Уроки SAI Paint Tool — SAI Paint Tool по русски
Уроки SAI Paint Tool — SAI Paint Tool по русскиРисование персонажей
- Как нарисовать Чиби в SAI
В аниме часто используется оригинальный стиль рисования, известный как “Чиби” (яп. ちび). В нем персонажей стремятся изобразить нарочито милыми и маленькими.
Однако нарисовать хорошего чибика — не так уж и легко. Мы постараемся нарисовать очаровательную девушку в классической японской школьной форме — сейлор фуку.
- Рисуем виртуальную певицу Хацунэ Мику
Учимся рисовать и раскрашивать Хацунэ Мику — известную виртуальную певицу.
Мику 16 лет, у нее ярко-бирюзовые волосы и легко узнаваемая одежда.
- Рисуем настоящего японского Дракона
Все когда-нибудь хотели нарисовать дракона.
В данном уроке вы научитесь рисовать японского дракона в SAI Paint Tool.
- Арт в стиле «Реалистик»
Обширный урок по созданию реалистичного портрета в Paint Tool Sai.
Особенностями данного типа рисунков, являются более насыщенные цвета и отсутствие видимых границ лайн-арта.
- Как создать Арт в SAI Paint Tool
Детальное пособие по созданию качественного Арта.
Сегодня мы с вами рассмотрим рисование полноценного арта в Paint Tool Sai. Рисовать мы будем загорающую девушку в разгар купального сезона.
Детальная прорисовка персонажей
- Как разукрасить рисунок
Наглядно ознакомимся с несколькими техниками по раскрашиванию готового лайн-арта.
В Paint Tool Sai кисти полностью имитируют настоящие инструменты художника — акварельные краски, шариковую ручку и даже известные маркеры для рисования Copic..
- Учимся рисовать Глаза
Пошаговая инструкция о том,как с нуля за несколько минут, нарисовать глаза.
Рассмотрим стандартные и легкие подходы к рисованию в SAI Paint Tool.
- Придаем объем рисунку, делаем покрас
Урок, в котором мы с легкостью научимся придавать объём, простому контурному наброску.
- Как нарисовать губы
Губы зачастую являются ключевым элементом в портрете — они могут показать чувственность персонажа или наоборот его скованность и сухость.
Данный урок поможет вам ознакомиться с несложной техникой рисования реалистичных губ.
- Рисуем волосы
В этом уроке мы рассмотрим один из вариантов рисованя волос в аниме стиле и научимся делать качественный лайн арт на графическом планшете в Paint Tool Sai.
Рисование фона
- Учимся рисовать закат
Закат всегда очень красив и прекрасен, поэтому он часто служит фоном для романтической манги, комикса или аниме.
В очередном пошаговом уроке, мы покажем вам как нарисовать красивый закат в Sai.
- Как нарисовать снег
Зима — это чудесное время года, все кругом белым-бело и радует глаз. Для художника, который рисует этот сезон, самое главное правильно передать эту невероятную атмосферу.
В сегодняшнем уроке Вы научитесь рисовать падающий снег и снежинки в Paint Tool Sai.
- Рисуем водную гладь
Вода является ключевым элементом фона многих рисунков и артов. Правильное изображение водной глади делает их приятными для глаз.
В данном уроке мы с вами научимся рисовать один из самых простых, но чистых и эффектных вариантов водной глади.
- Учимся рисовать кристаллы
Любой кристалл выглядит очень необычно. Они бывают абсолютно разных форм и видов.
В этом уроке мы научимся рисовать красивый классический кристалл в Paint Tool Sai.
- Как нарисовать кубики льда
В этот раз, мы расскажем вам как рисовать и красить реалистичный лед.
Несмотря на то, что лед может быть различных видов и размеров, техника рисования льда практически всегда идентична
- Учимся рисовать землю
Чтобы умело рисовать пейзажи, нужно тщательно прорабатывать каждый элемент, следуя четкой последовательности.
Данный урок поможет Вам научиться рисовать землю и камни в Paint Tool Sai.
- Рисуем ночное звездное небо
Данный туториал поможет Вам научиться рисовать прекрасное ночное небо в Paint Tool Sai, которое может быть как отдельной картиной, так и дополнять любой арт.
- Как рисовать огонь
Не сложный урок рисования огня, на примере пламени свечи.
Научимся рисовать приковывающее взгляд пламя в Paint Tool Sai.
Трава и деревья
- Как рисовать траву
Рисуя фон лесного или горного пейзажа, понимаешь, как важно правильно нарисовать траву, чтобы она не испортила общее впечатление от рисунка.
Познакомиться с одной из самых быстрых и легких в освоении техник рисования травы.
- Как нарисовать дерево
Большинство людей полагают, что нарисовать дерево очень легко. Отчасти так оно и есть, но его необходимо правильно покрасить, чтобы дерево смотрелось естественно и реалистично.
Пробуем самостоятельно нарисовать дерево и листву.
- Как рисовать сакуру
В этот раз мы научимся рисовать в Paint Tool Sai не только само дерево, но и его цветок.
Данный способ рисования очень интересен тем, что не требует каких-то колоссальных навыков и подойдет для начинающих художников.
Рисование для самых маленьких
- Рисуем сердце
Как нарисовать сердце? — Легко!
Простейшие инструменты и основные приемы программы. Все это мы рассмотрим в новом уроке по созданию сердца.
- Рисуем мультяшное лицо
Урок о том, как быстро и без какого-либо опыта нарисовать веселое мультяшное лицо.
При создании лица мы также рассмотрим разные инструменты, которые в дальнейшем упростят вам работу в программе.
- Мульт-герой Пеппа
Базовый урок для начинающих.
Речь пойдет о главном герое известного мультфильма «Свинка Пеппа».
Другое
- Как научиться рисовать череп
Череп, несмотря на свой жуткий вид, привлекает множество молодых людей, которые относятся к различным направлениям и субкультурам.
Умение рисовать черепа пригодится если вы планируйте создать сцену на кладбище для ваших комиксов или манги.
-
Основы Paint Tool SAI
В данном уроке продемонстрированы основы программы Paint Tool SAI, на примере переделки уже имеющейся картинки.
Будем использовать такие инструменты как: Кривая линия/Прямая линия, Волшебная Палочка, Заливка, Меню Редактирование.
- Обводка Фотографии
Порой бывает желание, изменить уже существующую картинку или фотографию, придав ей совершенно другие краски и настрой.
Очень интересный и занятный урок по обводке фотографии. По окончании курса, вы сможете без проблем отредактировать любую фотографию, придавая совершенно иной стиль.
Уроки по работе с кистями SAI
- Все про кисти — уроки и ссылки на скачивание
- Создание собственных кистей в SAI
Руководство по программе
Полное руководство по программе SAI
Рисуем звёздное небо в Paint Tool SAI
Урок по рисованию звёздного неба при помощи программы Paint Tool SAI от художника uchuubranko.
От автора урока:
— Имейте в виду, что я не умею объяснять.
— Тот способ рисования звёзд, который я покажу, всего лишь мой собственный, один из тысячи других.
— Для понимания этого урока нужно более-менее ориентироваться в функционале программы SAI, так как я не объясняю особенностей работы каждого отдельного инструмента.
— Я – человек-опечатка.
Итак, поехали!
Для начала создайте новый холст в SAI. Залейте его основным цветом. Нанесите немного оттенков темнее или светлее, но не переусердствуйте – их всё равно размывать и смешивать. Мне достаточно всего трёх.
Затем используйте инструмент «Размытие» (в английской версии программы – Blur), установив достаточный размер пера, чтобы сделать красивый переход тона.
Теперь создайте новый слой в режиме «Сложение» (Addition/Luminosity). Это обязательный пункт!
Нарисуйте в этом слое первую кучку звёзд при помощи инструмента «Ручка» (Pen).
Экспериментируйте с нажимом пера, чтобы звёзды получались разного размера и
яркости.
Если коротко, то вам нужно просто наставить точек как попало. Только будьте осторожны: звёзды должны быть круглые, а не в виде червячков.
А сейчас мы будем копировать звёзды. Выделите звёзды и воспользуйтесь сочетаниями горячих клавиш Ctrl+C и Ctrl+V или Command+C и Command+V, если у вас Apple Mac. Теперь у вас в два раза больше звёзд, часть из которых расположены в новом слое! Установите у этого слоя «Сложение» (Addition/Luminosity), как и у предыдущего. Этот режим должен быть у каждого «звёздного» слоя.
Теперь измените положение ваших звёзд в новом слое. Поверните его, отразите, перетащите. От этого может пострадать качество слоя, но у маленьких и многочисленных точечек-звёздочек это почти незаметно и, в итоге, не будет сильно
бросаться в глаза.
Объедините все звёздные слои в один. Ваш новый слой останется в режиме «Сложение» (Addition/Luminosity). Для объединения слоёв используйте эту кнопку:
Повторите этот шаг, чтобы создать больше звёзд. Напомню порядок действий: новый слой с режимом «Сложение» (Addition/Luminosity) – копировать и вставить – изменить и повернуть – слить слои вместе – получить один новый слой – выделить и скопировать.
Но не нужно без конца копировать и вращать одни и те же звёзды, этого мало! Рисуйте от руки новые кучки звёзд, хотя бы 3 или 4, и повторяйте обозначенные выше шаги уже с ними.
Ой, чуть не забыла. Звёзды можно перекрасить в другой цвет. Выберите слой с ними, поставьте галочку напротив «Фиксировать непрозрачность» (Opacity Lock) на панели слева и раскрашивайте, как хотите. Я обычно подкрашиваю голубоватым или светло-оранжевым.
Ну а теперь время для эффектов!
Создайте новый слой в режиме «Сложение». В этот раз он будет цветным.
Я обычно пользуюсь инструментом «Ручка» (Pen) с высокой прозрачностью, около 30-60%, диаметром 250 пикселей и периодически пуская в дело текстуры: Spread (распыление), Noise (шум) и другие.
Используйте яркие и насыщенные цвета! Я использую оранжевый, красный, синий и ярко-зелёный.
Создайте новый слой и подрисуйте в нём звёздочки большего размера.
Ещё в одном новом слое с режимом «Сложение» (Addition/Luminosity) добавьте
вашим звёздам сияния. Нарисуйте лучики, размойте их кончики.
Думаю, что у вас неплохо получится.
Используйте инструмент «Размытие» (Blur).
Звёзд никогда не бывает слишком много, да?
Я сейчас хочу сделать ещё больше, а потому возвращаюсь к «звёздному» слою с режимом «Сложение» (Addition/Luminosity), копирую его и уменьшаю.
Хотите больше ярких звёздочек с лучиками? Повторите указанные выше шаги. Рисовать их очень весело. И да, не забудьте объединить слои с большими звёздами и звёздным сиянием. После этого их тоже можно вращать и перемещать. Правда, сейчас стоит побеспокоиться о качестве, так как, они довольно большие, ухудшение качества при поворачивании может стать заметными, но попробовать стоит.
Ну, вот и всё! В этом уроке я не стала делать небо слишком детальным, моей целью было всего лишь рассказать вам основные шаги. Не останавливайтесь лишь на этом материале и не бойтесь добавлять что-то своё. Чем больше звёзд, тем лучше! 😀
Извините, что так мало скриншотов – Windows постоянно падает, а компьютер на Маке лежит в анабиозе.
Спасибо за внимание!
* * *
Переводчик урока использовал данный способ проработки звёзд при создании следующих работ, выполненных в Paint Tool SAI:
В качестве обложки использован рисунок автора урока.
Sai Tutorial Первое знакомство SAI + Учебник по замковой живописи
Можно сказать, что Opencanves — это упрощенная версия Painter, а Comic Studio — это комическая версия Photoshop, но SAI — это SAI, которая является уникальным программным обеспечением. Как программное обеспечение для рисования, SAI имеет обтекаемый размер, чрезвычайно быструю скорость работы и множество незаменимых функций, что делает это программное обеспечение новым фаворитом рисования, но в конце концов, это совершенно новое программное обеспечение для небольших объемов, которое имеет свои собственные неизбежные Недостатки, что в свою очередь делает его непопулярным в достаточно широком диапазоне. На этот раз я использовал чертежную доску Youji PF8080, сочетающуюся с 8 картинами разных стилей, и создал 8 учебных пособий SAI от мелкого до глубокого, каждый из которых был посвящен этому, чтобы провести всесторонний и углубленный анализ этого уникального программного обеспечения. Приложите немного усилий для друзей в мире живописи. Учебник -1 САИ + Замок Живопись Учебник САИ
1. Сначала давайте взглянем на интерфейс SAI.
Очевидно, что SAI не использует традиционный интерфейс проводника, но использует собственный интерфейс пользовательского интерфейса. отлично
Тенденция такова, что некоторые очень гуманны, а некоторые очень бесчеловечны …
Интерфейс SAI можно разделить на 5 частей в зависимости от функции: область навигации, область слоя, область рисования, область цвета, инструменты
Площадь.
Рисунок 1
2. Расположение интерфейса можно выбрать в выпадающем меню «Окна». Вы можете попробовать это сами.
Это один из немногих настраиваемых компонентов интерфейса SAI. Если вы хотите скрыть весь интерфейс и только холст, как в Photoshop, нажмите Tab.
Рисунок 2
3. Одним из уникальных преимуществ ВОФК является то, что он может эффективно и свободно вращать перспективу холста.
Конкретные параметры показаны на рисунке. Обычно вы можете ALT + пробел + движение курсора, вы можете добиться любого поворота угла обзора холста.
Рисунок 3
4. У ВОФК нет панели истории, но вы можете управлять снятием и восстановлением с помощью стрелок в верхнем левом углу холста. Сочетания клавиш — Ctrl + Z и Ctrl + Y.
Историческая пропускная способность SAI по умолчанию составляет около 100M. Область слоя похожа на Photoshop, вы можете видеть, что есть 8 совершенно разных методов смешивания, что достаточно
Я использую.
Рисунок 4
5. Посмотрите на цветовую область, есть 6 видов функциональных дисков: цветовое колесо, ползунок RGB, ползунок HSV, ползунок градиента, образец
И палитра. Небольшая кнопка выше выбирает открытие и закрытие функциональной панели.
Рисунок 5
6. Наконец, посмотрите на область инструмента. На взгляд, есть 10 видов инструментов, которые можно настроить, щелкнув правой кнопкой мыши в области инструментов
Можно увидеть.
Рисунок 6
7. Вот краткое введение в инструменты пера.
Карандаши, ручки, акварельные ручки, аэрографы и маркеры относятся к одному типу. Каждый из них может загружать форму и текстуру кисти, и разница между ними Количество вариантов, в том числе большинство вариантов с акварельными ручками.
Рисунок 7
8. Существует также перо с двумя значениями, похожее на инструмент «Карандаш» в Photoshop: это инструмент «Перо», который полностью обостряет пиксели с непрозрачностью до 100%, не может загружать текстуры и имеет очень мало параметров.
Рисунок 8
Хорошо, с некоторым базовым пониманием, вы можете начать рисовать.
Учебник по замковой живописи
9. На этот раз я планирую нарисовать плавающий в небе замок. Сначала выберите карандашный набросок без какой-либо текстуры.
Фото 9
10. Чтобы создать новый слой, выберите традиционную линию карандаша без какого-либо эффекта текстуры.
В настоящее время рекомендуется использовать некоторые цвета, а не весь черный, поскольку при наличии информации о цвете вы можете настроить цвет, вернувшись назад. Моя привычка — стирать как можно больше черновиков. В процессе рисования вы можете постоянно вкладывать свои идеи
Добавлен. В замке справа от этой картины я изменил представление об эскизе.
Рисунок 10
11. Эта часть черновика очень терпелива, особенно в процессе подробного описания. У меня ушло почти 2 дня, чтобы нарисовать всю черновую линию.
Рисунок 11
12. Таким образом, черновой вариант черновой линии. Но это звучит немного однообразно.
Рисунок 12
13. Уменьшите размер пера, добавьте некоторые узоры и детали, здесь вы можете добавить некоторые основные светлые и темные взаимосвязи, черновая линия завершена.
Рисунок 13
14. Создайте новый слой, увеличьте размер пера, распределите приблизительный естественный цвет и установите направление света.
Рисунок 14
15. Простое цветовое колесо может быть сделано на основе присущего ему цвета. Ярко и темно, тепло и холодно.
Рисунок 15
16. Теперь выберите инструмент «Перо», отметьте «Плотность», «Диаметр» и «Смешанный цвет» в «Детальных настройках», отрегулируйте минимальную плотность до минимальной, увеличьте минимальный диаметр и слегка установите значение смешанного цвета.
Это ручка, которую мы будем использовать для раскраски дальше. Не проверяйте «Сохранить непрозрачность». В противном случае светлый цвет светового давления покроет оригинал
Некоторые цвета.
Рисунок 16
17. Нарисуйте основные отношения в соответствии с ранее разработанными цветами. Цвет дизайна — это просто базовая ссылка, и ее следует менять в зависимости от ситуации.
Рисунок 17
18. Используйте маленькую ручку, чтобы обрисовать детали нижней части. Увеличьте изменение цвета неба.
Рисунок 18
19. Уточните изменения цвета в соответствии с самой формой, чтобы укрепить тело.
Рисунок 19
20. Настройте кисть как можно больше (вы можете попытаться добавить текстуру к кисти, я подробно объясню это в шестом уроке этой серии уроков), добавьте облака на фоне неба: облако Используйте теплый желтый на светлой стороне и синий с высоким уровнем серого на темной стороне.
Рисунок 20
21. Поскольку я думаю, что цвет в правом нижнем углу слишком прост, я изменил цвет на холодный, чтобы отразить механическое ощущение, и снова нарисовал его в соответствии с первоначальными отношениями.
Рисунок 21
22. Вернитесь к самой картинке, добавьте облака и туман впереди, чтобы подчеркнуть ощущение пространства, и в то же время осветлите другие яркие части облаков, а затем немного измените монотонный цвет внизу, эту картину можно завершить.
Рисунок 22
Я надеюсь быть полезным для всех, спасибо!
5 лучших бесплатных курсов и классов SAI по инструменту рисования 2022 [обновлено]
SAI или инструмент Easy Paint SAI лучше всего известен как легкий редактор растровой графики и программное обеспечение для рисования, разработанное и опубликованное Systemax Software для Microsoft Windows. Чтобы узнать, как мы можем использовать этот инструмент, группа из 3+ участников на сайте takethiscourse.net составила список, содержащий имена и краткое описание 5 лучших курсов и классов SAI 2022 года. Итак, давайте посмотрим, что представляет собой этот список. имеет для нас.
- Easy Paint Tool Руководство по рисованию SAI: быстро изучите SAI!
- Инструмент для рисования SAI Basics
- Школа рисования персонажей: полный курс раскрашивания и рисования
- Создание забавных веб-комиксов (1/2): использование Paint Tool SAI
- Мой процесс рисования: нарисованный персонаж
- Скотт Харис через Udemy
- 23 961+ уже зарегистрирован!
- ★★★★★ ( 3,684 Рейтинги)
Вот список лучших классов и учебных курсов SAI. Мы настоятельно рекомендуем ознакомиться с курсами рисования, такими как уроки цифровой живописи и другими, здесь.
Easy Paint Tool Руководство по рисованию SAI: быстро изучите SAI!
- Бреанна Уайт через Udemy
- 124+ уже зарегистрированы!
- ★★★★☆ ( 30 Рейтинги)
Хотите научиться пользоваться программой Paint tool SAI, чтобы создавать привлекательные произведения искусства? Или вы заинтересованы в создании онлайн-сообщества, где у вас есть шанс воплотить в жизнь все свои идеи? На этом курсе вы сможете как можно быстрее изучить SAI и начать карьеру в этой области. В пошаговом руководстве вас научат создавать популярные и привлекательные рисунки. При этом инструктор поможет вам понять, как легко работать в инструменте рисования SAI.
Далее вы получите полное ноу-хау об основах и все неясные секреты малярного инструмента SAI в деталях. Точно так же инструктор также расскажет о том, как избежать наиболее распространенных ошибок новичка в SAI. Таким образом, с помощью этого курса вы повысите популярность, привлекательность и стильность своего искусства, причем в своей непринужденности и темпе.
Этот курс, несомненно, помог мне снова заняться искусством через 3 года. Этот курс также помог мне понять основы программного обеспечения и улучшить мою работу. Когда я смотрю видеозаписи лекций, некоторые фрагменты действительно трудно расслышать из-за прерывания голоса. Точно так же создатель этого курса должен определить, куда перенести изображение художественного произведения, если оно должно быть перенесено в ремарки или в само задание. В целом, это отличный курс для начинающих ( Мартина Свободова, ★★★★★ ).
Я считаю, что в целом это был отличный курс. За исключением 10-секундных проблем со звуком ближе к концу панели быстрого доступа и видео на плате устройства. Дал тонкости, что это за инструмент или что-то, и демонстрацию ( Samuel Viveros, ★★★★★ ).
Инструмент для рисования SAI Basics
- Габриэль Ортолан через Skillshare
- 1 Проекты включены
- 353+ уже зарегистрированы!
- ★★★★☆ ( 9 Рейтинги)
Этот удивительно интерактивный и увлекательный курс был разработан для всех людей, которым интересно узнать все об инструменте Paint SAI. Курс особенно подходит для новичков, которые только начинают работать в этой сфере и нуждаются в знании всех основ малярного инструмента SAI. В этом курсе инструктор расскажет о различных инструментах, цветах, сочетаниях клавиш, масках, выделении и многом другом. При этом он также собирается сравнить инструмент рисования SAI с Adobe Photoshop, а также упомянет быстрый и простой способ сделать их совместимыми.
Двигаясь дальше, вы узнаете все о красках и цветах, как их использовать и многое другое. Навыки, которые вы разовьете в ходе этого курса Paint tool SAI, относятся к искусству и иллюстрации, концептуальному искусству, творчеству, инструменту рисования SAI, цифровой иллюстрации и многому другому.
Этот класс был действительно полезен! Я только что скачал это приложение сегодня и ничего не знал. Итак, теперь я чувствую себя значительно более настроенным на то, чтобы делать хорошие вещи. Поскольку я смотрел этот урок как абсолютный новичок, там упоминалось несколько вещей, которым, я думаю, могли дать определение или изобразить так, как ученики, вероятно, не узнают? ( Анджум Чоудхури ).
Более интересную коллекцию курсов рисования вы найдете в Школа цифровой живописи . Найдите лучших и улучшите свои навыки.
Школа рисования персонажей: полный курс раскрашивания и рисования
- Скотт Харрис через Udemy
- 70 411+ уже зарегистрированы!
- ★★★★★ ( 4,609 Рейтинги)
Класс сай-бестселлер, в котором есть все необходимое, чтобы научиться раскрашивать и раскрашивать персонажей как профессионал. С помощью этого курса вы научитесь рисовать профессиональных персонажей для различных анимаций, комиксов, игр, манги и многого другого. Будучи новичком, этот курс может помочь вам освоить прочные основы с нуля. Вас научат раскрашивать персонажей, используя несколько техник. При этом инструктор расскажет о различных способах раскрашивания персонажей комиксов в пошаговом руководстве.
Двигаясь дальше, вы сможете понять все самые простые способы раскрашивания манги. Точно так же будет изучено, как рисовать в цифровом виде с использованием традиционных инструментов. Кроме того, вас также научат раскрашивать аниме в деталях. Другие темы включают в себя подробное введение в раскраску персонажей и стили рисования, как добиться плоской окраски и окраски в стиле градиента и т. Д. При этом вы также узнаете все способы использования цифровых инструментов. После этого вы получите доступ к исчерпывающим демонстрациям раскраски персонажей и раскрашивания. Курс разделен на разные модули, и завершение каждого модуля приведет вас к заданиям, которые вы должны решить. Итак, запишитесь сегодня и убедитесь сами, насколько полезен этот курс. Вас также могут заинтересовать лучшие онлайн-курсы рисования и рисования для детей.
Этот курс сразил меня наповал, это невероятно обширный курс, полный советов. Советы и методы проясняются с необычайной детализацией. Скотт действительно дает вам уверенность в рисовании и затенении. Искусство — это чрезвычайно обширная область, но информация Скотта, переданная вам, поможет вам с расположением инструментов, чтобы продвинуться вперед в вашем стремлении стать лучшим художником, которым вы можете быть ( Брент Кристиан Тавенор, ★ ★ ★ ★ ★ ).
Я вообще первый раз смотрю, много чего впитал. Я даже не думал, что есть методы, которые помогут мне работать настолько лучше. Рисовать не так сложно, как я предполагал. Теперь я горю желанием рисовать своих персонажей. Достойный курс Скотт Харрис, Продолжайте передавать больше курсов, я бы брал их всякий раз, когда это будет меня заинтриговывать. Спасибо ( Салил Бхатт, ★★★★★ ).
Создание забавных веб-комиксов (1/2): с помощью Paint Tool SAI
- Infinipop Oliver через Skillshare
- 6 проектов включено
- 110+ уже зачислены!
- ★★★★★ ( 8 оценок)
Вы заинтересованы в создании забавных веб-комиксов, но в удобном для вас темпе? В этом классе инструктор объяснил все простые способы оптимизировать свои знания об этом инструменте рисования для создания простых, но забавных веб-комиксов для Интернета. Урок начинается с информативного введения, а затем инструктор расскажет о рисовании на планшетах в пошаговом руководстве. Затем вы узнаете все о том, как оптимизировать макет SAI.
Двигаясь дальше, вы получите возможность научиться создавать новый холст в пошаговом руководстве. Точно так же будут обсуждаться другие темы, такие как обучение использованию слоев, режимы слоев и многое другое. Навыки, которые вы разовьете на этом уроке Саи по инструменту рисования, будут связаны с веб-комиксами, искусством комиксов, цифровой иллюстрацией, инструментом рисования SAI и многим другим.
Это был отличный урок. Это было также очень легко следовать. Обожаю это ( Мисс Миднайт ).
Мой процесс работы: Нарисованный персонаж
- Габриэль Ортолан через Skillshare
- 44+ уже зачислены!
У вас есть проблемы с развитием вашего личного стиля, если да, то на этом занятии инструктор расскажет вам, как это сделать. Вы научитесь рисовать нарисованного персонажа, используя как векторы, так и пиксели. Вектор будет использоваться для эскиза, сделанного в Adobe Illustrator, тогда как пиксели будут сделаны в инструменте рисования SAI. Весь процесс создания персонажа включает в себя различные этапы, такие как концепция, а затем создание наброска. После этого будет сделано добавление цвета и объема. Затем для рисования будут использоваться другие инструменты, такие как тени, яркость и многое другое. Навыки, которые вы разовьете в классе, связаны с иллюстрацией, цифровой иллюстрацией, инструментом рисования SAI, цифровой живописью, концептуальным дизайном и многим другим. Так что запишитесь сегодня на этот веселый класс и начните учиться делать в своем личном стиле, не выходя из дома.
Искусство и наука рисования / ФОРМА И ПРОСТРАНСТВО- Брент Эвистон через Udemy
- 16 692+ уже зарегистрированы!
- ★★★★★ ( 1,899 Рейтинги)
- Эд Фучук через Udemy
- 2,186+ уже зачислен!
- ★★★★★ ( 233 Рейтинги)
Оформить заказ на МООК от лучших университетов/организаций в различных областях
Заключительные мысли:Как видите, эти 5 лучших классов и курсов SAI 2022 года по инструментам для рисования являются наиболее удобными, выполнимыми и удобными для кармана способ научиться использовать этот инструмент рисования. Все эти курсы одинаково конкурентоспособны и полезны и позволяют вам учиться в удобном и удобном для вас темпе. Итак, если вы заинтересованы в том, чтобы узнать все об инструменте SAI, вам нужно записаться на любой из 5 из этих курсов. Будьте в курсе бесплатных онлайн-курсов с сертификатом об окончании на www.TakeThisCourse.net. Поэтому зарегистрируйтесь сейчас и не забывайте оставаться дома, оставаться в безопасности и никогда не прекращать учиться.
Раскрашивание с использованием Clean-Style — SAI Paint Tool
Раскрашивание с использованием Clean-Style — SAI Paint Tool- Дом
- Уроки
- Раскрашивание с использованием Clean-Style
⟵ ⟵ ⟵ ⟵ Перед запуском CG, или с самим лайнартом нужно сделать сначала грубый набросок. Все зависит от вас, насколько подробным должен быть эскиз.
Закончив набросок, уменьшите его непрозрачность примерно до 10-20% и создайте над ним еще один слой. Снижение непрозрачность позволит избежать путаницы для художника. ⟶ ⟶ ⟶
⟵ ⟵ ⟵ ⟵ Делая линейку. убедитесь, что настройки вашей кисти уже установлены в комфортной обстановке. Как видите, это настройки, которые я использовал для своей кисти для этой работы. При выполнении линейного рисования вы всегда должны использовать опцию «квадратная кисть», а не закругленные.
Вы также можете изменить стабилизатор пера на хороший уровень. Это важно, потому что либо заставить вас сделать линейный! быстрее и точнее или медленнее и менее точно.
Вам, наверное, интересно, почему я использую аэрограф для рисования. У меня действительно нет разумного объяснения для этого, так как я только что освоился с инструментом аэрографа после большой практики с этим программного обеспечения.
Я обычно использую около 3-4 слоев при рисовании линейки. Это будет основа, волосы и одежда. слои. Иметь много слоев при работе с линейным рисунком удобно, потому что я могу легко редактировать некоторые части изображения. рисунок, не касаясь других частей. Вы также должны время от времени выключать слой эскиза, чтобы проверить, включен ли он. как выглядит реальная линейка.
Готовый рисунок. Прежде чем приступить к раскрашиванию, проверьте рисунок на наличие пробелов и закройте их. так что будет легче заполнить целые части с помощью инструмента ведро краски. ⟶ ⟶ ⟶ ⟶
Я наношу базовые цвета на каждую часть перед тем, как приступить к шейдингу, и обычно сначала закрашиваю кожу. Если ты интересно, почему так темно, это потому, что я хочу увидеть, остались ли пустые промежутки, когда я использовал инструмент для ведра с краской. Пустые промежутки — очень распространенная и досадная проблема, с которой сталкивается большинство людей, которые занимаюсь компьютерной графикой…
При использовании инструмента «Ведро с краской». Я использую эти настройки. Заливка всегда должна быть для ВСЕГО ИЗОБРАЖЕНИЯ, чтобы оно обнаружит каждый слой, заполненный непрозрачными пикселями. трансп. настройка diff будет отличаться в зависимости от того, как толстая линейка. Чем толще, тем легче использовать малярное ведро, так как вы можете поместить его выше. трансп. diff и избегайте большего количества пустых пробелов. ⟶ ⟶ ⟶ ⟶
После заливки всего скина темным цветом просто используйте Filter ⟶ Оттенок и насыщенность для настройки к желаемый цвет кожи. Я повторяю эти шаги с каждым светлым цветом, который заливаю.
Это не обязательно, но было бы удобнее размещать слои внутри папок. я использую больше чем 10 слоев в каждой компьютерной графике, которую я делаю, и очень утомительно пытаться найти слой в море слоев каждый раз, когда я хочу что-то отредактировать в определенном слое. ⟶ ⟶
Иногда я забываю, какие слои я уже раскрасил, поэтому я создаю специальный слой и заливаю его. с цветом, используя настройку «Рабочий слой» для инструмента ведро с краской. Не обязательно использовать зеленый. я только использовал зеленый, потому что я не использовал зеленый цвет для этой части, и было бы легче обнаружить пустые места, так как нет похожего оттенка на цвет, который я использовал для проверки прозрачных объектов.
Базовые цвета готовы. Приступим к расстановке света и теней. Пожалуй, самая сложная часть окрашивания.
Обратите внимание на обтравочную маску. Одна из самых надежных функций любого художественного программного обеспечения. Это позволяет вам «обрезать» ваш текущий слой для каждого видимого пикселя, включая непрозрачность нижнего слоя. Должно быть по крайней мере одна обтравочная маска для света и тени на каждом слое базового цвета. При выполнении штриховки. я все еще делаю кожа сначала, но это зависит от вас, какую часть вы хотите сделать в первую очередь.
Используйте cel-shading для создания базовых оттенков. После этого используйте инструмент размытия, чтобы размыть детали с меньшей резкостью. контрасты, такие как гладкие области, такие как бедра.
Не забудьте добавить румяна. Это дает ей эффект моэ-моэ. Девушки также выглядят симпатичнее, если у них есть румяные щеки.
Также используйте cel-shading для одежды, затем размойте «менее контрастные» области.
Затенение целлофаном делает одежду более похожей на ткань из-за эффекта складки. тени… Обычно я использую 3 обтравочных слоя для каждого базового цвета. Это базовый оттенок, темнее тени и блики.
С волосами я также использовал ту же технику. Хотя это немного по-другому, так как я могу делать оттенки более свободно, чем при нанесении оттенков на кожу и одежду, где ваш объект не течет кусок материи, который является единственным и жестким по сравнению с волосами.
Вернувшись к лицу, раскрасьте веки и рот, используя любой способ, которым вы хотите это сделать, поскольку это не так. особенно утомительная и трудная часть компьютерной графики.
Теперь давайте раскрасим глаза. Раскрашивание глаз, наверное, одна из самых ожидаемых частей раскрашивания… Начните с заполнения его очень темным тоном цвета глаз, добавьте новый обтравочный слой, затем используйте аэрограф с низкой непрозрачностью, чтобы закрасить нижнюю часть на два светлых тона.
После этого нарисуйте «кольцо вокруг глаза», затем добавьте блики, и виола — все готово.
Если вы хотите добавить больше ярких моментов и прочего, не стесняйтесь делать это. Нет никаких
ограничить раскрашивание глаз.
Закончив раскрашивание, затенение и выделение каждой части, сделайте небольшое затенение и выделение. на весь рисунок. Это может быть тонко, но очень помогает в достижении визуального эффекта, который вы хочу изобразить…
Что вы делаете, так это создаете новый обтравочный слой в папке цветов, а затем используете кисть с низкой непрозрачностью, чтобы оттенки фиолетового внизу, затем оттенки желтого вверху. Это дает реалистичный атмосферный эффект. кусок. Не забудьте уменьшить непрозрачность слоя, так как вы хотите, чтобы он был тонким и не слишком ярким. подавляющий.
И вот оно! Делать чистую компьютерную графику не так сложно, как вы, вероятно, думаете. Я тоже раньше думал, что это более утомительно, чем то, как я это делаю, но я понял, что это на самом деле проще, чем я думал. .. Для достижения наилучших результатов сохраните файл в формате .png с прозрачным фоном (32bpp ARG9). Не бойтесь Настройте свой рисунок с помощью программного обеспечения для редактирования изображений, особенно Photoshop.
Летний художественный институт — Мастер-класс для женщин : Мастер-класс для женщин
Летний художественный институт (SAI) в женской студии Workshop — это время, когда вы можете сосредоточиться на своей работе, зарядиться энергией и вдохновением, освоить новые навыки и познакомиться с новым сообществом художников-единомышленников. Ваши инструкторы являются лидерами в своих областях, обладают исключительными навыками и страстью делиться своими знаниями о материалах и методах. Наша цель — дать вам возможность отточить свои способности и получить преобразующий художественный опыт.
Мы рады сообщить, что на лето 2022 года мы планируем полную программу Летнего художественного института, которая будет включать в себя как очные, так и виртуальные курсы. Хотя никто не знает, как будет выглядеть ситуация с COVID этим летом, просторный сельский кампус Women’s Studio Workshop хорошо оборудован, чтобы предлагать курсы на месте с надлежащим социальным дистанцированием и передовыми методами здравоохранения. Вот некоторые из мер предосторожности, которые мы планируем реализовать:
- Покрытия для лица требуются во всех помещениях и на открытом воздухе
- Пункты для мытья рук и дезинфекции при входе, а также в каждой студии и ванной комнате
- Ограниченные размеры классов и приспособление рабочих мест для социального дистанцирования
- Использование нашего просторного кампуса и обновленные открытые пространства
- Обновлено протокол совместного приема пищи (см. ниже)
Женская студия Workshop приняла протоколы и процедуры для наших общих помещений в соответствии с рекомендациями Центра контроля заболеваний (CDC) и других местных департаментов здравоохранения и государственных органов. Все члены нашего локального сообщества будут немедленно уведомлены о любых изменениях.
Этим летом мы будем предлагать домашние обеды и ужины, приготовленные на месте нашим шеф-поваром Сереной Хочароен, с добавлением строгих мер безопасности при приготовлении пищи и мер по смягчению последствий COVID. Питание не входит в стоимость обучения. Вы можете приобрести план питания за 120 долларов, в противном случае мы просим вас приносить свою еду. Питание включает пять домашних обедов из местных продуктов и один ужин с вином. Мы открываем новые зоны отдыха, в том числе в нашем новом внутреннем дворике из голубого камня, чтобы во время еды можно было соблюдать дистанцию.
Дополнительные процедуры безопасности пищевых продуктов при COVID:
- Еда будет готовиться с особой тщательностью и вниманием к дезинфекции и средствам индивидуальной защиты.
- Блюда будут предварительно раскладываться и подаваться на линии питания для студентов и преподавателей сотрудниками WSW, чтобы свести к минимуму количество контактов с сервировочной посудой и едой.
- Санитарно-технические пункты будут размещены в местах приема пищи и в начале очереди за питанием.
- Участникам будет подаваться обед в соответствии с графиком приема пищи, чтобы поддерживать социальное дистанцирование во время подачи еды.
Если у вас есть диетические ограничения, отправьте письмо по электронной почте [email protected]. Наш шеф-повар может учесть большинство диетических ограничений, если у нас есть эта информация до того, как меню будет согласовано. Пожалуйста, приобретите свой план питания и сообщите о любых аллергиях или ограничениях по электронной почте не позднее, чем за неделю до семинара. Если у нас не будет этой информации до семинара, мы не сможем удовлетворить ваши запросы.
В понедельник участники могут зарегистрироваться уже в 8:30, а занятия начинаются каждый день в 9являюсь. Мы делаем перерыв на обед около 12:30 и возвращаемся в студии, пока занятия не закончатся в 16:00. Участники могут работать до и после занятий в часы работы студии с 7:00 до 23:00. Занятия и открытые часы работы студии заканчиваются в 15:00 в пятницу.
Каждый понедельник WSW устраивает ужин на месте в 17:30, после чего в 18:00 проходят презентации артистов от каждого инструктора. Это отличный способ услышать о работе вашего инструктора и узнать, что происходит на других семинарах, которые будут проходить на этой неделе.
WSW не допускает дискриминации ни по каким основаниям в отношении наших образовательных программ или членства. Участникам, нуждающимся в размещении, рекомендуется заранее связаться с WSW, чтобы мы могли обеспечить адекватный доступ к нашим студиям и оборудованию. Вы можете связаться с нашим офисом по электронной почте [email protected] или по телефону 845-658-9133.
WSW предлагает скользящую модель обучения для Летнего художественного института. Мы признаем, что COVID-19 оказал разрушительное воздействие на определенные сообщества во всем мире, и мы стремимся создавать возможности независимо от финансовых возможностей.
Если вы в состоянии оплатить обучение в полном объеме или больше, мы просим вас сделать это. Если вы не в состоянии оплатить обучение в полном объеме, мы не хотим, чтобы это мешало вам присоединиться к нашему сообществу.
Модель «плати сколько сможешь» основана не на налоговых декларациях или документации, а на вашей собственной платежеспособности.
Плата за лабораторные работы покрывает стоимость предоставленных материалов для каждого класса в дополнение к тряпкам, газетной бумаге, растворителям и чистящим средствам. Эти сборы варьируются в зависимости от потребностей каждого инструктора и стоимости специальных материалов для содержания курса.
При регистрации необходимо внести невозмещаемый депозит в размере 150 долларов США , чтобы зарезервировать место. Любые оставшиеся платежи за обучение и лабораторные работы должны быть внесены за один месяц до начала семинара. Если вы зарегистрируетесь в течение одного месяца с даты начала занятий, мы просим вас внести полную оплату во время регистрации. Если ваш полный баланс не будет получен за месяц до вашего семинара, вы можете потерять место в классе.
- Если вы отмените за 30 дней или более до даты начала занятий, плата за обучение и лабораторные работы будет возвращена за вычетом невозмещаемого депозита в размере 150 долларов США. Это составляет плату за отмену в размере 100 долларов США и плату за обработку в размере 50 долларов США.
- Если вы отмените участие в течение 30 дней до начала семинара, деньги не будут возвращены. Однако, если у вас положительный результат на COVID-19 в течение 10 дней после начала семинара, свяжитесь с нашим офисом по телефону (845) 658-9133.
- Все отмены должны быть представлены в письменной форме либо по электронной почте на адрес [email protected], либо по почте. Пожалуйста, , не звоните по номеру , чтобы отменить регистрацию в мастерской.
Если по какой-либо причине WSW придется отменить семинар, ваш депозит и плата за обучение будут полностью возвращены или могут быть переведены на другой семинар.