Как оформить первые страницы скетчбука + 3 метода предподготовки
Скетчбук — это такой небольшой блокнот, который очень удобно брать с собой. Есть форматы под сумочку и рюкзак.
Кстати, скетчбук — это еще один из моих секретных ингридиентов в творческой работе, и поэтому с удвольствием делюсь потрясающим материалом на тему.
Вы читаете перевод статьи «How To Fill The First Page Of Your Sketchbook». Переводы — это один из моих способов исследовать возможности в творческом мире. Над переводом работала Настя Никсен.
Содержание:
- Зачем вести скетчбук и делать зарисовки
- Как оформить первую страницу скетчбука
- Как начать рисовать
- Как подготовиться к ведению своего скетчбука
- Вывод и рекомендации
Скетчбук помогает расти и наблюдать свой творческий рост. В нем удобно сохранять творческие озарения, когда они приходят.
Как оформить обложку и первые страницу скетчбука: 5 советовОпределитесь с тематикой. Скетчбук помогает накапливать материалы на определенную тему, которая вам интересна.
Например Abbey Sy посвятила один из своих скетчбуков путешествиям по Европе.
Пример тематического скетчбука и обложки от Abbey Sy.Не делайте зарисовок на первой страницеЛучше немного попрактиковаться там в каллиграфии: напишите ваше имя, дату старта, любимую цитату, которую вы прочитали за то время, пока делали наброски, вклейте фотографию.
У скетчбука должна быть темаПридерживайтесь определенной концепции, опишите ее, дайте ей название — это поможет работать продуктивнее и не распыляться в бесконечном мире вариантов. Даже если вы ведете скетчбук по типу дневника, он тоже может быть концептуальным, например на тему: «Идеи, которые меня окружают».
Нарисуйте сначала что-то простое, но только то, что вам нравитсяСначала вы смотрите, затем изучаете, затем влюбляетесь. Придерживайтесь простых линий и форм, а не чего-то слишком сложного — это поможет начать.
Заполните первую страницу последней!Если первая страница кажется вам сложной, перейдите к следующему двухстраничному развороту. Пусть первая страница будет по итогу как резюме — заполните, когда завершите заполнять скетчбук. Чем больше занимаешься иллюстрацией, тем больше понимаешь — возврат к началу — это нормально.
Just Do It!Подойдите к первым листам, как творческому эксперименту. Через серию таких экспериментов вы сами удивитесь, как вы далеко шагнули в мире иллюстрации.
Как начать рисоватьОпределитесь, с темой скетчбука.
Здесь преодолеть барьеры с первыми страницами скетчбука помогает техника: «А для чего вам вообще нужен очередной скетчбук?». Как только отыщите на этот вопрос ясный и чувственный ответ — дело пойдет.
Так как Abbey Sy посвятила один из своих скетчбуков путешествиям по Европе, то внутри у нее собралось 4 разворота, посвященных 4-м странам, которые удалось посетить: Италия, Амстердам, Германия и Швейцария.
ProcesseAbbey Sy: 4 разворота, посвященных 4-м странам, которые удалось посетить: Италия, Амстердам, Германия и Швейцария. Смотреть все →Однажды я тоже столкнулась с тем, что не знала, как заполнить первую страницу своего скетчбука. Поэтому в этой статье расскажу, как выкарабкалась и дело пошло.
Первая страница скетчбука — это такое место, где вы невольно даже можете испытать чувство подавленности, а некоторых она даже просто вводит в творческий ступор.
Когда-то для меня и самой не было ничего страшнее, чем открыть новенький, только что купленный скетчбук, и встретиться лицом к лицу с белоснежной первой страницей и задаться вопросами.
Хочу смело заявить, что не только новички, но и опытные художники из раза в раз штурмуют первые страницы скетчбука — такая уж это часть творческой работы. Бывает, вы только открываете свеженький скетчбук, а там чистейший лист — аж дух захватывает и пробегают мурашки.
А суть здесь в том, что в скетчбук, даже в свеженький, уже вложены ваши творческие надежды и мечты — это уже большой багаж для легкого старта. Этот скетчбук уже переполнен ожиданиями и сюжетами, которые вы только собираетесь в нем нарисовать. Это такой большой объем для старта, что нужно просто наловчиться с ним работать.
Как подготовиться к ведению своего скетчбукаПервым делом, давайте подойдем к этой задаче концептуально и представим, что мы отправляемся в визуальное путешествие.
При таком подходе простая, но скучная и поэтому сложная задача: “Заполнить первую страницу скетчбука” превращается в “Открыть первую страницу осознанно и начать творческое путешествие с конкретной идеи или намерения”.
Далее разберем как настроить мышление, какие методы использовать и как превратить рисование в скетчбуке в регулярную привычку — это все тоже поможет превратить ваш скетчбук в энергию для ваших креативных моторчиков.
Рисование в скетчбуке отличается от рисования на листе A4. Когда вы начинаете вести скетчбук, вы начинаете развивать сюжет, историю, которая затем начнет развиваться страница за страницей и скетч за скетчем, наполняться набросками и даже обрастать целыми иллюстрациями. И даже неважно насколько простыми или спонтанными они будут.
В результате такой работы у вас получится визуальная история: попробуйте пролистать его страница за страницей и сами удивитесь тому, какая вселенная получилась, и какое богатство она содержит.
Кстати, ответьте честно: Почему скетчбук, как техника, важен для вас? Может, у вас уже есть явный мотив вести скетчик? Например, вот несколько вариантов:
- Скетчбук, как мой личный дневник. С ним я могу рисовать хоть каждый день. Кстати, вы ведете дневник? Этот опыт можно клево переложить на скетчбук.
- Скетчбук, как творческая лаборатория. Здесь пространство для разнообразных экспериментов, в котором вы можете кропать, варганить, марать и пробовать.
- Скетчбук, как место для реализации идей. Место, где вы будете воплощать ваши творческие задумки в виде полноценных иллюстраций.
- Скетчбук, как тренажерный зал, где вы фокусируетесь на отработке навыков рисования.
- Скетчбук, как теплица, где вы можете постепенно проращивать свой стиль и уверенность в творчестве.
- Я всегда хотела начать вести скетчбук, но не было времени.
Чтобы успешно преодолеть страх первой страницы, важно четко понимать, для чего вам вообще нужен очередной скетчбук. Чувственная и ясная мотивация также поможет сформировать творческую привычку вести скетчбук регулярно и не бросать на полпути.
Неважно, будет это иллюстрация, очередной шаг в творческом проекте или набор рандомных скетчей, когда вы откроете первую страницу, вы уже подсознательно будете позитивно настроены по отношению к вашим будущим рисункам.
А еще мотивация, питает вас с уверенностью и позитивным настроем наполнять скетчбук. Кстати, а что именно в него рисовать? А тем временем, чистый лист все давит и давит своей “пустотой”.
Сомнение на старте витают повсюду. Может, вы тоже ловили у себя в голове следующие стопоришки, которые мешают начать рисовать в скетчбуке:
- Страх «напортачить». В отличие от листа бумаги, вы не можете просто скомкать страницу скетчбука, но и оставить рисунок, который действует на нервы, тоже не вариант.
- Перфекционизм
- А вдруг.. закончатся идеи. Чтобы заполнить весь скетчбук нужно, как минимум, 100.
- Большие ожидания и завышенные стандарты. Было бы так здорово заполнить весь скетчбук красивыми иллюстрациями. А вдруг снова получится не так, как я представляю в голове?
- Недостаточно навыков рисования, времени, которое вы можете уделить рисованию, упорства фигачить регулярно.
- Пропадет желание рисовать. Даже если у вас есть огромное желание рисовать и любовь ко всему творческому постоянно рисовать — непростая задача.
Ваши результаты напрямую зависят от того, с каким настроем вы приступаете к делу.
Очень важно учесть, что еще не начав, мы уже вкладываем большие ожидания — это очень важный блок на старте. Как только вы поймали вдохновение и уже представили в голове, как все будет выглядеть, может показаться, до результатов рукой подать. Представьте, что вы поставили себе цель привести свое тело в порядок к лету и решили упорно и регулярно тренироваться, наладить режим питания. В голове уже рисуется картинка, как вы легко справляетесь с поставленной целью! Но тут перед глазами появляется вкусный тортик, и решимость начинает постепенно переноситься на понедельник. Помимо желания и вдохновения важно правильно замотивировать и настроить себя, а также создать вокруг благоприятную атмосферу (как минимум спрятать тортик подальше).
С рисованием то же самое, только желание “творить” отражается в ворохе бумаги, огромном количестве художественных материалов, спрятанных по разным углам дома, в количестве открытых вкладок с референсами любимых художников на компьютере. Эти вещи не делают нас профессиональными художниками по мановению волшебной палочки, но создают атмосферу и ощущение, что вы уже гораздо ближе к заветной цели-мечте.
Совет 1. Составьте планПредставьте, что вы готовите еду на неделю вперед! Откройте календарь на месяц, распечатайте его крупно на лист A4, повесьте на видном месте и закрашивайте кружки дней каждый раз как сделали зарисовку.
Ваша ближайшая цель — привычка. Попробуйте, для начала, рисовать 30 дней.
Cовет 2. Стремитесь выработать привычкуВам нужно ясное представление о количестве времени, которым вы располагаете на скетчинг. Дальше вы настраиваете ритм ежедневной работы такими интервалами. Это может быть даже и 5-10-минутный сеанс скетчинга в день.
Также вам нужно наращивать список идей для зарисовок. Идей должно быть много. Собирайте всюду.
Есть исследования, в которых узнали, что на выработку привычки сознанию нужно 90 дней. Попробуйте, для начала, рисовать 30 дней по 5-10-15 минут.
Cовет 3. Скетчбуку нужна тематика интересная для васПривычка — действие, выполняемое автоматически. Бытует миф, что для закрепления привычки достаточно 21 дня. Однако сейчас исследователи склоняются к идее, что на выработку автоматизма необходимо от 18 до 254 дней. Средний срок — 66 дней.
Для меня скетчбук — это копилка озарений. Берите эту идею или придумайте свою. Это может быть даже скетчбук на тему сериала.
Вывод и рекомендацииРазрешите себе творить.
Во-первых, это разрешение не обращать внимания на ошибки, которые вы будете совершать на этом пути. Запомните: вы делаете первые шаги в развитии таланта. Вам нужно перестать быть зацикленным на результате, уделите внимание процессу, который проживаете, чтобы достичь конечного пункта назначения. Чем больше вы будете совершенствовать процесс, тем лучше будет получаться как каждый этап, так и финальная сборка.
Ваши скетчи не будут идеальными. А еще их же и не нужно никому показывать — это промежуточная работа, топливо — дровишки для следующих шагов — и поэтому держите скетчи под рукой.
Совет: начните праздновать свои победы!
Хороший способ повысить самооценку — это вспоминая всех способов, которыми вы добились успеха. Метод помогает наполнить ваше сознание образами того, как вы снова и снова получаете достижения. Применяйте и дайте уже себе разрешение — радоваться сейчас, а не ждать, пока кто-нибудь похвалит вас.
— Джек Кэнфилд, ведущий американский эксперт, обучающий успеху, развитию человеческого потенциала, самоуважению и личной эффективности.
Во-вторых, я хочу, чтобы вы на мгновение задумались о своей реакции. Представьте, что я подошла к вам и вручил скетчбук и разрешила рисовать, когда угодно и где угодно!
Какие «если» и «но» вы уже придумали?
Действительно, чтобы сделать работу потребуется время. С планирования и можно начать.
А со временем вы обнаружите, что скетчинг стал вашей ежедневной привычкой.
Первые страницы скетчбука — это начало пути.
Вывод и рекомендацияСкетчбук для иллюстратора — это мощный инструмент, который помогает разрисоваться, плюс наращивать коллекцию тематических идей. Поэтому сохраните себе в закладки примеры скетчбуков и чек-листы и вперед — на практику.
Натренировать дополнительные навыки скетчинге вы можете в школе иллюстрации и мастерской Niksen.School.
Что включить в скетчбук. Руководство для новичков | by Olga Zholudova | Иллюстрация
“Когда-то пытался. Когда-то делал ошибки. Это не важно. Пытайся снова. Ошибайся снова. Ошибайся лучше!”
Сэмюэль Беккет
Скетчбук пригодится всем, особенно художникам, студентам и детям. Он развивает креативность. Для этого нужно использовать скетчбук как дневник. Сделать его своим секретным местом. Очень важно, чтобы ты мог(ла) в нем свободно работать. Убедись, что всегда берешь его с собой.
вырази свою личностьИнтересуетесь свежими статьями по дизайну? Подписывайтесь на канал в Telegram | ВКонтакте, Instagram, Facebook
Ищите системное погружение в тему? Загляните в блог для дизайнеров.
Тебе понадобятся:
- скетчбук
- то, чем ты будешь рисовать
- клей или наклейки
- ножницы
- канцелярские клипсы, скрепки, степлер
- разные виды бумаги
- стикеры
Как начать создавать скетчбук:
- начни прямо сейчас
- сделай уникальную обложку
- не начинай с первой страницы
- уничтожь красоту скетчбука каким-нибудь дерьмовым рисунком
- или воспользуйся следующими советами:
Несколько тем для твоего скетчбука:
- идеи
- мысли
- списки покупок
- чувства
- телефонные номера
- рецепты
- настроения
- фотографии
- проблемы
- списки дел
- еда
- свидания
- акварель ❤
Что можно делать в скетчбуке:
- лажать
- клеить
- рвать
- плескать
- делать
- хранить
- собирать
- писать
- калякать
- резать
- добавлять
- ломать
- исследовать
Чему не место в скетчбуке:
- страху рисования в скетчбуке
Задания и игры для рисования:
- нарисуй то, что видишь
- сделай коллаж изо всякой фигни
- рисуй левой рукой
- проиллюстрируй свой день
- сделай журнал путешествий
- напиши о своих чувствах
- возьми свой скетчбук на прогулку и рисуй на улице
- рисуй чем угодно, кроме принадлежностей для рисования
- нарисуй себя
- нарисуй любимое животное
- сделай 4-кадровый комикс
Секретные советы:
- если ты испытываешь какие-то страхи, купи разлинованный скетчбук (к примеру, от Muji)
- не показывай скетчбук никому, наслаждайся свободой и делись с окружающими только теми страницами, которые тебе по-настоящему нравятся
- если у тебя выскочил прыщик, а мужчина твоей мечты смотрит на тебя, закрой лицо своим скетчбуком
А теперь вперед — сделай что-нибудь!
И расскажи мне, как все прошло @saskiakeultjes
Если вам понравилась статья и перевод, дайте нам знать — нажмите зеленую кнопку Recommend
И ещё, если у вас есть на примете какая-нибудь классная статья по UX и не только — скиньте нам ссылку, и мы будем рады над ней поработать.
Нас можно найти в Facebook: Nancy Pong и Ринат Шайхутдинов.
Полезный инструмент для встряхивания мозгов. Подкидывает идей как привлечь, удержать и направить внимание пользователя
Mental notes — это колода из 53 карточек с описанием психофизиологических моделей поведения людей, которые лежат в основе принципов веб-дизайна. Они помогают дизайнерам, проектировщикам лучше понять поведение пользователей и найти эффективные решения при создании дизайна интерфейсов.
Скачать приложение в Appstore →
https://itunes.apple.com/ru/app/mental-notes/id993592407?l=ru&ls=1&mt=8Вас ждет плотная проектная практика по анимации интерфейсов, дизайну сайтов, а также мобильных и веб-приложений. Под руководством наставников в стиле «смотри и повторяй»!
Breezzly — это среда для тренировки digital-навыков. Здесь вы встретите комплекты видеокурсов в актуальных инструментах интерактивного дизайна, среди них Figma, Principle и Invision Studio. А каждый проект — это живой кейс с историей, собранной по горячим следам!
Посмотреть каталог курсов →
breezzly.ruИдеи макета для страниц скетчбука — Юлия Баузенхардт
16 комментариев / Художественные техники + Теория, Журналирование природы, Зарисовки / Автор Юлия / 22 декабря 2020 г.
В конце года я потратил некоторое время, чтобы просмотреть свои альбомы для рисования, и я подумал, что было бы интересно поговорить о различных идеях макета.
Существует множество способов упорядочить элементы на странице, и четкое представление о том, как должна выглядеть ваша страница, до того, как вы начнете рисовать, поможет вам лучше передать то, что вы хотите сказать. Идеи для макетов страниц можно найти повсюду, особенно в хорошо оформленных книгах или в других альбомах для рисования других художников, так что вот некоторые из них от меня. Я не всегда стремлюсь к самым исключительным макетам, но я стараюсь придумать убедительный способ представить эскизы на каждой странице, и очень часто я просто экспериментирую.
Макеты важны для структурирования вашего изображения и для того, чтобы дать зрителю возможность ориентироваться в ваших набросках. Это способ визуально организовать информацию — один из инструментов коммуникации, который иллюстраторы и дизайнеры используют в течение всего дня.
Рабочий процесс для зарисовки природы часто должен быть очень гибким: вы видите что-то интересное, зарисовываете это, а затем встречаете что-то другое, зарисовываете это и так далее. Разместить все эти наброски на странице и собрать их вместе может быть непростой задачей. Есть несколько приемов, которые могут объединить такую страницу. Конечно, проще всего, когда перед вами все предметы и вы можете составить страницу.
Вот несколько идей компоновки из моих альбомов для рисования и мои мысли о них:
Прямоугольники
Прямоугольники внутри прямоугольников всегда работают. Здесь я разделил большой прямоугольник (моя страница) на меньшие горизонтальные прямоугольники и добавил немного текста, чтобы сбалансировать вес.
Размещение предметов вокруг центральной части
Размещение предметов вокруг одной центральной части. Для этой страницы я знал, что мне нужна карта посередине, и набросал пейзажи и природные объекты вокруг нее. Вам не обязательно размещать их строго там, где им место на карте, вы можете использовать маленькие стрелки, чтобы показать, где вы их видели. Это немного упрощает размещение. Эскиз был сделан после того, как я вернулся домой, поэтому я смог выбрать наиболее интересные места для наброска.
Использование цвета
Вы можете использовать цвет как элемент макета. Для разворота с черными дроздами я сознательно решил, каких птиц я хочу отобразить в цвете, чтобы собрать страницу воедино и провести взгляд по изображению. Располагая птиц по кругу, взгляд будет перемещаться по странице, не отвлекаясь от ее края — вы хотите, чтобы зритель оставался в кадре. Это отлично подходит для объединения страниц, которые в противном случае кажутся немного разбросанными.
Другой пример — страница с дятлами. Не каждый эскиз нуждается в цвете, и это придаст вашей странице лучший общий баланс.
Комбинирование изображений и текста
Вы можете комбинировать изображения и текст в любом месте, это сильная сторона журнала о природе. Ваши заметки так же важны, как и рисунки, и они дают ценную информацию. Соедините их с вашими изображениями, разместив их вокруг предметов. Добавление текста также является отличным способом заполнить пробелы. Этот метод работает, когда у вас есть несколько элементов на странице, но также и для одной темы.
Другим важным аспектом функционирующих макетов является отрицательное пространство — пустые области. Вам нужно сбалансировать части, которые заполнены изображениями или текстом, с частями, которые остаются пустыми.
Объедините элементы на странице
Вы можете унифицировать элементы своего макета, заранее решив, что вы рисуете. Для этого наброска я заранее решил, что хочу расположить разные полевые цветы одинаковой длины рядом друг с другом с небольшим количеством вертикального текста. Такой подход позволяет глазу сразу уловить весь макет.
Я следовал тому же мыслительному процессу для страницы грибов:
Составьте план
Подумайте, что и где разместить, прежде чем начать рисовать — составьте план своей страницы. Вы можете сделать это с помощью небольшого эскиза или в уме. Для этого наброска я хотел расположить центральную травинку по диагонали страницы, а затем другие цветы перекрыть и соединить. Текст заполняет остальные пробелы.
Придайте всем элементам одинаковый вес
Макет может выглядеть очень сбалансированным, если каждому элементу придать одинаковый вес или примерно одинаковое пространство. Для этой страницы я думал о коллекциях насекомых в музеях, на что намекает маленькая метка, которую я нарисовал вокруг названия.
Добавление рамок к групповым элементам
Вы можете нарисовать рамки или линии вокруг элементов страницы, которые хотите сгруппировать. Это упрощает обработку множества небольших набросков и придает странице непосредственную структуру.
Создайте повествование или временную шкалу
Расположите свои наброски в горизонтальные или вертикальные ряды, чтобы создать повествование. Стрелки намекают на последовательный характер отдельных скетчей — так можно добавить фактор времени к вашим скетчам. Эту технику особенно удобно использовать, когда вы наблюдаете за поведением животных и делаете быструю серию набросков.
Порядок в хаосе – придумывайте на ходу
Иногда нужно просто прыгнуть и придумать на ходу. Для этих страниц у меня не было особой идеи, и я просто начал рисовать. Я обычно размещаю заголовок вверху и оцениваю после каждого нового скетча, как он перетечет в следующий. Поскольку я часто добавляю цвет после заполнения всей страницы рисунками, я могу решить, как его использовать осознанно, как для этой страницы воробьев или на развороте ниже.
Надеюсь, вы узнали несколько полезных идей для макетов страниц в своем альбоме. Это всего лишь очень грубый обзор примеров, которые я нашел в своих альбомах для рисования, так что их гораздо больше. Когда я начал всю эту затею с скетчбуком, я искал привлекательные идеи макета, набрасывал их и брал с собой — таким образом, у меня была ссылка на пробу. В настоящее время я обычно придумываю макеты самостоятельно, но мне все еще нравится смотреть, что делают другие художники.
На этом я хочу пожелать вам хорошего завершения этого очень сложного года и надежды на лучшие дни впереди. В конце этого года я чувствую себя истощенным и разочарованным, и у меня не очень хорошее предчувствие насчет следующих нескольких месяцев. Так что я более чем готов спрятаться в своем альбоме для рисования в 2021 году, пока жду вакцину.
Большое спасибо за то, что следили за мной, за постоянную поддержку моих занятий и за все ваши приятные письма, комментарии и вопросы. Это действительно огромная часть того, что поддерживает меня.
Всего вам доброго! В новом году я вернусь с новыми пейзажными зарисовками, рассказами о природе, постами в блогах и видео о рисовании. Оставайтесь в безопасности!
Спасибо, что читаете этот блог! Это всегда будет бесплатно.