Скетчбук картинки рисунки: 100+ лучших изображений доски «Срисовки для скетчбука» в 2020 г

Рисунки для скетчбука ✍ 100 фото прикольных шаблонов и образцов

Вопреки распространенному мнению, нарисовать легкие рисунки для скетчбука не так сложно, как может показаться на первый взгляд. Это могут быть и легкие срисовки, и оригинальные рисунки карандашом, чернильной ручкой или маркерами. В этой статье мы рассмотрим простые и красивые картинки для срисовки в скетчбук. Здесь вы найдете примеры работ и идеи артов не только для начинающих, но и для продвинутых скетчеров.

Содержание материала

Легкие рисунки

Очень важно понимать, что зачастую скетчи – это не просто красивые и милые картинки в определенном стиле. Вам понадобится только блокнот и ручка, карандаш или маркер. На самом деле рисунки для скетчбука (легкие в особенности) может нарисовать даже самый неопытный художник, приложив немного усилий. В этой подборке вы найдете легкие рисунки для срисовки в скетчбук и на личном опыте сможете убедиться, что все не так уж и сложно.

Рисунки карандашом

Арты для срисовки в скетчбук, выполненные карандашом, очень часто поражают нас своей точностью и реалистичностью рисунка. Это уже не простые и легкие рисунки, ведь для такого эффекта требуется определенное мастерство. Можно долго рассуждать о сложности игры с тенями, но, если мы плохо рисуем, это еще не значит, что не стоит даже пробовать повторить эти идеи для скетчбука.
 

Популярные рисунки

Если вы и дня не можете прожить без рисования скетчей, то рано или поздно встанет вопрос «А что нарисовать в скетчбуке?». Предлагаем вашему вниманию подборку, где вы найдете самые популярные срисовки для скетчбука не только в черном, но и в цветном оформлении. Рисунки в скетчбуке отображают характер и интересы своего автора, поэтому выбор арта может многое о вас рассказать.

Подводим итоги

Как видите, скетчи для срисовки могут быть самыми разными. Это и рисунки супергероев, и невиданные монстры, и фантастические существа. Какой бы стиль вы ни предпочитали бы, страшные или милые картинки для срисовки в скетчбук могут послужить для вас источником вдохновения. Ну или же стать прекрасным способом провести досуг или разнообразить скучное занятие. Рисуйте, экспериментируйте и создавайте что-то новое, ведь это так прекрасно!

Загрузка…

Скетчбук — поделки раскраски и рисование на тему Скетчбук (20 шт.)

Категория:

Для девочек, Животные

Материалы:

Белая бумага, Цветные карандаши, Фломастеры

Тип поделки:

Рисование

Возраст:

6 лет, 7 лет, 8 лет

Теги:

Скетчбук, Картинки для срисовки

Категория:

Животные, Для девочек

Материалы:

Белая бумага, Цветные карандаши, Фломастеры

Тип поделки:

Рисование

Возраст:

7 лет, 8 лет, 9 лет

Теги:

Скетчбук, Картинки для срисовки

Категория:

Для девочек, Герои из мультиков

Материалы:

Белая бумага, Фломастеры, Маркеры

Тип поделки:

Рисование

Возраст:

6 лет, 7 лет, 8 лет

Теги:

Скетчбук, Картинки для срисовки, Май Литл Пони

Категория:

Для девочек

Материалы:

Белая бумага, Цветные карандаши, Фломастеры

Тип поделки:

Рисование

Возраст:

6 лет, 7 лет, 8 лет

Теги:

Скетчбук, Картинки для срисовки

Категория:

Аниме, Для девочек, Японская культура

Материалы:

Белая бумага, Цветные карандаши

Тип поделки:

Рисование

Возраст:

7 лет, 8 лет, 9 лет

Теги:

Скетчбук, Картинки для срисовки

Категория:

Для девочек

Материалы:

Белая бумага, Цветные карандаши, Фломастеры, Маркеры

Тип поделки:

Рисование

Возраст:

7 лет, 8 лет, 9 лет

Теги:

Скетчбук, Картинки для срисовки

Категория:

Животные, Для девочек

Материалы:

Белая бумага, Цветные карандаши, Фломастеры

Тип поделки:

Рисование

Возраст:

5 лет, 6 лет, 7 лет

Теги:

Скетчбук, Картинки для срисовки

Категория:

Для девочек, Животные

Материалы:

Белая бумага, Цветные карандаши

Тип поделки:

Рисование

Возраст:

7 лет, 8 лет, 9 лет

Теги:

Скетчбук, Картинки для срисовки

Категория:

Для девочек

Материалы:

Белая бумага, Цветные карандаши

Тип поделки:

Рисование

Возраст:

7 лет, 8 лет, 9 лет

Теги:

Скетчбук, Картинки для срисовки

Категория:

Животные, Для девочек

Материалы:

Белая бумага, Цветные карандаши, Фломастеры

Тип поделки:

Рисование

Возраст:

5 лет, 6 лет, 7 лет

Теги:

Скетчбук, Картинки для срисовки

Категория:

Животные, Для девочек

Материалы:

Белая бумага, Цветные карандаши, Фломастеры

Тип поделки:

Рисование

Возраст:

6 лет, 7 лет, 8 лет

Теги:

Скетчбук, Картинки для срисовки

Категория:

Для девочек, Аниме

Материалы:

Белая бумага, Цветные карандаши

Тип поделки:

Рисование

Возраст:

7 лет, 8 лет, 9 лет

Теги:

Скетчбук, Картинки для срисовки

Категория:

Животные, Для девочек

Материалы:

Белая бумага, Цветные карандаши, Фломастеры

Тип поделки:

Рисование

Возраст:

6 лет, 7 лет, 8 лет

Теги:

Скетчбук, Картинки для срисовки

Категория:

Для девочек

Материалы:

Белая бумага, Цветные карандаши, Фломастеры

Тип поделки:

Рисование

Возраст:

6 лет, 7 лет, 8 лет

Теги:

Скетчбук, Картинки для срисовки, ЛОЛ

Категория:

Для девочек, Герои из мультиков

Материалы:

Белая бумага, Фломастеры, Маркеры

Тип поделки:

Рисование

Возраст:

6 лет, 7 лет, 8 лет

Теги:

Скетчбук, Картинки для срисовки, Май Литл Пони

Что такое скетчбук и как его выбрать?

Что такое скетчбук, и чем он отличается от простого блокнота?

Я занимаюсь скетчбуками довольно давно – около 2х лет, а пользуюсь ими и того раньше.

И мне регулярно задают вопрос, почему мои блокноты называются таким странным словом — скетчбук, и чем они отличаются от обычных блокнотов.

Это привело меня к мысли, что еще не вся широкая аудитория знакома с этим понятием. Давайте попробуем разобраться вместе.

В буквальном переводе sketchbook переводится с английского как альбом для набросков (sketch – набросок, быстрый рисунок, book – книга). В России есть множество собственных названий – альбом для набросков, альбом для эскизов, планшет для рисования, но все они достаточно длинные, поэтому более короткое английское слово оказалось удобным в использовании и быстро приживается в нашем обиходе.

Кому могут понадобиться скетчбуки, и кому без них не обойтись?

На сегодняшний день это очень широкая аудитория – если вы увлекаетесь графикой, живописью, рисунком, каллиграфией, рисуете скетчи, комиксы, иллюстрации, мультфильмы, возможно, занимаетесь дизайном одежды, украшений, архитектуры, или рекламой – вам всегда нужен под рукой блокнот для зарисовки и оформления своих идей.

Скетчбуки также ведут студенты всех творческих специальностей, так или иначе связанных с рисованием, и в специализированных вузах их обычно принимают в качестве портфолио

Также существуют тематические скетчбуки — например, ботанический скетчбук, скетчбук с городскими зарисовками или даже скетчбуки для сновидений. Темы могут быть самыми разными и зависят только от фантазии владельца. Даже если рисунок и живопись еще не являются вашей профессиональной деятельностью, постоянное ведение скетчбука – действительно полезное занятие, оно помогает коллекционировать ваши впечатления, тренировать не только руку, но и художественное мышление, экспериментировать с композицией и цветами, да и просто – получать удовольствие от процесса.

Людям же с профессиональной творческой деятельностью и вовсе без них не обойтись. Многие художники заводят себе по несколько скетчбуков для разных задач. Маленькие – для задач походных, для зарисовок на бегу, и большие – для детальной проработки, например, картин или больших проектов.

Как выбрать скетчбук?

Достаточно часто сталкиваюсь с мнением, что начинающим художникам не стоит тратиться на хорошую бумагу или хорошие материалы. Мол, вот если начнет получаться что-то невероятное, тогда и обзаведусь хорошими красками, бумагой, кистями и тд. По своему опыту могу сказать – не начнет. К примеру, писать акварелью на неподходящей бумаге практически невозможно. Результатом могут быть вздутия, катышки, незапланированные разводы и общая непредсказуемость результата. А неудачи, связанные с неверно подобранными материалами, надолго отбивают само желание рисовать, в то время как подходящее сочетание, напротив, — помогает не рассеивать внимание и полностью погрузиться в процесс творчества. Поэтому скетчбуки стоит выбирать достаточно притязательно. Вот примерные критерии (помимо удачного/привлекательного дизайна), на которые, на мой взгляд, стоит обратить внимание:

1. Бумага. Она может предназначаться для разных художественных материалов – и соответственно различаться по плотности, текстуре, цвету и даже по вашему эмоциональному восприятию (это тоже важный критерий, для меня к примеру при всех прочих равных условиях, слегка кремовая бумага кажется более уютной, чем классический белый вариант)

2. Размер. Чтобы определиться с размером, стоит ответить себе на следующие вопросы. Какого масштаба детализация рисунка вам может понадобиться? Где именно вы собираетесь в основном рисовать – на пленере, в поездках или за столом? Где вы собираетесь хранить свой скетчбук – в сумке, рюкзаке или возможно дома, на полке?

3. Формат. Он может быть классическим прямоугольным, вытянутым прямоугольным или квадратным. Здесь, я считаю, стоит исходить исключительно из собственного вкуса и видения конечного результата.

4. Вид переплета. Страницы скетчбука могут быть сшиты в книгу, или собраны на пружину, возможно крепление на кольцах, как разъемных, позволяющих заменять бумагу, так и статичных. У каждого из переплетов есть свои особенности, в том числе немаловажный критерий — угол раскрытия скетчбука – от 180 до 360 градусов. Сегодняшний ассортимент очень велик, и всегда есть, из чего выбрать.

5. Твердая обложка. Твердая обложка позволяет действительно использовать скетчбук в качестве планшета для рисования – если под рукой не окажется стола, вам не придется искать аналогичную твердую поверхность.

Подытожим:

Итак, скетчбук – это блокнот, обладающий специализированными свойствами и предназначенный для рисования. Скетчбук может пригодиться практически при любых творческих задачах, и воспользовавшись несколькими простыми критериями, практически любой человек сможет найти в сегодняшнем ассортименте что-то идеально подходящее именно ему.

Удобных вам скетчбуков и вдохновения!

p.s. Это моя первая публикация на Ярмарке Мастеров, буду рада критике и отзывам. Если материал окажется кому-то полезным, планирую в ближайшее время написать еще одну статью о разных буках, на этот раз не связанных непосредственно с рисованием.

Рисовать — это круто, или Как вести скетчбук? | Материалы от компаний

1. Не путайте скетчбук с портфолио.

Скетчбук — это в первую очередь площадка для игр. Настоящая игра возможна при одном условии: отбросьте все концепции. Чтобы отыскать «то самое», что делает вашу работу уникальной, нужно быть готовым нарисовать сотни плохих иллюстраций. И не переживать о том, что что-то пошло не так. Если вы надеетесь, что ваш скетчбук станет великолепным собранием лучших работ, знайте: вы перепутали его с портфолио!

Дурацкие рисунки на страницах скетчбука призваны напомнить вам о том, что ваша работа — не шедевр… а игра!

2. Всегда носите скетчбук с собой.

Чтобы научиться рисовать, надо постоянно рисовать. Даже если все страницы в вашем скетчбуке пока еще пустые. Вдруг вам захочется, наконец, начать. И как же досадно будет, если под рукой не окажется в этот момент блокнота и ручки.

3. Рисуйте в скетчбуке всем, чем угодно, только не карандашом.

Если вы рисуете карандашом, значит пользуетесь ластиком, а это:

1) ненужная трата времени;

2) неуверенность;

3) потеря очарования импровизации и спонтанности.

Только с ручкой рисование в скетчбуке превращается в настоящее удовольствие.

4. Нарисуйте 4 автопортрета.

Сейчас вы нарисуете 4 автопортрета. (Не стоните!) Порядок выполнения этих набросков очень важен:

1. На первой странице нарисуйте автопортрет из головы и ведущей рукой.
2. На второй нарисуйте автопортрет, глядя в зеркало и не ведущей рукой.
3. На третьей — из головы и не ведущей рукой.
4. На четвертой — глядя в зеркало и ведущей рукой.

Посмотрите на получившиеся четыре рисунка. Какой из них лучший? Почему? (Спорим, третий?)

5. Возьмите скетчбук в кинотеатр.

Да-да! Не в домашний, а в реальный кинотеатр! Пока идет фильм, рисуйте что угодно: актеров, диалоги, костюмы. Никаких фонариков! Вся страница должна быть изрисована.

Изрисуйте пару разворотов в своем скетчбуке, пока идет фильм в кинотеатре.

6. Рисуйте людей.

Возьмите скетчбук туда, где много людей: на набережную, в торговый центр, в старбакс. Рисуйте тех, кто подходит под описание:

• женщина в шляпе;
• велосипедист;
• торопыга;
• девушка в длинной юбке;
• подросток в наушниках;
• скучающий охранник.

Придумывайте сами сюжеты, идите на улицу и заполните несколько разворотов своего скетчбука людьми, детьми, сумасшедшими гиками, влюбленными подростками.

7. Копируйте то, что нравится.

Копирование — это древнейшая традиция в искусстве.

Приклейте в скетчбук картинку, которая вам нравится, а на другой странице сделайте копию так, как вы ее видите. При этом помните — фотографическая точность никому не нужна, важно то, как вы видите этот мир.

8. Возьмите половинку рисунка и дорисуйте его.

Дайте волю своей креативности.

Вы можете проделывать такое упражнение с любыми иллюстрациями, которые найдете в журналах или распечатаете из Интернета.

9. Составьте список с идеями для рисунка.

Рисуйте то, что любите. И для начала сделайте список того, что вам нравится рисовать — 100 пунктов. У вас не займет это много времени. Стоит только начать. Чашку кофе, смайлики, звездолеты, кеды… Теперь ваша очередь.

С этим списком вы не будете бояться чистого листа и будете знать, что нарисовать, когда у вас выпадут свободные несколько минут.

10. Миксуйте пункты из списка.

Выберите наугад два случайных числа от 1 до 100 и объедините эти два пункта в одном рисунке.

По материалам книги «Рисовать — это круто» Джона Хендрикса.

Что такое скетчбук

Что такое скетчбук и для чего он нужен — хорошо знают люди творческих профессий. Чтобы не позабыть внезапно возникающие интересные идеи для творчества, их лучше всего заносить в блокнот или альбом для зарисовок. Именно он и именуется скетчбуком – от слова «скетч» (зарисовка, эскиз). Чаще всего такими альбомами и блокнотами пользуются художники и дизайнеры. Но на волне популярности творческих хобби вопросом, что такое скетчбук, часто интересуются и те, кто не причастен к этим профессиям. Знание видов и особенностей творческого блокнота для зарисовок позволит сделать успешный выбор скетчбука для творчества в любом направлении.

Содержание статьи

Польза скетчбука

Хранилище внезапно возникающих интересных идей – вот наиболее краткий ответ на вопрос, что такое скетчбук и зачем он нужен. Для творческих личностей (в особенности – начинающих художников) это просто незаменимая вещь. По сути скетчбук – записная книжка идей для тех, кто рисует или чья работа как-либо связана с изображениями (например, архитекторы, фотографы, рекламщики).

Скетчбук позволяет фиксировать всевозможные идеи и фантазии, а также служит своеобразным простором для тренировки творческого воображения. На его страницы можно нанести эскизы будущей картины или же хендмейд изделия, что наиболее актуально для мастериц, создающих оригинальные украшения. Ведение скетчбука позволяет систематизировать творческие идеи, сохранить их и впоследствии реализовать. Если возникшие фантазии не зафиксировать, с большой вероятностью они скоро позабудутся.

Настоящие профессионалы на вопрос, что такое скетчбук, могут дать немного иной ответ. Для многих такие альбомы и блокноты с зарисовками – отличный вариант творческого портфолио, лучший способ преподнести свои замыслы в наиболее доступной форме. Поэтому если вы всерьёз нацелены зарабатывать на своих творческих идеях, собираетесь поступать в художественное училище или же стать дизайнером, зарисовки в блокнотах окажутся лучшим вариантом для демонстрации ваших творческих навыков и бесспорного таланта.

Но не стоит сводить всё к созданию настоящих шедевров. Первоочередная задача скетчбуков – постоянная практика навыков рисования и повышение мастерства. Поэтому нередко у профессионалов несколько скетчбуков. Одни предназначаются для показа работодателям, другие – для черновых зарисовок и собственного творческого развития.

Также хорошо знают, что такое скетчбуки, писатели и журналисты, которые в таких блокнотах создают наброски места действия своих историй и рисуют образы героев, дополняя рисунки внезапно возникшими идеями для будущих литературных зарисовок. Сочетание графического отображения идей с краткими тезисами – удобный формат коллекционирования идей для тех, кто планирует написать книгу или же занимается разработкой рекламных слоганов, мечтает создавать сценарии для фильмов и музыкальных роликов.

Ещё одна полезная роль скетчбука – творческая борьба со стрессом. На страницах блокнота можно выражать свои различные эмоции. Одна из популярных разновидностей такого применения – дуддлинг. Простыми словами – создание рисунков из всевозможных завитушек и их раскрашивание. Поэтому к ответам на вопрос, что такое скетчбуки, можно добавить их функцию маленького помощника в борьбе со стрессом.

Кроме того, это ещё и идеальное пособие для тех, кто делает первые шаги навстречу творчеству. Скетчбук – прекрасное пространство для выражения своих желаний и эмоций. Зарисовки в таком блокноте – отличный старт для преодоления страха чистого листка.

Успешный выбор

Представляя, что же такое скетчбук, можно легко выбрать наиболее подходящий вариант для творчества в широком ассортименте творческих блокнотов. Но есть некоторые нюансы, которые желательно учесть.

Скетчбуком может стать любой альбом, самый обычный блокнот или же модный молескин, но нужно учитывать те цели, для которых он вам требуется. У альбомов для детского творчества обычно тонкая бумага, поэтому они не подходят на роль скетчбука предназначенного для работы с акварелью. Обычные блокноты-скетчбуки предусматривают широкий диапазон качества бумаги – на любой вариант использования: от рисунков карандашами и маркерами до эскизов акварелью и тушью. Молескины – скетчбуки для профессионалов – идеальны во всём, но главный их минус – высокая стоимость.

Если собираетесь рисовать лишь карандашами или ручкой, подойдёт любой блокнот, даже с тонкими листами. Для работы на природе лучше всего выбрать блокнот с планшетом – жёстким каркасом (твёрдой обложкой), позволяющим удобно рисовать даже там, где нет стола. Маленькие записные книжки отлично подходят для быстрых зарисовок, большие – для более детальных эскизов.

Идеальный скетчбук проще всего создать самостоятельно. Такой блокнот может быть нестандартного размера и формы, обладать уникальной обложкой и наиболее подходящими для конкретных целей листами бумаги. Наиболее удобный вариант – скетчбук с кольцами или на пружине, что позволяет вынимать или добавлять листки бумаги.

Для блокнотов больших размеров лучше всего выбирать акварельную бумагу плотностью от 180 г/м. При этом объём такой записной книжки для эскизов лучше сделать небольшим (до 30 листов). Но наиболее удобны скетчбуки небольших размеров, что обеспечивает возможность носить их с собой повсюду.

Идеи для оформления

После вопроса, что такое скетчбук и как его выбрать, не менее волнующими является вопрос, что же можно рисовать на страницах этого творческого альбома и как оформлять рисунки. Идеи для оформления можно черпать как из своих мыслей, так и из окружающего мира. Интересных вариантов для создания тематических творческих блокнотов немало.

Одна из наиболее популярных идей для скетчбука – зарисовки из путешествий. Обычный альбом или блокнот превращается в настоящий travel-скетчбук с зарисовками впечатлений и эмоций, полученных за время путешествия. Можно также посвятить все зарисовки в блокноте городу или стране, в которой вы мечтаете побывать, создав тематический скетчбук своей мечты. Ещё одна идея – зарисовки на тему десятка наиболее интересных мест для посещения в различных странах мира.

Можно создать fashion-скетчбук, посвящённый модным тенденциям, коллекциям известных дизайнеров. На страницах такого блокнота можно рисовать различных персонажей, облачённых в наряды от кутюр, а также придумывать собственные эскизы. Отдельный скетчбук можно посвятить прочитанным книгам и просмотренным фильмам, создавая на страницах блокнота рисунки полюбившихся персонажей и дополняя картинки понравившимися фразами. Ещё одна идея – оформление в виде художественных зарисовок рецептов любимых блюд.

Для дизайнеров полезными будут зарисовки различных тематических орнаментов, характерных для определённых видов народного творчества (например, гжельская роспись). Блокнот с изображением мандал – отличное средство для противостояния хандре и стрессам.

Скетчбук ботанических зарисовок может включать рисунки различных растений, фруктов и ягод, а также раскрывать цветочную тематику. Странички с рисунками в таком блокноте можно дополнить настоящими гербариями.

Можно создавать своеобразные энциклопедии с полезной для вас информацией. Особенно полезным будет скетчбук в качестве наглядного пособия для изучения иностранного языка. Изучая новую лексику, для лучшего запоминания слов можно делать тематические зарисовки.

Популярный вариант – скетчбук, иллюстрирующий каждый день года. Это своеобразный художественный ежедневник, в котором каждый день рисуется новый рисунок. В итоге вы получаете собственноручно проиллюстрированную книгу одного года своей жизни. Такой скетчбук служит отличным мотиватором для развития творческого воображения. Именно поэтому этот вариант будет особенно полезен всем новичкам, делающим первые шаги в освоении искусства рисования.

Простор для ежедневного творческого самовыражения – вот главное в ответе на вопрос, что такое скетчбуки. На их страницах можно практиковать навыки рисования, делать всевозможные творческие зарисовки и записи и впоследствии черпать вдохновение для творчества. Не бойтесь творить, сделав первый шаг к творчеству – заведя свой первый скетчбук.

 

25 скетчбуков, зарисовок и эскизов художников

В своих рисунках художники отражают первое впечатление, эмоции от увиденного. Отправляясь в путешествия или прогулку, они берут с собой скетчбук. Когда их впечатляют новые места, им хочется сохранить и зафиксировать ощущения, чтобы поделиться с миром. Именно такие зарисовки вызывают наибольшее впечатление у зрителя.

Представляем вам подборку из 25 скетчбуков, зарисовок и эскизов художников, которыми можно любоваться вечно!

Adriano Mello

Alfonso García

Anna Egida

Artur Stępniak

Ayse Bakir

Duncan Cameron

Grzegorz Wrobel

Ieva Ozola

James Anzalone

Luis Gómez Feliu

Luis Ruiz

Marc Taro Holmes

Mattias Adolfsson

Nina Johansson

Paul Heaston

Pietro Cataudella

Rafael Pujals

Reid Schlegel

Ricardo Cabral

Romain Laforet

Stuart Kerr

Архитектурные акварели от Michał Suffczynski

Архитектурные зарисовки разных художников

Евгений Бондаренко

Ольга Григорьева-Климова

---

Статьи по теме

33 урока скетчинга и городских зарисовок маркерами
Портреты Кевина МакШейна
Портфолио недели #11: Иллюстратор Аарон Хорки
Как выработать собственный стиль в иллюстрации

Art Sketchbooks Paper & Pads

«,» tooltipToggleOffText «:» Переведите переключатель в положение «

БЕСПЛАТНАЯ доставка на следующий день»!

«,» tooltipDuration «:» 5 «,» tempUnavailableMessage «:» Скоро вернусь! «,» TempUnavailableTooltipText «:»

Мы прилагаем все усилия, чтобы снова начать работу.

• Временно приостановлено в связи с высоким спросом.
• Продолжайте проверять наличие.

«,» hightlightTwoDayDelivery «:» false «,» locationAlwaysElhibited «:» false «,» implicitOptin «:» false «,» highlightTwoDayDelivery «:» false «,» isTwoDayDeliveryTextEnabled «:» true «,» useTestingApi » «,» ndCookieExpirationTime «:» 30 «},» typeahead «: {» debounceTime «:» 100 «,» isHighlightTypeahead «:» true «,» shouldApplyBiggerFontSizeAndCursorWithPadding «:» true «,» isBackgroundGreyoutEnabled} «:» false » locationApi «: {» locationUrl «:» https: // www.walmart.com/account/api/location»,»hubStorePages»:»home,search,browse»,»enableHubStore»:»false»},»oneApp»:{«drop2″:»true»,»hfdrop2 «:» true «,» heartingCacheDuration «:» 60000 «,» hearting «:» false «},» feedback «: {» showFeedbackSuccessSnackbar «:» true «,» feedbackSnackbarDuration «:» 3000 «},» webWorker «: {» enableGetAll » : «false», «getAllTtl»: «

0″}, «search»: {«searchUrl»: «/ search /», «enabled»: «false», «tooltipText»: «

Скажите нам, что вам нужно

» , «tooltipDuration»: 5000, «nudgeTimePeriod»: 10000}}}, «uiConfig»: {«webappPrefix»: «», «artifactId»: «header-footer-app», «applicationVersion»: «20.0.40 «,» applicationSha «:» 41ed8468826085770503056bd2c9bc8be5b55386 «,» applicationName «:» header-footer «,» node «:» 585786d0-2660-4406-b2c3-725b4bfffcae «,» cloud «:» w14 «prod-prod-a oneOpsEnv «:» prod-a «,» profile «:» PROD «,» basePath «:» / globalnav «,» origin «:» https://www.walmart.com «,» apiPath «:» / header- нижний колонтитул / электрод / api «,» loggerUrl «:» / заголовок-нижний колонтитул / электрод / api / logger «,» storeFinderApi «: {» storeFinderUrl «:» / store / ajax / primary-flyout «},» searchTypeAheadApi «: { «searchTypeAheadUrl»: «/ search / autocomplete / v1 /», «enableUpdate»: false, «typeaheadApiUrl»: «/ typeahead / v2 / complete», «taSkipProxy»: false}, «emailSignupApi»: {«emailSignupUrl»: » / account / electro / account / api / subscribe «},» feedbackApi «: {» fixedFeedbackSubmitUrl «:» / customer-survey / submit «},» logging «: {» logInterval «: 1000,» isLoggingAPIEnabled «: true,» isQuimbyLoggingFetchEnabled «: true,» isLoggingFetchEnabled «: true,» isLoggingCacheStatsEnabled «: true},» env «:» production «},» envInfo «: {» APP_SHA «:» 41ed8468826085770503056ERSbe2c9b «,» APP38 «,» APP «:0.40-41ed84 «},» expoCookies «: {}}

Укажите местоположение

Введите почтовый индекс или город, штат. Ошибка: введите действительный почтовый индекс или город и штат

Обновите местоположение

Хорошие новости — вы все равно можете получить бесплатную двухдневную доставку, бесплатный самовывоз и многое другое.

Продолжить покупкиПопробуйте другой почтовый индекс Продукты и подарки доставят из нашего магазина уже сегодня!

Как делать отличные фотографии из альбомов

Опубликовано Нелой Дунато 7 апреля 2016 г. в 10:01 в Советы для креативщиков, Альбом

Одна из вещей, которая меня огорчает, — это смотреть на великое искусство, сфотографированное таким образом, что вы не можете оценить его истинную красоту.Изображения размытые, несфокусированные, зернистые и желтоватые, поэтому трудно увидеть детали и цвета такими, какие они есть на самом деле.

Никакая технология не может заменить просмотр искусства лично, но есть огромная разница между хорошей фотографией и плохой фотографией, представляющей вас в Интернете. Я не профессиональный фотограф, но у меня достаточно знаний, чтобы делать четкие фотографии, которые хорошо смотрятся на моем веб-сайте и в социальных сетях, — и сегодня я поделюсь с вами некоторыми своими советами.

(Примечание: если вы все еще не используете альбом для рисования, чтобы записать свои творческие идеи, прочтите мой пост «Почему я думаю, что каждое визуальное объявление должно иметь альбом для рисования».Я подожду.)

Фото и сканированные изображения

Я сканировал все свои рисунки в альбоме и обрезал его границы, в результате чего у меня оставалось чистое и четкое изображение моего рисунка. Вот пример:

Обратной стороной сканирования ваших альбомов или незавершенных работ является потеря контекста. Вы делитесь самим произведением искусства, но вы удаляете атмосферу вокруг процесса создания . Я сначала этого не понял, поэтому много лет просматривал все свои работы.

Позже я заметил, что, когда я смотрел на работы других людей (особенно в Instagram), мне нравился внешний вид фотографий, которые включали как искусство / альбом для рисования, так и иногда немного окружения.

Сканирование и кадрирование вашей работы — это здорово, когда она закончена — когда вы хотите использовать изображение, чтобы представить его в своем портфолио, сделать распечатки и т. Д. Но когда дело доходит до незавершенной работы и искусства, которое не предназначено для полировки, фото лучше рассказывают .

По этой причине я изменил свой подход и теперь в основном делюсь фотографиями своего альбомов в социальных сетях, а не отсканированными изображениями.

Какую фототехнику использовать?

Короткий ответ: используйте то, что у вас есть . Нет смысла тратить деньги на дорогую камеру, если все, что вы собираетесь с ней делать, — это фотографировать свой альбом для рисования. Вы также можете сделать это со своим телефоном.

Раньше я делал фотографии на свой телефон, редактировал их с помощью приложения, такого как Aviary, и мгновенно публиковал их в Instagram. В настоящее время я редко делаю это (только если действительно хочу сделать быстрое обновление), потому что у меня хорошая камера, а фотографии, которые делает мой телефон, не так хороши, особенно при слабом освещении.

[ОБНОВЛЕНИЕ 2019/02/02] Через несколько месяцев после публикации этого поста я переключился на телефон Samsung Galaxy, который имеет гораздо лучшую камеру, чем мой предыдущий Moto G, поэтому с этого момента я часто публиковал эскизы прямо с телефона. в Instagram. Я все еще делаю фото на камеру, когда нахожусь дома, но я часто делаю наброски вдали от дома, и в этом случае я использую свой телефон. Приложение Aviary закрылось в декабре 2018 года, и теперь я использую приложение Photoshop Express (оно тоже бесплатное).

Наличие штатива полезно, но при хорошем освещении он вам не нужен. Я редко использую его, потому что время, которое у меня уходит на установку штатива, не стоит того, когда мне нужно только сделать снимок одного рисунка. Что вам нужно, так это хороший свет и хороший фон.

Вы можете узнать больше о точном фотооборудовании, которое я использую в моей статье: Мой полный список инструментов для творчества, бизнеса и повышения производительности.

Важность хорошего освещения

Освещение — самый важный фактор, отличающий хорошую фотографию от плохой.Вы, наверное, заметили, что камера вашего телефона при искусственном освещении дает довольно дрянные изображения.

Когда на матрицу камеры попадает слишком мало света, фотографии становятся размытыми и зашумленными, а цвета смешиваются. Когда ваши произведения искусства отражаются в большом количестве света, фотографии получаются четкими, четкими и по цвету более соответствуют реальным произведениям искусства.

Хорошего освещения можно легко добиться, делая снимки при дневном свете рядом с окном. . Если у вас нет стола рядом с окном, вам нужно решить эту проблему.Другой вариант — делать снимки на улице, но не под прямыми солнечными лучами — лучше всего будет пасмурное небо или в тени.

Фотографии, сделанные моим тем же телефоном Moto G с плохой камерой

Приведенные выше 3 фотографии сделаны с помощью одного и того же телефона, имеют одинаковое разрешение и снимаются прямо с камеры (без применения фильтров и редактирования), поэтому вы можете увидеть разницу в освещении даже при использовании самого простого фотооборудования.

• Изображение слева — зернистое, размытое, с низким контрастом и красноватым оттенком.Я мало что могу сделать, чтобы это стало лучше.
• Средний намного четче, хотя и немного темный, поэтому я бы увеличил яркость и контраст перед загрузкой в ​​Instagram.
• Тот, что справа, светлый, четкий, с голубоватым оттенком. На этом я бы увеличил контраст и темные тона (чтобы он выглядел менее размытым) и сбалансировал цвета в сторону красно-желтого.

Если вы хотите иметь возможность делать отличные фотографии в любое время дня, подумайте о приобретении хорошего искусственного света с лампой полного спектра (или «белого света»).Я купил светодиодную лампу для своей старой настольной лампы, и теперь я могу делать довольно хорошие фотографии и снимать видео, даже когда на улице темно.

Еще одна опора, которая может вам понадобиться при фотосъемке в помещении, — это световой шезлонг . Теперь у меня есть один из тех 4-х сторонних батутов с белой, черной, серебряной и золотой поверхностью. Я использую белый цвет, когда делаю снимки крупным планом, и серебристый, когда записываю свой разговор на видео. Перед тем, как купить шезлонг, я использовал большой лист пенополистирола, в который была упакована моя мебель, большой белый лист бумаги или чистый холст для рисования.Белая стена тоже может выступать в роли легкой вышибалы.

Вид сверху на мою схему освещения для фотографий в альбоме. Видны некоторые блики, поскольку у моей настольной лампы нет диффузора.

Вид сбоку на мою схему освещения для фотографий в альбоме.

Выбор фона

В идеале вы будете фотографировать за тем же столом, на котором вы создаете свои рисунки, то есть вы собираетесь фотографировать сцену, как она появляется в вашей реальной жизни, чтобы ваши поклонники могли мельком увидеть вашу работу. Окружающая среда.

Поскольку для рисования также необходим хороший свет, рабочий стол для рисования должен быть хорошо освещен, чтобы не нужно было искать другое место для фотосъемки. Однако, если по какой-то причине ваш стол для рисования не подходит в качестве фона, не стесняйтесь найти другое место в доме или за его пределами, где можно сделать более красивые фотографии.

Ваш стол не должен отрываться от самого чертежа . Уберите беспорядок и убедитесь, что в представлении есть только то, что вы хотите видеть, когда делитесь своими фотографиями.(Без пепельниц, носовых платков, пищевых оберток и т. Д.)

Если у вас нет красивого стола, а ваши скатерти в бабушкином стиле, купите большой лист нейтральной цветной бумаги, чтобы использовать его в качестве фона (белый, бежевый, черный, темно-серый). Я использую этот метод в ювелирной фотографии, но иногда мне нравится использовать контрастный красный фон, потому что красный — один из моих фирменных цветов (и помогает то, что у меня дома много красных поверхностей и реквизита).

Вы также можете делать снимки в веселой обстановке, например в саду, или с мотивами вашего рисунка на заднем плане (если вы рисуете с натуры).Вот несколько примеров:

Меня немного раздражает нынешний стиль офисной фотографии, когда люди раскладывают золотые скрепки и ленту для бумаги по всему столу. На мой взгляд, это выглядит сфабрикованным, и совсем не так, как будто кто-то действительно занимался творческой работой на этом столе.

Если вам нравится этот стиль, продолжайте, но я больше склоняюсь к внешнему виду рабочего стола . Это означает, что единственные вещи, которые я собираюсь использовать в качестве реквизита, — это те, которые я фактически использовал во время самого процесса рисования.

Например, иногда я выстраиваю все свои инструменты для рисования в линию, как на фото ниже:

Я могу или не могу показывать чашку чая, которую пил, или другие вещи, которые валяются на моем столе, в зависимости от того, насколько мне нравится композиция и насколько большим я хочу, чтобы рисунок был на фотографии.

Советы по стрельбе

Используйте скрепки и белую скрепку, чтобы удерживать предметы на месте

Большую часть времени я рисую на наклонной доске для рисования, поэтому, когда я пытаюсь сделать снимок, вещи скользят на дно моего стола.Чтобы решить эту проблему, я наклеиваю на все кусочки белой кнопки и приклеиваю их к доске.

Вот, теперь все готово.

Если страницы вашего блокнота не остаются полностью открытыми, используйте скрепки, как на фотографии выше. Если одна сторона блокнота вызывает у вас проблемы, используйте зажим большего размера, чтобы утяжелить ее, а затем обрежьте эту часть фотографии.

Сделать несколько снимков под разными углами

Я использую свои фотографии из альбома для рисования в качестве изображений в блогах, а также в качестве обновлений в социальных сетях, поэтому важно иметь несколько ориентаций изображения на выбор.Квадратное кадрирование лучше всего работает в Instagram, горизонтальное кадрирование лучше в Twitter, вертикальное лучше всего подходит для Pinterest, и кто знает, что Facebook предпочитает в наши дни.

Для изображений в блогах и обложек видео я предпочитаю оставлять много свободного места сбоку или под альбомом, чтобы я мог уместиться в тексте. Белое пространство может быть буквально белым или любой другой более или менее однородной поверхностью.

Попробуйте разные углы и ориентации для ваших фотографий и посмотрите, что работает. Предлагаю попробовать следующее:

• Вид сверху
• Угол снизу и вправо
• С пробелом для текста
• С инструментами или без них

Редактирование фотографий

Если автоматические настройки на вашей камере не настолько хороши, что они захватывают ваш альбом для рисования именно таким, каким вы его видите, вы, вероятно, захотите немного ретушировать свои фотографии перед публикацией.

Вы можете использовать бесплатное приложение, например Pixlr или PicMonkey. Я лично использую Adobe Creative Cloud для всей своей работы, поэтому Photoshop — это моя программа для редактирования изображений. На своем телефоне я использую приложение Photoshop Express.

Я всегда увеличиваю контраст, чтобы белый цвет бумаги казался белым, а черный — черным. В зависимости от моего освещения и настроек камеры мне, возможно, придется немного поиграть с цветовым балансом, чтобы получить правильные цвета. Если на моем столе или бумаге есть немного грязи или пыли, я использую инструмент клонирования, чтобы удалить их.(Телефонные приложения называют это «точечным удалением», это то же самое.)

Формат

RAW (который поддерживает большинство хороших камер) позволяет мне точно настраивать множество различных параметров, поэтому я всегда снимаю свои работы камерой в RAW. Я использую плагин Adobe Photoshop Camera RAW для редактирования своих фотографий, но вы можете найти бесплатные редакторы RAW, такие как RawTherapee или LightZone. Они немного продвинуты по сравнению с обычными старыми фоторедакторами, поэтому, если вы не хотите возиться со слишком большим количеством настроек, придерживайтесь обычных JPEG.

Сколько редактирования — это слишком много?

Это зависит от вашей личной философии относительно того, что является законным использованием цифровых инструментов, а что — обманом. Я встречал художников со всех сторон спектра: от пуристов, которые считают, что цифровое редактирование губит фотографию, до людей, которые используют любые имеющиеся в их распоряжении инструменты, чтобы их работа выглядела лучше. Я попадаю в последний лагерь, поэтому я не возражаю, если люди используют фильтры или исправляют ошибки, сделанные во время рисования или рисования, которые слишком сильно выделяются на окончательной фотографии.

Если я допустил ошибку при рисовании, и при изменении размера фотографии она проявляется очень явно, я исправлю ее. Это не потому, что я хочу обмануть людей, заставляя их думать, что я умею лучше рисовать, а потому, что это делает само фото хуже. Я не хочу, чтобы глаза людей фокусировались на беспорядочных линиях и белых пятнах там, где я пытался что-то исправить, я хочу, чтобы они оценили фотографию в целом. Честно говоря, такое случается редко, поэтому меня это не особо беспокоит. Мне комфортно использовать любые имеющиеся в моем распоряжении инструменты для достижения того видения, которое у меня есть.

Ваш пробег может отличаться, поэтому выбирайте то, что считаете справедливым. И что ж, если вы хотите судить меня за исправление моих работ в цифровом виде, не стесняйтесь судить.

Заключительные мысли

То, что я упомянул выше, возникло у меня, потому что я много лет тестировал разные методы и пытался найти решения возникших у меня проблем. Мой процесс может быть или не быть идеальным для вас, поэтому не бойтесь отклоняться от него.

Ваша студия играет огромную роль в том, как вы снимаете фотографии, поэтому адаптируйте свои фотографии к этому.Переполненная темная комната (или отсутствие студийного пространства вообще) может подтолкнуть вас к творческим фотосессиям за пределами вашего дома, где много света, а окружение намного приятнее. Это может привести к созданию узнаваемого стиля фотографии, который привлечет к вашей работе еще больше зрителей.

Для такого творческого человека, как вы, легко превратить препятствия в свои сильные стороны.

Что дальше?

Теперь, когда вы научились делать отличные фотографии своих произведений искусства, вы готовы научиться использовать их для создания красивых визуальных эффектов для блога — прочтите мой пост «Руководство художника по созданию привлекательных изображений для блогов».

Новый зарегистрированный клиент — Blick Art Materials

Мобильное меню

(800) 828-4548 Закрыть навигацию

• Все отделы
  • Краски и материалы
    • Акриловая краска
    • Масляная краска
    • Акварельная краска
    • Краски и лаки
    • Инструменты для рисования
    • ПОСМОТРЕТЬ ВСЕ КАТЕГОРИИ КРАСКИ
  • Холст и поверхности
    • Растянутый холст
    • Панели и доски для холста
    • Рулоны холста
    • Гессо и грунтовки
    • Носилки и скобы
    • ПОСМОТРЕТЬ ВСЕ КАТЕГОРИИ ХОЛСТОВ
  • Рисование
    • Цветные карандаши
    • Карандаши
    • Маркеры
    • Ручки
    • Пастель
    • ПРОСМОТРЕТЬ ВСЕ КАТЕГОРИИ ЧЕРТЕЖЕЙ
  • Бумага и картон
    • Доски
    • Цветная и декоративная бумага
    • Бумага для рисования
    • Бумага для печати
    • Акварельная бумага
    • ПОСМОТРЕТЬ ВСЕ КАТЕГОРИИ БУМАГИ
  • Кисти
    • Акриловые кисти
    • Акварельные кисти
    • Масляные кисти
    • Специальные кисти
    • Живопись и Мастихин
    • ПОСМОТРЕТЬ ВСЕ КАТЕГОРИИ КИСТИ
  • Мольберты и мебель
    • Мебель Художественной Студии
    • Классная Мебель
    • Мольберты
    • Лампы и освещение
    • Открытая студия и пленэр
    • ПОСМОТРЕТЬ ВСЕ КАТЕГОРИИ МЕБЕЛИ
  • Обрамление и матовая доска
    • Кадры
    • Инструменты для обрамления
    • Матовая доска и монтажная доска
    • Принадлежности для подвешивания картин
    • Секционные рамы
    • ПРОСМОТР ВСЕХ КАТЕГОРИЙ
  • Керамика и скульптура
    • Резьба
    • Глина и материалы для моделирования
    • Инструменты для лепки и керамики
    • Изготовление форм и литье
    • Гончарные круги и оборудование
    • ПОСМОТРЕТЬ ВСЕ КАТЕГОРИИ КЕРАМИКИ
  • Студия и офис
    • Хранилище Художественной Студии
    • Организация поставок произведений искусства
    • Режущие инструменты
    • Клей
    • Лента
    • СМОТРЕТЬ ВСЕ КАТЕГОРИИ СТУДИИ
  • Ремесла и Текстиль
    • Изготовление бус и ювелирных изделий
    • Основы Ремесла
    • Крафт Краски
    • Волоконно и текстильное искусство
    • Поделки из бумаги
    • ПОСМОТРЕТЬ ВСЕ КАТЕГОРИИ РЕМЕСЕЛОВ
  • Товары для детского творчества
    • Детский и школьный рисунок
    • Детская и школьная живопись

.