Skip to content
Меню
ЗВЁЗДНЫЕ ВОЙНЫ ЭНЦИКЛОПЕДИЯ РОЛЕВОЙ ИГРЫ
  • Рисование
  • Советы начинающим
  • Как рисовать
  • Карандашом
  • Поэтапно
  • Уроки
ЗВЁЗДНЫЕ ВОЙНЫ
Главная » Разное » Русский национальный мужской костюм нарисовать: Как нарисовать мужской народный костюм? ♥ Рисунки карандашом поэтапно

Русский национальный мужской костюм нарисовать: Как нарисовать мужской народный костюм? ♥ Рисунки карандашом поэтапно

Posted on 24.02.202122.01.2021

Содержание

  • Русская народный костюм — векторные изображения, Русская народный костюм картинки
  • Русский народный танец и костюм
      • Русский народный танец
      • Хоровод
      • Русская пляска
      • Танцевальный народный костюм
  • Национальный русский костюм. Традиционный русский наряд. Тема для 8 класса
  • Какой он, мужской русский народный костюм
  • Презентация «Русский национальный костюм»
    • Слайды и текст этой презентации
      • Слайд 1
      • Слайд 2
      • Слайд 3
      • Слайд 4
      • Слайд 5
      • Слайд 6
      • Слайд 7
      • Слайд 8
      • Слайд 9
      • Слайд 10
      • Слайд 11
      • Слайд 12
      • Слайд 13
      • Слайд 14
      • Слайд 15
      • Слайд 16
      • Слайд 17
      • Слайд 18
      • Слайд 19
      • Слайд 20
      • Слайд 21
      • Слайд 22
      • Слайд 23
      • Слайд 24
      • Слайд 25
      • Слайд 26
      • Слайд 27
      • Слайд 28
      • Слайд 29
      • Слайд 30
      • Слайд 31
      • Слайд 32
      • Слайд 33
      • Слайд 34
      • Слайд 35
      • Слайд 36
      • Слайд 37
      • Слайд 38
  • История русского костюма от 12 века
    • Женский костюм
      • Женский костюм 40-х годов
      • Женский костюм 50-60 годов
      • Женский костюм 70-80 годов
  • Лучшие бальные костюмы для мужчин — большие скидки на бальные костюмы для мужчин от глобальных продавцов бальных костюмов для мужчин
  • Российские обычаи и традиции — Путеводитель по России
  • Британская одежда — национальная одежда и мода
      • Национальная одежда Великобритании
        • Шотландское национальное платье
        • Господа
        • Дамы
        • Валлийский национальный костюм
        • Ирландское национальное платье
        • Английский национальный костюм
    • Одежда по случаю

Русская народный костюм — векторные изображения, Русская народный костюм картинки

Русская народный костюм — векторные изображения, Русская народный костюм картинки | DepositphotosДекоративная рамка. Русский народный танец. Русский орнамент. Пастельные оттенки, светлый цветРусские персонажиДевочка и мальчикРусский народный вектор с танцами женщины и мужчины. Иллюстрация выполнена в старом русском стиле. Его можно использовать для принтов, открыток, книг, оберточной бумаги, сувениров, плакатов, тетрадей .Мальчик в русском национальном костюмеДевушка с длинными косичками в русской национальной одеждеТрадиционные дети пары характер мира платье девочки и мальчики в различных национальных костюмах и милые маленькие дети национальность платье векторной иллюстрации .Светловолосая блондинка в русском народном платье .Европа — Германия Россия Шотландия Италия Мужчина Мужчина Мужчина Женщина Национальный традиционный костюм Икона одежды Символ знака ПиктограммаРусский народ в народном национальном костюме.
Россия, московская концепция. Векторная иллюстрация в плоском стилеНабор русских медведейДевушка в узбекском платье. Историческая одежда. УзелРусский народный вектор с танцами женщины и мужчины. Иллюстрация выполнена в старом русском стиле. Его можно использовать для принтов, открыток, книг, оберточной бумаги, сувениров, плакатов, тетрадей .Достопримечательности — РоссияРусский орнамент. Танцующие люди .Девушка в национальной одежде РоссииСмешной мультфильм по-русскиМальчик в традиционном русском костюме играет на флейте изолированно на белом фоне. Векторная иллюстрация крупным планом .Карикатура на Бабу Ягу. Ведьма из русских народных сказокКарикатура на Бабу Ягу. Ведьма из русских народных сказокМолодой сказочный человек несет огненную птицу в клетке, изолированной на белом фоне. Векторная иллюстрация крупным планом .Симпатичный плакат с мальчиком в традиционном русском костюме, играющим на флейте на лесной поляне. Векторная иллюстрация крупным планом .Медведь с балалайкойРусский орнамент.
Танцующие люди. Девочки и геи. Цветочный узорДевушка в казахском платье. Историческая одежда .Мальчик в русской национальной одеждеРусский танцорДевушка в молдавском платье. Историческая одеждаПортрет семьи в старинной русской одежде. Сказочный персонаж. Полный рост. Векторная иллюстрация на белом фоне .Набор дизайна национальных костюмовСилуэты народных танцоровДевушка в узбекском платье. Историческая одежда .Матрешка. популярный русский сувенир. векторная иллюстрацияДевушка в национальной одежде АрменииМультяшка из РоссииРусский человек в национальном костюме. Жест приветствия .Девушка в эстонском платье. Историческая одежда. Костюм ЭстиРусская медвежья водкаАнимационный портрет семьи в старинной русской одежде. Полный рост. Векторная иллюстрация на белом фоне .

Русский народный танец и костюм

26 июля 2016

Русский народный танец

Русский танец — ровесник народа. Мы не можем утверждать точных дат зарождения танцевального искусства на русских землях, но известно, что танец в самом начале своей эволюции и потом на протяжении веков имел важное обрядовое значение, а некоторые его виды были частью боевой подготовки русских воинов.

 

Современные историки, изучающие культуру русского народа, сформировали определенную классификацию русского народного танца, взяв за основу хореографическую структуру. Это позволило выделить такие жанры как хоровод и русская пляска, которые, в свою очередь подразделяется на несколько видов.
 


Хоровод

Хоровод считают родоначальником танцевального искусства русичей. Этот танец имеет под собой глубокую сакральную основу. Его участники держатся за руки, образуя хороводную цепь. Круговое  направление движения хоровода повторяет траекторию солнца. А сам обряд, сопровождаемый плавной напевной песней, собирает людей в одну силу, стирая личные границы. Со временем хоровод утратил обрядовое значение, но и сейчас русский фольклор без него не представить. Он остался по-прежнему красивым и завораживающим танцем.

Выделяют игровые, орнаментальные хороводы, а также пляску по кругу.

  • В игровом хороводе разыгрывается определенный сюжет, отражающий сказочное повествование, где движения участников могут воспроизводить поведение животных и птиц или былинных персонажей.
  • Орнаментальный хоровод отличает затейливый хореографический рисунок: участники ходят кругом или несколькими, когда внутри большого хоровода ходит один или два малых, рядами, формируя из хороводной цепи узоры и фигуры, которые плавно меняются, сохраняя строгость формы танца. 
  • Пляска по кругу является разновидностью хоровода и одновременно переходным видом танца от хоровода к пляске. В пляске по кругу сохраняется круговая хореографическая форма, но танец отличается относительной независимостью участников. Темп пляски значительно быстрее, а содержание песен и сюжет танца часто является шуточным. 

 

Русская пляска

Пляска или плясовые танцы отличаются значительной степенью импровизации во время танца. Плясовые приемы – коленца и выкрутасы – очень разнообразны. Участники включают их в танец по своему желанию. Неудивительно, что излюбленным видом пляски является перепляс – соревнование в мастерстве и выносливости танцоров. Популярными остаются виды одиночной, групповой или парной пляски. В постановочных выступлениях пляска имеет четкую хореографическую структуру и органично вплетается в сценарий выступления.

Отдельно стоит упомянуть о боевой пляске вприсядку. Этот, казалось бы, веселый и незатейливый танец требует большой выносливости и сильных ног, потому что на них приходится значительная и продолжительная нагрузка. Пляска вприсядку помогала в свое время тренировать элементы боя вприсядку, когда, к примеру, пехотинцы сражались с конницей. Бой вприсядку включает такие элементы, как кувырки, ползунки (быстрые перемещения на корточках и четвереньках), прыжки и колеса. Все эти приемы было принято отрабатывать в танце, под музыку и песни, что позволяло тренировать темп и скорость.
 


Танцевальный народный костюм

В народном русском танце огромное значение имеет костюм исполнителей. С древности было принято водить хороводы, плясать в нарядной одежде, которая подчеркивала красоту и зрелищность танца и при этом не сковывала движений и позволяла свободно двигаться. 

И сейчас главным женским нарядом для исполнения русского танца остается сарафан, особенности кроя которого могут отличаться в зависимости от типа танца. Его украшают вышивкой, лентами и тесьмой, дополняют нарядной рубашкой или блузой и головным убором – кокошником, форма которого также может быть самой разной. 

Мужские рубахи-косоворотки для танца шьют из яркой сатиновой или шелковой ткани, расшивают узорным орнаментом и подпоясывают тканым кушаком. 

Дополняет образ подходящая танцевальная обувь – она должна быть не только нарядной и эффектной, но и очень удобной, подходящей именно для данного типа танца. Легкие туфельки или ботиночки-кадрилки, сапожки мужские или женские — на небольшом каблуке или плоской подошве – помогут создать необходимый сценический образ и подчеркнуть красоту каждого танцевального движения.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Национальный русский костюм. Традиционный русский наряд. Тема для 8 класса

Traditional clothes express the people’s identity through the national costumes. They often look nice and colourful. As a rule, they show the wearer’s role in society, his rank or social status as well as his marital status and age. National costumes also have to protect the wearer from cold or bad weather.

Probably the best-known traditional pieces of clothing in Russia are sarafans and rubakhas. The sarafan was the main part of the female wardrobe. It’s a long sleeveless dress which was often worn on top of a rubakha. The rubakha was a linen oversize shirt or blouse. Russian people hand-painted linen fabric, sewed shirts and sarafans and decorated them with embroidery.

Traditional man’s outfit consisted of a rubakha, long narrow trousers, leather  boots, a kushak (a waistband), a woolen hat and a kaftan (a light woolen coat). In summer people in Russian villages wore lapti (shoes woven from bast fiber). Traditional winter footwear was valenki (felt boots).

Russian women in the past wore sarafans, aprons, blouses, leather shoes or valenki, kokoshniks and jewellery. The kokoshnik is an amazing  national women’s headwear, usually decorated with river pearls, decorative stones, golden and silver needlework.

Traditionally, Russian clothing had two main colors: white and red. Festive clothing was richly decorated with ornaments and embroidery. There were differences between the clothing of young women, married women and older women. Clothing of older women had fewer ornaments and was made in darker tones.

Перевод

Традиционная одежда выражает идентичность народа при помощи национальных костюмов. Они часто выглядят очень красиво и красочно. Как правило, они демонстрируют роль их владельца в обществе, его положение или социальный статус, а также семейное положение и возраст. Национальные костюмы также должны защищать их хозяина от холодной непогоды.

Возможно, наиболее известными традиционными предметами одежды в России являются сарафаны и рубахи. Сарафан был основной частью женского гардероба. Это длинное платье без рукавов, часто надеваемое поверх рубахи. Рубахой считалась льняная рубашка или блуза большого размера. Русский народ вручную красил льняную ткань, шил рубашки и сарафаны и украшал их вышивкой.

Традиционный мужской наряд состоял из рубахи, длинных узких брюк, кожаных сапог, кушака (пояса), шерстяной шляпы и кафтана (легкого шерстяного пальто). Летом люди в русских деревнях носили лапти (обувь, плетеную из лыка). Традиционной зимней обувью были валенки (войлочные сапоги).

Русские женщины в прошлом носили сарафаны, фартуки, блузы, кожаные туфли или валенки, кокошники и украшения. Кокошник – это удивительный национальный женский головной убор, обычно декорированный речным жемчугом, камнями, золотой и серебряной вышивкой.

Традиционно, в русской одежде преобладали два основных цвета: белый и красный. Праздничная одежда была богато украшена узорами и вышивкой. Существовали различия между нарядами молодой девушки, замужней женщины и женщины престарелого возраста. На одежде пожилых женщин было меньше узоров, и шили ее из ткани более темных оттенков.

Национальный русский костюм (National Russian costume) — 5.0 out of 5 based on 6 votes

Рейтинг:  5 / 5

Какой он, мужской русский народный костюм


Основными элементами русского народного мужского костюма являлись рубаха, штаны, головной убор и обувь – лапти. Рубаха была, пожалуй, его основной и наиболее древней составляющей. Название этого элемента народного костюма произошло от корня «руб», что означало «кусок» или «отрез». Ему было родственно слово «рубить», ранее имевшее значение «резать». Первой славянской рубахой был простой кусок ткани, который перегибался пополам, снабжался отверстием для головы и скреплялся поясом. Впоследствии боковые швы стали сшиваться, добавились рукава.

Ученые именуют подобный покрой «туникообразным» и считают, что он был примерно одинаков для всех слоев населения. Различался лишь материал и характер отделки. Люди из простонародья одевались в рубахи, сшитые из льняного полотна, в холодное время года иногда носили рубахи из «цатры» — ткани из козьего пуха.

Было и еще одно название рубахи «сорочка» или «сорочица». Впрочем, отдельные исследователи полагают, что «рубаха» и «сорочка» — это разные элементы костюма. Длинная рубаха делалась из более плотной и грубой ткани, в то время как короткая и легкая сорочка – из более тонкой и мягкой. Со временем сорочка превратилась в белье, а верхняя рубашка получила название «навершник».

Длиной мужская рубаха была примерно по колено. Ее обязательно подпоясывали, поддергивая таким образом, что ее верхняя часть превращалась в мешок для необходимых предметов. Так как рубаха непосредственно прилегала к телу, при ее изготовлении считали необходимым «обезопасить» отверстия, имевшиеся в готовой одежде: ворот, рукава и подол. Обереговую функцию выполняла вышивка, каждый элемент которой нес свой магический смысл.

Отложных воротников славянские рубахи не имели. Ворот был, скорее, похож на современную «стойку». Разрез ворота обычно делали прямым — посередине груди, однако был и косой, справа или слева. Ворот застегивали на пуговицу. Он считался особенно «магически важной» деталью одежды, ведь после смерти через него вылетала душа. Рукава рубахи были широкие и длинные и схватывались тесьмой у запястья.


Одним из первостепенных символов мужского престижа считались ременные пояса. Каждый взрослый свободный мужчина был воином, а пояса являлись едва ли не главным знаком воинского достоинства. Недаром на Руси существовало выражение «лишить пояса», что означало «лишить воинского звания» (отсюда – «распоясался»).

Высоко ценились пояса, изготовленные из кожи дикого тура. Кожу для пояса стремились добыть прямо на охоте, когда тур был уже смертельно ранен, но еще жив. Такие пояса считались огромной редкостью, так как лесные быки были очень опасны.

Штаны были завезены в Европу, в т.ч. к славянам, кочевниками и первоначально предназначались для верховой езды. Они делались не очень широкими, длиной примерно по щиколотку и заправлялись в онучи на голени. Штаны не имели разреза и держались на бедрах с помощью шнурка, который назывался «гашник». Отсюда пошло выражение «держать в загашнике», т.е. за шнурком для штанов. Другое название штанов – «портки» или «ноговицы».

Русский народный мужской костюм существенно уступал в разнообразии женскому и был примерно одинаков для всех российских губерний.

Презентация «Русский национальный костюм»

Слайды и текст этой презентации

Слайд 1

Русский национальный костюм
м

Слайд 2

Отличительная особенность русского национального костюма — большое количество верхней одежды. Одежда накидная и распашная. Накидную одежду надевали через голову, распашная имела разрез сверху донизу и застёгивалась встык на крючки или на пуговицы.
Русский национальный костюм используется с древних времён и до наших дней. Имеет заметные особенности в зависимости от конкретного региона, назначения (праздничный, свадебный и повседневный) и возраста (детский, девичий, замужней женщины, старухи).
Костюмы знати изготавливались из дорогих тканей, с применением золота, серебра, жемчуга, дорогих пуговиц. Такая одежда передавалась по наследству. Фасон одежды не менялся столетиями. Понятия моды не существовало.

Слайд 3

Женский Костюм
Основой женского костюма была длинная рубаха. Рубаху украшали оторочкой или вышивкой, иногда расшивали жемчугом. Знатные женщины имели верхние рубахи — горничные. Горничные рубахи шили из яркой шёлковой ткани, часто красного цвета. Эти рубахи имели длинные узкие рукава с прорезом для рук и назывались долгорукавными. Длина рукавов могла достигать 8 — 10 локтей. Их собирали в складки на руках. Рубахи подпоясывали. Носили их дома, но не при гостях.
Срафан
Понёва
Кокошник
Лапти

Слайд 4

Женские головные уборы

Слайд 5

Головные уборы

Слайд 6

Женские головные уборы

Слайд 7

Мужская одежда
Основной мужской одеждой была сорочка или нижняя рубаха. У первых известных русских мужских рубах (XVI — XVII веков) под подмышками квадратные ластовицы, по бокам от пояса треугольные клинья. Рубахи шили из льняных и хлопчатобумажных тканей, а также из шёлка. Рукава у кисти узкие. Длина рукава, вероятно, зависела от назначения рубахи. Ворот либо отсутствовал (просто круглая горловина), либо в виде стойки, круглой или четырехугольной («каре»), с основой в виде кожи или бересты, высотой 2,5-4 см; застегивался на пуговицу. Наличие ворота предполагало разрез посередине груди или слева (косоворотка), с пуговицами или завязками. В народном костюме рубаха была верхней одеждой, а в костюме знати — нижней. Дома бояре носили горничную рубаху — она всегда была шелковой. Цвета рубах разные: чаще белые, синие и красные. Носили их навыпуск и подпоясывали нешироким поясом. На спину и грудь рубахи пришивали подкладку, которая называлась подоплёка

Слайд 8

Женский русский национальный костюм

Слайд 9

Женский костюм

Слайд 10

Женский традиционный русский костюм

Слайд 11

Женский костюм

Слайд 12

Боярский костюм

Слайд 13

Мужской русский народный костюм

Слайд 14

Русский костюм

Слайд 15

Мужской костюм

Слайд 16

Слайд 17

Слайд 18

Русский костюм

Слайд 19

Костюмы русских бояр

Слайд 20

Царские невесты

Слайд 21

Мужской русский народный костюм

Слайд 22

Слайд 23

Традиционная русская обувь

Слайд 24

Слайд 25

Русские воины

Слайд 26

Слайд 27

Слайд 28

Слайд 29

Слайд 30

Слайд 31

Орнаменты

Слайд 32

Слайд 33

Слайд 34

Слайд 35

Слайд 36

Русский костюм

Слайд 37

Слайд 38

История русского костюма от 12 века

   Костюмы в в средние века отличались друг от друга в зависимости от занимаемой иерархии и местности проживания.
   Так, костюм крестьян состоял из длинной рубахи. Замужние женщины и невесты носили набедренную клетчатую одежду, что позднее называлось поневой. Одежда изготовливалась из материалов имеющихся в хозяйстве. Каждая крестьянская семья шила одежду самостоятельно. 

Русский традиционный костюм стал складываться в XII — XIII веках. 

   Заметно отличался от других, удачно соответствовал образу жизни народа-земледельца. Особенно это относится к женскому костюму. Этнографы выделяют четыре комплекса женской одежды на территории России:

  •  с понёвой,
  • с сарафаном,
  • с юбкой-андараком,
  • с кубельком.

   Комплекс одежды с понёвой включал в себя рубаху, чаще всего с косыми поликами, понёву, пояс, передник, нагрудник, кичкообразный головной убор типа сороку украшения из птичьих перьев и бисера, обувь, плетенную из лыка или кожаную. Этот костюм преобладал в южных губерниях Европейской России: Воронежской, Калужской, Курской, Рязанской, Тамбовской, Тульской, Орловской, частично Смоленской. Его принято считать наиболее древним у восточных славян. Ученые предполагают, что его основные части — рубаха, понёва, кичкообразный головной убор — уже были составляющими женского костюма в период формирования древнерусской  народности, то есть в VI-VII веках.

   Комплекс одежды с сарафаном состоял из рубахи с прямыми поликами или без поликов, сарафана, душегреи, головного убора на жесткой основе типа кокошника, кожаной, по преимуществу, обуви. Этот комплекс был широко распространен на территории расселения русского народа. Он бытовал на севере Европейской России, в губерниях Поволжья, на Урале, в Сибири, на Алтае. В XIX веке шло его проникновение в Южную Россию, где он заметно вытеснял комплекс одежды с понёвой.
Женская и мужская одежда изготавливалась из льняной, конопляной, шерстяной, полушерстяной ткани домашней выработки, а также из тканей фабричного производства: шелковых, шерстяных, хлопчатобумажных, парчовых. Фабричные ткани широко использовались на русском севере, в центральных губерниях Европейской России и с конца XVIII века местами в Сибири.
 

   Детей до пяти — семи лет обычно одевали одинаково. Мальчики и девочки ходили в рубахах, сшитых из родительских обносков, или донашивали одежду старших братьев и сестер. Рубаху дополнял пояс. Только в подростковом возрасте у ребенка появлялась одежда, указывавшая на пол. У мальчиков рубаха дополнялась штанами. Девочки получали возможность носить дешевые украшения: серьги, бусы, низанные из сухих ягод, косточек плодов, в ход пускались и разноцветные ленточки. В будни основной одеждой девочки-подростка была подпоясанная рубаха. В праздники же она дополнялась сарафаном или юбкой. Верхней одежды дети и подростки не имели — по мере необходимости надевали одежду взрослых.

   Костюм девушек и парней брачного возраста был сложнее детского. Составляло его большое количество вещей, сшитых обязательно из новой, а для праздников — и дорогой фабричной ткани. Костюм девушек в губерниях, где был распространен комплекс одежды с сарафаном, состоял из рубахи, сарафана, душегреи, обычно кожаной обуви. Душегрея в некоторых селах могла заменяться передником, закреплявшимся над грудью, или нарукавниками. В южнорусских губерниях, где преобладал комплекс одежды с понёвой, девушки брачного возраста надевали поверх рубах или нагрудник (шушун, шушпан, костолан и т. п.), или сарафан. Обувью и в праздники и в будни служили лапти с онучами или чулками, коты. Девичий костюм от костюма женщин других социовозрастных групп отличался головным убором. Девушкам полагался головной убор, открывавший волосы сверху, что позволяло видеть спускавшуюся по спине косу. Девичьи волосы воспринимались крестьянами как символ красоты, невинности, брачных возможностей.
   Русский народный костюм на протяжении 150 лет, прошедших с конца XVIII века до конца 20-х годов XX века, заметно менялся. Процесс этот шел непрерывно: одни элементы исчезали, другие появлялись. Изменения происходили и вследствие внутреннего развития, и под воздействием внешних обстоятельств, прежде всего европейской моды.
   Фонд терминов народной одежды огромен и чрезвычайно разнообразен. Так, например, только на территории Сибири А. А. Лебедевой было зафиксировано 152 термина для обозначения верхней одежды, 85 — для обозначения обуви, 127 — для женских и мужских головных уборов.

ДРЕВНЕРУССКИЙ КОСТЮМ X-XVII ВЕКОВ

   Русские костюмы были очень красочными. Шили их из тканей различных оттенков красного (багряные, червленые), сине-голубого (лазоревые), иногда зеленого цвета. Все цветные ткани назывались крашенинами. В народе чаще всего шили одежды из льняных тканей с набивным узором и из пестряди — ткани из ниток разного цвета. Русские одежды обычно украшались различными вышивками — шелком, жемчугом. Часто одежду отделывали мехом. Наиболее ценными считались меха соболя, куницы, бобра, выдры. В народных костюмах использовали овчину, мех лисы, зайца, белки.

   В период Московского государства навесных украшений было сравнительно мало, зато костюмы шили из богато декорированных тканей. Очень часто одежду покрывали так называемыми «неподвижными» украшениями: вышивкой шелком, канителью (крученой золотой или серебряной нитью), битью (расплющенной серебряной проволочкой, прикрепленной на ткань по нанесенному рисунку при помощи простой нитки). Костюмы украшали «саженым» жемчугом, а также жемчужными нитями, имевшими вид кружева — так называемыми поднизями. Характерной отделкой русского костюма была оторочка цветной тканью.

На протяжении всех периодов развития Русского государства были чрезвычайно высоко развиты такие виды прикладного народного искусства, как набивка тканей, ювелирное дело, вышивка. 

Костюм Московской Руси XV — XVII веков
 

   Изменение его формы меньше затронуло народную одежду, но костюмы высших слоев — бояр и дворян, а также посадских людей — сделались гораздо сложнее и разнообразнее.

   Классовая дифференциация стала проявляться также и в количестве надетых одежд. Знатные люди надевали на себя одновременно несколько одежд, что должно было свидетельствовать об их благосостоянии. Эти одежды носили независимо от времени года, как на улице, так и в помещении.
  
   В торжественных случаях, например на приеме во дворце, на присутствующих могло быть надето одновременно по пять или шесть одежд. В описываемый период в русском костюме произошел ряд изменений в покрое. Появились одежды, имеющие спереди сверху донизу разрез (распашные). Часто встречались одежды, отрезные по талии или выявляющие талию, хотя красивыми no-прежнему считались и длинные неприталенные одежды. Как следствие монгольского влияния в русском костюме остались некоторые предметы восточного обихода: тюбетейка (тафья), пояса (кушаки), откидные рукава.Ткани были ярких цветов — красные, синие, зеленые, малиновые, лиловые, голубые, розовые, белые и пестрые. Позже появились ткани черного цвета (с конца XVII века черный цвет стал считаться траурным). Несмотря на то, что ткани были очень богатые, их все же дополнительно украшали вышивками, каменьями, жемчугом.

Женский костюм
 

   По эстетическим представлениям древней Руси женщина должна была иметь высокую статную фигуру, белое лицо с ярким румянцем и соболиными бровями. Все женские одежды того времени были подчинены этому идеалу и зрительно создавали величественный и статичный образ. Верхние одежды никогда не подпоясывались и застегивались сверху донизу. Почти все одежды были неприталенными, длинными, сшитыми из тяжелых тканей на подкладке. Иногда костюм боярыни весил 15-20 килограммов.

Такая одежда делала фигуру малоподвижной, придавала гордую осанку, плавность походке.

   Основой женского костюма была длинная рубаха, которую шили из полотна, украшали оторочкой или вышивкой. Иногда рубаху расшивали жемчугом. У знатных женщин была еще верхняя рубаха — горничная, сшитая из яркой шелковой ткани, часто красного цвета. Эти рубахи имели длинные узкие рукава с прорезом для рук, и называлась долгорукавными.

   В XVII веке наряду с узкими рукавами появился пышный, собранный у запястья рукав на пришивном манжете. Рубахи подпоясывали, а над поясом делали напуск. Носили их в помещении, но не при гостях. В отличие от костюмов домонгольского периода, которые в основном были накладными, в период Московской Руси женские одежды имели зачастую спереди сверху донизу разрез, т. е. были распашными.

  Наиболее характерной одеждой был так называемый шушун — длинный, почти до полу сарафан, сравнительно узкий, не имевший сборок, расклешенный в подоле за счет боковых клиньев. Шушун имел широкие плечики и неглубокий вырез на груди и спине. К нему обычно сзади пришивали висячие фальшивые рукава: руки в них никогда не продевали. До XVI века шушуны были распашными и застегивались сверху донизу на пуговицы. Позже спереди иногда просто нашивались полосы из дорогой ткани с декоративными («фальшивыми») петлями.

   С XVII века в моду вошел другой вид одежды — «прямой» сарафан. Этот сарафан был широким, так как состоял из нескольких сшитых кусков ткани, собранных в мелкую сборку под узкую подшивку. Он имел узкие короткие лямки и облегал грудь. Этот сарафан вместо центральной декоративной полосы обычно имел декоративную обшивку по низу подола. Сарафаны шили из различных тканей — холста, шелка, парчи и т. д. Девушки могли носить вместо сарафана так называемый передник — одежду, состоящую из двух несшитых полотнищ ткани, собранных на шнурок выше груди.

РУССКИЙ КОСТЮМ XVIII ВЕКА
 

   В России до XVIII века во всех слоях общества по-прежнему носили традиционный русский костюм, а все иностранные, «немецкие», моды отвергались. Замена русского платья общеевропейским модным костюмом произошла в начале XVIII столетия после ряда специальных указов Петра I. Эта почти насильственная смена костюма имела определенное политическое значение. Петр, понимая важность торгового и культурного общения с Европой, посылал русских «пенсионеров» за границу, пытался разбить домостроевские обычаи боярства, заставлял боярских сынков учиться и работать. Одним из средств борьбы со старозаветным боярством и местничеством была замена старинного боярского костюма, длиннополого и неудобного для работы, более удобной общеевропейской одеждой.

 

   Смена форм костюма не прошла гладко. Многие горожане, особенно из купеческого сословия, считали короткополые модные кафтаны верхом неприличия. Сохранились гравюры, изображающие сцены, где солдаты насильно обрезают полы длинных кафтанов у купцов и бояр. С не меньшим сопротивлением были встречены новая модная прическа — завитой парик — и бритое лицо. Многие откупались от бритья бороды: за её ношение платили в царскую казну налог. Только новое служилое дворянство и большая часть молодежи сразу приняли нововведения.

   Для женщин переход к новому костюму был ещё сложнее. Одетые в тяжелые, скрывающие формы тела сарафаны, закрытые рубахи, с плотно покрытой головой, они, согласно новой моде, вдруг должны были надеть декольтированные платья, стянуть талию, завить волосы в локоны.

Но, встреченные сначала враждебно, новые обычаи и костюмы за период царствования Петра I прочно вошли в быт дворянства и большей части городского населения. Прежние русские одежды остались в народе и в быту у части купечества и мещанства, вносившего все же в традиционный русский костюм модные элементы.

   Но и дворянство еще не полностью отказалось от привычной старой одежды. Эта привычка к старому проявлялась главным образом в манере носить модный костюм. По старой привычке женщины старались, как можно больше прикрыть декольте, натянуть плотнее на волосы кружевной чепчик (фонтанж), носили различные наколки. Русский костюм петровского времени отличался от западноевропейского большей простотой тканей и отделки, более демократическим характером. Пример в простоте одежды подавал сам Петр. И только немногие щеголи, как Меньшиков, осмеливались надевать более пышные и дорогие костюмы. Новые формы быта, новые нормы поведения были сформулированы в книге «Юности честное зерцало».
 

   В начале XVIII века женщины носили платье, состоявшее из пышной юбки и узкого лифа с глубоким вырезом. Обычно носили одновременно два платья: нижнее, глухое, и верхнее, распашное — гродетур.Одежду часто отделывали мехом. Платья, юбки, лифы шили из тяжелых шелковых тканей -парчи, атласа, муара, крепа различных цветов, зачастую украшенных растительным орнаментом.

   К середине века женский костюм подвергся изменениям, всецело подчиняясь французским модам. Юбки сильно расширились, их носили на панъе, а с 60-х годов под них надевали расширяющие линию бедер фижмы, закреплённые вокруг талии. В 70 — 80-х годах юбки становятся мягче и не расширяются в боках, драпируются сзади в виде турнюра, для чего под юбку, немного ниже талии, прикреплялся ватный валик.

   Обыденные платья были с округлым, сравнительно небольшим, вырезом, который прикрывался косынкой или шарфом.

Бальные платья имели шлейф. Его в те годы надевали отдельно сверх юбки верхнего платья, а во время танцев отстегивали. Эти платья делались с глубоким вырезом. Необходимой принадлежностью бального платья был веер.
 

   Большую роль в гардеробе модной женщины играли домашние одежды: либо модное платье, более скромное по отделке, чем платье «для выхода», либо специальный утренний туалет, состоявший из юбки, кофточки и изящного чепчика. Домашние платья шили преимущественно из светлых тканей, шерсти, фланели, батиста.

   Верхних одежд у женщин было мало, так как зимой они проводили большую часть времени в помещении. Однако постепенно в моду входят накидки, круглые, подбитые мехом, ротонды, рединготы, кофты карако и суконные сюртучки наподобие мужских.

Городские жительницы — мещанки и небогатые купчихи — носили обычно юбку или сарафан с кофтой и верхнюю кофту с баской, напоминающую душегрею. Но и в этот «русский» костюм они добавляли модные мелочи — обувь, головной убор и т. д. Зимой надевали шубы на беличьем, лисьем и даже куньем меху.

   Народный крестьянский костюм остался почти без изменений и даже сохранил свои местные различия по губерниям и уездам. Однако в пригородных деревнях молодые женщины часто изменяли костюмы согласно моде. Под влиянием модного силуэта конца XVIII — начала XIX века многие крестьянки стали подпоясывать сарафан под грудью. В крестьянской и отчасти в купеческой среде сохранялся древний обычай скрывать волосы под головным убором или платком.

РУССКИЙ КОСТЮМ XIX ВЕКА
 

   В XIX веке ведущая роль в модах перешла к женскому костюму. Мужской костюм мог отличаться только качеством ткани, белизной белья. Выделяться яркостью одежды или обилием украшений считалось для мужчин дурным тоном. Женщина же XIX столетия постепенно становится как бы рекламой — выставкой благосостояния и положения в обществе своего мужа, символом процветания его дел. И если мужской костюм на протяжении века будет изменяться лишь в деталях, то женский будет откликаться на все новые направления в искусстве и подчиняться им.

   Официально уравненные перед законом, все слои городского населения могли одеваться одинаково. Поэтому важны, стали в костюме различия профессиональные. В силу трудовых и бытовых условий костюм трудящегося отличался от костюма крупного буржуа, костюм художника — от костюма рабочего и т. д. Но основным различием в одежде теперь стало различие между костюмом городского и сельского населения.

   В начале XIX века ведущими модами были французские, хотя в мужском костюме по-прежнему чувствовалось влияние более строгих английских одежд.

В 1804 году молодой консул Наполеон объявил себя императором. Весь период с 1804 до 1815 года в искусстве и костюме носит название ампир .(от франц. empire — «империя»).

Женский костюм

   Женские одежды эпохи ампир стали строже, скромнее. Талия платья по-прежнему оставалась очень высокой. Юбки до 1810 года обычно имели шлейф, линии их были мягкими, Бальные платья часто имели съемный шлейф и глубокое декольте.

После 1810 года юбка приобрела вид неширокого колокола с пышно украшенным подолом.

В первые годы XIX века носили предпочтительно платья белого цвета, позже стали носить платья различных цветов, но сшитые из однотонной ткани. Парадные платья богато расшивали античным орнаментом.

Характер платья зависел от его назначения: летние платья шили из светлых, легких тканей — кисеи, батиста, шелка и т. д.; парадвые — из атласа, тафты, бархата;визитные и уличные — из легкой шерсти, независимо от времени года. Именно в этот период сложилась во Франции поговорка: «Чтобы быть красивой, можно и пострадать»

Верхних одежд было немного: курточка-спенсер и редингот. Зато в женском гардеробе было много различных накидок. Чаще всего надевали канзу накидку из легкой ткани с длинными концами, которые завязывали крест-накрест на талии.

Модницы закутывались в кашмирские шали, вывезенные из Индии во время военной экспедиции Наполеона. Шали стоили огромных денег и стали считаться основой дамского гардероба, Особенно ценилось искусство драпировки шали, О женщинах этого времена чаще говорили, что они «хорошо задрапированы», чем «они хорошо одеты». В эти годы дамский гардероб пополняют и русские шубки.

Домашней одеждой служил кружевной пеньюар (от французского слова peigner — «расчесывать волосы»).

В течение дня туалет сменяли по нескольку раз, так что при общей «демократичности» мода, все же носила явно классовый характер. Так, например, считалось, что модная дама должна иметь 365 шляпок и столько же пар обуви, зато всего 12 рубашек.

Прически менялись так же часто, как и детали одежды. Носили и греческий узел, и прически из различных комбинаций локонов, в др.

Фасоны головных уборов менялись тоже часто, но основным был фасон кибитка. В, период 1812—1814 годов носили шляпы, напоминавшие военный кивер; на балы надевали тюрбаны из кисеи.

Обувь была легкой, без каблука, с узким носком и лентами, которыми крест-накрест обвязывали ногу. Дополнением к туалету служили длинные перчатки, небольшой веер, сумочка типа кисета, маленький зонтик. Ткани — муслин, шелк, кисея, лен, кружева и бареж.

Впервые годы XIX века (1805-1810) женский костюм дополнялся огромным количеством драгоценностей. Кольца носили на всех пальцах, золотые часовые цепочки обвивали вокруг шеи. Браслеты, жемчужные нити, диадемы, шпильки для волос, колье, пряжки дополняли парадный туалет. Такое изобилие украшений превращало модниц как бы в витрину ювелирного магазина. Особенно модными были камеи, имитирующие античные образцы. После 1810 года драгоценные украшения временно выходят из моды, и их заменяют цветами, перьями, лентами, гирляндами.
 

Одежды простолюдинок были скромнее по отделке, однако модный силуэт был общим для костюмов всех слоев городского населения.

В России «высшее» общество, особенно столичное, беспрекословно следовало французским и английским модам, зачастую выписывая туалеты из Парижа и Лондона, провинциальное дворянство подражало в модах столичному. Русская одежда провинциалок, обычно изготовленная домашними портными и портнихами, напоминала «смесь французского с нижегородским».

Русское мещанство и купечество пока еще в основном сохраняло прежние традиционные формы костюма, хотя в него проникали отдельные детали западноевропейской моды.
 

Значительные изменения силуэта в женской одежде произошли к 30-м годам. Талия опускается на свое естественное место, лиф тоже естественной длины, юбка в рукава сильно расширены. Платье стягивают широким поясом. Под расширенную юбку надевают несколько нижних юбок. Опущенная линия плеча с вшитыми, огромными по объему рукавами зрительно усиливает впечатление узкой, тонкой талии. Длина платья доходит до «косточки».

Платья шили из различных шелковых тканей светлых тонов. В моде были муар, репс, тафта, кашемир, а также ситцы.

Верхняя часть платья должна была напоминать сердце, для чего в бальных платьях вырез лифа имел вид двух полукружий. Обычно талию опоясывали широкой лентой, которая сзади завязывалась бантом. Рукава бального платья имели вид пышного короткого буфа. Длинные рукава каждодневного платья, напоминавшие средневековые жиго, были чрезвычайно широки и сужались лишь к кисти.

В эти годы умы всех заняты произведениями Ж. Санд, В. Гюго, В. Скотта. Романтически настроенные женщины не расстаются с томиком любимых стихов и носят его с собой в специальном кармане, прорезанном в юбке.

Однако не меньше в это время увлекаются верховой ездой, страсть к которой охватила высшее общество, особенно в 40-е годы. Платье-амазонка состояло теперь из длинной суконной юбки и узкой кофточки. К амазонке надевали перчатки, шляпу с вуалью, а в руки брали хлыст.

В эти годы большую роль в гардеробе женщины по-прежнему играют пелерины, шарфы, кашмирские шали. Шарф теперь носят не на плечах, а опускают сзади на талию, спереди же перекидывают на согнутые в локтях руки. По-прежнему носят спенсер, а также накидки-мантильи.

В России носят теплые круглые ротонды. Нововведением было боа— круглый шарф из меха или страусовых перьев.

Прическа 30-х годов представляла собой целое произведение искусства. Волосы расчесывали на боковой пробор, укороченные с боков пряди завивали в крупные локоны и укладывали над висками. Длинные пряди волос сзади поднимали наверх и на темени укладывали в различные шиньоны.

Из-за высокой прически шляпы приобрели высокую тулью и широкие поля. Их украшали перьями, лентами, цветами. В моде были и большие береты.

Обувь осталась прежней — бескаблучной, на узкой подошве, с лентами. Однако, кроме открытых туфелек, вошли в употребление и ботинки на застежке, которые носили женщины всех слоев общества. Перчатки были различных цветов, но на балы надевали только белые.

Ювелирные украшения почти вышли из моды. Носили главным образом серьги и медальоны. Дополнением к костюму служили зонтики с оборками и лентами, а зимой — муфты.

Женский костюм 40-х годов

В 40-е годы характер костюма меняется под влиянием новых идеалов времени. Новым кумиром высшего общества стала «светская львица» — модница с волосами рыжего цвета, увлекающаяся героями Альфреда де Мюссе и Жорж Санд. Идеи женской эмансипации в эти годы нашли весьма экстравагантное выражение. В одежде и манерах. По словам современников, «львицы» научились держаться в седле не хуже любого бедуина, пить жженку и шампанское, фехтовать на шпагах, стрелять из пистолета, выкуривать сигару; умели соединять мужские замашки с элегантностью и изяществом и с одинаковым интересом читать «Журнал коннозаводства» и «Курьер дамских мод».

Силуэт платьев 40-х годов приобрел некоторую вытянутость, которая достигалась за счет сужения линии плеча и удлинения юбки. Платье имело узкий лиф с чуть заниженной талией. Обычно лиф был закрытым, иногда имел отложной воротничок, но бальные платья шили с глубоким, ровным горизонтальным вырезом. Рукава могли быть и короткими и длинными, но всегда были узкими у плеча. Юбка спадала мягкими складками до самого пола, собираясь в сборки на боках. Из-под нее выглядывал теперь только кончик туфли, Под платье надевали до восьми крахмальных нижних юбок. Платья были и белые и цветные, часто их шили из клетчатой ткани, которая вошла в моду в связи с увлечением историей Шотландии.

Определенное влияние на модную женскую одежду оказали романы Ч. Диккенса, имевшие тогда широкую известность. В костюме началось «увлечение добродетелью»: женщина, желая казаться скромной хозяйкой, носила передник, обычно сшитый из шелка и отороченный кружевами, а также связку ключей, которую, как в средневековье, прикрепляла у пояса. Одежда для визитов и для улицы состояла из двух платьев: нижнего глухого и верхнего распашного, украшенного позументами или рюшами. Нововведением была зимняя одежда — кацавейка, т. е. короткая кофта, нередко бархатная, с закругленными полами и меховой опушкой.

Обувь в эти годы вновь приобрела каблук. Прическа стала проще и ниже. Часто под влиянием английских мод носили гладко расчесанные на прямой пробор волосы, длинными локонами спадавшие на плечи, а также прическу «бараний рог», напоминавшую прически XIV века. В парадных случаях голову украшали страусовым пером, спадавшим на плечо и называвшимся «лисий хвост», а также пересекавшей лоб узкой ленточкой с драгоценным камнем посредине — фероньеркой.

Верхние одежды были прежними, так же как и дополнения к костюму: зонтики, веера, перчатки, муфты, сумочки в виде кисета «a laPompadour» и пр. Головные уборы были различными, по чаще всего предпочитали носить небольшие шляпки-кибитки — с прямыми полями, глубокие, закрывавшие в профиль почти все лицо.

Костюм второй половины XIX века

После революции 1848 года развитие капитализма в странах Европы идет еще более ускоренными темпами. Расширение производства, концентрация его в связи с конкуренцией подводят капитализм в конце XIX века к его последней фазе — империализму. В эти годы происходит еще большее обострение классовых противоречий между крупной буржуазией и эксплуатируемым пролетариатом. В среде буржуазии также происходит расслоение на многочисленную мелкую буржуазию и небольшой круг крупнейших магнатов. В развитии культуры крупная буржуазия играет особенно реакционную роль. После разгрома Парижской коммуны (1871) прогрессивным художникам становится трудно отстаивать свое право на свободное творчество в борьбе с реакционным официальным направлением.

Вкусы, моды диктуются по-прежнему буржуазией, но круг ее сузился. Вместо мелкобуржуазных мод — бидермайера- наступает время господства безмерной роскоши, еще более подчеркивающей классовые привилегии крупной буржуазии.

Огромную роль в распространении моды играло развитие швейной промышленности, изобретение швейных машинок для домашнего пользования и появление анилиновых красителей, удешевивших окраску тканей. Изобретение фотографии дает возможность более точно и детально судить о модах второй половины XIX века.

В архитектуре и интерьере по-прежнему видим эклектику, причем в 50 — 60-е годы особенным успехом пользуется стиль середины XVIII века — рококо. Под его влиянием сложился в интерьерах и мебели пышный эклектический стиль, так называемый «второй рококо», или «выставочный стиль».

В 70-80-е годы в интерьерах преобладал роскошный и безвкусный стиль, выражавший идею буржуазного благополучия, — «позитивизм», с любовью к удобству, уюту. В этихинтерьерах преобладали темные тона, мягкая стеганая мебель на пружинах, обитая кожей и бархатом, тяжелые драпировки.

Модным героем второй половины XIX века является уже инженер-изобретатель, конструктор — герой Жюля Верна. Как раз в эти годы инженер Эйфель соорудил для Международной выставки в Париже знаменитую башню.

 

Модный женский костюм второй половины XIX века имеет вычурные формы, несовместимые с трудовым образом жизни. Тон в модах задавал парижский дом моделей «Coutur». Он создавал новые модели одежды, признаваемые «высшими» классами всех стран. Французские выкройки старались добыть дамы всех стран Европы. Только очень богатые женщины могли заказывать платья у дорогих портных или выписывать их Франции, остальные же довольствовались готовыми изделиями или шили сами. Предметы отделки платьев — кружева, вышивки — стала теперь изготовляться фабричным способом, и потеряли свою художественную ценность.

Женский костюм 50-60 годов

Мода 50-60-х годов XIX века носила особенно экстравагантный характер. Этот период в истории моды, создаваемой в Париже, получил название «мод Второй империи». В эти годы вся Европа увлекалась театром. Модным считалось посещать открывавшиеся в то время казино, игорные дома, рестораны. Строительство железных дорог привело к увлечению путешествиями, а в модах — к созданию дорожных костюмов. Путешествия на курорты вызвали моду на купальные костюмы.

Среди всех эклектических течений в искусстве и модах наиболее распространенным, как уже говорилось, было направление, ориентирующееся на стиль рококо. Костюмы времен маркизы Помпадур стали образцами для одежды середины XIX столетия.

Силуэт платьев этого времени определялся естественной длиной талии, пониженной линией плеч и огромной нижней волосяной юбкой — кринолином(от французского слова crine — «грива, конский волос»).

Волосяная юбка или каркас на металлических обручей, надетые под верхнюю юбку, делали ее очень широкой. К 60-м годам круглый каркас приобрел овальную форму, несколько вытянувшись назад. Под платье всегда надевался также туго шнурованный корсет. Лиф обыденного платья был глухим, а лиф бального — глубоко декольтированным. Бальные платья были обычно безрукавными, а каждодневные имели расширенный книзу рукав с подшитым под него белым рукавчикам на манжете. Девушки носили юбки несколько укороченные.

Верхними одеждами служили различные жилеты, фигаро, шали, накидки, мантилъи, круглые подбитые мехом ротонды, пелерины. Для визитов и прогулок надевали также жакет в талию — казакин. Прическа состояла из пышного шиньона, а иногда расчесанные на прямой пробор волосы укладывали сзади в специальную сетку. В 60-е годы волосы поджимали над лбом в виде двух валиков (прическа «a laStuart»), а на плечи и спину спускали длинные локоны.

Головными уборами служили маленькие шляпки из шелка или соломки, украшенные цветами и лентами, а также кружевные чепчики. Шляпы обычно завязывались лентами у подбородка. Летом носили шляпы из флорентийской соломки. Обувь оставалась прежней. Носили и туфли, и шнурованные ботинки. В моду опять вошли броши, серьги, кулоны, часто отделанные эмалью. Ткани на платья шли разнообразные: различной выработки шелка, атлас, штоф, репс, тюль, бархат, шерсть. Отделкой служили искусственные цветы, тесьма, бахрома, галуны, вышивки, кружева. Особенно модными были дорогие, золотые, кружева. Дополнением к туалету служили сумочка, лорнет и зонтик, на который обычно опирались при ходьбе.

Женский костюм 70-80 годов

Центрами моды 70-80-х годов были буржуазные салоны. Сущностью направления в прикладном искусстве тех лет был так называемый «позитивизм» — демонстрация стоимости вещей, богатства одежды.

Костюм времен позитивизма был также чрезвычайно перегружен деталями, украшениями и часто изготовлялся из различных по цвету, рисунку, а фактуре тканей. Модными считались высокие стройные фигуры, в связи, с чем вошли в моду неотрезные по талии платья, плотно охватывающие тело до середины бедер; далее, от бедер, платье подбиралось назад и. сзади, чуть ниже талин, драпировалось в турнюр. Чтобы драпировка турнюра имела большую прочность и больший объем, под юбку ниже талии подшивали накрахмаленный кусок ткана, подкладывали мягкие подушечка или крепкий небольшой металлический каркас. Корсеты шнуровались очень туго и стягивали всю фигуру до середины бедер. Бальные платья были безрукавными, а каждодневные — с узкими гладкими рукавами на манжете. В моду вошли платья с двойной юбкой. Верхняя юбка подбиралась со всех сторон, превращаясь, таким образом в жакетообразную верхнюю одежду. Юбка парадного платья нередко имела шлейф, а иногда плиссированную или складчатую оборку, подшитую к подолу. Даже визитный туалет иногда имел шлейф. Прическа состояла из длинных, спущенных на спину локонов. Над висками волосы обычно зачесывали высоко вверх. Иногда волосы укладывали в шиньон.

Шляпки были небольшой величины и часто имели вуаль. Шляпу слегка надвигали на лоб. К костюму для верховой езды по-прежнему надевали цилиндр. Обувь носили на высоком или на средней каблуке. Каждодневной обувью были высокие шнурованные или на пуговицах ботинки. Верхние одежды остались в основной прежними. Носили различные жакеты, накидки, прячем особенно модной была кружевная или тюлевая бальная накидка иллюзион. Дополнением к туалету служили боа из меха или перьев, крошечный зонтик, перчатки, веер в виде опахала и ювелирные украшения.

Модными тканями были бархат, шелк, шерсть (часто клетчатая) тарлатан, кружева, газ. Цвета в костюме 70-х годов преобладали темные, но встречались платья и белого цвета. В 80-х годах в моду вошли светлые ткани нежных оттенков — голубые, розовые.

РУССКИЙ НАРОДНЫЙ КОСТЮМ

Крестьянство – хранитель эстетических представлений и традиций в народном костюме

Русский национальный костюм сохранился в основном в крестьянском слое общества, так как по указу Петра I правящие классы России должны были перейти на обязательное ношение платья иноземного образца. На формирование состава, покрова, особенностей орнамента оказала влияние географическая среда и климатические условия, хозяйственный уклад жизни и уровень развития производительных сил. Обширность территории расселения различное природное окружение и сырье, характер обычаев и условий существования стали причиной возникновения многообразных вариантов одежды. Таким образом, в России не сложилось единого национального костюма.

Так, в женской одежде, при всем обилии видов, выделяют четыре комплекса:

1. Рубаха с поневой и головным убором сорокой.

2. Рубаха с сарафаном и кокошником.

3. Рубаха с юбкой — андараком.

4. Платье-кубелек.

Первые два — основные. Костюмы отличались друг от друга составными частями, особенностями кроя и декора. Эволюция костюма в народной среде происходила медленно. Первый комплекс охватывал южные и центральные районы России — Орловскую, Курскую, Рязанскую, Тамбовскую, Тульскую, Московскую, Калужскую губернии. В каждой из них он имел существенные отличия.

Южнорусский костюм: более древний по происхождению. Состоит из длинной холщовой рубахи, поверх которой замужние женщины надевали набедренную одежду — поневу, непременно был и передник (занавеска, запон). Далее следовала нагрудная одежда, спускавшаяся чуть ниже пояса и имевшая самые разные названия: насов, навершник, шушун, сукман, шушпан. Обязателен для женщин был глухой многосоставной головной убор. Девушки носили разного типа повязки. Костюм изготавливался из материалов домашнего производства.

Комплекс с сарафаном или севернорусский, бытовавший на Русском Севере, в районах Поволжья, Урала, Сибири, в некоторых областях (Смоленская, Курская, Воронежская, Харьковская губернии) состоял из рубахи и длинного сарафана, поверх него надевали душегрею — короткую нагрудную одежду на лямках. В холодное время года шугай в талию с воротником и рукавами. С таким костюмом девушки носили повязку или венец, а замужние — кокошник.

Костюм из рубахи и полосатой, реже клетчатой юбки-андарака (сукни, сукминки) не был типичен для русских в целом. Он получил локальное распространение в отдельных селах Вологодской, Курской, Орловской, Рязанской, Смоленской губерний.

Женский костюм, характерный для казаков бассейна Дона и Северного Кавказа, с распашным платьем — кубельком, испытавший влияние местного населения. Его носили поверх рубахи, часто с вязаным колпаком и штанами, в XIX веке вытеснялся юбкой с кофтой.

В народном костюме четко соблюдалось деление на будничный, рабочий, праздничный, обрядовый. Праздничная одежда всегда была более новой, ее чаще изготовляли из дорогостоящей ткани, составляли из большого числа предметов, обильно украшали. Праздничная одежда тоже делилась: одну носили в воскресные дни, другую в большие годовые праздники. К ней примыкают и обрядовые костюмы: просватанной девушки, свадебный, погребальный (иногда он же венчальный). Интересно, что жатвенная, рабочая рубаха поднималась обрядом в ранг праздничной и декорировалась особенно пышно. Будничный костюм для работ по дому и вполе делался из особо прочных тканей и орнаментировался скромнее. Одежда всегда подчеркивала семейные и возрастные отличия. В южных районах страны единственной одеждой девочки до 14-15 лет была рубаха, девушки носили холщовую юбку-«подол», в костюме молодой женщины преобладали более яркие цвета пожилых — более темные. Различались головные уборы девушек и женщин, известны и старушечьи. Вдовы носили белую одежду. Детский костюм почти полностью повторял взрослый, но состоял из меньшего количества предметов. В гардеробе зажиточной крестьянки были парчовые сарафаны, отделанные мехом душегреи, головные уборы, украшенные жемчугом. Богатым был костюм уральских казачек. В бедных семьях преобладала домотканина, в качестве отделки использовалось тканье, мелкий речной жемчуг, стеклярус, бисер, птичий пух и крашеные перья.

Общие черты в народной одежде:

1. Глухие, прямые, распашные одежды выявляют стремление к созданию массивной, мало расчлененной формы, цельного и простого силуэта.

2. Массивность нарастает книзу, это подчеркивается обувъю — плетеными лаптями с толстыми онучами, большими сапогами в сборку и тяжеловесными котами-туфлями, которые надевались на семь-восемь пар толстых шерстяных чулок.

3. Талия не подчеркнута, скрыта за нагрудниками. Таким образом, формы тела не выявлены.

4. Народный костюм очень многосоставен. Эта сложность сочетается с узорным ткачеством, многошовными вышивками шитьем и вязанием различными материалами, аппликацией.

Предпочтительными цветами являются белый и красный, но одежда состоятельных северянок и волжанок, изготовлялась из покупных дорогих тканей типа штофа и полупарчи.

Необычной яркостью и неожиданностью цветовых характеристик отличается костюм русских Сибири. Верхняя одежда обычна черная, коричневая, темно-желтая, серая, но часто-синяя крашенина и мало украшена. Мужской костюм за исключением верхней одежды следует пропорциям и членениям человеческого тела.

Издавна основой женского и девичьего костюма была рубаха — древнейший общеславянский элемент. По всей территории России девушки и женщины носили длинную рубаху белого цвета, сшитую из прямых полотнищ льняной или конопляной ткани. Рубахи были цельными или составными. Целъные шились из четырех продольных полотнищ холста (носили девушки).

Типы русских женских рубах.

1. Рубахи с поликами (прямыми или косыми) — плечевыми вставками, расширяющими их верхнюю часть и ворот. Они пришивались либо по основе, либо по утку. Полики выкраивались отдельно или вместе с рукавами.

2. Туникообразные рубахи, рубахи с воротушкой и рубаха на кокетке. Форма рукавов — прямые или суживающиеся к кисти, пышные у плеч или у запястья, свободные или сборчатые с ластовицами или без них, собранные под узкую обшивку или на широкий, украшенный кружевом манжет. В свадебной и праздничной одежде с XVIIдо конца XIX века встречались рубахи — долгорукавки, имевшие рукав до двух метров длиной, с клиньями, без сбор. При ношении такой рукав собирался горизонтальными складками, либо имел специальные прорези-окошки для продевания рук. Делались подобные рубахи из льняного полотна, а более дорогие изшелковых тканей и парчи.

В каждой губернии были свои приемы украшения, места расположения и способы воплощения узоров, определенная цветовая гамма. В старинных рубахах преобладало узорное ткачество и вышивка льняными, шелковыми, шерстяными, позже хлопчатобумажными нитями.

Основные места расположения узоров — ворот, оплечья, рукава, подол. На вороте — узкая полоса тканья или вышивки, позднее аппликация из ярких полос ткани. В некоторых рубахах вся нагрудная часть расшивалась плотным орнаментом. Чаще центральным мотивом декорации рубахи становились полики из кумача, набивных ситца, сатина, либо вставок узорного тканья. Они дополнительно выделялись по швам черной, красной или полихромной вышивкой, набором, счетной гладью, полукрестом, кружевными пришивками тесьмой, нашитыми блестками и разнообразными пуговицами. Иногда узоры были вдоль швов, ярко подчеркивался низ, бывали сплошь орнаментированы. Особое внимание уделялось подолу жнивных и покосных рубах, по низукоторых широкой полосой расписывались разноцветные узоры, выполненные разноцветным тамбурным швом, легкой росписью, счетной гладью, тканевой нашивкой или аппликацией. Обильный декор был в южнорусском костюме. Использовались растительные и геометрические узоры, пальметты, волюты, розетки, кружевные цветы, многочисленные ромбические и крестообразные фигуры зигзаги, меандры. Интенсивно красная, плотная, как бы ковровая вышивка и браное ткачество наиболее характерны для рубах Курской и Тульской губерний. Яркий декоративный эффект достигался контрастом белого фона ткани с насыщенными цветом оплечьями и зарукавьем. В других все поле рукава покрывалось геометрическим рисунком браного тканья. Часто употреблялись цветные полосы «перетыки». Соединение в одном предмете всевозможных по цвету, пропорциям и материалам нашивок, применение блесток, стекляруса, пуговиц, бисера и т.д. усиливает игру цветовых, тональных отношений.

Рубахи из сел Воронежской губернии, украшенные вышивкой, шелковыми или шерстяными нитями черного цвета в технике набора. Графический характер шва, узкие долевые полосы орнамента рождают строгую изысканность стиля и составляют их своеобразную красоту. Особенностью покроя и декора отличаются женские рубахи однодворцев. Полики и верхняя часть рукава декорировались полосами тканей перетыки и вышивки. На запястье сверху надевали так называемые «брыжжи» — широкие манжеты из шелковых лент. Подол оформляли полосой закладного или браного тканья. Торжественную нарядность придавал стоящий вертикально, воротник, получивший название «козыря». По краю обшивался фабричным кружевом и тесьмой. В праздники к нему надевали еще один.

Рубахи жителей северных и центральных губерний России. Вышивка выполняласьхлопчатобумажными, шелковыми и золотыми прядеными нитями Преобладающими были многочисленные оттенки красного цвета, иногда с вкраплениями синего и черного цвета, с металлическими блестками, преобладало двустороннее шитье. На свадебных ипокосных рубахах ширина вышитого узора на подоле иногда достигала 30 сантиметров и более.

Наряду с геометрическими мотивами использовались павы, кони, барсы, древо жизни с предстоящими фигурами.

В некоторых случаях на одном предмете сосуществовали разные по приемам украшения. Особенно ярко это прослеживается на рубахах просватанных девушек Вологодской Архангельской и Тверской губерний встречаются солярные знаки: круги, кресты, усложненные ромбы, которые в верованиях славян несли смысловую нагрузку. Цвета: белый, светло красный, нередко применение металлической нити, златотканых материалов. Сдержанное звучание цвета, но возможно соединение контрастных темно-лилового с золотом.

Орнаментация девичьих рубах на территории России более скромна и занимает меньше места. Еще проще украшали детские и старушечьи рубахи. Старухи часто носили холщовые рубахи без декора, завязанные гарусной нитью.

Понева: обязательная принадлежность костюма замужней женщины. Состояла из 3 полотнищ домотканой, чаще клетчатой шерстяной ткани. По покрою поневы разделяют на несшитые «распашные», наиболее характерные для юго-западных областей России и глухие поневы с прошвой. Прошва—вставленное между тремя полотнищами четвертое, сделанное из другой по фактуре, как правило, фабричной ткани. Кроме покроя различались способами орнаментации и манерой ношения. Их носили «кульком», подтыкая одну или две передние полы за пояс и образуя сзади специальный залом, который требовал дополнительной орнаментации. Манера украшения очень разнообразна. Типичны для этого вида геометрические узоры, колорит сдержан и строг, но были и яркие поневы, среди которых сплошь декорированные аппликацией орловские. Вариант поневы с прошвой получил распространение в Курской, Воронежской, Смоленской и др. губерниях. Покрывались богатой полихромной вышивкой, шелковыми или шерстяными нитями, блестками, нашивками. Обилие и необычность украшений в воронежских и рязанских поневах в красно-оранжевой и коричнево-желтой гамме.

На праздничных поневах молодых женщин (до рождения ребенка), помимо обычных украшений, были свои дополнительные украшения. В зависимости от достатка они украшались покупными изделиями: широким металлическим кружевом, полосами позумента бахромой из нитей шнуром, бисером , блестками. Иногда на задние полотнища понев молодух нашивались многочисленные крупные розетки из ярких лент с бусами или бубенцами в центре, кисти из шелковых нитей.

Сарафан- термин восточного происхождения, означал «одетый с головы до ног. Их было четыре вида:

1. Глухой косоклинный сарафан, бытовавший на севере — Новгородская, Олонецкая, Псковская области. Шился из перегнутого по плечам полотнища ткани, а по бокам вставлялись слегка скошенные или продольные клинья. Ферязь — глухой сарафан из красного сукна.

2. Косоклинный распашной сарафан распространен на территории Европейской части, в районах Приуралья. Распашным он назывался потому, что его перед состоял из двух, а не одного полотнищ ткани, соединяющихся застежками на медных ,оловянных или серебряных пуговицах или сшитых и имеющих чисто декоративную застежку. Бока расширены дополнительными клиньями, придающими силуэту трапециевидную форму. Свадебные и праздничные шили из парчи и штофа.

3. Более поздним по времени возникновения является круглый или прямой сарафан на лямках. Позже он вытеснил тяжелый косоклинный сарафан из парчи, т к. был проще в изготовлении. Для повседневности его шили из пестряди дабы, ситца. Праздничный из ярких шелковых тканей. В XVIII начале XIX века в богатых семьях для свадебных сарафанов чаще всего использовалась полупарча. Преобладали голубой, зеленый, темно-синий и темно-вишневый тона. По полю шелка были разбросаны отдельные цветы или их букеты, затканные золотой и серебряной нитью. По передней линии украшались золотым и серебряным кружевом, а также дорогими, филигранной работы пуговицами. В южных районах предпочитали канифас, атлас, белое и черное сукно, китайку. Выбор ткани зависел от достатка в семье. Особенно интересны черные, шерстяные сарафаны из Курской губернии с богатой, плотной вышивкой красными, зелеными, желтыми шерстяными нитями.

Кроме понев и сарафанов в национальном костюме встречается юбка — интересны шерстяные домотканые юбки однодворок. Колорит: зеленые, красные, бордовые, синие тона. На свадебных поверх разноцветных полос делалась полихромная вышивка шерстяными нитями. Сюжеты: человеческие фигуры, восьмилепестковые и вихревые розетки, солярные символы, гирлянды. Украшались аппликацией из плиса, кружевом. В «печальных» юбках красный цвет вообще исчезал и заменялся бордовым.

Передник

1. Надеваемый через голову туникообразный передник с рукавами или узкими проймами — обычно входил в комплекс с поневой (занавеска, запон). В костюме девочек и взрослых девушек, он был единственным дополнением к рубахе.

2. С сарафаном носили:

а) передник с завязками выше труди

б) запон с грудкой или нагрудкой — завязывался на талии и дополнялся тесьмой на шее.

С конца XIX века широко применяется передник, укрепленный на талии. Его носили с юбками и сарафанами. Помимо защиты от загрязнения передники несли декоративную нагрузку, закрывая не украшенные части костюма. Они способствовали созданию цельной композиции ансамбля. Насыщенность и плотность декора нарастали от верхней части к подолу. На южнорусских передниках встречаются разработки растительных и зооморфных изображений. Помимо понев и сарафанов в некоторых районах встречается юбка, первоначально как локальное явление, а в XX веке как преобладающий вариант поясной одежды. Большой интерес представляют шерстяные полосатые домотканые юбки однодворок (Рязанская, Тамбовская губернии). Несмотря на одинаковый покрой, они резко различались, даже в соседних селах, цветом, пропорциями и сочетанием полос. Обычны в колорите зеленые, красные, синие тона. Материал для юбок подвергался лощению. На свадебных, поверх ярких разноцветных полос, делалась полихромная вышивка шерстяными нитями. Ее излюбленными сюжетами были человеческие фигуры, восьмилепестковые и вихревые розетки, солярные символы, гирлянды. Кроме этого юбки украшались аппликацией из плиса, кружевом.

Передник.Женский крестьянский костюм повсеместно включал передник, который по своей конструкции разделялся на несколько типов.

Один из них — надеваемый через голову туникообразный передник с рукавами или узкими проймами, обычно входил в комплекс с поневой и бытовал, главным образом, в центральных и южнорусских губерниях под названием «занавеска», «запон». В костюме девушек и девочек он был единственным дополнением к рубахе. Известны отдельные случаи его бытования в Новгородской и Семипалатинской губерниях. Более поздним вариантом считают передник на кокетке.

С сарафаном обычно носили другие типы передников. Один из них крепился завязками выше груди, другой — запон с грудкой или нагрудкой — завязывался на талии и дополнительной тесемкой на шее. Такие передники были распространены в основном, в среднерусской полосе, Поволжье, на Урале, в Сибири. С конца XIX в. широко применялся передник, укрепляющийся на талии. Его носили с юбками и поздних видов с сарафанами.

Передники несли большую декоративную нагрузку: закрывали не украшенную часть костюма, способствовали созданию цельной цветовой композиции ансамбля. Передники Южных областей, повторяя в общих чертах отделку рубах, были орнаментированы интенсивнее северных. Насыщенность и плотность декора ритмично нарастали от верхней части к подолу. Узор формировался из различных по манере, технике исполнения и материалу орнаментальных композиций. Это гармонично связанные, иногда повторяющиеся полосы перетыки, узор тканья, ярких шелковых лент, тканевая аппликация, кружево. В отдельных случаях используются блестки, позумент, шелковая и металлическая бахрома.

На южно-русских передниках встречаются разработки растительных и зооморфных изображений. В декоре передников северных районов, особенно Вологодской и Архангельской губерний, предпочтение отдавалось вышивке двусторонним швом, росписью, набором. Встречались как геометрические узоры, так и сложные композиции: кони со всадниками, львы, барсы. Своеобразием цветовых сочетаний, необычностью декоративных средств — привлекают передники деревень Московской губернии. Затканные сплошь узкими полосками красного, синего, желтого, оранжево-коричневого тонов, они, как панцирь, полностью закрывали спереди весь костюм. Их декор непременно сочетался по тону и технике исполнения с украшением рукавов рубах.

Нагрудная одежда. Важной, а подчас и обязательной составной частью нарядного женского костюма была плечевая (нагрудная) одежда, которую носили преимущественно в осенне-весенний период, поверх рубахи, поневы и передника.

В южных губерниях в качестве праздничных замужними женщинами использовались туникообразные нагрудники, напоминавшие рубаху, но более короткую. Единообразные по крою, они отличались по материалу, вырезу ворота, наличию или отсутствию рукавов, клиньев, длине. По количеству и цвету украшений и в разных губерниях имели разные названия: шушпан, шушун, насов, сукман, коротай, желтик, навершник, юбочка, бастрог.

В зависимости от времени года и места бытования их шили из холста, тонкого сукна или шерсти, иногда богато орнаментировали. Переднюю часть нагрудников украшали кружевными прошивки, аппликацией, цветной тканью, красного, желтого, синего цветов, разрез ворота и оплечья отделывали обильной, однотонной или полихромной вышивкой и полосками закладного или браного тканья.

Помимо туникообразных на юге России встречаются и распашныенаверщники. В отличие от первых, часто подпоясанных, они носились без пояса. В Тульской губернии их подол декорировали шелковой или шерстяной бахромой с блёстками и бисером, а в Тамбовской в боковые швы вставлялись кумачовые или ситцевые клинья. В отличие от крестьянского, в однодворческом костюме юга России использовалась тёмная, облегающая фигуру и придававшая ей стройность корсетка. Её украшали цветной тамбурной вышивкой.

 

В настоящее время одежда, создаваемая по источникам народного костюма, включена в направление моды как одежда фольклорного стиля. Это определение подтверждает участие одежды фольклорного стиля как полноправного компонента современной культуры в современном развитии моды.

Народное творчество 60-70-х годов послужило источником и стимулятором обновления и развития профессиональной высокой моды, что явилось реальной связью поколений, памятью, которая формирует культуру, высокие чувства человека, чувство Родины. В настоящее время акцентируется внимание на том, что традиции и каноны народного искусства постепенно обновляются. Традиционные приемы как система начинают распадаться на отдельные элементы. Примером может явиться свободная интерпретация в современном костюме многих элементов народной одежды, а именно: ее линий, силуэта, кроя, цвета, орнамента и художественного образа костюма в целом.

Предметы материальной народной культуры в своем классическом варианте в наше время невозможны. Какие-то черты уходят, а какие-то уступают места новым современным закономерностям и приемам. Однако остается традиционность, романтика, целесообразность изделий и их актуальность, т. е. Их соответствие материальным и духовным потребностям современного общества, органическое вхождение в существующую культуру.

По сути, создаются изделия не традиционные, а в традициях народного искусства.

Рассмотрим взаимосвязь между кроем русского народного костюма и широкими возможностями создания на его основе самых разнообразных современных видов одежды.

Понятие народного кроя определилось в процессе современного профессионального моделирования и конструирования одежды. Характерным признаком форм кроя русской народной одежды является преобладание в них прямоугольных и прямых линий всех конструктивных деталей. Прямолинейность бывает присуща также декоративным стежкам, вышивкам, прямоугольным формам декоративных площадей на деталях изделий. В формах этого кроя применен основной принцип геометрической четкости покроя крестьянской рубахи, созданной скупыми средствами при малой расчлененности ее деталями. Форма русской народной рубахи возникла в результате длительного социального отбора, она определилась практической потребностью своей среды, ее стилевые особенности можно отнести к классическим формам прямого кроя.

Конструктивный принцип кроя народной одежды определен его традиционной формой, предусматривающей логику построения всех узлов, их внутреннюю простоту, элегантность, подвижность по отношению к фигуре.

Существовали общие правила и традиции по конструированию народной одежды. Каждое изделие было не только красивым, но и целесообразным, функциональным. Мастера всегда сочетали функциональность предмета с творческими поисками его создания, работая по принципу «как мера и краса скажут».

Из многообразия типов и форм многослойной крестьянской одежды созданы изделия, богато украшенные, с уникальными сочетаниями в отделке всего ансамбля, а также более простые, повседневные. В народном костюме всегда соблюдалось деление одежды на повседневную, рабочую, праздничную и обрядовую. В использовании декоративных материалов в народной одежде присутствовал и социальный элемент. В зажиточных семьях крестьян использовали дорогие фабричные ткани, меха, украшения. В бедных семьях использовали разнообразные домотканые материалы, а в качестве отделки — декоративное ткачество, вышивку, речной жемчуг, бисер, перья, пух и др.

Основным и наиболее стабильным видом крестьянской одежды считалась рубаха, которая входила в состав каждого ансамбля и была прямого кроя независимо от ее назначения.

Конструктивное членение рубахи в основном зависело от ширины холста. Ширина холста и экономичность кроя определяли линию притачивания рукава и длину плечевых срезов. При применении более широкой ткани плечевой срез удлинялся довольно значительно, и линия притачивания рукава иногда принимала горизонтальное положение. При использовании узкой ткани плечевой срез удлинялся незначительно, а линия проймы принимала вертикальное положение и прямоугольную форму.

Вместе с тем, несмотря на общие правила создания народного костюма, в зависимости от локальных условий допускались всевозможные варианты. Бытовавшие каноны и традиции по крою и шитью одежды были мало подвержены изменениям. Однако ширина ткани, ее структура, отделка, применение разнообразных приемов декорирования, введение отдельных фрагментов в стан рубахи в соответствии вновыми условиями жизни изменяли вид рубах, отличая одну то другой и придавая им актуальность и современность.

Декоративный образ южнорусских рубах динамичен. Соединение в одной рубахе всевозможных по цвету, пропорциям и материалам, вышивок, применение блесток, стеклярусов, пуговиц, бисера, тесьмы усиливали игру цветовых тональных и фактурных соотношений.

Другой эмоциональный строй присущ рубахам из сел Воронежской губернии, украшенным вышивкой нитями черного цвета. Контрастное сочетание черного и белого цветов создавало изысканность стиля и своеобразную красоту.

Русская народная одежда, это не только часть материальной культуры, но и явление, связанное с духовной жизнью народа, с важнейшими семейными событиями, а также с сельским хозяйством и календарными датами.

В соответствии с видом используемого домотканого холста шила не только рубахи, но и постельное белье, занавески, скатерти, полотенца, надкроватные пологи повседневные и праздничные; вязала подзоры, прошвы, кружева. Домотканые ткани из белых и крашеных шерстяных ниток употреблялись для шитья понев, шушпанов, верхней женской и мужской одежды.

В каждой российской губернии существовали свои приемы ношения и украшения одежды, места расположения и способы выполнения узоров, определенная цветовая гамма.

В мудрости народного кроя емкие функции. Каждая основная деталь с прямыми линиями кроя, а также и полики, клинья, ластовицы рукавов не только несут конструктивные и эстетические функции, но и способствуют экономичности кроя. Прямой крой крестьянской народной рубахи дает основание считать ее единой конструктивной основой. В южных областях прямой крой рубах усложнился введением деталей поликов.

Полик — это прямоугольная или трапециевидная деталь кроя, соединяющая перед и спинку по линии плеча. Поликипрямоугольной формы соединяют четыре полотнища холста, образуя плечевой пояс в изделии. Косые полики (трапециевидные детали, полученные из прямоугольных) соединяются широким основанием с вертикальным разрезом, узким — с горловиной.

 

Функциональность народной одежды в первую очередь обязана полику. Применение полика в рубахах прямого кроя определено высоким мастерством ремесленника прошлого века, стремившегося к максимальной практичности, превращенной в искусство (не выкроенная пройма и рукав без оката). Полик способствует утверждению утилитарности, конструктивности и эстетичности народной одежды.

Конструктивная функция полика играет важную роль в одежде: он помогает сбалансировать прямой крой рубахи на любую фигуру независимо от размера; размеры полика способствуют увеличению или уменьшению объема рубахи; полик помогает обрисовать стан фигуры и тем самым отделить объем одежды от фигуры; создает направление рукаву, обеспечивает его поворот и динамичность.

Эстетическая сторона полика проявляется в определении места его положения и величины отделки, взаимосвязанной с ним.

В рубахах с прямыми поликами характерной отделкой являлся сам полик, выполненный из кумача, набивных ситца, сатина либо из вставок узорного ткачества.Полики по швам украшались вышивкой, кружевом, тесьмой и т. п.

В рубахах с косыми поликами украшались места соединения полика со станом, зрительно отделяя полик от рукава. Вышивка и цветные вставки располагались на рукавах низко, почти на линии локтя.

 

Отделкой являлись и притачные клинья в нижней части рукавов. Притачные клинья располагались по обе стороны основной части рукава. Клин со стороны локтевой части рукава, как правило, был небольшим. Клин со стороны переднего переката рукава был значительно больше и кроился из более тонкой ткани, а чаще был другого цвета. Притачная линия клина со стороны переднего переката рукава была значительно короче другой стороны этого клина, чем способствовала направлению рукава вперед. Кроме того, она удлинялась против локтевого среза на величину цельнокроеной ластовицы.

Лучшие бальные костюмы для мужчин — большие скидки на бальные костюмы для мужчин от глобальных продавцов бальных костюмов для мужчин

Отличные новости !!! Вы попали в нужное место для мужчин в бальных костюмах. К настоящему времени вы уже знаете, что что бы вы ни искали, вы обязательно найдете это на AliExpress. У нас буквально тысячи отличных продуктов во всех товарных категориях. Ищете ли вы товары высокого класса или дешевые и недорогие оптовые закупки, мы гарантируем, что он есть на AliExpress.

Вы найдете официальные магазины торговых марок наряду с небольшими независимыми продавцами со скидками, каждый из которых предлагает быструю доставку и надежные, а также удобные и безопасные способы оплаты, независимо от того, сколько вы решите потратить.

AliExpress никогда не уступит по выбору, качеству и цене.Каждый день вы будете находить новые онлайн-предложения, скидки в магазинах и возможность сэкономить еще больше, собирая купоны. Но вам, возможно, придется действовать быстро, поскольку этот лучший мужчина в бальных костюмах вскоре станет одним из самых востребованных бестселлеров. Подумайте, как вам будут завидовать друзья, когда вы скажете им, что купили на AliExpress свой бальный костюм «мужчина». Благодаря самым низким ценам в Интернете, дешевым тарифам на доставку и возможности получения на месте вы можете еще больше сэкономить.

Если вы все еще не уверены в мужских костюмах для бальных танцев и думаете о выборе аналогичного товара, AliExpress — отличное место для сравнения цен и продавцов.Мы поможем вам разобраться, стоит ли доплачивать за высококачественную версию или вы получаете столь же выгодную сделку, приобретая более дешевую вещь. А если вы просто хотите побаловать себя и потратиться на самую дорогую версию, AliExpress всегда позаботится о том, чтобы вы могли получить лучшую цену за свои деньги, даже сообщая вам, когда вам будет лучше дождаться начала рекламной акции. и ожидаемая экономия.AliExpress гордится тем, что у вас всегда есть осознанный выбор при покупке в одном из сотен магазинов и продавцов на нашей платформе.Реальные покупатели оценивают качество обслуживания, цену и качество каждого магазина и продавца. Кроме того, вы можете узнать рейтинги магазина или отдельных продавцов, а также сравнить цены, доставку и скидки на один и тот же продукт, прочитав комментарии и отзывы, оставленные пользователями. Каждая покупка имеет звездный рейтинг и часто имеет комментарии, оставленные предыдущими клиентами, описывающими их опыт транзакций, поэтому вы можете покупать с уверенностью каждый раз. Короче говоря, вам не нужно верить нам на слово — просто слушайте миллионы наших довольных клиентов.

А если вы новичок на AliExpress, мы откроем вам секрет. Непосредственно перед тем, как вы нажмете «купить сейчас» в процессе транзакции, найдите время, чтобы проверить купоны — и вы сэкономите еще больше. Вы можете найти купоны магазина, купоны AliExpress или собирать купоны каждый день, играя в игры в приложении AliExpress. Вместе с бесплатной доставкой, которую предлагают большинство продавцов на нашем сайте, вы сможете приобрести мужские бальные костюмы по самой выгодной цене.

У нас всегда есть новейшие технологии, новейшие тенденции и самые обсуждаемые лейблы. На AliExpress отличное качество, цена и сервис всегда в стандартной комплектации. Начните самый лучший шоппинг прямо здесь.

Российские обычаи и традиции — Путеводитель по России

Есть определенные особенности, которые есть только у россиян, и их полезно знать.В противном случае вы рискуете потерять друзей, получить выстрел или поссориться.

Ниже мы попытались перечислить некоторые общие черты русского характера и перечислить то, что россияне любят и ненавидят. Если вам посчастливилось встретить человека, чей характер включает в себя все элементы из списка ниже, мы можем заверить вас, что этот человек обладает чистым русским духом и к нему следует относиться с большим уважением. Если вы решили стать русским, вы можете использовать приведенный ниже список в качестве руководства.


Здесь мы презираем все правила.Для наших водителей большая честь двигаться на красный свет или беспокоить других водителей и презирать пешеходов.

• Мы верим в сырую нефть и Cosmos . Это либо утопия, либо голые руки, сырье или сложнейшие системы. Те, кто отдал себя мечтам среднего класса, — потерянное поколение.

и просто лежать на диване и думать о том, какой ты классный. Действительно, Россия — такая удивительная страна, и мы так много дали миру, что можем немного отдохнуть.


, ожидайте, что хозяева будут кормить вас, пока вы не почувствуете себя полностью сытым и неспособным двигаться. Если вы думаете, что это опасно для вашего здоровья, или вы сидите на диете, мы советуем вам подражать насыщению, иначе вы плохо кончите.

Мы можем дать вам последний кусок хлеба, который у нас есть, если посчитаем, что он вам действительно нужен. И мы ожидаем того же взамен.

• Мы нерациональны, мы иррациональны. Не пытайтесь урезонить нас, потому что это не сработает.Мы верим в хаос, интуицию и адаптацию. Наши космические миссии крещены Русской Православной Церковью, и хотя мы очень хороши в математике, мы уверены, что для того, чтобы сделать невозможное, вам нужно верить в это, даже если вопреки всему …


; нас не слишком заботит грязь на улицах, экономия денег, война в Чечне, нарушение правил, риск без особой причины, слишком много выпивки …

Не говори с нами о наших пороках, мы все равно не будем слушать.И не смейте критиковать нашу страну — Россия — лучшее место, и мы очень скоро докажем это всему миру.


, но почему-то большую часть времени все это хранится внутри. Поначалу мы можем показаться себе немного холодными и слишком замкнутыми, но когда вы узнаете нас поближе, мы как вулкан.

• Мы любим тренды — , хотя мы не являемся законодателями мировых тенденций, мы доводим их до крайностей. Дайте нам последнюю версию Dazed & Confused, и мы покажем вам, как превратить авангард в мейнстрим и даже заработать на этом хорошие деньги.Кстати, то же самое касается технологий и Интернета. Получим позже, но улучшим 🙂

, нам нравится высказывать свое мнение вслух, и мы не будем использовать причудливые слова, чтобы скрыть наши настоящие чувства.

, , но если вы начнете разговор, сказав, что вы из другой страны, или попросите о помощи, есть большая вероятность, что мы будем очень открыты, потому что мы, естественно, интересуемся иностранцами.

; Поэтому, если мы замечаем иностранца, мы пытаемся заработать на нем немного денег, потому что у нас все еще есть коммунистическая идея, что все должны быть равны.

здесь. Считается вежливым, если, находясь в метро и видя входящую женщину или старуху, а свободных мест нет, мужчина предлагает ей свое место.

(старушки). Они активны, напористы и очень гордятся собой, поэтому, если вы делаете что-то не так, как, по их мнению, вы должны были делать, лучше исчезните.

• Когда вас приглашают на вечеринку — пиво обычно принимают с удовольствием.


• Если вы пригласили девушку или женщину где-то , будьте готовы платить за нее везде.Если вы пригласили мужчину, он заплатит за себя, и велика вероятность, что он заплатит и за вас, не сказав вам об этом.

• Мужчины должны быть сильными и напористыми, а женщины — умными и красивыми . Это всего лишь один из наших стереотипов.

• Нет, русские не расисты . Мы выросли в мире, где все равны и где дружба народов является важной частью нашей повестки дня. Если вы замечаете, что кто-то из нас иногда смотрит на чернокожего, то это просто потому, что нам любопытно — черных в России не так много… Единственное предупреждение — о пожилых людях, которые иногда бывают слишком патриотичными, поэтому будьте осторожны: не оскорбляйте их чувства.

• Да, мы любим водку, но мы не алкоголики. Вопреки мнению некоторых, русские не пьяницы, просто у них особая устойчивость к алкоголю, поэтому они могут так много пить. И от этого мы действительно черпаем силы, и он согревает нас в холодные зимы. Кстати, если вы с нами выпьете, вам придется пить столько же, сколько мы, иначе мы обидимся.

• Русские странные. Мы думаем, что внезапный переход от коммунизма к капитализму как-то связан с этим, но эта тема заслуживает более тщательного изучения. Единственное разумное объяснение, которое можно здесь предложить, состоит в том, что некоторые из нас слишком глубоко прыгнули в капиталистический мир, а некоторые остались слишком далеко.

• Русские хулиганы. Это не потому, что мы плохие — нам просто нравится все необычное. Но слишком часто мы недостаточно выражаем это чувство, поэтому, когда оно выходит, это похоже на вулкан.Вот почему наши туристы поют народные песни в 3 часа ночи, и поэтому мы совершаем революцию каждые 80 лет.

• Мы верим в магнетизм. Дело в том, что время от времени солнце посылает какие-то электромагнитные сигналы, и это влияет на весь ход событий на Земле, в том числе на наше настроение и чувства. Итак, если вы видите двух домохозяек, обсуждающих, как плохо прошел их день из-за электромагнитной бури, случившейся днем ​​- не думайте, что они адепты какой-то философии нового века, здесь это совершенно нормально.


• Да, мы суеверны. А если хотите качать наш

рука, ты никогда не сможешь сделать это через дверь: ты должен войти, иначе мы поссоримся. Если вы вернетесь в свой дом сразу после того, как ушли — посмотрите в зеркало, это для вашего же блага. Если вы сидите за углом стола, вы не будете женаты 7 лет. Если вилка упадет — подойдет женщина, если упадет нож — обязательно появится мужчина.

• Большинство из нас знает несколько слов по-английски, но мы слишком стесняемся говорить — никакой практики, видите ли… Однако вы удивитесь, сколько всего на улицах написано по-английски: им показывают магазин или кафе, рекламируют новый товар, много иностранных товаров. Кроме того, почти более половины российских продуктов имеют перечень ингредиентов на английском языке.
Русские изучают английский в школе, и многие люди понимают основы, но стесняются говорить с незнакомцем. По нашим оценкам, каждый пятый москвич достаточно хорошо говорит по-английски, и у молодых людей больше шансов.

• Мы любим все фантазии. Но наше понимание этого очень оригинальное. Вы часто будете видеть мужчин в костюмах или заправленных рубашках и офисных брюках (даже в клубах в пятницу вечером), а женщины предпочитают заметные и сексуальные наряды. Цвета для мужчин обычно темные или серые, а женщинам нравятся светлые и белые цвета. Это обобщение, и, конечно же, вы увидите много разных людей и нарядов.


• Клуб — это не место для вечеринок — это место для избранных.
Если вы хотите посетить клубы, у них есть такая вещь, которая называется «дресс-код», когда вас могут не пустить, потому что вы носите кроссовки Nike, старые цвета хаки или флисовое пальто. Однако правила для иностранцев более мягкие, поэтому, если вы не уверены в своей внешности, просто говорите по-английски, проходя мимо входа в клуб, и вы гарантированно попадете внутрь.

• Мы выражаем то, что чувствуем, но мы не экстраверты. Мы кричим на публике и целуемся на публике. Допустимо, чтобы демонстрировали привязанность на публике (посмотрите, сколько целующихся пар на длинных эскалаторах московского метро!), Но экстравертному поведению можно сопротивляться.Вы не увидите много людей, сидящих в общественных местах со скрещенными или скрещенными ногами (по-американски), а русские мало жестикулируют, когда разговаривают.

• Большинство россиян немного странно относятся к геям и лесбиянкам , но предпочитают не говорить и не выражать свои чувства по этому поводу. Однако в Москве и Санкт-Петербурге существует довольно большое сообщество геев и лесбиянок, а на специализированных веб-сайтах есть тысячи и тысячи профилей с участием великолепных гомосексуальных мужчин и женщин.

• Курение — национальный вид спорта, но многие люди понимают, что это вредно для здоровья, и всегда согласятся выключить сигарету, если это вас беспокоит.
Многие положительно относятся к здоровому образу жизни и ежедневно занимаются утренней зарядкой или бегают в парке.

• Мы считаем, что если вы вегетарианец , скорее всего, вы один из тех ребят из Харе Кришна или у вас проблемы с пищеварением.(Тем не менее, мы должны сказать, что создатели этого сайта были вегетарианцами в течение двух лет … пока мы не поехали в Сибирь и не были поставлены перед выбором: либо составить хороший путеводитель, либо не есть предложенное мясо).

Что еще однозначно русское? Оставляйте свои комментарии и предложения ниже!

Британская одежда — национальная одежда и мода

С поиском в словаре — дважды щелкните любое слово, чтобы узнать его определение.
Этот раздел составлен на продвинутом уровне английского языка и предназначен только для ознакомления, и не следует воспринимать его слишком серьезно!

Национальная одежда Великобритании

Шотландское национальное платье

Один из самых известных национальных костюмов в мире — Шотландия, килт, однако некоторые люди говорят, что килт не такой традиционный как у некоторых. Как бы то ни было, это определенно то, что у людей ассоциируется с Шотландией, вместе с виски и хаггисом.

Некоторые люди считают очень плохой удачей носить килт в клетчатой ​​ткани, которая не принадлежат к вашей семье.

Напоминаю, что вам стоит посетить Шотландию в любое время — мужчины не носят юбки — они носят килты — и не забывайте об этом!

Господа

Сегодня традиционная мужская одежда в Шотландии — килт с рубашкой, жилет. и твидовый пиджак, чулки с подвязками, туфли-броги и спорран.А На капоте часто изображен герб клана.

Дамы

Традиционно женщины не носят килты, однако они носят платья или плиссированные юбки из клетчатой ​​ткани. Хотя чаще они носят светлый плед или шаль из тартановой ткани,

Для получения дополнительной информации о шотландском национальном платье посетите Highland Dress

Вы хотите знать, что носит шотландец под килтом? — Нажмите здесь, если осмелитесь !

Валлийский национальный костюм

Валлийский национальный костюм сравнительно молод и не так популярен, как шотландский. Национальная одежда.Все-таки национальный костюм у них есть, но так женское платье, которое наиболее известно, на самом деле нет национального костюм для мужчин, хотя в последнее время в связи с ростом национализма в Уэльсе был создан тартан, и часто носят тартановые брюки или килты.

Для дам типичный валлийский костюм состоит из шляпы черного цвета. войлочный, с высокой тульей и широкими полями, надевается поверх кружевной шапочки. Красный фланелевая шаль надевается поверх белоснежной блузки, а пышная юбка из шерсти в черно-белую клетку и накрахмаленный белый фартук.Правильный валлийский дамы всегда носили черные шерстяные чулки и черные туфли и несли корзину, изготовлен из ивовых волокон.

Узнайте больше о валлийском национальном костюме в Музее Валлийская жизнь — Сент-Фаганс.

Ирландское национальное платье

С возрождением ирландских танцев традиционный ирландский костюм стал ассоциируется с яркими яркими костюмами традиционных ирландских танцоры.Однако в древней Ирландии людей чаще видели в ‘leine’ (ирландское название рубашки), trews (ирландское название брюк) и длинные плащи с застежкой с брошью.

В целом, многие из них окружены множеством мифов и легенд. называется «традиционными» костюмами. Часто, когда вы проводите настоящее историческое исследование вы обнаружите, что они не такие уж старые или традиционные.

Английский национальный костюм

К сожалению, у англичан нет традиционной национальной одежды, поскольку такой.В одном печально известном эпизоде ​​конкурса «Мисс мира» англичанка участник вышел в костюме Бифитера, было очень неловко. могу вам сказать.

На протяжении многих лет были призывы создать костюм, но как обычно никто не может решить, как это должно выглядеть. Даже Генрих VIII попал в и поручил художнику по имени Ван Дайк создать английский национальный Костюм с этим тоже не получился. Так что из-за отсутствия чего-либо другого я оставлю тебя с на следующем фото ближайшая вещь — костюм Бифитера, который носил Мисс Англия.

Одежда по случаю

Когда вас приглашают на официальное / деловое мероприятие, нет ничего хуже, чем обнаружить, что вы неправильно одеты. Если вы получили приглашение, в котором не указаны требования к одежде, позвоните хозяину и спросите. Следующее поможет вам в формальной одежде.

Полуформальный
Мужчины Женщины
  • Темный костюм хорошего качества.
  • Белая рубашка, темный галстук.
  • Темные носки и черные туфли
  • Балетное или коктейльное платье.
Формальный
  • Смокинг предпочтительнее — Темный костюм приемлем в некоторых ситуациях. Спросите своего хозяина.
  • Не носить хвосты
Галстук черный
  • Смокинг (смокинг).
  • Белая классическая рубашка, запонки и заклепки
  • Cummerbund (широкий шелковый пояс)
  • Носки шелковые черные
  • Туфли из лакированной кожи черного цвета
  • Длинное платье
  • Чистые чулки
  • Туфли-лодочки Peau-de-soie (т. Е. Обувь из плотного шелка или материала, похожего на шелк), окрашенные в тон платья или вечерних сандалий
Галстук белый
  • Хвосты
  • Белая рубашка-крылышко, запонки и заклепки
  • Белый галстук-бабочка
  • Белый пояс или белый жилет
  • Белые перчатки (по желанию)
  • Носки шелковые черные
  • Туфли из лакированной кожи черного цвета
  • Длинное платье
  • Прозрачный шланг
  • Туфли-лодочки Peau-de-soie, окрашенные в тон платья или вечерних сандалий
  • Длинные белые перчатки

Не рискуйте.

Добавить комментарий Отменить ответ

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Рубрики

  • Для начинающих
  • Как рисовать
  • Карандаш
  • Поэтапно
  • Разное
  • Советы
  • Срисовка
  • Уроки
2025 © Все права защищены.