Обои Рука держит рисунок с разноцветными фигурами, с подписью Art / Искусство на рабочий стол
Обои Рука держит рисунок с разноцветными фигурами, с подписью Art / Искусство большая фотография или картинка, которая называется обои для рабочего стола. Обои — это фотографии или изображения используемые, как фоновая картинка на ваш монитор под значки программ.
Фоновая картинка используется во всех операционных системах в том числе и в мобильных телефонах и планшетах.Мы рекомендуем не только скачать эти обои но и регулярно их изменять, это улучшит ваше настроение, пробудит приятные воспоминания и ощущения.
Можете выбрать Рука держит рисунок с разноцветными фигурами, с подписью Art / Искусство в качестве заставки на рабочий стол и тогда, каждый раз когда вы будете включать компьютер за иконками программ на рабочем столе они будут радовать вас
Обои для рабочего стола Рука держит рисунок с разноцветными фигурами, с подписью Art / Искусство расположены в категориях:
Применимые группы | Для личного использования | Команда запуска | Микропредприятие | Среднее предприятие |
Срок авторизации | ПОСТОЯННАЯ | ПОСТОЯННАЯ | ПОСТОЯННАЯ | ПОСТОЯННАЯ |
Авторизация портрета | ПОСТОЯННАЯ | ПОСТОЯННАЯ | ПОСТОЯННАЯ | |
Авторизованное соглашение | Персональная авторизация | Авторизация предприятия | Авторизация предприятия | Авторизация предприятия |
Онлайн счет | ||||
Маркетинг в области СМИ (Facebook, Twitter,Instagram, etc.) | личный Коммерческое использование (Предел 20000 показов) | |||
Цифровой медиа маркетинг (SMS, Email,Online Advertising, E-books, etc.) | личный Коммерческое использование (Предел 20000 показов) | |||
Дизайн веб-страниц, мобильных и программных страниц Разработка веб-приложений и приложений, разработка программного обеспечения и игровых приложений, H5, электронная коммерция и продукт | личный Коммерческое использование (Предел 20000 показов) | |||
Физическая продукция печатная продукция Упаковка продуктов, книги и журналы, газеты, открытки, плакаты, брошюры, купоны и т. Д. | личный Коммерческое использование (Печатный лимит 200 копий) | предел 5000 Копии Печать | предел 20000 Копии Печать | неограниченный Копии Печать |
Маркетинг продуктов и бизнес-план Предложение по проектированию сети, дизайну VI, маркетинговому планированию, PPT (не перепродажа) и т. Д. | личный Коммерческое использование | |||
Маркетинг и показ наружной рекламы Наружные рекламные щиты, реклама на автобусах, витрины, офисные здания, гостиницы, магазины, другие общественные места и т. Д. | личный Коммерческое использование (Печатный лимит 200 копий) | |||
Средства массовой информации (CD, DVD, Movie, TV, Video, etc.) | личный Коммерческое использование (Предел 20000 показов) | |||
Перепродажа физического продукта текстиль, чехлы для мобильных телефонов, поздравительные открытки, открытки, календари, чашки, футболки | ||||
Онлайн перепродажа Мобильные обои, шаблоны дизайна, элементы дизайна, шаблоны PPT и использование наших проектов в качестве основного элемента для перепродажи. | ||||
Портрет Коммерческое использование | (Только для обучения и общения) | |||
Портретно-чувствительное использование (табачная, медицинская, фармацевтическая, косметическая и другие отрасли промышленности) | (Только для обучения и общения) | (Contact customer service to customize) | (Contact customer service to customize) | (Contact customer service to customize) |
Как пользователи держат смартфоны: руководство для разработчиков
Специалисты в области UX (User Experience — пользовательский опыт) много внимания уделяют взаимодействию. Особого подхода требует дизайн лендингов для мобильных устройств, например, необходимо учитывать, как контекст, в котором человек задействует свой девайс, влияет на опыт его использования. Однако до последнего времени не было однозначного понимания того, как люди носят и держат свои гаджеты.
Несколько лет назад существовало предположение о том, что они в основном держат гаджеты одной рукой, поскольку размер устройств позволяет это делать. По большей части это предположение касалось первых моделей iPhone. Некоторые разработчики исходили из того, что все люди одинаковы и не адаптируются к различным ситуациям, что изначально неверно, особенно если представить возможную неожиданную смену обстановки и все многообразие способов применения телефонов реальными людьми.
Следует признать, существуют более широкие исследования, допускающие, что люди могут держать свои телефоны разными способами, не обязательно при помощи одной руки. При сравнении наблюдений разных лет нужно иметь в виду огромные различия в особенности использования старых моделей телефонов с кнопочными панелями, требующими определенных движений пальцев руки, и новых видов устройств с тачскринами, распространенных в наши дни.
Современные мобильные телефоны совсем другие
Все изменилось с приходом тачскринов. Практически вся поверхность сегодняшних телефонов представляет собой экран. Пользователям необходимо видеть весь дисплей, и для получения информации им может понадобиться прикоснуться к любой его части.
Чтобы понять, как люди привыкли держать современные мобильные устройства и взаимодействовать с ними, Стивеном Хубером (Steven Hoober) из UXmatters.было проведено новое исследование. Оно включило 1333 наблюдения за тем, как люди используют свои устройства на улице, в аэропортах, на остановках общественного транспорта, в кафе, в поездах и автобусах и т.д. 780 участников прикасались к экрану, чтобы прокрутить его, напечатать текст, нажать или иным способом использовать жесты для ввода данных.
Остальные просто что-то слушали, смотрели на экран или говорили по телефону.Что не входило в рамки данного исследования
Необходимо оговориться, что организаторы эксперимента, желая избежать излишнего вмешательства в частную жизнь, не имели доступа к информации о том, что конкретно делали пользователи на своих девайсах. Не учитывались демографические данные, не фиксировались модели устройств.
Но самое главное — точно неизвестно общее число участников. В связи с этим нельзя обратиться к отмеченному выше количеству наблюдений (1333) и предположить, что n% людей вводили текст в отдельно взятый промежуток времени. Исследователи исходили из того, что большинство наблюдаемых имели мобильное устройство, однако зачастую сами эти устройства не были видны, или люди не взаимодействовали с ними в момент наблюдения, поэтому невозможно было получить более точные сведения.
Все наблюдения проводились в общественных местах, и исследователям удалось заметить несколько планшетов, но, поскольку таких случаев было немного, выводы по использованию планшетов не были включены в общую совокупность данных.
Что удалось узнать
В более чем 40% случаев пользователь взаимодействовал с телефоном, не вводя каких-либо данных с помощью кнопок или экрана. Рисунок 1 наглядно демонстрирует результаты наблюдений.
Рисунок 1. Как люди держат мобильные устройства и взаимодействуют с ними
22% пользователей были заняты разговором по телефону, а 18,9% вовлечены в «пассивные действия» — в основном, слушали музыку или смотрели видео. За голосовые звонки принимались только те случаи, когда пользователи прикладывали телефон к уху, поэтому наверняка некоторые звонки были также причислены к пассивному использованию (например, если человек использовал аудиогарнитуру).
Пользователи, прикасавшиеся к экрану или кнопкам, держали телефоны тремя основными способами:
49% — одной рукой,
36% — поддерживая второй рукой,
15% — двумя руками.
Хотя большинство задействовало только одну руку при поддержке телефона и касании экрана, значительное количество людей также прибегали к другим методам. Даже наименее распространенный способ — двумя руками — дал довольно внушительный процент пользователей, что наводит на мысли о том, что данный факт следует иметь в виду при разработке дизайна мобильных устройств.
Далее будут подробнее рассмотрены каждый из этих способов держать мобильный телефон, а также будут приведена более детальная информация и размышления о том, почему люди предпочитают держать телефон определенным образом.
На представленных ниже рисунках 2-4 цветами обозначено, какие области телефона пользователь может достать большим или другими пальцами. Зеленым цветом закрашены участки, до которых легко дотянуться, желтым — где нужно постараться, красным — области, для взаимодействия с которыми приходится изменять положение руки. Конечно, границы этих участков носят приблизительный характер и могут варьироваться для отдельных людей, в том числе по причине особой манеры держать телефон или из-за размера мобильного устройства.
Пользователи не держат телефоны только одним способом
Нужно отметить, что пользователи не держат свои телефоны статично, они постоянно меняют положение рук, иногда каждые пару секунд. Как правило, это связано с переходом на новую задачу, выполняемую на смартфоне. Нажатия, прокрутка и набор текста требуют разных жестов, которые довольно просто вычислить, даже если вы не видите, какое конкретно действие выполняется.
Часто наблюдаемые прокручивали экран, используя одну руку, а вторую применяли, если нужно было дотянуться до дальнего угла экрана. Затем брали телефон руками, если им требовалось набрать текст. После этого они придерживали устройство обеими руками, но не использовали левую руку для ввода текста, а лишь нажимали ею что-либо на экране. Затем они вновь возвращались к удержанию и прокрутке одной рукой. Подобное поведение встречалось довольно часто.
Пользователи не держат свои телефоны статично, они постоянно меняют положение рук, иногда каждые пару секунд
Твитнуть цитату
Метод одной руки
Может показаться, что этот метод не предполагает ничего сложного, однако те 49% пользователей, кто использует одну руку, чтобы удерживать телефон, делают это во множестве разных позиций. Две из них продемонстрированы на рисунке 2, но существуют и другие вариации. Левши держат телефон в противоположной руке.
Рисунок 2. Два способа держать телефон с тачскрином одной рукой
Примечание. Большой палец находится выше на изображении справа. Некоторые люди именно так размещают свою руку, надеясь дотянуться пальцем до необходимых зон, например, если их интересует верх экрана больше, чем его нижняя часть.
Люди, использующие одну руку, разделились следующим образом:
67% — с большим пальцем правой руки на экране,
33% — с большим пальцем левой руки на экране.
Не совсем понятно, что дают эти цифры, касающиеся привычки пользоваться одной левой или одной правой рукой. Количество людей, применяющих правую руку для удержания телефона и при этом нажимающих на экран большим пальцем левой руки, не соотносится с общей статистикой по левшам, составляющим около 10% пользователей. Удержание левой рукой при этом встречается еще чаще — у 21% людей. Вероятно, данное поведение вызвано тем, что доминантная рука (а именно правая) может быть задействована для других операций.
Вообще применение одной руки может быть тесно связано с одновременным выполнением других задач. Многие из тех, кто держали телефон одной рукой, в то же время выполняли действие второй: несли сумку, открывали двери, держали детей, использовали руку для баланса при ходьбе или подъеме по лестнице и т.д.
Поддерживание второй рукой
Термином «поддерживание» обозначается такой метод, при котором используются обе руки для того, чтобы держать телефон, но для управления экраном или нажатия кнопок применяется только одна рука (рисунок 3).
36% пользователей, поддерживающих телефон, управляют им либо с помощью большого пальца, либо с помощью какого-либо другого пальца руки. Поддерживание позволяет обеспечить телефону более стойкое положение и дает больше свободы для взаимодействия с гаджетом при помощи одного из пальцев.
Рисунок 3. Два метода поддерживания мобильного телефона обеими руками
Люди, поддерживающие телефон правой или левой рукой, делятся следующим образом:
72% — с большим пальцем на экране,
28% — с каким-либо другим пальцем на экране.
Те, кто использовали большой палец для тачскрина, держали телефон почти так же, как пользователи, применявшие только одну руку. Вторую руку они подключали лишь отчасти, помогая стабилизации телефона. Намного меньший процент людей прибегал ко второму типу поддерживания, при котором они держали телефон одной рукой и использовали палец другой руки для взаимодействия с экраном. Этот способ похож на то, как люди используют стилус для работы с мобильным устройством. (Поскольку людей со стилусами было немного — всего около шести, — они не были выделены в отдельную категорию и рассматривались как предпочитающие второй способ поддерживания.)
Пользователи, поддерживающие телефон обеими руками, разделились следующим образом:
79% — поддерживающие снизу левой рукой,
21% — поддерживающие снизу правой рукой.
Люди часто меняют положение, удерживая телефон то одной рукой, то обеими руками. Как правило, это происходит в ситуациях, когда требуется обеспечить дополнительную безопасность, например, при сходе с тротуара или попытке уклониться от столкновения с мимо проходящим человеком. Но это также может быть связано с желанием добиться дополнительного доступа до определенных частей экрана.
Метод двух рук
Мы традиционно соотносим удержание телефона обеими руками с набором текста на QWERTY клавиатурах, подобных тем, что встречались на классических Blackberry и телефонах с выдвигающейся панелью. В данном исследовании метод двух рук применялся 15% пользователей. Как показано на рисунке 4, люди кладут телефон на пальцы, а для манипуляций используют большие пальцы обеих рук подобно тому, как они делали бы это на клавиатуре компьютера.
Люди, держащие смартфоны обеими руками, делают это:
90% — в вертикальном, «портретном» положении (portrait mode),
10% — в горизонтальном, «ландшафтном» положении (landscape mode).
Рисунок 4. Удерживание обеими руками в вертикальном или горизонтальном положении
Очень часто пользователи переходят от метода двух рук к поддерживанию телефона: сначала они печатают большими пальцами, затем перестают использовать одну руку для ввода информации и двигают только одним из больших пальцев для взаимодействия с экраном.
Некоторые из наблюдаемых использовали оба больших пальца для печати, другие — только один. Пользователь мог прокручивать экран большим пальцем правой руки, а на ссылки нажимать большим пальцем левой руки.
Подавляющее большинство людей предпочитало использовать мобильное устройство в вертикальном положении, несмотря на теорию об удобстве печати на большей по площади клавиатуре. Однако пользователи телефонов с выдвигающейся клавиатурой вынуждены использовать их в горизонтальном, или «ландшафтном», положении.
Во всех трех способах пользователи предпочитали держать телефон вертикально, но именно при удерживании двумя руками частота применения горизонтального положения была особенно низка. И при этом, как ни странно, очень часто разработчикам поступают жалобы на отсутствие возможности использовать мобильные приложения в горизонтальном режиме.
При печати большинство людей предпочитает использовать мобильное устройство в вертикальном положении
Твитнуть цитату
К чему приводят нас результаты наблюдений?
Нельзя утверждать, что удерживание смартфона одной рукой оптимально для всех, даже учитывая тот факт, что дизайн мобильных устройств с фокусом именно на такое использование — это беспроигрышный вариант для почти половины пользователей (49%). Но подход должен быть более комплексным.
Некоторые дизайнеры могут интерпретировать факт более частого использования телефона одной рукой как руководство к размещению низкоприоритетного или требующего сложных манипуляций функционала в верхнем левом углу экрана. Однако не стоит этого делать. Пользователь видит кнопки наверху и поэтому может поменять положение рук на поддерживание, для того чтобы достать все необходимые зоны на экране, а, возможно, ему вообще привычно поддерживание устройства одной рукой.
Несмотря на то, что наличие среднестатистических данных о количестве левшей среди населения, невозможно предугадать, какой процент людей будет предпочитать удерживать телефон той или иной рукой. Если процент пользователей, имеющих определенную привычку, достигает 20% или 30%, нельзя игнорировать эти сведения, поэтому дизайнерам стоит тщательно продумывать, как могут происходить те или иные взаимодействия с экраном, если пользователь, к примеру, решит применить левую руку.
Другой фактор, требующий внимания, касается того, какую площадь экрана перекрывает палец при удерживании мобильного телефон любым из рассмо
Маленький гений — Леворукие дети
Консультация
«Леворукий ребёнок»
«Переплетение пальцев рук»
Предложите ребёнку
сложить руки в замок. Тест
должен выполняться быстро, без подготовки. Считается, что у правшей сверху
ложится большой палец левой руки, у левшей – левой.
«Поза Наполеона»
Предложите ребёнку сложить руки на уровне груди. Принято считать, что у правшей правая кисть лежит сверху на левом предплечье.
«Одновременные
действия обеих рук»
Рисование круга, квадрата, треугольника. Движения, выполняемые ведущей рукой, могут быть более медленными, но более точными. Линии фигур, нарисованные ведущей рукой, более чёткие, ровные, меньше выражен тремор (дрожание руки), углы не сглажены, точки соединения не расходятся. Некоторые исследователи рекомендуют выполнять это задание с закрытыми глазами, тогда есть возможность более чётко выделить нарушение формы, пропорций фигуры, которая рисуется неведущей рукой.
Скорость движений и сила ведущей руки больше, чем неведущей. Для оценки скорости можно использовать число простукиваний указательным пальцем за 10 секунд или число точек (касаний ручки) плоскости листа. Задание выполняется трижды, затем рассчитывается среднее значение.
Силу каждой руки необходимо измерить три раза ручным динамометром и рассчитать среднее значение. Ведущей считается рука, превосходящая по силе неведущую на 2 кг.
Немецкий учёный Ф. Кречмер предлагает для определения ведущей руки попросить ребёнка продемонстрировать следующие действия: полить цветы, пересыпать песок лопатой, почистить зубы, толкнуть палкой шарик, достать книги с полки, открыть замок-молнию, зажечь спичку, вынуть пробку из ванной и т.д.
Если ребёнок выбирает для выполнения всех заданий левую руку, при этом его движения легче и точнее, то он левша. Однако использовать задания, предложенные Ф. Кречмером, не так просто, как кажется на первый взгляд. При определении ведущей руки важно всё: где находится предмет, которым можно манипулировать, где находится ребёнок, как даётся инструкция.
Мы рекомендуем использовать для определения ведущей руки систему тестов, разработанную М.Г. Князевой и В.Ю. Вильдавским.
Эта система включает игровые задания, подобранные с учётом способов манипулирования, свойственных детям дошкольного и младшего школьного возраста. Бытовые, часто используемые действия дети выполняют обеими руками, что затрудняет выделение ведущей руки. Поэтому некоторые задания мы даём в двух вариантах. Для того чтобы результаты тестирования были объективными, постарайтесь соблюдать следующие условия:
1. Лучше, чтобы ребёнок не знал, что вы что-то проверяете, поэтому предложите ему позаниматься или поиграть.
2. Это должна быть игра по правилам: взрослый должен сидеть строго напротив ребёнка, а все приспособления, пособия, предметы следует класть перед ребёнком на середину стола, на равном расстоянии от правой и левой руки. Лучше, если коробочки, бусины, мяч, ножницы и т.д. будут разложены рядом со столом на низком столике, чтобы ребёнок не видел их, не отвлекался.
Первое задание: «Рисование»
Положите перед ребёнком лист бумаги и карандаш, предложите ему нарисовать то, что он хочет. Не торопите ребёнка. После того как он закончит рисунок, попросите его нарисовать то же самое другой рукой. Часто дети отказываются: «Я не умею, у меня не получится». Можете успокоить малыша: «Я знаю, что трудно нарисовать такой же рисунок правой (левой) рукой, но ты постарайся». Подбодрите его, скажите, что он делает всё верно. В этом задании нужно сравнивать качество выполнения рисунков.
Проследите за тем, чтобы ребёнок правильно и удобно держал ручку или карандаш, не напрягался при выполнении задания, правильно сидел. Во всех заданиях, приведённых ниже, ведущей рукой следует считать ту, которая выполняет более активные действия.
Второе задание: «Открывание небольшой коробочки»
Для выполнения этого
задания можно использовать спичечный коробок или коробочки со счётными
палочками. Ребёнку предлагают несколько коробков, чтобы повторение действия
исключало случайность в оценке этого теста.
Задание: «Найди спичку (фигуру) в одной из коробочек». Ведущей считается та рука, которая открывает и закрывает коробочки.
Третье задание: «Построй колодец из палочек»Сначала из палочек строится четырёхугольник, а затем выкладываются второй и третий ряды.
Четвёртое задание: «Игра в мяч»
Нужен небольшой мяч (теннисный), который можно бросать и ловить одной рукой. Мяч кладётся на стол прямо перед ребёнком, и взрослый просит бросить ему мяч. Задание нужно повторить несколько раз. Можно бросить мяч в цель, например, в корзину, ведёрко, круг.
Пятое задание: «Вырезание ножницами рисунка по кругу»
Можно использовать любую открытку (вырезать цветок, зайчика, узор и т.п.). Учтите, что более активной может быть рука, которой ребёнок держит ножницы, и та, которой он держит открытку. Ножницы могут быть неподвижны, а открытку ребёнок будет поворачивать, облегчая процесс вырезания. Вы можете получить неверный результат, если размер и форма ножниц не соответствует руке ребёнка. Это задание можно заменить раскладыванием карточек лото (карт). Все карточки (10-15штук) ребёнок должен взять в одну руку, а другой (как правило, эта рука ведущая) раскладывать карточки. Можно использовать карточки детского лото.
Карточки стопкой нужно положить строго на середину стола перед ребёнком и только после этого ещё раз сформулировать задание: » Возьми все карточки в одну руку, а другой разложи их перед собой». Для того, чтобы ребёнку было интереснее, попросите его называть то, что нарисовано на карточках.
Шестое задание: «Найди дырочку»
Предложите ребёнку нанизывать бисер или пуговицы на иголку с ниткой или шнурок.
Седьмое задание: «Вращательные движения»
Ребёнку предлагают открыть несколько флаконов, баночек (2-3 штуки) с завинчивающимися крышками. Учтите, ребёнок может держать флакон или баночку за крышку, а крутить сам пузырёк.
Восьмое задание: «Развязывание узелков»
Заранее неплотно завяжите несколько узлов из шнура средней толщины. Ведущей считается та рука, которая развязывает узел (другая рука держит узел).
В этом задании бывает сложно выделить ведущую руку, т.к. развязывание узелков процесс довольно сложный и ребёнок, как правило, использует обе руки. Можно использовать иной вариант этого задания – составления цепочки из скрепок. Как правило, ребёнок в одной руке держит скрепку, а другую скрепку пытается присоединить.
Девятое задание: «Построение дома из кубиков»
Ведущей является рука, которая чаще берёт, укладывает и поправляет кубики. При складывании кубиков чаще используются обе руки. Кроме того, это довольно привычный вид деятельности для любого ребёнка, поэтому можно продублировать задание, предложив, ребёнку конструктор, мозаику с конкретным заданием.
Для того чтобы не держать в уме результаты выполнения заданий, удобно занести их в такую таблицу:
Задание
Левая рука Обе руки Правая рука
1. +
2. +
3. +
Если при выполнении задания ребёнок активнее работает левой рукой, то ставится знак «+» в графу «Левая рука», при предпочтении правой – в графу «Правая рука».
Если одинаково использует как правую, так и левую руку, знак «+» ставится в графу «Обе руки».
Десятое задание: «Для родителей»
Это данные о семейной леворукости. Если в семье у ребёнка есть леворукие родственники – родители, братья, сёстры, бабушки, дедушки, нужно поставить «+» в графу «Левая рука», если нет – в графу «Правая рука». Если вы получили больше семи плюсов в графе «Левая рука», то, скорее всего ребёнок леворукий.
Внимательно проанализируйте результаты. Если вы получили все плюсы в графе «Левая рука» за задания 2-9, а за первое задание — рисование плюс будет стоять в графе «Правая рука», то это означает, что бытовые действия ребёнок действительно может лучше выполнять левой рукой, а графические – правой. В этом случае, выбирая руку для письма, следует учесть преимущество правой руки в выполнении графических заданий.
Очень часто, десяти заданий, описанных в прошлой консультации, бывает недостаточно для того, чтобы определить какой рукой ребёнок действует более активно и ловко. В этих случаях можно выбрать дополнительные задания, например, из тех, которые предлагает французская исследовательница М.Озьяс:
1. Почистить обувь щёткой.
2. Вставить стержень в отверстие пуговицы, бусины и поднять её.
3. Намотать нитку на катушку.
4. Перелить воду из одного сосуда в другой.
5. Попасть иголкой в небольшую точку (можно сделать «мишень» на листе бумаги или использовать игру в «Дартс»).
6. Отвинтить гайку рукой (ключом). Можно
использовать детали металлического или пластмассового конструктора.
7. Сложить мелкие детали (пуговицы, бусины) в узкий цилиндр, во флакон с узким отверстием.
8. Проколоть дырочки в листе бумаги (5-6 раз) иголкой, булавкой.
9. Стереть ластиком предварительно нарисованные крестики.
10. Продеть нитку в иголку.
11. Стряхнуть с себя соринки, пыль.
12. Капнуть из пипетки в узкое отверстие бутылочки.
13. Достать бусинку ложкой из стакана.
14. Позвонить в колокольчик.
15. Закрыть, открыть застёжку-молнию.
16. Выпить воду из стакана.
В тех случаях, когда определить ведущую руку сложно, обратите внимание на задания 3, 4, 6, 12-14. Эти действия непривычны, не натренированы и позволяют более объективно оценить превосходство одной руки над другой.
А как быть, если ребёнок одинаково хорошо владеет и правой, и левой руками?
Нередко он начинает писать и правой, и левой руками, иногда рисует левой, а пишет правой или перекладывает ручку из одной руки в другую, попеременно используя правую и левую руки, что сильно затрудняет процесс формирования навыков письма. Часто взрослые – и педагоги, и родители – придерживаются такой позиции: «какую руку чаще использует, той пусть и пишет». Но одно дело — выполнять привычные бытовые действия, другое – писать. Существуют даже специальные термины: «графическое функциональное превосходство» (т.е. бывают «графические левши» и «графические правши») и «бытовое функциональное превосходство».
Исследования французских учёных показали, что в 90% случаев «графические левши» оказываются и «бытовыми левшами». Такое же соотношение и у правшей. Но есть дети-амбидекстры и в бытовых, и в графических действиях. Такое разнообразие вариантов создаёт сложности при выборке руки для письма. Поэтому ещё раз разберём некоторые возможные варианты.
1. Ярко выраженные бытовые левши, но графические амбидекстры, т.е. одинаково хорошо пишущие и рисующие и правой, и левой руками. Как правило, эти дети – левши, но дома или в детском саду их переучивали с раннего детства, при рисовании поощряли работу правой рукой. У этих детей процесс обучения письму пойдёт легче, если они будут писать левой рукой, хотя качество письма может быть неудовлетворительным.
2. Ярко выраженные бытовые правши, но пишут и рисуют левой рукой или одинаково правой и левой. На практике причиной использования при письме и рисовании не правой, а левой руки может быть травма правой руки, нарушение моторных функций правой руки. В этом случае целесообразно учить ребёнка писать правой рукой.
10 сервисов для создания графики в браузере / Программное обеспечение
Умение мыслить нестандартно и креативно ценится на любой работе. Человек с таким талантом рождает интересную идею, берет инструменты для ее реализации, некоторое время работает над своим замыслом и наконец выдает продукт, который обречен на признание. К сожалению, подобный дар есть не у каждого, и лишь немногие способны удивить окружающих своим творением. Но если вы не умеете рисовать, это все же не означает, что вам никогда не стать дизайнером. Даже если вы не можете провести ровную линию на бумаге, а в голове совершенно нет никаких идей, вы всегда можете призвать на помощь Интернет. Он поможет вам почувствовать себя креативным дизайнером, даже если у вас нет под рукой графического редактора.
⇡#MakeAGIF — создание анимированных файлов GIF
Если возникла необходимость создать анимированный аватар или простенький баннер, можно обратиться к сервису MakeAGIF. Он соберет несколько кадров в анимированный файл GIF. Сервис полностью бесплатный, но есть ограничения на размер загружаемых изображений — их разрешение не должно превышать 1024 по большей стороне. После загрузки файлов можно определить порядок их появления в анимации, а также указать, в течение какого времени каждый кадр будет появляться на экране. Если разрешение загруженных файлов разное, то картинки автоматически будут уменьшены до размера самой маленькой. В настройках можно выбрать другой вариант изменения размера и даже указать желаемое разрешение вручную.
После того как файл будет создан, его можно скачать на компьютер. Также сервис сгенерирует ссылки для публикации файла на форумах, в блогах и так далее. Стоит иметь в виду, что с настройками по умолчанию готовый файл публикуется в галерее на сайте, а чтобы закрыть его для всеобщего просмотра, нужно выбрать категорию Private. Кстати, если потратить пару минут на регистрацию, то все создаваемые анимации будут храниться в учетной записи.
⇡#WriteOnIt — генератор обложек популярных журналов
Для того чтобы увидеть свою фотографию на обложке журнала, не нужно быть фотомоделью. К счастью, есть огромное количество бесплатных сервисов, с помощью которых можно за считаные секунды создать подобный макет. Один из них — WriteOnIt. Сервис предлагает макеты обложек журналов Cosmopolitan, Time, People и прочих. Все, что требуется от пользователя, — это загрузить фотографию и написать заголовки, которые будут красоваться на обложке. Готовое изображение можно сохранить на компьютер и отправить ссылку друзьям.
На WriteOnIt можно создавать не только персонализированные обложки журналов, но и открытки. Также можно поиграть в игру «вставь свое лицо в дырку», перевоплотившись в Санта-Клауса, мальчика на рекламе «Киндер-Сюрприза», Супермена и так далее.
⇡#festisite money — любая фотография на денежных знаках
Увидеть свою фотографию на обложке журнала, конечно, интересно, но не менее увлекательно сделать собственные деньги. На сервисе festisite money собрана большая коллекция бумажных купюр со всего мира. Можно выбрать подходящий номинал, загрузить фотографию — и портрет появится на месте исторической личности, запечатленной на настоящей купюре.
Кстати, шаблоны банкнот не все реальные — среди них можно найти, например, купюру номиналом в миллион долларов. В общем, сгенерированное сервисом изображение может быть отличным подарком на день рождения, а еще полученные банкноты можно распечатать для детской игры.
⇡#TiltShiftMaker — эффект Tilt-Shift в браузере
В вышедшей недавно бета-версии Photoshop CS6 есть специальный фильтр, при помощи которого можно получить эффект Tilt-Shift (правда, многие умельцы и без этого фильтра имитировали в Photoshop фотографии, полученные с использованием шифт-объектива). Эффект Tilt-Shift за последние пару лет обрел большую популярность в Интернете. Его также часто можно встретить в разных фотоприложениях для iPhone и iPad. Применять его можно к самым разным фотографиям, но если использовать изображения, снятые с высоты птичьего полета, можно получить иллюзию того, что мир на картинке — игрушечный.
Благодаря сервису TiltShiftMaker можно сделать такие фотографии, не покупая шифт-объектив и не устанавливая Photoshop. Сервис использует собственный алгоритм размытия снимков, имитирующий эффект глубины резкости на макроснимках.
Сервис может работать с фотографиями, загруженными с компьютера, а также с любого веб-сайта. Эффект настраивается достаточно гибко: можно задать размер и выбрать расположение области, которая будет оставаться в фокусе, указать величину размытия, тип смазывания и другие параметры. На странице можно одновременно видеть исходное и полученное изображение, правда, изменения, которые вносятся в настройки, в реальном времени не отображаются — для того чтобы они были применены, нужно нажать на кнопку Preview.
Базовая версия сервиса бесплатная, но есть также премиум-регистрация ($1 в месяц). Она открывает доступ к дополнительным вариантам смазывания, имитирующим самые разные типы линз, а также снимает ограничения на загрузку фотографий в высоком разрешении.
⇡#PsykoPaint — сам себе Ван Гог
Psykopaint — это удивительный сервис для рисования, благодаря которому даже тот, кто никогда не имел способностей к рисованию, может почувствовать себя настоящим художником. Сервис дает возможность создавать художественные творения в стиле Ван Гога, Ренуара, Мане, Дега и прочих известных художников. Просто выберите кисть с именем одного из мастеров, и мазки будут ложиться на виртуальный холст в его манере.
Если с выбором темы рисунка тоже возникли проблемы, можно просто загрузить любую фотографию и рисовать по ней. При этом тратить время на выбор цветов не нужно — Psykopaint сам будет изменять цвет кисти или другого выбранного инструмента. Кроме кистей, графический редактор предлагает баллончики, распыляющие краску по холсту, а также очень интересный инструмент «сумасшедшая пушка», при помощи которого можно создавать красками салют, взрыв бомбы и другие подобные эффекты.
Результат работы может быть сохранен в виде файла JPEG, правда, при этом Psykopaint добавляет свой водяной знак на изображение. Платная версия сервиса убирает ватермарк, а также поддерживает больше уровней отката действий, дает возможность работать со слоями и разными режимами их наложения.
The Graffiti Creator — рисование граффити
Один из интересных видов уличного искусства — это граффити, то есть, попросту говоря, рисунки на стенах. Но для того чтобы создать собственную надпись в этом стиле, совершенно не обязательно запасаться баллончиками с краской и идти искать пустующую стену. Благодаря сервису The Graffiti Creator можно создать стилизованный рисунок в браузере.
Сервис предлагает несколько основных шрифтов, определяющих внешний вид букв. Для каждого шрифта доступен свой набор настроек. После добавления текста (кстати, многие шрифты не поддерживают цифры) можно настроить цвет букв, цвет фона, параметры обводки и прозрачности, добавить различные эффекты. Но интереснее всего то, что каждую букву можно сделать уникальной, подобрав для нее свой дизайн.
Кнопка для сохранения проекта на сайте есть, но она не работает — картинку можно только распечатать. Впрочем, для сохранения надписи в виде графического файла можно просто сделать снимок экрана.
⇡#Полные карманы оригинальных смайликов
Существует один проверенный способ сделать что-то оригинальное и необычное. Состоит он в том, чтобы преподнести привычные вещи в необычной интерпретации. Например, когда вы видите на чьей-то руке часы, они вас вряд ли заинтересуют, но если на циферблате этих часов цифры будут расположены необычно, ваш взгляд обязательно на них остановится.
Подобный подход можно использовать и для веб-графики. Взять, например, такой простой и привычный смайлик. Он присутствует везде — в чатах, на форумах, в веб-конференциях и т.д. Обычно, пользователи обмениваются смайлами, которые имеются в библиотеке веб-ресурса или приложения. Но можно поступить оригинальнее и сделать собственный смайл, вставив картинку с ним в свое сообщение на форуме. Один из самых лучших способов это сделать — использовать онлайновый генератор смайликов. Данный сервис представляет собой конструктор, в котором необходимо выбрать элементы будущей картинки — глаза, рот, прическу… Ну прям-таки фоторобот для смайлов!
Можно также заставить мультяшного героя рисовать надпись на стене, причем текст этой надписи можно составить свой собственный. Для создания подобной анимации «с нуля» в графическом редакторе пришлось бы потратить немало времени. А при помощи генератора надписей подобные эксперименты по созданию анимированных смайлов проводятся двумя щелчками мыши.
Еще один интересный конструктор смайлов с табличками — cosgan.de/smiliegenerator (www.cosgan.de/smiliegenerator). С его помощью можно генерировать «говорящих» героев, которые держат в руках плакаты или «произносят» текст в выноске.
Ascii-текст: как это по-русски….
Рисунки, выполненные при помощи символов, еще долго будут сопровождать пользователей в Интернете. Самый простой пример — текстовые смайлики, которые бывают самых разных видов и могут состоять из одних клавиатурных символов. Однако улыбающиеся рожицы — это простейший вариант компьютерной графики, можно сказать, наскальный рисунок в эпоху компьютерного палеолита.
Если технологию рисования буквами и цифрами многократно усложнить, можно получить результат намного интересней символьных смайликов. Еще в Советском Союзе можно было встретить узнаваемые с расстояния в несколько метров рисунки из нулей, букв и единиц, сделанные умельцами-программистами на допотопных (с теперешней точки зрения) ЭВМ.
Повторить то же самое можно и сегодня, причем код для преобразования картинки в такой вид графики писать не нужно — все уже сделано за нас. Веб-сервис glassgiant.com/ascii позволяет конвертировать любое изображение в ASCII-коды. Он дает возможность указать количество используемых символов в генерируемой картинке, установить размер шрифта. Конвертируемый графический файл можно загружать со своего компьютера или вставлять прямую ссылку на опубликованное в Сети изображение. Результат может быть представлен как белые символы на черном фоне или черные символы на белом фоне.
Сервис network-science.de/ascii/ похож на предыдущий, но имеет несколько иное предназначение. Он преобразует обычное текстовое сообщение в рисунок разными знаками. Движок данного ASCII-генератора позволяет задавать один из многочисленных шаблонов шрифта конечного рисунка. Также очень удобно генерировать одновременно все имеющиеся в наличии варианты начертания текста — в отдельном окне показываются все результаты преобразования. Можно ограничивать ширину текста, указывая размер надписи. Представленный в окне предварительного просмотра текстовый фрагмент можно копировать в буфер обмена.
Rhizopods — 3D-графика в браузере
Проект Rhizopods не похож ни на одну из онлайновых «рисовалок», которые можно увидеть в Сети. Главная его особенность состоит в том, что дело приходится иметь не с обычным рисунком, а с трехмерным. В окне веб-приложения крутится непонятная блестящая штуковина, трехмерный объект, форму которого можно искажать разными инструментами сервиса.
Понять предназначение данного редактора довольно сложно, но тем не менее процесс вращения и деформации поверхности затягивает. Объекты, получаемые с помощью Rhizopods, обретают футуристические очертания. Для искажения поверхности трехмерного объекта можно также использовать любые изображения — при этом веб-приложение «выдавит» указанный рисунок на трехмерной модели. Картинку с созданной графикой можно в любой момент сохранить и использовать ее в своих целях, например для обоев рабочего стола. Также можно генерировать анимацию вращения и экспортировать ее в GIF. Результатом своего творчества можно поделиться с другими пользователями посредством Faсebook или Twitter.
Подобная «футурама» интересна еще и тем, что она приоткрывает доселе неиспользованные возможности веб-технологий. Ведь, строго говоря, перед нами настоящий трехмерный редактор в браузере, вполне функциональный, хотя и очень простой.
PicMarkr — быстрое наложение водяных знаков
Несмотря на то, что водяные знаки немного портят внешний вид изображения, лучшего способа защиты авторских прав еще не придумано. Сервис PicMarkr предназначен для быстрого добавления ватермарков. С помощью сервиса на картинки можно добавлять текстовую подпись или логотип (графический файл). Расположением водяного знака, а также его прозрачностью позволено гибко управлять. Еще один способ защиты — наложение надписи или логотипа, которые повторяются по всей площади изображения. Такой вариант может пригодиться дизайнерам, фотографам, 3D-художникам и прочим представителям творческих профессий, работающим удаленно. Если отправить готовый проект с таким ватермарком, можно быть уверенным в том, что заказчик не сможет им воспользоваться до того, как пришлет деньги за работу.
PicMarkr поддерживает обработку нескольких изображений одновременно. С компьютера можно загрузить до пяти картинок общим объемом не более 25 Мбайт, а при загрузке из веб-альбомов Picasa можно работать с десятью изображениями одновременно. Также поддерживается загрузка с Facebook и Flickr. И обработанные файлы тоже могут быть сохранены не только на компьютер, но и в онлайновые хранилища.
Заключение
Обработка графики в браузере уже давно стала чем-то само собой разумеющимся. Создание аватаров, программы для рисования скетчей и генераторы веб-графики — все это заметно упрощает онлайновую жизнь многим пользователям. Но, несмотря на обилие подобных интересных веб-проектов, потенциал интернет-технологий до конца еще не раскрыт — тот же Rhizopods появился не так давно. Это означает, что нас еще ждет множество интересных веб-приложений самой разной направленности. О них вы обязательно узнаете первыми со страниц 3dnews.ru.
Если Вы заметили ошибку — выделите ее мышью и нажмите CTRL+ENTER.
Давайте рисовать (fb2) | КулЛиб
Давайте рисовать (fb2) | КулЛиб — Классная библиотека! Скачать книги бесплатно — Давайте рисовать 3.77 Мб, 28с. (читать) (читать постранично) (скачать fb2) (скачать исправленную) — Капитон Александрович ШестаковНастройки текста:
Цвет фоначерныйсветло-черныйбежевыйбежевый 2персиковыйзеленыйсеро-зеленыйжелтыйсинийсерыйкрасныйбелыйЦвет шрифтабелыйзеленыйжелтыйсинийтемно-синийсерыйсветло-серыйтёмно-серыйкрасныйРазмер шрифта14px16px18px20px22px24pxШрифтArial, Helvetica, sans-serif»Arial Black», Gadget, sans-serif»Bookman Old Style», serif»Comic Sans MS», cursiveCourier, monospace»Courier New», Courier, monospaceGaramond, serifGeorgia, serifImpact, Charcoal, sans-serif»Lucida Console», Monaco, monospace»Lucida Sans Unicode», «Lucida Grande», sans-serif»MS Sans Serif», Geneva, sans-serif»MS Serif», «New York», sans-serif»Palatino Linotype», «Book Antiqua», Palatino, serifSymbol, sans-serifTahoma, Geneva, sans-serif»Times New Roman», Times, serif»Trebuchet MS», Helvetica, sans-serifVerdana, Geneva, sans-serifWebdings, sans-serifWingdings, «Zapf Dingbats», sans-serif
Насыщенность шрифтажирныйОбычный стилькурсивШирина текста400px500px600px700px800px900px1000px1100px1200pxПоказывать менюУбрать менюАбзац0px4px12px16px20px24px28px32px36px40pxМежстрочный интервал18px20px22px24px26px28px30px32px
Капитон Александрович Шестаков ДАВАЙТЕ РИСОВАТЬ
От автора
Дорогие ребята!
Многие из вас любят рисовать. Это очень хорошее увлечение. Окружающий нас мир так богат и разнообразен, так много предметов и явлений, о которых хочется подумать, изобразить в своих рисунках.
Вот как рассказывает в своих воспоминаниях «Далекое близкое» о первых впечатлениях от рисунка великий русский художник Илья Ефимович Репин:
«…Красок я еще никогда не видал и с нетерпением ждал, когда Трофим (двоюродный брат Репина) будет рисовать красками. Он взял чистую тарелку, вывернул кисточку из бумажки, поставил стакан с водою на стол, и мы взяли устину азбуку, чтобы ее некрашенные картинки он мог раскрашивать красками. Первая картина — арбуз — вдруг на наших глазах превратилась в живую; то, что было обозначено на ней едва черной чертой, Трофим крыл зелеными полосками, и арбуз зарябил нам в глаза живым цветом: мы рты разинули. Но вот было чудо, когда срезанную половину второго арбузика Трофим раскрасил красной краской так живо и сочно, что нам захотелось даже есть арбуз; и когда красная краска высохла, он тонкой кисточкой сделал по красной мякоти кое-где черные семечки, — чудо! чудо!»
Умение рисовать играет большую роль в практической жизни. В школе рисование помогает вам при изучении ряда предметов. Так, например, при изучении басни, стихотворения или рассказа хорошо нарисовать иллюстрации к ним; при изучении ботаники нарисовать различные растения: пшеницу, рожь, кукурузу, свеклу, морковь, огурец и т. д.
Занятие рисованием в раннем детстве определило жизненный путь многих художников.
«Я помню себя очень рано, — пишет Борис Владимирович Иогансон, народный художник СССР, — уже с пяти лет я любил лежать на полу под столом, потому что было очень тесно. А там и мне никто не мешал, и я никому не мешал. Я был довольно замкнутым ребенком, избегал товарищей, и самое большое удовольствие было забраться под стол и заниматься чудесными явлениями, когда на куске бумаги появляются лошадки, домики и все, что попадается на глаза. Красок у меня не было. Я их не видал еще. Помню незабываемое, волшебное впечатление, когда я в первый раз увидал акварельные краски в фарфоровых маленьких чашках. Это было так. Моя тетка раскрашивала для профессора Мензбира животных и птиц. Мать взяла меня с собой к ней в гости. Тетка, чтобы развлечь меня, взяла акварель, кисточку, сунула ее в воду, и на белой тарелке вдруг залились чудесными сияниями берлинская лазурь, кармин, яркие желтые. Потом показала мне птиц с раскрашенными перьями, животных. Это было настолько восхитительно, производило такое чарующее впечатление, что предрешило мою дальнейшую судьбу как художника».
* * *
Часто вы не знаете, с чего вам лучше начать, в какой последовательности переходить от одного рисунка к другому, что вам нужно для этого иметь.
Мы хотим вам об этом рассказать. Из этой книжки вы узнаете, какие карандаши, краски, бумагу нужно иметь для рисования, получите первые навыки и первоначальные упражнения. В ней даны также образцы декоративного рисования, примеры рисования с натуры, рисования на темы. Они должны служить не для срисовывания, а как подсобный материал, который знакомит с приемами и способами выполнения рисунка, а также для напоминания о предмете, который в настоящее время не видите, но хотите его изобразить. Это поможет вам также в установлении натуры в разных положениях, тем более когда натура не одна.
Все упражнения должны быть выполнены вами последовательно, не пропуская ни одного. В дальнейшем же, после проработки каждого упражнения, необходимо их увязывать между собой.
Рисовать не так легко, как это может показаться с первого взгляда. Художники должны обладать не только талантом, но и знаниями; все виды изобразительного искусства — живопись, графика, скульптура — требуют от них упорного труда.
Но рисовать хорошо могут не только те, кто избрал это своей профессией. Каждый образованный и культурный человек должен этому научиться. Будете ли вы инженерами, агрономами, механиками, трактористами, врачами — вы всегда найдете применение умению рисовать.
Искусство рисовать доставит вам и большую творческую радость.
Что нужно рисовальщику
Рисунки выполняются карандашами и красками. Прежде чем начать рисовать, вы должны приготовить все, что для этого необходимо: карандаши, акварельные краски, бумагу и резинку.
Карандаш должен быть мягкий, легко чиниться и не ломаться при очинке и работе.
При выполнении рисунков цветными карандашами зачинка их должна производиться осторожно, острым ножичком, так как они весьма хрупкие. Нельзя употреблять чернильные карандаши.
Акварельные краски имеются в сухом виде плитками и кружками и в полужидком виде в оловянных тюбиках. Перед употреблением они разводятся в чистой воде до желаемой насыщенности цвета. Наносятся они на бумагу при помощи кисточек, различных по величине.
Кисть должна быть упругой и эластичной. Таковы кисти колонковые, хорьковые и беличьи, которые при смачивании их водой дают тонко заостренный конец. По окончании работы кисть следует хорошенько прополоскать в чистой воде и вытереть тряпочкой насухо.
Бумага должна быть плотной, гладкой и вполне воспринимающей акварель. Лучшей по качеству бумагой является ватман, вырабатываемый фабрикой «Госзнак». Кроме того, для рисования употребляются и другие сорта бумаги: слоновая, александрийская, полуватман. Рисунки, выполняемые карандашом, можно исполнять на любой бумаге, но не на глянцевой.
Для начальных работ годится обычная чистая белая бумага, допускающая выполнение карандашных рисунков. Продается она большими листами и стоит недорого.
Резинка для удаления на бумаге неправильно проведенных линий и загрязнений рисунка должна быть мягкой, хорошо стирать и не портить бумагу, особенно, если последняя неплотная.
Проводить линии карандашом следует легко и быстро, не нажимая сильно на бумагу. Такие линии очень легко стираются; затем, если нужно получить толстые линии, можно обвести их еще раз.
При рисовании рука и карандаш должны иметь правильное положение. Держать резинку во время работы не следует, так как ока может быть загрязнена потными руками. Стирать ею надо осторожно и в одном направлении.
При рисовании желательно иметь полный набор (двенадцать) цветных карандашей. Раскрашивать небольшую плоскость следует не выходя за пределы намеченной фигуры.
Предварительный рисунок делается сперва черным, а затем цветными карандашами.
Рисование акварельными красками производится так: сначала делается легкими линиями карандаша рисунок. Затем наполняют стакан или белую чашку водой, густо набирают чистой кистью, смоченной в воде, желательную краску и переносят ее на блюдце для получения нужной силы цвета путем прибавления воды, и получая количество, необходимое для окраски некоторой площади. При закраске же больших площадей следует набирать и краски побольше. Лишнюю краску, стекающую вниз, нужно снимать с рисунка чистой сухой кистью. Покрывать площадь краской надо слева направо, начиная сверху и спускаясь вниз, наблюдая при этом, чтобы она ложилась ровно и строго в пределах окрашиваемого участка, точно касаясь контура изображения и не выступая за его пределы. Когда площадь будет покрыта, то избыток краски нужно удалить хорошо отжатой кистью.
Ознакомление с приемами смешения красок и составления дополнительного цвета из основных цветов, а также составления темных и светлых оттенков цвета приводится ниже. Рисовать надо сидя, сохраняя возможно более прямое и спокойное положение корпуса и головы.
Лист бумаги должен лежать перед рисующим прямо, края его должны быть параллельны краям стола. Лист нужно придерживать левой рукой, а правой легко и свободно проводить линии. Повертывание листа бумаги во время рисования не допускается. Лучше, конечно, прикрепить бумагу кнопками к чертежно-рисовальной доске или к куску фанеры размером 40 X 46 сантиметров для того, чтобы при рисовании можно было держать ее наклонно, подложив под верхний край что-либо, например книги, или держать ее на коленях, прислонив к краю стола. Чтобы фанера не коробилась, надо набить ее на рамку, сделанную из простых тонких реек.
Во время работы не надо наклоняться близко к листу бумаги, так как от этого портится зрение, рисующий быстро устает, приходится часто поднимать голову для наблюдения натуры, нельзя охватить взглядом весь рисунок.
Правильное положение корпуса освободит вас от излишних движений — этим вы сбережете свои силы.
Карандаш нужно держать возможно дальше от очиненного конца: на расстоянии 4–5 сантиметров, причем держать свободно тремя пальцами — большим, указательным и средним — так, чтобы не чувствовалось в пальцах напряженности и неловкости, стараясь одновременно развить в них твердость и проворство.
Когда же рисующий держит карандаш близко от очиненного конца, то он может рисовать только короткими линиями. Плавных линий проводить он не может. Линии у него получаются рваные, задерживается развитие свободных движений кисти и пальцев руки.
Пользоваться резинкой нужно только тогда, когда рисунок будет окончен и при просмотре будет найдена ошибка, то есть проведены неверные линии, которые нужно удалить.
Все рисовальные принадлежности нужно хранить бережно, для карандашей иметь пенал, а для листов бумаги твердую папку. Нельзя рисовать на помятой бумаге, нельзя ее свертывать в трубочку, рисовать на клетчатой бумаге. Кисти должны быть всегда промыты и насухо вытерты чистой тряпочкой, так же как стакан и блюдце, которые желательно, чтобы были белого цвета.
Первые шаги
Первые упражнения в рисовании должны заключаться в проведении простым карандашом от руки на глаз отрезка прямых линий, имеющих горизонтальные, вертикальные и наклонные направления (рис. 1).
Рис. 1. Прямые линии.
Проводить отрезки надо чисто и строго прямолинейно, пользуясь мягким, хорошо очиненным карандашом. При проведении линий не следует слишком нажимать на карандаш, стремясь сохранить расстояние между линиями ровным, как показано на рисунке.
Следующим видом предварительных упражнений в рисовании могут служить плавные кривые линии, помещенные на рис. 2. Они чрезвычайно полезны для развития руки. Все фигуры надо выполнять в больших размерах мягким карандашом несколько раз в последовательном порядке, безостановочно, свободно действующей рукой, не прикасаясь ею к поверхности листа бумаги.
Рис. 2. Плавные кривые линии.
Если ваши фигуры будут неудачными, то их необходимо повторить и добиться, чтобы они выполнялись легко и хорошо.
Следующим упражнением в рисовании могут быть простые орнаменты прямолинейных очертаний, а также комбинированные орнаменты из дуг, окружностей и прямых линий.
Орнамент в переводе с латинского слова значит «украшение». Его часто называют узором. Он может быть живописным, графическим и скульптурным и всегда добавляется к какому-то другому предмету. Художественным орнаментом могут быть украшены книги, шкатулки, изделия из фарфора, мебель, карнизы зданий, клумбы. Вышитыми и вытканными узорами украшают различные ткани, скатерти, полотенца и т. п.
Когда вы будете составлять рисунок орнамента, то должны знать, для какого предмета он предназначается, материал, предполагаемую величину предмета. Так, например, орнамент для тарелки, для чашки будет требовать от вас одного рисунка, а орнамент для тканей, обоев, ковров — другого. Характерной чертой орнамента является его ритмичность, то есть ясное чередование частей узора.
Широкое распространение орнамент получил в народном творчестве, мастера которого нередко являлись создателями новых узоров.
Орнамент имеет обычно национальное своеобразие, в нем отражаются и местные особенности растительного и животного мира. Так, на севере в орнаменте часто можно встретить фигуру оленя, в орнаменте жарких стран — Индии, Ирана — слонов; для севера характерны мотивы елочки, для средне-русской полосы — полевых цветов, для Армении, Грузии — кистей винограда, плодов граната.
Происхождение орнамента очень древнее. Большое распространение получил греческий орнамент, часто геометрических форм (рис. 3). В данной книге даны также образцы китайского (рис. 4), индийского (рис. 5) орнаментов.
Определенные исторические эпохи также оказывали свое влияние на характер орнамента, так, например, исключительную пышность, нарядность имеет узор XV–XVI вв. эпохи Возрождения (рис. 6).
Рис. 3. Образец греческого орнамента.
Рис. 4. Образец китайского орнамента.
Рис. 5. Образец индийского орнамента.
Рис. 6. Образец орнамента эпохи Возрождения.
Для русского орнамента характерно исключительное богатство геометрических форм, растительных мотивов, а также изображения птиц, зверей, фантастических животных и человеческих фигур (рис. 7). Все эти мотивы, взятые из действительности, творчески перерабатываются в узоре.
Рис. 7. Образец русского народного орнамента.
У народов Советского Союза лучшие традиции прошлого получили свое дальнейшее развитие, но появилась новая, советская тематика: серп и молот, пятиконечная звезда и т. п.
Знакомство с орнаментами должно развить у вас чувство формы, симметрии и ритма. Упражнения по зарисовке и составлению узоров не должны копировать образцов, которые даны в книжке, вы должны их сами придумать или творчески переработать.
На рисунках 8, 13–19 показаны различные орнаменты, они размещены по степени трудности исполнения.
Рис. 8. 13–19. Образцы различных орнаментов.
Рисование орнаментов должно производиться с соблюдением следующего порядка: нарисуйте полоску, разбейте ее на квадраты и проведите вспомогательные линии, по которым наносите контур узора. Затем ненужные линии удалите мягкой резинкой. Все упражнения следует выполнять не спеша, внимательно и аккуратно, помня, что быстрота появится не сразу, а постепенно.
После этих упражнений необходимо придумать и составить орнаменты совершенно самостоятельно и раскрасить их цветными карандашами по своему усмотрению.
Как составить узор
Задача декоративного рисования — развить творческие способности, художественный вкус, чувство цвета и технические навыки работы карандашом и красками. Кроме того, декоративное рисование является хорошим средством тренировки руки и глаза и требует вдумчивого отношения и аккуратности в работе.
Приступая к самостоятельному рисованию узора, нужно продумать, из каких элементов он будет складываться, например из кругов, квадратов, треугольников и т. д. Затем продумать чередование его частей (элементов) к их повторность. Далее начать работать обычным карандашом, а заканчивать узор раскрашиванием цветными карандашами, не спеша, внимательно и аккуратно, подбирая для каждого элемента определенный цвет.
Если узор выполнен неудовлетворительно, то надо его повторить и добиться лучших результатов.
В следующих узорах нужно элементы последовательно усложнять. Это усложнение должно заключаться в повторении различных линий (ломаных, кривых, волнообразных) и геометрических фигур: кругов, треугольников и т. д., затем в составлении узоров из цветов и листьев; примером такого узора может служить узор для коврика, для набивки материи, для обоев, для платков и т. д. (рис. 9).
Рис. 9. Узоры платка, обоев.
В первом случае (для коврика) этот узор будет замкнутым, ограниченным, во втором — для тканей — бесконечным.
Когда вы научитесь удачно составлять узор в полоске, то попробуйте составить его в круге, например, для тарелки. Подумайте, как вы это сделаете для тарелки, с которой едят, и для той, которая служит только как украшение.
Рисование узора требует умения точно повторять элементы, правильно их располагать и чередовать, а также подбирать для каждого элемента определенный цвет.
В этих упражнениях можно перейти к работе акварельными красками. Они наносятся на бумагу, как было сказано выше, при помощи мягких волосяных кисточек. Смешением их между собой можно получить всю гамму промежуточных цветов. Например, если желтую краску смешать с синей, то получим зеленый цвет. Желтая и красная дают оранжевый цвет, синяя и красная — фиолетовый.
На рис. 10 приведена схема получения дополнительных (промежуточных) цветов от смешения трех основных: желтого, красного и синего.
Рис. 10. Таблица цветов.
Получение более темных и более светлых тонов, например красного цвета, зависит от дозы воды, то есть от прибавления ее к краске можно получить темно-красный, светло-красный и еще более светлый.
На нашем примерном рисунке-образце (рис. 11) показаны фрукты и ягоды с листьями. Точно так же, как вы составляли узоры из цветов, можно составить узоры из разных фруктов и ягод. Это материал красивый по цвету и форме. Можно перемешивать фрукты и ягоды с цветами, и тогда получится очень богатый узор.
Рис. 11. Узоры из фруктов, цветов.
Попробуйте сочинить сами что-нибудь. Не спешите, обдумайте предварительно и тогда начинайте рисовать.
К следующим упражнениям акварельными красками может относиться рисование узоров, составленных из насекомых: жучков, бабочек, кузнечиков и стрекоз. Их следует рисовать с натуры, с распростертыми крыльями.
Благодаря удачному подбору, например, бабочек, жучков и листьев, можно получить нарядный узор для скатерти. Вы, наверное, помните, что бабочки бывают различных оттенков и форм. При рисовании их не забудьте, что у бабочки головка, четыре крыла и туловище из двух частей, грудки и брюшка. Крылья прикреплены к грудке.
Если у вас дома нет засушенных бабочек, жучков, стрекоз и т. д., то вам обязательно нужно наловить летом разных насекомых для гербария, а пока пользуйтесь школьным гербарием или рисунками.
Красочные рисунки узоров наглядны и красивы. Удачно выполненный узор можно повесить на стенку вашей комнаты, и он явится не только украшением, но и поможет вам в ваших занятиях в школе.
О перспективе
Что такое перспектива?
Изображение предметов в том виде, в каком они кажутся нашему глазу с какого-либо места, то есть Со всеми сокращениями и искажениями, называется перспективным изображением или просто перспективой.
Лучше всего поясним это рисунком (рис. 20).
Рис. 20. Перспективное изображение.
На рисунке помещено перспективное изображение прямоугольной коробки, поставленной ниже уровня глаз наблюдателя, то есть ниже горизонта, и притом так, что видны три его грани.
Сравните величину ребер 1 и 2. Длина их неодинакова. Более близкое к нам ребро 1 длиннее, чем ребро 2. Точно так же и ребро 3 больше, чем ребро 4, отстоящее дальше от нас. В этом легче убедиться, измерив названные ребра масштабной линейкой или циркулем. Таким образом, первое правило, касающееся сокращения размеров более удаленных от нашего глаза предметов или частей предмета, соблюдено.
На рисунке ясно видно, что соблюдено также и второе правило относительно схождения параллельных линий; все уходящие от глаза параллельные линии изображены сходящимися в одной точке (точка схода) на горизонте. Вертикальные линии остаются вертикальными.
Воображаемая прозрачная плоскость, на которой получается изображение, называется картинной плоскостью. Обычно картинная плоскость предполагается вертикальной. На рисунке горизонт чаще изображается горизонтальной линией. Горизонт может быть взят и вне рисунка, тогда он будет воображаемым (рис. 21).
Рис. 21. Перспектива.
Устанавливать предмет надо так, чтобы при наблюдении были видны сразу три его стороны (три грани), то есть установить его на столе слева от себя или справа. Если же он будет находиться прямо перед вами, то будут видны только две его стороны (рис. 22).
Рис. 22. Рисование геометрической фигуры.
Рисунки нужно сперва выполнить простым карандашом в виде быстрых линейных набросков, а затем переходить к продолжительному рисунку с передачей карандашом светотеней.
Объектами для первоначального рисования с натуры нужно выбирать такие предметы, которые были бы близкими по форме к простым геометрическим телам, сначала, конечно, прямолинейного очертания, а затем криволинейного.
Перед рисованием избранной натуры необходимо ее внимательно рассмотреть и заметить главные, характерные особенности: как высота натуры относится к ширине (что шире и что уже), из каких частей она состоит, какова ее основная форма и т. п.
В начале рисования предметы должны быть достаточно крупных размеров, а поверхность их обязательно матовая. Также и рисунки следует исполнять в достаточно крупном размере. Это поможет не делать ошибки в работе и даст возможность сознательно достигнуть правильного изображения предмета в том виде, в каком он представляется рисующему.
После рисования карандашом надо перейти к рисованию акварельными красками, а также постепенно усложнять форму рисуемых предметов, то есть переходить к более сложным.
Мелкие предметы нельзя рисовать издали. Такие объекты, как листья, насекомые (жучки, бабочки, стрекозы), фрукты (яблоки, груши, виноград, лимон), овощи (морковь, репа, огурцы, помидоры) должны лежать перед рисующим на столе, причем их нужно заготовить летом в достаточном количестве.
Рисуем с натуры
Основным видом рисования является рисование с натуры. Сущность рисования с натуры заключается в следующем: определяется предмет, как обычно говорят, натура, и рисуют ее так, как мы ее видим со своего места, причем и рисующий не должен изменять своего положения и положения предмета до конца работы.
Первоначальными упражнениями в рисовании с натуры у нас будут предметы простой формы. Начнем с коробки.
Поставьте перед собой, ближе к левому дальнему углу стола, как показано на рисунке, какую-нибудь коробку, которая была бы близка по форме к прямоугольному параллелепипеду, и начинайте рисовать. Рисунок должен быть выполнен крупно, на всем листе бумаги, но вместе с тем он не должен упираться в края листа бумаги.
Начинать рисовать нужно с нанесения легкими штрихами внешнего очертания (контура) натуры, наблюдая за ее пропорциональностью и добиваясь сходства рисунка с натурой. Затем, когда вы закончите набросок и убедитесь в его правильности, обведите четко контур и удалите резинкой вспомогательные линии, выходящие за контур. Для показа объема натуры сделайте карандашом тушевку на той стороне натуры, которая остается в тени. Пример тушевки показан на рис. 24.
Рис. 24. Рисование простой формы.
Когда закончите, то повторите еще раз, но только без натуры, по памяти. Этим вы разовьете зрительную память.
Потом выполните рисунок этой натуры в лежачем положении, положив ее прямо перед собой так, чтобы была видна горизонтальная грань (верх) и две вертикальные грани (боковые). Кроме того, чтобы были видны четыре горизонтальных ребра и три вертикальных, причем одно ребро должно быть ближе к вам (рис. 23).
Рис 23 Рисовани просто формы.
Рисовать нужно с ближайшего (вертикального) ребра. Затем рисуются удаляющиеся ребра и два вертикальных ребра. Заканчивается рисунок верхней гранью натуры. Последовательность выполнения рисунка показана на рис. 23.
Для следующего упражнения в рисовании с натуры можно взять небольшую скамейку и нарисовать ее в разных положениях. Вначале сделайте набросок в общих чертах тонкими линиями, следя за верной передачей ее пропорций и добиваясь сходства. Затем проверьте ваш рисунок, сравните с натурой, исправьте замеченные ошибки и обведите четко контурные линии. Далее затушуйте те места, которые находятся у натуры в тени.
Не огорчайтесь, если ваш рисунок будет выполнен недостаточно удачно. Достичь умения выполнять рисунки правильно можно только путем повторных упражнений.
Дальше попробуйте нарисовать с натуры шкаф, чемодан, табуретку, стул и т. п. Только не забудьте, что у шкафа и у других высоких предметов верхней грани (плоскости) не будет видно, так как точка вашего зрения будет лежать ниже верхней линии.
Теперь перейдем к рисованию предметов с криволинейными очертаниями.
Прежде чем начать рисовать с натуры предметы с криволинейными очертаниями, нужно познакомиться с построением перспективы круга.
Лучше всего, если вы поупражняетесь делать круг прямо от руки. Если это у вас не получится, то мы рекомендуем придерживаться следующего порядка построения (рис. 25): сперва проводим тонкими линиями две взаимно-перпендикулярные прямые и делаем на них от центра, то есть от точки пересечения прямых, четыре засечки на одинаковом расстоянии; затем легкими штрихами намечаем еще четыре промежуточные точки и, наконец, проводим по ним отчетливую линию. Стрелками показано (рис. 25), в каком направлении следует вести карандаш. Это изображение круга, поставленного прямо перед собой.
Рис. 25. Рисование круга.
Если мы поставим круг не прямо перед собой, а в повернутом положении, то есть в боковом виде, параллельно боковой стороне стола, независимо от того, находится ли он слева или справа от нас, он перестанет нам казаться правильным кругом и примет форму удлиненного овала. Чтобы построить это изображение, нужно действовать так: сначала провести тонкими линиями две взаимно-перпендикулярные прямые и отложить на вертикальной прямой размер диаметра нашего круга, а на горизонтальной — ½ диаметра (рис. 26 а). Затем намечаем еще четыре промежуточные точки и заканчиваем рисунок, как показано на рис. 26 б, в.
Рис. 26. Рисование эллипса.
Когда круг положен горизонтально, то его изображают также в виде овала с той лишь разницей, что он будет вытянут не по вертикальной, а по горизонтальной прямой (оси). Последовательный ход работы показан на рис. 27 а, б, в. Здесь горизонтальная прямая овала равна диаметру круга, а вертикальная — ½ диаметра. В таком виде мы будем изображать крут как в том случае, если он положен слева от нас, так и тогда, когда он лежит справа. Все вспомогательные линии снимем резинкой.
Рис. 27. Рисование эллипса.
Теперь попробуйте нарисовать с натуры ведро, представляющее форму цилиндра. Построение его показано на рис. 28 а, б, в. Ведро поставьте так, чтобы верхнее основание его было видно в форме овала (безразлично слева или справа от вас). Последовательный ход рисования таков: сначала проводят тонкую вертикальную прямую, которую принимают за ось ведра; на ней отмечают высоту ведра и через намеченные точки проводят тонкими линиями две горизонтальные прямые, которые будут служить осями для построения овалов. Надо рисовать два овала для верхнего и нижнего оснований, как было указано выше. Затем, когда овалы будут закончены, надо соединить их двумя вертикальными линиями и стереть вспомогательные линии, в том числе и заднюю линию нижнего овала, которая не может быть видна.
Рис. 28. Рисование ведра.
Помните, что круглые предметы, в которых мы видим верхнюю плоскость, нельзя заканчивать внизу горизонтальной линией.
Чтобы повысить выразительность и наглядность изображения объемной формы, сделайте тушевку, то есть наложите тень на той стороне ведра, которая не освещена. Кроме того, на ведре можно видеть наиболее светлое место, называемое световым бликом, его надо также показать.
На рис. 28 изображено ведро с собственной и падающей тенями. Здесь мы видим темные тени и более светлые полутени, наглядно выявляющие пространственную форму ведра. Тень, которая находится на самом ведре, называется собственной тенью, а тень, отбрасываемая предметом на плоскость или окружающие предметы, называется падающей тенью. Собственная тень всегда бывает несколько светлее падающей тени.
При выполнении рисунков с тушевкой не следует усиливать линии контуров карандашом.
Для следующих упражнений в рисовании круглых предметов могут служить цветочный горшок, кувшин, лейка, графин, чашка, банка, кофейник, шайка, тарелка, таз. Все эти предметы имеют ось вращения, и поэтому с этих осей и следует рисовать их. Но сперва их нужно тщательно изучить в натуре. Мы надеемся, что в вашем хозяйстве они имеются. Не забудьте, что сначала нужно нарисовать основную форму, а затем подробности. Вспомогательные линии устраняются резинкой.
В этих упражнениях можно применить и акварельные краски, как показано на нашем примерном рисунке (рис. 12).
Рис. 12. Чайник и стакан.
Рисование с натуры фруктов
Положите перед собой два яблока, разных по форме и цвету, и попробуйте сделать легкими линиями правильное их очертание. Такой подбор поможет вам понять особенности предметов по форме и цвету и изображать их такими, какими они являются в природе.
Затем сравните ваш набросок с натурой, исправьте ошибки и выполните рисунок акварельными красками с учетом освещения. Желательно нарисовать эти яблоки в натуральную величину, причем одно яблоко может быть красное, а другое желтое.
Следующей натурой возьмите грушу. Обратите внимание на ее форму и цвет и начинайте рисовать. Если у вас нет ее, то нарисуйте по памяти, а в дальнейшем, когда будет натура, сравните с нею ваш рисунок.
Для груши надо иметь две краски, синюю и желтую. Не забудьте сделать блики — светящиеся места.
Нарисуйте теперь ветку винограда с листьями. Постарайтесь добиться точности. Рисовать начинайте тонкими линиями, а затем переходите на тушевку или краски, стремясь воспроизвести световые эффекты.
На рисунке 29 изображена ветка винограда в висячем положении, а вы нарисуйте ее в лежачем положении. Если вы хотите ее сделать в цвете, то возьмите три краски, красную, синию и желтую. Если смешаете в равной доле красную с синей, то получите лиловый цвет. Если же больше возьмете красной, то получите красно-лиловый цвет, а если больше взять синей, то получите сине-лиловый цвет. Вы знаете, что при смешении синего и желтого цвета, получится зеленый цвет. Для листьев смешайте побольше желтой краски с синей, и у вас получится светло-зеленый цвет, для теней необходимо взять побольше синей, чтобы получился темно-зеленый цвет. Покрывайте каждый лист ровно, дайте высохнуть и тогда уже накладывайте другой цвет.
Рис. 29. Ветка винограда.
За этими упражнениями могут следовать зарисовки других фруктов, например вишни, сливы, лимона, персика, мандарина, апельсина, арбуза, дыни (рис. 30, 31).
Рис. 30. Вишни. Рис. 31. Слива.
Попробуйте сделать сперва простыми легкими линиями правильное их очертание. Не забудьте нарисовать черешки и листья и сравните с живой натурой. Затем приступайте к раскраске. Рисуя вишни и сливы, надо сделать блики (светлые места) и оттенить темные места. Тогда они получатся объемными и похожими на настоящие.
Рисование с натуры овощей
Рисовать овощи нелегко, особенно трудно передать их очертания. Вы попробуйте их нарисовать с натуры и добиться правильного изображения формы и правильной передачи цвета. Не забудьте, что при работе красками рисунок карандашом следует делать с легким нажимом, а также помните основное правило рисования — сравнивать свой рисунок с натурой и рисовать так, чтобы рисунок был похож на натуру.
Работая красками, составляйте самостоятельно нужные оттенки цвета. Краски необходимо содержать в чистом виде, тогда получатся чистые и правильные оттенки.
Попробуйте сейчас нарисовать с натуры огурец. Положите его по своему желанию, внимательно рассмотрите и рисуйте. Затем нарисуйте морковь, репу, помидор, свеклу, картофелину, лук и т. д. (рис. 32).
Рис. 32. Овощи.
Если у вас нет дома этих овощей, то нарисуйте их по памяти. Попробуйте также нарисовать грибы: боровик, груздь, опенок, рыжик или какие-либо другие, которые вы встречали летом в лесу. Они очень красивы. Особенно красивы мухоморы в красных шляпках с белыми пятнышками. Рисуйте их простыми характерными очертаниями без подробностей. Когда у вас будет живая натура, сравните с ней, может быть, вы найдете нужным что-нибудь исправить на ваших рисунках (рис. 33).
Рис. 33. Грибы.
Сделайте сперва набросок любого гриба черным мягким карандашом легкими линиями и наметьте более тонкими, едва заметными штрихами места для последующей тушевки или раскраски. Потом приступайте к раскраске или тушевке, выражая действительную форму и объем гриба кистью. Делайте это аккуратно, стараясь не загрязнить светлые места.
Далее нарисуйте семью из белых грибов по своему усмотрению и постарайтесь дать изображение каждого гриба правильным очертанием, избегая всяких подробностей. Не забудьте сделать тени.
Рисование листьев различной формы
Если у вас имеется набор засушенных листьев, наклеенных на толстую бумагу (картон), то выберите из них листья разной формы, например лист дуба, клена, бука, липы, березы, плюща, и нарисуйте каждый лист с натуры.
На рис. 34–35 даны приемы зарисовки и различные очертания листьев.
Рис. 34. Листья дуба, плюща.
Рис. 35. Листья плюща, лавра, клена, липы.
Начинать рисовать нужно с простых по форме листьев — это облегчает работу, а затем можно перейти к более сложным по форме.
Прежде чем рисовать листья, надо дать направление главной жилки листа и главных жилок, если их несколько (например, у клена), потом легкими штрихами наметить геометрическую форму листьев и их зубчатые края и изгибы.
После выполнения отдельных листьев попробуйте выполнить их в соединенном виде по своему усмотрению.
При работе красками для изображения листьев надо взять два цвета, желтый и синий. Добавляя в раствор воду, вы получите светло-зеленый цвет. Покройте им каждый лист, дайте высохнуть и тогда добавляйте более темные тона. Не водите кистью несколько раз по одному месту, чтобы не тронуть первый слой. Лучше дайте высохнуть и тогда проложите, если нужно, более темным цветом.
Если у вас есть осенние листья, которые в это время бывают желтые, ярко-желтые, оранжевые, красные, то точно так же, как вы раскрашивали желтым и синим цветом, раскрасьте теперь эти листья красным и желтым. Желтого нужно взять побольше и добавить к нему красного, получится желто-оранжевый цвет.
Натюрморт
После зарисовки отдельных предметов вам не покажется трудным изображать предметы, составленные в группы.
Цель рисования с натуры группы предметов — научить правильно видеть и изображать предметы как ближние, так и дальние, расположенные на горизонтальной плоскости. Кроме того, рисование группы предметов приучает видеть и понимать пространство в действительности и в рисунке.
Прежде чем приступить к рисованию, необходимо познакомиться с правилом изображения предметов, находящихся на разном расстоянии.
На рис. 36 изображены два предмета: чайник и кружка, причем чайник находится немного дальше от зрителя, а кружка ближе.
Рис. 36. Натюрморт.
Чтобы убедиться в правильности этого изображения, возьмите из вашего хозяйства какие-нибудь два предмета, например банку и чашку или кофейник и кружку, и поставьте их прямо перед собой ближе к задней стороне стола на одной линии рядом друг с другом, и вы увидите, что их основания находятся от вас на одинаковом расстоянии. Затем переставьте чашку или кружку немного ближе к себе, возьмите карандаш или линейку и двигайте их по поверхности стола к основанию чашки или кружки, и вы увидите, что линейка дошла до основания кружки, а основание кофейника находится немного дальше от линейки. Это значит, что основание кружки ближе к нам, а основание кофейника дальше. Теперь попробуйте поставить кофейник ближе к себе, повторить движение линейки и еще раз убедиться, какой предмет ближе и какой дальше.
При рисовании предметов в таких положениях всегда следует рисовать основание ближнего предмета ниже, чем основание дальнего.
Делая рисунок с группы предметов, мы еще раз рекомендуем внимательно посмотреть на группу, исследовать форму предметов, определить пропорции отдельных частей, продумать, как лучше расположить на листе бумаги предметы и с чего начинать рисунок.
Начинать нужно всегда с ближних предметов. Сперва, конечно, рисовать их в общих чертах, а затем переходить на подробности. Рисуя предметы, необходимо все время внимательно следить за правильной передачей их пропорций, добиваясь сходства рисунка с натурой. Это достигается строгой выдержкой соотношения высоты, ширины и длины предметов.
Закончив рисунок в карандаше, переходите к раскраске или тушевке с соблюдением светотеней.
Для первого упражнения по рисованию группы предметов возьмите что-нибудь попроще, например, можно взять крынку и кружку и установить их на столе так, чтобы кружка была ближе к вам. Около крынки положите кусок булки.
Следующими упражнениями могут служить изображения овощей и фруктов. В этих работах вы углубите свои навыки по зарисовке с натуры карандашом и красками.
Попробуйте соединить вместе два — три яблока, морковь, огурец, репу, несколько картофелин и нарисовать их красками, стараясь передать сходство с натурой и верное соотношение всех плодов. Не забудьте сделать позади натуры фон серо-желтого цвета. Постарайтесь покрыть его ровно, делая это большой кистью.
Животные и птицы в рисунке
Рисование животных
Рисовать животных, конечно, несравненно труднее, чем те предметы, которые вы уже рисовали. Трудность эта заключается в том, что формы и движения животных очень разнообразны и сложны. Но тем не менее мы рекомендуем попробовать сделать несколько рисунков, если не с живой натуры, то с мертвой, то есть с чучела или модели из гипса, глины, бронзы, фарфора. Для начинающих мертвая натура будет даже полезнее, чем живая натура, потому что она является неподвижной и ее можно внимательно рассмотреть со всех сторон.
В качестве первой живой натуры для зарисовки можно взять котенка или кошку, потому что объемная форма их наиболее простая и знакомая.
На рисунке 37 показан пример карандашного наброска котенка и отдельно наброски его лапок в разных положениях.
Рис. 37. Котёнок.
Для следующего упражнения возьмите фигуру зайца и зарисуйте ее. При наложении теней и полутеней, характеризующих объем, не следует слишком чернить тени.
Рисунок 38 изображает зайца и показывает последовательность этого изображения.
Рис. 38. Заяц.
Дальше сделайте зарисовки с натуры хорошо знакомых животных, передавая объем их фигур светотенью, пользуясь штриховой тушевкой, как показано на рисунке 39, где дано изображение лошади. Попробуйте нарисовать лошадь бегущей, скачущей.
Рис. 39. Лошадь.
Рисование птиц
Прежде чем начать рисовать птиц, постарайтесь понаблюдать их в жизни, в зоосаде. Если это вам не удастся, посмотрите их чучела и выберите ту натуру, которая вам кажется интересной и посильной.
Нарисуйте первоначальную схему предмета (рис. 40), то есть проведите главную конструктивную ось, а затем овалы туловища и головы, соблюдая пропорциональность, наметьте направление крыльев, ножек, хвоста и нанесите ось клюва. Далее, когда схематическая зарисовка птицы будет закончена, приступайте к рисованию действительной ее формы: туловища, головы, хвоста, ног, клюва, глаз, закончите изображение оперения легкой тушевкой, предварительно устранив мягкой резинкой все вспомогательные линии схемы.
В дальнейших работах можно не строить схему, а сразу рисовать контур видимой формы натуры, сохраняя схему лишь в представлении.
Рис. 40. Рисование птиц; головы голубя, утки, лебедя, аиста.
Попробуйте нарисовать с натуры утку. Вначале внимательно рассмотрите ее общую форму и детали: туловище, приплюснутую с боков голову, клюв с четырехугольным основанием, крылья, шею, ноги и хвост. Потом заметьте наклон туловища от груди к хвосту и положение шеи, которая имеет вертикальное направление, когда утка смотрит прямо вперед.
Рисовать начинайте сперва голову, туловище и т. д. легкими линиями мягкого карандаша. Затем, когда общий контур всей натуры будет закончен, переходите к детальной вырисовке и далее к раскраске или тушевке, выражая объемную форму кистью или штриховкой, как показано на рисунке 40.
Следующими натурами могут быть различные птицы: голубь, курица, гусь, скворец, воробей, ворона, дятел, петух, аист и т. д.
Можно также нарисовать несколько птиц вместе, например курицу и петуха, скворцов на ветке, уток около чашки с кормом и т. д.
Изображение человека
Теперь мы переходим к изображению людей. Для начинающих изображение человеческой фигуры является делом нелегким, но при желании и настойчивости доступным.
Начнем упражнения сперва с главных основных частей лица: глаз, носа, ушей, рта. Упражняться лучше всего с натуры, но можно и с гипсовых слепков.
На рисунке 41 показаны приемы изображения основных частей лица.
Рис. 41. Отдельные части лица.
После того как вы нарисуете отдельные части в профиль, перейдите к изображению их спереди. Когда будете рисовать глаз, обратите особенное внимание на разницу между его внутренним углом и внешним. При рисовании носа важно запомнить основную форму кости и различие отдельных плоскостей, характерные изгибы ноздрей. Когда будете рисовать рот, то заметьте, что три линии, ограничивающие верхнюю и нижнюю губу, не параллельны между собой и их тоже нужно тщательно изучить. Нормальный рот представляет красиво изогнутые линии, которые иногда могут казаться почти прямыми. Когда мы смотрим на лицо спереди, то нам видна только небольшая часть ушей, поэтому мы должны твердо помнить их основную форму.
Чем больше вы сделаете упражнений по зарисовке частей лица, тем полезнее это будет для вас. Сразу вам трудно будет добиться большого сходства, этого вы достигнете постепенно. Не стремитесь, чтобы ваша натура была обязательно красивой: чем больше разнообразия придется вам встретить, тем лучше выступят основные черты лица человека.
Затем можно перейти к рисованию целой головы. Обычная форма ее овальная, суживающаяся книзу (имеет сходство с яйцом), причем брови делят голову на две части, черепную часть и лицо.
На рисунке 42 показана схема построения головы. Если мы дальше будем делить лицо горизонтальной линией пополам, то черта деления придется на нижнюю границу носа и уха. Нос и ухо приблизительно одинаковой длины. Но наверху ухо должно быть немного наклонено назад. Если всю ширину лица от одного виска до другого мы разделим на 5 равных частей, то одна часть деления может служить меркой для ширины носа и глаза. Рот должен быть несколько шире. Эти же самые мерки годятся (приблизительно) и в профиль — для глаза и носа. Разрез рта находится примерно на середине между основанием носа и подбородком.
Рис. 42. Построение головы.
У женщин и детей ширина головы почти та же, что и у мужчин, но лицо короче, так что нос и рот у них находятся ближе друг к другу. У женщин и детей нижняя губа и подбородок отступают назад больше, чем у мужчины. Рот старика отступает (проваливается), а подбородок выступает вперед. Лоб и щеки старых людей покрыты морщинами, тогда как у молодой головы все формы закруглены.
Рисунок 43 дает карандашный набросок ребенка, женщины и мужчины.
Рис. 43. Головы мальчика, женщины, мужчины, девочки.
Зарисуйте с натуры голову девочки или мальчика, сидящих прямо перед вами, а затем сделайте рисунок в профиль. Объемную форму выразите при помощи штриховой тушевки.
После зарисовки головы нужно поупражняться в рисовании отдельных рук и ног с натуры. Нарисуйте несколько рук и ног в различных положениях с штриховой тушевкой (рис. 44–47).
Рис. 44. Руки.
Рис. 45. Руки ребенка, женщины, мужчины.
Рис. 46. Ноги ребенка, женщины, мужчины.
Рис. 47. Различные положения рук и ног.
Для рисования целой человеческой фигуры вам нужно прежде всего познакомиться с построением ее схемы (рис. 48), данной в разных положениях.
Рис. 48. Схема построения человеческой фигуры.
Без построения схемы для начинающего рисовать человека будет трудно изобразить правильное положение его рук, ног и всего туловища, особенно в движении.
После этого следует переходить к изображению общей формы человека и одновременно удалить мягкой резинкой все неправильные и вспомогательные линии, то есть все то, что уже было использовано при построении.
Не забудьте, что средний рост человека равняется примерно длине его головы, взятой по высоте шесть раз. Длина опущенной руки доходит приблизительно до половины бедра.
Если стоящий человек раскинет руки с вытянутыми пальцами, то расстояние между концом среднего пальца левой руки до конца среднего пальца правой руки будет равно его росту. Эти пропорции (пропорцией называется отношение длины предмета к его ширине, или отношение размеров одной части предмета к другой, или, наконец, отношение размеров одного предмета к другому) не являются какими-нибудь точными формулами, которыми может пользоваться рисующий, не обращая внимания на модель.
Пропорции тела у разных людей неодинаковы и зависят от роста человека, его толщины, физического развития и, наконец, возраста.
У маленьких детей голова равняется 1/4—1/5 общей длины тела. Величина головы с возрастом меняется: чем старше ребенок, тем больше его пропорции будут приближаться к пропорциям взрослого.
Попробуйте теперь нарисовать фигуру человека в несложном положении, лучше всего стоящего перед вами, но только подальше от вас, чтобы ясно видеть его строение и пропорции (рис. 49).
Рис. 49. На лыжах.
В дальнейших упражнениях по зарисовке человека делайте карандашные рисунки в легких штриховых тенях, а также с расцветкой в один или несколько тонов.
Рисунки на тему
Рисовать на задуманную вами тему очень интересно, это принесет вам большую пользу, разовьет ваши художественные способности, ваше воображение, приучит вас внимательно наблюдать природу, зорко всматриваться в окружающую вас жизнь, будет способствовать развитию вашей зрительной памяти. Вы привыкнете к самостоятельной творческой работе.
Взяв какую-либо тему, вы должны сначала хорошо обдумать размещение всех элементов вашей будущей картины, то есть ее композицию. Только после этого можно приступить к работе. Сначала нужно сделать простым карандашом быстрые линейные наброски, а затем перейти к тщательной отделке рисунка с передачей светотеней карандашом или красками.
Для начала возьмите нетрудную тему, например «Домик у дороги» или «Наша улица» (рис. 50). Рисунок вы будете делать с натуры или по представлению.
Рис. 50. Улица города.
Перед тем, как начать рисовать дом, дорогу, улицу, нужно прежде всего провести линию горизонта, которая отделит небо от земли. Не забудьте, что ближние предметы вы должны изобразить недалеко от нижнего края листа бумаги, а дальние расположить выше, ближе к горизонту.
Следующей темой может быть тема «У реки». В этом рисунке изобразите сидящих на берегу мальчиков-рыболовов, идущий по реке пароход, плывущие лодки, покажите вдали лес и т. п.
Затем вы можете сделать рисунки: «Пионерский лагерь», «Праздник в городе», «Праздник в колхозе», «Сбор грибов», а зимой — «По первому снегу на лыжах», «Зимняя игра» и ряд других. Наверно, многие из вас с интересом поработают над темами «Полет на луну», «Полет в космос», «Работа в поле», «Наш транспорт».
Вы можете попробовать нарисовать портрет кого-либо из вашей семьи. Это удастся вам не сразу, нужно будет сделать ряд набросков в разных положениях. Вы должны будете использовать знание пропорций человеческого лица и установить характерность на вашей модели.
Постарайтесь как можно больше работать с натуры.
Иллюстрирование
Разница между рисованием на темы и рисованием иллюстраций незначительная, а именно в рисовании на темы рисующий выполняет рисунок на основе своих наблюдений или с натуры, а в рисовании иллюстраций — на основе литературного материала, но тоже не забывая и натуру. Так, например, рисующему нужно сделать иллюстрацию к произведению А. С. Пушкина на тему «Зима». Он сперва внимательно прочитает стихотворение, вспомнит, что он видел на эту тему, продумает композицию и затем начнет рисовать.
Попробуйте и вы самостоятельно дать иллюстрацию к этому стихотворению. Если у вас нет его под рукой и вы забыли, то мы его приводим:
Зима… Крестьянин, торжествуя,
На дровнях обновляет путь;
Его лошадка, снег почуя,
Плетется рысью как-нибудь,
Бразды пушистые взрывая,
Летит кибитка удалая;
Ямщик сидит на облучке
В тулупе, красном кушаке.
Вот бегает дворовый мальчик,
В салазки Жучку посадив,
Себя в коня преобразив.
Шалун уж заморозил пальчик:
Ему и больно, и смешно,
А мать грозит ему в окно…
Для начала изобразите в вашем рисунке только одного крестьянина, сидящего на дровнях, и его лошадку, а также мальчика с санями и Жучкой и избу, в окне которой видна мать. Вдали на горизонте можно изобразить лесок. Его нужно передать обобщенно, неярко, без вырисовки деталей. Более близкие предметы, как например изба, которая будет у вас, наверно, на переднем плане справа или слева, должны быть более ясно очерченными и ярче по цвету. Не забудьте также, что предметы, расположенные на земле, по мере их удаления от нас должны быть все меньше по размеру и ближе к горизонту.
Следующий ваш рисунок пусть будет к стихотворению Н. А. Некрасова «Крестьянские дети». Иллюстрация должна быть выполнена к отрывку «Мужичок с ноготок».
Однажды, в студеную зимнюю пору
Я из лесу вышел; был сильный мороз,
Гляжу, поднимается медленно в гору
Лошадка, везущая хворосту воз.
И, шествуя важно, в спокойствии чинном,
Лошадку ведет под уздцы мужичок,
В больших сапогах, в полушубке
овчинном,
В больших рукавицах… а сам с ноготок!
В рисунке должны быть изображены лошадь, везущая хворост, и шестилетний мальчуган в больших сапогах, в полушубке овчинном, в шапке и в больших рукавицах. На заднем плане — лес. Не забудьте, что лошадь поднимается в гору.
Иллюстрации к произведению А. С. Пушкина «Сказка о царе Салтане» вы рисовали в школе, возьмите теперь какую-либо другую сказку — «Морозко», «Аленький цветочек» или «Каменный цветок» из уральских сказов П. П. Бажова. Затем вы сделайте иллюстрацию к басням И. А. Крылова «Кукушка и петух», «Ворона и лисица», «Лиса и виноград», «Мышь и крыса», «Осел и соловей», С. Михалкова «Полкан и Шавка» и т. п.
Все вы, конечно, читали повесть В. Катаева «Белеет парус одинокий», А. М. Горького «Детство», роман Н. А. Островского «Как закалялась сталь». Подумайте, какие эпизоды из этих произведений и как вы хотели бы проиллюстрировать.
Напоминаем, что все эти иллюстрации сначала делаются слабым контуром в карандаше, а затем, когда лишние линии и ошибки будут удалены, выполняются в цвете. Такие работы дают возможность правильнее передать натуру.
Для усовершенствования техники исполнения таких рисунков надо как можно больше рисовать. Кроме того, мы рекомендуем обзавестись альбомом для исполнения зарисовок с натуры во время прогулок и экскурсий.
* * *
Заканчивая наши немногие советы, мы будем надеяться, что они принесут вам действительную пользу в рисовании. Это разовьет у вас наблюдательность, память, воображение, и вы еще больше полюбите искусство.
Оглавление
Пистолет Desert Eagle
Пушка для кино
Мы не нашли ни одного документального подтверждения использования пистолета Desert Eagle любой модификации и калибра в служебных целях. Бытует мнение, что пистолет применялся израильским спецназом, но его приверженцы, скорее всего, путают «Орла» с Baby Eagle — обычным 9-миллиметровым пистолетом Jerico 941 производства той же Israel Weapon Industries. Еще одна версия гласит, что Desert Eagle применялся отрядами канадских егерей для добивания подранков. У этого варианта есть право на существование — добить из DE умирающего и мучающегося зверя, пусть и крупного, такого, как кабан, лось или даже медведь, легко и даже гуманно («чтобы наверняка»).
В любом случае, в качестве служебного оружия Desert Eagle проигрывает практически любому пистолету. Его неудобно носить с собой, тем более скрыто. Сильная отдача заставляет стрелка думать о том, как бы не выронить оружие из рук, а не как попасть в укрывающегося противника. Даже легендарную мощность Desert Eagle можно записать ему в минус: не нужен в служебной деятельности такой пистолет для стрельбы «всего лишь» по людям. Несмотря на это, спрос на пистолет имеется, причем немалый, учитывая то количество модификаций, которое разработчик предлагает на официальном сайте. Судя всему, удел «Пустынного орла» — развлекательная стрельба, чистый «бабахинг» и не более.
Однако и это не главное его предназначение. «Пустынный орел» — это пушка для кино! Именно на этом поприще монструозный пистолет добился своих главных успехов. Если бы пистолеты были живыми, то Desert Eagle уже давно завел бы себе агента в Голливуде. У пистолета даже есть официальное «портфолио» — на сайте Magnum Research имеется отдельный раздел, в котором указаны все кинофильмы, в которых снималось оружие фирмы.
«Пустынный орел» стал одним из главных пистолетов для голливудских здоровяков. Один из его основных экранных «пользователей» — Арнольд Шварценеггер, что неудивительно: любой другой пистолет просто теряется в могучих лапах австрийского здоровяка.
East-to-Follow Tips, чтобы помочь ребенку с рукописным вводом и ручкой карандаша
Почему ручка карандаша имеет значение?
При обучении письму некоторые дети испытывают трудности с выработкой эффективного владения карандашом. Если держать карандаш правильной рукой и с достаточной силой, то почерк ребенка может существенно измениться.
Что могут делать родители и учителя?
Родители и учителя могут использовать стратегии, чтобы помочь детям улучшить силу рук, то, как они держат карандаш, и общий вид своего почерка.
Узнайте о рукоятке штатива
Обычная рукоятка, которой обучают детей при развитии навыков письма, — штативная рукоятка . Рукоятка штатива — это эффективный способ задействовать мышцы рук при письме. Ребенок держит карандаш большим и указательным пальцами, а карандаш лежит на среднем пальце. См. Пример ниже.
Некоторые дети осваивают рукоять штатива естественным путем, а другим нужна помощь родителей и учителей. Рекомендуется обучать держанию штатива, когда ребенок учится писать свое имя, как правило, в возрасте пяти лет.
Что следует знать при обучении работе со штативом?
Ребенок не должен слишком сильно сжимать карандаш. Признаки того, что ребенок слишком крепко держит карандаш, включают:
- Разрывы в бумаге
- Кончики карандашей часто ломаются
- Белые суставы пальцев при письме
Пальцы ребенка должны быть расслаблены, чтобы рука не утомлялась слишком быстро. В частности, обратите внимание на суставы указательного пальца на наличие признаков покраснения или белизны, которые могут указывать на давление на сустав.Также убедитесь, что ваш ребенок не сжимает кулаки.
Детей, которые постоянно держат карандаш слишком туго, сжимают кулак или давят на сустав указательного пальца, вы можете попросить их держать в руках маленький шарик из глины или ткани, маленький резиновый шарик или пенни. ладонь, когда пишут. Это должно помочь расслабить захват. См. Пример ниже.
Убедитесь, что рукоятка находится близко к кончику, как показано на рисунках выше. Удерживая карандаш слишком далеко назад, вы теряете контроль над письмом.
Статья по теме: Как научить детей писать буквы и цифры с правильной формой и расположением
Как следует сидеть ребенку, когда он учится писать?
Чтобы обеспечить правильное положение тела ребенка при письме, убедитесь, что он сидит, поставив ступни на пол, а нижнюю часть — в центр сиденья стула. Смотрите правильную осанку тела для письма на изображении ниже.
Имейте в виду, что некоторым детям очень трудно сидеть так долго.Хотя лучше всего поощрять эту позу, не прекращайте урок письма, если ребенок изо всех сил пытается сидеть в этой позе. Просто сделайте все, что в ваших силах, чтобы подбодрить их.
Ребенок должен свободной рукой удерживать листок во время письма. Для детей, которым трудно держать бумагу, вы можете прикрепить ее к столу липкой лентой.
Дайте выбор
Пусть ваш ребенок сам выбирает штатив и практикует его с помощью различных письменных принадлежностей, таких как ручки, маркеры, мелки, карандаши и цветные карандаши.Еще один отличный инструмент для тренировки письма и захвата карандаша — стилус для IPAD.
Эрготерапевты, которые часто работают с детьми над почерком и навыками владения карандашом, порекомендовали удобный стилус, такой как универсальный емкостной стилус.
Многие дети, которые не любят писать от руки традиционным способом, хотят попрактиковаться в написании приложений.
Дополнительные стратегии для улучшения рукописного ввода и захвата карандаша
- Попробуйте использовать резинку.Это эффективная стратегия для некоторых детей. Резинка удерживает карандаш на месте, позволяя ему естественным образом наклоняться. Один раз оберните резинку вокруг карандаша, а затем вокруг запястья ребенка, как показано ниже.
- Поощряйте частую практику через письмо, рисование или и то, и другое.
- Занятия должны быть короткими (от 5 до 10 минут для детей младшего возраста или детей, которые легко расстраиваются, и от 10 до 15 минут для детей старшего возраста или детей, которые могут работать дольше. без разочарования)
- Сообщите ребенку, когда он прилагает большие усилия или прогрессирует в своих навыках (например,g., , вы много работали сегодня над своим письмом (, , вы много практиковались (), , вы писали сегодня очень хорошо ()).
- Расскажите своему ребенку, как он может совершенствоваться (например, попробуйте нажать на зажигалку , разожмите кулак , приблизьте пальцы к кончику и т. Д.)
- Предоставьте учащимся возможность выбора в классе или для домашнего задания как можно больше. Исследования показывают, что дети более охотно и охотно участвуют, когда у них есть некоторый выбор и гибкость в рамках деятельности.
- Не забывайте всегда сохранять спокойствие при работе с ребенком или студентом, даже если вы думаете, что они должны получать то, чего не получают. Если вы расстроитесь из-за них, они могут начать чувствовать тревогу, злость, неполноценность, глупость и т. Д., Что приведет к менее продуктивной учебной сессии.
Существуют ли специальные инструменты для письма и ручки для карандашей?
Для детей, которые испытывают значительные трудности в развитии рукоятки штатива после последовательного руководства и практики, попробуйте использовать инструменты, которые помогут ребенку развить хват.Два высоко оцененных родителями, преподавателями и специалистами инструмента — это Pencil Grip Writing Claw, показанный здесь:
и оригинальное универсальное эргономичное устройство для письма Pencil Grip, показано здесь:
Поскольку не все инструменты подходят каждому ребенку, вы найдете неоднозначные отзывы об этих продуктах; Тем не менее, Pencil Grip Writing Claw и The Pencil Grip Original Universal Ergonomic Writing Aid имеют в целом положительные оценки.
Почему некоторым ученикам следует использовать сломанные или изношенные мелки или очень короткие карандаши?Трудно держать такой короткий письменный прибор кулаком.Рука автоматически переходит в захват типа клешни, аналогичный захвату штатива и хвату квадропода, показанным ниже.
Что такое
Quadropod Grip ?Захват квадропода также является приемлемым. Если ребенок естественным образом развивает хват квадропода и использует его эффективно, нет причин менять его хват.
Кроме того, если у ребенка возникли проблемы с развитием хватки на штативе после того, как он попробовал разные стратегии и постоянно практиковался, вы можете попробовать научить его хвату четвероногих.Все те же стратегии, перечисленные выше, следует использовать при обучении хвату четвероногих.
Что делать, если моему ребенку нужна дополнительная поддержка, спасибо, что я могу ее предоставить?
Имейте в виду, что каждый ребенок индивидуален. Некоторые реагируют на несколько стратегий, другие — на несколько, а третьи могут не реагировать ни на одну из этих стратегий. Если ваш ребенок испытывает серьезные трудности с захватом карандаша или другими мелкими моториками (например, при использовании ножниц, застегивании пуговиц, застегивании молний, использовании посуды, подборе мелких предметов и т. Д.)) несмотря на постоянную практику и указания, сообщите об этом школе вашего ребенка и / или врачу. Они должны иметь возможность привлечь специалиста, такого как эрготерапевт, чтобы определить, что может мешать развитию мелкой моторики вашего ребенка, и какие дополнительные стратегии могут помочь.
Если вы учитель, сообщите родителям вашего ученика и школьной команде, если вы считаете, что требуется больше помощи, чем та, которую вы оказываете.
Ссылки:
Трудотерапия для детей и подростков
Оценка эффективных захватов для карандашей
Видео-презентация статьи:
Вы также можете найти это видео, которое предлагает упражнения для улучшения силы рук.Когда мелкие моторные мышцы сильнее, хватать карандаша легче!
Рекомендуемые инструменты для улучшения рукописного ввода и захвата карандашей
Рекомендуемые Инструменты для укрепления рук для детей :
Education and Behavior — Бесплатная онлайн-библиотека исследовательских стратегий для детей! Удерживать родителей, опекунов, педагогов, консультантов и терапевтов на одной странице.
Поделитесь этим ресурсом!
Нравится:
Нравится Загрузка…
Связанныекомментария
крупным планом ребенка рука держит жидкую краску в бутылке фиолетового, белого цвета Фотография, картинки, изображения и сток-фотография без роялти. Изображение 103399205.
крупным планом ребенка рука держит жидкую краску в бутылке фиолетового, белого цвета Фотография, картинки, изображения и сток-фотография без роялти. Изображение 103399205.Крупным планом рука ребенка держит жидкую краску в бутылке фиолетового цвета, рисунки на столе.Прелестный мальчик лгбт держит бутылку жидких красок. Маленький мальчик держит crayola на столе. Урожай ручной рисунок, изолированные на фиолетовом фоне. Концепция лгбт и детства. Крупный план человека, держащего рисунок и капающую жидкую краску на лице девочки за столом. Концепция развлечения и образования. Восковой валик на фиолетовом фоне.
S M L XLТаблица размеров
Размер изображения | Идеально подходит для |
S | Интернет и блоги, социальные сети и мобильные приложения. |
M | Брошюры и каталоги, журналы и открытки. |
л | Плакаты и баннеры для дома и улицы. |
XL | Фоны, рекламные щиты и цифровые экраны. |
Используете это изображение на предмете перепродажи или шаблоне?
Распечатать Электронный Всесторонний
6240 x 4160 пикселей | 52.8 см x 35,2 см | 300 точек на дюйм | JPG
Масштабирование до любого размера • EPS
6240 x 4160 пикселей | 52,8 см x 35,2 см | 300 точек на дюйм | JPG
Скачать
Купить одно изображение
6 кредитов
Самая низкая цена
с планом подписки
- Попробовать 1 месяц на 2209 pyб
- Загрузите 10 фотографий или векторов.
- Нет дневного лимита загрузок, неиспользованные загрузки переносятся на следующий месяц
221 ру
за изображение любой размер
Цена денег
Ключевые слова
Похожие изображения
Нужна помощь? Свяжитесь с вашим персональным менеджером по работе с клиентами
@ +7 499 938-68-54
Мы используем файлы cookie, чтобы вам было удобнее работать.Используя наш веб-сайт, вы соглашаетесь на использование файлов cookie, как описано в нашей Политике использования файлов cookie
. ПриниматьКаковы преимущества (или недостатки) рисования?
Кэрри Льюис в Разное> Art Opinion
Время от времени мне нравится проверять список поисковых запросов и фраз, которые привели читателей в мой блог.
Учитывая, что я занимаюсь обучением цветному карандашу, вы ожидаете обычных вещей, таких как «смешивание цветных карандашей», «рисование цветным карандашом» и т. Д.И вообще такие поиски я и вижу.
Быстрое объявление — EmptyEasel создала более быстрый и простой способ для художников иметь собственный сайт об искусстве. Щелкните здесь, чтобы узнать больше и получить собственный простой художественный сайт!Однако вот уже несколько лет довольно часто появляется один немного более необычный поисковый запрос. Это какая-то вариация:
«Достоинства и недостатки рисования»
Сказать что?
Я никогда не задумывался о преимуществах или недостатках рисования, потому что, ну, я всегда рисовал! Рисование было таким же естественным, как дыхание, с первого раза, когда я взяла в руки карандаш.
Итак, когда я начал серьезно обдумывать этот вопрос, моей первой реакцией было то, что в рисовании нет недостатков. Если вы художник, вы рисуете. . . точно так же, как если вы пловец, вы плаваете; а если вы бегун, то бежите!
Но потом я понял, что есть другие способы понять вопрос.
Что делать, если человек, использующий этот поисковый запрос, хочет знать, что особенного в рисовании от руки, а не в рисовании? Или что, если они хотят узнать о преимуществах и недостатках детального чертежа до того, как приступить к готовой работе?
Может быть, они просто хотят знать, зачем им рисовать , а не рисовать или лепить.
Конечно, как только я осмыслил этот ход мыслей, мне просто нужно было исследовать возможности того, что люди имели в виду! И тогда я постарался ответить на вопрос: в чем Достоинства и недостатки?
Итак, вот некоторые возможные значения этого вопроса и мои ответы:
Преимущества рисования по сравнению с отсутствием рисунка
Это включает наброски, рисование как способ составить законченную работу или рисование с натуры с целью повышения квалификации. Другими словами, рисование ради рисования.
Преимущества
1. Это увеличивает вашу способность действительно видеть то, на что вы смотрите, вместо того, чтобы позволять памяти или воображению заполнять пробелы.
2. Улучшает координацию глаз и рук и улучшает вашу способность точно рисовать то, что вы видите.
3. Он тренирует ваши мышцы реагировать определенным образом. Например, чем чаще вы рисуете круги, тем естественнее становятся движения.
4. Это хороший способ решить проблемы с композицией или просто расслабиться.
5. Для тех, кто воспринимает жизнь визуально, это отличный способ справиться с жизненными обстоятельствами — хорошими и плохими. В конце концов, мы все слышали об арт-терапии.
Недостатки
Если вы художник, я не могу придумать ни одного недостатка в этой категории. По крайней мере, ни одного такого недостатка в вашем искусстве. Возможно, вам не захочется тратить время на рисование, но если вы это сделаете, это разовьет дисциплину. Возможно, вам не понравятся результаты, но это вопрос практики, чтобы улучшить их.
И вы можете подумать, что рисовать ради рисования — пустая трата времени, но это личное.
Время, потраченное на рисование, никогда не будет потрачено зря.
Единственный возможный недостаток регулярного рисования заключается в том, что, если вы не будете осторожны с точностью рисования, вы можете привыкнуть рисовать плохо — это снова и снова повторять одну и ту же ошибку рисования и думать, что это ваш стиль или манера вашего объекта. является.
Даже это можно исправить — или вообще избежать — путем внимательного наблюдения за объектом и вниманием к деталям.
Преимущества рисования большого количества деталей по сравнению с небольшим количеством деталей
Преимущества
1. Создание предварительного чертежа, полного деталей, дает визуальную запись того, что вы наблюдали в жизни. Это дает вам опыт рисования этого предмета с натуры и тем самым предоставляет дополнительный нематериальный материал для создания законченного произведения искусства.
2. Иногда необходимы подробные линейные чертежи. Если вы работаете цветным карандашом, очень сложно исправлять ошибки, поэтому важна точность.Включение каждой детали в линейный рисунок — это один из способов избежать дорогостоящих ошибок. Для меня это необходимость.
(Для маляра может и не быть.)
Недостатки
1. На проработку детального линейного рисунка нужно время, особенно если композиция очень сложная.
2. Для переноса подробного линейного рисунка в опору для рисования или рисования требуется время. Я потратил целую неделю на проработку этих двух шагов для создания больших сложных картин или рисунков.
Преимущества рисования по сравнению с другими средами
Это настолько личное решение, что я могу рассказать только о преимуществах и недостатках рисования по сравнению с другими видами искусства. Я рисовал большую часть своей жизни и баловался скульптурой (исключительно для развлечения), поэтому я говорю из личного опыта.
Преимущества
1. Преимущества рисования в первую очередь заключаются в том, что его легко начать, и для начала не нужно много расходных материалов.Карандаш или два, лист бумаги, точилка и, возможно, ластик. По мере приобретения навыков вы захотите большего, но это действительно все, что вам нужно для начала.
Это сухая среда, поэтому вам не нужно ждать, пока краска высохнет.
2. Вам не нужны растворители.
3. Карандаши не пахнут (если вы не используете ароматизированные цветные карандаши — да, они есть!).
4. Вы можете легко брать с собой принадлежности для рисования и рисовать практически где угодно. Будь честным. Сколько раз вы рисовали на коврике или салфетке в ожидании еды или на полях отчета во время долгой встречи? Вот рисунок!
Недостатки
1.Рисование обычно медленнее, чем в большинстве других сред. Вы не можете легко сделать цветную стирку или цвет, как это можно сделать с маслом или акварелью.
2. Вы не можете накладывать цвета карандашами, как масляными или акриловыми красками.
3. Ошибки исправлять сложно. Вы не можете просто закрасить их или отшлифовать и переделать.
В заключение. . .
Признаюсь, я не рисую так много, как раньше. Я принял это решение по многим причинам, указанным выше — просто создавать иллюстрации через объектив камеры или с помощью Photoshop проще.И я всегда могу нажать «отменить», если допущу ошибку.
Но для меня, художника цветного карандаша насквозь, никакое другое средство не может сравниться с удовольствием, которое доставляет рисование. Неважно, использую ли я графитовые или цветные карандаши. Преимущества намного перевешивают недостатки.
ПОЛУЧИТЬ ЛИСТНИК В СВОЕМ ЯЩИКЕМы будем отправлять вам статьи и учебные пособия сразу после их публикации, чтобы вы не пропустили ни одной публикации! Отпишитесь здесь в любое время.
ПРИМЕЧАНИЕ. Вас также может заинтересовать пошаговое руководство по рисованию от EE для художников. Нажмите ниже, чтобы узнать больше!
Этот пост может содержать партнерские ссылки.
Модификации ручки карандаша | The Hand Society
Как детский терапевт, я вижу клиентов, которые держат ручки и карандаши немного иначе, чем большинство других. Обычно эти клиенты используют другой захват, чтобы компенсировать слабость или ослабление суставов. Измененное понимание само по себе не плохо, пока не создаст проблемы.
Проблема обычно заключается в жалобах на боль при почерке. Человек со слабыми суставами развивает измененную схему захвата, чтобы повысить стабильность при письме, что позволяет ему писать четко. Примером модифицированного захвата является чрезмерное разгибание кончиков пальцев или большого пальца вместе с чрезмерным сгибанием второго сустава большого пальца.
Другой пример: плотно удерживайте карандаш в первом промежутке полотна, используя все четыре пальца и большой палец для стабилизации карандаша.
Боль в руке от использования нетрадиционного захвата обычно возникает из-за силы захвата и мышечной усталости. Суставы также могут быть болезненными из-за положения сустава и степени нагрузки на сустав.
Целью терапии рук является предоставление альтернативных методов захвата карандашей, позволяющих снизить нагрузку на суставы и мышцы во время письма.
Чаще всего тем, кто испытывает трудности, рекомендуется модифицированный захват, когда карандаш лежит во втором промежутке полотна, как показано ниже.
Пространство для полотна плотное, обеспечивает стабильность и позволяет кончикам пальцев свободно двигаться.
Я предлагаю ручку для карандаша, чтобы уменьшить усилие и повысить устойчивость.
Это обеспечивает удобный захват карандаша и устойчивость для пальцев. Иногда небольшая шина (ортез) может помочь обеспечить стабильность сустава. Полезным дополнением может стать программа упражнений для укрепления мышц, пересекающих суставы.
Для получения дополнительной помощи по работе с карандашом или предложений по конкретному упражнению обратитесь к сертифицированному терапевту в вашем районе.
Валери Калхун, MS, OTR, CHT является сертифицированным терапевтом и активным членом Американского общества терапевтов рук
3 уловки, которые помогут детям научиться правильно держать карандаш
Рукоятка карандаша — одна из тех вещей, которую действительно сложно заново научить, если дети изначально выучили ее неправильно. Хотя каждый ребенок в конечном итоге остановится на рукоятке карандаша, которая лучше всего подходит для него или для нее, введение стандартного «штатива» (зажимание большим и указательным пальцами, опираясь на средний палец) — хорошее место для начала.Однако это может показаться практически невозможным, когда вы имеете дело с пяти- и шестилетними детьми, которые даже не знают, как расположить пальцы слева направо.
Учитывая сложность удерживания карандаша и его влияние на навыки письма детей, я подумал, что поделюсь несколькими приемами на основе ОТ, чтобы вы могли помочь детям научиться правильно держать карандаш.
Уловка №1: используйте более короткие карандаши.
Чем короче карандаш, тем меньше места для ненужных пальцев.Это в основном заставляет детей ущипнуть большим и указательным пальцами. Вот почему в популярной программе «Почерк без слез» используются короткие карандаши собственной марки, однако карандаши для гольфа тоже подойдут. Именно поэтому эрготерапевты часто заставляют детей использовать мелки, которые были сломаны пополам, если у них возникают проблемы с использованием подходящего для их возраста захвата. Щелкните здесь, чтобы узнать больше о том, почему детям следует использовать более короткие мелки.
Уловка № 2: научите их «щипать и переворачивать».
Если более короткие карандаши не помогают вашему маленькому писателю, научите его «щипать и переворачивать».Просто попросите их зажать заостренный конец карандаша, а затем перевернуть его, пока он не окажется в «паутинном пространстве» (мягкой коже между большим и указательным пальцами) в положении готовности. Посмотрите видео ниже, чтобы увидеть и объяснить этот трюк менее одной минуты.
Уловка № 3: Попросите их что-нибудь спрятать под двумя последними пальцами.
Если более короткие карандаши и метод «щипки и щелчки» не работают, попробуйте попросить учащихся спрятать что-нибудь под мизинцем и безымянным пальцем.Эти два пальца должны сгибаться к ладони, в то время как большой, указательный и средний пальцы выполняют всю работу. Однако иногда детям это сложно, потому что они еще не могут «разделить» две стороны руки (мизинец и сторону большого пальца). Этот трюк позаботится об этом. На самом деле не имеет значения, что они прячут под двумя последними пальцами, если они могут это сделать с комфортом, при этом пальцы не будут выпирать из руки, потому что предмет слишком большой, или не сжимать слишком сильно, потому что он слишком маленький.Попробуйте использовать маленький шарик пластилина, ватный шарик, мрамор, бусину, скомканный кусок папиросной бумаги или крошечную резиновую игрушку.
Помните, что помимо обучения детей трюкам, как правильно держать карандаш, им также нужны сильные мышцы рук, плеч и даже основных мышц, чтобы они могли сидеть и писать с контролем.
Ресурсы по мелкой моторике, которые вы можете (легально) загрузить на свой компьютер или распечатать для собственного использования, ознакомьтесь с этими полезными электронными книгами на сайте OT Mom Learning Activities, в которых содержатся практические, готовые к использованию идеи для занятий включены для вашего удобства, раскрытие здесь):
ОТ Мамины мелкой моторики для детей
OT Упражнения для плечевого пояса мамы для детей
OT Основные упражнения мамы для детей
OT Двусторонняя координационная деятельность мамы для детей
OT «Навыки резки ножницами для мамы» для детей
OT Mom’s Fine Motor Bundle (со скидкой на мелкую моторику, занятия с навыками ножниц и бесплатный шаблон для дополнительной резки)
А чтобы получить доступ ко всем электронным книгам OT Mom, ознакомьтесь с ее комплектом Mega Motor Bundle , в который входят все ее электронные книги по сниженной цене!
Нравится:
Нравится Загрузка…
Как культуры всего мира по-разному рисуют формы — Quartz
Давайте сделаем небольшое упражнение. Вы готовы? Нарисуйте круг в рамке ниже. Не думай слишком усердно!
Вы начали сверху или снизу? По часовой стрелке или против часовой стрелки? Новые данные показывают, что то, как вы рисуете круг, подсказывает, откуда вы пришли.
В ноябре Google выпустила онлайн-игру под названием Quick, Draw !, в которой у пользователей есть 20 секунд, чтобы нарисовать такие подсказки, как «верблюд» и «стиральная машина».«Это весело, но настоящая цель игры — использовать эти наброски, чтобы научить алгоритмы тому, как люди рисуют. К маю этого года , игра собрала 50 миллионов уникальных рисунков.
Мы использовали общедоступную базу данных Quick, Draw! чтобы сравнить, как люди рисуют основные фигуры по всему миру. Наш анализ показывает, что то, как вы рисуете простой круг, связано с географией и культурным воспитанием, имеет глубокие корни в письменной речи за сотни лет и имеет важное значение в психологии развития и тенденциях в сегодняшнем образовании.
Круги, универсальная форма
Почитаемые древними греками, важные для исламского искусства, почитаемые в дзэн и тибетском буддизме, круги имеют универсальную форму. Независимо от того, с чего вы начнете, на самом деле есть только два способа нарисовать круг: один штрих по часовой стрелке или один штрих по часовой стрелке.
Набор данных Google содержит 119 000 уникальных кругов, нарисованных людьми из 148 стран, и включает координаты пути, пройденного пальцем (или мышью) каждого игрока.Применяя простую геометрию к данным из 66 стран, представивших более 100 кругов, мы определили направления рисования кругов, предпочитаемые разными странами.
Американцы рисуют круги против часовой стрелки. Из почти 50 000 кругов, нарисованных в США, 86% нарисованы таким образом. С другой стороны, в Японии люди рисуют круги в противоположном направлении . Из 800 кругов, нарисованных в Японии, 80% повернуты по часовой стрелке. Вот случайная выборка из 100 кругов, нарисованных людьми в каждой стране:
Британские, чешские, австралийские и финские круги нарисованы в том же направлении и с той же последовательностью, что и американские.Некоторые страны даже более регулярны — около 90% французских, немецких и филиппинских рисовальщиков представили круги, нарисованные против часовой стрелки. Во Вьетнаме так было разыграно 95%.
Похоже, что большая часть мира рисует круги против часовой стрелки, за двумя исключениями из нашего набора данных: Тайвань и Япония.
Язык для рисования
Чем объясняется разница? Одна вещь, которая отличает страны, конечно же, — это их языки. Может ли способ письма — сверху вниз, слева направо или справа налево — объяснить, почему они по-разному рисуют абстрактные формы? Американцы, западные европейцы и латиноамериканцы, конечно, сильно различаются по своим разговорным языкам, но используют схожие сценарии.Между тем в сценариях из Азии и Ближнего Востока очень разные правила написания.
Вот как сложились несколько репрезентативных языковых групп:
Скрипты на основе китайского
Начнем с японского. В японском языке используются три типа письма: хирагана, катакана и кандзи. Кандзи основано на идеограмматической системе китайских иероглифов, тогда как хирагана и катакана являются фонетическими. Хирагана, наиболее близкая к английскому алфавиту, имеет наибольшее количество круговых штрихов, и большинство ее изогнутых букв нарисовано с кривой, идущей по часовой стрелке :
Знак あ, буква типа «а», записывается:
Оба Японские и китайские шрифты имеют строгий порядок штрихов.В целом символы рисуются из верхнего левого угла в направлении нижнего правого. Если вы рисуете горизонтальную линию, а затем вертикальную, как в «7», правило состоит в том, чтобы рассматривать эти две линии как один штрих и завершать штрих без остановки, — говорит каллиграф и профессор математики Рутгерса И-Чжи Хуанг. Таким образом, рука может иметь более естественную тенденцию двигаться по часовой стрелке, как в «了», что означает завершение действия.
В письменных языках, основанных на китайском языке, эти правила врезаются ученикам в головы с того момента, как они берут карандаш, что является веским аргументом в пользу того, что человек в Тайване и Японии рисуют круги на основе их общей системы письма. .Хотя данных из самого Китая нет, учитывая запрет Google в стране, есть некоторые предыдущие исследования, подтверждающие это. Исследование 1985 года китайского рисования кругов показало, что 72% из 151 участника рисовали свои круги по часовой стрелке, возможно, из-за движений по часовой стрелке в полукурсивной китайской каллиграфии, пишут исследователи.
Сходство между китайскими языками становится еще сильнее, если мы посмотрим на еще одну могущественную форму детства — треугольник. Полные 97% тайваньских треугольников и 90% японских и корейских треугольников, нарисованных одним штрихом, были нарисованы против часовой стрелки.Для сравнения, треугольники в США, нарисованные одним штрихом, поворачивались против часовой стрелки чуть больше чем в половине случаев.
Порядок штрихов в китайских системах требует, чтобы диагонали, как и у треугольника, рисовались справа налево, а затем слева направо. Это очевидно из общего символа 人, означающего «человек».
Написание справа налево
Есть еще один крупный кластер стран, который может помочь нам понять различия в рисовании кругов. Объединенные Арабские Эмираты, Кувейт, Алжир, Иордания, Саудовская Аравия, Израиль, Ирак и Египет собираются вместе на нашем участке ниже, аккуратно падая бок о бок (с Таиландом и Кореей между ними).
Арабский язык содержит множество кривых, и наряду с ивритом читается и пишется справа налево. В арабском языке изгибы букв имеют тенденцию к вращению по часовой стрелке, следуя направлению руки, и помогают соединить каждую букву с другой. Вот буквы «b» и «n»:
Скрипты с кругами
Если мы более внимательно посмотрим на рисование кругов в остальном мире, мы также сможем определить другие шаблоны. Например, корейская система письма хангыль полна кругов.Из 1500 кругов, собранных там, 72% нарисованы против часовой стрелки. Можно ожидать, что Южная Корея станет ближе к Тайваню и Японии. Но, как правило, круги в хангыле идут против часовой стрелки и , что противоположно направлению кривых в Китае или Японии. Вероятно, в результате Южная Корея стала ближе к остальному миру в этом важном вопросе.
Или возьмем Таиланд, где 64% пошли против часовой стрелки и чей сценарий состоит из кругов. Из 42 согласных почти все начинаются с «головы», крошечной петли.Головки могут вращаться по часовой стрелке или против часовой стрелки, но по часовой стрелке их примерно вдвое больше. Вот буква, обозначающая звук «м»:
(А как насчет бирманского или грузинского, двух других алфавитов, набитых кругами, можно сказать? Всего лишь 22% кругов против часовой стрелки делает Бирму похожей на Японию и Тайвань. Очень заманчиво посмотреть сюда, чтобы поддержать нашу теорию, но размер выборки из Бирмы составляет всего девять кругов.Точно так же Грузия сообщила только о 72 кругах, поэтому мы должны воздержаться.)
Большинство против часовой стрелки
Остальные 50 стран с нечетным числом обычно рисуют свои круги против часовой стрелки. Почти все они используют латинский алфавит, который проходит слева направо и не является особенно круглым. В английском тоже есть порядок штрихов, хотя он гораздо менее жесткий: возможно, он пишет против часовой стрелки «c» и «g» снова и снова, когда дети рисуют круги таким образом.
Конечно, хотя есть много доказательств того, что письменные языки могут влиять на способ рисования фигур, эта теория не учитывает все.Вьетнам использует латинский алфавит, как и США, и нарисовал 95% кругов против часовой стрелки, в то время как Гонконг, использующий китайское письмо, нарисовал здоровенные 82% кругов против часовой стрелки.
Другое возможное объяснение заключается в доминировании рук. Возможно, дело в том, что правши обычно склонны вращаться против часовой стрелки, если их системы письма не учат их обратному. Данные из Quick, Draw! не показывает, правши или левши пользователи, что может сильно повлиять на направление, в котором они двигались.Тем не менее, доминирование рук не сильно различается от страны к стране и, вероятно, не объясняет большого неравенства между Тайванем и Японией и остальным миром.
Что вообще нормально?
В некогда распространенном психологическом упражнении для детей под названием «тест крутящего момента», разработанном в 1970-х годах в США, детям давали лист бумаги со следующим текстом:
X X X
Чтобы помочь исследователям выяснить, есть ли ребенок был правшой или левшой, ребенку предлагалось нарисовать круги вокруг каждого X, а затем снова другой рукой.Если она нарисовала все круги против часовой стрелки (что считается доказательством праворукости), у нее, как говорили, «нет крутящего момента». Если она нарисовала хотя бы один круг по часовой стрелке (связанный с леворукостью), у нее «был крутящий момент».
В статье 1977 года Теодор Блау, тогдашний президент Американской психологической ассоциации и создатель теста крутящего момента, утверждал, что рисование кругов по часовой стрелке было признаком обучения и отклонения в поведении. Он предупредил, что дети, которые рисуют с крутящим моментом, могут быть подвержены риску шизофрении.
Позже психологи опровергли это, и некоторые из них специально сосредоточились на влиянии культуры и образования на привычки детей к рисованию фигур. В одном межкультурном исследовании 1997 года изучались американские студенты в США, японские студенты в Японии и японские студенты, живущие в США, в разном возрасте: около половины из 62 японских первоклассников, участвовавших в исследовании, рисовали по часовой стрелке, треть рисовали против часовой стрелки и пятая смешала и то, и другое. Но почти все шестиклассников рисовали свои круги по часовой стрелке, что подсказало исследователям, что по мере того, как эти дети больше знакомились с письмом, их направление рисования становилось более явным.Напротив, 64% американских детей рисовали против часовой стрелки, и этот процент лишь незначительно изменился к шестому классу.
Но это не только Япония. Межкультурное исследование 1973 года изучало, как дети из США и Израиля копировали фигуры в разном возрасте, и обнаружило, что американские дети в подавляющем большинстве рисуют круги против часовой стрелки. Обратное было верно в Израиле, где ближайшая к кругу буква нарисована по часовой стрелке, отметили исследователи. Со временем американцы стали более последовательными в своем направлении рисования: 100% взрослых участников рисовали круги против часовой стрелки.В Израиле 70% участников из разных возрастов рисовали круги в другую сторону.
Вместе эти исследования показывают не только то, что культура и почерк формируют то, как люди рисуют абстрактные формы; они также предполагают, что наши тенденции со временем усиливаются. Чем больше мы пишем, тем больше укореняются наши привычки.
Теперь, когда 90 000 кругов собраны со всего мира для одной и той же цели, у нас есть гораздо больший и более последовательный набор данных, который может подтвердить то, что каждое из этих исследований показало в небольшом масштабе.
Правила, определяющие привычку
Если бы английский был вашим первым языком, вы могли бы забыть свои ранние школьные годы, опасливо сжимая карандаш и неловко формируя огромные заглавные и строчные буквы в рекомендованном порядке. В некоторых языках эти правила не остались в прошлом, а имеют первостепенное значение для письма.
Например, в японском и китайском языках порядок штрихов является важным компонентом разборчивого письма и даже может указывать на уровень образования.
Современная китайская система приказов штрихов произошла от клерикального письма, системы, преобладающей в династии Хань.Написание просто заняло слишком много времени, поэтому, когда люди пытались двигаться быстрее, система превратилась в канцелярский рабочий сценарий, полукурсивный стиль и, в конечном итоге, превратилась в современный сценарий. По словам Хуанга, каллиграфа, использование мягких кистей для письма могло повлиять на некоторые современные правила мазков.
Японский использует те же правила порядка штрихов, что и китайский. В 1958 году министерство образования Японии установило правила страны в отношении порядка штрихов, чтобы создать последовательную систему, позволяющую избежать путаницы.(Сегодня правила смягчены.)
«Я считаю, что то, как я двигаю кистью или ручкой, очень эффективно и красиво, — говорит Томойо Камимура, директор языкового центра Японского общества. «Некоторые взрослые пишут в совершенно неправильном порядке, но мы это презираем», — говорит Камимура. «Мы считаем этих людей необразованными».
Сегодня американские дети все чаще обучаются методу печати и курсива, который называется «Почерк без слез». Он продвигает «волшебную c» (pdf), кривую против часовой стрелки, используемую, среди прочего, в буквах c, g, q, o.Поэтому американская школа может поощрять кружки против часовой стрелки с детьми младшего возраста, чтобы помочь сформировать базовые двигательные навыки, которые им понадобятся позже, чтобы написать свои первые буквы.
Очевидно, что в простом рисовании фигур гораздо больше, чем любой из нас может вообразить. Оказывается, жест, который американские психологи когда-то считали естественным и правильным, может показаться носителю японского языка странным и даже грубым.
Форма того, кто мы есть
Есть бесчисленное множество способов, которыми мы тонко, бессознательно несем нашу культуру с собой: как мы рисуем, считаем на пальцах и имитируем звуки реального мира, и это лишь некоторые из них.Это радость в основе этого огромного набора данных. Чтобы проверить наши теории, мы обратились к коллегам, друзьям и родственникам, которые пишут на японском, арабском, иврите, китайском, тайском и вьетнамском языках, и, чувствуя себя немного глупо, попросили их нарисовать круги. Они с радостью вскочили, гадая, что сделают их пальцы, и желая почувствовать себя частью чего-то большего.
Но мы еще многого не знаем. Интерес к рисованию фигур в психологии вышел из моды. За одним исключением, все исследования, которые мы нашли по культурному рисованию и проверке крутящего момента, проводились до 1997 года.Люди во всем мире все чаще общаются с помощью набора текста и нажатия, но хотя искусство письма может когда-нибудь полностью исчезнуть, возможно, мы уже формируем целый новый урожай культурных различий, связанных с использованием клавиатуры.