Рисунок флейты: D1 84 d0 bb d0 b5 d0 b9 d1 82 d0 b0: скачать картинки, стоковые фото D1 84 d0 bb d0 b5 d0 b9 d1 82 d0 b0 в хорошем качестве

Детский рисунок на тему флейта и ветер. Музыкальный инструмент флейта. Что такое флейта? Использование в музыке

Музыкальный инструмент: Флейта

Этот удивительно виртуозный инструмент с легким, воздушным, как бы «порхающим» звуком, напоминающим пение птиц, относится к группе деревянных духовых. Согласно древнегреческим мифам его изобретение — заслуга сына Гефеста – Ардала. Пожалуй, ни один другой инструмент не подвергался таким преобразованиям и совершенствованиям. Изначально были две разновидности – поперечная и продольная, но позднее первый вариант вытеснил собой продольную и занял достойное место в оркестре. Эти два вида сильно отличаются друг от друга не только внешне, но и по способу звукоизвлечения.

Историю флейты и множество интересных фактов об этом музыкальном инструменте читайте на нашей странице.

Звук флейты

Звучание флейты напоминает о волшебстве. Изумительно красивые звуки рождаются в среднем регистре – необычайно ясные, чистые и прозрачные.

Недаром в фольклоре и сказках многих народов флейта занимает особое место, ее часто наделяют мистическими свойствами. Мелодичное звучание флейты в руках опытного музыканта способно не только подарить эстетическое удовольствие, но и просто заворожить своей выразительной и пронизывающей музыкой, которая, кажется, попадает нам прямо в сердце. Мягкое и мелодичное звучание флейты может усладить наш слух, смягчить сердце, вызвать самые добрые и светлые чувства.

Флейта или простая дудочка, как правило, становится одним из самых первых музыкальных инструментов, с которыми могут столкнуться дети, и даже способны изготовить ее самостоятельно из подручных предметов подходящей формы.

Стоит несколько слов сказать об особенностях звучания флейты. Нижний регистр отличается небольшой глуховатостью, но нельзя не заметить его мягкость, сердечность и душевную проникновенность, а верхний ряд нот звучит пронзительно, с резким присвистом. Особенность акустики флейты заключается в том, что при игре на «пиано» высота звучания незначительно понижается, а игра на «форте» повышает звук.

Характер высоты звуков можно изменить, регулируя силу воздушной струи на выдохе, ну и конечно с помощью механизма клапанов, которые закрывают отверстия на инструменте.

Диапазон флейты занимает промежуток от ноты «До» первой до ноты «До» четвертой октавы.

Фото

Интересные факты

• Образцом самой большой поперечной флейты является инструмент, созданный индийским мастером Бхаратом Сином в Джамнагаре в 2014 году. Длина этой флейты составила 3,62 метра. С ее участием исполняли государственный гимн.
• Флейты изготавливают более, чем из сотни разнообразных материалов, включая кость, древесину, металл, стекло, есть флейты из хрусталя, пластика, и другие. Даже есть флейта из шоколада, на которой можно исполнять музыку.
• Титул самой дорогой флейты согласно рейтингу «Форбса» принадлежит инструменту, созданному компанией Powell в 1939 году. Эту платиновую флейту оценивают сейчас в 600 тыс долларов.

• Самое большое количество флейтистов в ансамбле из 3742 участников собралось в Японии 31 июля 2011 года на торжественном праздновании 400 лет замку Хиросаки.
• Самое длинное беспрерывное выступление флейтиста продолжалось 25 часов 48 минут и было достигнуто Кэтрин Брукес в Бедворте, Великобритания, 17-18 февраля 2012. Кэтрин несколько раз повторила 6-часовую программу, содержащую 92 различных произведения, от классики до современных направлений в музыке.
• Флейта — единственный оркестровый инструмент, на котором воздух вдувают поперек отверстий. И следует знать, что затрата воздуха у флейтиста гораздо больше, чем на любых других духовых, в том числе таком крупногабаритном, как
  туба .
• Древнейшую флейту обнаружили в Любляне, Словения, в 1998 году. Музыкальный инструмент, изготовленный из костей пещерного медведя, содержит четыре отверстия. Палеонтологи полагают, что этой флейте 43,000 — 82,000 лет.
• Главное божество индуизма Кришна изображается с флейтой из бамбука. Было сказано, что Кришна создал мир через красивое звучание флейты, которая также проповедует любовь и свободу.

• Существует 30 разновидностей флейты, которые выпускают почти в полусотне стран мира.
• На флейте играли выдающиеся личности. Леонардо Да Винчи, Иоанн II, Мартин Лютер, император Николай I, Энрико Карузо, Вуди Ален, М. Глинка , и многие другие.
• Известно, что при дворе английского короля Генриха Восьмого V была собрана целая коллекция флейт — 72 шт.
• Президент США Г. Кливленд очень ценил свою хрустальную флейту с золотыми элементами.
• Во Вьетнаме, в горном уезде Иентхе, во время повстанческого крестьянского движения флейта использовалась не только как музыкальный инструмент, но и холодное оружие. Им подавали сигналы тревоги и одновременно убивали врагов.
• По утверждению исследователей занятия флейтой позитивно воздействуют на интеллектуальное развитие детей, иммунитет, оказывает профилактический эффект к респираторным заболеваниям.

Популярные произведения для флейты

И. Бах — Скерцо (Шутка) из сюиты для флейты и струнного оркестра № 2 (слушать)

В.А. Моцарт — Концерт для флейты с оркестром соль-мажор (слушать)

Ж. Ибер — Концерт для флейты с оркестром Allegro scherzando (слушать)

Конструкция флейты

Поперечная флейта — продолговатая трубка цилиндрического типа, имеющая систему клапанов, которые закрывают 16 отверстий. Один конец ее закрыт, на нем есть отверстие, куда прикладывают губы для вдувания воздух. Современные типы флейт включают в себя трехчастную структуру: головка, тело и колено. В отличие от других инструментов духового типа, звук флейты формируется за счет направленного воздушного потока к краю губной пластинки. Огромная роль в правильной технике игры принадлежит форме губ или «амбушюру». Тонко изменять звучание инструмента можно за счет смены степени напряжения и формы губ.

Общий показатель высоты звука изменяют, выдвигая головку из тела инструмента, чем больше выдвинута головка, тем ниже будет звук.

Средний вес флейты – 600 грамм .

Современная концертная большая флейта составляет 67 см в длину

, а длина пикколо всего около 32 см.

Разновидности флейты

Поперечная флейта помимо основной большой концертной, имеет три основные разновидности: , альтовая и басовая.

Флейта-пикколо — среди духовых самый звучащий инструмент. Строение такое же как и у большой флейты, различие кроется в размерах — она в два раза короче обыкновенной и звучит на октаву выше. Резкость тона флейты–пикколо с легкостью перекрывает звук целого оркестра. В спектакле Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане» ей отводится тема белки, разгрызающей орешки. В 1-м акте оперы Бизе «Кармен» пара пикколо составила компанию хору мальчиков, смело вышагивающему за строем солдат.

Альтовая флейта . Напоминают обычную концертную флейту, но несколько больше по размерам и с иным строением системы клапанов. Диапазон ― от «соль» малой октавы до «ре» третьей октавы.

Басовая флейта — в диапазоне от «си» большой октавы до «фа» второй октавы

Следует упомянуть и гораздо более редко используемых образцах — d»Amour, контрабасовая, октобасовая и гипербасовая.

Применение и репертуар

Выразительность звучание флейты привлекала внимание величайших композиторов.

А. Вивальди написал 13 концертов для флейты с оркестром. И.С. Бах, хорошо знающий технические возможности, сочинил огромное число произведений с участием флейты, особенно прекрасны его сонаты, а искрометная «Шутка» и необыкновенно трогательная «Сицилиана» не оставляют равнодушными меломанов всего мира и поныне. К шедеврам флейтовых репертуаров относят произведения Г.Ф. Генделя , К.В. Глюка, И. Гайдна , В.А.Моцарта, Л.В. Бетховена . Очаровательная «Мелодия» — популярнейшее соло в опере «Орфей и Эвридика » продемонстрировала чувственно-выразительный аспект флейт. Значимое место солирующего инструмента флейта получила в произведениях

В. А. Моцарта . Действительное понимание тембра и виртуозных возможностей выявил Л. Бетховен по-своему внедрив ее в симфонический оркестр, примером может послужить увертюра к опере «Леонора».

Век романтизма также обозначился развитием исполнительского мастерства игры на флейте. В этот период репертуар флейтистов обогащался шедеврами таких мастеров как К.М. Вебера, Ф. Шуберта , Д. Россини, Г. Берлиоза, К. Сен-Санса .

В джазе одним из первых стал использовать флейты барабанщик и руководитель джазового оркестра Чик Уэбб в конце 1930-х. Франк Весс был среди первых примечательных джазовых флейтистов в 1940-х.

Jethro Tull — вероятно, самая известная рок-группа регулярно использующую флейту, на которой играет лидер группы Иэном Андерсоном. Альтовую флейту можно услышать в песне Битлз, «You»ve Got to Hide Your Love Away» (Ты должен скрыть свою любовь), на которой играет Джон Скотт. Также в композиции «Пенни-Лейн».

Приемы игры

При игре на флейте используются разнообразные приемы. Зачастую музыканты пользуются двойным и тройным стаккато и очень эффектным приемом фрулато, который впервые применили в симфонии-поэме «Дон Кихот» Р. Штрауса. В дальнейшем изобретательность флейтистов-исполнителей не имела границ:

Мультифоники — одновременно извлекается два и большее количество звуков.
Whistle tones — негромкий свист.
Танграм- звуки, аналогичные хлопанью ладонями.
Jet whistle — реактивный свист.

Стук клапанов, игра шипом без звучания, звуки извлекаются в одно время с пением и разнообразие других приемов.

История флейты

История флейты уносит нас в первобытное время. Все началось с трубочек, на которых поначалу свистели. Сейчас их называют просто дудочками, которые можно сделать из любого подходящего предмета, например, ручки или коктейльной трубки. Затем люди догадались, что если в трубках вырезать отверстия, которые можно перекрывать пальцами, то можно будет исполнить более сложные по структуре музыкальные произведения — многочисленные напевы и мелодии.

Флейта по своим функциям весьма разнообразна. Первоначально она была инструментом из арсенала пастухов, которые с ее помощью управляли животными, а затем ее статус повысился до такой степени, что она принимала участие в духовных обрядах.

Образцы флейты поперечного типа появились очень давно, еще в древнем Китае, в 9 веке до нашей эры, затем в Индии, Японии, Византии. В Европе она распространилась лишь в Средневековье и прибыла с Востока. В 17-м столетии, получившую большую популярность, флейту доработал французский мастер Ж. Оттетер, после чего она стала занимать достойные позиции в инструментальных ансамблях, оперных оркестрах.

Современному виду флейты мы обязаны немецкому мастеру и композитору Т. Бёму, жившему в 19 веке. Он дополняет флейту системой клапанов и колец, разместил большие отверстия под пальцы по акустическим принципам, а также стал использовать в производстве металл, что позволило усилить блеск звучания флейты. С тех времен этот инструмент почти не меняется, да и сложно прибавить к лаконичному по конструкции музыкальному инструменту что-то действительно оригинальное, способное внести новые черты в знакомую форму.

Флейта при всей свое кажущейся простоте имеет не только богатую и славную историю, но и отличается уникально широким диапазоном использования. Это обусловлено тем, что она относится к одним из самых древнейших, если не самым древнейшим инструментам, с помощью которого пытались создавать музыку наши первобытные предки десятки тысяч лет назад. Со времен каменного века флейта начинает завоевывать сердца людей, очаровывая нас своим душевным и волнительным звучанием, который отдается не только в сердце, но и в самых глубоко запрятанных генах, доставшихся нам от наших далеких пращуров. Скромная деревянная или костяная флейта, любовно вырезанная мастером, способна создать целую уникальную вселенную, наполненную непрерывным удивительным звучанием, которое хочется слушать бесконечно.

Флейта

Как нарисовать флейту, чтобы она была похожа на музыкальный инструмент, а не на биту для бейсбола? Именно таким вопросом задаются начинающие художники. Все довольно просто, нужно сначала нарисовать каркас, а потом «обтянуть» его деревом. Вот в этом и заключается самая хлопотная часть работы. Ведь текстуру материала передавать сложнее всего. Но при ежедневных тренировках рука быстро привыкает рисовать овальные формы, изображающие спил древесины. Как нарисовать флейту поэтапно? Ответы на этот вопрос будут даны ниже.

История возникновения флейты

Чтобы узнать, как нарисовать флейту, нужно знать историю происхождения этого музыкального инструмента. Придумали его в Египте в III веке до н. э. Первый прародитель флейты — свернутый лист папируса. Для хорошего звучания в бумажной трубочке прорезали отверстия для циркуляции воздуха. Постепенно дырочки увеличивались в размере и в количестве. И в итоге в современной флейте появилось 6 отверстий. В том виде, в котором мы его знаем, музыкальный инструмент полностью сформировался в XVI в.

Различные виды флейты

Существует несколько видов этого музыкального инструмента. И чтобы качественно его нарисовать, нужно знать самые распространенные.

Этапы работы

Как нарисовать флейту поэтапно карандашом? Для начинающих карандашный набросок является одним из самых трудных этапов рисования. Ведь от него будет зависеть весь будущий рисунок. Он как скелет в организме. Первым делом нужно определиться с размерами музыкального инструмента. Стандартная пропорция флейты: одна высота укладывается в ширину 9 раз.

Этих размеров следует придерживаться, но так как разновидностей у музыкального инструмента много, то и рисунок будет зависеть от выбранного вида. Чтобы нарисовать флейту карандашом, нужно для начала наметить ее контур. Чаще всего художники намечают его овалом или прямоугольником. После этого нужно скопировать форму флейты. Потом следует прорисовать детали. И следующий этап — нанесение теней. Завершающим шагом будет проработка контуров и осветление бликов. Именно благодаря этим маленьким деталям рисунок будет выглядеть законченным.

Рисуем красками

Прежде чем приступить к многоцветному изображению, нужно нарисовать эскиз. Как нарисовать флейту поэтапно карандашом, мы обсуждали в прошлом абзаце. Для прорисовки музыкального инструмента красками нужно опять повторить шаги, которые заключаются в компоновке, прорисовке формы и деталей. А дальше можно приступать к живописи. Вне зависимости от выбранного материала, будь то акварель, гуашь, акрил или масло, принцип работы будет одинаковый. Как нарисовать флейту, чтобы она была реалистична? Первым делом нужно залить все поле будущего музыкального инструмента одним самым светлым цветом. Главное в этом процессе — не закрасить блики. После того как первый слой высохнет, можно приступать ко второму. Второе нанесение краски — это прорисовка полутеней. И это не значит, что нужно взять оттенок на тон темнее предыдущего. Полутень, так же, как и тень, включает в себя много различных оттенков.

Да, основной оттенок будет как раз на тон темнее первого слоя, а дополнительными будут выступать синий и зеленые цвета. Главное — наносить их мазками с расстоянием в 1 мм друг от друга, иначе, в некоторых живописных техниках, таких как акварель, вместо полутени можно получить грязь. Всем начинающим художникам, которые задаются вопросом, «как нарисовать флейту», следует помнить, что живопись — это не математика. Здесь нет строгих канонов и правил, есть просто советы, которым нужно следовать, чтобы получился хороший результат. Но чтобы стать профессиональным художником, необходимо найти собственный стиль, а не вслепую копировать чужие работы.

Используем мягкий материал

Как нарисовать флейту поэтапно, используя уголь, пастель или другие сыпучие материалы? Естественно, любую художественную работу нужно начинать с наброска.

Дальше следует переходить к растушевке. Как и в акварели, первый слой должен быть самым светлым. Мягкий материал имеет характерную особенность, он сыпется и распыляется во время работы. Поэтому рисуя, например, правую часть флейты, нужно подкладывать чистый лист бумаги под руку. Иначе может случиться казус — вы разотрете уже готовый рисунок. После первой прорисовки нужно переходить к полутеням и теням. Желательно работать остро отточенными кусками угля или пастели, штрихи потом будет легко растереть. Это можно сделать пальцем или кусочком

Практика

Чтобы красиво и качественно рисовать, нужно практиковать навыки каждый день. Как говорят художники — «набить руку». Сейчас стали невероятно популярными блокноты — скетч-буки. В таких тетрадках удобно делать наброски и зарисовки, а главное, такой альбом не занимает много места и его можно носить с собой. Но флейта — это довольно уникальный музыкальный инструмент, и в обычной жизни сделать с него наброски сложно, поэтому стоит ежедневно рисовать предметы, похожие по форме. С ежедневными практиками даже начинающий художник сможет хорошо научиться рисовать флейту всего за неделю.

В мире очень много. Человеку, далекому от этого искусства, может быть интересно: «Флейта — что такое?» Этот инструмент относится к группе деревянных духовых. Такая необычная классификация сгубила уже многих учащихся музыкальных школ на контрольных. Несмотря на то что этот инструмент сегодня чаще всего можно встретить из металла, изначально он был изготовлен из древесины.

Что стало прародителем флейты

Первые флейты были продольными. Они возникли из обыкновенной тростниковой дудки. В отличие от их прародителя, у флейт поток воздуха рассекают грани, заменившие традиционный язычок, который используется у других Диапазон флейты традиционно от первой до четвертой октавы. Нижний регистр слегка глуховат.

Еще в древности людьми использовалась флейта. Что такое представляет собой этот инструмент, знали в Египте и Греции. Самые древние флейты именно в этих странах были обнаружены при раскопках. Ученые считают, что они использовались еще до нашей эры. Тогда музыканты держали их вертикально, а основным материалом для изготовления являлся тростник и дерево.

Необычные разновидности инструмента

Сейчас легко понять, как выглядит флейта, что это такое (фото ниже) и где она используется. В современных музыкальных коллективах ее держат горизонтально, так как этот инструмент чаще всего является поперечным. Так повелось с девятнадцатого века, когда немецкий мастер Бем усовершенствовал флейту. Постепенно в оркестрах все перешли на использование обновленного инструмента.

Кроме изменения расположения духового отверстия, Бем сумел модернизировать систему пальцевых отверстий (они стали располагаться по акустическим принципам), поставил систему клапанов, улучшил интонацию и звучание, впервые использовал металл. В оркестрах используется самая разная флейта. Что такое по классификации она собой представляет, можно узнать только после пристального рассмотрения. Чаще всего в оркестрах используется классический вариант и пикколо, обладающая самым высоким звучанием и меньшими размерами.

Использование в музыке

В классической музыке чаще всего используется флейта. Что это за инструмент, знали многие известные композиторы. Сергей Прокофьев в своей симфонической сказке «Петя и волк» отдал флейте партию птички. Именно этот герой, по мнению композитора, наиболее подходит по звучанию инструмента. Римский-Корсаков прописал партии для этого инструмента в опере «Снегурочка». Там пассажи флейты использовались для передачи морозного настроения. В его же опере «Сказка о царе Салтане» используется флейта-пикколо, которая играет партию белки, грызущей золотые орехи.

Современными музыкантами также используется флейта. Что такое она представляет собой, чаще всего знают рок-музыканты. Некоторое время флейтист Ян Николенко выступал с группой «Би-2». Владимир Кузьмин, которого можно отнести к мультиинструментальным музыкантам, часто использует в своих концертах флейту. Он самостоятельно пишет музыку и отдает сольные партии флейте. Фолк-группа «Мельница» также имеет в своем составе флейтиста — Сергея Заславского.

Многие предметы, которые имеют форму цилиндра, могут быть изображены построением овалов вдоль оси их симметрии. При помощи такой техники, можно нарисовать не только колоны каких-либо зданий или разные вазы, но и например, такие музыкальные инструменты, как флейты.

Рисунок можно начать с изображения вспомогательной линии, которая будет соответствовать оси симметрии непосредственно самой флейты. После, необходимо будет обозначить на этой линии начало, а также конец данного музыкального инструмента. Затем нужно изобразить прямые, которые проходят через это обозначение, а именно перпендикулярные оси данной симметрии. Высота звука, в большинстве случаев, как известно, зависит именно от длины флейты.

Необходимо также выбрать толщину данного инструмента. Для этого нужно отметить точки на перпендикулярных отрезках, которые будут соответствовать половине необходимой толщины. Далее изобразите овал, который соответственно проходит через них. Крайние точки овалов соедините с каждой определенной стороны от линии самой симметрии. В том случае, когда на флейте имеются блоки или какие- либо вставки, в головной ее части, то изобразите еще овалы с большим размером. Данные области можно выделить при помощи поперечных линий.

Когда рисуете продольного типа музыкальный инструмент, то нужно изобразить насадку используемую для губ, она напоминает небольшой мундштук, и расположена соответственно на том или ином конце цилиндра. Этот музыкальный инструмент, может быть очень похож на простую дудочку с несколькими отверстиями. В том случае, когда вы намерены нарисовать поперечного типа флейту, то нужно округлить один ее конец, и на боковой поверхности изобразить само отверстие для губ.

Также необходимо нарисовать отверстия на данном инструменте. Обычная флейта имеет семь таких отверстий с одной стороны, и одно с другой. Размер данных отверстий должен быть таким же, как диаметр его полости.

Очень важно, что при изображении продольной флейты, к губам которую мы прислоняем ее боковой частью, должны иметься необходимые клапаны, они во время игры как открываются, так и закрываются. Эти клапаны округлой формы и прикреплены на специальной ножке. Достаточно часто, располагаются они по одной линии, но есть инструменты с иным расположением клапанов. Потом вспомогательные линии можно убрать.

Дальше следует приступить непосредственно к окраске нашего рисунка. При этом нужно помнить, что достаточно часто простые флейты продольного типа, могут быть изготовлены из дерева, и иметь самые разные цвета.

Как нарисовать флейту

http://сайт/assets/modules/svensoft-social-share-buttons/images/placeholder.png

Многие предметы, которые имеют форму цилиндра, могут быть изображены построением овалов вдоль оси их симметрии. При помощи такой техники, можно нарисовать не только колоны каких-либо зданий или разные вазы, но и например, такие музыкальные инструменты, как флейты. Рисунок можно начать с изображения вспомогательной линии, которая будет соответствовать оси симметрии непосредственно самой флейты. После, необходимо будет […]

Как нарисовать флейту? | Полезная информация для всех

Чтобы нарисовать флейту необходимо наметить ее очертания, затем установить точки где будут располагаться дырочки. На втором этапе необходимо обозначить край для губ и наметать рисунок на поверхности флейты. Вот вам картинка:

Если не обязательно рисовать флейту акварельными красками, то можно обойтись графическим изображением.

1 на листе бумаги рисуете вытянутый прямоугольник.

2 Рисуете хвостик и углубление.

3 Прорисовываете мелкие детали.

4 Рисуете отверстия.

5 делаете тон рисунка.

Лучше всего при неумении рисовать срисовывать. В этом трудного нет. начала можно сделать небольшое изображение или несколько раз прорисовать оригинал. А затем уверенной рукой рисовать по чистому.

Смотрим на картинку флейту и срисовываем флейту.

Сначала посмотрели на настоящую флейту, а потом смотрим на рисунок, с которого будем срисовывать музыкальный инструмент.

Рисовать я не очень умею, но вот срисовывать у меня получается неплохо. Можно по простым рисункам легко нарисовать флейту. Это получится у любого, даже у новичка. Его можно сделать как цветным, так и черно-белым.

Флейта очень простой для рисования музыкальный инструмент — ведь это просто длинная трубочка с отверстиями. Рисуем флейту так:

Сперва проводим под углом линию — ось симметрии будущей флейты, перпендикулярно к ней ставим отрезки равные толщине флейты. Рисуем овалы, два с концов и если необходимо сделать утолщение в середине большего диаметра. Соединяем овалы линиями перпендикулярными оси симметрии. На дальнем конце рисуем дырочки — обычно на флейте их семь. На ближнем конце изображаем одну дырочку сверху и делаем небольшую выемку в крайнем овале — словно срезаем конец ножом. Стираем вспомогательные линии и раскрашиваем. Получится что-то похожее на это:

Или на это:

Предлагаю вашему вниманию рисунок музыкального инструмента — флейты.

Один с композиторов раз заявил, что это инструмент Богов.

Поэтому предоставляю два простеньких рисунка, как можно нарисовать флейту.

Но для начала приготовьте лист бумаги и простой карандаш с ластиком.

По сути, рисуем прямую трубочку и на ней дорисовываем отвертсвия.

Удачи вам!

Очень просто нарисовать такой музыкальный инструмент как флейта, так как это всего лишь длинная полая трубочка с отверстиями. Сначала рисуем линию по углом, затем параллельно ей проводим еще одну, соблюдая расстояние, которое будет толщиной флейты. Затем рисуем отверстия, чаще всего у флейты их семь штук. На конце закругляем элемент и рисуем еще одно удлиненное отверстие. Чтобы нарисовать флейту красиво и правильно посмотрите видео вот здесь.

для начала нужно нарисовать две вспомогательные параллельные линии,также нарисуйте начало и конец флейты.

В конце и в начале нарисуйте овалы, а потом соедините их с основным рисунком.

Следующим шагом нарисуйте отверстия

В завершении сотрите вспомогательные линии, которые рисовали вначале.

Получится такая флейта.

Рисовать данный инструмент не так уж сложно. Достаточно первым делом нарисовать две параллельные линии. Далее рисуем начало и конец флейты. Ну и последнее это рисуем отверстия данного музыкального инструмента. Вот вам рисунок в помощь.

Для начала нужно начертить вспомогательную линию которая будет соответствовать оси флейты.Определите толщину флейты.Нарисуйте насадку для губ(похожа на мундштук короткий.)Также следует добавить отверствия для флейты.Не забудьте нарисовать клапаны которые обычно находятся у основания.Лучше всего рисовать по видео.

Флейту рисовать очень просто — это длинная палочка и несколько кнопочек для извлечения музыкальных звуков. Рисуют таки образом:

Не забудьте что это полый инструмент. По середине несколько перемычек.

А вот так можно нарисовать девушку с флейтой тоже красивый рисунок.

Чтобы нарисовать флейту,нужно иметь в виду,что все разные предметы,которые имеют цилиндрическую форму, рисуются путем того,что изначально строятся овалы оси симметрии.

Начинать ваш рисунок следует с рисунка вспомогательной линии,которая будет соответствовать оси симметрии данной флейты.

На бумаге следует сразу отметить на линии обязательно как начало,так и конец данной флейты. И нужно провести сквозь данные точки- прямые линии,которые будут перпендикулярны к оси симметрии.

Обязательно нужно выбрать толщину рисуемой флейты и на перпендикулярных отрезках нужно отметить точки, которые будут соответствовать половине толщины рисуемой флейты.И нужно прорисовать овал, который проходит через них.

Флейта — музыкальный инструмент — история, фото, видео

Флейта

Духовые деревянные

Основные сведения

Флейта — духовой деревянный музыкальный инструмент. К группе деревянных инструментов флейта относится, поскольку первоначально эти инструменты изготавливались из дерева.

В отличие от других духовых инструментов, у флейты звуки образуются в результате рассекания потока воздуха об грань, вместо использования язычка.

Музыкант, играющий на флейте, обычно именуется флейтистом.

Происхождение, история флейты

В греческой мифологии изобретателем флейты считается сын Гефеста Ардал.

Древнейшей формой флейты, по-видимому, является свисток. Постепенно в свистковых трубочках стали прорезать пальцевые отверстия, превращая простой свисток в свистковую флейту, на которой уже можно было исполнять музыкальные произведения.

Продольная флейта была известна в Египте ещё пять тысяч лет тому назад, и она остаётся основным духовым инструментом на всём Ближнем Востоке. Продольная флейта, имеющая 5-6 пальцевых отверстий и способная к октавному передуванию, обеспечивает полный музыкальный звукоряд, отдельные интервалы внутри которого могут меняться, образуя различные лады посредством перекрещивания пальцев, закрытия отверстий наполовину, а также изменения направления и силы дыхания.

Поперечная флейта с 5-6 пальцевыми отверстиями была известна в Китае по меньшей мере 3 тысячи лет назад, а в Индии и Японии — более двух тысяч лет назад. В Европе в период Средневековья были распространены, в основном, простые инструменты свисткового типа (предшественницы блок-флейты и флажолета), а также поперечная флейта, которая проникла в Центральную Европу с Востока через Балканы, где до сих пор остается самым распространенным народным инструментом.

К концу XVII века поперечная флейта была усовершенствована французскими мастерами, среди которых выделяется Оттетер, которые, в частности, добавили к шести пальцевым отверстиям клапаны для исполнения полного хроматического звукоряда. Обладая более экспрессивным звучанием и высокими техническими возможностями, поперечная флейта вскоре вытеснила продольную (блок-флейту) и к концу XVIII века заняла прочное место в симфоническом оркестре и инструментальных ансамблях.

Между 1832 и 1847 годами Теобальд Бём усовершенствовал инструмент, который с тех пор уже относительно мало изменился. Теобальд Бём ввёл следующие наиболее важные новшества:

• расположил большие пальцевые отверстия в соответствии с акустическими принципами, а не удобствами исполнения;
• снабдил инструмент системой клапанов и колец, помогающей закрывать все отверстия;
• использовал цилиндрический канал старых времен, но с параболической головкой, что улучшило интонацию и выровняло звучание в разных регистрах;
• перешёл на использование металла для изготовления инструмента, что по сравнению с деревянным инструментом усилило блеск звучания.

Флейты обычно делались из серебра, хотя некоторые исполнители все ещё предпочитали дерево. В XIX веке были популярны также инструменты из стекла и слоновой кости.

Видео: Флейта на видео + звучание

Благодаря этим видео Вы можете ознакомиться с инструментом, посмотреть реальную игру на нём, послушать его звучание, ощутить специфику техники:

Поперечная флейта:

Блокфлейта:

Флейта Пана:

Продажа инструментов: где купить/заказать?

В энциклопедии пока ещё нет информации о том, где можно купить или заказать этот инструмент. Вы можете это изменить!

Натуральные витамины, спортивное питание, косметика, травы, продукты ►

%d1%84%d0%bb%d0%b5%d0%b9%d1%82%d0%b0 PNG, векторы, PSD и пнг для бесплатной загрузки

естественный цвет bb крем цвета

1200*1200

крем крем вв вв на воздушной подушке иллюстрация

2000*2000

номер 82 3d рендеринг

2000*2000

84 летие векторный дизайн шаблона иллюстрация

4083*4083

розовый бб крем красивый бб крем ручная роспись бб крем мультфильм бб крем

2000*3000

3d модель надувной подушки bb cream

2500*2500

элегантный серебряный золотой bb позже логотип значок символа

1200*1200

Векторный шрифт алфавит номер 82

1200*1200

Креативное письмо bb дизайн логотипа черно белый вектор минималистский

1202*1202

bb логотип письмо дизайн вектор простые и минималистские ключевые слова lan

1202*1202

bb логотип

2223*2223

простая инициализация bb b геометрическая линия сети и логотип цифровых данных

2276*2276

цвет перо на воздушной подушке bb крем трехмерный элемент

1200*1200

bb логотип градиент с абстрактной формой

1200*1200

аэрозольный баллончик увлажняющий лосьон bb cream парфюм для рук

3072*4107

82 летняя годовщина векторный дизайн шаблона иллюстрация

4083*4083

bb логотип дизайн шаблона

2223*2223

Красивая розовая и безупречная воздушная подушка bb крем косметика постер розовый красивый розовый Нет времени На воздушной

3240*4320

12 7 84 clean

2000*2000

bb градиентный логотип с абстрактной формой

1200*1200

жидкая подушка крем bb

1200*1200

bb кремовый плакат белый макияж косметический На воздушной подушке

3240*4320

две бутылки косметики жидкая основа белая бутылка крем bb

2000*2000

С Днем Пасхи 2021 84

1300*1300

82 летняя годовщина логотип дизайн шаблона иллюстрацией вектор

4083*4083

84 года лента годовщина

5000*3000

3d золотые числа 82 с галочкой на прозрачном фоне

1200*1200

asmaul husna 84

2020*2020

абстрактные векторные 3d рендеринга редактируемые цифры 84 с прозрачным фоном

1200*1200

аэрозольный баллончик увлажняющий лосьон bb cream парфюм для рук

2000*2000

аэрозольный баллончик увлажняющий лосьон bb cream парфюм для рук

2000*2000

red bb cream cartoon cosmetics

2500*2500

skin care products womens products bb cream skincare

3000*3000

Реклама продукта по уходу за кожей черного золота bb bb крем bb кремовый

3240*4320

в первоначальном письме вв логотипа

1200*1200

ms косметика bb крем для ухода за кожей

2200*2800

bb female cosmetic whitening

2480*3508

yellow bb cream creative bb cream exquisite bb cream bb cream decoration

3000*3000

номер 82 золотой шрифт

1200*1200

asmaul husna 82

2020*2020

Круглая открытая косметическая воздушная подушка bb cream

1200*1200

номер 84 3d рендеринг

2000*2000

female beauty bb cream skin care products bb

3000*3000

84 лет юбилея векторный дизайн шаблона illustra

4167*4167

84 года лента годовщина

5000*3000

золото смешанное с зеленым в 3д числах 82

1200*1200

номер 84 золотой шрифт

1200*1200

bb крем на воздушной подушке

1527*1173

82 летний юбилей ленты

5000*3000

84 летие векторный дизайн шаблона иллюстрация

4083*4083

Горно — Алтайская детская музыкальная школа № 1

Версия для слабовидящих

 

Класс флейты под руководством преподавателя Лопаревой Любови Валентиновны в музыкальной школе Горно-Алтайска существует с 2002-го года.

Курирует класс флейты ДМШ №1 преподаватель Новосибирской консерватории Фуренкова Надежда Петровна, которая проводит многочисленные мастер-классы и консультации с учащимися и преподавателем. Также, выезжая в Новосибирск, преподаватели и некоторые из учеников принимают участие в мастер-классах, проводимых в Новосибирской специальной музыкальной школе (колледже) при консерватории как у самой Н.П. Фуренковой, так и у профессора Уральской консерватории А.Х. Сидорова и профессора высшей школы музыки Гендельберга-Мангейма (Германия) Йоохима Шмитца.

Многие учащиеся-флейтисты играют в составе ансамбля «Калинка» под руководством Шульгиной Э.З., а с 2005-го года внутри класса флейты был создан «Ансамбль старинной музыки», который на блокфлейтах-копиях старинных инструментов 16-го века исполняет Западно-Европейскую музыку эпохи Возрождения и раннего барокко, стараясь приблизиться к аутентичной манере исполнения.

 Начиная с первого года образования флейтового класса, ученики принимали самое активное участие как в концертной деятельности музыкальной школы, так и в многочисленных мероприятиях города и республики, выезжая с концертами в поселки Аскат, Яйлю, Чоя.

Также учащиеся принимали участие в городских, республиканских, зональных конкурсах, в результате став лауреатами и дипломантами:

3-го и 6-го городских фестивалей ансамблей «Созвучие» в 2004-ом, 2005-ом гг., республиканских конкурсах «Юные дарования», в 2003-м и 2006-м гг., открытых городских конкурсов «Надежда», в 2004-м и 2006-м., открытого зонального конкурса ансамбля в городе Бийске в 2004-м году… Учащиеся класса флейты выезжали на конкурсы в Новосибирск, где успешно выступили: в Открытом Всероссийском фестивале-конкурсе молодых исполнителей на духовых и ударных инструментах., в 4-м Открытом Сибирском конкурсе молодых исполнителей на духовых и ударных инструментах.

Музыка могла вдохновлять строителей Стоунхенджа

• Джонатан Эймос
• Би-би-си

17 февраля 2012

Автор фото, SPL

Подпись к фото,

Схема комплекса неолитических памятников может отражать акустическую карту этого места

Строителей знаменитого памятника эпохи неолита Стоунхендж в Британии могла вдохновлять музыка, выяснили исследователи.

Американский исследователь Стивен Уоллер считает, что древние британцы могли спроектировать этот комплекс в соответствии со своим восприятием звука.

Он сумел продемонстрировать, как звук двух флейт может создавать акустическую иллюзию, повторяющую картину пространственного расположения каменных колонн Стоунхенджа.

«Моя теория состоит в том, что доисторические создатели этого памятника воспринимали звуки двух флейт, на которых играли в открытом поле как рисунок интерференции звуковых волн, в котором в определенных точках громкость звука сильно колебалась.

С завязанными глазами

Автор фото, SPL

Подпись к фото,

Схема интерференции звуковых волн показывает зоны акустической тени

Если рассматривать такой рисунок сверху, то он напоминает спицы колеса. Если вы передвигаетесь по такому колесу, каждый раз когда вы приближаетесь к точке подавления звука, она вызывает ощущение, что перед вами невидимый массивный объект», — рассказывает исследователь.

Доклад об этом был представлен на ежегодном заседании Американской ассоциации по продвижению науки.

Исследователь проверил свою теорию экспериментально — он водил людей с завязанными глазами по полю, на котором играли два флейтиста, а затем просил их нарисовать образ места, в котором они побывали.

Их рисунки весьма напоминали схему реального расположения каменных столбов в Стоунхендже. По словам Уоллера, схема акустических теней, отбрасываемых столбами, довольно точно отражает схему интерференции звуковых волн, порождаемых двумя флейтами в центре комплекса.

Стивен Уоллер считает, что звук оказывал огромное воздействие на воображение доисторических людей.

«Известно, что древние люди ничего не знали о физической природе звука. Они считали, что эхо — это дух, живущий в скалах, или что гром производится большими птицами, которые высоко в небе машут крыльями», — считает ученый.

Как выбрать флейту — для начинающих, музыкальной школы

 

Флейта (итал. flauto из лат. flatus — «ветер, дуновение»; фр. flûte, англ. flute, нем. Flöte) — деревянный духовой музыкальный инструмент сопранового регистра. Высота звука на флейте меняется путём передувания (извлечения губами гармонических созвуков), а также путём открывания и закрывания клапанами отверстий. Современные флейты обычно изготовляются из металла (никеля, серебра, золота, платины), реже — из дерева, иногда — из стекла, пластика и других композитных материалов.

Поперечная флейта – наименование связано с тем, что в процессе игры музыкант удерживает инструмент не в вертикальном, а в горизонтальном положении; мундштук, соответственно, расположен при этом сбоку. Флейты такой конструкции появились довольно давно, в эпоху поздней античности и в древнем Китае (IX век до н. э.). Современный этап развития поперечной флейты начинается от 1832 года, когда немецкий мастер Т. Бем подверг её усовершенствованию; со временем эта разновидность вытеснила популярную прежде продольную флейту. Для поперечной флейты характерен диапазон от первой до четвертой октавы; нижний регистр мягок и глуховат, наиболее высокие звуки, напротив, пронзительны и свистящи, а средний и отчасти верхний регистры имеют тембр, который описывается как нежный и певучий.

 

Устройство флейты

 

Современная флейта делится на три части: головку, тело и колено.

 

Головка

В верхней части инструмента находится боковое отверстие для вдувания воздуха (дульце или амбушюрное отверстие). В нижней части отверстие имеет некоторые утолщения в форме губ. Они называются «губками», и, способствуя большей устойчивости во время игры, препятствуют излишней потере воздуха. На конце головки расположена пробка (с ней нужно аккуратно обращаться при чистке инструмента). При помощи насаженного на нее деревянного колпачка, пробка плотно вдвигается внутрь на большую или меньшую глубину с тем, чтобы занять правильное положение, при котором точно звучат все октавы. Поврежденную пробку следует отремонтировать в специальной мастерской. Головку флейты можно менять для улучшения общего звучания инструмента

 

 

Тело

Это средняя часть инструмента, в которой расположены отверстия для извлечения звука и клапаны, которые их закрывают и открывают. Клапанная механика имеет очень точную настройку и требует бережного обращения.

 

Колено

Для клавиш, расположенных на колене, используется мизинец правой руки. Колено бывает двух типов: колено До или колено Си. На флейте с коленом До нижним звуком является До первой октавы, на флейтах с коленом Си – Си малой октавы. Колено Си влияет на звучание третьей октавы инструмента, а также делает инструмент несколько тяжелее на вес. На колене Си существует рычажок «гизмо», который используется в аппликатуре до четвёртой октавы.
Конструкция клапанного механизма флейты может быть двух типов: «inline» («в линию») — когда все клапаны образуют одну линию, и «offset» – когда два клапана соль выступают.

Хотя разница заключается лишь в положении клапана Соль, в зависимости от этого значительно меняется постановка руки исполнителя в целом. Профессионалы, играющие на флейтах обоих типов, утверждают, что конструкция «в линию» позволяет исполнять более быстрые трели, однако на самом деле выбор определяется лишь тем, какой вариант вам удобнее.

inline

offset

 

Детские флейты

 

У детей и учеников с небольшими руками освоение инструмента может вызвать трудности. С учетом этого, некоторые детские модели имеют изогнутую головку, которая позволяет без труда дотягиваться до всех клапанов. Такая флейта подходит для самых маленьких музыкантов и тех, для кого слишком велик полноценный инструмент.

John Packer JP011CH

 

Учебные флейты

 

Клапаны флейты бывают открытые (с резонаторами) и закрытые. Как правило, в учебных моделях клапаны закрытые для облегчения игры. Вопреки распространенной ошибке, во флейте звук не выходит с торцевого конца, поэтому разница в игре с открытыми и закрытыми клапанами кардинально влияет на звучание. Профессиональные музыканты играют на инструментах с открытыми клапанами, т.к. это значительно расширяет возможности применения различных эффектов, например, плавного перехода из одной ноты в другую или повышения / понижения на четверть тона.

Открытые клапаны

Закрытые клапаны

 

И детские, и учебные модели чаще всего изготавливаются из сплава никеля и серебра, более прочного, нежели чистое серебро. Благодаря изысканному блеску, серебро также служит самым популярным видом покрытия, тогда как никелированные флейты стоят дешевле. Тем, кто страдает аллергией на никель или серебро, рекомендуется выбирать флейту из материала, не вызывающего аллергию.

 

Флейты продвинутого и профессионального уровня

 

Переход на флейту более продвинутого уровня с открытыми клапанами может оказаться непростым. Для облегчения этого перехода предусмотрены временные заглушки клапанов (резонаторов), которые можно удалить в любое время без какого бы то ни было ущерба для инструмента. Однако следует учитывать, что заглушки ограничивают способность флейты резонировать в полную силу.

Другим отличием инструментов более продвинутого уровня является конструкция колена. Самым низким звуком флейт с коленом Си является Си малой октавы. Реализуется добавлением дополнительного третьего клапана Си. Кроме того, добавляется рычажок «гизмо», существенно облегчающий извлечения ноты до третьей октавы. Это самая высокая нота, которую можно взять на флейте, не переходя границы верхнего регистра. Без лапки «гизмо» чисто сыграть до третьей октавы очень трудно.

В профессиональных флейтах используются материалы гораздо лучшего качества, клапаны выполнены во французском стиле (с дополнительной напайкой на тех клапанах, на которые палец не нажимает непосредственно), что обеспечивает дополнительную опору, лучшую цепкость и более привлекательный внешний вид. Точная механика обеспечивает быстрый отклик и безупречную плавность функционирования.

 

Разновидности флейты

 

Существует несколько разновидностей флейты: пикколо (малая или сопранино), концертная флейта (сопрано), альтовая флейта, басовая и контрабасовая флейта.

 

Концертные флейты

Флейта сопрано в строе До – главный инструмент в семействе. В отличие от других семейств духовых инструментов, например, саксофона, музыкант не специализируется исключительно на альтовой, басовой или малой флейте. Основной инструмент флейтиста – флейта-сопрано, а всеми остальными видами он овладевает во вторую очередь. Прочие разновидности флейты не используются в оркестре постоянно, а лишь добавляют оттенки в ту или иную композицию. Таким образом, освоение концертной флейты – самый важный этап в обучении.

 

Альтовые флейты

Альтовая флейта часто встречается в составе оркестра. Ее специфический низкий тембр добавляет наполненности звучанию более высоких деревянных духовых. По строению и технике игры альтовая флейта схожа с обычной, но звучит она в строе Соль, то есть, на кварту ниже флейты-сопрано. Опыт игры на альтовой флейте очень важен для профессионального музыканта, поскольку немало сольных оркестровых партий написаны специально для этого инструмента.

 

Басовые флейты

Басовая флейта редко используется в оркестровой музыке и появляется, как правило, в флейтовых ансамблях. Благодаря принадлежности инструментов к одному семейству, флейтовые квартеты, квинтеты и более крупные ансамбли очень популярны среди студентов среднего и продвинутого уровня.
По причине большого размера, добиться чистого звучания басовой флейты довольно трудно – для этого требуется высокий профессиональный уровень и тонкий музыкальный слух. Тем не менее, в семействе флейт есть и другие (хоть и редкие) инструменты, которые обладают еще более низким звуком – это контрабасовая и субконтрабасовая флейты. И та, и другая также используются исключительно в флейтовых ансамблях. Эти флейты ставятся на пол, а исполнитель играет стоя или сидя на высоком табурете.

 

Флейты-пикколо

Флейта-пикколо (или малая флейта), самый маленький инструмент в семействе, звучит на целую октаву выше концертной флейты, но имеет тот же строй До. Может показаться, что пикколо – просто уменьшенная копия флейты-сопрано, однако это не так. На малой флейте играть сложнее, поскольку ее резкий, высокий тембр требует форсированного потока воздуха, создать который начинающему флейтисту не под силу. Кроме того, близкое расположение клапанов также может создать трудности для новичка.

Флейты-пикколо существуют в нескольких вариантах:

1) Металлическое тело + металлическая головка
– идеально подходит для марширующего ансамбля;
– обладает самым ярким звуком с максимальной проекцией;
– влажность воздуха не влияет на звук (недостаток деревянных флейт)

2) Тело и головка из композитных материалов (пластиковые)
– прочность инструмента – важный фактор для начинающих музыкантов;
– погодные условия не влияют на качество звучания

3) Тело из дерева + металлическая головка
– идеальный вариант для новичка, осваивающего флейту-пикколо;
– конструкция губок облегчает формирование воздушного потока;
– металлическая головка обеспечивает меньшее сопротивление воздуха

4) Тело и головка из дерева
– лучше всего обеспечивают мелодичность звучания;
– качество звука зависит от внешних условий;
– частая востребованность в оркестрах и большинстве духовых ансамблей

 

Обзор флейт

Примеры флейт

 

Ознакомиться с ассортиментом современных флейт вы можете в интернет-магазине “Ученик”.

 

Свои вопросы и опыт в выборе флейты пишите в комментариях!

 

Как нарисовать флейту

Легкое, пошаговое руководство по рисованию флейты

Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы сохранить руководство в Pinterest!

Как и кларнет, флейта является деревянным духовым инструментом. Духовые инструменты используют вибрирующий воздух для создания звука.

Для флейты: «поток воздуха направлен на острый край», который разделяется на водовороты. Тон и звук контролируются размещением пальцев над отверстиями флейты. Флейта на нашей иллюстрации известна как записывающая флейта, флейта-флейта или флейта-свисток.Магнитофон был произведен в четырнадцатом веке; сегодня его часто используют в школах как приобщение учащихся к игре на музыкальном инструменте.

Знаете ли вы? Исследователи обнаружили флейты, которым тысячи лет. Древние флейты делали из кости, дерева или бамбука. Сегодня многие флейты изготавливаются из металла, дерева или пластика.

Прокрутите вниз, чтобы загрузить этот учебник в формате PDF.

Хотите нарисовать мультяшную флейту? Это простое пошаговое руководство по рисованию мультяшных музыкальных инструментов покажет вам, как это сделать.Все, что вам понадобится, это карандаш, ластик и лист бумаги.

Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: труба, кларнет и скрипка.

Разблокируйте БЕСПЛАТНЫЕ и ПЕЧАТНЫЕ уроки рисования и раскраски! Узнать больше

Пошаговые инструкции по рисованию флейты

Рисование флейты — шаг 1

1. Начните с рисования двух прямых линий. Линии не должны быть параллельны, а располагаться под таким углом, чтобы они были немного ближе друг к другу внизу.Это очерчивает стороны флейты.

Рисование флейты — шаг 2

2. Проведите изогнутую линию поперек вершины флейты. Он должен как пересекать контуры, так и в конечном итоге прикрепляться к ним. Под ним нарисуйте еще одну изогнутую линию, которая не доходит до сторон. Ниже нарисуйте изогнутую линию от одного контура до другого. Затем с каждой стороны вытяните изогнутую линию от этого стыка к внешней стороне контуров. Нарисуйте еще одну изогнутую линию поперек флейты, не доходя до контуров.Это завершает очертание сустава головы.

Рисунок канавки — шаг 3

3. Сотрите направляющие линии с сустава головы. Затем нарисуйте мундштук или манекен. Вытяните пару изогнутых линий от верхней части сустава головы. Соедините их прямыми линиями. Нарисуйте еще одну изогнутую линию, чтобы придать ветровому каналу трехмерный вид.

Рисование флейты — шаг 4

4. Нарисуйте небольшой прямоугольник сверху мундштука. Нарисуйте прямую линию через прямоугольник, чтобы придать ему трехмерный вид.Это называется окном.

Рисование канавки — шаг 5

5. Соедините линии канавки внизу маленьким овалом. Затем нарисуйте узкий овал вокруг нижнего конца флейты.

Рисование флейты — шаг 6

6. Нарисуйте короткие прямые линии с каждого конца овала. Соедините их изогнутой линией. Затем нарисуйте изогнутые линии из углов этой изогнутой прямоугольной формы, чтобы прикрепить ее к стволу или средней части флейты. Это называется суставом стопы.

Рисунок флейты — шаг 7

7. Сотрите направляющие линии с опоры флейты. Проведите прямую линию по стволу флейты. Затем нарисуйте изогнутые линии на стыке ствола и ступни.

Рисование флейты — шаг 8

8. Нарисуйте узкие овалы, перекрывающие линию на стволе флейты. Это отверстия для тона или отверстия для пальцев.

Рисунок флейты — шаг 9

9. Сотрите направляющую линию со ствола. Нарисуйте четыре дополнительных овала, чтобы образовать двойные отверстия флейты.

Полный рисунок флейты

Раскрась свою мультяшную флейту. Флейты рекордера часто бывают черного, белого или кремового цвета, но эти пластиковые флейты могут быть ярко-красного, пурпурного, желтого или других цветов.

Рисование — это искусство, и музыка — тоже. Создайте свой мультяшный оркестр, нарисовав фортепиано, трубу, скрипку и гитару.

Прокрутите вниз, чтобы загрузить этот учебник в формате PDF.

Учебник по рисованию для печати

УСТРАНЕНИЕ НЕПОЛАДОК УЧАСТНИКА

Все еще видите рекламу или не можете загрузить PDF-файл?

Сначала убедитесь, что вы вошли в систему.Вы можете войти в систему на странице входа в систему.

Если вы по-прежнему не можете загрузить PDF-файл, наиболее вероятным решением будет перезагрузка страницы.

Это можно сделать, нажав кнопку перезагрузки браузера.

Это значок в виде круглой стрелки в верхней части окна браузера, обычно в верхнем левом углу (вы также можете использовать сочетания клавиш: Ctrl + R на ПК и Command + R на Mac).

Смотрите выступление Кида Кади, звезды в наброске «Странная маленькая флейта», на SNL

Кид Кади был музыкальным гостем в эпизоде ​​шоу « Saturday Night Live », организованном Кэри Маллиган вчера вечером.Он исполнил две песни из своего альбома 2020 года Man on the Moon III: The Chosen : Tequila Shots и Sad People. Кади также появился в музыкальном скетче под названием «Странная маленькая флейта», где он и некоторые друзья (Пит Дэвидсон, Крис Редд и исполняющий роль Тимоти Шаламе) погрузились в свою одержимость духовыми инструментами. Посмотрите, как все это происходит ниже.

Куди вышел на сцену в платье для выступления «Sad People» — дань уважения Курту Кобейну, как он позже подтвердил. В разговоре с Джейденом Смитом в 2018 году Кади рассказал, как люди исторически издевались над ним за его выбор моды.«Я помню, что носил килт, и все смеялись надо мной, типа:« Куди носит платье », — сказал он. «Это было просто невежество людей. Но в то время я подумал: «Хип-хоп — это самый критичный жанр музыки». Теперь вы можете быть собой и заниматься своим делом. Вот каким я мечтал о том, каким будет бизнес ».

В эпизоде ​​также был представлен скетч «Weekend Update», пародирующий подкаст Брюса Спрингстина и Барака Обамы. Маркус Мамфорд сыграл эпизодическую роль во время монолога Маллигана.

Человек на Луне III прибыл в декабре и показал гостевые ролики от Фиби Бриджерс, покойного Pop Smoke, Skepta и Trippie Redd.Он также появился в Bill & Ted Face the Music в роли самого себя.

В 2018 году Cudi объединился с Канье Уэстом для их совместного альбома Kids See Ghosts . Предыдущим сольным студийным альбомом Кади был альбом Passion, Pain & Demon Slayin ’ 2016 года.

Тимоти Чаламе появляется в странном эскизе маленькой флейты с ребенком Кади — Голливудская жизнь

Тимоти Шаламе снялся в эпизодической роли во время истерического музыкального скетча, вдохновленного историей старой школы Тимбалэнда!

Тимоти Шаламе , 25 лет, не мог слишком долго оставаться в стороне от сцены SNL ! Всего через четыре месяца после своего дебюта в качестве ведущего актер снялся в веселой эпизодической роли в скетче «Странная маленькая флейта».В бите Пит Дэвидсон , Крис Редд и музыкальный гость Кид Кади читали ритм, который, казалось, был вдохновлен некоторыми из знаковых битов Timbaland 90-х (читай: множество флейт). «Тимми Шаламе любит странную маленькую флейту», — прочитали они, когда актер появился в оранжево-черном свитере с собственным инструментом. Падение микрофона!

сначала они дали мне Маркуса Мамфорда, а теперь ТИМОТИ ШАЛАМЕТ Ничего себе, какая ночь на snl pic.twitter.com / GuqKZIM4ge

— ✨ a l a i n a ✨ (@miscalainaeous) 11 апреля 2021 г.

«У нас есть эта капельница, мы получили этот брют… единственное, чего не хватает, это та странная маленькая флейта», — гласила часть песни, демонстрирующая лишь некоторые из странных способов, которыми трио использовало музыкальный инструмент, например, поедание рамена, чтобы разбудить своих мам или даже как волшебная палочка, как Гарри Поттер. В какой-то момент Пит не удержался от прогулки в ночном клубе! «Мы в клубе, это место прыгает…. Кристалл попсовый….Ко мне подходит девушка, она спрашивает: «Что у тебя в штанах?» И я говорю, это моя странная маленькая флейта ». После того, как Пит заявил, что держит свою в «крошечном футляре, и я знаю, какой из них мой, так как у меня повсюду валялись наклейки», оказалось, что ребята просто стояли в музыкальном магазине и производили много шума.

Приходите на скетч @STEEEZUSCHRIST и @danbulla, оставайтесь на камео Тимоти Шаламе. Еще один абсолютный фейерверк от моей любимой команды !!!! Кроме того, вероятно, лучшее выражение лица @Reddsaidit за все время.#snl pic.twitter.com/M332vpGDbZ

— Калхан (@KalhanR) 11 апреля 2021 г.

На этой неделе Saturday Night Live был организован Кэри Маллиган , 35 лет, с музыкальным гостем Кидом Кади, 37 лет. Рэпер выразил свое волнение в социальных сетях после того, как ему подтвердили свое появление, ретвитнув марш SNL 16-й пост в Твиттере с плачущим смайликом вместе с тем, что сказал: «Скоро, скоро, скоро». Он добавил: «Если вы меня знаете, то знаете, что снл — это моя огромная мечта.Это огромно. Не могу дождаться, черт возьми! » В день шоу он поделился фотографией Кэри на репетиции и добавил: «Сегодня вечером, детка!»

Сезон 46 был переполнен невероятными музыкальными гостями, начавшимися с Megan The Stallion в сентябре! Рэпер «Body» погиб, когда она исполнила свою песню «Savage», включая мощное послание в поддержку движения Black Lives Matter. Ник Джонас, Сент-Винсент и другие. «Нам нужно защитить наших черных женщин. И любите наших черных женщин. Потому что, в конце концов, нам нужны наши черные женщины », — сказала она на сцене во время выступления.«В конце концов, мы устали видеть хэштеги о чернокожих мужчинах», — также заявила она, когда на экране позади нее появились слова «Защити черных женщин». Среди других музыкальных гостей были Сент-Винсент , Ник Джонас , Джастин Бибер и Дуа Липа .

Если вы меня знаете, то знаете, что snl — моя огромная мечта. Это огромно. Не могу ждать!

— Избранный (@KidCudi) 16 марта 2021 г.

После серии беспрецедентных шоу SNL At Home в 2020 году из-за пандемии COVID-19 сериал вернулся в свой дом Studio 8H в Нью-Йорке в сентябре прошлого года.Поскольку ограничения все еще действуют, шоураннер Лорн Майклс отметил, что за кулисами будет другой подход. «Будут ли хозяева работать так же, как и всю неделю?
Да. Он также будет меньше. Не думаю, что на генеральную репетицию мы продержимся 25 или 30 минут. Мы будем крепче. Мы постараемся монтировать меньше вещей только из-за количества людей, которые могут быть в студии — актеры должны уйти до того, как смогут войти рабочие сцены, — объяснил он Vulture .

29.1762 8-зубья 16 мм Твердосплавный финишер с алмазным покрытием для волочения

(291762160080) Представление

£ 475,38 £ 396,15

Серия 29.1762 от Karnasch представляет собой твердосплавный финишер с 8-ю зубьями с алмазным покрытием и геометрией волочения. Они идеально подходят для обработки углеродного волокна, пластиков, армированных стекловолокном, сотовых структур, алюминия и абразивных технических пластмасс.Диаметр варьируется от 4 до 20 мм, и все они имеют простой хвостовик.

Предварительно закаленная сталь HRc30 ~ 40

Закаленная сталь HRc-40-45

Закаленная сталь HRc-45-55

Высокозакаленная сталь HRc55-70

HRSA (жаропрочные суперсплавы)

Отлично Хорошо

фунтов стерлингов

товар

https: // www.cutwel.co.uk/16mm-8-flute-diamond-coated-carbide-drawing-cut-rougher-finisher-291762-karnasch-291762160080 5774 Твердосплавный финишер с 8 зубьями 16 мм с алмазным покрытием для волочения и шероховатости — 29.1762 (Karnasch) https://www.cutwel.co.uk/media/catalog/product/2/9/291762-coated-carbide-rougher-finisher-1.jpg 396,15 396.150000 Фунт стерлингов В наличии / Фрезерные инструменты / Фрезы / Фрезы для цветных металлов / Фрезы для обработки композитных материалов / Посадочные страницы / Сортировать по / Выбрать все фрезы / Посадочные страницы / Сортировать по / Сортировать по типу фрезы / Квадратные концевые фрезы / Посадочные страницы / Сортировать по / Сортировать по геометрии канавок / Фрезы с 6 зубьями 29.Серия 1762 от Karnasch — это более шероховатая финишная фреза с 8-ю зубьями из твердого сплава с алмазным покрытием и геометрией волочения. Они идеально подходят для обработки углеродного волокна, пластиков, армированных стекловолокном, сотовых структур, алюминия и абразивных технических пластмасс. Диаметр варьируется от 4 до 20 мм, и все они имеют простой хвостовик.

Для углеродного волокна, армированного стекловолокном пластика, сотовых конструкций, алюминия и т. д. Абразивные инженерные пластмассы.

Карбид с алмазным покрытием очень эффективен для обработки большинства композитных материалов, что идеально подходит там, где стоимость инструмента зависит от импорта или требуется особая геометрия.

8 канавок для черновой и чистовой обработки.

ЧЕРТЕЖ ГЕОМЕТРИИ ВЫРЕЗА.

Фунт стерлингов 0 0 https://www.cutwel.co.uk/media/catalog/product/2/9/291762-coated-carbide-rougher-finisher-2.jpg https://www.cutwel.co.uk/media/catalog/product/2/9/291762-coated-carbide-rougher-finisher-3.jpg https://www.cutwel.co.uk/media/catalog/product/2/9/291762-coated-carbide-rougher-finisher-4.jpg добавить в корзину 291762160080

/ Фрезерные инструменты / Фрезы / Фрезы для цветных металлов / Фрезы для обработки композитных материалов 121 113 Фрезы для обработки композитных материалов https: // www.cutwel.co.uk/milling-tools/milling-cutters/non-ferrous-milling-cutters/composite-machining-milling-cutters https://www.cutwel.co.uk/media/catalog/category/composite-milling.jpg 5

Как нарисовать флейту

Как нарисовать флейту — Как рисовать перейти к содержанию

Научитесь быстро рисовать флейту

Начните в нижнем левом углу с прямой линии (00 мин 05 сек). Как только он будет на месте, добавьте еще один точно так же, как и справа (00 мин. 10 сек). Следующий шаг в этом уроке по рисованию флейты включает два круга друг над другом, чтобы закрыть нижний угол (00 мин 17 сек). Вот где выходит звук и создает прекрасную музыку для ушей.

Раскрасьте внутренний круг в черный цвет и перейдем к вершине (00 мин. 34 сек). Для создания «чокера» вам понадобятся две одинаковые линии. Верхняя половина проста, но требует кривой вместе с несколькими прямыми линиями. Здесь игрок продувает воздух, чтобы воспроизвести разные ноты.Видите это черное пятно слева (00 мин 54 сек)?

Это следующий шаг в этом уроке по рисованию флейты. Если вас пока все устраивает, пора заканчивать этот урок. Для этого нам понадобятся четыре одинаковых круга, расположенных рядом друг с другом на главном «валу» (01 мин 05 сек). Раскрасьте их в черный цвет, и все!

Знаете ли вы, прежде чем научиться рисовать флейту?

Как самая древняя и почитаемая группа музыкальных инструментов, флейта оказывает сильное влияние на современную музыку, даже если это не так очевидно для широкой публики.По мнению историков и ученых, флейты существуют с самого начала нашего рода. Недавние находки в Германии доказывают, что наши предки 35-44 тысячи лет назад умели их строить и наслаждались величественными звуками.

Ага, мы говорим о наследии, которому нет равных. Человечество полюбило музыку задолго до того, как у нас появились музыкальные ноты, ключи и / или компьютеры, которые помогали нам писать песни. Идея флейты проста: это просто длинная деревянная конструкция с множеством отверстий, издающих разные звуки — ноты.В оркестровой музыке она занимает видное место и даже получает сольные партии.

О чем следует помнить…

Эти руководства предназначены только для того, чтобы помочь вам. Ваш рисунок не должен выглядеть «идентичным» моему. Начните с грубых, но легких карандашных штрихов, которые вы можете придать нужным формам. Когда вы закончите черновой рисунок, обведите его более темным мазком для окончательного рисунка. При желании добавьте штриховку и / или цвет для завершения. Используя эту технику, вы сможете нарисовать что угодно после некоторой практики… даже не следуя пошаговым инструкциям. Ошибка

: Контент защищен !!

PSNY: Kamran Ince — Рисунки

Типы продукции

Издание антологии (печатное издание)

Полная партитура и сольная партия (цифровая)

Партитура / партия скрипки (цифровая)

Партитура / Партия скрипки (печать)

Партитура дирижера (печать)

Партитура и партия (печать)

Партитура и партия (цифровая)

Набор партитур — 16 копий (печать)
Включает 8 копий партии сопрано / альта и 8 копий партии тенора / баса.( Печать)

Части (Только Mov. 11) (Печать)

Полная оценка (3 балла, необходимых для выступления) (Печать)

Полная оценка (3 оценки, необходимые для выступления) (Цифровой )

Полная оценка / Оценка производительности (2 требуются для выступления) (Цифровой)

Полная оценка / Оценка производительности (2 требуются для выступления) (Печать)

Полная оценка / Оценка производительности ( в количестве 3 экземпляра) (цифровой)

Полная партитура / оценка выступления (в том числе 3 копии) (печать)

Буклет для хоров (цифровой)

Chora l Буклет (печатный)

Полный счет в 3-х томах (печатный)

Видео и инструкции (цифровой)

Результаты исследования в двух томах (печатный)

Фортепианное сокращение и сольная партия (печать)

Партитура для фортепиано / вокала (печать)

Партитура для фортепиано / вокала (цифровая)

Партитура и партии (цифровые)
Партитура и партитура в формате PDF доставляются через электронная почта при получении.Все электронные файлы, связанные с работой, прилагаются к каждой покупке.

Полная оценка (цифровая)
PDF-файл с полной партитурой будет отправлен по электронной почте после получения.

Партия сопрано / альта (печать)

Партия тенора / баса (печать)

Партитура (печать)
Печатная версия партитуры отправляется покупателю после получения.

Детали (цифровые)
PDF-файл с деталями доставляется по электронной почте после получения.

Детали (печать)
Печатная версия деталей отправляется по адресу покупателя после получения.

Партитура для сольных инструментов (цифровая)
Файл партитуры в формате PDF доставляется по электронной почте после получения. Все электронные файлы, связанные с работой, прилагаются к каждой покупке.Электронное письмо, содержащее ссылку для загрузки электронных файлов, отправляется на адрес электронной почты клиента.

Полная оценка / Оценка выступления (Цифровая)
Полная оценка служит оценкой эффективности для всех игроков. PDF-файл с оценками будет отправлен по электронной почте после его получения. Все электронные файлы, связанные с работой, прилагаются к каждой покупке. Электронное письмо, содержащее ссылку для загрузки электронных файлов, отправляется на адрес электронной почты клиента.

Партитура и части (печать)
Печатная версия партитуры и части (частей) отправляется по адресу покупателя после получения.Все электронные файлы, связанные с работой, прилагаются к каждой покупке. Электронное письмо, содержащее ссылку для загрузки электронных файлов, отправляется клиенту.

Партитура для сольных инструментов (печать)
Печатная версия партитуры отправляется по адресу покупателя после получения. Все электронные файлы, связанные с работой, прилагаются к каждой покупке. Электронное письмо, содержащее ссылку для загрузки электронных файлов, отправляется на адрес электронной почты клиента.

Полная оценка / Оценка производительности (Печать)
Полная оценка служит оценкой эффективности для всех игроков. Печатные издания с полными баллами / оценками производительности отправляются заказчику по получении. Множественные копии включаются, если работа имеет более чем одного игрока. Все электронные файлы, связанные с работой, прилагаются к каждой покупке.

Хоровая партитура (цифровая)
PDF-файл с хоровой партитурой будет отправлен по электронной почте после получения.Стоимость набора позволяет распечатать несколько копий PDF-файла только для целей закупочной организации.

Оценка за учебу (печать) (печать)

Оценка за учебу (печать) (цифровая)

Набор партитур для хора — 8 копий (печать)
Минимальный заказ — 8 экземпляров. Единичные копии недоступны.

Хоровая партитура SATB (печатная)

Вокальная партитура (цифровая)

Вокальная партитура (печатная)

Хоровая партитура (печатная)

сольная партия3 Распечатать)
Печатная версия партитуры и сольной партии отправляется заказчику по получении.

Меццо-сопрано, 2 тенора, оценка баритона (печать)

Оценка за исследование (печать)

Оценка за исследование (цифровая)

SATB

хоровая оценка (цифровая) Меццо-сопрано, 2 тенора, баритон (цифровая)

Уильям Кентридж, Рисунки из книги «Подготовка флейты (ловец птиц), 2006 г. · SFMOMA

Уильям Кентридж, Рисунки из книги« Подготовка флейты (ловец птиц) », 2006 г. · SFMOMA Мы открыты! Ознакомьтесь с нашим набором инструментов для посетителей для получения дополнительной информации.

Информация о произведении искусства

Название работы

Рисунки из раздела «Подготовка флейты (ловец птиц)»

Имя исполнителя

Уильям Кентридж

Дата создания

2006

Классификация

чертеж

Средний

Бумага, уголь, коллаж, графит, тушь, пастель

Размеры

шесть рисунков, каждый лист примерно: 15 3/4 дюйма.x 15 3/4 дюйма (40,01 см x 40,01 см)

Кредит

Коллекция SFMOMA
Коллекция Дорис и Дональда Фишер в Музее современного искусства Сан-Франциско

Авторские права

© Уильям Дж. Кентридж

Постоянный URL

Drawings from Preparing the Flute (Bird Catcher)