Рисунок быстрый: пейзаж, животные, цветы, люди. Видео-уроки

Быстрый рисунок. Заполняем скетчбук за 1 месяц!

Robert Sloan – писатель и преподаватель искусства, а также непрофессиональный художник, работающих в самых разных техниках.

Мы не смогли пройти мимо его статьи о скетчбукинге и перевели ее для вас. Надеюсь, вы найдете в ней для себя много созвучных мыслей и полезных советов:

Перевод статьи “How to Fill a Sketchbook In One Month”

Если вы стремитесь к тому, чтобы расти и развиваться как художник, то кратчайший путь к этому – быстрый рисунок – заполнять по одному скетчбуку в месяц!

Почему нужно стремиться

заполнить скетчбук за месяц?

• к концу этого времени вы значительно улучшите свои навыки рисования;

• вы научитесь рисовать быстро;

• ваши скетчи и рисунки станут более живыми, штриховка –  ровной, линии – уверенными, формы – точными;

• когда вы задумаетесь о большой работе, у вас всегда будут под рукой старые наброски и зарисовки;

• все, что вы нарисуете в своем скетчбуке за это время, даст вам полезный опыт.

Вы вполне можете остаться любителем, если не заинтересованы в развитии художественной карьеры по каким-либо причинам. Например, я хочу остаться в первую очередь писателем. Искусство для меня – это способ снятия стресса

Чем лучше выходят мои наброски и рисунки, тем счастливее делает меня сам процесс рисования.

Для меня также очень важна поддержка других людей, когда они оценивают мои рисунки. Комплименты и похвалы ободряют меня и позволяют не думать об обострениях болезни или о том, что моему новому литературному произведению потребуется много времени прежде чем о нем заговорят. Я думаю о том, что мог бы даже зарабатывать на продаже своих картин. Сейчас я рисую намного лучше, чем несколько лет назад когда я жил в Новом Орлеане.

Мне хочется вернуться туда когда-нибудь. В этом городе много прекрасных зданий и строений, которые я хотел нарисовать, но не мог, потому что мне не хватало знаний и опыта. Теперь я могу это сделать, затратив на эскизы и рисунки совсем немного времени.

Мой первый скетчбук был действительно очень красив – твердый переплет и прекрасные репродукции рисунков Леонардо да Винчи на первой странице. Чтобы добраться до ста чистых листов, предназначенных для самостоятельного творчества, сначала нужно было миновать шестнадцать страниц с биографией Леонардо и его рисунками. Я до сих пор иногда пытаюсь их скопировать.

Читать в контексте:

Копирование старых мастеров дает очень многое в понимании основных форм и пропорций – как рисовать людей, части их тела – нос, руки,… Вы постигаете искусство владения линией. Многие эскизы Леонардо выполнены чернилами. Копируя их, я научился контролировать изгибы линии, делать ее более выразительной, а также рисовать сразу, без предварительного карандашного наброска.

Пользуйтесь любой возможностью порисовать. Например, во время обеденного перерыва вы можете взять обычную шариковую ручку и ненужный лист бумаги, рисуйте на обратной стороне, заполните его целиком.

Важно, чтобы скетчбук был удобного для вас размера! Купите для начала блокнот на 25-30 страниц. Хотя можете сразу начать непосредственно со скетчбука на 80-100 страниц, предпочтительно размером 20х30 см. Обратите внимание, что скетчбуки бывают прошитые и на спирали. Подумайте заранее, в каком вам будет удобнее рисовать и впоследствии сканировать ваши рисунки.

Итак, ваше задание на месяц – заполнить один скетчбук. Будет просто замечательно, если вы решитесь и возьмете скетчбук большого размера.

А теперь поговорим о том как и чем заполнять скетчбук, чтобы у вас осталось время на работу, семью, игры с детьми, прогулки и просмотр любимых фильмов.

Скетчи, выполненные художественной ручкой (брашпеном)

Специальные ручки для художников (брашпены) – прекрасный инструмент для скетчинга. Они похожи на кисточки с небольшим узким кончиком, позволяющим регулировать толщину линии. В итоге получаются очень выразительные скетчи.

Используя брашпены помните, что вы не сможете исправить допущенные ошибки. Если вы все-таки ошиблись и провели линию не там или не так, как задумывали, просто оставьте рядом с ней новую, такую как вам нужна, или же притемните немного неудачную линию, утолщив ее.

Такой подход ускорит процесс рисования, потому что новички часто тратят много времени на исправление своих ошибок.

В действительности же  главная ошибка – увязнуть в скетче, пытаясь добиться его совершенства, в то время как главная цель и задача скетчей вовсе не в этом.

Итак, зарисовки с использованием брашпенов – отличный вариант для тех, кто хочет заполнить свой альбом максимально быстро. Если вы посчитаете, что полностью испортили его, просто возьмите новый и начните сначала.

Леопард с рисунка выше был одним из недельных заданий от сайта http://www.wetcanvas.com/ для тех, кто любит рисовать по заранее отобранным фотографиям. Всего было предложено шестнадцать референсных фото, и я за выходные зарисовал все сюжеты с помощью своих брашпенов. Так сильно фотографии вдохновили меня.

Мой скетч с леопардом конечно не предназначен для продажи, но я и не стремился к этому, затратив на него минимум времени. С другой стороны, я могу использовать этот набросок и написать на его основе большую цельную картину акварелью или маслом для последующей продажи.

Отличная идея, как заполнить скетчбук –  участие в различных еженедельных заданиях для художников. Попробуйте нарисовать сюжет, который вдохновил вас, и обязательно покажите свой быстрезультат, даже если он получился не таким замечательным как хотелось.

• Ваш скетчбук будет заполняться очень быстро если вы ассоциируете процесс рисования с фотографированием, попытаетесь зарисовать то, что обратило на себя ваше внимание.

• Не пытайтесь растянуть рисунок на весь лист. Сделайте серию маленьких быстрых зарисовок на каждой странице, посмотрите как интересно они могут быть связаны между собой. Затем попробуйте нарисовать что-то более цельное, объединив их в одном сюжете. Не бойтесь использовать разные приемы и материалы.

• Не останавливайтесь, не оглядывайтесь назад и не зацикливайтесь на деталях. Начинающие художники пытаются правильно передать все детали. Часто это приводит к тому, что верно определив размер одного предмета, они ошибаются в его соотношении с другими. Так появляются портреты, где один глаз больше другого, нос больше или меньше чем нужно, рот съехал куда-то вбок, и даже если каждая деталь идеальна сама по себе – вместе они не составляют прекрасное целое.

• Двигайтесь от простого к сложному. Оставьте детали напоследок. Вам достаточно добавить лишь несколько узнаваемых деталей, чтобы передать характер зарисовки.

---

ТОП-3 лучших переводных материала блога:

1. Ошибки начинающих художников!
2. Как найти свой стиль в рисовании?
3. Как выбрать удачный фон для своей картины?

---

 

Быстрый рисунок с использованием масляной пастели

Масляная пастель, уголь, мелки и карандаши Конте, мягкая сухая пастель – материалы, отлично подходящие для экспериментов с цветом и тоном.

Если вы чувствуете себя неуверенно в начале, старайтесь подбирать цвета и оттенки максимально близко к оригинальным, смешивая их на палитре или прямо на картине пальцами. Это даст вам очень много новой информации для размышлений.

 

Угольные и угольные тонированные карандаши на примере зарисовок животных

Такие материалы как уголь, мягкая и твердая пастель, тонированный уголь имеют особое преимущество – вы можете быстро получить глубокие темные оттенки, скорректировав их в необходимых местах при помощи пальцев или специальных художественных принадлежностей, например, палочек для растушевки.

Они выполнены из плотной бумаги, стоят недорого, и вы можете найти их в любом художественном магазине. Они бывают заточены с одной или с двух сторон. Некоторые из них вы сможете повторно заточить самостоятельно при помощи точилки.

Также для растушевки угля и пастели можно использовать кусочек замши, ватный диск или специальные фактурные кисти с прорезиненным кончиком разной формы.

Хороший инструмент для зарисовок это пастельные и угольные карандаши. Они удобны в использовании, значительно меньше пачкаются, при этом сохраняют все нужные качества исходных материалов.

При помощи угля и пастели вы сможете делать быстрые и смелые скетчи, экспериментировать с большим форматом зарисовок. Этот материал хорошо подходит для начинающих. За месяц вы сможете заполнить ваш скетчбук, обращая внимание на то, как легко эти материалы создают объем, игру света и тени там, где раньше был лишь белый лист.

Быстрый рисунок животных требует пристального внимания к пропорциям тела и построению. У бизона или зубра более короткие ноги чем у коровы или лошади. Передняя их часть намного шире задней – гигантские плечи, огромная голова.

Чем больше зарисовок одного и того же животного вы сделаете по фото или с натуры, тем проще вам будет понять и запомнить их строение, пропорции, движения и естественные позы.

А еще бизоны очень лохматые. Разные виды линий и штриховки по разному передают фактуру меха. Потренируйтесь, поищите лучший способ для его передачи в рисунке.

Тональный рисунок – это передача при помощи света, тени, полутонов формы и объема предмета.

Работы, выполненные по учебным заданиям с курсов, также помогут вам в заполнении скетчбука

Вы можете найти огромное количество обучающих видео и уроков по рисованию на YouTube и различных обучающих сайтах.

Просто забейте в поиске “уроки рисования” или “уроки живописи” и посмотрите сами. Еще можно взять для изучения хорошие обучающие книги в библиотеке или заказать в интернет-магазинах.

В то время, пока вы работаете над своим скетчбуком, будет очень полезно обзавестись хорошими обучающими книгами по рисованию.

Я рекомендую, например, “Рисование. Полное руководство” Джованни Чиварди, “Как рисовать голову и фигуру человека”, “Как рисовать животных” и “Как рисовать пейзаж” Джек Хамм, “Библия рисования” Крейг Нельсон. Я упомянул три книги Джека Хамма, потому что они действительно прекрасно раскрывают каждая свою отдельную тему. Две книги других авторов включают в себя разные темы – животные, пейзажи, люди и натюрморты.

---

Читать в контексте:

---

Используя карандаш, размывающиеся чернила и различные медиумы, попробуйте сделать так много упражнений из этих книг, как получится.

Еще быстрее развить мастерство помогут вам уроки в студии или записи онлайн мастер-классов. В интернете доступно множество обучающих видео разных художников. Например, курс “Секреты акварели” от Боба Дэвиса.

Даже если вы пропустите отдельные главы из книг, вы все равно заполните достаточное количество страниц в скетчбуке, а ваши навыки улучшатся.

Посмотрите на мою почти квадратную лошадь на скетче. Это была первая попытка изобразить тягловую лошадь. Дочь знакомого кузнеца прокомментировала мой рисунок – “Это прекрасно” вместо “Да, хорошо, но в итоге голова слишком длинная (шея слишком короткая, дополнительные суставы на ногах, неправильные копыта, слишком тощий живот и т. д.)”. А ведь это была моя первая лошадь, построенная из простых геометрических форм.

Итак, доказано – ваши скетчи будут лучше если вы опустите ненужные детали, сосредоточась на пропорциях и соотношении объектов. Вы с легкостью сможете добавить детали в конце если посчитаете нужным.

Жестовые наброски

Идея жестового наброска в том, чтобы быстро зарисовать основную форму предмета, опустив все детали. По времени обычно он занимает одну-две минуты, иногда чуть больше, но не свыше пяти минут.

Жестовые рисунки способны заполнить ваш скетчбук в мгновение ока. Ведь времени они занимают всего ничего, зато пользы от них много. Каждый новый рисунок дается вам легче и получается более точным. Вы сможете вернуться к ним позже в поисках идеи для новой работы.

На рисунке быстрый набросок моего кота, которого я поймал в красивой лежащей позе.

Если бы он крепко спал, я бы смог показать больше деталей – фактуру и направление меха, точные цвета окраса, глаз  и другие. Но в жестовом наброске такой цели нет. Для меня было важно успеть ухватить суть – его позу и пропорции, чтобы впоследствии нарисовать этюд маслом.

Конечно в моем наброске есть ошибки, например, слишком большая голова. Но это допустимо для жестовых зарисовок. Мы создаем их, чтобы ухватить суть.

Создайте серию скетчей, исправляя ошибки не в текущих, а в следующих зарисовках.

Например, один мой скетч – это просто лапа кота. Когда он повернул голову, я быстро набросал его профиль. В это время кот начал двигать ухом, и я тут же зафиксировал его новое положение прямо поверх старого. Со стороны может показаться, что у него что-то есть возле уха, но для меня мой скетч абсолютно понятен и я могу проследить за траекторией движения его ушей.

---

Полезный сайт для отработки быстрых набросков – posemaniacs

---

Жестовые наброски не обязаны быть симпатичными, даже если некоторые из них привлекательны для вас. Они должны быть быстрыми и максимально точными, насколько это возможно для минутной зарисовки.

Проще всего практиковаться с натуры, договорившись с кем-то из друзей или членов семьи. Им не нужно застывать в одной позе на двадцать (или даже больше) минут, но вы всегда можете попросить их вернуться к той или иной позе после перерыва.

Вы можете делать жестовые наброски людей в ресторане или офисе, да вообще всегда и везде, ведь они не требуют много времени. Используйте для этого любые доступные художественные материалы, включая шариковую ручку.

Чем чаще вы рисуете жестовые наброски, тем быстрее растет ваше мастерство в скетчинге в целом.

 

Контурные рисунки

В контурном рисовании важным является то, что форма предмета задается только линией, без углубления в разбор тоновых соотношений.

Работая над скетчами в такой технике вы развиваете свое умение контролировать линию.

Когда вы научитесь правильно и аккуратно передавать контуры предметов, включая отбрасываемые и создаваемые тени, то у вас не будет никаких проблем с предварительными эскизами для ваших работ, независимо от ваших любимых материалов (пастель, акварель, масло, акрил или масляная пастель).

Неважно какой материал в итоге вы выберете, ведь работа над созданием картины начинается с предварительного контурного наброска.

---

Читать в контексте: О чем расскажет линия?

---

Наполняя ваш скетчбук не забывайте о них, сделайте несколько контурных скетчей окружающих вас предметов.

Один из самых лучших предметов для практики (у многих постоянно под рукой) – это кофейная чашка. Кофейные чашки различаются и могут иметь сложную форму, с ручкой и прямыми или изогнутыми боками.

Они создают интересные тени, а еще обратите внимание на овал чашки сверху и изогнутую линию, подчеркивающую форму чашку, внизу у основания. После того, как справитесь с этими линиями, проверьте есть ли тень на самой чашке и при наличии кофе в чашке необходимо также отметить его отдельной линией.

---

Научитесь писать красивые чашки акварелью, пройдите курс “Укрощение акварели”

---

 

Рисуйте один сюжет разными способами

Улучшить ваши скетчи поможет такой совет – рисуйте один и тот же сюжет снова и снова, рассматривая его под разными углами.

Яблоко с моего скетча я рисовал бессчисленное множество раз, возвращаясь к нему и подходя каждый раз по новому.

Перед тем как я сделал контурный набросок яблока с двумя стеклянными шариками, который вы видели в статье чуть выше, я рисовал яблоки самых разных цветов и сортов разными же художественными материалами.

Здесь я сделал быстрый скетч яблока сорта Ред Делишес, стоящего перед апельсином, при помощи цветных брашпенов. Позже я делал такие скетчи сухой и масляной пастелью, углем, карандашами, всем, что попадалось мне под руку.

Пробуйте и тестируйте в своих скетчах все материалы, какие вам доступны. Позже вы сможете сравнить скетчи и оценить преимущества или недостатки работы ими.

Так, я открыл для себя пастель Pan Pastels Extra Dark Shades. Она отлично подходит для моих эскизов в темных тонах, потому что в ней есть полный спектр всех нужных мне темных оттенков.

Вам не будет скучно, если вы будете выполнять быстрый рисунок в разных техниках и разными материалами. Поначалу вас может поджидать разочарование от того, что не все получается так, как вам хочется. Но помните – с каждым новым скетчем вы будете рисовать все лучше и точнее.

Для сложной, но полезной практики, попробуйте взять в качестве предмета для скетчей свою руку. Добиться реалистичности и точности в подобных набросках непросто, но когда у вас получится, то вы сможете нарисовать чьи угодно руки. Можете потренироваться и сделать наброски своих стоп или даже автопортрет, глядя на себя в зеркало, или по фотографии.

---

Читать в контексте: 200 вариантов,  что нарисовать в скетчбуке!

---

Заполняйте ваш скетчбук любимыми сюжетами – цветами, людьми, пейзажами, драконами. Разделите количество страниц в вашем скетчбуке на количество дней в месяце и получите число страниц, что вам нужно заполнять каждый день. Ваш скетчбук может быть на 80 или 120 страниц, а значит и объем страниц для заполнения каждый день может быть разный – 2,5 или 4. Помните, что наброски можно делать с двух сторон листа.

Я использую только одну сторону листа, так как люблю рисовать мягкими материалами – углем, пастелью – которые имеют свойства смазываться и пачкать соседние листы. Когда я делаю наброски карандашом или ручкой, то рисую с двух сторон листа. Так же и с акварельными набросками.

При работе с мягкими материалами (пастель, уголь) используйте для фиксации специальные спреи, чтобы уберечь свои работы от смазывания.

---

Читать в контексте: Как правильно закреплять пастель?

---

Если вы правша, старайтесь рисовать от верхнего левого угла к нижнему правому, чтобы уберечь ваш рисунок от нечаянного смазывания рукой в процессе работы.

Рисуйте с удовольствием! Даже если часть ваших набросков получатся не слишком удачными – это не так важно, как то, что все они дают вам опыт и информацию для размышлений. Благодаря им вы сможете избежать ошибок в будущем, а еще часто бывает, что забракованные поначалу скетчи потом начинают вам нравиться.

Если все получится и вы заполните один скетчбук за месяц, то вы несомненно повысите свое художественное мастерство.

---

ВНЕДРИТЕ В СВОЮ ЖИЗНЬ ПРАКТИКУ ЗАРИСОВОК!
ЛЕГКО И “ЛЕНИВО”, НО С КРЕПКИМИ ЗНАНИЯМИ, ПРОЧНО И НАВСЕГДА!

ПОДРОБНЕЕ О КУРСЕ

---

Набросок, быстрый рисунок, 5 букв, 5 буква «И», сканворд

Слово из 5 букв, первая буква — «К», вторая буква — «Р», третья буква — «О», четвертая буква — «К», пятая буква — «И», слово на букву «К», последняя «И». Если Вы не знаете слово из кроссворда или сканворда, то наш сайт поможет Вам найти самые сложные и незнакомые слова.

Отгадайте загадку:

Можно ли прыгнуть выше девятиэтажки? Показать ответ>>

Можно ли тёщу убить ватой? Показать ответ>>

Мои новые подружки И блестящи и легки, И на льду со мной резвятся, И мороза не боятся. Показать ответ>>

Другие значения этого слова:

• беглый чертеж детали
• Быстро сделанный рисунок
• Быстрый набросок от руки
• в топографии — план местности, наскоро сделанный путем глазомерной съемки
• Глазомерный чертёж местности
• Глазомерный чертеж участка местности
• набросанный план местности
• Набросок, быстро сделанный рисунок
• Набросок, быстрый рисунок
• Набросок, эскиз, этюд
• план местности, сделанный на основе глазомерной съемки
• скорый чертеж местности
• ср. несклон. франц. наскоро набросанный рисунок, начерненная картинка, очерк, наброс, окоемок
• Чеpтеж детали, выполненный с натуpы каpандашом
• Чертёж «на глазок»
• Чертеж детали, выполненный с натуры карандашом
• Чертёж местности при глазомере
• Чертеж местности при глазомере.
• Чертеж местности, выполненный от руки
• чертеж на глазок
• Чертеж участка местности
• Чертеж участка местности, выполненный при глазомерной съемке
• чертеж участка местности, отображающий ее важнешие элементы, выполненный при глазомерной съемке
• Чертеж участка местности; набросок, быстрый рисунок
• эскиз местности
• Эскиз местности.
• Эскиз, этюд
• этюд

Случайный анекдот:

Сидит Лукашенко у себя в кабинете. Тут телефон звонит, он трубку берёт:
— Да… Хорошая… Хорошая… Плохая… Хорошая… Плохая… Плохая…
И вот так часа два. Потом вешает трубку и говорит:
— Вот идыёты, без меня даже картошку перебрать не могут!. .

Ещё анекдоты>>

Знаете ли Вы?

Нужно 4 часа, чтобы вкрутую сварить страусиное яйцо.

Ещё факты>>

Рисуйте быстро, используя «секретные возможности» от LoadingArtist

Эй, я уже много лет рисую комикс под названием Loading Artist, и по ходу дела я научился некоторым действительно экономящим время трюкам. Я собрал видео, в котором рассказывается обо всем этом, но если вы предпочитаете читать, продолжайте читать!

«Секретные особенности», которые я собираюсь вам раскрыть, технически не являются «секретными секретами», но я никогда не видел, чтобы кто-то использовал их должным образом, так что они вполне могут быть.

Начнем с рисования головы:

Упс, это отстой.

Но послушайте, вместо того, чтобы отменять и повторять кучу раз, что, если бы вы могли просто ЩЕЛЧАТЬ и вытащить вашу леску как можно лучше?

СОВЕТ №1: ВЕКТОРНЫЕ СЛОИ

Векторные слои отличаются от обычных растровых слоев. Вместо того, чтобы рисовать пиксели, вы фактически рисуете математическую кривую со свойствами, которые определяют форму и толщину линий … или что-то в этом роде.

Чтобы создать векторный слой, нажмите Layer> New Layer> Vector Layer. Или просто нажмите маленькую кнопку с кубиком в окне слоев:

Вы можете определить, является ли слой векторным, по тому, есть ли рядом с ним маленький значок куба.

Теперь выберите одну из ваших векторных линий, которые вы нарисовали на своем векторном слое, выбрав подинструмент Object (внутри инструмента Operation):

Выбрав одну из ваших строк, вы увидите эту цепочку точек:

Эти точки называются КОНТРОЛЬНЫМИ ТОЧКАМИ и определяют форму вашей линии. Выбрав линию с помощью инструмента «Объект», вы можете выполнить ряд различных действий:

— Вы можете перемещать эти точки или всю линию.
— Вы также можете трансформировать линию, щелкая / перетаскивая точки ограничивающей рамки.
— Вы также можете удалить строку, выделив ее и нажав клавишу Delete.
— Вы можете изменить размер кисти и / или форму кисти выбранной линии.
— Вы также можете изменить его для всего векторного слоя сразу, если не выберете какую-либо конкретную линию.

Тем не менее, я упомянул ПРИЖИМАНИЕ линии, а не только индивидуальное вытягивание контрольных точек. Для этого перейдите в инструмент Correct Line:

А затем выберите подинструмент Pinch вверху:

Теперь просто щелкните и перетащите любую часть вашей векторной линии, чтобы закрепить ее на месте. Он учитывает давление пера, так что имейте это в виду (чем сильнее вы нажимаете, тем большую площадь он будет зажимать вместе с ним):

(Хорошо, это выглядит намного четче в движении из видео, но вы поняли идею)

В дополнение к Pinch, здесь есть множество других отличных вспомогательных инструментов:

[CONTROL POINT]
Это позволяет вам манипулировать контрольными точками с большой точностью и даже включает в себя выпадающий список различных процессов:

[УПРОЩЕНИЕ ВЕКТОРНОЙ ЛИНИИ]
Это полезно, когда на вашей линии может быть слишком много контрольных точек, что затрудняет ее использование или получение плавной кривой. У него также есть изящная функция под названием «Удалить более короткую строку», которая позволяет вам удалять любые небольшие беспорядочные линии, которые могут мешать вашей работе:

[СОЕДИНЕНИЕ ВЕКТОРНОЙ ЛИНИИ]
Этот вспомогательный инструмент позволяет объединить несколько строк в одну. Это также работает и с кругами. Однако не забудьте сначала переместить (или ущипнуть) ваши линии, чтобы они были как можно ближе друг к другу, прежде чем соединять для лучшего результата.

[ПЕРЕЧЕРТЫВАТЬ ВЕКТОРНУЮ ЛИНИЮ]
Хотите перерисовать линию, но без необходимости перерисовывать ее с нуля? Использовать этот!

[ПОВТОРНОЕ НАЧИСЛЕНИЕ ВЕКТОРНОЙ ШИРИНЫ ЛИНИИ]
Тот же принцип, что и у сабтула ранее, но вместо перерисовки формы вы перерисовываете только толщину линии.

[ПРАВИЛЬНАЯ ШИРИНА ЛИНИИ]
Аналогично предыдущему, но вместо изменения толщины отдельной линии вы влияете на общую область:

Хорошо, теперь, используя все, что мы узнали о векторных слоях, я собираюсь продолжить и нарисовать остальную часть моего персонажа:

Сейчас это выглядит немного сумасшедшим со всеми этими перекрывающимися линиями, но это нарочно! Потому что это продемонстрирует мой следующий большой совет:

СОВЕТ № 2: ВЕКТОРНОЕ УДАЛЕНИЕ

В Clip Studio Paint есть функция «Векторное стирание», которую можно включить в инструменте «Стирание» (или просто использовать подинструмент «Стирание векторов»), который может мгновенно стирать перекрывающиеся линии:

Убедитесь, что векторной ластик включен и выбран параметр «Стереть до пересечения»:

Теперь, какой бы линии ни касался ваш инструмент Erase, она будет удалена до тех пор, пока не пересечется с другой линией. Я использую это ВСЕ ВРЕМЯ для своих комиксов.

Остальные 2 варианта:

[Вся строка], стирающая всю строку независимо от того, что перекрывает ее.

[Стереть затронутые области], который действует как более традиционный ластик, за исключением того, что если вы стираете части векторной линии, это может быть немного странно. Тем не менее, он по-прежнему полезен в правильных ситуациях!

Так.. теперь вы знаете о векторных слоях и векторном стирании. Это здорово и значительно ускорит ваш рабочий процесс, но вы могли бы быть НАМНОГО БЫСТРЕЕ, если бы использовали клавиши-модификаторы ..!

СОВЕТ № 3: КЛЮЧИ МОДИФИКАТОРА

Клавиши-модификаторы очень похожи на горячие клавиши.
Для тех, кто не знает, горячие клавиши похожи на ярлык для инструмента:

Вы нажимаете кнопку -> он меняется на этот инструмент
Нажмите другую кнопку -> он переключается на другой инструмент

.. и так далее .

Но КЛЮЧ МОДИФИКАТОРА — это кнопка, которую вы УДЕРЖИВАете, чтобы временно переключиться на другой инструмент, а отпускание возвращает вас к тому, что вы делали.

Вы, наверное, уже пробовали работать с клавишами-модификаторами (возможно, даже не осознавая этого!). Вы знаете, когда вы удерживаете «Alt», и он меняется на пипетку, или удерживая «Пробел», и он меняется на инструмент «Рука», чтобы вы могли перемещаться? Это клавиши-модификаторы!

Я знаю, что это довольно стандартная функция, но знаете ли вы, что в Clip Studio Paint вы можете полностью настроить ее ??

Откройте настройки клавиши-модификатора, перейдя в: Файл> Настройки клавиши-модификатора.

Вы можете увидеть 2 примера, о которых я упоминал ранее, о удерживании Alt для пипетки или Space для ручного инструмента. И так же удобно, как и все это, если вы нажмете «Настройки для каждого процесса инструмента» в верхнем левом углу, вы сможете настроить клавиши-модификаторы в зависимости от того, какой инструмент вы используете в данный момент!

Это так невероятно полезно, и я использую их МНОГО!

Некоторые из моих основных инструментов, от которых я очень зависим, связаны с моим вспомогательным инструментом G-Pen, а именно:

Удерживайте [Ctrl], чтобы переключиться на: Инструмент выбора объекта
Удерживайте [Shift], чтобы переключиться на: кисть Vector Erase
Удерживайте [Ctrl + Alt], чтобы: изменить размер кисти.
Удерживайте [Shift + Alt], чтобы переключиться на: кисть Hard Erase

Кстати говоря: ПОДОБНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ БУДУТ ОБМЕНОВАТЬ КЛЮЧАМИ МОДИФИКАТОРА
Например, клавиши-модификаторы, которые я установил для Мой инструмент «Перо» аналогичен моему инструменту «Карандаш».

Вы можете определить, какие инструменты CSP считает похожими, посмотрев на процессы вывода и ввода вверху.

Например, инструменты Pen и Pencil:
Процесс вывода: Прямое рисование
Процесс ввода: Pen

Но для чего-то вроде … инструмента Crayon это:
Процесс вывода: Прямое рисование
Процесс ввода: Кисть

Так что он НЕ похож на Pen или Pencil и имеет свои собственные клавиши-модификаторы!

Так что в любом случае подумайте, какие инструменты будут удобны для замены и когда.Но не думайте, что вам нужно использовать каждую из этих клавиш-модификаторов, потому что это будет невероятно сложно, и я бы не предлагал этого (пока вы все равно не освоитесь с ними).

А теперь мой последний совет, как рисовать быстрее!

Это …

СОВЕТ № 4: горячие клавиши

НО ПОДОЖДИТЕ ПОДОЖДИТЕ ПОДОЖДИТЕ погоди, я знаю, что ты пользуешься горячими клавишами. Я имею в виду, вы читаете руководство о том, как рисовать быстрее, поэтому весьма вероятно, что вы их уже используете, но … используете ли вы их наилучшим образом?

Откройте окно настроек ярлыка, перейдя в Файл> Настройки ярлыка:

Теперь представьте, что вы играете в игру и используете клавиши W, A, S и D для перемещения. Вы бы не стали нажимать J, чтобы прыгнуть. J отстой. Вы бы нажали что-нибудь более доступное, например Пробел!

Так зачем вам использовать горячие клавиши, такие как J, в вашей программе рисования?

Подумайте, на какие инструменты вы полагаетесь больше всего, а затем подумайте о том, где вы бы предпочли разместить горячую клавишу. Здесь цель состоит в том, чтобы двигать рукой как можно меньше, потому что любое время, потраченное на перемещение по клавиатуре, — ТРАТНОЕ время.

Однако … единственный недостаток в том, что вы привыкнете к индивидуальному размещению горячих клавиш, и если вам когда-нибудь понадобится использовать чей-то компьютер для рисования, вы немного потеряетесь. Но опять же, как часто вы действительно собираетесь рисовать на чужом компьютере?

OUTRO

.. и на этом пока все!

Спасибо за внимание! Надеюсь, эти советы были вам полезны.

Я транслирую себя, рисуя все свои комиксы на моем канале Twitch, если вы хотите когда-нибудь посмотреть или задать какие-либо вопросы:

http: // www. twitch.tv/loadingartist

В противном случае не стесняйтесь читать все мои комиксы Loading Artist бесплатно онлайн, они все на моем сайте:

https: // www.loadingartist.com/

Или, если вы хотите поддержать комикс (и получить некоторые интересные закулисные материалы в процессе), подумайте о том, чтобы проверить мой Patreon!

https: // patreon. com / loadingartist

В противном случае вы также можете подписаться на меня:

https: // instagram.com / loading.artist

Tweets by LoadingArtist

Drawing Fast on Coub

Drawing Fast on Coub

• Главная
• Горячей
• Случайный

• Подробнее. ..

  Показать меньше

• Мне нравится
• Закладки
• Сообщества

• Животные и домашние животные

• Мэшап

• Аниме

• Фильмы и ТВ

• Игры

• Мультфильмы

• Искусство и дизайн

• Музыка

• Новости и политика

• Спорт

• Наука и технологии

• Знаменитости

• Природа и путешествия

• Мода и красота

• танец

• Авто и техника

• NSFW

• Рекомендуемые

• Коуб дня

• Темная тема

Drawing fast Скачать бесплатно для Windows

ABC-Ware 24 Условно-бесплатное ПО

Простая в использовании программа с уроками рисования.

5 Рисование Ручной Работы 58 Условно-бесплатное ПО

Заставка показывает руку художника, рисующего животных, людей, машины и многое другое.

5 Программное обеспечение PY 326 Условно-бесплатное ПО

Визуальный инструмент для быстрого и простого создания веб-страниц.

11 SkySof Software Inc.2 791 Бесплатное ПО

Вы можете просматривать, редактировать, печатать, конвертировать и сохранять файлы чертежей AutoCAD.

6 ABC-Ware 185 Условно-бесплатное ПО

Программа для обучения маленьких детей рисованию.

Игры на концентрацию разума 12

Попробуйте восстановить исходную 3D-проекцию на.

LDA Computing 35 год Условно-бесплатное ПО

Это компьютеризированная система управления чертежами и документами.

3 Масаюки Фукусиро 438 Открытый источник

Редактор векторной графики для создания блок-схем, линейных рисунков, организационных диаграмм и т. Д.

4 Лаборатория Джона Пола Чачи 2,456 Открытый источник

Редактируйте изображения, используя анимацию, корректирующие слои и различные эффекты.

Fast Rabbit Software, LLC 12 Условно-бесплатное ПО

Наслаждайтесь творчеством и познавайте искусство с помощью «Учимся рисовать с миссис Хугестрат».

2 Autodesk 229 Бесплатное ПО

Это надстройка AutoCAD, позволяющая быстро переключаться между открытыми чертежами.

2 InGeomatics 25 Коммерческий

Он предоставляет необходимые компоненты, чтобы сделать AutoCAD мощным приложением.

36 IKIC SOFT, Inc. 7 Условно-бесплатное ПО

IKIC File Drawer — лучший продукт для быстрого старта.

OmniUpdate, Inc. 21 год Условно-бесплатное ПО

Mainstay WinFlow быстро создает высококачественные диаграммы без утомительного рисования.

9 Демлог PROfirst Group 106 Коммерческий

Эффективный пакет для рисования, специально разработанный для рисования 2D-металлических деталей.

10 Любой розыгрыш 2

Расширенная доска для рисования позволяет разработчику создавать онлайн-программы для рисования!

1 SoftSoft Ltd 24 Условно-бесплатное ПО

Это программа, которая может преобразовывать 2D-чертеж DXF в полезный 3D-чертеж DXF.

М.Гуи 11 Открытый источник

NJplot — это программа для рисования дерева, способная рисовать любое филогенетическое дерево.

Ли Мак Программирование 31 год Бесплатное ПО

Вы можете импортировать элементы из другого чертежа в текущий чертеж.

Autodesk 427 Бесплатное ПО

Сравнивает две версии чертежа и отображает исходную версию чертежа.

3 Jolly Giant Software Inc. 577 Условно-бесплатное ПО

Быстрая, быстрая, безопасная и надежная эмуляция TN3270.

3 Jolly Giant Software Inc. 272 Условно-бесплатное ПО

Быстро загружаемый и быстродействующий инструмент эмуляции TN3270E.

2 Алексей Таранов 4 Условно-бесплатное ПО

Type Fast позволяет пользователю научиться быстро печатать на компьютере, играя.

7 советов, которые помогут рисовать быстрее

Всегда приятно видеть художников с огромным опытом, рисующих с такой невероятной скоростью и с такой точностью. Несомненно, любой может нарисовать что угодно, даже если это линия. Но рисование объектов, которые должны были занять целый день всего за несколько часов или меньше, — это новый уровень художественного мастерства. Однако точность воспроизведения изображения или объекта на поверхности рисования с такой быстрой скоростью — это навыки, требующие индивидуального развития, а не просто таланта.

Важная причина, по которой увеличение скорости рисования выгодно, заключается в том, что вы производите больше копий своих фантастических работ в течение определенного периода времени. Точно так же это улучшает вашу мышечную память. При использовании такого творческого навыка ваши умственные способности резко возрастают, так как вам не нужно бить молотком по голове, прежде чем делать наброски, формы и даже получать выдающиеся результаты.

Поэтому важно иметь несколько секретов улучшения ваших способностей и точности рисования, чтобы показать миру величие, которое находится в вас.Таким образом, советы, представленные здесь, требуют постоянной практики, и если вы будете действовать, то сможете добиться желаемого улучшения своих художественных работ.

Итак, пристегните ботинки, и мы рассмотрим семь отличных советов, которые помогут вам рисовать быстрее:

Использование всей руки

Это один из важных приемов, который поможет вам улучшить скорость рисования. Это, однако, зависит от позы, в которой держится инструмент, используемый на рисунке.Некоторые художники уделяют много внимания рисованию, не принимая во внимание движение руки. Комфортность всей руки — это все, что нужно для создания шедевра.

При письме пером ваше запястье используется как шарнир. Именно это движение запястья естественно возникает при рисовании, когда вы держите карандаш. Держать ручку и перемещать ее запястьем предпочтительным образом особенно полезно при написании букв и даже отметок на рисунках. Однако, когда ваши рисунки становятся больше, будь то карандаш, краска или что-то еще, вы можете переосмыслить использование только запястья.

Запястье в таких случаях заклинило, и поэтому нужно рисовать всей рукой прямо от плеча. Запястье больше не становится шарниром, а вместо этого рука, начинающаяся от плеча, становится гигантским компасом, который используется для рисования огромных кривых или даже более прямых линий. Вы можете рисовать линии от плеча разной интенсивности. А вот запястье можно использовать для последних штрихов и деталей.

Рисование с плеча помогает рисовать большие и выразительные работы.Лучше рисовать всей рукой и делать необходимые ошибки сейчас. Фактически, вы должны гордиться этими ошибками, поскольку они — путь к вашему художественному совершенству. Тем не менее, вносите необходимые исправления по мере обучения, и в кратчайшие сроки вы будете рисовать быстрее и точнее.

Сроки

Этот совет поможет вам быстро создавать чертежи и при этом сохранить точность. Овладев искусством быстрого рисования, вы станете хозяином времени.Как художник, чтобы быть мастером своего времени при рисовании, вы должны уделять себе ограниченное время, чтобы выразить свою работу. Возможно, вы будете недовольны тем, что упускаете некоторые важные детали, но со временем вы начнете совершенствоваться в быстром рисовании, основанном на ограничении по времени.

Ограничение по времени для вас, как для художника, никогда не заставит вас нервничать из-за того, что вы хотите добиться идеальной работы — нет. На самом деле это средство достижения быстрой точности, которая по-прежнему отображает то, что рисуется.Для этого вам потребуется начать набор рисунков в течение двух-трех минут. Рисование в течение этого периода времени может показаться вам небольшим, но для экспертов это слишком много, чтобы добиться хорошего рисунка. Вот почему вам рекомендуется не торопиться с практикой. Хотя вы можете игнорировать время во время практики, тем не менее, это лучший способ стать быстрым артистом.

Более того, вам может казаться, что вы готовы поднять его на ступеньку выше, сократив ограничение по времени с трех или двух минут до одной минуты для ваших рисунков; можешь идти вперед.Единственное ограничение вашей неспособности быстро рисовать — это ваша неспособность бросить вызов самому себе. Время идет, и в течение тридцати секунд вас поражает молния рисования, превращая вас в вспышку рисования.

Рисование с использованием основных фигур

Художники часто подходят к рисованию некоторых объектов, просто рисуя линии, которые лучше всего соответствуют рисуемому объекту. Линия считается наиболее влиятельным элементом искусства и поэтому очень важна для студентов, изучающих искусство, которые интересуются рисованием, быстро овладевшими искусством линий.

Освоение контура линий намного быстрее, чем когда вы держите карандаш в руке и отслеживаете объект от его происхождения. Добиваясь хорошего результата, вы тратите время попусту, что делает вас медленным рисованием. Таким образом, рисование объектов в виде простейших фигур упрощает и ускоряет рисование при хорошей точности.

Чтобы достичь высоты стремительного художника, рисование простыми формами требует разбиения каждого видимого объекта на простые формы.Комбинируя эти базовые формы, вы стремитесь быстро рисовать объекты. Например, чашку можно разбить на простые сегменты, которые служат структурой основной формы, для которой можно нарисовать реальный объект. Слои могут включать скобу, на которую будет помещена ручка чашки, и прямоугольник со стертой стороной. Каким бы простым ни был рисунок чашки, этому простому трюку с базовой формой можно научить детей, которые хотят научиться рисовать со скоростью света. Чтобы легко достичь сложного, нужно просто разбить сложное на простое.

Рисование движущихся объектов и людей

Это норма в каждой художественной школе — проводить занятия по рисованию, на которых модели позируют для студентов-художников. Модель на этих занятиях обычно меняет позу в течение нескольких минут. Изменение позы может нарушить то, что нарисовано, поэтому мастеру требуется время и точность, чтобы запечатлеть объект или модель за секунды. Однако суть этих упражнений не в этом. Вместо этого эти модели или движущиеся объекты размещаются для рисования, чтобы с превосходной точностью запечатлеть их форму, форму или даже движение.

Кроме того, суть таких упражнений для вас помогает вашей скорости и раскрывает ваше внутреннее видение, чтобы уловить каждый элемент, из которого состоит нарисованный объект или человека. Для вашей практики, хотя вам может быть дорого платить модели за позирование вашего художественного мастерства, вы можете сесть на скамейку в парке и рисовать движения людей. Опять же, вы можете не выходя из дома, рисовать объекты, которые показывают по телевизору или любой системе отображения.

Самый простой способ рисовать людей или движущиеся объекты — использовать простые инструменты, такие как графитный карандаш или даже шариковая ручка. Прежде чем рисовать, потому что они не будут оставаться на месте, рекомендуется сначала живо понаблюдать за предметами или животными. Помните, вам говорят, что суть этой формы рисования состоит в том, чтобы запечатлеть каждый элемент этих объектов или людей в движении. В этих рисунках важны не мельчайшие детали движущихся объектов, а скорее формы и движения объекта или человека.

Отсутствие деталей с чертежа

Работа художником дает вам некоторую творческую свободу, которая все же не влияет на качество вашего рисунка.Частично такая свобода состоит в том, чтобы намеренно отодвинуть некоторые аспекты рисунка от того, что могут видеть зрители. Это оставляет зрителей свободным от их воображения. Опускание деталей в качестве художника никогда не является преступлением, это скорее быстрый способ получить свои рисунки.

Представьте, что вам нужно нарисовать очень сложный объект за ограниченный промежуток времени, и вам не говорят создать копию объекта без какой-либо части. Какой лучший способ нарисовать объект, чем быстро нарисовать его в упрощенных формах с помощью линий и форм? Удачным опусканием деталей на рисунке может быть пропуск неважных форм или линий объекта, что не мешает передаче идей зрителям.

Как объяснялось выше свобода быть художником, вы можете использовать несколько техник, чтобы скрыть упущения от глаз зрителей. Такие методы, как затенение, пригодятся вам. Для затененных областей можно использовать обычную штриховку, а детали можно не учитывать в аспектах, на которые попадает свет.

Вы должны помнить о том, что вас не тянет вниз, обращая внимание на каждую деталь при рисовании. Ваш путь к тому, чтобы стать художником, который быстро рисует, невозможно будет выполнить, если вы станете одержимы каждой скрытой особенностью изображенного объекта.Вы зря тратите время и силы, а рисунок может даже не быть завершен. В чем тогда смысл?

Знай свой носитель

Хотя этот совет выглядит сбивающим с толку, он, тем не менее, прост, как познать самого себя и, следовательно, знать среду, которая лучше всего подходит вам для достижения максимальной скорости при рисовании. Если вы хотите рисовать быстрее, вы должны быть готовы к тому, что вам понадобится среда, которая лучше всего подходит вам для желаемой скорости.

Что тогда значит получить подходящий носитель? Такие инструменты, как уголь, чернильные ручки, кисти, уголь и многие другие — это те средства, с помощью которых художник рисует.Таким образом, использование любого из этих доступных носителей зависит от того, насколько вы хороши в них.

Все, что составляет эти среды, играет важную роль в типе скорости, которую вы хотите достичь. Например, давайте рассмотрим рисунок большого объекта, который требует множества оттенков, и затем вы воспользуетесь заостренным цветным карандашом, а не углем. Использование таких материалов, как древесный уголь, получило серьезное распространение среди художников из-за природы материала. Карандашу потребуется больше времени, чтобы покрыть тени, по сравнению с углем.Кроме того, для этого потребуется больше силы руки, что еще больше приведет к задержке в получении результатов рисования. Кроме того, средний, такой как пастель, быстрее, чем цветной карандаш. Пастель легко наносится по сравнению с карандашом.

Прежде всего, чтобы рисовать быстрее и без стресса, лучше всего знать, какой стиль подходит вашему стилю рисования.

Конец оправдывает ваши рисунки и наоборот

Не притча, а один из важных советов, которых нужно придерживаться.Пока вы стремитесь к быстрому рисованию, не забудьте расслабиться и следовать приведенным здесь советам при рисовании. Безусловно, пребывание в расслабленном состоянии художника бесценно, и, следовательно, вы получаете желаемые рисунки, продолжая заниматься.

Не следует уделять много внимания ошибкам, совершаемым в состоянии перехода к художнику, который быстро рисует. Совершенство никогда не достигается сразу. Постоянно практикуясь в рисовании, вы обычно добиваетесь большего, чем когда вас беспокоят ошибки.Никогда не следует рассматривать их как недостатки, а как великие шедевры, демонстрирующие ваши художественные способности. Таким образом, ваш конец оправдывает ваши предыдущие рисунки при переходе.

С другой стороны, после долгой практики и использования способности быстро рисовать ваши рисунки затем оправдывают цель, ради достижения которой вы так много работали.

Хотя все это считается полезными советами, по-прежнему важно помнить, что вы не участвуете ни в какой гонке за получение более точного рисунка, но вместо этого рисунки, которые вы создаете, должны исходить изнутри, в вашей творческой и спокойной сфере. .Как объяснялось ранее, нет ничего более приятного, чем получение желаемых результатов, когда вы занимаетесь практикой и находитесь в спокойном состоянии.

Когда мне начать быстро рисовать?

Рисование с невероятной скоростью требует практики и знаний. Вы получили знания с помощью этих советов; другой зависит от вас. На ваш мольберт помещены средства достижения величия; Вам остается воспользоваться этими полезными советами. Как говорится: «Хорошие советы по рисованию дают отличные результаты» — что-то в этом роде.

Toni Justamante Jacobs

Об авторе: Привет, я Тони Жустаманте Джейкобс. Я профессиональный концепт-художник и иллюстратор с более чем 10-летним опытом работы в отрасли. Некоторые из моих клиентов — Gameloft, Fantasy Flight Games, Kunlun Games и Games Workshop. В настоящее время я работаю в Socialpoint в качестве старшего концепт-художника.

Онлайн-инструменты для создания каркасов, инструменты для прототипирования, онлайн-доска, инструмент для дизайна, макеты пользовательского интерфейса, UX Suite, удаленное сотрудничество при проектировании, планирование UX

Переключить навигацию

• Характеристики

Последнее обновление 14 января

Новинка! UI Pack: для создания различных типов сеток и таблиц данных. Особенности Каркас пользовательского интерфейса Быстро рисуйте и повторяйте макеты пользовательского интерфейса для ваших веб-сайтов и приложений Дизайн-системы Документируйте и поддерживайте проектные активы в командах Совместная работа с пользовательским интерфейсом Обсуждайте, проводите дизайнерские встречи и делайте удаленные презентации Усиления Расширьте свой опыт проектирования с помощью надстроек UX-стратегия Сформулируйте свою продуктовую стратегию с помощью карт сайта, маршрутов пользователей и потоков данных Интеграции Команды Сделано для бизнеса — SSO, владение данными и переносимость Рабочий стол Эксклюзивные приложения для windows и mac с полным автономным режимом .