3Д Ручка 3D PEN 2
Описание
Преимущества
- Возможность использования двух типов пластика ABS и PLA толщиной 1,75 мм.
- LCD дисплей.
- Регулировка температуры с точностью до градуса.
- Регулировка скорости подачи пластика для рисования линий разной толщины.
- Безопасный и эргономичный корпус, вес ручки всего 65 г.
- Переход в спящий режим.
Принцип работы 3D ручки
3D ручка заправляется пластиком в виде нити и подается в специальную камеру, которая называется экструдером. Здесь пластик разогревается до температуры плавления, после чего нагретый до пластичного состояния пластик выталкивается наружу через узкое сопло и быстро застывает.
Регулируя скорость подачи пластика в экструдер при помощи ползунка на корпусе ручки можно изменять толщину линии при рисовании и создавать трехмерные предметы самой причудливой формы.
Для того, чтобы рисовать другим цветом достаточно просто извлечь используемый пластик и заменить его на нужный. При продолжении рисования новый пластик с легкостью «прилипнет» к старому.
Рисование обычно происходит на твердой поверхности поверх заранее подготовленного чертежа или трафарета в одной плоскости. Затем части скрепляются в одно целое и получается трехмерная фигура. Однако, опытные пользователи, при достаточном умении, могут рисовать сразу в трехмерном пространстве.
Чем заправлять 3D ручку?
В качестве «чернил» 3Д ручка использует пластиковую нить диаметром 1,75 мм, которая автоматически подается в экструдер при помощи встроенного моторчика. Для замены пластика предусмотрена кнопка извлечения.
Если пластик закончился можно просто вставить новую нить и продолжить работу. Дополнительный пластик можно приобрести в нашем магазине отдельными цветами и набором разных цветов.
Два типа пластика
Температура плавления разных типов пластика различна. Более того, температура плавления пластика одного типа, но разных цветов также различна.
3D ручка «3D Pen 2» может работать с двумя наиболее популярными типами пластика: ABS и PLA. Для смены режимов достаточно при включении ручки выбрать нужный тип пластика, и всё – ручка сама нагреется до нужной температуры.
Для удобства использования и регулировки температуры 3Д ручка оснащена дисплеем.
Если при использовании, чувствуется, что пластик выходит тяжело, можно увеличить температуру на один или два градуса, или на оборот, если пластик выходит слишком жидкий – температуру следует немного уменьшить.
PLA
PLA пластик, созданный на основе крахмала, является наиболее безопасным. Он практически не пахнет при нагревании и лучше всего подходит для творческих задач. Кроме того, PLA пластик имеет более низкую температуру плавления: около 170 градусов.
На выходе из сопла пластик уже остывает, и его температура гораздо ниже: около 55 градусов, поэтому можно не бояться серьезно обжечься, тем не менее, очень важно соблюдать меры предосторожности и не оставлять юных пользователей одних!
Детали из PLA пластика получаются яркими, насыщенными и имеют глянцевый вид. При этом данный тип пластика более подвержен разрушению – его лучше не мочить и не мыть с использованием бытовой химии.
ABS
ABS пластик является, наверно, наиболее популярным в сфере 3D печати. Из такого пластика делаются большинство окружающих нас предметов, например, детали конструктора Lego.
По сравнению с PLA, ABS пластик более прочный и долговечный: он более устойчив к агрессивной среде, его можно мыть, и он выдерживает серьезные нагрузки. За счет своих свойств ABS пластик получил огромную популярность в DIY (do it yourself — сделай сам) среде и широко используется в хозяйственных целях.
ABS пластик делается из нефтепродуктов и при нагревании достаточно сильно пахнет, поэтому использовать его можно только в хорошо проветриваемых помещениях или на улице. Также ABS пластик имеет более высокую температуру плавления: около 230 градусов.
Применение
Искусство и творчество
3D ручка имеет огромный потенциал для реализации самых смелых творческих идей:
- художники могут рисовать объемные картины;
- модельеры могут выпускать свои собственные коллекции очков, аксессуаров и даже обуви;
- дизайнеры могут создавать фоторамки, шкатулки и другие предметы интерьера;
- инженеры могут воплощать идеи своих механизмов в твердых прототипах.
При покупке комплекта пластика вместе с ручкой, мы дарим набор трафаретов для творчества, по которым начинающие пользователи могут нарисовать плоские детали, а потом скрепить их при помощи ручки в трехмерную фигуру.
С помощью 3Д ручки можно создавать собственные персонализированные и неповторимые сувениры, значки, браслеты, подставки и чехлы для телефона.
Обучение и игры
Использование ручки развивает у пользователей мелкую моторику, пространственное мышление, воображение и кругозор, а также повышает сосредоточенность.
Моделирование
При создании макетов и диорам 3D ручка поможет создать мелкие объекты и детали.
Также она хорошо подходит для мелкого ремонта и апгрейда квадрокоптеров и радиоуправляемых моделей.
Любители игр, кино, мультфильмов, книг или комиксов могут создать фигурки любимых персонажей, модели в масштабе или даже настоящие маски своих героев.
Хозяйственное применение и DIY
Применение 3D ручки в хозяйстве очень сложно переоценить, ведь пользоваться ей не сложнее, чем обычным клеевым пистолетом.
С помощью 3Д ручки можно создавать новые предметы, и ремонтировать поломанные, причем не только из пластмассы, но и из дерева, фанеры или ДСП: мелкую бытовую технику, игрушки и даже мебель.
Дополнение к 3D принтеру
Иногда детали, напечатанные на 3D принтере, могут иметь трещины между слоями, а мелкие части не пропечататься вовсе. Для устранения таких дефектов можно использовать 3D ручку – она позволит заполнить трещины пластиком и нарастить недостающие детали.
Кроме того, с помощью 3Д ручки можно соединить отдельные фрагменты напечатанной детали в единое целое, если ее невозможно напечатать сразу целиком, например, из-за ограничения области печати.
Что входит в комплект
- 3D ручка 3D Pen 2;
- подставка из жаропрочного пластика;
- адаптер питания 12В;
- инструкция на русском языке;
- начальный набор пластика PLA трех цветов.
мастер-класс и инструкция для начинающих, фото и идеи для 3д рисования
Сегодня рисование с помощью 3D-ручки набирает популярность, причем не только у детей — взрослые любители творчества и даже профессиональные дизайнеры оценили этот гаджет. И неудивительно, ведь с 3Д-ручкой можно создавать объемные изображения, вид и сложность которых ограничены лишь воображением художника.
Принципы работы
Устройство работает по очень простому принципу: нагревает пластик, позволяя рисовать расплавленным материалом как на плоской поверхности, так и на трехмерных каркасах любых видов и размеров.
Как только пластиковая нить застынет — а происходит это практически сразу же — изделие готово. Если же вы задумали по-настоящему масштабную композицию, то все необходимые части лучше сделать по отдельности, а потом просто соединять между собой.
Рисование 3Д-ручкой требует некоторых практических навыков, однако освоить их и взрослый и ребенок сможет всего лишь за одно-два занятия, если доверится профессионалам и пойдет на мастер-класс.
Что потребуется для рисования 3D-ручкой?
Несомненный плюс такого хобби, как 3D-рисование, в том, что не нужно сложных инструментов и особых условий. Понадобится лишь сама ручка и расходники к ней. Они относительно недорогие даже по сравнению с привычными красками, карандашами и прочими художественными материалами.
Для 3D-ручек используется 4 вида пластика — ABS, SBS, PLA и PCL. Различаются они прочностью, температурой плавления и рядом других характеристик. Поэтому перед покупкой расходников убедитесь, что они применимы для вашей модели ручки. Самый популярный материал у начинающих — пластик ABS. Он гибкий, прочный и при этом весьма бюджетный.
Для работы будут нужны эскизы, шаблоны и трафареты. Лучше использовать для них бумагу или картон, которые потом можно будет безопасно отделить от пластика.
На более продвинутом уровне также понадобятся каркасы геометрических фигур — шары, конусы и кубы разных размеров. Впрочем, при желании все это можно легко найти в любом магазине для художников или даже сделать из подручных материалов самостоятельно.
Правила моделирования 3Д-ручкой
Как уже было сказано, 3Д-ручка — это простой и быстрый в освоении инструмент. Однако, чтобы избежать ошибок и обезопасить себя, при работе с ней важно соблюдать ряд несложных правил.
- Следуйте инструкции. Чтобы результат не разочаровал, убедитесь, что температурный режим настроен верно и соответствует типу материала. Начинайте работать с ручкой лишь после ее полного нагрева и не забывайте удалять лишний пластик с термоголовки, чтобы она не забивалась.
- Соблюдайте технику безопасности. Работать с 3D-ручкой нужно только в хорошо проветриваемом помещении, поскольку некоторые виды пластика имеют неприятный запах при нагреве.
- Наносите штрихи равномерно. Слева направо и сверху вниз — так линии кубика, шара или другой фигуры будут более четкими и ровными.
- Не торопитесь. Помните, что подача материала из инструмента начинается не сразу при нажатии кнопки, а с небольшой задержкой. Если двигаться слишком быстро, толщина линий будет разной.
- Регулируйте скорость подачи расходника. Чем она выше, тем толще получатся штрихи. А вот минимальная скорость подойдет, чтобы подкорректировать неудачное место, наложив тонкий слой.
- Укрепите основание. Чтобы поделка не развалилась под собственным весом и была устойчивой, основу нужно сделать прочной. Для этого можно, например, заштриховать ее прозрачным пластиком. Чтобы конструкция стояла ровно, нужны минимум 2 точки опоры.
- Будьте аккуратны. Особенно когда отделяете готовую форму от бумаги и тем более если работаете с мелкими деталями. Хороший выход — наклеить скотч. Тогда риск повредить поделку будет минимальным.
Если следовать этим простым рекомендациям, даже первые 3D-работы будут выглядеть достойно, и вы уже в скором времени сможете заняться более сложными проектами.
Мастер-класс по рисованию 3Д-ручкой
На наших мастер-классах по рисованию 3D-ручкой вы узнаете обо всех тонкостях этого процесса: от организации рабочего места и выбора пластика до различных техник создания объемных фигур. Вместе с опытными преподавателями подробно разберете каждый этап трехмерного моделирования.
Подготовка материалов и рабочего пространства
Мастер расскажет, как лучше организовать рабочее пространство и сделать так, чтобы все необходимое всегда было под рукой. Объяснит, как настроить девайс и выбрать наиболее подходящий для вашего изделия материал.
Выбор эскиза/рисунка для создания поделки
Следующий важный этап, которому мы обязательно уделяем внимание на мастер-классах по 3Д-рисованию, — выбор эскиза. Его контур вы будете обводить для получения объемной поделки. Ведущий занятия поможет выбрать модель из уже готовых или нарисовать эскиз самостоятельно.
Инструктаж мастера и начало рисования 3D-ручкой
Когда все подготовительные этапы пройдены, мастер расскажет о технике безопасности и уже на практике покажет, как работает 3D-ручка.
Вы сможете изготовить свою первую поделку, не боясь ошибиться. Опытный мастер поможет исправить все недочеты и порекомендует, как действовать дальше.
Результат — готовый брелок, сувенир или рисунок 3D-ручкой
Результатом мастер-класса станет самостоятельно сделанный 3D-ручкой объемный рисунок или даже брелок в виде персонажа из любимого мультика. И, конечно, вы получите уверенные навыки использования удивительного гаджета, а еще — удовольствие от творчества и общения.
Частые ошибки при рисовании 3D-ручкой
Ошибки неизбежно возникают, когда осваиваешь что-то новое, и рисование 3D-ручкой не исключение. Но в конце концов, именно на ошибках учатся. Однако узнать о самых распространенных определенно стоит заранее.
- Слишком быстрые штрихи. Излишняя спешка может привести к нитям разной толщины, которые легко ломаются даже при незначительной нагрузке. Кроме того, пластик будет налипать на сопло и мешать нормальной работе устройства.
- Слишком медленные штрихи. Если водить ручкой с черепашьей скоростью, результат тоже не обрадует: линии получатся толстые, неровные и тяжелые. Из-за этого вся конструкция может деформироваться. Так что старайтесь соблюдать золотую середину.
- Путаница с размером. При изготовлении мелких деталей помните: эскиз должен быть на пару миллиметров меньше конечной формы — пластик добавит недостающую толщину.
- Неравномерная штриховка. Такая ошибка приведет к неодинаковому распределению веса деталей. Это создает опасность деформации выполняемого изделия.
- Непрочное крепление. Если сделать стыки слабыми, риск того, что поделка развалится, также увеличится. Кроме того, следите, чтобы материал разного цвета примыкал вплотную друг другу — иначе не будет держаться.
Впрочем, почти любую ошибку, возникшую в процессе 3D-моделирования, можно легко исправить, если наложить дополнительный слой пластика. Чем меньше скорость подачи, тем тоньше он будет.
Читайте также
Лучшие детские мастер-классы
Идеи поделок 3D-ручкой
Список того, что можно создать с помощью 3Д-ручки, ограничивается только фантазией художника. Однако есть несколько простых и популярных идей, которые точно понравятся начинающим, как детям, так и взрослым.
- Брелки Angry Birds. Забавные птички из известной игры отлично смотрятся в качестве брелков или подвесок, а справиться с их изготовлением способен даже ребенок.
- Очки. Хотите быть самым стильным и запоминающимся на костюмированной вечеринке? Тогда ваш выбор — 3D-очки. Только не те, что выдают в кинотеатрах. С помощью 3D-ручки форму оправы можно сделать какой-угодно: круг, квадрат или даже звезду.
- Рисунки-бабочки. Сплетенные из разноцветных волокон хорошо смотрятся на панно. Также из них можно сделать брелок или магнит на холодильник.
- Елочные игрушки. Отличный способ обновить новогодние украшения. Не сомневайтесь, что ваши игрушки будут уникальными. А еще — это удачный подарок к празднику.
- Корабли/Самолеты. Лодка, планер, парусник или целый авианосец — с помощью ручки 3D можно создать любую модель, даже фантастический космический корабль.
Еще больше интересных и оригинальных идей можно увидеть на наших мастер-классах.
Полезные советы
В завершение несколько полезных советов тем, кто только начинает свой путь в 3D-рисовании.
- Продумывайте композицию будущей поделки заранее, чтобы не пришлось исправлять слишком много.
- Для мелких деталей используйте миллиметровую бумагу. По ней удобно рассчитывать точные габариты, она тонкая и прекрасно отцепляется от пластика.
- Не держите ручку слишком близко к соплу — во всем девайсе нагревается только оно. Поэтому вы можете обжечься. По той же причине берите только что сделанные детали пинцетом.
Однако никакие советы не заменят настоящего практического опыта, поэтому лучшая рекомендация — попробовать все самостоятельно, посетив мастер-классы AlexGrim по моделированию 3Д-ручкой в Москве или Санкт-Петербурге.
Видео
Время прочтения
Поделиться статьей
Ultimate Guide To Biro Drawing
Содержание
Несколько месяцев назад, занимаясь повседневным рисованием набросков, я начал задаваться вопросом, каково было бы начать рисовать ручкой.
Обычно я рассматривал бирос (или шариковые ручки) как инструмент для письма. Но когда я прикоснулся ручкой к бумаге, возникло прекрасное ощущение скольжения, которое вы просто не испытываете с большинством материалов.
Что порадовало, так это дешевизна, обилие и универсальность этого инструмента, поэтому пришлось сделать по нему гайд. Наслаждайтесь 😉
Это руководство также может повысить вашу творческую активность, и вы даже можете обнаружить, что рисование с помощью ручек чрезвычайно удобно и эффективно в соответствии с вашим стилем рисования.
Если вы еще новичок в рисовании, то предлагаем вам сначала научиться рисовать карандашом.
Почему Biro может улучшить вашу игру в скетчинг
Ручка biro имеет интересную историю. Изначально она была разработана Ласло Биро как универсальная и гладкая ручка, которая упростит заправку и смазывание. Как художники, мы можем использовать такой инструмент и добавить его в свой инвентарь для набросков. Вот некоторые преимущества рисования ручкой biro:
- Недорогой по сравнению с большинством материалов, таких как акварельные карандаши и карандаши для эскизов, и иногда их можно раздать БЕСПЛАТНО!
- Практически полное отсутствие пятен (в отличие от графита, древесного угля, красок, других чернил и т. д.)
- Создает резкие и жирные линии И бледные линии с плавными градиентами
- Долговечный срок службы чернил, легкий и прочный
- Учит экономить линии и использовать стирание. Это особенно полезно, если вы любите много рисовать графитным карандашом и хотите улучшить свою технику.
Теперь о технических деталях…
Как держать ручку Biro
Когда мы начинаем рисовать ручкой, чернила стекают по картриджу ручки к металлическому шарику. В конце концов, эти вязкие чернила будут смазывать шарик, позволяя плавно катиться, в то же время равномерно и умеренно нанося чернила на бумагу.
Если вы хотите максимально увеличить универсальность ручек, лучше всего менять хват ручек. Эти две ручки будут различать типы отметок, которые вы будете делать на бумаге, поскольку будут использоваться разные части шариковой ручки.
1. Ваш предпочтительный «хват для письма»
В этом случае вы держите перо так, как будто собираетесь что-то написать (обычно это называется штативом и т. д.). Этот метод удержания ручки будет использоваться для создания мелких деталей при рисовании ручкой, удерживая ручку ближе к шариковой ручке для большего контроля и давления . Отметки, которые вы будете делать, будут более жирными, а диапазон движения ваших штрихов будет более ограниченным.
Если вы хотите сделать более крупные и четкие штрихи, напрягите запястье и плавно водите ручкой по бумаге рукой и плечом (это может потребовать практики). Старайтесь не касаться бумаги запястьем, ее будет касаться только сторона мизинца.
2. Удлиненный захват для письма
Он аналогичен вашему захвату для письма, за исключением того, что вы держите ручку дальше от шариковой ручки. Возможно, вам придется поэкспериментировать с положением этой рукоятки в зависимости от вашей ручки, потому что каждая из них имеет разный дизайн и, следовательно, различную экспозицию шариковой ручки.
Этот захват предназначен для получения более слабых меток, которые можно свободно наносить на бумагу. Обычно это используется в начале наброска, когда вы просто пытаетесь «прощупать» объект и установить какую-то базовую форму. Затем вы можете перейти к более уверенным штрихам и построить изображение оттуда.
Разработка реалистичных форм
Создание форм
Самым большим преимуществом рисования с помощью ручек является то, что вы можете легко начать, набросав несколько слабых линий, а затем, как только вы обнаружите желаемую форму, вы можете добавить больше давления, чтобы подчеркнуть его ясность. Более слабые линии будут размыты по сравнению с более жирными
Что бы вы ни рисовали, стремитесь найти основные формы.
Толщина линий и света
Мы знаем, как контролировать толщину линии, но применяя это к нашим рисункам, мы можем добиться высокой детализации и реализма.
Просто используя более толстые линии, расположенные ближе друг к другу, будет видно меньше белого пространства, создавая иллюзию более темных областей
И наоборот; реализация более тусклых линий с большим интервалом покажет на больше белого пространства, что создаст иллюзию более светлых областей.
Важно отметить, что использование длинных плавных линий создает большее ощущение реалистичности, чем отрывочные зигзагообразные линии.
Направление линий
Это может относиться не ко всем стилям, но для достижения реализма при рисовании с помощью направление ваших линий должно двигаться в том же направлении, что и поток объекта. Когда я говорю «поток», я имею в виду контур объекта
Почему это?
Ну, потому что это все для того, чтобы убедить глаз, что это 2D-изображение на самом деле является 3D-формой. Если ваши линии и затенение обозначают контур объекта, зритель сможет интерпретировать сильное чувство формы.
Линии в основном повторяют края и изгибы формы.
Растушевка с помощью Biro
Эта часть требует наибольшей практики, навыков и терпения, когда речь идет о ручках biro. Благодаря универсальности биро вы сможете растушевывать все виды стилей. Я покажу вам два разных метода затенения с помощью биро и еще несколько советов, чтобы действительно оживить ваши рисунки.
Silky Smooth Rendering
Чтобы получить плавные градиенты при рисовании ручкой, мы должны держать ручку «захватом для письма».
Твердая фиксация сделает линии более четкими и плавными.
Затем ведите ручку от или к себе, делая отметки. Выберите одно направление и придерживайтесь его, чтобы все ваши линии были параллельны и близко друг к другу (в основном это движение штриховки).
Чем ближе и смелее ваши линии, тем сильнее передается темнота объекта, и наоборот.
Зигзагообразные ваши линии не проблема при рисовании ручкой, но это помешает вам плавно отрисовывать.
Чтобы добиться максимальной плавности рендеринга, вам придется накладывать затенение и постоянно слегка затенять определенную область . Это делается для того, чтобы убрать все белое пространство на бумаге и оставить все чернила на заштрихованной области в равном количестве.
Помните, что это требует много практики и терпения; со временем ваш мозг распознает и выполнит эту моторную функцию вашей руки, что позволит вам с легкостью создавать плавный рендеринг.
Штриховка
Штриховка отлично подходит для создания набросков на ходу, например, в путешествиях. Пока глаз может распознать изображение, затенение не обязательно должно быть гладким до уровня фотореализма. штриховка выполняется быстро и легко и в основном изображает светлые и темные области с минимальным количеством линий.
Снова выберите одно направление и придерживайтесь его, чтобы все ваши линии были параллельны и близко друг к другу.
Затем вы можете перекрестно штриховать, выбирая другое направление и накладывая эти линии на предыдущую штриховку, чтобы добиться большей темноты и текстуры. Однако давайте проясним, что не все перекрестные штриховки должны быть быстрыми.
Процесс сложной штриховки
При рисовании ручкой вы можете делать перекрестную штриховку, концентрируясь и фокусируясь, чтобы создавать потрясающие текстуры, которые вы просто не можете создать с помощью сверхгладкой визуализации.
Для этого:
- 1-й слой: вертикальный слой штриховки
- 2-й слой: горизонтальный слой штриховки
- 3-й слой: штриховка под углом 45 градусов
- 4-й слой: перекрестная штриховка, перпендикулярная слою 3
Поверх этих слоев для достижения большей глубины и текстуры мы также можем использовать:
- 5-й слой: круговая/случайная штриховка для разных текстур
- 6-й слой: штриховка для сокрытия любых белых пятен
- 7-й слой: зигзагообразная штриховка для получения самых темных областей без света
Как видите, этот процесс может быть очень длительным в зависимости от выбранного вами стиля. Вам не обязательно использовать 7 слоев, можно только 3 или 2 или даже 1.
Экспериментируйте со своими личными предпочтениями, а также имейте в виду, что мы не учитывали толщину линий и не рассматривали сочетание плавного рендеринга с различные стили штриховки. Именно по этой причине универсальность биро освобождает.
Заключительные советы
Пятна
При рисовании ручкой в течение некоторого времени чернила скапливаются на кончике ручки, образуя большую чернильную каплю, которая падает на вашу работу.
Во избежание этого регулярно протирайте конец ручки салфеткой, чтобы предотвратить скопление чернил.
Тем не менее, просто более мягкое нажатие ручкой может уменьшить это – помните: скользите по поверхности бумаги, не промокайте ее медленно, пока не очистите шариковую ручку.
Я слышал, что BIC Cristals дешевы и продаются большими упаковками, а Schneider Tops 505 более высокого качества, если вы ищете шариковые ручки для рисования 😉
Практика
Советы в этом руководстве относятся к тому, что я считаю наиболее эффективным при рисовании биро.
В конечном счете, ваш стиль формируется путем экспериментов и со временем меняется в зависимости от ваших художественных предпочтений.
Чем больше вы практикуетесь, тем больше вы можете входить в состояние потока и вызывать творческую спонтанность — это означает, что практика будет легкой и приятной!
Образ мышления
ТерпениеТерпение в долгосрочной и краткосрочной перспективе имеет решающее значение для прогресса и позволяет делать наброски с удовольствием.
Когда я тороплюсь, я не трачу время на разработку рисунка, в результате чего качество эскизов ухудшится. В свою очередь, я чувствую себя более расстроенным.
Найдите время, чтобы перевести дух и позволить себе на мгновение забыть о прошлом и будущем. Потренируйтесь наблюдать за тем, что вы хотите нарисовать, прежде чем начать.
Если вы любите рисовать лица, попрактикуйтесь в рисовании всевозможных форм и размеров под разными углами — это не рутина! Пусть будет весело!
Релаксация
Расслабление дает волю творчеству.
Потратьте первые 5 минут, прежде чем приступить к серьезному рисованию, чтобы расслабиться и получить представление о рисовании, делая наброски из своего воображения, а не оценивая результаты.
Когда мы создаем шаблоны и рутины, мы легко можем почувствовать разочарование и скованность, поэтому пробование новых средств и стилей может быть освобождением.
КонцентрацияВход в «состояние потока» очень распространен и чрезвычайно приятен, когда дело доходит до рисования.
Однако я очень редко вхожу в него каждый день, когда делаю это из-за сильной концентрации на чем бы то ни было. Как только мы даем себе время расслабиться, наш разум поглощается каждым ударом, который мы делаем.
Вы достигаете большего прогресса и чувствуете себя в десять раз лучше, когда входите в состояние потока!
Inspirational Biro Artists
Я решил выбрать 4 своих любимых художника, которые используют биро в своих уникальных, но впечатляющих стилях. Биро — сложная среда для освоения, особенно при попытке рендеринга, потому что процесс рендеринга требует большой концентрации и терпения. Надеюсь, эти художники вдохновят вас на наброски биро!
Гайя Алари – Instagram: @gaia.alari
Байро-портреты Гайи потрясающие. Хотя она время от времени публикует здесь рисунки животных, таких как птицы, она блестяще рисует лица. Мне кажется, что ее стиль и подход более контролируемые и концентрированные, чем свободные. Это, очевидно, способствует реалистичности ее рисунков.
Кайл Торни – Instagram: @ktorneyart
Кайл много раз занимался ручными работами, но что мне нравится в его стиле, так это его свободный характер. Он использует ряд контролируемых линий, а также более свободную, более спорадическую штриховку, которая является очень интересным стилем для глаз. Он не боится становиться очень темным, что, в свою очередь, может придать его рисункам большую глубину.
Франсиско Гарсес — Instagram: @dibujantenocturno
Франсиско — концепт-художник и заядлый пользователь ручек. Он использует технику, о которой я упоминал ранее в руководстве, когда вы начинаете с легких и слабых линий, а затем переходите к большим деталям и смелости. Его стиль отражает универсальность биро; он может показать невероятную детализацию и сложность своих рисунков.
Джеймс Милн — Instagram: @jamesmylneart
Джеймс — архетипичный фотореалистичный художник-биро. Что меня поражает, так это то, как он может проявить достаточно терпения, чтобы создать самые тонкие градиенты при рендеринге. Его стиль также неортодоксален, так же как и сообщения, отраженные в его искусстве, и неортодоксальная среда биро отражает это на протяжении всей его работы 9.0003
.
Примечания и ключевые моменты
Большое спасибо за просмотр этого руководства. Если вы хотите видеть больше подобного контента, подпишитесь на мой список адресов электронной почты, где вы будете еженедельно получать уведомления о публикациях, мотивацию и советы.
Вот краткое изложение ключевых моментов этого руководства:
- Писающий хват используется для более четких деталей, а расширенный хват используется для создания более слабых основ
- Меньше белого пространства означает более темные области и может быть достигнуто с помощью более толстых линий и более плотного затенения
- Больше пустого пространства означает более светлые области и может быть достигнуто с помощью более слабых линий и затенения с интервалом
- Позвольте своим линиям очерчивать объект, двигаясь в направлении, в котором течет поверхность объекта
- Плавное затенение достигается за счет наслоения света, а быстрые штрихи позволяют избежать зигзагообразных движений
- штриховка и перекрестная штриховка быстрее, но менее фотореалистичны из-за воспринимаемой текстуры
Лучшие книги по рисованию пером и тушью
Избранный источникResourcesBooksSketching Раскрытие информации: этот пост может содержать партнерские ссылки.
Так много книг охватывают темы работы пером и тушью, от основ рисования до более подробных руководств по рисованию комиксов.
Этот пост охватывает все лучшие книги, которые вам когда-либо понадобятся для овладения искусством рисования пером.
Рисование пером и тушью: простое руководство
Альфонсо Данн — очень известный художник, который ведет канал на YouTube, полный бесплатных видео для художников. Эти видеоролики охватывают перспективу, форму, рендеринг и множество вводных видеороликов по основам рисования.
В конце 2015 года он написал книгу «Рисование пером и тушью: простое руководство» со 166 страницами подробных руководств для начинающих.
Возможно, это одна из лучших книг по рисованию, которые вы найдете. Альфонсо всегда поощряет своих подписчиков на YouTube рисовать тушью, потому что это заставляет вас делать пометки и обходить их. И в этой книге рассказывается все о процессе от управления линиями до тонкого рендеринга.
Независимо от того, являетесь ли вы начинающим профессиональным художником или просто хотите создать свое собственное искусство для удовольствия, эта книга предлагает вам увлекательное путешествие и представляет собой надежное введение в рисование пером.
Рисование пером и тушью
Это гораздо более старая книга, выпущенная в 1997 году, но техники рисования по-прежнему актуальны.
Рисование пером и чернилами обучает с помощью примеров и четких иллюстраций. Вы проработаете уроки, в которых рассказывается, чем рисование тушью отличается от традиционного рисования и почему это так ценно для начинающего художника.
Каждая глава посвящена различным темам, таким как окружающая среда, животные и обычные предметы в доме. Вы можете работать с этими уроками, используя ссылки из Интернета или отправляясь в «реальный мир», чтобы найти их.
Любой художник может взять эту книгу и найти в ней какую-то ценность. Но я также не назвал бы это полным руководством, поэтому стоит взять книгу Альфонсо вместе с этой, если вы учите себя.
Перо и чернила
Процесс рисования очень детализирован и включает в себя больше, чем просто следование линиям.
Разные типы наконечников ручек пишут по-разному, поэтому очень важно понимать, что это за средство и какие методы используются. Pen & Ink предлагает более глубокий взгляд на эту технику, предлагая экспертные советы от профессионалов в этой области.
На 114 страницах и десятках практических идей вы узнаете, как рисовать тушью и как делать это правильно. Большая группа профессиональных художников вносит свои предложения, что делает эту информацию еще более ценной.
Подзаголовок этой книги делает ее похожей на ресурс по рисованию манги, но эти советы по рисованию применимы и к более традиционным комиксам или графическим романам.
Определенно изысканный ресурс для тех, кто любит традиционные средства рисования для комиксов.
Рендеринг пером и тушью
Иногда простого наброска недостаточно, и вам нужно перейти к рендерингу. Здесь пригодится рендеринг в Pen and Ink.
Эта книга также немного старше, но уроки действительно актуальны. Это объемное руководство на 250+ страниц пошаговых инструкций и советов для художников, работающих тушью.
Все методы, которые вы изучаете с помощью этих упражнений, снабжены множеством наглядных материалов, чтобы вы могли изучить конечный результат. Перекрестная штриховка является популярным выбором, но вы также можете поиграть с другими техниками и другим качеством бумаги.
К сожалению, версия Kindle не очень хороша из-за качества воспроизведения фотографий. Это определенно полезно, но печатная версия может работать лучше, если вы потратите много времени на просмотр иллюстрированных демонстраций.
Рисование пером и тушью
Учебное пособие с ласковым названием «Рисование пером и тушью» далеко не скучное учебное пособие. Автор Фрэнк Лохан пишет об иллюстрациях и набросках тушью на основе своего личного опыта.
Когда вы работаете за ручкой, это совершенно другая игра с другими правилами. Фрэнк обсуждает эти правила и то, как рисование пером может помочь вам закрепить новые художественные идеи.
Просто обратите внимание, что это не очень техническая книга, поэтому в ней много техник «скопируй то, скопируй то». Вы будете работать над уроками последовательно, поэтому между ними не будет много места для экспериментов.
Однако в любом случае вам следует попрактиковаться самостоятельно и использовать это руководство, чтобы освоить основы рисования тушью.
Наброски пером и тушью: шаг за шагом
Вот еще одно руководство по основам, которое я настоятельно рекомендую, также написанное Фрэнком Лоханом. Pen & Ink Sketching: Step By Step предлагает четкое руководство в мире рисования тушью.
В каждой главе рассказывается о пошаговом подходе к созданию блестящего произведения искусства, а также демонстрируется развитие каждого наброска на этом пути.
Всего в этой книге содержится 37 уникальных упражнений, которые вы можете копировать и повторно использовать в своей практике. Демонстрации могут быть неприменимы напрямую, поэтому вы можете пропустить много глав.
Но я все же рекомендую изучить эту книгу, даже если у вас нет примеров из реальной жизни. Техники, которым вы научитесь, даже работая с фотографиями, перенесутся в вашу жизнь и вашу личную работу.
Руководство DC Comics по рисованию комиксов
Если и есть какая-либо компания, которая кое-что знает о рисовании, то это DC Comics. В этом крупном издателе комиксов работают тысячи художников с опытом рисования, и многие из них делятся в этой книге отраслевыми идеями.
Руководство DC Comics по написанию комиксов на самом деле не является полным практическим руководством. Вместо этого это введение в тему, в котором обсуждаются некоторые идеи и принципы, а также советы профессиональных красильщиков.
Поскольку эта книга не начинается с самых основ рисования, она не очень хороша для новичков. Вам нужно иметь некоторый опыт нанесения чернил на бумагу, прежде чем вы найдете эту книгу ценной.
Однако, если вы уже делаете свои собственные комиксы и хотите больше узнать о методах DC, вам понравятся анекдоты и стиль написания. Это также отличное чтение для тех, кто серьезно относится к рисованию и / или работе в комиксах в качестве карьеры.
Искусство рисования комиксов
Для чего-то более ориентированного на новичков я рекомендую Art of Comic Book Inking.
Это, пожалуй, абсолютный справочник №1 по пошаговому обучению рисованию. Он охватывает все материалы от ручек до кистей с четким разделением на два раздела: теория и практика.
Что делает это руководство таким интересным, так это то, как он подходит к идее рисования. Вы узнаете, что такое рукописный ввод и как он работает в реальном мире, а также узнаете, как подходить к новому проекту рукописного ввода с нуля.
Более поздние главы содержат советы и предложения, написанные профессиональными малярами, такими как Джон Бушема, Джек Кирби и Джил Кейн.
Это необходимо для всех любителей комиксов и для всех художников, которые хотят понять рисование на фундаментальном уровне.
Artistry: Pen & Ink
Artistry: Pen & Ink — одна из новейших книг в этом списке, впервые опубликованная в ноябре 2016 года.
В ней представлены несколько художников, которые делятся своим опытом рисования пером. и используя чернила в качестве вдохновения для своих работ. Перьевые ручки, шариковые ручки, кисти и другие материалы попадают в обсуждение.
Каждая глава посвящена конкретному художнику и определенной теме. Это предлагает действительно уникальный способ учиться у многих профессионалов во многих дисциплинах, работающих с чернилами.
В этих главах поровну представлены вдохновляющие иллюстрации и практические шаги, которым вы можете следовать в своей работе.
Это еще один обязательный ресурс, который, я бы сказал, должен изучить каждый художник. Если вам даже немного любопытно начать рисовать тушью, тогда Artistry: Pen & Ink предлагает прекрасное введение в предмет.
The Art of Ballpoint
Вот еще одна новая книга, которую можно добавить в список с ее первой публикацией в самом начале 2016 года.
The Art of Ballpoint Мэтта Рота исследует искусство пера с исторической точки зрения. Когда он впервые появился и как изменился за последние десятилетия?
Многие современные художники, работающие с шариковыми ручками, делятся в этой книге своими мыслями о том, что значит рисовать пером. Вы найдете идеи и критические замечания по классическим рисункам, графическим изображениям, иллюстрациям и многому другому.
Это не очень похоже на практическое руководство, и оно не научит вас делать собственные наброски пером. Но это заставит вас задуматься о среде и о том, как ручки нашли свое применение в художественных произведениях.
Все эти книги просто невероятные, и я рекомендую их все на основании того, что вызывает у вас интерес.
Но в качестве общего вступления я всегда буду поклонником рисования пером и тушью Альфонсо только из-за стиля письма и структуры книги.