Рисунки для девочек 7-12 лет для срисовки карандашом в личный дневник
В возрасте 7-12 лет девочки большое значение придают украшению своего личного дневника. Рисунки в нем являются отражением внутреннего состояния подростка и способом иллюстрации ее жизненных ценностей на конкретном этапе развития.
Для срисовки изображений девушки обычно используют простой карандаш. Такой рабочий инструмент позволяет не только создавать разные типы линий, но и корректировать случайно допущенные ошибки в переносе исходного рисунка в свой дневник.
Как найти нужную картинку для срисовки в личный дневник
Рисунки для девочек для срисовки карандашом в личный дневник необходимо подбирать по основным критериям:
- Cложность процесса создания изображения. Рисунки в личном дневнике должны быть простыми и не требовать много времени для их переноса с исходника. В противном случае девушка не получит удовольствия от срисовывания картинки, а получившееся изображение будет вызывать у нее негативные ассоциации вместо того, чтобы отражать истинные взгляды на жизнь или идею, заложенную изначально.
- Размер изображения. Для декорирования личного дневника рекомендуется использовать небольшие рисунки с минимальным количеством составных частей. Это поможет сократить время на создание таких изображений и упростить сам процесс рисования.
- Связь идеи картинки с внутренним мироощущением девушки. Рисунок должен быть близок настроению подростка на этапе его создания в личном дневнике. В таком случае, при просматривании записей спустя несколько месяцев, девушка освежит в своей памяти воспоминания о пережитых событиях. Это поднимет ей настроение (если рисунок отражает позитивные эмоции) или поможет извлечь урок (если изображение ассоциируется с негативным опытом).
Рисунок можно дорабатывать самостоятельно, дорисовывая в личном дневнике карандашом то, что приходит в голову, или в точности скопировать исходное изображение. Готовые варианты с подробным описанием техники их срисовки можно найти в открытом доступе в Интернете или специальных книжных изданиях, предназначенных для детей подросткового возраста.
Срисовки карандашом для девочек легкие и красивые
Рисунки для девочек для срисовки карандашом необходимо выбирать с учетом возраста подростка. Особенности развития определяют интересы подрастающего человека, а также наличие навыков рисования.
Для 7-8 лет
Для девочек 7-8 лет актуальным в личном дневнике будут изображения:
| Исходный рисунок | Способ переноса изображения с помощью карандаша |
| 1. В центре рабочей поверхности нарисовать треугольник, расположив его слегка под наклоном. 2. Округлить стороны фигуры, и сделать углы менее острыми. 3. Отступить от верхнего угла по 2-5 см (в зависимости от масштаба изображения) вправо и влево. Нарисовать маленькие треугольники с округлыми сторонами и углами (уши). 4. На правой грани треугольника у нижнего угла нарисовать маленький полукруг (хвост). Заштриховать его, обозначив таким образом угол падения света. 5. В верхней части внутренней поверхности основной фигуры нарисовать 2 точки (глаза) и по 3 короткие прямые с каждой стороны, направленные хаотично вправо и влево (усы). 6. За пределами треугольника с левой стороны расположить штриховку (тень). | |
| 1. Найти центр рабочей поверхности. 2. Отступить от центра вправо и влево по 2-5 см (в зависимости от масштаба изображения). 3. Нарисовать по 2 треугольника с каждой стороны. 4. Стереть нижние грани фигур. 5. Продублировать грани треугольников внутри основных фигур. 6. Ниже треугольников, посередине, нарисовать небольшое сердце (нос). 7. Найти точки с обеих сторон на уровне сердца под дальней боковой гранью треугольников. 8. Нарисовать по 3 коротких прямых с каждой стороны, направленных хаотично (усы). 9. Между усами, по обе стороны от носа, написать любые слова, характеризующие состояние девочки на текущие момент. | |
| 1. Нарисовать прямоугольник в центре рабочей поверхности. 2. Стереть верхнюю грань фигуры и расширить боковые кверху. 3. Соединить верхние точки прямой, после чего вывести короткие вертикальные линии с крайних точек крышки. 4. Нарисовать еще одну линию над основной (крышка). 5. Во внутренней части стакана нарисовать 2 параллельные прямые, разделяющие эту область на 3 участка. 6. В центральной части рисунка изобразить глаза, нос и рот, придав картинке более человеческий вид. |
Для 9-10 лет
Для девочек 9-10 лет, в отличие от младших, характерна большая эмоциональность в поведении, которая отражается и в декорировании своего личного дневника.
| Исходный рисунок | Способ переноса изображения с помощью карандаша |
| 1. Нарисовать овал в верхней части рабочей поверхности. 2. Контур рисунка скорректировать, превратив прямые линии в волнистые. Нижнюю грань оставить неизменной. 3. В центре внутренней части нарисовать 2 полукруга, изогнутых вниз и 1 больший по размеру, но менее изогнутый. По всей длине маленьких полукругов нарисовать короткие линии (ресницы). 4. Под нижней гранью ключевого изображения нарисовать несколько овалов с острой верхней гранью (капли дождя). 5. В нижней части рабочей поверхности нарисовать цветок на длинном стебле, бутон которого практически лежит на земле. | |
| 1. Нарисовать овал в верхней части рабочей поверхности. 2. Контур рисунка скорректировать, превратив прямые линии в волнистые. Нижнюю грань оставить неизменной. 3. Под облаком нарисовать овал с расплывчатыми границами (лужа). 4. В центральной части внутренней поверхности ключевой фигуры нарисовать 2 диагонали, направленные друг к другу. 5. Из этих диагоналей вывести полукруги (глаза). Заштриховать полукруги, оставив маленькие окружности внутри белыми. 6. Между глазами чуть ниже изобразить маленький полукруг, изогнутый вверх (нос). 7. Под нижней гранью фигуры пунктиром нарисовать капли дождя. | |
| 1. С помощью перпендикулярных прямых в центре рабочей поверхности найти центр листа. 2. В 2-х верхних участках изобразить одинаковые полукруги (верхняя часть сердца). 3. Обозначить точку на вертикальной прямой, отступив от пересечения расстояние, равное длине до общей точки верхних полукругов. 4. Соединить верхние полукруги с нижней точкой. 5. Стереть второстепенные линии. Обвести контур основной фигуры. 6. Из самых верхних точек с обеих сторон вывести в бок крылья произвольного размера и внешнего вида. |
Для 11-12 лет
Для личных дневников подростков в 11-12 лет подойдут изображения:
| Исходный рисунок | Способ переноса изображения с помощью карандаша |
| 1. Нарисовать прямоугольник, расположив его вертикально. Середину нижней грани оставить пустой. 2. Из крайних точек нижней грани фигуры вывести вниз 2 удлиненных овала (ноги). 3. Из боковых граней основной фигуры вывести по 1 удлиненному овалу в каждую сторону (руки). 4. Вывести 2 удлиненных овала, расположенных друг к другу вплотную, из верхней части фигуры (уши). 5. Внутри прямоугольника в верхней части нарисовать 2 жирные точки. Между точками изобразить маленький треугольник без нижней грани. 6. Обвести контур рисунка. При необходимости дорисовать еще одного зайца, держащего первого за руку. | |
| 1. Нарисовать круг. 2. Из верхней грани фигуры вывести 2 небольших полукруга (уши). 3. В верхней части внутренней поверхности основной фигуры нарисовать 2 жирные точки (глаза). 4. Между глазами, отступив небольшое расстояние вниз, нарисовать овал (нос). Закрасить, оставив срединную округлую зону белой. 5. Из нижней грани носа вывести вертикальную линию. 6. Нарисовать полукруг, изогнутый вниз, так, чтобы ранее изображенная вертикальная прямая разделяла полукруг на равные части (рот). 7. Отступив 2-3 см от основного рисунка, изобразить вкруг зигзагообразную линию (грива льва). 8. Дорисовать животному усы. Обвести контур рисунка. | |
| 1. Нарисовать овал, расположив его вертикально. 2. Посередине изобразить горизонтально овал, меньший по размеру. 3. Над внутренним овалом, отступив 2-8 см (в зависимости от масштаба изображения), нарисовать небольшой полукруг, изогнутый вверх. 4. Из верхней грани основного изображения вывести несколько линий. 5. Над внутренним полукругом нарисовать круг внутри основной фигуры. 6. Дорисовать, по желанию, мультипликационному герою предметы гардероба. |
Простые узоры-косички
Рисунки для девочек для срисовки могут представлять собой простые изображения косичек. Их можно размещать по всему периметру рабочей поверхности или использовать для выделения важной информации:
| Исходный рисунок | Способ переноса изображения с помощью карандаша |
| 1. Найти исходную точку. 2. Очертить 7 кл. вниз и 4 кл. вправо (из исходной точки). 3. Под горизонтальной линией начертить линию, длиною в 3 клетки так, чтобы заканчивались они на одном уровне. 4. Из нижней точки вертикальной прямой вывести горизонтальную, протяженностью 2 клетки. 5. Из начальной точки второй сверху горизонтали вывести вертикаль, закончив ее за 1 клетку до нижней грани фигуры. Продолжить линию в горизонтальном направлении (1 кл.). 6. Нарисовать перевернутую копию получившейся фигуры, отступив одну клетку вправо. 7. Повторить п. 2 – 6, отступив 1 клетку вниз. 8. Повторить п. 7. 9. В разрыве верхней грани первой фигуры нарисовать вертикаль, длиною в 4 клетки так, чтобы 1 кл. выходила за границы рисунка. 10. Из конечной точки вертикали вывести горизонталь влево, длиною 3 кл. 11. Продолжить линию, обведя 2 кл. вверх. 12. Очертить 1 кл. на уровне вертикали, полученной в п.11, но расположив ее над основной фигурой. 13. Повторить п. 9 – 12, заполнив пространство с другой стороны разрыва. 14. Повторить п. 9 – 13, дорисовав все имеющиеся составляющие элементы косички. | |
| 1. Нарисовать 3 вертикальные прямые вряд, длиною 1 клетка. 2. Повторить п. 1 7 или более раз. 3. Соединить нижнюю точку средней верхней линии с началом первой вертикали во 2 ряду. 4. Соединить конец 3 линии с началом второй вертикали во 2 ряду. 5. Соединить низ средней линии во 2 ряду с началом первой в 3 ряду. 6. Соединить начало третьей линии во 2 ряду и середину второй в 3-м. 7. Повторить п. 3 – 6 необходимое количество раз (в зависимости от того, сколько рядов вертикальных линий было нарисовано изначально). 8. Соединить оставшиеся точки. |
Милые рисунки
Девочки в подростковом возрасте, переживая первую влюбленность, предпочитают украшать свой личный дневник милыми рисунками:
| Исходный рисунок | Способ переноса изображения с помощью карандаша |
| 1. Нарисовать прямоугольник без верхней грани так, чтобы кверху внутренняя область фигуры становилась шире. 2. Нарисовать верхнюю грань прямоугольника, выведя ее конечные точки на 1-5 см (в зависимости от масштаба изображения) за границы основной фигуры. 3. Из конечных точек верхней грани вывести 2 короткие вертикальные прямые с обеих сторон вверх. 4. Соединить конечные точки прямой, параллельной верхней грани фигуры. 5. Над верхней горизонталью изобразить 2 полукруга, различных по размеру. 6. Во внутренней части прямоугольника нарисовать 2 маленьких круга (глаза) и полукруг между ними, изогнутые вниз (рот). | |
| 1. Нарисовать прямоугольник без верхней грани, расположив его вертикально. 2. Отступив 2-7 см от верхних точек основной фигуры, изобразить прямую, выходящую за пределы конечных точек на 2-3 см. 3. Соединить конечные точки прямоугольника и верхней грани с помощью полукругов, изогнутых во внешнюю сторону. 4. В левом верхнем углу нарисовать ромб небольшого размера. 5. В нижней части внутренней поверхности фигуры изобразить 2 полукруга, изогнутых вверх (глаза). 6. Вдоль всей длины полукругов нарисовать вертикальные черты (ресницы). 7. Между глазами изобразить небольшой вытянутый вертикально овал (нос). 8. Обвести контур рисунка. 9. Над основным изображением нарисовать облако, внутри которого расположить объект, иллюстрирующий актуальные эмоции для девушки. |
Прикольные рисунки
Рисунки для девочек для срисовки в личный дневник могут быть прикольными, не несущими глубокой смысловой нагрузки. Они иллюстрируют беззаботность и ощущение абсолютного счастья подростка в конкретный временной отрезок.
| Исходный рисунок | Способ переноса изображения с помощью карандаша |
| 1. Нарисовать округлый овал. 2. Из середины верхней грани вывести две короткие параллельные вертикальные прямые. 3. На одинаковом расстоянии от вертикалей изобразить 2 маленьких треугольника (уши). 4. Внутри треугольников нарисовать аналогичные фигуры, повторив контуры более крупных фигур. 5. В нижней части овала нарисовать 2 маленьких круга (глаза). 6. Между глазами изобразить маленькую горизонталь (нос). Под носом нарисовать полукруг, глубоко изогнутый вниз (рот). 7. Из нижней части вывести полукруг (туловище второго кота). 8. В нижней части туловища второй фигуры нарисовать лицо кошки. Чтобы рисунок выглядел более эффектно, рекомендуется рисовать каждую кошку, выражающую разные эмоции. 9. Из нижней грани туловища третьего животного вывести 2 параллельные вертикали. | |
| 1. Нарисовать овал, расположив его вертикально. 2. Нижнюю грань фигуры преобразовать в волнистую линию. 3. В верхней части основной фигуры нарисовать 2 круга. Закрасить их (глаза). 4. У боковых граней изобразить полукруги, глубоко изогнутые вниз (руки). 5. Под нижней гранью основной фигуры нарисовать овал. Заштриховать. 6. Рядом с получившимся изображением девушка может написать любую фразу, иллюстрирующую ее внутреннее состояние на данный момент времени. | |
| 1. Нарисовать прямоугольник, расположив его вертикально. Верхнюю грань фигуры сделать короче нижней. 2. Соединить конечные точки верхней грани с вертикальными сторонами фигуры. 3. Из правого верхнего угла вывести треугольник так, чтобы правая боковая грань основной фигуры была одной из сторон получившегося треугольника. 4. Визуально разделив прямоугольник на 2 части, заштриховать нижнюю. 5. В верхней части нарисовать 2 небольших полукруга, изогнутых вниз (глаза). 6. Между глазами изобразить 1 изогнутый вниз полукруг, больший по размеру 2 ранее нарисованных. 7. Из середины верхней грани прямоугольника вывести наверх волнистую линию. 8. На конце линии изобразить любой объект, характеризующий фактическое внутреннее состояние подростка. |
Аниме
Девочки 7-12 лет для декорирования своего личного дневника перерисовывают с помощью карандаша аниме-картинки. Для срисовки используются как полноценные изображения, так и части целостного рисунка.
| Исходный рисунок | Способ переноса изображения с помощью карандаша |
| 1. Нарисовать полукруг, изогнутый вверх. 2. Отступив 5-8 см вниз, нарисовать полукруг, слегка изогнутый вниз, длина которого меньше верхнего на 1-2 см. 3. Между верхней и нижней границей изобразить овал, расположив его вертикально. 4. Внутри овала нарисовать еще 1 маленький овал. Закрасить его. 5. От верхней точки маленького овала, не выходя за пределы основного, нарисовать полукруг, изогнутый наверх. 6. По нижней границе полукруга провести прямую. 7. Закрасить верхнюю область зрачка, оставив полукруг белым. 8. Заштриховать нижнюю часть глаза, обозначив тени и полутени. 9. Над верхней гранью изображения нарисовать длинную прямую (бровь). | |
| 1. Нарисовать треугольник без верхней грани, расположив его углом вниз. 2. Из верхних точек фигуры вывести полукруг, выпуклый вверх. 3. На верхней грани полукруга нарисовать 2 округлых треугольника. Стереть линию, общую с основным полукругом. 4. Внутри основной фигуры нарисовать 2 маленьких круга (глаза). 5. Между глазами изобразить короткую горизонталь (нос). 6. Нарисовать по 2 коротких горизонтальных прямых под обоими глазами. |
Современные идеи рисунков для ЛД
Современные идеи рисунков для личного дневника подростков подразумевают изображения:
| Исходный рисунок | Способ переноса изображения с помощью карандаша |
| 1. Нарисовать 2 диагональные прямые, пересекающиеся посередине. 2. На верхних концах прямых нарисовать треугольники (концы стрел). 3. На нижних концах прямых нарисовать по обе стороны короткие параллельные прямые. 4. В каждой из 4 зон написать по 1 крупной букве слова «love». | |
| 1. Нарисовать квадрат, сделав его углы округлыми. 2. В центре внутренней части квадрата изобразить круг. 3. В правом верхнем углу нарисовать маленький круг. Закрасить фигуру. |
Красивые рисунки для девочек 7-12 лет, предназначенные для срисовки, являются для подростков не только способом украсить свой личный дневник, но и обозначить мировосприятие. Небольшие изображения помогут запечатлеть эмоции в конкретный момент жизни подростка, а также раскроют способности девочки к рисованию.
Оформление статьи: Владимир Великий
Видео о рисунках для девочек
Кавайные рисунки логотипа инстаграм:
Рисунки девочек для срисовки (60 картинок)
Девочки 9-12 лет любят рисовать девушек и представлять какими они будут, когда вырастут, какими красивыми хотят вырасти. Далее изображены рисунки девушек для срисовки для девочек.
Портрет в блокноте
Эльза карандашом
Милая девочка в кавайном стиле
Красивое лицо
Рисунок девочки для срисовки
Портрет в профиль
Картинки для срисовки для девочек 10-12 лет
Классный рисунок девочки с большими глазами
Простым карандашом
Девочка в шапке
Портрет в анфас
Клёвый рисунок девушки карандашом
Леди Гага
Срисовка для девочек
Гламурная леди
Грустная девушка, рисунок для срисовывания
Прикольный рисунок девушки
Девочка с котом нарисованная карандашом
Классный арт девочки
Сложный рисунок девушки простым карандашом, как фото
С розовыми волосами
Красивая девочка — демон
Лёгкий рисунок девочки с кепкой
Простая картинка для срисовки
Набросок Эльзы
Рисунки для девочек 10-12 лет для срисовки
Милашка
Караоке
Рисунок девочка в шапке для срисовки 9-11 лет
Легкая картинка для срисовки
Фэнтези
Мне нравится быть странной
Девочка с ушками кошки
Зарисовка девочки в очках
Минимализм
Рапунцель
В красивом платье
Прикольное изображение цветными карандашами
В стиле аниме
В полный рост
Грусть
Рисунки девочек со спины
Картинки девочек в кавайном стиле
Арт
В пижаме
Майли Сайрус презентовала провокационные футболки
Певица поделилась с поклонниками в социальных сетях новым провокационным мерчем. Но далеко не все фанаты Майли Сайрус поняли ее очередную выходку. «Газета.Ru» — о том, кто еще из звезд не угадал с выпуском продукции под своим брендом.
Майли Сайрус продолжает играть в настоящую рок-звезду и шокировать поклонников своими действиями. На этот раз 28-летняя певица презентовала новые футболки ярко-розового цвета с надписью «Майли Сайрус заставила меня понять, что я гей» и множеством рисунков, отсылающих к любви к мужским половым органам.
Одних лишь провокационных фраз исполнительнице было не достаточно. Она забралась на капот машины ее отца и устроила там фотосессию в вызывающих позах.
«Я не знаю, на что Билли Рэй Сайрус (отец Майли — «Газета.Ru») будет больше злиться — на мою футболку с надписью I (love) D-k или ползанье по его грузовику на каблуках Gucci!» — написала артистка.
Новую футболку Майли можно приобрести за $35 на ее сайте, а часть выручки с продаж она пообещала отправить на поддержку благотворительной организации Happy Hippie, которая помогает ЛГБТ-сообществу и молодым людям, оставшимся без крова.
В сети пост Сайрус вызвал неоднозначную реакцию. «Мне нравится концепция новой футболки Майли, но этот дизайн отвратителен», «Мне кажется, что ты уже слишком стара для этого», «Майли, просто слезь с машины», — написали ее подписчики.
Певица, конечно, не единственная, чей мерч вызвал сомнения. Даже у клана Кардашьян бывают промахи. Как-то сестры выпустили свою дебетовую карту, которую назвали Kardashian Kard. Она тут же стала предметом насмешек за непомерно высокие комиссии. Держатели карт были обязаны платить $100 в год только за то, что они ей владели. В эти расходы даже не входили платы за фактическое пользование картой, поэтому через пару недель после презентации она была снята с продажи.
Подруга Ким Кардашьян, Пэрис Хилтон, тоже прогадала с бизнес-идеей. Она выпустила скрапбукинг — набор для изготовления и оформления семейных фотоальбомов. Певица никогда не была поклонницей рукоделия, поэтому даже ее фанаты не заинтересовались этой продукцией.
А коллега Пэрис по цеху, Мэрилин Мэнсон, решил поделиться с миром своей любовью к абсенту, выпустив алкогольный напиток под названием Mansinthe. Критики не одобрили проект музыканта и сравнили запах жидкости со «сточной водой, болотной грязью и техническим спиртом». Артист как мог, защищал свой напиток, но в конце-концов был вынужден прекратить его производство.
У кого стоит поучиться в презентации странных товаров, так это у Гвинет Пэлтроу. Она умудрилась сделать бестселлером свечи с запахом вагины. Покупателей не смущало ни описание товара, ни его цена — $75. Однако некоторые были недовольны качеством продукции. Житель Техаса Колби Уотсон подал в суд на компанию Goop, основанную актрисой, после того, как свеча взорвалась у него дома. Ее якобы охватило сильное пламя, и она оставила «черное круглое пятно» на столе, а сама банка обуглилась. Представители компании назвали обращение «несерьезным».
«Это великая русская книга» – Weekend – Коммерсантъ
70 лет назад вышел роман Джерома Сэлинджера «Над пропастью во ржи» — наверное, самый известный в истории роман о душевных терзаниях трудного подростка. Для популярной культуры ХХ века история Холдена Колфилда стала тем же, чем «Страдания юного Вертера» для эпохи романтизма: по этой книге учились чувствовать, измеряли подлинность жизни, ее превозносили как писание и осмеивали как воплощение фальши. По-русски «Над пропастью во ржи» была впервые опубликована в журнале «Иностранная литература» в 1960 году в переводе Риты Райт-Ковалевой и тут же заняла особое место в истории русского чтения. Weekend попросил писателей, режиссеров, редакторов разного возраста рассказать о том, когда они прочитали сэлинджеровский роман, как отнеслись к нему тогда и что думают о нем сейчас
Юрий Норштейн, режиссер
1960 год, 19 лет
Знаете что? У меня такое впечатление, что я ее прочитал всегда. Такой парадоксальный случай. Как большое литературное произведение она во мне жила всегда, такое у меня чувство. А прочтение — это был просто формальный факт — сразу, как она вышла в «Иностранке». Там же мы прочитали «Зима тревоги нашей», там же — «Убить пересмешника», тогда русскому читателю досталось сразу много современной американской литературы. И Сэлинджер попал в этот пучок света, сияния американской литературы. Мне и моим ровесникам все в этой книге было очень близко и понятно. Потому что твои переживания не зависят, слава богу, от того, в каком обществе ты находишься, а зависят исключительно от тебя.
Самые сильные потрясения происходят в человеке тогда, когда в нем еще остается романтизм, но приходит и прагматизм, потому что он должен устраивать свою судьбу и как-то рифмоваться с обстоятельствами. О таких вещах у нас в литературе в то время не говорилось. И вдруг мы столкнулись с автором, который заговорил.
И для меня по сию пору остается одним из удивительных литературных свершений и одной из литературных загадок, что это повествование получило такое колоссальное влияние в мире. Сегодня весь мир заполонил этот мальчик-очкарик, а на самом деле подлинный герой, герой, которым насыщен воздух,— это герой Сэлинджера, конечно.
Когда герой в финале со своей сестрой — по-моему, он ее на карусели там крутит, я сейчас не помню уже,— радуется ее радости, то что может быть прекраснее? А он искал этой возможности — радоваться радости и быть в соединении с радостью других, просто мир не давал ему этой возможности.
Дмитрий Быков, писатель
1980 год, 13 лет
Я сразу прочел по-английски, это было внеклассное чтение в английской спецшколе. Главным образом для изучения молодежного сленга. Впечатление было самое позитивное, хотя раньше «Ловца» я прочел «Дневник Анны Франк», поэтому к страданиям Холдена Колфилда всерьез относиться уже не мог. Я понимаю, что нельзя поверять бунтарскую литературу вот такой реальностью, но все эти бунты, все эти дети цветов, Годары, Сартры — все это мне никогда не казалось серьезным, потому что я вовремя прочел несколько книжек из истории Второй мировой войны. Поэтому, как говорил Константин Кузьминский, «мне все это только чуть-чуть щекотно».
Но тогда, в 13 лет, мне все понравилось, а чем дольше я читаю и перечитываю «Ловца», тем больше мне кажется, что это абсолютно провокативная, абсолютно пародийная, очень насмешливая книга про молоденького глупого буржуа, который пытается бунтовать, но бунтовать не умеет, терпит ослепительный крах во всех своих начинаниях и под конец возвращается к своей рыжей сестренке-графоманке, которая вызывает, конечно, и умиление, и тоже, в общем, понятную иронию, как все пишущие дети. В общем, это такой отчет позднего Сэлинджера — ну позднего, в смысле, зрелого, которому уже 35 лет, о таком саморазрушении, жестокая насмешка над собственной юностью, примерно как Ленский в «Онегине».
Линор Горалик, поэт, писатель
1986 год, 11 лет
Я прочитала «Над пропастью» в очень тяжелое для меня время, и это оказалась (на тот, первый момент соприкосновения) немыслимая книга о валидации. О валидации детского страдания, детских эмоций, детского голоса; о том, что происходящее с ребенком может быть озвучено, проговорено и услышано со всей серьезностью, которой достойны взрослые обитатели этого мира. Холден Колфилд стал для меня символом «того, кто говорит вслух»,— и, может быть, с него началась моя обсессия с «правом речи», с желанием
Сергей Гандлевский, поэт
1966 год, 14 лет
Книга поразила меня, и это довольно странно, потому что у меня и у главного героя романа не было общего опыта. Он был старше меня, его обуревал юношеский максимализм, он имел реалистическое представление о взаимоотношении полов и даже нанял проститутку, хотя дело дальше болтовни и вымогательства не пошло, наконец, он изъяснялся на молодежном сленге. Ничего такого за мной в отрочестве не водилось, и тем не менее впечатление оказалось сильным. Из чего я заключаю, что просто-напросто на меня подействовала талантливая проза, намеренно нелитературный язык. Кроме того, книга стала моим первым знакомством не с детгизовской и приключенческой, а с настоящей Америкой — страной одиночества и самостоятельности. Кстати, сравнительно недавно я перечитал этот роман с некоторым разочарованием: он показался мне слишком уж прицельно подростковым. Теперь мне куда больше нравятся «буддистские» истории Сэлинджера, а рассказ «И эти губы, и глаза зеленые» кажется мне просто шедевром, образцом жанра.
Ольга Медведкова, писатель
1976 год, 13 лет
Я перечитывала эту книгу столько раз, что знала буквально наизусть. Это была именно русская книга, из «ловца во ржи» ставшая «над пропастью», с таким именно названием — придуманным уникальной переводчицей и поэтом Ритой Райт,— настолько отличным от английского, что об одном этом отличии можно было бы написать целую книгу. И с таким именно Холденом на обложке: черно-белая деталь картины американского художника Эндрю Уайета «Портрет сына Альберта» 1959 года.
Это лицо с обложки стало для нас, советских детей, родившихся в 1960-х годах, идеальным образом Подростка, не приспособленного к жизни взрослых, не желающего взрослеть, то есть адаптироваться к их лживому миру. Хотя позднее я перечитала большинство любимых в детстве и юности переводных книг по-французски или по-английски, эту книгу я никогда не перечитывала, эту книгу я так и запомнила «русской», в том числе и со смягченным жаргоном; привезла с собой в Париж в качестве предмета-амулета, и тут она пропала.
Предметность-амулетность этой книги заключалась в сочетании именно этой обложки с обращенным к нам лицом (смотрящим не прямо на зрителя, а по диагонали, но все же вперед, к нам) и особенности содержимого в ней текста. Эта особенность была не столько понятна, сколько ощутима с первого же прочтения: эта книга была ни на что (хотела сказать — ни на кого) не похожа. Во-первых, потому что она была ни про что. Во-вторых, в ней описывались сложные и странные эмоции, у которых не было объяснения, но по сравнению с которыми все остальное начинало вдруг казаться просто деревянным. И наконец, в-третьих, эта книга, в отличие от всего того, что я читала до тех пор, то есть определенное количество замечательных текстов, вместо того, чтобы вести за собой вглубь, в «туда», выступала из «оттуда» — и вела в «сюда». То есть продвигалась к читателю, надвигалась на читателя (как если бы у книги не было завязки, а одна только развязка, причем эта горка «завязка-развязка» с одной лишь видимой развязкой располагалась не параллельно реальности, а перпендикулярно к ней). Так что под конец читателю даже приходилось отпрянуть. Ибо книга заканчивалась у него под носом, под ногами, той самой, грозящей гибелью, разверзшейся пропастью во ржи, с тем чтобы он, как те дети, что носятся, не помня себя, был пойман, как мяч, с разбега, Ловцом.
Я хочу быть этим пойманным ребенком. Ловец, поймай меня. И я хочу быть этим ловящим Ловцом. Одновременно. Как такое возможно? А так. Это происходит, когда «я» становится «ты», а это уже из области чуда. Ибо речь идет отнюдь не о том, что «я» с «ты» сливается или даже встречается (ибо это «я» идет к тебе навстречу),— а о том, что в этом «я» — «ты» уже заложено. Это «я» — уже пойманное Ловцом «ты». Вот это и есть чудо, или, иначе говоря, событие. И в этом смысле этот текст мог быть написан о чем угодно.
Людмила Улицкая, писатель
1963 год, 20 лет
«Над пропастью во ржи» — чудесная книжка, и как всякая переводная книга того времени, открывала пропасть между советской литературой, которая лежала в книжных магазинах, и западной литературой того времени, которая была знакома в основном по машинописным перепечаткам. Обаяние этой книги было чрезвычайно велико, и мое поколение приняло этот роман с восторгом. Я, честно говоря, с тех пор его не перечитывала и не вполне уверена, что сегодня он вызвал бы такой восторг, как в те времена. Иногда полезно перечитывать старые книги. Но это занятие сопряжено с некоторым риском разочарования.
Максим Семеляк, редактор, писатель
1988 год, 14 лет
Книгу мне дала мама, когда я был в восьмом, что ли, классе, дала с некоторой значительностью — мол, пора. Прочитав, я в свою очередь всучил ее однокласснице — нашей местной Салли Хейс, но, по-моему, она отнеслась к ней точно так же, как сама Салли относилась к Холдену, и правильно, в общем, сделала.
Издание было то самое, первое — удивительный пепельный подросток-старичок на безымянной обложке заставлял вспомнить поговорку «каждый мальчик в свой чуланчик». Год спустя я прочел ее по-английски и взял в обиход соответствующую лексику, так что потом, общаясь изредка с американскими ровесниками, должно быть, изрядно фраппировал их соответствующим сленгом — ну это примерно как в Москве 1990-го изъясняться на наречии аксеновских стиляг: хиляю по Броду и все такое.
Разумеется, Холден Колфилд с его угловатым нарциссизмом на довольно продолжительное, но все же щадящее время стал мне ролевой моделью, однако не кумиром (истории про семью Гласс тряхнули меня сильнее). Конечно, его Нью-Йорк с его утками и пластинкой про крошку Шерли Бинз — это уже навсегда, и красную кепку я себе однажды завел. Но Холден все-таки был в первую очередь баловень и мажор, он казался мне немного прото-Себастьяном из «Возвращения в Брайдсхед», которое я прочитал примерно тогда же. Меня, в конце концов, не учили в престижной школе, я не таскал чемоданы из дорогой кожи, да и денег на проституток тоже как-то не водилось — check, как выражаются нынче, your privilege. То есть, если пользоваться классическим колфилдовским тестом на подлинность, хотел бы я этому мальчику позвонить? В принципе, не особо. Да он бы и не ответил.
Александр Иличевский, писатель
1989 год, 19 лет
Это было на втором курсе Физтеха, книга появилась на ночь у моего соседа по комнате — и так мы ее на двоих и прочитали, стоя на коленях и опираясь на кровать, как какие-то юные монахи перед алтарем. Сэлинджер заворожил речевой свободой прежде всего. Колфилд говорил со страниц так, как ни один из прежних героев нашего литературного фронта. Родители для меня всегда были и остаются лучшим примером геройства и мудрости, но вот против окружающей среды этот новообретенный голос запросто можно было направить. В целом уже в ту ночь стало понятно, что главный приём Сэлинджера — сконцентрированные вопросы без ответов, и да, так можно писать, особенно если вопросы хороши, а ответы не нужны.
Александр Миндадзе, сценарист, режиссер
1963 год, 14 лет
Конечно, это было событием для людей, особенно молодых, конечно, которые думают о жизни. Но я был школьником, у меня еще и головы-то не было, чтобы думать. Но я был абсолютно поражен, потрясен. Было впечатление совершенно чего-то другого, непривычного и, главное, свободного. Это был глоток свободы, очень серьезный и удивительный. Но я, к сожалению, уже не помню деталей, а это самое интересное всегда: что ты после этого делал, что ты говорил на другой день и так далее. Какое-то неведомое прежде чувство свободы — это я помню.
Анна Немзер, писатель, тележурналист
1993 год, 13 лет
Я прочла «Над пропастью во ржи» в том возрасте, когда как будто и нужно ее читать,— и когда, на самом деле, видимо, не стоит. Мне было от нее плохо. Никаким образом я не могла соотнести свой — канонически идиотский и сложный — пубертат с не менее мучительным холденовским; и я, не имея других вариантов, впала в бешенство — в то же, в которое впадала, читая Чехова. Я знала этот писательский лазерный взгляд, от которого ничего не скроется: ни обкусанные до крови ногти, ни прыщи, ни глисты, ни мелкое предательство; ни одна мерзость и детальность человеческого тела или души. Я это ненавидела. Я понимала, что бывает дар так проникать взглядом под поры кожи; и я знала это состояние, когда мир вокруг обрастает этими деталями и гнойниками и глаза некуда девать; а вот простить автору, что он не отводит взгляд, не могла. Кажется, не могу до сих пор. Видимо, именно так Макар Девушкин не полюбил «Шинель», но тут начинается исповедальность, о которой меня не просили.
Алексей Цветков-младший, писатель
1993 год, 18 лет
С одной стороны, я знал, что эта книга входит в канон интеллигентных мальчиков и девочек вместе с «Чайкой» и «Игрой в бисер», и именно поэтому, происходя из совершенно другой социальной среды, откладывал знакомство с этим текстом. С другой стороны, понимать героя мне было легче легкого. Я, как и он, первый раз попал в клинику неврозов в 17 лет, и так же, как и он, пытался написать там, как так вообще получилось.
Волшебная сила литературы состоит в том, что ты интересуешься зимней судьбою уток в Центральном парке Нью-Йорка, хотя узнать, что с ними зимой, не составляет никакого труда. Но ты не веришь интернету и продолжаешь считать положение уток настоящей драмой и буддистским намеком.
Образец прозы на грани нервного срыва. О том, стоит ли терпеть мир и что делать, если ты «стал» уже слишком взрослым для карусели, на которой крутишься.
Позже, когда все вокруг сделались такие психоаналитически грамотные, вошло в моду говорить о латентной педофилии этой ловли детей. Но я видел в этом образе только радикальный инфантилизм — обвешаться этими условными детьми, как гирями, чтобы не взрослеть и не ждать, какая станция карусели следующая.
Лев Рубинштейн, поэт
1965 год, 18 лет
Я знаю, что эта вещь сильно повлияла на поколение. Но уже не на мое, на тех, кто чуть-чуть моложе. Я прочитал «Над пропастью» уже после школы. Она мне понравилась, но и только. На меня остро влияли тогда другие вещи и книги. Например, Кафка, при чтении которого у меня повышалась температура. В самом буквальном смысле. Такое же происходило у меня иногда со стихами. А Сэлинджер остался в памяти как один из хороших и, что важно, блистательно переведенных американских авторов. Один из. Увы.
Мариэтта Чудакова, филолог
1962 год, 25 лет
Роман произвел на меня колоссальное впечатление. При его чтении становилось ясно, что мы живем, связанные по рукам и ногам. Перед нами предстал юный, но внутренне свободный человек…
У него — одни только сильные чувства, слабых просто нет: «Если я что ненавижу, так это кино. Терпеть не могу». Он отрицает едва ли не все — от школы до семьи, и при этом удивительным образом нравственное чувство у него не нарушено. Эта чистота нравственного чувства, не замутненного какой бы то ни было идеологией (без которой в те времена, кажется, и тарелку супа нельзя было съесть), пожалуй, поражала и привлекала более всего.
Филипп Дзядко, редактор
1994 год, 12 лет
Уже со второй половины книжки я знал, что закончить ее читать надо будет как-то по-особенному. Мы с братьями по очереди гуляли с собакой; в тот вечер, когда книжка заканчивалась, я сказал, что пойду не в свой черед. Думаю, это была предпредпоследняя страница — там, где он идет в зоосад и еще не уверен, что Фиби пойдет за ним. А потом они от морских львов и медведей уходят к зимней карусели. Вот я взял эту книгу, кажется, она была в стыдноватой целлофановой обертке, но все равно потертая внутри по краям обложки, на страницах смешивался запах квартиры тетки, из которой пришла книжка, с запахом дачного чердака, но это было скорее приятно; про обложку мы шутили, что это детская фотография папы. И эти пред- и последнюю страницы я специально вышел читать во двор, под фонарь. Наверное, чтобы никто не помешал, или чтобы обозначить важность происходящего, или стать немного жителем этой книжки с мальчиком на обложке. Когда дочитал, почувствовал, что все закончилось — не только книжка, а что-то еще, что — не понимал. Почувствовал какое-то сверкание и страх чужой смерти. Грязный двор, собака на поводке тянет к кустам, ты стоишь с книжкой и стараешься ей соответствовать, а при этом видишь себя со стороны — как глупо выглядишь. Заплакал под этим фонарем. Навсегда полюбил фразу: «Откуда человеку заранее знать, что он будет делать? Ничего нельзя знать заранее!»
Михаил Идов, сценарист, режиссер
2008 год, 32 года
Я прочитал книгу в зрелом возрасте, сравнительно и реально, по заданию журнала Weekend — мне предложили оценить вышедший тогда новый перевод, уже не помню чей, он оказался плохим. Так что я прочел сразу и оригинал, и оба перевода. А до того я эту книгу сознательно избегал. Потому что это одно из таких произведений, о которых ты практически все знаешь по каким-то уже последующим их преломлениям в поп-культуре, и, знаете, как с какой-нибудь «Игрой престолов», которую я не смотрел ни одной серии, но возникает ощущение, что уже и не надо, потому что как-то другими способами все про нее узнаешь. На тот момент, когда я получил редакционное задание, книга уже потеряла способность меня как-то поразить, все-таки мне кажется, что идеальный возраст для нее — тинейджерский. Но это моя проблема, а не книги.
А вот перевод Риты Ковалевой-Райт — это такое самостоятельное произведение, которое очень многое значило для очень многих людей и набрало объективную, как мне кажется, ценность, в том числе литературную, в общем-то, соразмерную ценности оригинала, но параллельную ему. Поэтому это даже невозможно оценивать как перевод — это просто великое произведение советской литературы. Не имеющее никакого отношения к американской литературе — но великое, которое в свое время оказалось очень нужным миллионам людей.
Татьяна Толстая, писатель
1965 год, 14 лет
14–15 лет — возраст странный. В нем еще нету — во всяком случае, у меня не было — понимания, что такое хорошая книжка, плохая книжка, что такое выстроенная вещь. Понимание приходит позже — я очень отчетливо помню, как лет в 18 у меня появилось ясное ощущение, что такое хорошие стихи, при этом я по-прежнему совершенно не понимала, как узнать, что такое хорошая проза. К тому же, как человек, происходящий из переводческой семьи, я всегда понимала, что читаю переводчика, переводчик до известной степени заслоняет автора, и они у читающего соединены в сознании, как двуликий Янус. И хотя у меня не было никакого понятийного словаря, я ощущала, как перевод Риты Райт-Ковалевой подкрашивал этот текст чем-то женским. И сейчас, когда я оглядываюсь назад, то по-прежнему остается этот женский привкус текста. И он мне в данном случае совершенно не мешает. Потому что речь идет о подростке, это история подростковая, не мужская, и голос его не мужской, а это как бы умное женское «руление», оно очень хорошо.
Все эти ощущения существа, у которого тоже молодость, весна, прыщи и любовь, они тогда влились в нашу жизнь очень естественно, и эта естественность осталась в памяти. Здесь важно напомнить, что середина 1960-х — очень живое время, еще не прекратилась оттепель, 1965 год — это еще свобода и счастье. А в 1968-м я поступила на филфак, и старые преподаватели, которые понимали, что происходит, говорили: «бегите, покупайте книги — такие-то и там-то, пока еще их продают». Мы бежали и покупали, хватали эти книги, еще не понимая, что идет зима, что все будет медленно умирать, что глухая плита навалится и уже не отпустит до 1990-х.
Полина Барскова, поэт
1993 год, 17 лет
Хорошо помню, почему я засела читать эту книгу: кто-то из маминых знакомых сказал, что я похожа на главного героя, и я решила уточнить, так ли это. Помню впечатление узнавания, причем нерадостного: я в самом деле узнала себя в Холдене, узнала себя в «его» речи. Именно эта речь — неопрятная, блеклая, безрадостная, комковатая, показалась мне очень настоящей и, таким образом, даже оскорбительной, возникло острое желание пенять на зеркало. Хотя скорее связь здесь с Достоевским, с его уязвленным читателем Макаром Девушкиным, с его бесформенными жуткими подростками.
Именно такой я себя ощущала, отроковицей, из которой льются и выпрыгивают неопрятные, никому особо не интересные чувства и слова, причем именно в отношениях с городом.
Эта встреча с Сэлинджером не соблазнила, скорее оттолкнула меня, гораздо больше потом прельстили его изящные, идеально сделанные рассказы, где все казалось чужим и приятным.
Сергей Соловьев, режисссер
1960 год, 14 лет
Эта книга сразу стала частью жизни. И все. Не могу сказать, что мне именно запомнилось,— я просто знаю, что это часть моей жизни. Важнейшая. Совершенный способ взаимодействия с белым светом. Я там все понимаю — и меня там все понимают. Это не концептуальный труд. Это книга воздуха.
Юрий Сапрыкин, редактор
1990 год, 17 лет
«Над пропастью» я прочитал на русском и сразу на английском, хотя, по моим ощущениям, книга была идеально вписана именно в местный контекст — Холден Колфилд был как бы вариацией «Курьера» Шахназарова, типичным перестроечным юношей, сочетающим предельную искренность и тотальный цинизм. Да что «Курьер», кажется, вся страна тогда находилась во вполне холден-колфилдовском настроении — отрицания фальшивого мира, построенного взрослыми, и непонимания, что с этим миром дальше делать. Со временем стало понятнее, что вечное подростковое отказничество особенно хорошо работает, когда за ним стоит крепкий тыл частных школ,— но в 17 советских лет эта часть сэлинджеровской истории была совершенно непонятна. Подозреваю также, что этот холдено-курьеровский вирус, если подхватить его в правильное время в нужном возрасте, крайне сложно вывести потом из организма. Так или иначе, «Над пропастью» так и осталась прерывистым, но стойким эхом на всю оставшуюся жизнь. Когда я впервые оказался в Нью-Йорке, ранней зябкой весной, я зачем-то первым делом пошел проверять пруд в Центральном парке, не замерз ли он и есть ли там утки. Пруд не замерз, утки были.
Алексей Бартошевич, историк театра
1960 год, 20 лет
Я прочитал Сэлинджера тогда же, когда все прочие, то есть, кажется, на рубеже 1950–1960-х годов. Нужно признаться, что он меня не перепахал. Рядом были Хемингуэй, Брехт, а потом Томас Манн — лет пять я только его и читал. «Над пропастью во ржи» казалась мне тогда чем-то трогательным, ужасно симпатичным, но жил-то я «Волшебной горой», «Фаустусом», а потом «Иосифом и его братьями». С тех пор я ни разу «Над пропастью» не перечитывал, стало быть, о степени моей бесчувственности и недомыслия судить не могу.
Александр Родионов, сценарист
1991 год, 13 лет
Это было на даче, я нашел на полке такие из журнала вырезанные страницы, переплетенные, чтобы они стали как бы книжечка. Так часто бывает, когда тебе 13 лет, ты на даче и находишь книжку, о которой ничего не знаешь. На самом деле так было со многими книгами, стоявшими у дедушки с бабушкой в комнате,— это была их история, их поколения. Я будто зашел случайно в какой-то чужой мир, где эта книжка что-то особенное значила. Я был подростком, чуть младше самого Холдена Колфилда, совершенно не понимал его проблем при этом, жил в мире, где ничего похожего еще не было,— это было еще перестроечное время. И никаких даже поводов во внешнем мире не было думать, что наш мир будет в чем-то похож на Америку. Все реалии были абсолютно незнакомые, непонятные, и я просто воспринимал их как данность — как если бы я читал про крестоносцев или пиратов. Какая-то Америка, бейсбол, проститутки, кока-кола, какие-то автобусы — я просто принимал на веру, что бывают такие странные миры. Так что я был абсолютно эгоистическим и неквалифицированным читателем. Я потом читал о том, что убийцу Джона Леннона эта книга впечатлила так, что… А для меня это было наивное и неподготовленное чтение, которое принесло мне большую радость, и об этой радости я помню до сих пор. Но это все, что я о ней помню.
Наталья Рязанцева, сценарист
1963 год, 25 лет
Событием для меня лично именно «Над пропастью во ржи» не стала. Конечно, она мне понравилась, и все про нее говорили, и персонажи там интересные, точно вылепленные. Но она была уже очень знаменитая, эта книга, и я как-то не слишком высоко ее оценила. А вот рассказы меня тронули намного больше. Я сейчас дословно вспомню, кажется, из «Симора»: «Перед тем как сесть писать, надо, чтобы ты вспомнил, что ты был читателем задолго до того, как стать писателем. Ты просто закрепи этот факт в своем сознании, сядь спокойно и спроси себя как читателя, какую вещь ты хотел бы прочитать больше всего на свете, если бы тебе предложили выбрать что-то по душе?»
Лев Оборин, поэт, редактор
1999 год, 12 лет
Это был очень толстый советский сборник «Зарубежная повесть» в коричневом коленкоре. Кроме Сэлинджера, там были еще Кобо Абэ, Иштван Эркень и другие авторы — но меня они тогда совсем не заинтересовали. Потому что на Сэлинджере эту книгу передо мной раскрыл мой папа и сказал: вот, читай, это очень здорово. И пальцем провел по первой фразе: «Если вам на самом деле хочется услышать эту историю, вы, наверно, прежде всего захотите узнать, где я родился, как провел свое дурацкое детство, что делали мои родители до моего рождения,— словом, всю эту давид-копперфилдовскую муть». И я был сразу покорен, конечно,— и Сэлинджером, и Райт-Ковалевой. Дурацкое детство и давид-копперфилдовская муть показались невероятно смешными — хотя Давид Копперфилд был для меня тогда только иллюзионистом, которого показывали по телевизору.
Я прочитал «Над пропастью во ржи» очень быстро. Многое оставалось непонятным, раздражало и волновало: в первую очередь секс, которого у Холдена Колфилда так и не случилось. Я досадовал на него за эпизод с проституткой Санни и почувствовал облегчение, когда у Холдена ничего с Санни не вышло. О Джейн Галлахер, Салли Хейс, Фиби, Алли и самом загадочном Д. Б. я думал очень много. А сильнее всего меня поражало, какой непростой персонаж Холден: уязвимый и язвительный, натопорщенный, стремящийся ускользнуть, выхватывающий, на свое несчастье, взглядом все, что phony. Я на это вчуже откликался — Сэлинджер, мне кажется, может пробудить эмпатию и в читателе, которому вообще ничто похожее не знакомо. Холден проходит тот период, когда кажется, что все уже в жизни видел, хотя ничего еще толком не видел — зато все понимаешь, а дальше понимать будешь меньше и меньше. Может быть, он предупредил меня, что будет в жизни такое время.
У меня была тогда привычка рисовать карандашом иллюстрации к прочитанному. Холден Колфилд идет по Нью-Йорку, втянув голову в плечи,— это был мой лучший рисунок.
Алла Горбунова, писатель
2014 год, 29 лет
У моего близкого друга поэта Димы Григорьева есть такие строчки: «детям легко заблудиться в этих полях / за которыми пропасть, но на самом краю / земляника, малина, рябина, прочая благодать / и человек, чья работа — ждать…» Я это стихотворение прочла раньше, чем сам текст Сэлинджера, я его очень любила, и оно мне все время напоминало о том, что надо бы прочесть «Над пропастью во ржи». Но я его очень долго не читала, потому что я вообще мало читаю прозу. И только лет пять назад, наверное, меня мой муж уговорил почитать Сэлинджера. Поэтому на мое становление эта книга никак не повлияла, не была вовремя прочитана. Тем менее она произвела на меня очень сильное впечатление.
Авторское «я», наверное, которое стоит за этим текстом, степень его чистоты, открытости, ощущение, что этот текст написан таким славным парнем, с которым — как там написано, Холден Колфилд об этом говорит, что если писатель нравится, то ему всегда хочется позвонить-поговорить,— можно вот так поговорить по-простому о чем-то действительно важном. Без всякого наносного, без экивоков, а вот по-настоящему как-то. И весь текст — он вот так же, по-настоящему.
Кирилл Кобрин, редактор, писатель
1983 год, 19 лет
Я поздновато начал читать художественную литературу. И вот параллельно случилось две вещи: где-то я раздобыл переплетенные, знаете, вырванные из «Иностранной литературы» всякие замечательные иностранные тексты — люди, которые жили в то время, прекрасно помнят такие собрания сочинений разных писателей. Фолкнер там был, и Стейнбек, и Сэлинджер, и Маркес, и кого только не было. А с другой стороны, тогда Советы расщедрились на синюю толстую книжку, где были истории о семействе Гласс. И они попали в поле моего зрения одновременно.
Я много слышал о Холдене Колфилде, естественно, была масса всяких ссылок — и эта история не произвела на меня совершенно никакого впечатления. Какой-то кривляка, тинейджер, которых вокруг было тоже довольно много,— Rebel Without A Clue, как поется в известной песне. Хотя, конечно жаргон, который Рита Райт-Ковалева полуизобрела для этого молодого человека,— он производил какое-то впечатление, и это потом в моей жизни аукнется. А вот книга про Глассов — это был абсолютно шедевр.
Я до сих пор больше ценю и «9 рассказов», и «Симор: Введение», и «Френни и Зуи», и особенно «Выше стропила, плотники». И конечно, мне гораздо больше нравились все эти Глассы. И все это для меня уже тогда — я немножко знал биографию Сэлинджера — поставило под сомнение такой довольно банальный тезис, что вот бывают хорошие писатели, потом они начинают читать какую-нибудь философию, религию, погружаются в них и портятся. Про многих так говорят. Вот у Сэлинджера, с моей точки зрения, получилось все совершенно наоборот. Он написал несколько рассказов неплохих сразу после войны, потом «Над пропастью во ржи», а потом на него еще более сильное влияние стали оказывать и даосизм, и буддизм — кстати, обратите внимание, что среди источников странной религии у Симора был Лесков с его «Очарованным странником», это удивительно совершенно. И Сэлинджер стал писать все лучше и лучше. И дальше с ним произошло то же самое, что произошло в свое время с Беккетом или с Набоковым. Он просто понял, что он в этом языке может все, ему стало скучно, и без всяких мистических объяснений он просто перестал писать. Набоков и Беккет перешли на другой язык, а у американца Сэлинджера, который никаких языков не знал, такого варианта не было — он просто удалился, и все.
Но возвращаясь к «Над пропастью во ржи». Мне эта книга чем дальше, тем больше кажется страшной. И очень американской. Вы же помните, что у Чепмена в кармане, когда его схватили, была «Над пропастью во ржи». Это вообще учебник всех вот таких, не нашедших себе места белых американских подростков. Эта асоциальность, подозрительность к большим нарративам, их радикализм, который вроде бы никак не выражается… Вы понимаете: я фактически сейчас рисую портрет американских сторонников теории заговора, трампистов, антиваксеров. Это поехавшая умом Америка. В этом смысле «Над пропастью во ржи» — невероятно важный симптом. Холдену 14–15 лет в 1950 году, то есть родился он в 1935-м, и это очень любопытный год, это полупоколение — он старше на пять лет поколения Боба Дилана и рок-революции, они все были 1940-го, но при этом он младше людей, которые были битниками. И эти люди, которые родились в 1935 году, они действительно не могли себя как-то пристроить. С одной стороны, Керуак и Холден где-то в чем-то сродни, но все-таки невозможно себе представить Керуака, который ни во что не верит. Он верит во все. А люди, которые родились в 1950-м, были социально намного более ангажированы, они принимали участие в борьбе за расовое равноправие и во всех движениях конца 1960-х. Холдену в 1968 году было бы 33 года — ни то ни се, да? И об этом я тоже думаю: как Сэлинджер уловил вот это полупоколение и его промежуточность, что ли, если угодно, в американской жизни.
Читайте также:
-
«Украл у мамы деньги, купил билет и пошел»: как все ходили в кино
Подписывайтесь на Telegram-канал Weekend
Бодипозитив в инстаграме и других соцсетях
В современном мире соцсети стали альтернативой глянцу и вобрали в себя всю поп-культуру. «Афиша Daily» попросила феминистскую исследовательницу, соосновательницу образовательного проекта Fem Talks Катерину Денисову проанализировать, как интернет в нашем телефоне навязывает идеальную картинку и можно ли использовать соцсети во благо самооценке.
Стандарты красоты существовали на протяжении всей известной истории человечества — они трансформировались, но не менялся их мизогинный характер: требований к женщинам за редким исключением было больше, и они были строже. Достаточно вспомнить китайскую практику бинтования ног, которую осудила в своей работе «Гиноцид» радикальная феминистка Андреа Дворкин, или викторианские корсеты (сейчас ученые отмечают, что вред от них преувеличен, но тем не менее они все равно усложняли дыхание и вызывали слабость).
Человеческие тела так или иначе всегда подвергались насильственному форматированию — об этом пишет французский философ Мишель Фуко в книге «Надзирать и наказывать: Рождение тюрьмы».
С исчезновением публичных пыток и казней появились другие формы контроля над телом — в том числе через сознание и стереотипы.
Угнетающий и политический характер стандартов телесности и красоты подчеркивала и Наоми Вульф в своей работе «Миф о красоте». Она утверждает, что «миф о красоте» был придуман не для того, чтобы заставить всех женщин быть «желанными» и «сексапильными», но чтобы разобщить женщин и заставить их конкурировать между собой. Этот же миф отвращает женщин от феминизма, выставляя феминисток «уродливыми» и «несексуальными». Реализуется это представление об универсальной красоте через медиа — телешоу, фильмы, глянцевые журналы, порно. С момента первой публикации «Мифа о красоте» в 1990 году многое изменилось: интернет стал общедоступным и в нем появились соцсети, в которых люди могут выкладывать фотографии и общаться между собой.
Что же поменяли технологии в нашем образе себя? На заре зарождения компьютеров и интернета киберфеминистки (феминистки, сосредоточенные на изучении того, как пересекаются технологии, гендер и феминистские практики. — Прим. авт.) возлагали на них большие надежды. Они верили, что киберпространство сможет стать площадкой для разрушения патриархальных иерархий, колониальных тенденций и технологий развитого капитализма. Но киберпространство не оправдало возложенных на него надежд: угнетение, проявлявшееся офлайн, нашло место и в интернете. Об этом говорит редакторка бьюти-зина о жизни этнических меньшинств России «Агашши́н» Аня Ивлева: «Про соцсети надо говорить не как про отдельное явление, а как про логическое продолжение офлайна. Барьера между „реальной“ и „виртуальной“ жизнью на самом деле нет». Соцсети стали неотъемлемой частью нашей жизни и еще одним полем как реализации угнетения, так и противостояния ему.
Наиболее очевидный пример угнетающих стандартов красоты, продвигаемых в соцсетях, — неестественная худоба. В 2010-х годах в «ВКонтакте» распространились паблики, пропагандирующие расстройства пищевого поведения, голодание и снижение веса любой ценой. «Анорексия для нас не болезнь, а цель, мы поклоняемся Кейт Мосс и считаем Vogue глянцевой Библией, кофе заменяет нам завтрак, обед и ужин» — значилось на первой странице уже недоступной группы, посвященной pro-ana стилю жизни. Важная часть этого стиля — просмотр фотографий худых девушек в соцсетях для «мотивации». В обиход вошел специальный термин thinspo, образованный от слов thin («худой») и inspiration («вдохновение»). Главные атрибуты thinspo — пространство между ляжками, выступающие ключицы и ребра, плоский живот. Создательница телеграм-канала о ментальном здоровье Мария Вишнек описывает свои ощущения от просмотра таких фото: «Я расстраивалась из‑за того, что мое тело не похоже на те изображения, которые собирают сотни лайков. Мне казалось, что тело в интернете — это правильное тело, а мое недостойно ни в море плавать (я тогда купалась в футболке), ни рассчитывать на интимную близость».
Расстройства пищевого поведения — распространенная проблема, от которой страдают преимущественно женщины. Достоверной статистики по России нет, но есть мировая: от РПП страдает примерно 9% населения, различные формы расстройств встречаются у женщин более чем в два раза чаще, чем у мужчин. При этом только у 6% страдающих от РПП недостаточный вес — анорексия, булимия и другие расстройства — связан не только с цифрой на весах, но и с восприятием себя, стрессом и проблемой контроля. Поэтому было бы неверно сказать, что соцсети — ключевой фактор в формировании РПП, но они играют важную роль в навязывании девушкам негативного образа себя. В 2011 году Хайфский университет в Израиле провел исследование с участием 248 девушек в возрасте от 12 до 19 лет. Исследователи заключили: чем больше времени девушки-подростки проводят на фейсбуке, тем более вероятно, что у них разовьются РПП и негативный образ тела.
На первый взгляд ситуация однозначна: «идеальные» изображения и фотографии в соцсетях провоцируют девушек на изнурительные диеты и опасные для жизни пищевые практики. Об этой темной стороне thinspo говорит Мария Вишнек: «Если изначально я рассчитывала на пробел между ляжками, пресс в кубиках и плоский живот, то через три месяца сидения в pro-ana-пабликах я сохраняла себе фотографии девушек, которые чуть позже умирали от голода». У нервной анорексии один из самых высоких индексов смертности в сравнении с другими психическими расстройствами: без должного лечения 20% случаев заканчивается летальным исходом. Эта печальная статистика иногда имеет отрезвляющий эффект на страдающих расстройствами пищевого поведения, и соцсети играют в этом не последнюю роль. Анжела рассказывает: «Мое РПП закончилось в том числе из‑за визитов в паблики по типу „40 кг“. В какой‑то момент, смотря на сидящих там девочек, я поняла, что они совсем не слышат голос разума, а я не хочу так».
Для миллениалок, которые выросли на глянцевых журналах и телевидении и усвоили транслируемые в них представления о красоте, соцсети стали эмансипаторным пространством, в котором они могут самостоятельно формировать свою ленту, а не пассивно усваивать отобранный редакторами или продюсерами контент. Предпринимательница, создательница магазина Modern Magic Лида Павлова делится: «От расстройства пищевого поведения у меня остался страх, что оно вернется. В преодолении этого страха мне помогают соцсети — сейчас в моей ленте много бодипозитива и самой разной репрезентации, а если я вижу намек на какой‑то токс из серии „я жирная и мне надо похудеть“, то я исключаю этого человека из своих подписок».
Онлайн-пространства гораздо раньше подхватили условный «тренд» (на самом деле бодипозитив и феминизм по-прежнему остаются чем‑то маргинальным, что демонстрирует дело против Юлии Цветковой, осужденной за бодипозитивные рисунки в интернете. — Прим. авт.) на инклюзию и разнообразие, чем офлайн-медиа. В тиктоке распространяются бодипозитивные тренды: блогеры показывают свое лицо или тело с фильтрами и без под «Humble» Кендрика Ламара, делятся радостью принятия себя и доказывают, что необязательно морить себя голодом, чтобы здорово питаться или сбросить вес. Но было бы ошибкой маркировать тикток как однозначно бодипозитивную и инклюзивную соцсеть. Если человеку близки ценности равноправия и инклюзии, в его рекомендациях действительно появляется бодипозитивный контент. Но в первое после регистрации время ему, как и всем, демонстрируются популярные рекомендации (то, что тиктокеры называют стрейт-тиктоком), которые формируются через стандартные алгоритмы. Эти алгоритмы, в свою очередь, продвигают преимущественно худых и конвенционально привлекательных криейторов. То же самое происходит и в инстаграме, где фотографии полных девушек в купальниках удаляются из‑за «нарушений правил сообщества», в то время как такие же фото худых девушек никаким санкциям не подвергаются.
Многие обвиняют алгоритмы соцсетей и в скрытом расизме. Пример — прошлогодний скандал с алгоритмом твиттера, который при кропе изображений для превью обрезал лица небелых людей. В соцсетях по-своему преломляются расистские явления, известные и в офлайне, — например, блэкфейс (грим, который белый люди наносят на лицо, чтобы изобразить небелых людей). Несколько лет стал употребляться термин «цифровой блэкфейс» (digital blackface) — использование небелых эмодзи, гифок с темнокожими людьми или персонажами и афроамериканского сленга белыми пользователями соцсетей. Активисты объясняют: используя атрибуты небелой культуры, белые блогеры получают возможность «примерить» на себя модную и «игривую» идентичность (пример — гифки-реакции с Опрой или сленговая фраза «Yas, Queen!»), избегая при этом опыта угнетения, который сопутствует этой идентичности. При этом небелым инфлюэнсерам гораздо сложнее добиться успеха и заработать в соцсетях — например, они получают за коллаборации и рекламные кампании меньше, чем их белые коллеги. Таким образом, небелые девушки и представительницы этнических меньшинств усваивают из соцсетей двойное послание: с одной стороны, атрибуты их культуры и стиля подаются в интернете как модные и забавные, с другой — их опыт и внешность оказываются недостаточно репрезентованы из‑за расистских алгоритмов и стереотипов.
Создательница бьюти-зина «Агашши́н» Соня Джунг Шин Ан делится: «Почти все маски в инстаграме расистские, потому что осветляют кожу, увеличивают глаза, уменьшают нос. Я не хочу, чтобы мне лишний раз напоминали, насколько мое лицо не похоже на то, которое обществом считывается как идеальное, — белое, конвенционально красивое. Поэтому круто, что появляются альтернативы — например, маски от небелых визажисток с макияжами, которые учитывают особенности разных лиц». Значительная часть онлайн-активизма направлена на то, чтобы восполнить пробелы в репрезентации, и тот же инстаграм становится подходящей для этого платформой. «Инстаграм заточен на визуальные образы, и очень круто видеть в ленте подряд Беллу Хадид, свою подружку в каком‑то кафе и условных Армена или Аку, которые показывают свои лица и делятся своим опытом. Это расширяет картину мира и показывает, что внешность небелых людей — это не что‑то „экзотичное“, а лишь вариация того, как может выглядеть человек» — объясняет Аня Ивлева.
Свойственное ранним киберфеминисткам восприятие технологий как априори освободительных показало свою несостоятельность. Дискриминация проникла из офлайн-мира в онлайн, а алгоритмы и программы несут в себе ее отпечаток, так как создаются людьми. На это обращают внимание «непослушные дочери» киберфеминисток ксенофеминистки: технологии не нейтральны и чрезвычайно важно учитывать, что сейчас их инициируют преимущественно государства и корпорации. Но это не значит, что соцсети и другие технологии не могут быть эмансипаторными уже сейчас, пусть и в рамках капитализма или этатизма. Особенно это проявилось во время карантина, когда, по мнению соосновательницы Fem Talks Насти Красильниковой, «люди задумались о том, как презентуют себя в мире, будучи в изоляции от него, и поняли, что многие элементы „гендерного маскарада“ не имеют смысла».
Онлайн-активизм и тренды в соцсетях подрывают привычные представления о красоте, телесности, этничности, маскулинности и даже гендере (чего только стоят gender-swap-фильтры в Face App или тренд про gender envy в тиктоке) и распространяют свое влияние далеко за пределы киберпространства, меняя не только наше восприятие себя и других, но и политику брендов и офлайн-медиа.
Подробности по теме
Синий монстр: как соцсети изменили нас
Синий монстр: как соцсети изменили насВ деревне Пунгино на ДК появились рисунки на военно-патриотическую тематику » ГТРК Вятка
В деревне Пунгино Верхошижемского района на фасаде здания дома культуры появились рисунки в стиле стрит-арт. Какая тематика изображена на стенах и зачем разрисовали местный дом культуры.Жители деревни Пунгино стали участниками конкурса президентских грантов с проектом «Пьедестал Победы» в рамках которого была проведена реконструкция мемориала-воинам освободителям. На двух плитах были нанесены не только имена погибших, но и тех, кто вернулся с войны победителем. Большим трудом стоило установить имена вернувшихся с войны.
ВСЕВОЛОД СУРКОВ, ГЛАВА АДМИНИСТРАЦИИ ПУНГИНСКОГО СЕЛЬСКОГО ПОСЕЛЕНИЯ:
«Мы единственное за что зацепились это газета, в которой в 90 годы было напечатано, что на территории поселения проживает 16 ветеранов. Мы себе поставили целевой показатель, чтобы эти 16 имен внести, но в итоге нашли 73».
Работа по поиску имен-победителей еще не закончена и на мемориале оставили свободное место, что продолжать записывать фамилии земляков. Когда началась реконструкция мемориала к местным жителям с инициативой вышли волонтеры Победы, которые оказали поддержку и предложили нанести рисунки на местный дом культуры, который находится за мемориальным комплексом и тем самым объединить военно-патриотическую тематику. На одной из стен уже изображена девочка, которая несет цветы своему отцу, вернувшемуся с войны, а на другой стороне здания будет изображена мирная жизнь.
ИЛЬЯ ДЕРЖАВИН, ВЕДУЩИЙ СПЕЦИАЛИСТ ОБЛАСТНОГО ДВОРЦА МОЛОДЕЖИ:
«Будет фон зеленый деревенский, но уже попросили изобразить не солдата, а мирных граждан. Дух деревни гармонь, молодой человек и рядом с ним девушка. Благодаря победе была достигнута мирная жизнь, все весело и хорошо».
Сами рисунки должны продержаться на стенах около трех — четырех лет, затем их можно снова обновить красками. Через несколько дней работы по нанесению рисунков будут завершены и состоится торжественной открытие мемориального комплекса.
Юная жительница Кыштыма познакомится с создателями «Смешариков»
МТС и студия «Петербург», где создаются «Смешарики», подвели итоги онлайн-конкурса рисунков в рамках всероссийского творческого благотворительного проекта «Поколение М». Первое место в художественной номинации заняла семилетняя жительница Кыштыма Челябинской области Лада Долгова. Уже этим летом юную художницу ждет встреча с создателями мультсериала «Смешарики».
Лада Долгова, победительница конкурса «Рисуй со Смешариками» проекта «Поколение М»
Конкурс для юных талантов со всех уголков России проходил на платформе творческого благотворительного проекта МТС «Поколение М». Участникам требовалось создать и загрузить на сайт собственный рисунок в свободном стиле и технике. Для вдохновения и подготовке к конкурса все желающие могли бесплатно посмотреть видеоуроки от студии «Петербург» (входит в ГК «Рики») на сайте pokolenie.mts.ru.
— Каждый год количество участников конкурса растет, а уровень работ повышается. В этом сезоне проекта «Поколение М» многие их них были посвящены природе, выполнены в ярких тонах и детально проработаны. Победительница этого года Лада Долгова изобразила жар-птицу — мы отметили эту работу за интересную подачу классического сюжета и то, как подробно для своего возраста Лада прописала образ, — отметила генеральный продюсер группы компаний «Рики» Юлия Николаева.
За победу в творческом конкурсе Лада Долгова получит главный приз — возможность поехать в культурную столицу России и посетить студию компьютерной анимации «Петербург», известную анимационными проектами «Смешарики», «Малышарики» и «Тима и Тома», а также ей будут вручены памятные подарки и сувениры от МТС и проекта «Поколение М».
— Нашу семью связываем с проектом МТС «Поколение М» долгая история. Уже несколько лет мои дети участвуют в онлайн-конкурсах по разным направлениям и учатся новому на сайте «Поколения М». Так, в 2019 году моя старшая дочка заняла третье место в конкурсе по направлению «Хэндмэйд». В этом году главный приз конкурса «Рисуй со Смешариками» получила моя младшая дочь. Мы очень рады победе в конкурсе и возможности встретиться с авторами любимого мультфильма, — рассказала Наталья Долгова, мама Лады, победительницы конкурса «Рисуй со Смешариками», который проходил в рамках проекта «Поколение М».
Лучшие книги для рисования и товары для детей
Мои дети, особенно младшие, любят рисовать. Я всегда снабжал своих детей книгами и принадлежностями для рисования, чтобы они могли художественно самовыражаться, а также развивать свои навыки рисования. Из всех книг, которые у нас были, это наши самые любимые.
Лучшие книги для рисования для детей
Книга по пошаговому рисованию Фиона Ватт (Усборн)
Эта превосходная книга — наша самая используемая книга для рисования для маленьких и меня.И знаете что, эта книга заставляет даже маленького меня выглядеть художником.
Книга действий Doodle Games Джо Рэтигана, иллюстрации Энтони Оусли
Нам очень понравилась эта книга, особенно потому, что она помогает весело провести время между родителями и детьми. Джей-Джей и папа до сих пор любят The Mutant Game (игроки дают друг другу для рисования странные комбинации животных-мутантов), Doodle Dare Circles (нарисуйте столько вещей, сколько сможете, используя только круги) и Squiggle Masterpieces (закорючки, которые превращаются в нечто замечательное).
Как нарисовать единорога и других милых животных (с помощью простых форм за 5 шагов) , Лулу Мэйо
Моей старшей дочери Эй Джей очень нравятся пошаговые инструкции в этой книге. Вы найдете маршруты для 30 животных, включая ламу, ленивца, бобра, панду, тигра и многих других. Эй Джей нравится, что она может легко рисовать их на своем новом iPad с помощью Apple Pencil.
Kawaii Doodle Class от Pic Candle, иллюстрировано Зайнаб Кханом
Это научиться рисовать милые мультяшные книжки — они нравятся моим девочкам, особенно старшей, которая купила копию в нашем местном книжном магазине.
Искусство для детей: Рисование Кэтрин Темпл
Эта книга выводит начинающих художников на новый уровень, обучая рисованию контуров, штриховке, перспективе и многому другому с указаниями для людей, животных и пейзажей.
Руководство художника по рисованию животных Дж. К. Эмберлин
С помощью этой книги моя дочь нарисовала красивых кошек и кроликов, а также других животных. Мне очень нравится, как в этой книге преподаются определенные приемы использования карандаша для получения текстурированной иллюстрации.
Pick and Draw
Эта увлекательная игра требует изучения основ мультяшных лиц и превращает ее в игру для детей и семей. Созданный Ричем Дэвисом, иллюстратором серии книг Tiny and Kell, вы также можете купить его учебник. (Прочтите мой полный обзор этой игры.)
Книга для рисования животных Эда Эмберли Эда Эмберли
Вот еще одна книга, в которой используются формы, чтобы помочь детям научиться рисовать. Эта книга с животными — популярный выбор среди детей.
Как рисовать людей Барбара Солофф Леви
Дети научатся рисовать 30 персонажей, используя основные формы и пошаговые инструкции.
Рисование фантастических существ , автор A.J. Sautter
Эта книга КАЧАЕТСЯ !! Джей-Джей не только любит пошаговые инструкции, но и улучшила свои навыки рисования, попробовав большинство из 48 фантастических существ более одного раза.(На фото выше изображен ее рисунок химеры.)
Рисование драконов Автор Sandra Staple
Если вы хотите научиться рисовать драконов, эта книга для вас. В этой книге очень много информации, от глаз до выражений лиц и различных видов драконов. Хотя мои дети еще не пробовали, другие очень рекомендовали эту книгу.
Урок рисования: графический роман, который учит рисовать Марк Крилли
Уроки этого графического романа вдохновят и обучат молодых художников.Уроки вплетены в большую историю мальчика по имени Дэвид, который просит молодую женщину по имени Бекки дать ему уроки рисования. Она неохотно соглашается, сначала прося его вытащить ее часы. Это становится уроком видения масштаба, пустых пространств и различий между настоящими часами и рисунком. Она продолжает (неохотно) давать ему уроки по теням, свободным наброскам, негативному пространству, пропорциям и многому другому. Урок рисования — это чудесный графический роман, который одновременно развлекает и учит.Отлично подходит для начинающих художников.
Принадлежности для рисования для детей, которые мы рекомендуем
Мои дети начали с записной книжки ALEX Chunky Pad и моющихся мелков и маркеров, но по мере их роста я перевел их на более качественные художественные материалы, подобные приведенным ниже.
Мелки
Мелки помогают маленьким детям легко рисовать плавные линии.
Цветные карандаши
Цветные карандаши, всегда любимые моими детьми, дают художникам возможности для растушевки, которых нет с помощью маркеров.
Маркеры для тонких линий Crayola
Вы не ошибетесь, если выберете набор тонких маркеров. Мои дети обычно предпочитают их для создания более точных форм и изображений.
Набор карандашей и ластика
Блокнот Mix Media Sketch Pad
Двусторонние маркеры (тонкий и зубилный)
Набор акварели и кистей
Ручка Micron Fine Line Pen
Световой короб
Моя дочь недавно попросила световой короб в подарок — и это УДИВИТЕЛЬНО ее навыки рисования.Я очень рекомендую его вашим начинающим художникам. Этот стоит всего 17,29 доллара. Я также рекомендую эту подставку для него.
Вам также может понравиться:
Проиллюстрируйте вдохновляющие цитаты
Игрушки-непоседы, помогающие сосредоточиться
Детские книги о персонажах, любящих искусство
Картины известных художников
Рабочие тетради для дошкольников 3–5 лет
Рабочие тетради для детей от 5 до 8 лет
Рабочие тетради для детей от 9 до 12 лет
50 лет испытания на рисование ученого
Когда несколько десятилетий назад мальчиков и девочек попросили нарисовать ученого в ходе исследования, результаты показали ошеломляющую предвзятость: 99.На 4 процентах рисунков изображен ученый-мужчина. Из 5000 рисунков, собранных в период с 1966 по 1977 год, только 28 были рисунками женщин-ученых, и все они были нарисованы девушками.
С тех пор почти 80 исследований повторили этот эксперимент с более чем 20 000 учащихся всех классов, и результаты всех этих исследований были проанализированы в метаанализе, опубликованном в прошлом году.
3 Ключевые выводы метаанализа
1. Дети чаще рисуют женщин-ученых: В первоначальном 11-летнем исследовании менее 1 процента рисунков, собранных у мальчиков и девочек, принадлежали женщинам-ученым.Согласно метаанализу, это число росло за десятилетия, достигнув «в среднем 28 процентов в более поздних исследованиях».
2. Девушки за рулем смены: В частности, девушки стали чаще рисовать женщин-ученых. Только 1,2 процента девочек привлекали ученых в образе женщин в первоначальном исследовании, и этот показатель вырос до 33 процентов в 1985 году, а затем до 58 процентов в 2016 году — значительно опережая мальчиков, которые по-прежнему привлекают ученых-мужчин почти в девять из 10 раз.
3. По мере взросления учащиеся все больше склоняются к рисованию ученых-мужчин: В детском саду дети рисуют примерно одинаковое количество ученых-мужчин и женщин — девочки, как правило, привлекают больше ученых-женщин, а мальчики — больше мужчин.Но к тому времени, когда они учатся в старшей школе, студенты — мужчины и женщины вместе взятые — привлекают в четыре раза больше ученых-мужчин, чем женщин. Сдвиг более заметен для девочек: когда их просят нарисовать ученого, 70 процентов 6-летних девочек рисуют женщину, в то время как только 25 процентов 16-летних девочек рисуют.
Общие изменения в том, как дети изображают ученых, совпадают с более крупными тенденциями в привлечении женщин к занятиям, связанным с наукой. Данные Национального научного фонда показывают, что в 2015 году женщины составляли 48 процентов ученых, занимающихся биологией, сельским хозяйством и окружающей средой, по сравнению с 34 процентами в 1993 году.Число женщин во всех областях науки и техники увеличилось более скромно: с 22,9 процента в 1993 году до 28,4 процента в 2015 году.
Учителя играют важную роль в поощрении детей, особенно девочек, проявлять интерес к науке. Дэвид Миллер и его коллеги по метаанализу отмечают, что «девочки могут избегать занятий, которые они считают подходящими для мальчиков, но не для девочек», и все, от языка, который использует учитель, до украшений на стенах классной комнаты, может дать учащимся тонкую информацию о роль мужчин и женщин в науке.
Почему это важно? Исследователи утверждают, что «стереотипы, связывающие науку с мужчинами, могут ограничивать интерес девочек к научной деятельности и карьере». Когда девушки не видят в женщинах ученых, более вероятно, что они тоже не увидят себя в будущем как ученых.
6 советов по развитию чувства вовлеченности в науку
1. Используйте различные плакаты и другие украшения для классной комнаты: Исследование 2014 года показало, что символические элементы классной комнаты, такие как изображения ученых на стенах, говорят учащимся, «ценны ли они учениками и принадлежат ли они классу.«Когда учащиеся не видят себя представленными в учебных материалах, это может иметь« далеко идущие последствия »для выбора, который они делают в школе, например, проходить ли курсы углубленного изучения естественных наук. Украшения должны представлять учащихся разного пола, происхождения и интересов.
2. Продвигайте книги, посвященные девочкам и женщинам: В детских научных книгах мужчины-ученые изображаются в три раза чаще, чем женщины, как показало исследование 2018 года. Мало того, что женщины были недопредставлены, но и их вклад был уменьшен — книги часто представляли их таким образом, что предполагалось, что они были «пассивными, низко статусными и поверхностными.«Чтобы бороться с этим, учителя могут намеренно делиться книгами, которые вдохновляют девушек и женщин на науку.
3. Приглашайте приглашенных докладчиков и образцы для подражания: Девушки, ставшие образцом для подражания, с большей вероятностью будут заинтересованы в карьере в науке и будут продолжать карьеру в науке, как показало исследование 2018 года, проведенное в Великобритании. Учителя могут пригласить женщин-ученых поговорить со своими учениками лично или по видеоконференции или попросить учеников взять интервью у ученых в их районе.
4. Помните о гендерной предвзятости в языке: Слова, которые мы используем, могут усилить гендерные стереотипы, как показало исследование 2016 года.Например, обращение к мальчикам как к «ученым будущего» и к девочкам «ученым-женщинам будущего» может уменьшить у девочек ощущение того, что наука является для них подходящей профессией. Отчет о makerspaces за 2018 год показал, что преподаватели, как правило, использовали такие термины, как «вундеркинды», «строители» и «дизайнеры» для студентов мужского пола, называя студенток «девушками» или «помощницами». Такой язык «формирует отношения и действия в творческом пространстве», уменьшая вероятность того, что девочки будут занимать руководящие должности, а мальчикам будет принадлежать большая роль в принятии решений группой.
5. Поощряйте установку на рост: Девочки в возрасте от 6 лет готовы относить больше мальчиков, чем девочек к категории «действительно, очень умные», и избегать занятий, которые, по их мнению, предназначены для умных детей, согласно исследованию 2017 года. . Чтобы бороться с этим, учителя могут подчеркнуть, что интеллект не фиксирован и что все учащиеся имеют возможность развивать свои способности. В качестве задания учащиеся могут изучить, как данные об успеваемости по математике и естественным наукам бросают вызов преобладающим стереотипам о мальчиках и девочках.
6. Избегайте передачи тревоги: Учителя могут непреднамеренно передать свою тревогу по математике своим ученикам, говорится в исследовании 2018 года. Когда они это делают, они дают понять, что «не все могут хорошо разбираться в математике». Согласно исследованию 2010 года, девочки, в частности, подвержены тревожности учителей математикой. Чем больше учителя беспокоились о математике, тем больше вероятность того, что девочки поверили, что «мальчики хорошо разбираются в математике, а девочки — читают», и что их успеваемость по математике была ниже.Высокие ожидания в сочетании с учебными стратегиями, делающими упор на обучение, а не на запоминание и способности, помогли учащимся развить более позитивное отношение к математике.
Ребенок года 2020 года по версииTIME: встречайте Гитанджали Рао
Мир принадлежит тем, кто его формирует. И каким бы неопределенным ни казался мир в данный момент, обнадеживающая реальность, кажется, заключается в том, что каждое новое поколение производит больше того, что эти дети — пять финалистов конкурса «Ребенок года», выбранные из более чем 5000 американцев в возрасте от 8 до 16 лет — уже достигли: положительное влияние во всех масштабах.
О том, как мы выбрали ребенка года, читайте здесь . И посмотрите специальную передачу TIME’s Kid of the Year 4 декабря в 19:30 по московскому времени. ET на Nickelodeon.
Ребенок года: Гитанджали Рао, 15Lone Tree, Colo.
«Наблюдать, проводить мозговой штурм, исследовать, создавать и общаться». Вот что блестящий молодой ученый и изобретатель Гитанджали Рао рассказала актеру и активисту Анджелине Джоли о своем процессе через Zoom из своего дома в Колорадо во время перерыва в виртуальном обучении. Всего 15 лет Рао был выбран из более чем 5000 номинантов как первый ребенок года по версии журнала TIME. Она рассказала о своей удивительной работе с использованием технологий для решения различных проблем, от загрязненной питьевой воды до опиоидной зависимости и киберзапугивания, а также о своей миссии по созданию глобального сообщества молодых новаторов для решения проблем во всем мире.Даже во время видеочата проявились ее блестящий ум и щедрый дух, а также ее вдохновляющее послание другим молодым людям: не пытайтесь решить каждую проблему, просто сосредоточьтесь на той, которая вас волнует. «Если я могу это сделать, — сказала она, — это может сделать любой».
Джоли, редактор журнала TIME, актер, удостоенный премии «Оскар», и специальный посланник Верховного комиссара ООН по делам беженцев
АНЖЕЛИНА ДЖОЛИ: Когда вы узнали, что наука — это ваша страсть?
ГИТАНДЖАЛИ РАО: Я чувствую, что на самом деле не было одного конкретного момента ага.Я всегда был тем, кто хотел вызвать улыбку на чьем-то лице. Это было моей повседневной целью — просто сделать кого-то счастливым. И вскоре это превратилось в вопрос: как мы можем привнести позитив и общность в то место, где мы живем? А потом, когда я учился во втором или третьем классе, я начал думать о том, как мы можем использовать науку и технологии для социальных изменений. Мне было около 10 лет, когда я сказал родителям, что хочу исследовать сенсорную технологию углеродных нанотрубок в лаборатории по исследованию качества воды в Денвере, и моя мама спросила: «А что?» [Примечание редактора: это цилиндрические молекулы, состоящие из атомов углерода, которые очень чувствительны к химическим изменениям и, таким образом, хороши, среди прочего, для обнаружения химических веществ в воде.] Это был именно тот фактор изменения, который, как вы знаете, скоро перейдет в руки нашего поколения. Так что, если никто другой не собирается этого делать, я сделаю это.
AJ: Мне это нравится. Так что большая часть того, что должно делать мое поколение, — это просто следить за тем, чтобы мы наносили как можно меньше ущерба, чтобы следующее поколение могло взять на себя инициативу.
Я знаю, что одно из ваших последних нововведений помогает предотвратить запугивание в Интернете. Не могли бы вы рассказать мне об этом?
GR: Это служба под названием Kindly (есть приложение и расширение для Chrome), которая на основе технологии искусственного интеллекта способна обнаруживать киберзапугивание на ранней стадии.Я начал жестко закодировать некоторые слова, которые можно было бы считать издевательством, а затем мой движок взял эти слова и определил похожие слова. Вы вводите слово или фразу, и он может уловить их, если они являются издевательскими, и дает вам возможность отредактировать их или отправить в исходном виде. Цель не в том, чтобы наказать. В подростковом возрасте я знаю, что подростки иногда склонны набрасываться. Вместо этого это дает вам возможность переосмыслить то, что вы говорите, чтобы вы знали, что делать в следующий раз.
AJ: Значит, вы просто кладете его на телефоны своих детей?
GR: Ага.Я провел опрос среди родителей, учителей и учеников и искренне ожидал, что ученики не хотят, чтобы ими управляли на микроуровне.
AJ: Правый. Мои дети говорили: «Не трогай мой телефон, я сделаю это сам».
GR: Нет, именно так я бы и был. Но многие подростки говорили мне, что, знаете, не похоже, чтобы мной управляли на микроуровне; похоже, что мне дали возможность учиться на своих ошибках.Вот что меня очень взволновало, что они поняли, какова цель этого.
AJ: То, как вы говорите о технологиях как об инструменте, напоминающем людям и помогающем им расти, кажется совершенно новым и необычным. Так здорово иметь такого дальновидного молодого изобретателя-женщину.
Это как-то влияет на вас? Это удивительно, потому что я считаю женщин выдающимися людьми, но женщин так мало в науке и технологиях.
GR: Я не похож на обычного ученого. Все, что я вижу по телевизору, — это пожилой, обычно белый, ученый. Для меня странно, что это было похоже на то, как будто люди распределили роли в зависимости от пола, возраста и цвета кожи. Моя цель действительно сместилась не только с создания собственных устройств для решения мировых проблем, но и с вдохновением других делать то же самое. Потому что, по личному опыту, нелегко, когда ты не видишь никого, похожего на тебя.Поэтому я действительно хочу передать это послание: если я могу это сделать, вы можете это сделать, и любой может это сделать.
AJ: Я знаю, что у вас есть эти «сессии инноваций». Расскажи мне об этом.
Гитанджали Рао любит решать проблемы и экспериментировать со всем, от технологий искусственного интеллекта до выпечки
Шариф Хамза для ВРЕМЕНИ
GR: Я просто посмотрел, что у меня работает, и решил поделиться этим со всеми.Итак, я сделал этот процесс, который сейчас использую для всего: это наблюдение, мозговой штурм, исследование, построение, общение. Все началось с простой презентации и планов уроков, а затем я начал добавлять лабораторные работы и конкурсы, которые могли пройти студенты. Теперь я сотрудничаю с сельскими школами, девочками из STEM-организаций, музеями по всему миру и более крупными организациями, такими как Шанхайская международная молодежная научно-техническая группа и Королевская инженерная академия в Лондоне, чтобы проводить семинары по инновациям.
Студенты, с которыми я работаю, просто не знают, с чего начать.Я думаю, что если вы дадите им искру, из которой они смогут развиваться, это все изменит. Это означает, что еще один человек в этом мире хочет придумывать идеи для решения проблем.
В конце каждого семинара у каждого есть что-то, над чем он может начать работать. Если вы можете сделать это за 45 минут или час, представьте, что вы можете сделать, если потратите на это месяцы и месяцы. Я так взволнован, когда получаю электронное письмо вроде: «Привет, я посетил ваш семинар четыре месяца назад, и вот мой готовый продукт, он мне очень нравится, это обувь, которая вызывает службу экстренной помощи».”
AJ: Это безумно впечатляет. Многим молодым людям нужно многое, чтобы обрести уверенность в том, что они могут выдвинуть идею. Совершенно ясно, что у вас блестящий ум, но вы очень, очень щедры с этим умом, и это просто замечательно. Над чем вы работаете сейчас?
GR: В настоящее время я работаю над простым способом обнаружения биозагрязнителей в воде, например паразитов. Я надеюсь, что это будет что-то недорогое и точное, чтобы люди в странах третьего мира могли определить, что находится в их воде.
И недавно я достиг своей цели — 30 000 студентов, которых я наставлял, что очень увлекательно. Это похоже на создание сообщества новаторов. Я действительно надеюсь, что работа, которую делают все эти дети, определяет инновации как необходимость, а не как нечто, что можно сделать по выбору. Я надеюсь, что смогу быть небольшой частью этого.
AJ: Думаю, да. Ваше поколение уникально. Вы не просто принимаете то, что вам предлагают, вы действительно ставите под сомнение это, и это так важно.Я знаю, что сегодня мы сталкиваемся со многими, многими проблемами. В вашей работе над загрязнением воды, окружающая среда является чем-то, что вам очень важно?
GR: Ага. Наше поколение сталкивается с таким количеством проблем, которых мы никогда раньше не видели. Но в то же время мы сталкиваемся со старыми проблемами, которые все еще существуют. Мол, мы сидим здесь в разгаре новой глобальной пандемии, и мы все еще сталкиваемся с проблемами прав человека. Есть проблемы, которые мы не создавали, но которые мы теперь должны решить, такие как изменение климата и киберзапугивание с внедрением технологий.
Я думаю, что сейчас больше всего на свете, нам просто нужно найти то, чем мы увлечены, и решить эту проблему. Даже если это что-то маленькое, я хочу найти простой способ собирать мусор. Все имеет значение. Не пытайтесь придумывать что-то грандиозное.
Большая часть моей работы с биозагрязнителями основана на генной терапии, которую я все еще пытаюсь придумать.Я также работаю над продуктом, который помогает диагностировать зависимость от рецептурных опиоидов на ранней стадии на основе продукции белка гена мю-опиоидного рецептора. Я очень, очень интересовался генетикой. Это то, что мне нравится, и я решаю над этим работать.
AJ: Вы знаете, одна из вещей, на которые вы указали, очень важна, это то, что их так много, что вы можете быть поражены. Когда я начал работать в лагерях беженцев, в ситуации перемещенных лиц нужно было решать очень много разных вопросов.Вы ошеломлены и практически не двигаетесь. Мне нравится то, что вы говорите: найдите то, что вам нравится, и не пытайтесь все решить. Каждое решение — это часть общей картины того, что мы должны делать. Я действительно это слышу и ценю, что вы это говорите.
Где вы получаете новости или проводите исследования?
GR: Мои новости поп-культуры — это на самом деле MIT Tech Review. Читаю постоянно. Я думаю, что именно здесь приходит вдохновение: слышать обо всех этих удивительных людях в таких школах, как Массачусетский технологический институт и Гарвард, которые делают такую потрясающую работу с технологиями.И я пытаюсь снова связать это с тем, что я вижу, и соединить воедино так, как никто раньше не видел.
AJ: Когда вы не делаете все эти удивительные вещи — потому что мне кажется, что я разговариваю с 60-летним ученым из Женевы — что вы делаете, это всего лишь 15-летняя вещь ?
GR: На самом деле я больше времени провожу за делами 15-летней давности во время карантина. Я выпекаю безбожное количество. Это нехорошо, но выпечка.И, вроде бы, это тоже наука.
AJ: Значит, кухня — это не ваша специальность?
GR: Думаю, нет, нет. Честно говоря, в большинстве случаев у нас дома нет яиц или муки, поэтому мне нравится заходить в Интернет и искать печенье без яиц, без муки, без сахара, , а затем я пытаюсь сделать это. Я недавно испекла хлеб, и он был хорош, поэтому горжусь собой.
AJ: Что ж, я так счастлив немного с вами познакомиться. Я уверен, что буду использовать ваши изобретения в ближайшие годы и просто буду трепетать перед вами, наблюдая, как вы делаете в своей жизни все больше и больше, и могу сказать: «Я встречал ее однажды».
Тайлер Гордон впервые произвел впечатление портретов знаменитостей
Эндрю Тот — Nickelodeon
Тайлер Гордон, 14
Сан-Хосе, Калифорния.
Первокурсник средней школы Тайлер Гордон столкнулся с большим количеством проблем, чем некоторые люди сталкиваются за всю свою жизнь. Он использовал инвалидную коляску почти два года после того, как сломал кости ног и бедер из-за дефицита витамина D. Он родился глухим и перенес операцию в 5 лет, которая дала ему некоторый слух, но он все еще заикается. В начальной школе над ним так сильно издевались, что он почти не разговаривал.
«Его побег состоял в том, чтобы вообще не говорить; он кивал головой или указывал, он так боялся, — говорит мать Гордона Николь Киндл.
Но в 10 лет Гордон обрел свой артистический голос. Увидев, как его мама рисует, он решил попробовать сам и занял первое место на школьном художественном конкурсе с портретом директора школы. За четыре года, прошедшие с тех пор, он нарисовал более 500 портретов черных икон, которые его вдохновляют, совсем недавно избранная вице-президентом Камала Харрис, которая позвонила ему прямо перед Днем Благодарения, чтобы сказать, что он «потрясающий» и у него есть «дар».
«Иногда я не могу говорить и выговаривать слова, поэтому говорю с помощью своего искусства», — говорит Гордон.Живопись помогает ему преодолеть издевательства, которые он до сих пор испытывает; он потерял передний зуб в результате одного инцидента в начале этого года. «Это помогает мне сосредоточиться на другом. Я не хочу думать об одном и том же моменте всю оставшуюся жизнь ».
Его большой прорыв произошел в 2018 году, когда его портрет звезды НБА Кевина Дюранта стал вирусным и привлек внимание матери игрока, которая купила его за 300 долларов. Знаменитости начали звонить за комиссионные. Среди звезд, которых он рисовал и с которыми встречался, — Джанет Джексон, Кевин Харт, Дженнифер Лопес и Алекс Родригес.В 2019 году портрет Пятерки в Центральном парке был продан на аукционе более чем на 100000 долларов, и он выиграл Global Child Prodigy Award 2020 года. Прошлым летом, после смерти Джорджа Флойда, Гордон использовал свой холст, чтобы привлечь внимание к жертвам жестокости полиции, чувствуя особую близость с 23-летним Элайджей Макклейном, у которого также были особые потребности и художественная сторона.
Интервью для СМИ и выступления помогли Гордону побороть страх публичных выступлений, и каждую среду он проводит виртуальные уроки рисования в Instagram, где у него почти 50 000 подписчиков.
«С тех пор, как он начал рисовать, я не могу заставить ребенка молчать», — говорит Киндл. «Он больше не боится заикания». Теперь, запустив свою собственную онлайн-платформу для видеоуроков под названием TongueTye’d, он надеется, что сможет показать другим детям, как преодолевать их проблемы с помощью искусства. — Оливия Б. Ваксман
Джордан Ривз управляет Make Just Right, молодежным консультантом по дизайну, через свою некоммерческую организацию
Эндрю Тот — Nickelodeon
Jordan Reeves, 14
Columbia, Mo.
Для Джордан Ривз наличие разницы в конечностях помогло ей представить себе более доступный мир. 14-летняя дизайнер и активистка родилась с левой рукой, которая перестала расти ниже локтя, что помогло ей разжечь страсть к дизайну. За последние четыре года Ривз создала протез с трехмерной печатью для детей, излучающий биоразлагаемые искры, консультировала такие компании, как Mattel, по созданию игрушек, подтверждающих разницу в конечностях, и даже написала мемуары о том, чему она научилась в детстве. с инвалидностью.
Ривз рассматривает хороший дизайн как средство расширения возможностей людей с ограниченными возможностями, поэтому она и ее мать основали некоммерческую организацию Born Just Right, которая отмечает детей с физическими особенностями и предоставляет им ресурсы для дизайна и STEM, чтобы они могли придумать свои собственные решения.
«Многие дети с ограниченными возможностями имеют разные точки зрения на мир, потому что мир на самом деле создан не для нас», — говорит она. «У нас такое прекрасное дизайнерское мышление, потому что мы растем, решая проблемы.Это довольно крутая вещь «. Но одним из самых больших препятствий, с которыми, по ее мнению, сталкиваются дети, является обретение уверенности для инноваций. «Так важно верить в себя, — говорит она. Она обрела уверенность с помощью матери и увидев положительные результаты некоторых из своих ранних работ. «[Когда я начинала] мне было всего 10 лет, и я смогла произвести впечатление, и это так здорово», — говорит она. «Делайте это, не сомневайтесь в себе, не думайте о том, что думают другие люди — вы можете внести изменения, независимо от того, насколько они велики или насколько малы.”
Хотя 2020 год принес с собой новые проблемы, он не остановил Ривза. Она проводила семинары по цифровому дизайну для Born Just Right, выступала на конференции United State of Women, чтобы отстаивать гендерное равенство, и была самой молодой из 30 мировых лидеров, признанных этим летом на праздновании 30-летия подписания американцами Закон об инвалидах. Она также стала соучредителем Steam Squad, онлайн-организации, которая привлекает детей к науке, технологиям, инженерному делу, математике и искусству.Далее: работа с Microsoft над созданием гитары, на которой сможет играть любой человек с ограниченными физическими возможностями.
По ее словам, ее вдохновляет упорство ее поколения. «Так больно осознавать, что я часть группы людей, которые работают в направлении будущего», — говорит Ривз. «Миру временами требуется много работы, и важно быть там, чтобы делать как можно больше». — Кэди Ланг
Помимо работы в мире искусства, Беллен Вудард также стремится стать астронавтом и президентом США.С.
Бриттон Оррэндж — Nickelodeon
Беллен Вудард, 10
Лисбург, Вирджиния.
Беллен Вудард всего 10 лет, но она находится на пути к включению. Она создала свою собственную линию цветных карандашей, тона которых отражают широкий спектр цветов кожи, которые она видит в мире, и претендует на звание первого в мире активиста по рисованию карандашей.
Идея пришла, когда один из одноклассников Вударда попросил у нее цветной карандаш. Вудард, которая была единственным чернокожим учеником в своем классе, говорит, что она знала, что одноклассник имел в виду карандаш персикового цвета. Когда она рассказала своей матери Тоши Вудард о случившемся, Тоша посоветовал ей в следующий раз передать однокласснице коричневый мелок. «Но я не хотел этого делать», — говорит Вудард. «Я сказал ей, что в следующий раз собираюсь спросить, какой цвет они хотят, потому что это может быть много разных цветов.Затем она приступила к изготовлению набора из 12 цветных карандашей «телесного цвета».
Хотя исследования показывают, что дети могут начать понимать расовые стереотипы и верить в них к 4 годам, августовское исследование, проведенное учеными из Скидмор-колледжа и Бостонского университета, показало, что родители часто откладывают разговоры о расе с детьми, потому что недооценивают способность детей понимать суть концепция. Тоша говорит, что цветные карандаши ее дочери оказались отличным подходящим для ее возраста инструментом для распространения идеи инклюзивности.
Весной 2019 года Вудард основал некоммерческую организацию More Than Peach, которая пожертвовала школьникам по всей стране цветных карандашей и альбомов на сумму более 40 000 долларов. Ее пачка мелков была добавлена в постоянную коллекцию Музея истории и культуры Вирджинии.
Вудард говорит, что была удивлена тем, как быстро ее сообщение распространилось.Она начала с того, что просто поговорила со своим учителем о цветных карандашах, затем их забрала остальная часть школы, и теперь ей звонят, чтобы она говорила — и раздавала карандаши — в школах по всей стране. В марте она получила особое признание законодательного собрания штата Вирджиния за свою работу.
Цветные карандаши Вударда названы в честь вещей, встречающихся в природе — например, «Сахара» и «Риф», «Коко» и «Серенгети», — но на каждом из них также четко указано «цвет кожи».
«Я хотела иметь мелки для определенной цели», — говорит она.«Персиковый мелок — это цвет кожи… но разве он единственный? Нет, это не так. Мои различные оттенки персикового и коричневого, надеюсь, подойдут всем, включая меня, моих друзей и моих одноклассников. Просто все «. — Жасмин Агилера
Любимое растение Яна МакКенны — это перец чили, который он использует для приготовления сальсы
Бриттон Оррэндж — Nickelodeon
Ian McKenna, 16
Austin, Texas
Ян Маккенна учился в третьем классе, когда узнал, что почти четверть детей в его школе в Остине недоедают дома.Он хотел помочь, но местные волонтерские организации отвергли его, заявив, что он слишком молод. Поэтому он решил найти собственное решение. В течение многих лет он вместе с матерью занимался садоводством, и они часто раздавали свои лишние овощи соседям. Почему бы не отдать продукты на столовую? «Тогда я подумал, что у меня хорошо получается садоводство», — говорит МакКенна, которому сейчас 16 лет. «Может быть, я мог бы попробовать разбить сад, который предназначен исключительно для того, чтобы накормить этих людей, которые в этом нуждаются». А еще лучше, подумал он, почему бы не разбить сад в школе, чтобы дети могли брать еду домой?
Маккенна убедил свою школу выделить место для сада, а затем попросил общину пожертвовать семена и оборудование.Другие студенты жертвовали свое время. Через несколько месяцев в саду Маккенны начали выращивать салат, шпинат, помидоры, огурцы и кабачки для студентов и их семей. Теперь, семь лет спустя, проект Маккенны «Giving Garden» расширился до пяти местных школ в дополнение к его собственному саду на заднем дворе, и он предоставил более 20 000 фунтов органических продуктов (достаточно для 25 000 обедов) семьям Остина и продовольственным кладовым.
Большую часть своей работы в саду Маккенна носит одну и ту же футболку разных цветов, украшенную тем, что стало личным девизом: БУДЬТЕ ХОРОШИМ ЧЕЛОВЕКОМ.Для него это означает помощь любым возможным способом, независимо от вашего возраста. По его словам, даже улыбка может изменить чью-то жизнь. «Это дает им понять, что они важны. Это может изменить их день ».
Когда COVID-19 поразил США, Маккенна удвоил свои усилия, приготовив до 100 обедов у себя дома, чтобы раздать их голодным по выходным, чтобы дать им на одну вещь меньше, о чем нужно беспокоиться. Когда социальное дистанцирование означало, что добровольцы не могли работать на общественных садовых участках, он начал предлагать онлайн-уроки и горячую линию по садоводству, чтобы семьи могли расти дома.Однажды он понял, что некоторые люди не умеют готовить в его саду более необычные овощи, например 100 фунтов. восковые дыни с головкой пули, которые он раздает по кусочкам, он начал предлагать виртуальные кулинарные мастер-классы (дыни готовятся и пробуют, как цуккини). Хотя садоводство — его основная цель, Маккенна говорит, что он всегда ищет новые способы помочь голодным. «Голод не прекращается», — говорит он. «Так что я не остановлюсь, пока это не произойдет». — Арын Бейкер
Купить распечатку обложки журнала TIME «Ребенок года»
Получите краткую информацию.Подпишитесь, чтобы получать самые важные новости, которые вам нужно знать прямо сейчас.
Спасибо!
В целях вашей безопасности мы отправили письмо с подтверждением на указанный вами адрес. Щелкните ссылку, чтобы подтвердить подписку и начать получать наши информационные бюллетени.Если вы не получите подтверждение в течение 10 минут, проверьте папку со спамом.Свяжитесь с нами по письму@time.com.
поделок для детей | Художественные проекты для детей
Купите один товар и получите второй (меньшую стоимость) со скидкой 50% с кодом BOGO50. Не включает все торговые точки, мебель, подарочные наборы, PAW Patrol, Blue’s Clues & YOU !, налоги, доставку и дополнительные сборы.Чтобы применить скидку, необходимо ввести код BOGO50 при оформлении заказа. Предложение действительно до 26.07.21, пока есть запасы. Никаких дождевых чеков. Только на MelissaAndDoug.com. Промокоды нельзя комбинировать с другими предложениями. Только одноразовое использование. Все предложения могут быть изменены или отменены без предварительного уведомления.
Всем нравится отличная бесплатная доставка! Просто наполните свою корзину весельем не менее 49 долларов (так просто!), Убедитесь, что вы не отправляете свой заказ на Аляску, Гавайи или в другие регионы США, не являющиеся прилегающими к территории США, и наслаждайтесь бесплатной доставкой! Обратите внимание, бесплатная доставка применяется к промежуточной сумме заказа после получения скидок (и без учета сборов за негабаритные товары, сборов за доставку и налогов).Обратите внимание, что за некоторые очень большие или очень тяжелые предметы взимается сбор за негабаритные предметы в размере 10-15 долларов (или 20 долларов за несколько СУПЕР негабаритных предметов).
Сила игры
Американская академия педиатрии и Мелисса и Дуг объединили свои усилия, чтобы отстаивать пользу для здоровья от неограниченной игры!
выучить большеДетали
Американская академия педиатрии (AAP) выбрала Melissa & Doug, компанию по производству игрушек, известную своим 30-летним стремлением к неограниченным играм, для совместной работы в рамках общенационального многолетнего проекта.Альянс, получивший название «Сила игры», будет поддерживать родителей и опекунов, помогая детям развивать важные жизненные навыки с помощью игры, управлять экранным временем и общаться с другими на более глубоком уровне.
Бренд №1, рекомендуемый родителями
Творчество и обучение
Нам доверяют более 60 миллионов мам и пап по всему миру, наши отмеченные наградами игрушки созданы для того, чтобы пробуждать воображение и удивлять!
Время играть
Узнайте о детях и играх, которые открывают нам глаза в ходе нашего исследования с Gallup!
выучить большеУчимся расшифровывать детские рисунки
Научитесь расшифровывать детские рисунки и лучше узнать своего ребенка и его внутреннюю личность.Детские рисунки могут так много рассказать вам об их страхах, радостях, мечтах, надеждах и кошмарах, но они также дают вам драгоценное представление об их личности .
Дети начинают рисовать, когда они становятся достаточно большими, чтобы взять карандаш или карандаш и положить его на бумагу. Для самых маленьких рисунок представляет собой естественное занятие , обычно доставляющее большое удовольствие. Они рисуют, чтобы выразить эмоции, потому что не знают, как выразить разные чувства с помощью слов. Они выражают свои страхи, радости, мечты, надежды и кошмары с помощью рисунков, а также рассказывают вам о своих отношениях с миром и другими вещами .
Рисунок — это средство общения, а детские рисунки — это их личности . Детские рисунки уникальны и могут дать точную информацию о юных художниках.
Каждый родитель надеется найти какой-то смысл в рисунках своего ребенка .Иногда рисунки — это просто рисунки, и на странице отображается не что иное, как забавного игрового времени . Но иногда интерпретация детских рисунков означает, что вы обнаруживаете более глубокий слой того, что они думают и чувствуют.
Итак, не зачитывает рисунок слишком много, а вместо этого позволяет ребенку рассказать вам, что этот рисунок для него значит . Задавая вопросы, например, о том, что делают люди на рисунке, вы можете узнать от вашего ребенка то, чего вы, возможно, никогда не увидите.
Этапы рисования
Есть три этапа детских рисунков : наброски, предварительная схема и схема.
- Каракули (2-4 года)
На данном этапе изображения не выглядят реалистично, и в основном это просто отметки на странице. Может показаться, что там ничего нет, но иногда дети создают нечто, называемое «случайным реализмом». Это означает, что когда начертания будут выполнены, вы сможете увидеть определенные формы, напоминающие машину или дом.
- Предварительная схема (4-7 лет)
На этом этапе дети пытаются создавать то, что они видят своими глазами. Они могут рисовать самые простые вещи, такие как лица, фигурки из палочек, автомобили, грузовики, деревья и дома. Эти рисунки обычно не содержат реалистичных деталей. В конце этапа они начинают добавлять определенные вещи, которые отличают их идеи, например, цветы перед домом или одежду на фигурках из палочек.
- Схема (7+ лет)
На этом этапе есть некоторые свидетельства схемы.Например, рисунок океана может включать в себя чаек, морских звезд, пляжный мяч, людей в купальных костюмах и т. Д. Могут быть добавлены слова и символы, чтобы дать дальнейшие объяснения рисунка. На рисунках людей будет больше деталей, возможно, включая веснушки. Здесь больше глубины и реализма, и возможно использование новых точек зрения.
Предпочтения по полу и цвету
Неудивительно, что есть некоторые различия между тем, как и что рисуют девочки и мальчики .Девочки обычно рисуют округлые формы, включая цветы, сердечки, тогда как углы, квадраты и более прямые линии характерны для мальчиков, наряду с автомобилями, автобусами и т.д. собственный пол.
Кроме того, некоторые исследователи сообщили, что девочек, как правило, используют больше цветов для рисунка, чем мальчики, предпочитают более теплые цвета (например, розовый), а мальчики предпочитают более холодные цвета (т.е. синий).
Выбор цвета, очевидно, может быть значительным:
- Черный и фиолетовый предполагают доминирование и могут быть предпочтительны для относительно требовательного ребенка. Синий популярен среди детей, которые обладают заботливым характером и любят компанию.
- Красный — это цвет возбуждения, особенно может использоваться детьми, чтобы ничего не пропустить. Это один из самых популярных цветов для детей.
- Розовый показывает потребность в любви и признательности и пользуется популярностью у девушек
- Зеленый — цвет тех, кто любит отличаться, любит пространство, артистичен и умен.
- Желтый также демонстрирует ум и солнечный характер.
Положение чертежа на странице
Когда дело доходит до позиционирования на странице, очевидно, , левая сторона страницы традиционно ассоциируется с прошлым и с заботой . Это также связано с матерями.
Правая сторона связана с интересом к будущему и необходимостью общаться . Эта сторона ассоциируется с отцами.
Ребенок, который размещает рисунок хорошего размера на видном месте на странице, считается хорошо сбалансированным и надежным , в то время как, в отличие от него, маленьких фигурок, нарисованных у нижнего края листа или рядом с ним, или в углу , выражают чувство неполноценности или незащищенности.
Какие эмоции проявляют их рисунки?
Рисунки вашего ребенка могут раскрыть множество эмоций, но не слишком увлекайтесь тем, что они могут означать, пока у вашего ребенка не будет времени объяснить их вам .Однако есть некоторые моменты, которые, как обнаружили исследователи, могут отображать то, что на самом деле чувствует ребенок.
- Детальные, тщательные рисунки могут показать ребенка, который чувствует необходимость очень сильно стараться.
- Смелые штрихи , особенно если они расположены близко друг к другу, может быть признаком стресса, сильных чувств, решимости или гнева , а более мягкие штрихи предполагают более мягкий характер.
- Качество линий также может быть значительным. — фигура, нарисованная светлыми, колеблющимися, прерывистыми линиями, показывает нерешительного, неуверенного ребенка, который, кажется, думает по ходу дела.Напротив, смелая, непрерывная, свободно проведенная линия выражает уверенность в себе и чувство безопасности.
При рисовании фигур размер и относительный размер нарисованных фигур считаются значимыми , при этом более важные или доминирующие фигуры изображаются крупнее.
Отсутствие рук иногда интерпретируется как указание на робость, признак неагрессивных детей, тогда как преувеличение размера рук рассматривается как символ агрессивных тенденций, если фигура является автопортретом.Точно так же крошечные ступни воспринимаются как признак незащищенности — буквально неустойчивый фундамент.
- Импульсивный ребенок : большие фигуры, отсутствие шеи и асимметрия конечностей.
- Беспокойный ребенок : облака, дождь, летающие птицы, без глаз на фигуры
- Застенчивый ребенок : короткие фигуры, без носа и рта, крошечные фигурки и руки, прижатые к телу
- Злой ребенок : большие руки и зубы, длинные руки, скрещенные глаза
- Небезопасный ребенок : чудовищные фигуры, крошечные головы, без рук и наклонные фигуры
Как поощрять детей рисовать
Обучение интерпретации и расшифровке детских рисунков может быть очень полезным для вас как родителя.Однако постарайтесь поощрять и эту творческую активность.
Искусство помогает детям развивать независимость в определенных пределах и дает им возможность излагать свои идеи на бумаге или в других форматах. . Что наиболее важно, творческое самовыражение позволяет детям задействовать магию своего собственного воображения, а это и есть суть ребенка.
Вот несколько вещей, которые вы можете сделать, чтобы побудить вашего ребенка больше рисовать:
- Сделайте искусство неотъемлемой частью игрового процесса .Предложите им различные принадлежности для рисования, такие как мелки, толстые карандаши и моющиеся маркеры. Разрежьте бумажные пакеты, чтобы рисовать на них. Иногда маленьким детям помогает, если приклеить бумагу на стол скотчем, чтобы она не двигалась, когда они рисуют.
- Никаких инструкций. Позвольте вашему ребенку экспериментировать, исследовать и выражать свои творческие способности по-своему. Этот независимый ребенок должен чувствовать себя уверенным, компетентным и умным.
- Обратите внимание на процесс, а не только на продукт .Участвуйте в их рисовании, а не просто хвалите успехи своего ребенка. Помогите ему нарисовать какие-то более сложные вещи или вместе подберите подходящие цвета для домика из дерева.
- Используйте искусство, чтобы помочь вашему ребенку выразить сильные чувства . Если ваш ребенок злится, помогите ему / ей выразить такие эмоции, нарисовав очень гневную картинку.
- Покажите рисунки и письма вашего ребенка . Так ваш ребенок знает, что его работа ценится и важна.
Вы любите рисовать с детьми? Не могли бы вы поделиться с нами рисунками ваших детей? Это было бы замечательно!
Спецификации поля— Младшая лига
Ответственность за содержание полей в местной программе Малой лиги принадлежит совету директоров местной лиги. Во многих областях местная лига имеет соглашение с муниципалитетом об обслуживании полей.
Скачать макеты полей
Как правило, расстояние между базовыми дорожками на полях для детей от 12 лет и ниже в бейсболе и во всех категориях софтбола составляет 60 футов.Совет директоров местной Малой лиги может выбрать использование 50-футового ромба в дивизионах Ти Болла. Расстояние во всех категориях бейсбола для 13-летних составляет до 90 футов, с опцией местной лиги, чтобы сократить расстояние до 75 футов для бейсбольной младшей лиги и 70 футов для бейсбольного дивизиона среднего уровня (50/70) для обычного сезонная игра.
Расстояние качки для дивизионов бейсбола высшего дивизиона и ниже составляет 46 футов. Расстояние подачи для дивизионов бейсбола для дивизионов младшей и старшей лиги составляет 60 футов 6 дюймов, с опцией местной лиги, чтобы сократить расстояние до 54 футов для бейсбольной юниорской лиги и 50 футов для бейсбольной дивизии среднего уровня (50/70) в регулярном сезоне. играть.Дистанция подачи для различных дивизионов софтбола следующая: Малая лига: 35 футов; Малая лига (мажоры): 40 футов; Юношеская и Высшая лига: 43 фута.
Расстояние от задней части домашней пластины до ограждения дальнего поля — это вариант местной лиги, но рекомендуются следующие расстояния: бейсбол, высший дивизион и ниже, 200 футов; Средний (50/70) бейсбол — 200 футов, а для дивизионов юниорской и старшей лиги — 300 футов. Смотрите правила игры для турнирных дистанций. Для девочек софтбол, все дивизионы, 200 футов.
Все землянки должны быть защищены забором или ширмой.
Огни, если они используются, должны соответствовать минимальным стандартам, требуемым Малой лигой. Стандарты опубликованы в Руководстве по эксплуатации.
Выбор полей для турнирной игры является исключительной ответственностью районных администраторов для уровней ниже регионального.
Схема бейсбольного поля
Схема поля для софтбола
Макеты боксов для теста для софтбола
дошкольная программа быстрого старта, уроки рисования и многое другое в некоммерческом уголке Сьюикли
Детский центр Мэри и Александра Лафлинов
424 Frederick Ave., Сьюикли. 412-741-4087. smilelincenter.org.
Программа быстрого старта дошкольного образования
Программа мини-дошкольного образования, призванная помочь детям, впервые попавшим в дошкольное учреждение, легко освоиться в школьной среде перед тем, как отправиться в дошкольное учреждение осенью.
Программа, которую проводят учителя Деревенских дошкольных учреждений, будет способствовать социальному, эмоциональному, физическому и интеллектуальному развитию, а также поддерживать вехи индивидуального развития, которые способствуют созданию прочной основы для будущего обучения в дошкольных учреждениях.Размер класса будет ограничен от 10 до 12 детей. Он будет проходить с 9:30 до 11:30 по вторникам и четвергам с 13 по 29 июля.
Позвоните Карен Борланд по телефону 412-741-4087 с вопросами.
Обратный отсчет до Детский сад Летняя программа
Countdown to Kindergarten предназначен для детей, поступающих в детский сад осенью 2021 года.
Многопрофильная группа предназначена для подготовки вашего ребенка к детскому саду.
Каждый день будет предлагать веселые и разнообразные мероприятия для развития языковых навыков, мелкой и крупной моторики, социализации и начальных академических знаний.Укомплектованные терапевтами и клиницистами Детского центра Лафлин, дети будут участвовать в центрах, чтобы заниматься каждой дисциплиной.
Он будет проходить с 10:00 до 12:00 по понедельникам, средам и пятницам с 26 июля по август. 6. Стоимость составляет 300 долларов США на ребенка, размер класса ограничен.
Дошкольное учреждение села очная регистрация
Принимается регистрация в The Village Preschool.
Программа для детей от 3-х лет: 9-11: 30 вторник и четверг.Класс ограничен до 12 детей. К 1 сентября детям должно быть 3 года. Регистрация стоит 50 долларов, а плата за обучение составляет девять ежемесячных платежей в размере 225 долларов. Только лист ожидания.
Программа для 4-летних детей: 9-12: 10 по понедельникам и пятницам и с 9 до 13 часов. Средам.
Класс ограничен до 18 детей. К 1 сентября детям должно быть 4 года. Регистрация стоит 50 долларов, а плата за обучение составляет девять ежемесячных платежей в размере 400 долларов.
Классынамеренно небольшие, чтобы дать квалифицированным, заботливым и опытным учителям школы возможность хорошо узнать вашего ребенка и использовать более чем 60-летний многопрофильный опыт детского центра Лафлина, чтобы помочь вашему ребенку расти.
Для получения дополнительной информации свяжитесь с Карен Борланд по телефону 412-741-4087 или [email protected].
Семинары по улучшению отношений между детьми и взрослыми (CARE)
CARE обучение, включающее образовательный компонент и активную практику для общего пользования взрослыми, которые взаимодействуют с детьми всех возрастов в различных условиях.
CARE — это тренинг на местах, ориентированный на травмы, для взрослых, не проходящих клиническую практику.
Обучение не является терапией, а основано на принципах, которым обучают в терапии взаимодействия родителей и детей.CARE использует 3 принципа: похвалить, перефразировать, указать, чтобы общаться с детьми и способствовать позитивным отношениям между детьми и взрослыми. Тренинг CARE также включает в себя набор техник, позволяющих давать детям эффективные команды, и набор методов избирательного игнорирования для перенаправления проблемного поведения.
Отдел психологии Детского центра Лафлина предлагает однодневный семинар CARE только для взрослых с 10:00 до полудня 30 июля и 6 августа, 12 и 13 августа.
Центр искусств Sweetwater
200 Широкая ул., Сьюикли. 412-741-4405. sweetwaterartcenter.org.
Персональная выставка
Питтсбургский художник и художник-преподаватель Центра искусств Свитуотер Брайан Дракенмиллер представит разнообразную коллекцию работ до 31 июля.
Его картины и рисунки дают волю воображению, экспериментам и самовыражению. «Once Was and May Be» демонстрирует прогрессивное повествование с игриво смелыми влияниями, опытом и мыслями.
Дракенмиллер изучал искусство рекламы в Технологическом колледже Пенсильвании, получив минимальное формальное образование в области изящных искусств.Большая часть того, что он узнал, был собственноручно. Он провел много лет в путешествиях, и после многих переездов Дракенмиллер обнаружил, что живет в самом центре Питтсбурга, в окружении вдохновляющих людей и сообщества.
Художественные классы
Открыта летняя регистрация. Центр искусств Sweetwater предлагает еженедельные лагеря до 20 августа для детей в возрасте от 4 до 16 лет в различных областях, включая керамику, рисунок, живопись, смешанную технику, исполнительское искусство и кулинарию.
Sweetwater также предлагает услуги по предварительному уходу с 8 часов утра.м. и реабилитация до 17:00. и стипендии студентам, которые нуждаются в этом. В дополнение к летним лагерям Sweetwater предлагает постоянные занятия и семинары для молодежи и взрослых любого уровня подготовки и опыта, а также частные уроки с профессиональными художниками-преподавателями.
Для обеспечения здорового учебного пространства для всех доступно ограниченное количество мест.