Рисунки на срисовку: Легкие рисунки для срисовки (70 фото) ✏

✅ Картинки для срисовки карандашом легкие и красивые рисунки (6000 шт.), простые, маленькие, сложные

Готовимся к новому 2021 году! Это будет необычный праздник. Мы проведем год, в надежде, что нас будет ждать все только хорошее. А потому и подготовка к празднику должна быть в особенном, позитивном русле. Одним словом, все должно быть идеальным! Какие дела нас ждут?

1. Первое – изготовление елки своими руками. В помощь каждому, кто хочет сделать елочку из подручных материалов, на сайте есть статья.
2. Второе – украшение дома гирляндами. Самые лучшие гирлянды из бумаги это те, которые сделаны самостоятельно.
3. Третье – продолжаем украшать дом, рисуем на окнах новогодние картинки. Кстати, в статье есть подсказки: какие краски использовать, и что рисовать.
4. Четвертое. Ну какой праздник без венка? Делаем венок из шишек на Новый год, и украшаем им дом и входную дверь!
5. И пятое, в качестве праздничной программы, – выбираем и разучиваем стихи на Новый год.

С такой подготовкой праздник гарантированно удастся! Остается только заняться рисунками на новогоднюю тематику. Именно об этом и пойдет речь в этой статье!

Дед Мороз и Снегурочка

Главные герои Нового года — Дед Мороз и Снегурочка. Существует много техник рисования этих персонажей. Есть простые и лёгкие способы, а есть трудные. Во втором случае сказочные герои получаются очень красивыми и детализированными. Мы приведём вам простой способ, а затем приведём подборку шаблонов для срисовки. Пусть дети сами выберут, что хотят рисовать.

Полученные рисунки можно использовать в качестве украшения окна. Рисунок необходимо вырезать и наклеить на тонкий картон. Затем готовый новогодний шаблон можно наклеить на окно.

Рисовать сказочных персонажей могут не только дети, но и взрослые. В коллекции будут более сложные картинки для срисовки.

Рисуем Деда Мороза поэтапно

Предлагаем несколько простых способов, как нарисовать Деда Мороза поэтапно.

Прикольный шагающий Дед Мороз:

1. Возьмите лист бумаги и карандаш. Нарисуйте контур туловища и голову.
2. К туловищу пририсуйте руку, которая направлена назад. На голове нарисуйте нос и часть шапки.
3. Нарисуйте бороду, ноги, ремень, пуговицы.
4. Дорисуйте глаза и некоторые детали.
5. Раскрасьте Деда Мороза.

Новогодний рисунок готов!

Можно нарисовать весёлого мультипликационного Деда Мороза. Вот поэтапная схема:

1. Для рисования вам потребуется лист бумаги и простой карандаш. Для раскраски возьмите цветные карандаши или фломастеры. Нарисуйте голову и туловище Деда Мороза, исходя из шаблона.
2. Нанесите на голову очертания лица — глаза, уши и рот.
3. Изобразите бороду.
4. Нарисуйте шапку.
5. Затем нарисуйте ремень, руки, мешок с подарками и ноги.
6. Внесите в рисунок мелкие детали и раскрасьте Деда Мороза.

Рисунок готов!

Следующий способ — Дед Мороз в натуральную величину. Схема очень простая и лёгкая. Нарисовать может даже маленький ребёнок. Дед Мороз с длинной бородой, изображён с посохом и мешком с подарками.

Рисуем Снегурочку поэтапно

Теперь давайте разберём несколько способов рисования Снегурочки.

Первый способ достаточно простой:

1. Возьмите лист бумаги и простой карандаш. Посередине листа нарисуйте ровную линию. Это будет центр.
2. Нарисуйте голову и туловище. Туловище должно быть похоже на «закруглённый треугольник».
3. Дорисуйте шарф, кокошник, причёску, руки.
4. Нарисуйте глаза, косу, нос и рот.
5. Раскрасьте Снегурочку.

Можно нарисовать такую красивую Снегурочку:

Актуальные тенденции

2020 не ставит жестких рамок и не ограничивает свободы творчества. Рисунки могут быть самыми разнообразными, но при этом есть несколько моментов, на которые стоит обратить внимание.

Женственность – вот основное требование 2020 года. Это заметно и в форме ногтевой пластины, и в выборе цветовой гаммы, и, конечно же, в тематике и технике рисунков. Плавные линии, изящные изгибы, аккуратно выполненные изображения – главные приметы стильного маникюра.

В целом модные рисунки можно разделить на два направления – они должны быть либо максимально натуралистичными, выполненными с профессиональным художественным мастерством, либо наоборот, по-детски наивными, отличающимися примитивизмом и простотой исполнения.

Украшать рисунками стоит только акцентные пальчики, да и вообще, приветствуется минимализм, поэтому, чем лаконичнее будет композиция, тем лучше. А вот дополнить ее небольшим количеством глиттера, объемными деталями, например, прозрачными капельками гель-лака, стразами или выпуклыми элементами из акриловой пудры, не только можно, но и нужно.

Кстати, лучше, если рисунки на соседних пальчиках не будут полностью одинаковыми, но при этом будут образовывать цельное полотно в едином стиле.

Лучшая тематика для модных рисунков – флористика, геометрия, абстрактные узоры, кружево. Востребованными будут анималистичные идеи – забавные зверушки, бабочки, и прочие фишки. Юные красавицы могут порадовать себя и окружающих изображениями героев мультфильмов. Наверняка многим по вкусу придутся пейзажи и портреты, но для их выполнения потребуется немалое мастерство. А вот этнические рисунки при всей их эффектности сделать будет несложно.

Не стоит забывать и о сезонных изменениях – у каждого времени года масса интересных идей.

Какой цвет выбрать

Идеальная палитра для модных рисунков на ногтях 2020 – натуральная. Дизайнеры советуют отказаться от слишком ярких кислотных оттенков в пользу сдержанных благородных красок.

Поскольку в тренде минимализм, то в пределах одной композиции рекомендуется использовать не более трех тонов, но при желании это правило можно нарушить, главное, чтобы цвета хорошо гармонировали друг с другом.

Особое внимание уделяется черному цвету – ажурные узоры, затейливые орнаменты, тоненькие веточки, силуэты, выполненные изящными черными линиями, обещают стать настоящим хитом.

В целом, вы можете использовать лаки любых цветов, в зависимости от собственных предпочтений, настроения и создаваемого образа, но каждый сезон будет рекомендовать свои актуальные оттенки.

Весной в тренде будут пастельные тона, летом их сменят более яркие солнечные и ягодные краски. Осень порадует темно-синими, терракотовыми, оранжевыми, оливковыми, бордовыми, ореховыми и винными оттенками, а зима, помимо традиционной бело-синей и рождественской красно-зелено-золотой гаммы, будет использовать коричневый и желтый.

Геометрия

Геометрические рисунки в тренде не первый год, но популярность такого дизайна не падает, поскольку геометрические композиции смотрятся невероятно элегантно, но при этом под силу даже начинающим мастерам.

В 2020 в моде минималистичные рисунки. Достаточно нарисовать несколько линий, параллельных или пересекающихся, или покрыть пару ноготков клетчатым узором, и великолепный маникюр готов.

Особенно востребованными будут так называемые точечные рисунки, когда крохотные капельки лака наносят так, чтобы в результате получился интересный орнамент – такой вариант дает стопроцентную гарантию уникальности маникюра.

Если подчеркнутая простота не для вас, то можно выполнить более сложный цветной узор, но он не должен быть излишне пестрым, а вот немного золота или зеркального блеска не повредит. Смело добавляйте в геометрический дизайн фольгу, глиттер, втирку – такой тандем обещает стать настоящим хитом.

Художественные мазки

Среди абсолютных новинок 2020 года нельзя не обратить внимание на художественные мазки. Этот абстрактный рисунок, как правило, создается на прозрачной или нюдовой основе хаотичными мазками, для которых используется фольга и лаки разных цветов. Такой прием получил еще одно название – камуфляж, ведь камуфляжная раскраска как раз и предполагает беспорядочно смешение пятен.

Художественные мазки не требуют большого мастерства в деле рисования, но смотрятся просто потрясающе. Одно из главных достоинств такой росписи в том, что каждый маникюр получится уникальным, ведь все возможные варианты трудно даже вообразить.

Мазки могут иметь самую разную конфигурацию, выполняться только лаком или только фольгой, а могут одновременно сочетать оба материала. Мазки могут причудливо накладываться друг на друга, покрывать всю ногтевую пластину или ее часть, использоваться для оформления всех ноготков или лишь для того, чтобы выделить акцентные пальчики.

Например, вы можете выполнить монохромный маникюр, а на пару ноготков нанести мазки. В этом случае хорошей идеей будет использовать либо контрастный оттенок, либо сразу несколько цветов, но так, чтобы один из них совпадал с основным. Если же вы хотите выполнить камуфляж на всех пальчиках, то комбинируйте тона, которые гармонируют друг с другом, добавляйте блеск благородных металлов с помощью фольги, и вообще, не бойтесь экспериментов.

Цветочные рисунки для ногтей

Флористика на ногтях – это классика жанра. Полевые и экзотические цветы, бутоны, веточки, листья необычной конфигурации – все это станет отличным сюжетом для оформления и праздничного, и повседневного маникюра.

Минимализм наложил свой отпечаток и на цветочные рисунки, поэтому нежные контурные рисунки используются очень часто. Как правило, они выполняются монохромными линиями с добавлением одного цветового акцента.

Противоположный тренд – художественная роспись, впечатляющая своей натуралистичностью. В этом случае цветы (или их отдельные элементы) должны смотреться как живые. Именно здесь капельки из прозрачного гель-лака смогут сыграть важную роль – они будут имитировать росу, добавляя изображению естественности.

На нарощенных ногтях рисунок можно располагать так, чтобы он покрывал два соседних ногтя, создавая цельное изображение.

Рисунки анимационных героев

Если вы устали от рутины и серых будней, то попробуйте выполнить оригинальный маникюр с изображениями любимых мультипликационных героев. Украсьте забавными мордашками или фигурками пару ноготков, и вы сразу почувствуете, что ваше настроение улучшается, да и окружающие смогут по достоинству оценить вашу креативность и чувство юмора.

Вы можете использовать как известных персонажей, например, диснеевских героев, так и вымышленных – симпатичных котиков или собачек, птичек, гномиков, главное, чтобы это была стилизация под мультяшные образы.

На что непременно нужно обратить внимание, так это на то, как такие рисунки будут сочетаться с образом в целом. Микки Маус или миньоны вряд ли будут уместными на деловых переговорах, а вот во время отпуска – в самый раз. Но есть выход и из этой ситуации – вы можете украсить свои ноготки рисунком совы, выполненным точками или тонкими черными линиями, или изобразить кошачьи силуэты.

Вензеля, кружева

Ажурная вязь, изящные вензеля – универсальный прием для украшения маникюра. Такие рисунки подойдут и на каждый день, причем как к романтичному платьицу, так и к деловому костюму, и станут отличным выбором для особого случая, например, на свадьбу.

В 2020 при создании кружева и вензелей хорошо будет использовать различные фактуры, например, нарисовать кружевное полотно глянцевым лаком на матовой основе, или выполнить завитки или вензеля глиттером, пудрой или сахарным песком.

Вензеля и кружево отлично дополнят френч, лунный или монохромный маникюр. Что же касается цвета, то черная ажурная вуаль будет хороша на бежевом, розовом, молочном или бежевом фоне – рисунок будет четким, выразительным, белые завитки на бежевом, персиковом, голубом, розовом добавят образу нежности и утонченности. Роскошно будет смотреться кружево на темном фоне – красном, бордовом, синем, особенно если основа будет матовой. Впрочем, использование других цветовых пар тоже приветствуется, но при условии, что они смотрятся гармонично.

Рисунок Быка для срисовки

Белый Металлический Бык — главный символ 2021 года. Этому животному необходимо отвести почётное место на новогоднем рисунке. Нарисовать Быка можно несколькими способами. Сначала мы приведём несколько готовых шаблонов для срисовки, а потом расскажем, как поэтапно нарисовать Быка.

Рисуем Быка 2021 поэтапно

Нарисовать Быка можно легко и просто. Его можно нарисовать на отдельном листе, а можно сделать его частью большой новогодней композиции.

1. Нарисуйте голову и туловище. Соедините шеей.
2. Нарисуйте верхнюю часть ног, глаза, нос, рот, рога и причёску.
3. Нарисуйте нижнюю часть ног, копыта и хвост.
4. Нарисуйте реалистичные пятна на туловище.
5. Раскрасьте Быка.

Подобным образом можно нарисовать корову.

Вот ещё один способ:

Снеговик

Снеговик у всех ассоциируется с зимой и Новым годом. Пусть ваш малыш нарисует красивого снеговика. Ниже мы приведём несколько инструкций. Нарисовать прикольного снеговика можно при помощи карандаша:

Попробуйте со своим ребёнком нарисовать и раскрасить такого красивого снеговика:

Чтобы нарисовать такого снеговика необходимо следовать инструкции:

1. Сначала необходимо нарисовать верхний ком. Сделайте его приплюснутым, чтобы оставить место под шапочку.

2. Второй ком следует нарисовать в виде круга. Он будет туловищем.
3. К нижнему кому нарисуйте руки, а на конце варежки. Вместо ног — коньки.
4. На голове нарисуйте прикольную шапку и шарф.
5. Затем нарисуйте глаза, нос, рот.
6. В конце рисунок можно раскрасить цветными карандашами или фломастерами.

Лёгкие рисунки карандашом

А в этой подборке вы найдёте лёгкие рисунки карандашом на новогоднюю тематику. Для рисования вам ничего не потребуется, кроме простого карандаша.

История простого карандаша

Впервые инструмент напоминающий карандаш появился в 13 веке. Металлический стержень или первый аналог инструмента для рисования задействовали художники. С помощью него они «вырисовывали» не стираемые наброски, которые невозможно было стереть с помощью ластика или штриха. Позже уже появился свинцовый карандаш, а за ним: итальянский, графитный, копировальный и современный, созданный на основе грифеля, облаченного в шестигранную форму.

Цветные карандаши появились в рисовании не много позже.

Красивые новогодние рисунки 2021

В этой подборке просто универсальные новогодние рисунки 2021:

Ёлочные игрушки

Достаточно просто, но красиво можно нарисовать рисунки с изображением ёлочных игрушек. Вот подборка изображений с новогодними шариками:

Использование срисовок и их преимущества

Предлагаемые красивые рисунки для срисовки подойдут для начинающих художников и тех, кто хочет отточить собственное мастерство:

• подходят для любого возраста и их композиционная сложность подбирается индивидуально;
• используются для оформления, развития собственных навыков и творческих способностей;
• срисовки можно копировать или перерисовывать, постепенно укрепляя руку и развивая талант.

Изображения для срисовки можно подбирать исходя из собственных предпочтений, они могут быть разной тематики и сложности воспроизведения.

Зимние пейзажи

Зимняя природа — это отличная тема для новогодних рисунков. На листе бумаги можно изобразить целые сюжеты, связанные с Новым годом. Ниже вы найдёте подборку шаблонов для срисовки на тему зимней природы. Рисунки можно сделать красочными и нарисовать красками, а можно — простым карандашом.

Модные тенденции этого сезона

Основная модная тенденция наступающего сезона — отсутствие излишеств в маникюре. Все хорошо в меру, об этом обязательно необходимо вспомнить в этом году. Самый шик — когда авторский рисунок или другое украшение делается лишь на нескольких пальчиках.

В то же время, специалисты мира моды советуют не оставаться в тени и смело экспериментировать с новыми образами, особенно в маникюре. Стоит попробовать яркие и необычные оттенки, поиграться с формами и текстурами в оформлении, и конечно, не бояться делать необычные и эффектные рисунки.

Что касается стиля трендовых росписей 2020 года, они могут быть самыми разнообразными. Особенно приветствуются любые силуэтные и линейные графические изображения. Популярны будут силуэты людей животный, небольшие очертания известных предметов: инструментов женской красоты, машин, туфель, домашней утвари и прочего.

Геометрические формы и линии будут в почете. Абсолютно любая геометрия будет уместна на пальчиках как совсем молодых девушек, так и женщин более солидного возраста. Именно геометрические темы являются самым универсальным украшением ручек, такой маникюр уместно выглядит практически в любой ситуации. Эксперименты с формами и цветами геометрического орнамента позволят создавать самые оригинальные идеи.

Еще один базовый тренд 2020 — истинная женственность и ненавязчивая элегантность в облике. Именно потому радужно будут встречены разнообразные цветочные женственные темы: цветы, растительные орнаменты, пестрая или пастельная абстракция, разводы, вензеля, завитушки, кружева и т. п. Особенно эффектно будут выглядеть крупные цветы, нарисованные в чуть размытой акварельной манере и выполненные в очень нежных и светлых тонах.

В моду возвращаются и анималистичные принты различных форм и расцветок. В отличии от предыдущих сезонов, сейчас с ними можно смело экспериментировать, делая звериный узор на неправдоподобно ярком, например желтом фоне, и дополняя его другими декоративными элементами. Стильно будут выглядеть на ногтях всевозможные животные. Смелые и неординарные леди нового поколения могут совместить различные тенденции, сделав на некоторых пальчиках звериный принт, а на некоторых — реалистичный облик животного, которому принадлежит этот окрас.

Новогодняя ёлка

Главным атрибутом новогодних праздников является лесная пушистая красавица — ёлка. Способов рисования новогодней ёлки существует огромное количество.

Казалось бы, изобразить зимнюю красавицу не представляет никакого труда. Отчасти это так. Однако есть несколько хитростей и приёмов, позволяющих нарисовать ёлку максимально детализировано и красиво.

Как поэтапно нарисовать ёлку?

Приведём небольшую поэтапную инструкцию, как нарисовать новогоднюю ёлку:

1. Возьмите лист бумаги, простой карандаш и ластик. Нарисуйте контур ёлки и пенёк.
2. Нарисуйте звезду на вершине.
3. Прочертите линии. Это будут гирлянды.
4. Нарисуйте ёлочные шарики.
5. Раскрасьте ёлочку.

Рисунки шаблонов на окна для срисовки

К наступлению Нового года мы стремимся украсить свои дома и квартиры. Часто люди украшают окна красивыми новогодними трафаретами. Трафареты на окна делаются в виде снежинок, ёлочки, символа наступающего года и т.д.

В этой подборке мы предлагаем рисунки шаблонов на окна для срисовки. Вам необходимо их нарисовать, вырезать и приклеить на окно.

#6 Маникюр с хищным принтом: энимал-рисунки в дизайне ногтей

Хищный принт еще пару сезонов назад был признаком безвкусия. Ногти, обильно украшенные леопардовым принтом, вызывали недоумение. В нынешнем сезоне девушки поняли свои ошибки и создают великолепные нейл-арты с хищным дизайном, который присутствует в маникюре в небольшом количестве.

Наиболее актуальная цветовая маникюра для хищного маникюра – это коричневый, серый, бежевый, золотой и серебряный. Хищный дизайн обычно заполняет геометрические формы. Хищный маникюр великолепно сочетается с матовой текстурой, фольгированными полосками, серебряным глиттером.

Примеры новогодних рисунков красками

Можно изобразить новогодний пейзаж красивыми цветными красками — акварелью, гуашью или масляными красками. Ниже мы приведём подборку новогодних рисунков, сделанных при помощи красок.

Вот такая большая подборка шаблонов рисунков получилась. Занимайтесь творчеством и встречайте Новый 2021 год с хорошим настроением! Счастливого вам Нового года 2021!

Основные техники рисования и срисовывания

Реалистичность и правильная передача композиционной целостности придается рисунку за счет применения специальных техник рисования:

• растушевка, для придания срисовке большей реалистичности;
• штриховка, необходима для придания рисунку определенного тона;
• рельефная штриховка необходима для объемных рисунков.

Освоив эти простые техники и немного попрактиковавшись можно приступать к работе и использовать предлагаемые красивые рисунки для срисовки для начинающим.

Рекомендуем прочитать:

• Срисовки простым карандашом — техника рисования, уроки и советы для начинающих от мастеров (135 фото)
• Легкие рисунки для срисовки: простая инструкция как сделать срисовку с простого рисунка (100 фото идей)
• Арты для срисовки — лучшие картины от мастеров и пошаговые инструкции для начинающих (115 фото)

Compliment Коллаген Флюид мультиактивный для глаз, 25 мл

138 ₽

Подробнее

Compliment ARGAN OIL Концентрированный флюид с аргановым маслом и антиоксидантным комплексом для лица, шеи и зоны декольте Восстановление & Сияние

214 ₽

Подробнее

Кремы Compliment

125 легких и красивых идей в картинках

Простые рисунки для срисовки отлично помогут в развитии полезных навыков, а в будущем можно проявить фантазию и создать шедевры, руководствуясь исключительно личными предпочтениями.

Независимо от возрастной категории творчество в собственноручном производстве играет главную роль в жизни и развитии человека. Во время разговора по телефону, как только ручка попадает в руки, организм машинально переключается и подает сигнал мозгу начинать рисовать.

Такие непроизвольные манипуляции наталкивают на мысль о том, что душа требует искусства.

Содержимое обзора

Идея для отдыха

Проведя свой досуг, занимаясь любимым и увлекательным занятием, поможет расслабиться и абстрагироваться от проблем и суеты будних дней. Для того чтобы начать творить, не надо обладать особыми навыками или способностями, все что нужно это желание и немного свободного времени.

Благодаря картинкам для срисовки новички, взявшие в ладонь простой карандаш смогут приятно удивиться и раскрыть в себе огромный потенциал, а готовые экземпляры хорошо впишутся в интерьер любой комнаты.

Их можно вставить в красивую рамку и повесить на одну из перегородок в доме.

Совет! Начинающим мастерам лучше начать с более легких композиций, набравшись определенного опыта, можно переходить к созданию объемных и уникальных картин.

Разнообразие вариантов позволит каждому человеку подобрать иллюстрацию близкую к нему по теме, их различают по следующим критериям:

1.  Детские.
2.  Взрослые.
3.  Женские.
4.  Мужские.
5.  Юмористического характера.

Неважно, в каком возрасте посетила идея заняться творчеством, рисунки своими руками всегда ценились и становятся все более популярными, люди вкладывают частичку себя в отдельный шедевр, а это многого стоит.

Тематика композиций

Воплощать в жизнь фигурку, о которой мало что знаешь или она совсем неинтересна довольно сложно и вряд ли процесс принесет желаемое удовлетворение. А когда изображение имеет непосредственную близость к образу жизни или любимому занятию дело обстоит иначе.

Каждую деталь хочется довести до совершенства и приблизить к реальности. Выбирая модель из предложенных в мастер-классах схем, стоит тщательно изучить список, с первого раза можно не найти подходящую иллюстрацию, чтобы взяться и нарисовать рисунок своими руками.

Не стоит расстраиваться, поиски рано или поздно дадут результат, найдя эскиз по душе, можно сотворить неповторимую и впечатляющую композицию.

Незаменимая составляющая

Еще одним интересным и захватывающим этапом — будет наполнение иллюстрации красками. В схемах предлагаются допустимые варианты исполнения, но можно от них немного отклониться.

Сочетать оттенки очень забавно и занимательно, тут возможности для творчества просто безграничны. Все желания и самые смелые решения могут быть выражены на бумажной основе.

Некоторые экземпляры будут достойны всевозможных выставок или конкурсов. Благодаря кропотливому труду можно придать внешнему виду уникальности и неотразимые черты вкуса.

Чтобы разобраться, как нарисовать свой первый шедевр можно посмотреть видео вариант урока по данной технике производства.

В нем наглядно показаны все элементы и приемы создания великолепных картинок.

Животные на бумаге

В юном возрасте наверняка будет интересно перенести известных мультипликационных героев в альбом для рисования или тетрадь. Все что для этого необходимо найдется в каждом доме.

Стоит лишь немного поискать и открыть ящик с канцелярскими принадлежностями. Вот кое-какие вещи которые обязательно должны быть на столе в момент работы:

1. Простой карандаш.
2. Ластик.
3. Точилка.
4. Лист бумаги.

Рекомендация! Главную роль будет играть освещение рабочего места. В дневное время стол лучше поставить поближе к окну и настежь раздвинуть шторы, а вечером воспользоваться всевозможными индивидуальными осветительными приборами.

Милые звери из рисунков мастер-классов достойны внимания каждого школьника и взрослого. Это может быть симпатичная черепаха или жираф. Плюшевая игрушка в виде зайца с сердечком на щеке в нежном розовом оттенке способна вызвать самые положительные эмоции и подарить радость детям.

Для того чтобы сделать первые шаги в рисовании можно взять листочек в клеточку. Благодаря разделительным линиям будет легче перенести изображение из виртуального образа к реальному существованию.

Обратите внимание!

• Осенние поделки к празднику осени из листьев, фезалиса, пластилина, овощей — придумываем креативное название, создаем шедевры

• Какие материалы для поделок использовать для творчества: нетрадиционные, вспененные, мягкие или природные заготовки сделанные своими руками

• Новогодние поделки из шишек: что можно сделать из шишек своими руками, руководство с пошаговыми мастер классами

Любители животноводства точно оценят фигурки коровы или лошади. Приближенные к натуральному виду, окрас шерсти и гривы также можно наполнить соответствующими оттенками.

Домашние животные в поделке рисунок будут отлично смотреться. Любимый щенок сторожащий двор станет образцом для дальнейшего раскрашивания. Все элементы раскраски легко перенести на основу, стоит лишь взглянуть на питомца, резвящегося в будке.

Для женщин

Прекрасную половину человечества наверняка удивят некоторые эскизы из ряда представленных моделей. В зависимости от возраста девушки ей будут интересны как простые, так и сложные в исполнении изображения.  В 14 лет юные леди, возможно, обратят внимание на креативные узоры, это могут быть:

• Куклы;
• Картинки из фантиков;
• Аниме;
• Супер-герои;

Есть как маленькие фигурки, так и довольно объемные композиции с обилием разнообразных мелочей и деталей. Легкие рисунки будут не менее красивы, чем сложные.

Очаровательная шарнирная кукла в прекрасном платье на фоне Эйфелевой башни, станет отличным экземпляром для титульной страницы альбома. Дальше пойдут не менее симпатичные и разнообразные композиции.

В достаточно зрелом возрасте женщин заинтересуют более грациозные и естественные экземпляры. В идеях сочетается приятная внешность и дорогие наряды. Экспериментируя с одеждой, добавляя модные аксессуары и легкие шарфы можно создать не только уникальную картинку, но и проявить себя как модельер.

Обязательно стоит показать творение подругам или другу, чтобы получить адекватную оценку способностей, возможно, скрытые таланты пригодятся в реализации себя как художника.

Кстати! Дополнить визуальное оформление можно лёгкими и красивыми надписями. Это может быть подпись человека, который трудился над созданием шедевра или просто слоган.

Иностранный язык привнесет нотки креатива и сделает картину более современной. Для этого не нужно в совершенстве знать речь, достаточно перевести фразу из двух, трех слов и эффектно вписать ее в подходящее место.

Круто и свежо

Яркие и современные личности захотят воплотить в жизнь некоторые прикольные идеи для рисунков. Благодаря им можно вдоволь посмеяться и развеять скуку в любой момент.

Тетрадь с такими изображениями будет буквально нарасхват у друзей и родственников. В большой компании сверстников точно найдутся люди, интересующиеся юмором.

Коротать вечера в приятной и не напряженной обстановке куда проще, чем постоянно думать о насущных проблемах и неурядицах.

Легкость исполнения позволит быстро наполнить альбом разнообразными небольшими иллюстрациями и добавить в них яркие оттенки. Некоторые черно-белые эскизы смотрятся очень хорошо и без этого.

Решать, что можно нарисовать из предложенного перечня уникальных и неповторимых экземпляров каждый человек должен сам. Также не исключено добавление своих правок.

Если в руке прикольного героя не хватает креативного цветка — это необходимо исправить. Только сделать аккуратно и гармонично, ведь подобный элемент там не предусмотрен.

Легко повторить

Монохромные красивые рисунки могут удивлять и завораживать взгляд. Чтобы создать подобную композицию, много времени и сил не нужно.

Благодаря готовым эскизам понравившуюся фигурку необходимо просто перенести с помощью карандаша в блокнот или альбом.

Смотрятся такая идея очень хорошо и нежно, даже без добавления красок. Черно-белое исполнение заставляет задуматься над смыслом, вложенным в иллюстрацию.

Используя несколько фигурок, можно донести некую мысль для зрителя. Довольно прозрачные истины прекрасно будут понятны каждому здравомыслящему человеку, а мастер заработает приятные комплименты от друзей и похвалу за старания.

Применяя полученный опыт в творчестве, со временем уже не будет возникать вопрос, как рисовать животное или куклу. В памяти будут вспоминаться предыдущие работы и нужно будет только выбрать подходящий вариант.

Для разнообразия

Мультяшные герои, несомненно, будут изюминкой в альбоме художника. Всем известные роботы, звери, птицы и морские обитатели глубин отлично разнообразят досуг.

В этом варианте яркие краски будут идеально подчеркивать и добавлять большей схожести фигурке. Сочетание нежных оттенков станет довольно увлекательным занятием.

К процессу раскрашивания можно привлечь самых маленьких членов семьи. Готовый контур, наведенный родителем, ребенок с удовольствием заполнит красками.

Каждая разновидность достойна внимания начинающих мастеров. Попробовав себя во всех направления, получится выявить самую практичную и подходящую для него.

Все рисунки для срисовки по-своему уникальны и превосходны, поэтому огорчения возникнуть не должно. Все усилия будут по достоинству вознаграждены, а опытом нужно обязательно поделиться с будущим поколением.

Занимаясь подобного рода творчеством, можно заметить, как оно влияет на настроение, во время трудов наступает спокойствие и беззаботность, хороший способ расслабиться точно станет неотъемлемой частью жизни любого человека, а для кого-то и вовсе спасением от депрессии.

Рисунки для срисовки: фото для идей и скачивания

Легкие рисунки любимому. Картинки для срисовки карандашом: красивые и легкие изображения

Любовь — вечная тема. Нет человека, который с ней не знаком. В честь неё пишут стихи, книги, создают шедевры. Поступки людей движимы этим неудержимым и всепоглощающим чувством.

сайт решил не отставать и в этой статье собрал для вас лучшие картинки для срисовки про любовь. Факт, если человеку нравится рисовать, он будет делать это в любом настроение. Но искать изображения на тему «любовь» и срисовывать их, всем хочется, когда грустно, скучно или наоборот очень влюблены и пытаемся передать свои чувства с помощью карандаша и бумаги.

Все рисунки карандашом для срисовки про любовь очень разнообразны, чаще всего на них изображены влюбленные парочки. Также встречаются влюбленные волки, лошади и птицы. Нежное чувство покоряет всех и очень здорово, что его в полной мере передают эти красивые рисунки.

Несмотря на то, что все картинки про любовь нарисованные простым карандашом имеют черно-белую палитру, они очень полно передают все эмоции и чувства тех, кто на них нарисован. Сюда совершенно не хочется, да и не нужно добавлять яркие и кричащие цвета. Это нежное чувство и о нем не стоит кричать.

Мы постарались добавить картинки о любви для срисовки карандашом разной сложности, чтобы у тех, кто поэтапно учится рисовать не возникало трудностей с перерисовыванием увиденного. Рисование для начинающих специфично тем, что в начале нужно искать незатейливые изображения и на них набивать руку. В первую очередь стоит обратить внимание на картинки для срисовки очень легкие, которые не требуют специальных навыков и умений.

А те, кто уже уверенно держит в руке карандаш найдет здесь для себя сложные рисунки, на которых много деталей и правильно наложенные тени.

Поэтому несмотря на то, какой у вас уровень подготовленности, выбирайте понравившуюся картинку, берите лист бумаги, простой карандаш и срисовывайте.

Мы знаем, что у вас обязательно все получится и вы внесете свою лепту в мировой вклад произведений искусства о любви.

Основа художественного искусства — рисование карандашом, а если быть точнее — срисовка карандашом. После основных упражнений с карандашом (например, на штрих) нужно браться именно за срисовку, чтобы приобрести технику рисования, поставить руку и понять, как рисуются те или иные вещи. Как прорисовывается освещение и тень, как создавать «скелет» рисунка и навешивать на него детализацию. Мы предлагаем вам картинки для срисовки карандашом : красивые и легкие изображения, которые помогут развить всё вышеперечисленное. Картинки собраны по всему интернету как российскому, так и зарубежному.

Автор подборки занимался рисованием на начальном уровне. Мне непросто давалось рисование, но усердие приносило свои плоды. Картинки, представленные в этой подборке, подойдут как начинающим, так и продвинутым начинающим. Готовьтесь прокручивать вниз долго, ведь в подборке более 60 картинок! Вы наверняка найдёте себе что-то по душе и по умениям.

Большая подборка красивых и лёгких картинок для срисовки карандашом

Простой контур верблюда-корабля пустыни для срисовки карандашом.

Красивый и простой для срисовки силуэт котика.

Кавайный хомячок с бликами на глазах. Но они не делают его намного сложнее в срисовке. Красивый и простой рисунок!

Контуры аниме-кошки для срисовки, доступный для срисовки даже новичку.

Лягушка — небольшое животное, с небольшим количеством изгибов. Постарайтесь проработать тень максимально похоже на оригинал, и у вас получится отличная срисовка.

Ещё одна лягушка с более детализированным глазом и мускулами. Но вы же уже натренировались на предыдущей лягушке?

Простой и удивлённый том. Удивите его ещё больше, хорошо его нарисовав!

Нарисовать эту мордочку кошки очень просто, главное — сразу прикинуть линии симметрии, разметить овалы. В самом рисунке нет ничего сложного (разве что кроме глаз), так что просто сделайте его симметричным.

Элементарный рисунок птички карандашом. Можно не останавливаться на этом и продолжить детализировать его, добавив перья, тени.

Как нарисовать слона: пошаговая инструкция.

Рисунок для срисовки карандашом для продвинутых начинающих. Морда львёнка из диснеевского мультфильма.

Зебра — идеальное животное, чтобы рисовать его простым карандашом. Предлагаем срисовать эту зебру, в которой нет сложной детализации. Лёгкое и красивое изображение!

Большой мишка для срисовки. Главное здесь — следить за ритмом и направлением штриха. Медведь должен получиться причёсанным, как на оригинале. Если получится нарисовать такой же классный пятак, как у оригинала, то вы уже не так плохи в рисовании!

Рисунок без детализации, но который потребует от вас уверенной руки и четкого разграничения пространства. Вы можете сначала нарисовать чашку более свободно, нанося много лишних штрихов, а потом убрать их с помощью ластика.

Сова под пледом с чашкой горячего напитка. Отличный осенний рисунок получится, если развить его и детализировать. Но для этого нужно нарисовать хотя-бы такой! Вы знаете, что делать.

Милый котёнок играет. Отличный с точки зрения анатомии и теней рисунок, хотя использовано минимум штрихов. Кошка как живая! У вас тоже получится передать это на рисунке, попробуйте!

Балерина с минимумом детализации и весьма абстрактной фигурой, да ещё и с закрытыми глазами. Настоящий подарок для срисовщика.

Панда выглядывает из чашки. Вы можете сделать тени лучше, чем в оригинале, но основа для срисовки у вас есть.

Котик-скрабблс в оригинальном стиле рисовки. Большие глаза, на которых вам будет очень удобно отрабатывать блики. Также здесь очень важна тень, и ритм штриха. Обратите внимание, как штрих учащается там, где сгущается тень, и как редеет в освещенном месте.

Лис из зверополиса, изображенный в стиле лёгкой небрежности. Можете для начала изобразить его в суровой небрежности, и потом убрать лишнее.

Красивый рисунок для срисовки карандашом: у симпатичной девушки на плече сидит пикачу. Но у него есть минус: он не так-то прост. Придется постараться, чтобы качественно срисовать. Но детализации не так-уж много, так что вперёд!

Простой способ нарисовать лошадь.

Простой способ нарисовать Винни-Пуха на русский манер.

Винни на заморский, диснеевский манер. Оба варианта симпатичны и просты в срисовке простым карандашом.

Милый котёнок практически без детализации, простой в срисовке.

Ботинки со шнуровкой на каблуках. Попробуйте для начала срисовать только один ботинок.

Грустная, но забавная совушка сидит на ветке и ждёт, когда же вы начнёте её срисовывать простым карандашом.

Простой пейзаж, без лишней детализации. Но есть, на чём попрактиковаться в нанесении теней, и в твердости руки.

Маленький пингвинёнок под срисовку.

Бельчонок с зельем в руках. Брови — финальный штрих в передаче эмоции, как и мимические морщины внизу рисунка.

Стильный, красивый уличный рисунок. Его срисовка карандашом будет первым шагом, чтобы изобразить нечто подобное красками в городе.

Милое личико девушки в профиль, не обременяющее вас лишней детализацией. Только контуры, только основы.

Талия и ноги балерины. Здесь должна присутствовать очень тонкая работа с тенями. Делайте всё, что в ваших силах: ластик, пальцы, едва касающиеся листа бумаги движения.

Снегирь сидит на ветке.

Ещё одна птичка на ветке. Здесь придется постараться, чтобы заштриховать птичку как надо. Обратите внимание, где и как линии становятся плотнее и темнее.

Отличная картинка для срисовки, которая разовьет ваши навыки. Никакой особой детализации, только игра со штрихами, затемнениями.

Картинка для практики рисования перьев птицы. Идеальный ракурс для этих целей.

Ключ с DeviantArt.com; вотермарка не помешает срисовке с этой картинки.

Пейзаж с двумя лодками, деревьями, силуэтами гор на заднем плане. Лёгкая картинка, но требующая начальной подготовки

Наполовину детализированный дом. Попробуйте срисовать его хотя-бы наполовину. Обратите внимание, как сделана черепица на крыше. Камни — меньшая проблема здесь.

Милые попугайчики общаются, а вы их срисовываете, потому что они действительно лёгкие и красивые.

Прикольный рисунок с абстрактным силуэтом девушки с формами.

Пейзаж с деревьями, камнями, мостом и горами на заднем плане. Картинка лёгкая, не требующая каких-либо супер технических навыков, но проверяющая вашу старательность и усидчивость.

Бутоны цветков для срисовки

Как рисовать легко поэтапно и по клеточкам?

Используя несложную технику поэтапного рисования, даже начинающие художники смогут нарисовать красивые фигурки животных. Вот как можно нарисовать веселого щенка.

А так с помощью геометрических фигур можно нарисовать корову.

Курочку, которая сидит на яйцах начинают рисовать с круга. Постепенно дорисовывают клюв, глаза, крылья и хвост.

А после того, как курица высидела яйца, можно нарисовать и цыплят.

Нарисовать летучую мышь на первый взгляд кажется сложно, но если использовать технику поэтапного рисования, то эта симпатичная летучая мышь появится в вашем альбоме уже через 5 минут. Тоже два круга, но больший внизу, а меньший вверху помогут нарисовать кошку.

Птиц рисовать сложно, а нарисовать попугая еще сложнее. Но три круга одинакового размера помогут справиться с этим заданием.

А так можно нарисовать мышку.

Очень симпатичная Леди-кошка нарисована карандашом, вспомогательные линии аккуратно удаляются и кошка раскрашивается акварельными красками.

Рисунок слона и лошади смогут нарисовать все, кто умеет рисовать круги, овалы и прямоугольники.

Нелегкая задача нарисовать верблюда только кажется сложной. Но в технике поэтапного рисования ничего не возможного нет.

Домашние животные овца и свинья рисуются немножко по-разному. У свиньи сначала рисуют морду, а потом туловище. У овцы наоборот сначала туловище и в конце морду.

Не летающая птица холодных морей пингвин и лесная птица сова нарисованы поэтапно и раскрашены акварельными красками.

Рисунок улитки сделать несложно, если нарисовать круг, затем пририсовать тело улитки и дорисовать завиток на раковине, глаза и усики.

Чтобы нарисовать утенка достаточно к кругу пририсовать овал и дорисовать хвостик, клюв и глазки и крылья.

А так можно нарисовать малышей.

Бывает, что девочки рисуют в альбомах, но не знают, как красиво нарисовать лицо. На помощь придет несложная схема, где соблюдены правильные пропорции лица.

Можно долго не ломать голову, какую прическу нарисовать девочке в дневнике, а просто выбрать понравившуюся и нарисовать такую же.

Цветы в альбомы тоже можно рисовать поэтапно. Чтобы цветок имел правильную форму достаточно сделать круг или овал и дорисовать центр и лепестки.

Красивые и легкие рисунки по клеточкам для срисовки в тетради и личном дневнике для девочек 5 – 12 лет

Легче всего рисовать по клеточкам. Конечно, в том случае, если у вас есть имеется расчерченный рисунок. Вот такие милые котята могут появиться в дневнике, если срисовать их по клеточкам.

Для страничек в дневнике о любви подойдет рисунок с мальчиком и девочкой, которые обмениваются сердцами.

Еще один рисунок на тему любви несложен для перерисовывания, но очень интересен.

Мишка, который держит сердце, украсит странички дневника девочек, а клеточки помогут его нарисовать.

Улыбающаяся собака в цветах подойдет для тех, кто любит общаться с собаками и их рисовать.

Рисунки девочек в стиле аниме украсят странички дневника. Их несложно перерисовать по клеточкам и раскрасить акварельными красками или фломастерами.

Рисунок посложнее с девочкой, бабочкой и клубникой. Тем не менее, если внимательно считать клеточки и по ним рисовать, успех гарантирован.

Портрет девочки в стиле аниме в профиль тоже подойдет для дневников девочек. Рисунок переносят по клеточкам, цвет прически и глаз нарисованной девочки зависит от пожеланий хозяйки дневника.

Мишка-мальчик и мишка-девочка напомнят о том, что дружба бывает как между зверятами, так и между ребятами.

Красивые и легкие рисунки по клеточкам для срисовки в тетради и личном дневнике для мальчиков 5 – 12 лет

Котов любят рисовать как мальчики, так девочки. Такой веселый кот появится в альбоме или тетради, если его срисовать по клеточкам.

Мальчики любят рисовать мотоциклы. Пусть мотоцикла у них еще нет в реальной жизни, но его всегда можно нарисовать по клеточкам.

Космическая тема тоже актуальна для рисунков мальчиков и кот-космонавт возможно придется им по душе.

Рисунки по клеточкам красивые и легкие для девочек и мальчиков: идеи, фото

Лев с красной гривой, нарисованный по клеточкам своей огненной гривой украсит любой дневник.

По клеточкам можно нарисовать целую картину. На ней в густых зарослях сидят лев, зебра, жираф, слон и бегемот.

Этих зверей можно нарисовать по отдельности. Голубой слон для срисовки по клеточкам

А так можно нарисовать и раскрасить бабочку. Она может украсить альбомы девочек.

Если дорисовать пруд и камыши, то получится картина с веселыми лягушатами в центре.

Лисенок, нарисованный по клеточкам может быть нарисован на сказочных картинках или можно добавить цветы и траву и украсить такой картинкой дневник. Дерево для срисовки по клеточкам

Веселая стрекоза удивит яркими крыльями.

ВИДЕО: Как нарисовать пчелу поэтапно?

Рисование | Художественный

О

«Рисунок — это просто линия на прогулке». —Paul Klee

Рисунки принимают бесконечное разнообразие форм, от быстрых детских набросков до замысловатых монументальных черно-белых этюдов мастеров эпохи Возрождения, таких как Леонардо да Винчи. Хотя их традиционная историческая идентичность представляет собой подготовку к окончательным работам в других средах, в современной практике рисунки приобретают все большее значение как самостоятельные произведения искусства.

Связанные категории

Черное и белое, Изобразительное искусство, Акварель, Человеческая фигура, Пастель, Иллюстрация, Этюд, Современное искусство, 21 век, Абстрактное искусство Эллисон Соммерс, Джамбаттиста Тьеполо, доктор Сьюз, Джованни Баттиста Пиранези, Жан-Антуан Ватто, Жан-Франсуа Милле

По умолчаниюЦена (по убыванию)Цена (по возрастанию)Недавно обновленныеНедавно добавленныеГод работы (по убыванию)Год работы (по возрастанию)

72,559 Artworks:

Bhupen Khakhar

Untitled (Mango Tree) , 1993

Grosvenor Gallery

£6,000

Saul Steinberg

Untitled , 1967

Eckert Fine Art

US$11,500

Дэвид Тремлетт

Рисунок для высокой стены (прямоугольник) , 2020

Galleria Studio G7

€11 000–€13 000

Катарина Хинсберг

7 Net0028, 2019

Грузовая комната

€ 2 500

Адам Хэндлер

Smokey Girl на мягкий летний день , 2018

Vail International Gallery

US 1,200

Kokoschka

9

127

127

1279127

9127

1

1

2 годы

71127127

1

гг.

Galerie St. Etienne

32 500 долларов США

Кит Харинг

Чертеж метро , ок. 1983

VW Contemporary

120 000 долларов США

Роберт Лонго

STUDY OF FERGUSON RIOT COPS , 2015

Gallery Art

US$225,000

Guy Oberson

Awakening in Mongolia , 2016

Artistics

€4,500

David Tremlett

My Places #13 , 2019

Galleria Studio G7

€11 000–€13 000

Ernst Ludwig Kirchner

Paar im Gespräch, Erna und Gewecke , ок. 1912

Людорф

€75,000

Marco Minotti

Alice in Wonderland , 2022

Opus in Artem

€3,300

Thomas Müller

Untitled , 2017

Kristof De Clercq gallery

€23,000

Tom Wesselmann

Рисунок для обнаженной на закате № 2 , 2002

Hamilton-Selway Fine Art

16 000 долларов США

Том Ормонд

7 0027 Ничего не приходит 9 , 20100004 Blackbird Rook

£1,500

Jeff Koons

Untitled , 2009

michael lisi / contemporary art

US$895

Katharina Hinsberg

Ajouré , 2019

Drawing Room

€2,500

Анри Матисс

Лежащая обнаженная , 1927

Галерея Омера Тироша

40 000 долларов США

Рихард Аршвагер

Автопортрет (маленький) 9

9 0007

David Nolan Gallery

US$20,000–US$30,000

Alfred Kubin

Saint Christopher , Circa 1912-1915

Galerie St. Etienne

US$20,500

Adam Handler

Cape Cod Girl , 2019

Vail International Gallery

US 1,200

Hanne Darboven

Untitled , 1975

P420

€ 20 0007

Ник Гриндрод

раунд.0028 , 2022

Smithson Gallery

£2,750

Asmund Havsteen-Mikkelsen

Decomposition , 2017

Skitsehandlen

US$600

Francis Newton Souza

RS (Ravi Shankar) , 1966

Grosvenor Галерея

4 500 долларов США

Ричард Арчвагер

Солнце пустыни , 2012

Галерея Дэвида Нолана

28 000–38 000 долларов США

40007

Мальчик с чучелом тигра , ок. 1957

Людорф

39 000 долларов США

Марго Гласс

Чертополох , 2022

Гарви | Simon

US$2,200

David Tremlett

Drawing for a High Wall (Square) 1 , 2020

Galleria Studio G7

€11,000–€13,000

Jono Dry

Capture Web , 2018

Galerie Kovacek & Zetter

31 800 €

Фильтр по

72,559 Произведения:

По умолчаниюЦена (по убыванию)Цена (по возрастанию)Недавно обновленныеНедавно добавленныеГод работы (по убыванию)Год работы (по возрастанию)

Художники, за которыми я следую (0)

4

Адонна Кхар

Ахмед Бадри

Алекс Джин Моррисон

Аманда Ноулз

Америка Мартин

Уникальный

Ограниченная серия

Открытая серия 0

Живопись0007

Фотография

Печать

Скульптура

Работа на бумаге

Рисунок

$0

$50000+

Это основано на среднем размере произведения искусства.

Маленький (до 40 см)

Среда (40 — 100 см)

Большой (более 100 см)

Купить сейчас

Сделать предложение

Проверка

Поиск

Acryl

Aluminum

Aquatint

Arches

Aquatint

Arches

40007

Arches

4

Arches

4 бумага

Поиск

Албанский

Алжир

Американский

Анголан

Аргентин

Арменанский

Поиск

Амстердам, Нидерланды

Антверп, Бельгия

Asbury Park, NJ, USA

Atlanta

Asbury Park, NJ, USA

Atlanta

ASBURY, USA

AT ATLANTA

ASBURY.

Бангкок, Таиланд

Оранжевый

Желтый

Фиолетовый

Поиск

Галерея TAAG

1969 Галерея

31 ПРОЕКТ

33 Contemporary

7

33 Contemporary

0007

99 Loop Gallery

Bhupen Khakhar

Untitled (Mango Tree) , 1993

Grosvenor Gallery

£6,000

Saul Steinberg

Untitled , 1967

Eckert Fine Art

US$11,500

Дэвид Тремлетт

Рисунок для высокой стены (прямоугольник) , 2020

Galleria Studio G7

11 000–13 000 евро

Катарина Хинсберг

1 9 20004 Нетто

Drawing Room

€2,500

Adam Handler

Smokey Girl on Mellow Summer Day , 2018

Vail International Gallery

US$1,200

Oskar Kokoschka

Reclining Girl , 1919-1920

Galerie Сент-Этьен

32 500 долларов США

Кит Харинг

Чертеж метро , ок. 1983

VW Contemporary

120 000 долларов США

Роберт Лонго

STUDY OF FERGUSON RIOT COPS , 2015

Gallery Art

US$225,000

Guy Oberson

Awakening in Mongolia , 2016

Artistics

€4,500

David Tremlett

My Places #13 , 2019

Galleria Studio G7

€11 000–€13 000

Ernst Ludwig Kirchner

Paar im Gespräch, Erna und Gewecke , ок. 1912

Людорф

75 000 евро

Marco Minotti

Alice in Wonderland , 2022

Opus in Artem

€3,300

Thomas Müller

Untitled , 2017

Kristof De Clercq gallery

€23,000

Tom Wesselmann

Drawing for Sunset Nude #2 , 2002

Hamilton-Selway Fine Art

16 000 долларов США

Tom Ormond

Nothing Comes Down , 2018

Blackbird Rook0007

£1,500

Jeff Koons

Untitled , 2009

michael lisi / contemporary art

US$895

Katharina Hinsberg

Ajouré , 2019

Drawing Room

€2,500

Henri Matisse

Лежащая обнаженная , 1927

Галерея Омера Тироша

40 000 долларов США

Ричард Аршвагер

Автопортрет (маленький)0007

US 20 000 долл. США-$ 30 000

Alfred Kubin

Saint Christopher , около 1912-1915

Galerie St. Etienne

US 20 500

Adam Handler

CAPE 8,

CAPE 8,

, CAPE ,

, CAPE ,

CAPE 8,

CAPE ,

, ,

.

US 1,200

Hanne Darboven

Untitled , 1975

P420

€ 20 000

Каждый угол , 2022

.0004 Smithson Gallery

£2,750

Asmund Havsteen-Mikkelsen

Decomposition , 2017

Skitsehandlen

US$600

Francis Newton Souza

RS (Ravi Shankar) , 1966

Grosvenor Gallery

US 4500 долларов США

Ричард Аршвагер

Солнце пустыни , 2012

Галерея Дэвида Нолана

28 000–38 000 долларов США

Энди Уорхол 7 чучело с тигром

0028, ок. 1957

Людорф

39 000 долларов США

Марго Гласс

Чертополох , 2022

Гарви | Simon

US $ 2200

David Tremlett

Рисунок для высокой стены (квадрат) 1 , 2020

Galleria Studio G7

€ 11 000–110007

Jono Dry

Capcture. Galerie Kovacek & Zetter

31 800 €

Бхупен Хахар

Untitled (Mango Tree) , 1993

Grosvenor Gallery

£6,000

David Tremlett

Drawing for a High Wall (Rectangle) , 2020

Galleria Studio G7

€11,000–€13,000

Адам Хэндлер

Smokey Girl On Mellow Summer Day , 2018

Vail International Gallery

US $ 1 200

Оскар Кокошка

Девушка по удручению , 1919-1920

Galerie St. Etien0007

US$32,500

Hanne Darboven

Untitled , 1975

P420

€20,000

Robert Longo

STUDY OF FERGUSON RIOT COPS , 2015

Gallery Art

US$225,000

Asmund Havsteen- Mikkelsen

Decomposition , 2017

Skitsehandlen

600 долларов США

Richard Artschwager

Desert Sun , 2012

4 Галерея David No.

0007

US 28 000 долл. США-38 000 долл. США

Томас Мюллер

Без названия , 2017

Кристоф де Клерка Галерея

€ 23 0007

Tom Wesselmann

. Прикладной для Sunset #2000 2 , 2004

. Art

US $ 16 000

Jono Dry

Capture Web , 2018

Galerie Kovacek & Zetter

€ 31 800

Jeff Koons

Untitled , 2009

michael lisi / contemporary art

US$895

Saul Steinberg

Untitled , 1967

Eckert Fine Art

US$11,500

Henri Matisse

Reclining Nude , 1927

Omer Tiroche Gallery

40 000 долларов США

Катарина Хинсберг

Нетто , 2019

Гостиная

2 500 евро

Адам Хэндлер

19 90 Cape Cod27 Девушка

Vail International Gallery

US $ 1 200

Ник Гриндрод

Раунд Каждый угол , 2022

Gallery

£ 2 750

My Place #13

, 20194

11 000–13 000 евро

Эрнст Людвиг Кирхнер

Paar im Gespräch, Erna und Gewecke , ок. 1912

Людорф

75 000 €

Энди Уорхол

Мальчик с чучелом тигра , ок. 1957

Людорф

39 000 долларов США

Марго Гласс

Чертополох , 2022

Гарви | Simon

US$2,200

Tom Ormond

Nothing Comes Down , 2018

Blackbird Rook

£1,500

Katharina Hinsberg

Ajouré , 2019

Drawing Room

€2,500

Richard Artschwager

Self Portrait (Small) , 2011

David Nolan Gallery

US$20,000–US$30,000

Alfred Kubin

Saint Christopher , Circa 1912-1915

Galerie St. Etienne

US$20,500

Кит Харинг

Чертеж метро , ок. 1983

VW Contemporary

120 000 долларов США

Гай Оберсон

Пробуждение в Монголии , 2016

Артистизм

€4,500

Francis Newton Souza

RS (Ravi Shankar) , 1966

Grosvenor Gallery

US$4,500

Marco Minotti

Alice in Wonderland , 2022

Opus in Artem

€3,300

Дэвид Тремлетт

Рисунок для высокой стены (квадратной) 1 , 2020

Galleria Studio G7

11 000–13 000 евро

Как сделать ваши рисунки интересными: 94 способов улучшить0001

Мы все были там. Вы застряли, и ваш рисунок уныл, но не все потеряно. Вы можете сделать свои рисунки интересными с помощью нескольких простых приемов. Улучшить рисунок несложно.

В этом посте вы узнаете 14 способов добавить интереса и улучшить свои рисунки, ПЛЮС несколько советов по композиции, которые помогут оживить ваши наброски с самого начала.

Не будем болтаться.

(Я получаю комиссионные за покупки, сделанные по ссылкам в этом посте. Однако я продвигаю только те товары, которые мне нравятся и которые я рекомендую)

1.

Сделайте свои рисунки интересными с помощью техники находок

Несовершенство гораздо интереснее для глаз, чем совершенство. И это я как перфекционист говорю. Я должен бороться со своей собственной личностью, чтобы понять это правильно.

Представим, что вы рисуете дом. Если вы проведете каждую линию линейкой, это будет точно, но чертовски скучно. Если, с другой стороны, вы нарисуете линию от руки и слегка разорвете ее, картинка внезапно оживет.

Этот хак можно применить к любому жесткому краю.

Слоненок, нарисованный в технике «потери и находки»

Когда я рисовал пастелью, я был склонен рисовать все слишком аккуратно. Я научился изобретать некоторую спонтанность, теряя выбранные края несколькими осторожными движениями пальца. Мои картины неизмеримо улучшились.

Я добавляю интереса и движения некоторым своим рисункам, стирая края с помощью ластика-замазки или бумажной растушевки . Это просто и эффективно, и это сделает ваш рисунок лучше.

2.

Открой глаза и добавь блеска своим рисункам Лучше

Тусклые глаза могут «ВЗЯТЬСЯ» в жизни, просто добавив блик. Очень многие художники упускают блеск в глазах или делают их слишком тусклыми. Неважно, что в реальной жизни блеска никогда не было, какая разница? они должны были быть, поэтому добавьте их. Это значительно улучшает унылый портрет.

Еще одна очень распространенная ошибка, которую я вижу, это полузакрытые веки. Иногда для полного эффекта их приходится открывать широко. Если вы работаете с фото, поднимите верхние веки, чтобы портрет получился интересным.

Мы реагируем на позы с широко раскрытыми глазами. Большие влажные глаза говорят о крепком здоровье, теплоте и уме.

Если вас беспокоит использование фотографий, прочтите это: Рисовать по фотографиям плохо? Вы обманываете?

Много лет назад меня учили, что самый простой способ польстить натурщику — это сделать его глаза больше, чем в реальной жизни. Оно работает! Эти тонкие нюансы отделяют успех от неудачи. Они действительно важны, поэтому не игнорируйте их.

3.

Улучшите свои рисунки с помощью прямого зрительного контакта : Глаза всегда интересны

Прямой зрительный контакт вызывает больший эмоциональный отклик, чем что-либо еще, это инстинктивная висцеральная реакция. Это то, как мы соединяемся. Неудивительно, что картинки с сильными глазами привлекают вас.

В основном я рисую животных, но действуют те же правила. Мы очеловечиваем животных, мы ничего не можем с собой поделать, и я склонен рисовать большинство своих объектов лицом к лицу.

Мать и детеныш орангутанга смотрят на зрителя

Я все время меняю взгляды и выражения моих объектов. Если я сфотографирую животное, задумчиво смотрящее вдаль, я нарисую глаза, смотрящие на меня. Почему бы и нет? Я не собираюсь связывать себя правдой. Назовем это художественной лицензией.

При необходимости я воспользуюсь ссылками в Интернете для поиска недостающих деталей. Что-нибудь, чтобы улучшить, улучшить и добавить интереса к безжизненной позе. Почему бы и нет? Когда вы вкладываете столько труда в рисунок, зачем портить его ради нескольких мелких корректировок?

Вам не хватает уверенности? Возьмите урок и получите привычку рисовать. Я нашел этот класс на Udemy , 115 028 учеников не могут все ошибаться!

Курсы Udemy

4.

Повторно кадрируйте свои рисунки, чтобы сделать их более интересными ing

Иногда в изображении нет ничего плохого, вас подводит кадрирование.

Попробуйте увеличить ту часть изображения, которая вас больше всего интересует. Крупный план часто более интересен и силен, чем изображение в целом.

Шаг 1 – Найдите крокодила, 2 – сделайте хреновое фото, 3 – обрежьте голову, 4 – сделайте ч/б копию, 5 – нарисуйте

Если вы уже нарисовали изображение и что-то все еще гложет, попробуйте пере -обрамление рисунка. Отрежьте пару кусочков картона под прямым углом и поэкспериментируйте с размером и формой.

Квадратная или прямоугольная? Должен ли он быть вертикальным (портрет) или горизонтальным (пейзаж)? Вы вполне можете решить, что меньшее и более плотное обрезанное изображение выглядит лучше и улучшает композицию.

Перекомпоновка рисунка с помощью двух кусочков картона

Этот пост поможет вам узнать Как спланировать и составить свое произведение

5. Добавьте интереса и улучшите свои рисунки, оставив их незавершенными

Один из лучших способов сделать ваши рисунки интересны, чтобы нарисовать только небольшую область, которая вам больше всего нравится, и примерно набросать остальную часть.

Наши глаза прикованы к фокальной точке. Одно только это должно быть хорошо нарисовано . Все остальное можно дополнить. На границе можно получить все, что угодно.

В идеальном мире весь ваш рисунок должен начинаться с наброска и постепенно дорабатываться по ходу дела. Что ж, я не такой, я слишком точен, чтобы легко распускаться, и я слишком быстро теряюсь в деталях.

Это делает меня задумчивым и напряженным, и я беспокоюсь о том, чтобы освободить свой стиль и разрушить то, чего я достиг.

Эта статья расскажет вам: Как найти свой стиль рисования: 8 способов развить свои навыки

Когда это происходит, я иногда откладываю рисунок на несколько дней, даже недель, и возвращаюсь к нему свежим взглядом . По прошествии времени затраты времени не так тяжелы, и страх рассеивается. Обычно я вижу, где ошибся, и сразу же улучшаю свой рисунок.

Обычно гораздо проще добавить последние штрихи в более свободном и схематичном стиле, когда вы эмоционально отстранены.

6.

Размытие фона для получения более интересного эффекта

Заимствуя непосредственно из фотографического использования глубины резкости, мы можем использовать то же устройство, чтобы размыть фон и выделить наш объект, и в результате он будет выглядеть намного интереснее. .

Эксперимент с расфокусировкой, который, похоже, сработал

В противном случае скучное изображение можно улучшить, просто придав ему подразумеваемый контекст в пейзажной обстановке. Размытый пейзаж не обязательно должен быть реальным или даже аутентичным. Все, что вам нужно, это хорошее впечатление.

Я написал это руководство, чтобы помочь вам: Как создать глубину в вашем рисунке и увидеть, как он улучшается

В идеале вы хотели бы поместить животное из зоопарка в реальный ландшафт и масштабировать, но иногда это имеет больше смысла чтобы размыть все окружение, и это полностью устраняет проблему масштаба и достоверности.

7.

Осветление фона для придания глубины и посмотрите, как улучшится ваш рисунок

У вас может быть вполне приемлемое изображение, но вряд ли оно будет удостоено наград. Его можно улучшить, постепенно ослабляя фон по мере его удаления.

Один из способов создать глубину — нарисовать деревья вдалеке следующим образом: Как нарисовать фон леса

Точно так же стадо животных может хорошо выглядеть, когда они сгруппированы вместе. Одна и та же композиция с одной выдающейся фигурой на переднем плане среди такого же стада животных, сливающихся в силуэты, могла бы выглядеть сногсшибательно.

Посмотрите, какая мощная картина Роберта Бейтмана.

Роберт Бейтман

8.

Смешивайте и подбирайте изображения, чтобы ваши рисунки выглядели Better

Часто бывает так, что я нахожу изображение, у которого есть потенциал, но ему нужно нечто большее. Это остается в моей памяти до тех пор, пока, в конце концов, у меня не возникает момент озарения, и я не обнаруживаю, чего мне не хватало.

Улучшение композиции может быть простым случаем слияния двух похожих изображений вместе. Смешивайте и сочетайте, меняйте местами и перемещайте. Я все время это делаю.

Представленные выше пингвины основаны на фотографиях одних и тех же двух птиц, сделанных последовательно. Обе птицы позировали хорошо, но на разных фотографиях. Только когда они сливались вместе, они работали как рисунок, и мне приходилось расширять их глаза, чтобы сделать их интересными.

9.

Переверните изображение и посмотрите, как улучшится ваш рисунок

Не знаю почему, но переворот изображения иногда улучшает неловкую позу. Почти всегда лучше, если объект движется, позирует или смотрит слева направо. Посмотрите, насколько улучшился рисунок носорога.

Возможно, это особенность культуры, мы читаем слева направо, поэтому, возможно, наши умы заранее подготовлены, чтобы видеть это как правильное направление, я не знаю, это звучит правдоподобно. Интересно, в арабском мире все наоборот?

Это рисунок носорога, на котором показано несколько приемов, позволяющих сделать его более интересным.

Успешный рисунок после серьезных корректировок. До и после.

Первым улучшением было отражение изображения. затем я скорректировал угол наклона деревьев, удалил фон и приглушил дальние стволы деревьев.

Перевернуть все изображение просто, но если вы собираетесь объединить его с другим изображением, убедитесь, что источник света исходит из одного направления на обоих изображениях. Если это не так, вам придется настроить тени.

10.

Добавьте некоторые интригующие элементы и объекты, чтобы улучшить свой рисунок

Изображение может выглядеть статичным и лишенным всякой интриги просто потому, что в рисунке или живописи нет повествования. Мы запрограммированы искать истории и реагировать на них.

Я рано понял, что пейзаж без признаков жизни хуже. Красота — это хорошо, но та же картина с фигурой или животным интереснее.

Я нарисовал носорога (ниже) много лет назад, но он оставался незаконченным в течение очень долгого времени, пока однажды я не добавил птиц для интереса. Я не уверен, что они в масштабе, но как только они были добавлены, картинка ожила и улучшилась.

Простое добавление птиц сделало этот рисунок популярным.

Дети любят наблюдать за птицами, особенно птицей на роге.

11.

Удалите ненужные элементы с вашего рисунка – и он будет выглядеть лучше!

Подобно тому, как добавление некоторых элементов делает рисунок интереснее, удаление ненужных элементов также улучшает рисунок.

Устранение беспорядка в композиции возвращает акцент на главный объект. Речь идет не об удалении истории, а об улучшении композиции и облегчении восприятия.

Это может быть так же просто, как убрать ненужную листву или упростить воду. Возьмите этот рисунок плавающего белого тигра в качестве примера.

Белый тигр, плывущий в упрощенной воде

Если бы я нарисовал всю рябь и отражения, существовавшие на исходном эталонном фото, оно потеряло бы свою привлекательность. Старая пословица «Меньше значит больше» обычно верна.

В других случаях разумнее удалить объект, потому что он портит историю. Несколько лет назад я нарисовал осиротевшего слона, пьющего из бутылки, и некоторым это было слишком грустно. Если бы я нарисовал ее в похожей позе, но без бутылки, продажи были бы намного лучше.

Является ли акварель одним из видов рисования? Какая разница? Посмотрите, как Сара создала драму, комедию и персонажа с помощью минимализма. На ее курсах можно научиться одному или двум трюкам. Это на Домашняя

Промокод ДИКАЯ ЖИЗНЬ-10

12.

Измените позу вашего рисунка , чтобы улучшить его

Есть тонкая грань, отделяющая хорошую позу от плохой. Иногда все, что вам нужно сделать, чтобы улучшить ситуацию, — это подтолкнуть объект вперед и изменить его положение.

Я посадила ребенка на колени у мамы для художественного эффекта

Эти обезьяны сидели отдельно, когда я их увидел. Я держала ребенка в масштабе, но посадила его на колени у мамы. Простой и эффективный способ превратить две скучные фотографии в еще один интересный рисунок.

13.

Преувеличивайте перспективу ваших рисунков , чтобы добавить больше интереса

Есть что-то удивительно приятное в искаженных перспективах и странных углах. Вертикальное дерево может быть правдой, но оно интереснее, если оно слегка наклонено.

Что бы вы предпочли нарисовать: аккуратный, идеально выровненный, новенький забор или тот, который в беспорядке и падает?

Мы стремимся к тому, чтобы все выглядело идеально, а результат был безвкусным. Настоящий характер должен проявляться в грубых краях и шатких углах.

Любой предмет, нарисованный под наклоном, вместо обычного вертикального положения может принять какой-то характер, отсутствующий в обычной позе. Используйте эти знания, чтобы улучшить свои рисунки.

14.

Добавьте контраста, чтобы улучшить рисунок s

Вы можете сделать отличный рисунок, но что, если свет и тени будут немного безвкусными? Увеличение контраста может иметь большое значение.

Даже если тени никогда не были сильными, их затемнение может улучшить ситуацию и придать рисунку выразительность.

Если вас смущают тени, прочтите это: Как рисовать реалистичные тени карандашом

Я обнаружил, что мне помогает преувеличение деталей. Я использую увеличительное стекло, чтобы увидеть каждую крошечную форму и попытаться нарисовать их. Концентрируя свой взгляд на макроуровне, я непреднамеренно увеличиваю общий контраст.

Гигантская черепаха масштаб за масштабом

Я делал эту черепаху по одному масштабу за раз. Безумие на самом деле, но текстура решает все.

Эти 6 советов помогут вам научиться: Как рисовать текстуру карандашом

Зацикливаясь на таких крошечных областях, контраст в каждом масштабе был увеличен. Только когда я отступил назад и посмотрел на картину в целом, я смог увидеть улучшения.

Как сделать ваши рисунки интересными: заключительные мысли

Я делаю все свои референсные фотографии камерой среднего класса. Я никогда не смогу продать свои фотографии, они недостаточно резкие и неправильно экспонированные.

Опять же, фотографии должны быть достаточно хороши, чтобы я мог их использовать. Как бы мне ни хотелось иметь первоклассное снаряжение, мне не нужно иметь профессиональное снаряжение. Я могу компенсировать.

Я возвращаю изображения к жизни с помощью фотошопа, и во многих отношениях я могу улучшить их так, как большинство фотографов не хотели бы этого делать.

Ничто не мешает художнику дикой природы изменить сцену, чтобы сделать свои рисунки интересными. Вполне допустимо использовать «художественную лицензию» для изготовления того, что должно было там быть. Напротив, та же самая уловка навлечет на фотографа дикой природы обвинение в подделке.

У нас определенно есть преимущество.

Если вам нужно вдохновение, я призываю вас проверить Stephen Bauman на Proko (партнер). Его классическая техника рисования безупречна.

Stephen Bauman

И не забудьте промо-код WILDLIFEART-10

Если вам нравится, как я рисую, и вы хотите попробовать что-то для себя, это мой базовый набор:

• 3 Pentel Механические карандаши 0,3 мм
• Derwent Graphic Drawing Pencils
• Daler-Rowney Heavyweight Cartridge Paper
• Jakar Battery Eraser
• Tombo Mono Eraser Pen
• Faber Castell Putty Eraser
• Blu Tack
• French Box Easel

Если вам нужна альтернатива Amazon, проверьте ARTEZA художественные принадлежности или BLICK

---

Теперь вы знаете, как оживить свои рисунки, почему бы не научиться их продавать? Это руководство было написано для вас. Взглянем!

Если вы хотите продать свое искусство

Проверьте это! l

Тсс… это всего 12,99 долларов США !

---

Если вам нужны дополнительные советы по рисованию, ознакомьтесь с ними :

• Как увеличить размер чертежа: 4 простых способа
• Как рисовать воду: правильное рисование воды
• Как защитить и сохранить ваши рисунки
• 7 типов контурного рисунка: быстро и просто
• Как предотвратить смазывание вашего рисунка. (5 полезных советов, особенно номер 3)
• Какая бумага подходит для рисования карандашом? (Как выбирать с умом)
• Как рисовать быстрее: 14 советов экспертов по рисованию на скорости

Плюс найдите ОНЛАЙН-КУРС , который подходит именно вам.

---

Закрепите и сохраните

Руководство для студентов-художников

Последнее обновление: 17 марта 2022 г.

Когда мы впервые взяли ручку или карандаш и начали делать отметки на бумаге, мы начали с линии. Будь то самоучки, путем проб и ошибок или под руководством других, мы узнали, как линия определяет форму, создает структуру, делит кадр, прослеживает контур, создает тональные вариации (например, штриховка) и уводит взгляд от одной части. произведения к другому. Первоначально это был механизм нанесения контуров на бумагу — определение краев — мы начинаем аплодировать линиям за их собственные достоинства: отмечать их присутствие… будь то тихий щелчок угля на бумаге или полоска графита.

ПРОЧИТАТЬ СЛЕДУЮЩУЮ : Как создать сайт художника (и зачем он нужен)

Эта статья содержит упражнения для студентов-художников, которые хотят создавать контурные рисунки, перекрестные контурные рисунки, слепые рисунки и другие типы штриховых рисунков. . Это учебное пособие для старшеклассников, изучающих искусство, включает в себя занятия в классе, бесплатно загружаемый рабочий лист в формате PDF и вдохновляющие рисунки художников.

Слепой контурный рисунок

Определение : Слепой контурный рисунок содержит линии, которые рисуются, даже не глядя на лист бумаги. Это заставляет вас внимательно изучать сцену, наблюдая за каждой формой и краем глазами, пока ваша рука имитирует их на бумаге. Цель состоит не в том, чтобы создать реалистичное произведение искусства, а в том, чтобы укрепить связь между глазами, рукой и мозгом: напоминание о том, что при рисовании вы должны сначала научиться видеть.

Упражнения по рисованию вслепую : Рисование вслепую — отличный способ начать изучение изобразительного искусства в старшей школе. Рисование шатких линий, мало похожих на выбранный объект, расслабляет и избавляет от стресса. Часто классная комната взрывается смехом над неожиданными результатами. Слепое рисование растягивает руки и душу; облегчает вам наблюдательный рисунок без страха.

Упражнение для разминки, в ходе которого учащимся было предложено создать слепые контурные рисунки раковины (учебный образец от Руководства по рисованию учащихся). Эти слепые рисунки были включены в первые подготовительные листы, представленные студентами CIE IGCSE по искусству и дизайну.

Рисование жестами / рисование по времени / рисование в движении

Определение : рисование жестами выполняется быстро — часто за короткий промежуток времени, например, 20, 30, 60 или 90 секунд — с использованием быстрых выразительных линий. Рисунки жестами фиксируют основные формы и пропорции — эмоции и сущность предмета — не фокусируясь на деталях. Благодаря их быстрому завершению, они являются отличным способом записать движения и действия, а также повысить скорость рисования, уверенность и интуитивные навыки создания отметок. Рисунки жестами лучше всего выполнять гладкими, легко наносимыми средствами (например, массивными графитовыми карандашами, угольными палочками, пастелью, мягкими кистями, смоченными тушью), без использования ластика. Они часто заполняются на больших недорогих листах бумаги, где вы можете плавно двигать рукой, смело делать пометки и не беспокоиться об ошибках. Как и в случае с рисованием вслепую, рисование жестами — идеальная разминка.

Упражнения по рисованию жестами : Когда вы начинаете изучать свой предмет на начальном этапе школьной программы по искусству, может быть полезно сделать несколько рисунков жестами из первых рук. Лучшие из них могут быть выбраны для вашего окончательного портфолио (используя копировальный аппарат или цифровую камеру, чтобы уменьшить размер, если это необходимо). Небольшой натюрморт можно изобразить так же легко, как и большую движущуюся фигуру.

Рисунок-жест Рембрандта Харменса ван Рейна:

Этот жестовый рисунок Рембрандта выполнен красным мелом на грубой фактурной бумаге. Всего по нескольким выразительным линиям мы мгновенно узнаем сцену: две женщины учат ребенка ходить.

Нарисованный жестами рисунок Челси Стебар:

Этот рисунок, созданный во время изучения анимации, изображает одетую фигуру. Обратите внимание на разницу в толщине линий: сначала наносятся светлые линии, затем используются более темные линии и намеки на детали.

Непрерывное рисование линий

Определение : Непрерывный рисунок создается без отрыва чертежного инструмента от страницы. Это означает, что в дополнение к контурам и внутренним формам карандаш должен двигаться вперед и назад по поверхности бумаги, с линиями, дублирующими друг друга, так что рисунок представляет собой одну свободную, непрерывную линию. Чтобы избежать искушения стереть линии, может быть полезно завершить рисование непрерывными линиями чернильной ручкой, изменяя толщину линии по мере необходимости, чтобы указать перспективу и области света и тени. Подобно методам рисования, описанным выше, этот метод рисования развивает уверенность и скорость рисования, а также побуждает ваши глаза, руки и мозг работать вместе. Непрерывные линейные рисунки лучше всего работают при глубоком наблюдении за объектом без вмешательства вашего мыслящего ума. По данным Smithsonian Studio Arts:

…непрерывное рисование линий на самом деле является очень мощным способом создания произведения, которое одновременно является жестким и плавным, репрезентативным и абстрактным, рациональным и эмоциональным – все в одном.

Упражнения непрерывного рисования линий : Этот метод рисования отлично подходит для альбомов и рисунков с натуры. Это может быть отличным стартовым занятием, когда рисунки выполняются на большой недорогой бумаге, которую можно сканировать/редактировать/обрезать и использовать другими способами в ваших проектах.

Страница альбома для рисования A Level Art Люси Фэн из Херефордского колледжа Sixth Form College, Херефордшир, Великобритания:

Эта красивая страница альбома содержит несколько непрерывных рисунков, нарисованных на основе непосредственных наблюдений.

Контурный рисунок

Определение: Контурный рисунок показывает очертания, формы и края сцены, но опускает мелкие детали, текстуру поверхности, цвет и тон («контур» по-французски означает «контур»). Согласно Википедии:

Цель контурного рисунка — подчеркнуть массу и объем предмета, а не детали; основное внимание уделяется очерченной форме объекта, а не второстепенным деталям.

Иллюзия трехмерной формы, пространства и расстояния может быть передана в контурном рисунке за счет использования различной толщины линий (более темные линии на переднем плане / более светлые линии на расстоянии) и перспективы.

Упражнения по рисованию контуров : Использование только линии устраняет проблему применения тона, цвета и среды; и вместо этого сосредотачивает внимание исключительно на форме и пропорции. После завершения разминки, такой как рисование вслепую и жестами, более медленные, более формальные контурные рисунки могут стать отличным способом начать более реалистичное представление вашего предмета. Периодически используемые в проектах контурные рисунки также могут быть полезны ученикам, которым нужно работать быстрее.

Контурный рисунок Ultima Thule :

Современные линейные рисунки Ultima Thule: на этом рисунке есть плавный контраст между четкими черными линиями и капающей зеленью. Применение цвета к одной области создает драматический фокус.

Чертеж с перекрестным контуром

Определение : Чертеж с перекрестным контуром содержит параллельные линии, которые проходят по поверхности объекта (или исходят из центральной точки), например, на топографической карте или цифровом каркасе. Линии могут проходить под любым подходящим углом (иногда под несколькими углами) и могут продолжаться через объекты и на задний план. Чертежи с перекрестными контурами обычно следуют правилам перспективы: линии сближаются на расстоянии и дальше друг от друга на переднем плане. В этом типе рисунка иллюзия трехмерного объема создается исключительно линией.

Упражнения по рисованию перекрестных контуров : Это отличный способ познакомиться с объемами и трехмерными формами в вашем проекте, создавая аналитические чертежи перекрестных контуров, которые подходят для альбомов для рисования или первых подготовительных листов.

Рисунок раковины в виде креста. Автор Matt Louscher:

Этот изящный рисунок в виде креста помогает передать неровную поверхность раковины. Обратите внимание, что самые дальние от зрителя части раковины тонкие и светлые, а те, что ближе всего, темнее и толще. Обратите также внимание на то, как направление контурных линий связано с формой нарисованного объекта, причем линии выходят наружу из центра оболочки.

Рисунки рук с перекрестными контурами (слева направо) Мэтью Янга, Райана Акса и Леа Даллаглио во время учебы в Государственном университете Сан-Хосе, факультет искусства и истории искусств:

Руки — отличный предмет для упражнения по рисованию линий с перекрестными контурами. Руки могут создавать интересные, сложные, изогнутые формы, как в приведенных выше примерах, и легко доступны для непосредственного наблюдения. Обратите внимание, как плотность и вес линии также помогают передать области света и тени.

Рисунки с перекрестными контурами Даниэля Сервина (слева) и Альфреда Манзано, выполненные во время учебы в AP Studio Art в средней школе Mt Eden High School в Хейворде, Калифорния, США:

Эти рисунки с перекрестными контурами были выполнены в рамках заданий Breadth для AP Studio Art. На этих рисунках показано умелое использование толщины линий с различной толщиной линий, чтобы создать иллюзию тона и показать трехмерную форму.

Упражнение по рисованию контуров каркаса, выполненное учеником 9-го класса Сонмином Ли из колледжа ACG Parnell, Окленд, Новая Зеландия:

Контурные линии также могут быть отличным способом для учащихся создавать трехмерные формы. Эти рисунки были выполнены в рамках скульптурного проекта из папье-маше, где контурные линии представляют собой опорную структуру из тростника.

Чертеж плоскостного анализа

Определение : Чертеж плоскостного анализа упрощает сложные криволинейные поверхности до плоских плоскостей с помощью прямых линий. Этот процесс помогает учащимся думать о базовой структуре объектов и приводит к аналитическому рисунку, который выглядит довольно механически.

Планарный анализ. Упражнение : Это может быть отличным вводным упражнением по рисованию, особенно если вы движетесь к кубизму или абстрагируете сцены в геометрическую форму.

Портрет для плоскостного анализа, выполненный учеником Кэт Нормойл:

Симметрия и привычность человеческого лица делают портретную живопись отличным предметом для плоскостного анализа; задача преобразования сложной трехмерной формы в плоские поверхности. Обратите внимание на то, какое внимание в этом примере уделяется носу и губам.

Чертежи скульптур из проволоки

Определение : Проволоку можно разрезать и согнуть в формы с помощью плоскогубцев для создания трехмерных «рисунков», что часто приводит к работе, наполненной плавными изогнутыми линиями. Эти проволочные скульптуры можно прикреплять к двумерной раме или плоской поверхности, подвешивать в воздухе или оставлять отдельно стоящими, меняя внешний вид по мере того, как зритель перемещается по комнате. Из-за своей гибкости проволочные скульптуры часто слегка качаются на ветру, добавляя в работу дополнительный интерактивный элемент.

Упражнение по рисованию линий скульптуры из проволоки : это отличное занятие для учащихся средних и старших классов, если оно относится конкретно к вашему проекту (и не влияет на требования к почтовым расходам, для тех, кому нужно отправить работу на оценка). Небольшие эксперименты с проволокой с использованием легкой проволоки также можно прикрепить к страницам альбома для рисования.

Скульптуры из проволоки, выполненные учениками Эми Боннер Оливери из Allendale Columbia School, Рочестер, Нью-Йорк, США:

Это упражнение по рисованию проволоки «использование линии для создания пространства» выполняется учащимися класса 3D Art, работающими над фотографическими портретами. Наличие базового изображения для работы (это также может быть более ранний наблюдательный рисунок) значительно упрощает процесс перехода от двухмерного к трехмерному.

Штриховка, перекрестная штриховка и другие методы линий

Помимо представления контуров, линии также можно использовать для добавления тона (света и тени) к рисунку. Это можно сделать, изменив:

• Пробел между строками
• Светлота/темнота линии
• Толщина линии

Для создания тона можно использовать множество техник линий, как показано на рабочем листе ниже. Общие методы включают:

• Маленькие штрихи
• Штриховка (длинные параллельные линии под углом)
• Штриховка (параллельные линии под прямым углом)
• Пунктир (точки)
• Каракули
• Крестики маленькие
• Малые круги

Угол, под которым применяются эти методы, может оставаться постоянным на чертеже или может изменяться в зависимости от угла и направления форм. Например, перекрестная штриховка может обтекать поверхность объекта в том же направлении, что и поперечные контурные линии. Эти приемы также являются отличным способом создать иллюзию текстуры (см. нашу статью о наблюдательных рисунках).

Рабочий лист Line Techniques : Рабочий лист ниже был предоставлен Student Art Guide только для использования в классе и может быть бесплатно выдан учащимся (зачислено на studentartguide.com), а также опубликован через кнопки социальных сетей внизу. этой страницы. Его нельзя публиковать в Интернете, делиться или распространять каким-либо другим образом в соответствии с нашими условиями. Полноразмерный рабочий лист для печати доступен по ссылке в формате PDF ниже. Этот рабочий лист подходит для учащихся средней школы или старшеклассников, которые не имели опыта работы с линиями.

Этот рабочий лист знакомит с рядом методов рисования линий и побуждает учащихся изобретать свои собственные (например, использовать первую букву своего имени). Это позволяет учащимся практиковаться в использовании этих техник и применять тон к ряду простых геометрических объектов.

Нажмите здесь, чтобы открыть рабочий лист в полном размере в формате PDF для печати .

Натюрморт с изображением индийской туши Кираны Интраун, выполненный в 10-м классе колледжа ACG Strathallan, Окленд, Новая Зеландия:  

В этом рисунке тушью небольшая сетка, в которой экспериментируются с различными техниками линий, была включена в верхний левый угол работы. Некоторые из них были выбраны для придания тональности работе, тщательно воспроизводя отражение и тень. Это изображение было выполнено с помощью заостренной бамбуковой палочки, смоченной черными чернилами.

Страница альбома для рисования A* GCSE Art от Саманты Ли :

На этой странице альбома Саманта имитирует и анализирует линейный рисунок Винсента Ван Гога, обсуждая пригодность и уместность каждой техники. Обратите внимание, что при обучении у художников редко бывает необходимо рабски копировать всю работу целиком; повторение небольших фрагментов (как в этом примере) часто все, что нужно.

Художественное произведение Ханны Армстронг, окончание выпускных экзаменов в школе:  

Этот огромный рисунок пером динозавра барионикс размером 1,2 х 2,1 метра, на создание которого ушло более 70 часов. Это было драматическое завершение художественного проекта старшей школы 11 класса.

Вот коллекция рисунков известных и малоизвестных художников, которые вдохновят учащихся старших классов и учителей искусств. Этот раздел постоянно обновляется. Наслаждаться!

Пабло Пикассо:

Штриховые рисунки Пикассо: серия рисунков, показывающих переход от реалистичной формы к нескольким изогнутым линиям. Тон и детали были удалены: бык вернулся к своей сущности.

Энди Уорхол:

Поп-художник Энди Уорхол известен своими яркими работами по шелкографии; однако он также был безудержным рисовальщиком — часто заполнял альбомы для рисования. Он выиграл много призов за рисунки, которые он нарисовал в старшей школе. Иллюстрации, показанные выше, состоящие из слегка смазанных и пятнистых черных линий, выполнены в типичном оригинальном стиле Уорхола. Они были выполнены с использованием базовой техники гравюры: вдавливание листов бумаги в рисунок мокрой тушью, перенос изображения на второй лист.

Дэвид Хокни:

Известный художник Дэвид Хокки создал множество рисунков, часто портретов. Он рисует молча, аккуратно и аккуратно, быстро водя черной ручкой по бумаге. Этот портрет — моментальный снимок жизни Хокни — называется «Юджин и Генри».

Винсент Ван Гог:

Наиболее известный своими постимпрессионистскими картинами, Винсент Ван Гог также создал более тысячи рисунков. В этом рисунке карандашом и ручкой «Коттеджи с работающей женщиной на переднем плане» мы видим стилистическое завихрение линий на деревьях и облаках, столь характерное для его известных картин. Снимая кружащиеся деревья и движение облаков, Ван Гог изображает свет, падающий на текстурированный ландшафт, быстрым и уверенным нанесением знаков.

Леонардо да Винчи:

Эти точные анатомические линейные рисунки известного художника Леонардо да Винчи показывают внутреннюю структуру человеческого скальпа, черепа и глаза. Пропорции лица тщательно определены и задокументированы на изображении справа; чертежи окружены аннотациями и увеличенными деталями.

Аарон Эрли:

Рисунки Аарона Эрли с перекрёстными линиями: графитовые линии разной толщины обводят контуры лица, чётко передавая эмоции, несмотря на отсутствие тона и деталей.

Peter Root:

Современные линейные рисунки Питера Рута: серия прямых графитовых линий используется для создания изогнутой, плавной абстрактной формы.

Маурицио Анзери

Современная работа Маурицио Анзери: портрет, наложенный массой сшитых радиальных линий, скрывающих изображение внутри.

Tornwing:

Чертежи перекрестных контурных линий от Tornwing: черные линии разной толщины обтекают трехмерные формы. Сильный контраст в этом рисунке создает яркий графический образ.

Karolina Cummings:

Жестовые линейные рисунки Каролины Каммингс: драматичные и яркие, захватывающие формы в быстро нацарапанных, плавных линиях.

Даниэль Мазерс

Набросанные линии Дэниела Мазерса: взрыв безумия черной ручкой.

Roz McQuillan:

Чувствительные линейные рисунки Роз McQuillan: контраст между визуализированной сиамской кошкой и белой кошкой, созданной (образованной из нескольких светлых линий), притягивает вас в эти тихие объятия.

Wang Tzu-Ting:

Карандашные рисунки Ван Tzu-Ting: последовательность перекрывающихся рисунков с использованием линий, которые приблизительно соответствуют тональным границам, нанесенным на бегущую акриловую краску. Потрясающий образ.

Нина Смарт:

Живописные линейные рисунки Нины Смарт: то, что кажется абстрактным произведением искусства с размытыми и беспорядочными линиями краски, при ближайшем рассмотрении оказывается точной и стройной лошадью. Эта работа была создана с помощью большой пипетки, пищевой пленки и шпателя.

Энди Мерсер:

Выразительные линейные рисунки Энди Мерсера: этот смешанный рисунок содержит массу линий, которые создают иллюзию оживленной городской сцены — клубок архитектурных форм.

Важные фотографии:

Штриховые рисунки от Vital Photography: это изображение было сокращено до самого основного — линий, представляющих края формы. Без какого-либо фона, о котором можно было бы говорить, этого набора знаков достаточно, чтобы легко передать сообщение.

Дуг Белл

Набросанные линии рисунков Дуга Белла: портрет, красиво созданный из путаницы линий.

Мэтью Данн:

Штриховые рисунки Мэтью Данна: графика в природе, эта обезьяна, кажется, вырезана из деревянной доски или вырезана из линолеума. Белые каракули на черном фоне; открыть рот от ужаса.

Rod McLaren:

Штриховые рисунки Рода Макларена: Я чуть было не взглянул на этот рисунок — но почему-то я был очарован этим черным каракулем, особенно когда я увидел, что он называется «рисунок поезда метро». В этом есть чудо. И ничего. Бесконечные водовороты ничего.

Андреас Фишер:

Штриховые рисунки Андреаса Фишера: земля, которую она вращает: толстые, красочные, шарообразные живописные линии.

Nicholas Weltyk:

Слепые рисунки Николаса Велтика: шаткая, но контролируемая непрерывная линия определяет форму этого эмоционального рисунка.

Swoon:

Стрит-арт от Swoon: плотная сетка из линий разреза бумаги.

Лилиана Портер:

Экспериментальные линейные рисунки Лилианы Портер: возможно, этот человек рисует по небу; возможно, они держат гигантские каракули, как можно было бы держать дикий воздушный шар. В любом случае, этот рисунок типичен для работ Лилианы Портер. Весело, захватывающе и круто.

Хун Чун Чжан:

Штриховые рисунки Хун Чун Чжана: этот огромный рисунок волос свисает со стены и ниспадает на пол. Впечатляющий по масштабу, этот рисунок является окончательным изображением длинной, туго сплетенной лески.

Брюс Поллок:

Штриховые рисунки Брюса Поллока: тонкое переплетение линий создает замысловатый и завораживающий узор.

Дэвид Эскенази

Штриховые рисунки Дэвида Эскенази: границы пространства и все, что между ними.

Мэтт Нибур:

Штриховые рисунки Мэтта Нибура: мерцание плотно переплетенных смазанных и стертых графитовых линий.

Альбрехт Дюрер:

Штриховые рисунки Альбрехта Дюрера: морж

Иль Ли:

Штриховые рисунки Ил Ли: кто бы знал, что каракули синей ручкой могут привести к такому волшебству.

Victoria Haven:

Геометрические линейные рисунки Виктории Хейвен: аккуратные, упорядоченные линии синей акварели (название: «Все во всем верно») создают иллюзию архитектурной формы; скручивание, поворот пространства.

Карне Гриффитс:

Штриховые рисунки Карне Гриффитс: эта работа состоит из линий — тонкого карандашного слоя, который выглядывает из-под цвета; неровные вертикальные капли, сбегающие к полу; тщательно прорисованные брови, ресницы и волосы.

Уильям Анастази:

Штриховые рисунки Уильяма Анастази: Анастази с завязанными глазами в течение часа рисовал на стене графитом.

Charles Avery

Штриховые рисунки Чарльза Эйвери: иллюзорное сочетание волос с перспективными линиями, исчезающими к горизонту, создает мощное изображение.

Вам понравилась эта статья? Возможно, вы захотите прочитать «11 советов по созданию превосходного наблюдательного рисунка».

Амирия Гейл

Амирия в течение семи лет работала учителем искусства и дизайна и координатором учебной программы, отвечая за разработку курса и оценку работы учащихся в двух успешных школах Окленда. Она имеет степень бакалавра архитектурных исследований, степень бакалавра архитектуры (с отличием первой степени) и диплом о высшем педагогическом образовании. Амирия является аккредитованным CIE оценщиком курсовых работ по искусству и дизайну.

Студенческие рисунки до и после — рисунок правого полушария мозга

Рисунки Сары до и после 3–7 августа

Оба были нарисованы дома в нашей Новой виртуальной мастерской.

Рисунки Барри до и после

Оба были нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской 3-7 августа

Рисунки Роберта до и после из нашей виртуальной мастерской 3-7 августа

Оба были нарисованы дома!

Автопортреты Джуд до и после

Оба нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской 3-7 августа 2022 г. , 2022

Автопортреты Сунила до и после

Оба были нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской 3–7 августа 2022 г.

Автопортреты Грега до и после 20–24 июня 2022 г.

Грег был одним из шести участников нашего онлайн-семинара 20–24 июня 2022 года. Оба сыграли вничью дома.

Автопортреты Кристины до и после 20–24 июня 2022 г.

Кристина была одной из шести участниц нашего онлайн-семинара 20–24 июня 2022 г. Оба сыграли вничью дома.

Автопортреты Джеффа до и после 20–24 июня 2022 г.

Джефф был одним из шести участников нашего онлайн-семинара 20–24 июня 2022 г. Оба сыграли вничью дома.

Автопортреты Рэйчел до и после 20–24 июня 2022 г.

Рэйчел была одной из шести участниц нашего онлайн-семинара 20–24 июня 2022 г. Оба были нарисованы дома в нашей онлайн-мастерской.

Автопортреты Роберта до и после 13–17 июня 2022 г.

Роберт был одним из шести участников нашего виртуального семинара 13–17 июня 2022 г. Оба были нарисованы дома.

Автопортреты Медины до и после 13-17 июня 2022 г.

Медина была одной из шести студентов на нашем виртуальном семинаре 13-17 июня 2022 года. Оба были нарисованы дома.

Автопортреты Паоло до и после 13–17 июня 2022 г.

Паоло был одним из шести студентов, участвовавших в нашем виртуальном семинаре 13–17 июня 2022 г. Оба были нарисованы дома.

Рисунки Соланж до и после 13–17 июня 2022 г.

Она была одной из шести участниц нашего недавнего онлайн-семинара по рисованию DRSB.

Автопортреты Шанталь до и после

Кристиан был одним из шести участников нашего виртуального семинара 13–17 июня 2022 года. Оба были нарисованы дома.

Рисунки Нины до и после 13-17 июня 2022 г.

Оба были нарисованы дома в нашей новой онлайн-мастерской. Она была одной из шести учениц!

Автопортреты Кристиана до и после

Кристиан был одним из четырех учеников нашего виртуального семинара 23-27 мая 2022 года. Оба были нарисованы дома.

Автопортреты Ины до и после

Ина была одной из четырех участниц нашего виртуального семинара 23–27 мая 2022 года. Оба были нарисованы дома.

Автопортреты Пэм до и после

Пэм была одной из четырех участниц нашего виртуального семинара 23–27 мая 2022 года. Оба были нарисованы дома.

Автопортреты Норы до и после

Одна из четырех учениц нашей виртуальной мастерской 23-27 мая 2022 г. Обе нарисованы дома

Автопортреты Эрин до и после

Один из четырех учеников нашей виртуальной мастерской 16-20 мая 2022 года. Оба рисовали дома.

Автопортреты Эви до и после

Одна из четырех учениц в нашей виртуальной мастерской 16-20 мая 2022 г. Оба портрета были нарисованы дома.

Автопортреты Нила до и после

Один из четырех учеников в нашей виртуальной мастерской 16-20 мая 2022 г. Оба были нарисованы дома.

Автопортреты Кэти до и после

Один из четырех учеников нашей виртуальной мастерской 16-20 мая 2022 года. Оба рисовали дома.

Автопортреты Шарифа до и после

Оба были нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской 2-6 мая 2022 г.

Автопортреты Сьюзи до и после 18-23 апреля 2022 г. 5-дневный виртуальный семинар. В этом мастер-классе было 5 участников

Автопортреты Маргарет до и после 18-23 апреля 2022 г.

Из нашего нового 5-дневного мастер-класса Vitrual. В этом мастер-классе было 5 участников

Драматические автопортреты Дорит До и после 18-22 апреля 2022 г.

Из нашего нового 5-дневного Витруального семинара. В этом семинаре было 5 участников

Автопортреты Бет до и после 18-22 апреля 2022 г.

Из нашего нового 5-дневного Витруального семинара. В этом мастер-классе приняли участие 5 человек

Автопортреты Джона до и после 18-22 апреля 2022 г.

Из нашего нового 5-дневного мастер-класса Vitrual. В этом мастер-классе было 5 участников

Автопортреты Дэвида до и после 4-9 апреля 2022 г.

Из нашей новой виртуальной мастерской

12-летняя Алисса. Автопортреты до и после 4-9 апреля 2022 г.

Из нашей новой виртуальной мастерской

Автопортреты Дэниела до и после 4-9 апреля 2022 г.

Из нашей новой виртуальной мастерской

До и JD После автопортретов 21-25 марта 2022 г.

Из нашей новой 5-дневной виртуальной мастерской!

Автопортреты Аллин до и после 21–25 марта 2022 г.

Из нашего нового 5-дневного виртуального семинара!

Автопортреты Эйвери до и после 21-25 марта

Из нашего нового 5-дневного виртуального семинара!

Автопортреты Дэвида до и после 14-18 марта 2022 г.

Из нашего нового 5-дневного виртуального семинара!

Автопортреты Маргарет до и после 14–18 марта 2022 г.

Из нашей новой 5-дневной виртуальной мастерской!

Автопортреты Итана до и после 14-18 марта 2022 г.

Из нашего нового 5-дневного виртуального семинара Виртуальная мастерская!

Автопортреты Эллен до и после 14-18 марта 2022 г.

Из нашего нового 5-дневного виртуального семинара!

Автопортреты Нэнси до и после 14–18 марта 2022 г.

Из нашей новой 5-дневной виртуальной мастерской!

Автопортреты Кристины до и после 7–12 марта 2022 г.

Оба были нарисованы дома в нашей 6-дневной виртуальной мастерской

Автопортреты Доры до и после 7–12 марта 2022 г.

Оба были нарисованы дома в нашей 6-дневной виртуальной мастерской

Автопортреты Ким до и после 7–12 марта 2022 г.

Оба были нарисованы дома в нашей 6-дневной виртуальной мастерской

Автопортреты Линды до и после 7–12 марта 2022 г.

Оба были нарисованы дома в нашей 6-дневной виртуальной мастерской

Автопортреты Эми до и после 7–12 февраля 2022 г.

7 Оба были нарисованы дома в нашей 6-дневной виртуальной мастерской

Автопортреты Рэя до и после 7–12 февраля 2022 г.

Оба были нарисованы дома в нашей 6-дневной виртуальной мастерской

После автопортретов 7-12 февраля 2022 г.

Оба были нарисованы дома в нашей 6-дневной виртуальной мастерской

Автопортреты Санни до и после 7-12 февраля 2022 г.

Оба были нарисованы дома в нашей 6-дневной виртуальной мастерской

Автопортреты до и после 7–12 февраля 2022 г.

Оба были нарисованы дома в нашей 6-дневной виртуальной мастерской

Автопортреты Пола до и после 7–12 февраля 2022 г. дома в нашей 6-дневной виртуальной мастерской

Автопортреты Карлы В. до и после 17-22 января

Оба были нарисованы дома в нашей 6-дневной виртуальной мастерской

Автопортреты Кроуфорд Х. до и после 17-22 января 2022 г. Оба были нарисованы дома в нашей 6-дневной виртуальной мастерской

Автопортреты Jazmine D до и после 17–22 января 2022 г.

Оба были нарисованы дома в нашей 6-дневной виртуальной мастерской

и после розыгрышей 17-22 января 2022 г.

Оба были нарисованы дома в нашей 6-дневной виртуальной мастерской

Рисунки Мэри Д. до и после

Оба были нарисованы дома в нашей 6-дневной виртуальной мастерской

Рисунки Моргана К. до и после 17 января -22, 2022

Оба были нарисованы дома в нашей 6-дневной виртуальной мастерской

Рисунки Талии С до и после

Оба были нарисованы дома в нашей 6-дневной виртуальной мастерской 17–22 января 2022 г.

Рисунки Мэрилин У-Т до и после 17–22 января 2022 г.

Оба были нарисованы дома в нашей 6-дневной виртуальной мастерской

Автопортретные рисунки Оливера до и после 6–11 декабря 2021 г.

Оба были нарисованы дома на нашем недавнем 6-дневном виртуальном семинаре

Марисса рисовала автопортреты до и после 6-11 декабря. 2021

Оба были нарисованы дома на нашей недавней 6-дневной виртуальной мастерской

Автопортретные рисунки Сюзанны до и после 6–11 декабря 2021 г.

Оба изображения были нарисованы дома в ходе нашего недавнего 6-дневного виртуального семинара

Автопортретные рисунки Никки до и после 6–11 декабря 2021 г.

Оба были нарисованы дома на нашей недавней 6-дневной виртуальной мастерской

Автопортретные рисунки Камиллы до и после 22–27 ноября 2021 г.

Оба были нарисованы дома на нашей недавней 6-дневной виртуальной мастерской

Автопортреты Тони Си до и после 22–27 ноября 2021 г. нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской 25-30 октября.

Автопортреты Джилл до и после

Оба рисунка были нарисованы дома на нашей виртуальной мастерской 25-30 октября.

Автопортреты Кристи до и после

Оба рисунка были нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской 25-30 октября.

Автопортреты Мелани до и после

Оба рисунка были нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской 25-30 октября.

Автопортреты Джеммы до и после

Оба рисунка были нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской 25-30 октября.

Автопортретные рисунки Брентона до и после 13–18 сентября 2021 г.

Брентон — лидер Red Hat Group. 20 их сотрудников приняли участие в нашем виртуальном семинаре в сентябре и октябре. Пожалуйста, свяжитесь с Брайаном Бомейслером по адресу [email protected] для получения информации о корпоративном обучении DRSB.

Автопортретные рисунки Фабиано до и после 11–6 октября 2021 г.

Фабиано — еще один лидер Red Hat. Для получения дополнительной информации о корпоративном обучении, пожалуйста, свяжитесь с Брайаном Бомейслером по адресу [email protected].

Рисунки автопортретов Миранды до и после 11–6 октября 2021 г.

Оба были нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской DRSB

Автопортретные рисунки Джоан до и после 11-6 октября 2021 г. Портретные рисунки 11-6 октября 2021 г.

Оба были нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской DRSB

Автопортретные рисунки Джозефа до и после 11-6 октября 2021 г.

Оба были нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской DRSB

Автопортретные рисунки Ричарда до и после 11–6 октября 2021 г.

Оба были нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской DRSB

Автопортретные рисунки Тревора до и после 11–6 октября 2021 г.

7 нарисовано дома в нашей виртуальной мастерской DRSB

Автопортретные рисунки Кенни до и после 11-6 октября 2021 г. 6, 2021

Оба нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской DRSB

Мелинда до и после, сентябрь 2021 27 сентября – 1 октября.

Джослин До и После Июль 2021

Обе нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской

Автопортреты Дженнифер до и после Июль 2021 года. Виртуальная мастерская.

Автопортреты Винса до и после 19-24 июля 2021 г.

Оба портрета нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской

Автопортреты Катарины до и после 21-26 июня 2021 г.

7 Оба были нарисовано дома в нашей виртуальной мастерской

Автопортрет Гурмин до и после 21-26 июня 2021 г.

Оба портрета были нарисованы дома в нашей новой виртуальной мастерской

Автопортрет Аманды до и после 21 июня- 26, 2021

Оба были нарисованы дома в нашей новой виртуальной мастерской

Автопортреты Нила до и после 7-12 июня 2021 г.

Оба были нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской портретные рисунки 7-12 июня 2021 г.

Оба были нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской

Автопортреты Кристин до и после 7-12 июня 2021 г.

Оба были нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской

Автопортреты Жаклин до и после 7–12 июня 2021 г.

Обе нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской

Автопортреты Кармины до и после 7–12 июня 2021 г.

дома в нашей виртуальной мастерской

Рисунки Нэнси до и после 7-12 июня 2021

Оба были нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской

19-летняя Мария до и после автопортреты 24-29 мая, 2021

Оба автопортрета были нарисованы дома в нашей новой виртуальной мастерской

Автопортреты Джона до и после 24-29 мая 2021

Оба автопортрета были нарисованы дома в нашей новой виртуальной мастерской

Автопортреты Джона до и после, 24–29 мая 2021 г.

Оба автопортрета были нарисованы дома в нашей новой виртуальной мастерской.

Рисунки Кэла до и после Май 2021

Оба автопортрета были нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской!

Рисунки Клэр до и после Май 2021 г.

Оба автопортрета были нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской!

Портреты Вики До и После Май 2021

Оба автопортрета были нарисованы дома в нашей Виртуальной Мастерской!

Рисунки Арджуна до и после май 2021 г.

Оба автопортрета были нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской!

Рисунки Кары до и после, апрель 2021 г.

Оба портрета были нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской!

Рисунки Роны до и после Апрель 2021

Оба портрета были нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской!

Рисунки Алана до и после Апрель 2021

Оба портрета были нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской!

Рисунки Николь до и после Апрель 2021

Оба портрета были нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской!

Рисунки Райана до и после Декабрь 2020

Оба портрета были нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской!

Рисунки Катрины до и после

Оба нарисованы дома в нашей 6-дневной виртуальной мастерской Февраль 2021 г. и After Drawings

Оба нарисованы дома на нашей 6-дневной виртуальной мастерской Февраль 2021 г.

Рисунки Марти до и после

Оба нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской, январь 2021 года. После рисунков

Оба нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской, январь 2021 г.

Рисунки Меган до и после

Оба нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской, январь 2021 г.

Рисунки Нэнси до и после

Оба портрета нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской Январь 2021

Рисунки Алана до и после Декабрь 2020

Оба портрета были нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской!

Рисунки Генри до и после из нашей виртуальной мастерской Декабрь 2020 г.

Автопортреты Фила до и после. Виртуальная мастерская Ноябрь 2020

Оба портрета были нарисованы дома в нашей Виртуальной мастерской!

Автопортреты Эрин до и после. Виртуальная мастерская Ноябрь 2020 г.

Оба были нарисованы у нее дома на нашей 6-дневной виртуальной мастерской!

Автопортреты Патти до и после. Виртуальная мастерская Ноябрь 2020 г.

Оба портрета были нарисованы у нее дома в нашей Виртуальной мастерской

Автопортреты Анны до и после. Виртуальная мастерская Октябрь 2020 г.

Оба портрета были нарисованы у нее дома в нашей Виртуальной мастерской!

Автопортреты Бонни до и после. Виртуальная мастерская Октябрь 2020 г.

Оба портрета были нарисованы дома в нашей Виртуальной мастерской!

Автопортреты Лиз до и после. Виртуальная мастерская Октябрь 2020 г.

Оба портрета были нарисованы дома в нашей Виртуальной мастерской!

Автопортреты Роба до и после. Виртуальная мастерская Октябрь 2020 г.

Эти автопортреты были нарисованы дома в нашей Виртуальной мастерской!

Автопортреты Мартина до и после. Виртуальная мастерская Октябрь 2020 г.

Оба портрета были нарисованы дома в нашей Виртуальной мастерской!

Портреты Кэти до и после. Виртуальная мастерская в октябре 2020 года

Оба портрета были нарисованы дома в нашей Виртуальной мастерской!

Автопортреты Дипы до и после, июль 2019 г.

Оба портрета были нарисованы карандашом в отеле Hilton Berkeley Marina, Беркли, Калифорния

Автопортреты Майло до и после, июль 2019 г.

Оба портрета были нарисованы карандашом в отеле Hilton Berkeley Marina, Беркли, Калифорния

Автопортреты Кати до и после, июль 2019 г.

The Hilton Berkeley Marina, Беркли, Калифорния

Автопортреты Карен до и после, июль 2019 г.

Оба портрета были нарисованы карандашом в отеле Hilton Berkeley Marina, Беркли, Калифорния

Автопортреты Андера до и после, июль 2019 г.

Оба портрета были нарисованы карандашом в отеле Hilton Berkeley Marina, Беркли, Калифорния

Автопортреты Сивы до и после, июль 2019 г. в отеле Hilton Berkeley Marina, Беркли, Калифорния

Автопортреты Мишель до и после, июль 2019 г.

Оба портрета были нарисованы карандашом в отеле Hilton Berkeley Marina, Беркли, Калифорния

Автопортреты Дебби до и после, июль 2019 г.

Оба портрета были нарисованы карандашом в отеле Hilton Berkeley Marina, Беркли, Калифорния

Автопортреты Дэйва до и после, июль 2019 г.

9000 в The Hilton Berkeley Marina, Беркли Калифорния

Автопортреты Джорджа до и после Март 2019 г.

Оба портрета нарисованы в Ла Фонда на площади в Санта-Фе, Нью-Мексико

Автопортреты Лены до и после Июнь 2019 г.

Оба портрета нарисованы карандашом в Ла-Хойе, Калифорния

Автопортреты Лизы до и после Июнь 2019 г. Джолла, Калифорния

Автопортрет Эрика до и после, июнь 2019 г.

Оба портрета были нарисованы карандашом в Ла-Хойя, Калифорния

Автопортреты Берты до и после, март 2019 г.

Оба портрета нарисованы в Ла Фонда на площади в Санта-Фе, Нью-Мексико

Автопортреты Мануэлы до и после Март 2019 г. Мексика

Автопортреты Гейл до и после, март 2019 г.

Оба портрета, нарисованные в Ла Фонда на площади в Санта-Фе, Нью-Мексико

Оба портрета, нарисованные в Ла Фонда на площади в Санта-Фе, Нью-Мексико

Автопортрет Гиллиана до и после, март 2019 г.

Оба портрета, нарисованные в Ла Фонда на площади в Санта-Фе, Нью-Мексико

Автопортреты Хизер до и после, март 2019 г.

Оба портрета, нарисованные в Ла Фонда на площади в Санта-Фе, Нью-Мексико

Оба портрета, нарисованные в Ла Фонда на площади в Санта-Фе, Нью-Мексико

Автопортреты Иона до и после Март 2019 г. Мексика

Автопортреты Джуди до и после, март 2019 г.

Оба портрета, нарисованные в Ла Фонда на площади в Санта-Фе, Нью-Мексико

Автопортреты Девина до и после, март 2019 г.

Оба портрета, нарисованные в Ла Фонда на площади в Санта-Фе, Нью-Мексико

Автопортреты Терезы до и после Март 2019 г.

Оба портрета нарисованы в Ла Фонда на площади в Санта-Фе, Нью-Мексико

Автопортреты Джули до и после, март 2019 г.

Оба портрета, нарисованные в Ла Фонда на площади в Санта-Фе, Нью-Мексико

Автопортреты Джима до и после, март 2019 г.

Оба портрета, нарисованные в Ла Фонда на площади в Санта-Фе, Нью-Мексико

Автопортреты Пэт до и после, январь 2019 г. York City

Автопортреты Джудит до и после, январь 2019 г.

Оба портрета нарисованы в студии мистера Бомейслера в Нижнем Ист-Сайде, Нью-Йорк

Автопортреты Лизы до и после, январь 2019 г.

Оба портрета нарисованы в студии г-на Бомейслера в Нижнем Ист-Сайде, Нью-Йорк

Автопортреты Сэма до и после, январь 2019 г.

Оба портрета нарисованы в студии г-на Бомейслера в Нижнем Ист-Сайде, Нью-Йорк York City

Автопортреты Аманды до и после, январь 2019 г.

Оба портрета нарисованы в студии г-на Бомейслера в Нижнем Ист-Сайде, Нью-Йорк

Автопортреты Марии до и после, январь 2019 г.

Оба портрета нарисованы в студии г-на Бомейслера в Нижнем Ист-Сайде, Нью-Йорк

Автопортреты Джули до и после, январь 2019 г. York City

Автопортреты Павитры до и после, январь 2019 г.

Оба портрета нарисованы в студии г-на Бомейслера в Нижнем Ист-Сайде, Нью-Йорк

Автопортреты Марселлы до и после, сентябрь 2018 г.

Оба нарисованы в студии г-на Бомейслера в Нижнем Ист-Сайде, Нью-Йорк

Автопортреты Маркуса до и после, сентябрь 2018 г.

Оба нарисованы в студии г-на Бомейслера в Нижнем Ист-Сайде, Нью-Йорк Город

Автопортреты Джанет до и после, сентябрь 2018 г.

Оба нарисованы в студии мистера Бомейслера в Нижнем Ист-Сайде, Нью-Йорк

Автопортреты Алины до и после, сентябрь 2018 г.

Оба нарисованы в студии г-на Бомейслера в Нижнем Ист-Сайде, Нью-Йорк

Автопортреты Шерил до и после, сентябрь 2018 г.

Оба нарисованы в студии г-на Бомейслера в Нижнем Ист-Сайде, Нью-Йорк

Автопортреты C до и после, август 2018 г.

Оба нарисованы в Le Place d’Armes, Монреаль, Канада , Канада

Автопортреты Денниса до и после, август 2018 г.

Оба нарисованы в Le Place d’Armes, Монреаль, Канада Монреаль, Канада

Автопортреты Дебби до и после, август 2018 г.

Оба нарисованы в Le Place d’Armes Монреаль, Канада

Автопортреты Луизы до и после, август 2018 г.

Оба нарисованы в Le Place d’Armes, Монреаль, Канада

Автопортреты Джини до и после, август 2018 г.

Оба нарисованы в Le Place d’Armes, Монреаль, Канада 2018

Оба нарисованы в Le Place d’Armes Монреаль, Канада

Автопортреты Ким до и после Август 2018

Оба нарисованы в Le Place d’Armes Монреаль, Канада

После и Self-Medy’s Before Портреты Август 2018

Оба нарисованы на площади Оружия, Монреаль, Канада

Автопортреты Афины до и после, август 2018 г.

Оба нарисованы на площади Оружия, Монреаль, Канада Портреты Август 2018 г.

Оба нарисованы в Le Place d’Armes Монреаль, Канада

Автопортреты Маргарет до и после Август 2018 г.

Оба нарисованы в Le Place d’Armes Монреаль, Канада

Автопортреты Чарли до и после, август 2018 г.

Оба нарисованы в Le Place d’Armes, Монреаль, Канада

Автопортреты Кадзуми до и после, июнь-июль 2018 г. Нижний Ист-Сайд, Нью-Йорк

Автопортреты Вирджинии до и после, июнь-июль 2018 г.

Оба нарисованы в студии мистера Бомейслера в Нижнем Ист-Сайде, Нью-Йорк

Автопортреты Йогады до и после, июнь -июль 2018

Оба нарисованы в студии г-на Бомейслера в Нижнем Ист-Сайде, Нью-Йорк

Автопортреты Латы до и после, июнь-июль 2018 г.

Оба нарисованы в студии г-на Бомейслера в Нижнем Ист-Сайде, Нью-Йорк Город

Автопортреты Дафны до и после, июнь-июль 2018 г.

Оба нарисованы в студии г-на Бомейслера в Нижнем Ист-Сайде, Нью-Йорк

Автопортреты Билла до и после, июнь-июль 2018 г.

Оба нарисованы в студии мистера Бомейслера в Нижнем Ист-Сайде Нью-Йорка

Автопортреты Бетси до и после Июнь 2018

Оба нарисованы в студии в Нижнем Ист-Сайде Нью-Йорк

Жак Автопортреты до и после Июнь 2018 г.

Оба рисунка в студии в Нижнем Ист-Сайде Нью-Йорка

Автопортреты Крисель до и после Июнь 2018 г.0007

Автопортреты Джека до и после, июнь 2018 г.

Оба нарисованы в студии в Нижнем Ист-Сайде, Нью-Йорк

Автопортреты Эми до и после, май 2018 г. , Вашингтон 23–27 мая 2018 г.

Автопортреты Николая до и после Май 2018 г.

Оба из Loews Hotel 1000 Сиэтл, Вашингтон 23–27 мая 2018 г.

Автопортреты Карен до и после 1 мая1044

Оба от Loews Hotel 1000 Seattle, WA 23-27, 2018

Билла до и после автопортретов в мае 2018

Оба Loews Hotel 1000 Seattle, WA 23-27, 2018

Justin’s Hotel 1000, WA 23-27, 2018

. Автопортреты до и после, май 2018 г.

Оба из отеля Loews Hotel 1000 Seattle, WA 23-27 мая 2018 г.

-27, 2018

Автопортреты Лизы до и после, май 2018 г.

Оба из отеля Loews 1000 Seattle, WA 23-27 мая 2018 г.

18-летняя Лорел, автопортреты до и после. Ла Фонда на площади Санта-Фе, Нью-Мексико, 4–8 мая 2018 г.

Автопортреты Крис до и после, май 2018 г.

Оба нарисованы в Ла Фонда на площади Санта-Фе, Нью-Мексико, 4–8 мая 2018 г.

Автопортреты Салли до и после Май 2018 г.

Оба нарисованы в Ла Фонда на площади Санта-Фе, Нью-Мексико, 4–8 мая 2018 г.

Автопортреты Тары до и после, май 2018 г.

Оба нарисованы в Ла Фонда на площади Санта-Фе, Нью-Мексико, 4 мая -8, 2018

Автопортрет Минди до и после, апрель 2018 г.

Оба нарисованы в Паласио Бельмонте Лиссабон, Португалия, 16-20 апреля 2018 г.

Автопортрет Эда до и после нарисовано в Паласио Бельмонте, Лиссабон, Португалия, 16–20 апреля 2018 г.

Автопортрет Аны до и после, апрель 2018 г.

Оба нарисованы во Дворце Бельмонте, Лиссабон, Португалия, 16–20 апреля 2018 г. Бельмонте, Лиссабон, Португалия, 16–20 апреля 2018 г.

Автопортрет Камиллы до и после, апрель 2018 г. 2018

Отель Loews Atlanta, Атланта, Джорджия 2–6 апреля 2018 г.

Автопортрет до и после Апрель 2018 г.

Отель Loews Atlanta, Атланта, Джорджия 2–6 апреля 2018 г.

и до Self-Portrait -Portrait Апрель 2018 г.

Отель Loews Atlanta, Атланта, Джорджия 2-6 апреля 2018 г.

До и после Автопортрет до и после, апрель 2018 г.

Отель Loews Atlanta, Атланта, Джорджия 2–6 апреля 2018 г.

Автопортрет до и после Март 2018 г.

После пяти дней обучения в The Llambias House, Сент-Огастин, Флорида 2018

Автопортрет до и после Март 2018 г.

После пяти дней обучения в The Llambias House, Сент-Огастин, Флорида 19–23 марта 2018 г.0004 После пяти дней обучения в The Llambias House, Сент-Огастин, Флорида 19–23 марта 2018 г.

До и после автопортрета Начало марта 2018 г.

После пяти дней обучения в отеле The Loews Boston, Бостон, Массачусетс 5–9 марта 2018 г.

Автопортрет до и после Начало марта 2018 г.

После пяти дней инструктажа в отеле The Loews Boston Hotel, Бостон, Массачусетс 5–9 марта 2018 г.

До и после автопортрета Портрет Начало марта 2018 г.

После пяти дней обучения в отеле The Loews Boston, Бостон, Массачусетс 5–9 марта 2018 г.

До и после автопортрета Начало марта 2018 г.

После пяти дней обучения в отеле Loews Boston, Бостон , Массачусетс 5–9 марта 2018 г.

Автопортрет до и после Начало марта 2018 г.

После пяти дней инструктажа в отеле The Loews Boston, Бостон, Массачусетс 5–9 марта 2018 г.

Автопортрет до и после -Портрет Январь 2018

После пяти дней инструктажа в отеле La Jolla в Ла-Хойя, Калифорния, 3–7 января 2018 г.

До и после автопортрета, январь 2018 г. Jolla в Ла-Хойе, Калифорния 3-7 января 2018 г.

Автопортрет до и после, январь 2018 г.

После пяти дней инструктажа с Брайаном Бомейслером в отеле La Jolla в Ла-Хойе, Калифорния 3-7 января 2018 г.

Автопортрет до и после, январь 2018 г.

После пяти дней занятий с Брайаном Бомейслером в отеле La Jolla в Ла-Хойя, Калифорния, 3–7 января 2018 г.

Автопортрет до и после, январь 2018 г.

После пяти дней занятий с Брайаном Бомейслером в отеле La Jolla в Ла-Хойе, Калифорния, 3–7 января 2018 г.

До и после автопортрета 2018 Брайан Бомейслер в отеле La Jolla в Ла-Хойя, Калифорния, 3–7 января 2018 г.

Автопортреты до и после Декабрь 2017 г.

После пяти дней обучения в Форт Мейсон, Сан-Франциско с Брайаном Бомейслером 11-15 декабря 2017 г. дней обучения в Форт-Мейсон, Сан-Франциско, с Брайаном Бомейслером 11-15 декабря 2017 г.

Автопортреты до и после Декабрь 2017 г.

После пяти дней обучения в Форт-Мейсон, Сан-Франциско, с Брайаном Бомейслером 11-15 декабря , 2017 9Декабрь 2017 г. инструктаж по Нижнему Ист-Сайду, штат Нью-Йорк, с Брайаном Бомейслером 13–17 ноября 2017 г.

Автопортреты до и после

После пяти дней инструктажа в Нижнем Ист-Сайде, штат Нью-Йорк, с Брайаном Бомейслером 13–17 ноября 2017 г.

Автопортреты до и после

После пяти дней обучения с Брайаном Бомейслером, 12–16 июня 2017 г., , Форт Мейсон, , Сан-Франциско, Калифорния.

Автопортреты до и после

После пяти дней обучения с Брайаном Бомейслером 12–16 июня 2017 г. в Форт Мейсон , Сан-Франциско, Калифорния.

Демонстрационный автопортрет Брайана Бомейслера

Брайан Бомейслер (демонстрационный автопортрет) 01.02.2016

Брайан Бомейслер демонстрирует приемы

Студенты собираются вокруг Брайана Бомейслера, чтобы сделать демонстрационный автопортрет.

Рисунки Сары до и после 3-7 августа

Оба были нарисованы дома в нашей Новой виртуальной мастерской.

Рисунки Барри до и после

Оба были нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской 3-7 августа

Рисунки Роберта до и после из нашей виртуальной мастерской 3-7 августа

Оба нарисованы дома!

Автопортреты Джуд до и после

Оба нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской 3-7 августа 2022 г.

Автопортреты Деборы до и после 7, 2022

Автопортреты Сунила до и после

Оба были нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской 3-7 августа 2022 г.

Автопортреты Грега до и после 20-24 июня 2022 г.

Грег был одним из шести участников нашего онлайн-семинара 20–24 июня 2022 года. Оба сыграли вничью дома.

Автопортреты Кристины до и после 20–24 июня 2022 г.

Кристина была одной из шести участниц нашего онлайн-семинара 20–24 июня 2022 г. Оба сыграли вничью дома.

Автопортреты Джеффа до и после 20–24 июня 2022 г.

Джефф был одним из шести участников нашего онлайн-семинара 20–24 июня 2022 г. Оба сыграли вничью дома.

Автопортреты Рэйчел до и после 20–24 июня 2022 г.

Рэйчел была одной из шести участниц нашего онлайн-семинара 20–24 июня 2022 г. Оба были нарисованы дома в нашей онлайн-мастерской.

Автопортреты Роберта до и после 13–17 июня 2022 г.

Роберт был одним из шести участников нашего виртуального семинара 13–17 июня 2022 г. Оба были нарисованы дома.

Автопортреты Медины до и после 13-17 июня 2022 г.

Медина была одной из шести студентов на нашем виртуальном семинаре 13-17 июня 2022 года. Оба были нарисованы дома.

Автопортреты Паоло до и после 13–17 июня 2022 г.

Паоло был одним из шести студентов, участвовавших в нашем виртуальном семинаре 13–17 июня 2022 г. Оба были нарисованы дома.

Рисунки Соланж до и после 13–17 июня 2022 г.

Она была одной из шести участниц нашего недавнего онлайн-семинара по рисованию DRSB.

Автопортреты Шанталь до и после

Кристиан был одним из шести участников нашего виртуального семинара 13–17 июня 2022 года. Оба были нарисованы дома.

Рисунки Нины до и после 13-17 июня 2022 г.

Оба были нарисованы дома в нашей новой онлайн-мастерской. Она была одной из шести учениц!

Автопортреты Кристиана до и после

Кристиан был одним из четырех учеников нашего виртуального семинара 23-27 мая 2022 года. Оба были нарисованы дома.

Автопортреты Ины до и после

Ина была одной из четырех участниц нашего виртуального семинара 23–27 мая 2022 года. Оба были нарисованы дома.

Автопортреты Пэм до и после

Пэм была одной из четырех участниц нашего виртуального семинара 23–27 мая 2022 года. Оба были нарисованы дома.

Автопортреты Норы до и после

Одна из четырех учениц нашей виртуальной мастерской 23-27 мая 2022 г. Обе нарисованы дома

Автопортреты Эрин до и после

Один из четырех учеников нашей виртуальной мастерской 16-20 мая 2022 года. Оба рисовали дома.

Автопортреты Эви до и после

Одна из четырех учениц в нашей виртуальной мастерской 16-20 мая 2022 г. Оба портрета были нарисованы дома.

Автопортреты Нила до и после

Один из четырех учеников в нашей виртуальной мастерской 16-20 мая 2022 г. Оба были нарисованы дома.

Автопортреты Кэти до и после

Один из четырех учеников нашей виртуальной мастерской 16-20 мая 2022 года. Оба рисовали дома.

Автопортреты Шарифа до и после

Оба были нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской 2-6 мая 2022 г.

Автопортреты Сьюзи до и после 18-23 апреля 2022 г. 5-дневный виртуальный семинар. В этом мастер-классе было 5 участников

Автопортреты Маргарет до и после 18-23 апреля 2022 г.

Из нашего нового 5-дневного мастер-класса Vitrual. В этом мастер-классе было 5 участников

Драматические автопортреты Дорит До и после 18-22 апреля 2022 г.

Из нашего нового 5-дневного Витруального семинара. В этом семинаре было 5 участников

Автопортреты Бет до и после 18-22 апреля 2022 г.

Из нашего нового 5-дневного Витруального семинара. В этом мастер-классе приняли участие 5 человек

Автопортреты Джона до и после 18-22 апреля 2022 г.

Из нашего нового 5-дневного мастер-класса Vitrual. В этом мастер-классе было 5 участников

Автопортреты Дэвида до и после 4-9 апреля 2022 г.

Из нашей новой виртуальной мастерской

12-летняя Алисса. Автопортреты до и после 4-9 апреля 2022 г.

Из нашей новой виртуальной мастерской

Автопортреты Дэниела до и после 4-9 апреля 2022 г.

Из нашей новой виртуальной мастерской

До и JD После автопортретов 21-25 марта 2022 г.

Из нашей новой 5-дневной виртуальной мастерской!

Автопортреты Аллин до и после 21–25 марта 2022 г.

Из нашего нового 5-дневного виртуального семинара!

Автопортреты Эйвери до и после 21-25 марта

Из нашего нового 5-дневного виртуального семинара!

Автопортреты Дэвида до и после 14-18 марта 2022 г.

Из нашего нового 5-дневного виртуального семинара!

Автопортреты Маргарет до и после 14–18 марта 2022 г.

Из нашей новой 5-дневной виртуальной мастерской!

Автопортреты Итана до и после 14-18 марта 2022 г.

Из нашего нового 5-дневного виртуального семинара Виртуальная мастерская!

Автопортреты Эллен до и после 14-18 марта 2022 г.

Из нашего нового 5-дневного виртуального семинара!

Автопортреты Нэнси до и после 14–18 марта 2022 г.

Из нашей новой 5-дневной виртуальной мастерской!

Автопортреты Кристины до и после 7–12 марта 2022 г.

Оба были нарисованы дома в нашей 6-дневной виртуальной мастерской

Автопортреты Доры до и после 7–12 марта 2022 г.

Оба были нарисованы дома в нашей 6-дневной виртуальной мастерской

Автопортреты Ким до и после 7–12 марта 2022 г.

Оба были нарисованы дома в нашей 6-дневной виртуальной мастерской

Автопортреты Линды до и после 7–12 марта 2022 г.

Оба были нарисованы дома в нашей 6-дневной виртуальной мастерской

Автопортреты Эми до и после 7–12 февраля 2022 г.

7 Оба были нарисованы дома в нашей 6-дневной виртуальной мастерской

Автопортреты Рэя до и после 7–12 февраля 2022 г.

Оба были нарисованы дома в нашей 6-дневной виртуальной мастерской

После автопортретов 7-12 февраля 2022 г.

Оба были нарисованы дома в нашей 6-дневной виртуальной мастерской

Автопортреты Санни до и после 7-12 февраля 2022 г.

Оба были нарисованы дома в нашей 6-дневной виртуальной мастерской

Автопортреты до и после 7–12 февраля 2022 г.

Оба были нарисованы дома в нашей 6-дневной виртуальной мастерской

Автопортреты Пола до и после 7–12 февраля 2022 г. дома в нашей 6-дневной виртуальной мастерской

Автопортреты Карлы В. до и после 17-22 января

Оба были нарисованы дома в нашей 6-дневной виртуальной мастерской

Автопортреты Кроуфорд Х. до и после 17-22 января 2022 г. Оба были нарисованы дома в нашей 6-дневной виртуальной мастерской

Автопортреты Jazmine D до и после 17–22 января 2022 г.

Оба были нарисованы дома в нашей 6-дневной виртуальной мастерской

и после розыгрышей 17-22 января 2022 г.

Оба были нарисованы дома в нашей 6-дневной виртуальной мастерской

Рисунки Мэри Д. до и после

Оба были нарисованы дома в нашей 6-дневной виртуальной мастерской

Рисунки Моргана К. до и после 17 января -22, 2022

Оба были нарисованы дома в нашей 6-дневной виртуальной мастерской

Рисунки Талии С до и после

Оба были нарисованы дома в нашей 6-дневной виртуальной мастерской 17–22 января 2022 г.

Рисунки Мэрилин У-Т до и после 17–22 января 2022 г.

Оба были нарисованы дома в нашей 6-дневной виртуальной мастерской

Автопортретные рисунки Оливера до и после 6–11 декабря 2021 г.

Оба были нарисованы дома на нашем недавнем 6-дневном виртуальном семинаре

Марисса рисовала автопортреты до и после 6-11 декабря. 2021

Оба были нарисованы дома на нашей недавней 6-дневной виртуальной мастерской

Автопортретные рисунки Сюзанны до и после 6–11 декабря 2021 г.

Оба изображения были нарисованы дома в ходе нашего недавнего 6-дневного виртуального семинара

Автопортретные рисунки Никки до и после 6–11 декабря 2021 г.

Оба были нарисованы дома на нашей недавней 6-дневной виртуальной мастерской

Автопортретные рисунки Камиллы до и после 22–27 ноября 2021 г.

Оба были нарисованы дома на нашей недавней 6-дневной виртуальной мастерской

Автопортреты Тони Си до и после 22–27 ноября 2021 г. нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской 25-30 октября.

Автопортреты Джилл до и после

Оба рисунка были нарисованы дома на нашей виртуальной мастерской 25-30 октября.

Автопортреты Кристи до и после

Оба рисунка были нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской 25-30 октября.

Автопортреты Мелани до и после

Оба рисунка были нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской 25-30 октября.

Автопортреты Джеммы до и после

Оба рисунка были нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской 25-30 октября.

Автопортретные рисунки Брентона до и после 13–18 сентября 2021 г.

Брентон — лидер Red Hat Group. 20 их сотрудников приняли участие в нашем виртуальном семинаре в сентябре и октябре. Пожалуйста, свяжитесь с Брайаном Бомейслером по адресу [email protected] для получения информации о корпоративном обучении DRSB.

Автопортретные рисунки Фабиано до и после 11–6 октября 2021 г.

Фабиано — еще один лидер Red Hat. Для получения дополнительной информации о корпоративном обучении, пожалуйста, свяжитесь с Брайаном Бомейслером по адресу [email protected].

Рисунки автопортретов Миранды до и после 11–6 октября 2021 г.

Оба были нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской DRSB

Автопортретные рисунки Джоан до и после 11-6 октября 2021 г. Портретные рисунки 11-6 октября 2021 г.

Оба были нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской DRSB

Автопортретные рисунки Джозефа до и после 11-6 октября 2021 г.

Оба были нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской DRSB

Автопортретные рисунки Ричарда до и после 11–6 октября 2021 г.

Оба были нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской DRSB

Автопортретные рисунки Тревора до и после 11–6 октября 2021 г.

7 нарисовано дома в нашей виртуальной мастерской DRSB

Автопортретные рисунки Кенни до и после 11-6 октября 2021 г. 6, 2021

Оба нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской DRSB

Мелинда до и после, сентябрь 2021 27 сентября – 1 октября.

Джослин До и После Июль 2021

Обе нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской

Автопортреты Дженнифер до и после Июль 2021 года. Виртуальная мастерская.

Автопортреты Винса до и после 19-24 июля 2021 г.

Оба портрета нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской

Автопортреты Катарины до и после 21-26 июня 2021 г.

7 Оба были нарисовано дома в нашей виртуальной мастерской

Автопортрет Гурмин до и после 21-26 июня 2021 г.

Оба портрета были нарисованы дома в нашей новой виртуальной мастерской

Автопортрет Аманды до и после 21 июня- 26, 2021

Оба были нарисованы дома в нашей новой виртуальной мастерской

Автопортреты Нила до и после 7-12 июня 2021 г.

Оба были нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской портретные рисунки 7-12 июня 2021 г.

Оба были нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской

Автопортреты Кристин до и после 7-12 июня 2021 г.

Оба были нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской

Автопортреты Жаклин до и после 7–12 июня 2021 г.

Обе нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской

Автопортреты Кармины до и после 7–12 июня 2021 г.

дома в нашей виртуальной мастерской

Рисунки Нэнси до и после 7-12 июня 2021

Оба были нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской

19-летняя Мария до и после автопортреты 24-29 мая, 2021

Оба автопортрета были нарисованы дома в нашей новой виртуальной мастерской

Автопортреты Джона до и после 24-29 мая 2021

Оба автопортрета были нарисованы дома в нашей новой виртуальной мастерской

Автопортреты Джона до и после, 24–29 мая 2021 г.

Оба автопортрета были нарисованы дома в нашей новой виртуальной мастерской.

Рисунки Кэла до и после Май 2021

Оба автопортрета были нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской!

Рисунки Клэр до и после Май 2021 г.

Оба автопортрета были нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской!

Портреты Вики До и После Май 2021

Оба автопортрета были нарисованы дома в нашей Виртуальной Мастерской!

Рисунки Арджуна до и после май 2021 г.

Оба автопортрета были нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской!

Рисунки Кары до и после, апрель 2021 г.

Оба портрета были нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской!

Рисунки Роны до и после Апрель 2021

Оба портрета были нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской!

Рисунки Алана до и после Апрель 2021

Оба портрета были нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской!

Рисунки Николь до и после Апрель 2021

Оба портрета были нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской!

Рисунки Райана до и после Декабрь 2020

Оба портрета были нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской!

Рисунки Катрины до и после

Оба нарисованы дома в нашей 6-дневной виртуальной мастерской Февраль 2021 г. и After Drawings

Оба нарисованы дома на нашей 6-дневной виртуальной мастерской Февраль 2021 г.

Рисунки Марти до и после

Оба нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской, январь 2021 года. После рисунков

Оба нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской, январь 2021 г.

Рисунки Меган до и после

Оба нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской, январь 2021 г.

Рисунки Нэнси до и после

Оба портрета нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской Январь 2021

Рисунки Алана до и после Декабрь 2020

Оба портрета были нарисованы дома в нашей виртуальной мастерской!

Рисунки Генри до и после из нашей виртуальной мастерской Декабрь 2020 г.

Автопортреты Фила до и после. Виртуальная мастерская Ноябрь 2020

Оба портрета были нарисованы дома в нашей Виртуальной мастерской!

Автопортреты Эрин до и после. Виртуальная мастерская Ноябрь 2020 г.

Оба были нарисованы у нее дома на нашей 6-дневной виртуальной мастерской!

Автопортреты Патти до и после. Виртуальная мастерская Ноябрь 2020 г.

Оба портрета были нарисованы у нее дома в нашей Виртуальной мастерской

Автопортреты Анны до и после. Виртуальная мастерская Октябрь 2020 г.

Оба портрета были нарисованы у нее дома в нашей Виртуальной мастерской!

Автопортреты Бонни до и после. Виртуальная мастерская Октябрь 2020 г.

Оба портрета были нарисованы дома в нашей Виртуальной мастерской!

Автопортреты Лиз до и после. Виртуальная мастерская Октябрь 2020 г.

Оба портрета были нарисованы дома в нашей Виртуальной мастерской!

Автопортреты Роба до и после. Виртуальная мастерская Октябрь 2020 г.

Эти автопортреты были нарисованы дома в нашей Виртуальной мастерской!

Автопортреты Мартина до и после. Виртуальная мастерская Октябрь 2020 г.

Оба портрета были нарисованы дома в нашей Виртуальной мастерской!

Портреты Кэти до и после. Виртуальная мастерская в октябре 2020 года

Оба портрета были нарисованы дома в нашей Виртуальной мастерской!

Автопортреты Дипы до и после, июль 2019 г.

Оба портрета были нарисованы карандашом в отеле Hilton Berkeley Marina, Беркли, Калифорния

Автопортреты Майло до и после, июль 2019 г.

Оба портрета были нарисованы карандашом в отеле Hilton Berkeley Marina, Беркли, Калифорния

Автопортреты Кати до и после, июль 2019 г.

The Hilton Berkeley Marina, Беркли, Калифорния

Автопортреты Карен до и после, июль 2019 г.

Оба портрета были нарисованы карандашом в отеле Hilton Berkeley Marina, Беркли, Калифорния

Автопортреты Андера до и после, июль 2019 г.

Оба портрета были нарисованы карандашом в отеле Hilton Berkeley Marina, Беркли, Калифорния

Автопортреты Сивы до и после, июль 2019 г. в отеле Hilton Berkeley Marina, Беркли, Калифорния

Автопортреты Мишель до и после, июль 2019 г.

Оба портрета были нарисованы карандашом в отеле Hilton Berkeley Marina, Беркли, Калифорния

Автопортреты Дебби до и после, июль 2019 г.

Оба портрета были нарисованы карандашом в отеле Hilton Berkeley Marina, Беркли, Калифорния

Автопортреты Дэйва до и после, июль 2019 г.

9000 в The Hilton Berkeley Marina, Беркли Калифорния

Автопортреты Джорджа до и после Март 2019 г.

Оба портрета нарисованы в Ла Фонда на площади в Санта-Фе, Нью-Мексико

Автопортреты Лены до и после Июнь 2019 г.

Оба портрета нарисованы карандашом в Ла-Хойе, Калифорния

Автопортреты Лизы до и после Июнь 2019 г. Джолла, Калифорния

Автопортрет Эрика до и после, июнь 2019 г.

Оба портрета были нарисованы карандашом в Ла-Хойя, Калифорния

Автопортреты Берты до и после, март 2019 г.

Оба портрета нарисованы в Ла Фонда на площади в Санта-Фе, Нью-Мексико

Автопортреты Мануэлы до и после Март 2019 г. Мексика

Автопортреты Гейл до и после, март 2019 г.

Оба портрета, нарисованные в Ла Фонда на площади в Санта-Фе, Нью-Мексико

Оба портрета, нарисованные в Ла Фонда на площади в Санта-Фе, Нью-Мексико

Автопортрет Гиллиана до и после, март 2019 г.

Оба портрета, нарисованные в Ла Фонда на площади в Санта-Фе, Нью-Мексико

Автопортреты Хизер до и после, март 2019 г.

Оба портрета, нарисованные в Ла Фонда на площади в Санта-Фе, Нью-Мексико

Оба портрета, нарисованные в Ла Фонда на площади в Санта-Фе, Нью-Мексико

Автопортреты Иона до и после Март 2019 г. Мексика

Автопортреты Джуди до и после, март 2019 г.

Оба портрета, нарисованные в Ла Фонда на площади в Санта-Фе, Нью-Мексико

Автопортреты Девина до и после, март 2019 г.

Оба портрета, нарисованные в Ла Фонда на площади в Санта-Фе, Нью-Мексико

Автопортреты Терезы до и после Март 2019 г.

Оба портрета нарисованы в Ла Фонда на площади в Санта-Фе, Нью-Мексико

Автопортреты Джули до и после, март 2019 г.

Оба портрета, нарисованные в Ла Фонда на площади в Санта-Фе, Нью-Мексико

Автопортреты Джима до и после, март 2019 г.

Оба портрета, нарисованные в Ла Фонда на площади в Санта-Фе, Нью-Мексико

Автопортреты Пэт до и после, январь 2019 г. York City

Автопортреты Джудит до и после, январь 2019 г.

Оба портрета нарисованы в студии мистера Бомейслера в Нижнем Ист-Сайде, Нью-Йорк

Автопортреты Лизы до и после, январь 2019 г.

Оба портрета нарисованы в студии г-на Бомейслера в Нижнем Ист-Сайде, Нью-Йорк

Автопортреты Сэма до и после, январь 2019 г.

Оба портрета нарисованы в студии г-на Бомейслера в Нижнем Ист-Сайде, Нью-Йорк York City

Автопортреты Аманды до и после, январь 2019 г.

Оба портрета нарисованы в студии г-на Бомейслера в Нижнем Ист-Сайде, Нью-Йорк

Автопортреты Марии до и после, январь 2019 г.

Оба портрета нарисованы в студии г-на Бомейслера в Нижнем Ист-Сайде, Нью-Йорк

Автопортреты Джули до и после, январь 2019 г. York City

Автопортреты Павитры до и после, январь 2019 г.

Оба портрета нарисованы в студии г-на Бомейслера в Нижнем Ист-Сайде, Нью-Йорк

Автопортреты Марселлы до и после, сентябрь 2018 г.

Оба нарисованы в студии г-на Бомейслера в Нижнем Ист-Сайде, Нью-Йорк

Автопортреты Маркуса до и после, сентябрь 2018 г.

Оба нарисованы в студии г-на Бомейслера в Нижнем Ист-Сайде, Нью-Йорк Город

Автопортреты Джанет до и после, сентябрь 2018 г.

Оба нарисованы в студии мистера Бомейслера в Нижнем Ист-Сайде, Нью-Йорк

Автопортреты Алины до и после, сентябрь 2018 г.

Оба нарисованы в студии г-на Бомейслера в Нижнем Ист-Сайде, Нью-Йорк

Автопортреты Шерил до и после, сентябрь 2018 г.

Оба нарисованы в студии г-на Бомейслера в Нижнем Ист-Сайде, Нью-Йорк

Автопортреты C до и после, август 2018 г.

Оба нарисованы в Le Place d’Armes, Монреаль, Канада , Канада

Автопортреты Денниса до и после, август 2018 г.

Оба нарисованы в Le Place d’Armes, Монреаль, Канада Монреаль, Канада

Автопортреты Дебби до и после, август 2018 г.

Оба нарисованы в Le Place d’Armes Монреаль, Канада

Автопортреты Луизы до и после, август 2018 г.

Оба нарисованы в Le Place d’Armes, Монреаль, Канада

Автопортреты Джини до и после, август 2018 г.

Оба нарисованы в Le Place d’Armes, Монреаль, Канада 2018

Оба нарисованы в Le Place d’Armes Монреаль, Канада

Автопортреты Ким до и после Август 2018

Оба нарисованы в Le Place d’Armes Монреаль, Канада

После и Self-Medy’s Before Портреты Август 2018

Оба нарисованы на площади Оружия, Монреаль, Канада

Автопортреты Афины до и после, август 2018 г.

Оба нарисованы на площади Оружия, Монреаль, Канада Портреты Август 2018 г.

Оба нарисованы в Le Place d’Armes Монреаль, Канада

Автопортреты Маргарет до и после Август 2018 г.

Оба нарисованы в Le Place d’Armes Монреаль, Канада

Автопортреты Чарли до и после, август 2018 г.

Оба нарисованы в Le Place d’Armes, Монреаль, Канада

Автопортреты Кадзуми до и после, июнь-июль 2018 г. Нижний Ист-Сайд, Нью-Йорк

Автопортреты Вирджинии до и после, июнь-июль 2018 г.

Оба нарисованы в студии мистера Бомейслера в Нижнем Ист-Сайде, Нью-Йорк

Автопортреты Йогады до и после, июнь -июль 2018

Оба нарисованы в студии г-на Бомейслера в Нижнем Ист-Сайде, Нью-Йорк

Автопортреты Латы до и после, июнь-июль 2018 г.

Оба нарисованы в студии г-на Бомейслера в Нижнем Ист-Сайде, Нью-Йорк Город

Автопортреты Дафны до и после, июнь-июль 2018 г.

Оба нарисованы в студии г-на Бомейслера в Нижнем Ист-Сайде, Нью-Йорк

Автопортреты Билла до и после, июнь-июль 2018 г.

Оба нарисованы в студии мистера Бомейслера в Нижнем Ист-Сайде Нью-Йорка

Автопортреты Бетси до и после Июнь 2018

Оба нарисованы в студии в Нижнем Ист-Сайде Нью-Йорк

Жак Автопортреты до и после Июнь 2018 г.

Оба рисунка в студии в Нижнем Ист-Сайде Нью-Йорка

Автопортреты Крисель до и после Июнь 2018 г.0007

Автопортреты Джека до и после, июнь 2018 г.

Оба нарисованы в студии в Нижнем Ист-Сайде, Нью-Йорк

Автопортреты Эми до и после, май 2018 г. , Вашингтон 23–27 мая 2018 г.

Автопортреты Николая до и после Май 2018 г.

Оба из Loews Hotel 1000 Сиэтл, Вашингтон 23–27 мая 2018 г.

Автопортреты Карен до и после 1 мая1044

Оба от Loews Hotel 1000 Seattle, WA 23-27, 2018

Билла до и после автопортретов в мае 2018

Оба Loews Hotel 1000 Seattle, WA 23-27, 2018

Justin’s Hotel 1000, WA 23-27, 2018

. Автопортреты до и после, май 2018 г.

Оба из отеля Loews Hotel 1000 Seattle, WA 23-27 мая 2018 г.

-27, 2018

Автопортреты Лизы до и после, май 2018 г.

Оба из отеля Loews 1000 Seattle, WA 23-27 мая 2018 г.

18-летняя Лорел, автопортреты до и после. Ла Фонда на площади Санта-Фе, Нью-Мексико, 4–8 мая 2018 г.

Автопортреты Крис до и после, май 2018 г.

Оба нарисованы в Ла Фонда на площади Санта-Фе, Нью-Мексико, 4–8 мая 2018 г.

Автопортреты Салли до и после Май 2018 г.

Оба нарисованы в Ла Фонда на площади Санта-Фе, Нью-Мексико, 4–8 мая 2018 г.

Автопортреты Тары до и после, май 2018 г.

Оба нарисованы в Ла Фонда на площади Санта-Фе, Нью-Мексико, 4 мая -8, 2018

Автопортрет Минди до и после, апрель 2018 г.

Оба нарисованы в Паласио Бельмонте Лиссабон, Португалия, 16-20 апреля 2018 г.

Автопортрет Эда до и после нарисовано в Паласио Бельмонте, Лиссабон, Португалия, 16–20 апреля 2018 г.

Автопортрет Аны до и после, апрель 2018 г.

Оба нарисованы во Дворце Бельмонте, Лиссабон, Португалия, 16–20 апреля 2018 г. Бельмонте, Лиссабон, Португалия, 16–20 апреля 2018 г.

Автопортрет Камиллы до и после, апрель 2018 г. 2018

Отель Loews Atlanta, Атланта, Джорджия 2–6 апреля 2018 г.

Автопортрет до и после Апрель 2018 г.

Отель Loews Atlanta, Атланта, Джорджия 2–6 апреля 2018 г.

и до Self-Portrait -Portrait Апрель 2018 г.

Отель Loews Atlanta, Атланта, Джорджия 2-6 апреля 2018 г.

До и после Автопортрет до и после, апрель 2018 г.

Отель Loews Atlanta, Атланта, Джорджия 2–6 апреля 2018 г.

Автопортрет до и после Март 2018 г.

После пяти дней обучения в The Llambias House, Сент-Огастин, Флорида 2018

Автопортрет до и после Март 2018 г.

После пяти дней обучения в The Llambias House, Сент-Огастин, Флорида 19–23 марта 2018 г.0004 После пяти дней обучения в The Llambias House, Сент-Огастин, Флорида 19–23 марта 2018 г.

До и после автопортрета Начало марта 2018 г.

После пяти дней обучения в отеле The Loews Boston, Бостон, Массачусетс 5–9 марта 2018 г.

Автопортрет до и после Начало марта 2018 г.

После пяти дней инструктажа в отеле The Loews Boston Hotel, Бостон, Массачусетс 5–9 марта 2018 г.

До и после автопортрета Портрет Начало марта 2018 г.

После пяти дней обучения в отеле The Loews Boston, Бостон, Массачусетс 5–9 марта 2018 г.

До и после автопортрета Начало марта 2018 г.

После пяти дней обучения в отеле Loews Boston, Бостон , Массачусетс 5–9 марта 2018 г.

Автопортрет до и после Начало марта 2018 г.

После пяти дней инструктажа в отеле The Loews Boston, Бостон, Массачусетс 5–9 марта 2018 г.

Автопортрет до и после -Портрет Январь 2018

После пяти дней инструктажа в отеле La Jolla в Ла-Хойя, Калифорния, 3–7 января 2018 г.

До и после автопортрета, январь 2018 г. Jolla в Ла-Хойе, Калифорния 3-7 января 2018 г.

Автопортрет до и после, январь 2018 г.

После пяти дней инструктажа с Брайаном Бомейслером в отеле La Jolla в Ла-Хойе, Калифорния 3-7 января 2018 г.

Автопортрет до и после, январь 2018 г.

После пяти дней занятий с Брайаном Бомейслером в отеле La Jolla в Ла-Хойя, Калифорния, 3–7 января 2018 г.

Автопортрет до и после, январь 2018 г.

После пяти дней занятий с Брайаном Бомейслером в отеле La Jolla в Ла-Хойе, Калифорния, 3–7 января 2018 г.

До и после автопортрета 2018 Брайан Бомейслер в отеле La Jolla в Ла-Хойя, Калифорния, 3–7 января 2018 г.

Автопортреты до и после Декабрь 2017 г.

После пяти дней обучения в Форт Мейсон, Сан-Франциско с Брайаном Бомейслером 11-15 декабря 2017 г. дней обучения в Форт-Мейсон, Сан-Франциско, с Брайаном Бомейслером 11-15 декабря 2017 г.

Автопортреты до и после Декабрь 2017 г.

После пяти дней обучения в Форт-Мейсон, Сан-Франциско, с Брайаном Бомейслером 11-15 декабря , 2017 9Декабрь 2017 г. инструктаж по Нижнему Ист-Сайду, штат Нью-Йорк, с Брайаном Бомейслером 13–17 ноября 2017 г.

Автопортреты до и после

После пяти дней инструктажа в Нижнем Ист-Сайде, штат Нью-Йорк, с Брайаном Бомейслером 13–17 ноября 2017 г.

Автопортреты до и после

После пяти дней обучения с Брайаном Бомейслером, 12–16 июня 2017 г., , Форт Мейсон, , Сан-Франциско, Калифорния.

Автопортреты до и после

После пяти дней обучения с Брайаном Бомейслером 12–16 июня 2017 г. в Форт Мейсон , Сан-Франциско, Калифорния.

Демонстрационный автопортрет Брайана Бомейслера

Брайан Бомейслер (демонстрационный автопортрет) 01.02.2016

Брайан Бомейслер демонстрирует приемы

Студенты собираются вокруг Брайана Бомейслера, чтобы сделать демонстрационный автопортрет.

пред. / след. 44 45 46 47 48 49 50 51 52 53 54 55 56 57 58 59 60 61 62 63 64 65 66 67 68 69 70 71 72 73 74 75 76 77 78 79 80 81 83 84 85 86 88 89 90 91 92 93 93 94 95 96 97 98 99 100 101 102 103 104 105 106 107 108 109110 111 112 113 114 115 116 117 118 119 120 121 122 123 124 125 126 127 128 129 130 131 132 133 134 135 136 137 138 139 140 141 142 143 144 145 146 147 149 150 151 152 153 154 155 156 158 159 159 160 161 162 163 164 165 166 167 168 168 169 170 171 172 173 174 175 176 177 178 179 180 181 182 183 184 185 186 187 188 189 190 191 192 193 194 196 198 198 199 200 201 202 203 204 205 207 208 208 209 193 198 198 199 200 201 202 203 204 205 207 208 209 209 209 210 211 212 213 214 215 216 217 218 219 220 221 222 223 224 225 226 227 228 229 230 231 232 233 234 235 236 237 238 239240 241

··············································· ····················································· ····················································· ·····················································

показать эскизы

Факты о рисовании для детей

Рисунок карандашом

Рисунок — это способ создания изображения. Рисунки создаются путем нанесения линий на поверхность. Длинные линии составляют формы, а маленькие линии создают текстуры. Рисунки могут быть изображениями реальной жизни или абстрактными изображениями, демонстрирующими идеи, которые невозможно увидеть в реальном мире.

Рисунок — это искусство, созданное таким образом. Примеры предметов, используемых для пометок: карандаши, мел, уголь, мелки, пастель, ручка и чернила.

Художники рисовали на протяжении многих веков. Они рисуют на бумаге или на других поверхностях, на которых видны следы.

Содержание

• Обзор
• История
• Материалы
• Техника
• Тон
• Форма и пропорции
• Перспектива
• Артистизм
• Процесс
• Изображения для детей

Обзор

Мадам Пальмир со своей собакой , 1897 год. Анри де Тулуз-Лотрек

Галилео Галилей. Фазы Луны . 1616.

Рисунок – одна из основных форм выражения в изобразительном искусстве. Обычно это связано с нанесением линий и областей тона на бумагу / другой материал, где точное представление визуального мира выражается на плоской поверхности. Традиционные рисунки были монохромными или, по крайней мере, имели мало цвета, в то время как современные рисунки цветными карандашами могут приближаться или пересекать границу между рисунком и живописью.

В западной терминологии рисунок отличается от живописи, несмотря на то, что в обеих задачах часто используются одни и те же средства. Сухие материалы, обычно связанные с рисованием, такие как мел, могут использоваться в пастельных картинах. Рисунок может выполняться жидкой средой, наноситься кистями или перьями. Подобные подставки также могут служить и тем, и другим: живопись обычно включает нанесение жидкой краски на подготовленный холст или панели, но иногда сначала на той же основе рисуется подрисуночный рисунок. Рисование часто носит исследовательский характер, со значительным акцентом на наблюдение, решение проблем и композицию. Рисунок также регулярно используется при подготовке к картине, что еще больше скрывает их различие. Рисунки, созданные для этих целей, называются этюдами.

Существует несколько категорий рисования, в том числе рисование фигур, рисование карикатур, рисование от руки и затенение. Существует также множество методов рисования, таких как рисование штрихами, штриховка, штриховка, сюрреалистический метод энтопической графомании (при котором на чистом листе бумаги делаются точки в местах загрязнений, а затем между точками делаются линии), и калька (рисование на полупрозрачной бумаге, такой как калька , вокруг контура ранее существовавших фигур, которые видны сквозь бумагу).

Быстрый неочищенный рисунок можно назвать эскизом .

В областях, не связанных с искусством, технические чертежи или планы зданий, машин, схем и других объектов часто называют «чертежами», даже если они были перенесены на другой носитель посредством печати.

История

Рисование как форма общения Рисование — одна из древнейших форм человеческого самовыражения, свидетельства существования которой предшествуют письменному общению. Считается, что рисунок использовался как особая форма общения до изобретения письменности, о чем свидетельствует создание пещерных и наскальных рисунков, созданных Homo sapiens sapiens около 30 000 лет назад. Эти рисунки, известные как пиктограммы, изображали объекты и абстрактные понятия. Эскизы и картины, созданные в доисторические времена, в конечном итоге были стилизованы и упрощены, что привело к развитию письменности, какой мы ее знаем сегодня.

Рисование в искусстве Рисование используется для выражения своего творчества, поэтому оно занимает видное место в мире искусства. На протяжении большей части истории рисунок считался основой художественной практики. Первоначально художники использовали и повторно использовали деревянные дощечки для изготовления своих рисунков. После широкого распространения бумаги в 14 веке использование рисунка в искусстве увеличилось. На этом этапе рисунок обычно использовался как инструмент для размышлений и исследований, действуя как средство обучения, пока художники готовились к своим последним работам. В период художественного расцвета Ренессанс принес рисунки, демонстрирующие реалистичные репрезентативные качества, на которые большое влияние оказали геометрия и философия.

Изобретение первой широко доступной формы фотографии привело к изменению использования рисунка в искусстве. Фотография сменила рисунок как более совершенный метод точного представления визуальных явлений, и художники начали отказываться от традиционных методов рисования. Модернизм в искусстве поощрял «творческую оригинальность», и подход художников к рисованию стал более абстрактным.

Рисование вне искусства Хотя рисунок широко используется в искусстве, его практика не ограничивается исключительно этой областью. До того, как бумага стала широко доступной, монахи XII века в европейских монастырях использовали сложные рисунки для подготовки иллюстрированных иллюстрированных рукописей на пергаменте и пергаменте. Рисование также широко использовалось в области науки как метод открытия, понимания и объяснения. В 1616 году астроном Галилео Галилей объяснил смену фаз Луны с помощью своих наблюдательных телескопических рисунков. Кроме того, в 1924 января геофизик Альфред Вегенер использовал иллюстрации, чтобы наглядно продемонстрировать происхождение континентов.

Материалы

Antoine Watteau, trois crayons техника

Medium — это средство, с помощью которого чернила, пигмент или краска наносятся на поверхность рисунка. Большинство материалов для рисования либо сухие (например, графит, уголь, пастель, Conté, серебряная игла), либо используют жидкий растворитель или носитель (маркер, перо и чернила). Акварельные карандаши можно использовать сухими, как обычные карандаши, а затем смачивать их влажной кистью для получения различных живописных эффектов. Очень редко художники рисовали невидимыми чернилами (обычно декодированными). В рисовании металлическим наконечником обычно используется один из двух металлов: серебро или свинец. Реже используются золото, платина, медь, латунь, бронза и олово.

Бумага бывает разных размеров и качества, от газетной до высококачественной и относительно дорогой бумаги, продаваемой отдельными листами. Бумага может различаться по текстуре, оттенку, кислотности и прочности во влажном состоянии. Гладкая бумага хороша для прорисовки мелких деталей, но более «зубастая» бумага лучше удерживает материал для рисования. Таким образом, более грубый материал полезен для создания более глубокого контраста.

Газетная бумага и бумага для печати могут быть полезны для практики и черновых набросков. Калька используется для экспериментов с наполовину законченным рисунком и для переноса рисунка с одного листа на другой. Бумага для картриджей — это основной тип бумаги для рисования, продаваемой в блокнотах. Бристольский картон и даже более тяжелые бескислотные картоны, часто с гладкой поверхностью, используются для прорисовки мелких деталей и не искажаются при нанесении влажных сред (чернил, смывок). Пергамент чрезвычайно гладкий и подходит для очень мелких деталей. Акварельная бумага холодного отжима может быть предпочтительнее для рисования тушью из-за ее текстуры.

Бескислотная бумага архивного качества сохраняет свой цвет и текстуру намного дольше, чем бумага на основе древесной массы, такая как газетная бумага, которая желтеет и становится ломкой гораздо раньше.

Основные инструменты: чертежная доска или стол, точилка и ластик для карандашей, а для рисования тушью – промокательная бумага. Другими используемыми инструментами являются циркуль, линейка и угольник. Фиксатор используется для предотвращения смазывания карандашных и цветных карандашей. Чертежная лента используется для закрепления бумаги на поверхности для рисования, а также для маскировки области, чтобы на ней не было случайных следов, таких как распыленные или разбрызганные материалы и смывки. Мольберт или наклонный стол используются для удержания поверхности для рисования в подходящем положении, которое обычно более горизонтально, чем положение, используемое в живописи.

Техника

Рафаэль, эскиз того, что стало Мадонной Альба, с другими эскизами

Почти все рисовальщики используют свои руки и пальцы для нанесения медиа, за исключением некоторых инвалидов, которые рисуют ртом или ногами.

Прежде чем приступить к работе над изображением, художник обычно изучает, как работают различные медиа. Они могут попробовать разные инструменты для рисования на практических листах, чтобы определить ценность и текстуру, а также то, как применять инструмент для получения различных эффектов.

Выбор мазков художника влияет на внешний вид изображения. В рисунках пером и тушью часто используется штриховка — группы параллельных линий. Перекрестная штриховка использует штриховку в двух или более разных направлениях для создания более темного тона. Ломаная штриховка или линии с прерывистыми разрывами образуют более светлые тона, а управление плотностью разрывов обеспечивает градацию тона. Stippling использует точки для создания тона, текстуры и оттенка. Различные текстуры могут быть получены в зависимости от метода, используемого для построения тона.

Для рисунков сухими материалами часто используются аналогичные техники, хотя карандаши и палочки для рисования могут создавать непрерывные вариации тона. Обычно рисунок заполняется в зависимости от того, какую руку предпочитает художник. Художник-правша рисует слева направо, чтобы не смазать изображение. Ластики могут удалять ненужные линии, осветлять тона и удалять случайные следы. В наброске или контурном рисунке линии часто следуют контуру объекта, создавая глубину, выглядя как тени, отбрасываемые светом в положении художника.

Иногда художник оставляет часть изображения нетронутой, заполняя оставшуюся часть. Форму области, которую нужно сохранить, можно нарисовать маскирующей жидкостью или вырезать из фрискета и нанести на поверхность для рисования, защищая поверхность от случайных следов до тех пор, пока маска не будет удалена.

Другой способ сохранить часть изображения — нанести на поверхность спрей-фиксатор . Это более прочно удерживает сыпучий материал на листе и предотвращает его размазывание. Однако в фиксирующем спрее обычно используются химические вещества, которые могут нанести вред дыхательной системе, поэтому его следует использовать в хорошо проветриваемом помещении, например на открытом воздухе.

Другим методом является субтрактивное рисование, при котором поверхность для рисования покрывается графитом или углем, а затем стирается для создания изображения.

Тон

Карандашный рисунок со штриховкой и растушевкой

Растушевка — это метод изменения тоновых значений на бумаге для передачи оттенка материала, а также размещения теней. Пристальное внимание к отраженному свету, теням и бликам может привести к очень реалистичному воспроизведению изображения.

Смешивание использует инструмент для смягчения или распространения исходных мазков рисунка. Смешивание легче всего выполнить с помощью носителя, который не фиксируется сразу, например, графита, мела или древесного угля, хотя свеженанесенные чернила могут быть размазаны, влажными или сухими, для некоторых эффектов. Для затенения и смешивания художник может использовать культю для смешивания, салфетку, ластик-клячку, кончик пальца или любую их комбинацию. Кусок замши полезен для создания гладких текстур и для удаления материала для осветления тона. Непрерывный тон может быть достигнут с помощью графита на гладкой поверхности без растушевки, но эта техника трудоемка и включает небольшие круговые или овальные штрихи с несколько тупым концом.

Методы затенения, которые также добавляют текстуру к рисунку, включают штриховку и штриховку. Ряд других методов создает текстуру. Помимо выбора бумаги, на текстуру влияют материал и техника рисования. Текстуру можно сделать более реалистичной, если она нарисована рядом с контрастной текстурой; грубая текстура более заметна, если ее поместить рядом с областью с плавным переходом. Аналогичного эффекта можно добиться, рисуя разные тона близко друг к другу. Светлая кромка рядом с темным фоном бросается в глаза и кажется, что она парит над поверхностью.

Форма и пропорции

Пропорции человеческого тела

Измерение размеров объекта во время наброска на чертеже — важный шаг в создании реалистичного изображения объекта. Такие инструменты, как компас, можно использовать для измерения углов разных сторон. Эти углы можно воспроизвести на поверхности чертежа, а затем перепроверить, чтобы убедиться, что они точны. Другой формой измерения является сравнение относительных размеров различных частей объекта друг с другом. Палец, помещенный в точку вдоль инструмента для рисования, можно использовать для сравнения этого размера с другими частями изображения. Линейку можно использовать и как линейку, и как средство для вычисления пропорций.

При попытке нарисовать сложную форму, например человеческую фигуру, полезно сначала представить форму набором примитивных объемов. Почти любую форму можно представить комбинацией куба, сферы, цилиндра и конуса. Как только эти основные объемы собраны в подобие, рисунок можно усовершенствовать до более точной и отшлифованной формы. Линии примитивных объемов удалены и заменены окончательным подобием. Рисование лежащей в основе конструкции является фундаментальным навыком изобразительного искусства, которому обучают во многих книгах и школах. Его правильное применение устраняет большинство неопределенностей в отношении мелких деталей и делает конечное изображение согласованным.

Более утонченное искусство рисования фигур зависит от художника, обладающего глубоким пониманием анатомии и пропорций человека. Обученный художник знаком со структурой скелета, расположением суставов, расположением мышц, движением сухожилий и тем, как различные части работают вместе во время движения. Это позволяет художнику изображать более естественные позы, которые не кажутся искусственно жесткими. Художник также знаком с тем, как пропорции меняются в зависимости от возраста модели, особенно при рисовании портрета.

Рисунок в двухточечной перспективе

Перспектива

Линейная перспектива — это метод изображения объектов на плоской поверхности, при котором размеры уменьшаются с расстоянием. Каждый набор параллельных прямых краев любого объекта, будь то здание или стол, следует линиям, которые в конечном итоге сходятся в точке схода. Обычно эта точка схождения находится где-то на горизонте, так как здания строятся на одном уровне с плоской поверхностью. Когда несколько структур выровнены друг с другом, например, здания вдоль улицы, горизонтальные вершины и нижние части структур обычно сходятся в точке схода.

Когда нарисованы фасады и стороны здания, параллельные линии, образующие сторону, сходятся во второй точке на горизонте (которая может быть за пределами чертежной бумаги). Это двухточечная перспектива. Сведение вертикальных линий к третьей точке над или под горизонтом дает трехточечную перспективу.

Глубина также может быть изображена несколькими методами в дополнение к описанному выше подходу с перспективой. Объекты, подобные размеру , должны казаться тем меньше, чем дальше они находятся от зрителя. Таким образом, заднее колесо тележки кажется немного меньше переднего колеса. Глубину можно изобразить с помощью текстура . По мере того, как текстура объекта удаляется дальше, она становится более сжатой и занятой, приобретая совершенно другой характер, чем если бы она была близко. Глубину также можно изобразить, уменьшив контрастность более удаленных объектов и сделав их цвета менее насыщенными. Это воспроизводит эффект атмосферной дымки и заставляет глаз фокусироваться в первую очередь на объектах, нарисованных на переднем плане.

Светотень этюдный рисунок Вильяма-Адольфа Бугро

Художественность

Композиция изображения является важным элементом в создании интересного художественного произведения. Художник планирует размещение элементов в искусстве, чтобы передать идеи и чувства зрителю. Композиция может определить фокус искусства и привести к гармоничному целому, эстетически привлекательному и стимулирующему.

Освещение объекта также является ключевым элементом в создании художественного произведения, а игра света и тени — ценный метод в наборе инструментов художника. Размещение источников света может существенно повлиять на тип представляемого сообщения. Например, несколько источников света могут размыть любые морщины на лице человека и придать ему более молодой вид. Напротив, один источник света, например резкий дневной свет, может выделить любую текстуру или интересные особенности.

Рисуя объект или фигуру, опытный художник обращает внимание как на область внутри силуэта, так и на то, что находится снаружи. Внешнее называется негативным пространством и может быть столь же важным в репрезентации, как и фигура. Объекты, размещенные на заднем плане фигуры, должны выглядеть правильно размещенными везде, где их можно увидеть.

Процесс рисования в Академическом этюде мужского торса Жана-Огюста-Доминика Энгра (1801, Национальный музей, Варшава)

Этюд — это черновой рисунок, который делается в рамках подготовки к запланированному окончательному изображению. Исследования можно использовать для определения внешнего вида определенных частей готового изображения или для экспериментов с лучшим подходом для достижения конечной цели. Однако хорошо составленное исследование может быть произведением искусства само по себе, и на завершение исследования может уйти много часов тщательной работы.

Процесс

Индивидуумы различаются в способности создавать визуально точные рисунки. Визуально точный рисунок описывается как «распознаваемый как конкретный объект в определенное время и в определенном пространстве, воспроизведенный с небольшим добавлением визуальных деталей, которые не могут быть видны в изображенном объекте, или с небольшим удалением визуальных деталей».

Целью исследований было выяснить, почему одни люди рисуют лучше, чем другие. Одно исследование установило четыре ключевых способности в процессе рисования: восприятие рисуемых объектов, способность принимать правильные репрезентативные решения, моторные навыки, необходимые для создания отметок, и собственное восприятие рисовальщиком своего рисунка. Следуя этой гипотезе, в нескольких исследованиях была предпринята попытка сделать вывод, какие из этих процессов наиболее важны для точности рисунков.

Блок управления двигателем

Управление двигателем является важным физическим компонентом на «этапе производства» процесса рисования. Было высказано предположение, что моторный контроль играет роль в способности рисовать, хотя его влияние незначительно.

Восприятие

Было высказано предположение, что способность человека воспринимать объект, который он рисует, является наиболее важным этапом в процессе рисования. Это предположение подтверждается открытием прочной связи между восприятием и способностью к рисованию.

Это доказательство послужило основой для книги Бетти Эдвардс «Рисование правого полушария мозга». Эдвардс стремилась научить своих читателей рисовать, основываясь на развитии перцептивных способностей читателя.

Кроме того, влиятельный художник и искусствовед Джон Раскин подчеркнул важность восприятия в процессе рисования в своей книге «Элементы рисования». Он заявил, что «ибо я почти убежден, что, когда мы видим достаточно остро, рисовать то, что мы видим, очень несложно».

Зрительная память

Также было показано, что это влияет на способность создавать визуально точные рисунки. Кратковременная память играет важную роль в рисовании, поскольку взгляд переключается между рисуемым объектом и самим рисунком.

Принятие решений

Некоторые исследования, сравнивающие художников и нехудожников, показали, что художники тратят больше времени на стратегическое мышление во время рисования. В частности, художники тратят больше времени на «метакогнитивные» действия, такие как рассмотрение различных гипотетических планов того, как они могут продвигаться в рисовании.

Изображения для детей

Все содержимое статей энциклопедии Kiddle (включая изображения статей и факты) можно свободно использовать по лицензии Attribution-ShareAlike, если не указано иное. Процитируйте эту статью:

Факты о рисовании для детей. Энциклопедия Киддла.

Типы чертежей для проектирования зданий

1 Введение 2 Исполнительные чертежи и отчетные чертежи 3 Сборочные чертежи 4 Блочный план 5 Чертежи компонентов 6 Концептуальные чертежи/эскизы 7 Строительные/рабочие чертежи 8 Конструктивные чертежи 9 Детальные чертежи 10 Электрический чертеж 11 высот 12 Планы этажей 13 Технический чертеж 14 Чертежи расположения/чертежи общего вида 15 Монтажные чертежи 16 План расположения 17 Перспектива 18 Производственный чертеж 19 Чертеж в масштабе 20 Чертежи в разрезе 21 Чертежи 22 План участка 23 Технические чертежи 24 Прочие рисунки 25 Другие значения 26 Статьи по теме Проектирование зданий

В процессе проектирования и строительства зданий можно использовать множество различных типов чертежей. Некоторые из наиболее часто используемых типов рисунков перечислены ниже со ссылками на статьи, содержащие дополнительную информацию.

Смотрите также: Видео обзор различных видов рисунков.

А: Виды проекции.

В строительных проектах обычно вносятся изменения во время строительства из-за обстоятельств, возникающих на месте. В результате обычно готовятся исполнительные чертежи либо в процессе строительства, либо после его завершения, чтобы отразить то, что фактически было построено.

Подрядчик, как правило, отмечает изменения в чертежах «окончательного вопроса строительства» на месте красными чернилами, и затем группа консультантов может использовать их для создания отчетных чертежей, показывающих завершенный проект.

Для получения дополнительной информации см. Исполнительные чертежи и отчетные чертежи.

Сборочные чертежи можно использовать для представления элементов, состоящих из более чем одного компонента. Они показывают, как компоненты соединяются друг с другом, и могут включать в себя ортогональные планы, разрезы и фасады или трехмерные виды, показывающие компоненты в сборе, или вид в разобранном виде, показывающий взаимосвязь между компонентами и то, как они сочетаются друг с другом.

Для получения дополнительной информации см. Сборочный чертеж и вид в разобранном виде.

Планы блоков обычно показывают расположение проекта по отношению к картам артиллерийского обследования. Условные обозначения используются для изображения границ, дорог и других деталей. В зависимости от размера проекта рекомендуемые масштабы:

• 1 : 2500
• 1 : 1250
• 1 : 500

Для получения дополнительной информации см. Блочный план.

Как правило, компоненты являются «автономными» и поставляются от одного поставщика, как правило, полный блок, предоставляемый этим поставщиком, а не его составные части. Чертежи компонентов содержат подробную информацию об отдельных блоках. Они могут быть нарисованы в больших масштабах, например; 1:10, 1:5, 1:2, 1:1 и так далее. Они могут включать такую ​​информацию, как размеры компонентов, конструкция, допуски и т. д.

Для получения дополнительной информации см.: Чертеж компонента.

Концептуальные чертежи или эскизы — это рисунки, часто от руки, которые используются как быстрый и простой способ изучения первоначальных идей дизайна. Они не предназначены для того, чтобы быть точными или окончательными, это просто способ исследования и передачи принципов дизайна и эстетических концепций.

Для получения дополнительной информации см. Концептуальный чертеж.

Рабочие чертежи или строительные чертежи содержат размерную графическую информацию, которую можно использовать; подрядчиком для строительства объекта или поставщиками для изготовления компонентов объекта или для сборки или установки компонентов. Наряду со спецификациями и спецификациями или графиками работ они составляют часть «производственной информации», которая подготавливается проектировщиками и передается строительной бригаде для реализации проекта.

Для получения дополнительной информации см. Строительный чертеж и рабочий чертеж.

Дизайнерские чертежи используются для разработки и передачи идей о разрабатываемом дизайне. На ранних стадиях они могут просто продемонстрировать клиенту способность конкретной группы дизайнеров взяться за проектирование. Затем их можно использовать для разработки и передачи брифа, исследования потенциальных мест и оценки вариантов, превращения утвержденной идеи в согласованный и скоординированный проект и т. д.

Подробнее см.: Конструктивные чертежи.

Детальные чертежи содержат подробное описание геометрической формы части объекта, например, здания, моста, туннеля, машины, завода и т. д. Как правило, это крупномасштабные чертежи, на которых подробно показаны части, которые могут быть менее подробно включены в чертежи общего вида.

Для получения дополнительной информации см. Детальный чертеж.

Электрический чертеж, также известный как электрическая схема, представляет собой тип технического чертежа, который обеспечивает визуальное представление и информацию, относящуюся к электрической системе или цепи. Они используются для передачи технического проекта электрикам или другим рабочим, которые будут использовать их для помощи в установке электрической системы.

Для получения дополнительной информации см. Электрические схемы.

Термин «фасад» относится к орфографической проекции внешних (а иногда и внутренних) поверхностей здания, то есть двухмерному чертежу фасадов здания. Поскольку здания редко представляют собой простые прямоугольные формы в плане, чертеж фасада представляет собой проекцию под первым углом, которая показывает все части здания, если смотреть с определенного направления, с плоской перспективой. Как правило, фасады производятся для четырех направлений, например, север, юг, восток, запад.

Для получения дополнительной информации см.: Фасады.

Планы этажей представляют собой форму орфографической проекции, которую можно использовать для отображения расположения комнат внутри зданий, если смотреть сверху. Они могут быть подготовлены как часть процесса проектирования или для предоставления инструкций по строительству, часто связанных с другими чертежами, графиками и спецификациями.

Подробнее см. : План этажа.

Инженерный чертеж — это тип технического чертежа, используемый для определения требований к инженерным продуктам или компонентам. Как правило, цель инженерного чертежа состоит в том, чтобы четко и точно отразить все геометрические особенности продукта или компонента, чтобы производитель или инженер могли изготовить требуемый элемент.

Для получения дополнительной информации см.: Инженерный чертеж.

Чертежи общего вида (общие чертежи, иногда называемые чертежами местоположения) представляют общую композицию объекта, такого как здание. В зависимости от сложности здания для этого, вероятно, потребуется несколько различных проекций, таких как планы, разрезы и фасады, которые могут быть распределены по нескольким различным чертежам.

Дополнительную информацию см.: Общий вид.

Монтажные чертежи представляют информацию, необходимую специалистам для монтажа части работ. Это может быть особенно важно для сложных установок, таких как технические помещения, центры обработки данных, системы вентиляции, полы с подогревом и т. д.

Для получения дополнительной информации см. Монтажный чертеж.

План местности — это вспомогательный документ, который может потребоваться органу планирования как часть заявки на планирование. План расположения дает иллюстрацию предлагаемого развития в окружающем его контексте.

Для получения дополнительной информации см. План расположения.

Перспективный рисунок — это метод изображения трехмерных объемов и пространственных отношений, основанный на уровне глаз и точке (или точках) схода наблюдателя. Это может дать реалистичное представление о том, как будет выглядеть объем или пространство в реальности.

Построение перспективных чертежей зданий чрезвычайно сложно, но в последнее время оно значительно упростилось благодаря развитию автоматизированного проектирования (CAD), информационного моделирования зданий (BIM) и других форм компьютерных изображений (CGI).

Чтобы узнать больше о перспективе, см.: Происхождение перспективы.

Производственные чертежи иллюстрируют, как производить продукт, предоставляя информацию о размерах, материалах, отделке, необходимых инструментах, методах сборки и т. д. Они используются в качестве справочных документов рабочими и их руководителями в цехе или на производственной линии для производства необходимой продукции.

Для получения дополнительной информации см. Производственный чертеж.

Чертеж в масштабе — это общий термин, используемый для описания любого чертежа, который иллюстрирует предметы меньше (или больше) их фактического размера. Обычно это необходимо, когда элементы настолько велики или малы, что нецелесообразно или неудобно рисовать их в реальном размере.

Для получения дополнительной информации см. Чертеж в масштабе.

Чертеж в разрезе показывает вид конструкции, как если бы она была разрезана пополам или разрезана по другой воображаемой плоскости. Это может быть полезно, так как дает представление о пространствах и окружающих конструкциях (обычно в вертикальной плоскости), что может выявить отношения между различными частями зданий, которые могут быть не видны на чертежах в плане.

Для получения дополнительной информации см. Чертежи в разрезе.

Рабочие чертежи могут быть подготовлены подрядчиками, субподрядчиками, поставщиками, производителями или производителями. Как правило, они относятся к готовым компонентам и показывают, как их следует изготавливать или устанавливать. Они берут проектные чертежи и спецификации, подготовленные проектной группой, и разрабатывают их, чтобы показать в деталях, как компонент будет фактически изготовлен, изготовлен, собран или установлен.

Дополнительную информацию см. в рабочем чертеже.

План участка представляет собой крупномасштабный чертеж, показывающий полную протяженность участка для существующей или планируемой застройки. Планы участков, наряду с планами местоположений, могут быть необходимы для планирования приложений. В большинстве случаев планы площадок составляются после серии кабинетных исследований и обследований площадок.

Для получения дополнительной информации см. План объекта.

Термин «технический рисунок» имеет очень широкое значение и относится к любому рисунку, на котором показано, как что-то функционирует или как оно построено. Технические рисунки предназначены для передачи одного определенного значения, в отличие от художественных рисунков, которые являются выразительными и могут быть интерпретированы различными способами. Большинство чертежей, подготовленных во время проектирования и строительства зданий, можно считать техническими чертежами.

Для получения дополнительной информации см. Технический чертеж.

• Титульный план.
• Детали строительных работ.
• чертежи изготовителей

Слово «вытяжка» может также означать: «Механизированные методы извлечения цилиндра или, чаще, листа стекла из расплава. Листы вытягивали из резервуарных печей с помощью оборудования, которое захватывало слой стекла, когда оно начинало затвердевать». См. Археологические свидетельства обработки стекла, Руководство по восстановлению, анализу и интерпретации доказательств, опубликованное Historic England в 2018 году.

• Строительный чертеж.
• Рабочий чертеж.