Рисунки для срисовки популярные: Топовые картинки для срисовки (топ 15 рисунков)

Легкие рисунки для срисовки — 100 самых оригинальных и красивых картинок для срисовки

Умение создавать чертежи может пригодиться любому. Но если черчение – это хлеб инженера, то представители других профессий часто относятся к этому занятию, как к чему-то бессмысленному.

Даже если вы собираетесь создать что-то примитивное, мангал, скамейку или улей для пчел, то без чертежа не обойтись. С его помощью легче понять последовательность действий, рассчитать габариты, избежать многих ошибок.

В этой статье мы расскажем, как научиться делать чертежи, какие они бывают и что для этого нужно.

Рисование – что это?

Важно: всегда надо помнить, что рисование – это навык, который можно натренировать. Практически нет на Земле людей, которые бы стали рисовать прекрасные картины или натуралистичные карандашные эскизы в самом начале своей деятельности.

Все, кто умеет держать в руках кисть или карандаш и с помощью них создает прекрасные изображения – пришли к этому через долгие тренировки.

Чертежные тонкости

При вдумчивом просмотре фото чертежей можно обнаружить интересные нюансы. Так, сборочный чертеж может быть документом, включающим в себя монтажный вид.

В этом случае помимо самой сборочной единицы, прочерчивают чертеж фундаментов, места установки фундаментных или анкерных болтов и т.д.

Во многих случаях полноценный чертеж детали составлять необязательно, можно ограничиться эскизом. Он представляет собой изображение без определенного масштаба, но с соблюдением пропорций и норм ГОСТов.

Чем нужно обзавестись перед началом урока

В любом магазине, который торгует предметами для художественных работ, нужно приобрести следующие принадлежности:

Бумагу. Ее выбор зависит от того какой тип рисования будет практиковаться – карандашный или живописный.

Набор простых карандашей. Именно набор, так как он даст возможность подобрать нужный по твердости грифель. Обратить внимание, что в наборе должны быть в наличие карандаши с твердостью «В» и «Н». Это соответственно мягкие и твердые грифели.

Ластики – твердые и мягкие.

Кисти – для тех, кто хочет рисовать акварелью или маслом. Кисти нужно покупать разные, как по длине ворса, так и объему (диаметру). Все кисти маркируются – чем больше номер, тем больше и толще кисть.

Палетки красок. Здесь нужно ориентироваться на собственные предпочтения и материальные возможности.

Палитра для смешивания красок и получения множества оттенков.

Голубь мира

По центру листа нарисуйте будущее туловище птицы – овал.

Дорисуйте шею и голову.

Прорисуйте голубю хвост и сотрите ненужные детали ластиком.

Прорисуйте крылья голубя в полете.

Добавьте глаза, клюв и ветвь.

Дополните образ прорисованными перьями на крыльях и раскрасьте рисунок цветными карандашами или красками.

С чего начать?

Наверное, практически все специалисты посоветуют начать тренироваться рисовать с карандаша. Рисование красками более сложный процесс, который помимо твердости руки нуждается еще и в знании основных колористических законов.

Рисование карандашом нужно для того, чтобы натренировать руку и понять принцип передачи формы и объема предмета. Для того чтобы добиться определенных результатов, существуют определенные упражнения, которые могут использовать как взрослые, так и дети.

Нарисовать дом красками

Красками можно очень просто нарисовать дом. Ими можно рисовать сразу, не делая разметку простым карандашом при этом.

Возьмите гуашь или акрил, эти краски не имеют запаха и очень быстро сохнут. Для самых начинающих лучше все же взять гуашь. Так же необходима простая вода, кисточки разных размеров и альбом для рисования.

Дом можно изображать абсолютно любого цвета. Но самые простые варианты — сделать дом всеми оттенками коричневого. Красками очень удобно создавать имитацию кирпичного дома, делая внахлест мазки краской.

Упражнения для тренировки руки

Нижеприведенные упражнения по рисованию следует выполнять простым карандашом.

Неудачные моменты можно всегда подправить ластиком. Их можно выполнять, отрабатывая технику рисования для детей.

Упражнение 1

Взять обычный лист бумаги и, начав с середины, рисовать круги разного диаметра от руки.

Расходиться нужно в разные стороны и заполнять все пространство листа. Это кажущееся легким упражнение вызывает как правило определенные трудности. Нужно чтобы рисование кругов было легким и быстрым.

Упражнение 2

Взять простой карандаш и начав также с середины листа начать наносить штриховые параллельные линии на небольшую длину.

• Мастер-класс игрушки: как сделать для начинающих красивые и оригинальные игрушки (120 фото + видео)
• Мастер-класс, как сделать елку своими руками: 75 фото как сделать из подручных материалов поделку на новый год
• Мастер-класс по шитью — пошаговое описание идей для начинающих, фото и видео уроки для начинающих

Нанести 5-8 линий. Затем поменять направление и наносить такого же типа штриховки в противоположном направлении.

Упражнение 3

Тренировка визуального восприятия. Самое главное в процессе рисования – это наше визуальное восприятие.

Глаз воспринимает контур неосознанно и сразу определяет, что это за предмет. А вот рука должна научиться воспроизводить внешний контур, ведь именно он создаст образ будущего объекта.

Нужно взять любой предмет и попробовать воспроизвести его по контуру. Если это дается трудно, то можно попробовать начать оконтуривать самые простые геометрические формы такие как куб, цилиндр, шар.

Упражнение 4

Этот мастер-класс поможет отработать технику рисования объектов с учетом освещения. Разместить перед собой геометрический объект и осветить его настольной лампой. Причем сделать поток света можно любым способом.

Далее внимательно посмотрев на объект сначала создать контур предмета, воссоздав его изображение. Затем осмотреть внимательно всю поверхность, проанализировать как распределено освещение.

Постараться воспроизвести это на собственном рисунке. Делается это при помощи нанесения внутри контура штриховки. Плотностью штриховки регулировать затененность.

Солдат

Ход работы:

1. Рисуем круг — голову солдата.
2. Двумя короткими линиями показываем линии шеи.
3. Дорисовываем к шее трапецию — туловище. Обращаем внимание на то, что нижняя линия должна быть короче верхней, то есть плечевого пояса.
4. Рисуем ноги, делаем закруглёнными линиями сапоги.
5. Плавными линями показываем руки.
6. Рисуем фуражку.
7. Раскрасьте рисунок.

Рисование для взрослых

Взрослым можно попробовать отрисовывать более сложные объекты, которые для детей будут сложны в связи с их восприятием мира по более упрощенной схеме.

Вот несколько мастер-классов по рисованию с помощью простого карандаша для родителей:

Отрисовать кусочек ткани, собранной в складки и освещенной с какой-либо стороны при помощи настольной лампы.

Игру светотени передавать при помощи штриховки. Ее можно делать как прямыми линиями, так и изогнутыми. Это не простое упражнение, но именно эта отработка поможет в дальнейшем воспроизводить форму объекта.

Еще более сложным вариантом является изображение любого предмета при помощи законов перспективы.

Перспектива – это построение изображения с учетом его протяженности. Это легко объяснить на примере железнодорожных путей.

Две шпалы рядом с наблюдателем находятся на расстоянии. Но если смотреть на них вдаль, то они будут, отдаляясь от наблюдающего, постепенно сходиться в точку. Вот это и есть перспектива. Ее законы и принципы построения можно легко найти в интернете.

Самолёт

Инструкция:

1. Рисуем вертикальный овал, зауженный книзу.
2. Дорисовываем справа и слева крылья.
3. Прорисовываем иллюминатор.
4. Проводим линию середины военной машины.
5. Детализируем хвостовую часть.
6. Раскрашиваем рисунок.

Второй вариант изображения самолёта сложнее, поэтому рекомендован для детей 6–7 лет. В изображении техники военной авиации преобладают острые углы и чёткие линии.

Инструкция:

1. Берём линейку и прорисовываем основные линии корпуса машины.
2. На горизонтальной линии рисуем небольшой прямоугольник — кабину пилота.
3. На крыльях дополнительными линиями показываем закрылки.
4. Обводим контуры машины.
5. Делаем контуры «носа» изогнутыми, а кабины пилота закруглёнными.
6. Дорисовываем крылья, ракеты.
7. Детализируем хвост.
8. Раскрашиваем рисунок.

Построение композиции

Выбрать любой предмет или живое существо. Желательно перед собой все время иметь его изображение.

После этого начать выполнять определенную последовательность:

Прорисовать общий набросок объекта. Лучше применять короткие штрихи, при помощи них получится создать более аккуратное изображение.

После того, как создан набросок, следует отработать все детали, как правило это основные внутренние линии членения.

Затем накладываются тени. Они создают объем самого предмета, делают его более выпуклым. Затененность создается при помощи штриховки.

Рисунок маслом – основные советы

Рисование маслом требует большого опыта и отменной техники – но это не повод отказываться от ее освоения.

Вот основные моменты, которые нужно учесть:

• Покупая масляные краски брать с запасом белый цвет – его надо больше, так как при помощи него получаются многие оттенки.
• Использовать в начале 2 или 3 кисти.
• Настроить мольберт по своему росту и создать хорошее освещение.
• Основа, на которую наносится краска – это холст.
• Предварительно на холст наносится эскиз карандашом – это позволяет избежать ошибок.

Можно пользоваться мастер-классами по тренировке нетрадиционных техник рисования, но лучше все же взять за основу классические приемы – так будет проще освоить сам процесс.

В сети интернет можно найти фото разных мастер-классов по рисованию, с помощью которых можно научиться базовым техникам, как взрослым, так и детям.

Как самым юным художникам нарисовать дом?

Самые юные любители рисования не смогут воплотить в реальность свои художественные фантазии без пошаговой инструкции для начинающих.

Для самого простого рисунка дома необходимо взять простой карандаш, ластик и листок бумаги.

Рисуем квадрат либо прямоугольник. От него сверху ведем треугольник таким образом, чтобы его вершина смотрела вверх. Дом для самых маленьких готов. Дополнить его можно окнами, расположив два-три прямоугольника параллельно друг другу на уже нарисованном квадрате.

В самих окнах нарисуйте крестики. Таким образом мы имитируем сами стекла, форточки окон. Не забудьте про трубу, из которой валит дым. Его можно изобразить просто круглыми завитками, направленными вверх.

Фото мастер-классов по рисованию

Читайте здесь — Мастер-класс по лепке: популярные и актуальные идеи для начинающих. 110 фото примеров как сделать не сложные изделия своими руками

Вам понравилась статья?

0

1

Линер и гелиевая ручка

Они делают изображение четче.

Важно: линер требует аккуратности, так как его не удалить ластиком. Гелиевая ручка не сразу сохнет, поэтому быть предельно внимательным, чтобы рукой не смазать вашу работу.

Рекомендуем прочитать:

• Срисовки простым карандашом — техника рисования, уроки и советы для начинающих от мастеров (135 фото)
• Арты для срисовки — лучшие картины от мастеров и пошаговые инструкции для начинающих (115 фото)
• Очень легкие срисовки — как сделать простые и классные срисовки своими руками (155 фото)

Прикольные рисунки для срисовки поэтапно

Кто сказал, что настоящее искусство – это краски и холсты? Мы готовы вам рассказать о направлении в художественном творчестве, которым хорошо владели и владеют такие мэтры, как Врубель или Брайан Duey. Они в совершенстве выполняли рисунки простым карандашом. И эти работы волнуют, радуют и приносят наслаждение. Можно ли перенять их технику и научиться рисовать подобным методом? Конечно, можно! Но, как и что для этого надо?

Есть ли какой-то особый секрет в этих рисунках? Есть! И мы готовы им поделиться с нашими друзьями и гостями:

1. Для начала, давайте поговорим, почему стоит уделить вниманию этому направлению.
2. Следующий важный вопрос, на котором мы остановимся, это – секреты рисования.
3. И завершим этот экскурс в мир, где царствуют черно-белые изображения небольшим , но приятным подарком.

Монохромные рисунки карандашом

Говоря о величии и гениальности всего простого, нельзя не вспомнить об обычном карандаше. Кто из нас не знаком с ним и не держал его в руках. Все мы с детства хорошо владеем им. Конечно, для начинающих, для совсем крохотных деток, кажется, что так просто взять карандаш в руки и начать «творить» каляки-маляки.

В наш век компьютерных технологий, засилья фотошопов и других графических редакторов все меньше и меньше возможностей, да и желания у людей, взять в руки карандаш и срисовать что-то самому! Для этого и создан данный пост.

Не поленитесь и попробуйте срисовать для себя что то более подходящее.
У вас обязательно все получится!

Картинки для срисовки – Пошагово для начинающих.

Многие с завистью смотрели на своих сверстников, которым легко удавалось буквально несколькими штришками простого карандаша нарисовать вполне узнаваемый силуэт сказочного персонажа, мультяшного героя или даже соседа по парте. Откроем вам секрет, вы тоже можете это осуществить. По этому предлагаем Вам пошаговую инструкцию для начинающих художников.

Картинки для срисовки – Легкие.

Данная категория предлагает вниманию прикольные легкие картинки для срисовки карандашом. Теперь каждый, посмотрев на них, сможет самостоятельно изобразить на листке бумаги нечто подобное. Ведь это достаточно просто, имея перед глазами образец, просто перерисовать его. Во-первых, это очень весело, а во-вторых, легко и прикольно.
Каждый сможет используя предлагаемый оригинал изобразить, например, Карлсона, Чебурашку или Миньона.

Картинки для срисовки – Красивые, но сложные.

Если вы не можете насытиться своим мастерством. Предлагаем попробовать срисовать сложные и красивые картинки. Вы можете насытится этим процессом, если проводить его вместе с семьей, привлекая даже самых маленьких художников, давая им оригинал и, устраивая конкурсы, кто быстрее и более похоже нарисует портрет любимого героя или живописный уголок природы.

Любуйтесь картинками и пытайтесь изобразить что-нибудь похожее. У вас обязательно получится!

Сайт картинок для срисовки

Популярные картинки для срисовки карандашом в большом каталоге. Более 2600 готовых картинок на сайте которые вы сможете срисовать.

Чтобы срисовать рисунок простым карандашом используйте удобный фильтр для подборки картинок:

• Если вы начинающий художник сделайте сортировку для легких картинок;
• Если вам нравятся красивые и привлекательные рисунки, сделайте сортировку для красивых картинок;
• Если вам нравятся веселиться, подойдут прикольные картинки.

Любителям рисовать милые картинки обязательно понравится наша коллекция уже готовых легких и красивых рисунков. У нас вы найдете богатый перечень изображений для любого пола и возраста.

Для начинающих художников есть задание: попробуйте нарисовать три легких картинки и отправить их нам на электронный ящик: info@картинки-для-срисовки.рф. Мы увидим ваши ошибки (если они будут) и расскажем, как не допустить их в следующий раз. Лучшие работы мы опубликуем на сайте.

А теперь запасайтесь цветными карандашами и пробуйте срисовать несколько понравившихся картинок. Удачи.

Фриланс, услуги фрилансеров, биржа фриланса для удаленной работы

Хотите экономить деньги, время и нервы? Такая экономия возможна только тогда, когда freelance нацелен на результат. В этом плане Kwork, являясь маркетплейсом, имеет огромное преимущество перед любыми другими биржами исполнителей.

Фрилансеры оформляют свои услуги в виде кворков, которые можно купить в один клик. .. То есть работа исполнителей продается как товар, а это экономит массу времени, денег и нервов. Идеально подходит для типовых задач: логотипы, баннеры, SEO и др.

А главное каталог и поиск услуг настроены таким образом, что вы видите лучшие предложения на основе отзывов, качества и ответственности фрилансера. Если специалист работает плохо, его кворки уходят далеко вниз, мы не показываем их заказчикам. Поэтому на Kwork вы имеете дело с профессионалами, которые стараются выполнять задачи на пять.

Кроме того, маркетплейс идеален для покупки фриланс услуг, когда у вас нет четкого ТЗ – вы просто выбираете тот кворк, который больше подходит. Если вы новичок или у вас нет опыта – начните именно с магазина, в нем разберется даже ребенок.

Вы создаете задание, и оно становится доступно тысячам фрилансеров, которые могут отправить вам предложения. Остается только выбрать лучшее и начать работу. Такой подход к удаленной работе – идеальный вариант для решения больших и уникальных задач.

Отличительной чертой биржи Kwork является качество заявок от фрилансеров. Если вы когда-нибудь работали на других фриланс площадках, то знаете, какая это боль получать множество нерелевантных предложений от исполнителей, которые даже не прочитали текст вашего задания. Но на Kwork всё по-другому – благодаря особому функционалу любому фрилансеру приходится ценить каждую отправленную заявку. Поэтому подавляющее большинство полученных предложений поступают от исполнителей, внимательно ознакомившихся с сутью задачи и сразу предлагающих то или иное решение.

И еще один важный момент, на бирже фриланса и в магазине Kwork безопасная оплата заказов, которая проходит через систему — исполнитель получает деньги, только когда вы одобрите результат. В случае просрочки денежные средства можно вернуть на свой счет в один клик.

11 самых знаковых и знаменитых скетчей за всю историю

Каждое великое произведение искусства проходит через творческий процесс, но этот процесс скрыт и часто забывается.

В этой статье мы покажем вам известные зарисовки величайших художников.

Статьи по теме: 20 современных художников, которых вы должны знать — Когда продажи тэга «Мастера живописи» взлетели до небес! — 23 художника-акварелиста, о которых вы должны знать

Эскизы — самые недооцененные и недооцененные произведения искусства в истории.(Да, произведения искусства!) Часто у нас есть возможность только посмотреть на завершенные работы в стенах музеев, что заставляет зрителя думать, что художники — гении. Действительно, художники гении! Но чтобы быть гением, нужно еще много работать и прилагать усилия. И вот здесь зарисовки включены в рассказ. Каждое великое произведение искусства проходит через творческий процесс, но этот процесс скрыт и часто забывается. Эскизы — это то, как великие произведения искусства становятся знаковыми: с большим количеством экспериментов и практики.

Из набросков, рисунков, набросков, текстов, инструкций — все, что вы можете вообразить, приводит к окончательному оформлению. Творческий процесс может занять очень много времени, и его основная цель — разработать идеи и проверить цвета, формы, размеры и композицию.

Наверное, многим это рушит фантазию о том, что художник — гений, способный достичь совершенства с одной попытки. Но каждое произведение искусства подкреплено целой жизнью практики, экспериментов и неудач. Во многих случаях творческий процесс действительно более приятен и интимен для просмотра, чем совершенное произведение искусства.

Но где художники отслеживают весь этот процесс? Знаменитый термин «альбом для рисования» — вот ответ.

Альбом для рисования и эскиз

Смотреть альбом художника — это интимное занятие, и если вы когда-нибудь это сделаете / сделали, вы можете почувствовать себя привилегированным. Альбом для рисования — это визуальный дневник мыслей, дневник, отражающий путь художника, друга. Таким образом, художник не упускает возможности отметить красоту вещей, которые его окружают.

Эти дневники рисования — открытое пространство для самовыражения — пространство без давления или осуждения. Альбомы для рисования считаются окном в душу художника. Заполненные деталями альбомы для рисования — это визуально приятный беспорядок, который обычно больше рассказывает о художнике, чем о самих произведениях искусства.

Существует также множество типов рисунков, из которых можно составить альбом для рисования, которые могут варьироваться в зависимости от времени, которое художник использует в нем. Эскиз — это скорее предварительный набросок идеи — грубое выравнивание линий, которые могут структурировать окончательное произведение искусства.Набросок менее подробен, чем этюд, но более проработан, чем рисунок.

Некоторые произведения искусства и художники особенно известны своими культовыми эскизами. Аура такого рисования идей дает зрителю тесную связь с завершенным произведением и действительно делает произведение искусства гораздо более интересным. Давайте посмотрим на некоторые из самых знаковых эскизов всех времен.

1. Ле Корбюзье

Французско-швейцарский художник, скульптор, архитектор, урбанист и писатель был провидцем своего времени.Ле Корбюзье широко известен своими модернистскими архитектурными проектами и городскими пространствами. Его вдохновляли его путешествия, искусство и представления о «порядке». Ле Корбюзье спроектировал творческие пространства, исследуя более простые формы повседневной жизни, очищая и упорядочивая кубистические формы. В этом знаменитом эскизе мы можем увидеть, как могли выглядеть его путешествия: городские пространства, здания и животные. Наряду с рисунком мы также можем видеть некоторые заметки, которые направляют мыслительный процесс художника.

Ле Корбюзье, «Очерк быков и крестьянских домов близ Чандигарха», датированный мартом 1951 г .; Предоставлено Фондом Ле Корбюзье, Париж.

2. Заха Хадид

Заза Хадид была первой женщиной, получившей признание в отрасли, которую в то время возглавляли мужчины. Иракско-британский архитектор получил высокую оценку за ее раскрепощение линий и форм в дизайне здания. Заза Хадид известна как «Королева Кривой» из-за ее необычного подхода к традиционной архитектуре. Ее радикальный подход сместил архитектуру с геометрических узоров на асимметричный, пышный и абстрактный дизайн.В этом эскизе мы можем увидеть ее пространственную концептуализацию здания «Phaeno Sciecnce Center».

Заза Хадид, Набросок для научного центра Phaeno, без даты.

Заза Хадид, Научный центр Phaeno, Вольфсбург, Германия, 2005. Предоставлено Zaza Hadid Architects. Фото Вернера Хутмахера.

3. Эдгар Дега

Дега был французским скульптором и художником, который был энтузиастом человеческого тела. В своих работах он изображал в основном женщин — танцовщиц, певиц и прачок — в крепких, новаторских и необычных позах.Он был заинтригован проблемами точного захвата света и часто использовал искусственный свет, чтобы усилить театральность фигур, которые он изображал. Есть множество набросков, опубликованных признанными учреждениями. В его набросках вы можете увидеть его исследования человеческого тела и то, как Дега был очарован женщинами в изящных, но сильных позах.

Эдгар Дега, «Танец досуга», Неизвестный, Красный мел, бумага, 24 × 32 см. Предоставлено Artsy.

4.Винсент Ван Гог

Винсент Ван Гог почти не нуждается в презентации. Каждый имеет небольшое представление о том, кем он был и насколько он дальновиден и влиятелен в мире искусства. Известно, что голландский художник является стереотипным образом истязаемого художника, потому что Ван Гог всю жизнь боролся с проблемами психического здоровья. Несмотря на это, он создавал плотные и яркие картины импрессионистов, отражающие его душевный хаос. Знаменитый художник также вел альбом для рисования, в котором он рисовал этюды некоторых своих самых влиятельных произведений, таких как «Стул».Возможно, для Ван Гога альбом для рисования действительно был способом очистить его затуманенное сознание и упорядочить свои мысли.

Винсент Ван Гог, Сен-Реми: март — апрель 1890 г., рисунок, карандаш, предоставлено Музеем Ван Гога.

5. Эгон Шиле

Эгон Шиле был австрийским художником, которого широко восхищали его эротические рисунки. Его смелый фирменный стиль бросил вызов традиционным формам красоты благодаря исследованию психики и сексуальности его моделей.Его рисунки и картины изображали обнаженных моделей в тревожных позах, избегая изображения жанра. Маркировка Шиле была агрессивной, сильной и смелой, что усиливало искаженное представление о красоте. Большинство его известных работ взяты из его альбомов для рисования. Эскизы Шиле считаются самостоятельными произведениями искусства. На этом изображении вы можете увидеть набросок Шиле, найденный в дрифт-магазине в 2018 году.

Рисунок Эгона Шиле, 1918 год. Предоставлено: Galerie St. Etienne, Нью-Йорк.

6. Леонардо да Винчи

Леонардо да Винчи — бесспорный гений своего времени. Он был мастером итальянского Возрождения, продемонстрировав опыт во многих областях, таких как живопись, скульптура, архитектура, анатомия, геология, математика, наука, астрономия и многие другие. Его фирменный стиль был известен своей точностью и реалистичностью. Он также представил новую технику под названием «сфумато», которой многие художники все еще пытаются овладеть в наши дни. Да Винчи, как и любой другой художник, практиковал искусство рисования, и его многочисленные альбомы для рисования можно увидеть в различных учреждениях по всему миру.В этом эскизе мы видим предварительное исследование, которое могло повлиять на знаменитую картину Моны Лизы.

Леонардо да Винчи, Портрет Изабель д’Эсте (Портрет Изабеллы д’Эсте), 1499-1500 гг. Предоставлено Musée du Louvre.

Леонардо да Винчи, Мона Лиза. Предоставлено Musée du Louvre.

7. Питер Пауль Рубенс

Рубенс — еще один старый мастер, превзойденный в движении барокко. В его картинах прослеживается очевидное влияние итальянского Возрождения с оттенком театральности.Фирменный стиль Рубенса был известен тем, что подчеркивал движение, цвет, свет, драматизм и чувственность. Его насыщенные сочинения относятся к христианской истории и мифам католической церкви. «Даниил в логове львов» (1614-16) — очень знаковая картина Рубенса, и есть широко известный ранний набросок этих львов. Эскиз немного более проработан, чем просто предварительный рисунок, поскольку мы можем отметить некоторую проработку света и текстуры. Этот эскиз льва на самом деле может быть более известным, чем сама картина.

Питер Пауль Рубенс, «Лион», ок. 1612–1613, Национальная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия. Предоставлено Artsy.

Питер Пауль Рубенс, «Даниэль в логове львов», ок. 1614/1616, Национальная галерея искусств, Вашингтон, округ Колумбия. Предоставлено Artsy.

8. Фрэнк Гери

Фрэнк Гери — самый известный из ныне живущих архитекторов 21 века. Канадско-американский архитектор известен своим уникальным стилем, основанным на модерне, который считается занимательным, удивительным и функциональным.Он использует самые разные материалы, от дешевых, массового производства до дорогих и редких материалов. Его деконструированный стиль основан на рисованных эскизах, а не на сложном программном обеспечении, что позволяет художникам иметь более тесную связь с каждой линией, которую он наносит на бумагу (и, следовательно, со зданием). Музей Гуггенхайма в Бильбао — один из его самых известных проектов, а также одно из самых престижных зданий с момента его постройки. На изображениях вы можете увидеть первый нарисованный от руки эскиз Гери из музея Бильбао.Гери говорит, что на создание такой слоистой структуры его вдохновила рыба.

Фрэнк Гери, Музей Гуггенхайма в Бильбао, эскиз набережной, Бильбао, Испания, 1991 г., 22,9 × 30,5 см. Предоставлено Artsy.

Фрэнк Гери, Музей Гуггенхайма, Бильбао. Фотография Мартина Стегера.

9. Пабло Пикассо

Пикассо был одним из самых влиятельных художников 20 века. Он был пионером кубистского движения и внес некоторый вклад в символизм и сюрреализм.Хотя он в основном известен своими картинами, Пикассо также был скульптором, гравером и керамистом. Его харизматическая личность привлекала внимание многих женщин, которых он использовал в качестве моделей для своих работ. Он вызвал большое восхищение за его деконструкцию пространства и перспективы с использованием смелых и четких обозначений и цветов. Как и любой другой художник, он имел обыкновение держать альбомы для рисования, чтобы делать этюды для последующих картин. Как мы видим, «Les femmes d’Alger» (1955) не стала исключением.Мы можем увидеть упрощенную работу форм, форм и цветов, представленных на начальном этапе подготовки эскиза к иконической живописи.

Пабло Пикассо, «Алжирские женщины», 1955, Музей современного искусства Сан-Франциско (SFMOMA). Предоставлено Artsy. Пабло Пикассо, «Ольжерские женщины (версия« О »)», 1955. Предоставлено Christie’s.

10. Эжен Делакруа

Эжен Делакруа был одним из ведущих деятелей романтизма и одним из самых известных художников XIX века.Его картины характеризуются яркими и волнующими красками, связанными с возвышенным и экзотическим. Он часто писал современные сценарии насилия и трагедии в драматических и динамичных композициях. Было известно, что у Делакруа всегда был под рукой альбом для рисования, который он использовал для своих визитов в оперный театр или театр. Художник также использовал эти альбомы для экспериментов с композициями для своих картин.

Эжен Делакруа, «28 июля — свобода руководства людей», 1830 г.Холст, масло, 64,5 х 81,3 см. Предоставлено Christies London.

11. Уильям Тернер

Чтобы завершить этот список, это должен был быть Уильям Тернер. У Тернера, вероятно, самая известная из когда-либо созданных коллекций эскизов и альбомов для рисования. Тернер был британским художником, которого широко хвалят за его вклад в романтическое движение. В своих картинах он размышлял о важности индивидуального опыта в эпоху Englightmenet. Через возвышенные сценарии Тернер расширил представления о сознании и существе.Его техника живописи подчеркивала мощь природы и хрупкость существа. Альбомы для рисования Тернера были фундаментальным открытием для изучения его понимания мира. В своих альбомах он использовал в основном карандаш и иногда экспериментировал с акварелью. Большинство из этих альбомов принадлежат коллекции Тейт в TATE.

Уильям Тернер, «Два этюда с фигурами: две женщины с кувшином, наблюдающие, как мужчина стоит на коленях, чтобы играть в шарики»; Этюды рук и левой ноги человека 1794.Предоставлено Tate Collection.

Как видите, альбомы для рисования работают как вторая кожа художников и действительно являются необходимостью отслеживать идеи художника. Эскизы — это изначальная форма искусства, и, хотя сами по себе они не могут считаться произведениями изобразительного искусства, эскизы столь же проницательны и важны, как и законченные произведения искусства. Эскизы ценятся и вызывают восхищение с точки зрения их категории и категории, и никогда не должны восприниматься как менее ценные. Эскизы являются носителями истории, экспериментов, воспоминаний, рассказов и являются ценным элементом истории искусства.Всех упомянутых выше художников сегодня очень хвалят, и это может быть как-то связано со временем, которое они потратили на наброски идей и композиций. Известно, что ни одно великое произведение искусства не было первой попыткой. Каждый великий художник использовал альбомы для рисования как инструмент развития и роста в поисках личного стиля и техники.

Изображение на обложке: Эдгар Дега, «Танец досуга», Неизвестный, Красный мел на бумаге, 24 × 32 см. Предоставлено Artsy.

Написано Танией Тейшейрой

Следите за обновлениями журнала Kooness, чтобы узнать больше о интересных новостях из мира искусства

Список из 10 главных ящиков и чему они нас учат

Величайшим рисовальщиком в мире могла быть ученица другого художника во Франции в стиле рококо, рисовальщик эпохи Возрождения, невидимый взглядом признанного мастера из более могущественного соседнего города-государства, или скромный преподаватель искусства, работающий в настоящее время. в Миннесоте.Выбор 10 лучших ящиков всех времен — салонная игра сомнительной ценности. Вместо этого мы решили подсчитать, сколько раз исторические личности упоминались или воспроизводились в первых 10 выпусках журнала Drawing , и продемонстрировать их с яркими комментариями вдумчивого работающего художника и представителя одного из самых уважаемых художественных институтов в мире. страна. Каждый из 10 художников, представленных здесь, предлагает рисунки изысканной красоты; но, что более важно для наших целей, каждый из них предлагает идеи и уроки, которые может использовать любой рисовальщик.Мы исследуем, почему работа этих людей так вдохновляет.

Леонардо да Винчи

Голова молодой женщины Леонардо да Винчи , металлическое перо, перо, коричневые туши, кисть и коричневая краска, выделенная белой гуашью, 11 x 7 1/2. Собрание галереи Уффици, Флоренция, Италия. Фигура в нижнем левом углу была нарисована черным мелом другим художником. «Он дразнит тебя кусочком глаза», — комментирует Рубинштейн. «Он мог бы предоставить вам полный профиль, но он этого не сделал.Леонардо изолировал некоторые части и ударил их, а другие отпустил. Это не портрет конкретного человека; это идеализированная форма. Как сказал Кеннет Кларк, классически говоря, обнаженная натура не относится к конкретному человеку. Это не портрет, это дизайн ». Леонардо да Винчи (1452–1519) был первой неоспоримой суперзвездой искусства, и его гений неоспорим. Но Эфраим Рубинштейн, художник, преподающий в Лиге студентов-художников Нью-Йорка на Манхэттене, смешивает свое восхищение Леонардо с тем, что даже этот великий Ренессанс возник не из вакуума.«Леонардо так много получил от Андреа дель Верроккьо, который был великолепным учителем», — говорит Рубенштейн. «Каждый исходит из традиции; никто не приходит ниоткуда. Леонардо изучил истоки сфумато у [своего учителя], среди прочего ». Леонардо родился незаконным сыном юриста в тосканском городке Винчи, Италия. Он был ученым, изобретателем, пионером в изучении анатомии и автором шедевров Тайная вечеря и Мона Лиза — прототипа человека эпохи Возрождения. .Рубинштейн называет свои линии «ласковыми, нежными и изящными». Он не делает ничего, что не имело бы самых красивых изгибов ». Но именно его альбомы делают Леонардо новатором. «Он был одним из первых, кто заговорил о том, чтобы выносить блокнот на улицу», — объясняет Рубенштейн. «Леонардо сказал, что вы должны иметь прямой контакт с жизнью и наблюдать за действиями мужчин». Ресурсы :

• Леонардо да Винчи Мастер-рисовальщик, Кармен К. Бамбах (Метрополитен-музей, Нью-Йорк, Нью-Йорк)
• Леонардо да Винчи: Полное собрание картин и рисунков Фрэнка Цольнера и Йоханнеса Натана (Ташен, Кельн, Германия)

Микеланджело Буонаротти

Голова молодого человека (?) Микеланджело , ок.1516, мел красный, 8 х 6 1/2. Коллекция Ашмоловского музея, Оксфорд, Англия. «Этот рисунок предполагает влияние Леонардо», — говорит Рубинштейн. «Это более тонкое и нежное, чем многие другие его рисунки». Потолок его Сикстинской капеллы — одно из самых знаменитых подвигов в истории искусства, но те, кто интересуется рисунками, сосредотачиваются на более чем 90 работах Микеланджело (1475–1564), выполненных мелом и тушью в рамках подготовки к этому и другим заказам. Некоторые художники проводят параллель между работами этого итальянского мастера и фантастическими мускулистыми формами комиксов.Но если кто-нибудь из начинающих рисовальщиков за последние 50 лет с восхищением подошел к изменчивой анатомии человека в комиксах, то к работе Микеланджело он пришел с трепетом. «С его мастерством живописи, скульптуры и архитектуры ни один художник — за исключением, возможно, Леонардо — не был более технически одарен», — говорит Рода Эйтель-Портер, руководитель отдела рисунков в Библиотеке Моргана в Нью-Йорке. . «Его фигуры всегда напрягаются», — замечает Рубинштейн. «Они к чему-то стремятся, но связаны.Все мышцы напрягаются одновременно, что анатомически невозможно, но глубоко поэтично. Микеланджело создал пейзаж человеческого тела ». Причина логична: Микеланджело был скульптором. Разделение между тактильным и визуальным нарушено; художник видит и рисует в трех измерениях. «Микеланджело [понял], что конкретная мышца по своему характеру похожа на яйцо, и он [пойдет] за этой формой своим мелом», — говорит Рубинштейн, указывая на то, что отметки на его рисунках все больше оттачиваются на более законченных участках формы. манера, которая параллельна линиям долота на незаконченной скульптуре.В одних местах художник нанес черновую штриховку, в других — более аккуратно определяя штриховку, а в наиболее законченных областях — полированный тон. Работы Микеланджело отмечены двумя другими чертами: его почти полное посвящение мужской обнаженной натуре и вездесущая чувственность в его искусстве. Даже женские фигуры в его изделиях были смоделированы по образцу мужчин, и даже его драпировка была чувственной. «Он мог сказать все, что хотел сказать, с обнаженным мужчиной», — отмечает Рубинштейн. «Его не отвлекало ничто другое — ни пейзажи, ни натюрморты, ни обнаженные женщины.За исключением своей архитектуры, Микеланджело был монолитно сосредоточен на обнаженном мужчине, и даже в его зданиях можно было проводить параллели с телом ». Ресурсы :

• Рисунки Микеланджело: ближе к мастеру, Хьюго Чепмен (издательство Йельского университета, Нью-Хейвен, Коннектикут)
• Уроки Микеланджело, Майкл Бурбан (Watson-Guptill Publications, Нью-Йорк, Нью-Йорк)

Альбрехт Дюрер

Рыцарь, смерть и дьявол Альбрехта Дюрера , 1513, гравюра, 9 3/4 x 7 3/8. «Технически это подвиг, которому никогда не было равных», — утверждает Рубинштейн. «Вероятно, это не самый важный аспект этой гравюры, но, поскольку она настолько технически совершенна, Дюрер переходит в другую область от других граверов». Альбрехт Дюрер (1471–1528), возможно, является величайшим гравером в истории. Он опубликовал более 350 гравюр и ксилографов и завершил не менее 35 картин маслом, создав более 1000 предварительных рисунков и акварелей. Дюрер создал ряд широко известных и знаковых гравюр, а нюрнбергский художник пользуется большим уважением и влиянием среди рисовальщиков.Его тонкое изображение форм — нелегкая задача с жестким, неумолимым гравировальным инструментом — является причиной, по которой многие рисовальщики изучают его работы и восхищаются им. «Его рисунок основан на чувстве гравера», — комментирует Рубинштейн. «Он не может сложить тон; он должен вылупиться. И никто не остается в форме с безжалостностью Дюрера ». Он был виртуозным, но, возможно, не изобретательным. «Я думаю, он многое получил от итальянцев», — говорит Рубенштейн, имея в виду визит художника в Венецию, чтобы увидеться с другом и исследовать искусство и идеи Италии эпохи Возрождения.Но его талант заключался не только в выполнении техники. Дюрер упаковал много содержания в гравюры, такие как Рыцарь, Смерть и Дьявол , включая две фантасмагорические фигуры, которые завораживают, но не доминируют над остальной частью композиции, — но глаз легко улавливает главную идею, когда он не пирует. на прекрасно обработанных корнях и гальке. Откройте для себя возможности рисования в нашей бесплатной электронной книге уроков рисования эскизов. Просто введите свой адрес электронной почты ниже, чтобы начать рисовать исследования таких мастеров искусства, как эти! [fw-capture-inline campaign = «RCLP-Подтверждение-карандаш-набросок-рисунок» спасибо = «Спасибо за загрузку!» интерес = «Искусство» предложение = »/ wp-content / uploads / pdfs / PencilSketchDrawingGheno. pdf »] «Вы реагируете на интенсивность и плотность изображения», — утверждает Рубинштейн. «Дюрер [изобразил] причудливость природных явлений в мельчайших подробностях, но при этом [смог] сохранить большую композицию ясной и сильной. Он [знал], что даже среди корявых деревьев ему [пришлось] немного отступить, чтобы песочные часы [могли] выйти вперед. Он [контролировал] так много — он похож на жонглера, который поднимает в воздух 30 мячей ». Ресурсы :

• Полное собрание гравюр, офортов и сухих точек Альбрехта Дюрера Альбрехта Дюрера (Dover Publications, Минеола, Нью-Йорк, Нью-Йорк)
• Альбрехт Дюрер и его наследие: графика художника эпохи Возрождения, Джулия Бартрам (Princeton University Press, Принстон, Нью-Джерси)

Питер Пауль Рубенс

Молодая женщина смотрит вниз (этюд для главы Св.Аполлония) Питера Пауля Рубенса , 1628, черно-красный мел, усиленный белым, отретушированный пером и коричневыми чернилами, 16 5/16 x 11 1/4. Собрание галереи Уффици, Флоренция, Италия. Красный мел вызывает теплоту кожи на лице модели, а черный мел служит акцентом и изображает волосы. «Сложнее, чем вы думаете, жениться на этих двух тонах», — комментирует Рубинштейн. «Сравните это с женщиной Леонардо: это ангел; Рубенс — настоящая женщина. Вы можете прикоснуться к ней.Художник повернул мелок или заострил его, чтобы получилась четкая линия, варьируя ширину мазков и позволяя получить четкие блики. Согласно стереотипу, художники ведут бедный богемный образ жизни, но Питер Пауль Рубенс (1577–1640) свидетельствует о том, что некоторые художники достигают огромных успехов. По большому счету, Рубенс был уважаемым, богатым и счастливым художником, который также коллекционировал антиквариат, вырастил большую семью и заключил один или два мирных договора, работая дипломатом высокого уровня. Он был занятым человеком, и на бумаге никогда не рисовали легкомысленно — почти все его рисунки были предварительными этюдами для более крупных заказов. Еще больше восхищаются уверенными, красивыми линиями рисунков Рубенса в свете того, что он наверняка счел бы их рабочими документами, непригодными для выставки. По словам Эйтель-Портера, что делает его особенным, так это «его мастерство в технике работы с мелом». «Ему потребовалось всего несколько движений, чтобы вызвать не только позу фигуры, но и ее эмоциональное состояние». Действительно, бельгийский придворный художник продемонстрировал невероятную легкость в своих рисунках с оттенком напыщенности. Его рука была уверена.«Рубенс использовал от природы четкие, уверенные знаки и плавные жесты», — говорит Рубенштейн, которому особенно нравятся рисунки художника, выполненные мелом трех цветов. «Красный мел красив, но у него есть ограничение на диапазон — часто нужно использовать черный мел и белый мел, чтобы увеличить его на каждом конце диапазона значений», — объясняет Рубинштейн. «Это похоже на разницу между аккордом и одной нотой — расширение досягаемости красного мела». Ресурсы :

• Питер Пауль Рубенс: Рисунки Анн-Мари С. Логан (Музей Метрополитен, Нью-Йорк, Нью-Йорк)
• Питер Пауль Рубенс: Прикосновение блеска, Михаил Пиотровский, (Prestel Publishing, Мюнхен, Германия)

Рембрандт ван Рейн

Женщина, несущая ребенка вниз по лестнице. Рембрандт. , ок. 1636, перо и коричневые туши с коричневой заливкой, 7 3/8 x 5 3/16. Собрание библиотеки Моргана, Нью-Йорк, Нью-Йорк. «Простыми жестами, движениями и выражениями лица Рембрандт запечатлел достоинство повседневной жизни — здесь, в нежном моменте между матерью и ребенком, — говорит Эйтель-Портер, — хотя его изображение совсем не обычное.” «Он был наследником Леонардо в том смысле, что всегда делал наброски с натуры», — говорит Рубенштейн, имея в виду Рембрандта (1606–1669). «Его жесты были такими верными и полными жизни». Если Рубенс был художником власти и королевского двора, то Рембрандт был художником человечества. Обладая такими же способностями к линии, голландский художник и рисовальщик умел очень быстро рисовать и уверенно добавлять простые краски, которые эффективно создавали темные и светлые узоры. Неумолимые чернила не мешали Рембрандту стремиться к действию момента; спинка халата его жены убедительно спускается с лестницы, например, в Женщина, несущая ребенка вниз по лестнице .Матери и дети вызывали у художника особый интерес, возможно, отчасти потому, что он потерял троих детей в младенчестве; и смерть его жены оборвали счастливый брак. «Человечность его рисунков… вы не чувствуете это настолько широко в чьих-либо работах», — замечает Рубинштейн. «Он [казалось] знал, что [чувствовала] мать, что [чувствовал] ребенок — что происходит в этой сцене. И у него [была] спонтанная, невероятная линия, которая могла показать структуру чего-либо, и при этом [имела] свой собственный каллиграфический смысл.” Ресурсы :

• Путешествие Рембрандта: художник, рисовальщик, гравер, Клиффорд С. Экли (MFA Publications, Бостон, Массачусетс)
• Рисунки Рембрандта и его школы, Vol. I, Джерун Гилтайдж (Thames & Hudson, Нью-Йорк, Нью-Йорк)
• Рисунки Рембрандта и его школы, Vol. II, Джерун Гилтайдж (Thames & Hudson, Нью-Йорк, Нью-Йорк)

Шарль Лебрен

Этюд Муция Сцеволы перед Порсенной, сделанный Шарлем Лебреном , ок.1642, коричневая бумага, красный мел, 15 3/4 х 9 1/2. Коллекция Schlossmuseum, Веймар, Германия. Шарль Лебрен (1619–1690), основавший как классическую эпоху, так и эпоху барокко, был художником, рано добившимся успеха и обладавшим политическими навыками, чтобы оставаться доминирующей фигурой при французском дворе и Академии до самого конца жизни. Ле Брен был учеником Вуэ и другом Пуссена, и его композиции строились на основных простых массах, как в классицизме. И все же его фигуры ощетинились энергией искусства барокко, как показано в змеевидной форме в S tudy для Муция Сцеволы до Порсенны . Святое семейство со святым Иоанном Крестителем. Автор Шарль Лебрен. , ок. 1648–1650, красный мел с контуром стилуса, 12 1/4 x 10 1/2. Коллекция Прат, Париж, Франция. Ле Брен сделал больше, чем кто-либо, для создания однородного французского стиля искусства на протяжении трех десятилетий 17 века. Он добился этого как политикой, так и живописью — Лебрен основал Французскую академию в Риме, и к 1660-м годам любая значительная комиссия принималась за него. Два рисунка, представленные в этом разделе, умело иллюстрируют, как стиль Лебрена прагматично менялся со временем — как с художественным, так и с материальным успехом.«Одно изображение показывает простую концепцию всех форм, очень уравновешенных и поставленных как Рафаэль; а другой показывает фигуру изо всех сил, так трудно,»чудесами Рубинштейн. «Даже без указания трупа, который эта фигура поднимает, мы чувствуем, сколько усилий он должен приложить, чтобы удержать этого тяжеловеса». Поручительство Ле Бруна с чертежными инструментами было легендарным; один миф утверждал, что этот сын скульптора начал рисовать в колыбели. Ресурсы :

• Шарль Лебрен: Первый художник короля Людовика XIV, картина Мишеля Гаро (Гарри Н.Абрамс, Нью-Йорк, Нью-Йорк)
• Выражение страстей: происхождение и влияние конференции Шарля Лебрена о генеральном и частном выражении, Дженнифер Монтегю, (Yale University Press, Нью-Хейвен, Коннектикут)

Эдгар Дега

Этюд танцовщицы в трико Эдгара Дега , ок. 1900, черный мелок, 23 5/8 x 18. Коллекция Национального музея, Белград, Сербия. «Обратите внимание, как Дега сделал более темные линии и, таким образом, больше внимания уделил стабилизирующей ноге и нижней стороне другой ноги, которая несет вес», — комментирует Рубинштейн.Преобразование рисовальщика от плотных, подробных форм к более свободным, более жестким линиям — обычное дело, но эти примеры показывают, что эта эволюция у Илера-Жермена-Эдгара Дега (1834–1917) является особенно естественной. Красота присуща обоим произведениям, даже если типичный зритель не может связать обе работы с одним художником. «Он пытался точно определить фигуру на своих ранних рисунках, — объясняет Рубинштейн, — а на более поздних рисунках он ее раскрепощал». Музой Дега была балерина, и движения и движения танца требовали свободных жестов.Рубинштейн отмечает, что даже в быстрых набросках, таких как Этюд танцора в трико, Дега демонстрирует свой гений композиции — колени почти касаются краев бумаги, а отрицательные формы, образованные конечностями танцора, создают мощный эффект. дизайн. Красота спонтанной композиции выдает многолетний опыт работы над этим исследованием. Ресурсы :

• Дега и танец, Джилл ДеВоньяр и Ричард Кендалл (Гарри Н. Абрамс, Нью-Йорк, Нью-Йорк)
• Эдгар Дега: жизнь и работа, Денис Саттон (Rizzoli International Publications, Нью-Йорк, Нью-Йорк)

Винсент Ван Гог

«Дикая растительность» Винсента Ван Гога , 1889, тростниковое перо, перо, кисть и тушь на тканой бумаге, 18 1/2 x 24 5/8.Собрание музея Ван Гога, Амстердам, Нидерланды. Возможно, это произведение является предшественником абстрактного искусства или автоматического рисования. Винсент Ван Гог (1853-1890) был не только прототипом голодающего художника, но и акушеркой в ​​зарождении абстрактного искусства, о чем свидетельствует его работа Wild Vegetation . Как художник, он известен своим ярким и смелым цветом, но риск, на который он пошел с композицией, возможно, в равной степени повлиял на его репутацию. Для ящиков Ван Гог также важен для его маркировки. «Ван Гог развил невероятный словарный запас с помощью тростникового пера», — говорит Рубинштейн. «Он [придумал] язык со всеми этими знаками: точки, тире, завитки, длинные и короткие линии. Но поскольку он [находился] под таким контролем, это [имело] смысл. Он [делал] ритмы. В природе таких отметин нет ». Поллардские березы Винсента Ван Гога , 1884, перо, тушь и графит, усиленные непрозрачной акварелью на тканой бумаге, 15 1/2 x 21 3/8. Собрание музея Ван Гога, Амстердам, Нидерланды.Сравнение Pollard Birches и Wild Vegetation показывает рост голландского художника от репрезентативного до почти полностью абстрактного. В меньшей степени переход представлен на портрете The Zouave , где большая часть лица изображена в некотором роде пуантилизма, в то время как определенные черты, такие как нос, сформированы классическими линиями. «Он [придумал] очень личный язык», — комментирует Рубинштейн. «Но сами отметки завораживают.” Зуав Винсента Ван Гога , 1888, тростниковое перо, тушь поверх графита на тканой бумаге, 12 1/2 x 9 5/8. Собрание музея Соломона Р. Гуггенхайма, Нью-Йорк, Нью-Йорк. Смешивая классический способ описания формы в некоторых областях с типом пуантилизма, Ван Гог говорил на своем собственном языке с отметками на этом портрете. Особенности тростникового пера повлияли на стиль рисования голландского художника — перо этого типа держало очень мало чернил и поэтому предпочитало короткие тупые штрихи. Ресурсы :

• Винсент Ван Гог: Рисунки Колты Айвза (Метрополитен-музей, Нью-Йорк, Нью-Йорк)
• Ван Гог: Мастер-рисовальщик, Сджраар ван Хойгтен (Гарри Н.Абрамс, Нью-Йорк, Нью-Йорк)

Эгон Шиле

Истребитель Эгона Шиле , 1913, гуашь, графит, 19 1/4 x 12 5/8. Частная коллекция. Сравните это изображение с «Этюдом» Ле Бруна Муциуса Сцеволы до Порсенны. В «Ле Бруне» субъект что-то несет. У Шиле нагрузка подразумевается — или внутри. «Это очень интроспективно», — говорит Рубинштейн. «Скрученное напряжение, голова повернулась, чтобы смотреть прямо на вас, удлиненное туловище. Он выглядит диким. Австрийское происхождением Эгона Шиле (1890-1918) была денди облачена в Богемии одежды, воображаемый порнографом, решительная нарцисс и один из самых провокационных и особых рисовальщиков современной эпохи.«По сравнению, скажем, с Рембрандтом, здесь не так много диапазона», — говорит Рубинштейн. «Но вы всегда знаете, если что-то является Шиле. Как это произошло? Об этом стоит подумать. «Все его преувеличения продуманы», — продолжает Рубинштейн. «Его искажения связаны с деньгами — вмятина на бедре, выпуклость бедра, линия, явно выражающая подколенные сухожилия. Искажения основаны на очень точных анатомических ориентирах. Вот что делает их такими тревожными. Это и тот факт, что скелет часто присутствует.” Шиле ругали за некоторые из его откровенных рисунков несовершеннолетних девушек, но отказ от всего его эротического искусства может быть ошибкой. Рубинштейн отмечает, что не всем удается успешно заниматься эротикой. Искусство Шиле бросает вызов не только предмету, но и позициям его персонажей, блуждающим линиям, которые вибрируют от напряжения, и ярким цветам, которые он использовал. «Посмотрите на красный цвет рядом с зеленым, проходящий через фигуру Fighter , — замечает Рубинштейн.«Это говорит о чем-то невероятном». Эйтель-Портер соглашается: «Его использование неестественных цветов и его жесткое нанесение краски с видимыми мазками для подчеркивания выражения отличает Шиле от других». Ресурсы :

• Эгон Шиле: Полное собрание сочинений Джейн Каллир (Гарри Н. Абрамс, Нью-Йорк, Нью-Йорк)
• Эгон Шиле: Рисунки и акварели Джейн Каллир (Thames & Hudson, Нью-Йорк, Нью-Йорк)

Кете Кольвиц

Надомник, Кете Кольвиц , уголь на желтоватой бумаге, 22 7/8 x 17 5/8.Коллекция неизвестна. Кете Коллвиц (1867–1945) видела много страданий и изобразила их с сочувствием, с которым редко можно было соперничать. Ее муж был врачом для бедных в Берлине, что, вероятно, сыграло свою роль в ее социалистических симпатиях. Потеря сына во время Первой мировой войны вызвала длительную депрессию. Она также потеряла внука во время Второй мировой войны. В результате ее душераздирающие образы матерей, плачущих над умершими младенцами, вызывают резонанс. «И она была таким прекрасным рисовальщиком», — говорит Рубинштейн. «Коллвиц так много умел делать с простыми формами.Здесь может быть несколько тонких отметин, обозначающих волосы; а затем — бум, ты прикован прямо к этому глазу несколькими сильными линиями ». Коллвиц была в первую очередь художником-графиком, ограничивая свои работы в основном черно-белыми изображениями. «Ее смелый графический стиль отражает огромную человеческую боль и страдания обездоленных», — комментирует Эйтель-Портер. «Это основа ее предмета. Мир, который она изображает, окутан тенью; лишь изредка вводятся цветные штрихи ». Вторит Рубинштейн: «С такой простотой, с такой экономией средств она вызвала большое сочувствие.Она могла сделать невероятное человеческое заявление, используя только обожженное дерево [уголь] на бумаге ». Ресурсы :

• Каталог графических работ Кете Кольвиц, Август Клипштейн (Oak Knoll Press, Нью-Касл, Делавэр)
• Рисунки Кете Кольвиц, Герберт Биттнер (Томас Йоселофф, Нью-Йорк, Нью-Йорк)

* Статьи Боба Бара

***

Дополнительные советы по рисованию, инструкции, экспертные знания и вдохновение можно найти в прошлых выпусках журнала Drawing.

эскизов и альбомов известных художников

Леонардо да Винчи (1452-1519) Этюд мужских профилей, рисунок 446E на лицевой стороне. Деа / Р. Бардацци / Getty Images

Это привилегия — заглянуть в чужой альбом для рисования, потому что это почти то же самое, что получить шанс на мгновение увидеть мир их глазами. Иногда это дает вам представление о том, как картины или скульптуры, которые мы стали называть «великими», впервые зародились как зарождающиеся идеи, представленные просто каракулями или пометками на странице.Или, наоборот, иногда рисунки в альбомах для рисования — это изысканно детализированные или красиво оформленные работы, маленькие шедевры сами по себе. Если, как часто говорят, глаза — это зеркало души, то альбомы для рисования, как визуальные журналы, — это окно в душу художника.

Альбом для рисования — это место, где художник записывает идеи, воспоминания и наблюдения. Альбомы для рисования Леонардо да Винчи являются наиболее известными, многие книги опубликованы с его обширными рисунками, диаграммами и заметками.Но у каждого художника есть альбомы для рисования, и приятно видеть, что рисунки и картины на страницах их альбомов легко узнаваемы как написанные рукой великого художника, чьи законченные работы мы узнали.

Ниже приведены ссылки на веб-сайты и книги, где вы можете увидеть примеры зарисовок и альбомов некоторых известных художников. Некоторые поступают из музеев, где выставлялись альбомы для рисования, некоторые — из галерей, некоторые — из избранных произведений других авторов.Они завораживают умы, сердца и души представленных художников.

Эскизы известных художников

• Леонардо да Винчи , Эскизы Леонардо , на Ретинарте; Леонардо да Винчи (1452-1519) был итальянским художником эпохи Возрождения, чьи знания и опыт также включали многие другие области, такие как архитектура, математика, музыка, изобретения, инженерия, анатомия и многие другие. Он нарисовал Мона Лизу и Тайную вечерю .
• Альбом для рисования Джона Констебля , в Музее Виктории и Альберта; Джон Констебл (1776-1837) был английским художником-романтиком, известным прежде всего своими пейзажами.
• Альбомы для набросков Джозефа Мэллорда Уильяма Тернера , в галерее Тейт; J.M.W. Тернер (1775-1851) был английским пейзажистом-романтиком.
• Альбомы для набросков Моне , из музея Мармоттан Моне, Париж, в Институте искусств Кларка; Клод Моне (1840-1926) был одним из основателей и лидеров французского импрессионистского движения.
• Рисунки Винсента Ван Гога; Винсент Ван Гог (1853-1890) был голландским художником-постимпрессионистом и одним из самых известных художников Нидерландов.
• Генри Мур, Через альбом для набросков : Эти рисунки были сделаны на память о людях, спавших на платформах лондонского метро во время «блиц» 1940-х годов; использованные материалы: перо и тушь, мелок и акварель на дешевых тетрадях; рисунки были воспроизведены коллотипом-факсимиле и опубликованы как портфолио The Shelter Sketchbook .Генри Мур (1898-1986) был британским художником, известным своими крупномасштабными органическими фигурными бронзовыми скульптурами.

• Джорджия О’Киф, из музея Джорджии О’Киф; Джорджия Окифф (1887-1986) была одним из самых значительных американских художников двадцатого века и наиболее известна своими абстрактными крупномасштабными картинами цветов.
• Альбомы Ричарда Дибенкорна; Ричард Дибенкорн (1922–1993) был американским художником, который известен, среди прочего, своими картинами Ocean Park Series . Альбомы для рисования Ричарда Дибенкорна — замечательная коллекция из всех двадцати девяти его альбомов, каждая страница которых оцифрована и доступна в Интернете. Это действительно подарок.
• Дэвид Хокни: Sketchbook-London: Дэвид Хокни (р. 1937) — чрезвычайно разносторонний и влиятельный современный английский художник.
• Sketchbooks Дэвида Хокни
• Matthew Marks Gallery , в котором представлены альбомы Карла Андре, Луизы Буржуа, Гэри Хьюма, Джаспера Джонса, Эллсуорта Келли, Брайса Мардена, Эда Рейнхардта, Ричарда Серра, Сай177 Тволомли 9017, Сай Туомбли зарисовывает , Коллекция онлайн, `Метрополитен-музей; Сай Твомбли (1928-2011) был американским художником, скульптором и фотографом.

Рекомендуемые книги

8 лучших карандашей для рисования 2021 года

Наши редакторы самостоятельно исследуют, тестируют и рекомендуют лучшие продукты; вы можете узнать больше о наших процесс обзора здесь. Мы можем получать комиссию за покупки, сделанные по выбранным нами ссылкам.

Если ваше художественное самовыражение связано с рисованием, рисованием, зарисовкой, штриховкой, штриховкой, трафаретом или обводкой, вам понадобится высококачественный пишущий инструмент. Речь, конечно же, идет о карандаше.Хотя рисовать карандашами относительно просто, они бывают самых разных стилей и цветов, не говоря уже о различных типах грифелей.

От тонких и механических до цветных и графитовых — есть варианты для всех уровней квалификации и любого бюджета. Чтобы помочь вам сузить свой выбор, мы изучили множество вариантов от нескольких поставщиков предметов искусства и собрали наши лучшие выборы.

Это лучшие карандаши для рисования, которые вы можете купить в Интернете.

Окончательный вердикт

Вы не ошибетесь с люмографом Staedtler Mars, чтобы получить надежные и универсальные принадлежности для рисования высочайшего качества.Эти карандаши немецкого производства содержат сверхсвязанный грифель, который равномерно изнашивается и не ломается (см. На Amazon). Однако тем, кто любит встроенный ластик, мы рекомендуем графитовые карандаши Palomino Blackwing 602. Помимо высококачественных плоских ластиков на концах, они сделаны из сверхпрочного, но невероятно гладкого грифеля из японского графита (см. На Amazon).

Тип

Есть несколько разных типов карандашей для рисования. У вас есть графитовые карандаши, у которых есть особый вид грифеля, сделанный из измельченного графита (кристаллического углерода) и глины.К большинству графитовых карандашей прилагаются ластики, но вы можете найти качественные варианты с ними.

Кроме того, существуют карандаши для механического рисования, которые обычно поставляются с графитовым грифелем. Благодаря механическому разнообразию вы можете рассчитывать на стабильный, всегда острый кончик, тогда как стандартные карандаши необходимо затачивать. Оба типа карандашей для рисования бывают разных размеров наконечников.

Стойкость

Еще одна вещь, на которую следует обратить внимание, — это твердость. Грифель в карандашах для рисования варьируется от очень мягкого до сверхтвердого.Вы можете купить их индивидуально в зависимости от ваших предпочтений или того, насколько темной линии вам нужно нарисовать, но наборы часто бывают с различными вариантами.

С качественными карандашами для рисования мягкость не означает непрочность. Обычно можно рассчитывать, что даже самые мягкие провода будут прочными и устойчивыми к поломке. Разница больше связана с эффектом, который они создают. Более мягкие карандаши оставляют более темные отметки, а твердые — более светлые.

Цвет

Большинство карандашей для рисования имеют относительно темный грифель угольного цвета.Однако есть также варианты различных оттенков серого и жемчужно-белого, а также свинец, который немного ближе к черному.

Кроме того, существуют цветные карандаши, которые обычно бывают наборами, состоящими из самых разных оттенков. Цветные карандаши можно использовать для рисования и зарисовок. Но поскольку грифель обычно немного мягче, он лучше подходит для затенения, затенения и раскраски на иллюстрациях.

Как вы держите карандаш для рисования?

Держите карандаш для рисования между большим, указательным, средним и безымянным пальцами — аналогично тому, как вы держите ручку или обычный карандаш, только под немного другим углом.При рисовании или зарисовке два внешних сустава (на мизинце и безымянном пальце) должны касаться бумаги. В отличие от письма, ваши локоть и рука будут руководить большей частью движений.

Как точить карандаш для рисования?

Карандаши для рисования можно заточить с помощью точилки для карандашей, но вы захотите использовать одну, специально предназначенную для рисования карандашей. Инструмент, который часто называют «точилкой для карандашей с длинным концом», разработан для минимизации поломки при заточке графитового грифеля. Некоторые параметры позволяют настроить точку.Вы также можете использовать наждачную бумагу, чтобы изменить форму более мягких графитовых карандашей, когда они затупятся.

На какой бумаге я должен рисовать карандашами?

Вы можете использовать любой тип бумаги с карандашами для рисования — даже бумагу для принтера. Однако вы, вероятно, захотите использовать более плотную и плотную бумагу для подробных рисунков, иллюстраций и штриховки. А если вы хотите сделать выразительные наброски, лучше всего подойдет слегка шероховатая и волокнистая бумага.

Тереза ​​Холланд пишет для The Spruce с 2019 года.Она всегда любила декоративно-прикладное искусство и глубоко ценила высококачественные письменные принадлежности. Вы можете увидеть больше ее работ на MyDomaine.

Лучшие 60 веб-сайтов, блогов и влиятельных лиц для эскизов в 2021 году для художников и художников

1. Городские зарисовщики

О блоге Urban Sketchers — это добровольная некоммерческая организация, деятельность которой направлена ​​на создание глобального сообщества художников, практикующих рисование на природе. Наша миссия — повысить художественную, повествовательную и образовательную ценность рисования на месте, продвигая его практику и объединяя людей по всему миру, которые рисуют там, где они живут и путешествуют. Частота 2 сообщения в неделю Также в Акварельные блоги Блог urbansketchers.org
Фанаты в Facebook 107,4 тыс. ⋅ Подписчиков в Twitter 14 тыс. ⋅ Подписчиков в Instagram 215,2 тыс. Вовлеченность в социальных сетях 86ⓘ ⋅ Авторитет домена 60ⓘ ⋅ Рейтинг Alexa 182,6 тыс. Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты

2. Блог об эскизах

О блоге Sketch — это набор инструментов для дизайна, созданный, чтобы помочь вам создать свои лучшие работы, от самых ранних идей до окончательных работ. Здесь вы получите ежемесячный дайджест последних новостей, статей и ресурсов Sketch. Частота 2 сообщения в неделю Блог sketch.com/blog
Подписчики в Twitter 162,9 тыс. ⋅ Социальная активность 241 24 ⓘ Авторитет домена 75ⓘ ⋅ Рейтинг Alexa 6,3 тыс. ⋅ Просмотр последних сообщений ⋅ Получить контакт по электронной почте

3. Блог Gravity Sketch

Лондон, Англия, Соединенное Королевство О блоге Gravity Sketch — это интуитивно понятная платформа для трехмерного проектирования, позволяющая междисциплинарным командам создавать, сотрудничать и анализировать совершенно по-новому. Здесь вы найдете статьи о набросках, интервью и другие обновления. Частота 1 сообщение в неделю Блог gravitysketch.com/blog
Подписчики в Twitter 5,2 тыс. ⋅ Социальная активность 73 Авторитет домена 51ⓘ ⋅ Рейтинг Alexa 508,2 тыс. Просмотр последних сообщений ⋅ Контакт по электронной почте

4. Альбом для рисования Джеймса Ричардса

Флорида, США О блоге Джеймс Ричардс — городской дизайнер, художник, писатель и путешественник из Форт-Уэрта, штат Техас. Его работы исследуют великие места и места по всему миру. Он читает лекции и преподает в мастерских по рисованию и городскому эскизу в США.С. и за рубежом. Частота 1 сообщение в месяц Блог jamesrichardssketchbook.com
подписчика в Twitter 1 тыс. ⋅ Подписчиков в Instagram 28,9 тыс. ⋅ Вовлеченность в соцсети 86ⓘ ⋅ Авторитет домена 29ⓘ ⋅ Alexa Rank 6 млн. Просмотр последних сообщений ⋅ Получить контакт по электронной почте

5. Гражданин Sketcher

Монреаль, Квебек, Канада О блоге Марк Таро Холмс, художник, является автором книги «Городской зарисовщик: методы наблюдения и рисования на местности» (2014) из книги «Северный свет».Кроме того, он является инструктором двух онлайн-классов по рисованию локаций (2014/15), доступных на Craftsy.com. Частота 5 сообщений / месяц Блог civilketcher.com
подписчика в Твиттере 1,6 тыс. ⋅ Авторитет домена 33 ⓘ Рейтинг Alexa 1,2 млн. Ⓘ Просмотр последних сообщений Posts Получить контакт по электронной почте

6. Urban Sketchers London

Лондон, Англия, Соединенное Королевство О блоге Рисунок на местности — вокруг Лондона и вокруг него. Urban Sketchers — это сеть художников со всего мира, которые рисуют города, в которых они живут и в которые путешествуют. Частота 1 сообщение в неделю С февраля 2012 г. Также в UK Sketch Blog Blog urbansketchers-london.blogsp ..
подписчика в Twitter 4,4 тыс. ⋅ Вовлеченность в социальные сети 6ⓘ ⋅ Авторитет домена 26 ⓘ Просмотреть последние сообщения ⋅ Получить Электронная почта контакт

7. Sketch Away: Путешествие с моим альбомом

Сан-Хосе, Калифорния, США О блоге Sketch Away — это страница художника Сухиты Широдкар, городского рисовальщика, художника-акварелиста, иллюстратора-фрилансера и учителя Частота 2 сообщения в неделю Блог sketchaway.wordpress.com
Поклонники Facebook 2,5K ⋅ Авторитет домена 29 ⋅ Alexa Rank 1,4M Просмотр последних сообщений ⋅ Получить контакт по электронной почте

8. Liz Steel

О блоге рисую свою жизнь и делюсь опытом Частота 1 сообщение в день Блог lizsteel.com
подписчика в Twitter 1,5 тыс. ⋅ подписчиков в Instagram 60,7 тыс. ⋅ Авторитет домена 36 ⋅ Рейтинг Alexa 7,5 млн Просмотр последних сообщений ⋅ Получить Электронная почта контакт

9. Мэтт Джонс

О блоге Блог, посвященный видео и статьям по созданию эскизов, анимации, рисованию и рисованию от режиссера анимации, писателя, художника по раскадровке и дизайнера Мэтта Джонса. Частота 2 сообщения / месяц Блог mattjonezanimation.blogspot.com
подписчика в Твиттере 8,2 тыс. Вовлеченность в социальные сети 8 ⋅ Авторитет домена 39 ⋅ Просмотр последних сообщений ⋅ Контакт по электронной почте

10. Atlantic Hearts Sketch Challenge

О блоге Еженедельный блог о задачах скетча, который ведет канадка с Атлантического океана Мишель Стюарт. Частота 1 сообщение в неделю Блог atlanticheartschallenge.blog ..
Авторитет домена 23 ⋅ Просмотр последних сообщений ⋅ Получить адрес электронной почты

11.Свежие наброски

О блоге Наша команда дизайнеров по свежим эскизам еженедельно предоставляет вам вдохновение и чистые эскизы! Мы будем рады видеть вас каждую неделю. Частота 1 сообщение / день Блог freshlymadesketches.blogspot ..
Поклонники Facebook 1,3K ⋅ Авторитет домена 27 ⋅ Alexa Rank 3,8M Просмотр последних сообщений ⋅ Получить контакт по электронной почте

12. SketchBlog | Эдинбург Скетчер

Эдинбург, Шотландия, Великобритания О блоге Я — иллюстратор, живу и работаю в столице Шотландии, Эдинбурге.Это мой личный ежедневный дневник с набросками жизни в этом прекрасном городе. Частота 3 сообщения в неделю Блог edinburghsketcher.com/sketch ..
Поклонники Facebook 4,5 тыс. ⋅ Подписчиков в Twitter 9,5 тыс. ⋅ Подписчиков в Instagram 4,6 тыс. ⋅ Социальная активность 1 ⋅ Авторитет домена 30 ⋅ Рейтинг Alexa 5,6 млн. Просмотр последних сообщений M Получить Электронная почта контакт

13. Художники-художники за работой

О блоге Arts Artists at Work была создана командой увлеченных рисовальщиков с целью предоставления полезных ресурсов, руководств и учебных пособий для художников-рисовальщиков с любым уровнем опыта.Помимо учебных пособий, мы также рассматриваем и рекомендуем различные художественные принадлежности / товары, которые мы использовали лично и которые сочли хорошего качества и по хорошей цене. Частота 6 сообщений / день Блог artsartistsatwork.com
Авторитет домена 13 ⋅ Alexa Rank 4.2M Просмотр последних сообщений ⋅ Получить контакт по электронной почте

14. Набросок ~ N ~ Блог

О блоге «Sketch and Scrap» — это блог, посвященный проблемам, и сайт эскизов, каждый месяц предлагающий эскизы карт и макетов, чтобы вдохновить вас на творчество. Частота 4 сообщения в месяц Блог sketchnscrap.blogspot.com
Авторитет домена 23 ⋅ Alexa Rank 7.3M Просмотр последних сообщений ⋅ Получить контакт по электронной почте

15. Альбом для рисования

Монреаль, Квебек, Канада О блоге Эскизный блог Шари Блаукопф. В основном Монреаль, большую часть времени. Частота 3 сообщения в неделю С октября 2011 г. Также в Монреаль Блоги Блог shariblaukopf.com
Поклонники Facebook 4,1K ⋅ Авторитет домена 34 ⋅ Alexa Rank 2,4M Просмотр последних сообщений Posts Получить контакт по электронной почте

16.D.Katie Powell Искусство | Зарисовка Журналы об искусстве, создание, картины

О блоге Ведение блога о рисовании в художественных журналах, создании, рисовании! Частота 15 сообщений / квартал Блог dkatiepowellart.me
Поклонники Facebook 265 ⋅ Подписчики в Twitter 17 ⋅ Авторитет домена 26 ⋅ Рейтинг Alexa 9,3 млн Просмотр последних сообщений ⋅ Получить контакт по электронной почте

17. Наброски на природе

О блоге Вы посещаете отмеченный наградами блог «Создание эскизов в природе», групповой блог начался в апреле 2009 года; С тех пор он вырос как среди читателей, так и среди участников, и с каждым днем ​​становится все лучше. Частота 2 сообщения / квартал Блог naturesketchers.blogspot.com
Авторитет домена 25 ⋅ Alexa Rank 11.9M Просмотр последних сообщений ⋅ Получить адрес электронной почты

18. Студии естественных наук — Sketchblog

Цюрих, Швейцария О блоге Life Science Studios предоставляет точные художественные иллюстрации для исследователей и научных работников. Специализируясь на экологии и эволюционной биологии, мы помогаем нашим клиентам воплотить в жизнь научные открытия с помощью визуального общения.Студия естественных наук была основана биологом и художницей Джули Джонсон. Частота 2 сообщения / месяц Блог lifesciencestudios.com/updates
подписчика в Twitter 452 ⋅ Авторитет домена 12 ⋅ Рейтинг Alexa 16,3 млн Просмотр последних сообщений ⋅ Получить контакт по электронной почте

19. Зарисовки утром вторника

США О блоге Место для вдохновения, веселья и творчества! Частота 2 сообщения в неделю Блог вторник, утро, скетчи.блоги ..
Поклонники Facebook 543 ⋅ Авторитет домена 21 ⋅ Просмотр последних сообщений ⋅ Получить контакт по электронной почте

20. Скетчблог Джозефа Феллса

Лондон, Англия, Великобритания О блоге Добро пожаловать в мой цифровой альбом для рисования! Я стараюсь размещать здесь один раз в день и делиться всем, от каракулей до отточенных работ, фан-арта и даже профессиональных иллюстраций, когда это возможно. Частота 11 сообщений / месяц Блог jfells.blogspot.com
Поклонники Facebook 484 ⋅ Подписчики в Twitter 379 ⋅ Авторитет домена 6 ⋅ Просмотр последних сообщений ⋅ Получить контакт по электронной почте

21.Сделано Луисом | Блог Sketch

Майя, Порту, Португалия О блоге Портфолио иллюстраторов и аниматоров Лус Морейра, профессионального карикатуриста, влюбленного в искусство мультфильмов, комедию фарса с мелодиями Луни и волшебство Disney и Ghibli Animation. Частота 5 сообщений в неделю Блог madebyluis.com
подписчика в Twitter 134 ⋅ Авторитет домена 8 ⋅ Просмотр последних сообщений ⋅ Получить контакт по электронной почте

22. Munish Mehta Art

О блоге Муниш Мехта (Munish Mehta) — 2D-аниматор и художник-зарисовщик. Частота 4 сообщения / месяц Блог munishmehtaart.blogspot.com
Авторитет домена 4 ⋅ Просмотр последних сообщений ⋅ Получить контакт по электронной почте

23. Блог об эскизах Куйцуку

Орландо, Флорида, США О блоге Добро пожаловать в эскизный блог Кристы (Николсон) Стэггс! Я больше всего известен своим старым сайтом, Suta-Raito, моими кроссоверами Pokemon / Disney и другими фанатскими работами. Надеюсь, вам понравится смотреть мою коллекцию скетчей! Периодичность 4 сообщения / квартал Блог kuitsuku.tumblr.com
Поклонники Facebook 65 ⋅ Подписчиков в Twitter 1,4 тыс. ⋅ Подписчиков в Instagram 1,9 тыс. ⋅ Авторитет домена 12 ⋅ Просмотр последних сообщений ⋅ Получить контакт по электронной почте

24. Карманный набросок

Тусон, Аризона, США О блоге Сделайте акварельный набросок в Частота 2 сообщения / квартал Блог pocketsketching.com/blog
Поклонники Facebook 1,4K ⋅ Подписчики в Twitter 68 ⋅ Авторитет домена 18 ⋅ Просмотр последних сообщений ⋅ Получить адрес электронной почты

25. Блог зарисовок Эрин Хилл

Уотсонс-Бэй, Новый Южный Уэльс, Австралия О блоге Блог Эрин Хилл, посвященный зарисовкам.Эрин Хилл — международный учитель по рисованию в путешествиях, которая пытается найти красоту в повседневной жизни с помощью набросков. Присоединяйтесь к нам, чтобы получать ее регулярные обновления и последние наброски прямо на ваш почтовый ящик. Частота 4 сообщения / месяц С мая 2018 г. Блог erinhillsketching.com/blog
Подписчики в Twitter 79 ⋅ Авторитет домена 8 ⋅ Просмотр последних сообщений ⋅ Получить контакт по электронной почте

26. Рисование в Мавритании

Нуакшот, Нуакшот Норд, Мавритания О блоге Блог о рисовании и рисовании в Мавритании и других местах. Частота 1 сообщение / квартал Блог mauritania-isabel.blogspot.com
подписчика в Twitter 456 ⋅ Авторитет домена 25 ⋅ Alexa Rank 7.1M Просмотр последних сообщений ⋅ Получить контакт по электронной почте

27. Габриэль Кампанарио

Сиэтл, Вашингтон, США О блоге Блог с набросками Габриэля Кампанарио, также известного как Сиэтлский эскиз, — художник испанского происхождения и основатель Urban Sketchers. В этом блоге он поделится статьями, связанными с зарисовками, мастер-классами, рассказами, событиями и многим другим. Частота 1 сообщение / квартал Блог gabrielcampanario.com/blog
Подписчики в Twitter 7.2K Авторитет домена 16 ⋅ Alexa Rank 5.7M Просмотр последних сообщений View Получить контакт по электронной почте

28. Питер Дельгадо-младший. Эскизный блог

.

О блоге Простое портфолио случайных набросков, чернил и готовых иллюстраций, выполненных Питером Дельгадо-младшим. создатель RPG Blues www.rpgblues.com Частота 30 сообщений / год Блог rpgbluessketches.blogspot.com
Авторитет домена 3 ⋅ Alexa Rank 7.1M Просмотр последних сообщений ⋅ Получить адрес электронной почты

29. Sketcherman.com

Гонконг О блоге Роб Скетчерман известен своими городскими зарисовками и рисунками из жизни, сделанными исключительно на его iPad. Художник, писатель и иллюстратор-фрилансер, который живет в Гонконге, он получает удовольствие от наблюдения за жизнью и визуального рассказа историй. Блог sketcherman.com/blog
Подписчики в Twitter 154 ⋅ Подписчики в Instagram 11,3 тыс. ⋅ Вовлеченность в соцсети 15 ⋅ Авторитет домена 20 ⋅ Просмотр последних сообщений ⋅ Получить контакт по электронной почте

30.Рино Венгер Графический дизайн и иллюстрация | Скетчблог

О блоге Искусство Рино Венгера, иллюстратора и начинающего концепт-художника из Туна, Швейцария. Частота 2 сообщения в год Блог rinowenger.com/de/sketchblog
Поклонники Facebook 228 ⋅ Подписчики в Twitter 262 ⋅ Подписчики в Instagram 711 ⋅ Авторитет домена 14 ⋅ Просмотр последних сообщений ⋅ Получить контакт по электронной почте

31. Ретро-зарисовки: вызов

О блоге Где каждый набросок — это взрыв из нашего прошлого… Блог retrosketches.blogspot.com
Авторитет домена 25 ⋅ Alexa Rank 7.1M Просмотр последних сообщений ⋅ Получить контакт по электронной почте

32. Крагьен — Sketch Blog

О блоге Обладая более чем 18-летним опытом работы в качестве дизайнера студии в Toyota, Крейг работал над всеми аспектами автомобильного дизайна от создания высокоуровневого дизайна до возможности реального производства. Начиная от дизайна экстерьера, производимого производителями автомобилей, и заканчивая дизайном экстерьера и интерьера автомобиля, а также дизайном гоночных автомобилей, выигравших чемпионаты. Блог kragyen.com/sketch-blog
Подписчики в Instagram 8,6 тыс. ⋅ Авторитет домена 3 ⋅ Рейтинг Alexa 3,5 млн. Просмотр последних сообщений ⋅ Получить контакт по электронной почте

33. Блог об эскизах лесного аббатства

О блоге Привет, я AnneLouise. Я автор и иллюстратор. Добро пожаловать в аббатство Вудленд. Страница, посвященная моему самому любимому делу — созданию сказок для детей. Блог woodlandabbey.com/blog
Поклонники в Facebook 417 ⋅ Подписчиков в Twitter 1,1 тыс. ⋅ Подписчиков в Instagram 1.2K ⋅ Авторитет домена 2 ⋅ Просмотр последних сообщений ⋅ Получить контакт по электронной почте

34. Еще один кровавый набросок в блоге

О блоге 22-летний сиба-ину, увлекающийся рисованием. действительно любит хорошо анимированные кадры людей, которые готовят / едят или рисуют (hngghh). мечтает о стабильной работе и полезных руках Блог fourcorneredgod.tumblr.com
подписчика в Twitter 688 ⋅ Авторитет домена 10 ⋅ Рейтинг Alexa 4.9M Просмотр последних сообщений ⋅ Получить контакт по электронной почте

35. Акварельные зарисовки

.

Франция О блоге Вдохновение и информация о свежем, быстром и свободном подходе Анн-Лор к акварели.Подпишитесь на этот блог, чтобы быть в курсе ее ежедневных набросков, городских эскизов, полезных ссылок, советов и демонстраций. Блог watercolorsketching.com
Поклонники Facebook 828 ⋅ Подписчики в Instagram 13,9 тыс. ⋅ Вовлеченность в социальные сети 26 ⋅ Авторитет домена 16 ⋅ Просмотр последних сообщений ⋅ Получить контакт по электронной почте

36. Блог Барбары Эскизы — Затянутые дни

Калифорния, США О блоге Эскизный блог Барбары Малли — карикатуриста и дизайнера персонажей из солнечной Южной Калифорнии, США. Блог нарисованоoutdays.blogspot.com
Подписчики в Twitter 618 ⋅ Подписчики в Instagram 1,4 тыс. ⋅ Вовлеченность в социальные сети 1 ⋅ Авторитет домена 11 ⋅ Просмотр последних сообщений ⋅ Получить контакт по электронной почте

37. Эскизы пером и тушью | Эскизы Нитеша

Индия О блоге Загляните в блог, чтобы увидеть случайную бессвязную болтовню, идиотские жаргоны, ужасную музыку и дрянные произведения искусства. О, и не забывайте полуночные тирады. Блог penandinksketches.wordpress …
Поклонники в Facebook 33 ⋅ Подписчики в Twitter 10 ⋅ Авторитет домена 15 ⋅ Просмотр последних сообщений ⋅ Получить контакт по электронной почте

38.Блог Sketchbook Skool

Нью-Йорк, Нью-Йорк, США О блоге Узнайте, как сделать искусство частью своей жизни! Sketchbook Skool предлагает онлайн-видео-классы с лучшими иллюстраторами и дизайнерами. Рисунок, акварель и многое другое. Блог sketchbookskool.com/blog
Поклонники Facebook 42,2 тыс. ⋅ Подписчиков в Twitter 4,4 тыс. ⋅ Подписчиков в Instagram 46,3 тыс. ⋅ Авторитет домена 43 ⋅ Рейтинг Alexa 868,3 тыс. Просмотр последних сообщений ⋅ Получить контакт по электронной почте

39. Питер Литстер Иллюстрация — Sketch Blog

Портленд, Орегон, США О блоге Я рисовал так долго, как мог держать карандаш и рисовать линию.Я рос на домашнем обучении, и в это время я использовал любую возможность, чтобы рисовать на всех своих заданиях. В подростковом возрасте я также посещал небольшую частную художественную школу, а в 2013 году окончил Портлендский общественный колледж со степенью младшего специалиста по графическому дизайну. Частота 6 сообщений / год Блог peterlitster.com/sketch-blog
Поклонники Facebook 367 ⋅ Подписчики в Instagram 357 ⋅ Вовлечение в социальные сети 14 ⋅ Авторитет домена 3 ⋅ Просмотр последних сообщений ⋅ Получить контакт по электронной почте

40.Альбом для рисования

Сингапур О блоге Учебные пособия по созданию эскизов по дизайну продукции. Скетчбук по дизайну будет сопровождать вас на протяжении вашего учебного пути с мотивационной статьей, курсами дизайна и учебниками по созданию эскизов (аналоговые и цифровые эскизы), чтобы делать наброски, как профессионалы. Частота 30 сообщений / год Блог thedesignsketchbook.com
Поклонники Facebook 138,8K ⋅ Подписчики в Twitter 177 ⋅ Авторитет домена 26 ⋅ Рейтинг Alexa 337,4K Просмотр последних сообщений ⋅ Получить контакт по электронной почте

41.Искусство на старте

Джабалпур, Мадхья-Прадеш, Индия О блоге Здравствуйте! Я Приянка Марави. Добро пожаловать в мой эскизный блог. Надеюсь, вам понравится смотреть мою коллекцию эскизов. Частота 10 сообщений / год С июл 2020 Блог priyankasketches.blogspot.com
Просмотр последних сообщений ⋅ Получить адрес электронной почты

42. Искусство Новой Шотландии Роберт Мартель. Эскизный блог.

Галифакс, Новая Шотландия, Канада О блоге Онлайн-галерея Галифакса и Новой Шотландии художника Роберта Мартеля.Акварельные рисунки, карандашные наброски, рисунки тушью, портреты. Частота 1 сообщение / год Блог martelrobert.com/blog
Авторитет домена 2 ⋅ Просмотр последних сообщений ⋅ Получить адрес электронной почты

43. Эскиз во времени

Йоханнесбург, Гаутенг, Южная Африка О блоге Автор Кэти Гатланд — Наброски, акварели, масляная живопись, дневники зарисовок и путешествий — вот что интересно сейчас у меня в правом полушарии. Частота 10 сообщений / год Блог asketchintime.blogspot.com
подписчика в Twitter 456 ⋅ Авторитет домена 23 ⋅ Просмотр последних сообщений ⋅ Получить адрес электронной почты

44. Искусство и прочее — Скетчблог Марка Холдейна

Глазго, Шотландия, Соединенное Королевство О блоге Регулярно обновляемый веб-журнал — блог, если хотите — об искусстве, мультфильмах и другой разной работе аниматора / иллюстратора Марка Холдейна; человек, который часто пишет от третьего лица. Частота 1 сообщение в год Блог markhstuff.blogspot.com
Поклонники Facebook 73 ⋅ Подписчики в Twitter 299 ⋅ Авторитет домена 5 ⋅ Просмотр последних сообщений ⋅ Получить адрес электронной почты

45. Блог иллюстраций Кармен Вуд

О блоге Кармен Вуд — художница, иллюстратор и писатель из Миннетонки, штат Миннесота. Частота 2 сообщения / год Блог carmenawood.com/sketch-blog
Поклонники Facebook 110 ⋅ Подписчики в Twitter 34 ⋅ Подписчики в Instagram 318 ⋅ Авторитет 5 ⋅ Просмотр последних сообщений ⋅ Получить контакт по электронной почте

46.Джей арт

О блоге Шарма Джей, Художник, который старается предоставить ценные произведения искусства. Частота 3 сообщения / год С мая 2020 г. Блог jayartwork.blogspot.com
Просмотреть последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты

47. Гармония изящных искусств

О блоге В планах Harmony Fine Arts организуются замечательные ресурсы для изучения искусства и музыки в классический четырехлетний цикл истории и сезонов каждую неделю с ароматом Шарлотты Мейсон. Блог harmonyfinearts.org/blog
Поклонники Facebook 3K ⋅ Подписчиков в Twitter 1K ⋅ Авторитет домена 33 ⋅ Alexa Rank 2,7M Просмотр последних сообщений ⋅ Получить контакт по электронной почте

48. Глядя, чтобы увидеть

О блоге Следите за статьями из Looking Out, чтобы увидеть. Блог Lookingouttosee.com
подписчика в Twitter 5 ⋅ Взаимодействие с общественностью 7 ⋅ Авторитет домена 6 ⋅ Просмотр последних сообщений ⋅ Получить контакт по электронной почте

49. Блог Sketchingjourney

Торонто, Онтарио, Канада О блоге Создание эскизов на месте от руки, Эррол Патрик Хью Блог Путешествие эскизов.com
Авторитет домена 16 ⋅ Alexa Rank 26,1M Просмотр последних сообщений ⋅ Получить адрес электронной почты

50. Скетчблог Андреа Джозеф

Дерби, Англия, Великобритания О блоге Я Андреа Джозеф. Тот, что привлекает. #illustrator #doodler #sketchbookartist Блог andreajoseph34.blogspot.com
подписчика в Twitter 2,3 тыс. ⋅ Авторитет домена 37 ⋅ Рейтинг Alexa 7,2 млн. Просмотр последних сообщений ⋅ Контакт по электронной почте

51. Застрял ?! Эскизы

О блоге Добро пожаловать в Stuck ?! Эскизы! Это двухнедельный блог с набросками для всех, кто может * застрять * в поисках моджо или просто хочет перемен. Блог stucksketches.blogspot.com
Поклонники Facebook 2,4 тыс. ⋅ подписчиков в Twitter 13 ⋅ подписчиков в Instagram 3,1 тыс. ⋅ Взаимодействие с социальными сетями 16 ⋅ Авторитет домена 25 ⋅ Просмотр последних сообщений ⋅ Получить контакт по электронной почте

52. Наброски места

О блоге Я счастлив поделиться в этом первом блоге некоторыми рисунками и набросками, которые в противном случае просто остались бы в моих альбомах для рисования в шкафу дома … arnaud de meyer Блог sketchingtheplace.blogspot.com
Авторитет домена 11 ⋅ Просмотр последних сообщений ⋅ Получить адрес электронной почты

53.Свалка свалки, Сэм — Блог зарисовок

Сиэтл, Вашингтон, США О блоге Иногда всего лишь цветное пятно помогает осветлить вещи, а не переутомить их. И красный. Частота 1 сообщение в год Блог junkyardsam.com
подписчика в Twitter 827 ⋅ Подписчиков в Instagram 3K ⋅ Авторитет домена 44 ⋅ Просмотр последних сообщений ⋅ Получить контакт по электронной почте

54. Блог об искусстве Скеллингтона

О блоге Эскизный блог Сары Терезы Келлингтон. Блог skellingtonart.com/blog
Подписчики в Twitter 121 ⋅ Авторитет домена 7 ⋅ Просмотр последних сообщений ⋅ Получить контакт по электронной почте

2″>

Соединенное Королевство О блоге иллюстрация, концепт-арт, наброски, каракули, персонажи, существа, зомби, окружающая среда, фэнтези, научная фантастика, стимпанк, ужасы Блог momarkmagic.blogspot.com
подписчикам в Twitter 3.9K ⋅ Подписчики в Instagram 9.3K ⋅ Авторитет домена 31 ⋅ Просмотр последних сообщений ⋅ Получить контакт по электронной почте

56. Скетчблог Масая

Бразилия О блоге Я бразильский иллюстратор и графический дизайнер. В моей работе на меня повлияли фэнтези, ролевые игры, музыка и американские, японские и европейские комиксы. Я стараюсь сосредоточиться на сочетании современных дизайнерских приемов с множеством художественных влияний. Блог leandromassai.tumblr.com
Подписчики в Instagram 11,3 тыс. ⋅ Авторитет домена 8 ⋅ Просмотр последних сообщений ⋅ Получить контакт по электронной почте

57.Род Мендес Sketchblog

Бразилия О блоге Я фрилансер, иллюстратор, концептуальный художник и художник комиксов из Бразилии, который любит творить. Блог rodmendezart.tumblr.com
подписчика в Twitter 267 ⋅ Авторитет домена 7 ⋅ Просмотр последних сообщений ⋅ Получить контакт по электронной почте

лучших художественных досок для рисования и зарисовок — ARTnews.com

Если вы покупаете продукт или услугу, прошедшие независимую проверку, по ссылке на нашем веб-сайте, мы можем получить партнерскую комиссию.

Более портативная, чем чертежный стол, и больше, чем буфер обмена, доска для рисования является незаменимым предметом для рисовальщиков всех уровней. Доски для рисования должны быть уверены, что ваша бумага для рисования имеет твердую поверхность для рисования. Большой храните в студии, а меньший положите в портфолио для путешествий. Доски бывают из различных материалов, включая мазонит, пластик, дерево и смолу. Ищете ли вы плоскую доску или вариант с регулируемым наклонным верхом, мы поможем вам.Просмотрите нашу подборку лучших досок для рисования ниже.

1. Доска для рисования универсального дизайна Martin

Эта портативная доска для рисования размером 20 на 26 дюймов — наш лучший выбор. Он изготовлен из высококачественной смолы, выбранной из-за ее легкого веса и долговечности. Регулируемая подставка для доски с шестью положениями позволяет наклонять доску под разными углами, а два зажима фиксируют вашу работу на поверхности. Сзади доски есть ручка для удобной транспортировки.

Купить: Доска для рисования Martin Universal Design 59 долларов.95

2. Доска для рисования и черчения по дереву в США

Эта регулируемая доска для рисования, изготовленная из бука и обработанная натуральным маслом, является отличным выбором. Благодаря шести регулируемым настройкам доску можно наклонять от плоской до 80 градусов. Доска имеет размеры 26 на 21 дюйм, поэтому у вас достаточно площади для работы. Он оснащен планкой для карандашей и Т-образным квадратом.

Купить: Доска для рисования и зарисовок древесины США Art Supply 59 долларов.96

3. Рисунок и буфер обмена Джека Ричсона

Хотя эта доска для рисования не регулируется, ее традиционный дизайн испытан и верен. Он изготовлен из водостойкого картона и имеет размеры 23 на 26 дюймов. Используйте двойные подпружиненные зажимы и прочную резиновую ленту, чтобы надежно закрепить вашу работу, и ручку с вырезом для удобной переноски.

Купить: Буфер обмена эскизов и чертежей Джека Ричсона 29,96 долл. США

4. Доска для рисования полей

Легкое и прочное изделие из мазонита.Его размеры 18 на 18 дюймов, что немного меньше, чем у других вариантов, что делает его хорошим выбором для путешествий и полевых работ. Он имеет один прочный зажим, ручку с вырезом и толстую резиновую ленту, чтобы держать вашу работу на месте.

Купить: Доска для полевых эскизов 22,52 доллара США

5. Чертежная доска Staedtler A3

Переносная чертежная доска — хороший выбор для технических чертежей или любых работ, где прямые линии и размеры имеют первостепенное значение.Staedtler 661 имеет гладкую скользящую горизонтальную линейку на двойной направляющей, которая фиксируется на месте с помощью простого механизма для работы одной рукой, что делает вашу работу быстрой и тщательной. Он также имеет планки для зажима листов с обеих сторон доски, резиновые ножки, чтобы удерживать доску на месте, и отверстие для заземляющего компаса. Обратите внимание, что размеры вытяжного рычага указаны в метрических единицах.

Купить: Чертежная доска Staedtler A3 97,67 долл. США

лучших альбомов для рисования для художников, студентов и учителей — ARTnews.com

Качественный блокнот для рисования — лучший друг художника, когда дело доходит до экспериментов с новыми методами или материалами, быстрого изучения, планирования новой работы или просто записи идей. Блокноты для эскизов бывают разных размеров и форм. Вы можете выбрать подушечки с идеальным переплетом или со спиральным переплетом, а также из бумаги разной плотности, текстуры и цвета. У некоторых блокнотов есть карманы, ленты или эластичные застежки, и их можно использовать в качестве держателей для вырезок, заметок и образцов. Если вы работаете с использованием сухих материалов, таких как карандаш или пастель, у вас будет больше вариантов бумаги; Если вы работаете пером, маркером или акварелью, лучше всего подойдет блокнот, специально созданный для работы с мультимедиа.Но какую бы бумагу вы ни выбрали, защитите свою работу, ища бумагу, не содержащую кислоты. Все приведенные ниже альбомы для рисования имеют размер 9 на 12 дюймов; однако большинство из них бывают как большего, так и меньшего размера.

1. Пэд Canson Mix Media

Мы думаем, что это лучший универсальный блокнот для рисования, который вы можете купить. Универсальная подушечка Canson для смешанных материалов предлагает плотную бумагу нужного размера, которая с легкостью подходит для многих типов носителей. Благодаря тонкой текстуре, которая идеально подходит для рисования карандашом, страницы также прекрасно справляются с цветным карандашом, углем и пастелью.Они выдерживают даже очень легкие смывки акварелью или тушью без деформации и выдерживают интенсивное смешивание или стирание без катышков. Однако некоторые маркеры будут проступать, если их сильно наложить. Листы в этой подкладке со спиральным переплетом имеют микроперфорацию и имеют истинный размер, то есть после удаления они составляют целые 9 на 12 дюймов.

Купить: Пэды Canson Mix Media 13,63 $

2. Блокнот Strathmore Sketch Pad

Имя Strathmore и логотип чертополоха уже более 120 лет являются синонимами высококачественной бумаги художников.Несмотря на то, что она не подходит даже для небольших доз влажных носителей, легкая бумага с мелкими зубьями в этом блокноте для рисования идеально подходит для рисования графитовыми карандашами, цветными карандашами, мелковой пастелью, углем или мелками Conté. Немного текстуры листов сделает ваши наброски яркими, но при этом не слишком грубыми, чтобы скрыть детали, и они хорошо держатся при стирании. Прочная задняя часть из ДСП позволяет легко работать с этой подушкой, даже если нет поверхности, на которую можно было бы положить ее. Как и во всех наших любимых книгах в спиральном переплете, перфорированные страницы этой книги легко рвутся и соответствуют размеру.

3. Альбом для рисования Arteza

Вы получаете много бумаги по отличной цене с этой упаковкой альбомов Arteza из двух, а бескислотная бумага внутри довольно прочная — немного тяжелее, чем у Strathmore 400, но не такая тяжелая, как у Canson Mix Media Pad. Тем не менее, это не лучший вариант, если вы используете влажный носитель, поскольку маркеры могут растекаться. Но вам не придется долго беспокоиться о том, что у вас закончится бумага, так что сходите с ума. Листы перфорированы и соответствуют размеру, но вы также можете оставить страницы внутри; Спиральный переплет с левой стороны позволяет легко просматривать ваши шедевры.

Купить: Эскизная книга Arteza 24,99 доллара США

4. Альбом для зарисовок Stillman & Birn Wirebound

Плотная 180-фунтовая бумага

Stillman & Birn, дважды обработанная проклейкой для дополнительной прочности, лучше выдерживает влажный носитель, чем другие наши варианты, хотя при намокании она все равно будет изгибаться. Ярко-белый с мелкими зубчиками, он захватывает сухую среду и придает свету легкие глазури и смывки. Хотя большинство альбомов для рисования не подходят для готовых работ, вас не обвинят в том, что вы используете его для всех уровней работы, и если вы это сделаете, не беспокойтесь — бескислотная бумага хранится в архиве.Незначительным недостатком является то, что страницы не перфорированы, но общее качество этой книги более чем компенсирует необходимость обрезать страницы после того, как вы их вырвали.

Купить: Альбом для зарисовок Stillman & Birn Wirebound 23,99 доллара США

5. Блокнот для эскизов со спиральным переплетом из США

Эти книги в спиральном переплете, предлагаемые в упаковках по две штуки, являются экономичным выбором для преподавателей. Легкая (60 фунтов) бумага подходит для рисования ручками, карандашами и мелками, если вы не слишком много переделываете, но влажный носитель вызовет комки и изгибы, а маркеры будут проступать.Тем не менее, это отличный выбор в качестве подарка для юных художников или для школьных принадлежностей.

Купить: Блокнот для рисования со спиральным переплетом из США 18,96 долл. США .