+ 3d графика — (3) Фото прикольные, черно-белые, 3d графика + абстракция — (2) Фото прикольные, черно-белые, абстракция + авто — (13) Фото прикольные, черно-белые, авто + аниме — (4) Фото прикольные, черно-белые, аниме + анимированные — (109) Фото прикольные, черно-белые, анимированные + бабочки — (3) Фото прикольные, черно-белые, бабочки + белки — (1) Фото прикольные, черно-белые, белки + боке — (1) Фото прикольные, черно-белые, боке + бренд — (1) Фото прикольные, черно-белые, бренд + вода — (12) Фото прикольные, черно-белые, вода + воздушные шары — (1) Фото прикольные, черно-белые, воздушные шары + волки — (1) Фото прикольные, черно-белые, волки + глаза — (2) Фото прикольные, черно-белые, глаза + гламурные — (2) Фото прикольные, черно-белые, гламурные + город — (15) Фото прикольные, черно-белые, город + готические — (1) Фото прикольные, черно-белые, готические + грустные — (2) Фото прикольные, черно-белые, грустные + девушки — (83) Фото прикольные, черно-белые, девушки + демотиваторы — (13) Фото прикольные, черно-белые, демотиваторы | + деньги — (1) Фото прикольные, черно-белые, деньги + деревья — (13) Фото прикольные, черно-белые, деревья + дети — (18) Фото прикольные, черно-белые, дети + дождь — (2) Фото прикольные, черно-белые, дождь + дома — (15) Фото прикольные, черно-белые, дома + дороги — (4) Фото прикольные, черно-белые, дороги + драконы — (2) Фото прикольные, черно-белые, драконы + дым — (5) Фото прикольные, черно-белые, дым + еда — (25) Фото прикольные, черно-белые, еда + ежики — (1) Фото прикольные, черно-белые, ежики + животные — (136) Фото прикольные, черно-белые, животные + зима — (4) Фото прикольные, черно-белые, зима + знаки — (7) Фото прикольные, черно-белые, знаки + игрушки — (7) Фото прикольные, черно-белые, игрушки + игры — (1) Фото прикольные, черно-белые, игры + известные люди — (47) Фото прикольные, черно-белые, известные люди + интерьер — (64) Фото прикольные, черно-белые, интерьер + исторические — (1) Фото прикольные, черно-белые, исторические + капли — (2) Фото прикольные, черно-белые, капли | + кино — (13) Фото прикольные, черно-белые, кино + корабли — (1) Фото прикольные, черно-белые, корабли + космос — (2) Фото прикольные, черно-белые, космос + кошки — (94) Фото прикольные, черно-белые, кошки + красивые — (4) Фото прикольные, черно-белые, красивые + кролики — (4) Фото прикольные, черно-белые, кролики + лето — (1) Фото прикольные, черно-белые, лето + летучие мыши — (1) Фото прикольные, черно-белые, летучие мыши + лисы — (1) Фото прикольные, черно-белые, лисы + лошади — (2) Фото прикольные, черно-белые, лошади + луна — (2) Фото прикольные, черно-белые, луна + львы — (2) Фото прикольные, черно-белые, львы + любовь — (8) Фото прикольные, черно-белые, любовь + люди — (7) Фото прикольные, черно-белые, люди + лягушки — (1) Фото прикольные, черно-белые, лягушки + магия — (1) Фото прикольные, черно-белые, магия + макро — (5) Фото прикольные, черно-белые, макро + манга — (3) Фото прикольные, черно-белые, манга + медведи — (9) Фото прикольные, черно-белые, медведи | + милитари — (6) Фото прикольные, черно-белые, милитари + милые — (10) Фото прикольные, черно-белые, милые + минимализм — (1) Фото прикольные, черно-белые, минимализм + молнии — (1) Фото прикольные, черно-белые, молнии + монстры — (3) Фото прикольные, черно-белые, монстры + мотоциклы — (1) Фото прикольные, черно-белые, мотоциклы + мужчины — (67) Фото прикольные, черно-белые, мужчины + музыка — (5) Фото прикольные, черно-белые, музыка + мультики — (7) Фото прикольные, черно-белые, мультики + мыши — (2) Фото прикольные, черно-белые, мыши + насекомые — (4) Фото прикольные, черно-белые, насекомые + небо — (14) Фото прикольные, черно-белые, небо + новый год — (2) Фото прикольные, черно-белые, новый год + ножки — (4) Фото прикольные, черно-белые, ножки + ночь — (3) Фото прикольные, черно-белые, ночь + обезьяны — (2) Фото прикольные, черно-белые, обезьяны + облака — (1) Фото прикольные, черно-белые, облака + огонь — (1) Фото прикольные, черно-белые, огонь + ослы — (1) Фото прикольные, черно-белые, ослы | + подводные — (1) Фото прикольные, черно-белые, подводные + позитив — (9) Фото прикольные, черно-белые, позитив + праздники — (1) Фото прикольные, черно-белые, праздники + предметы — (92) Фото прикольные, черно-белые, предметы + природа — (32) Фото прикольные, черно-белые, природа + птицы — (41) Фото прикольные, черно-белые, птицы + ретушь — (6) Фото прикольные, черно-белые, ретушь + рисунки — (134) Фото прикольные, черно-белые, рисунки + руки — (21) Фото прикольные, черно-белые, руки + рыбы — (3) Фото прикольные, черно-белые, рыбы + свиньи — (1) Фото прикольные, черно-белые, свиньи + сердечки — (8) Фото прикольные, черно-белые, сердечки + сериалы — (27) Фото прикольные, черно-белые, сериалы + серии — (3) Фото прикольные, черно-белые, серии + сказки — (2) Фото прикольные, черно-белые, сказки + слоны — (1) Фото прикольные, черно-белые, слоны + смешные — (18) Фото прикольные, черно-белые, смешные + снег — (5) Фото прикольные, черно-белые, снег + собаки — (23) Фото прикольные, черно-белые, собаки | + солнце — (1) Фото прикольные, черно-белые, солнце + спорт — (6) Фото прикольные, черно-белые, спорт + сюрреализм — (4) Фото прикольные, черно-белые, сюрреализм + тату — (2) Фото прикольные, черно-белые, тату + техника — (23) Фото прикольные, черно-белые, техника + тигры — (1) Фото прикольные, черно-белые, тигры + фантастика — (1) Фото прикольные, черно-белые, фантастика + фразы — (121) Фото прикольные, черно-белые, фразы + фэнтези — (2) Фото прикольные, черно-белые, фэнтези + цветы — (5) Фото прикольные, черно-белые, цветы + черепа — (3) Фото прикольные, черно-белые, черепа + черепахи — (2) Фото прикольные, черно-белые, черепахи + шарики — (2) Фото прикольные, черно-белые, шарики + широкоформатные — (1) Фото прикольные, черно-белые, широкоформатные + эмоциональные — (22) Фото прикольные, черно-белые, эмоциональные + эротические — (11) Фото прикольные, черно-белые, эротические |
Черно-белые фотографии: модно и эффектно — 50 идей для украшения дома
Довольно длительное время фотографии были черно-белыми, первые из них назывались «дагеротипами» и стали прорывом в изображении, — об этом знают практически все. Но то, что сейчас, в эпоху красочных цифровых снимков, именно такой вид обработки эффектных кадров считается особенно модным, — известно лишь истинным поклонникам фото-искусства, а среди профессионалов, наверно, нет таких, кто хотя бы однажды не увлекся этим приемом.
Жанр черно-белой фотографии сегодня считается «высокой классикой». Она позволяет идеально передать линии, формы и текстуры объекта, а также настроение и характер персонажа. Благодаря отсутствию цветных деталей эти фотографии признаются самым выразительным средством создания образа. Для тех, кто увлечен стилем ретро, — это идеальный способ добавить очарования в интерьер, от которого веет неповторимыми нотами ностальгии.
Самостоятельно, без должной подготовки сделать качественную черно-белую фотографию очень непросто. Простой же перевод обычного снимка в соответствующий режим при помощи фотошопа может разочаровать примитивным результатом. Но учиться делать эффектные кадры с проверкой на черно-белый эффект — всегда полезно, именно с этого обычно начинают обучение в профессиональных школах фотографии.
Если вы любите фотографировать окружающий мир, — обязательно освойте хотя бы азы этого искусства. А для тех, кто увлекается другими вещами, в том числе — преобразованием интерьера, — существует немало готовых фотографий, сделанных профессионалами жанра: реальных снимков на фотобумаге, которые можно купить (заказать) в фотостудии.
А теперь вернемся к интерьеру. Как вы уже поняли, речь пойдет о том, как разместить черно-белые фотографии: любительские и профессиональные, если вы хотите любоваться ими постоянно (либо время от времени менять кадры, в чем тоже есть смысл).
В этой галерее мы собрали 6 различных способов размещения черно-белых фотографий + 50 примеров с оригинальными и классическими идеями. Даже если вы знаете много приемов, думаем, среди них обязательно вас ждет пара-тройка свежих находок.
__________________________
оригинальные подвесы для черно-белых фотографий:
На картинках 5 и 7 изображены подвесы из магазина Pottery Barn. Остальные сделаны своими руками — ничего особо сложного, можно использовать все, что есть под рукой: сетки, старые дверные и оконные рамы, рамы для картин, шнур и леску, бельевые прищепки и зажимы для штор. Выглядит небанально, позволяет собрать сразу несколько интересных кадров и сменить их в одно мгновение.
__________________________
необычное оформление для черно-белых фотографий:
А здесь собраны еще более креативные идеи, они потребуют некоторого количества времени на изготовление, но результат поразит воображение.
__________________________
эффектные рамки для черно-белых фотографий:
Серебряные рамки — идеальный спутник черно-белых фотографий, хотя тот же Pottery Barn продает и двухцветные (серебро + красный), первые три картинки — из этого магазина. Нижний ряд — то, что сделано своими руками, подробнее — здесь.
__________________________
черно-белые фотографии на полках:
Полки могут быть исключительно «картинными» (например, из Икеа) или абсолютно обычными. Особенно эффектно выглядит одинаковая ширина у полки и рамки для фотографий, а также один цвет и стилистика. Кроме собственно фотографий, на тех же полках можно разместить и другой подходящий декор — от букв и слов до ваз и свечей.
__________________________
разные идеи для черно-белых фотографий:
А здесь — еще несколько примеров свободного размещения — в разных комнатах дома, в том числе — без рамок. Если вы размещаете их в ванной, — позаботьтесь о защите от влаги.
__________________________
вернисаж из черно-белых фотографий:
Если же у вас имеется свободная стена, в том числе — в проходной зоне дома (коридоры, лестницы), — подобный вернисаж из черно-белых фотографий, возможно, станет отличной идеей для украшения.
Найдено на просторах Интернета:
боль рисунки карандашом со смыслом
графические картинки черно белые с надписями со смыслом красивые рисунки нарисованные карандашом для начинающих поэтапно. самые красивые грустные и печальные картинки рисунки со смыслом для рисования и зарисовки.
Kartinki Po Zaprosu Risunki Karandashom Lyubov Prostye Dlya
грустные и печальные картинки со смыслом для срисовки сборка.
боль рисунки карандашом со смыслом. дружба это настолько ёмкое понятие что очень многое её может символизировать. красивые рисунки со смыслом 29 фото эти рисунки работы художника павла кучинского который через свои творения демонстрирует нам политические социальные и другие проблемы которые. красивые и интересные картинки для срисовки со смыслом про грусть расставание одиночество для срисовки в скетчбук.
нижеприведенная подборка фото для срисовки будет интересна каждому. рисунки про дружбу карандашом со смыслом 29 фото дружба это забота отзывчивость и тепло сердец. проще всего нарисовать такие рисунки карандашом.
рисунки про любовь девушки карандашом черно белые персонажи аниме. дальше предлагаем посмотреть и бесплатно скачать картинки на тему боль в душе. попробуйте выбрать для себя пример и перерисуйте его ведь творчество это.
рисунки со смыслом выполненные карандашом раскрывают реальное положение дел и помогают все переосмыслить. грустные смайлики сердечки и прочие легкие. предлагаем вашему вниманию подборку грустных картинок для срисовки среди них можно найти изображения наполненных особенным смыслом.
зачем срисовывать рисунки со смыслом какие карандаши бумага нужны для работы над рисунком легкие и красивые карандашные картинки со смыслом в черно белом цветном изображении для срисовывания о грусти грустных. мужчина под зонтом лавочка. грустные рисунки карандашом со смыслом отразят ваше одиночество безответную любовь.
Pin Na Doske Risunok Karandashom
Vodka Wallpaper Linejnaya Illyustraciya Illyustracii Akvarelnye
Pin Ot Polzovatelya Ibbsss Gault Na Doske Reference Photos
Rezultat Poshuku Zobrazhen Za Zapitom Risunki Karandashom Lyubov
Show Us Who You Really Are Legko Risuetsya Pinterest
Kak Zhe Ya Soskuchilas Po Etyudam Pastel Iskusstvo Mechty
Prikolnye Kartinki So Smyslom Kartinki Zhenskij Yumor I Smeshno
Cvetnye Tatu Dlya Teh Kto Lyubit Yarkost My Lyubim Delat Cvetnye
Risunki So Smyslom O Zhizni Karandashom Poisk V Google
Razbitoe Serdce Vsya Bol Na Liste Bumagi Razbitoe Serdce
Body Kun Body Chan Figurines Manga Pour Artistes In 2019
Tatu Roza Znachenie Kakoj Smysl Skryvaet V Sebe Tatu Roza 50
Pin Ot Polzovatelya Nasty4sha Na Doske Idei Dlya Risunkov
Pin Ot Polzovatelya Masha Na Doske T V 2019 G Hudozhestvennye
Grinsekatze Alice Wonderland Tattoo Tajskoe Iskusstvo
Pin Ot Polzovatelya Eva Na Doske Cute Raccoon Iskusstvo
Boii Xtx6996 Vdohnovlyayushie Citaty Citaty Nadpisi
Nejrografika Zachem I Kogda Risovat Krugi Youtube Risovat
Pin Ot Polzovatelya Schlattcoin Na Doske Feelings Nadpisi
15 советов для создания качественных черно-белых фотографий
Один из самых загадочных видов фотографии — черно белое фото. В руках умелого фотографа даже самый обычный кадр, переведенный в монохромный формат, может стать шедевром. Этот прием используется в различных целях — стремление подчеркнуть характер персонажа, создание необходимой атмосферы, построение сюжета, стремление избавиться от чрезмерного количества цветов — у каждого свои мотивы. Одно неизменно, черно-белое фото может захватить внимание зрителя, если создать его со знанием всех тонкостей и деталей. Именно поэтому мы выбрали 15 важных советов, которые помогут каждому начинающему фотографу научиться работать с монохромным кадром.
Перед тем, как начинать снимать в черно-белом формате, нужно немного привыкнуть и освоиться в специфике цветов и построения кадра. И нет лучшего способа, чем воспользоваться нетленной классикой. Шедевры кинематографа такие, как “Касабланка”, не только помогут вам приятно провести время, но и дадут массу великолепных идей. Не стесняйтесь и обращаться за помощью к состоявшимся фотографам, вдохновиться можно лучшими черно-белыми кадрами известных артистов.
Когда мы снимаем фото, любое фото, оно не всегда выходит таким, каким хотелось бы нам. Обычно, это становится заметно только дома, при просмотре отснятых кадров на большом экране. Пусть изменить ничего уже нельзя, всегда можно что-нибудь исправить. Формат RAW (или “сырой” в переводе) позволяет внести массу корректировок при пост-обработке. Подправить экспозицию, контрастность, и т.д. Поэтому, несмотря на то, что Raw-фотографии занимают больше места на карте памяти, это — наиболее подходящий формат, в котором стоит снимать всегда.
Как бы малопонятно это ни звучало, именно так и нужно смотреть перед тем, как сделать кадр. Для того, чтобы цвета не отвлекали от сюжета, вовсе не обязательно бежать изобретать новые очки. Достаточно всего лишь обратить внимание на линии, тени и формы. Именно они строят композицию, а на ней, в свою очередь, держится весь черно-белый снимок.
Еще недавно условия низкой освещенности требовали вспышек, дополнительных источников освещения и вообще всячески усложняли фотографу жизнь. Современные же камеры обладают невероятными способностями даже при небольшом количестве света. Кроме того, не стоит забывать, что под рукой у нас всегда имеется масса программ, способных снизить количество шума на фото. И тем не менее, привычка побеждает рациональность, и фотографы не обращают внимания на шумы. Однако, настоящий мастер должен учитывать все детали, в том числе и надоедливые точки.
На вкус и цвет товарищей, быть может, и нет, однако самые выдающиеся фотографии, снятые в черно-белом формате, как правило, включают как почти цельно-белые области, так и почти цельно-черные. Увеличив контраст, можно добавить кадру глубину, скрыть лишние, отвлекающие внимание детали и подчеркнуть наиболее важные элементы. Поэтому всегда стоит покрутить настройки (или бегунки при пост-обработке), чтобы сравнить более контрастный и менее контрастный кадр. Результат может вас удивить.
Помимо черного и белого, в кадре присутствуют миллионы промежуточных цветов, и все они несомненно влияют на восприятие итоговой картинки. Для того, чтобы фото не казалось однообразным и скучным, выбирать для черно-белых съемок стоит те объекты, в которых имеется достаточно промежуточных оттенков. Если объект уже выбран, добавить их можно при помощи теней, отражателей и дополнительного света. В итоге вам удастся обогатить изображение и сделать его интереснее для зрителя.
Как мы уже знаем из множественных предшествующих материалов, поляризационный фильтр убирает лишние блики и отражения при съемке воды или крон деревьев. Они могут отвлекать и на цветном фото, но когда речь идет о черно-белом, они могут полностью аннулировать идею и смысл кадра. Поэтому поляризационный фильтр особенно важен для монохромного стиля. С его помощью вам удастся сохранить композицию и не перенасыщать кадр лишними деталями.
У текстур в черно-белой съемке есть и плюсы и минусы. Один из плюсов в том, что если они не подсвечены примитивно прямо, их контрастность и детальность добавит привлекательности изображению. Кроме того, их можно использовать для того, чтобы подчеркнуть главный объект или модель.
Обратная сторона текстур опять же, в отвлечении внимания — если неграмотно использовать их, они могут рассеивать внимание зрителя. Например, ими не стоит пытаться заполнить негативное пространство. Поэтому во время съемок всегда следите за тем, где текстуры помогут улучшить кадр, а где рискуют разрушить его.
К черно-белым съемкам, как правило, относят три больших термина — ч/б (черно-белый), монохром и градации серого. Итак, “монохром” означает цвет, размещенный на нейтральном фоне, потому черно-белые фото (как правило, объект находится на белом или черном фоне) являются типом (самым распространенным) монохромной фотографии. А вот градации серого (грейскейл) — это всего лишь способ отображения черно-белых изображений на компьютере, возможности которого, по сравнению с глазом, ограничены.
Если присмотреться, в природе нас нередко окружают естественные узоры, на которые мы редко обращаем внимание. Тем не менее, пришло время открыть глаза: если отвлечься от обилия цветов, мы сможем заметить эти самые узоры, и именно они часто способны наделить фотографию смыслом или даже создать изображение. Как только вы приучите себя обращать на них внимание, вы начнете замечать их везде — в расположении машин на парковках, в обуви стоящих в очереди людей, в висящей в магазине одежде и так далее. Нас окружает масса интересных идей.
Длинная выдержка используется в различных видах съемки, как правило, природе или городских пейзажах. Однако, иногда именно цвета нарушают целостность картинки. В таком случае, прежде чем отказываться от снимка, можно попытать счастье в черно-белом формате. Опыт показывает, что многие функции и эффекты, характерные для фото на длинной выдержке, очень удачно комбинируются с ч/б так что рекомендуем поэкспериментировать.
Бывает так, что условия становятся против вас и природное освещение, с которым никак не справиться, дает не лучший результат. Можно (и нужно) использовать фильтры, вспышки, отражатели и все, что есть у вас в арсенале, но иногда достаточно просто убрать цвета, таким образом, скрыв недостатки. Это срабатывает далеко не всегда, но например, если речь идет о кадре, который не так легко поймать (к примеру, дикое животное), стоит попробовать ч/б.
Иногда, мы снимаем кадры, в которых просто мало цвета. Особенно часто такое случается зимой — заброшенный почерневший дом, на фоне чистого снега, сзади сухие деревья — знакомая картина? Как правило, на этапе пост-обработке, при виде таких кадров, рука произвольно тянется к Ч/Б, но если дать волю импульсу и перевести фото в черно-белый формат, результат чаще всего разочаровывает. Так вот, если фото и без того практически бесцветно, в цветном режиме оно будет выглядеть лучше, чем в черно-белом.
Иногда даже удивительно то, как редко фото-сообщество уделяет внимание черно-белым HDR фотографиям. Все мы привыкли к тому, как эффектно выглядят снимки, сделанные в HDR, как они немного преувеличены, драматизированы и даже объемны. И все это без сомнения идеально подходит для черно-белой фотографии. Потому, упускать такую возможность определенно не стоит — все то, чего мы хотим добиться от ч/б станет еще ярче при использовании HDR.
Вероятнее всего, этот совет — наиболее важен и касается он не самого процесса съемки или подготовки к ней, а пост-обработки. Когда у вас в руках готовое фото, абсолютно обязательно корректировать цвета, используя HSL панель в вашем редакторе изображений. Ориентироваться в этом нужно на многие детали и моменты, но что определенно ясно, так это то, что иногда можно добиться гораздо лучшего результата, если воспользоваться этим маленьким секретом.
Черно-белые тату: описание, смысл тату, значение, фото
Сегодня черно-белые тату пользуются огромной популярностью. Подобные изображения признаны наиболее изящными, благодаря чему они выглядят уместно во всех ситуациях. Черно-белые татуировки являются вечной классикой, способной подчеркнуть неповторимый стиль любого человека.
Классические татуировки черно-белые подходят как мужчинам, так и девушкам – они являются своеобразным эталоном татуировки. Сдержанным цветам таких рисунков характерна особая изысканность, более того, они выглядят весьма ярко и контрастно. Татуировки черно-белые предоставляют возможность увидеть суть самого изображения и того, что хотел показать мастер.
Возможности черно-белых татуировок
Современные татуировки, выполненные в черно-белом стиле, поражают своим многообразием – можно нанести различные иероглифы, изображения животного и насекомого мира, тончайшие узоры, различные символы, сюжетные иллюстрации.
Преимущества черно-белого тату
Монохромные изображения имеют ряд неоспоримых преимуществ:
- Стоимость – сделать такое тату гораздо дешевле в сравнении с цветным аналогом.
- Невозможность исполнения некоторых изображений в цветовом варианте (например, этническое изображение).
- Черно-белые тату меньше выгорают со временем, следовательно, они не нуждаются в слишком частом перебивании.
Тату эскизы черно-белые
Практически любое изображение можно выполнить в монохромном варианте, что никоим образом ему не навредит. Масштабность таких рисунков не играет особой роли.
Наибольшей популярностью среди женской половины населения пользуются следующие тату эскизы черно-белые
- схематические рисунки
- различные надписи
- рунные шрифты
- иероглифы
- растительные орнаменты.
Представители мужского пола предпочитают эскизы татуировки черно-белые более брутального характера: с иллюстрацией различных сцен из кинофильмов, диких зверей, либо кадров знаменитых баталий.
Профессионально выполненная монохромная татуировка характеризуются идеальной линией, высокой графичностью и превосходно наложенными тенями. Тату в таком стиле прекрасно смотрятся на всех частях тела и смогут многое рассказать о своем обладателе.
Для того, чтобы нанесенная татуировка радовала вас на протяжении длительного времени – стоит серьезно отнестись к выбору тату-мастера, благодаря умениям которого черно-белые тату способны стать настоящим произведением искусства.
Поделиться в соцсетях:
Плюсы и минусы рисования в черно-белых тонах / Creativo.one
В серии «Цифровая живопись от А до Я» мы стараемся описать различные техники рисования простыми и понятными словами. Сегодняшний урок посвящен рисованию в черно-белых тонах. Это любимых подход многих художников, позволяющий определить основные детали рисунка перед тем, как переходить к цвету.
Зачем использовать эту технику?
Рисование в оттенках серого или «черно-белая живопись» означает, что мы используем ограниченный диапазон градаций серого вместо полноценного спектра цветов.
Вместо рисования со всей этой красотой. ..
… мы используем только это.
Не волнуйтесь, ведь задача этой техники — немного облегчить вам жизнь. Среди большого разнообразия различных цветов легко запутаться, особенно если вы новичок в цифровой живописи.
Оттенки серого vs. Цвет
Можно начать рисовать сразу в цвете или черно-белых тонах — выбор за вами, здесь нет никаких правил. Однако, выбранный способ влияет на общий процесс. Я рекомендую поэкспериментировать с обеими и увидеть, что вам нравится больше.
Есть ли вообще разница между этими двумя техниками? Конечно!
Например, если вы начинаете рисовать в цвете, весь рисунок разрабатывается, основываясь на определенной цветовой схеме. На этом этапе у новичков часто возникают проблемы. Нужно быть хорошо знакомым с основными принципами теории цвета (http://design.tutsplus.com/articles/color-fundamentals-shading—cms-20549), чтобы суметь сделать переход от начальных этапов до готового результата.
Даже если делать правки по ходу работы, вам все равно нужно быть уверенными в направлении, по которому вы хотите пойти. С другой стороны, при использовании черно-белых тонов вы уделяете все время работе над светом, объемом, весом своих предметов. Также всегда можно расширить композицию, совершенно не волнуясь о цвете.
Плюсы и минусы рисования в черно-белых тонах
Если вы решили ознакомиться с этой техникой, стоит учитывать, что у нее есть свои особенности.
Вот несколько плюсов и минусов:
Плюс: Можно быстрее установить свет и тень
Работать с тенями всегда непросто. Чем сложнее схема тени, тем большую головную боль она приносит. Здесь даже не помогает простота Photoshop. Вы получаете огромное количество оттенков на выбор, но нужно еще понять, какой из них работает лучше для глубины и тени — вот самое сложное.
Начните рисовать в черно-белых тонах и избавьтесь от этой головной боли раз и навсегда. Главное — продумать свой рисунок начиная с фона, переходя ко второму плану и заканчивая передним планом.
Как осветить объект? Какие детали важнее? Какое настроение нужно рисунку? Задайте себе эти вопросы перед началом рисования и продолжайте делать небольшие правки по ходу процесса.
После того, как вы создали сценарий освещения, можно переходить к цвету.
Минус: Рисунки почти всегда получаются слишком темными
Сначала ваши рисунки всегда будут темными. Это проблема всех новичков.
Такое случается из-за того, что новички ассоциируют свет с белым, а тень с черным цветом. Поэтому, когда вы пытаетесь затенить что-нибудь, вы используете противоположные значения спектра и получаете мрачный, мутный результат.
Попробуйте несколько решений.
Решение №1: Ограничьте свой выбор
Откройте Палитру цветов (Color Picker), кликните по пункту «В«, позволяющему отредактировать Яркость (Brightness) выбранного цвета. По ходу рисования старайтесь не опускаться ниже середины этого слайдера, чтобы определиться со светом и тенью своего рисунка. Избегайте темно-серых или черных значений, они затрудняют дальнейшее окрашивание.
Решение №2: Изучайте свои рисунки в черном-белом
Соберите свои материалы и создайте новый Корректирующий слой (New Adjustment Layer) — Цветовой тон/Насыщенность (Hue/Saturation). Снизьте параметр Насыщенность (Saturation) до -100, сделав изображение черно-белым. Кликните по кнопке Видимость (Visibility) корректирующего слоя, чтобы включить, а затем выключить его и изучить цветовые значения рисунка. Обратите внимание на отношение между черно-белыми и оригинальными значениями цветов.
Об этой технике подробно рассказала Monika Zagrobelna в своем уроке.
Плюс: Легкий переход к цвету
После того, как рисование в оттенках серого закончено, пора окрашивать рисунок. Это легко можно сделать, применив несколько Корректирующих слоев (Adjustment Layers) или Режимов наложения (Blend Modes).
Некоторые художники придерживаются только определенных режимов наложения, например, Цветность (Color) или Умножение (Multiply). Я считаю, что оптимально будет пройтись по выпадающему меню режимов наложения и выбрать тот, который выглядит лучше всего.
Минус: Этот переход создает очевидный эффект
Иногда я сразу могу определить, что рисование начиналось в черно-белых тонах. Это очевидно, когда оттенки серого все еще проглядываются, а готовый результат выглядит так, как будто к нему применили один цвет.
Посмотрите на эти две вишни. Хотя они обе уже в цвете, вторая выглядит менее реалистично. Видите разницу?
Сейчас эта тема чисто субъективна. Однако, если хотите улучшить свою работу, со временем нужно делать то, что вас всегда пугает. Например, рисовать в цвете.
У этой проблемы есть два возможных решения.
Решение №1: Используйте оттенки серого только как основу
Если вы хотите, чтобы ваши цветные рисунки выглядели реалистично, нужно использовать больше, чем один цвет. В конечном счете вы увидите, что этому нет альтернативы. Попробуйте рассматривать свой черно-белый рисунок в качестве основы. Это даст множество места для добавления новых слоев. Да, это также избавляет от головной боли при работе со светом и тенью на начальном этапе, но для лучшего результата все еще необходимо работать с цветом.
Решение №2: Изучайте окклюзию
Посмотрите на этот урок. Черно-белая часть рисунка создана с использованием очень светлых оттенков, близких к белому. При изучении окклюзии (Ambient Occlusion) вы научитесь быть менее жесткими с освещением. В итоге получается идеальная база для последующего перехода к цвету. А благодаря светлой основе понадобится меньше цвета. В итоге рисунок будет ярким и реалистичным.
Плюс: Использование оттенков серого для практики
Теперь, когда вы полностью перегружены разочарованием в цифровой живописи, знайте — вы не одни.
Когда все остальное не получается, просто рисуйте в черно-белых тонах. Вы все еще можете улучшать общие техники, используя их для изучения природы. Также можно осваиваться с кистями или инструментами Photoshop.
Если вы почувствуете себя комфортно с черно-белой живописью, выберите один цвет и перейдите к монохромному рисованию. Это станет отличной альтернативой для постепенного освоения цветов.
Главное — никогда не останавливать практику! Именно практика ведет к совершенству!
Время для контрольного списка!
Используйте рисование в черно-белых тонах, если:
- Испытываете проблемы с цветным рисованием.
- Не можете определиться с окончательными цветовыми схемами.
- Хотите попрактиковаться/поэкспериментировать с различными сценариями освещения.
- Хотите попрактиковаться/овладеть техниками реализма, рисования теней и т.д.
Выводы
Сегодня вы узнали о нескольких причинах полюбить эту технику. Она позволяет даже новичку почувствовать себя мастером на пути к созданию потрясающих рисунков. Вы уже фанат рисования в оттенках серого? Дайте нам знать и свободно оставляйте свои вопросы в комментариях. Удачи!
Автор: Melody Nieves
Приемы: Черно-белое изображение
Краткая история черно-белого кино
Кадр из фильма «Кабинет доктора Калигари» (Роберт Вине, 1920) / Фото: Decla-Bioscop
1890-1930-е: Кино родилось черно-белым. Попытки сделать его цветным последовали незамедлительно, но все способы, вроде ручной колоризации, были слишком трудоемкими и дорогостоящими. Однако отсутствие цвета в итоге пошло лишь на пользу — кинематографисты стали искать оригинальные способы выразительности в рамках черно-белого формата. Например, в фильмах немецкого экспрессионизма большое внимание уделялось светотени, ракурсам, работе с пространством и с движением камеры.
Кадр из фильма «Большой ансамбль» (Джозеф Х. Льюис, 1955) / Фото: Allied Artists Pictures
1930-1950-е: Во многих кинематографиях появляются первые фильмы, снятые в цвете. Однако из-за дороговизны и сложности в обращении, первые цветные форматы, вроде голливудского Technicolor, используются лишь на самых дорогих проектах. Так что черно-белое кино продолжает доминировать и порождать новые стилистические направления. Скажем, в этом время появляется фильм нуар с характерными контрастами темноты и света и густыми тенями.
Кадр из фильма «Летят журавли» (Михаил Калатозов, 1957) / Фото: Мосфильм
1950-1960-е: За цветом закрепляется ассоциация с большим, помпезным, театральным, оторванным от действительности кино. Все это не приемлют бунтарские «новые волны» во Франции, Великобритании, СССР и других странах. Эстетически черно-белый формат оказывается более созвучным духу времени, и значительная часть фильмов продолжает сниматься именно в нем. Сыграла свою роль и демократизация технологий кинопроизводства (появление мобильных камер, например), коснувшаяся, правда, прежде всего черно-белого кино.
Кадр из фильма «Город грехов» (Роберт Родригес, 2005) / Фото: Miramax Films
1960-е — наши дни: Цветное кино становится стандартом, а черно-белое — редкостью и, как правило, следствием принципиального художественного решения. Тем не менее периодически появляются довольно громкие картины, снятые в монохроме и напоминающие об особой силе воздействия черно-белого изображения. Этапными в этом плане можно назвать такие фильмы, как «Бешеный бык», «Список Шиндлера», «Человек, которого не было», «Город грехов», «Белая лента», «Артист» и ряд других.
Для чего используется черно-белое изображение в современном кино?
Кадр из фильма «Франкенвини» (Тим Бертон, 2012) / Фото: Disney
— Во-первых, это красиво. Черно-белое изображение — это стильно и приятно для глаза. Во всяком случае, в умелых руках. Именно особая, макабрическая красота монохрома была главной причиной, по которой Тим Бертон взялся за мультфильм «Франкенвини». Или вспомним «Город грехов». Роберт Родригес работал в черно-белом формате, стараясь максимально точно следовать первоисточнику — графическому роману Фрэнка Миллера. И действительно, в цвете эта история просто невозможна. Родригес так и говорит, что монохромный стиль — главное, что есть в его фильме, и без него картину не имело бы смысла снимать.
Кадр из фильма «Франц» (Франсуа Озон, 2016) / Фото: Mars Films
— Другая эпоха. Черно-белое изображение часто используется, когда действие фильма разворачивается в другой эпохе. Восприятие зрителя работает так, что без цвета события кажутся историческим, а цвет, словами Люка Бессона, «выражает современность». Возможно, это связано с тем, что ранняя фотография и кино были черно-белыми и, соответственно, XIX и первая половина XX века в основном зафиксированы бесцветными. Потому единственная черно-белая картина Франсуа Озона одновременно единственная в его фильмографии, действие которой разворачивается в далеком прошлом — события «Франца» происходят после Первой мировой войны.
Кадр из фильма «Ангел-А» (Люк Бессон, 2005) / Фото: EuropaCorp
— Драматургия. Черно-белое изображение может быть естественным продолжением драматургии. Люк Бессон говорит, что в фильме «Ангел-А» монохром помог подчеркнуть контрастность главных героев: «Она женщина, он мужчина, она высокая, он низенький, она белая, он коричневый, она нездешняя, он местный, у него длинная одежда, у нее короткая. Инь и янь, черное-белое, свет-тьма. Тут много противопоставлений, и черно-белая гамма сюда великолепно вписалась».
Кадр из фильма «Человек, которого не было» (Братья Коэн, 2001) / Фото: USA Films
— Жанр. Порой сама история и жанр фильма толкают авторов к исключению цвета. Так было в случае картины братьев Коэн «Человек, которого не было». Материал очевидно тяготел к нуару и требовал соответствующей визуальной стилистики. Или взять относительно недавнюю моду на немые картины. Было бы странно, если бы герои «Артиста» и «Белоснежки» не разговаривали, но при этом были бы цветными.
— Атмосфера. Черно-белое изображение формирует определенные эмоции и атмосферу. В фильме Мишеля Гондри «Пена дней» изображение по ходу действия как бы выцветает. Если в начале оно особенно яркое и насыщенное, то в конце — мрачно монохромное. Так авторы создают нужную атмосферу и подчеркивают трагическое развитие событий.
Кадр из фильма «Зелиг» (1983) Фото: Orion Pictures
— Документальность. Андрей Тарковский говорил о таком парадоксе: «…черно-белое изображение воспринимается как более правдивое, реалистичное, чем цветное». В схожем ключе высказывался Сидни Люмет, замечая, что черно-белое кино для него всегда выглядело естественным, а цветное — искусственным. Возможно, так происходит потому, что монохром «фильтрует» визуальную информацию, оставляя в концентрированной форме только самое важное. Таким образом, иногда, когда автор претендует на некую документальность действия, цвет становится лишним. Приведем пример «Зелига», мокьюментари Вуди Аллена, в котором пародируется старая хроника.
Кадр из фильма «Девушка возвращается одна ночью домой» (Ана Лили Амирпур, 2014) / Фото: VICE Films
— Ирреальность. Впрочем, с таким же успехом черно-белое изображение формирует и реальность вымышленную. Фрэнк Дарабонт считает, что черно-белое кино «позволяет увидеть мир таким, каким он на самом деле не является». С помощью монохрома можно подчеркнуть ощущение сновидения, фантазии, кошмара. По этой причине черно-белыми были некоторые самые безумные экспериментальные фильмы современности, вроде иранского вампирского вестерна «Девушка возвращается одна ночью домой».
Кадр из фильма «Помни» (Кристофер Нолан, 2000) / Фото: Newmarket
— Помогает сориентироваться. Переключение между цветным изображением и черно-белым можно использовать как инструмент, помогающий отделить одно действие от другого. В «Помни» Кристофера Нолана сюжетная линия одновременно развивается в разных направлениях — по хронологии и реверсивно. Хронологическая часть при этом черно-белая, тогда как реверсивная — цветная. Зритель при этом не путается (насколько это вообще возможно в случае столь экспериментальной драматургии).
Кадр из фильма «Милая Фрэнсис» (Ноа Баумбах, 2012) / Фото: IFC Films
— Каноны и аллюзии. В ч/б часто снимают режиссеры, воспитавшие свой вкус на кино без цвета и желающие приблизиться к близким им традиционным канонам. Известно, что Ноа Баумбах снимал фильм «Милая Фрэнсис» на черно-белую пленку во многом из-за желания, чтобы картина ассоциировалась «Манхэттеном» Вуди Аллена и другими подобными картинами о жизни в большом городе.
Кадр из фильма «Клерки» (Кевин Смит, 1994) / Фото: Miramax Films
— Бюджет. Иногда ч/б — это вынужденная мера, следствие скромного бюджета. Известный пример — дебют Кевина Смита «Клерки». Черно-белая пленка не только была дешевле цветной, но и позволяла значительно сэкономить на световом оборудовании, так что выбирать особо не приходилось.
Особенности работы с черно-белым изображением
Арсений Гончуков (режиссер фильма «Сын»)
В ч/б возникают свои сочетания цветов, потому нужны особые решения, отличные от того, что делается в цветных картинах. При этом инструментарий оказывается ничуть не меньшим. В ч/б большее значение играют тона. К примеру, нельзя просто так одеть героя в белую рубашку, потому что в цветном кино белый — это одна из красок, а в черно-белом — глобальный акцент. Нельзя одеть героя и, скажем, в красно-зелено-синее, потому что получится плохое сочетание оттенков серого.
Также важно понимать, что главное в черно-белом изображении – это контраст. Другой большой вопрос — как падает свет. Ну и еще один момент, играющий колоссальное значение, — актерская игра. Общеизвестная вещь, что в черно-белом кино актеры проявляются особенно ярко и сильно. Монохром, говоря техническим языком, убирает лишнюю информацию и тем самым выявляет самую суть. Да, в то же время, большой плюс ч/б — оно скрывает многие технические огрехи. Мы снимали на Canon 5D Mark II, и понятно, что диапазон у него не очень высокий. Монохром это нивелирует.
Александр Симонов (оператор фильма «Рай»):
Работа с ч/б — это, можно сказать, вызов для оператора. Исключение цветовой информации не позволяет тебе «спрятаться» — ты остаешься один на один с композицией и светом.
Я сразу всю подготовительную работу «Рая» начал делать в ч/б. В Lightroom постоянно игрался с поиском необходимых соотношений по сенсибилизации, по тональным раскладам. На съемках изображение с ALEXA Mini выводилось на мониторы с помощью LUT уже черно-белое, более контрастное и жесткое. Из плюсов работы с ч/б можно отметить то, что черно-белый формат помогал сращивать между собой разнородный материал, получаемый с разных камер.
Константин Рассолов (оператор фильма «Сын»):
Для оператора черно-белое изображение по сравнению с цветным – это абсолютно другая реальность, существующая по своим законам и требующая других подходов к цвету, к свету, к пониманию того, как это будет воспринято зрителем. У тебя, к примеру, нет возможности оценить картинку по цвету, при этом оттенок этого цвета очень влияет на изображение. На фильме «Сын» для нас основным условием была контрастность, поскольку мы хотели, чтобы он был похож на застывшую документальную фотографию.
Кадр из фильма «Сын» (Арсений Гончуков, 2014) / Фото: Парадиз
Многие операторы, включая меня, даже цветную картинку оценивают по ее черно-белому варианту. Почти на всех своих проектах я прошу механика отдельно вывести режим черно-белой картинки. Это связано с тоном и позволяет точнее определить контрастность. Ведь вполне логично, что изображение сначала строится в ч/б, а потом к нему добавляется цвет. Такая старая школа.
Значение черного цвета: болезненный, мощный и вневременной
Автор: Dan in Art Tutorials> Теория цвета
Черный не является основным, второстепенным или третичным цветом. Фактически, черный не входит в состав цветового круга художника и обычно вообще не считается цветом. Вместо этого черный появляется, когда вы доводите ЛЮБОЙ цвет до самого темного значения (хотя это не всегда возможно с маслом).
Быстрое объявление — EmptyEasel создал более быстрый и простой способ для художников иметь свой собственный сайт об искусстве. Щелкните здесь, чтобы узнать больше и получить собственный простой художественный сайт! Что черный цвет означает для нас психологически:
Черный означает несколько разных вещей, и почти все они имеют негативный оттенок. Это потому, что человечество инстинктивно боится темноты и всего, что таится в ночи.
Черный также олицетворяет еще один великий страх — оказаться под землей, снова без света. Из-за этих двух ассоциаций смерть, депрессия и страх — все они являются частью черного цвета.
По-другому черный цвет также представляет пространство, в частности космическое пространство и бесконечное пространство. Есть также тайна в вещах, которые нельзя определить или увидеть, а черный цвет часто подчеркивает что-либо этими таинственными или неопределенными качествами.
Черный также является одним из самых ярких и ярких цветов; и наиболее интенсивный на белом фоне. В результате дизайнеры и рекламодатели часто используют только черный и белый для большего эффекта, несмотря на все другие доступные цвета.
Черно-белая фотография все еще существует по той же причине — она может быть гораздо более яркой, чем цветная фотография.
Черный — «цвет для девочек» или «для мальчиков»?
Ни то, ни другое. У черного вообще нет гендерных качеств.
Когда дело доходит до одежды, черный цвет одинаково используется как мужчинами, так и женщинами, и часто для официальных мероприятий — вечное «маленькое черное платье» для женщин и традиционный черный смокинг для мужчин.
С другой стороны, в одежде «готического» или «готического» стиля в основном используется черный цвет из-за его ассоциации со смертью.
Черный в обществе:
Помимо моды, черный иногда используется как символ власти, как, например, судьи в длинных черных одеждах. Судьи многих видов спорта также носят черное или сочетание черного и белого или черного с желтым.
Кроме того, наличие черного пояса практически по любому боевому искусству свидетельствует о высоком уровне мастерства, если не самом высоком уровне.
Однако чаще всего черный используется для обозначения плохих вещей.«Черный рынок» — это один из таких терминов, который описывает украденные товары, продаваемые по сниженным ценам.
В шантаже также используется слово «черный» только из-за его отрицательных качеств, и таких случаев гораздо больше. Например, бубонная чума, повлекшая за собой миллионы смертей в средние века в Европе, была известна как Черная смерть или Черная чума.
Пигменты, содержащиеся в черной краске:
Большинство черных пигментов — это природные пигменты, похожие на графит или уголь, называемые аморфным углеродом.В некоторых случаях этот черный пигмент получают из обугленных костей животных или сгоревшего растительного материала.
Фактически, почти вся черная краска сделана из каких-то обгоревших материалов, за исключением синтетического оксида железа, недавно разработанного черного пигмента.
Обычные черные масляные краски:
Mars Black, Lamp Black и Ivory Black — наиболее распространенные черные масляные краски, используемые сегодня. Некоторые художники также смешивают свою собственную версию черного, используя темно-синий и темно-красный. Подробнее об этом читайте в моей статье о смешивании черного и коричневого.
Знаменитые черные картины:
Конечно, есть несколько минималистских черных картин, которые я мог бы упомянуть (Райнхардт — художник, который приходит на ум), но самой первой картиной, о которой я подумал, была невероятно жестокая черно-белая картина Пикассо, Герника . На этой картине изображены ужасы войны в целом и бомбардировки Герники, Испания, нацистской Германией в частности.
Имейте в виду, что в реальной жизни он имеет высоту 11 футов и ширину 23 фута.
ПОЛУЧИТЬ ЛИСТНИК В СВОЕМ ЯЩИКЕМы будем отправлять вам статьи и руководства сразу после их публикации, чтобы вы не пропустили ни одной публикации! Отпишитесь здесь в любое время.
ПРИМЕЧАНИЕ. Вас также может заинтересовать пошаговое руководство по рисованию от EE для художников. Нажмите ниже, чтобы узнать больше!
Этот пост может содержать партнерские ссылки.
Черно-белое — Теория цвета I fatrabbit CREATIVE
Ранее мы поделились базовым пониманием важности принятия цветовых решений в бизнесе.Понимание цвета и его влияния не только визуальное, но и может повысить узнаваемость бренда и лояльность. Принять эти решения сложно, потому что каждый индивидуальный фильтр окрашивает свои собственные сознательные и подсознательные ассоциации. Понимание этих ассоциаций в аудитории, для которой предназначена ваша работа, услуга или продукт, имеет важное значение для принятия разумных цветовых решений, устраняя разрыв между тем, что вы пытаетесь сообщить, и тем, что на самом деле воспринимается. Мы исследовали эту реальность с помощью синего, красного, зеленого и желтого цветов.Теперь давайте рассмотрим два цвета, которые идут рука об руку: черный и белый. Вот ваше руководство, чтобы понять, как использовать черный и белый цвета и как их использовать.
Прежде чем исследовать, как говорят черно-белые, давайте сначала разберемся со «слоном в комнате». Некоторые из вас, возможно, видели заголовок этого сообщения, в котором говорилось: «Но подождите, [черный или белый] — это не цвет, это отсутствие всех цветов!» Если это вы, рекомендуем вам продолжить чтение.
ПОНИМАНИЕ ЧЕРНО-БЕЛОГО И ТЕОРИИ ЦВЕТА
С точки зрения частот света (аддитивная теория цвета) белый — это присутствие всех цветов и, следовательно, цвет.Черный нет; без света все черное. Однако, когда мы думаем о цвете с точки зрения физических пигментов (субтрактивная теория цвета), таких как краска, все меняется; белый цвет не считается цветом, а черный — присутствием всех цветов. Вы можете узнать больше об этом на веб-сайте Color Matters.
Принимая во внимание теорию цвета и ваше мнение о том, что является цветом, а что нет, мы все согласимся и согласимся с тем, что черный и белый действительно являются цветами. В конце концов, мы их так и описываем. И давайте посмотрим правде в глаза; Если кто-то попытается сказать вам, что черный и белый — это не цвета, что они ответят, если вы спросите, какого цвета зебра.
КАК ГОВОРИТ ЧЕРНЫЙ
Черный визуально тяжелый. Поэтому его послание очень сильное. Самая распространенная ассоциация черных — это сила, авторитет и сила. Именно по этой причине слишком много черного может стать подавляющим. В историях о противостоянии добра и зла черный цвет и тьма всегда символизируют злодея (Дарт Вейдер является ярким примером). Другие ассоциации черного включают интеллект (черные очки в роговой оправе), профессионализм (костюм и портфель), траур и тайну.Как глубокий и серьезный цвет, черный может мощно направлять общение.
КАК ГОВОРИТ БЕЛЫЙ
Белый считается безопасным и открытым. В то время как черный символизирует зло, белый напрямую связан с тем, что является праведным, добрым и мирным (придерживаясь темы «Звездных войн», Люк Скайуокер является эффективным примером). Кроме того, белый цвет означает ясность, чистоту (врачи в белых халатах), чистоту (свадебные платья) и спасение. Говорят, что белый цвет способствует творческой мысли (пустая доска), а также является синонимом новых начинаний. Как позитивный, ясный и открытый цвет, белый может эффективно направлять общение.
КУЛЬТУРНЫЕ АССОЦИАЦИИ
История и культура проливают свет на то, как ассоциации черных и белых стали так легко восприниматься как противостоящие. Наиболее известный пример этого представлен в даосском символе Инь-Ян, воплощении противоположных сил (добра и зла), которые взаимосвязаны и взаимозависимы в мире природы. В боевых искусствах черный пояс означает высшее звание (силу), а белый пояс представляет того, кто с криком убежит от человека с черным поясом.В ацтекской культуре черный цвет олицетворял войну, потому что черное обсидиановое стекло использовалось в качестве лезвия боевых мечей. В бою белый флаг повсеместно признан символом капитуляции. Черный — зло; белый — это хорошо. Черный захватывает пространство, а белый открывает пространство. Черный вызывает изысканность; белый говорит о невиновности. Понятно: черное и белое — противоположности.
ЧЕРНЫЙ ДИЗАЙН
В этой простой рекламе Polo Black от Ralph Lauren черный цвет используется убедительно, но целенаправленно. Реклама мрачная и сильная, ориентирована на мужчин. Кроме того, он серьезен и профессионален, передает тайну и глубину.
ДИЗАЙН С БЕЛЫМ
Apple постоянно использовала белый цвет в качестве фона в своих маркетинговых кампаниях, и не зря. Своим преимущественно белым дизайном компания подчеркивает, что заботится о чистоте, открытости и творческой мысли. Эта реклама Apple iPad — прекрасный тому пример.
ЧЕРНО-БЕЛЫЙ ДИЗАЙН ДЛЯ ЗАВЕРШЕНИЯ
Важно понимать, что, хотя черно-белое изображение является типичной противоположностью в культурном и визуальном смысле, оно не должно конкурировать, а скорее завершено при использовании в профессиональном маркетинге. Говорят, что «противоположности притягиваются». Другими словами: контраст создает завершение . Конвергенция черного и белого (в большей степени, чем любая другая цветовая комбинация) — это пример того, как два расходящихся цвета взаимодействуют друг с другом сильнее, чем по отдельности. Проверьте баланс, покой и ясность этого сайта.
ЧЕРНО-БЕЛЫЙ ДИЗАЙН С АКЦЕНТОМ
Использование визуального баланса черного и белого с акцентным цветом приводит к мощному обмену сообщениями и является полезной стратегией, когда вы хотите привлечь внимание к конкретному объекту или создать визуальную «популярность».«Эти черные и белые сайты делают именно это. Выделяя определенные части страницы другим цветом, они направляют зрителя именно туда, куда они хотят.
Несмотря на то, что черный и белый используются гораздо чаще, чем любой другой цвет, легко упустить из виду, как они используются и даже почему. Например, когда черный текст используется на белом фоне, мы не задаемся вопросом, почему это так. Но эта практика настолько распространена, потому что контраст черного на белом является наиболее удобочитаемой и практичной цветовой схемой. Влияние черного и белого подсознательно. Поэтому важно тщательно продумать, какое существенное влияние они неизбежно окажут на ваше общение.
ПРОДОЛЖИТЬ РАЗГОВОР
Мы лишь прикоснулись к тому, как взаимодействуют черное и белое. Разговор о том, как эти цвета влияют на наши умы и отношения, можно продолжать и продолжать. Так почему бы не продолжить разговор? Поделитесь своим опытом работы с черным и белым. Какие еще ассоциации с черным и белым, о которых мы не говорили? Как вы, возможно, знаете, каждую неделю мы показываем свой цвет на нашей странице в Facebook.Взгляните на цвет недели на этой неделе и посмотрите, как он говорит. Следите за обновлениями, поскольку мы продолжаем изучать сложную природу определенного цвета каждый месяц и его влияние на наше отношение к сегодняшней культуре и экономике.
Объяснениемонохромных картин | Блог Art Acacia
Художники-монохромы часто делают свои работы более увлекательными, экспериментируя с различными текстурами и творческими техниками. Лючио Фонтана разрезал свои монохромные холсты, чтобы превратить их в трехмерные скульптуры, при этом поставив под сомнение двухмерную природу холста.
В 1980-х годах корейский художник Пак Со-Бо начал рисовать тонкие линии на всех своих монохромных белых полотнах, создавая таким образом ощущение текстуры и ритма. Серия под названием Ecriture (что по-французски означает письмо) изображает восточную традицию каллиграфии, а также духовное путешествие к самоочищению. И в то время как предметы Пак Со-Бо имеют текстуру, напоминающую чистоту и умиротворение буддийских медитативных практик, американская художница Джессика Дикинсон выдавливает и вытравливает толстые слои краски, чтобы создать ощущение горя и разложения.И усилия никогда не остаются незамеченными. Не имея предмета, на который можно смотреть, зрители проводят больше времени, думая о бесконечных часах, которые художники проводили, накладывая слои и слои краски, царапая и разрывая краску и оценивая различные текстуры, возникающие в результате.
За время своего относительно короткого существования монохромы постоянно находили способ изобретать себя заново. Монохромная живопись, начавшаяся с радикальной идеи отделения цвета от предмета и искусства от реальности, быстро превратилась в инструмент самоанализа и самоочищения. В настоящее время монохромные картины используются для исследования и выражения идей идентичности и расы. Современные художники, такие как Эллен Галлахер и Альтеронсе Гамбис, ссылаются на идеи расы и пола в своих работах, исследуя, что значит быть чернокожей женщиной или черным мужчиной в современном обществе. Благодаря своей способности превращать один цвет в катализатор множества смыслов и эмоций, монохромные картины по-прежнему будут источником вдохновения для будущих художников. Надеюсь, этот блог поможет вам понять, о чем на самом деле написаны их работы.
советов по искусству от ArtSupply.com Понимание черно-белых и серых тонов
Одна из основ понимания и создания визуального искусства — это то, как свет играет на предмете. Игра света или то, как свет освещает объект, придает ему глубину и объем. Но как мы, художники, можем определить, как воспроизвести это освещение с помощью чернил, краски, карандаша или другого творческого средства? Введите: обсуждение тона.
Тон в живописи и рисунке означает, насколько светлый или темный цвет, а не каков фактический оттенок или цвет.Каждый цвет может создавать множество тонов, и насколько светлые или темные тона зависят от цвета. Но чтобы действительно понять тон, нам нужно полностью удалить цвет из уравнения и работать в черно-белом режиме, чтобы увидеть, с чем мы на самом деле имеем дело. Введите: оттенки серого.
Шкала градаций серого или шкала значений, если последовательность оттенков от светлого к темному, которая может быть сделана между белым и черным, соответственно самым светлым и самым темным оттенками серого. На этой шкале обычно 10 тонов, включая чистый белый и чистый черный, которые определяют тона, которые помогают нам видеть измерение, особенно в двухмерном представлении.Произведения, в которых используются только средние тона или середина оттенков серого, рискуют выглядеть плоскими и тусклыми из-за отсутствия контраста. Успешное произведение искусства почти всегда будет иметь чистый белый тон (или светлые участки) и чистый черный тон (тень), чтобы придать работе полный тональный диапазон, а также якоря для наших глаз, чтобы правильно воспринимать тона.
Но я рисую в цвете, можно сказать. Оттенки серого и понятные тона, которые представляют яркость, имеют жизненно важное значение, даже если вы не работаете только в черно-белом цвете.Каждый цвет, который вы смешиваете, имеет свой собственный тональный уровень, соответствующий этой шкале, потому что шкала представляет яркость, а не оттенок. Подумайте о чипе краски: каждый цвет на этом чипе имеет один и тот же оттенок, но с разным тональным фактором.
Чтобы лучше понять оттенки серого и то, что они могут сделать для нашего восприятия объекта, а также то, как мы воспроизводим тона, попробуйте это простое упражнение: нарисуйте оттенки серого, используя черно-белую краску. Начните с блока чисто белого цвета и блока чистого черного и двигайтесь к полной шкале серых тонов.Затем повторите упражнение, используя цвет краски таким же образом: белый и полностью насыщенный цвет в качестве двух якорей, а затем проработайте тональные шаги между ними.
Не вижу тон? Прищуривание
Попрактикуйтесь прищуриваться на объект, когда вы рисуете или рисуете. Это уменьшает количество деталей, которые вы видите, и подчеркивает светлые и темные области, что упрощает определение того, где следует разместить блики и тени.
Цвет с обеих сторон
Хотите проявить творческий подход? Используйте разные цвета в качестве якорей белого и черного тона.Задание: используйте зеленый лайм в качестве «белого» и пурпурный баклажан в качестве «черного» и посмотрите, какую тональную шкалу вы можете создать между ними.
Среднее значение
В зависимости от вашего материала, вы можете начать рисовать с любого конца тональной шкалы. Акварель можно осветлить, добавив воды, а масло и акрил можно осветлить, добавив белый. Учтите это, когда начинаете новую работу.
Рой Лихтенштейн: Черно-белые рисунки, 1961–1968
Рой Лихтенштейн (1923–1997) долгое время считался одной из ключевых фигур в развитии поп-арта.Его фирменные яркие картины — краеугольные камни музейных коллекций во всем мире. Его сюжет, взятый из визуальных фрагментов популярной культуры, символизирует целое движение.
Необычная выставка, организованная библиотекой и музеем Моргана, впервые представляет важную серию крупномасштабных черно-белых работ как группу и исследует менее известное исследование Лихтенштейном средств рисования. Пятьдесят пять представленных рисунков открывают окно в историю развития искусства Лихтенштейна.Они были созданы в начале и середине 1960-х годов, когда он впервые начал использовать коммерческие иллюстрации и комиксы в качестве сюжета и стилистически экспериментировал с имитацией коммерческих методов воспроизведения — знаменитых точек Бендея. Работа представляет собой существенный и оригинальный вклад в поп-арт, а также в историю рисования.
РОЙ ЛИХТЕНШТЕЙН В НАЧАЛЕ 1960-х
1961 год стал важным периодом преобразований для Роя Лихтенштейна.Ему тридцать восемь лет, и он регулярно выставляется в Нью-Йорке с 1951 года. По многим параметрам он уже был художником в середине карьеры, работая в основном в живописи в стилях кубизма и абстрактного экспрессионизма. Но в 1961 году его искусство радикально отошло от этих прецедентов. Под влиянием постановок Аллана Капроу, Джорджа Сигала, Класа Ольденбурга и других, которые включали предметы повседневного обихода и популярную культуру, Лихтенштейн обратился к совершенно новым образам, взятым из современного мира рекламы и комиксов, и перенял графические приемы рекламы. иллюстрация.Выставка демонстрирует, как на этом этапе рисование играет центральную роль в его практике, как излюбленное средство само по себе, так и как мощное средство перевода и трансформации его источников поп-иконографии.
ВЫСТАВКА
Выставка предоставляет редкую возможность изучить черно-белые рисунки Лихтенштейна как группу, изучить их технику и тематику, привлечь внимание к революционному вкладу Лихтенштейна в историю рисования и привлечь внимание к этому. Осветите критическое понимание, которое эти рисунки предлагают в отношении большей части работ художника.
Рисунки представляют собой оригинальную работу, независимую от картин Лихтенштейна. Хотя он создал много черно-белых картин в течение 1960-х годов, рисунки были задуманы независимо и не могут быть интерпретированы как этюды для работ на холсте. Хотя выставка дает некоторую предысторию, мотивация Лихтенштейна к созданию этих работ, не имевших коммерческой ценности картин, остается загадочной. Более того, эти рисунки существенно отличаются от основной массы работ Лихтенштейна на бумаге.Они не относятся к категории подготовительных занятий, а также стоят отдельно от рисунков других крупных поп-художников, в частности Класа Ольденбурга, Энди Уорхола и Джима Дайна, чьи трактовки поп-тематики культивировали образ старого мастера, которого нет в рисунках Лихтенштейна. черно-белые рисунки.
Выставка прослеживает развитие стиля рисования Лихтенштейна в 1960-х годах, в частности его технику моделирования процесса точечной печати Бендая — характерную черту его стиля.Зритель может следить за развитием черно-белых рисунков через рендеринг этих точечных рисунков. Лихтенштейн никогда не рисовал их от руки, но экспериментировал с различными подходами, которые он усовершенствовал за годы, чтобы имитировать эффект механической печати.
Эта техника стала неотделимой от смысла законченной работы, создав, по словам критика Лоуренса Аллоуэя, «оригинальное произведение искусства, притворяющееся копией». Подражая механическим способам воспроизведения, Лихтенштейн бросил серьезный вызов преобладающим представлениям о художественной оригинальности и авторстве, парадоксальным образом достигнув безошибочного стиля в процессе.
На выставке также исследуются источники — комиксы, рекламные объявления, журналы и каталоги почтовых отправлений — сюжетов Лихтенштейна. Помимо самих рисунков, на выставке представлены соответствующие эскизы, а также вырезки из газет, журналов, телефонных справочников и других источников, из которых Лихтенштейн черпал вдохновение для работ на выставке. Шоу подчеркивает две темы, которые стали доминировать в рисунках, предметах домашнего обихода и сценах из комиксов о войне и романах, и демонстрирует, как Лихтенштейн наделил их повышенным психологическим резонансом и формальной напряженностью, подняв их до уровня высокого искусства.
ОСОБЕННОСТИ ВЫСТАВКИ
Самые ранние рисунки также являются самыми простыми. Отдельный объект, расположенный в центре, часто стоит на пустом фоне — самолет, диван, чашка кофе. Другие основаны на схемах, демонстрирующих, как использовать продукт, изображая руку или ногу, взаимодействующую с предметом, например, ручной заряжающий пистолет и лекарство для ног . Когда включены фигуры, как в Мужчина в пальто и Девушка с аккордеоном , они имеют простые, обычные черты, в отличие от традиционной красоты мужских и женских фигур, которые вскоре появятся в его комиксах.
К 1962 году рисунки стали включать в себя более сложные исходные изображения, которые вводили более сложные композиции. Keds , например, был вдохновлен рекламой Sears, Roebuck & Company. Хитроумно отсылая к современному абстрактному искусству, Лихтенштейн значительно переработал композицию, сделав больший акцент на геометрический рисунок подошвы. Bratatat и Jet Pilot — два рисунка, вдохновленные военными комиксами. Оба снимка крупным планом пилота в кабине, много внимания уделено деталям его экипировки.
На выставке также представлен фрагмент малоизвестной инсталляции, выполненной Лихтенштейном в 1967 году, который представляет собой трехмерное продолжение его черно-белых рисунков на бумаге. В рамках Фестиваля современного искусства в Аспене Лихтенштейн нарисовал черной лентой стену белого зала, обозначив его архитектурные элементы. Единственная сохранившаяся часть этого проекта — дверь с надписью Nok !! Нок !! Номер представлен вместе с неопубликованными фотографиями всей комнаты.
Рой Лихтенштейн: Черно-белые рисунки, 1961–1968 представляет совершенно новое измерение творчества художника для зрителей, более привычных к его ярким картинам. Хотя поп-арт в целом был предметом ряда выставок, на них было представлено мало рисунков и редко затрагивалась практика рисования поп-артистов.
Имеют ли значение черно-белый дизайн?
Мы живем в мире цветов. Мода становится все ярче и ярче.Развлечения, которые мы потребляем, в том числе фильмы и музыкальные клипы, используют цвет как оружие, привлекающее наше внимание. Так почему же в этом ярком мире художники-графики по-прежнему должны заботиться о черно-белом дизайне?
Черно-белые иллюстрации, рисунки и фотографии по-прежнему неожиданно появляются в популярных СМИ. Некоторые могут использовать эту среду как способ передать ретро-стиль или вызвать ностальгию. Но это не единственные эмоции или темы, которые может вызвать простой черно-белый дизайн.
Давайте посмотрим на некоторые другие эффекты, которые может вызывать черно-белая графика, а также на причины, по которым современные художники-графики не должны полностью отказываться от классической цветовой комбинации:
Черно-белые графические узоры контрастируют друг с другом
Исторически сложилось так, что черный и белый — это два противоположных оттенка. Подумайте, как они используются в символах Инь и Ян. Или подумайте, как силы добра и зла изображены в белом и черном цвете соответственно в космической саге «Звездные войны».
Художники, рассказчики и создатели фильмов любят использовать два оттенка вместе при дизайне, потому что они так хорошо контрастируют друг с другом. Черный — смелый цвет, который может олицетворять такие чувства, как власть и сила. Белый — это буквально пустое пространство, олицетворяющее чистоту или свет.
Ощущения, конечно, субъективные.Но никто не может отрицать визуальный контраст, который создает черный и белый. Черные буквы на белом фоне и белые буквы на черном фоне привлекают внимание.
Если вы хотите привлечь внимание к определенной строке текста или изображению, сочетание черного и белого цветов — отличный выбор. Сочетание двух оттенков вызывает интенсивность, но не скрывает важную информацию, которую вы хотите, чтобы зритель заметил.
Сложно добиться того же эффекта с яркими цветами. Зрителей обычно привлекает цвет, а не информация или изображение, которые вы хотите, чтобы они заметили. Как отдельные цвета, черный и белый являются монохромными, поэтому вам не придется беспокоиться об этой проблеме.
Ничто не передает изысканность лучше, чем простые черно-белые узоры
Изысканность часто заключается в простоте. Черный и белый выдержали испытание временем и стали популярными оттенками во всем, от фильмов до диванных подушек.Почему-то мы продолжаем ассоциировать два цвета со вкусом.
Это могло быть связано с тем фактом, что произведения искусства древнего эллинизма были обесцвечены в белый цвет (заметьте, из-за выветривания, а не из-за предпочтений художника). Классическое искусство часто рассматривается как вершина изысканности даже в наше время. А черный и белый — всегда отличный выбор, чтобы передать класс и изысканность.
Создавайте тайны, окружающие свои работы, с крутым дизайном в черно-белых тонах
Давайте задумаемся на мгновение, что вызывает в нашей памяти сочетание черного и белого. Скорее всего, это напоминает немое кино или черно-белые фотографии. Более того, цвета неразрывно связаны с жанром нуар.
Раньше у кинематографистов не было выбора, когда нужно было снимать свои фильмы в черно-белом режиме. Однако технология «голого костей» на удивление способствовала созданию интриги, связанной с этим жанром. Отсутствие цвета привлекает внимание к темным теням, которые создают загадочность и интригу сценария.
Комиксы и графические новеллыNoir используют этот неожиданный эффект черного и белого. Современные художники могут использовать эти популярные ассоциации, чтобы придать своим работам ощущение загадки и таинственности.
Создание дизайна в черно-белом цвете никогда не было таким простым благодаря высококлассным машинам. Вы можете переключаться между цветным и черно-белым, чтобы создавать поистине потрясающие творческие работы.
Отдайте дань уважения винтажу, не теряя при этом современную аудиторию
Черное и белое якобы ассоциируются со всем, что связано со старой школой, винтажем или историей. Художники могут охватить эти ностальгические чувства, но не теряя связи с современностью, используя оттенки Инь и Ян.
Комиссия по бренду из Нью-Йорка использует этот эффект в своих интересах. Бренд предлагает потрясающий черно-белый дизайн одежды, соответствующий вкусам современной моды. Вы можете вернуться в старые времена, твердо стоя на ногах в настоящем, используя черное и белое.
Помимо моды, современные фильмы, искусство и другие графические материалы смело используют черное и белое для создания инновационных работ и произведений искусства, не теряя связи со старым.Это, безусловно, показывает непреходящую силу двух самых популярных контрастных оттенков.
Наносите визуальный удар с помощью черно-белых геометрических узоров
Несколько цветов в спектре обладают способностью создавать захватывающие визуальные эффекты, но ни один из них не делает это лучше, чем черный и белый. Как уже упоминалось, контрастное качество двух оттенков невероятно хорошо сочетается с геометрическими узорами. Другими словами, художники могут заметно изменить перспективу зрителя, просто используя черно-белое изображение.
Стандартный макет печати показывает текст, перемещающийся слева направо на двухмерной плоскости. Черное и белое можно эффективно использовать для отслеживания другого визуального направления. Простота цветов по-прежнему передает смысл, не сбивая с толку зрителя.
Черно-белые узоры могут выглядеть трехмерными или даже анимированными с правильной перспективой. Вам не понадобится дорогостоящее программное обеспечение для создания 3D-визуальных эффектов, если вы знаете, как применять черно-белый передний план и фон.
Силовой порядок в хаосе
Хотите аккуратный, но в то же время эффектный дизайн? Черно-белые линии и резкие узоры могут создать упорядоченное искусство, которое выделяется на фоне использования нескольких цветов. Такой дизайн отлично сочетается с черным и белым, так как оттенки могут выявить узоры благодаря своему контрасту.
Упорядоченные черно-белые узоры сами по себе стильны. Они не обязательно вызывают чувство ностальгии или очарования старой школы.Художники могут стать смелыми и крупными, просто используя два цвета и множество линий.
Горизонтальные и вертикальные линии, полоски, кресты и квадраты — популярные варианты использования черных и белых линий для создания геометрических узоров, форм и теней. Эти эффекты обычно используются в индустрии моды и дизайна интерьера.
Поднимитесь в рейтинге SEO с помощью черно-белого дизайна веб-сайтов
Повышение рейтинга в поисковых системах Google не ограничивается одним фактором.Однако чистый и минималистичный дизайн может повысить скорость загрузки страницы и удобство использования, что приведет к лучшим результатам SEO. Нет лучшего цвета для минималистского дизайна, чем черно-белый.
Как упоминалось ранее, цвета отлично подходят для создания впечатляющих изображений без уловок. Веб-сайты могут использовать эти контрастные оттенки, чтобы выделить важные разделы и контент. Кроме того, на разных компьютерах и портативных устройствах черный и белый цвета выглядят одинаково.
Веб-сайты могут быть очень креативными, просто используя эти два оттенка, не прибегая к громоздким изображениям.При правильном использовании черно-белое изображение может дать онлайн-графике глубину и четкость без необходимости использования дорогостоящих эффектов.
Развертывание тем с понятиями, связанными с цветом
Нет лучших оттенков, чем черный и белый, для создания тематического искусства. Народное воображение уже связывает цвета с определенными аспектами и особенностями. Черный цвет явно означает смерть и отчаяние. Белый цвет обычно используется для передачи чистоты, чистоты и света (или жизни).
Художники могут обыгрывать эти темы, просто используя эти оттенки. Можно передать смысл с помощью графики, не используя ни единого слова или строки текста. А когда дело доходит до надписей, черно-белое изображение сделает ваше сообщение еще более ярким.
Играйте в мужском и женском стилях
Черный также обычно ассоциируется с мужественностью. Вот почему вы можете увидеть этот оттенок в рекламе парфюмерии и спиртных напитков для мужчин.Белый цвет часто ассоциируется с женщинами, поскольку это женский оттенок, который используется в свадебных платьях, журналах по ведению домашнего хозяйства и материалах по уходу за детьми. И все же эти два цвета можно поменять местами, чтобы превозносить достоинства Марса или Венеры.
Контраст идеально подходит как для подчеркивания, так и для игнорирования гендерных норм. Рассмотрим, например, черно-белые цветочные узоры. Они стилистически изогнуты, чтобы продемонстрировать феминизм, и узор также отлично подходит для гендерных небинарных целей. Если ваши работы имеют гендерный аспект, черно-белый вариант — отличная альтернатива преувеличенному синему и розовому.
Лучшие цвета для сильных целей брендинга
Нет лучшего сочетания цветов, если вы хотите большие и жирные, чем черный и белый. Вы можете улучшить негативное пространство в своих интересах и создать безошибочно заметное заявление с помощью этих цветов. Даже яркие оттенки в брендинге часто сочетаются с изрядным количеством черного или белого, например, в логотипе Google.
Безусловно, ряд факторов играет роль в принятии решений о бренде.Но для большинства целевых аудиторий черное и белое действительно выделяются. Цвета безобидные, нейтральные и не вызовут споров.
В мире, пылающем цветом, художники и маркетологи могут произвести сильное впечатление с помощью черного и белого. Хотя эти два оттенка кажутся ничем не примечательными, они удивительно универсальны и пластичны при совместном использовании.
Черное и белое тоже связаны с прошлым. В то же время эти оттенки передают современность благодаря вызываемому ими минималистскому и урезанному образу. Художники-графики могут использовать оттенки для создания акцента, узоров и общей смелости в своей работе.
Так что не спешите отказываться от черно-белого дизайна. Они никогда не уходили. Скорее, они и дальше будут оставаться в моде.
Впервые в искусстве? Убедитесь, что вы знаете эти советы по рисованию в черно-белом режиме
стоковых фотографий от Ирины Батуриной / Shutterstock
Этот пост может содержать партнерские ссылки. Если вы совершите покупку, My Modern Met может получать партнерскую комиссию.Пожалуйста, прочтите наше раскрытие для получения дополнительной информации.
С набором цветов на выбор в цветовом круге рисование в черно-белом цвете может показаться утомительным. Но наброски в оттенках серого — отличное упражнение для обучения рисованию. Вам не нужно беспокоиться о теории цвета, и вместо этого можно сосредоточиться на тонах ( яркости или темноты ) объекта, чтобы создать его трехмерность.
Хотя вам не нужно беспокоиться о смешивании оттенков или относительности цвета, все же есть советы и рекомендации, которые упрощают создание черно-белых рисунков .Как вы будете рисовать в монохромном , будет зависеть от того, какие материалы вы используете, и будет ли это сухой или влажный носитель . Мы собрали некоторые из наших лучших советов по созданию ярких черно-белых рисунков — в зависимости от того, используете ли вы карандаш , уголь , чернила или краску .
Прежде чем начать, убедитесь, что у вас есть подходящие расходные материалы. Ознакомьтесь с нашим руководством по лучшим карандашам для рисования, наборам акварельных красок и маркерам, которые нравятся энтузиастам и профессионалам.
Стоковые фотографии из BoConcept / Shutterstock
Общие советы по рисованию для создания черно-белых изображений
Независимо от того, какой носитель вы выберете, у нас есть несколько общих советов, которые помогут вам создавать динамические рисунки.
Прищурьте глаза, чтобы увидеть, что светло, а что темно. Это может показаться странным, но прищурившись, можно увидеть самые темные и самые светлые части любой сцены. Затем вы можете передать этот контраст в своем рисунке.
Сведите к минимуму свои ошибки, планируя заранее. Небольшое планирование творит чудеса с вашей композицией. Прежде чем положить носитель на бумагу, определите, что вы будете использовать, размер рисунка и примерно, где будут самые светлые и самые темные области.
Берегите белые. Это можно определить на этапе планирования вашего рисунка, но он заслуживает отдельного совета, потому что он очень важен. Если вы собираетесь использовать белый цвет своей бумаги как способ передать основные моменты, убедитесь, что вы защищаете любой носитель от попадания на него и снижения его яркости.
В зависимости от вашего носителя это можно сделать несколькими способами. Для карандаша или угля лучше всего определить, где находятся блики, а затем избегать их при рисовании. Кроме того, вы можете покрыть их васи или малярным скотчем, а затем удалить пленку, когда закончите.
Для влажных носителей можно также использовать ленту или малярную жидкость. Нанесите маскирующую жидкость на бумагу перед рисованием и подождите, пока она высохнет. Затем вы можете закрасить его и удалить после того, как закончите — и вуаля! Ваш официальный документ все еще там.
Используйте несколько принадлежностей в своих работах. Доступны влажные и сухие носители различных оттенков, классов и размеров. Воспользуйтесь преимуществом, используя в работе несколько (от трех до четырех) карандашей, углей, наконечников пера и т. Д. Это придаст вашей работе дополнительную визуальную сложность, на которую будет интересно смотреть.
Стоковые фотографии из saichol chandee / Shutterstock
Черно-белые советы по рисованию на сухих материалах
Хотите рисовать карандашом, углем или пастелью? Следуйте этим советам, чтобы максимально эффективно использовать сухой носитель.
Пусковой свет. Легко переходить от светлого к темному, но этого нельзя сказать о зарисовке темного к светлому. Начните свой рисунок с набросков самых светлых оттенков (помните, защищайте свои белые!) И создавайте свои тона оттуда. Это избавит вас от необходимости впоследствии стирать темные ошибки, которые никогда не исчезнут полностью.
Положите лист бумаги, чтобы не размазать рисунок. Чем дольше вы работаете над рисунком, тем больше вы будете собирать графит и уголь на руке.Иногда это может испортить ваш прогресс и испачкать общую картину. Положите лист бумаги под руку, чтобы защитить рисунок.
Не хотите растушевывать пальцем? Используйте вместо них замшу или лепешки. Для рисования углем практически необходимо растушевать его на странице. (Среда настолько рыхлая, что в противном случае она упадет с нее.) Если вы не хотите пачкать пальцы, воспользуйтесь небольшими инструментами, чтобы сделать это за вас. Один из них — замша, которая отлично подходит для растушевки больших площадей вашего материала.Другой — лепешка, также известная как пень для смешивания, которая сужается до точки, чтобы вы могли использовать ее для мельчайших деталей.
Фотографии Дарьи Минаевой / Shutterstock
Советы по черно-белому рисованию пером, тушью и акварельной краской
Мокрый носитель труднее всего освоить, но он лучше всего подходит для создания ярких произведений искусства. Настройте себя на успех, следуя этому совету.
Сначала проверьте свои чернила и перья. Эти инструменты гораздо менее снисходительны, чем ручка или карандаш.Если у вас есть маркер без чернил или чернильное перо, которое слишком полно пигмента, это может испортить ваш рисунок. Подготовьте клочок бумаги, чтобы проверить свои расходные материалы, прежде чем приступить к окончательной работе.
Начните с карандаша. Поскольку влажная среда может быть очень жесткой, планирование является ключевым моментом. Усовершенствуйте свой рисунок, прежде чем даже приложить перо или кисть к бумаге, сначала набросав карандашом свою композицию. Убедитесь, что вы делаете это легкой рукой, чтобы карандашные линии не были видны, когда вы начнете использовать влажный материал.
Используйте технику остекления. Если вы не знакомы с глазированием, это подход, при котором вы наносите тонкие слои пигмента, пока не достигнете желаемого значения. Поступая таким образом, вы постепенно наращиваете объем и усложняете свою работу, которая не кажется однотонной. Эту технику легко реализовать с помощью акварели и рыхлых чернил (всего, что использует кисть), но сложнее — но все же выполнимо — с такими маркерами, как марка Copic.
Статьи по теме:
10 лучших планшетов для рисования для раскрытия творческих способностей
8 различных стилей рисования, которые вы можете попробовать прямо сейчас
Талантливые художники делятся своими любимыми советами по улучшению навыков рисования
10 книг для рисования, которые научат вас всему, что вам нужно знать о создании эскизов
.