Рисунки акварелью нарисованные: Акварель рисунки Акварель поэтапно видео Акварель для начинающих Акварель рисунки простые Рисунок маяк акварелью Рисуем акварел…

Рисуем свечой и акварелью на бумаге

 

Рисование свечой и акварелью. Волшебные рисунки

 

Все дети очень любят рисовать и создать собственные шедевры. Сегодня мы  расскажем вам  про волшебное, необычное,  нетрадиционное рисование воском и акварелью на бумаге и уверяем вас, что ваш ребенок будет безгранично рад тому, что у него все получится и ему наверняка захочется похвастаться своим рисунком.

Сегодня мы знакомим вас с необычной техникой – рисование с помощью свечи. Такая техника выполнения рисунка обычно приводит детей в восторг, завораживая конечным эффектом появления изображения на листе бумаги. Рисование в  такой технике дает ребенку уверенность в работе с краской, развивает воображение, мелкую моторику, что очень важно для детей дошкольного и младшего школьного возраста. Это даже в некотором роде игра, которая не утомляет малышей , а наоборот дает им положительные эмоции.

 

Рисование с помощью свечи

 

Для начала необходимо на белом листе бумаге нарисовать рисунок свечой.

Берем кусочек свечи и создаем начертание будущего рисунка. Кстати,  можно рисовать не только свечой, но и восковыми карандашами, эффект будет тот же. Поскольку дети не знают о свойстве воска отталкивать воду, для них такой способ рисования покажется волшебным и невероятным.

Чтобы было легче создать эскиз, перед тем как перейти ко второму шагу работы – рисование акварелью, можно предложить вашему малышу сначала нарисовать рисунок простым карандашом, а уже затем обвести его по контуру свечкой. А можно еще больше упростить задачу – взять обычную раскраску и обвести ее по контуру кусочком воска или свечки.

Предлагаем вам посмотреть нашу рубрику ДЕТСКИЕ РАСКРАСКИ  и выбрать тот рисунок, который больше понравится вашему малышу.

 

Волшебное рисование свечой

 

Эта рыбка нарисована восковым цветным карандашом. 

 

Рисование с помощью свечи

 

Далее будем рисовать акварельными красками.  Лучше использовать более темные цвета акварели: синий, черный, фиолетовый, так эффект будет более заметен.   Краски берем больше, а вот воды – меньше. Берем широкую кисть, обмакиваем ее в акварельную краску или гуашь и покрываем лист бумаги крупными мазками. Краска сползет с созданного контура, так как парафин, из которого сделана свеча, жирный. Рисунок появится как по волшебству!

 

Рисование с помощью свечи

 

После высыхания рисунка  можно дополнительно прорисовать некоторые элементы, воспользовавшись фломастерами или маркерами.

К сведению: сейчас многие дети отличаются недостатком уверенности в себе, мало развитым воображением, несамостоятельностью. Ребенок боится что-то делать и творить самостоятельно, ему кажется, что у него ничего не получится. Но проводимые работы в детском саду, выполняемые в такой технике рисования, показали очень положительную динамику в психологическом настрое малышей. 

Вот что говорит специалист :

“Я с удовольствием наблюдала, как ребята на наших занятиях, затаив дыхание, смотрели на свои рисунки и когда что-то появлялось на листе, в группе был взрыв эмоций от  увиденного”.

Позвольте вашему ребенку ощутить положительные эмоции как от самого процесса, так и от результата рисования воском!

Рисование ромашек восковыми мелками и акварелью. Видео

 

Рисуем воском и акварелью божью коровку. Видео

Приятного творчества!

 

Фантастические рисунки из цветов и акварели от Лимзи

Художница Лим Цзи Вэй, более известная под псевдонимом Лимзи (Limzy), с помощью акварели и свежих цветов создает невероятно живые и нежные произведения искусства. С ее легкой руки обычный акварельный рисунок становится красочной инсталляцией, где изысканные женские образы дополняются цветочными лепестками и бутонами, превращающимися в пышные длинные платья, балетные пачки и оборки юбок.

Родилась талантливая девушка в Малайзии, в 16-летнем возрасте переехала в Сингапур, где через несколько лет стала выпускницей Академии изящных искусств Наньяна. После окончания учебы Лимзи работала учителем рисования. Когда рабочий день заканчивался, она спешила домой воплощать свои креативные идеи в реальность. На рисование больших картин у художницы времени не оставалось, поэтому ей приходилось довольствоваться выражением своего вдохновения в создании небольших рисунков, украшенных различными необычными элементами, в том числе и цветами. Творческий процесс дарил ей колоссальное удовольствие, а плоды ее трудов вызывали огромный интерес у зрителей. Сегодня Лим все свое время посвящает любимому делу, создавая все более красивые картины.

Идея создания последней и, пожалуй, самой прекрасной серии фотоиллюстраций – акварельных рисунков с добавлением живых цветов – пришла к художнице, когда она размышляла над подарком для своей бабушки. Лим прикрепила несколько лепестков роз к книжной закладке, сделав из них платья для нарисованной девушки. Тогда и началась цветочная история, над которой талантливая мастерица продолжает активно работать.

Художница Лим Цзи Вэй уверена, что найти искусство можно не только в дорогих галереях.

Вдохновение Лимзи черпает из различных источников – природы, мира искусства, культурных событий и жизни обычных людей. Так одна из работ была создана после вручения премии Оскар в 2014 году – с помощью цветочного искусства она изобразила кенийскую актрису Люпиту Нионго, которая появилась на церемонии в голубом платье от Prada. Другая картина посвящена главной героине недавно вышедшего фильма «Малефисента», которую сыграла Анджелина Джоли.

Работы малазийской художницы получаются настолько живыми и легкими, что возникает ощущение летней свежести, а благодаря фотографиям, которые, по словам Лимзи, словно капсулы, останавливают время, ее творения будут жить вечно.

Свою страничку в Instagram (lovelimzy) девушка называет галереей, где она посредством искусства может передать каждому гостю кусочек счастья.

На сегодняшний день профиль Лим имеет более 70000 подписчиков, которые покорены ее талантом создавать нежные и оригинальные цветочные инсталляции, сочетая акварель и лепестки живых цветов. Получать новые порции вдохновения от творчества Лимзи также можно в блоге художницы или на ее странице в Facebook.

масло или акварель? В Интерьер

Воздушная, практически прозрачная картина акварелью или живой, насыщенный красками холст маслом — что выбрать? Если перед вами стоит подобная дилемма, то предлагаем не торопиться и внимательно познакомиться с нашей статьей. В ней вы узнаете все тонкости масляной и акварельной живописи, что поможет сделать правильный выбор.

Акварельное искусство

С акварелью без преувеличения знаком каждый. Школьные уроки рисования не обходятся без этого изобразительного материала.

Несмотря на то, что художники используют качественные, профессиональные краски, они мало чем отличаются по составу от «школьной» акварели.

В основе акварели находится порошковый пигмент, связующим звеном выступает растительный прозрачный клей, например гуммиарабик. При контакте с водой он растворяется, чем и объясняются уникальные свойства этой краски.

Чем привлекательны акварельные картины?

• Легкой, полупрозрачной, воздушной текстурой, благодаря которой этот вид живописи пользуется любовью ценителей искусства и художников-акварелистов. При высыхании акварель теряет первоначальную насыщенность, палитра становится более блеклой. Это и выдает ее среди тысяч работ.
• Быстрым сроком изготовления. Слои высыхают в течение нескольких минут, что позволяет нарисовать картину за пару часов, если речь идет о большом формате.
• Экспрессивностью, эмоциональностью и непосредственностью. Именно такое настроение создает акварельная техника. Такой результат достигается за счет чистых оттенков, эффектных цветовых переходов и быстроте исполнения. Картины буквально «пропитаны» воздухом, даже если в палитре преобладают темные тона.
• По сложности не уступают масляным работам. Чтобы добиться красивых переливов, художники тратят много времени на оттачивание мастерства.

Чего стоит опасаться, если вы решили приобрести акварельную картину?

Состав акварели, который описан выше, — главная причина недолговечности полотен, нарисованных в этой технике. Думаем, не стоит напоминать о том, что получится, если на холст попадет вода или другая жидкость. Растительный клей хоть и связывает частицы пигмента, но недостаточно. Под действием влаги изображение начинает расплываться, на холсте появляются пятна.

Сырость и высокая влажность — не единственные враги акварели. Боится она прямых солнечных лучей и сильного освещения. Это наглядно доказал англичанин Джон Рескин на одной из работ живописца Уильяма Тернера.

Для этого он закрыл одну часть полотна, а другую оставил открытой. В результате незакрытая половина стала выглядеть иначе: изменилась цветопередача. Когда вся картина находится под воздействием света, то изменения не видны. Но на контрасте, который и продемонстрировал Рескин, становится очевидно, что акварельные краски любят умеренный свет.

Кстати, побудили Рескина на подобный эксперимент работники Лувра и Британской галереи, которые выставляли лучшие работы акварелистов под очень сильный свет.

«А как же стекло и покрытие лаком?» – поинтересуются искушенные живописью эстеты. Такие способы защиты полотна имеют место быть, но назвать их универсальными нельзя.

Стекло защищает акварельный холст только с одной стороны. С другой легко проникает воздух и влага, что влечет за собой порчу произведения искусства. Кроме того, при уходе требуется соблюдать максимальную осторожность. Влажная уборка запрещена категорически, ведь исключить вероятность попадания воды сквозь узкую щель между стеклом и багетом нельзя.

Акварель можно покрыть спиртовым или водным лаком. Он защитит ее от вредных воздействий окружающей среды. Но чем это грозит? Готовьтесь к тому, что картина приобретет неестественный вид. Свое очарование акварельная живопись потеряет.

Делая выбор в пользу акварельного полотна, помните, что оно требует очень бережного ухода.

Если сложности в хранении вас не пугают, то мы с радостью проконсультируем вас по телефону +7 967 244 70 07 о тонкостях размещения акварельной живописи в интерьере. Эта информация также поможет определиться: достоин ли этот жанр украсить ваш дом.

Легкость и воздушность акварели востребована в прованском стиле, а также в шебби-шик. Для этих интерьерных направлений характерны цветочные мотивы и светлые, полупрозрачные тона, что находит отражение как раз в акварельной живописи. Скандинавская тематика также благоволит этому искусству, в частности маринам и пейзажным зарисовкам. А вот классический интерьер требует более плотных по текстуре красок — акварель здесь неуместна.

Если говорить о помещениях, то такие полотна подходят для декора любого пространства, где поддерживается оптимальный уровень влажности. Нетрудно догадаться, что кухня — не лучшее для этого место. Также не стоит размещать холст вблизи аквариума с экзотическими рыбами или рядом с увлажнителем.

При покупке акварели стоит забыть о дополнительном освещении. Его используют чтобы выгодно подчеркнуть красоту живопись. Но в данном случае яркая лампа лишь испортит картину.

Поговорим о масле

Картины, написанные маслом, впечатляют сочностью и насыщенностью оттенков. Что делает их такими? Состав красок. Для их изготовления используют цветные пигменты и масла, например льняное или ореховое. Они не растворяются в воде, что и придает масляной живописи характерные свойства и игру цвета.

Почему картины маслом пользуются спросом? Для этого есть минимум 5 причин.

• Это классика, над которой не властно время. При правильном уходе полотна становятся семейными реликвиями и передаются из поколения в поколение.

• Глубина и реалистичность изображения. Подобный эффект возникает за счет большого количества слоев красок, которые полностью покрывают холст и создают иллюзорный мир. Совершить воображаемую прогулку по набережной курортного городка или почувствовать аромат хвойного леса, изображенного на летнем пейзаже, — такие перспективы открывает масло.
• Масляные работы отличаются долговечностью и устойчивостью к различным климатическим условиям. Придерживаясь определенных правил, вы без труда добьетесь того, чтобы купленная картина радовала вас яркостью красок на протяжении долгого времени. Что это за правила, предлагаем почитать здесь. Только задумайтесь на секунду: сколько времени висят в галереях и музеях шедевры мировой живописи? Это говорит о многом.
• Масло поддается реставрации. В результате неправильного хранения красочный слой может покрыться сетью трещин. Также «страдает» и основа: она может растянуться, что портит живопись. Эти и другие проблемы решаемы. Главное — найти опытного мастера, который вернет холсту первозданный вид.

• Масляная живопись наполняет атмосферу в доме положительными эмоциями и энергетикой. Насыщенные, глубокие оттенки красок сами по себе создают нужное настроение. Игра художника с плотностью и фактурой мазков лишь усиливает эффектность этого жанра.

Несмотря на весомые преимущества, масло имеет и недостатки. Главная проблема, как и в случае с акварелью, связана с особенностями состава краски. Наличие масел требует больше времени на высыхание. Поэтому заказывать картину маслом стоит заранее, если речь идет о приобретении подарка или оформлении интерьера. Хотя проще купить готовую работу — ассортимент современных полотен впечатляет разнообразием и по жанрам, и по форматам.

Стоимость масляной живописи — еще одна причина, которая отпугивает от покупки. Стоит помнить, что цена холста окупается его долговечностью. О ценности мы подробно поговорим чуть ниже.

Картины маслом — универсальный подарок практически на любой повод. Кому они точно понравятся:

• коллекционерам живописи;
• настоящим эстетам, ведь именно с маслом ассоциируется настоящая живопись;
• людям любых возрастов и профессий за счет разнообразия жанров и техник.

Универсальность масла ярко проявляется и в декоре помещений. Такие картины становятся украшением не только квартир, но и загородных домом, где климатические условия не всегда отличаются комфортом для изобразительного искусства. Благодаря своим эстетическим и практичным свойствам, масло пользуется популярностью и в оформлении офисов. При этом стилистика помещения не играет роли. За счет большого количества техник, которые используют живописцы, подобрать подходящий холст можно для любого интерьера: от экстравагантного барокко до холодного минимализма.

К вопросу о ценности

Художники признаются, что картины маслом ценятся гораздо выше, чем акварель. В пользу этого жанра говорят следующие факты.

• Самые великие произведения искусства были написаны маслом. Шишкин, Айвазовский, Суриков, Моне, Ван Гог — малая часть имен, чье творчество неизменно связано с масляными красками. Благодаря им масло стало синонимом хорошего вкуса и стиля. Неудивительно, что этот вид живописи пользуется большим спросом.

• На аукционах масляные работы уходят в разы дороже, чем акварельные. При этом известность художника-акварелиста, давность написания холста не играют существенной роли. Даже редкие произведения уступают в цене потоковым полотнам, написанных маслом.
• Несмотря на большую страсть к акварели, художникам приходится снижать стоимость готовых работ и ориентироваться на масло. Причина — низкий спрос на акварельную живопись. Конечно, есть акварелисты, которые смогли добиться признания, но общая тенденция такова: предпочтение отдается маслу.

Эта информация особенно пригодится тем, кто занимается поиском достойного подарка для начальника или родных, которые ценит дорогие вещи. Картина маслом выглядит солидно и богато. Она способна подчеркнуть статус человека, стать источником вдохновения и хорошего настроения. Стоит ли говорить о том, насколько гармонично смотрится такая работа в оформлении делового офиса? Думаем, что нет.

Подведем итоги

Акварель требует особых условий хранения и подходит не к каждому интерьерному стилю. Кроме того, этот вид искусства больше ассоциируется с юным возрастом благодаря полупрозрачности и воздушности.

Масло более практично. Такие картины радуют своих владельцев красотой и насыщенностью цвета годами. При этом придать полотну яркость и блеск можно в домашних условиях, воспользовавшись льняным маслом. Масляная живопись универсальна — она подходит для оформления детских и строгих офисов, интерьеров различных стилей.

Теперь вы имеете представление о достоинствах и недостатках наиболее популярных видах изобразительного искусства. Выбор за вами. А пока вы думаете, предлагаем чуть ближе познакомиться с маслом, посмотрев каталог наших работ.

Картины нарисованные свечой. Рисование восковыми мелками и акварелью. Процесс выполнения работы

Снежок за окном — отличный повод взять кисточку в руки и изобразить всю прелесть зимушки-зимы. Покажите малышам несколько способов рисования снежных сугробов, «хрустальных» деревьев, «рогатых» снежинок, пушистых животных, и пусть зимние «рисовалки» принесут радость творчества и украсят ваш дом.

Музыка, под которую создаются шедевры

Итак, включаем приятную фоновую музыку и… рисуем зиму вместе с детьми!

Рисуем «снегом»

mtdata.ru

Имитировать снег на рисунке можно по-разному.

Вариант № 1. Рисуем клеем ПВА и манкой. Прямо из тюбика выдавливаем нужное количество клея, при необходимости можно размазать кисточкой (если планируется закрыть большие поверхности). Посыпаем изображение манкой. После высыхания стряхиваем излишки крупы.

www.babyblog.ru

Вариант № 2. Рисуем солью и мукой. 1/2 стакана воды смешиваем с 1/2 стакана соли и таким же количеством муки. Хорошо размешиваем «снег» и рисуем зиму!

www.bebinka.ru

Вариант № 3. Рисуем зубной пастой. Зубная паста отлично выполняет роль «снега» на рисунках. Ее можно подкрасить акварелью или гуашью, если нужно получить цветное изображение.

Красиво смотрятся рисунки белой пастой по темной бумаге. А еще они вкусно ПАХНУТ!

Самую большую популярность зубная паста завоевала, пожалуй, за то, что она легко смывается, поэтому рисовать пастой можно на стекле. Смело берите тюбики в руки и айда украшать зеркала, окна и другие стеклянные поверхности в доме!

polonsil.ru

Вариант № 4. Рисуем пеной для бритья. Если смешать клей ПВА с пеной для бритья (в равной пропорции), получится отличная «снежная» краска.

www.kokokokids.ru

Вариант №5. Рисуем солью. Если насыпать соли на обведенный клеем ПВА рисунок, то получится искристый снежок.

Рисуем на мятой бумаге

Необычный эффект получится, если рисовать по предварительно смятой бумаге. Краска будет оставаться в заломах и образовывать что-то наподобие кракле.

Рисуем при помощи трафаретов

img4.searchmasterclass.net

Трафареты облегчают процесс рисования для тех, кто «не умеет» (как ему кажется). Если использовать несколько трафаретов одновременно, можно получить неожиданный эффект.

mtdata.ru

Оставив незакрашенной часть изображения, закрытую трафаретом, можно уделить больше внимания фону: посыпать солью еще влажную поверхность, жесткой кистью нанести мазки в разные стороны и пр. Экспериментируйте!

www.pics.ru

Несколько последовательно наложенных трафаретов и набрызг. Удобно использовать для этих целей старую зубную щетку или жесткую щетинную кисть.

www.liveinternet.ru

Вязаная снежинка поможет создать на бумаге настоящие кружева. Подойдет любая густая краска: гуашь, акрил. Можно использовать баллончик (распылить с небольшого расстояния строго вертикально).

Рисуем воском

Необычно выглядят рисунки, нарисованные воском. Используя обычную (не цветную) свечу рисуем зимний пейзаж, а затем покрываем лист темной краской. Изображение «проявляется» прямо на глазах!

Ты кто? Тюлень?

masterpodelok.com

Эффект пушистой шерсти поможет создать простой прием: плоскую кисть обмакнуть в густую краску (гуашь) и «тычком» нанести мазки. Рисунки белой краской всегда выигрышнее смотрятся на темном контрастном фоне. Для зимних мотивов отлично подходят все оттенки синего.

Как нарисовать зимние деревья

www.o-detstve.ru

Кроны этих деревьев выполнены при помощи целлофанового пакета. Обмакиваем в краску и промакиваем в нужных местах — вот и весь секрет «снежных шапок» для деревьев.

cs311120.vk.me

Малышам подойдет пальчиковое рисование. Обмакиваем указательный пальчик в густую гуашь и щедро сыплем снег на ветки!

masterpodelok.com

Необыкновенно красивые заснеженные деревья получаются при помощи капустного листа. Покрыть белой гуашью лист пекинской капусты — и вуаля! На цветном фоне такая живопись смотрится особенно эффектно.

www.mtdesign.ru

Нет капусты — не беда. Подойдут любые листочки с явно выраженными прожилками. Можно даже пожертвовать любимым фикусом. Единственное НО, помните, что сок многих растений ядовит! Следите, чтобы ребенок не попробовал на вкус свою новую «кисточку».

ua.teddyclub.org

Ствол — отпечаток ладошки. А все остальное — минутное дело.

www.maam.ru

orangefrog.ru

Любимый многими прием — выдувание краски через трубочку. «Снежность» создаем при помощи отпечатков пальчиков маленького художника.

www.blogimam.com

Не все догадаются, как нарисована эта очаровательная березовая роща. Находчивый художник использовал малярный скотч! Полоски нужной ширины нарезать и приклеить на белый лист. Закрасить фон и снять малярку. Характерные «черточки» дорисовать, чтобы березы стали узнаваемы. Луна сделана таким же способом. Для этих целей подходит плотная бумага, скотч не должен быть слишком липким, чтобы не повредить верхний слой рисунка.

Рисуем пленкой-пупыркой

mtdata.ru

Наносим на пленку-пупырку белую краску и прикладываем к готовому рисунку. Вот и пошел снег!

mtdata.ru

Этот же прием можно применять и в аппликациях.

Снеговик растаял. Жалко…

mtdata.ru

Эта идея подходит как для самых юных художников, так и для тех, кто хочет сделать подарок «с юмором». Заранее вырезать из цветной бумаги «запчасти» для снеговика: нос, глаза, шляпу, руки-веточки и др. Нарисовать растаявшую лужицу, дождаться, когда краска высохнет и приклеить то, что осталось от снеговика-бедолаги. Такой рисунок может стать отличным подарком близким от имени малыша. Еще больше идей в нашей статье .

Рисуем ладошками

www.kokokokids.ru

Простой способ создать удивительно трогательную новогоднюю открытку — это рассказать историю о забавных снеговиках. Целая семейка получится, если на основе отпечатка ладошки дорисовать пальчикам носы-морковки, глазки-угольки, яркие шарфики, пуговки, руки-веточки, шляпы.

Что там, за окном?

ic.pics.livejournal.com

Как выглядит окно со стороны улицы? Необычно! Предложите ребенку посмотреть на окошко глазами Деда Мороза или другого персонажа, который может оказаться на улице в самую лютую стужу.

Уважаемые читатели! Наверняка у вас есть свои «зимние» техники рисования. Расскажите о них в комментариях.

Елена Самонкина

Мастер – класс «Рисунки — цап-царапки свечой (воском)»

«Я о граттаже расскажу вам.

Он вызывает интерес.

Ты словно фокусник царапкой

Рисуешь целый мир чудес».

Я расскажу об интересной технике рисования «граффито» или ГРАТТАЖ! Эта техника интересна и доступна и детям и взрослым любого возраста.

Граттаж — необычная техника рисования, в переводе с французского языка означает скрести, царапать — это выполнение рисунка острым инструментом, процарапывание бумаги или картона, залитых тушью по воску. Поэтому граттаж ласково называют «Цап-царапки»!

Материал для работы: лист бумаги или картона, кисть (губка, свеча, масляные карандаши, тушь (гуашь, баночка с водой, мыло (мыльный раствор, острые предметы для процарапывания, салфетка, газета.

Классический граттаж (черно – белый): лист бумаги натираем воском (свечой). Затем кистью или губкой наносим на поверхность тушь (гуашь).

Тушь (гуашь) с трудом пристает к жирной поверхности. Чтобы тушь не собиралась в капли на восковой поверхности есть одна хитрость — её смешивают с мылом (мыльным раствором).

Когда тушь высохнет, острым предметом — палочкой, зубочисткой — процарапываем рисунок, образуя на черном фоне тонкие белые штрихи. Стол необходимо застелить, иначе все вокруг будет усеяно черной туше-восковой крошкой. В работе используются острые инструменты для удаления черной краски с поверхности картона, в результате появляется белый слой. Получается эффектное черно-белое изображение.

Можно закрасить альбомный лист не свечой, а яичным желтком (основа). Рисунок получится очень ярким.

Цветной граттаж — его можно нарисовать с помощью восковых или масляных карандашей, и тогда свеча не нужна.

1 Этап: лист бумаги (картона) закрашиваем масляными карандашами, восковыми мелками. (можно использовать цветную бумагу или покрыть лист акварелью, но тогда сверху рисунок необходимо натереть свечой).

2 Этап: добавляем в черную тушь (гуашь) жидкое мыло или шампунь и этой смесью кистью покрываем закрашенный лист, даем высохнуть. Закрасить краской надо так, чтоб карандаш не просвечивал. Можно дать краске высохнуть и закрасить еще раз.

3 Этап: самое интересное — когда чёрный цвет высохнет, можно нарисовать контуры – карандашом или перевести через копирку. Потом берем зубочистку (палочку, стек, спицу, вилку) и процарапываем рисунок по туши. На черном фоне образуется рисунок из тонких цветных штрихов.

Рисование необычными материалами (в данном случае свечой) доставляет много радости и развивает творческие способности детей.

Рисунки детей:

Я уверена, что у вас все получится. Если вы попробуете, то на одном рисунке не остановитесь.

Желаю приятных минут творчества вам и вашим детям!

На самом деле рисовать мы будем не только свечой. Но именно благодаря свечке рисование у нас будет волшебным. Дети, впервые столкнувшиеся с данной техникой, воспринимают это именно как чудо. Такая работа под силу уже четырехлетним ребятам. А лет в шесть они придумывают уже свои варианты работы в этой технике.

Для работы нам потребуются материалы:

• листы плотной бумаги (альбомные),
• цветные карандаши,
• акварельные краски,
• кусочек свечки (белой).
• Дополнительно:
• лист цветного картона,
• клей-карандаш.
• Инструменты:
• кисть (мягкая для акварели).

Дополнительно:

• фигурные ножницы,
• линейка.

Ход работы:

Знакомство с этой техникой можно начать так: раскрасить акварельными красками альбомный лист, на котором заранее что-то нарисовано свечой. Обычно реакция детей: «Ух – ты!» «А как это?» «Вот это да!» и т.д.

В данной технике мы выполним работу «Звездное небо».

1. Весь альбомный лист закрашиваем цветными карандашами (ни в коем случае не восковыми, не масляными, не жировыми), стараясь не оставлять белых мест. Для этого берем светлые цвета, какого цвета могут быть звезды. Если посмотреть на ночное звездное небо, то видно, что звезды переливаются желтым, зеленым, красным и др. цветами.

Берем кусочек свечки. И им рисуем звезды. Какой формы могут быть звезды, посмотрите на рисунке.

Рисунка выполненного свечой не видно, но на ощупь он чувствуется. Звезды располагаем по всему листу, как на рисунке сверху.

Со звезд, нарисованных свечой, краска сползает, т.к. парафин, из которого сделана свеча, жирный. Так звезды и получаются разноцветными.

Свечой можно нарисовать шерстку, перья или иголки у животного. Нарисовав животное акварельными красками, иголки остаются не закрашенными.

Используя технику «рисование свечой» можно с ребенком выполнить поздравительную открытку.

На альбомном листе свечой рисуем, например, цветочки. Лист закрашиваем акварельными красками теплыми цветами: красным, розовым, оранжевым, желтым. Или одним цветом, или всеми сразу.

Для фона у открытки используем лист цветного картона. С помощью линейки отмеряем размер фрагмента для открытки.

Вырезаем его фигурными ножницами.

С помощью клея-карандаша наклеиваем его на лицевую сторону открытки. При желании можно выполнить надпись и так же ее наклеить с лицевой стороны открытки.

Осталось лишь с обратной стороны подклеить лист белой или цветной бумаги и написать поздравление.

Нетрадиционное рисование

Восковые мелки и восковая свеча + акварель

Рисование – один из важных видов искусства, который является не только способом передать то или иное изображение, но и внутренние чувства, восприятие внешнего мира, эмоции, фантазии и многое другое.

Цель: познакомить детей с техникой нетрадиционного рисования.

Существует много техник нетрадиционного рисования, их необычность состоит в том, что они позволяют детям быстро достичь желаемого результата.

Познакомившись с методической литературой:

	А. В. Никитиной	«Нетрадиционные техники рисования в детском саду»
	И. А. Лыковой	«Методическое пособие для специалистов дошкольных образовательных учреждений»
	Т. Н. Дороновой	«Природа, искусство и изобразительная деятельность детей»
	Р. Г. Казаковой	«Изобразительная деятельность в детском саду»

Ознакомившись с данной литературой, я нашла очень много интересных идей и поставила перед собой задачи :

сформировать у детей технические навыки рисования;

познакомить детей с нетрадиционной техникой рисования;

научить создавать свой неповторимый образ, в рисунке по нетрадиционному рисованию, используя различные по цвету восковые мелки и восковую свечу.

Материалы: восковые мелки и восковая свеча, плотная белая бумага, акварель, шаблон пера птицы, ножницы, клей, салфетка, кисть, стакан с водой, простой карандаш на каждого ребенка.

Ход работы:

Дети отгадайте загадку:

Это что за чудо-птица?!
Не сова и не синица,
Не журавль и не дрозд…
Как раскрытый веер хвост…
Голубой, зеленый, красный —
Сколько же на перьях красок?
Точно важный господин,
Ходит по двору…(Павлин).

Ответы детей.

Воспитатель: Молодцы, дети. Отгадали загадку.

Ребята! Послушайте, стихотворение:

В зоопарке был павлин. Очень важный гражданин.

Он на нас ходил…смотрел. Да и хвостиком вертел.

И на наших. на глазах. Сделал хвостиком он взмах.

Хвост раскрылся…красота. Разноцветные тона.

Переливы заиграли. И цвета все засверкали.

Словно веер распустил. Нас павлин так удивил.

В книжках про него читали. Все повадки его знали.

Как увидели вблизи… Быстро мы открыли рты.

Красотой не назовешь… Даже слов не подберешь.

Словно в сказку мы попали. И павлина повстречали.

Вам понравилось стихотворение?

Ответы детей.

Скажите, пожалуйста, что, на ваш взгляд, самое красивое у павлина?

Ответы детей.

Посмотрите на фотографию.

Конечно, самой красивой деталью во внешности павлина является его хвост.

Красивое надхвостье из перьев необходимо павлину. Для того, чтобы покорить самку, павлин распускает свой перьевой шлейф. Красивый наряд из перьев существует только у самца павлина.

Физкультминутка :

Поочередно разводим и сводим пальцы сначала на правой руке, затем на левой, потом на двух руках одновременно.

Физкультминутка «Птичка»:

Птичка летала,	скрестить ладони рук
Птичка устала. Птичка крылышки сложила,	сделать замок
Птичка пёрышки помыла.	вращение замком
Птичка клювом повела	выпрямленные соединённые мизинцы изображают клюв
Птичка зёрнышки нашла. Птичка зёрнышки поела,	соединённые мизинцы стучат по столу
Снова крылышки раскрыла, Полетела.	скрещенные ладони делают взмахи

Воспитатель: Ребята, а давайте мы вырежем перья павлина из бумаги.

Каждый ребенок получает шаблон (перо павлина), лист белой бумаги, ножницы и простой карандаш.

На вырезанное (по шаблону) перо павлина, наносим рисунок восковыми мелками и восковой свечой. Получается «волшебный рисунок», он есть, но его не видно, если мы рисуем восковой свечой.

Затем закрашиваем перо акварелью в один или несколько цветов. Рисунок проступает и мы видим, где нарисовано восковой свечой, так как он остается не закрашенным. Так же выполняется рисунок восковыми мелками.

После высыхания рисунка (перо), мы приклеиваем клеем к павлину.

Вот что у нас получилось.

Проведение занятий с использованием нетрадиционных техник:

способствует снятию детских страхов;

развивает уверенность в своих силах;

развивает пространственное мышление;

учит детей свободно выражать свой замысел;

побуждает детей к творческим поискам и решениям;

учит детей работать с разнообразным материалом;

развивает чувство композиции, ритма, колорита, цветовосприятия;

развивает творческие способности.

В каждом из нас живёт художник, а мы даже не знаем об этом. Вспомните притчу о «зарытых талантах». А ведь действительно многие «закапывают» свой талант в землю, не в состоянии раскрыть себя сами. Так и ходят «нераскрытые таланты» по улицам и живут обыденной жизнью. Просто никто не обратил внимание на задатки и способности ещё в детстве. Нужно запомнить простое правило — бездарных детей нет, есть нераскрытые дети. А помочь раскрыть эти таланты должны мы, взрослые!
Как говорил В. А. Сухомлинский: «Истоки способностей и дарования детей на кончиках пальцев. От пальцев, образно говоря, идут тончайшие нити-ручейки, которые питает источник творческой мысли. Чем больше мастерства в детской руке, тем умнее ребёнок».

Мастер — класс по рисованию для педагогов и детей старшего школьного возраста

Мастер-класс по рисованию. Смешанная техника (акварель — свеча) «Взмах одного крыла»

Автор: Мельникова Татьяна Ильинична, преподаватель изобразительного искусства, муниципальное образовательное учреждение дополнительного образования детей «Детская школа искусств №1 г.Надыма».

Мастер- класс рассчитан на детей старшего школьного возраста и педагогов.
Назначение: хорошая идея для оформления открытки или обложки.
Цель: приобретение навыков работы воском и акварелью.
Задачи: поиск выразительного колористического и композиционного решения.
Обучающие: знакомство со смешанной техникой – воск и акварель.
Развивающие: развитие навыков работы в различных техниках;
— развитие навыков комбинирования в декоративном изображении;
— развитие воображения, фантазии, творческого потенциала;
— развитие ассоциативного, образного мышления, способности к воображению;
Воспитывающие: воспитание внимания учащихся, сознательного отношения к работе, воспитание дисциплинированности, аккуратности, самостоятельности.
Уже многие тысячелетия цветы олицетворяют у людей красоту, радость и совершенство природы. Они дарят каждому, в независимости от того принц ты или нищий, тот прекрасный мир, попадая в который ощущаешь себя счастливым и любимым. Поэтому люди всегда старались украсить этими удивительными дарами природы не только праздничные и торжественные дни своей жизни, но и будни, которых, как известно у людей гораздо больше.
Похоже, что сама матушка- природа постаралась и одарила нас этими чудесными созданиями, которые много тысячелетий подряд привносят в нашу жизнь красоту, радость, даря нам хорошее настроение и эмоциональное здоровье в любое время года.
По мнению ученых на земле насчитывается более чем 270000 разновидностей цветов. И каждый цветок по своему красив и необычен и несет в себе ту частичку радости, которую в него заложила природа, чтобы делать нашу жизнь радужнее и немного счастливее.
У всех народов мира цветы ассоциируются с теплом, солнцем, весной и радостью. И при этом не важно зима на улице или лето, осень или весна. Цветы всегда остаются символами хорошего настроения и чудесного времени года – весны и лета.
Каждый цветок, окутан призрачной и загадочной аурой, того волшебного настроения, которым он одаривает всех людей без исключения, будь то мужчина или женщина, маленький ребенок или пожилой человек.
Мы нарисуем цветок свечой в сочетании с акварелью.
Материалы:
Нам понадобится следующее: акварельная бумага (лён), свеча
(светлых тонов), кисти (белка, колонок №10-15, щетина), контуры по ткани.

Ход работы:

Располагаем наш лист бумаги горизонтально. Намечаем середину цветка.

От середины цветка рисуем свечой лепестки похожие на ромашку и ведем их к краю нашего формата. Свечой можно работать остриём, торцом или плашмя. Свеча оставляет на поверхности бумаги след в виде штриха. Близко расположенные штрихи образуют пятно. Зажигаем свечу и капаем расплавленным воском на нашу работу в хаотичном порядке.

После чего весь лист смачиваем при помощи распылителя водой и выбираем цветовую палитру.

Покрываем полностью наш формат теплыми оттенками акварели. Акварель, благодаря своим свойствам прозрачности, позволяет создавать лёгкие и воздушные композиции.

Основное свойство воска – отталкивать воду. На этом свойстве и основан метод работы в этой технике. Сочетание акварели и свечи даёт совершенно неожиданный эффект: если поверх воска пройтись акварелью, то места на бумаге, не закрашенные воском, окрасятся краской. Такая техника работы называется смешанной.
Следующий этап работы – убираем лишнюю влагу с лепестков нашего цветка.

И уплотняем цвет между лепестками. Делая его ярче и интереснее.

После того как работа подсохнет возьмём кисть щетину и более тёмного оттенка цвет чем на нашей работе и нанесём набрызг.

И в завершение нашей работы можно украсить наш цветок контурами по ткани.

А теперь с чувством выполненного долга еще раз смотрим на законченную работу)))
И еще: будет отлично, если вы оформите работу! Сюда очень подошло бы зеленоватое паспарту…)))
Всем желаю приятного творчества и вдохновения!!!

акварельных картин на продажу | Saatchi Art

Акварельная живопись имеет давнюю и яркую историю. Задолго до создания британской и американской школ акварели в 18-19 веках она была основным средством, используемым в древней японской и китайской живописи. Кроме того, в период европейского Возрождения иллюстраторы дикой природы часто создавали акварельные картины с изображением цветов, растений и животных. Люминесцентное, сказочное качество акварели и ее легкая доступность сделали ее популярной среди профессионалов и любителей.Тем не менее, работа с акварелью, как известно, непредсказуема, а создание изысканных работ требует экспертного взгляда и уровня гибкости и спонтанности, который достигается только при истинном мастерстве в искусстве. Мы гордимся тем, что можем предложить на продажу одни из самых впечатляющих акварельных картин современного искусства, созданные талантливыми начинающими художниками со всего мира. Просмотрите нашу подборку сегодня!

Первые акварельные картины возникли в пещерах Европы эпохи палеолита, где люди запечатлели дикую природу с помощью природных пигментов.Медиум стал доминирующим видом искусства в Китае еще в 4000 г. до н. Э. и был также популярен в других культурах Восточной Азии. Китайские, корейские и японские литераторы или ученые-джентльмены, художники обычно придерживались черной или коричневой цветовой палитры, экспериментируя с разными мазками и плотностями краски для создания портретных, пейзажных и каллиграфических свитков. В средние века медиум использовался для раскрашивания иллюминированных рукописей. К эпохе Возрождения все больше художников начали экспериментировать с акварельными пигментами, поскольку бумага стала более доступной.Эти ранние художники сосредоточились на создании акварельных картин цветов и дикой природы, предметов, идеально подходящих для световых качеств медиума. Живопись акварелью изобразительного искусства возникла в Англии в 1800-х годах, когда художники сформировали несколько живописных групп и утвердили эту среду как серьезную форму искусства. Среди этих групп были Общество художников-акварелистов (основано в 1804 г.) и Новое общество художников-акварелистов (основано в 1831 г.). К 1886 году в Америке также была своя собственная организация художников — Американское общество художников-акварелистов.

Сегодня акварель обычно наносится кистью на влажную бумагу или ткань, хотя в более ранних практиках использовался пергамент в качестве холста. Полупрозрачные цвета часто сочетаются с непрозрачным цветом тела, называемым гуашью. Основная техника создания акварельных картин — использование дополнительных смывок и глазурей. Первый создает сплошную цветную область, а второй действует как экран, позволяя блеску просвечивать. Некоторые маляры используют метод «мокрый по мокрому», который требует добавления краски или воды на участок работы, который уже пропитан этими элементами.Джозефу Мэллорду Уильяму Тернеру приписывают изобретение метода заливки цвета на части поверхности, а затем нанесения кисти или наклона поверхности, чтобы свободно смешивать эти цвета. С другой стороны, техника сухой кисти позволяет художникам брать свежую краску слегка влажной кистью для создания штриховых мазков. Некоторые художники посыпают влажную краску солью, чтобы получить неидеальный эффект. Многие акварелисты придерживаются минимальной палитры, вместо этого сосредотачивая свое внимание на игре различных плотностей и тонов в своих композициях.

художников-литераторов китайской южной школы, известных своими атмосферными акварельными пейзажами, включают Шэнь Чжоу, Хуан Гунвана и Вен Мэн. Корейский художник Чон Сон, хотя считается, что он следует стилю южной школы, экспериментировал с морщинистыми кистями и смелыми мазками. Живописец-романтик Джозеф Мэллорд Уильям Тернер известен своими знаменитыми акварельными пейзажами и кораблями, в том числе «Аббатство Болтон, Йоркшир» (1809 г.) и «Корабль рабов» (1870 г.). Уинслоу Гомер также известен своими акварельными морскими композициями.Современные художники тоже ценили акварель. Поль Сезанн совмещал акварельные краски и глазури в своих натюрмортах, таких как «Натюрморт с синим горшком» (1900–1906), а Василий Кандинский добавил пятна разных цветов в своей «Первой абстрактной акварели» (1910). Пауль Клее известен тем, что смешивал разные материалы, создавая абстрактные акварельные картины маслом, такие как «Вариации (прогрессивный мотив» (1927). Джорджия О’Киф рисовала красочные абстрактные акварельные картины с цветами и пейзажами. К другим известным художникам, которые работали с акварелью, относятся Альбрехт Дюрер, Ганс Бол, Томас Гиртин, Эндрю Уайет, Джон Джеймс Одюбон, Майкл Анджело Рукер, Джозеф Райт, Джон Констебл, Марк Шагал, Эдвард Хоппер и Хелен Франкенталер.

От наскальных рисунков к модернистам: история акварельной живописи

Акварельная живопись — это отличительная среда, объединяющая миры живописи и рисунка, чтобы создать уникальную форму искусства. Краски состоят из пигментов, взвешенных в водорастворимой среде, и могут наноситься на все, от бумаги до холста, от дерева до тканей. Что делает акварельную живопись такой уникальной, так это ее неумолимая природа; линии, цвета и формы должны быть применены безупречно с первого раза, поскольку любая попытка закрасить просто делает весь эффект нечетким.Акварель доминировала в азиатском искусстве и до сих пор, но она также заняла видное место в истории западного искусства.

Ранние образцы акварельной живописи

Чтобы найти корни акварельной живописи, вам нужно отправиться в далекое прошлое, во времена, когда доисторические люди в эпоху палеолита красили стены своих пещер смесями охры, древесного угля и других природных пигментов. . Акварели также писались на папирусе и использовались в формах египетского искусства. В Азии традиционная китайская живопись акварелью появилась около 4000 г. до н.э.C., прежде всего как декоративная среда, а к I веку нашей эры искусство росписи религиозных фресок утвердилось. К 4 веку пейзажная акварель в Азии утвердилась как самостоятельный вид искусства.

Успехи акварельной живописи в 15-м и 16-м веках

Акварельная живопись возникла в Европе в период Возрождения с достижениями в производстве бумаги. В то время как ранние европейские художники готовили свои собственные акварельные смеси для настенной росписи фресками, вскоре они были применены к бумаге.С увеличением доступности синтетических пигментов гравер и художник эпохи Возрождения Альбрехт Дюрер (1471–1528) разработал новые методы работы с акварельными красками, подчеркнув светящиеся, прозрачные эффекты, которые они предлагали, и вдохновив других художников на эксперименты. Эту тенденцию подхватил Ганс Бол (1534–1593), основавший важную школу акварельной живописи в Германии в рамках эпохи Дюрера эпохи Возрождения. Однако, несмотря на эти усилия, среда оставалась в значительной степени изолированной для подготовительных набросков, за исключением школ ботаники и иллюстрации дикой природы, где ее поразительный эффект мог дать естественный вид естественным предметам.Акварельные краски также были популярны для создания карт и считались особенно эффективными для визуализации топографии местности.

Английское движение акварели и его влияние на современное искусство

Акварельная живопись действительно утвердилась в западном искусстве в 18 веке, особенно в Англии, где Пол Сэндби (1730–1809), английский картограф, стал художником (и одним из основатели Королевской академии) использовал столь популярные акварельные краски при создании карт для своих пейзажных картин.Именно в это время акварельная живопись утвердилась как серьезное и выразительное художественное средство. Возглавлял это движение J.M.W. Тернер (1775–1851), технический новатор и художник-романтик, который экспериментировал с доступными синтетическими минеральными пигментами. Вдохновленный работами акварелиста Томаса Гиртина, который первым использовал его для создания широкоформатных, романтических или живописных пейзажей, Тернер исследовал как выразительную природу, так и технические аспекты этого материала. К середине 1800-х годов английское художественное общество стало свидетелем создания Общества художников акварели (1804 г.) и Общества новой акварели (1832 г.).

Уникальные световые эффекты и более свободная манера письма, созданная английской школой акварельной живописи, привлекли внимание ранних импрессионистов и повлияли на их творчество. В XIX и XX веках акварель стала средством, используемым многими выдающимися художниками. Конечно, Джон Джеймс Одюбон особенно использовал акварель для документирования своих объектов дикой природы, но и другие художники, известные другими средствами, такими как масляная живопись, также работали с акварелью. Американский художник Уинслоу Гомер использовал акварельные краски, чтобы исследовать красоту мира природы.Поль Сезанн использовал технику перекрытия акварельных мазков в некоторых своих натюрмортах, в то время как Винсент Ван Гог использовал акварельные техники для создания замечательных форм искусства. Немецкий художник-абстракционист Василий Кандинский и швейцарский модернист Пауль Клее — известные акварелисты 20-го века, что свидетельствует о том, что и в современную эпоху акварель ценится художниками независимо от их национальности и движения.

В 21 веке художники использовали преимущества этого уникального средства для создания ярких произведений искусства.Прежде всего, акварель универсальна, предлагая поочередно богатые, яркие тона или мягкие, успокаивающие формы. Взгляните на акварельные картины, представленные в онлайн-галереях Agora, и вы увидите универсальность и красоту, которые может предложить акварель.

Эта статья написана для ARTmine Лорой Монро.

70 Акварельная живопись Каналы Youtube для акварелистов

Акварельная живопись Джей Ли | Канал акварельной живописи

О YouTube Успокаивает душу, опосредует разум, учится и мотивирует рисовать.Джей Ли — специализированный художник-акварелист. В видеороликах JayArt показано, как рисовать цветы, природу и другие техники в различных предлагаемых уроках.
Частота 3 видео в неделю
С мая 2013 г.
Канал youtube.com/channel/UCHm9..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Laovaan | Акварельные портреты и видеоуроки

Германия О YouTube Акварельные портреты, рисунки манга, цифровое искусство и видеоуроки!
Частота 3 видео / квартал
С мая 2012 г.
Канал youtube.com / user / SirKite92 / v .. + Follow Просмотр последних сообщений ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

kelogsloops | Видеоуроки по акварели

О YouTube Добро пожаловать на мой канал! Я начинающий художник из Мельбурна, Австралия, и здесь вы найдете все мои видео о моей работе, уроки с советами и рекомендациями.
Частота 1 видео / месяц
С июня 2014 г.
Канал youtube.com/channel/UC_9O..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Мария Рачинская | Видео о акварельной живописи

США О Youtuber Я создал этот канал, чтобы делиться с вами, обсуждать и учить вас, как использовать акварель.Я рисую традиционным акварельным способом, используя белый цвет в качестве среды и наоборот, от темного к светлому, где я добавляю белую гуашь (непрозрачная акварель).
Частота 1 видео / день
С мая 2014 г.
Канал youtube.com/channel/UC6RE..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Разум акварели | Техника акварельной живописи

Северный край штата Южная Каролина О YouTube Этот канал предназначен для энтузиастов акварели, где я делюсь советами и методами в быстрой и легкой для восприятия форме.Я также буду делать обзоры продуктов, предлагать задачи, смотреть на работы других великих художников и, возможно, даже устраивать раздачи подарков.
Частота 1 видео в неделю
С января 2014 г.
Канал youtube.com/user/mindofwater..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Академия красок | Пошаговая акварельная живопись для начинающих

Индия О Youtuber Мы делаем уроки по видеоискусству для начинающих и продвинутых, где каждую неделю мы предлагаем 4 урока по рисункам акварелью, акрилом, пастелью и тушью и карандашом.Посмотрите наши видеоролики, в которых вы найдете простое пошаговое руководство по рисованию.
Частота 3 видео в неделю
С декабря 2013 г.
Канал youtube.com/user/ThePaintAca..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

AhmadArt | Советы и методы рисования акварелью

О YouTube Один из лучших каналов на YouTube обо всем, что связано с советами и техниками рисования.
Частота 1 видео / день
С января 2016 г.
Канал youtube.com / channel / UCuzu .. + Follow Просмотр последних сообщений ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Акварель Шибасаки | Уроки простой акварельной живописи

О Ютубер Всем привет! Шибасаки — преподаватель акварели. Добро пожаловать на акварельный канал. В этом канале я представлю методы и советы по рисованию с характеристиками прозрачных материалов для акварельной живописи в простой для понимания манере. Если вы планируете попробовать это в первый раз, те, кто обеспокоен, если вы не сможете легко улучшить свое собственное течение.
Частота 5 видео в неделю
С марта 2017 г.
Канал youtube.com/channel/UCPiQ..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Yong Chen | Учебные видео по акварельной живописи

США О YouTube Здравствуйте! Меня зовут Йонг, я художник и педагог по искусству. Моя страсть — поделиться с вами миром искусства, увиденным моими глазами. Эти обучающие видео представляют собой подробные демонстрации техники и процессов рисования наряду с другими аспектами.В совокупности эти видеоролики образуют легкую и увлекательную обучающую систему, которая носит информативный и развлекательный характер.
Частота 1 видео / день
С ноября 2011 г.
Канал youtube.com/user/enjoyingart..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Акварель Misfit

Южная Каролина, США О YouTube Привет! Меня зовут Кэрри, я акварельный неудачник, также известный как медиа-художник. Здесь, на моем канале, вы найдете советы по рисованию, уроки рисования и много другого интересного контента, посвященного искусству! Если вы хотите рисовать вместе со мной, я хотел бы, чтобы вы присоединились к моему последнему курсу акварели, ссылку на который вы найдете ниже.
Частота 3 видео / квартал
С сентября 2014 г.
Канал youtube.com/user/WaterColorM..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Мастерская художественной росписи

О YouTube Добро пожаловать на мой канал! Новые видео с картинами загружаются каждое воскресенье. Большое спасибо за просмотр !
Частота 3 видео в месяц
С октября 2011 г.
Канал youtube.com/user/tuanartkts/.. + Follow Просмотр последних сообщений ⋅ Получить адрес электронной почты

Питер Шилер

О Youtuber Уроки пера, карандаша и акварели. Я профессиональный художник в течение многих лет, теперь я сосредоточен на небольших работах, урбанскетчинге и обмене своими техниками.
Частота 1 видео / день
С октября 2011 г.
Канал youtube.com/channel/UCZWY..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Маргарет Моралес

О YouTube Здравствуйте, я Маргарет Моралес, начинающий художник-акварелист.Добро пожаловать на мой канал на YouTube!
Частота 1 видео / квартал
С декабря 2013 г.
Канал youtube.com/channel/UC87V..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Кафе Акварель

Соединенные Штаты Америки О YouTube Кафе «Акварель» — один из лучших каналов на YouTube обо всем, что связано с акварельной живописью.
Частота 2 видео в неделю
С декабря 2015 г.
Канал youtube.com / channel / UCphj .. + Follow Просмотр последних сообщений ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Анна Мейсон Арт

Великобритания О Youtuber Онлайн-классы акварели, советы, руководства и многое другое от меня, Анны Мейсон. Художник-акварелист со страстью к природе, цвету, реализму и помогает людям учиться рисовать!
Частота 1 видео в неделю
С марта 2013 г.
Канал youtube.com/user/AnnaMasonAr..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Анжела Фер

О YouTube Анджела Фер — всемирно известный художник-акварелист и преподаватель, живущий в северной части Британской Колумбии, Канада.Фер подчеркивает плавность и интуитивность рисования, четкую технику обучения и побуждает студентов исследовать свой собственный уникальный стиль по мере развития навыков акварели.
Частота 1 видео / месяц
С мая 2009 г.
Канал youtube.com/user/angelfehr/v..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Умберто Россини | Акварель Видео

Франция О Youtuber Демонстрации акварели, вдохновленные некоторыми из наших великих современных акварелистов для начинающих и не только.
Частота 10 видео / год
С апреля 2015 г.
Канал youtube.com/channel/UCxq0..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Лирон Янконски | Видеоуроки по акварели

Израиль О Youtuber Я хочу ВДОХНОВЛЯТЬ людей, чтобы они обладали смелостью творить. Мои любимые материалы — акварель и все, что связано с тушью.
Частота 1 видео / день
С сентября 2013 г.
Канал youtube.com / channel / UChJf .. + Follow Просмотр последних сообщений ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Краска с ДЭВИДОМ

Индия О Youtuber Новые обучающие видео по рисованию КАЖДЫЙ ДЕНЬ!
Частота 4 видео в неделю
С августа 2016 г.
Канал youtube.com/channel/UCy30..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Тим Уилмот

Великобритания О YouTube Вы боретесь с акварельной живописью? Хотите рисовать в свободном стиле? Не знаете, что рисовать, или у вас проблемы с композицией в вашем искусстве? Затем сядьте поудобнее и посмотрите некоторые из моих уроков по рисованию на самые разные темы (в основном пейзажи).Практически все демонстрации акварелей записываются в реальном времени (их более 40 часов!) С пошаговыми комментариями.
Частота 1 видео в неделю
С января 2008 г.
Канал youtube.com/user/timwilmot/v..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Стивен Кронин | Акварель Пейзаж Живопись

Англия О YouTube Привет, я Стивен Кронин, художник-самоучка-акварелист-пейзажист из Бирмингема, Великобритания.После окончания школы в 16 лет прошло почти 20 лет, пока я снова не взял в руки кисть в возрасте 35 лет после покупки набора акварельной живописи для начинающих на распродаже автомобильных ботинок в Бриане, Сомерсет.
Частота 2 видео в неделю
С августа 2007 г.
Канал youtube.com/user/Watercolour..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Нитин Сингх | Акварельные техники

Индия О YouTube Нитин Сингх — молодой индийский художник-акварелист, владеющий безупречными акварельными мазками.Для него практика акварели — это не техника, позволяющая делать вещи красивыми, это чистое безупречное совместное путешествие с водой и цветом вместе с вашим подсознательным творческим поведением. Очень важно выучить язык воды и цвета, когда они взаимодействуют друг с другом.
Частота 2 видео / квартал
С ноября 2013 г.
Канал youtube.com/channel/UC7VB..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

петрушка художник

О YouTube Видео-презентация профессионального художника-акварелиста Питера Вулли.
Частота 1 видео / месяц
С июня 2010 г.
Канал youtube.com/user/peterwoolle..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Алан Оуэн | Уроки акварели

Великобритания О YouTube Акварели для начинающих и продвинутых студентов .. Полные уроки Алана Оуэна. Я учился в художественной школе в конце сороковых годов, я писал более семидесяти лет маслом и акварелью, а рисование было моим занятием.
Частота 1 видео / день
С октября 2011 г.
Канал youtube.com/channel/UCjfg..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Рик Сурович Акварель | | Уроки акварельной живописи

США О YouTube Этот канал посвящен прозрачной акварели и негативной живописи. Есть демонстрационные и озвученные обучающие видеоролики, а также советы, приемы и лучшие практики.
Частота 6 видео / месяц
С декабря 2016 г.
Канал youtube.com / channel / UC_RH .. + Follow Просмотр последних сообщений ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Эндрю Гисон

United Kingdom О Youtuber Добро пожаловать в мой чудесный мир рыхлой акварели. Надеюсь, вы найдете вдохновение в этом стиле рисования и попробуете его сами.
Частота 4 видео в неделю
С октября 2011 г.
Канал youtube.com/user/andrewgeeso..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Грэхем Бут

О YouTube Демонстрация традиционных и новых акварельных техник.
Частота 1 видео / квартал
С октября 2008 г.
Канал youtube.com/user/gbwatercolo..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Жан Люрссен | Техники акварельной живописи для начинающих

О YouTube Делюсь своими акварельными техниками и информацией. Подпишитесь, чтобы узнать обо всех аспектах акварели для начинающих и не только.
Частота 1 видео в неделю
С сентября 2013 г.
Канал youtube.com / channel / UCDD3 .. + Follow Просмотр последних сообщений ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Деб Уотсон

США О YouTube Я рисую реалистичными акварельными красками и обучаю собственному уникальному методу рисования. Я даю бесплатное вдохновение, творческую дружбу, советы по рисованию и несколько платных уроков на моем веб-сайте, потому что каждый может научиться искусству.
Частота 1 видео в неделю
С апреля 2008 г.
Канал youtube.com/user/DebiWatsonW..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Никола Блейкмор | Советы по рисованию акварелью

France О Youtuber Здесь я поделюсь с вами некоторыми своими советами по рисованию акварельными красками.Советы, которые я нашел полезными за годы обучения других людей тому, как изменить их работу.
Частота 2 видео / квартал
С января 2013 г.
Канал youtube.com/user/NicolaBlake..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Ларри Гамильтон | Демонстрации акварельной живописи

Lakeland, FL О YouTube My Painting Channel предоставляет бесплатные полнометражные демонстрации картин маслом и акварелью.Нет таймлапс-видео, так что вы можете рисовать и видеть все, что я делаю.
Частота 9 видео / квартал
С марта 2009 г.
Канал youtube.com/user/larryhamilt..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Ясмина создает

США О YouTube Я художник-самоучка, специализирующийся на туши и акварели. У меня есть спектр стилей: от свободного и мечтательного до красочного и милого. Искусство — это страсть моей жизни, и я стремлюсь учить других свободно и уверенно иллюстрировать!
Частота 1 видео / месяц
С апреля 2013 г.
Канал youtube.com / channel / UC6ay .. + Follow Просмотр последних сообщений ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Дэйв Ашер

United Kingdom О Youtuber Я начал рисовать акварелью 40 лет назад, и, если бы не поддержка двоюродных братьев жены, живущих с нами из Австралии, я мог бы уйти. Я обнаружил акварель Большой кисти Рона Рэнсона и был потрясен, потому что он сделал это так легко с помощью 2-дюймовой кисти, которую я сейчас демонстрирую.
Частота 8 видео в неделю
С января 2011 г.
Канал youtube.com / user / johnpaul24i .. + Follow Просмотр последних сообщений ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Элисон Феннелл | Акварельная живопись для начинающих

Соединенное Королевство О Youtuber Я Элисон Феннелл — я независимый художник-акварелист, специализирующийся на подробных пошаговых инструкциях для начинающих. Я вам все покажу — от смачивания бумаги до смешивания красок, чтобы вы ничего не пропустили!
Частота 1 видео в неделю
С мая 2011 г.
Канал youtube.com / user / AlisonFenne .. + Follow Просмотр последних сообщений ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Ребекка Роудс, художник-акварелист

США О YouTube Я художник-акварелист и преподаватель из округа Лихай, штат Пенсильвания, специализируюсь на детализированных реалистичных картинах.
Частота 1 видео / месяц
С июня 2012 г.
Канал youtube.com/channel/UCUmI..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Nil Rocha Art | Видеоролики по рисованию акварелью

США О YouTube Профессиональный художник акварели, рисования и городских зарисовок.
Частота 1 видео в неделю
С сентября 2016 г.
Канал youtube.com/channel/UChAR..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Дикая природа в акварели

Соединенное Королевство О Youtuber Я Пол Хопкинсон, и я люблю учить людей рисовать в простые для выполнения шаги и этапы. Мне нравится делиться своим опытом рисования, чтобы помочь вам быстро и легко развить навыки. Я объясняю все простым и понятным языком, не связанным с жаргоном.Я хочу сделать акварель вашим любимым средством для создания реалистичных портретов дикой природы и ботанических картин.
Частота 1 видео в неделю
С февраля 2014 г.
Канал youtube.com/channel/UCeVO..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты

ГОРОДСКИЕ ЭСКИЗЫ

О YouTube Urban Sketchers — это добровольная некоммерческая организация, деятельность которой направлена ​​на создание глобального сообщества художников, практикующих рисование на природе.Наша миссия — повысить художественную, повествовательную и образовательную ценность рисования на месте, продвигая его практику и объединяя людей по всему миру, которые рисуют там, где они живут и путешествуют.
Частота 1 видео в неделю
С апреля 2016 г.
Канал youtube.com/channel/UCAKq..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Enjoy Painting Каталония

О Youtuber EPC Art Courses организует качественные художественные ретриты с участием лучших художников-акварелистов в мире.
Частота 3 видео / квартал
С октября 2007 г.
Канал youtube.com/user/epcartcours..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Эрик Лундгрен

Швеция О YouTube Здравствуйте! Меня зовут Эрик Лундгрен, я работаю художником с начала 80-х. В основном акварель. В моих видео показано, как я рисую акварелью.
Частота 1 видео / месяц
С декабря 2006 г.
Канал youtube.com / user / erikhakonlu .. + Follow Просмотр последних сообщений ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Акварели с Михаилом

Соединенные Штаты Америки О YouTube Я художник-самоучка акварели, рисующий акварелью около десяти лет. Я пробовала несколько разных стилей и техник рисовать все, от яблок до зебр. По прошествии всего этого времени я чувствую, что начинаю развивать свой собственный стиль.
Частота 1 видео в неделю
С июля 2011 г.
Канал youtube.com / user / michaelsalm .. + Follow Просмотр последних сообщений ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Хедвиг Теувен

Бельгия О YouTube Живопись акварелью.
Частота 1 видео / квартал
С марта 2014 г.
Канал youtube.com/channel/UCiFL..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Художник-акварелист Christian Koivumaa

О Youtuber Уроки акварели, скоростная роспись и многое другое от шведского художника-акварелиста Кристиана Койвумаа.
Частота 8 видео / квартал
С декабря 2006 г.
Канал youtube.com/user/ckoivumaa/v..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Скотт Суинсон

Австралия О YouTube Позвольте познакомить вас с моей любовью к акварели! Это прекрасная среда, полная волнения и движения. Я считаю, что любой может рисовать с помощью правильной инструкции, если хочет. Этот канал посвящен обучению всех, кто хочет научиться рисовать акварелью.Мы рассмотрим основные техники, а затем будем использовать их для создания красивых пейзажных картин.
Частота 1 видео в неделю
С декабря 2011 г.
Канал youtube.com/channel/UC2TH..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Аманда Бретт, художник-акварелист

Новая Зеландия О YouTube Я люблю путешествовать и рисовать мир акварелью !!
Частота 1 видео / месяц
С июня 2012 г.
Канал youtube.com / channel / UCovX .. + Follow Просмотр последних сообщений ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Алиса рисует

США О YouTube Здравствуйте! Меня зовут Алиса Высочина, я иллюстратор-фрилансер, в основном работаю акварелью.
С марта 2008 г.
Канал youtube.com/user/dumbgrep/vi..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

artbyjanray

Гонконг О YouTube Этот канал посвящен акварельной живописи и руководствам.
Частота 1 видео в неделю
С апр.2020 г.
Канал youtube.com/channel/UCVwm..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Джелли Старнес

США О YouTube Демонстрация простой акварельной живописи. Техники рисования и хитрости вдохновляют начинающих рисовать вдохновляющие предметы. Я рисую натюрморты, разные фрукты, такие как виноград, яблоки, груши, гранат, бананы и многое другое. Еще я люблю рисовать разные цветы.Как художник, я не сосредотачиваюсь на нескольких предметах, мне нравится писать пейзажи, морские пейзажи, строения и портреты. Большинство моих предметов вдохновлены путешествиями, отпуском и даже моим садом. Иногда я использую другие средства, такие как цветные карандаши, масляную живопись, акриловую живопись и наброски.
Частота 2 видео / месяц
С января 2021 г.
Канал youtube.com/channel/UC2mX..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

ВИДЕО ЖИВОПИСЬ | Акварельная живопись Морской пейзаж и многое другое

United States О YouTube Найдите Акварельная живопись, морской пейзаж, природа, пейзаж, закат, животные, скоростная живопись и все, что связано с рисованием, на канале видео-раскраски на YouTube.
С мая 2011 г.
Канал youtube.com/user/TheVideopai..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Акварель Эвереттс

Чесапик, Вирджиния, США О Youtuber Эверетт, художник-акварелист и педагог с более чем 25-летним стажем, преподает стиль импрессионизма и поощряет студентов к поиску собственного художественного выражения. В моих видео я пытаюсь запечатлеть момент и выразить мои мысли и чувства по поводу предмета, который я рисую или рисую.Я хочу поделиться своими знаниями и вдохновить других художников стать лучшими, какими они могут быть.
Частота 1 видео / день
С октября 2011 г.
Канал youtube.com/user/MrEverettsA..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Акварели Келли Эддингтон | Реалистичные акварельные техники

США О YouTube Art Food Kitty — это канал, посвященный искусству, еде и котятам! Посмотрите, как художник Келли Эддингтон создает реалистичные акварельные картины и готовит рецепты.Художественный раздел включает в себя обучающие видео и обучающие видеоролики, скоростное рисование и другие уроки рисования и акварели.
С ноября 2006 г.
Канал youtube.com/user/pupedd/videos+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Коко Пчелка Арт

Канада О Youtuber Я думаю, что искусство — это свобода принимать себя, радость делиться любовью и, может быть … просто, может быть, оставить мир немного лучше, чем он был раньше.
Частота 1 видео / год
С июня 2015 г.
Канал youtube.com/channel/UCECj..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

artbybee7

О YouTube Художник-самоучка, экстрасенс, любитель астрономии.
Частота 7 видео / год
С июля 2015 г.
Канал youtube.com/channel/UCNbM..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Екатерина Смирнова | Акварельная живопись Demos

США О YouTube Этот канал разработан художницей из Нью-Йорка Екатериной Смирновой.Он будет включать демонстрации акварели и уроки, обзоры художественных выставок и многое другое.
Частота 1 видео / год
С ноября 2008 г.
Канал youtube.com/user/EkaterinaSm..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Чистая акварель Патрик Лей-Гривз

Соединенное Королевство О YouTube Акварельные пейзажи, здания, деревья и морские пейзажи — все это описано в моих пошаговых демонстрациях акварельных видео.Патрик Лей-Гривз — опытный художник-акварелист и наставник, он поможет вам преодолеть базовые и более сложные проблемы в акварельной живописи.
Частота 7 видео / год
С ноября 2006 г.
Канал youtube.com/user/roundisland..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

АКВАРЕЛЬ by Scarlett Damen

О YouTube Добро пожаловать в WATERCOLOR by Scarlett Damen, вашу частную онлайн-школу акварельного искусства.Здесь вы найдете множество руководств по акварельной живописи для начинающих и начинающих художников с простыми пошаговыми уроками, в которых рассказывается, как использовать акварель и основы акварельных техник для начинающих.
Частота 3 видео / год
С июля 2015 г.
Канал youtube.com/channel/UC7rv..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Хаджра Микс

США О YouTube Добро пожаловать на мой канал «Акварель и волшебство», где я публикую информативные оригинальные художественные инструкции, иллюстрации Золотого века и магистерские исследования изобразительного искусства, а также артбуки и обзоры продуктов! Припаркуйте здесь свои кисти и пусть начнутся эпические приключения акварелью, гуашью и тушью!
Частота 9 видео / год
С января 2011 г.
Канал youtube.com / user / hsmeeks / videos + Follow Просмотр последних сообщений ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Fairmeadow Studio

О Youtuber Видео и учебные пособия по рисованию акварелью.
Частота 1 видео / квартал
С апреля 2017 г.
Канал youtube.com/channel/UCSX2..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Дженнифер Бранч

Соединенные Штаты Америки О Youtuber Спасибо, что посетили мой канал акварельной живописи! Я Дженнифер Бранч, профессиональный художник, зарабатывающий на жизнь рисованием более 20 лет.Я преподавал в международных мастерских по живописи в течение 20 лет. Все, что вам нужно знать об акварельной живописи, здесь.
Частота 1 видео / год
С января 2011 г.
Канал youtube.com/user/JBranchStud..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Grahamberrystudio

О YouTube Красивые и яркие акварельные картины от студии Грэма Берри.
Частота 4 видео / год
С января 2015 г.
Канал youtube.com / channel / UCoXC .. + Follow Просмотр последних сообщений ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

LAZYWONDERBRUSH

Канада О YouTube Художник и иллюстратор Ольга Перегуд проведет вас через игривое исследование мира акварели как инструмента и источника силы, энтузиазма и творчества.
Частота 25 видео / год
С декабря 2014 г.
Канал youtube.com/channel/UCLxq..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Шейла Гилл

Соединенное Королевство О YouTube Видео мастерской Шейлы Гилл для акварелистов.
Частота 1 видео в год
С декабря 2015 г.
Канал youtube.com/channel/UCfkv..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Snowberry Design Co | Техника акварельной живописи цветов

США О Youtuber Вы когда-нибудь хотели научиться современной каллиграфии или рисованию цветов акварелью? Я публикую еженедельно на своем канале YouTube, чтобы помочь вам учиться!
Частота 9 видео / год
С сентября 2011 г.
Канал youtube.com / user / TheMarierin .. + Follow Просмотр последних сообщений ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

SLUGA

Австралия О YouTube Привет. Спасибо, что посетили канал SLUGA. Меня зовут Чарльз Слуга, и этот канал посвящен всему, что связано с акварелью, и помогает вам стать лучшим художником-акварелистом. Я надеюсь дать вам РАЗВЛЕКАТЕЛЬНЫЙ, ИНФОРМАЦИОННЫЙ и ВДОХНОВЛЯЮЩИЙ взгляд на акварель и все, что с ней связано. На этом канале You Tube вы найдете советы, руководства, обзоры художественного снаряжения и демонстрации, смешанные с забавой.
Частота 1 видео в год
С марта 2018 г.
Канал youtube.com/channel/UCZJF..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Карлин Холман

О YouTube Акварельная живопись с международным преподавателем Карлин Холман.
Частота 2 видео / год
С ноября 2011 г.
Канал youtube.com/user/KarlynsGall..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Хайди Уиллис

Сидней О YouTube Родившаяся в Австралии Хайди Уиллис — полностью самоучка, акварелист-естественник.Работы Хайди пользуются большим спросом как в частном, так и в коммерческом плане, оригинальные картины регулярно распродаются. Она работает ботаническим иллюстратором-фрилансером в журнале Australian Geographic Magazine, и у нее и ее мастер-классов уроки забронированы более чем за год.
Частота 5 видео / год
С апреля 2016 г.
Канал youtube.com/channel/UCJfu..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Бао Фам

Iowa City, IA О Youtuber Меня зовут Бао Фам, и я создаю покадровые видеоролики с использованием гуаши и акварельных рисунков.
Частота 1 видео в год
С июня 2009 г.
Канал youtube.com/user/baotpham/vi..+ Follow View Последние сообщения ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

дефектный барби | Видео с акварельным портретом

Лос-Анджелес, Калифорния О Youtuber Скорость рисования видео современных акварельных портретов художником Defective Barbie. Базируется в Лос-Анджелесе, Калифорния.
С января 2008 года
Канал youtube.com / user / defctiveba .. + Follow Просмотр последних сообщений ⋅ Получить адрес электронной почты Контакт

Акварельные картины и стены

ПОПРОБУЙТЕ КРАСОТУ АКВАРЕЛЬНОГО ИСКУССТВА

Украсьте свой домашний интерьер очаровательными акварельными картинами, созданными независимыми художниками на торговой площадке Minted. Многие из наших акварельных отпечатков выглядят так, будто они все еще сохнут, выглядя свежо и красиво с мольберта. Взгляните на каждую деталь этих произведений искусства, например на то, как цвета переходят друг в друга и где кисть скользит по бумаге или холсту.Если вы ищете уникальный декор для стен ручной работы, наша коллекция акварельных работ с изображением цветочных сцен, абстрактных форм и пейзажей — отличный вариант.

Подробнее ▶ ︎

КАК СОЗДАЮТСЯ КАРТИНЫ?

Причудливый и импровизационный вид акварельного искусства завораживает. Вы можете задаться вопросом, как получается такой вид. Уникальное по своей форме искусство акварельной живописи сосредоточено на манипулировании цветными чернилами, когда они взаимодействуют друг с другом, водой и поверхностью для рисования.Художник будет использовать множество различных техник и инструментов, чтобы продвигать этот метод и создавать новые образы, такие как краски для тюбиков, кисти разных размеров, краски для тортов, гуашь, маскирующая жидкость, малярный скотч, морские губки, акварельная бумага, подложка. панель, карандаши и ластики, и это лишь некоторые из них!

Эта форма живописи и мгновенно узнаваемая художественная среда является древней формой, возникшей в Восточной Азии, где акварельная живопись чернилами использовалась на свитках. Лишь в 19 веке американские художники начали использовать акварель в первую очередь как инструмент для рисования.Он приобрел популярность во всем мире в 20-м и 21-м веках благодаря таким известным художникам, как Джорджия О’Киф (работы включают «Серии 1, № 8» и «Буря») и Джона Марина (известные картины включают «Гудзон» Долина реки »и« Бруклинский мост »).

ДОБАВЬТЕ ЕДИНЫЙ ЦВЕТ В СВОИ СТЕНЫ

Так много красоты в акварельных картинах происходит от насыщенности красок и новых оттенков, которые создаются в результате смешения цветов.Художники любят экспериментировать со смешением цветов во время рисования в этой среде, потому что, когда вода и пигмент попадают на холст, возникает непосредственная реакция цвета на бумагу. Конечным результатом всегда является трудновоспроизводимое уникальное произведение искусства.

Вы тоже можете играть с красками, даже если вы не художник. Наденьте шляпу дизайнера интерьера и поэкспериментируйте с цветовой темой домашнего декора, повесив пару акварельных картин. Используйте простые фильтры Minted в верхней части этой страницы, чтобы отсортировать работы по цвету, например синему, зеленому или желтому.Оттуда вы можете легко купить идеальное искусство для сочетания с уже существующими цветовыми темами в гостиной, спальне, ванной комнате и во всех дополнительных комнатах в доме.

АКВАРЕЛЬНЫЕ ПРИНТЫ: РАЗНООБРАЗИЕ ТЕМ И ОБРАЗОВ

Коллекция акварелей

Minted, выпущенная ограниченным тиражом, представлена ​​не только в широкой цветовой гамме, но и в самых разных тематиках. Разнообразная группа художников Minted вдохновлена ​​множеством разных тем и идей, например:

• Цветочные и ботанические: Просмотрите нашу коллекцию акварелей и откройте для себя игривые и творческие способы, которыми наши художники создавали формы и цвета цветов.От красивых ниспадающих полевых цветов фиолетового, зеленого и розового до больших элегантных листьев зеленого и синего цветов — вы обязательно найдете идеальный цветочный принт, который подойдет к вашему домашнему интерьеру.

• Пейзаж: На других оригинальных пейзажных гравюрах изображены долины, береговые линии, леса и горные хребты. Некоторые рисунки свободны и загадочны, в то время как другие более четко определяют горизонты и линии деревьев. В зависимости от того, что вы ищете, у нас есть множество стилей, которые заставят вас почувствовать себя на природе.

• Abstract: Может быть, абстрактная акварель вам больше подходит? Несомненно, это произведение станет началом разговора и идеальным дополнением к любому декору стен в комнате. Оно не обязательно должно четко изображать что-то, чтобы привлечь внимание зрителя. Оцените, как художник работает с необычными формами и растеканием чернил. Естественные контуры мазков позволят вам дать волю своему воображению при интерпретации картины. Выберите абстрактную акварель на холсте, чтобы получить еще более драматический вид, или купите нашу полную коллекцию абстрактного искусства.

• Simple / Minimalist: Если вы ищете более современный вид, у Minted есть несколько красивых угловатых, шикарных и обманчиво простых вещей. Как говорится, хочешь, чтобы ребенок обращал внимание на твои слова, шепни. Некоторые из этих дизайнов символизируют тихий шепот, привлекающий вас для более внимательного изучения. Ищите гладкие узоры, сочетания цветов или грандиозное использование белого пространства для украшения вашего городского лофта или шикарного офисного помещения.

• Свободные выкройки: Немного расслабьтесь и исследуйте несимметричные, игривые фигуры, которые выглядят так, как будто они находятся в движении. Эти конструкции очень радуют глаз. Например, последовательность толстых горизонтальных цветных полос или набор колец, нарисованных друг вокруг друга разными цветами. Хотя эта техника не идеально согласована, эта техника идеально сочетается со средой, которая гордится несовершенством и импровизацией.

ПРЕДНАЗНАЧЕНА ВАМ ХУДОЖНИКАМИ ПО ВСЕМУ МИРУ

Покупки через Minted — это радость не только потому, что вы найдете произведения искусства ограниченным тиражом, но и потому, что вы также будете поддерживать независимых художников.Причина, по которой коллекция Minted настолько широка, связана с тем, что мы постоянно получаем дизайны от независимых художников со всего мира. Некоторые художники имеют профессиональный опыт, а некоторые полностью самоучки, но все они создают свежие и модные работы ручной работы. Эти выборы произведений искусства ручной работы печатаются только в количестве 350 штук для каждого размера и цвета, чтобы гарантировать, что каждый дизайн сохраняет свою уникальность и редкость.

НАПЕЧАТАННАЯ АКУРА ДЛЯ ВАШИХ ПОТРЕБНОСТЕЙ

Выбрав идеальный акварельный принт, вы можете настроить его так, чтобы он идеально вписался в ваше пространство или пространство предполагаемого получателя подарка.Прочтите нижеприведенные штрихи полностью под вашим контролем:

• Принт в рамке или холст: Определитесь с форматом, в котором вы хотите напечатать свой выбор. Вы бы предпочли художественный принт в рамке под оргстеклом или более открытый вид растянутого холста ?. Если вы ищете современный модный вид, возможно, вам стоит рассмотреть вариант с холстом.

• Размер: У нас есть широкий выбор размеров, в которых можно напечатать вашу настенную подвеску.Выбирайте крупный принт размером 40 x 54 дюйма, который идеально подойдет в качестве эффектного украшения в прихожей или гостиной. Если вы предпочитаете меньший размер, чтобы дополнить стену галереи или покоиться на каминной полке, выберите более изысканный стиль 5 x 7 дюймов.

• Colorway: Многие из наших картин позволяют выбрать направление цветовой темы, чтобы она хорошо сочеталась с любой ранее существовавшей цветовой темой в комнате.

• Frame: Minted предлагает рамки как для гравюр, так и для холстов.Благодаря такому множеству вариантов вы обязательно найдете то, что подходит для вашей акварельной картины, а также для помещения, которое вы украшаете. Выбирайте из вариантов, таких как побеленная елочка, переработанная древесина сарая и даже шикарные обтекаемые металлические рамы.

Читать меньше ▶ ︎

акварельных проектов, которые нравятся детям — 60+ занятий акварелью для детей

Вот множество техник акварели для детей, включая соленые акварели, методы сопротивления акварели и печать.В этой коллекции более 60 акварельных проектов, которые понравятся детям!

Акварельные краски — один из любимых материалов для творчества в нашей семье.

Мы использовали их для всего: от рисования до печати, рисования акварелью и мультимедийных арт-проектов, а также для различных научных экспериментов и окрашивания различных предметов.

Детские акварельные краски

Что касается самих акварельных красок, мы в основном используем жидкие акварельные краски (которые мы любим, любим, любим ) и палитры акварельных красок.Но мы также используем несколько других вариантов акварели, в том числе и самодельные!

Акварельные проекты, которые любят дети — наши фавориты!

Вот более 60 акварельных техник и идей, которые дети и семьи могут изучить вместе.

Любимые акварельные проекты

Роспись солью и мраморность кремом для бритья — два самых любимых вида искусства, которыми мы любим заниматься акварелью.

Еще больше интересных акварельных проектов, которые нравятся детям

Рисование каракулями и раскрашивание легко, абстрактно и задумчиво.Рисовать выдуванием — это глупо и весело.

Эксперименты с различными техниками

Поэкспериментируйте с различными техниками и эффектами акварели… Попробуйте рисовать акварелью солью, клеем или медицинским спиртом!

Резист акварельный

Акварельный резист — традиционный фаворит, и есть много способов сделать это!

Точечная акварель, акварель

Точки и круги можно нарисовать ватными палочками, ватными шариками и нарисовать водой с последующим добавлением цвета.

Графика акварелью

Акварель на удивление хорошо подходит для художественных проектов печати. Помимо мраморности крема для бритья (показано выше), вот еще несколько идей для печати с использованием акварельных красок.

Витражи с акварелью

Знаете ли вы, что акварелью и маслом можно придать бумаге вид витража ?!

Использование акварельных мелков и карандашей

Жидкие акварельные краски и палитры красок — не единственные материалы, которые можно использовать для акварельной «живописи».Попробуйте рисовать акварельными мелками или карандашами, а затем нанести кистью на воду для создания эффекта краски.

Хотите больше акварельных проектов, которые нравятся детям? Нажмите, чтобы увидеть The Artful Parent архив для всей категории!

А если вы ищете конкретное мероприятие, используйте поле поиска на правой боковой панели сайта.

Прикрепите его для использования в дальнейшем

История создания крупнейшей в мире акварельной живописи | Путешествие

Акварель — одна из наименее щадящих сред для художников.Они не только относительно прозрачны, текучи и в целом ненадежны, но и такие ошибки, как ошибочный мазок, часто трудно скрыть. Тем не менее, когда Массачусетский музей современного искусства (MASS MoCA) обратился к знаменитой современной художнице Барбаре Прей с предложением о создании крупнейшей акварельной картины в мире в честь открытия Здания 6, его новейшего крыла, расположенного в Норт-Адамс, штат Массачусетс, она была готова принять вызов.

На протяжении многих лет многочисленные правительственные агентства и учреждения обращались к стипендиату Фулбрайта для реализации значимых художественных проектов, включая Белый дом, где Прей — одна из двух ныне живущих женщин-художников, чьи работы выставлены в постоянной коллекции (она также разработала свою рождественскую открытку в 2003 году) и НАСА, которое поручило ей создать четыре картины.

Другими словами, Prey не новичок в реализации громких арт-проектов. В MASS MoCA ей потребовалось около года от начала до конца, чтобы завершить огромную акварельную картину размером 8 футов на 15 футов или 120 квадратных футов, которая является точной копией второго этажа здания 6, бывшего текстильного здания. мельница, какой она выглядела до ремонта, ее начали превращать в музей.

Готовая работа включает в себя нарисованные копии колонн, окон и бесконечные слои краски.Но оживить картину было проще простого. Самым сложным оказался сбор материалов для начала проекта.

«Ничего подобного раньше никогда не делали, поэтому мне пришлось выяснить, где найти достаточно большую бумагу и подходящие опоры, потому что с акварельной бумагой вы не можете положить ее прямо вверх, иначе краска будет стекать», — говорит Прей. . «Мне также пришлось сделать специальную раму для этой картины и решить, где ее раскрасить, поскольку она была на два дюйма больше, чтобы попасть в мою студию через окно с помощью сборщика вишен.”

Prey завершила большую часть своей работы в здании 6, прежде чем начались ремонтные работы, изучая свет помещения в течение дня, а также изучая его историю как одного из многих заводов, составлявших промышленный город.

«Я провела много времени в здании, делая около 48 набросков карандашами для более крупных цветовых исследований», — говорит она. «Я ходил туда-сюда и сравнивал кусочки краски, и я сидел на полу, исследуя цвета колонн.Это очень мистическое и волшебное место, но оно также грязное и покрытое пылью на полу. Но то чувство пространства, которое я не смог бы получить, не работая там ».

Стремясь укрепить связь между зданием и покраской, Прей включила пыль с пола, а также крошки грунтовой краски с колонн, добавив их в свою краску, придав работе смешанный элемент.

«Это создало реальную связь со зданием», — говорит она.«Я также должен был убедиться, что у меня все линии прямые, так как это должен был быть портрет пространства».

Изделие

Prey — это первое, что увидят посетители перед тем, как войти в новое крыло MASS MoCA. Он выставлен вместе с избранными работами художников Джеймса Таррелла, Роберта Раушенберга, Дженни Хольцер, Луизы Буржуа, Лори Андерсон и Сола Левитта. С недавним добавлением галереи площадью около 130 000 квадратных футов MASS MoCA стал крупнейшим музеем современного искусства в Соединенных Штатах.

Курс акварельной живописи с Аароном Блейзом

Описание

Уже в продаже! Курс «Живопись акварелью»

В этом новом курсе с более чем 12 часами контента, номинированный на премию Оскар ™ режиссер, аниматор и художник Аарон Блейз учит рисовать акварелью. Он научит вас рисованию и советам по рисованию для ряда изображений в РЕАЛЬНОМ ВРЕМЕНИ.

Примеры тем видео:

• • Какую бумагу, краски и кисти использовать
  • Смешивание цветов и теория цвета
  • Рисование облаков
  • Живопись водой
  • Рисование и живопись животных
  • Использование акварели для быстрого добавления цвета к рисункам и наброскам
  • Техники глазурования и мытья
  • Как рисовать градиентами
  • Советы и уловки для опытных пользователей
  • + многое другое!

---

Информация об Аароне Блейзе:

 Аарон обладает почти 30-летним профессиональным опытом в области искусства.Он был нанят Walt Disney Feature Animation в 1989 году и провел более 21 года, помогая создавать такие фильмы, как «Король Лев», «Покахонтас», «Мулан» и другие. Во время работы в Disney Аарон спроектировал и анимировал множество персонажей животных и людей. В 2003 году он был номинирован на премию Американской киноакадемии за соруководство фильма «Медведь-брат». Вы можете следить за Аароном и видеть больше его работ в Instagram. Вы также можете посмотреть видео с его работами на YouTube или подписаться на него в Facebook. 

Заинтересованы в обучении традиционным медиа, цифровому искусству и анимации? Предлагаю серию учебных пособий, видео и уроков.Кликните сюда, чтобы узнать больше.

==========================
Уведомление об авторских правах — изображения, фотографии, видео, файлы и содержание материалов этого курса лицензированы для ЛИЧНОГО ИСПОЛЬЗОВАНИЯ.