Рисуем музыку картинки: Рисуем… музыку! — Коробочка идей и мастер-классов

Статья | Творчество начинается дома

Мы хотим, чтобы наши дети выросли всесторонне развитыми и творческими людьми. Что нам нужно для этого сделать? Что сначала — музей, палитра или книга? В каком возрасте лучше начинать? Рассказывает художник, преподаватель рисунка, живописи и станковой композиции в Колледже музыкально-театрального искусства имени Г.П. Вишневской Алла Сбытова.

2 года: гуашь, пальчики и ладошки

— В каком возрасте можно начинать приобщать ребенка к искусству, к творчеству — и как?

— Это можно делать в форме игры, общения. Начиная с 2 лет родители могут, читая ребенку сказки, рисовать картинки — неважно, как это у них получится. С раннего возраста дети видят, как рассказ и изображение взаимодействуют друг с другом.

Потом, в 3–4 года, можно давать детям гуашь и рассказывать: «Прибежали птенчики, они прыгают», — и тут начинается пальчиковое рисование. «Медведь пошел толстыми широкими ступнями», — тут можно оставлять следы ладошкой. Маленькие детки всё воспринимают через тело. Пока они не могут держать карандаш, они «рисуют» пальчиками и ладошками. Взрослый показывает им разные звуки и движения, а ребенок «рисует» их. Хорошо бы, чтобы сначала дети подвигались и своим телом почувствовали эти звуки и движения.

— Сколько времени может длиться такое занятие?

— Это игра, поэтому — как пойдет.

3–4 года: акварель и «настроение»

Года в 3–4 можно осваивать акварель. Ею очень здорово передавать разные настроения, разные состояния. Можно использовать технику «по-мокрому» (лист акварельной бумаги предварительно смачивают водой, — ред.), можно оставлять отрывистые мазочки, они очень красиво расплываются. Когда хочется передать душевное состояние, то акварель лучше, чем гуашь.

Детям нравится передавать свое состояние. Например, мы рисуем грустный дождик или солнце. Получается заливка-«настроение». 

Это хорошо делать с музыкой. Например, «Детский альбом» Чайковского. «Новая кукла» и «Болезнь куклы» — это разные настроения. Хороши и «Времена года» Чайковского. Если дети попробуют сначала потанцевать, попрыгать, то они поймут, как пойдет у них кисточка — гладко или отрывисто. Например, «Баба Яга» (из «Детского альбома») — порывистый танец, и если они его станцуют, они захотят так же порывисто и динамично положить мазки.

Песня мамы («Мама» из «Детского альбома». — Прим. ред.) — ласковая, нежная, мазки будут теплые и мягкие. Это очень интересная игра — потанцевали, телом почувствовали, а теперь попробуем изобразить.

Потом поверх заливки-«настроения» можно рисовать все что угодно, и фломастерами, и мелками.

Небольшие игрушки в виде животных можно осветить так, чтобы от них падала тень, и обвести ее прямо на заливках. Дети еще не умеют рисовать, а когда они, обведя тень, видят, что получилась лошадка, кошка или собака, то они испытывают большую радость — и настроение передано, и есть узнаваемый силуэт.

— То есть вначале мы идем не от техники, а от внутреннего мира?

— Да. Когда они рисуют, у них меняется мимика. Можно фотографировать лица рисующих детей, и это очень интересно, потому что на них все отображается. Они общаются с тем, что рисуют, для них это игра, радость.

Самое главное для ребенка — чтобы ему не было сложно.

Знакомимся с ритмом

В природе нет ничего одинакового, и в ней все ритмично. Когда дети обводят силуэты листиков или цветов, они видят, что получаются разные размеры и ритмы. От этого можно очень легко перейти к орнаментам.

Например, модерн весь построен на растительном орнаменте.

Работая с силуэтами, дети знакомятся с декоративностью. Сами бы они так не нарисовали, сами-то они пока рисуют знаки: елка — это треугольник, дерево — палочка и веточки.

Синтез

Если дети рисуют под музыку, то она им помогает. Например, рисуем танцующее дерево. Они сначала подвигают ручками, покружатся, а потом рисуют дерево и думают: ага, под эту музыку я вот так склоняю руки, значит, и у дерева веточки будут так же склоняться, или корни в пляс пойдут, как мои ноги. Танцующие деревья и танцующий ребенок — хороший синтез. Я за синтез, потому что жизнь — она цельная. Если дети познают этот мир цельно, то они и развиваются гармонично.

Пробуем разные фактуры

Дети любят пробовать разные фактуры. Например, они любят насыпать соль на мокрую бумагу, чтобы она заблестела. Если раздуть акварельную кляксу, получаются интересные ветки или травы. Можно другой стороной кисточки процарапывать из кляксы веточки — тут много разных техник. Это волшебство, которое творится на глазах.

Маленькие детки прежде всего обращают внимание на детали. Они всегда увидят в большой картине что-то маленькое: росинку, улитку на листике. Мир деталей и фактур их очень интересует. 

Если родители «дружат» с компьютером, они могут на музыку наложить несколько детских картинок, чтобы одна плавно перетекала в другую и ребенок видел, что он создал мультик.

Мы танцуем не под музыку, мы танцуем музыку. Мы рисуем не под музыку, мы рисуем музыку. 

— Что могут сделать родители, чтобы ребенку было интересно?

— Все делать вместе с ним. Сначала мы вместе читаем и рисуем картинки. По этим картинкам можно что-то рассказывать. Дальше мы вместе пробуем гуашь, пальчиками или ладошками делаем отпечатки. Потом акварель, заливки-«настроения». Взрослым тоже очень нравится передавать свое душевное состояние, и увлеченность родителя — «у меня вот так получилось, а у тебя этак, я дунула, получилось дерево» — она, конечно, передается детям, и у вас получается группа. Детям нравится работать в группе. Можно приглашать братьев-сестер и друзей.

Соединяем школьные предметы и искусство

Когда дети взрослеют, хорошо соединять такие занятия с предметами, которые они проходят в школе. Например, в 5 классе у них Древний мир.

Древняя Греция — мы с ребятами слушали Гомера, «Илиаду» и «Одиссею». Это очень красиво и гармонично, и дети очень хорошо воспринимают. Потом они рисовали иллюстрации в стиле древнегреческой вазописи. Древнегреческие вазы есть в Пушкинском музее. Родители могут поехать туда вместе с детьми. Там можно сидеть и рисовать.

Можно попросить педагога по истории, чтобы дети прочитали Гомера, а потом нарисовали картинку, показали ее и рассказали на истории или на литературе.

Снова синтез: школа, музей, музыка, книги, рисунки

Дети проходят, допустим, Древнюю Грецию по истории, по литературе они читают Гомера или мифы и вместе с родителями идут в музей. Получается всестороннее погружение в тему.

Дети среднего школьного возраста проходят русское и европейское Средневековье. Это бескрайняя тема: рыцарство, монашеские ордена, Алиенора Аквитанская и связанный с ней культ Прекрасной Дамы, средневековые сказки. Когда дети это рисуют и рассказывают об этом, они снова погружаются в тему.

Можно прочитать кучу книг: «Имя Розы» Умберто Эко два мальчика у нас прочитали в 5 классе и нарисовали, как спасают библиотеку!

Когда проходят рыцарские турниры — тут «Айвенго», Робин Гуд, «Принц и нищий», Жанна д’Арк. Очень хорошо, когда дети слушают аудиокнигу и рисуют.

Мы это изучаем в школе, потом дома слушаем и рисуем, идем в музей, смотрим на рыцарские доспехи, получаем полное погружение в тему. Приглашаем друзей, устраиваем рыцарский турнир.  

— То есть тело по-прежнему задействовано — и в среднем школьном возрасте тоже?

— Тело у художников всегда задействовано. Как проверить, «летают» у нас предметы или стоят на плоскости? Смотрим на нарисованный кубик или кувшин. Что хочется сделать? Присесть. Смотрим на нарисованный стол. Что хочется сделать? Подпрыгнуть. Смотрим на кувшин: хочется просто стоять. Что это значит? Если тело хочет двигаться, значит, все предметы имеют разные линии горизонта, мы смотрим на них с разных точек, и они у нас «летают». Если мы стоим на месте, нам не хочется двигаться, а хочется созерцать, то все у нас с перспективой хорошо, у нас одна линия горизонта, две точки схода перспективы. То есть мы всё проверяем телом, оно никогда не обманет.

Двигаемся!

— Я говорю детям: ваша работа должна читаться с большого расстояния. Бывает так, что подойдешь к работе — все видно, а отойдешь — силуэтов не видно, все дробно. Мы делаем так: краски у нас в одном конце комнаты, а мольберт с натурой — в другом. Чтобы взять краску на кисть, они должны бегать. Взять мазок, положить, потом опять назад. Получается очень звонкий цвет, потому что он должен читаться издали, и цельное восприятие работы. И дети не сидят сгорбленные, а бегают.

Идем в музей вместе с детьми

— Поговорим о том, как привести ребенка в музей и получить от этого удовольствие. Непростая вещь, согласитесь.

— Просто так идти в музей нет смысла. Если мы вспомним свое детство, то для большинства поход в музей — это когда усталость и сонливость. У ребенка нет мотивации. У нас другой подход. Мы идем в музей, когда хотим погрузиться в тему. Например, нам надо изучить тему «Славянские праздники». Тут мы изучаем декоративно-прикладную роспись (см. Всероссийский музей декоративного искусства. — Прим. ред.). Это, например, Хохлома и Палех, федоскинская миниатюра и городецкая роспись, и под эти росписи очень здорово «идут» Масленица и другие праздники.

А когда мы изучаем христианские праздники, хорошо пойти в Третьяковку, обратить внимание на иконы XV–XVI веков, на Андрея Рублева — у него очень красивая живопись. В 5 классе дети уже могут оценить эту красоту и попробовать потом христианский русский праздник написать в стиле иконы.

Если детям надо рисовать рыцарство, они идут в Пушкинский музей на западноевропейское искусство. Когда мы рисуем эпоху Просвещения, мы идем смотреть гравюры, книжную графику. 

Мы изучаем не материал — мы изучаем эпоху, там есть всё: литература, история, театр, музыка, стиль, мода. Лучше изучать подлинники, детям это нужно, чтобы погрузиться в эпоху.

В юности меня попросили сделать копию Модильяни, а я постмодерн тогда не очень понимала. Когда я начала, мне показалось, что красивее этой женщины в шляпе быть не может. То есть влюбление происходит в процессе. Если дети вжились в тему, полюбили ее, то они полюбят, например, икону. Полюбят авангард, если им надо изучить Маяковского и передать его стихи в своей работе. Погружение в тему происходит через любовь, оно без любви невозможно.

Участвуем в занятиях ребенка

— Одна проблема: у родителя, если, конечно, он не отвел ребенка за ручку в хорошую художественную школу, это должно занимать очень много времени.

— Они вместе проживают жизнь. Если родители сами люди увлеченные — папа, например, увлечен рыцарством, мама чем-то другим — то увлечения родителей передаются детям. Дальше дети будут продвигаться сами, без помощи родителей. Но сначала — обязательно с родителями.

«Молодец» — этого мало

Ближе к 6–7 классу детям хочется самостоятельности, но им всегда нужна поддержка. Они же все равно побегут к родителям — рассказывать и показывать. Если родитель совершенно не в теме, если он скажет: «Ну молодец, хорошо», то в следующий раз ребенок к нему не побежит. Он почувствует фальшь. Просто сказать «хорошо» можно только в самом начальном возрасте.

Если родители увидели, что ребенок какой-то темой занимается самостоятельно, то им надо его догонять, чтобы быть интересными детям, чтобы дети с ними делились. 

Если не вмешиваться в занятия ребенка, то ребенок чувствует, что родитель в этом не заинтересован, и у него тоже пропадает интерес.

Поэтому сначала мы вместе погружаемся в тему, а потом дети нас опережают, и мы их догоняем. «Возьми меня с собой, научи меня!» Это очень хорошо для взаимоотношений. Вещи, которые ты делаешь вместе с родителями, запоминаются на всю жизнь. Я вспоминаю, как в 5 классе я хотела рисовать восходы. Папа вставал со мной в 3–4 часа утра, и мы шли рисовать, хотя, конечно, ему ужасно хотелось спать.

Плохое забывается, а совместное творчество остается навсегда.

— Подводя итог: ввести ребенка в мир искусства и творчества должны родители?

— Самый близкий человек — бабушка, родители, старшая сестра, кто-то, кому ребенок верит и с кем проводит время. Это интересно, они начинают проживать новую жизнь, они лучше дружат и лучше понимают друг друга.

Текст: Анастасия Нарышкина

Фото: Коллекция/iStock

Учимся рисовать: необычные способы — Летидор

Недавно мы записали нашего Степку в изостудию. По-моему, 8 лет – отличный возраст для того, чтобы начать изучать рисование.

Конечно, мы и дома частенько рисуем, но профессионально у нас никто этим не занимается. Хотя, наши развлечения с красками, на мой взгляд, тоже можно назвать развивающими. Тем более что дома мы вместо обычных красок и фломастеров придумываем новые «рисовальные» игры — для разнообразия. Некоторые примеры — в этом обзоре.

Музыкальное рисование

Этот метод применяют многие психологи, чтобы узнать о душевном состоянии человека. Я не копаю так глубоко, а просто включаю какую-нибудь классическую музыку, и мы со Степкой рисуем. Изображаем все, что навевает музыка – любые образы и картинки, никаких ограничений нет.

Иногда мы рисуем с закрытыми глазами – это получается еще интереснее. Пока звучит музыка – рисуем, а потом открываем глаза и в переплетении линий выделяем какой-нибудь сюжет, а потом рассказываем об этом друг другу. По-моему, это очень развивает фантазию и образное мышление.

Волшебные нити

Мы берем нитки (каждая, длиной около 20 см) и окашиваем их в разные цвета гуашью. Все ниточки выкладываем на одной стороне сложенного пополам листа. Лист складываем, накрывая нитки (концы нитей должны быть выведены наружу). Потом аккуратно кладем одну ладонь на лист, прижимаем нити и осторожно по одной вытягиваем их.

Разворачиваем лист и удивляемся: узоры получаются просто потрясающие!

Зимой мы делали даже тематические картины – красили нитки в синий и голубой цвета, тогда у нас оставались отпечатки, словно морозные узоры на стекле.

 

Тампонирование

Обычную поролоновую губку (такими мы моем посуду) разрезаем на несколько маленьких квадратиков. Это будут наши «кисти». Вместо мольберта используем лист картона или плотной бумаги – выкладываем на него краски разных цветов.

Аккуратно, чтобы не набрать сразу много краски, макаем поролоновый квадратик в краску, и легкими прикосновениями к листу бумаги, рисуем.

Иногда мы сочетаем несколько методов рисования. Например, фломастером рисуем машину и дорогу, а облака и солнце изображаем губкой.

 

Как щетка стала кистью

Эта техника называется «набрызг». Вообще-то для нее нужно специальное приспособление, мы же технику немного упростили и вместо приспособления используем простую зубную щетку. Еще понадобится небольшая деревянная палочка – мы со Степкой используем шпажки для шашлычков.

Итак, зубную щетку окунаем в краску (снова следим за тем, чтобы краски было не слишком много), берем щетку в левую руку, в правую – шпажку. Проводим шпажкой по щетке по направлению чуть вниз и к себе и брызги полетят на бумагу (иногда и на нас, конечно, поэтому мы предварительно надеваем на себя передники или специальные «рабочие» футболки).

Набрызги можно делать разными красками и на разном фоне (взять, например цветную бумагу). Иногда, чтобы картина получилась законченная, приходится тонкой кисточкой что-то дорисовывать. Вот осенью мы рисовали листопад. Желтые набрызги были листьями, а кисточкой мы дорисовали деревья.

Рисунок наоборот

Берем лист бумаги и сворачиваем его вдвое. Затем разворачиваем и в произвольном порядке наносим гуашевой краской пятна. Рисуем быстро, не даем краске высохнуть и снова складываем лист бумаги пополам. Проводим рукой, даем краске смешаться и снова разворачиваем лист.

Получаются удивительные разводы, напоминающие то мотыльков, то елочек, то фантастических монстров.

В эту игру мы играли и со Степкиными друзьями. Так рисовать, по моим наблюдениям, любят все дети.

Кляксоведение

В эту игру интереснее играть вдвоем.

Берут два листа чистой бумаги. На один наносят кляксы. Затем поверх этого листа накладывают второй и аккуратно промокают (можно на одну минуту положить сверху книгу). Потом листы разворачивают и дают обоим участникам. Каждый должен увидеть, во что можно превратить кляксу и дорисовать рисунок.

Бывает, что со Степкой у нас мысли сходятся и мы дорисоваываем похожих героев. Но интереснее получается, когда в одной и той же кляксе мы видим совершенно разное. Тогда можно даже придумать историю, в которой участвуют и его, и мои кляксогерои.

 

«Чеканка»

Конечно, это не настоящая чеканка по металлу, это скорее рисование по фольге.

Итак, мы берем листы фольги и тонкой палочкой (можно зубочисткой, шпажкой или использованным стержнем от шариковой ручки) что-то рисуем на них. В итоге получается очень похоже на чеканку.

Также можно «отчеканить» выбранный рисунок. Вниз кладем фольгу, затем копирку, а сверху рисунок. Его аккуратно обводим, снимаем картинку и копирку, а затем палочкой «чеканим» на фольге отпечатанное изображение.

 

Мел и бумага

Этот тип рисования мы придумали, можно сказать, от нечего делать. Как-то дурачились со Степкой и вот что у нас вышло.

Противень наполнили водой и положили в него листы бумаги. Потом вытащили их, разложили на столе на непромокаемых салфетках и стали рисовать. Капли растекались по влажной бумаге, но от этого рисовать было интереснее. Получались замысловатые узоры и рисунок даже чем-то напоминал рисунки имперссионистов.

Еще мы попробовали рисовать по влажной бумаге мелом. Его легко растушевывать (удобнее ватным тампоном), смешивать с краской.   В общем, все дело только в фантазии.

Рисуем кота-айтишника: тест 5 нейросетей для генерации картинок

Bubble

29 сентября 2022, 08:02

Готовы применять искусственный интеллект с пользой? Мы проверили в работе 5 бесплатных сервисов для генерации картинок — попросили их нарисовать портрет кота-айтишника для Bubble, и теперь делимся результатами. Посмотрите, вдруг нейронки могут быть полезны и вам.

Пару лет были популярны дипфейки, сейчас активно развиваются более полезные сервисы — которые не обрабатывают фото, а генерируют картинки с нуля по ключевым словам. 

Таких технологий уже довольно много, и каждая нейронка демонстрирует свое уникальное «творческое видение». Вот, например, примеры творчества трех ИИ по одному текстовому запросу (изображение: fabians.eth / Twitter):

 

 

Так «нейрохудожники» работают на полную мощность.

Техзадания им раздают специалисты или люди, отобранные для тест-драйва — разработчики, художники, ученые и журналисты. Сейчас, например, можно записаться в лист ожидания на тестирование DALL-E 2. 

А пока ждете, можете поработать с нейронками, которые уже есть в открытом доступе — это чуть более старые разработки или бета-версии новых ИИ. Они выдают вполне годные результаты. Если вы еще платите дизайнеру за обложки своих Youtube-роликов или баннеры на личном сайте, можно «нанять» нейросеть и сэкономить. Представляем вашему вниманию несколько кандидатов: мы уже выдали им тестовые задания.

Бета-версия Midjourney

Midjourney — искусственный интеллект, запущенный начале 2022 года — это стартап американского математика Дэвида Хольца. Сейчас над Midjourney трудится небольшая команда из 11 человек, проект самофинансируемый. 

Midjourney состоит как бы из двух сообщающихся нейросетей — одна расшифровывает текст, а другая создает по ключевым словам картинку. Ничего прорывного в этом нет, подобные технологии были раньше.

Но Midjourney покорила публику своей доступностью — каждый может сгенерировать изображение приличного качества через чат в Discord.

Для этого на официальном сайте нужно кликнуть по кнопке Join the beta, перейти в их сервер в Discord и войти в один из чатов с названием Newbies. Там у вас будет 25 бесплатных минут, чтобы создать шедевр.

В строку сообщения нужно ввести команду «/imagine», а затем в открывшемся поле вписать интересующий текст — это могут быть ключевые слова через запятую или связные предложения. 

Мы решили заказать нейросети портрет кота-айтишника. В разных сочетаниях использовали слова cat, kitten, computer, laptop, information technology, office. Вот несколько результатов из выдачи (изображение: Midjourney):

 

 

Котов ИИ рисует весьма правдоподобно, а с компьютерами что-то не ладится: Midjourney будто собирает очертания ноутбука из фрагментов других предметов. Но выглядит все равно занимательно. А с более традиционными сюжетами нейронка справляется еще лучше: в чате в Discord вы будете видеть все, что генерируют другие пользователи.

Нейросеть можно подталкивать в нужном направлении, чтобы доводить картинки до ума. Получив первый запрос, Midjounrney выдаст вам 4 изображения. Потом можно выбрать одно из них и доработать детали (командами U1, U2, U3 и U4) либо сделать еще 4 варианта на его основе (командами V1, V2, V3, V4). 

Изображение: интерфейс чата Midjourney в Discord, работа с четырьмя картинками

Если вы выбрали одну из команд с буквой U, система выдаст вам увеличенную картинку, с которой можно будет продолжить работу — сделать обработку, добавить еще вариаций или увеличить до максимального размера — 1664×1664 px.

Изображение: интерфейс чата Midjourney в Discord, работа с одной картинкой

Спустя 25 минут нам так и не удалось добиться реалистичного ноутбука, зато котов Midjourney нагенерила на любой вкус. Может, нагенерит и что-нибудь полезное для вас. Для тех, кому 25 попыток будет мало, есть разные тарифные планы — от 10 долларов в месяц.

Craiyon

Этим летом многих поразила реалистичная живопись, созданная нейросетью DALL-E 2 на основе классических картин.

Изображение: творчество DALL-E 2

С полной версией развлечься могут только те, кого компания отберет для тест-драйва. Зато есть доступная мини-версия DALL-E — Craiyon. Она, конечно, не так круто натренирована, а изображения доступны только в небольшом разрешении, но интересные результаты получить вполне можно. А еще Craiyon — open source проект, разработчики могут найти  код на Github и потренировать нейросеть самостоятельно.

Мы решили заказать Craiyon портрет кота-программиста — наше стандартное тестовое задание — и отобрали интересные варианты.

Изображение: Craiyon

Это творчество далеко от живописи старых мастеров, зато креатива хоть отбавляй. А еще сервис полностью бесплатный — можно вдоволь экспериментировать. Главный минус — картинки получаются маленькими, 256×256 px. Но для иллюстрации к посту в Twitter вполне сгодится.

Dream Studio от Stable Diffusion

Dream Studio — пользовательский сервис на основе нейросети Stable Diffusion. Это еще один конкурент Midjourney и DALL-E 2. Над Stable Diffusion работают исследователи из Великобритании и Калифорнии, тренировка первой версии нейросети стоила 600 000 долларов. Вот так Stable Diffusion, например, переделывает картины классиков:

Изображение: Images_ai / Twitter

Изначально бета-версия Stable Diffusion была доступна в Discord, как и Midjourney. Но сейчас доступ закрыли и запустили полноценный пользовательский сервис на отдельном сайте. Интерфейс простой и удобный, есть много возможностей для кастомизации изображений: можно увеличить ширину или высоту, количество изображений под один запрос и число шагов, которое нейросеть совершит для генерации.

Изображение: интерфейс Dream Studio

Вот несколько интересных портретов кота, которые нам выдала нейросеть (изображение: Dream Studio):

 

 

Максимальный размер картинок — 1024×1024 px. Сервис не полностью бесплатный, там сложная система кредитов (credits). На старте каждому пользователю дают 200 кредитов. У каждой картинки своя стоимость — в зависимости от размера и числа шагов для ее генерации — от 0,2 до нескольких кредитов. Когда лимит будет исчерпан, кредиты можно докупить — подробные условия можно найти в разделе FAQ на сайте.

Starryai

В этом сервисе можно задавать не только текстовые ТЗ, но и выбрать желаемый стиль изображения, а также загрузить фото в качестве референса для нейросети. В основе Starryai три алгоритма. Первый, Altair, создает более абстрактную графику. Второй, Orion, близок к фотореализму. Третий, Argo, специализируется на рендеринге. В начале работы предлагается выбрать один из этих ИИ, которому вы доверите задачу.

Мы сделали по одному запросу для каждой нейронки, вразумительный результат получился только у Argo — кошачья анатомия немного хромает, но, в целом, вполне убедительная 3D-визуализация.

Изображение: Starryai, алгоритм Argo

Алгоритмы Orion и Altair выдавали интересные, но сильно искаженные изображения, в которых трудно что-либо разобрать. Вот примеры картинок по текстовому запросу:

Изображение: Starryai, алгоритм Orion Изображение: Starryai, алгоритм Altair

Мы попробовали дать нейросети фото в качестве подсказки, но понятного изображения все равно не получили: алгоритм просто исказил фотографию.

Изображение: наш рефреренс / WallBox Изображение: Starryai, алгоритм Altair

В галерее Starryai можно найти более правдоподобную графику — вероятно, на нее просто требуется потратить гораздо больше попыток — мы сделали всего 15. На старте пользователю дают 5 кредитов. Одна картинка стоит от 1 до 2 кредитов, плюс дополнительно они могут взиматься за расширенные настройки — например, если захотите увеличить изображение. Получить дополнительные кредиты можно за плату или за репосты — подробные условия приведены на сайте.

Dream

Это нейросеть от канадской студии Wombo, которая по принципу работы похожа на Starriai. Ее выпустили еще в конце 2021 года, тогда она генерировала абстракции, но сейчас уже научилась вполне прилично рисовать предметы и персонажей. Тут также можно вводить текстовые описания, выбирать из нескольких стилей и, при желании, давать нейросети фотореференс. Правда, алгоритм всего один, а не три. Зато Dream полностью бесплатный и наш кот похож на кота с первых же попыток.

Вот работы нейросети по текстовому запросу (изображение: Dream):  

 

 

А так Dream обработал наш референс — можно сказать, получилась готовая иллюстрация.

Изображение: Dream

Бесплатно можно генерировать любое количество изображений со всеми доступными параметрами и скачивать их в вертикальном формате с копирайтом. Платно, после регистрации, можно заказать печать своей картины — если вдруг захотите повесить нейроискусство на стену.

Что в итоге

Нейросети действительно могут отчасти заменить дизайнеров и иллюстраторов — при должном терпении от алгоритмов можно добиться неплохих результатов. Но не все разработки пока доступны широкой аудитории: если вам интересно, какие вообще нейронки выпускали за последние годы, читайте наш обзор. 

Нейросети развиваются в разных областях компьютерной графике, и не только в ней — алгоритмы сочиняют музыку и пишут код. Разные сценарии восстания машин в августе активно обсуждали пользователи Hacker News — почитайте основные тезисы.

«‎‎Главная ошибка собеса — подгонять ответы»‎. Рекрутеры рассказали о найме в IT

Откуда берутся IT-рекрутеры, с какими трудностями они сталкиваются в попытках закрыть позиции и какие ошибки сами совершают на интервью — полезно знать перед тем, как искать работу.

Музыкальные инструменты рисунок карандашом. Рисуем музыку. Рисуем гриф и голову

Светлана Ерина
Творческий проект «Рисуем музыку»

ТВОРЧЕСКИЙ ПРОЕКТ «РИСУЕМ МУЗЫКУ »

1 этап. Целеполагание.

В настоящее время многие современные дети растут на примитивных музыкальных «шедеврах» , построенных на бешеных ритмах и какофонии электронных звуков. Это создает атмосферу духовной бедности и художественной серости и не способствует гармоничному и нравственному развитию. Поэтому уже в дошкольном возрасте важно развивать целостное художественно-эстетическое восприятие мира. Через

музыку ,рисование можно дать детям нравственные понятия : доброта, отзывчивость, сопереживание, воспитывать чувство прекрасного. Музыка , воплощенная в рисунках , гораздо лучше осмысливается и запоминается. Дети очень эмоционально на нее откликаются и безошибочно узнают даже через некоторое время. Рисунок помогает детям лучше понять и представить музыкальный образ , содержание музыкального произведения .

Предполагаемый проект направлен на формирование начал музыкально-художественной культуры , формирование творческой

личности ребенка через развитие его музыкальных , художественно-творческих способностей

Участники проекта : дети старшего возраста, родители воспитанников, музыкальный руководитель .

Цель проекта : Воспитание музыкальной культуры через реализацию творческих замыслов в процессе художественного творчества .

Задачи :

1. Учить слушать и понимать музыку .

2. Учить определять характер музыки , ее настроение.

3. Развивать музыкальную память через узнавание мелодий по отдельным фрагментам произведения.

4. Знакомить с творчеством русских композиторов (П. И. Чайковский,С. Прокофьев, Римский-Корсаков и др.)

5. Учить воплощать музыку в рисунках .

6. Учить передавать в рисунке настроение музыки , подбирая соответствующую цветовую гамму.

7. Развивать мышление и воображение, познавательную активность.

8. Развивать детское художественное творчество , эстетическое восприятие.

9. Поощрять инициативу, самостоятельность.

Предполагаемые итоги реализации проекта :

1. Накопление детьми музыкально-слухового опыта , его расширение и обогащение в процессе знакомства с различными музыкальными произведениями .

2. Умение детей через рисунок понять и представить музыкальный образ , содержание музыкального произведения .

3. Умение словами рассказывать про услышанную музыку .

4. Умение воспринимать музыкально-художественный образ , узнавать мелодию по отдельным фрагментам произведения.

5. Умение детей отражать свои впечатления в рисунке .

6. Образная речь, активный словарь должен пополниться новыми словами.

7. Привлечение родителей к слушанию классической музыки дома и рисование рисунков вместе с детьми по мотивам муз. произведений

Формы реализации проекта :

1. НОД по слушанию музыки интегрированного характера : музыка-рисование , музыка-поэзия , музыка-живопись .

2. Слушание музыки в режиме дня «минутки музыки »

3. Релаксационные паузы.

4. Прдуктивная деятельность в НОДе и самостоятельной деятельности детей.

2 этап. Разработка проекта .

1. Довести до участников проекта важность данной проблемы.

2. Подобрать методическую, художественную литературу, иллюстративный, музыкальный материал по данной теме.

3. Подобрать материал для игровой, театрализованной деятельности.

4. Подобрать материал для изобразительной и продуктивной деятельности.

5. Составить перспективный план мероприятий.

3этап. Выполнение проекта .

Раздел программы Формы и методы работы

Игровая деятельность Сюжетно-ролевая игра «Семья»

Музыкально-дидактические игры : лото (ударные музык . инструменты,

«Четвертый лишний» (какой муз. инструмент лишний, «Лабиринт» (найти одинаковые инструменты, «Что сначала, что потом» (определить правильную последовательность, «Найди 5 отличий» , разрезные картинки (сложи музык . инструмент, методич. пособие «Ударные музык . инструменты» , музык . домики

Познавательное развитие Беседы : «Знакомство с музыкальными инструментами » ,»Знакомство с композитором П. И. Чайковским», «Знакомство с творчеством С . Прокофьева» , «Что такое музыка ?»

Просмотр мультфильмов «Щелкунчик» , «Петя и волк»

Расширять и уточнять представления у детей о предметном мире через музыкальные произведения .

Конструирование Из бумаги «Лебедь» (по музык . произведению К. Сен-Санса «Карнавал животных» —«Лебедь» )

Развитие речи Рассматривание репродукций картин : И,Левитан «Золотая осень» , И,Остроухов «Золотая осень» , И. И. Шишкин «Зима» , И. Граборь , «Феврвльская лазурь» , Врубель «Лебедь» ,И. К. Айвазовский «Волна» , А. А. Рылов «В голубом просторе»

Ознакомление с художественной литературой Слушание сказки «Петя и волк» в грамзаписи и обсуждение ее с детьми.

Стихи : И. Бунин «Листопад» , В. Авдиенко «Осень» ,Ф. Тютчев «Чародейкою Зимой…» ,И. Суриков «Зима» , р. н. с. «Морозко»

Г. Х. Андерсен «Стойкий оловянный солдатик» , «Дикие лебеди»

Театрализованная деятельность Инсценировка отрывков из муз. сказки «Петя и волк» ,имитация движений животных и птиц, инсценировка танца Клоунов, танца солдат.

Рисование Рисование красками «Золотая осень» .

Рисование карандашами «Музыкальные инструменты » .

Рисование красками «Веселая и грустная музыка » .

Рисование карандашами «Волк и птичка» .

Рисование карандашами «Чунга-Чанга» .

Рисование красками «Дед Мороз и лето» , «Клоуны» , «Королева Мышей» .

Рисование карандашами «Щелкунчик» .

Рисование красками по мокрой бумаге «Зима» .

Рисование красками «Лебедь» ,»Слон».

Рисование красками «Море» , «Вальс цветов» .

Продуктивная деятельность Аппликация из геометрич. фигур (кругов,овалов,треугольников,квадратов) на тему :»Веселая и грустная музыка ».

Лепка «Лебедь» .

Аппликация «Слон» .

Музыка Вивальди «Времена года» : «Осень» , «Зима» .

П. И. Чайковский «Времена года» : «Осенняя песня» .

Детские печенки : Чунга-Чанга, из мультфильма «Дед Мороз и лето» , «Крылатые качели» ,»Антошка» и др.

С. Прокофьев «Петя и волк» .

Д. Кабалевский «Клоуны» .

П. И. Чайковский «Щелкунчик» -отрывки : «Вальс цветов» , «Танец феи Драже» , Рост елки, тема Мышильды, Щелкунчика, «Детский альбом» : «Марш деревянных солдатиков» , «Баба-Яга» .

К. Сен-Санс «Карнавал животных» : Осел, Слон, Лебедь, Аквариум, Кенгуру.

Н. Римский-Корсаков «Сказка о царе Салтане» -отрывки «Море» .

Слушание релаксирующей музыки : «Волшебство природы» .

Физическое развитие П/игры : Мороз-Красный нос, Два Мороза, Обезьяны, Море волнуется,Бабка-Ежка.

Использование музыки в подвижных музык . играх, на зарядке.

Работа с родителями Выставки дет. работ.

Совместная выставка рисунков родителей и детей на тему :»Слон» по слушанию музыки К . Сен-Санса «Карнавал животных» .

Консультации для родителей на тему : «Детское рисование» , «Малыш слушает музыку » , «Рисуем дома » , «Что такое музыка » .

Папка-передвижка на тему : «Слушаем и рисуем музыку » , «Рекомендованные произведения для слушания дома» .

Афишки для посещения театра.

4 этап. Презентация проекта .

1. Показ открытого занятия.

2 .Выступление на педсовете с творческим проектом .

3. Выставка детских работ.

4. Выступление на итоговом родительском собрании по результатам проекта .

ПЕРСПЕКТИВНЫЙ ПЛАН.

СЕНТЯБРЬ Беседа «Что такое музыка » .

Рассматривание картин — И. И. Левитан «Золотая осень» ,И. Остроухов «Золотая осень» .

Слушание музыки Вивальди «Времена года «: «Осень» , П. И. Чайковский «Времена года» : «Осенняя песня» .

Чтение стихов В. Авдиенко «Осень» , И. Бунин «Листопад» .

Рисование красками «Золотая осень» .

ОКТЯБРЬ Беседа на тему : «Музыкальные инструменты » .

: «Музыкальные инструменты » .

Слушание веселой и грустной музыки .

Рисование красками на тему : «Веселая и грустная музыка » .

Аппликация «Веселая и грустная музыка » (из геометрических фигур – кругов, овалов, треугольников, квадратов) .

НОЯБРЬ Знакомство с композитором С. Прокофьевым.

Слушание симфонической сказки «Петя и волк» .

Просмотр мультфильма «Петя и волк» .

Рисование карандашами «Волк и птичка» .

ДЕКАБРЬ Слушание детских песенок «Чунга-Чанга» и из мультфильма «Дед Мороз и лето» .

Рисование карандашами «Чунга-Чанга» .

Рисование красками «Дед Мороз и лето» .

Слушание пьесы Д. Кабалевского «Клоуны» .

Рисование красками «Клоуны» .

ЯНВАРЬ Беседа о композиторе П. И. Чайковском.

Просмотр мультфильма «Щелкунчик» .

Слушание отрывков из балета Щелкунчик»: «Танец феи Драже» ,»Рост елки», «Марш» темы Мышильды и Щелкунчика.

Рисование красками на тему : «Королева мышей» .

Рисование карандашами на тему : «Щелкунчик» .

ФЕВРАЛЬ Рассматривание репродукций картин : И. И. Шишкин «Зима» , И. Грабарь «Сказка инея и восходящего солнца» , «Февральская глазурь» .

Слушание музыки Вивальди «Времена года» : «Зима» .

Рисование по мокрой бумаге на тему : «Зима» .

МАРТ Слушание музыки К . Сен-Санса «Карнавал животных» : Осел, Слон, Лебедь,Аквариум, Кенгуру.

Рассматривание картины Врубеля «Лебедь» .

Рисование красками на тему : «Лебедь» , «Слон» .

Аппликация «Слон» .

АПРЕЛЬ Рассматривание репродукций картин : И. К. Айвазовский «Волна» , А. А. Рылов «В голубом просторе» .

Слушание отрывка из музыки Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане» .

Рисование красками «Море» .

МАЙ Слушание отрывка из «Щелкунчика» П. И.Чайковского : «Вальс цветов» .

Рисование красками на тему : «Вальс цветов» .

Гитара — один из самых распространенных музыкальных инструментов во всем мире. Существуют различные итальянская, русская, классическая, акустическая и электрическая. Все они отличаются друг от друга размером, цветом и дизайном. Сегодня мы посмотрим, как нарисовать гитару классическую. Сделать это совсем не трудно, главное — следовать простой инструкции.

Рисуем контуры

Итак, разбираемся, как нарисовать гитару карандашом поэтапно. Данный музыкальный инструмент состоит из трех частей: корпус, гриф и голова. Начнем с прорисовки базовых форм нашего эскиза. Для этого поместите лист бумаги вертикально перед собой. Нарисуйте два круга: один большой — в основании, на нем — второй, поменьше. Круги должны быть немного приплюснуты. Это — будущий корпус. Теперь вверх от основания нижней фигуры проведите прямую вертикальную линию. Это будущий гриф. Сверху нарисуйте небольшой прямоугольник — здесь будет располагаться голова гитары. Также посредине кругов наметьте черточки, они нам понадобятся позднее.

Рисуем гриф и голову

Продолжаем разбираться, как нарисовать гитару. Начертим основные детали грифа. Здесь располагаются 19 ладов — линии, которые изменяют звук, а также 6 струн, при помощи которых этот звук издается. В центре пересечения горизонтальной и вертикальной черточек в верхнем кругу рисуем небольшую характерную окружность. Затем чертим кверху две параллельные линии (гриф). Теперь можно изображать лады — 19 горизонтальных линий, располагающихся по убыванию к центру инструмента. Вдоль грифа изображаем тонкие параллельные линии — струны. На этом же этапе можно изобразить голову гитары. Для этого на заготовленном прямоугольнике сверху над грифом расположите колки — специальные детали, используемые для настройки звука.

Рисуем корпус

Далее, чтобы уточнить, как нарисовать гитару, перейдем к изображению корпуса. Это самая мощная часть музыкального инструмента, по форме она похожа на Обведите одновременно оба круга, прорисовав посредине между ними плавную линию. Изобразите подставку (на месте заготовленной заранее черточки посреди нижнего круга). Прорисуйте струны от грифа к подставке. Теперь вы уже освоили почти все, чтобы понять, как нарисовать гитару. Сотрите все вспомогательные линии и подрисуйте недостающие детали. Для этого еще раз сравните ваш эскиз с предложенным образцом.

Раскрашиваем рисунок

Получившаяся картинка уже сама собой представляет настоящий шедевр. Однако нет предела совершенству. Можно украсить работу, используя цветные фломастеры или Цветовая гамма этого инструмента не имеет ограничений. Можно выбрать любой цвет. Как правило, используются песочный и коричневый оттенки. Но бывают красные, желтые и синие гитары. Освоив базовую технику рисования, вы легко сможете разобраться, как нарисовать рок-гитару, джазовую или акустическую модель этого прекрасного музыкального инструмента. Таким образом, вы можете создать целую коллекцию мелодичных красавиц.

ирина сескутова

Подготовительная группа «Смешарики» занимается коллекционированием , в том числе и рисунков с изображением музыкальных инструментов . Знакомясь с ударными инструментами , мы сразу же их рисуем . Например, слушая игру на барабане, дети рисуют барабан . При изучении струнных инструментов , в частности скрипки, слушая игру музыкального руководителя на скрипке дети сначала изображают движения игры на скрипке, а затем рисуют её .Таким образом, пополняются знания и при прослушивании различных групп музыкальных инструментов ,и закрепляется визуальное их изображения. Дети с огромной радостью каждый раз пополняют свои коллекции .

Публикации по теме:

В нашем детском саду состоялся конкурс «Музыкальные инструменты своими руками». Конкурс проходил среди родителей и педагогов. Инструменты.

Детские музыкальные инструменты своими руками. Наверняка вы уже играете со своими малышами различные музыкальные игры, читаете им музыкальные.

В нашем оркестре не хватало музыкальных инструментов, тогда мы решили сделать их своими руками. Из линеек сделали трещётку. Материалы:.

Скоро в нашем садике будет конкурс музыкальных уголков. Мы на родительском собрании решили изготовить музыкальные инструменты своими руками. По.

Для гармоничного развития детей в возрасте от полутора до двух с половиной лет важно слуховое восприятие и чувство ритма. Разработать и.

Добрый день, уважаемые коллеги! Решила пополнить музыкальную копилку самодельными музыкальными инструментами. Как известно, все предметы,.

Доступными, а потому любимыми детьми, являются шумовые музыкальные инструменты. Дети по-новому слышат мир звуков,а их вокруг нас много.

Конспект НОД «Музыкальные инструменты» Музыкальный руководитель: Ребята, сегодня мы с вами поговорим о музыкальных инструментах. На земле у каждого Есть родимый дом. Хорошо.

В этом разделе вы узнаете как нарисовать разные музыкальные инструменты карандашом поэтапно. Наши уроки подходят для разной степени подготовки. Мы собрали для вас несколько примеров уроков, вам остается выбрать понравившейся урок и приступить к рисованию музыкальных инструментjs. В итоге у вас будет легко и красиво нарисованные музыкальные инструменты карандашом по шагам. Приступайте прямо сейчас. Пишите комментарии под статьей, делитесь с друзьями.

Содержание уроков по рисованию музыкальных инструментов

Кликайте на нужный вариант, перейдете до него.

1 вариант

1 вариант — Как нарисовать простые музыкальные ноты поэтапно

Исходник

Давайте нарисуем ноты. Вы знаете названия этих нот?

ШАГ 1

Нарисуйте самый большой круг, рядом еще четыре круга одинакового размера. Примерно на одном уровне. Вверх проведите прямые вспомогательные линии. У третьей ноты нарисуйте изгибающуюся линию. У четвертой сверху нарисуйте четырехугольник.

ШАГ 2

Начните прорисовывать ноты как на картинке. В основном тут простые формы.

ШАГ 3

Теперь осталось обвести кружочки и у первой ноты нарисовать все изгибы.

РЕЗУЛЬТАТ

Аккуратно сотрите все вспомогательные линии и ваш рисунок готов.

3 вариант — Как нарисовать легкую гитару поэтапно

Исходник

Давайте нарисует вот такую простую гитару.

ШАГ 1

Первым делом мы нарисуем гриф и головку гитары — это самая верхняя часть. И нарисуйте колки гитары. Это как раз маленькие овальчики по бокам.

ШАГ 2

Теперь плавными линиями рисуйте деку гитары.

ШАГ 3

Повторите контур внутри.

ШАГ 4

Нарисуйте струны тонкими линиями. И резонаторное отверстие.

РЕЗУЛЬТАТ

Ваша гитара готова, если вы хотите что-то более сложное, то приступайте к следующему уроку.

4 вариант — Как нарисовать классическую гитару поэтапно

Исходник

Эта гитара чуть сложнее, у нее присутствуют все те же детали только более тщательно прорисованные.

ШАГ 1

Нарисуйте прямую длинную линию. Сверху нарисуйте головку, точнее то что ей станет. Нарисуйте деку двумя овалами. В этих овалов нарисуйте две прямые линии.

ШАГ 2

Прорисуйте все детали головки и грифа. На грифе нарисуйте порожек, струны. Ниже изобразите резонаторное отверстие.

ШАГ 3

Теперь соедините овалы так чтобы получилась дека. Сделайте ее двойным контуром. Также резонаторное отверстие. Нарисуйте подставку. На нижней вспомогательной линии. Туда же протяну струны.

РЕЗУЛЬТАТ

Гитара готова. Надеюсь у вас получилось.

6 вариант — Как нарисовать простую бас-гитару поэтапно

Исходник

Теперь нарисуем бас-гитару. Внешне она отличается формой.

ШАГ 1

Нарисуйте гриф и головку, а также деку. В нем проведете три вспомогательные линии и еще одну на грифе.

ШАГ 2

Благодаря вспомогательной линии на грифе можно нарисовать точную форму деки. Они похожи на рожки. Придайте им объем. На деке нарисуйте три датчика. А на головке изобразите колки.

ШАГ 3

Теперь проведите прямые линии. Это струны. Кружочки — это ручки громкости, нарисуйте их.

ШАГ 4

Нарисуйте горизонтальные линии на грифе и другие детали.

РЕЗУЛЬТАТ

Получилось ли у вас? Надеемся у вас получается рисовать по нашим урокам.

7 вариант — Как нарисовать барабанную установку поэтапно

Исходник

Кажется сложно? А давайте попробуем нарисовать барабанную установку.

ШАГ 1

Начните с основных вспомогательных линий. Посередине листа проведите длинную линию, рядом свева еще одну такую же. Дальше справа линию меньшего размера. А рядом с ней еще одну короткую. Теперь горизонтальные линии. Начните сверху. Потом посередине и почти в самом низу. Нарисуйте круг — это будет бас-барабан. Чуть выше два овала том-тома. и еще несколько вертикальных линий. Слева узкий овал будущей тарелки. От бас-барабана проведите опорные линии. И справа основание для тарелки.

ШАГ 2

Добавьте деталей. У том-тома нарисуйте закругления. Нарисуйте контур напольного том-тома. Изобразите объем бас-барабана. И другие детали.

ШАГ 3

Нарисуйте овалы тарелок и их основы. У барабанов прорисуйте мелкие детали, контуры.

ШАГ 4

Добавьте еще больше деталей. Барабан на полу называется бас-барабаном. Два барабана повыше — это том-том. Барабан рядом это напольный том-том.

ШАГ 5

Дорисуйте том-том и опоры у тарелок. Осталось совсем немного.

ШАГ 6

Нарисуйте толщину и другие детальки. Удалите вспомогательные линии.

РЕЗУЛЬТАТ

У вас получилась настоящая ударная установка. Кто-то мечтает на ней играть, а кто-то рисовать:)

В мире существует множество музыкальных инструментов. Каждый из них выглядит по-разному. Хотя некоторые можно подразделить в подгруппы. Например, скрипка, гитара, контрабас схожи по виду, но разные по размеру. Дудочка, флейта также похожи друг на друга. В детском саду или в школе детям могут дать задание изобразить один из них. Как нарисовать карандашом музыкальные инструменты? В данной статье речь пойдет об этом.

Начало работы

В первую очередь, нужно запастись необходимыми инструментами — это альбом, хорошо наточенные простой и цветные карандаши, мягкий ластик, при необходимости — циркуль и линейка. Чтобы что-то нарисовать, нужно эту вещь сначала увидеть. Хорошо, если дома имеется сам музыкальный инструмент. А если его нет? Тогда на помощь придут книги и Интернет. Конечно же, сразу нарисовать хорошо получится не у всех. Скорее даже, у многих не получится. Но расстраиваться не стоит. Несколько тренировок позволят получить желаемый результат.

Как нарисовать музыкальный инструмент (пошагово, для детей)?

Рассмотрим как можно нарисовать саксофон и флейту.

• Саксофон.

Рисуем один угол вершиной вниз. Снаружи его еще один угол. Затем вершину наружного угла округляем. Правые линии внутреннего и наружного углов приближаем друг к другу, но не до конца. Между линиями остается 1 см. Туда рисуется изогнутая деталь. Это будет та часть саксофона, в которую будет дуть музыкант. Боковые же линии двух углов отдаляются где то на 3-4 см. В конце их рисуется овал. Это будет место, откуда будет слышаться музыка. Остается дорисовать только мелкие детали. По всей длине инструмента делаются клавиши в форме кружочков, закрепленных на планке. Остается только разукрасить в нужный цвет готовый инструмент.

• Флейта

Она рисуется очень легко. Сначала чертятся две параллельные линии, примерно 20 см. Концы соединяются. Один конец округляется. Это будет сторона, куда нужно дуть. На втором конце рисуется овал. Посередине получившейся заготовки нарисовать круглые отверстия. Флейта готова.

Разобравшись, как нарисовать карандашом музыкальные инструменты, можно приступить к рисованию других, более сложных предметов.

Школьный конкурс «Рисуем музыку» (3-4 класс) – УчМет

Разработка мероприятия.
Внутришкольный конкурс по предмету «Слушание музыки»
среди учащихся 3 и 4 классов
«Рисуем музыку»

Автор:
учитель музыки (музыкально-теоретические дисциплины)
высшей квалификационной категории

Стефанович Ольга Анатольевна

Пояснительная записка.

Несколько слов о том, для кого предназначена данная разработка внеурочного мероприятия.
Я работаю в специализированной общеобразовательной школе с углубленным изучением предметов музыкального цикла.
Наряду со всеми предметами общеобразовательного цикла, у наших учеников существует ещё одна «линейка» обязательных предметов, но уже музыкального цикла: специальный музыкальный инструмент, сольфеджио, слушание музыки, ОКФ,
музыкальная литература, МКТ, хор, оркестр, вокал, гармония, теория, и т.п.
С третьего класса ребята начинают знакомиться с новым для себя предметом музыкально-теоретического цикла – «Слушание музыки», который с пятого класса плавно «превращается» в предмет «Музыкальная литература».
Основные направления учебной деятельности на предмете «Музыкальная литература» понятны. Это изучение биографий композиторов, основных вех их творчества, изучение музыкальных произведений.
Какова тогда главная цель обучения на предмете «Слушание музыки», который является в данном случае своеобразным подготовительным этапом на пути к серьезному и достаточно объёмному по содержанию курсу предмета «Музыкальная литература»?
Мне ясно видятся ДВЕ основные задачи:
1.
Развивающая: вызвать интерес к самому вопросу ИЗУЧЕНИЯ МУЗЫКАЛЬНОГО ПРОИЗВЕДЕНИЯ.
2.
Обучающая: знать (определять по памяти на слух) необходимый объём музыкальных произведений, определённых учебной программой.
И именно в таком порядке: сначала развивающая, а затем обучающая задачи.

В учебную программу входят детские музыкальные циклы, такие, как «Карнавал животных» К.Сен-Санса, «Детский альбом» П.И.Чайковского, «Детская музыка» и симфоническая сказка «Петя и Волк» С.С.Прокофьева, а так же «Путеводитель по оркестру» Б.Бриттена. С этими произведениями ребята знакомятся в течение учебного года (программа 3 класса), занимаясь 1 урок в неделю.
У учеников 4 класса
произведения уже посложнее: «Картинки с выставки» М.П.Мусоргского, сюиты из музыки к драме Г.Ибсена «Пер Гюнт» Э.Грига, «Времена года» П.И.Чайковского.
В данной статье я хочу рассказать только об одной форме работы, которая способствует развитию интереса ребенка к музыке, к её изучению, к стремлению проникнуть в суть творческого замысла композитора, к стремлению почувствовать и понять эмоциональное наполнение музыкальной ткани.

Конкурс «Рисуем музыку» я провожу и в 3, и в 4 классах. В 3 классе он проходит в более простой форме. В конечном итоге, выбор учебного метода, используемого на уроке учителем, зависит только от самого учителя. Он должен быть близок ему, его восприятию действительности, искусства, должен быть таким, с помощью которого учитель и ученики
найдут ещё больше точек соприкосновения и тем для обсуждений. У изобразительного и музыкального искусств есть много таких «точек соприкосновения». Даже средства выразительности схожие: динамика, законы композиции, колорит, темп, ритм, и т.п. Для анализа произведений этих двух видов искусств используется достаточно много общих понятий.
Если вы сами когда-нибудь пробовали рисовать под музыку – вы меня понимаете. А если ещё не пробовали – то попробуйте. Это позволит вам
·
Расслабиться эмоционально и физически
·
Посмотреть на знакомые музыкальные произведения «другими глазами». Именно ПОСМОТРЕТЬ и УВИДЕТЬ, а не послушать и услышать. Восприятие ваше окрасится новыми эмоциями и «оживёт», потому что вы будете творить.

ПОЛОЖЕНИЕ
О внутришкольном конкурсе по предмету «Слушание музыки»
среди учащихся 3-4 классов
«Рисуем музыку»

1. Внутришкольный конкурс по предмету «Слушание музыки» проводится методическим объединением теоретического отдела среди учащихся ГБОУ СОШ №8 «Музыка» Фрунзенского района Санкт-Петербурга.
   
2. Условия проведения:в Конкурсе принимают участие все учащиеся 3 и 4 классов.
   
3. Сроки проведения:
   «___» ____________ 20__ г.
   
4. Место проведения:кабинет музыкальной литературы.
   
5. Задачи конкурса:активировать музыкальное восприятие, развить эмоциональную восприимчивость и отзывчивость во время слушания музыки.
   
6. Содержание конкурса:для проведения конкурса необходимы принадлежности для рисования красками (каждому ребенку). Дети слушают музыкальное произведение (их названий учитель не сообщает), во время звучания музыки пытается передать свои впечатления от услышанного на бумаге (рисует цветом), выразить настроение музыки с помощью нескольких предложений (пишет на этом же листе, на специально оставленном поле), придумывать свое название музыкальному произведению.
   

Для конкурса выбираются программные музыкальные произведения с ярким художественным образом, доступные понимаю детей данного возраста.

1. Критерии оценки:
   

• Точность определения настроения и характера музыкального произведения, определенное и ясное его выражение в рисунке и тексте.
  
• Активное участие в конкурсе.
  

1. Итоги конкурса: подводятся в течение недели, победители конкурса награждаются грамотами и памятными призами. Из работ учащихся формируется выставка в классе.
   

Конкурс для учащихся 3 класса.

Для того, чтобы дети не отвлекались на разного рода технические моменты, исключите возможность их появления полностью. Для этого у каждого ребенка должны быть краски, кисти, вода, бумага в нужном количестве,
простой карандаш, цветные карандаши, мелки и т.п. Дети выполняют задания одно за другим без перерыва.

Ребята слушают музыкальное произведение (например, «Утро» Э.Григ). Лучше подбирать произведения классического репертуара,
такие как уже названная пьеса, а так же «Игра воды» М.Равель, «Океан – море синее» — отрывок из оперы Н.А.Римского-Корсакова «Садко»,
и т.п.). Такие, чтобы художественный образ музыкального произведения был яркий, и пьеса при этом длилась не более 3 – 3,5 минут.
Первое прослушивание – дети слушают, мысленно обдумывают будущий рисунок.
Второе прослушивание – начинают рисовать. Учитель может сделать паузу в несколько минут, об этом можно спросить самих ребят. Как правило, они уверенно контролируют этот процесс и точно знают, сколько еще прослушиваний им будет необходимо.
Нужно предупредить детей, что на этот рисунок они должны потрать 15 – 20 минут. Как показывает практика, ребятам 3 класса сложно нарисовать рисунок быстро,
но 20 минут вполне хватает.
После рисунка к музыке они должны придумать ей название и написать его на рисунке. Побеждает тот, кто ближе всего подошел (а иногда бывает так, что и полностью точно назвал) к авторскому варианту.

Если есть время, можно немного усложнить задание: на обратной стороне рисунка написать (перечислить через запятую) определения (прилагательные), подходящие к услышанной музыке. Например: ласковая, нежная, светлая, лучистая, добрая, плавная.
Для учителей (и не только учителей музыки) не секрет, что в настоящее время у современных детей существует большая проблема в попытках выражения собственных чувств вербально. Детям очень сложно говорить, и при этом грамотно выражать свои эмоции. Часто не хватает словарного запаса, иногда не хватает просто опыта подобных выступлений, часто дети стесняются говорить красивые слова (при этом глубоко чувствуют и переживают музыку).
Помочь им преодолеть сложность такого барьера сразу не получится, но необходимо постепенно приучать их к этому, расширяя словарный запас, создавать ситуации, когда ребенок не будет чувствовать себя стесненным в выражениях собственных чувств. Написать о музыке – как раз такой вариант задания.

Из опыта работы…
Часто бывает так, что ребенок хорошо проник в замысел композитора и прочувствовал музыку, а выразил другим словом. Так, например, слушая пьесу Э.Грига «Утро» дети хорошо чувствуют энергетику этой музыки, энергию роста, движения, яркого усиления. Многие дают точное название, но часто встречаются «варианты»: «Утро в лесу», «Восход солнца», «Рассвет», «Распускающийся цветок». Думаю, что подобные ответы стоит зачесть как правильные, потому что суть произведения замечена точно. Варианты «Животные в лесу», «Зайчики на поляне», «Птицы поют»
— уже более расплывчаты, не передают главной мысли, теряют основное настроение (не забывайте, что ребята продолжают
учиться точно выражать свои мысли и чувства).

На конкурсе необходимо сделать хотя бы 2 рисунка (лучше – 3). Это как раз то оптимальное количество заданий, когда ребенок чувствует себя удовлетворенным, высказавшимся. Если работа по каким-то причинам вдруг затягивается – не прерывайте её по часам, пусть она займет лишние 10 минут, но те удовольствие и радость, какие при этом испытывают дети, стоят того.
При подведение итогов не нужно торопиться. Проанализируйте все рисунки
внимательно. Каждого участника конкурса найдется за что похвалить. Победителями конкурса должны стать те ребята, кто ближе всех оказался к оригинальному названию пьесы.
Если вы проводили дополнительное задание
(словесные определения) – за это можно добавить отдельную номинацию.

Награждение ребят дипломами или грамотами, сертификатами за участие во внутришкольном конкурсе создаст праздничную и торжественную при подведении итогов. И конечно – коллективная фотография!

Конкурс для учащихся 4 класса

Конкурс для учащихся 4 класса несколько отличается от предыдущего. Прошел год, ребята подросли, повзрослели.
Тот же конкурс предлагается для них на несколько другом уровне.
Для его проведения необходима дополнительная подготовка, в среднем – около 2 встреч, на которых они занимаются дополнительными упражнениями по развитию своего эмоционального восприятия.

Упражнение 1.
Можно побеседовать с детьми о значении цвета в нашей жизни. Задайте простой вопрос: «Обои
какого цвета ты бы хотел в своей комнате?». Необходимо просто поговорить с детьми на эту тему, настроив на определенную мысль: цвет, который мы выбираем в той или иной ситуации – не случаен. Он отражает наше настроение и эмоциональное состояние.

Упражнение 2.
Покажите детям определенные цвета и попросите называть ОДНО слово, которое первым придёт на ум и которое передает «настроение» этого цвета.

Упражнение 3. «Палитра чувств».

Задание можно делать вместе с учителем или самостоятельно. Можно начать делать вместе, а
закончить дома. Для этого учителю нужно предварительно заготовить свою «Палитру чувств» и показать в качестве примера. При этом пояснить, что этот набор – лично ваш, и оценить его с позиции «правильно – неправильно»
невозможно. Любой вариант, сделанный ребятами, будет правильным.
Предложите ребятам самим выбрать себе форму палитры, размеры, не ограничивайте их в выборе количества цветов. Правило одно: на бумажной палитре напротив образца цвета нужно написать чувство, с которым он ассоциируется.
Например: красный – любовь, дружба
Черный – горе, тоска.
И т.п.

Данное упражнение – ещё и подсказка для учителя (не скажу «тест», хотя и очень хочется). Обратите внимание на то, какие цвета ребенок
отмечает первыми, какие вообще чувства он отмечает, сколько их. Возможно, это может помочь вам в дальнейшем найти правильный путь общения с вашим учеником.

Упражнение 4. Рисунок на тему «Добро и зло».

Это тоже рисование, но не под музыку.
Ребятам предлагается нарисовать акварелью на одном листе (он предварительно делится на две части) добро и зло с помощью цвета.
Напомните им предыдущее задание («палитра чувств»), принцип выбора цвета в этом задании будет тот же.
Лист бумаги мочится водой, а потом цветовыми пятнами изображается
«добро», то, как ребенок его воспринимает и чувствует, теми цветами, которыми, как ему кажется, можно изобразить это чувство. Рядом на этом же листе, в такой же технике, изобразить «зло».
После рисования сравнить, сопоставить, обобщить.

Упражнение 5. Рисунок на тему «Радость и грусть».

Выполняется аналогично предыдущему заданию.
После рисования – обязательный анализ рисунков вместе с детьми.

Эти упражнения – необходимый минимум, который позволит ребятам быть готовыми к выполнению дальнейших конкурсных заданий.

Основная схема выполнения заданий та же, что и у учащихся 3 класса.
Ребята слушают 2-3 музыкальных произведения, но рисунки, которые они выполняют – это передача чувств и эмоций, которые они слышат в музыке. Техника выполнения такая же, как в большинстве упражнений: цветовые пятна на мокром листе бумаги. Возможно, выразительные линии, абстрактные фигуры, и т.п.
По-прежнему, одной их главных задач стоит проникнуть в авторский замысел композитора, прочувствовать его музыку максимально, придумать название пьесе.
Обязательно стоит дать детям высказаться о характере и настроении музыкального произведения (форма та же, что и в 3 классе).

Уверена, что хотя бы одно «чудо» в классе обязательно должно произойти: какого-то ребенка вы откроете для себя с другой стороны, кто-то удивит своих одноклассников и вас, а может и себя своим оригинальным подходом к выполнению задания. Но самое важное даже не это. Ведь конкурс – это только форма. Читая мою работу, вы уже поняли, что он достаточно условный. Проигравших в нем нет, и не должно быть.
Самое большое удовольствие, которое дети получают от участия в такой работе – это осознание того, что все их формы самовыражения «правильные», что ошибок в такой работе нет и быть не может, что каждый из них уникален в своих проявлениях.

Если ребенок точно определяет название произведения, мне всегда хочется задать вопрос: КАК ты догадался об этом?
Ответ: представил.
ПОЧЕМУ ИМЕННО ЭТО
представил?
Ответ: так было в музыке (так я услышал, так мне показалось, и т.п.)

Вывод: Музыкальные звуки НАРИСОВАЛИ картину в нашем сознании. ЗВУКИ УМЕЮТ РИСОВАТЬ?!

Конечно, этот диалог немного утрированный, но с детьми 9-10 лет оперировать понятиями
«художественный образ» и «средства художественной выразительности»
пока немного сложновато. Суть остаются прежней: звуки рисуют. Почему бы и нам тогда не порисовать звуки?

Мне кажется, что такая форма работы значительно приближает меня к реализации одной из главных задач предмета «Слушание музыки», а именно — «Вызвать интерес к самому вопросу ИЗУЧЕНИЯ МУЗЫКАЛЬНОГО ПРОИЗВЕДЕНИЯ»

Рекомендуемая форма работы – Конкурс «рисуем музыку» — интересен ещё и тем, что позволяет наладить и закрепить психологический контакт между учителем и учениками, даёт возможность психологической разгрузки для детей, даёт возможность ученикам не только проявлять и развивать интерес к музыке, но и к самому себе, своим чувствам и эмоциям.

Проект для детей с овз «Рисуем музыку»

Муниципальное бюджетное дошкольное общеобразовательное учреждение

«Детский сад  «Брусничка»

 

 

 

Проект

Тема: «Рисуем музыку»

Компенсирующая группа № 2

«Ромашка»

                                            Воспитатели : Соловьева Т. Г.

                                                                                       Миханошина А.А.

Музыкальный руководитель: Матвеева И.В.

 

 

2019 г.

Аннотация проекта

• Проект носит комплексный характер — включает в себя познавательную и практическую деятельность.

• Методика работы с детьми в рамках проекта разработана на основе интегрированного подхода.

• За основу проекта взят принцип познавательного развития.

• Проект реализуется детьми 4-7 (группа компенсирующей направленности: дети с ОВЗ) при участии музыкального руководителя и воспитателей.

• Данный проект формирует познавательную активность детей, умение через рисунок передать настроение и характер музыки, так же развивает эмоциональную отзывчивость на музыку, представления об окружающем мире, расширяет словарный запас и творческие способности.

• В рамках реализации проекта его участники знакомятся с музыкальными произведениями.

• Продолжительность проекта 4 недели (краткосрочный)

Актуальность проекта

Одна из важнейших задач, стоящих перед обществом, — это воспитание гармонической личности. Это, прежде всего, формирование духовной культуры, частью которой является музыкальная культура. Необходимо с раннего детства создавать условия для общения детей с музыкой, развивать их потребности, интересы, эмоции, чувства, вкусы, воображение, расширять кругозор, побуждать детей к творчеству Особенно актуальна проблема понимания окружающего мира и выражения своих чувств и эмоций для детей с ОВЗ. В некоторых случаях, ребёнок не может выразить свои эмоции и отношение к окружающему миру словами, тогда на помощь приходит художественное творчество с цветовой палитрой.

Проблема исследования

Дети растут на примитивных музыкальных «шедеврах», построенных на бешеных ритмах и какофонии электронных звуков. Это не способствует гармоничному и нравственному развитию детей. В дошкольном возрасте важно развивать целостное художественно- эстетическое восприятие мира. Через музыку и рисование можно дать детям нравственные понятия: доброта, отзывчивость, сопереживание. Музыка, воплощенная в рисунках, лучше осмысливается и запоминается. Рисунок помогает детям лучше понять и представить музыкальный образ, содержание музыкального произведения.

Цель проекта

Развить способность детей с ОВЗ передавать настроение и характер музыки посредствам художественной палитры, использовать в дальнейшем полученного опыта в познании окружающего мира и трансляции эмоций.

Задачи проекта

• Развивать навык слушания и понимания музыки.

• Развивать навык определения характера музыки и ее настроения.

• Развивать музыкальную память через интеграцию зрительных и слуховых представлений музыкального произведения.

• Учить передавать в рисунке настроение музыки, подбирая соответствующую цветовую гамму.

• Развивать мышление, воображение, познавательную активность.

• Поощрять инициативу, самостоятельность.

• Научить детей с ОВЗ рассказывать о музыкальном произведении с помощью рисунка, т. е. доступными средствами на данном этапе развития.

• Познакомить родителей с возможностью передачи настроения музыки с помощью рисунка, так же создание цветового восприятия окружающего мира детьми с ОВЗ.

Новизна проекта

Новизна педагогического проекта заключается в комплексном использовании традиционных форм и изложения информации и новых- ИКТ. Основным фактором, обеспечивающим эффективность воспитательного процесса, является личностная включенность детей в событийную жизнь. Используя как уже знакомые, так и новые, увлекательные для нового поколения технологии, можно обеспечить эту включенность.

Все задания в проекте направлены на развитие музыкальных способностей и формирование гармонического развития личности. Творческие здания — способствуют актуализации знаний, умений, навыков ребёнка, их практическому применению во взаимодействии с окружающим миром. Стимулируют потребность ребёнка в самореализации, самовыражении, с учетом ограниченных возможностей здоровья, и в творческой деятельности.

Ожидаемые результаты

 

Дети

• могут посредствам цветовой гаммы выразить свое настроение и настроение музыкального произведения при прослушивании разнохарактерной музыки соответствующей возрастному развитию (использование на занятиях цветовых карточек)

• сформировано элементарное представление и взаимосвязи музыки и живописи.

• с ОВЗ могут применять полученные знания и навыки передачи характера и настроения музыки, выражения своих эмоций в повседневной жизни,при общении со сверстниками, в режимных моментах, на занятиях НОД.

• произошло обогащение музыкального кругозора.

• Начинает развиваться интерес к музыкальной деятельности.

Воспитатели

• Приобретение нового опыта работы в вопросе художественно- эстетического воспитания.

• Появилась возможность бессловесного решения педагогических задач в НОД.

• Практическое применение метода цветового выражения эмоций в обычной жизни, в игровых моментах.

• Повысится музыкально- художественная культура.

• Пополнится развивающая среда в группе.

Родители

• Информированы в вопросе выражения эмоций и передачи образов музыкальных произведений у детей с ОВЗ посредствам рисунка (передача цветовой гаммы)

• Могут применять полученный опыт в бытовой практике с целью более точного понимания своего ребёнка и использования полученных навыков и умений для познания окружающего мира.

Гипотеза

Если в ДОУ будут обеспечены максимально- благоприятные условия для воспитания музыкально- нравственного воспитания доступными для детей с ОВЗ средствами и с учетом возрастных особенностей дошкольников, к которым относятся впечатлительность и эмоциональная отзывчивость, желание выражения своих эмоций и чувств, то будут достигнуты высокие результаты в художественно- эстетическом развитии детей.

 

Участники проекта

• Дети 4-7 лет с ОВЗ

• Воспитатели.

• Музыкальный руководитель.

• Родители

Формы работы по реализации проекта

• слушание музыки.

• создание презентаций, слайд шоу.

• творческая лаборатория.

Сроки реализации проекта

1 этап- организационный: планирование и прогнозирование предстоящей работы, разработка рабочего плана реализации проекта, разработка конспектов НОД (1 неделя)

2 этап- реализация проекта: проведение НОД, проведение творческого задания, применение навыков в группах воспитателями (2-3 неделя)

3 этап- итоговый, диагностический: выставка рисунков в группе, обобщение опыта и определение результата практической деятельности педагога, разработка тактики последующих педагогических действий на следующий год, выступление на педагогическом совете с презентацией педагогического опыта, презентация педагогического опыта на информационной ширме для родителей по итогам реализации проекта( 4 неделя).

 

Рабочий план реализации проекта

Содержание деятельности — Участники — Сроки реализации

Разработка проекта — Музыкальный руководитель — Март, 1 — я неделя

НОД «Музыка в цвете» — Музыкальный руководитель, дети — Март, 2 — я неделя

Творческая мастерская

«Раскрасим кошку»  — Музыкальный руководитель, дети  — Март, 2 — я неделя

НОД «Разные куклы»  — Музыкальный руководитель, дети  — Март, 3 –я неделя

Взаимодействие с родителями «Рисуем куклу»  — Родители, дети —  Март, 3-я неделя

Самостоятельная деятельность — Воспитатель, дети — Март, в течении месяца

Выставка работ «Рисуем музыку»  — Дети  — Март, 4-я неделя.

Консультации для родителей на информационной ширме — Родители, музыкальный      руководитель — Март, 4 — я неделя.

Подробное содержание деятельности проекта

 

НОД «Музыка в цвете».

 

Место проведения: музыкальный зал.

Музыкальный руководитель (МР): Доброе утро ребята! Сегодня в гости к нам пришел очень интересный зверёк. Отгадать его нам поможет загадка:

Сам он круглый, а не мяч,

Рта не видно, а кусач,

Голой ручкой не возьмешь,

А зовется это.

Дети: Ёж

МР: Конечно же, это ёж. Посмотрите на экран, ежи бывают разные. А какие ежи?

Дети: колючие, серые, лесные и т. д.

МР: У меня есть еще одно изображение ёжей, здесь ежи такие же или другие?

Дети: и такие же и другие, они добрые.

МР: Да, я с вами соглашусь, что на этой картинке ёжи добрые, потому -то они улыбаются. Художники рисуют у ёжика колючки и мы понимаем, что если его погладить, то мы уколемся. А как выдумаете, а с помощью музыки можно изобразить ежа?

Дети: ответы детей

МР: Давайте послушаем произведение Д. Кабалевского «Ёжик».

Давайте поговорим какой характер у музыки?

Дети: ответы детей.

МР: Слева от вас есть стульчики с разными карточками, посмотрите пожалуйста внимательно на них. Сейчас я вас попрошу подойти к ним и взять по одной в каждую руку того цвета, которого как вам кажется ёжик в музыке.

 

Под повторное прослушивание произведения дети выбирают цветовые карточки.

 

После выбора детей, попросить озвучить кто может выбранный цвет и почему, кто не может сказать, помочь и вызвать положительную эмоцию от рассказа.

МР: А сейчас мы с вами послушаем другое музыкальное произведение и вы постараетесь отгадать какое животное изобразил композитор в этом произведении.

Сыграть «Два кота » Польскую народную песню и песню «Котик» слова Г. Бойко музыка И. Кишко.

 

МР: Какая музыка по характеру?

Дети: ответы детей- ласковая, мягкая, красивая и т. д.

МР: как вы думаете про кого эта музыка?

Дети: ответы детей.

МР: Сейчас вас еще раз попрошу подойти к стульчикам с цветными карточками и взять те два цвета, какие подходят кошечке.

Под повторное прослушивание композиций дети берут карточки, садятся на место. Процедура обсуждения аналогичная как с композицией Д. Кабалевского «Ежик».

МР: Ребята, а сейчас я предлагаю немного пофантазировать и раскрасить вот такую кошечку или котика в любой цвет. А делать это мы будем в группе.

 

Творческая мастерская «Раскрашиваем кошку».

Место проведения: группа.

По выбору ребёнка раскрашивать картинку котика или кошечки любым цветом цветного карандаша.

 

НОД » Разные куклы»

 

МР: Доброе утро! Давайте вспомним про каких животных мы слушали музыку на прошлом занятии? (Ответы детей)

Повторное прослушивание песни «Котик» слова Г. Бойко музыка И. Кишко.

Вы молодцы, очень постарались, красивых котиков и кошечек раскрасили, давайте на них посмотрим.

МР: С помощью музыки можно не только изображать характер животных, но и настроения. Скажите мне пожалуйста, если сейчас забыть одеть шапочку и шарфик, тёплые носочки и валеночки, что с нами будет? (Ответы детей) Да, совершенно верно, мы простудимся и заболеем. Оказывается в музыке то же можно болеть. П. И. Чайковский написал произведение про то, как кукла заболела, давайте его внимательно послушаем и определим какая музыка? Какое настроение у куколки?

П. И. Чайковкий «Болезнь куклы» (Беседа по характеру произведения, дети выбирают цветовые карточки, объясняют почему)

А что произойдёт, если наша кукла будет пить микстуру от температуры, греть горлышко и кушать витаминки? (Ответы детей) Совершенно верно, она выздоровет и сможет снова гулять, кататься на санках и т. д. Интересно, в музыке произойдут изменения её настроения? Кто как думает? (Ответы детей) Правы вы или нет, мы сейчас узнаем. Давайте послушаем другое произведение то же П. И. Чайковского называется оно «Новая кукла».

 

П. И. Чайковкий «Новая кукла» (Беседа по характеру произведения, дети выбирают цветовые карточки, объясняют почему)

Ребята, дома с мамами или папами вам нужно будет нарисовать 2- кукол, одну которая болеет и другую, которая выздоровела.

Взаимодействие с родителями. Творческая мастерская «Рисуем куклу»

Место проведения: дом воспитанников.

Совместно с родителями или самостоятельно нарисовать картинки двух кукол: болеющей (грустной) и здоровой (весёлой)

 

 

Самостоятельная деятельность

 

Место проведения: группа.

В группе слушать разнохарактерные произведения и рисовать их героев. По возможности учитывать лексические темы недели. При анализе рисунков обращать внимание на цветовую гамму и плавность линий в передаче образа музыкального произведения или настроения воспитанника.

 

Рисование

 

Аппликация

Лепка

       

Выставка работ «Рисуем музыку»

Место проведения: раздевалка группы.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Консультации для родителей на информационной ширме

 

 

Место проведения: раздевалка группы.

 

 

Результаты реализации проекта

Выставка рисунков в группе

Информационная ширма для родителей

Оценка эффективности проекта

В результате проделанной работы отмечаются следующие положительные результаты:

— сформированы представления о цветовом выражении характера музыкального произведения;

— дети научились выражать свои эмоции и характер музыкального произведения с помощью палитры красок;

— развились творческие способности детей, которые проявляются в умении анализировать музыкальное произведение и передавать его образ через рисунок посредствам разнообразной цветовой палитры

— расширился музыкальный кругозор дошкольников.

Выводы

По итоговым наблюдениям об эффективности проекта, можно сделать вывод, что выдвинутая гипотеза- верна. В дошкольном возрасте важно развивать целостное художественно- эстетическое восприятие мира. Через музыку и рисование можно дать детям нравственные понятия: доброта, отзывчивость, сопереживание. Музыка, воплощенная в рисунках, лучше осмысливается и запоминается. Рисунок помогает детям лучше понять и представить музыкальный образ, содержание музыкального произведения.

Проект расширит кругозор детей, позволит новыми средствами, доступными данным детям выражать как свои эмоции и настроение, так и давать оценку всему происходящему в окружающем мире. Для воспитателей и родителей полезен приобретением новой формы общения с не говорящими детьми. У детей формируется новый навык выражения своих эмоций через цвет, что даёт так же дополнительную возможность быть понятым и услышанным как воспитателем, так и родителями, что в свою очередь очень актуально для детей с ОВЗ.

Информационные ресурсы:

 

1.               Куприна Н.Г. «Коммуникативные музыкальные игры в социальном развитии детей»., Екб.: — 2002.

2.               Мокшанцева Е.Д. «Скворушка» сборник музыкально – речевых игр для дошкольного возраста., М.; АРКТИ – ИЛЕКСА, 1999.

3.               Алябьева Е.А. «Развитие воображения и речи детей 4 -7 лет», М.:-2005.

4.               Картинки с сайтов: https://yandex.ru/images.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Music Drawings — Illustrationen und Vektorgrafiken

89.591Grafiken

• Bilder
• Fotos
• Grafiken
• Vektoren
• Videos

AlleEssentials

Niedrigster Preis

Signature

Beste Qualität

Durchstöbern Sie 89.

591 music drawings lizenzfreie Stock — и векторграфик. Oder starten Sie eine neuesuche, um noch mehr faszinierende Stock-Bilder und Vektorarbeiten zu entdecken.

musik-hinweis-element in gekritzelart — музыкальные рисунки стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы мультфильмы и символы

Music Noten und Zeichen-Kollektion

vektorillustration mit einer ganzen notiz, einzelner zeichenstil mit einer durchgehenden linie. минимализм zeichen und символ музыки. — музыкальные рисунки стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Vektorillustration mit einer ganzen Notiz, einzelner Zeichenstil…

musik-set — ноты рисунки стоковые графики, -clipart, -cartoons und -symbole

Musik-set

vektor-musik-iconen stellen. hand gezeichnet doodle musikinstrumente, ретро-музыкальное оборудование. сусло и музыка. — музыкальные рисунки стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Вектор-Музыка-Иконы stellen. Hand gezeichnet doodle…

musik und kritzeleien — музыкальные рисунки стоковые графики, клипарты, мультфильмы и символы

Musik und Kritzeleien

Eine Sammlung von Kritzeleien zum Thema Musik.

sletched klassische musikinstrumente satz — музыкальные рисунки стоковые графики, клипарты, мультфильмы и символы

sletched klassische musikinstrumente Satz

skizzieren sie musikalische schhallwelle mit note. рука gezeichnet вектор-иллюстрация — музыкальные рисунки сток-графики, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Skizzieren Sie musikalische Schallwelle mit Noten. Hand…

Skizzieren Sie eine musikalische Klangwelle mit Musiknoten. Handgezeichnete векторные иллюстрации. Музыкальные заметки-каракули и аудиозаписи

Оркестровые ноты. zeichen oder sound-symbole musiker gitarre konservatorium notizen vektor sammlung — нотные рисунки стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Orchesternoten. Zeichen oder Sound-Symbole Musiker Gitarre…

— musik — нотные рисунки стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -symbole

— Musik

Musik (Doodle) handgezeichnete Illustration.

stilisierte einfache einzeiligen zeichnung von kopfhörer-lautsprecher-gerät gadget kontinuierliche lineart-design isoliert auf weißemhintergrund. musikelement zum hören фон песен и плейлист. — музыкальные рисунки стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Stilisierte einfache einzeiligen Zeichnung von Kopfhörer-Lautsprec

Stilisierte einfache einzeilige Zeichnung des Kopfhörerlautsprechergeräts Gadget kontinuierliches lineares Design, das auf weißem Hintergrund isoliert ist. Musikelement zum Hören von Songs und

hand gezeichnete musik noten sammlung vektor — music drawings stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbole

Hand gezeichnete Musik Noten Sammlung Vektor

Handgezeichnete Musiknoten Sammlung Vektorgrafik

набор иконок, нарисованных от руки, музыка — музыкальные рисунки, графика, клипарт, мультфильмы и символы

набор иконок, нарисованные от руки, музыка

Handgezeichnetes Musiksymbol auf weißem Hintergrund

noten wirbeln. welle mit noten musikalischestab tonart гармония, симфоническая мелодия летящая музыка личная музыка вектор höhenschlüssel hintergrund — музыкальные рисунки стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Noten wirbeln. Welle mit Noten musikalischeStab Tonart Harmonie,…

Noten wirbeln. Welle mit Noten musikalische Notennotenschlüsselharmonie, Symphonie Melodie fließende Musik Stab Violinschlüssel. Тюнинг wirbelnde Dekoration Vektor Hintergrund

musik-design-elemente — музыкальные рисунки стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Musik-design-Elemente

nahtlose schule muster. Внутреннее содержание с ручной gezeichnet, schule und bildung illustrationen und symbole — нотные рисунки, рисунки, -cartoons und -symbole

Nahtlose Schule Muster. Hintergrund mit Hand gezeichnet, Schule…

kontinuierliche einzeilende zeichnung des podcast-microfons. винтажный микрофон в линейном стиле для музыкального баннера, вебинара, онлайн-обучения. медвежий барер строгий. вектор-иллюстрация — музыкальные рисунки сток-график, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Дополнительный выпуск подкастов-микрофонов….

Дополнительный выпуск подкастов-микрофонов. Винтажный микрофон с линейным стилем для музыкальных баннеров, веб-семинаров, онлайн-тренингов. Беарбайтбарер Стрих. Векториллюстрация.

eine linienzeichnung musiknoten isoliert vektorobjekt kontinuierliche einfachheit linienlinie design von zeichen und symbolen. — музыкальные рисунки стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

eine Linienzeichnung von Musiknoten isoliert Vektorobjekt…

musik-party-mix doodle-muster-illustration — музыкальные рисунки стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -symbole oben, begrüßung, applaus so auf weißemhintergrund isoliert. — музыкальные рисунки стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Vector Sammlung von menschlichen Händen nach oben, Gesten,…

рок-н-ролл каракули фарбе векторные иллюстрации — музыкальные рисунки стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символ

Рок-н-ролл Doodle Фарб вектор Иллюстрация

Рок-н-ролл Doodle Фарбвектор Иллюстрация. Хиппи-музыка Клипарт рунде Композиция. Musik ist meine Flucht vor Bullshit im Lebensschriftzug. Musikalisches Konzert, Festival, Live-Event Poster Retro Vorlage

musik party-kritzeleien kollection — music drawings stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbole

Musik party-Kritzeleien Kollektion

Musikparty-Symbole im Skizzenstil

musik elemente skizze — музыкальные рисунки стоковые графики, клипарты, мультфильмы и символы

Musik Elemente Skizze

Микрофон с лучом. винтажная черно-белая векторная графика — музыкальные рисунки стоковые графики, клипарты, мультфильмы и символы

Mikrofon mit Ray. Vintage schwarze Gravur Vektorgrafik

Mikrofon mit Strahl. Vintage Vector Farbe Gravur Illustration for Poster, Web. Isoliert auf weißem und schwarzem Hintergrund.

sängerin — музыкальные рисунки стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Sängerin

Sänger im Stil der kontinuierlichen Linienkunstzeichnung. Junge Frau, die das Mikrofon hält und singt. Schwarze lineare Skizze, isoliert auf weißem Hintergrund. Вектор-иллюстрация

kopfhörer — музыкальные рисунки стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Kopfhörer

музыкальная нота. stabdreieck notiert musiker-konzeptvektor isoliert auf Transparentem Hintergrund — музыкальные рисунки стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Музыкальная нота. Stabdreieck notiert Musiker-Konzeptvektor…

Музыкальная нота. Mitarbeiter Treble Clef Noten Musiker Konzept Vector isoliert auf Transparenten Hintergrund. Иллюстрация фон Musikklang, Tune-Bass-Höhen

kontinuierliches zeichnen von noten eine linie — нотные рисунки стоковые графики, клипарты, -мультфильмы и символы

kontinuierliches zeichnen von Noten eine Linie

музыкальные инструменты и векторные иллюстрации символов. — музыкальные рисунки стоковые графики, клипарты, мультфильмы и символы

Музыкальные инструменты и символы векторных иллюстраций.

Pop-musik nahtlose muster illustration — музыкальные рисунки стоковые графики, клипарты, мультфильмы и символы

Pop-Musik nahtlose Muster Иллюстрация

Vektorillustrationen für nahtlose populäre Musikmuster. Handgezeichnete Icons mit editierbaren Strichen können als Print-oder Digitalarbeiten im Vintage-Doodle-Stil verwendet werden.

айн-линиен-копфхёрер. kontinuierliche zeichnung фон Musik-гаджет унд примечание. аудио-kopfhörer-umrissskizze. lineart-vektor-konzept des musikalischen Symbols — музыкальные рисунки стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Ein-Linien-Kopfhörer. Kontinuierliche Zeichnung von Musik-Gadget…

vektorhintergrund mit abstrakten farbwellenpunkten — музыкальные рисунки, стоковые графики, клипарты, мультфильмы и символы

Vektorhintergrund mit abstrakten Farbwellenpunkten

Vectorhintergrund mit abstrakten Wellenpunkten. Moderner Wissenschaftsbanner-Halbtoneeffekt

skizzenhafte вектор-рука gezeichnet kritzeleien cartoon set von musik objekte — music drawings stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbole

Skizzenhafte Vector-hand gezeichnet Kritzeleien cartoon set von. ..

musiknoten-banner рисунки стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Musiknoten-Banner

musik und kritzeleien — музыкальные рисунки стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Musik und Kritzeleien

вектор-музыка-значок stellen. hand gezeichnet doodle musikinstrumente, ретро-музыкальное оборудование. сусло и музыка. — музыкальные рисунки стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Вектор-Музыка-Иконы stellen. Ручной gezeichnet doodle…

note-musik. vektor handgezeichneten muzician personal violinschlüssel für Lied-vektor-konzept-bilder — ноты рисунки стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Noten-Musik. Vektor handgezeichneten Muzician Personal Violinschlü

musik-noten-icon-set — музыкальные рисунки стоковые графики, клипарты, мультфильмы и символы

Musik-Noten-Icon-set

musik quartal note pixel perfect lineare symbol. spielen sie melodie. гармонический кланг. музыкальная подпись. dünne linie anpassbare иллюстрация. контурсимвол. vektorisolierte gliederungszeichnung. Bearbeitbarer strich — музыкальные рисунки стоковые графики, клипарты, мультфильмы и символы

Musik Quartal Noten Pixel совершенный линейный символ. Spielen Sie…

модернизм дизайн векторный макет обложки — музыкальные рисунки стоковые графики, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Modernism Design Vektor Cover Mockup

Абстрактные баннеры для подкаста. студия-микрофон-вкус на ауф айнем лейхтенд оранжен хинтергрунд им мемфис-стиль. вектор-дизайн-ворлаге. — музыкальные рисунки стоковые графики, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Абстрактные баннеры для подкастов. Studio-Mikrofon-Taste auf…

kontinuierliche einzeilige вектор-иллюстрация на укулеле. — музыкальные рисунки сток-графики, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Продолжение векторной иллюстрации укулеле.

Непрерывный векторный набор для укулеле. Шварц-Вайс-Векториллюстрация.

Musik und kritzeleien vektorelemente 1 — — нотные рисунки стоковые графики, клипарты, мультфильмы и символы

Musik und Kritzeleien Vektorelemente 1 —

Text und Grafiken zum Thema Musik im handgezeichneten Doodle-Stil. Einfach zu bearbeitende Vektorelemente.

musik-set — музыкальные рисунки стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Musik-set

einfache handgezeichnete note und musikalischer schlüssel im doodle-stil — музыкальные рисунки стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Einfache handgezeichnete Noten und musikalischer Schlüssel im…

rockbot — музыкальные рисунки стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Rockbot

Ein Roboter rockt die in seinem Kopf programmierte Musik aus. (Большие JPG и SVG могут быть загружены с помощью.)

einfache handgezeichnete note und musikalischer schlüssel im doodle-style. — нотные рисунки стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Einfache handgezeichnete Noten und musikalischer Schlüssel im…

handgezeichnetes musikmuster — музыкальные рисунки стоковые графики, клипарты, мультфильмы и символы

Handgezeichnetes Musikmuster

mann spielt saxophon gezeichnet vektor skizze. — музыкальные рисунки стоковые графики, клипарты, мультфильмы и символы

Mann spielt Saxophon gezeichnet Vektor Skizze.

фестиваль-афиша-макет с геометрическими формами. вектор-иллюстрация. — музыкальные рисунки стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Фестиваль-плакат-макет с геометрическими формами. Вектор-иллюстрации

geometrischer abstrakter Hintergrund, концепция уличного искусства, фестиваль, straßenfest, плакат карнавала, дизайн баннера. — музыкальные рисунки стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Geometrischer abstrakter Hintergrund, Street Wall Art Konzept,…

musik und kritzeleien — музыкальные рисунки стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Музыка и символы Kritzeleien

Musikkritzeleien — Setzen Sie Symbole im Skizzenstil

satz von kontinuierlichen eine linie zeichnung einer musiknoten — музыкальные рисунки стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Satz von kontinuierlichen eine Linie Zeichnung einer Musiknoten

intergrundmusik. музыкальные векторные бесшовные модели — музыкальные рисунки стоковые графики, клипарты, мультфильмы и символы

Hintergrundmusik. Musiknoten Vector Seamless Pattern

mikrofon — music drawings stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbole

Mikrofon

single linie abstrakte vektor-illustration von Stereo-kopfhörer — music drawings stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbole

Singe Line abstrakte Vector-Illustration von Stereo-Kopfhörer

Singe Line abstrakte Vector illustration of Stereo-Kopfhörern, isoliert auf Weiß, Musik und Podcast-Konzept

podcast handgezeichnete kritzeleien mit mikrofon, гарнитура, schrei, luftschild, kaffeebecher, zimmerpflanze. широковещательные иконки handgezeichnete doodle farbvektor — музыкальные рисунки стоковые графики, -клипарт, -мультфильмы и -символы и -символ

Retro Zukunft abstrakte Vektor-Muster

nahtlose doodle muster-musik — музыкальные рисунки стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Nahtlose Doodle Muster-Musik

Vektorhintergrund nahtlos. Kritzeln Sie Musik und Soundsymbole.

Соберите аудио и видео — музыкальные рисунки стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Соберите аудио и видео

Соберите с аудио и видео. Schallplatte, Tonbandrolle, компакт-кассета, VHS и компакт-диск.

фон 100

Music Notes To Draw Stock-Fotos und Bilder

• CREATIVE
• EDITORIAL
• VIDEOS

• Beste Übereinstimmung
• Neuestes
• Ältestes
• Am beliebtesten

Alle Zeiträume24 Stunden48 Stunden72 Stunden7 Tage30 Tage12 MonateAngepasster Zeitraum

• Lizenzfrei
• Lizenzpflichtig
• RF und RM

Lizenzfreie Kollektionen auswählen >Editorial-Kollektionen auswählen >

Картинка с изображением Einbetten

Durchstöbern Sie 133

ноты для рисования Stock-Photografie und Bilder. Oder starten Sie eine neuesuche, um noch mehr Stock-Photografie und Bilder zu entdecken. laut und kritzeleien — ноты для рисования стоковых графиков, -клипарт, -мультфильмы и -symboleschwarz-weiß kinder zeichnung an der wand — ноты для рисования стоковых графиков, -клипарт, -мультфильмы и -символодинамическая музыка — ноты для Нарисуйте стоковую графику, -клипарт, -мультфильмы и -символическуюмузыку, нотированную в различных форматах, в том числе и для монтажа, чтобы найти неисчерпаемый материал для матери, домашнего обучения и обучения, найти материалы для неиспользуемых материалов. — музыкальные ноты для рисования стоковых изображений, -клипартов, -мультфильмов и -символов, потерявших музыкальный элемент — музыкальные ноты для рисования стоковых изображений, -клипартов, -мультфильмов и -символов, музыки и эмоций — музыкальные ноты для рисования стоковых фотографий и изображений на смартфоне anwendungen — ноты для рисования стоковой графики, -клипарт, -мультфильмы и -symboletraditionelle musik nahtlose muster illustration — музыкальные ноты для рисования стоковой графики, -клипарт, -мультфильмы и -символическая музыкальная нота — ноты для рисования стоковой графики, — клипарт, -cartoons und -symbolebildung nahtlose textur — ноты для рисования стоковой графики, -clipart, -cartoons und -symbolerock musik nahtlose muster illustration — музыкальные ноты для рисования стоковой графики, -clipart, -cartoons und -symbolepop-musik nahtlose собрать иллюстрацию — ноты для рисования фондовых графиков, -клипартов, -мультфильмов и -символов, музыки и критики — ноты для рисования стоковых графиков, -клипартов, -мультфильмов и -символов символа нахтлозе собрать — ноты для рисования стоков k-grafiken, -clipart, -cartoons und -symboleschule-set — ноты для рисования stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symboleчерная женщина рисует на стене доски — ноты для рисования стоковые фотографии и изображения в социальных сетях — музыкальные ноты для рисования стоковых фотографий и бильдерхэндгезеихнет ich liebe musiktext — музыкальные ноты для рисования стоковых изображений, -клипартов, -мультфильмов и -символов авиаперелетов векторный дизайн каракулей — музыкальные ноты для рисования стоковых изображений, -клипартов, -мультфильмов и -symboletheater doodle set — ноты для рисования стоковой графики, -клипарт, -мультфильмы и -символическая музыкальная нота, нарисованная с бенгальским огнем — музыкальные ноты для рисования стоковые фотографии и рисунки «schwarz und weiß der musik notizen in verschiedenen formaten in einem weißenhintergrund für die montage oder erstellen sie unterrichtsmaterial für mütter, die homeschool und lehrer, die bilder für unterrichtsmaterialien wie karteikarten oder kinder — музыкальные ноты для рисования стоковых графиков, -клипартов, -мультфильмов и -символов-иконок // scri bble serie — ноты для рисования фондовых графиков, -клипартов, -мультфильмов и -символоввыше вид человека, переписывающего ноты в блокнот карандашом — музыкальные ноты для рисования стоковых фотографий и бильдеркиндеров spielen musik-ausstattung — музыкальные ноты для рисования grafiken, -clipart, -cartoons und -symbolekreative ideen — ноты для рисования stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symboleРобин поет сидя на ветке абрикосового дерева с фруктами, детская иллюстрация, рисунок. rote kopfhörer — ноты для рисования Stock-fotos und bildermädchen und musik — ноты для рисования стоковых изображений, -клипартов, -мультфильмов и -символов, джаз-музыка — музыкальные ноты для рисования стоковых изображений, -клипартов, -мультфильмов и -символов на стене здания — музыкальные ноты рисовать стоковые фотографии и изображенияЭкслибрис Леона Лерея, 1875/1877. Художник Felix Hilaire Buhot.musik und kritzeleien — ноты для рисования стоковых изображений, клипартов, мультфильмов и символовмолодая женщина в наушниках, поющая, речевой шар с музыкальным сопровождением над головой, цифровая композиция — музыкальные ноты для рисования стоковых фотографий и bilderschwarz und weiß kinder zeichnung an der wand — ноты для рисования стоковых графиков, -клипартов, -мультфильмов и -символовтеатр doodle set смартфон — ноты для рисования стоковых графиков, -clipart, -cartoons und -symboletheater doodle set -clipart, -cartoons und -symbolemusik-symbol — ноты для рисования стоковых изображений, -clipart, -cartoons und -symboleschwarz / weiß musiker kinder — ноты для рисования стоковых изображений, -clipart, -cartoons und -symbolekinder farbe kreide zeichnung — музыкальные ноты рисовать стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символические символы, -клипарт, -мультфильмы и -символженщина, улыбающаяся у стены доски — ноты для рисования стоковых фотографий и изображений женщин, рисующих на стене доски — ноты для рисования стоковых фотографий и бидермузыкальных композиций векторного дизайна каракулей — ноты для рисования стоковых изображений, — клипарт, -cartoons und -symboletop 5 musik flach doodle icon design — музыкальные ноты для рисования стоковой графики, -clipart, -мультфильмы и -symbolezeichnung musiker kinder — музыкальные ноты для рисования стоковой графики, -clipart, -cartoons und -symboleicon- set, emoticons-süße baby musik hören (kopfhörer — ноты для рисования сток-график, -клипарт, -мультфильмы и -символыкиззиерен фон графен интернет-коммуникация технологии кнопки dunkle хинтергрунд — ноты для рисования сток-график, -клип искусство, -мультфильмы и -символ Песня китов, детская иллюстрация, рисунок. Продавец воды, продающий воду из фонтана Ачетоза на улицах Рима, Италия, гравюра по рисунку Данте Паолоччи, из…notenblatt — ноты для рисования stock-grafiken, -clipart, -мультфильмы и -symbolelittle фанк с бумером — музыкальные ноты для рисования stock-grafiken, -clipart, -мультфильмы и -symboleМальчик и маленькая девочка обнимаются под радугой мира, детская иллюстрация, рисунок.Мальчик и маленький девушка обнимается под радугой мира, детская иллюстрация, рисунок.Робин поет, сидя на ветке абрикосового дерева с фруктами, детская иллюстрация, рисунок.музыкальная нота, нарисованная бенгальским огнем — музыкальные ноты для рисования стоковых фотографий и скрипичных ключей, нарисованных бенгальским огнем — музыкальные ноты для рисования стоковых фотографий и изображений, фон 3

Набор музыки для рисования Doodle oof роялти бесплатно векторное изображение

Набор музыки для рисования вручную Doodle oof роялти бесплатно векторное изображение лицензионные векторы

org/ListItem»> каракули векторов

ЛицензияПодробнее

Стандарт Вы можете использовать вектор в личных и коммерческих целях. Расширенный Вы можете использовать вектор на предметах для перепродажи и печати по требованию.

Тип лицензии определяет, как вы можете использовать этот образ.

	Станд.	Расшир.
Печатный / редакционный
Графический дизайн
Веб-дизайн
Социальные сети
Редактировать и изменять
Многопользовательский
Предметы перепродажи
Печать по запросу

Способы покупкиСравнить

Плата за изображение € 14,99 Кредиты € 1,00 Подписка € 0,69

Оплатить стандартные лицензии можно тремя способами. Цены евро евро .

Оплата с	Цена изображения
Плата за изображение € 14,99 Одноразовый платеж
Предоплаченные кредиты € 1 Загружайте изображения по запросу (1 кредит = 1 евро). Минимальная покупка 30р.
План подписки От 0,69 € Выберите месячный план. Неиспользованные загрузки автоматически переносятся на следующий месяц.

Способы покупкиСравнить

Плата за изображение € 39,99 Кредиты € 30,00

Существует два способа оплаты расширенных лицензий. Цены евро евро .

Оплата с	Стоимость изображения
Плата за изображение € 39,99 Оплата разовая, регистрация не требуется.
Предоплаченные кредиты € 30 Загружайте изображения по запросу (1 кредит = 1 евро).

Дополнительные услугиПодробнее

Настроить изображение Доступно только с оплатой за изображение € 85,00

Нравится изображение, но нужны лишь некоторые изменения? Пусть наши талантливые художники сделают всю работу за вас!

Мы свяжем вас с дизайнером, который сможет внести изменения и отправить вам изображение в выбранном вами формате.

Примеры

• Изменить текст
• Изменить цвета
• Изменение размера до новых размеров
• Включить логотип или символ
• Добавьте название своей компании или компании

файлов включены

Информация о загрузке…

• Идентификатор изображения

  10060989

• Цветовой режим

  RGB

• Художник

  Вонгсалам77

Нарисуй звуковое существо | Дети Тейт

Искусство и технологии

Слушайте эти странные и чудесные звуки и рисуйте то, что слышите

30 минут

Что такое звуковое существо?

Мы будем слушать звук и использовать его, чтобы вдохновить рисунок. У нас есть пять различных звуков на выбор.

Ваша задача — нарисовать существо, вдохновленное звуком, который вы слышите.

Как это выглядит? Звучит как большое или маленькое существо? Это реальное, воображаемое или и то, и другое? Где оно живет? Есть ли у него суперсила?

Как художники используют звук для вдохновения

Андре Бика
Перкуссия (1965)
Тейт

© Поместье Андре Бика

Художников часто вдохновляют звуки, которые их интригуют, или музыка, которую они любят.

Это произведение искусства под названием «Перкуссия» Андре Бика. Он был художником, который любил слушать музыку, пока занимался искусством. Он сделал это произведение в рамках серии под названием «Ритмы различных произведений искусства, вдохновленных разными инструментами и звуками». Ударные инструменты — это инструменты, по которым вы издаете звук, ударяя по ним рукой или палочкой.

Что в этой работе заставляет вас думать, что он мог слушать барабанный бой, когда делал ее?

Это произведение Тома Филлипса называется Музыкальный рисунок . Филлипс рисовал, слушая музыку. Он хотел, чтобы мы «читали» некоторые из его рисунков слева направо, как если бы мы вместе с ним слушали музыку.

Другие художники делают то, что называется звуковым искусством. Вот где звук — это искусство!

приступим

Что вам нужно

• Наушники (или вы можете слушать звуки вслух)
• Ручки и карандаши
• Бумага

или

Вы можете нарисовать свое существо онлайн с помощью Tate Paint.

Это занятие основано на звуках. Если вы глухой или слабослышащий, вы можете использовать приведенные ниже подсказки слов в качестве вдохновения для создания существа или попросить друга описать вам звуки.

Колючий / Пятнистый / Шелковистый / Волнистый / Гладкий

Вместо этого нарисуйте сюрреалистическое существо.

Звуки

• Выберите звук и нажмите кнопку воспроизведения.
• Закройте глаза и прислушайтесь к звуку.
• Вы можете немного послушать, прежде чем начать рисовать.
• Воспроизведите звук, чтобы вдохновить вас на рисование.
• Когда закончите, выберите другую дорожку и нарисуйте еще одно звуковое существо!

Больше вдохновения для вашего звукового создания

Взгляните на эти рисунки животных, если вам нужно больше вдохновения!

Менаше Кадишман
Голова овцы B (1979)
Тейт

© Менаше Кадишман, предоставлено www. kadishman.com

Андре Массон
Ибдес в Арагоне (1935)
Тейт

© Поместье Андре Массона

Концепция и звуки предоставлены Дэвидом Кампом / Studiokamp

Еще для изучения

Оставил Верно

Все, что ты рисуешь, это музыка.

..

— Эдмонд, как ты полюбил рисовать? Твои родители как-то подталкивали тебя и твоего брата в этом направлении?

— Да, папа нарисовал. Возможно, он мечтал стать художником. Дети, кажется, всегда воплощают в жизнь мечты своих родителей, независимо от того, не осмелились ли родители осуществить свои мечты, когда они были моложе, или они боятся, что их дети начнут рисовать, потому что это не очень прибыльная профессия. Но дети могут читать мысли своих родителей, даже если им ничего не говорят. Они читают свои мысли в воздухе. Даже если родители не говорят: «Я хочу, чтобы ты был художником», если они просто думают об этом, ребенок услышит эту мысль. Моя мать, например, была простой крестьянкой. Она не умела ни читать, ни писать, но всегда говорила: «Если бы я умела писать, я бы писала книги». Это была ее мечта.

— Как вы думаете, была бы у вас такая же страсть к рисованию, если бы вы росли сегодня?

— Мой брат всегда говорил, что если бы мы выросли с консолью Nintendo, возможно, он бы не научился рисовать. Но я знаю, что все равно нарисовал бы.

Часто бывает, что я подписываю книги, и ко мне подходит маленький мальчик и смотрит на меня, его глаза блестят, когда я рисую. И тут сразу появляется кто-то из родителей и начинает его тянуть: «Пошли, нам пора домой». Но он не хочет, он пытается остаться, ему интересно. Я спрашиваю его: «Ты любишь рисовать?» И он говорит: «Да».

Так что этот «баг», эта страсть к рисованию — никуда не денется. Независимо от того, есть ли у нас телевизор или Nintendo, всегда найдутся дети, которые любят рисовать. Я не знаю, откуда это. Если хотите, я могу рассказать вам, почему большинство детей бросают рисовать.

— Да, пожалуйста. Из-за родителей, да?

— Конечно, это мое личное мнение, я не социолог. У вас рисует маленький ребенок, а она говорит: «Вот мама, а вот папа». Красиво и все с этим согласны. Но когда ей исполняется пять-семь лет или около того, она видит маму, папу и кошку такими, какие они есть, во всей их сложности. Это критический момент, потому что ребенок впервые начинает понимать, что он не может их нарисовать. Дети перестают рисовать, потому что в какой-то момент абстракции, фигурок им становится недостаточно, и они предпочитают вообще перестать рисовать.

— Что же делать родителям этих самокритичных детей?

— Родители должны помочь ребенку преодолеть разрыв между пониманием того, что вы никогда не сможете этого сделать, и тем фактом, что вы все равно должны продолжать. Ребенок уже знает, что он никогда не нарисует Маму и Папу так, как «должен», но кто-то должен ему помочь и показать, что это нормально, что он пока не может. Он все еще может попытаться сделать рисунок лучше. Тогда ребенок видит, что его рисунки становятся лучше, что прогресс возможен и можно продолжать расти. Если бы у каждого ребенка был такой гид, рисовало бы намного больше людей. Это не значит, что все будут художниками, но их будет больше. Я не имею в виду профессиональных художников — я имею в виду людей, которые рисуют для удовольствия, просто потому, что им это нравится и интересно. Как люди, которые поют и занимаются музыкой для удовольствия.

— Когда вы иллюстрировали Пьеро , вы показывали брату свои наброски для книги? Он как-то участвовал в этом процессе?

— На самом деле он нарисовал обложку для Пьеро . Он был очень доволен книгой и все одобрял. Он сказал: «У вас забавный взгляд на наше детство…» Потому что он испытал его по-своему. И если бы он написал свою собственную книгу, все было бы иначе. Это имеет смысл. Если бы у нас было десять братьев, у каждого было бы свое воспоминание о детстве. Никто не видит вещи совершенно одинаково.

Изображение: nyrb.com

— У вас есть другие автобиографические книги помимо Пьеро?

— Да, много. У меня есть книги, в которых я рассказал правдивую историю своих бабушек и дедушек (я знал обеих своих бабушек). Моя мать умерла от болезни Альцгеймера, и я написал книгу [Оригинальное издание: Éloge de la Poussière . L’Association, 2000. ISBN 97829033] о моем ощущении того времени, когда ее голова уже совсем не работала. Я знаю, что многие люди сталкиваются с подобной проблемой в жизни и чувствуют то же самое. Я говорю в книге, что в какой-то момент я понял, что на самом деле хочу, чтобы она умерла, потому что такая жизнь не приносила радости даже ей. Это очень сложно сказать прямо, а еще труднее нарисовать, потому что есть физическое сходство…. Но я чувствовал, что если я посмею сказать это открыто в книге, то кто-нибудь из читающих ее может сказать: «Вот такой же человек, как я, и он думает, как я…» Это ведь и есть литература. Вот почему нам нужны книги — чтобы быть личностью среди других личностей.

Изображение: lassociation.fr

Всякий раз, когда я начинаю работу над автобиографической книгой, для меня важно показать читателям, что я такой же, как они. Я должен чувствовать себя частью человечества. Книга должна отражать те чувства, которые свойственны нам, не только личные, показывая меня со всеми моими слабостями, но и с моей силой.

— Эдмонд, как ты черпаешь новые идеи для своих книг? Всегда ли вас что-то беспокоит в данный момент?

— Да, именно так и бывает. В последнее время я пишу все меньше и меньше «личных» книг, потому что не хочу повторяться. Но есть автобиографическая книга, которую я хочу сделать, которую я пишу последние три года. Книга о том, что значит стареть. Я начал с этого, потому что понял, что ни один художник комиксов серьезно не взялся за тему «как человек стареет». В мире так много авторов, которые пишут автобиографии, но я один из первых, поэтому я, вероятно, один из старейших. (Смеется)

Я рисую морщинистую кожу по мере того, как она становится все суше и суше, и эта картинка намного сильнее слов. Одни и те же вещи воспринимаются по-разному в зависимости от того, написаны они или нарисованы. Визуальный выбор всегда более силен в отношении образа человека, поэтому иллюстрация более подробно рассказывает нам о том, как мы стареем и умираем. Эта тема касается всех нас, потому что все стареют и неизбежно сталкиваются с одними и теми же проблемами. Таким образом, вы остаетесь частью человечества.

— Как вы обычно начинаете работу над книгой? Вы выписываете план, делаете чертежи?

— Вот, покажу. (Достает из рюкзака толстый блокнот.) Я всегда ношу с собой блокнот. Идеи для новых книг почти всегда приходят ко мне, когда я гуляю. Я много хожу. Я иду, вижу вещи и записываю все. Я делаю много заметок и рисую к ним картинки. У меня огромная стопка таких блокнотов, и я делю их на два типа. Первый предназначен только для заметок любого рода. Но когда у меня появляется идея, у меня есть специальная серия блокнотов только для идей для конкретной книги.

— А когда вы получаете достаточно заметок для книги, как вы их упорядочиваете?

— Сначала пишу как обычную книгу. Затем выявляю основную идею и выбрасываю все лишнее. Еще до того, как я начну работу над книгой, проделывается огромный объем работы. Я выбрасываю практически все, потому что рисунок должен иметь приоритет. Но если я не проделаю эту предварительную работу, то рисунок никогда не появится. Итак, порядок следующий: блокнот — запись — выбрасывание — рисование. Сколько времени занимает предварительная работа? Может год, может два, а может и три. Это не значит, что я не делаю ничего другого. Я работаю над другими книгами. Но как только я добираюсь до самого рисунка, дело идет очень быстро, и в среднем у меня уходит около полугода.

— Какими из ваших книг, которые еще не переведены на русский язык, вы хотели бы поделиться с русской аудиторией?

— Сложный вопрос. Насколько я понял, российская публика еще не совсем привыкла к языку комиксов. Так что я бы предложил простые по составу книги, похожие по структуре на Пьеро. Пьеро тоже очень важен для меня, но мои самые известные книги настолько сложны, в том числе и по композиции, что читатели могут их вообще не понять. Необычно то, что комикс можно разбить на целые страницы художественного текста, а потом есть иллюстрация. Затем он внезапно возвращается к повествованию, основанному на комиксах.

— Не могли бы вы назвать одну из книг, которые вы имеете в виду?

— Если вы зайдете на мой сайт, вы найдете обложки всех моих книг. Самым сложным является Аматлан ​​ [Оригинальная редакция: Аматлан ​​. L’Association, 2009. ISBN 9782844143013]. Аматлан ​​— мексиканский город, где у меня был очень сильный, но и довольно жесткий роман. В книге много текста… есть более простые книги с меньшим количеством текста — Le Chemin de Saint-Jean [Исходное издание: Le Chemin de Saint-Jean . L’Association, 2002. ISBN 9782844140944], например, назван в честь дороги в моей деревне. Имеет зеленую обложку. Пожалуй, это самая важная книга для меня.

Изображение: lassociation.fr

— Я знаю, что вы долгое время работали в Японии….

— Большинство моих книг рассказывают о маленькой деревушке на юге Франции. Я родился в Ницце в 1942 году, но моя культура происходит из крошечной деревни в 50 километрах от Ниццы. Я буквально пропитан его воздухом. Вот почему японцы пригласили меня работать в их стране (я попросил). Так что они пригласили меня не потому, что я рисую мангу, как они, а потому, что я рисую свои истории о крошечной деревне. Три года я работал на японском рынке, в журналах, которые выходили еженедельно тиражом 1,5 миллиона экземпляров. Естественно, мне пришлось подстраиваться под японскую читалку, и всю работу я делал «наоборот» — справа налево.

— Я слышал вашу лекцию для студентов Британской школы дизайна, и то, что вы сказали о внутренней музыке, которая руководит художником, было очень интересно.

— Сейчас мне 75 лет, и я до сих пор пытаюсь слушать свою внутреннюю музыку. Всегда. Я уверен, что умру, так и не поняв этого. Но в этом нет ничего грустного. Это и есть человеческая жизнь — попытка понять свою внутреннюю музыку и передать ее другим. Так думал Стравинский, которого я люблю, и что он пытался сделать со своей музыкой. К сожалению, мне так и не удалось его спросить, но я уверен, что в конце своей жизни он был не очень счастлив — вероятно, он тоже не мог понять, что он хочет делать и что он не смог услышать. Жизнь — это прогулка, просто долгая прогулка.

— Считаете ли вы, что юные читатели способны понять музыку исполнителя?

— Я много путешествую и вижу, что дети везде, будь то в Соединенных Штатах или в Китае, чувствуют себя одинаково. Если я нарисую вот такую ​​линию [проводит горизонтальную линию] и спрошу восьмилетнего или даже четырехлетнего ребенка, какую музыку они слышат глубоко в своей голове, когда видят эту простую линию… все они , все без исключения сделают так: «Ш-ш-ш». Или они произносят такой звук: «э-э-э-э». Я понимаю, что это кажется глупым, но как-то океанский горизонт заставляет задуматься именно об этом звуке: «э-э-э-э». И если я нарисую такую ​​линию для ребенка [рисует волнистую линию], они начинают петь «э-э-э-э-э». И это точно. Но почему? Никто нас этому не учил. Это не часть какой-либо конкретной культуры — американской, французской или любой другой. Но такова была человеческая природа с незапамятных времен. Пещерный человек тридцать тысяч лет назад подумал бы о тех же звуках, увидев эти картинки. Посмотрите, как они рисовали и как звучит их музыка. Восьмилетний ребенок уже может читать очень сложные образы…. Другими словами, все, что вы рисуете, — это музыка. И самое главное найти свою музыку.

— Значит, секрет каждого творца в его внутренней музыке? Как его найти?

— Если бы профессора и преподаватели могли это объяснить, все было бы намного проще. В любом искусстве нужно постоянно чувствовать, что ты стоишь на краю пропасти. Наша жизнь и есть эта бездна. Неважно, сколько вам лет. Решение «упасть» в вашу жизнь будет лишь первым шагом, ведь до самого дна тоже нужно дойти целым и невредимым. Мы боимся, ведь у нас кружится голова. У нас есть право на этот страх. Тем не менее, мы должны погрузиться, это то, что нужно…. Представьте самого застенчивого человека. Если он осмелится нырнуть в бездну своей застенчивости — один, дома, в спокойной обстановке, — он сможет сказать то, что поймет любой человек в мире. Главное осмелиться это сделать. Если он это сделает, это будет лучшая книга о застенчивости — важная книга, замечательная, особенно для детей. Там так много застенчивых детей.

— Как научить человека «летать» в собственную бездну?

— Вы должны сами догадаться. Некоторые никогда не учатся летать, и я не имею права их осуждать. Я всегда отказывался судить чужие рисунки. Для меня это было очень сложно, особенно когда я преподавала в университете. Конечно, вы должны ставить там оценки, и ученикам нужны эти оценки и направление. Но я никогда не ставил оценок. Как вы оцениваете первую картину Ван Гога «Едоки картофеля»? Что бы вы дали? Сейчас работа стоит миллиарды. Но это ужасно, плохая картина. Если бы учитель поставил ему «ноль», у нас не было бы возможности познакомиться с Ван Гогом, навсегда изменившим живопись. Искусство — это жизнь, и оно не должно оцениваться.

Интервью Марии Костюкевич
Русско-французский перевод Михаила Хачатурова
Фото Галины Соловьевой
Пьеро обложка книги: nyrb.com
Перевод Алисы Черкасовой

2 на Facebook.

Приложения в сфере образования: Могу ли я рисовать музыку?

Ты умеешь рисовать музыку? На днях я прочитал фантастическую запись в блоге @MarkShillitoe в его блоге Learning Freewheel о том, как заставить людей изучить потенциал переопределения задач на iPad. В качестве примера он использовал рисование музыки. Это такая инновационная концепция профессионального развития — мне она нравится. Убедитесь, что вы прочитали его сообщение в блоге, чтобы получить более подробное описание его процесса.

Марк использовал приложение под названием Singing Finger HD, но это лишь одно из многих приложений, которые позволяют учащимся исследовать взаимосвязь между характером линии, ее длиной, толщиной и движением, а также музыкой и звуками. Мне нравится тот факт, что ученики видят и чувствуют физическую связь между своими оценками и производимыми звуками. Отличная работа Марк! Это определенно тот парень, за которым стоит следовать.

Singing Fingers: БЕСПЛАТНО
Singing Fingers позволяет рисовать пальцами со звуком. Просто коснитесь экрана, пока вы издаете звук, и появится разноцветная краска. Воспроизведите звук снова! Рисуйте своим музыкальным инструментом или своим голосом. В Singing Fingers есть экраны справки, которые помогут вам начать работу, примеры для вдохновения и возможность сохранять и загружать свои творения.

https://itunes.apple.com/au/app/singing-fingers-hd/id424724387?mt=8

Раскрась музыку: БЕСПЛАТНО
Вы когда-нибудь задумывались о том, чтобы рисовать музыку? Звучит странно? Нет, больше нет. Paint The Music для всех, кто хочет создавать музыку, но не имеет навыков игры на музыкальных инструментах. Вы просто рисуете, и это превращается в музыку. Создавайте свои собственные произведения искусства и получайте удовольствие.

https://itunes.apple.com/au/app/paint-the-music/id737480521?mt=8

Tune Trace: БЕСПЛАТНО
Рисуйте в реальном мире и слушайте, как они превращаются в музыку. Любой рисунок может генерировать живую музыку. Посмотрите, как Tunetrace постепенно превращает вашу фотографию в скелет из концов линий и пересечений. Мерцающие огни подчиняются нескольким очень простым правилам навигации по рисунку, создавая музыку во время движения.

https://itunes.apple.com/au/app/tunetrace/id638180873?mt=8

Hue Tunes: БЕСПЛАТНО
Существует множество приложений для рисования. Музыкальных приложений очень много. Это первое приложение, которое позволяет создавать музыку из того, что вы рисуете. Ты дирижер с кистью, художник, рисующий палочкой. Это художественная среда эпохи приложений и завораживающая новая форма развлечения.

https://itunes.apple.com/au/app/huetunes/id709184955?mt=8

Звуки Doodle: БЕСПЛАТНО
Инструмент рисования со звуками для iPad. Когда вы будете рисовать, будут звучать забавные звуки. Детям это нравится! Если вы хотите использовать это приложение без рекламы, загрузите «Peke Paint Plus для iPad». И если вы хотите использовать это приложение с iPhone, загрузите «Peke Paint» или «Peke Paint Plus».

https://itunes.apple.com/au/app/doodle-sounds-for-ipad/id418322283?mt=8

Draw Music Lite: БЕСПЛАТНО
Рисуй музыку пальцами. Удивительно, что ты видишь, во что играешь. Это необыкновенный опыт, и звук вашего рисунка действительно расслабляет. Коснитесь, коснитесь и проведите пальцем или повибрируйте пальцем, в дополнение к этому попробуйте написать свое имя и послушать голос своего имени.

https://itunes.apple.com/au/app/draw-music-lite/id566858259?mt=8

Squiggle: $0,99 AU
Рисуй музыку! Ты действительно умеешь рисовать музыку? Нарисуйте несколько линий и играйте ими как струнами. Превратите свой iPhone и iPad в красочный инструмент. Рисуйте прямые линии или играйте музыку из линий и комбинаций линий на экране. Редактируйте свою музыку, удаляя линии, разрезая их. Встряхните, чтобы играть тремоло. Наслаждаться!

https://itunes. apple.com/au/app/squiggle/id370364419?mt=8

Музыка для пальцев: 0,99 долл. США AU
Нарисуй песню и послушай, как ноты играют во время рисования! Проявите творческий подход и сделайте отличный рисунок или красивую песню. Щелкните Книги, чтобы создать столько разных песен, сколько захотите. Попробуйте сыграть в эту игру для двух игроков: один человек что-то рисует и играет так, чтобы другой человек мог его слышать. Затем создайте новую песню и попросите другого человека повторить ее!

https://itunes.apple.com/au/app/finger-music/id595165145?mt=8

Звуковое рисование: 0,99 долл. США AU
Исследуйте звуки, рисуя. Записывайте и воспроизводите свои рисунки, превращая их в анимацию с оригинальными звуковыми дорожками. Записывайте собственные звуки и назначайте их различным зонам экрана. Когда вы рисуете зоны, связанные с ними звуки воспроизводятся вслед за движениями вашего пальца.

https://itunes.apple.com/au/app/soundrawing/id622726167?mt=8

SounDraw: 0,99 долл. США AU
Soundraw позволяет рисовать звук. Используя сенсорный экран, приложение позволяет преобразовать ваши прикосновения в красивый звук. Градация звука напрямую связана с давлением и движением пальца. Создавайте чистые, четкие звуки на iPad своими пальцами. Это отличный опыт для iPad.

https://itunes.apple.com/au/app/soundraw/id634513782?mt=8

Melodala HD: 2,99 австралийских доллара
Забавное приложение для рисования с музыкальным уклоном. музыка. Для каждой новой кисти, которую вы выбираете, есть новый слой звука. Картинки всегда индивидуальны. Предназначен для всех возрастов от 2-102! Cool Funky Patterns-сохранение, электронная почта, печать. Расслабляющий, Медитативный, Творческий.

https://itunes.apple.com/au/app/melodala-hd/id374216165?mt=8

Musical Paint Pro: 2,99 австралийских доллара
Musical Paint Pro обеспечивает увлекательный мультисенсорный опыт для всех возрастов.