Рисовать картинки топ: Рисовать картинки для девочек (35 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор

Топ-5 картинок-перевертышей от нижегородского художника

Уроженец Горького художник Валентин Дубинин известен широкому зрителю своими карикатурами. Но его любимый жанр – перевертыши – картинки, на которых в зависимости от точки зрения можно увидеть разных героев и предметы. Это редкий и даже почти уникальный жанр. Если вы когда-нибудь видели перевертыши в интернете, скорее всего, это была именно работа Валентина. «Открытый Нижний» пообщался с художником и составил ТОП-5 его работ.

Кстати, картины художника ценятся не только в России, но и далеко за ее пределами. Так, его работы были выставлены сразу в двух музеях Италии, а также вошли в сборник «ILLUSIONS», изданный в Нью-Йорке, в который были включены рисунки разных художников от древних времен до современности.

Валентин родился в Горьком. Однако прожил в столице Приволжья он совсем недолго – около трех месяцев.

Мой отец из Оренбурга, мать из Тулы.

Они оба были в Горьком по работе, жили в общежитии. Тут познакомились, и я тут родился. А потом переехали в Московскую область – в поселок Киевский под Наро-Фоминском. Там я вырос, окончил школу. С 4 класса учился в музыкальной школе по классу фортепиано и в художественной студии. Они находились в одном здании, поэтому было очень удобно. Можно сказать, все свое детство провел там.

А окончив школу в 1992 году, Валентин переехал в Калугу, где поступил в музыкальное училище.

С тех пор там и живу. Там отслужил в армии, потом женился, устроился работать в военном оркестре музыкантом. Играю на фортепиано и на тромбоне.

Эта работа и стала для Валентина основной – то есть официальной, той, что прописана в трудовой книжке. Но все это время мужчина не переставал рисовать.

Я рисую, сколько себя помню. С детства был с ручками и карандашами. В школе бегал с этюдником, маслом рисовал – все, что понравится. Мне очень повезло с учителями.

Хотя я не оканчивал художественной школы – только студию. Но они очень многое мне дали. И даже больше не рисовать учили, а любить это дело, — рассказал Валентин.

С 2000 года Валентин стал рисовать карикатуры для газет и журналов.

Тогда я рисовал каждый день. Это была плотная, конвейерная работа. Где-то был штатным художником, где-то работал разово. Плотно занимался карикатурами и юмором в газетах и журналах «Моя веселая семейка», «Семь чудес», «Чудесный сканворд». Они издавались у нас в Калуге, но продавались по всей России.

Но несмотря на то, что зарабатывал Валентин именно карикатурами, его любимым жанром стали перевертыши.

С карикатурами все проще. Пришла на ум шутка потешная – взял и нарисовал. А с перевертышами не так. Они редко рождаются – раз в год где-то. Их народилось за всю жизнь где-то 33-34. Как дети — в год по одному ребенку. Потому что их очень трудно изобрести. Сесть и на заказ придумать перевертыши невозможно.

Некоторые пытались мне что-то заказать, но ничего не получилось. Какая должна быть удача, чтобы, когда садишься, делаешь набросок, сразу увидеть зацепку! Это как открытие научное, а потом дорабатывается в деталях. Специально сесть и создать – это очень сложно.

 

 

 

 

На первый взгляд перевертыши кажутся простыми картинками. Но на деле это далеко не так. Помимо того, что идея должна родиться, а происходит это нечасто, ее нужно суметь грамотно воплотить в жизнь. А это требует времени.

Рождение самой идеи происходит внезапно. Это как открытие, наваждение. И если это случается – намек, что что-то получается, клеится — то на набросок уходит около часа. Потом нужно прорабатывать детали, доводить все до совершенства, додумывать. На это уходит дня три – четыре. Нужно найти компромисс между двух поворотов, положений. Чтобы и с одной, и с другой стороны было похоже.

Сейчас Валентин уже не использует карикатуры как способ заработка, а занимается ими «для души». Нижегородца гораздо больше интересует мультипликация, которой он посвящает все свое время.

Я сейчас весь в мультиках. От меня и с карикатурами уже отстали, не заказывают. Мечта открыть свою мультстудию была у меня давно. Но казалось нереальным сделать это в одиночку. Вроде и хотелось, но я понимал, что об этом мечтать глупо. А со временем, когда появились специальные программы, это стало реальным.

Мультфильмы Валентин делает сам, от первых эскизов до, порой, музыкального оформления. Кажется, что это работа мечты, но на самом деле это очень трудоемкий процесс, требующий большого количества времени. На создание 5-7-секундного отрезка требуется целый день работы.

Все зависит от сюжета и количества персонажей. Если один герой, он особо не пляшет, только моргает, скромно себя ведет, это одно время. Если пять персонажей, и они активно двигаются – раз в пять дольше. Прежде чем начать анимировать героев, нужно разработать типажи, во что-то их одеть, утвердить, что-то исправить,. Потом нарисовать раскадровку (как комикс), аниматик (слайд-шоу с отдельными картинками), чтобы чувствовать хронометраж. И только потом начинается уже этот счет по 7 секунд в день. А подготовка может растянуться от недели до месяца. Фоны и локации – тоже отдельная история. Они могут рисоваться и создаваться даже отдельным художником.

 

 

Рисунки Валентин тоже теперь создает не на бумаге, а с помощью компьютера.

Наброски я рисую от руки. Но часто пользуюсь фотошопом, там очень удобно рисовать. Это все равно руками, то же самое, только вместо карандаша и бумаги – мышка и монитор. Разница только в том, что нет бардака на рабочем столе, кучи бумаги, черновиков. Перерисовывать не нужно одно и то же по сто раз. Если какую-то ошибочку сделал, можно исправить. Это решает большое количество проблем, которые раньше только время отнимали.

К своим работам – и карикатурам, и перевертышам, и мультфильмам — Валентин относится очень требовательно.

Много идей повыбрасывал в корзину, даже не стал развивать, потому что они мне показались слабыми. Стараюсь брать и разрабатывать только то, что тянет хотя бы на четверку. Иногда смотрю старые рисунки свои и удивляюсь, как это кому-то могло нравиться. А ведь это печатали в газетах! Сейчас смотрю и думаю, насколько юмор примитивный, плоский, натянутый. А тогда мне все это казалось шедевром: смешно и нарисовано прикольно. С годами оборачиваешься и понимаешь все это. Может быть, это творческий рост, а может, просто сознание меняется. То, над чем раньше смеялся, сейчас кажется не смешным. Сейчас над другим смеешься. Но главное, чтобы людям нравилось.

Валентина, наверное, можно назвать абсолютно счастливым человеком. У него есть любимое дело, и не одно. И, по его словам, как раз в этом и кроется секрет успеха.

До сих пор не могу выделить, что главнее: музыка или рисование.

Это как правое и левое полушарие мозга, которые работают одновременно. И одно другое как-то стимулирует. Одно надоело, пару дней другим позанимаешься. И так ни от чего не устаешь. Если бы работал кем-то одним, не смог бы — надоело бы.

 

У нижегородца есть две дочки, и они в каком-то смысле тоже пошли по стопам отца. Они обе учатся в музыкальной школе. А в свободное время рисуют – правда, для себя, непрофессионально. Но Валентина это не расстраивает.

Я думаю, что так и должно быть. Чтобы не отбить желание к этому делу, лучше не лезть. Они сами учатся. Если надо, смотрят в интернете уроки по рисованию: как рисовать глаза, портреты. Я думаю, тут лучше всего не мешать. Я сам тоже учился на том, что самому нравилось. Смотрел, анализировал, как это нарисовано, думал, как это повторить.

И так же по музыке мне повезло с учительницей. Не столько она меня мучила с гаммами и этюдами, сколько учила подбирать на слух то, то мне нравилось. Не стыдилась учить меня тем песням и мелодиям, которые, может, и казались ей примитивными. Это ведь обычно не принято, чтобы в музыкальной школе учили современной музыке, а не классической. А она понимала, что если этим не заинтересовать, остальное —  бессмысленно. Гаммы, этюды и сонатины в детстве никак не воспринимаются. Поэтому и мы на детей стараемся не давить. Пусть даже они делают что-то не то и не так, как нам кажется правильным. Главное — чтобы занимались с интересом.

Сейчас Валентин мечтает издать свою книжку перевертышей. До этого он уже делал такие книжки, но поштучно – в подарок друзьям. Теперь в планах – большой тираж.

Планирую издать книжечку перевертышей, чтобы можно было в руках вертеть. Пока делаю в единичном экземпляре, друзьям дарю – всем очень нравится. Все крутят, вертят, всем интересно.

Если удастся это большим тиражом выпустить, будет здорово.

 

И, напоследок, топ-5 перевертышей от Валентина Дубинина.

Наша группа ВКонтакте: последние новости, конкурсы, живое общение. Подписывайтесь!

ТОП 10 лучших ✨YouTube✨ каналов по рисованию

В современном мире существует множество площадок, которые позволяют обучаться не выходя из дома. Сегодня такой вид приобретения знаний стал популярен как никогда. Художники и все, кто испытывают интерес к рисованию, тоже имеют возможность узнать много нового и полезного благодаря интернету.

Особой популярностью пользуется YouTube, где блогеры художники делятся информацией относительно техник, материалов и коммерческой составляющей жизни творческих людей. Это не только обучение рисованию онлайн, но и возможность увидеть закулисье жизни художников. Ведь материальная составляющая данного вопроса тоже имеет немалое значение и влияние на жизнь и творчество мастера.

Для всех, кому интересны каналы про рисование, ниже представлена подборка YouTube каналов с интересными техниками рисования и не только. Более того, данная подборка включает каналы обучающие рисованию в разных направлениях и разного уровня мастерства. Поэтому, она пригодится как новичкам, так и опытным мастерам.

Подборка крутых YouTube каналов про рисование:

1. Dari Art

   Канал про рисование рассчитанный, в большей степени, на новичков. Тем не менее, он остается популярен и среди опытных художников. Слоган данного канала: «Рисовать может каждый». Посетив данный канал с уроками рисования, в этом невозможно усомниться.

2. Азбука Рисования

   Ютуб канал блогера художника для тех, кто учится или хочет научится рисовать. Но исходя из количества представленных на нем лайфхаков, будет интересным для просмотра и опытным мастерам.

3. Lachri

   Канал обучающий рисованию и рассчитанный на более опытных и профессиональных мастеров. Здесь уделяется больше внимания живописи маслом и акрилом. Хотя, можно найти полезную информацию о рисовании карандашами и не только.

4. SchaeferArt

   Ютубер художник помогает новичкам и не только преодолевать возможные страхи в рисовании, основываясь на собственном опыте. Больше внимание здесь уделяется именно рисунку карандашом, нежели работе с красками. Несмотря на это, каждый может найти информацию, которая будет полезна художнику.

5. Anurisui

   Ютуб канал про рисование для любителей, который призван показать, что рисовать легко и весело. В основном раскрывает техники написания пейзажей и натюрмортов акрилом и гуашью. А что самое главное, заряжает позитивом и помогает приобрести веру в себя.

6. Art Shima

   Канал с уроками рисования профессионального живописца-монументалиста, где освещаются не только разнообразные техники рисования, но и жизнь художника изнутри. Имеет множество полезных советов и уроков для мастеров разного уровня и помогает понять, как сделать рисование источником дохода для художника.

7. Школа Живопись маслом

   Ютуб канал про рисование, где особое внимание отведено масляным краскам. Но, несмотря на название канала, он имеет уроки по акварели, гуашь, пастели, тушь и не только. Ютуберы художники объединились здесь в команду, которая проводит марафоны, мастер классы, оффлайн встречи и совместные поездки.

8. Oli Vince

   Канал обучающий рисованию с самых азов, и рассчитан на любителей акварели. Здесь они смогут найти все необходимое — от основ до продвинутых техник.

9. Draw Mix Paint

   Главная цель автора YouTube канала — осветить основные техники и инструкции относительно масляной живописи. Обучение рисованию онлайн бесплатно является основной задачей Марка, которую он воплощает в каждом видео на своем канале.

10. TOPofART Painting Reproductions

    Ютуб канал про рисование, где представлены репродукции великих мастеров маслом на холсте и процесс их создания. Здесь вы сможете усовершенствовать свое мастерство и набраться вдохновения.

Конечно, среди множества YouTube ресурсов, найдется еще много полезных статей и каналов про рисование и живопись. Ведь сейчас блогеры художники активно делятся своим опытом, знаниями и лайфхаками. Данная подборка включает в себя, в основном, универсальные каналы обучающие рисованию, которые будут интересны художникам независимо от их опыта и используемых материалов.

Также, теперь вы можете познакомиться с моими картинами и на YouTube.

Приглашаю вас посетить YouTube канал Alla Struchaieva, где я регулярно делюсь видео моих работ и мероприятий, связанных с моим творчеством. Подписывайтесь и будьте в курсе всех новинок в онлайн-галерее картин маслом Struchaieva Art.

10 лучших сайтов по рисованию и живописи в рунете

Любой из нас когда-либо хотел научиться рисовать. Кому-то это дано от природы и он смог научиться рисовать за пару дней, кто-то усердно тренировался, дабы получилось что-то стоящее. Но есть те, кто не смог овладеть данным умением, и поэтому я советую обратить свое внимание на статью «10 лучших сайтов по рисованию и живописи в рунете». Однако, статья, также, подойдет людям, которые уже умеют рисовать и хотят сильнее углубиться в историю живописи.

1. Urokiakvareli.ru
2. Tehnika-risunka.ru
3. Web-paint. ru
4. 1000videourokov.ru
5. Draw.demiart.ru
6. Мастерская художника
7. Graphic.org.ru
8. Paintingart.ru
9. Purmix.ru
10. Kulturologia.ru

1. Urokiakvareli.ru

На первом месте у нас расположился сайт «Уроки акварели». Этот сайт целиком и полностью посвящен живописи. Не только акварельной. Здесь вы можете найти кучу уроков, посвященных карандашным рисункам и не только.

Сама анимация и внешний вид сайта радует глаз. Приятный и интуитивно понятный интерфейс сможет завоевать ваше сердце. Множество различных уроков разной категории: пейзажи, натюрморты, животные, ботаника и многое другое.

Также для каждого художника немаловажной деталью является его инструмент. То, чем он будет создавать свою картину. И именно этому на сайте посвящена отдельная вкладка. Зайдя на нее, можно увидеть множество различных советов и вариантов, чем пользоваться, на какой бумаге лучше всего рисовать и много чего еще.

2. Tehnika-risunka.

ru

Данный сайт подойдет больше профессиональным художникам или людям, которые давно этим занимаются. В основном, здесь можно встретить статьи на тему «Как сравнивать тональность» или «Как передавать атмосферу и глубину картины». В общем, все то, о чем новичок не задумывается на первом этапе своего обучения. Множество видео уроков, которые продублированы в текстовом варианте.

Помимо того, на сайте можно найти кучу разных новостей за прошедшую неделю. Плюс чат, в котором можно общаться с людьми и заводить новых знакомых.

Также на сайте представлены уроки в 2D и 3D моделировании. А соответственно и множество уроков на эту тему. Узнать, в какой программе лучше всего работать, как именно ей пользоваться и множество других полезных уроков в моделировании.

3. Web-paint.ru

Сайт основан на переводе книги Марка Кистлера «Научиться рисовать за 30 дней». Суть данного сайта в том, что нам будут показывать несколько вырезок из книги и несколько интересных советов. Главный совет книги в том, что если вы будите рисовать по 20 минут в день, то сможете легко научиться.

Однако, это не единственное, что есть на сайте. Много различных чатов, где люди могут общаться и задавать друг другу интересующие их вопросы. Иногда попадаются истинные фанаты книги. Которые могут поведать вам о тайном посыле данного произведения.

4. 1000videourokov.ru

На данном сайте собрано множество видео уроков, которые смогут помочь начинающим художникам. В видеороликах зрителя учат рисовать романтические портреты, сельские пейзажи, пруд с кувшинками, основы штриховки и много чего еще.
Можно следить как за одним автором, так и за несколькими. Суть в том, что вы можете выбрать понравившегося художника и следить за его работами и уроками, которые он будет размещать на данном сайте.

Но суть в том, что видео уроки расписаны на разные тематики и если вы хотите научиться что-то рисовать, то вам даст множество вариантов от различных авторов.

5.

Draw.demiart.ru

Также, как и на прошлом сайте «Draw.demiart.ru» учит людей рисовать. Однако, помимо видео уроков, здесь присутствуют и статьи с картинками. Плюс немаловажным отличием сайта является то, что в данных уроках людей учат не только стандартной живописи, но еще и современной от комиксов до аниме.

Сам же сайт выполнен в довольно стандартном стиле. Ничего лишнего. Множество статей на белом фоне, который не выедает глаза.

Плюс присутствует кнопка, благодаря которой мы можем перенестись на форум и пообщаться с реальными людьми. Можно задать вопросы или просто поговорить на отвлеченные темы. Все зависит лишь от вас. Возможно, с кем-то вы сможете подружиться.

6. Мастерская художника

Сайт специализируется на акварельной живописи. Различные уроки по подбору кисти, как не переплатить за краску и множество других советов и уроков, которые смогут помочь как начинающему, так и опытному художнику.

Также на сайте частенько проводятся различные конкурсы на лучшие рисунки, в которых может принять участие любой желающий. Интересные призы по типу баночек с краской или профессиональных кистей. Естественно, это не весь ассортимент подарков. В каждом конкурсе свои призы, поэтому при желании можно попробовать поучаствовать, благо само участие бесплатное.

7. Graphic.org.ru

Данный сайт целиком и полностью посвящен графике. Здесь вы сможете почитать историю, различные статьи про живопись, найти новости из мира искусства, ну и конечно же много уроков для начинающих. Уроки о перспективе, о том, как рисовать акварелью и даже пластиковой карточкой. Помимо рисования, на сайте можно найти статьи о том, как создать бумагу в домашних условиях.

Помимо уроков, присутствует галерея других пользователей, которые выкладывают свои рисунки в открытый доступ, где их можно легко посмотреть. Среди них может быть и ваша работа, стоит лишь оставить заявку на сайте.

А если вы хотите углубиться в этой теме, то на сайте есть библиотека с книгами, которые вы сможете скачать совершенно бесплатно в любом удобном для вас формате.

8. Paintingart.ru

Сайт позиционирует себя как теоретический источник информации. Здесь вы сможете найти все о материалах и инструментах художника. Вам доходчиво расскажут, как подобрать нужную кисть или карандаш. С чего лучше начать и на какой бумаге приятнее всего рисовать.

Также, множество различных статей из истории и интересных новостей. Есть как серьезные статьи, так и шуточные, которые приятно почитать и улыбнуться.

Ну и конечно же, присутствует чат, в котором можно общаться с другими

9. Purmix.ru

Поэтапное обучение рисованию животных, различных мультипликационных героев и людей. В основном, сайт специализируется на обучении детей. А соответственно и рисунки, представленные на сайте довольно элементарны и не требуют особых навыков в рисовании.

Однако, и опытные художники смогут найти кое-что интересное для себя. Если вы всегда хотели научиться рисовать мультяшек или комиксы, то сайт отлично подойдет. Каждая статься объясняет доступным образом, как нарисовать того или иного героя, сопровождая обучение картинками.

10. Kulturologia.ru

Сайт русскоязычного блогера, который пишет об искусстве, переводит различные статьи с зарубежных сайтов и просто публикует интересные новости из мира искусства. Если вы интересуетесь историей художников, то вам также понравится данный сайт. Ведь здесь собраны огромные материалы из истории в сфере культуры и искусства.

Рекомендуем посмотреть:

Полезная серия видео-уроков для тех, кто хочет научиться хорошо рисовать, но не знает, с чего начать:

Plants vs. Zombies 2 — Библиотека растений — Официальный сайт EA

Plants vs. Zombies 2 — Библиотека растений — Официальный сайт EA Plants vs. Zombies 2 — Главная страница Новости Особенности Растения Советы Загрузить фанатский набор Справка Новости Особенности Растения Советы Загрузить фанатский набор Справка

Играть

Познакомьтесь с растениями-героями в Plants Vs.

Zombies 2 Растения Мощная мята

Аки:

Аки стреляет снарядами, которые отпрыгивают с зомби на зомби. Аки не уверена в своей роли на этой войне… Кто-то говорил, что она похожа на катапульту, но она никак не может определиться.

Алое жало:

Алое жало стреляет по врагам со всей силы, и чем они ближе, тем сильнее становится оборона. Для Алого жала невероятно важна гибкость. «Я всегда делаю зарядку по утрам, — рассказывает Алое жало. — Мне просто необходимо иметь гибкий ум и тело».

Алоэ:

Алоэ исцеляет раненых растений с правой стороны от себя. Алоэ любит успокаивать. Он любит облегчать боль и латать раны. Но не просите его кого-то оживить. Для него это больная тема.

Арахис:

Арахис стреляет горошинами и блокирует зомби. Арахис знает, что многие его недолюбливают. Он старается это учитывать и никому не навязываться. Но все же он скучает по старым временам, когда был самым классным орехом на газоне.

Арбузопульта:

Арбузопульта тяжело поражает сразу несколько зомби. «Все говорят, что у меня голова с арбуз, — рассказывает Арбузопульта. — И они правы!». Только не надо спрашивать ее, есть ли там вообще семена: это довольно обидно, да и вообще вас не касается.

Бананомет:

Бананометы стреляют бананами по любым клеткам на газоне. Очень важно стараться избегать стереотипов. Как правило, они редко оказываются верны. Не говоря уже о том, что они причиняют боль. Но если честно… Бананомет тот еще выпендрежник

Батат:

Батат привлекает зомби с других линий, которые находятся поблизости. Батат очень милый и привлекательный. Его любимое животное — единорог. Его любимые цветы — «все цвета радуги» (это цитата!). Когда он пишет кому-то письмо или записку, то всегда рисует много сердечек. Если бы это был кто-то другой, то от этой слащавости уже бы тошнило. Но ему она даже идет.

Брюква:

Брюква стреляет снарядами по четырем диагоналям, если там есть враги. Брюква часто слышит, как растения сплетничают друг о друге. «Вы заметили, что такое-то растение набрало вес?» — спрашивают они. Или: «Такое-то растение встречается с таким-то растением. Вы можете в это поверить?!». Но Брюкву это не интересует. Ей абсолютно неважно, кто чем занимается в свободное время. Она выше этого.

Бумеранг:

Бумеранг может сразу дважды атаковать сразу несколько врагов в своей линии!   Бумеранг — новичок в вашей артиллерии. Он любит гулять со своим другом Коалой и слушать Боба Барли.

Васаби:

Васаби бьет огненным кнутом спереди и сзади, нанося урон всем зомби поблизости. «Чтобы овладеть кнутом, нужно хорошенько размять запястье, — делится Васаби. — Ну, или если у вас его нет, как у меня… …представьте, что запястье — это вы».

Вертихвост:

Вертихвост привлекает зомби с линий на и под ним, а когда его съедают, поджигает свою линию. Вертихвост — очаровашка. Он вежлив, начитан и имеет свое мнение про все на свете. Даже зомби мечтают, чтобы их поджег именно он.

Ветродуй:

Ветродуй сдувает всех зомби в воздухе. Ветродуй — самый удачливый клевер-трюкач, а совсем недавно он и вовсе получил награду за свои навыки. Вы могли видеть его в таких фильмах, как «Ламповое чтиво», «Ветронатор» и «В поисках цветочка». Кроме того, по вторникам он преподает основы трюкового мастерства в местной школе.

Вечный стенорех:

Вечный стенорех более уязвимый, чем обычный, но со временем он восстанавливается. В молодости он провел слишком много времени между двумя зеркалами в надежде заглянуть в бесконечность.

Виноград:

Виноград взрывается, после чего его снаряды отскакивают в восемь сторон. «Бум! — воскликнул Виноград. — Понравилось? У меня еще куча вариантов! Бах! Бух! Эм… ладно, у меня их всего три. Выбирайте любой».

Вихрепуста:

Вихрепуста отталкивает зомби на леденящим потоком ветра. Вихрепуста и правда похожа на вихрь. Например, она прекрасно дует. Она — главный тромбонист местного симфонического оркестра. Не говоря уже о том, что Вихрепуста прекрасно играет на трубе, саксофоне и тубе. Но чтобы увидеть, настоящую силу ее легких, вам стоит послушать, как она играет на флюгельгорне. Вряд ли кто-то сможет ее превзойти.

Вишневая бомба:

Вишневая бомба подрывает всех зомби неподалеку. Радиус действия у нее небольшой, так что старайтесь сажать вишню ближе к зомби.   Вишневые сестрички мечтают о славе. «Мы хотим создать собственную группу, но во время игры у нас постоянно взрываются микрофоны, сцены, фанаты и, конечно же, зомби. Однако наш дебютный выйдет уже совсем скоро!».

Водоросли:

Водоросли хватают зомби и утаскивают их под воду. Водоросли предпочитают копать глубоко. В университете они изучали философию. Если пойдете с ними в бар, то они обязательно заведут разговор о книге Ницше «Так говорил Цукини» или Канта «Критика разума Петунии». И это классно, но иногда хочется просто расслабить мозг. Порой просто хочется поговорить о температуре воды.

Высокий стенорех:

Высокий стенорех не пропускает низко летящих зомби. Высокий стенорех готовится к открытию магазина «Высокий и еще выше». Судя по всему, его товары выбьют из вас все ваши сбережения!

Загрузите уже сегодня!

покорившая сердца критиков приключенческая стратегия, в которой вам предстоит одолеть полчища уморительных зомби.

Новости Особенности Растения Советы Загрузить фанатский набор Справка facebook twitter youtube Просмотр игр Последние новости Поддержка О нас Карьера United StatesUnited KingdomFranceDeutschlandItalia日本BrasilРоссияEspañaЮридический отдел Обновления сетевых компонентов Пользовательское соглашение НОВЫЕ правила соблюдения конфиденциальности информации и идентификации пользователя

border | htmlbook.

ru

Internet Explorer		Chrome	Opera	Safari	Firefox	Android	iOS
6.0+	8.0+	1.0+	3.5+	1.0+	1.0+	1.0+	1.0+

Краткая информация

Значение по умолчанию	Зависит от использования
Наследуется	Нет
Применяется	Ко всем элементам
Ссылка на спецификацию	http://www.w3.org/TR/CSS21/box.html#propdef-border

Версии CSS

CSS 1	CSS 2	CSS 2.1	CSS 3

Описание

Универсальное свойство border позволяет одновременно установить толщину, стиль и цвет границы вокруг элемента. Значения могут идти в любом порядке, разделяясь пробелом, браузер сам определит, какое из них соответствует нужному свойству. Для установки границы только на определенных сторонах элемента, воспользуйтесь свойствами border-top, border-bottom, border-left, border-right.

Синтаксис

border: [border-width || border-style || border-color] | inherit

Значения

Значение border-width определяет толщину границы. Для управления ее видом предоставляется несколько значений border-style. Их названия и результат действия представлен на рис. 1.

Рис.1. Стили рамок

border-color устанавливает цвет границы, значение может быть в любом допустимом для CSS формате.

inherit наследует значение родителя.

Пример

HTML5CSS2.1IECrOpSaFx

<!DOCTYPE html>
<html>
 <head>
  <meta charset="utf-8">
  <title>border</title>
  <style>
   .brd {
    border: 4px double black; /* Параметры границы */
    background: #fc3; /* Цвет фона */
    padding: 10px; /* Поля вокруг текста */
   }
  </style>
 </head> 
 <body>
  <div>
    Lorem ipsum dolor sit amet, consectetuer adipiscing elit, sed diem nonummy 
    nibh euismod tincidunt ut lacreet dolore magna aliguam erat volutpat.  Ut wisis 
    enim ad minim veniam, quis nostrud exerci tution ullamcorper suscipit lobortis 
    nisl ut aliquip ex ea commodo consequat.
   </div>
 </body>
</html>

В данном примере вокруг слоя добавляется двойная граница. Результат показан на рис. 2.

Рис. 2. Применение свойства border

Объектная модель

[window.]document.getElementById(«elementID»).style.border

Браузеры

Браузер Internet Explorer до шестой версии включительно при толщине границы 1px отображает dotted как dashed. При толщине 2px и выше значение dotted работает корректно. Эта ошибка исправлена в IE7, но только для всех границ толщиной 1px. Если одна из границ блока имеет толщину 2px и выше, то в IE7 значение dotted превращается в dashed.

Internet Explorer до версии 7.0 включительно не поддерживает значение inherit.

Стиль границы в разных браузерах может несколько различаться при использовании значений groove, ridge, inset или outset.

Самые популярные стили живописи | Арт Новости | Современное искусство | Картины

Автор: Нона Султанян, Art News

Самые популярные стили живописи: импрессионизм, экспрессионизм, кубизм, модернизм, неоклассицизм, поп-арт, романтизм, реализм, сюрреализм, символизм.

Существует просто огромнейшее разнообразие направлений и стилей в изобразительном искусстве. Зачастую они не имеют каких-либо выраженных границ и плавно могут переходить из одного в другой, при этом находясь в непрерывном развитии, противодействии и смешении. Большинство направлений в живописи сосуществуют одновременно именно по этой причине – «чистых стилей» практически не бывает. Представляем вам самые популярные стили живописи на сегодняшний день.

Импрессионизм

Импрессионизм получил свое название благодаря картине «Impression, soleil levant» Клода Моне. Импрессионизм – стиль живописи, который, как правило, направлен на работу на открытом воздухе. Живопись в данном направлении призвана передать световое ощущение мастера.

К ключевым характеристикам импрессионизма относятся: тонкие, относительно небольшие, еле видимые мазки; точно переданное изменение освещения; открытая композиция; присутствие какого-либо движения; необычное видение предметов.

Яркие представители импрессионизма: Пьер Ренуар, Эдгар Дега, Клод Моне.

Узнайте больше: Импрессионизм

---

Экспрессионизм

Экспрессионизм – одно из современных направлений искусства, которое зародилось в Германии примерно в первой половине XX века. Вначале экспрессионизм охватывал только поэзию и живопись.

Экспрессионисты обычно изображают окружающий мир лишь субъективно, полностью искажая реальность для еще большего эмоционального эффекта. Таким образом, они заставляют своего зрителя задуматься.

Яркие представители экспрессионизма: Амедео Модильяни, Эдвард Мунк, Эрнст Людвиг Кирхнер.

Узнайте больше: Экспрессионизм

---

Кубизм

Кубизм – это авангардное направление искусства, которое зародилось в XX веке благодаря знаменитому Пабло Пикассо. Поэтому именно он и является самым ярким представителем этого стиля. Отметим, что данное направление произвело революцию в скульптуре и живописи Европы, вдохновив также схожие направления в архитектуре, литературе и музыке.

Для произведений искусства в этом стиле характерны перекомбинированные, ломаные предметы в абстрактной форме.

Яркие представители кубизма: Пабло Пикассо, Жорж Брак, Фернан Леже.

Узнайте больше: Кубизм

---

Модернизм

Модернизм демонстрирует совокупность разных тенденций культуры, а также ряд объединенных направлений искусства, которые зародились в XIX и XX вв.

Живописцы называют модернизм «иным искусством», цель которого создать уникальные, ни на что не похожие картины, то есть они показывают особенное видение художника.

Яркие представители модернизма: Анри Матис, Поль Синьяк, Казимир Малевич.

Узнайте больше: Модернизм

---

Неоклассицизм

Неоклассицизм являлся главным направлением в Северной Европе примерно XVIII и XIX вв. , для которого характерно искусство эпохи Возрождения, античности и даже классицизма.

Благодаря своим глубоким знаниям церковных законов, мастера неоклассицизма старались реконструировать, а также вводить каноны в свои работы.

Яркие представители неоклассицизма: Николя Пуссен, Лоуренс Альма-Тадема, Антон Рафаэль Менгс.

Узнайте больше: Неоклассицизм

---

Поп-арт

Поп-арт, как стиль искусства, возник примерно в 1950-х в Великобритании и чуть позже в Америке. Говоря о поп-арте, просто нельзя не вспомнить Энди Уорхола, который является одним из наиболее популярных представителей данного направления.

Основной темой поп-арта выступают обычные предметы. Он акцентирует внимание на вульгарных и банальных элементах любой культуры, как правило, иронизируя их. Поп-арт довольно популярен в различных аспектах массового искусства: комиксах, рекламе и т. д.

Яркие представители поп-арта: Энди Уорхол, Рой Лихтенштейн, Ричард Гамильтон.

Узнайте больше: Поп-арт

---

Романтизм

---

Реализм

Реализм возник как реакция на академизм и романтизм, впервые проявив себя в 1850-х во Франции. Художники-реалисты обычно старались изобразить различные предметы через призму мирских правил. Они были лишены каких-либо объяснений и приукрашиваний.

Реализм верил лишь в существование объективной реальности, поэтому протестовал против сильной эмоциональности романтизма. Точность и истина были главными целями в творчестве большинства представителей данного стиля.

Яркие представители реализма: Илья Репин, Иван Шишкин, Жюль Бретон, Эдуард Мане.

Узнайте больше: Реализм

---

Сюрреализм

Сюрреализм – это обнажение психологической истины с помощью отделения предметов от их обыденного значения с целью создать сильный образ, дабы вызвать сопереживание зрителя.

Яркие представители сюрреализма: Макс Эрнст, Рене Магритт и Сальвадор Дали.

Узнайте больше: Сюрреализм

---

Символизм

Символизм – это некий протест в пользу духовности, мечтаний и воображения, развившийся в некоторых странах Европы в конце XIX века.

Художники-символисты произвели достаточно сильное влияние на сюрреализм и экспрессионизм в живописи. Эти два направления произошли непосредственно от символизма.

Яркие представители символизма: Михаил Врубель, Гюстав Моро, Хуго Симберг, Виктор Васнецов.

Узнайте больше: Символизм

Предыдущая статьяКак стать программистом

Любовь — это: цитаты из love is

История культовых вкладышей и лучшие цитаты

Симпатичные кубики жвачки с нежными вкладышами — один из символов 90-х и настоящий объект культа. Правда, возникла эта история задолго до девяностых, но зато она точно была романтической.

Жительница маленького новозеландского городка Ким Гроув придумывала сценки из жизни влюбленных и рисовала их на салфетках — как подарки своему парню (и будущему мужу) Роберто. Каждый ее рисунок сопровождался фразой, а каждая фраза обязательно начиналась с очевидного Love is.

«Я делала маленькие зарисовки, чтобы донести до него свои чувства… Это было все равно что вести дневник моих эмоций. Сначала я нарисовала капельку, которая стала девочкой. Потом я нарисовала другую капельку — мальчика, который был причиной этих чувств», — вспоминала позже Ким.

Уже после свадьбы Роберто, найдя эти салфетки, решил порадовать любимую и выпустить трогательные послания в виде книжки. Рисунков (кстати, черно-белых) было очень много — Ким дарила их Роберто в течение трех лет (!), так что книжка, изданная в январе 1970-го, получилась довольно большой. Неожиданно романтический комикс авторства Ким снискал популярность — Love is отлично раскупался, права на издание приобрели полсотни стран, и далее по нарастающей — картинки с подписями начали украшать футболки, постеры, кружки. Спустя пять лет эти комиксы стал рисовать британский художник Билл Эспри. Он взялся продолжать дело Ким Гроув по ее просьбе — рисовал и придумывал надписи в том же стиле, только делал картинки цветными. А уже в начале девяностых турецкая компания Dandy Sakiz ve Şekerleme San. A.Ş, купив права у издательства, решила печатать эти рисунки на вкладышах жвачек. Жвачки наводнили в том числе и российский рынок, став тем самым объектом культа — и милыми сегодняшними воспоминаниями. Занятно, что Билл Эспри даже и не знал, что его и Ким Гроув работы прилагаются к жвачкам и пользуются невероятным спросом. Картинки Love is cовершили долгое путешествие сквозь года, им уже более полувека, но они по-прежнему способны вызвать душевный отклик. В 1975-м, в возрасте 31 года, умер Роберто, и Ким осталась одна. Она вырастила троих сыновей и скончалась в 1997-м в возрасте 55 лет, до последнего дня занимаясь этими картинками — памятью о муже.

Что тут скажешь? У любви миллион определений, но главное, что она существует.

Любовь — это…

. .. вместе встречать весну.

… когда ты не спрашиваешь цену ее нового платья.

… когда его фотография стоит у тебя на столе, а твоя любовь живет в его сердце.

… спешить домой, зная, что там тебя ждет любимый.

… пить из двух трубочек, вставленных в один бокал.

… слышать сердцебиение друг друга.

… когда он хочет танцевать только с тобой.

… придумывать друг другу веселые прозвища.

… делить зеркало в ванной.

… понимать, что утро не было бы таким прекрасным без него.

… то, что всегда возвращает к молодости.

… на ее день рождения поставить на торт меньше свечек.

… то, что держит мир вместе.

… когда каждый день — День святого Валентина.

… быть Венди для своего Питера Пэна.

. .. не быть собственником.

… когда всё, что у вас есть, — душа.

… найти в своей сумке записку с признаниями в любви.

… беспокоиться о ней, а не о машине.

… не возмущаться, когда идет ее любимый сериал.

… приклеить к зеркалу записку, на которой написано «Ты мой король».

… когда его голос — музыка для твоих ушей.

… то, что помогает тебе каждый день.

… самая драгоценная вещь, которую ты можешь дать.

… то, что заставляет Землю крутиться.

… преклоняться перед ней.

… аромат, который держится так долго.

… вместо того чтобы крикнуть, сосчитать до десяти.

… никогда не оглядываться в прошлое.

… помнить день, час и минуту вашей встречи.

… не проверять его телефонную книгу, когда нашла мобильный.

… то, что нельзя спланировать.

… проникновение в его мир.

… искра между вами в момент вашей встречи.

… с хорошим настроением ждать его с рыбалки.

… приготовить ему сладкий десерт, даже если ты на диете.

… когда вместе и море по колено.

… знать, что для него ты самая-самая лучшая.

… позволять ему класть в бутерброды лук

… когда знаешь, что он всегда с тобой.

… чувствовать, что внутри все замирает.

… когда хочешь, чтобы ребенок был похож на него.

… неуверенный, но решительный шаг.

… играть в мяч с сыном.

… делать простые вещи вместе.

… целоваться, пока ждете зеленого сигнала светофора.

… пытаться понять ее музыку.

… смотреть футбол вместе с ним.

… разбудить его запахом прекрасного завтрака в воскресенье утром.

… преодолевать ваши различия.

Читайте также: Реальная любовь: самые красивые истории любви в инстаграме

You Doodle — рисовать по фотографиям в App Store

You Doodle содержит сотни инструментов! Вы можете разметить фотографию, создать мем или любой другой тип проекта, который вы можете себе представить. You Doodle делает все это. Рисуйте на фотографиях, добавляйте текст, вставляйте фигуры, работайте со слоями, смешивайте две фотографии, размещайте штампы, наклейки, альбом для вырезок с коллажами и рамками, а также многие другие инструменты доступны в You Doodle. Вы даже можете создавать собственные штампы и наклейки прямо в приложении.

Рисование по фотографиям никогда не было проще.You Doodle работает в iMessage и приложении для фотографий и поддерживает карандаш Apple Pencil, а также стилус Adonit и Pogo Connect. Перетаскивать и вставлять изображения из других приложений совсем несложно. Ни одно другое приложение не позволяет рисовать на фотографиях так легко, как You Doodle.

You Doodle — это полнофункциональная художественная студия, и вот некоторые из ее функций:
— iOS10 +: используйте You Doodle в iMessage, чтобы добавлять стикеры, GIF, APNG, рисовать на фотографиях, использовать камеру и многое другое! Сохраняйте файлы GIF из Safari в приложение You Doodle iMessage.
— Множество инструментов рисования: кисть, аэрограф, форма и трехмерная кисть, перо для каллиграфии, ластик, палитра цветов, заливка (очень быстрая с предварительным просмотром в реальном времени), спрей, мел, перекрашивание (с допуском), размытие, растушевка. , штамп-клон, ножницы
— Поддержка Apple Pencil на iPad Pro
— Резервное копирование и восстановление настроек, документов, наклеек, цветов и т. д. между устройствами!
— Запишите рисунок для воспроизведения как видео
— Создавайте слайд-шоу и импортируйте фотографии, видео и GIF-файлы. Экспорт в видео или GIF. Добавьте музыку, загруженную на ваше устройство.Добавьте собственный водяной знак с профессиональной версией.
— Публикация в PDF, Instagram, Flickr, Facebook, Sketch Book, Twitter, Tumblr, Dropbox, Weibo, электронная почта, текстовое сообщение, фотопленка, принтер или копирование в буфер обмена.
— Разделение на поддерживаемых устройствах
— Принудительное касание на поддерживаемых устройствах
— Импорт шрифтов из Safari или других поддерживаемых приложений (zip, ttf, otf)
— Быстрое рисование и добавление текста с новым расширением редактора фотографий
— Сохранение в альбоме из других поддерживаемых приложений
— Поддержка изображений с камеры с разрешением до 16 мегапикселей (4096×4096), в зависимости от устройства
— Инструмент «Градиент»
— Превратите свое искусство в футболку!
— Множество режимов наложения для инструмента «Кисть и заливка»
— Добавляйте текст к вашим фотографиям с помощью множества цветов, шрифтов, контуров, свечения, 3D, кругового, блеска, масштабирования и вращения
— Трехмерное вращение (X, Y, Z) для текста и изображения с перспективой (перспектива только для iOS 7+)
— Идеальное вращение пикселей и размещение текста и фотографий
— Рисуйте в реальном времени с находящимися поблизости пользователями You Doodle (только iOS 7+), у всех должна быть одинаковая версия You Doodle
— Вставляйте несколько изображений за раз для создания коллажа
— Рисуйте поверх первой страницы ваших PDF-документов и документов Office из Dropbox
— Используйте инструмент блендера, чтобы смешать передний план и фон интересными и увлекательными способами
— Тонны классные штампы с поддержкой офлайн после загрузки
— Разместите всю свою фотографию в Instagram (с квадратной обрезкой) и других социальных сетях
— Сотни рамок для фотографий и коллажей
— Более 30 удивительных фильтров и эффектов
— Добавьте формы, такие как стрелки, чтобы выделить интересные фрагменты в ваши фотографии
— Ваш личный альбом для сохранения рисунков на устройстве
— Переворачивайте, вращайте, кадрируйте и фильтруйте фотографии
— Эффект свечения для инструментов рисования
— Создатель легенды для карт и других диаграмм
— Простое средство создания таблиц / электронных таблиц
— Замаскируйте фон на передний план и отфильтруйте фон для некоторых действительно интересных эффектов
— Добавьте пользовательские шрифты из папки Dropbox
— Интеграция стилуса Adonit Touch и Pogo connect

Попробуйте You Doodle сегодня, я знаю, вам понравится! Я всего лишь один парень, который все делает, и я прислушиваюсь к отзывам. Пожалуйста, дайте мне знать, что я могу сделать, чтобы вам было удобнее пользоваться You Doodle.

— Джефф Джонсон

Следуйте в Instagram: @you_doodle — https://instagram.com/you_doodle)
Следуйте в Twitter @YouDoodleApp
Как на Facebook — https://facebook.com/youdoodle
Электронная почта поддержки — support @ youdoodle.net

Как рисовать поверх импортированного эскиза

Настроить слои документа

• Чтобы упростить рисование поверх загружаемого изображения, вы можете настроить слои документа, чтобы отделить ваш рисунок от импортированного графического объекта.
• Откройте панель Layers в правом верхнем углу. Создайте новые слои, нажав значок плюс и проведя пальцем влево, чтобы переименовать их. Полезно добавить новый слой рисунка над слоем, который содержит эскиз, который вы хотите отследить. Убедитесь, что вы выбрали слой рисунка, прежде чем начинать трассировку.

Рисование карандашом

• Для большей точности вы можете рисовать пальцем или Apple Pencil. Установите параметры панели инструментов для инструмента Pencil , чтобы рисовать более плавные контуры.
• Нажмите, чтобы создать точки и прямые линии. Перетащите, чтобы создать контуры произвольной формы.
• Когда вы подойдете к углу во время рисования, сделайте паузу, пока не увидите синий круг, а затем продолжите рисование, чтобы изменить направление контура.

Совет : Если вы хотите создать прямую линию, ограниченную 45 градусами, с помощью инструмента Pencil , нажмите сочетание клавиш основного сенсорного экрана и перетащите. Если вы нажмете дополнительное сенсорное сочетание клавиш, вы можете нарисовать прямую линию в любом направлении.

Рисование с помощью инструмента «Перо»

• Инструмент Pen создает траектории с большей точностью. Коснитесь, чтобы создать опорные точки, которые являются углами, или перетащите, чтобы образовать кривые.
• Постучите по фиксатору с помощью инструмента Pen , чтобы удалить его. Нажмите на путь, чтобы добавить новую точку привязки.
• Дважды коснитесь привязки, чтобы преобразовать кривую в угол, и перетащите ручки, чтобы отрегулировать их.
• Когда вы рисуете с помощью инструмента Pen , вы будете использовать сенсорное сочетание клавиш — этот кружок — для изменения поведения инструмента, аналогично использованию клавиш-модификаторов, таких как Command или Control на рабочем столе.Например, чтобы сделать здесь угол, перетащите, чтобы сделать кривую — не отпуская, нажмите сенсорный ярлык, чтобы разделить ручки, а затем отпустите.

Отрегулируйте траектории с помощью инструментов выделения и прямого выбора

• Если вы хотите скорректировать путь, вы можете переключиться на инструмент Прямое выделение и выбрать путь.
• Дважды коснитесь, чтобы преобразовать анкеры между кривой и углом.
• Коснитесь якоря или перетащите, чтобы выбрать несколько якорей, и на панели общих действий вы можете выбрать упрощение пути, уменьшив количество якорей, преобразовать выбранные якоря из кривой в угол, использовать интеллектуальное удаление для удаления якорей и и то, и другое. держите путь замкнутым и старайтесь сохранить форму пути и т. д.

Чертеж в перспективе

«Рисование в перспективе» — это техника, используемая для представления трехмерных изображений на двухмерной картинной плоскости. В нашей серии уроков по рисованию в перспективе мы объясняем различные методы построения изображения с перспективой и показываем, как они используются художниками и иллюстраторами.

« Перспектива — это то же самое, что уздечка для лошади, руль для корабля …………… .. Есть три аспекта перспективы.Первый связан с тем, как кажется, что размер объектов уменьшается с увеличением расстояния: второй — с тем, как меняются цвета по мере удаления от глаза; третий определяет, как объекты должны быть обработаны менее тщательно, чем дальше они находятся. «(Леонардо да Винчи)

«Перспектива» была разработана в 15 веке архитекторами Леоном Баптистой Альберти (1404-72) и Филиппо Брунеллески (1377-1446). На протяжении 500 лет рисунок в перспективе оставался одним из основных принципов западного искусства, пока ему не бросили вызов идеи кубистов в начале 20 века.Независимо от того, работаете ли вы с обычными материалами, такими как карандаши и краски, или с современными цифровыми носителями, знание и понимание перспективного рисования остается важным инструментом, который поможет вам улучшить вашу технику рисования.

В перспективном чертеже есть два основных элемента:

• Линейная перспектива , которая занимается организацией форм в пространстве.

Вы можете увидеть, как работают оба этих элемента на нашей иллюстрации некоторых древних руин.Черно-белое изображение показывает пример линейной перспективы. На нем показаны некоторые линии построения, используемые для расположения блоков и колонн, чтобы создать иллюзию глубины и расстояния.

Если провести пальцем по черно-белому изображению, откроется цветная и текстурированная визуализация сцены. Это отображает атмосферные эффекты Aerial Perspective. Вы можете видеть, как тона ослабевают, а цвета бледнеют, когда они исчезают из поля вашего зрения. И линейная, и воздушная перспективы в сочетании создают убедительную иллюзию трехмерности на двухмерной плоскости.

49 лучших рисунков Snapchat, которые мы когда-либо видели

Добавление подписи, смайликов или даже классного фильтра к Snapchat перед отправкой обычно достаточно для удовлетворения творческих потребностей Snapchatter. И это прекрасно. Есть много людей и брендов, которые делают действительно крутые вещи в Snapchat, не упоминая Ван Гога на своих фотографиях и видео.

Но есть и люди, которые предпочитают делать лишнюю милю, когда дело доходит до наряда своих Snap.

Видите ли, Snapchat позволяет вам рисовать на ваших фотографиях и видео, прежде чем отправлять их друзьям или в свою историю, например:

Кредит изображения: Mashable

Хотя большинство из нас (в том числе и я) используют инструмент Snapchat для рисования грубых рисунков и набросков лишних слов, есть люди, которые видят в этом возможность создавать невероятные произведения искусства Snapchat. И некоторые из них действительно чертовски хороши в этом.

Мы искали лучшие рисунки Snapchat по всему миру и составили список ниже.Эта коллекция представляет собой смесь произведений искусства от «профессиональных снэпчаттеров», брендов и просто обычных людей, которые действительно хорошо умеют рисовать на своих телефонах.

Зацените их и будьте готовы вдохновиться на создание собственного искусства Snapchat. Вы можете не стать следующим Пикассо … но вы можете хотя бы кого-то рассмешить. (И прочтите этот пост в блоге, чтобы узнать больше о том, как использовать Snapchat, включая подробный анализ собственной стратегии Snapchat в HubSpot.)

Ищете вещи для рисования в Snapchat?

Посмотрите 49 самых забавных и удивительных рисунков Snapchat, которые мы когда-либо видели, ниже.В этот список включены некоторые из самых простых (но все же потрясающих) эскизов Snapchat, которые вы можете нарисовать самостоятельно, и то, что вам нужно для этого.

Смешные рисунки Snapchat

1. Друзья президента.

Кредит изображения: emgarber

2. На девятом облаке.

Кредит изображения: Snapchat Mi

3. Каламбуры.

Кредит изображения: emgarber

4. ПЛАВАТЬ!

Кредит изображения: Dbatsnap

5.Неужели это настоящая жизнь?

Кредит изображения: @geeohsnap

6. Спасти мир по одному снимку за раз.

Кредит изображения: Dbatsnap

7. Имя Гэтсби. Джей Гэтсби.

Кредит изображения: Майкл Платко

8. Это был он!

Кредит изображения: @geeohsnap

9. Еще на год старше, еще на год мудрее?

Кредит изображения: emgarber

10.ЭТО ПОЛУЧИЛО СУПЕРМАН.

Кредит изображения: @geeohsnap

11.

Этот парень взволнован больше, чем вы.

Изображение предоставлено: Tech Insider

12. Он хочет зефира.

Кредит изображения: Dbatsnap

13. Эй, что ты сделал с моими яйцами?

Кредит изображения: @geeohsnap

14. Мы, русалки, друг для друга

<3

Кредит изображения: Smosh

15.Безумный (кот) ученый.

Изображение предоставлено: Tech Insider

16. Нет, я морж.

Кредит изображения: Dbatsnap

17. Хм. Просто люди.

Кредит изображения: @geeohsnap

Удивительные рисунки Snapchat

18. Ахххххх забеняааа.

Кредит изображения: Snapchat Mi

19. А! Убери это от меня!

Кредит изображения: @geeohsnap

20.Эй, привет.

Изображение предоставлено: Tech Insider

21.

Получение абстрактного.

Кредит изображения: Dbatsnap

22. Для этого нужен конкурс подписей.

Кредит изображения: @geeohsnap

23. А вот этот прямой угол …

Кредит изображения: Dbatsnap

24. Эй, Вакх.

Кредит изображения: Snapchat Mi

25.Лучше, чем селфи Эллен на Оскар?

Изображение предоставлено: Tech Insider

26. Как только ты пойдешь в Данкин, ты никогда не вернешься назад.

Кредит изображения: Dbatsnap

27. Одиночный и готовый к огню.

Кредит изображения: Dbatsnap

28. Командные голы.

Кредит изображения: thetrinitykiller4

29. В Альпы, единорог!

Кредит изображения: Snapchat Mi

30.Привет, малыш.

Кредит изображения: Dbatsnap

31.

Видя точки.

Изображение предоставлено: Tech Insider

32. И тут я проснулся.

Кредит изображения: Майкл Платко

33. Почувствуйте, как ФРИДА позвонит мне.

Кредит изображения: Dbatsnap

34. Мы уверены, что это рисунок?

Кредит изображения: Dbatsnap

35.Становится буквально.

Кредит изображения: Майкл Платко

36. Этот глаз будет преследовать мои мечты.

Кредит изображения: Reddit

37. Вина, пожалуйста.

Кредит изображения: Dbatsnap

38. Лучше тату на лице.

Кредит изображения: Dbatsnap

39. Хотите слепить снеговика?

Кредит изображения: Snapchat Mi

40.Темно-синий эль из морского янтаря.

Кредит изображения: @geeohsnap

41.

Иди на рыбалку.

Кредит изображения: Dbatsnap

42. Невероятно мило.

Кредит изображения: @geeohsnap

Easy Snapchat Рисунки

43. Сделать завтрак немного интереснее.

Необходимые цвета: черный, белый, синий, розовый

Этот рисунок было бы легко воссоздать самостоятельно, потому что он использует всего четыре цвета и основывает большую часть своего рисунка на словах вверху и реальной фотографии бананов внизу.

Кредит изображения: Dbatsnap

44. У тебя есть друг.

Необходимые цвета: коричневый, красный, синий, черный, коричневый, желтый, оранжевый, белый

Многие персонажи Диснея довольно легко нарисовать самостоятельно — даже в Snapchat. С помощью небольшой штриховки на рукавах и тонкого стилуса для рисования шляпы вы можете превратиться в Вуди из Toy Story , как это сделал Майкл Платко ниже.

Кредит изображения: Майкл Платко

45.

Он просил об этом, амирит?

Необходимые цвета: желтый, синий, бирюзовый, розовый, зеленый, красный

Вот еще один персонаж Диснея или, скорее, пара, которую вы также можете найти в простом проекте Snapchat. В следующий раз, когда вы поймаете своего друга спящим, откройте эту потрясающую фотографию Белоснежки (слева) или Аладдина (справа) и оденьте его в простую одежду нашего любимого принца и принцессы.

Кредит изображения: Smosh

46.Тигры — лучшие помощники принцесс.

Необходимые цвета: бирюзовый, синий, желтый, белый, оранжевый, черный, серый

Жасмин из фильма Аладдин — еще один персонаж Диснея, чей наряд может быстро оформиться на фотографии вашего тела. Как вы можете видеть ниже, синее платье и черные волосы так же просты, как и есть. Ее тигру, Радже, может потребоваться более тонкий стилус и немного больше времени для рисования.

Кредит изображения: Snapchat Mi

47.

Альпинизм.

Необходимые цвета: белый, серый, коричневый

По-настоящему научитесь рисовать мультяшные глаза, а остальная часть этого причудливого Snapchat практически сама себя рисует.

Кредит изображения: emgarber

48. ЭТО СПАРТА.

Необходимые цвета: красный, оранжевый, желтый

Шлемы спартанских воинов могут выглядеть тяжелыми и впечатляющими на киноэкране, но это одна из самых простых вещей, которую можно нарисовать на своей голове в Snapchat.Добавьте немного желтого блеска к оранжевой маске для лица и указательным пальцем нарежьте немного красных бликов по верху.

Кредит изображения: Smosh

49. Можешь стоять под моим зонтиком.

Необходимые цвета: черный, розовый, серый

Обратите внимание, что синий не включен в список необходимых цветов выше? Капли дождя на рисунке Snapchat ниже на самом деле являются наклейками Snapchat. Выберите их в меню стикеров приложения, рассыпьте их по экрану, и все, что вам нужно сделать, это аккуратно нарисовать закругленные края розового зонтика.

Кредит изображения: Snapchat Mi

«Оскар»: стандарты включения лучших фотографий по признаку пола, расовые требования вызывают неоднозначную реакцию

Любое изменение Оскара заставит людей заговорить, поэтому руководители Академии кинематографических искусств и наук не совсем удивились, что новые стандарты включения лучших изображений стали популярной темой в социальных сетях, как только они были объявлены во вторник вечером. .

«Изменения не происходят без изменения взглядов», — сказал генеральный директор Paramount Pictures Джим Джанопулос, который вместе с кинопродюсером ДеВоном Франклином возглавлял рабочую группу по разработке критериев.«Нет ничего абсолютно идеального, но это очень прогрессивная попытка внести изменения».

Начиная с 96-й церемонии вручения премии Оскар в 2024 году, номинанты на лучшую картину должны будут соответствовать определенным требованиям, касающимся пола, сексуальной ориентации, расы, этнической принадлежности и инвалидности перед камерой и за ней, чтобы пройти квалификацию. Фильмы должны соответствовать двум из четырех широких категорий представления: на экране; среди экипажа; в студии; и в возможностях обучения и продвижения по службе.

Некоторые заявили, что зашли слишком далеко и обвинили новые правила в ограничении искусства и художников квотами.Другие, например Стейси Л. Смит, директор Анненбергской инициативы по интеграции Университета Южной Калифорнии, сказали, что они не зашли достаточно далеко.

Смит сказала, что ей удалось найти несколько номинантов на премию «Оскар» за последние 20 лет, которые еще не соответствовали новым стандартам.

«Я хочу поблагодарить их за попытки и за составление критериев, потому что мы знаем, что критерии — это способ противостоять предвзятости», — сказал Смит. «Но мы не видим ничего, что могло бы продвинуть разговор вперед. Они никоим образом не амбициозны.”

Однако руководство Академии считает, что реформы вдохновят на перемены.

«Речь идет о расширении определения совершенства. Речь идет о включении », — сказал Франклин. «Дело не в исключении».

Оскар, фильмы и люди, которых номинировали, долгое время использовались как показатель отсутствия разнообразия в Голливуде. Пять лет назад киноакадемия предприняла попытку значительно расширить свой состав. Сейчас компания приступает к реализации нового пятилетнего плана Aperture 2025, направленного на устранение более глубокого неравенства в бизнесе.Лучшая настройка изображения — это всего лишь одно из усилий. Другие включают в себя реализацию набора из 10 номинантов на лучшие картины, начиная с 94-го Оскара, и обязательный тренинг по бессознательной предвзятости для членов академии.

Лучшие стандарты изображения были специально разработаны, чтобы быть гибкими и «давать свободу действий» создателям фильмов.

«Мы чувствуем, что они дают режиссерам и студиям возможность снимать фильм, который они хотят снять, и имеют гибкость в том, как эти стандарты в конечном итоге применяются», — сказал Франклин.

Президент Академии

Дэвид Рубин добавил, что совет управляющих академии, в который входят Вупи Голдберг, режиссер Ава ДюВерней, продюсер Линетт Хауэлл Тейлор и исполнительный директор Дэвид Линде, «понимает, что творческая свобода для кинематографистов очень важна».

Джанопулос сказал, что они также помнили о таких фильмах, как фильм Сэма Мендеса о Первой мировой войне «1917», который по характеру своей истории был сосредоточен в основном на белых мужчинах и, следовательно, не отвечал первым критериям, касающимся разнообразия перед обществом. камера.

«Вот почему существует четыре критерия», — сказал он. «Если конкретный фильм не подходит для людей, находящихся перед камерой, с точки зрения репрезентации, то есть еще три категории, в которых можно добиться прогресса».

Одна из этих категорий находится на уровне студии, что требует, чтобы «несколько штатных руководителей высшего звена в области маркетинга, рекламы и / или распространения» были из недостаточно представленной группы. Это было напрямую связано с опытом Джанопулоса в одном из его фильмов.

«Мы сделали фильм с очень известным афроамериканским режиссером, который был снят для афроамериканской аудитории, он пришел на маркетинговую встречу и уставился на кучу белых лиц», — сказал он. «Это говорит вам все, что вам нужно знать».

Стандарты разнообразия и инклюзивности академии были вдохновлены аналогичными усилиями Британского института кино, которые были требованием для большей части государственного финансирования в Великобритании с 2014 года. Но в недавнем отчете говорится, что даже это еще не привело к снижению расового неравенства.

Киноакадемия планирует в течение следующих нескольких лет собирать и анализировать данные конфиденциальных опросов, чтобы гарантировать правильное определение стандартов.

«Речь идет не только о соблюдении минимальных требований. Вот как мы меняем намерения в индустрии и в кинопроизводстве », — сказала генеральный директор академии Доун Хадсон. «Мы хотим успеха во всей отрасли».

Закрыть модальное окно

Предложите исправление

Предложите исправление

Мы не можем найти эту страницу

(* {{l10n_strings.REQUIRED_FIELD}})

{{l10n_strings.CREATE_NEW_COLLECTION}} *

{{l10n_strings.ADD_COLLECTION_DESCRIPTION}}

{{l10n_strings.COLLECTION_DESCRIPTION}} {{addToCollection.description.length}} / 500 {{l10n_strings.TAGS}} {{$ item}} {{l10n_strings.ТОВАРЫ}} {{l10n_strings.DRAG_TEXT}}

{{l10n_strings. DRAG_TEXT_HELP}}

{{l10n_strings.LANGUAGE}} {{$ select.selected.display}}

{{article.content_lang.display}}

{{l10n_strings.AUTHOR}}

{{l10n_strings.AUTHOR_TOOLTIP_TEXT}}

{{$ select.selected.display}} {{l10n_strings. CREATE_AND_ADD_TO_COLLECTION_MODAL_BUTTON}} {{l10n_strings.CREATE_A_COLLECTION_ERROR}}

Galaxy S7: как я могу писать или рисовать на картинках с помощью Samsung Galaxy S7 (SM-G930W8)?

Приложение Галерея позволяет систематизировать, управлять и редактировать все фотографии, хранящиеся на вашем смартфоне.Приложение Галерея также предлагает некоторые базовые функции редактирования фотографий, позволяющие очень легко писать или рисовать на изображении.

Примечание. Доступные экраны и настройки могут различаться в зависимости от поставщика услуг беспроводной связи и версии программного обеспечения.

Написать или нарисовать рисунок

1. На главном экране коснитесь Приложения .

2. Коснитесь Галерея .

3. Найдите изображение, которое хотите отредактировать, проведя пальцем снизу вверх.Коснитесь изображения , чтобы выбрать его.

Примечание: По умолчанию ваши фото и видео упорядочены по дате съемки. Вы можете нажать Время , чтобы переключиться на другие виды. Нажмите Альбомы , чтобы упорядочить фотографии по папкам, если вам будет легче найти изображение, которое вы хотите отредактировать.

4. Нажмите Редактировать , а затем Чертеж .

5. Коснитесь Pen , чтобы открыть панель настроек пера.

6.Коснитесь одного из доступных перьев, чтобы использовать его. Вы также можете изменить толщину или прозрачность линии и используемый цвет. Затем нажмите ЗАКРЫТЬ .

7. С помощью пальца вы можете писать или рисовать на картинке.

8. Когда вы закончите редактировать изображение, нажмите ПРИМЕНИТЬ , а затем СОХРАНИТЬ .

9. Отредактированное изображение сохраняется в новом альбоме Photo Editor как копия.