Палитра для саи кожа: Цвета кожи для paint tool sai

SAI Paint Tool

Для начала у вас должен быть уже готовый рисунок в стиле лайнарт. Лично у меня не было лайнарта, поэтому я взяла эскиз, немного почистила его и решила работать с ним. Хорошо бы иметь качественный лайнарт с прорисованными деталями, имея все это, вы сможете добиться отличного результата.

Вот мои настройки для кисти:

Выберите базовые цвета, создайте отдельный слой для каждого цвета. Таким образом, вы будете иметь представление о том, какого цвета будут тени, блики и др. Перед тем как наносить тени, у вас должен быть основной цветной слой. Создайте другой слой и нажмите «Кадрировать группу» (Crop group), тем самым вы создадите Обрезающую Маску (Clipping Mask). Старайтесь не выходить за границы той области, на которую вы собираетесь нанести тени. В данном случае, это кожа.

Начните добавлять тени на задний план (при помощи кисти) цветом более темным чем основной. Расположение теней зависит от источника света.

Создайте новый слой и нарисуйте суставы при помощи Аэрографа (Airbrush), осветляя те участки, где тени выглядят слишком насыщенными. Я всегда затеняю рисунок, чтобы колени, локти, плечи, лоб, щеки и рисунок в целом имели тени.

Создайте слой поверх остальных, добавьте более темный цвет суставам и другим участкам. Затем откройте меню слоя: Эффекты рисования (Paint Effects) — > Эффект (Effect) — > Граница (Border), как показано ниже. Вы можете увидеть результат слева.

Теперь выберите красный цвет и аэрограф (airbrush), раскрасьте щеки для придания им более напыщенного вида и уменьшите уровень непрозрачности (opacity), если нужно.
Выберите все слои, на которых вы работали с кожей, а затем нажмите Ctrl+U для редактирования цветов, если это нужно.

Сделайте то же самое с волосами. Для начала выберите цвет более темный чем основной и, используя кисть, нанесите тени на задний план.

Добавьте тени при помощи техники, которую я показала выше (контур). Под всеми слоями с тенями волос, добавьте тени на концы волос при помощи аэрографа (airbrush).

Свет изменяет оттенок волос, делает его более светлым. Я использовала кремовый оттенок. Кистью нарисуйте зигзагообразные вертикальные линии (на кончиках волос) там, куда падает основная часть света.
Создайте слой для волос поверх остальных и, используя светлый цвет, раскрасьте аэрографом (airbrush) область на макушке и измените режим слоя на Наложение (Overlay). Вам необязательно использовать цвета из палитры оттенков волос, вы также можете выбрать фиолетовый, голубой, зеленый, розовый или любой другой цвет, который только захотите. Вам просто нужно поэкспериментировать.

Здесь вы можете увидеть то, как я раскрасила одежду. Кожа и волосы остались без изменений, при помощи более темного оттенка я залила большие участки. Затем я добавила более выраженные тени на темных участках при помощи более темного оттенка чем раньше и техники «контура». Под слоями с тенями, создайте новый слой и раскрасьте аэрографом те участки, которые в этом нуждаются.

Цвет глаз должен выглядеть следующим образом:

1 — Это слой с основным цветом. Мы выбираем Обрезающую Маску (Clipping Mask) и цвет более темный чем основной.
2 — Раскрасьте зрачок (я не использую черный цвет, просто более темный оттенок) и нарисуйте горизонтальную тень идущую из более темной области. На этом слое я нажала Эффект (Effect) — > Контур (Edge).
3 — Из места, откуда исходит тень, нарисуйте другую тень аэрографом (airbrush) откуда исходит тень по направлению к нижней части глаза.
4 — На всех слоях с тенями глаза создайте слой с белым цветом и нарисуйте линию по окружности глаза, как показано в примере выше. Режим слоя — Наложение (Overlay).
5 — Нарисуйте блики на глазах при помощи белого цвета. Расположение бликов будет зависеть от расположения главного источника света.

Здесь я раскрасила шарф, ленточку, ушки и т.д. …

На этом этапе вы должны быть уверенны в том, что вас все устраивает в рисунке (на всех слоях, включая лайнарт) и не хотите сделать никаких изменений в цветах.

На этом слое мы создали еще один слой, добавили Обрезающую Маску (Clipping Mask) и при помощи кисти и белого цвета добавили свет изображению. Если вы присмотритесь, вы заметите, что я добавила свет. Этот слой должен быть в режиме Наложение (Overlay).

Снова объедините слои и нажмите Ctrl+A, затем Ctrl+C и Ctrl+V. Вот и всё. Выделите все, скопируйте и вставьте (в основе — двухслойный дизайн). При помощи инструмента Размытие (Blur) сделайте изображение более размытым. Добавьте Обрезающую Маску (Clipping Mask), а затем режим Наложение (Overlay), если нужно снизьте уровень непрозрачности (opacity).

Объедините слои, создайте новый и залейте его цветом, который будет соответствовать рисунку, как я уже говорила — нужно экспериментировать и выбрать самое подходящее. Я использовала оранжевый цвет, установила режим Наложение (Overlay), а также настроила непрозрачность (opacity) и обрезающую маску (clipping mask).

Результат вы можете увидеть на картинке ниже.

Как вы видите, это не так уж и сложно. Просто запаситесь терпением и вы будете вознаграждены. Нет причин для спешки, чем больше времени вы потратите на рисунок, тем лучше он будет выглядеть в итоге.

Я также рекомендую использовать дополнительные цвета, такие как:

Дополнительные цвета используются для того, чтобы добавить эффекты раскрашиванию. Также они могут быть применены для раскрашивания уголков, куда не поступает свет. Можно наносить эти цвета при помощи пера или кисти, в зависимости от вашего стиля.

Горячие клавиши для SAI Paint Tool:
-Ctrl + S: Сохранить файл.
-Ctrl + W: Закрыть файл.
-Ctrl + N: Открыть новый файл.
-Ctrl + O: Открыть изображение или файл, который был сохранен.

Как правильно раскрашивать элементы в Paint Tool Sai

Графические редакторы используются для создания различных изображений. Довольно часто нужно провести раскрашивание элемента рисунка, хоть и стиль простого карандаша без заполнения цветом популярен и в интернете.

Провести раскрашивание в графическом редакторе Paint Tool Sai можно путем использования различных инструментов.

При том отметим, что есть несколько основных принципов выполнения этой задачи, которые позволяют достигать различного эффекта. Рассмотрим то, как раскрашивать волосы в Sai и другие сложные элементы различными инструментами.

Использование инструмента заливки Paint Tool Sai

Довольно часто для того, чтобы закрасить целую область одним цветом используется такой инструмент, как заливка. Для этого достаточно его активировать, выбрать цвет в палитре, и кликнуть им по определенной области.

Как правило, если действие было проведено на нужном слое, результат оправдает ожидание. Однако проблемы возникают в том случае, если на рисунке нужно залить только определенную область. Для этого:

• Достаточно часто проводится нанесение линий. К примеру, программа считывает замкнутый нарисованный контур одним цветом. Кликнув по выбранной области, происходит заливка только внутри контура.
• Если контура нет, а заливки следует провести также по областям, то можно использовать инструмент выделения. Выделив только подходящую область можно кликнуть по ней, после чего произойдет заливка. Для дальнейшей работы следует снять выделение.
• Также можно использовать инструмент слоев. К примеру, расположив разметочные лини выше рисунка, а затем залив область и удалив и можно получить нужный результат. Для того чтобы его совместить с предыдущей работой проводится объединение слоев.

Как видно из вышеприведенной информации, есть несколько методов решения поставленной задачи в случае необходимости заливки целой области. Также можно делать неоднородную заливку путем использования инструмента градиент.

Кисти в Paint Tool Sai

Для того чтобы добиться необычного эффекта можно использовать кисти и карандаши. В интернете можно встретить необычные наборы, которые позволяют рисовать в определенном стиле. Как и в предыдущем случае, ограничить поле действия кисти можно при помощи выделения.

К примеру, при создании волос можно выделить область, в которой они должны быть, а затем использовать кисть волос. После того как основная часть была создана, можно снять выделение и сделать волосы более реалистичными, добавляя выступающие пряди. Эта информация поможет при поиске ответа на вопрос, как раскрашивать в Paint Tool Sai объекты различной сложности.

Полезная информация:

Как наносить цвет на рисунок в SAI поэтапно для начинающих • Makusha

Давайте откроем на сайте раздел уроков рисования в замечательной программе Paint Tool SAI и буквально ворвемся в мир возможностей замечательного аналога фотошопа для художников, а не дизайнеров. Давайте вместе с вами, с помощью автора урока Марии Понюшкиной, посмотрим как, начиная с простого кривого наброска, научиться рисовать и раскрашивать. Мы с вами потренируемся и узнаем, как раскрашивать и наносить цвет в SAI поэтапно и даже для начала без серьезной привязки к программе

Как наносить цвет на рисунок в SAI поэтапно для начинающих

Шаг 1.

Для начала вы должны подготовить простой рисунок, которые хотите оформить и раскрасить в дальнейшем и для этого можем вам порекомендовать наш чуть ниже. Вам же советуем выбрать размер холста примерно 2100х3000 (size), минимальный размер (min size) – 2-3% и плотность (density) – около 80.

Как наносить цвет на рисунок в SAI поэтапно для начинающих

Шаг 2.

Берем наш готовый контур и создаем новый слой. Чем больше слоев, тем проще будет исправить что-то и переделать. Слоев много не бывает!

Мы каждый этап рисунка советуем создавать на новом слое, который должен быть ниже контура на данных шагах рисунка. Подбираем цвет кожи, затем наносим его на нужную нам область, используя все тот же инструмент pen, но с размером около 150 и плотностью – 100.

Как наносить цвет на рисунок в SAI поэтапно для начинающих

Шаг 3.

Создаем новый слой поверх цвета кожи. Выбираем, куда будет падать свет (вы для удобства нарисуйте стрелочку, чтобы ни на секунду не забыть, что куда падает ). Для нанесения тени используйте маркер с такими настройками SAI: размер около 50, пока не знаем, как эта штука называется, пусть будет “форма стержня”, четвертая по счету, то есть прямоугольная, по сути тип пера, для того, чтобы тень не казалась намыленной, минимальный размер около 10% и с плотностью 30-40.

Сначала наносим минимальным нажимом на более светлые участки, затем на более темные усиливаем нажим.

Как наносить цвет на рисунок в SAI поэтапно для начинающих

Шаг 4.

Теперь нашу тень по телу девушки немного “растираем” инструментом “вода” (water), тот который без значка “капелька”, так же одна из стандартных кистей. Их можно найти в вариантах на просторах интернета. Мы же пользуемся стандартными и сейчас используем размер – 50, минимальный размер – около 10, нажим 50. Растираем не интенсивно, чтобы получился эффект похожий на акварель. Хотя до настоящей акварели тут далековато.

Как наносить цвет на рисунок в SAI поэтапно для начинающих

Шаг 5.

Маркером красным оттенком наносим румянец с легким нажимом. Настройки точно такие же. за исключением плотности, здесь она будет около 15. Мы советуем наносить красный в области груди, на плечи, щеки, иногда нос, локти, колени. Так подучать, так наносите куда захочется!

Как наносить цвет на рисунок в SAI поэтапно для начинающих

Шаг 6.

Ну, вот, мы добрались и до глаз. Все тем же маркером с настройками как для тени, мы наносим белый цвет. Почему маркером? Чтобы не было четкого контура, режущего глаз. И этим же инструментом наносим тень в верхней части белков глаз.

Как наносить цвет на рисунок в SAI поэтапно для начинающих

Шаг 7.

Далее наносим понравившийся нам цвет на радужку инструментом pen и маркером на верхнюю ее часть. Наносим более темный цвет на зрачок.

Как наносить цвет на рисунок в SAI поэтапно для начинающих

Шаг 8.

Вот такими каракульками наносим блики

Как наносить цвет на рисунок в SAI поэтапно для начинающих

Шаг 9.

Далее наносим блики белым цветом инструментом pen на глазах и теле. Придаем цвет бровям девушки и затираем цвет, который вылез за пределы контура.

Как наносить цвет на рисунок в SAI поэтапно для начинающих

Шаг 10.

Как рисовать и раскрашивать волосы девушки в SAI? Мы вернемся к этому вопросу более детально на наших следующих уроках, поэтому оставайтесь с нами. Но Сейчас тоже постараемся справиться с этой задачей. Требуется на рисовать основной цвет, с этой задачей мы справились раньше не привлекая ваше внимание. А после этого Рисуем тень маркером с настройками, как для тела девочки. Блики наносим на новом слое инструментом pen такими же каракульками как и на глазах, затем меняем уровень непрозрачности на этом слое (помните о слоях для каждого этапа рисунка!).

Как наносить цвет на рисунок в SAI поэтапно для начинающих

Шаг 11.

Ну, и, наконец, одежда. Все операции по аналогии с телом. И нам уже лень описывать.

Давайте вместе с вами поищем что-то еще интересное в разделе уроков рисования в Paint Tool SAI.

Как наносить цвет на рисунок в SAI поэтапно для начинающих

Просто оправдание всех наших с вами ошибок: ;D

Как нарисовать палитру (63 фото) » Рисунки для срисовки и не только

Раскраска краски и кисточка

Рисунки для рисования окрашенные

Палитра карандашей для рисования

Палитра мультяшная

Палитра карандашом

Городецкая роспись картинки раскраски элементы

Палитра с кисточкой

Цветовой круг в живописи

Палитра для рисования раскраска

Палитра рисунок легко

Тени и блики в рисовании

Кружок палитра

Этапы рисования натюрморта

Палитра для рисования

Палитра цветов для раскрашивания

Палитра для срисовки

Палитра на прозрачном фоне

Палитра красок раскраска

Палитра трафарет

Цветоведение спектральный круг

Поэтапное рисование попугая

Поэтапное рисование капусты

Палитра для рисования

Поэтапное рисование зайца

Тон кожи палитра для САИ

Схемы рисования для начинающих

Поэтапное рисование подсолнухов

Этапы рисования дерева

Способы рисования животных в разных возрастных группах

Композиция пейзажа

Последовательное рисование натюрморта

Схемы для рисования в средней группе

Схемы для рисования в средней группе

Как нарисовать капусту поэтапно

Метод примакивания в рисовании

Презентация рисование животных

Этапы построения натюрморта

Рисунок летающий тарелкт

Поэтапное рисование для дошкольников

Ваза с фруктами карандашом

Поэтапное рисование верблюда

Рисование заяц старшая группа

Поэтапное рисование цветы

Раскадровка иллюстрации

Схема рисования волка

Шар для рисования

Поэтапное рисование лебедя

Поэтапное рисование тюльпана

Сирень карандашом

Поэтапное рисование хоккеиста

Пошаговый рисунок динозавра для детей

Поэтапное рисование овощей и фруктов

Этапы рисунка натюрморта

Последовательное рисование натюрморта

Изо поэтапное рисование

Городецкая роспись характерные цвета

Рисование штриховкой

Раскадровка рисунок

Палитра с красками и кистями

Фактуры в графике

Порядок рисования натюрморта

Анималистический Жанр рисунки детей

Рисуем лицо аниме девушки в SAI

Привет, друзья! Представляем вашему вниманию урок рисования лица девушки в SAI в стиле аниме от художника Ryky. Он подробно показывает, как раскрашивать женское лицо в этом графическом редакторе.

Итак, любой процесс рисования начинается, собственно, со скетча. Мы не будем подробно останавливаться на этом моменте, ведь главная цель урока – научить именно раскрашивать.

Проверяем, все ли ровно. В процессе рисования лиц не забывайте постоянно поворачивать изображение по горизонтали (кстати, в SAI это очень удобно делать) – это позволит вам увидеть и исправить ошибки.

Теперь определяем, откуда будет падать свет. В нашем случае он падает справа (направление света указано стрелкой).

Подбираем палитру кожи. Вы можете скопировать это изображение в графический редактор SAI и пипеткой взять нужные цвета. Из инструментов мы будем использовать обычную кисть Brush.

Под слоем с эскизом создаем новый слой, который мы и будем красить. Наносим базовый цвет, а далее красим тени, как показано ниже.

Если использовать при рисовании лица два-три цвета, то лицо будет выглядеть скучным и пластиковым. Поэтому мы добавляем разные оттенки розового, желтого и сиреневого цвета.

Добавляем цвета на губы, красим белки глаз белым цветом и добавляем по краем розовый оттенок. Участок под волосами затеняем еще сильнее.

Рисуем радужную оболочку глаз и блики.

С помощью инструмента Water нужно сделать переходы мягче.

Добавляем свет на радужку.

Выбираем инструмент Blur и начинаем делать кожу нашей аниме девушки гладкой. Без фанатизма, иначе лицо будет выглядеть, как сплошное мыло.

Для того, чтобы мягкая кожа выглядела эффектно, добавляем мелкие детали – четкие блики, веснушки, родинки.

Осталось добавить рефлексы от волос, если это требуется.

Итак, вот что у нас получилось. Можно дальше дорисовать волосы и тело. Надеемся, что урок рисования женского лица в стиле аниме понравился вам.

Изображения взяты с www.deviantart.com

Раскрашиваем волосы в Paint Tool SAI » Игровой портал ABCVG

Мы начинаем! Раскрасьте ваш лайнарт базовыми цветами (для каждого элемента я рекомендую использовать отдельный слой). Будьте внимательны и не оставляйте никаких белых пятнышек.

Создайте новую папку (группу) и назовите ее «Hair» (волосы) и переместите туда наш слой с волосами. Вообще, я всегда создаю отдельные группы для основных элементов моего рисунка (кожа, волосы, одежда, глаза и т.д.), так процесс рисования становится более организованным, да и в будущем не возникает проблем с поиском нужной части рисунка.

Создайте новый слой, над слоем с волосами («Base color») и отметьте галочкой пункт «Clipping Group» (в моей версии SAI этот пункт называется «Layer Clip» — прим. переводчика). Таким образом рисовать будет возможно только на части где располагается основной цвет волос и если вы выйдите за его границы на рисунке это не отобразиться. Не забудьте отмечать «Clipping Group» на каждом новом слое, что мы будем создавать.

На этом слое мы начинаем добавлять тени, для этого используем более темный цвет, чем наш основной. Как вы можете видеть на данном этапе тени очень грубые, это потому что я использую мышь, но даже если в вашем распоряжении есть планшет, они все равно не обязаны быть идеальными.

Теперь мы будем смешивать наши цвета. Для этого вы можете использовать на выбор несколько инструментов (кистей) Water, Acrylic или Oil Water. Лично я буде использовать кисть Oil Water со следующими параметрами:

Начинайте разглаживать тени. Запомните ОЧЕНЬ ВАЖНО разглаживать по направлению роста волос и следовать их естественному поведению. В противном случае конечный результат будет выглядеть очень странно.

Очень часто нужный результат не получается сразу после первого мазка, так что трите и трите до тех пор пока не будете удовлетворены. Это долгий процесс, вам необходимо обработать форму каждой тени, что вы нарисовали. Запаситесь терпением.

Иногда вместо смазывания вам придется стирать некоторые части.

Или заново наносить нужные тени, потому что старые чересчур размыты. Будьте внимательны и смазывайте кусок за куском, участок за участком пока не закончите.

Создайте новый слой, возьмите любой чуть более темный цвет и повторите ранее проделанные шаги. ВНИМАНИЕ: сейчас вам потребуется гораздо меньшее количество теней, всегда помните где сфокусирован источник света.

Вьюх~ Что ж, не плохо. Продолжим добавление теней!

В этот раз я использую кисть меньшего размера для того что бы сделать тени более детализированными.

Создайте новый слой и поменяйте режим смешивания на «Multiply». Выберите другой цвет, не такой темный как предыдущий. Так как я работаю с розовыми тонами, я взяла фиолетовый, но если вы не уверены, какой цвет стоит использовать вам, можете использовать абсолютно любой. Позже вы легко сможете подобрать нужный вам оттенок, поиграв с «Hue/Saturation» (Filter -> Hue/Saturation).

Используя аэрограф, добавьте немного теней на краях волос.

Если необходимо, то можете стереть некоторые части. В моем случае я стерла часть челки. Т.о. тень будет распространяться только на внутреннюю часть волос.

Блики.

Создайте новый слой и поменяйте режим смешивания на «Luminocity». Если вы не уверены, какой цвет стоит использовать вам, просто нанесите несколько мазков и опять поиграйте с «Hue/Saturation» (Filter -> Hue/Saturation). Я буду использовать светло красный.

Для следующего шага я использую собственную кисть с следующими параметрами:

Очень важно не забыть включить опцию «Toggle Transparency». Т.о. кисть будет больше напоминать старательную резинку, нежели обычную кисть.

Процесс обработки примерно следующий (стрелками указано направление мазков):

Повторяйте эти 6 действий на каждом покрашенном светом участке. Конечно, вы можете использовать гораздо большее количество шагов, до тех пор, пока не будете удовлетворены формой каждого блика.

Можете использовать разные эффекты «Hue/Saturation», «Contrast», «Brightness» и др.

Финальный штрих. Создайте новый слой поверх остальных и добавьте несколько полосок (волосинок). Думаю, это добавит движения и реалистичности волосам. И так как я люблю раскрашивать лайнарт, то финальный результат выглядит таким образом:

На этом все. Надеюсь, этот урок был вам более или менее полезен! Так же надеюсь? что вам понятны все мои объяснения

Как в паинте сделать цвет кожи

В этом уроке мы будем использовать вот эту палитру. Вы можете сохранить ее себе, а после взять цвет инструментом ”пипетка”.

Шаг 1:
На первом слое, инструментом ”карандаш” нанесите на кожу цвет под номером 1. Это и будет наш базовый цвет.

Шаг 2:
Создаем новый слой и начинаем затенять все вокруг инструментом ”воздушная кисть” и цветом под номером 2.

Шаг 3:
Теперь возьмите цвет номер три. Инструментом ”воздушная кисть” добавьте немного румян вокруг щек и глаз.

Шаг 4:
Затем возьмите четвертый цвет. Инструментом ”карандаш” или ”кисть” добавляйте тени в дальних местах лица и шеи.

Шаг 5:
Создайте новый слой и поставьте его в режим наложения ”световой”. Вновь возьмите цвет номер один. Инструментом ”карандаш” добавьте небольшие точки свечения на нос и щечки. Так ваш персонаж будет выглядеть милее.

Шаг 6:
Теперь можно вернуться и добавить некоторые штрихи здесь и там.

Так будет выглядеть наш законченный вариант:

спасибо огромное, теперь пользуюсь этой палитрой.
раньше я рисовала оранжевую кожу, и тени были вообще не тени..
крч, спасибо)

Большое спасибо за урок) Теперь я хоть что-то умею делать лучше Ах да, есть штука такая волшебная в SAI – «закрепление слоя» или что-то типа этого) Не даёт выходить за края)

Благодарю за урок.

Урок не плохой, но я ему ставлю 3 балла. Объясню почему.
1.(В этом уроке мы будем использовать вот эту палитру. Вы можете сохранить ее себе, а после взять цвет инструментом «пипетка».) Согласен это хорошо.
2.(На первом слое, инструментом «карандаш» нанесите на кожу цвет под номером 1. Это и будет наш базовый цвет.) Это не верно. Первый слой это контурный рисунок. Нужно на нижнем слое делать, чтоб не закрасить контур.
3.(Теперь можно вернуться и добавить некоторые штрихи здесь и там.) Каким это образом? Как насчёт настроек кистей? Если тени получились грубо и криво, почему не сказанно про инструмент Blur для размытия и выравнивания краёв теней? Слабый урок для новичков. есть получше, но и это сойдёт.

Всё тоже самое. Все эти программы схожи друг с другом. Работа со слоями везде почти 100% одинакова. Кисти то же не сильно отличаються. Урок подайдёт для любой программы.

В создании этой статьи участвовала наша опытная команда редакторов и исследователей, которые проверили ее на точность и полноту.

Количество источников, использованных в этой статье: 6. Вы найдете их список внизу страницы.

Команда контент-менеджеров wikiHow тщательно следит за работой редакторов, чтобы гарантировать соответствие каждой статьи нашим высоким стандартам качества.

Каждый начинающий художник или портретист должен научиться создавать реалистичный оттенок кожи. По мере приобретения опыта вы сможете выработать собственную, удобную для вас технику смешения цветов. Вообще, умение правильно подбирать и смешивать цвета — это настоящее искусство, так как у каждого человека свой неповторимый оттенок кожи. Научившись создавать реалистичный оттенок кожи, вы сможете экспериментировать и с сюрреалистическими оттенками и образами.

Прочитать самостоятельно статью «Компьютерные цвета».

Заполнить таблицу:

Выбор цвета

Активный цвет кисти (основной цвет) меняется щелчком левой кнопки мыши, активный цвет фона меняется щелчком правой кнопки мыши.

Цветом кисти рисуются линии, кривые, контуры фигур, а также в этом цвете работают заливка, распылитель, кисть, карандаш. Цветом фона окрашиваются полости фигур. Ластик, стирая рисунок, оставляет за собой цвет фона.

На панели цвета помещаются 28 красок. При необходимости можно заменить цвет в палитре на другой: двойной щелчок по заменяемому цвету или Палитра – «Изменить палитру», затем в окне «Изменение палитры» – выбор нужного цвета (из 48 цветов).

Компьютер позволяет работать с миллионами цветов. Поэтому если нужен цвет, которого нет, можно самому его создать – команда «Определить цвет»

Помимо «ручного» выбора, цвет можно определить по его коду – «Оттенок, Контраст, Яркость» или «Красный, Зеленый, Синий».

После установки цвета, его можно добавить в набор дополнительных цветов или поменять в палитре (ОК)

Задание «Раскраска»

1. Запустите Paint. Установите размер листа 585 х 640.

2. Вставьте рисунок из файла «рисунки заяц.bmp» (Правка – Вставить из Файла)

3. Используя RGB-коды цветов, раскрасьте картинку по образцу. Постарайтесь закрасить и контуры областей. Один из способов – закрасить область сначала черным, затем нужным цветом. Другой способ – установить нужный цвет цветом фона, черный – цветом кисти и, пользуясь цветным ластиком (т.е. удерживая правую кнопку мыши), заменить цвет.

4. Сохраните рисунок в своей папке под именем «2-заяц.bmp»

5. Создайте новый рисунок (Файл – Создать )

6. Вставьте рисунок из файла «рисунки птичка.bmp»

7. Раскрасьте его по желанию и сохраните в своей папке под именем «2-птичка.bmp»

Вопросы

1) Какой цвет получится, если смешать равное количество красного, зеленого и синего цвета?

2) Какой цвет получится, если смешать равное количество красного и синего цвета?

3) Как получить черный и белый цвет?

4) Какой цвет соответствует коду RGB(0,0,250)?

Проверь себя:

Как изменить цвет основной кисти? Щелчком левой кнопки мыши Щелчком правой кнопки мыши Колесиком Кнопкой «Esc»

Как изменить цвет фона? Щелчком левой кнопки мыши Щелчком правой кнопки мыши Колесиком Кнопкой «Esc»

Сколько цветов помещается на панели цвета? 425 133 28 Сколько угодно

При помощи какой команды можно создать новый цвет на панели инструментов? «Определить цвет» «Определить палитру» «Внести новый цвет» «Создать новый цвет»

Художественные краски Гольбейна

19 LGBTQIA+ Black Beauty Creators, на которых стоит подписаться как можно скорее

.

С протестами Black Lives Matter, совпадающими с

 мы любим подписываться на нас в Instagram. Гордость, в конце концов, существует благодаря доблестным усилиям Марши П. Джонсон, чернокожей транс-женщины, которая не только создала более безопасные и инклюзивные пространства для сообщества ЛГБТКИА+, но и побудила других людей во всем мире исследовать свои собственные идентичность через красоту за последние 50 лет после беспорядков в Стоунволле с использованием подписи Джонсона алая помада и румяна на щеках для вдохновения.

Эти создатели невероятной красоты ниже не боятся экспериментировать со смелыми прическами и макияжем и часто вдохновляют тренды, которые в конечном итоге захватывают наши каналы. Мы не можем допустить, чтобы сообщество LGBTQIA+ Black оставалось непризнанным сегодня и каждый день.

1. Джасинда, она же @adultsdrink

Instagram: @adultsdrink

Неожиданные цветовые схемы Джасинды заставят вас пересмотреть, какие оттенки вам нравятся в вашей любимые палетки теней. Кроме того, ее видео о применении продуктов для губ просто завораживают.

2. Сай, она же @blackspicegurl

Instagram: @blackspicegurl

Саи привносит атмосферу супермоделей 90-х в соответствующие наряды к каждому посту, вызывая у нас ностальгию каждый раз, когда мы прокручиваем ее в наших лентах. Ее сочетания парика и заколки вызовут у вас желание добавить больше аксессуары для волос в вашей жизни.

3. Myla aka @pradaolic

Instagram: @pradaolic

В последнее время Мила пользуется наибольшим спросом среди людей, предпочитающих цветочные и белые графические лайнеры.(Мы даже сделали это.) Ее влажная кожа — идеальное полотно для ярких оттенков и форм.

4. Khai aka @blackbirdkhai

Instagram: @blackbirdkhai

С оборотнем в их биографии, Khai воплощает в жизнь фантазию, постоянно координируя свои волосы с каждым макияжем для захватывающего опыта красоты, дополненного причудливыми фонами и взглядами лайнера. .

5. Корал Джонсон-МакДэниел, также известная как @sadistitt

Instagram: @sadistitt

Эстетику пирсинга и модели из Нью-Йорка лучше всего можно описать как яркий панк.Она добавляет кусочки извести, коралла и кобальта в сбрую, кожу и цепи.

6. Танн, он же @inkthediaspora и @okthen________

Instagram: @okthen________

Танн — художник-татуировщик из Нью-Йорка, который создал платформу для лучшего представления более глубоких оттенков кожи в сообществе боди-арта и боевых искусствах. системный расизм внутри него.

7. Аарон Филип

Instagram: @aaron___philip

Филип — модель из Нью-Йорка, которая вносит серьезные изменения в индустрию моды и красоты, работая с такими брендами, как Nike, Sephora и Marc Jacobs.И она только начинается.

8. Dev Doee aka @devdoee

Instagram: @devdoee

Когда Dev Doee не танцует целый день, они создают потрясающие гламурные образы.

9. Венди Асумаду, также известная как @wendysworld_xox

Instagram: @wendysworld_xox

В Лондоне Асуманду разрисовывает свое лицо подробными рисунками, принадлежащими Тейт.

10. Энтони Уокер, также известный как @antwtff

Instagram: @antwtff

Ищете новые способы украсить свои вырезанные складки? У Уокера есть множество примеров, которые можно добавить на доску настроения.Получить ваши кристаллы готовы.

11. Elle aka @uggiebbyboy

Instagram: @uggiebbyboy

Elle помогает переосмыслить искусство аквагрима. Его посты заставят вас впервые захотеть покрыть лицо краской с тех пор, как в детстве вы украшали свое лицо крыльями бабочки и тигровыми полосками.

12. Чар Эллесс, она же @ellessechar

Instagram:@ellessechar

Минималистичные моменты макияжа глаз от Чар Эллесс производят большое впечатление.Проверьте ее ленту для гений закручивает крылатый лайнер.

13. Карим Р. aka @facedbykareem

Instagram: @facedbykareem

Лента Карима Р. похожа на то, что он находится внутри лавовой лампы. Психоделические вибрации проецируются на его лицо звездами, неонами и драгоценными камнями.

14. Кэтрин, также известная как @fatangryblackgirl

Instagram: @fatangryblackgirl

Когда Кэтрин снимает жирное стирание, она собирает мечтательные фотосессии, которые она хочет видеть в мире, с красочными концепциями с ног до головы — радужные косы и синхронизированная тень включены.

15. Arrows aka @angryarrow

Instagram: @angryarrow

Всякий раз, когда между съемками и проектами Arrows тестирует новый творческий макияж, они делятся результатами на всеобщее обозрение.

16. Себастьян Розмари, также известный как @sebastianrosemarie

Instagram: @sebastianrosemarie

Добро пожаловать на страницу ваших подростковых фантазий на Tumblr. Себастьян Розмари придумывает пастельные мультяшные образы, которые вы бы хотели опубликовать в своем блоге.

17. Никки, также известная как @nikkicallowayy

Instagram: @nikkicallowayy

Никки из округа Ориндж часто использует солнечный свет Калифорнии, чтобы осветить свои безупречно растушеванные тени для век и пышные ресницы.

18. Ари, также известная как @ms.bines

Instagram: @ms.bines

Ари — писательница из Нью-Йорка, которая использует красоту как выход для творчества. Ее творения с розовым акцентом наверняка заставят вас захотеть взять ближайшую палитру.

19.Основанный на Neon aka @neonmua

Instagram: @neonmua

Известный в Instagram как основанный на Neon, визажист часто привлекает внимание косметических брендов, создавая образы с их продуктами, чтобы побудить их демонстрировать больше чернокожих в своих социальных сетях. Он также недавно запустил кампанию с хэштегом #ColourpopMeBLACK, чтобы помочь бренду заметить больше талантливых создателей черной красоты.

‘ Первоначально эта статья появилась на АЛЛЮР’

Коврики Архивы | Weavinghands Rugs Pvt Ltd.

ЧТО ТАКОЕ КОВЕР НА ЗАКАЗ?

Я бы предпочел не уходить от реальной проблемы, рассказывая о фундаментальных тонкостях. Таким образом, вот ответ; коврики, модифицированные в свете ваших потребностей и мыслей. Есть два вида напольных покрытий: стандартное и переделанное. Первый поставляется с фиксированным размером и планами, а последний корректируется. Изготовленные на заказ коврики, как указано в их названии, представляют собой коврики, которые существенно изменены и улучшены в зависимости от потребностей людей.

Таким образом, каждое нестандартное напольное покрытие совершенно не похоже на другие, этот безошибочный штрих – результат ваших мыслей и требований. Некоторые из вас могут быть сбиты с толку, так как вы не можете найти своего идеального производителя ковров , верно? Размотать; по этой причине мы прибыли. Мы поможем вам сделать ваши индивидуальные и необычные напольные покрытия. Вместо того, чтобы бегать по всему рынку и выполнять бесконечные запросы, как насчет того, чтобы сделать один?

Какое волокно лучше всего подходит для индивидуального коврика?

Вот превосходный взгляд на материал, который вы можете использовать для изготовления ковров на заказ.Помните, все сводится к вашей потребности. Это может быть хлопок, флис, липкая ткань, шелк или что-то другое. Это огромная переменная, поскольку она выбирает воздействие, веру и присутствие ковра. Как насчет того, чтобы начать с флиса, одной из самых умопомрачительных потенциальных нитей, которые вы можете выбрать. Благодаря обширному изложению преимуществ флисовые коврики очень востребованы коврами у производителей Индии . Обладает высокой прочностью и твердостью. Защита от пятен и грязи помогает в простой поддержке напольных покрытий.Таким образом, это работает положительно в тяжелых тупиковых районах в час пик. Кроме того, флисовый чехол имеет блестящие пределы захвата влаги. Держитесь подальше от флисовых ковров низкого качества, это очень много.

Слишком быстро полиняли и разошлись. Следующий выбор для вас — шелк, без сомнения, лучший материал для материалов. Шелк не только дороже, но и лучшая пряжа. Обычно приобретаемая пряжа, которая предназначена для обновления привлекательности вашего дома в большом количестве.Без шуток, верно? В настоящее время вы можете быть знакомы с нежной и сияющей поверхностью шелка. Преимущество на этом не заканчивается; шелк также имеет большую прочность и выдерживает очень долгое время, чтобы лелеять. Выберите его, чтобы добавить яркое динамичное качество и живую атмосферу в ваш дом. Они замечательные прошлые творческие умы, если не всегда есть производителей ковриков . Чтобы выбрать разумный материал и выбрать что-то более удобное для кармана, хлопковые напольные покрытия и липкие коврики приглашают вас.

За хлопком просто сложно угнаться, но его ассортимент переполнен. Незначительная линька и удобство поддержки являются одними из свойств среди других, поэтому уход наименее утомителен. Толстый ковер, также называемый вискозным ковром или шелковым покрывалом, — еще одно решение. Близость их к шелку, как правило, касается поверхности и внешнего вида. Кроме того, использование толстого волокна гарантирует вашему напольному покрытию низкую линьку с отличной грязенепроницаемостью и невосприимчивостью к огню.Тем не менее, продолжительность жизни может быть не очень долгой. Речь шла о том, какое волокно можно использовать для индивидуального коврика.

Обычный осмотр и чистка ковров

Милостивый! Как же я мог игнорировать чистку ковра? Это может показаться незначительным, однако это так. Действительно, самый идеальный способ чистить напольные покрытия — это пылесосить их в обычное время. Обе стороны должны быть пропылесосены для лучшей эвакуации непостоянной почвы. Это гарантирует срок службы, а качество не ухудшается в течение длительного времени.Если ваше напольное покрытие испачкалось, постарайтесь не мыть его.

Старайтесь не тереть его слишком сильно, потому что вы можете еще больше повредить его. Это размывает тени, а также способствует разделению и проливанию нитей. Лучше обратитесь к специалистам, они знают, как с этим справиться. Чтобы основательно почистить ковер, я снова предлагаю вам почистить его профессионально. Кроме того, если делать дома определенные вещи, такие как злоупотребление моющим средством или чистка, и в любом случае увлажнение может привести к необратимому вреду.Каждая из вышеперечисленных тонкостей должна была помочь вам переделать идеальное напольное покрытие, воплотить в реальность ваш творческий ум и создать произведение искусства, не похожее ни на что другое.

Мы ответим

Weavinghands Rugs Pvt Ltd. известна как один из основных производителей изготовленных на заказ ковров и экспортеров товаров для дома и напольных покрытий в Индии, а также во всем мире. Имея большой опыт, мы собираем и продаем наши замечательные изделия в соответствии с потребностями клиентов, начиная примерно с 1984 года.Обладая исчерпывающим ассортиментом модных напольных покрытий ручной работы, ковров и товаров для дома, мы все время стремимся планировать и продвигать первоклассные товары с самыми экстремальными принципами качества.

Мы внесены в список Rugmark, аккредитованной торговой марки индустрии напольных покрытий, так как мы обязуемся создавать действующий климат «Против детского труда». Мы однозначно выступаем против работы молодежи на нашей границе, а также в любом другом месте в ковровом бизнесе. Мы концентрируемся на увеличении нашей помощи, чтобы не допустить каждого работающего ребенка в этой отрасли, и наша цель состоит в том, чтобы в этом обмене ни один ребенок не работал в его тени.

Мы стремимся внести свой вклад в обязательство того, за чем начали следовать забота и справедливость. Мы идем по пути, указанному этой ассоциацией, и шаг за шагом усугубляем ситуацию нищеты, принося большую пользу воспитанию и обучению молодежи. Являясь членом ассоциации Care and Fair, мы также поддерживаем наших сотрудников, чтобы дать их детям возможность учиться, учиться и хорошо себя чувствовать.

Акварельные ручки-кисти Akashiya Sai Обзор

Немедленно началась рационализация. Двадцать акварельных кистей? Не слишком ли это.. чрезмерно? Конечно, я пробовал кюветы и тюбики, различные акварельные карандаши и даже чернила Inktense.Я пробовал различные кисти, водорастворимые чернила и водные кисти. Акварельные кисти казались следующим логичным шагом. И я мог бы рассмотреть их для блога. Так что, даже если бы они потерпели неудачу, от этих расходов все равно была бы польза.

Через неделю меня напугал непрекращающийся стук в дверь. Это был не пожар, хотя вы могли бы так подумать по грохоту, а мой местный не очень дружелюбный курьер из UPS с посылкой от Jetpens. Пришли мои акварельные кисти AKASHIYA sAI.

Тестирование начинается

К сожалению, акварельная кисть Akashiya Sai оказалась не такой щедрой на содержимое, как я надеялся. Тем не менее, пигмент был блестящим, и я надеялся, что быстрое разбавление водой даст мне необходимое разбавление.

В то время как Акасия были способны на некоторые интересные эффекты, ими было трудно управлять, и набросок быстро превратился в беспорядок. Короткие нейлоновые щетинки не были способны имитировать настоящие акварельные кисти, а поток чернил был слишком сухим.

Тем не менее, я увидел потенциал акварельных кистей Акашии и решил провести последний тест.Как эти ручки-кисти справятся с добавлением небольшого количества спирта, техника, обычная для традиционной акварели?

конкурс

Вердикт

Конечно, проблема может быть и в моем способе применения. Мне нравятся очень легкие цветовые аппликации, медленно нарастающие. Я часто избегаю насыщенных или ярких цветов в пользу серых или пастельных тонов.Эти ручки-кисти так не работают. Если вы считаете их гибридом маркеров и акварели, у вас могут быть лучшие результаты. Одра из Nemu Nemu сделала обзор, и я думаю, что ее результат намного лучше, чем мой, и она гораздо более позитивно относится к этим ручкам-кисточкам. Я думаю, что это отличный пример того, как эстетика и процесс разных художников могут привести к очень разным результатам. Вот почему, покупая товары для творчества, вы должны прочитать множество отзывов от разных художников. Кстати, если вы не знакомы с Nemu Nemu или приложенным блогом, вам действительно стоит проверить ОБА!

Нарисуй лицо аниме девушки в SAI

Нарисуй лицо девушки из аниме в SAI

Нарисуй лицо девушки из аниме в SAI

Привет, друзья! Представляем урок рисования лица девушки, аниме в стиле SAI от художника Ryky.Он подробно показывает, как нарисовать женское лицо в этом фоторедакторе.

Итак, любой процесс рисования начинается с эскиза. Мы не будем останавливаться на этом моменте, потому что основная цель этого урока — научиться рисовать.

Проверьте, все ли ровно. В процессе рисования лиц не забывайте поворачивать изображение по горизонтали (кстати, SAI делается очень легко) — это позволит увидеть и исправить ошибки.

Теперь определите, где будет гореть свет.В нашем случае она падает справа (направление световой стрелки).

Выберите палитру скина. Вы можете скопировать это изображение в фотошоп и пипетку SAI, чтобы получить желаемый цвет. Из инструментов мы будем использовать обычную кисть.

Под слоем с эскизом создаем новый слой, который будем рисовать. Нанесите базовый цвет, а затем нарисуйте тени, как показано ниже.

использовать при рисовании лица двумя-тремя красками, лицо будет выглядеть тусклым и пластичным.Так что добавляем разные оттенки розового, желтого и сиреневого.

Добавьте цвет губам, покрасьте белки глаз в белый цвет и добавьте розовый край. Площадь под заштрихованными волосами еще больше.

Нарисуйте радужную оболочку и блики.

С помощью инструмента «Вода» переходы нужно сделать более мягкими.

Добавьте свет на радужную оболочку.

Выберите инструмент Размытие и начните сглаживать кожу нашей аниме девушки.Без фанатизма, иначе лицо будет похоже на твердое мыло.

на мягкую кожу эффектно смотрятся, добавляя мелкие детали – четкие блики, веснушки, родинки.

Осталось добавить рефлексы на волосы, если требуется.

вот что у нас получилось. Можно продолжить рисовать волосы и тело. Надеюсь, что урок рисования женского лица в стиле аниме вам понравился.

Изображение взято с www.deviantartc

См. также:

Познакомьтесь с брендом, делающим мужские украшения легкими ·

Хотите поэкспериментировать с несколькими простыми мужскими украшениями? Вот краткий обзор Miansai и руководство по покупке с некоторыми из наших любимых вариантов.

Большинство мужчин периодически обновляют свой гардероб, добавляя новые вещи и предлагая что-то новое для сезона. С ювелирным брендом Miansai вы можете освежить свой стиль новым украшением.

Miansai упрощает покупку и ношение украшений благодаря коллекции классических и модных украшений, которые можно комбинировать и сочетать .

В коллекции Miansai каждый найдет что-то для себя, включая кольца, браслеты, ожерелья с цепочками и подвесками и даже часы.

Miansai предлагает прекрасные варианты ювелирных украшений, но большая часть их коллекции — это , выполненные из доступного стерлингового серебра и золотого вермеля (или настоящего золота, которое сильно покрыто серебром).

Качество материалов, дизайн и мастерство, которые вы найдете в Miansai, частично связаны с тем, что все их украшения изготавливаются на месте. Внимание к деталям, уделяемое каждому изделию, приводит к тому, что мужские украшения кажутся незаменимыми, доступными и легкими в любви.

Скажем так, наш обзор Miansai заставил нас желать большего, но мы решили выделить некоторые из наших фаворитов ниже.

Наш лучший выбор

Вот наш выбор из Миансая.Мы надеемся, что вам понравится эта разнообразная коллекция так же, как и нам!

Банджи-браслет Miansai

Если вы любите детали мужского гардероба, но предпочитаете сдержанно говорить о том, насколько великолепен ваш стиль, браслет Bungee Rope от Miansai отражает эстетику «круто, но не пытается быть».

Этот браслет изготовлен из нейлоновой веревки в игривой, но все же нейтральной цветовой гамме кремового белого с красными и синими крапинками.

Для того, что может показаться довольно скучным браслетом из веревки, Miansai использует острые детали, чтобы отделить его части.В данном случае серебристая металлическая застежка превращает нейлоновую веревку в нечто более изысканное.

Как и большинство браслетов Миансай, этот доступен в нескольких размерах. Вы можете обратиться к их простому руководству по размеру, чтобы найти идеальную посадку.

Фирменный браслет Miansai с крючком и якорем

— один из их фирменных дизайнов. В их коллекции вы можете найти множество типов браслетов для мужчин и женщин, причем как с застежкой-крючком (как этот), так и с застежкой в ​​виде якоря.

Этот браслет Anchor из черной кожи и розового золота — особенно хороший выбор. Многие мужчины думают, что розовое золото с легким розоватым оттенком не для них, но любят его, как только дают ему шанс.

Розовое золото подходит всем (хотя оно особенно хорошо смотрится с оливковыми оттенками кожи) и невероятно универсально, хорошо сочетаясь как с золотом, так и с серебром.

Все их браслеты Hook & Anchor оснащены кожаным ремешком, который можно обернуть вокруг запястья, и который полностью регулируется.Этот браслет обеспечивает правильный баланс жесткости и мягкости, металла и кожи, мужественности и гендерной нейтральности. Вы попадетесь на крючок.

Плетеная цепочка из стерлингового серебра Миансай

Эта современная цепочка от Miansai изготовлена ​​из тканого черного нейлона и стерлингового серебра. Добавление нейлона обновляет простую серебряную цепочку на данный момент.

Мужское плетеное колье-цепочка диаметром 2 мм изготовлено из черной нейлоновой веревки, переплетенной с 24-дюймовыми звеньями из полированного стерлингового серебра.Идеально подходит для ношения отдельно или с одним из наших кулонов.

Поскольку мужчины ищут ожерелье, которое можно сочетать как со спортивными брюками, так и с рубашками на пуговицах, Миансай ответил цепочкой, которая подходит к обоим.

Эта 2-миллиметровая цепочка мужественная, уникальная и сдержанная. Плетеная цепь длиной 24 дюйма будет лежать на пару дюймов ниже вашей ключицы. Это колье, которое легко надевать и носить вместе с кулонами или массивными серебряными цепочками, легко полюбить.

Ожерелье с подвеской в ​​виде пальмы 

Не могли бы вы использовать в своей жизни немного более непринужденной энергии западного побережья? Ожерелье с кулоном Palm Tree от Miansai поможет вам почувствовать то хорошее настроение, которое вы ищете.

Этот овальный золотой кулон с изображением приподнятой пальмы дополнен 24-дюймовой цепочкой.

Подвеска Miansai’s Palm Tree — это модный взгляд на одну из самых традиционных форм мужских украшений: золотые медали святых и других религиозных деятелей (из которых Miansai также делает версию).Такие ожерелья легко носить, и они добавят утонченную изысканность вашему наряду.

Miansai имеет большую коллекцию ожерелий с подвесками. Но даже лучше? Они вводят новые сезонно, поэтому вы можете переключать их или накладывать друг на друга.

Сохраняйте свежесть с этой легкой золотой пальмой.

Золотое кольцо с яшмой из Миансая

Это эффектное кольцо от Miansai украшено зеленой прямоугольной яшмой в золотом ободке.

Мужское кольцо Lennox с яшмой украшено яшмой в оправе из вермеля из золота.Эта модель, вдохновленная 70-ми годами, с акцентом на горизонтальный камень и тонкую ленту, привносит тонкий ретро-стиль в любой образ.

Полосатый камень с естественными вариациями, яшма темно-зеленого цвета, полная света и глубины. Яшма — это камень, который заставляет вас чувствовать себя заземленным, просто глядя на него, не говоря уже о том, чтобы носить его.

Немного из 1970-х (во всех смыслах), но ничуть не устаревшее, это кольцо украсит любой наряд. Это также достаточно удобно носить каждый день.Одна из замечательных особенностей кольца, подобного этому, заключается в том, что оно может заявить о себе в одиночестве, или его можно легко сочетать с любым другим вашим золотым украшением.

Кафф Miansai Ace из 14-каратного золота

В миссии Miansai быть универсальным магазином для всех потребностей мужчин в ювелирных изделиях, они разрабатывают и производят изысканные украшения из цельного 14-каратного золота, серебра и бриллиантов.

The Ace Cuff, золотой браслет с архитектурной застежкой, отличный выбор из их ювелирной коллекции.

Манжеты Ace отличаются не только чистотой материала, но и современными четкими линиями. Этот браслет, созданный для современных мужчин компанией Miansai, также имеет в своем дизайне отголоски винтажного стиля середины века.

Этот браслет прослужит вам всю жизнь и даже дольше. Возможно, когда-нибудь он попадет в винтажный магазин, и когда это произойдет, он почти наверняка останется в моде.

Резюме: Наш обзор Миансай

Если раньше вам казалось рутиной идти в ногу с тенденциями в области мужских украшений и находить понравившиеся украшения, надеюсь, вы найдете решение в коллекции Миансай.Их качественные, удобные и тщательно продуманные ювелирные изделия делают покупку ювелирных изделий легкой задачей.

Ювелирные изделия Miansai, ориентированные на повседневную одежду, органично впишутся в ваш гардероб. Конечно, это не самые яркие цепочки или кольца, которые вы можете найти.

Однако легко поддаться их минималистичному дизайну, классическим формам с характерными деталями и бесконечным вещам, которые можно носить.

Miansai делает вещи, которые делают хороший вкус и индивидуальный стиль легкими для людей, которые их носят — разве это не то, что мы все ищем?

Выбор второй цветовой схемы персонажа по желанию