Определение рисование: Рисование — это… Что такое Рисование?

Рисование — это… Что такое Рисование?

искусство изображать на плоскости действительно существующие или воображаемые предметы с обозначением их форм линиями и различной степени освещения этих форм посредством более или менее сильного покрытия их каким-либо одноцветным веществом. Получаемое таким образом изображение называется рисунком; художник, производящий его — рисовальщиком.

Со времени изобретения бумаги, рисунки исполняются преимущественно на ней и несравненно реже на пергаменте, который преимущественно употреблялся для них, в средние века, на тканях, кости, камне, дереве и т. п. Веществом, которым в рисунке проводятся линии и делается оттенение его частей, бывает графит, в виде карандаша и порошка, так называемый черный мел (прессованная сажа с примесью клея), итальянский карандаш, уголь (фюзен), обыкновенный мел, кровавик, чернила, китайская тушь, сепия, бистр и другие красящие жидкости, накладываемые пером или кистью; наконец, специально для Р.

на камне — литографские карандаш и чернила. Самый удобный, а потому и наиболее распространенный способ Р. — графитно-карандашный. Теплый, серебристо-серый тон графита, его нежная зернистость, большая легкость, с которой можно сделанным из него карандашом проводить плавные, мягкие линии и затушевывать части рисунка до желаемой темноты, наконец, его податливость при стирании резиной и мякишем хлеба — все это дает этому способу преимущество перед всеми другими, особенно тогда, когда изображение исполняется в небольшом масштабе или когда художник хочет воспроизвести на бумаге задуманную им композицию и обработать ее в главных чертах. При этом он может облегчить себе труд тем, что вместо прокладки теней с помощью более или менее сильных и сближенных штрихов, взаимно пересекающихся в двух или нескольких направлениях, станет затирать надлежащие места рисунка концом растушки, на который предварительно взято немного графита в порошке. Почти такие же удобства представляет итальянский карандаш; он даже более, чем графитный, сообщает рисунку энергический, бархатистый тон, но зато не позволяет достигать крайней тонкости линий и хуже снимается при поправке сработанного; употреблять этот карандаш можно также не только в куске, но и в порошке (так называемом соусе), действуя в последнем случае также растушкой. Кровавик (затверделая железистая известь, Haematites), употребляемый обыкновенно в виде остро очиненного куска, вставленного в рейсфедер, очень хорош для некоторых рисунков по приятности своего красного цвета, но он довольно тверд и не дает возможности ни проводить очень нежные черты, ни передавать с достаточной силой глубокие тени. Древесный уголь, приготовленный в виде заостренной палочки, вследствие своей пористой, рыхлой структуры, быстро притупляется и не способен производить тонкие линии, а потому им нельзя исполнять небольшие, деликатно отделанные рисунки, зато он превосходен для крупных, эскизных набросков и начерченное им легко удаляется через простое стирание сухой тряпкой: им предпочтительно пользуются живописцы при изготовлении картонов для будущих своих произведений и при установлении рисунка на самых картинах перед тем как принимаются за краски. Р. чернилами, китайской тушью и вообще цветной жидкостью может быть двоякого рода: жидкость берется на перо, которым потом очерчиваются формы изображаемого предмета и заштриховываются в должной степени неосвещенные и мало освещенные его части; или же такая работа производится кистью, напоенной более или менее густой жидкостью. При первом способе получаются рисунки, напоминающие собой офорты и гравюры, исполненные резцом, при втором — изображения, отличающиеся от настоящих, многокрасочных акварелей только своей одноцветностью. Соединение обоих этих способов в одном и том же рисунке приводит иногда к блестящим результатам. Рисовать каждым из исчисленных способов можно не только на белой бумаге, но и на цветной, например на серой, синеватой, желтоватой и др.; когда взята такая бумага, бывает весьма уместно, для придания изображению большей рельефности, проходить по его местам, представляемым в полном освещении, белым карандашом или кистью с белилами.

Как сказано выше, задача Р. заключается в воспроизведении предметов, имеющих все три измерения, в том виде, в каком они представляются нашим глазам с одного определенного пункта (точки зрения), т. е. как бы находящимися на одной плоскости (так называемой картинной плоскости) и притом в большинстве случаев значительно меньшего размера сравнительно с действительным; поэтому, успешное выполнение этой задачи возможно только при удовлетворении двух главных условий: соблюдения, с одной стороны, законов перспективы (см.

) и теории теней, а с другой — верности масштаба, т. е. пропорциональности между частями изображения, согласной с взаимным отношением соответственных частей в самом предмете; без этого нельзя достигать ни правдоподобности изображения, ни даже самой его понятности. Кроме того, рисующий должен хорошо знать анатомию — по крайней мере, внешнюю — человеческого тела, которое приходится ему изображать чаще всего как в покое, так и в движении, а также иметь точное представление о формах природы вообще, которые, однако, столь разнообразны и сложны, что даже при близком знакомстве с ними, ему приходится, в каждой серьезной работе, приглядываться к натуре и проверять свою память. Наконец, от рисовальщика требуется техническая ловкость, известный навык и вкус в пользовании материалами и орудиями его труда. Все эти условия ставят Р. на один уровень с тремя важнейшими отраслями образных искусств — с архитектурой, скульптурой и живописью. Мало того, эти отрасли, равно как и декоративное искусство, т. е. искусство, примененное к ремеслам и промышленным производствам, не могут обходиться без содействия Р. — обстоятельство, вследствие которого французы дали название les arts du dessin всей группе начертательных искусств, в отличие от искусств тонических, основанных на звуке. В области первых, не умея рисовать, нельзя быть истинным художником какой бы то ни было специальности. Архитектор, составляя проект сооружения, прежде всего выражает рисунком возникшую в его фантазии идею будущего произведения, выясняет для себя его общий вид и главные детали, и уже после того подробно разрабатывает этот эскиз в чертежах, при помощи линейки, треугольника и циркуля, но и при этой математической операции не упускает из вида красоты и гармоничности рисунка, сложившегося в его голове. Точно также и скульптор, прежде чем приступает к лепке статуи или барельефа, рисует свою композицию, с целью установить ее частности и получить возможность судить о том впечатлении, какое она будет производить впоследствии. Но особенно важную роль играет Р. в живописи. Вся сущность этой отрасли искусства состоит из двух элементов: рисунка и колорита. Первый переносит на картину видимые формы предметов, второй — их цвета и переходящие изменения последних, зависящие от различного рода и разной степени освещения. Только совокупность этих элементов создает настоящее произведение живописи, причем, однако, рисунку принадлежит преимущественное участие. Чтобы убедиться в этом, достаточно будет вспомнить, что мы получаем представление о предметах по их формам, а не по краскам, и что в природе есть множество как одушевленных, так и неодушевленных предметов, имеющих одинаковый цвет, между тем как нет двух, которые имели бы одни и те же формы: по желтизне шкуры льва мы не отличили бы его от других животных той же, как и его, окраски, если бы не знали его общего облика, его морды, гривы и пр. У несчетного множества растений листья зеленые и распознавать какой породе они принадлежат мы можем единственно обращая свое внимание на их контур и строение. Словом, в самой природе, рисунок служит определителем предметов, выразителем их сущности и отличительных признаков, краски же только дополняют их характеристику, только усиливают их впечатление. То же самое и в живописи. Вообразим себе, что художник покрыл на полотне бесформенное пятно краской, совсем подходящей под цвет человеческого тела; это пятно не даст, однако, ни малейшего представления о человеке, тогда как грубо начерченный контур достаточен, чтобы вызвать это представление. Рисунок, можно сказать, душа живописи: без него в картине, как бы хороша ни была она в колоритном отношении, нет ни внятно выраженной идеи, ни движения, ни экспрессии. Это прекрасно понимали лучшие живописцы всех времен и народов, изощряясь в изучении рисунка, начиная с него исполнение всякой картины и затем постоянно соображаясь с ним при действии кистью. Но по ограниченности человеческой натуры — даже талантливой — почти никогда не случается, чтобы художник был одинаково силен и в рисунке, и в красках: отличный рисовальщик по большей части бывает ординарным колористом и — наоборот; целая живописная школа разрабатывает главным образом рисунок, другая школа — колорит.

История искусства на каждом шагу представляет нам доказательства этой истины, из которых будет достаточно указать только на некоторые. Итальянские художники эпохи Возрождения, особенно принадлежавшие к флорентийской, ломбардской и римской школам, со страстью возделывали рисунок и в цветущую пору этой эпохи довели его до высокого совершенства; но все они, за исключением венецианцев, выказали сравнительно слабую наклонность к колориту: Леонардо да Винчи, Микеланджело и Рафаэль прославились благодаря своему дивному рисунку, но не краскам; Тициан, Тинторетто и Паоло Веронезе уважаются главным образом за их сильный, блестящий, гармоничный колорит и он искупает нередкое отсутствие строгой правильности в их рисунке. Краска господствовала над формой и у живописцев Италии, у Веласкеса, Мурильо, Сурбарана и др. То же самое, но еще в большей степени, составляет отличительную черту нидерландских школ, объяснимую, с одной стороны, физическими свойствами края, в котором они развились, а с другой — их реалистическим направлением.

Во влажной атмосфере Голландии и Фландрии, богатых далекими горизонтами, в лучах северного солнца, контуры предметов обозначаются смутно и их цвета теряют для глаза природную интенсивность; он приучается воспринимать не столько подробности форм, сколько их общность, не столько линейную, сколько воздушную перспективу, поражается не столько яркостью красок, сколько мягкостью их сочетаний и разнообразием их оттенков, ежечасно меняющихся под влиянием освещения. Эта игра света и красок сделалась для голландских мастеров, с Рембрандтом во главе, благодарной задачей творчества, могущественным средством вызывать художественное впечатление, отодвинувшим на задний план рисунок; последний должен был только помогать этому впечатлению насколько необходимо, не выходя из своей подчиненной роли. К тому же, любовь голландцев к ничем не прикрашенной действительности исключала всякую стильность рисунка, всякую определенность его правил: достаточно было, если он подходил к натуре и был характерен в каждом отдельном случае. Фламандцы, в рассматриваемом отношении, близко родственны с голландцами, хотя и работали в ином духе, с несколько иными стремлениями: жизнерадостное искусство Рубенса и большинства его соотечественников выражалось преимущественно языком колорита, ясного, сильного и гармоничного, допускавшим рисунок быть неточным и умышленно утрированным для пущей выразительности изображенного. Французская живопись времен Пуссена и Лесюера отличалась безукоризненной правильностью рисунка, соединенной с условностью и вялостью колорита. Позднее, стиль названных художников сменила манерность, жеманно искажавшая рисунок и стремившаяся льстить тогдашнему вкусу не столько его жизненностью, сколько веселой игрой нарядных, цветистых красок. Классицизм Л. Давида и его учеников возвратил рисунку античную чистоту и стройность, но, в погоне за этими качествами, не придавал должной цены колориту, за разработку которого принялись потом французские романтики, Делакруа, Декан и др., пренебрегавшие строгостью рисунка и заботившиеся, главным образом, об его экспрессивности. Возьмем, наконец, еще один пример — русскую школу. С самого своего основания и до недавнего времени она производила более или менее искусных рисовальщиков, каковы, например Егоров, Шебуев, Бруни, Басин, Иванов и многие др., но замечательных колористов в ней не появлялось, за исключением Боровиковского, Левицкого, Кипренского и, пожалуй, К. Брюллова; если обратимся к современным нам русским художникам, то среди выдающихся из их числа найдем недавно умерших Крамского и Шишкина, превосходных рисовальщиков, один в области портрета, другой по части пейзажа, но тяжелых и тусклых в колорите; еще здравствующий К. Маковский, несомненно, наделен чувством красок, зато сильно хромает рисунком.

Независимо от своей важности собственно в искусстве, Р. имеет огромное педагогическое значение. Будучи преподаваемо юношеству, оно служить к развитию в нем эстетического вкуса, доставляющего ему потом многие духовные услады в жизни, и, вместе с тем, знакомит его с природой, приучает всматриваться в ее формы и явления, помогает разуметь их сущность и частности — словом, приносит в известной степени такую же пользу, как и естествоведение. Поэтому, в каждой общеобразовательной школе, если она устроена рационально, Р. должно занимать почетное место в ряду учебных предметов, чего, к сожалению, мы не видим во многих из гимназий, институтов и др. училищ нашего отечества, где урокам Р. посвящается ничтожное число часов, и его преподавание ведется недостаточно подготовленными наставниками по неудовлетворительной методе, при скудных учебных пособиях. Иногда весь курс этого предмета ограничивается копированием литографированных картинок, так называемых «оригиналов», начиная с простейших и кончая сложными, — упражнением, которое некогда было во всеобщем употреблении, но теперь признано совершенно не ведущим к цели, так как оно не ставит учащегося лицом к лицу с натурой, заслоняет ее от него призмой чужого понимания ее форм и если дает что-либо, то только механический навык в черчении контуров и тушевке. Новейшая педагогика, на основании долгого опыта, установила одну общую систему преподавания Р., допуская, однако, сокращение или расширение известных ее частей, сообразно тому, приготовляется ли юноша быть художником, специалистом по той или другой отрасли прикладного искусства или просто образованным человеком. Уроки Р. следует начинать рано, едва ребенок вступает в школьный возраст. Учащегося должно, прежде всего, заставлять чертить от руки прямые линии, параллельные и взаимно пересекающиеся под различными углами, потом круговые эллиптические и другие кривые линии, но отнюдь не по так называемым «клеточкам». От этих упражнений незаметно переходить к Р. простейших геометрических фигур, каковы квадрат, треугольники, прямоугольники, ромбы, круги, эллипсы и пр., причем, дабы приучить ученика пропорционально уменьшать то, что он видит, дают ему копировать в небольшом размере образцы, крупно начерченные на классной доске или на бумаге. Затем, в курс постепенно вводится черчение более сложных фигур, составленных из прямых и кривых линий, узоров, отличающихся симметричностью, схематических форм листьев и цветов и т. п. Когда, благодаря этим занятиям, глаз учащегося уже привык верно схватывать рисуемые формы, а рука твердо и свободно владеет карандашом, его сажают за Р. геометрических тел: куба, параллелепипеда, пирамиды, шара, конуса, цилиндра и пр. , каждого тела в отдельности или группы из нескольких тел, причем оригиналами служат сначала их проволочные модели, а потом сделанные из белого картона или дерева; в то же время молодому рисовальщику преподаются основные правила перспективы и теории теней, помогающие ему проверять себя при воспроизведении видимых контуров и передаче освещения посредством тушевки, к которой он приступает с этих пор. За Р. с геометрических тел идет Р. с рельефных гипсовых орнаментов, сперва простых, а потом все более и более сложных. Орнаменты, в качестве оригиналов, уступают свое место гипсовым головам и, наконец, целым статуям человека — слепкам с превосходнейших произведений античной и новейшей скульптуры. Преподавание завершается Р. фигур нагих и костюмированных натурщиков, драпировок, надетых на манекен, портретов и, если учащийся имеет влечение к пейзажу—деревьев, земли, строений и прочих ландшафтных мотивов, непосредственно с натуры. Скорость и успешность прохождения изложенного курса зависят, как и во всяком педагогическом деле, в значительной степени от способностей учащегося, от опытности и усердия наставника, от богатства или бедности учебных пособий и от многих других причин; но, пройдя строго всю эту школу рисунка, молодой человек становится готовым быть, если он талантлив, настоящим художником и, во всяком случае, любителем искусства, могущим сознательно наслаждаться его созданиями и вносить его в жизнь.

А. С—в.

Рисунок что это? Значение слова Рисунок

Значение слова Рисунок по Ефремовой:

Рисунок — 1. Нарисованное изображение, воспроизведение предмета, сделанное карандашом, пером, углем или акварелью.
2. разг. Узор. // перен. Очертание, контур.
3. Совокупность линейных элементов в картине в противоположность колориту, краскам.
4. перен. Характерные особенности исполнения, художественное воплощение какого-л. произведения искусства.

Значение слова Рисунок по Ожегову:

Рисунок — Нарисованное изображение, воспроизведение чего-нибудь

---

Рисунок Совокупность графических элементов в картине, в Anti колориту, краскам Spec

---

Рисунок Сочетание линий, красок и теней, узор

---

Рисунок Искусство рисования

Рисунок в Энциклопедическом словаре:

Рисунок — изображение, начертание на плоскости, основной вид графики.Выполняется (карандашом, пером, кистью, углем и т. д.) с помощью контурныхлиний, штрихов, светотеневых пятен в одном или нескольких цветах,преимущественно на бумаге. Главные виды художественного рисунка: станковыйрисунок, эскиз, этюд, зарисовка с натуры и т. д.

Значение слова Рисунок по словарю Ушакова:

РИСУНОК
рисунка, м. 1. Нарисованное изображение, воспроизведение предмета, сделанное карандашом, пером, акварелью или углем. Рисунок дерева. Карандашный рисунок. Рисунок карандашом, углем и т. д. || перен. Очертание, контур. Рисунок гор на горизонте. 2. Совокупность линейных элементов в картине, в противоп. колориту, краскам (живоп.). Этот художник мастер рисунка.

Значение слова Рисунок по словарю Даля:

Рисунок
см. рисовать.

Определение слова «Рисунок» по БСЭ:

Рисунок — какое-либо изображение, выполняемое от руки с помощью графических средств — контурной линии, штриха, пятна. Различными сочетаниями этих средств (комбинации штрихов, сочетание пятна и линии и т. д.) в Р. достигаются пластическая моделировка, тональные и светотеневые эффекты. Р., как правило, выполняется одним цветом либо с более или менее органическим использованием разных цветов. Сфера применения Р. чрезвычайно обширна и включает как многообразные виды Р. научно-вспомогательного, прикладного, технического характера, так и художественный — одну из важнейших и широко развитых областей изобразительного искусства. Р. лежит в основе всех видов художественного изображения на плоскости (живопись, графика, рельеф). Он составляет обычно начальную стадию выполнения произведений живописи и играет важнейшую роль в определении очертаний, формы, объёма предметов и расположения их в пространстве. Поэтому термином
«Р.» обозначается вообще совокупность линейно-пластических элементов живописи, определяющая структуру и пространственное соотношение форм. Р. как самостоятельная область художественного творчества является основным разделом графики. На основе искусства Р. развиваются и другие виды графики — гравюра и литография. Имеющий исключительное значение как средство познания и изучения художником действительности, Р. (прежде всего рисование с натуры, учебное рисование) составляет основу художественного образования.
Существуют многочисленные разновидности Р., различающиеся по методам рисования, по темам и жанрам, по назначению, по технике и характеру исполнения. Р. может выполняться как самостоятельное по значению (станковое) произведение графики или служить вспомогательным материалом для создания живописных, графических, реже скульптурных произведений. Подсобные Р. (наброски, эскизы, этюды) часто имеют выдающуюся художественную ценность. Особое место занимают Р., фиксирующие архитектурный замысел.
В технологическом отношении различаются Р. сухими и жидкими красящими веществами. К числу древнейших сухих красящих веществ относится уголь. Известные ещё со времён античности, в 12-16 вв. получили широкое распространение металлические (свинцовые, серебряные) штифты. В эпоху Возрождения входят в употребление сланцевый, так называемый итальянский, карандаш
(«чёрный мел») и сангина («красный мел»). С 16 в. применяется графит, с конца 18 в. — современного типа карандаши в деревянной оправе. В качестве жидких красящих средств, наносимых пером (тростниковым, птичьим, металлическим) или кистью, употребляются главным образом тушь, бистр, сепия, чернила. Основой, на которую наносится Р., служат самые разнообразные материалы. В древнем мире широко употреблялся папирус, в средние века — пергамент, иногда покрывавшийся специальным грунтом. С эпохи Возрождения основным материалом для Р. служит бумага, изобретённая в Китае и известная в Европе с 10-12 вв.
Бумага также нередко грунтуется и окрашивается в разные цвета (на цветной бумаге рисуют итальянским карандашом, углём, выделяя светлые места мелом или белилами). Разнообразие применяемых в Р. материалов и способов их использования, возможность комбинирования тех и других способствуют необычайному богатству изобразительных приёмов и художественных разновидностей Р. — от беглых, быстро исполненных набросков (т. н. кроки) до тщательно законченных, проработанных в деталях. от чётких линеарных Р. карандашом или пером (в которые элементы светотени и тона вводятся штриховкой, растушёвкой или размывкой) до чисто тоновых Р. кистью, приближающихся по характеру к живописи. Условность грани, разделяющей Р. и живопись, определяется и тем, что наряду с монохромными и подцвеченными Р. существуют многоцветные. Акварель, гуашь, пастель, соус, тушь могут служить средством для создания как Р., так и собственно живописных произведений.
Р. — один из древнейших видов искусства. В первобытном искусстве Р., неотделимый от наскальной и пещерной живописи, от примитивной гравировки (процарапывание на кости, камне, глине), является вполне жизненным в эпоху палеолита (изображения животных и сцен охоты), а затем схематизируется в эпоху неолита, часто переходя в орнамент. Синкретизм первоначальных форм изобразительного и орнаментально-декоративного творчества сохраняется в Р., входящем в искусство ранних рабовладельческих культур. Вместе с тем организующая роль Р. как основы изображения на плоскости яснее выступает в настенных росписях и рельефах Древнего Египта и древневосточных цивилизаций. Р. уже становится чистой графикой на древнеегипетских папирусах периода Нового царства (16-11 вв. до н. э.). Особой пластичностью отличается Р. в древнегреческой вазописи классического периода (например, Р. в росписи «белых» лекифов, 3-я четверть 5 в. до н. э.).
Тонкость наблюдения реальной жизни присуща Р. тушью на шёлке и бумаге, создававшимся с 4 в. до н. э. в Китае, а впоследствии также в Японии и др. странах Дальнего Востока (пейзажи, изображения людей, животных, цветов).
В эпоху средневековья линейный Р. развивается как архитектурный чертёж и графический образец для создания деталей архитектурного декора, в монументальных росписях служит начальным контуром изображения (наносимым каким-либо твёрдым инструментом или кистью на сырую штукатурку), является
«прорисью», подлинником лицевым (иконографическим образцом) при выполнении сложных композиций (например, в иконописи) и в целом носит схематичный и орнаментальный характер. Специфика Р. как вида графики полнее определяется в оформлении средневековых манускриптов (см. Книга, Миниатюра). В эпоху Возрождения закладываются теоретические и практические основы всей последующей творческой и учебной методики европейского Р. (изучение законов перспективы, светотени, пластической анатомии). Большое развитие получает рисование с натуры. Наряду с этюдами, эскизами, набросками, анатомическими и естественно-научными штудиями возникает станковый Р. и намечаются его основные жанры (историческая и жанровая композиция, портрет, пейзаж). В Италии точность и пластическая ясность Р., характерная вместе с некоторой суховатостью и подробной детализацией для мастеров 15 в. (Пизанелло, А. Поллайоло, А. Мантенья, В. Карпаччо), приобретает особую насыщенность и живую выразительность у художников Высокого Возрождения (Леонардо да Винчи, Рафаэль, Микеланджело, А. дель Сарто).
В противоположность строгой линейно-пластической манере большинства итальянских рисовальщиков римско-флорентинского круга, венецианские художники 16 в. (Тициан, П. Веронезе, Я. Тинторетто) создают свободный живописный, несколько эскизный стиль. В нем. Р. 16 в., на фоне которого выделяются универсальная широта, линейно-штриховая чёткость работ А. Дюрера и живописность штудий М. Нитхардта (Грюневальда), в целом преобладает линейное начало. Линия — лаконичная, иногда усиленная штриховкой, нередко становится почти каллиграфической [В. Хубер, А. Альтдорфер, Х. Бальдунг (Грин), У. Граф]. Блестящее развитие в 15-16 вв. получает карандашный портрет, тонко фиксирующий физиономические особенности модели (Я. ван Эйк в Нидерландах, Х. Хольбейн Младший в Германии, Ж. и Ф. Клуэ во Франции). Обострённую выразительность, своеобразную хрупкость линии приобретает Р. у представителей маньеризма (Понтормо, Пармиджанино, Л. Камбиазо в Италии и др.). Именно с 16 в. начинается собирание Р. выдающихся мастеров — как образцов для штудий молодых художников и как произведений, имеющих самостоятельное эстетическое значение (одна из первых коллекций такого рода была создана историографом и биографом итальянского Возрождения Дж. Вазари). С конца 16 в. вырабатывается (итальянцем Аннибале Карраччи и др. )
«академический» рисовально-учебный процесс, продержавшийся в АХ многих стран вплоть до конца 19 в.: на первом этапе ученик копировал «оригиналы» — Р. признанных мастеров, затем учился передавать объёмную форму, рисуя с гипсовых слепков античных статуй, и лишь на третьем этапе допускался к рисованию с живой натуры. Этот метод, дававший твёрдые систематические навыки Р., уводил в то же время от живого, непосредственного восприятия действительности. В противовес ясному, отчётливому, но отвлечённому академическому Р. в 17 в. создаются необычайно глубокие по замыслу, смелые и свободные по манере рисунки Рембрандта, верные натуре Р. пейзажистов Я. ван Гойена и Я. ван Рёйсдала, жанристов А. ван Остаде, Г. Терборха, Г. Метсю в Голландии, полные жизни, энергичные рисунки П. П. Рубенса во Фландрии, произведения крупнейших французских рисовальщиков — острые, гротескные наброски Ж. Калло, проникнутые глубоким внутренним чувством, свободные и живописные рисунки Н. Пуссена и К. Лоррена.
В Италии 17 в. академическому Р. противостоят беспокойные динамичные Р. мастеров барокко Л. Бернини и Гверчино. В 18 в. выдвигается ряд блестящих мастеров виртуозного, богатого тонкими наблюдениями и живописными эффектами Р. — натурного, жанрового, пейзажного и т. д. (А. Ватто, Ф. Буше, Г. де Сент-Обен, Ю. Робер, О. Фрагонар во Франции, Дж. Б. Тьеполо, Ф. Гварди в Италии, Т. Гейнсборо в Англии). Выступая против изысканности Р. рококо, представители Классицизма 18 в. во Франции во главе с Ж. Л. Давидом возрождают строгий, мужественный стиль Р., чёткость линий и отточенную пластичность моделировки. В 19 в. традиции классицистического Р. с его культом контурной линии развивает французский рисовальщик Ж. О. Д. Энгр, но в целом это направление быстро вырождается в холодный безжизненный академизм. Изучение Р. старых мастеров зачастую уточняет их творческую манеру, более известную по живописным произведениям, раскрывает оттенки предварительного замысла того или иного художника, помогает проследить эволюцию художественных принципов определённых направлений, школ, стилей.
Начиная с 19 в. стилистика Р. у его ведущих мастеров всё более непосредственно соотносится с общим развитием изобразительного искусства, с распространением передовых художественных идей. На рубеже 18 и 19 вв. испанец Ф. Гойя посвящает свои страстные, темпераментные, острые по исполнению Р. народной жизни и освободительной борьбе. Принципы свободного, проникнутого дыханием жизни, выразительного Р. утверждают французские романтики Т. Жерико и Э. Делакруа и особенно крупнейший французский рисовальщик 19 в. О. Домье, в творчестве которого острогротескные Р., разоблачающие буржуазно-дворянскую реакцию, сочетаются с мощными народными образами (Домье-карикатуристу следуют Поль Гаварни и ряд др. французских мастеров Р.).
Французский Р. 19 в. представлен также тонкими пейзажными зарисовками К. Коро и художников барбизонской школы, реалистическими и вместе с тем широко обобщёнными набросками Ж. Ф. Милле, чутко передающими момент движения, живую пластику человеческого тела листами Э. Мане, импрессионистов Э. Дега, О. Ренуара и др. Среди крупных европейских рисовальщиков 19 в. — К. Д. Фридрих, А. Менцель, В. Буш в Германии, У. Тёрнер, Э. Берн-Джоне, У. Моррисв Великобритании, И. Исраэлс и Я. Б. Йонгкинд в Голландии, И. Манес и М. Алеш в Чехии, А. Орловский, Я. Матейко, А. Гротгер в Польше. В конце 19 — начале 20 вв. вырабатывается специфический Р., отличающийся подчёркнутой графичностью и рассчитанный на воспроизведение в новой для той поры фотомеханической технике на страницах книг, журналов, газет. Мастерами такого Р., как правило, испытавшего влияние стиля
«Модерн», явились О. Диц, Т. Т. Хейне и др. в Германии, О. Бёрдсли и др. в Великобритании, Ф. Ропс в Бельгии. Своеобразный вклад в Р. «модерна» вносят архитекторы, обратившиеся к книжной и журнальной графике и придавшие ей особый конструктивный характер (П. Беренс в Германии, И. Ольбрих в Австрии). Наряду с этим типом в искусстве постимпрессионизма развивается Р., графически адекватный содержанию и манере живописи того или иного художника (во Франции — П. Сезанн, А. де Тулуз-Лотрек и голландец В. ван Гог, в Норвегии — Э. Мунк).
С конца 19 — начала 20 вв. получает распространение политический Р., направленный против социального угнетения и нередко проникнутый революционным пафосом (Т. Стейнлен во Франции, Г. Цилле, Х. Балушек, К. Кольвиц в Германии, Ф. Мазерель в Бельгии). С начала 20 в. Р. развивается под отчётливым воздействием сменяющих друг друга направлений. В Р. многих художников 20 в. — представителей авангардистских направлений в искусстве (Экспрессионизма, Кубизма, Футуризма, абстрактного искусства, Сюрреализма и др.) профессиональное мастерство рисовальщиков, острая выразительность форм часто входят в противоречие с нарочитой деформацией предметного мира, самодовлеющим экспериментом.
Таковы рисунки Э. Л. Кирхнера, Э. Нольде, Ж. Гроса и О. Дикса (Германия), А. Кубина и О. Кокошки (Австрия), А. Матисса, Р. Дюфи, Ж. Брака, Х. Гриса, Ф. Леже (Франция). В 20 в. традиции реализма продолжаются в рисунках А. Фужерона, Б. Таслицкого во Франции, П. Хогарта в Великобритании, Л. Мендеса, Х. К. Ороско, Д. А. Сикейроса в Мексике, К. Портинари в Бразилии, Р. Гуттузо, Д. Пурификато, А. Сальваторе в Италии, В. Зитте и В. Клемке в ГДР, Т. Кулисевича в Польше, М. Швабинского в Чехословакии, Ш. Эка в Венгрии. Мастерами острого сатирического Р. являются Р. Майнор, Ф. Эллис, У. Гроппер в США, Ж. Эффель во Франции, Х. Бидструп в Дании. Особое место в истории Р. 20 в. принадлежит П. Пикассо во Франции, создававшего свои Р. в широкой амплитуде манер (от тонко линеарной, антикизирующей до обобщённо лапидарной). Острое чувство пластического начала отличает Р. скульпторов конца 19 — 20 вв. — О. Родена, А. Майоля во Франции, Э. Барлаха, Г. Кольбе в Германии, Г. Мура в Великобритании, М. Марини в Италии, Г. Маркса в ФРГ, Ф. Кремера в ГДР.
В России натурный и композиционный Р. уже во 2-й половине 18 — начале 19 вв. благодаря усилиям рисовальщиков-педагогов петербургской АХ — А. П. Лосенко, Г. И. Угрюмова, А. И. Иванова, К. П. Брюллова занял важное место в художественной культуре. Классическое совершенство формы и жизненная убедительность, глубокое изучение натуры присущи рисункам О. А. Кипренского, М. И. Козловского, А. Е. Егорова, В. К. Шебуева, Ф. П. Толстого, Брюллова. Синтетизм, сочетание строгого академического начала с трепетной жизненностью, лаконические линии с живописностью тона, характерен для рисунков А. А. Иванова. Большое место в развитии искусства Р. в России занимают работы жанристов, сатириков, иллюстраторов — в 18 в.
И. А. Ерменёва, в 19 в. поляка А. О. Орловского, А. Г. Венецианова, П. А. Федотова, украинца Т. Г. Шевченко, А. А. Агина, П. М. Шмелькова, П. П. Соколова. Подъёму искусства Р. в 19 в. во многом способствовала борьба за реалистическую методику его преподавания, за приближение Р. к действительности, которую вели Венецианов, И. Н. Крамской и особенно П. П. Чистяков (учениками последнего были И. Е. Репин, В. И. Суриков, В. М. Васнецов, В. Д. Поленов, В. А. Серов, М. А. Врубель, Д. Н. Кардовский). Р. играет существенную роль в творчестве передвижников (жанровые рисунки К. А. Савицкого, В. Е. Маковского, Н. А. Касаткина, портреты работы Крамского, Н. А. Ярошенко, пейзажи А. К. Саврасова, И. И. Шишкина, Ф. А. Васильева). Точностью наблюдений, блестящим мастерством отличаются рисунки Репина, лаконичные, виртуозные рисунки Серова, натурные штудии и иллюстрации Врубеля с их живописной выразительностью и своеобразной
«кубистической» штриховой моделировкой. Изощрёнными рисовальщиками являются мастера «Мира искусства», проявившие себя прежде всего в книжной графике, а также в портрете, пейзаже, исторической композиции (А. Н. Бенуа, Л. С. Бакст, М. В. Добужинский, Е. А. Лансере, А. П. Остроумова-Лебедева, К. А. Сомов, И. Я. Билибин, А. Я. Головин, Б. М. Кустодиев, Н. К. Рерих, Г. И. Нарбут, С. В. Чехонин). История и жизнь народов СССР определили новое содержание сов. Р. Опираясь на реалистические традиции искусства, руководствуясь методом социалистического реализма, сов. художники развивают своеобразные виды станкового Р. — композиционный Р. ( часто составляющий серии и циклы)
на темы социалистического строительства, героической истории сов. народа, борьбы народов за мир (Д. А. Шмаринов, Е. А. Кибрик, В. А. Серов, Б. И. Пророков, К. И. Финогенов, А. М. Лаптев, П. В. Мальков, Н. А. Пономарев и др.), портретный Р. вождей и деятелей СССР, рабочих, колхозников, интеллигенции, комсомольцев, воинов Советской Армии (Н. И. Альтман, Н. А. Андреев, И. И. Бродский, Г. С. Верейский, Н. П. Ульянов, Д. Н. Кардовский, Е. А. Кацман, А. И. Лактионов, В. А. Фаворский и др.), пейзаж (В. В. Мешков, А. А. Дейнека и др.), а также жанр художественно-документальной зарисовки, иллюстрации произведений советской и классической литературы (Лансере, Кустодиев, Кукрыниксы, Шмаринов, Б. А. Дехтерев, А. Ф. Пахомов, В. М. Конашевич, Д. И. Митрохин, П. В. Митурич, Н. А. Тырса, Е. И. Чарушин, Н. Н. Купреянов, С. В. Герасимов, М. С. Родионов, Н. Н. Жуков, В. В. Лебедев, Д. А. Дубинский, О. Г. Верейский, В. Н. Горяев).
В Великую Отечественную войну 1941-45 был создан особый тип фронтового Р., глубоко патриотично запечатлевший подвиг сов. людей и трагические сцены пережитых ими бедствий. Широко распространён жанр путевых зарисовок, документально точно повествующий о повседневной жизни и быте сов. страны и народов зарубежных стран. Искусство Р. успешно развивается во всех республиках СССР (В. И. Касиян, М. Г. Дерегус на Украине, С. Г. Романов в Белоруссии, А. Азимзаде в Азербайджане, И. М. Тоидзе в Грузии, М. М. Абегян в Армении, А. Н. Волков в Узбекистане, Л. А. Ильина в Казахстане и др. Важное агитационно-политическое значение приобрели с первых лет Великой Октябрьской социалистической революции плакат, карикатура, газетно-журнальная графика (В. В. Маяковский, Д. С. Моор, В. Н. Дени, М. М. Черемных, Кукрыниксы, Б. Е. Ефимов, А. М. Каневский, Л. В. Сойфертис и др.).
Лит.: Сидоров А. А., Рисунок старых русских мастеров, М. — Л., 1956. его же. Рисунок русских мастеров. (Вторая половина XIX века), М., 1960. Соловьёв А. М., Смирнов Г. Б., Алексеева Е. С., Учебный рисунок, М., 1953. Гращенков В. Н., Рисунок мастеров итальянского Возрождения, [М., 1963]: Виппер Б. Р., Статьи об искусстве, [М., 1970]. Флекель М. И., Великие мастера рисунка, М., 1974. Meder J., Die Handzeichnung. lhre Technik und Entwicklung, 2 Aufl., W., 1923. Grassi L.. Storia del disegno, Roma, 1947. Boekhoff Н., Winzer F., Das grosse Buch der Graphik, Braunschweig, 1968. Kenin R., The art of drawing from the dawn of history to the era of the impressionnists. N. Y. — L., 1974. см. также библиографию к ст. Графика.
А. А. Сидоров.
Тициан (Италия). «Группа деревьев». Перо. Ок. 1516-18. Метрополитен-музей. Нью-Йорк.
«Фараон на военной колеснице» (Древний Египет). Рисунок на терракоте. 12 в. до н.э. Египетский музей. Каир.
В. Хубер (Австрия). «Ущелье в Преттигау». Перо, акварель. 1552. Юниверсити-колледж. Лондон.
Леонардо да Винчи (Италия). «Фигура, иллюстрирующая пропорции человеческого тела согласно Витрувию». Бистр, перо. Ок. 1492. Галерея Академии. Венеция.
Т. н. мастер У. Д. С. (Франция). «Габриель ДЭстре». Итальянский карандаш, сангина. Ок. 1597. Национальная библиотека. Париж.
«Придворный карлик Мурада III в образе планеты Марс» (Персия). Тушь, золотая краска, перо. Конец 16 в. Музей Фогга. Кембридж, США.
Виллар де Оннекур (Франция). «План апсиды и фигура Христа». Чернила, перо. 13 в. Национальная библиотека. Париж.
Т. н. мастер Ахиллеса (Древняя Греция). Рисунок на аттическом лекифе из Эретрии. Ок. 450 до н.э. Национальный археологический музей. Афины. Фрагмент.
Т. Кулисевич (Польша). «Белые животные» (из серии «Индия»). Тушь, перо. 1956.
О. Домье. «Дон Кихот и Санчо Панса». Уголь, тушь, кисть. Ок. 1870. Метрополитен-музей. Нью-Йорк. (Франция).
А. Матисс. «Женский портрет». Тушь, перо. 1944. Музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина. Москва.
Ж. Сёра. «Мост Курбевуа». Графитный стержень. 1880-е гг. Собрание Ф. Кеттанех. Нью-Йорк.
П. П. Рубенс (Бельгия). «Геркулес душит немейского льва». Сангина, мел, чернила, белила, кисть. После 1630. Художественный институт Кларка. Уильямстаун.
Ф. Гойя (Испания). «Щёголь» (из серии «Нескромное зеркало», 1792-97). Тушь, перо. Прадо. Мадрид.
Ж. О. Д. Энгр. «Семья Гийон-Летьер». Карандаш. 1819. Бостонский музей изящных искусств.
Рембрандт (Голландия). «Стоящий натурщик». Бистр, белила, перо, кисть. Ок. 1646. Альбертина. Вена.
Г. С. Верейский. «В саду Русского музея. Ленинград». Тушь, кисть, камышовое перо. 1925. Третьяковская галерея. Москва.
В. Н. Горяев. Фронтиспис к «Петербургским повестям» Н. В. Гоголя. Карандаш. 1966. Русский музей, Ленинград.
Д. А. Шмаринов. «Возвращение» (из серии «Не забудем, не простим!»). Черная акварель, уголь. 1942. Третьяковская галерея. Москва.
М. А. Врубель. «После концерта. Портрет Н. И. Забелы-Врубель». Пастель, уголь. 1905. Третьяковская галерея. Москва.
И. Е. Репин. «Л. Н. Толстой, пишущий за круглым столом в Ясной Поляне». Графитный карандаш. 1891.
П. А. Федотов. «Квартальный и извозчик». Графитный карандаш. 1848-49.
К. А. Сомов. «Профиль». Графитный карандаш. 1896. Третьяковская галерея. Москва.
А. А. Иванов. «Мальчик, играющий на свирели». Этюд к картине «Аполлон, Гиацинт и Кипарис». Итальянский карандаш. Ок. 1831-34. Третьяковская галерея. Москва.
И. Скородумов. Автопортрет. Бистр, перо. 2-я пол. 18 в. Местонахождение неизвестно.
Микеланджело (Италия). Этюды к фигуре Ливийской сивиллы (фреска Сикстинской капеллы в Ватикане). Сангина. 1511. Метрополитен-музей. Нью-Йорк.
А. Дюрер (Германия). «Смерть-всадник (Помни обо мне)». Уголь. 1505. Британский музей. Лондон.
Н. Пуссен (Франция). «Анжелика и Медор». Бистр. Середина 17 в. Лувр. Париж.
Лян Кай (Китай). «Поэт Ли Бо». Тушь. 12 — нач. 13 вв. Национальный музей. Токио.
Таддео Гадди (?) (Италия). «Введение Марии во храм». Темпера, белила, кисть. 1330-е гг. Лувр. Париж.
Ф. М. Матвеев. «Пейзаж с пиниями». Сепия, тушь, итальянский карандаш. 1810-е гг. Третьяковская галерея. Москва.

---

что такое в Энциклопедическом словаре

Смотреть что такое РИСОВАНИЕ в других словарях:

РИСОВАНИЕ

искусство изображать на плоскости действительно существующие или воображаемые предметы с обозначением их форм линиями и различной степени освещения эти… смотреть

РИСОВАНИЕ

1) Орфографическая запись слова: рисование2) Ударение в слове: рисов`ание3) Деление слова на слоги (перенос слова): рисование4) Фонетическая транскрипц… смотреть

РИСОВАНИЕ

рисование живописание, воображение, писание, изображение, этюд, очерчивание, представление, намалевывание, обрисовывание, малеванье, описывание Слова… смотреть

РИСОВАНИЕ

Сирена Сион Синева Син Сиена Сивер Серов Серо Серин Серв Сера Сено Сени Сена Севр Севина Севан Сев Свора Свинора Сван Саров Сари Сани Сан Савин Роса Ро… смотреть

РИСОВАНИЕ

Если вам приснилось, что кто-либо рисует вас, это означает, что вы переполнены нерастраченным чувством и не знаете, куда его направить, на кого излить…. смотреть

РИСОВАНИЕ

сresim (yapma)учи́ть кого-л. рисова́нию — birine resim dersi vermekбыл уро́к рисова́ния — ders resimdiСинонимы: воображение, живописание, изображение,… смотреть

РИСОВАНИЕ

Сон, в котором вы видите, что некто рисует ваш портрет, символизирует ваш внутренний мир. Вы испытываете сильное чувство, однако не знаете, что с ним д… смотреть

РИСОВАНИЕ

• rajz • rajzolás * * *с1) (действие) rajzolás 2) (урок) rajz(óra) Синонимы: воображение, живописание, изображение, малеванье, маппирование, намалевыв… смотреть

РИСОВАНИЕ

1) (действие) см. рисовать 2) (школьный предмет) 绘画课 huìhuàkè, 图画课 túhuàkèурок рисования — 绘画课; 图画课Синонимы: воображение, живописание, изображение, ма… смотреть

РИСОВАНИЕ

-я, ср. Действие по знач. глаг. рисовать.К рисованию он пристрастился и через месяц — копировал кудрявого мальчика. И. Гончаров, Обрыв.Синонимы: в… смотреть

РИСОВАНИЕ

корень — РИС; суффикс — ОВА; суффикс — НИ; окончание — Е; Основа слова: РИСОВАНИВычисленный способ образования слова: Суффиксальный∩ — РИС; ∧ — ОВА; ∧ … смотреть

РИСОВАНИЕ

рисова́ние, рисова́ния, рисова́ния, рисова́ний, рисова́нию, рисова́ниям, рисова́ние, рисова́ния, рисова́нием, рисова́ниями, рисова́нии, рисо… смотреть

РИСОВАНИЕ

с.dessin mучиться рисованию — apprendre le dessinСинонимы: воображение, живописание, изображение, малеванье, маппирование, намалевывание, обрисовывани… смотреть

РИСОВАНИЕ

сZeichnen nурок рисования — Zeichenstunde fСинонимы: воображение, живописание, изображение, малеванье, маппирование, намалевывание, обрисовывание, опи… смотреть

РИСОВАНИЕ

рисованиеצִיוּר ז’* * *גרפיקהסרטוטציורתיוויСинонимы: воображение, живописание, изображение, малеванье, маппирование, намалевывание, обрисовывание, опи… смотреть

РИСОВАНИЕ

(2 с), Пр. о рисова/нииСинонимы: воображение, живописание, изображение, малеванье, маппирование, намалевывание, обрисовывание, описывание, очерчивание… смотреть

РИСОВАНИЕ

(в машинной графике) inking, plottingСинонимы: воображение, живописание, изображение, малеванье, маппирование, намалевывание, обрисовывание, описывани… смотреть

РИСОВАНИЕ

Ударение в слове: рисов`аниеУдарение падает на букву: аБезударные гласные в слове: рисов`ание

РИСОВАНИЕ

с. disegno m обучать / учиться рисованию — insegnare / studiare il disegno Итальяно-русский словарь.2003. Синонимы: воображение, живописание, изоб… смотреть

РИСОВАНИЕ

кого-чего сущ. ср. рода, только ед. ч.действие/процесс иск.малювання

РИСОВАНИЕ

сdesenho mСинонимы: воображение, живописание, изображение, малеванье, маппирование, намалевывание, обрисовывание, описывание, очерчивание, писание, пр… смотреть

РИСОВАНИЕ

рисование с Zeichnen n 1 урок рисования Zeichenstunde f cСинонимы: воображение, живописание, изображение, малеванье, маппирование, намалевывание, обри… смотреть

РИСОВАНИЕ

рисов’ание, -яСинонимы: воображение, живописание, изображение, малеванье, маппирование, намалевывание, обрисовывание, описывание, очерчивание, писание… смотреть

РИСОВАНИЕ

Рисова́ниеmkakato (mi-), uchoraji ед., usawirisho ед.;рисова́ние карти́ны — uchoraji wa picha ед.

РИСОВАНИЕ

tegningСинонимы: воображение, живописание, изображение, малеванье, маппирование, намалевывание, обрисовывание, описывание, очерчивание, писание, предс… смотреть

РИСОВАНИЕ

с.dibujo mучиться рисованию — aprender dibujo (a dibujar)

РИСОВАНИЕ

ср. сүрөт тартуу, сүрөт салуу, сүрөтүн түшүрүү; учиться рисованию сүрөт тартууну үйрөнүү, сүрөт салууну үйрөнүү; учитель рисования сүрөт тартуу муга… смотреть

РИСОВАНИЕ

РИСОВАНИЕ рисования, мн. нет, ср. Действие по глаг. рисовать. Он все дни проводил в рисовании. || Обучение искусству рисовать как школьный предмет. Учи… 

Значение слова «рисование» в 3 словарях

— искусство изображать на плоскости действительно существующие или воображаемые предметы с обозначением их форм линиями и различной степени освещения этих форм посредством более или менее сильного покрытия их каким-либо одноцветным веществом. Получаемое таким образом изображение называется рисунком; художник, производящий его — рисовальщиком.

Со времени изобретения бумаги, рисунки исполняются преимущественно на ней и несравненно реже на пергаменте, который преимущественно употреблялся для них, в средние века, на тканях, кости, камне, дереве и т. п. Веществом, которым в рисунке проводятся линии и делается оттенение его частей, бывает графит, в виде карандаша и порошка, так называемый черный мел (прессованная сажа с примесью клея), итальянский карандаш, уголь (фюзен), обыкновенный мел, кровавик, чернила, китайская тушь, сепия, бистр и другие красящие жидкости, накладываемые пером или кистью; наконец, специально для Р. на камне — литографские карандаш и чернила. Самый удобный, а потому и наиболее распространенный способ Р. — графитно-карандашный. Теплый, серебристо-серый тон графита, его нежная зернистость, большая легкость, с которой можно сделанным из него карандашом проводить плавные, мягкие линии и затушевывать части рисунка до желаемой темноты, наконец, его податливость при стирании резиной и мякишем хлеба — все это дает этому способу преимущество перед всеми другими, особенно тогда, когда изображение исполняется в небольшом масштабе или когда художник хочет воспроизвести на бумаге задуманную им композицию и обработать ее в главных чертах. При этом он может облегчить себе труд тем, что вместо прокладки теней с помощью более или менее сильных и сближенных штрихов, взаимно пересекающихся в двух или нескольких направлениях, станет затирать надлежащие места рисунка концом растушки, на который предварительно взято немного графита в порошке. Почти такие же удобства представляет итальянский карандаш; он даже более, чем графитный, сообщает рисунку энергический, бархатистый тон, но зато не позволяет достигать крайней тонкости линий и хуже снимается при поправке сработанного; употреблять этот карандаш можно также не только в куске, но и в порошке (так называемом соусе), действуя в последнем случае также растушкой. Кровавик (затверделая железистая известь, Haematites), употребляемый обыкновенно в виде остро очиненного куска, вставленного в рейсфедер, очень хорош для некоторых рисунков по приятности своего красного цвета, но он довольно тверд и не дает возможности ни проводить очень нежные черты, ни передавать с достаточной силой глубокие тени. Древесный уголь, приготовленный в виде заостренной палочки, вследствие своей пористой, рыхлой структуры, быстро притупляется и не способен производить тонкие линии, а потому им нельзя исполнять небольшие, деликатно отделанные рисунки, зато он превосходен для крупных, эскизных набросков и начерченное им легко удаляется через простое стирание сухой тряпкой: им предпочтительно пользуются живописцы при изготовлении картонов для будущих своих произведений и при установлении рисунка на самых картинах перед тем как принимаются за краски. Р. чернилами, китайской тушью и вообще цветной жидкостью может быть двоякого рода: жидкость берется на перо, которым потом очерчиваются формы изображаемого предмета и заштриховываются в должной степени неосвещенные и мало освещенные его части; или же такая работа производится кистью, напоенной более или менее густой жидкостью. При первом способе получаются рисунки, напоминающие собой офорты и гравюры, исполненные резцом, при втором — изображения, отличающиеся от настоящих, многокрасочных акварелей только своей одноцветностью. Соединение обоих этих способов в одном и том же рисунке приводит иногда к блестящим результатам. Рисовать каждым из исчисленных способов можно не только на белой бумаге, но и на цветной, например на серой, синеватой, желтоватой и др.; когда взята такая бумага, бывает весьма уместно, для придания изображению большей рельефности, проходить по его местам, представляемым в полном освещении, белым карандашом или кистью с белилами.

Как сказано выше, задача Р. заключается в воспроизведении предметов, имеющих все три измерения, в том виде, в каком они представляются нашим глазам с одного определенного пункта (точки зрения), т. е. как бы находящимися на одной плоскости (так называемой картинной плоскости) и притом в большинстве случаев значительно меньшего размера сравнительно с действительным; поэтому, успешное выполнение этой задачи возможно только при удовлетворении двух главных условий: соблюдения, с одной стороны, законов перспективы (см.) и теории теней, а с другой — верности масштаба, т. е. пропорциональности между частями изображения, согласной с взаимным отношением соответственных частей в самом предмете; без этого нельзя достигать ни правдоподобности изображения, ни даже самой его понятности. Кроме того, рисующий должен хорошо знать анатомию — по крайней мере, внешнюю — человеческого тела, которое приходится ему изображать чаще всего как в покое, так и в движении, а также иметь точное представление о формах природы вообще, которые, однако, столь разнообразны и сложны, что даже при близком знакомстве с ними, ему приходится, в каждой серьезной работе, приглядываться к натуре и проверять свою память. Наконец, от рисовальщика требуется техническая ловкость, известный навык и вкус в пользовании материалами и орудиями его труда. Все эти условия ставят Р. на один уровень с тремя важнейшими отраслями образных искусств — с архитектурой, скульптурой и живописью. Мало того, эти отрасли, равно как и декоративное искусство, т. е. искусство, примененное к ремеслам и промышленным производствам, не могут обходиться без содействия Р. — обстоятельство, вследствие которого французы дали название les arts du dessin всей группе начертательных искусств, в отличие от искусств тонических, основанных на звуке. В области первых, не умея рисовать, нельзя быть истинным художником какой бы то ни было специальности. Архитектор, составляя проект сооружения, прежде всего выражает рисунком возникшую в его фантазии идею будущего произведения, выясняет для себя его общий вид и главные детали, и уже после того подробно разрабатывает этот эскиз в чертежах, при помощи линейки, треугольника и циркуля, но и при этой математической операции не упускает из вида красоты и гармоничности рисунка, сложившегося в его голове. Точно также и скульптор, прежде чем приступает к лепке статуи или барельефа, рисует свою композицию, с целью установить ее частности и получить возможность судить о том впечатлении, какое она будет производить впоследствии. Но особенно важную роль играет Р. в живописи. Вся сущность этой отрасли искусства состоит из двух элементов: рисунка и колорита. Первый переносит на картину видимые формы предметов, второй — их цвета и переходящие изменения последних, зависящие от различного рода и разной степени освещения. Только совокупность этих элементов создает настоящее произведение живописи, причем, однако, рисунку принадлежит преимущественное участие. Чтобы убедиться в этом, достаточно будет вспомнить, что мы получаем представление о предметах по их формам, а не по краскам, и что в природе есть множество как одушевленных, так и неодушевленных предметов, имеющих одинаковый цвет, между тем как нет двух, которые имели бы одни и те же формы: по желтизне шкуры льва мы не отличили бы его от других животных той же, как и его, окраски, если бы не знали его общего облика, его морды, гривы и пр. У несчетного множества растений листья зеленые и распознавать какой породе они принадлежат мы можем единственно обращая свое внимание на их контур и строение. Словом, в самой природе, рисунок служит определителем предметов, выразителем их сущности и отличительных признаков, краски же только дополняют их характеристику, только усиливают их впечатление. То же самое и в живописи. Вообразим себе, что художник покрыл на полотне бесформенное пятно краской, совсем подходящей под цвет человеческого тела; это пятно не даст, однако, ни малейшего представления о человеке, тогда как грубо начерченный контур достаточен, чтобы вызвать это представление. Рисунок, можно сказать, душа живописи: без него в картине, как бы хороша ни была она в колоритном отношении, нет ни внятно выраженной идеи, ни движения, ни экспрессии. Это прекрасно понимали лучшие живописцы всех времен и народов, изощряясь в изучении рисунка, начиная с него исполнение всякой картины и затем постоянно соображаясь с ним при действии кистью. Но по ограниченности человеческой натуры — даже талантливой — почти никогда не случается, чтобы художник был одинаково силен и в рисунке, и в красках: отличный рисовальщик по большей части бывает ординарным колористом и — наоборот; целая живописная школа разрабатывает главным образом рисунок, другая школа — колорит.

История искусства на каждом шагу представляет нам доказательства этой истины, из которых будет достаточно указать только на некоторые. Итальянские художники эпохи Возрождения, особенно принадлежавшие к флорентийской, ломбардской и римской школам, со страстью возделывали рисунок и в цветущую пору этой эпохи довели его до высокого совершенства; но все они, за исключением венецианцев, выказали сравнительно слабую наклонность к колориту: Леонардо да Винчи, Микеланджело и Рафаэль прославились благодаря своему дивному рисунку, но не краскам; Тициан, Тинторетто и Паоло Веронезе уважаются главным образом за их сильный, блестящий, гармоничный колорит и он искупает нередкое отсутствие строгой правильности в их рисунке. Краска господствовала над формой и у живописцев Италии, у Веласкеса, Мурильо, Сурбарана и др. То же самое, но еще в большей степени, составляет отличительную черту нидерландских школ, объяснимую, с одной стороны, физическими свойствами края, в котором они развились, а с другой — их реалистическим направлением. Во влажной атмосфере Голландии и Фландрии, богатых далекими горизонтами, в лучах северного солнца, контуры предметов обозначаются смутно и их цвета теряют для глаза природную интенсивность; он приучается воспринимать не столько подробности форм, сколько их общность, не столько линейную, сколько воздушную перспективу, поражается не столько яркостью красок, сколько мягкостью их сочетаний и разнообразием их оттенков, ежечасно меняющихся под влиянием освещения. Эта игра света и красок сделалась для голландских мастеров, с Рембрандтом во главе, благодарной задачей творчества, могущественным средством вызывать художественное впечатление, отодвинувшим на задний план рисунок; последний должен был только помогать этому впечатлению насколько необходимо, не выходя из своей подчиненной роли. К тому же, любовь голландцев к ничем не прикрашенной действительности исключала всякую стильность рисунка, всякую определенность его правил: достаточно было, если он подходил к натуре и был характерен в каждом отдельном случае. Фламандцы, в рассматриваемом отношении, близко родственны с голландцами, хотя и работали в ином духе, с несколько иными стремлениями: жизнерадостное искусство Рубенса и большинства его соотечественников выражалось преимущественно языком колорита, ясного, сильного и гармоничного, допускавшим рисунок быть неточным и умышленно утрированным для пущей выразительности изображенного. Французская живопись времен Пуссена и Лесюера отличалась безукоризненной правильностью рисунка, соединенной с условностью и вялостью колорита. Позднее, стиль названных художников сменила манерность, жеманно искажавшая рисунок и стремившаяся льстить тогдашнему вкусу не столько его жизненностью, сколько веселой игрой нарядных, цветистых красок. Классицизм Л. Давида и его учеников возвратил рисунку античную чистоту и стройность, но, в погоне за этими качествами, не придавал должной цены колориту, за разработку которого принялись потом французские романтики, Делакруа, Декан и др., пренебрегавшие строгостью рисунка и заботившиеся, главным образом, об его экспрессивности. Возьмем, наконец, еще один пример — русскую школу. С самого своего основания и до недавнего времени она производила более или менее искусных рисовальщиков, каковы, например Егоров, Шебуев, Бруни, Басин, Иванов и многие др., но замечательных колористов в ней не появлялось, за исключением Боровиковского, Левицкого, Кипренского и, пожалуй, К. Брюллова; если обратимся к современным нам русским художникам, то среди выдающихся из их числа найдем недавно умерших Крамского и Шишкина, превосходных рисовальщиков, один в области портрета, другой по части пейзажа, но тяжелых и тусклых в колорите; еще здравствующий К. Маковский, несомненно, наделен чувством красок, зато сильно хромает рисунком.

Независимо от своей важности собственно в искусстве, Р. имеет огромное педагогическое значение. Будучи преподаваемо юношеству, оно служить к развитию в нем эстетического вкуса, доставляющего ему потом многие духовные услады в жизни, и, вместе с тем, знакомит его с природой, приучает всматриваться в ее формы и явления, помогает разуметь их сущность и частности — словом, приносит в известной степени такую же пользу, как и естествоведение. Поэтому, в каждой общеобразовательной школе, если она устроена рационально, Р. должно занимать почетное место в ряду учебных предметов, чего, к сожалению, мы не видим во многих из гимназий, институтов и др. училищ нашего отечества, где урокам Р. посвящается ничтожное число часов, и его преподавание ведется недостаточно подготовленными наставниками по неудовлетворительной методе, при скудных учебных пособиях. Иногда весь курс этого предмета ограничивается копированием литографированных картинок, так называемых «оригиналов», начиная с простейших и кончая сложными, — упражнением, которое некогда было во всеобщем употреблении, но теперь признано совершенно не ведущим к цели, так как оно не ставит учащегося лицом к лицу с натурой, заслоняет ее от него призмой чужого понимания ее форм и если дает что-либо, то только механический навык в черчении контуров и тушевке. Новейшая педагогика, на основании долгого опыта, установила одну общую систему преподавания Р., допуская, однако, сокращение или расширение известных ее частей, сообразно тому, приготовляется ли юноша быть художником, специалистом по той или другой отрасли прикладного искусства или просто образованным человеком. Уроки Р. следует начинать рано, едва ребенок вступает в школьный возраст. Учащегося должно, прежде всего, заставлять чертить от руки прямые линии, параллельные и взаимно пересекающиеся под различными углами, потом круговые эллиптические и другие кривые линии, но отнюдь не по так называемым «клеточкам». От этих упражнений незаметно переходить к Р. простейших геометрических фигур, каковы квадрат, треугольники, прямоугольники, ромбы, круги, эллипсы и пр., причем, дабы приучить ученика пропорционально уменьшать то, что он видит, дают ему копировать в небольшом размере образцы, крупно начерченные на классной доске или на бумаге. Затем, в курс постепенно вводится черчение более сложных фигур, составленных из прямых и кривых линий, узоров, отличающихся симметричностью, схематических форм листьев и цветов и т. п. Когда, благодаря этим занятиям, глаз учащегося уже привык верно схватывать рисуемые формы, а рука твердо и свободно владеет карандашом, его сажают за Р. геометрических тел: куба, параллелепипеда, пирамиды, шара, конуса, цилиндра и пр., каждого тела в отдельности или группы из нескольких тел, причем оригиналами служат сначала их проволочные модели, а потом сделанные из белого картона или дерева; в то же время молодому рисовальщику преподаются основные правила перспективы и теории теней, помогающие ему проверять себя при воспроизведении видимых контуров и передаче освещения посредством тушевки, к которой он приступает с этих пор. За Р. с геометрических тел идет Р. с рельефных гипсовых орнаментов, сперва простых, а потом все более и более сложных. Орнаменты, в качестве оригиналов, уступают свое место гипсовым головам и, наконец, целым статуям человека — слепкам с превосходнейших произведений античной и новейшей скульптуры. Преподавание завершается Р. фигур нагих и костюмированных натурщиков, драпировок, надетых на манекен, портретов и, если учащийся имеет влечение к пейзажу—деревьев, земли, строений и прочих ландшафтных мотивов, непосредственно с натуры. Скорость и успешность прохождения изложенного курса зависят, как и во всяком педагогическом деле, в значительной степени от способностей учащегося, от опытности и усердия наставника, от богатства или бедности учебных пособий и от многих других причин; но, пройдя строго всю эту школу рисунка, молодой человек становится готовым быть, если он талантлив, настоящим художником и, во всяком случае, любителем искусства, могущим сознательно наслаждаться его созданиями и вносить его в жизнь.

А. С—в.

Рисование — WomanWiki — женская энциклопедия

Рисование – это один из жанров в изобразительном искусстве, а также соответствующая техника, позволяющая создавать всевозможные изображения на различных поверхностях или объектах. Такие изображения создаются с помощью рисовальных элементов и графических средств и состоят главным образом из штрихов и линий.

Чем полезно рисование?

Рисование:

• Способствует развитию когнитивных функций. Рисование помогает улучшить зрительную память, восприятие и мелкую моторику. Оно дает возможность не только всесторонне изучить изображаемые предметы, но и начать смотреть на многие вещи глубже.
• Помогает повысить самооценку. Рисующие люди постепенно становятся гораздо увереннее в себе. Конечно, практически каждый художник проходит через страх демонстрации собственных работ и опасения быть непонятым, однако по прошествии некоторого времени у него в любом случае выработается своеобразный «иммунитет» к несправедливой критике.
• Отличный способ самовыражения. В процессе рисования человек раскрывает собственный личностный потенциал, ведь рисование – это не что иное, как диалог внутреннего «Я» с миром.
• Позволяет получать удовольствие. И это неудивительно, ведь рисование – это одно из увлекательнейших занятий. Разве можно не испытать удовольствия, когда на обычном листе бумаги вдруг «оживает» живописный лес или эффектный город?

• Хороший способ медитации. Некоторые люди частенько сравнивают рисование с медитацией, ведь оно помогает не только расслабиться, но и войти в состояние потока. Рисование позволяет на какое-то время «отключиться» от внешнего мира, и все мысли о быте быстро уходят на задний план.

Рисование как навык

Многие люди мечтают научиться рисовать, ведь рисование – это замечательный навык, который дает возможность воплотить практически любые зародившиеся в голове идеи. Однако некоторые полагают, что у них никогда не получится нарисовать что-нибудь по-настоящему стоящее. И совершенно напрасно!

В целом фразу «Я не могу рисовать» можно смело расценивать как неправильно сформулированную. Как правило, все произносящие ее имеют в виду то, что им не удается нарисовать реалистичные вещи. И вместо того, чтобы попытаться разобраться, как же все-таки сделать свои рисунки более реалистичными, они совсем забрасывают это увлекательное занятие.

Тем не менее, в детстве рисовали абсолютно все, и ни у кого не возникало по поводу этого абсолютно никаких сомнений как минимум до тех пор, пока кто-то неожиданно не похвалил за лучший рисунок другого ребенка. И осознание, что для того, чтобы рисунки всегда получали заслуженную похвалу, важно стараться сделать их реалистичнее, в итоге привело к убеждению о неспособности к рисованию.

А ведь любой навык имеет свой собственный спектр мастерства. Сперва человек переходит с уровня «я не могу» на уровень «я могу немножко», а следом идут уже более сложные уровни. Между тем, большая часть людей воспринимает рисование только с двух позиций: «я не могу» либо «я могу делать это безупречно». И частенько человек полагает, что если ему нравится чей-то рисунок, значит, его автор умеет рисовать, а если рисунок пришелся ему не по душе, значит, навыки рисования автора картины оставляют желать лучшего. Лучше поостеречься подобных убеждений, ведь именно они быстро разрушают последние мечты научиться рисовать!

Чем можно рисовать?

Рисовать можно:

• Ручкой.
• Карандашом.
• Красками (масляными, акриловыми, акварельными и т. д.).
• Гуашью.
• Фломастерами.
• Мелками.

Кроме того, для рисования необходимы бумага, ластик, холст, палитра, мольберт и кисти. Кисти лучше всего приобретать самые качественные, то есть те, что подороже.

Если рисовать планируется на бумаге, важно постараться, чтобы она не была слишком гладкой. В идеале предназначенная для рисования бумага должна быть достаточно толстой, плотной и шершавой. И не стоит начинать учиться рисовать на крошечных бумажечках.

С чего начать учиться рисовать?

Для того, чтобы научиться рисовать, вполне можно начать с наипростейших действий, которые под силу каждому:

• Держать карандаш и потихоньку пробовать водить им по листу бумаги.
• Можно попробовать нарисовать элементарные геометрические фигуры – они могут легко получиться с первого раза, а могут и не получиться вообще. Ничего страшного, ведь можно попытаться нарисовать их снова и снова! А можно просто начать обводить линии на других картинках.
• Еще один отличный вариант – попробовать перерисовать какой-то объект, находящийся прямо перед глазами (тени, очертания и т. д.).
• Не возбраняется рисовать и те предметы, которые прочно врезались в память – совершенно не обязательно рисовать различные объекты с натуры.

Таким образом, постепенно продвигаясь от элементарных навыков к более сложным, можно научиться рисовать настолько хорошо, что получившиеся шедевры начнут впечатлять абсолютно каждого, кто их увидит!

Ссылки

Основные понятия и термины рисования

Испанский художник Пабло Хурадо Руис за работой

Абстрактный рисунок — изображение предмета или явления реального мира, характеризующееся изолированностью, резкостью или намеренным преувеличением изображаемого объекта. Под абстрактным рисунком также иногда понимают композицию линий, форм и цветов, которая слабо связана с предметами и явлениями реального мира.

Видоискатель — приспособление, используемое художниками для выбора удачного вида и определения границ композиции; в фотографии видоискатель является элементом фотоаппарата, который показывает границы будущего снимка.

Воображать — представлять себе, мысленно вызывать в воображении объекты и образы, недоступные в данный момент для восприятия органами чувств.

Воображение — психический процесс, заключающийся в создании новых образов (представлений) путем переработки восприятий и представлений, полученных в предшествующем опыте.

Граница — воображаемая линия на рисунке (к примеру, линия горизонта, отделяющая небо от земли) либо реальная линия (контур), определяющая границы фигур или отделяющая фигуру от окружающего ее пространства.

Изображение — образ, возникающий на сетчатке глаза в результате получения мозгом от зрительной системы информации о воспринимаемом объекте.

Интуиция — непосредственное постижение истины без логического анализа; суждения, знания или мысли, которым не предшествует процесс размышлений; знание, которое приходит как внезапное озарение.

Картинная плоскость — воображаемая плоскость, подобная оконной раме. Картинная плоскость всегда расположена параллельно вертикальной плоскости, в которой находится лицо художника, и перпендикулярно лучу зрения (направлению взгляда на объект). Через картинную плоскость объект видится так, как он будет выглядеть на бумаге. В фотографической камере роль картинной плоскости играет светочувствительный слой.

Когнитивный сдвиг — смена преобладающего типа мышления, к примеру, переход от аналитического (связанного с функцией левого полушария) к пространственно-образному (связанному с функцией правого полушария) мышлению или наоборот.

Композиция — упорядоченное соотношение межу частями или элементами произведения искусства. В учебном рисунке композиция означает правильный выбор размера и расположения предмета в пределах заданного формата.

Контур — линия, определяющая границы фигур или отделяющая фигуру от пространства.

А-режим — способ переработки информации о реальности, при котором задействуются линейный, аналитический, вербальный и логический режимы мышления.

Левое полушарие — левая половина головного мозга. Является преобладающим полушарием у большинства правшей и отвечает за абстрактно-логическое (вербальное) мышление.

Леворукость — преобладающее использование левой руки для рисования и письма; левши составляют приблизительно 10% всех людей. При этом доминирующим полушарием для левшей, как и для правшей, может являться левое полушарие.

Линия глаз — воображаемая линия на портрете, которая делит голову пополам по горизонтали. На этой линии располагаются глаза. В пейзаже под линией глаз подразумевается линия горизонта.

Негативное пространство — пространство вокруг объектов рисунка. Границы негативного пространства совпадают с границами рабочей поверхности. Внутренние границы негативного пространства могут совпадать с границами объектов рисунка.

Определение пропорций — проверка соотношения элементов или частей формы между собой с помощью подручных предметов (чаще всего используется обычный карандаш, удерживаемый на вытянутой руке). Таким образом определяется положение одной части рисунка относительно другой, величина углов по отношению к горизонтали или вертикали, а также размеры частей рисунка относительно основного элемента.

Основной элемент — начальный элемент или часть композиции, которая помогает сохранить правильные пропорции в работе. При расчете пропорций основной элемент всегда принимается за единицу.

П-режим — способ переработки информации о реальности, при котором задействуется визуальный, пространственно-образный режим мышления. Этот режим мышления отвечает за одномоментное восприятие и оценку объекта и ориентирован на взаимодействие с опытом и с актуально протекающими событиями.

Перекрестное штрихование — способ создания тона или объема с помощью непрерывных линий, проведенных в двух и более направлениях.

Перспектива и пропорция — изображение объектов на плоскости в соответствии с теми кажущимися сокращениями их размеров, изменениями очертаний формы и светотеневых отношений, которые наблюдаются в натуре. В более узком смысле перспективой называют изображение, построенное на горизонтальной или вертикальной плоскости, а пропорцией — соотношение между частями рисунка.

Правое полушарие — правая половина головного мозга. У большинства правшей правое полушарие отвечает за восприятие цвета, сравнение размеров и перспективы предметов.

Ракурс — положение изображаемого предмета в перспективе, с резким укорочением удаленных от переднего плана частей.

Реализм в живописи — стремление как можно более точно и объективно передать действительность. Иногда используется как замена термина «натурализм».

Светотень — наблюдаемое на поверхности объекта распределение освещенности, создающей шкалу яркостей. Различают следующие элементы светотени: свет, падающая тень, рефлекс и собственная тень.

Символическая система — в живописи — набор символов, последовательно используемых для создания образа, к примеру, лица или фигуры. Символы обычно взаимосвязаны, поэтому использование одного символа влечет за собой следующий (подобно ассоциациям, возникающим при написании знакомых слов). Символическая система в рисовании обычно формируется в детском возрасте и, как правило, остается постоянной на протяжении всей жизни, если только не работать над ее изменением целенаправленно.

Сознание — способность воспринимать объекты, людей и окружающий мир. Близкими по смыслу словами будут «видение» или «познание».

Твердость грифеля. Карандаши различаются по твердости грифеля, которая, как правило, указана на карандаше и обозначается буквами. Т (или Н — от англ. hard) — твердый, М (или В — от англ. black) — мягкий. Карандаш средней твердости (твердо-мягкий) будет обозначен буквами ТМ или НВ. Дальнейшее деление происходит таким образом: карандаш с пометкой 8Н будет самым твердым, а 8В — самым мягким. Промежуточными значениями будут, к примеру, такие: 6Н, 4Н, 2Н, НВ, 2В, 4В, 6В. В отличие от Европы и России, в США для указания твердости используется числовая шкала, поэтому простой карандаш стандартной твердости НВ в Америке будет промаркирован как № 2 или 2В.

Тип мышления — вид мыслительной деятельности; в зависимости от преобладающего полушария выделяют абстрактно-логическое (или вербальное) и пространственно-образное мышление.

Формат — может означать форму листа для рисования (прямоугольный, квадратный, треугольный и так далее) или соотношение длины и ширины прямоугольного листа.

Характеристики цвета — светлота и яркость цвета. Любой цвет при максимальном снижении яркости становится черным, а при максимальном увеличении светлоты становится белым.

RelatedPost

Творческое и интересное занятие — рисов…

Диснеевские героини в стиле корейской живописи…

Светлана Беловодова: миниатюрная живопись на камне…

Как нарисовать приглашение на свадьбу в Adobe Illu…

рисунок — WordReference.com Словарь английского языка

От глагола нарисуйте : (⇒ спрягать) рисунок : ⓘЩелкните инфинитив, чтобы увидеть все доступные склонения. v pres p глагол, настоящее причастие : -ing глагол используется описательно или образует прогрессивный глагол — например, « поющая птица », «Это поющая ».» WordReference Словарь американского английского для учащихся Random House © 2020 draw • ing / ˈdrɔɪŋ / USA произношение п. [исчисляемый] акт лица или предмета, который рисует. Fine Art — графическое изображение объекта или идеи в виде линий; эскиз или дизайн, особенно. один, сделанный ручкой, карандашом или мелком: [счетно] У него в кармане был рисунок банковского хранилища. искусство или техника их изготовления: [бесчисленное множество] Я ужасно рисую. выбор шанса на выигрыш, проданный лотереей или розыгрышем: [подсчитывается] У нас будет розыгрыш в конце вечеринки. Полный словарь американского английского WordReference Random House © 2020 draw • ing (drô ′ ing), США произношение n. действие человека или вещи, которая рисует. Fine Art (Изобразительное искусство) графическое изображение объекта или идеи линиями, как карандашом; очертание формы без привязки к цвету. эскиз, план или дизайн, особенно. один сделан ручкой, карандашом или мелком. искусство или техника их изготовления. что-то решила жеребьёвка; лотерея. выбор или время выбора шанса на выигрыш или шансов, проданных посредством лотереи или розыгрыша. 1275–1325; Средний английский; см. рисунок, -ing 1 Краткий английский словарь Коллинза © HarperCollins Publishers :: рисунок / ˈdrɔːɪŋ / n рисунок или план, сделанный с помощью линий на поверхности, особенно сделанный карандашом или ручкой без использования цвета набросок, план или контур искусство создания чертежи; черчение WordReference Random House Learner’s Dictionary of American English © 2020 draw / drɔ / USA произношение v., рисовал / dru / USA произношение рисовал, рисовал • ing, n. v. , , чтобы (заставить) двигаться в определенном направлении путем тяги или как если бы за счет этого; перетаскивание: [~ + объект + вдоль] Лошади тащили телегу. [~ + Вдоль] Машина медленно тащилась по улице. [~ + Объект + прочь] Я отвел ее от толпы. [Нет объекта; ~ + Прочь] Она отстранилась от меня [без возражений; ~ + In] Автомобиль подъехал к обочине. [~ + Объект + in] Он отодвинул машину в сторону и остановился. [Нет объекта; ~ + Out] Автомобиль выехал в пробку.[~ + Объект + выход] Я вытащил машину на среднюю полосу [нет объекта; ~ + Off] Поезд тронулся раньше, чем я успел подать сигнал кондуктору. принести, взять или вытащить, например, из источника: [~ + объект (+ from + object)], чтобы набрать воду из колодца. заставить подойти к себе; привлечь: [~ + объект] Распродажа собрала много людей. сочинять или создавать (что-то) словами или картинками; изображают: [~ + объект], чтобы нарисовать реалистичный портрет. [Нет объекта] Я действительно не умею рисовать. создать или сформулировать; выяснить: [~ + объект], чтобы провести различие. всасывать; вдохните (вдох) в: [~ + объект], чтобы втянуть жидкость через соломинку. [~ + In + объект] Я сделал глубокий вдох, чтобы успокоиться. производить; принеси: [~ + объект] По вкладам начисляются проценты. Sportto согнуть (лук), потянув тетиву, чтобы выстрелить стрелой: [~ + объект] Лучники сразу натянули свои луки [нет объекта] Все лучники вытащили одновременно. [~ + объект] на выбор лотереей или как бы лотереей: Ему не повезло, что он дважды за неделю проводил уборку на кухне. [~ + объект] выбрать наугад, например, из отмеченных бумажек или пронумерованных билетов: вытащить соломинку, чтобы увидеть, кто победит. [не возражаю] проводить лотерею или подобное: розыгрыш призов. Морские, морские условия (судна), необходимые (определенная глубина воды) для плавания: [~ + объект] Лодка втягивает шесть футов. Sport, Gamesto финишировать (соревнование) без победы ни одной из сторон; ничья: [~ + объект] Они сыграли вничью при 37-37. [Нет объекта] Они сыграли вничью при 37-37. Игры, которые можно взять или отдать (игральная карта) из колоды: [~ + object] Я вытащил две семерки. заварить (чай) в кипящей воде: [~ + объект] Она нарисовала для нас хороший чайник чая. двигаться или пасовать, особенно. медленно или непрерывно: [нет объекта] День приближается. , чтобы взять оружие для действия: [~ + объект] Он быстро вытащил пистолет и выстрелил.[нет объекта] Она вытянула и выстрелила одним плавным движением. отодвинуть, [нет объекта] двигаться дальше вперед: Один бегун оторвался от стаи. розыгрыш: [~ + object + in] побудить к участию: Это ваш бой; не втягивай меня. , чтобы сделать набросок или рисунок: [~ + in + объект], чтобы нарисовать человеческую фигуру. [~ + Object + in] Нарисуйте его углем. отвести, отойти назад или прочь: [~ + off + object] Он оттеснил врага.[~ + Object + off] Он оттеснил врага. вытяжка: [нет объекта], чтобы приблизиться; Приближение : приближалась зима. одеться в: [~ + на + предмете], чтобы надеть перчатки. [~ + Предмет + на] Он натянул перчатки. [~ + на + объекте] для использования esp. в качестве источника: Газетная статья в значительной степени основана на сплетнях. вытяжка: вытащить; remove: [~ + out + object] Дантист вынул зуб.[~ + Объект + out] Дантист вынул зуб. , чтобы растянуть время; удлинить: [~ + out

Что означает рисование?

ничья (Существительное)

Результат соревнования, в котором ни одна из сторон не выиграла; галстук.

Игра завершилась вничью.

Этимология: drawen, dragen, от dragan, от draganan (ср. Западно-фризское драже, голландское dragen, немецкое tragen «нести»), от dʰreĝ- «рисовать, тянуть» (сравните албанское dredh «поворачивать, спин ‘, древнеармянский դառնամ, санскрит’ груз ‘).

розыгрыш (Существительное)

Порядок определения результата лотереи.

Розыгрыш в субботу.

Этимология: drawen, dragen, от dragan, от draganan (ср. Западно-фризское драже, голландское dragen, немецкое tragen «нести»), от dʰreĝ- «рисовать, тянуть» (сравните албанское dredh «поворачивать, спин ‘, древнеармянский դառնամ, санскрит’ груз ‘).

ничья (Существительное)

Результат матча с двумя иннингами, в котором хотя бы одна из сторон не завершила все свои иннинги до истечения времени.В отличие от галстука.

Этимология: drawen, dragen, от dragan, от draganan (ср. Западно-фризское драже, голландское dragen, немецкое tragen «нести»), от dʰreĝ- «рисовать, тянуть» (сравните албанское dredh «поворачивать, спин ‘, древнеармянский դառնամ, санскрит’ груз ‘).

draw (Существительное)

Удар в гольф, который (для правши) намеренно изгибается влево. См. Крючок, срез, исчезновение

Этимология: drawen, dragen, от dragan, от draganan (ср.Западно-фризское драже, голландское dragen, немецкое tragen «нести»), от dʰreĝ — «тянуть, тянуть» (ср. Албанское dredh «вращать, вращать», древнеармянский դառնամ, санскрит «грузить»).

draw (Существительное)

Выстрел, который попадает в игру, не выбивая ни одного камня, в отличие от выстрела на вынос.

Этимология: drawen, dragen, от dragan, от draganan (ср. Западно-фризское драже, голландское dragen, немецкое tragen «нести»), от dʰreĝ- «рисовать, тянуть» (сравните албанское dredh «поворачивать, спин ‘, древнеармянский դառնամ, санскрит’ груз ‘).

draw (Существительное)

Сухое русло ручья, которое отводит поверхностные воды только в периоды сильных дождей или наводнений.

Этимология: drawen, dragen, от dragan, от draganan (ср. Западно-фризское драже, голландское dragen, немецкое tragen «нести»), от dʰreĝ- «рисовать, тянуть» (сравните албанское dredh «поворачивать, спин ‘, древнеармянский դառնամ, санскрит’ груз ‘).

draw (существительное)

Cannabis.

Этимология: drawen, dragen, от dragan, от draganan (ср.Западно-фризское драже, голландское dragen, немецкое tragen «нести»), от dʰreĝ — «тянуть, тянуть» (ср. Албанское dredh «вращать, вращать», древнеармянский դառնամ, санскрит «грузить»).

draw (Существительное)

При работе с комиссионными — аванс из будущих (потенциальных) комиссионных, выплачиваемых работнику работодателем.

Этимология: drawen, dragen, от dragan, от draganan (ср. Западно-фризское драже, голландское dragen, немецкое tragen «нести»), от dʰreĝ- «рисовать, тянуть» (сравните албанское dredh «поворачивать, спин ‘, древнеармянский դառնամ, санскрит’ груз ‘).

draw (Существительное)

Ситуация, в которой у одного или нескольких игроков есть четыре карты одной масти или четыре из пяти необходимых карт для стрита и требуется еще одна карта, чтобы собрать их флеш или стрит.

Этимология: drawen, dragen, от dragan, от draganan (ср. Западно-фризское драже, голландское dragen, немецкое tragen «нести»), от dʰreĝ- «рисовать, тянуть» (сравните албанское dredh «поворачивать, спин ‘, древнеармянский դառնամ, санскрит’ груз ‘).

рисовать (Глагол)

Нарисовать эскиз; изобразить линиями; для создания рисунка карандашом, мелком, мелом и т. д.на бумаге, картоне и т. д.

Этимология: drawen, dragen, от dragan, от draganan (ср. западно-фризское драже, голландское dragen, немецкое tragen «нести»), от dʰreĝ- «рисовать, тянуть» ( сравните албанское dredh «вращать, вращать», древнеармянское դառնամ, санскритское «грузить»).

draw (Глагол)

Тянуть, тянуть.

Этимология: drawen, dragen, от dragan, от draganan (ср. Западно-фризское драже, голландское dragen, немецкое tragen «нести»), от dʰreĝ- «рисовать, тянуть» (сравните албанское dredh «поворачивать, спин ‘, древнеармянский դառնամ, санскрит’ груз ‘).

draw (Глагол)

Вытащить (как пистолет из кобуры или зуба).

Этимология: drawen, dragen, от dragan, от draganan (ср. Западно-фризское драже, голландское dragen, немецкое tragen «нести»), от dʰreĝ- «рисовать, тянуть» (сравните албанское dredh «поворачивать, спин ‘, древнеармянский դառնամ, санскрит’ груз ‘).

draw (Глагол)

Для извлечения жидкости или выхода жидкости, в первую очередь воды или крови, как, например, получение воды из колодца, использование воды для ванны, взятие образца крови или нанесение кровоточить (рана потекла кровью).

Этимология: drawen, dragen, от dragan, от draganan (ср. Западно-фризское драже, голландское dragen, немецкое tragen «нести»), от dʰreĝ- «рисовать, тянуть» (сравните албанское dredh «поворачивать, спин ‘, древнеармянский դառնամ, санскрит’ груз ‘).

draw (Глагол)

Для привлечения.

Этимология: drawen, dragen, от dragan, от draganan (ср. Западно-фризское драже, голландское dragen, немецкое tragen «нести»), от dʰreĝ- «рисовать, тянуть» (сравните албанское dredh «поворачивать, спин ‘, древнеармянский դառնամ, санскрит’ груз ‘).

draw (Глагол)

Вывести или сделать вывод.

Пытался сделать вывод из фактов.

Этимология: drawen, dragen, от dragan, от draganan (ср. Западно-фризское драже, голландское dragen, немецкое tragen «нести»), от dʰreĝ- «рисовать, тянуть» (сравните албанское dredh «поворачивать, спин ‘, древнеармянский դառնամ, санскрит’ груз ‘).

рисовать (Глагол)

(обычно как рисовать или рисовать): полагаться; использовать как источник.

Ей пришлось использовать свой опыт для решения проблемы.

Этимология: drawen, dragen, от dragan, от draganan (ср. Западно-фризское драже, голландское dragen, немецкое tragen «нести»), от dʰreĝ- » тянуть, тянуть »(ср. албанское dredh« вращать, вращать », древнеармянский դառնամ, санскрит« грузить »).

draw (Глагол)

Выпотрошить.

Его повесят, вытащат и расквартируют.

Этимология: drawen, dragen, от dragan, от draganan (ср.Западно-фризское драже, голландское dragen, немецкое tragen «нести»), от dʰreĝ — «тянуть, тянуть» (ср. Албанское dredh «вращать, вращать», древнеармянский դառնամ, санскрит «грузить»).

draw (Глагол)

Отвести стрелу назад при подготовке к стрельбе.

Этимология: drawen, dragen, от dragan, от draganan (ср. Западно-фризское драже, голландское dragen, немецкое tragen «нести»), от dʰreĝ- «рисовать, тянуть» (сравните албанское dredh «поворачивать, спин ‘, древнеармянский դառնամ, санскрит’ груз ‘).

draw (Существительное)

Расписание игр в спортивной лиге — NRL Календарь игр — 2011 NRL Draw

Этимология: drawen, dragen, from dragan, from draganan (ср. Западно-фризское драже, голландское dragen, Немецкое tragen «нести»), от dʰreĝ — «тянуть, тянуть» (ср. Албанское dredh «вращать, вращать», древнеармянское դառնամ, санскрит «грузить»).

нарисовать (Глагол)

(штор и т. Д.) Закрыть.

Вы должны задернуть шторы на ночь.

Этимология: drawen, dragen, от dragan, от draganan (ср. Западно-фризское драже, голландское dragen, немецкое tragen «нести»), от dʰreĝ- «рисовать, тянуть» (сравните албанское dredh «поворачивать, spin ‘, Древнеармянский դառնամ, Санскри

рисунок и определение | Словарь английских определений

чертеж

n

1 рисунок или план, выполненный с помощью линий на поверхности, в особенности.один, сделанный карандашом или ручкой без использования цвета

2 эскиз, план или контур

3 искусство рисования; черчение

детальный чертеж
n отдельный крупномасштабный чертеж небольшой части или секции здания, машины и т. Д.

чертежный счет
n (U.S) счет, с которого сотрудник, партнер или продавец может снимать средства для покрытия расходов или в качестве аванса против ожидаемого дохода

доска для рисования
n

1 гладкая плоская доска прямоугольной формы, на которую кладут бумагу, холст и т. Д. Для рисования

2 ♦ вернуться к чертежной доске вернуться на более раннюю стадию развития предприятия из-за провала запланированного предприятия

чертежная карточка
n (U.С. и канадский, театр) исполнитель, актёр и т. Д., Привлекающий большую аудиторию

чертежная булавка
n (брит.) Короткая закрепка с широкой гладкой головкой для крепления бумаги к чертежной доске и т. Д. (Название для США и Канады) канцелярская кнопка

гостиная
n

1 помещение для приема и приема посетителей; гостиная; гостиная

2 Archaic церемониальный или официальный прием, особенно.в суде

штриховой рисунок
n рисунок, состоящий только из линий, градация тона обеспечивается расстоянием и толщиной линий

механический чертеж
n чертеж в масштабе машины, детали машины, архитектурный план и т. Д., Из которого могут быть взяты размеры

специальные права заимствования
pl n иногда ограничивают резервных активов Международного валютного фонда, на которые страны-члены могут использовать пропорционально их взносам в Фонд (аббревиатура.) SDR

технический чертеж
n обучение и практика, в частности. в качестве предмета, преподаваемого в школе, основных техник рисования, используемых в механическом рисовании, архитектуре и т. д. (аббревиатура). ТД

Wash Drawing
n Рисунок пером и тушью, слегка обработанный водой для смягчения линий

рабочий чертеж
n масштабный чертеж детали или сборки, который предоставляет руководство для производства

Определение чертежа | Английский словарь

чертеж

n

1 рисунок или план, выполненный с помощью линий на поверхности, в особенности.один, сделанный карандашом или ручкой без использования цвета

2 эскиз, план или контур

3 искусство рисования; черчение

детальный чертеж
n отдельный крупномасштабный чертеж небольшой части или секции здания, машины и т. Д.

чертежный счет
n (U.S) счет, с которого сотрудник, партнер или продавец может снимать средства для покрытия расходов или в качестве аванса против ожидаемого дохода

доска для рисования
n

1 гладкая плоская доска прямоугольной формы, на которую кладут бумагу, холст и т. Д. Для рисования

2 ♦ вернуться к чертежной доске вернуться на более раннюю стадию развития предприятия из-за провала запланированного предприятия

чертежная карточка
n (U.С. и канадский, театр) исполнитель, актёр и т. Д., Привлекающий большую аудиторию

чертежная булавка
n (брит.) Короткая закрепка с широкой гладкой головкой для крепления бумаги к чертежной доске и т. Д. (Название для США и Канады) канцелярская кнопка

гостиная
n

1 помещение для приема и приема посетителей; гостиная; гостиная

2 Archaic церемониальный или официальный прием, особенно.в суде

штриховой рисунок
n рисунок, состоящий только из линий, градация тона обеспечивается расстоянием и толщиной линий

механический чертеж
n чертеж в масштабе машины, детали машины, архитектурный план и т. Д., Из которого могут быть взяты размеры

специальные права заимствования
pl n иногда ограничивают резервных активов Международного валютного фонда, на которые страны-члены могут использовать пропорционально их взносам в Фонд (аббревиатура.) SDR

технический чертеж
n обучение и практика, в частности. в качестве предмета, преподаваемого в школе, основных техник рисования, используемых в механическом рисовании, архитектуре и т. д. (аббревиатура). ТД

Wash Drawing
n Рисунок пером и тушью, слегка обработанный водой для смягчения линий

рабочий чертеж
n масштабный чертеж детали или сборки, который предоставляет руководство для производства

Определения для ничьей | EnglishThesaurus.com

Определения для (существительное) draw

Основная запись: draw, haul, haulage

Определение: акт рисования или перетаскивания чего-либо

Использование: подъем в гору шел очень медленно

---

Основная запись: дро, дро покер

Определение: покер, в котором игрок может сбрасывать карты и получать замены от дилера

Использование: он играл только дро и стад

---

Основная запись: розыгрыш , розыгрыш розыгрыша

Определение: (американский футбол) квотербек движется назад, как бы для передачи, а затем передает мяч защитнику, который бежит к линии розыгрыша

---

Основная запись: ничья, крюк, крючок

Определение: Удар в гольф с изгибом влево для игрока-правши

Использование: ns, чтобы вылечить его зацепку

---

Основная запись: розыгрыш

Определение: игральная карта или карты, сданные или взятые из колоды

Использование: он получил пару королей в розыгрыше

---

Основная запись: розыгрыш, лот

Определение: что угодно (соломинки, камешки и т. Д.)) взято или выбрано наугад

Использование: удача розыгрыша; они сделали жеребьевку

---

Основная запись: розыгрыш, ничья, противостояние

Определение: окончание соревнования, в котором счет равняется и победитель не определился

Использование: игра закончился ничьей; их рекорд был 3 победы, 6 поражений и ничья

---

Основная запись: розыгрыш

Определение: овраг, который меньше оврага

---

Основная запись: розыгрыш, чертежная карта, аттрактор, привлекательность, аттрактор

Определение: артист, который привлекает большую аудиторию

Использование: он был самой большой чертежной картой, которую они имели

Определения для (глагол) draw

Основная запись: draw

Определение: причина локализации в одной точке

Использование: Взять кровь и гной

---

Основная запись: нарисовать

Определение: сплющить, растянуть или отлить в форму металл или стекло с помощью прокаткой, протягиванием через матрицу или вытягиванием

Использование: вытяжная сталь

---

Основная запись: потрошить l, вытягивать, потрошить

Определение: удалить внутренности

Использование: нарисовать цыпленка

---

Основная запись: draw

Определение: круто; пройти через сетчатый фильтр

Использование: вытяжка мякоти из фруктов

---

Основная запись: вытяжка

Определение: уменьшить диаметр (проволоки или металлического стержня), протягивая его через матрицу

Использование: трос

---

Основная запись: вытяжка

Определение: контракт

Использование: Материал вытягивается после промывки в горячей воде

---

Основная запись: draw

Определение: привести или привести кого-либо к определенному действию или состоянию

Использование: Она была ввергнута в отчаяние; Президент отказался быть втянутым в ультиматум; Сеанс подошел к концу

---

Основная запись: draw

Определение: выбрать или взять из данной группы или региона

Использование: Участники эксперимента были взяты из представителя Население

---

Основная запись: рисовать, создавать

Определение: создавать, формулировать или извлекать в уме

Использование: Я провожу здесь черту; делать вывод; провести параллели; сделать смету; Что вы думаете о его замечаниях?

---

Основная запись: изображать, описывать, рисовать

Определение: дать описание

Использование: Он нарисовал подробный план атаки

---

Основная запись: нарисовать, бросить

Определение: выбрать наугад

Использование: возьмите карту; жребий

---

Основная запись: ничья, ничья

Определение: закончить игру с равным количеством очков, голов и т. д.

Использование: Команды сыграли вничью

---

Основная запись: затяжка, затяжка, протяжка

Определение: вдох или вдох (воздух)

Использование: сделать глубокий вдох ; затянуть сигарету

---

Основная запись: проход, ничья, бег, проводник

Определение: проход, поперек или через

Использование: Он пробежался глазами по ее телу; Она провела пальцами по резной фигурке; Он провел пальцами по ее волосам.

---

Основная запись: draw

Определение: двигаться или тянуть, чтобы скрыть или раскрыть что-то

Использование: нарисуйте тени; затянуть занавески

---

Основная запись: затянуть, отвести

Определение: растянуть тетиву (на луке лучника)

Использование: Лучники натянули луки

---

Основная запись: ничья, нить, нить

Определение: нить на нити или как будто на нити

Использование: нить жемчуга на нити; ребенок нарисовал на веревочке стеклянные бусины; нить сушеная клюква

---

Основная запись: тянуть, сила, тяга

Определение: вызвать движение путем тяги

Использование: нарисовать повозку; тянуть салазки

---

Основная запись: тянуть, втягивать, втягивать, втягивать, привлекать

Определение: направлять на себя или на себя посредством какой-то психологической силы или физических свойств

Использование: Ее внешность привлекает взгляды многих мужчин; Реклама привлекла множество потенциальных клиентов; Этот пианист собирает огромные толпы; Владелец магазина был счастлив, что реклама привлекла много новых клиентов

---

Основная запись: принимать, принимать, всасывать, всасывать, впитывать, вытягивать, впитывать, впитывать, впитывать

Определение: впитывать, также образно

Использование: Губка хорошо впитывает воду; Она черпала силу в словах министра

---

Основная запись: Обведите, очертите, опишите, начертите, линия

Определение: нанесите отметку или линии на поверхности

Использование: начертите линию; обведите контур фигуры на песке

---

Основная запись: нарисуйте, получите

Определение: заработайте или получите базу, пройдя мимо питчера

Использование: Он нарисовал основу на шары

---

Основная запись: draw

Определение: рисовать

Использование: Он провел день за рисованием в саду

---

Основная запись: draw

Определение: представляют, делая рисунок, как карандашом, мелом и т. Д.на поверхности

Использование: Она нарисовала слона; Нарисуйте мне лошадь

---

Основная запись: draw

Определение: напишите юридический документ или бумагу

Использование: Акт был составлен в офисе юриста

---

Основная запись: draw

Определение: вызывают возражения, критику, аплодисменты и т. д.

Использование: Комментарии президента вызвали резкую критику со стороны республиканцев; Комик вызвал много смеха

---

Основная запись: вынуть, взять

Определение: взять жидкость из емкости или колодца

Использование: Она набрала воду из бочки

---

Основная запись: вытащить, вытащить, вынуть, вытащить, вытащить

Определение: принести, взять или вытащить из контейнера или из-под крышки

Использование: извлечь оружие; вытащить пистолет; Грабитель приставил нож к своей жертве

---

Основная запись: draw

Определение: движение или движение, устойчиво или постепенно

Использование: Корабль подошел к берегу

---

Основная запись : рисовать

Определение: причина течь

Использование: Медсестра набирала кровь

---

Основная запись: рисовать, тянуть

Определение: заставляет двигаться в определенном направлении, прилагая усилия сила в физическом или абстрактном смысле

Использование: Падение доллара привело к снижению показателей экспорта за последний квартал

---

Основная запись: reap, draw

Определение: get or derive

Использование: Членство в ассоциации принесло ему огромные выгоды

---

Основная запись: 9 0075 снять, взять, снять, забрать

Определение: удалить (товар) из (источника поставки)

Использование: Она сняла со счета 2000 долларов; Врачи взяли медикаменты из банка скорой помощи больницы.

---

Основная запись: четверть, жеребьевка, жеребьевка и четверть

Определение: оттягивание (человека) в стороны с четырьмя лошадьми, привязанными к его конечностям, для выполнения его

Использование: в прежние времена людей привлекали и расквартировали за определенные преступления

---

Основная запись: рисовать

Определение: требуется указанная глубина для плавания

Использование: Эта лодка вытягивает 70 дюймов

---

Основная запись: draw

Определение: позволяет вытяжку

Использование: Этот дымоход очень хорошо вытягивает

Визуальный тезаурус для вытяжки

Определение для изучающих английский язык из Словаря учащихся Мерриам-Вебстера

Словарь для учащихся мобильный поиск

• Дом
• Спросите редактора
• Слово дня
• Викторины
• Основной словарь
• Мои сохраненные слова
• Авторизоваться

× .