Игры про граффити
С момента своего зарождения на улицах Бронкса хип-хоп проделал длинный и впечатляющий путь. Эта субкультура перешагнула немыслимые границы, за последние 20 лет достигнув пика своей популярности. Хип-хоп охватил собой такие сферы как кино, мода, театр, образование и даже политика. Не обошли его стороной и разработчики компьютерных игр, которые начиная с конца 80-х постепенно внедряли элементы хип-хопа в свои творения. Так продолжалось до тех пор, пока в 2000-х рэпу, диджеингу, брейк-дансу и граффити не стали посвящать игры целиком.
Сегодня мы предлагаем вам ознакомиться с категорией лучших компьютерных игр о граффити. Некоторые из них получили большую известность, о других вы услышите впервые. Наш список не имеет ограничений в том, что касается сложности геймплея или платформы, для которой разрабатывалась игра. Также хочется отметить, что в некоторых из них граффити не является основным направлением развития сюжета, а выступает в роли бонуса, но бонуса, который приятно вас удивит.
Лучшие игры о граффити
10. GTA San Andreas (PC/PS2 — 2004)
Культовая игра GTA San Andreas была выпущена компанией Rockstar в далеком 2004 году и стала большим хитом в мире гейминга. Приключения Карла Джонсона и его друзей в бандитском прототипе города Лос-Анджелес образца середины 90-х включали в себя выполнение криминальных миссий, войны против вражеских банд, а также свободное передвижение по различным локациям с множеством внесюжетных действий и опций. Одной из сайд-миссий в “Сан Андреас” было рисование граффити-тегов поверх надписей врагов или же “теггинг” просто ради развлечения. Кроме того, практически в любом уголке выдуманного штата Сан-Андреас можно увидеть оригинальные рисунки на стенах, придающие ему колорит солнечной Калифорнии.
9.
Bomb The World (Онлайн-игра — 2004)
Разработанная немецким райтером Klark Kent, эта игра единственная в нашем топе не предназначена для консолей и не выпускалась на физических носителях. Идея Bomb The World простая: регистрируйся на сайте и бомби стены онлайн вместе с другими любителями граффити со всех уголков планеты. Klark Kent подошел к процессу создания рисунков в игре весьма серьезно. В Bomb The World с помощью мышки и креативных идей можно создать граффити практически в любом стиле: от олд-скульных тегов до сложных геометрически выверенных надписей.
В Bomb The World существует 20 мировых локаций для рисования, среди которых можно встретить нью-йоркскую подземку или автомобиль на улице Гамбурга. В 2004-м игра Кента получила приз People’s Choice Award на Flash Film Festival в США.
Отметим, что немецкий художник и его друзья-разработчики несколько лет назад выпустили обновленную версию игры под названием Graffiti-Unlimited, где появилась возможность создавать полноценные муралы.
8. Papo & Yo (PS3/PC/ — 2012)
Великолепная приключенческая игра Papo & Yo, вышедшая в 2012 году, повествует историю бразильского мальчика по имени Квико. Он живет с отцом-алкоголиком, которого сильно боится и из-за этого часто замыкается в себе. В один из таких моментов мальчик попадает в фантастический мир, где его ждет борьба со своими страхами и масса интересных приключений. Причем здесь граффити? А при том, что местные фавелы, на фоне которых развивается большинство событий, разрисованы прекрасными муралами, взятыми разработчиками игры из реальной жизни. Создатель Papo & Yo Вандер Кабаллеро тщательно изучил улицы главных мегаполисов Латинской Америки и придал своей игре красочный бэкграунд, открыв для многих геймеров красоту граффити-сцены родного континента.
P.S. Сюжет игры основан на событиях жизни самого Кабаллеро, отец которого действительно был алкоголиком.
7. Infamous: SecondSon (PS4 — 2014)
Еще одна игра, в которой граффити не является приоритетной ветвью сюжета, но доставит игроку премного удовольствия в качестве “хобби” главного героя. InFamous: Second Son вышла эксклюзивно на PS4 и стала последней частью трилогии объединив в себе action-adventure с открытым миром. Главный герой игры Делсин Роу обладает суперспособностями, с помощью которых борется против врагов. По ходу игры он обретает новые скиллы (в зависимости от своих поступков), которые могут сделать с него либо позитивного героя, либо злодея.
Все это очень круто, но нас больше интересуют сайд-миссии, одной из которых является рисование граффити-трафаретов. Механика их создания не то, чтобы слишком сложная, но и не примитивная. Сначала Делсин должен налепить на стену нужную основу для своего рисунка, далее закрасить нужные отверстия. Чтобы сделать полноценный мурал подобную процедуру часто нужно проделать не один раз. В целом, это занятие достаточно интересное и придает виртуальному Сиэтлу красочности, а игре дополнительную привлекательность.
6. Jet Set Radio (Sega/Dreamcast/PS/Xbox/PC — 2004)
Революционная для своего времени игра была построена на сюжете о молодых людях, называемых “руди”. События происходят в Японии, где они катаются по улицам на роликах и разрисовывают стены города, таким образом выражая свое мнение обо всем на свете. Но у них есть враги: другие команды роллеров-граффитчиков и власти, которые не дают им спокойно делать свое дело.
В Jet Set Radio впервые была применена технология сэл-шейдинг (она придает изображениям более мультяшный вид). Игра стала большим хитом и в Америке вышла под названием Jet Grind Radio. После того как консоль Dreamcast была снята с производства многие поклонники граффити-экшена требовали от Sega переиздать его на других платформах и в 2012 году это произошло. Немного обновленная версия Jet Grind Radio стала доступна на PS 3, PS Vita, Xbox 360 и ПК. Сейчас ее можно поиграть практически в любом виде — даже на iOs и Андроид.
5. Jet Set Radio Future (Xbox — 2002)
Одновременно и сиквел, и приквел Jet Set Radio, который изначально должен был выйти на Dreamcast, но после того как Sega перестали выпускать приставку был переделан под Xbox. Сюжет игры схож с оригинальной версией, но события разворачиваются в далеком (на тот момент) будущем, а именно в 2024 году в Токио.
Графика в игре такая же как в Jet Set Radio, но добавились новые герои и локации. В игре присутствуют “секретные граффити”, которые на каждом уровне нужно собрать из трех спрятанных частей.
Несмотря на мультяшную графику и несложную механику рисования граффити, обе части JSR стали культовыми в среде любителей уличного арта и пользуются успехом до сих пор.
4. Sideway: New York (PS3/PC — 2011)
Занимательная игра, выпущенная малоизвестной компанией Playbrains. Ее главной фишкой является то, что это 2D/3D-аркада. Главный герой Нокс — парнишка, который любит рисовать граффити на стенах Нью-Йорка и практикует это повседневно. В один не очень хороший день кто-то (позже выяснится, что это главный антигерой Спрей) похищает его девушку и Нокс отправляется ее спасать. Только вот попадает он в двухмерный мир, который иногда спонтанно трансформируется в 3D.
Гонять главным героем по стенам и (в буквальном смысле) рисункам на них очень весело. Головокружительный экшен от постоянных трансформаций измерений выглядит оригинально и свежо. По крайней мере, в 2011-м было так. Нью-Йорк в Sideway сделан отлично, граффити на стенах тоже. По сути, Playbrains с ограниченным бюджетом сумели создать очень качественную и не банальную игру, которую не стыдно поиграть и спустя почти 10 лет после ее выпуска.
3. ConcreteGenie (PS4 — 2019)
Эксклюзив для PS3 и самая новая игра в нашем списке. Concrete Genie (в России известна как “Городские духи”) повествует историю паренька по имени Эш. Он не очень разговорчив и постоянно страдает от нападок хулиганов. Ну и, естественно, наш герой обожает разрисовывать стены придуманного города Денска. В один прекрасный момент Эш находит волшебную краску, способную оживлять существ, которых он рисует. Так начинается борьба парня против хулиганов и прочих недоброжелателей.
Главным достоинством Concrete Genie является визуальная составляющая. Она прекрасна во всем — от прорисовки героев и окружающего мира до граффити и цветовой гаммы игры. Нарисовать в Concrete Genie можно очень много всего. Для этого существует панель с выбором типа узора, красок и размеров вашего творения. Эта игра достаточно легкая в прохождении и сделана в первую очередь для того, чтобы расслабиться и приятно отдохнуть. В общем, если вы обладатель PS4 — настоятельно рекомендуем.
2.
Kingspray Graffiti VR (VR/PC/Steam — 2016)
Kingspray Graffiti изначально была выпущена сугубо для пользователей VR (виртуальной реальности), но сейчас также стала доступна и на PC. Это революционный симулятор для любителей граффити, особенно тех, кто не горит желанием пачкать руки в краску и убегать от ПО в настоящем мире. В KG вы можете превратиться в уличного художника, играя онлайн вместе с другими энтузиастами. Среди всех игр нашего списка, эта имеет наиболее детальный процесс создания граффити. То есть, по-настоящему крутой мурал у вас получится только тогда, когда вы здорово постараетесь и не накосячите. Все как в жизни.
В Kingspray Graffiti VR вы можете рисовать в одиночку или коллективно с другими игроками. Естественно, играть этот шедевр лучше всего в очках или шлеме VR — тогда ощущения получаются богаче.
com/embed/Art-eQzC4qw»/>
1. Marc Ecko`s Getting Up: Contents Under Pressure (PC/PS2/Xbox/Мобильные телефоны — 2006)
Лучшие игры о граффити просто невозможно представить без Marc Ecko`s Getting Up. Совместные усилия The Collective Inc., Atari и Марка Эко подарили нам захватывающую историю героя по имени Трэйн, который живет в городе New Radius (очень напоминающий Нью-Йорк) и рисует граффити в любом подходящем и неподходящем месте.
Главной сюжетной линией игры является противостояние Трэйна и мэра Санга, который под прикрытием благотворительности использует город для своей преступной деятельности. С помощью силовиков CCK он подавляет любые протесты всех несогласных. Помимо борьбы с Сангом, Трэйн старается разгадать загадку смерти своего отца и заработать репутацию в мире уличного искусства.
По мере прохождения игры, вас ждут интересные миссии, драки с врагами, босс-файты и встреча с признанными легендами граффити. Среди них Futura 2000, Cope 2, Obey, Seen, T Kid и другие. Все они подпишут “блэкбук” Трэйна, высказав молодому художнику свое уважение.
Графика в Contents Under Pressure не являет собой ничего революционного, но смотрится вполне годно. Механизм рисования граффити довольно интересный: рисунки нужно создавать одновременно нажимая 2-3 кнопки и делать это очень осторожно, поскольку если передержать какую-нибудь из них, то получиться либо незаконченный рисунок, либо клякса. Вариаций тэгов и рисунков Трэйна много. Они зарабатываются в ходе игры.
Отдельно стоит отметить саундтрек. Он, без преувеличения, великолепен. Музыку для Marc Ecko`s Getting Up подбирал RJD2. Здесь вы сможете услышать треки Rakim, DJ Vadim, Roots Manuva, Rhymefest, Nina Simone и многих других. Кстати, озвучкой главного героя занимался Talib Kweli.
О Contents Under Pressure писать можно много, но лучше сядьте и поиграйте ее сами. Ведь это не что иное, как ода хип-хопу в виде компьютерной игры.
А какие игры, посвященные хип-хоп культуре, играли вы? Делитесь в комментариях.
Давайте разберём, что такое граффити-редактор, добавленный в качестве дополнительного онлайн сервиса. Зачем нужен редактор граффити картинок и для чего он? Поначалу запомните, что слова «графитти» с удвоенной буквой «т»- это грамматическая ошибка. А некоторые вообще оставляют двойные буквы и ошибочно пишут «графити», что тоже является неправильным словом. Верным считается слово «граффити», когда в нём присутствуют две буковки «ф». Итак, с этим разобрались, пойдём далее. Онлайн редактор граффити — это обработчик фотографий, позволяющий вам самому/самой нарисовать бесплатно любой рисунок в онлайн режиме. Создание снимка в обработчике не составит вам большого труда, потому что рисовать графитти будет легко и просто. Внимание! Граффити обработчик доступен только для пользователей. Это означает, что для его использования вам необходимо зарегистрироваться на сайте и, набрав логин и пароль, войти в сайт как пользователь, а не как гость! Пользуясь инструментами для редактировани я фотографий в обработчике, вы можете нарисовать граффити рисунки, добавить имена в фотографиях. Рисовать граффити буквы и шрифты достаточно легко. Вы сможете сами с нуля нарисовать картинку, или же взять со страниц сайта понравившееся вам фото и добавить к ней надпись, поздравление, пожелание, стихотворение, какой нибудь текст, имя девушки или парня, в общем, всё, что вздумается.
Особенности использования граффити-редактора:
Как рисовать граффити картинки и рисункиИтак, давайте попробуем разобраться с редактором, узнать, с чем же его едят. Давайте поначалу рассмотрим, из чего состоит панель для рисования в нашем граффити редакторе. Вот она, эта панель: Как видим из картинки, довольно несложная панель с минимумом инструментов для редактирования. В панели имеются следующие широко используемые инструменты: Редактор позволяет менять толщину, цвет и прозрачность линии, дает возможность впечатывать тексты и рисовать эллипсы и прямоугольники. Я думаю, большинство из вышеуказанных инструментов не должно смутить вас, они проще пареной репы. Поэтому рассматривать мы будем только те, которые могут показаться вам сложными в использовании. — пиктограмма с деревцем в панели инструментов. 1. Одна из страниц сайта с картинкой, стрелкой показано, где искать коды изображения …и в вылезшем окне с кодами выбрать и скопировать прямую ссылку. Для того, чтобы скопировать прямую ссылку, щёлкните по ней левой кнопкой мыши, фон кода при этом выделится и окрасится в синий цвет. Не убирая курсор, 1. нажмите правую кнопку мыши, в вылезшем окне найдите и щёлкните левой кнопкой мыши на «копировать», или же 2. Копирование прямой ссылки После вышеуказанных действий ссылка на изображение будет сохранена в буфер обмена. 3. Кнопка для открытия окна с граффити редактором Теперь, чтобы загрузить в обработчик фотографий выбранное нами изображение котёнка, нажимаем на пиктограмму с деревцем, которую мы изучали ранее. Если не помните, просмотрите картинку №4 4. Кнопка загрузки изображений в граффити редактор Далее, щёлкните левой кнопкой мыши в окне редактора по окошку, где написано «имя файла» (картинка №5), чтоб поместить курсор в это место. После этого, не убирая курсор, вставьте скопированный код. Вставить можно двумя способами:
5. Вставка скопированной ранее ссылки в окно редактора Как только вставите код ссылки и нажмёте на кнопку «открыть», выбранная вами картинка удачно загрузится в граффити-редактор. 6. Изменение размеров изображения, растягивание на всю ширину окна Ну вот, почти всё готово, теперь нам осталось добавить текст внутри картинки. Можете вписать всё, что хотите, будь то какая нибудь надпись, поздравление с праздником, пожелание, цитата… Можете добавить стихотворение, простой текст, всё это зависит от вашей фантазии. Главное, чтоб эта надпись удачно вписалась в картинку, не испортила её внешний вид. Можете даже вписать в картинку имя подруги или друга, и отправить готовую картинку с именем им на почту или же вставить в гостевую в одноклассниках, в контакте, в мой мир mail ru. Для добавления текста будет использована пиктограмма . Нажав на неё, щёлкните курсором по тому месту в картинке, где собираетесь поместить свою надпись, и начните печатать на клавиатуре. Ваш текст будет отображаться в картинке по мере печатания. Заметьте, вы всегда можете изменять размеры печатаемого текста, или добавлять эффекты к тексту, пользуясь инструментами в панели редактора. Отметив галочкой графу «Bold», вы выделите текст, отметив галочкой графу «Italic» напишете текст курсивом. Ну а галочка в графе «Underline» позволит вам подчеркнуть написанный текст. Поэкспериментируйте. Кстати, если вам не нравится местоположение вашего текста, вы можете потянуть за его верхний левый угол и расположить текст там, где вам хочется (картинка №7). 7. Добавление текста к картинке Вот и всё, картинка с надписью готова! Осталось только сохранить её. 8. Сохранение созданной в граффити-редакторе картинки Сразу после сохранения изображения вам будут предоставлены ссылки к созданной картинке, которые вы сможете впоследствии использовать. Вам будут предоставлены прямая ссылка к онлайн картинке, ссылка в синтаксисе ВВ-кодов (которую можно использовать, например, на форуме) и ссылка в формате HTML (можно использовать в гостевых, блогах, в дневниках социальных сетей). 9. Прямая ссылка, HTML и BB коды картинки, созданной в граффити обработчике А вот тот самый рисунок, который мы создали во время этого урока. 10. Рисунок с надписью, созданный с помощью сервиса Если же у вас есть желание сохранить рисунок у себя в компьютере, то просто скопируйте адрес файла из предоставленных вам трёх кодов. На этом я заканчиваю тему, и надеюсь, что урок как научиться рисовать граффити для начинающих был написан для вас доступным языком. Таким образом, вы в данном уроке научились красиво рисовать граффити картинки для начинающего художника. Попробуйте нарисовать какой либо графический рисунок и вставьте изображение в гостевую вконтакте. Красивые картинки для создания граффитиНиже вы можете выбрать картинку для использования в качестве фонового изображения при создании граффити рисунка. Примеры созданных рисунков вы можете просмотреть здесь. Если же вам неинтересна эта тема и вы не желаете нарисовать граффити, не спешите покидать сайт DomKartinok.Ru, ниже расположены ссылки на коллекцию самых лучших фото и картинок. Зайдите и посмотрите, содержимое статей с фотоснимками вас обязательно заинтересует. Все графические материалы вы можете скачать себе бесплатно, без регистрации и отправки смс. Спасибо, что вы с нами! |
Граффити и политика. Как Youfeelmyskill продвигают уличную культуру в Сочи
Youfeelmyskill хоть и зашли в уличную культуру Сочи одними из последних, но уже успели оставить свой красный след в её истории через создание десятка граффити-портретов. Мы встретились с Яном Кузьминым, одним из основателей проекта, и узнали, как Youfeelmyskill связан с городской администрацией, почему вместо Деда Мороза с НДС появились «Люди в чёрном», и сколько вообще стоит создавать подобные работы.
Начну разговор с вашего поста о том, что у вас не получилось реализоваться в Москве. Что там произошло?
В Москве мы занимались оформлением кальянной Nuahule. Это была наша последняя совместная работа с Глебом Каштановым, с которым мы и запускали Youfeelmyskill.
Весной я сам думал о необходимости перебираться в Москву, но по творчеству мы уже с Глебом начали идти разными путями. К тому же, в Сочи у нас была запланирована выставка, поэтому пришлось остаться. Все взвесив, я решил, что лучше будет остаться в Сочи. Плюс в столице вышел новый законопроект о согласовании рисунков. Сейчас там всё закрашивается, и это тоже повлияло на то, чтобы туда не ехать.
В чем вы с Глебом не сходились?
Я больше хочу развивать саму команду, а Глеб хочет делать собственное имя. Я понимаю его, потому что для творческих личностей это важно. Но я больше стремлюсь к командной игре, где не просто художники, а люди, которые делают свою работу. Поэтому сейчас со мной работает мой товарищ Иван Севостьянов и моя девушка Катя Косова. Они помогают в рисовании, фотографиях и участвуют в коммерческих проектах. Я же занимаюсь разработкой всей концепции от эскиза до реализации.
Правда, что вы с Глебом начинали с гранта? Просто одни художники говорят, что был какой-то грант, другие, что никакого гранта не было. Так был или нет?
Ничего не было. Если уж с самого начала брать, то мы начинали с того, что в Витебске просто нарисовали портрет Снуп Дога не где-то не окраине, а в центре города, пусть и не на открытой улице. В мыслях даже не было делать какие-то проекты.
Но после того, как мы запостили рисунок в соцсети — он разлетелся. Сам Снуп Дог отреагировал и залил себе в инстаграм. И с этого момента мы решили работать конкретно в стиле портрета, фотореализма, портретных иллюстраций. В этом стиле мы смогли через уличное творчество достучаться до людей, которые вообще с этим никак не связаны. В итоге мы сформулировали для себя основную задачу в создании культуры граффити, потому что для большинства это слово ругательство — просто стены разрисовать.
В Сочи тоже никаких грантов не было. У нас была идея, которая вышла в итоге в проект «Знай наших». Рисовали именно отечественных персонажей, деятелей культуры, писателей, спортсменов.
Сколько по времени занимает нарисовать портрет уровня Снупа?
Около недели.
Какой ваш самый быстрый и качественный проект?
Это самая последняя работа — Николай Николаевич Дроздов. Его мы сделали за два дня. Это мой личный рекорд — раньше я быстрее не рисовал. Но там появились люди, которые сказали, что у нас нет права это рисовать и они все закрасят. В итоге не закрасили.
Ты говоришь, что неделю рисовали Снупа в Витебске. А как к этому отнеслась полиция, власть?
Тут фишка в наглости. Когда ты приходишь с открытым лицом, выставляешь кучу баллонов и никуда не убегаешь от людей, то это выглядит как то, что все законно. Полиция подходила, реагировала положительно. Никто против не был, потому что это было чем-то новым в городе.
Вскоре мы получили первый коммерческий заказ, который позволил нам вложиться в своё развитие и уехать в Сочи. Тут первую работу «Шурик с Федей» мы тоже сделали нелегально. Мы договорились с владельцами, сказали, что нам ничего не надо, но будем рисовать только свой эскиз.
Когда было ваше первое взаимодействие с мэрией Сочи?
Оно было сразу же после первой работы. Мы пришли к администрации с портфолио и предложили нарисовать некоторых героев. Там сразу пошли оправдания, что у них нет денег. Но под мою ответственность они дали добро на пилотный проект с Остапом Бендером, после которого мы начали взаимодействовать в постоянном формате.
В стрит-арте не обойтись без разрешения администрации. Было у вас такое, когда вы приходили и говорили им: «Мы хотим так, денег нам не надо», а они все равно отказываются?
Да, не все проекты проходили согласование. Сначала мы это воспринимали нормально, но потом стало ещё больше ужесточаться. Доходило даже до того, что им не нравилась улыбка. В такие моменты можно было и договориться, но этого не происходило. Наши весомые аргументы не учитывались, и нам приходилось каждый раз подстраиваться. Понимали, что всё начинает выглядеть так, будто мы работаем на мэрию, и если сейчас начнём отклоняться от администрации, то будет конфликт, что, собственно, и произошло. Якобы мы подставляем их, что без согласования рисуем, поэтому стараемся сильно нагло в центр не лезть.
Но я все равно бесконечно благодарен администрации Сочи за то, что они оперативно решали все вопросы по согласованию. Конкретно в отделе архитектуры и рекламы
все согласовывалось быстро. Мне нравится, что люди в России более прогрессивные в плане технологии, тут все решается по Ватсапу. Не надо ходить и распечатывать эскизы на подписи.
Какая ваша работа была первой после разрыва с администрацией?
Маяковский был первым проектом. Мы не то, чтобы ушли, просто взяли и сделали всё в наглую, не предупреждая никого. Мы понимали, что это повлечёт за собой ряд негатива.
Дальше у нас был проект с Дедом Морозом и надписью «С новым НДС». Он получился остреньким, потому что был на очень актуальную тему — повышение ставки НДС. В интернете по этому поводу только и говорили. И, конечно, мэрия осталась недовольной. Получилось так, что конкретно эта работа быстро разлетелась, её хорошо обсуждали. Естественно, нам звонили из администрации, но разговор был нормальный, не грубый. Попросили что-то с этим сделать. Я предложил им интересное развитие событий — зарисовать этот проект новой работой — «Люди в чёрном». Мы показали им картинку с героями фильма, где они стирают память. Такая юмористическая шутка получилась: «Какой Дед Мороз? Какой НДС? Смотрите в точку». И перерисовали.
Были такие ситуации в стране, на которые ты хотел высказаться через стрит-арт, но потом решал, что все-таки не нужно?
В первую очередь, это коррупция. Когда ты каждый день читаешь новости, то там только про это и пишут. Меня это удивляет, я люблю поюморить на эту тему через какие-то образы, что-то нарисовать.
Но не в формате уличных стен?
Это может быть в формате улицы. Например, работы на какие-нибудь острые темы, но я их вижу в формате нелегального — стрит-арт, сделанный ночью. Я бы не хотел такое, потому что каждый день и так выходят негативные новости. Хочется взбудоражить людей, но и дать позитивные эмоции. На холстах это круто, но на улице всё таки надо создавать больше позитива.
Сколько стоит сделать большую стену?
Сложно об этом сказать, потому что я практически не трачу деньги на материалы. Краски у меня из Москвы по бартеру. Я покупаю лишь акрил, валики. У меня на это уходит несколько тысяч, если с нуля всё покупать. Я достаточно дорогими материалами работаю, потому что мне надо, чтобы работы хорошо сохранялись. Например, на Альберта Эйнштейна у нас были материалы, но мы тогда еще свои 18 тысяч вложили. Очень дорого стоила красная краска, но зато она не выгорела так сильно, как обычно бывает.
А есть проекты, куда я могу 2 тысячи вложить, но обычно, баллончики, которыми я рисую, остаются с коммерческого проекта. В итоге нет конкретной цифры. Если с нуля посчитать, то могут быть работы, которые будут стоить 10 тысяч, а есть, которые и 30 тысяч. Это размером, примерно, как Николай Дроздов. Там 30-35 квадратных метров, и достаточно простой фон.
Это в каком-то смысле социальный проект?
Да, каждый рисунок направлен на социум. Мы не работаем как большинство художников внутри своего комьюнити. Они делают вещи, которые больше поймут сами художники. Мне же хочется работать так, чтобы энергия шла наружу.
Какими будут следующие твои работы?
Я сейчас хочу поработать со стилистикой и чуть отойти в сторону абстракции и классического граффити, сохраняя при этом основные стилистические вещи. А дальше хочется поездить по миру, порисовать с другими художниками, сделать какие-то совместные корпорации. Потому что это опыт, нельзя зацикливаться на одном.
Дай совет. Допустим, сидит художница 18-ти лет, с чего ей нужно начать, чтобы этим заняться?
Как минимум с работы на бумаге. Тут важен опыт рисования, чтобы ты сам понимал, что рисуешь. Возможно, стоит получить образование. Вот так сказать, что ты хочешь рисовать на стенах, не имея в этом никого опыта — опрометчивое решение. Грозит арестом и негативом со стороны прохожих. Нужно потихоньку в это ввязываться.
Если говорить о граффити, то для начала необходимо научиться рисовать шрифты на бумаге, потом переходить на стены, но в отдаленных местах, где тебе ни полиция, ни прохожие ничего не скажут. Так ты набираешься опыта владения баллоном, кистями, и понимаешь масштабы. Есть художники, которые хорошо рисуют на бумаге, но на фасадах — беда. Они не чувствуют масштаб. Поэтому важно начинать с малого — с листа бумаги и постепенно идти. Когда ты нарисуешь десять работ на окраинах, то можно уже попробовать нарисовать что-то поближе к Центру, чтобы посмотреть, что произойдет. Нельзя сразу с головой бросаться бомбить дома. Нужен опыт, а на это уйдет не один год.
Я только такой путь вижу. Потому что нельзя перешагивать ступени — перешагнув одну ступень, найдутся обстоятельства, которые скинуть тебя на не пройденный этап.
3D граффити — рисунки на асфальте и на стенах
3д граффити – одно из необычных и самых сложных направлений искусства стрит-арт, оно представляет собой изображение в двухмерном пространстве трехмерных объектов (3д граффити на асфальте, стене, тротуаре, домах или в интерьере квартиры).
Граффити 3D, стремительно ворвавшись в городские пейзажи, сейчас считается самостоятельным видом искусства. От плоских изображений в граффити в последнее время наметился отход, и предприняты успешные попытки создания псевдо-объемных рисунков. Райтеры создают настоящие картины на улицах, шокируя окружающих. Искусство 3D граффити на асфальте или стене заслуженно можно приравнять к лучшим его шедеврам, когда-либо созданным человечеством, которые не увидишь на выставках и не найдешь в архивах. Они по праву достойны занять во всевозможных галереях самые почетные места. Трехмерные рисунки являются одной из форм анаморфного искусства, в котором художник специально искажает изображение, создавая иллюзию объемности.
Немецкий художник Едгар Мюллер – Мистическая пещера
3д граффити на асфальте или стене становится популярнее с каждым годом. Иначе говоря, рисунки граффити 3D создают иллюзию присутствия рисованного объекта. Искажая пространство, граффити 3d заставляет нас воспринимать и видеть как реальное то, чего не существует на самом деле. Картинка выглядит объемной и персонажи как бы “выходят” из экрана изображения.
3D граффити
3D граффити – искусство оптических иллюзий. Если смотреть на такие рисунки с определенного ракурса, они кажутся объемными. Главная особенность 3D граффити, используемая при оформлении интерьеров – это искажение пространства. Рисунки, выполненные в этой технике, способны визуально “уменьшать” или “увеличивать” пространство, придавая красочный и оригинальный вид фасадам здания и скрывая нежелательные элементы интерьера.
Лего 3D граффити
Чтобы скрыть нежелательный элемент интерьера с помощью этой технологии, его украшают граффити росписью с изображением перспективы. Тем самым “холст” перестает быть мешающей и назойливой деталью и внимание концентрируется на самом изображении. В оформлении ровных стен оригинально смотрятся 3D граффити, когда в небольшом пространстве простенка открывается “проход” на узкую улочку или на совершенно гладкой поверхности “распахивается” окно на пляж, залитый солнцем. С помощью применения такого стиля рисования можно эффективно рекламировать услуги и товары, потому что подобные изображения сами по себе запоминаются и привлекают внимание, что и преследует реклама.
При оформлении фасада здания или интерьера трехмерным граффити, не стоит забывать о том, что такие рисунки имеют эффект оптической иллюзии только в определенном ракурсе. Поэтому составляя и продумывая композицию необходимо таким образом, чтобы она наилучшим образом смотрелась “с порога”.
Курт Веннер рисунки 3D граффити на асфальте
Особенность таких рисунков заключается в том, что в начале подготавливается поверхность для него, которая грунтуется фасадной краской. Для нанесения рисунка необходим специальный компрессор с переходником. Краскопульты и аэрографы используются для передачи свечений, реалистичных теней, плавных переходов цвета. Райтеры с помощью этих инструментов распыляют краску. Краску заливают в бочок краскопульта, подключается шланг для подачи воздуха под давлением, для которого и необходим компрессор. Рисунок растягивается по вертикали, поэтому очень важно правильно нанести контуры изображения.
Такое граффити в оформлении внутреннего пространства может стать как дополнением к уже присутствующим элементам декора, так и центральной композицией, вокруг которой будет строиться весь интерьер.
На протяжении 25 лет художник Курт Веннер носит по праву звание одного из лучших граффити художников. Свою первую работу он создал в 16 лет, после чего с 17 лет посвятил полностью свою жизнь живописи. В прошлом он создавал иллюстрации для экспозиций и книг NASA. Его уличные картины сегодня напоминают прохожим о временах Ренессанса. Главное его открытие – трехмерная художественная геометрия. Слава к нему пришла, когда появились его работы на тротуарах, он попал в сюжеты телеканалов и в новостные ленты. Он выпустил сборник фотографий “Асфальт эпохи Возрождения” своих уличных работ. Его потрясающие 3D граффити можно рассматривать долго, стремясь определить, где заканчивается иллюзия и начинается реальность.
Трейси Ли Стам – американская художница, увлеченная рисованием граффити мелками и красками, в списке мастеров стрит арт заслуженно занимает свое место. Благодаря самой крупной ЗD-картине “Тайная вечеря”, запечатленную в фильме “Код да Винчи”, ее имя внесено в книгу рекордов Гиннеса.
Трейси пригласили в Сочи в 2014 году оформлять объекты Олимпиады. Она является победительницей многих конкурсов, ее называют лучшей уличной художницей. В 2001г., посетив Сочи во время проведения Х Международного Инвестиционного форума «Сочи-2011», Трейси в центре Сочи между Морским портом и рестораном Калипсо на троутарной плитке создала многокилометровую картину. На “напольном” полотне были изображены сказочные горы, покрытые лесом, симпатичный рыжий дракончик и водопады. Через специальное стекло при определенном ракурсе нарисованная 3D-картина превращалась в стерео-изображение.
Самое большое в мире трехмерное граффити было нарисовано в Лондоне на набережной Canary Wharf в ноябре 2010 г. и было занесено в книгу рекордов Гиннеса. Его автором стал британский художник Джо Хилл (Joe Hill), который творил 7 дней. Изображение занимает более 1120 кв.м. и занимает почти целый квартал. На нем можно было увидеть актеров, приглашенных для показа граффити членам комиссии из книги рекордов Гиннеса. Общий вид картины делает ошеломляющим тот факт, что актеры на нем занимались на тренажерах. Изображение завораживает, на него хочется взглянуть своими глазами (видео репортаж об этом смотрите в самом начале этой статьи).
Мастер-класс по граффити в Москве от AlexGrim Studio
Граффити
Граффити – это современное уличное искусство, когда надписи и рисунки наносят прямо на стены домов, заборов и на все, что подходит для этой цели в городском пространстве. Чаще всего используют аэрозольную краску в баллончиках. В ряде стран граффити приравнивается к вандализму, и там существуют законы ограничивающие такую деятельность. Однако, как показывает практика, рисунки, сделанные в таком стиле, могут получиться невероятно красочными и многие считают граффити настоящим искусством.
Профессиональный мастер-класс по граффити
Немногие знают о том, что термин «граффити» появился значительно раньше, чем принято считать. Однако это был не привычный современному человеку стиль стрит-арта. Изначально данный термин пришел из итальянского языка и означал процарапывание надписей на вертикальных поверхностях. Таким образом даже наскальные рисунки относят именно к этому виду искусства.
Развитие и совершенствование граффити
Граффити развивалось на протяжении всей истории человечества. Например, с помощью этой техники (в оригинальном итальянском значении, конечно) люди, занимающиеся гончарным ремеслом, выцарапывали свои подписи на готовых изделиях, обозначая тем самым свое авторство. А позднее стали появляться мастера, которые, снимая верхний слой с поверхности, создавали целые произведения искусства на ровных поверхностях внутри помещений и снаружи. Об этом свидетельствуют оставшиеся исторические памятники многих городов, таких как Эфес и Помпеи. Развивался этот стиль и в эпоху Возрождения благодаря великим художникам того времени. Они с помощью граффити также оставляли свои имена и инициалы в развалинах дворцового комплекса «Золотой дом Нерона».
Современный стиль рисования «граффити» зародился в США в начале 20 века, сначала в Пенсильвании, затем получил свое массовое распространение на улицах Нью-Йорка. В основном этим занимались представители молодежных субкультур, которые оставляли надписи, символы и рисунки в разных частях города. Сегодня граффити стало популярно практически по всему миру, особенно часто такие рисунки можно увидеть на стенах зданий и заборов в мегаполисах.
Мастер-класс по обучению граффити
По мере распространения, как и в случае с любым другим видом искусства, в граффити сформировывались различные направления. Многие авторы вносят в него новые правила и изобретают более удобные способы рисования, а также с каждым годом используют более качественные материалы, которые помогают создавать шедевры. Освоить этот стиль и его направления, научиться работать с красками и создавать свои индивидуальные рисунки и надписи можно, заказав выездной мастер-класс по граффити. Опытные специалисты Alegrim studio расскажут об этом стиле и помогут им овладеть, а в результате вы сможете сами сделать свой уникальный рисунок и даже поучаствовать в скетч-батле с другими участниками. Закажите выездной мастер-класс по граффити, и вы откроете для себя новые творческие горизонты и получите незабываемые впечатления.
Топ 15 бесплатных онлайн-курсов иллюстрации: живопись, графика, рисунок карандашом, скетчинг, карикатура
Топ 15 бесплатных онлайн-курсов иллюстрации: живопись, графика, рисунок карандашом, скетчинг, карикатура
Мастерство достигается через желание и стремление совершенствоваться, в процессе регулярных занятий. Данное разграничение вполне применимо к любой сфере деятельности, но в первую очередь — к творчеству. Небольшого времени достаточно для освоения азов иллюстрации — от рисования пейзажей акварелью до создания карикатур фломастером.
Что окажется в радость начинающему художнику: процесс создания картин, украшение ими жилища, преподнесение их в подарок близким или выставление работ на продажу — зависит от предпочтений и задач конкретного человека. Мы подобрали лучшие бесплатные онлайн ресурсы, предлагающие освоить приемы иллюстрации на дистанционных курсах, мастер-классах и видеоуроках.
Художник online
Онлайн-школа позиционирует себя как образовательный портал, задача которого — сделать обучение графике и живописи доступным для пользователей разного возраста. Бесплатные занятия площадки — это синтез академических программ известных художественных вузов Санкт-Петербурга и свежий взгляд на творчество современных мастеров кисти. Еженедельно школа проводит бесплатные мастер-классы, на которых демонстрируют приемы рисования маслом, акварелью, скетчинга спиртовыми маркерами. Усваивать материал подобных мероприятий, на каждом их которых разыгрываются призы, можно как в режиме онлайн, так и просматривая записи в специальной рубрике сайта. Кроме того, на ресурсе можно заказать бесплатный курс, который не только обучит художественным навыкам, но и расскажет о других тонкостях: как натянуть холст на подрамник или бумагу — на планшет, сколько кистей необходимо живописцу и какими средствами разбавляют масляную краску.
Рисуем с Анной Кошкиной
Автор некоммерческого проекта делится знаниями, которые приобретала сначала в художественном кружке, затем в вузе, а далее получала их из специализированных журналов и литературы для профессионалов. По аналогичной схеме — от простого к сложному — выстроена и подача записанного ей контента. Чтобы результат был очевиден, Анна Кошкина призывает заниматься минимум четверть часа ежедневно. На сайте размещены видеоуроки по рисунку, перспективе, композиции, живописи, материало- и цветоведению. После некоторых даются домашние задания. Есть подборки полезной литературы, работы создательницы сервиса и посетителей.
Простой Карандаш
Несмотря на говорящее название ресурса, его материалы помогут овладеть не только приемами рисования простым карандашом. Здесь размещено много видео- и текстовых уроков по другим техникам: акварели, гуаши, акрила, маркера, туши, пастели. Есть рубрика для детей, в которой обучают созданию изображений по клеткам, воспроизводят на бумаге образы мультяшных героев и представителей фауны. Присутствуют обзоры электронных графических редакторов и сюжеты о работе в них, есть раздел с раскрасками из категории «антистресс».
Видеоуроки Анны Ломакиной
У канала многотысячная армия подписчиков. Его создатель — Анна Ломакина, которая делится собственным опытом иллюстрации детских книг и упаковок косметики, предлагает видео об организации творческого процесса, поиске вдохновения, создании персонажей мультфильмов, выборе инструментов художника-иллюстратора.
Lookmi
Проект создавался с целью научить рисовать тех, кто этого искренне хочет, однако не знает, с чего начать. Его автор, в свое время окончивший художественную школу, убежден: нарисовать портрет маслом под силу лишь опытному мастеру, но запечатлеть на бумаге кошку или цветок способен каждый. Методика обучения проста: начинать следует с поэтапного овладения техникой рисования карандашом, затем плавно переходить к работе с красками. В топе его арт-тренировок, которые чаще всего выбирали посетители, — рисование слона, тигра, собаки, лошади, бабочки, подсолнуха, танка Т-34 и старинного замка.
Рисовать Легко
Создатели веб-ресурса задались целью объяснить начинающим художникам законы построения правильной перспективы изображений. На старте онлайн-обучения с помощью наглядных иллюстраций разъясняется само понятие перспективы, а далее следуют уроки, которые расширяют творческие возможности пользователей ввиду получения ими новых знаний. Если на первом занятии учат рисовать кирпич, который должен выглядеть не плоским, а объемным, то уже к середине курса художникам рассказывают, как изображать людей на улице, чтобы их размеры находились в верном соотношении с величиной зданий. Каждая тема сопровождается выводами и практическими заданиями.
Спонтанная живопись Натальи Баженовой
Мини-курс включает три видеолекции. На них художник-педагог Наталья Баженова демонстрирует слушателям, как за четверть часа нарисовать ветку сирени или написать пейзаж. Особенность методики в том, что, перенося краской на бумагу творческие идеи, человек получает моральное удовлетворение. По сути, лекции подтверждают, что спонтанная живопись может производить эффект арт-терапии.
Уроки иллюстрации для начинающих
Художественное творчество — это процесс, позитивное влияние которого способны оценить не только увлеченные искусством люди. Даже врачи, от хирургов-ортопедов до психологов, относят его к категории полезных занятий: при грамотной организации пространства рисующий человек вырабатывает правильную осанку, а визуализируя мысли и идеи на бумаге или холсте, он тренирует терпение и обретает душевную гармонию.
Уроки от New Art Intention
Комплекс из 30 онлайн-занятий — это проект художественной школы New Art Intention. Пользователей без опыта учат рисовать объемные геометрические фигуры, выступающий фигурный орнамент, рассказывают об основах композиции. Более опытным иллюстраторам адресованы уроки рисования фигуры человека, этюд женской головы и пейзаж с цветным подмалевком.
Learn to draw
Создатель бесплатной арт-площадки — американский художник-карикатурист Kirk Bjorndahl. Англоязычный контент не должен смущать творческих пользователей, так как навигация сайта простая, браузерные транслейтеры переводят текстовую информацию более чем корректно, а тематические картинки, что логично, перевода не подразумевают. Художник знакомит новичком с азами иллюстрации, включая штриховку и создание тени, после чего приступает к самому сложному — учит изображать человека.
Занятия по иллюстрации на WebPaint
Курс, на прохождение которого отводится 30 дней, создан по книге иллюстратора-мультипликатора Марка Кистлера. Главное условие, при котором за указанный срок удастся пройти путь от неопытного новичка до неплохого художника-любителя, — ежедневно отводить на приобретение навыков не менее 20 минут. Первые занятия отведены под простейшую геометрию в альбоме, а к окончанию курса пользователь научится рисовать портреты и сложные здания.
YouTube-канал «Как научиться рисовать»
На канале около трех сотен видеоуроков, обучающих рисованию карандашом, фломастером, пастелью и акварелью. Есть сюжеты о разных техниках, основах работы с цветом, создании натюрмортов и пейзажей. В отдельном плейлисте — видеокурс для самых маленьких.
Линтэум
Площадка объединяет талантливых художников, готовых делиться опытом, и тех, кто только пробует свои возможности в творчестве. Занятия помогут сориентироваться в разных техниках (акварели, живописи маслом, гуашью, акрилом), обучат работе с мягкими материалами: сангиной, сепией, пастелью, углем. На ресурсе опубликован контент для пользователей с разным уровнем мастерства, есть мастер-классы по живописи, графике, размещены статьи, переводы, списки литературы по искусству.
Purmix
На сайте размещено свыше трех с половиной тысяч поэтапных уроков рисования карандашами — цветными и простыми. Следуя пошаговым наглядным руководствам, посетители площадки научатся изображать животных, героев аниме, растения, создавать портреты, граффити и татуировки. В отдельные разделы вынесены уроки для маленьких художников, по прорисовке 3D-картин, изображению мифических существ, всемирно известных достопримечательностей и транспорта.
LesyaDraw
На веб-ресурсе размещено полторы тысячи уроков для разновозрастных поклонников изобразительного творчества: есть обучающий материал и для трехлетних детей, и для пользователей почтенного возраста. Тематика работ, которые предлагается создавать с помощью карандашей, — природа, праздники, персонажи мультфильмов, люди.
Шершавым языком стрит-арта. Власть хочет договориться с уличными художниками
Оценивая граффити, сложно провести четкую границу между свободой художественного самовыражения и мелким хулиганством, арт-акцией и социальной провокацией.
То, что неограниченное рисование на стенах домов «кому чего вздумается» неприемлемо, очевидно и самим уличным художникам. Однако, по их мнению, правовые «заборы», ограждающие свободные поверхности, могли бы быть и пониже. Разобраться в существующей ситуации и определить приемлемые для всех сторон «правила игры» в этой сфере была призвана встреча стрит-артеров и представителей власти Санкт-Петербурга.
Dura lex, sed lex
Формально вопрос размещения изображений на стены зданий и сооружений достаточно четко регламентирован. И глава комитета по градостроительству и архитектуре (КГА), главный архитектор Санкт-Петербурга Владимир Григорьев объяснил почему.
«Нанесение росписей на фасады зданий и сооружений — процесс, затрагивающий гораздо больше людей, чем создание художественного произведения на холсте, потому что здесь речь идет об изменении городской среды. А она принадлежит всем жителям. Кроме желания художника, нужно учитывать и мнение жителей. Наверное, в доисторические времена наскальные рисунки действительно не проходили согласования у охотников и собирателей, но в городской среде, особенно такой ценной, как в Северной столице, подобные действия недопустимы», — подчеркнул он.
![]()
Портрет Петра I | Фото: instagram.com/goodwin45
По словам замглавы КГА, главного художника Петербурга Алексея Моора, процедуры согласования нанесения граффити на городские объекты (за исключением лицевых фасадов зданий, которые расписывать запрещено) всем заинтересованным лицам известны и состоят из двух этапов. Первый — выдача задания на разработку проекта благоустройства — занимает 30 дней, второй — согласование самого проекта — еще 22 рабочих дня.
«Это вполне приемлемые и обоснованные сроки. Не знаю, почему процедура пугает людей. Те, кто учился в художественных учебных заведениях, хорошо знают, что любая курсовая требует как минимум двух-трех месяцев подготовки, чтобы получить результат, который можно потом кому-то показать», — считает он.
Кроме того, добавляет Алексей Моор, необходимо получить согласие собственников здания, а если оно является объектом культурного наследия — еще и согласование КГИОП. Между тем заявок на согласование настенных изображений, по словам чиновника, поступает от граффитистов крайне мало.
Реалии жизни
Сами уличные художники не спорят с тем, что ничем не ограниченная возможность рисовать на стенах будет не на пользу городу. Но простое и быстрое согласование властями настенных изображений на практике существует только на бумаге, отмечает лидер арт-группы «Явь» Анастасия Владычкина. С ней полностью согласен стрит-артер Олег Лукьянов — автор изображения поэта Иосифа Бродского, уничтожение которого недавно вызвало громкий скандал.
Портрет И. Бродского / instagram.com/brodsky.online
«У нас есть проекты, которые мы пытаемся согласовать. Например, на одной из школ в Адмиралтейском районе. Уже год согласуем, пока выше замглавы райадминистрации не дошли. Они нам постоянно все новые требования выставляют. Мы одни выполняем, они следующие выдвигают. В итоге получается этакий пинг-понг.
А в КГА документы подать мы не можем, пока район не согласует», — говорит Олег Лукьянов.
Результатом такой позиции власти и является то, что большинство стрит-артеров предпочитают действовать без согласований, на свой страх и риск, понимая возможность того, что их работы будут уничтожены, как это произошло с портретом Иосифа Бродского.
В целом историю с этим изображением можно назвать вполне стандартной, а потому весьма удобной для «разбора полетов» в этой сфере. Владимир Григорьев уверен, что если бы художник действовал по правилам, ему бы согласовали размещение портрета (разве что без сигареты — все-таки забор школы). Сам Олег Лукьянов признал, что просто не знал, что размещает изображение на школьном заборе.
А председатель КГИОП Сергей Макаров объяснил «безжалостные» действия завхоза учебного заведения, которые многих столь сильно возмутили.
«Нельзя просто взять и что-то нанести на стену или ограду в городе, потому что за это по закону будет отвечать тот, кому эта стена или ограда принадлежит.
Представьте себе чувства завхоза школы, на ограде которой разместили арт-объект с изображением Иосифа Бродского. При проверке контролирующий орган оштрафует школу, а не художника», — отметил он.
Результатом всей этой «чехарды» мотивов и становятся абсурдные, на первый взгляд, заявления районной власти, что они готовы согласовать появление того же изображения на том же месте, вызывающие недоуменный вопрос: «Зачем же замазывали, если можно?».
«Вода — это жизнь» / Пресс-служба КГИОП
Сергей Макаров заявил, что в вопросах сохранения того или иного рисунка власть готова прислушиваться к мнению граждан. Например, благодаря многочисленным обращениям, в марте 2020 года было принято решение сохранить настенную роспись «Вода — это жизнь», выполненную 30 лет назад американскими и российскими художниками на брандмауэре дома по адресу: Гаванская улица, 47.
Он добавил также, что не возражает против сохранения сделанного много лет назад граффити во дворе здания КГИОП, но подчеркнул, что для этого нужно получить согласование, в том числе самого КГИОП.
Трансформаторный компромисс
Анастасия Владычкина и Олег Лукьянов согласились с тем, что определенные правила нужны, но предлагают по возможности упростить и смягчить правовые процедуры согласования для художников. Основатель Института исследования стрит-арта Альбина Мотор отмечает, что подавляющее большинство работ можно гармонично вписать в градостроительный контекст.
«Мы могли бы делать арт-объекты на заказ и с соответствующими согласованиями», — отмечает она.
Эксперт предложила властям рассмотреть использование трансформаторных будок для творческого выражения уличных художников и ослабить процедуру согласования изображений на них.
Портрет Ю. Шевчука / vk.com/myhoodisgood
Категорического неприятия со стороны представителей городской власти инициатива не вызвала.
«Я не являюсь противником искусства в публичном пространстве.
Вполне можно рассмотреть росписи трансформаторных будок даже в центре города, но при условии их согласования», — заявил Сергей Макаров.
Поддержал он и создание специальных мест в городе для творчества, при условии, что они должны быть отдалены от объектов культурного наследия и современных архитектурных ансамблей. А вот временные художественные конструкции в виде баннеров или щитов, по мнению чиновника, можно устанавливать практически везде.
А вот Алексей Моор идею трансформаторных граффити хоть принципиально и не отвергал, но отнесся к ней довольно скептически, отметив, что такие изображения, особенно мемориальные, иногда начинают жить «своей жизнью».
«Любая роспись привлекает внимание, делает объект своего рода доминантой. И порой потом там появляются мемориалы с цветами, и начинается театр абсурда. Трансформаторная подстанция превращается в некий центр духовной и культурной жизни», — говорит он.
При этом главный художник считает необходимым помочь стрит-артерам в получении необходимых бумаг. Он пообещал разработать пошаговую инструкцию согласования проектов уличного искусства.
Портрет В. Цоя / vk.com/myhoodisgood
Также представители городских властей согласились подготовить перечень адресов с ослабленным режимом регулирования размещения арт-объектов. КГА взял на себя обязательства по взаимодействию с районными администрациями с целью выявить в городе территории, пригодные для творческого выражения уличных художников.
Модный тренд
В контексте состоявшейся дискуссии интересно отметить, что стрит-арт стал достаточно активно использоваться застройщиками для оформления новых жилых комплексов. Эксперты говорят, что такие эксперименты с оформлением позволяют «отстроить» свой проект от других, придать ему оригинальный облик, повысить узнаваемость.
ЖК «Граффити» / oikumena-holding.ru
Столичный девелопер «Ойкумена» сделал гигантские граффити одной из главных «фишек» одноименного ЖК в Приморском районе.
«Нестандартные объекты, удобные площадки и элементы творчества внутри жилого комплекса в конечном итоге помогают нам сделать повседневную жизнь будущих жильцов интереснее», — говорит исполнительный директор компании «Ойкумена» Роман Мирошников.
Сюжеты для росписей выбраны разные. Так, в проекте под названием «Импульс» художник Petro использовал мотивы русского авангарда и кубизма. Два сюжета посвящены знаменитой «Алисе в стране чудес» Льюиса Кэрролла.
«Никаких творческих ограничений не было, это очень важно для художников. По проекту Алексея Kislow, на 24-этажном доме появилось граффити „Чаепитие“, я работал над „Алисой“. Пожалуй, главная трудность в работе над моей частью — это окна. Мы решили не прятать их, а обыграть. Поэтому Алиса, стоя на двух стульях, как бы заглядывает к кому-то в квартиру в поисках кролика», — рассказывает художник Роман Мураткин.
И это не единственный пример. Квартал «Вена» проекта «Семь столиц» в Кудрово от Setl Group украсили граффити по мотивам произведений Густава Климта.
ЖК «Вена» / Пресс-служба Setl Group
Ольга Трошева, руководитель КЦ «Петербургская Недвижимость» (Setl Group) говорит, что для оформления брандмауэров проекта компания пригласила профессиональных художников из ГК «Арт-Фасад», неоднократно работавших с подобными проектами.
«В итоге на торцах одного из домов появились фантазийные репродукции картин известного австрийского художника Густава Климта: „Портрет Адели Блох-Бауэр I“ и „Поцелуй“. А через некоторое время другой дом украсили росписи, объединенные общей концепцией „Венский вальс“, что является отсылкой к Вене как мировой музыкальной столице. Роспись представляет собой копию оригинальной нотной партитуры „Венского вальса“. Изображения стали настоящей достопримечательностью квартала», — рассказывает она.
А в компании «Отделстрой» настенную роспись по мотивам «открыточных символов» Северной столицы использовали, чтобы визуально «приблизить» ЖК «Новый Оккервиль» к центру города.
«Нам хотелось создать уголок исторического Петербурга, чтобы жители комплекса, расположенного в спальном районе, не чувствовали себя оторванными от центра. Узнаваемый городской пейзаж приносит радость и детям, и их родителям. Над креативным оформлением объектов работали художники компании Raskrasimvse», — поясняет начальник отдела продаж «Отделстроя» Николай Гражданкин.
ЖК «Новый Оккервиль» / Пресс-служба компании «Отделстрой»
Он подчеркивает, что, помимо большого граффити на брандмауэре дома, в комплексе большое число арт-объектов меньшего размера. Это художественно оформленные трансформаторные подстанции во дворе практически каждого дома, автономные котельные, водонасосная станция.
«Внешний вид этих технических построек часто оставляет желать лучшего. Всем известны неприглядные трансформаторные подстанции, сплошь обклеенные объявлениями или исписанные малоприличными надписями.
Поэтому в „Новом Оккервиле» мы художественно оформили практически все технические объекты, превратив их в арт-объекты. Уже прошло несколько лет, а они до сих пор являются украшением дворов, ни у кого даже рука не поднимается как-то их „использовать“ для самовыражения», — рассказывает специалист.
Думается, что подобная практическая польза от размещения граффити на трансформаторных будках должна навести чиновников на мысли о перспективах использования уличного искусства для борьбы за приличный облик технических построек, оград, брандмауэров и иных площадей, где качественные граффити в любом случае будут смотреться лучше похабных надписей.
Graffiter — Создание граффити в Интернете
Graffiter — Создание граффити в Интернетестарый город
рыхлитель
, затем
редкросс
снежный
Башта
баров
слоновая кость
каскад
скольжения
наблюдатель
кроксо
сарай
сетка
волна
молочный стержень
киткат
дино
флагит
сообщений
тако
40LINER
лидлоко
нспр
нюбыке
гараж
доставка
Steeltree
рыбацкая тарелка
rk88
solidworks
зима
консал
Brokewater
платформа
без магазина
газ
борнео
силезский
пкп
джаггер
трамбахо
аренда
trenitalia
красный
фортепиано
выставка
платформа
Вуди
кирпичкойн
Джейкоб
винтерейн
лаборатория
сборка
высший
ханза
аэропорт один
сибирь
свинец
вентилятор
контейнер
распределительное устройство
девота
каргол
станция
трапеция
готик
стреловидный
метро
гидра
beripuerta
жилой дом
синий
труб
строительный участок
Стоунер
ромбовидный
локомотив
бобр
тетр
двойной
пкм
мусор
желтый
Боковой ствол
ADN
крытый вагон
балтимор
основание
нова
bolymax
кастлер
песчаный
проводной
с точками
четверти
бросивший вызов
без цикла
9719
русалка
соботки
64 секунды
после
тетрис
окаяма
гавань
глаз
полиция
без упаковки
фортепиано
ворота
фастфуд
пуэртас
склад
бетонная стена
генератор
пэчворк
9719
красная стена
металлическая дверь
Подробнее brikz
закрыто
ворота
Littlegate Street
транзистор
Boden C
гладкая стена
Барселона
Профнастил
Добро пожаловать на www. | PaintCans ™ RapScript ™ GraffPity ™ ReskaGraf ™ Magik Marker ™ SearFont ™ HomeBoy ™ Другие граффити, инструкции, шрифты граффити, фотографии и многое другое от художников, работающих полный рабочий день, доступны на штатные художники.![]() |
Интернет-мастерская по граффити — Fresh Paint
Мастерская для детей 12+
Этот онлайн-семинар поможет вам шаг за шагом создать красочную вещь.
Необходимые материалы: бумага формата А4, карандаш, резина, фломастер с зубилом, тонкая черная ручка и хороший выбор цветных ручек.
:: ВНИМАНИЕ: Эта деятельность требует затрат времени и усилий на практику.
ДОКУМЕНТАЦИЯ
Я бы начал этот семинар так же, как начинал бы любой семинар, с большим количеством картинок, на которые стоит посмотреть, что определенно помогает для вдохновения.
Я обычно пользуюсь журналами. Здесь, в Интернете, я бы посоветовал публичную группу Flickr GRAFFITI = LETTERS.
Постарайтесь сосредоточиться на буквах и попытаться прочитать их, а также постарайтесь распознать все различные элементы, составляющие кусок:
-Структура букв (форма букв, простые печатные буквы, полудикий стиль, дикий стиль, трехмерный стиль, стиль западного побережья, стиль пузыря…)
-Заливка (градиентная заливка сверху вниз…)
-Эффекты (волновые эффекты, пузыри, брызги, трещины, сколы…)
— Очертания (толстые, тонкие. .)
-T he 3D (прямая 3D, вверх, вниз, влево, вправо, с использованием точки схода, работа с объемами…)
— Фон (минималистичный, занятый, абстрактный, грязный гранж…)
Важно потратить немного времени на просмотр страниц, чтобы убедиться, что мы говорим об одном и том же.
ВЫБЕРИТЕ СЛОВО
Попробуйте придумать слово, меньше 5 букв хорошо работает на листе А4.
Избегайте написания фразы, поскольку довольно сложно сохранить последовательность (единство или последовательность между буквами).
Это могут быть любые слова, все, что угодно, если вы не понимаете, вот список, который вам поможет:
имя, кличка, имя домашнего животного, группа, футбольная команда, цвет, имя сестры, имя брата, имя парня, имя девушки, машина, животное, город, … все, что имеет смысл для вас.
Старайтесь избегать использования уже используемых имен авторов граффити, вы можете легко проверить в Art Crimes всемирную базу данных.
Напишите от руки выбранные слова в углу страницы.
СТИЛЬ РУКИ / БИРКА GRAFFITI
Это упражнение основано на стиле и скорости. Не пытайтесь рисовать, помните, что вы пишете.
Предлагайте разные варианты слова, которое вы выбрали на шаге 2, вам нужно быть продуктивным.
Вот список вещей, которые можно попробовать: чередовать заглавные / маленькие буквы, начинать с малого, кончать большим, добавлять приятную динамику, курсив, курсив.. Неважно, как вы это делаете, но вам нужно получить движение и получить буквы 2 «танец».
Также, если вы используете стамеску, поэкспериментируйте с острием долота горизонтально, вертикально и под углом 45 градусов.
При необходимости используйте тег Alphabet.
После того, как вы заполните несколько страниц, соберите их, сделайте шаг назад и выберите тег, который вам нравится больше всего, и обведите его тонкой черной ручкой, оставив несколько миллиметров белого между тегами и план. Это будет основа, структура вашей фигуры.
Пришло время хорошенько привести в порядок, избавиться от страниц, покрытых тегами, и оставить только последний обведенный тег. Вы можете сделать рамку и сложить бумагу, чтобы сосредоточиться на последнем теге.
НАПРАВЛЯЮЩИЕ ЛИНИИ / ПАНЕЛИ
Руководящие принципы будут использоваться, чтобы ваши буквы были точными, и они представляют собой просто линии построения (двойные линии).
Мы будем использовать 2 типа, прямые параллели и изогнутые параллели.
Следующий шаг — проследить буквенную структуру тега и повторить ее с этими параллельными линиями. Важно сохранить согласованность и одинаковую ширину между параллельными линиями .
Попытайтесь получить несколько красивых коротких букв (если параллель слишком узкая, вы не сможете добавить в них эффекты), добавьте несколько стрелок, спрыгните, вы можете заставить буквы перекрывать друг друга
другое, сломайте несколько углов, сделайте угол слегка скругленным, убедитесь, что вы сохраняете хороший поток (последовательность, единство) между буквами..
Эта часть процесса создания набросков — настоящая наука , посетите веб-сайт обмена, чтобы найти вдохновение и умные комментарии относительно процесса создания граффити.
обведите ваши надписи и сотрите вспомогательные линии.
ЦВЕТА
Цвета подобны нотам, вам понадобится несколько из них, чтобы получить гармонию, если смешать неправильные, вы получите болезненный результат.
Есть несколько классических комбинаций, которые хорошо работают, например, использование теплых цветов в качестве фона и холодных для вашего рисунка граффити.
Старайтесь не использовать один и тот же цвет в заливке, 3D и фоне, что может сбивать с толку.
Можно использовать основные цвета (желтый, красный, синий) в качестве основы для выбора цвета, IE: заливка желтым, 3d синим, красным фоном.
Дополнительные цвета (желтый / фиолетовый, зеленый / красный, синий / оранжевый) хорошо подходят для достижения максимального контраста.
Для вдохновения загляните на сайт любителей цвета, где вы найдете все, что вам нужно знать о цветах, их значениях и цветовых сочетаниях.
ЗАПОЛНЕНИЕ
Нарисуем 2 горизонтальные линии и разделим кусок на 3 части.
Начать раскрашивание в каждой части тремя разными цветами, цвета из одного диапазона работают хорошо, IE: белый, желтый, оранжевый.
Затем смешайте каждую часть с более темным цветом, который вы использовали, IE: оранжевый на желтом и желтый на белом
Вы можете использовать любые узоры, я обычно использую пузыри, так как это легко сделать, но подойдут любые узоры (штрихи, квадрат …)
ЭФФЕКТЫ
Пришло время добавить несколько эффектов к надписи, не слишком много, ровно настолько, чтобы немного оживить .
Если вы использовали оранжевый, желтый и белый для заливки, некоторые случайные красные эффекты будут работать очень хорошо.
Вот список самых популярных эффектов граффити: звезды, пузыри, волновые эффекты, эффекты чипа, горизонт, трещины в стенах, штрихи, полосы, блики, эффекты светового сияния…
3D
Есть разные способы добиться правильного 3D.Правильный способ — сделать точку схода и нарисовать несколько линий со всех углов, чтобы достичь точки, затем выберите ширину для вашего 3D, затем получите параллель буквы, убедитесь, что 3D имеет одинаковую ширину полностью через кусок.
Другой способ — выбрать направление, вверх, вниз, вправо, влево, с горизонтальными или вертикальными прямыми линиями, затем снова выбрать ширину, затем параллельно букве. (Это намного проще)
Раскрасьте 3D-изображение светлым цветом, чтобы вы могли добавить на него несколько полос более темного цвета, прямоугольник, который вы раскрашиваете, затем линию, вверху, в середине, затем внизу 3D. Этот эффект придаст объемам больше силы.
СИЛОВОЕ ПОЛЕ
Силовое поле — это внешний контур между фигурой и фоном.
Так же, как мы делали контур в начале тега. Постарайтесь оставить немного белого.
ИСТОРИЯ
Фон используется, чтобы выделить предмет из предмета (цвет или рисунок, нарисованный позади предмета, чтобы выделить его.)
Не пренебрегайте этим, это тоже не должно быть слишком подавляющим.
Вот список фонов, которые можно использовать для улучшения надписей: простая рамка, линии разной толщины, пузыри, трещины в стенах, брызги краски, облака…
Вы также можете скачать шаблон транспортного средства для использования в эскизах граффити , например:
ET VOILA! © FRESH PAINT
Мастерская рисования граффити — Airbnb
Мастерская рисования граффити — AirbnbПропустить к содержанию Сожалеем, некоторые части веб-сайта Airbnb не работают должным образом без включенного JavaScript.
Присоединяйтесь со своего компьютера, телефона или планшета
Этот уникальный практический семинар позволяет участникам создать свой собственный проект граффити с помощью настоящего художника граффити Нью-Йорка. Изучите советы и приемы искусства граффити от вставок до шедевров, погрузившись в культуру искусства граффити. Семинар проходит онлайн. Развивая творческую мысль и доброжелательную атмосферу, этот опыт предназначен для всех возрастов и уровней талантов. Покиньте этот семинар с большим пониманием этого все еще непонятого ремесла и, конечно же, своей недавно созданной работы.
Другие моменты, на которые стоит обратить внимание
опыт не требуется
Развивая творческую мысль и доброжелательную атмосферу, этот опыт предназначен для всех возрастов и уровней талантов. Оставьте эту работуh…
Присоединяйтесь к видеовстрече
Используйте Zoom, чтобы участвовать на своем компьютере или мобильном устройстве.После бронирования вы получите электронное письмо со ссылкой и информацией о том, как присоединиться.
Забронируйте частную группу
Гейб может принимать частные группы любого размера, до 10 человек. Стоимость для частных групп начинается от 250 долларов.
Принимаю гостей на Airbnb с 2015 года
3 Отзывы
Проверенная личность
Как основатель Graff Tours, я почти 10 лет увлечен культурой граффити. Я путешествовал по миру, глядя на лучшее уличное искусство, от Гавайев до Мумбаи, я видел все это.Сейчас я трачу свое время на рисование и украшение Нью-Йорка, работая с другими местными художниками над созданием уличного искусства и граффити по всему городу.
Онлайн-опыт Airbnb
Вдумчивые хозяева
Познакомьтесь с хозяевами, которые делятся своим опытом и открывают окно в их мир.
Занятия в малых группах
Знакомьтесь с людьми со всего мира и вместе узнавайте что-то новое.
Простой и глобальный
Присоединяйтесь легко и участвуйте из дома без особой подготовки.
Опыт рисования граффити с Гейбом был отличным! Мы забронировали его для веселого виртуального мероприятия для небольшой группы коллег, и нам очень понравилось. Гейб очень хорошо разбирается в истории граффити и помогал нам создавать наши собственные рисунки граффити. Он и его партнер были очень представительны и все время заставляли нашу группу смеяться и увлекаться.Они даже создали впечатляющее граффити с названием нашей команды! 100% рекомендую этот опыт всем, кто ищет интересный, информативный и увлекательный художественный виртуальный опыт! Огромное спасибо Гейбу и его команде 🙂
Опыт рисования граффити с Гейбом был отличным! Мы забронировали его для веселого виртуального мероприятия для небольшой группы коллег, и нам очень понравилось. Гейб супер… читать дальше
Познавательный опыт. Мне понравилось узнавать об истории и различных стилях граффити.
Политика отмены
Любой опыт может быть отменен и полностью возвращен в течение 24 часов с момента покупки или по крайней мере за 7 дней до начала опыта.
Требования к гостю
Для участия вам потребуется подключение к Интернету и возможность потоковой передачи аудио и видео. Ссылка и подробная информация о том, как присоединиться, будут включены в электронное письмо с подтверждением бронирования.
О
Сообщество
Хост
Поддержка
© 2021 Airbnb, Inc.Все права защищены
Стены граффити | eduTOOLBOX
«Стена граффити» — это совместная стратегия просмотра, проверки понимания, обсуждения и ответа, а также увеличения памяти. Он хорошо работает в качестве упреждающего набора, завершающего действия или как активизатор во время любого урока, где генерация идей или напоминание фактов имеют важное значение для понимания учащимися. Если студенты визуализируют и создают графические символы для того, что они читают и изучают, это поможет им развиваться как читателям и писателям.Обмен их индивидуальными реакциями в совместной групповой деятельности углубляет их понимание и навыки. Стены с граффити будут мотивировать студентов, которые любят рисовать, и тех, кто не хочет присоединяться к групповому обсуждению.
Реализация
- Покройте стену доской объявлений в соответствии с количеством учащихся в классе и объемом материала, который необходимо просмотреть.
2. Вам понадобится большое пространство, где несколько учеников (чем больше, тем лучше) могут писать одновременно.Также вам понадобится много маркеров разного цвета.
3. Раздайте учащимся маркеры и попросите их ответить на заданную тему на стене с граффити, используя символы, рисунки, формы, слова и / или цитаты.
4. Затем учитель может обработать то, что он написал или нарисовать, или ученик может объяснить, что они нарисовали другому ученику или классу.
5. Учитель может также попросить учеников пройтись мимо стены, отмечая все, что другие ученики в классе повесили на стену.
Управление классом
1. Обсудите и смоделируйте, что такое правильный ответ и как правильно выразить свой дискомфорт в чем-то.
2. Во время этого задания учащиеся должны хранить молчание.
3. Попросите как можно больше студентов писать одновременно.
4. Студенты могут написать свой ответ на подсказку, а также ответить на вопросы и идеи, написанные другими студентами.
5. Все учащиеся должны разместить хотя бы один вопрос или комментарий на стене с граффити.
6. Дайте 5-10 минут тихо написать на доске для граффити.
7. Варианты:
- Â · Добавьте немного веселья, выйдя на улицу и попросив учащихся перечислить то, что они уже знают или что они узнали по теме, с помощью мелка для тротуаров. Затем прогуляйтесь по классу и прочитайте вслух ответы студентов.
· Literary Graffiti Interactive — это онлайн-инструмент для рисования, который может включать технологии в эту деятельность.
Напишите свое имя в стиле граффити с помощью Graffiti Creator
Граффити — это то, с чем большинство людей не имеют личного опыта.Но это все равно выглядит круто, и кто не мог представить, что их имя будет написано в гладких граффити?
Используя некоторые онлайн-генераторы граффити, вы можете легко создать граффити на свое имя. Если вы хотите создать крутое искусство, не совершая преступления, или просто стильно написать свое имя, вы можете сделать это с этими создателями граффити.
Этот давний создатель граффити позиционирует себя как «оригинал» на своем сайте. Для начала выберите один из нескольких стилей граффити, включая Kodiak, Bubbles, Wavy и Flava.
На сайте по-прежнему используется Adobe Flash, поэтому вам нужно разрешить его запуск в вашем браузере.Введите текст в нижнем левом углу и нажмите Создать , чтобы получить шаблон. Отрегулируйте расстояние между буквами ниже и выберите цвет с помощью колеса или ползунков RGB.
В правом нижнем углу вы можете применить к граффити графические стили для дальнейшей настройки.Если вы хотите настроить буквы по отдельности, щелкните и перетащите их на холст. Над полем стилей вы также можете выбрать отдельные буквы для применения эффектов.
Вот и все, что нужно для этого генератора имен граффити; проявите творческий подход, как хотите. Нет встроенной опции для сохранения или экспорта вашего творения, поэтому вам нужно будет щелкнуть правой кнопкой мыши холст и выбрать Печать , чтобы сохранить его как PDF-файл или аналогичный. Как вариант, вы можете сделать снимок экрана с изображением.
Создатель этой страницы является штатным художником-граффити и иллюстратором, чьи работы были представлены во многих продуктах. Если вы ищете более профессиональные граффити на свое имя, вы можете обратиться к нему за комиссией на CustomGraffiti.net.
Обратите внимание, что Adobe планирует прекратить поддержку Flash после 2020 года, поэтому это приложение не будет работать после этого, если оно не получит обновление для использования современных технологий.
2.
Скачать или скопировать шрифты граффити
Если вы не хотите использовать специальное приложение для создания граффити, вы можете загрузить несколько бесплатных шрифтов для граффити вручную и использовать их в своих проектах. Вы обязательно найдете множество вариантов, связанных с граффити, на лучших сайтах бесплатных шрифтов.
Одним из примеров является коллекция шрифтов Graffiti Fonts на Font Meme. Он собирает десятки шрифтов со всего сайта на одной простой странице. Кроме того, если вы не хотите загружать и устанавливать шрифт, вы можете быстро сгенерировать любой понравившийся текст и скопировать его.
Для этого введите текст в первое поле, затем выберите шрифт в раскрывающемся списке под ним. После выбора размера шрифта вы можете применить один из множества эффектов, если хотите. Чтобы закончить, просто выберите цвет и нажмите кнопку Generate , когда будете готовы.
Вы увидите предварительный просмотр текста, появившегося ниже.Убедитесь, что он выглядит правильно, затем щелкните его правой кнопкой мыши и выберите Сохранить изображение как , чтобы сохранить его копию. Либо щелкните правой кнопкой мыши и выберите Копировать , чтобы вставить его в редактор изображений. Кнопка Вставить предоставляет ссылки для добавления вашего творения на ваш веб-сайт или ссылку на изображение.
Не нашли здесь то, что искали? Проверьте шрифты граффити на DaFont, UrbanFonts и 1001 Fonts, чтобы узнать о дополнительных возможностях.
Вот альтернативный инструмент для создания граффити, который также прост в использовании. Введите текст в верхнем левом углу создателя, затем отрегулируйте размер, цвет и градиент слева. Вы даже можете добавить фоновое изображение, если хотите.
Чтобы углубиться, используйте элементы управления в верхней части редактора. Эффекты позволяет добавлять контуры, тени, размытия и подобные эффекты. Если вы не чувствуете себя слишком креативным, используйте Presets , чтобы применить готовую тему. Проверьте доступные шрифты , если вам не нравится то, что вы используете.
Основным недостатком этой услуги является то, что она не обновляет ваше имя граффити в реальном времени.Вам нужно будет нажимать кнопку «Отправить », чтобы каждый раз вносить изменения. Также будет отображаться ошибка, если ваш предмет слишком большой.
Когда вы будете удовлетворены своим творением, нажмите кнопку Разместите это изображение , чтобы сгенерировать код встраивания и ссылку для загрузки изображения. Вы можете сохранить или скопировать это изображение, где захотите.
До сих пор мы рассматривали инструменты, в основном предназначенные для генерации имен граффити. Но что, если вы хотите создать виртуальное граффити, чтобы весело рисовать? Вот тут и появляется Graffiter.
На этом сайте вы можете выбирать из множества стен для пометки.После того, как вы выбрали один, вы можете использовать различные инструменты для рисования вверху для определенного вида, например, размазанного или чистого. Выберите цвета рисунка и даже увеличьте масштаб, если вам нужно.
После того, как вы завершите свой шедевр, сервис позволяет вам загрузить его в Graffiter.com, чтобы другие люди могли его увидеть. Вы можете просматривать то, что добавили другие, чтобы найти идеи для ваших собственных творений.
Граффитер — это интересный способ рисовать на стене, не опасаясь ареста. Вы, конечно, сможете создавать более впечатляющие произведения искусства, если у вас есть устройство с сенсорным экраном.
Как вы сделаете граффити свое имя?
Эти создатели граффити для имен — идеальный способ создать себе причудливый логотип. Если вы хотите добавить их на веб-сайт или просто повеселиться, их легко использовать и вставлять в другие редакторы изображений.
Если вы готовы выйти за рамки этих основных инструментов для граффити, загляните на сайты, которые научат вас рисовать самостоятельно. Мы также рассмотрели основы цифровой раскраски в Photoshop.
Вот как получить доступ к распространенным пиратским приложениям бесплатно, со скидкой или через альтернативное программное обеспечение.
Бен — заместитель редактора и менеджер по адаптации в MakeUseOf.Он оставил свою работу в сфере ИТ, чтобы писать полный рабочий день в 2016 году, и никогда не оглядывался назад. В качестве профессионального писателя он освещал технические руководства, рекомендации по видеоиграм и многое другое уже более шести лет.
Больше От Бена СтегнераПодпишитесь на нашу рассылку новостей
Подпишитесь на нашу рассылку, чтобы получать технические советы, обзоры, бесплатные электронные книги и эксклюзивные предложения!
Еще один шаг…!
Подтвердите свой адрес электронной почты в только что отправленном вам электронном письме.
Картины уличного искусства на продажу
Уличное искусство — это направление современного искусства, которое включает в себя все формы искусства, созданные на улице или, в более широком смысле, в общественных местах. Ключом к этому движению является использование общественных пространств как средства выражения и способа обращения с сообщениями к большому количеству людей.
Современное граффити — не что-то новое в истории, оно положило начало стрит-арту.Он родился в 1960-х годах в США, в городе Филадельфия. Один из жителей города начал писать свое имя на городской стене, чтобы привлечь внимание любимого человека. Многие другие скопировали его по всему городу. К концу 60-х он распространился и достиг Нью-Йорка, в то время, когда городское движение было плотным, когда город все больше засыпался бетоном, начали появляться пригороды и повсюду была реклама. В то же время коммерциализация аэрозольных красок также способствовала его росту. Начало стрит-арта было связано с духом вандализма. Среди самых известных художников-граффити того времени были Quik, Futura 2000 и Phase 2.
Граффити может принимать различные формы, такие как теги (подписи) и фрески, крупномасштабные работы, в которых используются декоративные схемы, узоры и надписи. Постепенно уличное искусство распространилось по всему миру, и появились новые городские методы выражения, такие как трафарет или наклейки. Каждый художник зарекомендовал себя со своей собственной торговой маркой, которую можно узнать по уникальной подписи или стилю… крыса Бэнкси, мозаика Invader, маленькие белые человечки Жерома Меснагера…
Во Франции уличное искусство дебютировало на выставке в начале 1970-х, но не стал популярным до 80-х с такими артистами, как Blek le Rat и Jérôme Mesnager.Возникла новая динамика, и, что особенно важно, работы стали создаваться с учетом их неизменности. Это можно объяснить разными факторами.
Все большее число художников хотели сохранить свои произведения искусства и рисовать для большего спокойствия, особенно в связи с усилением полицейских репрессий против уличных художников в 1980-х и 90-х годах. Стрит-арт привлек внимание галеристов, и первая выставка работ художника-граффити прошла в 1972 году в Нью-Йорке. Переход с улицы на рынок искусства поставил под сомнение саму суть движения и разделил художников, многие из которых опасались его институционализации.
Сегодня многие художники сочетают уличные работы и работы, созданные в студии, которые затем выставляются в некоторых из крупнейших галерей современного искусства. Улица стала трамплином для достижения признания. Самые дорогие уличные художники на арт-рынке продолжают работать в городских районах легально, в разрешенных местах. Самые большие имена в уличном искусстве сегодня используют эту среду: JonOne , Шепард Фейри, Блек ле Рат, Джеф Аэрозоль, Бэнкси и Мисс Тик.
На Artsper вы найдете большой выбор из современных картин как известных, так и начинающих уличных художников.Изучите работы известных современных художников, таких как легендарный М. Чат, а также откройте для себя минималистские работы Л’атласа, поразительные портреты Джефа Аэрозоля или красочные геометрические работы Okuda .