Очень красивые рисунки и простые: Легкие рисунки для начинающих – Очень красивые рисунки карандашом: очень легкие картинки

красивые закуски на новогодний стол с фото

Заказываете ли вы фуршет или готовите угощения самостоятельно — ни одно новогоднее торжество не обходится без праздничного стола. Ответ на вечный вопрос, чем накормить гостей и домашних на Новый год 2023, найдете в нашей статье с новинками-рецептами праздничных блюд.

Закуски для новогоднего стола

Легкие канапе — альтернативный вариант новогодним бутербродам, которые отлично сочетаются с аперитивами или дижестивами.

Канапе с красной рыбой и лимоном

Ингредиенты:

• 1 батон;
• 300 г красной рыбы;
• 100 г сливочного сыра;
• половина лимона;

Способ приготовления:

Нарезать батон «шайбами», смазать сыром, надеть на шпажку ломтик красной рыбы, дольку лимона или оливку.

Бутерброды с сельдью и яйцом

Гости смогут выбрать, что им больше по душе, если закуска на столах будет разнообразной. Предлагаем вам рецепт сморребродов в скандинавском стиле.

Ингредиенты:

• 1 булка бородинского хлеба;
• 300 г сельди;
• 10 перепелиных яиц;
• укроп, петрушка;
• листья салата;

Способ приготовления:

На шайбочку бородинского хлеба по очереди положить лист салата, сельдь и половину вареного перепелиного яйца. Украсить блюдо можно укропом или веточкой петрушки.

Любители минимализма могут ограничиться сырной тарелкой на столе в качестве холодной закуски. Но когда еще будет возможность опробовать новые рецепты, если не на Новый год?

«Елочные шары»

Ингредиенты:

• 200 г творога;
• 200 г рикотты;
• 50 г пармезана;
• 1 зубчик чеснока;
• укроп, паприка и кунжут — для декора

Способ приготовления:

Перемешать все ингредиенты до однородной массы, сформировать шары и обвалять их в укропе, паприке или кунжуте. Воткнуть в каждый шарик маслинку без косточки, сформировать петельки из веточек укропа или петрушки.

Закуска «Ёлочка»

Способ приготовления:

Эту креативную подачу сырной закуски можно рассмотреть в качестве альтернативы «Елочным шарам». Скатайте конусы из перечисленных ингредиентов, обваляйте в укропе, поместите «елочки» на хрустящие крекеры и увенчайте композицию зернышком граната.

Луковые кексы

К традиционно русскому новогоднему столу принято подавать хлеб, но гораздо оригинальнее заменить его кексами!

Ингредиенты:

• 2 яйца;
• ¾ ст. муки;
• 1 ст. ложка жирной сметаны;
• 300 г ветчины;
• 1 пучок лука-порея;
• 0.5 ч. ложки соли, сахара и соды;

Способ приготовления:

Взбить яйца, сахар и соль до состояния пены. Ввести гашенную уксусом соду и сметану. К полученной массе добавить муку, ветчину и лук. Заполнить подготовленные формы до половины, выпекать полчаса при 180 градусах.

Эти идеи новогодних блюд подойдут как для домашнего праздника, так и для кейтеринга на вечеринке. Пригласите друзей попробовать вкусные угощения на одной из наших новогодних площадок.

Рецепты вкусных салатов на Новый год

Вероятность найти салат «Оливье» в новогоднем меню составляет 99,9%. Какие еще есть варианты?

Оливье с красной рыбой и икрой

Обновленная версия традиционного салата продемонстрирует все богатство вашего новогоднего стола.

Ингредиенты:

• 300 г красной рыбы;
• 300 г консервированного гороха;
• 300 г отварного картофеля;
• 300 г маринованных огурцов;
• 5 вареных яиц;
• 20 г красной икры;
• майонез;

Способ приготовления:

Измельчить все ингредиенты, смешать с зеленым горошком и заправить майонезом. Сформировать башенку с помощью глубокой тарелки или кулинарного кольца и украсить красной икрой.

Салат с кальмарами и орехами

Новинка и совершенный фаворит среди салатов на Новый год 2023 — эта деликатесная закуска.

Ингредиенты:

• 500 г кальмаров;
• 300 г шампиньонов;
• 2 вареных яйца;
• 100 г пармезана;
• 70 г грецких орехов;
• натуральный йогурт, чеснок в мельничке, соль, зелень;

Способ приготовления:

Сварить тушки кальмаров, нарезать соломкой. Подсушить на сковороде ядра орехов, на ней же пассеровать шампиньоны. Натереть яйца и сыр, помолоть чеснок и влить йогурт. Соединить все ингредиенты в одной емкости, выложить в блюдо и украсить оставшимися орехами.

Легкий салат с креветками

Чтобы после застолья в Новый год оставалось желание танцевать и принять участие в конкурсах, мы нашли для читателей рецепт диетического салата с морепродуктами.

Ингредиенты:

• 200 г очищенных креветок;
• 100 г рукколы;
• 50 г базилика;
• 100 г помидоров черри;
• 20 г пармезана;
• сухарики;
• прованские травы, соль, оливковое масло;

Способ приготовления:

Отварить и остудить креветки. Промыть и нарвать руками листочки рукколы и базилика, черри разрезать пополам. Растереть сыр с солью, прованскими травами и оливковым маслом. Выложить все ингредиенты на широкую тарелку и влить заправку.

Можно вместо сыра добавить авокадо.

Горячие блюда на Новый год

С мясными блюдами к новогоднему столу всегда приходится повозиться, но результат превосходит все ожидания старательных хозяек.

Рецепт свинины с абрикосовым джемом

Ингредиенты:

• 5 кг свиного окорока;
• 200 г абрикосового джема;
• горсть гвоздики;
• 3 стебля сельдерея;
• 2 головки репчатого лука;
• 2 моркови;
• 5 лавровых листьев;
• 40 г коньяка;

Способ приготовления:

Свиной окорок оставить в холодной воде на 12 часов. Морковь, репчатый лук и сельдерей промыть, очистить, порезать крупными кусками. Овощи выложить на дно кастрюли, накрыть окороком и лавровыми листьями. Кастрюлю залить водой, довести до кипения на максимальном огне, после чего убавить мощность и продолжать варить на протяжении 2 часов. По истечении времени переложить окорок на противень, смазать соусом из абрикосового джема и коньяка и выпекать 1 час при 180 градусах.

Свиные ребрышки в китайском стиле

Знали ли вы, что именно в Китае придумали присваивать наступающему году животное-тотем каждые 12 лет? Азиатской стилистики вашему новогоднему столу добавит рецепт свинины по-китайски.

Ингредиенты:

• 1 кг свиных ребрышек;
• 4 ст. ложки коньяка или бренди;
• 4 стебля лука-порея;
• 2 ст. ложки соевого соуса;
• 2 ч.ложки крахмала;
• 3 зубчика чеснока;
• 1 сладкий желтый перец;
• 300 мл бульона;
• соль, сахар, масло растительное;

Способ приготовления:

Смешать в миске маринад из бренди, соевого соуса, крахмала и соли. Выложить в соус свиные ребрышки и оставить в холодильнике на 1 час. На горячей сковороде обжаривать маринованные ребрышки 15 минут, всыпать измельченные лук, чеснок и сладкий перец. Добавить горячий бульон и сахар, тушить, пока не выпарится вся жидкость (около 20 минут).

Паста феттучини с грибами и ветчиной

Горячие блюда не ограничиваются лишь рецептами мясных деликатесов. На кулинарные подвиги вас могут вдохновить кухни народов мира, например, итальянская или французская.

Ингредиенты:

• 300 г отварной пасты феттучини;
• 100 г ветчины;
• 100 г шампиньонов;
• 20 г растительного масла;
• 200 г жирных сливок;
• 20 г пармезана;
• соль, перец;

Способ приготовления:

Нарезать шампиньоны и ветчину тонкими пластинками, обжарить 7-10 минут на разогретой сковороде. Добавить соль, перец, сливки и слегка их выпарить. Ко всем ингредиентам выложить предварительно сваренные феттучини и натереть пармезан.

Рыба по-французски с соусом Бешамель

Ингредиенты:

• филе пангасиуса;
• шампиньоны;
• репчатый лук;
• 1 ст. ложка муки;
• 150 мл молока;
• 2 яичных желтка;
• мускатный орех;
• пармезан;

Способ приготовления:

Филе пангасиуса разрезать на порционные куски и обвалять в специях. Сваренные шампиньоны порезать тонкими дольками и пассеровать на сковороде вместе с луком. Для соуса Бешамель необходимо разогреть 150 мл молока, соединить с мукой, яичными желтками и мускатным орехом. В глубокую форму выложить пангасиус, шампиньоны и лук, заправить соусом и посыпать тертым пармезаном. Праздничную рыбку выпекать еще 30 минут в духовке при температуре 200 градусов.

Рецепты десертов на Новый год

Разве сладости должны быть только в детском меню? Среди взрослых гостей также найдутся сладкоежки, которые не откажутся от новогоднего десерта или выпечки.

Рецепт пирожного «Новогодняя ёлочка»

Если вы еще думаете, что приготовить на Новый год, чтобы добавить новогодний антураж праздничному столу и не отпустить гостей голодными, то этот простой рецепт — то, что нужно!

Ингредиенты:

• 3 яйца;
• 75 г сахара;
• 25 г муки;
• 50 г миндаля;
• 20 г крахмала;
• 100 г белого шоколада;
• 100 г фисташек;
• 3 ст. ложки сахарной пудры;

Способ приготовления:

Взбить белки с солью до пены, соединить с желтками и сахаром. Размолоть миндаль, смешать с крахмалом, мукой и соединить обе смеси. Разложить тесто по конусам из кулинарной бумаги и запекать в духовке 15-20 минут при температуре 180 градусов. Растопить шоколад на водяной бане, смазать кисточкой испеченные «ёлочки», обвалять в измельченных фисташках. Перед подачей присыпать пирожные сахарной пудрой.

Классическое имбирное печенье с глазурью

Вы всей семьёй проведете время увлекательно, если приготовите имбирные печенья своими руками. Может быть, вашего задора хватит на целый пряничный домик?

Ингредиенты:

• 200 г муки;
• 1 яйцо;
• 1 ст. сахара;
• 1 ч. ложка разрыхлителя;
• 100 г сливочного масла;
• 3 ст. ложки тертого имбиря;
• 1 ч.ложка корицы, кардамона;
• 3 ст.ложки меда;

Способ приготовления:

Смешать муку, имбирь, разрыхлитель и молотые специи. В отдельной емкости перетереть сливочное масло и сахар миксером, соединить с яйцами и чуть подогретым мёдом. Отправить получившуюся массу в холодильник на 1.5-2 ч. Тонко раскатать тесто, вырезать фигурки, выложить на противень и выпекать 5-7 мин в разогретой духовке. Украсить печенья можно глазурью, топленым шоколадом, всевозможными посыпками и помадками, которые продаются в сетевых магазинах.

Рецепт цитрусового новогоднего пирога

Если осенью все собирают яблоки и в каждом доме печется шарлотка, то на Новый Год наступает пора мандаринов и цитрусовых пирогов для новогоднего чаепития!

Ингредиенты:

• 4 мандарина;
• 1 лимон;
• 250 г сахара;
• 1 палочка корицы, 1 звездочка бадьяна;
• 1 ст. ложка разрыхлителя;
• 2 ст. ложки крахмала;
• 100 г сливочного масла;
• 1 яйцо;
• 2 ст. муки;
• 40 г сметаны;

Способ приготовления:

Мягкое масло взбить с сахаром, добавить яйцо, сметану, просеянную муку с разрыхлителем и солью. Тесто собрать в шар и положить в холодильник на 1 час. В блендере сделать пюре из цитрусов, смешать с сахаром и специями. Крахмал развести в воде и ввести в подогретую цитрусовую массу. Перенести тесто в форму, выложить начинку и выпекать 30 мин при температуре 180 градусов.

Рецепт торта «Новогодняя горка»

После всех закусок, салатов и горячего финальным аккордом в новогоднем меню становится праздничный торт. Вот один из лучших рецептов этого угощения.

Ингредиенты:

Для коржей:

• 300 г сметаны;
• 300 мл сахара;
• 6 яиц;
• 3 ст. муки;
• 3 ч. ложки разрыхлителя;
• 2 ст. ложки какао;
• 50 мл молока;

Для крема:

• 500 мл сливок;
• 200 мл коричневого сахара;
• 2 яичных желтка;
• 100 г темного шоколада;
• ½ банки сгущенки;
• 100 г сливочного масла;
• 1 ст. ложка крахмала;

Для начинки:

• 1 банка ананаса кусочками;
• грецкие орехи;

Способ приготовления:

Взбить яйца с сахаром до пены, добавить сметану, всыпать муку, просеянную с разрыхлителем. Разделить тесто на 3 части: 2 коржа испечь в духовке при температуре 200 градусов, в 3-ий предварительно добавить какао, разведенное в горячем молоке.

Сварить заварной крем: в глубокой кастрюле взбить венчиком 2 яичных желтка с коричневым сахаром до густой пены, влить сливки и всыпать 1 ст. ложку крахмала. Варить, помешивая, до загустения.

В одну половину остуженного крема всыпать темный шоколад, в другую влить вареную сгущенку. Добавить в крем по 50 г сливочного масла.

Наиболее удачный и ровный корж пропитать сиропом от ананасов и щедро смазать светлым кремом со сгущенкой — это основа нашей горки. Остальные коржи порезать кубиками, пропитать шоколадным кремом и выложить на основу торта, перекладывая слои кусочками ананасов и грецкими орехами. Растопить горький шоколад и полить «Новогоднюю горку» глазурью.

Рецепты для детского меню на Новый год

При составлении меню важно помнить, что для детского организма вредны тяжелые закуски с майонезом и жареные основные блюда. Уговорить «малоежку» съесть полезную еду можно благодаря интересной подаче блюда, тогда даже нелюбимая цветная капуста или каша станут поводом для радости.

Цветная капуста и брокколи под сливочным соусом

Ингредиенты:

• 200 г цветной капусты;
• 200 г брокколи;
• 50 г пармезана;
• 1 ст. ложка муки;
• 1 ст. молока;
• 50 г сливочного масла;
• помидоры черри для подачи;
• мускатный орех, соль

Способ приготовления:

Сварить капусту и брокколи. Поставить соусник с молоком на слабый огонь и всыпать муку, пармезан, масло, мускат и соль. Выложить соцветия на широкую тарелку, придавая им форму мохнатой ели.

Рисовая каша с сосисками-рогами оленя

Ингредиенты:

• 1 сосиска;
• ⅓ стакана риса;
• 1 помидор черри;
• соль;

Способ приготовления:

Приготовить рисовую кашку по домашнему рецепту. Вареные сосиски разрезать пополам и сделать надрезы на закругленной стороне до середины — теперь это оленьи рога, а половинка томата черри — носик. Глазки можно сделать из двух горошин или зернышек кукурузы.

Рецепт новогоднего «недетского» пунша

Год за годом выпиваете бокал шампанского с догорающей в нем бумажкой с желанием? Пора найти более изящную подачу игристому напитку.

Ингредиенты :

• 2 лимона;
• 2 апельсина;
• 1 палочка корицы, 1 звездочка бадьяна;
• 500 мл шампанского
• 500 мл белого полусладкого вина
• 200 мл коньяка
• 5 г сахара

Способ приготовления:

Пропитать фрукты в коньяке и сахаре, переложить в глубокую емкость и залить белым вином и ледяным шампанским.

Фуршетная зона часто становится «сердцем» праздника и местом притяжения гостей, поэтому мы постарались собрать самые интересные новинки блюд, к вашему роскошному новогоднему столу.

чем отличаются комикс-культуры Запада и Востока? — Аксолот на DTF

Сейчас комиксы это один из двигателей современного кинематографа и просто большой пласт поп-культуры. На комиксах выросли целые поколения в США, по комиксам снимают кино и сериалы, делают видеоигры, производят кучу разного мерча.

340 просмотров

Но так было, конечно же, не всегда. Свою популярность комиксы начали завоевывать только в прошлом веке, но появились они гораздо раньше. Кто-то вообще предлагает вести историю комиксов от наскальных рисунков древних людей, но это перебор. На самом деле комиксы в том виде, который больше всего похож на современный, появились примерно в 16 веке.

С тех пор они прошли очень большой путь, который сделал из небольшого жанра целую индустрию. Причем даже такой, казалось бы простой формат, как картинки с репликами, сильно отличается в зависимости от эпохи и культуры, в которой создается.

Давайте поговорим по порядку, о том, как и где появились комиксы, какой путь они прошли за века своего существования и к чему пришли сейчас.

История комиксов: чем отличаются комикс-культуры Запада и Востока?

Давайте поговорим по порядку, о том, как и где появились комиксы, какой путь они прошли за века своего существования и к чему пришли сейчас.

Начиналось все с довольно далекого от современных комиксов творчества. В 16 веке в Валенсии и Барселоне стали набирать популярность картинки с подписями, иллюстрирующие библейские сюжеты. Продавались такие штуки хорошо и за пару веков разошлись из Испании по всей Европе.

Постепенно сюжеты, которые изображали на таких картинках, стали гораздо разнообразнее. Помимо библейских стали изображаться и различные светские сюжеты. Самым известным автором комиксов той эпохи был английский художник и иллюстратор Уильям Хогарт.

Он создавал целые серии картин и гравюр с подписями, которые критиковали различные пороки общества. Названия были говорящие «жизнь куртизанки», «модный брак» и подобные.

В таком простом виде комиксы, будем называть их так, просуществовали до начала 19 века. В это время набирали популярность газеты и другие печатные издания для широкой публики. Хорошо читать тогда умели далеко не все, поэтому издатели и авторы стали добавлять к текстам еще больше иллюстраций.

Да и в целом, все мы любим картинки, если быть честным, так что изображений в газетах было очень много.

Из той эпохи до нас дошло больше имен. Британский карикатурист и живописец Томас Роулендсон, швейцарский художник Рудольф Тепфер и немецкий поэт, юморист и художник — Вильгельм Буш. Каждый из них стал известен по-своему, но объединяло их то, что они развивали жанр, который впоследствии стал комиксами.

Томас Роулендсон нарисовал иллюстрации к поэме Уильяма Комба «Путешествие доктора Синтаксиса в поисках живописного». Она издавалась в 1810-х годах в популярном «Поэтическом журнале» и имела большой успех. Настолько большой, что даже была выпущена отдельной книгой. Так, по сути, появился первый графический роман. Благодаря Роулендсону стало модным размещать в газетах и журналах серии карикатур.

Родольф Тепфер был художником одиночкой. Он рисовал юмористические истории про своих героев — амбициозного денди мистера Жабо, незадачливого отца месье Крепи и многих других, а к рисункам добавлял забавные подписи.

Все свои работы Тепфер показывал друзьям и складывал в стол.

К счастью, среди его друзей оказался Иоганн Вольфганг фон Гете, тот самый автор «Фауста». Он убедил Тепфера опубликовать альбомы. Во Франции тогда как раз появилась технология массовой печати изображений, так что Тепфер согласился. Его работы сразу же разошлись большим тиражом. Самой популярной стала «История господина Вье-Буа», которая была опубликована в 1837 году, а после ее перевели на разные языки.

Ну а последний товарищ из этой троицы — Вильгельм Буш — прославился своим произведением «Макс и Мориц. История мальчиков в семи проделках». Эта история в стихах была опубликована 4 апреля 1865 года и рассказывала о приключениях двух пацанов. Все истории были проиллюстрированы.

Главное, что цепляло читателей, это чернуха. В истории было много довольно жестких сцен, а в конце Макса и Морица вообще перемололи между жерновов в мельнице.

Для своего времени такие произведения были новыми и свежими. В них сочетались красивые изображения, интересные и актуальные истории, а также юмор. В 1843 году рисунки, появившиеся в газетах и журналах, стали называться мультфильмами. Позже из-за того, что все рисованные истории были комическими, их переименовали в знакомые нам «комиксы».

Авторы комиксов в 19 веке имели очень много свободы для творчества. Тогда еще не было устоявшихся канонов и принципов жанра, так что каждый экспериментировал и пробовал воплощать свои идеи и сюжеты.

К концу 19 века комиксы дошли до США, и их стали выпускать в Новом Свете. Одним из первых американских комиксов стал «Желтый Малыш» Ричарда Ауткольта, выходивший в воскресном выпуске газеты New York World с 1895 года. Именно в этом комиксе впервые появилось «облачко» для отображения слов и мыслей персонажа. До этого реплики размещались прямо поверх кадра или под ним. Этот же комикс стал первым цветным. До него все изображения были черно-белыми.

Все это было, конечно, хорошо, но комиксы все еще не выросли в отдельный жанр. Их нельзя было купить отдельно, рисованные истории печатались в журналах и газетах как рубрика или дополнение к остальному контенту. Да, их печатали буквально в каждой газете, и у комиксов была своя аудитория, которая ждала именно их, но сидя на газетном развороте, в серьезную индустрию не вырастешь.

И вот в 1930-х годах в США стали появляться издания, посвященные исключительно комиксам. К тому моменту были уже устоявшиеся и узнаваемые герои и истории. «Спирит», «Бак Роджерс», «Флэш Гордон», «Приключения Тинтина» и другие тайтлы имели тысячи поклонников. Огромным спросом пользовались и газетные стрипы о приключениях Микки Мауса.

А в 1938 году вышел первый номер журнала Action Comics с Суперменом на обложке. Именно с этого момента начался Золотой век комиксов. Супермен стал одним из самых культовых героев комиксов всех времен, а сам жанр начал раскручиваться, становясь главным развлечением для детей и даже многих взрослых.

С 1938 года и до конца золотого века, который случился в 50-х было создано около 400 персонажей. Многие были плагиатом Супермена и не дожили до нашего времени. Но большинство самых известных и популярных до сих пор комиксовых персонажей, были придуманы именно в те времена.

Бэтмен, Чудо-Женщина, Капитан Америка, Зеленый Фонарь пользовались популярностью по обе стороны Атлантики. Супер-герои буквально захватили всю индустрию. При этом комиксы никогда не были чисто детским развлечением. Они всегда отражали реалии и настроения тех дней, имели в себе отсылки к актуальным событиям и рефлексию по ним.

Например, с началом Второй мировой войны буквально все супер-герои стали сражаться с нацистами на страницах комиксов. В основном это был идеологический заказ на дозу патриотизма, но все же и размышления авторов в этих историях тоже просматривались.

Комиксы быстро осваивали и другие жанры: детективы, мистику, любовные истории и даже хорроры. Про хоррор-комиксы мы рассказывали в отдельном выпуске. Их не слабо помотало по жизни, в одно время сюжеты в жанре ужасов почти задушили цензурой, но все-таки хоррор-комиксы выжили.

После Второй Мировой войны истории о супер-героях людям поднадоели. Пять лет на страницах комиксов происходило одно и то же — чуваки в полосатых штанах и крутых плащах побеждали нацистов и вообще всех плохих дядь и теть в мире.

Когда такие сюжеты перестали быть актуальными, читателям захотелось чего-то более свежего.

Этим свежим стали другие жанры, в том числе хоррор, вестерн, научная фантастика, мистика, детектив и романтика. Правда жить им было нелегко. Цензура, про которую было сказано чуть раньше, затрагивала не только жанр ужасов, но и все остальные. Психиатр Фредерик Вертам решил, что все беды происходят из-за комиксов.

Дети становятся жестокими, начинают творить криминал и вообще ужос, как так можно, надо што-то делать!

Ф. Вертам (примерная цитата)

В итоге в 1954 году был принят так называемый Кодекс Комиксов — свод правил, жестко определяющих, что можно, а что нельзя печатать на страницах комиксов. Под запрет попали хорроры, из фэнтэзи вырезали вампиров и оборотней, а из триллеров — сцены садизма и насилия. Критика властей и церкви также не допускалась, а сленг и разговорная лексика «подчищались» цензорами. На этом фоне в стране закрылось 18 издательств.

Успевшие полюбиться читателям жанры вдруг стали унылыми и пресными. Пришлось возвращаться к супергероике. Сюжеты о том, как любое преступление наказывается, а добро всегда побеждает зло, были идеологически правильными и отлично проходили цензуру.

В 50-х Супермен, Бэтмен и другие супер-герои изданий концерна National Comics стали все чаще появляться на обложках журналов, а потом и вовсе слились в одну вселенную. Позже ее переименовали в DC Universe.

А в 60-х на новой волне популярности супергероики стали появляться новые персонажи, но уже от Marvel. Человек-паук, Железный человек, Тор, Люди Икс, Халк, Доктор Стрэндж и другие известные и популярные персонажи вышли из-под пера гениального автора комиксов Стэна Ли.

Он сделал супер-героев более человечными, с непростыми характерами, а их отношения между собой — сложными и меняющимися. Вместе с тем в эти годы появляется огромное количество самиздата: комиксы без цензуры публикуются и распространяются подпольно, а их темами часто становятся бунтарские политические высказывания.

Популярность комиксов росла и в те же 60-е годы стали проводиться первые крупные мероприятия, посвященные только комиксам. Например, Комик-Кон был придуман и впервые проведен именно тогда.

В 1971 году в Кодекс комиксов внесли изменения, и требования цензуры стали слабее. На страницы комиксов стали возвращаться различные мистические сущности и сюжеты в жанре хоррор. Этот период называют бронзовым веком комиксов.

На ситуацию в индустрии накладывались и мировые политические реалии, а также социальные особенности США. В период Холодной войны комиксы, как и другие виды искусства и творчества отражали напряжение, страх и цинизм, присущие людям.

Именно тогда в идеальных и стерильных героях, которые раньше были исключительно правильными, стали показывать различные пороки и слабости человека. К примеру, в одном из выпусков Железный человек боролся со своим алкоголизмом.

А одним из самых важных моментов той эпохи в контексте комиксов считают то, что Человек-паук в 1973 году не смог спасти свою возлюбленную Гвен Стейси. Это был очень сильный ход для своего времени, ведь до этого супер-герои всегда побеждали, а теперь они перестали быть неуязвимыми и всесильными.

Также во время бронзового века стали делать много кроссоверов, в основном между Marvel и DC. Ну и в техническом плане комиксы сильно продвинулись вперед. Рисовка, качество бумаги и красок, которыми их печатали, выводили комиксы из статуса бульварного чтива для детишек в статус продукта, к которому подходят серьезно. Стали появляться специализированные магазины только для комиксов.

Наконец примерно к 90-м цензура настолько ослабла, что не оказывала почти никакого влияния на комиксы. Правила и требования уже не соблюдались, а затем и вовсе Кодекс комиксов был отменен. Во всей мировой культуре стали еще более актуальными темы раскрытия антигероев, серой морали, мрачные и жестокие сюжеты и всякое такое.

Некоторые второстепенные персонажи вроде Карателя выходят на первый план и получают свои собственные сюжеты. Раньше их нельзя было показывать из-за жестокости и неоднозначности, теперь границ не было.

Чем дальше, тем больше делали комиксов для совсем не детской аудитории. На страницах можно было найти сюжеты с пометкой 18+, где не стесняясь показывали и постельные сцены, и жестокие преступления, и ужасы со всеми их «взрослыми» особенностями.

Именно в США комиксы стали культовым продуктом и приобрели много характерных черт, которые мы легко узнаем и сейчас.

Американская школа комиксов: реалистичность картинки четкость характеров, арка превозмогающего героя

Американские комиксы были продуктом прежде всего для детей и подростков, это делало подход к ним особым. Главной отличительной чертой американских комиксов долгое время была жесткая типизация героев. Каждый персонаж был максимально однозначным и понятным.

Если это протагонист, то он абсолютно правильный, справедливый, честный, сильный, умный и т.д. Это отлично видно на примере одного из самых старых и самых культовых комиксовых персонажей — Супермена. На момент своего появления он был воплощением всех добродетелей, на которые ориентировалось американское общество. Через такого персонажа детям было очень удобно транслировать правильные ценности, да и родителям, которые будут покупать эти комиксы было понятно, что они своим детям дают.

Антигероев обычно наоборот делали полностью черными в плане морали. Никаких терзаний и сомнений, злодей просто хочет захватить мир или уничтожить его. Зачем? Почему? Не особо важно, главное, что он абсолютное зло, которое нужно остановить.

Корнями такая модель уходит в христианство, США — страна религиозная, по крайней мере во времена расцвета комиксов. А еще США это по началу была страна не самых грамотных и высококультурных людей, многие из которых не были приучены к чтению. Истории в картинках были им куда ближе и понятнее, поэтому мораль и ориентиры доносили через комиксы.

Чем дальше, тем больше разнообразных героев и сюжетов стало появляться в американских комиксах. Являясь отражением общества, комиксы поднимали важные в данный момент темы и проблемы. Но все-таки одной из главных и самых ходовых остается тема супергероев. Хотя этих персонажей и делают менее однозначными и более глубокими, типаж все равно остается популярным и востребованным.

Если говорить о визуальном исполнении, то одна из главных особенностей американских комиксов — красочность изображения. Упор делается на реалистичные цвета, которые больше отражают динамику сюжета, чем передают настроение сцены. Конечно, эмоции в этой стилистике не игнорируются: они достигаются балансом цвета и света и насыщенностью тех или иных оттенков.

Вообще американские авторы комиксов всегда стремились к правдоподобным изображениям. Пропорции тел персонажей, игра с ракурсом и перспективой — все должно быть визуально достоверным.

Даже фоны прорисовываются достаточно внимательно и детально, чтобы у читателя не возникало ощущения вторичности при взгляде на задник.

Нарративная составляющая американских комиксов тоже имеет свои узнаваемые черты. В первую очередь это то, что арки персонажей почти всегда строятся на перерождении героя в нового себя после прохождения через определенные события. Упор делают именно на то, что раньше герой был вот таким, потом он боролся со злом, терял близких, где-то проигрывал и разочаровывался, но в итоге победил и стал другим. Обычно лучше, чем был.

Европейские комиксы: серьезные произведения для взрослых людей

Но это все касается в первую очередь американского рынка и американского общества. Но комиксы ведь появились не в США, а в Европе, затем разошлись по всему миру, и каждая культура адаптировала этот жанр под себя. Хоть американская индустрия комиксов и является ведущей и самой главной, на комиксы из остальных стран тоже стоит посмотреть.

В Европе про комиксы никто не забывал. Например, в 1929 году появился первый выпуск «Приключений Тинтина» от бельгийского художника-самоучки Эрже. Комикс был переведен с оригинального французского на 50 языков и стал очень популярным как в Европе, так и в других странах.

К сожалению, Вторая мировая война заставила большинство европейских авторов и издателей прекратить свою работу. В то время, пока в США индустрия комиксов развивалась и набирала обороты, Европе было совсем не до этого. Зато после войны европейские авторы вернулись, продолжив нести в массы свою особую комиксовую культуру.

В чем особенность европейских комиксов? В первую очередь в культурном и историческом наследии. В Европе комиксы долгое время были частью газет и журналов, а это до появления радио и телевидения были единственные и самые престижные источники информации. Это сейчас газеты мы называем макулатурой и выбрасываем в мусорку, а тогда они были очень серьезной частью культуры и общества.

Будучи частью газет, комиксы стали их особенностью, они сочетали в себе важность и респектабельность СМИ и непринужденную, легкую манеру подачи. Это все сделало отношение к комиксам в Европе не таким, как в США.

Чаще всего европейские комиксы издавались в альбомном формате. А это значит жесткая обложка и довольно высокое качество бумаги и печати. Обычно в одном выпуске было 48 листов, на которых умещали полную историю.

В Европе комиксы после того, как стали отдельным жанром, обычно даже продавались не в киосках для прессы, а в книжных магазинах. Отношение к ним куда более серьезное, чем к желтушному чтиву на вечер или даже газетам.

Эта серьезность заключалась не только в форме, но и в содержании. Комиксы для детей в Европе, конечно, создавались, но все-таки жанр во многом ориентировался на взрослого и состоявшегося читателя. Это привело к развитию в Европе графических романов. С 1980-х годов графические романы становятся в Европе куда более популярными, чем простые комиксы.

Главные отличия графического романа от комиксов вытекают из того, на какую аудиторию он рассчитан. Во-первых, в графических романах часто рассказывают и показывают истории, которые не предназначены для детей. Не предназначены они как по содержанию, например, жесткие ужасы или что-то постельное, так и по натуралистичности — изображения не цензурятся, а наоборот детализировано показывают все.

Во-вторых, графический роман это объемное произведение. Иногда в роман объединяли комиксы, которые изначально выходили выпусками, но чаще всего это отдельное цельное произведение. Большая книга альбомного формата с длинной и проработанной историей — вот, что такое графический роман.

Вообще, в Европе есть несколько комикс-школ, имеющих отличия. Центром европейской комикс-культуры считается Франция, но достойные и самобытные авторы и тайтлы есть и в других странах.

Главной чертой всех европейских комиксов является очень тонкая работа над изображениями. В формате графического романа визуальный язык выходит на первый план. Изображения содержат в себе едва ли не больше информации, характеров, настроения и сюжета, чем реплики и другие текстовые вставки.

Если в США авторы комиксов это обычно наемные работники, которым нужно подготовить очередной еженедельный выпуск как можно скорее, то в Европе комиксы это по сути искусство со своими маэстро. Рисовать комиксы в Европе это почетный и очень серьезный труд, так что каждое произведение это не просто чтиво, это серьезная работа.

При этом текста в европейских графических романах очень много. Не просто так их называют романами, по сравнению с американскими комиксами, где часто может быть всего пара-тройка реплик на страницу, в Европе комиксы всегда были контентом для любителей читать. Графические романы читаются разворотами, на которых читателя ждет огромное количество как графической, так и текстовой информации.

Правда из этой картины сильно выделяется Британия. Там к комиксам всегда относились, как к бульварному чтиву для детишек, поэтому британские комиксы гораздо больше похожи на американские, чем на европейские романы.

За счет большей культурной ценности и опять же ориентации на взрослую аудиторию европейские комиксы часто затрагивают довольно острые социальные и политические темы. В принципе, социальная повестка и контекст есть в любых комиксах, но в европе пул возможных тем как-будто пошире.

В процессе поиска материалов для выпуска, мы нашли много рекомендаций разных графических романов от европейских авторов. Подборками с рекомендациями мы поделимся в нашей группе Вконтакте и в Телеге

Манга: японский колорит и традиции + западный формат

Еще одним популярным видом комиксов, выросших на культурных особенностях, является манга. Манга это японские комиксы, и она очень сильно отличается от американской классики и европейских серьезных произведений.

В интернетах можно найти много упоминаний о том, что в Японии рисовали что-то, похожее на комиксы, еще в 12 веке. Буддийский монах Тоба Сёдзо нарисовал четыре свитка, называемых тёдзюгига – «веселые картинки из жизни животных», если перевести. Каждый свиток рассказывает историю, читать которую нужно справа-налево, как мангу. Самый большой свиток — целых 11 метров в длину — показывает быт японцев XII века, изображенных в виде животных. Свитки эти дошли до наших дней и хранятся в музеях Токио и Киото.

Позже, в середине XVII века, стали популярными два новых направления в искусстве – оцу-э и укиё-э. Оцу-э – народное творчество, картинки, чаще всего изображающие простые сатирические сюжеты с поясняющими подписями. Укиё-э это всем известные гравюры, на которых можно было увидеть чудовищ, борцов сумо, самураев или гейш. Со временем подобными картинками начали оформлять рассказы, называя их «эхон» – «книга картинок». А в 1798 году – впервые появился термин «манга».

Это все здорово, но та манга, которую мы знаем и видим сейчас, все-таки далека от оригиналов, появившихся в 18 веке и уж тем более раньше. Она приобрела свою форму после Второй мировой войны и оккупации Японии солдатами США. Американцы активно завозили свою культуру в послевоенную, разрушенную Японию, под воздействием их культуры и формировалась уникальная манга.

Она сочетала в себе азиатскую культуру со всеми ее особенностями и американскую тиражность, широту жанров, сеттингов, форматов и сюжетов. Пока в США Кодекс комиксов душил целые жанры и серии, в Японии клепали истории про огромных боевых роботов, девочек подростков, мистических созданий и вообще про все подряд.

Японцы в плане сюжетов, юмора и передачи всего этого всегда были своеобразными ребятами. А вот американская культура, выросшая из европейской, для нас куда ближе. В итоге странность японцев в сочетании с понятностью американцев сделала мангу с одной стороны особенной и не похожей на классические американские комиксы, а с другой вполне удобной для нашего типа мышления и восприятия.

Есть у манги и свои традиции, которые соблюдаются по сей день. Например, манга обычно черно-белая. Набирая популярность в послевоенные годы, когда Япония была разрушена, манга должна была быть дешевой. У издателей не было денег на большие тиражи красочных изданий, а у читателей не было денег на покупку этого добра. Сейчас этой проблемы уже нет, но черно-белая расцветка прижилась как традиция, так что мангу до сих пор печатают такой.

Также манга стала очередным воплощением корпоративной культуры японцев. Все ведь знают, что в Японии принято работать на одну компанию всю жизнь, а смена работы мягко говоря не приветствуется. С мангой та же история, смена автора просто невозможна, кто мангу начал, тот и должен над ней работать. Автор может либо закончить мангу, либо оставить ее незавершенной, но не передать кому-то.

Исторический и культурный контекст привели к тому, что в манге почти никогда не уделяют внимания фонам, а наоборот сосредотачиваются на персонажах. При этом чаще всего один кадр уделяют одному персонажу, чтобы с помощью специфического графического языка показать его характер, текущее настроение, мысли, эмоции и т.д. Ну, все же помнят эти специфические символы, означающие, что персонаж злится, грустит или радуется.

Особое внимание в манге уделяют глазам персонажа. По тому, как они нарисованы, читатель сразу может понять, что за герой перед ним, какие у него черты характера. Большие глаза означают простоту и невинность, узкие или просто маленькие глаза наоборот показывают, что персонаж скорее всего имеет не самые добрые намерения и характер. А если кого-то нарисовали в очках, то этот герой не так то прост, он скрывает в себе что-то, о чем с ходу не догадаешься.

Да и вообще для манги характерно изображать людей непропорционально. Даже если сюжет и сеттинг манги очень реалистичны, с помощью нарушения пропорций авторы показывают эмоции персонажей.

Еще одно различие заключается в расположении панелей на странице. Комиксы читаются слева направо, панели в них обычно квадратные и прямоугольные, располагаются по порядку, слева направо и сверху вниз. А вот манга читается справа налево из-за особенностей японской письменности.

Также в манге у некоторых панелей может не быть четких границ, а некоторые панели могут располагаться поверх других. Это делается для более простого перехода между различными панелями и способствует более быстрому «схватыванию» изображения.

Важные различия касаются и общего содержания сцен. Западная традиция тяготеет к сценам с несколькими героями, большему количеству «экшена». Японская же большее внимание уделяет персонажам по отдельности, их переживаниям, мыслям, внутреннему миру. Это позволяет достичь более глубокой проработки эмоций как на визуальном, так и на сюжетном уровне.

К слову о сюжетах — тут отличия от американских комиксов есть не только в визуальном плане. В противовес американским героям, которые должны пройти свою арку и измениться, японские авторы чаще всего наоборот делают акцент на неизменности персонажа. Герой так же проходит через различные трудности, но акцент расставляют не на то, как он изменится, а на то, не сломается ли он под давлением обстоятельств.

Конечно, сейчас в эпоху глобализации и тотального смешения культур эти традиции соблюдаются далеко не всегда. И надо сказать, иногда их нарушение приводит к куда лучшим результатам, чем соблюдение. Все-таки команда авторов сможет сделать мангу куда быстрее одного единственного мангаки, а цветная манга будет точно сочнее черно-белой.

Ну и нельзя не упомянуть про аниме, которое является естественным продолжение манги. Если до этого могло казаться, что в основном западная культура влияет на японское творчество, то аниме нанесло ответный удар. Сейчас оно активно захватывает все новую и новую аудиторию по всему миру.

Наверняка вам стало интересно, а что с комиксами у нас, на постсоветском пространстве? Кажется, что ничего, комиксы как будто исключительно западная и японская приколюха. На самом деле нет, у нас тоже есть, что показать, хотя конечно наших комиксов далеко не так много.

Про то, что из себя представляет индустрия комиксов в России и других странах бывшего СССР, мы расскажем в отдельном выпуске в нашем Бусти.

Комиксы как жанр прошли довольно большой и интересный путь. От маленьких картинок, печатавшихся в газетах для разбавки текстов, они дошли до одной из крупнейших развлекательных индустрий. При кажущейся простоте, которую кто-то даже может назвать примитивностью, комиксы вполне можно назвать видом искусства, ну или как минимум серьезным творчеством. Они не просто рассказывают истории и показывают картиночки, они так или иначе отражают общество с его желаниями, проблемами и стремлениями.

И отдельно удивляет то, как один и тот же жанр и формат может адаптироваться к разным культурам. Комиксы есть в США, Европе, Японии и других странах, но у каждого они свои.

А как вы относитесь к комиксам? Считаете ли их искусством или наоборот думаете, что картинки с подписями не заслуживают того успеха, который получили? Пишите свое мнение в комментариях.

Easy Drawings — веб-сайт, позволяющий легко и быстро научиться рисовать

Easy Drawings — это веб-сайт, предназначенный для аудитории всех возрастов.

 

 

• Рисунок обезьяны
• Рисунки пчел
• Как нарисовать собаку
• Чертеж дома
• Как нарисовать череп
• Рисунок сердца
• Рисунок динозавра
• Рисунок мандалы
• Рисунок птицы
• Как нарисовать корову
• Рисунок призрака
• Как нарисовать сову
• Рисунок человека-паука
• Рисунок кролика
• Рисунок утки
• Рисунок мыши
• Рисунок кота
• Рисунок бабочки
• Как нарисовать звезду
• Рисуем единорога
• Рисунок для детей
• Как нарисовать лошадь
• Любовные рисунки
• Рождественский рисунок
• Рисунок рыбы
• Губка Боб рисунок
• Рисунок слона
• Тату рисунки
• Рисунок пальмы
• Рисунок луны
• Рисунок черепахи
• Микки Маус рисунок
• Рисунок Дональда Дака
• Плутон Дисней Рисунок
• Пиратский рисунок
• Лев рисунок
• Рисунок дерева
• Чертеж самолета
• Аниме рисунок
• Чертеж мотоцикла
• Рисунок ведьмы
• Снежинки рисунок

Здесь вы найдете изображения для рисования, которые могут послужить отправной точкой для рисования, как для пожилых людей, так и простые рисунки для копирования и изучения, специально разработанные для детей. Также предназначенные для них, мы представляем вам, для самых маленьких, простые и простые рисунки, готовые к раскрашиванию, чтобы ребенок мог развиваться в своем первом использовании цветов.

Рождественские рисунки для вас

 У нас есть хорошая коллекция рождественских рисунков, чтобы порадовать всю семью в это важное время года, а также специальная статья с новогодними рисунками 

Простые вещи для рисования

Если вы пришли сюда в поисках простых рисунков для копирования, я выложу пару видеоуроков с простыми вещами для рисования:

https://www.youtube.com/watch?v= м-IeQFZxWsQ

Первый пример для фанатов Губки Боба, их много. Это очень короткий видеоурок, с помощью которого вы узнаете малыша Патрика Стара. Это очень красивый рисунок, который вы можете научиться рисовать, если будете следовать шаг за шагом, как показано в видео. Вам просто нужно пойти на спектакль и остановить его, пока вы делаете свой собственный рисунок. Если у вас не получится с первого раза, не расстраивайтесь. Думайте, что все, что стоит, стоит, так что вперед.

В этом другом видео-уроке вы найдете пошаговый рисунок симпатичного слона, такого как тот, которого вы видите на лице в видео. Этот рисунок рассчитан на детей младшего возраста, чем предыдущий. Вы пробуете, и если не получится с первого раза, то со второго получится лучше, и так до тех пор, пока не получится то, что вы ожидаете.

Эти видеоролики являются лишь примерами того, что вы можете найти в Интернете. Если вы посетите каждый раздел, вы найдете множество статей с дополнительными вариантами видеоуроков, чтобы узнать, как шаг за шагом рисовать рисунки.

Прикольный легкий рисунок для детей

Приоритетом в Интернете является размещение простых рисунков, чтобы даже самые маленькие могли их скопировать. В этом случае, как вы видите выше, есть лошадь, сделанная очень простым способом и в стиле, который может понравиться самым маленьким. Но я также буду создавать работы, чтобы шаг за шагом научиться делать эти рисунки простыми и легкими.

Это пример. Вот шаг за шагом очень простой рисунок пингвина. Ребенку не нужно знать или даже читать, чтобы следовать этому руководству. С помощью карандаша, бумаги и этого изображения всего за семь шагов любой ребенок может нарисовать пингвина.

На этом другом изображении показано, как сделать милую обезьянку, всего за семь шагов. В этом типе уроков формы всегда очень просты, так что самые маленькие могут делать эти рисунки без особых сложностей.

Также, чтобы легко нарисовать слона, у вас есть это простое руководство по копированию. Вы увидите, как всего за несколько шагов ребенок может сделать эти рисунки. В этом случае рисунок немного усложняется, потому что появляется и тело. Это связано с тем, что в рисунках есть разные уровни сложности.

Вот еще одно краткое руководство по работе с мышью. Все они простые и простые формы. Помимо этих руководств, которые вы видите здесь, я рекомендую вам войти, чтобы найти различные статьи, потому что у нас есть гораздо больше, чтобы дать вам, и вы можете периодически возвращаться, потому что вы всегда найдете что-то новое. Наслаждайся ими.

Карандашные рисунки

Среди простых в исполнении рисунков, с одной стороны, можно найти целую часть, относящуюся к карандашным рисункам.

В этом разделе мы покажем вам несколько рисунков карандашом, выполненных на разном уровне качества, чтобы в соответствии с вашими знаниями или возрастом вы нашли то, что вам нужно.

Некоторые несложные рисунки можно воспроизвести, просто скопировав на глаз то, что вы видите. Но, с другой стороны, мы также представляем учебные пособия по рисованию карандашом. Эти уроки по рисованию, которые легко делать карандашом, также будут разного уровня, чтобы быть полезными как для старшего человека, так и для ребенка.

Когда вы скажете: эти рисунки легко сделать, это будет момент, когда вы должны пойти на более сложную задачу.

В случае с карандашными рисунками вы можете начать с рисунков, сделанных из простых фигур, и, таким образом, иметь начальный уровень.

Но есть уровни гораздо выше. Например, попробуйте сделать портреты, где получить изображение, похожее на оригинал, будет максимальной сложностью. Еще одним высоким уровнем карандашных рисунков является придание рисунку реализма с использованием теней и света, чего можно добиться в цветных рисунках или просто выполняя карандашные рисунки черным цветом.

Любовные рисунки

Учиться рисовать очень красиво, и это занятие подходит каждому. Что для этого требуется, так это много терпения и настойчивости, когда это не является вашей природной способностью.

Среди простых в исполнении рисунков здесь мы предлагаем вам несколько идей карандашных рисунков любви, чтобы вы могли удивить ими своего партнера, родителей, детей или друзей. Этот вид рисунков также может быть очень простым и легким в выполнении, а также другими сложными и трудными рисунками. Хорошо то, что каждый ищет тип рисунка в соответствии с уровнем, который у него есть, и понемногу он будет расти на уровне.

Карандашные рисунки, которые мы представляем, также могут иметь разный уровень. Вы можете учиться, сначала рисуя те рисунки, которые легко сделать, чтобы перейти к тем, которые кажутся более сложными, например, к тем, в которых появляются тени или сложные формы.

Также интересно, что можно создавать собственные модели. Эти простые в изготовлении рисунки, которые мы представляем вам, могут быть руководством или источником вдохновения, чтобы вы могли разработать свои собственные модели и таким образом удивить кого-то оригинальностью своего дизайна.

В любовных рисунках есть еще один вариант — добавить чернила в графику. Для этого интересно иметь маркеры разной толщины. После того, как основа для карандашных рисунков сделана, позже можно добавить чернила. В этом аспекте мы также представим вам в ЧЕРТЕЖАХ, ЛЕГКО СДЕЛАТЬ несколько учебных пособий, чтобы включить чернила в ваши рисунки карандашом, чтобы перейти на другой уровень рисования.

Мультяшное фото

Еще один вид рисования, который имеет много поклонников, — создание карикатур на фотографии. В этом типе рисунка речь идет уже о более высоком уровне рисования, потому что важны не только качества рисовальщика, но почти так же важна наблюдательность. Чтобы сделать карикатуры для фотографий, знание того, как сохранить наиболее характерные черты каждого лица, является основой, если вы хотите сделать карикатуры для фотографий.

В группу простых рисунков мы не можем включить группу мультфильмов, но, поскольку идея этой страницы также полезна для всех людей, мы включаем этот раздел в класс рисунков, который может быть выше с точки зрения уровень рисования.

Для реализации мультфильмов важно иметь уровень рисования, чтобы мы могли сделать рисунок портрета. Другими словами, чтобы иметь возможность сделать лицо реального человека, и это действительно похоже. Чтобы сделать карикатуру, необходимо, чтобы сначала был известен портрет, потому что в карикатуре должны быть воспроизведены существенные черты человека такими, какие они есть. Таким образом, он будет узнаваем. Именно в этом точном рисунке будут произведены преувеличения, которые определяют окончательное качество карикатуры.

На двух изображениях выше вы можете увидеть пример того, что я говорил ранее. Во-первых, это быстрый рисунок бывшего президента Испании, а во втором — карикатура. Результаты довольно хорошие. В мультфильме его прекрасно узнают, потому что общие черты похожи, хотя и карикатурны. Это красивая форма выражения в рисовании темы мультфильмов.

Цифровой рисунок

Карандашные рисунки всегда были и будут незаменимы, новые технологии побуждают нас и с каждым днем ​​почти заставляют изучать компьютерную графику.

По этой причине данный раздел рисования рождается в двух и трех измерениях, в которых, с одной стороны, будет минимум полезных мазков для начинаний в использовании компьютерных программ, а с другой — градация будет сделана к сложным рисункам и композициям.

Среди прочего, будут использоваться наиболее распространенные компьютерные программы для рисования и дизайна, такие как Autocad, Coreldraw, Illustrator, для двухмерных рисунков, а также Sketchup, 3D max, Rhinoceros, Zbrush и другие для композиций. и 3D рисунки.

 

В этом разделе как начинающие, так и более опытные пользователи найдут как готовые чертежи в двумерных вариантах, так и пошаговые процессы их подготовки. Эти преобразования будут происходить в форматах неподвижных изображений или видео.

Применение графического изображения, как от руки, так и компьютеризированное, состоит из бесконечных аспектов, таких как графический дизайн для рекламы, корпоративные изображения, архитектурный рисунок, маркетинг, иммерсивные изображения или видео виртуальной реальности в 3D, среди прочего …

Но приложения не обязательно должны быть профессиональными, если не то, что любой пользователь, даже не обладающий знаниями, может начать учиться рисовать и делать чертежи и проекты, которые можно использовать в своей повседневной жизни; поздравительные открытки с иллюстрациями, визитки, шаржи на фото, рисунки карандашом, мультипликационные изображения для детей, разработка логотипов, начинки в сочинениях для студенческих работ и многое другое.

Как рисовать мангу

Если вы хотите научиться рисовать мангу, в наших статьях вы найдете интересные уроки, в которых вы научитесь рисовать глаза манги, или полные лица, или рисовать манга-девочек, а также научитесь рисовать рисовать персонажей манги для собственных книг.

На изображении выше вы видите рисунок девушки в стиле манга. Рисунок выполнен карандашом, а раскрашен цветными карандашами.

На изображении у вас есть рисунок Астробоя, одного из пионеров японского аниме и манги. Этот рисунок также выполнен карандашом и раскрашен цветными карандашами, чтобы получить очень красивый результат.

cute-designs-to-draw-easy — Googlesuche

AlleBilderVideosShoppingMapsNewsBücher

suchoptionen

Bilder

Alle anzeigen

Alle anzeigen

Ähnliche Fragen

Какие милые вещи легко нарисовать?

Что рисовать, когда мне скучно?

Что я могу легко нарисовать сегодня?

Что нарисовать 10-летнему ребенку?

11 лучших милых дизайнов для рисования идей — Pinterest на Пинтерест. Посмотрите больше идей о альбомах для рисования, милых рисунках, художественных рисунках.

37 Простые и легкие идеи для рисования — Искусство — Pinterest

www.pinterest.com › Исследуйте › Искусство

Этот пост наполнен простыми идеями рисования и ссылками, чтобы вдохновить вас. Ниже вы найдете рисунки животных, рисунки природы и многое другое.

40 простых вещей, которые можно нарисовать, когда вам скучно! — Displate Blog

blog.displate.com › простые вещи для рисования

07.10.2021 · 40 простых вещей, которые можно нарисовать, когда вам скучно! ; Рисунок спиральных волн. Шлем штурмовика. Окно самолета. Детское растение в горшке. инопланетная голова; Рука …

36 Милые вещи для рисования — Цвет сделал счастливым

colormadehappy.com › cute-things-to-draw

Симпатичные простые рисунки · Корова сидит или стоит · Цветной рисунок · Сонный ленивец · Милый ежик · Радуга · Рисовать Милая пчелка: 2 способа · Панда держит воздушный шар.

101 классный дизайн для рисования | Простые идеи для рисования весело! — Artsydee

www.artsydee.com › cool-designs-to-draw

13.04.2022 · Мы собрали 101 классный рисунок для рисования, который идеально подходит для веселого рисования. Эти идеи просты и могут быть выполнены художниками всех …

50 Милые простые вещи для рисования — Сихори Обата

www.shihoriobata.com › блог › милые-легкие-в-…

50 Милые простые вещи для рисования · 2. Звезды. Я люблю рисовать звезды, поэтому вот простая идея рисования звезд, которую вы можете попробовать на своей странице каракулей. · 4. Цветок. Вот милая …

Легкие рисунки для детей Милые рисунки животных Kawaii Cute Cartoon Drawings Cartoon Girl Drawing Cute Little Drawings Hand Art Kids Doodle Girl Cartoon …

Easy Cute Drawing Ideas | Как рисовать | Простыми рисунками

www.facebook.com › … › Digital Creator › Simple Drawings › Видео

28.