Русский народный мужской костюм | Презентация к уроку по технологии (5 класс) на тему:
5 класс
Тема: Русский народный костюм.
Мужской костюм русского крестьянина.
Цели: 1. Дать представление о русском народном костюме; технологические особенности его изготовления.
2. Показать роль народного костюма в сохранении нравственных устоев, воспитании скромности и целомудрия у девочек и мужественности и трудолюбия у мужчин.
3..Формирование нравственных идеалов на основе отечественных духовных и культурно-исторических ценностей;
4.Приобщение школьников к русской народной культуре, основам православия, пониманию идеалов и ценностей русского народа.
Наглядность и оборудование: выставка книг: «русские народные сказки», «Веницианов», «картинки-иллюстрации». Магнитофон, запись русских народных песен, вышитое полотенце, русский народный женский костюм, компьютер, проектор.
Место проведения: школьный музей «Русская народная изба».
Ход урока:
1. Организация начала урока.
Проверка готовности класса к уроку.
2. Повторение пройденного материала.
Театрализованное представление.
Девочки сидят на лавке в русской избе, вышивают и поют русскую народную песню. Они в русских народных костюмах.
Песня 1 куплет : Как пойду я на быструю речку,
Сяду я да на пруд-бережок.
Посмотрю на родную сторонку
На зелёный приветный лужок.
-де происходит действие?
— Как вы думаете, в какое время года это могло происходить? Почему?
— Что делают девочки?
— Покажите нам , девочки что вы вышиваете?
— Что символизирует птица в русской народной вышивке?
(Образ птицы- это древнейший символ добра, благополучия, символ души. Птица связана с землёй, но ей доступна и свобода неба! Она, как мечта, способна преодолеввть пространство и время, вырваться за пределы трудностей, улететь к счастью.
— Для чего всё это делают?(собирают приданое)
-Посмотрите, как необычно одеты девочки по сравнению с нами.
-Что это за наряд такой?
-Кто-нибудь знает как называются элементы этого костюма?
3. Объявление темы и целей урока.
— Сегодня мы и будем говорить о русском народном костюме., вы узнаете основные элементы русского костюма, материалы, из которых они изготовлены, обувь, головные уборы.
Подробнее остановимся на мужском народном костюме.
В конце урока будет интересная творческая работа. Так что, внимательно слушайте и смотрите.
4. Объяснение нового материала.
1) — Скажите, где вы встречались с русским народны костюмом в наши дни7
(в музеях, на выставках, видели в книгах, на Дне города –выступление артистов, в сказках)
-Посмотрите на нашу выставку книг. Герои русских народных сказок- в народных костюмах. Репродукции картин Веницианова.
2) Рассказ учителя.
* Русская народная одежда – хранитель исконной народной культуры, достояние нашего народа, летопись народных обычаев.
Долго хранили люди заветы старины в художественном образе народного жилища, предметов быта, народном костюме.
На протяжении веков большую часть населения России составляли крестьяне, которые сохраняли именно национальную культуру. По этому ру. Нар. Костюм дошёл до нашего времени как костюм, в первую очередь, крестьянский, хотя было время, в нём ходили купцы , и бояре, и др. Сословия.
— Чем занимались крестьяне ? (пахали, сеяли, бороновали, др. сельхоз трудом, работали по хозяйству – много работали физически) . По этому народный костюм создавался с учётом того, что он не должен сковывать движений человека. Он защищал в жару и холод., был удобен при любых погодных условиях. 1слайд
Основным видом одежды, которую человек носил от рождения и до смерти, была РУБАХА. Само слово происходит от корня «руб» — кусок ткани, ведь слово «рубить» когда-то имело ещё значение «резать».
Прямоугольный кусок ткани перегибали пополам, вырезали отверстие для головы и скрепляли поясом.
Позже спинку и переднюю часть рубахи стали сшивать и добавили рукава.
В древности в качестве первой пелёнки сыну служила рубаха отца, дочери – рубаха матери. Рубашки детям шили не из нового холста(полотна), а из старой одежды родителей. Рубашка из старой поношенной материнской мягче, она хранит тепло материнского тела.
Выбрасывать старую одежду считалось грехом, как и покупать (шить) лишнее.
Свою рубаху нельзя было продавать, считалось. Что заодно с рубахой продашь и своё счастье. По этому всегда так ценились люди, готовые отдать ( подарить 0 последнюю рубаху.
Женская рубаха отличалась от мужской тем, что была длиной до пят и прямым вырезом горловины на груди.
-Почему, как вы думаете, рубахи девочек были такие длинные? (девочек воспитывали в скромности и целомудрии, поэтому рубахи и были такие длинные, чтобы не было видно голых ног) 2 слайд
*На Руси никогда не ходили «распояской», а завязанный пояс сопровождал человека всю жизнь.
Особенно неприличным считалось молиться Богу без пояса, обедать. В народе говорилось, что без пояса ходить –грех
Пояс считался священным предметом, т.к. дарился каждому при рождении. Известны разные пояса: вязаные, плетёные, тканые, украшенные на концах кистями, бахромой, лентами, бисером. 3слайд
*В будние дни русские люди одевались скромно. Ткань для повседневной одежды была не ярких, марких тонов. А на праздники доставали самые красивые свои одежды( некоторые передавались из поколения в поколение).
— Какие праздники на Руси вы знаете?
— Куда ходили в нарядных одеждах? ( в церковь, в гости, на гулянье, на свадьбу)
*Мужской народный костюм во всех областях России был однотипным. Так как виды тяжёлых физических работ под открытым небом были одинаковы. В свободное от полевых работ время крестьяне отправлялись на заработки в другие деревни, города.
-Почему, как вы думаете? (чтобы прокормить семью, чтобы был достаток в доме)
Крестьяне общались с жителями других губерний, с горожанами и многое перенимали друг от друга, в том числе и в области костюма.
*Основу мужского костюма составляли РУБАХА и ПОРТЫ ( штаны).
/домашнее задание/ 1 ученица
Порты шили из домотканого сукна, льна, обычно синего цвета в мелкую ( тонкую) белую полоску. Собирались порты на поясе на шнурок –ГАШНИК.
(Есть поговорка –спрятать в загашник )
Штаны были короткими, т.к. заправлялись в сапоги или под ними наматывались ОНУЧИ.
2ученица: 4 слайд
Мужская рубаха шилась из целого полотнища, перегнутого на плечах, с небольшим воротником-стойкой, застёжкой слева.
Под мышками вставляли куски ткани в виде ромба –ЛАСТОВИЦЫ, которые могли быть из пестряди или кумача.
Рубаха от вставленных ластовиц становилась просторнее, не рвалась под мышками при резких взмахах руки и могла служить дольше, т.к. сопревшие от пота ластовицы выпарывали и вместо них вставлялись новые. Для этой же цели служили и ПОДОПЛЁКА, ткань, которая подшивалась к рубахе изнутри на плечи и верхнюю часть спины.
Длина мужской рубахи доходила до колен. У молодых –короче, у старых –длиннее.
Носили её навыпуск, подпоясывая поясом с кистями, завязанным сбоку.
Вышивались рубахи чаще всего красной нитью по подолу , обшлагам рукавов, воротнику и застёжке. 5 слайд
Свадебная рубаха украшалась по рукавам и подолу широким узором(тканью или вышивкой). В некоторых губерниях расшивали грудь. Готовила такую рубаху невеста пред свадьбой с молением, зашивая в её узор «письмо» с пожеланиями добра, семейного благополучия, богатства.
3 ученица: Традиционной верхней одеждой был КАФТАН и его разновидности полукафтан и ЗИПУН. 6 слайд
Кафтан- приталенный с узкими рукавами, с небольшим стоячим воротником или отложным.
— -Какую современную одежду напоминает? (осеннее пальто)
Зипун шили из серого или коричневого домотканого сукна.
Длиной до колен и ниже. В холодное время года поверх кафтана надевали длинный с широкими рукавами похожий на халат –АРМЯК (без застёжки и подкладки, из домотканого коричневого цвета).
Из дублёной овчины шили ТУЛУП., одевали их поверх другой одежды. 7 слайд
Богатой одеждой считалась ШУБА. Она шилась мехом внутрь, а сверху обшивалась дорогой тканью. Шуба – предмет русского народного костюма, но пользовались ей отнюдь не бедные люди.
4 ученица: 8 слайд
Самой распространённой обувью на Руси были ЛАПТИ. Закреплялись онина ногах лыковыми оборами –верёвками, которые крепились к заднику лаптя и накрест обматывали голень поверх холстины или суконных ОНУЧЕЙ.
— Посмотрите , что напоминают вам лапти? Домашние тапочки.
Зажиточные крестьяне ходили в смазанных дёгтем кожаных сапогах с голенищами в складку. А сельские богачи носили лакированные сапоги с жестким голенищем в форме бутылок.
5 ученица: 9 слайд
Самым распространённым мужским головным убором были конусовидные войлочные колпаки разного цвета с отворотами из меха – МУРМОЛКИ.
Нередко крестьяне носили грешневик из валяной шерсти.
Типичной мужской причёской была стрижка под горшок .
5. Творческая работа.
1) Задание. Итак, вы узнали много о русском народном мужском костюме. На предыдущем уроке вы познакомились с профессиями МОДЕЛЬЕРА-КОНСТРУКТОРА, и ХУДОЖНИКА-МОДЕЛЬЕРА. Сейчас вы будете художниками-модельерами. Вам поступил заказ: для экскурсоводов мальчиков школьного музея «Русская изба» выполнить эскиз русского народного мужского костюма. Работа должна быть аккуратной, яркой. Правильно расположите лист и выполните крупный эскиз.
2) Выполнение работы.
Звучат русские народные песни.
6. Итог урока.
1) Показ лучших работ.
Выставка работ учащихся на магнитной доске.
2) Дополнительные вопросы:
— Какая деталь одежды сопровождала человека всю жизнь? (пояс)
— Какая одежда шилась из прямоугольного куска ткани? ( рубаха)
— Куда вшивали ластовицу? (к рубахе под мышками)
— Что такое подоплёка?
Выставление оценок
Одежда разных эпох раскраска. Русский национальный костюм. Фото из цифровой коллекции Эрмитажа. Боливийские национальные костюмы
24 ноября 2011, 15:21
Я всегда интересовалась различными костюмами различных стран и эпох. По-моему, через костюмы можно очень многое понять о стране и о времени. Во все времена женщины любили украшать себя и делали это всеми возможными способами. И конечно, одежда играла огромную роль в любом обществе. Я хотела бы представить вам костюмы разных стран мира… Азербайджан Простота кроя и богатство отделки — вот и вся философия восточного костюма. Именно так традиционно одевались и азербайджанцы, потомки древних тюркских племен, представители одного из крупнейших и древнейших народов Кавказа
Англия Хотя Англия и является страной с богатыми национальными традициями, она, строго говоря, не имеет четко определенного национального костюма.
В качестве примера английского народного костюма часто приводятся костюмы танцоров, исполняющих танец моррис.
Гавайи Один из самых популярных и простых костюмов гавайский
Германия Традиционным костюмом баварцев(немцев) является достаточно известный трахтен (нем.
Trachten) — и мужской и женский костюмы и дирндль (нем. Dirndl) — только женский национальный костюм. Название Trachten пришло из эпохи романтизма, именно в те времена заговорили о национальных традициях, о том, как люди жили, говорили, пели, праздновали и одевались, и что считалось основой культуры нации. Греция Грузия В грузинской трад. одежде были, как для роскошной и изысканной, для знати, так и попроще, для ремесленников и людей победнее, были и строгая элегантность мужественности, и нежная грациозность женственности, в ней были ярко высвечены характер человека, род его занятий, привычки.
Египет В Древнем Египте наиболее распространённым типом одежды была одежда драпированная, позже — накладная, но никогда не распашная. Покрой и форма одежды (как мужской, так и женской) на протяжении веков менялась очень медленно; долгое время одежда разных сословий отличалась только по качеству ткани и по отделке.
Традиционная индийская одежда, без которой невозможно представить себе индийскую женщину называется сари. Сари-это национальная индийская одежда, отличаются по виду, материалам, вышивке в разных регионах. Испания Испанский народный костюм, в том виде, который он стал фактом изобразительной культуры, сложился в XVIII-XIX веках. Его формированию способствовала культура махо — социального слоя испанских щёголей из простонародья, подчеркивавших свое происхождение. Казахстан Ранее имело место сознательное уничтожение традиций на протяжении всего XX века. За семидесятилетний советский период в Казахстане боролись с традициями как с «пережитками прошлого» Но сегодня Казахстан уверенно становится на дорогу возрождения своей культуры. Китай В китайском национальном костюме много красного и золотисто-желтого цвета, которые традиционно считаются цветами богатства и благополучия. Норвегия Дизайн норвежского национального костюма разработан на основе местных народных костюмов, которые были на грани исчезновения.
ОАЭ — Объединённые Арабские Эмираты
Одежда бедуинских женщин в древние времена вполне соответствовала мужской. Португалия В португальской одежде доминируют красный и черный цвета, мужчины носят жилеты с кушаками, а женщины – широкие юбки с передниками. Россия Отличительная особенность русского национального костюма — большое количество верхней одежды. Одежда накидная и распашная. Накидную одежду надевали через голову, распашная имела разрез сверху донизу и застёгивалась встык на крючки или на пуговицы. Турция 
Мужской костюм – это штаны, гетры, рубаха, жилет, куртка (или широкая, доходящая до середины бедра блуза), шейный платок и шляпа.Чехия В Чешской Республике в областях с традиционным географическим делением, костюмы различных народных слоёв пережили сложный процесс развития. Япония С середины XIX века Кимоно является японским «национальным костюмом». Также кимоно является рабочей одеждой гейш и майко (будущих гейш). Конец))) Надеюсь вам понравилось… на этот пост у меня ушло больше 2 часов)))
Русская культура всегда, а сейчас, в современное время, особенно интересует многих людей. Наша история богата живописцами, писателями, поэтами. Русская культура всегда была очень интересна для всего мира. Национальные костюмы являются неотъемлемой частью культуры любой народности или национальности. Интерес к русскому национальному костюму сегодня особенно велик в связи не так давно прошедшей Зимней Олимпиадой в. Сочи. Все иностранцы хотят приобрести себе на память сувениры — кукол в русских костюмах.
Но, можно и нарисовать или кукол, или фигуры людей в таких костюмах. Чем мы сегодня и займемся и научим вас, как правильно поэтапно рисовать русские национальные костюмы — мужской и женский.
Этап 1. Сперва проведем начальные линии женской и мужской фигур. Два круга — головы, шеи, четырехугольники — тела, линии рук и ног.
Этап 2. Начинаем обводить круги плавными линиями, постепенно придавая контуры лицам. Показываем линии щек, подбородков, ушей, и начала шеи.
Этап 3. Теперь нарисуем выражения лица. Пользуясь вспомогательной линией внутри круга, показываем глаза с ресницами, над ними брови, очертания носа с ноздрями и губы в приветливой доброжелательной улыбке.
Этап 4. Здесь девушке мы рисуем красивую толстую заплетенную косу, спадающую вперед, голову обведем полукругом — кокошником — русским национальным головным убором. Из-под кокошника видны кружева, обрамляющие лоб. На ушках покажем красивые сережки в форме ромба, конец косы украшен атласным бантом.
На голову парня наденем фуражку с козырьком, на боку которой прицеплена розочка.
Этап 5. Начнем рисовать именно костюмы (одежду). На ней — рисуем воротничок-стойку, грудной отдел сарафана и поясок под грудью. На шее две нити бус, рисуем их кружочками. На нем — рубаха с воротничком-стойкой, рубаха довольно длинная, закрывает верх шароваров, подпоясана ремнем.
Этап 6. Покажем на правой руке рукав от рубашки, схваченный внизу у кисти манжетой. У парня также рукав рубахи закрывает саму руку. Этой же рукой он держит национальный музыкальный инструмент — балалайку. Рисуем треугольник, от которого отходит ручка балалайки, на ней струны.
Этап 7. Дорисовываем левые руки у обоих персонажей. У девушки в пальцах зажат платочек. Левой рукой парень держит ручку балалайки, зажимая струны.
Этап 8. Заканчиваем рисовать русские национальные костюмы, изображая подол сарафана и брюки. Сарафан расклешенный книзу, собран складками. Брюки — шаровары, довольно широкие, заправлены в сапоги.
Ноги рисуем вдоль прямых из этапа 1.
Этап 9. Теперь на сарафане рисуем узоры — линии вертикальные и горизонтальные. Посередине ряд пуговиц. Шаровары парня делаем полосатыми.
Развитие специфических черт народного костюма происходит под влиянием главным образом климатических, социально-исторических факторов и национального менталитета. Также значительную роль в формировании того или иного стилистического образа народного костюма играет соседство и взаимоотношения с другими этносами и их культурно-бытовыми особенностями жизни. В любом случае, национальная одежда представляет собой синтез народного искусства. Нарисовать поэтапно будет неплохим способом запомнить его основные особенности. Ведь одежда является лицом этноса, зеркалом, отражающим его быт и верования.
В современном обществе, с возрастанием интереса к своей культуре, люди стремятся узнать, что представляют собой русские народные костюмы, как нарисовать их. Чтобы сполна удовлетворить свой интерес, необходимо овладеть некоторой теорией происхождения одежды.
История возникновения русской народной одежды
История насчитывает многие столетия. Статистические практически неизменные условия крестьянского быта, климатическая и природная среды жизни, религиозная среда и народные верования сформировали стиль одежды, максимально приспособленный к тяжелой трудовой деятельности.
Многие художники задаются вопросом о том, как нарисовать русский народный костюм. Для этого следует знать специфические его особенности. Во-первых, такими особенностями является лёгкость, функциональность, простота одевания. Для каждого вида деятельности существует своя одежда — от поддёвки и казакина до длиннополого тулупа и армяка. Сама активность повседневной деятельности ставила свои рамки кройки и шитья одежды — в портки вставлялся широкий клин, а в подмышки рубахи ромбообразные ластовицы. Одежда имела широкий запах и была без пуговиц — она завязывалась кушаком, и любой член семьи мог в любой момент надеть на рубаху зипун и подзипунник или овчинный полушубок.
Конструкция сарафана, рубахи, понёвы, армяка и зипуна практически не требовала использования ножниц, а излишки материала были крайне несущественны.
Так как нарисовать руководствуясь знаниями о его модельном ряде?
Женский и мужской русские национальные костюмы
Русский народный костюм различался по полу, возрасту и территориальной принадлежности. Это надо знать, чтобы представлять, как выглядят русские народные костюмы, как нарисовать их.
Детская одежда повторяла покрой и декорирование взрослой, но шилась меньшего размера и из более дешёвой ткани. Летом дети носили длиннополые рубахи, подвязываемые поясами.
Чтобы нарисовать русский народный костюм мужской, полезно узнать, что мужская одежда отличалась однотипностью. В её комплекс входили рубаха, пояс, порты, верхний и нижний кафтан, лапти или сапоги и головной убор.
Выбор положения костюма, его особенностей покроя и цвета
Чтобы нарисовать русский народный костюм пошагово, необходимо помнить, что костюм у разных слоев населения отличался не только количеством деталей, но и разнообразием материалов, имея одинаковый покрой отдельных составляющих его частей.
Так, большое количество драпировок и складок создаёт дополнительный объём одежды, придавая ей иллюзию многослойности. Поэтому художнику следует избегать композиционной перегруженности силуэта, а если эта перегруженность всё-таки имеет место быть по покрою одежды, то необходимо минимизировать количество складок.
Ткани всегда окрашивались растительными красками — преобладание красного цвета объясняется наличием сорняка марены как красителя в каждой деревне, в то время как зелёные красители привозились исключительно из Китая. Это важно озвучить для того, чтобы показать, как нарисовать русский народный костюм.
Начертание линий манекена
Перед тем как русский народный костюм нарисовать поэтапно, необходимо определить ракурс передаваемого изображения и его технические и стилистические качества.
Для более раскрытого «панорамного» вида одежды рекомендуется изобразить его в повороте «три четверти», для построения которого костюм будет повернут по оси «y» троичной системы координат, то есть развёрнут по отношению к наблюдателю на 95 градусов.
Такой ракурс позволяет одновременно показать объект и в анфас, и в профиль. Можно скопировать русский народный костюм (фото), нарисовать его довольно просто.
С такого ракурса, как представлено ниже, будут прекрасно видны рельефы и украшения таких женских головных уборов, как кичка или кокошник.
Физиологические особенности манекена
Итак, серединная линия тела манекена будет лежать на оси «у»: по ней же стоит изображать обувь — у женщин она представлена туфлями на низком каблучке, сапожками или лаптями, у мужчин — сапогами или лаптями.
Произвольно рисуются три линии: плеч, грудной клетки и тазового пояса. Затем по поясам конечности строятся два овала — соответственно, мужской и Чтобы нарисовать русский народный костюм поэтапно, необходимо дополнить женский манекен ещё одной линий — на уровне срединной линии грудной клетки — она будет обозначать угол женской груди. Затем все пояса конечностей и линия плеч соединяются контуром тела, изогнутым в произвольной талии.
Задавшись вопросом о том, как нарисовать русский народный костюм пошагово, следует помнить, что из огромного разнообразия женской одежды можно выделить два: южнорусский и севернорусский.
Поэтому, для того чтобы русский народный костюм нарисовать поэтапно, сначала выбирается территориальная модель костюма: для южнорусского — вышитая рубаха, передник, пояс, клетчатая понева, укороченная наплечная рубаха, головной убор «сорока»; для севернорусского — рубаха, длинный сарафан, пояс, душегрейка, кокошник.
Способы практического декорирования русских народных костюмовДля декорирования одежды с древних пор русскими применялись вышивка и узорное ткачество. К узорному ткачеству относится объемный узор с выпуклым (по большей части красным) орнаментом, расположенным полосами поперёк полотнища ткани.
При использовании техники узорного шитья очень тяжело передавать круглые очертания рисунка, поэтому мотивы орнамента геометритизированы и прямолинейны, а мотив круга в шитье передавался с помощью ромбов или квадратов, поставленных на угол.
Прорисовка декорированных частей одежды
На обоих манекенах в области плеч рисуется рубаха с длинными, спадающими вниз рукавами, обшлаги которых или сами рукава покрыты опоясывающим узором красных и белых полос. Аналогичный узор должен покрывать ворот рубахи — у женщин он круглый или мелко собранный, у мужчин косой.
На уровне женской грудной клетки рисуется лиф сарафана, лямки которого, отороченные жёлтым или красным орнаментом, рисуются к плечам. Лиф сарафана огибает округлую женскую грудь, спускается до самого низа двумя линиями.
Подол сарафана может быть покрыт горизонтальным или вертикальным узорами.
Мужская рубаха продолжается до уровня талии, где перехватывается окружностью пояска, а дальше рисуется навыпуск. Её нижний край также покрыт орнаментом.
Ниже линии тазового пояса рисуются штанины портов, доходящие до уровней щиколоток.
Рубаха имеет белый цвет, сарафан чаще красный, реже — зелёный или голубой; орнамент — красный, зелёный или жёлтый, реже голубой. Порты мужские шились из серого или тёмно-коричневого сукна.
К женскому сарафану отлично подойдёт кокошник, нарисованный в форме полумесяца, декорированный произвольными гребешками и линиями, округлым или прямоугольным цветным узором. Узоры всегда должны быть мелкими и располагаться вдоль линии подола платья или рубахи.
Наложение лёгких теней
Чтобы полноценно русский народный костюм нарисовать карандашом, требуется наложить лёгкую штриховку теней. Она будет проходить по краю рубахи вдоль рукавов, единым пятном от линии груди до середины тазового пояса.
Рекомендуется пустить по рукавам и вертикальным плоскостям несколько складок — там будет изгибаться рисунок и накладываться тень.
Рисунок-клетку стоит наносить на уже затонированную плоскость твёрдым карандашом. В близлежащих к зрителю плоскостях рисунок выделяется штрихами повышенной мягкости.
Живописная акварельная обработка
Цветовую насыщенность краски на кисти необходимо проверять на плоскости белой палитры перед каждым мазком. Сначала заливается необходимый цветовой отрезок, затем накладывается повторный тон для подчёркивания акцентов перспективы и цветовой насыщенности изображения.
В большинстве своём выполнялись из блестящих гладких тканей, приобретающих на солнце яркие блики. Поэтому рекомендуется заранее не трогать цветом поверхности, выделяющиеся на солнце, а тон для них изготавливать кистью из краски многократным её размыванием.
Национальные костюмы каждого народа приносят понимание о его традициях и устоях. Каждая национальность имеет свою ассоциацию.
Одежда определенного народа создает неповторимый образ, который откладывается в памяти человека. При этом не существует каких-нибудь «блеклых» нарядов, которые не имеют своей «изюминки».
Предлагаем краткий обзор национальных костюмов нескольких народностей всего мира.
Япония.
Кимоно является национальным костюмом страны восходящего солнца. Кимоно стало известным в середине 19 века. Особенностью кимоно является то, что этот наряд выделяет талию и плечи. При этом, все остальные недостатки фигуры можно успешно скрыть. Японская красота заключается в ровности и плоскости фигуры, без особенных «выпуклостей». «Утонченная красота тела и чистая душа» – так японцы говорят о тех, кто заслуживает право носить этот костюм. В прочем, кимоно является обыденной одеждой для гейш.
Кимоно привыкли ассоциировать лишь с одним типом одежды, однако, в Древней Японии этим словом называли всю одежду без исключений.
Азербайджан.
Философия восточного наряда Азербайджана богатство отделки наряда.
Одежда этой страны имела довольно простой крой. Женский наряд состоит из национальной рубахи и юбки. Юбка, которая одевалась поверх, является символом женственности. «Архалыг» — жилет из плотного материала, одевали поверх рубахи.
Также наряд мог отличаться в зависимости от семейного положения женщины. Наряды не были ограничены одними и теми же цветами. Оттенки и цвета наряда могли также отличатся по возрастной категории женщины. Голову женщины укрывал шелковый платок.
Китай.
Китайская одежда – ханьфу, пришла в глубокой древности, и долгое время являлась основным нарядом в этой стране. С годами ханьфу изменялось. Первое пришествие ханьфу состоялось в 1 веке до н.э. Второе – в 14 веке н.э.
Также в истории Китая фигурирует слово «Ципао». Этот наряд был исключительно императорской прихотью. Ципао напоминает длинное платье, украшенное рисунками. С 20-го века ципао стало обыденной одеждой китаянок, а в наши дни, осовремененное ципао можно увидеть на модных показах Китая.
Шотландия.
Килт является одной из самых интересных элементов национального костюма Шотландии.
Турция.
Национальный костюм турецкого народа содержит одинаковые элементы, как у мужчин, так и у женщин.
Такой наряд содержит рубаху, жилет и шаровары. Мужчины заправляли свою рубаху в шаровары. Девушки немного меняли свои наряды за счет длинного платья, одетого поверх всего остального, которое напоминало кафтан. Также они украшали свое платье длинным поясом (4 метра). На шароварах обязательно наносили, какой-нибудь замысловатый рисунок.
Турецкая женская одежда обязательно включала в себя шелк, бархат и парчу.
Грузия.
Национальные одежды этой страны пропитаны грациозностью и элегантностью. Бедные и богатые грузинские сословия объединялись в схожих чертах национального наряда. Отличался только материал. Естественно, что богатые сословия использовали более дорогую ткань.
«Картули» — длинные приталенные платья, придавали грузинским девушкам особую привлекательность и утонченность.
Платье было украшено бисером и драгоценными камнями. Длинная юбка полностью закрывала ступни женщины. Пояс, изготовленный из шелка, был украшен жемчугом.
Грузинский мужской костюм – это образ война – всадника. Шаровары, рубахи и кафтаны – это основные составляющие одежды грузинского мужчины. Черкеска (вид распашной одежды) – обязательный элемент костюма. Черкеска плотно перетягивалась поясом с металлическим набором. Также зимой были распространены бурки, тулупы и войлочные шапки.
Голландия.
Женский голландский костюм выделялся усиленной пестротой и нарядностью. Рубашки были украшены узорами, а сверху надевались яркие корсеты всевозможных цветов. Корсет был очень важным элементом, который передавался через поколения. Пышные юбки и полосаты фартук – обязательный элемент одежды женского костюма. Головной убор, напоминающий лодку, как правило, был белого цвета.
Испания.
Женские наряды Испании могут соблазнить любого мужчину. Откровенность одежды достаточно просто воспринимается испанским обществом.
Широкие юбки и сарафаны были изготовлены из тканей всевозможных цветов. Мантилья (кружевная накидка) является почетным элементом женской одежды испанских девушек. Мантилью часто путают со свадебной фатой, и в наши дни эти понятия стали объединяться. Многие европейские невесты используют мантилью вместо фаты.
Костюм женский городской в народном стиле: кофта, передник
Россия. Конец 19 в.
Хлопчатобумажная, льняная нити; ткачество, вышивка крестом, плетение многопарное.
Верхняя одежда крестьянки
Тульская губерния. Начало 20 в.
Шерстяная ткань; дл. 90 см
Верхняя одежда крестьянки: «шубка»
Сукно, ситец; машинная строчка. Дл. 115 см
Женская верхняя одежда «Одежина»
Нижегородская губерния. 19 в.
Женский народный костюм. Сарафан, рубаха, передник
Нижегородская губерния. 19 в.
Бордовый сатин, красный шелк и полосатый сатин;
Костюм женский: панёва, рубаха, передник, головной убор «сорока», ожерелье, пояс
Шерстяная ткань, полотно, ситец, тесьма, шерстяная, шелковая и металлическая нити, бусы; ткачество, вышивка, плетение.
Костюм женский: панёва, рубаха, передник, платок
Орловская губерния. Вторая половина 19 в.
Шерстяная ткань и нить, тесьма, полотно, хлопчатобумажная нить, атлас, шелк; браное ткачество, вышивка, узорное ткачество.
Костюм женский: панёва, рубаха, шушпан, цепочка, передник, головной убор «сорока»
Рязанская губерния. Вторая половина 19 в.
Шерстяная ткань, полотно, хлопчатобумажная ткань, металлическая, хлопчатобумажная нити, бисер; ткачество, вышивка, плетение.
Костюм женский: сарафан, пояс, рубаха, повязка, ожерелье
Набойка по холсту, кумач, полотно, шелковая лента, цветная нить, галун, янтарь; шитье, набивка, огранка.
Костюм казачки праздничный: сарафан, «рукава», пояс, косынка
Урал, г. Уральск. Конец 19 — начало 20 вв.
Атлас, шелк, миткаль, галун, золоченая нить, бить, хрусталь, серебро, серебряная нить; вышивка.
Костюм крестьянки, городского типа: сарафан, кофта, кокошник, платок
Архангельская губерния.
Начало 20 в.
Шелк, сатин, миткаль, галун, бахрома, тесьма, искусственный жемчуг, металлическая нить; вышивка
Костюм крестьянки: сарафан, передник, пояс, рубаха, платок
Курская губерния. Конец 19 — начало 20 вв.
Шерстяная, льняная, шелковая ткань, галун, бархат, парча, кумач, тесьма; ткачество
Костюм крестьянки: сарафан, рубаха, передник, головной убор «сборник»
Вологодская губерния. Конец 19 в.
Хлопчатобумажная ткань, холст, шелковые ленты, кружево; ткачество, вышивка, плетение
Костюм крестьянки: сарафан, рубаха, пояс
Смоленская губерния. Конец 19 в.
Сукно, ситец, хлопчатобумажная ткань, шерстяная, хлопчатобумажная нити; вышивка, ткачество.
Пояса к народному костюму
Россия. Конец 19 — начало 20 вв.
Шерстяная, льняная, шелковая нити; ткачество, вязание, плетение. 272х3.2 см, 200х3.6 см
Костюм девичий: панёва, рубаха, «навершник», пояс, гайтан, «связка»
Тульская губерния. Конец 19 — начало 20 в.
Шерстяная, льняная ткань, полотно, кумач, ситец, галун, бахрома, шерстяная нить; ткачество, вышивка, плетение.
Украшение нагрудное: цепочка
Южные губернии. Вторая половина 19 в. Бисер, льняная нить; плетение.
Костюм девичий праздничный: сарафан, рубаха
Северные губернии. Начало 19 в.
Тафта, кисея, серебро, металлическая нить; вышивка.
Костюм «мамки»: сарафан, душегрея, бусы
Санкт-Петербург. Конец 19 — начало 20 вв.
Шелк, металлическая нить, бахрома, аграмант, искусственный жемчуг;
Костюм девичий праздничный: сарафан, «рукава», повязка, ожерелье
Верхнее Поволжье. Вторая половина 18 в.
Штоф, ситец, парча, перламутр, жемчуг, галун, плетеное кружево; вышивка, низание.
Костюм женский праздничный: сарафан, рубаха, кокошник, платок
Верхнее Поволжье. 19 в.
Шелк, парча, кисея, металлическая и хлопчатобумажная нити, галун, бусы; плетение, вышивка.
Костюм женский праздничный: сарафан, телогрея, кокошник «головка», платок
Тверская губерния Вторая половина 19 в.
Камка, шелк, парча, бархат, бахрома, металлическая нить, перламутр, бисер; плетение, вышивка
Девичий головной убор: венец
Архангельская губерния. Вторая половина 19 в.
Холст, стеклярус, бусы, галун, шнур, металл; вышивка. 35х24 см
Девичий головной убор «Ленка»
Россия. 19 в. Ткань, золотая нить;; вышивка.
Девичий головной убор: венец
Костромская губерния Начало 19 в.
Холст, шнур, медь, фольга, перламутр, стекло, блестки, льняная нить; плетение, вышивка. 28х33 см
Девичий головной убор: венец
Северо-западный регион. Первая половина 19 в.
Холст, шнур, стразы, речной жемчуг; вышивка. 13х52 см
Девичий головной убор: коруна
Вологодская губерния. Вторая половина 19 в.
Холст, галун, шнур, фольга, бисер, канитель, атлас, кумач, набойка; вышивка. 36х15 см
Архангельская губерния. Вторая половина 19 в.
Галун, кумач, серебряная нить, бахрома, искусственный жемчуг; вышивка. 92х21.5 см
Девичий головной убор: повязка
Верхнее Поволжье.
Первая половина 19 в.
Парча, фольга, жемчуг, бирюза, стекло; вышивка, низание. 28х97.5 см
Верхнее Поволжье.19 в.
Бархат, ситец, тесьма, металлическая нить; вышивка. 14х24 см
Женский головной убор: кокошник
Центральные губернии. 19 в.
Парча, галун, перламутр, искусственный жемчуг, стекло; вышивка. 40х40 см
Женский головной убор: кокошник
Костромская губерния. Конец 18 — начало 19 в.
Бархат, холст, хлопчатобумажная ткань, галун, жемчуг, стекло, металлическая нить; вышивка. 32х17х12 см
Женский головной убор: кокошник
Псковская губерния. Вторая половина 19 в.
Парча, белый бисер, холст; вышивка. 27х26 см
Женский головной убор: кокошник «головка»
Тверская губерния. 19 в.
Бархат, перламутр, бисер, металлическая нить; плетение, вышивка. 15х20 см
Женский головной убор: повойник
Рязанская губерния. Начало 20 в.
Ситец, холст, металлические блестки, бисер; вышивка. 20х22 см
Женский головной убор: позатылень
Южные губернии. 19 в.
Кумач, холст, хлопчатобумажная ткань, металлическая нить, бисер, пронизки; вышивка, низание. 31.5х52 см
Женский головной убор: сборник
Северные губернии. Вторая половина 19 в.
Холст, кумач, ситец, золоченая металлическая нить, стекло, бусы; вышивка. 23х17.7 см
Женский головной убор: сорока
Воронежская губерния. Конец 19 — начало 20 вв.
Холст, бархат, атлас, ситец, шерстяная, металлическая нити, блестки, галун; вышивка.
Шелк, металлическая нить, бить; вышивка. 160х77 см
Косынка «головка»
Нижегородская губерния. Вторая половина 19 в.
Тафта, металлическая нить, хлопчатобумажная ткань; вышивка. 133х66 см
Кошелёк. Конец 18 в.
Шелк, металлическая нить, набойка; вышивка. 11х8 см
Кошелёк в форме кувшинчика
Россия. Вторая треть 19 в.
Шелковая, хлопчатобумажная нить, бисер, медь; вязание крючком. 12х6.7 см
Ожерелье
Россия. Вторая половина 19 в.
Бисер, стеклянные бусы, льняная нить, шелковая тесьма; плетение. 52х2 см
Серьги. Россия. Вторая половина 19 в.
Жемчуг, стекло, медь, конский волос; плетение, огранка, штамповка. 7.8х4.1 см
Серьги и ожерелье. Россия. Конец 18 — начало 19 вв.
Льняная нить, перламутр, стеклянные бусы, жемчуг, медь; плетение
Украшение нагрудное: «грибатка»
Воронежская губерния. Конец 19 — начало 20 вв.
Шерстяная, металлическая нити, блестки, стеклярус; низание. Дл. 130 см
Передник к женскому праздничному костюму
Тульская губерния. Вторая половина 19 в.
Полотно, кружево, льняная и хлопчатобумажная нити; вышивка, плетение. 121х105 см
Платок головной
Россия. Вторая половина 19 в. Шелковая нить; ткачество. 100х100 см
Платок головной Россия. 19 в. Ситец; печать. 131х123 см
Шаль Московская губерния Россия. 1860 -1880-е гг.
Шелк; ткачество. 170х170 см
Национальный костюм русских нарисовать детям 7 лет. Русский народный русский костюм
Елена Чувилина
Тема: «Русский народный костюм».
Задачи: познакомить детей с историей мужской и женской одежды, с русским народным костюмом; развивать зрительное восприятие; воспитывать аккуратность и усидчивость, воспитывать интерес к истокам русской народной культуры.
Материалы. Иллюстрации народных русских костюмов, картинки мужской и женской одежды, образцы разнообразной одежды. Раскраски народных русских костюмов, фломастеры.
Воспитатель знакомит детей с историей мужской и женской одежды. В музеях очень много образцов богатой одежды русских царей и бояр. Одежда была очень дорогой, поэтому её передавали только по наследству. У простых людей у мужчин и женщин, основной частью одежды была рубаха, или сорочка. Рубаха была широкая и длинная. Рукава у неё были длиннее рук. У рубахи был особенный покрой ворота. Разрез у рубахи был сбоку, поэтому её называли – косоворотка. Белую косоворотку украшали вышивкой по подолу, вороту, низу рукавов. Очень часто на груди делали вставку из материала другого цвета. Еще поверх рубах надевали кафтан. Мужские брюки назывались штанами. Вот такие вещи были у наших предков: рубаха, штаны, кафтан и другие. У женщин одежда была сложнее и многообразнее. Частью одежды была сорочка. Поверх сорочки женщины надевали длинный сарафан. Его украшали лентами, бисером, пуговицами и так далее. Обязательным атрибутом мужской и женской одежды на Руси всегда был пояс. Далее воспитатель рассказывает о русском народном костюме. На доске иллюстративный материал и воспитатель показывает одежду повседневную и праздничную. Сегодня мы будем раскрашивать русский народный костюм мальчика и девочки. Под русскую спокойную мелодию дети приступают к работе. Рассматривание детских работ.
Молодцы! Какие красивые костюмы у вас получились!
Выставка детских работ!
Публикации по теме:
Перед вами — черно-белые раскраски, но по мотивам русского народного костюма! Можно их просто раскрасить, а можно, придерживаясь определенных.
Тема: «История русского народного костюма» «Оденем Ваню в русский костюм» Педагогическая цель. Показать детям неразрывную связь между.
Лепбук «Русский народный костюм» оформлялся в рамках работы по проекту»Край мой Пензенский».по патриотическому воспитанию. Тема: Углубленное.
Презентация проекта «Русский народный костюм» для подготовительной группы Познавательно-продуктивный проект. Участники: дети подготовительной группы, воспитатели, родители детей. Актуальность: русский народный.
Мероприятие для повышения эффективности этнокультурного воспитания детей «Русский народный костюм Белгородской области» Цель: повысить эффективность этнокультурного воспитания детей старшего дошкольного возраста на основе ознакомления с русским народным костюмом.
В нашем детском саду есть патриотический уголок. Там выставлены вещи какие раньше использовались в быту. Это музыкальные инструменты-гармонь,.
Цели:
- Познакомить с историей и традициями русских
народных праздников.
- Воспитывать уважение, развивать интерес к народному искусству.
- Закрепить понятие “орнамент”, его виды.
- Совершенствовать изобразительные навыки, умение работать с гуашью.
Наглядность: изображения русских народных костюмов, орнаменты, панно с изображением сельской площади, аудиозапись “Звон колоколов”, шаблоны человеческих фигурок, пословицы на доске:
- Курицу не накормишь, а девицу не нарядишь.
- У бабы рубашки – те же мешки: рукава завяжи, да чего хочешь положи.
- Хвалят на девке шелк, когда в самой девке есть толк.
I. Организационный момент.
II. Объявление темы урока
а) Беседа
У каждого народа есть праздники. Они
раскрывают душу человека, его характер. На Руси
любили праздники. Ими встречали весну и
провожали зиму, праздниками отмечали завершение
полевых работ, а иногда и просто окончание
рабочего дня. Праздники всегда были веселые,
наполненные музыкой, пением, играми и танцами.
Каждый вечер люди разных возрастов собирались
вечером у кого-то в избе и там пели и танцевали
(плясали). Песенно-танцевальный репертуар был
очень богатым и разнообразным. На все времена
года, на все календарные праздники были свои
песни, игры, танцы, забавы, потешки. Часто
заклички, шутки, прибаутки придумывались на
месте, с ходу – импровизировали, особенно
частушки.
Праздник – это не только песни и пляски.
Чем еще отличается этот день от простых будней?/наряды/
Накануне народных гуляний распахивались тяжелые сундуки. Чем больше они были набиты, тем богаче считался хозяин дома. Вся праздничная одежда обязательно украшалась элементами вышивки, бисером, блестками, чего, как правило, не было в повседневной одежде. По одежде можно было судить о вкусе и умении мастерицы, ведь крестьянка сама себе делала наряд .
Какое разнообразие праздничных нарядов!
А что у них общего? (узоры)
Как можно назвать по-другому? (орнамент)
Любой русский костюм в старину непременно был
украшен орнаментом, вышивкой.
Давайте вспомним, какие виды орнамента вы знаете?
/растительный и геометрический/
Внимание на доску. Перед вами узоры (они могут быть просто изображены на доске цветным мелом.) Какие из них не будут являться орнаментами? Почему? /в орнаменте элементы изображены в определенном порядке, ритмично./
Игра “Сочини мелодию к орнаменту”.
б) РАССКАЗ о русских народных костюмах.
Давайте познакомимся с нарядами поближе.
Основу любого русского костюма составляла рубаха . Рубахи с застежкой сбоку назывались косоворотками. Такие обычно носили мужчины. Также в их наряд входили штаны, которые заправлялись в сапоги или в онучи (кусок ткани), а сверху онучей одевали лапти.
Рубаха была широкой и украшалась по подолу, по вороту, по краю рукавов вышивкой. И обязательно подвязывалась поясом-кушаком .
Пояса выполняли много функций: они говорили о
благосостоянии человека, а также являлись
наградой и подарком и передавались по
наследству. Расшивали праздничные рубахи
шелковыми цветными нитями.
Предпочтение
отдавалось красному цвету (как оберег).
Особое значение придавалось расположению рисунка. Например:
- нагрудные узоры – защищали сердце и легкие,
- наплечные – охраняли руки,
- наподольные – не давали пробраться злым силам снизу.
В центральных и северных районах России женщины на праздники одевали сарафан .
Плавные линии сарафана как бы струились, делали женщину похожей на лебедя. Недаром в песнях и в сказках они зовутся лебедушками.
В праздничный наряд входили и так называемые душегрей – епанечки или коротены – коротенькие кофточки на лямочках, похожие на сарафанчики .
А в южных районах России модницы одевали поневный комплекс .
Понева – юбка. Она одевалась непременно поверх рубахи, затем шел передник, а затем навершник.
Передник щедро украшался вышивкой .
Красный цвет преобладал. Это цвет огня, солнца,
магический, красивый, символ спасения и знак
преграды для злых сил.
Такой цвет должен был
отпугивать демонов и духов, имеющих человеческий
облик, хранить и оберегать владельца от разных
напастей.
Навершник – это верхняя одежда, которую носили осенью или весной. Навершник не подпоясывали .
И, наконец, головные уборы.
Они четко делились на девичьи и на уборы замужних женщин:
Кокошники, ленты, венки /девичьи/.
Коруна, сорока, кичка /женские/.
В названиях головных уборов слышится родство с птицей: кокошник, кичка, сорока. И это не случайно. Помните сказки: лебедушка, лебедь белая, точно пава.
в) Работа с пословицами.
III. Практическая работа – создание коллективного панно на тему “Праздник в деревне”.
Ученикам выдаются фигурки с изображением людей и нужно сделать им праздничную одежду.
Задание дифференцированное:
1 группа: Раскрасить готовые фигурки, уже
“одетые” — задание для детей медлительных и тех,
у кого трудности с самостоятельным изображением. Самим придумать орнамент .
2 группа: “Одеть” бумажную фигурку, т.е. самому придумать и нарисовать праздничный наряд.
3 группа (хорошо рисующие дети): Изобразить фигуру человека в праздничном костюме.
Главное условие – наличие орнамента в одежде.
Готовые работы приклеиваются на заранее приготовленное панно с изображением сельской площади с собором и крестьянскими домами. /Аудиозапись “Звон колоколов” — народ собирается на соборной площади./
IV. Итог.
Все в жизни меняется, а праздник остается. И хотя справляться он может по-разному, остается главное – радость, особое волнение, веселье, нарядная одежда, подарки, песни и пляски, для нас теперь иногда загадочные. Однако эти традиции составляют необычайность и особенность. О них нужно помнить и знать.
А вы запомнили?
Вот мы это сейчас и проверим.
Детям выдаются карточки-стрелки со словами- названиями русской народной одежды:
— рубаха — епанечка — кокошник — кушак — коротена — коруна — косоворотка — понева — сорока — онучи — передник — кичка. — сарафан — навершник
Необходимо соединить карточки-стрелки с предметами одежды на картинках так, чтобы они соответствовали названиям.
V. Оценивание работ.
Описание как нарисовать татарский национальный костюм карандашом поэтапно
Как нарисовать русский сарафан Lessdraw — Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно. Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно. Лису карандашом поэтапно Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно, рисование карандашом. Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно. Задавшись вопросом о том, как нарисовать русский народный костюм пошагово, следует. Как нарисовать белорусский костюм мужской и женский карандашом поэтапно. Как нарисовать татарский народный костюм поэтапно карандашом ребенку Рисуем с детьми. Татарские национальные костюмы очень красивые. Как нарисовать девушку в татарском национальном костюме? Как нарисовать парня в татарском.
Как нарисовать костюм поэтапно карандашом для начинающих за короткий промежуток. Как нарисовать одежду карандашом поэтапно. Русский народный костюм; как нарисовать элементы национальной. Татарский национальный костюм поэтапно карандашом Как. Учимся рисовать костюм из развлекухи Crysis 3 на бумаге простым карандашом поэтапно Учимся рисовать костюм поэтапно. Вдохновение волк животное как нарисовать карандаш. Пару дней назад мне писала Алена Белова с просьбой показать как рисовать народный костюм. Видео — урок, как нарисовать одежду карандашом поэтапно 8 вариантов разных эскизов одежды. Ответы на вопрос Как нарисовать русский народный костюм карандашом, поэтапно? в рубрике. Если вы не знаете, как нарисовать костюм и придать рисунку максимальное сходство. Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно — Уроки рисования — Полезное. Национальный русский костюм как нарисовать Русский национальный костюм (21 фото) Картины. Как нарисовать русско народный костюм поэтапно карандашом Шьем русский народный сарафан.
Детям в первом классе задали нарисовать национальный русский костюм, что бы. Мы хотим представить вашему вниманию поэтапный урок рисования карандашом японки в кимоно. Если вы задались вопросом как нарисовать карнавальный костюм, то для вас мы предложим. Если рисовать Железного Человека поэтапно карандашом Как нарисовать мультяшных. Привет! Мы уже пробовали рисовать самые разные платья, а в этот раз попробуем нарисовать. Как и другие национальные костюмы, татарский комплекс национальной одежды прошел долгий. Разноцветные карандаши карандашом поэтапно Как. Национальные костюмы Как нарисовать поэтапно. Уроки рисования карандашом поэтапно в картинках. Как нарисовать женщину в русском народном костюме обои поэтапно карандашом. Как рисовать героев диснея карандашом поэтапно. Как нарисовать национальный костюм мордвы 22. Как нарисовать 2 классу народный костюм русского племя высумеете xVII идущей же черепашка Русский народный костюм нарисовать. Как нарисовать русский народный костюм; 3. Ногах раскрасьте темно — желтым карандашом, а костюм.
Как нарисовать кокошник карандашом поэтапно? Как нарисовать. Как нарисовать цветы поэтапно для начинающих Как нарисовать подснежник карандашом.
Предварительный просмотр:
Чтобы пользоваться предварительным просмотром презентаций создайте себе аккаунт (учетную запись) Google и войдите в него: https://accounts.google.com
Подписи к слайдам:
Русский народный костюм Каждый народ выражал своё понимание красоты человека, прежде всего через костюм. Слово «костюм», пришедшее из французского языка, означает «обычай». Презентация создана учителем начальных классов ГБОУ СОШ № 423 г.Кронштадта Харитоновой Н.В.
Взгляни на эти костюмы, их дивное многоцветье. Будто кто-то собрал краски с цветущих лугов, с синих рек, с огненных закатов и поместил их на одежду.
Праздничные костюмы создавались мастерицами с особым старанием и передавались по наследству от матери к дочери.
Основой женского и мужского костюма была рубаха из домотканой льняной материи. У мужчин длина рубахи была ниже коленей, у женщин – до самых пят.
Узоры располагали по краю подола, рукавов, ворота, над сгибами рук, вдоль швов и боковых разрезов как обереги.
Обувью служили лапти, носили и кожаные сапоги. Дополнял костюм пояс-оберег. Роль пояса велика в разных обрядах, девушки готовили пояса как приданое.
Южнорусский комплекс отличался наличием понёвы, передника-занавески. Понёва — элемент русского народного костюма, женская шерстяная юбка замужних женщин (как правило клетчатой) с богато украшенным подолом
Тульский наряд
Южнорусский понёвный комплекс Головной убор — сорока Вышитая рубаха Передник Понёва Лапти Занавеска Пояс (кушак)
Головные уборы Кичка Сорока
Для северорусского комплекса характерны сарафан, душегрея или епанечка. Головной убор: кокошник, венец.
Северорусский сарафанный комплекс Кокошник Венец Рубаха Душегрея Епанечка Сарафан Сапожки Лапти
Узоры Орнамент Изображались узоры из стилизованных растений, цветов, веток. Наиболее распространенные элементы орнаментов: треугольники, ромбы, косые кресты, восьмиугольные звезды, розетки, елочки, кустики, прямоугольники с точками, стилизованные фигуры женщины, птицы, коня, оленя.
По теме: методические разработки, презентации и конспекты
вэтой работе ученица раскрывает историю возникновения народного костюма и ведет сравнение с современной одеждой»…
Методические разработки » Русский народный костюм»
По программе Шпикаловой-художественный труд. с 1-4 класс. Собраны все уроки с 1-4 класс, связаные с русским народным костюмом..Это русская народная вышивка начиная от простого к сложному… Декоративн…
Светлана Вохринцева — Раскраска народного костюма «Россиночка» ПОЛХ-МАЙДАНСКАЯ РОСПИСЬ
Светлана Вохринцева — Раскраска народного костюма «Россиночка» ПОЛХ-МАЙДАНСКАЯ РОСПИСЬ Автор серии раскрасок «Россиночка» — Светлана Вохринцева. Издательство «Страна Фантази…
Русский народный костюм наполнен мелким рисунками и множеством деталей, именно поэтому его изображение потребует от вас скрупулзности и усердия.
Предлагаю несколько вариантов подобных рисунков, которые можно распечатать, в дневное время приложить к окну,а поверх наложить чистый лист бумаги и просто срисовать изображение.
Начнем рисунок с головы русской красавицы и русского национального головного убора — кокошника.
следующий шаг набросок уложенных волос и серег
прорисовываем глаза и губы в скромной улыбке
перейдем к рисованию кокошника
теперь перейдем к национальному сарафану
четко прорисовывая рубашку и бретели сарафана
дорисовываем рукава рубашки
и платочек в руке
прорисовываем мелкие детали сарафана и кокошника
разукрашиваем красавицу
Для того чтобы нарисовать женщину в русском народном костюме сначала необходимо нарисовать силуэт женщины. А затем нарисовать на ней русский народный костюм. Для этого необходимо знать как выглядит русский народный костюм.
Прежде всего костюм состоит из сарафана, рубаки и головного убора кокошника.
Идеи можно почерпнуть здесь:
Женщине повезло в те давние времена,потому что е русский народный костюм отличался определенной праздничностью
,чего стоят только одни кокошники увенчанные различными вышивками и драгоценными переливающимися на свете камнями.
Чтобы нарисовать именно костюм,а точнее если быть то платье или традиционный русский сарафан длинный у женщины,то можно посмотреть наглядный мастер класс,как его нарисовать вот здесь.
Так же полезно будет посмотреть для рисования:
Как нарисовать женщину карандашом поэтапно?
Русскую женщину можно нарисовать карандашом поэтапно в такой последовательности:
для начала нарисуем силуэт будущего длинного одеяния, прорисуем линии так:
Затем вторым этапом идет прорисовка деталей:
Третий этап — это раскрашивание костюма:
Действительно очень тяжело прорисовать костюм национальный русский, а тем более женский. С мужским намного легче. Но есть очень много зарисовок и ответов выше, а я дам ролик, где четко показано как нарисовать поэтапно данный костюм.
Женский русский национальный костюм выглядит намного богаче и ярче, нежели мужской.
Нарисовать женский народный костюм может тот, кто его когда-нибудь видел и запомнил то разнообразие вышивок на длинной рубахе.
Легче всего нарисовать женский русский народный костюм, глядя на пример рисования, как мы видим ниже:
Самое сложное в этом рисунке лицо женщины и мелкие рисунки на национальном русском костюме.
Делаем набросок основных частей костюма.
Нарисовать простой национальный костюм. Как нарисовать русский народный костюм поэтапно
Публикации в разделе Традиции
Русские женщины, даже простые крестьянки, были редкими модницами. В их объемистых сундуках было много — не меньше трех десятков — самых разнообразных нарядов. Особенно наши предки любили головные уборы — простые, на каждый день, и праздничные, расшитые бисером, украшенные самоцветами. А как они любили бисер! ..
Такие факторы, как географическое положение, климат, основные занятия людей.
«Чем внимательнее изучаешь русский народный костюм как произведение искусства, тем больше находишь в нем ценности, и он становится образной летописью жизни наших предков, которая языком цвета, формы, орнамента , открывает нам множество тайных тайн и законов красоты народного творчества.
М.Н. Мерцалова. «Поэзия народного костюма»
В русских костюмах. Мур, 1906-1907 гг. Частная коллекция (казанский архив)
Здесь в русском костюме, который начал формироваться к XII веку, заложены подробные сведения о нашем народе — рабочем, пахаре, земледельце, веками жившем в условиях короткого лета и долгого горького зима. Что делать бесконечными зимними вечерами, когда за окном воет вьюга, метет вьюга? Наши праматери-рукодельницы ткали, шили, вышивали. Они сделали. «Есть красота движения и красота неподвижности. Русский народный костюм — красота мирная» — писал художник Иван Билибин. рубашка непременно доходила до щиколоток.Подол,рукава и воротник рубахи,а иногда и нагрудная часть украшались вышивкой,галуном,узором.Причем цвета и орнаменты различались в зависимости от района и губернии.Воронежские женщины предпочитали черную вышивку ,строгие и изысканные.В Тульской и Курской областях рубашки обычно туго расшиты красными нитками.
В северных и центральных губерниях преобладали красные,синие и черные,иногда золотые.
Они надевали разные рубашки в зависимости от того, какую работу нужно было выполнять. Были «покосные», «стерновые» рубашки, были и «рыболовные». Интересно, что рабочая рубашка на урожай всегда была богато украшена и приравнивалась к праздничной.
Русские женщины часто вышивали на своих рубашках заклинательные знаки или молитвенный оберег, так как считали, что, употребляя в пищу плоды земли, лишая жизни пшеницу, рожь или рыбу, они нарушают природную гармонию, вступают в конфликт с природой . Перед тем, как убить животное или покосить траву, женщина говорила: «Прости меня, Господи!»
Рубашка — «Рыбацкая». Конец 19 века. Архангельская губерния, Пинежский уезд, Никитинская волость, село Шардонемское.
Косая рубашка. Вологодская губерния. 2-я половина 19 века
Кстати, об этимологии слова «рубаха». Произошло оно вовсе не от глагола «рубить» (хотя дрова в такой одежде колоть, безусловно, удобно), а от древнерусского слова «рубить» — кайма, опушка.
Итак, рубашка представляет собой сшитое полотно, со шрамами. Раньше говорили не «подрубить», а «вырезать». Однако это выражение встречается и сегодня.
Сарафан
Слово «сарафан» происходит от персидского «саран па» — «через голову». Впервые упоминается в Никоновской летописи 1376 года. Как правило, трапециевидного силуэта, сарафан надевался поверх рубахи. Сначала это был чисто мужской наряд, парадное облачение князей с длинными откидными рукавами, сшитое из дорогих тканей — шелка, бархата, парчи. От дворян сарафан перешел к духовенству, и только после этого закрепился в женском гардеробе.
Сарафаны были нескольких видов: глухие, распашные, прямые. Качели шились из двух полотнищ, которые соединялись красивыми пуговицами или застежками. Прямой (круглый) сарафан крепился на лямках. Также был популярен глухой клиновидный сарафан с продольными клиньями и скошенными вставками по бокам.
Сарафаны с грелками для душа
Воссозданные праздничные сарафаны
Наиболее распространенные цвета и оттенки для сарафанов темно-синий, зеленый, красный, синий, темно-вишневый.
Праздничные и свадебные сарафаны шили в основном из парчи или шелка, а повседневные — из грубого сукна или ситца. Однако заморское слово «сарафан» редко звучало в русских деревнях. Чаще — костыч, булат, кумачник, синяк или косоклинник.
«Красавицы разных сословий наряжались почти одинаково — разница была только в цене мехов, весе золота и блеске камней. Простолюдин «на выход» надевал длинную рубаху, поверх нее — вышитый сарафан и теплую куртку, отороченную мехом или парчой. Боярин — рубаха, верхнее платье, летник (расширяющаяся книзу одежда драгоценными пуговицами), а сверху еще и шуба для большей важности.
Вероника Батан. «Русские красавицы»
Поверх сарафана надевали короткую грелку для душа (что-то вроде современного свитера), которая была у крестьян праздничной одеждой, у дворян — повседневной. Душевая куртка (кацавейка, телогрейка) шилась из дорогих, плотных тканей — бархата, парчи.
Портрет Екатерины II в русском платье.
Картина Стефано Торелли
Портрет Екатерины II в шугае и кокошнике. Картина Вигилиуса Эриксена
Портрет Великой княгини Александры Павловны в русском костюме. Неизвестный артист. 1790javascript:void(0)
Императрица Екатерина Великая, слывшая законодательницей мод, вернулась к использованию русского сарафана, одежды, забытой отечественной аристократией после реформ Петра по европейскому стилю. Императрица считала необходимым воспитывать в русских подданных чувство национального достоинства и гордости, чувство исторической самодостаточности. Едва сев на русский престол, Екатерина стала одеваться в русское платье, подавая пример придворным дамам. Однажды на приеме у императора Иосифа II Екатерина Алексеевна появилась в алом бархатном русском платье, усыпанном крупным жемчугом, со звездой на груди и бриллиантовой диадемой на голове. А вот еще одно документальное подтверждение: «Императрица была в русском наряде — светло-зеленом шелковом платье с коротким шлейфом и корсажем из золотой парчи, с длинными рукавами», — писал англичанин, посетивший русский двор.
Понева
Просто юбка. Обязательная часть гардероба замужней женщины. Понева состояла из трех панелей, могла быть глухой или распашной. Как правило, его длина зависела от длины женской рубашки. Подол поневы украшали узорами и вышивкой. Чаще всего поневу шили из полушерстяной ткани в клетку.
Носился поверх рубашки и обматывался вокруг бедер, на талии удерживался шерстяным шнуром (гашником). Фартук часто носили спереди. На Руси для девушек, достигших совершеннолетия, существовал обряд надевания поневы, в котором говорилось, что девушка уже может быть обручена.
Пояс
Женские шерстяные пояса
Пояса со славянскими узорами
Поясное ткачество
Неотъемлемой частью обычая ношения поясов среди многих народов является не только русский костюм, Мир. На Руси издавна принято, что нижняя женская рубашка всегда должна быть подпоясана, существовал даже обряд опоясывания новорожденной девочки.
Пояс — магический круг — защищал от злых духов, и поэтому его не снимали даже в бане. Ходить без ремня считалось большим грехом. Отсюда и значение слова «распоясаться» — обнаглеть, забыть о приличиях. К концу 19го века в некоторых южных регионах стало разрешаться носить пояс прямо под сарафаном. Пояса были шерстяными, льняными и хлопчатобумажными, их вязали крючком или ткали. Иногда кушак мог достигать в длину трех метров, такие носили незамужние девушки; подол с объемным геометрическим узором – замужним женщинам. Желто-красный пояс из шерстяной ткани, украшенный тесьмой и лентами, крутился по праздникам.
Фартук
Женский городской костюм в народном стиле: жакет, фартук. Россия, конец 19век
Женский костюм Московской губернии. Реставрация, современная фотография
Не только предохраняла одежду от загрязнения, но и служила дополнительным украшением праздничного наряда, придавая ему законченный и монументальный вид. Фартук надевали поверх рубахи, сарафана и поневы.
Однако на Руси чаще встречалось слово «запон» — от глагола «запинать» (закрывать, задерживать). Определяющая и наиболее богато декорированная часть наряда – узоры, шелковые ленты и отделочные вставки. Край украшен кружевом и оборками. По вышивке на переднике можно было, как по книге, прочитать историю жизни женщины: создание семьи, количество и пол детей, умерших родственников, предпочтения хозяйки. Каждый завиток, каждый стежок подчеркивали индивидуальность.
Головной убор
Головной убор зависел от возраста и семейного положения. Он предопределил всю композицию костюма. Головные уборы девушек оставляли часть волос открытой и были довольно просты: ленты, повязки, обручи, ажурные короны, платки, сложенные в пучок.
После свадьбы и обряда «раскручивания косы» девушка приобретала статус женщины и носила «китьку молодой женщины». С рождением первого ребенка ее заменяла рогатая кичка или высокий головной убор в форме лопаты, символ плодородия и способности к деторождению.
Замужние женщины были обязаны полностью покрывать волосы под головным убором. По старинному русскому обычаю поверх кички надевали платок (убрус).
Кокошник — парадный головной убор замужней женщины. Замужние женщины при выходе из дома надевали кичку и кокошник, а дома, как правило, носили повойник и платок.
Возраст владельцев легко определялся по цветовой гамме. Наиболее красочно одевались молодые девушки перед рождением ребенка. Костюмы стариков и детей отличались скромной палитрой.
Женский костюм изобиловал узорами. Вышивки на сарафанах и рубашках перекликались с резным каркасом деревенской избы. Изображение людей, животных, птиц, растений и геометрических фигур. Преобладали солярные знаки, круги, кресты, ромбические фигуры, олени, птицы.
Капустный фасон
Отличительной чертой русского национального костюма является его многослойность. Повседневный костюм был максимально простым, он состоял из самых необходимых элементов. Для сравнения: праздничный женский костюм замужней женщины мог включать около 20 предметов, а повседневный — только семь.
На каждый выход девушки надевали ансамбль из трех частей. Рубашку дополняли сарафаном и кокошником или пони и сорокой. По народным поверьям, многослойная просторная одежда защищала хозяйку от сглаза. Ношение менее трех слоев платья считалось неприличным. Многослойное одеяние знати подчеркивало их богатство.
Основными тканями для народной крестьянской одежды были домотканый холст и шерсть, а с середины XIX века — фабричный шелк, атлас, парча с орнаментом, кумач, ситец, атлас. Трапециевидный или прямой монументальный силуэт, основные виды кроя, живописная декоративно-цветовая гамма, кички, сороки — все это существовало в крестьянской среде вплоть до середины — конца XIX века, когда традиционный костюм начинает вытеснять городскую моду. . Одежду все чаще приобретают в магазине, реже шьют на заказ.
Благодарим художников Татьяну, Маргариту и Таис Карелиных, победителей международных и городских конкурсов национальных костюмов и педагогов, за предоставленные фотографии.
Пару дней назад мне написала Алена Белова с просьбой показать, как нарисовать народный костюм карандашом. Я уже сделала много уроков рисования разной одежды. Ссылки на них вы увидите ниже, под этим уроком. И для этого я подобрал картинку с изображением женской праздничной одежды Тверской губернии 19 века.й век: Слева сарафан, рубашка и пояс. Справа девичья праздничная рубашка с поясом. Если вам задали эту тему на уроке истории или из этой темы, вы можете воспользоваться этим уроком:
Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно Шаг первый. Делаю наброски основных частей костюмов. Это ничем не отличается от наброска человека, только без головы и ног. Здесь также важно соблюдать пропорции.
Шаг второй. Рисуем форму платья. Народные костюмы (по крайней мере, наши) не отличались открытостью, поэтому здесь скрыто почти все тело.
Шаг третий. Очень важный момент это складки. Без них рисунок будет похож на бумажное платье. Постарайтесь показать на платье все возможные изгибы и тени от них.
Шаг четвертый. Еще одной отличительной чертой народного костюма является обилие узоров. Это не просто вымысел от Армани или Гуччи. Каждый узор что-то значит. Нарисовать их сложно, но если этого не делать, зрителю будет сложно определить: это платье какой-нибудь барышни или народный костюм? А так, глядя только на секунду, любой определит без ошибок.
Шаг пятый. Если добавить штриховку, рисунок станет более реалистичным.
Я уже писал выше, что у меня здесь много уроков рисования. Вы можете взять любую тему, в которой есть одежда, и нарисовать. Но я выбрал из этого лучшие тематические уроки и даю их вам.
Елена Чувилина
Тема: «Русский народный костюм».
Задачи: познакомить детей с историей мужской и женской одежды, с русским народным костюмом; развивать зрительное восприятие; воспитывать аккуратность и усидчивость, воспитывать интерес к истокам русской народной культуры.
Материалы. Иллюстрации народных русских костюмов, изображения мужской и женской одежды, образцы различной одежды.
Раскраски народных русских костюмов, фломастеры.
Воспитатель знакомит детей с историей мужской и женской одежды. В музеях есть множество образцов богатой одежды русских царей и бояр. Одежда стоила очень дорого, поэтому передавалась только по наследству. Для простых людей, мужчин и женщин, основной частью одежды была рубаха, или рубаха. Рубашка была широкой и длинной. Ее рукава были длиннее рук. Рубаха имела воротник особого покроя. Рубаха имела разрез сбоку, поэтому ее называли косовороткой. Белая косоворотка украшалась вышивкой по подолу, воротнику, низу рукавов. Очень часто на груди делалась вставка из материала другого цвета. Поверх рубах также надевали кафтан. Мужские брюки назывались брюками. Вот что было у наших предков: рубашка, штаны, кафтан и другие. Женская одежда была более сложной и разнообразной. Рубашка была частью одежды. Поверх рубашки женщины надевали длинный сарафан. Его украшали лентами, бусинами, пуговицами и так далее. Обязательным атрибутом мужской и женской одежды на Руси всегда был пояс.
Далее воспитатель рассказывает о русском народном костюме. На доске иллюстративный материал и воспитатель показывает повседневную и праздничную одежду. Сегодня мы будем раскрашивать русский народный костюм мальчика и девочки. Под русскую спокойную мелодию дети приступают к работе. Обзор детских работ.
Молодцы! Какие у вас красивые костюмы!
Выставка детских работ!
Связанные публикации:
Перед вами — черно-белая раскраска, но по мотивам русского народного костюма! Можно их просто раскрасить, а можно, придерживаясь определенных.
Тема: «История русского народного костюма» «Оденем Ваню в русский костюм» Педагогическая цель. Покажите детям неразрывную связь между ними.
Лепбук «Русский народный костюм» оформлен в рамках работы над проектом «Моя пензенская земля» по патриотическому воспитанию. Тема: Глубокий.
Презентация проекта «Русский народный костюм» для подготовительной группы Образовательно-продуктивный проект.
Участники: дети подготовительной группы, воспитатели, родители детей. Актуальность: Русский народ.
Мероприятие по повышению эффективности этнокультурного воспитания детей «Русский народный костюм Белгородской области» Цель: повысить эффективность этнокультурного воспитания детей старшего дошкольного возраста на основе ознакомления с русским народным костюмом.
В нашем детском саду есть патриотический уголок. Здесь выставлены вещи, которые ранее использовались в быту. Это музыкальные инструменты.
Анастасия Алексеевна Гузеева
Тема : « История русского народного костюма »
« Оденем Ваню в русский костюм »
педагогическая цель.
Показать детям неразрывную связь между разными типами искусство : народные промыслы, музыка; познакомить детей с историей родного Ставропольского края.
Программное обеспечение.
Образовательные задания :
Познакомить детей с историей и особенностями русского народного костюма .
Расширить знания о Русской народной культуре .
Задачи развития :
Развитие эстетического вкуса; развивать нравственные качества.
Показать модификации Русский костюм .
Укрепление технических навыков и умений Рисование различных художественных материалов на листе бумаги.
Образовательные задания :
Воспитывать интерес к народной культуре.
Направление : визуальная деятельность ( рисунок ) .
Деятельность : визуальная, коммуникативная, двигательная.
Средства реализации. Visual : демо материалы : куклы в русские национальные костюмы , народные иллюстрации костюмы , образец педагогического рисунка; словесный : стихи; художественные : эскизы кукол в народных костюмах ; мультимедиа : презентация «Казаки-некрасовцы» , « Русский народный костюм » ; аудиозапись : песни казаков-некрасовцев.
Оборудование : для воспитателя : указка, блокнот, лист бумаги формата А3 с черным маркером, акварель, тонкие кисти, банка с водой, салфетка; на дети : листы бумаги формата А4 с нарисованным силуэтом человека , простые карандаши, акварельные краски, тонкие кисточки, салфетки, баночки с водой.
Подготовительные работы. Рассмотрение иллюстраций к сказкам, на которых изображены богатыри в русских народных костюмах . Беседа о истории русского народного костюма .
Организационная структура урока
I. Ведение темы .
Воспитатель предлагает детям вспомнить, как одевались люди Древней Руси, затем вспоминает, что мальчики ходили в рубахе с ремнями, онучах, лаптях, яркой шапке с отворотом.
Давайте посмотрим, как одеваются люди в нашем Ставропольском крае. На кого они были похожи? Как они были украшены? Давайте узнаем об этом.
II. познавательная деятельность.
1. Познавательно-информационная беседа.
Некрасовские казаки.
Воспитатель показывает слайды и куклы в костюмах казаков-некрасовцев , на фоне звучит аудиозапись песен казаков-некрасовцев.
2. Вербально иллюстрированный рассказ. Народный костюм Некрасовские казаки.
— Костюмы некрасовцы совсем не казачьи — яркие шелковые ткани, толстовки — это больше напоминает праздничную одежду турок…
Костюмы они совершенно не похожи на обычную одежду казаков . Некрасовский костюм очень яркий , можно даже сказать эпатажный. Поверх рубашки на турецкий манер у некрасовцев всегда надевался желто-синий балахон, который спереди по всей длине застегивался на пуговицы. Толстовка сшита из ярких турецких тканей. Практически все цвета костюм связан с круговоротом жизни земля : желтый символизировал зерно, синий — воду, красный — солнце, а зеленый — зелень, пробуждающую жизнь.
Нижний край одежды и все швы обязательно украшались вышивкой, узор которой, по языческим преданиям, был оберегом.
Технически это было очень сложно и требовало кропотливой работы. По поверью «чертовщина» не мог ни войти, ни выйти через проемы, защищенные рукотворным декором. Обычно узор выполнялся тонкой черной и желтой ниткой.
Некрасовцы передавали одежду из поколения в поколение — сыну рубаху шили из папиной рубахи, дочке из материнской рубахи. Некрасовцы были очень интересны в головных уборах женщин. По ним можно было узнать, сколько лет женщине, замужем ли она. Девушки носили матерчатые повязки, украшенные различными амулетами : монетами, мелкими ракушками, бусами. Поверх повязки яркий шарф красно-желтого цвета. Кстати, все швы, соединяющие детали одежды, были прошиты игольным кружевом, которое плели разноцветными нитками. Сейчас, к сожалению, техника традиционной некрасовской вышивки полностью утрачена.
III. Творческая практическая деятельность.
1. Демонстрация методов работы.
Воспитатель показывает детям фокусы рисование мужского костюма по мотивам костюмов некрасовских казаков .
обратите внимание на работу с красками : Сначала заливается фон, потом закрашивается картинка.
Перед тем, как начать рисовать , нужно сделать пальчиковую гимнастику.
Пальчиковая гимнастика «Скатерть»
Раз, два, три, четыре, пять — (соединить последовательно
Мы будем стирать вещи : пальцы одной руки пальцами другой)
Платье, брюки и носки,
Юбка, блуза, носовые платки.
Не забудем шарф и шапку —
Мы их тоже постираем. (кулаки имитируют умывание)
2. Работа над творческим заданием.
Задание : нарисовать по теме « Оденем Ваню в русский костюм » на основе Некрасовских казачьих костюмов .
IV. Отражение.
1. Выставка работ. Дети раскладывают рисунки, любуются ими, обсуждают.
2. Подведение итогов.
Эх, вы мои юные мастера, мои золотые помощники, устали, устали, но что вы потрудились.
Костюмы получились аккуратными, красивыми, разнообразными. Смотрите, здесь и волнистые линии, и зигзаги, и точки, и кружочки. Вам нравилось быть мастерами народного костюма ? (ответы детей)
Воспитатель благодарит детей за работу.
Связанные публикации:
Цель урока: познакомить учащихся с особенностями русского народного костюма. Задачи: Образовательные Познакомить с элементами русского языка.
Конспект занятия «Путешествие в сказочный мир старинного русского народного костюма» Цель занятия: познакомить учащихся с особенностями русского народного костюма. Задачи: Образовательные Познакомить с элементами.
Перед вами — черно-белая раскраска, но по мотивам русского народного костюма! Можно их просто раскрасить, а можно, придерживаясь определенных.
В рамках программы мы прошли модуль «Народная культура и традиции». В ходе педагогического наблюдения было выявлено, что многие дети.
В подготовительной группе дошкольникам в рамках занятий по рисованию предлагается такая интересная, хоть и непростая тема, как изображение куклы в национальном костюме.
Помимо развития художественных навыков, такая работа имеет большое познавательное и воспитательное значение — знакомит детей с культурой и бытом русского народа и тем самым пробуждает в них патриотические чувства.
Аспекты рисования по теме «Кукла в русском народном костюме» в старшей группе ДОУ
Дошкольники с раннего возраста пытаются изображать антропоморфные предметы. Сначала это примитивные работы по принципу «Палочка, палка, огурец, вот и человечек!». Однако для того, чтобы развитие шло дальше, необходима планомерная работа воспитателя в этом направлении. Обучение искусству рисования портрета неразрывно связано с развитием восприятия и воображения. Педагог должен найти приемы, которые вызовут у детей интерес к изображению человека.
Конечно, дошкольников пугает задача нарисовать человека, потому что они боятся, что у них не получится. Задача воспитателя – побороть этот страх и заменить его приятным творческим процессом. Идеально начинать изображение не с человеческой фигуры, а с чего-то похожего на нее.
Итак, в среднем звене ребята с удовольствием рисуют матрешку, снеговика. Они хорошо знают, из каких частей состоят эти предметы, и учатся изображать лицо. Далее предлагается нарисовать Снегурочку в широкой шубе и с руками.
В старшей группе происходит подробное знакомство с портретом, дети узнают пропорции лица, способы передачи характера и настроения человека. Рисуют себя, родителей, друзей, сказочных персонажей.
В подготовительной группе ребята совершенствуют умение изображать антропоморфных существ с натуры и по памяти. Дети 6-7 лет уже хорошо замечают признаки предметов и предметов и переводят их в художественные образы. В этом возрасте на уроке рисования дошкольникам предлагается такая сложная, но интересная тема, как «Кукла в национальном костюме». Как правило, это рисование с натуры или по иллюстрациям. Обратите внимание, что ребята изображают не человека, а куклу. Это немного облегчает работу, так как пропорции строения тела и лица здесь не будут такими строгими: например, голова может быть крупной, как и глаза, рот, ладони.
При проведении этого урока учитель должен сосредоточиться на осмотре куклы в соответствующей одежде. Подробно обсуждается форма сарафана (если это русский Национальный костюм), рубашки, головного убора, обуви. Также педагог акцентирует внимание на расположении рук, ног, форме головы. Голова куклы на картинке может иметь овальную или круглую форму. Для изображения лица дети должны зрительно (или простым карандашом) разделить его на три части: лоб, глаза и нос, губы с подбородком. Воспитатель может напомнить детям, как рисуются глаза (нарисовать их на доске), напомнить, что нос можно обозначить только его кончиком (ноздрями или короткой черточкой).
Иногда детям предлагается схематично нарисовать куклу: с помощью круга (голова) и нескольких линий (части тела). Затем этой схемой намечаются недостающие элементы, в том числе и одежда. Другой вариант — рисование овалами или дугами.
Постановочное изображение
В подготовительной группе особенно важно давать детям возможность проявить творческую инициативу, творческое воображение, поощрять самостоятельный выбор цветовых решений для рисунков.
Так, например, ребята самостоятельно выбирают цвет и характер рисунка сарафана русской красавицы, а также ее кокошник. Отметим, что в этом возрасте дошкольники уже знают множество оттенков, таких как лимонный, песочный, салатовый и др.
Важным моментом занятия в подготовительной группе является разбор готовых работ. Рассматривая свои рисунки, дети учатся их видеть. сильные и слабые стороны. Вместе с педагогом ребята обсуждают, что можно сделать лучше, чем дополнить композицию.
Используемые материалы и основа
В подготовительной группе расширяется набор материалов, с которыми дети могут работать в процессе. зрительная деятельность. Их сочетание в одном рисунке способствует созданию выразительного образа. Поскольку изображение куклы в национальном костюме требует детальной прорисовки, целесообразно дополнительно использовать фломастеры или гелевые ручки для основной работы красками (акварель или гуашь) или цветными карандашами. С помощью этих инструментов можно наметить черты лица или замысловатые узоры на сарафане и кокошнике.
Такой предмет изображения, как кукла, требует предварительного наброска простым карандашом. Особенно это актуально при работе с красками. Что касается ластика, который иногда предлагают дошкольникам в подготовительной группе, то его лучше не давать, так как дети часто пользуются им нерационально и портят рисунок.
В качестве основы для рисования куклы в национальном костюме воспитатель предлагает детям листы бумаги стандартного размера. При рисовании красками их заранее подкрашивают в пастельные тона. Работая цветными карандашами, дети могут дополнить композицию подходящим фоном.
Техника рисования и приемы, используемые при рисовании куклы в национальном костюме в подготовительной группе
В подготовительной группе происходит дальнейшее совершенствование техники изображения. Движения рук становятся более свободными и точными, плавными и ритмичными.
Эскиз простым карандашом делается достаточно быстрыми движениями руки, легкой сплошной линией (чтобы было легко исправить неточности).
Кстати, будет полезно, если ребенок выполнит несколько пробных набросков на черновике.
При рисовании карандашом ребята упражняются в плавном повороте руки — это необходимо для изображения округлых линий. Дошкольники учатся рисовать длинные линии без перерыва, а также изображать крупные формы. Мелкие детали (черты лица, орнамент на сарафане) прорисовываются короткими линиями и штрихами.
Аналогично совершенствуются разные способы работы кистью (весь ворс и кончик) при рисовании гуашью или акварелью. Дошкольники развивают технические навыки, учась смешивать краски для получения интересных оттенков.
Использовали дополнительные виды изобразительной деятельности при рисовании куклы в национальном костюме в подготовительной группе, актуальность индивидуального подхода
В подготовительной группе уже хорошо видны особенности развития детей; у некоторых дошкольников ярко выражены способности и интерес к изобразительной деятельности. Таких детей, несомненно, нужно поощрять, еще больше стимулировать их стремление к художественному творчеству.
Один из способов – предложить им разнообразить композицию дополнительными аппликативными или пластилиновыми элементами.
Например, сарафан или кокошник русской красавицы можно украсить пластилиновыми элементами (тонкими витиеватыми жгутиками или маленькими шариками) или приклеить блестящие пайетки.
Рисунок можно сочетать с аппликацией, особенно если речь идет о собирательной композиции: нарисованные фигурки барышень раскрашиваются, вырезаются, дополняются деталями аппликации и наклеиваются на общий фон.
Рисунок с элементами аппликации
Конкретные варианты композиций в рамках темы «Кукла в национальном костюме» в подготовительной группе
Рисование на тему традиционно предлагается учащимся подготовительной группы в самом начале учебного года (сентябрь). Эту тему можно несколько интерпретировать: дети могут изобразить красавиц из русских народных сказок, например, Аленушку, Василису, Марьюшку (они тоже будут одеты в русский народный костюм).
Если ребята проживают в местности, где есть свои особенности национального костюма, то их можно отразить в рисунке, например, «чувашский костюм», «мордовский наряд».
Кстати, незадолго до занятия «Кукла в национальном костюме» дети могут отдельно изобразить национальные головные уборы или раскрасить предложенные узоры: так они потренируются в составлении узоров и смешивании цветов. Таким же образом можно потренироваться рисовать русскую народную обувь — лапти.
Интересная идея – предложить детям, нарисовав русский национальный костюм, изобразить традиционный наряд какой-нибудь другой страны (например, Украины, Китая, Индии и др.). Учтите, что такая деятельность требует подробной познавательной беседы. Изображая кукол разных национальностей, дети должны использовать такие выразительные средства, как передача цвета кожи и волос, разреза глаз. Воспитатель должен продемонстрировать дошкольникам куклу в соответствующем костюме или ее образ.
При желании тему «Кукла в национальном костюме» можно оформить как коллективную композицию, например, «Хоровод». Дети рисуют барышень в русском народном костюме, затем вырезают их и наклеивают на основу (воспитатель заранее продумывает подходящий фон (луг с зеленой травой, цветами и т.
д.). В упрощенном варианте дети могут выдать шаблоны, которые они должны раскрасить
Возможные варианты мотивирующего начала урока: рассматривание картинок, обсуждение вопросов, сказка, стихи и т. д.
Даже в подготовительной группе игра остается ведущим видом деятельности детей. И учитель не должен забывать об этом при построении урока. Мотивация игры играет очень важную роль.
Например, воспитательница рассказывает детям, что к ним в гости пришли куклы, но одеты они как-то странно. Оказывается, они пришли из прошлого. Ведь так одевались люди, жившие когда-то на Руси. Наши бабушки носили сарафаны в пол, а дедушки рубаху с поясом. Мотивацией для ребят станет просьба кукол сфотографировать их, ведь в далеком прошлом фотоаппаратов не было.
Куклы в мужском и женском русском национальном костюме
Кукла в русском народном костюме
Другой вариант — куклы (например, Арина и Данила) собираются на ярмарку и хотят нарядиться получше. Ведь на ярмарках люди веселились, танцевали.
Дети нарисуют их в красивой одежде, при этом акцент будет сделан на ее отделке (рукав, подол сарафана, воротник мужской рубашки).
Она может прийти в гости к дошкольникам — это может быть Аленушка, Василиса Прекрасная или Марьюшка (кукла или картина). Воспитатель подчеркивает, какая стройная, грациозная, румяная, с длинной белокурой косой. Воспитатель рассказывает детям, что раньше таких красавиц называли «лебедь», «павлин», «берёзка», «ягодка» (происходит пополнение словарного запаса дошкольников). Героиня рассказывает детям грустную историю: Баба Яга или злая ведьма украла и сожгла ее самый красивый сарафан. Дети всегда живо реагируют на чужую беду и стремятся помочь — они с удовольствием нарисуют красотке новый наряд, еще более красивый, чем предыдущий.
Героиня русской народной сказки
Героиня русской народной сказки
Уроки рисования можно начать с познавательной беседы о русской национальной одежде. Детям будет интересно узнать, что вышивка и узоры, которыми она была украшена, в старину имели особое значение.
Люди верили, что вышивка не только украшает, но и оберегает от злых сил – является оберегом. Это были волнистые линии, круги, кресты. Мастерицы также вышивали деревья, птиц и животных. Мотивацией после такого рассказа станет предложение детям нарисовать любимую куклу в наряде, который защитит ее от всякого зла.
Традиционный элемент выкройки одежды Традиционный элемент выкройки одежды Традиционный элемент выкройки одежды Традиционная русская вышивка
Кроме того, детям можно рассказать, что красный цвет в русском национальном костюме присутствовал в огромном количестве разнообразие оттенков. А в сочетании с зеленым красный казался еще более сочным и праздничным. Красный цвет символизировал огонь, а огонь может дарить как радость (тепло), так и печаль (огонь). Это также цвет любви.
Иллюстрация для использования на занятии
Оригинальная русская обувь крестьян
Если дети рисуют национальный костюм не России, а какой-то другой страны, то обязательно нужно показать им соответствующие картинки, а еще лучше куклу в такая одежда.
Кукла в национальном костюме
Тематические картинки Постерные бумажные игрушки куклы
Мотивацию к рисованию нарядной куклы, конечно же, можно почерпнуть из художественной литературы. Сказочная бабушка (переодетая воспитательница) может прийти в гости к детям и рассказать им сказку про купца Садко. У него было три прекрасные дочери. Когда Садко собирался в дальние страны за товарами, дочери приказали ему привезти золотую корону, красивую рубаху и сарафан, расшитый узорами и лентами. В чужой стране купец долго искал эти дары и наконец нашел и купил. Но дочери, когда увидели обновку, стали завидовать друг другу: каждая хотела, чтобы у нее был и сарафан, и рубашка, и корона. И вот он попросил сказочника обратиться к детям – пусть они помогут ему и нарисуют красивые наряды для своих дочерей.
Рекомендуем также современную сказку Лариса Сергеева По сюжету произведения, в одном конце села жил Сарафанщик, а в другом — Простая Рубаха. Сарафан надоело лежать в сундуке, дожидаясь, пока хозяйка достанет его и наденет, и решила навестить Рубаху.
Она очень обрадовалась гостю, поставила самовар. Они сели пить чай, и Сарафан спросил Рубаху, почему она такая добрая и красивая. Она ответила, что хозяин надевает его на тело и греет душой. Рубаха, в свою очередь, защищает человека от злых духов с помощью воротника (это воротник и манжеты). А чтобы холод не попал внутрь, помогает пояс. Сарафан думал-думал и с рубашкой подружился — и теперь они всегда идут вместе.
После прочтения этой короткой сказки детям будет еще интереснее изображать исконно русские предметы одежды.
Иллюстрация к сказке
Вы также можете начать урок со стихотворения. Например, представляют интерес следующие строки:
Приготская Светлана
Обернись, златокрылый сарафан,
Вовсю, вовсю, вовсю.
И в суровые годы России
Женщины пряли суровую нить.
Вот в таком домотканом наряде
Многодетная мать шла в церковь.
Сарафан-широта то, что нужно —
Поле можно застелить брезентом!
Ах ты, родная, кучерявая, желанная,
Играй на гармошке веселей!
Девы в цветных сарафанах плыли
Среди радуг, лугов и полей.
Все румяные, как матрешки,
Хороводы были нескончаемы…
Не одна гармошка радовалась —
Выбери любимого юношу!
А какие частушки пели!
И платочки из рук полетели!
Бабушка у нас старенькая
Она положила свой сарафан в сундук.
Мама примеряла сарафан,
Она сказала: о, я бы станцевала!
Деревня заросла бурьяном,
И гармошки давно не слышно.
Не услышишь весёлой частушки,
Молодежь теперь в городах…
В деревне старушка расскажет
Про минувшие хороводные годы!http://chto-takoe-lyubov.net/stikhi-o-lyubvi/kollektsii-stikhov/11499-стикси-про-сарафан
Круглова Л.А.
Куклы, барышни, матрешки
Все живут рядом с нами.
Удивляй, восхищайся
И они не дают покоя.
Шьем одежду для всех кукол
Изучаем древность.
Давайте узнаем с какой стороны
Мы во сне или наяву.
Вместе с кочевниками
Ставим юрту и ждем гостей.
Пьём чай из самовара
А кочевник пьет кумыс.
Едем в дом отдыхать
А кочевник прилег в куйзи
Ну попробуй глянуть.
Люди живут по-разному…
Каждый поет по-своему
Носят разную одежду
Как всегда верят в Бога…
http://nsportal.ru/detskiy-sad/okruzhayushchiy-mir/ 18.10.2012/куклы-в-национальных-костюмах
Частушки про лапти:
Ой, мои лапти
Мои лапки,
Сады вы копали
Пришли сюда танцевать.»«Гуляй Матвей
Не жалей лапти.
Доживи до субботы
Заработаешь новые лапти.
Отметим, что накануне рисования куклы в народном костюме хорошо предложить дошкольникам дидактические игры на эту тему. Например, во время игры «Одень куклу в национальный костюм» дети запоминают особенности традиционной одежды разных народов.
Дидактическая игра «Одень куклу в национальный костюм» Дидактическая игра «Одень куклу в национальный костюм» Дидактическая игра «Одень куклу в национальный костюм» Дидактическая игра «Одень куклу в национальный костюм» Дидактическая игра «Одень кукла в национальном костюме» Дидактическая игра «Одень куклу в национальный костюм» костюм «Дидактическая игра «Одень куклу в национальный костюм»
Поскольку перед продуктивной деятельностью обязательно проведение физкультуры или пальчиковой гимнастики, представляем следующий замечательный вариант:
Конспект занятия
Примеры готовых работ воспитанников подготовительной группы по теме «Кукла в национальном костюме» с комментариями к выполнению работы
Рисунки «Русская красавица», «Русский народный костюм», «Иван да Марья» (все они выполнены акварелью) показывают нам национальную одежду нашей Родины.
Работа «Русская красавица» пронизана позитивным настроем: дополнена ярким, нежно-голубым небом. Мы видим знакомый русский атрибут – стройную березку на переднем плане. Кукла на картине изображена в традиционном ярко-красном сарафане, ее длинная белокурая коса развевается.
Работы «Татарский наряд», «Татарский костюм», «Мордовский наряд», «Чувашская одежда» нарисованы детьми, проживающими в определенном регионе или на границе с ним. Обратите внимание, что рисунки очень реалистично передают особенности конкретной одежды , обувь и головные уборы.
Внимания заслуживают композиции «Китаянка», где очень хорошо передан не только образ национальной китайской одежды, но и прически.
Работа «Национальный головной убор» является своеобразной подготовкой к рисованию целостный образ куклы в национальном костюме.
Рисунок карандашом Рисунок акварелью Рисунок акварелью Рисунок акварелью Рисунок карандашом Рисунок акварелью Рисунок акварелью Тренажер по рисованию Шаблон-раскраска Шаблон-раскраска Шаблон-раскраска
«Кукла в национальном костюме» очень увлекательная тема для рисования в подготовительной группе.
На таком уроке дошкольники не только потренируются рисовать человека, но и расширят свой кругозор. А продуманная мотивация может превратить рисование в сказочное действо.
Как поэтапно нарисовать русский народный костюм. Русский национальный костюм
Описание как нарисовать татарский национальный костюм карандашом поэтапно
Как нарисовать русский костюм Lessdraw — Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно. Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно. Лиса карандашом поэтапно Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно, рисунок карандашом. Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно. Задавшись вопросом, как нарисовать русский народный костюм поэтапно, следует. Как нарисовать белорусский костюм для мужчин и женщин карандашом поэтапно. Как нарисовать татарский народный костюм поэтапно карандашом ребенку Рисуем с детьми. Татарские национальные костюмы очень красивы. Как нарисовать девушку в татарском национальном костюме? Как нарисовать парня по-татарски.
Как нарисовать костюм поэтапно карандашом для начинающих за короткий период. Как нарисовать одежду карандашом поэтапно. русский народный костюм; как рисовать национальные элементы. Татарский национальный костюм поэтапно карандашом Как. Научитесь рисовать костюм из Crysis 3 на бумаге простым карандашом поэтапно. Учимся рисовать костюм поэтапно. Вдохновение животное волк как нарисовать карандашом. Пару дней назад мне написала Алена Белова с просьбой показать, как нарисовать народный костюм. Видео — урок как нарисовать одежду карандашом поэтапно 8 вариантов разных эскизов одежды. Ответы на вопрос Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно? в рубрике. Если вы не умеете рисовать костюм и придать рисунку максимальное сходство. Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно Национальный русский костюм как нарисовать русский национальный костюм (21 фото) Картины. Как нарисовать русский народный костюм поэтапно карандашом Шьем русский народный сарафан. Детям в первом классе предлагалось нарисовать национальный русский костюм, какой угодно.
Хотим представить вашему вниманию поэтапный урок рисования карандашом японки в кимоно. Если вы задались вопросом, как нарисовать карнавальный костюм, то мы вам предложим. Если рисовать Железного человека поэтапно карандашом Как рисовать мультики. Привет! Мы уже пробовали рисовать самые разные платья, но в этот раз попробуем нарисовать. Как и другие национальные костюмы, татарский комплекс национальной одежды прошел долгий путь. Разноцветные карандаши карандашом поэтапно Как. Национальные костюмы Как рисовать поэтапно. Уроки рисования карандашом поэтапно в картинках. Как нарисовать женщину в русском народном костюме на обоях карандашом поэтапно. Как нарисовать персонажей Диснея карандашом поэтапно. Как нарисовать национальный костюм мордвы 22. Как нарисовать 2 класс народный костюм русского племени вы сможете нарисовать xVII черепаху бегущую по тому же русскому народному костюму. Как нарисовать русский народный костюм; 3. Темно-желтым карандашом раскрасьте ноги и костюм. Как нарисовать кокошник карандашом поэтапно? Как нарисовать.
Как нарисовать цветы поэтапно для начинающих Как нарисовать подснежник карандашом.
Елена Чувилина
Тема: «Русский народный костюм».
Задачи: познакомить детей с историей мужской и женской одежды, с русским народным костюмом; развивать зрительное восприятие; воспитывать аккуратность и усидчивость, воспитывать интерес к истокам русской народной культуры.
Материалы. Иллюстрации народных русских костюмов, изображения мужской и женской одежды, образцы различной одежды. Раскраски народных русских костюмов, фломастеры.
Воспитатель знакомит детей с историей мужской и женской одежды. В музеях есть множество образцов богатой одежды русских царей и бояр. Одежда стоила очень дорого, поэтому передавалась только по наследству. Для простых людей, мужчин и женщин, основной частью одежды была рубаха, или рубаха. Рубашка была широкой и длинной. Ее рукава были длиннее рук. Рубаха имела воротник особого покроя.
Рубаха имела разрез сбоку, поэтому ее называли косовороткой. Белая косоворотка украшалась вышивкой по подолу, воротнику, низу рукавов. Очень часто на груди делалась вставка из материала другого цвета. Поверх рубах также надевали кафтан. Мужские брюки назывались брюками. Вот что было у наших предков: рубашка, штаны, кафтан и другие. Женская одежда была более сложной и разнообразной. Рубашка была частью одежды. Поверх рубашки женщины надевали длинный сарафан. Его украшали лентами, бусинами, пуговицами и так далее. Обязательным атрибутом мужской и женской одежды на Руси всегда был пояс. Далее воспитатель рассказывает о русском народном костюме. На доске иллюстративный материал и воспитатель показывает повседневную и праздничную одежду. Сегодня мы будем раскрашивать русский народный костюм мальчика и девочки. Под русскую спокойную мелодию дети приступают к работе. Обзор детских работ.
Молодцы! Какие у вас красивые костюмы!
Выставка детских работ!
Связанные публикации:
Перед вами — черно-белая раскраска, но по мотивам русского народного костюма! Можно их просто раскрасить, а можно, придерживаясь определенных.
Тема: «История русского народного костюма» «Оденем Ваню в русский костюм» Педагогическая цель. Покажите детям неразрывную связь между ними.
Лепбук «Русский народный костюм» оформлен в рамках работы над проектом «Моя пензенская земля» по патриотическому воспитанию. Тема: Глубокий.
Презентация проекта «Русский народный костюм» для подготовительной группы Образовательно-продуктивный проект. Участники: дети подготовительной группы, воспитатели, родители детей. Актуальность: Русский народ.
Мероприятие по повышению эффективности этнокультурного воспитания детей «Русский народный костюм Белгородской области» Цель: повысить эффективность этнокультурного воспитания детей старшего дошкольного возраста на основе ознакомления с русским народным костюмом.
В нашем детском саду есть патриотический уголок. Здесь выставлены вещи, которые ранее использовались в быту. Это музыкальные инструменты.
Цели:
- Познакомить с историей и традициями русских народных праздников.
- Воспитывать уважение, развивать интерес к народному творчеству.
- Закрепить понятие «орнамент», его виды.
- Совершенствовать изобразительные навыки, умение работать гуашью.
Наглядность: изображений русских народных костюмов, орнаментов, панно с изображением сельской площади, аудиозапись «Колокольный звон», схемы человеческих фигур, пословицы на доске:
- Курицу не накормишь, и нельзя одевать девушку.
- Женские рубашки — те же сумки: завяжите рукава, а кладите, что хотите.
- Шелк на девушке хвалят, когда в самой девушке есть смысл.
I. Организационный момент.
II. Объявление темы урока
а) Беседа
У каждого народа есть праздники. Они раскрывают душу человека, его характер. В России любили праздники. Встречали весну и провожали зиму, праздновали завершение полевых работ, а иногда и просто конец рабочего дня. Праздники всегда были веселыми, наполненными музыкой, пением, играми и танцами.
Каждый вечер разновозрастные люди собирались вечером у чьей-то избы и там пели и плясали (танцевали). Песенно-танцевальный репертуар был очень богат и разнообразен. На все времена года, на все календарные праздники были песни, игры, танцы, веселье, потешки. Часто заклинания, шутки, шутки придумывались на месте, на ходу — импровизировали, особенно частушки.
Праздник — это не только песни и танцы.
Чем еще этот день отличается от обычных будней? / наряды /
Накануне торжества были распахнуты тяжелые сундуки. Чем больше их было набито, тем богаче считался хозяин дома. Вся праздничная одежда обязательно украшалась элементами вышивки, бисером, пайетками, чего, как правило, не было в повседневной одежде. По одежде можно было судить о вкусе и мастерстве мастерицы, ведь крестьянка сама шила наряд.
Какое разнообразие праздничных нарядов!
А что у них общего? (выкройки)
Как еще это можно назвать? (орнамент)
Любой русский костюм в старину непременно украшался орнаментом и вышивкой.
Давайте вспомним, какие виды орнамента вы знаете?
/растение и геометрия/
Обратите внимание на плату. Вот узоры (их можно просто нарисовать на доске цветным мелом.) Какие из них не будут орнаментами? Почему? /в орнаменте элементы изображены в определенном порядке, ритмично./
Игра «Сочини мелодию к орнаменту».
б) РАССКАЗ о русских народных костюмах.
Давайте поближе познакомимся с нарядами.
Основой любого русского костюма была рубаха. Рубашки с застежкой сбоку назывались блузами. Их обычно носили мужчины. Также в их наряд входили штаны, которые заправляли в сапоги или онучи (кусок ткани), а поверх онучей надевались лапти.
Рубаха была широкая и украшалась по подолу, по воротнику, по краю рукавов вышивкой. И обязательно завяжите его кушаком..
Пояса выполняли множество функций: говорили о благополучии человека, а также были наградой и подарком, передавались по наследству. Праздничные рубашки расшивали шелковыми цветными нитками.
Предпочтение отдавалось красному цвету (как оберегу).
Особое значение придавалось расположению картины. Например:
- нагрудные узоры — защищали сердце и легкие,
- плечо — защищенные руки,
- низ — не давал злым силам пробиться снизу.
В центральных и северных районах России женщины на праздники надевали сарафан..
Плавные линии сарафана словно струились, делая женщину похожей на лебедя. Недаром в песнях и сказках их называют лебедями.
В праздничный наряд входили также так называемые душегреи — епанечки или шорты — короткие кофточки на лямках, похожие на сарафаны.
А в южных регионах России модницы одевались в комплекс пони.
Понева — юбка. Она всегда одевалась поверх рубашки, затем появился фартук, а затем и топ.
Передник был щедро украшен вышивкой.
Преобладал красный цвет. Это цвет огня, солнца, волшебный, прекрасный, символ спасения и знак преграды злым силам.
Этот цвет должен был отпугивать демонов и духов, имеющих человеческий облик, хранить и оберегать владельца от различных напастей.
Верхняя одежда, которую носят осенью или весной. Кончик не был опоясан.
И, наконец, головные уборы.
Четко делились на девичьи и замужние женские платья:
Кокошники, ленты, венки /девичья/.
Коруна, сорока, кичка /самка/.
В названиях головных уборов можно услышать родство с птицей: кокошник, кичка, сорока. И это не случайно. Вспомните сказки: лебедь, белый лебедь, как павлин.
в) Работа с пословицами.
III. Практическая работа – создание коллективного панно на тему «Праздник в деревне».
Учащимся выдаются фигурки, изображающие людей, и нужно сделать из них праздничную одежду.
Задание дифференцированное:
1 группа: раскрасить готовые фигурки, уже «одетые» — задание для малоподвижных детей и тех, у кого трудности с представлением о себе.
Создайте свой собственный орнамент .
2 группа: «Платье» фигурка из бумаги, т.е. придумать и нарисовать свой праздничный наряд.
Группа 3 (дети, хорошо рисующие): изображаем фигурку мужчины в праздничном костюме.
Главное условие — наличие украшения в одежде.
Готовые работы наклеиваются на заранее подготовленное панно с изображением сельской площади с собором и крестьянскими домами. /Аудиозапись «Звон колоколов» — народ собирается на площади собора./
IV. Исход.
Все в жизни меняется, а праздник остается. И хотя справиться он может по-разному, остается главное – радость, особое волнение, веселье, нарядная одежда, подарки, песни и танцы, которые теперь для нас порой загадочны. Однако эти традиции необычны и особенны. Их нужно помнить и знать.
Ты помнишь?
Вот что мы сейчас проверим.
Детям выдаются карточки-стрелки со словами-названиями русской народной одежды:
— рубашка — епанечка — кокошник — створка — короткий — корунья — косоворотка — понева — сорока — онучи — фартук — китч. — сарафан — наконечник
Необходимо соединить карточки со стрелками с предметами одежды на картинках так, чтобы они совпадали по названиям.
V. Оценка работ.
Русские национальные наряды – это сочетание сочных красок и большого количества деталей, создающих законченный образ. Несколько веков назад всего по одному костюму можно было понять, из какой провинции или деревни родом его владелец. Кроме того, русские мастерицы создавали для каждого особого события торжественные наряды, отличавшиеся друг от друга. Об истории национального костюма и деталях, из которых он создается, вы узнаете в этой статье.
Особенности национального костюма
Традиционные русские наряды всегда делились на повседневные и праздничные. Наши предки очень четко отделяли более простую одежду из грубых тканей с минимумом декоративных элементов от более пестрых платьев для торжественных мероприятий.
Красная одежда считалась самой роскошной.
Изначально в России все костюмы создавались умелыми женскими руками из плотных домотканых материалов. Это также сделало наряды более особенными. Основными материалами для пошива нарядов были сукно, лен и шелк. Роль подкладки выполнял киндяк, особая подкладочная ткань.
Тканевую основу дополняло большое количество деталей, а также аксессуары и обувь, которые вместе образовывали гармоничный образ.
Эти изображения значительно отличались друг от друга в зависимости от регионов. Так, например, жители северных регионов России надевают больше верхней одежды. Он был и открытым, и накидным, а в некоторых случаях эти два вида наряда сочетались. Накидка надевалась через голову, а качели застегивались на пуговицы или застежки-липучки.
Одежда для знати также заслуживает особого внимания. Она, конечно, была дороже и роскошнее. Наряды знати расшивались золотыми или серебряными нитями, украшались жемчугом и другими декоративными элементами.
Такой дорогой наряд носили не один год. Как правило, его передавали из поколения в поколение, сохраняя в надлежащем виде.История русского костюма
За время своего существования национальный русский костюм практически не изменился. Понятие моды было менее изменчивым, чем сейчас, поэтому один и тот же стиль могли носить несколько поколений одной семьи.
Менее распространенные наряды в традиционном русском стиле появились в начале восемнадцатого века. Затем древнерусский костюм запретил Петр Великий, желавший сделать Россию более современной. Национальная одежда была заменена костюмами в венгерском стиле, а позже в немецком и французском. Чтобы новшества прижились, правитель ввел обязанность носить в городе традиционные русские платья.
Женский
Женские платья всегда были интереснее и разнообразнее мужских. Это были настоящие образцы искусства талантливых русских женщин.
Со времен Древней Руси женский костюм состоял из рубахи (простая рубаха в пол), сарафана и передника. Часто для дополнительного утепления под рубашку надевали еще одну толстую рубаху.
Вышивка всегда была неотъемлемой частью любого традиционного наряда. В каждой провинции он отличался цветами и узорами. Подол и рукава украшались вышивкой.
Примечательны платья, которые носят женщины в России. Во времена Ивана Грозного девушки, наряжавшиеся всего в одно платье, считались неприличными. Было принято носить три платья, одно поверх другого. Такой костюм получился очень тяжелым и массивным.
Мужской
Для мужчин из простого сословия шили костюмы практичные и удобные. Русская культура всегда была неотделима от природы и земли. Это отражалось в простой крестьянской одежде, которую шили из натуральных тканей и украшали цветочными узорами.
Мужской костюм состоял из простой рубашки, брюк и ремня.
Голова грешника была покрыта валяной шерстью. Из обуви наиболее распространены были лапти. Легкие и удобные, они хорошо защищали ноги при работе в поле, но не подходили для зимы. С приходом холодов традиционный русский костюм дополнялся валенками, а по праздникам – кожаными сапогами.Для детей
Дети Древней Руси носили более простую одежду. Как правило, это были простые свободные рубашки. Для дворянских детей наряды создавались более изысканными. Иногда они почти полностью копировали взрослый костюм. Но молодые девушки, в отличие от взрослых женщин, до замужества головных уборов не носили.
Особенности и значение деталей
Как уже было сказано, детали в национальном русском костюме играли очень важную роль.
Детали мужского костюма
Основой национального мужского костюма была простая рубашка. В одеянии простых крестьян она была основой костюма, тогда как дворяне носили ее как нижнее белье.
Его шили из льна или шелка. С внутренней стороны перед и спинка рубашки дополнялись подкладкой, которая называлась подкладкой. Широкие рукава рубашки сужались к запястью.
Внешний вид ворот был другим. Он мог быть круглым, квадратным или вовсе отсутствовать. Если был воротник, то его дополняли завязками или пуговицами.
Также костюм был дополнен такими деталями как зипун, опашен и охабен. Все эти вещи являются разновидностями кафтанов. Поверх рубахи и кафтана надевали свиток, накидок или кермягу. Для более торжественных случаев использовали парадный плащ (корзно) или однорядную шерстяную ткань.
Шубы также были популярны. Крестьяне носили более простые изделия из плотного меха овчины или зайца. Представительницы высшего сословия позволяли себе щеголять в нарядах из чернобурки, соболя или куницы.
Для сохранения тепла внутри шубы шили мехом внутрь. Снаружи они были покрыты плотной тканью.
Наряды знати расшивались парчой или бархатом. Роскошь шубе придавал широкий меховой воротник.Традиционные шубы русского покроя были в пол. Рукава тоже были очень длинными, а руки продевались не только в них, но и в специальные прорези, расположенные спереди. Их носили не только зимой, но и летом, для создания торжественного образа.
Еще одна важная деталь мужского русского костюма – головной убор в национальном стиле. Головных уборов было несколько видов: тафья, клобук, мурмолка и триуха.
Тафья представляла собой небольшую круглую шапочку, которая плотно прилегала к голове. Поверх него часто надевали простую шляпу. Простые люди выбирали варианты из фетра, люди побогаче – из бархата.
Мурмолками называются головные уборы, высокие и расширяющиеся к верху. По аналогичному принципу создавались горловины. Только их дополнительно украшали мехами, идущими от самого горла.
Мех лисы, соболя или зайца и украшал шапку, и согревал голову.
Детали женского костюма
Основой женского национального костюма также была рубашка. Его украшали вышивкой или изысканной кантом. Знатные русские дамы поверх простой исподней надевали еще и горничную, сшитую из яркого шелка. Самый элегантный вариант – алая рубашка горничной.
Поверх рубашек женщины надевают летнее пальто. Старинный наряд в пол был создан из шелка и дополнен застежками у самого горла. Знатные женщины носили рогульку, украшенную золотым шитьем или жемчугом, а воротник украшало ожерелье.
Более теплой альтернативой летнему пальто в национальном женском костюме была шуба. Длинная шуба с декоративными рукавами была признаком роскоши, так как не отличалась особой практичностью. Руки либо пропускались через специальные прорези под рукавами, либо в сами рукава, которые для удобства закатывались. Согреть ладони можно было в муфте, которая была не только украшена меховой опушкой, но и отшита мехом изнутри.
Важную роль играла такая деталь костюма, как головной убор. Все замужние женщины на Руси обязательно покрывали волосы, даже находясь дома. В быту голову покрывали волосником или воином, повязав сверху нарядный пестрый платок.
Венчики (широкие повязки, дополненные длинными разноцветными лентами), которые носили летом, выглядели наряднее. Зимой их заменяли меховые шапки. Но традиционный русский костюм до сих пор часто ассоциируется у нас с кокошником – нарядным головным убором в виде веера. По возможности он богато украшался и становился главным дополнением наряда.
Национальные мотивы в современной моде или этническом стиле
Хотя традиционный костюм сейчас лишь часть богатой русской истории, многие дизайнеры используют его детали для создания современных нарядов. Этнический стиль сейчас в тренде, поэтому на такую одежду стоит обратить внимание каждой моднице.
Платья в русском стиле должны быть сдержанными, ведь вульгарность, короткие юбки и слишком глубокие вырезы здесь просто неуместны. Одной из главных ценностей наших предков было целомудрие. От девушек требовалось одеваться скромно и сдержанно, не выставляя напоказ свое тело. По такому же принципу создаются современные наряды в русском этническом стиле.
Женский городской костюм в народном стиле: жакет, фартук
Россия. Конец 19 века
Хлопчатобумажные, льняные нити; плетение, вышивка крестиком, многопарное плетение.
Верхняя одежда крестьянки
Тульская губерния. Начало 20 века
Ткань шерстяная; длина 90 см
Верхняя одежда крестьянки: «шуба»
Сукно, ситец; машинная линия. Длина 115 см
Одежда верхняя женская «Одежда»
Нижегородская губ. 19
Женский народный костюм. Сарафан, рубашка, фартук
Нижегородская губ. 19 век
Атлас бордового цвета, красный шелк и атлас в полоску;
Костюм женский: панева, рубашка, фартук, головной убор «сорока», колье, пояс
Ткань шерстяная, лен, ситец, тесьма, шерстяные, шелковые и металлические нити, бисер; ткачество, вышивка, ткачество.
Костюм женский: панева, рубашка, фартук, шарф
Орловская губ. Вторая половина 19 века
Ткань и нити шерстяные, тесьма, полотно, хлопчатобумажная нить, атлас, шелк; ткачество, вышивка, узорчатое плетение.
Костюм женский: панева, рубаха, шушпан, цепь, фартук, головной убор «сорока»
Рязанская губ. Вторая половина XIX в.
Ткань шерстяная, льняная, хлопчатобумажная, металлизированная, хлопчатобумажные нити, бисер; ткачество, вышивка, ткачество.
Костюм женский: сарафан, пояс, рубашка, повязка, колье
Каблук на холсте, кумач, полотно, шелковая лента, цветная нить, галун, янтарь; шитье, набивка, раскрой.
Праздничный казачий костюм: сарафан, «рукава», пояс, косынка
Урал, Уральск. Конец 19 — начало 20 вв.
Атлас, шелк, бязь, галун, золоченая нить, бить, хрусталь, серебро, серебряная нить; вышивка.
Костюм крестьянки городского типа: сарафан, кофта, кокошник, косынка
Архангельская губерния.
Начало ХХ в.
Шелк, атлас, бязь, галун, бахрома, тесьма, имитация жемчуга, металлическая нить; вышивка
Крестьянский костюм: сарафан, передник, пояс, рубашка, шарф
Курская обл. Конец 19 — начало 20 вв.
Шерстяные, льняные, шелковые ткани, галун, бархат, парча, красное сукно, тесьма; ткачество
Крестьянский костюм: сарафан, рубаха, передник, головной убор «коллекция»
Вологодская губ. Конец 19 в.
Хлопчатобумажная ткань, холст, шелковые ленты, кружево; ткачество, вышивка, ткачество
Крестьянский костюм: сарафан, рубаха, пояс
Смоленская губерния. Конец 19 в.
Сукно, ситец, ткань хлопчатобумажная, шерстяная, нитки хлопчатобумажные; вышивка, ткачество.
Пояса для народного костюма
Россия. Конец 19 — начало 20 вв.
Шерстяные, льняные, шелковые нити; ткачество, вязание, плетение. 272х3,2 см, 200х3,6 см
Костюм девичий: панева, рубаха, «топ», пояс, гайтана, «пучок»
Тульская губ.
Конец 19 — начало 20 века
Шерсть, льняная ткань, полотно, бязь, ситец, галун, бахрома, шерстяная нить; ткачество, вышивка, ткачество.
Нагрудное украшение: цепочка
Южные провинции. Вторая половина 19бисер, льняная нить; ткачество.
Праздничный костюм девушки: сарафан, рубашка
северная провинция. Начало 19 века
Тафта, кисея, серебро, металлическая нить; вышивка.
Костюм «мама»: сарафан, грелка, бусы
Санкт-Петербург. Конец 19 — начало 20 вв.
Шелк, металлическая нить, бахрома, аграмант, имитация жемчуга;
Праздничный костюм девушки: сарафан, «рукава», повязка на голову, колье
Верхняя Волга. Вторая половина 18 века
Булат, ситец, парча, перламутр, жемчуг, галун, кружево плетеное; вышивка, нитки.
Женский праздничный костюм: сарафан, рубашка, кокошник, платок
Верхняя Волга. XIX в.
Шелк, парча, кисея, металлические и хлопчатобумажные нити, галун, бисер; ткачество, вышивка.
Женский праздничный костюм: сарафан, тельник, кокошник «голова», платок
Тверская губерния Вторая половина XIX в.
Булат, шелк, парча, бархат, бахрома, металлическая нить, перламутр, бисер; ткачество, вышивка
Головной убор девичий: корона
Архангельская губ. Вторая половина 19 века
Холст, стеклярус, бисер, галун, шнур, металл; вышивка. 35х24 см
Головной убор девочки «Ленка»
Россия. 19 в. Ткань, золотая нить;; вышивка.
Головной убор девичий: корона
Костромская губерния Нач. XIX в.
Холст, шнур, медь, фольга, перламутр, стекло, пайетки, льняная нить; ткачество, вышивка. 28×33 см
Головной убор девушки: корона
Северо-Западный регион. Первая половина 19 века
Холст, шнур, стразы, жемчуг речной; вышивка. 13х52 см
Головной убор девичий: Коруна
Вологодская губ. Вторая половина XIX в.
Холст, галун, шнур, фольга, бисер, канитель, атлас, красный шнурок, каблук; вышивка.
36х15 см
Архангельская губ. Вторая половина XIX в.
Галун, бязь, серебряная нить, бахрома, имитация жемчуга; вышивка. 92х21,5 см
Головной убор девочки: повязка
Верхняя Волга. Первая половина 19 века
Парча, фольга, жемчуг, бирюза, стекло; вышивка, нитки. 28х97,5 см
Верхнее Поволжье. 19-го века.
Бархат, ситец, тесьма, металлическая нить; вышивка. 14х24 см
Женский головной убор: кокошник
Средняя губерния. XIX в.
Парча, галун, перламутр, искусственный жемчуг, стекло; вышивка. 40×40 см
Женский головной убор: кокошник
Костромская губ. Конец 18 — начало 19 вв.
Бархат, холст, хлопчатобумажная ткань, галун, жемчуг, стекло, металлическая нить; вышивка. 32х17х12 см
Женский головной убор: кокошник
Псковская губ. Вторая половина 19 века
Парча, белый бисер, холст; вышивка. 27х26 см
Женский головной убор: кокошник «голова»
Тверская губ.
XIX в.
Бархат, перламутр, бисер, металлическая нить; ткачество, вышивка. 15×20 см
Женский головной убор: воин
Рязанская губерния. Начало 20 века
Ситец, холст, металлические пайетки, бисер; вышивка. 20х22 см
Женский головной убор: затылок
Южные губернии. 19 в.
Кумач, холст, хлопчатобумажная ткань, металлическая нить, бисер, нитки; вышивка, нитки. 31,5х52 см
Женский головной убор: коллекция
северных губерний. Вторая половина XIX в.
Холст, бязь, ситец, золоченая металлическая нить, стекло, бисер; вышивка. 23×17,7 см
Женский головной убор: сорока
Воронежская губ. Конец 19 — начало 20 вв.
Холст, бархат, атлас, ситец, шерсть, металлизированные нити, пайетки, галун; вышивка.
Шелк, металлическая нить, бит; вышивка. 160х77 см
Платок «голова»
Нижегородская губерния. Вторая половина 19 века
Тафта, металлическая нить, хлопчатобумажная ткань; вышивка.
133×66 см
Бумажник. Конец 18 в.
Шелк, металлическая нить, каблук; вышивка. 11×8 см
Кошелек в форме кувшина
Россия. Вторая треть XIX века
Шелк, хлопчатобумажная нить, бисер, медь; Вязание. 12×6,7 см
Колье
Россия. Вторая половина XIX в.
Бусины, стеклярус, льняная нить, шелковая тесьма; ткачество. 52×2 см
Серьги. Россия. Вторая половина XIX века
Жемчуг, стекло, медь, конский волос; ткачество, резка, штамповка. 7,8×4,1 см
Серьги и колье. Россия. Конец 18 — начало 19
Льняная нить, перламутр, стеклярус, жемчуг, медь; ткачество
Нагрудное украшение: «гриб»
Воронежская обл. Конец 19 — начало 20 вв.
Шерсть, металлические нити, пайетки, стеклярус; снижение. Длина 130 см
Фартук для женского праздничного костюма
Тульская губ. Вторая половина XIX в.
Лен, кружево, льняные и хлопчатобумажные нити; вышивка, ткачество. 121х105 см
платок
Россия.
Вторая половина 19шелковая нить ХХ века; ткачество. 100х100 см
Платок Россия. Ситец 19 века; печать. 131×123 см
Шаль Московская губерния Россия. 1860-1880-е
Шелк; ткачество. 170×170 см
Национальные раскраски Костюмы Принт. Дидактическая игра-раскраска по номерам «Русский народный костюм
Русская культура всегда, а сейчас, в новое время, особенно интересовала многих людей. Наша история богата художниками, писателями, поэтами. Русская культура всегда была очень интересна для всех мира.Национальные костюмы являются неотъемлемой частью культуры любой национальности или народности.Интерес к русскому национальному костюму сегодня особенно велик в связи с не так давно прошедшей зимней Олимпиадой.Сочи.Все иностранцы хотят приобрести сувениры на память -куклы в русских костюмах.Но,вы можете нарисовать или кукол,или фигурки людей в таких костюмах.Чем мы сегодня и займемся и научим вас как правильно рисовать русские национальные костюмы -мужские и женские.
Этап 1. Сначала проведем начальные линии женской и мужской фигур. Два круга – головы, шеи, четырехугольники – туловище, руки и ноги.
Этап 2. Начинаем обводить круги плавными линиями, постепенно придавая контуры лицам. Покажите линии щек, подбородка, ушей и начало шеи.
Этап 3. Теперь рисуем мимику. Вспомогательной линией внутри круга покажите глаза с ресницами, над ними брови, очертания носа с ноздрями и губы в приветливой доброжелательной улыбке.
Этап 4. Вот, вот рисуем красивую густую заплетенную косу, ниспадающую вперед, голову полукругом — Кокошник — русский национальный головной убор. Из-под кокошника виден шнурок, обрамляющий лоб. На ушках покажем красивые серьги в виде ромба, конец косы украшен атласным бантиком. На голову парня надели кепку с козырьком, сбоку которого поднимался курок.
Этап 5. Начинайте рисовать именно костюмы (одежду). На ней — нарисуйте воротник-стойку, нагрудный отдел сундхана и пояс под грудью.
На горловину сапога две нитки, нарисуйте ими кружочки. На нем — рубашка с воротником-стойкой, довольно длинная рубашка, закрывает верх шаровара, откинутого ремнем.
Этап 6. Покажем рукав на правой руке от рубашки, захваченный ниже манжеты кисти. У парня тоже рукав рубашки закрывается рукой сам. Держит национальный музыкальный инструмент — балалайку. Рисуем треугольник, от которого отходит ручка балалайки, на ней струны.
Этап 7. Дорифить левые руки у обоих персонажей. Девушка в пальцах будет зажата. Парень левой рукой держит ручку балалайки, хлопает по струнам.
Этап 8. Заканчиваем рисовать русский национальный костюм, изображая подол сарафана и штаны. Сарафан разложен, складки собраны. Штаны — шаровары, достаточно широкие, заправленные в сапоги. Вяжем прямо из этапа 1.
Этап 9. Теперь на сарафане рисуем узоры — вертикальные и горизонтальные линии. Посередине ряд пуговиц. Ружье шаровар делают полосатым.
Пару дней назад я написала Алене Беловой с просьбой показать, как нарисовать народный костюм карандашом.
Я уже сделала много уроков рисования разной одежды. Ссылки на них вы увидите ниже, под этим уроком. И для этого я подобрал картинку с изображением женской праздничной одежды из Тверской губернии 19 века.й век: слева изображены сарафан, рубашка и пояс. Справа девичья праздничная рубашка с поясом. Если вас спросили на уроке истории или из этой темы, вы можете воспользоваться этим уроком:
Шаг первый. Рисую эскиз основных частей костюмов. Он ничем не отличается от наброска человека, только без головы и ног. Здесь также важно соблюдать пропорции.
Шаг второй. Нарисуйте форму платья. Народные костюмы (по крайней мере, наши) не отличались открытостью, поэтому почти все тело скрыто.
Шаг третий. Очень важный момент – это складки. Без них рисунок будет похож на бумажное платье. Постарайтесь показать на платье все возможные изгибы и тени от них.
Шаг четвертый. Еще одна отличительная черта народного костюма – обилие узоров. Это непросто для любой фантастики от Armani или Guccture.
Каждый узор на что-то указывает. Нарисовать их сложно, но если этого не сделать, зрителю сложно будет определить: это платье какой-нибудь барышни или народный костюм? А так, глядя только на секунду, любой определит любые ошибки.
Шаг пятый. Если добавить штриховку, рисунок станет более реалистичным.
Я уже писал выше, что у меня много уроков рисования. Можно взять любую тему, в которой есть одежда и сринк. Но я выбрал из этого лучшие тематические уроки и даю их вам.
Галина Емшанова
Перед вами — черно-белая раскраска, но по мотивам русский народный костюм ! Можно их просто раскрасить, а можно, придерживаясь определенных цветов в раскраске, добиться «шедеврального» успеха. Не верю? Попробуем создать вместе. Так!. Представляю вашему вниманию вашего автора дидактическая игра разработана по описанию русский народный костюм и его своеобразное украшение (с ним я вас познакомлю позже)
Определив точные цвета в номера костюма я получил панно :
Цель : воспитывать у дошкольников образное цветовосприятие, развивать зрительную память, способствовать формированию основ духовно-нравственной культуры путем воспитания любви и уважения к народные традиции , русский народный костюм ; Развивать внимание, совершенство и мелкую моторику.
Аннотация К. Игра : Детям предлагается раскрасить русских народных костюмов . придерживаясь указанного цвета в соответствии с его номером . Остальные поля раскрасьте краской по-своему.
Думаю дорогие махамовцы, такие игра По изобразительной деятельности будет интересна и полезна дошкольникам. Попробуйте сделать это не сложно, как я обычно говорю — стоит хотеть!
Публикации по теме:
Конспект занятия в подготовительной группе «Русский народный костюм» Конспект занятия в подготовительной группе школы по теме: «Русский народный костюм» Воспитатель: Беллаова Л.С. — Высшее квалификационное.
Дидактическая игра-раскраска «Раскрась свинку Пеппе» Интерактивная игра-раскраска для дошкольников «Раскрась перец перец» создана для организованной развивающей деятельности.
В рамках программы мы прошли Модуль «Народная культура и традиции». В ходе педагогического наблюдения было выявлено, что многие ребята.