Нарисовать нос: Как нарисовать нос человека в анфас. 7 простых шагов

Как нарисовать нос в профиль в 6 шагов| АРТАКАДЕМИЯ Курсы рисования Киев

Для многих людей рисование носов, особенно в профиль, представляет некоторые трудности.

Существенно облегчить себе задачу можно, если научиться опираться в работе на базовые геометрические фигуры.

Научится рисовать можно на курсе рисования карандашом в студии Артакадемия или на курсе академического рисунка. Там мы раскрываем темы рисунка куба, шара, простых геометрических фигур как базы знаний для любого художника.

Теперь давайте продолжим с данным уроком.

Материалы, которые я использовала:

 — Механический карандаш со стержнем 4B 0,5 мм

— Ластик-клячка

— Палочка-растушевка

— Гладкая бумага Bristol

Шаг 1: Нарисуйте ноздри в маленьких окружностях

Чтобы нарисовать нос в профиль, вы должны начать с двух равновеликих окружностей, которые расположены на некотором расстоянии друг от друга (в среднем между ними должен помещаться еще один такой же круг). Треугольник, изображенный на моем рисунке, поможет вам прикинуть, как будет идти контур носа и где будет располагаться переносица.

Шаг 2: Нарисуйте переносицу, кончик носа и желобок над верхней губой

Нарисуйте изогнутую линию, обходящую левую окружность и идущую вверх от нее, чтобы наметить кончик носа и его основную массу, и изогните слегка под окружностью – это будет желобок над верхней губой. Он не должен слишком сильно уходить вправо или влево – расположите его где-то между двумя окружностями.

Шаг 3: Добавьте ноздрю

Между двумя основными окружностями наметьте похожую на петлю ноздрю.

Шаг 4. Тон

На этом этапе вы можете стереть окружности и начать добавлять тон. Как вы можете видеть на изображении, я наносила штрихи круговыми движениями – это позволяет реалистичнее передать текстуру кожи.

 Шаг 5: Блики

Убедитесь, что вы оставили блики – чаще всего они будут располагаться на выступающих частях.

Шаг 6: Финальные штрихи

Я дополнительно затемнила некоторые области, а также выбрала блики кончиком клячки. Я также слегка подтерла контуры и с помощью палочки-растушевки растушевала блики, чтобы они выглядели мягче и естественнее.

Больше про академический рисунок можно прочитать тут:

Как нарисовать лицо в профиль в 10 шагов

Как нарисовать реалистичные волосы в 4 шага

Как нарисовать реалистичные волосы?

Техники работы с тоном

Как рисовать уши: 5 простых шагов

 

Как рисовать нос человека

Равновесие и ритм в академическом рисунке

Композиция в академическом рисунке карандашом

Метод Лоррена: гармония в композиции

Что такое академический рисунок как классическое искусство?

Летний набор на курсы академического рисунка

Курсы академического рисунка — как правильно строить объекты в перспективе.

Обучение академическому рисунку — теория света, полутона и тени

Предварительная подготовка к курсам рисования карандашом

Упражнения по академическому рисунку

Правила линейной перспективы и их применение на курсах рисунка карандашом

<strong><a href=»http://www.artacademia.kiev.ua/kursy-risovaniya/kursu-akademicheskogo-risunka-karandashom-v-art-studii/kak-risovaty-okrushnosty-na-kursah-risunka-karandashom/»>Курс рисунка карандашом эллипса и круга</a> — как рисовать подобные фигуры?</strong>

Как рисовать окружность на курсах рисунка каранадашом

<strong>Практическое занятие по <a href=»http://www.artacademia.kiev.ua/kursy-risovaniya/kursu-akademicheskogo-risunka-karandashom-v-art-studii/pyatiminutnuj-nabrosok-figuru-na-kursu-risunka-karandashom/»>наброскам фигуры</a> на курсах рисунка карандашом </strong>

Описание академического рисунка губ человека с примерами набросков — программа для среднего и высшего уровня подготовки.

<a href=»http://www.artacademia.kiev.ua/kursy-risovaniya/kursu-akademicheskogo-risunka-karandashom-v-art-studii/kurs-akademichaskogo-risunoka-gub-cheloveka/»>http://www.artacademia.kiev.ua/kursy-risovaniya/kursu-akademicheskogo-risunka-karandashom-v-art-studii/kurs-akademichaskogo-risunoka-gub-cheloveka/</a>

Заметки о перспективе в японском искусстве

Курсы рисунка кистей рук карандашом.

Как рисовать кисти рук: Конструкция

<span style=»text-decoration: underline;»>Рисунок фигуры человека карандашом</span>

Академический рисунок фигуры человека

<a href=»http://www.artacademia.kiev.ua/kursy-risovaniya/kursu-akademicheskogo-risunka-karandashom-v-art-studii/akademicheskij-risunok-portreta-dlia-nachinajushih/»><span style=»text-decoration: underline;»>Курсы рисунка шара карандашом </span></a>

Учитесь рисовать портреты? Начните с шара

<a href=»http://www.artacademia.kiev.ua/kursy-risovaniya/kursu-akademicheskogo-risunka-karandashom-v-art-studii/kurs-risunka-grafitovum-karandashom/»>Как рисовать углем, графитовым карандашом?</a>

Рисование графитовым карандашом: линия, свойства, контроль

<a href=»http://www.artacademia.kiev.ua/kursy-risovaniya/kursu-akademicheskogo-risunka-karandashom-v-art-studii/%d1%83%d0%b3%d0%be%d0%bb%d1%8c-%d0%bc%d0%b0%d1%82%d0%b5%d1%80%d0%b8%d0%b0%d0%bb-%d0%b0%d0%ba%d0%b0%d0%b4%d0%b5%d0%bc%d0%b8%d1%87%d0%b5%d1%81%d0%ba%d0%be%d0%b3%d0%be-%d1%80%d0%b8%d1%81%d1%83%d0%bd/»>Уголь, материал для академического рисунка</a>

Уголь — материал академического рисунка

Как научиться рисовать <a href=»http://www.artacademia.kiev.ua/kursy-risovaniya/kursu-akademicheskogo-risunka-karandashom-v-art-studii/kursy-rysunka-cvetnumi-karandashami/»>цветными карандашами</a> мы покажем тут

Курсы рисунка цветными карандашами.

Обучение профессиональному штриху на <a href=»http://www.artacademia.kiev.ua/kursu-photoshop-kiev/postanovka-professionalnuh-linij-na-kursah-risunka-karandashom/»>курсе рисунка карандашом для взрослых</a>

Постановка профессиональных линий в рисунке карандашом

Академический рисунок пером и тушью

Как штриховать расскажет курсы рисунка карандашом

Научитесь рисовать натюрморт разными материалами

Курсы рисунка карандашом шара

Как нарисовать нос | ❤Lessdraw❤

Приветствую вас, мои дорогие друзья. В этом уроке я хочу показать, как нарисовать нос человека без лишних трудностей. Пользуясь моей схемой и простым способом вы сможете нарисовать абсолютно любой нос – узкий, широкий, длинный, короткий, с горбинкой и так далее. Нос – это крайне важная деталь на лице любого человека, поэтому, если вы любите рисовать портреты или планируете научиться этому, очень важно понимать анатомию носа и схему его рисования.

У нас получится вот такой нос в итоге.

Давайте приступим к рисованию. Для начала мы нарисуем основу носа, на которую в дальнейшем будем опираться для простоты процесса. Я рисую две параллельные линии, именно они определят длину носа.

На кончике полосок рисуем простой круг. Здесь у нас будет располагаться кончик носа. Размер круга зависит от формы носа, который вы хотите нарисовать в конечном итоге, так что делайте на свое усмотрение в зависимости от того, какого персонажа вы рисуете.

Теперь, начиная от середины этого круга, рисуем треугольник, который определит ширину носа.

От краев круга рисуем по паре линий, от которых будет зависеть форма ноздрей. Должно выглядеть примерно вот так. Не слишком давите на карандаш, так как большую часть линий нам потом потребуется стереть с рисунка. Если вы рисуете сразу портрет, учитывайте, что в большинстве случаев ширина носа равна ширине глаза человека, а также расстоянию между глазами. Если вы хотите, чтобы нарисовать нос было проще и он выглядел гармонично, просто проведите линии вниз от внутренних уголков глаза и вам будет примерно понятно, какого размера должен быть нос.

Теперь прорисовываем форму ноздрей. Я рисую его в таком положении, что ноздри видно лишь слегка. Если наблюдатель смотрит снизу, то, естественно, отверстия будут немного больше. Используйте в рисовании референсы, если вы рисуете лицо и нос с необычного ракурса, они обычно помогают. Если референсов нет, можете сфотографировать себя и срисовать со своего носа.

Далее аккуратно прорисуем форму крыльев носа, должно получиться приблизительно вот так. Опять же, форма зависит от того, какой именно нос вы хотите нарисовать. Экспериментируйте с формами, и у вас все получится.

Стираем лишние линии, чтобы не перегружать эскиз, и добавляем несколько дополнительных линий.

Убираю все лишние линии окончательно и подготавливаю рисунок носа к раскрашиванию.

Для того, чтобы раскрасить нос, обычно надо смешать желтый, красный и белый цвет в разных пропорциях. Побольше желтого, капельку красного (зависит от того, насколько румяный ваш человек, которого вы рисуете) и белый в зависимости от того, насколько светлая кожа у вашего персонажа. Если персонаж загорелый или темнокожий, используйте коричневые цвета. Регулировать оттенок коричневого легко – попробуйте поочередно добавить красный, чтобы сделать оттенок более теплым, желтый, чтобы сделать его оливковым, или синий, если вы рисуете темнокожего персонажа при холодном освещении. Поэкспериментируйте с цветом, попробуйте разные оттенки на черновике и раскрашивайте. Я затемняю по бокам и снизу, рисую тень и добавляю блики на кончик носа.

Надеюсь, вы узнали, как нарисовать нос и у вас все получилось красиво. Если есть вопросы, обязательно оставьте их в комментариях!

Рисуем Нос

Когда вы рисуете что-то по картинке — это одно, но если вы хотите нарисовать по памяти / воображению, то вы заранее должны реально понимать тематику рисунка. В этом уроке я расскажу вам всё, что вам нужно знать о человеческом носе: как можно упростить анатомию носа с помощью форм и линий, а так же как нарисовать его при любом ракурсе и стиле без исходной картинки.

1. Анатомия Человеческого Носа

Нос состоит из трёх частей: кости, хряща и соединительной ткани. Его верхняя половина полностью состоит из кости и является составной частью черепа:

Нижняя половина является более сложной и состоит из:

1. Хрящ крыла носа (кончик носа)
2. Боковые и перегородочный хрящ
3. Ala (крылья носа из соединительной ткани)
4. Ноздри (обратите внимание, что они состоят из двух частей: отверстие, охватывающие кончик носа и крылья)
5. Перегородка (паз, соединяющий нос с губами)
   

Все эти элементы можно преобразовать в 3D форму:

После того, как вы разобрались, как выглядит форма носа, вы можете повернуть его и изменить его форму, чтобы создать нос по воображению.

Фото предоставлено: Laura Auffray

Но его всё ещё не так легко запомнить! Давайте упростим элементы носа, чтобы их было проще нарисовать:

1. Мякоть на кончик носа можно нарисовать в виде сферы.
2. Крылья можно нарисовать в виде двух небольших сфер.
3. Перегородку можно нарисовать в качестве небольшой сферы ниже кончика носа, за ним, и между ноздрями.
4. Спинку носа можно разделить на две части, чтобы символически отделить кость от хряща.
   
5. Кончик носа – это верхняя часть мякоти носа. Вам необязательно всегда рисовать его, но его необходимо акцентировать с помощью затенения. Это отличное место для расположения светлого блика!
   
6. Боковые стороны носа должны быть совмещены с остальной частью лица, а затенение должно плавно раскрывать их форму.
7. Корень можно нарисовать в виде “изогнутого веера”.
   

2. Формы Носа

Это был общий “рецепт” для носа. Хотя носы отличаются у людей! Например, мы можем говорить о “мужском” и “женском” носе. Традиционно, мужские носы рисуют большими, широкими, грубо угловатыми, а женские маленькими, изящными и аккуратными.

Однако, эта разница – это в основном художественное преувеличение (которое, основывается на стандартах красоты и используются для дифференциации “красивых женских” персонажей от “грубых, мужских”) – как мужские, так и женские носы могут иметь различные формы носа, которые не имеют ничего общего с их полом. Это не редкость для женщины иметь нос отца!

Если вы посмотрите на нос в профиль, то существует множество способов, с помощью которых вы можете распределить элементы так, чтобы создать нос. Он может быть направлен вверх или вниз, быть круглым или остроконечным, прямым или неровным. Не существует идеальной формы, “по умолчанию” для всех людей!

Носы могут также отличаться при ракурсе вид спереди. И кончик носа и ноздри могут иметь различные размеры и пропорции. Кроме того, ноздри могут быть широкими или крошечными. Поскольку форма носа – это в основном генетическая предрасположенность, то различные этносы могут иметь свою собственную характерную форму. Поэтому, экспериментирование с формой носа поможет вам создать уникальных персонажей с элементами, скрытыми в их лицах (вы можете нарисовать определённых персонажей на вид похожими друг с другом, или показать их принадлежность к клану или племени).

3. Рисуем Нос. Вид Сбоку

Шаг 1

Вначале нарисуйте общую форму носа, как вы себе это представляете. Это поможет вам получить представление о пропорциях элементов носа, которые вы нарисуете позже.

Шаг 2

Нарисуйте кончик носа спереди в соответствии с той формой носа, которую вы хотите получить.

Шаг 3

Нарисуйте круг в качестве крыла носа. Откорректируйте его размер на своё усмотрение.

Шаг 4

Нарисуйте маленький кружок в качестве перегородки. Он должен находиться чуть ниже кончика носа, на задней стенке.

Шаг 5

Нарисуйте ноздри. Не забывайте про составные две части!

Шаг 6

Обведите контуром нижнюю часть носа до губного желобка. «Разрежьте» верхнюю часть носа, чтобы создать корень, а также разделите оставшуюся часть примерно на две половинки.

Шаг 7

Обведите контуром спинку и кончик носа.

Шаг 8

Нарисуйте боковые стороны носа.

Шаг 9

Добавьте детали.

Шаг 10

Нарисуйте заключительные линии, а также добавьте затенение, если хотите.

4. Рисуем Нос. Вид Спереди

Шаг 1

Нарисуйте базовую форму носа, корректируя длину и ширину вашего воображаемого носа.

Шаг 2

Добавьте мякоть на кончик носа.

Шаг 3

Нарисуйте округлые крылья.

Шаг 4

Добавьте маленький кружок для перегородки.

Шаг 5

Обведите контуром ноздри. Помните, что они имеют 3D форму – поэтому, наклонены вперёд.

Шаг 6

«Разрежьте» верхнюю часть носа, чтобы определить корень. Также, отметьте границы между двумя половинками носа.

Шаг 7

Обведите контуром спинку носа.

Шаг 8

Обведите контуром боковые стороны носа.

Шаг 9

Добавьте детали.

Шаг 10

Завершите рисунок носа.

5. Рисуем Нос в Перспективе

Не смотря на то, что рисование в перспективе считается сложным, на самом деле, существует одно правило, которое вы должны запомнить в данном случае: вращение с бокового ракурса на вид спереди создаёт промежуточное состояние между ними. Таким образом, вы должны нарисовать все элементы, как переход между одним состоянием и другим.

Шаг 1

Нарисуйте базовую форму носа. Это должна быть промежуточная фигура между видом сбоку и видом спереди, в зависимости от угла поворота.

Шаг 2

Нарисуйте кончик носа. Обратите внимание, что она расположен почти сбоку, но не совсем.

Шаг 3

Нарисуйте округлые крылья. При виде сбоку, они бы перекрывали друг друга. При виде спереди, между ними бы существовало расстояние. В данном случае, мы имеем нечто среднее между этими двумя состояниями.

Шаг 4

Добавьте перегородку. Она также будет находится под кончиком носа, за ним и между крыльями.

Шаг 5

Обведите контуром ноздри. Не забывайте про их 3D форму!

Шаг 6

Нарисуйте линию вдоль носа, акцентируя его 3D форму. «Разрежьте» верхнюю часть носа, чтобы создать корень. Также, отметьте границы средней части спинки носа.

Шаг 7

Нарисуйте спинку носа.

Шаг 8

Нарисуйте боковые стороны носа.

Шаг 9

Добавьте детали.

Шаг 10

Завершите рисунок носа.

6. Различные Стили Носа

Рисование носа в различных стилях, отличных от реализма, является довольно простым, вам нужно просто заменить затенение с помощью линий. Вы также можете опустить почти все детали, кроме кончика носа, крыльев и очертаний перегородки. Чем проще ваш стиль, тем больше деталей вы можете спокойно опускать.

В мультяшных стилях, вы можете преувеличивать видимые детали носа. Если нос тонкий, то вы можете сделать его почти заострённым, если он маленький, вы можете сделать его крошечным, и так далее. Это позволит вам подчеркнуть разницу между персонажами и вам будет легче рисовать их.

Узнайте, как нарисовать мультяшные носы в статье Основы Рисунка: Как Правильно Нарисовать Мультяшное Лицо

В стиле манга, носов почти не существует, есть символический нос, который непосредственно упрощается из-за других черт лица (детализированный нос привлёк бы внимание к их неестественности). Чем проще вариант манги, тем проще нос, в случае с чиби, там вообще не нужно рисовать нос!

• Рисунок

  Рисуем Чиби

  Monika Zagrobelna

Заключение

Теперь вы знаете, как нарисовать нос при любом ракурсе и в том стиле, который вам нужен! Вы хотите узнать больше о рисовании человека? Тогда, возможно, вас заинтересуют следующие уроки:

Или, может быть, вы хотите научится хорошо рисовать в целом, но вы не знаете, как именно? Тогда посетите следующие уроки!

• Рисование

  Учимся Рисовать

  Monika Zagrobelna

• Рисование

  100 Простых Уроков по Рисованию для Начинающих и Выше!

  Monika Zagrobelna

Рисунок деталей головы. Kак нарисовать нос человека? — Ghenadie Sontu Fine Art

Рис.1 — Конструктивно-структурное построение формы носа

В начальной стадии анализа формы носа не следует забывать о линейно-конструктивном изображении. Предлагаемая схема поможет без труда осмыслить закономерность строения формы носа.

Приступая к построению формы носа, следует начинать с основных пропорциональных величин, а затем определить наклон и положение носа в пространстве с учетом перспективы. Рисуя гипсовый слепок носа, не забудьте наметить общую форму и точно определить его размеры — высоту, длину и ширину.

Затем наметьте надбровную дугу, длину призмы носа, ширину его основания в области переносицы, крыльев носа, переднюю плоскость с кончиком носа и переносицу.

Для этого необходимо знать характерные конструктивные точки. Эти точки располагаются симметрично относительно осевой профильной линии, разделяющей форму носа на две половины.

Они являются парными и располагаются следующим образом. Точки, определяющие верхнюю поверхность носа, находятся на уровне переносицы и кончика носа, на боковой поверхности — сверху у основания. А также точки у внутренних краёв слезников, а снизу — уголки краев крыльев носа. Они же определяют нижнюю поверхность основания носа. Соединив линиями эти точки, получим обобщенную схему призмы носа, которая состоит из четырех плоскостей — передней, двух боковых и нижней. При трёхчетвертном положении та боковая плоскость, которая обращена к рисующему, будет находиться почти под прямым углом зрения, поэтому не подлежит перспективному сокращению, тогда как противоположная, вместе с плоскостью основания носа будет в перспективном сокращении или скрыта.

Построив общую схему конструкции носа, нужно проверить, насколько верно соблюдены пропорция, перспектива и характер формы. Замеченные ошибки, не откладывая, необходимо исправить. После чего переходите к уточнению деталей носа.

Рассматривая переднюю поверхность спинки носа, заметим, что она разделяется на три сектора: верхний, средний и нижний (рис.1,б). Каждый сектор образован из трапециевидных плоскостей, соприкасающихся своими основаниями. При этом все три плоскости определяют характерную фигуру на верхней поверхности призмы носа. Так, например, две верхние, соприкасаясь между собой широкими основаниями и еле заметными выступами, определяют наличие носовых костей.

Плоскость, находящаяся на поверхности кончика носа, образована наличием парных хрящевых образований. Помимо плоскостей, образующих переднюю поверхность носа, имеется ещё одна плоскость трапеции, участвующая в образовании надпереносья — поверхности, переходной от переносицы к плоскости лба. Схема строения носа, в зависимости от индивидуальных особенностей, видоизменяется.

Как нарисовать нос акварелью

Нос – это та деталь, которая вызывает наибольшие затруднения в моём художественном классе. Сложно понять, что выбрать, чтобы передать эту центральную особенность, когда вокруг неё нет линий и чёткого перехода цвета.

Я рисую нос тем же методом, что и всё остальное: я прикрываю глаза и ищу тёмные и светлые области и места, в которых они пересекаются. Видя всё в таком размытом состоянии, гораздо проще устранить менее значимые тона и найти те, которые определяют форму носа.

Описывая сначала тени, где глазница встречается с переносицей, а затем тени около нижней стороны носа, вы проходите очень длинный путь. Всё, что происходит между верхней и нижней частью носа, является не столь важным.

Есть и другие вещи, которые обязательно следует отметить при наблюдении за носом с различных ракурсов. Например, размер сферического кончика носа. Зачастую он имеет больший объём, чем мы думаем. Свет ложится на поверхность сферы, и когда вы его найдёте, вы легко сможете придать кончику носа объём. Сравнив размеры ноздрей, например, с радужной оболочкой глаза, вы поймёте, насколько большими должны быть эти детали рисунка. Использование более тёплых оттенков при рисовании ноздрей – отличный способ выделить их на лице. 
Как обычно, я советую вам рисовать нос как часть лица, постепенно вписывая его в оттенки кожи.

Как нарисовать нос: вид спереди

1. Здесь я смешала Зелёный из ягод крушины и Кадмий Красный и нашла консистенцию краски, которая подходит для рисования на влажной бумаге, что позволяет мне создать чёткую форму за несколько шагов. Я постепенно нахожу свой путь, формирую пространство для рисования носа. Краска собирается и обозначает линию челюсти. 

2. Тень в форме буквы «С» показывает, где ноздря встречается со щекой слева. Я добавила Голубой ультрамарин Кадмию красному и Зелёному из ягод крушины, чтобы создать этот более тёмный цвет. 

3. Здесь я перекрасил цвет тени, отбрасываемой носом на лицо. Эта же тень продолжается до челюсти. Позвольте картине сужаться и расширяться по мере вашей работы; увеличивающиеся тени отвлекают вас от действия и дают вам немного передышки. 

4. Теперь, когда я полностью прорисовала теневую сторону носа, я могу начинать более чётко формировать филтрум (центральная ямочка между носом и ртом) и определять тона с правой стороны, включая светлый цвет кожи (Жёлтая охра и Красный кадмий) в глазнице и коже над верхней губой. Я продолжаю использовать плоской кисти для этих движений, а уголком кисти создаю меньшие формы. 

5. Сейчас я добавила немного Голубого ультрамарина на тёмную сторону носа и смешала Голубой ультрамарин с Коричневым вандайком для прорисовывания тёмных ноздрей. Форма этих затемнений поможет вам разобраться во всех нижних слоях и превратить их в нос. Добавьте Оранжевый кадмий, чтобы сбалансировать голубой цвет. 

6. На этой финальной стадии я наложила немного Зелёного из ягод крушины на тени с левой стороны носа и добавила немного Коричневого вандайка, чтобы прояснить темноту в бровях. Некоторые цветовые пятна корректируются по мере того, как я наблюдаю, так что часть оранжевой тени под правой бровью смягчается и плавно переходит к переносице. Тень, очерчивающая правую ноздрю, имеет чёткие края, в то время как с другой стороны эта тень плавно исчезает. Красный цвет губ и красный цвет под левой бровью приковывает наше внимание к верхней и нижней части носа.

Как нарисовать нос: вид сбоку

1. Я начинаю с Зелёного из ягод крушины и Красного кадмия, чтобы прояснить изменения направления вдоль передней части носа и лба. Затем я определяю нижнюю часть носа. 

2. По мере наблюдения я наношу несколько полутонов. Цвет кожи создан из смеси Жёлтой охры и Красного кадмия. Это создаёт пространство для затемнения. 

Обратите внимание на изменение направления брови: она поворачивает вниз так же резко, как и нос, оставляя пространство в форме треугольника между бровью и краем лба. Форма брови объясняет передний и боковой план лица. Голубой ультрамарин и Коричневый вандайк в смеси дают затемнения в области брови и ноздри. Обратите внимание на расположение и длину полости ноздри, которая находится гораздо выше «С» — образной формы, с которой мы встречались, когда рисовали нос в анфас. Я использую акварельную кисть 8-го размера чтобы выделить форму из других затемнений. 

Как нарисовать нос: вид в три четверти 

1. Бровь и большая часть носа прорисованы здесь Красным кадмием и Зелёным из ягод крушины. Область переносицы по бокам обрисована тёмными цветами. 

2. Сравните длину бровей, чтобы в дальнейшем определить ориентацию головы. Брови приподнимают эту часть лица и располагают нос в её контексте. 

3. Прорисовывая другую сторону лица, я отпечатала край щеки острым концом плойкой кисти №1. Я всегда считаю необходимым тщательно изучить пространство между переносицей, стороной лица и бровью. Обратите внимание на то, как близко кончик носа расположен к краю лица, но не выходит за его пределы. Можно увидеть небольшое изменение в области наивысшей части носа, где он буквально через сантиметр перетекает в бровь. 

4. Я затемняю тона там, где глазница справа встречается с переносицей, и в области теней на кончике носа. Затем, чтобы расположить нос в нижней половине лица, я нарисовала верхнюю губу, которая определяет всю линию губ и поворот головы.

Автор: Aine Divine

Видео по теме — Как Легко Нарисовать Портрет По Фото

 

Поделиться статьей:

 

Как нарисовать нос — TheFastCode

Овладение тем, как нарисовать нос — одна из самых сложных частей рисования лица. Возможно, это разнообразие форм, которые мы видим каждый день, что затрудняет, или, может быть, это связано с тем, как эти формы сидят на лице.

Это руководство дает быстрый пошаговый руководство для рисования носа. Хотя масляные краски — это используемая здесь среда, основное внимание уделяется методам ядра, которые вам нужно знать, чтобы нарисовать нос, используя любой материал. После этого вы могли бы захотеть перейти на остальную часть своего человека, и наш как рисовать Руководство содержит все учебники, которые вам понадобятся. Вы также можете подумать на других техниках, с этими фундаментальными Техника рисования Отказ

01. Начните с основных форм

Используйте значок в правом верхнем углу, чтобы увеличить изображение

Во-первых, попробуйте установить очень основные анатомические формы носа. На данный момент не думайте обо всех тонкостях оттенков и основных моментов. Просто сосредоточиться на основных формах: треугольники, трапеции и круги.

Если вы рисуете, полезно начать с тонировку вашего холста с сожженным Умбер, прорезанным без запаха тоньше без запаха — это поможет вам судить о ценностях картины. Затем используйте небольшую кисть, чтобы добавить в основные формы.

02. Сделайте формы более реалистичными

Используйте значок в правом верхнем углу, чтобы увеличить изображение

Теперь вы можете использовать основные формы, которые вы набросали и построили на них. Глядя на вашу ссылку, эскиз на верхушке носа и ноздри крыльев. Имейте в виду, что нос преимущественно изготовлен из кожи, отдыхая на хрящах или изготовлен из плотной соединительной ткани — поэтому у него есть очень твердая структура.

03. Введите основные значения цвета

Используйте значок в правом верхнем углу, чтобы увеличить изображение

Блок в основных значениях носа — этот пример — титановый белый и сгоревший Умбер. Попробуйте придумать первоначальные формы, которые вы нарисовали в шаге и соблюдаете направление света и размещения теней. Опять же, не теряйтесь подробно. На этом этапе сосредоточиться на основных формах и значениях. Помните, однако, что нос отверстия не просто темные круглые отверстия — у них есть структура.

04. Перейти к деталям

Используйте значок в правом верхнем углу, чтобы увеличить изображение

После выполнения блока перейдите к добавлению деталей. Теперь самое время наблюдать за всеми, что вы сознательно опущены. Посмотрите на детали, которые являются частью теней носа, а также основные моменты, и убедитесь, что вы не делаете нос «слишком совершеннее». Обратите особое внимание на хряще ниже кончика носа, поскольку это может легко упускать из виду.

Прочитайте больше:

• 21 невероятно реалистичные рисунки карандаша
• Лучшие мольбулы в 2020 году
• Методы затенения карандаша: 5 экспертных советов

Рисуем нос поэтапно. Как нарисовать нос поэтапно карандашом

Как нарисовать нос?

Для того чтобы нарисовать портрет человека, нужно уметь правильно рисовать все части лица: глаза, губы, нос.

В рисовании такой, казалось бы, замысловатой части лица, как нос, на самом деле ничего сложного нет. Главное понимать конструкцию носа. Попробуем поэтапно нарисовать нос человека карандашом.

Пропорции

Прежде чем приступить к рисованию носа, необходимо определить, где он будет находиться на лице. То есть рассчитать пропорции. Лицевая часть головы (от роста волос до подбородка) примерно делится на три части: первая часть — лоб до бровей, вторая — от бровей до конца носа, третья — от носа до подбородка (хотя, конечно, у некоторых людей лоб больше или меньше двух остальных частей). Итак, мы нашли месторасположение носа.

Определяем ракурс

Портрет человека можно нарисовать в трех ракурсах: в фас, профиль и три четверти (полупрофиль). Рассмотрим, как нарисовать нос в трех положениях в зависимости от разворота головы.

Вид спереди (анфас)

Если внимательно посмотреть на изображение носа, можно заметить, что он имеет три основные грани — передняя грань и две боковые спинки.

Нос человека в профиль

В профиль нарисовать нос немного легче. Выступающая часть носа вписывается в острый угол. Намечаем этот угол, а затем смягчаем его плавными линиями, обращая внимание на форму носа, который мы хотим изобразить — горбатый, прямой, вздернутый и т.д.

Также нужно определить расстояние от ноздри до кончика носа. Мысленно от слезника глаза чертим линию вниз. На этом уровне и будет граница крыльев носа.

Три четверти

Когда голова повернута на три четверти, видна еще передняя площадка носа. В этом случае нос рисуем также через призму, только не прямую, а вписанную в перспективу, тоже как бы в полупрофиль. Мы изображаем только две видимые стороны призмы (или три — с дном, если на нос смотрим снизу). Вновь соблюдаем пропорции и учитываем форму носа так, как было описано выше.

Если вы решили нарисовать лицо человека, важно в первую очередь, правильно нарисовать глаза человека, но не только. В портрете человека нет «мелочей». Все черты лица должны быть нарисованы точно и красиво, а для этого нужно уметь правильно рисовать и нос. На этом уроке вы сможете нарисовать нос человека поэтапно. Рисунок носа выполнен простым карандашом.

1. Рисовать нос начнем с несложной разметки

Нос у каждого человека имеет уникальные особенности, поэтому дать точные советы, как нарисовать нос девушки, ребенка или мужчины невозможно. Можно лишь сделать абстрактный, или как еще говорят, «академический» рисунок носа. Именно такой вариант рисунка носа я и предлагаю вам нарисовать. Надеюсь, как разметить эти пересекающиеся линии объяснять не нужно.

2. Контуры «крыльев» и переносицы

Нос человека состоит из «крыльев» и переносицы и именно эти контуры и нужно нарисовать на этом шаге. Отрезок ширины «крыла» на моем рисунке равен почти половине вертикальной линии. Рисовать нос нужно аккуратно и точно соблюдать его «зеркальные» пропорции.

3. Нос приобретает реальную форму

После точной предварительной разметки, нарисовать нос будет уже не сложно. Вы и сами видите, что дальше рисовать уже совсем легко. Обведите обтекаемые формы крыльев носа. Наметьте две линии от переносицы и нарисуйте кончик носа.

4. Рисунок носа почти закончен

На этом шаге удалите ластиком лишние контурные линии, и вы увидите рисунок самого обычного академического носа, останется лишь нарисовать несколько мелких деталей. Приготовьтесь к тому, что придется несколько раз подправлять окончательную форму носа. Рисовать нос несложно, но малейшая неточность приводит к заметному карикатурному искажению. И подчас нос становится «пухлым» как у Деда Мороза или худым и тощим как у Бабы Яги.

5. Как сделать рисунок носа объемным

Этот этап рисования и следующий будет заключаться только в одном. Нужно наносить мягким простым карандашом тени, чтобы нос выглядел объемным, как на картине у настоящих художников.

6. Как нарисовать нос человека карандашом

Если вы будете рисовать портрет человека, то наверняка вам интересно знать, а когда лучше рисовать нос, вначале рисунка или в конце? Обычно, когда рисуют нос в конце урока, нос получается искаженным, слишком широким или узким, непропорционально маленьким, либо наоборот большим. Скорее всего, это связано с тем, что вы просто устаете к концу урока. В портрете человека глаза и нос считаются самыми важными элементами рисунка, поэтому лучше с них и начинать рисунок. Но вначале нужно сделать общую разметку. Согласитесь, можно поправить подбородок, уши и даже губы, но вот если вы не «угадали» с носом и глазами, портрет человека не будет иметь сходства.

Научиться нарисовать портрет человека, глаза, нос, губы человека, даже простым карандашом, требует не только времени на обучение в художественной школе, но и таланта. Сложность рисунка портрета человека состоит в умении передать эмоциональное состояние человека, его мимику, глубину взгляда и т.д.

Именно этому элементу портрета нужно уделять больше всего внимания. Важно также правильно нарисовать нос, губы, поскольку они отражают основные черты лица человека. На этом уроке вы можете научиться рисовать глаза в деталях.

Рисуя человека вы должны видеть весь будущий образ из предполагаемых линий и вам лишь останется нарисовать главные из них. Обратите внимание, как нарисованы карикатуры. Ни одной точной черты человека, но, тем не менее, рисунок имеет большое сходство с персонажем карикатуры. Очень часто для этого достаточно точно нарисовать лишь правильно нос, глаза и губы.

Если вы решили нарисовать лицо человека, важно в первую очередь, точно и правильно нарисовать нос, глаза человека. Глаза передают в рисунке его настроение, характер, эмоции. Чтобы добиться сходства в портрете человека важно точно нарисовать нос. Но глаза и губы — это самые важные элементы рисунка лица.

Чтобы нарисовать глаза правильно, лучше всего рисовать их поэтапно. Нос и губы в стиле аниме рисуются лишь условно, без прорисовки деталей.

Изучите вначале внимательно вашу руку, обратите внимание на длину пальцев, пропорции руки. Можно даже обрисовать контуры собственно руки, если вы собираетесь ее рисовать в натуральную величину.

Предполагаемые принадлежности: карандаши 2H, HB, и 2B; ластики; качественная бумага для рисования.
Введение
Носы взрослых людей бывают различных размеров и форм. Когда вы рисуете лицо, вы должны внимательно рассмотреть нос для определения форм отдельных частей. Посмотрите на примеры:

Перед тем как рисовать, ознакомьтесь со структурой носа:
1. Переносица (носовая кость) – часть носа, где кость соединяется с хрящом. У детей она еле видна, а у взрослых выступает вперед. Очертание формы переносицы очевидно, когда рисуем нос в профиль.
2. Кончик носа – самая большая круглая область в нижней части носа. Он не обязательно сферичный, а может иметь и овальную, треугольную или прямоугольную (с округлёнными углами) формы.
3. Крылья носа – две мягкие, округлённые (обычно треугольной формы) части носа, которые находятся по обе стороны от кончика.
4. Ноздри – отверстия в нижней части носа.
5. Носовая перегородка – участок между ноздрями, соединяется с нижней частью лица над верхней губой.

Можно выделить 3 основные формы носа:
Курносый нос – вздернутый вверх и кончик носа находится выше крыльев.
Прямой нос – и кончик и ноздри находятся на одном уровне
Изогнутый вниз нос – кончик носа ниже крыльев.

Установление пропорций

Когда вы рисуете вид носа спереди, 3 основных круга видно, кончик носа и два крыла. Чтоб точно установить пропорции носа, сначала зарисуйте размещение и размер носа относительно лица. Потом визуально измерьте линейное соотношение каждой части к носу, и соответственно нарисуйте эскиз. Зарисуйте пропорции типичного вида в профиль трёх основных типов носа.

1) Нарисуйте большой круг как кончик носа.
Оставьте достаточно места по сторонам для крыльев. Используйте карандаш 2Н, не нажимайте очень сильно, чтобы не повредить бумагу. На изображении линии затемнили, чтобы вы могли их видеть. На самом деле, они еле видны.

2) Нарисуйте сверху две кривые линии над каждым кругом, чтоб обозначить ширину переносицы.

3) Добавьте два меньших круга с каждой стороны (это крылья носа), которые частично накладываются на большой круг.

Идеальный нос это субъективное понятие, которое отличается в зависимости от культуры или расовой принадлежности. Идеал одного человека может полностью отличатся от идеала другого.
Рисуя нос взрослого, помните, что носы мужчин обычно пропорционально длиннее и больше женских.

4) Ластиком осветлите линии, пока они будут еле видны. Пропорции установлены, следующий шаг – правильно очертить формы носа.

Очертание форм

На этом этапе вы более точно рисуете формы носа. Не рисуйте прямо по линиям эскиза; лучше внимательно изучите очертания и точнее нарисуйте формы разных частей носа соответственно с анатомической структурой.

5) Обращая внимание на контуры кругов, нарисуйте формы кончика носа и крыльев.

6) Если контур слишком темный, осветлите немного ластиком-клячкой.

Затенение

Затенение нижней части носа соответствует затенению трёх отдельных кругов. Затеняя круги, помните, что источник света находится слева. Затенение верхней части похоже на затенение круглой или овальной формы.

7) Карандашом 2Н или НВ добавьте штрихов светлых оттенков для обозначения форм носа. Поскольку свет падает слева, то правая часть более затененная. Кривые штрихи, использованные для штриховки, повторяют форму круга.

Рисуя нос, постарайтесь забыть, что вы его рисуете. Вместо этого, попытайтесь сконцентрироваться на обозначении разных форм в соответствии со светом и тенью.

8) Используйте перекрёстную штриховку, чтоб закончить затенение разных частей. Используйте карандаши 2Н или НВ для светлых оттенков и 4В для темных, вам надо только решить где разместить свет и тень. Если использовать мало контрастных оттенков, рисунок может показаться плоским. Поэтому, если у человека не приплюснутый нос, всегда используйте широкий диапазон оттенков.

Очень часто начинающие художники пренебрегают изучением человеческого скелета и мускулатуры, ошибочно полагая, что “и так нормально получится”. Но незнание человеческой анатомии приводит к тому, что нарисованный человек получается неубедительным, а его мимика и движения выглядят неестественно.

Поэтому сегодня мы рассмотрим базовые принципы, которыми вы должны руководствоваться, если хотите нарисовать хороший и качественный портрет.

1. Пропорции лица

Череп с челюстью представляют собой слегка сплюснутую сферу, поэтому глядя на человеческое лицо в анфас мы видим что-то вроде перевернутого узкой стороной вниз яйца. Две перпендикулярные линии, проходящие посредине, делят это яйцо на четыре части. Давайте рассмотрим подробности:

• Отметьте средины правой и левой половинок горизонтальной линии. Глаза будут располагаться именно в этих точках.
• Разделите нижнюю половину вертикальной линии на пять частей. Нижняя часть носа будет располагаться на второй отметине сверху, а линия, на которой смыкаются губы, расположится на одну точку ниже.
• Разделите верхнюю половину вертикальной линии на четыре части. Линия роста волос будет располагаться на второй или третьей отметке, эта особенность варьируется. Уши находятся между верхним веком и кончиком носа, но это правило верно только когда лицо не опущено вниз или не поднято вверх.

Полезная подсказка: ширина лица обычно составляет ширину пяти глаз или немногим меньше. Размер расстояния между глазами равен ширине одного глаза. Очень редко у людей это расстояние очень сильно отличается от стандартного, но эту особенность будет достаточно легко заметить. Расстояние между нижней губой и подбородком также равняется длине одного глаза.

Еще одним способом измерения является использования расстояние между кончиком большого и указательного пальца. На рисунке ниже показано, какие расстояния можно мерить таким образом: высота уха, расстояние от линии роста волос до бровей, от брови до носа, от носа до подбородка и от зрачка до зрачка.

Профиль

В профиль мы все еще видим форму яйца, но острая сторона его смотрит в угол. Линии теперь разделяют голову на лицо и череп.

На черепе:

• Ухо находится сразу за вертикальной линией. По размеру и местоположению оно все еще располагается между верхним веком и кончиком носа.
• Глубина черепа варьируется в рамках, указанных на картинке ниже в пункте 4 пунктирными линиями.

• Все располагается так, как было указано выше.
• Корень носа совпадает с горизонтальной линией или находится немного выше
• Самая выпуклая часть – это первая точка над горизонтальной линией, которая отмечает линию бровей.

2. Особенности

Глаза и брови

Глаз – это просто две дуги, соединенные в миндальную форму. Нет определенного правила в рисовании глаз, потому что форма глаз может быть разная, и таких форм существует очень много, но мы можем подметить следующие тенденции:

• Внешний угол глаза может быть выше, чем внутренний, но не наоборот.
• Если форма глаза миндальная, то округленная часть глаза будет ближе ко внутреннему уголку, а вытянутая – ко внешнему.

Детали глаза

• Радужная оболочка частично спрятана под внешним веком. Она касается нижнего века, только если человек смотрит вниз, или если глаз построен так, что нижнее веко находится выше, чем обычно.
• Ресницы растут изнутри наружу, а не наоборот, и это очень важно при рисовании, чтобы они выглядели натурально. Ресницы на нижнем веке короче.
• Пытаясь прорисовать все мелочи (слезные протоки, нижнее веко и т.д.), помните, что детальная прорисовка не всегда означает, что результат будет красивым.

В профиль глаз принимает форму наконечника стрелы (с выпуклыми или вогнутыми сторонами), с небольшим намеком на верхнее и, возможно, на нижнее веко. В реальной жизни вы не увидите радужную оболочку сбоку, вы будете видеть лишь белок глаза. Но глаз без радужной оболочки выглядит странно, поэтому рисуйте хотя бы намек на него.

Что касается бровей, то проще всего нарисовать их, следуя дуге верхнего века. Зачастую самая широкая часть брови находится ближе к внутренней части, а “хвост”, стремящийся ко внешней части глаза, постепенно становится тоньше.

Если смотреть в профиль, то форма бровей меняется кардинально и становится больше похожей на запятую. Бровь как бы начинается там, где находятся кончики ресниц.

Нос человека примерно клиновидной формы, ее достаточно просто представить себе и нарисовать в объемном виде, прежде чем прорисовать детали.

Спинка и крылья носа являются плоскими поверхностями, которые очерчиваются лишь в конце, но все равно очень важно учесть эти поверхности во время построения наброска, чтобы правильно рассчитать пропорции. Нижняя плоская часть нашего клина в виде усеченного треугольника соединяется с крыльями и кончиком носа. Крылья сворачиваются внутрь к перегородке, образовывая ноздри – обратите внимание, что вид снизу показывает, как перегородка начинается раньше крыльев и соединяется с лицом. Она выступает ниже, чем крылья, когда мы смотрим на нос в профиль, и это означает, что при виде в 3/4 дальняя ноздря скрыта перегородкой.

Так же, как и в случае с глазами, детализация не всегда дает хороший результат. Поэтому важнее проработать пропорции, чем корпеть над деталями, которые в итоге могут изуродовать рисунок. При рисунке в анфас нос выглядит лучше, если нарисовать только нижнюю его часть. Если вы рисуете вид в 3/4, то, скорее всего, вам лучше будет прорисовать линию спинки носа. Вам придется осмотреть и изучить массу носов, чтобы понять, как и когда его изображать.

Губы

• Линия, на которой смыкаются губы, должна быть нарисована в первую очередь, так как это самая длинная и темная линия из трех, формирующих рот. Это не просто волнистая линия, а целая серия тонких кривых. На рисунке ниже вы можете увидеть утрированный пример, который объяснит вам движение линии рта. Обратите внимание, что есть разные формы губ, и что основная линия может отражать нижнюю или верхнюю губу. Губы можно смягчить разными способами. Линия посредине может быть очень прямой, чтобы отразить острый взгляд, или очень смазанной, чтобы ослабить губы. Все зависит от формы губ, того, насколько они пухлые. Если вы хотите добиться симметрии, начинайте от центра и рисуйте одну половину губы, а затем вторую.
• Два верхних кончика верхней губы – самые очевидные части рта, но они так же могут быть как ярко выраженными, так и практически идти одной линией.
• Нижняя губа являет собой мягкую дугу, но так же может варьироваться от почти прямой до очень скругленной.
• Верхняя губа обычно тоньше нижней и выпирает из общего рельефа лица меньше, чем нижняя. Старайтесь оттенять штрихами верхнюю губу.
• По сторонам губы имеют форму наконечника стрелы и то, что верхняя губа немного выступает в этом месте вперед, видно очень хорошо.
• Средняя линия рта на концах отклоняется вниз от губ. Даже если человек улыбается, она закругляется вниз прежде чем подняться снова вверх. Никогда не рисуйте эту линию прямо вверх, если рисуете лицо в профиль.

Самая важная часть уха – это длинная С-подобная форма внешней линии. Внутренняя часть уха подобна перевернутой букве U. Также есть подобная кривая сразу над мочкой уха, соединенная с маленькой С-подобной дугой. В целом форма уха тоже варьируется.

Когда мы видим лицо в анфас, уши видны в профиль:

• Ободок, ранее имевший форму U, теперь является отдельной частью – как случается, если мы смотрим на тарелку сбоку и видим ее низ.
• Мочка уха больше будет походить на каплю и будет выделяться.
• То, насколько тонкой нужно рисовать линию уха, зависит от того, насколько плотно к голове расположены уши.

Если смотреть на голову сзади, ухо выглядит как бы отделенным от головы: ободок прикреплен к голове воронкой. Не бойтесь нарисовать воронку слишком большой, так как она действительно не маленькая.

3. Ракурс

Имея форму мяча с небольшими изменениями, голова рисуется проще, чем ожидалось. Но, несмотря на это, нужно изучить то, как она выглядит под разными углами. Конечно, меняется вид носа в первую очередь, но и брови, скулы, центральная часть рта и подбородка меняются тоже.

Когда мы рисовали лицо в анфас и в профиль, мы практически упрощали его до двухмерной плоскости. Для других углов зрения нам нужно думать в трехмерном пространстве.

Взгляд вниз

• Все детали закругляются вверх и уши также сдвигаются вверх.
• Так как нос выступает вперед, он выдается из общей линии лица и его кончик оказывается ближе ко рту.
• Кривая бровей становится более ровной. Чтобы она приняла обратный изгиб, нужно повернуть лицо каким-то особо необычным способом.
• Верхнее веко становится виднее и покрывает большую часть глазного яблока.
• Верхняя губа почти пропадает, а нижняя больше выпирает.
• Заметьте, что так как рот следует общей кривой, кажется, будто на лице человека появилась улыбка.

Взгляд вверх

• Все детали закругляются вниз и уши тоже сдвигаются вниз.
• Верхняя губа становится видна полностью и рот кажется пухлее.
• Линия бровей становится более закругленной, но нижнее веко закругляется вниз, придавая эффект острого взгляда.
• Нижняя часть носа видна четко, ноздри также хорошо видны.

Поворот боком

Когда человек виден почти со спины, все что видно – это выступающая линия бровей и скулы. Выступает линия шеи и стремится к уху. Ресницы – это следующее, что видно, когда человек поворачивается лицом.

Затем часть брови появляется, а также становятся видны выступ нижнего века и кончик носа, выступающие из-за щеки.

Когда лицо уже повернуто почти в профиль, глазное яблоко и губы становятся видны (но средняя линия рта все еще маленькая), а линия шеи сливается с линией подбородка в одну линию. Вы все еще можете видеть часть щеки, за которой прячется ноздря.

На этот раз учимся рисовать нос.

1. Рисовать нос начнем с несложной разметки

Нос у каждого человека имеет уникальные особенности, поэтому дать точные советы как нарисовать нос девушки, ребенка или мужчины невозможно. Можно лишь сделать абстрактный или как еще говорят «академический» рисунок носа. Именно такой вариант рисунка носа я и предлагаю нарисовать вам вместе со мной.
Надеюсь, как нарисовать эти две линии объяснять не нужно.

2. Контуры «крыльев» и переносицы носа

Нос человека имеет «крылья» и переносицу и именно их контуры и нужно нарисовать на этом шаге. Отрезок ширины «крыла» на моем рисунке равен ровно половине перпендикулярной линии от начала их пресечения. Рисовать нос нужно аккуратно, точно соблюдая пропорции.

3. Рисунок носа приобретают реальную форму

После точной предварительной разметки рисунка носа, рисовать правильно и красиво нос будет легко. Вы и сами видите, что дальше уже совсем несложно рисовать. Обведите обтекаемые формы крыльев носа. Наметьте две линии от переносицы и нарисуйте кончик носа.

4. Как нарисовать нос. Рисунок почти готов

На этом шаге удалите лишние контурные линии, и получится самый настоящий академический нос, останется лишь нарисовать несколько мелких деталей.
Приготовьтесь к тому, что придется несколько раз поправлять формы носа в рисунке. Рисовать нос несложно, но малейшее неточность приводит к тому, что нос станет «пухлым» как у Деда Мороза или худым и тощим как у Бабы Яги.

5. Как нарисовать нос объемным

Этот этап рисования и следующий будет заключаться только в одном. Нужно наносить на рисунок мягким простым карандашом тени, чтобы нос выглядел объемным, как на картине у настоящих художников.

6. Как нарисовать нос человека. Заключительный шаг

Как нарисовать нос, вначале рисунка лица человека или в конце? Обычно, когда рисуют нос в конце урока, нос получается искаженным, либо слишком маленьким, либо наоборот большим. Глаза и нос — самые важные элементы рисунка лица человека, поэтому лучше с них и начинать рисунок. Можно поправить подбородок, уши и даже губы, но вот если вы не «угадали» с носом и глазами, портрет человека не будет иметь сходства.

В качестве примера мы будем использовать так называемый Нубийский нос — длинный и широкий у основания.

Начнём с пропорций носа. Они показаны на первой картинке. Соотношение между высотой и широтой носа должно быть примерно 1,5:1. Начертим примерные границы, в которых он будет расположен. Линии можете не делать такими жирными, чтобы он не получился как будто в рамочке. Достаточно всего пару легких штрихов, чтоб было понятно, или просто представить в уме.

Нарисуем внизу посерединке кривую — основание носа. И две небольшие извилины по краям для ноздрей. Конечно, у каждого человека разные носики (толще, шире, уже, длиннее) поэтому не стоит ограничивать себя в выборе этих параметров.

Теперь рисуем контуры носа, так называемые «крылья» по бокам. Сделайте их изогнутыми в нижней части, и довольно плоскими к вершине. Их размер должен заполнить чуть меньше трети всей длины носа.

Слегка нанесите в центре основные линии, а также линии, где нос переходит в лицо. Срисовывать с фото трудно, потому что в действительности нет чётких контуров, поэтому надо научиться основным методикам рисования носа карандашом.

Решить эту проблему поможет нанесение затемнения в тех местах, где не видно чётких линий. Начните добавлять тени в тех местах, как показано на следующих рисунках:

Заполните отверстия носа чёрным цветом, начиная с верхнего уголка. Затем нарисуйте две маленьких линии ниже носовых крыльев для создания эффекта плавного перехода к губам.

Теперь осторожно добавляем тени краев носовых крыльев и кончика носа, а также небольшой участок ниже крыла носа.

Наш нос готов:

Как нарисовать нос человека

Любой рисунок начинается с наброска на бумаге. Делаю набросок человеческого носа карандашом — это лишь несколько линий для того, чтобы правильно расположить рисунок на бумаге и видеть контуры носа.

После того как я сделал набросок в уроке как нарисовать нос, нужно обозначить тени, без которых рисунок был бы плоским и не красивым. Тени придают объем, и я всегда, когда рисую тень, то использую легкую растушевку, она делает тени мягкими, а рисунок более приятным глазу.

Набросок готов, тени обозначены, и я начинаю детальную прорисовку носа. Вытираю лишние детали наброска и рисую контуры более четкими. Также рисую самую темную часть рисунка — ноздрю. В более детальной прорисовке носа, я использую светлые карандаши маркировки Н , и темный карандаш 3В для ноздри.

Следующим этапом начинаю прорисовывать переходы между тенями. Детализирую рисунок, отображая переходы света и тени, проще говоря, смягчаю рисунок.

Рисунок человеческого носа готов, но, чтобы он смотрелся еще более красиво, я вокруг него нарисую еще несколько теней — тени над губами и около глаз.

КАК НАРИСОВАТЬ НОС?

Берите линейку или от руки (если конечно хорошо рука натренированная) рисуете ровную форму как нарисовано в первом рисунке. Внизу немного закрашивайте карандашом и дальше придаете ему нужному виду.

Рисуете то же самое, что в первом, но только заштриховывайте низ и правую сторону.

Этот этап рисования носа в профиль, делаем все, что было в первых этапах.

Начнем с плоскостей. Объем носа, как нам уже известно, можно определить в пирамидку (или, по-другому, призму).

С ее помощью очень просто разбираться с пропорциями. Итак, пирамида у нас есть. Строение носа, также как и глаз, имеет общую структуру — всякие косточки, мышцы, хрящи. Теперь разберем по пунктикам, как быть дальше:

Сначала сверяем, выверяем, рассчитываем основные пропорциональные величины.

Затем определяем общую форму, его габариты, так сказать: длину, высоту, ширину .

Теперь займемся разметкой надбровной дуги, длины призмы носа, ширины его в области переносицы, крыльев, передней плоскости с кончиком носа и самой переносицы. Все это можно сделать с помощью уже изученных и таких полезных конструктивных точек. Они расположены симметрично к оси симметрии, которая разделяет нос на две равные половины. Эти точки парные и находятся в таких местах: точки верхней поверхности носа расположены на уровне переносицы и кончика носа, точки боковой поверхности — на уровне внутренних краев слезников и уголков краев крыльев носа.

Упрощенная форма носа

Если миновать перечисления всех хрящиков и упростить форму носа, лишь немного изменяя ее, чтобы достичь уровня «живости», то выйдет нечто вроде этого:

Ведь поскольку нос является живой формой, то нам не обязательно изучать все его строение — мы ведь не медики. Нам достаточно и той формы, которая покрыта кожным покровом. Но, тем не менее, это вам выбирать, как вам хочется изображать нос — попроще или посложнее . Для большей наглядности, осмотрите свой собственный нос в зеркале. Видите? Хорошо различаются мышцы поверх больших хрящиков, которые похожи на капельки, кончик носа обволакивается ими и затем они стекают по боковым хрящикам.

По похожей системе расположены и хрящики крыльев — они похожи на меньшие капли, которые вроде как уходят под большие. Но, и эту живую форму можно заключить в плоскости — в боковые, нижнюю и верхнюю — а на плоскости наложить светотень. Все остальное познается в сравнении, после того, как вы достаточно набьете руку в рисовании самых разнообразных носов, носиков и носят

Самое главное, не забывайте о пропорциональных соотношениях и перспективных искажениях.

чимся рисовать нос карандашом

Особенной частью рисования является нос, который нередко упускается художниками-портретистами. Хотя этого не должно происходить! Если нос у вас совершенно не получается, то пострадает весь портрет. Поэтому будем учиться изображать нос! Три изображения носа

Изображение перед вами — обычный эскиз носа. Нос обладает совершенно простыми формами: обе линии, идущие по всей длине носа, округлый шар, который указывает на тип ноздрей и носа.

Данный рисунок указывает на начальный эскиз носа, с нанесенными на него тенями.

Тут изображена уже абсолютно готовая иллюстрация нос На этом рисунке эскиза уже не наблюдается. Здесь можно заметить, что черты носа исполнены уже не резкими линиями, а тенью.

Иллюстрация, находящаяся выше, указывает структуру носа при помощи красных линий. Для регулировки образа носа мы поднимаем и опускаем наши красные линии. Ниже в синем цвете показано, как можно нарисовать тень, которая будет располагаться непосредственно под окончанием носа. Периодически тень будет более тяжелой, а иногда немного легкой и мягкой, однако в большинстве случаев при освещении она будет именно такой, как показано на рисунке.

Конечно, ясно, что на стороне носа либо на стороне переносицы, которая освещена сильнее, много тени быть не может. Чтобы не совершить ошибку, которую чаще всего совершают новички, не стоит выделять весь контур носа с двух сторон. Это не выгодно, потому что контур делает вид портрета абсолютно нереалистичным. Так что лучше рисуйте контур носа с помощью теней.

Когда вы прорисовываете либо оттеняете вокруг носа, старайтесь нажимать на перо или руку слабее, т.к. они требуют легкого нажима. Эти три области показаны на рисунке. В том случае, если вы рисуете тему, которая не содержит на лице много острых теневых переходов, то не стоит сильно прорисовывать эти черты. В обычном случае можно просто слегка оттенить. К примеру, так, как показано выше. 1) Область, обозначенная синим цветом, обладает почти незаметной тенью и показывает нос с боковой стороны. Здесь оттенена область возле края глаза и участок, где находится не незаметный признак «шара» у носа. Обычно там, где находится подсвеченная сторона носа, немногие портреты допускают чуть больше оттенения, но, в любом случае, не много. Особое внимание при оттенении, следует уделить переносице. Для того, чтобы гарантировать должную иллюзию размеров и глубины носа, обычно требуется оттенять и выделять детали носа в области темной стороны, как изображено на левой стороне данного рисунка. 2) Дальнейший участок, работая с которым при прорисовке необходимо нажимать легко — «линия улыбки», выделенная на изображении зеленым цветом. Называют эту линию, обычно, носогубной складкой. На данном изображении вы можете увидеть легкий эффект улыбки. Незаметно книзу сначала слабеют, а потом и вовсе исчезают штрихи. Встречаются такие типы лиц, у которых «линия улыбки» намного темнее и длиннее. 3) На поверхности кожи, на верхней губе, из области линии, находящейся посередине, исходит губной желобок, который присоединяется к выступу верхней губы. На рисунке желобок определяется красным цветом и также наносится легкими штрихами.

Также нельзя обойти особым вниманием белые участки возле носа, которые изображены на рисунке выше. Как удачно подмечено на подсвеченном изображении, области возле места, где начинаются ноздри, во многих случаях не очерчивают. Намного грубее будет иметь вид рисунок, если выделять всю основу носа (под ноздрями). Давайте уделим внимание участку, что на стороне носа, находящемуся среди начала «линии улыбки» и ноздрями. Вы не обязаны размещать «линии улыбки» непосредственно возле ноздри. У некоторых лиц имеется некий промежуток между ноздрей и «линией улыбки». Уделяйте внимание этому нюансу, когда приступите к изображению области возле носа. На этом рисунке пространство слегка приумножено. Обращая внимание на различные типовые характеристики лиц, Вы заметите это пространство.

На данном рисунке под углом изображен нос, находящийся в проекции. Если наш портрет взамен вида спереди изображен в проекции, значит нос тоже в такой же проекции, и значит, он будет смотреться под небольшим углом. На рисунке вы можете заметить фиолетовую линию, которая имеет место быть в самом центре лица. Слева фиолетовой линии находится, участок носа, зарисованный красными линиями. С иной стороны этой линии имеется синяя штриховка, которая указывает на области ноздри. В данном случае, нос нарисован повернутым, и абсолютно не выглядит симметричным ни с одной стороны. Зеленый цвет указывает на то, что краешек ноздри обитает примерно на той же линии, на которой находится уголок внутри части глаза. Точно так же, если смотреть спереди, они будут располагаться на одной и той же линии. Оранжевой линией я обозначил то, как следует рисовать край ноздри касательно центра рта. Хотя у разных людей различные формы носа или рта, в основном они изображаются именно таким образом. Изображенная на рисунке девушка не имеет слишком большого либо очень широкого носа, тем не менее, мы применим к ней «метод линий». Те, кто только начинает осваивать технику рисования, изображает носы чересчур узкими. Чтобы добиться удачной ширины носа, уделите этому особое внимание.

Взгляните на фиолетовый нос. Здесь указано, насколько от лица он отдален. Не стоит бояться это рисовать. Смело экспериментируйте с носом, но не стоит слишком сильно изменять его длину. Имейте в виду, если носы, которые Вы будете рисовать, будут одинаковыми по длине, они будут иметь абсолютно не правдоподобный вид. Так как у людей разные лица, то и носы у них должны быть разные. Изображайте их наиболее похожими на оригинал. Пропорции Вашего носа должны быть соблюдены. Как можно заметить по двум красным и двум фиолетовым линиям, расположенным выше, длина не настолько больше, чем ширина. Одинаковые размеры существуют далеко не у всех лиц. Однако некоторые из художников рисуют нос либо слишком длинным, либо очень коротким. Главным образом, Ваш портрет должен быть реалистичен.

Рисуем нос карандашом, поэтапно: 1) Для начала нарисуйте эскиз носа. Линии, находящиеся по сторонам носа, не должны быть затемнены. Одну сторону обычно затеняют больше, чем другую. 2) Теперь необходимо заштриховать основу носа и его сторону, обитающую в тени. Отметьте на рисунке ноздри. Дальше нужно заштриховать ту ноздрю, которая находиться в тени. 3) Заканчиваем заштриховку носа. Выделяем мягкой штриховкой участки округлостей ноздрей и область «шара» носа.

Рисуем нос видом спереди

Разберем, то, как рисовать нос карандашом, поэтапно.

• Первое с чем надо определиться это, какой именно нос вы хотите рисовать. Существует множество типов, размеров, форм и даже конструкций человеческого носа.
• Сначала попробуйте нарисовать нос, на который вы смотрите спереди. Изобразите двумерный треугольник или фигуру похожую на пирамиду.
• На этом эскизе изображен третий этап. Прорисуйте четче линии переносицы, а также схематически набросайте ноздри и кончик носа.
• Когда эскиз готов, внимательно посмотрите на рисунок еще раз. Сотрите все ненужные линии, а также определитесь с размером носа. Нанесите нужные тени, на ноздри, глазные падины и немного на переносицу. Ваш нос будет выглядеть невероятно.

Рисуем нос видом сбоку

Теперь попробуем разобраться, как рисовать нос человека, вид которого сбоку.

• Для того, что бы нарисовать нос сбоку или если вы желаете изобразить лицо человека в движении, нужно начать со следующего. Изобразите форму полу алмаза, как показано на рисунке, а дальше переходите к шестому пункту.
• Нос, который мы пробуем рисовать, получиться прямым и грубоватым, больше подходящим мужчинам или женщинам с крупными чертами лица. Наведите линией потолще переносицу, сгладьте углы на кончике и изобразите ноздрю.

Как нарисовать нос

Это урок по рисованию носа от иллюстратора Ракель Арельяно. Вы узнаете, как носы в любом стиле можно разбить на основные формы. Понимание его базовой структуры позволит вам рисовать самые разные носы!

 

В этом уроке вы научитесь рисовать нос из самых простых и основных форм. Отсюда вы можете увидеть, как сделать носы еще более сложными и разных форм и размеров.Одна из целей состоит в том, чтобы иметь возможность создать уникальное, выразительное, творческое лицо, обладающее индивидуальностью.

Для этого урока я в основном использовал Clip Studio Paint EX для iPad, хотя вы можете адаптировать все пояснения к другим графическим приложениям, таким как Procreate, Photoshop и т. д.

 

1. Понимание носа: основная структура

Прежде чем вы начнете рисовать носы в разных стилях и формах, лучше всего убедиться в том, что вы понимаете его основную структуру. Как только вы поймете основную основу чего-либо, это очень поможет при воссоздании этого в другом стиле рисования, от реалистичного до мультяшного.Если вы будете следовать этому порядку, вам будет намного проще нарисовать нужный вам нос в любой ситуации.

 

Попробуйте представить различные основные формы, из которых состоит нос, и разберите его. Использование плоских и прямоугольных форм поможет вам понять его объем. Ниже у нас есть различные разбивки носа, разделенные по цвету. Для основной структуры носа представьте себе прямоугольник, который можно сужать по желанию по мере приближения к кончику носа. Или попробуйте увеличить его еще немного, если вам нужен нос с более широкими ноздрями.

 

 

1.1 Понимание носа: круглые формы

Как только вы поймете основы

структуру носа, преобразовать эти прямоугольные и плоские элементы в изогнутые и сферические формы. Это постепенно начнет напоминать строение настоящего носа.

 

 

Обратите внимание, как реалистично можно изобразить нос. Учет заштрихованных областей помогает понять объемы.После того, как вы проанализировали эти формы, попробуйте смешать их вместе. Используйте для этого ссылки, фотографии и т.д. Вы можете найти множество эталонных изображений на таких сайтах, как ArtStation или Pinterest .

 

 

Чтобы легко изобразить кончик носа, нарисуйте большую сферу в центре и две маленькие по бокам. Размеры могут варьироваться в зависимости от того, как вы хотите, чтобы нос выглядел, и не стесняйтесь добавлять прямоугольную структуру, чтобы лучше понять каждую сторону носа.

 

 

2. Установка носа

Как только мы узнаем основную структуру носа, давайте посмотрим, как вписать его в лицо. Необходимо учитывать несколько аспектов и пропорций. Размер носа соответствует той же вертикальной линии, которая делит лицо пополам (более или менее пополам). Его размер также может быть связан с ушами. Много раз, если нос большой, уши тоже будут большими. Чтобы обозначить, куда впадают ноздри, мы можем использовать слезный проток.

 

 

3. Пропорции по биологическому полу и жанру

Когда основная структура носа будет полностью понята, давайте сосредоточимся на том, как использовать правильный тип носа для каждого персонажа. Исследуйте и определите различные индивидуальные черты, которые позволят вам увидеть возрастные или половые различия между персонажами. Типичный мужской нос отличается от женского тем, что обычно имеет более заметную перегородку и большие ноздри.Типичный женский нос будет иметь более тонкую перегородку и меньшие ноздри. Вы также можете закруглить или заострить кончик носа, чтобы сделать его немного тоньше.

 

 

Другим аспектом, который следует учитывать, является возраст. Поскольку их тело все еще растет, детские носы намного меньше, чем у взрослых. Вы можете увидеть ту же картину, сравнивая нос взрослого человека с носом пожилого человека. Посмотрите, как нос пожилого мужчины больше и ниже, чем у взрослого человека среднего возраста.

 

 

4. Типы носиков

В зависимости от типа носа персонаж приобретает определенные черты лица. Это помогает легче распознать их психологические черты. Вы можете попробовать комбинировать их с выражением лица и другими элементами. Традиционно у антагонистов носы больше, чем у главных героев, у которых носы обычно меньше и тоньше. Помните, что могут быть исключения, если мы знаем, как сбалансировать это при использовании других функций для определения наших персонажей.В приведенном ниже примере я решил нарисовать выступающий нос у трех персонажей сверху и более маленький и острый нос у трех нижних. Как я уже говорил, психология персонажа может быть тесно связана с физическими особенностями (такими как нос!), но всегда есть место для исключений.

 

 

5. То же лицо, другой нос!

При разработке персонажа интересно внести некоторые изменения в последнюю минуту при принятии окончательного решения.В этом случае позвольте мне показать вам пример того, как разные типы носов работают на одном и том же персонаже.

 

 

6. Рисование носа разными стилями

В зависимости от своего стиля художники по-разному воспринимают носы и изображают их по-разному. Вот пример пяти различных интерпретаций носа. Первый — простой нос в стиле манги, второй — в стиле Диснея, третий — в стиле американских комиксов, четвертый — мой собственный стиль (я называю его стильным), а пятый — более реалистичный/полу — реалистичный взгляд на мой стильный нос.

 

 

7. Приклеивание носов к иллюстрации

Чтобы закончить урок, давайте взглянем на эту пошаговую иллюстрацию, чтобы вы могли увидеть, как нос соединяется с другими элементами, составляющими лицо. Я нарисовал небольшой веснушчатый нос, чтобы создать текстуру кожи в области носа. Обратите внимание, как важно знать, где должны располагаться блики и тени, чтобы добиться глубины и объема. Я всегда добавляю немного блеска по бокам ноздрей и на кончике, а под носом использую более темные тени.Цвет вашей иллюстрации сильно зависит от освещения, помимо самого персонажа. В моем изображении я использовал нейтральный источник света.

 

 

3 шага Учебное пособие по рисованию носа, вид сбоку

В этом кратком руководстве показаны основы рисования носа сбоку в три шага от грубого наброска к затененному рисунку.

Рисование носа сбоку, шаг за шагом

Рисование формы носа сбоку не слишком сложно, но затенение носа может быть немного сложным.Вы можете увидеть предварительный просмотр шагов рисования на картинке выше.

Как и в случае с изображениями-примерами, рекомендуется выполнять этот урок карандашом.

Шаг 1. Эскиз грубой формы

Эскиз формы носа, вид сбоку

Начните чертеж носа, вид сбоку, сначала сделав грубый эскиз конструкции, чтобы установить ширину, высоту и угол наклона носа. Форма похожа на треугольник со срезанным кончиком.

Целью этого шага является получение правильной общей формы и пропорций носа.

Шаг 2 — Рисование контура носа, вид сбоку

Чертеж контура носа, вид сбоку

Как только вы почувствуете, что у вас правильные пропорции, вы можете использовать строительную рамку, чтобы создать более органичный рисунок линий носа. Этот пример также добавляет немного глаз/верхней части головы, так как нос в значительной степени сливается с этими областями лица.

Шаг 3. Затенение носовой части, вид сбоку

Затенение вида сбоку носа

При затенении чего-либо, включая нос, полезно сначала установить условия освещения.В этом случае свет будет исходить из верхней левой части рисунка (перед носом). Самые темные тени будут под носом, за ноздрями, вокруг области глаз и на переносице. Чем больше область обращена в сторону от света, тем темнее будут тени. Ноздри, например, будут одной из самых темных областей.

Как правило, в наиболее распространенных условиях освещения области, описанные выше, всегда будут иметь самые темные тени.

Заключение

Носы могут различаться по форме и размеру, но советы, представленные в этом уроке, применимы к рисованию любого носа, а также к рисованию чего угодно в целом.Всегда начинайте с простого наброска основной фигуры/форм, которые вы рисуете, и переходите к деталям. Получение правильных пропорций и формы того, что вы рисуете, на раннем этапе — это правильный способ рисования. В противном случае вы можете обнаружить свои ошибки на позднем этапе рисования и вам придется отменить много трудоемкой работы.

Для руды на вытяжке см.:

Другие черты лица см.:

Как нарисовать нос с видом 3/4

Мы продолжаем показывать вам, как рисовать нос с разных ракурсов.Здесь мы покажем вам , как рисовать из вида 3/4 .

При рисовании портрета нужно уметь рисовать все части лица. И для того, чтобы вы могли рисовать любое лицо с любой точки зрения, мы создали для вас эту серию уроков рисования.

Если наши уроки как рисовать части лица спереди необходимы для рисования портрета анфас, то эта инструкция как нарисовать нос в виде 3/4 будет полезна, если вы хотите изобразить портрет с точки зрения 3/4.

 

Шаг 1

Чтобы нарисованный нос был пропорциональным и правильным, необходимо сначала построить осевые линии. Начните с длинной вертикальной линии, которая указывает на середину лица. Отметьте расположение основания кончика носа в нижней части линии и расположение переносицы в верхней части линии.

Шаг 2

Используя очень легкие линии и ориентиры из предыдущего шага, нарисуйте очертания носа.Нарисуйте переносицу, кончик носа и крыло носа. Рисуя все эти части носа, старайтесь помнить, что вы рисуете объемный предмет, и передать ощущение этого объема на бумаге.

Шаг 3

Теперь, используя более темные и четкие линии, нарисуйте контур носа. Нарисуйте более четко крыло носа и видимую часть ноздри. Не забывайте постоянно сравнивать части рисунка носа между собой, чтобы не ошибиться в пропорциях.

Шаг 4

Чтобы придать рисунку носа более объемный вид, нарисуйте края очень светлыми линиями и сотрите все направляющие. Изобразите линию для спинки носа, кончика и крыла носа. Чтобы проверить рисунок носа на наличие ошибок, время от времени отодвигайте его от себя или смотрите на него через зеркало.

Шаг 5

Теперь самое время придать рисунку носа более объемный и законченный вид. Для этого вам нужно нарисовать тени, используя классическую штриховку.Начните с самых темных областей, затем нарисуйте тени в средних тонах. Оставьте самые светлые участки нетронутыми.

Если вы набросали нос, выполнив все вышеперечисленные действия, то пришло время сделать последние штрихи, найти ошибки, а если они были допущены, то исправить их. Постарайтесь найти все мельчайшие ошибки в соотношении светлых и темных участков, и их тоже исправьте.

Не забывайте, что главный союзник и помощник любого художника – это постоянная практика. Чтобы закрепить свои навыки, полученные в этом уроке рисования носа, попробуйте нарисовать нос еще несколько раз, используя шаги, описанные выше.

Также попробуйте нарисовать лицо человека, детализировав нос и другие черты лица, стараясь сохранить пропорции между частями и придать портрету законченный вид.

Чтобы наиболее правильно и убедительно нарисовать нос, необходимо хорошо знать не только как рисовать линии и тени, но и понимать анатомию носа. Если вы хотя бы в общих чертах знаете, из чего состоит нос и какие структуры влияют на его внешний вид, то рисовать эту часть лица вам будет гораздо проще.

Помимо знания анатомии, вам также желательно делать упражнения для художников, которые помогут вам понять, как наиболее убедительно рисовать тени. Например, наши уроки рисования шара и цилиндра — это упражнения, развивающие умение рисовать тени на округлых поверхностях.

Простое руководство по рисованию носов

Анатомия носа

Хрящи носа.

Когда вы рисуете людей, полезно знать, что происходит под кожей.Вам не нужно запоминать латинские названия, просто до тех пор, пока вы примерно помните, что куда идет — как это выглядит.

Форма носа сильно различается от человека к человеку из-за структуры костей и хрящей, а также мускулатуры лица и количества жира под кожей. Важно внимательно наблюдать за каждым человеком и изучать форму его носа и его положение по отношению к другим чертам лица.

Чертеж упрощенной конструкции носовой части

Нос можно упростить до базовой формы призмы.Он будет сформирован с вершиной на переносице и основанием через самую широкую часть ноздрей, сужаясь к кончику. Попробуйте нарисовать эту простую форму с лицом под разными углами. Обратите внимание, что в этом примере правая сторона носа длиннее левой из-за перспективы. Сначала рисование этой простой призмы поможет вам освоить элемент перспективы.

Размещение носа на лице

Чтобы разместить нос на лице, начните с наброска структуры головы.Обратите внимание на форму лица с его изогнутой плоскостью, в которую входит нос. Проведите линию через лоб и рот, чтобы обозначить середину лица. Это поможет вам убедиться, что функции выровнены правильно.

Затенение формы

Избегайте обводки и используйте области света и тени, чтобы создать трехмерный эффект. Использование направленного затенения, когда ваши карандашные пометки повторяют форму, может подчеркнуть это. Ищите блики и тени.Обратите внимание, что на этом рисунке нос довольно округлый, так что вдоль него нет жесткой линии — его форму подсказывают блики, но он сливается со щеками с каждой стороны.

Штриховой рисунок

На этом линейном рисунке вы можете видеть, как закругленная форма, упомянутая в предыдущем шаге, предлагается с помощью подразумеваемой линии. Линия от кончика носа постепенно поднимается, а затем снова начинается у переносицы, предполагая мягкий край, но не очерчивая его.Нарисуйте схематичные поперечные линии, чтобы предложить форму.

Рисование носа в профиль

Рисуя нос в профиль, внимательно наблюдайте и рисуйте то, что видите, используя другие ориентиры на лице в качестве ориентиров. Например, ноздря может быть на одной линии с уголком носа, или выпуклость на переносице будет на уровне нижнего века — в зависимости от угла лица и анатомии вашего натурщика. Попробуйте держать карандаш между собой и объектом съемки — выровняйте его по вертикали с точкой на лице и посмотрите, какие другие точки находятся прямо над и под ним.Помните о глубине — нарисуйте части лица, которые находятся ближе, и позвольте более удаленным частям лица слиться с ними.

Научитесь рисовать человеческие носы

Основные самолеты

При рисовании носа я обычно начинаю с обозначения 4 основных плоскостей — верхней, двух боковых и нижней. Правильные углы этих плоскостей важны для того, чтобы показать правильную перспективу носа по отношению к остальной части головы.Сохранение этого простого в начале помогает игнорировать детали и сосредоточиться только на отношении ширины к высоте всей формы носа и сравнить его с остальными чертами. После того, как большие формы и перспектива решены, гораздо проще добавить детали сверху.

Анатомическая информация

Я думаю, что анатомические формы носа действительно интересны. Он состоит из взаимосвязанных кусочков хряща и жира, прикрепленных к костям черепа.Половина спинки носа состоит из кости, а другая половина из хряща. Латеральный хрящ на переносице вклинивается между двумя частями, составляющими носовую часть. Ноздри соединяются с шаром, как закрученные крылья.

Мост

Спинка носа состоит из носовой кости, верхней челюсти и латерального хряща. Носовая кость соединяется с надбровной дугой в области глабели. Край носовой кости и латерального хряща имеет тонкий острый гребень, когда он переходит в боковую плоскость и затем соединяется с верхней челюстью.Верхняя челюсть обычно слегка выпуклая и плавно переходит в щеки.

Мяч

Мяч носа (большой крыльевой хрящ) на самом деле состоит из двух половинок, между которыми вклинивается латеральный хрящ. Это разделение двух половинок не всегда видно. Хрящ изгибается вниз и подворачивается под себя, чтобы соединиться с черепом.

Ноздри

Ноздри (Alar Fat), состоящие из жировой соединительной ткани, похожи на крылья, прикрепленные к носовому шарику.При взгляде снизу ноздри соединяются с лицом дальше, чем перегородка, из-за выступа зубного цилиндра.

 

Второстепенные самолеты

Важно запомнить тонкие изменения плоскости во всех различных частях носа. Эти тонкие изменения плоскости обычно видны как полутоновые формы, которые неопытному глазу кажутся случайными. Познакомившись с второстепенными плоскостями, вы легко сможете понять, что представляет собой каждая полутоновая форма и как ее оформить в своем рисунке.

Второстепенные плоскости мостика

Глабелла имеет форму краеугольного камня. Эта трапецеидальная форма наклонена вниз и обычно имеет полутон, соединяющий глазницы вместе. Сразу после глабеллы носовая кость поворачивается вверх, а затем снова вниз после соединения с латеральным хрящом. Эта область соединения между носовой костью и латеральным хрящом, как правило, является самой широкой частью моста, а также создает едва уловимую «выпуклость», видимую сбоку.

Малые плоскости шара

Мяч носа не идеально круглый, но имеет очень отчетливые изменения плоскости. У него есть верхняя, передняя и нижняя плоскости, поскольку перегородка загибается под себя и соединяется с черепом. Боковая плоскость действует как ступенька вниз к ноздре. Форма большого хряща крыла резко варьируется от человека к человеку. Он может быть мягким, точеным, крупным и выпуклым, тонким и заостренным и т. д.

Малые плоскости ноздрей

Ноздри, называемые также крыльями, загибаются под себя подобно перегородке.Ноздри не тонкие как бумага, поэтому крайне важно указать передние плоскости, чтобы придать им некоторую толщину. Не забудьте показать кривую, разделив верхнюю и боковую плоскости, обычно с градацией тона.

Отверстие ноздрей часто имеет форму запятой, расположенной сбоку, с острым краем вверху и более мягким краем внизу.

Рисование носа

Эталонное фото.

1. Я начинаю рисовать нос так же, как начинаю рисовать что угодно: сначала анализирую самую большую форму.Убедитесь, что размещение на лице правильное и что размер и форма работают по отношению к другим функциям. Какой смысл рисовать какие-либо детали, если основной рисунок крив, слишком велик и находится не в том месте?

 

2. Когда я буду доволен большой формой, которую я установил, я добавлю некоторые из показаний меньшего плана и некоторую анатомическую информацию. Все мои линии на этом этапе очень легкие, так что я могу легко стереть их при корректировке.

 

3. Приступая к растушевке, я первым делом отделяю свет от теней. Оставайтесь простыми и не теряйте контроль над своими ценностями.

 

4. На этом заключительном этапе я буду использовать много информации, которую мы узнали о второстепенных плоскостях носа, чтобы заштриховать тонкие полутоновые сдвиги в светлых областях и отраженный свет в тенях. Я пытаюсь визуализировать взаимосвязанные анатомические формы и убедиться, что все объемы выглядят точно:

Другие уроки Стэна Прокопенко можно найти на сайте www.stanprokopenko.com

Учимся рисовать, рисование для начинающих

Выберите средство: книги по искусству | Учитесь рисовать | Масляная живопись | Акварель | Акрил | Пастель | Карандаш | Древесный уголь | Ручка и чернила

Острие карандаша — его красота и проклятие. Способный создавать мельчайшие детали, он также может стать проклятием для многих художников, которые могут часами создавать тон в самых маленьких областях. Карандаш также можно заточить и выточить для более широкого края и более живописного вида, а также ускорить процесс затенения.Некоторые художники предпочитают работать исключительно карандашом (прекрасное средство само по себе), но даже если карандашные рисунки не для вас, они являются недорогим средством, с помощью которого вы можете научиться рисовать и делать наброски, и такие бесценные навыки могут быть переданы любая техника от акварели до масляной живописи.

Женский глаз, Урок рисования

Человеческий глаз часто называют путем к душе, и обычно он имеет большое значение в рисовании портретов.Этот карандашный урок учит рисованию глаза с высоким уровнем реализма, с плавным почти фотореалистичным смешиванием.

Учимся рисовать глаза

Выразительный портретный рисунок углем

В этом уроке используется уголь для рисования выразительного портрета. Несколько техник заимствованы из использования кистей для смягчения краев и использования таких инструментов, как замша, растушевка пенька и ластик-замазка для работы над методом вычитания.Этюд выполнен по мотивам художника Николая Фешина.

Живописный портретный рисунок

Советы по рисованию карандашом

Джим Фогарти — английский художник-самоучка, который создает подробные рисунки карандашом, а также красивые рисунки на гитаре. В этом уроке Джим представляет практическое руководство, дающее полезные практические советы по рисованию для всех художников, рисующих карандашом.

Советы по рисованию карандашом

Научитесь рисовать деревья

Английский художник Майк Сибли обладает удивительным талантом к предельному реализму карандашом.Это два дополнительных урока, которые дают некоторое представление о том, как г-н Сибли воспроизводит эти крошечные, но детализированные шедевры, прежде всего, исследуя использование негативного рисунка.

Научитесь рисовать деревья

Портретный рисунок, Андерс Цорн

Эксклюзивный художественный урок от ArtGraphica, показывающий, как рисовать портреты в живописной манере. Сюжет взят с картины маслом шведского художника Андерса Цорна и нарисован углем и пастелью.Он выполнен на бумаге Strathmore 500.

Андерс Цорн Портретный рисунок

Пейзажный этюд Уильяма Тернера, урок рисования карандашом

Гэвин впервые взял в руки карандаш в 2003 году; его первые попытки заключались в создании болезненно выглядящих человечков-палочек, но вскоре они превратились в полноценные портреты. Сделав много экспериментальных рисунков и набросков позже, он создал сайт ArtGraphica, помогая другим художникам в их личном развитии.В этом исследовании Гэвин подходит к предмету с помощью динамической спонтанной техники, чтобы уловить эмоции и поток пейзажа.

Эскиз рисования Уильяма Тернера

Уроки рисования — Учимся рисовать карандашом

Доступно множество типов карандашей для рисования — как узнать, какие из них использовать и когда? Рисуете ли вы или делаете наброски, важно знать свои инструменты (это приходит с опытом).Некоторые художники будут придерживаться в основном одного карандаша, некоторые будут использовать исключительно механические карандаши, а другие предпочтут использовать полный диапазон от 9H до 9B.

Механический карандаш сохраняет постоянную остроту, и его предпочитают реалисты, поскольку он позволяет им работать над деталями без постоянной необходимости в заточке. Хотя он также может быть удобным и полезным в поездках за набросками, как правило, более тупой и широкий край карандаша 3B или 4B значительно упрощает быстрое изучение в полевых условиях.

Карандаш 3H или выше (диапазон доходит до 9H) дает очень легкую линию. Если вы используете недорогие карандаши, вы можете не получить тех же тонкостей, что и более качественные бренды. Доступно множество типов карандашей для рисования — как узнать, какие из них использовать и когда? Рисуете ли вы или делаете наброски, важно знать свои инструменты (это приходит с опытом). Некоторые художники будут придерживаться в основном одного карандаша, некоторые будут использовать исключительно механические карандаши, а другие предпочтут рисовать с полным диапазоном от 9H до 9B.

3В и выше (вплоть до 9В) довольно темные, мягкие инструменты для рисования. Подойдя к 9B, вы обнаружите, что карандаш очень быстро тупится, а также на бумаге, над которой вы работаете, появляется больше зернистости. Их легче смешивать, и они дают более насыщенные темные оттенки. Если вы слишком сильно нажмете на любой из карандашей, вы получите больше блеска на своей работе, что является природой графита, и этого нельзя полностью избежать, если не переключиться на другие типы карандашей, такие как углерод или уголь.

HB находится между мягким и жестким, часто используется в школах. Это идеальный универсальный карандаш. В сочетании с 2B иногда вам не нужно ничего больше использовать для достижения как контура, так и затенения, и это хорошая комбинация для рисования на открытом воздухе.

Пейзаж Сплит-Рок

Дайан Райт получила степень бакалавра изящных искусств, но не брала карандаш в руки еще 20 лет. В 2002 году Дайан воссоединилась со своей страстью к рисованию и теперь представляет нам эту прекрасную сцену с маяком на скале.

Пейзаж Сплит-Рок

Рисование травы

Майк Сибли — британский художник, способный передавать тонкие фотореалистичные детали своим творениям. Это дополнительный урок рисования к учебнику по рисованию деревьев, и он дает некоторое представление о том, как г-н Сибли воспроизводит эти крошечные, но детализированные шедевры, в основном с помощью негативного рисунка.

Научитесь рисовать траву

Рисование деревенского амбара

Дайан Райт вдохновлена ​​такими артистами, как Джон Раскин из Лейкленда.Этот деревенский рисунок сарая, который очень соответствует духу Раскина, был вдохновлен во время путешествия по Индиане.

Урок рисования деревенского сарая

Летний полдень (Prismacolor), урок цветных карандашей

Шери Доти — мастер цветных карандашей, и ее работы как опубликованного художника также используются для демонстрации линейки цветных карандашей Prismacolor. Эта демонстрация демонстрирует приемы Шери с карандашами Prismacolor на иллюстрационной доске Strathmore для достижения высокого уровня реализма и прекрасного натуралистического чувства света и цвета.

Демонстрация карандашей Prismacolor

Клубы, уголь и карандаш

Американская художница Марша Л. Робинетт родилась в Данвилле, штат Иллинойс, в 1946 году и начала рисовать портреты своей семьи, когда еще училась в начальной школе. Марша преимущественно использует угольные карандаши с акцентами древесного угля и графита, чтобы добиться своего особого стиля и создать теплоту и глубину, которых трудно достичь с помощью одного только графитового карандаша. В этом уроке по гольфу используются угольные карандаши Wolff, угольный карандаш и графитные карандаши.

Урок рисования клюшек для гольфа

Сыр Котсуолд с помидорами черри

Паула Пертайл родилась и выросла в Сакраменто, Калифорния. Позже она продолжила изучать архитектуру и получила степень в области иллюстрации в Академии художеств в Сан-Франциско и продолжает работать профессиональным художником. Эта демонстрация цветными карандашами на доске для иллюстраций холодного отжима серии Strathmore 500 демонстрирует знаменитый сыр котсуолд с помидорами черри.

Демонстрация цветного карандаша

Чеснок с подсветкой

Барбара Бенедетти Ньютон родилась в Вашингтоне в 1940-х годах, а позже, среди прочих, училась у Уильяма Камминга. В 1960-х годах она начала профессиональную карьеру в качестве фэшн-иллюстратора. После 20-летнего перерыва Барбара полностью посвятила себя искусству в 1990-х годах. Этот урок цветными карандашами был выполнен на бумаге Rising Stonehenge с использованием гризайли.

Урок цветного карандаша

Рисование детей младшего возраста, уголь/графит, учебник

Американская художница Марша Л.Робинетт родилась в Данвилле, штат Иллинойс, в 1946 году и начала рисовать портреты своей семьи, когда еще училась в начальной школе. Марша преимущественно использует угольные карандаши с акцентами древесного угля и графита, чтобы добиться своего особого стиля и создать теплоту и глубину, которых трудно достичь с помощью одного только графитового карандаша. Это руководство было создано по заказу в качестве рождественского подарка с использованием угольных, угольных и графитных карандашей Wolff.

Учитесь рисовать маленькие дети

Научитесь рисовать собаку

Кэти Шитер родилась в 1979 году и выросла в отдаленном городке в Восточном Орегоне, где у нее развилась любовь к миру природы и животным.Кэти начала выставлять свои работы в 2008 году и стала членом престижного Общества художников-анималистов. Эта демонстрация показывает рисунок собаки на гладкой бристольской бумаге с использованием 7-миллиметрового механического карандаша.

Как нарисовать собаку

Ботаническое искусство

Энн Свон изучала искусство в Манчестерском колледже искусств и дизайна в 1960-х годах и всегда любила работать с карандашами. Среди ее выставок — Королевский ботанический сад в Кью, цветочные выставки в Челси и Хэмптон-Корт.Это руководство было впервые опубликовано в журнале Leisure Painter в декабре 2005 г.

Урок рисования ботанического искусства

Туманный восход луны, использование графита с углем

Марк описывает свою работу как «окна в тихие места, в моменты размышлений, в сны — времена, когда, как сказал Робер Анри, «мы, кажется, видим больше, чем обычно». Марк умело сочетает древесный уголь и графит, работая в очень маленьком размере, чтобы создать эту атмосферную демонстрацию туманного восхода луны.

Сочетание древесного угля с графитом

Научитесь рисовать мех

Любимые предметы Сидни Эйлин включают фэнтези, дикую природу и кельтское искусство, а когда она не рисует, она часто шьет и шьет костюмы. В этой демонстрации Сидни использует карандаши Staedtler Mars Lumograph различных сортов и демонстрирует, как создать реалистичный мех животных.

Научитесь рисовать мех

Сенсационные наброски за шесть простых шагов

Сэнди Сэнди имеет степень бакалавра изящных искусств Колледжа искусств Мура, а также посещала Художественный институт в Филадельфии.Этот простой набросок выполняется в шесть шагов с использованием акварельной кисти для завершения штриховки.

Рисование простыми шагами

Узнайте, как закрасить сферу карандашом

Миранда Ашенбреннер любит как реализм, так и абстрактные стили. Затенение (вариации значений от теней до бликов, описывающих форму чего-либо) считается одним из наиболее важных аспектов создания реализма. В этом уроке карандашом Миранда учит, как заштриховать сферу карандашом.

Узнайте, как затенить сферу

Научитесь рисовать камни

Это урок для начинающих по рисованию камней и созданию трехмерного реализма.

Научитесь рисовать камни

Портрет углем

Брайан Дэвид Макнейл — художник-реалист, обучавшийся в Академии искусств Ангела во Флоренции, перенимающий приемы художников эпохи Возрождения.Это демонстрация рисунка углем, сделанного с натуры в местной кофейне художника.

Рисование портретов с натуры

Научитесь рисовать носы

Стэн Прокопенко родился в Одессе, Украина, и приехал в Америку в возрасте шести лет, посвятив себя искусству с того момента, как стал подростком. Стэн учился в Ателье искусств Уоттса в Энсинитасе, Калифорния. Этот урок исследует плоскости носа, чтобы помочь представить вещи в трех измерениях и в перспективе.

Научитесь рисовать носы

Научитесь рисовать перья

На этом уроке с цветными карандашами, проведенном лауреатом премии в области дикой природы Кэти Миллер, показано изображение сапсана на бумаге Canson Mi-Tientes. В демонстрации также используется бесцветный блендер (карандаш без пигмента, используемый для перемещения воска карандаша и разглаживания его на бумаге).

Учимся рисовать перья

Демонстрация рисунка зимнего пейзажа

Дэн Шульц использовал прессованный уголь на бумаге серии Strathmore 400, сначала тонируя небо замшевой тканью, прежде чем наносить блоки и корректировать формы и массы.Следите за его пошаговым прогрессом в этом бесплатном уроке рисования.

Зимний пейзаж углем бесплатный урок рисования

Демонстрация рисунка дикой природы аллигатора — уголь и белая пастель

В этом уроке рисования дикой природы (с видео в реальном времени) используется древесный уголь и белый пастельный карандаш, чтобы показать рисунок аллигатора от начала до конца. Рисунок начинается с незакрепленного конверта на тонированной бумаге, с текстурами, построенными с быстрыми предложениями формы.

Демонстрация рисунка дикой природы

Урок рисования фэнтези

Рисунки в стиле фэнтези не обязательно должны исходить исключительно из воображения. В этом бесплатном художественном уроке используются фотографии в простой манере, чтобы создать произведение фантазии. В демоверсии представлены видеоролики (первоначально снятые в 2004 году), показывающие первоначальный рисунок, штриховку и детали.

Демонстрация фантазийного рисунка

Пейзаж Карандашом Бесплатный урок рисования

Этот пейзажный рисунок был создан с упором на драматический пейзаж облаков.Используемые материалы очень минималистичны — механический карандаш, растушевка, бумага и ластик. Художественный учебник включает в себя два небольших видеоролика и множество пошаговых иллюстраций.

Пейзаж Урок рисования карандашом

Учитесь рисовать, как старые мастера

Рисунок углем по мотивам картины Каспара Давида Фридриха «Странник над морем тумана». Рисунок начинается с очень грубого акрилового грунта, а затем переходит к древесному углю, смешанному с водой, наносимому кистью из щетины.Мелирование нанесено белой пастелью. Есть восемь видеоклипов, показывающих процесс рисования.

Научитесь рисовать как старые мастера

Растушевка цветными карандашами

Инструменты для цветных карандашей и техника рисования цветными карандашами на восковой и масляной основе от опытного художника Шери Доти. Некоторые из техник включают полировку, штриховку, использование растворителей, растушевку кистью и прозрачные маркеры растушевки, а также методы печати линий и стирания.

Методы смешивания и рисования цветными карандашами

Урок рисования сосны

Мартин Станкевитц родился в 1954 году и получил художественное образование в 1998 году, изучая рисование и живопись наряду с уроками пейзажной пленэрной живописи и мастер-классами по пейзажу и архитектуре. У Мартина также есть диплом в области лесного хозяйства, и в 1996 году он основал «Edition Handdruck». Эксклюзивный урок Станкевица углем демонстрирует рисование сосны с видео, демонстрирующими универсальность угля для рисования на пленэре.

Рисование деревьев

Эскиз по Луиджи Луару

Набросок пасмурной улицы с мокрым от дождя тротуаром, ветреными фигурами, держащими зонтики, и окружающими зданиями. В этом уроке кратко рассматривается настройка сцены, включая перспективу, прежде чем создавать тона и мягкие края, чтобы воссоздать оригинальную картину маслом.

Зарисовка уличных сцен

Рисование лиц

Научитесь рисовать лица с помощью тонированной бумаги, угля и кисти.Художественный урок показывает, как подготовить и тонировать бумагу с помощью акрилового левкаса с красным пастельным оттенком, как создать линии, формирующие основную форму лица, а затем пошаговую инструкцию, показывающую различные этапы блокировки.

Как нарисовать лицо

Как рисовать людей

Научитесь рисовать обнаженную женщину виноградным углем. Учебник (в трех частях) включает в себя создание пыли, которая наносится кистью для создания мягкого, но очень быстрого фона.

Как рисовать людей

Этюд портрета, Портрет мужчины, Веласкес

Это этюд, сделанный не чем иным, как древесным углем, после Диего Веласкеса. Урок начинается с простого тонирования бумаги угольной пылью, а рисунок изначально делается прямыми линиями и растушевывается, фокусируясь на простых формах и массах.

Портретный рисунок

Рисование фотореалистичных деревьев, урок рисования

Рисование деревьев, бесплатный урок рисования Майка Сибли

Недавно несколько художников попросили меня помочь с рисованием деревьев.Как и большинство предметов, этот можно разбить на простые в управлении части — как я объясню…

Баланс и форма

Сначала найди свое дерево. Это не так просто, как может показаться… деревья имеют привычку выглядеть неуравновешенными, неуклюжими или просто сумасшедшими! Несмотря на все старания Природы, не из всех деревьев получаются хорошие объекты. Поиск одного с хорошим балансом может занять некоторое время.

Может быть, вы предпочитаете создавать свои собственные? Применяются те же правила.Если наклонное или сильно несимметричное дерево не принесет пользы вашему рисованию, вам будет полезно сначала изучить деревья и их привычки роста, чтобы изучить основные правила. Лично я почти всегда работаю с фотографиями, которые я использую в качестве основы для работы. Иногда я могу нарисовать одно таким, каким я его видел, но часто я объединяю элементы двух или более деревьев в одно. Но, как ни крути, один аспект остается неизменным — деревья обладают трехмерной формой. Для простоты я сосредоточусь на обычных лиственных деревьях, но аналогичные правила и приемы применимы и к вечнозеленым растениям.

Общая форма и структура

Деревья — это не плоские конструкции из переплетающихся ветвей. Некоторые ветви будут простираться в разные стороны, некоторые будут отступать за ствол, а третьи будут указывать прямо на вас. Загородная прогулка зимой предлагает хорошую возможность изучить это. Позже, когда деревья облачатся в листья, вы сможете снова изучить те же деревья, но уже с полным знанием их внутреннего скелета.

Если говорить об основах, дерево в листе похоже на леденец на палочке или сахарную вату на палочке — круглой или конической формы на длинном шесте.Вы увидите, что эти основные трехмерные формы соответствуют обычным ожиданиям в отношении освещения. У них есть теневая сторона, освещенная сторона и тень внизу. Вы также можете добавить отраженный свет на темную сторону ствола, если это поможет вам лучше показать его край.

Помните об этой базовой форме во время работы в сочетании с выбранным направлением света, и дерево, которое вы создадите, будет обладать общей реальностью формы.

Анализ того, что вы видите

На мой взгляд, есть три основных аспекта дерева, которые делают его тем, чем оно является.Текстура и форма поверхности, внутренняя структура сучья и зазоры, через которые можно видеть другую сторону.

Текстура и формирование

Это две основные темы, к которым я вернусь позже. А пока просто имейте в виду, что ваше дерево должно выглядеть так, как будто оно покрыто правдоподобными листьями. Пока вы рисуете эти «листья», помня о направлении освещения, вы вводите внешнюю форму.

Текстура и формирование

Это две основные темы, к которым я вернусь позже.А пока просто имейте в виду, что ваше дерево должно выглядеть так, как будто оно покрыто правдоподобными листьями. Пока вы рисуете эти «листья», помня о направлении освещения, вы вводите внешнюю форму.

Отверстия и зазоры — отрицательные области

Отверстия в листве — это большое благо, так как они позволяют показать обратную сторону дерева и добавить реалистичности вашему рисунку. И эти отверстия и промежутки часто обнажают жесткие края ветвей — использование их в резком силуэте (они редко получают прямой свет) хорошо контрастирует с более загадочной листвой и может быть использовано для придания более мягкого вида листьям.

Только анализируя то, что вы видите, вы обретете полное понимание, которое позволит вам реалистично рисовать. Дерево — это не аморфный набор элементов в форме листьев или случайных меток, которые, как вы надеетесь, обманут мозг зрителя и заставят его прочесть слово «дерево». Дерево — это упорядоченный многослойный объект с внешним покрытием (часто частичным) вокруг внутреннего каркаса или ядра. То, как вы его нарисуете, какую технику вы выберете, во многом определяется положением дерева или куста в вашей композиции — на переднем плане (где различима форма каждого листа), на заднем плане (где листья образуют пестрый узор, описывающий общую картину). трехмерность) или средний план (где-то между ними).За основу этого урока я возьму сценарий среднего плана с иллюстрациями двух других. Итак, давайте возьмем карандаш и нарисуем дерево … ​​

Да начнется рисование…

Думайте о своем дереве не как о рисунке, а как о скульптуре — трехмерной поверхности, обернутой вокруг внутренней арматуры. Первая задача — создать каркас с указанием того, где будут появляться основные массы листвы.

Это дерево было сфотографировано 200-мм зум-объективом с расстояния около 150 метров.Недостаток деталей не важен — это даже плюс, так как он концентрирует внимание на формах внутри дерева.

Внутренняя структура красиво очерчена, что позволяет глазу следить за основными конечностями сквозь структуру.

Я включил это дерево в композицию своего рисунка Done Balin’.

Внутреннее строение было изучено до некоторой степени, основные отверстия в листве обозначены, отмечены основные участки тени.Обратите внимание, что у дерева изначально было два ствола. Одно было удалено, а акцент сделан на центр и правую часть дерева, поскольку композиция требует, чтобы другие деревья перекрывали левую сторону.

Это не рисуется на окончательной рабочей поверхности, а представляет собой отдельный эскиз для последующего переноса. Преимущество этого заключается в том, что он позволяет неограниченно исследовать форму — в этом случае массы листвы, как правило, имеют закругленные вершины, если смотреть прямо, а другие в сторону смещаются вниз по мере уменьшения глубины.Позже мы сможем использовать это понимание с пользой.

Завершенное дерево, как оно появляется в Done Balin’. Обратите внимание, что левая сторона придумана, правая сторона соответствует только контуру фотографии, а некоторые отверстия в листве закрыты.

Для его изображения использовался только «дух» дерева — реальная структура лиственных масс была изменена, чтобы лучше соответствовать моим требованиям. Фотографии могут предоставить детали, но их лучше использовать в качестве сборника общей информации — они дают «ощущение» структуры и добавляют реализм вашему изобретению.

Демонстрация…

Для облегчения жизни «одежду» дерева можно разбить на набор похожих элементов. Просто экспериментируйте с небольшими участками, пока не получите текстуру, наиболее похожую на эффект, которого вы хотите достичь. В этом случае дерево находится на среднем плане, поэтому «листья» должны отображаться только как выделенные точки, где свет отражается от их поверхностей под разными углами.

Базовый направляющий рисунок. Это упражнение имеет размеры 2 дюйма × 2½ дюйма и было выполнено чуть более чем за 1 час.Здесь я устанавливаю самые темные и самые светлые тона и начинаю чувствовать форму. Пока не добавляйте тон белым, отрицательным точкам. Когда вы установили и очертили тени и выделенные области, добавьте общий тон, чтобы обеспечить освещение, соответствующее выбранному вами направлению.

Моя техника (как показано выше) состоит из трех этапов:

• Наметьте свободный каркас для внутренних и внешних конструкций.
• Работая в случайном порядке, создайте плоское изображение глубины.Под этим я подразумеваю изменение толщины ваших карандашных пометок, переходя от темных к светлым, оставляя больше пустого пространства между отметками по мере продвижения. Этот метод включает в себя сочетание негативного и позитивного рисования — тени опираются на позитивные, весомые карандашные отметки, а выделенные области создаются путем рисования вокруг белых «листьев». Больше листьев, больше бликов. Меньше листьев, больше тени. Работайте быстро — скорость дурит мозг. Задействуйте свою творческую сторону, работая слишком быстро, чтобы ваша логическая сторона успевала за ней.
• Наконец, усилите ваши самые глубокие тени (не оставляйте пустых пространств), затем добавьте общий тон по мере необходимости к каждой области листвы, чтобы она приобрела округлость, соответствующую выбранному вами направлению освещения.

Коррекция может быть легко выполнена с помощью Blu-Tack, поэтому я рекомендую наносить окончательный тон на верх. Blu-Tack может снять это так аккуратно, что нижняя деталь останется нетронутой, и ее можно будет постоянно регулировать и перенастраивать без особого вреда для нижнего рисунка.

С практикой можно обойтись без некоторых ранних стадий. Например, деревья слева от нашего примера дерева (см. ниже) просто были отмечены на моем линейном рисунке. Сами деревья росли органично, пока я работал. Мне нужно было только решить, где солнце поймает их вершины, прежде чем отправиться в путь.

Done Balin’ — ограниченный тираж

Примеры деревьев и листвы…

Посетите Майк Сибли
.