Как нарисовать сказку о потерянном времени поэтапно карандашом, красками?
Рубрика: СтатьиАвтор: Профи (5+)
Как нарисовать сказку о потерянном времени
Как нарисовать сказку о потерянном времени карандашом?
Как нарисовать сказку о потерянном времени поэтапно?
Как нарисовать сказку о потерянном времени по частям?
Как нарисовать сказку о потерянном времени карандашом поэтапно?
Как нарисовать иллюстрацию к сказке о потерянном времени?
Как нарисовать сказку о потерянном времени с ребенком красками?
Как нарисовать сказку о потерянном времени в садик, в школу?
Вариантов рисунков к сказке Евгения Шварца «Сказка о потерянном времени» может быть очень много. Можно выбрать любой понравившийся эпизод и попробовать нарисовать его. Можно нарисовать главных героев — Петю Зубова, Васю, Марусю или Наденьку.
На переднем плане нарисовать фигуры трех старичков, бегущих за трамваем. Полностью трамвай рисовать не нужно, достаточно нарисовать его заднюю часть, похожую на прямоугольник. На трамвае нарисовать дедушку с бородой. Вот другой вариант этого эпизода:
Если нарисовать подобную картинку сложно, можно из сказки выбрать что-то совсем простое. Могут подойти часы, их рисовать очень просто. Часы с птичкой можно изобразить следующим образом:
Они очень похожи на домик, поэтому стоит их рисовать как обычный домик с крышей. Затем добавить висящие грузы, нарисовать циферблат и кружок с цифрами.
Можно изобразить совсем простые часы. Нарисовать кружок, а внутри написать цифры, можно срисовывать с обычных комнатных часов.
Если есть желание нарисовать одну из героинь, то можно рисовать примерно по такой схеме:
Начать с кружка и овала. Обозначить ножки и ручки. Прорисовать лицо и прическу. Получится бабушка. Это может быть Маруся или Наденька после того, как стали старушками. Вот еще варианты рисунков к этой сказке:
В повествовании Евгения Шварца «Сказка о потерянном времени» идет речь о школьнике Пете Зубове и его трех друзьях, которые совершенно не дорожили своим временем. Этим обстоятельством воспользовались четверо злых волшебников, которые превратили ребят в старичков.
К счастью, Петя Зубов узнал секрет, благодаря которому можно было избежать участи остаться навсегда старичком. Вместе с друзьями Петя перевел ночью часы назад, и ребята вновь стали школьниками, а волшебники исчезли.
Этот случай научил беспечных ребят ценить и беречь свое время.
К сказке о потерянном времени можно нарисовать следующие иллюстрации. К примеру, изобразить Петю, ставшего старичком и школьную гардеробщицу, принявшую его за дедушку одного из учащихся:
Кроме того, на рисунке, посвященному произведению «Сказка о потерянном времени», можно нарисовать одну из старушек, которая играет в мячик или скачет в классики. На заднем плане можно нарисовать обрадованного Петю, который бежит со всех ног к своей подруге по несчастью:
На иллюстрации к сказке о потерянном времени можно изобразить и грустных старичков, которые в глухом лесу ищут домик злых волшебников:
Одним из самых динамичных моментов сказки является финальный эпизод, в котором Петя вместе с друзьями переводят время назад. Для этого на рисунке можно изобразить взволнованных ребят, которые на часах переводят время назад:
Сказку о потерянном времени можно нарисовать по-разному. Достаточно вспомнить один из понравившихся сюжетов оттуда и воспроизвести их на бумаге. Можно за основу взять например такой детский рисунок.
Рисуем на переднем плане трех старичков в которых превратились ребята школьники. Начнем с контуров тела общих, потом добавим руки, ноги, детали лица, волосы, одежду и другие атрибуты такие как например палка. Затем нарисуем тропинку по которой идут к часам наши путники. Добавим вокруг природу, небо с тучей и дождиком. Обязательно покажите на рисунке что путники идут к часам. После того как нарисовари рисунок карандашом можете раскрашивать.
«Сказка о потерянном времени» поучительная и серьезная, написал ее Евгений Шварц.
Эта история может быть для всех уроком, кто не умеет ценить время. А драгоценные часы и минуты — самое большое, что есть у человека на свете! Время незримо, но очень важно! Им надо уметь пользоваться во благо, придавать истинное значение, не тратить на пустяки! Только тот, кто умеет ценить каждую секунду, добьется немалого в жизни и другим поможет!
Главный герой — мальчик Петя Зубов. Чтобы показать сюжеты к произведению Шварца, надо передать его и еще троих других друзей и подруг из компании, которые стали старичками, волею трагического стечения обстоятельств из-за злоумышленных козней чародеев, что волшебством добились для себя молодости, отняв юные года у мальчиков. Но для того, чтобы обратить заклинание, всей компании необходимо собраться вчетвером, войти в избушку и прокрутить в обратном порядке стрелки циферблата не менее 77 раз!
Сюжеты, которые можно показать — Зубов Петя и его друзья в образе старичков или уже в образе мальчиков, как Петя лежит, никем не замеченный, как ребята исполняют противозаклинание и крутят стрелки на часах и т.
д.Здесь мальчик Петя и другие герои — символичное изображение к сказке:
Чтобы сделать иллюстрацию к сказке, — сначала набросок простым карандашом, а затем закрасить цветными или любой из красок.
Мальчик Петя — главный герой:
Здесь пошаговый мастер-класс, как нарисовать пожилого чеовека, начиная с линий, затем фигур и придания видимости тела. Так же точно можно нарисовать повзрослевших школьников-«старичко в», только сделать их более молодцеватыми, без согбенной спины, скачущими, вприпрыжку.
Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
А вы рисуете с детьми сказки?
Посмотрите, как любят рисовать маленькие детки! Взяв в руки фломастеры или карандаши, они самозабвенно выводят многозначительные для них каракули (порой на наших любимых книгах или обоях!). Закончив работу, малыш горделиво поднимает ее вверх и демонстрирует родителям. Посмотрите, мол, какой шедевр я нарисовал!
Все дети – художники!
И действительно, любой рисунок – даже абсолютно, с нашей точки зрения, неудачный – кажется ребенку верхом совершенства. Психологи объясняют это тем, что для дошкольников рисование является не просто одним из видов деятельности, а процессом активного познания мира и самого себя. Для нас – закорючка на бумаге, а для ребенка это кусочек его маленькой вселенной, еще один шажок в пока не познанный мир, по силе чувств равноценный глубочайшим «взрослым» открытиям и переживаниям.
К сожалению, подрастая, многие дети перестают рисовать. Это, говорят, не мое, у меня нет способностей и т.д. Вместе с тем исследователи уже давно обнаружили позитивное влияние процесса рисования на психику человека, причем как ребенка, так и взрослого. Это открытие легло в основу арт-терапии (терапии искусством), которая используется психологами для решения различных задач.
В арт-терапии не важно, как вы рисуете, главное – что вы вкладываете в свой рисунок, какие чувства испытываете в процессе рисования. На дорожках страны Изобразительного искусства можно встретить и сказочных фей, и злобных монстров. Но здесь, как и в сказке, всегда побеждает добро.
Попробуйте вместе с детьми отправиться в путешествие в мир рисования. Открытия, которые вы сделаете по дороге, наверняка помогут вам сблизиться и лучше понять друг друга.
Волшебная дверь
Возьмите лист формата А-3 и согните его пополам. Предложите ребенку нарисовать на внешней стороне любую дверь (каменную, деревянную, открытую, на замке и т.п.) в любое помещение (в дом, сказочный замок, придуманную страну и т.д.). Ребенок «открывает» дверь и на внутренней стороне листа рисует «самое-самое-самое», что у него было в жизни. Кто-то нарисует самое интересное, кто-то – самое печальное или страшное. Родитель в это время тоже рисует свое «самое-самое».
Окончив работу, дети и родители начинают задавать друг другу вопросы, которые, по правилам игры, могут быть абсолютно невероятными. Нет большего удовольствия для малыша, чем огорошить папу или маму каверзным вопросом и смотреть, как они будут выпутываться из ситуации. Для родителей же подобная игра может стать открытием новых, неожиданных сторон в их ребенке.
Удивительные кляксы
На лист белой бумаги с помощью пипетки или толстой кисточки нанесите каплю подкрашенной краской воды. Далее сложите лист пополам, разверните и высушите. Можно подуть на каплю с разных сторон, чтобы она растеклась по листу бумаги, наклонять лист вправо-влево, по кругу, и опять же просушить. Когда «кляксы» готовы, дети и родители берут любые принадлежности для рисования и начинают фантазировать. Здесь подрисовали хвостик и глазки – получилась собачка, а тут можно приделать шляпу – и перед вами забавный человечек.
Спрятанные рисунки
Для этой игры семья может разбиться на две команды. Каждая команда рисует на листе А-4 разрозненные предметы (4-5 штук размером 2-3 см), которые затем превращает в составные части нового рисунка. Важно, чтобы первоначальные рисунки были так хорошо запрятаны в новом, чтобы при обычном взгляде отыскать их быть непросто. Например, крылышко бабочки может стать бантиком на косичке девочки, маленькая гусеница – носиком у чайника, теннисный шарик – колесами на роликовой доске и т. д.
Когда рисование завершено, участники меняются рисунками и пытаются отыскать все спрятанные предметы. Побеждает команда, которая быстрее справится с заданием. Это занятие можно сделать еще более увлекательным, если каждая команда сочинит сказку по сделанным рисункам.
Эти загадочные загогулины!
В эту игру хорошо играть по вечерам, когда на улице непогода, темно и холодно. Всей семьей можно удобно устроиться прямо на полу, на ковре или залезть с ногами на диван – главное, чтобы все чувствовали себя непринужденно и свободно. Вначале предложите ребенку нарисовать на чистом листе бумаги любую «загогулину», а ваша задача – дорисовать, превратив ее в осмысленный рисунок. Теперь очередь вашего сына или дочки – дорисовывать «закорючку», которую оставили на бумаге вы.
По договоренности вы можете каждый раз добавлять рисунки на одном и том же листе, чтобы в результате получилась вполне законченная картина. Можно устраивать конкурсы на лучший рисунок недели или месяца, а победителям вручать сладкие призы или другие «приятности»!
Игра удивительно сплачивает взрослых и детей, кроме того, способствует развитию творческих способностей ребенка, его воображения и наблюдательности.
Источник: https://shkolazhizni.ru/family/articles/32088/
© Shkolazhizni.ru
Как сделать иллюстрацию к сказке «Раскрась со мной #1» от drawsiree — Создай лучшее искусство
- рисуй со мной
ящик
Привет, творческие умы! Темой месяца была выбрана тема «Сказка». Мы собираемся нарисовать иллюстрацию, в которой много волшебства и которая рассказывает нам историю, которую мы читали в детстве. Я покажу вам свой процесс от идеи до финальной иллюстрации.
видеоурок
Мозговой штурм
Давайте начнем рисовать несколько набросков, потому что я понятия не имел, что буду делать. Хорошо начать таким образом, чтобы иметь возможность исследовать различные композиции, поэтому не торопитесь, чтобы увидеть, какая из них вам больше нравится. Помните, что он не должен быть идеальным, нужно изучить, какой из них работает лучше всего.
Будем рисовать!
Вот эскиз, и мы собираемся создать новый слой ниже эскиза.
Я буду использовать инструмент лассо, чтобы начать рисовать каждый из элементов иллюстрации. Убедитесь, что каждый элемент расположен на слое.
Вы можете начать рисовать детали каждого объекта. Совет: я рекомендую использовать инструмент обтравочной маски, так как он позволяет рисовать детали, не изменяя исходный слой.
Вот готовая иллюстрация, но нам все еще нужно добавить немного магии.
последние штрихи
Во-первых, фиолетовым цветом мы заполним весь слой, чтобы изменить атмосферу иллюстрации.
Этот эффект сделает иллюстрацию похожей на ночь и, таким образом, выделит фею, поскольку она находится в центре внимания на иллюстрации.Для «магических деталей» я буду использовать комбинацию кистей, которую вы можете найти в папке «Украшение». Убедитесь, что вы перевели слой в режим свечения, чтобы он светился и испускал блестки. На крыльях используйте кисть с блестками, чтобы придать им волшебное прикосновение.
Конечный результат
Заключение
Вот как заканчивается каждая история: И цвет в Колорадо, эта история закончилась!
Надеюсь, мои советы и рекомендации по рисованию сказочных персонажей и сцен напомнили вам те, что вы читали в детстве.
✨Давайте дружить! ✨
Инстаграм:
https://www.instagram.com/de3si/ https://www.instagram.com/de3si/
Тик Ток:
https://www.tiktok.com/@drawsireeillustration https://www.tiktok.com/@drawsireeillustration
Вид:
https://www. behance.net/drawsiree https://www.behance.net/drawsiree
Ютуб:
https://www.youtube.com/drawsiree https://www.youtube.com/drawsiree
рисуй со мной #1 по рисунку
Читать с начала
Пользователи, которым понравился этот пост
Новые официальные статьи
Посмотреть еще
Раскрась иллюстрацию в стиле сказки братьев Гримм
Рисунок Мин Гримм должен создавать настроение и рассказывать историю.Научиться рисовать (открывается в новой вкладке) или раскрашивать и создать картинку непросто. Есть так много вещей, которые нужно учитывать: конкретные техники рисования (открывается в новой вкладке), идеи, композиция, повествование, настроение, цвет и визуализация, и это лишь некоторые из них. Это может легко стать подавляющим.
По крайней мере, в этом случае у меня есть сказки братьев Гримм, из которых можно черпать вдохновение. Желая изобразить сцену из сказки, я выбираю «Шесть лебедей», в которой сестра должна освободить шестерых братьев от птичьего проклятия.
У меня нет определенного процесса рисования, но я следую нескольким рекомендациям. Во-первых, я планирую заранее, а это означает много исследований. Часто будут элементы, с которыми я не знаком, и это означает много набросков. Я лучше решу любые проблемы на старте, чем оставлю их на финальные этапы. Кроме того, если это не работает как набросок, то это не будет работать как детальная цветная работа.
Во-вторых, простота: дизайн, цвет, история. .. красиво и просто! Мне часто приходится напоминать себе об этом, потому что этого, вероятно, труднее всего придерживаться.
Наконец, самое замечательное в цифровых медиа то, что они прощают ошибки. Так что воспользуйтесь этим. Когда я застряну, я просто вернусь и пойду другим путем.
О, и получайте удовольствие! Для этого мастер-класса это возможность показать другую сторону сказки. Есть в них что-то очень сухое, меланхоличное, но романтичное. И именно эти качества делают их таким приятным объектом для рисования.
01. Набросайте свои идеи
Min упрощает начало работыКаждое изображение должно начинаться с набора эскизов. Это та часть, где очень мало ограничений и больше свободы действий. Для меня этот этап очень прост: я тестирую композицию и дизайн до того, как все станет тяжело. Если я не могу решить это сейчас, то это не сработает позже. Я стараюсь придерживаться минимализма и ритмичности и делаю наброски только важных элементов.
02.
Дополнительные цветные эскизы Исследование цвета формирует окончательную композицию.Это исследование цвета, выполненное до этой версии, чтобы проверить, как развиваться на основе эскизов. Я обнаружил, что вещи могут сильно различаться по цвету, а не просто линии, и это помогает при предварительном просмотре. Но они тоже веселые. Я пошел в направлении первой версии, но большая луна кажется слишком очевидной и может не позволить мне попробовать более мягкие цвета. До свидания луна!
03. Создание настроения
Размытые цвета задают тонЭтот этап подобен основным нотам в музыке: он передает общее настроение и цвета. Я обычно основываю свои цвета на простой заливке, чтобы определить диапазон, так как атмосфера оказывает большое влияние на цвета. Я пытаюсь назначить локальные цвета важным элементам, убедившись, что они достаточно контрастны, чтобы вызвать визуальный интерес. Я не слишком озабочен деталями здесь. Только формы и цвета.
04.
Изображение девушки Отсылка к классическому искусству определяет позуКонечно, персонаж является важнейшим элементом картины. Она собирается рассказать историю, с легким наклоном головы, выражением лица и позой. Я ссылаюсь на художников-прерафаэлитов, чтобы лучше понять. Я не хочу, чтобы на нее падало прямое освещение, так как это может создать слишком сильный контраст. Я хочу, чтобы она выглядела немного мягче, с очень розовыми щечками.
05. Формирование дерева
Форма дерева дополняет девушкуЯ люблю рисовать и раскрашивать деревья! Есть что-то в поиске случайного, но организованного ритма для рисования природных объектов, и деревья, вероятно, являются хорошим примером этого. Деревья должны дополнять девушку, не слишком отвлекая внимание. Поэтому я делаю их вертикальные потоки контрастными с более круглым силуэтом девушки.
06. Добавление цвета
Всплески цвета помогают рассказать историюЗдесь я решил добавить всплески цветных пятен, чтобы осветлить фон. Я также могу выделить другие детали, такие как силуэты леса, и определить место, где она находится в истории. Я считаю, что здесь лучше всего работает вариация холодных цветов, поскольку элементы отступают на задний план.
07. Корректирующие слои
Цифровое рисование позволяет проводить гибкое тестированиеСамое замечательное в цифровом рисовании — тестирование вариантов с использованием простых корректирующих слоев. Это также объединяет цвета. В основном я использую корректирующие слои Hue/Saturation и Color Balance, так как они дают большую вариацию, не слишком сильно влияя на изображение. Цветовой баланс может легко подтолкнуть изображение к теплым и холодным тонам, но, тем не менее, является более экспериментальным.
08. Лебеди
Это был первый раз, когда Мин нарисовала лебедейЛебеди! Я никогда раньше не рисовал, поэтому трачу несколько часов на сбор референсов. Мне нужно покрасить шесть. Я работаю только с пятнами более светлых тонов, которые скоро превратятся в лебедей. Я также добавляю немного теплоты к нижней части картины, надеясь, что это поможет придать форму птицам.
09. Детализация персонажа
Одежда помогает установить рост девушкиМоя принцесса выглядит немного невысокой, в основном потому, что я хочу, чтобы она изначально была по щиколотку в воде. Но это было недостаточно очевидно. Поэтому, чтобы решить эту проблему, я просто удлиняю ее платье, и тогда она не будет выглядеть слишком короткой. Я хочу, чтобы ее жесты и общий вид были грустными, но спокойными.
10. Снова лебеди
Лебеди затемнены, чтобы настроить фокусВ эскизе у меня были два лебедя на переднем плане, но я понимаю, что слишком много белого и это отвлекает слишком много внимания от принцессы. Я перемещаю некоторых лебедей на задний план — мне нужно только предложить их. Даже после этого на переднем плане все еще слишком много белого. Поэтому я немного затемняю его и уменьшаю контраст.
11. Добавить воду
Вода — один из самых сложных элементов для созданияЯ знаю, что с водой будет сложно.