Нарисовать цветок простой: как нарисовать простой цветок | Flower drawing tutorials, Flower drawing, Easy flower drawings

В завершении предлагаем вам познакомиться с еще несколькими схемами создания цветочных нейл-артов.

Как нарисовать цветок в фотошопе

Сегодня мы с вами изучим азы рисования. На сей раз мы попробуем сделать цветок в фотошоп. Вы, наверное, подумаете, что выражение построено несколько неверно. Мне нужно было сказать «нарисовать», но это не так. В этом уроке мы будем использовать не только инструменты рисования, но и различные операции. Я покажу вам множество взаимозаменяемых способов, а вы выбирайте наиболее удобный и простой для вас.

Нарисовать цветок в фотошопе довольно просто. Но все-таки, я посоветую вам начать с наиболее простого. Меньше лепестков, всевозможных градиентов, ну и естественно, простая форма. Не советую вам для первого опыта брать пион или розу. Поэтому мы остановимся на тюльпане.

Создаем новый документ 1920 на 1080 пикселей. Затем создаем новый слой.

Создание слоев чрезвычайно важный, основополагающий навык, которым я не советую пренебрегать. Не игнорируем мое указание, позже вы поймете, почему оно столь важно.

Кликаем по инструменту «Овальная область» и проводим продолговатую окружность, которую мы заливаем цветом. Любым. На данном этапе цвет лепестков для нас абсолютно не важен. Единственное уточнение, лепестки должны быть разных цветов. Так нам будет удобнее редактировать их форму.

Находим инструмент «Перемещение» на боковой панели и меняем форму нашего будущего лепестка. Для начала ставим курсор мышки на правую ограничивающую линию и сжимаем лепесток.

Левой кнопкой мыши кликаем по овалу и выбираем операцию «Деформация».

Оттягивая точки, формируем лепесток. В итоге у вас должно получиться что-то подобное.

Возвращаемся к фону. Выделяем его в коне слоев и создаем новый слой. С которым проделываем те же манипуляции, что и с первым лепестком. Обратите внимание, что первый лепесток несколько перекрывает второй. Не забудьте залить его другим цветом.

И повторяем те же операции для создания еще двух лепестков. Получаем заготовку для будущего цветка.

Теперь возвращаемся к окну слоев, выбираем слой с первым лепестком и находим «Параметры наложения», кликнув по слою левой клавишей мыши.

Накладываем градиент со следующими настройками.

Если вы хотите окрасить тюльпан в те же цвета, что и у меня, берем следующие оттенки слева направо.

#4a040d, #c12434, #db4652, #ed7a97, #ea728c.

Теперь сделаем наш лепесток ярче и объемнее.

Создаем новый слой. Берем мягкую кисточку и пару раз кликаем по кончику лепестка.

Меняем режим наложения в окне слоев на мягкий свет.

Возвращаемся к слою с лепестков и преобразовываем его в смарт объект. Затем растририуем, находя эту операцию в том же выпадающем списке.

А теперь берем слой с белым пятном и создаем обтравочную маску.

Как видите, белый блик больше не заходит за границы лепестка.

Теперь создадим эффект преломления света. Для этого мы воспользуемся пером. Проводим линию пером, как бы разрезая белое пятно пополам, и замыкаем контур.

Кликаем по контуру левой клавишей мыши и выполняем образование выделенной области. А затем удаляем все, что попало в нее, нажав на клавиатуре кнопку del.

Вот что у нас получилось. Теперь размоем область. Сделаем пятно чуть мягче, применив фильтр размытия по Гауссу.

Радиус 2,4 пикселя.

Создаем еще один слой. Берем мягкую кисточку и цветом #f08c82 рисуем чуть округлую вертикальную полоску на лепестке. И, применив фильтр по Гауссу размываем с радиусом 19, 5 пикселей.

Теперь проведем в центре полосу цвета #e54c55. На новом слое. Размываем с радиусом 9,5 пикселей. Корректируйте размер кисточки.

Теперь чуть затемним левый край лепестка. Маленькой кисточкой, примерно в 5 пикселей размером, проводим линию по краю и размываем. Размытие 4 пикселя.

То же самое делаем с кусочком правого края.

Теперь окантовываем верхний уголок мягкой кисточкой, используя белый цвет.

Первый лепесток закончим. Приступим к следующим.

Накладываем градиент на второй лепесток со следующими настройками:

Цвета градиента слева направо:

#7c0a17, #921925, #9b1e28, #ca4e6d

Кисточкой маленького размера рисуем загиб лепестка цветом #881e29

Берем чуть более темный цвет и проводим штрихи у основания. Затем размываем.

Теперь делаем блик белый цветом.

Переходим к следующему лепестку. Накладываем градиент.

Цвета:

Край основания подводим маленькой кистью, цветом #5f141b

Ну и наконец последний лепесток. Накладываем градиент:

Рисуем кармашек цветом #7d1922.

У основания проводим пару штрихов цветом #5a1219 и размываем.

Не забываем о бликах на кончике лепестка.

Тюльпан готов! Осталось сделать стебель и листок.

Создаем новый слой и образовываем прямоугольную область, которую заливаем любы цветом.

Выполняем деформацию прямоугольника. Чуть искривляем его. Попытайтесь не делать область искривления слишком большой.

А теперь накладываем градиент со следующими настройками:

Цвета слева направо:

#60781c, #849a22, #a2bb34, #34430b.

Ну и последний завершающий штрих. Есть такое понятие в живописи, как отраженный свет. Именно он дает нам понять, что предметы находятся рядом. Допустим, у вас имеется 2 шарика, лежащих рядом. Синего и желтого цвета. Если вы приглядитесь, то заметите, что желтый шарик отражает синий цвет. Вне зависимости от того, глянцевый он или матовый. Разница лишь в размере подобного блика и яркости. И с точностью до наоборот с синим. Посмотрите, что получилось. Стебель тюльпана как будто парит в воздухе. И совершенно никак не соприкасается с бутоном. Поэтому нам необходимо создать новый слой и задать параметр наложения «мягкий свет». А потом мягкой кистью нежно розовым цветом поставить пятно на стебле.

Вот что у нас получилось.

Итак, мы сделали цветок в фотошопе. Ему не хватает только пары листиков, но вам уже хватает знаний, чтобы самостоятельно их дорисовать. Дерзайте!

Как рисовать цветы: пошаговое руководство от художников для всех

Цветочное рисование — важная часть мира искусства, и бесчисленное количество творческих людей годами оттачивает свое мастерство, делая наброски и рисуя окружающий мир природы.

Так же, как Моне, Ван Гог и Ренуар, мы все должны с чего-то начинать. Следуя этому пошаговому руководству, вы вскоре перейдете от простого цветочного рисунка к более сложным рисункам, таким как розы, ромашки и рисунок цветка лотоса.

Быстрые ссылки

• Материалы, необходимые для рисования цветов
• Как нарисовать простой цветок
• Как нарисовать подсолнух
• Как нарисовать розу
• Как нарисовать маргаритку
90 для рисования цветов Начните с основ — альбом для рисования, карандаш, ручка и ластик.

Обеспечение себя всеми необходимыми принадлежностями — это первый шаг для каждого художника. Если у вас есть нужные инструменты, они помогут вам сделать рисование цветов простым и приятным.

1. Бумага

Альбом для рисования — идеальный выбор вместо отдельных листов бумаги, так как это поможет вам держать все вместе и видеть прогресс, которого вы добиваетесь.

2. Карандаш

Механические карандаши наиболее удобны, так как их не нужно точить во время рисования.

3. Ручка

Как и цветы, ручки бывают разных форм и размеров. Начните свою коллекцию с нескольких вариантов от тонкого до жирного, чтобы у вас была правильная толщина пера для стиля, которого вы пытаетесь достичь.

4. Ластик

Даже специалисты делают ошибки, поэтому убедитесь, что у вас есть чистый ластик, которым вы сможете подправить ошибки или слегка стереть карандашные пометки, прежде чем проходить их тонкой ручкой.

Со всем необходимым оборудованием вы готовы приступить к созданию рисунка цветка!

Как легко и просто нарисовать цветок

Начните свое путешествие по рисованию цветов с помощью этого простого элегантного мака.

Шаг 1. Нарисуйте основной контур

Чтобы начать рисовать линии цветка, нарисуйте вертикальную изогнутую линию с горизонтальной линией сверху. Это не обязательно должно быть прямо — в конце концов, нет двух одинаковых цветов! Опустите карандаш или ручку от горизонтальной линии до конца вертикальной линии. Это должно создать перевернутую колоколообразную форму.

Большинство цветочных рисунков начинаются с основных форм, таких как овалы или круги.

Добавьте небольшую слезу вдоль верхнего правого края, прежде чем повторять свои первые строки с другой стороны правой линии. Это даст вам контур головки цветка, где теперь вы можете добавить дополнительные детали, такие как стебель и лепестки.

Повторение простых действий помогает обрамить цветок, прежде чем добавлять детали.

Шаг 2. Добавьте дополнительные детали

Вокруг внешних краев контура нарисуйте несколько дополнительных волнистых линий снизу и вокруг верхних углов головки цветка. Нарисуйте еще две волнистые линии сверху, чтобы придать цветку глубину.

Съемка деталей цветочного рисунка с учителем Skillshare Никки Клемонс.

Наконец, нарисуйте две изогнутые линии под головкой цветка с небольшим промежутком между ними. Оттуда нарисуйте две прямые вертикальные линии, чтобы создать стебель. Вы можете добавить листья к стеблю, раскрасить его или сделать его простым, что является распространенным эстетическим выбором для рисования линий цветов. Какой бы вариант вы ни выбрали, вы только что создали свой первый простой рисунок цветка!

Штриховые рисунки известны своей простотой и элегантностью.

Как нарисовать подсолнух

Не пугайтесь — этот детализированный подсолнух рисовать проще, чем кажется!

Шаг 1. Нарисуйте 3 идеальных круга

Когда вы создаете рисунок подсолнуха, важно, чтобы основные характеристики цветка были максимально реалистичными. Для этого вам нужно взять компас (думаю, тот, который вы использовали на уроке математики, а не тот, который используется для охоты за сокровищами!) и установить ширину так, чтобы она доходила примерно до трех четвертей пути до края бумаги. Затем вы захотите нарисовать два меньших круга внутри большего с помощью циркуля.

Циркуль поможет вам построить идеальный круг.

Последний центральный круг нарисуйте от руки обычным карандашом.

Четыре круга станут основой для рисунка подсолнуха.

Шаг 2: штриховка и штриховка

Внутри третьего круга возьмите ручку с самым тонким наконечником и добавьте точки по всему кругу. Затем вы повторите это движение со следующим самым толстым пером внутри центрального круга.

Добавление точек, называемых штриховкой, придает вашему подсолнуху реалистичный вид.

Отсюда вы нарисуете маленькие овалы внутри второго круга, расставив их по своему усмотрению. Между каждым из овалов нарисуйте меньшие круги, чтобы заполнить все пространство во втором круге. Это может занять много времени, но наслаждайтесь тихими моментами, пока вы работаете над завершением рисунка подсолнуха!

Учитель Минакши Чинния демонстрирует, как создать серединку подсолнуха.

Шаг 3: Добавьте лепестки

Внутри первого или внешнего круга нарисуйте овалы с заостренными краями, которые идут от внешнего края круга вниз к краю второго круга. Если вы знакомы с рисованием цветка лотоса, форма лепестка очень похожа.

Лепестки подсолнуха имеют форму слезы с заострением на каждом конце.

Между всеми вашими первоначальными лепестками добавьте перекрывающиеся лепестки, пока внешний круг не будет полностью заполнен. Сделайте некоторые шире и некоторые уже, чтобы придать более естественный вид. Пройдитесь по лепесткам ручкой со средним наконечником и, как только чернила высохнут, сотрите все карандашные пометки на наброске.

Рисунок карандашом, а затем обведение ручкой дает вам достаточно места для ошибок и изменений.

Чтобы завершить рисунок, добавьте линии и точки на листья, чтобы создать на бумаге реалистичный подсолнух.

Последние детали превратят ваш подсолнух из хорошего в великолепный!

Научите детей рисовать цветы

Искусство для детей: рисование и раскрашивание полевых цветов акварельными красками

Пройти курс

Как нарисовать розу

Любой начинающий художник сможет нарисовать эту простую розу.

Шаг 1. Создание направляющих

Создание рисунков роз может показаться сложным, но разделение каждого элемента на простые формы и линии упрощает рисование цветов. Для начала нарисуйте круг с закрученным узором в центре. Это сформирует начало вашей розы. Карандашом нарисуйте светлые линии от центральной точки наружу, пока ваш круг не будет состоять из пяти равных частей внутри.

Рекомендации, как следует из названия, помогут вам начать работу.

Шаг 2. Начните добавлять детали

Отсюда легким наброском нарисуйте букву «Y» посередине завитка, добавляя линии и круги внутри центральной части завитка, чтобы создать среднюю часть розы.

Как и в случае с другими цветами, рисунки роз основаны на серии линий и кругов.

Шаг 3. Нарисуйте лепестки

Ваши рисунки роз не будут завершены, пока вы не добавите их лепестки! Вокруг формы «Y» и центральных линий нарисуйте формы полумесяца с некоторым переплетением и перекрытием. Как только вы будете довольны размещением этих фигур, вы можете пройтись по ним ручкой, чтобы завершить их.

Думайте о лепестках розы как о полумесяцах, чтобы придать им более естественный вид.

Наконец, нарисуйте овалы и слезы с заостренными кончиками, растянув их к краю внешнего круга, чтобы сформировать большие внешние лепестки. Нарисуйте маленькие линии вдоль лепестков там, где, как вы думаете, на розу может попасть тень в солнечный день. Это помогает поднять рисунок розы из плоского изображения в изображение с более реалистичной глубиной.

Линии для добавления тени помогут придать вашей розе глубины.

Как нарисовать ромашку

Возьмите ручку и нарисуйте эту красивую, реалистичную ромашку.

Шаг 1. Начните с центра

Как и подсолнухи, рисунок ромашки в основном состоит из ряда кругов, точек и линий. Начните с рисования круга из маленьких точек с кольцом крошечных овальных фигур вокруг него. Не беспокойтесь о том, чтобы все было аккуратно и ровно — ваша ромашка будет выглядеть более естественно, если она не совсем идеальна. Продолжайте добавлять точки и овалы, пока не будете довольны размером средней части ромашки.

Фотография или цветок рядом с вами помогут сделать ваш рисунок реалистичным, как показывает преподаватель Skillshare Пегги Дин.

Шаг 2. Набросайте лепестки

Лепестки маргаритки узкие с обоих концов, а самая широкая часть находится на расстоянии трех четвертей от края лепестка. Нарисуйте овалы вокруг внутреннего круга с маленькой буквой V на кончике каждого лепестка. Когда вы закончите первый слой полных лепестков, заполните промежутки между ними контурами лепестков позади первого слоя.

Начните с рисования основного слоя лепестков, прежде чем добавлять дополнительные фоновые элементы.

Шаг 3. Завершите работу над окончательными деталями

Начиная с места, где лепесток встречается с центром, нарисуйте легкую изогнутую линию наружу от основания к середине каждого лепестка. Вы хотите, чтобы это было как можно легче; хорошей техникой является легкое движение запястьем, чтобы убедиться, что вы не слишком сильно нажимаете на бумагу. Вы также можете добавить светлую линию на верхнюю сторону нескольких лепестков, чтобы создать контрастное затенение, чтобы завершить рисунок ромашки.

Завершающие детали, такие как линии и тени, идеально подходят для завершения вашего цветка.

Хотите создать больше?

Полное руководство по рисованию ботанических иллюстраций

Пройти курс

Как легко рисовать цветочные каракули, баннеры и узоры (пошаговое руководство) — Сара Рене Кларк

перейти к содержанию

Если вы когда-нибудь чувствовали, что вы не так «креативны», как художники, которых вы видите в Instagram, или вы не знали, как рисовать эти великолепные маленькие рисунки, которые все добавляют в свои журналы и планировщики, сегодняшний пост для вас. ты!

Я научу вас шаг за шагом рисовать несколько простых, но симпатичных рисунков, а затем покажу, как комбинировать их вместе, чтобы расставить красивые акценты для дневника, раскраски или просто для расширения вашего кругозора. креативность.

Вам не нужно быть художником или «творческим человеком», чтобы рисовать их. Если вы можете нарисовать круг, линию и некоторые основные фигуры, то к концу этого руководства вы сможете создавать подобные удивительные произведения искусства.

Я Сара Рене Кларк, и я делаю раскраски для взрослых. Как бы я ни любила цвет, я также люблю рисовать в черно-белом, поэтому я была очень взволнована, когда Ohuhu попросил меня написать этот пост для них и прислали мне свои ручки для рисования Fine-Line, чтобы я попробовал их для этого урока. В набор входят карандаши различных размеров И ручка-кисть, которая идеально подходит для рисования, как мы делаем сегодня. Но вы можете начать с любой ручки или маркера. Я также использую не растекающийся маркер Ohuhu, который Ohuhu прислал мне для урока по спиртовым маркерам, который я опубликовал ранее. Вы можете проверить это здесь!

Я включил несколько пошаговых инструкций и изображений ниже, но если вы предпочитаете смотреть вместе, я также создал полное видеоруководство, которое вы можете просмотреть, чтобы изучить все, что мы рассмотрим в этом уроке.

Как нарисовать баннер

Мы приступим к простому рисованию баннера. Мне нравится начинать любой баннер с быстрого карандашного наброска, просто чтобы убедиться, что мы знаем, как он будет выглядеть, и чтобы вы могли вернуться и исправить любые ошибки.

Шаг 1: Нарисуйте кривую линию, изображающую движение баннера. И верх, и низ будут следовать одной и той же кривой, поэтому мы можем использовать один и тот же процесс для рисования баннера любого стиля.

Шаг 2: Соедините края и начните обводить каждую секцию, по одной панели за раз.

Шаг 3: Наметьте части баннера, которые идут за передней панелью, стараясь не рисовать внутри передней панели (так как они находятся за ней).

Шаг 4: Нарисуйте края баннера – они могут быть прямыми, заостренными, изогнутыми, рваными, скрученными – какими хотите!

Шаг 5: Вы можете добавить дополнительные акценты внутри баннера, как я сделал в этом примере. Это может быть простая линия, точки, волнистые линии и т. д.

Можно использовать различные края или акценты, чтобы полностью изменить внешний вид вашего баннера. Вы также можете изменить стиль своего баннера, создав прямые края вместо кривых.

Вот еще несколько примеров баннеров, которые вы можете нарисовать:

Как нарисовать простой цветок

Теперь давайте перейдем к рисованию простых цветов.

Есть СТОЛЬКО различных цветов, которые вы можете нарисовать, но им также потребуется время, чтобы научиться. Итак, у меня есть быстрый цветочный лайфхак, который поможет вам создать сотни разновидностей цветов из очень простого рисунка.

Единственный цветок, который вам действительно нужно научиться рисовать, это простой цветок, как на картинке ниже.

Шаг 1: Начните с карандашного круга в середине, затем нарисуйте вокруг него еще один круг. Внутренний круг будет вашим цветочным бутоном, а внешний круг будет служить ориентиром для изготовления лепестков.

Шаг 2: Нарисуйте бутон, а затем лепестки примерно одинаковой длины с каждой стороны. Они не должны быть идеальными, и они не должны быть определенного размера — на самом деле, изменение размера вашего бутона и размера лепестков может быть одним из способов создать больше разнообразия.

Продолжайте практиковаться в рисовании этого простого цветка, пока не почувствуете себя уверенно. Получив простую форму, вы можете создавать огромное количество цветов и стилей, украшая лепестки и изменяя детали.

Вы можете изменить количество лепестков, форму лепестков, размер бутона, а также добавить узоры!

Узоры, очевидно, не увидишь в природе, но поскольку мы рисуем, мы можем нарушать правила и получать удовольствие. Мне нравится добавлять узоры к простым фигурам, таким как цветы, чтобы создать интерес и мгновенно сделать рисунки более интересными.

Иногда мне нравится использовать меньший размер маркера для узоров внутри, особенно если я использовал толстый маркер, как сегодня для основного цветка, но это не обязательно.

Как рисовать суккуленты и розы

Теперь я хочу включить в этот урок еще несколько сложных цветов, и они не такие сложные, как кажутся. Итак, давайте посмотрим на суккулент.

Ключ к успеху в большинстве подобных цветов — начинать с центра и рисовать по одному кусочку за раз. Внутренние части обычно выглядят более округлыми или закрытыми, а формы не нуждаются в особом определении. По мере того, как вы приближаетесь к внешним слоям, вы можете больше сосредоточиться на формах и перекрывать лепестки.

Позиционирование и размеры не обязательно должны быть идеальными, но я считаю, что полезно попытаться добавить со всех сторон и сосредоточиться на том, чтобы общая форма была как можно более круглой.

Мы можем применить этот же процесс для рисования других суккулентов или похожих цветов. Опять же, начните с центра и просто продолжайте добавлять лепестки — этапы рисования такие же, единственная разница в формах, которые вы используете. Вы можете добавить столько лепестков, сколько хотите, чтобы сделать его больше или меньше, или вы можете проявить творческий подход и добавить узоры, как мы сделали для простых цветов.

Со всеми этими рисунками, о которых вы читаете сегодня, я также разместил на своем веб-сайте небольшой буклет для печати с примерами, пошаговыми изображениями и местом, где вы можете попробовать их сами. Вы можете проверьте это здесь.

Теперь, если вы совершите ошибку, не паникуйте — очевидно, вы будете делать меньше ошибок, чем больше будете практиковаться, но продолжайте читать, потому что скоро я поделюсь своим маленьким секретом!

Как рисовать листья, ветки и ветки

Теперь давайте нарисуем листья. Подобно цветам, мы можем использовать несколько простых листьев и создавать безумное количество вариаций с узорами и формами, что дает нам бесконечное количество дизайнов для использования. Я рекомендую использовать ручку меньшего размера для этих шаблонов, особенно если ваши основные линии толстые, как у меня.

Мы также можем изменить наши формы и сделать вещи более интересными, добавляя веточки и ветки.

Ветки и ветки могут отлично смотреться на рисунке. Они могут быть простыми или сложными, они могут выглядеть реалистично или просто мило. Итак, давайте попробуем несколько.

Шаг 1: Я всегда начинаю свои веточки с простой линии. Работа по кривой обычно выглядит лучше, чем по абсолютно прямой ветке.

Шаг 2: Выберите форму моего листа и просто начните рисовать, пока я не дойду до вершины. Постарайтесь сделать листья немного меньше кверху по сравнению с основанием.

Вам не нужно просто добавлять листья — вы можете добавить завитки, бутоны или другие произвольные формы, чтобы ваши веточки выглядели забавно и причудливо.

Вы также можете добавить дополнительные ветки. Если вы делаете это, старайтесь, чтобы ваши углы были острыми, как в форме буквы V, и, как правило, указывали в одном направлении, не более чем на 45 градусов, чтобы они не выглядели неуклюжими.

Как рисовать узоры

Мы уже рассмотрели несколько основных узоров для заливки цветов и листьев, но давайте рассмотрим еще несколько узоров, потому что они могут помочь вам заполнять другие фигуры, создавать интересные фоны и разбивайте большие пустые разделы в своих работах.

Большинство узоров состоит из нескольких очень простых форм. Если вы можете рисовать простые линии, загогулины и круги, значит, вы можете рисовать узоры!

Вы можете изменить эти узоры, изменив направление, смешав вместе различные кривые и линии или добавив новые формы. Варианты безграничны!

Фигуры и акценты для рисования

Прежде чем мы соберем все вместе, давайте кратко рассмотрим некоторые другие простые формы и акценты, которые мы можем добавить к нашим рисункам. Стоит попрактиковаться в простых формах, таких как сердца, звезды, круги, спирали и точки, потому что они могут быть отличными маленькими деталями, чтобы заполнить пустые места на ваших страницах. Или, как и все остальное, вы можете взять эти фигуры и заполнить их узорами, чтобы создать еще больше рисунков и вариаций!

Как собрать все воедино: искусство рисования!

Хорошо, теперь, когда мы научились рисовать некоторые из этих элементов, пришло время собрать их вместе.

Есть несколько разных подходов, которые вы можете использовать. Самое замечательное в дудлинге то, что здесь НЕТ правил. Вы можете взять то, чему вы научились, и просто нарисовать их самостоятельно, или вы можете выбрать любой предмет и просто начать рисовать, или вы можете использовать совершенно другой подход.

Вот 3 способа, с которых я хотел бы начать.

1. Рисование кластерами

Как я сделал ниже, вы просто начинаете с основного объекта и продолжаете добавлять объекты вокруг него. Вы можете накладывать объекты друг на друга и добавлять столько, сколько хотите. Здесь нет правил, и это может быть очень терапевтическим занятием, если вы просто хотите попрактиковаться в рисовании или просто хотите бездумно нарисовать что-то, чтобы уменьшить свое беспокойство.

Совет: теперь вы заметите, что я решил использовать меньший маркер для этих рисунков по сравнению с тем, что я использовал в остальной части этой статьи — особенность рисования в том, что вы можете это сделать. маркером любого размера. На самом деле я люблю рисовать более толстым маркером, но когда я создаю свои раскраски, людям не очень удобно раскрашивать, поэтому в своих новых книгах я начал делать многие линии намного меньше.

Попробуйте разные размеры и найдите то, что вам понравится. Меньшие маркеры позволят вам создать больше деталей, но меньший маркер также покажет больше ошибок.

2. Рисование с помощью направляющих

Если вы используете свои рисунки в качестве украшений, возможно, вы захотите следовать немного большей структуре, поэтому вы можете использовать простые направляющие для карандашей, чтобы расположить их в виде фигур или линий.

Простой способ сделать это — подумать об основных объектах, которые вы хотите включить, и нарисовать несколько основных фигур карандашом, чтобы представить их, чтобы вы могли увидеть, как сбалансирована общая картина, прежде чем начать.

Вы также можете использовать круги или линии, чтобы создать общие направляющие для направления или формы всей части, а затем использовать их в качестве границы для ваших рисунков.

3. Рисунок с рамками

Эти рисунки могут стать отличным акцентом на страницах планировщика или журналах, особенно вокруг заголовков или границ страниц. Поэтому сначала попробуйте создать рамку карандашом, а затем начните рисовать вокруг этой рамки. Держите большую часть своих рисунков за рамкой, но попробуйте добавить несколько частей, которые находятся перед рамкой. Когда вы закончите, нарисуйте остальную часть рамки маркером, и все готово.

Дополнительные советы по рисованию

Давайте закончим несколькими советами:

Во-первых, если вы не знаете, с чего начать, начните с добавления рисунков на раскраски или другие уже существующие изображения вместо пустой холст. Поставьте перед собой задачу превратить детскую раскраску в раскраску для взрослых, добавив дополнительные детали и узоры, чтобы сделать ее более интересной!

Во-вторых, помните, что он не должен быть идеальным! Дудлинг неидеален, в этом половина прелести.

Вы ошиблись? Все нормально! Пришло время раскрыть мой большой секрет. Когда вы рисуете, ключ к сокрытию ошибок — просто продолжать рисовать. Чем больше искусства на вашей странице, тем меньше кто-то заметит ваши ошибки.

Я мог бы взять любой из своих художественных проектов и указать, по крайней мере, на 10 довольно неловких ошибок, если вы внимательно посмотрите. Но их никто не замечает, потому что они теряются в искусстве, когда ты просто продолжаешь рисовать.

В рисовании замечательная вещь: оно не обязательно должно быть идеальным, и это отличный способ творить, не беспокоясь об ошибках.

Готовы начать рисовать?

Как только вы выучите несколько простых форм, вы сможете комбинировать их, чтобы создавать потрясающие раскраски или произведения искусства. Я хотел бы увидеть, что вы создадите из того, что вы узнали сегодня. Пожалуйста, поделитесь своими рисунками и отметьте @ohuhuart и @sarahrenaeclark в Instagram, чтобы мы могли их увидеть!

Еще раз спасибо Ohuhu за эти ручки для рисования тонких линий — я был действительно впечатлен тем, насколько они хороши по доступной цене, и я определенно буду использовать их регулярно!

Ресурсы, использованные в этом видео

Easy Floral Doodling: как рисовать цветы, баннеры и узоры

Научитесь рисовать цветы, листья, баннеры и декоративные линии шаг за шагом, а затем комбинируйте их, чтобы получить бесконечное количество аранжировок для уникального искусства.

Этот буклет расскажет вам о каждом шаге рисования основных элементов рисунка на цветочную тематику — с более чем 100 примерами и возможностью создать гораздо больше с помощью собственного творчества.

Каждый раздел содержит пошаговые изображения, вдохновляющие примеры и практические задания, так что вы сможете насладиться процессом рисования и научиться рисовать эти великолепные рисунки для своих раскрасок, ежедневников или планировщиков!

Возьми книгу здесь.

Здравствуйте! Я Сара.

Я создаю книжки-раскраски, цветовые палитры, печатные формы и обучающие материалы, чтобы помочь вам раскрыть своего внутреннего художника и улучшить вашу окраску. Выберите категорию ниже и давайте начнем!

Просмотреть категории

Просмотреть категорииВыбрать категориюУчебники по раскрашиванию для взрослыхВдохновение от цветаУчебники по рукоделиюБесплатные распечаткиПодаркиКак рисоватьМаркетинг для художниковРазноеПродвижение в PinterestПланирование и ведение журналовОбзоры продуктов

YouTube

11:00

UN-Corrupting a Disney Coloring Book

27071

1645

11:25

Раскрашивание с помощью набора для рисования EVERY PINK!

48345

3577

9:36

Художник реагирует на животных, которые рисуют!

15863

917

17:25

БЕЗ БЮДЖЕТА Художественный шопинг в США!

68279

3489

Загрузить еще.

Добавить комментарий Отменить ответ

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Комментарий *

Имя *

Email *

Сайт