Прикольные рожицы нарисованные — Жизненные статусы
Просыпаться утром порой, нам очень сложно. Мы раздражены и подавлены. Совсем не хочется идти на работу и вообще что-либо делать. Бывает, так сядешь с чашкой ароматного кофе за свой ноутбук, открываешь «Жабкин» сайт, так я его любя называю, и рассматриваешь картинки и смешные рожицы. Кто бы, что не говорил, а добрые гримасы сутра однозначно поднимут настроение! Хмурое утро, плохая погода, все забывается, как только глянешь на эти картинки-смешинки.
А помните, как в детстве: «Точка, точка, запятая – вышла рожица смешная». На сайте столько картинок из «точек», «запятых» и не только, что за один день все не пересмотреть. Здесь и фото смешных мордашек зверушек, и милые, веселые лица малышей и разнообразные рисунки смешных рожиц. Всё же количество этих картинок поражает, как много у нас людей способных повеселить себя и окружающих безобидными, смешными и иногда глупыми гримасами, зато как весело всем окружающим, всем любителям сайта http://zhaba.
Удивляюсь порой умению фотографа или обычного художника, застать человека врасплох, когда он совсем не готов фотографироваться и не ожидает подвоха со стороны фотографа. Так получаются самые ценные и неповторимые кадры. Нужно быть мастером своего дела, чтобы подглядеть такие ухмылки, гримасы, рожицы, которые могут перевернуть состояние души с ног на голову.
А вы знаете, ведь корчить рожицы очень полезно в детстве, это развивает артикуляцию и речь у ребенка, ну а если уж они смешные, то представляете, конечно, какой хохот, бурю эмоций вызывают они у окружающих. Иногда хочется самой встать у зеркала и корчить забавные гримасы, как в детстве, сто процентная гарантия, что на целый день будет прекрасное настроение и море позитива для окружающих. А может начать собирать смешные рожицы на фото или рисунках? Хорошая идея — и будет у меня целая подборка, веселых фото зверушек и людей! Подборка, способная поднять настроение даже в самые трудные моменты жизни.
Так, что дорогие наши посетители, если сегодня понедельник и не только, если за окном дождь и слякоть, если весну еще ждать и ждать, скорей открывайте страничку нашего сайта, смотрите каждый день на новые картинки с забавными мордашками, поднимайте себе настроение, показывайте эти смешинки своим близким и друзьям. И даже если вы сами иногда будете кривляться перед зеркалом, корчить смешные рожицы не только своему отражению, но и веселить ими близких людей, ваше настроение будет улучшаться в «геометрической прогрессии». И помните слова Мюнхгаузена: » Улыбайтесь, господа, улыбайтесь»!
Источник: zhaba.ru
16 самых первых мультфильмов
Международному дню анимации посвящается!
Вы и ваши дети не представляете себе жизнь без мультиков? А ведь всего 100 лет назад малыши и не знали, что это такое. Анимация, хоть и появилась еще в 19 веке, начинала с очень взрослых сюжетов. А первыми мультфильмами для детей занялся уже сам отец мультипликации Уолт Дисней.
Вот мы и решили рассказать вам о них. Первые цветные, первые пластилиновые, первые полнометражные мультфильмы — какие они были? О многих из этих картин мы уже рассказывали вам в подборке мультфильмов, двигающих прогресс. Но тема настолько обширна, что к ней можно возвращаться и возвращаться, просто меняя угол зрения. Так давайте взглянем на первопроходцев в мире анимации с 1898 года и до наших дней!
Первый мультфильм в мире
Первым мультфильмом в мире принято считать «Цирк лилипутов» (The Humpty Dumpty Circus), который был показан небольшому кругу зрителей в 1898 году. Его создатели — Джон Стюарт Блэктон и Альберт Э. Смит. Этот мультфильм был кукольным, в нем использовались деревянные игрушки. Снят он был самым простейшим образом: кадр — перестановка игрушек — новый кадр.
Вещи, которые двигались по экрану «самостоятельно», тогда были настоящим чудом, поражающим воображение неискушенных зрителей. Напомним, что «Прибытие поезда» братьев Люмьер вышло на экраны всего за 2 года до этого.
К сожалению, до наших дней запись мультфильма «Цирк лилипутов» не дошла, только фотография декораций.
Первый нарисованный мультфильм
В 1900 году тот же Блэктон представил зрителям двухминутное видео «Очарованный рисунок». Считать его мультфильмом или нет, сказать сложно. На экране мы видим человека, который рисует портрет. Но выражение лица портрета меняется самостоятельно с помощью склейки кадров. В 1906 году Блэктон снял еще один похожий мультфильм — «Комические фазы смешных лиц». Но в этих мультфильмах не было ни героя, ни сюжета.
Источник: Максим Ихсанов
Потому первым полноценным мультфильмом все-таки считают «Фантасмагорию» французского изобретателя Эмиля Коля. Этот мультфильм показали в кинотеатрах в 1908 году, в нем уже было минимальное развитие сюжета и свой герой, по действиям которого можно составить мнение о характере.
Двухминутная лента произвела впечатление на зрителей, анимация начала свой длинный путь.
Источник: classiccartoon
Первый советский мультфильм
«Прекрасная Люканида, или Война рогачей с усачами» была создана Владиславом Старевичем в 1912 году. Кстати, это еще и первая анимационная сатира! Старевич делал свой мультфильм пародией на засилье псевдоисторических сюжетов из аристократической жизни в кинематографе того времени.
В центре сюжета — любовный треугольник, на фоне которого происходит та самая битва рогачей с усачами. Ножки и ручки жуков были сделаны из проволоки и прикреплены к тельцам с помощью воска. То, что жуки не живые, кстати, поняли далеко не все. Очень многие газеты восхищались трудолюбию «жучиного» дрессировщика.
Источник: Классика советского кино
Первый пластилиновый мультфильм
Примерно в то же время были созданы и первые пластилиновые мультфильмы, работал над ними американец Уиллис Х.
О’Брайэн. Первый пластилиновый мультик назвать сложно, но самой известной работой О’Брайэна стала лента «10 000 лет до н. э», вышедшая в 1916 году. Это история о коварном почтальоне, который, решив опорочить своего конкурента, подделал послание к девушке. И вместо признаний в любви она получила оскорбления. Соперник, узнав об этом, с помощью динозавра жестоко наказывает обидчика (догадайтесь как). Прекрасная работа, но, к сожалению, пластилиновая анимация была куда дороже рисованной, а потому ее развитие остановилось аж до 50-ых годов.
Источник: Change Before Going Productions
Первый полнометражный мультфильм
Первый «большой» мультфильм был создан в 1917 году в Аргентине, его режиссер Квирино Кристиани. Он тоже был не детским, анимация тогда была способом развеселить взрослую публику. Мультфильм «Апостол» был сатирической историей о президенте Аргентины, который попал на небо, хотел спасти город от безнравственности, но вместо этого уничтожил его.
Первый мультфильм студии Disney
Черно-белый немой фильм Уолта Диснея «Алиса на море» можно назвать первым мультфильмом студии. В нем было совмещение игры актрисы и нарисованных вставок. «Алиса на море» была выпущена в марте 1924 года, через полгода после открытия самой студии. А мышонок Микки появится у Диснея только через 4 года в короткометражке «Безумный аэроплан».
Источник: TheDisneyChannelNL
Первый звуковой мультфильм
«Пароходик Вилли» (1928) студии Disney стал первым мультфильмом, где звук был синхронизирован с происходящим.
Источник: Cinemania YT
Первый полнометражный кукольный мультфильм
В 1931 году на экраны вышел «Рейнеке Лис» уже известного нам Владислава Старевича. Он был черно-белым, немым, но позже был озвучен на немецкий (1937) и французский (1941) язык. Фильм шел 65 минут и рассказывал несколько историй о хитром лисе. Например, знакомую нам «Ловись, рыбка, большая и маленькая!». Мультфильм до сих пор считается классикой кукольной анимации. Посмотрите, это действительно впечатляет.
Источник: slonique
Первый цветной мультфильм
Первый цветной мультфильм вышел, конечно, на студии Disney.
Мультик «Цветы и деревья» появился в кино в 1932 году, его показывали перед фильмом «Странный перерыв». Мультфильм стал первым лауреатом премии «Оскар» в категории короткометражных мультфильмов, поразив киноакадемию своей яркостью и новизной. Изначально его сняли черно-белым, но Уолт Дисней, открыв для себя возможности трехцветного процесса «Техниколора», приказал переснять мультфильм уже в цвете. И не зря. А первый цветной фильм вышел только в 1934 году. Так что с яркой анимацией зрители познакомились раньше, чем с цветным кинематографом.
Источник: kids life show
Первый мультфильм студии «Союзмультфильм»
Когда-то давным-давно «Союзмультфильм» назывался еще «Союздетмультфильмом». И в 1936 году вышел первый мультфильм студии — «В Африке жарко». Короткий мультик о том, как в Африке звери изнывают от жары и хотят мороженого.
По стилю мультфильм напоминает Disney того времени, что неудивительно. Тогда это был единственный пример того, как нужно делать детские мультфильмы.
Источник: Vitaliy Yakimenko
Первый полнометражный мультфильм, взявший «Оскар»
Ну, вы знаете… Конечно, с заветной статуэткой со сцены сошел в 1937 году Уолт Дисней. Точнее с одной большой статуэткой и семью маленькими, так как премию выиграл мультфильм «Белоснежка и семь гномов». Этот мультфильм был знаковым для развития анимации — цветной, звуковой, сюжетный, полнометражный… Раньше все эти вещи не сочетались в одной картине. Так что «Оскар» за «новаторство и выдающиеся достижения в области анимации» был вполне заслуженным!
Источник: Tekusa.
ru
Первый телевизионный мультсериал
В 1950 году на телеэкранах появился мультсериал «Кролик-крестоносец». Это был первый мультсериал, который создали специально для телевидения. Он шел на телеканалах американской телевизионной сети DuMont. Серии длились всего по 5 минут, зато их было целых 455!
Первые серии, выходившие с 50 по 52 год, были черно-белыми, потом сериал начали раскрашивать. Мультфильм рассказывал короткие истории про кролика-крестоносца, который дружит с добродушным тигром. Кролик постоянно сталкивается на пути с другими животными и влипает в разные смешные ситуации.
Источник: candolex
Первый мультфильм, созданный с помощью компьютера
Сейчас мы вас удивим. Это не «История игрушек». Первым мультфильмом, который технически был создан на компьютере — это советский мультфильм «Кошечка» 1968 года.
В машину под названием БЭСМ-4 были введены дифференциальные уравнения, которые спрограммировали движения кошки. Кадры мультика напечатали на барабанном принтере АЦПУ-128, а после сфотографированы и дорисованы художником-мультипликатором. Сюжета там нет, и все же — это был своеобразный прорыв.
Источник: hildaslyusar
Первый 3D-мультфильм
Первый мультфильм в такой привычной нам теперь объемной технике 3D — это «Приключения Андре и пчелки Уолли» 1984 года. Он был создан в анимационном отделе студии Lucasfilm (будущий Pixar). Короткометражка стала первым шагом на пути анимации из плоской в объемную. До первого полнометражного мультфильма студия прошла долгий путь в 11 лет. В 1995 году мы увидели на большом экране «Историю игрушек», первый полнометражный 3D мультфильм. И мир анимации изменился навсегда.
Источник: сергей метальников
Первый мультфильм с СGI
Сейчас мы часто можем разглядеть лица знаменитостей в мордочках мультперсонажей, они, по сути, играют в мультфильмах, так как техника СGI позволяет списать реальные выражения лиц людей и перенести их на героев мультфильмов. Вспомните «Подводную братву», к примеру.
Но началось все это уже в 2001 году с мультфильма «Последняя фантазия: Духи внутри» японского игрового дизайнера Хиронобу Сакагучи. Именно там люди выглядели настолько реалистично, что даже немного пугали — это нарисовано или снято? Сейчас мы видим такие мультфильмы и фильмы гораздо чаще, они нас уже не удивляют, но в 2001 году это был прорыв, хоть и провалившийся в прокате.
Источник: Сайт Мультиков
Первый мультфильм, который сделал компьютер
В 2017 году прогремела новость о мультфильме, который компьютер создал самостоятельно — «Fraktaal».
На самом деле, это не совсем так. Художник Джулиус Хорстуис не рисовал его ни на бумаге, ни на компьютере. Но он ввел очень много формул и сценариев в компьютер, после чего машина самостоятельно, по своим математическим алгоритмам нарисовала мультфильм со случайными футуристическими изображениями. Никакого сюжета и развития, просто красивые движущиеся картинки.
Источник: TRAILEROK
Вполне возможно, что скоро и эта область шагнет вперед. Нейросети уже рисовали серии «Флинстоунов», раскрашивали мультфильмы и вообще всячески развивались. Так что, думаем, совсем скоро мы сможем увидеть первый мультфильм, сделанный совершенно без участия человека.
Куда бы дальше не двигалась анимация, мы будем с интересом следить за ее развитием и ждать новых открытий!
Еще больше интересного в нашей группе в «Одноклассниках» и ВКонтакте.
Интересное по теме:
Как развивались женские образы в анимации
Мультфильмы, попавшие в Книгу рекордов Гиннесса
Смешные лица, скрытые в предметах быта
Для тех, кто постоянно видит лица в окружающих предметах, облаках, еде и тому подобном придумали термин, описывающий их состояние, и назвали его парейдолия. А если вы не понимаете о чём идёт речь, то вспомните хотя бы лицо печального человека, которого все видят глядя на луну – классический пример парейдолии. Предлагаем вам взглянуть на забавные примеры этих зрительных иллюзий, которые окружают нас в повседневной жизни.
Птица внутри орхидеи
Яблоко очень сильно напоминающее сову
Сконфуженный будильник
«Хвостик» этой тыквы очень похож на дракона
У этого котёнка на лбу ещё один котёнок
Кажется этот лук что-то задумал
Очень напуганные перцы
Церковь напоминающая курицу
Не самая дружелюбная роза
Хотел удрать и был пойман с поличным
Это же бабушка в очках, которая красит губы!
Счастливая субмарина
Кажется эту стиральную машинку вот-вот стошнит
«Я здесь номер один!»
Злая пишущая машинка
Удивлённый смеситель
А это страшно
Не ори на меня, ты всего лишь рюкзак!
Эта швабра настроена очень серьёзно
«Что? Нет.
Чтоооооо?!»
Торс Игги Попа выглядит расстроенным
Ты всё ещё хочешь это мороженное?
«Помогите, меня похитили!»
Ом-ном-ном
Поделиться в соц. сетях
Рисуем смешные рожицы несколькими способами
Для того чтобы нарисовать смешные рожицы, понадобится простой карандаш, лист бумаги, ластик и хорошее настроение. Для создания такой картинки необходимо уметь рисовать овал или круг. Первое, с чего нужно начинать изображать смешные рожицы, — карандашом очертить круг. Идеально ровную фигуру нарисовать не получится, даже художники не могут этого сделать. Поэтому не стоит огорчаться, если она будет немного неровной — так даже лучше.
Рисуем смешную мордашку
Итак, круг уже нарисован. Внутри фигуры изображаем малозаметные вспомогательные линии, которые позволят в дальнейшем правильно расположить глаза, нос и рот.
Рисуем кружок посередине круга – это будет нос. Затем изображаем глаза и добавляем на носу ноздри. Затем легкими черточками нужно обвести кружок. Дальше детальнее вырисовываем глаза, нос, рот, уши, щеки (маленькими овалами) и брови. Так как наша мордашка улыбается, то у краешков глаз рисуем небольшие морщинки — это придаст ей настроения. Затем изображаем волосы или какую-нибудь смешную прическу. Удаляем вспомогательные линии, и все — картинка готова. Для того чтобы нарисовать смешные рожицы, не нужно бояться экспериментировать. Можно придумывать свои глаза, рот, нос, уши, прическу. Таким образом, каждая мордашка будет особенной, неповторимой.
Смешные рожицы красками
Берем краски и лист бумаги. Рисуем на листе несколько кругов красками желтого цвета — так, чтобы между ними оставалось расстояние. Обмакиваем кисть в краску и делаем мазки от центра круга и за его пределы, чтобы рисунок напоминал солнышко. Остальные кружки также разукрашиваем, лучше цветными красками. Берем кисть тоньше и изображаем лица.
Они могут быть грустными, веселыми, румяными, удивленными, с веснушками, в очках.
Рисуем линейкой
Попробуем узнать еще один вариант того, как нарисовать смешную рожицу. Начинаем картинку с изображения овала. При помощи линейки нужно разделить фигуру на горизонтальные и вертикальные линии, скрещивающиеся посередине. Вертикаль нужно еще разделить на 6 отрезков и провести горизонтальные черточки (верхняя будет обозначать линию лба). Центральная линия отвечает за расположение глаз и переносицы. Следующая черта обозначает нос, а нижняя – рот. Первое, с чего нужно рисовать рожицу, – это глаза в виде двух рыбок без хвостиков или с ними, для изображения, например, старичка. Отмеряем линейкой относительно вертикальной линии симметричность глаз. Нос рисуем в виде треугольника. Два его уголка должны находиться с внутренними уголками глаз на одной вертикали, а третий – на переносице. Брови рисуем в виде двух больших дуг над глазами от переносицы и еще добавляем две черточки поменьше – это веки, которые изображаем от уголков глаз.
Рот можно нарисовать в виде знака «минус» и шире раза в два носа, так, чтобы его кончики находились над уровнем центра глаз.
Далее более четкими линиями обводим глаза, искривляя слегка их контуры, уделяя особое внимание верхней черте, которая должна быть немного темнее нижней. Веки не трогаем. Брови изображаем произвольной формы. Самая толстая часть брови должна находиться над центром глаз. Нижнюю часть носа округляем и ставим под ней две точки, чтобы получился «пятачок». Дорисовываем их закругленными линиями, изображающими ноздри. Рот и губы изображаем также произвольно. Они разной формы: и пухлые, и узкие, и даже кривые. Для этого рисуем рот, как и глаза, рыбкой, проводим посередине линию, а его уголки приподнимаем, чтобы рожица улыбалась. Рисуем уши, где верхний уголок находится на уровне глаз, а низ — наравне с носом. Стираем ненужные линии — и смешная рожица готова.
Рисуем карикатуру
Существует еще один способ, как нарисовать смешную рожицу поэтапно. Речь идёт о карикатуре.
Перед началом работы необходимо посмотреть внимательно на пропорции лица человека, которого нужно изобразить. Определяем расстояние между носом, ртом, глазами, ушами, бровями, линией роста волос, подбородком и др. Далее мысленно делим лицо на равные части по линиям пропорций. В случае если лицо не имеет равных пропорций, делим его на одинаковые части вертикальными центральными линиями по зрачкам, уголкам глаз, а также проводим их по краю подбородка, росту волос, кончику носа и бровям.
Если при создании карикатуры вы хотите изменить пропорции лица, то необходимо изменить не только один элемент, а все, чтобы не нарушать гармонии. Например, при уменьшении носа нужно увеличить расстояние между глазами, расширить лицо, уменьшить размер головы. Если перемещать рот выше, практически впритык к носу, то нужно полностью убрать подбородок. В случае уменьшения носа и «притягивания» его к глазам, нужно увеличить рот и нижнюю часть лица.
Для того чтобы изображать смешные рожицы, можно поэкспериментировать с вариациями формы лиц в зависимости от их размера.
Это поможет быстро понять основной принцип создания карикатуры.
Как маски в инстаграме стали цифровым макияжем — Wonderzine
По словам психолога, а также поведенческого терапевта, члена Association for contextual behavioral science (ACBS) и Ассоциации когнитивно-поведенческой психотерапии (АКПП) Светланы Лысенко, многие пользуются фильтрами как средством самовыражения, но в то же время не воспринимают их слишком серьёзно. В таких случаях фильтры выполняют роль маски, с которой не так страшно рассказывать о себе, они позволяют чувствовать себя увереннее на момент записи сториз.
Но, к сожалению, у виртуального щита есть и обратный эффект — в том числе негативное влияние на представление о собственном теле и психическое здоровье в целом. В прессе этот феномен назвали «селфи-» или «снэпчат-дисморфией» — это значит, что человек настолько прочно ассоциирует себя с виртуальным образом, что даже готов прибегнуть к пластической хирургии. Очень показательна история Аники по прозвищу «королева Снэпчата»: женщина снимала по двадцать пять селфи в день, потому что ей нравилось, как фильтры выравнивали тон её лица и горбинку на носу.
В реальной жизни она всегда старалась поворачиваться анфас, чтобы никто не видел её в профиль. Всё дошло до того, что она решила обратиться к пластическому хирургу с просьбой сделать ей ринопластику, взяв с собой фото из снэпчата в качестве референса. Аника стала не единственной жертвой фильтров — по данным исследования, опубликованного в журнале Current Psychology, женщины, проводящие много времени в соцсетях, как правило, наиболее склонны обращаться к косметическим процедурам. Признав эту проблему, в конце октября Instagram официально отказался от масок, имитирующих пластическую хирургию: основной причиной представители компании назвали «предотвращение негативного влияния на физическое и психическое здоровье пользователей».
«Пару месяцев назад я заигралась с фильтрами, после чего у меня появились большие проблемы с восприятием себя. Это были маски, сильно меняющие внешность, — ими пользовались даже сёстры Дженнер, которым, казалось бы, дополнительные изменения внешности точно не нужны, — рассказывает комиксистка и художница Маша Богатова.
— После них, честно говоря, я даже не могла смотреть на своё отражение в зеркале, всё казалось таким ужасным. Удивительно, как быстро мы привыкаем к изменениям даже на уровне инстаграм-фильтров». По словам Маши, она долгое время снимала сториз только с фильтрами, а потом «выложила себя без цветочков на лице», и люди стали писать ей о том, что им странно воспринимать её без фильтров, так как они успели стать частью её виртуального образа.
Удивительной красоты, очень японская (по духу) живопись, неожиданные пейринги, смешные картинки, нарисованные в пейнте. Очень светлый, приятный и смешной сайт. Оставляет после себя очень хорошее о… — @дневники: асоциальная сеть
понедельник, 31 декабря 2007
Удивительной красоты, очень японская (по духу) живопись, неожиданные пейринги, смешные картинки, нарисованные в пейнте.
Очень светлый, приятный и смешной сайт. Оставляет после себя очень хорошее ощущение.
mimi100.sakura.ne.jp/il.htm
@темы: Айзен Ханатаро Арт Гин Фейричное Bleach
- ← Предыдущая запись
- Следующая запись →
Этот пост будет безвозвратно удален:
Вы уверены в том, что действительно хотите это сделать?
Да Нет
10+ смешных и ужасных фото людей, у которых был очень неудачный день.
РидусУ каждого бывают такие дни, когда всё валится из рук и кажется, весь мир против тебя. В такие моменты, пожалуй, лучшее, что можно сделать, — это лечь спать и понадеяться, что завтра принесёт радость, потому что природа любит баланс. Собрали для вас фотографии от людей, которые познали истинное значение фразы «неудачный день». И мы сочувствуем и смеёмся вместе с ними.
1. Как удачно поместилась
2. «Я только начала работать на пчеловодческой ферме, мне сказали, что укус в лицо — это как посвящение»
3.
«Я только что зашёл домой»
«Я только что зашёл домой»4. «Я ехал на собеседование, когда увидел, что в магазине забыли снять магнит с моего костюма»
5. «Чёртов град сделал это с моей машиной»
«Чёртов град сделал это с моей машиной»6. «Кажется, моя кошка ненавидит меня»
7. «О, в этом фото боль и страдания всех длинноволосых девушек»
«О, в этом фото боль и страдания всех длинноволосых девушек»8. «Так себе встреча»
9. «Эта птица залетела в окно и умерла на моём ноутбуке. А как проходит ваш день?»
10.
«Мой одноклассник покрасил волосы, а после выяснил, что у него аллергия на краску для волос»11. Дерево просто упало
12. Ну, главное, взрослым смешно
13. «Так выглядит „повезло“»
«Так выглядит „повезло“»14. «Мы с отцом купили билеты на концерт. Моё место под номером 10»
15. «Веская причина, чтобы не носить джинсы с дырками в солнечный день»
16. «Моя жена попросила меня посмотреть, снесла ли наша курица яйца. Я собираюсь сказать нет»
17. «Соседи красили забор. Наша машина стояла рядом. Теперь она выглядит так»
18. «Если я положу его в рис, поможет?»
«Если я положу его в рис, поможет?»19. «Теперь понимаешь, почему мне нужен закрытый шлем, жена?»
20. «Мама будет ругаться»
21. «Я рассталась с парнем и, пока он собирал вещи, уснула. А когда проснулась, увидела, что он украл мой унитаз»
22. «Этого мужика ожидает сюрприз, когда он проснётся»
23. «Это была идеальная домашняя работа»
24. «Пожалуй, пойду на работу пешком»
25. «Кто-то украл моё чёртово крыльцо! Я открыл дверь и упал»
26. «Давай играть, говорили они. Будет весело, говорили они»
28. «Пожалуй, зайду в другой раз»
28. «Птица украла деньги»
29. «Это был автозагар»
30. «У невесты упал парик во время фотосессии»
31. «Один вопрос: как?!»
32. «Я не знаю, кто эти дети, но моё место, к сожалению, посередине»
33. «Я просто оставлю это фото здесь»
34. «Топор пролетел сквозь весь салон. Так выглядит лицо человека, оставшегося в живых»
35. «Это была неудачная попытка проехать по замёрзшему озеру»
36. «Я хотела работать пчеловодом до того, как выяснилось, что у меня аллергия»
37. «Оказалось, что мои детские страхи не такие уж иррациональные»
38. «Я больше не хочу мороженое»
39. Кто-то пытался поиграть в квиддич
40. «Надпись на корабле: не беспокойтесь. Действительно, в конце концов всё будет хорошо»
А у вас какие бывали неудачные дни?
Рисунок автопортрета со смешными лицами
Представлено: Линдой Вуд, Нижняя школа Св. Иоанна, Хьюстон, Техас
Группа: Рисунок
Уровень класса: С 4 по 6 (это 5-й класс)
School Web Место: Нижняя школа Св. Иоанна (Щелкайте «Истории искусства — пока не увидите Линду Вудс»)
Подготовка:
Сделайте цифровые фотографии детей, которые «делают свои самые глупые рожи или демонстрируют крайние эмоции», они заканчивают другой проект.Я сказал им, что на фотографиях они должны приложить руки к своим лицам.
Самое смешное, что я никогда не говорил им, что мы собираемся делать с фотографиями. Если бы я сказал им заранее, что они собираются нарисовать себя, они были бы более сдержанными. Они действительно валяли дурака над этими фотографиями и отлично провели время, делая это.
Задачи:
Интегрировать технологии — использовать цифровую камеру
Оценить рисунки Леонардо да Винчи
Студенты покажут человеческие эмоции
Студенты будут рисовать черты лица в правильной пропорции — изучение отношения ширины глаз к остальным чертам лица
Учащиеся будут создавать ценности, изменяя давление карандаша
Материалы:
Ресурсы:
Книги
Бетти Эдвардс, Новый рисунок правой стороны мозга.Вы также можете получить сопутствующее учебное пособие «Рабочая тетрадь: практические занятия по пяти основным навыкам рисования».
Да Винчи — 2–5 классы — Венеция знакомит детей с Леонардо, иллюстрируя его мысли комбинацией его собственных мультфильмов и работ художника.
Рисунки Леонардо — репрезентативная подборка различных достижений Леонардо: рисунки растений, пейзажей, человеческих лиц и фигур и т. Д., А также этюды «Поклонение волхвов», памятник Сфорца и Тайная вечеря.60 иллюстраций.
Рисуй как да Винчи — Сьюзан Доротея Уайт, всемирно известный художник и преподаватель, помогает студентам понять методы Да Винчи для изображения человеческой формы и работы с перспективой, толщиной линий, светом, оттенком и характером. С сотнями изображений, иллюстрирующих ее точку зрения, она обсуждает инструменты, которые он использовал.
Леонардо да Винчи: Полное собрание картин и рисунков — это огромная книга, в которой проиллюстрированы все рисунки и картины Леонардо.Автор также дает читателю историю каждой картины и рисунка. Эта книга дорогая, но это неудивительно, учитывая размер книги, переплет и количество иллюстраций.
Инструкция / Мотивация:
Покажите и обсудите, как Леонардо да Винчи выражал эмоции на своих рисунках (некоторые из них доступны в Интернете)
Продемонстрируйте рисование элементов шаг за шагом используя пропорции и соотношение, тональное затенение и неоднократно напоминал им использовать полный диапазон значений.Я использовал технику визуальной перспективы из «Нового рисунка на правой стороне мозга».
Детально обсудите каждую черту лица как группу, прежде чем они ее начнут рисовать. Я демонстрирую наблюдение и нанесение тональных значений на каждую черту лица.
Подчеркивайте пропорции и пропорции на протяжении всей презентации
Процедуры:
На все начальные вопросы ответили путем изучения фотографии и определения пропорций на фотографии, а затем пропорционального переноса информации на их рисунки.
Сначала ученики кладут карандаши на выбранную ими фотографию. Карандаш следует центрировать по оси, проходящей через зрачки каждого глаза. Затем они крепко держат карандаш, перемещая его на бумагу для рисования. Это наиболее эффективно, если и фотография, и рисунок на мольберте расположены вертикально. Затем они рисуют светлую линию, которая соответствует оси глаз на фотографии.
Если грани искажены из-за того, что лицо повернуто или укорочено, студенты обрабатывали по одному глазу за раз и измеряли, сколько глаз было между глазами.Их карандаши проходили через зрачок от каждого уголка глаза.
После завершения создания глаз была проведена новая вертикальная осевая линия от середины пространства между глазами, через середину носа и до подбородка. При рисовании носа ученики измеряют длину его глаз по вертикали и делают отметку, затем они делают светлую отметку там, где часть глаза, самая широкая часть каждой ноздри, падает прямо под ним.
Когда учащиеся рисуют рот, они снова смотрят на фотографию, чтобы увидеть, сколько глаз потребуется, чтобы разместить линию средней губы, линию нижней губы и ямочки (если есть) на их носу.
Когда одна часть лица завершена, они могут использовать более крупные измерительные инструменты, чем просто длина «глаза». Это задание о пропорции и соотношении. После того, как черты лица сформированы, ученики измеряют, чтобы увидеть, на какой ширине глаза (или любой другой мерной линейке, которую они выбрали в этот момент) находится подбородок от рта, ширина лица от рта и носа, глаза и т. Д.
Затем измеряется средняя линия лица, чтобы увидеть, какой высоты должна быть голова, насколько широкими должны быть плечи и так далее.Все линии по-прежнему слегка нарисованы или начерчены. После того, как все выглядит хорошо и сделаны какие-либо корректировки, ученики могут затемнить контурные линии компонентов лица.
Наконец, ученики будут закрашивать свои рисунки с помощью различных нажимов карандашей. Больше давления создаст тени. Более легкое нажатие создаст блики. Учащиеся, закончившие досрочно, будут рисовать фон рисунка. Если лицо выразительное, фон может объяснить причину выражения лица.
Примечание от Джуди:
В этом году Линда дала урок натюрморта с ракушками, прежде чем они сделали свои портреты. Это было отличным началом урока для изучения шейдинга значений. Результаты были потрясающими. Посмотрите, какие изощренные портреты «Веселые мордашки» в этом году (вот только два примера — все были такими замечательными).
Примечание Линды:
Все дело в пропорциях и технике рисования правого полушария.Дети видят искаженные портреты Леонардо и других, и они позируют для своего собственного портрета для фотографии, над которой они работают. Предполагается, что их лица на фотографии искажены, очень эмоциональны и т. Д. Мы начинаем с одного глаза, а затем измеряем, чтобы увидеть, на каком расстоянии от них находится другой глаз, делаем отметки для него, а затем рисуем второй глаз. Измерьте нос на фото и сравните его с размером глаз. Затем перейдите к их портрету и отметьте, насколько длинным и широким будет их нос, прежде чем они его начнут рисовать.Все характеристики, длина и ширина головы сделаны таким образом … Измерьте следующее, что им нужно выяснить на фотографии, а затем сравните его с глазами на фотографии. Другие вещи, которые помогают, — это смотреть на то, что находится прямо над, сбоку или под тем, что они пытаются нарисовать, и технику, которую я называю «сухой обводкой», когда они делают вид, что рисуют на фотографии … ищут формы, тени, основные моменты, маленькая, но важная деталь. Я думаю, что этот метод помогает им лучше, чем какой-либо другой, уловить конкретные детали.Я предлагаю им представить (во время сухой обводки), с какой силой им, возможно, придется нажимать на карандаш, чтобы получить различные значения, которые они видят в светах и тенях, и подумать о том, какой формы тень или светлый момент. Мы не используем кальку, скорее, они просто прокручивают свои фотографии карандашом на волосок выше реальной фотографии, исследуя ее. В этом году каждый ребенок в моем классе сносит мне носки своими портретами. Им это нравится! Закончив свой портрет, они рисуют своих друзей.Я так рад, что в конце года у меня будет что-то с таким количеством мяса, что они так заинтересованы и проделали такую огромную работу. См. Нижний Галерея школы — щелкните раскрывающееся меню в правом нижнем углу.
Оценка:
Действительно ли ученики создали рисунок, показывающий человеческие эмоции?
Правильно ли ученики нарисовали черты лица? Использовали ли соотношение длины глаз, чтобы правильно разместить другие черты лица?
Использовали ли ученики карандаш, чтобы закрасить и показать значения?
Смешные изображения лица Рисунки — Смешные PNG
Ежедневно добавляются тысячи новых качественных картинок.Что ж, забавные цитаты о дружбе — это то, что касается каждого в США, например, кто-то сказал, что святая страсть дружбы настолько сладка, постоянна, верна и долговечна по своей природе, что она будет длиться всю жизнь, если не попросить одолжить деньги, но это также правда что.
Рисование смешных лиц Google Search Faces Comic Face
рисунков смешных изображений лиц — это бесплатные обои HD, полученные со всех веб-сайтов в мире. Загрузите это изображение бесплатно в разрешении HD, выбрав «кнопку загрузки» ниже.Если вы не можете найти точное разрешение, которое ищете, выберите собственное или более высокое разрешение.
Не забудьте добавить в закладки рисунки смешных изображений лиц, используя Ctrl + D (ПК) или Command + D (macos). Если вы используете мобильный телефон, вы также можете использовать панель меню из браузера. Будь то Windows, Mac, iOS или Android, вы сможете загружать изображения с помощью кнопки загрузки.
Загрузите менее чем за 30 секунд.
Рисунки смешные изображения лиц .Посмотрите еще идеи о модных рисунках, милых рисунках и эскизах. Помните, что на вашей фотографии должно быть лицо, видимое из. 6 окт.2019 исследуйте рисунок лица на доске chelledamess на pinterest.
Перейти на домашнюю страницу, чтобы узнать больше о правилах использования моих картинок и рисунков. Как нарисовать лицо. Вот простой способ точно разместить черты лица при рисовании головы.
Интересно, как бы ты выглядел как старик. Просто добавьте фотографию из галереи или выберите глаза камеры и смотрите, как ваше страшное лицо старика делится результатами на facebook, google e mail, сохраняет на SD и многое другое.Найдите мультяшные стоковые изображения в формате HD и миллионы других стоковых фотографий и векторных изображений, не требующих лицензионных отчислений, в коллекции Shutterstock.
Более 726808 изображений лиц на выбор без регистрации. 2 октября 2019 г. изучайте забавное лицо на доске gordy0597s, за которым следят 931 человек в pinterest. Больше не нужно этого делать.
Затем нарисуйте горизонтальную линию посередине между макушкой головы и нижней частью челюсти, чтобы выровнять положение глаз.Все силуэты голов здесь сделаны в формате png, что означает, что они идут с прозрачным фоном, чтобы вы могли легко разместить их поверх всего, что вы хотите разного цвета в логотипе или булавке, которую вы создаете. Старое лицо — типичная машина для старения лица.
Юмористические фазы смешных рожиц — это короткий немой мультфильм 1906 года, снятый Джеймсом Стюартом Блэктоном и обычно рассматриваемый историками кино как первый анимационный фильм, записанный на стандартной кинопленке.Один из способов выразить эти милые и прекрасные эмоции — это забавные любовные цитаты. Загрузите изображения и фотографии лиц.
Узнайте больше о смайликах смайликов и счастливых лицах. Среди этих отношений есть отношения любви, которые можно выразить бесчисленными способами. Сначала проведите вертикальную линию посередине лица.
Наслаждайтесь бесплатно. В жизни людей мало отношений, которые тесно связаны с их эмоциями и обладают тонкими ценностями.
Рисование смешных лиц Google Search Faces Cartoon
Рисование смешных лиц Мультфильм на Paintingvalley Com Explore
Рисование смешных лиц Рисование смешных лиц Рисование смешных животных
Рисование смешных лиц на Paintingvalley Com Explore
Welcome Funny Face Draw
Как рисовать смешно Face Drawingnow
Векторная иллюстрация смешного лица
Детские забавные рисунки лиц Стоковые Фото Векторы
Смешные мультяшные лица
Смешные рисунки лиц Бесплатные изображения
Набор нарисованных от руки смешных рожиц Милый мультфильм эмоциональные лица
Связанные темы: Рисунки смешных лиц.
бесплатных изображений смешных мультяшных лиц, скачать бесплатные изображения смешных мультяшных лиц png, бесплатные картинки в библиотеке клипартов
улыбающихся лица в очках
как я не люблю лица
рожи мультфильм
смайлик
раз с финном и джейком
спанч боб квадратные штаны
смешные мультяшные обои HD
прозрачное лицо клоуна png
четырехлистный клевер смешной
грустное лицо клипарт gif
смайлик
смайлик картинки
нарисовать смешное мультяшное лицо
мультфильм
полный масти тайм
рожи из мультфильмов
клипарт куриное лицо
лица смешных героев мультфильмов
раскраска морда собаки
клипарт зло
смеющееся лицо клипарт
забавный мультяшный коровья морда
голова кенгуру клипарт
уши жирафа картинки
мультяшная морда свиньи
клипарт обезьяна
нарисованная шляпа санта-клауса png
панда лицо картинки черный и белый
анимированных смайлика, которые движутся
смешной мультяшный поросенок
лицо пингвина клипарт
обезьяна морда клипарт черно-белый
girl face клипарт
мальчик картинки
собака Санта картинки
морж лицо мультяшный
лицо губки боба
логан из закрытого на сезон
el que no llora no mama
смайлик
мэм, пожалуйста, личное сообщение вам, мэм
рожи солнца
рисовать смущенное мультяшное лицо
мультфильм
позитивный клипарт
Мультфильм
клипарт мультфильм жираф
Испанская рождественская песня с буррито
дедушка клипарт черно-белый
bonhomme sourire a colourier
blonde hair клипарт
смайлик черный
Бэтмен мультяшное лицо
собака морда клипарт черно белый png
чувства скуки
смешное лицо мультяшный мем
мультфильм улыбка картинки
человек лицо клипарт черно-белый
плутон микки маус
человек лицо мультфильм смешной
юмористических фаз смешных рожиц: первый анимационный фильм? | Тристан Эттлеман
Юмористические фазы забавных лиц (1906) — Дж.Стюарт БлэктонПримечание: это сороковой из серии исторических / критических эссе, в которых исследуются лучшие фильмы за каждый год. По сути, я смотрю фильмы с начала кинематографической истории, которые меня интересуют и / или имеют какое-то критическое или культурное влияние. Мой личный, живой список фаворитов создается по адресу Mubi , демонстрируя пять фильмов в год. После объяснения всего этого мы рассмотрим мой пятый любимый фильм 1906 года «Юмористические фазы забавных лиц» режиссера Дж.Стюарт Блэктон.
Юмористические фазы забавных лиц (1906) часто называют первым анимационным фильмом. Как я отмечал в своем недавнем эссе «ИСТОРИЯ БАНДЫ КЕЛЛИ» (1906), то, что с полным основанием можно назвать первым полнометражным фильмом, большинство «первых» обычно имеют звездочку. Как правило, эти звездочки теряются при перемешивании, что приводит к большим заявлениям, которые не обязательно соответствуют действительности. В этом духе более точные дескрипторы ЮМОРНЫХ ФАЗ называют его первым анимационным фильмом, записанным на стандартную кинопленку.Тем не менее, это утверждение может быть оспорено.
FANTASMAGORIE (1908) — Эмиль КольРаньше анимация делалась в «кино», но не в том, что мы сейчас называем традиционной (рисованной) анимацией. На самом деле, ЮМОРНЫЕ ФАЗЫ не попадают в эту категорию. ЮМОРНЫЕ ФАЗЫ — продукт техники покадровой съемки и вырезания; в той или иной форме они выставлялись с 1890-х годов. Первый традиционный анимационный фильм — ФАНТАСМАГОРИЯ (1908), о котором я напишу позже.Но некоторые формы анимации восходят к самому началу фильма и к некоторым из первых пионеров кинематографии.
Идея «движущихся картинок» пришла раньше, чем фильм, когда волшебные фонарики и другие оптические устройства для фокусов «оживляли» рисунки и изображения, создавая движение. Это основа самого фильма, но, конечно, мы не называем анимацию просто быстрым переходом неподвижных изображений (или кадров) в движение. Под современным термином анимация подразумевается манипулирование вещами, которые не могут двигаться, ну, движутся, будь то рисунки или осязаемые предметы реального мира.Фактически, последняя, которую мы сейчас называем покадровой анимацией, имела более сильную традицию в короткой истории кино к тому времени, когда вышла FANTASMAGORIE.
PAUVRE PIERROT (1892) — Charles-Emile ReynaudТем не менее, некоторые из самых ранних экспериментов в анимации были взяты из пары моих любимых фильмов до 1900 года, PAUVRE PIERROT (1892) и AUTOUR D’UNE CABINE (1894). Их создал французский пионер кино Шарль-Эмиль Рейно, чей праксиноскоп был ответвлением формирующего зоотропа.Он вращал серию изображений вокруг вращающегося цилиндра, сияя светом из центра, чтобы проецировать изображения и движение, которое они имитировали, наружу. Поскольку изображения были нарисованы Рейно, а не сфотографированы, его фильмы были по сути анимационными в традиционном смысле этого слова.
Пленки в том виде, в каком они появляются сейчас, рендерируются так, как мы понимаем фильмы сейчас, но то, как они были представлены, определенно не было таким гладким, и они даже не были сняты на пленку. Тем не менее, они являются важной частью «картинок» и, как показывает мое включение их в список моих любимых фильмов, должны рассматриваться как таковые.Но их «недостатки» также усиливают аргумент в пользу исторического статуса «Юмористической фазы»… за исключением другого фильма, снятого шестью годами ранее самим режиссером Юмористических фаз Дж. Стюартом Блэктоном.
ЗАЧАРОВАТЕЛЬНЫЙ РИСУНОК (1900) — Дж. Стюарт БлэктонБлэктон, по сути, «отец американской анимации», на самом деле является довольно значительной фигурой из всей ранней киноиндустрии. Американский иммигрант Блэктон, первоначально репортер / предприниматель из Великобритании, взял у Эдисона интервью о его новых фантастических движущихся картинках и был вынужден купить фотоаппарат и набор фильмов для выставки.Вместе со своим партнером Альбертом Смитом, Блэктон вскоре занялся созданием фильмов и в 1897 году создал американскую компанию Vitagraph. Примерно до середины 1910-х она превратилась в Vitagraph Studios, одну из ведущих студий в американской киноиндустрии; он был приобретен Warner Bros. в 1925 году.
Помимо создания себе имени с помощью кинохроники (пропаганды) испано-американской войны (дополненной постановочными студийными сценами), некоторые из более поздних крупных хитов Vitagraph были литературными адаптациями, часто режиссировавшимися режиссером Сам Блэктон.Однако его первые успехи были связаны с покадровой анимацией. Позже Блэктон будет вспоминать свои небольшие эксперименты как любительские и несущественные, но его фильм 1900 года ЗАЧАРОВАННЫЙ РИСУНОК может превзойти ЮМОРСКИЕ ФАЗЫ как первый анимационный фильм, записанный на стандартном кинофильме … -половину боевик и анимационный фильм.
ДИНОЗАВР ГЕРТИ (1914) — Винзор МаккейЗАЧАРОВАННЫЙ РИСУНОК показал, что Блэктон рисует человека на мольберте, и с небольшими заменяющими соединениями его рисунки станут предметами реального мира или выражение лица человека изменится.Эта техника была усовершенствована, если не изобретена, Жоржем Мельесом, но почти полностью с использованием сюжетов вживую. Эти соединения использовались для создания магических эффектов, и замена в ЗАЧАРОВАННОМ РИСУНКЕ ничем не отличается.
Фильм обыгрывал идеи, которые невозможно было реализовать в других средах, даже если они сейчас выглядят простыми. Зачарованный рисунок также установил общую тенденцию представления анимационных фильмов в повествовании как творение художника, а не как отдельный мир.Эта тенденция будет продолжаться в самих Юмористических фазах, шедеврах Уинзора Маккея 1910-х годов и даже в 1920-х годах в сериале братьев Флейшер OUT OF THE INKWELL, основанном на традициях водевилей и трюковых фильмов, связанных с кинопроизводством вплоть до 20 века.
В любом случае «ЗАЧАРОВАННЫЙ РИСУНОК» вряд ли можно назвать анимационным фильмом. В основном это живое действие, и его трюки не отличаются от трюков, которые можно увидеть в фильмах Мельеса, которые не считаются анимированными, несмотря на то, что в них используются обычные анимационные приемы.Юмористические фазы забавных лиц, таким образом, похоже, заслуживают своего довольно запутанного первого утверждения.
Несмотря на то, что рука мелькает в кадре, чтобы проиллюстрировать события фильма, ЮМОРНЫЕ ФАЗЫ представлены с анимацией и рисунком в центре внимания. Трехминутный фильм представляет собой серию коротких «юмористических» моментов, в основном, между мужчиной и женщиной, представленных на классной доске. Черный фон и характерные белые очертания рисунков, хотя и упрощены, создают великолепный эффектный вид.Сами по себе рисунки — забавные маленькие карикатуры, даже если фильм не совсем веселый. Я думаю, юмористический уместен; фильм просто забавный.
Полный фильмЕго место в истории анимации, тема, которая меня невероятно увлекает, — это совсем другая история. В то время как его методы покадровой анимации и вырезания создают неестественный эффект, простое увлечение движением иллюстрированных персонажей, казалось бы, само собой разумеющееся, все еще свежо для фильма 111-летней давности. Юмористические фазы забавных лиц будут быстро и существенно улучшены другими пионерами анимации даже в течение следующих пяти лет, но это, по сути, первый анимационный фильм в том виде, в каком мы можем рассматривать их сегодня.Эту мощь и значимость невозможно недооценить, поэтому этот фильм стал моим пятым любимым фильмом 1906 года.
Не пропустите все мои эссе по моим любимым фильмам здесь.
Смотреть первый анимационный фильм «Юмористические фазы смешных рожиц» (1906)
Август и Луи Люмьер могли бы сделать первый фильм — простой статичный снимок рабочих, покидающих завод на день, — но Жорж Мельес изобрел искусство кино.В ходе своих экспериментов Мельес обнаружил, что волшебство происходит, когда он включает и выключает камеру. Люди внезапно растворились в воздухе. Объекты появились из ниоткуда. Знаменитый волшебник, Мельес знал, что он что-то замышляет. Его открытие посеяло семена практически для всех кинематографических приемов в книге, включая анимацию. Здесь вы можете посмотреть шесть фильмов Мельеса, в том числе его знаменитый короткометражный фильм 1902 года Путешествие на Луну .
Человек, которому приписывают создание первой анимации на основе фильма, — это Джеймс Стюарт Блэктон с его фильмом Юмористические фазы смешных рожиц (1906).Вы можете посмотреть это выше. Короткометражка начинается с рисования руки художника на классной доске. Однако вскоре рисунок начинает двигаться сам по себе. Фильм настолько примитивен, насколько увлекателен. Мужчина в цилиндре выпускает сигарный дым в лицо женщине. Клоун танцует. Представьте себе шок и трепет публики, не отлученной от Pixar и Микки Мауса, впервые увидевшей оживающую картину.
Блэктон начал свою карьеру как журналист и карикатурист водевиля. В 1896 году ему было поручено осветить новое изобретение Томаса Эдисона — Vitascope, ранний кинопроектор.Эдисон оказался таким хорошим продавцом, что Блэктон в конечном итоге купил его. Вскоре он вместе со своим партнером по водевилям Альбертом Смитом основал одну из первых в истории киностудий — American Vitagraph Company. В конечном итоге компания стала известна созданием некоторых из первых экранизаций Шекспира и Чарльза Диккенса, но до этого они снимали короткие «трюковые» фильмы — яркие шорты для показа во время шоу водевилей. Один из этих фильмов, Зачарованный рисунок (1900), по сути, является кинематографической версией действия Блэктона с некоторой кинематографической ловкостью рук.И, как вы можете видеть ниже, он указывает путь к прорыву Блэктона с юмористическими фазами .
В 1911 году Блэктон вместе со своим сорежиссером, невероятно талантливым Уинзором МакКеем, снял Little Nemo , фильм, намекающий на истинный потенциал анимации. Конечно, в их фильме слишком много нерешительности в прямом эфире, что сокращает время работы до чрезмерно набитых 10 минут, но фактическая анимация, которая начинается примерно в 8:30, совершенно великолепна.Смотрите ниже.
Связанное содержание:
Динозавр Герти: Мать всех героев мультфильмов
Посетите мир Маленький Немо Художник Винзор Маккей: три классические анимации и дудл Google
Ранние эксперименты с цветной пленкой (1895-1935)
Как создаются мультфильмы Уолта Диснея
Джонатан Кроу — писатель и режиссер из Лос-Анджелеса, чьи работы публиковались в Yahoo !, The Hollywood Reporter и других изданиях.Вы можете следить за ним на @jonccrow. И проверьте его блог Veeptopus, где каждый день публикуется новый рисунок вице-президента с осьминогом на голове.
Почему Леонардо нарисовал эти странные лица?
ХААРЛЕМ, Нидерланды. У большинства людей Леонардо да Винчи ассоциируется с его видением красоты: «Мона Лиза», например, или его идеально сложенный «Витрувианский человек». Но если бы мы были живы в любое время с XVI по XIX век, мы бы, скорее всего, связали итальянского мастера эпохи Возрождения с выпуклыми носами, выступающими лбами и запавшими подбородками.
До 19 века почти все знаменитые портреты Леонардо хранились в частных коллекциях, а его публичный шедевр «Тайная вечеря» был доступен в основном посетителям монастыря Санта-Мария-делле-Грацие в Милане. Его рисунки, часто изображавшие мужчин и женщин со странно деформированными или преувеличенными чертами лица — которые он называл visi mostruosi, или «чудовищные лица», и которые ученые называют «гротесками», — широко распространялись и активно копировались.
Художники его времени видели в них «сущность Леонардо», — сказал Мартин Клейтон, руководитель коллекции гравюр и рисунков в Виндзорском замке, где 555 рисунков Леонардо хранятся в рамках Британского королевского коллекционного фонда.
Музей Тейлера в Харлеме, городе в 12 милях к западу от Амстердама, исследует этот аспект карьеры художника на своей выставке «Леонардо да Винчи», которая продлится до 6 января. Она включает в себя в общей сложности около 90 произведений искусства, 32 из них Леонардо.
Леонардо был настоящим человеком эпохи Возрождения, очарованным всем — механикой полета, архитектурой, инженерией, ботаникой, артиллерией и анатомией человека, — но одним из его любимых личных занятий было рисовать лица в виде каракулей на полях блокнотов. или как полностью задуманные эскизы, позже использованные для картин.
Но насколько нам известно, Леонардо никогда не использовал чудовищные лица в своих картинах, — сказал Мишель Пломп, сокуратор выставки Тейлера. «Он много писал о том, как важно иметь разнообразие лиц в произведениях искусства, — сказал г-н Пломп в интервью, — но если вы посмотрите на несколько картин, которые он написал, — повсюду можно увидеть лица ангелов».
Г-н Пломп сказал, что Леонардо часто следил за людьми со странной внешностью, пытаясь запомнить их лица, чтобы потом можно было их зарисовать.По крайней мере, однажды он зашел так далеко, что пригласил незнакомцев в свой дом, где он рассказывал анекдоты, а затем рисовал их смеющиеся изображения, добавил г-н Пломп.
Майкл Кваккельштейн, приглашенный куратор выставки и профессор истории искусств Утрехтского университета, сказал, что Леонардо, вероятно, создал эти необычные лица в рамках широкомасштабного исследования человеческой физиономии. Он попытался классифицировать лица Леонардо на основе намерений их использования.
Некоторые из них были созданы для развлечения.«Он, казалось, делал серию этих нелепых фигур, которые смеялись, разглагольствовали и бредили, может быть, чтобы развлечься, — сказал профессор Кваккельштейн. Леонардо, возможно, также решил «напечатать и выгравировать их как серию комических фигур, чтобы люди смеялись».
Другие использовались для исследования выражения. «Человеческие эмоции и человеческий характер — важная характеристика искусства Леонардо», — сказал профессор Кваккельштейн. «Его главным образом интересовал язык тела и его связь с эмоциями и характером.”
На выставке представлен широкий спектр лиц Леонардо, от абсурдных до возвышенных. Он начинается с серии профилей, которые, возможно, были вдохновлены монетами или скульптурами, такими как «Голова юноши, повернутая вправо», которая может быть основана на Антиною, знаменитом красивом любовнике римского императора Адриана, или на Собственный ученик Леонардо Салаи, которого описывали как «изящного и красивого юношу с прекрасными вьющимися волосами».
Другой рисунок, «Голова и плечи молодой женщины» (ок.1490), которую часто описывают как «Мона Лиза в рисунках», вполне вероятно, легла в основу «Богородицы в скалах» (1483-86). Экспонат также включает три предварительных этюда, которые Леонардо сделал для «Тайной вечери. », В том числе эскиз к портрету Иуды.
В последнем зале выставки представлена полномасштабная печатная репродукция «Тайной вечери» напротив версии, которую приписывают ее последователю Андреа ди Бартоли Солари и которая обычно висит в аббатстве Тонгерло в Бельгии.Сравнивая их, легко заметить, что версия Леонардо представляет более широкий спектр человеческих эмоций и выражений.
«Леонардо да Винчи всю свою жизнь пытался представить лица как своего рода зеркало души, и это было апофеозом», — сказал о «Тайной вечере» Марьян Шарлоо, директор музея Тейлерса.
«Здесь вы видите гнев, шок и недоверие», — сказала она, стоя перед картиной. «Все их лица выражают нечто, с чем мы можем соединиться, и он был первым, кто сделал это таким убедительным образом.
Другими словами, по ее словам, увлечение Леонардо уродством было частью его стремления к красоте.
Задание «Сделай лицо» — Пять идей и бесплатная распечатка
Сколько способов можно сделать лицо?
Эту веселую распечатку «Сделай лицо» можно использовать по-разному. Он отлично подходит для темы «все обо мне», для создания автопортретов или просто для развлечения!
Есть много разных способов использовать это упражнение «Сделай гримасу».
Установите зеркало и предложите детям сделать автопортрет или посмотрите фотографии семьи и друзей и попросите детей изобразить лицо того, кого они любят.
Вы можете использовать его для художественной деятельности, или для мелкой моторики с незакрепленными деталями, или для лепки.Это прекрасная возможность узнать названия черт лица и обсудить разнообразие и то, что у всех нас есть что-то общее, а что-то разные. Вы также можете использовать их, чтобы говорить об эмоциях и о том, как люди выглядят, когда они счастливы или грустны.
Начало с пустой формы лица (прокрутите до конца этого поста, чтобы найти бесплатный шаблон для печати «Сделайте лицо») дает детям возможность начать, но позволяет им проявить творческий подход и сделать лицо любым способом. нравиться. В этой неограниченной деятельности нет правильного или неправильного пути. Если ваши дети хотят превратить лицо в монстра или инопланетянина, или если они хотят сделать ему сумасшедшие длинные волосы или 3 глаза, это здорово!
Это простое упражнение для распечатки лиц можно использовать множеством разных способов для создания множества разных лиц.
Создайте лицо с помощью коллажа
Это отличный способ сделать лицо, потому что для его создания можно использовать самые разные материалы.
Мы использовали обрезки шерсти и бумаги, вам также понадобятся ножницы и клей. Мы также использовали черты лица для бесплатной печати «Безумные лица», которые вы можете найти здесь, или вы также могли вырезать старые журналы или нежелательную почту.
Можете ли вы найти что-нибудь похожее на ваши волосы? Сможете ли вы найти глаза, похожие на папины? Могли бы вы сделать нос из натуральных материалов?
Сделайте лицо из пластилина
Ламинируйте шаблон лица или поместите его в пластиковый карман, и вы можете использовать и повторно использовать его в качестве коврика для пластилина.
С пластилином лепить черты лица — это очень весело. Было бы здорово использовать чесночный пресс, чтобы сделать много волос! Вы также можете добавить несколько незакрепленных деталей в свою пластилин — большие глаза идеально подойдут!
Сделать лицо из незакрепленных частей
Это такой забавный способ сделать смешное лицо.
Мы собрали для использования различные незакрепленные детали, такие как средства для чистки трубок, глазки для глаз, палочки для мороженого, помпоны и деревянные фигурки.Вы можете найти здесь огромный список вещей, которые можно использовать для снятия незакрепленных деталей.
Это отличный способ проработать мелкую моторику, когда дети аккуратно расставляют и расставляют маленькие предметы, чтобы получилось лицо, а также интересная задача — сделать автопортрет с различными предметами.
Создайте лицо с помощью карандашей или маркеров
Этот простой печатный шаблон лица идеально подходит для рисования.
Это дает детям место, с которого можно начать, поэтому он особенно хорош для неохотно выдвижных ящиков, и это все еще очень открытая подсказка, чтобы дети могли использовать свое воображение и проявлять творческий подход, как им нравится.
Распечатайте пару копий и положите на стол карандаши, маркеры и зеркало, чтобы получить идеальное приглашение для автопортрета.
Рисуем лицо с помощью краски
Резист для карандашей с акварельными красками — один из наших любимых способов рисования и отличный вариант для создания лица.
Это еще один отличный вариант для автопортрета или просто забавного рисования и творчества. Мы использовали черный перманентный маркер, чтобы нарисовать мелкие детали, затем масляную пастель и акварельную палитру для цветов.Вы также можете использовать темперные краски, акварельные карандаши или любые краски или художественные материалы, которые вам нравятся.
Сделайте шаблон для печати Face Free.
Если вы хотите поработать над портретами или просто корчить рожицу, для начала вы можете использовать наш бесплатный распечатанный шаблон «Сделай гримасу».
Вы можете бесплатно скачать распечатанный шаблон «Make a face» здесь.
Эта форма для печати представляет собой PDF-файл формата A4. Чтобы открыть его, вам потребуется программа для чтения PDF-файлов, например Adobe Acrobat.Если вы печатаете на американской бумаге формата Letter, обязательно выберите в параметрах вашего принтера «По размеру» или «Сжимать по размеру».
Пожалуйста, помните, что печатные формы на picklebums.com предназначены только для личного использования, вы не можете продавать, делиться или ссылаться непосредственно на эти файлы.
Какие еще идеи вы можете придумать для этого упражнения «Сделай лицо»?
Я уверен, что вы и ваши дети можете придумать множество других забавных способов сделать гримасу. Вы можете использовать картон, чтобы сделать трехмерные черты лица, или вы можете использовать листья или другие натуральные материалы.