Какие бывают мультфильмы?
17 января, 2019
На вопрос «Как делают мультфильм» любой ответит: «Конечно, рисуют!» и будет прав, но только отчасти.
Мультфильмы бывают не только рисованные, но и кукольные, перекладочные, пластилиновые, песочные и компьютерные.
Рисованные мультфильмы самые распространенные. Именно рисованными были первые мультики.
Создаются они на бумаге или стекле при помощи акварельных красок, карандашей, фломастеров и даже обычных шариковых ручек. Каждое движение героя, меняющееся выражение его лица приходится рисовать заново. Это очень трудоемкий процесс, в котором задействовано множество специалистов.
Популярны и кукольные мультфильмы. Всеми любимые «Чебурашка», «Варежка», «Домовенок Кузя» — это мультики с «ожившими куклами». При их производстве используются фигурки. Конечно, менять положение кукол, создавая иллюзию их движения, проще, чем прорисовывать каждое движение, но все равно очень трудоемко. Кукольные мультфильмы, как и рисованные, «оживают» только при покадровой съёмке. Изготовить куклу тоже сложно – для того, чтоб получился симпатичный персонаж, требуется мастерство не только художника, который придумает внешность и одежду героя, но и кукольника. Для изготовления фигурки нужна не только краска, но и лоскутки ткани, нитки, поролон, проволока, пуговицы, дерево… Интересно, что в кукольной анимации используются необычные приемы для создания фонов и эффектов. Так, подчиняясь замыслу мультипликаторов, обычная манная крупа или соль может превратиться в снег!
Есть техника мультипликации, совмещающая в себе принципы рисованной и кукольной анимации. Это перекладка. Ее создал известный мультипликатор Федор Хитрук. В своих мультфильмах он очень любил использовать эту технику, при которой отдельные части персонажей, нарисованные на картоне, закреплялись и двигались покадрово.
Принцип перекладки используется в пластилиновой анимации. Картинка получается из нескольких слоёв персонажей и декораций, которые располагаются на нескольких стёклах, расположенных друг над другом. Камера находится над стёклами и поэтапно снимает сцену за сценой. В технике пластилиновой анимации был снят мультфильм «Падал прошлогодний снег».
Песочная анимация, по сути, тоже рисованная, только рисуют художники не красками, а песком на подсвеченном экране, а камера снимает все перипетии сюжета. Мультфильм «Сказочка про козявочку» нарисован именно песком!
Техника не стоит на месте, и как только стали применяться компьютеры, появились компьютерные мультфильмы. Конечно, компьютерные программы значительно упрощают процесс создания мультфильмов: на основании введённых параметров они позволяют без особых усилий создавать самых фантастичных персонажей. И на производство мультфильмов требуется уже гораздо меньше времени.
Но даже если компьютерные мультики напоминают рисованные мультфильмы или кукольные, нам сразу понятно, что они сделаны при помощи компьютера. Все-таки никакая даже самая современная машина не заменит кисточку, карандаш и пластилин, а самое главное — глаза, руки и мастерство художника-мультипликатора, который вкладывает душу в каждое движение своего маленького мультяшного героя.
Вы в мультиках не снимались? Знаменитости, поразительно похожие на мультяшек
Наверняка все знают, что Аладдин так похож на Тома Круза только потому, что именно Том Круз стал моделью для создания образа героя. Но некоторые знаменитости вовсе не собирались позировать для мультфильмов — и все равно обнаружили на экранах своих нарисованных двойников.
Редакция сайта
Теги:
Рианна
Том Круз
Эмбер Херд
Григорий Лепс
Дмитрий Маликов
GettyImages; Starface; Personastars; ТАСС;
Рианна и Тип из мультфильма «Дом»
Ри-ри очень часто меняет прически, и задорные кудряшки — не самый ее любимый образ. Может быть, потому, что с ними она — копия мультяшки?
Лили Аллен и Алиса из мультфильма «Алиса в Стране Чудес»
Нашу Алису совершенно точно не смогли бы рисовать с Лили Аллен: будущая певица появилась на свет через четыре года после выхода мультфильма. Но ведь одно лицо!
Дмитрий Маликов и Симба
Сам музыкант, кстати, с этим согласен:
ЭТО ИНТЕРЕСНО
Дмитрий Маликов и другие артисты, которые воспитывают падчериц
Популярный певец Дмитрий Маликов вот уже много лет счастлив в браке с супругой Еленой. Ради Маликова она развелась с мужем, после чего ушла к нему с маленькой дочерью Олей. Дмитрий выразил желание удочерить ребенка, он воспитал девочку как родную. Она получила образование в Париже, затем окончила МГИМО. Ольга Изаксон старается избегать общественного внимания. Она стала модным профессиональным фотографом. Ольга сотрудничает с глянцевыми изданиями и модными брендами. Приемная дочь артиста удачно вышла замуж — за бизнесмена Джамала Халилова, родила дочь Анну. Падчерица Маликова сохраняет теплые отношения с ним. Ольга часто навещает семью, где подрастают совместные дети Дмитрия и Елены – Стефания (2000) и Марк (2018).
1 из 5
Хирург (Александр Залдостанов) и Драго Блудвист из «Как приручить дракона 2»
Драго, кстати, гоняет на самом крутом драконе — парни не только похожи, как близнецы, но и ментально братья, кажется.
Сергей Зверев и Ежик в тумане
Звезда в шоке!
Григорий Лепс и Слепой Пью
Слепой Пью. Старый пират. Друг Флинта. Жаден. Ради денег готов на все. Характер мерзкий. Не женат. (с)
Марина Анисина и Никита Джигурда — Белль и Чудовище
Марина, что ты сделала с той розой?!
Ева Польна и мисс Пигги
Мисс Пигги была гламурной до того, как это стало мейнстримом! Ева Польна — после.
Эмбер Херд и Эльза из «Холодного сердца»
Джонни, ты зря не смотрел мультики!
Роза Сябитова и Добрая Фея из «Шрека»
Тоже, кстати, та еще сводница.
БОНУС!
Ну тут, понятно, вообще одно лицо!
12 фильмов, которые заставит вас любить нарисованную вручную анимацию
Entertainment
на
Джоэл Каннингем
Комментарии (41)
Оповещения
Мы можем получить комиссию по ссылкам на этой странице.
Скриншот: The Triplets of Belleville/YouTube (Добросовестное использование)
За 20 лет с тех пор, как Академия кинематографических искусств и наук представила премию «Оскар» за лучший анимационный фильм, рисованный фильм претендовал на награду только один раз — японский Шедевр Хаяо Миядзаки 2001 года Унесенные призраками . От Shrek до Wall-e до Spider-Man: Into the Spider-Verse , каждый второй победитель, кроме одного — покадровой анимации Wallace and Gromit: Curse of the Wer-Rabbit в 2005 году — был рожденный компьютером (номинант 2021 года Soul , вероятно, последует его примеру в следующем месяце). И я думаю, что это позор.
Нельзя сбрасывать со счетов мастерство компьютерной анимации. Многие трехмерные анимационные фильмы ошеломляют своей красотой и сложностью, и по мере того, как среда совершенствуется, их становится все больше (поучительно сравнивать сцены из 19 История игрушек 95 , первый полнометражный анимационный полнометражный фильм, и История игрушек 4 2019 года ). Но у 2D-анимации есть качества, которые 3D просто никогда не воспроизведет — причуды, стили и визуальная стенография (например, дурацкое преувеличение для шутки, как этот полусекундный кадр Русалочка -х годов). Флаундер теряет его при виде акулы), которые не совсем переходят в исключительно цифровую сферу.
Как и черно-белые фильмы, рисованная анимация никуда не делась — каждый год выпускается небольшое количество — но показательно, что крупнейшие анимационные фильмы последних двух десятилетий избегали этой формы, по крайней мере, в США ( Япония все еще больше склоняется к более традиционному стилю.) С момента своего расцвета в 19Ренессанс Диснея 90-х, когда «Король Лев » стал одним из крупнейших источников дохода всех времен — и даже несмотря на то, что он процветает на телевидении — полнометражная 2-D анимация стала скорее диковинкой, что больше ценится хардкорными энтузиастами, чем массовой аудиторией. . Последняя нарисованная от руки работа Диснея, «Принцесса и лягушка » 2009 года, была сносной, но ее кассовые сборы бледнели по сравнению с подобными «Рапунцель: Запутанная история » и « Холодное сердце », выпущенными всего несколько лет спустя.
Хотя я вообще люблю анимацию, рисованный стиль всегда будет моим любимым. Вот 12 фильмов, основанных на истории этого медиа, которые могут сделать его и вашим. По крайней мере, просмотр этих записей докажет, что вам не нужен бюджет размером с Pixar и склад серверов, чтобы сделать запоминающийся анимационный фильм.
Белоснежка и семь гномов (1937) был первым полнометражным анимационным фильмом Уолта Диснея, но Пиноккио — его настоящий шедевр. Хотя его стиль анимации, безусловно, вышел из моды, он по-прежнему ослепляет глаза, особенно когда вы понимаете, что каждый специальный эффект — от волн, разбивающихся о тело чудовищного кита, до дождя и вспышек молнии — должен был быть достигнут в камера с использованием методов, которые аниматоры изобретали по пути (один аниматор по эффектам вел годовой дневник своей работы, совершенствуя внешний вид многих водянистых сцен фильма). Вы можете изучить процесс создания фильма в часовом документальном фильме, доступном на YouTube, но достаточно просто посмотреть фильм с вниманием к деталям.
Где транслировать: Disney+
Вероятно, последняя великая работа его студии, созданная при жизни Уолта Диснея, «Спящая красавица» потерпела печально известный кассовый провал при первом выпуске не потому, что не имела успеха, а потому, что стоила дорого. много. Хотя его кассовые сборы привели к серьезным увольнениям на студии, сегодня фильм почитается поклонниками анимации за его дизайн в стиле ар-деко и амбициозный размах (буквально — это был первый фильм Диснея, снятый в широкоэкранном формате 70 мм). Если история немного плосковата (и мы можем обвинить в этом оригинальную сказку), визуальные эффекты — не говоря уже о злодее, ледяной королеве Малефисенте — делают его обязательным для просмотра.
Где транслировать: Disney+
Эта аллегорическая научно-фантастическая басня 1973 года, созданная совместно французско-чешским производством и далекая от роскошного стиля Диснея, показывает, какое влияние может оказать даже рисованная анимация. при ограниченном бюджете. Некоторые могут поспорить с его включением в этот список, потому что на самом деле он во многих отношениях не так уж далек от покадровой анимации — сцены анимируются с помощью мельчайших движений вырезок из бумаги, а не последовательности десятков рисунков в секунду. Стиль будет поляризованным — это фильм, который выигрывает от просмотра в контексте, хотя это не единственный способ смотреть его, — но художественность бесспорна.
Где транслировать: HBO Max
В США анимация, предназначенная для взрослых, всегда отставала от анимации, предназначенной для более старшей аудитории за границей, особенно в Японии, где мейнстрим рассматривает мангу и аниме просто как дополнительные средства для повествования. Эта классика киберпанка конца 80-х, безусловно, показалась американской аудитории гораздо более революционной, если ее вырвать из ее культурного контекста, но это также один из самых визуально ошеломляющих анимационных фильмов, когда-либо созданных, где бы вы ни были. Его история о воюющих мотоциклетных уличных бандах и теневых правительственных заговорах также по-прежнему убедительна, даже несмотря на то, что последующие три десятилетия научной фантастики добывали идеи.
Где транслировать: Hulu, Funimation
Первый традиционный анимационный фильм от выскочки DreamWorks Animation был снят соучредителем студии и бывшим генеральным директором Disney Джеффри Катценбергом как прямое «идите на хуй» своим старым боссам. Он был убежден, что анимация может послужить средством для создания историй, характерных для классической голливудской эпопеи, и для этого искал исходный материал библейского масштаба. В результате получился один из самых грандиозных визуальных праздников, сочетающий в себе рисованную анимацию, компьютерные изображения и специальные эффекты, чтобы создать историю с ошеломляющим визуальным размахом; эпизоды, такие как казни в Египте и расступившееся Красное море, останутся в вашей памяти еще долго после того, как, по общему признанию, плоский взгляд на историю исчезнет (но, вероятно, не дольше, чем вам потребуется, чтобы выкинуть из головы «Когда ты веришь»). ).
Где транслировать: Peacock
«Железный великан» разбомбили так сильно, что разорили студию, но его критические и культовые оценки начались почти сразу (неудивительно, когда вы узнаете, что его поставил Брэд Бёрд, который продолжил сделать Суперсемейка и Рататуй в Pixar). Его любят за его историю, идеальное сочетание детского сердца и ностальгии по комиксам, но это также чудо рисованной анимации, что может показаться странным, учитывая, что его титульное творение было создано с помощью компьютера. Но именно это смешение традиционных техник с современным волшебством действительно выделяет его, идеально дополняя друг друга.
Где транслировать: Peacock
Что мне больше всего нравится в рисованной анимации, так это то, насколько странно она может выглядеть. Гораздо проще рисовать невозможные формы в двух измерениях, чем создавать их в трех, поэтому гротескные, преувеличенные персонажи сюрреалистической анимационной комедии 2003 года Сильвена Шоме просто не могли существовать в мире компьютерной графики. Один постоянный стиль фильма — отсутствие последовательности; Один просмотр трейлера покажет, сколько раз эта история о путешествии пожилой женщины, чтобы спасти своего сына-велосипедиста от французской мафии, меняет ситуацию. (продолжение Шоме, «Иллюзионист» , основанный на еще не снятом сценарии Жака Тати, столь же примечателен.)
Где транслировать: Цифровой прокат на различных платформах книжные видения на экране — странно, учитывая, что анимация позволила бы максимально точно перевести один рисованный стиль в другой. Возьмем, к примеру, нашумевшую адаптацию мемуаров графического романа Маржан Сатрапи о взрослении в Иране и Австрии до и после Исламской революции. Киноверсия полностью сохраняет оригинальный стиль, но в то же время использует инновационные способы придания движения каждому кадру.
Где транслировать: Цифровой прокат на различных платформах
Cartoon Saloon, студия, стоящая за этим нарисованным от руки чудом 2009 года, на сегодняшний день выпустила четыре потрясающих фильма и четыре из четырех номинирована на премию «Оскар» за лучший анимационный фильм. (включая претендента этого года, Волкоходов ). Я бы сказал, что ни один из них не выиграл просто из-за современного предубеждения против рисованной анимации, потому что по уровню артистизма, повествования и инноваций я бы поставил их выше, чем 9.0019 Вверх или Большой Герой 6 . Это фильмы, которые наслаждаются своей нарисованной от руки стилизацией, не пытаясь гнаться за идеальными до пикселя изображениями компьютерной анимации, и они лучше для этого.
Где транслировать: Hoopla, Kanopy
Анимация не обязательно должна быть сложной, чтобы произвести огромное впечатление, как неоднократно доказывала анимационная студия, состоящая из одного человека, Дон Херцфельд. Три свои самые любимые работы, трилогию короткометражных фильмов, известную как «Мир завтрашнего дня», он создал полностью самостоятельно, обманчиво упрощенные линейные рисунки и гипнотические фоны прекрасно дополняют пьянящие научно-фантастические истории о природе времени и существования. . Недавний Kickstarter для финансирования будущих выпусков сериала собрал более 450 000 долларов, доказав, что фанаты нашли много поводов для восхищения в этих скромных шортах.
Где смотреть: Взять напрокат или купить на Vimeo
Дон Херцфельдт рассказывает о настоящем и будущем
Мир будущего , его невероятный научно-фантастический анимационный сериал…Назовите величайшие франшизы научно-фантастических фильмов всех времен сделанный. Звездные войны. Звездный путь. Инопланетяне. Назад к…
Читать дальше
Нет ничего о японском мега-блокбастере 2016 года твоё имя. , который особенно требует анимации (естественно, Голливуд пытается переделать его в живом действии), но День сурка — история о двух подростках, которые меняются телами во времени и пространстве, в полной мере использует все преимущества, которые может предложить среда, создавая как идеальное воссоздание современного Токио, так и великолепные научно-фантастические визуальные эффекты (которые я не буду описывать). , чтобы не испортить некоторые последние события сюжета).
Где транслировать: Цифровой прокат на различных платформах
Если вы перешли на эту страницу слайд-шоу, вы, вероятно, только еще больше разозлились, что я упустил все, что поставил Хаяо Миядзаки, но это просто потому, что я не мог выбрать только один. Во всем своем каталоге фильмы японской студии Ghibli представляют собой лучшие из лучших в рисованной анимации — фильмы, созданные с максимальным вниманием к деталям и наиболее унифицированным идеалом того, для чего анимация может и должна использоваться, многие из них вытянуты. прямо из головы, возможно, величайшего аниматора, который когда-либо жил (Миядзаки, который руководил львиной долей полнометражных фильмов Ghibli, вручную рисует тысячи изображений для каждого фильма, который он режиссирует).
Я бы посоветовал начать с Унесенные призраками , но это мой личный любимый фильм всех времен. Вы также не ошибетесь с «Мой сосед Тоторо», «Ветер крепчает », неземным «Сказка о принцессе Кагуя», режиссера соучредителя Ghibli Исао Такахата или любой другой из более чем дюжины классических фильмов — все из которых в настоящее время доступны на HBO Max.
Где транслировать: HBO Max
Animation Paper | «Лучшее в мире программное обеспечение для рисованной анимации»
Профессиональным аниматорам, студентам, кинематографистам и разработчикам игр понравится простота и скорость работы в Animation Paper для Windows, Mac и Linux.
Быстро проверяйте идеи или тренируйте свои навыки. Поработай грубо — потом убери.
Это потрясающее приложение покажется вам легким, но при этом очень эффективным и мощным. И так весело!
Это похоже на интуитивно понятное и захватывающее программное обеспечение. Я не могу дождаться, чтобы получить его в свои руки! Виктор Навоне, ведущий аниматор, Pixar
Вау! Это выглядит великолепно! Мне очень нравится макет. Так же, как работать на бумаге на моем столе! Аарон Блейз, директор Brother Bear, Disney
Так взволнован Нильсом и его работой по созданию отличного приложения для 2D-анимации! Пожалуйста, поддержите его! Джейсон Шлейфер, ветеран анимационной индустрии
Разработка нашего любимого инструмента анимации
, чтобы стать самым удивительным в мире
Программное обеспечение для рисованной анимации
МОЩНЫЙ
Самая важная часть вашего процесса производства анимации.
FAST
Суперчувствительный интерфейс — быстрый рабочий процесс в реальном времени.
ЭФФЕКТИВНЫЙ
Быстро доставит вас в зону . Ненавязчивый и умно построенный.
EASY
«традиционная» анимация должна делаться сегодня.
ПРОСТОЙ
Лаконичный, интуитивно понятный — то, что нужно профессионалу. Больше не надо. Не менее.
Видеотур
Посмотрите оригинальную концепцию Animation Paper — экскурсию по раннему дизайну интерфейса.
Рекомендуем смотреть в полноэкранном режиме и HD
Для более актуального просмотра смотрите наши обучающие видео для предварительной версии прямо здесь на Youtube.
- Сверхбыстрый отклик — во время рисования, во время перелистывания, во время всего
- Линии высокого качества – без ухудшения качества при преобразовании или изменении разрешения
- Кадры малого и большого формата
- Плавное вращение и масштабирование изображения в реальном времени
- Световой стол (луковичная очистка – расширенный и настраиваемый) 2 X-Sheet — простая, но мощная синхронизация и повторное использование (также набросанные заметки и отображение звуковых волн)
- Слои (каждый слой имеет черный, синий, красный, зеленый или пользовательский цвет)
- Лассо (легко перемещать/вращать/масштабировать рисунки или части рисунков)
- Очистка (стабилизированные линии)
- Краска (эффективное окрашивание и последующая смена краски)
- Множество альтернативных способов отражения (клавиши, колесо, возврат флип и т.
д.)
- Настраиваемая панель инструментов и быстрый набор для доступа к любимым функциям одним движением
- Полнокадровый эталон в реальном времени на втором мониторе
- Импорт видео или стеков кадров для ротоскопирования и т. д.
- Экспорт mp4, mov или стеков кадров в формате png, svg и т. д., включая данные синхронизации альфа-канала и X-Sheet
- Для Windows, Mac и Linux (планируется Android и iPad Pro с Pencil) ждать? Помогите бета-тестировать!
Получите Animation Paper (для Windows, Mac или Linux) бесплатно за несколько месяцев до официального запуска!
Загрузите последнюю альфа-версию прямо сейчас и приступайте к анимации прямо сейчас! При первом запуске Animation Paper вам будет предложено зарегистрироваться (ваша электронная почта), и тогда все будет готово.
Удачной анимации!СКАЧАТЬ ПРЕДВАРИТЕЛЬНУЮ ПРОВЕРКУ
Большое спасибо за тестирование этой и без того надежной версии. Мы признательны за любые ваши комментарии и предложения по поводу Animation Paper. Когда окончательная версия будет готова через несколько месяцев, вы получите предложение купить Animation Paper (покупка не требуется) всего за 79 долларов США за полную лицензию. Нет подписки. Спасибо!
Уважаемые аниматоры,
Меня зовут Нильс Крог Мортенсен, я создатель Animation Paper.Последние 30 лет я работал аниматором персонажей, художником-графиком, креативным разработчиком программного обеспечения, дизайнером игр, продюсером и режиссером анимации.
2 десятилетия назад я основал предшественницу Plastic Animation Paper (PAP), ставшую признанным и очень популярным инструментом 2D-анимации, который помог многим совершить скачок от старого доброго аналога к цифре.