Как рисовать моделей в платьях – Мода – Домашний
Начните с самого простого способа рисования манекенщицы. Проведите вертикальную черту. На ее верхней части изобразите удлиненный вниз овал, к линии подбородка он должен быть чуть заострен. Теперь разделите линии на три отрезка. В конце первого поставьте точку, именно здесь находится талия. От этой отметки нарисуйте вниз небольшой симметричный полукруг – это заготовка бедер. Такой же полукруг, но уже выгнутый снизу вверх, изобразите на линии груди.
Теперь нужно придать схематическому телу форму. От линии бедер проведите вниз 4 линии. Каждая пара – это нога. Две внутренние линии почти соединены, они немного расходятся наверху колен и после икр. Две наружные линии сначала повторяют чуть округлую форму бедра, затем становятся уже к низу.
Вы нарисовали ноги, теперь закончите контуры тела. Начертите 2 полукруглые линии, одна из них выдается чуть вправо, другая – влево от схемы груди.
Нарисуйте талию, тонкую шею, от плечь в обе стороны изобразите 2 опущенные руки, на конце – ладони с пальцами. Они почти прижаты к бедрам, поэтому виден только большой, указательный и немного средний палец.
Нарисуйте черты лица, волосы. Теперь можно облачать девушку в маленькое черное платье и отправлять на модные показы. Чтобы изобразить одеяние, начните с линии декольте. Сделайте вырез полукруглым. Платье может быть с длинным, коротким рукавом или без него. Если вас устроил последний вариант, нарисуйте 2 широкие бретели.
Далее платье облегает грудь, талию, и бедра. Рисуйте его, обводя эти части тела. Длина может быть произвольной, сделайте подол выше колен. Теперь вы можете раскрасить облачение манекенщицы в черный или другой цвет, придать оттенок волосам. Пусть на глазах будут тени для век бежевого или голубого цвета. Розовым выделите губы девушки, рисунок готов.
Можно изобразить не статичную манекенщицу, а в движении.
Теперь проведите прямую вертикальную, чуть закругленную внизу направо линию от середины плеч – это позвоночник. Заканчивается он бедрами. Пока их нарисуйте в виде горизонтальной черты, которая приподнята в правую сторону. Рисуйте линию бедер немного меньшей, чем отрезок плеч. От линии бедер проведите вниз 2 черты – это ноги.
Приступайте ко второму этапу. Изобразите волосы. Опираясь на схему, нарисуйте тело. Правое плечо девушки приподнято, рука согнута в локте, левая опущена вниз. Платье может обтягивать фигуру только в верхней части, расклешаясь к низу. Тогда нарисуйте несколько вертикальных складок и сделайте подол волнистым, чтобы было видно, что девушка идет, и юбка развивается.
Затем изобразите черты лица, прямые стройные ноги, туфли, и можно полюбоваться своей работой.
Рассмотрим, как нарисовать платье
В данной статье мы погрузимся в изучение и оформление рисунков платья. Для начала все же определимся, как нарисовать платье.
Рисуем силуэт
— За основу берем силуэт женского тела.
— Определим, чем будем наносить рисунок. Если вы выбрали маркер или акварель — это замечательно, но основу линий разметок необходимо рисовать карандашом. Это удобно и дает нам возможность корректировать рисунок на начальной стадии.
— Берем карандаш и наносим на лист бумаги разметку, потом пропорции тела, размечаем, где будут находиться руки, талия, ноги. Затем рисуем контуры фигуры, на которых потом и будет основываться окончательный вариант.
— Если вы довольны результатом, то можно удалить ластиком все линии разметок. Как правило, с первого раза нарисовать правильный силуэт не выходит, можно поэкспериментировать с формами женского тела, его пропорциями, чтобы потом было проще нарисовать платье.
Выбираем цвет и дизайн платья
На следующем этапе, после выбора и рисования силуэта, нужно определиться, как нарисовать платье. Для начала необходимо выбрать дизайн платья, определиться с цветом и тканью. Так как каждая ткань имеет свойство по-разному драпироваться, то и тень на рисунке будет выглядеть иначе. Все это важно для достоверного и правильного отображения рисунка.
При оформлении дизайна платьев многие люди интересуются последними модными тенденциями, часто встречаются ткани, которые вновь вернулись в моду, и цвета, которые порой не использовались десятилетиями. На данном этапе в моде баска, что можно использовать в нашем рисунке. Также можно нарисовать длинное платье, так называемая длинна «макси». Снова вернулись в моду формы платьев, которые были популярны в шестидесятые годы. В современном мире моды такое разнообразие фасонов, дизайнов и нереальных решений, что можно самому при желании стать дизайнером.
Итак, мы выбрали стиль и модель платья, определили ткань и выбрали цвет (если рисунок выполняется в цвете).
Теперь мы знаем, как нарисовать платье, и можно приступать к творческому процессу.
Технология изображения платья
Продолжаем использовать полюбившийся нами карандаш, который на данной стадии рисунка является целесообразным. На имеющийся силуэт женского тела наносим контуры платья, выбираем степень облегания ткани, но так, чтобы оно выглядело максимально правдоподобно. Делаем наброски складок платья, и наносим на лист бумаги легкую тень от складок.
Также необходимо продумать все мелкие детали, которые будут на данном рисунке, делаем наброски.
После того как произведены все подготовительные штрихи, можно оформлять рисунок. В зависимости от того, чем будет завершаться рисунок, берем карандаш (маркер, кисть и т.д.) и заполняем все контуры, учитываем все переходы тени и света, делаем все этапы получения обьемного рисунка. Важный момент — рисунок должен плавно и равномерно проявляться, словно фотография. Продолжаем процесс, и в результате без резких переходов оформляется наше платье и четко прорисовываются мелкие детали и фурнитура.
Подведем итоги. Теперь мы знаем, как нарисовать платье, разобрались, как выбираются модели и дизайн платьев, поняли, как правильно отобразить женское тело и преподнести его в правильно изображенном платье.
Модная тарелка — рисование фигур
Последнее обновление: понедельник, 26 декабря 2022 г. | рисунок рисунок
Когда вы изображаете человеческое тело, необходимо помнить, что вы изображаете что-то живое, и в конкретном случае дизайна одежды важно внимательно наблюдать за типичными движениями, которые характеризуют позы, принимаемые моделями. . Это движения гибкие, аккуратные и проворные. Манекенщица ходит абсолютно уникально, чудесным образом поворачивает и качает бедрами, останавливается и позирует так, что бросает вызов гравитации.
Реакция на походку профессиональной фотомодели вызывает изумление и очарование перед лицом такого обаяния и элегантности.
Давайте вместе постараемся понять, как несколькими линиями передать на рисунке эти исключительно гибкие и динамичные движения.
В каждом случае будет анализироваться вращение и встречное вращение верхней части тела, определяя ритмическую структуру и пропорции каждой позы.
Графическая интерпретация
Модная тарелка — идеальное средство для изображения предмета одежды или всей коллекции.
Он должен быть живым по выражению, свеже нарисованным, динамичным в движении, элегантным в позе и изображенным в позах, соответствующих выбранному типу одежды. Старайтесь не рисовать модную тарелку в позе, которая слишком статична или слишком реалистична, результат будет деревянным, искусственным и не соответствующим эфемерному и радостному языку мира моды.
Также желательно не изображать модную тарелку в позициях, которые блокируют интерпретацию модели. Помните, что тело модели выступает в качестве основы для предмета одежды, но оно не должно доминировать, закрывать или искажать его; он должен скорее способствовать разборчивости кроя и деталей, сопровождающих узор в своей форме, принимая динамичные позы для подчеркивания простора, утонченные и сдержанные позы для подчеркивания более строгого кроя и более расслабленные позы для младшего.
Ритмическая структура
Чтобы оживить фигуру, недостаточно в совершенстве знать анатомию, слишком точная копия может навредить изображению, сделав его холодным и безличным. Напротив, важно уметь за несколько ударов уловить правильное положение и распределить вес тела, сигнализируя внутри и снаружи тела о плоскостях падения, линиях сравнения, углах и перпендикулярных линиях, чтобы можно было максимально точно воспроизвести позу модели. Прежде всего необходимо определить ключевую линию, или, иначе говоря, ритмическую структуру, присущую каждой позе. Эта линия может сильно варьироваться, так как каждая фигура имеет свой собственный основной ритм.
В первую очередь следует начертить линию в верхней части тела, проходящую через впадину шеи, грудину, пупок и лобковую область, которая затем спускается на землю вслед за ногой, выполняющей функцию опоры для тело.
В статичной фигуре, если смотреть спереди, ритмическая структура соответствует линии, описывающей высоту фигуры.
Методика выполнения
Понять, как распределяется вес различных частей тела, зарисовать ритмическую структуру, сократить
тело к скелету и схематически визуализируйте основные структуры, а именно линию плеч, талии, бедер и, наконец, сегменты, которые указывают положение и длину конечностей, отмечая суставы маленькими кружками.
Таким образом, мы получим контур или основную структуру женского тела.
Затем, в качестве второго этапа этой процедуры, нарисуйте поверх структурного скелета общий набросок фигуры, определяющий области тела, очертания и размеры волос,
В результате получится геометрическая фигура, похожая на робота, с четко обозначенными суставами.
Затем приступайте к более подробному анализу различных анатомических особенностей, чтобы точно или почти точно воспроизвести объект исследования.
Важно рисовать легко, поскольку карандашные штрихи будут накладываться друг на друга. Усиливайте только те из них, которые подходят для визуализации схемы, исключая другие, не являющиеся неотъемлемой частью вашего исследования.
Наконец, на листе кальки нарисуйте фигуру только в общих чертах, удалив все карандашные штрихи, линии и сегменты, которые вы нарисовали, чтобы идеально охарактеризовать каждый аспект тела.
Набросок, который вы получите, станет вашей первой модной тарелкой.
Слева направо: контур и расположение частей тела с ритмической структурой. Фигура в контуре и модная пластина.
Основная фэшн-табличка для воспроизведения
Слева направо: Расположение ключевой линии или ритма. Построение скелетной структуры в общих чертах, набросок линии плеч, талии и поясницы.
Схематическое изображение частей корпуса
Слева направо: общий набросок всей фигуры, подробный анализ различных анатомических частей, копия фигуры, полученной в контуре
ПОЛОЖИТЕЛЬНОЕ И НЕГАТИВНОЕ ПРОСТРАНСТВО тело
Как и во всех дисциплинах, существуют правила, которым следует следовать в рисовании, чтобы правильно воспроизвести любой предмет или композицию.
Одним из этих правил, возможно, самым важным, является понятие положительного и отрицательного пространства. Пространство, окружающее фигуру, отрицательно, а пространство, занимаемое телом в данной области, положительно. Во всех отношениях важно рассматривать отрицательную область как положительную, чтобы добиться правильного воспроизведения данного предмета.
Модель еще более четко определена. Модная тарелка отделана контуром и легкой светотенью.
Зрительное поле вокруг фигуры выглядит только негативным. На самом деле это сложная структура, состоящая из динамических сил, напряжений, балансов, пропорциональных сравнений и глубины перспективы.
Проанализируем фигуру по этим правилам с целью точного воспроизведения ее пропорций и положения. Рекомендуется использовать кальку, чтобы визуализировать все линии построения непосредственно над предметом, чтобы затем перейти к рисованию от руки.
Слева направо: Структурный и контурный анализ Модная табличка, нарисованная в контуре.
Слева направо: Структурная схема с роботоподобной фигурой. Верхние и нижние конечности принимают различные положения Пластина табиона, нарисованная в общих чертах
Слева направо: структурный анализ. Робот, тарелка Fashion, частично одетый, нарисованный контурной фигурой и фигурой структурного ритма и структурным ритмом
Движения в динамической последовательности. По мере движения плеч и таза меняется ритмическая структура всей фигуры.
Продолжить чтение здесь: Стилизация Fashion Figure
Была ли эта статья полезной?
+59 -2Как рисовать модные формы как профессионал всего за 7 дней?
Начало работы
Первый подход к воплощению идей — создание модных форм. Концепции модного дизайнера основаны на модных формах. От базовых модных рисунков до многомерных изображений, модные формы привносят чутье и страсть из альбома для рисования на показ мод или даже в гардероб.
Поскольку мы здесь, чтобы научиться рисовать креативные и впечатляющие модные формы, почему бы нам не заняться этим прямо сейчас? Но сначала давайте рассмотрим, что такое модная форма, а что нет.
Что такое модная форма?
Форма одежды — это эскиз, рисунок или шаблон, служащий образцом для модельера. Это может быть что угодно: от карандашного наброска до 3D-изображения. Основная цель любой модной формы — сообщить предполагаемый дизайн до того, как его сшить. Форма моды также называется модной фигурой, иллюстрацией или модным эскизом.
Форма одежды отличается от формы платья тем, что формы платья представляют собой изображения женской фигуры, сделанные из пластика, бумаги, проволоки или одежды, и в основном используются для подгонки и подгонки платьев.
Как профессионально рисовать модные формы?
У всего всегда есть начало, и при постоянной практике есть гарантия, что любой человек нарисует элегантные и умопомрачительные модные формы всего за семь дней.
Читайте дальше, чтобы узнать, как это сделать!
Материалы для рисования
Материалы для рисования — это инструменты, необходимые для начала любого курса дизайна одежды. Подготовка предшествует выступлению, говорят они, так что берите эти материалы. Они потребуются для создания чертежа.
Вот список всего, что вам понадобится:
- Бумага для рисования, в идеале размером 8,5 x 11 дюймов
- Альбомы для рисования
- Карандаш с твердым грифелем
- Метрическая линейка
- Чистящее средство
- Точилки для карандашей
- Черная ручка
- Маркеры
- Цветные карандаши
Сделай кроки
Кроки — это набросок модной формы. Он дает информацию о размерах модной фигуры. Модный кроки — это бумажный шаблон, очень похожий на шаблон для рисования в детском саду. Если вы новичок, мы предпочитаем, чтобы вы нарисовали свой кроки из уже созданного. Вы можете поместить существующий кроки в свой альбом для рисования и обвести линии.
Сделайте это примерно три раза на одном и том же кроки.
Мы гарантируем, что наброски пяти разных кроки по нашим шаблонам придадут рукам некоторую практику рисования и придадут форму. Как только вы закончите с этим, вы можете перейти к этому пошаговому руководству по созданию модных форм.
Справочник модных форм
Первый шаг к созданию модной формы:
Начертите вертикальную линию
Нарисованная вертикальная линия должна разделить ваш эскизный лист на две половины. Это также можно назвать сбалансированной линией. Обратите внимание, что это должна быть вертикальная линия. Эта вертикальная линия создает центральную точку эскиза. После этого убедитесь, что каждая иллюстрация имеет баланс по вертикальной линии.
Нарисуйте область таза
Это довольно просто. Здесь нужно нарисовать прямоугольную коробку и разделить ее на равные половины по горизонтали. Хитрость, которая вступает в игру, заключается в том, где расположить прямоугольник, который образует область таза.
Исходя из опыта, мы предпочитаем поднимать его выше, чтобы нога могла занимать больший процент площади в вашем альбоме для рисования. Существует также хитрость, позволяющая найти прямоугольник, просто разделив бумагу на три горизонтальные линии.
Размер нарисованного прямоугольника должен зависеть от ширины модели. У одной будет более широкий прямоугольник, чем у более тонкой модели для модели больших размеров. Кроме того, область таза не обязательно должна быть прямой. Область таза определяет позу модели, поэтому можно немного наклонить прямоугольник, чтобы придать желаемую позу.
Рисование линии плеча и туловища
Плечо имеет ту же прямоугольную форму, что и таз, только находится над ним на значительном расстоянии. Она должна быть почти такой же ширины, как таз.
Линия туловища соединяет плечо с тазом. Рисование туловища включает в себя две вертикали — одну от плеча и одну от таза. Обе линии должны проходить под углом и встречаться посередине между плечом и тазом.
Рисование плеча и туловища завершает область живота модели.
Голова и шея
Первая часть наброска — это голова. Нарисуйте овал или форму яйца с острой стороной, наклоненной вниз, создавая голову. Следующее, что нужно, это соединить плечо и голову. Здесь нужны две вертикальные линии от сторон овала до середины между головой и плечом. После этого нарисуйте дугу с обеих сторон плеча до пересечения с вертикальными линиями. Как только это будет сделано, голова и форма готовы. Слава!
Ноги и ступни
Ноги разделены на две части: бедра и икры. Ноги всегда должны быть самой длинной частью рисунка, чтобы подчеркнуть форму модели. Бедра начинаются от верхней точки таза, при этом ширина верхней стороны бедра равна ширине головы. Длина бедра должна быть вдвое больше длины головы, как и икры. Нужно убедиться, что они оптимизируют ширину бедра, когда оно достигает икр. Первая часть икр должна быть немного шире коленей, чтобы придать ногам идеальную форму, а затем обтекаться вниз.
Убедитесь, что положение обеих ног дает идеальную модельную позу. Дополнительную информацию можно найти в шаблонах croquis.
Ноги треугольной формы, одна их длинная сторона соединяется с икрами, и они должны быть такой же длины, как и голова.
Размер лодыжки должен составлять одну четвертую размера головы, а размер коленей должен составлять почти одну треть размера верхней части бедра.
Руки
Руки имеют те же элементы эскиза, что и ноги. Поднимите его с плеча. Они почти такого же размера, как икры до локтя. Оптимизируйте его, достигая области запястья. Руки должны быть длиннее, чтобы создать хорошее впечатление о модели. Затем добавьте руки и пальцы.
После этого тело модели будет успешно создано. Обязательно попробуйте это дважды в день перед выходными. Ожидается, что в последний день этой задачи будет удовлетворительный отчет.
Дизайн и оформление формы
Это будет кратко рассмотрено. Прежде всего;
Будьте изобретательны
Кто-то, будучи модельером, захочет создать шедевр для своей модели.
Они могут скопировать наши шаблоны модных форм, чтобы сделать платье для своего эскиза, если они только начали. Нужно отметить рисунок платья, банты, прическу, рюши, сочетание цветов, текст и т. д. Аксессуары должны дополнять платье и модель. Можно также искать последние модели моды, чтобы создать их.
Они могут использовать более жирный карандаш или ручку, чтобы нарисовать платье, чтобы оно выделялось и подчеркивало его красоту.
Выкройки и принты на ткани
Для тех, кто занимается массовым производством своих моделей, крайне важно предоставить детальный рисунок на формах фигурок. Удостоверьтесь, что нарисовали одежду и одежду эффективно. Лучше всего использовать жирный карандаш или ручку. Узор и контуры должны быть идеальными, чтобы облегчить печать платья. При рисовании убедитесь, что цвета выделяются и отличаются друг от друга. Мы часто советуем модельерам получить образец отпечатка перед массовым производством, и это помогает нам выявить упущения в отпечатке или используемой модной форме.