Бывшая учительница из Канады — о своих цветах в Буче – DW – 18.05.2022
Иванка Солковска в БучеФото: Privat
ПолитикаРоссия
Ирина Чевтаева
18 мая 2022 г.
Иванка Солковска приехала из Канады в Украину помогать местным жителям. Она провела несколько недель в Буче, где начала рисовать цветы на месте пулевых отверстий на заборах. DW поговорила с ней.
https://p.dw.com/p/4BSWn
Реклама
Иванка Солковска из канадского города Торонто в последние недели стала известна в средствах массовой информации как художница, которая рисует цветы на месте пуль на заборах в Буче. Солковска работала учительницей в школе, а теперь у нее — свой бизнес: она помогает людям, компаниям, школам эффективно организовать свое пространство. Сейчас Иванка Солковска уже два месяца находится в Украине и называет себя волонтеркой. Мы с ней поговорили.
— Deutsche Welle: Почему вы поехали в Украину?
— Иванкa Солковска: Мои дед и бабушка и по маминой, и по отцовской линии — украинцы. Во время Второй мировой войны их вывезли из деревень, где они жили, в Германию, и уже после войны они уехали в Канаду. Может, это было просто удачей, что я в итоге выросла в Канаде. Многие мои родственники в свое время остались в Украине. Поэтому, когда началась война, я не могла просто сидеть и смотреть на это, ничего не делая. Я хотела помочь, чем могу, потому что знаю, что все могло сложиться иначе и что на месте любого из украинцев могла
быть и я.
Иванка Солковска в БучеФото: Privat— Чем именно вы помогаете в Украине?
— В первую неделю войны я была в Польше и помогала украинцам, которые пересекали границу. Там было много детей, которые ехали одни: на их руках были написаны номера телефонов и другие данные, например: «У меня есть тетя в Германии». Я помогала этим детям попасть в безопасное место. Позднее, когда на границе было уже не так много людей, я решила въехать в Украину, я говорю по-украински, это оказалось большим плюсом.
В разных городах и регионах требуется разная помощь. Я преподавала английский в одном из детских домов, где не хватало работников, играла с детьми. Каждый день нам приходилось спускаться в бомбоубежище и сидеть там по много часов. Я старалась морально поддерживать их, чтобы они не боялись. Порой требовалась помощь в перевозке детей из восточной Украины в западную, где безопаснее. Я не состою ни в какой организации, так что могу быть мобильной, ездить по разным регионам и помогать там, где это необходимо. Я пытаюсь делать все с умом: не иду никуда вслепую и думаю о своей безопасности. Я помогала и у линии фронта, но сейчас не готова об этом говорить. Мои воспоминания слишком свежи, и я могу начать плакать.
— Откуда у вас деньги на эту помощь?
— В последние два месяца у меня нет дохода. Я организовывала сбор денег через соцсети, не для себя, а для конкретных людей, которым нужна помощь, например, купить что-то для детей. Мои подписчики оказались просто невероятными. Были ситуации, когда я писала: «Мне нужно помочь вот этой семье, можете ли вы прислать на это деньги?» И они присылали. Так что я была сама по себе, но при этом — не одна.
На свое проживание я пытаюсь тратить как можно меньше денег, что непросто, но это позволяет мне оставаться в Украине подольше. Сами украинцы тоже всегда готовы помочь. Так, сейчас я живу у одной семьи во Львове. На днях здесь были слышны ракетные обстрелы. Я уже спала в машинах, на полу. Большую часть времени, примерно три недели, провела в Буче и восстанавливала дома вместе с жителями.
Цветы вместо пуль в БучеФото: Privat— Как вы решили рисовать цветы на месте отверстий от пуль в Буче?
— Когда я была в Буче, познакомилась там с местным жителем, чей сын погиб, защищая город. Этот мужчина также потерял свой дом: он был разбомблен. Он рассказывал мне свою историю и плакал, что мужчины в Украине делают очень редко. Они здесь чаще сдерживают слезы и стараются не показывать своих эмоций. Он потерял очень многое за короткий промежуток времени и сказал мне: «Я просто хочу уехать, для меня здесь больше нет радости. Я даже не могу пройти мимо моего забора, не вспоминая о потерях, из-за всех этих пулевых отверстий в нем». Там было столько дыр, что нужен был просто новый забор. Но зачем ставить новый забор, если за ним больше нет дома? Я пытались придумать, что могу сделать, чтобы это было менее ужасным для него и для других жителей. Дома я рисовала. Это мое хобби. Я решила, что могу написать что-то поверх этих отверстий. Так появилась идея рисовать цветы.
Она не гениальная и не уникальная, я уже видела много примеров того, как жители Украины делали похожие вещи. И я решила: сделаю рисунок на его заборе, чтобы поддержать этого человека. Пока я рисовала, соседи, прохожие и проезжающие мимо люди говорили: «Нарисуй и на моем, я живу в Гостомеле», «Я живу в Ирпене». Я нарисовала цветы на заборах еще пяти домов по просьбе самих жителей на той улице. Это не так много, но я видела, как улыбались дети, когда проезжали мимо на велосипедах. Девочка из дома через дорогу подошла ко мне и захотела помочь, я, конечно, согласилась. Я не собиралась рисовать шедевры, хотела вернуть немного радости в этот город. И если ребенок хочет со мной рисовать, я дам ему кисть. Это то, во что эта идея вылилась, и надеюсь, что у нее будет продолжение. Это не залечит травмы, они останутся надолго. Но хотя бы на то время, пока жители смогут починить свои заборы, это по крайней мере будет сглаживать ежедневные воспоминания о том ужасе, который там произошел. Или в некотором смысле маскировать его.
Цветы вместо пуль в БучеФото: Privat— Как на цветы на заборе отреагировал мужчина, который рассказал вам свою историю?
— Когда я позже показала ему свою работу, у него появились слезы, потом он стал улыбаться и сказал: «Спасибо тебе. Я не думал, что смогу снова смотреть на место, где раньше стоял мой дом, с радостью». Я не думала, что это будет иметь такой эффект, но это было очень приятно видеть, как он снова улыбается, как жители объединяются и поддерживают его и друг друга. Это было невероятно.
— Как на ваши рисунки реагировали другие жители Бучи?
— Я начала рисовать примерно две недели назад, в начале апреля — конце мая. И ничего не рассказывала об этом в соцсетях, потому что мне посоветовали не распространяться о том, где я, из соображений безопасности. И вот неделю назад я сделала пост об этом, уже когда была во Львове, и тогда многие люди стали спрашивать, могу ли я разрисовать и их забор. Недавно городской совет Бучи опубликовал фотографии моих цветов, до того это была не самая оживленная улица, но теперь машины стали ездить там чаще, многие хотели увидеть эту работу.
Я не была уверена, что сами жители не будут разочарованы, что они не будут обижаться на это. И каждый раз, когда кто-то пытался со мной заговаривать, я очень нервничала, я не хотела никого обидеть. Но не было ни одно человека, кого это разозлило или обидело бы. Все приходили с добрыми словами, у них были заплаканные глаза, они улыбались, говорили: «На цветы гораздо приятнее смотреть, чем на отверстия от пуль». «Спасибо за то, что поддерживаете нас».
Цветы вместо пуль в БучеФото: Privat— Были те, кто отказывался от цветов на своем заборе?
— Нет. Но я никому и не предлагала рисовать, они сами приходили ко мне. Пока я рисовала на первом заборе, а он был довольно длинным и у меня это заняло не так мало времени, ко мне подходили соседи и просили прийти и к ним. Правда было одно исключение. Один сосед попросил меня нарисовать цветы на его заборе и указал на него рукой, но я перепутала заборы и нарисовала не там. Пришлось объяснять, что я сделала это случайно, но хозяева этого забора ответили: «Все нормально, нам нравится».
— Как долго вы еще собираетесь оставаться в Украине?
— Я только недавно приехала во Львов, но после всех этих публикаций люди из Бучи и других городов продолжают писать мне и спрашивать, могу ли я разрисовать и их забор. Я бы хотела, чтобы это продолжили сами украинцы. Попробую найти тех, кто это может сделать. Рисование еще и терапевтическое занятие. Но если у меня не получится, приеду и сделаю сама. Мне нужно возвращаться домой, надо зарабатывать деньги. Скорее всего, я полечу домой уже на этой неделе, но летом вернусь в Бучу. Я познакомилась с местными жителями, у меня появились там друзья и это место очень быстро стало моим вторым домом.
Я слышала от людей ужасные истории, они открывались мне, совсем не зная меня. Люди хотели поделиться тем, что пережили. Часто это были вещи, которые просто невозможно себе представить. Украинцы очень стойкие, они справятся с этим, они будут бороться до конца и ничего не бросят, не сдадутся, они и не должны сдаваться. Здесь живут невероятно сильные люди. Я переписываюсь с местными жителями почти каждый день, я знаю, что мы и дальше будем дружить и не планирую просто уехать и забыть о том, что видела. Мой план — продолжать помогать дальше.
Смотрите также:
Буча: как город выглядит сейчас и что говорят жители?
To view this video please enable JavaScript, and consider upgrading to a web browser that supports HTML5 video
Написать в редакцию
Реклама
Пропустить раздел Еще по темеЕще по теме
Пропустить раздел Топ-тема1 стр. из 3
Пропустить раздел Другие публикации DWНа главную страницу
Руководство по рисованию цветов ручкой
В этом руководстве я покажу, как нарисовать любой цветок, от простого до сложного, с помощью ручки.
Хорошо выполненный рисунок цветка пером – это точность структуры (формы), внимание к ракурсу и перекрытию.
Концепт-арт
Первым делом, не используйте концепт-арты, которые защищены законом об авторском праве.
В случае если кому-то понравится ваш рисунок и он захочет его купить, лучше всего использовать изображения, которые бесплатны для ЛЮБОГО использования.
Как создавать плавные линии пером
Чтобы рисунок пером выглядел красиво, каждый след должен быть нарисован уверенно. То есть, ровная линия.
Это легче сказать, чем сделать!
Со временем и практикой линии станут плавными. А пока мы начнем с карандаша.
Преимущество карандаша в том, что его можно стереть. Поэтому мы можем исправлять ошибки, пока не будем довольны результатом.
Поэтому возьмите свой эталонный рисунок.
Возьмите эталонное изображение и нарисуйте его карандашом. Рисуйте аккуратно, чтобы потом было легко стереть.
Карандашный рисунок не обязательно должен быть идеальным. Помните, что природа абстрактна. Не существует двух одинаковых цветов.
Эталонное изображение и карандашный набросок
После того как карандашный набросок готов, его легко перерисовать ручкой. Делайте это уверенно и плавно, даже если следы ручки не совсем совпадают со следами карандаша.
При рисовании ручкой важно обращать внимание на перекрытие .
Части, которые находятся ближе к наблюдателю, следует рисовать первыми. В этом случае сначала нарисуйте тычинки и только потом – лепестки.
После того, как тушь закончится, нарисуйте лепестки.
После того, как чернила ручки высохнут (обычно менее минуты, в зависимости от марки ручки), можно аккуратно стереть следы от карандаша.
Рисунок пером цветка чемерицы
Как нарисовать сложный цветок
Некоторые цветы или композиции довольно сложны, и необходимо уделить внимание пропорциям, ракурсу и перспективе.
Это слишком много, чтобы справиться с этим, когда начинаешь рисовать.
Решением этой проблемы является создание сетки ориентиров. Тогда вместо одного сложного изображения у нас будет несколько более мелких и простых.
Чтобы найти среднюю точку изображения, проведите две диагональные линии от углов изображения. <Теперь мы можем провести горизонтальную и вертикальную линии от средней точки.
Нахождение центра и создание сетки
То же самое сделайте с бумагой для рисования. Убедитесь, что соотношение между высотой и шириной одинаково как для эталонного изображения, так и для чертежной бумаги.
Вы можете обрезать эталонное изображение, чтобы добиться такого же соотношения.
Теперь легче рисовать карандашом.
Если изображение все еще сложно для вас, вы можете продолжать добавлять линии сетки для каждого прямоугольника.
Рисование карандашом
Помните, что карандаш нужно использовать аккуратно. Его будет легче стереть после того, как вы нарисуете ручкой.
Рисунок пером цветка лилии
Если вы не совсем понимаете такие термины, как наложение, перспектива и ракурс, я настоятельно рекомендую прочитать мою статью об иллюзии глубины в искусстве.
Какую ручку использовать для рисования цветов
Хотя рисовать или делать наброски можно и обычной ручкой, у использования перьев для художников есть много преимуществ.
Такие ручки называются финишерами или техническими ручками, их чернила обычно черные, хотя некоторые бренды предлагают дополнительные цвета (подробнее об этом позже).
Финелинеры
Ручки для художников создают линии равномерной толщины и бывают разных размеров, что позволяет рисовать толстые контурные линии или тонкие линии для деталей.
Чернила для этих ручек сделаны из пигментов и поэтому очень стойкие.
Чтобы узнать больше о том, какую ручку лучше использовать, посетите мой обзор рекомендуемых марок ручек для рисования.
Ширина и размер линии
При рисовании карандашом мы можем рисовать мягкие края для дальних объектов.
Карандаши имеют одну яркость.
Ручки имеют одно значение яркости и поэтому не могут создавать мягкие края. <Вместо этого мы можем использовать перо с меньшим размером пера для создания более тонких линий для фоновых объектов и с большим размером пера для создания более толстых линий для объектов переднего плана.
Различные размеры пера
Использование линий разной толщины для придания глубины:
Рисунок пером и тушью цветов тюльпана
Еще один способ добавить глубину – это размер.
При рисовании в перспективе, чем дальше находится объект, тем меньше он будет выглядеть.
По этой причине цветы на переднем плане будут нарисованы крупнее, а цветы на заднем плане – мельче.
Рисунок подсолнуха пером
Чтобы придать рисунку глубину, сделайте фоновый цветок меньше, используйте для него перо с меньшим размером пера и сделайте так, чтобы цветок переднего плана перекрывал его.
Штриховка и перекрестная штриховка
Штриховка – это техника рисования с использованием параллельных линий.
Перо создает линии с одним (темным) значением яркости. <Для создания иллюзии различных значений яркости, то есть участков, которые выглядят светлее, и участков, которые выглядят темнее, можно использовать различные виды штриховки.
Виды штриховки
Тонкие линии штриховки можно использовать для светлых участков.
Используя различные степени штриховки, можно создать иллюзию различных значений яркости:
Рисунок цветка гибискуса ручкой
Типы линий с помощью ручек
Как упоминалось выше, перо имеет одно значение яркости, но если держать перо под острым углом, оно может создать менее четкую линию и, следовательно, создать второе значение яркости, более светлое.
Это работает не со всеми марками ручек или на очень гладкой бумаге. У некоторых марок он работает только с одним размером пера, обычно 0,1.
Чтобы это сработало, штрихи должны быть быстрыми и уверенными.
Угол держания ручки
Рисунок пером цветка розы
Как добавить насекомых
Рисование требует времени.
Пробовать что-то новое, например, добавлять насекомых или другие объекты, может быть рискованно.
Практический способ справиться с этой ситуацией – начать с рисования нового объекта.
Рисование божьей коровки
После успешного результата мы можем продолжить рисование.
Цветы нарцисса
Чтобы нарисовать насекомых, посетите мое руководство по рисованию насекомых.
Простота
Иногда нескольких линий может быть более чем достаточно.
Возможно рисовать линии с короткой чертой или точкой на конце, что позволяет создать впечатление постепенно исчезающей линии.
Точки и короткие линии
Средняя часть цветка может показаться сложной для рисования. <Как ее нарисовать, нужно обратить внимание на основные формы, из которых она состоит, и их направление.
Уделяя внимание формам и направлению
После рисования основных форм важно обратить внимание на значения яркости.
Для областей, которые выглядят темнее, мы можем нарисовать больше линий, чтобы создать иллюзию более темных значений яркости.
Маргаритка обыкновенная
Давайте попробуем поэтапно нарисовать растение мускари (виноградный гиацинт).
У него обычно есть несколько закрытых цветков и несколько открытых, поэтому мы будем практиковать оба варианта:
Цветы шаг за шагом
Сейчас мы можем нарисовать все растение.
Рисунок пером мускари
Цвет чернил
Рисование пером не ограничивается черными чернилами. Как упоминалось выше, некоторые бренды предлагают дополнительные цвета.
Тем не менее, процесс рисования схож.
Сначала сосредоточьтесь на точном рисовании. Обратите внимание на ракурс и наложение.
Затем правильно подберите значения яркости. Помните, что больше линий создаст иллюзию более темных значений.
И, наконец, приветствуется некоторая художественная свобода.
Пример с синими чернилами:
Цветок анемона бланда
Пример рисования красной тушью:
Цветок антуриума
Запомните, старайтесь быть как можно более точными, а затем сосредоточьтесь на значениях яркости.
Убедитесь, что между светлыми и темными участками достаточно контраста. Таким образом, рисунок будет выделяться.
Пример туши “Сепия”:
Цветок Маргаритка
Расширение
Объект, который находится перед нами, будет выглядеть меньше, когда он находится далеко, но при этом сохранится соотношение между высотой и шириной. <Ракурс – это искажение, которое возникает при взгляде на объект (или плоскость) вдоль линии зрения.
На этом примере мы видим, как пульт дистанционного управления будет выглядеть короче по высоте, чем по ширине, если смотреть на него вдоль линии взгляда:
Искажение пульта дистанционного управления ракурсом
Когда мы рисуем цветы, мы обращаем внимание на ракурс, чтобы рисунок выглядел реалистично и интересно!
Укороченный цветок
Во многих случаях одни лепестки ракурса укорочены, а другие менее ракурсны.
Цветок газании
Контраст и редактирование изображений
Контраст необходим для создания привлекательного рисунка или картины.
Чернота технического пера на белизне бумаги для рисования создает контраст.
Проблема возникает при съемке фотографии.
Для меня лучшее время для фотографирования – дневной свет. Но когда я завершаю рисунок вечером или ночью, мне не терпится загрузить его на свой сайт или в социальные сети.
Моя квартира освещена.
Освещение в моей квартире менее чем идеальное, и оно дает теплый, слабый свет, в результате чего фотографии получаются желтоватыми и плоскими. <Чтобы это исправить, я использую графический редактор изображений (подойдет любая программа для редактирования изображений), чтобы уменьшить насыщенность и увеличить контрастность. Проблема решена!
Цветок лотоса
Убийство в социальных сетях
Чтобы добиться успеха в социальных сетях, необходимо учитывать множество факторов. Например, хороший контент или SEO.
Проанализировав успешные Instagram-аккаунты, посвященные рисованию цветов, я нашел несколько советов и приемов, которые работают.
Между прочим, рисуйте толстые, заметные контурные линии:
Цветок мака
Рисунок пером имеет свои ограничения. Маленькое изображение, нарисованное пером, будет выглядеть лучше, чем крупный план.
Для этого сделайте фотографию вашего рисунка (или эскиза) цветка, включая его окружение. Например, реальный цветок, который вы использовали в качестве образца, поэтапный процесс, ручки, которые вы использовали, и так далее.
Подробнее
Кроме того, помните, что большинство людей используют свои смартфоны для общения в социальных сетях, поэтому высокое изображение займет больше места на экране и, следовательно, будет более заметным.
Цветы подснежника (Galanthus)
Рисование на большом листе бумаги, например, формата А4, позволяет добавить больше деталей, и тогда маленькая фотография для вашего рисунка будет выглядеть более изысканно.
Также хорошо получаются простые рисунки с небольшим количеством деталей.
Сложные цветы или композиции сложны и отнимают много времени даже у опытных художников.
Гвоздика
Когда вам будет удобно рисовать определенный цветок, вы можете нарисовать его на весь лист бумаги. (Другой вариант – нарисовать несколько видов цветов).
Цветочный рисунок космеи
Покраска фона в черный цвет добавит контраста:
Цветы космеи
Для фона я использовала маркер Zig Real Brush. Вот мой обзор маркеров для художников.
Любое растение, лист, фрукт, овощ или дерево дополняют цветы.
Рисунок ручкой бонсай
Если вам нравится рисовать деревья, посетите мое простое руководство по рисованию деревьев ручкой (включая МНОГО примеров).
6. Делайте свое дело!
После практики в рисовании цветов вы начнете вырабатывать свой собственный стиль. Это лучший способ добиться успеха.
Вы можете использовать листы цветной бумаги.
Цветы герберы
Обзор
После некоторой практики рисования цветов с помощью ручек, это становится довольно забавным и относительно быстрым занятием.
Если бы мне нужно было выбрать совершенно великолепный цветок, который кажется невозможным нарисовать, мак побеждает. Я не могу сказать вам, сколько раз я изо всех сил пытался нарисовать этот цветок, но после многих лет попыток у меня наконец-то получилось! В этом уроке я разбил все характеристики мака, и моя цель — сделать его рисование более доступным. Готовы ли вы перейти к уроку «Как рисовать цветы: часть 2»? 🙂 Расходные материалыДля этого проекта я использовал:
1.Нарисуйте первый цветокДля первого цветка вы сначала нарисуете структуру основного лепестка. Начните с лепестков спереди. Сначала ваш рисунок будет очень похож на тюльпан!Теперь добавьте слой с лепестками позади переднего слоя, который вы только что нарисовали. Этот цветок мака направлен вверх, поэтому мы пытаемся воссоздать его, добавив второй слой лепестков. Второй слой лепестков добавляет объем и перспективу маку.Затем добавьте несколько линий и точек в центр мака. Они представляют собой тычинки! Чтобы добавить реалистичности и глубины лепесткам, нарисуйте «гребни» (складки) там, где лепестки слегка загибаются. Затем добавьте тонкие линии на лепестки, чтобы создать нежное креповое качество мака! Завершите первый цветок, нанеся штрихи и добавив контраста на участки листьев, где естественным образом собираются тени. (Возможно, вы помните из учебника «Как рисовать цветы. Часть I», что «точечная штриховка» означает добавление штриховки в виде точек!) Вы заметите, что я заштриховала маленькие линии на затененных участках, таких как загнутые концы лепестков.2. Рисуем распустившийся цветокПодход к созданию открытого цветка немного отличается от предыдущего созданного нами цветка. Эти лепестки будут казаться немного более органичными и менее определенными, чем цветок, который вы только что сделали, пока вы не нарисуете центр! Чтобы нарисовать открытый цветок, начните с подражания форме, которую я создала на фотографии ниже. Не забудьте добавить на лепестки такие же складки в виде ткани!Далее рисуем в центре — и наберитесь терпения! В отличие от рисования линий и точечных кругов, этот центр немного сложнее, чем последний, который мы нарисовали. Чтобы создать его, нарисуйте зерна «риса», чтобы получился полный круг. Здесь я нарисовал только три фигуры, похожие на рис, но в итоге нарисовал восемь.Теперь добавьте линии и пыльники (элемент цветка, собирающий пыльцу, выглядит как круг). Пыльники вытягиваются наружу в том же размашистом движении и направлении, что и лепестки этого цветка.Конечно, мы не можем забыть о штриховке, штриховке и штриховке этих лепестков! Если вам трудно понять, где наносить точки, я обычно добавляю их в местах, удаленных от глаз. Представьте, что вы смотрите на цветок; внутренняя часть лепестков, ближайших к центру, имеет тенденцию быть темнее. Раскрасьте эти места!3. Добавление бутоновКак и в случае с бутонами в учебнике «Как рисовать цветы. Часть I», начните с рисования каплевидной формы. Попробуйте имитировать иллюстрацию, изображенную ниже! Как обычно, используйте более толстые линии, чтобы создать тень в областях, где лепестки перекрываются. Снова добавьте тонкие линии к лепесткам!Вы закончите этот шаг, нарисовав еще два бутона и добавив дополнительные тонкие детали! 4. СтеблиЭта часть, вероятно, самая простая во всем уроке! Линии, составляющие стебли, не обязательно должны выглядеть симметричными или идеальными. На самом деле, они выглядят более нежными, если они шаткие и неуклюжие! Просто помните, что здесь нужно быть непринужденным, касаясь ручкой бумаги. Маки имеют «пушистые» стебли, поэтому не забудьте добавить маленькие линии и штриховки для достижения желаемого эффекта. 5. Рисование листьевЕсть много способов рисовать эти листья! Попробуйте начать с коралловой структуры. Это может показаться странным, но чтобы лучше представить себе, что вы должны создать, представьте, что вы рисуете лягушачью лапку! Для некоторых листьев я начал со структуры жилок, затем перешел к созданию пальцеобразных листьев.И ты это сделал! Не пропускайте добавление размеров листьям! Даже у них есть небольшая штриховка и штриховка.6. Арт-вода: маловероятный супергерой!Здесь, в TPK, мы определяем «художественную воду» как воду, которой вы очищаете свою акварельную кисть (или перо для каллиграфии)! Художественная вода потрясающая. Это идеальное освежающее средство для случайного освежения, средство для чистки перьев или кистей, а также ваш новый любимый акварельный метод. Чтобы добавить больше контраста и заполнить пустое пространство внутри и вокруг маков, окуните плоскую (1/8 дюйма) акварельную кисть в чашку с водой для рисования, затем вытяните чернила из черной ручки наружу. Не бойтесь создавать трения между вашей акварельной кистью и иллюстрацией! Растекающиеся чернила придают цветку больше глубины. Добавьте художественную воду в такие места, как затененные лепестки и сильно пунктирные (пунктирные) области, чтобы усилить эффект тени.Нанесение черных чернил вокруг цветов также создает впечатление тени за иллюстрацией, так что будьте щедры на плоскую кисть и воду! Та-да! Посмотрите, какой приятный эффект затенения!7. Золото, золото, золото!Как и в уроке на прошлой неделе, мы немного украсим эту иллюстрацию. Используя золотую суми или металлизированную акварель (смешанную до кремовой консистенции), возьмите акварельную кисть размера 0 и добавьте немного деталей, чтобы выделить части мака! Я использую золото, чтобы детализировать центр цветов, улучшить лепестки и обвести контуры стеблей. Не стесняйтесь добавлять немного золота везде, где вы хотите добавить изюминку! №Для тонкого завершающего штриха используйте золотую акварель и черную ручку, чтобы аккуратно и редко обвести цветок точками. Этот тонкий завершающий штрих придает белому пространству, окружающему иллюстрацию, более целенаправленный вид. Это маленькие детали, которые собираются вместе, чтобы создать шедевр! Вот и все, ребята!И вот вы нарисовали потрясающие маки! (Смогу ли я говорить это о каждом уроке по цветам? Да, наверное, так!) Я надеюсь, что эти уроки помогут вам не бояться, иллюстрируя красивые растения. Итак, давайте послушаем — что вы хотите научиться рисовать? Позвольте мне знать в комментариях ниже! До следующей недели, |
Понимание цветов — Draw Botanical LLC
Цветок — это репродуктивная или семенная часть растения. Основная функция цветка – притяжение. Соблазнительная форма, цвет, запах и обещание сладкого нектара затрудняют сопротивление любому опылителю или человеку.
Все цветы имеют свои отличия, но многие цветы содержат комбинацию стебля, лепестков, чашелистиков, пестиков, тычинок и семязачатков/завязей.
Сначала посмотрите на цветок как на простую форму и определите, какая простая форма больше всего похожа на ваш цветок. Трубчатые цветы — одна из самых простых форм цветка, потому что трехмерная форма очень очевидна. Вот несколько форм цветов, чтобы дать вам представление.
Трубчатая или воронкообразная форма: цветок с трубчатой формой, состоящей из соединенных лепестков, часто разделяющихся во рту на расширяющуюся форму, где лепестки часто загибаются назад. (Цветок трубы, Алламанда)
Чашевидная форма: цветок, который постепенно расширяется от основания и может быть образован отдельными лепестками (вместе известными как листочки околоцветника), которые не соединены, хотя обычно они соответствуют этой форме. (Тюльпан, Крокус)
Форма колокольчика или колокольчика: цветок с широкой трубкой и расклешенными кончиками лепестков, типичный для семейства колокольчиковых. (колокольчик нектарный или другой колокольчик)
Воронкообразная (воронкообразная) форма: цветок, который постепенно расширяется от основания, заканчиваясь открытой или расклешенной формой.
(Лилия, Ипомея, Азалия)Форма вращения: цветок в форме диска, в основном плоский и круглый. (Маргаритка, Клематис, Подсолнух)
Комбинированная форма: Цветок с трубчатой формой и вращающейся/эллиптической формой вместе. (Нарцисс)
Радиальная симметрия: расположение частей вокруг одной главной оси, которое создает зеркальное отражение на плоскости под любым углом при разрезании пополам. (Цинния, Анемон)
Двусторонняя симметрия: структура представляет собой зеркальное отражение по обе стороны от линии, проведенной вертикально через середину. (глициния, орхидея, цветы семейства мятных, лаванда, дикий бергамот)
Чтобы понять цветок, методично разберите его. Создание страницы гербария поможет вам изучить анатомию растений, а страница послужит справочным инструментом, который будет существовать еще долго после вашего живого экземпляра. После того, как вы разделите части своего цветка, осмотрите их через увеличительное стекло, чтобы легче было увидеть детали.
А-ля Эмили Дикинсон (да, , что Эмили Дикинсон), попробуйте организовать свой следующий ботанический рисунок, чтобы рассказать историю: будь то биография одного растения во времени, связь между двумя или рассказ о вашем путешествии. туда, где вы обнаружили цветок. Узнайте больше о гербарии Эмили Дикинсон и ознакомьтесь со всей ее оцифрованной коллекцией.
Внимание: Остерегайтесь растений с ядовитыми частями! Будьте осторожны и мойте руки после обработки.
Рисование отдельных элементов цветка перед тем, как приступить к созданию всей конструкции, может быть менее пугающим. На своей учебной странице рассмотрите возможность записи количества лепестков, подробностей о репродуктивных частях и листьях и любых других вещах, которые вас интересуют! Обязательно попрактикуйтесь в смешивании цветов. Представьте себе серию учебных страниц в качестве документа времен года!
Лепестки: Положите лепесток прямо на бумагу; начните с центральной оси.