9 стилей искусства, которые всегда будут популярны
Когда дело доходит до искусства, мы все знаем, что любим и что ненавидим. Блуждая по художественной галерее, мы также знаем произведения, которые бросают нам вызов. Это те, на которые мы часто смотрим дольше всего. Они могут не обязательно нам нравиться, но они привлекают наше внимание и заставляют нас думать. Они имеют ценность.
Когда мы выбираем произведения искусства для украшения собственного дома, у нас есть возможность выбирать из стилей искусства, которые мы любим больше всего. Однако это не означает, что мы внезапно загоняем себя в рамки. Это просто означает, что нужно больше знать о том, как лучше всего найти искусство, которое вам понравится больше всего.
Если вы знаете, что любите «абстрактное» и не любите «импрессионизм», вам будет проще понять, где искать. Если вы не знаете разницы между «абстрактным» и «импрессионизмом», вы можете немного запутаться.
Если вы не являетесь искусствоведом, вполне понятно, что вы не знаете тонкостей различных художественных стилей, поэтому, чтобы помочь вам, мы собрали девять стилей, которые всегда будут популярны.
1. Аннотация
Начнем с самого сложного! Если вы буквальный человек, вам часто трудно понять абстрактные картины, потому что они не изображают ничего реального — ни человека, ни места, ни вещи. Для достижения эффекта художники рисуют цвета, формы, формы и знаки жестов, такие как мазок краски или даже кажущийся случайным всплеск.
Согласно Тейт, слово абстракция, строго говоря, означает «отделять или изъять что-то из чего-то другого». Они говорят, что «абстрактное искусство — это искусство, которое не является репрезентативным, оно может быть основано на предмете или может вообще не иметь источника во внешнем мире».
В онлайн-коллекции Abstract представлены популярные яркие принты, которые бросают вам вызов при создании собственной интерпретации.
ВЫЗОВ: Абстрактное искусство, такое как этот принт «Elation», придает комнате страсть и силу.
2. Современное
Если вам посчастливилось посетить МОМА (Музей современного искусства) в Нью-Йорке, вы знаете, насколько захватывающим может быть современное искусство.
Вам понадобится не один день, чтобы в полной мере оценить все, что там есть.
Современное искусство, охватывающее произведения с 1860-х по 1970-е годы, отошло от традиционных техник и стилей. Поскольку современное искусство относится к периоду времени, а не к типу искусства, его часто сложно определить. Однако в «Истории искусства» говорится, что современное искусство характеризуется «намерением художника изобразить предмет таким, какой он существует в мире, в соответствии с его или ее уникальной точкой зрения, и характеризуется отказом от общепринятых или традиционных стилей и ценностей».
Современные художники избегали рационального мира, существовавшего до него, и вместо этого стремились к экспериментам. Наша собственная онлайн-галерея современного искусства включает яркие цвета, линии и формы, применяя свежий взгляд на каждый аспект существования.
ЗАВОРАЖИВАНИЕ: это мрачное произведение современного искусства «Под зонтиком» — один из наших бестселлеров.
3.
ИмпрессионизмИмпрессионизм, часто считающийся первым современным движением в живописи, фактически развивался как официальная художественная практика в Париже в 1860-х годах, прежде чем распространился по Европе и США. Импрессионистское искусство в нашей собственной онлайн-галерее прославляет использование света и мазков для передачи самой сути предмета. По сути, он рассказывает историю, не полагаясь на реалистичные изображения.
Согласно Art Movements, художники-импрессионисты «включили новые научные исследования в физику цвета, чтобы добиться более точного представления цвета и тона». Дело было скорее в восприятии художником предмета, чем в самом предмете. Красота повествования в субъективности.
ВРЕМЯ ИСТОРИИ: Этот импрессионистский принт «После дождя» придает комнате ощущение времени и места.
4. Поп-арт
Поп-арт, хотя и возник в середине 1950-е годы, сегодня так весело, что всем нравятся все возрастные группы. Это отличное дополнение к комнате подростка, женскому убежищу или мужской пещере.
Он действительно говорит на языке, передающем поколения.
В поп-арте часто используются образы популярной культуры и средств массовой информации, таких как новости, реклама, кинозвезды и комиксы. В первые годы своего существования он бросал вызов традициям изобразительного искусства. Сегодняшний поп-арт черпает вдохновение из той эпохи, предлагая веселье и цвет.
Просматривая нашу галерею поп-арта, вы увидите, что этот стиль искусства идеально подходит для любого современного, ретро или минималистского декора.
LOTS OF LOVE: Поп-арт, такой как этот принт «Should I Disco?», придает комнате сенсационный всплеск цвета и стильное чувство веселья.
5. Кубизм
О кубизме можно говорить или писать целый день, но в конце концов вы узнаете гораздо больше об этом стиле искусства , просмотрев его, поэтому, чтобы получить полное представление, обязательно ознакомьтесь с нашим кубизмом. галерея.
Если, думая о кубизме, вы думаете о Пабло Пикассо, вы на правильном пути, поскольку и он, и Жорж Брак начали движение в начале 19 века.
00с. Несмотря на то, что он выглядит довольно абстрактно по форме, на самом деле это стиль реализма.
История искусства подчеркивает, что кубизм состоит из «трех основных ингредиентов — геометричности, одновременности (множественных взглядов) и прохода». Художники обращаются к «четвертому измерению», поэтому произведения кубизма часто изображают один и тот же предмет с разных сторон — это поиск смысла или понимания, указание на то, что мир не такой, каким кажется. Вот почему в кубизме часто так много красок и так много жизни!
ДРУГОЕ ИЗМЕРЕНИЕ: Этот арт-принт «Мраморная женщина» — квинтэссенция кубизма.
6. Сюрреализм
Что было раньше, слово или художественное движение? В любом случае, сегодня слово «сюрреалистический» является синонимом «странного», и часто это отличный способ описать этот вид искусства. В этом случае странное — это хорошо.
Сюрреализм — это форма выражения, которая «превосходит реализм». Он берет реальные объекты и помещает их в нереальные ситуации.
Он свободен от сознания и свободен от условностей. Это как жить во сне. Нам всегда весело пополнять нашу галерею сюрреализма работами, которые бросают вызов и удивляют наших клиентов.
И, как я однажды написал, сюрреалистическое искусство всегда лучше наркотиков.
МЕЧТАТЕЛЬНОСТЬ: самые странные разговоры часто происходят в офисных залах заседаний, так почему бы не помочь делу вместе с этим сюрреалистическим принтом «Плавающие бизнесмены».
7. Contemporary
В то время как «современный» относится к периоду времени, «современный» — это все о настоящем, так что это стиль, который постоянно меняется, потому что это стиль настоящего. Современное искусство — это, по сути, «создание нового искусства», но оно может относиться к тому, что было создано за последние 6 месяцев или год, а для некоторых арт-кураторов оно может даже длиться от двух до десяти лет (Художественная галерея Нового Южного Уэльса). Если вы хотите упростить это, это, по сути, относится к искусству, которое было создано при нашей жизни.
В нашей собственной онлайн-галерее мы любим представлять современное искусство, в котором используются новейшие цифровые методы и методы визуализации. Многое из этого абстрактно, но не все. Эти предметы прекрасно смотрятся в недавно построенных или отремонтированных домах. Обладая большим количеством цветов, они могут оживить минималистскую комнату.
VERY NOW: это произведение современного искусства Blue Burst оживит минималистскую комнату.
8. Фэнтези
Искусство фэнтези берет свое начало в народном искусстве, созданном много веков назад, а также в христианском мифологическом искусстве, греческом и римском искусстве. Само фэнтези-арт родилось из литературного мира и в основном использовалось для иллюстрации повествований.
Взрослые и дети одинаково любят фэнтези, так как это побег в волшебные, мифические земли. В нашей коллекции Fantasy представлены волшебная дикая местность, единороги, феи, драконы и множество лесных и морских духов.
Искусство в стиле фэнтези привнесет в главную спальню ощущение причудливости и романтики, а в детскую — произведение искусства.
ВОЛШЕБНЫЙ: После тяжелого дня в офисе сбегите в этот «Таинственный пруд на дереве».
9. Граффити
Граффити, обычно наносимые на общественные стены, представляют собой постоянно развивающуюся форму популярного искусства, начиная от лозунгов и слов и заканчивая подробными и красочными настенными росписями. Когда они производятся на объектах без разрешения, это часто считается вандализмом (даже самыми плодовитыми художниками!). Когда вы находитесь в галерее или рисуете на холсте, это определенно законно, и вы можете наслаждаться!
Если вы любите цвет и любите отмечать лучшее, что может предложить городская жизнь, в нашей онлайн-галерее Urban/Graffiti вы найдете подборку грубых, острых и ярких граффити.
ГОРОДСКАЯ ЖИЗНЬ: это граффити «Красная стрела» будет держать вас в правильном направлении.
Возможно, благодаря этой статье вы теперь можете «говорить об искусстве» на званом ужине. Возможно, это просто послужит источником вдохновения в вашем путешествии по поиску идеального произведения искусства для вашего дома.
В любом случае, речь идет о том, чтобы держать свой разум открытым для новых возможностей. Начните просматривать нашу коллекцию произведений искусства прямо сейчас!
Как выбрать искусство для каждой комнаты вашего дома
К
Сара Лайон
Сара Лайон
Сара Лайон — писатель-фрилансер и энтузиаст домашнего декора, ей нравится делиться удачными находками о предметах для дома. С 2018 года она участвовала в различных публикациях о стиле жизни, в том числе в Apartment Therapy и Architectural Digest.
Узнайте больше о The Spruce’s Редакционный процесс
Обновлено 07.12.22
Факт проверен
Эмили Эстеп
Факт проверен Эмили Эстеп
Эмили Эстеп — биолог растений и журналист, которая работала в различных онлайн-новостях и СМИ, писала и редактировала темы, включая науку об окружающей среде и комнатные растения.
Узнайте больше о The Spruce’s Редакционный процесс
Ель / Марти Болдуин
Чтобы помочь вам в процессе выбора произведений искусства для каждого помещения в вашем доме — от столовой до ванной комнаты — мы обратились к профессиональным дизайнерам, которые делятся советами и рекомендациями ниже. У вас будет дом для всего, от этой большой абстрактной картины до этих маленьких пейзажей в кратчайшие сроки!
Спальня
Ваша спальня — это ваше святилище , и поэтому это место, где вы можете лично заняться подборкой произведений искусства, — говорит дизайнер Кендра Нэш. «В главной спальне я обнаруживаю, что клиенты имеют сильную эмоциональную связь со своим выбором, и поэтому они готовы вкладывать средства», — отмечает она. «Иногда я даже поручаю художнику сделать что-то особенное в спальне».
Хотите мыслить масштабно здесь? Дерзайте, призывает Нэш. «Искусство — это душа пространства, поэтому здесь не место срезать углы. Инвестируйте в большие масштабы, единственные в своем роде произведения, которые заявляют о себе».
Но поскольку спальня — это прежде всего место для отдыха и расслабления, предметы, представленные в ней, не должны быть слишком подавляющими по дизайну или оттенку. «Большинство людей хотят, чтобы спальня была спокойным и заботливым пространством, поэтому мы привносим искусство в голубых тонах, естественных цветах — то, что заставляет вас перевести дух и свернуться калачиком в постели», — говорит Уитни Форстнер, основатель Art. для Дома. «Пейзажи и мягкие абстракции отлично подходят для спален. Мы всегда рекомендуем избегать красных и оранжевых цветов в успокаивающем пространстве, потому что эти цвета полны энергии».
При выборе произведений искусства также помните о оттенках подушек и постельных принадлежностей, отмечает дизайнер Дайана Роуз.
Ключевые продукты на вынос
- Инвестируйте в искусство спальни
- Выберите расслабляющие предметы
- Подберите цвета к постельному белью и подушкам
Кэти Хонг Интерьеры
@mariannesides
Элвин Уэйн
Гостиная
Дизайнер Стефани Васкинс рассказывает о стене-галерее в гостиной и предлагает несколько советов по стилю. «Рассмотрите различные темы, такие как фигуративные работы с натюрмортами и пейзажами», — говорит она. «Кроме того, обязательно меняйте материалы — масло, акварель, коллаж и фотографии — в разных типах рамок. Смешивание разных размеров является ключевым компонентом, но ни одна часть не должна занимать центральное место. Каждая часть должна иметь одинаковое значение».
По словам дизайнера Пейдж Грей, область над диваном — отличное место, чтобы повесить необычный предмет большого размера.
«Проявите творческий подход с яркими цветами или оставьте вещи нейтральными, но исследуйте интенсивную текстуру», — предлагает она. «Глянцевые изделия, такие как принты, покрытые стеклом, или холст с покрытием для столовой или гостиной, действительно позволяют приглушенному свету творчески отражаться».
Основные выводы
- Создание стены-галереи
- Подумайте о текстуре
Ель / Марти Болдуин
Стефани Васкинс
@housenineinteriors
@sweetdomicile
Кухня
Когда дело доходит до произведений искусства, которые будут выставлены на кухне, ключевым моментом является соблюдение практических соображений. «Кухня — это место, где вы будете готовить, поэтому держитесь подальше от любых предметов искусства в стеклянных рамах, которые могут стать жирными», — заявляет Нэш. «Картины на холсте с изображением фруктов или пейзажей всегда хороши на кухне». Васкинс соглашается. «Мне нравится холст в рамке, висящий рядом с вытяжкой, — говорит она.
Кухонное произведение искусства, конечно, не должно быть вторым уровнем. «Изобразительное искусство не должно быть ограничено формальными или закрытыми помещениями», — отмечает дизайнер Чад Грейси. «Для меня смысл искусства в том, чтобы жить с ним так, чтобы произведения улучшали и возвышали вас изо дня в день». Так что, если вам нравится какой-то предмет и вы хотите, чтобы он привлек внимание, которого он заслуживает, поместите его в свой обеденный уголок. «Одна из моих самых важных вещей просто висит на кухне напротив острова, где я каждое утро пью кофе и завтракаю», — делится Грейси. «Мне нравится видеть это в утреннем свете».
Роуз предлагает еще один ключевой совет, когда речь идет об оформлении кухни. «Вытяжки обычно являются главными фокусами на кухнях, поэтому не выбирайте громкое искусство, которое будет конкурировать с вашим», — комментирует она.
«Выберите небольшие рамки с приглушенными цветами и абстрактной росписью, которые дополнят общую палитру кухни».
Ключевые выводы
- Будь практичным в беспорядке
- Игриво
- Выбирайте маленькие оправы и приглушенные цвета
Джейн Бейлз для JK Interior Living
@homebypolly
@afrobohemianliving
Столовая
Пользуетесь ли вы своей столовой каждый день или раз в месяц, не имеет значения; По словам Нэша, это пространство, в котором можно действительно стать громким и красочным. «Столовая всегда была моей любимой комнатой для дизайна, потому что там можно смело творить с мебелью и предметами искусства», — объясняет она. «Обычно он сдержан и может служить шкатулкой для драгоценностей в доме. Мне нравится рисковать в обеденной зоне с огромными произведениями искусства, яркими цветами, смелой графикой и различными художественными средствами».
Роуз соглашается. «Произведения должны быть достаточно интересными, чтобы начать разговор, например, 3D-искусство или что-то ручной работы, сложное и волшебное! Рамка произведения искусства также очень важна и не должна быть простой».
И если вы хотите немного повеселиться со скульптурами, во что бы то ни стало, дерзайте, — делится Грей. «Скульптуры – это так весело. Выйдите за рамки традиционных стилей обрамления и смешайте их с красивыми 3D-скульптурами на стенах», – предлагает она. «Они действительно привлекают внимание и создают прекрасные диалоги на званых ужинах».
Основные выводы
- Будьте смелыми
- Выберите начало разговора
- Сделайте скульптурный выбор
Калимия Дизайн
Форбс и Мастерс
@lagirl310
Ванная комната
Ванная комната — это больше, чем просто утилитарное пространство; это также должно быть эстетично! Когда дело доходит до ванной комнаты, ключевым моментом является выбор изображений с расслабляющими свойствами, отмечает Нэш. «Я призываю своих клиентов выбирать что-то успокаивающее и спокойное», — говорит она. «Лично я люблю хорошо полежать в ванне, я хочу чувствовать себя, как в спа-центре.
Дизайнер Ким Армстронг отмечает, что ванная комната может быть отличным местом для особенных, но менее масштабных работ. «Искусство действительно подходит для любой комнаты в вашем доме!»
Но если вам хочется мыслить немного нестандартно, это тоже нормально. «Ванные комнаты — это место, где можно проявить причудливость, гости любят подглядывать за произведениями искусства в ванных комнатах», — объясняет Грей. «Найдите уникальные предметы искусства, отражающие ваш личный стиль, антиквариат , который был помещен в ящик с тенью, собранные из ваших путешествий предметы или произведения искусства, которые заставят вас немного наклонить голову в раздумьях». Абстрактные работы тоже могут быть замечательными, отмечает дизайнер Лорен Лернер. «Как правило, 24-дюймовое произведение искусства идеально подходит для туалета и уравновешивает стену, где у вас есть туалетный столик и туалет на одной стене».
Основные продукты на вынос
- Успокаивающие предметы
- Хорошее место для небольшого искусства
- Причудливые предметы приветствуются
Ель / Марти Болдуин
@houseofchais
@dburnsinteriors
@cheliushouseofdesign
Рабочее пространство
У вас есть домашний офис, который вы используете каждый день? Вы определенно не одиноки; Функция исследования сильно изменилась за последние годы, и все больше и больше сотрудников работают из дома. «Офисные помещения — это обычно место, где хранятся семейные фотографии, — отмечает Васкинс. «Но теперь, когда так много людей работают из дома, нас попросили помочь курировать искусство, которое понравится зрителям во время [видео] встреч, по сути обезличив видимые области».
Нужна доза мотивации во время работы? Давай, говорит Васкинс. «В целом, офис — это место для демонстрации вдохновляющих вещей. Мы даже разместили любимые цитаты на передней части настенных неоновых вывесок!»
И поскольку работа, без сомнения, может быть стрессовой, выбор изображений, которые создают ощущение спокойствия, также может быть полезным, отмечает Грей.