Книги нарисованные: нарисованные книги — Поиск в Google

Нарисованные миры: 1001 выдающаяся книга со всего мира — Девяносто два дня

В этом году я впервые шла на ММКВЯ (которая теперь, правда, ММКЯ), без списка книг 🙂 Потому что главным моим желанием было увидеть 1000 и 1 книгу на выставке «Нарисованные миры», которую привезла в Москву куратор Болонской книжной ярмарки Горация Готти. Если бы мы не жили на дачке, я бы, наверное, дня три подряд приезжала бы листать книги — с чувством, с толком, с расстановкой. Потому что это настоящее волшебство, конечно, прямые порталы в разные миры, и так радостно было находить какие-то свои. А ещё мне очень нужно было это напоминание — книги разные нужны, книги разные важны. Книги могут быть совершенно любыми и каждая найдёт своего читателя или зрителя. Да, на выставке, как мне показалось, было очень много silent book — если не преобладающее большинство, то половина книг точно. И мне вдруг очень понравился этот формат — когда ты один на один с книгой. Раньше я недооценивала книги без слов, а тут что-то изменилось. Наверное, нашла какие-то свои ) Ходила на выставку без фотоаппарата, картинки с телефона, не самого прекрасного качества, конечно, и тут далеко не всё, что мне понравилось или за что я зацепилась взглядом. Но как напоминание — пусть будет ) Книга «Дверь» корейской художницы Jihyeon Lee http://jihyeon2.blogspot.com/ Люблю двери, чудиков и необычные миры ) Трейлер книги (я немного отстала от жизни, а оказывается, что красивые трейлеры теперь есть не только у фильмов) — https://www.youtube.com/watch?v=tZ2pY0EZqNU Эта книга, «Что делать в воскресенье» — победитель в моей личной номинации «А что, так можно было?» ) Можно! Можно совершенно по-всякому, нет никаких канонов. Статья про художницу — https://blog.picturebookmakers.com/post/140265021716/cristina-sitja-rubio и её сайт http://www.memoriadistante.net/ Книга, которую внучка написала о своей бабушке. Тут больше о процессе — https://karishmachugani. com/work/nani/ Люблю, когда столько деталей, каких-то бытовых мелочей, очень мне такой формат близок. Книга, которую я чаще всего видела в фотоколлекциях друзей после посещения выставки. Это совершенно точно не та книга, которую я бы купила, но яркий представитель группы «А ещё можно вот так». Одна из книг-победителей на Болонской ярмарке-18. История почтальона Отто, который везёт свою посылку через весь геометрический мир. Ещё несколько разворотов — http://www.picturebook-museum.com/user/book_detail.asp?idx=18221 Книжка японского иллюстратора Мицумасы Анно, получившего премию Андерсена. Я такой ещё не видела, хотя в своё время даже на наших ресурсах и в жж любителей детских книг показывали разные его книжечки. Вот тут, например — https://rikki-t-tavi.livejournal.com/803345.html. Домики в разрезе, довольно аскетичные порой, десять персонажей, напоминающих гномиков… Что-то о счёте, наверное, как и многие книги этого автора. Тут вот ещё картинки — http://maternelle-bambou.fr/dix-petits-amis-demenagent/ У Саши был пост о прекрасной книжке Anno, тут совершенно иные иллюстрации — акварельные, волшебные https://shurra.livejournal.com/443191.html Корейцы не перестают удивлять ) И так тоже можно ) Книжка про какого-то милого Йоську, который пошёл на юг. Ещё иллюстраций о Йоське. Погулял, проголодался и вернулся домой 🙂 — https://www.pampuch.sk/joska-jede-na-jih/ «Человек, который построил дом». История о человеке, который из-за своих больших планов позабыл жить здесь и сейчас. Книжка «Звуки моря»/»Голос моря», по-моему, издания ОАЭ. Посвящена проблемам детей-беженцев, если я правильно поняла. Тут просто понравилась одна картинка. Книга о поэте Джакомо Леопарди. Не сказать, что она как-то выделяется для меня — она слишком правильно красивая, а таких книжечек, всё-таки, большинство ) Но книги на иллюстрациях которых изображены книги меня всегда подкупают ) О книге и ещё немного иллюстраций — https://ilbolive. unipd.it/it/news/linfinito-illustrato-giovane-poeta Книга о странствующих голубях, которые прекратили своё существование, как вид, на рубеже 19 и 20 вв. История ведётся от лица последней выжившей голубки — Марты (умерла в 1914 году в зоопарке). Чебурашка! )) Немножко больше иллюстраций -https://editionslesfourmisrouges.com/produit/martha-etait-la/ У меня есть папка, куда я время от времени складываю понравившиеся картинки. Оказалось, что одна из них — авторства Aaron Becker — я узнала эти фонарики в лесу! На «моей» картинке, правда, дети читали книжки на дереве. Вот, нашла её на сайте художника — https://hopeandfeathersframing.com/product/newyork-times-book-review-signed-print-by-aaron-becker/ Трилогия о приключениях двоих детей в затерянном королевстве. Врач Ана едет на работу в город и в поезде видит раненую чайку. Ана сходит с поезда, чтобы помочь чайке, а после решает вместо работы пойти на пляж, чтобы познакомиться с морем. Ещё парочка иллюстраций из книги — https://editorialpipala.es/libro/ana-y-la-gaviota/ Смешная, милая, уютная книжка-картинка австрийской художницы Julie Völk о Рождестве. Тут больше картинок — http://www.imaducation.org.au/blog1/2017/12/21/stille-nacht-frohliche-nacht-by-julie-volk/ Тут всё довольно традиционно (для японских детских книжек), но мило ) Зверюшки от японской художницы Aiko Fukawa. На её сайте больше зверяток в платьях и штанишках — http://www.nice-nice-nice.com/archives/painting/. А вот её инстаграм — @aikofukawa Ещё одна книга с «классическими» славными иллюстрациями. Но я питаю слабость к таким вот милым книжкам ) Трейлер книги — http://lemniscaat.co.uk/portfolio-item/look-rabbits/ Книги, которые больше всего ложатся на сердце — это те, которые почему-либо напоминают мне добрые иллюстрации из книг 60-х-самого начала 70-х. Иллюстратор, Simona Mulazzani, в 2016 году получила премию Андерсена. Простая, малышовая, но мне от неё тепло. «Кошка мурлыкает». «Корова даёт мне молоко. Пекарь печёт мне хлеб» (как-то так :). Не сразу догадалась, что книга о счёте до 10. Коллажи меня, конечно, сразу притянули к себе ) «Слова в моём чемодане», книга о мигрантах. Тут ещё несколько коллажей — https://samcastano.cargo.site/Palabras-en-mi-maleta. Интересная статья о творчестве автора следующей книги, которая в своих иллюстрациях использует много природных материалов — https://www.abc.net.au/news/2019-08-17/jeannie-baker-playing-with-collage-picture-book/11420548 Книгу можно посмотреть здесь — https://www.youtube.com/watch?v=bobtgMuv-CI А напоследок — книга стихов, иллюстрации в которой мне понравились больше всего. Чистая магия, сказка, наверное потому, что воссоздают для меня атмосферу детства. Чем-то похожи на иллюстрации в детских книжках и журналах 1960-х. Просто на заметку, и для интересующихся книжной иллюстрацией: сайт конкурса неизданных книжных проектов (выставка проектов-победителей пройдет в октябре на Франкфуртской книжной ярмарке) — https://dpictus.com/unpublished Сайт международного конкурса Silent Book Contest — https://silentbookcontest.com/

РИСОВАННЫЕ ИСТОРИИ

За последние полвека
многие вещи изменились —
в том числе комиксы и я.
И по крайней мере
некоторые из них —
комиксы — стали лучше.
Роберт Блок
(из предисловия к альбому «Хеллбой»)

Моя любовь к комиксам вызывает у людей улыбку. А я думаю, хорошо, если люди улыбаются. И снова жду: может быть, очередное издательство выпустит что-нибудь…

В начале 1990-х годов издание комиксов в нашей стране переживало своеобразный бум. Переводные и отечественные работы выпускались стотысячными тиражами.

Прекрасно помню первый комикс, в дошкольные годы подаренный мне родителями.

Это был альбом по мотивам повести Ж.Рони-старшего «Борьба за огонь».

Изданием занимался комсомольско-молодёжный центр «Альба». На обложке — ни названия, ни имени художника, зато крупными белыми буквами написано: «КОМИКСЫ». В полном восторге я раскрасил все семь букв фломастерами. Позже я прочёл и оригинальную книгу Ж.Рони. И перечитывал не один раз; книга понравилась. Но я понял, что рядом с книгами существует другой мир, не менее интересный, — мир рисованных историй. Комиксы продавались в тех же магазинах, на тех же полках. Они выглядели как книги. Но внутри была дорога в рисованную страну.

Комикс-бум, продлившийся два, от силы три года, сошёл на нет — студии распались на авторов-одиночек, а многочисленные альманахи тех лет стали библиографической редкостью. До начала нового века то один, то другой комикс-проект возникал на горизонте, но, мелькнув, уходил в небытие. Путешествуя с родителями и случайно натыкаясь в разных городах на эти «неоконченные сериалы» (анонсированное на последних страницах продолжение, как правило, так и не выходило), я всё крепче привязывался к комиксам. Брошенные на дальних полках, они манили. Труднодоступные, они притягивали. Я чувствовал, что этот жанр уникален — и вновь и вновь обыскивал книжные магазины.

Путешествие в прошлое

Комикс… То он стремительно надвигался, и казалось, что он вот-вот придёт в Россию, то пропадал, ни слуху ни духу, — чтобы как чёртик из табакерки выскочить в очередном издательстве или новом проекте: комикс по мотивам фильма, комикс в рекламе, комикс в образовании, просто комикс. Долгими, трудными путями пробирались представители жанра в книжные магазины нашей страны. Уже одно это упорство, с которым комиксы пытаются пробиться к читателю, заслуживает внимания.

Исследователи комикса обнаруживают его корни в наскальной живописи, лубочных картинках, в агитплакатах футуристов и даже в житийных иконах. Всё это очень условно, но своя история у жанра определённо есть. В 1995 году комиксу официально исполнилось 100 лет — считая от года создания в Америке Мики Дьюгэна или Жёлтого Малыша (Yellow Kid).

Мики — персонаж газетных карикатур, придуманный художником Ричардом Аутколдом. До поры до времени с современными комиксами эти карикатуры роднили лишь фразы-комментарии, нанесённые на жёлтую рубашку героя. Однако когда Yellow Kid завоевал любовь читателей и обрёл популярность, газетным магнатам пришло в голову вместо одной карикатуры печатать связанную общим сюжетом серию.

Предтеч жанра исследователи находят и в Европе, причём существенно раньше 1895 года. Комикс эволюционировал стремительно. В «Каценджемеровских детках» (1897) художник Рудольф Дёркс впервые использовал так называемые «пузыри» — таблички, передающие речь героев. Комикс заимствовал приёмы кинематографа (чередование кадров, смена планов, техника монтажа). Появившись на свет как сугубо газетное развлечение, комикс достигает книжного формата. Над сценариями рисованных историй в различное время работали известные литераторы (например, Курт Воннегут и Рэй Брэдбери). Комикс экспериментировал с жанрами, стилями… и с целевой аудиторией. Появились комиксы для клерков, для домохозяек, для интеллектуалов. В Америке в 1969 году федеральный суд освободил автора комиксов от уплаты налогов — после того, как тот подарил серию своих работ университетской библиотеке. Двумя годами ранее в Лувре прошла выставка «Комикс и повествовательная изобразительность», вызвавшая горячие споры между сторонниками и противниками комикса. В конце 1970-х группа французских художников выпустила манифест, в котором комиксу присваивался статус самостоятельного вида искусства. Официальное признание комикса состоялось. В списке прочих искусств рисованные истории заняли почётное девятое место.

Что важно знать о комиксах

«Комикс никогда не был формой повествования для детей, которую с течением времени подхватили взрослые, — пишет польский историк кино Е.Теплица. — Линия развития была противоположной… Как известно, первыми героями комикса были дети, но увиденные глазами взрослых, причём эти герои-дети — так же, как и обладающие разумом, ведущие себя «по-человечески» звери, — представляли собой скорее всего медиум, посредством которого авторы, вроде Аутколда или Дёркса, смотрели на американское общество».

Итак, сформировавшись как жанр для взрослых, комиксы, по мере развития индустрии, обратились и к детям. Интересно, что в нашей стране комикс, напротив, долгое время «выживал» исключительно в детских журналах. Начиная от ставших классическими «Чижа» и «Ежа», где печатались рассказы в рисунках Николая Радлова, и продолжая «Мурзилкой» и «Весёлыми картинками», которыми мало кто не зачитывался. После упомянутого локального бума комикс, исчезнув из книжных магазинов, вновь нашёл себе приют в периодических изданиях для детей.

В Японии комиксы активно используются в учебном процессе. Воспитатели и психологи утверждают: знания, «переведённые» на язык рисунка, быстрее и легче воспринимаются детьми. Смотреть, как известно, интереснее, чем просто читать. «Переводу» подчас подвергаются и известные литературные произведения. Спорный вопрос — на пользу или во вред такая адаптация, но сам факт её существования убеждает, что у рисованных историй очень богатые перспективы.

А кстати, читают комикс или смотрят?

«Серия изображений, образующая связное повествование», — так определяют комикс в словарных статьях. Писатель Виктор Ерофеев в эссе «Комиксы и комиксовая болезнь» пишет: «Вопрос о том, что важнее в комиксе: визуальная или текстовая сторона, решается примерно так же, как и в кино, где зрительный ряд обязателен, текст — факультативен, он стремится к самосокращению, иногда ограничивается междометиями».

Рисунок выразителен сам по себе. Однако комиксы без текста — это скорее исключение, чем правило. Неслучайно символом жанра является «пузырь» — то есть, грубо говоря, та часть комикса, которая содержит текст. Объёмы повествования могут варьироваться от незначительных до очень больших. Пронзительный литературный текст, сочетаясь с яркой, оригинальной графикой, способен превратить комикс в атмосферное искусство. Собственно, за что комиксы и любят.

Представим, что мы открываем первую страницу рисованной истории и видим броский панорамный кадр.

Тут следует обратиться к нашему менталитету.

Неотъемлемая часть нашей культуры — чтение. Мы воспитаны на чтении.

Поэтому в первую очередь мы находим на рисунке текст (ремарки, реплики персонажей, надписи, вывески, таблички…) и читаем его.  И только затем соотносим прочитанное с картинкой, хотя уже мельком её видели (да и, читая, продолжаем видеть).

Поэтому наиболее полным будет ответ: комикс читают и смотрят одновременно. В этом — его жанровая уникальность. Иными словами, это картинки, которые можно читать. Это особый тип повествования, сочетающий зрительное и вербальное.

Как разворачивается действие в комиксе?

Кадры комикса статичны. Они оживают только в воображении читателя. Основное действие в комиксе разворачивается не на рисунках, а «между» ними, — в момент, когда читатель мысленно соединяет две разрозненных картинки в связную историю.

Таким образом, комикс, как и литература, заставляет работать воображение.

Лицом к комиксам

Круг отечественных издательств, занимающихся «графической прозой», медленно, но неуклонно растёт. Издатели анонсируют новые серии и проекты. Выпущенных за последние четыре года комиксов хватит, чтобы открыть небольшой специализированный отдел в книжном магазине.

В настоящее время издание комиксов в нашей стране идёт двумя путями.

Первый — это выпуск ежемесячного журнала.

Под термином «журнал комиксов» следует понимать либо альманах, состоящий из коротких историй (как, например, выпускаемый на Украине «К 9»), либо, что встречается чаще, долгий комикс-сериал, разбитый на отдельные номера. По такой схеме издают, например, популярные японские комиксы (манга), сюжет которых редко ограничивается одним выпуском.

Второй путь — издание альбомов. В нашей стране нет общепринятого формата, и размеры альбома разнятся; всё зависит от издателя. Как правило, формат довольно большой. Твёрдый переплёт. Почти всегда альбом представляет собой законченную историю.

В отличие от коротких и динамичных выпусков сериала, чтение альбома может занять несколько вечеров. Альбом нужно снимать с полки, устраиваться в кресле и — нырять, погружаться, падать. Благодаря хорошему оформлению, альбом приятно читать. Это произведение искусства, плод интеллектуального труда. Это массивное, увесистое издание, в котором заключены целые миры.

Любопытно взглянуть на соотношение переводных и отечественных комиксов. В комиксах для малышей (журнальных комиксах) преобладают наши авторы. В комиксах для подростков — иностранцы. Несмотря ни на что, комикс продолжает оставаться в России сравнительно новым явлением. Издатели предпочитают начинать с переводов.

Три основных центра мировой комикс-индустрии — США, Франция и Япония. На современном российском рынке преобладают американские комиксы, получившие серьёзную поддержку в виде компьютерных игр и голливудских экранизаций. Из американских комиксов переводят в основном истории о похождениях различных супергероев.

Куда более неоднозначны комиксы, пришедшие к нам из Европы. Франция — страна, где был принят манифест Девятого искусства и где комиксы получили государственную поддержку. Показателен тот факт, что большинство переводных французских комиксов изданы в рамках программы «Пушкин». Программа была начата Министерством иностранных дел Франции ещё в 1989 году и призвана познакомить с лучшими произведениями французских авторов. Таким образом, картина представленных в магазинах комиксов существенно облагораживается.

Японская манга, долго бытовавшая у нас лишь в виде компьютерных «сканов», тоже постепенно обретает своего издателя. В Японии жанр комикса чрезвычайно развит и обладает своей спецификой. Не исключено, что в ближайшее время появятся новые лицензионные переводы.

Каких же успехов сумел добиться отечественный комикс?

После распада комикс-студий, созданных на заре перестройки, жанр переместился в гетто Интернета — до тех пор, пока в 2002 году не стартовал первый Московский фестиваль комиксов «КомМиссия».«Комиксы выходят из подполья», — так писали в периодике. Возникшая благодаря фантастическому энтузиазму комикс-студии «Люди Мёртвой Рыбы», «КомМиссия» сумела стать ежегодным мероприятием и, более того, добилась международного признания. С каждым годом уровень представленных на фестивале работ повышается. Отечественный комикс совершенствуется. С другой стороны, картина не такая уж и радужная. Существует мнение, что многие художники рисуют комиксы специально к фестивалю, то есть единожды в год. Выставочная программа предполагает короткие законченные сюжеты, и трудно сказать, справятся ли отечественные авторы с чем-то большим.

* * *

Знакомство с комиксами требует определённой подготовки. Чтение их — увлекательный процесс, но не каждый комикс достоин прочтения. Как и литература, комиксы бывают разные. Что ж, разговор начат. В будущем мы вернёмся к теме рисованных историй, посвятив самым достойным отдельные обзоры.

Новинки:
Зауер Й. Нерождество
Комиксы из Италии
Салаватов Э. Дед Мороз: Глубокая заморозка

См. также:

Из истории комикса

Е.Харитонов. Девятое искусство: Историко-критический обзор фантастического комикса

В.Кондратьев. Бумажная опера

В.Ерофеев. Комиксы и комиксовая болезнь

Аналитические статьи

В.Кудрявцев. Нужен ли комикс ребёнку и школе: Выступление на круглом столе

О японских комиксах

Дмитрий Лященко

Типографика – Прорисовка

х

изображения / 1 / 2

$10.

Подробнее →

х

изображения / 1 / 2

$590,95

Подробнее →

х

изображения / 1 / 2

59,95 долларов США

Товар распродан

Подробнее →

х

изображения / 1 / 2

$50.00

Подробнее →

х

изображения / 1 / 2

48,00 долларов США

Товар распродан

Подробнее →

х

изображения / 1 / 2

$99.

Товар распродан

Подробнее →

х

изображения / 1 / 2

49,00 долларов США

Подробнее →

изображения / 1 / 2 / 3 / 4 / 5 / 6 / 7 / 8 / 9/ 10

$56.

Подробнее →

х

изображения / 1 / 2

44,95 доллара США

Товар распродан

Подробнее →

х

изображения / 1 / 2

59,95 долларов США

Подробнее →

х

изображения / 1 / 2 / 3

25 долларов США

Подробнее →

х

изображения / 1 / 2 / 3 / 4 / 5

$18.

Подробнее →

х

изображения / 1 / 2

$15.00

Подробнее →

х

изображения / 1 / 2 / 3

$30.00

Цвет обложки Синий Зеленый Розовый Желтый

СинийЗеленыйРозовыйЖелтый

не заказан. Мы отправим его отдельно в течение 10-15 дней.

Подробнее →

х

изображения / 1 / 2

$15.00

Товар распродан

Подробнее →

х

изображения / 1 / 2

$39.00

Товар распродан

Подробнее →

х

$71.00

Подробнее →

х

$26.

Подробнее →

х

$30.00

Товар распродан

Подробнее →

х

25 долларов США

Товар распродан

Подробнее →

х

изображения / 1 / 2 / 3

29,95 долларов США

Подробнее →

х

изображения / 1 / 2

$30.

Товар распродан

Подробнее →

х

25 долларов США

Товар распродан

Подробнее →

х

29,95 долларов США

Товар распродан

Подробнее →

х

$35.00

Подробнее →

х

$10.00

Подробнее →

х

Изображения / 1 / 2 / 3 / 4 / 5 / 6 / 7

$35.

Подробнее →

х

19,95 долларов США

Подробнее →

х

изображения / 1 / 2

$39.00

Подробнее →

х

$40.00

Подробнее →

х

$9.00

Подробнее →

х

$40.

Подробнее →

х

39,95 долларов США

Подробнее →

х

$16.00

Подробнее →

х

$15.00

Подробнее →

х

25 долларов США 19,95 долларов США

Подробнее →

х

$15.00

Подробнее →

х

$15.