Картинки розы как нарисовать: Рисунки розы для срисовки (100 фото) • Прикольные картинки и позитив

Как нарисовать розу поэтапно и не запутаться в лепестках

Как-то наш сайт пострадал и исчезли все наши старые МК. 

И теперь на просторах интернета мы нашли наш МК со старого сайта.

Спасибо всем, кто скопировал и сохранил наш МК и картинки. 

Как нарисовать розу поэтапно и не запутаться в лабиринте лепестков

Чтобы не блуждать в лабиринте лепестков при рисовании розы с натуры или фотографии,

нужно знать как эти лепестки наслаиваются друг на друга. 

Это даже не урок «Как нарисовать розу», а просто этапы работы. 

Построение

Давайте посмотрим строение среднестатистического цветка розы. Начнём с серединки. А в серединке у розы, если она еще не до конца распустилась, находится бутон из свернутых трубочкой лепестков.

Следующий лепесток словно обнимает бутон.

Рисуем его поверх бутона, оставляя место между лепестками.

Стираем лишнюю линию, линию бутона, которая теперь прикрыта верхним лепестком.

Рисуем так следующий лепесток с другой стороны, и снова стираем линии, которые лепесток прикрыл. Так и продолжаем с каждым лепестком: рисуем — стираем, рисуем — стираем.

Удобно рисовать несколько лепестков сверху, а потом «оптом» удалить лишние линии, чтобы поберечь бумагу и не тереть на одном месте несколько раз.

И вот когда наша «капуста» становится похожа на розу, добавляем чашелистики и будущую ягодку-шиповник (утолщение на стебельке), на которой держится весь цветок. Теперь надо ее заштриховать или выполнить в цвете. Практически все розы так легко нарисовать, меняется только наклон или ракурс цветка, или количество лепестков.

Заливка акварелью

Я постаралась очень подробно объяснить этапы работы акварелью.

Эти этапы применимы не только для рисования розы акварелью, но и для выполнения других работ акварельными лессировками. 

Во первых сделаем рисунок розы, хотя бы контурный набросок тонкими линиями. Старайтесь не стирать резинкой (на этих местах могут образоваться катышки), если основной рисунок делали используя резинку, то переведите основные линии на новый лист бумаги используя стекло на просвет.

Прикрепите бумагу кнопками или малярным скотчем, намокая бумага может коробиться, если она будет натянута, то при высыхании выровняется.

Начинаем писать очень-очень разбавленной акварелью. Чтобы акварель светилась, при работе лессировками используйте больше воды,

чтобы через каждый новый слой просвечивались те слои, что были нанесены раньше.  

В данном случае всю розу покрываю разбавленной холодной красной краской (можно использовать карминовую, мадженту, краплак), вливая очень разбавленную зеленую к низу бутона.

Потом зеленый покроется прозрачными слоями красных и розовых цветов, он будет практически незаметен для глаза, но придаст живость натуральность лепесткам. 

Поднимая планшет, можно направлять поток акварели в нужную сторону 

Даем слою подсохнуть, и начинаем углублять темные места на лепестках, для углубления используем теплые цвета и смеси (красные цвета, малиново-охристые смеси), но главное, краску опять сильно разбавляем водой 

Заливаем фон холодными оттенками. Холодный фон вытолкнет теплую розу вперед. Фон заливаем так, чтобы со светлой стороны розы фон был темнее, а с темной стороны розы фон был светлее. Это сделает цветок объемнее. Не старайтесь добиться однородного покрытия. Пусть фон будет разводами и неоднородными пятнами, это придаст работе живописность и реалистичность. 

Тонкой кисточкой наносим узор на лепестки. Тон берем совсем немного темнее лепестков. Не надо делать очень темные линии, пусть эти линии будут малозаметными, зато они будут более реалистичные. 

Вокруг розы намечаем фон зелеными смесями (охра+ультрамарин, охра+голубой, желтый+фиолетовый, зеленый+кобальт, травянистозеленый+фиолетовый). Не старайтесь прописать листья на заднем плане, лучше наметить только форму и тень-свет на листьях. 

Добавляем в фон теплые пятна теми смесями, которыми рисовали розу. Пятна будут перекликаться с розой и уравновешивать композицию. 

Добавляем темные пятнышки на края лепестков, не сплошные линии, а именно неровные пятнышки. Вот и все. Убираем скотч, ставим подпись и можно оформлять. 

Этот процесс на видео:

А если вы хотите рисовать свои картины, а не копировать чужие по мастер-классам, то у нас в нашей онлайн-школе для взрослых «Рисовать могут ВСЕ!» есть курсы для новичков с системно-поэтапным обучением рисованию своих картин:

1.  Базовый курс карандашом. Учимся видеть и рисовать как художник

Если вы хотите быстро разобраться в основах. И овладеть карандашом. После курса вы сможете рисовать все что угодно с фото и с натуры.

2. Наброски. Постановка руки. Развитие глазомера. Скетчбук.

Упражнения можно выполнять везде.  Вы научитесь рисовать сразу от руки ручкой или маркером без карандаша и резинки.

3. Тушь и Чернила

Отличный курс для тех, кто любит черно-белые стильные рисунки.

А еще этот курс помогает начать рисовать жидкими красками, убирает страх перед кистью и акварелью. 

4. Акварель для начинающих

Курс для умеющих рисовать карандашом, и мечтающих научиться писать акварелью. Окунитесь в волшебство цвета 🙂

5. Масляная живопись для начинающих: техники старинных мастеров

Изучаем техники старинных мастеров: фламандскую многослойку, итальянскую, а также аля-прима и пуантилизм.  Подходит для совсем не умеющих рисовать маслом, как говорится с нуля. Вашими картинами будут восхищаться все друзья и знакомые. 

До встречи на наших курсах 🙂 

Мила Наумова

Как нарисовать эскиз розы по фотографии в Adobe Illustrator ~ Записки микростокового иллюстратора

Как нарисовать эскиз розы по фотографии в Adobe Illustrator

Всем привет! У нас в гостях начинающий иллюстратор Людмила Смирнова, которая спешит поделиться своими экспериментами в Adobe Illustrator. Людмила расскажет и покажет, как сделать рисунок розы в Иллюстраторе. В качестве базового изображения можно использовать фотографию цветка.

Из урока вы узнаете, как обрисовать розу по фотографии или наброску, используя кисти Art Brush. А теперь передаю слово Людмиле.

Поскольку я сама причисляю себя к новичкам, то и урок этот будет для самых новичков и для любителей рисовать цветы, наброски. Сейчас популярны скетчи, любые наброски, стилизованные сюжеты.

Если вам понравится рисовать розу в Иллюстраторе, то посмотрите другие уроки про цветы на этом блоге:
1. Как нарисовать стилизованную розу в Adobe Illustrator
2. Как рисовать пиксель арт цветок в Adobe Illustrator
3. Как нарисовать корзину с цветами в иллюстраторе

А теперь приступим к нашему уроку. Я нарисую розу с помощью простых кистей.

1. Создаем новый документ 1200×1200 пикселей (Ctrl+N).

2. Создать скетч розы можно несколькими путями. Рисовать сразу вживую кистями либо использовать какой-нибудь исходник – фото цветка.

В данном варианте я выбираю свою фотографию розы. Фотографию перетаскиваем на артборд и используем как шаблон Template.

3. Сделать скетч розы можно кистью BlobBrush, но я попробую сделать это с помощью Paintbrush Tool (B).

С помощью узкого эллипса создаем простую кисть Art Brush, имитирующую настоящую.

Перетаскиваем наш эллипс в палитру кистей Brushes, выбираем Art Brush, и кисть готова. Теперь ею можно рисовать с помощью инструмента Paintbrush Tool (B).

Начинаем рисовать изгибы розы. Представим что мы рисуем розу кисточкой, не особенно придерживаясь точности в обрисовке контура. Дадим волю нашей фантазии.

Периодически отключаем шаблонный слой (иконка глазика в панеле Layers) и смотрим на набросок. Поскольку розу мы рисуем не реалистичную, а скорее стилизованную, то не стоит углубляться в детализацию. Главное, чтобы сам рисунок вам нравился.

4. В данном рисунке не слишком много точек, но все же можно уменьшить и еще более сгладить линии с помощью Object > Path > Simplify.

Поставьте галочку на Preview и смотрите как меняется вид картинки.

5. Теперь необходимо сделать Object > Expand Appearance, поскольку кисти для стоков нужно разбирать.

6. Теперь можно сделать для розочки фон, наложить тени, если это нужно. Создаем новый слой Color, помещаем его под слой с нашим скетчем и с помощью кисти Blob Brush (Shift+B), имитируя мазки настоящей кисти, рисуем фон широкими мазками (настройки на картинке ниже). Поскольку кисть Blob Brush рисует сразу объектами, ее не надо экспандить.

Можно поправить контуры с помощью белой стрелочки (Direct Selection Tool), нарисовать тени и поиграть прозрачностью.

Особенно не стоит перегружать картинку деталями и цветами, так как сейчас популярны скетчи и акварельные полупрозрачные рисунки.

Можно сделать несколько таких розочек и создать рамочку либо открытку.
Не забудьте удалить из панели слоев свою фотографию-трафарет.

Людмила Смирнова специально для блога Записки микростокового иллюстратораЧитать дальше…

Подпишитесь на нашу рассылку, чтобы не пропустить ничего нового:

Предлагаю ознакомиться с аналогичными статьями:

Следующее Предыдущее Главная страница

Подписаться на RSS Комментарии к сообщению

Как сделать иллюстрацию винтажной розы – Стук почтальона

Вы можете использовать эту иллюстрацию винтажной розы практически для чего угодно: скетчбук, поздравительные открытки и даже фрески!

Я люблю украшать свое окружение цветами, но букеты требуют большой ответственности. Я никогда не забываю заменить воду в вазе! Кроме того, я печально известен тем, что позволяю своим цветам сохнуть и увядать. По этим причинам я предпочитаю цветочные иллюстрации , которые требуют немного больше предварительной работы, но сохраняются на неопределенный срок. В этом уроке я покажу вам, как сделать детальную иллюстрацию винтажной розы с помощью нескольких коротких обучающих видео.

1. Соберите свои припасы

Сначала соберите свои припасы. Я планирую использовать свою винтажную иллюстрацию с розой в качестве рисунка для своего дома, поэтому я буду использовать:

1. Белая бумага ручной работы (5″ x 7″; 12,7 см x 17,75 см)
2. Чернила Суми
3. Прямая ручка + наконечник Nikko G
4. Карандаш (желательно механический) + хороший ластик

Вы можете использовать различные материалы для этого проекта в зависимости от того, что именно вы хотите сделать. (Например, я планирую со временем сделать фреску с использованием этого мотива. В таком случае я буду рисовать на стене черным маркером на масляной основе.)

2. Набросайте цветы

Если вы рисуете на листе бумаги, как я, начните с карандашного прямоугольника размером 1/2 дюйма (1,25 см) внутри открытки. Затем, как вы проиллюстрировали, постарайтесь не рисовать за пределами этого квадрата. Создание этой границы придаст изделию красивый, отполированный вид.

Я фанат карандашных набросков, особенно когда дело доходит до таких замысловатых иллюстраций, как эта. Итак, во-первых, давайте начнем с создания полураспустившейся розы в нижней части листа бумаги. Это короткое замедленное видео покажет вам, как это сделать:

Затем сделайте два довольно тесных цветка, обращенных в противоположные стороны. Вот видео того, как это выглядит:

Теперь нарисуйте две большие полностью распустившиеся розы:

В завершение сделайте три плотных маленьких бутона:

3. Нарисуйте стебли, шипы и Листья

Теперь вы закончите мотив, нарисовав стебли, шипы и листья. Вот как это выглядит:

4. Обрисуйте рисунок старинной розы чернилами

Как только вы будете довольны своим карандашным наброском, достаньте перо и чернила. Затем используйте его, чтобы нарисовать все, что вы только что сделали.

Конечно, для этого можно использовать практически любую ручку, но я предпочитаю конфигурацию чернил суми/Nikko G по нескольким причинам. Во-первых, приятно иметь возможность изменять силу нажатия на Nikko G для достижения контраста штрихов. Во-вторых, чернила суми имеют такой четкий, яркий вид, которого трудно добиться с помощью обычной ручки, такой как Micron или Muji.

5. Добавьте глубины с помощью тонких контурных линий

В этот момент ваша иллюстрация с розой, вероятно, выглядит немного пустой. Чтобы добавить немного глубины, используйте очень легкое нажатие на перо, чтобы добавить контурные линии на розы. Сосредоточьтесь также на добавлении линий к листьям:

В этом шаге использование перьевой ручки действительно пригодится! Перо Nikko G имеет острый кончик, поэтому им можно рисовать крошечные контурные линии на розах. В то же время он способен делать более толстые линии для листьев.

6. Сотрите карандашные линии!

Это моя любимая часть всего проекта, потому что она оживляет вашу иллюстрацию. Когда вы стираете карандашные линии, все выглядит чистым и отполированным! Итак, используйте хороший ластик (мне нравится пластик Staedtler Mars) и нежными, уверенными движениями избавляйтесь от карандашных линий.

И все! У вас есть великолепная иллюстрация старинных роз, которая украсит ваш дом, украсит чей-то почтовый ящик или добавит элегантности вашему альбому для рисования.

Ярлык трассировки

Карандашные наброски великолепны, но на их выполнение уходит довольно много времени. Чтобы сэкономить вам время, у меня есть иллюстрированные шаблоны роз для трассировки/коллажа. Вы можете использовать лайтбокс, чтобы легко обвести розы на любом (достаточно) светлом листе бумаги… нет необходимости делать наброски или стирать карандашные линии!

Иллюстрированные шаблоны роз для обводки/коллажа выпускаются в трех разных размерах. Это большой шаблон с более крупными цветами.

Если вам нравятся эти розы, но вы чувствуете, что у вас нехватка времени, вы можете пропустить трассировку и использовать сам шаблон для своего проекта. Я использовал эту технику для таких проектов, как Учебное пособие по простым винтажным подарочным ярлыкам, изображенное ниже!

Вы можете щелкнуть эту галерею, чтобы увидеть другие проекты, которые я создал с мотивом винтажной розы:

Волнистая каллиграфия всегда выглядит лучше, когда она выровнена по левому краю.

Триумфальная арка прекрасна сама по себе, но добавьте розы, и она станет особенно эффектной!

Это один из моих любимых концептов мэйл-арта!

Вот вариант иллюстрации розы «просто так».

Независимо от того, как вы решите создать или использовать иллюстрацию старинной розы, я надеюсь, что вам понравился этот урок! Для получения дополнительного цветочного удовольствия обязательно ознакомьтесь с другими уроками в категории «Учебники по цветочным иллюстрациям».