Удивительные и необычные способы создания картин
НЕОБЫЧНЫЕ КАРТИНЫ
Возможно, многие, не имеющие отношения к миру искусства, полагают, что картину возможно создать только при помощи краски или карандаша. Но это не так. Почти любой материал под рукой таланта превращается в шедевр, а иногда даже и кисть не нужна — в ход идут самые необычные инструменты. Иногда мастер не желает в собственном творчестве идти по классическим канонам и начинает делать эксперименты. У него появляются самые неожиданные альтернативы технике рисования. Одни творения поражают реалистичностью, другие — мастерством автора.
Давайте посмотрим, что вышло в итоге у художников, рисующих весьма необычным способом?
1. Картины кофейными следами.
Шанхайская художница Хон Йи любит рисовать следами, оставленных кофейной чашкой.
2. Двигатель самолёта.
Художница из Флориды Таринан фон Анхальт создает абстрактные произведения искусства, подбрасывая банки и бутылки с краской в воздух за работающим реактивным двигателем самолета. Поток воздуха разбрызгивает краску на подставленном к двигателю холсте. Клиенты готовы платить по $ 50 000, чтобы понаблюдать за процессом создания полотна. Данная техника получила название джет-арт. Изобрёл её в 1982 году австрийский князь Юрген фон Анхальт. После его смерти эту технику изучила и продолжила его супруга, княгиня Таринан фон Анхальт.
3. Картины из жевательных резинок.
Что же сделать с использованными жевательными резинками? Бен Уилсон очищает тротуары от выброшенной жевательной резинки, тем самым собирает материал для своих будущих произведений. Он создал более 8000 произведений искусства. На создание одной работы у художника уходит от двух часов до трех дней. Довольно странный, но необычный способ.
4. Кисть — радиоуправляемая машинка.
26-летний британский художник Ян Кук решил для нанесения краски на полотно использовать машинки на радиоуправлении. Он создал уже более 40 картин.
5. Мороженое.
А эти чудные картины создаёт багдадский художник Осман Том. Он использует вместо красок мороженое. Когда он фотографирует свои картины, то всегда оставляет на них кусок недоеденного мороженого и кисти, в качестве части композиции.
Очень красиво.
6. Картины пивом.
38-летняя художница Карен Эланд пишет картины пивом. На одну картину уходит примерно около половины литра пива и несколько дней. Вначале она рисовала кофе, но после 14 лет решила поэкспериментировать с чаем, пивом и ликером. В конечном итоге пиво оказалось наиболее подходящим материалом для создания картин.
7. На холсте — вино.
Элизабетта Рогаи пишет свои картины белым и красным вином.
Главная особенность картин в том, что цвет красок на полотне со временем изменяется, ведь вино стареет и приобретает новые оттенки.
8. Картины под водой.
Украинские дайверы создают свои работы на глубинах от 2 до 20 метров под водой в Черном и Красном море. Художников очень вдохновляет красота подводного царства, и они придумали такой способ рисования: они используют холст, краски и водонепроницаемый клей. И количество последователей с каждым годом растет и становится всё популярнее среди творческих людей.
9. Картина поцелуями.
Художница — Натали Айриш. Она рисует поцелуями, используя обычную губную помаду! На одну картину Натали использует около пяти тюбиков помады, а её палитра для рисования достаточно большая — благо оттенков губной помады огромное количество. Первой её работой был портрет Мерлин Монро. Это довольно сложно, ведь при работе ей приходится часто менять фокусировку глаз.
10. Кофе.
Карен Эланд воссоздаёт репродукции мировых шедевров обычным эспрессо. Она делает удивительно точные копии известных картин Эти работы выполнены настолько качественно, что не верится, что краска — это обыкновенный кофе! Художница любит работать в кофейнях, тамошняя обстановка её очень вдохновляет.
11. Пальцы и угольная пыль.
При создании таких красивых картин художница Джудит Браун использует свои пальцы и угольную пыль. Художница работает в этой технике более 30-и лет, и эта техника пользуется очень большой популярностью. Примечательно, что Джудит не относит свои работы к высокому искусству. Но эти картины, безусловно, заслуживают внимания, не так ли?
12. Чем грудь не инструмент для создания картин?
Кира Эйн Варзеджи при написании картин вместо кистей использует собственную грудь. На эти картины есть огромный спрос, а Кира пользуется популярностью в сети. Эти работы пока не представлены на выставках. Художница использует уникальную технику рисования. Она окунает грудь в краски, а затем ею наносит под разным углом мазки на холст.
13. Монохромная красота.
Паоло Троило художник-самоучка. Но в 2007 году был признан лучшим итальянским креативщиком.
Для рисования он берёт акриловую краску пальцами и начинает рисовать на холсте. Эти творения потрясают своей реалистичностью и профессионализмом. Таких результатов не могут добиться художники при помощи кисти или карандаша, а Паоло делает это своими пальцами. В настоящее время он живёт в Милане. Его картины выставляются во всём мире и привлекают огромное количество поклонников, ему стараются подражать. Его особенная отличительная черта — это монохромная гамма и реалистичная красота мужского тела.
14. Рот вместо рук.
Дуг Лэндис был ещё студентом, когда во время бойцовского поединка с ним не случился несчастный случай, после чего у него отказали все четыре конечности. Он всегда был очень активным, но после трагедии он больше не мог двигаться. И тогда его родной брат предложил ему рисовать, держа кисть в зубах. Дуг стал рисовать. На создание одного изображения он тратит достаточно много время — уходит от 40 до 200 часов — в зависимости от его размеров.
Эти способы рисования действительно удивляют и потрясают. Особенно, когда это выполнено очень профессионально!
Если вам понравилась подборка, ставьте пальцы вверх и добавляйтесь в круг! До скорого!
Идей для рисования никогда не бывает слишком много. Если вы не знаете, что нарисовать, пусть эта статья послужит отправной точкой вашего мозгового штурма. Будем надеяться, что вы получите вдохновение, которое поможет вам вернуться к регулярным занятиям рисованием.
Руководство к действию
📍 Для достижения наилучших результатов быстро прочитайте этот список идей для рисования и отметьте любые идеи в альбоме, которые вам понравятся.
📍 Затем, запишите идеи, которые приходят вам на ум.
📍 Наконец, выберите ту, которая больше по душе и просто начните рисовать. Постарайтесь долго не задумываться над выбором, сделайте его на основе импульса.
Не беспокойтесь, если рисунок получится плохим — в этом как раз вся прелесть скетчбука. Ничто не должно быть идеальным — прогресс важнее совершенства.
Окружающие объекты
Пейзажи
- Отправляйтесь к местному водоему и нарисуйте берег.
- Расположитесь на траве и рисуйте облака.
- Отправляйтесь туда, где никогда не были, и нарисуйте одну находку природы.
- Нарисуйте дерево за окном.
- Найдите пейзаж с глубиной, как длинная извилистая дорога.
- Попросите друга прислать вам фотографию ландшафта со своего телефона для рисования.
- Нарисуйте космическое пространство и ночные звезды.
- Нарисуйте одну и ту же сцену утром, днем и ночью.
- Сделайте эскиз фасада вашего нынешнего дома или дома мечты.
- Нарисуйте сцену возле вашего дома после торнадо.
- Узнайте, как рисовать волны посреди океана.
Натюрморт
- Используйте цветные карандаши или акварель, чтобы изобразить пару яблок.
- Нарисуйте один объект, который находится на вашем столе.
- Сделайте набросок вашего последнего приема пищи.
- Бросьте кусок одежды на землю, а затем нарисуйте его.
- Нарисуйте свою любимую еду из памяти.
- Нарисуйте картину чего-то, что было вам подарено.
- Выберите один объект и нарисуйте его с трех разных точек зрения.
- Нарисуйте целую серию цветов, по одному стеблю за раз.
- Нарисуйте одну небольшую часть комнатного растения.
- Сожмите кусок цитрусовых и затем нарисуйте его.
- Нарисуйте объект в неожиданном месте, как зубная щетка в коробке с молоком.
- Создайте рисунок вашего любимого образца кристалла.
Люди / Животные
Портреты
- Узнайте, как нарисовать портрет карандашом или углем.
- Работайте на одной частью лица, например над глазами.
- Преврати свое лицо в мультипликационного персонажа.
- Сделайте селфи, а затем набросайте его.
- Нарисуйте часть вашего лица очень маленького размера, например одну ресницу.
- Нарисуйте себя младенцем.
- Нарисуйте одно лицо с изображением разных эмоций.
- Нарисуйте портрет человека, которого вы хотели бы встретить.
- Нарисуйте лицо, по крайней мере, с одной яркой чертой, например монобровью.
Фигуры
- Работайте над обнаженными фигурами, рисуя тела в нескольких положениях.
- Нарисуй свой автопортрет в любимой одежде.
- Нарисуйте воображаемый семейный портрет.
- Нарисуйте пару, держащуюся за руки.
- Сделайте эскиз человека, который танцует.
- Создайте свою любимую фотографию с семьей или друзьями.
- Нарисуйте украшение на теле.
Породы и виды животных
- Нарисуйте фантастическую серию бабочек.
- Нарисуйте изображение вашего питомца.
- Спросите у друга их любимое животное, а затем нарисуйте его.
- Идите в зоопарк и нарисуйте животное поближе.
- Придумай свое животное.
- Нарисуйте косяк воображаемой рыбы.
Проявите креативность
Персонажи
- Быстро набросать портрет Франкенштейна.
- Выберите и нарисуйте вашего любимого супергероя.
- Превратите своего питомца в персонажа.
- Нарисуйте сцену из вашей любимой сказки.
- Разработайте высокотехнологичного робота или машину из будущего.
- Нарисуйте случайные каракули, а затем превратите эти каракули в персонажа.
- Создайте своего собственного персонажа аниме.
Леттеринг и каллиграфия
- Практикуйте свои навыки каллиграфии и леттеринга.
- Сделайте набросок вашей любимой цитаты.
- Превратите слово или букву в рисунок.
- Создайте свой шрифт.
- Создайте логотип для вымышленного бизнеса.
- Создайте логотип существующей компании, например, Nike.
Дудлинг
- Создавайте воображаемых персонажей.
- Превратите фрукты в человека.
- Нарисуйте изображение из последнего сна, который вы помните.
- Воссоздайте свою любимую знаменитую картину в своем стиле.
- Нарисуйте серию из пяти трехмерных квадратов и закрасьте каждый по-своему.
- Нарисуйте ряд основных форм, таких как сердца, звезды и бриллианты.
Абстракция
- Превратите горный пейзаж в абстрактный мир фантазий.
- Сделайте рисунок, изображающий ваши текущие эмоции.
- Попросите человека, которого вы видите, назвать первое слово, которое приходит ему в голову, а затем нарисуйте это.
- Создайте собственный принт или обои для рабочего стола.
- Нарисуйте серию объектов, где каждый объект имеет неправильный масштаб.
- Создайте собственный узор пейсли или мандалы.
- Дудлите все, что приходит на ум, не задумываясь.
Что делать если вдохновение так и не пришло
Если ни одна из этих идей рисования не зацепила вас, то, возможно, пришло время попробовать что-то другое. Примите во внимание следующие советы:
- Измените свое местоположение. Если вы всегда рисуете за одним столом в одно и то же время дня, постарайтесь изменить свое положение, чтобы вдохновиться. Переместитесь в другую комнату или выйдите на улицу в тенек. У вас может быть лучшая техника на вашем столе, но вдохновение может пробудить новый эскиз где-нибудь на улице.
- Попробуйте другие инструменты. Одним из эффективных решений является эксперимент с различными инструментами, с которыми вы не знакомы. Вместо карандаша, попробуйте цветные карандаши, пастель, акварель, уголь или маркеры.
- Будьте более серьезны и установите срок. Если вы рисуете для удовольствия, скорее всего, у вас нет четких сроков. Однако, если вы хотите более серьезно относиться к рисованию, установите крайний срок, чтобы закончить какой-то скетч или работу. Вы можете сделать это, присоединившись к онлайн-розыгрышу в Instagram или взяв на себя комиссию за розыгрыш для друга.
Мы надеемся, что эти идеи для рисования дали вам надежду на то, что пустые страницы — это не все, что вас ждет. Если ничего не помогает, вернитесь к основам и начните с простых упражнений по рисованию. Вы также можете найти и следовать нашему онлайн-курсу рисования за 30 дней. Удачи!
Предыдущий урок Следующий урокИскусство — один из способов поднять уровень креатива и расслабиться. Чтобы рисовать картины не обязательно мастерски владеть техниками и годами обучаться у настоящих мастеров. Как нарисовать картину самой, и что при этом может понадобиться можно узнать прямо сейчас.
Содержимое обзора:
Картины по номерам
Сегодня стать художником может каждым. Если ранее знаменитым представителям этого течения нужно было годами обучаться, недоедать и все средства тратить на приобретение редких инструментов и сырья, то сегодня живопись доступна всем.
О том, как рисовать картины по номерам знает даже ребенок. Однако о хитростях и секретах знакомы лишь истинные фанаты этого нового течения.
Чтобы создать красивую картину достаточно приобрети готовый набор, куда будут входить краски, кисточки, инструкция, тестовый и контрольный лист.
Рекомендации от специалистов:
- Начинающим стоит выбирать картонный лист — он дешевле и в случае неудачи будет не жалко его выбросить.
- Начитать стоит с небольших картин, желательно с меньшим содержанием небольших деталей. Можно начать с простого: рыбки, домика и т.д.
Как показывает практика особого правила при работе с такими картинами нет.
Однако для удобства и чистоты работы можно использовать технику «от светлого к темному». Это значит, что сначала художник закрашивает постельные и светлые участки картины, а потом приступает к темным.
На каждого из нас время от времени накатывает огромная волна ярких эмоций. В такие моменты так хочется выразить себя через творчество. Например, взять в руки кисть и нарисовать картину. Нас останавливает только то, что мы никогда этого не делали: не умеем и не знаем, что такое это — «рисовать».
Мы думаем, что ничего путного не получится, и опускаем руки, но с уверенностью могу сказать, что это не так! Есть такие способы рисования, которые сделают из любого человека крутого художника. Дерзайте! Творчество превыше всего.
Рисование с помощью малярного скотчаПонадобятся:
Холст
Акриловые краски
Ножницы
Кисточки
Малярный скотч
Палитра
Баночка с водой для очищения кисточек
Как рисовать:
Возьмите краски тех цветов, которыми вы хотите рисовать, и выдавите немного на палитру.
Начните покрывать холст красками в свободной манере с помощью широкой кисточки. После того как вы покрыли весь холст, дайте ему пару минут, чтобы высохнуть.
Теперь вас ждет самая сложная часть, но ради грандиозного результата можно и постараться, ведь так? Отрежьте от малярного скотча равные кусочки. Разложите их на холсте по диагонали в шахматном порядке, оставляя между каждой полосочкой небольшое расстояние.
Покройте весь холст слоем белой краски, дождитесь полного высыхания и нанесите еще один слой.
После окончательного высыхания снимите (очень осторожно) все кусочки малярного скотча. И вуаля! Перед вами шедевр абстрактной живописи.
Рисование с помощью салфеткиПонадобятся:
Акварельные краски
Кисточка
Салфетка с любым узором
Белый картон
Палитра
Баночка с водой для очищения кисточки
Как рисовать:
Положите салфетку как трафарет на лист белого картона.
Возьмите краску того цвета, который вам нравится. Поместите ее на палитру, чтобы смешать с несколькими каплями воды. Много воды добавлять не стоит, иначе краска потечет и ваша работа будет испорчена.
Нанесите краску сверху на ту часть салфетки, которая с узором, немного подождите, чтобы она высохла.
Аккуратно снимите салфетку с картона.
С помощью такой техники вы легко можете сделать шикарную открытку для друзей. Или продолжить эксперименты, чтобы создать картину.
Рисование листом картонаПонадобятся:
Как рисовать:
Нанесите краску любых цветов на холст волнистыми линиями.
Приложите кусочек картона к холсту и проведите им по линиям из краски.
Чтобы получить великолепный результат, повторите эти действия несколько раз.
Рисование шпателемПонадобятся:
Холст
Акриловые краски
Фольга (если есть желание, то можно ее добавить)
Художественный шпатель
Как рисовать:
В случайном порядке распределите шарики краски на холсте. Вы можете выбрать любые цвета, которые хотите. Экспериментируйте!
Растушуйте краску по холсту с помощью художественного шпателя.
Наносите слои краски постепенно, дожидаясь высыхания одного слоя перед тем, как приступить к следующему, — это залог того, что ваша картина будет яркой и фактурной.
Затем вы можете добавить фольгу в несколько точек на холсте в произвольном порядке. После того как фольга «утонет» в краске, возьмите еще немного краски на шпатель и растушуйте ее по краям фольги, чтобы линии не казались такими четкими.
Дождитесь полного высыхания и любуйтесь красотой, которую вам удалось создать своими руками
Рисование крошкой из фольги и кусочком картонаПонадобятся:
Холст
Акриловые краски
Крошка из фольги
Кусочек картона для нанесения краски
Жидкий клей
Кисточка для клея
Палитра
Как рисовать:
Для начала вам надо выбрать место на холсте, куда вы хотите поместить крошку из фольги. Вы можете распределить ее по всему холсту или сделать, как на нашем примере. Не ограничивайте себя никакими правилами, творите совершенно свободно.
Нанесите на кисточку немного клея, распределите его по холсту и посыпьте сверху крошку из фольги.
Подождите, пока клей высохнет, а фольга прилипнет. И покройте фольгу сверху еще одним слоем клея.
Затем возьмите краску, которую хотите использовать. Нанесите ее на кусочек картона и растушуйте по холсту в свободной манере: в любых направлениях, с разным нажимом.
Дождитесь, пока один слой краски высохнет, а потом наносите следующий.
После того как вы закончили и покрыли весь холст краской, оцените свое творчество. У вас точно получилась такая картина, которая украсит ваш дом
Рисование мыльными пузырямиПонадобятся:
Как рисовать:
Смешайте 2 столовые ложки краски с 2 столовыми ложками мыла и 1/2 чашки воды в неглубокой миске.
Вставьте соломинку в смесь. Дуйте в нее, пока на поверхности не появятся пузыри.
Приложите кусочек белой бумаги к пузырькам, они лопнут и оставят красивые следы.
Дайте высохнуть.
Играйте с размером и цветом пузырей так, как подсказывает вам воображение. В творчестве — это самое важное!
Рисование каплями краскиПонадобятся:
Акварельные краски
Палитра
Кисточки
Баночка с водой для очищения кисточки
Деревянная палочка
Лист картона
Пульверизатор с водой
Как рисовать:
Возьмите краску тех цветов, которые вы хотите использовать, и размешайте ее на палитре.
Затем опустите кисточку в краску одного цвета, возьмите деревянную палочку и постучите по ней кисточкой так, чтобы капли краски попали на лист картона.
Повторите эти действия с другими цветами.
А теперь самое интересное! Возьмите пульверизатор и побрызгайте им на вашу картину. Вам покажется, что все испорчено, но дождитесь полного высыхания. Вы увидите, что у вас получилась просто неотразимая крона дерева словно по волшебству. Останется только дорисовать ствол.
Рисование феном и восковыми карандашамиПонадобятся:
Как рисовать:
Приклейте карандаши к одной из сторон холста. Вы можете выбрать любую последовательность цветов. Но мы рекомендуем располагать рядом близкие оттенки.
Возьмите «горячее оружие» (фен) и направьте его на карандаши, те начнут плавиться.
Вы увидите, как потекут яркие «реки», создавая уникальную картину.
Источник
Понравилась статья? Подпишитесь на канал, чтобы быть в курсе самых интересных материалов
ПодписатьсяСегодня с вами Наталья и наш урок посвящен созданию интерьерной картины.
И основной вопрос, который, пожалуй возникает всегда — чем отличается интерьерная картина от произведений классического искусства?
Можно долго говорить об отличиях, стилях, достоинствах и недостатках и прийти к мнению, что:
Главная задача интерьерных работ состоит в том, что они украшают собой помещение в котором висят, подчеркивают стиль и оформление интерьера.
Такие работы могут нести в себе глубокий смыл, а могут его и не нести.
Могут быть выполнены в сложнейшей живописной технике, а могут быть и простыми цветовыми «ляпами».
Сегодня мы с Вами попробуем создать что-то подобное своими силами. И для этого нам понадобятся:
1. Холст
2. Масляная краска
3. Разбавитель (я использовала строительный уайт-спирит)
4. Даммарный лак (для покрытия работы)
5. Палитра (можно пластиковую доску)
6. Масленка (я использовала чашечку для саке, можно использовать розетку, пиалку и пр.)
7. Кисти (лучше всего подойдет плоская щетина начиная с 20х номеров и веер)
8. Клей
9. Обои.
Разбавитель, использованный мной — строительный уайт-спирит фирмы Тиккурила.
Клей Уху, но так же подойдет любой текстильный клей или Момент Кристалл.
Я использовала этот даммарный лак.
Можно в принципе любой лак, главное, чтобы он подходил именно для художественных работ.
Что ж, приступим.
I.
Жидко разводим краску с разбавителем. Делаем подмалевок и сушим три дня (обязательно).
Заодно на этом этапе можно попробовать смело поиграться с цветовой гаммой. Первичный фон все равно будет закрашен, так что можно не бояться взять не тот цвет.
II.
После высыхания наносим следующий, густой слой краски. Ее можно даже не смешивать, использовать без разбавителя.
После нанесения берем разбавитель (можно очень жидко смешать с какой-нибудь краской для придания цвета) и делаем потеки.
Сушим.
Сушить лучше естественным путем, без использования фена и других термических обработок. Это вредит маслу и картина рано начинает растрескиваться.
III.
Опять жидко разводим краску с разбавителем и делаем набрызги.
(Я проводила эту процедуру в ванной).
IV.
Берем обои и клей.
Вырезаем листья, цветы, капельки, геометрические фигуры, полосы, все что Вам захочется. Аккуратно наклеиваем.
Окончательно клей высохнет только через 4 дня.
А к следующему этапу можно будет перейти на следующий день.
V.
Мы почти закончили.
Еще один слой набрызгов. Даем картине окончательно высохнуть и покрываем слоем даммарного лака.
ВНИМАНИЕ: после покрытия даммарным лаком сушить картину нужно в горизонтальном положении. Лак жидкий, поэтому могут начать образовываться некрасивые потеки.
Вуа-ля! Наша картина готова!
На этом наш мастер-класс завершен.
Желаю всем Вдохновения и до новых встреч!
Мы уже писали о новом набирающем популярность увлечении раскрасках-антистресс. Не менее интересным и востребованным является сегодня и такое хобби как рисование картин по номерам. От раскрасок отличается масштабом работ. Как правило, это болшьшие картины, настоящие полотна, которые можно повесить на стену или преподнести в подарок. Кому будет интересно это занятие? Всем — от детей до взрослых, домохозяйкам и бизнесвумен, кому хочется как-то проявить себя, раскрыть свои таланты, да так, чтобы это нравилось! Картины раскраски по номерам не дадут вам скучать, помогут разнообразить ваш день. Вы с удовольствием будете наблюдать за тем, как рождается под вашей кистью великолепная картина.
Раскрашивать картины по номерам очень интересно. Это лучший способ побыть наедине со своими мыслями. Чем еще хороши картины раскраски по номерам? Тем, что вы получаете быстрый результат. Вы можете украсить нарисованной картиной свой дом и с гордостью рассказывать и показывать гостям. Каждый раз глядя на свой шедевр, вы будете испытывать радость и восторг. Полцарства за такое хобби отдавать не нужно, картины раскраски по номерам доступны по цене. Оцените нашу подборку картин, которые мы запланировали нарисовать.
1. Цветущая сакура.
Смотреть на эту картину можно бесконечно. Украсит спальную или гостиную комнаты.
[Забрать здесь]
2. Пышный букет.
Цветы и фрукты выглядят как настоящие, лучше всего украсить столовую зону.
[Забрать здесь]
3. Львица с малышом.
За эту работу с удовольствием примутся любители животных.
[Забрать здесь]
4. Морская тема.
Можно нарисовать и подарить другу заядлому путешественнику.
[Забрать здесь]
5. Золотая осень.
Во время работы над этой картиной, нам кажется, можно забыть обо всех проблемах. Действует лучше лекарства.
[Забрать здесь]
6. Задумчивая рыба.
Эта рыба только выглядит простой и бесхитростной. Потрудится над ней еще как придется.
[Забрать здесь]
7. Желтые подсолнухи.
Взяв в руки этот набор, можно посоревноваться с самим Ван Гогом. Во всяком случае, сделать не хуже.
[Забрать здесь]
8. Где-то у моря.
Эта картина даст возможность мысленно находится за тысячу километров.
[Забрать здесь]
9. Вверх!
Идеальный вариант для детской комнаты по мотивам доброго мультика.
[Забрать здесь]
10. Лавандовый триптих.
На эту работу из трех частей уйдет больше сил и времени, чем на одну, но результат превзойдет все ожидания. Мы бы такую картину никому не подарили. Себе оставим.
[Забрать здесь]
Понравилась статья? Подпишитесь на канал, чтобы быть в курсе самых интересных материалов
ПодписатьсяКак нарисовать картину по номерам
Здравствуйте, друзья! Вы любите рисовать? А умеете? Если любите, но не умеете, то такой вид творчества как рисование по номерам — это для Вас. Хотите украсить интерьер Вашего дома картиной созданной своими руками? Тогда рисование по номерам опять же для Вас. Занятие это очень увлекательное, но и кропотливое, требующие внимательности и усидчивости. Для того что бы написать свой шедевр, Вам потребуются: желание, вдохновение и не много свободного времени. Хотя бы часа два в день. Ну а в помощь Вам набор для творчества: акриловые краски, кисточки и холст со схемой рисунка на подрамнике.
Немаловажно организовать себе удобное рабочее место. Если это стол, то лучше застелить его чистой клеенкой или бумагой, чтобы не испачкать краской. Не забудьте про дополнительное освещение. Детали на схеме рисунка часто встречаются очень мелкие, чтобы излишне не напрягать глаза, освещение должно быть достаточным. Я, например, в вечернее время, использую настольную лампу, которую располагаю с левой стороны от работы.
Теперь про сам набор для рисования. У меня вот такой:
В наборе: холст со схемой рисунка на подрамнике
краски, три кисточки, контрольный лист.
Краски, как вы видете на фото, в ваккуумной упаковке. Берем ножницы, вскрываем упаковку, достаем краски.
Для работы нам потребуется посуда для воды. Я взяла баночку «непроливайку». Очень удобно, потому что лишнюю воду с кисточки можно отжимать прямо о крышку баночки. Кисточки, после использования каждого цвета, нужно хорошо полоскать в воде, а потом вытирать салфеткой. Для этого приготовим бумажные салфетки.
Вот такой набор инструментов и материалов у меня получился:
И так, приступим к творчеству. Работу я начала с левого верхнего угла холста. На холсте нанесена схема рисунка, она состоит из мелких фрагментов, на каждом фрагменте есть цифра. Эта цифра обозначает цвет, которым этот фрагмент надо закрасить. Каждый маленький контейнер с краской маркирован цифрой (см. фото выше). Я вижу цифру на схеме полотна, открываю контейнер с краской соответствующего цвета, макаю в него кисточку и аккуратно закрашиваю фрагмент полотна.
У меня в наборе три кисточки разного размера: широкая, средняя и тонкая. Тонкая кисточка нужна для совсем крошечных фрагментов, чаще используется средняя кисточка. Но на схеме есть и довольно большие фрагменты, вот здесь лучше брать широкую кисточку. Не забываем мыть кисточки. Это обязательно! Например, закрашивали фрагмент под цифрой «9», а теперь надо перейти к цифре «16». Кисточку полощем в воде и тщательно вытираем салфеткой. И только потом макаем в краску под цифрой «16». И так каждый раз при смене краски.
Закрашиваю левую верхнюю часть полотна и двигаюсь дальше к середине рисунка. Фрагменты можно закрашивать не обязательно по порядку. Мне удобнее взять краску одного какого-нибудь цвета и на небольшом участке полотна закрасить все фрагменты под соответствующей цифрой. Краски экономить необходимости нет. Уверяю Вас, что их хватит и еще останется. Чем гуще наносите краску на холст, тем качественнее получается работа.
Вообще рекомендуют не открывать все контейнеры с краской сразу, но по своему опыту могу сказать, что это не совсем удобно. Контейнеры крышкой закрыты очень плотно, т.е открывая их надо прикладывать некоторое усилие. На это тратится время и меня, лично, это немного раздражает. Сами понимаете, рисовать хочется, творить, а приходится возиться с крышками контейнеров для краски. Поэтому я открываю краски по мере их надобности, но не закрываю сразу после использования нужного цвета. Ведь в процессе работы к этому цвету возвращаюсь не раз и довольно часто. А вот когда работа на этот раз закончена и намечен перерыв больше чем на полчаса, то тогда все контейнеры с краской надо тщательно закрыть. Краски со временем густеют, но это не беда. Их легко можно разбавить водой. Я это делаю так: макаю широкую кисточку в воду, потом капаю водой в контейнер с краской. Через 3-5 минут размешиваю краску. Главное не «накапать» много воды, что бы краска не стала совсем жидкой. Количество воды подбирается экспериментальным путем. Напоминаю про кисточки: после каждой краски тщательно промывайте, чтобы не испачкать другую краску!
С красками разобралась, продолжаю работу. Раскрашиваю полотно от левого верхнего угла по направлению к нижнему правому.
Подсолнухи мои готовы. Но мне не понравилось темное пятно справа от букета. Решила немного поимпровизировать и перерисовать по-своему. Делается это просто. Подождала пока окончательно высохнет краска (минут 10-15), и сверху темного пятна закрасила светлой краской, тем самым немного изменила сам рисунок. Светлая краска легко покрыла темную.
Так это место на картине выглядит теперь
В окончательном варианте картина получилась вот такая.
Картина «Подсолнухи» на стене в комнате:
Мне она очень понравилась. Яркая, позитивная и очень здорово вписалась в интерьер моей комнаты. И главное работа над ней принесла мне огромное удовольствие. Все заботы, неприятности — на второй план! Рисую, творю, фантазирую! Весь мир сосредоточился на этом холсте, а проблемы подождут, не до них пока. Попробуйте сами, уверена, Вам понравится!
Рисование картин весь день — Smashing Magazine
Что значит быть дудлером, рисовать картины весь день? Почему мы каракули? Больше всего, что это значит для нашей работы? Оказывается, что простой набросок на странице помогает нам думать, помнить и учиться.
«Я рисую картины весь день». «Итак, ты ничего не делаешь весь день?»
Вот сколько людей ответят тому, кто говорит, что они проводят день с ручкой или карандашом в руке. Это часто считается пустой практикой, пустой тратой времени.Их рассматривают как пустые мысли, которые мучаются вместе с работой писанины.
Но для нас, дизайнеров и художников, рисование картин в течение всего дня является неотъемлемой частью нашего процесса и того, кем мы являемся как творческие люди, и, несмотря на идею, что те, кто рисуют, тратят время, мы по-прежнему выполняем свою работу. Итак, почему те из нас, кто рисует картины весь день, даже склоняются к мысли, что кто-то, кто рисует или рисует картины на собрании или лекции, не обращает на это внимания?
Дополнительная информация о SmashingMag:
Что означает Doodle?
Словарь определяет «каракули» как глагол («рассеянно каракули») и как существительное («грубый рисунок рассеянно»).Он также предлагает происхождение слова «doodler» как «существительное, обозначающее дурака, позже как глагол в смысле« обмануть, обмануть »».
Но автор Сунни Браун предлагает мое любимое определение «каракули». »В ее выступлении на TED« Doodlers, объединяйтесь! »:
« В 17 веке каракули были простаком или дураком, как в «Янки каракули». В 18-м веке это стало глаголом, и это означало обманывать или высмеивать или высмеивать кого-то. В 19 веке это был коррумпированный политик. И сегодня у нас есть, пожалуй, самое оскорбительное определение, по крайней мере для меня, которое заключается в следующем: «Официально рисовать — значит баловать, тупить, обезьянить, делать бессмысленные пометки, делать что-то малоценное , вещество или импорт и, «мой личный фаворит», ничего не делать.«Неудивительно, что люди не любят рисовать на работе. Ничего не делать на работе сродни мастурбации на работе. Это совершенно неуместно ».
Поэтому неудивительно, почему большинство людей не возлагают больших надежд на тех, кто «рисует картины весь день». Или, возможно, они склонны думать, что те, кто рисует картины весь день, не очень интеллектуальны и склонны сказать им снисходительно: «Иди и нарисуй некоторые свои картинки». Как дизайнеры, многие из нас слышали такие комментарии или, по крайней мере, считали их подразумеваемыми просто потому, что мы думаем, выражаем или делаем что-то по-другому.
Почему мы каракули?
Учтите, что даже прежде, чем ребенок сможет говорить, он может нарисовать картинки. Это часть их процесса понимания того, что вокруг них. Они рисуют не только то, что видят, но и то, как они видят мир. Рисунок или рисунок ребенка — это не обязательно попытка отразить реальность, а скорее попытка донести до них их понимание. Это неудивительно, потому что игра, метод проб и ошибок — основной метод обучения ребенка. Ребенка не волнуют впечатления, которые получают другие на основании своих рисунков или ошибок.
Пример каракули.
Их постоянное рисование, рисование и рисование — это способ, которым ребенок выражает свои идеи и демонстрирует свое восприятие в визуальной форме. Это связано с необходимостью придать физическую форму своим мыслям. Точно так же взрослый рисует, чтобы визуализировать идеи в своей голове, чтобы они могли взаимодействовать с этими идеями.
визуальных учеников
По словам Линды Сильверман, директора как Института перспективных разработок, так и Центра талантливых разработчиков, а также автора Блеск вверх ногами: визуально-пространственный ученик , 37% населения являются визуальными учащиеся.Если так много людей учатся лучше визуально, то мы можем ожидать, что некоторые из них учатся лучше, переводя речь, лекцию или собрание в визуальную и осязаемую форму с помощью рисунков или рисунков, а не предоставляя картинки или рисунки (что быть продуктом ума другого человека).
Люди всегда хотели визуально представить, что у них на уме и в памяти, и поделиться этими идеями с другими. Ранние наскальные рисунки были средством взаимодействия с другими, позволяя идеям или ментальным образам перемещаться из разума одного человека в разум другого.Целью визуального языка всегда было донести идеи до других.
Во-вторых, мы рисуем, потому что наш мозг создан для того, чтобы сопереживать окружающему нас миру. По словам Кэрол Джефферс, профессора Университета штата Калифорния, наш мозг настроен реагировать, взаимодействовать, имитировать и отражать поведение. В статье, которую она написала, она объясняет недавнее исследование «зеркальных нейронов», которые помогают нам понимать и сочувствовать окружающему нас миру.
Наскальные рисунки были нашими первыми средствами передачи идей другим.
Думайте об этом так. Когда вы находитесь в художественной галерее и находите картину, которая вас интересует, какова ваша первая реакция? Вы хотите прикоснуться к нему, не так ли? Я так и думал.
Когда я был бальным танцором, я сидел и смотрел на тех, кого я считал великими танцорами, указательным пальцем отслеживая их формы в пространстве, чтобы запоминать их. Я ходил в галереи и музеи и на расстоянии прослеживал линии и формы, которые я видел на картинах и рисунках.Я сделал это из любопытства и желания физически записать то, что увидел в памяти.
Почти 100 лет назад Мария Монтессори обнаружила связь между физическим прикосновением, движением и обучением у детей. Монтессори-образование учит детей указывать буквы алфавита указательным пальцем, чтобы запоминать их фигуры. Мой сын имел обыкновение отслеживать формы, которые он находил интересными в космосе. Поэтому можно с уверенностью сказать, что мы стараемся визуально зафиксировать в памяти концепцию, которую мы хотим сопереживать и взаимодействовать.
Эксперимент, проведенный Джеки Андраде, профессором психологии в Плимутском университете в Англии, продемонстрировал положительное влияние каракуля на сохранение памяти. В ходе эксперимента 40 человек получили простой набор инструкций по передаче информации RSVP по телефону от людей, идущих на вечеринку. Группа из 40 человек была разделена на две части. Одной группе из 20 было приказано рисовать (ограничено штриховкой, чтобы не подчеркивать качество рисунков), а другие 20 не рисовали.
Doodlers отозвали на 29% больше информации.
Исследование показало, что рисование помогает мозгу сосредоточиться. Он не дает уму отвлекаться от всего, что происходит, будь то лекция, чтение или беседа на конференции.
Тем не менее, нам надоело учиться.
Почетный профессор Университета Корнелла Джозеф Д. Новак утверждает, что это потому, что нас учили запоминать, а не оценивать информацию, которую нам дают. Во многих традиционных условиях шаблон прост и скучен: сидеть, получать и запоминать.Многие традиционные образовательные системы не поощряют активное взаимодействие с материалом. Рисование, рисование и даже создание диаграмм помогает нам не только взаимодействовать с материалом, но и определять основную структуру аргумента, а также соединять понятия тактильным и визуальным способом. Джесси Берг, президент The Visual Leap, указал мне в разговоре, что рисование является мультисенсорной деятельностью. В то время как наша рука создает то, что может показаться случайным изображением, наш мозг обрабатывает стимулы, которые проходят через нее.
Многие из нас являются продуктом традиционного школьного обучения, в котором мы были вынуждены запоминать даты и факты, и многие из нас продолжают эту модель позже в жизни. В то время как некоторые из нас были заядлыми рисовальщиками (я обычно заполнял заднюю часть своих тетрадей картинками и рисовал на столах карандашом во время занятий), некоторые из нас останавливались в средней школе, другие в колледже и другие, как только мы устроились на работу. В какой-то момент в процессе обучения рисованию было препятствовать. Учителя, скорее всего, рассматривали это как признак невнимательности и неуважения.После напряженной подготовки, преподаватели ничего не хотят больше, чем непоколебимое внимание на их лекцию. Ирония заключается в том, что, согласно исследованию Андраде, рисовальщики уделяют больше внимания словам педагогов, чем мы думаем.
В своем выступлении на TED Санни Браун продолжает рассказывать о преимуществах рисования и даже предлагает альтернативу определению, найденному в Оксфордском словаре:
«Каракули — это действительно делать спонтанные отметки, чтобы помочь себе думать. Вот почему миллионы людей рисуют.Вот еще одна интересная правда о каракуле: люди, которые рисуют, когда они подвергаются устной информации, сохраняют больше этой информации, чем их коллеги, которые не рисуют. Мы думаем, что рисование — это то, что вы делаете, когда теряете фокус, но на самом деле это превентивная мера, чтобы не дать вам потерять фокус. Кроме того, это оказывает глубокое влияние на творческое решение проблем и глубокую обработку информации ».
Как дизайнеры могут использовать это в своих интересах?
Как дизайнеры, у нас есть уникальное преимущество, когда дело доходит до рисования.Мы не просто рисуем, чтобы сосредоточиться на своих мыслях — мы также намеренно делаем наброски идей для решения проблем и получения немедленной обратной связи от клиентов и коллег. Такие дизайнеры, как Крейтон Берман и Ева-Лотта Ламм, являются двумя крупнейшими сторонниками движения «зарисовок». Берман заявляет, что наброски «заставляют вас слушать лекцию, синтезировать то, что выражается, и визуализировать композицию, которая отражает идею — все в реальном времени».
В 2009 году я наткнулся на книгу Дэна Роума под названием « Задняя часть салфетки ».для изменения или статус-кво. Эти простые варианты прорабатываются с помощью простых рисунков, чтобы лучше понять проблему и найти решение. В своей книге Роам говорит:
«Что если бы был способ быстрее взглянуть на проблемы, более интуитивно понять их, более уверенно решать их и быстрее донести до других то, что мы обнаружили? Что, если бы был способ сделать решение бизнес-задач более эффективным, более эффективным и — как бы мне не хотелось это говорить — возможно, еще более увлекательным? Там есть.Это называется визуальное мышление, и в этом вся суть этой книги: решение проблем с изображениями ».
Открыв книгу Роума, я решил снова рисовать. Будучи плодовитым дудлером и ящиком, я стал неактивным на лекциях и в подобных ситуациях, часто забывая о том, что было сказано. Делать записи было слишком громоздко, и я часто пропускал слова и идеи. Я решил дать Doodling еще один выстрел. Вместо того, чтобы сосредоточиться на специфике, я бы сосредоточился на концепциях, ключевых словах и идеях.
С 2011 года я активно пропагандировал рисование на своих уроках дизайна, заключая сделку со своими учениками, говоря им: «Каракули к душе, но в обмен на это я хочу, чтобы вы набросали содержание моих лекций.«Сначала они скептически относятся к себе, но вскоре понимают, что рисование лучше, чем проведение викторины. Я пожинаю плоды каракулей и позволяю им рисовать — с требованием, чтобы они основывались на содержании класса — они становятся более осведомленными по теме и участвуют в более содержательных беседах о дизайне.
Лучший друг дизайнера: блокнот.
Типографские новички в моих классах, естественно, начинают применять принципы визуальной иерархии и организации, группируя идеи по важности или по категориям.Они будут группировать идеи с помощью линий, полей, отметок и многого другого. Заголовки и заголовки лекций могут быть сделаны более крупными, более вычурными или смелыми, а ключевые понятия могут быть визуально подчеркнуты. Удивительно, насколько естественной и почти второй натурой идея визуальной иерархии является для всех нас. Кривая обучения типографии крутая для некоторых из нас, но рисование и наброски действительно облегчают понимание. Ниже приведены некоторые рисунки учеников в моих классах.
Doodle от Алисы Робертс из моего курса «Введение в типографику».
Выбирая концепции, идеи и темы, ученики начинают создавать иерархию, создавая визуальные группировки и используя визуальную пунктуацию. К тому времени, когда я назначаю работу над типографской иерархией, эскизы, как правило, проявляют большую проницательность. Перенос этих эскизов на компьютер является проблемой для новичков в типографии, но как только они естественным образом понимают взаимосвязь в том, что они делают, они начинают принимать более умные дизайнерские решения.
Doodle от Aubrie Lamb из моего курса «Идентичность и брендинг».
Еще один Обри Лэмб из того же курса.
Как мы уже видели, у рисования есть много преимуществ, помимо того, для чего его используют дизайнеры как визуальные коммуникаторы и решатели проблем. Doodling также помогает нашему мозгу функционировать и обрабатывать данные. Те из нас, кто занимается каракули, должны делать это без чувства вины или стыда. Мы в хорошей компании. Исторически в состав дудлеров входили президенты, бизнес-магнаты и опытные писатели. Дизайнер, педагог и спикер Джейсон Санта Мария говорит следующее:
«Альбомы для рисования не о том, чтобы быть хорошим художником.Они о том, чтобы быть хорошим мыслителем ».
Рисование, рисование рисунков и создание эскизов — это использование визуальных навыков для решения проблем, понимания нашего мира и эффективного реагирования. Чего же ты ждешь? Doodle!
Дополнительная литература
- «Эскизы 101: основы визуального ведения заметок», Крейтон Берман, Core77
- «Почему графические дизайнеры должны учиться рисовать», Дуглас Бонневиль, BonFX
- «Стать умнее: Doodle !,» TimTim
- «Эскизы и визуальные заметки», Ева-Лотта Лам, SlideShare Слайды взяты из выступления Лэма на WebExpo Prague 2010.
- «Sketch, Sketch, Sketch», Джошуа Брюер, 52 недели UX
- «Idle Doodles от известных авторов», Эмили Темпл, FlavorWire
Если не указано иное, изображения взяты из Stock.XCHNG.
(ал, ил).150 Fun Pictionary Слова | HobbyLark
Pictionary — классическая веселая игра для вечеринок всех возрастов! Если вы ищете игру на ледокол для класса или семейного воссоединения, или даже просто хорошую игру для семейного вечера, Pictionary — отличный выбор.
Развлекайтесь с семьей и друзьями, развивая свои навыки рисования и подвергая их окончательному испытанию. Если вы никогда не играли раньше, вы пропускаете, и есть несколько вещей, которые вы должны знать, чтобы начать!
Как играть в Pictionary
Вы всегда можете пойти в магазин и купить официальный Pictionary, но если у вас нет времени, чтобы добраться до магазина, или просто не хотите тратить деньги, попробуйте создать свою собственную игру. с несколькими вещами, которые у вас уже есть вокруг дома!
Количество игроков: 4+
Что вам нужно:
- Таймер
- Бумага
- Карандаши
- учетные карточки
- Dice
Установка:
- Выберите пять или шесть категорий (например: люди, места, вещи, животные, действия и т. Д.).
- Напишите слова различной сложности на каждой карточке.
- Поместите карты в стопки правильной категории, затем перемешайте стопки.
- Назначьте каждой категории номер, соответствующий кости.
- Разложите свои материалы, и вы готовы начать!
Как играть:
Разделитесь на команды по две или более и бросьте кубик, чтобы увидеть, кто идет первым. Назначьте «судью» для раздачи карт и установите таймер.
Команда, которая начинает бросать кубик и получает карту из категории, которая соответствует числу; таймер установлен на 60 секунд, и судья говорит «старт.”
- У художника есть 60 секунд для рисования, и остальная часть команды должна угадать, что художник рисует в отведенное время.
- Художник не может говорить, шуметь или жестикулировать, и абсолютно никакие буквы или цифры не допускаются на картинах.
- Если угадано правильно, команда получает очко и снова уходит. Если они не правы, очередь следующей команды повторить вышеизложенное.
- Установите лимит для определения победителя, например, «первая команда, получившая 25 очков, выигрывает!»
Теперь, чтобы создать свою собственную игру, вам понадобится куча слов Pictionary.При этом в Pictionary есть три уровня сложности. Слова могут быть простыми, средними или сложными. Будьте уверены, чтобы сделать равномерное сочетание трех!
Вот классифицированный список слов Pictionary, которые вы можете использовать:
Варианты игрового процесса
Очевидно, что когда вы создаете свою собственную игру Pictionary, вы можете играть как хотите! Вот некоторые распространенные варианты, чтобы попробовать следующую игру ночью:
- Назначьте разные значения баллов для простых, средних и сложных слов.
- Откажитесь от игры в кости и просто возьмите карты.
Это такая веселая игра, и с неограниченными возможностями для рисования слов у вас есть неограниченные возможности для игрового процесса! Возьмите несколько фишек и купите друзей или семью и будьте готовы к взрыву! Если вы не великий художник, это нормально; всегда есть шарады.
,Pictionary Generator
Генератор случайных словарей
Если вы любите Pictionary или Pictionary Air, вы попали по адресу. Это особенно верно, если вы ищете случайные слова Pictionary, чтобы вы могли играть в игру. Генератор слов Random Pictionary полезен, если у вас нет игровой доски и карточек, но вы все равно хотите поиграть в игру со своими друзьями. Наш бесплатный онлайн генератор слов Pictionary делает именно это, позволяя вам и вашим друзьям играть в игру, даже если у вас под рукой нет игровых карт.Если вы ищете более увлекательные игры, пожалуйста, ознакомьтесь с нашими вопросами «Никогда не приходил» и «Скорее всего».
Как вы играете в Pictionary?
Радость игры в Pictionary и Pictionary Air состоит в том, что правила игры просты, но их выполнение является сложной задачей и неизбежно вызывает много веселья и смеха. По сути, цель игры состоит в том, чтобы один человек нарисовал картинку без использования букв, цифр, слов, жестов, словесных или невербальных сигналов, и его партнер должен угадать, какое слово соответствует рисуемой картинке.Чтобы это было справедливо для обеих команд, генерирование случайных игровых слов Pictionary является отличным способом сохранить игровое поле ровным.
Сколько людей могут играть в Pictionary?
Хотя количество людей, на которых можно играть, на самом деле не ограничено, идеальное число — четыре человека (это также наименьшее количество людей, которое вам нужно для игры). Это позволяет двум командам из двух соперничать друг с другом. Если у вас более четырех человек, можно создать больше команд или большее количество людей в каждой команде, чтобы никто не остался в стороне от удовольствия.Например, если у вас есть восемь друзей, которые хотят играть, вы можете сделать четыре команды из двух игроков или две команды из четырех игроков.
Каковы правила Pictionary?
Правила игры довольно просты. Один человек в вашей команде назначен первым человеком, который нарисует картину любого случайного слова Pictionary. Как только они увидят слово, у них есть 5 секунд, чтобы подумать, прежде чем они начнут рисовать. Как только они начинают рисовать, у них есть 1 минута, чтобы попытаться заставить своего партнера угадать случайное слово.Если партнеру удается угадать правильное нарисованное слово, команда получает очко, но если нет, то получает нулевое. Команда два делает то же самое, затем рисунок человека переключается на второй раунд. После определенного количества раундов команда с наибольшим количеством очков побеждает.
Генератор случайных фраз Мы не остановились на этом! Вы также можете поиграть в игру Catchphrase, превратив инструмент в генератор случайных слов. Перейдите в выпадающее меню игр и выберите «Catchphrase» в качестве опции.Это изменит случайные слова на случайный список слов Catchphrase, позволяя вам играть Catchphrase столько раз, сколько захотите. Если вы фанат игры Catchphrase, использование случайного генератора Catchphrase принесет вам часы удовольствия.
Часто задаваемые вопросы
Можете ли вы издавать звуки во время игры в Pictionary?
Нет, вы не можете произносить слова или издавать другие звуки во время игры в Pictionary. Цель состоит в том, чтобы ваши товарищи по команде угадывали слово только благодаря вашей способности рисовать.
В чем разница между Pictionary и шарадами?
Основное различие между Pictionary и шарадами состоит в том, как человек пытается передать слово, которое, как предполагается, его товарищи по команде должны угадать. В Pictionary человек рисует слово, которое нужно угадать, в то время как в шарадах человек разыгрывает слово, которое нужно угадать.
Сколько времени ты получаешь в Pictionary?
Когда вы играете в Pictionary, существует ограничение по времени, в течение которого вы можете рисовать. Правило состоит в том, что у вас есть 5 секунд, чтобы подумать после получения слова, которое нужно нарисовать, затем 1 минута на то, чтобы ваши товарищи по команде угадали правильное слово.Если они не догадаются за этот 1-минутный период, время истекло, и этот раунд закончился.
Можете ли вы играть в Pictionary без игры?
Да. Все, что вам нужно, это какое-то место, чтобы рисовать картинки и что-то рисовать. Самая большая проблема в игре Pictionary без игры состоит в том, чтобы придумать хорошие слова Pictionary, что может быть трудно сделать самостоятельно. Именно поэтому мы создали генератор случайных слов Pictionary, чтобы вы могли рисовать отличные слова, не пытаясь придумать их самостоятельно.
,% PDF-1.3 % 23338 0 объектов > endobj Xref 23338 404 0000000016 00000 n 0000008440 00000 n 0000008644 00000 n 0000008704 00000 n 0000026775 00000 n 0000026942 00000 n 0000027015 00000 n 0000027153 00000 n 0000027225 00000 n 0000027320 00000 n 0000027413 00000 n 0000027526 00000 n 0000027712 00000 n 0000027878 00000 n 0000027989 00000 n 0000028133 00000 n 0000028265 00000 n 0000028450 00000 n 0000028637 00000 n 0000028763 00000 n 0000028883 00000 n 0000029066 00000 n 0000029175 00000 n 0000029292 00000 n 0000029471 00000 n 0000029576 00000 n 0000029682 00000 n 0000029842 00000 n 0000029967 00000 n 0000030069 00000 n 0000030193 00000 n 0000030330 00000 n 0000030497 00000 n 0000030612 00000 n 0000030728 00000 n 0000030861 00000 n 0000031003 00000 n 0000031128 00000 n 0000031259 00000 n 0000031426 00000 n 0000031588 00000 n 0000031755 00000 n 0000031934 00000 n 0000032084 00000 n 0000032186 00000 n 0000032364 00000 n 0000032526 00000 n 0000032631 00000 n 0000032736 00000 n 0000032854 00000 n 0000032953 00000 n 0000033072 00000 n 0000033205 00000 n 0000033322 00000 n 0000033421 00000 n 0000033539 00000 n 0000033671 00000 n 0000033788 00000 n 0000033967 00000 n 0000034072 00000 n 0000034190 00000 n 0000034368 00000 n 0000034498 00000 n 0000034606 00000 n 0000034737 00000 n 0000034863 00000 n 0000034989 00000 n 0000035145 00000 n 0000035294 00000 n 0000035418 00000 n 0000035532 00000 n 0000035664 00000 n 0000035807 00000 n 0000035999 00000 n 0000036171 00000 n 0000036322 00000 n 0000036444 00000 n 0000036579 00000 n 0000036693 00000 n 0000036797 00000 n 0000036946 00000 n 0000037062 00000 n 0000037177 00000 n 0000037323 00000 n 0000037448 00000 n 0000037580 00000 n 0000037727 00000 n 0000037876 00000 n 0000038035 00000 n 0000038162 00000 n 0000038324 00000 n 0000038502 00000 n 0000038651 00000 n 0000038811 00000 n 0000038972 00000 n 0000039076 00000 n 0000039182 00000 n 0000039280 00000 n 0000039378 00000 n 0000039494 00000 n 0000039592 00000 n 0000039689 00000 n 0000039805 00000 n 0000039983 00000 n 0000040087 00000 n 0000040231 00000 n 0000040391 00000 n 0000040499 00000 n 0000040616 00000 n 0000040747 00000 n 0000040856 00000 n 0000040972 00000 n 0000041104 00000 n 0000041232 00000 n 0000041371 00000 n 0000041493 00000 n 0000041605 00000 n 0000041721 00000 n 0000041864 00000 n 0000042040 00000 n 0000042190 00000 n 0000042371 00000 n 0000042542 00000 n 0000042692 00000 n 0000042794 00000 n 0000042972 00000 n 0000043134 00000 n 0000043239 00000 n 0000043340 00000 n 0000043439 00000 n 0000043558 00000 n 0000043674 00000 n 0000043791 00000 n 0000043890 00000 n 0000044008 00000 n 0000044123 00000 n 0000044240 00000 n 0000044407 00000 n 0000044512 00000 n 0000044657 00000 n 0000044792 00000 n 0000044902 00000 n 0000045025 00000 n 0000045218 00000 n 0000045342 00000 n 0000045462 00000 n 0000045585 00000 n 0000045703 00000 n 0000045822 00000 n 0000045944 00000 n 0000046125 00000 n 0000046256 00000 n 0000046391 00000 n 0000046530 00000 n 0000046674 00000 n 0000046778 00000 n 0000046889 00000 n 0000047055 00000 n 0000047199 00000 n 0000047352 00000 n 0000047519 00000 n 0000047639 00000 n 0000047811 00000 n 0000047998 00000 n 0000048147 00000 n 0000048248 00000 n 0000048380 00000 n 0000048542 00000 n 0000048641 00000 n 0000048740 00000 n 0000048857 00000 n 0000048955 00000 n 0000049052 00000 n 0000049168 00000 n 0000049351 00000 n 0000049456 00000 n 0000049599 00000 n 0000049750 00000 n 0000049889 00000 n 0000050060 00000 n 0000050185 00000 n 0000050337 00000 n 0000050479 00000 n 0000050625 00000 n 0000050771 00000 n 0000050934 00000 n 0000051100 00000 n 0000051211 00000 n 0000051373 00000 n 0000051551 00000 n 0000051700 00000 n 0000051860 00000 n 0000052021 00000 n 0000052124 00000 n 0000052229 00000 n 0000052327 00000 n 0000052444 00000 n 0000052580 00000 n 0000052696 00000 n 0000052794 00000 n 0000052910 00000 n 0000053045 00000 n 0000053161 00000 n 0000053335 00000 n 0000053439 00000 n 0000053582 00000 n 0000053715 00000 n 0000053806 00000 n 0000053987 00000 n 0000054127 00000 n 0000054259 00000 n 0000054414 00000 n 0000054558 00000 n 0000054700 00000 n 0000054838 00000 n 0000054974 00000 n 0000055118 00000 n 0000055286 00000 n 0000055443 00000 n 0000055605 00000 n 0000055783 00000 n 0000055933 00000 n 0000056035 00000 n 0000056213 00000 n 0000056375 00000 n 0000056463 00000 n 0000056562 00000 n 0000056680 00000 n 0000056812 00000 n 0000056929 00000 n 0000057028 00000 n 0000057145 00000 n 0000057276 00000 n 0000057393 00000 n 0000057567 00000 n 0000057672 00000 n 0000057817 00000 n 0000057951 00000 n 0000058067 00000 n 0000058180 00000 n 0000058311 00000 n 0000058489 00000 n 0000058619 00000 n 0000058754 00000 n 0000058899 00000 n 0000059045 00000 n 0000059190 00000 n 0000059337 00000 n 0000059490 00000 n 0000059620 00000 n 0000059782 00000 n 0000059924 00000 n 0000060068 00000 n 0000060204 00000 n 0000060322 00000 n 0000060424 00000 n 0000060620 00000 n 0000060754 00000 n 0000060884 00000 n 0000060999 00000 n 0000061115 00000 n 0000061262 00000 n 0000061398 00000 n 0000061498 00000 n 0000061685 00000 n 0000061785 00000 n 0000061902 00000 n 0000062068 00000 n 0000062189 00000 n 0000062354 00000 n 0000062513 00000 n 0000062677 00000 n 0000062857 00000 n 0000063007 00000 n 0000063168 00000 n 0000063330 00000 n 0000063435 00000 n 0000063541 00000 n 0000063640 00000 n 0000063739 00000 n 0000063856 00000 n 0000063955 00000 n 0000064053 00000 n 0000064170 00000 n 0000064345 00000 n 0000064450 00000 n 0000064595 00000 n 0000064757 00000 n 0000064867 00000 n 0000064982 00000 n 0000065097 00000 n 0000065219 00000 n 0000065351 00000 n 0000065508 00000 n 0000065650 00000 n 0000065771 00000 n 0000065911 00000 n 0000066079 00000 n 0000066201 00000 n 0000066337 00000 n 0000066460 00000 n 0000066597 00000 n 0000066727 00000 n 0000066847 00000 n 0000066980 00000 n 0000067105 00000 n 0000067244 00000 n 0000067364 00000 n 0000067506 00000 n 0000067609 00000 n 0000067741 00000 n 0000067883 00000 n 0000068047 00000 n 0000068182 00000 n 0000068320 00000 n 0000068445 00000 n 0000068551 00000 n 0000068673 00000 n 0000068842 00000 n 0000068989 00000 n 0000069104 00000 n 0000069216 00000 n 0000069339 00000 n 0000069460 00000 n 0000069594 00000 n 0000069715 00000 n 0000069834 00000 n 0000070009 00000 n 0000070164 00000 n 0000070325 00000 n 0000070501 00000 n 0000070650 00000 n 0000070750 00000 n 0000070926 00000 n 0000071087 00000 n 0000071190 00000 n 0000071295 00000 n 0000071394 00000 n 0000071492 00000 n 0000071591 00000 n 0000071688 00000 n 0000071860 00000 n 0000071963 00000 n 0000072106 00000 n 0000072216 00000 n 0000072342 00000 n 0000072502 00000 n 0000072642 00000 n 0000072787 00000 n 0000072903 00000 n 0000073033 00000 n 0000073192 00000 n 0000073322 00000 n 0000073457 00000 n 0000073633 00000 n 0000073829 00000 n 0000073924 00000 n 0000074025 00000 n 0000074174 00000 n 0000074303 00000 n 0000074425 00000 n 0000074556 00000 n 0000074691 00000 n 0000074800 00000 n 0000074896 00000 n 0000075012 00000 n 0000075124 00000 n 0000075289 00000 n 0000075397 00000 n 0000075508 00000 n 0000075641 00000 n 0000075781 00000 n 0000075902 00000 n 0000076059 00000 n 0000076170 00000 n 0000076272 00000 n 0000076373 00000 n 0000076506 00000 n 0000076640 00000 n 0000076754 00000 n 0000076869 00000 n 0000077048 00000 n 0000077148 00000 n 0000077265 00000 n 0000077382 00000 n 0000077500 00000 n 0000077568 00000 n 0000077743 00000 n 0000077938 00000 n 0000078143 00000 n 0000078452 00000 n 0000078540 00000 n 0000079106 00000 n 0000079346 00000 n 0000079737 00000 n 0000080450 00000 n 0000081336 00000 n 0000081459 00000 n 0000082144 00000 n 0000082829 00000 n 0000092609 00000 n 0000093036 00000 n 0000008749 00000 n 0000026749 00000 n прицеп ] >> startxref 0 %% EOF 23339 0 объектов > >> endobj 23340 0 объектов > endobj 23341 0 объектов > endobj 23740 0 объектов > поток H | ktTf2; a & $ 9y
.