Как в саи делать тень: Техника наложению теней на волосы в Paint tool Say

Дата Выхода: 19.01.2017
Версия: 2.0
Разработчик: SYSTEMAX Software Development
Разрядность: 64bit
Язык интерфейса: Английский + Русский

Системные требования:
• Совместимость: Windows 2000 / XP / Vista / 7 / 8 / 8.1 / 10
• Процессор: Core 2 Duo 1.6GHz или лучше
• Оперативная память: от 1Gb
• Свободное дисковое пространство: от 20Gb
• Разрешение экрана: от 1024×768, цвет 24bit Color
• Поддерживает работу графических планшетов с датчиком нажима пера

Поддерживаемые форматы файлов:
— sai (формат из версии 1.0/1.2)
— sai2 (новый формат версии 2.0)
— psd (стандартный тип файлов Adobe Photoshop)
— psb
— jpeg
— png
— bmp
— tga

Скачать: Easy Paint Tool SAI 2 (установка не требуется)

«Новый Easy Paint Tool SAI 2!» подумал я, но, как оказалось,не такой уж и новый — январь этого уже состарившегося 2017-ого года. Для ПА так и не приучил себя использовать ФШ или специализированные программы, а потому всё сидел на САИ не зная, что уже есть осовремененная версия. Немного потестил, поэтому для тех, кто также всё пропустил, небольшой список изменений и нововведений:

Новенькое:

1. Фигуры: треугольник, круг, квадрат!
— Настроек у них практически нет. Пиксельный круг нарисовать я так и не нашел: даже выставляя сглаживание в ноль, полупрозрачные пиксели остаются. Спасает заливка круга нужным цветом, с большим разбросом по цветам. НО для того, чтоб «залить», необходимо преобразовать слой в растровый (слой — растрировать)

2. Справа от фигур появилась иконка добавления текста. Наконец-то! Давно напрашивалось.
— Возможность сделать курсивный (италик) и полужирный (bold) шрифт, сделать текст вертикальным.

3. Фон (холст -> фон).

4. Выделение.
— Вроде и мелочь, но как оказалось действительно полезная вещь — увеличение квадрата выделения на пиксель. Раньше часто выделял нужную область, но не попадал в пиксель. Приходилось зажав шифт выделять оставшуюся полоску с нужным пикселем. Также появилась довольно удобная возможность расширения области с помощью ползунка.

5. Заливка пикселей одинаковых цветов.
— То, из-за чего приходилось юзать тот же ФШ. Если хочешь поменять цветовую гамму или например цвет кожи своему персонажу, то приходилось перекрашивать в отдельности каждый фрагмент. Сейчас же выбрав «все пиксели похожего цвета» можно одним движением перекрасить ВСЁ в нужные цвета

6. Градиент! Я им не пользуюсь, но многим наверняка его не хватало.

7. ЛИНЕЙКА!! Нет, это не разметка по краям холста для лучшей примерки размера.
— Вот как она выглядит. Да-да, она зеленая. Как ей пользоваться? Буду рад, если подскажите. Неужели просто для того, чтоб понять прямая ли линия?

8. Гауссовое размытие может превратить ваши художества в ТУМАН, а значит многие будут рады. Работает предсказуемо, ничего лишнего.

9. Обводка (слой -> обводка). Любопытная функция. Своего рода border в CSS.
— Можно использовать для вписывания квадрата в квадрат и конечно для текста, предварительно растрировав их.

10. Линии перспективы. Сомнительно
— Идея замечательная — все-таки большинство используют САИ для манги и комиксов, в который перспектива — «ух» и «ах» поклонников. Однако настроек мало. Как менять размеры, расположение линий перспективы — непонятно. И можно ли? И тут вспоминается еще одна мысль, которая посещалась всех и вся — СЕТКА! Похоже, ее снова нет. В меню перспективы она вроде и есть, но как ее настроить неясно.

Хотелось бы:

1. Сетка! Да что ж такое?! Неужели действительно нет?
2. Вменяемая линейка
3. Настройка экспорта PNG. Сейчас как я понимаю даже прозрачность убрали. Хотелось бы ужимать пусть не на уровне спец.программ, но хотя бы на уровне ФШ.
4. Кадры с анимациями с предпросмотром. Немного из другой оперы, но хотелки — они и в африке хотелки.

В остальном всё неплохо, всё тот же саи с небольшими доработками. Установил, рисую

Правильно сохраняем рисунок в Paint Tool Sai

Начиная использовать графический редактор можно отрыть для себя большой и удивительный мир компьютерной графики. Довольно важным моментом можно назвать то, как сохранить любой рисунок в Paint Tool Sai и в другой подобной программе. Ведь от правильности сохранения в некоторой степени зависит от конечный результат. Рассмотрим все особенности данного процесса.

Форматы файлов и рисунков в Paint Tool Sai

Рассматриваемый графический редактор поддерживает довольно много форматов файлов, которые можно использовать для сохранения своей работы. Среди них отметим psd, который известен благодаря более популярному графическому редактору Adobe Photoshop. К основным форматам и их особенностям отнесем:

1. JPG – популярный формат, в котором проводится сохранение всей растовой графики. С ним знакомы все пользователи интернета, фотоаппаратов, ПК и других устройств. К его особенностям можно отнести то, что формат может содержать огромное количество информации, а это нужно для передачи всех цветов фотографий. При сохранении в нем все слои созданного проекта объединяются, что следует учитывать. Также формат не поддерживает альфа канал, то есть картинки с прозрачным фоном не сохранить. Даже ели проект имеет прозрачный фон, при его сохранении произойдет заливка.

2. PNG – также часто используемый формат, особенно в Web-среде. Его особенностью можно назвать то, что при сохранении и последующем редактировании не ухудшается качество, то есть не пропадают пиксели. Также форма поддерживает альфа канал и его можно использовать для сохранения изображений с прозрачным фоном. Недостатком можно назвать то, что он не подходит для сжатия изображения и не подходит для передачи широкоформатных изображений.
3.  PSD – разрешение, в котором следует сохранять проект для дальнейшего его редактирования. Отметим, что в данном случае проводится сохранение расположения слоев, все пометки и так далее. Формат может быть открыт и в других программах.

Эти моменты следует учитывать при выборе того, в каком формате проводить сохранение.

Как провести сохранение незаконченного рисунка в Paint Tool Sai?

При рассмотрении того, Paint Tool Sai как сохранить незаконченный рисунок отметим, что для этого достаточно выбрать функцию «сохранить как», затем выбрать формат PSD и ввести названием файла.

Также можно указать папку, в которой нужно провести сохранение. После открытия этого файла для его доработки все слои и другие моменты останутся неизменными, и можно продолжать работать.

Полезная информация:

Как искривить тень в Sai Скачать бесплатно для Windows

Как искривить тень в Sai

Программа для прямого просмотра координации между устройствами.

Кривая прямая — это … электрическая сеть. Кривая прямая

Schweitzer Engineering Laboratories, Inc.26 Бесплатное ПО

Используйте программное обеспечение SEL-5804 Curve Designer для создания собственных кривых.

2 SRS1 Software, LLC 102 Условно-бесплатное ПО

Добавляет функции аппроксимации кривой данных, интерполяции и фильтрации в Excel.

1 Акшат Сингхал 49 Бесплатное ПО

Прочтите много интересных и поучительных фраз Саи Бабы с помощью этой программы.

2 Scribner Associates, Inc. 102 Бесплатное ПО

ZPlot® выполняет измерения спектроскопии электрохимического импеданса.

Подробнее о том, как изогнуть тень в Sai

Как изогнуть тень в Саи, введение

49 ДокторBaum Research e.K. 5 Условно-бесплатное ПО

Продвинутый инструмент САПР для анализа теней солнечных фотоэлектрических модулей.

1 CAD-KAS Kassler Computersoftware 98 Условно-бесплатное ПО

Эта программа создана, чтобы помочь вам создавать потрясающие баннеры и вывески.

4 Toolwiz.com 1,053 Бесплатное ПО

ToolWiz Pretty Photo может помочь вам отретушировать ваши фотографии.

SoftOrbits 179 Условно-бесплатное ПО

Создавайте впечатляющие миниатюры всего за несколько кликов с помощью 3D-генератора миниатюр!

25 бинерус 881 Условно-бесплатное ПО

Небольшое приложение для добавления творческих стилей и 3D-эффектов к вашим эскизам.

6 Иконка Империя 559 Условно-бесплатное ПО

Pixel Editor — это программа, которая позволяет пользователям редактировать и создавать небольшие изображения.

Дополнительные заголовки, содержащие как кривую тень в сай

Программное обеспечение Future Skill 20 Бесплатное ПО

Bell Curve — это приложение, которое знакомит студентов с нормальной кривой.

1 М. Ямагути 52 Бесплатное ПО

Y’z Shadow добавляет оригинальный эффект тени на все экраны Windows.

31 год PaintToolSAI 4 231 Условно-бесплатное ПО

PaintTool SAI — это высококачественная и легкая программа для рисования.

SBOI 9 Бесплатное ПО

Заставка с изображениями движения Саи, мультирелигиозной организации.

6 SYSTEMAX Разработка программного обеспечения 525 Условно-бесплатное ПО

PaintTool SAI — это высококачественная и легкая программа для рисования.

1 Сай-Ка-Аанган 1 Бесплатное ПО

Мгновенно получайте самые важные новости и объявления Sai-Ka-Aangan.

103 SYSTEMAX Inc.82

PaintTool SAI — это высококачественная и легкая программа для рисования.

Firstscreensaver.com Бесплатное ПО

Саи Баба «Настоящее лицо Иисуса».

7 Гринли 98 Бесплатное ПО

Позволяет просматривать видеоизображения в реальном времени из храма Шри Саи Бабы.

PaintToolSAI 424 Условно-бесплатное ПО

PaintTool SAI — это высококачественная и легкая программа для рисования.

Sai Group S.A 15

2 SA International 3 492

SA International 985

Как сохранить прозрачные изображения // Nose Club

Многие художники, вероятно, захотят в какой-то момент сохранить прозрачные рисунки для их использования в макетах, графике и т. Д.А учитывая, что Photoshop как дорогостоящее вложение и Paint Tool SAI (который имеет тенденцию к недостатку прозрачности в различных версиях) настолько популярен, может быть сложно понять, как именно этого добиться. Здесь я постараюсь помочь!

Проверка тайной прозрачности вашего Paint Tool SAI

SAI может быть немного сложно понять, когда дело доходит до этого, но некоторые версии действительно поддерживают прозрачность. Вот как это сделать, если у вас есть одна из этих версий:

Для SAI 1

Прежде всего, убедитесь, что все фоновые слои у вас скрыты.SAI 1 не покажет вам никаких флажков на заднем плане для прозрачности, но вы можете проверить, является ли ваш рисунок прозрачным, заполнив слой под ним черным (а затем, конечно, снова скрыв).

На этом переходе носа виден черный фон, так что вперед. Убедитесь, что вы снова скрыли этот черный слой!

Отсюда нажмите File , перейдите к Export as , выберите .png и введите любое желаемое имя файла.

Если ваш SAI поддерживает прозрачность, после сохранения должно появиться диалоговое окно, показанное ниже.

Вы хотите выбрать 32bpp ARGB (каждый пиксель имеет непрозрачность) для прозрачного изображения. Если повезет, все будет работать отлично!

для SAI 2

Paint Tool SAI 2 делает прозрачность более заметной. Как и выше, скройте все фоновые слои, затем нажмите Canvas , наведите указатель мыши на Background и выберите Transparent (Bright checker) .

Если ваш рисунок прозрачный, он должен сразу отображаться с серыми флажками. Однако для изображения с очень высоким разрешением вам, возможно, придется увеличить масштаб, чтобы увидеть их!

И снова экспортируем и сохраняем. SAI 2 должен обрабатывать любую прозрачность автоматически, если вы сохраняете файл как .png . Это очень важно, поэтому убедитесь, что это .png.

Поздравьте себя с удачей, ваша версия SAI поддерживает прозрачность!

Когда ваша версия SAI не может сделать вещи прозрачными

Это прискорбно, но с таким количеством распространенных версий некоторые из них просто не могут этого сделать.Вот как это можно обойти.

Шаг первый: проверка соответствия рисунка прозрачности

Поскольку большинство художественных программ начинают с белого фона, включая SAI, многие люди не чувствуют необходимости заливать белый цвет (например, глаза) или убирать любые светлые пиксели, которые могут просочиться из линии. Создав временный фоновый слой под всем, что залито черным, вы можете исправить эти экземпляры и убедиться, что они хорошо смотрятся на любом фоне.

Как вы можете видеть выше, у Wooper нет пиксельных краев или неплотной окраски на темном фоне, а белки глаз закрашены. В противном случае у Wooper были бы черные глаза и он выглядел бы немного жутко!

Шаг второй: Сохранение слоев в кросс-совместимом формате

Для простоты важно, чтобы у вас был файл со слоями, а не плоское изображение. Еще можно вырезать рисунок, который был расплющен на непрозрачном фоне, но мы вернемся к этому чуть позже.

В идеале вы захотите экспортировать свое искусство в формате .PSD, как показано выше. Хотя технически это может быть файл Photoshop, некоторые бесплатные программы обработки изображений совместимы с файлами .PSD и могут использоваться для их открытия и редактирования.

Шаг третий: Увы, вы должны скачать один из них

Поскольку Photoshop предположительно недоступен для вас, вам придется загрузить специальное программное обеспечение для редактирования изображений, чтобы добавить прозрачность. Лучшим выбором для этого является GIMP, так как его можно использовать совершенно бесплатно и он совместим как с Windows, так и с Mac.Сначала это может показаться сложным, но не волнуйтесь!

Шаг четвертый: открытие файлов — это борьба

После того, как вы загрузили GIMP и установили его (предположительно с пользовательскими настройками!), Следующим шагом будет его открытие, а затем открытие в нем файла .PSD. Наберитесь терпения, поскольку запуск GIMP может занять некоторое время. Это также может немного раздражать, поскольку по умолчанию открывается несколько маленьких окон, а не одно большое. Но, как обычно, нажав «Файл», а затем «Открыть», вы попадете в окно выбора файла.Однако я рекомендую поместить то, что вы хотите редактировать, в небольшую и легкодоступную папку, поскольку программа просмотра файлов GIMP имеет собственный интерфейс и перечисляет все по имени файла.

Как такое могло случиться со мной …

Как только вы найдете свое изображение, оно должно быть плавным!

… Однако, если вы используете слои группы отсечения так же часто, как я в SAI1, вы можете захотеть объединить эти конкретные слои со слоем внизу, когда вы готовите файл.Ой! На данный момент я не знаю, как исправить это в самом GIMP, но внести необходимые изменения в .PSD в SAI достаточно просто.

Итак, чтобы повторить, объедините слои Clipping Group (идентифицируемые по отмеченному флажку и розовой линии сбоку, как показано выше) со слоем, к которому они прикреплены. Если вы сделаете это правильно, ваше изображение будет выглядеть точно так же, за исключением того, что оно не сломается, когда вы откроете его в GIMP. Просто!

Шаг пятый: пришло время

После открытия фиксированного файла в GIMP следующий шаг будет удивительно простым: вы находите фоновый слой на своем изображении (будь то белый фон или временно окрашенный) и удаляете его.

Фон вашего изображения должен измениться на серые флажки, как вы можете видеть ниже. Значит, сработало!

Шаг шестой: Сохранение изображения

GIMP, естественно, также имеет неинтуитивный способ сохранения изображений. Вот что вы захотите сделать:

• Нажмите Файл , затем Экспортировать как .
• Ваш файл будет отображаться как [имя файла] .psd . Удалите .psd и введите .png вместо этого. Вы также можете нажать кнопку Select File Type внизу диалогового окна и пролистать список, чтобы найти .png, если вы предпочитаете этот метод. Теперь это должно быть [имя файла] .png .
  
• Появится набор параметров. Убедитесь, что у вас есть Сохранить гамму и Сохранить значения цвета из прозрачных пикселей отмечены галочкой вместе с другими значениями по умолчанию.
  
• Наконец-то экспортируйте свое изображение и поплакайте.

При этом ваша картинка должна быть прозрачной! Вы можете сказать, щелкнув по нему в своих папках, и просвечивает синий цвет выбора!

Здесь вам решать, для чего вы будете использовать прозрачные изображения.Наслаждайтесь вновь обретенной силой и получайте удовольствие!

«А что, если мое изображение плоское?»

Не каждое изображение наделено слоями, поэтому в таких случаях вам придется действовать по-своему. В зависимости от стиля вы можете либо увеличить масштаб с помощью ластика и удалить фон вручную, либо сработает простой трюк с выделением.

Шаг первый: Выбор и удаление ненужного пространства

Прежде всего, , пожалуйста, убедитесь, что вы редактируете либо свое собственное искусство, либо искусство, которое на самом деле является официальным, даже если вам придется трижды проверить, чтобы быть уверенным.Редактировать работы других художников — это не круто, в то время как официальные рендеры и официальные изображения покемонов доступны для использования в статьях и публикациях (и, соответственно, в графике).

Итак, что мы можем сделать с официальным артом этого Пансажа? Линии сплошного темного цвета, поэтому использовать инструмент выделения достаточно безопасно. Для такой программы, как SAI, лучше всего создать темный слой под ним (даже если он сначала не виден) и редактировать настройки выделения, пока не будет выбрана большая часть нежелательного цвета.Сглаживание — это то, что вам нужно для гладкой кромки, но если вы редактируете пиксельную графику, ее нужно отключить для получения пиксельной кромки.

На этом этапе хороший трюк — нажать на Selection и Increment , а затем использовать Cut , чтобы удалить пустое пространство. Но для такого небольшого изображения, как этот Pansage, он, скорее всего, уберет часть линии.

Шаг второй: Быстрое закрепление линии

Это не всегда будет идеальным решением, но для такого изображения вы можете снова выбрать внешнюю часть изображения, Инвертировать выделение, Увеличить его (или Увеличить выделение 1px в SAI2) и заполнить это с цветом контура на слое ниже.Возможно, вам также придется увеличивать его несколько раз, пока он не будет выглядеть juuuust правильно. Это не идеально, и во многих случаях вам может понадобиться увеличить масштаб и внести некоторые изменения, чтобы он выглядел правильно. По крайней мере, это быстрый метод с быстрыми результатами.

Шаг третий: углубленное редактирование

Возможно, вы не полностью удовлетворены тем, как он выглядит на данный момент — у этого Pansage есть неровные края вдоль линий и он выглядит немного неаккуратно. Если вы хотите сделать дополнительный шаг, вы можете увеличить масштаб и использовать кисть со сглаживанием на 1 пиксель и ластик на 1 пиксель, чтобы исправить края, пока они не будут выглядеть правильно.Если вы редактируете ваше собственное искусство, это полностью на ваше усмотрение.

Поскольку этот Pansage — это искусство Global Link, мне было удобно редактировать только края. Однако теперь он выглядит намного лучше и полностью прозрачен! Только представьте себе всю классную графику, которую я мог бы создать с таким хорошим прозрачным другом.

Прежде всего, оставайтесь решительными. Вы можете сделать все прозрачные картинки, если попробуете!

Последний раз страница обновлялась 27 апреля 2018 г. в 11:53 GMT.

Рисование падающих теней. Урок искусства.

свет

Источники света бывают двух типов: естественный (солнце, луна) и искусственный (лампа, свеча, фонарик и т. Д.).

естественный свет

Наши естественные источники света (Солнце и Луна) находятся довольно далеко. Создание тени будет включать некоторые элементы линейной перспективы (линия горизонта).

искусственный (точечный) свет

Точечный свет намного ближе к нам. Мы можем более точно позиционировать его в нашей среде — мы можем точно сказать, как далеко он от объекта и как высоко от поверхности.

вам необходимо знать:

1 — Источник света (желтая точка)

2 — Объект

3 — Отметка заземления источника света — положение источника света на поверхности или земле (зеленая точка)

4 — Линия, соединяющая положение источника света и низ объекта (черная линия)

5 — Линия, соединяющая источник света (1), верх объекта (красная точка), и Линия 4 — определяющая конечную точку падающей тени (6)

6 — Конечная точка падающей тени на поверхности

Это правило применяется к обоим типам источников света и ко всем формам и объектам.

Есть только одно отличие:

источник рассеянного света

Линии 4 параллельны, поскольку источник света не определен (пасмурный день, окно, очень большой источник света и т.д.), поэтому нам не нужно рисовать желтую точку (1).

Строки 5 также параллельны по той же причине.

прожектор

Каждая угловая точка соответствует приведенному выше правилу, чтобы сформировать точную форму тени.

тень от точки

Представьте, что вам нужно нарисовать тень очень маленького круглого объекта, почти точку. Нарисуем муху. Почему нет?

Итак, у нас есть комната с одним прожектором и мухой. Поверхность земли — коричневый пол — туда мы и собираемся поместить тень.

Первое, что вы делаете, это отмечаете положение источника света на полу ( метка земли ).

Вы делаете это, рисуя прямую вертикальную линию до пола и отмечая точку на полу, которая находится точно под источником света.

Теперь нужно отметить положение мухи на полу (, отметка земли объекта ).

Обратите внимание на расположение источника света и мухи по отношению друг к другу — в моем случае свет ближе ко мне, чем муха (коричневые горизонтальные линии рисовать не нужно — они просто для справки) .

Теперь соедините световую метку земли и метку земли объекта на полу линией — она ​​определит направление, в котором тень будет появляться на полу.

Отлично!

Еще одна строительная линия, и готово!

Проведите линию от источника света через мушку — до земли.

Пересечение отметит положение падающей тени!

Обратите внимание:

Если у вас есть ориентир для источника света на вашем чертеже — тогда вам не нужно гадать или оценивать свою наземную световую метку.

Например: источник света прикреплен к потолку или стене.

тень от линии

flat shadow

На самом деле рисовать тень от линии немного проще — вам не нужно определять положение объекта на полу!

Итак, начнем снова с определения положения вашего источника света на поверхности земли (пола) — поместите отметку земли . Обратите внимание, что в этом случае мой объект (карандаш) мне ближе, чем свет.

Соедините световую метку заземления с нижней частью линии (в данном случае карандашом).

Теперь проведите линию (луч света) от источника света через конец линии (карандаш).

Это определит длину вашей тени.

изогнутая тень

Если вам нужно нарисовать тень, падающую на несколько поверхностей (пол и стены) — используйте те же шаги, просто немного измените их.

Допустим, ваша линия (еще один карандаш) приближена к стене. Тень падает как на пол, так и на стену. Вот как вы это делаете:

Просто согните леску, когда она попадет в стену!

Проведите линию от источника света через верх линии (карандаш), как показано:

Вот и все!

Как использовать отбрасываемые тени в ваших картинах (и почему они важны)

Автор Dianne Mize в Уроки рисования> Уроки рисования

Если бы в темную ночь внезапно погас свет, вы бы ничего не увидели.Все было бы в темноте.

Это позволяет понять темноту как отсутствие света. . . но можете ли вы представить свет без тьмы? Это немного сложнее. Чтобы увидеть что-нибудь из , мы должны согласованно работать со светом и тьмой.

Тьма не имеет источника; он исходит со всех сторон.С другой стороны, свет исходит из источника, направляя свои лучи из одного места в другое.

Из-за этого любой объект, находящийся прямо на линии этих лучей, освещается только с одной стороны, а противоположная сторона находится в тени. И кое-что еще происходит — на поверхности позади этого объекта появляется темный силуэт, известный как отброшенная тень.

Именно этот тип тени я хочу изучить в сегодняшнем уроке.

Анатомия отбрасываемой тени

Отбрасываемые тени содержат следующие три отдельных элемента информации:

1.Угол светового пучка

2. Форма объекта, отбрасывающего тень

3. Топография поверхности, на которой отбрасывается тень

Чтобы проиллюстрировать это, взгляните на эту небольшую скульптуру Samwise работы Говарда Г. Хэнсона.

Отбрасываемая тень Сэмвайса направляет световые лучи под углом примерно 45 градусов, описывает что-то из формы Сэма и говорит нам, что прямо за ним находится вертикальная поверхность.

Вторая фотография Сэмвайса дает тот же угол и информацию о форме, а также топографию стопки из двух книг.

Все это хорошо знать, но сейчас вы, вероятно, говорите: «Конечно, но как я могу использовать отбрасываемые тени для улучшения моих картин?»

Вот четыре основные причины, по которым художники используют отбрасываемую тень в качестве инструмента композиции:

1. Привязать тему к странице

В высокотехнологичной картине Кэролайн Андерсон используются тени, отбрасываемые под ногами лошади и людей, чтобы закрепить объект в композиции.

Представьте себе удаление этих отбрасываемых теней — все предметы Кэролайн будут казаться плавающими, как если бы они не были на поверхности страницы.

2. Для создания визуальной связи между изображениями

В акварели Пэта Уивера используются тени, отбрасываемые (а) цветами на листву, (б) цветами и листвой на чашу и (в) чашей и растениями на поверхности.

Эти соединенные темные тона затвердевают и придают визуальную целостность ее живописи, которая в остальном очень абстрактна и свободна.

3. Обрамить акцент

В картине Клайда Аспевига «Вечер возле Монте-Мулуано» используется большая отбрасываемая тень (созданная облаками, которых не видно на картине) на листве переднего плана, чтобы привлечь наше внимание к холмам и деревням, которые освещены.

Это одно из наиболее эффективных и распространенных применений тени, особенно если она отбрасывается извне изображения.

4. Продлить основную тему

Художники часто используют отбрасываемую тень, чтобы расширить сам объект, очень похоже на то, что Карин Юрик сделала на этой картине.Если бы мы удалили отбрасываемую тень велосипеда и всадника, половина объекта исчезла бы.

Изучение теней для себя

Тени не только могут быть полезным инструментом для художника, их также почти невозможно избежать.

Один из способов получить представление о том, как они могут работать в вашей следующей картине, — это нарисовать , когда отбрасывают тени без своих объектов.

Попробуйте это домашнее упражнение: поставьте кофейную кружку примерно на два-три дюйма перед двумя сложенными книгами.Установите свет, чтобы отбрасывать тень от кружки на книги. Нарисуйте только отбрасываемую тень без включения каких-либо объектов.

Вот мое быстрое исследование тени Сэмвайса в обеих позах.

Удивительно, как много вы можете узнать о трехмерном пространстве, изучая отбрасываемые тени без их объектов.

Попробуйте это упражнение — возможно, оно поможет вам спланировать роль отбрасывания теней в вашей следующей композиции.

ПОЛУЧИТЬ ЛИСТНИК В СВОЕМ ЯЩИКЕ

Мы будем отправлять вам статьи и руководства сразу после их публикации, чтобы вы не пропустили ни одной публикации! Отпишитесь здесь в любое время.

ПРИМЕЧАНИЕ. Вас также может заинтересовать пошаговое руководство по рисованию от EE для художников. Нажмите ниже, чтобы узнать больше!

Этот пост может содержать партнерские ссылки.

Отбрасывание теней в учебнике Photoshop

Когда вы объединяете фотографии вместе, реалистичные отбрасываемые тени — это трюк, позволяющий сделать их реалистичными. В этом уроке Photoshop Колин Смит покажет вам разные способы создания теней, чтобы смешать людей с фоном. Прокрутите вниз, чтобы увидеть письменное руководство и другие советы.

Вот упрощенное видео с отбрасыванием тени с использованием основной формы на белом.

Трехэтапный метод Колина для создания отбрасываемой тени: Shape, Blur и Blend!

Посмотрите 14-минутное видео с более подробным описанием прямо здесь.

Шаг 1

© Фотография и учебник Колина Смита

Откройте изображение и удалите его из фона.

Здесь у нас есть фоновая пластина и извлеченный объект, к которому нам нужно применить тень.Без тени нет визуальной подсказки относительно масштаба и положения объекта. Тень также служит для закрепления объекта на его поверхности.

Step 2

Первое, что мы собираемся сделать, это создать стандартную тень.

Нажмите кнопку «Стиль слоя» в нижней части панели «Слои» (выглядит как маленькая буква «f»). Выберите «Тень».

На данный момент это больше похоже на человека, стоящего перед рекламным щитом, а не на интегрированного в сцену.В этом разница между падающей тенью и отбрасываемой тенью .

Для большей реалистичности давайте сначала выберем правильный цвет тени. Щелкните черный прямоугольник справа от режима наложения в диалоговом окне Drop Shadow. Вы увидите палитру цветов. Я изменил его на синий цвет, чтобы он соответствовал цвету тени на машине.

Также измените «размер», чтобы он соответствовал мягкости других теней в сцене.

Нажмите ОК, чтобы применить.

Step 3

Теперь у нас есть довольно хорошая тень, но нам нужна отбрасываемая тень.

Мы собираемся отделить стиль слоя от слоя, чтобы тень была на отдельном слое.

На панели «Слои» щелкните правой кнопкой мыши маленькую букву «f» справа от имени слоя. Вы увидите выпадающее меню.

Выберите опцию под названием Create Layer

Теперь слой будет разбит на 2 слоя. Тень будет перемещена на отдельный слой прямо под оригиналом, как показано на снимке экрана. (Я переместил нашу девушку-гитару влево от ее тени, просто вы можете увидеть разделение на изображении здесь).

Шаг 4

Теперь исказим форму. (Если вы собираетесь сделать это с текстом, вы должны сначала отобразить тип)

Нажмите Ctrl / Cmd + T, это вызовет инструмент свободного преобразования. Щелкните правой кнопкой мыши выбранный объект (Mac: щелкните Cmd). Выберите «Искажение» во всплывающем меню.

Вы увидите ограничивающую рамку с 8 маленькими квадратами. Перетащите середину поля, чтобы переместить его. Щелкните и перетащите верхний правый квадрат (называемый ручками), пока он не станет похож на рисунок.

Шаг 5

Щелкните и перетащите левый верхний маркер, чтобы он соответствовал углу дороги позади нашей модели.

При необходимости переместите любую ручку.

Нажмите Enter / Return, чтобы применить преобразование.

Теперь у вас есть базовая тень. Однако в нем отсутствует реализм, который мы сейчас добавим.

Step 6

Если вы посмотрите на тень в реальном мире, вы заметите, как объект, отбрасывающий тень, удаляется от поверхности, которая получает тень, происходят 2 вещи.С расстоянием тень смягчается и теряет интенсивность (или темноту).

Теперь мы хотим сделать тень более мягкой по мере ее удаления.

Дублируйте слой shadow , перетащив слой в «значок нового слоя» на панели слоев, или нажмите Cmd / Ctrl + J.

Отключите видимость нижнего слоя тени и выберите верхний слой тени. Это тот, который мы собираемся смягчить.

Step 7

Давайте сделаем эту вторую тень более мягкой.(Мы собираемся смешать 2 тени вместе)

Выберите Filter> Blur> Gaussian Blur. Добавьте достаточно размытия, чтобы сделать тень мягче, настройка будет варьироваться в зависимости от размера изображения, над которым вы работаете. Когда закончите, нажмите ОК.

Шаг 8

Пришло время смешать две тени вместе.

Добавьте маску слоя к верхнему теневому слою, нажав кнопку «Маска слоя» на панели «Слои».

Возьмите инструмент градиента и установите цвета на черный и белый (клавиша D).Выберите линейный, от переднего плана к фону.

Убедитесь, что маска выделена, и с помощью инструмента градиента перетащите ее примерно от 1/4 до нижней части тени до примерно 3/4 от высоты, чтобы смешать 2 слоя тени. (Красный на этом изображении показывает, куда я перетащил маску)

Подробнее об этой технике см. Здесь

Шаг 9

Наконец, установите режим умножения тени и непрозрачность верхнего слоя тени примерно на 50% -75% и нижняя тень примерно на 30%

Поэкспериментируйте и посмотрите, что лучше всего подходит для вашего изображения.

Теперь у вас есть простая реалистичная тень, но читайте дальше.

Xtra credit

Одна из вещей, в которой меня часто обвиняют, — это перфекционизм. Я считаю, что именно дополнительные мелочи действительно определяют разницу между хорошим эффектом и правдоподобно реалистичным.

В этом конкретном изображении есть две небольшие проблемы. №1. Тень на кончике ее головы не останется прежней на краю дороги, так как на фоновой пластине есть расстояние.# 2 Цвет нашей девочки не совсем соответствует раскраске тарелки. (Фоновая пластина была скорректирована с небольшим цветовым оттенком для эффекта.)

Давайте разберемся с этими двумя, используя некоторые методы быстрого исправления, которые я разработал.

fix # 1

Давайте исправим тень там, где она выходит за край дороги (это очень важно для неба, так как объект обычно не отбрасывает тень на небо (кроме тумана или облачности).

На верхнем теневом слое создайте маску слоя.Закрасьте часть тени, которую вы хотите скрыть, с помощью черной кисти на маске. Если вы хотите, чтобы тени оставались, но уменьшенными; дважды щелкните маску слоя, чтобы открыть панель свойств (панель «Маска» в Photoshop CS6 или более ранней версии).

Сдвиньте ползунок плотности, чтобы настроить непрозрачность замаскированной области. (Примените настройку уровней к более ранним версиям Photoshop, в которых нет панели масок).

Fix # 2

Вот небольшой трюк, который я часто делаю с композитами.Чтобы визуально соединить все слои вместе, я применяю цветовой оттенок ко всему изображению.

Создайте новый сплошной слой, нажав кнопку корректирующего слоя в нижней части панели «Слои» и выбрав «Заливка цветом».

Установите цвет по желаемому настроению.

Измените режим наложения слоя на Цвет и уменьшите непрозрачность до низкого уровня.

Последние штрихи

Я сделал несколько последних штрихов, чтобы он выглядел немного более реалистичным и резким.

Прежде всего, я немного уменьшил ее размер, чтобы она лучше соответствовала (я сделал ее большой ранее, чтобы вы могли легко увидеть создаваемую тень). Я также повернул тень по часовой стрелке, чтобы лучше соответствовать направлению движения машины (возможно, я мог бы еще немного пройти, но эй, это всего лишь учебник, а не произведение искусства). Я также добавил немного «Self Shadow» (затенение на самом объекте) прикосновением или прожиганием (см. Руководство по уклонению и прожиганию здесь).

Я также отрегулировал контрастность в Camera Raw и просто для удовольствия добавил немного размытия холмов при имитации глубины резкости.

Советы по теням

Найдите время, чтобы понаблюдать за миром вокруг вас и посмотреть, как тени работают в реальном мире.

• Обратите внимание, как они меняются по мере увеличения или уменьшения расстояния до источника света.
• Обратите внимание на направление тени.
• Посмотрите, как изменяются тени по мере приближения объекта к более удаленной поверхности.
• Обратите внимание, как тени появляются под отражающей поверхностью по сравнению с матовой поверхностью.

Если вы хотите, чтобы ваши работы выглядели реалистично, вам нужно потратить время и стать учеником наблюдателя.Ваши способности как художника связаны с тем, насколько внимательно вы наблюдаете за окружающим миром.

Итак, вот оно. Шаги по созданию реалистичной тени в программе Photoshop. Если вас заинтересует такой вид обучения, ознакомьтесь с моим дополнительным курсом «Композиция в Photoshop», который включает раздел «Слои и каналы, глубокое погружение», где вы узнаете еще много нового. (Это обучение основам Photoshop, и большая часть его применима к любой версии Photoshop).

Возьмите бесплатную электронную книгу в формате PDF прямо сейчас.Мы собирались продать это за 9,99 доллара, но решили, что отдадим его вместо этого и посмотрим, что произойдет 🙂

PaintTool SAI Кисти и текстуры

Вот текстуры SAI по умолчанию, которые вы можете скачать. Я говорю «предположительно», потому что я купил SAI 1.1.0 у самого Systemax, и некоторые из них отсутствовали, но, похоже, у всех остальных они есть.

Не используйте горячие ссылки на эти файлы, вместо этого укажите ссылку на эту страницу. Спасибо.

blotmap
Fuzystatic.bmp
Noise2.bmp
Spread & Noise.bmp
Spread.bmp
Untitled.bmp

Загрузите все карты blotmap в виде zip-файла. Разархивируйте их в папку blotmap.

brushtex
Canvas.bmp
Ковер 01.bmp
Ковер 02.bmp
Cloud 01.bmp
Cloud 02.bmp
Dirt 01.bmp
Dirt 02.bmp
Dirt 03.bmp
Dirt 04.bmp
Dirt 05.bmp
Dirt 06.bmp
Dirt 07.bmp
Dirt 08.bmp
Dirt 09.bmp
Dirt 10.bmp
Dirt 11.bmp
Dirt 12.bmp
Ткань 01.bmp
Ткань 02.bmp
Ткань 03.bmp
Ткань 04.bmp
Ткань 05.bmp
Ткань 06.bmp
Fuzystatic.bmp
Стекло 01.bmp
Стекло 02.bmp
Стекло 03.bmp
Large Grain.bmp
Leather 01.bmp
Leaves 01.bmp
Leaves 02.bmp
Leaves 03.bmp
Leaves 04.bmp
Leaves 05.bmp
Metal 01.bmp
Noise 01.bmp
Noise 02.bmp
Paper 01.bmp
Paper 02.bmp
Paper 03.bmp
Paper.bmp
Rock 01.bmp
Rock 02.bmp
Rock 03.bmp
Rock 04.bmp
Rock 05.bmp
Rock 06.bmp
Rock 07.bmp
Rock 08.bmp
Rock 09.bmp
Rock 10.bmp
Sand Paper.bmp
Spot 01. bmp
Spot 02.bmp
Water 01.bmp
Water 02.bmp
Wave 01.bmp
Wave 02.bmp
Wave 03.bmp
Wave 04.bmp
Wave 05.bmp
Wave 06.bmp
Wave 07. bmp
Wave 08.bmp
Wave 09.bmp
Wave 10.bmp
Wave 11.bmp
Wave 12.bmp
Wave 13.bmp
Wave 14.bmp
Wave 15.bmp
Wood 01.bmp
Wood 02.bmp
Wood 03.bmp
Wood 04.bmp

Загрузите все Brushtex в виде zip-файла. Разархивируйте их в папке brushtex.

elemap
Bristle.bmp
Fine_Flat.bmp
Fine_Hollow.bmp
Fine_Pointy.bmp
Fine_Round_1.bmp
Fine_Round_2.bmp
Flat Bristle.bmp
Round_2.bmp
Flat Bristle.bmp
Middle_Flat_bound 90.bound
Middle_Flat_Bound
Middle_Flat_Rlat Rough_Round_1.bmp
Rough_Round_2.bmp
Rough_Vertical.bmp
Stringy_L.bmp
Stringy_M.bmp
Stringy_R.bmp
Stringy_S.bmp
Template.bmp
Uneven_SR.bmp
xShape_Arrow.bmp
xShape_Cross_diss.bmp
xShape_Cross_diss.bmp
xShape
xShape

Загрузить все элементы в виде zip-файла. Разархивируйте их в папке elemap.

papertex
Canvas.bmp
Paper.bmp
Акварель A.