Как научиться рисовать платья как дизайнер: как научится рисовать эскизы | Эскизы одежды, Эскиз, Модные макеты

Подробное описание подписки на учебное пособие — самоучитель по Adobe Illustrator CC для дизайна одежды

Попробовать бесплатно

Приносим свои извинения. Сервис временно отключен.

• Издание 2022 года описывает инструменты Adobe Illustrator CC 2022
• Комфортное изучение благодаря детальному описанию русскоязычного интерфейса
• 86 страниц подробных иллюстрированных инструкций для успешного начала обучения

Искусство дизайна одежды с Adobe Illustrator (По платной подписке)

Введение

Знакомство с содержанием книги «Искусство дизайна одежды с Adobe Illustrator». Краткие сведения о главах. Основные сведения о графическом редакторе Adobe Illustrator и правилах пользования книгой «Искусство дизайна одежды с Adobe Illustrator».

ГЛАВЫ 1-2: Общие сведения. Основные навыки. Экспериментируем со встроенными геометрическими фигурами

Глава 1. Общие сведения

В этой главе Вы познакомитесь с рабочим пространством графического редактора Adobe Illustrator, расположением палитр, инструментов и способами задания команд, а также научитесь создавать новый документ и сохранять его.

Глава 2. Основные навыки. Экспериментируем со встроенными геометрическими фигурами

После изучения данной главы Вы будете уметь пользоваться основными палитрами и инструментами графического редактора Adobe Illustrator. Вы научитесь рисовать основные геометрические фигуры, изменять их форму, заполнять нарисованные объекты различными цветами и узорами, а также сконструируете несколько вариантов пуговиц.

Глава 1. Общие сведения

Глава 2. Основные навыки. Экспериментируем со встроенными геометрическими фигурами

Приложение

Приложение

В «Приложении» Вы найдете сводные таблицы для определения основных терминов, инструментов, «горячих клавиш», используемых в книге.

Прочитав мой пост Вы можете узнать»Как изменить язык интерфейса в Adobe Illustrator CC 2020?».

• Издание 2022 года описывает инструменты Adobe Illustrator CC 2022
• Комфортное изучение благодаря детальному описанию русскоязычного интерфейса
• 637 страниц подробных иллюстрированных инструкций для успешного начала обучения
• Содержание книги регулярно обновляется с учетом использования новых версий Adobe Illustrator CC в дизайне одежды
• Чтение возможно онлайн в любой операционной системе и в любом браузере с учетом ограничения количества устройств / браузеров (не более трех)

ГЛАВЫ 1-2: Общие сведения. Основные навыки. Экспериментируем со встроенными геометрическими фигурами

Глава 1. Общие сведения

В этой главе Вы познакомитесь с рабочим пространством графического редактора Adobe Illustrator, расположением палитр, инструментов и способами задания команд, а также научитесь создавать новый документ и сохранять его.

Глава 2. Основные навыки. Экспериментируем со встроенными геометрическими фигурами

После изучения данной главы Вы будете уметь пользоваться основными палитрами и инструментами графического редактора Adobe Illustrator. Вы научитесь рисовать основные геометрические фигуры, изменять их форму, заполнять нарисованные объекты различными цветами и узорами, а также сконструируете несколько вариантов пуговиц.

Глава 1. Общие сведения Глава 2. Основные навыки. Экспериментируем со встроенными геометрическими фигурами

ГЛАВЫ 3-4: Прикладное применение встроенных графических элементов. Рисуем инструментом «Перо» (Pen tool)

Глава 3. Прикладное применение встроенных графических элементов

В данной главе Вы продолжите изучение инструментов и палитр графического редактора Adobe Illustrator, выполняя упражнения по конструированию цветов, узоров для вышивки «крестиком» и простых схем для вязания крючком. Вы узнаете, как создавать документ с несколькими страницами и манипулировать монтажными областями.

Глава 4. Рисуем инструментом «Перо» (Pen tool)

Эта глава посвящена одному из главных инструментов графического редактора Adobe Illustrator – инструменту «Перо». Освоив все основные функции данного инструмента, Вы научитесь рисовать различные линии, а также закрытые контуры любой формы.

Глава 3. Прикладное применение встроенных графических элементов Глава 4. Рисуем инструментом «Перо» (Pen tool)

ГЛАВЫ 5-6: Поясные изделия – технический рисунок

Глава 5. Поясные изделия – технический рисунок (часть 1)

В этой главе Вы узнаете, что такое технический рисунок изделия и чем он отличается от художественного эскиза. Продолжая изучать новые палитры и «горячие клавиши» графического редактора Adobe Illustrator, Вы научитесь рисовать прямую юбку, юбку в круговую складку на кокетке, юбку «солнце клеш» и т. д. Изучив данную главу, Вы сможете создать технический рисунок любой юбки, так как Вы научитесь не только рисовать юбки, но и видоизменять их дизайн.

Глава 6. Поясные изделия — технический рисунок (часть 2)

Изучив эту главу, Вы научитесь рисовать брюки с карманом «в рамку» и легко видоизменять их дизайн. Вы узнаете наиболее эффективные способы для создания технического рисунка джинсов с многочисленными отделочными строчками. Продолжая изучение палитр и инструментов графического редактора Adobe Illustrator, Вы начнете формировать собственную библиотеку деталей изделий и научитесь показывать изображение мелких деталей изделия в увеличенном виде.

Глава 5. Поясные изделия – технический рисунок (часть 1) Глава 6. Поясные изделия — технический рисунок (часть 2)

ГЛАВЫ 7-8: Плечевые изделия — технический рисунок

Глава 7. Плечевые изделия — технический рисунок (часть 1)

В данной главе Вы узнаете наиболее эффективные методы построения технического рисунка футболки. Вам будет предложено несколько идей по созданию рисунка платья с воротником «хомутик» и его украшения «вышивкой». Вы научитесь рисовать трикотажное платье с «резинкой» по линии горловины, по низу рукавов и по линии талии. Вы продолжите создавать простые кисти на примере создания зубцов молнии и отделки платья. Преобразовывая рисунок футболки в рисунок куртки, Вы узнаете, как нарисовать сложенный рукав.

Глава 8. Плечевые изделия — технический рисунок (часть 2)

Эта глава продолжает тему технического рисунка плечевых изделий. Используя основу, созданную в предыдущей главе, Вы создадите рисунок блузки со стояче-отложным воротником, застежкой по середине переда и притачными манжетами по низу рукавов. Во второй части данной главы показано, как нарисовать жакет на примере классического однобортного полуприлегающего жакета. Освоив данную технику, Вы сможете рисовать дизайн любого жакета. Вы также узнаете, как модифицировать вид изделия спереди и превратить его в вид изделия сзади. Продолжая изучение палитр графического редактора Adobe Illustrator, Вы научитесь обводить рисунок жирной линией по внешнему контуру.

Глава 7. Плечевые изделия — технический рисунок (часть 1) Глава 8. Плечевые изделия — технический рисунок (часть 2)

ГЛАВЫ 9-10: Работаем с цветом. Закрашиваем контуры «тканью»

Глава 9. Работаем с цветом

В этой главе Вы научитесь создавать собственные образцы цвета, используя палитры графического редактора Adobe Illustrator или фотографии. Вы узнаете различные способы создания гармоничных цветовых палитр, поэкспериментируете с «глобальными» цветами и градиентом цвета, познакомитесь с методами быстрой заливки цветом, научитесь делать переход цветов, начнете создавать свою библиотеку образцов цвета, а также попробуете быстро выделять фигуры, закрашенные одинаковым цветом, и рисовать схемы для вышивки «крестиком».

Глава 10. Закрашиваем контуры «тканью»

Изучив эту главу, Вы научитесь закрашивать рисунки «реальной» тканью, выделять повторяющийся «мотив» в узоре, создавать имитацию текстуры ткани, заполнять контур тканью с неповторяющимся узором или тканью с переходом цвета, создавать ткань с абстрактным узором из фотографии, моделировать различные векторные узоры, двигать и поворачивать узор внутри рисунка, конструировать кружевное полотно.

Глава 9. Работаем с цветом Глава 10. Закрашиваем контуры «тканью»

ГЛАВЫ 11-13: Создаем коллаж. Стилизованный рисунок. Приемы создания рекламы

Глава 11. Создаем коллаж

Эта глава посвящена различным методикам создания коллажа. Вы узнаете, зачем нужен коллаж «Концепция проектируемой коллекции», как правильно организовать структуру коллажа, какие существуют способы для «вырезания» элементов коллажа, познакомитесь с эффектами, которые можно применить к растровым изображениям. Вы научитесь рисовать образцы цвета или ткани для проектируемой коллекции и попробуете сконструировать лоскутное панно или лоскутное одеяло.

Глава 12. Стилизованный рисунок

В данной главе Вы узнаете, что такое стилизованный рисунок и научитесь превращать технический рисунок изделия в стилизованный, а также создавать стилизованный рисунок изделия по фотографии. Вторая часть главы посвящена работе со стилизованной фигурой, превращению скетча нарисованного карандашом в векторный объект и способам закрашивания данного объекта. На примерах рассматривается, как создать векторный рисунок стилизованной фигуры с помощью инструмента «Перо» по фотографии модели и скетчу, нарисованному от руки.

Глава 13. Приемы создания рекламы

В этой главе Вы найдете различные идеи по применению инструментов графического редактора Adobe Illustrator для создания элементов рекламы. Вы научитесь работать с текстом и создавать разнообразные эффекты, превращая буквы в графические объекты. Вы попробуете конструировать картинки из текста, заполнять буквы растровым изображением (фотографией). Вы узнаете, как нарисовать товар, разложенный на стеллажах, а также бирки, упаковочные пакеты, коробки и так далее.

Глава 11. Создаем коллаж Глава 12. Стилизованный рисунок Глава 13. Приемы создания рекламы

ГЛАВЫ 14-15: Кисти

Глава 14. Кисти (Часть 1)

Данная глава посвящена принципам работы палитры «Кисти», способам создания различных кистей. Кисть можно применить к любой линии, превратив эту линию в заданный узор кисти одним щелчком кнопки мышки. Вы научитесь создавать различные отделочные строчки и швы, кисть из символов, из части фотографии. Вы узнаете, как рисовать кисти: бусы, шнуровку, бахрому и другие. В этой главе Вы начнете создавать собственную библиотеку кистей, которую можно будет использовать в будущем при рисовании технических или стилизованных эскизов.

Глава 15. Кисти (Часть 2)

В данной главе рассматриваются способы создания более сложных кистей, таких как кисть – готовая молния, различные цепочки, повторяющиеся цветочные мотивы, складки «гофре», круговые складки, сборка, пояс на резинке, плетеные шнуры, оборки и воланы, несколько вариантов кистей для отделки мехом и другие.

Приложение

Приложение

В «Приложении» Вы найдете сводные таблицы для определения основных терминов, инструментов, «горячих клавиш», используемых в книге.

Прочитав мой пост Вы можете узнать»Как изменить язык интерфейса в Adobe Illustrator CC 2021?».

Как нарисовать дизайнера поэтапно 2 урока

СОВЕТ: Рисуйте обдуманно, ставьте для себя задачи, анализируйте.

Спасибо +14927

Главная » Люди » Профессии

Уже нарисовал +1 Хочу нарисовать +1 Спасибо +0

СОДЕРЖАНИЕ:

• Как нарисовать дизайнера модельера
• Как нарисовать дизайнера интерьера

В современном мире существует много различных дизайнеров, которые помогут с подбором правильного дизайна комнаты, дома, ландшафта перед окнами спальни или визитки. Также есть модельеры, которые продумают красивый наряд по фигуре. Именно такого дизайнера нарисуем пошагово на листе бумаги.

• лист бумаги;
• цветные карандаши;
• черный маркер;
• ластик;
• белая гелевая ручка;
• карандаш НВ.

Как нарисовать дизайнера модельера

• Шаг 1

  Проводим вертикальную линию. Делаем горизонтальные штрихи для разметки манекена. С правой стороны будет стоять модельер. Начинаем намечать туловище и голову.

• Шаг 2

  Прорисовываем более детально манекен, на котором создается будущее творение. Прорисовываем надежное основание и сетку.

• Шаг 3
  Дорисовываем руки модельеру, а также ткань, которую он держит. Добавим линии складок.

• Шаг 4

  Прорисовываем голову и лицо, а также одежду человека и добавим сантиметровую ленту на шее.

• Шаг 5

  Уточняем контур и корректируем набросок ластиком.

• Шаг 6

  Прорабатываем рисунок дизайнера черным маркером или фломастером.

• Шаг 7

  Закрашиваем верхнюю часть манекена и штаны модельера серым карандашом. Для ткани будущего изделия используем красный цвет.

• Шаг 8

  Для создания правильного цвета кожи лица подбираем бежевый карандаш. Также на этом этапе пригодится коричневый цвет для волос, бровей, жилетки и деревянной основы манекена.

• Шаг 9

  Дополнительно используем голубой, желтый и черный карандаш.

• Шаг 10

  По завершении прорисовываем рисунок коричневый, черный и белым цветом, чтобы получить нужный объем. Вот и готов рисунок модельера цветными карандашами!

Автор урока: vikl-art

Как нарисовать дизайнера интерьера

Пошагово нарисуем девушку-дизайнера интерьера и раскрасим красочно цветными карандашами.
Необходимые материалы:

• лист бумаги;
• цветные карандаши;
• черный маркер;
• ластик;
• белая гелевая ручка;
• карандаш НВ.

• Шаг 1

  Начинаем намечать фигуру девушки на листе бумаги в виде окружности и нескольких линий простых карандашом.

• Шаг 2

  Благодаря намеченным линиям прорисовываем одежду девушки. Это будет деловой стиль. Так рисуем рубашку с пуговицами и брюки. В руках будет держать планшетку с листами бумаги.

• Шаг 3

  Прорисовываем волосы средней длины и руки. Также добавим образцы краски в руках за планшеткой и ручку в правой руке.

• Шаг 4

  Вырисовываем лицо девушки-дизайнера. Сперва проводим вертикальную дугу, чтобы наметить центр. Затем делаем горизонтальные штрихи. Вырисовываем нос, рот и глаза с бровями.

• Шаг 5

  Убираем ластиком линии построения и затем поверх полученных линий вырисовываем черным маркером.

• Шаг 6

  Создаем приятный оттенок кожи при помощи бежевого и коричневого карандаша.

• Шаг 7

  Теперь темно-коричневыми карандашами закрашиваем участки волос.

• Шаг 8

  Для одежды выбираем светло-фиолетовый и серый цвет. Закрашиваем участки, придавая объем.

• Шаг 9

  Образцы красок закраиваем разными цветами и оттенками. Также вырисовываем планшетку в руках серым и светло-коричневым цветом.

• Шаг 10

  Придаем рисунку объем за счет белого и черного карандаша. Дополнительно используем белую гелевую ручку для прорисовки бликов. Рисунок дизайнера интерьера готов!

Автор урока: vikl-art

Также можете нарисовать

Онлайн-курсы по рисованию

Портреты великих женщин

15 уроков

Учимся создавать узнаваемый, характерный, эмоциональный образ в авторской стилистике.Отталкиваемся от реальных фото и рисуем эффектные иллюстративные портреты. Героини курса — легендарные дамы всех времен и народов: Фрида Кало, Софья Ковалевская, Анджела Девис, Астрид Линдгрен, Ада Лавлейс и Анна П…

Подробнее о курсе

Понравился урок? Жми спасибо и делись с друзьями!!

Уже нарисовал +1 Хочу нарисовать +1 Спасибо +0

Другие уроки из раздела Люди

Комментарии

ТОП уроки за сегодня

Руки человека

52 1

Рисуем аниме глаза

258 22

Генеалогическое дерево семьи

106 3

Розы

357 37

Человек-Паук

1131 4

Рисуем танк Т-34 и Т-34-85

698 11

Космонавт

3 0

ТОП пользователи

vikl-art

Рейтинг 19827

Rikk

Рейтинг 9156

admin

Рейтинг 8858

AppeLsinRi

Рейтинг 4154

Sofialebedenkova

Рейтинг 3446

HelenaArch

Рейтинг 2934

IceKream1234

Рейтинг 2599

Как рисовать как модельер?

Хотите научиться рисовать классные скетчи, как знаменитые дизайнеры? Вы не модельер, но хотели бы освоить их приемы.

Если у вас есть какие-либо вопросы о понятии дизайна одежды и рисования, имейте в виду, что вам нужно изучить много вещей, прежде чем начать рисовать, особенно если вы новичок.

Модельеры придумывают уникальные и незабываемые способы рисования, создавая простые и привлекательные модели, но с предельной детализацией, которая придает им жизнь, что требует много тяжелой работы и желания учиться. Вы все можете понять это с подробными и дипломными курсами, предлагаемыми JD Институт технологий моды .

Рисование одежды — это первый этап в дизайне одежды. Это план подготовки к процедуре с каждой деталью и уникальным стилем. Модный рисунок может быть трехмерным с точки зрения драпировки линий движения, текстуры и затенения, и он может оживать с помощью цвета, аксессуаров, детализированного лица и стрижки.

Каково значение модного рисунка в дизайне одежды?

Несомненно, приемлемый дизайн одежды будет неполным без рисунка одежды, который соединяет все части дизайна, такие как изготовление выкройки, длина, подгонка и т. д.! Он предлагает плану язык и передает его тему и индивидуальность через различные позиции и стили, включая мельчайшие визуальные элементы. Это в конечном итоге отличает одного дизайнера от другого, что требует острого чувства моды. Ведь именно по этой причине можно отличить Gucci и Versace, Christian Dior и роскошную одежду Dolce & Gabbana.

Этапы создания рисунка моды

Есть три основных шага для успешного рисования моды.

Придайте форму вашей одежде

Каждая готовящаяся одежда, облегающая или негабаритная, имеет форму. Итак, прежде чем создавать его, вы должны четко определить, какой силуэт вы хотите для своего бренда.

Определите украшения для вашей одежды, т. е. детали дизайна

Вам нужно будет найти различные аспекты дизайна вашего наряда в зависимости от формы, на которой вы остановились. Одежда не может существовать без деталей дизайна. Проверьте, допускает ли ваш дизайн декоративные швы, складки, оборки, пуговицы, молнии, воротники, вышивку или карманы. Вы должны определить, какие детали желает ваш клиент или что лучше всего подойдет к вашей одежде, чтобы отличить ее от работ других дизайнеров.

Усовершенствуйте свой набросок

После того, как одежда и детали набросаны, очень важно удалить из наброска все лишние линии и улучшить его. Это делается для того, чтобы получить окончательный вид на шедевр, который вы собираетесь построить.

Что такое модные иллюстрации?

Модные иллюстрации создаются путем оживления рисунка или эскиза моды путем добавления к изображению цветов и текстур. Это практическое применение концепций моды, которые вы изучали или будете изучать в будущем. Он обеспечивает стиль и завершает визуализацию вашей одежды, которую необходимо разработать.

Шаги по рисованию Fashion illustration

Чтобы общаться, вы должны сначала понимать основной язык; точно так же, чтобы нарисовать иллюстрацию, вы должны сначала понять основные методы выражения ее языка. Это влечет за собой изготовление модели, создание дизайна одежды на модели, добавление ткани, текстуры и принта к разработанному методу и многие другие задачи.

Создание контура модной фигуры

Первый шаг — нарисовать контур модной фигуры с нуля или с помощью шаблона модной фигуры. Создать шаблон намного проще, а если вы хотите сделать фигурку с нуля, вам необходимо пройти несколько шагов.

• Попробуйте сделать девять голов в вертикальном положении одинакового размера и формы. Убедитесь, что внизу осталось место для ног фигурки.
• Закончив с девятью головками, нарисуйте горизонтальную линию в конце каждой головы.
• Создайте горизонтальные линии над второй и пятой головами.
• Подпишите каждую строку.

• Начните с создания сбалансированной линии, вертикальной линии, перпендикулярной горизонтальным линиям.
• Создайте овал для головы и два овала для плеч, разделив пунктирную горизонтальную линию на две половины.
• Для бедер создайте горизонтальную линию шириной от 1,5 до 2 голов.
• Для талии нарисуйте еще одну горизонтальную линию шириной в 1 голову.
• Соедините плечи, талию и бедра в замкнутую фигуру.
• Нарисуйте линию рук.
• Нарисуйте прямую вертикальную линию до щиколотки.
• Нарисуйте шею в форме цилиндра до плеч.
• Нарисуйте колени с крошечными овалами и лодыжки. Убедитесь, что овалы на лодыжках меньше, чем на коленях.

• Нарисуйте руки с помощью овалов для плеч, бицепсов и предплечий.
• Для верхней и нижней части ноги нарисуйте овалы.
• Ногам придайте форму треугольников.
• Обведите руки, шею и ноги одной линией на половине фигуры.
• Нарисуйте вырез, линию груди и линию нижнего белья.
• Повторите два вышеуказанных шага для другой части тела.
• Удалите все ненужные строки.

Здесь начинается самый захватывающий и творческий этап. Теперь вы должны нарисовать свой любимый силуэт на теле фигуры. Начните с контура, чтобы обеспечить правильную форму и стиль. Но убедитесь, что если вы хотите, чтобы ваш профиль нравился всем, вам не следует черпать вдохновение из ранее сделанных нарядов. Вместо этого сделайте источником вдохновения последние тенденции, которые будут отличать ваш цвет и силуэт от других дизайнерских платьев.

Придайте силуэту несколько деталей

Чтобы превратить простую ткань в элегантный узор, необходимо добавить детали. Особенности на иллюстрации, такие как драпировка, складки и объем платья, ясно указывают на их влияние на телосложение модели. Даже на изображении он создает ощущение движения. Тем не менее, не обязательно предоставлять детализацию вашего произведения. Даже простого изображения силуэта будет достаточно, но не забывайте проявлять изобретательность в областях, которые, по вашему мнению, необходимы для демонстрации вашего особого стиля в каждом аспекте дизайна. После того, как вы завершили все мелкие детали, вы можете, наконец, нарисовать фигуру с помощью тонкой подводки. Но не забудьте обрезать ненужные линии с вашей фигуры. Только вы останетесь довольны конечным результатом.

Визуализация

После того, как вы завершили силуэт и элементы дизайна, пришло время сообщить информацию о ткани, цвете и текстуре, которые отличают ваш дизайн. Это называется рендерингом. Во время рендеринга дизайнеры используют либо одно средство, например краску, либо комбинацию двух или более средств, таких как цветные карандаши, маркеры и т. д. Такие различные средства пытаются сопоставить несколько средств и деталей с иллюстрацией, чтобы сделать ее более выразительной. выглядеть убедительно и завораживающе.

Отметьте свой фирменный стиль

Когда вы потратите некоторое время, экспериментируя с методами рисования и различными средствами визуализации, вы естественным образом создадите свой фирменный стиль, изучая работы других иллюстраторов. Цветные карандаши, акварель или просто ощущение ретро — черно-белое — все это может повлиять на ваш стиль, как и тип одежды, которую вы носите. Тем не менее, определение и обнаружение вашего стиля иллюстрации придаст вашей работе особую индивидуальность, которая будет принадлежать только вам.

Узнайте больше от JD Institute of Fashion Technology

Создание модных фигурок — это творческое и увлекательное занятие, которое позволяет вам выразить свою внутреннюю страсть и самовыражение на бумаге. Он рассказывает историю и дает зрителю опыт. Имея диплом JD Institute of Fashion Technology в области технологий моды и курсов модельера , вы сможете больше узнать о своих способностях к рисованию и воплотить свои идеи в жизнь.

Как я добился успеха в качестве дизайнера одежды… хотя я и не умею рисовать

Возможно, вы знаете, что я модельер.

Но есть одна вещь, которую вы не знаете обо мне – мне не хватает одного навыка, из-за которого я иногда чувствую себя полным мошенником в этой отрасли .

Я начинаю думать: « я действительно знаю, что, черт возьми, я делаю ?!?»

Но потом я взял себя в руки.

Я занимаюсь этим более 10 лет, и мне посчастливилось добиться неплохих успехов. Кроме того, я действительно хорошо в иллюстраторе. Я могу нарисовать практически все.

Видишь?! Эти наброски выглядят неплохо, правда?!?

Но мне не хватает одного БОЛЬШОГО навыка.

Он есть у многих дизайнеров, но не у меня.

И когда он поднимает свою уродливую голову, начинает проявляться синдром самозванца.

Время от времени он бьет меня по лицу, как товарный поезд на полной скорости.

Один из таких случаев произошел не так давно…

Я сидел в офисе моего клиента и начал ощущать, что товарный поезд приближается… вы знаете это чувство, когда вас вот-вот разоблачат !?

Да, этот.

Мы были в середине обзора дизайна, и я только что представил несколько новых концепций, которые им понравились.

Отлично!

Но потом… захотелось доработок…

…тут же, на месте .

Полегче, я достану свой ноутбук и открою Illustrator.

Но тогда…

« Просто нарисуй их от руки очень быстро », — говорят они.

Товарный поезд сильно ударил меня. Мое лицо и грудь краснеют. Здесь становится жарко?

I. Не могу. Рисовать. К. Рука.

Вы даете мне ручку и бумагу, а результаты смущают . Мой 6-летний племянник, вероятно, справился бы лучше.

Итак, я был на месте, придумывая оправдание … потому что, эмм, ну, я не могу сделать то, о чем они просят… быстро набросать их от руки .

» Знаешь что, давай я тебе их потом пришлю — сразу все дизайн-платы обновлю …» — предложил я.

« Хорошо, это работает », соглашаются они, освобождая меня от ответственности.

Я чудом избежал … но я ненавижу даже оказаться в такой ситуации.

Ваше сердце начинает колотиться.

Ты начинаешь путаться в словах.

Ваше лицо становится свекольно-красным.

К счастью, такие моменты «рисования от руки» случаются со мной нечасто. На самом деле почти никогда. Но когда они это делают — я не могу перестать думать о них, и чувствую, что я полный самозванец .

Итак, вы можете спросить себя, почему бы мне просто не научиться рисовать от руки, если я ТАК ненавижу эти моменты?!?

Ну, если честно, это не то умение, которое я действительно нужно . Как я уже упоминал ранее, довольно редко случается, что меня вызывают по этому поводу.

И, к счастью, компании нечасто требуют, чтобы вы рисовали от руки . Так что, хотя у меня есть личных проблем с этим недостатком, на самом деле это не так уж и важно.

Видите ли, в настоящее время большинство компаний требуют, чтобы вы делали наброски квартир в Illustrator . И это, я могу сделать как босс (как я показал вам ранее).

Так что, если кто-то когда-нибудь зависнет у меня за плечом, посмотрит на мой экран и попросит меня внести изменения на месте, я на 110% уверен, что смогу создать то, что они хотят, прямо у них на глазах. Я не спотыкаюсь об программное обеспечение, не могу найти все скрытые функции и бороться с диалоговыми окнами ошибок.

Нет. Illustrator — это та область, где я что угодно, но самозванец.

Вот что я считаю одним из самых ценных навыков в индустрии моды: владение иллюстратором .

Итак… я предполагаю, что…

Вы, вероятно, находитесь в одном из двух положений, когда дело доходит до скетчинга и Illustrator.

Первая позиция

Вы умеете рисовать от руки , и ваши наброски действительно хороши (кстати, я завидую!). Ты, наверное, тоже очень быстрый. Поместить вас в Illustrator? У вас все в порядке, но это не то, что вы хотели бы делать, когда ваш босс или клиент нависает над вашим плечом.

Вторая позиция

Вы не умеете рисовать от руки – добро пожаловать в мой мир ! Возможно, вы сделали несколько набросков в Illustrator, но ваши проекты больше похожи на прямоугольники и квадраты, чем на настоящую одежду. Или, может быть, вы даже слишком напуганы — задаетесь вопросом, с чего начать, если вы даже не умеете рисовать. Если ваш босс или клиент зависает над вашим плечом, пока вы рисуете в Illustrator, вам захочется залезть под стол и спрятаться.

Простите, но , что друзья мои, это ваш товарный поезд .

Вас поставили на место и попросили: « просто внесите изменения очень быстро, я подожду ».

Вы возитесь, и ваше лицо краснеет.

О нет, вас разоблачили как мошенника …но не волнуйтесь! Помните, я говорил вам ранее Я тоже страдаю от этого – и все будет хорошо !!!

Итак, как и я, ты начинаешь оправдываться , чтобы выиграть себе еще немного времени:

« Я пытаюсь сначала закончить кое-что еще, я отправлю их вам по электронной почте позже », — предлагаете вы.

И это работает в большинстве случаев.

Но это не идеально.

И проблема в том, что это случается слишком часто. Не несколько раз в год, а несколько раз в месяц.

И вы знаете, что все было бы намного проще и лучше, если бы вы могли « просто внести изменения очень быстро ».

Но вы и Illustrator никак не можете поладить. И в результате вы не так продуктивны, как могли бы быть. Вероятно, это отражается в вашей должности и в вашей зарплате.

И это ограничивает ваш потенциал как дизайнера

Но что, если бы вы действительно хорошо (и быстро!) рисовали плоские наброски в Illustrator?

Вы сможете:

• Сделать себя более востребованным на рынке
• Получить лучшую работу (возможно, даже повышение)
• Заслужить уважение вашего начальника, которого вы заслуживаете
• Стать ценной частью команды

Я говорю вам все это не для того, чтобы подразнить или заставить чувствовать себя плохо из-за того, где вы сейчас находитесь.