Как научиться рисовать, как научиться рисовать все что угодно, как рисовать красиво,
Как научиться рисовать. Присоединяйтесь к моей онлайн-школе, чтобы рисовать вместе со мной просматривая бесплатные пошаговые уроки по рисованию разными инструментами и материалами.
Подробности здесь…
Обязательно обратите внимание на бесплатный видео курс — «КАК СТАТЬ ХУДОЖНИКОМ — 5 шагов к мастерству». В нем Вы найдете базовые знания необходимые для каждого художника.
Подробности здесь…
Как научиться рисовать быстро. Выберите именно то что Вам интересно — курсы по разным жанрам — портрет, пейзаж, натюрморт, животные, цветы и т. д. Также выбирайте технику рисунка и инструменты для рисования.
Подробности здесь…
Прочитайте статьи в которых рассматриваются разные вопросы о рисовании и живописи. Из них вы узнаете много интересных советов, а также повысите свой уровень мастерства.
Подробности здесь…
Узнайте из книг, как научиться рисовать. В них раскрываются как общие принципы рисования, так и перспектива, анатомия человека, книги по живописи, и рисованию комиксов.
Можете их скачать.
Подробности здесь…
Узнайте как научиться рисовать по-кадровую рисованную или кукольную анимацию, какие использовать для этого программы. Рисуйте мультфильмы или создавайте рекламные ролики.
Подробности здесь…
Видео курс «как научиться РИСОВАТЬ»
1 Урок — «Линейный рисунок, построение»
2 Урок — «Светотень в рисунке и падающая тень»
3 Урок — «Тушевка и штриховка рисунка»
4 Урок — «Перспектива, диагонали и эллипсы»
5 Урок — «Практика и совершенствование»
Подробности о видео курсе здесь…
ПОЛУЧИТЬ ОНЛАЙН КУРС БЕСПЛАТНО
Поддержка сайта
Если Вам нравятся уроки по рисованию и другие материалы на этом сайте, Вы можете поддержать сайт сделав пожертвование на любую сумму. Я, Юрий Синчуков, как владелец этого сайта и автор уроков по рисованию буду Вам очень благодарен за вашу поддержку. Сделать пожертвование.
НОВЫЕ УРОКИ РИСОВАНИЯ
Новые уроки ищите на моем
YouTube канале
Уроки рисования карандашом.
Как нарисовать лодку на воде. Узнайте как нарисовать простой пейзаж с лодкой.
Для этого урока рисования используется карандаш 2В.
Разные тона получаем разной степенью нажатия на бумагу. Можно делать растушевку либо пальцем либо специальным инструментом — растушевкой.
Нажмите на картинку для просмотра.
Как нарисовать простой портрет девушки. Это видео из серии уроки рисования карандашом для тех, кто хочет научиться рисовать людей. Важно знать пропорции лица и правильно передавать формы всех частей лица. Также узнайте как нарисовать волосы. Не нужно делать тональную проработку,
Нажмите на картинку для просмотра.
Как нарисовать карандашом. Такие уроки рисования для новичков. Рисование простых предметов помогает развивать умение передавать разные тона а также форму объекта. Важно рисовать простые формы, чтобы потом рисовать более сложные объекты. Попробуйте рисовать вместе со мной.
Нажмите на картинку для просмотра.
Видео для тех, кому нужны советы по заточке карандаша ножом или точилкой.
В этом видео я показываю, свой метод как заточить карандаш точилкой и как заточить карандаш без точилки при помощи ножа. Какой точилкой я пользуюсь для заточки карандашей графитных и цветных.
Нажмите на картинку для просмотра.
как нарисовать паука карандашом. Я поэтапно показываю как нарисовать паука — начинайте рисовать сначала общие формы, а потом детали. Рисование объема и фактур происходит изменением твердости карандаша и степенью нажима карандаша на бумагу.
Нажмите на картинку для просмотра.
как нарисовать девушку рисуем девушку в воде
Рисуем девушку карандашом. Посмотрите видео и узнайте, как нарисовать девушку карандашом, девушку в воде. Вы увидите, как передавать отражения в воде.
Нажмите на картинку для просмотра.
как нарисовать девушку карандашом и ручкой как нарисовать девушку Посмотрите как нарисовать девушку, — начинаем рисование девушки с общих форм. Нарисуйте общие формы грудной клетки, голову и таз. Потом переходим к рисованию деталей.
Нажмите на картинку для просмотра.
как нарисовать шмеля цветными карандашами
Нарисуйте основные формы графитным карандашом, потом нарисуйте детали. Далее возьмите желтый и черный карандаши и рисуйте в цвете. Это основные цветные карандаши в этом уроке рисования.
Нажмите на картинку для просмотра.
как нарисовать пейзаж воздушная перспектива
Из видео вы узнаете как нарисовать пейзаж, а также что такое воздушная перспектива и как передавать ее в рисунке карандашом. Узнайте, почему важно уметь рисовать разные тона в пейзаже, и почему от этого зависит объем в рисунке.
Нажмите на картинку для просмотра.
как нарисовать аниме девушку — видео о том, как нарисовать девушку аниме или девочку аниме. Рисуем по обычной схеме — сначала рисуем общие формы, а потом детали. Далее рисуем в цвете, — для этого используем маркеры. Также можно использовать цветные карандаши.
Нажмите на картинку для просмотра.
как нарисовать дерево рисуем дерево перьевой ручкой
Посмотрите это видео и вы поймете как нарисовать дерево перьевой ручкой.
Рисунок нужно начинать с общих форм. После этого рисуем фактуру коры дерева и детали. Чтобы передать объем рисуйте штрихи более плотно, тогда тон будет темнее.
Нажмите на картинку для просмотра.
как нарисовать портрет рисуем скетчи людей
видео не совсем урок. Я просто рисую портреты в профиль и анфас. Попробуйте рисовать вместе со мной. Или посмотрите в какой последовательности делаю это я.
Нажмите на картинку для просмотра.
Видео из серии уроки рисования карандашом. Посмотрите, как я поэтапно рисую портрет Алиты, персонаж манги. Возможно вы смотрели фильм. Попробуйте нарисовать этот портрет вместе со мной. Характерной отличительной чертой этого портрета являются глаза, — они больше обычного. Нажмите на картинку для просмотра.
Урок рисования для тех, кто хочет научиться рисовать деревья. Как рисовать деревья в объеме, а также как нарисовать дерево карандашом или другими инструментами. Когда мы рисуем дерево, то сначала изображаем общие формы — ствол, ветки, а также отдельные большие массы листьев.
Чтобы смотреть урок рисования — нажмите на картинку.
Урок рисования для тех, кто хочет научиться рисовать волосы. Узнайте какие штрихи нужно освоить, чтобы понять как рисовать волосы. Важно научиться правильно штриховать карандашом. Чтобы понять как рисовать волосы обратите внимание на направление штрихов, — это важно. Чтобы смотреть урок рисования — нажмите на картинку.
Видео из серии уроки рисования карандашом. Посмотрите как пошагово можно нарисовать девушку. Сначала рисуйте основные формы тела. После этого рисуем меньшие формы и детали. Далее, обратите внимание, как просто рисовать объем. Чтобы смотреть урок рисования — нажмите на картинку.
Начинаем с того, что крепим лист бумаги с помощью малярного скотча. Потом рисуем затемненное небо графитным порошком, делая градацию тона сверху к низу от темного к светлому. Далее рисуем дерево и девушку черным цветом. С помощью ластику рисуем луну. Чтобы смотреть урок рисования — нажмите на картинку.
Рисунок шмеля я начинаю с общих форм.
Нарисуйте части тельца шмеля, потом голову а затем лапки. Затушуйте средним тоном тельце шмеля а потом штриховкой создайте фактуру мохнатости. Штрих должен быть с обеих сторон заостренным. Чтобы смотреть урок рисования — нажмите на картинку.
Как делать простое построение тела человека из простых форм. Попробуйте метод показан в видео — начинайте из простых общих форм. Форма для рисования мужчины отличается от формы рисования женщины. Узнайте эти отличия. Чтобы смотреть видео — нажмите на картинку.
Посмотрите видео и узнайте какие пропорции головы нужно выучить, какие формы нужно уметь рисовать, чтобы научиться рисовать голову человека.
Также вы увидите как нарисовать голову девушки от построения до тональной проработки.
Чтобы смотреть видео — нажмите на картинку.
как рисовать скетчи людей как нарисовать человека
посмотрите видео о том, как рисовать скетчи людей используя перьевую ручку и браш пен от фирмы Пентель.
Чтобы смотреть видео — нажмите на картинку.
получить видео курс
Как научиться рисовать в Adobe Photoshop
изучите онлайн курс «Рисуем в Adobe Photoshop»
Из курса вы поймете как настроить планшет и перо, а также пользоваться инструментами программы Photoshop.
Вы узнаете как научиться рисовать используя горячие клавиши Adobe Photoshop Вы узнаете как научиться рисовать используя штриховку, как при рисовании обыкновенным карандашом или перо и тушью.
Штрихами можно создавать красивые объемные рисунки. Также вы поймете как научиться рисовать с помощью разных кистей, как при работе масляными красками в цвете. Также вы получите советы относительно выбора графического планшета для рисования на компьютере.
узнать подробности о видео курсе
Как научиться рисовать?
Научиться рисовать, может каждый.
Многие после первых неудач бросают рисовать, считая, что для этого нужен талант и несколько лет учебы в художественной школе. Талант – это хорошо, да и школа с хорошим преподавателем, тоже не плохо. Но практика показывает, что многим под силу научиться рисовать.
И сделать это можно самостоятельно. Конечно, для более быстрого успеха нужно не только много работать с карандашом, но и нужна дополнительная информация. Информация о тех же карандашах и бумаге, о том, как правильно наносить штрихи карандашом или пером и тушью. Нужно понять как научиться рисовать объекты в перспективе.
«РИСОВАТЬ МОЖЕТ НАУЧИТЬСЯ ЛЮБОЙ ЧЕЛОВЕК, СПОСОБНЫЙ ДЕРЖАТЬ В РУКЕ КАРАНДАШ» (Б. Додсон)
Как научиться рисовать………Читать дальше…
Как научиться рисовать человека. Для этого нужно изучить пропорции тела человека. Далее изучите конструкцию и анатомию тела, а потом побольше практикуйтесь в рисовании. Чтобы узнать как научиться рисовать человека или как научиться рисовать людей, переходите по ссылке.
как научиться рисовать кошку. Уроки на эту тему очень популярны, — люди любят кошек, а художники любят их рисовать. Поэтому, возможно и вы хотите узнать как научиться рисовать кошку карандашом или другими инструментами. Рассмотрите примеры рисования кошек. Нажмите на картинку.
Как научиться рисовать линейный рисунок. Что такое линейный рисунок. Как можно линиями нарисовать какой — то объект. Начинайте рисовать с больших форм, а потом рисуйте маленькие формы и детали. Учитесь видеть формы, это ключ к успешному рисованию. Чтобы узнать больше, что такое линейный рисунок и как научиться рисовать линиями перейдите по ссылке…
Как научиться рисовать. Делайте много быстрых зарисовок, скетчей, эскизов. Не переживайте, если получается не очень аккуратно или криво. Со временем ваши рисунки будут получатся красивее, так как вы будете приобретать необходимые навыки для рисования. Чтобы узнать, как научиться рисовать передите по ссылке…
Базовый видео курс
«КАК НАРИСОВАТЬ все что угодно»
Как научиться рисовать.
Как научиться рисовать человека или животных. Как научиться рисовать пейзаж, как рисовать девушку, как рисовать кошку, как нарисовать розу, как нарисовать…, да все что хотите? Как стать художником, который знает —
КАК НАРИСОВАТЬ ВСЕ ЧТО УГОДНО?!
Вы можете стать таким художником, и сможете рисовать все, что захотите, передавая любые фактуры, и научитесь не только перерисовывать но и рисовать из головы. Я помогу Вам в этом! Ваши рисунки будут объемными и реалистичными. Узнать подробности.
Бонусы
Онлайн курсы : 1. Линеры и тушь, 2. Цветные карандаши ,
3. Акварельная живопись, 4. Обновление курса 5. Личная консультация.
Как научиться рисовать тело человека. Для этого создано данное руководство. В этом учебнике собрана и систематизирована обширная информация об анатомии человека. Скачать.
Енё Барчаи — профессор, много лет преподававший в Будапештской высшей школе изобразительных искусств. Эта книга — результат его многолетней педагогической деятельности.
Чтобы узнать как научиться рисовать человека по методу Барчаи, кликайте сюда
Как научиться рисовать голову и тело человека. Данная книга для тех, кто желает научиться рисовать людей. Изучите анатомические особенности человека, мужчины и женщины. Скачать книгу…
Как научиться рисовать обнаженную натуру. Эта книга поможет вникнуть во все особенности анатомии тела человека и научиться передавать объем обнаженного тела мужчины или женщины. Скачать
Может ли компьютер на Windows быть Быстрым и Бессмертным?
Как ускорить работу старого компьютера более, чем в 30 раз и сделать его неуязвимым к сбоям и вирусам. Есть несколько хитростей, которые позволят Вам сделать это.
Получите подробные уроки прямо в сообщениях Вконтакте или на свой e-mail…
ОТЗЫВЫ
с чего начать обучение
статьи
книги
анимация
Галерея
об авторе
Контакты
F A Q
публичная оферта
Как научится рисовать с нуля
Если вам с детства внушали, что у вас нет таланта, и вы не способны нарисовать даже солнце, то эта статья именно для вас.
Здесь вы подробно узнаете, как научиться красиво рисовать и что вообще для этого нужно.
1. Найдите источник вдохновения
Чтобы у вас получилось нарисовать хоть что-то вы должны быть максимально вдохновлены и окрылены, ведь искусство не терпит фальши, и если вы рисуете только так, чтобы нарисовать, ничего у вас не получится. Перейдите по ссылке http://nimfilart.com/pictures и черпайте вдохновение из картин этой замечательной девушки. У нее есть работы, выполненные в разных техниках, так что вы обязательно найдете то, что вам больше всего подходит.
2. Определитесь чем вы хотите рисовать
— Карандаш. При помощи карандаша можно создавать как и полноценные произведения, так и наброски для последующих творений. Запаситесь карандашами с разной толщиной и твердостью грифеля, ведь при помощи только одного карандаша у вас получится плоский невзрачный рисунок
— Краски. Тут уж дело вкуса и предпочтений. В качестве красок вы можете выбрать либо гуашь, либо акварель.
При помощи первых красок у вас получатся более контрастные и четкие рисунки, а при помощи вторых – мягкие и легкие творения.
3. Попробуйте свои силы в мобильных приложениях
Если у вас нет времени и лишних средств, начать рисовать вы можете даже по дороге на роботу, просто скачав одно из всевозможных мобильных приложений. Да, это не то что рисовать кисточкой по холсте, но таким образом вы точно зарядитесь энтузиазмом и начнете искать возможность как можно скорее приобрести мольберт и приступить к делу. Просто зайдите в магазин своего смартфона и выберите то приложение, которое вам больше всего понравится. Таким образом, вы еще и сможете понять, какая техника вас больше всего вдохновляет.
4. Книга поможет вам научиться рисовать
Запаситесь литературой, при помощи которой научились рисовать уже миллионы людей. Не относитесь к этому скептически, ведь художники тоже не знают никаких секретов успешности картин, они учатся, так же как и все. Со всей серьезностью отнеситесь к этому, ведь если пренебрегать советами из этих книг, то скорее всего вы так и не научитесь хорошо рисовать.
Верьте в себя и учитесь, учитесь и еще раз учитесь. Научится хорошо рисовать не так сложно, как кажется.
31.07.2017 15:23 · Библиотеки
Если вам представилась возможность посетить чудесную страну — Польщу, то обязательно поинтересуйтесь их правилами этикета, ведь в каждой стране есть устоявшиеся нормы поведения и признаки хорошего тона, и скорее всего, они будут кардинально отличаться от правил вашей страны.
13.07.2017 16:25 · Библиотеки
То, что 20 лет тому казалось фантастикой и чем-то сверхъестественным, теперь находится в каждодневном использовании у населения земли. Технологии и промышленность стремительно двигаются вверх, так что за несколько десятилетий население и способ жизни на Земле изменятся кардинально. Чтобы изменить будущее, начните уже сейчас и перейдите по ссылке. Так на что же будет похожа Земля, к примеру, состоянием на 2060 год.
21.06.2017 13:18 · Библиотеки
Выбор подарка – это всегда сложно и волнующе, но если для родных и любимых это сделать трудно, то как же подобрать оригинальные и необычные подарки коллегам, или, если вы начальник, подчиненным.
Топ оригинальных корпоративных подарков.
21.06.2017 11:47 · Библиотеки
Жизнь студента была бы намного проще, если бы рефераты, курсовые и дипломные не проверялись на уникальность. Система ВУЗов давно подключена к антиплагиатским программам, которые ищут совпадения во всех возможных источниках.
05.06.2017 11:13 · Библиотеки
Читать книги намного лучше, чем просиживать время в интернете, но для большинства начать читать книгу – целая эпопея. Найдите время для книг, а эти советы помогут вам.
26.05.2017 12:49 · Библиотеки
Перед человеком, который начинает свой бизнес стоит множество вопросов и тем, которые требуют объяснения. Но эти вопросы нужно открыть еще до запуска бизнеса, чтобы потом не было неприятных сюрпризов. Нужно сосредоточиться на главном и привести идеи к действию.
26.05.2017 11:10 · Библиотеки
Существует много способов борьбы с лишним весом, но не всегда они увенчаны успехом.
25.05.2017 13:39 · Библиотеки
В поисках лучшей жизни много людей ищут возможность жить и работать за границей, но чтобы работа приносила плоды и возможность карьерного роста, она должна быть официальной, то есть, работодатель должен вас оформить как сотрудника.
22.05.2017 17:20 · Библиотеки
Не все знают, что интернет-зависимость давно приобрела термин «фаббинг».
18.05.2017 13:37 · Библиотеки
В своем резюме люди очень часто пишут, что они креативны, даже не задумываясь что это значит. Что же такое креативность? Это способность к творческой генерации мыслей и идей в жизни, это новый подход к различным вещам. Быть креативным очень важно, поскольку можно привнести много нового в общество. Так как же развивать креативность?
Обучение основам рисования — mimizchao
Недавно я создала класс по основам рисования для Mimochai Studio, используя свой собственный стиль и подход к осознанности. Я хочу поделиться своим опытом обучения рисованию и тем, что я хотел бы знать, когда только начинал.
Мое путешествие по рисованию
Как бывший юрист, ставший творческим человеком, я знаю, как трудно научиться рисовать основы самостоятельно. Несмотря на то, что я учился из книг и руководств великих художников, не всегда было ясно, как соединить точки и развить свой собственный стиль.
Потребовалось много практики, учебы и экспериментов, чтобы достичь того, что я имею сейчас. Я благодарен за то, что работал с такими клиентами, как Disney, Adobe и Samsung. Теперь мне приходится творить в первую очередь для моей студии Mimochai, где я создаю свои собственные иллюстрированные продукты, участвую в веселых коллаборациях и провожу международное рисовальное сообщество, которое помогает людям преодолевать свои творческие препятствия и обрести творческое благополучие.
Распространенные препятствия
Я помню, каково это думать: «Может быть, мне уже поздно начинать рисовать», или «Может быть, у меня никогда не получится хорошо в этом», или даже «Я довольно далеко продвинулся сам, но теперь я застрял и не знаю, как продолжать расти».
Основы черчения также обычно очень сухие и скучные для изучения. Это может показаться скучным, особенно для тех из нас, кто хочет рисовать в современном стиле иллюстрации. Большинство начинающих художников, которых я встречаю, хотят одного: красиво рисовать в своем собственном стиле. Я все понимаю, у меня было так же! Обычно мы начинаем интересоваться рисованием, потому что видим другие произведения искусства, которыми восхищаемся, и хотим сразу перейти к ним. К сожалению для нас, это значит ставить телегу впереди лошади.
Те художники, которыми вы восхищаетесь, имеют многолетнюю практику и преодолевают «плохие» работы, прежде чем они добились того, что они имеют. И проблема с попытками просто учиться прямо на их стиле заключается в том, что почти никогда не бывает хорошего объяснения всех основных навыков, которые потребовались, и решений, которые были приняты, чтобы прийти к этому окончательному подходу.
Эти вещи почти невидимы к тому времени, когда художник достигает определенного уровня, потому что это просто в их мышечной и ментальной памяти. Если вы новичок и пытаетесь понять это самостоятельно, это все равно, что пытаться понять, как испечь красивый торт, не зная ни одного из ингредиентов.
Чему я научился на собственном горьком опыте
То, что я снова и снова осознавал в своем собственном путешествии, заключается в том, что, хотя мы можем пропустить основы, в конце концов мы обнаружим, что наши возможности ограничены. развиваться в наш собственный стиль и способность полностью выражать себя.
Чтобы создавать искусство, которое действительно принадлежит вам, вам необходимо изучить основы фундаментальных навыков. Чтобы представить это в контексте, вот как я представляю путь поиска вашего голоса и стиля:
- Начни с того, почему: Я согласен с принципом, что всякий раз, когда вы беретесь за какую-либо цель, вы должны начинать с того, почему.
Помимо искреннего интереса к рисованию, совершенно нормально иметь художников, которыми вы восхищаетесь и которыми вдохновляетесь. Держите их рядом, чтобы поддерживать мотивацию! - Изучение основ рисования : Это может показаться утомительным, но изучение основ является необходимой частью достижения того, чего вы хотите достичь.
- Рисуй то, что любишь : Найдите здоровый баланс между изучением основ и рисованием того, что вам нравится. Это предотвратит выгорание.
- Продолжайте практиковаться Постоянно : Делайте ежедневные разминки, мастер-классы, личные проекты. Сосредоточьтесь на развитии навыков. Как и в случае с любым навыком или мышцей, постоянная практика является ключевой частью улучшения.
- Размышляйте и развивайтесь : Найти свой голос означает понять себя. Позвольте себе развиваться по мере развития ваших навыков. Это путешествие по рисованию — не прямой путь, а скорее цикл, и изучение основ рисования — важный начальный шаг, к которому вы будете возвращаться снова и снова.
Помимо искреннего интереса к рисованию, совершенно нормально иметь художников, которыми вы восхищаетесь и которыми вдохновляетесь. Держите их рядом, чтобы поддерживать мотивацию!
ЧТО ТАКОЕ Основы рисования?
На базовом уровне эти основополагающие техники составляют основу рисунков и картин. Думайте о них как об инструментах в вашем наборе инструментов художника или ингредиентах в вашей кладовой художника.
- Наблюдение : способность видеть как художник, точно и без предубеждений
- Линия : способность рисовать искусными линиями, отражающими наблюдаемое или воображаемое
- Форма: возможность создавать чертежи из стандартных блоков и фигур
- Значение: способность видеть и группировать свет и тьму с намерением и ясностью
- Форма: способность сообщать форму объекта, включая текстуру и массу,
- Цвет: способность видеть, понимать и использовать цвет как для точности, так и для выразительности
- Свет : способность отображать свет и использовать иллюзии в цвете
- и Композиция : способность направлять взгляд и формировать изображение в соответствии с вашим замыслом, включая использование глубины и перспективы.
Изучение этих навыков важно как для наблюдения за искусством, чтобы вы могли разобрать работы ваших любимых художников и понять сделанный ими выбор, так и для создания искусства, чтобы вы могли намеренно использовать каждый из них при разработке своих собственных Уникальный стиль.
Чего мне не хватало
Чего мне всегда не хватало в поисках ответа, так это КАК и ПОЧЕМУ на ЧТО. Для меня проблема многих книг и курсов заключается в том, что они сосредоточены только на нескольких инструментах и не объясняют, как все это объединяется в очень стилизованном рисунке. Основное внимание почти полностью сосредоточено на реалистичных этюдах рисования и на этом заканчивается. Или, с другой стороны, учебник может научить меня рисовать в очень специфическом стиле, но не объяснить все основные соображения, которые помогут мне применить его к моему собственному стилю. Есть большая разница между знанием что такое навыки и шаги, по сравнению с как они объединились и почему художник сделал такой выбор.
Я решил создать класс по основам рисования со своим собственным подходом, потому что хотел бы, чтобы у меня было что-то подобное, когда я впервые начал учиться рисовать: класс, который дает четкое представление не только о том, что такое основы рисования, но и способ понять, как эти базовые навыки используются художниками, которыми я восхищаюсь, и, наконец, как соединить эти точки, чтобы помочь мне нарисовать, как Я хочу рисовать. О, будь веселым и делай упражнения по рисованию, которые я действительно хочу делать!
Как я преподаю основы рисования
Итак, я просмотрел все часы, которые я потратил на изучение основ рисования, и использовал подход 80/20, чтобы собрать всеобъемлющий, но удобоваримый курс, который охватывает части, которые имели наибольшее значение для мой собственный рост и совершенствование.
Я использую один проект основного класса в качестве основы для всех разделов плюс множество дополнительных упражнений для закрепления каждого шага. Я объясняю, как видеть как художник через линию и форму, значение и форму, цвет и свет, портреты, глубину и композицию. Самое главное, я объясняю, как все эти инструменты и навыки соединяются и объединяются, чтобы вы могли работать над тем, чтобы нарисовать, как вы хотите рисовать.
Мне нравится думать об этом как о карте или руководстве для вашего собственного путешествия по рисованию.
Мой уникальный подход осознанности
Я действительно имею это в виду, когда говорю рисование путешествие . Я нахожу так много людей, которые отказываются от рисования или никогда не начинают, потому что не знают, как преодолеть собственный страх, осуждение и неуверенность. Проблема обычно в том, что они не рассматривают это как путешествие; они хотят подняться с нуля до 100 и сразу же рисовать, как их любимые художники. Просто так это не работает, и это не плохо.
Обучение рисованию — это действительно навык, требующий времени и практики, и мы можем этим гордиться.
Умение рисовать — это такой прекрасный жизненный навык, а способность видеть как художник — это все равно, что увидеть целый новый мир. Самое приятное то, что это может сделать каждый, имея достаточную практику и правильное мышление.
Вот почему я считаю очень важным привнести осознанность в свой инструментарий художника. Вы можете узнать больше о моем подходе к осознанному рисованию в этом блоге здесь. Это также помогает рассматривать обучение рисованию как приключение и привносить в него мышление исследователя.
Ум исследователя открыт и любопытен. Когда что-то не получается, они кричат: «Ах! хорошо!» и учиться на этом. Они не корят себя за это. Они продолжают исследовать и учиться. По пути они храбры, даже если напуганы. Они рады НЕ ЗНАТЬ и УЗНАТЬ.
Если вы хотите научиться основам рисования вместе со мной, вы можете посмотреть урок в моем сообществе управляемого рисования, Mimochai Studio, а также на Skillshare. В любом случае, я надеюсь, что это вдохновит вас на изучение основ!
Береги себя и продолжай творить 💛 -M
Вернуться к блогуПочему я наконец-то учусь рисовать
Глядя на свою прошлую работу
Когда я честно смотрю на свою недавнюю работу, она выглядит очень логичной.
Он состоит из простых форм, которые работают вместе для передачи информации.
Моя недавняя работа. Слева: проект Tekken. Справа: еда, которую ела ваша бабушка.
Мне всегда казалось, что в моей работе чего-то не хватает. Я врезался в стену, и я просто не мог понять, что это было. Я никогда не мог зафиксировать это. Одно предположение состоит в том, что, возможно, ему не хватало красоты. Красота определенно в глазах смотрящего, но я все же думаю, что большинство людей могут согласиться с тем, что что-то выглядит красиво. Я никогда не умел делать красивые работы. Я изо всех сил пытаюсь собрать интересные макеты и применить типографику убедительными способами. Это недостаток, из-за которого я чувствую себя очень неуверенно. Я всегда говорю себе одно и то же скучное оправдание: «Я никогда не ходил в школу графического дизайна» или «Я недостаточно артистичен». Дело в том, что я достаточно хорошо знаю принципы дизайна, чтобы сделать что-то хорошо выглядящее, но не великолепное.
Люди, занимающиеся визуализацией данных, часто задают мне вопрос: «Как мне стать лучше в дизайне?». Мне не нравится, когда мне задают этот вопрос, потому что у меня нет на него хорошего ответа. Черт, я все еще изо всех сил пытаюсь научиться дизайну. Люди, которые склонны задавать мне этот вопрос, обычно приходят в сферу дизайна без какого-либо формального дизайнерского образования. В своей работе их ценят за умение решать проблемы и аналитические способности, а не за хорошие дизайнерские способности. Несмотря на это, они видят ценность в изучении визуального дизайна, но не знают, как приобрести необходимые навыки.
Моя рекомендация для них — узнать об основных принципах дизайна, таких как макет, иерархия, цвет и типографика. Звучит как много, и это может быть, но вам не нужно подробно изучать их все, чтобы начать видеть результаты. Для макета я могу дать 5-минутный ускоренный курс о том, как использовать сетку, и он решит 90% общих проблем дизайна. Но тогда возникает реальный вопрос, как они используют эти принципы, чтобы собрать что-то визуально привлекательное? Этому намного сложнее научить, и я думаю, что это то, чему люди на самом деле пытаются научиться, когда спрашивают меня: «Как мне стать лучше в дизайне?». Я уверен, что они видели творческие работы таких людей, как Джорджия Лупи, и хотели сделать что-то похожее, что-то, что заставило бы кого-то остановиться, чтобы на мгновение восхититься, что-то вроде искусства.
Я время от времени брал уроки рисования, когда был моложе, и рассматривал это не более чем внеклассное занятие. Я никогда не относился к этому серьезно, пока не стал изучать стратегию дизайна в рамках своего обучения в аспирантуре.
У меня был одноклассник, промышленный дизайнер, и он сидел позади меня в студии. Он был первым человеком, который показал мне, как рисовать , чтобы передать (для контекста, я пошел в эту программу дизайна сразу после научной степени). Я был в середине группового проекта, и нам нужно было показать нашу идею визуально. Я изо всех сил пытался нарисовать это на бумаге и задавался вопросом, как это сделать. Он всегда делал наброски во время занятий, поэтому я подумал, что у него могут быть подсказки для меня. Он познакомил меня с рисованием в перспективе и провел ускоренный курс, как рисовать линию всей рукой, а не запястьем. С тех пор я начал рисовать в свое время, чтобы стать лучше. Постепенно я начал видеть детали окружающего меня мира. Внезапно в мою жизнь добавился новый объектив.
Если вы не знали, перспектива — это то, что придает ощущение трехмерности плоскому изображению, такому как рисунок или картина. В искусстве это система представления того, как объекты кажутся тем меньше и ближе друг к другу, чем дальше они находятся от зрителя.
Источник: https://www.liveabout.com/perspective-drawing-definition-1123070
Раньше я практиковался в рисовании в метро. В этом наброске я тренируюсь рисовать стулья в поезде в перспективе. Этот набросок был, вероятно, 2016 или 2017 года.
Раньше я практиковался в рисовании, копируя то, что видел перед собой. Я загружал изображение в Интернете и делал все возможное, чтобы нарисовать его от руки. Со временем я стал лучше видеть вещи. Я начал замечать то, что было всегда. Возьмем в качестве примера обыденное голубое небо. Если вы когда-нибудь попытались его нарисовать, вы поймете, что у вас недостаточно цветов, чтобы по-настоящему запечатлеть его. В небе так много оттенков, и пока вы не попытаетесь воспроизвести то, что без особых усилий производит природа, трудно по-настоящему оценить ее красоту. Для меня чрезвычайно важно развивать навыки рисования, чтобы анализировать окружающий мир. В мире так много линий, которые я еще не вижу, потому что я еще недостаточно зрел в художественном отношении.
За последние два десятилетия дизайн превратился в цифровую отрасль. Развитие таких программ, как Adobe, значительно упростило людям возможность свободно создавать и редактировать свои творения. В настоящее время роль и определение дизайнера сильно изменились. Это больше не ограничивается творческими людьми, теперь это название должности более доступно, чем когда-либо. Вы можете заниматься дизайном веб-сайтов и очень мало знать о том, как рисовать от руки. И это не хорошо и не плохо, это просто результат требований отрасли. Проблема, которую я вижу в этом, заключается в том, что вы можете изучить все принципы дизайна веб-сайтов и изо всех сил пытаться сделать что-то, что может привлечь внимание. И я думаю, это потому, что отсутствует основа для аналоговых практик.
Обложка журнала Applied Arts за 2015 год произвела на меня глубокое впечатление. Это показывает меняющуюся индустрию дизайна. Вот описание обложки: «…Майкл Заваки, арт-директор McMillan и штатный иллюстратор, создал замечательный портрет юноши и ветерана — тема, часто затрагиваемая в нашем ежегодном конкурсе студенческих премий».
По моим наблюдениям за индустрией дизайна, дистанция между современным дизайнером и навыками аналоговых практик становится все больше и больше. Является ли это проблемой, подлежит обсуждению. Потому что мы можем утверждать, что с развитием современных профессий людям лучше специализироваться на определенном навыке, чем пытаться накопить широкий спектр навыков. Возможно, веб-дизайнеру не имеет смысла знать что-либо о таких вещах, как композиция, текстура, освещение и так далее. Но я хочу бросить вызов этому. Я смотрел выступление Паулы Шер, партнера Pentagram, о ее работе по редизайну логотипа Microsoft Windows. В какой-то момент во время встречи с клиентом она прямо спросила: «Вас зовут Windows, почему вы флаг?».
Логотип Windows 2009-2011
Размышляя над метафорой окна для логотипа Windows, она предположила, что имеет смысл рассматривать логотип в перспективе.
Живая, дышащая идентичность бренда с Паулой Шер на Adobe Max 2020.
Что очень интересно в том, что она называет логотип Windows, похожий на флаг, так это то, что это похоже на то, что непрофессионал может сказать небрежно.
Когда я впервые столкнулся с новым логотипом Microsoft, у меня не было сильной реакции на него. В то время я ничего не знал о перспективе, но когда я ее увидел, мне показалось, что она все еще имеет для меня смысл. Почему? Это потому, что я видел реальное окно, которое выглядит так раньше. Идею дизайна, имеющего смысл даже для неспециалиста, чрезвычайно сложно уловить, потому что он опирается на наше понимание того, как устроен мир.
Этот пример Паулы Шер и Microsoft стал для меня огромным тревожным звонком. Я увидел, как выглядит настоящий эксперт в области дизайна. Это не тот, кто знает, как использовать новейшее программное обеспечение для проектирования, а тот, кто обладает фундаментальными знаниями о том, как увидеть мир. Прежде чем стать дизайнером, она была иллюстратором и по умолчанию знала о принципах формирования жизни. И это то, чему нельзя научить дизайну исключительно на цифровом пути. Он не может научить нас видеть мир. Любой может создать что-то в перспективе в Illustrator с сеткой.
Это несложно. А вот нарисовать его от руки на бумаге и реально понять, куда должна идти каждая линия — это совсем другая история. Аналоговые практики заставляют вас тщательно обдумывать то, что вы делаете, и делать это намеренно. Здесь нет права на ошибку, потому что вы не можете просто нажать Ctrl+Z. Вы можете научить дизайнера веб-сайта, как добавлять элементы на страницу, но научить их, куда они должны идти, сложнее. И я думаю, что в этом заключается ценность более глубокого изучения основ дизайна. Я искренне верю, что для создания отличного дизайна требуется понимание освещения, композиции, формы, текстуры, конструкции и многого другого. Этот список не является ответом на вопрос «как мне стать лучше в дизайне?», это ответ на вопрос «как мне лучше представить мир в моем дизайне?».
Чтобы уточнить: когда я говорю «аналоговый», я имею в виду все, что не является цифровым: рисование, наброски, трафаретную печать, граффити, скульптуру, покадровую анимацию, каллиграфию, флипбуки и так далее.
Скажем, вы хотите сделать красивый коллаж, как показано ниже, тогда почему бы не вернуться к тому, как он создавался раньше? Из журналов можно вырезать отрезки и склеить их между собой. Вы узнаете много нового о композиции, контрасте, тоне и цвете. Скажем, вы хотите улучшить типографику, возможно, вы могли бы попробовать свои силы в каллиграфии. Это научит вас терпению смотреть на различные изгибы шрифта.
Если вы спросите меня сегодня: «Как мне стать лучше в дизайне?», я все равно порекомендую вам изучить основы дизайна, потому что это поможет вам выполнить работу. Но если вы хотите отточить мастерство и по-настоящему овладеть тем, что вы делаете, я скажу, учитесь создавать за кадром. Это обогатит вашу работу, и вы разовьете более глубокое понимание того, что вы делаете. Чтобы действительно увидеть результаты, может потребоваться некоторое время, но оно того стоит.
Научиться учиться
Обучиться новому навыку легче сказать, чем сделать. Хотя у меня есть некоторое понимание того, как рисовать, мне еще предстоит пройти очень долгий путь.
У меня нет всех основ, и мне нужно приложить больше усилий. Научиться рисовать не так-то просто. Это ужасно страшно, и я парализован различными путями, по которым я могу учиться. Но я действительно хорош в том, чтобы оставаться сосредоточенным, когда учусь сам. У меня было много практики, когда я обучал себя навыкам визуализации данных через свои личные проекты. Есть две ключевые вещи, которые я делаю, чтобы добиться успеха:
- Во-первых, личное участие. Если я хочу чему-то научиться, я убеждаюсь, что тема мне небезразлична.
- Второй ключевой момент — рассматривать обучение как повторяющийся процесс. Я часто терплю неудачи, но это меня не останавливает. Много раз я заходил в тупик или не успевал. Я до сих пор корю себя за такие вещи, но теперь я немного добрее к себе. Делаю перерыв и возвращаюсь к нему. Я пытаюсь изменить свое мышление и рассматриваю их как возможности для улучшения.
Чтобы мотивировать себя научиться рисовать, я решила поставить перед собой цель научиться рисовать традиционную китайскую одежду.
Я вырос, смотря множество исторических китайских дорам, и они продолжают быть частью моей жизни. Декорации и костюмы часто захватывают дух. Это была идеальная тема для моего изучения. Я могу не только изучать красивые модели прошлого, но и узнавать больше о своем наследии и культуре через одежду. Я всегда хотел научиться лучше называть различные виды одежды в истории Китая, и это прекрасная возможность сделать это.
Хорошо, пора немного порадовать вас. Вот несколько кадров из некоторых китайских сериалов, которые я смотрел. Они продолжают мотивировать меня становиться достаточно хорошими, чтобы однажды я смог нарисовать их вручную.
История этого шоу о том, как женщина без образования и семейного опыта строит успешную бизнес-империю. Вышивка на этом снимке одежды актрисы Сун Ли настолько красива, что отлично передает невинность ее персонажа в начале сериала. («Ничто золото не может остаться», 2017).
Действие этого сериала происходит в 18 веке и представляет собой классический образ наложниц, замышляющих власть в королевском дворце.
Любой сериал, действие которого происходит во дворце, всегда отличается изысканным дизайном костюмов, наполненным красивой вышивкой. Внимательно посмотрите на ее руки, у нее есть щитки для ногтей, на которых был знак статуса и власти. (История дворца Яньси, 2018 г.).
В центре сюжета этого шоу — пекинская опера, действие которой происходит в 1930-е годы. Декорации великолепны, а детали в костюмах безумны. Было более сотни костюмов, которые были расшиты вручную. (Зимняя бегония, 2020).
Пекинская опера традиционно исполняется мужчинами, на этом кадре изображен актер Инь Чжэн, главный герой сериала. Он очень убедительно сыграл эту роль. Съемочная группа также пригласила известных оперных исполнителей, чтобы обеспечить точное изображение ремесла. (Зимняя бегония, 2020).
Я большой поклонник Ян Цзы, и это была, безусловно, одна из самых популярных ее серий сянься (китайское фэнтези). Головной убор просто *поцелуй шеф-повара*. («Пепел любви», 2018).
Вот Лю Хао Ран и Хуан Сяо Мин, выступающие в роли братьев из Nirvana в Fire 2. Мне очень понравилась простота в одежде, она не была чрезмерной, и все же ей удалось так хорошо передать индивидуальность их персонажей. (Нирвана в огне 2, 2018).
Я влюбился в это изделие с первого взгляда, цвета настолько хорошо сбалансированы, а складки вокруг плеч придают ему приятный мягкий вид. («Честное слово», 2021 г.).
Эти двое поженились в этой истории, и это то, что они надели на свою свадьбу, *вздох*, это просто потрясающе. («Честное слово», 2021 г.).
Круто, так что все это вдохновение в моей жизни мотивирует меня учиться. Время действовать. Примерно в конце 2020 года я принял решение взять себя в руки и научиться рисовать лучше. Я всегда ненавидел структурированные курсы и любил просто погружаться в них. Проблема с этим подходом заключается в том, что в моих знаниях возникают спорадические пробелы. Я не понимаю всего, что делаю, и у меня нет прочной основы.
Например, я начал свое обучение с того, что решил нарисовать 100 разных моделей. Неудивительно, что я изо всех сил пытался довести это до конца.
Моя попытка нарисовать модели из изображений, которые я нашел в Интернете.
Чертежей, которые я сделал, не хватало, и я действительно изо всех сил пытался понять, как их улучшить. Единственная хорошая вещь в таком подходе заключалась в том, что у него было много коротких циклов создания, и я смог очень быстро определить свои слабые стороны. После каждого рисунка я делал небольшие заметки о том, как стать лучше в следующий раз. Я также задавал бы такие вопросы, как «какая пропорция подходит для тела?» или «как мне показать тонкие изгибы мышц рук и ног?». Я не смог выполнить 100 рисунков, бросил где-то на 80-м. Я знал, что мне нужно больше структуры, чтобы поддерживать свое обучение, но, что более важно, мне нужно было быть частью сообщества. Очень важный урок, который преподал мне dataviz, заключался в ценности поиска людей, у которых были схожие проблемы со мной.
Создание Общества визуализации данных стало поворотным моментом в моей карьере. Я больше не был на изолированном острове, пытаясь во всем разобраться самостоятельно. Внезапно меня окружили такие же люди, как и я. Я применил эту же идею к обучению рисованию. Я нашел одно сообщество под названием Art Fundamentals на Reddit (более известное как Drawabox). Сначала я не сразу проверил это, но со временем я продолжал видеть сообщения от сообщества в своей ленте. Люди публиковали свои выполненные домашние задания почти каждый день, я запутался. Я не понимал, о чем сообщество, я думал, что люди просто публикуют то, что они рисуют. В конце концов я узнал о программе. Это бесплатный ресурс, который обучает основам рисования. У них есть страница на Patreon, и студенты могут купить кредиты, чтобы их домашняя работа была подвергнута критике со стороны преподавателя или ассистентов преподавателя.
С марта я прорабатываю уроки в медленном темпе по ночам. Я закончил урок 1 к середине апреля и только что начал соревнование на 250 ящиков 😲.
Эта задача действительно актуальна, и я видел много комментариев от других учеников о том, как она значительно улучшила их способность рисовать. Пройдет какое-то время, прежде чем я смогу начать урок 2. Преподаватель несколько раз подчеркивал, что уроки очень насыщенные и требуют постоянных усилий, чтобы закончить их. Хорошо, я все еще смотрю много китайских дорам, так что это будет мотивировать меня посмотреть это до конца, лол.
Мой вызов на 250 ящиков. Как видите, мне предстоит пройти долгий путь. На момент написания этого поста я только что закончил рисовать 20 коробок.
Преодоление страха
Какая разница, красивая моя работа или нет? Я удивляюсь этому время от времени. Если моя работа может эффективно решить проблему, какая разница, выглядит она красиво или нет? После того, как я села за написание этого сообщения в блоге и более глубоко задумалась о том, чего не хватает в моей работе, я думаю, что проблема более общая.
Когда я начинаю рисовать фигуры для представления данных, я начинаю колебаться.
Я беру карандаш, но тут же откладываю его и продолжаю смотреть на пустую страницу. Я парализован страхом. Я беспокойно хожу по комнате, пытаясь сообразить, что набросать. И страх, который у меня есть, — это страх выражения. Я только недавно узнал об этом. Странно это замечать. Даже когда я смотрю на то, что я рисовал для практики, я копировал только существующие части, потому что это было безопасно. Я никогда не создавал из своего воображения, и это разочарование накапливалось при каждом столкновении с пустой страницей. Как будто на меня надели шапку, и мне просто нужно было найти способ ослабить ее, чтобы что-то освободить.
Возможно, я осознал свой страх, когда увидел видео ниже от инструктора из Drawabox. Именно это убедило меня в том, что он заслуживал доверия и действительно знал, как учить рисовать. Всего у него 8 уроков. Первый из них, который вы проходите, называется «Урок 0: Начало работы». Этот урок рассказывает о мышлении художника, например, о том, как преодолеть страх перед пустой страницей и найти способы получать удовольствие от процесса рисования.
Это вещи, которые я могу понять из дизайна данных. Когда я работаю над новым проектом, у меня много страхов, и я часто чувствую себя слишком подавленным, когда начинаю. Я думаю, что самое сложное в творчестве — это преодолеть голос в нашей голове, который убеждает нас в том, что мы не можем. Это действительно трудная битва, потому что так легко сдаться. Тот факт, что этот инструктор посвятил этому огромный раздел, заставляет меня думать, что он действительно понимает болевые точки своих учеников. Есть одна практика, которую он делает обязательной для всех своих учеников, она называется правилом 50%. Как художник, он подчеркивает важность того, чтобы тратить 50% своего времени на то, чтобы свободно творить ради этого. Это действительно говорило мне как дизайнеру данных. Я превратил хобби в карьеру, и у меня появилось желание творить. Я много сомневаюсь и сомневаюсь в своем выборе дизайна.
Это утомительно, и это заставило меня понять, что мне нужно найти больше способов найти творческий выход, который подходит только мне. Не для работы и не для публики. Только для меня.
Может быть, если я научусь рисовать, это поможет мне немного побороть страх. Возможно, это поможет мне найти то, к чему я боялся прикоснуться все эти годы. Возможно, я учусь выражать свои эмоции. Об этом сложно говорить, я из семьи, которая не слишком проявляла привязанность. Когда мои друзья обнимали меня в старшей школе, чтобы поприветствовать меня, я замирал, не зная, что делать. Конечно, я научился обниматься в ответ, но это дает вам представление о том, с чего я начинал.
Я всегда ненавидел самодовольство. Я стараюсь придумывать интересные и новые способы сделать что-то. Это единственный способ удержать меня. Я много работал над практической частью своей работы. Я разработал аспекты решения проблем, и у меня есть процесс, чтобы сделать что-то, что люди сочтут полезным. Теперь я также хочу найти способы, чтобы моя работа вызывала больше эмоций визуально.