Как научиться быстро рисовать тело человека: Как Нарисовать Тело Человека (Поэтапно + Фото) • ИзоКурс, Мск

Узнаем как будет правильно рисовать людей, не имея навыков?

В данной статье мы рассмотрим, как правильно рисовать людей, какими должны быть пропорции их тела и лица. Также рассмотрим несколько способов передачи на рисунке того или иного движения или же мимики. В конце отметим, как нужно наносить тени на рисунок и какие участки следует оставлять светлыми. Этот мини-урок позволит вам понять, как правильно рисовать людей в том или ином ракурсе, и поспособствует развитию абстрактного мышления.

Предварительный совет начинающим художникам

Очень часто люди, которые только-только начинают постигать все азы живописи, имеют привычку наносить рисунок на бумагу прерывистыми коротенькими линиями. Им кажется, что так изображение получится более точным, а после этого «эскиза» все можно будет навести и таким образом завершить работу. На самом деле подобная техника ошибочная, так как рисунок не только смотрится неэстетично, но еще и портится ваша способность как художника мыслить целостно. Поэтому, если вы хотите понять, как правильно научиться рисовать человека, то должны уяснить первым делом, что даже самый легкий эскиз наносится сплошными линиями, которые проводятся «от корочки до корочки». Это нужно для того, чтобы вы в первую очередь чувствовали тот объект (движение или часть тела), который вы рисуете. И даже если карандаш пойдет не туда, исправить все можно очень быстро и просто.

Пропорция – основа основ

Теряясь в догадках о том, как правильно рисовать людей так, чтобы их тело получалось пропорциональным, руки не были слишком длинными или наоборот, слишком короткими, чтобы голова была «на своем месте», и вообще, были учтены все нюансы, важно в первую очередь выучить одно правило. Итак, все тело человека, вместе с его головой – это семь равных частей; легче всего наносить их в виде эллипсов, расположенных вертикально, так как в дальнейшем округлые формы будет проще преобразовать в нужные нам очертания. При этом самый верхний эллипс у нас будет выполнять роль головы. Средние три с половиной фигуры – это торс, а вся остальная нижняя часть, как вы уже поняли, станет ногами. Длина руки от плеча будет занимать в среднем три таких эллипса, при условии, что она будет выпрямленной вдоль туловища.

Работаем в пределах намеченной высоты

Теперь, чтобы понять, как правильно рисовать человека поэтапно, когда верхняя точка у нас имеется, а также есть некоторые контрольные отметки (поясница, ноги, голова, руки), приступаем к выполнению самого эскиза. Оставляем небольшое расстояние в области нижней части верхнего эллипса, а верхней части второго — после него, для того чтобы нарисовать там потом шею. Вверху прорисовываем более четко овал головы, нижние три с лишнем эллипса обводим в общий овал, который станет туловищем. Для дополнительного удобства при рисовании можно провести вертикальную ось, которая будет рассекать рисуемое вами тело пополам вдоль. Так изображение будет более сбалансированным и четким.

Отмечаем конечности на рисунке

Далее изучая, как правильно рисовать людей, переходим к тому, что отмечаем плечи и колени. Первые будут расположены на краях нашего туловища, соответственно сверху. Размер овалов, которые будут символизировать будущие плечи, может варьироваться в зависимости от того, кого именно вы рисуете. То есть, если это женщина, то они совсем маленькие, если мужчина, то, конечно же, большие. Колени у нас будут обозначены на уровне верха второго снизу овала (из тех, которые мы рисовали в самом начале). Затем наносим такие же эллипсы в месте локтей (середина туловища), а после — в области пяток. Только в последнем случае их нужно изобразить горизонтально относительно рисунка. В завершении этого этапа проводим две параллельные извилистые линии, которые начинаются у плеч и заканчиваются у коленей. Так мы условно определяем будущий силуэт человека.

Более тщательная проработка деталей фигуры человека

Если вы еще не знаете, как правильно рисовать людей, обратите внимание на те эскизы, которые предлагаются профессиональными художниками. Вам это будет необходимо для того, чтобы правильно передать все рельефы и толщину конечностей, которые мы будет прорисовывать по уже существующим отметкам. В общем, соединяем между собой бедра и колени, колени и стопы, а после прорисовываем таким же образом руки. Не забываем о том, что нам надо также отметить шею и примерно набросать очертания той одежды, в которой должен быть изображен ваш человек на рисунке.

Лицо – насколько это важно в рисунке

Несомненно, понять, как правильно рисовать портрет человека, очень сложно, особенно на словах. В некоторых рисунках данная деталь вовсе упускается из виду, и лицо изображается в виде тонких приблизительных черт, которые свойственны любому человеку, без проработки деталей. Если же вы хотите изобразить человека в полный рост, да еще и с чертами лица, то стоит учитывать их пропорции. Для каждого человека характерным будет лишь то, что глаза, нос и рот располагаются больше в нижней части овала головы, а верхнюю занимают волосы. Все остальное – это исключительно индивидуальные параметры, которые измеряются в пропорциях.

Как научиться рисовать выразительные позы — Gamedev на DTF

Как сделать наброски фигур более живыми и динамичными? Как научиться видеть движения и пластичность любой позы и переносить ее в свою работу? Разбираемся в этих и других вопросах в статье.

23 637 просмотров

Статья — пересказ этих видео

У себя на Youtube-канале известный художник Станислав Прокопенко aka Proko подробно рассказал о пользе жестовых набросков и дал пошаговую инструкцию по работе с ними.

Что такое «жест» в рисовании фигуры?

Жест (gesture), действие, движение или ритм — эти слова взаимозаменяемы и означают соотношение движения, пластику, пластичность. Это не контур, форма или тон, а действие, соединяющее их.

Для примера возьмем 3 шара: линия вокруг них будет контуром, а линией движения будет выступать C-образная кривая, описывающая взаимосвязь этих шаров.

Это легко понять, но сложно применить на практике, когда вы рисуете человеческую фигуру. Хочется нарисовать детали анатомии и все маленькие выпуклости контура, потому что кажется, что эти детали сделают наш рисунок лучше. Но детали — ничто без пластичности.

Лучше всего практиковаться в поиске пластичности фигуры до тех пор, пока это не станет получаться само собой. Быстрые наброски — распространенное упражнение, которое предполагает рисование модели с натуры за несколько минут.

Стандартное занятие по быстрым наброскам длится 2-3 часа, на каждую позу отводится от 30 секунд до 10 минут. Основное внимание уделяется пластике. Это научит вас сразу же видеть и чувствовать движения фигуры. Тогда вы сможете создавать детали, дополняющие движение, а не случайно копировать их.

За время такого сеанса набросков можно закончить от 25 до 100 рисунков. Только подумайте, вы рисуете человеческую фигуру до 100 раз в течение нескольких часов. Если делать это регулярно, ваши навыки непременно возрастут, и вы сможете создавать полноценные скетчи за 5-10 минут.

Пластичность присутствуют во всем, что нас окружает. Это подход, который можно использовать для рисования чего угодно. Пластика помогает рассказать историю, запечатлев язык тела.

Мы используем все свое тело, а не только слова, чтобы передавать идеи и эмоции. Что делает человек? Что он чувствует? Что он только что сделал? Или что он будет делать? Об этом можно рассказать всего несколькими линиями, которые зритель воспримет как тело и сможет распознать эмоции, которые испытывает персонаж.

Утрирование позы улучшит повествование

Чем искусней вы будете в утрировании, тем лучше сможете улавливать нюансы.

Не представляйте жестовые наброски как фигуры из палок, иначе ваш рисунок получится деревянным. Это не палки, не прямые линии. Это линии действия. Наблюдайте за позой и анализируйте движение, главное — передать ощущение, а не вид.

Позже мы добавим больше деталей к этим рисункам, чтобы фигуры казались более цельными и реалистичными. Помните, что это не законченный рисунок. Это упражнение для отработки навыка.

Вы тренируете свой ум, чтобы видеть ритм во всем, что вы рисуете. Чтобы при рисовании фигуры рассматривать не только контуры. Это важное умение, которое должно быть интуитивным.

А теперь поговорим о наиболее важных моментах, которые стоит помнить при рисовании быстрых жестовых набросков.

Самая длинная ось

Когда вы смотрите на форму и пытаетесь найти движение, ритм, смотрите на самую длинную ось, спускающуюся по туловищу, по ноге или руке. Вам нужна самая длинная ось каждой формы.

C-S-I

Чтобы отделить ненужную информацию о контурах и сделать акцент на движении, рисуйте все линии простыми. Не используйте ничего сложнее С-образной кривой, S-образной кривой или прямой. Вы можете использовать комбинации этих кривых при движении по фигуре, но постарайтесь сделать это как можно меньшим количеством линий, используя простейшие линии: C, S или I.

Линия действия

Начните с поиска самой длинной линии движения тела. Попробуйте найти кривую, которая могла бы соединить голову с пальцами ног. Не все позы можно эффективно описать одной длинной линией от головы до пят, но всегда есть одна основная линия, которая показывает направление движения позы. Она называется «линией действия» (line of action).

В этой позе (ниже) линия действия выглядит как С-образная кривая, показывающая основное движение от туловища к ногам. Но для описания позы целиком нужно разбить ее на несколько частей.

Резкий поворот бедер важен для позы, поэтому лучше не описывать его мягким изгибом. В этом случае больше подойдет комбинация C-образной кривой для туловища и S-образных кривых для ног.

Расслабленные и напряженные изгибы

Изогнутость кривой, которую вы используете, меняет восприятие движения и пластики. Более длинная плавная дуга дает ощущение расслабленности и быстро ведет взгляд по телу. По мере того, как вы начинаете больше изгибать кривую, вы показываете больше энергии и напряжения в позе. В конце концов, когда она достаточно сильно изогнута, можно использовать зигзаг. Зигзаг указывает на напряжение, острые углы, очень резкие изменения в движении.

Хорошим примером будет вода. Когда вода спокойная, волны текут по S-образному ритму. Во время шторма, когда в воде больше энергии, волны текут зигзагообразно.

Итак, когда нужно создать напряжение, подойдет зигзаг. Если же нужно показать что-то расслабленное, используйте плавную кривую.

Асимметрия тела

Рассмотрим асимметричность тела в профиль. Формы чередуются под углом от головы к грудной клетке, тазу, бедру и голени, что создает чередующиеся C-образные изгибы, ведущие взгляд по телу.

Конечно, часто хочется нарисовать все симметричным, но это делает жест жестким, и фигура выходит похожей на снеговика.

Рисуем пластику: пошаговая инструкция

Позы за 30 секунд

Proko предпочитает начинать с головы или тела, но вам не обязательно делать так же, тут нет конкретных правил.

Найдите движения туловища и линию движения к ступне. Обратите внимание, что левая сторона туловища сжата, сокращена. В итоге плечи будут наклонены в одну сторону, а бедра — в другую. Линии бедер и плеч слева будут ближе друг к другу, визуально сжимая формы, а справа — дальше друг от друга, растягивая формы.

Найдите линии ритма для ног и рук. Всего несколько линий, и этого достаточно, чтобы объяснить пластику этой позы.

Вам может показаться, что 30 секунд — это слишком мало. Возможно, вы новичок, и вам действительно нужно больше времени — попробуйте потратить от 45 секунд до минуты. Либо вы слишком задумываетесь над позой. Если слишком долго разглядывать контуры, вы начинаете рисовать вещи, которые необязательны для захвата движения, и тогда вам не хватает времени.

Не забывайте рисовать то, что чувствуете, а не то, что видите.

Позы за 2 минуты

10-15 секунд, чтобы просто посмотреть и проанализировать позу, — не пустая трата времени. Это позволяет вам составить план и с умом использовать 2 минуты, которые у вас есть.

Рисуем овал головы, добавляем движение шеи и линию плеч. Следом — линию туловища, которая опускается от плеч через грудную клетку до лобковой кости. Отобразите сжатие форм с правой стороны и растяжение с левой.

Две C-образных кривые описывают изгибы правой стороны левой ноги. Для другой стороны ноги используется схожий параллельный ритм. Теперь найдем ритмы рук, не забывая искать движение, а не контур.

Когда нет необходимости показать, что грудь «растекается» по грудной клетке как при положении лежа на спине, можно использовать перевернутую форму сердца для ее обозначения. Убедитесь, что сердце выходит симметричным, а V-образная форма между грудями находится на средней линии и соответствует движению тела.

Когда вы научитесь игнорировать детали и видеть общую картину, вы сможете перейти к более структурному подходу.

Конечности-змеи

Если ваши позы выходят статичными, представьте туловище и конечности как змей. Забудьте о костях, твердых, жестких формах. Представьте себе жидкий цилиндр и попытайтесь увидеть его движение. Найдите кривые C и S.

Рисуйте с умом

Когда вы делаете жестовые наброски в течение 2-10 минут, смысл упражнения не в том, чтобы рисовать как можно быстрее и как можно больше. Если вы рисуете так быстро, как только можете, у вас будут нечеткие, неопрятные линии, и в итоге это станет привычкой, и вы начнете рисовать некрасивые линии вне зависимости от времени. Вместо того, чтобы рисовать быстро, рисуйте с умом.

Упрощайте фигуру так, чтобы успеть нарисовать ее за данное вам время. По мере того, как время уменьшается, просто отфильтруйте наименее важные моменты. В 30-секундной или минутной позе у вас будет достаточно времени, чтобы нарисовать самые важные элементы. Но линии должны оставаться чистыми и точными.

Потренируемся еще. Начнем с головы, шеи и плеч.

Добавим C-образный изгиб туловища. Многие люди склонны рисовать туловище прямым, потому что оно действительно практически прямое. Изгиб не слишком заметен, но важен, чтобы тело выглядело расслабленным. Прямые линии сделают торс напряженным и скованным.

Ритм груди

Верхний изгиб груди в высшей точке чуть огибает яремную ямку. Еще одна кривая пролегает от соска к соску. Нужна линия под грудью, выгибающаяся вверх, чтобы показать, что грудь немного растекается по грудной клетке. Это важнее, чем показывать нисходящие изгибы каждой отдельной груди. Анатомически подробные формы будут позже.

Используем зигзаг для руки, придав локтю острый угол. Такое добавление напряжения будет здесь к месту, потому что большая часть веса тела приходится на локоть.

Другая рука расслаблена, поэтому используем плавную S-образную кривую.

Изогните голень

Изогните голень у большеберцовой кости, а затем снова в ступне. Новички часто рисуют эту область прямой и теряют элегантный жест от голени к ступне. Обязательно думайте об этом движении, когда рисуете контур. Сделайте его частью дизайна.

Преувеличивайте

Привыкайте утрировать жесты. Сделайте сюжет более захватывающим и понятным для зрителя. Вот тут Proko преувеличил движение, насколько мог, чтобы при этом не сломать позу:

Здесь утрировано движение таза назад и вправо. Голова повернута вправо, чтобы она следовала за этим движением.

Преувеличивая, вы должны мыслить трехмерно, а не только двухмерными кривыми. Несмотря на то, что вы рисуете двухмерные кривые, вам нужно изгибать их таким образом, чтобы все же передавать трехмерность форм.

Жест, движение, ритм можно сравнить с глазами портретного рисунка. Глаза придают портрету жизнь, а движение дает жизнь фигуре.

Кто автор урока?

Станислав Прокопенко aka Proko — известный американский художник с украинскими корнями, онлайн-преподаватель анатомии. Он рисует с 13-ти лет. Закончил художественную школу Watts Atelier of the Arts и прошел стажировку в Sony Online Entertainment.

Станислав участвовал в многочисленных художественных выставках и получил награды в конкурсах, таких как NFAA ARTS Awards и 22nd Annual Congressional Art Competition in Washington D.C.

Proko — официальный представитель художественных галерей (например Gallery Russia, Scottsdale, Arizona). В качестве преподавателя он сотрудничает с государственной школой Canyon Crest Academy в Сан-Диего и Watts Atelier of the Arts в Энсинитасе.

Как научиться рисовать людей | Саморазвитие

Общие советы для новичков

Чтобы научиться рисовать людей с нуля самостоятельно, необходимо придерживаться следующих советов:

• первым делом следует построить несколько пропорциональных скелетов, контролируя расположение рук, ног, таза, ладошек, коленей и др. ;
• получившиеся скелеты необходимо упрощенно преобразить в человеческие тела, то есть не демонстрировать рельефность мышц;
• теперь нужно поработать над одеждой и образом людей – это могут быть брюки для мужчины или платье для женщины в зависимости от выбранного пола нарисованного человека;
• скелеты используются в качестве основы для формирования тела человека – полного или худощавого, высокого или низкого.

Когда изображать человека на бумаге по вышеописанным действиям начинает получаться, следует переходить к выделению его мышц ног, рук и торса.

Как научиться рисовать человека поэтапно?

Поэтапное изображение человека
Какие этапы входят в процесс изображения человека на бумаге:

• определение основных пропорций;
• голова и лицо;
• торс и таз;
• руки.

Прежде чем научиться рисовать человека в полный рост, в динамике, положении сидя, необходимо понять, что рисование – это навык, который можно освоить при регулярном его повторении и оттачивании.

Человек в полный рост

Еще один способ рисования человека в полный рост может быть следующим:

• Изобразить прямоугольник, стороны которого соотносятся как 3:4. При этом располагаться геометрическая фигура должна так, чтобы ее длинные стороны имели вертикальное положение, а короткие – горизонтальное.

Как рисовать человека (мужчину) в полный рост: пошаговое руководство

• В центре прямоугольника провести вертикальную линию, которая должна быть чуть длиннее продольной стороны.
• В самом верху от одного угла прямоугольника к другому его верхнему углу провести дугу. Это будет линия плеч. В нижней части должна быть аналогичная дуга, но только чуть длиннее. Это будет контур летней легкой одежды, например, футболки.
• Изобразить части тела в полный рост. Это делается с помощью овалов. Ими обозначаются голова, плечи, колени.
• 2-мя короткими линиями, проходящими от нижней части головы к дуговой линии над прямоугольником, обозначить шею.

Как рисовать человека (мужчину) в полный рост: пошаговое руководство

• Не нужно стараться тщательно вырисовывать овалы, они нужны только для того, чтобы художник мог лучше ориентироваться в своем рисунке при работе над ним. Когда работа закончится, эти овалы придется удалить.
• Единственный овал, над которым нужно особенно постараться – голова. Здесь важно учитывать форму подбородка.
• Изобразить еще 2 овала, которые будут обозначать локти и 2 овала, которые будут обозначать ступни.
• Провести 2 извилистые линии, проходящие по бокам туловища. Они должны быть соединены с контурами коленей.

Как рисовать человека (девушку) в полный рост: пошаговое руководство

• По плечевым и локтевым овалам нарисовать верхние конечности. Аналогично по коленным и стопным овалам нарисовать нижние конечности. На данном этапе убедиться в правильной пропорции конечностей и туловища.
• Взять ластик и аккуратно устранить все лишние элементы. После удаления ненужных вспомогательных деталей добавить контуры футболки и нижнюю линию брюк.
• Нарисовать лицо.

• Нарисовать одежду. Важно не забывать: на ней должны быть складки и тени. Местоположение последних зависит от того, с какой стороны от человека находится источник света.

Определение основных пропорций

Как правильно отобразить пропорции человека
Для работы необходим чистый лист бумаги и простой карандаш. Определить основные пропорции человеческого тела несложно, но постараться придется. Обычно «идеальная» фигура изображается высотой в восемь голов, но зачастую используют высоту в семь голов.

Идеальные пропорции тела различных возрастов

На рабочей поверхности следует провести вертикальную прямую линию, высота которой будет являться ростом будущего человека. Полученную линию нужно разделить напополам и провести горизонтальную отметку – это определена лобковая кость.

Каждую получившуюся часть потребуется разделить еще пополам. Линия в верхней части является уровнем груди. Линия в нижней части подразумевает коленные чашечки.

Если на рисунке необходимо изобразить человека с разведенными руками, то все линии можно вписать в квадрат. Согласно среднестатистическим данным расстояние от кончика пальцев на одной руке и до кончика пальцев на другой идентично росту человека.

При определении высоты головы необходимо разделить на две половины самую верхнюю часть линии. Полученная отметка является высотой головы, а также расстоянием между подбородком и грудью. Пупок располагается на отметке, которая делит отрезок прямой от линии груди до лобковой кости напополам. Линия, которая делит рост человека пополам, является точкой начала рисования кистей рук.

Даже если человек не умеет рисовать красиво и реалистично, представленная схема поможет избежать ошибок при составлении пропорций тела на холсте.

Позиция на спине и животе

Вам будет интересно:Владимир Владимирович Дмитриев – художник и декоратор театра

Несмотря на то в какой позиции будет находиться человек, – на животе или спине, техника рисования от этого не меняется. А для срисовки людей в разном положении учат анатомию. Если, не изучая строение тела, приниматься за работу, то вряд ли принт получится красивым. Вот как нарисовать лежащего человека на спине, следуя правилам:

• Давление тела равномерно распределится на кровать. Углубления и складки на материи получатся практически одинаковыми.
• Если руки заведутся за голову с расправленными локтями, соприкасаясь ладонями с затылком, то в районе плеч и шеи на футболке или свитере будет много складок.
• Если человек на исходной картинке будет с закинутой ногой на ногу, то в этом случае характер складок на штанах получится другой, не такой, как при прямых конечностях.
• Углубления, комковатость материи на подушке и светотень также должны прорисовываться правильно. Поэтому анатомию и поведение материи при определенных нагрузках следует изучать.

Вам будет интересно:Как нарисовать чернику карандашом

Человек, расположенный на животе, в отличие от лежащего персонажа на спине, имеет другой характер распределения одежды, и давление на кровать. Как нарисовать лежащего человека на животе правильно? Учитывайте нюансы:

• Если личность располагается с приподнятыми ногами и головой, с расставленными локтями по сторонам ложа, а ладони находятся на щеках, то давление на центр кровати усилится, а также в двух точках расположения рук. Складок на материи получится много, и они будут глубокие.
• Футболка в нижней части спины немного скомкается. Если вместо шортов изображены джинсовые штаны, то на обратной стороне колен также получится много складок.

Если знать то, как правильно реагирует ткань на изменение позиции персоны, то картинка получится красивой.

Пропорции головы и лица

Как правильно изобразить пропорции головы и лица
Чтобы научиться рисовать человека карандашом правильно, необходимо изучить все особенности построения и пропорции головы, лица. Пропорции обязательно должны быть соблюдены. Для этого необходимо определить основные линии, по которым будет происходить процесс создания человеческого лица.

Какие линии помогут соблюсти пропорции головы и лица:

Пропорции головы и лица

1. Высота головы делится на две одинаковые части и полученная отметка является линией глаз.
2. Отмерив седьмую часть высоты головы, можно получить линию роста волос.
3. Теперь необходимо разделить высоту головы на три одинаковые части, чтобы определить линию бровей и линию носа.
4. Выявить отметку края нижней губы можно, разделив на две одинаковые части отрезок от кончика носа до подбородка. Над полученной отметкой следует обозначить линию рта.
5. Линия затылка и линия носа совпадают, что хорошо видно на голове, повернутой в профиль.
6. Линия оси глаз должен стать точкой, от которой необходимо рисовать ушную раковину. Ее окончание приходится на линии носа. Если лицо изображено в профиль, то уши распределяются на вертикали, которая делит череп на две равные части.
7. Величина ладони идентична расстоянию между макушкой и линией носа. Этот замер особенно важен – его следует отметить, так как пригодится он еще не один раз.

Итак, чтобы научиться рисовать лицо человека необходимо запомнить и проработать упомянутые выше правила соблюдения пропорций.

Пропорции таза и торса

Грудная клетка имеет важные точки, которые необходимо обязательно находить и изображать соответствующим образом. Для этого на черновой части листа нужно отметить размер высоты ладони, чтобы не высчитывать его каждый раз.

Какие основные линии и отметки нужно сделать, чтобы легко научиться рисовать человека:

Основные точки на теле человека

1. Следует от линии основания носа отмерить одну длину ладошки вниз и сделать отметку. Это будет определена длина шеи и яремная впадина. От полученного штриха нужно отступить вниз на высоту ладони, чтобы выявить основание грудины.
2. Чтобы определить, в каком месте на теле человека следует закончить рисование ребер, потребуется от линии грудины отмерить еще одну ладонь вниз. Эта же отметка определяет местонахождение локтей.
3. Пупок и линия окончания ребер находятся очень близко, но пупок расположен немного ниже.
4. Выступ тазовой кости определить можно, если отмерить от линии окончания ребер еще одну ладонь вниз. Эта отметка будет место будущего изображения паховой части. Этот уровень не нужно сравнивать с линией лобковой кости, которая находится несколько выше паха.
5. Половина длины ладони составляет высоту стопы.

Для построения ног величина ладони не понадобится, поэтому ее можно на время отложить в сторону.

Пропорции рук

Правильное отображение фигуры человека на холсте или бумаге зависит от знаний художника относительно пропорций рук, локтей, ключицы, предплечья и кисти. Также важно уметь применять имеющиеся знания на практике.

Как соблюдать пропорции при рисовании рук:

1. Рисование рук начинается с отметки ключиц, длина которых составляет размер одной ладони.
2. Крепление плечевой кости происходит под ключицей. Верхняя часть этой кости имеет дельтовидную мышцу, которая хорошо выделяется практически у каждого человека. Именно по этой причине ее необходимо рисовать, причем соблюдая все правила глубины, объема и пропорций.
3. Чтобы обозначить дельтовидную мышцу правильно, необходимо определить ее размер. Он равен величине ладони.
4. Отметка расположения локтя будет находиться ниже на одну величину локтя от линии, где заканчивается дельта.

Представленные выше пропорции считаются стандартными и практически всегда одинаковы для каждого человека.

Определившись с техникой определения пропорций тела человека, можно переходить к процессу изображения деталей и отличительных черт внешности.

Проработка черт лица

Проработка черт лица
Научиться рисовать голову человека и лицо в деталях можно, если освоить технику соблюдения пропорций путем многократного ее повторения. После этого можно приступать к поэтапной проработке черт внешности.

1. Обозначение формы. Здесь все просто – нужно обозначить форму лица. Обычно для этого используются овальная, яйцевидная или другая округлая фигура. С помощью вертикальной оси можно достичь симметричности, а горизонтальной – правильного изображения глаз.
2. Определение основных элементов лица. Неважно с чего будет начата прорисовка особенностей лица, важно делать это быстро и легко. Сначала легкими штрихами обозначаются все элементы лица без особенностей деталей. Сильно нажимать на карандаш не нужно, чтобы иметь возможность быстро исправить допущенные ошибки, убрать черновые линии.
3. Уточнение размеров и форм. Корректировать размеры, форму, размер глаз, рта, особенности носа и бровей, обозначить форму лица нужно на данном этапе. Здесь следует внести коррективы в выполненную заготовку на предыдущих этапах.
4. Добавление теней и деталей. Легкие короткие штрихи помогут обозначить тени около глаз, носа, выделить скулы и акцентировать внимание на верхней губе. На этом же этапе необходимо нарисовать волосы, добавить теней на шею.

Представленная поэтапная инструкция, которая поможет научиться рисовать глаза человеку, а также рот, нос, губы, брови без обращения за уроками к опытному художнику.

Описанный портрет является достаточно примитивным, но от этого он не перестает быть правильным. Таким же способом можно научиться рисовать голову человеку как женского, так и мужского пола.

Как научиться рисовать карандашом портрет людей

Для примера, возьмём лицо девушке, форма лица овальная. Вообще, девушек всегда интереснее рисовать, тут и более выразительность глаз, разнообразие форм. Всё, как обычно, рисуется вытянутый круг, разделяя пунктирами. Вертикальная, идёт посередине, а горизонтальных должно быть несколько.

Первая разделяет лицо слегка пониже половины, вторая другую часть. Чтоб Вы понимали, смысл данных линий показать приблизительное нахождение носа – вертикальная линия, глаз, губ – это горизонтальные. Но сильно давить на карандаш нельзя, контур будет стёрт, как только достигните пропорциональности лица. Легкими движениями, начертите части носа, ниже губ. Затем самое важное в портрете, это элемент зарисовки зеркала души. Их расположение находится слегка повыше переносицы, его внешние края указывают, где будут идти внутренние уголки. Есть один факт, возможно, который не все знают, что расстояние между глазами, равно размеру одного глаза. Рассмотрите, какая форма у портретируемой и старайтесь приблизиться к ней. Рисовать брови стоит начинать с внутренней стороны, точки, что ближе к носу. И соответственно, не забудьте про ресницы. Чтобы сделать ровный рот, проведите вспомогательный конусообразный контур от внешних уголков глаз к области предполагаемых губ.

Особенности изображения лица человека в профиль

Чтобы научиться рисовать человека ребенку или взрослому, необходимо постепенно развивать отточенные навыки, усложняя их время от времени. Если ученик освоил особенности изображения лица человека в анфас, то можно попробовать поработать над рисованием лица в профиль или научиться рисовать портрет человека.

Изображение головы человека в профиль

Как нарисовать лицо в профиль:

1. Нанесение границ квадрата, внутри которого будет изображено лицо человека. Полученную фигуру необходимо разделить на 4 равные части. Аналогично приему распределения элементов лица в анфас необходимо обозначить места нанесения в профильном виде.
2. Вписывание наклоненного овала от линии носа до верхней линии головы для определения формы лба и головы. Прорисованная фигура позже будет использоваться для нахождения отметок крепления шеи и линий роста волос.
3. Чтобы определить надбровные дуги, следует от верхней линии овала провести наклоненную вперед линию, продолжая ее до отметки бровей. Теперь следует поставить карандаш в центральную горизонтальную ось глаз, нарисовать нос. Кончик носа должен слегка выходить за границы квадрата. Легким штрихом следует наметить челюсть – ее форма слегка вогнута внутрь квадрата. Подбородок должен немного выйти за линию прямоугольной фигуры.
4. Линия рта, а именно уровень нижней губы, обозначается при разделении отрезка от подбородка до носа на две равные части. Расстояние от полученной отметки до носа нужно разделить снова на две части, чтобы получить линию верхней губы. Линию рта получить несложно – для этого необходимо разделить напополам отрезок между нижней и верхней губой.
5. Прорисовка линий губ, рта, подбородка. Выделение направляющих линий от крыльев носа до внутренних уголков глаз, а от уголков рта следует двигаться к центру глаз.
6. На соответствующих уровнях лица наносятся глаз и бровь. Ухо изображается на вертикальной центральной оси. Чтобы нарисовать его правильно, нужно начинать от линии глаз и доводить линию до уровня носа. Здесь же определяется шея, которая крепится сзади к черепу идентично уровню расположения носа.
7. На данном этапе происходит прорисовка зрачка, глаз и веки. Также художник должен показать форму губ, добавить тени на верхнюю губу и под нижнюю также. Легкими штрихами добавить объемности уху, отразить рельеф челюсти под ним. Создание прически зависит от фантазии художника – это может быть короткая стрижка или длинные волнистые локоны.

Если это профиль девушки, необходимо выделить губы, добавить пушистости ресницам и прорисовать более четко линии глаз.

Как рисовать романтическую позу двух влюбленных

В этом уроке мы рассмотрим, как рисовать романтическую позу двух влюбленных. А так же рассмотрим общие принципы рисования разных пар.

ШАГ 1. Для начала давайте познакомимся с позами.

1) Романтическая пара. Рисунок такого типа включает в себя пару, имеющую слабое выражение лица и изящные позы, такие, как в примере.

2) Игривая пара. Такой тип наиболее часто встречается среди артов. Рисунок этого типа состоит из счастливой пары, выраженной большим количеством объятий и улыбок на лице.

3) «Грубая» пара. Наиболее часто встречается в аниме. Для того чтобы нарисовать пару такого типа, необходимо использовать зловещие и хитрое выражение лица. В такой паре, либо женщина доминирует над мужчиной, либо мужчина доминирует над женщиной. Также, смотрите: как рисовать аниме девушек в купальнике.

ШАГ 2. В отношениях встречаются два типа людей: «пассивный» и «активный». Ниже мы рассмотрим подробней эти два типа.

1) «Пассивный» партнер по существу означает, что он «застенчивый» или «слабый» в отношениях. Для того что бы нарисовать пассивного человека необходимо знать несколько особенностей:

1- брови всегда смещены в вертикальном положении, чтобы показать беспокойство или застенчивость.

2- румянец на щеках.

3 – широкие глаза, взгляд дружелюбный и застенчивый.

2) «Активный» партнер обычно управляет отношениями. Есть бесчисленное множество способов нарисовать это тип людей. Мы пойдем по упрощенному пути и рассмотрим наиболее распространенный способ:

1- брови наклонные, с небольшим изгибом, чтобы показать зловещие выражение.

2 – узкие глаза, передающие хитрое выражение.

3 – рот всегда открыт, это обозначает то, что человек собирается сделать ход.

ШАГ 3. Однако не все пары разделяются на «пассивных» и «активных». Есть отношения, которые полностью равноправны.

А так же встречаются пары \”смешанного состава\”. Ниже на примере это показано более ясно. Женщина явно \”доминирующая\” в отношениях, в то время как мужчина представляет собой смесь \”доминирующего\” и \”пассивного\”.

Теперь давайте приступим к рассмотрению пошагового рисования романтической пары.

ШАГ 4. Нарисуйте два круга для головы, а затем добавьте вспомогательные линии для лица и тела.

ШАГ 5. В этом шаге нарисуем профили их лиц. Начнем со лба, а затем опустимся ниже, набрасывая носы, рты, подбородки, и линию челюсти.

ШАГ 6. Нарисуем глаза и брови. Старайтесь рисовать любящее и романтическое выражение. Как только все будет сделано, приступаем к рисованию рта или губ, а затем намечаем ухо.

Шаг 7. Теперь приступаем к рисованию волос. В этом шаге вы можете повторить прически за мной или же нарисовать любую по своему желанию. Я нарисовал длинные волосы девушке, а парню волосы средней длинны.

Шаг 8. Нарисуем руку девушки. Начиная с плеча, ведем линию руки, которая пересекает подбородки пары.

ШАГ 9. Теперь нарисуем плечо парня, а затем добавим линию груди, а так же его руку и кисть, которая находится на голове девушки. Эта пара собирается поцеловаться)

ШАГ 10. В этом шаге заканчиваем рисовать женское тело. Нарисуем выгнутую спину, а также бедра и живот.

ШАГ 11. Теперь все, что нам осталась сделать, так это одеть их. Вы можете добавить девушке купальник, как у меня, или же одеть ее в платье. Парню же я нарисую майку. Продлеваю линию туловища, а затем дорисовываю полукруг под его подмышкой.

ШАГ 12. Стираем все вспомогательные линии и формы, которые мы нарисовали на первом этапе.

ШАГ 13. Вот так выглядит пара после добавления цвета.

Источник: dragoart Перевод: Prescilla

Данный материал подготовлен для людей желающих научиться рисовать карандашом.

Особенности рисования мультяшных и анимешных героев

Как изобразить мульт-героя
Чтобы научиться рисовать человека аниме, нужно понимать, что техника соблюдения пропорций и рисования в целом идентична классическому художественному стилю. Однако некоторые отличия рисунка аниме все же имеют место:

• лицо без сильно выраженных пропорций;
• подбородок героев имеет более острые очертания;
• низкий лоб;
• маленький нос и губы;
• посадка больших выразительных глаз далеко друг от друга;
• скулы широкие.

Чтобы научиться рисовать мультяшных людей, необходимо начинать работу с простых форм – овала или шара, после чего наносить линии для соблюдения пропорций, прорабатывать каждый элемент лица.

В статье подробно описано, как научиться рисовать человека самостоятельно без помощи профессиональных художников. Следуя несложным правилам и техникам можно изобразить на листе бумаги вполне реального человека в полный рост или его портрет в профиль или анфас.
Как нарисовать человека Как научиться рисовать человека в стиле аниме

Важные особенности рисования

При рисовании фигуры человека важно учитывать массу нюансов, которые повлияют на конечное качество рисунка.

• Необходимо учитывать пропорции, именно поэтому важно изучить анатомию, а также научиться дополнять рисунок светом и тенями.
• Чтобы понять, как нарисовать человека карандашом, нужно понять самый первый этап рисования – это создание наброска или макета.
• Опираясь на набросок, рисунок дополняется всеми остальными чертами.

Существует множество пошаговых инструкций, которые помогут понять все этапы рисования человека и научиться создавать изображение максимально пропорциональным и реалистичным.

✏️ Как нарисовать человека? Делаем скетчи

Добро пожаловать на сайт «Научиться рисовать за 30 дней!».

Это первый урок из курса «Учимся рисовать человека». Тщательное освоение всех уроков этого курса поможет вам сделать первые шаги в изучении анатомии и пропорций человека, научит рисовать людей из жизни и из вашего воображения, в различных позах и в движении, обнаженными и в одежде.

Первый урок является подготовкой к фактическому изучению фигуры, а также заложит основу структуры  дальнейшей работы. Практическое упражнение в конце урока будет иметь особую ценность для вас как художника при создании макета человека и при подготовке предварительных эскизов, набросков, обдумывании идей, предложений, действий и поз, где фигура должна быть нарисована без использования моделей или копирования. Я настоятельно рекомендуется уделить ему самое пристальное внимание, и ни в коем случае не пропускать.

Что требуется, чтобы научиться рисовать человека

Человек, которого будем рисовать

Чтобы нарисовать что-нибудь хорошо из памяти или из своего воображения, вы должны сначала создать запас базовых знаний по этой теме.

Лучше всего начать рисовать с натуры.

Постоянно наблюдая за окружающими можно легко и быстро узнать большое количество информации о пропорциях, форме и структуре, а также в процессе вы также будете развивать свои навыки рисования. Никакое количество информации, почерпнутое из учебников по рисованию человека не может служить в качестве замены этого ценного упражнения.

Вы должны изучить информацию не только о форме и структуре тела, но также получить глубокие знания о том, как люди стоят, сидят и двигаются, если вы хотите их убедительно передать это на бумагу. По этой причине вы должны постоянно пользоваться скетчбуком.

Скетчбук

Так же, как писатель нуждается в записной книжке для кратких записей мыслей, а спортсмен должен регулярно заниматься спортом, чтобы быть в отличной форме, художник нуждается в альбоме или скетчбуке, чтобы постоянно оттачивать свое мастерство и зрительную память. Ваш скетчбук должен быть всегда при вас, поэтому выберите для себя оптимальный размер и носите его в сумке или рюкзаке с простым карандашом. Не обязательно покупать дорогой скетчбук, т.к. вам придется делать очень много набросков и заметок, и вы даже не заметите как он быстро закончится. Купите что-то попроще, чтобы не беспокоиться о стоимости.

Место для рисования

Лучшее место, чтобы начать, наверное, у себя дома. Члены вашей семьи идеальные натурщики, потому что они легко доступны и часто занимаются не слишком активной деятельностью, такой как чтение или просмотр телевизора.

Для того, чтобы поддерживать готовность своих «моделей» позировать, желательно не корпеть слишком долго над каждым рисунком.

Каждый эскиз необходимо делать не более 10-ти минут.

Это имеет большое значение, т.к. на данном этапе важно количество, а не качество.  Вы быстро узнаете, как поймать суть позы или характера в несколько штрихов и ваша работа будет очень реалистичной.

Сделав несколько эскизов в привычной обстановке, вы вскоре почувствуете себя достаточно уверенно, чтобы взять ваш скетчбук на улицу. Найдите для себя подходящее укромное местечко, где вас никто не потревожит и попробуйте сделать несколько набросков.

Рисуйте постоянно

Всякий раз, когда у вас есть свободная минута, достаньте скетчбук и делайте наброски людей вокруг вас: стоя на автобусной остановке, сидя в кафе или на работе есть хорошая возможность сделать наброски людей поблизости. Карандаш или шариковая ручка идеально подойдут в качестве инструмента.

Используйте только одну сторону бумаги

Есть три причины для этого.

Во-первых, дешевая бумага просвечивает, так что линии, которые вы нарисовали на одной стороне, могут повлиять на качество вашей работы на другой.

Во-вторых, даже если вы используете бумагу хорошего качества, карандашные рисунки на обратных страницах будут стирать шероховатость, и портить друг друга.

Третья причина для использования только одной стороны в том, что в свое время вы можете разобрать постранично свой скетчбук, и сравнить одну работу с другой, чтобы проверить ваши успехи.

Поначалу, вы будете успевать изобразить не более, чем наклон головы или поворот плеч, прежде чем объект начнет двигаться. Это нормально: все, что вы делаете способствует росту ваших знаний о человеческой фигуре. Эти детали могут показаться не очень ценными, но это не так. Если вы в состоянии изобразить неопрятного вида молодого человека, ссутулившегося напротив автобусной остановки или усталую старую женщину, обремененную покупками, ваша работа будет иметь подлинность, т.к. суть характера заключается именно в тонкости таких деталей.

Вы будете удивлены, насколько легко это заметить и насколько это оценится всеми, кто увидит вашу работу.

Ваш скетчбук должен выполнять роль вашего личного документа.

На самом деле, многие художники также делают заметки в нем и добавляют комментарии к эскизам, тем самым увеличивая полезность позже, особенно если эскиз будет использоваться в качестве основы для готового рисунка.

Не стремитесь к аккуратными, ухоженными рисункам, художественно расположенным на странице. Ваш альбом не для этого. Сейчас ваша цель — захватить характер и положение выбранного объекта в течение нескольких минут. Выберите кого-то, кто, вероятно, останется еще на некоторое время в одном положении, и начните работу. Не стесняйтесь.

Не пытайтесь делать привлекательные линии, это упражнение заключается в быстром захвате момента. Ваши эскизы должны доставлять истинное удовольствие видеть и зарисовывать жизнь вокруг вас, а также помочь вам развить острый глаз и уверенный штрих.

Если вы никогда не пробовали делать скетчи, то можете подумать, что это тяжелая работа, но это не так. Это наиболее приятное и самое полезное занятие. Оно расслабляет и бодрит, а также является средством повышения навыков рисования.

Всегда держите скетчбук при себе, где бы вы ни находились

Это настолько важно, что я не устану повторять это.

Нарисуйте людей, которые ждут электричку на железнодорожной платформе или тех, кто сидит на скамейке в парке, или членов вашей семьи за просмотром телевизора. В барах, ресторанах, кафе и на улице вы сможете увидеть людей различного роста и телосложения. Отметьте их в своем альбоме, и вы никогда не будете сожалеть об этом. Создание набросков не только приятное занятие, оно также является лучшим способом расширить свои знания и способности.

Если вы хотите создавать живые реалистичные работы, это должно войти в привычку. Иногда в эскиз стоит включить фон и окружающие детали. Это могут быть окружающие деревья или здания. Когда вы начнете рисовать из головы, то этот опыт будет весьма ценным.

По мере прохождения курса, мы будем периодически возвращаться к этой теме, рисованию эскизов из жизни.

Без этого упражнения ваша наблюдательность и ваши рисунки из памяти будут постепенно ухудшаться, пока они не станут немного больше, чем серия клише.

Выполните практическое задание

Сделайте как минимум 20-30 скетчей разных людей в различной обстановке.

Я не советую переходить к следующему уроку, пока не выполните это задание. Это упражнение должно стать вашей постоянной ежедневной тренировкой.

В статье использовались материалы из книги Ron Tiner «Figure Drawing without a model».

Получай идеи для рисования каждый день 🎨

в наших соцсетях:

Учимся рисовать человека от простого к сложному

Чтобы нарисовать человеческую фигуру нужно соблюсти много нюансов: учесть пропорции, добавить света и тень, не забыть про перспективу, а также точно передать черты лица и особенности строения тела модели. Все это требует большого художественного опыта. Новичкам же будет намного проще начать свой путь на пути к созданию портрета человека с самого легкого, но необходимого этапа – с наброска каркаса или макета фигуры.

Первое, что нужно сделать, это перестать думать (но только на этом начальном этапе) о пропорциях тела, о положении рук и ног, о том, одинакового ли размера глаза и какова будет форма носа. Это все детали. Сейчас нужно сосредоточиться на всей фигуре целиком. Представьте, как все части тела будут соединены друг с другом, как они будут двигаться вместе. Для этого нужно составить основу – каркас, на который в будущем будут нанизываться все остальные части будущего рисунка.

Если вспомнить, как рисуют дети «человечков», то их «палка, палка, огуречик…» очень похоже на то, что и нам предстоит сделать. Простая фигура из детского рисунка после нескольких дополнений может превратиться в прекрасную основу для будущего шедевра.

Художник Джефф Меллем в своей книге «Как рисовать людей» дает подробное описание и пошаговую инструкцию для начинающих, как нарисовать каркас человеческого тела. 

Двигаясь сверху вниз, начните поэтапно рисовать каркас тела человека.

 

Голова

Начинайте рисовать всегда с головы. Она будет определять пропорции всего тела. Рисуем овал, с учетом наклона головы вправо или влево. Не нужно обводить овал снова и снова множеством линий, просто нарисуйте эллипс одним-двумя касаниями карандаша.

Пропорции лица

Теперь определите, куда будет наклонена голова, вперед или назад. Помните, что голова на рисунке не плоский круг, шар. У объемных фигур – три измерения, а у плоских – два. Чтобы сделать круг на бумаге объемным, проведите посередине лица линию.

Для наглядности попробуйте обмотать мяч резинкой, или нарисуйте посередине линию вдоль всего воздушного шарика. Когда вы наклоняете шар в направлении от себя, линия изгибается вверх, а когда опрокидываете шар от себя, линия аркой будет смотреть вниз. На вашем рисунке эта прямая посередине овала головы будет обозначать линию глаз. Подбородок будет в нижней части, а нос – посередине между глазами и подбородком.

Шея

Далее рисуем линию, обозначающую шею. Пока не стремитесь в анатомической точности, просто проведите черту вниз от головы. Сделайте ее немного изогнутой. Даже когда человек смотрит прямо, в профиль будет виден естественный изгиб шеи.

Туловище

Следующим шагом будет работа над телом. Нарисуйте линию, обозначающую торс. Как и шея, она следует за общим направлением позвоночника. Не пытайтесь прорисовать сам позвоночник, не стремитесь к физической точности изгибов в районе грудной клетки или линии талии. Просто попытайтесь передать общее направление движения тела от плеч до бедер. 

Бедра

В нашем каркасе человеческого тела бедра будут изображены прямой линией под углом 90 градусов от основания позвоночника. Это просто — линия бедер перпендикулярна линии туловища. Если смотреть на тело спереди, то бедра будут шире головы. Однако при повороте тела линия бедер в перспективе может стать всего лишь точкой. Учтите это для установки вашего положения тела на рисунке.

Ноги

Ноги должны быть примерно такой же длины, что и голова, шея и туловище вместе взятые. Сделайте изгиб линии ног в районе колена и добавьте две небольшие черты, обозначив направление ступней. 

Плечи и руки

Плечи могут двигаться независимо друг от друга, поэтому их, как бедра, одной прямой линией не изобразить. Чтобы отразить, что человек сутулится или, наоборот, опустил плечи вниз, нужно сделать черту плеч изогнутой. Линия плеча соединяется с туловищем под прямым углом, но в зависимости от позы, ее концы закругляются вверх или опускаются вниз. Добавьте руки и кисти такими же линиями, что и ноги со ступнями. Только сделайте их немного короче.

Пропорции

Как только вы поймете принцип построения каркаса тела, обратите внимание на пропорции. Каждый человек уникален. У кого-то длинные ноги и короткое туловище, у других могут быть длинные руки, или короткие плечи, или большая голова. Так что у вас есть большое поле для практики рисования разнообразных человеческих фигур.

Но если говорить о классических пропорциях взрослого человека, то они сформулированы «правилом семи голов». Расстояние от верхней части головы до лобковой кости должно быть равно четырем головам вашей фигуры. Ноги же должны быть в длину примерно как три с половиной головы.

На рисунке показано, как использовать высоту головы для измерения пропорций всего тела.

Добавьте движения

Хороший метод попрактиковаться в рисовании каркасов – это придать вашему человеку на бумаге действия. Попробуйте нарисовать его не в статике, а в движении.

Встаньте перед зеркалом и сделайте какое-нибудь движение, например, поприседайте или поднимите что-нибудь с пола. Обратите внимание на положение ваших рук и ног, на баланс всего тела. Теперь попробуйте нарисовать схематично «человечка», делающего то же движение.

Набросок

Следующий этап – это быстрый набросок. Рисовать каркас – это прекрасное упражнение, чтобы научиться улавливать позы и положение тела модели. Но он имеет несколько недостатков. У него довольно жесткая конструкция, в которую трудно вносить изменения, и он занимает для много времени для эскиза. Другой метод – это быстрый набросок позы и жестов. Он также не требует детальной прорисовки контуров тела. Смысл его состоит в том, чтобы захватить вид всей позы плавными линиями. Такой набросок нужен не для захвата отдельных частей тела, а для того, чтобы уловить настроение и энергетику всей позы человека, которого рисуете. Эти наброски помогут вам сохранить эмоции и впечатления от модели до окончательной ее прорисовки.

На рисунке показана разница между двумя методами эскизов. Обе фигуры демонстрируют позу и пропорции человека, но справа рисунок более живой, ритмичный. Вы можете подчеркнуть темными линиями изгиб бедра и поворот грудной клетки, а более мягкими и светлыми линиями – расслабленность рук.

Итак, первый шаг к изображению человека пройден. После освоения эскизов каркасов тела и набросков жестов и поз вы сможете перейти к изучению анатомии тела, строению скелета, объема простых тел. И, собрав все это воедино, нарисуете своего первого человека.

Автор: Maria Woodie

 

Поделиться статьей:

 

Как нарисовать человека? Учимся делать скетчи

Уроки рисования людей поэтапно

Эта статья расскажет вам, как нарисовать мужчину, ребенка и человеческий скелет. Благодаря этим основам вы сможет.

Как нарисовать красивую девушку карандашом

Пропорции фигуры человека. Идеальные пропорции женщины, мужчины, детей, стариков

Пропорции фигуры человека Пропорции человеческой фигуры интересовали художников, философов и педагогов на протяжении последних.

Как нарисовать голову человека? Пропорции головы и лица

Как рисовать ноги и стопы? Анатомия ног человека.

Рада приветствовать вас в очередном уроке рисования человека. Сегодня рассмотрим основную структуру человеческих ног и стоп, которая по.

Как рисовать руки и кисти человека?

Рада приветствовать вас в очередном из уроков рисования человека. На очереди у нас изучение рук и кистей. Сегодня рассмотрим основную с.

Как нарисовать тело человека. Торс и плечи

Анатомия и структура человека для художников. Мышцы и кости

Эта часть посвящена тем аспектам анатомии человека, которые вам потребуются, чтобы научиться рисовать человека. В.

Как нарисовать человека? Рисуем с обнаженной модели

В предыдущей статье мы пробовали рисовать людей из реальной жизни в привычной обстановке. Однако, получение доста.

Как нарисовать красивую девушку карандашом

Пропорции фигуры человека Пропорции человеческой фигуры интересовали художников, философов и педагогов на протяжении последних.

Как нарисовать человека.

Web-paint. site

18.10.2019 8:53:11

2019-10-18 08:53:11

Источники:

Https://web-paint. site/uroki-risovaniya/kak-narisovat-cheloveka/kak-narisovat-cheloveka-uchimsya-delat-sketchi. html

Как нарисовать человека, его тело. Как нарисовать девочку и мальчика » /> » /> .keyword { color: red; }

Уроки рисования людей поэтапно

Признаюсь Тебе по секрету: раньше я совершенно не знал, как рисовать людей. Но совсем недавно мне несказанно повезло — я узнал несколько секретов рисования тела человека. Делюсь ими с Тобой!

Каждый из нас окружен тысячами людей. Казалось бы, мы до миллиметра выучили пропорции и особенности человеческого тела. Но вот парадокс — Нарисовать человека куда сложнее, чем самый экзотический цветок, который Тебе только приходилось видеть.

Иногда как нарисуешь кого-нибудь, диву даешься — не человек, а пришелец какой-то. Если у Тебя тоже не получается рисовать людей, как говорится, не проходи мимо — здесь Ты найдешь для себя много полезного и интересного.

И самое первое – вот этот видеоролик, который покажет, как нарисовать мальчика и девочку.

Далее я подробно написал, как нарисовать человека и что для этого нужно знать.

Еще древние художники, рисуя человека, пытались поделить его тело на равные части, да так, чтобы легко было правильно воссоздать пропорции фигуры. Ведь зная соотношение отдельных частей тела с фигурой в целом, можно без труда нарисовать человека. При этом, конечно, нельзя забывать о том, что все люди имеют свои особенности.

Итак, рисуя человека, За единицу измерения берем размер головы .

Высота взрослого мужчины, или женщины равна 8-ми размерам головы, высота подростка — 7-ми, ученика — 6-ти, а младенца — всего 4-м размерам головы.

Пропорции людей разных возрастных групп

Перед тем как рисовать человека, запомни несколько важных нюансов :

руки должны заканчиваться у средины бедра, локти находятся на уровне талии, колени — строго посередине ноги.

А Ты знал, что высота человека равна длине разведенных в стороны рук, а в длине ног умещается четыре высоты головы?

Дальше еще интереснее! Ширина плеч взрослого человека равна двум размерам головы. Ширина таза женщин умещает 1,25 головы, а мужчин — 1,5 головы.

Но что еще больше повергло меня в восторг, так это размер человеческой стопы. Оказывается, ее высота равна высоте носа, а длина — длине предплечья.

Смотри, как должны быть правильно нарисованы мужчина и женщина в разных позициях.

А сейчас я покажу Тебе, как рисовать людей поэтапно . Уверяю, с мастер-классом от Пустунчика это будет легко и просто.

Как нарисовать мальчика

Если Тебе нужно нарисовать мальчика, воспользуйся следующей схемой. А я подскажу, как и какие части тела нужно рисовать шаг за шагом.

1. Нарисуй овал — голову мальчика, затем маленькую шею и прямоугольник — туловище.

2. Снизу дорисуй еще один прямоугольник, раздели пополам. Это ноги. Нарисуй руки-прямоугольники. На верхнем большом прямоугольнике сделай закругления от шеи к рукам — это плечи.

3. Сотри лишние линии на плечах. Нарисуй горловину кофты, линии-швы (но не до конца), где рукава соединяются с основной частью кофты. Нарисуй ширинку и складки на штанах в виде рогатки. Теперь нарисуй ботинки и кисти рук. Детальную схему, показывающую, как нарисовать руки, смотри справа.

4. Беремся за рисование головы. Сначала нарисуй крестик — он укажет на середину головы и определит расположение глаз. Две дуги, две точечки и одна маленькая дужка внизу головы — это верх глаз, будущий нос и губы. На уровне носа и глаз будут располагаться уши.

5. Дорисуй глаза, на месте точек нарисуй маленькие кружочки — ноздри. Теперь переходи к бровям и волосам.

6. Сотри лишние линии и легкими движениями карандаша обозначь складки на одежде. Добавь детали. Поздравляю! Рисунок мальчика готов.

Как нарисовать малыша

Этот рисунок отлично подойдет для какого-нибудь комикса, а еще его можно нарисовать в детский сад или для ученика младших классов. Смешной карапуз станет находкой и для школьной выставки юных художников.

1. Нарисуй овал, обозначь глаза точками, двумя согнутыми дугами покажи нос и рот малыша.

2. Обозначь уголки губ, нарисуй ушки и волосы.

3. Внизу головы нарисуй трапецию — тело мальчишки. Не забудь прямой горизонтальной линией отделить кофточку от штанов, а вертикальной показать штаны.

4. Нарисуй рукава.

5. А теперь нарисуй ребенку ручки и ножки.

6. Пальцы на руках раздели линиями. Вот и все! Маленький озорник готов к шалостям 🙂

Рисуем девчонок

Сразу три красавицы на одном листе. Желаешь иметь таких модниц у себя в альбоме? Тогда скорее рисовать этих очаровашек!

1. Нарисуй эскизы подруг.

2. Придумай им прически и нарисуй одежду.

3. Добавь детали: ремень, кружевные рукава, гетры, сумочки и так далее.

4. Нарисуй девочкам лица, сделай складки на одежде, выдели аксессуары. Добавь уникальности туфлям каждой из подруг.

Подробно о том, как рисовать губы, нос, глаза девушки, Ты узнаешь из следующего видеоролика. Предупреждаю, мастер-класс не для новичков, так что будь внимателен, дабы не пропустить важные детали.

Рисуем лицо девушки. Часть 1

Рисуем лицо девушки. Часть 2

Как нарисовать парня

Каждая девушка хотя бы раз в жизни пыталась нарисовать парня своей мечты. Для всех он, конечно же, разный. Но сейчас давай просто нарисуем парня в очках и крутой футболке. Поехали?

1. Сделай шаблон человека.

2. С помощью вспомогательных линий нарисуй голову и руки.

3. Нарисуй прическу, нос, губы. Надень парню очки.

4. Обведи контуры тела парня. Нарисуй руки. Штриховыми линиями добавь теней. Обозначь горловину футболки.

5. Удали ненужные линии. Сделай контуры тела мужчины четче.

Ну вот! Мачо с серьезным взглядом и в крутых очках готов покорять сердца!

Если у Тебя тоже не получается рисовать людей, как говорится, не проходи мимо здесь Ты найдешь для себя много полезного и интересного.

Pustunchik. ua

22.05.2017 6:47:37

2017-05-22 06:47:37

Источники:

Https://pustunchik. ua/treasure/draw/yak-namaliuvaty-liudynu

Как научиться красиво рисовать с нуля » /> » /> .keyword { color: red; }

Уроки рисования людей поэтапно

Чтобы получить удовольствие и порадовать близких авторской живописью, не нужно тратить 7 лет на художественную школу. Начните с этой статьи, в которой мы рассказываем, как поэтапно создавать рисунки в разных стилях.

Поделимся статьями, расскажем новости и подарим скидку в один из магазинов с товарами для себя, семьи и дома. Осталось только подписаться!

Содержание

С чего начать: инструменты и материалы Рабочее место: стол, освещение, оборудование Советы новичку: с чего начать и как не бросить Лёгкий рисунок карандашом Как рисовать человека: поэтапный план для начинающих Как нарисовать портрет Как рисовать цветы Как рисовать животных Как рисовать аниме Как научиться рисовать на планшете или компьютере 3 важных принципа в рисовании

Засматриваетесь на картины в музее и красивые арты в интернете и постоянно ловите себя на мысли, что хотели бы уметь так же? Возможно, настало время попробовать освоить рисунок. Это не так сложно, как кажется, хотя и потребует достаточно много времени и сил.

Ирина Юрьевна Юрченко преподаватель рисунка, живописи, декоративно-прикладного искусства

4,92 77

Открыть анкету

Рисование — это такая же наука, как и все остальные. При профессиональном подходе и стабильных занятиях рисовать можно научить всех желающих. Только это не означает, что человек обязательно станет художником. Всех нас в школе учат читать и писать, но далеко не все становятся писателями и поэтами.

Сейчас очень много предложений для желающих научиться рисовать, отмечает преподаватель. Выбрать то, что подойдёт именно вам, достаточно легко: надо просто определить цель занятий. Ведь программы «для удовольствия» и для поступления в вуз будут существенно отличаться.

С чего начать: инструменты и материалы

В первую очередь вам нужно будет выбрать подходящие инструменты и материалы. Если вам хочется рисовать реалистичные портреты, то придется начинать с базового рисунка, который также называется академическим. Но не пугайтесь, это просто необходимые навыки для рисования портрета, ниже мы разберём, с чего начать, пошагово.

Кроме того, карандашные линии всегда можно стереть ластиком — это научит вас не бояться бумаги и экспериментов. Однако этот способ рисования требует больше усилий и усидчивости. О самой технике рисования карандашом мы поговорим ниже.

Вы можете обойтись без академического рисунка, который преподают в художественных школах, если хотите заниматься абстрактной живописью. Вам потребуются только краски, кисти и неутомимое желание творить.

Для начала соберите самый базовый набор: купите упаковку гуаши, несколько акриловых красок, акварель и плотную бумагу. А ещё три кисточки — мягкую овальную, плоскую щетинистую и тонкую синтетическую. Проведите вечер, экспериментируя с материалами, чтобы почувствовать их фактуру и плотность. Попробуйте сильнее разбавить краску водой, сделать более густые мазки, смешать разные оттенки. Так вы поймёте, какой эффект дают разные материалы. Дальше всё будет зависеть от того, какое направление живописи вы предпочтёте:

Академический рисунок карандашом. Вазы, яблоки на белой простыне и гипсовые лица — это база, без которой невозможно перейти к более сложным формам, портретам, рисункам животных и пейзажам. Живопись масляными красками. Нарисовать свою первую картину на холсте можно всего за 3 часа — это довольно простая техника, в которой, однако, можно постоянно совершенствоваться. Рисование гуашью. Этими красками можно работать на холсте, фанере, ватмане. Гуашь непрозрачная, быстро высыхает, и научиться рисовать ею красиво новичку довольно сложно. Темпера. Так же, как гуашь и масляные краски, относится к «кроющему», то есть непрозрачному типу материалов. Самое интересное в работе с темперой: её можно готовить самостоятельно из жидкой эмульсии и сухих натуральных пигментов. Акварель. Водяные, «прозрачные» краски, техника рисования которыми считается наиболее сложной. Зато с помощью них вы сможете передать всё богатство тонов и оттенков. Скетчинг. Очень популярная техника набросков, которые могут быть как довольно простыми, так и детально проработанными. Выполняются карандашом, ручками и даже тушью.

Чтобы определиться, какая техника подходит вам лучше всего, стоит попробовать все по очереди. Но помните: для рисования людей и пейзажей придётся освоить базовый академический рисунок — те самые азы рисования простых форм карандашом. Рисовать красками интереснее за счёт разнообразия цветов и текстур.

Начать можно с абстрактных картин и сделать что-то для интерьера. Попробуйте скопировать работы известных художников и прочувствовать цвет. Ведь это самый классический способ обучения: раньше рисовать учились только с помощью копирования. Если понравилось, то можно продолжать в том же духе — посмотреть, как строится композиция абстрактной картины, и на основании этого сделать что-то своё.

Рабочее место: стол, освещение, оборудование

От того, как вы организуете рабочее место, во многом будет зависеть качество ваших рисунков. В идеале ваш рабочий стол должен находиться напротив окна. Чем больше света падает на лист бумаги, тем лучше. Старайтесь больше тренироваться при дневном свете, который не искажает цвета.

Если днём времени на рисование нет, обзаведитесь мощной настольной лампой с дневным светом. Её должно быть удобно регулировать по высоте. Если на столе мало места, то выбирайте устройство, которое крепится к стене.

Советуем аккуратно хранить ваши работы: через несколько лет вы сможете понять свой прогресс. Рисунки можно оцифровать с помощью сканера и хранить на компьютере. А ещё — делиться плодами своего творчества с друзьями в соцсетях.

Профи для любой задачи

Советы новичку: с чего начать и как не бросить

Начните с правильной постановки руки. Она не должна уставать, а мазки и штрихи должны получаться чёткими. Для этого можно взять один урок у художника или посвятить несколько часов самостоятельному обучению. Чем чаще вы тренируетесь, тем быстрее ваши движения станут уверенными. Поэтому занимайтесь регулярно. Нужно всего 20–30 минут в день, чтобы заметить прогресс уже к концу первой недели. Действуйте поэтапно: сначала освойте простые формы, потом переходите к более сложным предметам. Смотрите уроки на YouTube. Книжные самоучители менее эффективны, чем видео, потому что они не такие наглядные. Но самый лучший вариант — работа с преподавателем.

Лёгкий рисунок карандашом

Прежде чем научиться рисовать карандашами, нужно поставить руку. Есть несколько базовых упражнений для развития моторики и насмотренности.

Топ-5 упражнений для начинающих художников

«Множество кругов». Возьмите листочек и полностью зарисуйте его кругами разного размера. Следите, чтобы они были замкнутыми и не пересекались друг с другом. «Штриховка». Заполните лист разнонаправленными штрихами. Не поворачивайте бумагу — пусть рука привыкает занимать разные положения. «Лабиринт». Зарисуйте лист бумаги извилистыми линиями. Правило одно — они не должны пересекаться. «Перспектива». Рассмотрите статичный объект, например шкаф, и попробуйте перенести его плоскости на бумагу. «Рука». Попробуйте срисовать собственную руку, но не целиком, а лишь отдельные, самые яркие контуры, например изгиб пальца или линии на ладони. Не старайтесь достичь совершенства в этом процессе, это всего лишь тренировка.

После того как вы достаточно потренируетесь, можно переходить к основным формам: кругам, квадратам, цилиндрам. Именно из них в дальнейшем будут складываться люди, дома, животные, персонажи аниме. В самом начале специалисты рекомендуют тренироваться рисовать через кальку, чтобы прочувствовать объём и толщину линии. Для этого выберите линейный контрастный рисунок с хорошим контуром и обведите его, постепенно усиливая нажатие. В процессе вы наверняка вспомните начальную школу и прописи, ведь принцип тут тот же: сначала вы повторяете несложные формы, из которых потом получатся красивые буквы.

Следующий этап: блик, светотень, перспектива. Это основные понятия в рисунке, которым нужно учиться. Они хороши тем, что их можно рассмотреть на простейших примерах вроде фруктов, но при этом получить красивый натюрморт.

Рисуем круг

Вооружитесь несколькими карандашами:

Твёрдый (2H или H) подходит для работы на свету. Средней мягкости (F, HB, B) для штриховки. Мягкий (2B, 3B, 4B) для создания тени. Карандаш для растушёвки пригодится для создания объёма.

Теперь нарисуйте круг от руки — как получится. Чтобы рисовать фигуры, нужно освоить простые формы. Из них состоят портреты, дома, пейзажи, животные, одежда, еда и цветы.

Когда навык рисования окружности будет отточен, переходите к другим геометрическим фигурами: квадрату, треугольнику, прямоугольнику. Оглянитесь: всё вокруг состоит из простых форм, вам нужно лишь научиться видеть и воспроизводить их.

Этот этап может показаться простым. На деле нарисовать ровную геометрическую фигуру от руки на белом листе сложно. Пройти этот этап очень важно — вы научитесь держать в руках карандаш и станете работать смелее. Без умения рисовать геометрические формы не получится работать с тенями и придавать рисунку объёмность.

Как рисовать тени: превращаем круг в сферу, а квадрат в куб

Итак, простые формы уже получаются легко. Теперь ваша задача — научиться рисовать свет и тень, блики. Рисовать геометрические фигуры карандашом с тенью несложно: нужно представить, что на будущую сферу падает свет от источника. Например, он находится вверху слева. Как тогда будет выглядеть фигура?

Чтобы начать практиковаться, не делайте идеальные переходы светотени. Достаточно довольно грубых штрихов, как на гравюрах. Самое главное — понять, как взаимосвязаны тень и объём.

Следующий шаг — затемнение пространства под фигурой. Сфера или куб отбрасывают тень на поверхность. Её тоже нужно заштриховать — сначала грубыми, а затем более плавными линиями. Переход света в тень нужно заштриховать карандашом средней мягкости, а саму тень — мягким.

Там, где собственная тень предмета переходит в падающую тень, находится рефлекс. Это свет, отражённый от поверхности. Он придаёт фигуре объём. Если хотите правильно рисовать тени геометрических фигур карандашом, не забывайте про рефлекс.

Академический рисунок — это база для живописи. После освоения кубов и сфер можно переходить к более сложным формам. Попробуйте нарисовать и затенить яблоко, грушу, яйцо, кружку и другие предметы. На этом этапе можно и нужно рисовать с натуры, а там и до портрета недалеко.

Как рисовать человека: поэтапный план для начинающих

Когда штриховка станет для вас привычным делом и вы научитесь видеть форму, то станете более наблюдательны и сможете рисовать движущиеся объекты. Чтобы научиться рисовать людей с нуля, нужно освоить много навыков.

Мария Морозова член Союза художников, портретист, шаржист

Научиться рисовать человека сложно. Надо знать анатомию и делать наброски. Можно делать наброски интуитивно, но это будет совсем непрофессионально. Всё-таки, когда рисуешь человека, нужно иметь базовое представление о форме и рисунке, о том, что такое гибкость, шарж, форма в пространстве. Это как в математике — вы не сможете ничему научиться без знания таблицы умножения.

Для первого рисунка вам понадобится теоретическая база:

Делайте скетчи, рисуя позы разных людей карандашом. Эти быстрые эскизы можно делать в парках, торговых центрах, кафе. Ваша задача — передать позу в динамике, не стремитесь к высокой художественности. Изучайте анатомию. Понимание того, как расположены кости, суставы и мышцы, поможет вам научиться рисовать человека в полный рост и вдохнуть жизнь в ваши эскизы. Сделайте набросок пропорций. Здесь вам нужно отметить важные вещи. В среднем рост человека составляет 7 его голов. Женская фигура похожа на песочные часы. А жировая ткань, например, по-разному распределяется у мужчин и женщин. Чем больше вы будете делать набросков, тем лучше разовьёте насмотренность.

Зная все эти особенности, вам будет проще научиться рисовать человека карандашом. Постепенно можно приступать к практике:

Прорисуйте силуэт, опираясь на знание анатомии и пропорций.

Чтобы было проще соблюдать пропорции, мысленно поделите тело человека на 7 частей. Средний рост человека — это 7 отрезков размером с его голову.

Добавьте телу объём.

Прорисуйте изгибы тела у женщин, мышцы у мужчин.

Набросайте основные черты лица и причёску.

Просто повторите следующую схему. Не забудьте нарисовать пропорциональные уши.

Сотрите лишние опорные линии.

Опорные линии — это те линии, которые вы самыми первыми наносите на лист бумаги. По ним строятся пропорции и симметрия рисунка.

Добавьте тени.

Проработайте детали: сначала волосы.

Разбейте причёску на основные части, повторяющие форму черепа. Расположите светотень: волосы хорошо отражают свет. Тщательно прорисуйте передние пряди и заштрихуйте причёску лёгкими вертикальными чертами.

Затем глаза.

Наметьте горизонтальную опорную линию и нарисуйте вокруг неё контур глаза, круглую радужку и зрачок. Прорисуйте объём и толщину века, не забудьте про слёзный канал. В портрете важно проработать надбровные дуги, общую гармонию рисунка.

Напоследок нарисуйте одежду.

Одежда повторяет изгибы тела, но, чтобы она смотрелась реалистично, нужно прорисовать складки и учесть материал. Лёгкая ткань образует меньше складок, чем тяжёлая.

Каждый из этих шагов требует практики и совершенствования. Вы создадите множество эскизов, зарисовок поз и скетчей. Перед тем как рисовать человека в полный рост, потренируйтесь на частях тела — лице, руках, волосах. Со временем у вас будет получаться всё лучше.

Советы. Если вы начинающий, то сразу рисовать красивых мальчиков и девочек не получится. Человек — самый сложный объект для художника. Здесь будет кстати помощь профессионала, который за руку проведёт вас от азов до узнаваемых портретов и картин во весь рост.

Как нарисовать портрет

Создание портрета начинается с набросков, зарисовок, в которых вы стараетесь отразить эмоцию и положение головы. Пригодятся познания в анатомии и умение рисовать простые формы.

Как поэтапно нарисовать портрет:

Нарисуйте окружность и превратите её в овал, убрав немного объёма по краям. Здесь вам пригодится умение рисовать яйцо, ведь в объёме человеческое лицо напоминает именно его. Мысленно поделите эту окружность на три части. Треть займёт подбородок, треть нос и треть лоб. На пересечении этих третей набросайте основные черты лица: подбородок, рот, нос, глаза и брови. Соблюдайте симметрию. Проработайте детали портрета карандашом: добавьте объём, тени. Нарисуйте волосы и уши. Середина уха должна находиться на одном уровне с кончиком носа.

Если вы новичок, вы не сможете сразу научиться рисовать человека и портрет. Без понимания светотени, простых форм и анатомии не обойтись. В противном случае будет получаться абстракция или плоское лицо. А теперь рекомендации художников, как правильно учиться рисовать отдельные черты:

Глаза должны быть среднего размера. Проверьте себя: если на одной линии можно дорисовать ещё три одинаковых глаза, не покидая лица, значит, у них адекватный размер. Брови — самое простое. Обычно повторяют изгиб верхнего века, расширяясь в начале и сужаясь к концу. Как нарисовать нос просто и быстро. Сначала наметьте маленькую окружность — кончик. Проведите от него вверх две изогнутые линии. Нарисуйте треугольники со скошенными углами — это ноздри. Всё остальное решает тушёвка. Не рисуйте плоские губы. Они целиком состоят из изогнутых в большей или меньшей степени линий.

Совет. Выделите главные черты, которые отражают личность человека и отличают его от других. Если гипертрофировать акцентные черты лица, то получится шарж. Например, карикатуристы часто обращают внимание на нос и рот.

Как рисовать цветы

Начинающие часто пробуют рисовать цветы. Рекомендуем начинать с самых простых — ромашек, тюльпанов, лилий, ирисов. Чтобы рисовать розу, нужно потренироваться на тюльпане. Изобразите цветок пошагово:

Нарисуйте контур цветка. Проработайте лепестки. Обратите внимание на симметрию и детали — прожилки, узоры на поверхности бутона. Затемните участки цветка, которые находятся вдали и в глубине. Добавьте цвета вашему рисунку.

Цветы можно рисовать карандашом, гуашью, акрилом, акварелью. Вам потребуется базовое понимание светотени. Некоторое время можно срисовывать лепестки через кальку или от руки, чтобы запомнить расположение элементов разных цветов.

Как рисовать животных

Перед тем как научиться рисовать животных, вам придётся немного углубиться в анатомию. Лисы, кошки, волки и собаки похожи по строению. Главное — соблюдать пропорции и понимать, как конечности животного крепятся к телу.

Самый простой способ научиться рисовать животных карандашом — это набросок и срисовывание. Первое поможет вам потренироваться в пропорциях, а второе — в проработке деталей. Смотрите видеоуроки, если хотите понять особенности рисования конкретных животных.

Совет. У животных своя анатомия, и, перед тем как учиться рисовать кошек, собак, лис и лошадей, нужно её изучить. Это поможет не ошибиться в пропорциях.

Рисование собак и кошек не слишком отличается друг от друга с точки зрения принципа. Животные — это два овала (туловище и голова), хвост, ноги и характерные черты, например, близко посаженные глаза у волка и курносый нос у кошки.

Кошки, коты и котята

Излюбленный объект для тренировки начинающих живописцев. Мордочка у кошки круглая, поэтому к окружности нужно будет добавить только ушки. Глаза находятся на срединном уровне, а нос примерно на треть выше самой нижней точки. Не забывайте затенять зрачок и слёзный канал.

Нарисуйте кошку: наметьте карандашом два овала, покрупнее и поменьше. Это будут туловище и голова. Плавными линиями выведите лапки из большого овала и хвост. Наверху маленького овала нарисуйте уши и мордочку так, как мы описывали это выше.

Чтобы нарисовать котёнка, пропорции взрослого животного нужно «сплющить». Туловище и лапки у котёнка короче. Коты крупнее кошек, это тоже нужно учесть при построении наброска.

Как рисовать лошадь и единорога

У лошадей довольно сложная анатомия, поэтому их непросто рисовать. Зато когда вы научитесь рисовать лошадь, то автоматически сможете изобразить единорога, просто добавив нужную деталь и немного волшебного антуража.

Рисовать лошадь можно карандашом, упростив фигуру до простых форм: голова — круг, туловище — овал и плавная линия позвоночника. Нарисуйте голову лошади, добавьте передние и задние ноги. Помните, что конечности состоят из двух частей — суставов и копыт. Напоследок сотрите лишние линии, добавьте хвост и гриву.

Как рисовать аниме

Даже чтобы научиться рисовать в стиле аниме, вам нужно понимать анатомию человека, иметь представление о светотени и пропорциях. Последние значительно различаются у мультяшных рисунков и классических портретов:

широкие скулы; низкий лоб; тонкие брови; широко посаженные глаза; крупные радужки; маленькие нос и губы.

Проще всего научиться рисовать аниме девушек и мальчиков поэтапно. Сначала постройте окружность головы и нанесите опорные линии, как при обычном портрете. Затем утрируйте глаза и уменьшите рот и нос. Кстати, многие любят рисовать персонажей аниме как раз потому, что не нужно детально прорисовывать нос.

А вот глаза потребуют особого внимания. В стиле аниме они занимают большую часть лица и передают эмоции персонажа. Они всегда круглые, с крупной радужкой. Нижнее веко можно не прорисовывать, а верхнее наметить парой штрихов.

Тело персонажей аниме тоже утрированное: очень длинные ноги, узкая талия, широкие бёдра и компактные плечи. Несмотря на это, движения героев и их одежда должны быть естественными. Чтобы успешно научиться рисовать аниме, нужно смотреть много анимации, развивая насмотренность, и постоянно практиковаться, делая скетчи.

Как научиться рисовать на планшете или компьютере

Графический планшет — это бумага и краски, которые всегда под рукой. Рисунок легко отредактировать, стереть огрехи, заменить цвета или даже взять за основу для арта готовое изображение. Но добиться такой естественности, как на бумаге и холсте, не получится. Планшет больше подходит для скетчей и эскизов.

Можно научиться рисовать на планшете с нуля, смотря видеоролики и выполняя задания. Сначала выберите программу для рисования.

Adobe Photoshop и Illustrator. Можно работать со слоями, накладывать фильтры, обрабатывать растровые изображения. Tayasui Sketches. В ней есть всё, чтобы начать рисовать на графическом планшете. Можно менять фактуру холста, добавлять новые слои, создавать узоры и градиенты. SAI Paint Tool. Подходит для рисования аниме. Поддерживает 25 форматов пера и наложение слоёв. ArtRage. Простой интерфейс, в котором есть только художественные инструменты, которые имитируют рисование на холсте. Artweaver. Несложный редактор с большим количеством инструментов, включая мел и уголь, и тонкой настройкой.

К планшету нужен хороший стилус, который реагирует на силу нажатия. Например, Apple Pencil, Huawei M-Pen, Adonit Droid. По этапам рисования обучение на планшете ничем не отличается: сначала тренировки, потом простые формы, затем более сложные. Использовать эффекты и слои имеет смысл после того, как вы овладеете базой. Здесь тоже рекомендуем смотреть видеоуроки.

3 важных принципа в рисовании

Практика. Вы сможете научиться рисовать даже без природных задатков и таланта. Но для этого нужно много и усердно тренироваться. Систематичность. Рисование — это навык, и вы сможете обучиться ему, только включив дисциплину. Запишите в ежедневник «Рисовать 20 минут» и выполняйте этот пункт каждый день. Последовательность. Начинающему важно учиться рисовать поэтапно. Не пытайтесь сразу рисовать с натуры и создавать портреты. Сначала простые формы, работа с объёмом. Сложность должна нарастать.

Проще всего научиться рисовать с помощью наставника. Найдите преподавателя, который работает в интересной для вас технике. Профессионал поможет вам быстрее добиться цели.

Путь через книги — это долгий путь. Сейчас есть профессионалы, которые уже прошли этот огромный путь и могут поделиться с вами информацией быстрее. Самостоятельное обучение растягивается в несколько раз по времени.

А ещё вам должно нравиться то, что вы делаете. Выбирайте интересную для себя технику, красивые предметы, познавательные мастер-классы, лекции и симпатичных преподавателей. Если у вас цель научиться рисовать для себя, то получать удовольствие от процесса особенно важно. И всё получится!

Ирина Юрьевна Юрченко преподаватель рисунка, живописи, декоративно-прикладного искусства 4,92 77 Открыть анкету

Профи для любой задачи

Начните с правильной постановки руки. Она не должна уставать, а мазки и штрихи должны получаться чёткими. Для этого можно взять один урок у художника или посвятить несколько часов самостоятельному обучению. Чем чаще вы тренируетесь, тем быстрее ваши движения станут уверенными. Поэтому занимайтесь регулярно. Нужно всего 20–30 минут в день, чтобы заметить прогресс уже к концу первой недели. Действуйте поэтапно: сначала освойте простые формы, потом переходите к более сложным предметам. Смотрите уроки на YouTube. Книжные самоучители менее эффективны, чем видео, потому что они не такие наглядные. Но самый лучший вариант — работа с преподавателем.

Прежде чем научиться рисовать карандашами, нужно поставить руку. Есть несколько базовых упражнений для развития моторики и насмотренности.

Топ-5 упражнений для начинающих художников

«Множество кругов». Возьмите листочек и полностью зарисуйте его кругами разного размера. Следите, чтобы они были замкнутыми и не пересекались друг с другом. «Штриховка». Заполните лист разнонаправленными штрихами. Не поворачивайте бумагу — пусть рука привыкает занимать разные положения. «Лабиринт». Зарисуйте лист бумаги извилистыми линиями. Правило одно — они не должны пересекаться. «Перспектива». Рассмотрите статичный объект, например шкаф, и попробуйте перенести его плоскости на бумагу. «Рука». Попробуйте срисовать собственную руку, но не целиком, а лишь отдельные, самые яркие контуры, например изгиб пальца или линии на ладони. Не старайтесь достичь совершенства в этом процессе, это всего лишь тренировка.

После того как вы достаточно потренируетесь, можно переходить к основным формам: кругам, квадратам, цилиндрам. Именно из них в дальнейшем будут складываться люди, дома, животные, персонажи аниме. В самом начале специалисты рекомендуют тренироваться рисовать через кальку, чтобы прочувствовать объём и толщину линии. Для этого выберите линейный контрастный рисунок с хорошим контуром и обведите его, постепенно усиливая нажатие. В процессе вы наверняка вспомните начальную школу и прописи, ведь принцип тут тот же: сначала вы повторяете несложные формы, из которых потом получатся красивые буквы.

Следующий этап: блик, светотень, перспектива. Это основные понятия в рисунке, которым нужно учиться. Они хороши тем, что их можно рассмотреть на простейших примерах вроде фруктов, но при этом получить красивый натюрморт.

Рисуем круг

Вооружитесь несколькими карандашами:

Твёрдый (2H или H) подходит для работы на свету. Средней мягкости (F, HB, B) для штриховки. Мягкий (2B, 3B, 4B) для создания тени. Карандаш для растушёвки пригодится для создания объёма.

Теперь нарисуйте круг от руки — как получится. Чтобы рисовать фигуры, нужно освоить простые формы. Из них состоят портреты, дома, пейзажи, животные, одежда, еда и цветы.

Когда навык рисования окружности будет отточен, переходите к другим геометрическим фигурами: квадрату, треугольнику, прямоугольнику. Оглянитесь: всё вокруг состоит из простых форм, вам нужно лишь научиться видеть и воспроизводить их.

Этот этап может показаться простым. На деле нарисовать ровную геометрическую фигуру от руки на белом листе сложно. Пройти этот этап очень важно — вы научитесь держать в руках карандаш и станете работать смелее. Без умения рисовать геометрические формы не получится работать с тенями и придавать рисунку объёмность.

Как рисовать тени: превращаем круг в сферу, а квадрат в куб

Итак, простые формы уже получаются легко. Теперь ваша задача — научиться рисовать свет и тень, блики. Рисовать геометрические фигуры карандашом с тенью несложно: нужно представить, что на будущую сферу падает свет от источника. Например, он находится вверху слева. Как тогда будет выглядеть фигура?

Чтобы начать практиковаться, не делайте идеальные переходы светотени. Достаточно довольно грубых штрихов, как на гравюрах. Самое главное — понять, как взаимосвязаны тень и объём.

Следующий шаг — затемнение пространства под фигурой. Сфера или куб отбрасывают тень на поверхность. Её тоже нужно заштриховать — сначала грубыми, а затем более плавными линиями. Переход света в тень нужно заштриховать карандашом средней мягкости, а саму тень — мягким.

Там, где собственная тень предмета переходит в падающую тень, находится рефлекс. Это свет, отражённый от поверхности. Он придаёт фигуре объём. Если хотите правильно рисовать тени геометрических фигур карандашом, не забывайте про рефлекс.

Академический рисунок — это база для живописи. После освоения кубов и сфер можно переходить к более сложным формам. Попробуйте нарисовать и затенить яблоко, грушу, яйцо, кружку и другие предметы. На этом этапе можно и нужно рисовать с натуры, а там и до портрета недалеко.

Вазы, яблоки на белой простыне и гипсовые лица это база, без которой невозможно перейти к более сложным формам, портретам, рисункам животных и пейзажам.

Profi. ru

02.08.2018 10:42:10

2020-01-01 20:13:37

Источники:

Https://profi. ru/media/kak-nauchitsja-krasivo-risovat-s-nulja

Топ-5 правил, которые можно и нельзя делать

Когда дело доходит до обучения рисованию людей, ключевое значение имеет знание анатомии человека. Джефф Меллем, художник и автор книги Как рисовать людей , рассказывает о главных правилах рисования анатомии для начинающих художников, чтобы вы могли начать рисовать более реалистичные фигуры в кратчайшие сроки.

Рисунки рисунков из книги Джеффа Меллема «Как рисовать людей»

---

Учимся рисовать? Посмотрите нашу серию живых видео,

Рисуем вместе !

Научитесь рисовать людей, части тела и многое другое в нашей еженедельной серии видео в прямом эфире.

• Как нарисовать руку         
• Как нарисовать череп
• Как нарисовать ногу            
• Как нарисовать руку

---

1. НЕ думайте, как учебник по анатомии

Рисование анатомии для начинающих поначалу может показаться сложным, потому что на теле так много мышц. Когда вы смотрите на модель и видите много неровностей, у вас может возникнуть соблазн достать книгу по анатомии, чтобы расшифровать, что происходит под кожей.

Книги по анатомии прекрасно рассказывают вам, на что вы смотрите, но не очень помогают в описании трехмерной формы мышц.

ДУМАЙТЕ простыми объемами

Когда вы впервые приступите к рисованию фигуры, вам нужно начать с определения основных объемов фигуры с помощью сфер, ящиков и цилиндров. Просто начав с этих основных форм, а затем постепенно усложняя их, вы сможете сохранить ощущение размера в своем рисунке.

Если вы скопируете контуры перед построением структуры, я гарантирую, что в итоге вы получите плоский рисунок.

На рисунке слева чрезмерно подчеркнуты мышцы модели, и он больше похож на книгу по анатомии, чем на рисунок. Художник должен думать о трехмерной форме мышц, чтобы придать фигуре иллюзию объема.

Вывод:

Используйте книгу по анатомии, чтобы понять, что находится под поверхностью, но подумайте о каждой мышце в 3D. Не рисуйте мышцы в виде серии линий. Нарисуйте их в виде скульптурных сфер, ящиков и цилиндров.

При этом вам не всегда нужно рисовать сферы и прямоугольники на странице. Если вы посмотрите на такого художника, как Гарри Кармин, вы увидите, что, хотя иногда он рисует только фигуры тела, он явно думает о трехмерных качествах того, что рисует.

2. НЕ делайте акцент на мышцах

Когда художники впервые начинают уделять больше внимания добавлению анатомии в свои рисунки, они часто склонны чрезмерно подчеркивать анатомию. Фигуры часто выглядят так, будто у них нет кожи. Мышцы нужны для того, чтобы добавить реалистичности фигуре, но они не должны быть фокусом рисунка.

НЕОБХОДИМО использовать мышцы для подкрепления действия

Акцент на рисунке должен передавать действие, эмоцию или личность субъекта. Вы не хотите, чтобы зритель останавливался и смотрел на части вашего рисунка; вы хотите, чтобы зритель увидел фигуру целиком и заинтересовался тем, что эта фигура делает и кто она такая.

Чтобы сосредоточиться на действии, всегда рекомендуется начинать все свои рисунки с рисования жестами. Рисунок жеста служит планом действия. Все, что следует после, должно помочь прояснить и усилить это действие.

Мышцы должны быть нарисованы для усиления движения фигуры и не должны привлекать к себе внимание. Хорошим примером этого являются персонажи комиксов, которые преувеличивают анатомию, чтобы показать свою силу.

Успешная страница комикса — это не мускулы персонажа, а то, как сила этого персонажа выражается в истории. Объемы мышц предназначены для того, чтобы вести глаз через тело к точке действия. Читатель не перестает смотреть на хорошо развитую мускулатуру персонажа.

Обратите внимание, как мышцы на рисунке справа отражают рисунок жестов слева. Мышцы используются для усиления движения фигуры, а не в центре внимания рисунка.

Вывод:

Анатомия нужна для того, чтобы добавить реализма, но она менее важна, чем передача действия и отношения всей фигуры.

3. НЕ рисуйте каждую фигуру с одинаковыми формами

Когда художники начинают использовать базовые формы для создания фигур, они часто начинают использовать одни и те же формы для построения каждой фигуры.

НЕОБХОДИМО наблюдать и приспосабливаться к уникальному строению вашей фигуры

Когда вы строите свою фигуру, вы должны смотреть и адаптировать свои формы к конкретному объекту, который вы рисуете. Вы не будете использовать для бодибилдера те же формы, что и для борца сумо или бегуна на длинные дистанции.

Вы должны посмотреть на свой объект и выяснить, какие простые формы являются лучшими инструментами для развития вашей фигуры. Например, у некоторых людей очень квадратная голова, которую нужно построить из коробок, в то время как у других голова более округлая, и ее нужно построить из сфер.

Эти две фигуры находятся в одной позе, но сделаны из разных форм. Фигура справа построена из большего количества блоков, и это придает фигуре ощущение большей прочности.

Вывод:

Не подходите к каждой цифре с помощью формулы. Вместо этого наблюдайте и адаптируйте свои формы, чтобы они соответствовали вашему объекту.

4. НЕ копируйте то, что видите

Если вы копируете только то, что видите, вы никогда не создадите то, что вы себе представляете. Я никогда не видел смысла в воспроизведении фотографии на рисунке, кроме как в упражнении для развития навыков наблюдения. Зачем дублировать то, что уже существует, если можно интерпретировать и адаптировать по своему усмотрению?

НЕОБХОДИМО воссоздать то, что вы видите на странице

Навыки наблюдения важны, но не только для копирования того, что вы видите. Используйте свои навыки наблюдения, чтобы проанализировать уникальные формы вашего объекта, чтобы вы могли по-новому интерпретировать его на странице. Это означает, что вы не копируете счетчики тела. Вместо этого вы воссоздаете фигуру на странице с нуля.

Вы начинаете с захвата его движения жестом, воссоздаете трехмерную фигуру, используя базовые сферы, коробки и цилиндры, а затем ваяете эти простые формы в анатомические формы. Это совсем другой процесс, чем простое воспроизведение того, что вы видите.

Вы объединяете то, что видите, со своими знаниями 3D-анатомии, чтобы воссоздать фигуру на странице. Это не только поможет вам разработать рисунок с ощущением массы, но также позволит вам адаптировать и изменить фигуру, чтобы создать что-то новое.

Это просто забавный рисунок, чтобы проиллюстрировать, что вам нужно понимать трехмерные формы фигуры, а затем вы можете собрать их на странице. Это другой способ мышления, чем простое копирование контуров, которые вы видите.

Вывод:

Работа художника не в том, чтобы воспроизводить то, что он или она видит. Это интерпретация того, что он или она понимает. При рисовании фигуры вы используете свои знания анатомии и объема, чтобы нарисовать фигуру, а не просто копировать контуры и значения.

5. ОБЯЗАТЕЛЬНО обращайте внимание на пропорции и анатомию

Чтобы нарисовать реалистичную фигуру, вам необходимо уделить внимание точному отображению пропорций и анатомии фигуры. Это связано как с изучением анатомии, так и с хорошими наблюдательными навыками.

НЕ будь слишком жестким.

Анатомия и пропорции важны. Но сами по себе они не создают интересного рисунка. Рисунок фигуры, в котором чувствуется индивидуальность или динамичность, будет более интересным, чем технически правильный.

Пусть анатомия и пропорции играют вспомогательную роль в основе рисунка жестов. Каждый шаг вашего рисунка должен быть направлен на создание единой фигуры, обладающей энергией и отношением, даже если это означает изменение пропорций или анатомии фигуры, чтобы лучше подчеркнуть это действие.

Эта фигура имеет преувеличенные пропорции, похожие на те, что используются в рисовании моды. Не имеет значения, что это неправильные пропорции, если решение преувеличить является целенаправленным. Можно найти много примеров художников, искажающих и преувеличивающих пропорции по стилистическим соображениям.

Вывод:

Великолепная анатомия помогает художникам создавать реалистичные фигуры, которые, кажется, имеют настоящую массу и объем. Однако анатомия должна дополнять ощущение движения фигуры, а не отвлекать от него. Вы должны уметь рисовать мышцы в 3D, чтобы модифицировать и адаптировать формы и подчеркивать движения и индивидуальность ваших объектов.

---

Дополнительные ресурсы по рисованию анатомии и рисунков

• 3 ошибки, которые вы допускаете при рисовании рисунков
• Мастерские методы рисования рисунков         
• Рисование динамических фигурок людей
• Тренируйте зрение с помощью рисования рисунков
• 5 советов по рисованию рисунков

---

Почему при обучении рисованию фигур следует начинать с арматуры

Поделиться:

Когда дело доходит до обучения рисованию людей, начните с простого, чтобы добиться успеха. А что проще чертежа арматуры? Они почти как прославленные фигурки из палочек! Когда вы перестанете беспокоиться о правильных пропорциях туловища и ног или о том, чтобы ваши глаза были одинакового размера и идеально выровнены, вы можете больше сосредоточиться на основной идее тела — куда идут вещи, как они работают вместе, как они двигаются. Начав таким образом, вы можете не торопиться, медленно работая над улучшением своих навыков рисования фигур. Ниже Джефф Меллем демонстрирует основы рисования арматуры, взятые из его книги 9.0004 Как рисовать людей , и почему, начав с этого пути, вы получите лучшие рисунки в будущем. Наслаждаться!

Чертеж арматуры 101

Лучший способ научиться рисовать человеческую фигуру — начать как можно проще. Забудьте об отрисовке контуров. Забудьте о тенях и значениях. И забудьте о коже, костях и чертах лица. Что вам нужно сделать, так это свести фигуру к ее сути, что-то настолько простое, что ее можно быстро нарисовать; что-то настолько ясное, что не возникает вопросов о том, что оно представляет. Когда люди, которые не умеют рисовать, хотят нарисовать человека, они часто получают фигурку из палочек. Это настолько просто, насколько это возможно. Проблема со стандартной фигуркой в ​​том, что она не содержит информации, на которой можно построить рисунок. Однако с парой дополнений и модификаций вы можете превратить простую фигурку в основу для рисунка.

Разбираемся с фигурками

Если вы возьмете фигурку и добавите немного плеч и бедер, вы получите что-то, что будет больше похоже на человека, чем обычная фигурка. Если вы также добавите немного рук и ног и несколько изгибов в локтях и коленях, некоторый объем к голове и сохраните все части примерно пропорциональными реальному человеку, вы получите что-то, что легко рисовать и узнаваемо. как человек. В искусстве эту упрощенную фигуру называют арматурой. Научиться рисовать арматуру — отличное место для начала рисования фигур. Вам не нужно беспокоиться о том, чтобы арматура выглядела как человек, которого вы рисуете. Как только вы уберете все детали, у вас останется схема того, как кто-то позирует. Сокращая фигуру до этого простого представления, вы получаете возможность анализировать и преувеличивать позы, которые вы видите, и изобретать позы, которые вы себе представляете.

Отложите жесты… Пока

Одно важное замечание о рисовании арматуры: это не рисование жестами. Рисунки жестами — лучший способ построить рисунок, потому что они показывают и позу, и пропорции вашей фигуры (как это делает арматура), но они также придают вашему рисунку ритм и плавность. Каркас — это более конкретная, жесткая система, которая оттачивает ваше чувство меры и является простым и понятным способом построения позы. Рисование жестами — важный навык, которым нужно овладеть. Но пока остановитесь на арматуре, чтобы помочь вам заглянуть за пределы объекта. Теперь перейдем к демонстрации по рисованию арматуры.

1. Нарисуйте головку

Первым шагом в рисовании арматуры является рисование овала для головы. Я начинаю с головы, потому что она устанавливает пропорции для остального тела. Обратите особое внимание на угол наклона головы влево или вправо. Когда вы рисуете свой овал, вам не нужно ходить по кругу. Просто нарисуйте эллипс одиночными линиями один раз или около того. Это помогает практиковаться в рисовании кругов различных размеров и удлинений, пока вы не научитесь последовательно рисовать простую овальную форму.

2. Нарисуйте карту лиц

Теперь вы должны определить, как голова наклоняется вперед или назад. Вы должны думать о своей форме как о сфере, а не о плоском круге. Сфера имеет три измерения, тогда как круг имеет только два. Я знаю, что страница плоская, а ваш круг имеет только два измерения, но вы можете придать ему глубину, просто обернув линию вокруг экватора сферы. Чтобы увидеть, как это работает в реальной жизни, оберните мяч резинкой или нарисуйте линию вокруг середины воздушного шара. Когда вы наклоняете мяч или воздушный шар от себя, кривая линии кажется дугой вверх; если вы наклоните его вперед, арка будет казаться опущенной вниз. Эта линия вокруг середины овала представляет собой линию глаз. Подбородок упадет в нижнюю часть овала. Нижняя часть носа находится на полпути между глазом и подбородком. Рот находится посередине между линией носа и подбородком. Вы можете добавить эти линии, если хотите показать направление и наклон головы.

3. Добавьте горловину

Вы захотите добавить линию для шеи. Эта линия обычно представляет позвоночник. Не беспокойтесь пока об анатомии; просто начните линию в задней части сферы напротив лица. Шея изгибается и изгибается в значительной степени, поэтому обязательно придайте ей некоторую кривизну. Даже когда человек смотрит прямо вперед, можно увидеть естественную кривизну шеи в профиль.

4. Нарисуйте туловище

Следующим шагом будет опускание тела к стопам. Нарисуйте линию, которая представляет туловище. Как и шея, эта линия повторяет общее движение позвоночника, но вы не пытаетесь нарисовать изгибы самого позвоночника. Не беспокойтесь о внешнем изгибе позвоночника в области грудной клетки или внутреннем изгибе в области талии. Вы пытаетесь запечатлеть общее движение туловища вниз к бедрам.

5. Добавьте бедра

На каркасе бедра представлены прямой линией, которая проходит под углом 90 градусов к основанию позвоночника. Это позволяет легко понять, как провести линию бедер. Как только вы нарисуете линию туловища, линия бедер будет перпендикулярна ей. Если смотреть вперед, бедра шире головы. Но когда тело поворачивается в сторону, эта линия сокращается и может быть всего лишь одной точкой.

6. Нарисуйте ножки

Ноги должны быть примерно такой же длины, как голова, шея и туловище вместе взятые (при условии, что тело не укорочено), согнутые посередине в коленях. Добавьте простую линию, чтобы указать направление ног и закрепить фигуру на земле.

7. Нарисуйте плечи и руки

Каждое плечо движется независимо, поэтому они не представлены прямой линией, как бедра. Когда плечи пожаты или повернуты вперед, линия плеч должна отражать это изогнутой линией. Линия плеч соединяется с туловищем под прямым углом, подобно бедрам, но изгибается вверх, вниз, вперед или назад по мере удаления от тела в зависимости от позы. Добавьте руки и кисть таким же образом к ногам и ступням, только немного короче.

Пропорции

Как только вы освоите постановку арматуры, вам нужно начать обращать внимание на правильную пропорцию. Каждый человек немного отличается. У некоторых людей длинные ноги и короткое туловище. У других людей могут быть длинные руки, широкие плечи или приземистая голова, так что у вас есть большая свобода действий в рисовании этих вещей. Тем не менее, классическая пропорция взрослого человека составляет примерно семь с половиной голов. От верха головы до лобка высота четыре головы. Ноги примерно в три с половиной длины головы, но многие люди растягивают их до более статных четырех голов.

Эта арматура высотой в семь с половиной голов. Горизонтальные линии показывают, куда падают разные части тела, когда вы используете высоту головы для измерения пропорций. Например, вы можете видеть, что от макушки до низа туловища четыре головы. Когда конечность отдаляется от тела или видна в ракурсе, вы можете использовать голову в качестве ориентира, чтобы понять, где начинать и где заканчивать линии.

Арматура в движении

Отличный способ потренировать арматуру — дать ей какое-нибудь занятие. Эта арматура поднимает тяжелый мешок на плечо. В каждом из рисунков мне приходилось думать, как он будет двигаться и как сохранять равновесие. Это помогает отыграть движение самостоятельно, прежде чем заставить ваш каркас делать то же самое движение на странице. Упражнение: Остановитесь здесь и выберите один из каркасов, которые вы нарисовали по образцу. Представьте себе движение, которое совершал человек, когда это изображение было снято. Разыграй, если сможешь. Теперь попробуйте нарисовать арматуру, оживляющую движение, до и после того момента, когда вы нарисовали рисунок.

Переход к рисованию жестами

Арматуры хороши для анализа позы и четкого определения положения тела. Самый большой недостаток начала рисования с арматуры заключается в том, что она жесткая и медленно наносится на бумагу. Рисование жестами — это еще более быстрый способ передать движение и поток позы, при этом четко показывая положение тела. Вам нужны навыки рисования арматуры, даже если вы на самом деле не записываете это на бумаге. Рисование жестами — это не рисование скелетной структуры или контуров тела; речь идет о том, чтобы запечатлеть всю позу как один плавный рисунок. Это означает, что вы можете отметить изгиб позвоночника или внешний изгиб бедер, но вы не думаете об этих отдельных частях столько, сколько пытаетесь уловить энергию всей позы. Он по-прежнему должен давать вам всю позиционную информацию, которую давала арматура, но он также должен давать вам ощущение предмета в целом — не только то, как все сочетается друг с другом, но также и отношение и энергию человека, которого вы рисуете. Вы можете увидеть разницу между арматурой и жестом на этих двух рисунках одной и той же позы. Оба показывают положение тела и пропорции фигуры, но жест дает ощущение ритма и плавности. Вы можете использовать темную линию, чтобы подчеркнуть растяжку бедра или изгиб туловища, и более светлые, плавные линии на расслабленной руке. Эти первоначальные наблюдения, записанные в вашем рисовании жестов, будут проявляться по мере развития рисунка и помогут сохранить энергию и эмоции до финального рендеринга.

***

Теперь, когда вы знаете, как рисовать каркасы, вы можете перейти к изучению всего, что нужно знать о рисовании жестами. Оттуда вы можете перейти к базовому скелету тела, упрощенным объемам, изучению основной анатомии, а затем к тому, как собрать все это вместе для успешного рисования фигуры. И книга Джоша Меллема «Как рисовать людей » охватывает все это с пошаговыми уроками, упражнениями и заданиями.

Поделиться:

Рисуем тело человека с виду

(Изображение предоставлено Филиппом Тайлером)

Вы думаете, что научиться рисовать человеческое тело с глаз было бы просто – в конце концов, оно есть у всех, верно? Но поскольку мы все думаем, что знаем, как выглядит тело, когда мы привносим это предварительное знание и в конечном итоге рисуем его, а не точную руку или ногу, которые находятся перед нами.

Этот пост научит вас, как обойти этот ментальный блок, фокусируясь на различных методах и подходах в пошаговом формате. Хотите расширить свой рисунок в других областях? Смотрите наш обзор того, как рисовать учебники. И не забудьте купить себе лучшие карандаши для рисования.

Нарисуйте человеческое тело с виду: как приблизиться к нему

Существует несколько различных подходов, которые помогут вам избавиться от сосредоточенности на ваших предыдущих знаниях и нарисовать человеческое тело с виду. Большинство из них сосредоточены на одной и той же идее: рисование форм, а не рисование объектов. Вам нужно максимально отвлечься от мысли, что вы рисуете фигуру, и вместо этого действительно сосредоточиться на форме, которую она создает. Проводите больше времени, глядя на свою фигуру, и гораздо меньше — на бумагу. Нарисуйте фигуру, как мозаику, работая от центра к краям, пока не найдете ее края, и если вы собираетесь сосредоточиться на контуре, нарисуйте пространство, которое фигура образует с окружающими, а не саму фигуру. Маленькие фигуры, соединенные вместе, найдут большие формы и в целом улучшат ваши пропорции.

Комбинируя все эти приемы, вы будете чувствовать себя достаточно уверенно, чтобы справиться с любой фигурой, независимо от возраста, телосложения или пола. Тем не менее, дети — одна из самых сложных вещей, которые вы можете рисовать, в основном из-за их тонкости, и часто именно то, что вы упускаете, а не то, что вы вкладываете в рисунок, заставляет его работать.

Теперь читайте о пошаговом подходе к рисованию человеческого тела с виду.

01. Попробуйте рисовать вслепую

(Изображение предоставлено Филиппом Тайлером)

Представьте, что вы муравей, ползущий по фигуре, и ваш глаз следит за его путешествием, а рука медленно прослеживает путь с той же скоростью. Нарисуйте складки и складки нижележащих мышц, тени и внутренние структуры, затем отвлеките внимание от рисуемого объекта.

02. Частичный взгляд

(Изображение предоставлено Филиппом Тайлером)

Как только вы освоите слепое рисование, вы можете немного взглянуть на рисунок, который делаете. Чтобы убедиться, что вы рисуете человеческое тело визуально, а не мысленно, вам нужно замедлиться и потратить время, чтобы посмотреть гораздо более внимательно, потратив больше времени на просмотр модели. Подумайте о характере формы, которую вы рисуете — изменяете ли вы давление руки, когда в теле есть твердая структура, где кость ближе всего подходит к поверхности кожи? Вы используете свою линию, чтобы описать разницу между напряженными мышцами, или есть более расслабленная линия для мягкой формы? Если вы посмотрите на рисунки Говарда Танье (откроется в новой вкладке) или Эгона Шиле (откроется в новой вкладке), вы увидите, как с помощью линий можно выразить эти различия.

03. Сформируйте базовую форму

Шаг a

(Изображение: © Phillip Tyler)

Вырежьте из картона квадратное отверстие. Отметьте середину и четвертную точку на раме, ближайшую к апертуре. Поднесите это к модели и постарайтесь, чтобы она коснулась как можно большего количества внешних краев. Где фигура касается сторон?

Шаг б

(Изображение: © Phillip Tyler)

Вырежьте из картона квадратное отверстие. Отметьте середину и четвертную точку на раме, ближайшую к апертуре. Поднесите это к модели и постарайтесь, чтобы она коснулась как можно большего количества внешних краев. Где фигура касается сторон?

Шаг с

(Изображение: © Phillip Tyler)

Как только эти линии будут на месте, вы можете начать находить меньшие формы, лежащие внутри больших.

Шаг d

(Изображение: © Phillip Tyler)

Сосредоточьтесь на негативном пространстве, постепенно сужая детализацию, чтобы найти края и взаимосвязь между всей фигурой. Не бойтесь вносить изменения в свой рисунок по ходу дела.

Шаг д

(Изображение: © Phillip Tyler)

Как только вы начнете чертить фигуру, посмотрите, какие части соответствуют вертикали, проходящей через нее. Перенесите эту информацию на чертеж, а затем проделайте то же самое с горизонталью. Древесный уголь является отличным средством для этого, так как с его помощью очень легко создать тонкую серию контрольных линий. Ваш глаз намного лучше воспринимает разницу между двумя треугольниками, высоту, угол, пропорцию и т. д., поэтому, полностью сосредоточившись на бесчисленных формах позади фигуры, вы можете нарисовать фигуру почти случайно, потому что не думали о ней в тот момент. все.

Шаг f

(Изображение: © Phillip Tyler)

Юан Аглоу (открывается в новой вкладке) размещал свою модель рядом с радиатором и использовал его вертикальные деления, чтобы помочь найти фигуру. Чем больше вы измеряете, тем больше вы видите сетку перед собой, когда рисуете.

04. Снимите мерки

(Изображение предоставлено Филиппом Тайлером)

Убедитесь, что вы расположились так, чтобы вы могли видеть и свою модель, и свой рисунок, не двигая головой. Это будет означать, что вы можете свести к минимуму расстояние, которое ваш глаз должен пройти между объектом и бумагой. Вы можете взять высоту по вертикали прямо напротив рисунка. Держите карандаш под углом, который вы измеряете, и переместите его на свой рисунок. Любое поворотное движение руки можно почувствовать в мышцах предплечья, что подскажет вам, что угол изменился. Начните размеренный рисунок со сложных частей фигуры, где происходит много разных вещей, а не с концов.

05. Контур

Шаг a

(Изображение: © Phillip Tyler)

Вы можете спроецировать серию прямых параллельных линий на фигуру, используя ацетат и диапроектор, слайд-проектор или информационный проектор в затемненной комнате. Эти линии более четко покажут волнистость формы, на которую вы смотрите. В качестве альтернативы вы можете попросить модель надеть облегающий топ в полоску или клетку и брюки, повторяющие контуры фигуры.

Во время рисования рекомендуется смотреть на фигуру под углом 360 градусов, так как перемещение взгляда на нее под разными углами поможет вам понять, на что вы смотрите. Вы также можете нарисовать фигуру, используя ряд основных форм, таких как кубы и цилиндры, а также сферические объекты. Это упрощение поможет вам подумать об артикуляции и направлении фигуры, поскольку она занимает трехмерное пространство.

Шаг б

(Изображение: © Филипп Тайлер)

Возвращаясь к рисованию базовой формы, подумайте о том, как прямые линии будут изгибаться на теле. Это умственное упражнение, когда вы думаете над формой. Аккуратно нарисуйте каждую линию и обратите внимание на направление и величину.

Шаг с

(Изображение: © Phillip Tyler)

Перемещаясь по фигуре в одном направлении, вы можете рисовать в противоположном направлении, создавая сетку или сетку.

Шаг d

(Изображение: © Phillip Tyler)

Чем больше вы практикуете это и чем больше вы связываете тактильные ощущения собственного тела с моделью, на которую смотрите, тем больше вы будете видеть контуры. По мере того, как вы развиваете эти навыки наблюдения за основными пропорциями фигуры и видите их просто, вы можете гораздо свободнее работать с более выразительными средствами, когда рисуете эти основные формы, думая о фигуре как о выражении массы, веса и динамизма объекта. человеческая форма.

Первоначально этот контент появился в Paint & Draw: Oils. Вы можете купить Магазин масел здесь (откроется в новой вкладке) . Или изучите остальные книжные журналы Paint & Draw (открывается в новой вкладке) .

Лучшие предложения на сегодня на карандаши и альбомы для рисования

(открывается в новой вкладке)

Набор карандашей Palomino Blackwing из 12 шт. в новой вкладке)

Посмотреть (откроется в новой вкладке)

Посмотреть все цены

(открывается в новой вкладке)

Подарочная коробка линии Caran d’Ache Graphite

(открывается в новой вкладке)

(открывается в новой вкладке)

131 фунтов стерлингов

(открывается в новой вкладке)

8 (открывается в новой вкладке)

8 открывается в новой вкладке)

Посмотреть все цены

Цена со скидкой

(открывается в новой вкладке)

LYRA Rembrandt Art Design чертеж

(открывается в новой вкладке)

(открывается в новой вкладке)

16,9006 £

(открывается в новой вкладке)

10,01 фунтов стерлингов

View

Посмотреть все цены

Цена со скидкой

Moleskine Art Collection Sketchbook —

(открывается в новой вкладке)

15,50 фунтов стерлингов

(открывается в новой вкладке)

12,99 фунтов стерлингов

(открывается в новой вкладке)

Просмотр (открывается в новой вкладке)

0 Цена снижена

(откроется в новой вкладке)

Leda Art Supply: Premium Sketchbook

(открывается в новой вкладке)

(открывается в новой вкладке)

19 фунтов стерлингов

(открывается в новой вкладке)

15,44 фунтов стерлингов

(открывается в новой вкладке) 9048 (открывается в новой вкладке) Посмотреть (открывается в новой вкладке)

Посмотреть все цены

Подробнее:

• Художественные техники: мастер-классы по живописи и рисованию
• Как нарисовать фигуру: Рисование жестами – Руководство для начинающих
• Как рисовать голова: Полное руководство

Спасибо, что прочитали 5 статей в этом месяце* Присоединяйтесь сейчас, чтобы получить неограниченный доступ

Наслаждайтесь первым месяцем всего за 1 фунт стерлингов / 1 доллар США / 1 евро

У вас уже есть аккаунт? Войдите здесь

*Читайте 5 бесплатных статей в месяц без подписки

Присоединяйтесь и получите неограниченный доступ

Попробуйте первый месяц всего за 1 фунт стерлингов / 1 доллар США / 1 евро

У вас уже есть аккаунт? Войдите здесь

Родившийся в Лондоне, Тайлер является фигуративным художником и старшим преподавателем в Брайтонском университете в школе искусств, где он преподает рисунок с натуры, визуальные исследования и теорию цвета.

Рисование пропорций человека — Научитесь создавать рисунок анатомии человека

Пропорции человеческого тела очень интересно рисовать, потому что все тела различаются по высоте, ширине и индексу обезьяны. Это означает, что существует общее эмпирическое правило, однако оно может быть изменено в соответствии с различными человеческими фигурами. Запечатлеть человеческую фигуру в правильных пропорциях человеческого тела — довольно простая задача. Это отличный навык для изучения, потому что как только вы поймете, как фиксировать пропорции человеческого тела, вы сможете настраивать и корректировать переменные для создания всех типов форм тела. Однако в этом уроке мы будем рисовать пропорции тела мужчины и женщины. Понимание того, как создать рисунок женского и мужского тела, который сравним друг с другом, является полезным упражнением, которое научит вас измерять высоту и ширину в их обобщенных структурах как для мужского, так и для женского тела. Опять же, типы телосложения различаются по-разному, однако понимание общего процесса формирования мужского и женского тела может быть изменено различными способами для создания различных вариаций тела как для мужских, так и для женских структур. 9

• 1.1 Необходимые материалы
• 2.2 Как рисовать женское тело
• 2.3 Как рисовать человеческие фигуры в масштабе друг друга

3 Советы, которые следует помнить

4 Часто задаваемые вопросы

• 4.1 Как точно изобразить пропорции тела?
• 4.2 Какой длины должны быть руки на рисунке человека?

 

 

Простое руководство по правильному рисованию пропорций человека

Определение пропорций человеческого тела с помощью простого наброска тела — это простое и легкое занятие, которое может стать довольно увлекательным, если вы начнете понимать и правильно определять пропорции . Если у вас есть информация о размерах человеческой фигуры в разных ее частях, это открывает большой потенциал для человеческого рисования. Рисование анатомии человека всегда может показаться сложным, но это довольно легко, если разбить его на схематическое построение.

Работа с простыми измерениями и линиями поможет точно установить пропорции человека, которые затем можно изменить и настроить по своему вкусу.

В этом уроке мы будем создавать общий рисунок женского и мужского тела, чтобы установить общие правила масштабирования для каждого типа телосложения. Наличие этой информации в качестве руководства по рисованию человеческих пропорций позволит вам создавать все типы форм тела, что немного облегчит процесс рисования людей. При этом давайте посмотрим, какие материалы нам понадобятся.

 

Необходимые материалы

Рисование пропорций человека — это то, что следует практиковать с помощью карандаша, поскольку это дает художнику возможность исправить любые небольшие ошибки при создании наброска тела. Человеческие рисунки всегда сложны, однако рисование человеческой фигуры, когда вы исследуете пропорции человеческого тела, должно быть выполнено карандашом. Для рисования пропорций тела требуются простые материалы, такие как карандаш, линейка, ластик, точилка и немного хорошей бумаги. Все эти предметы можно найти по ссылкам ниже:

• Карандаш
• Ластик
• Точилка
• Линейка
• Хорошая бумага (рекомендуется 200 г/м – 250 г/м)

 

 

Инструкции по рисованию пропорций человеческого тела

Мы хотим начать с изучения того, как формировать мужской рисунок, прорабатывая пропорции тела. Затем мы проделаем то же самое для пропорций женского тела, сосредоточившись на том, как формируются пропорции женского тела. Затем мы можем сделать сравнительный рисунок между женскими и мужскими телами, чтобы увидеть, как можно достичь разных масштабов и форм, и сравнить их друг с другом.

После того, как мы нарисовали мужские и женские человеческие фигуры, мы можем нарисовать их рядом друг с другом, что дает нам возможность увидеть, как они могут выглядеть вместе.

Делая это, мы исследуем пропорции человеческого тела в сравнении, поскольку мы можем увидеть, как масштабировать мужское тело к женскому. При этом давайте приступим к шагам этого учебника по рисованию пропорций человека.

 

Как рисовать мужское тело. Рисунок мужской анатомии

Мы хотим начать с рисунка мужской анатомии, разрабатывая общий процесс формирования фигуры человека с помощью сетки, разделенной на восемь равных частей. Это будет направляющая сила, которая поможет нам точно нарисовать как мужские, так и женские человеческие фигуры.

Мы хотим использовать сетку, чтобы определить, какой длины и ширины мы хотим, чтобы наша фигура была в росте.

 

Шаг 1. Рисование сетки

Мы можем начать с рисования вертикальной сетки , которая будет иметь восемь строк и два столбца. Сетка будет иметь вертикальную линию по центру, разделяющую сетку из восьми рядов пополам, так что у нас останется шестнадцать блоков. Сетка может быть любой ширины и длины.

Однако старайтесь, чтобы строки были одинаковыми по высоте, а столбцы — по ширине. Таким образом, мы сможем точно нарисовать нашу человеческую фигуру максимально симметричной.

 

Шаг 2. Рисование верхней части фигуры человека

После того, как мы нарисовали нашу сетку, мы можем начать с рисования головы в первом ряду сверху. Мы хотим убедиться, что голова находится в центре вертикальной линии, которая делит столбцы на две части. Мы хотим, чтобы каждая часть тела была нарисована одинаково.

Мы можем достичь этого с любой стороны колонны, продвигаясь вниз по телу.

Оттуда мы можем двигаться вниз по рядам, где мы можем нарисовать плечи и грудь. Нижняя часть груди немного переходит в третий ряд, где будет нарисована реберная область туловища. Ближе к нижней части третьего столбца мы можем начать рисовать бедра человеческой фигуры.

 

Шаг 3. Рисование средней части фигуры человека

Из четвертого ряда в пятый ряд, где морская область перетекает в паховую и промежностную области тела. Мы хотим убедиться, что наши бедра перетекают в верхнюю часть бедра как можно симметричнее.

Потратьте некоторое время на медленное изучение разделов, корректируя и корректируя форму по ходу дела.

 

Шаг 4. Рисование нижней части фигуры человека

Бедра фигуры должны переходить в область верхней части коленей, переходя от пятого ряда к шестому. Колени должны находиться между шестым и седьмым рядом. Это означает, что верхняя часть бедра будет нарисована между пятым и шестым рядом, а колени должны быть размещены между шестым и седьмым рядом.

Затем голени перетекают из седьмого ряда в восьмой, где будут нарисованы лодыжки и ступни.

 

Шаг 5. Рисование рук

Мы хотим оставить руки напоследок, поскольку они действуют как отдельный элемент, который следует рисовать в соответствии с положением бедер. Руки начинаются с плеч во втором ряду, идущем вниз по телу, и заканчиваются кистями.

Они заканчиваются в пятом ряду рядом с верхней частью бедра.

Затем вы можете использовать первую нарисованную вами руку, чтобы измерить длину другой руки. Опять же, всегда старайтесь, чтобы ваша фигура была максимально симметричной, используя вертикальную линию в центре сетки, чтобы помочь вам правильно разместить различные части тела.

Вот так точно можно нарисовать мужское тело. Помните, восемь рядов должны быть равными по высоте — эта высота определяется размером головы. Это называется правилом головы, где голова определяет высоту строк.

Затем тело распределяется на восемь секций по размеру головы в качестве меры масштаба.

 

Как рисовать женское тело

Процесс для женского тела точно такой же, теперь мы можем взять тот же процесс и применить его точно к формированию сетки женского тела. Мы хотим использовать правило головы, чтобы установить высоту каждой строки, которая будет разделена на восемь.

Оттуда мы разделим сетку пополам вертикальной линией, создав серию из шестнадцати блоков.

 

Шаг 1: Рисование сетки

Мы хотим начать так же, как и для рисования мужского тела. Чтобы точно получить рисунок человеческого тела, нам нужно использовать сетку, чтобы помочь нам. Нарисуйте сетку карандашами и линейками, как вы это делали для рисунка мужского тела.

Мы хотим, чтобы восемь рядов были разделены посередине на равные части вертикальной линией.

Нам нужны те же восемь рядов, что и для мужского рисунка, разделенные на два столбца, что должно дать шестнадцать одинаковых блоков. Оттуда мы приступим к нанесению частей тела, начиная с головы. Помните, что заголовок заполняет высоту строки и работает как правило высоты для каждой строки.

 

Шаг 2. Рисование верхней части фигуры человека

Мы можем продолжить рисовать голову в первом ряду, центрируя ее посередине вертикальной линии, разделяющей две колонки. Мы хотим убедиться, что рисуем голову достаточно большой, чтобы она касалась обеих линий в первом ряду.

Мы также можем начать рисовать плечи во второй ряд.

Опять же, мы можем следовать тому же процессу, что и для мужского тела, однако на этот раз мы хотим убедиться, что мы поместили грудь в правильное положение для женской фигуры. Грудь немного упадет в третий ряд, мы хотим добиться симметрии в груди и плечах. Мы также можем продолжить рисовать бедра и морскую область в верхней части четвертого ряда.

 

Шаг 3. Рисование средней части фигуры человека

Продолжая рисовать, продвигаясь вниз по фигуре человека, мы можем нарисовать морскую пехоту в верхней части четвертого ряда. Оттуда мы можем двигаться вниз, рисуя бедра в четвертом ряду, с областью приседания на нижней линии четвертого ряда.

Область промежности можно расположить по центру, прямо на вертикальной линии, сохраняя симметричность фигуры в области бедер.

 

Шаг 4: Рисование нижней части фигуры человека

Мы хотим использовать рисунок мужского тела в качестве образца для нашего женского рисунка. Мы следуем тому же процессу, однако на этот раз мы хотим смягчить некоторые черты и подчеркнуть другие. По мере того, как вы переходите к нижней половине, вы можете добавить область колена и голени в шестом ряду сетки.

Продолжая добавлять остальные ноги, используйте тот же процесс, что и для наброска мужского тела. Вы можете продолжать рисовать голени и ступни, переходя от седьмого ряда к восьмому, где будут располагаться лодыжки и ступни.

Отсюда вы можете начать добавлять руки, снова начиная со второго ряда, с руками, достигающими пятого рядом с верхней частью бедра.

 

Шаг 5. Рисование рук

По мере того, как вы будете рисовать руки женской фигуры, вы также можете позволить себе изменять любые области по ходу дела. Помните, что руки начинаются во втором ряду, а плечевой песок должен располагаться рядом с верхней частью бедра в пятом ряду.

Вы также можете подправить любые детали, используя ластик и карандаш.

 

Как рисовать человеческие фигуры в масштабе друг друга

Теперь, когда мы понимаем, как рисовать каждую фигуру, мы можем изучить, как рисовать их в одном и том же пространстве, предоставляя человеческим фигурам контекстную информацию о том, как они подходят друг другу. вместе. Совместное рисование мужских и женских фигур определяет, как они будут сосуществовать в одном пространстве.

Это полезный навык для рисования мужских и женских фигур в различных произведениях искусства. Давайте взглянем на различные шаги

 

Шаг 1. Рисование сетки

Продолжаем рисовать сетку, в которой будет построена мужская фигура. Однако вместо восьми рядов для мужской фигуры мы можем сделать девять рядов. Мы по-прежнему будем хранить сетку в виде двух столбцов.

Однако на этот раз мы просто добавим еще одну строку для сетки рисования мужского тела.

Затем мы можем продолжить рисовать еще одну сетку из восьми строк и двух столбцов рядом с сеткой из девяти строк. Мы можем начать их оба снизу, так как нижний ряд будет указывать на положение стопы. Девятый ряд вверху для мужской фигуры — это способ повысить мужскую фигуру по сравнению с женской фигурой.

 

Шаг 2. Рисование мужской фигуры

Как и на первом этапе урока с рисованием мужского тела, вы можете сделать то же самое для этой мужской фигуры. Мы можем начать с головы в первом ряду сверху, расположенной в центре, переходя к плечам, которые будут размещены во втором.

Сундук также упадет во второй ряд, а тело перетекает из третьего в четвертый.

Опять же, область промежности будет нарисована в том же месте, которое должно быть в четвертом и верхнем пятом ряду. В пятом ряду мы начинаем рисовать бедра, переходящие в верхнюю часть бедра в шестом ряду сетки.

 

Шаг 3: Удлинение ног фигуры самца

Единственное, что мы сделаем немного по-другому, это немного удлиним ноги, создав разницу в высоте головы. Это означает, что бедра могут перетекать из пятого ряда в шестой. Все остальное на фигуре будет таким, как вы нарисовали ее ранее в уроке.

Это просто способ слегка изменить фигуры, чтобы придать им высоту.

По мере того, как вы будете рисовать ноги, колени будут расположены в шестом и седьмом ряду, где область голени и голени также будет немного длиннее. Лодыжки и ступни останутся в последнем ряду, в данном случае девятом ряду. Руки по-прежнему будут падать рядом с бедрами, что означает, что они окажутся между пятым и шестым рядом.

Все типы телосложения различаются, у некоторых фигур туловище короче, а ноги длиннее. Решение о том, как отрегулировать определенные части тела, чтобы сделать их выше или укоротить, может полностью зависеть от вас. Настройка сетки — это еще один способ регулировки высоты фигуры.

Вы также можете удлинить туловище и укоротить ноги; однако вы должны экспериментировать и исследовать.

 

Шаг 4. Рисунок женской фигуры для сравнения

Теперь мы можем нарисовать женскую фигуру в сетке рядом с рисунком мужского тела. Мы можем нарисовать женскую фигуру обычным способом в восемь рядов. Мы можем сделать это просто, чтобы продемонстрировать, как фигура теперь будет масштабироваться рядом с мужской фигурой.

Это дает вам представление о том, как создать разницу в пропорциях мужского и женского тела.

Следуя обычному процессу рисования женской фигуры в пределах восьми рядов, используя правило головы, мы можем видеть, как женская фигура начинает выглядеть адекватно уменьшенной в размерах. Этот метод представляет собой реалистичный способ масштабирования человеческих фигур по сравнению друг с другом.

Продолжая рисовать женскую фигуру, мы видим, что мужская фигура значительно выше женской. Другой способ нарисовать женскую фигуру в сравнении с мужской фигурой — нарисовать сетку из восьми рядов для обеих.

При этом вы можете немного укоротить высоту каждого ряда для женской сетки.

Это просто другой способ определения размеров мужской фигуры по сравнению с женской. Эта техника также является просто другим способом создания более высокой фигуры. Этот процесс также можно применить к женской фигуре, чтобы придать ей высоту структуры тела.

Опять же, эти процессы рисования являются модульными и могут использоваться в обратном порядке как для мужских, так и для женских фигур.

Тем не менее, это один из специфических способов регулировки высоты фигур, и вы всегда можете использовать обычный процесс из восьми рядов, за исключением укорачивания их для женского или мужского пола, чтобы сделать человеческую фигуру меньше. Это общий процесс рисования адекватных человеческих пропорций.

Поэкспериментируйте с разной высотой, пока каждый ряд соответствует высоте головы, тогда у вас получится реалистичный рисунок человеческой фигуры.

 

 

Советы, которые следует помнить

• Работайте над симметрией. Используйте рекомендации, чтобы сделать вашу человеческую фигуру максимально симметричной.
• Эксперимент с масштабом. Как только вы поймете основной процесс пропорций человеческого тела, позвольте себе экспериментировать.
• Не торопитесь. Не торопитесь, прорабатывая каждый шаг, следя за тем, чтобы рисунок анатомии человека был максимально точным
• Убедитесь, что вы практикуетесь; Рисование — это навык, который нужно постоянно практиковать.
• Самое главное, наслаждайтесь процессом. Научиться рисовать пропорции человека — это весело и может стать отличным дополнением ко многим произведениям искусства
• Голова определяет высоту строк . Голова всегда должна занимать высоту строки, и все строки должны быть той же высоты, что и голова.

 

Процесс рисования реалистичных людей требует правильного определения длины. Использование правила головы в качестве метрики, определяющей высоту каждого сегментированного ряда для разных частей тела, даст вам точную человеческую фигуру. Вы также можете укоротить эти ряды, до тех пор, пока голова заполняет их или пока они все одинаковой высоты, фигура будет выглядеть адекватно своим пропорциям человеческого тела. Другой способ рисования пропорций тела — добавление девятого ряда, но это специально для создания более высоких фигур. Опять же, пока все ряды имеют одинаковую высоту и одинаково разделены вертикальной линией, вы можете поиграть с высотой, индексом обезьяны, туловищем и так далее. Теперь, когда у вас есть знания, вы можете исследовать рисунки человеческих пропорций.

 

 

Часто задаваемые вопросы

 

Как правильно рисовать пропорции тела?

Использование правила головы — отличный способ точно изобразить человеческую фигуру в рисовании человеческих пропорций. Правило головы заключается в том, что когда вы решаете, насколько велика голова, вы можете использовать эту длину и сделать восемь равных секций в вертикальной сетке. Оттуда вы можете провести вертикальную линию, проходящую через середину каждой из восьми секций. Эта линия поможет вам добиться симметрии в эскизе тела. От головы человеческого рисунка вы хотите двигаться вниз по телу, используя секции, чтобы разделить тело на восемь частей. Сверху первая секция — это голова, вторая секция — верхняя часть груди, шеи и плеч, а третья секция — область верхних ребер над пупком. После этого военно-морской флот будет в четвертой секции, рядом с верхней частью области стона. Затем область промежности находится между четвертой и пятой секциями, а верхняя часть бедер находится внутри пятой секции. Затем колени присутствуют в шестой части, голени в седьмой и, наконец, ступни и лодыжки в самой нижней и восьмой частях. Руки начинаются от плеч во второй части и заканчиваются кистями в пятой части, рядом с верхней частью бедер.

 

Какой длины должны быть руки на рисунке человека?

От плеч до рук человеческая фигура обычно имеет руки, расположенные рядом с верхней частью бедра. Тем не менее, некоторые люди имеют более длинный обезьяний индекс, что означает, что их руки могут опускаться немного ниже ног. Лучший способ исследовать разные длины рук — нарисовать обычную человеческую фигуру с помощью легкого наброска, используя правило головы для масштабирования. Оттуда вы можете экспериментировать с укорачиванием и удлинением рук, чтобы исследовать различные пропорции тела. Тем не менее, всегда полезно создавать обычные рисунки людей, работая с основными пропорциями человеческого тела, которые затем можно изменить и отрегулировать оттуда. Тем не менее, хороший способ оценить, как руки вписываются в рисунок с нормальными человеческими пропорциями, — это позволить им упасть рядом с верхней частью бедра.

 

Как рисовать анатомию человека

В этом уроке по анатомии я начну серию «Анатомия» с LTY , начиная с «Как рисовать анатомию человека». Меня зовут Лалит Адхикари, давайте начнем.

---

• Введение
• Определение анатомии
• Важность анатомии в анимации
• Анимационный рисунок против. Иллюстрация Рисунок
• О человеческом теле
  • Скелет
  • Мышцы
  • Кожа
• Части человеческого тела
• Стандартные пропорции человеческого тела
• Как нарисовать пропорциональную человеческую фигуру Вид сбоку или сбоку)
• Мужское человеческое тело — вид сзади (угол сзади или поза сзади)

---

Связанные темы:

• Ракурс в анатомии человека
• Анатомия мышц в анатомии человека
• Как рисовать мужскую анатомию

---

Введение

С самого начала современной медицины анатомия человека существовала в основном в сфере медицинского образования.

Но прямо сейчас происходит что-то интересное. Художники вырывают человеческую анатомию за рамки медицинского мира и выталкивают ее в публичное пространство.

Но прежде чем я углублюсь в детали анатомии, важно понять, как искусство влияло на анатомию в прошлом. Итак, анатомия по своей природе является визуальной наукой, и первые анатомы, понявшие это, жили в 9 в. 0004 Ренессанс .

Они полагались на художников, которые помогали публично рекламировать свои открытия своим сверстникам. И это стремление заключалось не только в обучении, но и в развлечении, результатом чего стали одни из самых странных анатомических иллюстраций .

Анатомия попала в борьбу между наукой, искусством и культурой , которая длилась более 500 лет. Художники изображали расчлененные трупы, чтобы понять их анатомию, и рисовали их на холсте.

Введение цвета придало анатомии совершенно новую глубину и ясность, которые сделали ее потрясающей. Наибольший вклад в анатомию прошлого внес художник Леонардо да Винчи .

Он был универсальным гением. В начале 16 века он нарисовал разные этапы развития человека. Его анатомические зарисовки были не только выдающимися произведениями искусства, но и впервые дали точное представление о природе человека.

Он был первым, кто дал правильные рекомендации по рисованию человеческого тела.

---

Связанные темы:

• Как рисовать женскую анатомию
• Анатомия головы для рисования

---

Определение анатомии

Термин анатомия относится к науке о понимании строения тела. Это слово происходит от греческого слова, где «ана» означает «вверх», а «томе» означает «резать». Чтобы что-то построить, важно это понять.

Для художника это знание точной формы, положения формы, размера и взаимосвязи с различными структурами человеческого тела. Поэтому, чтобы нарисовать подходящую человеческую фигуру, следует понимать, как она составлена.

---

Значение анатомии в анимации

Человеческое тело имеет сложную структуру, состоящую в основном из костей, суставов и мышц. Чтобы правильно выразить внешнюю форму, необходимо иметь полное представление о внутренней структуре тела.
Всестороннее знание анатомии человека позволяет художнику передать реальность в форме и выражении человеческого тела. Это также помогает укрепить навыки наблюдения и визуализации художника.

---

Связанные темы:

• Принципы дизайна
• Что такое битовая глубина
• Цветовые режимы в графическом дизайне

---

Анимация Рисование против. Рисунок-иллюстрация

Анимационные рисунки основаны исключительно на воображении художника, тогда как рисунки-иллюстрации создаются с использованием моделей или фотографий.

Аналитические способности и навыки визуализации художника оттачиваются в анимационных рисунках, тогда как наблюдательность художника используется в иллюстрациях. Развивает умение копировать модель и представлять ее с использованием разных техник.

Анимационные рисунки — это коллективная работа разных художников. Они привлекают внимание в совокупности. Принимая во внимание, что рисунки-иллюстрации, как правило, являются работой отдельного художника. Привлекает внимание как индивидуальный стиль.

---

О человеческом теле

Человеческое тело состоит из скелета, мышц и костей. При рисовании важно понимать внешний вид каждого из этих элементов.

---

Скелет

Скелет или костная система — это каркас, определяющий человеческое тело. Он состоит из костей и суставов. Скелет не только помогает поддерживать тело в форме, но и защищает жизненно важные органы, такие как сердце, легкие и мозг.

Скелет человека

---

Мышцы

Мышцы составляют примерно половину массы тела и бывают разных типов.

Скелетные мышцы (мышцы, прикрепленные к костям) играют важную роль при рисовании. Эти мышцы образуют соединительную ткань и делают тело достаточно гибким, чтобы можно было двигаться.

Сокращение и расширение этих мышц изменяет внешнее строение человеческого тела.

Мышцы человека

---

Кожа

Люди во всем мире имеют разный цвет и текстуру кожи. Кожа — самый большой орган человеческого тела, который покрывает и защищает все, что находится внутри человеческого тела. Его также называют чудодейственной одеждой, прочной и самовосстанавливающейся по своей природе.

---

Связанные темы:

• Цветовой профиль
• Графический дизайн: все, что вы должны знать!
• Элементы дизайна

---

Части человеческого тела

7777777 Брюшная полость

Части	Описание
HEAD	. тело или туловище
Плечи	Соединяет руки с туловищем или туловищем
Кисти	Симметричные и обе расположены по обе стороны от тела
Грудь	Часть человеческого тела между шеей и диафрагмой
Область тела между грудной клеткой и тазом
Бедра	Область по обеим сторонам тела ниже талии и выше бедра
ноги	Самая нижняя часть человеческого тела

Части человеческого тела

---

Связанные темы:

• Основы дизайна
• Типы файлов изображения. Стандартные пропорции человеческого тела

  Пропорции помогают понять относительный размер различных частей фигуры или рисунка по отношению ко всей фигуре или рисунку. Проще говоря, это относится к относительному размеру и форме различных элементов дизайна.

  Пропорции при правильном использовании придают естественный вид фигурам или рисункам. Пропорции человеческого тела различаются между мужчинами, женщинами и детьми. Определенным заранее определенным образом среднестатистическое взрослое тело человека состоит из различных частей, пропорциональных друг другу.

  В широком смысле соотношение размера головы к размеру тела почти одинаково у всех взрослых. Следовательно, пропорция человеческого тела обычно измеряется с точки зрения головы, а единица измерения называется головной единицей.

  Соотношение головы и тела взрослого человека составляет примерно 1:7,5 или 1:8

  Это означает, что все тело в семь с половиной или восемь раз больше головы. Большинство художников рисуют человеческое тело, начиная с головы. Теория цвета

• Золотое сечение Анатомия человека. Теперь, когда я говорю «конструировать», я, по сути, имею в виду создание с нуля, и в данном случае кость .

  Итак, когда вы собираетесь рисовать человеческую фигуру, вы не будете начинать с деталей. Вы будете строить детали постепенно. Начало будет со скелета (, а не буквальный скелет ). Здесь я имею в виду разбивку скелета или линии построения.

  Причина, по которой мы используем вспомогательные линии в чертеже, заключается в том, что если вы начнете рисовать с деталей, то ваш рисунок может очень быстро потерять пропорции, поскольку мы не установили, как все будет выглядеть в простой форме.

  Поэтому первым шагом будет создание геометрии скелета в максимально простой форме. Общая пропорция, используемая для анатомии человека, составляет семь с половиной голов в высоту и три головы в ширину.

  Шаг 1. Как нарисовать анатомию человека
  • Голову я разделил на две части. У нас есть череп , который представляет собой просто круг, а вторая часть — челюсть ( нижняя часть ). Я добавил две линии в части головы, вертикальную и горизонтальную. вертикальная линия будет указывать направление головы, а горизонтальная линия указывает на уровень глаз .
  Шаг 2. Как нарисовать анатомию человека
  • Переходим к следующей части, это грудная клетка . Как видите, я начал с овала и добавил выпуклую форму в нижнюю часть овала, чтобы показать форму. Несколько индикаторных линий для направления и угла грудной клетки.
  Шаг 3. Как нарисовать анатомию человека
  • Следующая часть — таз . А здесь я просто выбрал еще один овал с двумя направляющими линиями.

  Эти три области, голова, туловище и таз имеют наибольшую группу массы в человеческом скелете и поэтому имеют большую площадь. Работая оттуда, я строю скелет конструкции с несколькими различными формами.

  Итак, я обычно добавляю круги для плеч, потому что в итоге там будет довольно много массы.

  Шаг 4. Как нарисовать анатомию человека
  • Я также работал с кругами, где бедра начинаются и переходят в ноги.

  Для середины туловища я обычно использую линию, но некоторые художники также используют еще один круг посередине. Но у всех разные предпочтения. У каждого свой способ прохождения строительной линии.

  Нет правильного или неправильного пути. Это средство для достижения цели, и вы просто хотите использовать надежный метод для своего носителя, насколько это возможно.

  Шаг 5. Как нарисовать анатомию человека
  • Затем я наношу линию на шею, где идет позвоночник, и затем начинаю добавлять линии для конечностей. Для локтевого сустава делаю маленькие круги и оттуда отпускаю руки.
  Шаг 6. Как нарисовать анатомию человека
  • От таза я провожу линии вниз и довожу их до маленького сустава в коленях и, наконец, линии вниз до того места, где заканчиваются ноги.

  А это мой человеческий скелет. Несмотря на то, что это может выглядеть довольно просто, здесь мы по существу добавляем куски и работаем с формой, чтобы построить силуэт. Итак, шаг за шагом мы можем увидеть, как появляется наш окончательный результат.

  Шаг 7. Как нарисовать анатомию человека
  • И в следующем процессе примерно наметьте, куда пойдет группа мышц. Вам пока не нужно добавлять детали.

  Итак, как вы видите, до этого момента мы нарисовали грубый набросок человеческой фигуры, начав всего с нескольких вспомогательных линий.

  ---

  Связанные темы:

  • Законы дизайна
  • Что такое типографика

  ---

  Мужское человеческое тело – поза спереди (ракурс спереди или вид спереди)

  Мужское человеческое тело – поза спереди

  Как на рисунке ясно показаны общие пропорции мужского человеческого тела (передняя стойка или передний угол). Пропорция мужского человеческого тела измеряется от верхней части рисунка с использованием «головы» в качестве стандартной единицы измерения.

  ---

  Связанные темы:

  • Что такое Adobe illustrator
  • Что такое Adobe Photoshop
  • Что такое InDesign

  ---

  Мужское человеческое тело – Поза сбоку или вид сбоку

  Мужское человеческое тело — поза сбоку
  • Пропорции мужского человеческого тела немного различаются, если смотреть сбоку.
  • Длина стопы чуть больше одного головного устройства.
  • Мужской торс человека имеет две единицы головы.
  • Тело прямое от головы до колена и сгибается от колена до ступней.

  ---

  Похожие темы:

  • 10 причин, по которым вы не становитесь хорошим художником
  • Разрушая творческие баррикады

  ---

  Мужское человеческое тело – вид сзади (угол сзади или поза сзади)

  Вид спереди и сзади мужского человеческого тела очень похожи, что легко увидеть на рисунке.

  Мужское человеческое тело – вид сзади
  • Нижние края лопаток находятся на два головных блока ниже головы.
  • Плечи чуть больше двух головных уборов.
  • Бедра составляют около полутора головных уборов.
  • Нижние края ягодиц опускаются немного ниже средней точки мужского тела человека.
  • Горизонтальные складки на задней части колена, разделяющие верхнюю и нижнюю части ног, находятся чуть выше двух головных уборов от пятки.

  ---

  Если вы следуете нашим бесплатным урокам анатомии и учебному пособию, то далее вам следует прочитать «Анатомия головы человека для рисования».

  ---

  Похожие темы:

  • Ретушь кожи в фотошопе
  • Ретушь – как сделать это профессионально!
  • Как создать эффект двойного света в фотошопе
  • Как перекрасить иллюстрацию в иллюстраторе
  • Как создать эффект металлик в иллюстраторе

  ---

  Подробное руководство по улучшению рисования один из самых сложных предметов для освоения.

  Если вам нравится рисовать и вы с нетерпением ждете возможности рисовать людей. В этой статье я поделюсь с вами всем, что вам нужно для начала.

  На самом деле рисовать людей непросто. Это требует некоторых индивидуальных навыков, чтобы рисовать прямо с человеческого лица, мышц, тона кожи, цвета и текстуры кожи. Если вы ищете подробный курс рисования. Это касается всех основ анатомии человеческого тела. Нажмите здесь

  .

  Как рисовать человеческое тело

  Что вы чувствуете, когда натыкаетесь на фантастический эскиз человека? На самом деле, вы можете подумать, что рисовать людей сложно. Что ж, это может быть сложно, но помните, нет ничего невозможного. Вам нужно всего лишь следовать нескольким основам, чтобы все было в порядке.

  Изучение основ имеет решающее значение, но умение практиковать и развивать свои навыки рисования еще важнее.

  Вы можете чему-то научиться тысячу раз, но если вы не будете практиковаться, вы ничего не сделаете. Так как же нарисовать человеческую форму? Ниже приведены полезные советы:

  Научитесь рисовать людей с помощью прямого наблюдения

  • Первый и самый важный навык, необходимый для того, чтобы научиться рисовать людей, — это наблюдательность. На самом деле, это почти невозможно, если вы можете нарисовать человека, не глядя на него.
  •  Наблюдательное рисование прямо с натуры  – отличный способ показать все формы, тона, цвета и текстуры человеческого тела.
  • Путем наблюдения можно выделить все эти элементы и проанализировать их, записать в виде рисунка.

  При рисовании по наблюдению всегда рекомендуется тратить больше времени на просмотр, наблюдение и анализ объекта, а не на его рисование. Это поможет вам развить зрительное восприятие.

  .

  .

  Качество и сила линий

  • Другим аспектом успешного изучения человеческого тела является техника рисования. Линейный рисунок — один из самых простых и основных способов исследования и рисования фигуры человека.
  • При создании линейного рисунка человеческого тела на основе наблюдения всегда помните о силе и качестве линии, которой вы рисуете.
  • Слабо нарисованные линии всегда лучше всего подходят для начала нового рисунка и проработки основных пропорций.
  • В основном, для визуализации объектов используются три типа линий, т. е. прямые линии, диагональные линии и неправильные изогнутые линии. Сначала вам нужно рисовать и практиковать эти линии по отдельности, а затем перемещать их, чтобы рисовать простые объекты.

  Пропорции и перспектива

  • Композиция и точка зрения имеют решающее значение при обучении рисованию человека.
  • Перед рисованием важно учитывать точку обзора и общее положение тела, а также то, как вы хотите его представить.
  • Использование этого метода позволяет рисовать более наглядно, точнее и реалистичнее. Вы должны изучить эти методы, чтобы перейти к более продвинутым методам.

  Как нарисовать человека шаг за шагом для начинающих

  • Вы согласитесь со мной, что понимание того, как нарисовать фигуру человеческого тела, является сложной задачей.
  • Новичку изображать человека сложно, ведь любая незначительная ошибка может испортить всю работу, и я не пытаюсь вас обескуражить!
  • Есть надежные способы гарантировать, что ваша работа закончится хорошо. Просто следуйте инструкциям ниже!
  • Помните, это всего лишь один из многочисленных способов рисования людей. Есть и другие методы, чтобы научить вас. Это поможет сохранить фигуру в пропорциях, так что это то, что нравится новичкам.

  Изучите пропорции человеческого тела

  • Для рисования людей требуется, чтобы кто-то поддерживал соответствующую позу.
  • Совет для профессионалов. Один из действенных способов сохранить пропорции рисунков – это держать карандаш и поднимать его перед собой, чтобы совместить с моделью.
  • Держите кончик карандаша в верхней части головы модели и большим или указательным пальцем отметьте, где находится подбородок модели.
  • Поместите карандаш на бумагу и отметьте эти ориентиры, удерживая это измерение.
  • Когда у вас есть ориентиры, вы можете нарисовать голову в соответствующем масштабе и добавить детали сейчас или когда рисунок будет завершен.

  Рисование ног

  Это следующий шаг в рисовании человеческого тела.

  • После завершения рисования головы и проверки ее пропорций. Сейчас самое время нарисовать ноги, чтобы остальная часть тела оставалась пропорциональной.
  • В основном это делается с использованием общего эмпирического правила, которое гласит, что человек среднего роста около семи (включая голову) в высоту.
  • Другими словами, ноги должны быть в семь раз ниже длины головы.
  • Для начала вам нужно нарисовать простой овал. Показывает положение головы. Нарисуйте еще шесть овалов такого же размера, начиная из-под головы, которую вы уже обвели в центре страницы.
  • Это может показаться странным или слишком высоким, но это очень точно. Нижняя часть последнего овала указывает, где будет располагаться нижняя часть всей стопы.

  Workout Размеры остальной части тела:

  • Как вы установили длину кузова. Теперь пришло время сосредоточиться на других частях фигуры.
  • Начните с обозначения других точек, таких как шея, туловище и бедра, которые помогут очертить общую форму тела.
  • Третий шаг в рисовании человека — найти и выделить конечности (ноги и руки), талию и бедра.
  • Вы будете следовать тому же процессу, когда будете рисовать мужчину или женщину.
  • После определения положения локтя можно рисовать остальную часть руки.
  • Нижняя половина туловища ниже талии — это место, где бедра и ноги могут поместиться ниже этого положения.
  • Теперь, когда грубые контуры геометрии размещены в точных пропорциях, вы можете вернуться и добавить необходимые детали.
  • Вы можете следовать тем же важным советам, чтобы решить, как рисовать людей в сидячем положении. Идея та же, что мы обсуждали.
  • Однако вы можете использовать пять овалов вместо семи.

  Как нарисовать пропорции головы и тела

  Некоторые люди считают, что нарисовать человеческую голову или тело непросто. Вам не нужно быть талантливым, чтобы нарисовать превосходное изображение. Это потому, что существуют правила, которым следуют при рисовании.

  Вы просто не просыпаетесь и не начинаете рисовать. Любое изображение требует расчетов и некоторых незначительных знаний. Не теряя времени, давайте начнем с объяснения основ рисования пропорций головы.

   Рисование пропорций головы

  Есть много способов нарисовать человеческую голову, но если вы новичок, важно рисовать на основе наблюдения. Рисование головы человека требует практики.

  Рисование головы человека — это то, в чем вы можете попробовать продвинуться.

  Знаете почему? Это потому, что есть много людей с разными взглядами или выражениями. Когда вы начинаете рисовать чье-то лицо, просто помните, что вы не участвуете в соревновании. Расслабьтесь и работайте в своем собственном темпе. Пока вы пытаетесь, вы обнаружите, что рисуете отличное изображение. Для получения дополнительной информации о рисовании портрета прочитайте мой пост «Советы по рисованию портретов для начинающих».

  Начните с рисования упрощенных фигур

  Отличный способ начать рисовать фигурки — сделать изображение как можно более простым. Сохраняйте структуру простой, избавляясь от ненужных деталей.

  • Разделите их на несколько фигур в центральной плоскости. Практикуйтесь в рисовании, пока не добьетесь впечатляющих результатов. Вы также можете попробовать рисовать с модели манекена.
  • Это полезные устройства, поскольку они помогут вам рисовать различные пропорции человеческого тела с разных позиций.
  • Когда вы будете удовлетворены своей работой, вы можете перейти к рисованию живой модели.
  • Очень важно использовать источник света при работе с живой моделью или слепком.
  • При рисовании убедитесь, что свет отбрасывает тени сверху и слева от вашей головы.
  • Это потому, что свет оставляет тень под бровями, верхней губой, носом и подбородком.
  • Совет для профессионалов: важно рисовать при правильном освещении, потому что тени, отбрасываемые на тело, правильно очерчивают формы тела.

  Узнайте, как рисовать плоскости лица

  Используйте следующие рекомендации, чтобы рисовать плоскости головы и лица.

  • Разделите область от щек до челюсти на три плоскости. Примените штриховку и тон к плоскостям на противоположной стороне от источника света.
  • То, как свет падает на плоскость, дает нам представление о форме головы. У вас будет темная челюсть, потому что она отворачивается от источника света. Ухо может быть легким, потому что оно вывернуто из челюсти.
  • Затылок и макушка должны иметь одинаковый вид. Верхняя часть головы светлее, чем задняя часть. На самом деле, голова становится темнее по мере продвижения к задней стороне.
  • Как только вы поймете, как рисовать плоскость головы и лица, попробуйте нарисовать голову в разных положениях.

  Как изобразить пропорции тела

  • Существует множество техник, используемых для изображения пропорций человеческого тела. Некоторые из лучших методов блокируют и упрощают тело до знакомых форм, таких как блоки, сферы и конусы. Вот как начать работу с этими двумя методами.
  • Вам нужно всего лишь сделать от шести до двенадцати различных линий на бумаге, чтобы проиллюстрировать форму тела. Результаты могут быть не очень привлекательными, но их можно рассматривать как «набросок перед наброском».
  • Это важный метод, потому что вам не нужно беспокоиться о каких-либо деталях. Идея состоит в том, чтобы получить основной корпус в идеальной форме. Это также можно сделать в виде миниатюры, чтобы избежать использования большого количества бумаги при рисовании.
  • Вы можете попробовать нарисовать примерно три или четыре блока в пропорциях эскизов, прежде чем будете чувствовать себя уверенно в своем рисунке.
  • Техника блочного рисунка позволяет получить четкие очертания формы тела. Тем не менее, вам придется начать с рисования линии. В другом методе использование фигур приводит к рисунку, который имеет больше формы.
  • В методе формы тело разбивается на более простые формы. Голова в основном овальная. Руки нарисованы в виде конусов, которые включают круги, в которых будут образовываться суставы.
  • Сундук коробчатой ​​формы. Бедро изображается в виде круга или горизонтальной овальной формы. Блокировка — лучшая техника при использовании карандашей.
  • Однако важно попробовать использовать метод формы при работе с более мягкими материалами или пастелью, например углем.

  Используйте метод пяти точек, чтобы нарисовать фигуру

  • Еще один простой, но менее используемый метод – рисовать точками, чтобы представить пропорции человеческого тела. Он известен как метод пяти точек. По сути, это простой способ нарисовать человеческое тело с помощью пяти точек и соединительных линий.
  • Это забавный метод, особенно если вы делаете точки и соединяете их с другим человеком. В этом методе одна точка — голова, другая — рука, третья — нога.
  • Вырез создается путем рисования линии вниз от головы, представляющей голову, и разделения ее на две линии в том месте, где она соединяется с талией. Затем продлите две линии до точки, которая представляет ноги.
  • Эти линии будут представлять ноги человека. Руки создаются путем соединения двух точек, представляющих руки, и проведения линии между ними и позвоночником.
  • На самом деле это самый простой способ нарисовать пропорции тела. Вам нужно только хорошо потренироваться, и вы сможете хорошо начать рисовать пропорции из любого положения.

  Поэтапное рисование фигур для начинающих

  • При рисовании любой формы, связанной с человеческим телом, нужно помнить о многих вещах. По сути, сам рисунок является второй половиной конструкции. Вы должны иметь в виду, что или кого вы хотите нарисовать. В основе идеального рисунка лежит наблюдение и осознанность.
  • Инструменты и материалы для рисования являются основными инструментами для создания прекрасного произведения искусства. Необходимые инструменты для рисования совсем не дорогие.
  • Если хотите, можете начать с бумаги и карандаша, но некоторые инструменты дадут лучший результат. Рекомендовать отличные инструменты для рисования — сложная задача, потому что многие из них позволяют создавать великолепные рисунки.
  • Это зависит только от ваших предпочтений и потребностей. Например, есть инструменты, которые создают смелые изображения, и поэтому есть люди, которые любят такие смелые изображения.
  • Я бы посоветовал вам поэкспериментировать с разной бумагой и карандашами. Со временем одни материалы понравятся вам больше, чем другие. Возьмите блокнот газетной бумаги. Это в основном немного доступно и идеально подходит для тренировочных рисунков, но я не ожидаю, что эти рисунки будут длиться долго.
  • Вероятно, со временем они пожелтеют. Мы рекомендуем высококачественную бумагу для перманентного рисунка. Strathmore — это бренд, который хорошо выглядит. У него достаточно «зубцов», чтобы удерживать значительное количество среды, но он достаточно гладкий, чтобы выполнять детальную работу.
  • Поэтому, возможно, попробуйте начать использовать бумагу средней текстуры. У вас также должна быть чертежная доска идеального размера, плоская и гладкая для рисования.
  • Прежде чем начать, убедитесь, что вы имеете в виду человеческое тело. Как выглядит человек? Убедитесь, что все ясно. Когда у вас будет четкое представление о теле человека, узнайте больше о рисовании тела и его пропорций.
  • Также необходимо знать сухожилия и мышцы, а также контролировать и направлять тело. Удивлен! Хм? На самом деле, я не имею в виду, что вы запоминаете все сухожилия, мышцы и кости. Достаточно базового понимания.

  Пропорции и размеры человеческого тела

  • Корректировка пропорций на рисунках – серьезная проблема, с которой сталкиваются новички. Вот почему единица измерения была начата с использованием модели головы.
  • Понятно? Это расстояние от макушки головы до нижней части подбородка. Стандартное измерение составляет от 7 1/2 до 8 голов, которые были разработаны для вертикального роста.
  • Размер одного тела отличается от другого, и, следовательно, необходимо эффективно корректировать рисунок вашей фигуры.
  • Вы должны понимать, что размеры головки 7 1/2 совпадают, когда она находится в вертикальном положении. Если ваша поза изменится, вам нужно будет внести коррективы.
  • Большинство людей используют карандаши для измерения размера головы. Держитесь на соответствующем расстоянии от объекта. Используйте карандаш снизу и используйте его, как будто вы держите молоток. Полностью потяните руку к цели.
  • Убедитесь, что ваша голова остается неподвижной как можно дольше. Убедитесь, что вы стоите на одном и том же месте при выполнении любых измерений. Закройте один глаз и поместите кончик карандаша на голову субъекта.
  • Поместите большой палец на карандаш и проведите им, пока он не окажется на одном уровне с подбородком субъекта. На этом измерение «головы» субъекта завершается. Это служит метрикой для оставшегося предмета.

  Позы и позиции при рисовании человеческого тела

  • Есть много позиций для рисования фигуры человеческого тела. Просто выберите тот, который выглядит реальным и естественным. Лучшая модель – удерживать позу в течение длительного времени, при этом она должна быть удобной и расслабленной.
  • Дайте вашей модели достаточно времени, прежде чем устроиться. Чем естественнее и расслабленнее будет поза, тем достовернее будет финальная картина. Если модель неудобна или неудобна, ваш образ также отразит это.
  • Для рисования фигур можно создавать различные световые ситуации. Это зависит от того, будете ли вы работать на открытом воздухе или в помещении. Если это в помещении, вы должны выбрать, будете ли вы использовать искусственное освещение или естественный солнечный свет.

  Учитывайте источник света

  • Вы также должны знать направление источника света. Для новичка важно создать эффект освещения, который создает больше теней, постукивая по модели с одного направления и освещая только частично.
  • Позволяет быстро рисовать. Когда у вас появится опыт, вы сможете использовать более сложные световые эффекты.
  • Когда вы начнете, даже не пытайтесь думать о рисовании как эксперт. Опять же, не слишком зацикливайтесь на результате. Убедитесь, что вы следуете правильной детали на вашем рисунке. Многие новички терпят неудачу не потому, что рисунок сложный, а потому, что они хотят сделать идеальный рисунок с первого раза. Когда вы попадете в эту ловушку, у вас всегда будут рисунки непропорциональны или будут выглядеть неправильно.

  Как нарисовать девушку в аниме

  • Приступая к рисованию девушки в аниме, первым делом нужно скопировать картинку. Начните с тела и позвольте вашему карандашу течь. Когда вы закончите копировать изображение, следующим делом будет нарисовать свое.
  • Красота рисования заключается в создании вашей картины. Есть много способов начать работу, и любой из них подойдет. Рисуя девушку-аниме, вы можете использовать бутылку из-под колы или песочные часы, если они у вас есть.
  • Нарисуйте гигантский пузырь, который будет изображать голову. Не пытайтесь сделать его идеальным. Суть в том, чтобы иметь основу того, что вы хотите нарисовать.
  • Далее следует нарисовать шею и плечи. Плечи должны быть изящными. Теперь нарисуйте грудь и руки. То, как вы рисуете их для мальчика, отличается от того, как для девочки.
  • Расположите руки так, как вы хотите, изобразите туловище, затем нарисуйте ноги и не забудьте про бедра. Когда все это будет на бумаге, начните с деталей, таких как руки, лицо и ноги.
  • Последняя часть рисунка — одежда. Одежда помогает настроить вашего персонажа. Они также помогают сделать персонажа сексуальным, застенчивым или злым.
  • Вот почему появляется отражение аниме девушки. Вы можете выбрать тип одежды, который вы хотите для своей девушки, или, если вы не знаете, какой тип одежды, вы можете нарисовать те, что в вашей одежде. Я уверен, что если вы продолжите практиковать, вы станете лучше!

  Создавайте рисунки с помощью моих любимых ресурсов для рисования

  Общие курсы рисования.  Мне нравится Udemy, если вы хотите развить свои знания в области техники рисования. Udemy — отличный выбор благодаря широкому выбору творческих курсов и отличной политике возврата средств. У них часто есть ежемесячные скидки для новых клиентов, которые вы можете проверить здесь. Используйте мою ссылку .

  Эскиз и коллаж.  Посмотрите на этот ресурс для рисования, который я создал. Используйте эту ссылку .

  Проко.  Один из моих любимых учителей, превосходно преподающий анатомию и рисование фигур. Курс Prokos разбивает рисунок человеческого тела на простые для понимания компоненты, помогая новичку быстро прогрессировать. За это мне очень нравится Proko.

  Мольберты . Один из моих любимых способов рисования — использование мольберта, который развивает навык рисования на вертикальной поверхности. Мольберт с рамой H  – отличный вертикальный способ внести разнообразие в стиль и тип рисунков, которые вы создаете с помощью чертежной доски.