Как нарисовать звездное небо: КАК нарисовать ЗВЕЗДНОЕ НЕБО гуашью

Следующие видео

4. Как нарисовать звездное небо turtle

5. Расставляем звезды на небе turtle

6. Обработка событий нажатия на клавиатуру turtle

7. Рисуем олимпийские кольца Turtle

9. Прыгающий мячик Bounce ball

10. Много прыгающих мячиков

11. Мяч и сила притяжения

12. Много мячиков и сила притяжения

Как нарисовать звездное небо акрилом — Arteza.

16 сентября 2020 г. ARTEZA

Содержание:

Рисование звездного ночного пейзажа с дорогой

Художественное путешествие каждого выглядит по-разному, и в этом посте мы покажем вам, как нарисовать композицию, которая может представлять вашу дорогу или путь, используя одну точку перспектива. Сначала набросок может выглядеть просто как несколько линий, но как только вы начнете добавлять окружение и детали, вы сможете оживить свою сцену. Наша сцена заполнена лесом и галактикой, но ваша сцена может быть заполнена чем угодно. Самое важное, что нужно помнить, это то, что все основано на «исчезающей точке» в центре композиции. Возьмите свои акриловые краски и продолжайте читать, чтобы воссоздать эту интересную картину или получить идеи для своего собственного художественного путешествия.

Что вам понадобится:

• Акриловая художественная краска премиум-класса, тюбики 22 мл, набор из 60 штук:
• Эластичный холст, Premium, 8 x 10 дюймов — 12 шт. в упаковке
• Плоские и круглые синтетические кисти
• Ткань или салфетка
• #2 Карандаш HB
• Чашка с водой
• Губка
• Палитра

Как нарисовать свой дорожный пейзаж: шаг за шагом

Шаг 1. Набросайте композицию

Проведите линию горизонта и найдите центр. Нарисуйте две наклонные линии из центра, чтобы обозначить дорогу. Добавьте прямую линию к центру, затем добавьте линии справа и слева от этой центральной линии. Нарисуйте слегка зубчатую линию, чтобы обозначить лес на горизонте.

Шаг 2. Нарисуйте на небе градиент от темного к светлому

Примените A112, A125, A116, A120, A115, A114, A140, A101 к палитре. Начните рисовать градиент от темного к светлому, чтобы изобразить закат. Начните с A125, затем постепенно добавляйте A116 и смешивайте его с A101. Используйте быстрые, легкие мазки, чтобы смешать цвета друг с другом и получить плавный переход. Добавьте A120 к синему и смешайте цвета друг с другом, как вы делали раньше. Очистите кисть и промокните ее салфеткой, прежде чем использовать другой цвет.

Шаг 3: Быстрые мазки и закрашивание краев

Смешайте A115 с A125. Оставьте немного места между этим цветом и зеленой частью градиента, чтобы не получить грязный цвет при нанесении розового тона на холст. После этого добавьте немного белого. Смешайте A120 и A101, чтобы создать градиент между розовым и зеленым. Используйте быстрые мазки кистью, как вы делали это раньше. Смешайте A114, A101 и A115 и нанесите на самую светлую часть заката. Смешайте A114 и A101, затем добавьте немного A140 с A101. Если вы рисуете на растянутом холсте Arteza, не забудьте закрасить край холста, чтобы не было белых участков по бокам.

Шаг 4: Покраска дороги

Теперь пришло время покрасить дорогу. Выдавите А160 и смешайте с А101. Закрасьте часть дороги ближе к горизонту светлее. Затем добавьте больше A160 и A112 по мере приближения дороги к вам. Потратьте немного времени, чтобы сделать самую дальнюю часть немного светлее, а область рядом с вами немного темнее. Этот дополнительный контраст усиливает ощущение расстояния в вашей картине.

Шаг 5: Детализация дороги

Нарисуйте поле по сторонам дороги, добавив в палитру A153 и смешав его с A101. Выдавите A113 и A148 на палитру, чтобы использовать их позже. Используйте тонкую круглую кисть размером A101, чтобы нарисовать линии бордюра. Линии будут шире к низу и тоньше, когда они близки к горизонту. Смешайте A140 с A101, затем нарисуйте желтые разделительные полосы в центре. Подобно линиям бордюра, они будут тоньше к горизонту. Не набирайте слишком много краски на кисть, линии должны быть тонкими. Вы можете немного разбавить краску водой для более четкой линии.

Шаг 6: Рисование леса

Используйте A112, чтобы создать неровный силуэт леса и заполните его. 

Шаг 7: Нарисуйте Млечный путь с помощью губки

Затем перейдите к звездному небу. Выдавите A101 и нанесите немного на губку. Промокните губкой палитру, чтобы удалить излишки краски, затем отметьте область млечного пути. Наклоняйте губку, чтобы штамповать с разной интенсивностью, чтобы рисунок получился разнообразным. Добавьте A125 и нарисуйте затененную сторону Млечного Пути. Добавьте несколько оттенков розового и синего, чтобы создать интересные цветовые области Млечного Пути. Периодически промокайте губку салфеткой, чтобы очистить ее и удалить излишки краски. Вы можете использовать сухую кисть с грубой щетиной, чтобы добавить детали к галактике.

Шаг 8: Рисование фона

Окуните губку в A153 и A112, чтобы добавить кусты на поле. Создайте несколько светлых участков на кустах с помощью A113. Пройдитесь по полосам на дороге, используя A140 и A148, чтобы создать оранжевый оттенок. Добавьте несколько огней вдоль дороги с помощью A101.

Шаг 9: Размещение звездочек

Разбавьте A101 водой, затем наберите немного краски на щетину с грубой щетиной. Аккуратно взмахните щетиной, чтобы распылить краску на небо. Вы получите брызги разного размера в зависимости от количества краски на кисти и интенсивности взмахов. Добавьте несколько больших звезд с помощью тонкой круглой кисти и размера A101.

Шаг 10: Нарисуйте столбы

Нарисуйте столбы вдоль дороги, используя A101. По мере того, как они приближаются к горизонту, закрашивайте их меньше.

Заключение: ваша законченная картина

Теперь, когда ваша картина закончена, когда вы смотрите на нее, вам кажется, что вы стоите на дороге, окруженной лесом и мистической галактикой. Вы можете адаптировать эту сцену к тому, как выглядит ваша дорога, она может быть фантастической или реалистичной. Ваша дорога не обязательно должна быть точно такой же, как наша картина или даже дороги других художников. Это ваше творческое путешествие, и вы являетесь водителем на этом пути. Одноточечная перспектива — хорошее введение в мир создания перспективы в ваших рисунках. Если вы чувствуете себя комфортно с этой техникой, вы можете изучить другие способы добавить глубину и объем своим рисункам, используя перспективу.

Подано в: Руководство, Как, Техники

Делиться: Предыдущая статья Как нарисовать пальму гуашью

Как нарисовать ночное небо. Советы и учебник по рисованию ночного неба. Природа в целом загипнотизировала художников с самого начала, но мы так многого не знаем о небе и галактике над нами. Таким образом, он представляет собой загадку, в которой есть красивые переходы в световых и цветовых сочетаниях. Это слишком красиво, чтобы пытаться рисовать!

На протяжении всей истории искусства мы видим стремление рисовать ночное небо — от реалистичных изображений до более абстрактных. В этой статье вы найдете коллекцию картин, демонстрирующих различные подходы к рисованию ночного неба.

Вы также найдете пошаговые инструкции по рисованию ночного неба внизу этой статьи. Включая советы по смешиванию цветов и методы рисования звезд в ночном небе.

Содержание настоящей статьи

• Как нарисовать ночное небо: советы и идеи
  • Бегство в Египет, Адам Эльсхаймер
  • Фредерик Эдвин Чёрч – Метеор 1860 года
  • Звездная ночь, Жан Франсуа Милле
  • Советы по рисованию звезд на ночном небе
  • Неизвестный художник – Пейзаж с клерками, изучающими астрономию и геометрию
• Как нарисовать ночное небо: Учебное пособие по рисованию
  • Сначала нарисуйте набросок ночного неба
  • Начните добавлять цвет, чтобы нарисовать ночное небо
  • Смешанные цвета для ночного неба
  • Рисование остальной части пейзажа ночного неба
  • Затемнение ночного неба для большей контрастности
  • Смешение цветов для более темной части неба
  • Как нарисовать звезды на ночном небе
• Рисование ночного неба Последние мысли: важность цветопередачи и воображения

Как нарисовать ночное небо: советы и идеи

Бегство в Египет, Адам Эльшаймер

Адам Эльшаймер, Бегство в Египет

Эта картина Адама Эльсхаймера, написанная маслом на меди, считается самым первым изображением ночного неба в искусстве эпохи Возрождения. На этой картине изображены Иосиф, Мария и Иисус, ищущие убежища от возможных преследований Ирода.

Способы рисования ночного неба

Ночное небо на этой картине кажется естественным ночным небом, потому что художник сбалансировал оттенки в картине, чтобы мы могли почувствовать темноту неба. В картине пейзаж и деревья очень темные по тону. Хотя небо тоже темное, пейзаж еще темнее. В результате свет луны создает свечение на картине ночного неба.

Кроме того, мы можем видеть яркие звезды, находящиеся в темных участках неба вдали от Луны. Зритель может видеть фигуры в пейзаже, потому что они освещены на переднем плане и намного ярче по сравнению с темным пейзажем.

Одна важная вещь, которую мы усвоили из этой картины, заключается в том, что нужно много работать с темными оттенками, когда учишься рисовать ночное небо. Также добавляя значения света в области картины, где нарисованы звезды или луна.

Фредерик Эдвин Черч – Метеор 1860 года

Фредерик Эдвин Черч. Метеор 1860 года

Американский художник-пейзажист Фредерик Эдвин Черч (из Школы реки Гудзон) нарисовал то, что он увидел в небе в 1860 году. То, что он увидел, было ‘ захватывающая вереница огненных шаров пересекает вечернее небо Катскилла, чрезвычайно редкая процессия метеоров, скользящих по земле (Nasa.gov)».

Уолт Уитмен даже написал несколько слов об этом событии в своей поэме «Год метеоров 1859-1860» «…странная огромная метеорная процессия, ослепительная и ясная, проносящаяся над нашими головами».

Картина ночного неба Insights

На этой картине метеор, летящий по небу, выглядит таким ярким и сверкающим, а все благодаря тому, как он использовал насыщенность и приглушенные цвета.

Он позаботился о том, чтобы самой яркой частью картины был сам метеор. Все остальное на картине было бы темнее, чтобы не было «конкуренции» фокуса.

Помимо того, что метеор является самой яркой частью картины ночного неба, он также состоит из самых насыщенных цветов. Каждая другая область картины состоит из более чем приглушенных цветов , что помогает метеору выделяться еще больше. Потому что, когда яркий насыщенный цвет помещен в середину приглушенных цветов , он неизбежно будет выделяться.

Рисование ночного неба — это не только возможность сбалансировать темные оттенки и создать яркие области для сияния звезд. Скорее, то, как рисовать ночное небо, также связано с балансом приглушенных и насыщенных цветов. Вы должны убедиться, что вы ведете взгляды зрителей к ярким звездам на небе. Если у вас есть яркие цвета в других областях вашей картины — это будет отвлекать от вашего звездного неба.

Звездная ночь Жана Франсуа Милле

Жан Франсуа Милле, Звездная ночь

Ван Гог вполне мог находиться под влиянием этой картины Жана Франсуа Милле, когда он создал свою собственную картину Звездная ночь. Он мог бы увидеть его в Париже в период с 1873 по 1875 год. Его восхищение работами Милле хорошо известно. Интересно подумать о том, какие картины вдохновили некоторые из самых известных творений!

Милле написал эту картину ночного неба вскоре после переезда в Барбизон — колонию художников к югу от Парижа. Это одна из немногих его картин, на которых изображен исключительно пейзаж.

Глядя на «Звездную ночь» с мягкими краями и различными оттенками

В этом произведении есть замечательная атмосферность. Художник создал множество мягких краев , которые помогают сделать силуэты кустов и деревьев, вырисовывающихся на фоне неба, так, как будто они находятся дальше на расстоянии.

Как и другие уже упомянутые картины. Милле использует значение таким образом, что нарисованные звезды действительно загораются на небе .

Однако он не просто делает темный цвет неба, а затем заполняет его яркими белыми точками. Обратите внимание, как цвет неба и тональность меняются по мере того, как мы движемся от линии горизонта к верхней части картины.

На линии горизонта мы видим небольшой огонек. По мере того, как наш взгляд постепенно перемещается к верхней части картины, небо становится все темнее в значении . Он также становится глубже и темнее синего цвета. В результате мы действительно можем ощутить свечение ночного неба!

Советы по рисованию звезд на ночном небе

При рисовании ночного неба постепенно переходите цвет неба от очень темного в верхней части неба к более светлому небу ближе к горизонту. Затем, когда вы начнете рисовать звезды в более темный цвет неба, вы не захотите красить все звезды в один и тот же цвет. Точно так же, как вы можете видеть на картине Милле выше, вы также хотите иметь различные размеры и значения нарисованных звезд.

Некоторые звезды будут больше, ярче и ближе, а другие будут светлее, меньше и дальше . Вам нужно будет смешать немного приглушенного белого цвета, который вы будете использовать, чтобы нарисовать звезды, которые меньше и находятся дальше. Затем используйте более яркий белый цвет, чтобы нарисовать звезды, которые крупнее и должны казаться ближе к зрителю.

Неизвестный художник – Пейзаж со служащими, изучающими астрономию и геометрию

Неизвестный художник, Пейзаж со служащими, изучающими астрономию и геометрию

Вот работа неизвестного художника. Это вполне могли сделать несколько неизвестных художников! Это совсем другое произведение по сравнению с другими картинами ночного неба, показанными в этой статье, поскольку оно не такое натуралистичное.

Представление о ночном небе

Как и во многих картинах раннего периода Возрождения, в этом произведении больше символизма, чем натуралистических эффектов .

Например, звезды, которые мы видим на небе, имеют более иллюстративное качество благодаря своим лучам света. Мы не чувствуем сильного эффекта яркой звезды на темном небе, как на картине Милле «Звездная ночь». Поскольку эта картина не использует темные и светлые значения для того же эффекта.

Отличный пример ночного неба! Тот, который более символичен. Для того времени, в которое создавалась эта картина, она действительно была символом своего времени. Поскольку эпоха Возрождения ознаменовала собой время, когда ученые смотрели на небо менее испуганными глазами и начали открыто исследовать. В результате произошел всплеск открытий в науках и искусствах.

Как нарисовать ночное небо: Учебник по рисованию

Итак, я поделился некоторыми рисунками ночного неба и рассказал, как они были написаны. Теперь я покажу вам, как нарисовать ночное небо с пошаговыми инструкциями. Чтобы вы могли нарисовать себе ночное небо!

Сначала сделайте набросок картины ночного неба.

Прежде чем приступить к нанесению цвета для картины ночного неба, вам нужно сделать набросок картины на холсте. Подробные инструкции о том, как это сделать, вы найдете в статье «Как сделать набросок картины» .

Набросав картину, вы поймете, где провести линию горизонта и как будет выглядеть ваш пейзаж. Это не подробный рисунок, а скорее способ выяснить вашу общую композицию. Выполнение этого шага также поможет упростить рисование ночного неба, чтобы увидеть, как вещи в целом вписываются в пространство.

Начните добавлять цвет для рисования ночного неба.

Затем начните рисовать небо. Как правило, делайте самую верхнюю часть неба темнее, а нижнюю часть неба, которая касается земли, немного светлее.

Причина этого в том, что вы хотите, чтобы верхняя часть неба казалась ближе к зрителю – так оно и есть в реальной жизни. Ближайшая к горизонту нижняя часть неба находится дальше от зрителя. Таким образом, сделав его светлее, нижний горизонт будет казаться дальше.

Я также начал рисовать землю, смешав вместе желтую охру и диоксазиновый фиолетовый (фиолетовый помогает приглушить желтый). Чтобы осветлить цвет, я также добавляю белый.

Смешанные цвета для ночного неба

Для верхней части неба я смешал синий ультрамарин и оранжевый кадмий . Оранжевый кадмий приглушил синий цвет, чтобы он не был слишком ярким. Кроме того, я также смешал немного умбра жженая .

Рисование остальной части пейзажа ночного неба

Площадь суши по линии горизонта = Светлее

Прежде чем вернуться обратно к небу, я рисую остальную часть пейзажа. Как и в случае с ночным небом, вам также нужно подумать о том, как создать ощущение пространства, когда вы рисуете свой пейзаж. Участок суши ближе к линии горизонта имеет более светлую ценность. Что, как мы узнали ранее, осветление помогает сделать область более отдаленной.

Земля ближе к низу картины = Темнее

Земля ближе к передней части (ближе к нижней части картины) должна быть темнее. Это поможет области чувствовать себя ближе к зрителю.

Смешанные цвета для пейзажных участков

Для цветов земельного участка я смешал вместе желтую охру и диоксазиновый фиолетовый . В более светлых областях я добавил немного белого . Кроме того, я также смешал ализарин малиновый 9.0155 для более теплых и слегка красноватых областей.

Для земли, которая находится в передней (нижней части) картины, я смешал немного синего ультрамарина и жженой умбры со смесью желтая охра/диоксазиновый фиолетовый .

Затемните ночное небо, чтобы добавить больше контраста

Процесс рисования ночного неба

Теперь я работаю над усилением неба, смешивая больше краски и делая верхнюю часть неба еще темнее, а область горизонта неба светлее. Это помогает добавить больше контраста и создать большее ощущение пространства в небе.

Кроме того, я добавляю очень большую звезду вверху в центре картины. Он очень яркий и выделяется тем, что окружающая область неба темная. Итак, сильный контраст между очень темным небом и яркой звездой выделяет его!

Цвета, смешанные для более темной части неба

Чтобы сделать небо еще темнее, я смешал диоксазиновый фиолетовый с моим небом — часто ночное небо может иметь пурпурный оттенок. Однако, прежде чем добавить фиолетовый цвет моему небу, я приглушил его с помощью 9.0154 желтый кадмий , а также немного зеленого фтало . Я также покрасил синим ультрамарином , смешанным с жженой умброй .

Как нарисовать звезды на ночном небе Картина

Картина ночного неба

Картина готова! Я углубил небо, сделав верхнюю часть неба темнее. Но я также следил за тем, чтобы небо постепенно становилось светлее по мере приближения к линии горизонта.

Рисование звезд разного размера и цвета

При рисовании звезд важно не просто везде рисовать белые точки. Некоторые звезды крупнее и ярче, а другие тусклее и находятся дальше. Таким образом, изменение размера и яркости действительно важно. Вы хотите создать ощущение пространства, рисуя в той пространственной вариации, которую создают звезды.

Смешанные цвета для рисования звезд

Для звезд немного приглушаю белый с небольшим количеством синего ультрамарина и желтого кадмия (очень небольшое количество!).