Арт-вечеринка на день рождения в Draw Up Studio!
DRAW UP STUDIO!
Нужна идея, как провести день рождения, который запомнится? Арт-вечеринка на день рождения от студии Draw Up — вот решение🙂
Арт-вечеринки — новый формат мероприятий, покоривший Нью-Йорк, Лондон и Париж теперь в Москве! Мы приглашаем вас отметить свой день рождения в нашей арт студии на Китай Городе. Вечеринка проходит в формате мастер класса по живописи. На вечеринке вы с гостями веселитесь, рисуете свой собственный шедевр профессиональными красками, на настоящем холсте, устраиваете фото-сеты, слушаете музыку и танцуете! День рождения бывает только раз в году! Пусть этот день запомнится вам и вашим друзьям надолго, а на память останется маленький шедевр, который вы нарисуете своими руками :-* |
Как проходит вечеринка на день рождения с рисованием картин в студии Draw Up?
Стоимость:
• 2400 ₽ за одного участника
• От 5 до 14 гостей
Дополнительно:
• Продление студии 1500 ₽ в час
• Профессиональный фотограф
— 3500 ₽ в час
В стоимость входит:
• Художественный мастер-класс в формате арт-вечеринки с ведущим
• 4 часа аренды студии в стиле лофт — студия полностью забронирована под вас
• Бокалы и одноразовая посуда, холодильник, кулер
• Уборка студии (уборка конфети для фотосессии, хлопушки, бумажные дискотеки оплачиваются отдельно)
• Селфи лампа для улетных фотографий
• Еду и напитки вы можете заказать/принести с собой бесплатно
Арт-вечеринка на День рождения в студии Draw Up — это частное мероприятие, которое проходит в нашей творческой студии, оформленной в стиле лофт, удобно расположенной в центре Москвы на Покровском бульваре.
Гости собираются в студии и с помощью нашего ведущего, профессионального художника, рисуют свой маленький шедевр — настоящую картину. Опыт рисования совсем не требуется. На время мероприятия студия полностью забронирована под вас, так что вам никто не помешает веселиться! Еду и напитки вы приносите с собой, мы предоставим все необходимое!
Подписаться на Instagram
Подписаться
@drawupstudio
Ого! Свободные даты быстро заканчиваются — лучше бронировать заранее!
Количество гостей
до 45678910+
Остались вопросы, пожелания или предложения? Оставьте свои контакты, мы свяжемся в ближайшее время!
Наша уютная студия расположена в самом центре Москвы, в районе Китай-Город на Покровском Бульваре. Ждем вас в гости!)
Студия на заводе «Плутон» входит в дизайнерский комплекс ARTPLAY
Вопрос:
Я не умею рисовать, мне это подходит?
Ответ:
Опыт рисования не нужен.
Совсем. Наша программа рассчитана специально таким образом, чтобы каждый участник, даже если он никогда не держал в руках кисть, забрал с собой домой свой маленький шедевр. Все останутся довольны 🙂
Вопрос:
Что если кто-то из гостей не захочет рисовать?
Ответ:
Это же праздник, а рисование — повод) Если кто-то не хочет рисовать, может наслаждаться музыкой и любимыми напитками, фотографироваться и получать удовольствие от праздника)
Профессиональные материалы
Мы рисуем только на настоящих холстах, профессиональными красками и кистями, на деревянных мольбертах. Вы нарисуете не просто картинку, а свой собственный шедевр, который не стыдно повесить в интерьере или подарить близким!
Опыт рисования не нужен
Наша программа разработана опытными педагогами. Даже если вы никогда раньше не рисовали, у вас точно все получится!
Время проведения — 3 часа
Время проведения наших мастер-классов — 3 часа. Это на час дольше, чем принято на подобных мероприятиях.
Поэтому нашим ученикам всегда достаточно времени, чтобы завершить работу и получить настоящий шедевр.
О Draw Up Studio Draw Up Studio — художественная студия Татьяны Чепиги, одна из крупнейших арт-студий в Москве, выделяющаяся среди других самым высоким качеством подачи материала, профессиональным подходом и лучшими программами мастер-классов. Мы рисуем только с использованием профессиональных материалов, работаем индивидуально с каждым участником мастер-класса, благодаря чему каждый посетитель наших мастер классов всегда уходит довольным и со своим собственным шедевром. Татьяна Чепига Закончила Московский городской педагогический университет и Московскую государственная художественно-промышленная академия имени С.Г. Строганова. Действующий художник. Основательница Draw Up Studio. |
com/tild6365-3531-4633-b532-623734636237/22396407_16424604791.jpg» bgimgfield=»img»/>Draw Up Studio
Покровский бульвар, д.16/10, стр.1
Пн-Вс: 10-00 — 23-00
УЗНАТЬ БОЛЬШЕ
Арт-вечеринки DrawUp Studio. Рисуем свой маленький шедевр с бокалом в руке!
УЗНАТЬ БОЛЬШЕ
Оригинальный подарок — сертификат на посещение арт-вечеринки!
Что и как нарисовать на День рождения: лучшие идеи с фото
Содержание
Каждый ребенок знает, что самый лучший подарок, который он может подарить своим родителям, бабушке или дедушке, это рисунок, но часто и взрослые задаются вопросом, что нарисовать на День рождения, когда хотят придумать действительно необычное поздравление. Хоть и кажется, что рисунок — слишком примитивное поздравление, на самом деле, зная простые приемы и техники, вы можете оригинально украсить праздничные открытки, а может даже подарить близкому человеку настоящее современное произведение искусства.
Сегодня все чаще рукодельницы интересуются, как нарисовать открытку на День рождения, поскольку те поздравительные карточки, которые они видят в продаже в магазинах, их не устраивают своей безвкусицей. И действительно, если посмотреть на магазинные открытки, можно удивиться буйству красок и шаблонными стихотворениями, написанными в каждой открытке. Другое дело — самодельные открыточки, которые можно украсить простым рисунком, а внутри написать трогательное поздравление.
А вот дети уже знают, как нарисовать рисунок на День рождения, ведь это самый лучший подарок для бабушки. На каждый праздник малыши, дошкольники и учащиеся младших классов старательно рисуют красками, карандашами и фломастерами картинки, чтобы поздравить папу и дедушку с 23 февраля, а бабушку и маму в 8 марта.
Если говорить о праздновании именин, то, конечно, на картинке можно изобразить торт, поздравительную надпись декоративными, сказочными буквами, букет цветов или милого звереныша, а если вы решили самостоятельно рисовать открытку на свадьбу, то ее можно украсить изображением белоснежных лебедей.
Если вы не хотите ограничиваться шаблонными тематиками для поздравительной картинки, то можете вспомнить про особенные увлечения именинника, о том, что ему было бы приятно увидеть. Тематическое изображение можно придумать самостоятельно, например, если вы думаете, что нарисовать папе на День рождения, который является любителем рыбалки и охоты, то выбор очевиден — забавный сюжет, связанный с его хобби. Много вариантов можно придумать и для рукодельниц. Рисуя открытку для ребенка, обязательно изобразите его любимых сказочных персонажей.
Перед началом работы, какой можно нарисовать на День рождения рисунок, следует продумать композицию, и прикинуть ее расположение на листе бумаги: какие элементы будут располагаться в центре, а какие — по бокам и сзади.
Заранее надо продумать и цветовое решение, например, яркие цвета являются более веселыми и жизнерадостными, а для романтического сюжета можно выбрать нежные пастельные тона. Сегодня популярны открыточки и картины, выполненные в стиле минимализм черно-белыми тонами.
Мы хотим вас уверить, для мастер-класса, что можно нарисовать на День рождения, вам даже не понадобятся навыки рисования. Можно пойти на простую хитрость, и, выбрав подходящий сюжет в интернете, просто перевести его на бумагу, приложив лист к монитору. Линии надо рисовать, слабо нажимая на карандаш, а после того, как контур будет переведен, его можно закончить и разукрасить. Фломастеры в своей работе лучше не использовать, поскольку они могут переводиться на следующий лист, лучше отдать предпочтение карандашам цветным и краскам.
Например, если вам интересно, как нарисовать торт на День рождения, то можно выбрать вовсе необычную технику: сначала карандашом выполнить контур, а затем заполнить ярусы различными материалами. К примеру, на плотной бумаге можно буквально рисовать пластилином, размазывая его, словно гуашь по поверхности, и заполняя пластилином элементы. Для креативных личностей можно выполнить объемный рисуночек флуоресцентным пластилином, который раскроется в полную силу, когда погаснет свет.
Нелишним будет украсить готовую картинку разнообразными сыпучими материалами — крупами, бусинками, стразами. С нашими советами у вас появиться множество идей, как нарисовать подарок на День рождения.
Как нарисовать открытку на День рождения
Первый опыт рисунка ребенок получает в раннем возрасте в детском саду, когда выполняет простые поделки для детского сада. Поэтому с раннего детства все знают, какие материалы нужны, чтобы научиться рисовать:
- Белая бумага А4
- Карандаш простой
- Карандаши цветные
- Ножницы
- Линейка
Очень просто придумать, что нарисовать маме на День рождения, особенно если это будет подарок от любимой дочери. Например, нарисовать можно букет цветов, сделать это вовсе несложно, если научиться рисовать одну розу, то легко и быстро можно нарисовать и букет.
Мы еще придумали, что нарисовать бабушке на День рождения, это обязательно должна быть картинка с крупными элементами, например, плюшевый мишка, который летит на воздушных шариках.
Поздравительную надпись можно расположить прям на шариках, а можно написать ее снизу, обязательно крупными буквами.
Если же вы совсем не дружите с творчеством, то можно, следуя за мастер-классом, нарисовать День рождения поэтапно. В простом карандашном рисунке нет никаких сложностей, особенно, если вы повторяете все движения кисти за художником. Линия за линией — и у вас получиться красивая, яркая картинка.
Даже если вы допустили какие-то ошибки в ходе работы, их всегда можно исправить, главное, всегда использовать острый карандаш и выполнять им тонкие, едва заметные линии. Когда работа будут закончена, вы сможете обвести все ключевые линии вашего рисуночка.
Если на картине присутствует пейзаж, то его лучше разукрашивать красками, так проще подобрать различные близкие оттенки, чтобы передать буйство красок природы. Если вы выполняете несложное изображение, где присутствуют персонажи или мелкие детали, то возьмите для разукрашивания заточенные цветные карандаши.
7 простых советов для ежедневного рисования
ART INSPIRATION Эскиз 2 комментария Время считывания: 2 м 44 с
Поделиться:
1: Правильное мышление.
Удивительно, насколько ваше отношение может определить ваш результат. Если вы начинаете рисовать с ожиданием, что все, что вы создаете, должно быть «шедевром», тогда все, что не соответствует действительности, становится неудачей. Несправедливо возлагать такие большие надежды. Такое давление никому не нужно.
Вместо этого оставьте место для развлечения в своей повседневной практике. Используйте время рисования для мозгового штурма идей, ведения заметок, наблюдений. Все это часть творческого процесса. Думая и размышляя. Оценка и критика. Это также должно быть частью вашей практики рисования.
- Вывод: Вы с большей вероятностью начнете и продолжите рисовать, если будете помнить, что «напортачить» — это нормально.
2: Держите два типа альбомов для рисования
Если вы всегда ждете «идеального» рисунка, прежде чем приступить к бумаге, вы никогда не будете использовать свой альбом для рисования.
Не ждите. Держите два альбома для рисования. Используйте один для ваших запланированных рисунков — те, которые будут более отточенными и законченными. Держите второй блокнот для всего остального — рисунков, заметок и экспериментов. Глупые вещи.
- Вывод: Держите альбом для рисования не для «совершенства», а для прогресса.
3: Рисуйте в удобном размере.
Большинство из нас чувствует себя комфортно, работая с определенным размером. Однако, когда ваша цель — рисовать каждый день, важно выйти за рамки этого и найти формат, который позволит вам работать последовательно и эффективно. Я считаю, что это легче делать при выполнении небольших рисунков. Найдите размер, который по-прежнему позволяет вам заниматься любимым делом, но при этом достаточно мал, чтобы вы могли двигаться дальше. Вы также можете ежедневно работать только над частью большого рисунка.
- Вывод: Найдите альбом для рисования не слишком большой и не слишком маленький (с уважением к Златовласке!)
4: Включи.
Частью цели выработки постоянной привычки к рисованию является развитие себя и своей практики рисования. Вам не нужно останавливаться на чем-то одном в своем творчестве. Попробуйте новые разнообразные средства рисования. Если вы привыкли к графиту, попробуйте уголь. Вы можете обнаружить, что вам это действительно нравится — или что нет. Оба открытия ценны.
- Вывод: Вам не обязательно делать что-то одно. Дайте себе открытый и честный шанс испытать что-то новое.
5: Будьте проще.
Не чувствуйте себя обязанным делать тщательно отполированный рисунок каждый раз, когда рисуете. Простые рисунки подойдут. Продолжайте — рисуйте, набрасывайте, делайте слепой контурный рисунок или частичное изучение предмета. Иногда эти менее законченные работы даже более выразительны и увлекательны, чем законченный рисунок.
- Вывод: Простые рисунки хороши. Смысл в том, чтобы держать себя в движении и прогрессировать.
6: Создание рисунков в темах.
Нарисуйте варианты одного и того же. Это может быть так же просто, как нарисовать коробку с разных точек зрения, при разном освещении или в разных размерах. Вы можете нарисовать серию глаз, рук, ног, деревьев или любую тему, которую захотите. Вы можете нарисовать объект, используя разные материалы или разные уровни отделки. Работа в теме поможет вам продолжать рисовать последовательно, не скучая.
- Вывод: Работа над серией тематических рисунков позволит вам расширить свои возможности и научит вас собственному стилю и процессу.
7: Одновременное выполнение нескольких чертежей.
Если вам надоело работать над рисунком, сделайте перерыв. Затем начните новый рисунок. Когда вы вернетесь к предыдущему рисунку, вы вернетесь к нему свежим взглядом.
- Вывод : Не нужно заставлять рисовать. Оставьте себе немного места и вернитесь обновленным.
Готовы приступить к ежедневному рисованию?
Нет ничего лучше, чем постоянные занятия рисованием, чтобы поддерживать свой творческий потенциал, так что заставляйте себя делать что-то из области рисования каждый день.
Это не должно означать, что вы специально прикладываете ручку или карандаш к бумаге. Также важно проводить время, размышляя и визуально присутствуя. Уделите время внимательному наблюдению. Делать записи. Эта умственная деятельность также является частью процесса рисования.
Узнайте больше от Альфонсо Данна в выпуске 9 за июль/август 2022 г.0093 Журнал художников
.Видеоруководство: Как рисовать каждый день
Альфонсо более подробно рассказывает обо всех этих советах во время рисования и набросков в этом видео на YouTube.
О художнике
Альфонсо Данн родился на Ямайке и эмигрировал в Соединенные Штаты в возрасте 17 лет. Он получил степень магистра изящных искусств в Нью-Йоркской академии искусств и с тех пор получил ряд наград.
Он широко известен своими учебниками по рисованию, Pen & Ink Drawing: A Simple Guide и Pen & Ink Drawing Workbook, а также своим популярным каналом на YouTube, на который подписано более 700 000 человек, а также сотнями бесплатных видеороликов и руководств по рисованию, черчению, рисованию пером. а также тушь, акварель и многое другое для учащихся всех уровней. Данн в настоящее время проживает в Нью-Джерси.
Поделиться:
ОДНА ЭТА ВЕЩЬ помогала мне рисовать *почти* каждый день – Might could Studios. чувство силы и надежды, которые приходят в день Нового года, я провозгласил свое решение на 2017 год:
«ЭТО ГОД. В этом году я буду рисовать каждый божий день ». Сейчас начало 2018 года, и *предупреждение о спойлере* Я не выполнил это разрешение. В 2017 году я не рисовал каждый день. Я не рисовал около 10 дней, то есть в прошлом году я рисовал где-то 355 дней.
Еще одно неудачное разрешение. Еще один безнадежный год, еще одна потеря, верно?
На самом деле, я считаю, что моя резолюция 2017 года была далека от провала. Я считаю, что это был огромный успех. Я нарисовал 355 дней! Это больше, чем я когда-либо рисовал за один год. Я заполнил целых 3 скетчбука. Это больше альбомов для рисования, чем я когда-либо заполнял раньше! Я опробовал новые инструменты и средства и превратил свой художественный стиль во что-то, что кажется мне еще более похожим на меня, чем раньше, даже когда я думал, что уже понял это!
Так что да, если вы хотите получить все технические и придирчивые, я не достиг своей цели. Ну ладно, очередная новогодняя резолюция на кладбище. Но вот важная часть: это неудачное решение привело к тому, что я нарисовал больше, чем когда-либо прежде. В долгосрочной перспективе мне удалось улучшить свою творческую жизнь и расширить свою художественную практику.
Сейчас, в начале нового нового года, я вспоминаю прошлое, пытаясь понять, почему я был более успешным в 2017 году, чем в 2016-м. И тогда я обнаружил одну вещь, которая помогла мне рисовать *почти* каждый день в прошлом году.
Принять участие в серии рисунков публично
Рисовать *почти* каждый день в течение года — это долго. Мы обязательно начнем сильными, полными идей и полными мотивации. Но как сохранить импульс?
Чаще всего я слышу от людей, которые не рисуют постоянно, что они просто не знают, что рисовать каждый день. Они садятся с намерением рисовать, но открывают блокнот, и чистый лист просто смотрит на них. Такой открытый, такой белый, такой ПУСТОЙ. Чем его можно заполнить?
Вот мое секретное оружие в борьбе с этой проблемой: публичное участие в проектах и сериях рисунков.
Для меня это было по-разному, но чаще всего это был своего рода конкурс рисования или тема в Instagram.
Вот проекты по рисованию, которые я опубликовал публично в прошлом году:
- #mightcouldinnyc : 7 рисунков
- #mightcouldinindia : 19 рисунков
- #inktober2017 // #mightcoulddrawclothes : 30 рисунков
- #mightcouldinhyrule: 4 рисунка
- #mightcouldroadtrip : 19 рисунков
- #mightcouldinvietnam : 13 рисунков
- #mightcouldinseattle: 11 рисунков
- #wikillo : 3 рисунка
- #marchmeetthemaker: 3 рисунка
- #meettheartist: 1 рисунок
- #mightcouldcopic : 34 рисунка
- #lillifecomic : 39 рисунков
Я просмотрел некоторые из этих серий от начала до конца, например, мои путевые заметки и Inktober.
Другие я начинал с большой энергией, но вскоре волнение спадало, я терял интерес и скучал. Поэтому я остановил эту серию. Но это не значит, что этот сериал был пустой тратой времени! Тем не менее, стоило начать серию, даже если вы сделали это всего пару раз. Это заставило тебя рисовать в тот день, и это главное. Мы хотим получать удовольствие от процесса рисования, поэтому не продолжайте рисовать серии, если вы начинаете их ненавидеть. Переверните страницу и начните новую серию!
Всего за эти 12 серий было выпущено 185 чертежей. Вот уже почти пол года! Все из-за кучи случайных серий рисунков, которые я решил взять на себя и посмотреть, куда они пошли. Кто-то пошел куда-то интересное, кто-то нет. Но все они заставили меня рисовать.
Почему это работает?
Так почему публичное выполнение серии рисунков работает? Почему бы просто не рисовать что-то новое каждый день? Почему бы не сохранить серию рисунков в секрете? Эта концепция работает по трем причинам:
1.
Вы наложили на себя ограниченияТеперь, когда вы садитесь рисовать, вы не будете так растеряны или перегружены тем, что рисовать. У вас будет набор ограничений для работы и направление, которому нужно следовать. Эти рекомендации помогают генерировать новые идеи, сужая варианты, а не останавливаясь на пустой странице с безграничными возможностями.
2. Вы сделали это публичным и взяли на себя ответственность
Когда вы публикуете свою серию рисунков (например, анонсируя ее в Instagram или Facebook), вы объявляете о своих намерениях всему миру. Теперь, если вы не рисуете, вы не будете единственным, кто это знает. Это повышение ответственности станет для вас дополнительным уровнем мотивации рисовать каждый день.
3. Вы открылись для обратной связи и присоединились к творческому сообществу
Всякий раз, когда вы что-то выкладываете в мир, вы открываете себя для обратной связи.
Сначала это может быть страшно, и я не могу обещать, что никто не скажет что-то негативное о вашей работе. Но по моему опыту, интернет-среда, которую я сформировал и сформировал для себя, была очень питательной, вдохновляющей и поддерживающей. Вы также можете создать эту среду, выбрав, к каким группам вы присоединяетесь и за кем следуете. Присоединяйтесь к позитивному и открытому творческому сообществу, и их отзывы и поддержка помогут вам сохранить мотивацию.
Дополнительный урок: не позволяйте промахам сбить вас с толку
Итак, мы приняли решение рисовать каждый день со всей решимостью, которую мы могли собрать, и со всеми благими намерениями в мире. Мы взяли на себя обязательство сделать несколько серий рисунков публично. Мы наложили на себя ограничения, взяли на себя ответственность и присоединились к творческому сообществу. А вот и 9 января, а мы уже пропустили день. Проклятия!
Вот настоящий секрет последовательного рисования: кого это волнует?! Ты не нарисовал вчера, ты пропустил один день.