Как нарисовать лепесток розы: Как нарисовать розу 20 разными способами

как нарисовать розу :: SYL.ru

Мир вокруг нас прекрасен и удивителен, каждое мгновение так и просится на холст… Но пока ты еще не маститый художник, а только учишься, начинать лучше всего не с панорамной картины, а, например, с цветка. Урок, как нарисовать розу, шаг за шагом научит этому искусству.

Шаг 1

Есть много разных способов рисования, значит, немало вариантов изображения «шапки» цветка. К концу урока ты точно будешь знать, как нарисовать розу карандашом. Посмотри на представленный здесь образец распустившегося бутона. Примерно таким в итоге должен получиться твой вариант.

Шаг 2

Начинать рисовать можно из любой точки: от центра или с внешнего контура. Большого значения это не имеет. Изобрази некий грушевидный объект. Это будет основная форма, из которой постепенно «распустится» очаровательная цветочная головка. Примерно так:

Шаг 3

Пора постепенно начинать добавлять лепестки. Заметь, все они как бы разворачиваются наружу. Достигается это путем плавных кривых линий, «обнимающих» основную форму.

Шаг 4

Во время постижения несложной науки, как нарисовать розу, обращай внимание на характерные линии, постепенно добавляя бутону новые лепестки:

Шаг 5

На данном этапе форма розы уже отчетливо видна, но это, скорее, набросок, чем рисунок. Окончательно роза примет свой вид, когда будут нанесены последние, большие, уже раскрывшиеся лепестки.

Шаг 6

До сих пор ведущая роль в изображении цветка была отведена простому карандашу. Пришло время перейти к той части урока, которая объясняет, как нарисовать розу в цвете. Для этого понадобится розовый карандаш. Обведи им контур наброска, а линии от простого грифельного аккуратно сотри. При этом цветная линия тоже, конечно, будет стираться, но она все равно останется.

Шаг 7

Теперь самый приятный этап процесса под названием «Как нарисовать розу» — раскрашивание! Пора оттенять лепестки. Но прежде нужно обратить внимание на те участки, которые останутся самыми яркими, а значит, наиболее светлыми, практически белыми. Удобнее всего начинать нанесение цвета слабой штриховкой на самых темных в последующем местах.

Шаг 8

Не стоит слишком задумываться над техникой затенения лепестков. Делай так, как получается, соблюдая главное условие: самые яркие участки должны остаться почти белыми, а самые темные – насыщенно розовыми. Переход от светлого к темному должен быть постепенным.

Шаг 9

Вот таким, примерно, должен получиться основной слой. Он у нас розовый. Несмотря на то, что нарисованная розочка стала узнаваемой, это еще не окончательный вариант.

Шаг 10

В завершение – дорисовка карандашом красного цвета. Алые штрихи в направлении роста лепестков в наиболее затененных местах сделают розу более выразительной.

Шаг 11

Чтобы нарисовать розу, не нужен точный рецепт с необходимым количеством нанесения того или иного цвета. Опирайся на собственный вкус, ведь ты – художник, и лучше знаешь, как должна выглядеть твоя роза!

Как нарисовать розу пошагово

Давайте разберемся в структуре стандартного цветка розы. Начнем с середины. И в середине роза, если она еще не полностью расцвела, представляет собой бутон из свернутых трубочкой лепестков.

Следующий лепесток как бы обнимает бутон.

Нарисуйте его над бутоном, оставив щель между лепестками.

Сотрите лишнюю линию, которая теперь не видна, будучи покрыта верхним лепестком.

Нарисуйте следующий лепесток с другой стороны, а затем сотрите линию, которую закрыл этот лепесток. Так мы продолжаем с каждым новым лепестком: рисуем – стираем, рисуем — стираем.

Обычно я рисую первые несколько лепестков сверху, а затем, стирая лишние линии, сразу всю «массу», чтобы не тереть ластиком по одному и тому же месту и не портить бумагу.

И когда наша «капуста» становится похожа на розу, мы добавляем чашелистики и место будущей завязи шиповника (утолщение в стебле), на которых находится сам цветок. Теперь необходимо нанести светотень или выполнить рисунок в цвете.

Почти все розы можно нарисовать так же легко, но каждый цветок отличается своим наклоном и количеством лепестков.

Источник: Ссылка

 

Поделиться статьей:

 

Как нарисовать розу за 10 простых шагов

Здравствуйте! Сегодня мы подготовили для вас пошаговый урок, в котором покажем и детально расскажем, как нарисовать розу.

Розы впервые начали выращивать в Древнем Риме. В настоящее время существует огромное количество разнообразных сортов, созданных путем скрещивания и отбора сортов дикого шиповника. Даже люди, которые испытывают безразличие к этим цветам, не могут остаться равнодушными к проявлению утреней росы на этом прекрасном цветке.

Давайте приступим!

1 этап

Начать следует с округлой формы, нарисуйте ее по центру.

2 этап

Наметьте стебель, который разделиться на несколько ветвей.

3 этап

Следующим шагом, очерчиваем цент бутона, в центре круглой формы, которую нарисовали ранее.

4 этап

На этом этапе, нужно сделать пару округлённых линий, вокруг центра. Нарисуйте несколько лепестков, которые будто бы обнимают центральный бутон.Лепестки будут располагаться более свободно, по мере удаления их от центра.

5 этап

Рисуем более большие и открытые лепестки, они расположены свободно. За счет этого мы можем видеть их внутреннюю часть.

6 этап

Теперь рисуем вокруг уже нарисованного цветка четыре очень больших  лепестка.

7 этап

Нарисуйте еще несколько больших лепестков, они должны быть очень близко к краям лепестков нарисованных на первом этапе. Они придадут бутону пышности, за счет того, что из-зи них бутон должен сильно расходится по ширине.

8 этап

Нарисуйте листики под бутоном и сотрите ведущие линии.  На стебле дорисуйте парочку листочков.

9 этап

Обводим контур листьев зубчатой каймой и дорисовываем на листьях венки.

На этом этапе, мы завершаем урок о том, как пошагово рисовать розу, который был подготовлен для вас Drawingforall.net. Оставайтесь с нами, и не забудьте подписаться на наши обновления в Google Plus, Youtube и Facebook.

Источник: Ссылка

 

Поделиться статьей:

 

Как Нарисовать Розу Карандашом Поэтапно – Фото Креативные идеи

Роза – это самый популярный цветок у художников. Ведь этот необычайный цветок имеет красивую форму, различные цвета и оттенки. В большинстве случаев розу рисуют именно красного цвета, но иногда встречаются и другие цвета, такие как: белый, розовый и желтый. А еще ее можно нарисовать и обычным простым карандашом и при этом добавить несколько теней. И это также будет смотреться не менее эффектно.

В этой статье мы подобрали для Вас самые простые способы рисования розы карандашом на бумаге.

Простая схема рисования розы

1. Для того что бы нарисовать розу вам понадобится простой карандаш и чистая белая бумага. Сперва нарисуйте ровную вертикальную линию. Она будет для вас ориентиром и конечно центром стебля роз.

Совет: При черчении линии не стоит наживать на карандаш и пользоваться линейкой.

Шипы

2. Что бы нарисовать шипы, сперва нужно нарисовать линию с маленьким изгибом влево слева от центральной линии. Затем дорисуйте такой же хвостик в виде улыбки в сторону стебля. Таким образом получится первый шип.

3. Аналогичным способом дорисуйте остальные шипы розе с обеих сторон. Они не обязательно должны быть одинакового размера.

Добавляем листочки

4. Для листочка понадобится нарисовать горизонтальную линию с двумя дугами для верхней и нижней части.

5. Далее нужно добавить линию от конца листочка, что бы она соединила его со стеблем. Дорисуйте еще несколько листиков подобным способом. Что бы листочки смотрелись разнообразно, лучше использовать разные углы.

Дорисовываем на листочках полосочки

Рисуем бутон

6. Сверху стебля нарисуйте пару листочков, которые напоминают банан. Они должны быть разных размеров.

Рисуем бутон на розе

7. Затем, на этих же листочках в форме банана, нарисуйте два больших лепестка. Между ними должно быть пространство.

На листочках нарисуйте два больших лепестка

8. Дорисуйте еще несколько листочков, за лепестками. Но стоит помнить, что их не нужно полностью рисовать, так как они частично спрятаны.

Дорисуйте еще несколько листочков, за лепестками

9. Далее необходимо нарисовать центральный бутон розы. Ее макушка слегка приоткрыта.

10. Понемногу добавляйте тень каждому лепестку. Посмотрите, с какой стороны идет свет.

11. После того как роза готова, ее можно раскрасить на ваше усмотрение.

Рисуем красивую розу простым карандашом пошагово:

Рисуем бутон

1. Сперва необходимо нарисовать две веточки. Это будут две гибкие линии, уходящие друг от друга.

2. Затем вокруг этих линий нарисуйте волнистый линии, которые будут краями будущих сгибающихся лепестков.

3. Нарисуйте нижнюю часть бутона.

4. Дорисуйте еще пару краев внутренних лепестков.

5. Следующим этапом нужно дорисовать лепесток из середины бутона, который изгибается.

6. И еще пару лепестков, они составят верхушку бутона.

7. Добавьте внутренних лепестков.

8. Дорисуйте завершающие детали внутренних лепестков.

Листья и стебель розы

9. Лучше всего начинать рисовать листья под бутоном. Сперва добавьте изогнутые линии, что будут краями листьев.

10. Затем нужно дорисовать листочки под бутоном.

11. Что бы получился стебель, нужно нарисовать две параллельные линии, исходящие из бутона. Для более реалистичной картины нужно поменять углы стебля несколько раз.

12. Далее нужно нарисовать листочки и ветки, которые исходят из стебля. Листочки по форме напоминают капельки.

13. К листочкам дорисуйте сердцевину и жилки.

Нарисуем сердцевину и жилки листочков

14. После добавьте шипы, можете стереть лишние линии в местах, где они у вас появятся.

15. Аккуратно обведите линии фломастером, которые нарисовали карандашом. Сотрите все лишнее, что нарисовано карандашом.

Как и в предыдущей схеме, можно раскрасить розу по желанию.

Существует много способов как рисовать розы карандашом поэтапно. Вы можете попробовать эти простые способы, которые обязательно получатся даже у новичков. А затем переходите к изучению более сложных элементов. Удачи!

простое поэтапное рисование букета масляными красками для начинающих или детей и примеры нарисованных картин

Фон — это очень важно, утверждают профессиональные художники. На сегодняшнем уроке мы уделим заднему плану картины не меньше внимания, чем самим цветам.

Больше всего в этой картине привлекает контраст между яркими, но нежными красками цветов и окружающим их темным пространством. Темный серовато-коричневый фон написан на этой картине сразу же после того, как был закончен предварительный набросок.

Продолжая совершенствовать свое мастерство, не забывайте уделять больше внимания темному фону, на котором особенно эффектно смотрятся цветы и листья.

Постарайтесь преодолеть искушение прежде всего приняться за сами цветы, оставив фон напоследок. Это было бы неправильным, поскольку при такой последовательности сложнее будет верно оценить тональные переходы.

Еще один секрет: если вы вначале напишете не саму вазу, а ту поверхность, на которой она установлена, дальнейшая работа пойдет намного легче.

Для урока рисования маслом понадобится:

• Обтянутая холстом доска 41×51 см
• Кисти для масляных красок: круглая №4, плоские №№4 и 8
• Палитра
• Скипидар
• 9 масляных красок: ультрамарин, жженая сиена, неаполитанская желтая, травянисто-зеленая, титановые белила, оранжевый кадмий, лазурь, светлый желтый кадмий, темный желтый кадмий
• 2 банки для промывания кистей
• Ветошь

Делаем набросок композиции

Смешайте жженую сиену с ультрамарином и жидко разведите скипидаром. Возьмите круглую кисть №4 и набросайте композицию, упрощенную до всего лишь нескольких энергичных линий, Ваза должна быть несколько смещена от центра картины, чтобы композиция не казалась слишком статичной.

Закрашиваем задний план

Вновь смешайте ультрамарин и жженую сиену, чтобы получить на этот раз очень темный цвет. Разведите краску скипидаром до консистенции сливок. Плоской кистью №8 нарисуйте затененные участки заднего плана. Обратите внимание, насколько густым и богатым получился темный цвет, делающий ненужным присутствие черной краски.

Рисуем складки ткани

Добавьте к смеси, которой вы только что работали, немного неаполитанской желтой краски и напишите светлые диагональные участки тона на заднем плане. Чтобы добиться желаемого результата, следите за тем, чтобы направление мазков кисти совпадало с направлением складок ткани.

Намечаем горизонтальную поверхность

Введите в смесь немного травянисто-зеленой краски и начните писать мраморную столешницу. На этой стадии работы совершенно не обязательно стараться изобразить каждую прожилку на мраморе, поэтому окрасьте всю поверхность стола простыми горизонтальными мазками.

Создаем отражение вазы

Передать сверкающую поверхность мраморной столешницы поможет отражение вазы. Возьмите чистую тряпочку и снимите часть краски, проведя полоску от основания вазы до нижнего края картины. Это очень простой, но эффективный способ создавать иллюзию отражения предмета при работе с масляными красками.

Намечаем листья

Смешайте приглушенный зеленый тон из неаполитанской желтой краски, травянисто-зеленой краски и жженой сиены. Немного разбавьте смесь скипидаром.

Получившийся зеленый тон не должен быть ни самым светлым, ни самым темным на картине. Возьмите плоскую кисть №8 и энергичными, свободными мазками закрасьте тот участок картины, на котором будут изображены листья. На этой стадии работы нет необходимости задумываться о форме листьев и их фактуре.

Как подчеркнуть контуры в рисунке маслом

Если края цветков получились недостаточно четкими, обведите их смесью ультрамарина с желтой сиеной, которая была использована в самом начале работы. Если эта дополнительная краска будет немного темнее заднего плана, розы на ее фоне будут выглядеть особенно ярко.

Приступаем к работе над вазой

Ваза сделана из прозрачного стекла, поэтому ее поверхность вы можете передать только с помощью теней и отражений. Смешайте немного ультрамарина, жженой сиены и белил и закрасьте вазу кистью №4 простыми плоскими мазками. Оставьте незакрашенным очень тонкий световой блик слева. Затем проведите темную линию вдоль левого края вазы,

Начинаем писать оранжевые розы

Добавьте в белила немного оранжевого кадмия и жженой сиены, чтобы создать основной тон для роз, которые стоят слева. Краска на этот раз должна быть довольно густой. Возьмите плоскую кисть №8 и закрасьте оранжевые розы.

Пишем белую розу

Чтобы создать основной тон для белой розы, возьмите титановые белила и добавьте к ним совсем немного лазурной краски и оранжевого кадмия. В результате у вас должен получиться очень светлый серый цвет. Возьмите плоскую кисть №4 и напишите изогнутыми мазками основание и боковые стороны белой розы.

Теперь, когда почти весь холст покрыт краской, можно начать добавлять детали. Особое очарование таким тонким цветочным натюрмортам, как наш, придают искусно написанные тени и световые блики, а также детали цветочных лепестков, листьев и стеблей.

Помните, что самые глубокие топа листьев должны быть ненамного темнее того зеленого тона, который мы уже наложили в качестве основы. Передать форму листьев помогут также и более светлые зеленые гона.

Создаем тени на цветках и листьях

Добавьте лазурной краски к смеси, которой вы написали три розы, чтобы получить приглушенный оранжевый цвет, Возьмите плоскую кисть №4 и прорисуйте затененные участки на оранжевых розах. Смешайте темно-зеленый тон из лазурной краски, светлого желтого кадмия и небольшого количества травянисто-зеленой краски. Напишите этой смесью затененные участки листьев и стеблей.

Пишем светлые тона листьев

Возьмите неаполитанскую желтую краску, добавьте к ней немного травянисто-зеленой краски, а затем осветлите тон с помощью белил. Получившуюся смесь нанесите на стебли роз плоской кистью №4, а на листья — круглой кистью №4.

Очень короткие, энергичные мазки этой густой светлой краски помогут создать фактуру листьев, а иллюзия объема будет подчеркнута сильным боковым освещением, заставляющим предмет отбрасывать резкие тени.

Как смягчить жесткие формы

Иногда на заднем плане возникают формы с четкими, жесткими очертаниями, которые могут отвлечь внимание зрителя от главного объекта картины. Если это произошло, проведите по краю такой фигуры сухой чистой кистью — это позволит слегка размыть край фигуры и поможет восстановить утерянную гармонию.

Добавляем световые блики на розах

Краска для световых бликов должна быть очень бледной. Чтобы написать блики на оранжевых розах, смешайте оранжевый кадмий с белилами и добавьте немного темного желтого кадмия. Для белой розы подмешайте в белила неаполитанской желтой краски, Напишите блики на розах отдельными мазками плоской кисти №4. Не забывайте протирать кисть, если случайно снимете с холста немного краски.

Пишем световые блики на вазе и листьях

Возьмите круглую кисть №4 и очертите вазу несколькими мазками белил, используя технику сухой кисти. Вы увидите, как после этого ваша стеклянная ваза «оживет» и заблестит. Нанесите белилами мелкие световые блики на кончики некоторых листьев.

Рисуем прожилки мрамора

Подмешайте в неаполитанскую желтую краску немного ультрамарина и жженой сиены. Возьмите плоскую кисть №4 и напишите прожилки и тени на мраморной столешнице.

Затеняем лепестки

Напишите несколько дополнительных теней под лепестками и на затененной стороне роз, чтобы подчеркнуть форму цветков. Для оранжевых роз смешайте оранжевый кадмий, жженую сиену и белила, а для белой розы добавьте в белила немного лазурной краски.

Наносим блики на лепестки оранжевых роз

Нанесите тонкие мазки белил на края лепестков каждой оранжевой розы. Возьмите для этого плоскую кисть №4, загрузите ее белилами и проведите мазок от края лепестка к центру цветка. Эти блики заставят цветы выглядеть еще более объемными.

Розовая роза. Урок рисования маслом

Цель классической живописи состоит не в том, чтобы изобразить объекты максимально схожие с реальными в природе, а в первую очередь создать красивую композицию цвета, тона и текстуры.

Построение композиции карандашными штрихами.

Самое главное в карандашном рисунке это создать четкие границы между участками блика и света, света и полутона, полутона и тени, а также отражений.

Обрисовка чернилами.

После того, как Вы сделали карандашный набросок на холсте, обрисуйте его внешние линии чернилами. Примените к рисунку метод Imprimatura, это самый нижний слой масляной краски, который смоет ваши карандашные штрихи, оставив лишь линии нарисованные чернилами с виде первого слоя вашей картины. Чернильные штрихи будут держаться на холсте и вам не понадобится создавать рисунок заново.

Imprimatura.

Метод Imprimatura возник из Фламандской техники живописи, так называется самый нижний слой масляной краски, которая должна иметь нейтральный оливковый оттенок. Степень сгущения и более светлого наложения imprimatura должна быть выбрана относительно наиболее светлой области будущей картины.

Темно коричневый нижний слой.

Теперь дайте слою Imprimatura подсохнуть. Техника создания этого слоя значительно отличается от традиционного понятия картины, написанной масляными красками: хотя ваша среда — масляная краска, используйте это как будто Вы использовали акварель. Помните золотое правило: Вы делаете следующий слой, чтобы не исправить ошибки в предыдущем слое, а создаете предыдущий слой, чтобы облегчить работу в следующем слое.

Палитра для «мертвого подслоя».

«Мертвый подслой» создается красками Flake White, light ocher, red ocher, burnt Umber, Prussian Blue и Ivory Black. Предназначение этого слоя это изобразить полутень. Картина должна выглядеть, как будто ее объекты были освещены лунным светом — холодным серым оливковым цветом.

Рисуем «Мертвый подслой».

Итак, вы уже имеете выбранную тональность в палитре. И теперь взяв ее за основу, вы должны повторить такую же тональность на мертвом подслое. Вы можете подправлять эту тональность без радикальных исправлений. По принципу ступеней: светлый тон примените густо, полутона — насыщеннее, тени очень прозрачно, снова полутона – слабее.

Окрашивание слоя. Палитра.

Главный принцип первого цветного слоя –это то, что Вы должны сделать области теней довольно темными и яркими, а освещенные участки должны быть сделаны более светлыми, но также яркими. Работая со светлыми участками, накладывайте краску густыми мазками.

Завершение смешиванием цветов в палитре.

Завершите работу над слоем детализируя текстуру лепестков, густо положите краску в области бликов. В этом слое Вы можете использовать дополнительные краски: Chinese vermilion extra, cadmium yellow deep, madder lake deep.

Окончательный слой.

Именно в этой самой стадии наши объекты получают их заключительный цвет и форму. Работайте только на самых светлых участках с бликами. Теперь, мы можем наблюдать чудо, которое поражает нас в музее: оптическое соединение цветов из-за полупрозрачности слоев. На данном этапе ваша картина только что родилась, и со временем она будет еще красивее, потому что все используемые вами краски имеют способность с годами становиться более прозрачными.

Через полгода после создания картины, когда она окончательно просохнет, покройте ее специальным лаком. Лак не должен быть жидким, для нанесения лака используйте мягкую плоскую кисть.

Источник: https://risuem.net/maslyanyie-kraski/rozovaya-roza-urok-risovaniya-maslom/

Как нарисовать розу

Пройдёмся по несложной схеме, которая покажет, как можно легко нарисовать розу поэтапно. Эта схема рисования подходит для рисования большого количества цветов, похожих по своему строению на розу, таких как шиповник или пион. Итак, приступим.

Рисование розы поэтапно

Начнём рисовать розу карандашом, а после раскрасим её цветом.

1. Набросок размера розы

Цветок розы, представляет собой большое количество лепестков вставленных друг в друга по окружности. Рисовать розу мы будем начиная из центра, постепенно пририсовывая внешние лепестки нашему цветку.

Начать – самое сложное, когда будет готова заготовка, на которую будем впоследствии вешать всё новые и новые лепестки, дело пойдёт как по маслу.

2. Рисуем лепестки

Пририсовываем кривые линии, похожие на дуги исходящие с одной стороны цветка и заканчивающиеся в практически противоположном.

Следите за тем, чтобы линии лепестков были не круглые, а имели некоторые углы – это предаст реалистичности и утонченности нашему цветку розы. Посмотрите на фотографию розы ниже, чтобы понять структуру формирования её лепестков.

Она довольно-таки проста в понимании и запоминании. Рисование красивой розы – дело времени, а техника очень простая.

Добавляем всё-новые и новые лепестки, создавая эффект перекрытия одного лепестка другим. В верхней части толщину лепестков (их размер) делаем значительно меньше, чем в нижней. Это связано с тем, что мы смотрим на цветок не сверху, а немного под углом, так что верхняя часть лепестков видна лишь частично.

3. Рисуем листья розы

Отметим линии черенков листьев возле нашей нарисованной розы. Листья имеют простую форму треугольника с немного выгнутыми линиями. В идеале нарисовать линии лесенкой, которые придают листу розы больше правдоподобности, ведь листья этого цветка имеют именно такую форму.

4. Покрасим набросок

Если вы рисуете в фотошопе, то очень удобно нанести цвет на новый слой, предварительно установив у него режим смешивания. В таком случае набросок будет просвечивать через краску. Набросок на этом этапе можно сделать немного прозрачней.

5. Рисуем тени

Как было видно на фотографии выше, лепестки имеют более тёмный тон вблизи основания, в месте их соприкосновения с другими лепестками. В таком случае мы затемним эти самые места осторожными штрихами кисти тёмного цвета.

• Листьям придадим интереса за счёт обводки линии черенка и жилок альтернативным зелёным цветом.
• Поставим тень на листьях от цветка розы.
• Затемним большую часть цветка и листьев с одной из сторон, которая по предположению является изолированной от света.
• Получше очертим все грани лепестков, разгладим аккуратными движениями тона на лепестках, создавая более-менее гладкие цветовые переходы. И, роза готова.

Источник: https://macroart.ru/macrolink-12205

Как рисовать розы маслом поэтапно

Считается, что написание розы масляной краской – занятие не для новичков: цветок имеет сложную форму, требующую детализации и наличия навыков сочетания цветов. Но если бояться и не пробовать, живописной розы не получится никогда. О том, как рисовать розы маслом, если в изобразительном искусстве вы пока не сильны – в этой статье.

Будем писать: розовые розы на фоне массива зеленых листьев, залитые солнечным светом. Ориентация холста – горизонтальная, общая тональность – теплая. Свет падает справа сверху.

Важно! Пастозная техника, о которой пойдет речь, может использоваться также с акриловыми и гуашевыми красками.

Чтобы начать работу, понадобится:

• твердая палитра, завернутая в одноразовый файл;
• мастихин;
• набор масляных красок;
• кисти плоские из синтетического ворса: в палец толщиной для заполнения фона, в полпальца и тонкая круглая – для более мелких работ;
• холст А3 на подрамнике;
• растворитель “тройник”;
• тряпка и фартук.

Рисуем розы в такой последовательности:

1. Набрасываем охрой и тонкой кистью очертания трех крупных роз посередине холста.
2. Смешиваем на палитре травянистую зеленую с кадмием желтым, чтобы получить теплый солнечно-зеленый цвет. Чуть разбавив краску “тройником”, полупрозрачно замазываем фон, обходя розы и следя, чтобы оставалась видна фактура мазков.
3. Чередуем теплый цвет из п.2 с включениями чистой травяной зеленой так, чтобы ближе к правому верхнему и правому нижнему углу фон становился более темным, и бэкграунд красиво играл.
4. Добавляем к травяной зеленой ультрамарин, набрасываем под цветами длинные мазки, намекающие на листья розового куста.
5. Перемешиваем краплак красный прочный с титановыми белилами, закрашиваем нижнюю часть цветков, которая останется в тени.
6. Добавляем к цвету из п.5 каплю кадмия желтого и белила, чтобы получить более теплый оттенок чайной розы. Прописываем центр цветков этим оттенком.
7. Части лепестков, освещенные ярким солнцем, заполняем нежным сливочным оттенком – кадмий желтый + белила + капля краплака.
8. Поскольку лепестки роз, формируя цветок, всегда загибаются книзу, тонко обводим опустившиеся края охрой с краплаком красным, чтобы создать объем и отлепить лепестки друг от друга.
9. Те части лепестков, которые загнулись и находятся в тени, заполняем смесью краплака, ультрамарина и белил (розовато-сиреневый цвет, “цвет пыльной розы”).
10. Проходимся так по всем трем цветкам, вылепливая объем и не забывая, что яркий теплый свет падает на кус справа сверху. Т.е. контраст между светом и тенью должен быть значительным.
11. Чуть детализируем листья на переднем плане, намекаем на очертания листьев на заднем плане.
12. Детализируем серединки цветов краплаком красным прочным с каплей белил: в самом центре каждого бутончика, где лепестки прилегают друг к другу плотно, должно быть темно.

Обратите внимание! На картине должна быть передана атмосфера солнечного летнего дня. Розы освещены ярким светом, их лепестки просвечивают, задний план не прописан детально: отдельные мазки создадут ощущение воздушной перспективы.

Полезные советы живописи маслом

• Следите, чтобы на одном участке холста не перемешивалось более 2-х слоев масла. Поскольку слои при пастозной технике живописи не успевают просыхать, может появиться грязь, придется брать новый холст и начинать сначала.
• Общая тональность этой работы – теплая. Но поскольку загнутые вниз участки лепестков решены в сиреневом (холодном) цвете, в левом верхнем углу можно добавить мазки ультрамарином – для гармонии композиции.
• Как рисовать розы маслом? Если это – ваша первая работа, писать желательно с понравившейся реалистичной фотографии, найденной в интернете. Срисовывать с других картин нежелательно: копирование может испортить вашу живописную технику, которая уникальна для каждого человека.

Источник: https://art-matita.ru/blog/kak-risovat-rozy-maslom/

Учимся рисовать розу масляными красками

Думаете, что рисовать масляными красками розу с ее многочисленными лепестками и тонкими оттенками цветов сложно? На самом деле этот процесс достаточно легкий. Центром нашей композиции будет насыщенная красная роза. Во избежание перенасыщенности цветов на холсте необходимо подобрать такие краски для рисования, которые будут передавать свежесть и непосредственность рисунка.

Сначала подготовьте две копии основного изображения, первое из которых – размытое – будем использовать для мысленного видения рисунка, определения основных форм и тонов. При наличии необходимого изображения детали прорисовать уже проще.

Вторая копия – черно-белая гамма, которая поможет увидеть тона, которые нужно смешивать для различных частей. Если тона правильные, то рисунок выглядит единым целым.

Для выполнения композиции используйте грунтованный картон произвольного размера и кисточки 4 и 6 размеров, кисточку № 1 для прорисовки деталей. Палитра цветов состоит из 4 водорастворимых красок: кадмий желтый средний, кадмий оранжевый, малиновый ализарин и синий ультрамарин (+ титановые белила).

• Шаг 1. Используя размытое изображение, нарисуйте эскиз композиции, корректируя детали и формы. Сосредоточьтесь, в основном, на розе, нанесите на нее наиболее темные «трещины», чтобы определить общие линии. Это можно сделать кистью № 1 или карандашом.
• Шаг 2. Центр композиции, т.е. большую розу внутри, рисуйте наибольшей кистью № 6, смешивая синий ультрамарин с ализарином малиновым для темного тона. Для корректировки средних тонов к предыдущему тону добавьте ализарин малиновый.
• Шаг 3. Продолжайте прорисовывать большие части композиции различными равномерными цветами. на деталях не сосредотачивайтесь.
• Шаг 4. Добавьте ярких, светлых тонов к большой красной розе. Для этого смешиваем немного белого, оранжевого и ализарина малинового. Во избежание лишней белизны рисунка к красной краске добавляйте осторожно белую.
• Шаг 5. Как только плоские тона и большие массы краски нанесены, начните смешивать тона для создания большей глубины композиции. Добавьте несколько ярких тонов розам на фоне рисунка. Поскольку основная форма розы цилиндрическая, необходимо учитывать освещение. В нашем случае источник света находится с правой стороны.
• Шаг 6. Используя меньшую кисть нарисуйте отблеск внутри цветка. Розы имеют матовую бархатистую поверхность. Поэтому основной тон цветов должен быть мягким, а не блестящим.
• Шаг 7. Заключительный этап – прорисовка краев. Мягкими движениями кисти зарисуйте выступающие острые края лепестков. Наносите цвета большой кистью, как делали раньше, чтобы оставить много резких краев.

Используйте чистую кисточку или палец, чтобы смягчить верхний левый край и верхний правый угол розы. Также смягчите лепестки меньших роз , чтобы акцентировать внимание на остром центре большой розы.

Сочетание мягких и жестких краев усиливает визуальное восприятие. Рисунок завершен! Помните, что художниками становятся, а не рождаются!

Источник: https://artizo.com.ua/master_class/3258/89991/

Как нарисовать розу для начинающих — Пошаговые уроки рисования

Если вы искали лучшее руководство о том, как нарисовать розу для начинающих , то вы пришли по нужному адресу. С этим очень упрощенным уроком рисования вы научитесь рисовать реалистичные розы очень быстро и легко.

Шаг 1

Сначала мы изобразим «скелет» нашего рисунка розы. Чтобы сделать это правильно, мы наметим овальную форму (похожую на яйцо) для бутона и длинную вертикальную линию для стебля. Делайте все эти линии очень легким нажатием на карандаш, не пытаясь нарисовать идеально плавные и четкие линии, поскольку в будущем мы удалим все эти линии.

Шаг 2

Давайте начнем рисовать лепестки с самого основания. Ближе к вершине овала (или яйца) с первого шага изображена короткая изогнутая линия. Окружите эту линию большим количеством строк. Лепестки нашей розы нарисованы так, что каждая следующая линия лепестка должна окружать предыдущую линию.

Шаг 3

Продолжайте создавать новые лепестки. Каждая следующая строка должна быть больше предыдущей и, как упоминалось ранее, должна охватывать предыдущий лепесток. Не забывайте, что вам нужно использовать очень светлые, почти прозрачные линии.

Шаг 4

На четвертом шаге мы наметим внешние лепестки цветка. Это самые большие и широкие лепестки, которые выходят за рамки овала с первого шага. Они должны буквально окружать все остальные лепестки.

Шаг 5

Давайте теперь нарисуем чашелистики, то есть детали розы, которые находятся непосредственно под почкой. Теперь мы сделаем стебель розы толще, добавив еще одну линию, повторяющую вспомогательную направляющую линию стебля с первого шага.

Шаг 6

С помощью нескольких простых линий мы рисуем листья розы. Старайтесь не делать их слишком ровными и одинаковыми, потому что мы изображаем настоящую розу, а не искусственную. Основные контуры розы готовы, и с шага номер семь мы разберемся с окончательной детализацией розы.

Шаг 7

Чтобы сделать наш эскиз красивым и реалистичным, мы аккуратно обведем лепестки роз. Давайте начнем с внутренних лепестков, делая их очень темными и четкими. Чтобы сделать их действительно естественными и реалистичными, давайте сделаем их края неровными, но очень гладкими.

Шаг 8

Сделайте то же самое с наружными лепестками. Они также должны стать темными и четкими, а их очертания также должны быть неровными и очень гладкими. Сделайте нижний край бутона округлым и гладким, создавая очертания, похожие на вазу или талию женщины.

Шаг 9

Теперь давайте поработаем со стеблем розы. Нарисуйте линии, делая их темными и четкими, как в примере под этим текстом. Что стебель не должен быть таким же, как коктейльный тюбик. Небольшая неровность должна придать вашей розе естественный вид.

Шаг 10

Не только бутон и стебель этого замечательного цветка, но и его лепестки должны выглядеть естественно. Чтобы они выглядели как настоящие, сделайте края зигзагообразными и слегка неровными. Кроме того, нам нужно добавить вены на листьях.

Шаг 11

Рисунок нашей прекрасной розы почти завершен и выглядит вполне реалистично. Давайте сделаем последние штрихи и добавим тени, чтобы сделать их еще более объемными и реалистичными. Используя стандартную штриховку, добавьте тени в наименее освещенных областях.

Есть много разных уроков по рисованию роз, но мы постарались составить лучшую инструкцию, с помощью которой даже самый начинающий художник сможет изобразить очень натуральную розу.

Команда Drawingforall.net пытается разделить даже самую сложную и хитрую картинку на серию чрезвычайно простых шагов, в которых мы используем доступный текст, чтобы объяснить весь процесс создания рисунка шедевра.

Но это еще не все…

Мы советуем вам не останавливаться на этом. Чтобы улучшить свои навыки в области изобразительного искусства, попробуйте изобразить любую из этих трех роз, следуя инструкциям нашего руководства. Несмотря на то, что все эти три изящных цветка довольно сильно отличаются, принцип рисования остается неизменным.

Чтобы поднять свои навыки в изобразительном искусстве еще выше, постарайтесь рисовать различные виды бутонов роз с разных точек зрения. Научитесь рисовать различные формы лепестков и стеблей. Доведите уровень своего мастерства до такой степени, что человек, смотрящий на ваш эскиз розы, почувствует запах этого великолепного цветка.

Поэтому не забывайте, что самый важный учитель любого художника — это практика и время. Практикуйтесь как можно чаще с нашими инструкциями по изобразительному искусству, и вы станете настоящим профессиональным художником.

И, конечно же, не забывайте, что команда Drawingforall.net постоянно создает новые учебные пособия, и мы будем очень благодарны, если вы посетите страницы нашего сайта и поделитесь нашими учебными пособиями.

На Pinterest мы публикуем все упрощенные версии наших уроков, которые помогут нашим читателям научиться рисовать быстро и без проблем. Так что обязательно подпишитесь на нас там, чтобы не пропустить ни одного урока рисования.

Как правильно нарисовать розу поэтапно карандашом и красками: советы для начинающих

С давних времен розы были одними из самых популярных и востребованных цветов. Они олицетворяли любовь и красоту. Так называли прекрасных женщин, они присутствовали на гербах высокородных дворян и богатейших городов. И это неудивительно. Роза — цветок удивительной красоты. Даже ее изображение способно настроить нас на прекрасное и улучшить настроение.

Как нарисовать розу поэтапно

Но нарисовать цветок достаточно сложно. Изображение должно передавать многослойную структуру бутона, состоящую из накладывающихся друг на друга лепестков. Как нарисовать розу поэтапно, изложено в данном материале. Эскиз розы рисуется последовательным нанесением все новых и новых деталей на контур. Сначала изображается бутон, потом лепестки, стебель и ваза. И уже после этого картинка затеняется или раскрашивается.

Например, если вы хотите узнать, как нарисовать поэтапно розу карандашом, вы должны представлять, каким в итоге получится результат.

Рисуем контур бутона

Вам понадобятся мягкий, средней мягкости и твердый карандаши, А также лист ватмана и ластик. Итак, переходим к пошаговой инструкции: как нарисовать розу поэтапно? Первым делом необходимо обозначить контур будущего бутона. Вам следует изобразить окружность такого размера, в какой вы планируете вдеть головку цветка. Обратите внимание на то, что линии, обозначающие контур, не будут играть весомую роль на итоговой картине и должны проводиться плавно, без сильного нажима. Окружность не обязательно получится идеальной, но это и не критично. Затем ее необходимо поделить на две части, чтобы потом было удобней рисовать лепестки правой и левой сторон цветка раздельно. На этом же этапе есть смысл обозначить стебель цветка, чтобы четче обозначить пропорции всего эскиза.

Как нарисовать лепестки

Начать следует с нераскрывшейся части. Ее нужно расположить в самом центре цветка. Внутри получившегося контура нарисуйте лепестки. Они должны получиться в виде сердечка. Это будет границей для лепестков, которые вы вскоре нарисуете. Аккуратно объедините сердечко с бутоном, чтобы получить необходимую форму. Продолжайте повторять весь процесс. Каждый последующий лепесток стоит как можно больше открывать. Для этого они должны иметь не такие ровные края. Линии, идущие к другим частям бутона, направляйте так, чтобы максимально передать глубину рисунка. Форма их должна быть произвольна и уникальна. Это придаст изображению большую правдоподобность. Именно лепестки и их правильная передача являются ключевой частью рисования розы. Когда бутон будет закончен, придайте итоговым линиям необходимую яркость и ширину, сменив карандаш и увеличив давление на грифель. Успешно нарисовать розу поэтапно для начинающих, как правило, значит — правильно изобразить лепестки.

Стебель, листья и ваза

Пора нарисовать стебель цветка и расположенные на нем листья. Форму стебля, его разветвленность, количество веточек и листочков выбирайте произвольно. Главное, реалистично передать размер и общий их объем. Часто начинающие рисовальщики изображают листья слишком большими. Стоит обратить внимание на то, что на листьях должны быть изображены прожилки, это сделает эскиз более живым. А стебель и веточки розы покрыты шипами. Не стоит делать отростков слишком много и располагать их симметрично.

Чтобы изображение было законченным и не создавало абстрактного впечатления, стебель лучше поместить в вазу, а ту, в свою очередь, поставить на стол. Если вы рисуете букет из нескольких роз, это нужно сделать обязательно. Стол не помешает нарисовать покрытым скатертью. Вазу нужно правильно подобрать по цвету и высоте. К красным классическим цветам удачнее всего подойдет темная зеленая или синяя ваза с неброским, строгим орнаментом. Высота сосуда должна быть чуть ниже, чем у той части букета, что остается снаружи.

Рисуем тени

Для того чтобы разобраться, как нарисовать розу поэтапно, также нужно освоить такой важный этап этого процесса как нанесение теней. Тени придают рисунку объем и реалистичность. Представьте, с какой стороны на вашу розу или букет падает свет, чтобы определить, какая часть изображения будет в тени. При нанесении теней участки, на которых предполагаются полости и переходы глубины поверхности, должны быть затемнены интенсивней.

Для этого понадобится более мягкий карандаш. Легкими штрихами начинаем нанесение теней на внутреннюю поверхность бутона. Затемнение должно быть насыщенным. Этого можно достигнуть более сильным нажатием на карандаш в момент штриховки.

После этого следует выделить кончики некоторых лепестков, закрасив их. Не следует наносить штриховку на все.

После этого, используя твердый карандаш, выделяем им текстуру частей, на которые якобы попадает свет. Линии нужно проводить, выбирая степень яркости, исходя из общей затененности рисунка. В завершении участки, на которые нанесли штрихи, стоит растереть пальцем или специальной подушечкой, чтобы придать цветовым переходам плавность, а изображению розы — нежность. В заключении с помощью самого мягкого карандаша закончите рисунок, еще раз проведя им в самых темных местах. Такими являются наиболее глубокие складки и закрытые от света участки.

Как нарисовать розу красками

Несомненно, цветное изображение выглядит намного эффектней. Теперь, когда вы знаете, как нарисовать розу поэтапно карандашом, можно раскрасить эскиз красками, например. При этом важно равномерно распределить воду по картинке. Стоит запастись губками и чистой материей. После того как вы закончите рисунок, необходимо убрать лишнюю краску и с помощью ткани просушить рисунок. Можно воспользоваться спонжами для макияжа.

Самый простой способ нарисовать розу

В заключении расскажем, как нарисовать розу поэтапно для детей. Изобразив овал, нужного размера, задайте контур цветка. Присоедините стебель и листочки. Далее, как на рисунке внутри контура бутона, нарисуйте цилиндр и несколько лепестков. Можно чуть усложнить картинку, изобразив в верхней части не эллипс, а спираль (как было показано в начале статьи). Также можно нарисовать больше лепестков. С такой схематичной картинкой справится даже маленький ребенок.

Как легко нарисовать розу

За всю историю нашего сайта мы создали много разных уроков рисования, но самая популярная тема, конечно же, уроки о розах. Хотя мы создали много уроков по рисованию роз, наши читатели хотят большего. Вот почему в этом уроке рисования мы хотим показать вам , как легко нарисовать розу .

Шаг 1

Прежде всего, давайте нарисуем простой овал для бутона и простую линию для стебля розы.

Шаг 2

Этот шаг будет очень простым, здесь нам нужно будет лишь наметить пару простых линий в верхней части бутона.

Шаг 3

Добавьте еще несколько простых изогнутых линий, которые, кажется, «охватывают» линии из предыдущего шага.

Шаг 4

Продолжаем рисовать изогнутые линии, расходящиеся от центра по краям бутона.

Шаг 5

Теперь прорисовываем контуры внешних лепестков, спускающихся к нижнему краю бутона.

Шаг 6

Теперь нарисуйте очертания листьев (чашелистиков), которые расположены прямо под бутоном.

Шаг 7

Теперь утолщите стебель розы и нарисуйте контуры лепестков, как в примере ниже.

Шаг 8

Четкими и темными линиями аккуратно нарисуйте очертания бутона и чашелистиков.

Шаг 9

Нарисуйте очертания стебля розы. Опуститесь и обведите листья неровными линиями.

Шаг 10

Очень простой шаг, на котором нам просто нужно нарисовать несколько прожилок на листьях.

Шаг 11

А теперь, чтобы сделать наш рисунок более объемным, мы просто добавляем тени к розе.

Надеемся, что наш урок про как нарисовать розу легко был действительно простым, и теперь вы можете нарисовать розу не хуже, чем наши художники.Если вы столкнулись с трудностями в процессе рисования, обязательно напишите нам об этом в комментариях к этому уроку.

.

Как нарисовать розу

Роза — один из самых красивых цветов. Нежная форма этого цветка придает ему особую красоту. Скорее всего, каждый из нас хотя бы раз пытался нарисовать розу, но нашу технику рисования можно усовершенствовать. После этого урока мы сможем легко нарисовать розу , не забывая о ее формах, когда будем следовать пошаговому методу. Для начала давайте вспомним, что роза состоит из лепестков, которые прилегают друг к другу. Это самая сложная часть нашего рисунка.Чтобы роза выглядела реалистично, мы должны попытаться воссоздать все ее черты на бумаге. Для более крупных украшений нарисуем стебли роз с листьями.

Шаг 1

Нарисуйте контур розы. Для начала нам нужно нарисовать начальную форму этого цветка. Для этого нарисуйте круг (не обязательно идеальный круг) и нарисуйте стебель цветка. Оставаясь в пределах круга, на следующем шаге нарисуем лепестки роз.

Шаг 2

Нарисуйте контуры лепестков роз.Теперь мы добавим еще больше деталей, и нам нужно поработать над дальнейшими деталями, относящимися к лепесткам. Рисуя отдельные лепестки, не забывайте о форме бутона розы. Используйте круг, чтобы определить расположение и форму каждого лепестка.

Шаг 3

Добавьте детали к розе. Теперь закончим рисовать лепестки роз. Придайте больше четкости начальным наброскам лепестков и расправьте лепестки так же, как раскрывается тюльпан.

Шаг 4

Теперь нам нужно добавить листья роз и закончить детальный прорисовку лепестков.

Шаг 5

Завершите рисование розы. На этом мы почти закончили рисовать. Вы можете добавить тени к лепесткам, чтобы свет не попадал прямо на цветок. Также оттенок должен быть на стыке лепестков. Затемните листья в некоторых местах, чтобы они выглядели более реалистично.

Шаг 6

Завершающий этап рисования розы. Когда вы научитесь правильно рисовать розу, вы сможете нарисовать красивый Букет цветов.Обратите внимание, как это букет роз в вазе. Размеры бутонов и листьев неправильные, стебли наклонные. Лучший способ нарисовать букет роз — это посмотреть на живой цветок и сначала нарисовать карандашом, а затем раскрасить готовый эскиз. Но даже если перед вами нет живых цветов, вы можете использовать фотографии или картинки для справки.

.