Как нарисовать черной ручкой: Рисунки черной ручкой ? фото 100 креативных идей

Как выбрать лучшие курсы рисования гелевой ручкой в Москве?

ПОДОБРАТЬ КУРС

В отличие от карандашных эскизов, которые можно поправить на ходу, гелевая ручка дисциплинирует. Линия получается насыщенной, четкой, она идет плавно и легко вслед за движениями художника. Иные техники рисунка начинаются с наброска, схемы карандашом, внесения поправок с помощью стирательной резинки по ходу рисования. Курсы рисования гелевой ручкой позволят избегать этих моментов.

 

Как выбрать курс

 

Чтобы научиться изображать картины с помощью гелевой ручки, следует запастись терпением. Научиться рисовать ручкой картины без использования стерки сложнее, чем карандашом или кистью. Обучиться самостоятельно рисовать шедевры гелевой ручкой проблематично. Лучше обратиться к профессионалам, которые помогут избежать ошибок, подробнее расскажут о нюансах техники, не позволят ученикам разочароваться в умениях.

 

 

Курс рисования гелевой ручкой с нуля не очень объемный. Обычно это небольшой обучающий мини-блок, авторский мастер-класс или онлайн-вебинар. Поскольку данный вид искусства – довольно узкое направление в рисовании, редко можно найти подобные занятия в обычной художественной школе. В Москве такие преподают в художественной школе “Возьми кисть”. Обучение проходит в несколько этапов, на которых слушатели:

 

• узнают историю появления графического рисунка;
• освоят технику штриховки;
• научатся комбинировать объекты и элементы, наполнять фон и расставлять акценты с помощью штрихов;
• увидят мир в непривычном прежде ракурсе.

 

Люди из других городов могут записаться на онлайн курсы в школе-студии Draw your city.

 

После выбора курсов ознакомьтесь с работами преподавателя, почитайте отзывы учеников. Если художник-преподаватель имеет собственный сайт, внимательно изучите его, чтобы не попасться в руки непрофессионалов или мошенников. Если по окончании уроков предусматривается получение именного сертификата, это большое преимущество.

 

Популярные курсы Bubolab

Как нарисовать небо без кистей?

Бесплатно

На страницу курса

Рисование традиционное vs цифровое

Бесплатно

На страницу курса

МК: Рисуем модные эскизы. Урок 1

Бесплатно

На страницу курса

Ищете курсы? Хотите получить новый навык?

Мы собрали лучшие курсы с сертификатами для начинающих и продолжающих

подобрать курс

Кому пригодятся курсы

 

Некоторым деткам сложно рисовать кистями или карандашами из-за ослабленных мышц плечевого пояса. В таком случае ребенку подойдут курсы рисования гелевыми ручками.

 

 

Техника полезна для начинающих, взрослых, последний раз рисовавших в школе. Профессионалы смогут совершенствовать навыки, раскрыть новые творческие стороны, поймать вдохновение, почерпнуть идеи.

 

Курс пригодится людям, связанным с каллиграфией, преподавателям ИЗО, руководителям дошкольных групп, иллюстраторам, декораторам. Татуировщикам обучение поможет качественно создавать эскизы для тату, а модельерам – нарисовать собственную модную коллекцию одежды.

 

Рисование гелевой ручкой пригодится во многих профессиях. В одной деятельности рисунок является непосредственным, главным результатом работы, в иных сферах – вспомогательный продукт. Но несмотря на важность рисунка в деятельности, преимуществом в работе станут высокие профессиональные навыки, которые можно приобрести на курсах.

 

Что изучают на курсах

 

Для обучения понадобится минимум атрибутов: гелевые ручки и бумага. Из-за низкой стоимости материалов занятие экономично, выгодно, не затратно. Стержень подойдет любой толщины. Бумагу лучше выбирать гладкую, так линии будут ровнее, четче.

 

Программа включает несколько уроков:

 

1. Знакомство с историей гелевой ручки.
2. Техники рисования.
3. Практическое занятие.

 

В ходе обучения рисованию слушатель узнает, при каких обстоятельствах возникла ручка. Узнают нюансы выбора удобного инструмента для рисунка. Знакомство с особенностями рисования позволит понять правильность ведения линий, создания яркого, насыщенного, четкого изображения. После практических занятий ученик самостоятельно нарисует понравившееся изображение. Преподаватель поможет избежать возможных ошибок, даст полезные советы, рекомендации.

 

 

В зависимости от курса, после обучения предусматривается получение сертификата.

 

Как и где можно применить полученные знания

 

Навыки можно использовать для самостоятельного создания декора в доме.

Полученные знания пригодятся для рисования эскизов одежды, объектов архитектуры, татуировок. Курсы помогут реализовать себя в организации и проведении соответствующих мастер-классов, уроков изобразительного искусства, школьных кружков.

 

Рисование гелевой ручкой можно внедрить в качестве школьного кружка, занятий в дошкольных учреждениях. Получив основы оригинального художественного искусства, можно попробовать себя в области анимационной графики, художника-иллюстратора, карикатурщика.

 

Отзывы тех, кто прошел курсы

 

Анна, 42

 

 

Освоив профессию швеи, мне захотелось рисовать собственные эскизы, ведь идей у меня много. Опыт рисования практически отсутствует, последний раз брала карандаш в руки на уроках ИЗО в школе. Наткнулась на интересный курс рисования гелевой ручкой. В течение короткого времени я освоила основы рисования, теперь легко воплощаю идеи модельера на бумаге.

 

Ольга, 22

 

 

Для работы в тату-салоне появилась необходимость научиться рисовать качественные эскизы. Долго выбирала подходящий урок, не понимая, какой курс мне нужен. Случайно нашла онлайн уроки известного художника гелевой ручкой. Пройдя обучение, повысила свои навыки в рисовании и поймала вдохновение для создания рисунков-татуировок.

 

Кристина, 30

 

 

На досуге наткнулась на дистанционные уроки по рисованию гелевой ручкой. Направление в изобразительном искусстве показалось интересным. Пройдя обучение, вдохновилась созданием рисунков. Выставляю свои эскизы на продажу, сделав из случайного хобби бизнес

 

Преимущества рисования

 

От изображения рисунков гелевой ручкой получаешь одно удовольствие. Гелевая ручка не смазывает рисунок, не замерзает на холоде, не портит бумагу.

 

Преимущества нетрадиционного искусства:

 

• оригинальность;
• самовыражение;
• экономичность материалов;
• развитие моторики у детей;
• тренировка терпения;
• получение новых знаний;
• увлекательность процесса.

 

Процесс рисования требует точности и аккуратности движений. Терпение и усидчивость помогут освоить интересную отрасль в художественном искусстве.

 

Дмитрий Рыбин, художник гелевой ручкой

 

«Нетрадиционный способ рисования доступен для изучения любому желающему. Ребенку такая техника изобразительного искусства подходит, потому что с ее помощью можно, начиная с азов, научиться рисовать».

 

 

Следите за нами в telegram-канале

Как нарисовать ламборджини чёрной ручкой. Тенденции, отзывы, фотографии

Содержание статьи:

Фото

Как нарисовать Ламборджини

Видео

Похожие статьи

Зато я могу нарисовать ее: Как нарисовать ламборджини карандашом поэтапно.   Пожарную машину; Черный Бумер.

How to draw a car Lamborghini Aventador LP Superveloce sportcars step by step easy drawing for beginners.

В конце концов, вопрос о том, как нарисовать » Ламборджини «, не будет вызывать сложностей.  Даже самые мелкие детали, такие как бамперы, фары, дверные ручки и другие, продуманы и доведены до совершенства.

В этом шаге мы будем рисовать диски на шинах автомобиля. Убедись в том, что твой эскиз подобен моему, так как этот шаг очень важен в процессе рисования. Это необходимо, чтобы придать колесам объем. Свои идеи оставляйте на страничке заказов..

Как нарисовать Lamborghini Gallardo | Как нарисовать авто | VK

Как нарисовать ламборджини Lamborghini Murcielago поэтапно. Сегодня мы будем рисовать Ламборджини, но прежде мы нарисуем эскиз нашей будущей машины, так как ты видишь на примере. Убедись в том, что твой эскиз подобен моему, так как этот шаг очень важен в процессе рисования.

Сейчас мы будем рисовать раму машины. Для этого прорисовываем кузов и левое крыло автомобиля. Прорисовываем переднюю часть корпуса машины. А именно рисуем лобовое стекло и прорисовываем дизайн капота Ламборджини. Линии рисуем максимально приближенными к тем, что вы видите на примере. В этом шаге прорисовываем левое крыло машины.

Рисуем окна и двери со стороны водителя и пассажиров. После рисуем зеркало со стороны водителя и прорисовываем дизайн нижней части левого крыла Ламборджини. Прорисовываем передней бампер, так как вы видите на примере. Теперь рисуем колёса машины. Обратите внимание, что нижняя часть колёс имеет слегка приплюснутую форму, так как под весом машины они слегка проседает, что необходимо учесть в процессе рисования для большей реалистичности вашего рисунка.

В этом шаге мы будем рисовать диски на шинах автомобиля. Для этого начиная от центра, не спеша прорисовываем каждый сегмент дисков машины, так как вы видите на примере. По окончанию работы сотрите все вспомогательные линии, которыми вы руководствовались в процессе поэтапного рисования Ламборджини.

Вот и всё, вот так должен выглядеть Ваш рисунок, если Вы всё правильно сделал. А у меня на этом всё, желаю успехов в вашем творчестве и жду Вас снова на нашем сайте!

Жми спасибо и делись с друзьями!!. Другие уроки из раздела Транспорт. Чтобы оставить комментарий, вам необходимо войти или зарегистрироваться. Не хило я помучился. Игры Мемы Мультфильмы Советские мульт-мы Герои Дисней Миф-кие персонажи Транспорт Люди Достопримечат-сти Разное.

Для начинающих Части тела человека Мультфильмы Растения и цветы Портреты знам-стей Продукты питания Разное. Мы в социальных сетях. Рисуем Субару Сакамаки цветными. Рисуем панду из геометрических фигур. Как рисовать и раскрасить Куросаки Ичиго.

Рисуем и раскрасить рыбку ребёнку. Рисуем грустную девушку с ушками. Рисуем Эмераду из Сатана на подработке. Рисуем Люси Хартфилию из Fairy Tail. Рисуем реалистичную голову кошки. Рисуем Стива из Майнкрафта. MisaDragoon ну как-то так. MisaDragoon ну как, год назад рисовала. При копировании материалов с сайта, активная обратная ссылка на DMCUNMOR.RU — обязательна..

По всем вопросам: admin DMCUNMOR.RU.

Рисуем гелевой ручкой

Рисунки черной ручкой несложные. Как рисовать узоры зентангл. Рисуем зентангл-животных своими руками поэтапно.

У вас никогда не было татуировки, но всегда хотелось? Найти идеального мастера тату нелегко, а решиться на пронзительную боль ещё сложнее. Делать это не обязательно, когда под рукой есть гелевая ручка. Если вы чувствуете, что у вас есть творческие способности, и вам хочется их зафиксировать в виде временной татуировки, то сделайте это самостоятельно в домашних условиях!

Как нарисовать татуировку гелевой ручкой без хны на руке

Временное тату необходимо тем, кто на выходных собирается идти на сногсшибательную вечеринку, рок-концерт, клубную тусовку, но уже в понедельник явится в офис, университет или школу. Существенной преградой для нанесения реальной татуировки становится запрет родителей. Поэтому, удовлетворите свое и их желание одновременно, обойдясь без психологических скандалов.

Не обязательно искать мастера по рисункам ­хной или задавать вопросы профессионалу по поводу временного варианта. или ручки помогут вам выразить собственное видение любимого рисунка у себя на коже. Это подвластно каждому! Убедитесь в простоте и легкости выполнения, прочитав следующие пошаговые инструкции.

Кратковременная тату гелевой ручкой

Для двухдневной татуировки вам понадобятся такие материалы:

• черная шариковая гелевая ручка;
• простой карандаш;
• ножницы;
• пергамент или калька;
• ватные тампоны;
• влажная тряпка;
• тальк или фиксатор для волос;
• жидкость, которая содержит большой процент спирта;
• дезинфицирующий спрей для обработки ран.

Техника выполнения кратковременной татуировки гелевой ручкой пошагово:

1. Выбор собственного дизайна. Если вам близка художественная деятельность, то для вам нетрудно будет нарисовать тату со смыслом, характером, выражающее ваши эмоции. Если предрасположенности к этому нет, найдите готовый трафарет, например, в специализированных сообществах по этому мастерству.
2. Обведите контур рисунка на кальке или пергаменте карандашом. Гелевой ручкой аккуратно внутри разукрасьте макет. Нужно его проработать тщательно, но чтобы не было потеков.
3. Определите расположение кратковременной татуировки. Если вы хотите наносить ее самостоятельно, то место должно быть доступным для вас, например сделайте (спина, шея не подойдет). Если вам будет помогать друг, то легко экспериментируйте. Обработайте это место спиртом.
4. Намочите тряпочку в теплой воде.
5. Возьмите кальку или пергамент с рисунком, приложите к выбранному месту на теле. Сверху бумаги с татуировкой распределите влажную ткань, хорошо прижмите, держите в течение одной минуты. Отодвиньте маленький край кальки, чтобы удостовериться в наличии тату на коже. Если она не полностью переснялась, то подержите тряпочку сверху еще некоторое время.
6. Если вам покажется, что рисунок не яркий, возьмите гелевую ручку и прорисуйте сверху бонусный слой.
7. Закрепите татуировку с помощью талька или фиксатора для волос. Сбрызните дезинфицирующим спреем сверху, покрыв тату дополнительной клей-пленкой. Временная татуировка готова!

Долговременная татуировка

Чтобы татуировка радовала вас долгое время, приготовьте такие материалы:

• черную гелевую ручку;
• иглу;
• вату;
• дезинфицирующий спрей для обработки ран;
• спирт.

Техника выполнения:

1. Выберите дизайн, как и в предыдущем, кратковременном варианте.
2. Обработайте спиртом месторасположение тату. Используйте как кальку для нанесения макета, так и карандаш для глаз, чтобы воссоздать будущий рисунок татуировки. При любых оплошностях лишние линии стирайте спиртом.
3. Если вы не готовы причинить себе боль самостоятельно, обратитесь за помощью к другу, который имеет стойкую нервную систему, минимальные творческие способности, обладает аккуратностью. Или позовите мастера татуировок.
4. Обработайте спиртом иголку, а затем ею наколите рисунок, который хотите получить. Дырочки должны быть маленькие, не глубокие. Если это ваша первая работа, то лучше выбрать , контура геометрической фигуры.
5. Полученные точки-дырочки тщательно закрасьте гелевой ручкой. Подождите некоторое время, а затем удалите лишнюю краску.
6. Нанесите дезинфицирующий спрей для обработки ран, создав защитную пленку и удалив микробы. Долговременная татуировка готова! Она продержится не менее двух недель, точное время зависит от того, насколько быстро будут заживать ранки.

Подборка простых картинок для татуировок ручкой

Перед тем, как сделать татуировку гелевой ручкой, попрактикуйтесь на бумаге, на подруге, чтобы оценить взглядом реальный вид рисунка. Для первого раза подойдут простые и легкие с миниатюрными композициями. Чем больше вы будете увлекаться этим делом, тем красивее, масштабнее, уникальнее будут рисунки. Если вы получаете от этого удовольствие, задумайтесь, видите ли вы себя в будущем, как мастера татуировок.

Легкие тату для начинающих

Вы новичок? У вас есть идеи для нанесения временной татуировки гелевой ручкой? Если нет, то несколько примеров оригинальных изображений на коже помогут вам определиться или оттолкнуться от желаемого результата. Легкие варианты тату для начинающих – это иероглифы, маленькие птицы, надписи, геометрические фигуры, простые элементы природы (листья, ветви). Оригинально будет выглядеть татуировка в виде кольца на пальце.

Видео: поэтапное создание тату в домашних условиях

Чтобы удостовериться в простоте создания рисунка в домашних условиях, посмотрите видео ниже, где паренек покажет вам на собственном примере, как научиться рисовать татуировки ручкой. В ролике используются материалы, которые были описаны в тексте выше (временный вариант). Процесс несложный, подручные средства есть дома практически у каждого, а метод нанесения не приведет к заражению крови или другим опасным последствиям. Попробуете воссоздать у себя маленькое произведение искусства!

Фото временных татуировок, выполненных ручкой

Ранее татуировки являлись идентификаторами людей для определения личности, украшением для многих верховных жриц и жрецов. Наличие таких рисунков никого не удивляло, не поражало и считалось обычным делом. Сейчас у многих людей мнение на счет татуировок поменялось. Но остались индивидуумы, которые знают, как выразить с помощью тату свои черты характера, преимущества, взгляд на жизнь. Решиться на такой смелый шаг тяжело, но стоит начать с малого. Если вас завлечет красота временных татуировок, в будущем вы будете уверены, что не пожалеете о долговременной татушке.

Вспомните школьные годы, ну кто не грешил тем, что на задней страничке в тетрадке во время скучного урока зарисовывал что-нибудь произвольное. А при наличии художественных способностей, это занятие увлекало и выражалось в зарисовках действительности, карикатур и шаржей своих друзей или учителей, смешных картинках и так далее. Забавно, но не более.

Если же обратиться к классическим методам рисования, то шариковая ручка никогда не считалась инструментом для создания рисунков. И как выяснилось, напрасно. Современные художники, которые освободили сознание от стереотипов, используя шариковые ручки, добиваются потрясающих эффектов. Картинки получаются насыщенные цветом, объемом, живой фактурой. Некоторые из них в исполненном виде напоминают фотографии, другие похожи на компьютерную графику высочайшего качества, есть и такие, которые выглядят, как гравюра.

Безусловно, чтобы получить такие изображения нужно обладать талантом и навыками работы с шариковой ручкой. Но всегда нужно с чего-то начинать и пробовать. Тем более, что шариковые ручки в современной канцелярии приобрели много новых свойств, можно выбрать ручки с разной толщиной рисуемой линии, появились различные цветовые оттенки в достаточно богатой палитре, качество шариков в стержнях позволяет рисовать без клякс и не прорисованных участков.

Для рисования нужно выбирать хорошую шариковую ручку, которая не будет пачкать, то есть будет равномерно выпускать чернила из стержня. Если желаемый рисунок должен состоять из линий одинаковой яркости, почти не отличаемой ширины, то применяйте гелевую ручку. Если нужны полутона, возможность варьировать интенсивностью цвета, то лучше выбрать шариковую ручку с обычными чернилами.

Используя самописку (именно так называли шариковую ручку, когда она только была изобретена) для рисования, учитывайте, что расход чернил будет интенсивнее, чем при письме, а значит, ручек нужно подготовить с запасом. На одну картину может расходоваться от 3 до 4 стандартных чернильных стержней.

И самое главное. Чернильная ручка в отличие от карандаша не допускает промахов, все штрихи, линии и точки нужно наносить уверенно и точно, ведь чернила на бумаге остаются навсегда, их нельзя исправить.

Кроме этого, при использовании шариковой ручки для рисования нужно быть предельно аккуратным: чернила сохнут не сразу, поэтому нечаянно прижавшись ладонью или пальцем в свежие линии, легко размазать их или оставить свой отпечаток. Не такая простая технология, как представлялось на школьных уроках.

А теперь посмотрим на шедевры, которые получились у мастеров, в совершенстве владеющих этой техникой.

Английская художница Андреа Джозеф (Andrea Joseph) рисует прямо на тетрадных листах, что очень напоминает школьное творчество и зарисовки для мультфильмов или детских книжек.

Лукас Сальгадо (Lucas Salgado) из аргентинского города Санта-Фе рисует своих девушек шариковой ручкой не имея специального художественного образования. Вот, что значит талант, который может проявиться даже из простых чернильных линий.

Самуэль Сильва (Samuel Silva) юрист из Португалии рисует цветными шариковыми невероятной реалистичности и живости картинки, которые отражают не только все оттенки природы, света и тени, всего мироздания, но и все оттенки эмоций, объем и форму словно это яркие точные цветные фотографии.

Абадидабу Сара Эстее (Abadidabou Sarah Esteje) французская художница, которая по профессии является дизайнером и увлекается фотографией, создает потрясающей реалистичности анималистические картинки с помощью синей шариковой ручки. Среди ее работ появились и портретные изображения.

Хуан Франциско Касас Руиз (Juan Francisco Casas Ruiz) испанский художник, родившийся в городе Ла Каролина, Хуан имеет профессиональное художественное образование. Взяв однажды обычную синюю шариковую ручку, он зарисовал чернилам шуточный портрет. Это занятие так увлекло молодого испанца, что он создал десятки зарисовок людей в оттенках синих чернил, которые по точности отображения натуры невозможно отличить от фотографий. Среди этих зарисовок много чувственных и даже эротических изображений девушек, которые с удовольствием становятся моделями для оригинального художника.

Китайский художник Чжугэ Цинцзя также рисует только шариковой ручкой, тщательно прорисовывая даже самые мелкие детали.

Тим Джеффс (Tim Jeffs), замечательный художник-анималист из Соединенных Штатов Америки изображает на бумаге портреты животных, прописанные в тончайших деталях, и пользуется при этом шариковой ручкой и черной тушью.

Необыкновенное творчество, которое можно отнести к графическому реализму имеет достаточно последователей и почитателей и не может не приковывать внимания.

Как нарисовать ручкой?

Некоторые художники предпочитают делать рисунки ручками. Новичку же работать с данным инструментом будет немного сложнее, чем с карандашом, но тем не менее можно попытаться освоить и это мастерство. Наши советы вам в этом помогут.

Рисуем ручкой розу

В качестве примера покажем, как нарисовать ручкой розу. Для начала вы можете выбрать простую схему рисования:

• Выполните на бумаге овал и далее пририсуйте к нему плавными округлыми линиями лепестки.
• Нарисуйте немного изогнутый стебель, шипы и листики. Теперь закрасьте рисунок цветом или заштрихуйте его ручкой.

Когда вы более-менее освоитесь в рисовании ручкой, можете приступать к более сложным схемам. Для создания базовых вспомогательных линий мы рекомендуем использовать карандаш.

Учтите, что сначала надо поэтапно нарисовать ручкой верхнюю часть рисунка и затем переходить к нижней. В этом случае у вас не будет риска размазать запястьем руки только что сделанные линии.

Самые разнообразные идеи того, какие рисунки можно нарисовать ручкой, вы найдете в нашем разделе .

Особенности рисования ручкой

В отличие от карандаша, линии которого можно в любой момент подправить или полностью удалить, рисунок, выполненный ручкой, коррекции практически не поддается. Это значит, что с самого начала вам нужно нарисовать ручкой красиво. В этом заключается основная сложность работы с данным инструментом.

А потому, если вы пока еще не можете похвастаться выверенными точными движениями, с первого раза создающими красивые правильные линии, лучше сначала сделать рисунок карандашом, а уже потом поверх него рисовать ручкой.

Что касается того, какой именно инструмент выбрать, то все зависит от вашего вкуса и поставленных задач. Например, обычная шариковая ручка даст достаточно тонкие и ровные линии, но рисунок будет выглядеть немного простовато. А вот гелевой ручкой удастся нарисовать более элегантный рисунок, однако такие ручки иногда могут подтекать. Лучшим выбором станут специальные инструменты для рисования: ручка для набросков с подвижным пером, ручка-линер, изограф.

Татуировки, нарисованные ручкой, позволяют украсить тело быстро и безболезненно. Для их создания подойдут обыкновенные гелевые ручки, которые можно приобрести в любом магазине канцелярии.

Цветки на лопатке, нарисованные ручкой

Как сделать татуировку ручкой своими руками

1. Перед созданием тату подумайте, что именно вы хотите видеть на своем теле. Рисунок продержится на теле несколько дней, поэтому изображение должно вам сильно нравиться. Картинки можно поискать в интернете. Здесь вы без труда найдете то, что придется вам по вкусу.
2. Попробуйте нарисовать выбранный рисунок на черновике. Возможно, ваши художественные навыки не позволят вам нарисовать эту картинку красиво и аккуратно. В этом случае нужно упростить ее дизайн. Если даже после этого результат вам не понравится, лучше подобрать другие татуировки ручкой, эскизы которых без труда можно найти на просторах интернета.
3. Подберите для создания тату черную гелевую ручку. Нарисуйте выбранный рисунок на простой или пергаментной бумаге. Можно также воспользоваться калькой. Раскрашивать изображение нужно очень аккуратно, чтоб не потекли чернила.
4. Определитесь с местом для татуировки. Наносить временное тату можно в любом месте. Если вам хочется перенести изображение на область спины шеи или лопатки , попросите о помощи друга.
5. Кусочек ткани смочите в теплой воде.
6. Бумагу с рисунком приложите к месту, на котором вы хотите тату. Влажную ткань сильно прижмите к рисунку и подержите ее 30 секунд.
7. Осторожно и очень медленно поднимите край бумаги и убедитесь, что рисунок полностью перешел на кожу. При необходимости подержите ткань еще несколько секунд, а потом повторите процедуру.
8. Снимите влажную ткань вместе с бумагой.
9. Дайте татуировке возможность высохнуть.
10. Сбрызните татуировку лаком для волос. Это позволит сохранить привлекательный вид татуировки.

Татуировка, сделанная ручкой на кисти руки

Татуировки гелевыми ручками можно менять каждые 2-3 дня. И в этом их большое преимущество!

А вы знали? Понравившийся рисунок можно распечатать на принтере, а потом просто обвести чернилами и перенести на тело.

Несколько важных замечаний

1. Если на тату попадет вода или любая другая жидкость, то она потечет и оставит след на одежде. В этом случае воспользуйтесь салфеткой, чтобы сразу стереть нанесенный рисунок.
2. Откажитесь от использования слишком горячей воды. Это необходимо для того, чтобы избежать отравления. Оно возможно в очень редких случаях, но лучше не рисковать.

Знаки на пальцах руки нарисованные ручкой

Я давно хотела сделать себе татуировку, но очень боялась боли и неприятных последствий. Однако я нашла выход – временная татуировка гелевой ручкой. Ее легко можно сделать в домашних условиях. Первой моей татуировкой стала красивая звездочка на шее . Все подруги ахнули от восхищения и не сразу поверили, что она не настоящая. Теперь я с радостью делаю татуировки. Рисунки я меняю каждую неделю.

Инна, Казань

Нарисованный цветок ручкой

1. Если у вас смуглая кожа, то ткань на бумаге придется держать дольше, чем 30 секунд.
2. Снимать бумагу нужно очень осторожно, чтобы не размазать чернила и не испачкаться.
3. Если вам хочется нанести татуировку в виде слов, напишите их карандашом, а потом разверните бумагу и обведите ручкой каждое слово. В итоге у вас получатся «перевернутые» буквы. Не пугайтесь, здесь нет никакой ошибки! Когда вы перенесете слова на кожу, они окажутся «на своих местах».
4. Если что-то пошло не так или вы заметили ошибки в словах, просто сотрите рисунок. Для этого вам понадобится ткань, смоченная в спирте.
5. Татуировки ручкой, значение которых имеет такой же смысл, как и настоящих тату, можно легко смыть при помощи мыла и воды.

Татуировки ручкой, фото которых вы найдете ниже, отличаются большим разнообразием. Самые простые татуировки сможет сделать даже ребенок.

Знаки на запястье рук руской

Когда я первый раз услышала о татуировках ручкой, то скептически отнеслась к этой затеи. Мне казалось, что такое тату выглядит как-то по-детски . Но когда подруга нанесла мне рисунок, то я очень удивилась. Татуировка смотрелась, как настоящая! Теперь я каждую неделю балую себя новыми татуировками!

Елена, Тюмень

Важно! Если у вас нет принтера или вы просто не хотите рисовать изображение для тату самостоятельно, приобретите готовые татуировки из гелевых чернил.

Какие рисунки подойдут для татуировки ручкой?

Если вы собираетесь наносить тату гелевой ручкой первый раз, подбирайте самые простые рисунки – бабочек , цветок, геометрические узоры , листочки, ветви и т.д. Как только вы набьете руку, можете переходить на более сложные композиции – иероглифы фен-шуй, надписи, животных, птиц и т.д. Очень красиво также смотрятся татуировки, выполненные при помощи индийской техники мехенди. Этот вариант больше подойдет для молодых девушек. Мехенди сделает их образ женственным и загадочным.

ЧБ маки гелевой ручкой

Если вы решили всерьез заняться временными татуировками, то вас наверняка заинтересуют специальные инструменты, которые значительно облегчают работу. Как правило, они представляют собой ручки с двумя пишущими концами. Один из них тонкий, для рисования отдельных деталей рисунков. Другой конец толстый. Он подойдет для прорисовывания основных элементов изображения, а также заполнения формы. Этой ручкой изображение можно наносить сразу на кожу. Неверные линии легко стираются, не травмируя при этом кожные покровы. Если все сделать правильно, то отличить такую татуировку от настоящей можно только при близком рассмотрении.

Видео: девушка рисует тату ручкой

Как научиться рисовать зентангл и дудлинг?

Если вы еще не пробовали рисовать в популярных сегодня техниках зентангл или дудлинг, то самое время разучить их.

Пусть вы не станете создавать из рисунков настоящие картины, но у вас точно появиться занятие, к которому вы будете обращаться при необходимости выбросить накопившийся негатив, подумать о чем-то хорошем и прекрасном.

В этой статье собрана информация о техниках рисования зентангл и дудлинг. Вы не только узнаете, когда и у кого впервые возникла идея заполнения белого листа простыми, но эффектными узорами, и чем отличаются техники рисования, но и сможете развить свои скрытые способности.

Что такое зентангл и дудлинг?

Технику зентангл уже давно взяли на вооружение люди творческих профессий для создания удивительных и завораживающих рисунков, заполнения страниц блокнотов, скетчбуков.

Интересные узоры используют даже арт-терапевты во время своих тренингов. Нарисованные на карточках гелевой ручкой узоры можно увидеть в интернете, а можно создавать чудные рисунки самому.

Плюсы от рисования в техниках зентангл и дудлинг:

• рисование рассматривают как способ помедитировать
• можно на некоторое время отвлечься от насущных проблем
• можно увидеть привычные вещи свежим взглядом
• возможность перенастроиться и вдохновиться на новые проекты
• является прекрасным средством от бессонницы
• способ повысить самооценку
• рисование незамысловатых узоров успокаивает, снимает стресс
• способ развить твердость руки, глазомер, улучшить почерк
• повышается внимание и разрабатывается мелкая моторика

На фото ниже представлены эффектные черно-белые и цветные узоры, нарисованные в технике зентангл.

Итак, что же представляют из себя красивые произведения искусства в миниатюре?

Zentangle (зентангле) — это те рисунки, которые создаются неосознанно во время ожидания, или просто для того, чтобы расслабиться, успокоиться.

Изучив некоторые особенности рисования узоров, можно не просто водить ручкой по листу, а переносить на белые бумажные квадраты неповторимые абстракции.

Для рисунков в технике зентангл свойственны повторяющиеся мотивы. Техника зентангл получила свое название в 2006 году в США от двух слов:

• «зен» — это одна из буддистских сект
• «тангл» — означает путаницу, переплетение

Дудлинг — это те самые каракули, которые так хорошо получаются у людей разного возраста: от мала до велика. Рисунок в технике дудлинг состоит из простых форм и изогнутых линий.

В этой технике можно начинать рисовать без каких-либо знаний, умений. Ведь главное, что помогает создавать интересный узор, — это возможность действовать интуитивно.

Рисунок в технике зентангл отличается тем, что на его выполнение необходима значительная концентрация внимания. Рисуют узоры на квадратных карточках , размер которых 9х9 см.

Карточки можно вырезать из плотной бумаги, а можно купить готовые в магазине для художников

Зентангл можно рисовать в тетради, расчертив лист на квадраты со сторонами 9Х9 см

Можно расчертить обычный лист бумаги на квадраты. Каждый квадрат заключает в себе отдельную композицию. Есть и другой вариант выполнения рисунков: в большом квадрате чертится несколько маленьких.

Изогнутыми линиями внутри квадратов определяют границы будущих узоров и фигур, объединяя их в одну композицию.

В каждом узоре необходимо выделить и показать затененную область. Тени и блики на рисунках подчеркнут впадины, создадут иллюзию объемных узоров, помогут придать незнакомому миру привлекательность. Тональные контрасты сделают мир узнаваемым.

Примеры узоров:

Зентангл рисование для релаксации, вдохновения и удовольствия

Рисунки в технике зентангл — это то, что мы выводим на бумаге, сидя на совещании, на лекции, во время затянувшегося телефонного разговора. Каракули и черточки помогают не терять концентрацию, побороть сонливость.

При эмоциональном истощении, усталости маркер, фломастер или обычная ручка отвлекут от насущных проблем: вы начнете творить, ни о чем не думая. мыслительная энергия в такие моменты не расходуется понапрасну, а потому получаемая информация продолжает обрабатываться и усваиваться.

Несколько квадратов с узорами превращаются в интересное законченное произведение и при этом не требуется каких-либо особых умений в области рисования.

Сегодня элементы зентангла или дудлинга можно увидеть на различных элементах декора. Странные и замысловатые фигуры соединяются в причудливые сюрреалистичные сюжеты.

В чем же заключается смысл медитации во время рисования в технике зентангл?

• Чтобы рисунок получился красивым, нужно уметь сосредотачиваться на моменте «здесь и сейчас». А это возможно только при условии полного погружения в процесс рисования.
• Машинальные движения рукой по бумаге со временем становятся осознанными.
• Спонтанность постепенно вытесняется продуманностью композиции.

Техника рисования в стиле зентангл и дудлинг

Существуют определенные правила для рисунков зентангл:

• узор выполняется в черно-белой цветовой гамме
• узор ограничивается квадратной рамкой внутри карточки заданного размера (9Х9 см)
• внутри рамки рисуются произвольно линии, которые делят квадрат на сектора
• образовавшиеся после проведения линий сектора заполняются причудливыми произвольными узорами
• сюжет каждой композиции — абстрактный

Рисунки в технике дудлинг выполняются интуитивно, при их выполнении отсутствуют правила. Зентангл, в отличие от дудлинга, создается таким образом, что узор является полноценным и законченным с любой стороны и с любого угла.

Для рисования в технике зентангл понадобятся следующие материалы:

• плотная акварельная бумага
• линер (капиллярная ручка), маркер или обычная
• шариковая ручка
• простой карандаш

Разнообразные и неповторимые узоры создаются по одной схеме:

• Вырезаем из бумаги плитки классического размера в Зентангл (9х9 см).
• Рисуем строки: ставим четыре точки карандашом по углам плитки, немного отступив от края. На карандаш стараемся не нажимать, чтобы позже можно было легко избавиться от линий.

• Строки соединяем одной сплошной линией. Не стоит использовать для этого линейку или стараться рисовать линию ровно: некоторая небрежность придаст особое очарование плитке с нарисованным узором. Таким образом мы задаем границы для дальнейшей работы.
• Следующий шаг — это создание «зон» внутри квадрата под будущие узоры. Они не будут разбросанными в хаотичном порядке, а создадут целостною картинку.

• Когда узоры зентангл начнут получаться, то можно будет этот шаг пропускать и начинать рисовать без предварительной «разметки».
• Как разметить квадрат на «зоны»? Проводя линии без отрыва руки от бумаги. На фото можно посмотреть, как выглядят такие линии.

• Теперь нужно заполнить узорами пустое пространство между линиями. Зарисовываем сегмент за сегментом. Вот как это выглядит:

• Нет определенной последовательности, которую необходимо соблюдать: сегменты заполняйте узором так, как вам подсказывает ваше воображение. Оставляйте некоторые участки незарисованными, от этого общая картинка не пострадает.

• Когда посчитаете, что рисунок не требует корректировок и дополнений, сотрите нарисованные раннее карандашные линии.
• Обязательно добавьте тени, определив для себя место расположения источника света. Без затенений взгляд не будет скользить по картинке и привлекать внимание.
• Решив, откуда будет падать свет на элементы узора, добавим твердый карандаш и хорошо растушуем закрашенные границы.
• Стороны заполненных сегментов затеним, придавая трехмерность изображению.

Особенно эффектно выглядят затененные узоры «Камешки», «Листья», «Горошины», «Мячи». Если у вас тени не получаться или будут слишком темными, вы сможете их стереть ластиком или осветлить.

Узоры для зентангл приведены в этом разделе. Вы можете вносить изменения в них или придумывать собственные. Однако, если вы только учитесь рисовать зентангл, то лучше использовать классические шаблоны узоров.

Плитку зентангл во время рисования переворачиваем вокруг своей оси, чтобы было удобнее прорисовывать линии. Указать, где у картинки низ, вы сможете, поставив подпись на одной из сторон.

Рисунки в стиле дудлинг карандашом поэтапно для начинающих

• Рисунки в технике дудлинг не требуют соблюдения каких-либо правил да и плитки вырезать нет необходимости. Вы можете просто распечатать контуры животного, геометрической фигуры, растения и заполнить узорами пустое пространство.
• Можно нарисовать квадрат или овал в центре листа, а потом призвать на помощь свою фантазию и нарисовать все, что придет в голову. Где-то нарисуете косички, где-то добавите колосок или позволите причудливо переплетаться ленточкам, выходящим из устья раковины.
• Вы просто добавляете в свое творение косые линии, объединяете произвольные элементы в окружность, прорисовываете контуры и получаете уникальную картинку.

Позвольте руке двигаться хаотично или определять направление и прорисовывать простые повторяющиеся узоры, идущие изнутри.

Как рисовать в технике дудлинг, вы узнаете, посмотрев видео.

Видео: Дудлинг перо

Зентаглы пошаговые уроки: учим танглы

Чтобы заполнять плитки узорами, необходимо выполнить предварительно рисунки танглов — узоров. Вы можете потренироваться в рисовании танглов и только потом приступать к созданию рисунков зентангл.

Ниже представлены несложные танглы для начинающих.

Несколько красивых вариаций узора «Cadent» для вашего вдохновения

Видео: рисуем танглы

Видео: 24 Узора Для Дудлинга, Узоры Зентангла

Зентангл — маникюр

Красивые узоры стали популярными не только среди художников: дудлинг используют для создания необычного модного маникюра.

Целое произведение искусства на ноготках в новой технике дополнит образ и поможет сделать его гармоничным. К тому же нанести витиеватый рисунок в технике дудлинг сможет даже та девушка, которая давно махнула рукой на самостоятельный дизайн ногтей. Ведь многие считают, что им не под силу нарисовать что-либо.

Что понадобится для простого, но эффектного рисунка на ногтях?

• поискать в интернете подходящий шаблон, который вы способны повторить
• разобрать узор на составляющие и поэтапно потренироваться выполнять его на бумаге
• начать срисовывать узор, аккуратно перенося линии, кружочки, лепестки
• Не стоит беспокоиться, если у вас некоторые линии получились неровными: дудлинг способен скрыть многие ошибки!
• Если вы присмотритесь к дизайну ногтей в стиле дудлинг, то убедитесь, что ничего сложного в этих рисунках нет.

Процесс создания маникюра включает несколько этапов:

• покрытие ногтя лаком основного цвета
• нанесение узора лаком более жидкой консистенции
• вместо лака для рисования узоров можно использовать акриловую краску
• закрепление верхним покрытием, придающим дополнительный блеск

Какие понадобятся инструменты?

• специальная тонкая кисточка
• в случае отсутствия кисточки можно воспользоваться зубочисткой или ручкой

На фото представлены подручные материалы, которые могут заменить специальные инструменты. Вы можете увидеть, какой толщины штрихи получаются при их использовании.

• Начинайте с окружности у основания ногтевой пластины, постепенно продвигаясь дальше: над первым кружочком рисуйте второй, потом лепестки, которые расходятся по сторонам и заполните пустое пространство точечками или штрихами.
• Придумайте свой собственный элемент и нанесите его на уголки ногтевых пластин. Главное, набраться терпения и попрактиковаться!

Зентангл и дудлинг рисунки

Рисунки черной ручкой цветы. Как нарисовать временное тату гелевой ручкой, поэтапные советы для начинающих, техника безопасности, как сделать самому себе

Волшебная рыбка. Мастер класс по рисованию гелевой ручкой.

Автор: Федорова Лариса Зиновьевна, учитель начальных классов.
Место работы: МБОУ «Бушевецкая НОШ» Тверская область, Бологовский район.
Цель работы: создание условий для экспериментальной деятельности обучающихся.
Задачи: — познакомить детей с техникой рисования гелевой ручкой;
— воспитывать аккуратность, терпение;
— развитие мелкой моторики рук;
— содействовать индивидуализации, самовыражению, самореализации.
Назначение: Данный мастер класс будет полезен для учителей начальных классов, учеников и их родителей.
Материалы для работы: гелевая черная ручка, простой карандаш, ластик, альбомный лист для рисования (формат А4).
Я работаю учителем начальных классов в школе и веду кружок «Очумелые ручки». Со своими учениками на уроках кружка мы очень много рисуем гуашью, акварельными красками, цветными карандашами. Но когда ребенок рисует карандашами, у него очень быстро устает рука, потому что он давит на карандаш. Кисточку надо все время держать на весу. Это тоже не совсем удобно. На этот раз я решила попробовать с ними порисовать гелевыми ручками. Просмотрела много рисунков в интернете. Они поразили меня своей выразительностью, контрастностью, графичностью.
Почему рисунки гелиевой ручкой, а не обычной? Рисунки гелевой ручкой получаются чёткими, контрастными. Рисуя гелевой ручкой, мы получим настоящее удовольствие от своей работы. Ручка гелевая не смазывается, не царапает бумагу, не замерзает в холодную погоду.

Рисовать элементарные формы умеют все, но, в конечном счете, картина именно из них и создается. Многие элементы графики просты и доступны детям: круг, квадрат, треугольник, точка, волнистая линия, три перекрещенные линии (снежинка) и другие.
При всей простоте элементов гелевой ручкой можно создавать очень интересные картины, похожие на графику, китайскую или японскую живопись (рисунок «Древо жизни»). Рисунок отличается лаконичностью и завершённостью.
И так, приступим к нашей работе.
1. Будем рисовать вот такую рыбку.

На листе бумаги рисуем простым карандашом нашу рыбку. Здесь надо помнить, что гелевая ручка плохо рисует по карандашу, поэтому рисуем контур простым карандашом очень тонкой, может быть даже прерывистой линией.

2. Делим туловище нашей рыбки на части.

3. Каждую часть разрисовываем.

4. Наш набросок готов. Теперь можно приступать к работе гелевой ручкой. Начинаем раскрашивать каждую часть по очереди.

5. Наша рыбка готова. Теперь рисуем водоросли.

6. Наш рисунок готов. Я надеюсь, что при рисовании такой рыбки вы получите массу удовольствия.
желаю всем успеха.

Тату – прекрасный способ выделить свою индивидуальность. В древние времена люди наносили на себя красочные рисунки, чтобы подчеркнуть свою значимость.

Сейчас изображения на коже не говорят о дикости и многие прибегают к подобным украшениям.

Не у всех достает решимости оставить рисунок надолго. Некоторые считают этот шаг слишком ответственным, кому-то подобное не позволяет служебное положение, кто-то пугается боли.

К тому же, свести такое тату достаточно проблематично и дорого. Как возможный выход – нанесение временных татуировок.

Технология создания изображений синей или черной гелевой ручкой позволяет создать рисунок, максимально сходный с настоящим тату.

При этом избегая опасностей и предусматривая возможность быстрого удаления.

Соблюдение техники безопасности, может ли тату ручкой вызвать аллергию?

При этом способе нанесения, рисунок просто наносится на кожу, его также можно зафиксировать незначительными проколами тонкой иглы.

Не стоит этого пугаться, потому что малая глубина воздействия не представляет серьезной опасности. Некоторые риски все-же существуют.

Для обеспечения правил безопасности при выполнении такого тату требуется:

• Обрить место нанесения рисунка.
• Тщательно обработать участок кожи дезинфицирующим средством.
• Подобрать максимально тонкую иглу и продезинфицировать ее.
• Использовать средства индивидуальной защиты (стерильную вату, перчатки и т.п.).

Что касается возможной аллергической реакции, то она очень маловероятна, потому что игла прокалывает кожу на очень незначительную глубину.

Чтобы убедиться в нормальной переносимости чернил, обрабатывается небольшой участок на незаметном месте.

Если спустя время появится зуд, и кожа станет красной, значит, ваш организм плохо переносит именно эту краску и необходимо подобрать другие материалы, либо вовсе отказаться от затеи.

Какой рисунок выбрать: мини тату, изображения, надписи, иероглифы. Простые эскизы для самостоятельного исполнения

Наиболее простые картинки, доступные для начинающих, выглядят в виде мини тату:

• Иероглифов.
• Небольших птиц.
• Текстов.
• Орнаментов.
• Простых природных компонентов (листьев, ветвей).

Тату может представлять собой колечко на пальце – это выглядит очень интересно.

Для простого нанесения тату можно воспользоваться лекалом. Оно сначала наносится на кожу, после этого выбивается рисунок.

Рассмотрим, как нарисовать тату ручкой. При этом нужно использовать:

• Шариковую гелевую черную ручку.
• Тонко заточенный простой карандаш.
• Пергамент, кальку.
• Вату.
• Ножницы.
• Влажные салфетки или тряпочку.
• Гель или мусс для фиксации прически.
• Спиртосодержащая жидкость.
• Дезинфицирующее средство.

Сперва необходимо выбрать или придумать рисунок. Для подростков это могут быть черепа, машинки, прикольные узоры.

Для девочек можно сделать на руке тату в виде маленьких птичек, красивых цветов, замысловатых фигур. Для более солидных мужчин или женщин это может быть какая-то памятная надпись.

Рисунки должны быть просты в исполнении. Они призваны отображать характер и эмоции владельца.

Если на изображение не хватает фантазии, его можно скопировать из интернета или какого-либо журнала.

Рисунок выбран. Теперь следует его эскизы нанести на кальку или пергамент с помощью остро заточенного карандаша.

Гелевой ручкой аккуратно раскрашиваются узоры внутри. Сделать это нужно очень аккуратно, чтобы краска не вышла за границы.

Теперь самое главное – определить расположение тату. Если оно делается самому себе, то должно быть в доступном месте, например, на ноге, запястье. При наличии помощи, можно поэкспериментировать.

Выбранный участок нужно тщательно обработать спиртом. Теперь дело за малым: взять влажную салфетку или ткань, смоченную в подогретой воде, и распределить ее поверх кальки с макетом.

Затем ткань сильно прижимается к телу и держится не менее минуты, не шевелясь. По истечении этого времени осторожно отодвигается небольшой кусочек кальки, чтобы проверить, перевелся ли рисунок.

Если этого не произошло, тряпочку необходимо продержать еще какое-либо время. В случае недостаточной яркости изображения, надо гелевой ручкой нанести верхний слой.

Чтобы тату дольше держалось и не стерлось, его можно закрепить, используя спрей для фиксации прически, предварительно продезинфицировав кожу. Временное тату готово.

Для нанесения долговременного тату потребуется:

1. Черная гелевая ручка.
2. Игла.
3. Ватные тампоны.
4. Дезинфицирующее средство.
5. Спиртовой раствор.

Рассмотрим порядок выполнения пошагово:

1. Выбирается рисунок. Обрабатывается место его нанесения.
2. Накладывается изображение в виде контура. Для этого можно использовать кальку или черный косметический карандаш.
3. Контуры нужно наносить очень аккуратно: в случае любых неточностей края стираются.
4. Причинить себе боль намеренно сможет не всякий. Для этой процедуры можно попросить о помощи товарища с крепкими нервами.

   Игла обрабатывается спиртом, затем аккуратно, делая маленькие неглубокие дырочки, поэтапно наносится изображение. Для этой цели можно использовать специальную машинку.

5. Если процедура производится впервые, желательно избрать наиболее легкий рисунок.
6. Набитые точки закрашиваются гелевой ручкой. Выжидается пару минут и аккуратно удаляются излишки краски.
7. Полученная рана хорошо дезинфицируется. Можно для верности обработать тату фиксирующим спреем, но это не обязательно. Работа готова.

Важно! Следует выждать несколько часов: не мочить и не тереть обработанный участок.

В течение какого-то времени может образовываться корочка – ни в коем случае ее не отрывать, дать ране зажить! Девочкам все-таки лучше ограничиться временными тату.

Сколько времени держится нарисованное тату?

Время сохранности тату зависит от техники его нанесения:

Рисунок, нанесенный качественной краской, с соблюдением всех требований, останется без изменений надолго.

Со скольки лет можно делать тату ручкой детям?

Согласно законодательным нормам, разрешается наносить татуировки на тело детям не моложе 14 лет, причем только с письменного разрешения родителей. Это требование распространяется и на временные тату.

В возрасте 10 лет можно делать небольшие временные рисунки, не выходя из дома.

Федеральная служба опеки уделяет большое внимание моральному облику детей, поэтому за нарушение правил ответственность возлагается на родителей.

Полезное видео

Кто захочет.
Рисунок и тушью с нуля

Этот пост я начну с «хотения», потому что в деле обретения умения рисовать ручкой/пером, личное желание — это даже важнее таланта и худ. умений.
Обычно, рисунок в любой другой технике начинается с карандашного построения, поправок, возможно, смены композиции в процессе, а значит, активного использования . Вообще, никто не мешает и для рисунка ручкой/пером сделать карандашное построение по всем правилам, но данный пост как раз о том, как научиться без этого обходиться.

Прежде всего, тем, кто хочет научиться рисовать «без резинки», следует запастись терпением, небольшим количеством времени (но каждый день!) и большим желанием. Почему я придаю такое значение желанию? Потому, что очень часто, особенно на первых порах, будет посещать разочарование в своей работе, а как следствие и в себе, в своих умениях и только желание не даст плюнуть на все это дело с высокой елки и решить, что и без этого навыка можно спокойно себе жить.
Ниже, я покажу некоторые приемы, которые помогут получить нормальный результат, а также, приведу примеры ошибок и неудачных работ, которых вовсе не стоит бояться. Надеюсь, все это поможет поддерживать желание учится и не даст появиться чувству собственной неполноценности =)

Итак, инструменты:
Ручки. Можно рисовать шариковыми ручками, гелевыми, еще какими-то. Сейчас я предпочитаю рисовать , но на первых порах это были либо и тушь, либо линеры.
Мне приходилось рисовать многоразовыми линерами «Uni pin» fine line, но, видимо, они либо для более гладкой бумаги, либо мы с ними фэн-шуем не сошлись, но у них быстрее стирается стержень, чем кончается заправка. Только один раз мы их заправляли и то это было, когда Лео ими в тетради писал, а не рисовал. Возможно, это они не стираются, а стержень от нажатия в корпус уходит, но результат один. Самые ходовые размеры 0,1 и 0,2, иногда использую 0,3, но это когда 02 нет и очень редко 0,05 для особо мелких деталей, когда вообще берусь их рисовать

Очень похожи на «Uni pin» линеры от «Faber Castell», одна из серий даже в корпусах таких же, только надпись другая (сейчас у меня их нет, поэтому на фото из другой серии)

Еще один вариант — линеры «Centropen». Они в полтора раза дешевле, чем «Uni pin» и в два раза дешевле «Faber Castell», по качеству особо ничем не уступают, стержень все равно уходит, возможно, чуть медленнее. Разница только в том, что они одноразовые, но если учесть тот факт, что остальные выбрасываются еще до перезаправки, то экономия неплохая.

На данный момент Лео с линерами завязал — при таком расходе, оказалось, что дешевле будет купить и забыть о проблемах со стержнями.

Бумага. В отличии от рисунков, ручкой мне удобнее всего рисовать в блокнотах — вся макулатура вместе, нигде не теряется и всегда под рукой. Для работ и тушью я использую , а для линеров у меня дешевый китайский блокнот с бумагой среднего качества, чтоб не жалко было, потому что бумага уходит пачками, а рисунки там, в основном, не те, которыми стоит прям сейчас гордиться.

Бумага сероватая, с плотностью 98 г/кв.м, чего вполне достаточно для двусторонних рисунков.
Когда этот блокнот срисую, перейду на хорошие с белой красивой бумагой и приятными переплетами, которые меня уже давно ждут =)

Теперь берем в руки инструменты и начинаем рисовать.
Основные правила/советы:
1. рисуем что-угодно: предметы на столе, мебель в комнате, люстру, интерьер, вид из окна, цветы на подоконнике, прочее или с фотографий (животные-птицы-люди, но фотографиями сильно не увлекаться, главное — натура)
2. рисуем без построения как получается: коряво, с ошибками, лишними линиями, композиционно неверно и т.д.
3. вначале лучше брать ручку потоньше, чтоб не сильно чернить
4. линии рисовать нужно быстро, не дрожать над каждым миллиметром (вначале их будет 1000 и 1 линия, потом только 1)
5. каждый день. Найти 10-15, даже 30 минут времени и уделить его рисованию может даже самый смертельно занятой человек, все остальное — отговорки и отсутствие того самого желания. Что такое смертельная занятость, Лео знает очень хорошо и не понаслышке (1 работа, 2 халтуры, учеба на стационаре + диплом — и такое у Лео было). Поэтому попрошу не писать мне в ЛС и комменты, мол, «я бы с удовольствием, но времени нет», просто нет желания и есть лень, а об этом уведомлять меня нет никакой необходимости и смысла — не впечатляет, жалость и сочувствие не вызывает.
6. прежде чем оценивать результат своих трудов, нужно срисовать 100 страниц, не менее. На момент создания этого поста (26.08.2011 г.), у меня была срисована 101 страница, я рисую с обеих сторон листа, благо, плотность бумаги позволяет, а в рамку каждую такую работу ставить нет смысла. На многих страницах по 2-3 небольших рисунка.
7. как себе помочь не лениться: всегда носите с собой и ручку. Когда где-то сидите: в кафе, парке, в очереди, дома, у друзей и т.д. — доставайте и ложите рядом с собой. Мозг привыкнет к постоянной потенциальной возможности порисовать и будет этой возможностью пользоваться =)

Как себе облегчить жизнь на первых порах:
Можно строить рисунок точками. Собственно, построение скорее в уме, чем на бумаге, но ставя точку в каком-то ключевом месте, создаем себе визуальную опору

Соединяем точки

А теперь можно тонировать и детализировать, но в зарисовках такого типа, это лишнее. Тут важно передать форму, движение, где-то небрежным штрихом подчеркнуть объем.
Настолько законченных работ у меня на весь блокнот не более 10 штук.

Чаще всего утки у меня выглядят так

Основные ошибки, которые будут точно:
500 линий, когда хочется рисовать одной — терпение, мой друг, все будет, но не сразу.
Проблемы с композицией, вылезание за пределы листа или сильно много места с какого-то края. Во избежание, можно в самом начале отметить крайние точки предмета хотя бы на глаз

Диспропорциональность (уж больно клювастая утка получилась). Лечится временем и практикой

Неверная перспектива, общая корявость (тут перспектива хромает на все четыре ноги, с вертикалями вообще мрак)

Баночка с медом окосела

Что рисовать нужно и полезно:
Интерьер — где бы вы ни жили, всегда можно нарисовать как оно выглядит, даже не вставая с дивана/стула/кресла/кровати

Всякие предметы, бытовую технику, посуду и прочее (выше была мясорубка — это самая жесть, особенно в разных ракурсах).
Просто коробочка

Если есть, можно рисовать домашнее животное в разных ракурсах, когда оно статично (в динамике тоже надо, но это сложнее и позже)

Хорошо рисовать комнатные растения так, чтобы передать их объем и был понятен вид растения.
У Лео комнатное растение — дуб , это же так очевидно =)

У кого комнатных растений нет, не поленитесь и купите какой-то цветочек, поставьте в вазу/стакан и рисуйте

Еще очень полезно рисовать где-то во время прогулки — находим скамеечку/пенек, садимся и рисуем, что первое на глаза попало.
Не обязательно вырисовывать каждый листочек, самое важное — передать впечатление, объем

А можно и вырисовывать, если объект штучный

Хороший объект для рисования — любой камень. Надо форму повторить, фактуру передать и объем при этом не потерять (Лео все еще теряет временами)

Рисование с фотографий.
Тоже хорошо, но в меру и быстро. Открываем фотографию, тратим на нее 5-7 минут и переходим к следующей

Так можно рисовать то, что не встречается в повседневной жизни, всяких животных и птиц.

Лео любит нафотографировать уточек в Виннице и где-то на прудах, а потом вечерами их рисовать в деталях или просто наброском

Черно-красный селезень мускусной утки был настолько красив, что Лео не удержался и ушел в детали

В общем, ничего сложного, если регулярно уделять время практике.
Если у кого-то проблемы с самомотивацией и физически необходим какой-то внешний пинок в виде: примера для подражания/высмеивания, конкуренции/взаимопомощи, регулярности — .
Удачи и желания всем, кого это заинтересовало! =)

Убедительная просьба к тем, кто выкладывает мои обзоры и статьи у себя на сайтах — я не против заимствования моих материалов, но будьте добры подписывать автора и ставить ссылку на исходный текст:
Автор: Ater Leo
Взято:

Кто захочет.
Рисунок и тушью с нуля

Этот пост я начну с «хотения», потому что в деле обретения умения рисовать ручкой/пером, личное желание — это даже важнее таланта и худ. умений.
Обычно, рисунок в любой другой технике начинается с карандашного построения, поправок, возможно, смены композиции в процессе, а значит, активного использования . Вообще, никто не мешает и для рисунка ручкой/пером сделать карандашное построение по всем правилам, но данный пост как раз о том, как научиться без этого обходиться.

Прежде всего, тем, кто хочет научиться рисовать «без резинки», следует запастись терпением, небольшим количеством времени (но каждый день!) и большим желанием. Почему я придаю такое значение желанию? Потому, что очень часто, особенно на первых порах, будет посещать разочарование в своей работе, а как следствие и в себе, в своих умениях и только желание не даст плюнуть на все это дело с высокой елки и решить, что и без этого навыка можно спокойно себе жить.
Ниже, я покажу некоторые приемы, которые помогут получить нормальный результат, а также, приведу примеры ошибок и неудачных работ, которых вовсе не стоит бояться. Надеюсь, все это поможет поддерживать желание учится и не даст появиться чувству собственной неполноценности =)

Итак, инструменты:
Ручки. Можно рисовать шариковыми ручками, гелевыми, еще какими-то. Я предпочитаю рисовать либо тушью, либо линерами.
Мне приходилось рисовать многоразовыми линерами «Uni pin» fine line, но, видимо, либо они для более гладкой бумаги, либо мы с ними фэн-шуем не сошлись, но у них быстрее стирается стержень, чем кончается заправка. Только один раз мы их заправляли и то это было, когда Лео ими в тетради писал, а не рисовал. Возможно, это они не стираются, а стержень от нажатия в корпус уходит, но что-то мне не приходилось замечать за собой особого зверства в процессе рисования. Самые ходовые размеры 01 и 02, иногда использую 03, но это когда 02 нет и очень редко 005 для особо мелких деталей, когда вообще берусь их рисовать

Очень похожи на «Uni pin» линеры от «Faber Castell», одна из серий даже в корпусах таких же, только надпись другая (сейчас у меня их нет, поэтому на фото из другой серии)

Но больше всего мне нравятся линеры «Centropen». Они хоть и в полтора раза дешевле, чем «Uni pin» и в два раза дешевле «Faber Castell», но по качеству ничем не уступают и стержень никуда не девается. Разница только в том, что они одноразовые, но если учесть тот факт, что остальные выбрасываются еще до перезаправки, то экономия неплохая.

Бумага. В отличии от , ручкой мне удобнее всего рисовать в блокнотах — вся макулатура вместе, нигде не теряется и всегда под рукой. Для работ и тушью я использую , а для линеров у меня дешевый китайский блокнот с бумагой среднего качества, чтоб не жалко было, потому что бумага уходит пачками, а рисунки там, в основном, не те, которыми стоит прям сейчас гордиться.

Бумага сероватая, с плотностью 98 г/кв.м, чего вполне достаточно для двусторонних рисунков.
Когда этот блокнот срисую, перейду на хорошие с белой красивой бумагой и приятными переплетами, которые меня уже давно ждут =)

Теперь берем в руки инструменты и начинаем рисовать. Основные правила/советы:
1. рисуем что-угодно: предметы на столе, мебель в комнате, люстру, интерьер, вид из окна, цветы на подоконнике, прочее или с фотографий (животные-птицы-люди, но фотографиями сильно не увлекаться)
2. рисуем без построения как получается: коряво, с ошибками, лишними линиями, композиционно неверно и т.д.
3. вначале лучше брать ручку потоньше, чтоб не сильно чернить
4. линии рисовать нужно быстро, не дрожать над каждым миллиметром
5. каждый день. Найти 10-15, даже 30 минут времени и уделить его рисованию может даже самый смертельно занятой человек, все остальное — отговорки и отсутствие того самого желания. Что такое смертельная занятость, Лео знает очень хорошо и не понаслышке (1 работа, 2 халтуры, учеба на стационаре + диплом — и такое у Лео было). Поэтому попрошу не писать мне в ЛС и комменты, мол, «я бы с удовольствием, но времени нет», просто нет желания и есть лень, а об этом уведомлять меня нет никакой необходимости и смысла.
6. прежде чем оценивать результат своих трудов, нужно срисовать 100 страниц, не менее. У меня сейчас срисована 101 страница, я рисую с обеих сторон листа, благо плотность бумаги позволяет, а в рамку каждую такую работу ставить нет смысла. На многих страницах по 2-3 небольших рисунка.

Как себе облегчить жизнь на первых порах:
Можно строить рисунок точками. Собственно, построение скорее в уме, чем на бумаге, но ставя точку в каком-то ключевом месте, создаем себе визуальную опору

Соединяем точки

А теперь можно тонировать и детализировать, но в зарисовках такого типа, это лишнее. Тут важно передать форму, движение, где-то небрежным штрихом подчеркнуть объем.
Настолько законченных работ у меня на весь блокнот не более 10 штук.

Чаще всего утки у меня выглядят так

Основные ошибки, которые будут точно:
Проблемы с композицией, вылезание за пределы листа или сильно много места с какого-то края. Во избежание, можно в самом начале отметить крайние точки предмета хотя бы на глаз

Диспропорциональность (уж больно клювастая утка получилась). Лечится временем и практикой

Неверная перспектива, общая корявость (тут перспектива хромает на все четыре ноги, с вертикалями вообще мрак)

Баночка с медом окосела

Что рисовать нужно и полезно:
Интерьер — где бы вы ни жили, всегда можно нарисовать как оно выглядит, даже не вставая с дивана/стула/кресла/кровати

Всякие предметы, бытовую технику, посуду и прочее (выше была мясорубка — это самая жесть, особенно в разных ракурсах).
Просто коробочка

Если есть, можно рисовать домашнее животное в разных ракурсах, когда оно статично (в динамике тоже надо, но это сложнее и позже)

Хорошо рисовать комнатные растения так, чтобы передать их объем и был понятен вид растения.
У Лео комнатное растение — дуб, это же так очевидно =)

У кого комнатных растений нет, не поленитесь и купите какой-то цветочек, поставьте в вазу/стакан и рисуйте

Еще очень полезно рисовать где-то во время прогулки — находим скамеечку/пенек, садимся и рисуем, что первое на глаза попало.
Не обязательно вырисовывать каждый листочек, самое важное — передать впечатление, объем

А можно и вырисовывать, если объект штучный

Хороший объект для рисования — любой камень. Надо форму повторить, фактуру передать и объем при этом не потерять (Лео все еще теряет временами)

Рисование с фотографий.
Тоже хорошо, но в меру и быстро. Открываем фотографию, тратим на нее 5-7 минут и переходим к следующей

Так можно рисовать то, что не встречается в повседневной жизни, всяких животных и птиц.

Лео любит нафотографировать уточек в Виннице и где-то на прудах, а потом вечерами их рисовать

Черно-красный селезень мускусной утки был настолько красив, что Лео не удержался и ушел в детали

В общем, ничего сложного, если регулярно уделять время практике.
Удачи и желания всем, кого это заинтересовало! =)

Мы привыкли рисовать черным по белому… Возможно, именно поэтому белый рисунок на черной или цветной бумаге выглядит особенно эффектно: ломая шаблоны и впечатляя. Хотя этот же рисунок, но черным по белому не покажется таким же поразительным.

Рисовать белыми красками на черном фоне я полюбила еще в детстве. И таким образом «хакнула» парочку конкурсов рисунков — настолько неожиданным для зрителей было это решение. И сейчас — когда я увлеклась — в выборе цвета предпочитаю необычные сочетания:)

Мандала золотым по черному:

Дудлинг серебристым по красному

Зентангл белым и черным по оранжевому:

Но самым впечатляющим все-таки остается белый цвет на черном фоне — независимо от того, рисуете вы мандалы, зентангл или только учитесь:

Сегодня в моем «арсенале» 4 белые ручки. Они отличаются и внешним видом, и линией, которую способны оставлять на бумаге. Это:


В Минске более-менее легко можно купить Crown Hi-Jell Roller — это привычная нам гелевая ручка, но с белыми чернилами.

Ручки производства Sakura по праву считаются одними (если не самыми) лучшими белыми ручками для рисования на черной бумаге. Их ручками рисуют мандалы и зентагл мастера по всему свету — от США до Новой Зеландии. С некоторых пор ручки Сакура можно найти и в белорусских магазинах. А когда-то Gelly Roll я привозила из Украины и России, Decorese мне вообще прислали из США…

Uni-Ball славятся широким ассортиментом ручек и лайнеров, но в Беларуси тоже не встречала. Зато при некотором везении их можно найти на AliExpress (если сложно привезти из других стран).

У Crown и Gelly Roll более тонкая линия (то есть можно рисовать более изящные мандалы или зентангл):
Зато благодаря толщине линии у Uni-Ball и Decorese цвет получается более насыщенный и яркий. Не нужно, к примеру, проводить ручкой два раза по одной линии. Причем ими можно рисовать почти где угодно. Например, на камнях:

Теперь вы лучше разбираетесь в белых ручках для рисования на черной бумаге, а значит — можете уже немного ориентироваться в ассортименте этой продукции самостоятельно. Конечно, выбор куда больше на том же АлиЭкспрессе: простейший поиск выдает десятки видов белых гелевых ручек для рисования , в разных ценовых категориях, поштучно или в комплектах. Выбирайте, заказывайте — и рисуйте!

Если у вас есть вопросы — смело задавайте в комментариях или присылайте на почту .

Если вам интересно, что я всем этим рисую — можете подсмотреть в моем инстаграме @bygirl , а если хотите поскорее научиться сами — в Pinterest я собираю картинки, а на Youtube видеоролики с уроками и примерами.

A Обзор — Энди Лаф Дизайн

* Этот пост содержит партнерские ссылки на Amazon

Выбор чернил для акварели

Сочетание акварели и туши в ваших картинах может дать потрясающие результаты. Однако существует множество ручек, и может быть неочевидно, какие чернила лучше всего подходят для акварельных иллюстраций.

Цель этого сообщения в блоге — дать вам представление о том, что искать в тонкой подводке или чернилах, чтобы вы могли применить это к своим собственным творениям.В этом посте я обсуждаю и рассматриваю 15 ручек и чернил. Хотя этот список ни в коем случае не является обширным (существует МНОГО перьев и чернил), это хорошая отправная точка для художников, желающих использовать чернила в своих акварельных картинах.

Я определенно планирую добавить к этому, так как у меня тоже будет больше материалов ✌️

С учетом сказанного, давайте сначала рассмотрим некоторые вопросы, которые часто возникают у художников, желающих использовать тушь с акварелью.

Какое перо / чернила мне следует использовать для акварели?

Определения пера и чернил

Когда вы ищете ручку или чернила, вы можете встретить несколько слов.Эти слова описывают физические свойства чернил. Я хочу определить их, прежде чем мы начнем, чтобы вы поняли обзорную таблицу, которую я сделал для ручек, и чтобы вы знали, на что обращать внимание, когда вы видите ручки, которые не включены в этот обзор.

✔️ Водонепроницаемый

Чернила не тускнеют, не растекаются и не отрываются от страницы при добавлении воды. Это, возможно, несколько очевидно, то, что вы ищете при использовании с акварелью. Вы увидите это слово на ручках и чернилах.

✔️ Водонепроницаемость

Чернила водостойкие, когда они высохнут. Обычно требуется более длительный период высыхания, прежде чем можно будет наносить воду / краску на поверхность без растекания чернил. Это более обычная вещь, которую можно увидеть на чернилах, а не на ручках.

❌ Водорастворимые : если на вашей ручке написано это, это означает, что чернила на водной основе и потекут, когда вы добавите к ним акварель. Вы можете создать забавные иллюстрации пером и тушью с помощью этой техники, но она не очень хорошо сочетается с акварелью, если вы хотите, чтобы она оставалась на месте и не расплывалась.

✔️ Светостойкость

Это относится к стабильности чернил при воздействии света. Когда чернила обладают высокой светостойкостью, пигмент не тускнеет со временем.

✔️ Устойчивый к выцветанию или устойчивый к адгезии F

Чернила, устойчивые к выцветанию в течение длительного времени и не меняющие цвет; светостойкий.

✔️ Бескислотный

Чернила с показателем pH выше 7 (т. Е. Более щелочные, чем кислотные), которые со временем не повредят бумагу.

✔️ Архив

Это относится к чернилам, которые подходят и устойчивы к воде, свету и времени и не повреждают бумагу, на которой они были использованы. Эти чернила светостойкие, устойчивые к ультрафиолетовому излучению, водонепроницаемые, бескислотные и рассчитаны на длительный срок службы (т.е. перманентные). Если вы видите этот термин на ручке, он охватывает большинство приведенных здесь определений, за исключением водорастворимого.

✔️ Постоянно

Чернила водостойкие и устойчивые к выцветанию.

Вы добавляете чернила до или после акварели?

Это полностью зависит от вас! Это личное предпочтение.Некоторые художники (включая меня) предпочитают наносить тушь перед добавлением акварели, а некоторые художники предпочитают наносить тушь после того, как нанесли акварель.

Вот несколько причин использовать чернила перед акварелью :

• Перо / тонкая подводка, которыми вы пользуетесь, может более плавно скользить по неокрашенной бумаге, облегчая контуры
• Это общий подход к иллюстративным стилям
• Облегчает рисование «внутри линий»

И вот несколько причин рисовать после акварели :

• Линии на акварельной бумаге темнее и четче, чем на ней.
• У вас нет доступа к водонепроницаемой / водонепроницаемой ручке
• Вы хотите, чтобы краска определяла, где будут идти линии, а не наоборот.

Я настоятельно рекомендую вам поиграть с обоими, если вы новичок, потому что вы почувствуете, какой метод лучше всего подходит вашему стилю и художественному оформлению.

Если у вас есть только водорастворимая ручка и вы не хотите, чтобы линии расплывались, вам нужно сначала нанести краску, а затем добавить чернила сверху (как только изображение полностью высохнет)

В моем обзоре ниже я на самом деле буду включать несколько столбцов, чтобы увидеть, как выглядят ручки с краской сверху и снизу, чтобы мы могли видеть, есть ли разница.

Какой инструмент использовать для рисования чернилами?

Есть несколько вариантов, которыми вы можете воспользоваться, если хотите использовать для рисования тушь вместо пера.

Поскольку этот пост представляет собой обзор чернил и ручек, а не погружение в методы их использования, этот раздел будет кратким, но я могу рассмотреть возможность его расширения в будущем.

А пока вот краткий список инструментов, которые вы можете использовать для рисования, рисования или акриловых чернил.

Кисти

Кисти

— отличный вариант, и есть вероятность, что если у вас есть акварельные краски, у вас также есть акварельные кисти. Тип вашей кисти определит, какие линии вы можете создать.

Например, круглая кисть отлично подходит для различной толщины линий, в то время как плоская или риггерная кисть может использоваться для создания более последовательных линий:

Ручки для погружения

К ним относятся ручки с перьями (вспомните старые школьные перья с перьями), бамбуковые ручки и даже стеклянные ручки.

Тип пера, которым вы пользуетесь чернилами, влияет на то, какой тип линий вы получите. Например, перья с перьями обычно дают чистые, резкие линии, толщина которых зависит от давления, которое вы на них оказываете.

С другой стороны, стеклянные погружные ручки

не реагируют на давление и создают ровную, последовательную линию с «острием», которое легко чистить. Я слышал много хорошего от моих коллег-художников об этом варианте.

Я нашел, что это полезное видео от Sketcherbook Skool о том, как использовать India Ink, может быть хорошей отправной точкой для выбора инструментов.

Можно ли использовать перьевые ручки с тушью и акриловыми чернилами?

РЕДАКТИРОВАТЬ: Когда я впервые опубликовал этот пост, моим ответом было твердое НЕТ, однако использование чернил в перьевой ручке было моим постоянным пером на протяжении лет. Причина, по которой не рекомендуется использовать их вместе, заключается в том, что перьевые ручки могут легко забиться частицами пигмента в Индии и акриловыми чернилами, что в конечном итоге испортит вашу ручку.

Хотя я уверен, что бесчисленное количество перьевых ручек было выброшено именно по этой причине, я всегда обязательно очищаю ручку теплой мыльной водой, когда мой конвертер чернил (то, что всасывает чернила) заканчивается. Иногда я добавляю очень небольшое количество (несколько капель) дистиллированной воды в чернила, если чувствую, что они текут не так хорошо, но на самом деле я не особо сталкиваюсь с проблемами.

Я использую ручку Lamy Safari Pen и чернила Speedball Super Black India, и они работают вместе, как мечта. Так как тушь прекрасно сочетается с акварелью, я могу использовать ее как поверх, так и под своими картинами, а линии получаются насыщенными и темными и не выцветают.

Посмотрите на эту ручку в действии на моей странице в Instagram!

Конечно, отнеситесь к моим словам с недоверием. Если вы не уверены и не хотите рисковать испортить перьевая ручка, будьте осторожны и НЕ смешивайте их.

Обзор пера и чернил

А теперь пора сделать обзор!

Вы можете просмотреть увеличенное изображение на этой диаграмме прямо здесь.

Примечание к этой таблице:

Для этого эксперимента я тестирую все ручки на акварельной бумаге холодного отжима Canson плотностью 300 г / м2. Эти ручки и чернила могут давать разные результаты на разных типах бумаги (смешанная техника, бристоль, пергамент и т. Д.).

Для теста стирания у меня есть две волнистые линии — верхняя — это контрольная, и , а не были стерты, а нижняя — это то, как выглядят чернила после стирания в течение нескольких секунд.

Я сделал то же самое для столбца «Водонепроницаемость»: только на нижней волнистой линии есть вода, поэтому вы можете сравнить, что делают чернила с водой и без воды.

Я отсканировал это изображение и сохранил текстуру бумаги и яркость как можно ближе к физической диаграмме. Монитор или экран вашего компьютера могут отличаться по цвету / яркости, но вы все равно должны будете видеть различия между пером и чернилами.

Чтобы получить максимальную отдачу от этого обзора, я рекомендую разместить диаграмму в другом окне , чтобы вы могли сравнивать каждое перо при чтении списка.

Приступим!

tl; dr of pen / ink review: рекомендуемых ручек включают ручку Sakura Pigma Micron и ручку Winsor и Newton Fineliner. Что касается чернил, я рекомендую чернила Speedball Super Black India и Daler Rowney F.W. Black Ink — оба они вас не разочаруют.

Ручки Fineliner

1.

Muji — Шариковая ручка с гелевыми чернилами

Мне нравится использовать эту ручку для ведения дневника, списков дел и повседневного письма.К сожалению, эта ручка не является светостойкой, водонепроницаемой или архивной, поэтому она совсем не выдерживает воды.

Это перо также немного тускнеет от стирания, но его можно использовать поверх акварели. Гелевыми чернилами поверх краски сложнее рисовать плавные линии, так как вы можете видеть, что мои волнистые линии немного резкие, а не гладкие.

Вердикт: Это отличная ручка на каждый день, но я бы не стал использовать ее с акварелью.

2.Staedtler — пигментный лайнер

Это была одна из тех ручек, которыми я чаще всего пользовался, когда только начинал. Хотя это не самый дешевый вариант в списке, они светостойкие и архивные.

Хотя там написано, что это водонепроницаемая ручка, я заметил, что когда я наносил сверху воду, она немного кровоточила. Возможно, это произошло потому, что я не ждал достаточно долго, прежде чем нанести его. Это нормально, просто имейте в виду, что если вы работаете быстро или левша, вы можете довольно часто размазывать эти чернила!

Пигмент в этой ручке не очень черный, и он тускнеет при стирании и нанесении акварели поверх.Когда я попробовал сделать быстрый штрих пера, он был очень неоднородным. Однако эта ручка отлично смотрится поверх акварели.

Вердикт: Опробовав эту ручку еще раз, я определенно выбрал бы другую ручку для акварели.

3. Сакура — Пигма Микрон

Мне действительно есть что сказать об этой ручке.

Он полностью водостойкий, пигмент красивый и темный, с четкими четкими линиями.

only Причина, по которой я прекратил использовать эти ручки и выбрал чернила в своей работе, заключается в том, что я люблю — темный, интенсивный черный пигмент для моих картин, и эти ручки слегка блекнут при стирании, тогда как чернила делают нет.

Вердикт: Я абсолютно рекомендую серию Pigma Micron для работы с акварелью.

4. Сакура — Желейный рулет

Я был удивлен, узнав, что эта ручка якобы архивная и водонепроницаемая, учитывая, что это гелевая ручка. Однако, тестируя его с водой, он немного потек, а цвет под краской очень приглушенный.

Гелевые чернила, кажется, не хотят работать так же плавно, как другие ручки, и кажется, что ручка забита.Он также не такой сильно пигментированный / черный, как другие ручки, которые я использовал, и сильно пачкается по сравнению с другими ручками.

Эта ручка очень хорошо сопротивлялась стиранию, и на ней не было полос, когда я попробовал быстрые прямые линии. Тушь действительно хорошо смотрится на акварельной краске. Это также одна из самых доступных ручек в этом списке.

Вердикт: Если у вас хватит терпения дать этим чернилам полностью высохнуть, прежде чем рисовать поверх, это может быть приличная ручка. Тем не менее, я думаю, что это было бы лучше для использования поверх акварели, потому что линии очень четкие и четкие, и мы знаем, что он не исчезнет, ​​потому что он архивный.

5. Унипин — Тонкая линия

Это действительно надежное перо для акварели, хотя есть некоторые вещи, на которые следует обратить внимание.

При стирании эти чернила немного тускнеют, а жаль, потому что они имеют чудесно темный пигмент. Он немного размазывается, но гораздо меньше, чем другие ручки в этом списке. Он водонепроницаем, устойчив к выцветанию и не содержит кислоты.

Он полностью водостойкий, и пигмент на самом деле выглядит одинаково как под акварелью, так и под поверхностью.

Линии сильные и чистые, а пигмент отличный.

Вердикт : Эта ручка отлично подойдет, если вам не нужно стирать карандашные линии под ней из-за того, насколько она стирает.

6. Stabilo — Point 88

Очень гладкие чернила, и это одна из немногих тонких карандашей, которая может иметь более 30 цветов. При стирании он почти не тускнеет.

Эта ручка НЕ ​​архивная или водонепроницаемая, поэтому не слишком хороша для акварели.Вы только посмотрите, сколько чернил исчезло под водой! Он фактически исчезает.

Вердикт: Эта ручка отлично подойдет для рисования или рисования, но, к сожалению, она не лучший компаньон для акварели.

7. Faber-Castell — ручка Pitt Artist

Faber Castell — отличный выбор для ручек и цветных карандашей.

Перо художника бывает разных размеров и типов, в том числе тонкие карандаши, ручки-кисточки и ручки для каллиграфии, что делает их идеальными для рисования и иллюстраций.Чернила архивные, светостойкие и водостойкие, в них используются индийские чернила, а не пигментные чернила.

Чернила действительно тускнеют после стирания, что прискорбно, потому что они очень насыщенные и даже пигментные. Он очень легко размазывается, но хорошо выдерживает воду и закрашивание.

Эта ручка бывает разных цветов (типов кистей) и довольно доступна, если у вас есть пачка ручек.

Вердикт: Мне нравится, насколько темный цвет и сколько существует типов перьев, и эти ручки были бы замечательными, если вы хотите, чтобы в вашей работе были линии различной ширины / стиля.

8. Sharpie — Тонкая точка

Хорошо, хорошо известно, что эти ручки являются перманентными, но они не хранятся в архиве, поскольку чернила на основе растворителей. Этот тип чернил со временем портит бумагу.

Цвет очень темный, но имеет легкий темно-синий оттенок по сравнению с другими ручками. На акварельной бумаге он немного растекается (без добавления воды), из-за чего чернила выглядят нечеткими, а не четкими и прозрачными.

Он почти не пачкается, что приятно, хорошо выдерживает воду и краску.

Вердикт: Если вы хотите научиться использовать тушь и акварель вместе, не вкладывая деньги в другие ручки, это достойный вариант. Они идеально подойдут для быстрых поделок с детьми. Следует иметь в виду, что, поскольку чернила немного растекаются по бумаге (без акварели наверху), было бы лучше для картин, которые не требуют высокой детализации.

9. Pentel — Шариковая ручка RSVP Fine

Хорошо, эти ручки — мои любимые ручки, которые я использую просто для письма, но это , а не , идеально подходящие для использования в качестве ручки для рисования (как и шариковая ручка).Чернила не светостойкие и не архивные, и, хотя чернила не размазываются водой, они также не являются водонепроницаемыми.

Ручка слегка размазывается при стирании, а пигмент становится блестящим и имеет синюю сторону. При нанесении поверх акварели чернила становятся потускневшими и блеклыми.

Вердикт: Замечательно для письма и дешево. Если вы находитесь в безвыходном положении и вам нужно было только набросать это, было бы хорошо, но это определенно не для картин.

10.Винзор и Ньютон — Fineliner

Это водостойкая ручка, а не водонепроницаемая, поэтому я немного подождал, чтобы нарисовать поверх нее, чем другие ручки.

Его цвет — насыщенный матовый черный, и я впечатлен тем, что он все еще сохраняет насыщенный цвет после стирания. Для высыхания требуется немного больше времени, так как он очень легко размазывается. Пишет очень плавно, линии ровные.

Вердикт : Цвет у него богатый, и я легко использовал бы эту ручку для мелких деталей в своих проектах.Это была бы очень подходящая ручка для рисования поверх акварели.

11. Пилот — ручка для рисования

Это перо прекрасно лежит в моих руках, чернила приятные, гладкие, и ими легко управлять. В нем конкретно не говорится, что это архивный, хотя на веб-сайте указано, что он светостойкий и водостойкий.

Пигмент хорошо держался с простой водой, но когда я нанес на него акварель, краска казалась более блеклой и обесцвеченной. Я бы рекомендовал дать этим чернилам более продолжительное время, прежде чем рисовать поверх.

Вердикт: Это отличная ручка для нанесения поверх акварели или просто для рисования пером. Очень удобно писать и не так дорого, как другие ручки.

ЧЕРНИЛА

1. Винзор и Ньютон — Черное рисование индийскими чернилами 951

В настоящее время я использую эту тушь и использую ее во всех своих нынешних картинах. Мне очень нравится, насколько черные эти чернила, и они хорошо сопротивляются стиранию. Он также архивный и водостойкий.

Хотя чернила сохнут дольше (неудивительно) и склонны к размазыванию, поэтому подождать несколько минут стоит. Прекрасно смотрится как под акварельной краской, так и поверх нее.

Я заметил, что если вы используете полупрозрачную или полупрозрачную акварель, она выглядит приглушенной, но это происходит с большинством (если не со всеми) перьями / чернилами.

Вердикт: Замечательный продукт как для рисования, так и для акварели.

2.Спидбол — Super Black India Ink

Это имеет богатый пигмент, и он гладко наносится кистью или погружным пером. Эти чернила предположительно водонепроницаемы, однако они немного потекли, когда я попытался слить воду, подождав около 3 минут.

Чтобы увидеть, просто ли чернилам нужно больше времени для высыхания, я подождал полных 30 минут, прежде чем нанести акварель сверху, и это помогло. После высыхания эти чернила не сдвинулись ни на дюйм, когда я их стер.

Вердикт: Если у вас хватит терпения (а у меня явно нет) и вы сможете избежать размазывания чернил во время высыхания акварели или краски, это даст очень хорошие результаты.

3. Водостойкие хиггинсы — черные индийские чернила

Я немного разочарован этими чернилами, и это не потому, что мою собаку зовут Хиггинс, и я хотел, чтобы она преуспела 😉

Эти чернила не такие темные, как два указанных выше, и они немного тускнеют после стирания. Эти чернила устойчивы к выцветанию, но я не нашел вообще ничего упомянутого о том, что они действительно светостойкие или архивные.

На их веб-сайте упоминается, что для высыхания этой конкретной краски требуется 12-15 минут, однако я обнаружил, что она хорошо высыхает примерно за 5 минут.Если вы случайно размазываете, они будут уродливыми «пятнистыми» пятнами. Так что имейте в виду!

Эти чернила также заставляли акварель странно реагировать, когда я рисовал поверх; Кажется, что пигмент в акварели отходит от краев чернил.

Вердикт: Хотя это самый дешевый из этих вариантов, я бы потратил лишние 1–3 доллара, чтобы получить более качественные чернила.

4. Daler Rowney — Черные акриловые чернила

Это акриловые чернила, а не индийские чернила, и как только я начал писать ими, я почувствовал разницу.Акриловые чернила текут легче воды, и текучесть и гладкость чернил очевидны.

Он глубоко пигментирован, с красивым насыщенным черным цветом. Он не отрывался от страницы после того, как я стер ее, а чернила были достаточно сухими, чтобы нанести на них акварель через 6-8 минут.

Вердикт: Я очень доволен тем, насколько жидкими и пигментированными являются эти чернила, и буду искать способы использовать их в своей работе.

Окончательный приговор

Как упоминалось ранее, этот обзор ручек и чернил ни в коем случае не является обширным, но я надеюсь, что он даст вам представление и сравнение того, какие общие варианты существуют и что может лучше всего подойти для вашей работы.

Если бы я порекомендовал два лучших варианта ручек, это были бы ручки Sakura Pigma Micron и ручки Winsor and Newton Fineliner. Оба они имеют отличную пигментацию и хранятся в архиве (а значит, светостойкие, водонепроницаемые, устойчивые к ультрафиолету и т. Они бывают разных размеров, и ручки кажутся прочными и удобными для долгих сеансов рисования.

Pilot Drawing Pen подошел ближе, и я, вероятно, воспользуюсь им, если мне нужны тонкие черные линии под акварелью, а также для городских зарисовок.

Хотя я просмотрел не так много чернил, я был весьма впечатлен чернилами Speedball Super Black India и Daler Rowney FW Black Ink. Оба цвета имеют красивую насыщенную черную пигментацию, хорошо переносят стирание и отлично смотрятся под или над акварелью. .

И вот оно! Пожалуйста, дайте мне знать, если вы хотите, чтобы я рассмотрел другие ручки и чернила в комментариях ниже, или если у вас есть какие-либо вопросы о том, что у вас есть в настоящее время. Я рада помочь.

Удачного розыгрыша!

Энди Лафренц работает художником на постоянной основе с августа 2019 года, после того как уволилась с работы в технологической компании.С помощью акварели и туши она сочетает яркие, живые цвета и свою любовь к путешествиям, чтобы создавать произведения, которые выражают то, как она видит мир. Ее стиль вдохновлен архитектурой и пейзажами ее опыта жизни и путешествий по Европе. Энди-самоучка надеется вдохновить других принять их творческую сторону, а также создает энергичные акварельные работы, которые пробуждают у людей ностальгию и чувство приключения.

Вы можете найти больше информации об Энди, включая замедленную съемку и закулисную съемку, ниже.

Как сделать жирные надписи и каллиграфию на черной бумаге

Здравствуйте, это Келси Сеуфер со страницы @ livelifecreatively.co в Instagram. Сегодня я собираюсь научить вас делать жирные надписи и каллиграфию на черной бумаге.

Шаг 1. Соберите все необходимое

Для этого урока я буду использовать следующие продукты:

Шаг 2: спланируйте и нарисуйте дизайн

Первый шаг — начать набрасывать свой дизайн на бумаге с помощью линейки и карандаша.Я использовал механический карандаш Zebra DelGuard и создал контраст между рукописной каллиграфией и большим жирным контуром букв. Рисование искусственной каллиграфии карандашом позволит вам убедиться, что у вас достаточно места для всех ваших букв. Я планирую набить жирными буквами различные цветочные рисунки.

Шаг 3: Обведите свою каллиграфию с помощью металлических кистей Zebra

Следующий шаг — начать обводить каллиграфию с помощью металлических кистей Zebra Metallic Brush Pen.Вы можете выбрать любое количество цветов, но я рекомендую выбрать всего 3 или 4 цвета. Эта техника подразумевает смену цвета для каждого штриха. Естественно, перо вы берете в руки только тогда, когда меняете цвета. Вы также можете переключать цвета каждой буквы или слова.

Шаг 4. Нарисуйте цветочные узоры внутри блока надписей

Теперь пора начать рисовать цветочные узоры и узоры внутри жирных букв. Я использовал выдвижные гелевые ручки Zebra Sarasa Clip из набора для молока, чтобы создать эти простые рисунки.Выберите столько цветов, сколько хотите использовать в цветочных композициях. В этом примере я выбрал те же три тона, чтобы они соответствовали надписи Zebra Metallic Brush Pen. В качестве вдохновения для цветочного дизайна я использовала Книгу для рисования ботанических линий Пегги Дин из The Pigeon Letters. Совет от профессионала: чтобы сэкономить время, рисуйте сразу все одним цветом, а затем меняйте перья.

Шаг 5: Контурные буквы

Чтобы сделать печатные буквы яркими, воспользуйтесь металлическими кистями Zebra Metallic Brush Pen, чтобы очертить пузырьковые буквы.Это действительно придает буквам форму. Я рекомендую использовать цвет, который заметно отличается от цветочных узоров, чтобы они действительно выделялись.

Шаг. 6. Стирайте пометки карандашом и подкрасьте свою работу

Чтобы закончить дизайн, удалите карандашные следы ластиком. Будьте осторожны, стирая вокруг металлических чернил. Кроме того, вы можете подправить свое произведение с помощью металлических кистей Zebra или выдвижных гелевых ручек Sarasa Clip, чтобы очистить любые пятна, требующие дополнительных деталей.

Шаг 7. Покажите свое произведение искусства

Последний шаг — полюбоваться и продемонстрировать свое прекрасное произведение! Отметьте меня и Zebra Pen в Instagram, если решите воссоздать этот дизайн!

Чтобы распечатать версию этого учебного пособия в формате PDF, посетите нашу страницу «Творческие занятия и учебные пособия». Чтобы узнать больше о каллиграфии, посетите гостевой блог Шелли Хитц «Надпись кистью для начинающих».

Материалы для рисования

Объединение противоположностей, рисунки, выполненные пером и тушью, сочетают извилистые тонкие линии с широкими мазками, которые часто трудно отличить от акварели в готовом рисунке.Перья превратились из тростника и пера в металлические перья, подобные тому, что изображено на изображении слева.

Хотя сегодня чернила доступны в цветах радуги, исторически они производились только в черном, коричневом или слегка окрашенных вариантах. Чернила, состоящие из очень мелких пигментов или красителей в растворе воды и гуммиарабика или животного клея, должны быть насыщенного тона, но достаточно тонкими, чтобы проходить через кончик ручки. Самые старые черные чернила — это железный галл и технический углерод. Железно-галловые чернила, образующиеся в результате химической реакции между соединениями железа и танином в желчных орехах дуба, постепенно тускнеют от черного до коричневого.Коррозионная природа железно-галльных чернил также может привести к обесцвечиванию или ухудшению качества бумаги. Более стойкие черные чернила, такие как китайские или индийские чернила, окрашены мелкими частицами обугленной древесины или обожженного лампового масла. Две традиционные коричневые чернила — это бистер, светящиеся прозрачные чернила; и сепия, непрозрачная смывка, выделенная из секрета каракатиц. Формулы для бистра, приготовленные из растворимых в древесной саже смол, были записаны еще в пятнадцатом веке, тогда как сепия вошла в моду в конце восемнадцатого века.Часто термин сепия, когда он используется для обозначения чернил более ранних периодов, относится к их коричневому тону, а не к подлинному составу чернил сепии.

Чернила и перья развивались с древних времен, что позволяло художнику создавать четкие, но изящные линии. К пятнадцатому веку гусиные перья были предпочтительнее тростниковых перьев для тонкой каллиграфии и иллюстраций в средневековых рукописях, а также для рисунков многих старых мастеров. Высоко ценились гусиные перья гуся, лебедя, ворона и ворона, создавая отзывчивые линии, скользящие по текстурированной поверхности бумаги ручной работы.Хотя многие художники продолжали отдавать предпочтение гусиным перьям на протяжении девятнадцатого века, к середине века ручки со сменными стальными перьями стали широко использоваться. Это развитие сопровождалось производством бумаги с гладкой поверхностью, способной выдерживать сильные царапины острыми металлическими наконечниками.

Примеры из коллекции

«Я встал в безмолвной ночи; Я сделал свой кинжал острым и ярким », c. 1859-1860
Сэр Эдвард Коли Бёрн-Джонс, английский
Перо и черные чернила с царапинами поверх графита на тканой бумаге
Лист: 5 × 5 3/4 дюйма (12.7 × 14,6 см)
Приобретено на средства Фонда Алисы Ньютон Осборн, 1991 г.
1991-50-1
[Подробнее] На этом миниатюрном изображении сэра Эдварда Коли Бёрн-Джонса (размером менее 5 x 6 дюймов) тонкая работа черными чернилами пером создает множество узоров для описания форм и текстур с точными деталями. Острота металлического наконечника пера очевидна в самых темных местах, где многократные проходы наконечника пера делают поверхность бумаги шероховатой, придавая ей бархатистость. Будучи членом Братства прерафаэлитов, художник стремился к графической ясности и мельчайшим деталям, а также отдавал предпочтение романтическим и литературным сюжетам.Этот рисунок вдохновлен стихотворением Альфреда Лорда Теннисона «Сестры» о мстительном убийстве молодой женщиной любовника своей сестры.

Стога сена , 1888
Винсент Виллем Ван Гог, голландский
Тростниковые и гусиные ручки и коричневые чернила поверх графитовой бумаги
Лист: 9 1/2 × 12 1/2 дюймов (24,1 × 31,8 см)
The Samuel S . Уайт 3-й и Коллекция Веры Уайт, 1962 г.
1962-229-1
[Подробнее] Урожай в Арле с его стогами сена и наполненной светом атмосферой — это повторяющаяся тема в рисунках и картинах Винсента Ван Гога.Ван Гог оживил этот рисунок стога сена короткими тупыми повторяющимися мазками коричневых чернил, используя эту личную каллиграфию, чтобы выразить как текстуру, так и форму. Большой стог сена состоит из коротких бледных изогнутых мазков, наложенных на более темные вертикальные линии и выразительные пятна самых темных чернил. Изменения в интенсивности чернил могут возникать из-за более или менее заряженного пера или, возможно, из-за выцветания под воздействием света. Сравните эти штрихи с тупым концом довольно равномерной ширины, нанесенные тростниковым пером, с более извилистыми тонкими линиями, нанесенными отзывчивым пером в книге Уильяма Блейка A Destroying Deity .Хотя в средние века гусиные ручки в значительной степени заменили тростниковые ручки, время от времени современные художники предпочитают мощные удары тростникового пера. Находясь во Франции, Ван Гог писал, что он открыл прекрасные тростники для рисования пером и тушью. «Мои рисунки сделаны тростником, который вырезан как перо. Я хочу сделать серию, подобную этой. Это процесс, с которым я экспериментировал в Нидерландах несколько лет назад, но у меня не было тростей такого хорошего качества. как я здесь.«

Божество-разрушитель , ок. 1820-1825
Уильям Блейк, английский
Перо, кисть, черные чернила и тушь, акварель и графит на тканой бумаге
Лист: 8 1/8 × 11 3/4 дюйма (20,6 × 29,8 см)
Дар миссис Уильям Томас Тоннер, 1964
1964-110-7
[Подробнее] Одаренный и плодовитый художник, а также поэт, Уильям Блейк часто рисовал внушительные фигуры, помещенные на неглубокой сцене, как в A Destroying Deity , тема которого никогда не была точно определена.Плавные линии черных чернил, нанесенные здесь поверх предварительного графитового эскиза, предполагают гибкое обращение с гусиным пером, поскольку оно определяет контуры фигуры и более мелкие детали лица и крыльев. Для создания формы и объема художник применил тушь широкими мазками, используя тонкие оттенки и штрихи синей и красной акварели на крыльях и губах, чтобы оживить формы. Расположение рук на оригинальном графитовом рисунке было тонко скорректировано чернильными линиями, в результате чего графит отражал формы и обогащал рисунок.Другие второстепенные детали, такие как спиральные изгибы его трезубцев и маленькие фигурки под крыльями божества, были всего лишь намеками на графит, усиленный случайными чернильными линиями.

Бобовый стебель , дата неизвестна
Джон Раскин, английский
Перо и желто-коричневые чернила и краска, графитный карандаш и штрихи белой непрозрачной акварели на плетеной бумаге
Лист: 7 3/4 x 11 1/8 дюйма (19,7 x 28,3см)
Приобретено на средства Мемориального фонда Герберта и Наннетт Ротшильд памяти Джудит Ротшильд, 1995 г.
1995-7-1
[Подробнее] Джон Рескин, писатель по различным предметам, от архитектуры до социальных реформ, считался выдающимся искусствоведом своего времени.Раскин также написал три руководства для художников, в том числе «Элементы рисунка», 1857 г., в которых он отстаивал тщательно выполненные исследования с натуры, такие как Beanstalk , показанные здесь. Этот рисунок является прекрасным примером тонких линий и нежных тонов, которые можно создать с помощью пера, чернил и графитного карандаша. Золотисто-коричневые чернила очерчивают все изображение, особенно жилки на листьях, и наиболее отчетливо видны в усиках справа. Раскин далее определяет стебель и листья с помощью слабых штрихов черными чернилами и графитным карандашом, в то время как дополнительные штрихи непрозрачной белой акварели подчеркивают элегантные формы листьев.

Чернильное перо и акварельный рисунок: 4 шага (с изображениями)

Первым шагом к созданию такого рисунка является выбор оборудования.

Бумага:

Поскольку я использую акварельные краски для нанесения цвета на изображение в конце, мне нужно использовать акварельную бумагу хорошего качества для рисования. Обычно я работаю с такими бумагами, как акварель «Арки». Выберите гладкую текстурированную акварельную бумагу, если у вашей бумаги слишком много текстуры, очень сложно добиться высокого уровня детализации, и ручки быстро изнашиваются.

Карандаш и ластик:
Рисование начинается как набросок карандашом 2b, который не слишком твердый и который потом легко стереть. Я рисую легко и стараюсь не уделять слишком много внимания тональной работе. Когда я буду доволен своим наброском, я перейду вверх ручкой, а затем сотру карандашные направляющие линии.

Ручки:

Очень важно, чтобы ручки, используемые для этого метода рисования, были водонепроницаемыми. Если ручки не водонепроницаемые, они будут размазываться, когда я начну рисовать акварельными красками.На ручках будет указано, являются ли они водонепроницаемыми по бокам ручки, я обычно использую ручку Artline или Pigma Micron. Эти ручки бывают разных размеров, я обычно использую 0,2 для подобных рисунков.

Акварельные краски:

Вам также понадобится несколько акварельных красок, чтобы нанести цвет на изображение поверх вашей ручки. Есть много брендов, у меня есть хороший набор красок «Винзор и Ньютон», который отлично подходит для такого рода рисунков.

Конечно, вам также понадобится тема для работы.Я работаю почти полностью с естественным сюжетом. Всегда лучше работать с реальным предметом, а не с фотографией. Если ваш объект скоропортящийся, например срезанный цветок, рекомендуется сделать снимок на случай, если он со временем увянет или изменит цвет. Музеи и университеты — отличные места, где можно найти естественные предметы, с которыми легко работать, например, чучела животных.

Набор из 5 черных ручек и маркеров

Доставка

Все заказы отправляются в течение 2-3 рабочих дней.Доставка занимает 3-5 рабочих дней. Бесплатная доставка по США.

Обратите внимание, что мы отправляем заказ только один раз. Таким образом, если во время покупки вы укажете неправильный адрес, к сожалению, мы не сможем вернуть деньги и отправить товар по другому адресу.

ПОКУПАТЕЛЬ ПРЕДОСТАВИЛ НЕПРАВИЛЬНЫЙ АДРЕС

В случае, если покупатель указал неправильный адрес и товар был возвращен продавцу по вине покупателя, покупатель должен оплатить следующую доставку, в противном случае продавец имеет право удержать первоначальную стоимость доставки из возмещения.

ПЛАТЕЖИ ПО ИМПОРТНЫМ ПОШЛИНАМ

Если вы отправляетесь за границу, вы несете ответственность за уплату всех возникших пошлин и налогов и должны будете работать с таможней для урегулирования любых причитающихся сумм.

ПОДРЯДЧИКИ И ТОРГОВАТЕЛЬ НЕЗАВИСИМЫЕ

Вы признаете и соглашаетесь с тем, что Artistro (далее «Торговец») не предлагает услуги по доставке и не является обычным перевозчиком («Подрядчик») и не несет ответственности за действия Подрядчика, которого вы выбрали для доставки вашего заказа.

Вы соглашаетесь с тем, что товары, которые вы приобретаете у Продавца, будут доставлены выбранным вами Подрядчиком, и что в случае заказов на доставку Подрядчик будет направлен вашими инструкциями для перевозки продуктов в указанное вами место доставки.

Возврат

У нас есть 365-дневная 100% гарантия, если вы приобрели продукцию Artistro непосредственно в нашем магазине www.artistro.com или на других торговых площадках, принадлежащих компании «Optimal Way Inc», которая является основным дистрибьютором Artistro. товары.Если вы покупаете продукты Artistro у торгового посредника, вы должны запросить возмещение в этом конкретном магазине, поскольку мы не примем его. При обработке возврата магазина мы запросим ваш исходный номер заказа, так что держите его под рукой.

Ваше полное удовлетворение — наша главная цель. Для нас крайне важно, чтобы наша продукция полностью соответствовала вашим ожиданиям.
Если вы не удовлетворены своей покупкой, свяжитесь с нами по электронной почте info@artistro.com или в чате
. В зависимости от ситуации вы получите возврат, частичный возврат, обмен или кредит магазина.

Клиенты из США: у вас есть 4 варианта возврата:

1. Полный возврат: получите возврат средств, используя исходный метод оплаты, при отправке товара обратно. Возврат должен быть обработан в течение 30 дней с даты получения вашего заказа, чтобы иметь право на полное возмещение.
2. Частичное возмещение: вы можете получить частичное возмещение за следующие продукты:
   — Любой предмет, который не находится в исходном состоянии, поврежден или отсутствует по причинам, не связанным с нашей ошибкой
   — Любой предмет, возвращенный через 30 дней из поставки
3. Обмен: Artistro заменит поврежденные или дефектные предметы.Если вам необходимо обменять товар на тот же товар, свяжитесь с нами.
Кредит магазина
4. : Если вы хотите вернуть товар, но срок доставки истек, вы получите кредит магазина, который можно использовать на сайте artistro.com при оформлении заказа.
   Товары, которые не подлежат возмещению:
   — Подарочные карты
   — Заказы, полученные более 30 дней назад (вместо этого будет выдан кредит магазина)

Возврат подарков

Если вы хотите вернуть подаренный вам товар, получите квитанцию ​​от покупателя, чтобы оформить возврат.
Как мне вернуть мой товар?
Отправьте письмо по адресу info@artistro.com. Вы также можете связаться с нами в чате службы поддержки клиентов

.

Верните ваши товары по адресу:
200 Sunny Isles Blvd,
Suite Th404, Sunny Isles Beach,
Florida, 33160

Artistro покрывает стоимость доставки (товары возвращаются через USPS).

Мы предоставим вам этикетку USPS, и все, что вам нужно сделать, это отправить ее в любое место USPS. Как только товар будет доставлен, мы вернем вам деньги.

Вы отправляете товар по адресу P.O. Ящики, адреса APO / FPO или международные адреса?

Да, мы отправляем на P.O. ящики, а также APO / FPO.

Для международной доставки посетите нашу страницу КУПИТЬ ПО ВСЕМУ МИРУ и выберите магазин Amazon в вашем регионе, если он недоступен, просто следуйте процессу оформления заказа, чтобы узнать цену доставки до вашего места.

Манга: выбор инструментов для рисования

Как мангака, вам нужны точные инструменты для всего, от первого черновика до рисования!

1.Выводы

Приобретите несколько видов карандашей и механические карандаши для рисования карандашом.

Механические карандаши: для точной работы

У механических карандашей, таких как карандаши для черчения Criterium, есть острые концы, которые не притупляются. Они идеально подходят для тщательного создания декораций!

• Сделайте линии тоньше или толще, изменив диаметр проводов: с 0,3 до 2 мм.
  

Бумажные карандаши: грифель жесткий или мягкий?

Для рисования элементов, требующих меньшей точности, обычный карандаш лучше, чем механический чертежный карандаш.Диаметр грифеля (2,5 мм) от одного карандаша к другому мало отличается, поэтому имеет значение степень твердости.

• Карандаши с твердым грифелем (H, h3) позволяют наносить чистые, точные линии. Слегка прикоснитесь к ним: в противном случае вы можете оставить следы на бумаге, которые будут сниматься при печати.
  
Карандаши
• HB (ни твердые, ни мягкие): идеально подходят для рисования мягких контуров лица.
  
• Карандаши с более мягкими грифелями (B, B2) используются для растушевки.

Не забудьте иметь под рукой точилку для карандашей!

Памятка: Синие карандаши

Используйте их для рисования всех контрольных линий: они не будут отображаться при печати. Они лучше, чем синяя шариковая ручка, потому что вы можете стереть свои ошибки!

2. Перья и держатели для ручек

Это любимые инструменты мангаки.Для настоящего профессионального рисования это именно то перо, которое вам нужно!

Держатели для ручек: эргономика на первом месте!

Он должен идеально сидеть в руке: он необходим для хорошей лески. Прежде чем сделать свой выбор, опробуйте несколько моделей.

• Металл, дерево или пластик? Шесть из одного, полдюжины из другого. Есть только одно отличие: цена! Важен ваш комфорт.

Несколько советов : для расширенного рисования добавьте комфорта с помощью резиновой рукоятки на той части держателя ручки, куда вы кладете пальцы.

Держатели для ручек можно использовать с наконечниками любой формы… за одним исключением: для наконечников с круглым основанием требуется специальный держатель для ручек с резервуаром.

Различные виды перьев: каждое перо имеет свою линию

• G Перо : имеет коническую форму и довольно толстую линию. Мангакам он нравится своей гибкостью. Идеально подходит для первого нанесения краски.
• Круглое (или мару «круг») перо : предназначено для узких линий и деталей.Будьте осторожны, не нажимайте слишком сильно, иначе вы поцарапаете бумагу!
• Репа (Кабура) Перо : они образуют очень ровные линии.

Уловка: замедление потока чернил

Нагрейте перо над пламенем зажигалки или свечи (чтобы оно не касалось пламени, чтобы оно не горело), ​​оно лучше удерживает чернила и течет медленнее.

3. Фломастеры и ручки прочие

Великие мангака все чаще и чаще используют маркеры и шариковые наконечники, в одиночку или традиционными ручками.

• Широкий маркер : идеален для создания больших блоков. Примечание: чернила проходят сквозь бумагу с низкой плотностью.
• Малярная кисть, маркер или , ручка-кисть : кончик из синтетического волокна для элегантной линии, достойной настоящей малярной кисти. Незаменим для рисования волос.
• Rapidograph : ультратонкое перо (0,25 мм) для очень точных линий. Используется для рисования контуров коробки.

4.Кисти

Ретушь или полное рисование — рисование кистью требует хорошего мастерства рисования. Только один совет: практикуйтесь, пока не почувствуете себя полностью комфортно!

• Выбирайте очень тонкие щетки из соболя.

5. Чернила

Как определить высокое качество чернил?

• Проведите тест : нанесите немного чернил на бумагу тонкой кистью.Окрашиваемая поверхность должна быть однородной и чисто черной (не тяготеющей к серому, как выцветшие джинсы).
  

Традиционные чернила

• Индийские чернила — самые черные из черных чернил. Он растворим в воде, что предполагает довольно медленное высыхание. Его очень сложно удалить даже ластиком.
• Чернила для рисования также растворимы в воде, но сохнут быстрее, чем туши для рисования. Легко удаляется ластиком.
• промышленные чернила полностью водонепроницаемы.Преимущество: он не так быстро портится и хранится дольше. можно удалить ластиком.

Специальные чернила

• IC Comic Super Black , как следует из названия, имеет очень черные чернила. При нанесении на бумагу он матовый. Очень быстро сохнет! Обязательно регулярно чистите ручки при работе с ними. Его нельзя удалить ластиком.
• Kuretake Manga Black — это специальные чернила для японской манги.Его черный цвет такой же чистый, как тушь. Однако он водостойкий и очень быстро сохнет.

6. Белый

Ретуширование, коррекция и создание эффектов… белые чернила так же просты, как и черные!

• Непрозрачный белый во флаконе. Поскольку он жидкий, его «упакованный» эффект ограничен.
• Белая корректирующая жидкость : поставляется во флаконе с маленькой кисточкой-аппликатором и в виде ручки.Рекомендуется для закрепления деталей и для добавления бликов в глаза.
• Его белые чернила водорастворимы и наносятся тонкой кистью. Ее легче использовать, чем корректирующую жидкость белого цвета.

Выявлены лучшие перья и ручки для рисования.

Уважаю перо художника

Вы должны уважать художника по перьям.

Они работают без права на ошибку и, в отличие от большинства других носителей, не имеют реального способа стереть ошибки.

Это правда, независимо от того, есть ли у них перо:

• Создано с использованием перьевой ручки и чернил

• Изящная штриховка с тонкой линией

• Красиво выражено с помощью прозаического biro

• Маркировка маркерами

• Или создайте эмоциональную глубину с помощью фломастеров

Несмываемый характер художественных ручек и чернил не только не считается недостатком, но и считается героическим достоинством.

‘ Стирание — это в каком-то смысле ремень безопасности, который защищает художника.Но это также может быть костыль, который ему мешает. ‘Джейсон Франц, учитель рисования пером

• Давайте взглянем на некоторых из наших любимых художников-перьевых мастеров и непреходящие произведения искусства, которые они создали.

• Давайте также познакомим вас с некоторыми из лучших инструментов рисования пером, которые помогут вам создавать свои собственные шедевры.

• Попутно давайте добавим несколько советов по рисованию пером, которые помогут вам в этом.

Мощь пера.

Не пора ли (заново) открыть для себя, как он действительно может быть сильнее кисти?

Наши любимые перьевые художники

Наша подборка художников пером, оставивших свой (неизгладимый) знак, включает вас от иллюстраторов-пионеров, работающих на издателей книг и журналов в первые годы 20-го века, до самоиздающих инстаграм-художников современной культуры.

Ручка пионеров прошлого века

Обри Бердсли

Источник

Первоначальный художник пером в стиле рок-н-ролл — вместе с трагической молодой смертью — рисовал черными чернилами под сильным влиянием стиля японской гравюры на дереве, в которых исследовались темы гротеска, декадента и эротики (обычно одновременно).

Дэвид Стоун Мартин

Источник

Работы Дэвида Стоуна Мартина, наиболее известные своими пером и тушью для джазовых альбомов 1950-х годов, демонстрируют ту же ловкость и импровизацию, которые характерны для джазовой музыки.Его быстрые и жесткие рисунки пером отличаются своей непосредственностью и яркостью.

Дэвид Джентльмен

Источник

Дэвид Джентльмен работал над многими известными проектами, включая культовую фреску на станции Чаринг-Кросс. Его обложка и иллюстрации для поваренной книги Plats de Jour были опубликованы в 1957 году и сегодня остаются источником вдохновения для многих художников, работающих пером и тушью.

Современное перо для творцов

Тим МакДонах

Источник

Художник Тим МакДонах — иллюстратор-фрилансер, чья любовь к деталям проявляется во всей его кропотливой работе с пером и тушью.Посмотрите, как его линии создают эффект сияющего блеска на этом свирепом льве.

Стюарт Пейшенс

Источник

Стюарт Пейшенс Работы всегда необычны и никогда не нуждаются в изысканных деталях. Его искусство пера сосредоточено на сюрреалистических рассказах, странных ситуациях, любопытных животных и странных персонажах.

Вдохновляющее перо для Instagram

Брайан Скьявоне (@Bryanthegirl)

Источник

Нам нравится юмор Брайана — ее миниатюрное искусство очень остроумно.Ее страница в Instagram наполнена вдохновляющими советами по овладению искусством рисования ручками, которые разбросаны по ее последним творениям.

Тим (@crankillustration)

Источник

Другой вундеркинд Instagram, Тим не одинок в своей одержимости ручкой Sakura Pigma Micron Pen, но он действительно переносит свою фиксацию в сферу высочайшего искусства. Посмотрите на контуры, нарисованные перекрестной штриховкой на этой руке.

Оливия Кемп (@livvykemp)

Источник

Работа с лучшими ручками (Uni Pin 0.05), детальные городские пейзажи и пейзажи Оливии продуманы до мелочей с точностью архитектора. Тем не менее, они опровергают часто повторяемую максиму о том, что тонкие линии перьевого искусства подходят только для картин небольшого масштаба. Это искусство, в котором можно потеряться буквально на несколько дней — загляните на ее страницу в Instagram, но, что еще лучше, посмотрите ее работы «во плоти», поскольку она регулярно выставляется в Лондоне.

Лиам Хиппл (@liamhipple)

Источник

И если вам нужно более блестящее и замысловатое архитектурное наблюдение — Лиам определенно ваш мужчина.

Советы по рисованию пером, чтобы рисовать как мастер

Есть две вещи, которые вам нужно рисовать, как мастеру рисования пером, и, поскольку мы такие милые, вот они обе.

• Во-первых, это несколько советов экспертов, которые придадут вам смелости идти вперед и творить, как профессионал.

• Во-вторых, совет специалиста по выбору лучших перьев для рисования, лучших чернил и самых великолепных маркеров.

Вот основные советы (и лучшие перья последуют за ними).

Лучшие советы по использованию художественных ручек

Наконечники для рисования фломастером

• При использовании фломастеров качество линии, толщина и тонкость линии могут создавать фантастические эффекты.Попробуйте изменить качество линий, чтобы добавить глубины вашим изображениям.

Источник

Посетите Холли Уэльс, чтобы больше узнать об искусстве фломастера.

Наконечники маркера для рисования

• Маркеры идеально подходят для создания динамичных, более свободных и грубых набросков, а не для всех этих тонких или точных линий.

• Многие маркеры можно использовать на гораздо более широком диапазоне поверхностей — так что вы можете экспериментировать с деревом или металлом, а не с простой старой бумагой и картой.

Источник

Перьевая ручка и наконечники для рисования тушью

• Не забывайте тянуть ручку только для того, чтобы делать отметки: нажатие вызовет брызги.

• Вам нужно лишь при малейшем изменении давления изменить толщину линий.

• Рисуйте структуры в тени более толстыми линиями, а структуры в свете — более тонкими линиями.

Источник

Наконечники для шариковой ручки арт.

• Чернила шариковой ручки довольно полупрозрачные.Это означает, что вы можете накладывать два или более цветов вместе, чтобы добиться тонких вариаций оттенка.

• В зависимости от того, сколько слоев одного цвета, вы можете создать множество вариаций от светлого до темного.

• Время от времени протирайте кончик пера, чтобы удалить скопления чернил и бумажных волокон, которые могут размазать или стать пятнами на ваших произведениях искусства.

• Они могут быть нестираемыми, но шариковые чернила непостоянны. Со временем он тускнеет под воздействием воздуха и света. Отсканируйте или сфотографируйте высококачественные изображения ваших готовых рисунков.

Источник

(И да, это шариковая ручка — посмотрите другие работы Натана Лоренцаны здесь)

Наконечники для рисования пером общего назначения

• Самый простой способ добавить дополнительное измерение своему рисунку — это изменить то, как вы держите перо. Попробуйте сами — например, если держать ручку сзади, линии получаются очень рыхлыми, и появляется элемент случайности и случайности.

• Нет никаких правил против рисования карандашом перед нанесением чернил, если вам так удобнее.

• Для подавляющего большинства текстур вы можете использовать штриховку, как правило, небольшими, очень слабо нанесенными линиями.

Источник

Наши любимые ручки для рисования пером

Многие художники, работающие с ручками, настолько привержены одному типу ручек, что часто получают спонсорскую поддержку от бренда.

Наш совет — широко экспериментируйте, прежде чем остановиться — и мы выбрали лучшие ручки, с которыми можно начать экспериментировать.

Просмотрите весь наш ассортимент в Интернете и найдите идеальные ручки для всех ваших потребностей в графике, искусстве и дизайне — наши тонкие карандаши, фломастеры, красивые кисти и перьевые ручки от брендов, которым вы можете доверять, таких как Rotring, Parker, Sakura, LAMY и многое другое.

Ручка Rotring Rapidograph Technical Pen

Источник

Высокоточная ручка Rapidograph Technical Pen с изысканным тонким наконечником — последнее слово в создании детализированных изображений.

Вам никогда не придется чистить чернильную спираль, так как вместе с системой выравнивания давления она заменяется при каждой замене картриджа.

Ручка доступна в размерах пера от 0,1 мм до 1 мм, и каждая из них предназначена для точного искусства.

Ручка Sakura Pigma Micron Pen

Источник

Вдохновляя навязчивую преданность многих художников-перьев и регулярно собирая восторженные отзывы, ручки Sakura Micron отлично подходят для рисования — хотя и не всегда с такой стабильной точностью, как Uni Pen с более нервными наклонностями.

Не смазываются и не просачиваются через бескислотные, химически стойкие, водостойкие и устойчивые к выцветанию чернила. И они текут, как река после дождя.

Также стоит попробовать фаворит Джоанны Басфорд — сверхнадежный пигментный лайнер Staedtler.

Маркеры Copic

Источник

Copic Markers — «маркеры, созданные для творческих людей». Испытайте их — чернила не растекаются, они смешивают цвета так же плавно, как Moulinex, и кажутся правильными, когда вы с ними работаете.

Маркеры Posca

Источник

Для желающих поэкспериментировать с созданием произведений искусства на различных материалах «Оскар» удостоен Posca. Металл, стекло, пластик, камень, ткань, фотографии и многие другие поверхности оказываются восприимчивыми к нежному прикосновению этих маркеров. Более того, когда они высохнут, они покроют нижний слой, благодаря чему эти неизбежные ошибки можно легко скрыть.

Ручки Pentel Color Brush Pen

Источник

Огромное разнообразие штрихов, которым поддаются ручки Pentel Color Brush — от сверхтолстых до деликатно детализированных — вот что делает их такими универсальными и выразительными.Идеально подходит для фристайлеров.

Перьевые ручки Kaweco

Источник

Что касается перьевых ручек, то наш первый выбор — Kawec за их комфорт, отзывчивость и производительность — хотя это очень близкий вариант между Kaweco и многими ручками надежной линейки Parker.