Создатели мультиков про богатырей: «Это была авантюра. Мы делали мультфильмы по ночам»
Комсомольская правда
Результаты поиска
ЗвездыКультураКультура: кино
Анна ПОСЛЯНОВА
31 июля 2017 12:48
«Комсомолка» побывала на анимационной студии «Мельница», где создали Алешу Поповича, Добрыню Никитича и Илью Муромца [фото, видео]
Персонажи «Мельницы» любимы и взрослыми, и детьмиФото: Олег ЗОЛОТО
Дорвались: «Комсомолку» пустили в анимационную студию «Мельница». Эта та, чьих богатырей, коней и драконов знает в лицо каждый россиянин. Нам показали, как и из чего делаются мультфильмы. Если кратко, то это настоящее волшебство. В первой части мы расскажем о самих «мельниках» и их авторских и 2D-мультфильмах.
«ОТЛИЧНО! ПОПРОБУЕМ!»
По легенде, название «Мельница» выбрали случайно: просто тогда, в конце девяностых, студия располагалась на Мельничном переулке.
– Изначально это была настоящая авантюра, – рассказывает основатель и гендиректор студии Александр Боярский.
– Мы на «Леннаучфильме» с моим товарищем Валентином Васенковым занимались звуком к фильмам. У нас были друзья, которые работали в цехе мультипликации – Костя Бронзит и Ринат Газизов. Мы были молодыми, они были молодыми. Поэтому ночью мы делали мультфильмы.
Мультики, как несложно догадаться, в студии показывают в режиме нон-стопФото: Олег ЗОЛОТО
В рабочее время Бронзит и Газизов рисовали учебные фильмы для школьников и студентов. А вечерами на смену двигателям в разрезе приходило нечто более интересное.
– Свое гениальное авторское кино они приносили нам, а мы его озвучивали, – вспоминает Боярский. – А когда фильм Бронзита «Die Hard» получил гран-при Международного фестиваля анимационных фильмов в Анси, мы взялись за одну из серий «Мишек-спасателей» и начали собирать коллектив.
Первой работой «Мельницы» стал четырехсерийный фильм «Приключения в Изумрудном городе». Первой полнометражкой – «Карлик Нос».
Александр Боярский: «Любовь к профессии, хороший коллектив и немного успеха — вот и весь секрет»Фото: Олег ЗОЛОТО
– Однажды по электронной почте пришло письмо от студента из Днепропетровска, в котором был кусочек сценария мультфильма про Алешу Поповича, – рассказывает Боярский.
– Мы с Сергеем Сельяновым его прочли – и сказали: «Отлично! Попробуем!».
Вместе с тем самым студентом, а ныне – режиссером и сценаристом Максимом Свешниковым, написали первый «богатырский» сценарий. Так на свет появился «Алеша Попович и Тугарин Змей». Вскоре подоспели Добрыня Никитич и Илья Муромец.
Собственным зданием студия обзавелась не так давноФото: Олег ЗОЛОТО
Первое время мультики не окупались. Так что «мельникам» оставалось только трудиться дальше и верить в будущее. И, видимо, помогло, ведь сегодня работы «Мельницы» – полнометражки, сериалы и авторские фильмы – знают и любят по всей стране и за ее пределами.
СПЛОШНОЙ АТТРАКЦИОН
– Первое – любовь к профессии: мы работаем очень весело и дорожим каждой минутой. Здесь нет равнодушных людей! – делится Боярский. – Второе – люди: они должны быть определенного склада и мастерства, с внутренней цензурой, ведь мы работаем для детей. А третье – немножко удачи. Вот и весь секрет успеха.
Боярский видит, что кино превращается в аттракцион.
Как к этому относится? Время покажетФото: Олег ЗОЛОТО
Заморские мультики фильмам «Мельницы» в нише «национальное патриотическое» точно не конкуренты. А вот в других направлениях и на других пространствах российской мультипликации есть за что потягаться.
– Пока наши ресурсы и возможности конкурировать с иностранными мультипликаторами на их территории не позволяют: тяжело тягаться, ведь у них колоссальный отрыв, – отмечает Боярский. – Россияне стали заниматься мультипликацией не так давно. Но, думаю, дотянемся.
И для 2D, и для 3D этапы производства одни. Только средства разныеФото: Олег ЗОЛОТО
3D-технологии петербургские аниматоры уже осваивают, на горизонте – 4D, 5D, вплоть до VR, или виртуальной реальности.
– Есть опасность, что кино может превратиться в один сплошной аттракцион, – рассуждает продюсер. – Но само по себе оно никуда не денется. Останется и драматургия. Просто аудитория у так называемых серьезных фильмов будет меньше. А для большинства – кино-интертеймент: вот попкорн, вот кола, вот что-то грохочет на экране.
Как к этому относится? Не знаю.
«ВСЕМ НЕ УГОДИШЬ»
Украшение «Мельницы» – авторская анимация. Призы худрука студии Константина Бронзита занимают два шкафа в фойе, а после номинации на «Оскар» его «Уборной истории – любовной истории» и «Мы не можем жить без космоса» об авторском мультфильме узнали даже работяги и домохозяйки.
Константин Бронзит: «Авторская анимация у нас в стране – это блажь»Фото: Олег ЗОЛОТО
– Авторская анимация у нас в стране – это блажь, – объясняет Бронзит. – И – удивительно – эту блажь, так или иначе, спонсирует государство. Хотя каждый художник решает свою личную проблему: кто-то хочет поразить мир, кто-то – высказаться, кто-то – самоизлечиться.
Российскую авторскую анимацию смотрят на фестивалях, она регулярно берет награды: тут мы на передовых позициях давно. Но значительных наград у отечественных аниматоров, занимающихся авторским фильмом, немного.
«Тэфи», «Ники»… А вот «Оскара» пока нетФото: Олег ЗОЛОТО
– Если взять авторскую мультипликацию Франции, Канады, Британии, то по количеству «Оскаров» и номинаций на него мы отстали, боюсь, навсегда, – отмечает Бронзит.
– Но неужели кого-то это действительно волнует? Большинству наплевать. И это нормально: обычный человек авторскую мультипликацию не смотрит, она ему не нужна. Она нужна авторам и… все, список закончился.
При этом фестивалей, посвященных авторской анимации, в мире все больше. А значит, интерес все же есть.
По количеству и числу номинаций на «Оскар» мы отстали навсегдаФото: Олег ЗОЛОТО
– Выиграет наш фильм – все скажут «ура». Кто-то посмотрит. Кто-то, может быть, даже почувствует что-то, – рассуждает Бронзит. – В итоге аудитория разделится ровно пополам: одни будут хвалить, другие – поливать грязью, причем не важно, Тютькин это или Бергман. И так будет всегда. Всем не угодишь.
БОГАТЫРСКИЙ ЭТАЖ
На третьем этаже студии – его между собой зовут «богатырским» — создается классическая рисованная анимация: это «Карлик Нос», «Сказка про Федота Стрельца», три «Ивана Царевича и Серых Волка», «Крепость» и, конечно же, семь мультфильмов о богатырской троице.
К Новому году выпустят «Три богатыря и принцесса Египта», но уже кипит работа и над девятым мультиком богатырской серии. Его рабочее название – «Три богатыря. Наследница».
В одной секунде мультика — 12 или 24 кадраФото: Олег ЗОЛОТО
– На производство одного фильма уходит минимум год и три месяца, – рассказывает пресс-секретарь «Мельницы» Марина Безпалько. – Но «Крепость», например, создавали пять лет.
Все начинается со сценария. Далее в звукоцехе записывают все диалоги в черновом варианте. На всех главных героев делают речевую таблицу: над героем будущего мультика работает много художников, а рот у него должен открываться всегда одинаково.
Затем режиссер готовит раскадровку и аниматик. Аниматик – это уже не статичные картинки, но еще и не мультфильм. Его задача – схематично донести замысел режиссера.
После обкатки персонаж не имеет права менятьсяФото: Олег ЗОЛОТО
– Помимо героев, кочующих из фильма в фильм, всегда есть новые персонажи. И их создание — единственная возможность для свободного творчества наших художников, – отмечает Безпалько.
– Но как только образ утвержден – все: восемь веснушек – значит, восемь.
На главных персонажей создают обкатку: прорисовывают со всех возможных сторон и с разном масштабе.
С РЕЖИССЕРСКОГО – НА ЧЕЛОВЕЧЕСКИЙ
Следом за работу берутся специалисты по лейауту, задача которых – отрисовать мизансцены. С помощью цветных карандашей и аниматика на лейаутах словно репетируют эпизоды.
Таких вот картинок на фильм рисуют тысячи. А ведь это только начало работы!Фото: Олег ЗОЛОТО
– Главное в нашей работе — компоновка кадра: откуда смотрит камера, где источник света, — объясняет художник отдела лейаутов Елена Терлецкая. – Еще мы показываем движение: самые выразительные фазы, откуда пришел персонаж, куда и как он бежит. Отображаем ключевые эмоции. Подравниваем композицию, чтобы она стала выразительнее. Четко прорисовываем персонажа, даже направление его взгляда. Указываем, как он взаимодействует с окружающими предметами. И все это – в очертании кадрофона.
Специалисты по лейауту «переводят» замысел режиссера на язык аниматоровФото: Олег ЗОЛОТО
Без лейаутов дальнейшая работа обречена.
По сути, художник не только задают тон кадру, но и переводят аниматик с режиссерского на человеческий.
– Бывает, смотрю, догадываюсь, иду к режиссеру, заглядываю в сценарий: аниматики делают очень быстро, и иногда даже невозможно понять, что на них изображено, – признается Елена.
Специалистам по лейаутам нужно не только строго отобразить динамику, которую задумали авторы фильма, но и отследить склейки. Чтобы потом не получилось, что персонажи при другом ракурсе вдруг поменялись местами или оказались в иных позах.
Главное в лейауте — показать движениеФото: Олег ЗОЛОТО
Сложной сценой в работе художников лейаутов считается группа персонажей на одном фоне, в единой реальности, и камера, «гуляющая» между ними. Чтобы не ошибиться, рисуют общую картинку и из нее выхватывают крупные планы.
– Число лейаутов только для одного среднестатистического мультфильма исчисляются тысячами, – подытоживает Елена.
В лучшем случае аниматор рисует секунду за сменуФото: Олег ЗОЛОТО
МАГИЯ ПЕРЕВОПЛОЩЕНИЯ
Лейауты отправляются к аниматорам.
Они работают двумя способами: кому-то нравится калька, кто-то рисует сразу в планшет.
Над одним героем работают десятки художниковФото: Олег ЗОЛОТО
– Аниматор – это человек, который перевоплощается в своего персонажа, – отмечает Безпалько. – Чтобы анимировать, то есть оживить, своего героя, иногда ребятам приходится проделывать движения самим и снимать это на видео. А потом, отсмотрев материал, они понимают, как это движение изобразить.
Аниматор — человек, который влезает в шкуру персонажаФото: Олег ЗОЛОТО
Ведущие аниматоры распределяют работу по способностям: у кого-то лучше бег получается, у кого-то – эмоции, у кого-то – танец. Секундное движение персонажа – это 12 или 24 рисунков. Если в кадре три героя, то умножаем на три. Поэтому в лучшем случае аниматор может отрисовать за день одну секунду фильма.
Рисовать в планшет совсем не проще. Разве что можно сразу увидеть результат работыФото: Олег ЗОЛОТО
Кальки сканируют и заносят изображение в компьютер.
– А в планшете можно сразу все просмотреть, – объясняет аниматор отдела 2D-график Иван Бабаев. – Не надо беспокоиться, что все сделал, отснял, а потом вылезет какая-то ошибка, и придется переделывать. Но по сути, калька и планшет – просто разные инструменты для одной задачи.
Никто никому технологи не навязывает: просто у аниматоров есть два зала, с калькой и планшетамиФото: Олег ЗОЛОТО
НА КАЖДОГО – ПО БАНКЕ
После аниматоров в дело вступают прорисовщики. Это лучшие рисовальщики: они изображают героев настолько четко по обкатке, что выходит практические черно-белый мультик.
Чтобы оживить героя, аниматоры снимают себя на камеру или берут в руки игрушкиФото: Олег ЗОЛОТО
Раньше этапа прорисовки не было: с калек рисунки переносили на целлулоиды, а потом их раскрашивали вручную и снимали на мультстанке.
– Сох целлулоид два дня, производство шло очень медленно, – отмечает Марина. – На десять минут мультипликации давался год работы. А сейчас, благодаря компьютеризации, мы за год способны сделать полнометражный фильм.
Яркий цвет вилки говорит: «Обрати внимание! Здесь нужна текстура»Фото: Олег ЗОЛОТО
Нынче цвет – дело художников-заливщиков. Но, хотя кисти заменили компьютеры, проще работа не стала: фазы (то есть каждый из 24 рисунков в секунде) раскрашивают отдельно.
Этапы создания 2D-мультика на примере богатырей
Олег ЗОЛОТО
– На каждого персонажа и на каждый предмет есть своя банка с краской, – объясняет ведущий аниматор Мария Алуферова. – Какого цвета кожа, волосы, радужка, зубы, какого цвета контур каждого объекта – все это заранее утверждается.
На каждого персонажа есть своя палитра цветовФото: Олег ЗОЛОТО
В компетенции прорисовщиков и тени с бликами, которые делают картинку объемнее и живее. Отдельное направление – прорисовка спецэффектов вроде облачков пыли, у которых тоже есть свои блики и тени.
Отдельная гамма красок и у контуровФото: Олег ЗОЛОТО
– Капли, брызги. Есть аниматор, который будет отдельно ими заниматься. И не один, – рассказывает Мария.
– В «Крепости» есть момент, когда Саша разворачивает бумагу, и на нее падают капли. Чтобы понять, как это сделать, мы брали листочки и шли на улицу. Благо, Петербург: дождей хватает.
МОЛЧАЛИВЫЙ АКТЕР
Фон, как говорит начальник отдела фонов, художник-постановщик «Трех богатырей и принцессы Египта» и «Трех богатырей и Морского царя» Андрей Якобчук, – это молчаливый актер, который создает атмосферу и помогает сцене раскрыться.
Андрей Якобчук: «Фон — это молчаливый актер»Фото: Олег ЗОЛОТО
– Сначала я создаю концепты локации в разных состояниях, от драматичного до спокойного, – рассказывает Андрей Якобчук. – Подбираю палитру. Если это сложная локация, продумываю ее детали.
Чтобы создать Египет, надо знать, как выглядит ЕгипетФото: Олег ЗОЛОТО
Когда концепт одобрен, к работе приступает художник-график. Он отрисовывает все линии, учитывая аниматик, перспективу, соотношение размеров персонажа и фона. То есть создает для персонажа мир, с которым можно взаимодействовать и в котором можно жить.
Фон создает атмосферу всей картиныФото: Олег ЗОЛОТО
– Все зависит от сложности: если это вид на город, у графика может уйти день, а то и два, – отмечает Якобчук. – А если что-то простое, он может отрисовывать четыре-пять фонов за день.
Мельницы в «Мельнице» буквально на всемФото: Олег ЗОЛОТО
Следом настает черед художников по фонам, которые добавляют цвет. Тут все немного сложнее: уникальный фон делается долго. Но какие-то элементы – бревенчатые стены, деревянные окна – можно найти в созданной «мельниками» библиотеке. Они подойдут для объектов на заднем плане.
В одном мультике может быть более тысячи фоновФото: Олег ЗОЛОТО
– В одном фильме – более тысячи фонов, – добавляет Якобчук. – Есть локации, которые не меняются и переходят из проекта в проект. Но все равно их приходится трансформировать под нужное настроение. А есть и глобальные уникальные фоны: подводный дворец, подземный город, Египет. Чтобы создать их, мы сначала изучаем материал и погружаемся в нужную стилистику.
Проект реализован на средства гранта Санкт-Петербурга
ФОТОГАЛЕРЕЯ:
В гостях у анимационной студии «Мельница», где создали Алешу Поповича, Добрыню Никитича и Илью Муромца
ПРОДОЛЖЕНИЕ:
Мультипликаторы Петербурга: «Мы только и занимаемся тем, что обманываем зрителя»
Побывав на анимационной студии «Мельница», мы поняли: по сравнению с трудом мультипликаторов набрать газету из литер – сущая ерунда. Причем новые технологии порой даже усложняют жизнь создателям мультиков. В предыдущей части «Комсомолка» рассказала, как делают классические 2D-фильмы. Теперь на очереди 3D и озвучка (читать далее…)
Читайте также
Возрастная категория сайта 18+
Сетевое издание (сайт) зарегистрировано Роскомнадзором, свидетельство Эл № ФС77-80505 от 15 марта 2021 г.
ГЛАВНЫЙ РЕДАКТОР — НОСОВА ОЛЕСЯ ВЯЧЕСЛАВОВНА.
ШЕФ-РЕДАКТОР САЙТА — КАНСКИЙ ВИКТОР ФЕДОРОВИЧ.
АВТОР СОВРЕМЕННОЙ ВЕРСИИ ИЗДАНИЯ — СУНГОРКИН ВЛАДИМИР НИКОЛАЕВИЧ.
Сообщения и комментарии читателей сайта размещаются без предварительного редактирования. Редакция оставляет за собой право удалить их с сайта или отредактировать, если указанные сообщения и комментарии являются злоупотреблением свободой массовой информации или нарушением иных требований закона.
АДРЕС РЕДАКЦИИ: ЗАО «Комсомольская правда в Санкт-Петербурге», улица Гатчинская, д. 35 А, Санкт-Петербург. ПОЧТОВЫЙ ИНДЕКС: 197136 КОНТАКТНЫЙ ТЕЛЕФОН: +7 (812) 458-90-68
Исключительные права на материалы, размещённые на интернет-сайте www.kp.ru, в соответствии с законодательством Российской Федерации об охране результатов интеллектуальной деятельности принадлежат АО «Издательский дом «Комсомольская правда», и не подлежат использованию другими лицами в какой бы то ни было форме без письменного разрешения правообладателя.
Приобретение авторских прав и связь с редакцией: [email protected]
Сочинение по картине Васнецова «Богатыри»
Главная ›
Сочинения по картинам ›
Васнецов В.
М. › Сочинение по картине Васнецова «Богатыри»
Недавно мне довелось познакомиться с гениальным полотном Васнецова «Богатыри». На этой картине изображены три былинных богатыря, которые с давних пор защищали родную землю. Они смотрят внимательно по сторонам, чтобы вовремя отбить атаку врага. Их орудие всегда наготове, а кони нетерпеливо взрывают землю копытами. Богатыри облачены в доспехи, которые плотно облегают их крепкие, мужественные тела. От этого полотна веет мужественностью и надежностью, что вселяет веру в счастливое будущее.
Чтобы подчеркнуть значимость богатырей, автор поместил их в чистое поле. За спиной виднеются холмы и бескрайние просторы земли русской, которую тысячелетиями охраняют эти бравые ребята. Под ногами ярко зеленеет трава, а местами попадаются редкие елки. Они еще не выросли, но со временем станут большими и красивыми деревьями. При создании этого полотна художник использовал сочетание светлых и темных красок, чтобы показать, что добро победит.
Картина мне понравилась своей сильной энергетикой. Кажется, что богатыри вот-вот сойдут с картины — и пойдут наводить порядок на родных просторах.
Сочинение по картине Васнецова «Богатыри»
Около двадцати пяти лет своей творческой жизни отдал Виктор Михайлович Васнецов работе над картиной «Богатыри», осуществляя свою мечту создать монументальное полотно на темы народных былин.
На полотне изображены три русских воина: Добрыня Никитич, Илья Муромец, Алеша Попович. В былине о них говорится: «Три года стоят богатыри на заставе…»
В центре на исполинском вороном коне сидит Илья Муромец. Он напряженно и сосредоточенно вглядывается вдаль. Уверенность, сила и мощь чувствуются в его ладной богатырской фигуре. С удивительной легкостью держит он в руке «палицу булатную сорока пудов». Илья уже не молод, серебром сверкает борода, выбилась из-под шлема седая прядь.
Бесстрашие, мужество и справедливость Ильи Муромца заслуженно сделали его главой богатырской заставы.
Добрыня Никитич — сын богатого князя из Рязани. Богатством украшения и оружия, нарядностью одежды он выделяется среди других богатырей. Блестит серебром кольчуга, щит горит, переливается самоцветными жемчугами меч в золотых ножнах. И конь Добрыни Белеюшко под стать хозяину, в нарядной сбруе с золотыми бляшками и полумесяцами.
Красив, строг и благороден образ Добрыни Никитича. В нем нет мощи Ильи Муромца, но это его достойный собрат.
Алеша Попович находчив и смел. Вооружен он легко: «тугой лук разрывчатый» да «стрелочка каленая». Щита совсем нет, а в правой руке «гусельки яровчаты». Весельчак и балагур, он что-то замышляет и сейчас, хитро скосив глаза вправо. Конь его изворотлив, легок и стремителен.
Глядя на картину, не сомневаешься в том, что именно такими могли быть богатыри Древней Руси. В это глубоко верил и сам художник.
Сочинение по картине Васнецова «Богатыри»
Художнику-передвижнику Виктору Михайловичу Васнецову народное признание присвоило титул великого русского творца.
Он вошел в историю культуры как автор бессмертных полотен на темы народных русских сказок и былин. Сюжеты многих картин навеяны шедеврами устного народного творчества, русского фольклора, а также произведениями русских поэтов и писателей, в особенности А. С. Пушкина.
Одним из наиболее известных произведений Васнецова является картина «Богатыри», над которой трудился художник более двадцати лет. На полотне изображены три русских воина: Илья Муромец, Добрыня Никитич и Алеша Попович. Сюжет, по замыслу творца, обозначает преемственность на пороге нового ХХ столетия героического прошлого народа русского с великим его будущим.
В центре на вороном коне изображен седовласый богатырь Илья Муромец. Вся его стать — воплощение силы и бесстрашия. Есть у него и колчан со стрелами, и лук, и щит, но воевать он не собирается. Он — защитник.
По правую руку от Ильи Муромца — Добрыня Никитич. Он весь напряжен, меч его наполовину вынут из ножен, щит — наготове, ноги в стременах.
Доспехи Добрыни — одежда и оружие — говорят о его богатстве, на них много украшений. И конь богатыря Белеюшко — под стать хозяину, в нарядной сбруе. В нем нет мощи Муромца, но Никитич — достойный собрат Ильи, защитник отечества своего.
Слева от Муромца — младший из трех богатырей — Алеша Попович. Весь его облик говорит о том, что юный богатырь мыслями где-то далеко, может быть у ног своей возлюбленной. По его посадке, взгляду, наклону головы видно, что Алеша хитер и смекалист. Он, не раздумывая, выступит против врага, но не будет безрассудно отдавать свою жизнь. Гусли, которые придерживает рукой Алеша, говорят о его уверенности в том, что давно уже последние враги изгнаны с земли русской. Весь облик богатыря показывает, что он истинный защитник своей земли.
Таким образом, в облике трех богатырей сумел воплотить Виктор Васнецов лучшие черты русского национального характера. Глядя на картину, не сомневаешься, что не одолеть врагам земли русской, пока стоят в дозоре Илья Муромец, Добрыня Никитич и Алеша Попович.
В это глубоко верил и сам художник.
Сочинение по картине Васнецова «Богатыри»
Виктор Михайлович Васнецов — почитатель русской старины. В его творчестве старая Русь с ее легендами, преданиями, летописями занимает значительное место. По мнению многих исследователей творчества этого знаменитого художника, картина «Богатыри» является одной из самых значительных. Создавалось полотно более двадцати лет. Сам В.М. Васнецов говорил, что богатыри были его «творческим долгом, обязательством перед родным народом».
Центральное место на картине занимают три богатыря: Илья Муромец, Алеша Попович и Добрыня Никитич. В свойственной ему манере, Васнецов прописывает малейшие детали. Композиция картины продумана до мелочей. Взгляд зрителя в первую очередь обращается на Илью Муромца, который нарисован в центре. Этот былинный герой занимает одно из важнейших мест в русских былинах.
Лицо этого умудренного опытом богатыря сурово. Он внимательно вглядывается вдаль, приложив руку ко лбу.
На ней висит палица, в другой руке зажато копье. Фигура Ильи Муромца поражает мощью. Под стать седоку и конь. От богатыря веет силой. Это надежный страж земли русской. В тоже время есть что-то в герое мягкое и ласковое, доброе, свойственное открытой русской душе.
Не таков Алеша Попович. В лице самого младшего из богатырей видна хитринка, лукавинка. Это веселый балагур, шутник. Но в любой момент веселость слетит с лица героя, и он ринется в бой на защиту родной земли. Его рука крепко держит лук, а на боку наготове колчан со стрелами.
Тревожен окружающий богатырей пейзаж. Ветер треплет гривы коней, пригибает к земле ковыль. Облака собираются в грозовые тучи. Кони настороженно пригнули головы, лишь конь Добрыни Никитича вскинул ее, почуяв опасность. Но стражи наготове. Добрыня Никитич слегка вынул меч из ножен. Его взгляд направлен в ту же сторону, что и взгляд Ильи Муромца. Богатыри надежно хранят покой родных просторов. Никакая сила им не страшна.
На этой странице искали :
- сочинение по картине васнецова богатыри 4 класс
- сочинение по картине васнецова богатыри
- сочинение на тему три богатыря
- сочинение по картине васнецова три богатыря 4 класс
- сочинение по картине васнецова три богатыря
Super Hero Horse — Etsy.
deEtsy больше не поддерживает старые версии вашего веб-браузера, чтобы обеспечить безопасность пользовательских данных. Пожалуйста, обновите до последней версии.
Воспользуйтесь всеми преимуществами нашего сайта, включив JavaScript.
Найдите что-нибудь памятное, присоединяйтесь к сообществу, делающему добро.
( 67 релевантных результатов, с рекламой Продавцы, желающие расширить свой бизнес и привлечь больше заинтересованных покупателей, могут использовать рекламную платформу Etsy для продвижения своих товаров. Вы увидите результаты объявлений, основанные на таких факторах, как релевантность и сумма, которую продавцы платят за клик. Узнать больше. )
Иллюстрированная история о маленькой лошади-герое, которая спасает стадо лошадей.
Уже в наличии! Очень особенная новая книга
с иллюстрациями Деб Хёффнер
автор Кристина Скализ
Как может один тощий жеребенок спасти все свое стадо? Эта маленькая лошадь-герой покорит ваше сердце. За 30 лет работы с лошадьми, подвергшимися жестокому обращению и безнадзорности, Лига спасения лошадей в Вирджинии столкнулась с тысячами случаев любви, храбрости и настойчивости, снова и снова доказывая необыкновенный дух лошади. История дальнобойщика, безусловно, одна из самых запоминающихся.
«Мне очень ПОНРАВИЛОСЬ, как вы проиллюстрировали эту историю. Вы чутко и мягко запечатлели ужасное состояние лошадей таким образом, что это вызывает сочувствие, но не ужас. Мы с Брюсом были глубоко тронуты… вы мастерски рисуете и иллюстратор… и визуальный рассказчик! Ваши иллюстрации делают эту книгу подходящей для всех возрастов… даже для 6-летних детей, которые услышат ее от родителя, читающего ее вслух.
Твоя любовь к животным исходит из твоего искусства!»
Брюс и Кэрол Молнер, Dawn Publications
«История Тракера и его стада хорошо известна сотрудникам и волонтерам Лиги спасения лошадей. Мы благодарим давнего волонтера ERL Кристину за то, что она изложила историю Тракера на бумаге, и очень, очень много сердечно благодарим Деб Хёффнер за ее прекрасные иллюстрации. Мы ценим их усилия по созданию этой книги и предоставлению нам возможности поделиться историей об этих удивительных лошадях со всем миром!»
Пэт и Шерил Роджерс, основатель и президент, 9 лет0126 Лига спасения лошадей
«Я в восторге от этой книги, написанной моей коллегой-волонтером Лиги спасения лошадей Кристиной Скализ. Тракер был братом Флауэра, и это история спасения Морганов округа Стаффорд. Любой, кто знает меня в мире лошадей, поймет, кто такие Флауэр и Диско. Многие из них знали Цветок и понимали мою полную преданность и одержимость ею, моей первой, самой любимой лошадью.
Я никогда не знал лошади, которая была бы так заинтересована в обучении, как Флауэр. Я всегда шутил, что она хотела показать миру, на что способна спасенная лошадь. У меня было 7 лошадей, но ни одна из них не была такой, как Флауэр. Она была моим сердцем и душой.
Аманда, женщина, усыновившая Флауэра, и один из жеребят, родившихся после спасения.
Водитель грузовика и цветок. «Больше всего для двух молодых лошадей было то, что они были лучшими друзьями».
Записка от деб
«Рассказ дальнобойщика вызвал у меня слезы, когда я впервые прочитал его. Автор, Кристина, много лет работала волонтером в Лиге спасения лошадей. Она рассказывает эту правдивую историю одного из первых спасений, сделанных ими более 30 лет назад, так красиво, так хорошо передавая дух этой особенной маленькой лошадки, что мне пришлось его нарисовать. Я только надеюсь, что мои рисунки помогут читателю оживить этого маленького героя, чтобы они тоже могли вдохновиться на помощь и поддержку Лиге спасения лошадей и другим подобным им спасательным организациям».