Какие красивые рисунки можно нарисовать
Какие красивые рисунки можно нарисовать
Зачем создают художественные школы? Нет, не для того чтобы из всех воспитанников сделать художников-живописцев. Суть заключается в том, чтобы развить в ребёнке способность изображать на бумаге предметы, которые он видит правильно, а в случае надобности он мог с натуры срисовать любопытный вид местности, или любой другой предмет. Умение рисовать развивает в человеке умение правильно оценивать изящные искусства, доставляющие большое наслаждение. Из этого следует также, что обучение этому виду искусство должно отличатся от обыкновенного способа преподавания, основанного на одном только копировании с уже готовых рисунков, или оригиналов. Необходимо развивать глазомер, усвоить свойства различных линий и взаимную их совместимость, различать формы, которые изображаются от руки, без использования линейки и циркуля.
Что можно нарисовать карандашом?
Ежели нет возможности, или желания посещать художественную школу, всему этому можно научится самому. Но учтите, для этого потребуется намного больше сил на изучение необходимой литературы. Помните, что начинать надо с маленького, постепенно двигаясь к более сложному (учитесь рисовать поэтапно). Книги по рисованию рекомендуют ознакомиться сначала с такими позициями:
- Линии, их равенство, соединение и составление фигур
- Рисование прямолинейных изображений
- Криволинейные фигуры, правила перспективы
- О свете и тенях
- О правильных телах
- Изображение сложных тел с натуры
И только после этого уже переходить к рисованию полноценных картин. Вы не можете придумать, что нарисовать простым карандашом? Оглянитесь вокруг! Здесь столько всего: улицы, дома, люди, деревья, животные, предметы. Неужели не находите ничего достойного Вашей кисти? Можно срисовывать картинки с книжек (это самое простое, что можно придумать). Да и просто нарисовать маму с папой! У нас на сайте Вы найдете очень много полезных поэтапных уроков, например узнаете как рисовать:
И многое другое! Сколько всего у нас есть готовых уроков можете посмотреть в правой колонке сверху. А еще я подобрал немного интересных картинок, которые помогут Вашей фантазии. Смотрите внизу!
Рисунки для мальчиков:
Смотрите мой урок рисования карандашом зомби. Это сложная картинка в стиле Аниме. Я сделал урок намного проще, рисунок робота Бендера из футурамы. Урок о корабле. Еще один урок о драконе. Вот небольшая подборка того, что могут нарисовать мальчики. Чтобы увеличить изображение просто кликните на него. В следующем уроке будет подборка картинок для девушек. А хотите сделаю урок рисования специально для Вас? Тогда предлагайте свои идеи для написания вот на этой страничке. Жду с нетерпением Ваших комментариев. Спасибо!
Что нарисовать, когда скучно?
Самые простые идеи для новичков
Не все мы умеем здорово рисовать, да и заморачиваться со сложными рисунками в те моменты, когда просто скучно, не очень-то и хочется. Предлагаю целый набор классных и интересных рисунков, которые можно нарисовать в те моменты, когда вам или вашему ребенку по-настоящему хочется заняться рисованием для убийства скуки:
- Пейзаж (например, весенний пейзаж акварелью)– это тот рисунок, который осилит художник любого уровня – и самый юный любитель рисования, и профессионал. Конечно же, уровень будет разный. Сейчас самое время нарисовать лето.
Животные — здесь имеется просто невероятный простор для фантазии. Вы можете сами выбирать, кого вы хотите нарисовать: волка, кошку, лису, или, может, вы даже изобретете собственного зверя?
Больше идей
Что еще можно нарисовать, когда скучно? Давайте пофантазируем.
- Комикс. Наверняка с вами не так давно случались забавные истории, которые вы не раз рассказывали родителям или друзьям. А что, если нарисовать их в виде комикса? Вполне вероятно, что ваша история зацепит многих, и вы даже прославитесь! Примеры комиксов вы можете найти в интернете — в сети сегодня можно найти практически все что угодно: как позвонить оператору лайф, как смастерить поделку и как управлять самолетом.
- Свой персонаж из игры. Если вы любитель какой-нибудь компьютерной игрушки, будь то майнкрафт или Лига Легенд, у вас обязательно имеется любимый персонаж, которого вы не прочь нарисовать. Попробуйте изобразить его в бою или, напротив, в какой-нибудь необычной ситуации – к примеру, как если бы ваш персонаж попал в наш мир,
Вы сами. Рисовать себя хоть и тяжело, но очень интересно! Попробуйте нарисовать свой собственный портрет в вашем любимом стиле – возможно, вы не только найдете, что нарисовать, когда скучно, но и обзаведетесь уникальной и необычной аватаркой!
Оставляю вам классных рисунков для вдохновения – если вы так и не придумали, что нарисовать, когда скучно – просто посмотрите галерею и выбирайте то, что вам по нраву!
Уроки рисования
Мечтаете научиться рисовать? И ищите подробные пошаговые уроки рисования для начинающих художников? Я постараюсь помочь вам в этом не простом деле и расскажу о многочисленных нюансах при написании красивых рисунков и портретов карандашом и акварелью! С помощью моих поэтапных уроков, овладеть азами изобразительного искусства смогут не только взрослые, но и дети!
В данной рубрике я публикую все своих пошаговые уроки рисования, и отдельно, в рубрике Уроки рисования для детей, я собираю простые уроки рисования для начинающих художников. Поэтому, если вы только делаете первые шаги в рисовании карандашом и акварелью, я рекомендую начать обучение именно с этого раздела. Обязательно посмотрите все уроки рисования и советы художникам, собранные в моём блоге!
Основы рисования портрета карандашом
Рисование портрета для начинающего художника кажется невероятно сложной затеей. Часто новички спешат создавать потрет, не изучив его основные принципы и техники. Каждый рисунок лица завершается разочарованием, что может привести к абсолютной потере интереса. Не стоит опускать руки, ведь каждый портретист начинал с изучения базовых правил, практиковал их, совершал десятки ошибок и в конце-концов достигал положительных результатов. Сейчас мы разберем построение портрета карандашом, его особенности и правила. Они помогут добиться правильности, а что самое важное – реалистичности и высокого качества портрета.
Читать далее «Основы рисования портрета карандашом»
Как нарисовать мужской портрет карандашом?
Почти каждый человек желает иметь дома свой портрет, который считается одним из самых сложных рисунков, что может нарисовать художник. Не удивительно, что существует большой спрос именно на этот тип рисунков. Поэтому обязанность начинающего и опытного художника в том, чтоб шаг за шагом усовершенствовать свои навыки в рисовании черт лица человека, ведь через лицо можно передать не только пол и возраст, но и характер и темперамент персоны. По своим особенностям портреты делятся на три вида: детский, женский и мужской. Сегодня мы будем учиться рисовать последний вид —
Читать далее «Как нарисовать мужской портрет карандашом?»
Как нарисовать женский портрет карандашом?
Поэтапный урок о том, как нарисовать женский портрет простым карандашом. Пройдя всего несколько этапов можно понять основные черты, которые присуще женскому портрету и отсутствуют в остальных. Лицо будет расположено в анфас, волосы убраны назад. Это важно знать перед началом работы. Теперь можно приступать.
Читать далее «Как нарисовать женский портрет карандашом?»
Как нарисовать руки карандашом?
Руки часть тела личная и уникальная. Часто они могут рассказать о жизни человека своей формой и размером. Долгие годы люди изучают их линии и строение, пытаются по линиям читать будущее. Сегодня мы научимся рисовать руки простым карандашом с помощью поэтапного урока. Уделим особое внимание их построению и наложению теней, чтоб рисунок вышел наиболее реалистичный.
Читать далее «Как нарисовать руки карандашом?»
Как нарисовать губы карандашом?
Прежде, чем приступить к полноценному написанию портрета, нужно научится рисовать детали лица. Из сегодняшнего урока мы узнаем, как нарисовать губы карандашом, благодаря поэтапному описанию. Урок не сложный и рассчитан на начинающих художников, но не стоит спешить. Чтобы достичь результата, а именно красиво нарисовать губы человека, нужно внимательно следовать правилам построения и тени.
Читать далее «Как нарисовать губы карандашом?»
Как нарисовать нос карандашом?
Нарисовать портрет своих родных и близких мечтают многие. Но прежде, чем рисовать лицо в целом, нужно научится рисовать детали лица. Данный урок для начинающих художников посвящен вопросу «
Читать далее «Как нарисовать нос карандашом?»
Как нарисовать ухо карандашом?
Для многих начинающих художников, одной из непростых задач является вопрос «как нарисовать ухо?». Из-за сложной структуры уха его часто зарисовывают волосами, но это не выход. Бывают ситуации, когда такой подход не уместен, например, если у человека короткая стрижка. Поэтому я расскажу вам, как нарисовать ухо поэтапно.
Читать далее «Как нарисовать ухо карандашом?»
Как нарисовать ребенка карандашом?
Сегодня с помощью подробного поэтапного урока, мы научимся рисовать ребенка карандашом. В статье описаны этапы построения и создание тени. Портрет малыша отличается от взрослого своими параметрами. Глазки и щечки будут более выразительны, а нос и губы – менее. Итак, приступим к рисунку и узнаем, как как нарисовать ребенка правильно.
Читать далее «Как нарисовать ребенка карандашом?»
Как нарисовать глаз карандашом?
Выразительный взгляд способен вдохнуть жизнь даже в простой карандашный набросок, потому умением рисовать глаза начинающему художнику никак нельзя пренебрегать. В своем подробном уроке «как нарисовать глаз карандашом?», я постараюсь поделиться секретами, как заставить выглядеть глаза на картине не просто похожими, но и живыми.
Читать далее «Как нарисовать глаз карандашом?»
Акварель в живописи
В живописи существует огромный выбор различных материалов для рисования. Каждый художник находит «свой» инструмент, он является основным, им он пользуется чаще всего. Сегодня мы поговорим о преимуществах акварели.
Читать далее «Акварель в живописи»
Какие красивые рисунки можно нарисовать
У нас очень большое количество изображений, которые смогут нарисовать даже дети. Рисование способствует скорейшему развитию вашего малыша – у него развива
Как нарисовать карандашом поэтапно любой предмет?
Категории рисунков
На нашем сайте вы можете найти большое количество эксклюзивных картинок, нарисованных карандашом поэтапно.
Оставляйте ваши комментарии и рисунки, которые у вас получились по нашим подсказкам. В нашем фотоальбоме вы найдете самые интересные картинки, которые мы предлагаем вам изучить и нарисовать самостоятельно. Такие тренировки по самостоятельному срисовыванию картинок помогут вам развить воображение и лучше запомнить принципы рисования.
Копирование материалов разрешается только с размещением кликабельной (активной) ссылки на источник.
Вечный огонь — неизменный атрибут Праздника Победы. Это огонь, горящий всегда в честь погибших защитников нашей страны во время Великой Отечественной войны 1941-1945 годов прошлого века. Обычно Вечный огонь является составляющим элементом скульптурных композиций в парках, скверах и на площадях. На земле всегда находится плоская чаша, обычно в виде пятиконечной звезды, внутри которой пустота и оттуда и пылает ввысь вечный огонь, распространяя свои негасимые лучи в разные стороны.
Георгиевская лента — такой же постоянный атрибут военных праздников, как салют, Вечный огонь, парад войск и другие. История Георгиевской ленточки идет издавна. Еще в годы правления русской императрицы Екатерины Второй лента была учреждена как знак награды за доблестную службу и верность России и самодержавию русским солдатам и офицерам. В дни Великой Октябрьской социалистической революции ленту прикрепляли к своим бушлатам моряки Рос . Читать дальше »
Милая детская сказка француза Шарля Перро «Золушка» волнует сердца девочек уже не одно столетие. Эта сказка рассказывает нам о простой бедной девочке Золушке, которая жила с отцом и мачехой и двумя сводными сестрами. Отец очень любил ее, а мачеха и сестры всячески унижали, заваливали непосильной работой.
Золушка работала день и ночь, не покладая рук. У нее было очень доброе сердце. Она любила всех. Даже тех, кто не любил ее. И вот за свой характер Золушка была . Читать дальше »
Стул – всем известный предмет нашего интерьера. В любой квартире, в любом доме всегда найдется стул, и не один, а обычно несколько. Стул – это предмет для того, чтобы человек сидел. Стулья ставят у стен или за столами. Стулья бывают обеденные, офисные и других типов. Стул имеет обычно четыре ножки, сидение и спинку. Спинки и сидения могут быть жесткими, деревянными или мягкими, оббитыми тканью.
Сейчас стулья выглядят просто, они в основном несут свою больше функциональную нагрузку. А во времена дворцов, королей, царе . Читать дальше »
Благодаря вашему вниманию и любви к этим милым животным, мы решили показать вам как нарисовать кошку карандашом поэтапно. Для вас мы приготовили несколько поэтапных уроков и очень надеемся, что вы их оцените! Рисуйте кошечек на нашем сайте и ваши картинки будут просто превосходными!
Красивые рисунки для срисовки карандашом — лёгкие и простые варианты
Рисование – особая форма творчества, которая помогает изобразить вымышленные или реальные объекты, с их формами и цветами. С помощью рисунка можно по максимуму выразить свои идеи и фантазии. Доступный способ выполнения оформления рисунка – с помощью карандашей. Разумеется, это не будет полноценная академическая живопись, однако является первой ступенью к полноценному мастерству. Предлагаем начать с лёгкого – выполнить красивые рисунки для срисовки карандашом!
Содержание
Легкие картинки карандашом для срисовки
Лёгкие и простые варианты ручных изображений делаются с помощью простого карандаша, цветных карандашей и канцелярской резинки. У новичков часто бывают ошибки, поэтому нужно их периодически стирать. Не бойтесь ошибаться – искусство без исправлений не становится совершенным. Прежде, чем разукрашивать картинку цветными карандашами, тщательно проведите нужные штрихи простым карандашом.
Рисуем розу простым карандашом
Самый простой способ начать рисование розы – это написать английскую букву S, с закругленным наконечником сверху. Когда начинаете рисовать лепестки розы, S фактически образует основу розы, или её центральной части. Продолжайте рисовать больше лепестков, но на этот раз лепестки более широкие. В этот момент роза начинает как бы распускаться.
Роза простым карандашом
Справа начинайте рисовать больше лепестков роз. Должен быть лепесток более мелкой формы, а также лепесток большей формы, который находится в центре. Как только вы сделаете коррекцию рисунка розу, освободив его от ошибок, начинайте прорисовку тени, начиная с середины розы. Продолжайте наброски в затенение, которое придаст цветку детализированность и текстуру.
Рубины
Рубины бывают разные
Шаг 1. Начинаем с круглого рубина. Просто нарисуйте круг для этого драгоценного камня.
Шаг 2. Затем добавьте линию среза к рубину, нарисовав форму восьмиугольника, и некоторые поднятые вертикальные линии.
Шаг 3. Затем нарисуйте квадрат рядом с кругом.
Шаг 4. Нарисуете ещё один маленький квадрат в центре драгоценного камня, а затем добавьте разрезы.
Шаг 5. Добавьте детали к камню, и все готово. Остается разукрасить рубины в красный цвет.
Мультяшные глаза
На листе бумаги с помощью простого карандаша нарисуйте две окружности, находящиеся параллельно друг к другу. Если линии не получаются ровными, можно их подправить канцелярской резинкой – так корректируется размер окружности. Далее рисуются уголки глаз – у внутренней и внешней части окружности. На уровне этих уголков следует нарисовать точки, которые помогают построить пропорциональную форму глаза.
Как нарисовать мультяшные глаза
Проведите дугу близко к точке окружности – это будет веко глаза. Сделать тоже самое и со вторым глазом. Точку соединить с нижней стороной окружности глаза, так получится его основная форма. Теперь с правой стороны глаза проводятся небольшие линии, которые будут веками. Для начала стирается верхняя часть окружности, превращая её в веко. Близко к середине она может разойтись визуально на две части. При этом веко не должно ровно обрамлять глаз. Стираются боковые стороны, и добавляется более резкий изгиб.
Завершение – рисование зрачков, роговицы и ресниц. Внутри окружности, которая является роговицей, рисуем ещё две – одна будет зрачком, а вторая верхняя – бликом. Ресницы рисовать изгибающимися, а не прямыми линиями, таким образом у ресниц создается эффект объемности. Внутри зрачок полностью закрасить чёрным цветом. Для прорисовки роговицы внутри окружности делаются зигзагообразные движения в сторону зрачка, ближе к краям роговица затемняется.
Глаза можно разукрасить в любой цвет
Простые рисунки для срисовки карандашами
Осенний лист
Шаг 1. Начните рисование линий, напоминающих паука. Это центральный шаблон, который и будет формировать структуру осеннего листа.
Шаг 2. Начните рисование с левой или правой стороны (как вам удобно). Нарисуйте четыре лепестка на листе, затем переходите к следующему шагу.
Шаг 3. Все штрихи должны выстраиваться в линии, чтобы сформировалось очертание листа.
Шаг 4. Создайте линии прожилок на листе. С помощью канцелярской резинки удалите погрешности.
Шаг 5. Закончив рисование, остаётся разукрасить лист, используя несколько цветов: чёрный, коричневый, оранжевый, желтый и красный.
Птица в полёте
Делимся с вами советами о том, как рисовать летающих птиц. Здесь, как вы можете видеть, края крыльев находятся по диагонали относительно друг друга. Не забудьте сохранить их таким образом, когда рисуете птицу, раскрывшую свои крылья.
Птица
- Начните с формы овала для тела птицы, а затем прорисуйте треугольную форму для хвоста. Когда это будет сделано, можете нарисовать две арочные линии для широко раскрытых крыльев.
- Нарисуйте голову птицы, а затем – идеально круглое глазное яблоко, раскрасьте его, оставив белый белок вокруг закрашенного глаза.
- Нарисуйте клюв птицы.
4. Теперь вы можете начать рисовать крылья, перья, а затем часть спины и хвоста. Оставьте нижнюю часть хвоста открытой. Каждое перо должно быть вытянуто, и, как вы видите, каждое перо становится более узким на крыльях, сверху вниз.
5. На крыльях и животе дорисуйте штрихи лёгких перьев.
6. Последний шаг – прорисовка хвостовых перьев. После завершения, можете разукрасить птицу в любимый цвет.
Гитара
Шаг 1. Проведите очертание шеи гитары, а также клавиш для настройки.
Шаг 2. Теперь нарисуйте тело гитары, которое выглядит как груша.
Шаг 3. Сделайте так, чтобы линия отделки внутренней части инструмента была корректной.
Шаг 4. Наконец, прорисуйте отверстие, закрасьте его. Затем нарисуйте гитарные струны. Если вы хотите сделать эту гитару правильной, нарисуйте шесть струн.
Шаг 5. Вот как выглядит простой рисунок гитары, который могут нарисовать даже дети.
Милые рисунки для срисовки
Рыбка-петушок betta
Шаг 1. Начните с рисования овала для тела рыбы. Также проведите чертеж через центр.
Шаг 2. Затем проведите форму фактического тела, нарисуйте длинный и тонкий первый брюшной плавник.
Шаг 3. Нарисуйте другой брюшной плавник, затем прорисуйте небольшую фигурку для грудного плавника. Длинный плавник под телом на самом деле называется анальным плавником, поэтому он должен получиться более вытянутым. На голове дорисуйте глаз.
Шаг 4. Чтобы закончить тело бетты, нужно очертить два других длинных плавника. Верхняя часть — спинной плавник, а сзади – хвостовой плавник.
Шаг 5. На всех плавниках проведите линии разделения, это придаст им текстуру и реалистичный вид. Сотрите ошибки.
Шаг 6. Когда вы закончите, вы получите рисунок, похожий на тот, который вы видите на эскизе. Выберите цвет для нарисованной рыбки, а затем приступайте к разукрашиванию.
Как нарисовать Чиби Тоторо
Шаг 1. Для создания персонажа из мультфильма «Мой сосед Тоторо» понадобятся обычные карандаши, и аккуратность. Сначала нарисуйте крупный овал, это и будет очертание фигурки персонажа.
Шаг 2. Дорисуйте голову Чиби Тоторо, которая должна состоять из ушей, как у кролика. Затем дорисуйте ему широкое тело.
Шаг 3. Закончите форму тела, придав ей снизу закругленное очертание. Нарисуйте заднюю часть хвоста, затем вы можете перейти к последнему шагу рисования.
Шаг 4.Теперь приступайте к оформлению каждой черты лица: прорисуйте окружности для глаз, нос, линию маркировки вокруг живота. Добавьте три нечетные «фасолинки», затем нарисуйте пальцы и когти. Удалите все ошибки.
Шаг 5. Теперь вы можете разукрасить персонажа Чиби Тоторо. Милый персонаж из японского мультфильма точно порадует глаз!
Китайский дракон
Мифическое создание дракон популярен не только в русских былинах и европейских сагах, но и в китайской культуре. В отличие от западной, восточная версия дракона чем-то напоминает змея. За счет этого его можно легко нарисовать даже детям. Посмотрите, как мило смотрится нарисованный китайский дракончик.
Шаг 1. Следует нарисовать очертания тела существа, которое состоит из трёх овалов и длинной дугообразной линии.
Шаг 2. Рисуем голову, и черты лица.
Шаг 3. Рисуем глаза, усики, чешую, и шипы.
Шаг 4. Теперь прорисовываем форму всего тела, придавая ей гибкое, змеевидное очертание.
Шаг 5. Дорисуйте дракону передние лапы, а затем — хвостовую часть тела.
Шаг 6. Нарисуйте в середине хвоста маленькие задние лапы, дорисуйте шипы и чешую. Китайский дракончик готов, теперь его можно разукрасить!
Срисовки для личного дневника
Личный дневник на то и личный, что в нём можно рисовать всё, что придет в голову. Когда разыгрывается фантазия, мы рисуем витиеватые линии, узоры, комбинации с цветами и фигурами, нечто абстрактное и сюрреалистичное. ЛД – словно уникальный в своем роде альбом с иллюстрациями. Если не умеете красиво рисовать, то попробуйте сделать простые срисовки для личного дневника.
Простые срисовки для личного дневника
К счастью, вам необязательно показывать эти произведения. Рисуйте на краях страниц, возле каждого абзаца, по вертикали, горизонтали, или диагонали. Благодаря эпохе цифровых технологий, в программах для создания иллюстраций рисуют объемные изображения. Но посмотрите, аналогичные рисуются и простым карандашом.
Важный аспект для оформления рисунка для дневника – воплощение личной задумки, а не копирование чужого. Если предполагаете, что дневник когда-то попадет в руки ваших близких или соперников, пусть они удивятся вашему мастерству. Так что рисуйте сначала на отдельном листе бумаги, а потом переносите это в личный дневник. Какие скетчи подходят для ЛД – в представленных ниже картинках.
Очень лёгкие рисунки для срисовки карандашом
Бабочка
Нарисовать бабочку элементарно — достаточно взять простой карандаш, и для провести очертание овала. Далее в нижней части овала проводится горизонтальная линия, которая будет разделительной чертой между верхними и нижними крыльями насекомого. Следующий шаг — рисование 4-х полукругов сверху и снизу. Постарайтесь сделать так, чтобы они получились пропорциональными.
Проведите две параллельные линии, начиная с нижней части овала, и заворачивая их нед тельцем бабочки. Это будут её усики. Последний штрих — рисование узоров на крыльях, а именно больших и маленьких кружочков. Прекраснейшая бабочка получилась легко и просто!
Зая из мультсериала «Смешарики»
Задорный, смешной, и смышлёный персонаж Зая из мультсериала «Смешарики» внешне простой и незамысловатый. Так что нарисовать этого героя могут даже детишки. Для этого понадобятся карандаши (простой карандаш обязательно) и лист бумаги.
- Нужно нарисовать круг в центре листа (если не получается воспроизвести ровные линии, можно использовать трафарет).
- По вертикали и горизонтали круга проводятся ровные линии, с использованием линейки. Они должны разделить круг на 4 равные части.
- Над горизонтальной линией рисуются глаза, нос, брови зайца (как на картинке).
- Под горизонтальной линии рисуется рот и два зуба.
- Теперь можно дорисовывать конечности — длинные ушки, ручки и лапки.
- Разукрасьте Заю голубыми карандашами — и персонаж готов!
Добрый персонаж из русских сказок мышка-норушка не должен оставаться без внимания тех, кто учится рисовать.
Давайте изучим поэтапно простую технику рисования мелкого грызуна:
- На листе бумаги рисуем два горизонтальных овала, один — для тела животного, второй — для головы. На голове можно прорисовать небольшую окружность — это будет глаз мышки.
- Спереди головы создаем штрихи острой мордашки, а с левой нижней части большого овала рисуем еще один круг — это очертание ноги. Также прорисуйте плавную линии от края головы до туловища.
- Нарисуйте ушко мыши, очертания передних лапок.
- Осталось дорисовать коготки, усики, зрачки, ротик и носик. Посмотрите, какая милая мышь получилась!
Домик
Избушка или домик бабушки в деревне — аллюзия на сказки и добрые мультфильмы. Как воспроизвести жилище на бумаге? Для рисования простого деревянного домика не требуется мастерство профессионала, возьмите в руки карандаш — и начинайте!
- С помощью простого карандаша и линейки нарисуйте квадрат с равными сторонами (само собой).
- Теперь над квадратом рисуем треугольник — так начинается крыша избушки.
- Внутри квадратика рисуем ещё один миниатюрный квадратик — это будет окошко. Затем дорисовываем два четырёхугольника с двумя косыми параллельными прямыми (параллелограмм). Они должны находиться в боковой части крыши и каркаса домика.
- Осталось провести вертикальные и горизонтальные линии — это будут деревянные брусья домика. «Установите» в домике дымоход, двери и окна. Вот такой простой и приличный монолит у нас получился.
Ёлочка
В преддверии Нового Года хочется воссоздать вокруг себя праздничную атмосферу, и поскорее начать её воплощение. Начать бы с элементарного — рисования праздничной ёлочки!
- Линейкой и простым карандашом нарисуйте три треугольника, снизу вверх. Каждый последующий треугольник должен быть немного меньше предыдущего.
- Внутри каждого треугольника, соединяя внутренние краешки, проведите параллельные дуги. А сами очертания треугольника сотрите резинкой.
- Нарисуйте крону в нижней части дерева.
- Точечными движениями проведите гирлянды на ёлочке, дорисуйте круглые игрушки.
- Разукрасьте новогоднюю красавицу!
Черепаха
Конечно, это не одна из фантастических черепашек-ниндзя, а простой, естественный её вариант. Она напоминает болотную черепашку, встречающуюся в пресноводных водоёмах нашей страны. Возьмите лист бумаги и карандаши, и поэтапно начинайте!
- Нарисуйте в центре листа крупный овал.
- От внутренней части овала отступите несколько сантиметров вверх, и проведите горизонтальную линию. Нижнюю часть овала сотрите. Справа от овала, нарисуйте очертания головы черепахи.
- Дорисуйте ножки, хвостик, глаз и рот.
- Создайте орнамент панциря, нарисовав маленькие квадратики с тупыми углами внутри оставшегося полукруга.
- Разукрасьте животное в зеленый и желтый цвета.
Яблоко
С чем ассоциируется яблоко? Не то ли, что укусила Белоснежка, или которое показывало Настеньке из сказки «Аленький цветочек» картинки на волшебном блюдце? Едва лине в каждой второй истории встречается яблоко — а не повод ли это, чтобы научиться его рисовать?
- Ровными линиями нарисуйте круг.
- Внутри него проведите гибкие дуги, это будет тело яблока. Линии за ним сотрите резинкой.
- Дорисуйте яблоку кисточку, можно зелёный листочек.
- Разукрасьте в естественный цвет — яблоки бывают желтые, зеленые, красные, или пёстрые…
Новогодняя игрушка
Как нарисовать новогодний шарик на ёлку пошагово? Это не составит труда взрослым и детям — так как штрихи самые простые и незатейливые. Начать, как всегда, следует с прорисовки круга — используйте для этого трафарет.
Далее рисуются фрагменты игрушки — металлический наконечник, петля. Предпоследний штрих — на игрушке нужно нарисовать орнамент. Можете выполнить его в произвольном порядке, или же взять за образец геометрические фигуры. Теперь придаём игрушке цвет — и она готова к встрече с Новым Годом!
Как нарисовать чиби вишенки по шагам • Makusha
Привет еще раз, и добро пожаловать на очередной веселый урок рисования от makusha.ru. Я думал о том, что я мог бы еще представить вам на следующем уроке. Чтобы получилось очень милым и популярным для рисования начинающим и продвинутым художникам. После долгого выбора мой мозг в течение примерно двух часов чуть не взорвался. Но я, наконец, придумал и отыскал для вас идеи и первая из них состоит в том, что вы будете учиться рисовать прямо сейчас.
Так как я люблю аниме и мультфильмы, и я люблю рисовать чиби. Я подумал, что было бы здорово показать вам, как нарисовать вишни в чиби стиле шаг за шагом. Вертеть на листе бумаге эти два кусочка фруктов можно до бесконечности. Я имею в виду, что вы сами постоянно видите вишни в игровых автоматах, на игровых билетах, йогуртах, и даже в некоторых видеоиграх в качестве персонажей.
Поскольку рисунок вишни уже будет прямо сейчас, я подумал, что мало урока рисования просто ягод, надо добавить к ним изюминку. Автор превратил эти вишни в милых маленьких чиби и даже поместил. А на заднем плане очень неплохо будут смотреться матовые кексы, чтобы вы полюбили этот рисунок и насладились рисованием. Мечтаю ли я о том, чтобы этот урок стал хитом? Безусловно, но я не знаю, кто из вас по-настоящему любит вишню, а кто лишь может смотреть на нее. Я гарантирую, что вы получите удовольствие от рисования вишен. Все, что вам нужно сделать, это следовать простым инструкциям и вы будете получите замечательных чиби вишенок.
Эти черепа — отличный способ показать, насколько жарко было. В этих вишнях нет ничего холодного, наоборот, они такие горячие, что они увядшие и практически мертвые. В любом случае, наслаждайтесь рисованием черепа черепа. Я вернусь с гораздо большим количеством уроков, так что следите за обновлениями.
Так что всегда жду вас на сайте!
Как нарисовать вишнюШаг 1.
Это будет невероятно весело! Давайте начнем этот урок, и для начала будем рисовать два опорных круга, которые точно такого же размера как формы вишен. А дальше нарисуем на них некоторые линии руководства для лица и линию рта в стиле чиби на правой вишне. Добавьте линии для стеблей и переходите к следующему шагу.
Как нарисовать чиби вишенки шаг 1
Шаг 2.
Теперь вы будете дополнять наш рисунок деталями дальше и этот следующий шаг мы для начала продолжим. Рисуя стебли чуть потолще, а затем добавим ямочки на верхних частях каждой вишни, там где стебель прикрепляется к фруктам. Как только это будет сделано, вы можете начать пользоваться своими направляющими базовыми линиями для лица. Сформируйте вишенки, похожие на сердечки.
Как нарисовать чиби вишенки шаг 2
Шаг 3.
Добавьте лицо к одной вишенке — глазам, носу и улыбке.
Как нарисовать чиби вишенки шаг 3
Шаг 4.
Теперь нарисуйте вторую грань.
Как нарисовать чиби вишенки шаг 4
Шаг 5.
Нарисуйте черешню стебли и убедитесь, что они соединены наверху.
Как нарисовать чиби вишенки шаг 5
Шаг 6.
Раскрасьте впадины глаз и носа.
Как нарисовать чиби вишенки шаг 6
Шаг 7.
После того, как рисунок будет очищен, у вас должны получиться черепа черепа, похожие на те, которые вы видите здесь. Видели, как было все просто? Я надеюсь, что вы весело провели за рисунком и попробуете порисовать еще чиби на наших уроках. А я вам порекомендую для этого – птицы из Энгри Бердс, Капитана Америку, общий урок рисования чиби, Ариэль, ангела-чиби, Дина и Кастиэля из “Сверхъестественное”. Удачи вам, друзья!
Как нарисовать чиби вишенки шаг 7
Мягкая сила внутри нас — KP.Kz
Контакт со стихиями позволяет лучше осознавать свои потребности, возвращает к себе настоящим.
Кадровые перестановки в эшелонах власти, показательные отставки чиновников, новые лица на политической арене, партийные «катаклизмы». Соцсети кипят, обсуждая изменения и выдвигая различные версии, как это повлияет на наше будущее. Однако психологи считают, что самые качественные и ни от кого не зависящие перемены происходят внутри нас. Корреспондент «КП» убедилась в том, что внутренний настрой — самый главный.
С первых дней наступившего года я прошла несколько психологических практикумов, цель которых — разбудить четыре стихии — Огонь, Воздух, Вода и Земля, дремлющие в каждом из нас. И у каждого они проявлены в разных пропорциях. Один горяч, как огонь. Другой легкомыслен, как ветер. Третий тверд в своих убеждениях, как земля… Однако, если научиться управлять этими энергиями, то можно вовремя запускать ту или иную стихию в себе. Например, если охладели отношения, стоит добавить огня. Если испытываете накал чувств, возможно, пришло время остудить их. Научившись чувствовать недостаток или, наоборот, избыток той или иной энергии, умея управлять ими, можно достигать внутренней гармонии независимо от внешних обстоятельств.
Ныряем вглубь себя
На этот раз я изучала энергию Воды (ранее были «освоены» энергии Ветра и Огня).
— Контакт со стихиями позволяет лучше осознавать свои потребности, возвращает к себе настоящим, — начинает очередную встречу ведущая тренингов, психолог Анна Лазарева. — Так, энергия Воды обучает нас эмоциональности. Восприимчивость, готовность помочь, креативность, легкость, гибкость, мягкость — таковы сильные стороны «водного» человека. К числу слабых сторон относятся частая переменчивость настроения, плаксивость. Чтобы научиться управлять стихиями, в первую очередь нужно научиться их чувствовать.
Во время практической части тренинга перед каждой из нас была чаша с теплой водой. Фоном играла мягкая, спокойная музыка.
— Опустите обе ладони одновременно, посмотрите на воду и постарайтесь проникнуться ее вибрациями, почувствуйте кожей ее структуру, — нежным, мелодичным голосом настраивает нас Анна.
Удивительно, что когда начинаешь концентрировать свое внимание, то привычная вода как будто «оживает». По новому видишь и ощущаешь, что она мягкая, нежная и ласковая, готовая обнять даже самые острые углы.
— Вода — это символ мягкой силы и женской энергии. Не зря говорят, что вода камень точит. И если женщина сможет направить эту энергию в правильном русле, то построит гармоничные отношения в любом коллективе — в семье, на работе, с родными, — наталкивает нас на размышления о женских качествах Анна Лазарева.
Участники представляли, как она проникает в нас, наполняя покоем, умиротворением, мягкостью. Затем вода начинает смывать все негативное внутри и уносит с собой.
— Соберите все лишнее и наносное в центре груди, сделайте глубокий вдох и на медленном выдохе направляйте через ладони обратно в воду. Ощутите, как она забирает ваши негативные чувства, как нежная, принимающая стихия.
Удивительно, что при помощи обычной чаши с водой могут происходить чудеса преображения на энергетическом уровне! Все мы физически почувствовали легкость в теле, очищение и обновление.
— Никогда бы не поверила, что через руки можно впустить в себя различные энергии, — удивляется одна из участниц.
— У меня до сих пор покалывают кончики пальцев, настолько остро я все ощутила! — показывает свои руки другая.
Как не утонуть в своих эмоциях
— Вода — это про эмоции. И женщинам, у которых эмоции в девять раз сильнее, чем у мужчин, легко так быстро погрузиться в них. Однако, чтобы не утонуть в чувствах, не захлебнуться, не причинить себе вреда, а вовремя «выплыть на поверхность», важно уметь контактировать с ними по настоящему, — подчеркивает ведущая тренинга Анна Лазарева. — Для этого важно прочувствовать и прожить разные состояния воды.
И следующая медитация была как раз об этом. Мы представляли себя то маленькими капельками дождя, то бурной рекой, то водопадом, то океаном… Это было целое путешествие по волнам разных состояний и эмоций водной стихии: бушевали, как море, журчали ручейком, плескались волной, погружались на безмолвное дно океана…
При этом важно было отследить, какое из этих состояний наиболее сильно откликается на внутренние ощущения. Не знаю почему, мне был ближе всего хрустальный горный родник. Кто-то видел себя широкой рекой, кто-то — капельками дождя, а кто-то — громогласным водопадом.
— Важно искренне настроиться на этот процесс самопознания, и сердце само подскажет, какая стихия воды вам ближе, — улыбается Анна и просит нарисовать на бумаге наше внутреннее ощущение через стихию воды. — Поразмышляйте, почему именно это состояние вам близко сейчас. Хотите ли его поменять? Подобные настройки и вопросы помогут вам лучше понять себя и вовремя почувствовать свои истинные потребности, поэтому практикуйте регулярно.
Итак, соприкоснувшись со своими эмоциями через стихию Воды, мы разбирали их более детально. Нам предстояло описать на бумаге те чувства, с которыми чаще всего сталкиваемся в повседневной жизни, независимо от того, положительные они или отрицательные. А потом подобрать цвет, который лучше всего соответствует той или иной эмоции.
— Давайте еще раз погрузимся в себя, чтобы соприкоснуться с этими чувствами. Прикройте глаза, сделайте глубокий вдох и выдох, сосредоточьтесь на ощущениях в теле, почувствуйте тяжесть или легкость, попробуйте разглядеть цвета или образы, которые приходят к вам. Позвольте эмоциям проявиться через образы. Пусть они подскажут, на что направлены ваши переживания. Возможно, вы почувствуете прилив жара от гнева или стыда, а может, легкость восторга… Ощутите, как эмоции проявляются физически, как энергия эмоций влияет на вашу жизнь, на ваше состояние, — медленно помогает нам настроиться Анна.
А я в этот момент ловлю себя на мысли, что с каждым разом медитативной практики погружаться в подобные состояния и чувствовать себя становится все легче и легче. Вспомнила, как поначалу подобные фразы настораживали и казалось, что невозможно вот так взять и представить себя кем угодно, почувствовать свое состояние, сделать самодиагностику. Но похоже занятия на тренинге не прошли даром, я начинаю немного лучше чувствовать себя. И это уже радует! Хотя порой в голове проносились не самые приятные воспоминания и хотелось прогнать их прочь. Психолог настоятельно рекомендовала этого не делать, а, наоборот, принять.
— Положите руки на грудь в районе сердца и спокойно примите все свои эмоции, как положительные, так и отрицательные. Особое внимание уделите негативным чувствам. Примите их в сердце с добротой и состраданием. Потому что если мы гоним их прочь, получаем обратный эффект. Помните, что вода всегда готова стать вместилищем ваших эмоций и чувств. А теперь откройте глаза и посмотрите заново на описанные вами эмоции. Возможно, вы захотите что-то поменять, добавить. Если да, то сделайте это…
Радуга эмоций
В моем личном списке — «винегрет» эмоций: от бурной радости до глубокой печали. Есть страхи, переживания, восторг, волнение, оптимизм… Всего не перечислишь. К каждой эмоции я подобрала свой оттенок цвета. И только подумала: «Для чего все это?», как Анна предложила перенести свои чувства на бумагу.
— Берите по очереди свои эмоции и рисуйте их на листе в произвольной форме тем цветом, который им наиболее подходит, — дает старт итоговой медитации Анна, включает музыку, и мы начинаем творить.
Никогда не думала, что арт-терапия такое увлекательное и творческое занятие, когда можно выплеснуть на бумагу всю палитру своих чувств. Причем это происходит интуитивно. И сама не знаешь, каким получится рисунок.
— Одновременно с рисованием проживайте свои чувства. Здесь важен сам процесс познания себя, открытия своих новых неизведанных граней. В повседневной жизни, в суете дней нам обычно некогда обращать внимание на свое истинное внутреннее состояние, и в итоге непрожитые эмоции копятся тяжелым грузом и все больше мешают чувствовать реальность в полной мере. Поэтому важно регулярно проводить самодиагностику, видеть свою личную палитру чувств, принимать их. Рисунки каждый раз будут разными. Порой нужно «обнулиться», успокоиться, побыть в нейтральном состоянии, чтобы потом опять окунуться в яркие краски жизни, — подводит итог встречи психолог.
Итогом всех наших медитаций за время тренинга стала «радуга эмоций». У каждого из нас получилась уникальная радуга с самым необычным набором цветов. У кого-то получился яркий, сочный рисунок, у кого-то преобладали темные оттенки, а у некоторых цвета плавно переходили от одного настроения к другому. И для каждой из нас личный рисунок был очень ценным и важным. Если даже внешне это просто загогулины.
Не столь важно, насколько эстетичным и понятным для других получился рисунок. Куда ценнее, что он дал волю чувствам, в которых мы порой сами себе боимся признаться. И от этого у многих произошло внутреннее эмоциональное освобождение. Кто-то заново пережил свои эмоции, а были и те, кто впервые позволил себе соприкоснуться с собой настоящей.
Между тем
Оказывается, у воды есть особое свойство. Она — хранительница информации. Еще в прошлом веке японский ученый Масару Эмото проводил эксперименты, в результате которых выяснилось, что структура воды зависит от внешних факторов. Профессор включал разную музыку рядом с водой и наблюдал, как меняется структура. Кристаллы воды выстраивались в красивые узоры, когда звучала классическая музыка, и полностью «деструктурировались», слушая тяжелый рок. Ученый на этом не остановился и стал говорить на воду слова о вечных ценностях — «любовь», «доброта», «милосердие» и так далее. Кристаллы вновь стали приобретать гармонию. Как только испытатель начал произносить негативные слова, такие как «жестокость», «убийство», «насилие», кристаллы в трансе сжимались или начинали хаотично двигаться, как будто в поисках спасения. Так как наше тело на 70% состоит из воды, теперь понятно, почему мы очень быстро напитываемся разными энергиями. Если кто-то рядом говорит о хорошем, возвышенном, внутри наступает покой и радость. Когда кто-то сквернословит, сплетничает или злословит — негативная энергия прокрадывается в нас, влияет на психику и эмоциональное состояние.
Окончание следует…
Как нарисовать гриб
Хотя грибы могут показаться просто пищей, они также часто появляются в сказках с бесчисленными волшебными существами. В сегодняшнем уроке рисования мы упростим рисование грибов, проведя вас через процесс создания фантастических рисунков грибов всего за несколько простых шагов. В конце этого урока у вас будет красивый эскиз гриба, в котором может жить фея, так что берите свои художественные принадлежности и давайте начнем!
Как создать идеальный рисунок грибка
Сегодня мы расскажем, как нарисовать лучшие грибы за 13 простых шагов, от основных элементов и форм до текстурирования и рисования! Следуйте за нами и научитесь рисовать эти красивые грибы в нашем полном пошаговом руководстве ниже!
На изображении выше показан каждый шаг, предпринятый для достижения конечного результата.Следуйте инструкциям, и вы тоже сможете легко воссоздать эти грибы!
Шаг 1: рисуем первую головку гриба
Чтобы начать рисовать грибы, нам нужно решить, где разместить наш первый гриб. Как только вы определили центр области рисования на любом носителе, который вы используете, нарисуйте широкий овал. Это представляет нашу первую головку гриба. Это будет ориентиром, когда мы будем размещать вокруг него наши следующие грибы.
Не закрывайте свой овал, так как в следующем шаге мы будем использовать небольшое открытое пространство!
Шаг 2: набросок основной ножки гриба
Продолжая овал, который мы только что нарисовали, теперь мы добавим наш главный стебель гриба.Используя открытую часть головки гриба, нарисуйте длинный изогнутый стебель. Ваш стебель должен быть относительно длинным, как у самого высокого гриба на вашем рисунке, и должен оставаться открытым внизу.
Шаг 3: Добавляем второй гриб
Теперь мы добавим второй набросок гриба к нашей картинке. Повторите предыдущие два шага и нарисуйте еще одну головку гриба и ножку. Ваш второй гриб должен быть меньше по размеру по сравнению с первым грибом.
Добавьте второй рисунок слева от основного гриба.
Шаг 4: Обведение третьего гриба
Мы будем повторять первый и второй шаги снова, чтобы создать третью головку и ножку гриба. Однако на этот раз мы будем рисовать в правой части нашего пространства для рисования. Чтобы создать наш следующий гриб, вы можете нарисовать овал чуть более узкой формы.
Шаг 5: Рисование финального гриба
В последний раз повторите первый и второй шаги, чтобы добавить четвертую и последнюю головку и ножку гриба.Рисуя этот гриб, обязательно нарисуйте самый маленький гриб, так как остальные три гриба очень похожи по размеру.
Вы можете нарисовать свой четвертый гриб справа на странице, рядом с третьим.
Шаг 6. Завершение контура каждого гриба
Теперь, когда наши грибы нарисованы, мы дорисовываем контур каждого из них. Используя все ранее нарисованные вспомогательные линии, начните рисовать более тонкие и реалистичные очертания каждого гриба.Это делается путем превращения ваших овальных фигур в купола, добавления деталей к вашим стеблям и рисования изогнутой линии на каждой головке гриба для создания 3D-эффекта.
На этом шаге вы можете стереть все видимые вспомогательные линии.
Шаг 7. Добавление деталей к головкам и ножкам грибов
В этом шаге мы сосредоточимся на деталях внутри головок и стеблей грибов. Во-первых, добавьте несколько линий и точек, чтобы создать текстуру внутри стебля.Во-вторых, сконцентрируйтесь на своей грибовидной головке. Нарисуйте линии по кругу, идущие от стебля к основанию головы.
Наконец, начните рисовать окончательные детали на внешней стороне грибовидных головок. Нарисуйте смесь маленьких и больших кругов и овалов.
Шаг 8: Рисование травы
После того, как ваши грибы будут собраны, они должны будут стоять на каком-либо основании. Вот где ваша трава приходит.Чтобы создать реалистичную основу для грибов, нарисуйте изогнутую линию с острыми мазками травы, торчащими слева и справа от стеблей грибов. Это помогает с точки зрения, которую мы пытаемся достичь.
Шаг 9. Нанесение первого слоя цвета
Теперь, когда весь ваш рисунок завершен, мы готовы добавить цвет! Используя обычную кисть и зеленый цвет, равномерно закрасьте траву. Далее ваши грибовидные купола, которые можно покрасить обычной кистью и оранжевым цветом.Старайтесь не закрашивать пятна на головках грибов.
С помощью мягкой кисти можно покрасить ножки и внутренние части грибов в светло-кремовый цвет.
Шаг 10. Контурирование мелких деталей
Теперь мы сосредоточимся на контурировании наших рисунков грибов. Используя мягкую кисть, выберите светло-коричневый цвет и слегка проследите за текстурой и подробными линиями внутри ваших грибов, чтобы добавить эффект контура.Это помогает сделать эти детали видимыми. Повторите этот шаг, чтобы добавить контуры внешним куполам ваших грибов черной краской.
Шаг 11. Затенение грибов
Сосредоточившись конкретно на головках грибов, выберите более темную коричневую краску, которая заметно отличается от той, которую мы только что использовали. Используя мягкую кисть, аккуратно нанесите краску, чтобы добавить тени на внутреннюю часть головок грибов и ножки.
Повторите этот процесс на внешних куполах всех четырех грибовидных головок.
Шаг 12: Завершение травы
Вернись на свою траву. Используя мягкую кисть и темно-зеленую краску, закрасьте нижнюю часть травы этим более темным оттенком. Это поможет с трехмерной иллюзией, которую вы пытаетесь создать. Как только вы закончите, осветлите краску по направлению к верхней части травы.
Шаг 13. Прорисовка окончательных контуров
Чтобы завершить рисунок гриба, вам просто нужно обвести окончательные контуры.Используя острую тонкую кисть соответствующих цветов, начните обводить все темные контуры на рисунке. Это включает в себя все четыре ваших гриба и вашу траву. Это приведет к плавному и аккуратному окончательному изображению без каких-либо видимых контуров.
Используйте правильные цвета, чтобы обвести внутренние детали и линии текстуры, и все готово!
Вот и подошло к концу наше пошаговое руководство по рисованию грибов! В этом уроке вы изучите все необходимые навыки, необходимые для создания группы грибов, а также узнаете, как сделать ваши грибы и траву максимально реалистичными.Мы надеемся, что вам понравился наш урок по простому рисованию грибов, так как после завершения они получаются действительно прекрасными рисунками!
Часто задаваемые вопросы
Как нарисовать гриб поэтапно?
Грибы невероятно интересно рисовать, так как их можно нарисовать так, чтобы они напоминали еду или предметы из волшебной сказки. В нашем уроке выше для создания красивого рисунка гриба необходимо всего 13 шагов.Наши шаги очень просты, что делает процесс рисования быстрым и приятным!
Сколько грибов нужно нарисовать?
В нашем уроке мы предоставили вам пошаговые инструкции по рисованию группы из четырех грибов, чтобы вы научились рисовать более одного гриба на одном изображении. Однако количество рисунков грибов, которые вы хотите, зависит от вас, так как это ваша картина! Вы можете нарисовать столько грибов, сколько захотите.
Нужны ли мне определенные цвета для эскиза гриба?
Вовсе нет! Мы решили использовать традиционные цвета для создания наших грибов, но выбор за вами.Если вы хотите создать эскиз гриба, очень похожий на наш, мы предлагаем вам следовать нашей цветовой схеме. Если вы хотите создать что-то совершенно другое, дерзайте! Нет никаких правил относительно того, какие цвета вы можете использовать, а какие нет, так что дайте волю своему воображению!
От карандашного наброска к параметрике: что дальше в революции рисования? | Мнение
Недавно один из подрядчиков, с которыми я работаю, познакомил меня с новым программным обеспечением.Он объединяет 2D- и 3D-информацию, используя координаты 2D-вида для наложения чертежей в пространстве 3D-модели. Это очень умно и, без сомнения, будет очень полезно, а также немного глупо, поскольку все консультанты и субподрядчики начинают с этим бороться.
Эти же подрядчики полностью придерживаются подхода «сначала модель» и упорядочили модели BIM консультанта, чтобы создать то, что для многих людей было бы самым странным короткометражным фильмом в мире, но для меня это увлекательно. Чтобы увидеть модели, над которыми я работал последние три года или около того, которые использовались для тестирования строительной логистики, открывается утилита, о которой я не знал, что эти файлы есть.Возможно, меня слишком легко впечатлить.
Это заставило меня задуматься о том, с какой скоростью развитие технологии рисования изменило способ работы архитектора. Когда я учился в университете в конце 2000-х годов, САПР был стандартным применением на практике, но нас учили рисовать чернильными ручками и калькой в течение первого года обучения, дисциплина, в которой я никогда не преуспевал, но которая добавила богатства моим чертежам, которых нет даже в моих самых красивых чертежах CAD или BIM.
Весь опыт работы, который я выпрашивал во время учебы, был в небольших офисах, которые использовали САПР, но некоторые из более технически осведомленных начали почти приглушенно говорить о BIM.Всего несколько лет спустя один из моих первых проектов во второй части моей работы был связан с BIM, и я никогда не оглядывался назад.
Она может превратить самый обыденный рисунок Revit в произведение искусства, предполагая, что это зависит от того, насколько вы решите отточить свое мастерство
Теперь я думаю и рисую сначала в 3D, а затем в 2D и мучаюсь над проектами, где информация не связывается вместе в полной модели и где информацию в разрезе нужно извлекать из плана. Я знаю, что графика BIM-чертежей редко бывает такой же красивой, как набросок от руки или кропотливо наложенный файл САПР.Тем не менее, я знаю на работе гения, у которого я все время умоляю просмотреть шаблоны, поскольку она может превратить самый обыденный рисунок Revit в произведение искусства — предполагая, что все зависит от того, как вы используете программное обеспечение и насколько вы хотите оттачивать. ваше ремесло.
Возможно, самая важная возможность, которую нам предоставила смена технологии рисования, — это функциональность, которая выходит за рамки возможностей карандаша в руке или 2D-файла САПР для полноценного рисования. Изогнутые параметрические формы, столь любимые Zaha Hadid Architects и другими, было бы практически невозможно получить и изготовить без технологии 3D-рисования.
Но у большинства людей, которых я знаю, есть история из первых дней BIM о строительстве (всегда чужого) здания, дизайн которого был результатом их способности «управлять» программным обеспечением, а не тем, что они обязательно намеревались нарисовать. Один инженер-строитель, о котором я слышал, перепроектировал всю крышу вместо того, чтобы признать, что не может понять, как нарисовать конкретную балку. Остается надеяться, что в конце концов он научился.
За последние 30 лет мы перешли от чертежных досок к САПР и BIM и полностью визуализировали виртуальные проходы со скоростью изменений, которая могла бы почти привести к хлыстовой травме чертежника.Сделаем ли мы здесь паузу и консолидируемся, или не за горами очередная революция в рисовании?
Что может быть дальше? Скоро ли станет нормой рисовать в четырех измерениях, учитывая последовательность строительства и поэтапность строительства почти с первого дня? Или следующей революцией станут лучшие утилиты и улучшенные пользовательские интерфейсы крупнейших программных пакетов?
Все мы знаем о софтверных монополиях и недостатках их платформ, которые они, похоже, не спешат исправлять.Будет ли следующая революция связана с более интегрированной нормативной информацией и информацией об испытаниях, как, по-видимому, предлагается в стандартах, включенных в Закон о безопасности зданий для управления «золотой нитью»?
Или это будет нечто, выходящее за рамки моих, по общему признанию, прагматичных мыслей, основанных на последних стадиях RIBA? Что бы это ни было, я надеюсь, что мой мозг достаточно эластичен, чтобы не отставать от того, как рабочие процессы снова меняются — у меня слишком много лет до выхода на пенсию, чтобы застрять на своем пути!
Какая разница? — Улучшение рисования
Эскиз и рисование В чем разницаПри сравнении эскиза и рисования.рисунок, некоторые ключевые различия отличают их друг от друга. Самый простой способ взглянуть на это состоит в том, что набросок рассматривается как более свободная, менее изысканная работа, а рисунок обычно более детализирован и имеет более отточенный законченный вид.
Конечно, они тесно связаны между собой, и можно бесконечно спорить о том, является ли что-то эскизом или рисунком. Это потому, что все искусство подлежит интерпретации, единственный человек, который может окончательно сказать вам, является ли что-то эскизом или рисунком, — это художник, который его создал.Просто имейте в виду, что наброски обычно делаются быстро и менее совершенны, чем рисунки, и у вас будет довольно четкое представление о том, чем они отличаются.
В чем разница между рисованием от руки и художественным рисунком?
На самом базовом уровне разница между наброском и рисованием сводится к уровню детализации того, что создает художник. Наброски от руки следует делать по одной из двух причин. Первая причина, по которой вы должны делать наброски от руки, заключается в том, чтобы быстро уловить суть вашего предмета.
При рисовании от руки вы должны делать быстрые, спонтанные отметки, которые должны дать зрителю представление о том, как вы смотрите на объект. Наброски можно делать с помощью любого носителя для рисования, и, делая наброски для практики, вы не должны беспокоиться об ошибках. Просто нарисуйте ошибку или начните сначала, если это невозможно.
Руководство по рисованию
Другая причина, по которой вы должны делать наброски, — это создание макета и основы для готового рисунка.Некоторые художники обладают удивительной способностью работать без наброска, но набросок — отличный способ установить пропорции, перспективу и общую компоновку рисунка для остальных из нас. Наличие надежного эскиза для работы — это все равно, что иметь прочный фундамент, прежде чем пытаться построить дом.
Эскиз — это то, на чем строится все остальное. Делая набросок в качестве предварительного шага к рисунку, вам нужно работать легко, чтобы вы могли легко стирать ошибки во время работы.
Художественный рисунок будет отличаться от эскиза количеством деталей и точностью.Большинство художников предпочитают работать более контролируемо, рисуя что-то, что они планируют закончить, продать или показать. Ошибки стираются, детали заостряются, добавляются тени и блики, и на работу над рисунком тратится больше времени, чем на более простой набросок.
Похожие сообщения:
Что такое набросок в рисовании?
Когда вы начинаете рисовать, что вы делаете в первую очередь? Ну, во-первых, у вас должно быть какое-то вдохновение. Вы должны что-то увидеть, о чем-то подумать, или воображение и вдохновение поразят вас.Но после этого вам нужно будет принять некоторые решения. Вы должны решить, с каким материалом вы планируете работать.
Затем вы должны начать планировать свой рисунок. Наброски играют огромную роль в этом процессе, потому что они позволяют вам строить планы и пробовать разные вещи. Эскиз — это когда вы исследуете различные идеи, прежде чем перейти к окончательному рисунку. Последнее, что вы хотите сделать, это потратить много времени на работу над рисунком, а затем поэкспериментировать с ним и получить неудачу. Вот почему вы все прорабатываете на этапе эскиза.
На следующем этапе нужно начать набрасывать рисунок. Эскизная часть рисунка включает в себя все планирование, которое вы делаете на своем окончательном рисунке. Это не означает, что вы не должны делать кучу набросков, прежде чем начнете работать над своим окончательным рисунком; это просто означает, что прежде чем вы начнете добавлять детали и делать какой-либо рендеринг, вам нужно сначала набросать макет.
Какие существуют типы эскизов?
Узнав о рисовании и наброске, вы можете быть удивлены, узнав, что существует много разных типов эскизов.Правильно, наброски можно разделить на множество разных категорий.
Почему вам важно это знать? Это важно, потому что вы должны делать разные типы набросков для разных целей. Если вы планируете выполнять определенный тип рисунка или иллюстрации, то отработка методов рисования, которые подготовят вас к этой попытке, будет очень полезной для вас. Скетчинг в основном делается для того, чтобы пробовать что-то новое и совершенствоваться как художник, поэтому вполне логично, что существуют разные типы скетчинга.
Элементарный эскиз
Элементарный эскиз — это, вероятно, самый творческий и выразительный тип эскиза, который вы когда-либо делали. Что является общим для всего, что вы когда-либо набрасывали или рисовали в прошлом? Во-первых, вы, вероятно, выбрали тему для работы или у вас было представление о том, что вы хотели набросать или нарисовать, прежде чем положить карандаш на бумагу.
Элементарные наброски отличаются тем, что вы не начинаете с идеи или предмета.У вас не должно быть предвзятых представлений о том, как вы хотите, чтобы ваш набросок выглядел после его завершения. Вы должны просто сесть и начать ставить оценки на бумаге и позволить процессу развиваться органично. Вы можете в конечном итоге дрейфовать так или иначе, а затем, прежде чем вы это узнаете, то, что начиналось как простая каракуля, превратилось в портрет или пейзаж.
Большинство элементарных набросков, которые вы делаете, представляют собой не что иное, как простой рисунок. Но иногда вы попробуете этот подход и в конечном итоге придумаете интригующую идею или набросаете что-то, что обычно не делаете.Вот почему элементарные наброски могут быть полезными; это помогает вам мыслить по-новому и пробовать новые вещи. Это дает вам творческий выход, которого у вас нет, когда вы работаете в более структурированной манере. Элементарные наброски — это больше, чем что-либо еще, это очень весело, и это беззаботный способ исследовать и пробовать новые вещи в своем искусстве.
Комплексный эскизный рисунок
Комплексный эскизный рисунок настолько далек от элементарного эскизного рисунка, насколько это вообще возможно. Комплексный набросок чаще всего делается по коммерческим причинам, чтобы иллюстратор мог показать клиенту, как будет выглядеть конечный продукт.Комплексный эскиз — это очень структурированный эскиз, который выполняется после того, как было проработано несколько концепций.
Подробный эскиз должен быть самой многообещающей концепцией, которую вы придумали во время мозгового штурма. Возможно, вы захотите разработать несколько различных комплексных эскизов, чтобы ваш клиент мог посмотреть на них, чтобы у них были варианты, но вы не хотите создавать слишком много таких эскизов, потому что это может занять очень много времени.
Что должен включать в себя подробный эскиз? Все, что появится на финальной иллюстрации.Это означает, что все, что появится. Если клиент поручает вам разработку дизайна упаковки для продукта, вам необходимо иметь индикаторы штрих-кодов и текста. По сути, вы хотите, чтобы ваш клиент посмотрел на эскиз и имел четкое представление о вашем видении. Это повысит вероятность того, что они одобрят концепцию, что позволит вам приступить к созданию окончательного арта/иллюстрации.
Эскизный рисунок манекена
Для многих художников самым сложным предметом для наброска и рисования является то, с чем мы все должны быть лучше всего знакомы, — человеческое тело.Мало того, что человеческое тело очень сложное, оно также настолько знакомо среднему человеку, что ошибки, допущенные при его рисовании, очевидны.
Возможно, вам удастся избежать небольших ошибок в некоторых предметах, но даже небольшие ошибки будут очевидны почти для всех, когда речь идет о человеческом теле.
Когда дело доходит до освоения человеческого тела, ничто не сравнится с рисованием с живых моделей. Рисование жизни — это невероятный инструмент, которым вы должны пользоваться всякий раз, когда можете, чтобы стать более опытным в рисовании человеческого тела.Вам даже не нужно ходить на уроки рисования, чтобы получить необходимую практику. Вы можете рисовать друзей и семью. Вы также можете взять с собой альбом для рисования, когда будете на публике, и делать быстрые наброски людей вокруг вас.
Хотя вы можете ходить на уроки рисования и рисовать случайных людей, друзей и членов семьи, найти желающих моделей в любое время дня может быть очень сложно. Вот где манекен художника может вмешаться, чтобы заполнить пустоту.
Есть две веские причины, по которым вам следует купить манекен художника, чтобы практиковаться в рисовании.Во-первых, у вас есть доступ к нему в любое время, и это большой плюс. Во-вторых, это дает вам полный контроль над вашей композицией. Вы можете поставить манекен в любую позу, сделать набросок под любым углом и настроить источник света; впрочем, вы этого хотите.
Еще одно возможное значение фиктивного эскиза состоит в том, что это быстрый набросок в стиле макета того, что вы ожидаете от своего окончательного дизайна. Это то, что вы можете показать клиенту, чтобы получить его одобрение, прежде чем тратить больше времени на более изысканный эскиз или законченную иллюстрацию.Макетный эскиз должен показывать основные особенности того, что вы разрабатываете, и он должен быть довольно аккуратным и иметь четко обозначенную компоновку любой упаковки.
Теоретический эскизный рисунок
Теоретический эскизный рисунок — это этап процесса иллюстрации, на котором вы разрабатываете концепцию для своего клиента. Это следует сделать после того, как был установлен первоначальный контакт, и желательно до того, как вы сядете с ними на встречу. Наличие нескольких концепций, которые вы можете показать клиенту на первой встрече, не только произведет на него впечатление, но и поможет вам понять, что он ищет.
При теоретическом наброске вы должны изучить все возможности, которые приходят вам в голову в связи с концепцией, над которой вы работаете. Чем больше теоретических набросков вы сможете сделать, тем больше вероятность, что вы найдете что-то, что понравится вашему клиенту. В худшем случае вы делаете много набросков, и ни один из них не нравится вашему клиенту. Но даже в этом случае это не полная потеря. Если ваш клиент говорит вам, что ему не нравится ни один из сделанных вами эскизов, это также дает вам информацию.Если это произойдет, заверите их, что это были только первоначальные наброски и что вы будете более чем счастливы поработать над другими концепциями, которые могут показаться им более привлекательными.
Эскизный чертеж конструкции
Эскизный чертеж конструкции чаще всего относится к чертежу искусственной конструкции, например здания. Структурный набросок может показаться немного скучным, но это только в том случае, если вы не найдете способ сделать свой набросок выразительным. Теперь, если вы делаете архитектурный рисунок, который требует большой точности, ваш рисунок будет намного более техническим, чем большинство других типов рисунков или иллюстраций.
Но если вы рисуете здания как часть рисунка или картины, а не как что-то более техническое, не стесняйтесь повеселиться. Не тянитесь сразу за линейкой. Вместо этого сконцентрируйтесь на размещении основных фигур в своем эскизе, затем вернитесь к линейке или линейке и начните подтягивать детали после того, как у вас будет первоначальный макет.
Формальный набросок
Формальный набросок — это последний шаг в процессе иллюстрации, прежде чем вы перейдете к функциональному чертежу.Формальный набросок должен содержать все окончательные элементы иллюстрации, чтобы вы могли отправить его своему клиенту для окончательного утверждения. Это ваша последняя рекламная кампания. Последнее, что вы хотите, это чтобы ваш клиент посмотрел на это, а затем решил, что это не сработает для него. Это означало бы для вас огромное количество потерянного времени, поэтому вы должны убедиться, что получаете одобрение на каждом этапе творческого процесса.
После того, как вы убедились, что ваш клиент доволен концепцией, есть только одна причина, по которой формальный набросок может провалиться, если он не выполнен должным образом.Формальный набросок должен быть очень подробным. Если вы уверенно работаете с цветом, смело добавляйте цвет к эскизу. Просто убедитесь, что цвет сделан профессионально. Вы не хотите добавлять цвет к своему эскизу, если это испортит внешний вид вашего эскиза. В этом случае добавление цвета будет во вред, и лучше просто сосредоточиться на черно-белом наброске, который выглядит чисто и профессионально.
Функциональный чертеж
Функциональный чертеж обычно относится к окончательному дизайну, готовому к печати продукта.Функциональный рисунок должен быть тщательно отполирован и должен демонстрировать все функции того, что на нем изображено. Как только вы доберетесь до этого момента, в исправлениях больше не будет необходимости. Как вы можете гарантировать, что вам не потребуются какие-либо изменения, когда вы достигнете этой точки? Вы делаете это, следуя надлежащим процедурам.
Во-первых, вы запускаете проект, встречаясь с вашим клиентом и получая подробное описание того, что он хочет. После этой встречи у вас должно быть четкое представление о концепции, над которой вы будете работать.Если нет, то встреча пошла не по плану. Задавайте вопросы, запрашивайте дополнительные разъяснения, если это необходимо, но что бы вы ни делали, не оставляйте встречу без четкого плана.
Когда у вас есть общий план развития проекта, не переходите к функциональному чертежу. Вы понятия не имеете, какую концепцию одобрит ваш клиент, поэтому тратить много времени на создание функционального чертежа концепции, которая может быть не одобрена, не имеет особого смысла. Вместо этого потратьте много времени на быстрые наброски концепций и вариантов концепций.Благодаря электронной почте или обмену файлами вы можете легко отправить свои концепции клиенту на утверждение. Как только вы получите их одобрение, вы можете сделать набросок с промежуточным количеством деталей, чтобы получить их согласие и на это.
В чем разница между рисованием от руки и точным рисунком?
При сравнении рисования и наброска сравнение между наброском от руки и точным рисунком часто требует уточнения. Наброски от руки — это то, что вы делаете для практики и для того, чтобы записать идеи на бумаге.Его также можно использовать в качестве метода наброска, прежде чем вы начнете работать над точным рисунком. Когда вы делаете набросок от руки, вы должны использовать всю руку, чтобы делать отметки на бумаге. Ключ к получению отличного наброска заключается в том, чтобы делать быстрые отметки, используя всю руку, фиксируя основную форму вашей композиции.
При работе над точным рисунком вам может потребоваться положить предплечье и запястье на бумагу, когда вы рисуете. Это обеспечит вам стабильность, позволяя работать более детально.При этом убедитесь, что вы используете папиросную бумагу или другой тип бумаги для заметок, чтобы случайно не испачкать рисунок.
Точный рисунок должен фокусироваться на деталях. Все должно быть тщательно прорисовано. Прямые линии должны быть прямыми, перспектива должна быть правильной, и все затенения, которые вы делаете, должны показывать точный переход значений. Если вы работаете тушью, вам нужно будет использовать штриховку, перекрестную штриховку и штриховку для разных значений теней на вашем рисунке.Точный чертеж требует много времени, поэтому вы должны приступать к этому шагу только после того, как у вас есть окончательная концепция, которая была утверждена.
Рисовать — хорошее хобби?
Рисовать — хорошее хобби? Что это за вопрос такой? Конечно, скетчинг – это хорошее хобби! Скетчинг имеет много преимуществ, и как художник все эти преимущества должны вас заинтересовать. Если вы хотите стать лучше в чем-то, что вам нужно сделать? Вы должны практиковаться. Вы не можете ожидать, что станете потрясающим художником, если не готовы тратить время и усилия на практику.
Создание набросков — отличный способ попрактиковаться в различных техниках, а также делать наброски и рисунки вещей, которые вы обычно не используете в своем творчестве. Является ли скетчинг хорошим хобби? Как ты мог с серьезным лицом задать этот вопрос любому художнику?
Создание набросков подпитывает ваше воображение, и если вы научитесь просто позволять своей ручке или карандашу двигаться, не задумываясь об этом, вы можете быть удивлены тем, что придумывает ваше подсознание. Когда вы работаете над рисунком, на который собираетесь потратить много времени, пока будете его дорабатывать, это может оказаться большим давлением.Особенно, если этот рисунок предназначен для продажи, подарка или публичного показа. Что, если вы сделаете ошибку? Что, если что-то пойдет не так к концу процесса, и вы в конечном итоге испортите рисунок? А если не закончить вовремя? Что делать, если окончательный рисунок не соответствует вашим ожиданиям? Видите ли, это большой стресс и давление, не так ли?
Когда вы делаете набросок, вы не должны чувствовать никакого давления. Нет необходимости заканчивать что-то в заданное время; вы рисуете на досуге.Вам не нужно беспокоиться о том, что все испортится, ведь это всего лишь набросок. Наброски — это то, что вы должны расслабиться и отдохнуть, и это просто полезно для вас как художника. Если вы ищете хорошее хобби, вам следует искать то, что вам нравится, продуктивно, хорошо для вас физически и/или умственно. Эскиз проверяет все эти поля.
Как называется быстрый набросок?
Как называется быстрый набросок? В большинстве случаев это называется наброском.Иногда это можно назвать дудлом, но каракули обычно делаются не для того, чтобы быть продуктивными; они сделаны, когда вам скучно. Если вы говорите о быстром наброске человеческой фигуры, вы можете говорить о кроки. Кроки делается либо как быстрый отдельный набросок, либо как предварительный рисунок или как набросок.
Как бы вы это ни называли, ежедневные быстрые наброски должны быть в вашем списке приоритетов, если вы серьезно настроены стать художником.Единственное, что вам нужно поставить в приоритет над всем остальным, когда дело доходит до вашего искусства, — это практика. Вам нужно ежедневно делать наброски, чтобы совершенствоваться; это так просто. Быстрые наброски не занимают много времени. Это поможет вам отточить свои навыки и может в конечном итоге дать вам идею для готового рисунка или картины, которую вы хотите создать.
В чем разница между рисунком и иллюстрацией?
На первый взгляд, рисунок и иллюстрация кажутся взаимозаменяемыми терминами, но если копнуть немного глубже, вы увидите, что есть некоторые ключевые различия.Они связаны? Абсолютно. Они идентичны? Не далеко. Когда вы что-то рисуете, вы создаете художественную интерпретацию этого. Вы смотрите на что-то или представляете что-то, а затем используете какой-то носитель для создания двухмерного изображения этого. Зачем ты это делаешь? Потому что вы чувствуете вдохновение и хотите, вот почему. При создании искусства нет никакого основного мотива, если, конечно, вы не планируете продать его позже, но это то, что происходит как следствие создания искусства.Это не то, что подталкивает вас к творческому акту рисования чего-либо.
Теперь иллюстрации обычно делаются в коммерческих целях. Иллюстрации обычно используются для изображения чего-либо и добавления к письменному тексту. Например, в детской фантастической сказке могут быть иллюстрации различных существ из сказки. Иллюстрации не делаются просто ради того, чтобы их делать. Когда вы создаете искусство, вы делаете это, потому что чувствуете потребность в этом. Когда вы создаете иллюстрацию, часто это происходит потому, что кто-то попросил вас нарисовать что-то конкретное.Это гораздо более узкий тип визуального выражения, потому что у вас есть конкретная цель и определенные критерии, которым должно соответствовать изображение, которое вы создаете.
Это не значит, что иллюстрация — это форма визуального выражения, которая меньше, чем рисунок. Многие иллюстраторы — замечательные художники, которым просто приходится создавать иллюстрации, потому что это оплачивает счета. Создание иллюстраций требует таланта, обучения, мастерства и владения различными художественными приемами. Если это звучит очень похоже на то, что вам нужно что-то нарисовать, это потому, что навыки пересекаются.Подводя итог, рисование делается для создания искусства; иллюстрация делается, когда кому-то нужно изобразить что-то конкретное визуально.
Мои любимые ресурсы для рисования
Общие курсы рисования. Мне очень нравится Udemy если вы хотите развить свои знания в области рисования, Udemy – отличный выбор благодаря широкому выбору творческих курсов и отличной политике возврата средств. У них часто есть ежемесячные скидки для новых клиентов, которые вы можете проверить здесь. Используйте мою ссылку .
Эскиз и коллаж. Посмотрите на этот ресурс для рисования, который я создал. Используйте эту ссылку .
Проко. – один из моих любимых учителей, превосходно преподающий анатомию и рисование фигур. Курс Prokos разбивает рисунок человеческого тела на простые для понимания компоненты, помогая новичку быстро прогрессировать. За это мне очень нравится Proko.
Мольберты .Один из моих любимых способов рисования — использование мольберта, который развивает навык рисования на вертикальной поверхности. Мольберт с рамой H – отличный вертикальный мольберт, позволяющий разнообразить стиль и тип меток, которые вы создаете при использовании чертежной доски.
Чтобы увидеть все мои самые последние рекомендации, просмотрите этот ресурс , который я сделал для вас.
Этот сайт принадлежит и управляется Improvedrawing.com. Improvedrawing.com является участником партнерской программы Amazon Services LLC, партнерской рекламной программы, предназначенной для предоставления сайтам средств для получения платы за рекламу за счет рекламы и ссылок на Amazon.ком. Improvedrawing.com также участвует в партнерских программах с Clickbank, CJ, ShareASale.
Как набросать ваши идеи в области науки о данных с помощью Excalidraw | Автор Khuyen Tran
Перестаньте использовать слова для описания своих идей. Вместо этого используйте рисунки.
Если вы хотите, чтобы ваш руководитель или коллега поняли ваши идеи относительно проекта, не показывайте им только слова или фрагменты кода. Используйте графики или диаграммы.
Представьте, что вы хотите объяснить своему менеджеру процесс обучения классификатора кошек. Им было бы легче понять ход этого процесса, показав им картинку, как показано ниже.
Image by AuthorРисование также является хорошим способом наметить, что вы хотите сделать, прежде чем приступить к проекту.
Существует множество инструментов для рисования диаграмм, но больше всего мне нравится Excalidraw. В этой статье я покажу вам, что такое Excalidraw и почему это один из лучших инструментов для рисования диаграмм.
Excalidraw — это виртуальная доска для рисования набросков, подобных диаграммам. Вот несколько приятных особенностей этой виртуальной доски:
Нарисованный от руки эскиз
Excalidraw позволяет легко создать красивую нарисованную диаграмму, как показано ниже, в Интернете.
GIF по авторудля каждой формы, вы можете настроить:
- Color
- Color
- Fill
- Ширина наполнения
- Стиль инсульта
- NablyPity
- кромки
- Непрозрачность
Гиф ниже показано, как форма изменяется изменение в каждом варианте.
GIF от автораСтрелка перемещается при перемещении фигуры
Если стрелка указывает на фигуру, а эта фигура перемещается, стрелка автоматически настраивается так, чтобы по-прежнему указывать на фигуру.Эта функция действительно полезна, так как она экономит ваше время на настройку как фигур, так и стрелок.
GIF от AuthorИзогнутые стрелки и линии
Вы можете создать прямую линию путем перетаскивания. Но если вы хотите создать кривую линию или стрелку, выберите линию или стрелку, затем щелкните в нескольких местах, как показано ниже.
GIF от AuthorДважды щелкните линию, чтобы отрегулировать точки, образующие эту линию.
Создание диаграмм из Excel
Excalidraw также позволяет создавать диаграммы путем копирования и вставки данных из Excel или обычного текста, разделенного запятыми! Например, если вы скопируете приведенную ниже таблицу и вставите ее на Excalidraw,
… вы автоматически получите 2 графика, как показано ниже!
Изображение автораПеремещение и выравнивание нескольких объектов
Вы можете перемещать несколько объектов вместе, щелкая более одного объекта, удерживая клавишу Shift.
Вы также можете красиво выровнять все объекты по прямой линии, как показано ниже! Чтобы выровнять несколько объектов, выберите несколько объектов, затем выберите параметр для выравнивания на левой боковой панели.
GIF от автораСлои
Вы также можете настроить, какой объект должен быть впереди или сзади другого объекта, выбрав соответствующий параметр в разделе Слои.
GIF от AuthorСовместная работа в реальном времени
Что, если вы хотите сотрудничать в режиме реального времени со своими товарищами по команде? Excalidraw поможет вам.В GIF ниже, какие бы изменения ни сделал один человек, другой человек увидит их почти мгновенно.
GIF от автораЧтобы включить совместную работу в реальном времени, щелкните значок 2 человек в верхнем левом углу.
Image by AuthorБиблиотека форм
Если вы хотите создать более сложную форму, библиотека Excalidraw предоставляет множество фигур на ваш выбор.
GIF от автораЧтобы выбрать новую фигуру из библиотеки, щелкните квадратный значок на верхней панели инструментов и выберите значок, который вы хотите добавить.Нажмите «Обзор библиотек», чтобы загрузить дополнительные фигуры из библиотек Excalidraw.
Изображение автораСохранить фигуру
Вы также можете сохранить фигуру в своей личной библиотеке для использования в будущем. Чтобы сохранить фигуру, щелкните ее, а затем щелкните значок квадрата.
Прокрутите список до конца и щелкните новую фигуру, чтобы добавить ее в библиотеку.
GIF от AuthorТеперь вы можете в любое время в будущем извлечь новую фигуру из своей личной библиотеки.
Поздравляем! Вы только что научились делать наброски своих идей по науке о данных с помощью Excalidraw.Рисуя диаграммы, вы даете своим идеям больше шансов быть понятыми и принятыми вашим руководителем и коллегами.
Набросайте свои идеи до фактического внедрения кода, что также даст вам гораздо больше ясности в отношении того, какой подход следует использовать для решения вашей проблемы.