Идеи для артбука картинки: Lettering Идеи, картинки для срисовки, артбука, скетчбука, лд

Содержание

Артбуки что это? Отвечаем на вопрос. Популярные тематики для создания артбуков

Если вы хотите развивать свою креативность, художественный вкус и просто проводить свободное время с пользой, попробуйте создавать артбуки. Что такое артбук? Графическим альбомом (от англ. Artbook) называют коллекцию изображений, иллюстраций и фотографий, собранных под обложкой как альбом. Чаще всего его содержимое объединено общей темой. В качестве изображений могут быть представлены работы одного художника или произведения одного жанра.

Артбуки: что такое графический альбом?

Под артбуком понимают книги, созданные и проиллюстрированые автором собственноручно. Кроме того, существуют фэнзины – малотиражные периодические издания, выпускаемые приверженцами определенного направления фантастики, музыки и проч.

Очень часто наша память хранится в виде фотографий в старых альбомах или скрывается за обыденными каждодневными занятиями, но совсем другое дело – артбук. Фото и изображения, вырезки из журналов и собственные иллюстрации в нем будут рассыпаны по страницам в совершенно разных вариантах. И будут всегда рядом до тех пор, пока очередной яркий блокнот не закончится. Все, что теряется в нашей памяти и ускользает каждый день, будет храниться в артбуке в виде заметки, рисунка или другой любой вещицы, приклеенной на скотч или с помощью клея.

Идеи для создания графического альбома

Артбуки бывают совершенно разными, с точки зрения тематики и используемых материалов. Если вы решили создать свой артбук, идеи могут быть совершенно различны, и не существует никаких жестких правил. В этом и заключается замечательная особенность артбуков – его может сделать даже человек, совершенно не умеющий рисовать. Ведь в него можно вклеивать фотографии или красивые вырезки из журналов и газет, даже этикетки и меню из любимых ресторанов.

Что касается тематики, то здесь вообще не может быть никаких ограничений. Это может быть книга о вашей жизни, в которой можно отобразить прошлое, будущее и ускользающее настоящее. Артбук даже может состоять из набора зарисовок, которые мы делаем, болтая по телефону или слушая нудную лекцию в университете.

Альбом может отражать самые счастливые моменты путешествия. Тогда он будет наполнен билетиками, зарисовками и, конечно же, яркими фотографиями.

Еще один вариант – сделать артбук своими руками в виде книги желаний, в которой могут быть изображены все ваши мечты. Это своего рода альтернатива доске желаний, которая помогает визуализировать самые сокровенные и желанные вещи.

Одним из направлений арт-терапии, которая становится в последнее время очень популярной, является создание графических альбомов с целью самоанализа. Во время создания артбука человек не только выражает свою творческую натуру, но и повышает самооценку, дает себе установку на преодоление трудностей.

Работа над артбуком

Чтобы сделать свой графический альбом, в первую очередь следует определиться с его основой, которой может стать ежедневник, книга в переплете, альбом, тетрадь. Другими словами — все, что подскажет ваша фантазия.

Как уже было отмечено, обычно страницы артбука объединяются общей темой – это может быть альбом о путешествии, личный дневник, визуализированные желания, свадебные фантазии и многое другое. Но если нет определенной тематики, то это не помеха – можно сделать сборный артбук. Идеи бывают совершенно различными. Альбом может включать зарисовки, наброски и фразы, которые произвели особое впечатление. В процессе создания подобного артбука человек получает не только много удовольствия, но и выплескивает свою творческую энергию.

Чем наполнить альбом?

Когда вы уже определились с тематикой и содержимым альбома, пришло время заняться самым интересным – его наполнением. Вы можете вклеивать интересные вырезки из журналов и просто картинки, рисовать карандашом, фломастерами и красками, собирать памятные предметы, дополнять все зарисовками и небольшими заметками. Очень часто для создания артбука используют технику коллажа. Рассмотрим подробнее, как создаются различные артбуки.

Под коллажом понимают произведение искусства, созданное путем наклеивания на основу материалов и предметов, которые отличаются между собой по фактуре и цвету. Изначально коллаж – это совмещение образов, возникающих в сознании, а не просто набор красивых картинок. Готовое изображение может быть дорисовано тушью, акварелью и другими материалами.

Несколько советов для создания красивого артбука

Хоть и было отмечено, что в процессе создания артбука не существует правил, все-таки некоторые особенности стоит отметить. Особенно это касается тех людей, которые далеки от искусства и в первый раз взяли в руки кисти и карандаши, чтобы научиться делать артбуки. Что такое красивый графический альбом и на что обратить внимание при его создании?

Правило первое: богатый, но ненавязчивый фон. Богатый – имеется в виду в одной своей части не такой, как в другой. Пусть всего на полтона или полдетальки, но все-таки другой. Ненавязчивый фон – это такой, который не перебивает главный объект.

Самый простой способ создания фона – рисование акварелью по мокрому листу бумаги. Для этого нужно взять плотный лист, намазать его с помощью кисти или губки чистой водой, а затем раскрасить различными цветами. При попадании на воду цвета будут расплываться в причудливые пятна.

Если фон все-таки получился достаточно навязчивым, нужно взять белую краску, развести ее водой и нанести в несколько слоев на подложку, добиваясь необходимой степени бледности. Тогда у вас выделится главный объект и получится красивый артбук. Что такое ключевой объект? Это такой элемент, который привлекает внимание. Именно он содержит в себе главную идею, которую отражает артбук. Это может быть изображение, текст или фигура. Очень важно, чтобы любой зритель сразу понимал, что именно этот объект является ключевым.

Самый простой способ выделить объект – найти в журнале или Интернете понравившийся образ, вырезать его и наклеить на подложку. А свободные места можно закрасить краской.

Еще одно правило хорошего графического альбома – второстепенные элементы не должны перебивать ключевой объект, но быть ярче фона. Это могут быть изображения, текст, листочки, кусочки, ракушки, фотографии. В общем, все, что достойно вашего внимания и относится к теме альбома.

Артбук – это полет фантазии, сборник важных образов и элементов, объединенных общей идеей. Создавая такой альбом, можно смело делать все, что только вздумается: комбинировать различные материалы и техники рукоделия, выплескивать фантазию в виде замысловатых образов и неожиданных решений, экспериментировать. И помните, что жить прошлым не стоит. Научитесь перелистывать страницы, ведь жизнь полна падений и новых взлетов. Главное – как вы к ним относитесь.

100 дней рисования. Артбук — хранитель воспоминаний, идей и снов

26 августа 2015

237677 просмотров

: Юлия Скрипник; Тренер по скорочтению, профессиональный коуч, книжный сомелье, блоггер. Верит, что человеческие способности гибкие, и что их можно развивать, в том числе скорость чтения, мышление, креативность, память, интуицию, осознанность. Считает, что книги с описанием опыта, идей, историй людей — бесценный способ познания мира и безграничная возможность самостоятельного образования. За 14 лет изучения российских и зарубежных школ и книг по развитию мозга и скорочтению, создала свою систему по работе с информацией. Проводит корпоративные и индивидуальные тренинги.Увлекается фотографией и бадминтоном.

yuliya-skripnik.ru

vk.com/skripniky

Ты на воздушном шаре пролетаешь под аркой радуги где-нибудь над изумрудными лугами Норвегии. И понимаешь, что когда проснешься, всего этого с тобой уже не будет — ни шара, ни радуги, ни норвежских лугов-долин. Как сохранить все это? Да, вы верно догадались.

«Согласно тому, как вы видите вещи, какие чувства скрываются за вашими работами, вы меняетесь. Рисунок помогает не только передать и скопировать объекты. С его помощью можно усилить увиденное и придать объекту эмоциональную составляющую. Рисунок от этого станет только лучше! Не стесняйтесь рисовать так, как чувствуете. По рисунку должно быть видно, как вы относитесь к объекту! Компромисс в искусстве означает смерть. Чем ярче эмоции в рисунке, тем он интереснее».

Эта мысль из книги «Альбом ваших идей», похоже, очень сильно повлияла на мою манеру рисовать. На мое отношение к рисунку. Раньше я, и правда, хотела все очень точно скопировать, когда срисовывала с фотографий или понравившихся картин. Но точность в рисунке — не самое важное, для этого есть фотоаппарат. Копии не интересны. А вот когда на рисунке видно отношение к объекту, видны эмоции — совсем другое дело. И на что фотоаппарат точно не годится — им нельзя запечатлеть идею, или сон, или воспоминание. А нарисовать все это можно.

Ниже я расскажу про эту книгу подробнее, а пока то, что получилось у меня за прошедшие пару недель.

Перо

Помните безумной красочности рассвет из прошлого выпуска? У меня остались разведенные краски, и из них получилось перо.

Лес

Красноклювый Синий Птиц (Откормленный)

Город

Когда я только начинала рисовать, за два дня до лета, меня всерьез интересовал вопрос — откуда художники-иллюстраторы берут образы? Я знаю теперь ответ на этот вопрос. Во-первых, образ придумывается под задачу. В книге «Профессия-иллюстратор» отлично показано, как это делать с помощью инструмента Морфологическая матрица. Во-вторых, образ подкидывает собственное бессознательное, когда ты этого совсем не ждешь. У меня это чаще всего в момент засыпания. В одну из ночей родился такой сюжет города на фоне ярких облаков:

А в другой раз пришел такой образ:

Почему лев? Почему с перьями на голове? В третьем часу ночи не засыпалось, но рисовалось…

Чтобы образы, которые появляются из темноты и тишины, не были потеряны, у меня всегда рядом с кроватью лежит черновой эскизный блокнот с ручкой.

Ветка с цветами акварельной ручкой

Акварельная ручка — чудо распрекрасное. Очень прикольные штуки можно ей делать. Можно цвета смешивать, насыщенность цвета варьировать, очень тонкие элементы выписывать. Прелесть. Когда рисовала этот рисунок, подумала, что надо будет попробовать ей сделать собственноручные открытки. Она идеально для этого подходит. Иногда бесценные вещи стоят совсем ничего.

Лето в Перми

Что-то у меня все яркое, разноцветное, нарисую-ка я реальность, — подумала я как-то. Долго подбирала цвета, смешивала краски: белила, ультрамарин, ярко-голубую, сепию и нейтрально-черную. И нарисовала небо. Реальное летнее небо Перми 2015. Похоже?

Дерево за окном

Скетчноутинг, эволюция за 50 дней. Слева — то, что получилось, когда я только начинала рисовать. Первая книга про Визуальные заметки, помните? Получились прям скажем, каляки 🙂 Справа — вторая попытка примерно через 50 дней. Аккуратность, тени, композиция — нравятся мне намного больше.

Артбук

Зимой я не дотерпела,пока «Артбук» переведут, полистала его на английском языке. А несколько недель назад он, наконец, вышел на русском. И я изучила его вдоль и поперек. В эту же ночь мне приснился сон, как будто я хожу по московским магазинам в поисках «идеального блокнота» на роль артбука. Перебрать все блокноты в Москве — это вам не шутка. Надо же, чтобы и обложка пришлась по душе и листы правильного цвета и плотности были, и чтобы никаких пружинок. Так и быть, пусть без кармашка в конце, сама приделаю. Но поиски так ничем и не увенчались. Зато в Перми купила себе вот такой:

Этот белый красавец бесподобен — с резинкой, с белой закладкой, с кармашком на последней странице, чтобы собирать в него красоту. И листы — идеальной белизны и плотности.

Несколько идей из Артбука:

Обращайте внимание на то, что заставило вас рассмеяться или помогло увидеть красоту, что было сложным и интересным — из этих фрагментов сложатся ваши записи, а вы научитесь замечать маленькие повседневные чудеса. Составьте список из пяти вещей, поступков, состояний, которые вас сегодня обрадовали. Зарисуйте что-нибудь из этого в своем дневнике.

Берите с собой альбом, куда бы вы ни направлялись, или держите под рукой что-нибудь, на чем можно хотя бы сделать набросок, если возникнет желание. Подойдет все, даже чек из банкомата или бумажная салфетка. Такие случайные зарисовки всегда можно вклеить в альбом.

А еще в дневник можно вклеивать билеты, визитки, приглашения, засушенные листья и цветы, открытки или другие памятные и милые сердцу отрывки реальности.

Акварельный лайфхак — за пару минут до того, как начать рисовать, можно сбрызнуть краски из пульверизатора чистой водой. Цвет будет намного глубже и насыщенней.

Можно заострить деревянную ручку кисточки и получить дополнительный удобный инструмент для рисования. Получается что-то среднее между пером и ручкой. Вот, что получилось у меня, когда я попробовала:

Альбом ваших идей

Я купила эту книгу еще в том году. А неделю назад прочитала ее за час. В книге много иллюстраций и советов. И совсем нет воды. Несколько хороших идей из книги:

1. Не начинайте работу с альбомом прямо с первой страницы. Семнадцатая страница — самая подходящая. Стартуйте где-нибудь с середины и не работайте хронологически.

2. Заметки в вашем альбоме не просто разрешены, они придают ему повествовательную силу. Заметки создают новый уровень. Заметки содержат в себе информацию, которую нельзя передать с помощью одного вашего рисунка.

3. Если хочешь что-то отразить таким, «какое оно есть», то лучше сфотографируй. Сила эскиза состоит в личной позиции, в определенном образе видения. Вот поэтому рисунки, которые пытаются имитировать фотографии, вычурны и скучны. Добавление или убавление частей, выпуклость или карикатурность элементов, ошибки дают рисунку жизнь. Рисуя, вы многое переживаете. Моментальный фотоснимок только констатирует: «я тут был». Рисунок создает у вас ощущение того, будто вы и в самом деле переноситесь в то место.

4. Штампы и печати обогатят ваш рисунок. Попросите в музеях, магазинах, кафе или достопримечательностях, в которых вы рисуете, поставить печать на вашу страницу. Печать документирует и добавляет к образу дополнительные оттенки.

5. Напряжение может создаваться за счет комбинирования планов внутри одной картины. Для лучшей ориентации помогут мини-эскизы.

6. Пейзаж прост в исполнении. Пейзаж терпелив. Начните, как муравей, с угла листа и путешествуйте карандашом по каждой тропинке, по каждой линии поверхности пейзажа. Развивайте ваш рисунок от малого к большому, от одной стороны к другой. Всегда добавляйте что-то живое в ваш пейзаж. Нарисуйте птицу или кота. Животные сломают статичность рисунка.

7. Как рисовать людей. Человек — это не просто объект. Мы рисуем живое существо, индивидуальность. Люди чувствуют, люди думают, люди двигаются.

И люди часто уходят и не возвращаются назад. А иногда наоборот, они к нам приближаются. И хуже того, они могут спросить: «Неужели это я?». Посмотрите прямо на людей, ощутите их и перевоплотитесь в них. Хорошие художники интересуются людьми, а не носами. Если вы станете человеку ближе, то у вас получится хороший портрет.

8. Как создать интересный рисунок. Когда вы спрашиваете себя, как представить что-нибудь интересным для наблюдателя, ответ очень прост: он должен интересовать вас самих! И об этом свидетельствует ваша работа!

9. Художник должен путешествовать. Ему полезно размышлять и документировать реальность. Альбом позволит вас кое-что привезти из поездки, ничего оттуда не забирая. Вы даже что-то добавите, вы подарите себе и миру страницу воспоминаний.

Ресурсы

Книга «Артбук». Она вдохновит вас на создание художественного ежедневника. Один из плюсов Артбука — благодаря ему можно заглянуть на страницы дневников 27 художников со всего мира. Они очень яркие и эмоционально насыщенные. Примеры ведения Артбуков:

www.flickr.com/photos/pjbee
www.flickr.com/photos/alissaduke
http://laurelines.typepad.com/
www.flickr.com/photos/gaykraeger

Книга «Альбом ваших идей». Научит искусству скетчинга.

Пошаговое создание красивейших акварельных работ — geoffreywynne.blogspot.ro.

Группа вконтакте с уроками по рисованию Virink.

Идеи для рисунков — http://whattodraw.virink.com/ru. Генерирует короткие задания для рисунков. Например, предлагает нарисовать маленького хранителя забытого колодца или гладиатора-космонавта.

Упражнения

Попробуйте рисунок вслепую. Закройте глаза. Пальцами свободной руки исследуйте свое лицо: брови, закрытые глаза, нос, губы, подбородок, лоб, уши. Не открывая глаз и ощущая пальцами контур лица, нарисуйте себя. Когда откроете глаза и посмотрите на рисунок, то, скорее всего, увидите, что один ваш глаз расположился рядом с ухом, а другой — с губами. Но, возможно, вы отметите, что ваша рука стала уверенной и расслабленной. Вы увидите, что результат слабый и одновременно меткий. Техника рисунка вслепую — это одна из важнейших вспомогательных техник в рисовании, она великолепно подходит для эскизов. Вы заметите, что ваши рисунки становятся лучше, вы работаете быстрее и ваши линии приобретают уверенный размах. Рисование вслепую открывает возможность видеть точнее и рисовать быстрее.

Вот, что получилось у меня:

Признаться, лучшего автопортрета у меня еще не было.

Музейные зарисовки из Артбука. Часто в музеях и на выставках не разрешают фотографировать, а рисовать — разрешают. Какие интересные выставки проходят на этой неделе у вас в городе? Отправляйтесь туда со своим блокнотом!

Еще одно задание из Артбука — нарисуйте дорогую вам вещь. Каждому из нас дорога какая-то личная вещь: любимая игрушка, полученный в детстве подарок, первые вратарские перчатки, украшение, переданное по наследству. Прислушайтесь к истории этой вещи. Вспомните подробности, запишите их.

Ваши работы

Моя стодневка подходит к концу, а кто-то только начинает. И такая красота выходит из под вашей руки!

Автор фото — art_tmm

Автор фото — Лена Кириченко Карпишина

Автор фото — irapopovych

Автор фото — accentomio

Автор фото — Полина Орлова

И помните, самый подходящий момент для рисования — прямо сейчас! Делитесь своими скетчами и рисунками, используя тег #100днейрисования. Свои я выкладываю тут.

Это пятый выпуск проекта. Предыдущие выпуски:

#1 100 дней рисования

#2 От карандаша к краскам

#3 Добавляем экспрессии!

#4 Встречи и открытия на пути

Всем добра, тепла и улыбок!

Фотографии #рисование #стодневка

Артбук: хороший способ выплеснуть творческую энергию

Современные направления изобразительного и фотоискусства поражают своей оригинальностью, формами и разнообразием. Сегодня творчество доступно для всех. И это прекрасно! Любой желающий может воплотить в жизнь свои фантазии, самые смелые идеи. Одним из интереснейших приемов творческого процесса является оформление артбука.

Что такое артбук и зачем он нужен

Артбук обычно представляет собой авторский альбом с иллюстрациями. Как основу для артбука используют книги, тетради, блокноты, художественные альбомы – вариантов масса. Что касается его содержимого – то здесь тоже нет каких-то строгих ограничений, полная свобода воображения. Это могут быть всевозможные записи и зарисовки, эскизы и наброски, фотографии и вырезки из газет.

Конкретного предназначения артбук не имеет. Для кого-то – это просто памятная вещь, хранящая воспоминания о знаменательном событии в жизни, об интересном путешествии, о рискованном приключении и т.д. Для отдельных людей – это своего рода интересное хобби и способ реализации творческих идей. Для профессиональных художников артбук – обязательный аксессуар, в котором в моменты вдохновения делаются наброски будущих картин и проектов.

Виды артбуков

Все содержимое артбука чаще всего объединено общей темой, направлением. В зависимости от этого выделяют следующие виды таких творческих блокнотов.

Тревел-буки – это туристические альбомы, в которых запечатлены самые яркие моменты путешествий. Как правило, это очень красивые артбуки, наполненные уникальными фотографиями, интересными фактами. Многие авторы вклеивают в тревел-бук небольшие сувениры, привезенные из путешествия, авиабилеты, буклеты и брошюры, природные материалы и многое другое.

Рабочие тетради – это неотъемлемый атрибут деятельности профессиональных фотографов, дизайнеров и художников. Такой артбук всегда должен быть под рукой. Как правило, автор заносит в него какие-либо заметки, идеи, делает эскизы, отрабатывает различные художественные техники и т.д.

Дневники – это артбуки, иллюстрирующие хронологию жизненных событий. Картинки для артбука автор может рисовать самостоятельно или вырезать из различных изобразительных изданий. Возможно, это будут карикатуры, шаржи, коллажи, сопровождающиеся остроумными комментариями. Дневники обычно содержат множество фотоматериалов.

Тематические артбуки – альбомы, посвященные творчеству того или иного музыканта, художника, достижениям какого-либо спортсмена, биографии известных людей и т.п. Купить артбук на любую интересующую тематику сегодня можно на просторах интернета.

Как сделать артбук своими руками

Чтобы самостоятельно сделать артбук, сначала необходимо выбрать для него основу. Будь то готовый альбом художника или тетрадь в твердом переплете или просто блокнот на пружине, — важно, чтобы страницы были как можно плотнее и могли хорошо впитывать краску. Следует обратить внимание на обложку. Желательно, чтобы она была твердой и плотной.

Совет: при выборе основы для своего будущего артбука лучше отдавать предпочтение тетрадям или блокнотам, которые скреплены разъемными кольцами. Тогда появится возможность в любое место альбома вставить новую страничку.

Когда основа выбрана, встает вопрос о том, как оформить артбук. Вот здесь уже не стоит ограничивать себя какими-либо правилами, шаблонами. Нужно дать волю своему воображению. В оформлении можно использовать самые разнообразные материалы: карандаши, краски, фломастеры. Необязательно уметь хорошо рисовать, можно вклеивать в свой альбом понравившиеся картинки из любых газет и журналов, фотографии.

Чтобы сделать артбук своими руками, можно использовать различные природные материалы, текстильные элементы, фрагменты рукоделия. Главное в этом процессе – выплеснуть свою творческую энергию, реализовать имеющиеся креативные замыслы.

Интересные идеи для артбука

Чтобы сделать свой артбук ярче, интереснее, можно проклеивать странички разными видами бумаги для творчества: бархатной, гофрированной, креповой, крафт-бумаги, фотокартона. Оригинально смотрится артбук, страницы которого сделаны из старых ненужных книг. Текст, отпечатанный на книжных страницах, послужит интересным и неповторимым фоном для будущих записей и иллюстраций.

Одним из самых увлекательных вариантов оформления артбука можно считать аппликации. Причем, собирать их можно не только из бумаги. Здесь нам на помощь придут любые виды ткани, ленты, шпагаты, шнуры, разные виды галантереи (пуговицы, пайетки, молнии и т.д.). Природные материалы будут смотреться не менее эффектно. Для этого подойдут листья, цветы, хвоя, солома, семена растений, береста.

Если артбук затевается как дневник малыша, что стало сейчас очень популярно, то в его оформлении можно использовать массу милых и дорогих сердцу вещей. На страницах такого альбома можно разместить детские фото, бирочки из роддома, снимки УЗИ, первые царапки, слепки детских ладошек, рисунки малыша.

Оформление авторского артбука – отличный способ собрать воедино любимые и памятные для сердца мелочи. Одновременно – это возможность отвлечься от повседневной суеты и почувствовать себя настоящим художником.

Запись опубликована в рубрике Арт-кафе Вдохновение с метками рисование, скрапбукинг.

Добавьте в закладки постоянную ссылку.

Мой большой дизайнерский артбук — портфолио графического дизайнера Артёма Владимирова

15 декабря 2015

Артбук, скрапбук, скетчбук, ~~макбук~~… суть всех этих буков одна — это место для вашего творчества. Это место, где можно делать всё, что угодно, не боясь чужой критики и не ожидая чужой оценки. Можно рисовать, проектировать, экспериментировать, думать, отдыхать, наслаждаться творчеством, отражать яркие моменты из жизни.

У каждого рисующего человека есть много рисунков, набросков, эскизов и творческих начинаний. Всё это нередко становится просто кучей художественного хлама. Чтобы этого не происходило, люди превращают свои кучи в артбуки, скрапбуки, скетчбуки, художественные блокноты, дневники путешествий и т. п.

Коллаж из фотографий о Лондоне

Скетчбук — блокнот для скизов

Впервые скетчбуки я увидел на выставке студенческих работ в Британской Высшей Школе Дизайна. Меня очень вдохновило то, как работают с ними студенты Британки и я решил собрать свои кучи рисунков в красивую книжку. Суть в том, что одно задание прорабатывается на 20–30 разворотах. Страницы скетчбука представляют собой эскизы, рисунки, заметки, коллажи из вырезок и материалов по заданной теме. При этом не ставится цели, чтобы все страницы были красивыми. Скетчбук нужен, чтобы думать на бумаге, работать над проектом — это рабочий инструмент.

Даже если вы совсем не дизайнер, то такой блокнот можно использовать для планирования рабочих проектов, ремонта в квартире и любого другого личного проекта. Если вы решили освоить новую для себя область знаний — программирование или вязание крючком — всё это можно разрисовать в схемах, записать тезисы, наклеить распечатки важных текстов и разобраться во всех деталях.
А еще работа с скетчбуком — это приятные моменты творчества, и антистресс-терапия.

Вырезки из журналов помогут понять, что нравится и чего хочется

Что получилось у меня

По аналогии с омутом памяти в «Гарри Поттере», я назвал свой огромный блокнот The Mind Book — книга разума. 🙂 Для рабочих проектов у меня есть отдельные блокноты, а в моём артбуке я рисую и клею коллажи. Это афиши понравившихся фильмов, билеты с концертов любимых музыкантов, листовки с выставок, памятные коллажи и рисунки из путешествий, эскизы и записки, а также просто абстрактные идеи и композиции из бумаги. Он не является скрапбуком, хотя идея коллажей из всяких штучек берет своё начало в скрапбукинге, но это направление почему-то превратилось в штамповку девочковых фотоальбомов для свадеб и новорожденных. 🙁

Коллажи и рисунки из путешествия

Также я делаю коллаж из памятных событий и просто красивых картинок, которые мне удается собрать. Проще всего работать с материалами из поездок — всё, что насобирал, можно пустить в артбук практически в неизменном виде. Любой чек, любой билетик, любая записка добавляют воспоминаний в коллаж. Каждый артбук уникален и может многое рассказать о его авторе, а также вдохновить на новые идеи и проекты. Для артбука можно использовать любую идею, если она вам нравится. Даже в болезни можно найти вдохновение для творчества.

Фоном для этих рисунков стали инструкции от лекарств

Материалы для артбука

Материалы собираются годами: практически каждая, попавшая в руки бумажка или упаковка рассматриваются в качестве материала для коллажа. Здесь важно быстро взять ножницы и отправить вырезку в нужную коробку.

Журналы режутся на куски из букв и интересных картинок. Далеко не все журналы богаты материалом: сначала толстый глянец кажется кладом, а на деле оттуда можно вырезать едва ли десяток картинок или букв. Здесь важно понять, какие темы вам интересны для коллажей и собирать журналы на эти темы. Мне интересны журналы про дома и интерьеры, а в хипстерских журналах я часто нахожу много интересных, но часто бесполезных картинок.

Особо мне нравится собирать почтовые марки и наклейки с иностранных посылок. Они хорошо дополняют своими мелкими деталями большие работы или служат в качестве фона. Старые эскизы тоже идут в качестве фона, из них можно собрать подборку идей, которые на этих эскизах изображены.

Я собрал в артбук большинство моих студенческих работ, и они сразу перестали быть ненужным хламом! Иногда я возвращаюсь к прошлым заданиям и снова прорабатываю их, но у же в новом ключе: это могут быть узоры, орнаменты, композиции или цветовые сочетания.

Систематизация и архивация

Чтобы от всей этой затеи была хорошая польза, нужно представлять, какой художественный материал имеется в наличии, а для этого нужен порядок. Так, у меня есть папки с вырезками по категориям: фотографии, слова и буквы, элементы для фона, памятные бумажки. Когда уже есть общая идея разворота, достаточно легко просмотреть материал из нужной категории и что-то подобрать. Иногда картинки, которые долго никуда не клеились могут очень удачно подойти к какой-то работе.