Гусли рисовать: Как нарисовать гусли карандашом поэтапно?

Содержание

как рисовать гусли карандашом поэтапно для начинающих

Как нарисовать гусли карандашом поэтапно?

Все фото по тегу \

Как нарисовать кроссовки карандашом поэтапно?

Как нарисовать колизей карандашом поэтапно?

Как нарисовать лодку карандашом поэтапно?

Картинки гуслей (24 фото) ⭐ Забавник

Как нарисовать ниндзя карандашом поэтапно?

Как нарисовать балалайку карандашом поэтапно

Как нарисовать ниндзя карандашом поэтапно?

Как нарисовать колизей карандашом поэтапно?

Как нарисовать котов воителей карандашом поэтапно?

25 карточек в коллекции «Гусли» пользователя whiteshadow.tsaruk в …

Как нарисовать балалайку — YouTube

Музыкальные инструменты картинки для детей

Как нарисовать танк Т-34 и Т-34-85 карандашом поэтапно

Картинки гуслей (24 фото) ⭐ Забавник

В мире русских былин научно-исследовательский проект | Контент …

Что Такое Гусли Фото

Гусли. Изделия \u2014 Путеводитель по русским ремёслам

Русские народные инструменты (гусли, балалайка, рожок, кувички)

Гусли.

Изделия \u2014 Путеводитель по русским ремёслам

Картинки гуслей (24 фото) ⭐ Забавник

Index of /images/Сказки/Былины/

25 карточек в коллекции «Гусли» пользователя whiteshadow.tsaruk в …

Как нарисовать лучшего друга Гуффи за 21 секунду карандашом — YouTube

25 карточек в коллекции «Гусли» пользователя whiteshadow.tsaruk в …

Картинки гуслей (24 фото) ⭐ Забавник

25 карточек в коллекции «Гусли» пользователя whiteshadow.tsaruk в …

Как нарисовать Бабу Ягу поэтапно с фото для детей от 5 лет

25 карточек в коллекции «Гусли» пользователя whiteshadow.tsaruk в …

Гусли. Изделия \u2014 Путеводитель по русским ремёслам

Как нарисовать избушку на курьих ножках поэтапно для детей. Кукубой …

Как нарисовать былину Садко?

25 карточек в коллекции «Гусли» пользователя whiteshadow.tsaruk в …

Как нарисовать танк Т-34 и Т-34-85 карандашом поэтапно

Как нарисовать Бабу Ягу поэтапно с фото для детей от 5 лет

Как рисовать на подносах в технике жостовской росписи

Шумовые (музыкальные) инструменты из бросового материала своими …

Кыргызские музыкальные инструменты: виды, история, звучание

Гусли. Изделия \u2014 Путеводитель по русским ремёслам

Рисование в технике «Граттаж». Воспитателям детских садов, школьным …

Учимся рисовать губы. Простой карандаш.

Как нарисовать танк Т-34 и Т-34-85 карандашом поэтапно

Рисуем руку. Простой карандаш.

Особенности графического редактора Paint Tool SAI | World-X

Что Такое Гусли Фото

Рисунки красками для начинающих: различные техники (+38 фото)

Презентация по изобразительному искусству на тему \

Как нарисовать Бабу Ягу поэтапно с фото для детей от 5 лет

Кыргызские музыкальные инструменты: виды, история, звучание

Как нарисовать Бабу Ягу поэтапно с фото для детей от 5 лет

Все фото по тегу \

Как нарисовать корону принцессы \u2013 Как красиво нарисовать корону …

ЧТО НЕОБХОДИМО ДЛЯ МЕЗЕНСКОЙ РОСПИСИ, ЗАНЯТИЯ ДЛЯ ДЕТЕЙ + ПОДРОБНЫЙ …

Струнный щипковый инструмент. Музыкальные инструменты \u2013 струнные …

PzKpfw V Panther. Продолжение — Фан-арт — Официальный форум игры …

Как нарисовать Бабу Ягу поэтапно с фото для детей от 5 лет

Поурочные планы 5 класс

Рисунки красками для начинающих: различные техники (+38 фото)

Струнный щипковый инструмент. Музыкальные инструменты \u2013 струнные …

ЧТО НЕОБХОДИМО ДЛЯ МЕЗЕНСКОЙ РОСПИСИ, ЗАНЯТИЯ ДЛЯ ДЕТЕЙ + ПОДРОБНЫЙ . ..

Кыргызские музыкальные инструменты: виды, история, звучание

ЧТО НЕОБХОДИМО ДЛЯ МЕЗЕНСКОЙ РОСПИСИ, ЗАНЯТИЯ ДЛЯ ДЕТЕЙ + ПОДРОБНЫЙ …

Как нарисовать Бабу Ягу поэтапно с фото для детей от 5 лет

Рисуем руку. Простой карандаш.

Опера Римского-Корсакова «Садко» (Sadko) | Belcanto.ru

ЧТО НЕОБХОДИМО ДЛЯ МЕЗЕНСКОЙ РОСПИСИ, ЗАНЯТИЯ ДЛЯ ДЕТЕЙ + ПОДРОБНЫЙ …

Поурочные планы 5 класс

нарисовать садко с гуслями поэтапно

Песнь Садко на гуслях у Ильмень Озера — русский народный эпос — Кирилл Богомилов — Русские Гусли. Gusli / Zither 5:34. Былина Илья Муромец с гуслями. Любовь Малова. Baxış 99Il əvvəl. 4 класс. Гусли Гусли — различные по конструкции и происхождению струнные музыкальные инструменты, распространённы 1:00. Кто такой Боян? Славянская мифология! Славянская мифология — мифы славян! Baxış 8193 il əvvəl. Смотрите видео про Боян из славянской мифологии.

Как нарисовать Садко поэтапно? Рисунки Садко, какие есть, где посмотреть? Как нарисовать знаменитость поэтапно, с помощью фото-схем в любой технике? Как нарисовать поезд или паровоз красками детям поэтапно легко и красиво? Как сделать презентацию по былине «Садко»? Как нарисовать Супер Гёрл Supergirl поэтапно, только видео — инструкции? Как нарисовать ворону и лисицу поэтапно цветными карандашами, фломастерами? Как нарисовать рисунок к сказке «Война грибов с ягодами» поэтапно? Как нарисовать Нью-Йорк поэтапно, с помощью фото-схемы в любой технике? Есть интересный вопрос? Задайте его нашему сообществу, у нас наверняка найдется ответ!

Как нарисовать гусли карандашом поэтапно? Уважаемая Звенка! Как нарисовать гусли? Как нарисовать балалайку карандашом поэтапно. Как нарисовать балалайку карандашом поэтапно. Детские рисунки с тегом гусли. «Морской царь». Садко. Новгородская былина. Уроки живописи — Как нарисовать балалайку карандашом поэтапно. Как нарисовать балалайку карандашом поэтапно. Оценка информации. Как нарисовать гусли карандашом поэтапно? Хороши здесь уже нарисованы гусли! А вс же хочется ещ одни нарисовать. Форма гуслей бывает, можно сказать, произвольной.

Инфоурок › Дошкольное образование ›Презентации›Иллюстрации к былине «Садко». Иллюстрации к былине «Садко». Скачать материал. библиотека материалов. Добавить в избранное. 1 / 14. Рейтинг материала: 4,2 (голосов: 6). Описание презентации по отдельным слайдам

На этой странице собраны лучшие ролики о том Как нарисовать садко с гуслями поэтапно. Если вы хотите научиться рисовать с нуля, просто начните делать это ежедневно. Постарайтесь понять, в каком направлении искусства вы хотите развиваться: иллюстрации, концепт-арт, графический дизайн, детские рисунки, анимация или что-то другое. Если у вас есть какие-то полезные советы о том Как нарисовать садко с гуслями поэтапно, пожалуйста напишите об этом в комментариях. Тем самым вы поможете и нам и многим другим людям. После получения базовых навыков вы можете перейти к изучению перспективы, композиции, цвету и освещению.

✅ Найди верный ответ на вопрос «Как нарисовать Садко и Поисковая царя, поэтапно, » по предмету Музыка, а если ответа нет или никто не дал верного ответа, то воспользуйся поиском и попробуй найти ответ среди похожих вопросов. Искать другие ответы. Похожие вопросы. Как нарисовать Садко и морского царя музыка. Как нарисовать Садко? Как звали жену садко, что сделал Садко перед тем как бросился в море, кто помог Садко поймать рыбу, что. Как нарисовать Садко и морского царя.

На этой странице мы рассказали (а точнее — показали 🙂 вам Как нарисовать садко с гуслями поэтапно. Кроме этого, мы нашли и добавили для вас тысячи других видеороликов, способных ответить, кажется, на любой ваш вопрос. Однако, если на сайте все же не оказалось интересующей информации — напишите нам, мы подготовим ее для вас и добавим на наш сайт! Если вам не сложно — оставьте, пожалуйста, свой отзыв, насколько полной и полезной была размещенная на нашем сайте информация о том, Как нарисовать садко с гуслями поэтапно.

Как нарисовать Садко поэтапно? Рисунки Садко, какие есть, где посмотреть? Ответы. Ветошников. Ответил Sep 30, 2019. 108. Для добавления нового ответа необходимо авторизоваться на сайте. Смежные вопросы.

Ответ на вопрос здесь, ответил 1 человек: как нарисовать Садко? — Знания Сайт. Садко — мужчина в возрасте ( почти дедушка), с бородой и короткими седыми волосами, чаще всего изображается с гуслями в руках. 0. Самые новые вопросы. Химия — 9 минут назад. Уравняйте методом электронного баланса. укажите окислитель и восстановитель. namn4 + hcl → cl2 + mncl2 + nacl + h3o. помогите пожалуйста решить умоляю!!!! Математика — 9 минут назад. Елочные шары на елку — 2 белых, 2 красных, 2 синих. один в паре легкий, виорой елочные шары на елку — 2 белых, 2 красных, 2 синих. один в паре легкий, второй тяжелый. с помощью весов отделить легкие шары от тяжелых в два действия. помогите реш

Раскраска Садко. Раскраска Садко — известный новгородский богатырь. Другие раскраски: Раскраска пароход.

Поэтапно не знаю но модешь срисовать). Обновить. Отмена.

Обучение основам живописи, рисунка. Будем учиться писать акварелью, гуашью, маслом! Пастель! сухая и масляная 🙂 Роспись темперными красками деревянных заготовок. Авторские статьи и много-много чего интересного!!) Путешествие в мир Искусства Обучение: рисунку ,живописи.Для начинающих и совершенствующихся! Подписывайтесь в группу.

Садко — это русский былинный герой, гусляр из Новгорода, который по преданиям так понравился своей игрой морскому царю, что тот помог ему выиграть пари у купцов и стать богачом. По мотивам былин снято много художественных и мультипликационных фильмов, а также написана опера Николаем Римским-Корсаковым. Опера «Садко». Садко у моря. Опера «Садко». На корабле. Поет. С морским царем. У морского царя. Плывет. В лодке. С рыбкой. Играет на гуслях. Корабль Садко. Садко. Садко на корабле. У моря. Картина красками. Поет. С купцами. Садко. Корабль Садко. В море. С морским царем.

Садко — мужчина в возрасте ( почти дедушка), с бородой и короткими седыми волосами, чаще всего изображается с гуслями в руках. Обновить. Отмена. Эдуард Продашанов Отвечено 10 ноября 2019. Поделиться. Комментариев (0). Добавить.

Спектакль про Садко. Обложка книги о Садко. Тарелка с росписью. Садко и царь Нептун. Роспись тематики о Садко. Обложка книги о Садко. Эпизод из оперы о Садко. Картина о Садко, играющем на гуслях в подводном царстве. Ваша оценка очень важна: (14 оценок, среднее: 5,00 из 5). Загрузка Поделиться на Facebook. Поделиться в ВК. Поделиться в ОК.

Как рисовать цветными карандашами. Поэтапный рисунок фотореалистичной бабочки. Всем привет. Примерно 17:54. Как нарисовать Танк ручкой поэтапно — Продолжительность: 17:54. Ehedov Elnur. 1 год назад. Как нарисовать такой глаз. Как рисовать глаза человека карандашом — поэтапный обучающий видео урок 19:10. Как нарисовать кота карандашом — подробный обучающий урок.

Опера-былина «Садко» — одно из самых известных произведений Римского-Корсакова. Ее путь к слушателю был непростым, ведь сам император вычеркнул «Садко» из репертуара Мариинского театра. И лишь благодаря частной опере Саввы Мамонтова она впервые была представлена слушателям. Опера-былина «Садко» — одно из самых известных произведений Николая Римского-Корсакова. Ее путь к слушателю был непростым, ведь сам император вычеркнул «Садко» из репертуара Мариинского театра. И лишь благодаря частной опере Саввы Мамонтова она впервые была представлена слушателям, завоевав всеобщее признание как образец русского музыкального эпоса. Точка отсчета.

Возможность посмотреть иллюстрации для книги Садко. Иллюстрация 1 из 1. Первая иллюстрация к книге Садко. Иллюстрация 1 из 1 для книги Садко.

Как нарисовать Садко и Поисковая царя ,поэтапно Как нарисовать герб томска поэтапно помогите пожалуйста. Как нарисовать органы человека поэтапно, в правильном порядке?? Помогите пожалуйста! В Как нарисовать собаку поэтапно. Как нарисовать Муму и Герасима поэтапно? 50 балловСкиньте пожалуйста как поэтапно нарисовать ветку с цветком я рисовать почти не у Как нарисовать пуговицу в паинте поэтапно (в7 пунктов). Как нарисовать пуговицу в паинт написать поэтапно. Как нарисовать поэтапно картину к стиху блока летний вечер? Как красиво нарисовать человека?Поэтапно. Как нарисовать Муму и Герасима поэтапно? Как нарисовать поэтапно снеговика ком

Кÿсле («гусли»)

Гусли («кÿсле», «карш») — традиционный марийский музыкальный инструмент, который был распространен во всех районах края с древних времен.

Марийские гусли многим отличаются от остальных: формой, размером, количеством струн. Его корпус делают из тонких берёзовых досок, а деку из морёной пихтовой древесины. Также у марийских гуслей совершенно иная техника исполнения и методика игры, в отличие, например, от русских гуслей, где играют медиатором.

У многих народов сохранились предания о сотворении самого «главного» своего инструмента. Поспорили однажды бог с дьяволом: кого больше любит народ мари: бога или черта? Спорили-спорили и не могли переспорить друг друга. Тогда они решили создать музыкальные инструменты и узнать, чья выдумка больше понравится мари. Черт придумал шÿвыр («волынка»), а бог – кÿсле. Народу мари больше понравились кÿсле. Обиделся черт. Желая отомстить, задумал испортить инструмент, сделал дыру на верхней части. От этого еще звонче зазвучал музыкальный инструмент звонче, и дьявол вынужден был считать себя побежденным. Так гласит легенда о возникновении музыкального инструмента мари кÿсле – гусли.

До XVII в. гусли были распространены достаточно широко среди марийцев и использовались преимущественно для сопровождения религиозных обрядов; традиция музицирования была мужской ввиду того, что женщины на моления не допускались. Гусляры в белом одеянии играли на гуслях во время ритуала около жертвенных костров. Музыка производила огромное впечатление. После моления в ушах людей долго звенела красивая мелодия «божьей музыки».

Традиционные ритуалы луговых марийцев, сохранивших приверженность к язычеству, подвергались гонениям и стали подпольными, поэтому приходилось заглушать звучание «божьей музыки» и она затихла навсегда.

Гусли сохранились лишь у горных марийцев, так как они приняли христианство без противостояния и пользовались традиционным инструментом вне языческого культового ритуала.

История марийских гуслей будет неполной без упоминания славного города Козьмодемьянска — в начале прошлого столетия там стала функционировать школа, обучающая тонкостям изготовления струнных инструментов. Среди гусельных маэстро особенно известны такие музыканты как Павел Степанович Тойдемар, который прославился не только своим безукоризненным исполнением, но и значительно усовершенствовал народные марийские музыкальные инструменты (кусле, шиялтыш, шувыр), Анна Романовна Сидушкина, которая основала профессиональную гусельную школу и удостоилась звания Заслуженного деятеля искусств Марийской АССР.

В 2019 году марийские гусли были признаны национальным брендом республики Марий Эл.

В настоящее время игре на традиционных музыкальных инструментах обучают в детских музыкальных школах и школах искусств Горномарийского района и Кужмарском ДШИ Звениговского района, ГОУ ДО РМЭ «Национальная президентская школа искусств», ГБПОУ РМЭ «Колледж культуры и искусств им. И.С.Палантая».

Ансамбль гусляров «Кÿсле»
Марийские гусли
Тойдемар П.С. — марийские гусли
Марийские гусли

Музыкальные инструменты — GPVN.RU

Струнные

Балалайка

Балалайка — русский народный трехструнный щипковый музыкальный инструмент. Первые упоминания о балалайке относятся к концу XVII века. Современную балалайку, а вернее все семейство балалаек, изготовили Василий Андреев совместно с Пасербским и Налимовым. Это балалайка прима, балалайка секунда, балалайка альт, балалайка бас и балалайка контрабас. Балалайка является истиным символом русского народа.

Домра

Домра — русский народный трехструнный или четырехструнный музыкальный инструмент, играют на ней с помощью медиатора. Предположительно домра — прообраз русской балалайки. В семейство домр входят: домра пикколо, домра малая 3-х струнная, домра малая 4-х струнная, домра альт, домра бас и домра контрабас (встречается крайне редко).

Гусли

Гусли — древнейший струнный музыкальный инструмент, наиболее распространен в России. Славяне играли на гуслях в XI веке, чему свидетельствуют находки на раскопе в Новгороде на Волхове (крупный водный торговый путь из Варяг в Греки). Существуют разные виды гуслей: гусли звончатые (крыловидные), гусли щипковые, гусли клавишные.

Гитара

Гитара — струнный музыкальный инструмент, один из самых распространенных в мире. Применяется в качестве аккомпанирующего инструмента во многих музыкальных стилях, а также как сольный классический инструмент.

Гармоники

Гармонь (гармоника, гармошка)

Есть мнение, что ручная гармонь появилась в конце XVIII века в Санкт-Петербурге. Существет несколько видов гармоней. По типу извлечения звука: гармони, у которых высота звука зависит от направления движения мехов, и гармони, у которых высота звука от этого не зависит. По типу правой клавиатуры: однорядные, двухрядные и трехрядные гармони.

Баян

Простейшую гармонь отделяют от современного баяна лишь несколько десятилейтий. Название произошло от имени легендарного древнерусского певца, первое упоминание о котором было обнаружено в «Слове о полку Игореве». Баян относится к большой группе инструментов — гармоник. Хроматическая гармоника была изготовлена на рубеже XVIII-XIX веков, которую и назвали баяном.

Аккордеон

Аккордеон — это одна из наиболее совершенных разновидностей хроматической гармоники с правой клавиатурой фортепьянного типа. Во многих странах особую популярность аккордеон завоевал среди исполнителей народной музыки. В некоторых странах аккордеонами принято называть все ручные гармоники — и с клавишами, и с кнопками.

Духовые

Рожок

Первые свидетельства ансамблевой игры на рожках относятся к XVII веку. Рожок имеет разные названия: пастушеский, русский, песенный и с конца XIX века появился — владимирский. Ансамблевые разновидности рожка: визгунок, бас, а для сольной игры — полубасок. Рожочные наигрыши разделяются по жанрам: сигнальные, песенные, плясовые и танцевальные.

Жалейка

Первое упоминание о жалейке относится к концу XVIII века. Жалейка бывает двух разновидностей — одинарная и двойная (двухствольчатая). Одинарные жалейки более распространены в северных областях России, а парные — в южных. В Тверской губернии пастухи выделывали жалейки из ивы, по местному бредины, потому жалейки там стали называть брелками. В. В. Андреев ввел в оркестр народных нструментов усовершенствованную жалейку, которую назвал брелкой.

Свирель

Свирель — русский инструмент рода двуствольной продольной флейты. Летописцы употребляют три названия инструментов такого типа: свирель, сопель и цевница. Найденая на раскопе древнего Новгорода свирель датируется концом XI века. В современных оркестрах русских народных инструментов встречаются свирели снабженные клапанной механикой.

Кувиклы

Кувиклы (кугиклы, кувички) — русская разновидность многоствольчатой флейты (флейты Пана). В русских кувиклах каждая дудочка имеет своё название: гудень, подгудень, средняя, и самая маленькая — пятушка. Комплект из пяти дудочек в руках одного исполнителя называется парой.

Окарина

Окарина — род свистковой сосудообразной флейты, преимущественно керамические свистульки.

Варган

Варган — самый древний самозвучащий язычковый музыкальный инструмент. В различных представлениях варган встречается в древних культурах большинства народов мира. Варган был очень популярен и на Руси, причем играли на нем здесь преимущественно женщины. В России варган еще называют «зубанка». Во времена сталинизма варган был запрещен как вредный пережиток прошлого, в частности из-за его тесной связи с шаманизмом. Но традиции игры на варгане были сохранены.

Ударные

Ложки

Восточные славяне с древнейших времен употребляли ударные инструменты в ратном деле, на охоте, в обрядах, в пастушестве и в качестве музыкального инструмента для ритмизующего сопровождения пения или пляски. Успех ложечников, привел к тому, что мастерские по производству музыкальных инструментов стали изготовлять модернизированные металлические ложки с бубенцами и колокольчиками.

Бубен

Бубен — ударный одномембранный музыкальный инструмент, часто с металлическими тарелочками в прорезях обечайки. Бубен — один из древнейших инструментов. Особенно широко они применялись в ратном деле и у скоморохов. Сегодня основное свое применение бубен нашел в оркестрах русских народных инструментов.

Трещотки

Трещотки — ударный инструмент, заменяющий хлопки в ладоши. Найден на раскопе в Новгороде, в слоях XII века. Трещотки использовались в свадебном обряде при исполнении величальных песен с приплясыванием.

Рубель

Рубель, так же как и ложки, — предмет повседневного обихода русского народа. Отличие музыкального рубеля от бытового в том, что первый пустотелый, второй цельный.

Урок 2. музыкальный сказочник: н.а. римский-корсаков — Музыка — 2 класс

Музыка, 2 класс

Урок 2. «Музыкальный сказочник: Н.А. Римский-Корсаков»

Перечень вопросов, рассматриваемых на уроке:

Знакомство со сказочными образами в русской музыке на примере творчества Н. А. Римского-Корсакова.
Выявление и исполнение выразительных и изобразительных интонаций в музыке Н.А. Римского-Корсакова. Изобразительные возможности симфонического оркестра.
Расширение представлений о музыкальном театре: опера, сказочная опера, опера-былина.
Жанр симфонической сюиты. Сказочные образы в сюите.
Пластические импровизации и другие виды музицирования.

Глоссарий по теме:

Музыкальной живописью называют музыку, которая вызывает в нашем воображении яркие зрительные образы, словно «рисует картины».

Таким свойством обладают многие произведения Н.А. Римского-Корсакова. Слушая «Океан-море синее», мы словно видим величавое море, как будто слышим его шум, чувствуем изменения его состояния, представляем даже цвет моря.

Слушателям нередко хочется нарисовать, изобразить услышанное.

Ключевые слова

Опера, опера-былина, гусли, симфонический оркестр, море, сюита, сказка, образы.

Основная и дополнительная литература по теме урока:

Г.П. Сергеева. Музыка. 2 класс [Текст]: учеб. для общеобразоват. организаций. / Г.П. Сергеева. — М.: Просвещение, 2017. – С. 14-17.
Г.П. Сергеева. Учебно-методический комплекс «Мир музыки» для детей 5-10 лет. Практическое мультимедиа-пособие. / Г.П. Сергеева. – М.: Новый диск, 2008.
Л.В. Михеева. Словарь юного музыканта [Текст]: / Л.В. Михеева. – М.: АСТ; СПб: Сова, 2005. – С. 239-240.

На уроке мы узнаем о разнообразии изобразительных интонаций в русской музыке;

научимся сравнивать сюжеты и темы;

сможем изобразить музыку.

Основное содержание урока

Николай Андреевич Римский-Корсаков – композитор-сказочник: большая часть произведений написана на сказочный сюжет. Он был великим сказочником. И не только потому, что умел музыкой пересказывать смешные или грустные сказки, создавать музыкальные былины и сказания, строить небывалые чертоги. Римский – Корсаков был сказочником, потому что в сказке видел целый мир народной выдумки.
Посмотрите видеофрагмент, в котором звучит музыка Римского-Корсакова. Какое настроение передаёт нам песня, которую исполняет главный герой? О каком инструменте рассказывается в песне? Определите жанр песни, которую исполняет главный герой: она лирическая, трудовая или хороводная?
Николай Андреевич Римский-Корсаков — русский композитор, педагог, музыкальный деятель. Главным жанром его творчества была опера. Композитор с детства боготворил природу. Он открывал в ней очарование сказки. А когда стал музыкантом, выразил свою любовь в звуках. В его музыке зазвучала даже радуга, нарисованная звуками оркестра в опере-балете «Млада». Зажигательная яркая хороводная песня передает образ русской души Садко, главного героя оперы – былины композитора Николая Римского – Корсакова «Садко».
Опера – музыкальный спектакль, где действующие лица не говорят, а поют. Опера – былина «Садко», написана на основе русских былин. Давайте представим, что мы находимся вместе с главным героем, на пиру у морского царя, споём песню вместе с ним, импровизируя игру на гуслях. Такой характер складывается благодаря быстрому темпу; смене динамических оттенков: громко – форте и тихо – пиано; необычному острому ритму.
Вы уже знаете, что музыкальные звуки бывают короткими и длинными. Сочетание звуков разной длительности, образуют ритм. Острый ритм, который вы почувствовали в этой песне, образуется путем удлиненной сильной доли и укороченной слабой. Музыканты называют такой ритм – пунктирный. В нотах пунктирный ритм обозначается точкой рядом с удлиненной нотой. Вы видите, в этом фрагменте пунктирный ритм состоит из восьмой нотки и шестнадцатой.
Оперу-былину «Садко» открывает музыкальное вступление, которое рисует образ моря. Послушайте вступление к опере «Садко» и свободными жестами покажите движение и характер музыки. Главную изобразительную интонацию, из которой вырастает картина моря, композитор передаёт звучанием симфонического оркестра. Спокойная, но грозная морская стихия, ровно катятся волны в необъятном морском просторе. Глухой гул стоит над океанской ширью. Спойте главную интонацию вступления, из которой вырастает картина моря. Композитор создал захватывающую морскую картину на основе интонации, построенной всего из трёх звуков. Мажорный лад произведения, медленный темп, два пиано – (очень тихое звучание оркестра), низкие звуки, — создают бескрайность морских просторов, где не видно ни корабля, ни живого существа.
Низкие звуки в нотной записи записываются после ключа, который называется – Басовый.
На основе сказки А.С. Пушкина, Римский-Корсаков написал свою, музыкальную, сказку — оперу о царе Салтане, его сыне царевиче Гвидоне и Царевне-Лебеди. «Три чуда» — вот где музыка поистине живописна. Тут и белочка, что грызет золотые орешки и с присвисточкой поет: «Во саду ли, в огороде», и тридцать три богатыря «в чешуе, как жар горя», и несказанной красоты Царевна-Лебедь. Послушайте фрагмент симфонической картины «Три чуда» и покажите свободными жестами характер мелодии каждого из чудес.
В опере «Сказка о царе Салтане» Римский – Корсаков музыкой передаёт полёт шмеля, который летит через море. Быстрый темп, короткие и очень короткие длительности нот, меняющаяся динамика, тембр скрипки – всё это так и заставляет нас оглянуться, чтобы убедиться, что мы слышим именно музыку.
Симфоническую сюиту «Шехеразада» композитор написал по мотивам арабских сказок «Тысяча и одна ночь». Музыкальное повествование строится как череда сказочных картин и портретов сказочных героев.
В музыкальных картинках Римский-Корсаков описывал и пробуждение трепетной весны, и роскошь осени, и яркие картины южного лета, и таинственные пейзажи русской зимы. Но особенно по душе ему было море. Его море то величаво вздымает волны, то спокойно дышит, то нежно и ласково колышется. Композитор Николай Андреевич Римский-Корсаков — настоящий чародей музыкальной живописи и великий сказочник в русской музыке.

Разбор типового тренировочного задания.

Текст вопроса:

Послушайте Вступление к опере-былине « Садко» — «Океан-море синее».

Какой образ моря рисует музыка?

Из предложенных вариантов выберите тот, который по характеру соответствует образу прозвучавшей музыки.

Варианты ответов:

А) Музыка мелодичная, спокойная, рисует нежный, лазурный образ моря.

Б) Музыка рисует образ бушующей стихии.

В) Музыка, как будто «ворчит». В ней чувствуется скрытое волнение, напряжение. Она рисует тревожный, непредсказуемый образ моря.

Название файла с изображением к вопросу:

Нет.

Название файла с аудио / видео к вопросу:

«аудио3.mp3».

Н. Римский-Корсаков. Вступление к опере-былине «Садко» — «Океан-море синее».

Исполнитель: Симфонический оркестр.

Звук в формате MP3.

Продолжительность 0:45 сек.

Правильный вариант: Вариант В.

Неправильные варианты: все другие варианты.

Подсказка: Представьте, какой образ моря хотелось бы вам нарисовать при прослушивании этого фрагмента?

Разбор типового контрольного задания.

Текст вопроса:

Послушайте музыку Н.А. Римского-Корсакова из оперы «Сказка о царе Салтане». Определите название солирующего инструмента.

Варианты ответов:

1. Флейта.

2. Свирель.

3. Скрипка.

4. Арфа.

5. Гусли.

Название файла с изображением к вопросу:

Нет.

Название файла с аудио / видео к вопросу:

«аудио5.mp3».

Н.А. Римский-Корсаков. Опера «Сказка о царе Салтане». «Полёт шмеля».

Исполнитель: Симфонический оркестр.

Звук в формате MP3.

Продолжительность 0:45 сек.

Правильный вариант: Вариант 3. Скрипка.

Неправильные варианты: все другие варианты.

Подсказка: Подумай, какой инструмент мог изобразить звенящий звук, похожий на жужжание шмеля?

Читать «Беседы о музыкальных инструментах с детьми дошкольного возраста. Из опыта работы» — Каменская Оксана Александровна — Страница 1

Оксана Александровна Каменская

Беседы о музыкальных инструментах с детьми дошкольного возраста: из опыта работы

* * *

От автора

Уважаемые родители, педагоги, сегодня в российском дошкольном образовании установлены Федеральные государственные образовательные стандарты, где на первое место выдвигается всесторонне развитая творческая личность ребёнка. Заложить фундамент такой личности важно именно в дошкольный период, так как именно это время считается наиболее благоприятным для роста и развития будущего человека. Ребёнок является не объектом, как это было в советское время, а субъектом образования. В связи с этим мы должны ориентироваться на его потребности и интересы.

Во ФГОС ДО выделена образовательная область «Художественно-эстетическое развитие», которая занимает значительное место в системе воспитания, развития и обучения детей дошкольного возраста. В художественно-эстетическое развитие входит понимание словесного, музыкального, изобразительного искусства. Для полноценного музыкального развития дошкольников в настоящее время музыкальный руководитель строит свои занятия во взаимодействии искусств.

Данное пособие разработано на собственном педагогическом опыте, которое позволяет педагогу, родителю творчески подходить к занятию музыкой, а ребёнку даёт возможность войти в мир искусства средством музыки, понять художественный образ, ненавязчиво получать основные знания о музыкальных инструментах в ходе беседы, а также получить удовольствие о соприкосновения с искусством, азы творческого начала.

Желаю Вам успехов в формировании основ музыкальной культуры и художественного творчества вашим воспитанникам!

О. А. Каменская.

Балалайка – душа народа

Брень-брень, брень-брень-брень.

Три струны звенят весь день.

Золотые струны эти нам сыграют всё на свете.

Балалайка – русский народный струнный музыкальный инструмент. Её очень любили в народе. Лихой, весёлый голос украшал праздники и гулянья.

Первым, кто понял, что на балалайке можно исполнять не только плясовую музыку, был Василий Васильевич Андреев, замечательный музыкант, виртуоз-балалаечник. Он очень любил этот музыкальный инструмент, поэтому основал великорусский оркестр в Санкт-Петербурге, собрав воедино балалайки разной величины, добавил баян, гусли и другие русские народные музыкальные инструменты, стал выступать с этим оркестром даже в концертных залах.

Благодаря В. В. Андрееву балалайку знают не только в России, ее голос по всему свету звенит, поёт, веселит людские сердца. Балалайка пользуется большой популярностью в Европе, Австралии, Казахстане, Украине, Белоруссии, США.

23 июня народные песенники и музыканты отмечают праздник – День балалайки. Ежегодно в Крыму 23 июня с 2010 года собираются музыканты-народники и проводят фестиваль в честь этого праздника, на котором выступают лучшие балалаечники всего мира. Грандиозное торжество собирает тысяча зрителей, сердца которых покорила балалайка.

Методические рекомендации

Во время рассказа показывайте детям картинки с изображением балалайки (приложение 1) и познакомьте детей с портретом балалаечника В. В. Андреева (приложение 2). После рассказа о балалайке предложите детям прослушать игру на балалайке в исполнении В. В. Андреева. Поговорите о музыке. Какая музыка по характеру? Как звучит балалайка? (приложение 28). Имитируйте игру на балалайке вместе с детьми. Попросите под звуки балалайки нарисовать рисунок, русский народный образ.

Гитара

Этот струнный инструмент

Зазвенит в любой момент —

И на сцене в лучшем зале,

И в походе на привале.

Гитара относится к группе струнно-щипковых музыкальных инструментов. К этой группе также относятся, например, арфа и балалайка. Все эти музыкальные инструменты объединяет наличие струн и способ извлечения звука щипком. Гитара состоит из корпуса, грифа и шести струн.

Появилась гитара очень давно. На ней играли ещё греки, но называлась она кифара. Есть такая легенда: музыкант по имени Орфей потерял свою жену Эвридику. Она умерла от укуса змеи. Тогда он забросил музыку из‐за тоски к любимой жене. Боги сжалились над ним и разрешили музыканту войти в царство мёртвых и вывести оттуда любимую жену.

Считается, что современная гитара пришла к нам из Испании, но тогда она выглядела иначе. У неё было другое количество струн, и форма инструмента была немного другая.

На гитаре можно не только играть, под неё можно исполнять песни. Когда люди ходят в поход, они очень любят брать с собой гитару, и исполнять под неё различные песни.

Но гитара не всегда была такой, как мы привыкли её видеть. Раньше в нашей стране, была популярна семиструнная гитара, которая называлась русская и цыганская. На ней очень любили исполнять романсы и цыганские песни. Сегодня на гитаре можно исполнять очень разную музыку, и старинную, и русскую народную, и современную.

Русский гитарист-исполнитель и педагог, лауреат международных конкурсов Леонид Владимирович Карпов является известным виртуозом-гитаристом в России.

Методические рекомендации

Во время рассказа показывайте детям картинки с изображением гитары (приложение 3) и познакомьте детей с портретом гитариста Л. В. Карпова (приложение 4). После рассказа о гитаре предложите детям прослушать игру на гитаре в исполнении Л. В. Карпова. Поговорите о том, какая была музыка? Как звучала гитара? (приложение 28) Имитируйте вместе с детьми игру на гитаре. Попросите детей под звуки гитары нарисовать любой художественный образ.

Гусли-гусли-самогуды

Распевают песню всюду.

Раз готовы вы, друзья,

Танцевать нам всем пора.

Согласно былине, в стародавние времена жил в Новгороде купец и музыкант Садко. Играл он на гуслях звончатых, да так, что его игра полюбилась морскому царю. И повелел царь доставить к себе Садко, чтобы он своей музыкой веселил подводных жителей. Пришлось Садко спуститься к царю морскому и там играть на гуслях. Так продолжалось десять лет. За это время полюбила Садко дочь морского царя Волхова, сжалилась над музыкантом и помогла ему вернуться домой.

С тех пор гусли везде зазвучали по русской земле, музыкантов гуслярами звали. Ходили они из селения в селение, под перебор струн пели былины, в том числе о Садко. А русский композитор Николай Андреевич Римский-Корсаков сочинил оперу, в которой рассказывается о любви дочери морского царя Волховы к Садко.

Гусли представляют собой плоский ящик с натянутыми струнами в форме трапеции. Количество струн – 13. Этот многострунный щипковый музыкальный инструмент был популярен у народов Прибалтики и Поволжья. Называли его по‐разному. Эстонцы «каннель», финны – «кантеле». «Гудение струнное» у многих народов считалось способным творить чудеса. Гусли могут выразить любое настроение: грустное и весёлое. Играют на них, перебирая струны, как и на арфе. Гусли звучат в оркестре русских народных инструментов. Для них даже пишут специальные партии, чтобы они свой голос показали, украсили выступление.

Методические рекомендации

Прежде чем поговорить о гуслях, предложите детям посмотреть художественный фильм-сказку «Садко» или его отрывок. Во время рассказа показывайте детям иллюстрации гуслей (приложение 5), образ Садко (приложение 6), познакомьте с портретом композитора Н. А. Римским-Корсаковым (приложение 7). После рассказа предложите послушать игру на гуслях самого Садко, либо известного музыканта-гусляра. Поговорите о музыке. Какая она была по характеру. (приложение 28). Предложите детям нарисовать гусли или любой другой художественный образ.

Музыкальные инструменты: гусли | План-конспект занятия (средняя группа) на тему:

Государственное бюджетное дошкольное образовательное учреждение

детский сад 82

компенсирующего вида

Невского района

585 – 45 – 57; 585 – 57 — 45

Конспект

Тема: «Музыкальные инструменты: гусли».

Самохина Е.Б.

воспитатель

Санкт-Петербург

2017 год

Задачи.

Познакомить детей с русским народным музыкальным инструментом – гуслями.
Разучить с детьми потешку «Трень-брень, гусельки».
Дать представление о том, как раньше люди проводили праздники, коротали зимние вечера.
Предложить детям поиграть разные мелодии на гуслях.
Развивать мелкую моторику, прослеживающую функцию глаза при обводке по трафарету.
Развивать координированные действия «глаз-рука», при рисовании струн на гуслях.
Способствовать развитию связной речи, обогащать словарь детей за счёт новых слов и выражений.
Развивать интерес к жизни и культуре русского народа.

Оборудование: гусли, трафареты гуслей, бумага, карандаши.

1.Сюрпризный момент.

— звучит музыка (гусли).

Ребята, посмотрите, что нам сегодня принёс Домовёнок Кузя. Это старинный русский народный музыкальный инструмент, а называется он – гусли.

2.Рассматривание гуслей.

Давайте рассмотрим гусли. На что они похожи?

Посмотрите, эта часть у гуслей деревянная, чтобы было удобно их держать. А это – струны, вот они-то и играют красивую мелодию. Нужно пальчиками перебирать струны и тогда получится мелодия.

3.Дети играют на гуслях.

Хотите поиграть на гуслях? Давайте, поиграем на гуслях по очереди…

4.Знакомство с потешкой

«Трень-брень гусельки».

А сейчас, ребятки я прочитаю вам потешку про гусли, слушайте внимательно…

А теперь повторяйте слова за мной (3-4 раза).

— проверяю, как дети запомнили потешку.

Молодцы!

А вы хотите пропеть эту потешку под гусли?

Давайте попробуем?!

Молодцы, у нас здорово получилось.

Нарисуй гусли.

Давайте нарисуем гусли. Я дам вам трафареты, вы их обведёте, а потом – нарисуете струны.

Какие красивые гусли у вас получились. Молодцы.

Ну вот пришла пора попрощаться с Русской горницей. Что вы сегодня узнали? Вам понравилось? До свидания, Русская горница!

гуслей (Балтийская Псалтирь). Традиция. Современность.

До мажор

Это основной мажорный аккорд для рассматриваемого строя. Как правило, именно в этой тональности исполняются все основные мелодии. Часто мелодия белорусских и латышских танцев перебирается в сопровождении всего двух аккордов: до мажор и ре минор с басом G.

Часто для мелодий маройского ключа используется вариант настройки с натуральным си.

Другой популярный мажорный тон этого строя — фа мажор.

Ре минор

Это основной минорный аккорд для рассматриваемого строя. В этой тональности звучит большинство второстепенных мелодий. Многие белорусские минорные народные баллады исполняются в сопровождении всего нескольких аккордов. Обычно это ре минор и соль минор. Как и до мажор, в белорусских мелодиях нередко следует ре минор.

Часто вариант настройки с си-бемолью используется для мелодий минорной тональности.

Другой популярный минор для этой настройки — ля минор (с естественной перенастройкой B).

Полное ре минор

Этот вариант аппликатуры для ре минор используется, когда вам нужно перещипать верхнюю струну Ре (11-ю струну). Для этого надо придумать большим пальцем левой руки сразу две струны (9-ю и 10-ю).

Этот аккорд носит эпизодический характер. Это не часто используемый аккорд, потому что для этого придется неестественно крутить левую руку.

Ре минор с басом G

Этот аккорд используется редко, за исключением мажорных танцевальных мелодий, где обычный ре минор казался довольно контрастным минором, а ре минор с басом G звучит довольно бодро.

Традиционно для большинства латышских танцевальных мелодий.

Ля минор

Этот аккорд используется редко, за исключением мелодий ля минор. Для создания этого аккорда вам нужно перенастроить свою 9-ю струну на B natural.

Фа мажор

Этот аккорд часто используется практически во всех тональностях. Также фа мажор является одним из возможных мажорных ключей для гуслей этого строя.

соль минор

Этот аккорд часто используется практически во всех тональностях.Перенастройка 9-й струны могла значительно расширить возможности инструмента. Это может позволить вам использовать аккорд соль минор, а также соль мажор в различных пьесах. Также соль минор — одна из доступных минорных мелодий для гуслей этого строя.

Encore: «Садко и море»

У тебя есть любимая песня?

А может любимый певец или музыкант?

Все мы любим слушать музыку. Отчасти причина в том, насколько мощным он может быть. Это может сделать тебя счастливым, правда? Или грустно? Или заставить вас встать и потанцевать?

В сегодняшней истории мы познакомимся с арфистом, музыка которого так вдохновляла … она потрясала океаны.

На этот раз наша история называется «Садко и море». В России веками делились версиями этой сказки!

В этом эпизоде звучат следующие голоса: Джеймс Коничек, Том Уэйли, Лакшми Сингх и Макс Гринфилд. Взрослые, вы можете поймать Макса в предстоящем сериале CBS «Соседство». И вы можете услышать, как Лакшми Сингх на вашей любимой общественной радиостанции … сообщает вам новости на NPR.

Эту историю адаптировали Джессика Альперт, Эрик Шимелонис и Ребекка Шейр.Оригинальная музыка и звуковое оформление Эрика Шимелониса. Кастинг Эми Липпенс, CSA.

ВЗРОСЛЫЕ! Распечатайте эту картинку, чтобы каждый мог раскрашивать, слушая. Мы также ведем альбом, так что поделитесь своим фото в Facebook, Twitter, Instagram или Pinterest и отметьте его тегом #CircleRound. Нам бы очень хотелось это увидеть!

О чем следует подумать после прослушивания

Какая песня вам особенно нравится? Найдите взрослых, с которыми вы хотите повеселиться… и поделитесь с ними своей любимой песней. Вы можете проиграть запись или даже спеть ее! Расскажите о , почему вам так нравится эта песня: почему она вас вдохновляет. И если ваш взрослый не знает песни, может быть, вы можете научить и спеть ее — вместе!

Здесь будет отображаться рекламная вставка подкаста.

Расшифровка стенограммы

РАССКАЗЧИК: Если вы побываете в России… вы можете посетить город под названием Новгород. А если вы побываете в Новгороде, вы найдете… реку.Ее называют рекой Волхов, и она протекает прямо посреди города.

Но ведь реки Волхов когда-то не было. В Новгороде не было рек. Там были озера… в том числе чудесное кристально чистое озеро Ильмень. Но река Волхов… ее не было!

Ну, не существовало … пока.

Рассказ о том, как возникла река Волхов. В нем участвуют музыкант, арфа… и властитель всех вод.

Вот что произошло.

Среди многих новгородцев был мужчина… по имени Садко.

Все звали его «Садко-музыкант». Потому что, прежде чем отец Садко испустил свой последний вздох, он научил своего маленького сына игре на деревянной арфе, называемой «гусли». А к тому времени, когда Садко подрос, он мог играть на гуслях лучше, чем кто-либо.

Богатые купцы Новгородцы знали, что Садко-музыкант был самым одаренным игроком в мире. Поэтому они наняли его, чтобы он играл и пел на их праздниках и застольях. Единственная проблема заключалась в том, что к концу вечера гуляки так увлеклись вечеринками, что они не обращал бы внимания на музыку Садко!

САДКО: Ну, можно и дальше играть.В конце концов, это зарплата, а мне нужно положить хлеба в живот! Я просто хочу, чтобы кто-то действительно ценил музыку, которую я несу миру!

РАССКАЗЧИК: Как оказалось… Садко собирался исполнить свое желание.

Понимаете, настал день, когда Садко не пригласили играть ни на какие торжества и застолья.

САДКО: Ух ты, у меня вообще ночь выходной! Я думаю, что возьму гуслей на озеро Ильмень и спою несколько песен. Только для меня.

РАССКАЗЧИК: Так он и сделал.Садко обезопасил свои гусли, повязав их на веревке на шее. Крепко прижав веревку и гусли к груди, он выбрался к скале на берегу озера Ильмень. Наблюдая за восходом луны над спокойной чистой водой, он играл и пел песню за песней.

При этом он заметил, что вода в озере… движется! Сначала рябь… потом водоворот… следующее, что он понял, пенистые белые волны разбивались о скалу, на которой сидел Садко!

САДКО: Странно. Чем больше я играю, тем больше поднимается и поднимается вода.Интересно, что будет, если я буду играть… быстрее!

РАССКАЗЧИК: Так он и сделал. И по мере того, как темп его музыки становился все быстрее, росла и вода! Вскоре посреди озера образовался большой водоворот. Из середины поднялся… мужчина. Человек-великан, выше самой высокой колокольни Новгорода!

Водоворот остановился, когда он начал говорить.

МОРСКОЙ ЦАРЬ: Музыкант Садко! Это ты?

РАССКАЗЧИК: Садко увидел, что у великана были бурные серые глаза и зеленая волнистая борода… как водоросли… которая текла до пояса.На массивной голове мужчины была корона из морских звезд.

Внезапно Садко понял, кто был этот гигант.

САДКО: Боже мой! Ты Царь Морской! Повелитель всех водоемов! Ты король всего, от океанов до озер и рек!

ЦАРЬ МОРСКОЙ: Правильно, Садко-музыкант! Это Я, Царь Морской. И сегодня вечером мы с дочерьми проделали путь от нашего дворца на дне Каспийского моря. Мы пришли к озеру Ильмень, чтобы устроить праздник для обитающих здесь водных эльфов и фей. Когда ты начал играть, мы встали и танцевали прямо на дне озера! И я вам говорю: таких танцев вы еще не видели!

РАССКАЗЧИК: Садко думал о том, как кружилась и кружилась вода, пока он играл на гуслях. Теперь все обрело смысл! Все волшебные существа на дне озера танцевали! Под его музыку!

Садко склонил голову.

САДКО: О благородный царь. Я польщен, что тебе так понравилось, что я играю. Приятно выступать для тех, кто по-настоящему ценит музыку!

ЦАРЬ МОРСКОЙ: Садко.Я вижу, вы не богаты золотом, но вы богаты кое-чем еще лучше: музыкой. И чтобы показать вам, насколько я это ценю, могу я предложить… эту награду.

РАССКАЗЧИК: Садко ахнул, когда на скале рядом с ним появилась сверкающая золотая сеть.

ЦАРЬ МОРСКОЙ: Возьми эту сеть, Садко, и брось ее в воды озера Ильмень. Что бы вы ни поймали … это мой подарок вам.

РАССКАЗЧИК: Садко уставился в сетку. Он едва мог говорить.

САДКО: Спасибо, Царь Морской! Спасибо!

РАССКАЗЧИК: Царь Морской кивнул и улыбнулся.

ЦАРЬ МОРСКОЙ: Добро пожаловать, Садко. Я прошу только одну вещь в ответ.

САДКО: Что угодно, Царь Морской! Что-нибудь!

ЦАРЬ МОРСКОЙ: Хорошо. Обещай мне вот что: ты придешь в мой дворец на берегу Каспийского моря и сыграешь для меня и моих дочерей. Когда-нибудь скоро.

РАССКАЗЧИК: Садко не верил своим ушам. После всех лет развлечения шумных торговцев мысль об игре для королевской семьи … королевских особ, которые ценили музыку … заставила его голову закружиться!

САДКО: Конечно, Царь Морской! Конечно! Для меня было бы честью!

ЦАРЬ МОРСКОЙ: Хорошо.

ДИКТОР: И с этим Царь Морской медленно погрузился под воду и исчез.

САДКО: Гоша! Это был сон? Я сплю? Я не могу. Царь Морской: Я видел его собственными глазами! И эта золотая сеть: я нащупываю ее собственными пальцами! Думаю, не помешало бы бросить его в озеро. То есть, в конце концов, именно этого и хотел от меня царь…

ДИКТОР: Садко протянул руку и закинул сеть в озеро. Мгновенно сеть стала настолько тяжелой, что Садко пришлось задействовать все мышцы своего тела, чтобы втянуть ее.

САДКО: (звуки усилия, когда он тянет тяжелую сеть обратно к берегу)

РАССКАЗЧИК: Как только он вытащил сеть на берег, он увидел, откуда пришел весь вес.

САКДО: Сундук с сокровищами!

РАССКАЗЧИК: Сундук с сокровищами был деревянным, в медном переплете. А когда Садко открыл ее, как вы думаете, что он нашел внутри?

Правильно: сокровище! Морское сокровище! Все, что только можно вообразить: мерцающий жемчуг, переливающиеся ракушки, мерцающий аквамарин… огромная куча сокровищ, мерцающая в лунном свете.

САДКО: Вау. С такими богатствами мне больше никогда не придется играть на шумных пирах этих торговцев! Эй, я знаю, что буду делать. Я сам стану купцом! Я уверен, что морской царь не возражал бы, если бы я продал одно или два из этих сокровищ и купил себе прилавок на рынке. Мои дни беспокойства о том, чтобы положить хлеб в живот, закончились!

РАССКАЗЧИК: Садко собирался закрыть сундук и унести его, когда его внимание привлекло одно из сокровищ. Это был зеленовато-голубой кусок аквамарина; казалось, он почти светится.Подняв драгоценный камень, Садко заметил, что он имеет знакомую… форму.

САДКО: Арфа! Похоже на арфу! Как гусли!

РАССКАЗЧИК: Садко отвязал гусли от веревки, которую носил на шее, и поставил гусли на землю. Он взял веревку и намотал ее на кусок светящегося аквамарина, превратив его в ожерелье. Затем он бросил светящееся зеленовато-синее ожерелье в зеленовато-голубую воду озера.

САДКО: Это тебе, Царь Морской, в благодарность за дар, который ты мне подарил.Я вернусь и сыграю для тебя. Я буду!

Он продал некоторые из своих морских сокровищ, чтобы купить прилавок на рынке. Вскоре его уже никто не называл Садко-музыкантом. Он был так занят покупкой, продажей и торговлей, что теперь его звали Купец Садко! Вскоре он купил корабль и нанял команду, и плавал по морям, чтобы торговать своими товарами в землях далеко-далеко.

Однажды летним днем Садко возвращался в Россию после долгого плавания. Пока корабль пересекал Каспийское море, Садко решил отдохнуть в своей каюте.Он лежал на своей кровати, когда что-то в углу привлекло его внимание.

САДКО: Моя арфа! Мои гусли!

РАССКАЗЧИК: Гусли были пыльными и грязными после стольких лет простоя. Садко не мог вспомнить, когда играл в нее в последний раз!

Итак, Садко подошел к палубе корабля… и начал… играть.

Его пальцы сначала казались заржавевшими, но вскоре они расслабились. Самая красивая музыка стала литься через корабль и выходить в море. Бригада Садко собралась посмотреть и послушать.Музыка была такой сладкой, как будто они были загипнотизированы!

Потом… внезапно… они почувствовали сильный удар! Корабль… накренился! Прямо посреди Каспийского моря!

Экипаж споткнулся о землю.

САДКО: Что происходит! Почему мы не переезжаем?

РАССКАЗЧИК: Капитан вскочил на ноги и огляделся.

КАПИТАН: Я не знаю, что происходит, сэр! Мы двигались по курсу, и наши паруса витает в воздухе! Мы, должно быть, сели на мель!

САДКО: Но это невозможно! Мы посреди Каспийского моря! И эти воды глубокие!

КАПИТАН: Ну, мы могли бы поставить больше парусов. Слышите это, мужчины? Больше парусов!

РАССКАЗЧИК: Мачты корабля стонали и гнулись, но все же… корабль не двигался с места. Экипажи посмотрели друг на друга испуганными глазами. Некоторые из мужчин задрожали.

САДКО: Эй! Привет! Чего все так боятся?

РАССКАЗЧИК: Капитан пожал плечами.

КАПИТАН: Команда, сэр … они думают, что это Царь Морской. Они думают, что он чего-то от нас хочет.

ДИКТОР: Теперь вы должны понять. Прошло много лет с тех пор, как Садко встретил Царя Морского.Прошло много лет с тех пор, как он дал обещание вернуться и сыграть для царя и его дочерей. Фактически, к настоящему времени Садко совсем забыл об этом обещании.

САДКО: Ну, если Морской Царь что-то хочет, давай ему! Возможно, сундук с золотом. Это подношение, достойное короля!

РАССКАЗЧИК: Итак, команда взяла сундук, наполненный золотыми монетами, и бросила его в море. Но все же… корабль оставался неподвижным.

САДКО: Значит, Царя Моря такое богатство не устраивает, а? Что может быть богаче золота?

РАССКАЗЧИК: Вот тогда… вдруг… Садко вспомнил слова царя… много лет назад:

МОРСКОЙ ЦАРЬ: Садко, я вижу, ты не богат золотом, но ты богат на что-то еще лучшее. : Музыка.

САДКО: (осознавая, про себя) Конечно!

РАССКАЗЧИК: Садко, не говоря ни слова, схватил гусли и взобрался на перила корабля.

САДКО: Ребята, это Царь Морской остановил наш корабль. Но он остановил это… для меня. Он напоминает мне, что я забыла обещание, которое давала ему давным-давно. Теперь мне пора выполнить это обещание.

РАССКАЗЧИК: И с этими словами он глубоко вздохнул, спрыгнул с перил, и он со своими гуслями шлепнулся в море.Сразу же корабль рванул вперед и стремительно поплыл обратно к гавани.

Тем временем Садко опустился вниз, вниз, вниз … мимо ивистых зарослей водорослей … мимо ярких рыб, пускающих мыльные пузыри. Чудом он обнаружил, что может дышать под водой!

Достигнув дна Каспийского моря, он увидел величественный дворец. Садко схватился за гусли, входя в большой зал. Там… на троне, переливающемся ракушками, сидел… Царь Морской, его длинная зеленая борода нежно колыхалась в воде.

ЦАРЬ МОРСКОЙ: Садко Новгородский! Я надеялся привлечь ваше внимание! Мои дочери и я долго ждали, чтобы услышать, как вы играете свою музыку в нашем дворце под водой.

РАССКАЗЧИК: Садко заметил, что по обе стороны от царя сидело много молодых женщин — все с волосами, похожими на морские водоросли, и глазами, которые сверкали, как драгоценности.

САДКО: Великий царь … принцессы … Мне жаль, что я не пришла к вам раньше. Я позволил моим поискам богатства взять верх надо мной. Я забыл о самом богатом: о музыке! Итак, теперь я здесь, и сейчас я буду играть.

РАССКАЗЧИК: Царь улыбнулся и встал с трона.

ЦАРЬ МОРСКОЙ: А я… буду танцевать.

РАССКАЗЧИК: Садко начал подбирать мирную мелодию. Царь Морской раскачивался взад и вперед. Так продолжалось несколько минут, пока:

МОРСКОЙ ЦАРЬ: Быстрее! Играй быстрее!

РАССКАЗЧИК: Значит, Садко играл быстрее. По мере того как ритм становился все более неистовым и неистовым, Царь Морской начал прыгать и вертеться.

ЦАРЬ МОРСКОЙ: Быстрее! Играйте как можно быстрее!

РАССКАЗЧИК: У Садко было так много проблем с Царём Морским, что вскоре он начал играть фальшиво.Но царь этого не заметил. Пока он трясся и трясся, вода вокруг него начала кружиться…. все быстрее и быстрее, пока на поверхности моря не поднялся великий шторм! Волны разбивались о берег, и корабли метались.

САДКО: (продолжая играть) Добрый царь, я думаю, мне стоит остановиться. Моя музыка, ваши танцы — мы создаем всякую суматоху на-

МОРСКОЙ ЦАРЬ: Нет! Нет! Продолжай играть! Быстрее! Быстрее!

РАССКАЗЧИК: Садко играл так быстро, что онемели пальцы.Но он продолжал щипать.

Вскоре он почувствовал легкое прикосновение к своему плечу. Продолжая играть, он повернул голову и увидел одну из дочерей царя.

ВОЛХОВА: Садко, танцы моего отца принесут великие разрушения кораблям и городам Каспийского моря!

САДКО: (говорит во время игры) Я знаю! Я знаю! Но что я могу сделать? Каждый раз, когда я пытаюсь остановиться, он приказывает мне продолжать! Причем быстрее! Я не могу отказать Царю Морскому!

ВОЛХОВА: Послушайте меня.Садко … ты должен порвать струны своих гуслей.

САДКО: (говорит во время игры) Разорви мои струны — ты серьезно?

ВОЛХОВА: Серьезно, как сейчас над нами бушует буря! Разорви нити своих гуслей и скажи отцу, что тебе нужно найти новые. Скажите ему, что вы должны вернуться в город Новгород, чтобы получить их.

САДКО: (говорит во время игры) И ты думаешь, он меня отпустит?

ВОЛХОВА: Я хорошо знаю своего отца. Он отпустит тебя… но только если ты возьмешь с собой одну из его дочерей.(пауза) Я, должно быть, дочь.

ДИКТОР: Она пошла прочь, когда Садко позвал ее.

САДКО: (говорит во время игры) Как я узнаю, кого просить? Как тебя зовут?

РАССКАЗЧИК: Царская дочь обернулась. Тогда Садко заметил что-то знакомое, привязанное к ее шее. Это была веревка… прикрепленная к светящемуся зеленовато-синему куску аквамарина, имеющему форму арфы.

ВОЛХОВА: Меня зовут… Волхова. Спроси меня… и все будет хорошо.

РАССКАЗЧИК: Садко поиграл минутку дольше. Затем, один за другим, он провел пальцами по струнам своих гуслей. И один за другим … он их сломал.

Сразу же Царь Морской перестал танцевать. Хотя вода успокоилась, Царь был совсем не такой! На самом деле … он был в ярости.

ЦАРЬ МОРСКОЙ: Садко! Почему ты перестал играть?

САДКО: О великий царь. На гуслях у меня оборваны струны. Я должен вернуться в город Новгород за новыми.

РАССКАЗЧИК: Царь глубоко вздохнул.Он погладил свою длинную волнистую бороду.

ЦАРЬ МОРСКОЙ: (теперь уже спокойнее) Понятно. Что ж, ты можешь идти … но ты должен взять с собой одну из моих дочерей. Она позаботится, чтобы ты снова играл для меня. Приходите: выбирайте какой.

РАССКАЗЧИК: Садко посмотрел на царских дочерей.

САДКО: Вот. Я выбираю ее.

ЦАРЬ МОРСКОЙ: Волхова !! Прекрасный выбор. А теперь идите, вы двое, и почините эти струны!

РАССКАЗЧИК: Волхова вывела Садко из большого зала в маленькую комнату.В нем была кровать в форме раскладушки.

ВОЛХОВА: Садко, ты должен остаться здесь и отдохнуть. Потом вместе поедем в Новгород.

САДКО: Спасибо, Волхова. Я довольно устал после всей этой игры!

ВОЛХОВА: Конечно! Но перед сном я должен сказать вам: я полюбил ваши песни с тех пор, как вы сыграли на нашем празднике на озере Ильмень … праздновании, которое мы проводили с водными эльфами и феями. Твоя музыка — самое прекрасное, что я когда-либо слышал, Садко.Надеюсь, ты всегда будешь играть за меня.

ДИКТОР: Садко был так тронут словами Волховой, что покраснел.

САДКО: Ой, Волхова! Это так любезно с вашей стороны —

ВОЛХОВА: (перебивает) Но погоди. Еще кое-что, Садко. Когда я говорю: «Надеюсь, ты всегда будешь играть для меня»… тебе следует играть не под водой.

РАССКАЗЧИК: Садко растерялся.

САДКО: А где же? Если не под водой?

РАССКАЗЧИК: Волхова улыбнулась.

ВОЛХОВА: Оно в светлом мире… наверху.

ДИКТОР: И с этим она исчезла.

Садко погрузился в глубокий сон. Он не мог сказать, прошли ли минуты, часы или дни, когда он снова проснулся. Лежа на спине, он заметил, что его больше нет в кровати в форме ракушки. Фактически, его больше не было во дворце Царя Морского! Потому что вместо того, чтобы видеть рябь на воде, его глаза были полностью сосредоточены на чем-то другом:

САДКО: Небо! Это ярко-голубое небо прямо здесь, надо мной! Где я?

РАССКАЗЧИК: Садко сел и посмотрел направо.Затем он посмотрел налево.

САДКО: (ошеломленно / удивленно) Может быть?

РАССКАЗЧИК: К большому удивлению Садко, он сидел за стенами города Новгорода. А рядом с ним…? Потекла … река.

САДКО: Но подождите! В Новгороде нет реки!

РАССКАЗЧИК: Садко подошел к самой кромке воды. Он увидел, что река широкая и глубокая. Он тек, как будто был всегда.

Когда он вгляделся глубже в прозрачную воду, кое-что привлекло его внимание: сияющая зеленовато-голубая вспышка.Это был кусок аквамарина в форме арфы, привязанный к веревке Садко!

САДКО: (осознавая) Хорошо, я буду. Волхова!

РАССКАЗЧИК: Вот так в Новгороде появилась река — великая река Волхов. Волхов впадает в другую реку и впадает в Каспийское море… где морской царь имеет свой величественный дворец.

Так вот, царская дочь Волхова … к отцу так и не вернулась. Она приняла все воды, которые разлились, когда царь танцевал в этой бушующей буре, и соединила эти воды в реку.

Ее река:

Волхов.

Что касается Садко, то он тоже не вернулся в Каспийское море. Вместо этого его торговый корабль плыл вверх и вниз по реке Волхов, а он сидел на палубе и играл на своих гуслях.

Царь Морской все еще умел танцевать… но теперь он танцевал нежно, под сладкую музыку, которую он слышал издалека … сладкую музыку, которую Садко-музыкант играл для реки, которая любила его песни.

Дочь морского короля (Русские народные сказки)

Издается в виде книжки с картинками издательством Atheneum, Нью-Йорк, 1997 г., и переиздано Skyhook Press, Friday Harbor, Washington, 2011

Давным-давно в речном портовом городе Великий Новгород жил молодой музыкант по имени Садко.

Каждый день богатый купец или дворянин посылал к двери Садко гонца, звав его поиграть на пиру. Садко хватал свои двенадцатиструнные гусли и мчался в банкетный зал. Там он дергал за струны своего инструмента, пока все гости не танцевали.

«Ешь досыта!» хозяин расскажет ему позже, указывая на стол и, кроме того, передавая ему несколько мелких монет. И по тому, что ему дали, жил Садко.

Часто друзья спрашивали его: «Как ты можешь выжить на такое маленькое?»

«Все не так уж плохо», — отвечал Садко.«И вообще, сколько мужчин могут ходить на разные пиршества каждый день, играть музыку, которую они любят, и смотреть, как она заставляет танцевать всю комнату?»

Садко гордился своим городом, самым богатым и самым свободным во всей России. Он шел по оживленной Рыночной площади, заполненной купцами в лотках и кишащей торговцами из разных стран. Он никогда не переходил площадь, не слыша языков далеких стран, от Италии до Норвегии и Персии.

Внизу, у причалов, он видел парусные корабли с грузом древесины, зерна, шкур, керамики, специй и драгоценных металлов.А переходя Большой мост через реку Волхов, Садко ловил блеск золоченых крыш десятка белокаменных церквей.

«Есть ли во всем мире такой город, как Новгород?» он бы сказал. «Есть ли место лучше?»

Но иногда Садко был одинок. Девы, которые весело танцевали под его музыку на пирах, часто улыбались ему, и многие из них воспламенили его сердце. Но они были богаты, а он был беден, и ни один из них не подумал бы стать его.

В один одинокий вечер Садко грустно прошел за городские стены и спустился по широкой реке Волхов. Он подошел к своему любимому месту на берегу и положил гусли себе на колени. Мягкие волны касались берега, а на воде мерцал лунный свет.

«Моя прелестная река Волхов», — вздохнул он. «Богатый человек, бедняк — тебе все равно. Если бы вы были женщиной! Я выйду за тебя замуж и буду жить с тобой здесь, в городе, который я люблю ».

Садко наигрывал то грустную мелодию, то мирную, то веселую.Звон его гуслей плыли над Волховом.

Вдруг река стала бурной, и сильные волны хлестали по берегу. «Небеса, помоги мне!» — воскликнул Садко, когда из воды поднялась большая фигура. Перед ним стоял огромный мужчина с инкрустированной жемчугом короной на развевающейся гриве из морских водорослей.

«Музыкант, — сказал мужчина, — вот Царь Морской. К этой реке я приехала в гости к одной из своих дочерей, княжне Волховой. Ваша сладкая музыка дошла до нас на дне реки, где она нам очень понравилась.”

— Спасибо, Ваше Величество, — запинаясь, пробормотал Садко.

«Скоро я вернусь в свой дворец», — сказал Король. «Я желаю тебе поиграть там на застолье».

«С удовольствием», — сказал Садко. «Но где это? И как мне туда добраться? »

«Ну, конечно, под водой! Я уверен, ты найдешь свой путь. Но пока что награды ждать не стоит ».

Что-то большое выпрыгнуло из реки и плюхнулось к ногам Садко. Рыба с золотой чешуей! Садко с изумлением наблюдал, как оно застыло и превратилось в сплошное золото.

«Ваше Величество, вы слишком великодушны!»

«Больше не говори об этом!» сказал король. «Музыка дороже золота. Если бы мир был справедливым, вы бы разбогатели! » И с всплеском он утонул в реке и ушел.

На следующее утро Садко прибыл на рыночную площадь как раз к тому, как открывались киоски. Он быстро продал золотую рыбку изумленному купцу. Затем, поспешив к пирсам, он забронировал себе билет на пароход, который в тот же день отправился из Новгорода.

Корабль плыл по Волхову через Ладожское озеро и Финский залив в Балтийское море. Когда он мчался над глубокой водой, Садко выглянул из-за перил.

«Во всем большом море, — пробормотал он, — как мне найти дворец?»

В этот момент корабль остановился. Ветер наполнял паруса, но корабль стоял неподвижно, как будто его схватила гигантская рука.

Некоторые моряки ругались от страха, а другие молились за свою жизнь. «Это, должно быть, Король Моря!» — воскликнул капитан.«Возможно, он ищет дани — или кого-нибудь из нас».

«Не беспокойтесь», — крикнул Садко. «Я знаю того, кого он ищет». И, схватившись за гусли, полез по перилам.

«Остановите его!» крикнул капитан.

Но прежде, чем кто-либо успел его схватить, Садко спрыгнул с корабля и нырнул под воду.

Вниз затонул Садко, до самого дна моря. Красное солнце тускло светило сквозь воду наверху, а перед ним стоял белокаменный дворец.

Садко прошел через коралловые ворота.Когда он подошел к огромным дверям дворца, они распахнулись, открыв огромный зал. Элегантный зал был заполнен гостями и королевскими служителями: сельдь и шпроты, треска и камбала, бычки и колюшки, песчаные угри и морские скорпионы, крабы и омары, морские звезды и кальмары, морские черепахи и гигантский осетр.

Среди гостей стояли десятки девушек — речных нимф, дочерей Морского Короля. На троне из ракушки в конце зала восседали Морской Король и его Королева.

«Вы как раз вовремя!» позвал король.«Музыкант, подойди ко мне — и пусть начнется танец!»

Садко положил гусли себе на колени и сыграл веселую мелодию. Вскоре все рыбы заплыли изящными фигурами. Гусеницы по морскому дну скакали. Речные девы прыгали и кружились.

«Мне нравится эта мелодия!» объявил король. Он прыгнул в центр зала и присоединился к танцу. Его руки развевались, его одежда закручивалась, волосы развевались, а ноги топали.

«Быстрее!» воскликнул король. «Играй быстрее!»

Садко играл быстрее, и танец короля становился все буйнее.Все остальные остановились и смотрели с трепетом. Он двигался еще безумнее, кружился быстрее, прыгал выше, топал сильнее.

Морская Королева настойчиво прошептала: «Музыкант, кончи свою мелодию! Вам кажется, что король просто танцует в своем зале. Но над нами море швыряет корабли, как игрушки, а гигантские волны разбиваются о берег! »

Встревоженный Садко дернул за веревку, пока она не порвалась. «Ваше Величество, мои гусли сломаны».

«Жалко», — сказал Морской Король, останавливаясь.«Я мог бы танцевать несколько дней. Но ты молодец, Садко. Думаю, я выйду за тебя замуж за одну из своих дочерей и навсегда останусь здесь ».

— Ваше Величество, — осторожно сказал Садко, — под морем слово ваше — закон. Но это не мой дом. Я люблю свой город Новгород ».

«Больше не говори об этом!» — взревел король. «Приготовьтесь выбрать невесту. Дочки, выходите! »

Перед Садко парадом прошли речные девы. Каждый был красивее предыдущего. Но сердце Садко было тяжело, и он почти не смотрел на них.

«Что случилось, музыкант?» — весело сказал король. «Слишком сложно выбрать? Тогда я выйду замуж за того, кому вы нравитесь. Вот княжна Волхова! »

Принцесса вышла вперед. Ее зеленые глаза сияли, а на губах появилась мягкая улыбка. «Милый Садко, наконец-то мы можем быть вместе. В течение многих лет я был в восторге от музыки, которую вы играли на берегу ».

«Волхова!» — удивился Садко. «Ты прекрасна, как твоя река!»

Но Морская Королева наклонилась и мягко сказала: «Ты хороший человек, Садко, так что я скажу тебе правду. Если ты хотя бы раз поцеловал или обнял ее, ты больше никогда не вернешься в свой город ».

В ту ночь Садко лежал рядом со своей невестой на ложе из водорослей. Она такая милая, подумал Садко, такая обаятельная — все, на что я когда-либо надеялся. Как я могу ее не держать?

Но раз за разом к нему возвращались слова Королевы — никогда больше не вернется в ваш город — , и его руки замерзли по бокам.

«Милый, — сказала принцесса, — почему ты не обнимаешь меня?»

«Это обычаи моего города», — запинаясь, пробормотал Садко.«Мы никогда не целуемся и не обнимаемся в первую ночь».

«Тогда, боюсь, ты никогда не будешь», — сказала она печально и отвернулась.

Когда Садко проснулся на следующее утро, он почувствовал солнечный свет на своем лице. Он открыл глаза и увидел рядом не княжну Волхову, а реку Волхов. А за ним возвышались стены Новгорода!

«Мой дом», — сказал Садко и заплакал — возможно, от радости по поводу его возвращения, возможно, от печали о своей утрате, возможно, от обоих.

* * *

Годы были для Садко хорошими.На оставшиеся у него деньги он купил корабль и товаров, достаточных для его наполнения. Так Садко стал купцом, а со временем — самым богатым человеком Новгорода. Более того, он женился на красивой молодой женщине и создал семью. Он устраивал много пира, чтобы играть на гуслях и смотреть, как танцуют его дети.

Тем не менее, иногда тихим вечером он выходил из города один, сидел на берегу и посылал свою мелодичную музыку по воде. А иногда и из реки поднималась прелестная голова, чтобы послушать, а может, на Волхове только лунный свет.

Об истории

В России рассказы о древних легендарных героях, таких как купец-музыкант Садко, сохранились в эпических балладах, известных как « былины » (произносится «БИЛ ‑ лин ‑ е»), что означает «то, что было». Первоначально сочиненные менестрелями между 10 и 16 веками, они сегодня декламируются талантливыми крестьянскими «сказителями», в основном на далеком северо-западе России. Чтение часто сопровождается гуслями , гуслями , состоящими из двенадцати и более струн.

Хотя былиное пение — умирающее искусство, истории из баллад известны каждому русскому школьнику и составляют важную часть национального наследия России. Самой популярной из всех является легенда о Садко, ставшая известной и во всем мире благодаря опере Римского-Корсакова « Садко».

История Садко происходит в Новгороде, крупнейшем торговом центре средневековой России. Новгород был построен на обоих берегах реки Волхов, главного торгового пути, по которому корабли и торговцы шли из Скандинавии, Германии, Греции, Италии, Турции, Аравии и Персии.Сам Садко, вероятно, основан на купце Сотко Сытиниче, который, согласно официальным летописям, построил в 1167 году самую большую церковь в городе.

Новгород также занимает важное место в политической истории России. В 862 году он был завоеван и стал столицей князя викингов Рюрика, наследники которого основали Киевскую династию и правили большей частью Европейской России до 1598 года. Что еще более важно, Новгород стал единственным средневековым русским городом, получившим независимость от княжеского правления. С 1136 года и до его завоевания Москвой в 1478 году Новгород был республикой — наиболее близкой к истинной демократии из всех возможных в России до конца двадцатого века.Для русских провидцев в прошедшие века он стал символом свободы.

Русская легенда гласит, что у каждой реки есть нимфа — женский природный дух в человеческой форме, живущий в реке и являющийся ее частью. И все речные нимфы — дочери Морского Царя, в воды которого текут их реки.

Тексты, к которым я обращался при пересказе, включают «Русские народные сказки» в переводе Кейт Блейки, в The Slavonic Review (позже The Slavonic and East European Review ), Vol.3; Русская героическая поэзия, Н. Кершоу Чедвик, Cambridge University Press, Кембридж, 1932; Героические баллады о России, Л. А. Магнуса, Даттон, Нью-Йорк, 1921; Эпические песни России, Изабель Флоренс Хэпгуд, Scribners, Нью-Йорк, 1886; Былины: Героические сказки Древней Руси, Александра Пронина, Поссев, Франкфурт, 1971; La Russie Épique, Альфреда Рамбо, Maisonneuve, Париж, 1876; и Садко: Лирическая легенда (оперное либретто) А.Римского-Корсакова, перевод Кэтлин де Яффо, Руллман, Нью-Йорк, 1930.

Дополнительная информация о былинах содержится в Русский фольклор, Ю. М. Соколова (иногда каталогизируется как И. М. Соколов), в переводе Кэтрин Рут Смит, Макмиллан, Нью-Йорк, 1950. Исторический Новгород рассматривается во многих туристических источниках. путеводители и другие ссылки.

Как произносить имена

гуслей ~ GOOSS ‑ lee

Ладога ~ ЛАХ ‑ до ‑ га

Новгород ~ НОВ ‑ го ‑ стержень

Садко ~ СОД ‑ ко

Волхов ~ ВОЛЕ ‑ кове

Волхова ~ ВОЛЕ ‑ ко ‑ вах

Все специальные функции доступны на сайте www.aaronshep.com/extras.

певец в традиционной русской одежде играет на старинном русском языке Фотография, картинки, изображения и сток-фотография без роялти. Image 106764172.

певец в традиционной русской одежде играет древнерусскую музыку Фотография, картинки, изображения и сток-фотография без роялти. Изображение 106764172.

Певец в традиционной русской одежде играет на старинном русском музыкальном инструменте гусли на фоне Кремля и Св.Собор Василия Блаженного на Красной площади. Москва, Россия. Россия — 27 июля 2019 г .: гусли в традиционной русской одежде. Музыкант играет на струнном акустическом инструменте на фоне Кремля и старинного русского собора в Москве. Старый деревянный собор гуслей в солнечный день в москве. Традиционные русские музыкальные инструменты с красной одеждой на фоне кремля. Классическая архитектура московского собора.

S M L XL

Таблица размеров

Размер изображения	Идеально подходит для
S	Интернет и блоги, социальные сети и мобильные приложения.
M	Брошюры и каталоги, журналы и открытки.
л	Внутренние и наружные плакаты и печатные баннеры.
XL	Фоны, рекламные щиты и цифровые экраны.

Используете это изображение на предмете перепродажи или шаблоне?

Распечатать Электронный Всесторонний

5315 x 3543 пикселей | 45.0 см x 30,0 см | 300 точек на дюйм | JPG

Масштабирование до любого размера • EPS

5315 x 3543 пикселей | 45,0 см x 30,0 см | 300 точек на дюйм | JPG

Скачать

Купить одно изображение

6 кредитов

Самая низкая цена
с планом подписки

Попробуйте 1 месяц на 2209 pyб
Загрузите 10 фотографий или векторов.
Нет дневного лимита загрузок, неиспользованные загрузки переносятся на следующий месяц

221 ру

за изображение любого размера

Цена денег

Ключевые слова

Похожие изображения

Нужна помощь? Свяжитесь со своим персональным менеджером по работе с клиентами

@ +7 499 938-68-54

Мы используем файлы cookie, чтобы вам было удобнее работать.Используя наш веб-сайт, вы соглашаетесь на использование файлов cookie, как описано в нашей Политике использования файлов cookie

Принимать

«АЛЕНУШКА» И «ГУСЛИСТЫ» ВИКТОРА ВАСНЕЦОВА

Рассказ Виктора Васнецова об этюде к картине «Аленушка» (ГТГ, 1881 г.), хранящейся в Абрамцевском музее-заповеднике, был довольно окольным, несмотря на благоприятную «отправную точку».

Картина поступила в музей в 1967 году из собрания Лидии Руслановой; ранее он уже входил в список произведений Васнецова, составленный Николаем Моргуновым и Натальей Моргуновой-Рудницкой: «Аленушка.Холст, масло.68 на 48 см. Слева внизу: В. Васнецов. Этюд довольно тесно связан с картиной в Третьяковской галерее. Показано на выставке произведений Васнецова из частных собраний в Московском отделении Общества художников в июне 1947 года. Собрание Лидии Руслановой, Москва ». [1] Можно было бы подумать, что эта информация была исчерпывающей и никаких дальнейших исследований атрибуции кусок был запрошен. Однако кое-что в картине встревожило сотрудников музея, и они посоветовали не относить исследование к категории «последней подготовительной работы» художника.[2] Между двумя «Аленушками», казалось, отсутствовала некая связь, которая могла бы пролить свет на логику работы Васнецова над картиной, основанной на «сказочном сюжете». [3]

В 1970-е годы, составляя академический каталог коллекции картин Абрамцевского музея-заповедника, его сотрудники запросили Третьяковскую галерею о вероятной дате создания их картины. Визуальное сравнение этюда и картины «Аленушка» (1881 г.) привело к предположению, что исследуемое произведение было не этюдом, как полагали Николай Моргунов и Наталья Моргунова-Рудницкая, а более поздней версией картины, созданной художником. сам примерно в конце 1910-х гг.Однако в 1980-х годах, разбирая кабинет, реставратор из Абрамцевского музея обнаружил на лицевой стороне картины нарисованную карандашом сетку, а на реверсе подпись: Ю. И. Успенский. Сотрудники музея решили, что это копия картины из Третьяковской галереи, а на оборотной стороне указано имя копировального аппарата. Произведение было снято с постоянной экспозиции и более 20 лет хранилось в заповеднике.

В 2007 году музей Абрамцево обратился в Третьяковскую галерею с просьбой осмотреть их «Аленушку» и дать оценку.Работа началась со стилистических и технических экспертиз — стереобинокулярной микроскопии, инфракрасного и ультрафиолетового анализов, рентгеновских лучей, анализа мазков, химических тестов пигментов и грунтовки. Результаты сравнительного исследования исследуемой картины и экспонатов, хранящихся в Третьяковской галерее, и сравнение результатов технического исследования с данными эталонных работ Васнецова из базы данных отдела технической экспертизы Третьяковской галереи выявили сходство. по манере рисунка, по составу красочного слоя, по фактуре окрашиваемой поверхности и цветовому оформлению.Вывод однозначный: экспонат из Абрамцевского музея-заповедника работы Васнецова. Но все еще оставались вопросы о дате картины и ее месте в творчестве Васнецова, о происхождении большой сетки, нарисованной карандашом на слое краски, и о происхождении подписи на обратной стороне холста.

Последний вопрос был самым простым. Среди писем Васнецова были обнаружены письма от Юрия Ивановича Успенского, инженера-железнодорожника из Воронежа.Юрий Успенский приходился братом Александру Ивановичу Успенскому (1873–1938), автору монографии о творчестве Васнецова [4], которую художник считал «лучшей публикацией» о своем творчестве. Вероятно, Юрий Успенский тоже был близок к Васнецову, и в 1920 году художник создал его портрет [5]. В декабре того же года Успенский писал Васнецову: «Меня все еще преследует« Васнецовская болезнь », то есть я по-прежнему злюсь на ваши картины и смею думать о чем-то новом» [6]. имелся несколько произведений Васнецова.Можно предположить, что исследуемая картина на каком-то этапе была продана или подарена ему Васнецовым, а подпись на обороте свидетельствует о том, что картина является страстным поклонником художника.

Были также вопросы о дате картины и ее отношении к «Аленушке» из Третьяковской галереи — это этюд или более поздняя версия картины? Как известно, Васнецов в конце 1910-х — начале 1920-х годов часто воспроизводил свои предыдущие работы. Среди тиражируемых произведений — «Витязь на распутье» и «Витязи», а вот «Аленушка» до сих пор не сохранилась.Данные, полученные в результате технического осмотра и анализа, также позволяют предположить, что произведение могло быть создано раньше, чем 1910-е годы. Необходимо было остановиться на истории создания «Аленушки» из Третьяковской галереи и истории жизни этой картины.

Как известно, художник задумал картину летом 1880 года, когда жил вместе со своим братом Апполинарием в деревне Ахтырка, недалеко от Абрамцево, подмосковного имения Саввы Мамонтова. Васнецов, переехавший в Москву в марте 1878 года, осенью того же года познакомился с семьей известного промышленника и мецената Саввы Ивановича Мамонтова.Васнецова познакомили с семьей Мамонтовых его друзья Илья Репин и Василий Поленов. С тех пор художник стал одним из самых активных участников кружка Мамонтова, который впоследствии был назван Абрамцевской группой.

Летом 1879 года в Абрамцево и его окрестностях Виктор Васнецов работал над этюдами «Абрамцево», «Ахтырка», «Березовая роща в Абрамцево» (все они сейчас хранятся в музее-заповеднике Василия Поленова) и над картиной «Три Царевны преисподней »(ГТГ).Репин одновременно и там же создал «Отъезд призывника» (1879, Русский музей) и пейзажи «На границе поля» (ГТГ) и «На мостике в парке» (ГМИИ им. А.С. Пушкина. Искусство).

Абрамцевские пейзажи широко представлены на многочисленных пленэрах Василия Поленова. Следующим летом артисты вернулись в Абрамцево и его окрестности. Репин работал над эскизами к своей картине «Крестный ход с крестом в Курской губернии» (ГТГ, 1883 г.) и завершал картину «Абрамцево» (в музее-заповеднике Поленова), а Васнецов приступил к работе над «Аленушкой».Вот что художник сказал о том, как возникла идея картины: «Я не помню, когда именно идея« Аленушки »пришла мне в голову, она вроде бы давно зарождалась в моей голове, но я Настоящую девушку довелось увидеть на Ахтырке, когда встретил девушку с непокрытой головой, которая поразила мое воображение. В ее глазах было столько печали, одиночества и чисто русской грусти, что я просто ахнул, когда я ее увидел. В ней была особая русская аура! »[7]

Васнецов сделал карандашный кроки и этюд маслом, в котором набросал композицию будущей картины — маленькая девочка, сидящая у пруда и размышляющая о своей тяжелой сиротской удаче.Художник сделал множество зарисовок с натуры, пытаясь как можно убедительнее передать состояние печали, и создал множество пейзажных зарисовок, ища мотивы, соответствующие общему настроению будущей картины. В общем, он был закончен уже в 1880 году. На нем есть дата — «1881 год. 20-й ф. » 25 февраля 1881 года картины из Москвы должны были быть отправлены в Петербург на 9-ю выставку выставочного общества «Передвижники».

В каталоге выставки «Передвижники» г. Санкт-Петербург.В Петербурге картина значилась как «Аленушка». Критики интерпретировали образ Аленушки как девушку-сироту из деревни. Один из критиков, «Случайный наблюдатель» (Николай Александров), писал в «Художественном журнале»: «На нынешней выставке Васнецов демонстрирует большую картину с очень привлекательным и глубоко прочувствованным изображением деревенской девушки. Кого художник называл Аленушкой. Собственно, девочка не недоумка, ее так просто так называют… Все называют Аленушку недоумком. В этом личике вы прочтете всю драму ее жизни, всю печаль ее души, бессильную, ужасную печаль. Чтобы так глубоко выразить душу, так поэтично передать шрифт, нужно обладать настоящим талантом художника, а не только рисованием художника »[8]

Можно было бы предположить, что тогда сам художник видел в Аленушке деревенскую девушку с «чисто русской грустью в глазах», иначе он назвал бы картину иначе.На этой же выставке была представлена его картина «Три царевны преисподней» (1879) с подзаголовком «По мотивам русской народной сказки». И если бы Васнецов задумал «Аленушку» как сказочную картину, ничто не помешало бы ему дать ей аналогичный подзаголовок.

11 апреля 1881 года в Москве открылась выставка «Передвижники» с изображением «Аленушки». Фраза «недоумка» уже пропала из названия картины, хотя на этот раз у критиков возникло еще больше вопросов.Сергей Флеров писал в газете «Московские ведомости»: «Что это за девушка? Это Аленушка. В каталоге она указана как таковая, «Аленушка» и все. Это шарада. Говорят, господин Васнецов преподносит нам образ «недоумки». В данном случае художнику следовало написать именно это: «Полоумная девчонка» или, еще лучше, «Полоумная Аленушка». Тогда мы бы знали, на что смотрим. Мы думаем, что господин Васнецов хотел изобразить нам девушку из русских сказок.Это предположение как бы объясняет нам лицо Аленушки и размах пространства в пейзаже »[9]. Таким образом, было упомянуто о сказочности образа Аленушки. Затем выставка переместилась в провинциальные локации. В ноябре он был смонтирован в Киеве, и обозреватель газеты «Киевлянин» высказал мнение об имидже Аленушки, аналогичное мнению критика «Художественного журнала» [10].

В 1882 году Васнецов, готовя картину к выставке на Всероссийской художественно-промышленной выставке в Москве, внес в нее изменения.25 апреля он написал Павлу Чистякову: «Я покажу« Рыцарь, размышляющий, прежде чем идти прямо вперед »(улучшено и увеличено),« Аленушка »(также немного улучшено) и« Акробаты »». [11] Рентген «Аленушки» в какой-то мере помогает проследить характер улучшений. Внесены изменения в фигуру девушки — переработано лицо, шея и плечо, во многих местах «тронут» пейзаж. Однако самые большие изменения были внесены в общий цветовой дизайн, который связывает пейзаж с фигурой девушки, создавая поэтическое единство.Эти изменения не видны на рентгеновском снимке, но они видны в текстуре верхнего слоя красок, в «нагрузке» этого слоя, что свидетельствует о том, что новые мазки были нанесены на уже высохшие краски изображения. Вероятно, именно после переделки картина приобрела то поэтическое единство, о котором позже заметил Алексей Федоров-Давыдов: «лиричность сюжета« Аленушки »(1881, ГТГ) выражается, например, через сумеречный внешний вид. Маршрутность этого места, настороженность этого места в горестной осенней обстановке.Эта картина дает начало традиции выражения в изобразительном искусстве неразрывной связи между человеком и природой и органического включения человека в природу посредством передачи единства человеческого «настроения» и «состояния» природы. В какой-то мере картина породила «пейзаж настроения», который так сильно развит Левитаном в своем искусстве ». [12]

Однако осознание тесной связи между человеческими эмоциями и состоянием природы, которое, кажется, отвечает человеческим мыслям и чувствам, было в значительной степени общим и для русского фольклора.Эту демотическую идею природы и ее чудодейственную силу подхватил Васнецов, который в детстве изучил народные верования и был первым художником, включившим их в свое искусство. Здесь, наверное, и стоит искать корни «сказочности» Аленушки, которая, может быть, невольно «дарована» картине Васнецова — поэта и сказочника по характеру своего таланта, начинавшего. в искусстве как жанрист и член общества «Передвижники». В «Аленушке» из музея Абрамцево сохранились все признаки передвижнической традиции.И произведение, которое было показано до переделки на выставке этого общества в 1882 году, если учесть мнение рецензентов, тоже было выполнено в том же духе. Можно предположить, что именно эта «Аленушка», скрытая под более поздними слоями краски, представляет собой недостающее звено, соединяющее произведение из Абрамцевского музея с «Аленушкой» Третьяковской галереи.

О том, что произошло с произведением дальше, можно узнать из переписки Васнецова и из литературных источников. 1 июня 1882 года художник писал Павлу Третьякову: «Уважаемый Павел Михайлович, моя« Аленушка »еще не продана, что сильно сказывается на моем финансовом состоянии.Мне было бы очень интересно узнать: как вам это в нынешнем виде на выставке?

До сих пор, конечно, у меня не было причин думать, что вы так его благосклонны, чтобы решить купить это для галереи; но мне очень желательно знать ваше мнение по этому поводу. Если камнем преткновения станет цена, а не сама картина, я, конечно, готов пойти на значительные уступки (на выставке «Передние ижники» цена была установлена в 2000 рублей), и оставлю это на ваше усмотрение. установить безобидную цену, потому что я определенно не знаю, какую цену следует запрашивать.

Однако, если изображение полностью не соответствует вашим требованиям, я, конечно, не в состоянии делать какие-либо предложения. Учитывая мои нынешние тяжелые финансовые обстоятельства, я хочу оказаться в определенном положении по отношению к вам как к нашему единственному серьезному покупателю картин.

Если ваше мнение благоприятно для меня, я искренне прошу вас известить меня как можно скорее; если нет, то твое молчание будет для меня ответом.

Примите уверения в моем глубочайшем уважении — В.Васнецов »[13]

Третьяков не ответил и не купил картину. Его купил за 500 рублей Анатолий Иванович Мамонтов. В 1896 году «Аленушка» экспонировалась на Всероссийской выставке в Нижнем Новгороде. Картина тогда еще оставалась у Мамонтова. Позже он стал собственностью Владимира фон Мекка. В 1899 году картина выставлялась на персональной выставке Васнецова и, наконец, 27 апреля 1900 года она была куплена у фон Мекка Правлением Третьяковской галереи за 8000 рублей. В том же году картина также «побывала» на Всемирной выставке (Большая парижская выставка).

В 1900 году была издана папка с альбертовскими рисунками Васнецова (Москва, 1900). В списке картинок в начале сборника запись «Аленушка» была дополнена отрывком из сказки «Сестра Аленушка и брат Иванушка», написанной Александром Афанасьевым в Бобровском уезде Воронежской губернии [14]. Содержание афанасьевской версии сказки [15] нисколько не соответствует повествованию картины Васнецова. И все же в 1900 году связь «Аленушки» с русским фольклором уже воспринималась как должное.

Картина попала в Галерею под названием «Аленушка», без упоминания ее сказочных корней, но многие поколения зрителей сочли ее тесно связанной с русскими народными сказками, приписав Аленушке поэтические черты персонажа из сказки. сказка. Связь живописи с повествованием русской народной сказки зафиксирована в каталогах Третьяковской галереи, в том числе за 1952 и 1984 годы.

Зарисовки крестьян из деревень под Абрамцево, созданные в 1880 году Ильей Репиным, были им положены в основу картины «Крестный ход в Курской губернии» — картины с глубокими социальными и психологическими посланиями «из самого толстого центра». действительности »(Илья Репин).Абрамцевские этюды, созданные в то время Поленовым, стали важной составной частью русской школы пленэрной живописи. А босая крестьянская девушка с большими печальными глазами, с которой Васнецов познакомился, тоже в Абрамцево, и чей образ он набросал, вдохновила художника на создание одного из самых поэтических образов русского искусства, ставшего своеобразным архетипом тяжелой сиротской удачи.

Исследуемая картина из Абрамцевского музея — образ, от которого мало сказки, но с такой сильной аурой несчастья, — снова «получил статус» этюда к картине «Аленушка» (1881 г.) и датирован к 1880 г.Видимая большая сетка, нарисованная поверх слоя красок, не указывает на то, что деталь является копией (в этом случае сетка будет применена к грунтовке), но является аргументом в пользу теории о том, что набросок действительно был «последней подготовительной деталью». »Для« Аленушки »из Третьяковской галереи (173 на 121 см). Эта сетка понадобилась художнику из-за технических особенностей процесса воспроизведения образа этюда (68 на 48 см) на гораздо большем холсте.

Рассматриваемое произведение, а также все перевороты, которые пережила картина «Аленушка» из Третьяковской галереи, дают нам богатую пищу для размышлений о художественном методе Васнецова, пионера народных сказок и легенд в русском искусстве. .
Не менее кропотливого исследования потребовала и другая картина из Абрамцевского музея — «Гуслики» (холст на картоне, масло, 43,5 х 56,3 см. Подпись справа внизу: В. Васнецов), также отправленная в Третьяковскую галерею на экспертизу. . Первый визуальный осмотр «Гуслейщиков» пришел к выводу, что есть определенное сходство с художественными приемами, используемыми Васнецовым в других местах, что привело к первоначальной уверенности в авторстве этого произведения.Сравнивая абрамцевскую картину и однотематическую картину Васнецова «Гуслицы» (Пермская картинная галерея, 1899), исследователи указали на различия в общей цветовой гамме, в фигурах гуслинистов и в некоторых деталях пейзажа.

Создавалось впечатление, что абрамцевская картина — более поздняя копия картины из Перми, вероятно, потому, что рассматриваемая картина была сильно загрязнена, что мешало зрителю. Дальнейший анализ был затруднен не только из-за такого сильного загрязнения, но и из-за толстого, разложившегося и потускневшего лака, который, препятствуя попыткам исследователей «прочитать» текстуру слоя красок, также скрывал цветовой дизайн.Также были видны следы вмешательства реставраторов, которые привели к частичной потере красок вверху и, возможно, даты в правом нижнем углу.

Последующая стереобинокулярная микроскопия показала, что подпись была сделана на полусухом слое красок теми же пигментами, что и в художественном произведении, и что кракелюр подписи был одновременным с подписями красок. Хотя и с трудом, исследователям удалось выяснить дату под подписью: 189 (6 или 8).Первые две фигуры, начертанные почти сухой кистью, были едва различимы; а на последние две фигуры были наклеены маленькие кусочки папиросной бумаги. Макрофотография подтвердила наличие фигур. Позже, когда реставраторы в Абрамцево очистили фигуры от папиросной бумаги, обнаружилась цифра «8». Результаты рентгеновского снимка, а также анализ кисти, результаты анализов с использованием методов ультрафиолетовой флуоресценции, стереобинокулярной микроскопии, импульсной катодолюминесценции, макрофотографии и художественно-исторической оценки убедительно показали, что с точки зрения материала , холст, композиция пигментов, художественная техника работы соответствовали эталонным произведениям художника конца XIX века.

Установленная дата соответствует информации, полученной из переписки Васнецова. В письме, написанном в 1897 году, художник написал граверу по имени Густав Франк, сотруднику Департамента государственного бумажного фонда и денежного производства: «Мне очень жаль, что я вынужден на время отложить выполнение вашей просьбы об отправке «Gusli Players [16] для печати, потому что я намереваюсь создать масляную картину, используя это акварельное исследование. Но после того, как я это сделаю, я с радостью предоставлю в ваше распоряжение образец акварели для печати.[17] Картина «Гуслигеры», находящаяся сейчас в Пермской галерее, была закончена художником уже в 1898 году — в январе он отправил ее на свою персональную выставку в Санкт-Петербурге (выставка открылась в Академии художеств с. 4 февраля 1899 г.).

Возможно, именно на выставке Иван Цветков просил его купить. 9 марта 1899 года Васнецов писал коллекционеру: «Дорогой Иван Евменьевич, посылаю Вам свою картину« Гуслицы ». Я продаю вам картину, оставляя за собой право воспроизвести ее для Императора — права публикации оставляю за собой.Деньги за картину получил полностью »[18]. Дело в том, что после посещения выставки императорской семьей в последний день ее работы Николай II заказал копию этой картины. Известно, что заказ был выполнен Васнецовым в 1901 году (холст, масло, 45 на 55 см, Новгородский музей-заповедник). 9 мая 1901 года коллекционер написал Васнецову: «Если картина« Слепые гуслиисты »вам больше не нужна, передайте ее моему сотруднику — предъявителю этой записки.Сейчас я занимаюсь размещением своей коллекции в новом доме и хочу вернуть вашу картину на место ». [19]

Васнецов ответил Цветкову 12 мая 1901 года: «Уважаемый Иван Евменьевич, наконец-то я имею возможность вернуть вам картину« Гуслицы ». Примите мою самую сердечную благодарность за то, что вы любезно одолжили его »[20]. В октябре 1901 года Васнецов подарил Цветкову папку с альбертовскими картинами, в том числе альбертовскими« Гуслигерами », принадлежащими Цветкову. После 1918 года картина попала в Государственный музейный фонд, а в 1926 году была отправлена в Пермскую картинную галерею.

Казалось бы, все решено — найдена дата на картине «Гуслицы» из музея Абрамцево и вопросов больше не осталось. Однако сравнение акварельного этюда «Гуслиисты» (22,4 на 24,9 см, 1885 г.) из Третьяковской галереи и картины из Пермской галереи (масло на доске, 34,3 на 44 см. Слева внизу: В. Васнецов y.99) обнаруживает поразительное сходство, несмотря на все различия в технике и размерах. А исследуемая картина из Абрамцевского музея (43,5 на 56,3 см, 1898 г.) существенно отличается от них. Можно предположить, что это произведение является этюдом для «Гуслигеров» 1899 года — картиной, на которой художник попытался изменить некоторые детали композиции и цветовую схему по сравнению с акварельным этюдом 1885 года, сделанным для постановки « Снегурочка », но позже, работая над окончательной версией, он отбросил этюд 1898 года и воспроизвел почти один в один свой ранний акварельный этюд.

Этот не совсем обычный ход работы над картиной напоминает о том, как Васнецов работал над своей картиной «Книжная лавка» (1876, ГТГ). В расследовании Николая Моргунова и Натальи Моргуновой-Рудницкой рассказывается, как художник работал над произведением: «В 1874 году он сделал рисунок для гравюры, который будет опубликован в 27-м номере журнала« Пчела »в 1875 году. художник выполнил масляный этюд или первый набросок картины (Русский музей) [21], а в 1876 году на выставке общества «Передвижники» показал картину (в Третьяковской галерее) с сильно измененной и более сложной композицией. .”[22]

Но рисунок 1874 года, перепечатанный в «Пчеле» (он был выгравирован в Варшаве и издан под названием «Книжная лавка лубских картинок и буклетов» в зеркальном отражении), до мельчайших деталей напоминает «Книжную лавку». 1876 год из Третьяковской галереи. Между тем этюд 1875 года значительно отличается как от рисунка, так и от окончательной версии 1876 года, что в корне меняет привычные представления о том, как художник работал над своими картинами. Итак, после повторного изучения документов и писем из архивов художника, мы получили две работы Васнецова, процесс создания которых шел по весьма необычному пути — от уже сложившейся композиции произведения до поиска каких-то новых форм и вернуться в окончательном варианте к исходной композиции.Пример «Книжной лавки» еще раз подтвердил правильность нашего вывода: картина «Гуслицы» (1898, Абрамцевский музей) — этюд к картине «Гуслицы» (1899, Пермская картинная галерея). И вопрос о том, почему работа художника над этими произведениями шла по такому необычному пути, потребует отдельного исследования, посвященного вопросам происхождения творческих методов художника и психологии его творчества.

Моргунов Николай и Моргунова-Рудницкая Наталья.Виктор Михайлович Васнецов. Жизнь и творчество. Москва, 1962. с. 415 (далее: Моргунов, Николай, Моргунова-Рудницкая).
Ibidem, p. 207.
В русской художественной науке бывало или предположение, что сюжет картины изначально был вдохновлен русской народной сказкой «Сестра Аленушка и брат Иванушка».
Успенский Александр. Виктор Михайлович Виснецов. Г. Москва; 1906.
Сейчас в Доме-музее Васнецова (холст, масло, 56х45.6 см). В 1948 году экспонировался на выставке работ Виснецова из частных собраний, посвященной юбилею художника.
Виктор Михайлович Васнецов. Письма. Журналы. Воспоминания. Мнения современников / Сборник, предисловие и сноски Ярославцевой, Нины. Москва, 1987. с. 297 (далее: Письма. Журналы).
Лобанов Виктор. Виктор Васнецов в Москве. Москва, 1961. с. 98.
Цит. По: Моргунов Николай, Моргунова-Рудницкая Наталья.Op.cit. п. 202.
Виктор Васнецов. Письма. Новые материалы / Сост. Короткина, Людмила. Санкт-Петербург, 2004. с.77 (далее: Письма. Новые материалы).
См. Моргунов Николай и Моргунова-Рудницкая Наталья. Op. Cit., P. 202.
Виктор Михайлович Виснецов. Письма. Журналы. стр.58, 59.
Федоров-Давыдов Алексей. Русский пейзаж конца 19 — начала 20 века. Москва, 1974. с. 10.
Виктор Михайлович Виснецов.Письма. Журналы. п. 59.
Русские народные сказки под редакцией Александра Афанасьева / 3 тома / 2 том. Москва, 1985. с. 250252. «Сестра Аленушка и брат Иванушка»
В сборник вошли четыре версии сказки. Всего известный фонд вариантов сказки включает 24 русских версии (соч. Соч. 2-й том. С. 431).
Речь идет об этюде «Гуслицы». В Государственной Третьяковской галерее с 1907 года, которая снималась для постановки оперы Римского-Корсакова «Снегурочка» в Русском частном оперном театре Саввы Мамонтова в Москве.1885.
Виктор Михайлович Васнецов. Письма. Журналы. п. 140. Управление планировало издать в цвете все эскизы театральных декораций и костюмов к спектаклю.
Виктор Васнецов. Письма. Новые материалы. п. 124.
Виктор Михайлович Васнецов. Письма. Журналы. п. 409, 410.
Op.cit. с.189.
«Картинная лавка» (Холст, Масло. 53 на 45 см. 1875, Государственный Русский музей). В Государственный Русский музей он попал из Цветковой галереи.(В каталоге коллекции Цветкова оно указано под заголовком «В книжной лавке».)
Моргунов Николай и Моргунова-Рудницкая Наталья. Соч. соч. п. 79.

Узор из ниток Гусли Узор-орнамент

Приобретая эту лицензию, вы получаете бессрочную лицензию на использование этого рисунка в своих проектах. Вам будет разрешено использовать его в коммерческих, личных и образовательных проектах без указания авторства. Если вы получаете расширенную лицензию, вы также можете печатать товары (например, футболки, кружки и т. Д.) (До 5000 копий на дизайн).

Где я могу использовать этот дизайн?

Использование в рекламных целях: Вы можете использовать этот дизайн в любых печатных или электронных средствах массовой информации, включая веб-сайты, упаковку и рекламу, без указания авторства или авторских прав.

Использование товара: Физические товары, изображение которых является основной причиной покупки товара. Это включает, помимо прочего, кружки, поздравительные открытки, футболки, календари, пазлы, плакаты, рисунки и т. Д. С расширенной лицензией вы можете распечатать до 5000 копий дизайна.Это не разрешено для стандартного индивидуума.

Использование шаблона: Вы можете использовать его для цифровых шаблонов, включая веб-сайты, брошюры и т. Д., Предназначенных для продажи в Интернете по запросу, при условии, что он не продается «как есть» и используется исключительно в качестве графического ресурса для создания новый дизайн / макет / шаблон, который существенно отличается от оригинального дизайна. С индивидуальной лицензией вы можете продать до 200 копий и до 5000 с расширенным дизайном. С подпиской Pro и Merch до 200.А с расширенной подпиской вы можете продать до 5000 копий одного дизайна.

Использование логотипа: Может использоваться для создания логотипа как его части. Вы также можете поставить авторское право на свой логотип, используя это изображение, но это никому не помешает использовать изображение в других проектах. Это защитит только ваш точный дизайн логотипа.

Редакционное использование: Вы можете использовать графику в книгах, журналах, газетах и т. Д.

Использование программного обеспечения: Вы можете использовать изображение / графику на настольном или онлайн-программном обеспечении, мобильных приложениях и т. Д.

Использование в образовательных целях: Вы можете использовать это изображение / графику в образовательных целях.

Использование видео: Изображение / графику можно использовать для видеопродукции, видео на Youtube, телевидения и т. Д. Для массового использования Open TV требуется Расширенная лицензия.

Этот список не является исчерпывающим и предназначен только для справки.

Что мы создаем | Изготовленная на заказ бардская арфа

Бардские арфы

Многие почувствуйте, что арфа — самый старый струнный инструмент, известный человек. Ранние открытые арфы, напоминающие охотничьи или военные луки с резонаторными камерами, существовали в человеческое искусство почти столько же, сколько было нарисовано, нарисовано или резной. У каждой культуры была своя уникальность отпечаток на семействе арфовых. В Европе к В конце первого тысячелетия началась треугольная арфа. появиться. Уже в середине восьмого века эти арфы были зарегистрированы в рукописях, и к десятому веку маленькие каркасные арфы изображались в все медиа, от скульптуры до текстиля.Это маленький арфа, от которой произошла современная народная арфа. Нанизанные на все, от конского волоса до проволоки, эти арфы заняли свое место рядом с Лирой и Гуслями и Кантеле как инструменты историка-исполнителя, менестрель-репортер, сказочник, эпический поэт и певица

Мы основываем наши инструменты на археологических данных, историческое искусство и письменная документация, но мы не воспроизвести эти инструменты.Вместо этого мы решили взять то, что мы знаем из этих источников и наши собственные опыт, смешанный в воображении заказчика, иногда добавляйте каплю технологической магии, и создать то, что построил бы арфист этой эпохи создал уникальный предмет для своего клиента. Так напишите нам сообщение или позвоните нам. Мы обещаем, мы не берем плату за ответы на ваши вопросы.

Ранний ирландский Прямая рука

Самые ранние изображения по ирландской резьбе по камню. Эти ранние треугольные каркасные арфы обычно имели где-то между девятью и шестнадцать струн, и были достаточно легкими и маленькими, чтобы носить, но достаточно большой, чтобы иметь акустический присутствие. В дизайне прямой руки было недостатки, но обычно этот дизайн отдавал предпочтение среднему классифицировать.Концы руки часто были сконструированы с зооморфными или карикатурными головами, а иногда и естественными мотивы, такие как чертополох или цветы. Это большой Ирландская бардская арфа, шестнадцать струн, на ней можно натягивать струны. кишка или нейлон.

Ранний изогнутый рычаг

Другой общий термин для этой маленькой и хорошо развитой арфы Романский.Как и готика, здесь не к чему делать с римским периодом, но общая конструкция и визуальные подсказки похожи на римские узоры — визуально тяжелые, большие и прочные. Но арфа сам по себе очень портативный и удобный для переноски, а введение изогнутой арки выравнивает струну натяжение между струнами и снижает общее натяжение инструмент должен нести.Это позволило более легкие деки, которые могут лучше выступать, таким образом, громче инструмент. В этом примере 16 шелков струны и снабжен булавками. это украшен примитивными кельтскими астрологическими символами.

Валлийский Telyn Rawn

Уэльс издавна был известен своим независимость, это сильная воля и уникальное гостеприимство.Так хорошо известно конечно, что англичане, а не желая быть в тени этого гостеприимство и дух сотрудничества, часто оказывались в разногласиях с валлийский. В это время странствующий валлийский бард был довольно заняты, путешествуют и встречаются тайно, поддерживая доброжелательный дух валлийцы, вдохновляющие мысли о дружеские шалости и относительно безобидный привет сглазить их английский братья.Это арфа сияющий черный конский волос, был их инструмент выбора (он также был хорошо известен для красивой музыки, но где же история в этом?). Английский, быть теми, кем они были всегда, часто приняли меры, чтобы подчинить себе эти чирлидеры, не наслаждающиеся выходками почти столько же, сколько валлийский. Этот инструмент, уникальный среди арф, имел такую ценность для валлийцев, что часто был частью выкупа за невесту переговоры и английские короны были так очарованы инструментом что они часто предлагали высокую награду для любого, используемого этими бардами, который мог быть добавленным в их коллекцию. В этом примере 16 струн из конского волоса, изготовлен из темного ореха, с деревянным колки. Это сложно для держать в гармонии из-за характера струны — это волосы, самые экологически нестабильная струна материал.

как рисовать гусли карандашом поэтапно для начинающих

нарисовать садко с гуслями поэтапно

Кÿсле («гусли»)

Музыкальные инструменты — GPVN.RU

Урок 2. музыкальный сказочник: н.а. римский-корсаков — Музыка — 2 класс

Читать «Беседы о музыкальных инструментах с детьми дошкольного возраста. Из опыта работы» — Каменская Оксана Александровна — Страница 1

Музыкальные инструменты: гусли | План-конспект занятия (средняя группа) на тему:

гуслей (Балтийская Псалтирь). Традиция. Современность.

Encore: «Садко и море»

Дочь морского короля (Русские народные сказки)

Об истории

Как произносить имена

певец в традиционной русской одежде играет на старинном русском языке Фотография, картинки, изображения и сток-фотография без роялти. Image 106764172.

«АЛЕНУШКА» И «ГУСЛИСТЫ» ВИКТОРА ВАСНЕЦОВА

Узор из ниток Гусли Узор-орнамент

Где я могу использовать этот дизайн?

Что мы создаем | Изготовленная на заказ бардская арфа

Добавить комментарий Отменить ответ