Грустные нарисованные девушки: Красивой рисунок грустной девушки (70 фото) » Рисунки для срисовки и не только

Красивые грустные рисунки карандашом. Учимся рисовать грустную девочку-чиби поэтапно. Приступаем к рисованию носа

Любовь — вечная тема. Нет человека, который с ней не знаком. В честь неё пишут стихи, книги, создают шедевры. Поступки людей движимы этим неудержимым и всепоглощающим чувством.

сайт решил не отставать и в этой статье собрал для вас лучшие картинки для срисовки про любовь. Факт, если человеку нравится рисовать, он будет делать это в любом настроение. Но искать изображения на тему «любовь» и срисовывать их, всем хочется, когда грустно, скучно или наоборот очень влюблены и пытаемся передать свои чувства с помощью карандаша и бумаги.

Все рисунки карандашом для срисовки про любовь очень разнообразны, чаще всего на них изображены влюбленные парочки. Также встречаются влюбленные волки, лошади и птицы. Нежное чувство покоряет всех и очень здорово, что его в полной мере передают эти красивые рисунки.

Несмотря на то, что все картинки про любовь нарисованные простым карандашом имеют черно-белую палитру, они очень полно передают все эмоции и чувства тех, кто на них нарисован.

Сюда совершенно не хочется, да и не нужно добавлять яркие и кричащие цвета. Это нежное чувство и о нем не стоит кричать.

Мы постарались добавить картинки о любви для срисовки карандашом разной сложности, чтобы у тех, кто поэтапно учится рисовать не возникало трудностей с перерисовыванием увиденного. Рисование для начинающих специфично тем, что в начале нужно искать незатейливые изображения и на них набивать руку. В первую очередь стоит обратить внимание на картинки для срисовки очень легкие, которые не требуют специальных навыков и умений.

А те, кто уже уверенно держит в руке карандаш найдет здесь для себя сложные рисунки, на которых много деталей и правильно наложенные тени.

Поэтому несмотря на то, какой у вас уровень подготовленности, выбирайте понравившуюся картинку, берите лист бумаги, простой карандаш и срисовывайте.

Мы знаем, что у вас обязательно все получится и вы внесете свою лепту в мировой вклад произведений искусства о любви.

Уже нарисовал +46 Хочу нарисовать +46 Спасибо +1117

В данном уроке рассматривается поэтапное рисование маленькой грустной девочки-чибика. Из необходимых материалов: карандаш и стиралка, все остальное берете по своим предпочтениям:).
Если Вам интересно, что же пригодилось мне для данного урока, то это:

• простой карандаш
• черный карандаш
• стиралочка
• фломастеры и маркеры

Рисуем грустную чиби поэтапно

• 
  
• Шаг 1

  Рисуем окружность.Её можно нарисовать циркулем, но если вам лень его искать (Как, собственно мне:D), то можно плюнуть на эстетику и пуститься во все тяжкие:).

  
  
• Шаг 2

  Рисуем две наклонные линии (как на фото), тем самым намечая личико Чибику.А после соединяем эти 2 линии рисуя нечто похожее на улыбку смайлика:)

  
  
• Шаг 3

  Рисуем осевую линию (Линию, которая будет служить основой для тельца Чиби).Затем рисуем коротенькую шею и намечем плечи.Заметим, что на оригинальной картинке плечи симметричны и нарисованы под углом.

  
  
• Шаг 4

  Далее схематично рисуем тельце.Отмечаем точку,где у вас будут заканчиваться плечи и от этой точки проводим 2 линии (справа и слева), которые будут направлены под углом. Затем нужно отсечь эти 2 линии в месте, где, по вашему мнению, будет находиться конец тельца и наметить местоположение ножек двумя прямыми.

  
  
• Шаг 5

  Намечаем глазки.Заметим, что наш чибик ооочень грустный и глазки у него будут намечаться полосой выгнутой вверх.(Для удобства и примерного представления о размере моей зарисовки я приписала размеры)

  
  
• Шаг 6

  Ох, ничего себе, мы дошли уже до прорисовки одежды и ножек:).

  
  
• Шаг 7

  На данном этапе предлагаю Вам нарисовать ручки нашему Чибику. Для этого от линии плеч рисуем опорные линии, со сгибом на месте локтя, а затем прорисовываем ручки опираясь на эти линии. Почему нельзя сразу рисовать руки? хмм..Ну, на самом деле можно, но для меня это кажется сильно сложным:)

  
  
• Шаг 8

  Настало время прически, тут Вам следует сильно постараться, ведь для девушки она всегда важна, особенно если настроения и так нет, как у нашей Чиби:). На этом моменте можно даже придумать свою прическу, не обязательно же все рисовать » под копирку» =).

  
  
• Шаг 9

  Что же теперь? Сейчас мне хочется нарисовать ушки. Нарисовать их, лично у меня, труда не составляет, но кому сложно, можно изначально нарисовать опорные треугольники(И вообще, никогда не бойтесь геометрии, она часто сильно выручает) =).

  
  
• Шаг 10

  Завершаем рисовать Чибика. И последним этапом будет грустное личико, а таким его делают раскосые глазки.Не забываем пририсовать ротик, веки и бровки:). И вот, наш замечательный Чибик готов:)

  
  
• Шаг 11

  Ну вот, сказала, что все готово и продолжаю урок… Что же теперь?Дальше пойдет не основная часть (раскрашивание нашего рисунка). Для начала нужно обвести все что мы нарисовали и стереть весь карандаш. Для обводки я выбрала коричневый фломастер. Почему? ох..если бы я знала =)

  
  
• Шаг 12

  Берем свои фломастеры, карандаши, краски, ну и далее далее далее..Ииии начинаем творить и вытворять… Как обычно, начинаю с личика, ножек, ручек (В общем с кожи) :

  
  
• Шаг 13

  Приступаю к одежде.

  И да, совсем не обязательно срисовывать с картинки, можно же выбрать свои любимые цвета и раскрашивать ими:3
  
  
• Шаг 14

  Ох… ушки, ушки, милые ушки:)

  
  
• Шаг 15

  Ну и последним шагом стоит раскрасить волосы. Хотя, почему же последним? у меня это последний шаг, но Вы можете и сделать его первым:). И вот, свершилось, Наша девочка готова:) Надеюсь, Вам понравился мой урок, все было просто и доступно.Творческих успехов:)

  
  

Рисовать лицо человека — долгое, трудное и очень кропотливое занятие. Особенно сложно дается грустное лицо, ведь грусть должна быть не только на губах, но и в глазах и даже в самих чертах лица. Однако стоит немного приложить усилий, и результат порадует вас. Итак, как вы уже догадались, в этой статье мы ответим на вопрос о том, как нарисовать грустное лицо карандашом поэтапно.

Что потребуется

Во-первых, потребуется лист бумаги. От размера листа будет зависеть размер рисунка. Чем больше лист, тем больше лицо и все его части: глаза, нос, губы.

Во-вторых, необходим хорошо заточенный карандаш. Лучше использовать несколько карандашей различной твердости и мягкости, чтобы грустное лицо было более выразительным и не состояло из одинаковых по толщине и четкости линий. Запомните важное правило: все линии нужно наносить тонко, не нажимая на карандаш и не вдавливая его в бумагу. Так будет проще стереть ошибки. Обвести поярче можно будет в конце, когда будем завершать рисунок.

В-третьих, нужно взять ластик, чтобы убирать вспомогательные линии и неровности. Заранее подберите такой ластик, который не будет портить бумагу: не будет рвать ее и мять, а также, который не будет размазывать карандаш по бумаге. Лучше всего взять ластик помягче.

Начинаем с овала лица

Для начала необходимо определить, каких размеров будет лицо, а затем нарисовать его овал. Помните, лицо может быть округлой формы, немного заостренное внизу, полностью овальное — все зависит от ваших желаний и фантазии.

Теперь нужно нарисовать одну вертикальную линию и одну горизонтальную посередине овала. Пересечение этих линий определит центр нашего лица. А сами они помогут нарисовать линию губ для грустного лица и нос.

Рисуем глаза

Для того чтобы придать грусти нашему нарисованному лицу, нужно правильно нарисовать глаза и брови. Именно это поможет нам правильно ответить на вопрос о том, как нарисовать грустное лицо карандашом, ведь именно эти части передают эмоции.

Старайтесь рисовать оба глаза одновременно. Если вы полностью прорисуете сначала один глаз, а потом другой, то они могут получиться разными и вы запутаетесь.
Для начала нарисуем вспомогательную линию. С ее помощью мы изобразим внутренние уголки глаз (они должны располагаться на этой линии). Расстояние между глазами должно быть приблизительно равно половине такого глаза. Уголки глаз должны быть немного опущены, так как мы рисуем грустное лицо.

Помните, что внутренние уголки глаз не должны находиться на одной линии с внешними. Внутренние должны быть немного ниже. Это поможет нам более точно передать всю грусть нашего персонажа.

После того, как вы нарисовали контуры глаз, сделайте внутри радужки и зрачки.
Чтобы нарисовать самое грустное лицо, ему можно добавить капельки слез в уголках глаз. Они могут быть как в одном глазу, так и в обоих — все зависит от вашего желания.

К вопросу о бровях

Брови очень важны для передачи настроения. Опущенные брови выражают грусть, острые иллюстрируют злость. Поэтому очень важно нарисовать их правильно, чтобы эмоции различных частей лица не противоречили друг другу.

Брови начнем рисовать с внутренней стороны. Чтобы получилось грустное лицо, внутренние уголки бровей нужно немного поднять. Чтобы определить высоту и изгиб бровей — представьте еще один глаз, который располагается выше того, который вы уже нарисовали.

Приступаем к рисованию носа

Для того чтобы правильно определить ширину носа, проведем вспомогательные вертикальные линии от внутренних уголков глаз до того места, где вы хотите, чтобы нос заканчивался. Самая узкая часть его — переносица — должна находиться на уровне глаз или чуть ниже. Далее нос к низу расширяется и становится похож на песочные часы. На конце схематично нарисуем ноздри.

В середине носа на краю нужно нарисовать еле заметную часть, которая будет показывать, где он выпирает наружу. Проще говоря, нужно нарисовать ту самую «пипочку». Без нее нос не будет выглядеть естественно. От расположения этой самой «пипочки» будет зависеть, курносый ли у нас получается человек или человек с опущенным носом.

Рисуем рот

Чтобы меньше путаться, сотрем все лишние линии и приступим к рисованию ротика. Он тоже очень важен. Ведь с помощью линии губ также можно определить, что нарисовано: грустное лицо или веселое.

Линия губ — та, которую мы видим, когда губы сомкнуты. Уголки их могут быть на одной линии в серединой, а могут быть выше или ниже. Так как мы рисуем грустное лицо, то уголки должны быть опущены.

Чтобы определить края губ, проведем вспомогательные линии от внутренних частей роговиц обоих глаз. Получился размер, который определяет длину губ. Проведем горизонтальную линию губ, края которой будут опущены вниз. Над этой линией нарисуем верхнюю губу, а под ней — нижнюю.

Помните, что нижняя должна быть больше верхней. Нижняя губа составляет примерно две трети всего рта.

Если вы хотите нарисовать немного приоткрытый рот, то оставьте небольшое расстояние между губами, при этом нижнюю губу нужно будет сделать немного пухлее верхней. Для этого нарисуйте посередине на ней округлую кривую линию. Сотрем вспомогательные линии и продолжим.

Контур лица

Лицо от природы не может иметь форму ровного овала. Необходимо прорисовать линии щек, скулы, подбородок, углубления в области висков. Для этого нужна только ваша фантазия. Как вы захотите, как ляжет ваша рука, такой овал и получится. Помните, что самым широким лицо будет на уровне скул.

Перейдём к волосам

Волосы необходимо рисовать от самых корней. Нарисуйте их выше нашего овала-черепа, придайте пышности прическе. Тонкими линиями карандашом более твердым и линиями карандашом более толстым помягче прорисуйте текстуру волос, пряди. Если вы хотите нарисовать косу, то текстуры и отдельных прорисованных волосков должно быть больше.

Тени и объем лица

Чтобы сделать лицо более выразительным, придать ему объем, необходимо нарисовать на нем тени и блики. Чтобы все сделать правильно, определите для себя, откуда будет падать свет и как при этом будут себя вести тени. Предположим, что свет падает прямо, поэтому затемним немного под носом, в области скул, ложбинку над верхней губой, впадины верхних век.

Способ создания объема может быть любым: штриховка или растушевка. Все зависит от того, что вы хотите передать. Чем более резкие линии, как при штриховке, тем более резким будет ваш рисунок. Растушевка же добавит мягкости в портрет. Сотрите лишние линии, ошибки, неровности. Обведите поярче глаза — самый важный элемент, который передает настроение.

Нарисуйте теперь линии ушей. Помните, что верхняя часть уха должна быть на линии верхнего века, а нижний кончик его должен совпадать с кончиком носа.

Таким образом, мы ответили на простой вопрос о том, как нарисовать грустное лицо. Чтобы разнообразить ваш рисунок, показать все свое творчество, его можно раскрасить. Интереснее всего в сочетании с карандашными линиями смотрятся акварельные краски пастельных, легких, нежных цветов.

Даже несмотря на то, что сегодня мы учились рисовать грустное лицо, фото в статье помогут вам придумать что-то новое, вдохновить вас на новые, смелые решения. Фантазия человека безгранична, поэтому даже маленькая деталь может стать началом великого творения!

Кто сказал, что настоящее искусство – это краски и холсты? Мы готовы вам рассказать о направлении в художественном творчестве, которым хорошо владели и владеют такие мэтры, как Врубель или Брайан Duey. Они в совершенстве выполняли рисунки простым карандашом. И эти работы волнуют, радуют и приносят наслаждение. Можно ли перенять их технику и научиться рисовать подобным методом? Конечно, можно! Но, как и что для этого надо?

1. Для начала, давайте поговорим, почему стоит уделить вниманию этому направлению.
2. Следующий важный вопрос, на котором мы остановимся, это – секреты рисования.
3. И завершим этот экскурс в мир, где царствуют черно-белые изображения небольшим, но приятным подарком.

Говоря о величии и гениальности всего простого, нельзя не вспомнить об обычном карандаше. Кто из нас не знаком с ним и не держал его в руках. Все мы с детства хорошо владеем им. Конечно, для начинающих, для совсем крохотных деток, кажется, что так просто взять карандаш в руки и начать «творить» каляки-маляки.

Но ребенок растет, и он видит, что спектр применения карандаша огромный, да и пользоваться им можно по-разному. Кто-то города, мосты и дома им строит на бумаге. Другой – прокладывает им на карте маршрут кругосветного путешествия. А третий пишет стихи или рисует портрет любимой.

Вот так легко и просто карандаш вошел в нашу жизнь и стал нашим помощником и другом. А картинки, нарисованные карандашом – это уже целое направление, стильное и имеющее свой неповторимый шарм.

Отличительной их особенностью является то, что они абсолютно универсальны. А потому и возможности их безграничны. Нарисованные простым карандашом, они:

• Подходят для любого возраста. И маленьким деткам интересно рассматривать их, и взрослым нравится их использовать в своих записях в соцсетях.
• Нет ограничивающих критериев для их использования. Девушкам и парням интересно будет выставить подобные красивые картинки, как статус или же подарить их своему другу.
• Их можно копировать или же легко научиться самому исполнять (срисовать).
• Разный характер изображений. Это могут быть милые картинки с няшными пушистиками, могут быть веселыми и забавными, или же, иметь схожесть с фотографиями.

А главное, карандашный рисунок невероятно привлекательно и убедительно выглядит. Он может украсить не только ваш профиль на страничке в соцсетях, но и утро, и весь день приятными воспоминаниями.

Варианты срисовки простых изображений

Самый основной секрет, почему рисунки карандашом прикольные, оригинальные и обращают на себя внимание, заключается в том, что они выглядят, словно живые. Нарисовано все так реально и точно, что кажется, что люди вот-вот заговорят или, засмеются, заплачут, а предметы можно взять и пользоваться ими.

Почему они такие классные и все так натурально выглядит? Что их оживляет? Присмотритесь, сквозь легкие штрихи заметно, что мастер продумал не только точность линий, передающих образ и силуэт, он уделил особое внимание одному малюсенькому нюансу, благодаря которому изображения не только красивые, но и почти материальные. Что это? Свет и тень.

Мастерски работая над светотенью, художник добивается кажущегося объема. Перед нами, как и были, простые чёрно-белые картинки для срисовки. Но, когда появилась тень, например, от ниспадающего на лицо локона, или на столе от вазы, все вдруг ожило.

Сможете так же сделать? А хотите научиться? Хотите, чтобы ваши приобрели реалистичный вид? Тогда вы правильно к нам заглянули!

Поэтапные мастер-классы

Легко сказать: «нарисуйте», а как действительно можно это сделать, если никогда этому не учился и кажется, что и нет таланта? Команда нашего сайта дарит всем своим друзьям удивительную возможность научиться выполнять рисунки карандашом поэтапно. Без учителей вы сами в состоянии стать художником и радовать себя и своих любимых своим творчеством. Как? Если вы примете наши подсказки, по которым можно освоить срисовку, технику повторения. Она абсолютно не сложная. Да и результат порадует.

Здесь представлены разнообразные картинки для срисовки карандашом: картинки для срисовки девушки, животные, единорог, сквиши, для начинающих и многое другое. Срисовка занятие творческое!

Приятного просмотра и срисовки!

На фото котёнок для срисовки карандашом. Такие лёгкие рисунки для срисовки для начинающих вполне подходят.

Щенок прикольный хорош! Символ 20018-го года! Картинки для срисовки карандашом с животными многих интересуют.

На фото маленький пони танцует. Лёгкий рисунок!

Фото розы объёмной впечатляет! Роза как настоящая! Популярны картинки для срисовки карандашом с цветами! Картинки для творчества посмотрите!

Фото с розами чудесными часто спрашивают!

Красивый и грозный конь с рогом гарцует. Картинки для срисовки карандашом единорогов очень популярны. Дальше ещё будут единороги!

Смешной мышонок язычок высунул. Мышонок — символ наступившего 2020 -го года очень забавный!) Картинки с животными деткам нравятся!)

Ещё рисунок пони достаточно лёгкий. Пышные хвостик и шевелюра у пони этого.

Грустные картинки тоже спрашивают. Девушка на корточках сидит у стены, закрыла лицо руками и расстроена очень. Скорее всего, плачет девушка!

На фото девочка расчёсывает волосы и укладывает их в причёску. Девочка хрупкая, а волосы у неё очень красивые!) Девочкам нравятся такие изображения!

Грустный пони взгляд понурил. А глаза у пони очень красивые даже в грусти!)

Очень лёгкий рисунок для срисовки мальчика. Для начинающих в самый раз!

Грустная девочка с ободком на волосах. Такие картинки для срисовки карандашом девочки любят.

Вот какой смешной морж!) Картинки с животными очень выразительные!)

Мальчик в очках улыбается лукаво. Забавный парнишка.

Грустная сова на ветке глаза понурила.

На фото красивый олень. Величественный олень с роскошными рогами хорош!)

Дымящиеся блинчики с вилкой будто призывают нас их попробовать!) Блинчики сверху с маслицем! Вкуснота!)

Картинки для срисовки карандашом еды популярны также.

Куда же скачет этот конь с красивой гривой? Конь хорош! Зрелище впечатляет!

А эта балерина вся в танце! Очень грациозная и гибкая девушка!

Прикольная какая белка! Узнали? Смешная белка деткам понравится!)

Единорог в прыжке. Такой рисунок считается лёгким.

Лилии цветут так красиво! Полюбуйтесь и вспомните лето, когда такие цветы на клумбах росли!

Прекрасная плачущая девушка. Девушка и в грусти прекрасна!

Прелестный ангел с большими крыльями.

На фото глазастая сова.

Маленький дельфин такой душка! Дельфин просто прелесть!)

А этот мультяшный котёнок деткам понравится обязательно!)

Обворожительная Барби прекрасна. Все девочки так считают!) Барби первая девушка всегда!)

Красивый волк смотрит куда-то вдаль. Нам не видно!) Волк неотразим!) Но сложный это рисунок!

Ещё один единорог встал на дыбы. Этот рисунок считается простым!

Хитрый лис в галстуке прищурил глаза! Хорош бродяга!))

Волк на луну воет яростно.

Гамбургер очень аппетитный. Он так и просится в рот!)

Наливное яблочко с листочком так и просится, чтобы его съели!) !

Маленькая прикольная панда деткам понравится!))

А этот маленький пингвин растерялся, наверно маму потерял!) Забавный пингвин такой смешной, как все маленькие детки!)

Глаз для срисовки. Лёгкий рисунок.

Вот такой прикольный заяц ручки сложил на груди!)

Какая красивая пантера! Хороша кошечка, но лучше любоваться ею на расстоянии!)

Жених и невеста изображены забавно по клеточкам!) Очень лёгкий рисунок для начинающих!

Вот так рисовали девочку принцессу! Путь к совершенству!) Рисунок поэтапно! Рисунки поэтапно именно для начинающих!

На фото грустный солдат с сигаретой. Как в песне поётся: «Давай закурим, товарищ, по одной! Давай закурим, товарищ мой!)» Такие они военные рисунки карандашом.

К чему снится глаз: толкование снов про глаз

В реальной жизни глаз, нарисованный где-то на воротах или на каменной стене может иметь множество значений. Это и символ тайника, видеонаблюдения или эмблема секретного ордена. В любом случае, мы сразу видим намек на какую-то важную информацию, тайну или поиск истины. 

Конечно же, сакральное значение для каждого из нас приобретает и сон, в котором приходится видеть глаз. Почему один? Второй может быть закрыт повязкой, прикрыт шляпой … Или же это рисунок на какой-то поверхности в сновидении. В любом случае, значением этого знака вы заинтересуетесь не случайно: чаще всего он предупреждает о какой-то опасности в реальной жизни, выдает предостережение, как бы говоря: «гляди в оба». Мы изучили самые популярные сонники толкователей разных эпох и взглядов, и рассказываем, к чему снится глаз.

Сонник Миллера

Толкователь считает, что такой сон нужно воспринимать как предупреждение о том, что вокруг много недоброжелателей, которые плетут козни и строят интриги. Они пристально следят за каждым вашим шагом и делают все для того, чтобы испортить вам дело. Для влюбленного такой сон знаменует наличие серьезного соперника, который пытается обманом разбить пару.

Тревожные события и неприятности предвещает потеря глаза во сне. Если же в видении является одноглазый мужчина — это верный знак грядущих серьезных неприятностей и даже несчастья.

А вот конфликт с законом предсказывает сон, в котором глаз следит за вами. Тут все аллегорично: в реальности за вами тоже пристально следят и уже готовы предъявить счета за прошлые прегрешения.

Сонник Майя

Если во сне видите глаз животного, знайте, что у вас есть сильный духовный покровитель, который будет помогать в хороших делах. Почаще говорите «спасибо» своему ангелу-хранителю и наслаждайтесь тем, что все удается, как вы хотите.

Если ваш глаз во сне чешется или болит, оглянитесь вокруг — кажется, кто-то проявляет слишком много внимания к вашим делам и явно не с хорошими намерениями. Индейцы советовали в таких случаях носить зеленое и, возможно, надевать украшения с изумрудами.

Психологический сонник

Приснившийся глаз символизирует ваше внутреннее опасение быть у всех на виду. В жизни вы очень скрытный человек, который боится показать собственную слабость и чувства. С одной стороны это делает вас защищенным, с другой постоянная жизнь в страхе и напряжении не дает вам полностью раскрыть свой потенциал и добиться всех поставленных целей. Просто постарайтесь немного расслабиться и больше времени посвящать себе, забыв на время о тех, кто якобы постоянно наблюдает за вами.

Если снится потеря глаза, это предвещает напрасные труды. Придется приложить много усилий к какому-то делу, которое все равно не будет успешным. А вот больные органы зрения — это верный признак того, что в жизни грядут тревожные события, и скоро предстоит узнать печальные новости.

Сонник Ванги

Прорицательница уверена, что это один из самых таинственных и загадочных символов, который обещает встречу с тайной или раскрытие каких-то секретов. Если глаз неотступно следит за вами, значит вы находитесь на контроле у высших сил и любые ваши поступки управляются ими. Если вы видите человека с отсутствующим глазом, наяву предстоит столкнуться с тяжелой болезнью, проблемами, которые будет крайне нелегко решить.

Если из глаза текут слезы — это, напротив, хороший сон, который предсказывает, что в жизни наступит время для маленьких радостей, они принесут облегчение и надежду, получится встретиться с хорошими людьми, которые воодушевляют и оживят вас.

Сонник Фрейда

Такой сон говорит о склонности к излишнему самолюбованию. Оно является главной движущей силой во всех ваших поступках и устремлениях. Но при этом вы забываете учитывать интересы других людей, а значит, теряете друзей и коллег, единомышленников, настраиваете окружающих против себя. Конечно же, любовь к себе — это абсолютное правило, но и в нем нужно делать исключения.

Если вы видите выбитый глаз — это говорит о том, что внутри вас буквально борются две личности, два диаметрально противоположных взгляда на жизнь. И вы никак не можете определиться, в соответствие с каким нужно продолжать вести себя дальше. Однако, ваше внутреннее я от этой борьбы уже устало и вовсю сигнализирует, что пора сделать выбор.

Утрату интереса к жизни предвещает сон, в котором вы остаетесь без зрения, отчетливо ощущаете отсутствие глаза. Возможно, поменяется ваш взгляд на жизнь и приоритеты станут практически диаметрально противоположными.

Сонник Дмитрия и Надежды Зимы

Глаз, наблюдающий за вами во сне, говорит о том, что в жизни у вас есть соперник. В личной жизни или в карьере — не важно. Просто знайте, что он очень внимательно следит за всем, что вы делаете и только и ждет, когда вы хоть на минуту оступитесь — ведь в этот момент он будет иметь на вас огромное влияние.

А вот приснившийся стеклянный глаз — это предупреждение, что кто-то может неправильно понять ваши действия и возмутиться ими. Если столкнетесь с подобным отношением — будьте готовы спокойно объясниться.

Вообще, сон в котором глаз один, и он представляется скорее каким-то символом, нежели просто одним из стандартных органов чувств, это способ привлечь ваше внимание к собственному внутреннему миру. Это сложная материя, которая требует глубокого погружения и изучения. Именно вы должна стать для себя самой желанной тайной, требующей разгадки. И, заглянув к себе в душу, вы точно найдете там силы, которые помогут добиться всего желаемого.

Эзотерический сонник

Такой сон предвещает помощь сверху в важном для вас и уже почти безнадежном деле. Если же где-то вверху вы видите темный и даже почти черный глаз — это знак, что нужно присмотреться к своему поведению и пересмотреть свои взгляды на жизнь, потому что вокруг вас скапливается негативная энергия.

Глаз — является символом духовного познания, просветления и открытия истины. Фото: pixabay.com

Поранили глаз во сне — какие-то скорые события буквально выбьют почву у вас из-под ног.

Сонник Нострадамуса

Предсказатель воспринимал этот символ скорее как негативный. По его мнению — это знак целенаправленной ненависти. У вас есть враги и они ждут малейшей ошибки, чтобы наброситься на вас. У вас есть опасный соперник по работе или в любви, а у него есть козыри, которые могут серьезно подпортить вам жизнь. Но не опускайте руки: если вы дадите бой, то сможете изменить ситуацию и перетянуть одеяло на себя.

Если во сне увидели голубой глаз — вы будете бессильны перед неприятностями. Карий — столкнетесь с предательством близких людей. Серый — вы находитесь во власти льстеца, который не потрудился говорить вам правду. Заблуждение, в которое он вас вводит, может быть очень опасным.Потеря глаза — это сигнал о приближающихся проблемах. Если же один глаз у кого-то — вас ожидают финансовые потери.

Комментарий астролога

Елена Кузнецова, ведический астролог:

Глаз — является символом духовного познания, просветления и открытия истины. Такой сон говорит о том, что ваше подсознание готово к переходу на более высокий энергетический уровень. Возможно, вам не хватает в жизни спокойствия и уверенности, вы слишком запутались в текущих делах и мелких проблемах и не находите время на духовный и личностный рост. К сожалению, все это негативно сказывается на вашей жизни. Вы суетитесь, бежите, но в итоге никуда не приходите и не достигаете нужного результата. Для того, чтобы вырваться из замкнутого круга, остановитесь и займитесь собой. Глаз, появившийся в сновидении, именно к этому и призывает. Время, которое вы потратите на себя, обязательно вернется сторицей. Преодолев внутренние разногласия, вы станете мудрее и найдете в себе силы не просто продвинуться дальше в жизни, но и достичь совершенно головокружительных успехов.

Самые грустные игры — топ печальных игр, от которых хочется плакать

Мы постоянно охотимся за эмоциями. Людям нужны сильные ощущения — не важно, негативные они, или позитивные. Именно поэтому мы так любим не только веселые комедии, но и слезоточивые драмы, и пугающие ужасы. Грусть — чувство своеобразное. Вроде, неприятное, но иногда погрустить почему-то очень хочется. И тут на помощь приходят видеоигры, которые давно научились выдавливать слезы не хуже (а часто даже лучше) кинематографа. Вот такие сегодня и будем вспоминать. Опасайтесь спойлеров и рассказывайте в комментариях, какие игры заставляли плакать вас. Не стесняйтесь!

Главный редактор

Valiant Hearts: The Great War

Я вообще человек довольно чувствительный и выдавить из меня слезу проще простого. Так что игр, заставивших меня погрустнеть настолько, что приходилось вытирать глаза — очень много. Поэтому я постарался выбрать что-то совсем особенное.

Первая мировая — забытая война. Сегодня единицы знают про нее достаточно, единицы знают, какой трагедией для всего мира она стала. Эта война впервые утопила практически всю Землю в крови и грязи. Загнала простых работяг, подростков и стариков в наполненные гниением и смертью окопы.

Почитайте обязательно, в каких условиях сражались солдаты в то время. Как заживо разлагались от малейшего ранения во времена антисанитарии и отсутствия антибиотиков. Это был настоящий Ад на Земле.

Миллионы погибших, миллионы искалеченных судеб и тел. Оказаться обезображенным, лишенным конечностей в диком еще начале XX века — это невозможно вообразить. Чтобы проникнуться самым верхним слоем этой войны, посмотрите материал об Анне Коулман, скульпторе, которая делала маски для обезображенных ветеранов, чтобы они хоть как-то могли интегрироваться обратно в общество. То есть игры была для меня тежелой уже тем, что открыла мне, что такое — Первая мировая война. Там было достаточно исторических сводок, заставивших меня изучить тему глубже и ужаснуться.

Но самое страшное. На этой войне брат шел на брата. Не по своей воле. Люди не понимали за что, ради чего они воюют. Их просто сбросили в одну большую братскую могилу. И в ней они нередко на самом деле братались. Valiant Hearts очень аккуратно рассказывает историю семьи, разделенной войной. Понятную и очень проникновенную. И финал игры передает всю суть этой бессмысленной бойни. Когда солдаты отказываются идти на самоубийственное бестолковое занятие, и командир просто начинает расстреливать «дезертиров». Тогда один из героев игры убивает его, зная, что его ждет только расстрел…

И боже мой, как же я переживал за собачку!

Ori and The Blind Forest

Это очень грустная сказка. На первый взгляд кажется, что Ori — типичная история о противостоянии света и тьмы. Вот она, злая черная птица Куро, пытается уничтожить свет, чтобы все в лесу погибло! Но что, если свет и тьма — это не добро и зло, а просто две разные сущности, неспособные понять друг друга? Что, если зло может сотворить и свет?

Куро — создание тьмы, она боится света, свет ее ранит. Из-за внезапной вспышки она потеряла всех своих птенцов — они просто погибли, а сама Куро потеряла волю к жизни. Все, что у нее осталось — злость, желание уничтожить то, что отняло у нее все. Согласитесь, сюжет понятный и очень даже жизненный. Когда игра впервые объяснила трагедию и мотивацию Куро, мне пришлось взять перерыв. Это нужно было переварить.

А ведь впервые я пустил слезу уже в самом начале игры. Добрая Нару приютила малыша Ори как собственного ребенка. Под приятную нам показывают, как они вместе проводят время на живописных лугах и радуются солнцу. Но затем коллапс, лес начинает умирать, еды все меньше, Нару отдает Ори все, что может найти и чувствует себя все хуже. Настает момент, когда она не может даже подняться. Ори идет за едой один, рискуя собой находит фрукты, взволнованный бежит к Нару…, но она больше не может ответить. Ори пытается докричаться до нее, но уже поздно и он просто обреченно устраиваться у нее на животе.

После этой сцены я разревелся как ребенок и просто выключил игру. Если не играли — посмотрите на нее сами и вы поймете. Только спустя год, когда подруга сказала мне, что с Нару все будет хорошо, я наконец-то прошел игру. Знал бы я заранее, сколько еще душераздирающих моментов в ней будет!

Редактор разделов «Игры» и «Видео»

BioShock Infinite

У меня проблемы с проявлением ярких эмоций, поэтому ни от одной игры я никогда не плакал — ну, чтобы вот прям по-настоящему. Но я живой человек, и та часть моего мозга, что отвечает за грусть, работает прекрасно — просто не всегда это вырывается наружу. И тяжелее всего, пусть и глубоко в душе, я переживал события BioShock Infinite.

Причем дело не столько в финале — ведь он на то и финал, чтобы подвести неутешительный итог тому аду, в который попали герои. Дверь в преисподнюю открывается гораздо раньшею В моем случае это произошло где-то на четвертом часу, когда Букер Девитт нашел в Зале героев художественную инсталляцию, посвященную бойне на ручье Вундед-Ни. Это реальное историческое событие, которое произошло в 1890 году. Тогда американский отряд устроил стрельбу в лагере индейцев, которые не собирались оказывать сопротивление, но из-за одного случайного выстрела погибли десятки женщин и детей. Весьма позорный случай в истории США, который делает для самой игры и характера героя больше, чем все остальное — ведь Букер в этом конфликте принял участие. Не на самом деле, разумеется, но вы поняли — таких, как Девитт, американцев там были десятки.

Еще один глубокий порез на душе оставляет история Лютесов (или Лютеса, если хотите) — ученых, которые из-за своих экспериментов с параллельными реальностями оказались заперты где-то между. Вроде бы здорово, но мало кто задумывается о том, что Роберт и Розалинда вообще-то мертвы — и погибли они из-за предательства Комстока.

Где-то на фоне всего этого существуют сотрудники заводов Финка, которые моют полы аэрогавани под звук метронома, нищие кварталы, расположенные под богатыми индустриальными, умирающие от голода дети, жестокие полицейские, давно уже не подчиняющиеся закону, религиозные фанатики во главе с Комстоком. Хорошо, что BioShock Infinite — сказка, не имеющая ничего общего с реальным миром, верно?

Наивысшая точка развития сюжета с точки зрения эмоций — продажа собственного ребенка в счет погашения долга. Еще выше — только жалкая попытка раскаяться и исправить то, что исправить уже невозможно. Необходимость даже думать о том, что расквитаться с долгами ты можешь, продав дочь, заставляет забиться в темный угол и не разговаривать с людьми хотя бы несколько дней. И когда ты допускаешь, что это не просто фантазии сценариста Кена Левина, а пусть и выдуманные, но все же основанные на нашей с вами жизни события, не заплакать сложно.

Автор

Call of Duty: Modern Warfare 3

В жизни каждого сурового мужика случаются моменты, когда нельзя сдержать слез. Не потому, что ты суровый и ты мужик, а потому что просто не скрыть истинных чувств. Но настоящие мужики плакали в видеоиграх лишь дважды. И сейчас я расскажу вам, когда именно.

Если ты считаешь серию Call of Duty фигней, а «Соупа» Мактавиша слабаком, то скажи, почему в его взгляде железо, в его осанке сталь, а вместо кожи свинец? Этот сукин сын всадил пулю в лоб Имрана Захаева, поднял на уши фавелу Рио-де-Жанейро, штурмом взял самую охраняемую тюрьму мира, всадил нож в череп обезумевшего генерала армии США, стал изгоем для своей родины, но погиб как герой на руках мудрого наставника и лучшего друга — капитана Джона Прайса.

Когда умирал Соуп, мы, молодые мальчишки, плакали. После его фразы «Перекур окончен» в Modern Warfare 2 настоящие мужики бросали курить, а мальчишки даже никогда не начинали.

The Last of Us

Но как мужчины мы плакали спустя много лет, когда подписка Gold уже перестала по инерции обновляться, заезженные до дыр карты больше не радовали, а наши отряды в мультиплеере были еле живы.

Тогда-то, уже со старостью или еще со зрелостью, мы и сменили сетевой хаос на спокойствие, Xbox на PlayStation, истории о героях на байки о простых людях.

Спустя 20 лет после трагедии Джоэла все еще будут преследовать призраки прошлого. Может, он слишком мало времени провел со своей дочерью? Может, недостаточно дал ей? Был плохим отцом? Всегда можно было быть еще лучше, но все свои грехи лично для меня он искупил, когда вместо одной потерянной души он достал из самых глубин ада постапокалипсиса вторую — в лице Элли. Она никогда не заменит Джоэлу погибшей дочери, но станет ему напоминанием, что вовсе он не плохой человек, просто с ним произошло слишком много дерьма.

Редактор новостей

Prince of Persia: The Sands of Time

Я хорошо помню Новый год 2006, когда мне подарили заветный диск с Prince of Persia: The Sands of Time. Это чудесная сказка. Тогда я перепроходил игру снова и снова. Но даже на третий раз у меня остался тяжелый осадок на душе после смерти спутницы Принца. Я знал, что их обоих ждет своего рода хэппи-энд, но это совсем не помогало.

Разумеется, речь идет о Фаре, дочери индийского махараджи и одной из немногих, кто смог выжить в древнеперсидском постапокалипсисе, который случился — сюрприз! — по вине главного героя. Тот украл из сокровищницы индийского князя магический артефакт под названием Кинжал Времени и случайно освободил Пески Времени из гигантских песочных часов.

Несмотря на невероятно захватывающий по меркам тех лет геймплей, больше всего меня поразила любовная история. Мне было неподдельно интересно наблюдать за тем, как развиваются отношения между Принцем и Фарой: от страха и недоверия друг к другу до искренней и самоотверженной любви.

В конечном итоге это то, что двигало вперед главного героя, когда он потерял всякие ориентиры. Не какие-то высшие цели: «Мне нужно спасти мир, потому что я герой и несу ответственность за произошедшее!» А чувство, что он навсегда потерял нечто важное. Кого-то, кто однажды наполнил его жизнь смыслом.

Автор

Mass Effect 3

Мое отношение к Mass Effect 3 сложно назвать положительным. Да, в целом-то игра нравится, но вот отдельные моменты портят почти все. Концовки игры — одна из таких вещей. Но Mass Effect — это история капитана Шепарда, в первую очередь. История, которую пишут сами игроки. И поэтому, когда разработчики ставят жирную точку в истории капитана, становится безумно грустно.

Третья часть на самом деле напоминает какое-то кладбище. Да, персонажей гибнет не так много, но те, что все-таки умирают, делают это максимально драматично. И действительно жалко! Даже если игрок знает, что Тейн смертельно болен — все равно печально видеть гибель персонажа, с которым знаком уже не первую игру. Та же история с Мордином — да, он по меркам своей расы уже совсем немолод, и пытается исправить свою же ошибку — но делает ли это сцену в генераторе завесы хуже? Нет.

И, конечно же, гибель Легиона, который в финале арки кварианцев и гетов закачивает свое сознание в общую сеть. Один из лучших компаньонов Шепарда, вечно балансирующий на грани логики и чувств, которых он, по сути, не понимает. Ему в третьей части уготована роль жертвы, спасти его (в отличии от того же Мордина) нельзя. Однако он сам идет на эту жертву, прекрасно осознавая, что вот сейчас его жизнь кончится. И только от действий Шепарда в итоге зависит, насколько эта жертва окажется оправдана.

Ну, а сам Шепард… Его история заканчивается актом безумного героизма. Это высшая точка, и BioWare, в общем-то, поступила правильно, закончив историю Шепарда именно так. Представьте, если бы игра в финале выдала вам сообщение: «Капитан Шепард, чудом уцелев после сражения со Жнецами, продолжил свою службу в рядах Альянса, женился, вырастил троих детей и умер счастливым и на пенсии». Эмоции уже не те. А так все правильно. Жил героем — и умер героем. Как и положено.

Редактор новостей

Silent Hill 2

Решение отказаться от темы злых культистов и древних божеств, сосредоточившись на личных грехах людей, превратило Silent Hill 2 из просто отличного хоррора в непревзойденный шедевр на века. История Джеймса Сандерленда и его поисков жены в туманном Сайлент-Хилле не только пугает (о самых страшных моментах у нас даже есть текст), но и с легкостью может выжать слезу.

Трагедия Джеймса подается постепенно. Он приехал в туманный городок из-за письма своей умершей жены Мэри, по которой безгранично скорбит, и надеется вновь найти ее. Но чем дальше он погружается в кошмар, творящийся вокруг, тем больше понимает, что шансов встретить возлюбленную становится все меньше. Сталкиваясь с бедами других людей, узнавая больше о страданиях, скопившихся в городе, Джеймс теряет связь с реальностью, сливаясь с общим безумием.

Кульминацией становится сцена в «особенном месте», в которое и звала его Мэри. В ней выясняется истинная причина смерти жены, и постановка этого момента находится за гранью всех оценок. Момент пронзителен в своем отчаянии и пробирает до мурашек, заставляет переосмыслить все ужасы, которые ты видел в игре до этого. Из фантасмагории ночного кошмара главного героя насильно вытаскивают в суровую реальность, которая страшит сильнее любой выдумки.

Однако эмоциональной вершины игра достигает в одной из концовок, которая возвращает нас к тому, с чего и начиналась игра — к письму Мэри. Слыша знакомые фразы про «особенное место», помноженные на узнанные детали личных отношений персонажей, ты воспринимаешь их иначе. Но затем начинаются строки полного письма, и они добивают тебя окончательны. Темы прощения, ненависти к себе, попытках жить после невосполнимой утраты и, самое главное, любви, которая переживает даже смерть, получились слишком человеческими и пронзительными, близкими каждому даже в отрыве от сюрреализма игры.

Я регулярно возвращаюсь в Silent Hill 2, чтобы вновь прикоснуться к этим эмоциям и почувствовать себя немного живее. Но сильнее всего запомнилось прохождение, когда я доверил управление над Джеймсом своей подруге, а сам просто наблюдал. Во время финального монолога мы не проронили ни слова, но и без них все прекрасно поняли.

To the Moon

Что для человека важнее — увековечить свое имя в истории или прожить спокойную, счастливую жизнь с тем, которого он любит? Тут нет однозначного ответа, что прекрасно заметно в To the Moon. Эта небольшая история, сделанная в RPG Maker добилась того, чему «большие» игры в своей массе никак нормально не научатся — она вызывает искренние эмоции и заставляет задумать о своей жизни.

Роман между Джонни и Ривер тяжело назвать откровенно счастливым, но это не мешало возлюбленным забывать про невзгоды рядом друг с другом. Перед смертью мужчина обращается в корпорацию «Зигмунд», которая может осуществить его мечту, заставив поверить, что он побывал на Луне. Однако цена осуществления грез может оказаться слишком дорогой.

Под мелодичные композиции скрипки и пианино автор игры Кан Гао рассказывает мелкими деталями и намеками о том, насколько сильно жизни людей могут быть переплетены. И как больно в итоге разорвать образовавшийся узел. Готов ли ты променять свою жизнь на мнимую мечту? Способен ли отказать ради нее от всего, что было тебе дорого, что сформировало тебя и помогало двигаться вперед сквозь все жизненные провалы? Стоят ли даже самые великие грезы подобной цены? Ответы очевидны для большинства, но их осмысление все равно задевает за живое.

To the Moon чересчур легко ассоциировать со своей жизнью, полной жертв и бескомпромиссных выборов. Потому не удивительно, что во время песни Everythingʼs Alright тебя пробивает на слезу, ведь на экране в это время разворачивается потеря такого масштаба, после которой все уже никак не может быть «в порядке».

Руководитель раздела «Технологии»

The Walking Dead: The Game

Ни один материал про самые грустные игры на свете никогда не сможет обойтись без финала первого сезона симулятора ходьбы про «Ходячих» от Telltale. В 2012 году эта игра победила в главной категории на Video Game Awards — и хоть, на мой взгляд, отчасти это было незаслуженно, но я прекрасно понимаю, почему так произошло.

Я знаю мало игр, способных в финале не просто растрогать человека, а просто разнести его в труху. Не до состояния «что-то в глаз попало», а по-настоящему — со всхлипываниями, пачкой использованных салфеток и неконтролируемым желанием срочно пойти на балкон и выкурить сигаретку. Конечно, подобный эффект финал истории Клементины и Ли произведет не на всех — но даже самые «стойкие» мои друзья, не испытывающие ничего больше легкой грусти в концовке второго «Терминатора», признавались, что впервые после прохождения игры им захотелось поплакать на финальных титрах.

Причем самое удивительное, что концовку игры не назвать неожиданной! Даже наоборот — это самая банальная развязка из всех возможных. Но от того ценнее работа сценаристов: трудно заставить тебя сопереживать герою, если ты на сто процентов уверен, что в конце он умрет. Ты ждешь этого и эта мысль автоматически заглушает эмоции. Здесь же все работает. Благодаря тонко прописанным персонажам, проникновенным диалогам между Клементиной и Ли, сеттингу, все эти кусочки складываются в картинку — трогательную и красивую.

Жалко, что к этой планке Telltale так никогда больше и не приблизилась.

Редактор новостей в разделе «Киберспорт»

Life is Strange

«Ох уж это интерактивное кино о проблемах полового созревания западных школьниц» — думаешь ты, когда читаешь описание Life is Strange. Ну, по факту все так и есть. Однако уже к концу первого эпизода игры тебя реально захватывают проблемы этих самых школьниц. Меланхоличная музыка, красивые пейзажи и девчушка Хлоя, которую нужно спасти любой ценой — все необходимые компоненты для драмы собраны. В довесок это мнимое (как окажется) ощущение, что твои действия могут изменить судьбы персонажей.

Слезовыжималка. И я тут вовсе не про финал. Концовка игры — это далеко не единственная эмоциональная и трогательная сцена. Life is strange не раз поставит игрока перед сложным моральным выбором, чего только стоит тема с эвтаназией для Хлои. Но вот действительно пустить слезу можно в середине последнего эпизода. Хлоя мертва, шторм приближается, а ты сидишь за рулем и катишь в пустоту. И тут сообщение на автоответчике. Под трек The Sense of Me (он сам по себе уже депрессивный) ты слушаешь предсмертное признание главного «плохиша школы» Нейтана Прескотта. На протяжении всей игры он вызывал лишь чувство неприязни, но вдруг за напускной самоуверенностью «золотого мальчика» появляется пульсирующее отчаяние загнанного в угол ребенка. Главное — тебе уже известно, что его нет в живых, а голосовое сообщение — это последнее, что он успел оставить.

И пару слов насчет финала. Если выбрать концовку, где Макс жертвует Хлоей ради спасения города, то игра отбросит тебя к первой сцене и не позволит вступиться за подругу. А дальше под Spanish Sahara от группы Foals, игроку покажут, как меняются в реальности все события, которые он пережил. Вместо совместных прогулок, купаний в бассейне и селфи лишь похоронная церемония и одиночество. Не знаю насчет слез, но полное опустошение точно настанет. И еще появится чувство некой досады, и злобного бессилия: «Я несколько дней спасал Хлою, а теперь вы все перечеркиваете, и как будто ничего не было? Верните деньги и мое сердечко!».

Больше редакционных подборок

Sad Girl Painting — Bilder und Stockfotos

894Bilder

• Bilder
• Fotos
• Grafiken
• Vektoren
• Videos

AlleEssentials

Niedrigster Preis

Signature

Beste Qualität

Durchstöbern Sie 894

sad girl painting Stock -Фотография и фотографии. Oder starten Sie eine neuesuche, um noch mehr Stock-Photografie und Bilder zu entdecken.

флюгель — грустная девушка рисует стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Flügel

einsames mädchen — грустная девушка, рисующая стоковые изображения, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Einsames Mädchen

радужный след — грустная девочка, рисующая стоковые фотографии и изображения

Rainbow Trail

das junge mädchen hat kopfschmerzen. frauenfigur im einfachen stilisierten cartoon-doodle-stil. векториллюстрация. — грустная девушка рисует стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Das junge Mädchen hat Kopfschmerzen. Frauenfigur im einfachen…

ein kleines mädchen mit blonden haaren sitzt vor dem fenster. das kind ist traurig und schaut aus dem fenster. — грустная девушка рисует стоковые фотографии и изображения

Ein kleines Mädchen mit Blonden Haaren sitzt vor dem Fenster….

junge frau stehen im schlafzimmer und trinken kaffee — sad girl painting стоковые фото и фотографии herbst wald — грустная девушка рисует стоковую графику, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Kleines Mädchen sitzt auf der Wolke im Herbst Wald

traurigkeit — грустная девушка рисует стоковую графику, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Traurigkeit

sitzende mädchen, hand zeichnung aquarell illustration — sad girl painting stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbole , -clipart, -cartoons und -symbole

Die schlechte Schulnote, Holzstich, erschienen 1885

loney frau in stacheldraht — грустная девушка, рисующая стоковые графики, -clipart, -cartoons und -symbole

Loney Frau in Stacheldraht

nahaufnahme mädchengesicht mit gelb-blauen nationalflaggen der ukraine auf ihre wangen gemalt. — грустная девушка рисует стоковые фотографии и изображения

Nahaufnahme Mädchengesicht mit gelb-blauen Nationalflaggen der…

ein wald-mädchen. портрет акварелью isoliert auf weißem hintergrund. — грустная девушка рисует стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Ein Wald-Mädchen. Aquarell Portrait isoliert auf weißem…

traurige депрессия allein und einsamkeit konzept surreale kunstwerk, einsame gebrochene frau skulptur, malerei kunst — грустная девушка рисует стоковые графики, клипарты, мультфильмы и символы

Traurige Depression allein und Einsamkeit Konzept surreale…

das krankenbett, gemälde von heinrich Lessing — 19. jahrhundert — грустная девушка рисует стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Das Krankenbett, Gemälde von Heinrich Lessing — 19. Jahrhundert

paar typeisch bayerisches kleid vintage deutsche postkarte — sad girl painting стоковые фотографии и изображения девушка рисует стоковые графики, -клипарты, -мультики и -символы

Acryl-Illustration des traurigen, einsamen, unglücklichen, enttäus

lass mich in ruhe — грустная девушка, рисующая сток-графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы изображение

Collage Grunge Abbildung

digitale malerei von mädchen sitzt einsam im mondschein — sad girl painting stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbole -фотографии и изображения

Süßes Mädchen mit bemalten hand

портрет дамы — грустная девушка, рисующая стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и символы

Портрет дамы

иллюстрация , -clipart, -cartoons und -symbole

Illustration Портрет молодой женщины с абстракцией. ..

trauriges kind — sad girl painting stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbole

Trauriges Kind

портрет с фоном — грустная девушка рисует стоковые графики, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Porträt von ein Mädchen mit langen Haaren

illustration ölgemälde porträt eines mädchens mit einem langen schwarzen haar mit einem hellen band im haar vor einem dunkelgrünenhintergrund — sad girl painting stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbole

Illustration eines Mädchens mit einem langen…

mädchen auf einer schaukel im wald — грустная девушка, рисующая стоковую графику, -клипарт, -мультфильмы и символы kunst, phantasie illustration, traurig, einsamkeit — грустная девушка, рисующая сток-график, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Junge Frau allein mit surrealen Meer, Malerei Kunstwerk, Fantasy-K

das kind leidet — sad girl painting stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbole zirkus schhauspielerin travety mädchen mit kindern schwänze — грустная девушка, рисующая сток-график, -клипарт, -мультфильмы и -символы и -символ

Kind sitzt mit dem Rücken

ein mädchen mit einem blumenumhang auf den schultern vor dem hintergrund des nachthimmels und des mondes. иллюстрация мэрхенхафте. — грустная девушка рисует стоковые фотографии и фотографии

Ein Mädchen mit einem Blumenumhang auf den Schultern vor dem…

mädchengesicht handgezeichnet im doodle-stil. — грустная девушка рисует стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Mädchengesicht handgezeichnet im Doodle-Stil.

schönes mädchen mit langen schwarzen haaren gegen mond und himmel. die nacht als frau, eine märchenfigur. цифровая малерея. цифровая иллюстрация. — грустная девушка рисует стоковые графики, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Schönes Mädchen mit langen schwarzen Haaren gegen Mond und Himmel.

aufnahme eines kleinen mädchens, das tagträumt, während es seine hausaufgaben macht — sad girl painting stock-fotos und bilder

aufnahme eines kleinen mädchens, das tagträumt, während es seine… каракули стиль. изолированная иллюстрация. — грустная девушка, рисующая стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Портреты молодых людей, изображенные на картинке

0003 schüler, die hausaufgaben im buch mit der mutter schreiben, menschen, die gestresst aussehen, arbeiten an einem tech-laptop und familien, die unter quarantänestress leiden. eltern unterrichten mädchenerziehung und mann sitzt mit kopfschmerzen — грустная девушка, рисующая фото и фотографии

Schüler, die Hausaufgaben im Buch mit der Mutter schreiben,…

aquarell nahtloses muster im japanischen stil. porträt eines mädchens aus bambus — грустная девушка рисует стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Aquarell nahtloses Muster im japanischen Stil. Porträt eines Mädch

illustration ölgemälde porträt eines mädchens mit einer frisur aus grünen blättern und perlen aus reifen beeren gegen einen himmel — грустная девушка, рисующая сток-графики, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Illustration Ölgemälde Porträt eines Mädchens.mit. .0003 kind sitzt mit dem rücken — грустная девушка, рисующая стоковую графику, -клипарт, -мультфильмы и символы -symbole

Bruder und Schwester sitzen mit dem Rücken

illustration ölgemälde in rot porträt einer jungen frau mit langen haaren in ukrainischer kleidung auf rotem grund — sad girl painting stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbole

Illustration Ölgemälde in Rot einer jungen фрау ми. ..

ein junge mit traurigem gesicht hält sein foto mit einem fröhlichen gesicht in den handen. sozialkonzept — грустная девушка, рисующая стоковые фото и изображения

Ein Junge mit traurigem Gesicht hält sein Foto mit einem fröhliche

ein paar leute streiten sich und fluchen. агрессивный menschen schreien sich gegenseitig an. entwerfen sie grafiken in einem flachen stil. — грустная девушка рисует стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Ein paar Leute streiten sich und fluchen. Агрессивный Меншен…

подростковая депрессия — грустная девушка рисует стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

подростковая депрессия

ein depressives, unglückliches kleines kind, Stirnrunzelndes gesicht. добрее. — грустная девушка рисует стоковые фотографии и картинки

Ein depressives, unglückliches kleines Kind, Stirnrunzelndes…

frau wartet auf nachricht — грустная девушка рисует стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Frau wartet auf Nachricht

eine unruhige фрау им анцуг — грустная девушка рисует стоковые графики, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Eine unruhige Frau im Anzug

разочарование bei der arbeit. синдром профессионального выгорания. ein irritiertes, erschöpftes mädchen hat keine zeit für die крайний срок im linienstil. konzeptdarstellung. — грустная девушка рисует стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Разочарование в карьере. Синдром профессионального выгорания. Ein…

bitcoin — leicht zu verlieren — грустная девушка, рисующая стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы символ

Traurige person_01

traurige person_03 — грустная девушка рисует стоковые графики, -клипарты, -мультики и -символы

Traurige person_03

бормотание и добро — грустные девушки рисуют стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Mutter und Kind

Malerisches Profil eines jungen weißen mädchens mit langen glatten haaren auf dekorativem hintergrund — грустная девушка рисует стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Malerisches Profil eines jungen weißen Mädchens mit langen…

фрустрация bei der arbeit. синдром профессионального выгорания. das müde, erschöpfte mädchen hält ihren kopf in linienstil. умереть фрау шляпа keine zeit für умереть крайний срок. вектор-концепт-иллюстрация. — грустная девушка рисует стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Разочарование в карьере. Синдром профессионального выгорания. Das…

röhren aus gelber und blauer farbe in weiblichen handen, die flagge der ukraine. — грустная девушка рисует стоковые фото и фотографии

Röhren aus gelber und blauer Farbe in weiblichen Händen, die…

kleines kleines kind hält herzförmigen stein mit ukrainischer nationalflagge oder hymne — sad girl painting stock-fotos und bilder

kleines kleines kind hält herzförmigen Stein mit ukrainischer… грустная девушка живопись сток-графики, -клипарт, -мультфильмы и -symbole

Иллюстрация Старые портреты трагичны девушки в…

портреты молодых людей изображены в стиле каракули. векторная иллюстрация. — грустная девушка рисует стоковые графики, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Porträt eines jungen traurigen weinenden Mädchens in einem. ..

из 15

▷ Грустные девчонки против Роя Лихтенштейна, Симона Де Роса, 2021 | Картина

Посмотреть всех художников

Посмотреть все галереи

Посмотреть все работы

Категории

{{{имя}}}

{{{исполнитель}}}

{{категория}} • {{размер}}

• Произведения
• Живопись
• Грустные девушки VS Рой Лихтенштейн

Представьте себе это дома

• О произведении
• Доставка по всему миру
• Бесплатный возврат
• Оплата и гарантия

---

О работе

Работа продана в отличном состоянии

Дань уважения Рою Лихтенштейну, выполненная итальянским художником. Симона Де Роса фокусируется на глазах четырех девушек, пытающихся почтить работу Роя Лихтенштейна. Насыщенная красками картина – уникальная и неповторимая работа.

Читать далее

О продавце

Профессиональная художественная галерея • Тиволи, Италия

Продавец Artsper с 2020 г.

Проверенный продавец

Средний

Картина: акрил

Размеры см • дюйм

90 x 60 x 2 см 35,4 х 23,6 х 0,8 дюйма

Опора

Картина на холсте на подрамнике

Обрамление

Без рамы

Тип

Уникальная работа

Подлинность

Работа продается со счетом галереи и сертификатом подлинности

Подпись

Подпись художника «/>

Справочник коллекционера

• Коллекционирование картин
• Различные средства рисования
• Наши советы по оформлению картин

Цвета

Темы

Доставка по всему миру

Картину можно забрать из галереи в Тиволи, Италия, или она может быть доставлена ​​по указанному вами адресу в течение 1-2 недель после подтверждения вашего заказа. Работа застрахована во время транспортировки, поэтому риск отсутствует.
Происхождение: Италия Узнайте больше о доставке

Бесплатный возврат

Оплата и гарантия

Вы можете оплатить кредитной и дебетовой картой, PayPal или банковским переводом только в евро. Мы очень серьезно относимся к мошенничеству и уважаем вашу конфиденциальную информацию, поэтому все платежи подлежат проверке 3D Secure. Узнать больше об оплате

Гарантия качества от Artsper: мы работаем только с профессиональными галереями и гарантируем подлинность и происхождение наших работ. Узнайте больше о гарантии Artsper

Узнайте больше от художника

Все работы

Симона Де Роса

Микки, пожалуйста, остановись, 2022 80 х 60 х 1,5 см 31,5 х 23,6 х 0,6 дюйма Картина

$599

Симона Де Роса

Нашествие крыс VS Скучающая обезьяна, 2022 г. 20,3 х 30,5 х 0,2 см 8 х 12 х 0,1 дюйма Художественные Рисунки

145 долларов

Симона Де Роса

Женщины Роя — дань уважения Рою Лихтенштейну, 2022 г. 57 х 77 х 1 см 22,4 х 30,3 х 0,4 дюйма Скульптура

$630

Симона Де Роса

Стиль Бэтмена, 2022 г. 77 х 57 х 1 см 30,3 х 22,4 х 0,4 дюйма Картина

713 $

Симона Де Роса

Девушка с зелеными глазами Тиффани, 2021 г. 70 х 50 х 1,5 см 27,6 х 190,7 х 0,6 дюйма Картина

$579

Симона Де Роса

Иллюзия Фенди, 2021 г. 70 х 50 х 1,5 см 27,6 х 19,7 х 0,6 дюйма Картина

$506

Симона Де Роса

Девушка с зелеными волосами Тиффани, 2021 г. 70 х 50 х 1,5 см 27,6 х 190,7 х 0,6 дюйма Картина

$506

Симона Де Роса

Мона Лиза, королева моды, 2022 г. 60 х 60 х 1,5 см 23,6 х 23,6 х 0,6 дюйма Картина

$506

Следовать

Италия • Дата рождения: 1977 г.

Бестселлеры

Уличные артисты поп-культуры

Скульпторы Художники

Художники

Художники-рисовальщики

итальянских художников

Симоне Де Роса, 1977 года рождения, итальянский художник-самоучка, сделавший первые шаги в качестве художника поп-арта.

Он начал рисовать с раннего возраста, в то же время она также была вдохновлена ​​комиксами и посещала римскую школу комиксов в Риме, Италия. Определенно современная живопись.

Насыщенные, яркие цвета с крупными мазками аэрозольного баллончика и крупными контрастными цветовыми пятнами. Он сосредоточен на впечатлении. Картина должна доминировать в интерьере и привлекать внимание, все его картины выполнены на холсте. Он любит работать со средними размерами, от 0,5 до 1,5 метров и более, и часто использует такие предметы, как магазинные манекены и кегли для боулинга.

Обычно он использует акриловые краски в сочетании с различными техниками, особенно при создании коллажей. Симоне Де Роса черпает вдохновение в своей городской среде, такой как уличное искусство, мультфильмы, иконы знаменитостей, реклама и бренд, чтобы сделать свои произведения искусства уникальными и привлекательными даже для менее опытных в искусстве. В настоящее время его работы становятся все более популярными, сейчас они находятся в частных коллекциях Европы и США.

Читать далее

Нужна помощь?

Как вас защищает Artsper?

Защитите свою покупку

Мы здесь, чтобы помочь вам безопасно коллекционировать произведения искусства. Когда вы просматриваете и покупаете на Artsper, вы пользуетесь нашей гарантированной защитой.

Покупайте работы в лучших галереях

Мы сотрудничаем с лучшими художественными галереями. Все продавцы на Artsper были тщательно проверены и одобрены нашей командой. Все наши галереи-партнеры соблюдают наш этический кодекс.

Знайте, что вы получаете

Каждая работа на Artsper изучается и проверяется нашей командой перед публикацией в Интернете. Получите индивидуальную поддержку Специалисты по современному искусству доступны по телефону и электронной почте, чтобы ответить на все ваши вопросы о наших произведениях искусства. Получите персональные советы и кураторские предложения для вашей коллекции.

 

Сделать предложение с Artsper

Договориться о цене

Возможен договор о цене. Как и в галерее, это позволяет вам открыть обсуждение и приобрести свои работы по выбранной вами цене.

Получите нашу помощь в переговорах

Пусть наша команда проведет переговоры и свяжется с вами, как только будет заключена лучшая сделка.

 

Заказывайте безопасно

Гарантия качества от Artsper

С Artsper у вас есть возможность вернуть работу бесплатно в течение 14 дней с момента получения, если она вам не подходит по какой-либо причине. После этого вы получите полный возврат средств за свой заказ.

Защитите свою покупку с помощью платежных партнеров Artsper

Все платежи по кредитным картам обрабатываются Paybox, признанным лидером в области обработки платежей для международных компаний. Paybox обеспечивает высочайший уровень безопасности.

Получите специализированную поддержку от Artsper в случае возникновения проблемы

В тех редких случаях, когда произведение искусства прибывает в состоянии, отличном от описанного, мы постараемся организовать для вас возврат, возмещение, восстановление или обмен. Наша команда всегда будет информировать вас о ходе выполнения вашего запроса и сделает все возможное, чтобы предложить вам индивидуальные решения.

Чтобы воспользоваться защитой Artsper, вам необходимо:

• Разместите заказ, используя один из способов оплаты Artsper.

• Сообщите о любых проблемах в Artsper в течение одной недели после получения вашей работы.

• Предоставьте все запрошенные фотодоказательства проблемы (включая оригинальное изображение и упаковку).

Гарантия Artsper распространяется на следующие проблемы:

• Вы получили работу, в которой отсутствует описанная характеристика (например, подпись или рамка)

• Вы получаете работу с характеристиками, отличными от описанных на момент покупки

• Вы получили поврежденную работу

• Ваша покупка признана утерянной или поврежденной во время транспортировки

• Вы получили работу, цвет которой отличается от заказанного вами

• Ваша покупка задерживается

Зачем покупать на Artsper?

Artsper предоставляет вам доступ к крупнейшему каталогу современного искусства от лучших европейских галерей (150 000 работ от 15 000 художников и 2 000 партнерских галерей).

Что отличает нас от других платформ, так это то, что мы тщательно выбираем галереи, с которыми работаем, на основе ряда критериев. Такой подход гарантирует, что вы получите следующие преимущества:

— Двойная экспертиза галерей и Artsper, гарантирующая качество художников и работ, доступных на нашем сайте

— Доступ ко всему каталогу произведений искусства из наших партнерских галерей, которые продаются по той же цене, что и в галерее

Мы также облегчаем вам поиск работ, которые отражают ваши предпочтения: вы будете получать индивидуальные вы можете просмотреть избранные произведения искусства, созданные нашими штатными экспертами, просмотреть премиум-контент о ваших любимых художниках и воспользоваться услугами Artsper Art Advisory, которые предоставляют персональные советы на протяжении всего процесса покупки.

Как мы выбираем галереи-партнеры?

Группа экспертов отвечает за выбор наших партнерских галерей в соответствии со следующими критериями: соблюдение баланса между обширным и разнообразным предложением и высококачественным каталогом произведений искусства.

Здесь играют роль различные критерии, включая общий подход галереи, художников, которых она представляет, художественные ярмарки, которые она посещает, и то, как она продвигает своих художников.

Куда я могу получить свой заказ?

Ваши товары могут быть доставлены в любую точку мира.

Однако обратите внимание, что как только ваш заказ будет доставлен в пункт назначения, он может облагаться НДС или другими таможенными сборами. Эти сборы находятся вне нашего контроля, и вы будете нести ответственность за их оплату (это указано в «кассе»).

Вы можете заказать доставку по адресу, который вы выберете: к себе домой, домой к другу или на работу. Обратите внимание, однако, что кто-то должен присутствовать, чтобы получить вашу доставку.

Если ваш платежный адрес отличается от адреса доставки, вы можете указать это при оформлении заказа.

Могу ли я договориться о цене произведения искусства?

На некоторые работы можно договориться о цене. Если цена работы договорная, под кнопкой «В корзину» будет доступна опция «Сделать предложение» .

Чтобы подать свое предложение, вы должны произвести платеж на желаемую сумму. Затем ваше предложение будет отправлено в галерею, которая оставляет за собой право принять или отклонить его. Если ваше предложение принято, это означает, что ваш заказ подтвержден галереей, и они подготовят работу к отправке. Если ваше предложение будет отклонено, вам будет автоматически возвращена вся уплаченная сумма. Галерея также может сделать встречное предложение о приобретении произведения искусства.

Если у вас есть какие-либо вопросы, пожалуйста, свяжитесь с нами: contact@artsper.com 

Отобрано нашими экспертами

больше вдохновения

Интерьер в стиле поп-арт Обнаружить

Яркие и живые цвета Обнаружить

Эклектичный интерьер Обнаружить

Путеводитель по подаркам для вечеринки Обнаружить

Вдохновленный поп-артом Обнаружить

Симона Де Роса
Грустные девчонки против Роя Лихтенштейна, 2021
Живопись

Продано

Оформить заказ

Продолжить просмотр

Без Названия (Грустная Девушка) — Burchfield Penney Art Center

2014

Акриловая краска на холсте

Пенни Penney Collection Gift of the Burchfield Art Center, 900 900 Дар Аарона Отта, куратора паблик-арта, Художественная галерея Олбрайт-Нокс, 2021 г.

От художника:

Я прежде всего художник, и поэтому то, как я думаю о визуальном представлении идей, напрямую связано с практикой художника. С момента моей первой картины я преследовал идею провести идеальную линию; тот, что длинный, не различается по ширине; линия, которая непрозрачна на всем протяжении и не имеет полос в конце. Некоторое время я жил в Нью-Йорке с близким другом, который рисовал граффити, и когда я начал рисовать, он предложил поэкспериментировать с аэрозольной краской. Я колебался, потому что не хотел ассоциироваться с противоречивыми коннотациями граффити, но я все равно попробовал это средство и обнаружил, что оно позволяет мне рисовать линии, которые я всегда стремился рисовать. Я работаю с аэрозольной краской не потому, что меня интересуют граффити в социальном контексте или как форма искусства, а потому, что аэрозольная краска позволяет мне рисовать изображения, которые я рисую, опираясь на основы предыдущих художников, внося что-то новое. к изображениям, с которыми я работаю. Изображения часто являются отсылками к картинам разных периодов истории искусства или взяты из популярной культуры, как прошлого, так и современности.

В этой серии я ссылаюсь на искусство художников комиксов, которые создавали свои работы в Соединенных Штатах после Второй мировой войны. Сюжетные линии были очень драматичными и часто вращались вокруг романтических отношений между мужчинами и женщинами и были предназначены для женщин, однако писатели и художники, участвовавшие в создании комиксов, были почти исключительно мужчинами. В результате эти комиксы можно интерпретировать как представление природы женщин, как их воспринимали мужчины, или как они понимались как основанные на устоявшихся культурных традициях. Почти на каждой странице изображена женщина в состоянии отчаяния, плача или ошеломления, скорее всего, в ответ на действия мужского персонажа, от которого у них развилась зависимость.

Вырванное из контекста представление о женской природе становится глупым и устаревшим. Моя практика заключалась в том, чтобы принять это и представить через относительно новую эстетику искусства, созданного аэрозольной краской, потому что как женщина и как художник я лично обнаружила, что зачастую важнее признать и оценить положительные качества методы восприятия, используемые людьми, особенно сравнительно большой демографической частью общества в целом, даже если это ошибка. В живописи и в жизни я не стремлюсь изменить сознание людей, инициируя конфронтацию. Я надеюсь, что зритель найдет удовольствие в изображениях, которые я изображаю.

Старые образы и концепции по своей сути обладают ценностями, которые имеют значение при интерпретации современного искусства и культуры. На этих картинах в совокупности изображены плачущие женщины, и я называю эту серию серией «грустная девочка», которая отсылает к современной тенденции, приобретающей все большее значение как в восточной, так и в западной молодежной культуре. Молодые женщины и девушки по всему миру размещают в различных социальных сетях свои изображения с выражением безразличия или печали и используют хэштег sadgirls. В рамках культурной эволюции некоторые из самых популярных произведений музыкального и изобразительного искусства, производимых в настоящее время, создаются художниками, которые гордятся своей грустью, и быстрое распространение этой тенденции по всему миру говорит о состоянии эпохи Интернета. Есть очевидное сходство между моим избирательным интересом и последующим использованием этих изображений плачущих женщин в моих картинах и почитанием печали, поддерживаемым теми, кто связан с движением sadgirls/sadboys. Эта серия — мой вклад.

Этикетки Эмили Константин, 2022:

С нежно-розовым мазком краски на губах, каплями на щеках, тяжелыми слезами и нахмуренным лбом — кто ее обидел? Художник Ян де Бир использует аэрозольную краску, чтобы сорвать типичный комический образ размером 2×2 дюйма со своих страниц, чтобы представить его размером 5×5 футов. Невероятная девица в беде черпает вдохновение из комиксов, написанных для женщин в 60-х и 70-х годах, но Ян де Бир стремится вырвать этих девиц из контекста, чтобы показать, насколько глупыми и устаревшими являются эти идеалы. Используя аэрозольную краску, он оживляет ее яркими цветами. Если убрать клокочущие слезы, может быть, вы увидите женщину, уставшую от того, что ее кто-то обижает, человека, с которым у них сложилась зависимость? Кто-то, кому она доверяла? Или, может быть, вы видите женщину, уставшую быть жертвой? Она эстетична? Первоначально эта картина была представлена ​​под именем подруги де Бира, Афины Пейдж, из-за смягчающих обстоятельств, связанных с его карьерой художника-граффити.

Для детей:

Вы когда-нибудь видели что-то подобное в комиксах? Кто причинил ей боль? Был ли это супергерой? Любимый? Злодей? Кому она может доверять? Наполненная эмоциями, ее слезы начинают пузыриться. Художник Ян де Бир хотел взять «девицу в беде» из комиксов и представить ее в истинном свете, используя аэрозольную краску и яркие цвета. Размазанный макияж, большие слезы и розовые точки, представленные в иллюстрации в стиле комиксов, оживляют ее грустное выражение лица. Голубой блеск ее волос отражает ее эмоции, а ярко-зеленый цвет в углах кричит о ее замешательстве или разочаровании. Кто ей поможет? Может быть, ее не нужно спасать, потому что сегодня женщины активно борются со старыми стереотипами, такими как этот, и расширяют возможности других.

Никогда не будь прежним.

10 самых известных грустных картин

Меланхолия и печаль были в центре внимания многих художников на протяжении всей истории человечества. Печаль — это эмоция, которая, кажется, захватывает человеческую психику и приводит к общему ощущению одиночества, от которого многим очень трудно избавиться.

Художники использовали различные средства для выражения определенной степени печали, и некоторые из этих работ за последние несколько столетий получили широкое признание искусствоведов и ученых.

Многие картины, посвященные печали и печали, часто так же широко известны, как и те, которые изображают радость и волнение.

В этой статье мы рассмотрим 10 самых известных грустных картин и исследуем жизненные события или влияния, которые побудили этих художников создать такие работы.

1.

Меланхолия – Эдвард Мунк

Эдвард Мунк – один из самых знаменитых художников конца 19-го и начала 20-го веков. Многие из его самых известных работ сосредоточены на различных стадиях эмоционального развития, которые люди обычно испытывают на протяжении всей своей жизни.

Мунк создал произведение, которое искусствоведы называют самой известной меланхоличной картиной в истории.

Работа под названием «Меланхолия» была завершена в 1891 году, в период, который многие ученые называют эпохой экспрессионизма.

Говорят, что вдохновением для работы Мунка послужили несчастливые отношения с молодой женщиной из его родной Норвегии. На картине, кажется, изображен сам Мунк, смотрящий вдаль вдоль береговой линии.

Говорят, что берег, изображенный на этой картине, напоминает популярное место отдыха норвежских семей, известное как пляж Асгардстранда.

Некоторые искусствоведы и историки предположили, что художник включил в отражение воды несколько наводящих на размышления образов, которые соответствуют опустошению, которое художник испытывал в это время.

2.

Мир Кристины –   Эндрю Уайет 

Эндрю Уайет считается одним из самых известных художников, живших и работавших в 20 веке.

Он создал множество работ, в которых рассказывается о том, какой была жизнь многих средних американских граждан, что часто включало необходимость тяжелой работы и борьбу с суровыми условиями непостоянной экономики.

Одна из картин Уайета считается одним из самых душераздирающих произведений искусства, когда-либо созданных.

Картина под названием «Мир Кристины» представляет собой культовую сцену, в которой изображена молодая девушка, сидящая в поле и оглядывающаяся на одинокий дом в прерии. Мрачные и унылые цвета травы, неба и самого дома, кажется, передают печаль, которую испытывает молодая девушка.

Говорят, что девушка на картине была знакомой Уайета, который был фактически парализован ниже пояса.

Художник был очарован болезнью девушки и почувствовал потребность выразить то одиночество, в которое она попала, живя в малонаселенном крае, в то время, когда она должна была наслаждаться самыми яркими годами своей жизни.

3.

Печаль (также известная как Магдалина) – Поль Сезанн

Говорят, что немногие художники оказали такое большое влияние на последнюю часть постимпрессионистского движения, как Поль Сезанн. Многие из его самых известных работ посвящены религиозным темам, вращающимся вокруг библейских историй из Нового Завета.

На одной из этих картин изображена знаменитая фигура Марии Магдалины, она называется «Скорбь» (также известная как «Магдалина»). Считается, что эта работа была завершена в 1869 году. 

Отец Сезанна приобрел виллу в маленьком французском городке в 1860 году. Он позволил своему маленькому сыну написать несколько работ, которые он позже повесил на стены внутри виллы.

Говорят, что картина изображает горе Марии Магдалины, которая была одной из ближайших последовательниц Иисуса незадолго до его казни.

4.

«Меланколия» – Луи-Жан-Франсуа Лагрене

Луи-Жан-Франсуа Лагрене был широко известным художником во время короткого, но популярного художественного движения, известного как эпоха рококо.

Художник был мастером в изображении человеческого тела и сделал это в типичной манере рококо, которая включала детально проработанные сцены.

Одна из простых, но увлекательных картин Лагрене известна как «Меланколия». Эта высокодетализированная картина считается одним из самых знаковых произведений на тему грусти и меланхолии 18 века.

На картине изображена молодая женщина, одетая в развевающиеся одежды, с различными украшениями на лице, однако на ее лице застыло грустное выражение.

Ее выражение лица — одно из самых запоминающихся на любой из этих грустных картин, поскольку оно, кажется, заключает в себе чувство торжественности, которое часто сопровождает глубокую печаль.

5.

Femme assise (Женщина-меланхолия ) – Пикассо

Пабло Пикассо, пожалуй, один из самых известных испанских художников, когда-либо живших на земле. Его работы описываются как чрезвычайно уникальные по сравнению со многими художниками, которые были до него.

Пикассо не боялся исследовать границы или идеалы кубизма и других новых подходов к художественному выражению.

Одна из его самых известных картин также посвящена теме печали. Работа называется Femme assise (Женщина-меланхолия) и была завершена в 1903 году.

Как и многие другие картины Пикассо, эта была окутана глубоким цветом, который, кажется, доминирует на холсте.

На картине изображена женщина, ссутулившаяся, положив голову на руку. Ее выражение, кажется, изображает чувство меланхолии, которое передается с помощью глубоких синих тонов на протяжении всей работы.

6.

L’Absinthe – Edgar Degas

Абсент был популярным напитком во второй половине XIX века в большей части Европы. Это своеобразная форма алкогольной смеси, которая часто вызывает у тех, кто ее употребляет, состояние апатии по отношению к себе и другим.

Эдгар Дега был художником, который, вероятно, хорошо разбирался в воздействии абсента как с личной, так и с общественной точки зрения.

Одна из самых знаковых картин Дега называется просто «L’Absinthe». Эта работа 1876 года изображает то, что, скорее всего, было типичной сценой среди различных мест сбора во Франции и других частях Европы.

Женщина на картине изображена в шляпе и модном платье, которое было распространенным в то время в Париже и некоторых частях Франции.

Ее застывшее выражение, кажется, изображает непоколебимое чувство печали или меланхолии, которое, вероятно, было вызвано употреблением абсента.

7.

Автомат – Эдвард Хоппер

Эдварда Хоппера помнят как одного из самых талантливых художников американской художественной сцены начала 20 века.

Некоторые из его самых известных картин теперь считаются культовыми изображениями 1920-х и 1930-х годов, когда американцы изо всех сил пытались вырваться из бросков Великой депрессии.

Самой известной картиной Хоппера, возможно, является его работа под названием «Ночные ястребы», но другая очень похожая картина также получила широкое признание искусствоведов и ученых.

Читайте также: Картины Эдварда Хоппера

Эта работа под названием «Автомат», как говорят, точно изображает состояние отстраненной меланхолии, которой страдают многие американцы из-за быстрых изменений в обществе, вызванных промышленной революцией.

На этой картине изображена одинокая молодая женщина, сидящая за столом и тупо смотрящая на свою чашку кофе. Темное отражение огней, кажется, указывает на чувство пустоты, которое она чувствует внутри.

8.

У ворот вечности – Ван Гог

Винсент Ван Гог был художником, которому не чужды грусть и меланхолия. На протяжении большей части своей взрослой жизни он страдал от различных проблем с психическим здоровьем, которые при его жизни плохо лечили врачи и психологи.

Он, безусловно, художник, глубоко понимающий уровень печали, часто изображаемый на этих картинах.

Одна из самых знаковых картин Ван Гога на тему печали называется «У ворот вечности». Как и во многих других его работах, на этой картине изображены красивые плавные мазки, характерные для руки Ван Гога.

На картине изображен пожилой мужчина, сидящий в кресле, обхватив голову руками. Кажется, он плачет от осознания того, что его жизнь подходит к концу.

На этой картине, вероятно, изображены те же умственные и эмоциональные страдания, которые Ван Гог испытывал в то время, поскольку эта работа была завершена всего за два месяца до его самоубийственной смерти.

9.

Святой Иероним в своем кабинете при свечах – Эртсен Ван Лейден

Артген ван Лейден был выдающимся голландским художником, жившим в 16 веке. Многие из его работ были посвящены христианской религии и включали некоторых из самых выдающихся религиозных деятелей того времени.

Одной из самых запоминающихся картин Ван Лейдена является картина Святого Иеронима в его кабинете при свечах. Считается, что эта работа была завершена где-то в 1530-х годах и изображает знаменитого святого Иеронима, томящегося над книгой.

Считается, что в этой книге изображен знаменитый перевод Библии Иеронима с греческого на латинский язык. На картине много элементов, которые указывают на различные символы и принципы христианской религии.

Ван Лейден также включал различные небольшие надписи и многие другие формы символизма, которые имели отношение к католической церкви во времена жизни святого Иеронима.

10.

Старый гитарист – Пикассо

Пабло Пикассо пережил период своей жизни, когда он был охвачен грустью и горем. После смерти близкого друга, а также различных других личных проблем известный артист впал в состояние глубокой депрессии. Его работы, которые он написал в это время, относятся к голубому периоду Пикассо.

Одно из самых известных и культовых произведений этого периода его жизни, посвященного синим картинам, называется «Старый гитарист». В картине использованы элементы самых популярных художественных течений начала 20 века.

Картина, завершенная в 1903 году, считается одним из самых знаменитых произведений той эпохи на рубеже веков. На картине изображен старый, немощный Человек, напоминающий почти скелет, цепляющийся за старую, изношенную гитару.

Незадолго до написания этой картины близкий друг Пикассо, Карлос Касагемас, покончил жизнь самоубийством вскоре после неудачных отношений. Говорят, что Пикассо впал в состояние глубокой депрессии и печали, что привело к бедности художника, которому еще предстояло обрести славу, с которой он так часто ассоциируется.

Говорят, что Пикассо нашел общий язык с бедными нищими, живя рядом с ними в то время. В этой картине он стремился изобразить борьбу этих бедных людей, которые часто становились жертвами депрессии и меланхолии.

Грустные девушки против Роя Лихтенштейна, картина Симоны Де Роса

© 2021 Симона Де Роса Оригинальная работа Картина, Акрил / лак / Маркер на холсте

• Оригинальная работа

  Оригинальная работа относится к любой работе, которая считается подлинной, а не копией или имитацией оригинальных работ художника. Оригинальное произведение искусства может быть любым типом живописи, скульптуры, перформанса или другого материала. Существует много типов оригинальных носителей. Смешанная техника включает в себя картины маслом, акрилом и акварелью. Для мастерских картин, свидетельствующих о мастерстве, эта атрибуция должна быть дополнительно уточнена. Хотя они могут быть менее ценными по разным причинам, репродукции и копии оказали огромное влияние на наш опыт. Они охватывают большую аудиторию, чем оригиналы, и действуют как тонизирующее средство против коммодификации. Оригинальное произведение искусства также может относиться к первому произведению, которое всегда предшествует всем остальным. Это может также относиться к прототипу или модели, из которой могут быть сделаны другие работы. Каждая работа имеет большое сходство с оригиналом.

• Единственный в своем роде (OOAK)

  Единственные в своем роде произведения искусства также известны как произведения искусства «OOAK». Это означает, что каждое произведение искусства уникально и никогда не будет другого идентичного.

• Ограниченная серия

  Тираж закончился. Количество произведенных работ определено и включено в перечень.

• Open Edition

  Выпуск продолжается. Производство новых работ продолжается. Они могут быть пронумерованы. Это включает в себя работы, сделанные на заказ, или принты по запросу.

• Unknown Edition

  Неизвестно, сколько копий было выпущено после окончания тиража.

Размеры Высота 90 см, ширина 60 см.

Каркас Эта работа не оформлена

Категории Картины до €1000 Поп-арт

Дань уважения итальянскому художнику Рою Лихтенштейну. Симона де Роса си concentra sugli occhi delle quattro ragazze cercando ди omaggiare аль meglio я lavori ди Рой Лихтенштейн. Il quadro ricco di colori является единственной оперой и частью. Об этом произведении: Классификация, техники и стили…

Дань уважения Рою Лихтенштейну, реализованному итальянскому художнику. Симона де Роса си concentra sugli occhi delle quattro ragazze cercando ди omaggiare аль meglio я lavori ди Рой Лихтенштейн. Il quadro ricco di colori является единственной оперой и частью.

Об этом произведении: Классификация, техники и стили

Акрил

Краска с использованием традиционных пигментов, смешанных с синтетическими смолами.

Лак Краска на основе сока деревьев, различных кустарников или лаковых красок на основе термореактивных смол. Техника заключается в наложении слоев лака с энергичной полировкой между каждым слоем. В основном он гладкий блестящий, но иногда может быть сатиновым или очень матовым.

Маркер Рисунок выполнен с использованием большого фетра с собственным источником чернил. Чернила могут быть или не быть несмываемыми.

Поп-арт Аббревиатура от «популярного искусства», возникшего после Второй мировой войны и точнее с 1955 года. Оно развивалось, в частности, в США вместе с Роем Лихтенштейном (1923-1997) с картинами, вдохновленными комиксов и Энди Уорхола (1938-1987), который, реагируя на средства массовой информации и рекламу, выдвинет на первый план эти реальные объекты, иконы общества потребления.

Живопись Живопись — это художественная форма рисования на поверхности путем эстетического нанесения цветных жидкостей. Художники представляют очень личное выражение на таких носителях, как бумага, камень, холст, дерево, кора, стекло, бетон и многие другие субстраты. Произведение репрезентации или изобретения, живопись может быть натуралистичной и фигуративной или абстрактной. Он может иметь повествовательное, описательное, символическое, духовное или философское содержание.

Связанные темы

Рой ЛихтенштейнДевушкиГрустные девушкиЛюбовьCreazy Girl

Автоматический перевод

Поп-арт Рой Лихтенштейн девушки грустные девушки любовь сумасшедшая девушка

Подписаться

Симона Де Роса

Италия

Симона Де Роса — итальянская художница в области поп-арта. Симона Де Роса черпает вдохновение из городской среды, такой как уличное искусство, мультфильмы, знаменитости, реклама и бренды, чтобы. ..

Симона Де Роса — итальянский художник поп-арта. Симоне Де Роса черпает вдохновение в городской среде, такой как уличное искусство, мультфильмы, знаменитости, реклама и бренды, чтобы сделать свои произведения искусства уникальными и привлекательными.

Он сосредоточен на впечатлении, используя насыщенные, яркие цвета с крупными мазками и мазками, а также большими контрастными вкраплениями цвета. Идея художника заключается в том, чтобы произведение искусства доминировало в интерьере и привлекало внимание.

Симона Де Роса родилась в 1977 году в Италии. В настоящее время его работы становятся все более популярными, сейчас они находятся в частных коллекциях Европы и США.

Идеи грустных картин, лучшие для создания (7 перечислено)

Грустные картины — это вещь. Я знаю, это странно, но они действительно повсюду. Вы видите их в домах и на предприятиях по всему миру. Они висят на стенах людей, которые даже не любят грусти или не имеют ничего общего с клоунами или маленькими девочками в полях. Так что дает? В этом руководстве я покажу вам некоторые идеи грустной живописи, которые вы можете использовать для вдохновения при создании своих собственных грустных картин, и идеи, которые заставят вас чувствовать себя лучше, живя!

Винтажная грустная маленькая девочка, рисующая около 1960-х годов

Рисующая грустные вещи не означает, что вы депрессивный художник. Когда я рос в конце 1970-х и начале 1980-х, не было ни одного дома, который мы посещали, где не было бы дрянной картины грустного клоуна или маленькой девочки в поле, выглядящей грустной. Раньше я задавался вопросом, зачем кому-то грустные фотографии, когда все, что я хотел видеть, было счастливыми, но все люди разные, и тому есть разные причины. Я здесь не для того, чтобы судить, поэтому вот мой список лучших идей для грустной живописи.

Современная интерпретация грустного клоуна и девушки

Какие традиционные грустные картины?

В старину грустные картины назывались Меланхоличными и были довольно популярны. Даже такие известные художники, как Эдвард Мунк, Луи-Жан-Франсуа Лагрене, Пикассо и Ван Гог, создали свою долю грустных картин.

В популярной культуре китчевые изображения грустных клоунов или плачущих маленьких девочек были в моде. Вероятно, вы все еще можете купить хорошую печатную копию в благотворительном магазине за копейки.

Винтажная картина с грустным клоуном

Были также грустные картины о потерянной любви, смерти или изображения одиноких людей, смотрящих в бассейны с водой.

Мы хотим сделать что-то другое, поэтому давайте рассмотрим новые идеи грустной живописи, которые являются либо новой интерпретацией старых идей, либо чем-то совершенно новым.

Оригинальные идеи грустных картин для вас

Оригинальные идеи грустных картин, которые вы можете скопировать или использовать для вдохновения, перечислены ниже. Вы можете рисовать грустные картины о брошенных животных, темной погоде, унылых пейзажах, грустных автопортретах, грустных животных под дождем, животных, которых никто не хочет усыновлять, даже если они милые и грустные клоуны, которые пошли темным путем, потому что жизнь жестоко иногда.

ОК, ничего не происходит!

Список ваших грустных идей для рисования:

Нарисуйте себя

Эта грустная идея для рисования может быть весьма мощной, но ее трудно воплотить в жизнь, если вы не обладаете достаточным самосознанием и не можете направить свою грусть, используя такие техники рисования, как цвет и тон. Чтобы избежать клише, постарайтесь не ставить свой автопортрет в типичной грустной позе и ищите другой ракурс или место. Старайтесь не рисовать очевидные слезы, а вместо этого постарайтесь включить грустные образы на задний план или использовать объекты, которые могут символизировать грусть. Это был популярный метод в эпоху Возрождения.

Вдохновитесь созданием оригинального грустного автопортрета

Нарисуйте пейзаж с эмоциями

Пейзажи обычно не входят в список идей для грустных картин, поскольку их также трудно воплотить. Люди склонны относиться к живым существам, таким как люди и животные, когда смотрят на грусть, но пейзажи? Да, вы можете, если вы используете свое воображение и используете символику в своей грустной картине. Вот как можно передать эмоции в пейзажах:

• Используйте тени или тени.
• Сделать пейзаж темным.
• Используйте некоторые методы тонализации, чтобы удалить яркие цвета из палитры и придерживаться одного цвета, но использовать разные тона.
• Сделайте большую часть картины в оттенках серого, а затем сфокусируйтесь на одной области с вкраплениями приглушенного цвета, чтобы привлечь внимание к ее одиночеству.
• Размывайте части изображения или работайте быстро и применяйте уникальные штрихи. Подумайте о том, как Ван Гог использовал свои краски в своих пейзажах, чтобы передать свои собственные эмоции.

Грустный пейзаж

Нарисуй что-нибудь грустное, что ты видел в новостях

Новости полны печальных событий дня, это могут быть потерянные дети, несчастные случаи, стихийные бедствия и тому подобное. Ваша задача состоит в том, чтобы превратить одну из этих грустных историй в картину. Расскажите мощную историю, используя образы, интерпретирующие слова, которые использовал читатель новостей.

Переосмыслить грустные исторические истории в своем искусстве

Одна из вещей, которые я люблю делать независимо от того, грустная она или нет, — переосмысливать грустные исторические истории в своем искусстве. Эти истории могут быть библейскими, они могут быть из классической литературы или фольклора. Добавьте свой собственный взгляд на историю и раскрасьте их. Ренессанс был в основном художниками, рисующими библейские истории, но они делали это, используя собственное воображение и образы для достижения этого. Вы можете сделать то же самое, но с грустными историями. Говорите о грустных историях, вы можете рисовать грустные личные истории.

Используйте грустные семейные истории в качестве вдохновения

Моя семья усеяна грустными историями моих бабушек и дедушек во время и после Второй мировой войны, моя мать выросла в приюте, смерть ее сестры в возрасте 3 лет в результате несчастного случая, мой собственный брат пытался иметь дело с психическим заболеванием . . список можно продолжить. Я, наверное, мог бы сосредоточиться только на одной этой теме, и у меня было бы достаточно материала для рисования на всю оставшуюся жизнь.

Я уверен, что у вас достаточно материала, основанного на вашей собственной семье, чтобы найти грустные идеи для рисования, которые вы можете использовать. Расскажите историю с помощью этих картин, воздайте истории должное. У меня был друг, который покончил жизнь самоубийством, и я хотел написать его историю, но я изо всех сил пытаюсь реализовать эту идею, хотя я записал все детали. Так что будьте осторожны, вы можете откусить больше, чем сможете прожевать с этой грустной идеей рисования.

Копирование грустных картин других художников

Картины с грустными детьми или грустными клоунами — одни из самых популярных картин в мире, так что что может быть лучше, чем копировать одну из них, но на этот раз добавить свой собственный взгляд на идея? Это отличный способ использовать грустные идеи рисования, которые вам действительно нравятся, и воссоздать их самостоятельно. Картины всегда изменяются при копировании, потому что они разные, и вы должны изменить их, а не копировать.

Например, если вы рисуете грустного клоуна, расскажите историю о том, почему клоун грустит, а не просто рисуйте слезы, бегущие по его лицу без какого-либо контекста.

То же самое относится и к грустной маленькой девочке, расскажите ей предысторию. Используйте символы и образы, чтобы подтвердить, почему ей грустно.

Нарисуйте что-нибудь абстрактное и позвольте зрителю интерпретировать это по своему усмотрению

Этого может быть трудно достичь, потому что вы будете рисовать не грустную идею, а такие понятия, как цвет, формы и линии, чтобы передать грусть. Используйте такие цвета, как черный, коричневый, оранжевый, красный, фиолетовый и т. д., или вообще не используйте цвета.

Грустные идеи для рисования – закругляйтесь!

Сосредоточение внимания на грустных идеях рисования может быть очень полезным. Приятно знать, что вы можете рисовать грустные вещи, потому что это означает, что вы будете понимать грустные эмоции лучше, чем большинство людей, и это может помочь вам, когда вам грустно или грустно из-за чего-то! И помните, хотя грустные картины повсюду, они не определяют нашу жизнь, так что продолжайте рисовать их, если хотите, но не позволяйте грустным картинам мешать вам получать удовольствие от своего искусства!

Спасибо, что прочитали мой путеводитель по идеям грустной живописи.