Как перевести эскиз тату на кожу?
Содержание статьи
1. История трансфера: как переводили изображение раньше?
2. Что такое трансферная бумага?
3. Зачем нужен трансферный гель и что это такое?
4. Как правильно перевести эскиз на кожу?
5. О фрихенде: как перевести тату без трансфера
5. Наши рекомендации
Простая истина: все начинается с эскиза. Именно в тот момент, когда тату мастер берется за создание рисунка, происходит та самая магия и закладывается зерно будущего тату шедевра. Однако на пути между бумагой и кожей есть один важный шаг — перевод эскиза, и в этом процессе есть свои тонкости: чем более гладко он будет проходить, тем четче получится результат. Чтобы облегчить себе задачу и случайно не столкнуться с «трудностями перевода», важно подобрать необходимые инструменты. Благо, вариантов для татуировщика много: в наше время существуют даже специальные трансферные принтеры и расходники для них, что сильно упрощает задачу.
Что уж говорить про огромный выбор трансферных гелей, с которыми вопрос о том, как перевести рисунок на тело, становится эпизодическим.
А вот как было раньше? Мастерам из прошлого приходилось непросто. В конце 19-го — начале 20-го века татуировщики использовали карандаши и чернила, которые были нужны для работы с Гектографом — примитивным копировальным аппаратом. Мастера рисовали свои эскизы на очень тонкой рисовой бумаге, которую можно было использовать лишь раз, поэтому делать все нужно было предельно аккуратно. Разумеется, о трансферном геле в то время можно было только мечтать — вместо него использовали мыльный раствор. Позднее появилась копировальная бумага, которая упрощала работу и позволяла перенести рисунок на кожу снова и снова.
Как дела обстоят сейчас, вы и так знаете, но все же давайте закрепим ваши знания о трансферах: в этой статье мы расскажем о способах перевода эскиза на кожу, полезных лайфхаках и подберем эффективные средства, которые даже новичка научат тому, как перевести тату на тело.
Что такое трансферная бумага?
Помните копирку из детства? А может вам доводилось получать товарные чеки на какие-то покупки? Принцип, по которому работает трансферная бумага, точно такой же. Есть два основных слоя бумаги: верхний слой, а именно — ваш эскиз, и слой-«копирка», который дублирует контура на обратную сторону эскиза, когда вы их обводите. Но эта схема актуальна для ручного метода, а есть еще специальная трансферная бумага для термопринтера (он же термокопир), которая позволяет перенести эскиз с распечатанного изображения.
В наше время перевести тату с бумаги на кожу можно и с помощью обычного струйного принтера с бесперебойной подачей чернил (обычно это принтеры компании EPSON), но понадобятся специальные чернила и особая бумага. Такой трансфер тату не будет бюджетным, но он перенесет эскиз максимально точно и идеально подойдет тем, кто рисует свои эскизы на компьютере и/или с помощью графического планшета.
Без сомнения, это довольно эффективный способ разобраться в вопросе, как перевести рисунок на кожу для тату.
Зачем нужен трансферный гель и что это такое?
Даже в наше время остались люди, которые переводят эскизы мыльным раствором или Деттолом (антибактериальным гелем), но профессионалы давно предпочитают специальное средство — трансферный гель. Его состав разрабатывают таким образом, чтобы, во-первых, четко перевести картинку без размазанных и подтекающих участков, а во-вторых, максимально долго удержать ее на коже.
Составы трансферных гелей безопасны, не вызывают аллергию, не портят кожу и никак не мешают нанесению татуировки. К тому же, они крепко фиксируют рисунок на теле, учитывая тот факт, что татуировщики работают с маслами, вазелинами и мыльными растворами.
Как перевести эскиз на кожу? Пошаговая инструкция
Готовим эскиз к переносу
Либо при помощи ручного способа, либо с помощью принтера — как вам привычно.
Убедитесь, что все необходимые элементы перенесены. Учитывайте анатомию места нанесения, чтобы перенести эскиз ровно на изгибы тела. Чтобы было проще и удобнее, можно сделать надрезы.
Подготовьте кожу
Перед тем как перевести татуировку с бумаги на тело, кожу необходимо продезинфицировать, чтобы на ней не было бактерий, которые впоследствии могут попасть вместе с пигментом в верхние слои кожи. Еще нужно обезжирить поверхность нанесения для стойкости рисунка.
Наносим трансферный гель или крем
На подготовленную кожу уверенным, но не толстым слоем наносим трансферное средство, чтобы оно было равномерно распределено по поверхности.
Переводим эскиз
Очень аккуратно прикладываем эскиз к трансферному гелю или крему той стороной, на которой у нас трансферные чернила. Равномерно прижимаем к коже и ждем 30 секунд (это в среднем, в любом случае следуйте инструкции).
Снимаем трансферную бумагу
Если что-то «съехало», нужно удалить ошибки, пока рисунок не высох.
Если неточно перевелся весь эскиз, лучше удалить его полностью и перенести заново. А если все хорошо, ждем высыхания и начинаем работу.
О фрихенде: как перевести тату без трансфера
Не все татуировки начинаются с перевода эскиза на тело с бумаги. Иногда мастера работают в технике фрихенд. Это своего рода импровизация, которая начинается с наброска прямо на коже. Для этого используют трансферные маркеры, которые позволяют создать устойчивый набросок и работать по нему.
Тем не менее, вы едва ли найдете мастера, который берет тату машинку и сразу работает на коже, не используя при этом трансфер для тату. Скорее всего такой экспериментатор либо гений и талантище, либо просто самонадеянный новичок.
Если мы не говорим о фрихенде, то для копирования эскиза придется пользоваться трансфером, как ни крути. Ведь любой клиент хочет получить то, что он хочет, а мастер — воплотить в эскизе.
Выводы и рекомендации
Теперь вы знаете, с помощью чего и как переводить тату с бумаги на тело.
Что же в итоге: нужна ли трансферная бумага? Однозначно да! Работать ли руками или использовать принтер — ваш выбор, но если у вас небольшой поток клиентов, а сэкономить хочется, можно не заморачиваться с принтером.
Средство для перевода используйте строго профессиональное. Оно сделано для того, чтобы вам было комфортно работать и вы быстро освоили то, как с бумаги перевести рисунок на кожу без ошибок. Зачем же тогда вам возиться с мыльными растворчиками и подтекающей жижей чернил? Ни к чему.
Желаем вам приятной работы с профессиональными средствами и довольных клиентов! Напоследок приглашаем посетить наш раздел с самыми полезными товарами для надежного перевода эскизов: они точно знают, как перевести эскиз тату на кожу и сделать этот процесс максимально быстрым и легким.
АКСЕССУАРЫ ДЛЯ ТРАНСФЕРА Приглашаем посетить наш раздел с аксессуарами для трансфера.
|
Мы уже собрали в ассортименте качественные и проверенные товары, которые помогут безупречно перенести эскиз на кожу.Часто задаваемые вопросы
Такие средства как деттол содержат спирт, а на перевод эскиза нужно больше времени, чем на дезинфекцию, следовательно длительное воздействие может негативно отразиться на коже, а чувствительную даже повредить. Вашему клиенту предстоит долгий тяжелый сеанс травмации кожи, лучше исключить другие вредные воздействия. Мы говорим Деттолу нет.
Трансферные маркеры хороши тем, что в них используются устойчивые чернила. Обычные канцелярские изделия такого эффекта не дадут, а значит вам будет просто некомфортно работать.
Проверить срок годности и оригинальность своего трансферного геля, убедиться в точном соблюдении инструкций.
Трансферную бумагу можно заменить обычной калькой: обведите на ней изображение так, чтобы рисунок отпечатался на кальке.
На продезинфицированную кожу нанесите трансферный гель и приложите кальку к коже. Теперь ее можно убрать, рисунок останется на теле.
Подойдет мыльный раствор. Но делать так нежелательно — рисунок скорее всего переведется нечетко и будет постоянно смазываться во время сеанса.
Вам также может быть интересно
Рисовать на бумаге или iPad: что выбирают тату-мастера?
Любая татуировка начинается с эскиза. Это всегда кропотливый и длительный процесс – если по традиции создавать его на бумаге. Но с выходом на рынок планшетов Apple многие татуировщики убрали в стол краски и кисти, отдав предпочтение более простому и увлекательному способу рисования. iPoint недавно заглянул в одну из лучших в Минске студий татуировки Good Sign и расспросил мастеров об их опыте работы на iPad.
Для начала уточним: любая татуировка начинается с эскиза в том случае, если речь идёт не о технике фрихэнд, когда мастер набивает без наброска, и уж тем более не о бездумно скопированном готовом изображении.
В студии татуировки Good Sign такое не жалуют: мастера предпочитают создавать уникальные и символичные для их носителей рисунки. И этот путь от идеи проекта до его органичного переноса на тело теперь уже сложно представить без iPad и Apple Pencil.
Валерий Подоровский
«Те, кто переходит на планшеты Apple, задаются лишь одним вопросом: почему не сделали этого раньше?»
Валерий профессионально делает татуировки в нетрадиционном стиле. Для него характерны элементы уличного графити, цветовые градиенты, высокая детализация и насыщенность изображения.
«В татуировании на первом месте для меня эстетика и украшение тела, а затем смысл, который несёт в себе рисунок. Если рисунок красивый, но никак не впечатывается в контекст тела анатомически, клиент впоследствии, скорее всего, пожалеет об испорченном участке кожи.
С помощью iPad я могу максимально наглядно продемонстрировать клиенту то, как именно будет выглядеть татуировка.
Например, он сомневается, где её лучше разместить – на руке или ноге. Я фотографирую эти части тела со всех сторон, а затем накладываю в программе Procreate уже нарисованный эскиз. Клиент получает индивидуально смоделированный проект и сразу же понимает, как это будет выглядеть на его теле.
Ещё одна полезная функция iPad – запись экрана. Процесс рисования по умолчанию записывается, а затем одним кликом можно ускорить запись и выгрузить видео в портфолио. Наблюдать процесс со стороны всегда интересно, да и у клиента не будет сомнений в уникальности изображения.
Я и большинство моих коллег выбирают iPad. Профессиональные графические планшеты Wacom – дорогие и не особенно удобные, ведь вы рисуете на специальной панели, а картинку видите на отдельном мониторе. Ноутбук тоже не самый привлекательный вариант, поскольку предполагает наличие мышки и проводов. А вот планшет позволяет рисовать и видеть картинку прямо на его экране без каких-либо задержек, а его размер и автономность обеспечивают лёгкость в передвижениях.
iPad – лучшее вложение!»
Больше работ Валеры в его Instagram: @podorovsky_tattoo
Яна Ма
«Все краски мира – в одном устройстве»
Сколько Яна себя помнит, она всегда рисовала. Первую татуировку набила около 5 лет назад – причём себе. Затем стала тренироваться на друзьях, и увлечение стремительно приобрело серьёзную форму. Яна нашла себя в очень аутентичной технике – хэндпоук. Это способ нанесения рисунка на тело без использования татуировочной машинки, в руках мастера – только игла и краски. Техника нашла отражение в простых линиях, тонких женственных узорах. Она идеально подходит для деликатных и чувствительных участков тела – груди, пальцев, шеи, лица.
«Рисование на бумаге имеет свой шарм: разложить бумагу, достать карандаши и открыть краски, сделать первые робкие штрихи – это сродни медитации. Но уровень моих работ заметно вырос именно с покупкой iPad. Раньше приходилось рисовать эскиз, затем сканировать его и редактировать изображение в Photoshop.
Планшет позволяет рисовать ровные аккуратные линии, без искажений и погрешностей, что немаловажно в нашем деле.
Часто почти готовый проект отправлялся в стол или же и вовсе в мусорную корзину, поскольку внести какую-то правку на бумаге – целый квест. На iPad же любое действие можно за долю секунды отменить и отрисовать элемент заново, не успев разочароваться. В итоге ошибки не огорчают и не отнимают драгоценного времени. Я просто рисую, получая от этого невероятное удовольствие.
Помимо татуировок я рисую картины и иллюстрации, и хорошие художественные материалы порой стоят совсем не дёшево. С этой точки зрения покупка iPad представляется ещё более выгодным вложением: в одном устройстве есть всё, что может понадобиться».
Больше работ Яны в её Instagram: @yamtts
Александр Абрамович
«Не хотел быть представителем аналогового поколения, а потом случилось знакомство с iPad»
Александр профессионально татуирует с 2013 года.
Его выбор пал на традиционную американскую татуировку: да-да, это те самые розы, черепа, маяки, корабли, русалки и прочая тематика авантюристов. На первый взгляд рисунок выглядит забавно и не очень серьёзно, но вся суть и сложность как раз в том, чтобы избежать послевкусия карикатурности. Тонкая грань, которая требует знания композиции, колористики, а также технических навыков, чтобы уверенно рисовать чёткие контуры и плотно закрашивать участки кожи.
«Я отлично помню свою первую татуировку – ящерицу на спине. Она до сих пор со мной, кстати. Я посмотрел криминальную драму с Чарли Шином «За пределами закона», где главный герой, полицейский под прикрытием, внедряется в банду байкеров. Чтобы соответствовать образу, ему пришлось сделать татуировку. И вот этот момент, когда он сидит на стуле, расслабленно курит, пока ему делают наколку, до сих пор временами всплывает в памяти.
Я многому научился у знакомого мастера, живущего по соседству. Он представлял старую школу, поэтому я закономерно впитал любовь к традиционному подходу.
Неудивительно, что я всячески сопротивлялся появлению iPad в моей жизни, считал его дорогой игрушкой – не более. Но сосредоточившись на его возможностях и ценности, а не цене, сдался и взял на тест-драйв у знакомого его планшет. После этого я вытряс всю «заначку» и купил iPad.
Мне не понадобилось много времени на адаптацию. Интерфейс iPad удобный и интуитивно понятный. С самой популярной среди художников программой Procreate тоже проблем не возникло, ведь её создавали именно для продуктов Apple. Там можно выбрать любое разрешение и материалы для рисования, по умолчанию загружены ластики, растушёвки, кисти – более того их можно создавать самостоятельно.
Единственное, что первоначально сбивало с толку, это скользкая поверхность. Но и к этому быстро привыкаешь. А ещё есть лайфхак: на экран iPad можно наклеить специальную матовую плёнку, которая сделает его поверхность более шероховатой и похожей на бумагу».
Больше работ Саши в его Instagram: @chelsea_tattoo
Анастасия Рощупкина
«Мой iPad словно машиной переехали, а он работает всё так же исправно»
Анастасия – обладательница 6 татуировок и уже около 5 лет «рисует» на людях.
Она умело сочетает в своей работе акварель и графику. Все её проекты контрастные, яркие, слегка мультяшные. Но, по словам самой Насти, она всё ещё в поиске своего индивидуального стиля.
«Мастер татуировки должен постоянно повышать свой уровень, много рисовать и экспериментировать. А ещё очень важно быть открытым коммуникабельным человеком, отчасти и тонким психологом, чтобы почувствовать характер клиента. Я даже создала проект «Слепая боль», в рамках которого люди приходят набить татуировку вслепую. Они рассказывают о своих интересах и пожеланиях, а я рисую эскиз на iPad. Затем они надевают маску и не снимают её в течение всего сеанса. Это полная импровизация с моей стороны и колоссальное доверие со стороны клиента!
Почему я выбрала планшет Apple? Много факторов, повлиявших на это. Моим первым серьёзным телефоном был iPhone 5, и уже тогда я прочувствовала на себе пресловутую магию Apple – всё сделано для пользователей, для их комфорта и удобства. Кроме того, меня восхищает личность Стива Джобса и то, на какой уровень он вывел своё дело.
Лет 5 назад я даже нарисовала его портрет, и сделать это ручкой было ой как не просто. Ну а потом в моей жизни появился iPad, и я снова убедилась в том, что Apple – это про заботу о клиенте. Устройство удобное, стильное, безопасно и стабильно работающее.
Кроме того, для меня важно иметь возможность работать удалённо. Планшет позволяет быть мобильной: я постоянно на связи с клиентами и могу сделать наброски для них в любое время и находясь где угодно. При этом батареи мне хватает на несколько суток».
Больше работ Насти в её Instagram: @nr_tattoo
Павел Дубровский
«С iPad результат предсказуем, я всегда в нём уверен»
Наш последний герой (а ведь как звучит!) – Павел, и уже с детства он хотел набивать татуировки. Это было его мечтой и, как видим, она стала реальностью. Паша рос в творческой среде, и у него почти не было шансов связать свою жизнь с какой-то другой сферой, кроме искусства. В 2012 году он впервые взял в руки тату-машинку.
Попробовав себя в разных направлениях, остановился на традиционной и неотрадиционной татуировке.
«Благодаря iPad приобрел скорость и мобильность в рисовании. Раньше процесс отрисовки таких мелких и часто повторяющихся элементов был настоящим адом. Если рисовать всё от руки, то неизбежны погрешности, рисунок будет выглядеть неопрятно. Рисование одного сегмента, а затем его копирование, размножение и склеивание в Photoshop – тоже затяжной и трудоёмкий процесс. С iPad всё происходит быстро и легко, а самое важное – результат предсказуем, и я всегда в нём уверен.
Ко всему прочему, необязательно ведь использовать iPad только для рисования. Это многофункциональное устройство, которому найдётся место и в повседневной жизни. Даже проверять почту, смотреть ролики на YouTube, выкладывать посты в соцсетях или монтировать ролик удобнее на планшете, а не на смартфоне».
Больше работ Паши в его Instagram: @rofostattoo
Мораль сей басни такова. Конечно, рисованию на бумаге свойственна определённая атмосферность и эстетика.
Но если вы хотите облегчить и свести к минимуму рутинные процессы и выделить больше времени для вдохновения, просто испытайте в деле iPad в тандеме с Apple Pencil. Вам откроются потрясающие возможности!
Будьте в курсе всегда!
Подпишитесь на рассылку и узнавайте первым о новых акциях и спецпредложениях магазина!
EmailВаш email
NameВаше имя
Как нарисовать татуировку?
Эскизы татуировок, найденные на просторах сети Интернет, могут быть идеальными, невероятно красивыми и проработанными. Единственная проблема их использования заключается в том, что хороший эскиз приглянется многим, а, следовательно, Ваша татуировка не будет эксклюзивной. Существует один простой способ получить единственное в своем роде изображение, которое будет подчеркивать именно Вашу индивидуальность, – создать его самому.
Рисунок на бумаге цветка
Почему уникальные татуировки так популярны?
Испокон веков нательная живопись стремилась к отражению индивидуальных качеств и существенных характеристик конкретного человека.
Пожизненный рисунок должен указывать на то, чем обладает владелец татуировки в отличие от всех прочих людей.
Важно. Несмотря на то, что самостоятельное создание эскиза – дело не только полезное, но и похвальное, однако, экспериментировать с нанесением татуировки в домашних условиях крайне не рекомендуется. Только в хорошем тату-салоне с использованием стерильных инструментов и под опытным контролем мастера Вам могут гарантировать безопасное и качественное нанесение татуировки.
Как мы знаем, двух одинаковых человек в мире не существует. А вот одинаковые татуировки встречаются повсеместно, ведь любой рисунок, попавший в базу тату-салонов, может быть выбран любым ее заказчиком.
Конечно же, можно заказать индивидуальный эскиз мастеру, но, во-первых, это тоже стоит немалых денег. А во-вторых, рисунок, нарисованный посторонним человеком, даже если задумка была Вашей, всё же будет нести на себе отпечаток индивидуального стиля и энергетику мастера.
Если Вы желаете, чтобы татуировка была отражением именно Вашей сущности – создайте ее сами.
Девушка с бараньими рогами
Что следует знать
Совет. Многие считают, что если они не умеют рисовать на уровне профессионального художника, значит, они не способны создать рисунок для своего тела. Это совсем не так. Сейчас в сети огромное множество уроков, обучающих поэтапному изображению самых сложных композиций.
Эскиз человека
Прежде чем браться за карандаш, следует взять на вооружение несколько ценных советов о том, как нарисовать татуировку, чтобы результат Вас непременно радовал:
- Определитесь с замыслом, сюжетом и стилем рисовки. Выберите композицию, которая Вам понравилась, полистайте картинки со схожей тематикой, посмотрите уроки по рисованию подобных изображений.
- Если для Вас важна символика изображения – ознакомьтесь со значением рисунка, который Вы задумали.
- Продумайте, на какой части тела будет размещена готовая работа, это скажется на особенностях эскиза – нельзя разместить слишком широкую татуировку на запястье, а маленькая композиция потеряется на спине.
- Определитесь с цветовой гаммой, форматом и размером, а также с тем, с помощью каких материалов Вы будете работать: акварель, простые или цветные карандаши, шариковые или гелевые ручки, фломастеры, маркеры.
Нарисованные песочные часы
Это интересно. Если Ваше желание попробовать себя в самостоятельном нанесении рисунков на тело крайне высоко, попробуйте себя в росписи мехенди. Безопасные и изумительно красивые рисунки хной могут стать неплохим опытом в этой области. Всё, что нужно для мехенди – специальная хна, кисточка для росписи и немного фантазии. Но для начала попробуйте изобразить требуемый узор на бумаге.
Портрет девушки
Подробнее о стилях
Отзыв:
Не думаю, что можно создать лучший эскиз для человека, нежели нарисованный им самим. Пару раз я просила художников воплотить мою идею, но на бумаге получалось совсем не то. И только самостоятельно созданный рисунок полностью удовлетворил мою задумку.
Елена, Нижневартовск
На создание эскиза ушло много сил и времени, но результат того однозначно стоит.Узор птички колибри
Если Вы только начинаете практиковать рисование эскизов, в первую очередь, следует знать, что одно и то же изображение в зависимости от выбранного стиля, будет сильно отличаться. Кельтская роза, вероятно, будет состоять из черно-белых узоров, реалистичный цветок виртуозно передаст светотень, а в стиле олдскул этот рисунок будет схематичным и ярким. Вот наиболее популярные стили татуировки на сегодняшний день:
- Олдскул. Эскиз отличается четкими широкими контурами и яркой монотонной заливкой фигуры без теней.
- Ньюскул. Яркие и объемные эскизы ньюскул напоминают граффити и комиксы. Характерны для техники четкие контуры, кричащие краски и оставление некоторой небольшой области незакрашенной.
- Чикано. Классически черно-серые эскизы выполняются тонкими линиями с использованием классическим образов.
- Реализм. Эта сложная техника способна перенести на тело любой рисунок или фотографию.
- Биомеханика (хай-тек, кибер-панк). Стилю характерно имитация слияния человеческой органики с механическими поршнями, микросхемами, болтами и шурупами. В основном, рисунки выполняются в черном цвете.
- Трайбл. Абстрактные геометрические фигуры и изогнутые линии этого стиля складываются в самые разнообразные и причудливые картины мифических существ, животных, растений. Традиционно эскиз выполняется в черном или синем цвете.
- Трэш. Техника характеризуется яркими, кричащими красками и вульгарными, неординарными рисунками.
- Традиционный. В России именно к нему относят тюремные и армейские наколки. Рисунок в этом стиле должен быть нарочито примитивным, с небольшим количеством цветов, толстыми контурами и без светотени.
- Кельтский. Узлы, спирали, петли, хитро переплетенные линии этого стиля похожи на лабиринты и могут быть как плоскими, так и объемными.
- Японский. Таким рисункам свойственна ассиметрия, контрастирующие насыщенные краски, выделение главных и второстепенных мотивов, которые соединяются в эскизе с помощью фона и плотно покрывают поверхность тела.
- Этнический (Полинезия). В таком изображении преобладают закрученные и искривленные линии, спирали, ленты и волны.
- Блэкворк. Даже с помощью одного черного цвета и широких линий можно создать на теле настоящий шедевр.
- Дотворк. В этой технике рисунок создается точками, давая иллюзию объема, контрастности, интенсивности и глубины.
Портрет девушки с узором
Отзыв:
Раньше я считал, что создание эскиза – дело безумной сложности и под силу только настоящим мастерам. Познакомившись с парой уроков и как следует потренировавшись на бумаге, я набил руку и нарисовал несколько эскизов по собственной задумке. Сейчас моими услугами в создании татуировок пользуются многие заказчики.
Павел, Москва
Видео: как рисовать эскизы татуировок самому
youtube.com/embed/6CYsgOp8p9c?amp;rel=0″ allowfullscreen=»»> Понравилась статья? Расскажите друзьям:
Оцените статью, для нас это очень важно:
Проголосовавших: 3 чел.
Средний рейтинг: 5 из 5.
В чем разница между эскизной и рисовальной бумагой?
Часто задаваемые вопросы по поиску
Ключевые слова
Опции соответствовать всем словам соответствовать любому слову
Фейсбук Твиттер Пинтерест
В общем, самая большая разница между бумагой для набросков и бумагой для рисования заключается в том, что бумага для набросков предназначена для практики, экспериментов и быстрого изучения, а бумага для рисования предназначена для готовых работ.
Уголь Эскиз на бумаге для набросков серии 300
Графит на бумаге для рисования серии 300 — Artwork by Wanda White
Бумага для набросков часто легче по весу, в то время как бумага для рисования, наоборот, немного тяжелее.
Поскольку бумага для рисования обычно тяжелее, художник может дольше работать на листе и совершенствовать работу. Бумага обычно выдерживает большее стирание и работу с более мелкими деталями.
Бумага для набросков, как правило, дешевле, поэтому у вас есть много листов для занятий в блокноте. Бумага для рисования обычно немного дороже, чем бумага для эскизов, и обычно содержит меньше листов в блокноте.
Бумага для эскизов и чертежей предназначена для использования с сухими носителями, такими как графит, уголь и графит. Однако бумага для рисования обычно имеет более зубчатую поверхность, что позволяет увеличить вариативность тона. Многие художники оставляют такие материалы, как пастель и цветные карандаши, для бумаги для рисования, а не для бумаги для набросков, поскольку они обычно предназначены для законченного искусства, а более глубокий зубец бумаги для рисования позволяет художникам получить большую глубину цвета. Более зубастая поверхность листа для рисования лучше подходит для «схватывания» сухих материалов, что позволяет художнику создавать более интенсивные области света и тени, чем это может быть достигнуто на поверхности эскиза.
Художник также увидит разные результаты при использовании различных методов затенения, таких как перекрестная штриховка, использование растушевки или других методов, поэтому лучше протестировать разные виды бумаги и посмотреть, каковы ваши индивидуальные предпочтения.
Изображение слева внизу было нарисовано графитом на бумаге Strathmore 200 Series Sketch. То же изображение было воссоздано тем же графитным карандашом на бумаге для рисования Strathmore 500 Series. Бумага для набросков серии 200 легче по весу и имеет мелкую поверхность зубьев, в то время как бумага для рисования серии 500 более тяжелая и имеет среднюю поверхность зубьев. Более темные тона могут быть получены на листе с более глубоким зубом, а также более детальный и четкий рисунок.
В приведенной ниже таблице показаны основные различия между бумагой для эскизов и бумагой для рисования.
Strathmore предлагает широкий выбор бумаги для эскизов и чертежей различных размеров и форматов, включая блокноты, листы, художественные журналы и рулоны.
Нажмите здесь, чтобы увидеть все наши Sketch Papers
Нажмите здесь, чтобы увидеть все наши Drawing Papers
Нашим самым популярным продуктом для набросков является блокнот для эскизов серии 400 на 100 листов размером 9 x 12 дюймов (номер артикула). 455-3). Это высококачественная бумага для набросков плотностью 60 фунтов (89 г/м²) с твердой поверхностью, хорошей формой листа и долговечностью, позволяющей выдерживать многократные нагрузки.
Наш самый популярный продукт для рисования — блокнот для рисования серии 400 на 24 листа размером 18 x 24 дюйма (артикул № 400-8). Бумага имеет плотность 80 фунтов (130 г/м²) и имеет маслянисто-кремовый цвет. Он отлично подходит для всех типов сухих сред и является отличным выбором для создания готовых художественных работ. Он имеет прочную, прочную поверхность, устойчивую к многократным стираниям и повторной обработке.
Назад
Могу ли я получить доступ к вашим прошлым онлайн-семинарам?
Лак или фиксаторы — стоит ли их использовать?
Бумага Bristol серий 400 и 500 измеряется в слоях.
Каков вес в фунтах?
Могу ли я печатать на вашей художественной бумаге?
Как запечатать рисунок углем?
Как узнать, какую бумагу использовать для своих работ?
Являются ли продукты Strathmore веганскими?
Что такое кузнечный переплёт?
Как определить направление волокон бумаги?
Хлопчатобумажная бумага и тряпичная бумага — одно и то же?
Какие волокна содержатся в вашей бумаге Toned Sketch?
Если цветная художественная бумага не содержит кислот, является ли она также устойчивой к выцветанию?
Почему так востребована бумага из 100% хлопка?
Как распрямить рулонную бумагу?
В чем разница между бескислотным и архивным?
Как мне убедиться, что мои работы будут служить долго?
Плотность бумаги: что это значит?
Как прикрепить произведение искусства к куску дерева?
Как растянуть акварельную бумагу?
Как правильно выбрать бумагу для графитных карандашей?
В чем разница между bristol smooth и bristol vellum?
Как делают бумагу?
В чем разница между эскизной бумагой и бумагой для рисования?
Ваш блокнот для акварели проклеен со всех 4-х сторон — как достать листы?
В чем разница между Bristol, Bristol Board и иллюстрационными досками?
Как сгладить согнутую картину?
Можете ли вы объяснить ваши серийные номера?
Бумага для эскизов и Бумага для рисования
Artnyfair.
com поддерживается читателями. Когда вы покупаете по ссылкам на нашем сайте, мы можем получать партнерскую комиссию. Узнать больше
от Mimi Richman
Основная идея состоит в том, чтобы использовать бумагу для набросков для планирования, практики и выяснения того, как вы хотите, чтобы ваше искусство выглядело, и даже экспериментировать с мазками, используя бумагу для рисования для готовых проектов, которые будут иметь большую глубину, детали, пигменты и текстуры.
Большинство художников используют бумагу для набросков, потому что все мы знаем, как практика может сделать вас лучше в чем-то, и это, по сути, то, чего они пытаются достичь, прежде чем тратить часы своего времени и таланта на законченный проект на более качественной поверхности для рисования. .
Содержание
- Разница между эскизом и бумагой для рисования
- Вот среды, которые будут прекрасно работать с каждой бумагой:
- РЕЗЮМЕ
Разница между Sketch и Traing Paper
4
4 4 4 4 4 тоньше бумаги для рисования, потому что она предназначена для легких и быстрых набросков.
Художники используют эту бумагу, чтобы сохранить их для будущих ссылок, конечно, вы можете использовать гораздо более дешевую бумагу или любую бумагу, которая у вас есть в этом отношении, но долговечность не будет такой же, эти эскизы должны длиться долго время.Вы не хотите, чтобы ваши референсы потускнели или пожелтели всего за несколько лет, мы хотим продлить их состояние, чтобы, когда нам нужно будет вернуться за будущим произведением искусства, мы все еще могли видеть то, что нам нужно, из эскиза ссылка.
Бумага для рисования, с другой стороны, была сделана немного толще и тяжелее по сравнению с бумагой для набросков, поскольку она должна выдерживать слои различных оттенков, а также стирания здесь и там. Более подробные законченные рисунки, как правило, требуют долгих часов работы, и используется больше материалов.
Для рисования на бумаге лучше всего подходят графит, уголь, сухие монохромные краски, мягкая и масляная пастель, маркеры, перо и тушь. В то время как большинство сухих сред отлично подходят для эскизной бумаги.
Текстура
Будет легко почувствовать разницу между текстурами эскизной и чертежной бумаги, первая имеет гладкую поверхность, а вторая имеет значительную шероховатость. Опять же, это явно связано с их назначением, поскольку художникам будет легче делать быстрые и легкие наброски на гладкой бумаге, чем на грубой.
Шероховатость бумаги для рисования также известна как «зуб», что описывает ее поверхность. Бумага с большим количеством «зубов» считается более шероховатой, а бумага с меньшим «зубом» считается гладкой бумагой. Знание того, какую бумагу использовать, является важной деталью, которую художники должны определить из-за ее практичности.
Представьте, что вы рисуете масляной пастелью на гладкой поверхности и не получаете желаемого пигмента, или детализируете свой рисунок ручкой или маркером на гладкой поверхности, которая, скорее всего, не впитает чернила и не даст должной цветопередачи. .
Стоимость
Бумага для рисования обычно стоит дороже по сравнению с бумагой для набросков, вы также получаете меньше листов для работы по сравнению с блокнотами для бумаги для набросков.
Как опытные, так и новые художники будут использовать больше бумаги для набросков на протяжении всей своей творческой карьеры, особенно новые художники, которые только начинают учиться делать различные штриховки и штрихи для предметов, которые они никогда раньше не рисовали.
Это практичный выбор не только для вашего бюджета, но и для вашего времени и усилий, вы хотите быть уверены, что ваша работа, будь то эскизы для архивных целей или окончательное представление, прослужит очень долго и не развалится только из-за бумаги, которую вы использовали.
Назначение
Как я упоминал ранее в этой статье, бумага для набросков и бумага для рисования были созданы для разных целей, и поэтому они будут функционировать по-разному, вы по-прежнему можете выбрать любую бумагу, которую хотите. использовать для своих работ, конечно, но использование этих бумаг в соответствии с тем, из чего они были сделаны, защитит вашу тяжелую работу в долгосрочной перспективе.
Бумага для набросков используется во время учебы и изучения того, что вы хотите нарисовать и как вы хотите, чтобы рисунок отражался на реальной бумаге, это бумага для экспериментов, короче говоря, бумага для рисования — это то место, куда вы вкладываете все свои концепции и все остальное которые вы узнали в процессе проб и ошибок, которые, по вашему мнению, будут хорошо смотреться, если вы воплотите их в окончательной работе.
Результат
Вы получите разные результаты, используя разную бумагу, так как бумага для рисования имеет гладкую поверхность для рисования, она даст вам меньше деталей и, да, меньше пигментов, а поскольку у бумаги для рисования больше зубцов, она будет темнее. оттенки, более пигментированные цвета, а также более сложные детали рисунка.
Вот материалы, которые отлично подходят для любой бумаги:
Бумага для набросков
- Масляный карандаш
- Цветной карандаш
- Различные виды мела
- Графит
Бумага для рисования
- Чернила
- Древесный уголь
- Мягкая и масляная пастель
- Графит
- Маркеры
- Сухие монохромные краски
- Ручка
Резюме
Мы надеемся, что вы узнали кое-что о своем ремесле и о том, как такая мелочь, как бумага, может повлиять на различные аспекты вашего искусства.
Я говорю это снова и снова, потому что хочу, чтобы люди напоминали, что не существует набора «правил», когда дело касается искусства, и что большинство из них — просто рекомендации, которые помогут вам принять лучшее решение, но выбор по-прежнему остается за вами. делать.
Что такое бумага для эскизов? (с картинками)
`;
Эскиз — это особый тип рисования, используемый для подготовки предварительных рисунков, для захвата мимолетных предметов и как средство совершенствования техники. Бумага для рисования — это бумага для рисования, специально предназначенная для рисования. Некоторая бумага является мультимедийной, а другая предназначена для определенного носителя, например, альбомы для рисования маркерами. Кроме того, существуют специальные альбомы для рисования: например, 3M® производит блокнот для рисования Post-It® с самоклеящейся основой для мгновенного подвешивания.
Поверхность. Зубец бумаги для набросков, наряду с весом, определяет, является ли бумага универсальной или предназначена для использования в определенной группе материалов или в конкретном художественном материале. Гладкая поверхность предназначена для рисования линий, технического рисунка и законченного искусства. Поверхность среднего размера можно использовать для всех сухих материалов, включая карандаш, пастель, маркер, мелок Конте и уголь, а также перо, тушь и светлую заливку.
Вес.
Бумага описывается несколькими способами: точечными размерами, которые измеряют толщину одного листа в тысячных долях дюйма, и базовым весом, измерением в фунтах веса 500 листов стандартного размера бумаги, независимо от того, может быть. Из-за непостоянства размеров разных типов бумаги сравнение базового веса затруднено, но это не мешает канцелярским работникам использовать этот метод для описания бумаги для эскизов. Чтобы быть уверенным в том, что вы получаете, вам может быть полезно взглянуть на другую систему измерения.
Стандарт бумажной промышленности Международной организации по стандартизации (ISO) считается наиболее последовательным способом сравнения веса бумаги.
ISO измеряет вес в граммах на квадратный метр (г/м). С помощью этой системы измерения намного проще понять, что означает бумага для эскизов:
| 10–35 gsm | tissue paper |
| 35–70 gsm | lighter textweight |
| 70–100 gsm | medium textweight |
| 100–120 gsm | heavy textweight/light cardstock |
| 120–150 г/м² | обычная картотечная |
| 150–200 г/м² | плотный картон |
| >200 г/м² | сверхплотный картон |
Иногда плотность папиросной бумаги и бумаги для печати определяется как 40 г/м², а не 35 г/м².
Плотность этого типа бумаги варьируется от 65 г/м² до 120 г/м², то есть от плотности бумаги более легкого текста до границы с обычным картоном. Если вы сможете найти измерение gsm, вам будет легче определить, какая бумага подойдет вам лучше всего.
Типы эскизной бумаги. Бумага для эскизов поставляется в нескольких формах, включая блокноты, рулоны, листы и книги.
Подушечки и ролики. Большинство рисунков в блокнотах однотонные, белого или кремового цвета, но есть любители делать наброски на миллиметровой бумаге, и она тоже доступна.
Бумажные рулоны доступны в канареечном цвете, который предпочтительнее для технического рисования, а также в белом цвете и в легкой бумаге, которую можно использовать в качестве кальки.
Листы. Большие, несшитые листы бумаги часто больше подходят для готовой работы, чем для набросков. В этой группе можно найти бумагу с водяными знаками и цветную бумагу, края декеля, бумагу ручной работы и другие признаки качества и стиля, которые могут не подходить для рисования.
Альбомы для рисования.
Стиль бумаги, которую использует конкретный художник, может иметь какое-то отношение к обстоятельствам, в которых эта бумага будет использоваться. Например, есть специально подготовленные полевые альбомы для рисования, которые можно взять с собой куда угодно, а также альбомы со спиральным и книжным переплетом. Альбомы для рисования часто продаются как многоцелевые книги для рисования, письменных заметок, набросков и других готовых работ. Некоторые из них сочетают в себе разлинованную и чистую бумагу, в то время как другие имеют сетку и различные переплеты, подходящие для разных условий.
| Стандартные размеры альбомов для рисования: | Стандартные размеры альбомов для рисования: | ||
| 5 x 7 дюймов | 127 x 128 мм | 8. 5 x 11 inches | 216 × 279 mm |
| 6 x 4 inches | 152 x 102 mm | 9 x 12 inches | 229 × 305 mm |
| 6 x 6 inches | 152 x 152 mm | 11 x 14 inches | 279 × 356 mm |
| 7 x 10 inches | 178 x 254 mm | 12 x 18 inches | 305 × 457 mm |
| 9 x 12 inches | 228 × 305 мм | 14 x 17 дюймов | 366 × 432 мм |
| 11 x 14 дюймов | 279 × 366 мм | 18 x 24 дюйма | 457 × 610 мм |
Помимо публикации статей об искусстве, литературе и
музыки, Мэри Элизабет — учитель, композитор и автор. У нее есть степень бакалавра. из письма Чикагского университета
программу и степень магистра Университета Вермонта, и она написала книги, учебные пособия и материалы для учителей по
языка и литературы, а также содержание музыкальных композиций для Sibelius Software.