Эскиз для рисования: Тату эскизы. Черные эскизы тату для девушек, для мужчин. 100+ тату эскизов на нашем сайте…

‎App Store: Эскиз, рисование, краска

Описание

Планшет для рисования, SketchBook — самое простое и удобное, но плавное, функциональное и идеальное приложение для рисования, набросков и каракулей. С помощью инструментов этого приложения вы можете создавать великолепные эскизы, прекрасные картины и потрясающие иллюстрации!
Пользовательский интерфейс настолько прост и удобен, что вам не нужны инструкции по его использованию. Каждый художник с Рисованием! Сделайте свое воображение реальным в своем эскизе!

Стол для рисования:
====================
1. Нарисуйте, зарисуйте и раскрасьте что угодно.
2. Вы найдете каждый цвет для рисования.
3. Вы также можете настроить свой цвет по своему желанию.
4. Импортируйте фотографию из галереи или сделав новую фотографию. Рисуем по фото. Повеселись!
5. Поворачивайте и масштабируйте фотографии сколько угодно.
6. Отфильтруйте свое фото.
7. 200 крутых стикеров
8. Вы можете изменить размер кисти и настройки непрозрачности.

9. Возможность отмены и повтора для каждого действия.
10. Линейка и разные формы — квадрат, круг, парабола и т. Д.
11. Используйте все пространство для рисования.
12. Очень простой и удобный в использовании.
13. Автоматически сохраняет в библиотеке фотографий.
14.Супер быстрое меню обмена
15. 80 крутых инструментов для рисования.

SketchBook
====================
-> Светящиеся линии
-> Регулировка на основе силы для размера штриха
-> Карандаш поддерживается
-> Поддержка 3D Touch
-> Отменить и повторить
-> Масштаб и масштаб
-> Экспорт в изображение
-> Сохранить изображение

Раскраска
================================
— В этом режиме вы можете получить самые разнообразные раскраски. — — Мы подбираем прекрасные изображения животных, мандал, птиц, природы и многого другого.
— Мы предоставили вам миллионы цветов, чтобы просто превратить черно-белое изображение в красочное искусство.

— Просто нажмите на деталь с выбранным цветом. Вы можете увеличивать и уменьшать масштаб для детальной заливки цвета. Делитесь своими цветными картинками с друзьями в социальных сетях одним касанием.

ФОТОГРАФИЯ ДЛЯ ТВОРЧЕСКИХ РАБОТНИКОВ
================================
-Вы креативны в рисовании красивых эффектов на фотографиях? Да! Попробуйте наши удивительные фильтры
— Импортировать фото из галереи или захватив новую фотографию.
-Размыть фото
-Добавьте текст на фото, поверните и увеличьте текст, измените цвет текста
-Добавьте разные снежинки, фильтры, рамки, наклейки на свою фотографию

СТОЛ МАНДАЛ
====================
-> Создавайте свои мандалы разного цвета и формы

Получить Премиум-блокнот для рисования

УСЛОВИЯ ПОДПИСКИ:
==========================
— Вы сможете использовать все функции в течение срока действия подписки.

— Оплата будет снята с учетной записи iTunes при подтверждении покупки.
— С аккаунта будет взиматься плата за продление в течение 24 часов до окончания текущего
период, и определить стоимость продления
— Подписками может управлять пользователь, а автоматическое продление можно отключить, перейдя в настройки учетной записи пользователя после покупки.
— Подписываясь на эту подписку, вы соглашаетесь с нашими Условиями обслуживания и Политикой конфиденциальности.

Варианты подписки на премиум-версию (цена со скидкой):

— 1 неделя за 2,99 доллара США.
— 1 месяц за 9,99 долларов США.
— 1 год за 49,99 долларов США

Условия и положения: http://mubassher.me/terms.html

Политика конфиденциальности: http://mubassher.me/privacy.html

Мы постоянно работаем над тем, чтобы добавить в приложение новые возможности. Спасибо всем нашим пользователям за вашу любовь и поддержку.

С любовью!!!

Команда чертежного стола.

15 авг. 2022 г.

Версия 5.1.2

-> Незначительные исправления ошибок.
-> регулярные обновления.

Оценки и отзывы

Оценок: 535

Очень нравится

Все очень круто спасибо

Вылет без сохранения

Полчаса рисовал эскиз, вылет, итог — пустой лист.

Что, как у Майкрософт, после каждого чиха надо save жать? Нет возможности сохранить кастомный цвет (или я ее не нашёл). После зума иногда появляется какая-то рябь в местах, где была заливка. В остальном норм, но с этими косяками далеко не уедешь( память где-то течёт
Бесплатный совет: чтобы избежать моего кейса, периодически сохраняйте в фоне черновик, а то ж прям совсем обидно. Кстати undo/ redo тоже подглючивают

Отзыв

Разработчики добавьте пожалуйста рисование по фото и русский язык 🌹

Разработчик Farida Afrose указал, что в соответствии с политикой конфиденциальности приложения данные могут обрабатываться так, как описано ниже. Подробные сведения доступны в политике конфиденциальности разработчика.

Данные, используе­мые для отслежи­вания информации

Следующие данные могут использоваться для отслеживания информации о пользователе в приложениях и на сайтах, принадлежащих другим компаниям:

• Покупки
• Геопозиция
• Идентифика­торы
• Данные об использова­нии
• Диагностика

Связанные с пользова­телем данные

Может вестись сбор следующих данных, которые связаны с личностью пользователя:

• Покупки
• Геопозиция
• Идентифика­торы
• Диагностика

Не связанные с пользова­телем данные

Может вестись сбор следующих данных, которые не связаны с личностью пользователя:

Конфиденциальные данные могут использоваться по-разному в зависимости от вашего возраста, задействованных функций или других факторов. Подробнее

Информация

Провайдер

Farida Afrose

Размер

163,2 МБ

Категория

Графика и дизайн

Возраст

4+

Copyright

© Afrose

Цена

Бесплатно

• Сайт разработчика
• Поддержка приложения
• Политика конфиденциальности

Другие приложения этого разработчика

Вам может понравиться

Искусство рисования эскизов при разработке прототипа — CMS Magazine

Перевод статьи подготовлен Ольгой Сидоровой, Nimax.

Я часто слышу разговоры о важности создания эскизов при разработке дизайна и решении подобных задач, но мне кажется, что лишь немногие люди на самом деле пользуются набросками. Как профессиональный проектировщик я каждый день работаю с эскизами. Обычно все стены в моем офисе увешаны ими, поскольку я зарисовываю все — от пользовательских сценариев до прототипов.

Хотя нарисовать прототип на компьютере иногда легче, это все-таки не лучший путь к визуальному решению задачи. Когда вам нужно представить, как будет выглядеть веб-сайт или мобильное приложение, или последовательность взаимодействия и пользовательские сценарии,

рисование эскизов куда более эффективно. Это не даст вам слишком увлечься технологиями, а сфокусирует ваше внимание на лучшем возможном решении задачи и позволит взять на себя риски, от которых в другой ситуации вы бы отказались.

Больше не нужно искать и обзванивать каждое диджитал-агентство
Создайте конкурс на workspace. ru – получите предложения от участников CMS Magazine по цене и срокам. Это бесплатно и займет 5 минут. В каталоге 15 617 диджитал-агентств, готовых вам помочь – выберите и сэкономьте до 30%.
Создать конкурс →

Есть много статей, где обсуждается польза рисования эскизов и почему вы должны их делать, но в этих статьях не рассказывают, как именно, не говорят о методах. Рисование эскизов кажется простым делом, но есть определенные способы делать это более эффективно. В этой статье я расскажу о целой коллекции инструментов и техник, которые я (и многие другие проектировщики и дизайнеры) использую каждый день.

[Примечание редактора: книга, необходимая каждому профессиональному веб-дизайнеру и разработчику: The Printed Smashing Books Bundle . В ней содержится множество практических решений для вашей ежедневной работы.]

Эскиз ≠ Рисование

Некоторые самые результативные эскизы, которые мне доводилось видеть, были далеки от идеальных рисунков. Так же как ваши мысли и идеи, эскизы находятся в постоянном движении, эволюционируя и трансформируясь, в то время как вы приходите к возможному решению. Не думайте, что вы обязательно должны уметь рисовать для того, чтобы создавать эскизы, хотя, конечно, некоторый опыт действительно пригодится.

• Эскиз — это выражение мыслительного процесса и процесса поиска решения
• Это форма визуальной коммуникации, и, как и во всех языках, некоторые способы коммуникации несколько понятнее, чем остальные
• Рисование эскизов — это навык: чем больше вы их делаете, тем лучше они у вас получаются.

Когда вы оцениваете свой набросок, спросите себя: «Как я могу лучше передать эти мысли?» Поддаться соблазну и начать вместо этого оценивать свои способности к рисованию легко, но лучше попробуйте разделить эти две вещи. Посмотрите на ваши эскизы как на плакат.. Что считывается первым? Где находится подробная информация? Помните, что глаз фокусируется на области, где больше всего деталей и контраста.

Точно так же, как наша способность отчетливо произносить слова влияет на то, насколько хорошо окружающие понимают нас, умение рисовать влияет на коммуникативные свойства эскиза. Хорошая новость в том, что рисование и умение делать эскизы — это навыки, и чем чаще вы это делаете, тем лучше у вас будет получаться.

ОК, давайте начнем.

Работайте со слоями

Часто, когда я заканчиваю эскиз, результат выглядит скорее как коллаж, чем как эскиз. Результативность рисования эскизов возрастает, если работать с несколькими слоями.

Короткий видеоролик показывает, как можно использовать слои

Техника

Начните со светло-серого маркера (от 20 до 30% серого) и постепенно добавляйте слои с деталями с помощью более темных маркеров и ручек.

Зачем это делать?

Начинать эскиз светло-серым маркером легче. Это дает вам возможность делать ошибки и оценивать свои идеи в процессе работы над задачей. Нарисовали кривую линию светлым маркером? Невелика беда. Эти линии едва ли будут заметны к моменту, когда вы уже закончите эскиз.

По мере того как страницы наполняются идеями, вернитесь к началу работы с более темным маркером (60% серого) или ручкой, и добавьте слой с дополнительными деталями в местах, где это необходимо. Это также отличный способ выделить конкретный набросок среди всех остальных.

Рисование эскиза слоями также убережет вас от того, чтобы сразу же увлечься деталями. Это заставит вас сконцентрироваться прежде всего на контенте и главных акцентах. Если вы делаете набросок интерфейса, который содержит список, но еще не знаете, что войдет в этот список, просто вставьте несколько линий на его место. Позже вы сможете вернуться к началу, набросать несколько вариантов для каждого пункта списка и прикрепить их к странице.

Внимание!

Если вы начнете рисовать шариковой ручкой, а затем вернетесь к рисованию маркером, чернила, скорее всего, размажутся из-за спирта, который содержится в маркере.

Когда ваши эскизы станут более уверенными, вы почувствуете себя комфортнее и поймете, что вам больше не нужно рисовать так много слоев. Но я все равно считаю, что это полезно, поскольку дает вам возможность экспериментировать и оценивать идеи в процессе рисования.

От редакции

Важно отметить, что не все студии занимаются прототипированием сайтов на бумаге. У каждой команды свои методики и секреты. В том числе и у самых высокопрофессиональных.

Как раз занимаетесь выбором подрядчика для разработки сайта? Советуем в первую очередь обратить внимание на участников рейтинга креативности веб-студий. Этот независимый рейтинг обладает прозрачной методологией и учитывает победы студий в 2 самых известных российских конкурсах сайтов и 4 мировых.

Разомните мышцы

Техника

Когда вы рисуете длинные линии, старайтесь передвигать руку и ручку скорее плечом, чем локтем или запястьем. Оставьте рисование запястьем для коротких быстрых линий и областей, где вам нужно лучше контролировать руку.

Почему?

Это даст вам возможность нарисовать более длинные и более прямые линии. Если вы будете рисовать от локтя, то заметите, что все линии немного изгибаются по отношению к нему. Помогает расстановка двух точек на бумаге — первую поставьте там, где отрезок начинается, вторую там, где вы хотите его закончить —. Положите бумагу удобно, сделайте один-два пробных штриха и потом нарисуйте линию. Если вы присмотритесь, увидите все это на видео, которое было выше.

Преимущество рисования от плеча в том, что этот навык пригодится для рисования на офисной доске. Так что через некоторое время ваши ровные линии станут предметом зависти всех коллег.

Поиграйте своими возможностями

Техника

Поворачивайте страницу перед тем, как нарисовать линию, чтобы в разных направлениях у вас получалось одинаково ровно .

Зачем?

Редко кто может рисовать одинаково ровные линии в разных направлениях. Поворачивая страницу, вы сможете рисовать линию в диапазоне и направлениях, которые лучше всего у вас получаются. Не пытайтесь нарисовать вертикальную линию, если это кажется вам сложным; поверните бумагу на 90 градусов и нарисуйте вместо этого горизонтальную линию. Это супер-просто, но удивительно действенно.

Внимание

Этот метод не очень хорошо работает с офисной доской, поэтому вам все-таки придется научиться рисовать вертикальные линии.

Зарисовываем взаимодействия

Техника

Начните с основного эскиза, а затем используйте липкие бумажки, чтобы добавить подсказки, всплывающие окна, модальные окна и другие интерактивные элементы.

Зачем?

Использование липких записок для того, чтобы определить всплывающие окна и другие интерактивные элементы, дает вам возможность быстро определить взаимодействия и опыт взаимодействия без необходимости отрисовывать заново окошко приложения. Записки легко передвигать и можно рисовать на них теми же маркерами и ручками, что вы уже используете.

• Определите многочисленные взаимодействия на одном эскизе, а затем убирайте по одному листочку в стратегическом порядке перед тем, как копировать или сканировать набросок.
• Используйте разные цвета для того, чтобы отобразить разные типы взаимодействий
• Липкая записка недостаточно большая, чтобы отобразить ваше модальное окно? Добавьте рядом еще одну
• Если липкая записка слишком большая для вашей всплывающей подсказки, используйте линейку, чтобы быстро привести ее в соответствие с нужными размерами

Исследуйте все многообразие взаимодействий и идей в одном эскизе с помощью клейких записок

При ксерокопировании разных версий эскиза, каждого с разной липкой наклейкой, вы получите в итоге множество различных эскизов.

Копируем и вставляем в реальном мире

Время от времени вам может понадобиться несколько раз вручную перерисовать какой-то элемент интерфейса в эскизе. Это не всегда плохо, так как дает вам возможность быстро сделать новую итерацию и заставляет пересматривать ваши идеи. Учитывая это, простой «все в одном» сканер или ксерокс может резко повысить вашу эффективность.

Техника

Используйте ксерокс для того чтобы создать шаблоны из эскизов или чтобы воссоздать какую-либо область эскиза.

Зачем?

Ксерокс — это «олдскульная» версия Control + C, Control + V. Он делает производство моделей и подложек более эффективным. Он также поддерживает вашу уверенность в себе, поскольку если вы что-то испортили (а вы рано или поздно что-нибудь испортите), вы сможете легко это исправить.

• Какую-то часть вашего интерфейса нужно последовательно перерисовывать в многочисленных эскизах? Сделайте несколько копий и затем делайте наброски прямо на распечатках.
• Испортили какую-то часть эскиза? Никаких проблем. Накройте этот фрагмент эскиза чистым листком бумаги или исправьте замазкой, отксерокопируйте и продолжайте рисовать эскиз на этой распечатке.
• Работаете над мобильным проектом? Или хотите сделать серию эскизов одинакового размера? Создайте макет и наксерокопируйте себе несколько стопок подложек. Еще проще распечатать в качестве подложки контуры девайса или браузера, хорошую подборку таких вещей можно найти здесь: «Free Printable Sketching, Wireframing and Note-Taking PDF Templates».
• Хотите изменить макет боковой панели в последних пяти набросках? Сделайте эскиз нового сайд-бара, сделайте несколько его копий и затем приклейте новую боковую панель на старую. Да, это действительно просто.
• Чтобы использовать эскиз как подложку для другого, похожего слоя, сделайте ксерокопию на 20% темнее, чем сам эскиз, отрегулировав настройки ксерокса.

Еще одно преимущество ксерокса в том, что маркер не будет размазывать распечатку, в отличие от шариковой ручки. Так что, когда бы у вас ни появилась область эскиза, которую нужно выделить или раскрасить, сделайте вначале несколько ксерокопий вашего наброска.

Внимание!

Бумагой можно порезаться

Набросок на ксерокопии оригинального эскиза — необходимо пересмотреть боковую панель

Финальный эскиз. Обратите внимание, боковая панель и ее элемент темнее, чем ксерокопия. Это сделано специально, поскольку дает возможность рассматривать идеи в контексте остального дизайна.

Дизайн — это детали

Используйте линейку; особенно линейку с палеткой. Такие линейки обычно прозрачные и на них нанесена сетка, которая дает возможность увидеть, как линия, которую вы чертите, соотносится с остальным эскизом.

Техника

Используйте линейку и светло-серый маркер, чтобы нарисовать подложку для детального эскиза.

Зачем?

Это дает вам возможность быстро нарисовать серию линий, которые находятся на равном расстоянии друг от друга. Это прекрасно работает с такими элементами как пункты списка, графики, кнопки и со всем остальным, что должно быть равномерно распределено. Это что-то вроде аналогового варианта «умных направляющих».

Быстрое создание равномерных линий с помощью линейки с палеткой и 30-процентного серого маркера.

Техника

После использования светло-серого маркера для создания подложки эскиза, возьмите шариковую ручку или черный маркер, чтобы довести его до конца.

Зачем?

Создавая эскиз по слоям, вы хотите, чтобы «всплыл» итоговый слой или дизайн. Линейка даст вам возможность быть более аккуратным в тех частях рисунка, где много деталей, и гарантирует, что длинные отрезки будут ровными. Нет ничего постыдного в том, чтобы пользоваться линейкой. Не начинайте свой эскиз с рисования под линейку, лучше возьмите ее, когда понадобятся детали и точность. Помните, вы делаете эскиз, а не рисунок.

Чтобы акцентировать некоторые области эскиза, используйте линейку и 70-процентный серый маркер.

Техника

Используйте линейку для того, чтобы оторвать кусочек бумаги или липкой записки, крепко придерживая бумагу одной рукой, а другой тяните за край бумаги.

Зачем?

Это быстрее, чем все время хвататься за ножницы; у вас уже есть с собой линейка. Кроме того, линейку можно пронести с собой через службу безопасности аэропорта.

После того, как вы набросали интерфейс светлым маркером, завершите его или выделите какую-то область, используя линейку, чтобы начертить более темные линии.

Разрываем липкую записку с помощью линейки

Расскажите всю историю целиком

Техника

Нарисуйте приложение в контексте, в котором оно будет использоваться, или «вставьте» его в девайс, на котором оно будет применяться.

Зачем?

Это заставит вас подумать о среде, в которой приложение будет использоваться, вызовет у вас эмпатию к вашим пользователям, и установит понимание, какие уникальные проблемы есть у этого приложения.

Я понимаю. Никто не хочет рисовать монитор каждый раз, как рисует прототип. Я не говорю, что вы обязательно должны это делать, но несколько эскизов, помещенных в контекст, вам очень помогут. Особенно это касается мобильных устройств — чем больше контекста вы добавите в эскиз, тем лучше. Более того, я всегда рисую девайс как подложку, когда создаю мобильный интерфейс, и обычно стараюсь нарисовать пользовательский интерфейс в полном масштабе. Это заставит вас иметь дело с теми ограничениями, которые есть у данного устройства, и позволит вам понять, как пользователь будет держать его в руках.

Внимание!

Рисование браузера или девайса может оказаться сложной задачей и потребовать более развитых навыков рисования. Не дайте этому себя напугать. Если вам не нравится рисовать браузер или девайс, или вам кажется, что это занимает слишком много времени, используйте вместо этого готовую картинку.

Эскиз идеи для мобильного приложения в контексте того, где оно будет использоваться

Выбрасывайте тетрадь для рисования

Техника

Рисуйте на бумаге формата 8.5 × 11 дюймов (NB! не совпадает с А4: http://en. wikipedia.org/wiki/Letter_(paper_size)).

Зачем?

Эскизы нужны для того, чтобы делиться ими. Вы можете легко повесить листок бумаги на стену, чтобы поделиться своими идеями с другими или чтобы увидеть весь проект целиком. Когда вам понадобится сохранить один или два наброска, вы сможете легко сканировать их, не вырывая листы из альбома. Все еще согласны? Копировальная бумага дешевле; она позволяет использовать эскизы как подложки без ксерокопирования; и еще вам не придется выбирать между тетрадью с переплетом и тетрадью на спирали.

Одна из многих стен, увешанных скетчами, в нашем офисе

Чего вы ждете?

Рисование эскизов не является прерогативой дизайнеров. Разработчики, менеджеры проектов и бизнес-аналитики тоже могут поучаствовать в веселье. Это лучший способ для команды быстро общаться, исследовать и обмениваться идеями вне рамок конкретных дисциплин. Кроме того, я понял, что другие становятся более восприимчивыми к обратной связи и внесению предложений, когда им показывают эскизы, а не распечатки или скриншоты.

Запомните, речь идет о том, чтобы получить идеи, проанализировать их и записать, а не о том, чтобы создать предмет искусства. Когда вы оцениваете свои скетчи, спросите себя: «Как я мог лучше донести эти мысли?» Попасться в ловушку оценки своих способностей к рисованию легко, но постарайтесь разделить эти две вещи и знайте, что чем больше вы тренируетесь, тем лучше у вас получается.

Стоит повторить, что создание эскизов — это самый быстрый способ исследовать и делиться своими мыслями с окружающими. Он фокусирует вас на обнаружении наилучшего возможного решения и не дает слишком увлечься технологиями.

Сделайте это! Не увязните в технологиях. Устройте беспорядок. И развлекайтесь!

Инструменты

Ниже даны ссылки не некоторые инструменты, которые описаны в этом посте:

• Quilt Ruler — Collins Quilt & Sew Ruler 2″X18″
• Prismacolor Markers — Cool Grey Prismacolor 12/set

nbsp;nbsp;всем остальным, что должно быть равномерно распределено. Это что-то вроде аналогового варианта

Drawing Sketches: бесплатные методы рисования и многое другое

Если вы давно хотели научиться рисовать, но не знали, с чего начать, то вы попали по адресу. Нет смысла пытаться самостоятельно разобраться в методах рисования, когда у вас есть такие эксперты, как представленные здесь, которые помогут вам в рисовании эскизов!

Во-первых, вы научитесь «видеть» как художник под руководством Гранта Фуллера, автора книги «Начните рисовать и рисовать сейчас» . В этом отрывке Фуллер объясняет, как визуализировать объекты для рисования эскизов, используя память для заполнения пробелов.

Затем освойтесь с жестовым наброском с Джеффом Меллемом, автором книги «Скетчи людей: основы рисования в жизни» . Меллем делится упражнением по рисованию, которое поможет вам чувствовать себя более уверенно, когда вы берете карандаш.

Тогда черпайте вдохновение у двух художников, представленных в  Конфиденциальный альбом для эскизов , коллекции эскизов талантливых профессиональных художников, которые приглашают вас заглянуть в их процессы. В отрывке, который вы найдете в этой бесплатной электронной книге, вас вдохновят наброски Кейт Старлинг и Роберто (Боба) Кардинале.

Загрузите бесплатное руководство по рисованию эскизов уже сегодня!

*Указав свой адрес электронной почты, вы начнете получать наши информационные бюллетени, специальные предложения и другой бесплатный контент от Artists Network.

Вот что вы узнаете из бесплатного скачивания:

Урок 1. Начните делать наброски и рисуйте прямо сейчас, Грант Фуллер

Вот часть того, что внутри: «Узнайте, что вы можете делать с карандашом. Посмотрите, какие отметки сделает простой карандаш. Точка оставляет линию определенного типа, сторона — другую отметку. Различные давления и скорости имеют очень разные результаты. Поначалу такие эксперименты могут показаться бессмысленными, но вы должны быть так же хорошо знакомы с карандашами, которыми пользуетесь, как музыканты со своими инструментами. Рисование создает связь с вашими глазами, мозгом и рукой, что будет иметь жизненно важное значение для создания успешных рисунков».

Из 

Sketching People: Life Drawing Basics  Джеффа Меллема

«Жест — это первый шаг в создании рисунков из вашего воображения. Или, может быть, мне следует сказать воссоздание, потому что вы пытаетесь перевести то, что вы увидели в данный момент, в рисунок, на разработку которого может уйти несколько минут.

«В общественных местах субъекты редко остаются неподвижными надолго. Они постоянно жестикулируют или перемещают свой вес. Если они делают что-то очень активное, например, играют в баскетбол или даже просто ходят, они сохранят позу только на долю секунды.

«Жест позволяет быстро передать, что делает ваш объект. Это дает прочную основу, так что при дальнейшем развитии рисунка фигура сохраняет плавный, оркестрованный ритм. Если эта основа слаба, окончательный рисунок тоже будет слабым».

Из 

Sketchbook Confidential  – с участием Роберто (Боба) Кардинале

«Когда я делаю наброски, я стараюсь очень внимательно относиться к ощущениям от произведения и к тому, какую часть или части я должен преувеличить, чтобы получить ощущение, что я после. Когда я делаю набросок, я чувствую себя очень открытым и расслабленным, так как я не пытаюсь сделать законченный или важный рисунок. Как будто я просто думаю о форме, а не пытаюсь ее создать. Эскиз свободен делать то, что хочет, и я не чувствую необходимости контролировать его».

Из 

Sketchbook Confidential  – с изображением Кейт Старлинг

«Я всегда делаю набросок композиции перед тем, как начать рисовать, и хотя это началось как дисциплина, направленная на устранение ложных стартов в рисовании, я обнаружил, что это способ сосредоточиться мой разум к процессу рисования. Делая наброски, я успокаиваюсь и готовлюсь сосредоточиться; через короткое время я чувствую, что перехожу в другое психическое состояние».

Готовы освоить новый навык? Узнайте о рисовании эскизов сегодня:

Загрузите бесплатное руководство по рисованию эскизов!

*Указав свой адрес электронной почты, вы начнете получать наши информационные бюллетени, специальные предложения и другой бесплатный контент от Artists Network.

Как делать наброски свободно

С тех пор, как я начал рисовать городские скетчи, мой растущий интерес заключался в том, как научиться расслабляться и делать наброски более свободно. Я думаю, что моя естественная склонность состоит в том, чтобы пытаться рисовать настолько идеально, насколько я могу, и улавливать как можно больше деталей. Хотя я абсолютно НЕ реалистичный скетчер, я чувствую, что мой стиль рисования слишком жесткий, и я не могу достичь того качества легкого скетча, которое хотел бы развить.

Я собрал этот пост, собрав воедино все мои исследования и личные знания о том, как получить свободный стиль скетчинга для моей собственной выгоды, а также для того, чтобы помочь всем, кто сталкивается с этой проблемой в своей собственной практике скетчинга.

Я еще не там, но если у меня есть информация о том, как подойти к свободному скетчингу, то это полдела! Надеюсь, приведенные ниже советы помогут и вам расслабиться.

Что означает «Свободное рисование» или «Свободное рисование»?

Свободное рисование или набросок означает рисование в более расслабленном и удобном стиле, что само по себе свидетельствует об уверенности в рисовании. Идея небрежного наброска состоит в том, чтобы не беспокоиться о деталях, а запечатлеть «большую картину» и суть вашего предмета.

https://www.instagram.com/p/BjpwT5nBD63/

Свободный набросок или рисунок выглядит естественно и непринужденно. На мой взгляд, более свободный набросок может передать атмосферу во время скетча, и я думаю, что это важное качество, которому должны научиться городские скетчеры, поскольку городской скетчинг — это захват вещей, которые вы видите в мире, прямо перед глазами. ты в тот момент времени.

Почему важны свободные эскизы?

Важно научиться расслабляться и отпускать детали. Научиться делать наброски свободно означает, что вы сможете быстрее перенести объект на бумагу. Это очень полезно для городских зарисовок, когда у вас может быть ограниченное время, когда вы находитесь с семьей или друзьями, или собираетесь встретиться с людьми, или, возможно, погода против вас, и дождь может начаться в любой момент. Возможно, вы ждете автобус, чтобы работать, но вы должны сделать набросок сцены перед вами.

Свободный набросок может помочь вам запечатлеть что-то в любой момент. Обучение небрежному рисованию поможет не только ускорить процесс, но и развить ваши навыки наблюдения. Пытаясь быстро уловить суть сцены, вы узнаете, какие элементы можно опустить и какие основные линии рассказывают историю.

Свободный набросок зависит не только от скорости, на самом деле иногда замедление может помочь добиться более свободного ощущения. Свободный набросок можно было бы лучше описать как захват сцены или объекта с минимальным количеством деталей, но при этом остающимся читаемым для зрителя. Чтобы запечатлеть меньше деталей, мы должны решить, что важно, а что нет в наброске, какими деталями мы можем пожертвовать и как мы можем использовать меньше мазков пером или кистью, чтобы описать то, что мы хотим сказать.

Свободные наброски побудят вас немного больше поиграть, а это значит, что ваши наброски естественным образом станут более органичными и яркими.

Создание набросков — это запечатление сути чего-либо. Если вы мучаетесь над каждой линией, пытаясь уловить каждую деталь, ваш набросок будет казаться натянутым и слишком контролируемым. Это будет выглядеть так, как будто вы боролись с предметом перед вами, пытаясь изобразить его на самом деле таким, какой он есть на вашем листе бумаги.

Но зачем нам это?

Если бы нам нужна была копия того, что перед нами, мы бы сфотографировали. Несовершенства делают наши наброски визуально более интересными. Как художник, вы хотите уловить дух предмета так, как вы его видите или как вы его интерпретируете, а это, в свою очередь, гораздо более захватывает аудиторию.

Как небрежно подходить к городскому наброску

Некоторые городские скетчеры сначала делают набросок карандашом, чтобы получить основные формы, пропорции и перспективу на странице, затем переходят к прорисовке деталей ручкой, а затем рисуют набросок карандашом. акварели.

Другим городским скетчерам нравится быстрота рисования ручкой того, что они видят, прямо на странице. Они могут сделать несколько небольших точек здесь и там, чтобы отметить высоту самого высокого здания, или там, где должен заканчиваться определенный край, чтобы все поместилось. Вы можете увидеть, как урбанист Лори Соколук делает это в начале видео ниже:

https://youtu.be/MggHoc56eFIВидео не может быть загружено, так как отключен JavaScript: Line and Wash: Urban Sketching Techniques with Lori Sokoluk (https://youtu.be/MggHoc56eFI)

Другие городские скетчеры могут нарисовать несколько слабых линий карандашом и сразу перейти к акварельной краске, а затем добавить несколько линий ручкой поверх этого (или нет).

И еще другие очень уверенные в себе городские скетчеры могут просто взяться за акварель и вообще без линий — я имею в виду Марка Таро Холмса и Лиз Стил!

Есть много способов, так сказать, нарезать схематичный пирог.

Таким образом, я разобрался, как подойти к свободному рисованию в трех разных техниках: карандаш, тушь и акварель. Я думаю, что это три среды, которые использует большинство городских скетчеров, поэтому мы сосредоточимся на них здесь.

Если я могу очень кратко прервать эту статью (приношу свои извинения)… У меня есть интересные новости…

Вы знали, что у меня есть книга?

60-страничная электронная книга в формате PDF содержит более 130 моих иллюстраций тушью и акварелью за последние 3 года моих путешествий по 15 странам на 4 континентах!

КУПИТЬ СЕЙЧАС

В течение ОГРАНИЧЕННОГО времени Я могу предложить очень СПЕЦИАЛЬНУЮ СКИДКУ 20% СКИДКА — просто используйте код скидки uskworld

---

Извините за то, что прерываю…. теперь, на почте….

Карандашный набросок

Цель игры — попрактиковаться. Свободный набросок — это техника и, следовательно, мышца, требующая регулярных упражнений. Для любой практики или упражнения мне нужно использовать обрезки или дешевую бумагу , это психологически расслабляет меня, так как я не чувствую, что трачу впустую свое драгоценное место в акварельном альбоме. Это может показаться очевидным, но для начала отыщите дешевый блокнот в своем ящике с заброшенными художественными принадлежностями.

Начать рисовать базовые фигуры . Хорошо начать с круга. Продолжайте рисовать круглую форму. Делайте наброски всей рукой, но держите руку свободной. Нарисуйте очень легко , но продолжайте перерисовывать линии и уточнять форму при каждом проходе круга. Не стирайте свои старые строки!

Не бойтесь показать на рисунке, как вы нашли свой путь. Это показывает подлинность.

Теперь попробуйте превратить квадрат в куб. Пусть ваши линии проходят точку, где они должны встретиться. Продолжайте улучшать форму , добавляя больше линий, снова рисуйте очень легко. Используйте более мягкий карандаш, например букву «В». Сосредоточьтесь на том, как движение вашего тела, особенно руки, влияет на качество ваших линий.

Научиться набрасывать наброски очень легкими свободными карандашными линиями — это цель. Как только вы решите, что освоили основные формы, переходите к более сложному объекту, а затем к сцене.

Если вы учитесь делать небрежные наброски карандашом, чтобы набросать набросок, который вы собираетесь нарисовать акварелью, вы можете стереть некоторые набросочные линии, особенно если их много.

После того, как вы нашли правильные линии, получившие наиболее приятную форму, вы можете сделать линию, которую хотите сохранить, немного жирнее, чем остальные, и аккуратно стереть очень светлые линии. Я подчеркиваю мягкое стирание, вы не хотите повредить поверхность бумаги, прежде чем переходить к акварели.

Эскиз пером и тушью

Свободный набросок ручкой немного отличается от использования карандаша. Постоянное повторение строки, вероятно, приведет к беспорядку. Я думаю, что выполнение упражнений карандашом, приведенных выше, является хорошим подспорьем в свободном наброске ручкой.

Перьевая ручка

Мой любимый способ сделать набросок свободной ручкой — использовать перьевую ручку. Одно только ощущение перьевой ручки в руке заставляет меня психологически раскрепоститься, уж не знаю почему. Возможно, потому что я знаю, что не могу полностью контролировать качество линии?

Это особенно верно, если вы используете перьевую ручку с пером fude. Перо fude выглядит так, как будто оно согнуто под углом 90 градусов. Изменяя угол, под которым вы рисуете, вы можете добиться более тонкой или толстой линии.

Любимая и относительно недорогая перьевая ручка Fude. Я вижу, что многие городские скетчеры используют зеленую ручку Sailor Fude (на фото ниже — я купил свою на Amazon).

https://www.instagram.com/p/BrXbI_0g-1g/

В основном я использую перьевую ручку Lamy Safari с пером EF (очень тонкое). Опять же, я купил свой на Amazon. Кажется, во многих магазинах продаются перьевые ручки Lamy Safari, но всегда с пером Medium. Amazon был единственным местом, где я мог найти перо Extra Fine, которое, как следует из названия, дает более тонкую линию, чем перо Medium (или Fine).

Перьевая ручка Lamy Safari также очень популярна среди городских скетчеров. Я не уверен, что знаю, почему, поскольку я не делал набросков большим количеством перьевых ручек, чтобы иметь возможность принять обоснованное решение. Возможно, потому что опять же это достаточно недорого, и если вы купите конвертер (опять же, с Amazon), вы можете заполнить его перманентными чернилами, что более экономично с течением времени, чем использование картриджей, и вы можете выбрать, какими чернилами вы хотите заполнить свою ручку. .

https://www.instagram.com/p/B2tgZY9oeZx/

Я использую черные Platinum Carbon Ink , которые после высыхания становятся водостойкими и идеально подходят для нанесения акварели поверх. Опять же, это популярный выбор чернил и среди других городских скетчеров.

Для получения дополнительной информации о рисовании перьевой ручкой прочтите мой пост здесь. Чтобы увидеть мои новые перьевые ручки, которые я только что получил во время пребывания в Южной Африке, посмотрите мое видео ниже, где я их отправляю, показываю, как я заправляю их из бутылочки с чернилами, и демонстрирую их ширину линий:

https://youtu. be/JHazgguurHIВидео не может быть загружено, так как отключен JavaScript: Разговор с перьевой ручкой: распаковка, набросок и заправка из бутылочки с чернилами (https://youtu.be/JHazgguurHI)

Фломастеры

Я также использую для рисования маркеры, такие как micron, uni pins или copics. Они используются для технических рисунков, а также для эскизов. Они производят очень последовательную линию, и чтобы изменить толщину линии, которую вы наносите, вам приходится менять перья. Я полагаю, именно поэтому мне было неловко рисовать с ними, однако я чувствую, что это состояние души и что-то, что можно превзойти.

Я нахожусь на том этапе своего пути к рисованию, когда я могу делать наброски легко и небрежно карандашом, а затем шлифовать линии пером, но я все еще не работаю над деталями. Я только что нашел способы выразить детали стенографически. Это также помогает моей скорости рисования.

Техники и упражнения

Любимая техника скетчеров — попробовать технику под названием «непрерывное рисование линий» . Суть упражнения в том, чтобы рисовать, не отрывая пера от бумаги. Как только вы прикасаетесь ручкой к бумаге, она не может уйти, пока вы не закончите свой рисунок. Старайтесь рисовать одновременно с наблюдением за объектом, это поможет с точностью.

Непрерывное рисование линий является полезной техникой для развития зрительно-моторной координации и навыков наблюдения . Упражнение также помогает развить понимание того, какие линии важны для отражения сути вашего объекта, что является одной из целей набросков, упомянутых выше.

Непрерывный рисунок может стать самостоятельным произведением искусства:

https://www.instagram.com/p/B-5DYabn7cQ/

сначала будет красиво. Потерпите, сконцентрируйтесь на этом как на упражнении, например, на отработке музыкальных гамм.

Непрерывное рисование линий, безусловно, заставит вас рисовать по-другому, и в этом смысл отработки техник и выполнения упражнений, нам нужно сломать наши барьеры, выйти из зоны комфорта и выйти за личные границы, чтобы сделать набросок новый уровень. Только так мы можем стать лучше.

Техника или стиль городского скетчинга, который я очень люблю, использует очень свободные линии пера и минимальные брызги акварели в ключевых областях для улучшения эскиза, привлечения внимания к ключевым областям.

Когда я пишу это, я думаю о Симоне Ридьярд , архитекторе, старшем преподавателе и основателе Urban Sketchers Manchester. Она олицетворяет для меня этот стиль, и я люблю каждый ее набросок или иллюстрацию, которую вижу.

https://www.instagram.com/p/B-4OtTaJ7jb/

Сразу видно, что это набросок Симоны. Кстати, у нее есть книга под названием Archisketcher (вы можете найти здесь, на Amazon), в котором она рассказывает о своем подходе к рисованию архитектуры и городских пейзажей, а также демонстрирует, как разные художники интерпретируют одно и то же здание или сцену, например Нотр-Дам или Бруклинский мост.

Я только что обнаружила, что копии альбомов Симоны со сценами из Манчестера можно приобрести непосредственно на ее веб-сайте — я куплю один из них (если не оба) очень скоро!

Примечание: я люблю собирать альбомы для рисования, изданные городскими скетчерами — они питают мою душу!  

Koosje из Sketchbook Skool предлагает полезное видео о том, как начать работу с таким подходом: counts (https://youtu. be/l-Xy4a0gTIM)

Акварельные наброски

Существует несколько способов попрактиковаться в набросках непосредственно акварелью. Я думаю, что рисовать сразу акварелью — очень полезный навык. Характер рисования форм сначала акварелью, а затем, например, ручкой, чтобы набросать некоторые детали, создает прекрасное ощущение легкости.

Мне трудно быть очень точным в акварели, и в этом их радость, у краски есть свой собственный разум! Очевидно, что есть художники-акварелисты, которые рисуют очень точные реалистичные картины, используя очень маленькие кисти для захвата мельчайших деталей. Это определенно противоположно тому, чего мы пытаемся достичь здесь.

Это приводит меня к некоторым предложениям:

• Используйте большую кисть , так будет очень сложно увязнуть в деталях.
• Обращайтесь с кистью как с карандашом, чтобы рисовать свободно держите кисть ближе к концу ручки .

Для более подробного ознакомления с небрежной рисованием акварелью посмотрите видео Эрика Йи Линя ниже. Несмотря на то, что это видео не фокусируется на городских зарисовках, оно все же очень полезно для того, чтобы внести ясность в то, что именно мы подразумеваем под свободной картиной. Я не сомневаюсь, что это видео поможет вам разработать свободную технику, которую можно применить к городским скетчам, я многому научился, посмотрев его.

https://youtu.be/NWSXVUs-B1oВидео не может быть загружено, так как отключен JavaScript: Настоящий секрет свободной живописи – визуальный язык (https://youtu.be/NWSXVUs-B1o)

Как рисовать Непосредственно с помощью акварели

• Начните с использования очень бледного цвета, который не будет слишком сильно просвечиваться, когда вы начнете создавать слои позже
• Получите грубые формы и сосредоточьтесь на пропорциях, т. е. отношениях между объектами, которые вы рисуете
• Прищурьтесь, чтобы сфокусироваться на более крупных формах и не заметить более мелкие детали
• Нанесите основные формы на бумагу, прежде чем переходить к каким-либо деталям.
• Сосредоточьтесь на быстром наброске кистью.
• Затем добавьте самые глубокие тени. Нарисуйте тени как формы, не бойтесь объединять фигуры теней вместе. Сосредоточьтесь на том, что вы видите на самом деле, а не на том, как вы думаете, как выглядит объект.
• С этого момента вы можете рисовать фактическими цветами, которые вы видите (или цветами, которые вы хотите использовать в своем эскизе). Не блокируйте цвета, просто используйте легкие подсказки.
• Добавляйте дополнительные слои и контрастируйте, пока не будете довольны глубиной наброска.
• Если хотите, вы можете продолжить с ручкой, если захотите добавить линии или детали.

Другие приемы свободной акварели, которые стоит попробовать

Еще один способ сохранить свободу — нарисовать несколько случайных брызг акварели, чтобы использовать их в качестве фона и набросать сверху. Я рассказываю об этой технике в своем посте на , как немедленно улучшить свои городские скетчи.

Использование в технике мокрого по мокрому — это фантастический способ придать наброску приятный свободный вид. Это очень спонтанный способ рисования, так как вы никогда не знаете, каким будет результат смешивания красок на странице. В этом видео от Winsor & Newton они демонстрируют, как краска ведет себя на мокрой бумаге, как она смешивается, а также как могут отделяться пигменты. Это краткий интересный взгляд на технические особенности того, как краска ведет себя с использованием этого метода.

https://www.youtube.com/watch?v=-IbKwP9arZYVideo не может быть загружен, потому что отключен JavaScript: Советы и приемы работы акварелью по мокрому по мокрому | Winsor & Newton Masterclass (https://www.youtube.com/watch?v=-IbKwP9arZY)

Как упоминалось выше, вам не обязательно рисовать каждый дюйм эскиза. Оставьте немного пустого пространства , закончите до того, как вы решите, что набросок закончен. Наблюдатель заполнит промежутки, и это поможет добиться ощущения свободной схематичности.