Детский рисунок национальный костюм: Национальный костюм рисунок для детей 1 класса

Подробнее

Нас поддерживают/ We are supported

Регистрация на участие в конкурсе/ Registration for participation in the competition

Уважаемые конкурсанты, просим внимательно изучить инструкции и правильно заполнить заявку, чтобы Вы были допущены к конкурсу./ Dear contestants, please carefully study the instructions and fill out the application correctly so that you are admitted to the competition.

Инструкция/ Instruction

Национальный костюм — Хакасский национальный краеведческий музей им. Л.Р. Кызласова

Национальный костюм является ярким проявлением традиционных элементов этнической культуры.

Одежда — это и способ адаптации к окружающей среде и хозяйственному укладу. Не в меньшей степени она является отражением мировоззренческих ценностей и проявлением эстетических вкусов этноса.

Традиционная одежда разделялась на повседневную и праздничную.

Основным видом нательного белья у хакасских мужчин являлась рубаха, а у женщин — платье. Рубаха и платье были одинакового покроя — широкие в подоле, объемные в рукаве, с разрезом на груди и отложным воротником. Рубаха была длиной до половины бедра, без вышитых орнаментов. На ней не было клиньев посредине спинки, обшлага и наплечники шились из той же ткани, что и сама рубаха. Платье закрывало женскую фигуру полностью, оставляя открытыми лишь шею, голову и кисти рук. Полики, обшлага и подол женского платья делались из другой ткани.

Помимо рубахи, мужской летний костюм состоял из штанов, кожаных сапог, халата, войлочной шляпы. Обязательным атрибутом являлся пояс, к которому прикреплялся нож в ножнах и огниво.

К женскому костюму предъявлялось больше требований в зависимости от семейного и возрастного статуса владелицы. Характерным признаком замужних женщин у народов Центральной Азии являлась безрукавка «сигедек», носимых поверх халатов и шуб. Молодые женщины носили распашные кафтаны из черного сукна и плиса.

Летние головные уборы были представлены у мужчин войлочными шляпами черного цвета, а у женщин платки с подгибом «курее» и белые колпаки — «ах порiк» (на севере Хакасии). Обувь, носимая в теплое время года, в основном изготавливалась из кожи. Женские сапоги украшались орнаментами из бисера, мишуры или золотых нитей и выглядели очень эффектно.

Зимняя одежда мужчин и женщин состояла из шуб, меховых головных уборов, расписных овчинных рукавиц. Шубы («тон») были различными. К мужским относились «ах тон», «кобicкек», «содан тон» и некоторые другие. К женским — «суу тон» (повседневная), «чаха» (доха), «купейке» (парадная шуба, покрытая черным плисом и меховой опушкой), «хат эннiг тон» (наиболее нарядные и почетные), «идектiг тон» (обрядовая шуба свах). (Рис. Зимняя шуба)

Зимние головные уборы изготавливались из меха пушных зверей — соболя, бобра, рыси и др. Среди мужских шапок следует отметить наиболее дорогие — «камчат порiк» и «кiс порiк», стоившие одного коня. Они были круглой формы, с околышем шириной в 15 см. Можно упомянуть и малахаи из рысьего меха, известные еще с XVII века, когда их носили знатные кыргызские князья, в том числе и национальный хакасский герой Иренак-пиг. Простые хакасы носили круглые шапки «хурусха порiк» из мерлушки.

К числу женских зимних головных уборов относятся обыденная мерлушковая — «тумах», праздничные «чапых», носимые замужними женщинами (с околышем из меха и околышем из мерлушки), свадебные — «сахпа» или «тагайах». Самобытной является шапка свахи «тулгу порiк», которая, согласно хакасскому фольклору, бытовала с древних времен.  Высокие поля шапки «тулгу порiк» делались в виде кокошника с разрезом позади, а на их лицевой части нашивались полосы  меха лисы или выдры.

Нарядным дополнением к женскому костюму являлись длинные сумочки «iлтiк» (для замужних), украшения-кошельки «нанчых» (для молодых девушек и невест), игольники, кисеты.

Хакасская традиционная одежда в массовом отношении была вытеснена европейским костюмом во второй четверти ХХ века. Во второй половине прошлого века и на сегодняшний день национальный костюм надевается в основном на семейные торжества, а также на национальные праздники — «Тун Пайрам», «Чыл Пазы». Изготовлением национальной одежды продолжают заниматься мастерицы, поскольку интерес и любовь к родной культуре у хакасов не исчезает.

[Латышский народный костюм] | [Latvia.eu]

Народный костюм для латышей всегда играл важную символическую роль в сохранении национальных ценностей и культурного наследия, а также в формировании единого самосознания. В наши дни традиционный народный костюм используется в качестве праздничного наряда для торжеств личного и национального характера. Народный костюм не только демонстрирует социальный статус своего владельца, но и показывает его принадлежность к конкретному региону Латвии. 

В истории народного костюма можно выделить два периода, каждый из которых характеризует его по-своему. Первый период — с VII по XIII вв. — известен как период «древней одежды». Второй период относится к XVIII—XIX вв., и его часто называют периодом «этнической» или «этнографической одежды». 

Содержание

• Древняя латышская одежда (VII—XIII вв.)

• Этническая латышская одежда (XVIII—XIX вв.)

• Региональные различия

• Одежда в Видземе

• Одежда в Курземе

• Одежда в Земгале

• Одежда в Селии (Аугсземе)

• Одежда в Латгалии

• Латышский народный костюм в наши дни

Древняя латышская одежда (VII—XIII вв.

Период древней одежды хорошо известен благодаря популярности в то время бронзовых изделий — колец, спиралей, брошей. В этот период мужчины и женщины носили одежду, изготовленную изо льна и руна, которые добывались в той же местности, а обувь и головные уборы изготавливались в основном из меха и кожи домашних или диких животных. При изготовлении применялось полотняное или саржевое переплетение. Большая часть одежды изготавливалась местными мастерами, в то время как по торговым путям из Скандинавии, России и Ближнего Востока поставлялись драгоценности.

Интересный факт: У одежды того времени не было карманов, поэтому одним из наиболее важных аксессуаров считался пояс или кушак. Он не только фиксировал одежду на теле, но и служил для переноски необходимых вещей, таких как кошелек, ключи или даже нож или емкость с водой.

Этническая латышская одежда (XVIII—XIX вв.)

Латышский традиционный костюм находился под сильным германским влиянием вплоть до начала XX в. Во время германского господства бронзовые элементы ушли из декора костюма. Элементы, изготовленные техникой вязания иглой, также постепенно исчезли. Развитие получила традиция вязания: варежки, перчатки и носки изготавливались с использованием характерных для каждой местности орнаментов и цветов.

Письменные источники XVIII в. (Иоганн Кристоф Бротце, 1742—1823) свидетельствуют о том, что наиболее часто встречающимися цветами в костюме латвийского крестьянина были натуральный белый и серый (цвета льняной пряжи и шерсти). Основная масса костюмов латышей была натурального серого цвета, а для декорирования применялись традиционные цвета — синий, красный, желтый и зеленый.

В конце XIX в. мужчины носили домотканые кафтаны чаще всего натурального серого цвета, декорированные красным, зеленым и синим шнуром. Летом носили полукафтаны изо льна, а зимой — длинные домотканые шерстяные пальто или меховые шубы. Во второй половине XIX в., когда для шитья праздничной одежды стали использовать ткани, изготовленные фабричным способом, появилась мужская одежда темно-синего, коричневого и натурального черного цветов. По особым случаям мужчины также надевали жилеты.

Женщины по-прежнему предпочитали льняные рубашки. Видимая верхняя часть шилась из тонкой льняной ткани, а скрытая под юбкой – из грубой. Поверх рубашки надевались длинные юбки, кофты различной длины, а также шерстяные шали. Самым популярным украшением латышек были серебряные броши, декорированные шариками, похожими на наперсток, и/или красными стеклянными бусинами или бисером. С помощью брошей женщины закалывали шаль на груди.

Интересный факт: Варежки часто преподносили в качестве подарка, в особенности на свадьбу, а также на похороны. Даже некоторые летние праздничные мужские костюмы были дополнены украшенными орнаментом варежками. Составляя неотъемлемую часть образа, их обычно носили за поясом.

Региональные различия

В Латвии можно выделить пять крупных регионов, в каждом из которых имеются характерные традиции, диалект и культура одежды: Видземе, Курземе, Земгале, Селия и Латгалия. Между регионами никогда не было четких границ, но всегда существовали культурные связи и обмен. Основные региональные вариации в костюме более ясно прослеживаются в женской одежде, например, в цветовой гамме, покрое, композиции и вышивке. Декор на шалях, варежках, носках и кушаках также различался в зависимости от региона. 

Одежда в Видземе

Разноцветная юбка в различных вариациях была самым ярким предметом одежды жительницы Видземе. Характерным отличием одежды первой половины XIX в. были полосы, тогда как клетка стала популярной во второй половине века. В то время, когда полоска была предпочтительна, ею украшали даже мужские брюки и жилеты. Белые шерстяные шали были богато украшены вышивкой и в длину доходили до икр женщин. Белые праздничные шали скреплялись серебряными брошами, а накидки и шарфы никогда не прикалывали. В Видземе все замужние женщины носили головные уборы вытянутой формы обычно из белого льна; иногда поверх повязывался шелковый шарф.

Одежда в Курземе

Одежда жительниц Курземе отражает не только черты традиционных костюмов латышей и ливов (местных жителей), но и ближайших соседей — литовцев, эстонцев и поляков.

Именно во второй половине XIX в. костюм жительницы Курземе подвергся радикальным изменениям. Причина тому — появление ярких химических красителей. Сначала яркие полосы на одежде появились на севере и востоке Курземе, а костюмы ярко-красного цвета – на юго-востоке. Отличительной чертой ярких однотонных юбок был подол, покрытый орнаментом, иногда выполненный с применением тесьмы другого цвета. Таким же образом в некоторых частях Курземе среди мужчин и женщин была широко распространена традиция ношения бронзовых поясов, в то время как в прибрежных районах люди украшали свою одежду небольшими брошами с янтарем или нитями с нанизанными на них кусочками янтаря. По сравнению с другими регионами в костюмах Курземе чаще всего используются ткани фабричного производства — шелк, бархат, парча, а также стекло и металл.

Одежда в Земгале

Несмотря на то, что Земгале является приграничным регионом, в костюмах его жителей нельзя распознать мотивы, напоминающие одежду жителей соседней Литвы. В облачении жительниц Земгале заметны черты костюмов финно-угорских племен, в особенности ранних образцов. Тем не менее, жители Земгале выработали собственный уникальный стиль с использованием вертикальных полос по утку. В одежде очень часто повторяются мотивы роз, за которыми следуют зигзаги, треугольники и ромбы. Поверх юбки женщины надевали широкий вязаный кушак с ярким орнаментом с красными солнцами и крестами на белом фоне, а талию подпоясывали тонкой голубой или зеленой нитью.

Одежда в Селии (Аугсземе)

Одежда этого региона во многом напоминает литовский. Тем не менее, ее отличительной чертой является льняная рубашка в форме туники с вшитыми подплечниками. Данная особенность является древней традицией, неизвестной ни в одной из стран Балтии. Традиционная юбка жительницы этого региона была украшена вертикальными полосами с мелким орнаментом или разноцветной пряжей. Среди других мотивов были «елочка», зигзаги и переплетенная двухцветная пряжа. В костюмах этого региона также можно встретить юбки в яркую полоску или клетку, а также искусно выполненные белые шали, по краям богато украшенные вышивкой.  

Одежда в Латгалии

В народном костюме Латгалии присутствует наибольшее количество мотивов разных народов (эстонцев, русских, белорусов, селов, литовцев). Юбки обычно были белыми с подкладкой, украшенной ярким орнаментом по нижнему краю. На юге региона льняные рубашки-туники имели более традиционный крой, иногда на зону плеча наносился очень узкий яркий орнамент. Юбка была украшена вертикальными полосами, выполненными с применением ярких натуральных красителей. Белые шерстяные шали этого региона Латвии можно отличить по их размеру и богато вышитому орнаменту синего, желтого, зеленого и красного цветов.

Отличительной чертой одежды Латгалии было широкое использование льна, из которого в качестве летнего праздничного облачения зачастую изготавливались шали и юбки. Крестьяне Латгалии редко носили одежду, изготовленную промышленным путем — обычно одежду шили дома. По сравнению с другими регионами в Латгалии большой популярностью пользовалась обувь из липового лыка или пеньки.

Латышский народный костюм в наши дни

В наши дни этнографические и древние костюмы можно встретить в Латвии при разных обстоятельствах. Большая коллекция этнографических и древних костюмов, а также их реплик, находится в Национальном музее истории Латвии. Самое большое количество национальных костюмов можно одновременно увидеть во время проведения всенародного Праздника песни и танца. Сегодня людей в народных костюмах можно увидеть, посетив представления фольклорного коллектива, хора или ансамбля народного танца.

Народный костюм в наше время является выражением чувства прекрасного, присущего нации, показывает ее умение создать орнамент и подобрать цвета, а также демонстрирует мастерство. Народный костюм символизирует исторические ценности и вековые традиции его изготовления и ношения, которые передавались из поколения в поколение.

Дополнительная информация:

 Народный латышский костюм [ENG]

Фотогалерея 

 © Иева Пигозне и Латвийский институт, 2015 г. ; Фото © Латвийский институт; Evija Trifanova; Valters Poļakovs; AG; Latvian National Centre for Culture;

Региональные отличия в общем национальном стиле украинской одежды

Украинский традиционный национальный костюм отражает художественный талант украинских женщин, создающих красивую одежду для всей семьи. Все элементы одежды просты по форме, богаты разнообразными украшениями, насыщены яркими красками. Работая над украшением сорочки, юбки, головного убора или других элементов, украинки использовали краски и образы родной природы для прославления своего рода и для воплощения в орнаментах своей мечты о прекрасном будущем.

Ткани, из которых веками шились предметы украинского костюма, обычно имели светлый или белый цвет, так как на его фоне особенно живописно смотрелась красочная вышивка, яркие ожерелья, ленты и веночки. Также с белым цветом хорошо сочетались цветные шерстяные ткани, из которых обычно шили запаски, плахты, пояса и прочую одежду.

В разных областях Украины имеются отличия в отделке и элементах одежды, но общий ансамбль украинского костюма хорошо просматривается на всей ее территории. В этом можно убедиться, рассмотрев традиционный украинский костюм разных областей, сформировавшийся к XIX — началу XX века.

Буковина

Девичий наряд состоял из белой вышиванки с длинными широкими рукавами, украшенной многоцветной вышивкой, на которую надевалась меховая безрукавка с яркими цветными узорами, вышитыми шерстяными нитками. На бедра повязывалась опинка из шерстяной ткани, тоже украшенная вышивкой. На голову девушки надевали «кода» — оригинальный головной убор, основа которого делалась из картона, затем обшивалась тканью и украшалась искусственными цветами, тесьмой, бисером. Украшениями для девушек служили бусы из цветного стекла. Обувались девушки в кожаные черевики – ботинки желтого, красного или коричневого цвета с декоративным орнаментом.

Юноши и молодые мужчины Буковины носили длинные туниковидные рубашки-вышиванки поверх нешироких штанов – холош, сшитых из некрашеного полотна и украшенных вышивкой по низу штанин. Пояса у них были кожаные, широкие. В качестве верхней одежды – безрукавка из овчины и суконный сердак, которые украшались кожаными аппликациями, вышивкой, шнурками. На шляпы нашивались цветы, перья, разноцветная тесьма. На ноги надевали «морщени» — вид лаптей, сшитых из кожи.

Западное Закарпатье

Основу женского костюма составляла длинная вышиванка – «довгань». Характерной особенностью довгани является «пазуха» — украшение в виде сотканного квадрата из красных нитей, пришиваемого у горловины. Рукава вышивались геометрическим узором. Короткую безрукавку – «пличку» украшали тесьмой и вышивкой. «Плат» — длинный фартук, который тоже украшали вышивкой, лентами, тесьмой и мережкой. Девушки носили головной убор, похожий на веночек, обшитый бисером и цветами. В качестве украшения надевали на шею «сылянки» — плетеные из бисера цветные ленты.

Мужчины этого региона носили короткие вышиванки, у которых вышивка наносилась не только на груди, но и по плечам. Рубашки заправлялись в широкие штаны, особенностью которых являются кисти по нижнему краю штанин – «ройты». Широкий пояс из кожи – «черес» украшался тиснением и металлическими вставками. Так же украшались и кожаные лапти – обувь и мужчин, и женщин.

Восточное Закарпатье

Женская сорочка из домашнего полотна в этом регионе называлась «ромованка». Шилась она со вставками, в вышивках использовалась техника «гладь». В качестве юбки использовали «запаску» из шерстяной ткани, которая крепилась поясом – «багром». Безрукавки красочно вышивали, украшали кистями, бисером, аппликациями из кожи. На голову чаще всего надевали красивый цветной платок. «Морщени» — лапти из кожи, надевались на длинные вязаные носки с орнаментом.

Вышитую рубашку в виде туники мужчины носили поверх суконных штанов – «гачей». Красочной вышивкой были расшиты воротник, грудь и подол рубашки. На рубашку надевалась безрукавка, а сверху сердак. Эти предметы одежды украшались кистями из войлока, кожаными аппликациями, шнурками и вышивкой. Обычно мужчины носили шляпу, которую называли «клебанка». Суконные носки, на которые надевались лапти, называются «капчуры».

Львовская область

Львовским женским вышиванкам свойственно богатство вышивки на рукавах. Безрукавка из сукна обшивается цветными шнурами из шерстяных нитей и кружевом. Женщины носили легкий кабат, который тоже украшался шнурами. Поверх юбки из шерстяной ткани в полоску надевался передник, вышитый украинскими растительными орнаментами. На голову надевался красочный головной убор – «бавница», а сверху он прикрывался вышитым платком из тонкого светлого полотна. Шею и грудь украшали разноцветными ожерельями или герданами. Лапти надевались на полотняные онучи.

Мужские рубашки шились на кокетке. Вышивка была на отложном воротнике, манжетах и на груди. Штаны узкие, темные, шили их из домашнего сукна. «Каптан» — шерстяной кафтан, украшался кожаными или суконными аппликациями и шнурами разных цветов. Шляпы носили войлочные, украшали их цветами, перьями и лентами. Обувались в лапти, но люди не бедные могли позволить себе красиво декорированные кожаные сапоги.

Черниговская область

Нарядные женские вышиванки имели широкие рукава, собранные снизу в тонкую манжету. Вышивке этого региона свойственна красно-черная цветовая гамма. Безрукавка-корсетка имела относительно сложный крой с подрезами и фалдами. Юбка «андарак» шилась в складку из шерстяного полотна, чаще всего красного цвета. По низу юбки проходил тканый разноцветный узор. Спереди андарак прикрывался белым вышитым передником. Волосы замужних женщин прятались в очипок, поверх которого повязывали один или два ярких цветных платка. На ноги надевали плетеные лапти поверх светлых онучей.

Рубашки для мужчин шили в форме длинной туники с воротником-стойкой, рукава собирались в манжеты. Кроме широкой вышивки на груди, рубашки имели вышивку на воротнике, манжетах, подоле. Носили рубашки навыпуск, обхватывая на талии витым поясом. Штаны были не очень широкие, шились из плотного грубого полотна.

Полтавская область

Женские вышиванки часто вышивались белым по белому, хотя и нередки были красно-черные узоры и мережка. Рукава собирались в сборку и сверху, и снизу. Корсетки разной длины имели снизу мягкие фалды и украшались вышивкой, тесьмой, пуговицами. Юбки шили из полушерстяной фабричной или домотканой ткани, украшали лентами, шерстяными полосками или интересным видом аппликации – «перцами». Нарядный белый фартук декорировали вышивкой и мережками. На голову девушки надевали венки с красочными лентами, женщины – «намитку» или платок поверх очипка. Украшения яркие – бусы, ожерелья, дукаты. На ногах – кожаные ботиночки или сапожки.

Мужские рубашки, сшитые из белого полотна, вышивались белой или некрашеной льняной нитью, использовалась мережка. Рукава широкие, с вышивкой по низу. Штанины шаровар из плотного полотна заправлялись в «чирики» — сапоги с мягкими невысокими голенищами. На талии шаровары крепились поясом, который одновременно был и украшением, так как его ткали из разноцветных ниток красивыми узорами.

Киевская область

Белые женские вышиванки шили с узким воротником – стойкой, который тоже обшивался узором. Для вышивок, выполненных крестиком, характерны красно-черные и красно-синие цветовые сочетания, а также мережка. В качестве юбки использовались две запаски – передняя и задняя разных расцветок. На талию повязывали красивый широкий длинный пояс с кистями. Верхней одеждой служила «юпка» — суконная или байковая куртка. Для ее украшения, кроме обычных материалов, использовали аппликацию красными «перчиками». На голову надевали яркие вышитые платки. Многочисленные разноцветные бусы – основное традиционное женское украшение. Праздничная обувь – красные сафьяновые сапожки.

Мужские вышиванки из белого домашнего полотна, собранные под узким воротником, вышивались крестиком красными, черными и синими нитками. Штаны-шаровары из грубого домашнего полотна подпоясывали широким, тканым цветными полосами, поясом. В прохладное время года надевали суконную свитку, которую украшали вставками из кожи или шерстяными полосками. На голову надевали высокую шапку из каракуля, на ноги – невысокие кожаные сапоги – чеботы.

Волынская область

Женщины носили белые вышитые сорочки из домашнего полотна. Сверху надевали «кусан» — кофту, сшитую из плотной шерстяной домашней ткани, отрезную по талии и со складками сзади. Юбка «летник» ткалась разноцветными полосами. Спереди на юбку надевали плотный домотканый передник, сотканный красочными геометрическими орнаментами. Волосы замужних женщин накручивались на «кибалку» в виде жгута пряжи или ободка, а затем накрывались красивым вышитым платком.

Вышитые мужские рубашки обычно шили с отложным широким воротником и носили поверх штанов. Для вышивки характерны красные геометрические орнаменты. Пояса ткали неширокие и недлинные, но очень красочные, с «кутасами» — кистями в виде бахромы. Штаны из домотканого сукна достаточно узкие. Обычной обувью и мужчин, и женщин были кожаные лапти. Их обували поверх портянок из светлого полотна, которые назывались «завои».

Подолье

Мужская туниковидная вышиванка имела широкий воротник-стойку или отложной воротник, которые красочно вышивались одним рисунком с «пазушкой», рукавами и нижним краем. Пояса были широкие, длинные, с кистями, с вытканными цветными полосами. Неширокие темные штаны шились из домотканого сукна. Теплой верхней одеждой служили кожух, обшитый по краям мехом, или суконная «чугаина». Верхняя одежда обычно украшалась многоцветными узорами из шерстяных ниток. На голове мужчины носили каракулевые шапки или войлочные шляпы, украшенные искусственными цветами и лентами.

Для женских вышиванок этого региона свойственны широкие сплошные рукава, напоминающие современный реглан. Воротники широкие – отложные или стойка. Иногда на груди вышивали геометрическим узором характерные вертикальные полоски. Сорочки носили с напуском над поясом. Для вышивки выбирали красно-синюю или красно-голубую гамму. Юбки шились из домотканого шерстяного полотна – «летник» или «горбатка», украшались внизу лентами или ткаными узорами. Пояса длинные, яркие, широкие, с кистями, повязывались с двух сторон. На голове девушки носили подольский венок, который отличается тем, что сзади вплетали цветы большего размера, чем спереди. Женщины надевали невысокий цилиндрический головной убор, к которому подвязывали сзади «нафраму» из белой тонкой ткани. Украшения традиционные для украинок: ожерелья, дукаты, бусы. Обувь: кожаные лапти с ремешками или чеботы.

Харьковская область

Вышиванки для женщин шились с прямоугольными вставками, которые богато вышивались наряду с рукавами и узким воротничком-стойкой. Рукава снизу собирались в сборку «на нитку». На подоле сорочки нередко выполнялась мережка. Корсетки шили из фабричной тонкой шерсти, а на праздники из шелка или парчи. Юбка плахта ткалась сложным квадратным узором. Спереди она закрывалась «завеской» — нарядным передником, который украшали широкой тесьмой. Голову женщины покрывали красочными платками, надетыми поверх очипка. Обувались в праздники в сафьяновые сапожки.

Особенностью мужских рубашек этой области были «бочки», которые вшивались между полочками. Полочки собирались в сборки и пришивались к кокетке. Вышивка состояла обычно из красно-черных орнаментов, выполненных крестиком. Рубашку носили, заправляя в широкие штаны, верх которых обвязывался красивым поясом с бахромой. Популярный летний мужской головной убор – соломенная шляпа «брыль». Обувь – кожаные сапоги «пришвы».

Днепропетровская область

Отличительной чертой юпок и корсеток этого региона являлись прямоугольные вырезы горловины, которые сейчас называются «каре». Шили юпки из фабричного сукна, бархата и других негрубых тканей. Украшали орнаментами из цветных ниток и лентами. Плахты носили цельные, неотложные. Полотно для них ткали с многоцветным красивым орнаментом. Спереди на плахту надевали передник из белого полотна, украшенный богатой вышивкой. Использовались многочисленные украшения – ожерелья, дукаты, серьги. Зажиточные женщины могли позволить себе сапожки «бархатцы» на каблучке, с медными подковками.

Мужская полотняная рубашка шилась с широкими рукавами без манжет в две полочки. Впереди нашивалась манишка, воротник-стойка связывался лентой или тесьмой. Вышивка выполнялась в традиционных красно-черных тонах. Рубашку заправляли в свободные шаровары из прочного сукна. Пояса ткали очень длинными и широкими, из ярких нитей, концы оформляли кистями. Из верхней одежды наиболее популярными были свитки. Их шили из плотного домашнего сукна. Воротник-стойку, края рукавов и полы свитки украшали полосками ткани, тесьмой. На голову надевали цилиндрическую барашковую шапку.

Донецкая область

Сорочка-вышиванка шилась на кокетке, богато украшалась красно-черными орнаментами с использованием мережки. Кофты – «юпки» украшали разноцветной тесьмой и кружевами. Юбки шили широкие, из красивой фабричной шерстяной ткани. Для отделки использовались ленты, а нижний край подшивали «щеточкой», которая защищала край от протирания. Нарядный передник украшали вышивкой, мережкой, кружевом и рюшками. Волосы женщины туго скручивали в «гуглю», на нее надевалась «сеточка», и сверху надевали красивый платок с вышивкой. На ногах женщины носили высокие ботинки со шнурками.

Мужчины носили туниковидные рубашки. Вышивкой украшались манишка, стоячий широкий воротник и нижний край рукавов. Характерным элементом мужского костюма этого региона был короткий суконный жилет темных расцветок – «жильотка». Брюки шерстяные, узкого покроя. Сапоги носили с высокими твердыми голенищами – «бутылки». На голову надевали картуз – разновидность фуражки.

Модели и декор современной одежды нередко основываются на прекрасных образцах традиционного украинского национального костюма. Его лучшие черты использовали модельеры еще в семидесятых годах прошлого столетия, когда мода, казалось бы, значительно отошла от народных традиций. Однако стремление к истинной красоте всегда возвращает внимание талантливых художников-модельеров к уникальным народным особенностям одежды. Для примера можно описать некоторые костюмы конца прошлого века, созданные модельерами разных областей Украины с использованием украинских традиций.

Житомирская область

Костюм для женщины состоит их хлопчатобумажной вышиванки, выполненной в местных традициях, и шерстяного платья без рукавов, имитирующего юбку с безрукавкой. Передник цветом в тон платью украшен традиционной вышивкой и кружевом. Шерстяной платок соткан цветочным рисунком. С этой одеждой хорошо гармонируют украшения в виде бус в несколько нитей и плетеного ожерелья из бисера.

В похожем составе можно создать костюм для молодой девушки. Вышиванка шьется с коротким рукавом, украшается традиционной вышивкой. Для платья-сарафана лучше использовать светлую цветную молодежную ткань. Из украшений – небольшая плетёнка из светлого бисера.

Тернопольская область

Длинная мужская вышиванка надевается поверх брюк, подвязывается поясом. Цвет рубашки может быть белым или темным, вышивка манишки, воротничка, манжет и нижнего края подола многоцветная. Темные шерстяные брюки шьются из фабричной ткани.

Основу девичьего костюма составляет блузка-вышиванка со сплошным рукавом. Ее носят с шерстяной юбкой красивой молодежной расцветки. Сверху можно надеть безрукавку, которая украшена тесьмой в украинских традициях.

Ивано-Франковская область

Блузка с цельнокроеными рукавами из тонкой белой фабричной ткани. Для Подольских молодежных вышиванок характерна многоцветная богатая вышивка по всему рукаву, а также на груди и подоле. Темная безрукавка из шерстяной ткани, напоминающая корсетку, красиво вышивается, в основном многоцветными растительными узорами. Юбка из такой же самой ткани, что и безрукавка, шьется в складку. Ее подол украшается вышивкой.С таким костюмом хорошо смотрятся мягкие туфли, имитирующие традиционные кожаные лапти.

Женщины постарше украшают свои вышиванки более скромными узорами нитками одного или двух цветов. Покрой традиционный — с цельнокроеными рукавами. Красивая цветная юбка из шерсти имеет широкие фалды или складки, ее подол украшается темными лентами или небольшим кружевом.

Винницкая и Хмельницкая области

В этом регионе популярны женские блузки из белой тонкой ткани на кокетке. Они вышиваются красивыми многоцветными растительными орнаментами, выполненными гладью. Особое внимание в вышивке уделяется крупным ярким цветам. Поверх красочной широкой юбки надевается ситцевый фартук, украшенный оборкой – «шляркой» и разноцветной тесьмой.

В мужском костюме обращает на себя внимание белая вышиванка, сшитая на кокетке, со вставкой из мелких складок – «фальбаночек». Воротник-стойка, пазуха и манжеты расшиваются многоцветным растительным узором. Брюки можно использовать обычные современные, желательно темного цвета.

Черниговская и Закарпатская области

Белая блузка без вышивки из хлопчатобумажной фабричной ткани подходит немолодой женщине. Украшают скромную блузку продольные мелкие складки «зашивки». Юбка свободного покроя из однотонной ткани. Фартук украшается традиционной красно-черной вышивкой и тонким белым кружевом. Украшения для этого костюма используются неброские – ажурная бисерная плетёнка и цветной бант у воротника блузы.

Девушки носят красиво и ярко расшитые вышиванки, поверх которых по традиции надеваются безрукавки с зубцами по краям. Темная безрукавка украшена яркими цветами, нанесенными на ткани или вышитыми. Передник «плат» украшается красочным кружевом в тон с таким же ярким поясом с кистями. Украшение – традиционная бисерная «силянка».

Не только в сельских регионах, но и в самых крупных городах украинский костюм служил примером для создания модной одежды с использованием народных мотивов. Очень популярны всегда были украинские безрукавки, обшитые мехом. Их обязательно украшали красочной вышивкой и цветной тесьмой. Национальные мотивы использовались для создания моделей юбок и их декорирования. Даже модный женский брючный костюм, жакет которого расшит красивой подольской вышивкой, приобретает неповторимый нарядный вид.

В нашем веке украинский костюм переживает очередной подъем популярности. Все больше людей стремятся одеваться по своим родным традициям. Для этого не обязательно надевать классический костюм прошлых веков. Используя знания об украинской одежде своего региона, любой человек может обогатить свою одежду родными мотивами.

Если вы решили купить вышиванку, напоминаем, в ассортименте нашего магазина большой выбор, у нас вы можете купить мужскую вышиванку, женскую вышиванку или детскую вышиванку. ЭТНОХАТА предлагает купить платья (Украина – страна производитель всех товаров), вышиванки (Киев – курьерская доставка, Украина – Новой почтой)

← Новый Год в украинской истории  |  Исторические и культурные особенности национальной украинской одежды →

ЖЕНСКИЙ, МУЖСКОЙ, ДЕТСКИЙ; ПОВСЕДНЕВНЫЙ И — презентация на Slide-Share.ru 🎓

1

Первый слайд презентации: НАЦИОНАЛЬНЫЙ КОСТЮМ КРЫМСКИХ ТАТАР: ЖЕНСКИЙ, МУЖСКОЙ, ДЕТСКИЙ; ПОВСЕДНЕВНЫЙ И ПРАЗДНИЧНЫЙ

Подготовила студентка кафедры «История» группы И/б-18-1-о Янковенко Дарья

Изображение слайда

2

Слайд 2: Национальная одежда – не просто дань обычаям своего народа, ведь она отражает его душу и уникальную культуру, имеющую глубокие корни.

Изображение слайда

3

Слайд 3

Национальная одежда крымских татар заслуживает особого внимания, ведь для ее пошива использовали домотканые материалы, которые собственноручно изготавливали трудолюбивые женщины. Их же руками шилась одежда и для себя, и для всей семьи. Кожа и шерсть – те материалы, без которых невозможно представить себе традиционный костюм этого народа.

Изображение слайда

4

Слайд 4: Одежда крымско-татарских женщин

Женщина – образец чистоты и покорности, трудолюбия и грациозности. Именно поэтому ее костюм был продуман с ног до головы, в их убранстве не существовало мелочей. Женское убранство невозможно было представить без кетен-кольмек – это широкие, просторные и довольно длинные рубашки, доходящие до колен. Они могли быть холщовыми или хлопчатобумажными. Также невозможно представить себе традиционное убранство женщин без длинных изящных платьев ( атер ), которые имели широкие рукава. Надев такое платье, девушка смотрелась просто неподражаемо в танце. Нельзя не упомянуть и про цветные шаровары ( шалвар ), которые доходили до ступни и завязывались вокруг щиколоток шнурком.

Изображение слайда

5

Слайд 5: Большое внимание девушки уделяли и верхней одежде.

Крымские татарки всегда очень красиво украшали голову. Волосы, заплетенные в тонкие косички, покрывали бордовой шапочкой из бархата (фес). Такие шапочки смотрелись очень нарядно, ведь их принято было украшать мелкими монетками, расшивать золотистыми и серебристыми нитями. Сверху головного убора накидывается белая ткань, расшитая по краям.

Изображение слайда

6

Слайд 6: Особенности мужской национальной одежды

Национальный мужской костюм нельзя было представить без кольмек – рубахи с косым воротом. Она заправлялась в широкие шаровары, которые обязательно подвязывались широким кушаком красного либо зеленого цвета. Мужчины должны были покрывать голову невысокой шапкой из шерсти барашка в холодное время года, а летом носили тюбетейку или красный фес.

Изображение слайда

7

Слайд 7

Неотъемлемой частью мужского национального костюма является илик – короткая безрукавка, внешне похожая на жилетку, которая пошита из бархатной ткани и декорирована золотистыми нитями. Зимой крымские татары носили камзолы и кафтаны их домотканого полотна. В сильный холод мужчины надевали тулупы из овчины или куртки.

Изображение слайда

8

Слайд 8: Один из главных обрядов- свадьба Факты и отличия от обычных нарядов

Согласно обычаю, девушка для своего свадебного платья выбирала понравившийся отрез из тех тканей, которые были в свадебном даре жениха   агъыр-нишан, который обычно преподносился за неделю или несколько дней до свадьбы. Специально для отделки платья в  агъыр-нишан   ставили и несколько метров позумента из золотных нитей –  шерт. Свадебное платье невесты не было белым! Оно могло быть голубым, розовым, сиреневым, зеленым, красным и т.д. с узорами или без них; из атласа, шелка, бархата и т.д. Если был выбор, девушке повезло:)

Изображение слайда

9

Слайд 9

В один из дней свадебных торжеств ( хна-той / хна- геджеси  и др.) невесте окрашивали волосы хной, подрезали на висках пряди и завивали локоны. Хной также окрашивали ногтевые фаланги на руках и наносили  сакральные  рисунки на ладони (которые не имеют и, безусловно, не имели ничего общего с буддийской культурой  мехенди !). Основные элементы костюма жениха: рубашка, брюки, жилет, курточка, кроме головного убора и обуви, готовила / шила невеста. В составе костюма были также свадебные кисеты, отдельно для денег и для табака, с роскошной вышивкой металлизированными ( золотными и/или серебряными) нитями. Наиболее значимым декором костюма жениха был собственноручно вытканный и/или вышитый невестой пояс. На голове у жениха была традиционная шапка цилиндрической формы  халпах  из каракуля, как правило, черного цвета.

Изображение слайда

10

Слайд 10

Сегодня ничего не мешает мужчине смокинг купить, а женщине – элегантное вечернее платье. Однако красивые и колоритные национальные костюмы навсегда останутся предметом гордости крымских татар

Изображение слайда

11

Последний слайд презентации: НАЦИОНАЛЬНЫЙ КОСТЮМ КРЫМСКИХ ТАТАР: ЖЕНСКИЙ, МУЖСКОЙ, ДЕТСКИЙ; ПОВСЕДНЕВНЫЙ И: Список источников и литературы

Интернет источник — https://www.liveinternet. ru/users/lorikshink/post364599186/ Литература: Рославцева Л.И. Одежда крымских татар конца XVIII – начала XX века. – М., 2000. Бухтоярова В.А. К остюм крымских татар по изобразительным источникам первой половины XIX в. // МАИЭТ. – Вып.17. – 2011.

Изображение слайда

мужской, женский, детский, свадебный, описание, фото

Одно башкирское предание повествует, что после сотворения мира разные народы расселились в разных местах, и каждая народность получила свой язык и костюм…

Национальные одежды представителей разных стран – это дань уважения предкам. С помощью костюма старое поколение передает потомкам наследие своего народа, рассказывает свою историю.

У башкирского народа национальный костюм — это не только способ покрасоваться на празднике. Каждая вещь наряда воплощает богатую историю Башкирии, отражает жизненный уклад и характер живущих там людей.

Основные сведения о национальном костюме

Башкирия — регион нежаркий, поэтому национальные одежды отличаются многослойностью. Поверх нательной рубашки надевалось по нескольку халатов, в зависимости от времени года они были толще или тоньше. Самым верхним заключительным слоем был «елян» — длинный кафтан из сукна.

Важно! У праздничных одеяний количество одежд было больше, чем у повседневных.

О знатности человека говорили не только богатство одежды и её отделка, но и количество надетых за раз нарядов. Чем больше халатов, тем он состоятельней и влиятельней.

Многообразие нарядов

В зависимости от занимаемой в автономии территории исторически сложилось 7 вариантов национального костюма. В каждом из них есть элемент, являющийся «визитной карточкой» данного района, по которой его узнают остальные.

Башкиры делятся на северо- и юго-западных, северо- и юго-восточных, восточных, проживающих в центральной части и в самаро-иргизских поселениях.

В пределах одной небольшой страны можно наблюдать, какой опечаток накладывает на национальные наряды образ жизни его населения.

• В северных районах башкиры быстрей оценили удобство оседлой жизни и занялись растениеводством. Изо льна и конопляного волокна они пряли тонкую пряжу и ткали тонкое полотно с причудливыми узорами.
• Башкирцы-южане остались верны скотоводству. Поэтому производили суконные изделия, занимались валянием шапок, изготавливали самокатную обувь.

Материалы

Предки современных башкир ценили роскошь, яркие цвета и богатые украшения на одежде. Это внесло свою лепту в создание традиционного наряда.

Зажиточные граждане могли себе позволить предметы одежды из дорогих тканей: бархата, шелка, атласа.

Те, кто победней, а их было большинство, шили повседневные одежды из хлопка, льна, грубого конопляного и даже крапивного полотна. Для производства верхних елянов, казакинов использовалось валяное сукно из овечьей шерсти, войлок.

Декорировались предметы башкирского гардероба золотым и серебряным шитьем, бусинами, монетками, элементами из кожи и меха.

Особенности кроя

Согласно религиозным устоям, женщинам и девушкам запрещалось оголять части тела перед посторонними. Это внесло свои коррективы в создание национального костюма.

Женские наряды не облегают фигуру, преобладает свободный ниспадающий крой. Одежда длиной до пола с длинными рукавами.

У простолюдинов, что у мужчин, что у женщин, основным видом одеяния выступали просторные, не стесняющие движений, домотканые рубахи, штаны и халаты.
Для мужчин-охотников, пастухов, наездников и земледельцев, просторная одежда была важна из-за удобства.

Интересно! Орнаменты, украшающие традиционные одеяния башкир, имеют символическое значение.

Присутствие в нём растительных элементов или фигурок животных служило для людей защитой от недобрых людей, от порчи, привлекало хозяину удачу.

Женский национальный костюм

Женщины любой национальности всегда прекрасны. В душе каждая из них кокетка. Она мечтает найти своего возлюбленного и привлекать внимание противоположного пола. Даже в рамках жестких религиозных канонов наряд девушек из Башкирии постепенно совершенствовался, становился всё краше. Это подтверждают многочисленные фото.

Платье — основа наряда

Кулдэк — это традиционное платье башкирок, украшенное вышивкой. Сначала оно имело небольшой воротничок, широкий вырез горловины, а под грудью перетягивалось пояском (у простолюдинок бечевкой).

В прошлом веке оно немного видоизменилось, усовершенствовалось. В районе груди появились защипы, а на рукавах и вороте отворот.

На платье надевался нагрудник, якобы защищающий от недобрых духов.

Женщины богатого рода поверх платья носили камзолы, богато украшенные серебряными монетами.

Другие элементы костюма

В верхней одежде у башкирок был богатый выбор. В разных ситуациях они надевали чекмени, еляны, кэзэки, бешметы, шубы и тулупы.

Под платье полагалось надевать просторные штаны — ыштан.

Даже такую обыденную вещь современного мира, как фартук, башкирки используют не только по прямому назначению — готовя обед или хозяйничая на кухне.

Интересно! Передник (алъяпкыс) — обязательная часть праздничного наряда. Для торжественных случаев он шьется из дорогих и красивых тканей.

Ножки башкирских женщин согревали шерстяные, войлочные или холщовые чулки. Поверх обувались кожаные башмаки, украшенные вышивкой или разноцветными кисточками.

Головные уборы для празднеств не уступали култэку по нарядности. В обычной жизни женщины покрывали голову платками или шалями. На улице поверх платка надевалась меховая шапка — бурэк.

Мужской национальный костюм

Костюм представителей сильного пола не поражает разнообразием вариантов нарядов. Мужчины менее капризны в выборе нарядов. Великолепием отделки и продуманностью элементов мужские одежды не уступают женским.

На каждый день башкирский муж предпочитал рубашку свободного кроя, штаны и длинный халат или камзол (в зависимости от статуса). Популярностью у мужского населения пользовались суконные чекмени.

Более теплым вариантов верхнего одеяния являлись кэзэки — кафтаны расклешеного покроя и с высоким воротом.

В мужской одежде башкирского народа преобладает ярко-зеленый цвет, символизирующий мужество и благородство.

Интересно! Жителей юга и севера Башкирской автономии можно распознать по форме выреза рубахи.

У южан он делался косым, без притачного воротника, края его скреплялись шнуровкой. А жители северных районов носили модель, более привычную для современного человека: у неё был воротник, а край был ровный.

При наступлении холодов башкиры утеплялись, надевая овечьи тулупы и шубы.

В районах, где процветало скотоводство, все население, от мала до велика, ходило в кожаных сапогах и башмаках. Зимой в ход шла валяная обувка.

Головы мужчины покрывали тюбетейками. Так же как и женщины носили национальные меховые шапки-бурэки.

Особенности детского национального костюма

Детская одежда практически не отличалась от взрослой.

Нарядная и повседневная одежда девочек повторяла наряды мам. Малышкам нельзя было надевать такыю. Это головной убор взрослой дамы, который представлял собой особую шапочку с вуалью. На этом отличия заканчивались.

Для мальчишек одежда полностью копировалась с мужской. Как и родители, они облачались в рубашки со шнуровкой, штаны, в качестве ремня был богато украшенный пояс в традиционном стиле местности.

Свадебный национальный костюм

Свадьба — это знаменательное событие в жизни молодых. Для башкир оно обладало особенной торжественностью. Подготовке свадебных нарядов молодоженов уделялось не меньше внимания, чем всему празднеству.

Одежды жениха и невесты должны были поразить и ослепить присутствующих на свадьбе. Ради этого родители готовы были платить баснословное вознаграждение местным мастерицам-вышивальщицам.

Свадебное платье украшалось лентами и богатыми оборками.

Цвет традиционного наряда молодых имел значение, он отшивался в двух цветах:

• красном — символе дома и теплого семейного очага;
• белом — олицетворявшем солнце и лад в делах семейных.

Голову избранницы покрывали воздушным платком. А обувью становились белые сапожки, они отшивались из тончайшей и мягкой козьей кожи.

Красную свадебную рубаху для будущего супруга невеста шила и вышивала собственноручно и непосредственно перед важным днем вручала её суженому.

Башкирские костюмы создавались на века. Современная молодежь бережно хранит эти народные традиции.

С чем носить бежевую водолазку

Костюм Осени для взрослого своими руками

900+ Детские костюмы Картинки | Без лицензионных отчислений

1–150 из 42 517 изображений

Дети в костюмах Стоковые фотографии Детские костюмы стоковые иллюстрации

чистый Горизонтальный Панорамный Горизонтальный Панорамный вертикальный Площадь Вертикальный

Переключить субтитры

Макет

GridTitles

Результаты

5075100150250

• Детский набор для Хэллоуина

• Тыквенные дети

• Санта с ребенком

• Мультфильм красивая принцесса набор иконок

• Костюмированная вечеринка

• Хэллоуин Дети в костюмах

• Костюм на Хэллоуин

• Хэллоуин

• Фон Хэллоуина

• Дети Хэллоуина

• Огонь

• Костюм природы

• Дети в костюмах

• Мультфильм Счастливые маленькие дети в костюме на Хэллоуин

• Хеллоуин Угощение для детей

• Дети Хэллоуина

• Маленькие дети в традиционной одежде

• Детский костюм

• Детский Хэллоуин

• Stickman Kids Explorer Черепаха Приключения

• Дети на сцене

• Самодельный космический костюм

• Детское шоу

• Детский костюм Stickman Physics Photo Booth

• Франкенштейн Кид

• Детские пираты поют музыкальные ноты, иллюстрация

• Детский костюм на Хэллоуин

• Иллюстрация

  Stickman Kids Цветочные горшки

• Дети Хэллоуина

• Костюм принцессы

• Детские занятия

• Мультяшный Иисус Рисунок

• Дети пиратов

• Дети супергероев

• Дети мира

• Иллюстрация правописания Stickman Kids Bee

• Семейный костюм супергероев

• Маленькая филиппинка в национальном костюме Кимона

• Stickman Kids Швеция Парад Сент-Люсии

• Стикмен Детские костюмы по географии Иллюстрация

• Три мусульманских ребенка в черном костюме

• Супер дети

• Костюмы мороженого

• Мальчик в римском костюме

• Маленькая китаянка в национальном костюме чонсам

• Шотландская девушка

• Супер дети 2

• Дети в костюмах жуков Векторный набор

• Дети в разных костюмах

• Дети Хэллоуина

• Дети в рождественских костюмах

• Детеныш паука

• Детский костюм королевской семьи Stickman

• Stickman Kids Pilgrim День Благодарения Турция

• Дети Хэллоуина

• Детские занятия

• Малыш-зомби

• Пиратский папирус

• Дети Хэллоуина

• Stickman Kids Explore Lettering Иллюстрация

• Детский костюм для сафари

• Мультфильм Веселые эскимосские дети

• Африканские дети в традиционных костюмах

• Маленькие дети в традиционной одежде

• Дети на сцене

• Костюм принцессы

• Дети в сценических костюмах

• Детский костюм Stickman Kids Girls Flappers, иллюстрация

• Хеллоуин Дети Кошелек или жизнь

• Традиционные костюмы для детей Земли

• Мультяшные дети в костюмах на Хэллоуин держат корзину с тыквой

• Детские скелеты

• Детская культура

• Мультяшная маленькая женщина в медсестре C

• Дети на вечеринке в честь Хэллоуина

• Дети супергероев

• Пчелка Малышка

• Костюм пирата

• Детские костюмы на Хэллоуин. мультфильм милый ребенок на вечеринке в честь Хэллоуина. Фестиваль мультяшных векторных персонажей

• Знамя Хэллоуина

• Шотландский мальчик

• День детского костюма Stickman, групповое фото

• Костюм пирата Мультипликационный персонаж

• Знамя благодарения Stickman Kids Pilgrim

• Малышка божьей коровки

• Книжка-раскраска Снегурочки в традиционном костюме

• Немецкий костюм мальчика

• Мультяшное каратэ для детей

• Хеллоуин

• Хеллоуинская шутка или угощение для девочки

• Костюмы сельскохозяйственных животных

• Стикмен Джордж Вашингтон Книга Детская иллюстрация

• Костюм мальчика-пирата

• Костюм эпохи Возрождения

• Милые дети в рождественских костюмах

• Милый ребенок на Хэллоуин в костюме призрака Мультфильм векторная иллюстрация

• Костюм рыцаря

• Дети и школьный автобус

• Бельевая веревка для костюма на Хэллоуин

• Фон на День Благодарения

• Девушка в традиционном филиппинском костюме

• Африканцы в национальной одежде.

• Пищевая активность

• Карта девушки-пирата

• Мальчик в индийском костюме

• Дети в костюмах

• Различные маски супергероев для детей. Векторные иллюстрации в плоском стиле

• Костюм эпохи Возрождения

• Милый персонаж принцессы-феи

• Детские занятия

• Счастливые арабские дети-мусульмане с фонарем Рамадана

• Стикмен Детский Костюм Овоща Иллюстрация

• Детский средневековый костюм Stickman

• Рождественская детская коллекция Caroling, изолированная на белом

• Найди двух одинаковых детских персонажей Страница из книжки-раскраски

• Мультфильм «Милый мальчик в костюме короля»

• Костюмированная вечеринка

• Дети пиратов

• Знак Детского Пурима

• Мультяшные дети играют в жениха и невесту

• Дети сурка

• Этническое разнообразие

• Викторианский кролик

• Детский костюм шпиона для мальчика Run

• Детский новогодний костюм

• Детский танцевальный класс

• Стикмен Детский Семейный Театр Аудитория Иллюстрация

• Stickman Kids Quiz Bee Иллюстрация

• Французский костюм для мальчика

• Отличия Развивающая игра с детьми на костюмированной вечеринке

• Детская бабочка

• Маленький филиппинский мальчик в национальном костюме Баронг Тагалог

• Детский китайский костюм речи пузырь

• Дети в костюмах супергероев

• Девочка-афроамериканка Принцесса

• Мультяшный фокусник для детей

• Симпатичная девочка в костюме ведьмы на Хэллоуин. Векторная иллюстрация

• Stickman Kids Film Board Иллюстрация

• Набор персонажей «Дети шпионов»

• Пчелиная матка

• Семья Деда Мороза

• Детские боксеры для мальчиков

• Костюм тыквы

• Набор мультяшных детей в профессиональной форме

• Костюмы на Хэллоуин

• Stickman Kids Dwarves Gold Numbers Иллюстрация

• Мусульманская семья

• Грузовик или угощение

• Узор на Хэллоуин

• Детский маскарадный костюм для девочки

Следующая страница

Drawing Of Chinese Boy Costume — Illustrationen und Vektorgrafiken

53Grafiken

• Bilder
• Fotos
• Grafiken
• Vektoren
• Videos

Niedrigster Preis

Beste Qualität

Durchstöbern Sie 53

Традиционный китайский рисунок

Карикатур Китай. Reiseattraktionen. Asiatische Wahrzeichen и…

scribbles: Kleine Welt

Cartoon Chinesisches Reiseplakat. Виллкоммен в Китае….

Niedlicher Ninja Kicking Schlag hoch isoliert auf weißem… китайский костюм мальчика сток-график, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Menschen und Traditionen der Welt: TM

Молодежь-азиаты и подростки в национальных костюмах

Молодежь-азиаты и подростки в национальных отделениях. Freundliche japanische Zeichentrickfiguren в традиционной иллюстрации Kleidung, Mount Fuji und Kirschblütenbaum-Illustration. Asien, Kultur, Reisekonzept

0003

Asiatisches Mädchen und Junge tragen Traditionalelle Kleidung und Hüte. Китайский мультфильм-набросок в национальных иллюстрациях, азиатских произведениях и городских силуэтах. Asien, Kultur, Reisekonzept

cartoon chinesische Personen

9 niedliche Karikatur Chinesen

cartoon-Menschen-Ikonen-set

Набор китайских иконок Neujahr

Календарь на 2016-июнь

Календарь на 2016 год с Аффеном

Китайский Новый год

Süßer Junge und Mädchen в der Nationaltracht von China. Cartoon-Kinder в традиционном китайском стиле. Вектор-КлипАрт-Иллюстрация.

китайские амулеты

Die Familie geht mit dem Drachen. Вектор. Lustige Charaktere Papa,

Weihnachten-Kostümparty

Weihnachtskarnevalsparty. Süße Kinder в костюмах фон Тирена.

календарь на 2016 г. – ноябрь chinesischen kostümen gerne belohnen, kinder — рисунок китайского костюма мальчика стоковая графика, -клипарт, -мультфильмы и -символы

jungen und Mädchen Zeichen in chinesischen Kostümen gerne. ..

календарь на яр 2016-сентябрь

календарь на январь 2016 с Аффеном

Internationaler Kindertag. Kinder verschiedener Rassen und…

cartoon chinesische Personen

Chinesische Sternzeichen-Horse

Kalender für das Jahr 2016-Oktober

Веселые дети-обезьяна

Set von Bildern von lustigen Kindern #80, Affe Sternzeichen

Karikatur des chinesischen Jungen & Mädchens Grußkarte mit. ..

Изменить китайский солдат в ротации Kleidung auf Weiß

Изменить китайский солдат в rotlicher Kleidung auf Weiß. Ganzkörperporträt einer lächelnden männlichen Человек в традиционном восточном шлеме, длиннее Kleidung und schwarzen Schuhen. Vectorillustration des chinesischen Kriegers

Kalender für das Jahr 2016-Juli

Netten jungen und mädchen in chinesischer Tracht isoliert auf weiß

Традиционный китайский рисунок

. Cartoon-Kinder в традиционном китайском стиле. Вектор-КлипАрт-Иллюстрация.

Rot und gold Banner und chinesische Kinder auf weißem Hintergrund.

Аббилдунг дер китайского монаха для Мальбуха.

Набор фарбигенов и рисунков Cartoon chinesischer Mönch for Vorschulkinder Malbuch.

Satz von Vektor-Astronaut-Kids.

Набор фонов Вектор-Астронавтен-Киндерн. Mädchen und Jungen im Astronautenkostüm fliegen. Линейный арт-дизайн. Isoliert auf weißem Hintergrund. Векторная иллюстрация

Мультяшный детский костюм в традиционном китайском костюме

Süßer Junge und Mädchen в der Nationaltracht von China. Cartoon-Kinder в традиционном китайском стиле. Вектор-КлипАрт-Иллюстрация.

Кляйне Аффен в мешке Санты grafiken, -clipart, -cartoons und -symbole

Frohe Weihnachten und glückliches neues Jahr-Karte mit den Affen

Lustig kids-bunny Anzug

Set von Bildern von lustigen Kindern # 82, weißes Hasenthema

Frohe Weihnachten und glückliches neues Jahr-Karte mit Monkey

Frohe Weihnachten und ein frohes neues Jahr 2016 Karte mit Affen und Platz für Ihre Grüße

Азиатские мужчины в национальных костюмах halten Hände Illustration

Glückliche asiatische Junge und Mädchen in Traditionalellen. ..

Календарь на январь 2016-май

Kalender für das Jahr 2016-August

Kalender für das Jahr 2016 mit dem Affen

китайский стернцайхен-хунд 906hrjagrut036hrmiteichen-Hund

Hund und Sprechblasenfenster für Ihren Text

Chinesische Sternzeichen-дракон

Kalender für das Jahr 2016 -декабрь

Chinessche sternzeichen -monkey

NeujahrsgruSgrussche sternzeichen -monke -die ox — рисунок китайского костюма мальчика, графика, -клипарт, -мультфильмы и -symbole

Китайский Sternzeichen-die Ox

Neujahrsgrußkarte mit dem Ochsen- und Sprechblasenfenster für Ihren Text

:: Коллекция фотографий и рисунков региональных костюмов Бланш Пейн :::

Главная » Коллекция фотографий и рисунков региональных костюмов Бланш Пейн

Просмотреть коллекцию

Поиск образцов

• Мужские костюмы
• Женские костюмы
• Детские костюмы
• Чертежи образцов
• Акварель

Жизнь Бланш Пейн

Историческая справка о бывшей Югославии

Региональный костюм в бывшей Югославии

О проекте и благодарности

Другие ресурсы

Путеводитель по документам Бланш Пейн 9 0030, 1903 Анри 1903 Галерея Коллекция Поиск

Картинная галерея Генри Цифровые интерактивные галереи (DIG)

Магистерская диссертация

Региональная коллекция костюмов и рисунков Бланш Пейн содержит фоторепродукции, узорные рисунки, акварельные рисунки и открытки, которые собирала или собирала бывшая сотрудница Университета Вашингтона Бланш Пейн. созданные во время ее исследовательских поездок в бывшую Югославию и другие страны в течение 1930 и 1936-1937 гг.

В начале 20-го века для женщины считалось необычным путешествовать в одиночку, но Пейн посетила множество мест, чтобы задокументировать исчезновение народных костюмов. Пейн была настоящим пионером в области дизайна костюмов и одежды, поскольку она написала основополагающий текст по истории моды «История костюма», а также неопубликованную рукопись о народных костюмах из бывшей Югославии. После смерти Пейн собранные ею материалы по костюмам в конечном итоге оказались в коллекции Художественной галереи Генри Вашингтонского университета, а архивные материалы были отправлены в Отдел специальных коллекций библиотек Вашингтонского университета.

Фотографии путешествий Бланш Пейн запечатлели время между Первой и Второй мировыми войнами, когда местные народные костюмы были заменены западной модой для повседневной носки и стали использоваться на фестивалях и танцах. Изучая коллекции югославских музеев, путешествуя по отдаленным деревням, рынкам и фестивалям, а также изучая и собирая региональные костюмы, Пейн смог зафиксировать отчетливые различия в костюмах, которые возникли как из-за региональных различий, так и из-за культурной символики. Ее узорные рисунки — это ресурс для всех, кто хочет изучить и воссоздать эти региональные костюмы, а собранные ею открытки и картины позволяют зрителю увидеть эти костюмы в ярких цветах. На некоторых фотографиях студенты Бланш Пейн, занимающиеся дизайном костюмов, моделируют костюмы, которые она привезла из своих поездок. Эти материалы поистине уникальны, потому что они предоставляют контекстную информацию о материалах костюмов, хранящихся в Художественной галерее Генри, а также изображают людей из бывшей Югославии и соседних стран, одетых в региональные костюмы и занимающихся своей повседневной жизнью — сельским хозяйством, посещением рынка, танцами и выполнение множества других задач.

Эта база данных дополняет материалы, хранящиеся как в Специальных коллекциях, так и в Художественной галерее Генри, обеспечивая виртуальную и интеллектуальную связь между визуальными материалами и костюмами, собранными Бланш Пейн. Фотографии, выкройки, открытки и акварели были по возможности связаны с соответствующими костюмами, хранящимися в коллекции Художественной галереи Генри, чтобы обеспечить более богатый контекст для понимания материалов обеих коллекций. Ссылки на конкретные части костюма Генри в записях коллекции Генри можно найти в метаданных объектов, включенных в эту базу данных.

О базе данных

Эта цифровая коллекция была создана с помощью инновационной новой программы программного обеспечения CONTENTdm, JPEG 2000, которая позволяет отображать детализированные материалы, такие как иллюстрации, в более высоком качестве и более удобном онлайн-формате. Это позволяет зрителям видеть детали изображения, которые было бы трудно или невозможно увидеть при более низких разрешениях, используемых в обычном программном обеспечении. Это новое программное обеспечение включает в себя возможности панорамирования и масштабирования, которые позволяют пользователю приближаться к изображению и удаляться от него, а также перемещаться по изображению, чтобы отображать мелкие детали, которые исследователи должны иметь возможность четко видеть. Образцы бумаги, представленные в этой цифровой коллекции, были отсканированы с оригинальных артефактов в виде файлов TIFF, обработаны в Adobe Photoshop для получения наилучшего и максимально четкого цифрового изображения и загружены в программное обеспечение CONTENTdm JPEG2000 и связаны с описательными метаданными. Аранжировка, сохранение, исследование и отбор для региональной коллекции рисунков и костюмов Бланш Пейн были выполнены Эрин Уитни в рамках ее дипломной работы в рамках программы для выпускников музееведения в 2009 году.а описательные метаданные были завершены в 2010–2013 годах Эрин Уитни и Джеком Фальком. Материалы в этой базе данных представляют собой подборку из около 1200 фотографий, открыток, шаблонов и акварельных рисунков из коллекции, которая хранится в Отделе специальных коллекций библиотек UW.

Эскиз мордовского национального костюма для детей. Мордовский национальный костюм

Мордовский национальный костюм – это традиционный костюм мордовского народа, дающий нации идеальное представление о красоте человека. В нем сочетается не только художественное творчество. Само умение одеваться и носить национальную одежду было своего рода искусством. который передавался из поколения в поколение.

Мордовка, хранительница культуры родовых традиций, из века в век сохраняла в своем костюме идеал нации.

Скачать:

Просмотр:

Цели и задачи:

1. Развитие культуры взаимоотношений, интереса и любви к национальным корням.

2. Формирование представления об истории возникновения народного костюма. Знакомство с особенностями мордовской вышивки: орнаментальные мотивы, цвета, расположение узоров в костюме

3. Воспитывать чувство патриотизма, любовь к своей республике, эмоциональную отзывчивость на красоту народного творчества.

Оборудование: мультимедийный проектор, презентационный

Ход события:

Сегодняшний урок я хочу начать со строк мордовского поэта Петра Гайни.

(Слайд 2)

Родина моя — мордовская земля!

Я сочиняю для вас свои песни.

Люблю твои широкие поля

Сура и Мокша чистые струи,

Я люблю твои наряды простоту,

Твои обряды, твой звонкий язык,

Твои сказки дерзкий сон

Которые я с детства слушал.

Тема нашего урокаИстория мордовского национального костюма.

Прежде чем перейти к более подробному рассмотрению мордовского костюма, хотелось бы сказать несколько слов об истории мордовского народа и мордовского костюма.

(Слайд 3)

Духовная культура мордвы, одного из крупных народов, населяющих Поволжье, развивалась в сложных исторических условиях.

Формирование древнемордовских племен происходило на территории, ограниченной на востоке рекой Сурой, на юге верховьями Суры и Мокши, на севере Волгой, на западе р. низовья Оки. Одно из первых упоминаний о мордве относится к середине VI века.

В самом центре России

Между Оком и Сурой

Мой край расположен

Между полями и лесами.

И не дороже:

Это наша Родина

Наши деды, отцы.

Большую роль в процессе обособления эрзи и мокши от этого народа сыграла территориальная отдаленность древних мордовских племен от их более южных сородичей: южная (пензенская) группа племен явилась основой для формирования мокши; северный стал основой для эрзи.

Дорогой край! Уроженец Мордовии!

Здесь раздолье рек, лесов, полей.

Для меня нет лучшего края на свете

Он мне дороже и милее.

Ты моя Родина, наша земля, Мордовия!

В жизни поддержка, любовь и судьба.

Мокша и зрзя, русские братья…

Мы, дети ваши, славим вас!

Я люблю мордовские земли

И блеск весеннего ручья,

И родных нигде не найти,

Милее родины моей.

Я люблю мордовские земли

Леса, луга и тополя

И шелест листвы в саду

Лучше не найти.

Летом на лугах цветут цветы

И одуванчик, лютик, василек,

И эта природа нас манит,

Как свет в небе.

Мордовская легенда о девушке Нуянзе.

(Слайд 4)
Мордовский народ из поколения в поколение передавал свои истории и легенды. Один из них рассказывает о девушке Нуянзе.
Жила-была мордовка Нуянза, рукодельница и умница. Она умела делать все. И прядут, и плетут, и корзины плетут. Нуянза означает волшебница, волшебница.
А посмотрите, какой волшебный сундучок собрала для нас NUYANZA, чтобы мы лучше знали историю мордовского народа. Чего только нет!

(Слайд 5)
Лапти — КАРХТ. Долгими зимними вечерами все мужчины в семье плели лапти. Они были зимними и летними, праздничными и повседневными: Их плели из 5,7,10 полос. На большую семью приходилось плести много лаптей, так как служили они всего 2 недели.

Но полотенце НАРДАМА. Они не только вытирались полотенцем, но и заворачивали новорожденного и мать, чтобы уберечь их от сглаза и других напастей. Мордовская невеста должна была вышить на свадьбу целый комплект полотенец для родственников жениха: свекрови, невестки, жениха. Вышитый рушник также повязывался мордовскими женщинами на голову и служил украшением.

А вот глиняный горшок — ЧАКШ.
В таком котле варили традиционное мордовское блюдо — пшенную кашу. По мордовскому поверью, пшенная каша была не только любимым лакомством во время свадеб, крестин, поминок, но и служила символом долголетия, поэтому, приступая к строительству нового дома, хозяйка варила кашу в котелке и ходила вокруг бревна. дом с ним. Это была гарантия того, что новый дом будет служить многим поколениям.

Эта ложка — КУЦУ — не простая, она праздничная. Зачем спрашивать? Его вырезали из яблони, а яблоня считалась у мордвы самым чистым деревом. Считалось, что ложка, вырезанная из яблони, принесет молодой семье благополучие и достаток. Поэтому его подарили молодым на свадьбу.

Мордовский национальный костюм.

(Слайд 6)

Говоря о народном костюме, мы имеем в виду костюм крестьянской среды. Он образовался в давние времена, примерно в 1850 году, и переходил из рук в руки на протяжении шести поколений.

Вся жизнь любой мордовской крестьянки или крестьянки, с момента рождения и до смерти, была связана с различными обрядами, ритуалами, и костюм играл огромную роль. Особенно она была великолепна в праздничных церемониях.

(Слайд 7)

Изготовленная вручную, праздничная одежда бережно хранилась и передавалась от матери к дочери, служила не одному поколению, и именно поэтому в ней так устойчивы традиционные черты. Своеобразие и богатство мордовского женского костюма зафиксировано во многих письменных источниках.Мордовские КОСТЮМЫ невозможно представить без всевозможных украшений. Их великое множество! Это нагрудники: сюльгам, бусы, медные и серебряные браслеты, перстни, перстни, ушные подвески из металла, перья сойки, утиный, гусиный пух. И потому русские соседи отзывались о старинном мордовском костюме со звенящими и шумными подвесками так: «Сначала мордовское услышишь, а потом и увидишь»
(Слайд 8)

Мордовская народная одежда для мужчин.

А теперь рассмотрим мордовский народный мужской костюм.

Основные части мужского костюма мокши и эрзи состояли из рубахи (панар) и штанов (понскт). Их шили из домотканого полотна.

(Слайд 9)

На повседневную рубашку использовалась более грубая канва, из более тонкой канвы шили праздничную и свадебную рубаху. Рубаху украшала вышивка крестиком. Рубаха обязательно подпоясывалась поясом или кушаком.

(Слайд 10)

Зимой мужчины носили шубы (или) из выделанной овчины. Головными уборами мужчин служили войлочные шапки; их шили сами из черного или белого войлока. Летом для работы в поле надевали брезентовую кепку. Зимой носили шапки-ушанки и малахаи, которые сверху покрывались сукном. С конца 19 века у мордвы была фабричная шапка, пришедшая на смену валяным шапкам. Мужская народная одежда вышла из употребления в 18-19 веках. Переход к современной городской одежде происходил путем заимствования отдельных частей и целых комплексов русского народного костюма.

Мокшанский женский костюм.

А теперь рассмотрим женский костюм мокши.

(Слайд 11-13)

Мокшанская рубашка (панар, шам) шили из трех полотнищ холста. Рубаха была богато вышита, мокшанки носили рубашки до колен. Особенностью костюма мокши является его многослойность. Мокшанки носили поверх нижней рубахи нечетное количество рубашек. Каждая из них была короче другой и открывала вышивку на майке. Такой многослойный костюм делал фигуру женщины широкой и округлой.

(Слайд 14)

К концу 19 века в традиционный костюм мордвы вошел передник (сапоня). Его носили как в обычные, так и в праздничные дни. Фартуки украшались вышивкой, полосками цветной ткани, лентами, кружевами.

(Слайд 14)

Особая роль в национальном костюме отводилась головным уборам. Как и другие народы, мордва отличалась головными уборами девушек и молодых женщин.

(Слайд 15)

У девушек наиболее распространенным видом головного убора была повязка в виде обруча из лыка или картона, обтянутая тканью и украшенная вышивкой, бисером, тесьмой (ашкорками).

Головные уборы замужних женщин должны были полностью скрывать волосы. Было несколько видов.

(Слайд 16-19)

Традиционный женский костюм мордвы характеризуется многочисленными украшениями. В качестве височных подвесок морды носили различные подвески из монет, бус, ракушек и пуха, которые крепились к головному убору

Специфическим украшением мордочек была нагрудная застежка (сюльгам).

(Слайд 20)

Бисерное украшение: бисер баярына (баяраван каргане)

(Слайд 21)

Нагрудные украшения разнообразны. Они представлены разнообразными бусами (крганят), ожерельями (блочки).

(Слайд 22)

Имели также поперечные украшения (кичкор, крескал), обычно состоящие из двух полос ткани или кожи с нашитыми на них цепочками, пуговицами, стеклярусом.

(Слайд 23)

Наручные украшения представлены браслетами (кяткст) и кольцами (суркст).

Поясные украшения мокшанских женщин представляли собой различные подвески.

(Слайд 24-25)

Носили парами. Основой подвесок был металлический каркас из нескольких рядов. медная проволока; или узкий плетеный пояс. К ним прикрепляли колокольчики, жетоны, ракушки; как правило, на концах имелась бахрома из шелковых нитей.

Традиционной обувью мордвы были лапти (кархт) из липового или вязового лыка.

(Слайд 26)

Праздничным видом обуви были кожаные сапоги с голенищами и остроконечными носками (кемот).

(Слайд 27)

Шили из коровьей или телячьей сыромятной кожи. Сапоги имели массивный каблук. Зимой носили серые и черные, иногда белые валенки.

А теперь я расскажу вам о составных элементах мордовских узоров. Мордовские узоры пополнялись и видоизменялись за счет общения мордовского народа с соседними народами. Со временем сформировалась знаковая система, присущая только мордовскому орнаменту, мордовской вышивке. (Слайд 28)

Мордовские узоры, украшавшие одежду, тесно связаны с религией мордовского народа. Поэтому в орнаменте мордовской вышивки можно увидеть цветущие ветки деревьев, яркое солнце, дарящее свое тепло земле и людям, зверям и птицам, полноводные реки, зеленые леса, бескрайние луга, покрытые цветами, спелые сочные плодами которых так щедро делится мордовская земля.

Орнамент — узор, построенный на ритмическом чередовании и организованном расположении элементов.

Мордовские узоры.

Рассмотрим с вами основные элементы орнамента вышивки.

1) Квадрат или чаще всего ромб – основной элемент орнамента вышивки. Это универсальный символ, который имеет несколько значений, и самое главное из них изобилие, плодородие. (Слайды 29-30)

2) Зигзаг. Можно считать символом воды. С древних времен люди почитали водные источники: родники, реки, озера, моря. У многих народов мира есть мифы о том, что все в мире произошло из воды, которая является первоосновой всех вещей. В мордовских мифах вода (Иневедь, то есть большая, великая вода) также является первоэлементом мироздания, она соответствует началу мира. По представлениям мордвы, Великая Вода также была своеобразной преградой, отделяющей мир живых от мира потустороннего, где обитают мертвые и сверхъестественные существа.. (Слайды 31-32)

3) Восьмиконечная звезда. Символизирует солнце. В мифах и обрядах мордовского народа отчетливо видны остатки прежнего религиозного восприятия огня, то есть отношение к нему как к чему-то сверхъестественному, особым образом влияющему на жизнь человека. В древности люди считали пламя порождением небесного светила, вероятно, из-за того, что они впервые научились пользоваться «небесным» огнём, возникшим в результате удара молнии. Кроме того, между пламенем костра и солнцем было много общего. Они имели благотворное влияние (согревали, освещали), но могли и жечь, сжигать дома, посевы, а молния (продукт небесного огня) могла убить человека или животное. (Слайды 33-34)

4) Роговые узоры. Они символизировали деревья и траву. В заклинаниях и молитвах мордвы часто упоминались божества дерева Чувтон-ава и Чувтон-паз, они означали покровителей живого дерева. К ним обращались знахари при исцелении больных. Скорее всего, такие представления возникли на основе первичного обожествления самих деревьев, которые у многих народов служили символами плодородия, здоровья и богатства. В мифологии мордвы такое почитание деревьев выражалось в образе так называемого мирового дерева или дерева жизни, которым является яблоня, дуб или береза. Описывается как самое большое дерево в лесу, отличающееся своей высотой, толщиной, разветвленностью и пышностью. (Слайд 35)

5) S-образные фигуры. Они символизировали головы водоплавающих птиц и лошадей. (Слайд 36)

(Слайд 37)

Вы уже знаете, что в основном мордовскими узорами украшалась одежда. А узоры в данном случае служили оберегами. У языческой мордвы было много богов: боги огня — Тол-ава и Тол-атья, богиня солнца Чьява или Шиава, боги воды — Вед-ава и Вед-атья, хранительница леса — Вир-ава, хранитель поля — Пакш-ава, податель урожая — Норов-ава и многие другие. Украшая свою одежду узорами, символизирующими огонь, солнце, воду, растения, плодородие, люди просили защиты у своих богов.

Таблица. Мордовские узоры.

головы птиц и лошадей

Цвета в мордовских узорах также имеют символическое значение. (Слайды 38 -40)

1) Белый цвет. Он символизирует изобилие, добро, доброту, жизнь, чистоту, святость, сдержанность, невинность.

2) Красный цвет. Он был одним из самых распространенных и любимых у мордвы, имел множество символических значений, обозначая любовь, красоту, силу, отвагу, эмоциональность, здоровье, теплоту, победу.

3) Черный цвет. Его восприятие было негативным или нейтральным.

4) Зеленый цвет. Этот цвет был тесно связан с окружающим миром природы, поэтому олицетворял юность, незрелость.

5) Желтый цвет. Он символизировал зрелость, полезность, ценность.

4. Современный взгляд на мордовский народный костюм.

Часто элементы старинной народной одежды встречаются на наших современных нарядных блузах, юбках и платьях. А теперь давайте посмотрим, как модельеры используют мордовский национальный орнамент в своей работе. (Слайды 41-44)

Практическая работа

А теперь я хочу, чтобы вы выполнили интересное задание. Предлагаю вам создать собственный эскиз костюма с национальными элементами.

Подведение итогов.

Что такое украшение?

Какие виды симметрии вы знаете?

Какие цвета используются для создания мордовских узоров?

Какие мордовские узоры вы знаете?

Литература:

1. «Краеведческие записки» В.А. Эндураев, «Вопросы древней истории мордовского народа» 80-й выпуск Саранского издательства.

2. Легенды и предания древней мордвы. Саранск. Фонд «Открытая Мордовия», Издательский центр «Институт», МГУ имени М.В. Ломоносова Огарева, 2008

3. Мартьянов В. Н. Мордовская народная вышивка. — Саранск: Мордовское книжное издательство, 1991.

4. Мордовский национальный костюм: Альбом / Сост.: Т. П. Прокина, М. И. Сурина. — Саранск: Мордовское книжное издательство, 1990. «Мордовские узоры»

Костюм способен очень долго хранить тайны своего народа, он может рассказать много интересного о своем носителе. Глядя на одежду определенного народа, можно узнать о нем практически все. Мордовские национальные костюмы красивы и нарядны, но в то же время удобны. Как они выглядели?

Мужской костюм

Костюм мордовских мужчин очень похож на собратьев, но своих особенностей все же хватает. Основа костюма – панар и понкст (по-простому, рубашка и штаны). Рубашки, которые носили каждый день, ткали из грубого конопляного волокна. Праздничный вариант панара был сделан из льна. Такую рубашку никогда не заправляли в штаны, а только подпоясывали. Пояс чаще всего был кожаным и украшался металлической пряжкой. К пряжке крепился специальный щиток, который украшали камнями. Пояс имел не только декоративную функцию, он был еще и отличительным знаком воина. К ремню также крепилось оружие.

Мордовские мужчины помимо панара носили белую расписную рубаху (она называлась мушкас или руця). Верхней одеждой мужчин были суман (приталенное темное пальто), чапан и тулупы. Мордовский национальный костюм для мужчин не отличался богатой отделкой, скорее был скромным. Этого нельзя сказать о женском костюме народа.

Костюм женский

Женский костюм, предназначенный для праздника, имел большое количество элементов. Иногда женщины тратили на одевание по нескольку часов и, конечно, не могли сделать это без посторонней помощи. Основой национального костюма мордвы был женский панар – рубаха без воротника, похожая на современный туник. Она была богато вышита и опоясана. Обычно пояс изготавливался из натуральной шерсти и имел кисточки на концах. Поверх панара женщины надевали сарафан.

Мордовский головной убор

Мордовский национальный костюм, описание которого вы видели выше, не будет полностью раскрыт без рассказа о дополнительных аксессуарах, головных уборах и обуви. Как и у многих народов мира, у мордвы различались головные уборы замужних женщин и незамужних девушек. Девушки чаще всего носили на лбу повязку из лыка или картона. Такая повязка обтягивалась тканью и украшалась бисером и вышивкой. По праздникам девушки носили пехтим — шляпку, украшенную бумажными цветами или бахромой из бисера. Корона-корона из монет была распространена в некоторых регионах. Мордовский национальный костюм, фото которого вы можете видеть на странице, имел различные варианты

Замужние женщины должны были полностью скрывать волосы. Чаще всего носили панго — высокие шапки. Они были сплошными и имели коническую или прямоугольную основу. Луговая основа, обтянутая красной тканью, была украшена бисером, медными цепочками и, конечно же, традиционной вышивкой.

Были у мордвы и сложные головные уборы, типа сороки. Холщовый чепец был богато украшен, но служил подкладкой к основному платью. Только пожилые женщины могли носить его в одиночестве.

Мордовские украшения

Мордовский национальный костюм не мог существовать без украшений. Аксессуары – очень важная часть любого наряда. Женские украшения у мордвы многочисленны. Кем они были?

• Популярны височные украшения — их изготавливали из монет, бисера и пуха. Такой аксессуар крепился к головному убору.
• Головные уборы — Мордовские девушки очень любили бахрому из перьев селезня. Она была пришита к косе. В ход шли также узкие тканевые полоски, разнообразно украшенные.
• Головные уборы — чаще всего из бисера.
• Наушники представляют собой круги из бересты или картона, обтянутые тканью и украшенные бисером и вышитыми цветами. Уши украшали серьги. Мордовский национальный костюм, фото которого представлено в статье, позволяет судить о разнообразии и яркости женских аксессуаров.
• Нагрудные украшения очень разнообразны. Это были всевозможные бусы, ожерелья, ошейники и сетки из бисера.
• Наручные украшения — браслеты и кольца.
• Набедренные украшения — отдельный вид мордовских женских аксессуаров. Такие украшения могли быть как с валиком, так и без него. Прямоугольное полотно с вшитым внутрь войлоком или картоном – это пулай или пулакш. Сверху он был обшит бисером, затем шли слои пуговиц и тесьмы. После этого пришивалась черная бахрома, имевшая длину до колена. Шерстяная бахрома была перемешана с медными цепочками.

Мордовская обувь

Мордовский национальный костюм имел и традиционную обувь. Лапти были самой распространенной обувью женщин и мужчин Мордовии. Они изготавливались из вязового или липового луба и имели специальные и невысокие борта. Ноги, в которых работали дома и во дворе, плели из широкого лыка.

На праздник надели остроносые кожаные сапоги с гонорарами и массивным задником. Такая обувь шилась из сыромятной воловьей кожи. В холодное и снежное время года валенки черного, серого и белого цветов. Нижняя и верхняя портянки обматывались вокруг ступней и икр. Если погода была слишком холодной, то онучи надевали поверх портянок. Современные чулки мордовские женщины стали использовать поздно. Их вяжут крючком или с помощью обычной спицы.

Мордовский национальный костюм в современном мире

Некоторых интересует вопрос: «Носят ли сейчас такие костюмы представители финно-угорских племен?» Конечно, сейчас редко встретишь мордву, одетую таким образом. Разве что кукла в мордовском национальном костюме может напомнить потомкам о светлом прошлом. Национальная одежда стала выходить из употребления на рубеже 18-19 веков. Мордва постепенно перешла на современную фамильярную одежду, заимствуя у русского народа отдельные детали или даже целые костюмы городского типа. Сейчас в некоторых регионах еще можно увидеть людей в национальных костюмах, но это большая редкость и удача. Например, племя мокша сохранило как повседневную, так и праздничную версию. традиционная одежда. А такие халаты эрзянки надевали только на большие праздники или концерты.

Мордовский костюм – вещь реальная С давних времен умение правильно одеваться передавалось из поколения в поколение, и сейчас остатки самобытного прошлого до сих пор живут в сердцах жителей финно-угорских регионов .

Новости и общество

26 апреля 2015 г.

Особенностью всех этносов являются традиционные костюмы народов. Мордовский – самый яркий тому пример.

Эрзя — одно из древнейших финно-угорских племен.

Создавая свой национальный костюм, мордовский народ вкладывал в него душу, хотел сделать его ярким и оригинальным. Все их усилия, вложенные в созданные наряды, с успехом оправдались.

Краткое описание костюма

Мордовский костюм формировался на протяжении многих лет в среднеевропейской части России. В создании национального костюма очень тесно переплетаются многие заимствованные элементы, взятые у народов эрзя и мокша.

В традиционный мордовский костюм встроены элементы декора, которые помогли раскрыть все представления о красоте человека. Наряд объединил всю полноту творчества, представленного в вышивке, изготовлении украшений из бисера и бусин, ткачестве. Умение надевать и носить костюмы мордовского народа тоже было большим талантом. Иногда, чтобы надеть такой наряд, требовалась пара часов и помощь еще нескольких человек.

Одноместный Описание

Мордовский национальный костюм невероятно яркий и красочный.

Ежедневный женский и мужской гардероб считался удобным и наилучшим образом приспособленным для ведения домашнего хозяйства, отвечающим всем требованиям природно-климатических условий. В него вошли нижнее белье, летнее, зимнее и демисезонное.

Обязательно присутствуют всевозможные декоративные украшения.

А вот праздничный женский костюм мордвы состоял из большого количества деталей. Это было настоящее народное творчество.

Обязательно, по старинным традициям, в мордовский костюм были введены элементы уважаемых и почитаемых символов — здоровья, силы и выносливости (фото представлено в статье). В большинстве случаев они были стандартными.

Женский национальный костюм

Мордовский женский костюм, фото которого представлено ниже, формировался на основе широкой длинной рубахи — панара. Она была сшита из двух больших кусков ткани. Она насчитала по четыре шва со стороны груди и спины. Именно эта часть наряда была заимствована у эрзя. Чтобы в нем было удобно ходить и работать, перед не зашивали до самого низа. Рукава рубашки были прямыми и широкими.

Воротника не было, а вырез на груди имел форму треугольника и был очень глубоким. Чтобы немного скрыть такое большое декольте, использовались застежки — сульгамо. Они были в двух вариантах: овальные с открытыми подвижными концами и в форме трапеции.

Также на шею вешали бусы и специальный шнур с нанизанными на него монетами и бусами.

Главным украшением была вышивка, очень плотная. Оно полностью обрамляло все края горловины, рукавов, подол и проходило посередине спереди и сзади крупными полосами.

По праздникам девушки надевают сверху красиво вышитую рубаху — покай.

А вот фасон мокши имел небольшие отличия. Его шили из трех кусков полотна, в длину он был значительно короче, до колен. Поэтому штаны надевали снизу. Вырез на груди был овальным.

Куртки без рукавов были еще одной частью экипировки. Их надевали поверх рубашки. Крой модели был в талии, она была выполнена из черной ткани. Сзади его украшали яркие атласные ленты.

Важнейший элемент наряда

Одним из важнейших компонентов этого костюма является пояс — пулай. Он существовал в двух разновидностях: с валиком и без него. Его изготавливали из прямоугольного куска холста и внутрь вшивали картон или войлок. На его внешнюю сторону наносилась узорная вышивка и различные декоративные орнаменты.

Именно этот компонент мордовский народный костюм заимствовал у эрзя. По традиции девушка надевала его в день совершеннолетия и после этого должна была носить его постоянно, не снимая.

В отличие от повседневного пуля, праздничный был очень богато украшен. Был разноцветный узор из бисера, монетки, цепочки, пуговицы. С самого низа пояса почти до колен спускалась шерстяная бахрома. Для повседневного использования пулай был черным, а зеленый или красный считался нарядным.

Разнообразные подвески по краям. Они состояли из железного каркаса из нескольких рядов проволоки или узкого плетеного ряда звеньев. Туда же крепились колокольчики, мелочь, вышивка бисером и цепочки. Несмотря на то, что она сохранила определенный узор и была украшена по старинным традициям, в ее отделке все же иногда позволяли проявить самостоятельность.

Именно этот элемент в костюме был показателем территориальной принадлежности и финансовой состоятельности владельца.

Особенности головного убора

Одним из элементов, украшающих женский традиционный костюм, является мордовский головной убор. Было несколько видов. Большие — с жестким основанием в форме прямоугольника и конусообразные — назывались панго, такой тип носили эрзи. Немалую популярность приобрел головной убор-сорока. Он представлял собой шапку из холста, расшитую бисером и тесьмой, под нее надевали покрывало или волосы.

Неотъемлемой частью были височные подвески, сделанные из ракушек, пуховых перьев и монет. Также были популярны головные уборы в виде бахромы или перьев.

И женщины мокши отдавали свое преимущество мягкой объемной одежде, такой как полотенца с вышитыми концами.

Эта деталь наряда обязательно должна соответствовать возрасту и семейному положению ее обладательницы.

Были и правила и традиции, например, девушке, в отличие от женщины, нельзя было покрывать голову полностью. А в церкви было принято носить платок, напоминающий короткое полотенце с вышитыми узорами на концах. Молодые девушки носили головные уборы.

Теплая одежда, обувь

Мордовский женский теплый костюм практически не отличался от мужского. В демисезон мужчины носили сумани, сшитые из ткани. В зимний период- Дубленки.

У них были лапти. Их отличительной чертой было косое плетение, низкие борта, трапециевидная форма головы. Делали их обычно из липы и вязового луба. Ноги обматывались портянками, их было два вида: нижние на ступни, верхние на икры. С наступлением холодов поверх них надевали белые или черные онучи. А вот по праздникам носили сапоги, которые шили из коровьей или телячьей кожи. А зимой предпочтение отдавалось белым валенкам.

Также не забудьте про украшение в ушах. Это были серьги с подвеской – монеткой или бусиной.

Нововведения

Уже в конце XIX века женский мордовский народный костюм был дополнен фартуком. По модели делился на три вида: закрытый с рукавами, с нагрудником и без. Он был сшит из ткани различных цветов. После такого нововведения он стал неотъемлемой частью наряда. Носили его постоянно — по праздникам, в будни. Как и вся одежда, они украшались вышивкой, атласными лентами, кружевными оборками.

Классический женский мордовский национальный костюм сохранял свою самобытность до начала 20 века. Но без сомнения, есть еще деревни, в которых чтят, лелеют и соблюдают древние обряды и обычаи.

Описание одежды мужской

Мордовский мужской костюм тоже имел свои особенности, хотя и имел нечто общее с одеждой русских богатырей.

Одной из важных составляющих была рубаха — панар и штаны — понкст.

Повседневная рабочая одежда шилась из тяжелой конопляной ткани, а нарядная праздничная – из легкого льна. Панар носили свободно и обязательно подвязывали поясом.

С начала 20 века стали использовать ткани фабричного производства.

Мордовский летний мужской костюм предусматривал наличие рубахи — белой жилетки, которую надевали поверх панара.

Демисезонной одеждой был суконный плащ темного цвета — суман. А когда собирались в поход, надевали чапан. В холодное время года — дубленки.

Важная деталь костюма

Особого внимания заслуживают элементы, входящие в состав традиционных костюмов народов — мордовский пояс, имевший особое значение. Он был кожаный и украшен пряжкой из дорогих металлов. В свою очередь он был простым, в виде кольца, или сложным — со щитком, чтобы прикрепить его к поясу. К другому его краю приделывался железный наконечник, а к внешней стороне прикреплялись бляшки различной формы. И все это украшалось различными узорами и камнями. Он также использовался как приспособление для подвешивания оружия или других вещей. Издревле пояс считался мужской визитной карточкой.

Обувь у них была простая — лапти. Но, как и женщины, по праздникам были сапоги на каблуке и в сборе на голени.

Одним из популярных головных уборов являются черно-белые фетровые шляпы с небольшими полями. Летним вариантом были брезентовые кепки. В холодное время года носили шапки-ушанки и малахаи.

О процессе изготовления одежды

Вышивка считается красочным и оригинальным проявлением таланта, являясь одним из главных украшений. национальная одежда. В процессе рукоделия использовались шерстяные, но иногда и шелковые нити. Также стоит отметить тот факт, что основными цветами мордвы были темно-красный и черный с синим оттенком, а дополнительными – желтый и зеленый. Наиболее популярно использование восьмиугольных звезд в орнаменте. В основном узоры располагались по наклонной сетке.

Девочек учили вышивать в раннем возрасте. Это умение считалось одним из достоинств девушки. Между собой они всегда соревновались в мастерстве, придумывали новые рисунки и фигуры.

Все свое вдохновение для создания новых элементов они черпали из природы. Поэтому были выбраны соответствующие названия узоров — звездочки, еловые ветки, куриные лапки.

До определенного времени основу, из которой шился мордовский костюм, делали своими руками. Легкие льняные ткани, грубые холсты, шерсть для пошива теплых вещей. Также красили натуральными красителями нитки для вышивки, и все это благодаря хорошо развитому народному хозяйству.

Помимо всего этого, в узорчатом плетении охотились женщины. Обычно им украшали элементы одежды: головные уборы, пояса. Мордовский народ использовал в своем украшении геометрический орнамент: ромбы, клетку, зигзаг, елочки.

Декор наряда

Приложение также было очень популярным. Для его изготовления использовались шелковые и бумажные нити, сукно, тесьма, полосы золотого шитья. Таким образом, во многих вариантах она даже заменила вышивку. Украшали накладными узорами преимущественно теплую одежду.

Значительную роль в мордовском народном творчестве играет бисероплетение. Его цветовая гамма не была разнообразной, в основном красный, желтый, белый и черный. И орнамент тот же, что и у вышивки. Его широко использовали для изготовления различных элементов отделки и украшения одежды.

Традиционный мордовский костюм, особенно женский, сохранял свои черты до 20-30-х годов ХХ века. А у некоторых групп мордвы до сих пор действует во время обрядов и праздников. В комплекс одежды входило нижнее белье и верхняя легкая одежда, комплект теплой межсезонной и зимней одежды. Неотъемлемой частью костюма были различные съемные детали и украшения.

Традиционная одежда мордвы развивалась в двух направлениях, соответствующих культуре мокши и эрзи.. Но при всем своеобразии одежды отдельных групп мордвы она имеет много общих черт: белое полотно или льняное (из конопли) полотно в качестве основного материала одежды туникообразных (прямого) покроя рубах и верхней одежды белая распашная одежда, отделанная плотной вышивкой, преимущественно из шерсти красного и черного или темно-синего цвета. Общими деталями являются своеобразные украшения из металла, монет, бисера и ракушек, плетеные из лыка туфли, сапоги с таксами, а также обычай обматывать ноги онучами, чтобы они были ровными и толстыми.

Основными частями мужского костюма мокши и эрзи были рубаха (панар) и штаны (понскт). Их шили из домотканого полотна.

В начале 20 века получили распространение рубашки из фабричных тканей. Рубахи носили навыпуск и подпоясывались самотканым узким поясом или поясом. Летом мужчины носили свободную парусиновую одежду наподобие халата. Весной и осенью надевают суман, представляющий собой пальто из черного или черного сукна. Коричневый цвет. Он вшивался в талию, а сборки располагались на уровне талии на задней части спинки.

Мужские головные уборы представляли собой валяные шляпы белого и черного цветов, преимущественно высокие с небольшими полями. Летом для работы в поле надевали брезентовую кепку. Зимой носили шапки-ушанки и малахаи, которые сверху покрывали сукном. С конца XIX века у мордвы вошла в обиход фабричная шапка, пришедшая на смену валяным шапкам.

Основным нательным бельем женщин была туникообразная рубашка. Эрзянская рубашка (панар, ожог, покай) шилась из двух сложенных поперек полотнищ парусины. Она имела четыре шва посередине груди и спины, два по бокам. Рукава прямые, их длина равнялась ширине полотна. Воротника не было, имелся вырез на груди треугольной формы, его глубина колебалась от 20 до 30 сантиметров. Края выреза скреплялись кольцевой застежкой – сульгамо. Внизу передние полотнища для удобства при ходьбе и работе не зашивались до конца на 12-15 сантиметров. Главным украшением рубашки была вышивка, очень плотная. Она окаймляла воротник рубашки, рукава, подол, располагалась широкой полосой по переднему шву и продольными полосами по спине и груди. По праздникам девушки и молодые женщины надевали поверх нательных рубашек богато расшитую покай.

Мокшанская рубашка (панар, шам) несколько отличалась от эрзянской. Она была сшита из трех полотнищ холста: перед и спинка из сложенного поперек полотна, а бока из двух более коротких полотнищ. Рукава пришивались к центральному полотну, были прямыми и доходили до рук. Нагрудный вырез имел овальную форму. Спереди на подоле был сделан разрез длиной 12 сантиметров. Рубаха была богато вышита, расположение вышивки в основном соответствовало эрзянской рубахе, но широкой передней полосы не было, зато была вышивка на лопатках. Мокшанки носили рубаху с большим лоном (пов) и была значительно выше, чем у эрзянок, — лишь немного прикрывала колени. Мокшанские женщины носили под рубашками штаны до щиколотки. Их также шили из белого холста и обшивали внизу красной тканой полосой или красной тканой полосой.

В 20 веке у мокши было платье, которое шили из фабричных тканей. Это платье было на кокетке, к подолу пришивалась оборка шириной 20-30 сантиметров. Рукава были длинными с манжетами, собранными на плечах. Вырез головы был круглым, иногда делался низкий воротник-стойка. Прямой крой на груди или спине застегивался на пуговицы. Это платье сначала носили поверх нижней парусиновой рубашки, а потом стали носить и без нее.

К концу XIX века в традиционный костюм мордвы вошел передник (запон, сапоня — у мокши, запон, икельга паця — у эрзи). Его носили как в обычные, так и в праздничные дни. По форме и крою они делились на три группы: без нагрудника, с нагрудником и закрытый фартук с рукавами. Их шили из парусины, фабричных тканей, причем часто разных цветов. Фартуки украшались вышивкой, полосками цветной ткани, лентами, кружевом и т. д.

Безрукавки носили поверх рубахи и мокши, и эрзя. Шили их из черной ткани фабричного производства, чуть длиннее колен. Вырез был на талии с большим количеством оборок на спине. Вырез круглый, отрезал красным шнурком. У эрзи Тенгушевского уезда безрукавка называлась шубой. Ее шили из красного или синего атласа, кашемира или атласа. Подол, проймы, воротник и юбки были отделаны мехом сурка и украшены струйками разноцветной ткани, лентами, пуговицами и пайетками.

Верхняя свободная одежда из парусины (панжат, мушкас — у мокши, руця, импанар — у эрзи). Она была сшита из тонкого, хорошо выбеленного холста. Крой соответствовал крою мокшанской или эрзянской рубашки, но переднее полотнище было разрезано посередине. Ее украшали, как и рубашку, вышивкой, основоплетением, разноцветными полосками материи. У эрзи руця использовалась в основном как торжественная и праздничная одежда взрослых девушек и замужних женщин. В Мокше мушки также использовались как рабочая одежда.

Верхняя теплая одежда как по названию, так и по крою была аналогична мужской. Весной и осенью женщины носили сшитые из ткани сумани. Их шили как прямыми, так и отрезными по талии с вставными клиньями сзади и по бокам. Зимой носили шубу из желтой овчины, иногда покрывали сукном.

Как и другие народы, мордва отличалась головными уборами девушек и молодых женщин. У девушек наиболее распространенным видом головного убора была повязка в виде обруча из лыка или картона, обтянутая тканью и украшенная вышивкой, бисером, тесьмой (ашкорки, пурдавки — для мокши, паця коня, прямые суки — для эрзи). Оголовье также может быть мягким. У тенгушевских эрзи по праздникам взрослые девушки носили особую шапку — пехтим. Ее ободок был украшен бумажными цветами, колокольчиками, бахромой из бисера. У мордвы-терюхан была кронная шапка из монет и раковин каури. Головные уборы замужних женщин должны были полностью скрывать волосы. Было несколько видов. Высокие головные уборы на прочной основе конической, прямоугольной и цельной формы — панго, были распространены в основном у эрзи. Луговая основа обтягивалась красной тканью и украшалась вышивкой, бисером и медными цепочками. Сзади на шею спускался небольшой вышитый клинок.

Сложные головные уборы типа сороки существовали на всей территории расселения мордвы. Сорока представляла собой кепку из парусины. Его украшали вышивкой, бисером, тесьмой. Под сороку надевают покрывало или шиньон. Этот головной убор в виде чепца или чепца служил подкладкой для верхнего головного убора, но пожилые женщины носили их самостоятельно, прикрыв сверху платком. Мокша имела мягкие головные уборы в виде полотенец или покрывал с вышитыми концами. Терюханки носили корону, но, в отличие от девичьего головного убора, сверху закрывали. С короной женщины надевали плетень, длинные полоски холста или кожи с нашитыми серебряными монетами, они спускались на грудь спереди.

Традиционный женский костюм мордвы отличается многочисленными украшениями. В качестве височных подвесок морды носили различные подвески из монет, бус, ракушек и пуха, которые крепились к головному убору. Из головных уборов была распространена бахрома из перьев селезня, пришитая к тесьме или узкой полоске холста. Использовались также узкие полоски ткани с нашитыми на них бисером, пуговицами, бисером или просто вышивались. Девочки носили косы из разноцветных бусин, шелка, ракушек. Ушными украшениями служили серьги (пилькст — у мокши, пилекст — у эрзи) и специальные наушники, представлявшие собой кружки из картона или бересты, обтянутые тканью. На них нашивали цветы из ткани, бисера, а также бисер.

Специфическим украшением морды была нагрудная застежка (сюльгам — у мокши, сюльгамо — у эрзи). Они были двух типов: овальной формы с открытыми концами и подвижным стержнем, характерной для эрзи, и трапециевидной формы для мокши.

Нагрудные украшения были разнообразны. Они представлены разнообразными бусами (крганят — у мокши, эргт — у эрзи), ожерельями (блочные, тростниковые — у эрзи. ). Мокша имела множество вариантов бисерных воротников и нагрудных сеток (цифки, комбо). Имели они и поперечные украшения (кичкор, крескал), обычно состоящие из двух полосок ткани или кожи с нашитыми на них цепочками, пуговицами, стеклярусом и т.п. Их носили крест-накрест через плечи. У тэнгушей эрзи также было украшение через плечо (ожа нучка). Наручные украшения представлены браслетами (кяткст — у мокши, кеткст — у эрзи) и кольцами (суркст).

Набедренники (пулай, пулакш, пулокарки) — специфическое поясное украшение эрзянок. Они были двух типов: с валиком и без валика. Основа набедренников – прямоугольный кусок холста с вшитым в середину картоном или войлоком. Лицевая сторона пулай украшалась вышивкой, внизу которой нашивались ряды цветного бисера, пуговицы, тесьма. Далее почти до колен шла оторочка из шерсти, обычно черного цвета, но на праздничных пуле могла быть красной или зеленой. Шерсть дополнялась медными цепочками, а по бокам прикреплялись кисточки из бисера.

У тэнгушевских эрзи поясное украшение (гарки из белого сыра) состояло из полукруглой стеганой подушки с утолщением в части, примыкающей к талии. Его лицевая сторона была украшена вышивкой, ракушками, монетами и бисером.

У некоторых групп эрзи в Пензенской и Саратовской областях поясное украшение представляло собой пояс с подвесками и кистями (мукороцек) или полоски ткани (лапкат). Поясными украшениями служили также полотенца, втыкавшиеся в пояс (кеск руцят — у мокши, бока пацят — у эрзи).

Поясные украшения мокшанских женщин представляли собой различные подвески. Их носили парами. Основой подвесок служил металлический каркас из нескольких рядов медной проволоки или узкого плетеного пояса. К ним крепились колокольчики, жетоны, ракушки, на концах, как правило, была бахрома из шелковых нитей.

Традиционной обувью мордвы были лапти (кархт — у мокши, карт — у эрзи) из липового или вязового лыка. Для мордовских лаптей характерны косое плетение, трапециевидный оголовок, невысокие борта. Ноги плели из более широкого лыка, служившего для работы во дворе или возле дома. Праздничным видом обуви были кожаные сапоги со сборками и остроконечными носками (кемот — у мокши, кемт — у эрзи). Их шили из коровьей или телячьей сыромятной кожи. Сапоги имели массивный каблук. Зимой носили серые и черные, иногда белые валенки. Ноги обматывались портянками, их было две пары: нижние (алдон пракста — у мокши, пильгалга — у эрзи), которыми обматывались ступни. Верхние портянки (ланга пракста — для мокши, верга пракста — эрзи) оборачивали икры.

В холодное время года поверх портянок надевали белые или черные онучи (суман пракстат) из ткани. У тенгушей эрзи и терюхан женщины носили обмотки уже портянок. По праздникам мокшанки носили красные обмотки с желтыми, зелеными и черными полосами.

Чулки вошли в жизнь мордвы достаточно поздно, их вяжут спицами или крючком. Мокшанки носили полосатые наколенники (цюлькат), позже их рисунок стал геометрическим.

Основу питания мордвы, как и других земледельческих народов, составляли продукты земледелия. Хлеб (кши) выпекали в основном из ржаной и пшеничной муки, реже из ячменной и овсяной муки. Пекли его из закваски на закваске. Тесто раскладывали по формочкам или просто клали на капустные или другие листья.

На праздники пекли лепешки из сдобного теста, замешанного на сметане, масле, яйцах (копша — для мокши, сукорот — для эрзи). Кроме того, пекли пироги с разнообразной начинкой (перякат — для мокши, прякат — для эрзи): овощной, мясной, ягодной, из круп, картофеля и др. Готовили блины (пачат — для мокши, пачалксет — для эрзи). довольно густой из пшеничной, пшенной, гречневой, гороховой муки. Их ели с молоком, маслом, медом.

Распространенным блюдом из пресного теста была сальма: крутое тесто раскатывали на полоски, затем отрезали кусочки и бросали в кипящий бульон.

Разнообразные каши были повседневными и ритуальными блюдами. Их варили в молоке, воде, заправляли коровьим или растительным маслом. Кулага готовилась из ржаной муки: муку разбавляли водой и ставили томиться в печь; в него добавляли ягоды для улучшения вкуса.

Из молочных продуктов были популярны коровье и козье молоко, которое пили в сыром виде, использовали для приготовления первых блюд, мучных изделий, круп. В большом количестве употребляли кислое молоко (шапама лофтса — для мокши, чапамо ловцо — для эрзи). Мясо шло на приготовление супов (шонгарям — для мокши, ямса — для эрзи), его тушили с картофелем, капустой, а также заготавливали впрок: солили, вялили, коптили.

Рыбу употребляли вареной, жареной, из нее готовили уху. Также были распространены засолка, вяление, вяление рыбы.

Мед использовался в основном при приготовлении ритуальных и праздничных блюд. Его также использовали как лекарство. Из продуктов пчеловодства готовили различные напитки: медовую брагу, хмельное пиво — пюре.

В XVIII-XIX веках жилищем мордвы была так называемая курная изба, которая топилась «по-черному», то есть печка не имела трубы, поэтому дым шел прямо в избу. При горении открывали дверь или специальные маленькие дымовые окошки для выпуска дыма.

Жилище мордвы было двухчастным и трехчастным. Первый тип дома был более распространенным. Он состоял из жилой избы (куд — у мокши, кудо — у эрзи) и крыльца (кудонгол — у мокши, кудыкелькс — у эрзи). Если изба стояла перпендикулярно улице, то сени располагались за избой. Если изба стояла параллельно улице, то сени располагались на одной линии с домом. Трехчастный дом дополнялся горницей, которая зимой использовалась как место для хранения различных предметов домашнего обихода и только летом служила спальней.

Жилище обычно было деревянным. Срубы были невысокие – до 13 венцов. Кроме бревенчатых построек, у самарской мордвы было много домов из самана, из своеобразных кирпичей, которые делались из глины, смешанной с соломой. Распространение такого жилья было вызвано как недостатком древесины для строительства, так и влиянием переселенцев из южных областей России, где такое жилье было очень распространено.

На домах самарской мордвы почти нет резьбы, очень характерной для мордовского населения правобережных районов Поволжья.

Внутренняя планировка обычно среднерусская: печь стояла в одном из углов у входа. Мокша имела и южнорусскую планировку, при которой печь находилась в дальнем углу избы. Для эрзянских, а нередко и мокшанских хижин были характерны шесты над дверью. При мокше был кершпель — дощатый настил перед печкой высотой 25-30 сантиметров от пола. Но он был гораздо менее распространен, чем среди мокшанского населения коренной территории проживания.

Навес, примыкавший непосредственно к жилой избе, в конце 19 — начале 20 веков был в основном дощатым, реже — рубленым, встречались и плетеные навесы с земляным полом.

Двор (пирф — у мокши, кардаз — у эрзи) непосредственно примыкал к дому и имел форму прямоугольника или квадрата. Были широко распространены открытые дворы. Только в степных районах, где были часты ветры и метели, дворы были закрыты и стояли в одном ряду с домом, обычно сзади.

В комплекс хозяйственных помещений входили помещения для содержания скота, склады инвентаря и хозяйственных вещей, постройки для обмолота и сушки хлеба. Бани обычно располагались на берегу водоема. А на улице, напротив окон, устраивались погреба полуземляного типа. Они хранили ценное имущество на случай пожара: зерно, одежду и др.

В настоящее время традиционные жилища и хозяйственные постройки самарской мордвы претерпели значительные изменения. В основном дома стараются строить из дерева или кирпича, их возводят на каменном фундаменте. Стены оштукатурены как внутри, так и снаружи или обшиты тессером. Увеличились размеры окон и увеличилось их количество. Убранство жилищ резьбой значительно улучшилось. Ей украшают фронтоны, наличники. Преобладает накладная резьба, встречается скульптурная резьба. Внутренняя планировка стала нетрадиционной: плита и стол утратили устойчивое положение.

Издавна основным занятием мордвы было земледелие. В первой половине I тыс. н.э. землю в основном обрабатывали мотыгами, а с середины I тыс. н.э. земледелие стало пахотным. На рубеже 1-2 тысячелетий применялась подсечно-огневая система земледелия. Он заключался в том, что под пашню вырубался кусок леса, корни и ветки деревьев сжигались для удобрения земли. Участок эксплуатировался до тех пор, пока не перестал давать урожай. После этого его забросили и расчистили новый участок в лесу. Применялось и подсечное земледелие, когда участок земли через год засевали, давая земле отдохнуть. Мордва применяла и парово-зерновой способ земледелия: участок земли засевали через год, попеременно весной и осенью, чтобы восстановить ее плодородие.

К началу XIX века среди мордвы распространилась трехпольная система земледелия, при которой под паром оставалась не половина, а только треть пашни. Остальные два участка были засеяны один весной, другой осенью.

Основной формой крестьянского землевладения была общинная. Ежегодно общее поле делилось на наделы. Наделы давались только мужской душе, вне зависимости от возраста. Кроме того, существовала аренда земли у помещиков, государства и бедных общинников.

Основными возделываемыми культурами были рожь (роз), овес (пинем), ячмень (шуж), горох (снав — у мокши, хнав — у эрзи), просо (сура — у мокши, суро — у эрзи), полба ( виш). Из технических культур выращивали коноплю (канф — у мокши, канст — у эрзи) и лен (ляназ — у мокши, лияназ — у эрзи). В 19 веке появились новые культуры: картофель, чечевица и мак.

Посев производился вручную. Наиболее распространенными пахотными орудиями были плуг и тяжелый плуг сабан. Для рыхления почвы использовались бороны (Инзама — у мокши, Изамо — у эрзи). Сбор урожая производился в основном серпами (тарваз), а также граблями (грабли), вилами (сянга — у мокши, сянго — у эрзи).

После сбора урожая хлеб обычно связывали в снопы, которые оставляли подсыхать на некоторое время, а затем складывали в стопки. Хлеб перемалывали на токах (тинголанга — мокше, тинге — эрзи), преимущественно цепами (талама — мокше, пивсэмэ — эрзи). Иногда хлеб обмолачивали загонным скотом или венчиками. Зерно чистили лопатами (кайме — у мокши, койме — у эрзи) и с помощью решета (сифтема — у мокши, сувтемэ — у эрзи).

Для измельчения зерна использовались ручные, водяные и ветряные мельницы. Муку хранили в деревянных амбарах или сараях. Хлеб насыпали в сундуки, бочки, большие бочки или мешки.

Помимо полеводства, мордва издавна занималась огородничеством. Выращивали лук, чеснок, морковь, свеклу, капусту, огурцы, хмель. В 19 веке стали выращивать помидоры и табак. Садоводство у мордвы было менее развито, чем огородничество, употреблялись в пищу в основном дикорастущие ягоды и плоды.

Важное место в хозяйстве мордвы занимало животноводство и птицеводство. Главным животным была лошадь (алаша — у мокши, лишме — у эрзи), которая использовалась в основном как тягловая сила — для пахоты, боронования, перевозки грузов и людей. Коров (трах — у мокши, скал — у эрзи), овец (уча — у мокши, рев — у эрзи), свиней (тува — у мокши, туво — у эрзи) разводили в основном для собственных нужд: получения мяса, молока , шерсть, шкуры.

Птицы: куры, гуси, утки — также содержались для своих нужд. На соль, спички, мыло, украшения, сукно у бродячих торговцев меняли только яйца.

Древнейшим занятием мордвы было пчеловодство. В древности мордва широко занималась пчеловодством, то есть сбором меда и воска у диких пчел. Продукты пчеловодства были важнейшим продуктом обмена и торговли. В 16 веке появились палубные ульи, которые выдалбливали из пня высотой около 1,5-2 метров. В средней части делали леток для пчел, а сверху настил покрывали досками в виде двускатной крыши. Рамочные ульи, которые используются до сих пор, начали использовать в конце 19 века.век.

Древними занятиями мордвы были также охота и рыболовство. Они охотились на мясного и пушного зверя и птицу. До XVII века для охоты на пушных зверей использовались луки и стрелы. Кроме того, использовали капканы, капканы, охотничьи ямы, на медведя охотились с помощью рога. Имеются сведения о существовании у мордвы и соколиной охоты. В 19 веке ружья стали распространяться среди охотников. Для охоты держали специально борзых или гончих. Рыболовством в основном занимались жители приречных деревень. Ловили рыбу крючками, копьями, использовали различные снасти в виде корзин. Весной, когда рыба шла на нерест, реку перегораживали специальным забором-колотым. Практиковалась и подледная рыбалка.

У мордвы были распространены различные ремесла и промыслы. В основном они были связаны с обработкой дерева, шерсти, растительного волокна. Из дерева изготавливали различные инструменты, предметы быта, утварь. У мордвы было распространено ткачество – ткачество холста и сукна из шерсти, конопли и льна. Большое развитие получили также выделка овчин, валяние сукна и обуви.

В конце 19 века стало развиваться портняжное дело. Шили, кроме верхней одежды, теплые чулки, рукавицы, кушаки. Также шили обувь из кожи, липового лыка. Металлообрабатывающая промышленность включала кузнечное дело и слесарное дело. Мордовские кузнецы изготавливали сельскохозяйственные орудия, подковы, замки, гвозди, топоры, домашнюю утварь. Большое развитие получила также перегонка смолы и смолы.

Ремесла были важной опорой в хозяйстве мордвы. До начала 20 века в крестьянском быту сохранялось полунатуральное хозяйство. Одежду, большинство сельскохозяйственных орудий, посуду, мебель изготавливали сами владельцы. Домашние промыслы были тесно связаны с земледелием, поэтому многие работы выполнялись в свободное от основных сельскохозяйственных забот время, чаще всего зимой. Женщины пряли лен, полотно, шерсть, ткали холст и сукно как для собственных нужд, так и на продажу.

Ткани, изготовленные в домашних условиях, отдавались специальным мастерам для окраски и валяния. Целые деревни специализировались на набивке ткани и покраске холста. Например, в Бугурусланском районе этим ремеслом занимались в селе Старые Сосны. Кушакский промысел был развит у мордвы и в Бузулукском уезде, в станице Черемшанской крепости занимались выделкой кожи для обуви и рукавиц. Много было среди мордвы и портных, которые шили верхнюю одежду. В центральных и северных уездах Самарской губернии отдельные мордовские деревни специализировались на изготовлении прялок и деревянных кувшинов. Занималась мордовским и гончарным производством. В Ставропольском уезде крестьяне некоторых мордовских деревень занимались курением смолы и заготовкой древесного угля. Особое развитие это ремесло получило в селах Курумоч и Старая Бинарка. Если смолу продавали только в окрестных деревнях, то уголь продавали и в Самаре, и в окрестных губерниях: Казанской и Симбирской. Мордовские села, расположенные вблизи городов, также специализировались на заготовке дров для топлива. В Бузулукском уезде многие мордовские крестьяне изготавливали кирпичи, а в Бугурусланском обжигали известь.

Наряду с местными промыслами существовали и отхожие места, то есть те, которыми люди занимались не в родных деревнях, а в других местах. Но отходные промыслы были развиты у самарской мордвы значительно меньше, чем местные. Сезонные промыслы были связаны с сельским хозяйством: многие бедные крестьяне нанимались на различные полевые работы богатыми хозяевами и помещиками: пахарями, жатками, косарями и т. д.

Другим важным промыслом был извоз, когда крестьянина нанимали с его лошадью для перевозки любого груза . Особенно это ремесло получило распространение во второй половине 19 в.ХХ века, когда начала развиваться торговля. Очень развит был транспорт хлеба, рыбы и соли.

Жители некоторых мордовских сел осенью ездили в соседние села стричь шерсть.

Следует отметить, что в отличие от мордовского населения правобережных губерний. у самарской мордвы были слабо развиты деревообрабатывающие производства (бондарное, колесное, изготовление повозок, рогож и др.), в южных уездах из-за отсутствия лесов их не было вовсе. Также лишь небольшое количество мордвы занималось обработкой железа.

Автономная Республика Мордовия расположена в Волго-Вятском районе. Коренными народами, населяющими его, являются мокша и эрзя. В автономии проживает только треть мордвы. Остальные разбросаны по территории Поволжья, Сибири, областей и республик Центрального округа.

Эрзя и мокша относятся к народам финно-угорской ветви, имеют родные языки и письменность. Русская культура оказала влияние на все сферы жизни народов. В 20 веке ассимиляции подвергся и оригинальный национальный костюм.

Известно, что еще в каменном веке территорию Среднего Поволжья населяли племена андрофагов и тисагетов. Это прародители современных эрзян и мокшан. В XII веке отряды русских князей совершили несколько набегов на эти народы, а затем монголо-татары разорили и разграбили эти земли, а мужчин взяли в свое войско.

В XVI веке Иван Грозный, направляясь в военный поход на Казань, покорил мордву. Дворянские семьи присягали московскому государю. Царь Иван Васильевич раздал земли мокши и эрзя боярам и монастырям.

Произошло насильственное обращение местного населения в православие. Многие мордвы в это время со своими семьями и имуществом бежали, сплавляясь по Волге в ее низовья, где власть царя не распространялась. Население, оставшееся на своей исходной территории, наряду с обращением в веру подвергалось русификации. Беглецы тоже ассимилировались, но процесс шел медленнее.

Важно! В 1867 году русский прозаик Мельников-Печерский, описывая быт мокши и эрзя, отмечал, что лишь в некоторых деревнях сохранился женский мордовский костюм, и с течением времени он встречается все реже.

Характерные особенности мордовского национального костюма

О национальном костюме можно говорить в контексте двух культур: мокшанской и эрзянской. Отметим черты, присущие традиционному наряду обоих народов:

Особенности мужского, женского, детского костюма

Женщины этих народностей ткали холсты и сукна, из которых затем шили повседневную и праздничную летнюю и зимнюю одежду.

Мужчины надевают рубаху прямого покроя и брюки (понкст), подпоясанные поясом или поясом, а в прохладную погоду надевают свободную льняную одежду типа халата. Осенью или весной согревались в сумани — суконной шубе темного цвета, зимой — в тулупе внушительной длины. В холодную погоду мужчина надевал валяную шапку, ушанку или малахай. С начала 20 века для мужчин шили рубашки из фабричных тканей и покупали кепки, пришедшие на смену валяным шапкам.

Женский костюм очень красивый, состоит из множества элементов. Наряд девушка стала надевать с рубашки, имевшей туникообразный силуэт и разрезы на передних панелях. Панар был богато вышит на воротнике, рукавах, подоле. Вышивка сопровождала перед рубахи (по шву), спину и грудь (в виде двух продольных полос). По праздникам наряд дополнялся второй рубашкой — покаи, расшитой очень плотной вышивкой и бисером. Длина изделий мокшанок позволяла лишь слегка прикрывать колени, поэтому в костюм входили парусиновые штаны до щиколоток.

Фартуки с нагрудником или без него (и даже с рукавами) также являются неотъемлемой частью женского костюма. Поверх панара надевали безрукавку, верхнюю развевающуюся брезентовую одежду муська или руца. Как и мужчины, они носили суман или тулуп. Вся женская одежда, кроме верхней, была замысловато украшена вышивкой и расшита бисером, монетами, цепочками.

Головные уборы женские и девичьи разные . Те, кто еще не вступал в брак, носили головную повязку или специальные тулья с украшениями. Семейные дамы укладывали волосы под высокий головной убор конической, прямоугольной формы или надевали сороку в виде чепца или чепца. Были и другие варианты — полотенце с вышитыми краями и закрытой сверху тульей.

Детский костюм повторял все элементы взрослого , но украшений в наряде девочки было гораздо меньше, потому что костюм, столь богато украшенный, еще и весил внушительно.

Чем украшены, какая обувь?

Женщины очень любили себя украшать. Все это отражено в костюме:

Отметим основные моменты, касающиеся национальной обуви мокши и эрзя:

1. Мордвины традиционно носили лапти из липы или вяза с косым плетением;
Кожаные сапоги
2. были праздничным вариантом обуви. Отличались сборками голенища, острыми носами, массивными спинками;
3. обувь зимняя — валенки;
На босую ногу наматывали
4. портянок: нижние — на ступни, верхние — на икры;
Поверх портянок наматывали
5. онучи в прохладную погоду — белые или черные, а по праздникам — красные с цветными полосками ткани.

В последние десятилетия в Мордовии наблюдается возрождение народного костюма. . Его надевают на ритуалы, национальные праздники, концерты и некоторые официальные мероприятия. Один из матчей чемпионата мира по футболу FIFA 2018 ознаменовался в Саранске карнавальным шествием, в котором приняли участие горожане в традиционной мордовской одежде.

Учащиеся Саранского художественного училища, вдохновленные национальными мотивами декоративно-прикладного искусства, пропагандируют их включение в повседневные или праздничные наряды. В своих курсовых и дипломных работах они используют элементы кроя и вышивки старинных костюмов, создавая современную одежду в этническом стиле. Получаются очень удачные и свежие образы.

Традиционная одежда со всего мира | Традиционная одежда по всему миру

автор Alice Park

обновлено 13.08.2021

От индийского сари до вьетнамской конической шляпы мир полон разновидностей традиционной одежды. В то время как некоторые погружены в историю и характерны для культуры страны, а другие представляют обстоятельства или статус, они почти всегда привлекают внимание.

Продолжайте читать, чтобы узнать больше о…

• Сари, Индия
• Килтс, Шотландия
• Трахт, Южная Германия и Австрия
• Балийское храмовое платье, Индонезия
• Вышивка бисером масаи, Кения
• Женщины гереро, Намибия
• Саамская одежда, Лапландия
• Го, Бутан
• Котелки, Боливия
• Нагаленд, север Индии
• Конические шляпы, Вьетнам
• Платья фламенко, Андалусия, Испания
• Стетсон на десять галлонов, Техас, США
• Сардинское традиционное платье, Италия
• Смена караула, Сеул, Южная Корея
• Куфия, шемаг или гутра, Ближний Восток
• Койфф, Бретань, Франция
• Кимоно, Япония
• Мужская одежда, Тодос-Сантос-Кучуматан, Гватемала
• Костюм Шанель, Париж, Франция

Учитывая, что знакомство с традиционной одеждой дает представление о стране, частью которой она является, мы собрали несколько предметов, чтобы дать вам представление о традиционной одежде со всего мира. Узнайте больше о нетрадиционной одежде в нашем обзоре раскрывающегося списка странного мира моды.

Сари, Индия

Явно самый простой из возможных предметов одежды – цельный кусок ткани длиной до девяти метров – сари также является одним из самых универсальных и стильных предметов одежды в мире, который можно задрапировать десятками различных тканей. способы. Сари охватывает все индийское общество, от простых хлопчатобумажных версий, которые сотканы на улицах деревень Индии, до чрезвычайно гламурных современных стилей, которые украшают подиум во время Недели моды в Индии.

Культурное богатство было одной из причин, по которым Индия заняла место в нашем обзоре самой красивой страны в мире Выпадающий контент — согласно вашему голосованию.

Потрясающие индийские сари © Shutterstock

Килты, Шотландия

От «Храброго сердца» до «Танцев со звездами» килт использовался для представления всего шотландского выпадающего контента, что анахронично в случае с костюмом Мела Гибсона в роли Уильяма Уоллеса. Тем не менее, посетите любой выпадающий контент Scottish Highland Games, и вы увидите, что традиции ношения килтов живы и здоровы, от безукоризненно одетых танцоров до музыкантов в официальных костюмах и, что наиболее впечатляюще, участников » тяжелые события» — потому что вы не можете правильно бросить кабер, если не наденете килт.

Чтобы получить больше шотландского вдохновения, откройте для себя самые красивые места Шотландии — по вашему выбору.

Шотландский волынщик в килте — один из самых характерных традиционных костюмов в мире © Shutterstock традиционная одежда на юге Германии. Раскрывающийся контент и Австрия. Существует множество вариаций основных стилей в зависимости от местности и моды, от шапок с помпонами Шварцвальда ( bollenhut ) до полностью современных версий: нет ничего лучше пары узких кожаных шорт, надетых на фестиваль Pride, чтобы придать современный вид этим баварским ледерхозенам .

Чтобы узнать больше о том, что стоит посетить, прочитайте о том, что нельзя пропустить в раскрывающемся списке Германии и раскрывающемся списке Австрии.

Баварская семья в красивом горном пейзаже © Oksana Trautwein/Shutterstock

Балийское храмовое платье, Индонезия

Любой, кто посещает балийский храм в Индонезии, должен носить по крайней мере два основных элемента балийского традиционного костюма, пояс ( selendang ) и юбка в стиле саронг, известная как kain . Тем не менее, полный балийский наряд для женщин, который также включает блузу kebaya , представляет собой тщательно продуманный ансамбль, который носят для храмовых праздников, демонстрируя в полной мере великолепные ткани Бали, такие как ткачество икат и батик.

Для путешественников, которые любят отклоняться от проторенных дорог, на острове есть много мест для посещения помимо туристической тропы Бали Выпадающий контент, и вы также не захотите пропустить посещение лучших пляжей на Бали.

Балийские женщины в традиционной одежде несут подношения для индуистской церемонии © Tropical studio/Shutterstock

продолжение ниже но одна из самых узнаваемых, репутация масаев во всем мире противоречит их размерам, в немалой степени благодаря их потрясающей одежде: ярко-красная ткань, необычайно замысловатая вышивка бисером и — у молодых мужчин — длинные волосы цвета охры. Вышивка бисером, в частности, имеет большое значение, а ошейник невесты является вершиной мастерства масаи.

Собираетесь посетить? Узнайте больше о кенийской культуре и этикете Выпадающий контент. Если вы планируете исследовать более обширные районы африканского континента, узнайте, что вам нужно знать, прежде чем отправиться в путешествие по выпадающему списку «Африка».

Мужчина племени масаи в красном © Shutterstock

Женщины-гереро, Намибия

Традиционная одежда женщин-гереро в Намибии начале двадцатого века, и теперь он остается гордой частью идентичности гереро. Силуэт характерен: пышная юбка в пол, приталенный лиф с рукавом-фонариком, завершающая образ пышная шапка в форме рога крупного рогатого скота.

Чтобы увидеть больше зрелищных достопримечательностей, просмотрите нашу галерею удивительных фотографий Намибии. Выпадающее содержимое.

Женщина-гереро в платье в викторианском стиле на севере Ботсваны © Lucian Coman/Shutterstock

Саамская одежда, Лапландия

Самые северные районы Норвегии Выпадающее содержимое, Швеция Выпадающее содержимое и Финляндия Выпадающее содержимое, а также Кольский полуостров на северо-западе Россия является домом для саамов, которые являются одним из древнейших народов Европы.

По всему региону есть разные костюмы, но главный предмет — колт (или гакти на северных саамах), туника или платье. Всегда присутствуют простые яркие цвета синего, красного, желтого и зеленого, а кожа и мех северного оленя используются для ремней, сапог и перчаток.

Саамская женщина в традиционной одежде © Shutterstock

Гхо, Бутан

В Бутане, крошечном гималайском королевстве, спрятанном между выпадающим меню Китая и Индии, все обязаны носить национальную одежду. Для мужчин это означает гхо, платье до колен, завязанное на талии поясом, называемым керам.

Для торжественных случаев к ансамблю добавляется шелковый шарф — кабни, цвет которого зависит от статуса владельца. Для женщин традиционное платье обычно представляет собой платье до щиколотки, называемое кира , и эквивалентный шарф называется рахусом .

Gho — платье до колен, которое носят мужчины Бутана © Framalicious/Shutterstock

Котелки, Боливия

Подумайте о котелках, и первый человек, который приходит на ум, это английский городской джентльмен — мистер Бэнкс из Мэри. Поппинс, наверное. Но на рынках выпадающего контента Ла-Пас в Боливии вы увидите выпадающего контента женщин аймара, известных как 9.1678 cholas , одетые в шляпы, поразительно напоминающие классические котелки, как часть их традиционной одежды.

Говорят, что партия головных уборов была продана по дешевке местным женщинам в 1920-х годах, когда они оказались слишком малы для европейских рабочих, для которых они предназначались, и таким образом положили начало модной тенденции, которая сохраняется до сих пор.

Женщина аймара, Боливия, в котелке © Руслана Юрченко/Shutterstock

Планируете поездку в Боливию? Мы можем помочь! Свяжитесь с Dropdown content , чтобы попробовать наш индивидуальный сервис для путешествий.

Нагаленд, северная Индия

Посетите северный индийский регион выпадающего контента Нагаленд Выпадающий контент для выпадающего контента Фестиваль птиц-носорогов в декабре, и вы станете свидетелями уникального зрелища, показанного в нашей галерее выпадающего контента племен Нагаленд.

Во время фестиваля каждое из племен Нагаленда демонстрирует свои наряды, каждое племя имеет свой собственный великолепный стиль и демонстрирует впечатляющий ассортимент головных уборов, включающих перья, тростник, окрашенный козий мех и клыки кабана. Этот регион также известен своими ремеслами и ткачеством, в том числе красивыми шалями нага.

Народ нага в Кохиме, Нагаланг, Индия © michel arnault/Shutterstock

Конические шляпы, Вьетнам

Вьетнам Раскрывающийся список является домом для невероятного богатства традиций одежды. красная парча народа цветочных хмонгов и украшенные головные уборы красного дао.

Однако наиболее узнаваемым вьетнамским предметом является коническая шляпа, или non la , неотъемлемый аксессуар по всей стране. Доступная версия Hué, non bai tho , на полях написаны строки стихов, видимые только тогда, когда вы подносите их к свету.

Но конические шляпы — не единственное, что делает Vietman таким уникальным. Откройте для себя 8 самых странных вещей, которые вы увидите во Вьетнаме. Кому-нибудь кофе с лаской?

Вьетнам известен своими коническими шляпами © Shutterstock

Платья фламенко, Андалусия, Испания1678 volantes

Севилья Апрельская ярмарка выпадающего содержания — лучшее время, чтобы увидеть, как их носят местные женщины. Тем не менее, лучшим платьем для фламенко является бата-де-кола, длиннохвостая версия, которую носят в стиле одноименного танца, замысловатого и красивого танца, в котором танцор управляет хвостом, так что он взмахивает и дергается, как будто у него есть жизнь своя.

Как и подобает городу, известному своим сказочно ярким стилем, Севилья также является одним из самых красивых городов мира Выпадающий контент — согласно вашему голосованию.

Севилья танцует под музыку фламенко © Shutterstock

Стетсон на десять галлонов, Техас, США

Ага! Огромный стетсон, сапоги… стразы? Рабочая одежда южного ковбоя была немного приукрашена благодаря звездам обоих видов музыки, но шляпа остается настоящей американской иконой контента Dropdown. Джон Б. Стетсон был на самом деле из Филадельфии, и он основал свою компанию там в 1865 году, но это всегда было символом страны ковбоев, и в выпадающем списке Техаса 10-галлонный Стетсон — единственный стиль, в котором можно увидеть.0003

Интересуетесь необычной Америкой? Откройте для себя некоторые причудливые традиции выпадающего контента в США и узнайте о странных и замечательных вещах, которые можно сделать в США. Выпадающее содержимое

Культура родео © Shutterstock

Традиционная одежда Сардинии, Италия

Ближе к Северной Африке, чем к материковой Италии Выпадающее содержимое, Сардиния Смешанная история выпадающего содержимого проявляется в его традиционной одежде, элементы которой имеют сильное испанское и мавританское влияние . Хотя в каждой деревне есть свой стиль, есть и общие черты – вуаль, чепец или шаль, длинные юбки со складками и богато вышитые блузки. Некоторые из самых впечатляющих находятся в провинции Нуоро.

Сардиния также фигурирует в нашем обзоре лучших пляжей Италии. Раскрывающееся содержимое. Более итальянская элегантность проявляется в нашей галерее самых красивых мест Италии. Раскрывающееся содержимое.

Группа женщин в традиционных сардинских платьях с вышивкой. по всему миру, но в его основе находится ряд прекрасных королевских дворцов, таких как Gyeongbokgung Dropdown content.

Здесь возродили костюмы и традиции церемонии смены караула династии Чосон, которая проводится три раза в день.

Традиционная церемония смены караула во дворце Токсугун в Сеуле, Южная Корея © OlegGr/Shutterstock

Куфия, шемаг или гутра, Ближний Восток множество вариаций цвета, стиля и названия. Он известен как шемаг в раскрывающемся списке Иордании и гутра в Саудовской Аравии, где он обычно либо белый, либо красно-белый и удерживается на месте агалом, черной полосой.

Тем не менее, палестинская черно-белая куфия является самой узнаваемой версией, которая была признана во всем мире и как символ протеста, и как предмет моды, что наиболее абсурдно, когда Balenciaga представила ее для своего дефиле 2007 года.

Петра, Иордания. Королевский солдат, охраняющий каменную охрану города © Fredy Thuerig/Shutterstock

Coiffe, Бретань, Франция

Прическа — это замысловатый кружевной головной убор, который носят как часть народных костюмов Бретани. видели на местных фестивалях или помилованиях. Самое интересное это bigouden coiffe , из области вокруг Pont L’Abbé, накрахмаленный кружевной цилиндр высотой до 30–40 см.

Любите французскую кухню? Узнайте, почему вам нужно отправиться в гастрономическое путешествие по Бретани. Выпадающий контент.

Головные уборы Brittany coiffe © Aygul Bulte/Shutterstock

Кимоно, Япония

Кимоно, означающее «вещь, которую носят», являются символом традиционной японской культуры. Начиная с семнадцатого века, они стали основным элементом одежды для мужчин и женщин и средством самовыражения для каждого владельца.

Их до сих пор носят для особых случаев в Японии. Выпадающий контент, например свадьбы, с современными адаптациями, появляющимися по всему миру. Украшение поверхности имеет большое значение, например, такие символы, как журавль, указывают на удачу и долгую жизнь.

Культура кимоно © Shutterstock

Мужская одежда, Тодос-Сантос-Кучуматан, Гватемала

Текстиль майя можно увидеть повсюду в Гватемальском выпадающем нагорье, особенно в Тодос-Сантос-Кучуматан, где до сих пор широко соблюдаются местные традиции. Мам — это родной язык, а не испанский, и одежда для мужчин особенно яркая: брюки в красно-белую полоску, черные шерстяные бриджи, рубашки с вышивкой и соломенные шляпы.

Посещение праздника Всех Святых, чтобы увидеть культуру Тодос-Сантоса во всей ее красе, в частности, неистовые скачки, с которых начинается праздник.

Традиционная гватемальская одежда © Shutterstock

Костюм Шанель, Париж, Франция

Униформа определенного типа женщин в Верхнем Ист-Сайде Нью-Йорка, костюм-двойка Шанель может быть сделан из твида в шотландском стиле. , и его носят состоятельные люди во всем мире, но его домом всегда будет парижский дом высокой моды.

Чтобы отдать дань уважения классике, посетите здание на улице Камбон в Париже. Выпадающее содержимое было квартирой Шанель, когда она впервые спроектировала ее в 1950-х годах, и в котором до сих пор находится магазин Chanel на первом этаже. Если вам нравится мода, узнайте больше о покупках одежды в раскрывающемся списке «Париж» и о размещении в Париже.

Шик Шанель © Дарья Чачева/Shutterstock

Чтобы узнать больше о глобальной культуре, читайте о самых необычных древних ритуалах мира. Выпадающий контент.

автор Alice Park

updated 8/13/2021

• inspiration
• India
• Indonesia
• Italy
• USA
• Bolivia
• Kenya
• Scotland
• South Africa
• Germany
• France
• Namibia
• Гватемала
• Северная Корея
• Южная Корея
• Вьетнам
• Австрия
• Бутан
• Эдинбург
• история культура наследие

Планируете самостоятельно? Подготовьтесь к поездке

Воспользуйтесь услугами надежных партнеров Rough Guides по выгодным ценам.

Еще больше вдохновения

Японский национальный костюм. Японская национальная одежда Как нарисовать китаянку в кимоно карандашом поэтапно

В начальной школе учащиеся начальных классов приобретают достаточно творческих навыков на уроках рисования. Почему бы не попробовать оживить любимых героев мультфильмов на бумаге? Вполне решаемой задачей будет вопрос, как нарисовать японку для 4 класса. Рассмотрим поэтапно весь процесс создания мультяшного изображения.

Создание эскизов

Нарисуйте предварительные контуры туловища, головы, рук и дополнительного аксессуара — веера. Для этого используйте универсальные и простые геометрические фигуры. На рисунке японка будет изображена не в полный рост, а только на уровне бедер. Поэтому наметьте тело до талии прямоугольником, а нижнюю часть трапецией. Пересеките туловище диагональной линией (будущая левая рука). Нарисуйте голову в форме овала. Нарисуйте на нем крестообразные линии, чтобы разделить лицо на лоб и скуловые доли. Сделайте очертания правой руки в виде изогнутой линии. Ближе к голове нарисуйте четверть круга – веер. Если изначально все пропорции были правильно подобраны, вы легко сможете в дальнейшем придать рисунку более правдоподобные очертания.

Как нарисовать японку в кимоно?

Любая национальная одежда, в том числе имеющая отличительные черты. В данном случае это кимоно. Какие детали нужно показать? На спине в районе талии должен быть большой бант, рукава расширены книзу, а в руках японка будет держать веер. которая используется в создании, вносит некоторые коррективы в образ, который явно напоминает героиню мультфильма.

Рисование контуров

Проведя плавные контуры по основным линиям, можно приступать к прорисовке деталей. После рисунка особое внимание уделите самому главному элементу изображения – японской прическе. В данном случае образ не совсем классический. Ведь решая, как нарисовать японку, для 4 класса более привычно создавать знакомый силуэт из мультфильма. Это может быть как каре (в данном случае), так и распущенные или собранные волосы. Украсьте волосы бантом. Для классического решения такой игривый вид не подойдет. Затем вам нужно будет поднять все волосы, включая челку, на затылок и свернуть их спиралью. Отличительной чертой нации являются торчащие длинные туфли на шпильке. Еще один, не совсем правдоподобный элемент японки – глаза. Нарисуйте их большими и широко открытыми, что также совершенно нетипично для лиц азиатского происхождения.

«Оживление» рисунка

Выберите нужную палитру и смело приступайте к раскрашиванию. на кимоно будет очень кстати. Веер будет иметь такое же украшение, как и костюм. Японские анимашки отличаются необычным цветом волос персонажей. В этом случае они будут примерно того же оттенка, что и халат – лиловые. Также не забудьте оформить общий фон, например, в виде голубого неба с облаками.

Итак, мы рассмотрели, как нарисовать японку поэтапно. Предлагаемый способ больше подходит для домашнего творчества детей. Вы можете заменить этот рисунок на классический вариант, без намека на стиль аниме. Используя данные по теме «Как нарисовать японку» для 4 класса, можно попробовать создать более упрощенный вариант азиатской девочки или женщины. Главное – это наличие характерных национальных признаков.

Японская культура очень интересна и уникальна. Многих он привлекает своей неповторимостью и особым восточным колоритом. Японцы неторопливые, вдумчивые люди, очень умные и мудрые. Они могут часами сидеть и созерцать предмет, чтобы понять его суть. Эта черта для них идавна. Япония очень красивая страна. Есть много цветов, праздников и цветов. А как интересны и неповторимы японские национальные костюмы!

Основой женского костюма является своего рода матерчатая накидка на все тело — кимоно. Девочку с ранних лет учат, как правильно кутаться в кимоно. Кимоно сделаны из лучших тканей, которые легко драпировать. Они могут быть очень красочными. Обычно на кимоно рисуют цветы, различных животных и птиц, а также японские иероглифы – буквы и слова. Хотим представить вашему вниманию поэтапный урок рисования японки в кимоно.

Этап 1. На весь альбомный лист помещается японка в кимоно. Поэтому в верхней части листа нарисуйте небольшой круг — для головы и проведите линии для шеи и рук.