Что нарисовать по изо: Уроки по ИЗО

Как и чем рисовать | Материал по изобразительному искусству (ИЗО, 1 класс) на тему:

Государственное бюджетное общеобразовательное учреждение лицей № 144 Калининского района г. Санкт-Петербурга

Как и чем можно рисовать

                                       Работу выполнила:

      Губатова Эвелина,                                  

                                          ученица 1 класса «Г»

                                               научный руководитель:

                              Александрова Диана Николаевна.

2013-2014

Оглавление:

1. Актуальность
2. Анкетирование
3. Мои эксперименты
4. Заключение (Основные выводы)
5. Приложение
6. Список литературы

Цель работы: Изучить  средства рисования.

Задачи: 

1. Подвести слушателей к желанию создать свои шедевры.
2.  Учиться размышлять, прогнозировать и планировать свои действия
3. Развивать познавательную и эмоционально-волевую сферу

Предметная область: изобразительное искусство

Методы исследования: анкетирование, наблюдение, изучение литературы

Когда совсем нет сил резвиться мне с друзьями,

Я рисовать сажусь, но не с учителями.

Спроси, чем, как я буду рисовать?

Всё просто: нужно взять мне

Карандаш,  иль ручку и тетрадь.

 А как ответят в классе дети

Чем мы рисуем?

Есть мелки на свете,

Фломастеры кто-то из взрослых изобрёл,

Палитру с красками, помады, блёстки много спреев в тон,

А папа в принтер, видел я, чернила загружал

Мне Вася Примаченко рассказал.

Я этим всем пыталась рисовать,

Но как-то сок разлила на тетрадь.

А вот когда же высох он,

Я обнаружила в тетрадочке  узор.

Теперь я стала пробовать другое рисование,

И  приложила к нему максимум старания.

1. Актуальность.

 Многие дети любят рисовать, а значит, моя работа будет интересна.

2. Анкетирование

      Я опросила 25 учащихся 1 «Г» класса, чем, по их мнению, можно рисовать. Результаты опроса превзошли мои ожидания. Я всегда думала, что кроме фломастеров карандашей и красок , которые мне давала мама, рисовать нечем, а оказалось. Ребята рисуют блёстками, помадой, спреями, мелками и чернилами, которые загружают в принтер.

 ( Приложение 1.).

       Вывод: Почти все эти традиционные способы. Они мне знакомы.

 А есть ли что-то ещё? – это и стало проблемой моей исследовательской роботы.

                                                                    3.         Мои эксперименты

Я начала изучать литературу. Из неё я узнала, что люди, на чём только не рисуют. Судите сами:

• На холсте
• На бумаге
• На стекле и керамике
• На камне
• На песке
• На молоке  и воде
• На ногтях и теле человека

   А инструментарий. Он тоже различен: мел, уголь, различные краски, кондитерский шприц, человеческие пальцы и многое-многое другое.

А какие техники помогают использовать данные материалы и инструменты (см. словарик, Приложение 2).

Дальше я предлагаю рассмотреть мои работы. На нах я использовала бумагу и необычные материалы: пищевые продукты, напитки. Что из этого вышло, я Вам с удовольствием покажу.

4.Заключение (Основные выводы)

Таким образом, в результате моего исследования, я познакомилась с

некоторыми новыми техниками рисования, попробовала себя в качестве художника пищевыми продуктами и получила огромное удовольствие от  работы.

                                 5.        Приложение

 1.      

             

2. 

Аквагрим- это обезжиренные косметические краски на водной основе.  Слово аквагрим состоит из двух частей: аква – вода и грим — искусство изменения внешности .

Графика —  (греч. graphike, от grбpho — пишу, черчу, рисую), вид изобразительного искусства, включающий рисунок и печатные художественные произведения (многообразные виды гравюры).

Термин «графика» первоначально употреблялся лишь применительно к письму и каллиграфии. Новое значение он получил в конце XIX — начале XX вв. в графика определилась как искусство, в основе которого лежат линия, контраст чёрного и белого. Такое понимание графики в дальнейшем было расширено. Кроме контурной линии в графике используются штрих и пятно, также контрастирующие с белой (реже цветной или чёрной) поверхностью бумаги — основного материала графики. Графика не исключает и применение цвета. Наиболее общий отличительный признак графики — особое отношение изображаемого предмета к пространству, важную роль в воссоздании которого играет фон бумаги или, по выражению советского графика В. А. Фаворского, «воздух белого листа».

Декупаж-  (фр. decouper — вырезать) — техника декорирования различных предметов, основанная на присоединении рисунка, картины или орнамента (обычного вырезанного) к предмету, и, далее, покрытии полученной композиции лаком ради эффектности

Жи́вопись — вид изобразительного искусства, связанный с передачей зрительных образов посредством нанесения красок на твёрдую или гибкую поверхность. Существует два вида живописи: станковая и монументальная.

Эбру-  это древневосточная техника рисования на воде,  при создании рисунка Эбру, художник следит за расплывающимися пятнами краски и формирует из них нужный ему рисунок при помощи палочки.  

Список литературы:

                                 Словари

Уроки ИЗО в школе только отбивают желание рисовать | ПЕРВЫЙ ШТРИХ

Фото использовано в качестве иллюстрации (источник сервис Яндекс Картинки)

Фото использовано в качестве иллюстрации (источник сервис Яндекс Картинки)

До недавнего времени я была уверена, что мои шансы научиться красиво рисовать равны нулю. У меня нет ни таланта, ни способностей, абсолютно ничего, чтобы могло возродить во мне дух художника.

И это чувство творческой бездарности идет со школьных лет.

Сейчас я учусь рисовать с нуля. Посмотрите на мои рисунки ниже.

Мои рисунки

Мои рисунки

Почему за все 7 классов школьной программы я не только не научилась рисовать, но и пришла к ужасному выводу, что никогда не смогу этого сделать?

Ситуация почти повторилась с моей дочкой. В силу семейных обстоятельств мы сменили четыре школы за 6 лет.

Я попросила ребенка описать плюсы и минусы уроков ИЗО в школах, где она училась.

Она долго думала над плюсами, но так и не нашла, что мне ответить. А вот минусы посыпались как из рога изобилия.

Первый минус — на уроке рисования не рисуют. Звучит абсурдно, но вместо творческого процесса дети слушают консультацию, а рисунок остается домашним заданием.

Минус второй — ругают, если начинаешь рисовать во время урока, пока учитель объясняет тему.

Минус третий — ставят низкие оценки. За рисунок можно получить не только 5, но 4, 3 или даже 2.

И вновь цитирую дочь: «Нельзя поставить за то, что ты рисуешь 3. По сути за твои старания тебе ставят три».

И я полностью разделяю ее мнение.

Рисунки дочери

Рисунки дочери

Я была в шоке, когда узнала, что за рисунок по ИЗО можно схлопотать двойку.

Дочка рассказала, как в одном из классов на уроке рисования у них была тема оружие.

Ее одноклассник нарисовал черный пистолет и получил за это 2+. Учитель объяснила оценку тем, что рисунок был слишком простым.

В другом классе, чтобы получить пятерку по ИЗО надо было очень постараться.

Дочь, которая в то время посещала кружок рисования и по мнению преподавателя подавала надежды, в школе в четверти по ИЗО имела четверку.

Переделывать рисунки на пятерку давали только отличникам.

Рисунок дочери

Рисунок дочери

Минус четвертый — в двух школах из 4, где дочь училась перед всем классом учитель по ИЗО показывал самые плохие работы учеников и сравнивал их с лучшими рисунками.

Как такое поведение учителя может способствовать развитию творческого потенциала у учеников? Это несмываемый позор перед всем классом.

Минус 5 — никогда не давали свободную тему для рисования.

Минус 6 — Не говорили за, что ставят оценки, и как в итоге получить заветную пятерку по ИЗО.

И как итог — уроки по ИЗО в школе только угробили самооценку ребенку. Теперь на собственном примере я доказываю ей, что научиться красиво рисовать может каждый.

И на вопрос: «Почему этому не учат в школе?», у меня к сожалению нет ответа…

Оцените пост и подпишитесь на канал — ПОДПИСАТЬСЯ

Читайте также:

3 совета, которые преподаватель по рисованию дал на первом занятии. С ними любой научиться рисовать

Начала рисовать полгода назад. И что из этого вышло

Это важно знать поступающим на ИЗО

В чем разница между ДШИ и студиями, кружками и клубами?

Студии и кружки – это учреждения досуговые. Школа – учреждение образовательное. В студии детей будут развлекать. В школе – будут увлечённо и заинтересованно учить.

Если ваш ребенок хочет рисовать, но только время от времени, и только то, что ему хочется, то вам – в студию.

Но если ребенок хочет учиться планомерно, постоянно и достичь результатов, то вам — в школу. Здесь квалифицированные преподаватели с профильным образованием научат вашего ребёнка академическому рисунку и живописи, скульптуре и лепке, используя не только творческий импульс, но и знания о том, как сделать работы учащихся еще выразительнее. 

Почему же так важно посещать все эти предметы? Потому что только комплексное обучение дает хорошие результаты, т.к. все дисциплины связаны между собой. Изучая рисунок, дети учатся делать изображение трёхмерным при помощи перспективного построения и светотеневой лепки формы.

На уроках скульптуры и лепки педагоги учат детей работать с объемами и формами. Уроки скульптуры, формируя объемно-пространственное мышление у детей, способствуют возможности научиться анализировать конструкцию предметов.

Уроки живописи дают знания о цвете и способах его применения.

На уроках истории изобразительного искусства учащимся не только показывают, как развивалось искусство, но и учат понимать и любить его.

Все это вместе даёт возможность учащимся создавать качественные, выразительные творческие работы на уроках по композиции (станковой и прикладной).

Хотелось бы предостеречь родителей от вероятного посещения детьми уроков по принципу «когда время будет». В основе учебного процесса в нашей школе искусств лежат программы, учебный, рабочий и календарно-тематический планы прохождения всех вышеназванных предметов, а также регулярные (раз в полгода) просмотры работ учащихся, приравненные по своей значимости к экзамену.

Заканчивая художественное отделение, учащиеся проходят процедуру обязательной итоговой аттестации по всем предметам, с выставлением оценок и получением (на выпускном вечере) Свидетельства об окончании нашей школы искусств с выставленными в нём итоговыми оценками.

В связи с этим родителям, собирающимся привести своих детей на вступительные экзамены в нашу школу искусств, необходимо обдумать всю серьёзность этого шага, а также просчитать количество времени, которое ваш ребёнок будет затрачивать на дорогу и на само посещение уроков.

Пропуски уроков категорически недопустимы! Пропуская занятия, дети лишаются возможности постигать предметы в их целостности и комплексе, не справляются с программой и учебным планом, не могут представить свои работы на просмотры в нужном объёме и качестве, переходят в категорию «неаттестованные» и в дальнейшем покидают стены нашей школы.

В то же время родителям очень важно объективно оценить способности своих детей. Не всякий ребенок может освоить сложную программу. Поэтому в школе предусмотрены два вида образовательных программ.

Более сложная и продолжительная (8 или 5 лет обучения – в зависимости от возраста поступления ребенка) – предпрофессиональная.

Более упрощенная и укороченная (4 года обучения) – общеразвивающая.

Ждём вас в новом учебном году!

 

Конспект урока ИЗО на тему «Все дети любят рисовать»

«Все дети любят рисовать».

Все дети любят рисовать – ведь это чудесная возможность выразить языком красок свой восторг перед окружающим миром. Детский рисунок, процесс рисования – это частица духовной жизни ребенка. Дети не просто переносят на бумагу что – то из окружающего мира, а живут в этом мире, входят в него как творцы красоты, наслаждаются этой красотой.

Преподавание изобразительного искусства просто необходимо. Ведь именно оно раскрывает ребенку мир реально существующей гармонии, развивает чувство красоты форм и красок окружающего мира, творческие способности и фантазии. Без овладения необходимыми основами изобразительной грамоты не может быть полноценного эстетического воспитания и художественного образования.

В результате у детей воспитывается интерес к художественной творческой деятельности, желание создать красивое изображение, интересней придумать и как можно лучше выбрать. В своем творчестве дети передают те эстетические качества предметов, которые они увидели.

Огромнейшей задачей является воспитание человека – человека всесторонне и гармонически развитого. Важным здесь является необходимость эстетического воспитания подрастающего поколения.

Тема: Как мазками нарисовать простые по форме цветы.

Цели и задачи: Познакомить детей с творчеством Е.Пикунова, дать почувствовать настроение его картин. Учить рисовать простые по форме цветы, используя мазки. Создать радостное настроение, учить любоваться произведениями искусства. Развивать наблюдательность, творческое воображение, эстетический вкус, чувство цвета.

Оборудование: картины Е. Пикунова «Ландыши», «Полевые цветы», «Черемуха», «Опушка леса», бумага А3, гуашь.

Ход урока.

I.Организационный момент.

1. Приветствие. Прозвенел и смолк звонок,

Начинается урок.

Мы за парты дружно сели

И на доску посмотрели.

Мы сегодня опять

Учиться будем рисовать.

2. Проверка готовности учащихся у уроку.

II.Сообщение темы и цели урока.

-Тема нашего занятия «Рисование простых по форме цветов мазками».

III.Введение в тему урока.

I.Вступительная беседа.

-Сегодня урок мне бы хотелось начать со стихотворения З. Александровой. Букет.

Побежала Таня за цветами,

Свой букет она подарит маме.

Вот ромашка в золотым сердечком,

У неё высокий стебелёк,

Рядом с нею синий, будто речка,

Солнышком нагретый василёк.

Колокольчик в шапочке лиловой

Весело кивает головой.

Одуванчик, улететь готовый,

Шепчется с гвоздикой полевой.

Всех цветов не сосчитать в букете!

Жарко в поле, солнце ярко светит.

Девочки зовут купаться Таню, —

Ей на речку хочется самой.

Но ромашка с васильками вянет.

Надо ей скорей нести домой.

Надо ей бежать без остановки –

Солнышко пригрело горячо,

И ромашки светлые головки

Положили Тане на плечо.

Добежала до дому Танюшка,

Бабочка за ней влетела вслед.

И теперь стоит в зеленой кружке

Первый Таней собранный букет.

— О чем это стихотворение?

-Какие чувства были у Вас, когда я читала эти строки?

-Теперь рассмотрим художественные произведения, поучился видеть прекрасное в них.

-Е.В. Пикунов живет и работает в г. Сергиев Посад, в краю лугов, полей, лесов. Художник очень любит цветы и хочет поделиться с нами этой любовью. Они написаны очень правдиво и выглядят так, будто их только что сорвали. Их красота скромная, спокойная и очень задушевная, глубокая. Сколько в его цветах нежности, хрупкости. Вот название некоторых его картин: «Ландыши», «Черемуха», «Полевые цветы».

-Какая картина вам больше всего понравилась?

-Что на ней изображено? Какие цветы?

Когда художник пишет картины, он передает свои чувства, свое настроение.

-Какое настроение передал художник в этой картине?

-Какие слова вы подберете к ней? (свежесть, бодрость, радость)

-В каких тонах нарисована картина? (в холодных и немного теплых)

Все картины, написанные Пикуновым, проникнуты радостью, восторгом, удивлением и благоговением перед щедростью природы.

IV.Творческая практическая деятельность учащихся.

1. Объяснение задания.

-Нас окружает волшебница природа. Она не скупится, создавая разные чудеса вокруг нас. И одно из чудес — это цветы. Их большое многообразие. Они различаются цветом, строением и формой лепестков. В тоже время многие цветы имеют общие принципы строения, что позволяет их выделить в группы.

Есть цветы с тремя, шестью лепестками, в форме чаши или бокала.

-Ребята, назовите цветы, имеющие форму чаши или бокала (тюльпан, кувшинка, ландыш и др.)

-На этих картинках показаны основные силуэты цветов, которые вы встречаете в природе.

Силуэт — это изображение предметов пятном (обычно черным).

2.Рисование простых по форме цветов (Показ).

-Сегодня мы будем учиться мазком выполнять простые по форме цветы. Это тюльпаны – они похожи на бокальчик.

-Движение идет сверху вниз и опять вверх.

1.

Так движется кисть. Когда кисть движется вниз, постепенно увеличиваем нажим. В конце мазка поворачиваем кисть и выполняем движение вверх, при этом ослабляем нажим и поднимаем руку над листом бумаги. Так можно создать форму бокала.

-«Бокал» цветка можно сложить из двух расширяющихся к низу мазков.

3.Самостоятельная работа учащихся.

-Используя мазок, нарисуйте несколько раз эти цветы так, чтобы получилась картинка

3.

— Располагайте цветы по всему листу бумаги. Фон разукрасьте желтым цветом. Когда лист просохнет, можете себя изобразить в виде бабочки на цветке, который больше всего понравился .

V.Итог урока.

1.Выставка работ учащихся и их обсуждение.

2.Придумывание названия своей картине.

3.Уборка рабочих мест.

Литература.

1.Грибовская А.А. «Ознакомление дошкольников с графикой и живописью», Москва «Педагогическое общество.России», 2004 г.

2.Курбатова Н.В. «Учимся рисовать», Москва «Слово», 2002 г.

3.Рутковская А. «Рисование в начальной школе», Москва, Олма-Пресс, 2003 г.

4.Федотова И.В. «Изобразительное искусство», Волгоград «Учитель», 2006 г.

5.Фиона Уотт «Как научиться рисовать», Москва «Росмэн», 2002 г.

6.Фиона Уотт «Я умею рисовать», Москва «Росмэн», 2003 г.

Занятие по ИЗО в ДОУ для детей 5-7 лет. Конспекты занятий

Название: Занятие по ИЗО в ДОУ для детей 5-7 лет. Конспекты занятий по изобразительному искусству.
Номинация: Детский сад, Конспекты занятий, НОД , изобразительная деятельность, Занятие по ИЗО в ДОУ для детей 5-7 лет
Автор: Мишина Андроника Владимировна
Должность: педагог по изобразительному искусству
Место работы: ООО «Ладушки» творческие мастерские
Месторасположение: 6 просека 153, город Самара

Планы конспектов уроков.

Занятие по ИЗО в ДОУ для детей 5-7 лет

Знакомство с красками

Тема занятия: знакомство с красками

Тип урока: урок- игра.

Тип обучения: развивающее.

Цель: дать общую характеристику и представление о технике работы с акварельными и гуашевыми красками.

Задачи:

1. научить детей отличать гуашевые краски от акварельных
2. формировать интерес и положительное отношение к рисованию
3. правильное пользование кисточкой
4. Формирование художественно-творческой активности личности

Метод используемый на уроке: объяснительно- иллюстративный

Оборудование урока.

Для учителя: акварельные, гуашевые краски, кисть, бумага, презентация на тему занятия с картинками, нарисованными акварелью и гуашью, классическая музыка Бах «In dulci jubilo», Моцарт «Clarinet Quintet in A-Dur».

Для учащихся: краски: гуашь, акварель, кисти, бумага для акварели, палитра, баночка для воды, фартук, полотенце.

Организация занятия

1. Время начала и окончания урока: —
2. Время на сообщение темы урока и объяснение нового материала: 20 мин.
3. Время на восприятие натуры, предметов (форма, пропорции, образ):-
4. Время на выполнение теоретического задания учащимися:-
5. Время на выполнение практического задания учащимися: 23 мин.
6. Просмотр и анализ графических работ: 10 мин
7. Время на подведение итогов урока и дачи домашнего задания: 7 мин.

Ход занятия

1. Организация детей на местах, проверка нужного материала.

2. Педагог: Здравствуйте ребята!

Ученики: Здравствуйте!

Педагог: Сегодня мы с вами познакомимся с различными видами красок и как ими рисовать. Но для начала отгадайте- ка загадки:

По бумаге я бегу

Всё умею, всё могу:

Хочешь домик нарисую,

Хочешь ёлочку в снегу,

Хочешь дядю, хочешь сад.

Мне любой ребёнок рад.

Дети отвечают: Кисточка

Разноцветные сестрицы

Заскучали без водицы.

Дядя, длинный и худой,

Носит воду бородой.

И сестрицы вместе с ним

Нарисуют дом и дым.

Дети: Кисточка и краски

Педагог: Правильно ребята. А теперь давайте возьмём в руки кисточку и рассмотрим её поближе. Какая она мягкая и пушистая, да? Попробуем ею порисовать.

Педагог проводит сухой кистью по бумаге, но на листе не остается никаких следов.

Педагог: Ой, что- то у нас не получается рисовать…чего же нам не хватает?

Дети: Нам же нужны краски чтобы рисовать !

Педагог: Правильно. И сейчас наши гости на уроке — акварельная и гуашевая краска расскажут о себе.

Педагог берет в руки краски и начинает рассказ от имени красок.

Акварель.

«Я- прозрачная краска. Такая прозрачная, что сквозь меня видно бумагу. Наносят меня на бумагу тонким слоем, если нужен цвет посветлее- разбавляют водой. А чтобы исправить неудавшиеся места, рисунок просто смывают водой. А когда я высыхаю, я не изменяю цвет, а остаюсь такой же прозрачной и нежной»

Гуашь.

«Я- краска непрозрачная. Если нужно сделать цвет посветлее, в меня добавляют белила. Бумага, когда рисуешь, не должна просвечивать. Если нужно исправить, то что не получилось, можно закрасить новым слоем краски. Получается ярко и красочно, но когда я высыхаю, рисунок сильно светлеет»

Во время рассказа педагог показывает детям презентацию.

Педагог: Вот какие у нас есть интересные и яркие краски. А теперь я расскажу вам как правильно рисовать

Педагог берет чистый лист бумаги, рассказывает и параллельно рисует на бумаге.

Педагог: Для начала нужно смочить Кисточку в воде, если воды слишком много нужно вытереть её о край баночки с водой. А для того, чтобы красиво рисовать нужно ещё и правильно сидеть: локоть одной руки должен быть на столе, а другой рукой следует придерживать лист бумаги. Теперь возьмем на кисточку акварельную краску и проведем ею по бумаге, легко и не нажимая. Нарисуем ствол у дерева. А теперь я вам покажу технику «примакивание» Возьмём Кисточку и наберем на неё гуашь, и плашмя, вот так, приложим к бумаге. Что можно нарисовать таким способом?

Дети: листочки от цветка, листья на дереве, рябь на воде.

Педагог: Как вы много всего знаете. Молодцы! Но перед тем как начать рисовать нам следует немного отдохнуть. Повторяйте за мной:

Руки кверху поднимаем,

А потом их опускаем,

А потом к себе прижмем,

А потом их разведем,

А потом быстрей, быстрей

Хлопай, хлопай веселей.

Педагог: Вот как мы с вами отдохнули! Ну что ж, теперь давайте нарисуем с вами этими красками дерево с листьями. Дерево нарисуем акварельными красками, а листочки гуашью. А какое время года вы бы хотели изобразить?

Дети: Осень, лето!

Педагог: а почему вы хотите именно это нарисовать?

Дети: — Осенью очень красиво, такие деревья разноцветные.

— А летом тепло и солнечно, птички поют, цветы красивые в парках.

Педагог: Хорошо. Тогда давайте творить! Только помните, что Кисточку долго в воде держать нельзя, а то она на вас обидится, и не будет помогать создавать вам шедевры!

Пока дети рисуют, играет классическая музыка.

В конце занятия делается мини- выставка детских работ и выставляются оценки за урок.

Активность детей на уроке:

Эмоциональная (эмоциональные разгрузки, «минутки покоя», психо гимнастика, ситуационный и игровой метод и тд.): игровой метод, прослушивание музыкальных фрагментов, поэзии.

Речевая (беседа, дискуссия, конференция, доклад, рассказ): беседа, рассказ педагога о видах красок и методе работы с ними.

Умственная (тренинги, упражнения, теоретические задания, работа с книгой, познавательная игра, обучающий контроль)

Двигательная (физкультминутка, оздоровительная гимнастика, пальчиковая, дыхательная гимнастика, зрительная гимнастика и т.п.): физкультминутки в стихах.

Опрос учащихся

Тема опроса: вопросы- загадки про художественные инструменты (кисточка, краски), вопросы о любимом времени года.

Метод опроса: комбинированный

Вопросы (вопрос- ответ):

1. Ой, что- то у нас не получается рисовать…чего же нам не хватает? (нам не хватает красок!)

2. Что можно нарисовать с помощью техники примакивание?( листочки от цветка, листья на дереве, рябь на воде)

3. А какое время года вы бы хотели изобразить? (Осень, лето)

4. А почему вы хотите именно это нарисовать? (Осенью очень красиво, такие деревья разноцветные; А летом тепло и солнечно, птички поют, цветы красивые в парках)

Практическое задание:

Нарисовать волшебное дерево в смешанной технике: акварель и гуашь.

Уровень задания

Учебно-творческое: придумать строение волшебного дерева, его крону и окружения.

Критерии оценки работ учащихся:

1. оригинальность выполнения задания.

2. Поиск новых методов решения задачи.

Приемы, направленные на развитие творческой активности учащихся: внедрение игры в учебный процесс, интеграция живописи, музыки и литературы.

Домашнее задание: принести материалы к следующему уроку: акварель, восковые мелки, лист А3, кисти, баночка для воды, полотенце, фартук.

Словарь терминов

Понятие	Определение	Образные ассоциации
Акварель	Прозрачная краска сквозь которую видно бумагу. Если нужен цвет посветлее её разбавляют водой. Чтобы исправить неудавшиеся места, рисунок просто смывают водой. Когда краска высыхает она не изменяет цвет, а остается такой же прозрачной и нежной
Гуашь	Непрозрачная краска. Чтобы сделать цвет посветлее добавляют белила, бумага сквозь неё не просвечивает. Если что то не получилось, можно закрасить рисунок новыми слоями. Когда краска высыхает, рисунок сильно светлеет

 

Занятие по ИЗО в ДОУ для детей 5-7 лет

Зимние избушки.

Тема занятия: изображение зимы гуашью.

Тип урока: урок-закрепление

Тип обучения: развивающее.

Цель: Закрепление знаний о видах красок: гуашь

Задачи:

1 Развитие фантазии, воображения.

2 Осуществление эстетического воспитания.

3 Формирование художественно-творческой активности личности.

4 Формирование чувства цвета.

Метод используемый на уроке: объяснительно- иллюстративный

Оборудование урока.

Для учителя: трафареты домиков, презентация с картинками заснеженных домов, музыкальный ряд: Бетховен «Symphony №8 in F-Dur Op.93», Бах «Valet will ich dir geben».

Для учащихся: лист формата А3, кисти, гуашь, баночка для воды, фартук.

Организация занятия

1. Время начала и окончания урока: —
2. Время на сообщение темы урока и объяснение нового материала: 15 мин
3. Время на восприятие натуры, предметов (форма, пропорции, образ): —
4. Время на выполнение теоретического задания учащимися: —
5. Время на выполнение практического задания учащимися: 28 мин
6. Просмотр и анализ графических работ: 10 мин
7. Время на подведение итогов урока и дачи домашнего задания: 7 мин.

Ход занятия.

1. Организация детей на местах, проверка нужного материала.

Педагог: Здравствуйте ребята.

Ученики: Здравствуйте!

Педагог: Дети, а какое у нас сейчас время года на улице?

Ученики: Зима!

Педагог: Правильно. А теперь, отгадайте мои загадки.

Наступили холода.

Обернулась в лед вода.

Длинноухий зайка серый

Обернулся зайкой белым.

Перестал медведь реветь:

В спячку впал в бору медведь.

Кто скажет, кто знает,

Когда это бывает?

Ученики: Зимой

Назовите-ка, ребятки,

Месяц в этой вот загадке:

Дни его – всех дней короче,

Всех ночей длиннее ночи.

На поля и на луга

До весны легли снега.

Только месяц наш пройдет,

Мы встречаем Новый год.

Ученики: Декабрь

Педагог: А вы замечали какие красивые бывают деревья и дома зимой?

Ученики: — Да, замечали. Все вокруг такое белое.

— Пушистое и мягкое, как в сказке.

Педагог: Какие вы все внимательные, молодцы. Давай те посмотрим с вами небольшую презентацию с зимними заснеженными домами.

Педагог показывает детям презентацию на тему занятия.

Педагог: Вот какие у нас красивые домики. А теперь мы с вами нарисуем зимнюю композицию с домиками. Я приготовила вам трафареты (пример из бумаги) и сейчас мы их с вами будем «одевать» снегом! Кстати, а вы знаете какого цвета снег?

Ученики: Как какого, белого.

Педагог: Неправильно ребята. Снег у нас разноцветный! Посмотрите в окно и увидите, как красочно переливается снег. Какие цвета вы там видите?

Ученики: — Ой, и правда разноцветный! Я вижу желтый.

— А я синий и сиреневый.

— Ах, даже оранжевый есть!

Педагог: Вот видите. А сейчас мы отдохнем начнем рисовать.

Я мороза не боюсь,

С ним я крепко подружусь.

Подойдёт ко мне Мороз,

Тронет руку, тронет нос. (Надо показать руку, нос.)

Значит, надо не зевать,

Прыгать, бегать и играть. (Движения.)

Педагог: Молодцы. А теперь с новыми силами и фантазией возьмем кисточку и начнем творить. Только помните, что Кисточку долго в воде держать нельзя.

Педагог помогает каждому ребенку перерисовать трафарет домиков, и дети начинают рисовать. По ходу занятия играет классическая музыка.

В конце занятия делается мини- выставка детских работ и выставляются оценки за урок.

 

Активность детей на уроке

Эмоциональная (эмоциональные разгрузки, «минутки покоя», психо гимнастика, ситуационный и игровой метод, соревнование, КВН и т. д.):

Речевая (беседа, дискуссия, конференция, доклад, рассказ): беседа на тему занятия.

Умственная (тренинги, упражнения, теоретические задания, работа с книгой, познавательная игра, обучающий контроль):

Двигательная (физкультминутка, оздоровительная гимнастика, пальчиковая, дыхательная гимнастика, зрительная гимнастика и т.п.): физкультминутки

Опрос учащихся

Тема опроса: опрос про время года, и какого цвета снег.

Метод опроса (индивидуальный, фронтальный, комбинированный):

Вопросы (вопрос- ответ)

1. Дети, а какое у нас сейчас время года на улице? (Зима)
2. А вы замечали какие красивые бывают деревья и дома зимой? (да, замечали. Все вокруг такое белое; Пушистое и мягкое, как в сказке.)

3. Какого цвета снег вы там видите? (Ой, и правда разноцветный! Я вижу желтый; а я синий и сиреневый; Ах, даже оранжевый есть!)

Практическое задание

Выполнение зимней композиции в технике гуашь.

Уровень задания

1. Учебное: выполнить работу в технике гуаши.

Критерии оценки работ учащихся:

1. Аккуратность выполнения работы
2. Гармонично подобраны цвета в работе.

Приемы, направленные на развитие творческой активности учащихся: наглядный материал (презентация) помогает ученикам получить более конкретное представление о данной теме, внедрение игровых приемов и ситуаций раскрепощает творческую активность ребенка.

Домашнее задание: принести на следующий урок соленое тесто, стеки, дощечку, картон, бусины и пуговицы.

Словарь терминов

Понятие	Определение	Образные ассоциации
Натура	(от лат. natura – природа) – в практике изобразительного искусства: любые явления, существа и предметы, которые художник изображает(или может изображать), наблюдая как модель непосредственно и в ходе своей работы.
Трафаре́т	(от итал. traforetto) — приспособление, использующееся для нанесения на разные поверхности различных букв, и разнообразных изображений; так же этим термином обозначают изображение созданное с помощью данного приспособления.
Композиция	компонент художественной картины, придающий произведению единство и цельность, подчиняющий его элементы друг другу и всему замыслу художника.

 

Занятие по ИЗО в ДОУ для детей 5-7 лет

Новогодняя тема в технике декупаж.

Тема занятия: знакомство с техникой декупажа.

Тип урока: урок- знакомство

Тип обучения: развивающее.

Цель: дать общую характеристику и представление о технике декупаж и методе работы в этой технике.

Задачи:

1. развитие мелкой моторики

2. Формирование художественно-творческой активности личности.

Метод используемый на уроке: объяснительно- иллюстративный

Оборудование урока.

Для учителя: презентация про декупаж, музыкальный ряд: Вивальди «Winter Aus Die Vier Jahreszeith — from the Four Seasons Op.8», Моцарт «Violin concerto №3 in G major K.216», Чайковский «Tanets fei Drazhe — iz baleta Schelkunchik».

Для учащихся: клей ПВА, кисть для клея (широкая), стеклянная заготовка, салфетки для декупажа на новогоднюю тему, фартук.

Организация занятия

1. Время начала и окончания урока: —
2. Время на сообщение темы урока и объяснение нового материала: 20 мин.
3. Время на восприятие натуры, предметов (форма, пропорции, образ): —
4. Время на выполнение теоретического задания учащимися: —
5. Время на выполнение практического задания учащимися: 23 мин.
6. Просмотр и анализ графических работ: 10 мин.
7. Время на подведение итогов урока и дачи домашнего задания: 7 мин.

Ход занятия

1. Организация детей на местах, проверка нужного материала.

Педагог: Здравствуйте ребята.

Ученики: Здравствуйте!

Педагог: А скажите, какой праздник у нас приближается?

Ученики: Новый год!

Педагог: Правильно! Сейчас я вам прочитаю стихи про Новый год.

Чародейкою Зимою

Околдован, лес стоит,

И под снежной бахромою,

Неподвижною, немою,

Чудной жизнью он блестит.

И стоит он околдован,

Сном волшебным очарован,

Весь опутан, весь окован

Легкой цепью пуховой

Солнце зимнее ли мещет

На него свой луч косой –

В нем ничто не затрепещет,

Он весь вспыхнет и заблещет

Ослепительной красой.

С песнями веселыми

В страшный темный лес

Зимушка приехала

С сундучком чудес.

Сундучок раскрыла,

Всем наряды вынула,

На берёзы, клёны

Кружева накинула.

Для высоких елей

И седого дуба

Зимушка достала

Снеговые шубы.

Речку принакрыла

Тоненьким ледком,

Словно застеклила

Голубым стеклом.

Педагог: Что же у нас бывает на Новый год?

Ученики:

— Подарки всякие под ёлкой.

— Салюты красивые запускают, фейерверки.

Педагог: Правильно! Любите подарки получать?

Ученики: Конечно любим.

Педагог: Вот и хорошо. Тогда давай те сегодня создадим своим мамам или друзьям подарок! Ведь, как говорится, лучший подарок это тот, который сделан своими руками. Согласны со мной? Любите мастерить?

Ученики: Конечно любим!

Педагог: Но перед тем как начать, я расскажу вам о волшебной технике, которая называется ДЕКУПАЖ. Это очень интересная и простая в исполнении техника.

Декупаж (фр. decouper — вырезать) — декоративная техника по ткани, посуде, мебели и прочем. Заключается в скрупулёзном вырезании изображений из различных материалов (дерева, кожи, тканей, бумаги и т. п.), которые затем наклеиваются или прикрепляются иным способом на различные поверхности для декорирования. В общем обычная, но не совсем простая салфетка в ваших руках может творить чудеса! Давай те посмотрим примеры таких волшебных превращений.

Педагог показывает детям презентацию про декупаж.

Педагог: Что ж вы наверно притомились, давай те сделаем сказочную разминку!

Слушай, сказочный народ,

Собираемся на сход.

Поскорее в строй вставайте

И зарядку начинайте. (Потягивание.)

Потягушка, потянись!

Поскорей, скорей проснись!

День настал давным-давно,

Он стучит в твое окно.

Педагог: Ух, вот как мы с вами отдохнули! Давай те же начнем работу!

Для начала мы возьмем с вами салфетку, какая вам нравится. Видите она плотная, это потому что у неё три слоя. Но нам нужен только первый. Берем и отделяем этот слой от всех остальных. Вот какой он у нас прозрачный! И теперь мы накладываем эту картинку на нашу заготовку и широкой кисточкой с клеем начинаем размазывать, начиная от середины, как будто лучики у солнышка. Только сильно не натягивайте салфетку, а то она может порваться. Делайте все аккуратно и красиво, это же подарок. Если не будет получаться, я вам обязательно помогу.

Пока дети выполняют задание играет классическая музыка.

В конце занятия делается мини- выставка детских работ и выставляются оценки за урок.

Активность детей на уроке:

Эмоциональная (эмоциональные разгрузки, «минутки покоя», психо гимнастика, ситуационный и игровой метод, соревнование, КВН и т. д.): игровой метод, прослушивание музыкальных фрагментов, поэзии.

Речевая (беседа, дискуссия, конференция, доклад, рассказ): рассказ педагога о новой технике декупаж и методе работы с этим приемом.

Двигательная (физкультминутка, оздоровительная гимнастика, пальчиковая, дыхательная гимнастика, зрительная гимнастика и т.п.): физкультминутка в стихах.

Опрос учащихся

Тема опроса: вопросы про новый год.

Метод опроса (индивидуальный, фронтальный, комбинированный): комбинированный

Вопросы (вопрос — ответ)

1. А скажите, какой праздник у нас приближается? (Новый Год)
2. Что же у нас бывает на Новый год? (Подарки всякие под ёлкой; Салюты красивые запускают, фейерверки)
3. Любите подарки получать? (Конечно, любим)

Практическое задание

Декорирование стеклянной или любой другой поверхности с помощью новой техники декупаж.

Уровень задания

Учебное: выполнить в новой технике новогоднюю композицию на стеклянной заготовке.

Критерии оценки работ учащихся:

1. аккуратность выполнения работы.
2. качество освоения начальных навыков декупажа.

Приемы, направленные на развитие творческой активности учащихся: прочтение педагогом стихотворений на тему занятия, просмотр презентации.

Домашнее задание: принести на следующий урок пластилин, стеки, дощечку, картон цветной.

Словарь терминов

Понятие	Определение	Образные ассоциации
Декупаж	(фр. decouper — вырезать) — декоративная техника по ткани, посуде, мебели и прочем. Заключается в скрупулёзном вырезании изображений из различных материалов (дерева, кожи, тканей, бумаги и т. п.), которые затем наклеиваются или прикрепляются иным способом на различные поверхности для декорирования.

 

Занятие по ИЗО в ДОУ для детей 5-7 лет

Совёнок.

Тема занятия: знакомство с техникой пластилиновой живописи

Тип урока: урок- знакомство.

Тип обучения: развивающее

Цель: Дать общую характеристику о том, что такое пластилиновая живопись, дать характеристику работы в этой технике.

Задачи:

1. Развитие фантазии
2. освоение новой техники работы с пластилином
3. воспитание у детей художественного вкуса;
4. разработка моторики пальцев рук детей.
5. развитие чувства цвета, пропорции, ритма;

Метод используемый на уроке: объяснительно- иллюстративный

Оборудование урока.

Для учителя: презентация на тему, какие бывают совы, трафарет совёнка с которым будут работать дети, музыкальный ряд: звуки музыки «Горное спокойствие»; звуки музыки «Мелодия жизни»

Для учащихся: пластилин, стеки, цветной картон, карандаш, стёрка.

Организация занятия

1. Время начала и окончания урока: —
2. Время на сообщение темы урока и объяснение нового материала: 25 мин.
3. Время на восприятие натуры, предметов (форма, пропорции, образ): —
4. Время на выполнение теоретического задания учащимися: —
5. Время на выполнение практического задания учащимися: 75 мин.
6. Просмотр и анализ графических работ:10 мин.
7. Время на подведение итогов урока и дачи домашнего задания: 10 мин.

Ход урока.

1. Организация детей на местах, проверка нужного материала.

Педагог: Здравствуйте ребята!

Ученики: Здравствуйте!

Педагог: Сегодня ребята мы с вами будем рисовать пластилином. Да,да, именно пластилином, как красками. А техника эта называется просто- пластилиновая живопись. Она сочетает в себе и лепку и рисование красками.

Ученики: Какая интересная техника! А что мы сегодня будем делать?

Педагог: Мы с вами будем делать сову! Видели когда- нибудь сов?

Ученики:- Да, видел в зоопарке

— нет, не видели.

Педагог: Хорошо. А давай те вспомним с вами героев- сов из мультиков. Знаете таких?

Ученики: — Совунья из Смешариков.

— Сова из Вини Пуха.

Педагог: Правильно ребята. А теперь давай те посмотрим какие же бывают совы.

Показ педагогом визуального ряда: фотографии сов, сделанных в виде презентации.

Педагог: Какие совы красивые и все разные. Теперь мы с вами сделаем свою сову с помощью новой техники. Я принесла вам несколько трафаретов, выберите любой из них, а я вам помогу перерисовать на картон. Итак, возьмем кусочек пластилина, например коричневый, оторвем немножко и пальчиком начинаем размазывать, например грудку. И так всю сову. Делаем аккуратно, не торопимся. Мы её будем делать два занятия.

В течение занятия проводится физкультминутка:

Мы сегодня рисовали

Мы сегодня рисовали,

Наши пальчики устали.

Пусть немножко отдохнут

Снова рисовать начнут.

Дружно локти отведем

Снова рисовать начнем. (Кисти рук погладили, встряхнули, размяли.)

Мы сегодня рисовали,

Наши пальчики устали.

Наши пальчики встряхнем,

Рисовать опять начнем.

Ноги вместе, ноги врозь,

Заколачиваем гвоздь.

Мы старались, рисовали,

А теперь все дружно встали,

Ножками потопали, ручками похлопали,

Затем пальчики сожмем,

Снова рисовать начнем.

Мы старались, рисовали,

Наши пальчики устали,

А теперь мы отдохнем —

Снова рисовать начнем.

По ходу занятия играет музыка, имитирующая звуки природы.

На следующий урок дети доделывают то, что недоделали на предыдущем уроке.

Активность детей на уроке:

Эмоциональная (эмоциональные разгрузки, «минутки покоя», психо гимнастика, ситуационный и игровой метод, соревнование, КВН и т. д.): игровой метод, прослушивание музыкальных фрагментов, поэзии.

Речевая (беседа, дискуссия, конференция, доклад, рассказ): беседа про сов.

Двигательная (физкультминутка, оздоровительная гимнастика, пальчиковая, дыхательная гимнастика, зрительная гимнастика и т.п.): физкультминутка.

Опрос учащихся

Тема опроса: вопросы про сов.

Метод опроса (индивидуальный, фронтальный, комбинированный):

Вопросы (вопрос- ответ):

1. Видели когда- нибудь сов? (Да, видел в зоопарке; нет, не видели)

2. А давай те вспомним с вами героев- сов из мультиков. Знаете таких? (Совунья из Смешариков; Сова из Вини Пуха)

Практическое задание

Выполнение совенка по трафарету в технике пластилиновой живописи в течение двух занятий.

Уровень задания

Учебное: по трафарету выполнить совенка в технике пластилиновой живописи.

Критерии оценки работ учащихся:

1. Аккуратность выполнения задания.
2. Качество освоения начальных навыков пластилиновой живописи.

Приемы, направленные на развитие творческой активности учащихся: интеграция музыки, поэзии и живописи, что помогает лучше усваивать предоставляемый материал, внедрение игровых приемов и ситуаций раскрепощает творческую активность ребенка.

Домашнее задание: принести на следующий урок лист А3, восковые мелки.

Словарь терминов

Понятие	Определение	Образные ассоциации
Пластилин	материал для лепки, состоящий из глины и веществ, препятствующих ее затвердеванию (воска, масла)
Пластилиновая живопись	один из видов изобразительного искусства, сочетающий особенности двух различных техник: лепки из пластилина и рисование масляными красками.
Стека	плоская, слегка изогнутая палочка с одним острым, другим плоским концом для работы в мягком материале (глине, воске, пластилине, гипсе), инструмент скульптора.
Лепка	В искусстве способ образования формы путем изменения объема из какого- либо мягкого пластичного материала: глины, пластилина, воска

 

Занятие по ИЗО в ДОУ для детей 5-7 лет

Упрямый слонёнок.

Тема занятия: иллюстрирование сказки

Тип урока: урок- игра

Тип обучения: развивающее

Цель: Дать общую характеристику о том, кто такие иллюстраторы и ознакомиться с некоторыми из них.

Задачи:

1. Развитие фантазии
2. Формирование графических навыков
3. научить детей сюжетному рисованию

Метод используемый на уроке: объяснительно- иллюстративный

Оборудование урока.

Для учителя: африканская сказка «Упрямый слоненок», презентация про художников- иллюстраторов.

Для учащихся: акварель, кисти, бумага для акварели, палитра, баночка для воды, фартук, полотенце.

Организация занятия

1. Время начала и окончания урока:
2. Время на сообщение темы урока и объяснение нового материала: 25 мин.
3. Время на восприятие натуры, предметов (форма, пропорции, образ): —
4. Время на выполнение теоретического задания учащимися: —
5. Время на выполнение практического задания учащимися: 75 мин.
6. Просмотр и анализ графических работ: 10 мин.
7. Время на подведение итогов урока и дачи домашнего задания: 10 мин.

Ход урока.

1. Организация детей на местах, проверка нужного материала.

Педагог: Здравствуйте ребята!

Ученики: Здравствуйте!

Педагог: Сегодня мы с вами будем придумывать картину! Мы будем иллюстраторами к сказке. Любите картинки смотреть в книжках?

Ученики: да, они такие красивые и красочные!

Педагог: Знаете ли вы как эти картинки называются?

Ученики: Это же иллюстрации.

Педагог: Правильно ребята! А вы знаете кто же создает такие картинки?

Ученики: Художники!

Педагог: Правильно, но это не совсем обычные художники, а художники- иллюстраторы. Они помогают вам с помощью красивых рисунков понять о чем идет речь в книжке, даже если вы её не читали! Давай те познакомимся с некоторыми из них.

Демонстрация педагогом презентации про иллюстраторов: Иван Билибин, Елена Поленова, Юрий Васнецов.

Педагог: Вот и мы с вами сегодня себя почувствуем настоящими художниками, мы будем зарисовывать с вами сказку! Но для этого давай те её послушаем. Итак, начнем!

Жил в Африке слоненок. И был он такой упрямый, что никто с ним не мог сладить. Вот однажды собралась вся слоновья семья погулять.

— Пойдем, — сказал слоненку отец-слон.

— Не пойду, — ответил слоненок.

— Пойдем, — сказала мать-слониха.

— Не пойду, — сказал слоненок.

— Пойдем, — сказали старшие братья- слоны.

— Не пойду, — ответил слоненок.

— Ну так мы прогуляемся без тебя, — сказали слоны и ушли.

Слоненок остался один. А когда он остался один, ему ужасно захотелось гулять со всеми. Поэтому он очень обиделся, что старшие ушли без него.

— Раз так – сказал сам себе слоненок, — я не буду больше слоном.

Он задумался, кем же ему стать. И решил стать львенком. Слоненок бросился на землю, задрал все четыре ноги и принялся болтать ими в воздухе. Совсем как львенок. Мимо пробегала пугливая газель. Она остановилась на мгновение, посмотрела на слоненка, испугалась и унеслась прочь. На бегу она вскидывала тоненькие ножки и потряхивала рожками.

— Вот кем я буду, — закричал слоненок и поскакал как газель.

Уши его тряслись словно листья банана, а толстые ноги заплетались одна об другую. Скоро от прыжков у него заболело все тело. «Не так уж приятно быть газелью», — подумал слоненок.

Тут он увидел зеленоглазую ящерицу. Она сидела на гибкой лиане, которая свешивалась с дерева.

— Добрый день,- сказал слоненок. – Как поживаешь?

— Плохо, — ответила ящерица. – Отпустила я своих деток погулять с двоюродными братьями, маленькими крокодильчиками. Боюсь, как бы крокодильчики, разыгравшись, не проглотили нечаянно моих деток.

— Я бы тоже хотел с кем-нибудь поиграть, — сказал слоненок. – Вот я сейчас заберусь к тебе на лиану – и мы покачаемся.

— Ну уж нет! – пискнула ящерица.

— Как? – обиделся слоненок. – Ты не хочешь играть со мной?

— Конечно, не хочу. Во-первых, я беспокоюсь о детях; во-вторых, ты слишком тяжелый и оборвешь мою лиану. А в-третьих, прощай!

Не успел слоненок и глазом моргнуть, как ящерица юркнула в листву дерева – только хвост мелькнул.

— Подумаешь, очень мне нужна ящерица! – фыркнул слоненок. – Найду себе товарища получше. Он отправился дальше. На полянке слоненок увидел обезьян. Они играли в пятнашки.

— Вот это игра по мне, — сказал слоненок. – Можно мне поиграть с вами?

— Поиграй! – завизжали обезьяны, да так громко, что совсем оглушили слоненка.

Не успел он опомниться, как обезьяны принялись с ним играть. Ох, что это была за игра! Обезьяны хватали его за хвост, тянули за хобот, дергали за уши. Они кувыркались на его спине и щекотали ему живот. А слоненок, как ни старался, не смог запятнать ни одной обезьяны. Скоро слоненок совсем выбился из сил.

— Не нравится мне быть обезьяной, — сказал он и побежал прочь. А обезьяны еще долго смеялись над неповоротливым слоненком.

Шел слоненок, шел и увидел попугая, который перелетал с ветки на ветку. Попугай был такой пестрый. Что у слоненка даже зарябило в глазах.

— Теперь я наконец знаю, чем мне заняться, — обрадовался слоненок. – Я буду летать.

— Начинай, а я посмотрю, — отозвался старый попугай. Слоненок сделал большой прыжок, но почему – то не взлетел. Он шлепнулся на землю и ушиб ногу.

Старый попугай наклонил голову набок и с насмешкой посмотрел на него одним глазом.

— Просто тут разбежаться негде, — сказал смущенный слоненок.

— Я покажу тебе где можно разбежаться. – утешил его попугай и повел слоненка к крутому берегу реки.

— Смотри. – сказал старый насмешник, подошел к самому обрыву. Подпрыгнул и взлетел.

Слоненок тоже подошел к самому обрыву, тоже подпрыгнул и…шлепнулся в воду.

Выбрался он на берег мокрый, грязный. Весь облепленный илом и тиной. А, выбравшись, увидел, что рядом стоят отец-слон, мать-слониха и братья –слоны. И все молча смотрят на него. Стыдно стало слоненку.

— Возьмите меня с собой гулять, — сказал он. – Я теперь всегда буду слоном.

И все слоновье семейство отправилось гулять.

Педагог: Вот какая интересная и поучительная сказка. Вам понравилось ребята?

Ученики: да, понравилось.

Педагог: а теперь, перед тем как мы начнем творить, надо немножко отдохнуть, чтобы были силы творить!

Раз, два, три — вперёд наклон,

Раз, два, три — теперь назад. (Наклоны вперёд, назад.)

Головой качает слон —

Он зарядку делать рад. (Подбородок к груди, затем голову запрокинуть назад.)

Хоть зарядка коротка,

Отдохнули мы слегка. (Дети садятся.)

Педагог: А теперь ребята давай те закроем глаза и , увидим нашу сказку… представьте себя этим слоненком. Что вы видите вокруг себя?

Ученики:

— Пальмы вокруг, солнышко светит.

— Разных животных: попугая, обезьянок. И речка недалеко.

— Ой, а от меня убежала газель!

Педагог: Ох какая у вас хорошая фантазия! Вот, теперь мы готовы создавать сказку! Возьмем акварельную бумагу и начнем сначала рисовать карандашом нашу картину, а потом вспомним технику рисования акварелью по сырому. Пока дети выполняют задание, играет классическая музыка.

На следующем занятии дети продолжают доделывать иллюстрацию, с более детальным прорисовыванием предметов.

В конце занятия делается мини- выставка детских работ и выставляются оценки за урок.

Активность детей на уроке:

Эмоциональная (эмоциональные разгрузки, «минутки покоя», психо гимнастика, ситуационный и игровой метод и тд.): игровой метод, прослушивание музыкальных фрагментов, поэзии.

Речевая (беседа, дискуссия, конференция, доклад, рассказ): сказка «Упрямый Слоненок», беседа по теме занятия.

Двигательная (физкультминутка, оздоровительная гимнастика, пальчиковая, дыхательная гимнастика, зрительная гимнастика и т.п.): физкультминутка в стихах.

Опрос учащихся

Тема опроса: вопросы про иллюстрации.

Метод опроса: комбинированный

Вопросы (вопрос- ответ):

1. Любите картинки смотреть в книжках? (да, они такие красивые и красочные!)

2. Знаете ли вы как эти картинки называются? (это же иллюстрации!)

3. А вы знаете кто же создает такие картинки? (художники)

Практическое задание:

Выполнение собственной иллюстрации к прослушанной сказке акварелью по сырому в течение двух занятий.

Уровень задания

Учебно-творческое: придумать собственную иллюстрацию к прослушанному произведению.

Критерии оценки работ учащихся:

1. Аккуратность выполнения задания.
2. Соответствие рисунка поставленным задачам урока

Приемы, направленные на развитие творческой активности учащихся: игровая ситуация направленная на развитие фантазии ребенка.

Домашнее задание: на следующий урок: набор для квиллинга, ножницы, кусочки ткани, картон, клей ПВА и клей- карандаш.

Словарь терминов

Понятие	Определение	Образные ассоциации
Картина	художественное произведение, передающее замысел художника с помощью красок.
Художник	Человек, который творчески работает в какой-нибудь области искусства.
Иллюстрация	Рисунок или другое изображение, поясняющее текст. Иллюстрации используются для передачи атмосферы художественного произведения, демонстрации объектов, описываемых в книге.
Художник- иллюстратор	Это художники, которые рисуют иллюстрации для книг, помогающие понять содержание книжки, лучше представить её героев, их внешность, характеры, поступки, обстановку, в которой они живут…

 

Занятие по ИЗО в ДОУ для детей 5-7 лет

Улыбка весны.

Тема занятия: знакомство с техникой кляксографии и монотипии.

Тип урока: урок- знакомство

Тип обучения: развивающее.

Цель: Познакомить детей с таким способом изображения, как кляксография, монотипия, показать их выразительные возможности.

Задачи:

1. Вызвать интерес к «оживлению» необычных форм (клякс)

2. Формировать художественно-творческую активность личности

3. Развивать образное мышление, гибкость мышления, восприятие

4. Воспитывать аккуратность в рисовании красками.

Метод используемый на уроке: объяснительно- иллюстративный

Оборудование урока.

Для учителя: презентация про технику кляксография и монотипия, музыкальный ряд:

Для учащихся: акварельные краски, кисти, соломинка, акварельная бумага, баночка для воды, полотенце, фартук.

Организация занятия

1. Время начала и окончания урока
2. Время на сообщение темы урока и объяснение нового материала
3. Время на восприятие натуры, предметов (форма, пропорции, образ)
4. Время на выполнение теоретического задания учащимися
5. Время на выполнение практического задания учащимися
6. Просмотр и анализ графических работ
7. Время на подведение итогов урока и дачи домашнего задания

Ход занятия

1. Организация детей на местах, проверка нужного материала.

Педагог: Здравствуйте ребята.

Ученики: Здравствуйте!

Педагог: Сейчас дети мы с вами повторим и закрепим навыки рисования акварелью. Давай те вы мне будете говорить, как рисовать, а я делать. Будете учителями.

Ученики: — Ух ты, здорово!

— Ну, нужно больше воды и меньше краски на кисточку брать.

Педагог делает так, как говорят дети и «случайно» капает на лист, получается клякса.

Ученики: Ах, и как же теперь? Рисунок то испортился.

Педагог: А вот и нет. У нас же с вами есть волшебные палочки. Неужели не видите?

Ученики: — Нет, не видим

— А, это наверное соломинки, которые мы принесли?

Педагог: Да, верно

Педагог берет соломинку и дует на получившуюся капельку, получаются красивые разводы.

Педагог: Вот видите, а к этой кляксе можно потом подрисовать что – нибудь, смотря на что она будет похожа. Эта техника называется кляксография.

Ученики: Ух ты, здорово! Такие разводы красивые получаются.

Педагог: а сейчас я возьму другой лист и покажу вам другую технику.

По ходу мастер класса, дети смотрят презентацию на тему занятия.

Педагог берет чистый лист. На одной половине листа рисует акварелью красочные пятна (только как в гуаши- толстый слой) и вторую половину листа быстро прикладывает к первой, пока не высохла краска, и тщательно проглаживает ладонями всю поверхность. Раскрывает лист и получаем почти такой же отпечаток на другой стороне листа.

Педагог: А вот эта техника называется монотипия- от слова «отпечаток».

Ученики: Какая красота

Педагог: Вот такими техниками мы с вами будем рисовать весну. Что у нас весной происходит?

Ученики: — Тает снег.

— Распускаются почки на деревьях

— Птички прилетают и чирикают вокруг

Педагог: Какие вы молодцы! Вот мы с вами сейчас и нарисуем весну в таких вот интересных техниках.

По ходу занятия играет классическая музыка. В конце урока проводится мини- выставка работ и ставятся оценки за урок.

Активность детей на уроке:

Эмоциональная (эмоциональные разгрузки, «минутки покоя», психо гимнастика, ситуационный и игровой метод, соревнование, КВН и т. д.): игровой метод, прослушивание музыкальных фрагментов, поэзии.

Речевая (беседа, дискуссия, конференция, доклад, рассказ): рассказ педагога о новых техниках, беседа о весне.

Двигательная (физкультминутка, оздоровительная гимнастика, пальчиковая, дыхательная гимнастика, зрительная гимнастика и т.п.): физкультминутки

Опрос учащихся

Тема опроса: вопросы про весну.

Метод опроса (индивидуальный, фронтальный, комбинированный): комбинированный.

Вопрос (вопрос- ответ):

1. Что у нас весной происходит? (тает снег; распускаются почки на деревьях; птички прилетают и чирикают вокруг)

Практическое задание

Выполнение весенней композиции с помощью техники монотипия и кляксография.

Уровень задания

Учебно-творческое: придумать осеннюю композицию из клякс.

Критерии оценки работ учащихся:

1. оригинальность выполнения задания
2. соответствие работы поставленным задачам

Приемы, направленные на развитие творческой активности учащихся: мастер класс педагога по технике работы с новыми приемами, музыкальный ряд, показ презентации.

Домашнее задание: принести на следующее занятие цветной картон, пайетки, бусины, пуговицы, ленты, различные виды ткани, клей ПВА, ножницы.

Словарь терминов

Понятие	Определение	Образные ассоциации
Кляксография	дорисовывание нанесённой на бумагу произвольной кляксы до узнаваемого художественного изображения.
Монотипия	В переводе с греческого языка монотипия – один отпечаток. Рисунок наносится сначала на ровную и гладкую поверхность, а потом он отпечатывается на другую поверхность. И сколько бы отпечатков мы не делали, каждый раз это будет новый, неповторимый отпечаток.

Занятие по ИЗО в ДОУ для детей 5-7 лет

Методические рекомендации.

Для успешной реализации данной программы необходимо учитывать то, что содержание игровых задач и игровых действий должно соответствовать знаниям детей об окружающем и их интересам. В противном случае интерес детей на занятии будет носить поверхностный, сиюминутный характер, а у педагога складывается впечатление бесполезности, ненужности игровых приемов в обучении.

При разработке игровых приемов важно думать не только о содержании и логике игровых действий, но и о соответствии их логике и смыслу реальных жизненных ситуаций. Игровой прием будет тем интереснее и эффективнее, чем разнообразнее по содержанию игровые действия. Поэтому педагоги, придумывая их, должны ориентироваться на содержание соответствующих жизненных ситуаций. Если это условие не учитывается педагогом, то ребенок фактически не принимает предлагаемую взрослым игровую ситуацию, вскоре теряет интерес к ней, и игровое воздействие на детей при этом малоэффективно.

Знание педагогом возможной логики развития событий важно для быстрого придумывания разнообразных игровых задач, соответствующих им игровых действий и является основой для крайне необходимой педагогу игровой импровизации в условиях занятий. Этого требуют порой непредвиденное развитие рисунка, неожиданное качество детской работы. При разработке игровых приемов педагогу нужно знать ведущие мотивы игры, ту сферу, которая интересует дошкольника: предметы и действия с ними; люди, их деятельность и отношения.

Педагогу необходимо помнить, что игру на занятии он использует не ради развлечения, а с целью руководства художественной деятельностью, чтобы процесс обучения был радостным, способствовал развитию чувств, воображения, творчества. Поэтому игровые приемы обучения должны быть нацелены на решение конкретных задач занятия и соответствовать этим задачам.

Таким образом, выбор тех или иных методов и приемов зависит:

• от содержания и задач, стоящих перед данным занятием, и от задач изобразительной деятельности;
• от возраста детей и их развития;
• от вида изобразительных материалов, с которыми действуют дети.

Занятие по ИЗО в ДОУ для детей 5-7 лет.

Занятие по ИЗО в ДОУ для детей 5-7 лет

Название: Занятие по ИЗО в ДОУ для детей 5-7 лет. Конспекты занятий по изобразительному искусству.
Номинация: Детский сад, Конспекты занятий, НОД , изобразительная деятельность, Занятие по ИЗО в ДОУ для детей 5-7 лет

Дата изменения: 10 мая, 2017
Дата публикации: 10 мая, 2017

Открыт набор в студию ИЗО. Не боимся рисовать! 

Loading…

Открыт набор в кружок по рисованию «Не боимся рисовать!»  С Дарьей Стрыгиной.

Приветствую тебя, дорогой друг! 
Если ты думаешь, что рисовать у тебя не особо получается… или не получается рисовать совсем… Не бойся! У тебя всё получится, надо только не сдаваться и немножко потрудиться.  Приходи к нам на занятия, и ты поймешь, что рисовать — совсем не сложно  Мы будем тебе очень рады!

Задачи образовательной программы:
• Развитие и укрепление мелкой моторики у детей, имеющих трудности в рисовании;
• Развитие всех компонентов устной речи дошкольников в различных видах творческой деятельности;
• Научить детей использовать в рисовании разнообразные материалы и техники, разные способы создания изображения, соединяя в одном рисунке разные материалы с целью получения выразительного образа;
• Воспитание у детей художественного вкуса и чувства гармонии;
• Формирование и укрепление патриотических чувств к родной стране, краю.

 

НАЗВАНИЕ СТУДИИ	ПЕДАГОГ	МЕСТО ЗАНЯТИЙ	ВТОРНИК
ИЗО. Не боимся рисовать!	Стрыгина Дарья Алексеевна	Маяковского,   д.20, к. №2	16:00-16:30 (ГР.1)
			17:00-17:30 (ГР.2)
			17:40-18:10 (ГР.2)
			18:20-19:00 (ГР.3)

 

Инструкция по электронной записи на занятия ИЗО. Не боимся рисовать! С Дарьей Стрыгиной.

Выбрать творческое или техническое направление и подать заявление можно на портале https://new.dop.mosreg.ru/  Переходим и выбираем в меню:
— Жуковский
— любой район
— МБУ ДО ЦДТ
— любая направленность
— любое направление
После открытия всех кружков, выбираем свой. ИЗО. Не боимся рисовать! С Дарьей Стрыгиной.

Или проходим по ссылке https://new.dop.mosreg.ru/program/38460-pf-izo-ne-boimsya-risovat-s-darei-stryginoi 

Внизу (или вверху) нажимаем на зеленую кнопку «записаться».

В автоматическом режиме переходим на портал https://uslugi.mosreg.ru/services/20712/  Нажимаем «получить услугу». Потом «заполнить форму». Потом «войти». Далее проходим авторизацию (Авторизуемся через госуслуги. Для этого необходимо  иметь подтвержденную через МФЦ учётную запись, знать логин и пароль). Заполняем по шагам форму. При выборе кружка ориентируемся на данные из https://new.dop.mosreg.ru/ По результатам заполнения появится  окно успешно поданной заявки.
 
Педагогам будут выданы списки всех заявленных обучающихся.
Педагог формирует группы, выходит на связь, приглашает на открытые уроки, родительское собрание. Педагог в первых числах сентября раздаст договоры представителям обучающихся, на основании которых будет зачисление.

Занятия начинаются с 10 сентября.

 

Дата публикации — 06.09.2020

Рисование (изо) — мой любимый предмет сочинение-рассуждение 5 класс

Из всех предметов, которые есть в школе, больше всего мне нравится изобразительное искусство. Вы наверное хотите спросить, почему именно рисование? Я думаю, это потому, что я очень люблю рисовать и у нас ведёт хороший преподаватель, который хочет нас многому научить.

Урок рисования проходит очень увлекательно. Там можно рисовать, чем захочешь, например это могут быть краски, карандаши, гуашь или даже мелки. Если кто-нибудь забыл взять чем раскрашивать, то у нашего преподавателя всегда найдутся запасные карандаши. Иногда на этом уроке дают свободную тему для рисования и тогда можно проявить своё воображение на листе бумаги и нарисовать что захочется. На этом уроке все учатся различать и смешивать цвета, понимать мир немножечко иначе. На каждом уроке нам дают новую, интересную тему для рисования. И на эту тему нам нужно придумать свой рисунок. Это могут быть пейзажи, натюрморты или даже животный мир.

Я всегда стараюсь сделать свой рисунок ярким, разноцветным. Мой учитель говорит, что у меня очень хорошо всё получается. Если на уроке кто-то не успел дорисовать или раскрасить рисунок, то нам разрешают сделать это дома. После звонка, мы показываем учителю наши рисунки, а она оценивает их. Этот урок проходит очень увлекательно и быстро и я снова жду его с большим нетерпением.

5 класс

Другие сочинения:

Рисование (изо)

Несколько интересных сочинений

• Анализ рассказа Круг Набокова

  В рассказе Владимира Набокова «Круг» явно ощущается круговорот жизни. Воспоминания главного героя Иннокентия проплывают вокруг него по кругу, возвращают в прошлое. Набоков мастерски передает чувства героя, его страстное желание попасть в высшее общество.

• Что такое «бегство от реальности»? Итоговое сочинение

  Как правило, бегство от реальности всегда начинаются с ощущения нехватки, ощущения недостатка полноты, целостности. Именно эта пустота обеспечивает развитие, рост того, что уже присутствует в нас …

• Сочинение Моя мама (7 вариантов)

  Моя мама самая лучшая. Она меня очень любит. У всех есть мама. Когда я рядом с ней я чувствую себя в безопасности. Я знаю, что она мне всегда поможет.

• Сочинение Мое отношение к Чичикову (9 класс Мертвые души)

  Главным персонажем в произведении Николая Васильевича Гоголя «Мертвые души» выступает Чичиков Павел Иванович. Это достаточно противоречивый персонаж. Его можно считать отрицательным персонажем

• Анализ сборника Колымские рассказы Шаламова

  Варлам Тихонович – писатель, который не понаслышке знает, что такое лагеря. Писателя отправили в места лишения свободы. Там царили совсем другие законы. К сожалению, в советское время люди

Изометрический рисунок: Руководство дизайнера

Изометрический рисунок: Быстрые ссылки

Изометрический рисунок — это форма трехмерного рисунка, в котором используются углы в 30 градусов. Это тип аксонометрического рисунка, поэтому для каждой оси используется один и тот же масштаб, что приводит к неискаженному изображению. Поскольку изометрические сетки довольно легко настроить, как только вы поймете основы изометрического рисования, создание изометрического эскиза от руки станет относительно простым.

В этом посте объясняется все, что вам нужно знать об изометрическом рисовании.Вы точно узнаете, что определяет изометрический рисунок, чем он отличается от одноточечной перспективы, что нужно сделать, чтобы приступить к созданию собственной изометрической проекции, и многое другое.

Совершенствуйте свои художественные навыки, следуя инструкциям в нашем руководстве по рисованию (которое научит вас рисовать почти все что угодно). Вы также можете использовать этот обзор художественных приемов, о которых вам следует знать.

Что такое изометрический рисунок?

Изометрический чертеж — это трехмерное представление объекта, комнаты, здания или конструкции на двухмерной поверхности.Одной из определяющих характеристик изометрического рисунка по сравнению с другими типами трехмерного представления является то, что конечное изображение не искажается. Это связано с тем, что ракурс осей равен. Слово «изометрический» происходит от греческого и означает «равная мера».

Изометрические чертежи строятся под углом 30 градусов (Изображение предоставлено: Christophe Dang Ngoc Chan, Mike Horvath)

Изометрические чертежи отличаются от других типов аксонометрических чертежей, включая диметрические и триметрические проекции, в которых разные масштабы используются для разных осей. чтобы получить искаженное конечное изображение.

На изометрическом чертеже объект выглядит так, как если бы он рассматривался сверху из одного угла, при этом оси отсчитывались от этой угловой точки. Изометрические чертежи начинаются с одной вертикальной линии, вдоль которой определяются две точки. Любые линии, выходящие из этих точек, должны быть построены под углом 30 градусов.

Изометрический рисунок против одноточечной перспективы

Как изометрические чертежи, так и одноточечные перспективные чертежи используют геометрию и математику для представления трехмерных изображений на двухмерных поверхностях.Рисунки с одноточечной перспективой имитируют то, что воспринимает человеческий глаз, поэтому объекты кажутся меньше, чем дальше они находятся от зрителя. Напротив, в изометрических рисунках используется параллельная проекция, что означает, что объекты остаются одного размера, независимо от того, насколько далеко они находятся.

Одноточечная перспектива имитирует то, что воспринимает человеческий глаз (Изображение предоставлено Оливером Харрисоном — CC BY 2.5) зритель).Изометрические рисунки более полезны для функциональных рисунков, которые используются для объяснения того, как что-то работает, в то время как одноточечные перспективные рисунки обычно используются, чтобы дать более чувственное представление об объекте или пространстве.

Как нарисовать изометрический куб

Нарисовать куб с помощью изометрической проекции очень просто. Вам понадобится лист бумаги, линейка, карандаш и транспортир (или для упрощенной версии, используя бумагу с сеткой, перейдите к следующему разделу).

С помощью линейки начертите на странице вертикальную линию и отметьте вдоль нее три равноотстоящих точки.Проведите горизонтальную линию через самую нижнюю точку и с помощью транспортира отметьте угол в 30 градусов вверх от линии с обеих сторон. Проведите линию назад через самую низкую точку от угла 30 градусов с каждой стороны.

Повторите этот шаг через среднюю точку и то же самое через верхнюю точку, но верхней точкой отметьте угол вниз. Линии из второй и третьей точки пересекутся в определенной точке, и от этого пересечения проведите вертикальную линию вниз к наклонным линиям, идущим из нижней точки.Вы должны увидеть форму куба, где пересекаются все линии.

Использование изометрической сетки

Для всех мошенников, у которых нет необходимых инструментов (или желания) для создания изометрической проекции, есть надежный способ испортить ваш аксонометрический рисунок: просто используйте изометрическую сетка. Выкройку можно скачать онлайн, и она сэкономит вам много времени и усилий.

Кроме того, узнайте, как настроить собственную сетку в Illustrator, следуя приведенному ниже видеоруководству.

Как только ваши глаза привыкнут к обману треугольного узора, вы сразу заметите, как работает изометрия. Супер удобная вещь в сетке заключается в том, что в ней уже настроены все 30-градусные углы. В этом уроке вы узнаете, как нарисовать куб с помощью изометрической сетки.

Преимущества изометрического рисования 

Изометрические чертежи очень полезны для дизайнеров, особенно архитекторов, промышленных дизайнеров и дизайнеров интерьеров, а также инженеров, поскольку они идеально подходят для визуализации помещений, продуктов и инфраструктуры.Это отличный способ быстро проверить различные дизайнерские идеи.

Есть ряд других ситуаций, в которых полезна изометрическая проекция. В системах навигации, например в музеях или галереях, изометрические настенные карты могут показывать посетителям, где они находятся в здании, что происходит в другом месте и как передвигаться.

Некоторые из лучших инфографик используют изометрическую проекцию, чтобы показать больше информации, чем это было бы возможно в 2D-чертеже. Некоторые дизайны логотипов также используют этот подход для создания эффекта.

Представления мест, такие как это, созданное Цзин Чжаном, являются лишь одним из способов использования методов изометрического рисования (Изображение предоставлено: Цзин Чжан). Они используются архитекторами, инженерами и дизайнерами продуктов во всем мире, чтобы лучше объяснить тонкости дизайна. Чтобы создать разнесенную изометрию, вам нужно знать подробную внутреннюю работу того, что вы рисуете, поэтому они обычно используются на заключительном этапе проектирования для презентаций клиентам.

Примеры изометрических рисунков

Щелкните значок в правом верхнем углу, чтобы увеличить изображение (Изображение предоставлено Mauco)

Иллюстратор и арт-директор Мауко создал эту изометрическую карту, чтобы показать области, окружающие здание SPECTRUM в Лондоне. На нем показаны только основные дороги и ориентиры, чтобы помочь людям сориентироваться.

Щелкните значок в правом верхнем углу, чтобы увеличить изображение (Изображение предоставлено Jing Zhang)

Jing Zhang — иллюстратор, работающий в основном с клиентами в рекламной индустрии.Она заработала особую репутацию благодаря своим подробным изометрическим проектам в разобранном виде, включая это творение для Slack. Это часть серии, сопровождающей истории бренда, с акцентом на такие элементы, как счастливая мобильная рабочая сила (выше).

Щелкните значок в правом верхнем углу, чтобы увеличить изображение (Изображение предоставлено Тимом Пикоком, The California Sunday Magazine) технологическая индустрия.В нем иллюстратор Тим Пикок использует изометрическую проекцию как способ показать внутреннее устройство офисного здания Кремниевой долины.

Щелкните значок в правом верхнем углу, чтобы увеличить изображение (Изображение предоставлено М. С. Эшером)

М. С. Эшер, возможно, был королем использования изометрических проекций в своих работах. Его использование параллельной геометрии для изображения умопомрачительных лестниц, которые никуда не ведут, будет знакомо большинству. В «Цикле» (1938) ясно, как изометрическая проекция входит в его работу, от узора на земле до использования кубов, которые превращаются в ступени.

Подробнее:

ИЗОМЕТРИЧЕСКИЙ ЧЕРТЕЖ И КОНСТРУКТОРЫ

Изометрический рисунок — это способ представления проектов/рисунков в трех видах. Габаритные размеры. Чтобы дизайн казался трехмерным, 30-градусный к его сторонам приложен угол. Куб напротив нарисован. изометрическая проекция.
БЕСПЛАТНОЕ РУЧНОЕ ИЗОМЕТРИЧЕСКОЕ ИЗОМЕТРИЧЕСТВО: Дизайна, нарисованного в изометрии проекции обычно точно рисуются с использованием чертежного оборудования.Тем не мение, дизайнеры считают полезным рисование эскизов «от руки» в изометрической проекции. Мобильный телефон/музыкальный плеер напротив, набросаны в свободной форме. изометрическая проекция руки. Это позволяет дизайнеру быстро рисовать в 3D. и с разумной степенью точности. Дизайн все еще рисуется в Угол 30 градусов, хотя это скорее расчетный, чем нарисованный с графическое оборудование. Ограниченный цвет/оттенок добавлен к меню телефона.Это означает, что эскиз не представлен полностью как «простой» дизайн. Эти рисунки представляют собой быстрые наброски, которые позволяют дизайнер быстро излагает свои мысли на бумаге. Это помогает ему/ей разработать идею или концепцию дизайна быстро, без необходимости сложные чертежи на ранней стадии проектирования. В начале встречи с клиентом, дизайнер может отображать 3D чертежи этого типа для того, чтобы убедиться, что дизайн развивается так, как клиент хочет.
Рисование в изометрической проекции обычно означает очень точное рисование. используя традиционное рисовальное оборудование. Это включает в себя использование T-Square, набор квадраты и измерения точно. Виден изометрический рисунок противоположность была нарисована точно, используя навыки, приобретенные за часы упражняться.Когда эти навыки будут развиты, наброски в изометрии становится второй натурой.
ИЗОМЕТРИЧЕСКАЯ ПРОЕКЦИЯ
Дизайнеры используют «разобранные» виды, часто нарисованные в изометрической проекции, чтобы показать части продуктов, которые скрыты от глаз. Например, все части пера, нарисованные ниже, можно увидеть, потому что оно было снято кроме того, используя технику рисования под названием «Взорванная изометрия». Проекция». С разнесенной изометрической проекцией, все детали находятся на одной линии друг с другом, вдоль центральной линии. Это нарисовано точно через центр вычерчиваемого изделия. С обычный изометрический рисунок, все детали в собранном виде позиции. Это означает, что важные скрытые детали не видны.
Дизайнеры также используют разнесенные виды, чтобы объяснить свои проекты пользователям. клиенты/заказчики и производители.Кроме того, взрыв взглядов на продукты часто поставляются клиентам, которые, в свою очередь, собирают продукт. Хорошим примером этого является «разборная» мебель. Когда квартира упаковка открыта, инструкция или буклет объясняет, как мебель собирается, часто в виде изометрических разобранных видов.
Чертежи, показанные ниже, прилагались к буклету с инструкциями.Они две из многочисленных диаграмм, нарисованных в изометрической проекции. Они помогают объяснить, как собирается шкаф и все его составные части, сформировать готовый продукт. Это точные чертежи созданные дизайнером, которые объясняют, как продукт, который он / она имеет спроектирован, собран.
Звенья
Изометрическая проекция — An Пояснение Изометрическая проекция — сводка Изометрические круги и цилиндры Упражнение с изометрическим кубом 1 Упражнение с изометрическим кубиком 2 Изометрическое персональное стереоупражнение 2 Печать в изометрическом упражнении 3 Изометрическая дискета с упражнением 4 Рисование мобильного телефона в изометрии Проекция — первая страница Рисование мобильного телефона в изометрии Проекция — вторая страница
НАЖМИТЕ ЗДЕСЬ, ЧТОБЫ ПОЛУЧИТЬ ИНДЕКС КОНСТРУКЦИИ ИЗДЕЛИЯ

Учебное пособие по изометрическому наброску

Чтобы отпраздновать всю вашу поддержку нашего первого Kickstarter, to [icon], мы решили поделиться с вами некоторыми приемами, лежащими в основе значков.В этом случае мы изучим методы, стоящие за всетребующей изометрической иконкой. Цель этого урока — познакомить вас с основами изометрического рисования в Illustrator CC (без причудливых функций 3D-экструзии).

К концу обучения вы должны:

1. Знать некоторые основы изометрического рисования
2. Уметь создавать изомерную сетку на артбордах
3. Уметь делать офигенные изометрические кубики
4. Возможность выдавливания и вырезания деталей 

Знай свою ось

Если вы еще этого не знали, чтобы по-настоящему погрузиться в изометрические наброски, вам придется иметь дело с осями X, Y и Z.Все, что нарисовано на вашей изометрической сетке, расположенной под углом 60 градусов к самому себе, на самом деле не будет иметь лицевой или нижней грани. Это означает, что все, что вы решите нарисовать, будет иметь как минимум две видимые стороны в дополнение к верхней грани. Обратите внимание, что даже если объект полый или не имеет верха, вы можете иметь дело с объектом, у которого частично видны 4-5 сторон.

1. Немного подготовки

Просто для собственного спокойствия. Начните с жесткой гигиены с .ai.Создайте новый слой и назовите его , направляющие .

2. Сделайте линии Z

Сначала сделайте ось Z. Нарисуйте линию и, используя преобразование, выровняйте ее по полному значению пикселя по осям X и Y. Теперь с помощью простого сочетания клавиш Option-Shift-D вы можете перетащить его, чтобы продублировать. Как только у вас будет первая копия, вы можете повторять это с помощью ⌘-D, пока не получите столько вертикалей, сколько вам нужно, чтобы покрыть монтажную область. Держите его в чистоте, поэтому сгруппируйте их, Ctrl или ⌘-G.

Совет. Если после этого вы хотите выровнять линии по определенному значению, скажем, 20 пикселей, выберите все линии оси Z и на панели «Выравнивание» выберите «Выровнять по выделению», щелкните первую линию, которую вы сделали, и введите «20 пикселей». ” в Распределить интервалы.Чтобы установить его, нажмите кнопку горизонтального распределения.

3. Сделайте линии Y

Продублируйте только что созданные Z-линии — скопируйте и вставьте. Я не собираюсь давать вам ярлыки для этого. Поверните их на 60 градусов и отрегулируйте длину, чтобы покрыть монтажную область. Вскоре они станут вашими направляющими по оси Y. Я обрезал их, но вы можете оставить их как есть. Главное, что они есть.

4. Сделайте линии X

Дублируйте линии оси Y.Скопируйте и вставьте их на место ⌘-Shift-V. Пока они свежие и выделены, перейдите в Transform > Reflect > Horizontal. Это будут ваши направляющие оси X. Я обрезал их, но вы можете оставить их как есть. Возможно, вам придется подтолкнуть их, чтобы выровнять их (Shift вверх или вниз), чтобы создать правильный изометрический шаблон коробки.

Совет: если вы хотите применить их к нескольким монтажным областям, как это сделал я, скопируйте и вставьте на все монтажные области (⌘-Shift-Option-V).

5. Преобразование в направляющие

Готов? В порядке.Выберите все свои линии и перейдите в «Просмотр»> «Направляющие»> «Создать направляющие». Ваши линии должны стать голубыми и официально стать направляющими. Теперь, если вы нажмете ⌘ и ; вместе эти ребята должны включаться/выключаться. Теперь вы можете начать создавать вещи и привязываться к ним.

Я использую направляющие в основном для экструзии и двойной проверки выравнивания. Если вы выровняли исходные линии, то, если вам повезет с включенными параметрами «Привязка к сетке» и «Привязка к точке», вы сможете делать наброски прямо сверху. Возможно, вам придется дважды проверить, что расстояние между направляющими и сеткой совпадает.

6. Эскиз

Как я упоминал ранее, все, что вы будете рисовать в изометрическом виде, будет иметь левую, правую и верхнюю грани. Так что придется оформлять все три стороны, если не больше.

Обычно я делаю все это одновременно. Убедитесь, что высота и ширина совпадают. Обычно я начинаю с вида слева (спереди), а затем дублирую его и изменяю размер, чтобы убедиться, что все совпадает.

Затем я сжимаю, наклоняю и вращаю все стороны, чтобы сделать их изометричными.Взгляните на примеры.

Совет: Перетащите основные фигуры с помощью Option, чтобы убедиться, что значения совпадают на разных сторонах.

ОБНОВЛЕНИЕ: Спасибо Aram Mirzoyants за указание 86,603% приведет к почти идеальному совпадению при сборке.

Открытый вопрос к толпе: кто-нибудь преуспел в создании изометрических действий в Illustrator? Те, которые я пробовал, работают только в том случае, если все или ваши значения высоты, глубины и ширины совпадают, то есть один более длинный край — и все потеряно.Действия, похоже, не любят пересчитывать проценты в каждом конкретном случае, а это означает, что они довольно быстро все испортили с диапазоном размеров. Я думаю, что это процент, который сбрасывает его. У кого-нибудь есть работа для этого?

6. Добавление глубины (также известное как придание сексуальности)

Добавление глубины, к сожалению, поначалу немного случайно, но немного практики поможет вам пройти долгий путь.

Моя техника заключается в копировании и вставке на место (⌘-Shift-V) частей, которые я хочу выдавить или украсить.Затем я перемещаю скопированный объект вперед или назад, используя направляющие под углом 60 градусов. Затем я использую Pathfinder для логического «объединения» или «минус фронт», чтобы создать выступы или вырезы.

Посмотрите видео о том, как я работаю с цилиндрами и круглыми аморфными формами. Последний шаг — добавление цвета для поп-музыки.

Что такое изометрический рисунок? — Определение и примеры — Видео и стенограмма урока

Третье измерение

Нарисовать двухмерный объект на бумаге просто, потому что бумага имеет два измерения: высоту и ширину.Но объекты в реальной жизни имеют третье измерение, глубину, которую необходимо изобразить на рисунке. В изометрических чертежах все три измерения представлены на бумаге.

Три измерения представлены тремя осями: одной вертикальной осью и двумя горизонтальными осями.

Все дело в углах

Чем же изометрический рисунок отличается от других трехмерных рисунков? Оси нарисованы так, что две горизонтальные оси проведены под углом 30 градусов.Как будто вертикальная ось находится в своем истинном положении, но горизонтальные оси отогнуты на 30 градусов от их истинного положения.

Примеры

Вот несколько примеров изометрических рисунков. Обратите внимание, что каждое изображение показывает три оси для представления каждого измерения объекта: вертикальная ось синего цвета, а две горизонтальные оси нарисованы оранжевым и зеленым цветом.

Бумага для изометрических чертежей

Как вы понимаете, создание изометрических чертежей сложных конструкций может быть довольно сложной задачей.Доступны программные приложения, которые могут точно создавать изометрические изображения. Но если вы хотите нарисовать его от руки, можно купить или скачать бумагу для изометрического рисования, чтобы сделать это намного проще. Он похож на миллиметровую бумагу, за исключением того, что горизонтальные линии нарисованы под углом 30 градусов к вертикальным линиям.

Краткий обзор урока

Изометрические чертежи обеспечивают систематический способ рисования трехмерных объектов.Изометрические чертежи включают три оси: одну вертикальную ось и две горизонтальные оси, которые нарисованы под углом 30 градусов от их истинного положения. Применение этого типа рисования распространяется на многие области, такие как машиностроение, механика, физика и архитектура.

Свойства изометрических чертежей

Изометрические рисунки…

• Используются инженерами, иллюстраторами и другими техническими художниками
• Представление двух горизонтальных осей под углом 30 градусов плюс вертикальная ось
• Можно рисовать на специальной миллиметровой бумаге или в программных приложениях

Результаты обучения

После завершения урока попробуйте сделать следующее:

• Различать изометрические и неизометрические 3D-наброски
• Используйте изометрическую миллиметровую бумагу или другие инструменты для создания изометрического чертежа

Изометрические чертежи и чертежи в AutoCAD

Кажется, мир стал 3D-миром — моделируйте то, BIM то — но не заблуждайтесь, потребность в старомодных 2D-чертежах все еще существует.И, конечно же, конечной целью любого метода, который вы используете, является точная передача содержания вашего дизайна и творчества.

Что такое изометрический чертеж?

Двухмерный изометрический чертеж, который может быть создан из изометрической проекции, представляет собой плоское представление трехмерной изометрической проекции. Этот метод рисования обеспечивает быстрый способ создания изометрического вида простой конструкции. Расстояния, измеренные вдоль изометрической оси, соответствуют масштабу. Но поскольку вы рисуете в 2D, вы не можете рассчитывать на автоматическое извлечение других трехмерных расстояний и областей, отображение объектов с разных точек зрения или автоматическое удаление скрытых линий.

До появления САПР мы создавали изометрические чертежи с помощью нашего Т-образного угольника (или чертежной руки) и нашего надежного треугольника 30-60-90. Но вы можете сделать то же самое в AutoCAD, если знаете, как это сделать.

Как включить режим Isodraft в AutoCAD

Есть несколько способов включить Isodraft для создания изометрических чертежей. Первый типичен для AutoCAD — введите его в командной строке! Когда вы это сделаете, вы увидите четыре параметра (или, если у вас включен динамический ввод, они появятся в меню рядом с вашим курсором).Выберите любой из параметров «Изоплан», чтобы перейти от ортогонального черчения к изометрическому.

Другой метод, вероятно, является наиболее распространенным. Просто щелкните значок Isodraft в строке состояния, чтобы включить или выключить его. Щелкните маленькую стрелку вниз справа, чтобы выбрать режим изоплана.

Какой бы метод вы ни предпочли, при включении произойдет несколько вещей. Во-первых, ваш курсор изменится с ортогонального на выбранную изоплоскость. Вы можете установить его влево (оси 30 и 150 градусов), вправо (оси 30 и 90 градусов) или вверх (оси 30 и 150 градусов).Кроме того, если у вас включена сетка, она также будет меняться в зависимости от того, какая изоплоскость активна. Наконец, вы заметите, что ортомод также переключается в соответствии с вашей текущей изоплоскостью.

Вот несколько советов по использованию, которые вы можете использовать. Snap будут работать в Isodraft, поэтому не бойтесь включать их, если они могут помочь. Многие пользователи предпочитают видеть перекрестие в полноэкранном режиме; это может помочь с выравниванием краев. Если это вы, просто измените CURSORSIZE на 100 (по умолчанию 5, так что помните об этом, если хотите вернуться).

Наконец, лучший совет для экономии времени — это то, что когда вы находитесь в режиме Isodraft, вы можете быстро переключать изоплоскость, нажимая Ctrl-E или F5 на клавиатуре. Обратите внимание, что если вы находитесь в ортогональном режиме, Ctrl-E или F5 ничего не делают. (На самом деле он устанавливает режим по умолчанию при следующем включении Isodraft.)

Как рисовать изометрию в AutoCAD

Теперь, когда вы узнали, как включить Isodraft, изменить плоскости рисования и настроить его по своему вкусу , пора приступать к изометрическому черчению.Но прежде чем вы начнете, есть пара хитростей и предостережений, о которых вам следует знать.

При орфографическом черчении вы, вероятно, привыкли использовать команду «Прямоугольник» вместо рисования четырех линий или сегментов полилиний. Имеет смысл думать, что в режиме «Изодрафт» команда «Прямоугольник» переключится в «Изометрический» и будет рисовать в текущей изоплоскости. Это не так. Он по-прежнему будет рисовать прямоугольник, как если бы вы все еще находились в ортогональном режиме, поэтому вы, вероятно, не хотите его использовать.

Вам также нужно будет отказаться от команд Circle и Arc. Если они вам нужны в изометрическом чертеже, вам нужно использовать команду «Эллипс». Но вот в чем загвоздка… вам нужно будет ввести его в командную строку, потому что опция, к которой вы получите доступ, не появится, если вы активируете Эллипс из ленты (или строки меню, если на то пошло).

В режиме Isodraft доступ к Ellipse из командной строки даст вам дополнительную опцию Isocircle. Обязательно выберите его либо в командной строке, либо в раскрывающемся списке «Динамический ввод», чтобы преобразовать его в настоящий изометрический эллипс в соответствии с текущей изоплоскостью.

После того, как вы задали Изокружность, вам будет предложено указать центральную точку, а затем радиус или диаметр. Вы заметите, что эти подсказки отличаются от орфографической версии Ellipse.

Теперь, когда мы знаем, как создавать изометрические круги, держу пари, вы предполагаете, что дуги работают так же. То есть, находясь в Isodraft, введите Arc в командной строке, и вы получите опцию Isoarc. Вы ошибаетесь. Прости.

Лучший способ создать дугу — сделать полный круг (эллипс), затем нарисовать вспомогательные линии (или использовать существующую геометрию, если применимо) и использовать команду «Обрезка», чтобы обрезать полный круг до нужной вам дуги.

Теперь, когда вы знаете некоторые приемы, необходимые для успешного драфта в изометрическом режиме, попробуйте как-нибудь. Никогда не знаешь, когда тебя могут попросить это сделать.

Как применять изометрическое черчение для трубопроводов

До сих пор мы говорили о составлении 2D-представления 3D-объекта, но изометрия используется и в других случаях — чаще всего в промышленности технологических трубопроводов. В прежние времена эти изометрические чертежи приходилось создавать вручную, как мы уже описывали, однако теперь с программным обеспечением для изометрического черчения этот процесс стал более упорядоченным.

Будут специализированные библиотеки блоков с различной ориентацией таких вещей, как клапаны и фитинги. Кроме того, будут разработаны пользовательские текстовые и размерные стили, отражающие правильный угол и плоскость аннотации. Было много работы, чтобы настроить правильно.

К счастью, большинство современных программ для трубопроводов, таких как набор инструментов Plant 3D, автоматически создают изометрический чертеж на основе 3D-модели. Результат, как правило, выдающийся, но иногда дизайнеру может потребоваться внести изменения в изометрический чертеж, поэтому большинство «пайперов» также свободно используют функции Isodraft в AutoCAD.Вы можете узнать больше о том, как сэкономить время с помощью изометрии трубопроводов, в исследовании производительности «Преимущества использования набора инструментов Plant 3D в AutoCAD».

Как получить изометрический вид в AutoCAD

До сих пор мы в основном обсуждали двухмерное изометрическое черчение в AutoCAD. Но есть и другая группа пользователей AutoCAD, которые думают о чем-то совершенно другом, когда упоминается изометрия. Для 3D-дизайнера это один из нескольких предустановленных видов для отображения их геометрии.

Доступ к ним можно получить с помощью элементов управления окном просмотра пространства модели в верхнем левом углу редактора.Щелчок по среднему элементу — элементам управления представлением — отобразит раскрывающееся меню предустановленных представлений. В нем есть варианты для четырех различных изометрических видов.

Кроме того, вы можете отображать модель в параллельном виде или в перспективе. Ниже представлены три разных изображения одного и того же ящика. Во-первых, в пользовательском параллельном виде, в изометрическом виде по юго-западу и, наконец, в том же самом юго-западном изометрическом виде, показанном в перспективе.

Другим распространенным способом доступа к предустановленным видам и параллельности/перспективе является использование видового куба (в правом верхнем углу).Используя его, вы можете просто выбрать любую из «граней» или один из углов, которые представляют каждый из четырех изометрических видов. Просто щелкните правой кнопкой мыши в любом месте ViewCube, чтобы отобразить диалоговое окно инструментов.

Вот и все. Мир изометрических чертежей в AutoCAD довольно прост, если вы знаете, говорите ли вы о 2D или 3D. Один — это просто метод просмотра ваших 3D-моделей, а другой относится к инструментам, командам и даже приемам, используемым для создания 2D-представления 3D-объекта.

Как-нибудь попробуйте изометрические чертежи. Это действительно интересный способ драфта и отличный навык. И как бы мне ни нравилось переворачивать треугольники на чертежной доске, я думаю, что в AutoCAD это даже лучше.

Изометрические чертежи

Поместите информацию на чертежах и диаграммах в перспективу с помощью изометрического чертежа. Создавайте изометрические чертежи с нуля, включайте основные фигуры или используйте трехмерные фигуры и шаблоны.

В этой статье:

Создание изометрического чертежа с нуля

1. В Visio в меню Файл щелкните Создать , а затем щелкните Базовый чертеж .

2. Выберите между метрическими единицами или единицами США и нажмите Создать .

3. Перейдите на вкладку Просмотр и установите флажок рядом с Сетка в области Показать .

4. Щелкните вкладку Главная , а затем щелкните стрелку рядом с фигурой Прямоугольник в области Инструменты и выберите Линия .

5. Нарисуйте фигуру вручную с помощью инструмента «Линия».

Верх страницы

Использование основных форм в изометрических чертежах

1. В Visio в меню Файл щелкните Создать , а затем щелкните Базовый чертеж .

2. Выберите между метрическими единицами или единицами США и нажмите Создать .

3. Перейдите на вкладку Просмотр и установите флажок рядом с Сетка в области Показать .

4. Щелкните вкладку Главная , а затем щелкните Дополнительные фигуры > Общие > Основные фигуры .

5. Перетащите фигуру из набора элементов Basic Shapes на панель рисования.

6. Выберите фигуру и щелкните точки соединения, чтобы изменить форму и размер.

   Совет:  Вам может понадобиться точная копия фигуры для использования в другом месте на чертеже.Нажмите CTRL + C, чтобы скопировать выбранную фигуру, и перетащите скопированную фигуру в сторону рисунка, пока не будете готовы ее использовать.

7. Перетащите любые другие фигуры, необходимые для создания рисунка, из основных фигур .

8. На вкладке Главная щелкните стрелку рядом с фигурой Прямоугольник в области Инструменты и выберите Линия .

9. Нарисуйте линии вручную, чтобы завершить форму.

10. Перейдите на вкладку Файл и щелкните Параметры .

11. Щелкните Настроить ленту .

12. На экране Параметры Visio в разделе Основные вкладки установите флажок рядом с Разработчик .

13. Щелкните OK .

    Совет. Вкладка «Разработчик» отображается на ленте Visio.

14. Щелкните вкладку Главная , щелкните Выберите в группе Редактирование и щелкните Выбрать все в списке.

15. Перейдите на вкладку Разработчик .

16. В группе Дизайн формы щелкните Операции , а затем щелкните Обрезка .

17. Щелкните правой кнопкой мыши часть фигуры или линию, которую нужно удалить, и выберите Вырезать .

18. Повторяйте шаг 17, пока рисунок или диаграмма не будут завершены.

19. При необходимости удалите сетку, щелкнув вкладку Просмотр , а затем установите флажок рядом с Сетка в области Показать .

Верх страницы

Создание изометрического чертежа с помощью шаблона

В приведенных ниже инструкциях используется шаблон блок-схемы с перспективой .Microsoft Visio имеет несколько трехмерных шаблонов. Чтобы найти их, на вкладке File нажмите New , введите «3D» в поле поиска и выберите шаблон, который лучше всего соответствует вашим потребностям:

• Блок-схема

• Карта направлений 3D

• Блок-схема с перспективой

• Схема рабочего процесса – 3D

• Подробная схема сети — 3D

• Базовая сетевая схема — 3D

Верх страницы

Создание изометрического чертежа с помощью шаблона блок-схемы с перспективой

(этот шаблон недоступен в Visio для Интернета.)

1. В Visio в меню Файл щелкните Новый > Общие , а затем щелкните шаблон Блок-схема с перспективой .

2. Выберите между метрическими единицами или единицами США и нажмите Создать .

3. Из трафарета Блоки с перспективой перетащите фигуру на страницу документа.

4. Измените ориентацию, щелкнув ручку управления и перетащив точку схода (V.P.) в нужную область.

5. Дважды щелкните фигуру и введите текст, чтобы добавить текст.

6. Щелкните фигуру, щелкните Заливка в области Стили фигур и выберите цвет.

Верх страницы

Изометрическая сетка — узнайте, как ее использовать

Изометрическая композиция, созданная с помощью Vectornator

‍ Изометрическая сетка полностью меняет правила игры в дизайне. Это позволяет дизайнерам создавать работы с невероятной трехмерной привлекательностью, которая просто выделяет их работу. Если вы работаете в мире дизайна, вы должны знать этот инструмент вдоль и поперек, чтобы использовать эту «попсовую» эстетику и вывести свою дизайнерскую игру на новый уровень.В следующем руководстве по изометрической сетке мы ответим на все ваши вопросы!

Что такое изометрическая сетка?

Изометрическая сетка сама по себе является ориентиром для получения правильных углов при рисовании в изометрической перспективе.
‍

«Настоящая изометрическая сетка» имеет угол 30º между осями x и z к плоскости. Программное обеспечение для графического дизайна, такое как Vectornator, предлагает функцию простого редактирования угла изометрической сетки. Кроме того, вы можете увеличивать и уменьшать размер сетки, что очень полезно, если вы хотите добавить, например, небольшой балкон в свой изометрический дом.

Что такое изометрическая сетчатая бумага?

Если вы хотите рисовать на классической бумаге, вам обязательно нужно скачать шаблоны бумаги с изометрической сеткой и распечатать их. Они очень точные и бывают разных размеров. Лучшая часть? Многие из них доступны бесплатно. Если вы ищете более толстую бумагу, проверенную искусством, вы также можете купить блокнот из бумаги с изометрической сеткой. Но почему бы не объединить как цифровые, так и нецифровые иллюстрации, сначала сделав набросок в блокноте с сеткой, а затем быстро обведя его в Vectornator? Ваш реальный эскиз становится цифровым векторным искусством! Мы хотели бы увидеть ваши результаты.Отмечайте нас в Instagram!

Посмотрите это видео, как рисовать на бумаге с изометрической сеткой:

Как рисовать изометрическую сетку?

В менее интуитивно понятных инструментах графического дизайна, таких как Adobe Illustrator, вы вынуждены рисовать/создавать изометрическую сетку, используя инструмент прямоугольной сетки, чтобы сначала создать базовую сетку. После этого вам нужно масштабировать сетку до нужного размера. Затем вы разрезаете сетку, чтобы получить углы, как мы обсуждали ранее. В конце нужно снова повернуть сетку.
После всех этих шагов вы сможете использовать созданную вами изометрическую сетку в качестве ориентира для изометрической проекции.

К счастью, интуитивно понятные инструменты для изометрического рисования, такие как Vectornator, в настоящее время предлагают гораздо более простое интуитивное решение, позволяющее легко создавать изометрическую сетку одним нажатием, при этом имея возможность изменять ее размер в процессе проектирования. Мы покажем вам, как сделать все это в следующих параграфах.

Хотите перейти с Illustrator на Vectornator? Узнайте больше на нашей альтернативной странице Adobe Illustrator.

Рисовать изометрическую сетку на бумаге довольно сложно, и мы бы не рекомендовали это делать. Лучше купите относительно дешевый изометрический блокнот или используйте цифровую ручку + отличный инструмент для изометрического рисования, такой как Vectornator.

Как создать и использовать изометрическую сетку в Vectornator

Если вы еще этого не сделали, установите Vectornator на свой iPad, iPhone и Mac.

Установить сетку

Vectornator теперь поддерживает два типа сеток: перпендикулярную (квадратную сетку) и новейшую изометрическую сетку.Вы можете легко выбрать тип сетки, которую хотите использовать, открыв Settings , а затем Canvas Tab . Затем отрегулируйте шаг сетки и угол сетки (только на изометрической сетке), вставьте значения, которые вам подходят, и начните создавать идеальные векторные проекты намного быстрее.

Использование сетки

Вы можете применять сетки только к отдельным монтажным областям. Также важно отметить, что сетка будет отображаться на активной монтажной области. Кроме того, когда у вас настроена сетка, вы можете решить привязывать свои пути к ней, включив или переключив кнопку, которую вы найдете в Settings > Snapping Tab .

Ищете вдохновение?

Есть много примеров, которые помогут вам стать более креативными, например, эти иллюстрации дизайна надписей. Поделитесь с нами своими проектами, мы будем рады узнать, чем занимается наше замечательное сообщество! ♡

Вы также можете посмотреть этот урок на Как создать отличный изометрический логотип в Vectornator с Уиллом Патерсоном:

Заключение

Подводя итог, можно сказать, что изометрическая сетка — отличный «инструмент» для создания выдающихся произведения искусства.Чтобы полностью раскрыть потенциал, вы должны использовать интуитивно понятное и изометрическое программное обеспечение для рисования.

Как мы уже говорили, Vectornator предлагает такой опыт на iPad, iPhone и Mac, что является одной из причин, по которой мы достигли 3,5 миллионов загрузок.