Черно белые зарисовки: Черно-белые рисунки для срисовки в ЛД (70 фото) ✏

Содержание

История создания «Семейки Аддамс» и полный гид по фильмам и мультфильмам

23 ноября на стриминговой платформе Netflix выходит сериал «Уэнсдей» — готическая черная комедия о вечно бледной дочери из «Семейки Аддамс». В честь этого «Правила жизни» решили вспомнить любопытную и витиеватую историю чудаковатого семейства, придуманного еще в 1930-х годах и с тех пор намертво закрепившегося в поп-культурном сознании.

Ефим Гугнин

Теги:

сериалы

фильмы

история

Отец семейки Аддамс

1938 год: в журнале The New Yorker появляется первый однопанельный комикс с героями, которых позже будут знать как «Семейку Аддамс». В нем ушлый продавец пытается убедить клиентов в том, что его пылесос совершенно не шумит, не вибрирует и вообще ни один уважающий себя дом без такого обойтись не может. Вот только рассказывает он все это жутко выглядящей паре посреди старого готического дома со свисающей с потолка паутиной. В женщине легко угадывается Мортиша Аддамс. Правда, ее пока так не зовут.

Автор этой ироничной зарисовки — Чарльз Аддамс, художник и карикатурист, всю жизнь успешно продававший свои работы главным журналам Америки. Он продолжал рисовать до самой смерти в 1988 году и за это время выпустил около 1300 однопанельных комиксов для The New Yorker. Причем только 58 из них были посвящены фриковатой семейке. Но именно она в итоге оставила имя (а точнее, фамилию) Чарльза в истории.

Приземистый мужчина с тонкими усиками и поросячьим носом, жуткий дядя с круглой головой и безумной улыбкой, статная женщина в черном платье с вечно печальным лицом, наконец, похожий на Франкенштейна огромный дворецкий. Этих героев привычнее видеть в фильмах ужасов — Аддамс же сталкивал их с повседневным миром. Именно на противопоставлении эксцентричного и обыденного строится юмор его комиксов.

То герои собираются вылить чан с неизвестной жидкостью на колядующих соседей. То их дети играют со средневековыми орудиями пыток. То супружеская пара с упоением смотрит в окно, где в это время бушует кошмарный шторм.

В отличие от героев, сам Аддамс не был фриком или изгоем. Он вырос в полноценной и весьма небедной семье, всю жизнь успешно зарабатывал творчеством, получил несколько важных премий, ездил на «бентли», был желанным гостем всех больших нью-йоркских вечеринок, какое-то время встречался с актрисой Гретой Гарбо и Жаклин Кеннеди, вдовой президента. Был лично знаком, скажем, с Рэем Брэдбери и Альфредом Хичкоком — последний даже упомянул Чарльза в «На север через северо-запад».

youtube

Смотреть

При этом с детства — возможно, именно из-за окружавшей его скучной нормальности — Чарльза тянуло ко всему макабрическому. Он любил проводить время на кладбище, бродить по заброшенным особнякам, рисовать сцены с графическим насилием или до смерти пугать родную бабушку.

К счастью, не буквально.

Свадьбу с третьей женой он провел на кладбище домашних животных неподалеку от своего особняка — места, к слову, тоже вполне в духе семейки Аддамс: с дверными ручками в виде летучих мышей, жуткими картинами и искусственной паутиной на потолке. Особняк он сам называл не иначе как «Болото». Эксцентричность Чарльза порождала уморительные слухи: будто он спит в гробу, пьет мартини с глазами вместо оливок, а фанаты присылают ему по почте свои отрубленные фаланги пальцев.

Впрочем, все это едва ли правда. Все жуткое оставалось в работах Чарльза с их своеобразным стилем и очень мрачным чувством юмора. В одном из комиксов Аддамса, например, парень наблюдает за попытками отца повеситься — и ругается, что тот использует неправильный узел.

Аддамсы отправляются на экран

1964 год: вдохновившись комиксами Чарльза, компания ABC запускает телесериал о необычной семейке. Именно тогда авторы шоу совместно с художником решают дать героям фамилию их создателя — и наконец придумывают им имена. Отец семьи становится Гомесом (хотя Аддамс настаивал на Репелли в честь слова repellent, то есть «отталкивающий»). Жена — Мортишей (от mortician, «гробовщик»). Жуткий дядя — Фестером (от глагола to fester, «гноиться»). Франкенштейноподобный дворецкий — Ларчем (от to lurch — «шататься, крениться»). Сын — Пагсли (Аддамс хотел, чтобы его звали Пьюберт, в честь слова puberty, то есть «пубертатность». Позже герои так назовут третьего ребенка в фильме «Ценности семейки Аддамс»). А дочь — Уэнсдей (буквально «среда»). Имя девочки отсылает к известному в англоязычной среде детскому стишку Monday’s Child, где есть строчка Wednesday’s child is full of woe, то есть «ребенок среды полон горя».

Именно телесериал 1960-х в большей степени породил тот узнаваемый образ семейки Аддамс, что сохранился в поп-культуре спустя шесть десятилетий. Гомес потерял поросячий нос и стал обольстительным учтивым красавцем. Фестер начал обсессивно искать себе невесту. Среди Аддамсов появилась живая рука по имени Вещь и кузен Итт — покрытое волосами с ног до головы существо, говорящее на непонятном языке. Дворецкий Ларч заиграл на органе, бабушка Аддамс начала готовить варево неизвестного происхождения, а Гомес и Мортиша в каждой серии демонстрировали бурную романтическую страсть. Что, кстати, было шокирующе по меркам телевидения 1960-х. Аддамсы чуть ли не первая пара, позволившая себе ярко проявлять супружескую любовь на американском ТВ.

По сравнению с комиксами сериал утратил некоторую мрачность, но компенсировал ее неконтролируемым безумием. Каждая серия — бесконечный парад эксцентричных шуток, построенных все так же на противопоставлении абсурдного быта Аддамсов и ожиданий обычных людей. То герои пытаются вылечить Пагсли от того, что он стал слишком «нормальным», то «помогают» на выборах местному политику, то по ошибке принимают в свой дом грабителей — но тем же от этого хуже. Причем сериал построен так, что «чудаками» во всех ситуациях кажутся как раз обычные люди: мелочные, жалкие и лживые. Аддамсы же — ребята со странностями, но зато искренне друг друга любящие.

Шоу давно обрело культовый статус. При этом, что любопытно, в свое время оно провалилось: «Семейка Аддамс» прожила всего два сезона. Причин такой неудачи много. Во-первых, сериал умудрился выйти в одно время с другим очень похожим проектом — ситкомом «Семейка монстров». В нем тоже чудовища из хорроров оказывались в пространстве добродушной телевизионной комедии, и он так же просуществовал два сезона, постоянно конкурируя за рейтинги с «Аддамсами».

Во-вторых, «Аддамсов» убило появление цветного телевидения. Эстетика и шарм сериала во многом завязаны на стильном черно-белом изображении, отсылающем к классическим хоррорам. Зрители же ринулись вслед за новыми технологиями — а тут еще и вышел суперуспешный и очень красочный «Бэтмен» с Адамом Уэстом, трансформировавший готический стиль комиксов в цветастую экстраваганзу.

Так что в 1966 году сериал закрыли. Но он смог оставить за собой узнаваемые образы, преданный пул фанатов, один очень популярный танец и, конечно, великую музыкальную тему Вика Миззи, которая с тех пор у всех зрителей будет плотно ассоциироваться с «Семейкой Аддамс».

youtube

Смотреть

1972 год: Аддамсы впервые появляются в анимационной форме. Пока еще не в собственном сериале, а всего лишь в эпизоде «Скуби-Ду». По сюжету «Корпорацию «Тайна» обманом заставляют побыть няньками Уэнсдей, пока Гомес и Мортиша уезжают праздновать «второй медовый месяц». Но Уэнсдей таинственно пропадает, и героям приходится ее искать.

Что примечательно, Аддамсы здесь выглядят не как в телесериале, а ближе к рисункам Чарльза Аддамса. То есть у Гомеса опять поросячий нос. При этом к озвучке героев вернулись актеры из сериала.

1973 год: вслед за успехом эпизода «Скуби-Ду» студия Hanna-Barbera делает отдельный анимационный сериал о семейке Аддамс.

В нем герои путешествуют по Америке в доме на колесах, который выглядит как викторианский особняк. Какого-либо макабра становится еще меньше: это безобидная детская комедия о семье чудаков, которые комично взаимодействуют с миром и удивляют зрителей всякими странными жуткими гаджетами.

Особого успеха сериал не нашел — его закрыли после одного сезона (и еще сезон просто крутили повторы). Зато именно здесь Фестер стал братом Гомеса. До этого он был то дядей Мортиши, то ее братом. С тех пор происхождения Фестера ни разу не меняли.

youtube

Смотреть

1973 год: в то же время канал ABC делает пилот нового шоу по «Семейке Аддамс». В нем совсем другой каст (из любопытного — Пагсли играет Батч Патрик, тот же парень, что играл сына в «Семейке монстров») и нет особого сюжета: просто музыкальные номера перемежаются с комедийными скетчами. Дальше пилота проект не двигается.

1977 год: на NBC выходит спэшл «Хеллоуин с семейкой Аддамс». В нем к своим ролям возвращаются все актеры из сериала 1960-х — кроме Блоссом Рок, сыгравшей бабушку Аддамс (она к тому времени сильно болела). Хеллоуинский спешл — единственный раз, когда актеры из телешоу появились в своих образах в цвете.

Кроме этого факта, впрочем, в нем мало интересного. По сюжету наследство Аддамсов пытается украсть некая банда — для этого они выманивают из дома Гомеса и пытаются обмануть его брата, Панчо, с помощью двойников Гомеса и Мортиши. Уэнсдей возвращается домой из музыкальной академии, а Пагсли, оказывается, учится быть шаманом в Африке.

Как и в случае с пилотом музыкального шоу, большого успеха вслед за показом спешла не последовало. И о возвращении Аддамсов на экран пришлось забыть еще на 14 лет.

Большое возвращение семейки

1991 год: выходит фильм «Семейка Аддамс». Именно его вы, скорее всего, представляете, когда слышите имена героев. Идея возродить телешоу в виде полнометражного кино возникла у продюсера Скотта Рудина — как-то раз он услышал, как ребенок на улице напевает ту самую музыку Вика Миззи. Продюсер понял, что «Семейка Аддамс» даже спустя 30 лет все еще востребована и актуальна.

Снять фильм предлагали Терри Гиллиаму («Страх и ненависть в Лас-Вегасе») и Тиму Бертону, но оба по разным причинам отказались. Тогда за роль постановщика взялся Барри Зонненфельд, бывший оператор братьев Коэн и Роба Райнера, стоявший за камерой в фильмах «Мизери», «Когда Гарри встретил Салли», «Перекресток Миллера», «Воспитание Аризоны» и «Просто кровь». «Семейка Аддамс» стала его первой работой в качестве режиссера. После Зонненфельд сделает, например, трилогию «Люди в черном», комедию «Достать коротышку», сериалы «Лемони Сникет: 33 несчастья» и «Шмигадун!».

В «Семейке» он смог воплотить свою любовь к макабру, которая позже будет видна и в «Лемони Сникет», и в «Людях в черном». А также визионерские амбиции: кроме прочего, его «Аддамсы» — это парад хитрых визуальных трюков. Чего стоит одна Вещь, ради создания которой приходилось комбинировать съемку реальной руки фокусника со сложным гримом и протезами.

Картина Зонненфельда впервые успешно перекладывает иронично-макабрическую эстетику «Семейки Аддамс» в пространство цветного кино. Даже те, кого фильм в свое время расстроил, в основном отмечали его потрясающее художественное оформление — в равной степени мрачное и яркое, готическое и при этом экстравагантное. Не зря фильм в свое время получил номинацию на «Оскар» за лучшие костюмы.

«Семейке Аддамс» 1991-го удается придумать и интригующий сюжет, к чему особенно не располагали ни 30-минутные эпизоды ситкома 1960-х, ни уж тем более однопанельные комиксы самого Чарльза Аддамса. Здесь по сюжету Гомес переживает из-за потери брата Фестера: тот уехал в далекое путешествие и сгинул вот уже пару десятков лет назад. Узнав об этом, адвокат семьи Эбигейл Талли решает провернуть мошенническую схему. Ее сын, Гордон, безумно похож на Фестера, так что женщина хочет выдать его за потерянного родственника и забрать себе огромные богатства Аддамсов.

В фильме Зонненфельда герои позволяют себе больше, чем в телесериале 1960-х — они чаще шутят про смерть и намекают на свое, мягко говоря, проблемное прошлое. Но даже при этом всем злодеями выглядят вовсе не семейка Аддамс, а «нормальные» люди вокруг них. Зонненфельд хорошо уловил основную мысль и старого сериала, и оригинальных зарисовок Чарльза Аддамса. При всей чудаковатости Аддамсы — удивительно функциональная семья. Так и фильм о них при всей абсурдности и шутках на грани фола остается доброй сказкой о воссоединении любящей семьи вопреки ужасному миру вокруг. Просто эта «ужасность» переворачивается с ног на голову. Здесь искренние чувства проще найти в жутком готическом особняке с монстрами, чем в уютном офисе образованного адвоката.

Кроме прочего, версия 1991 года подарила нам, вероятно, лучшую из возможных семеек Аддамс: прекрасен и Рауль Хулиа в роли Гомеса, и Анжелика Хьюстон в образе Мортиши (за эту роль актриса аж дважды номинировалась на «Золотой глобус»), Кристофер Ллойд со своей фирменной экспрессией — восхитительный Фестер, ну а Кристина Риччи всегда теперь будет ассоциироваться с холодной бледной Уэнсдей. Впрочем, это работает и в обратную сторону. Уэнсдей теперь тоже всегда будет ассоциироваться с Риччи.

1992 год: вслед за успехом картины Зонненфельда, собравшей в прокате $190 миллионов при бюджете $30 миллионов, Hanna-Barbera вновь выпускает анимационный сериал о семейке Аддамс. И вновь с дизайном в духе рисунков Чарльза Аддамса — только теперь Ларч почему-то приобрел синее лицо (наверное, чтобы еще больше напоминать Франкенштейна). А к роли Гомеса Аддамса даже удалось привлечь Джона Эстина — актера, сыгравшего персонажа в том самом телесериале 1960-х.

Мультсериал забавно обыгрывает все ту же тему противостояния Аддамсов и обычных людей. Здесь есть парочка постоянных злодеев — Нормина и Норман Норманмейеры, до скучного простые горожане, вечно строящие козни «странным» главным героям.

В остальном — те же знакомые Аддамсы, но со слегка смещенными акцентами: никакой любви Гомеса к сигарам, никаких слишком откровенных романтических заигрываний с Мортишей. Простой субботний утренний мультфильм, какие Hanna-Barbera в обилии делали на протяжении всего существования студии.

Сериал продержался чуть больше предшественника — целых два сезона. В 1994-м его закрыли.

1993 год: выходит сиквел картины Зонненфельда — «Ценности семейки Аддамс». Фильм еще более безумный, чем предшественник, а иногда и откровенно тестирующий на прочность рейтинг PG-13. В одной из сцен, скажем, Фестер жалуется, что не может найти себе девушку. На что Гомес отвечает, что у того всегда есть Вещь (напомним, живая рука).

«Ценности семейки Аддамс» пропитаны какой-то странной сексуальной энергией, это фильм, который всегда балансирует на грани совсем недетского кино, но все равно умудряется быть довольно безобидной семейной комедией. Во многом эта трансформация связана с новой злодейкой, обольстительницей Дебби (ее играет неузнаваемая Джоан Кьюсак), которая хочет совратить Фестера и затем убить супруга, оставив себе все наследство.

В это время Пагсли и Уэнсдей отправляют в элитный детский лагерь, в который они, разумеется, совершенно не вписываются: люди со светлыми жизнерадостными лицами мучают их диснеевскими мультиками, заставляют петь и танцевать. Здесь «Ценности семейки Аддамс» уморительно критикуют мейнстримную поп-культуру, зацикленную на наигранной жизнерадостности. А также откровенно измываются над образом идеального американца: белокурые, правильные, всегда активные дети из лагеря показаны тут ужасными лицемерами. Достается от Аддамсов даже колониальной истории США. В ключевой момент Уэнсдей посреди спектакля ко Дню благодарения обрушивает на зрителей монолог о том, как белые пилигримы уничтожили коренных американцев.

Даже по сегодняшним меркам — а может, особенно по сегодняшим меркам — «Ценности семейки Аддамс» выглядят очень смелым и дерзким для своего жанра фильмом. Критики в свое время его за это хвалили, да и картину, в принципе, приняли куда лучше, чем первую часть. А вот зрители деньгами не проголосовали: «Ценности семейки Аддамс» собрали всего $49 миллионов при бюджете $47 миллионов. Поэтому продолжения не последовало.

Хотя была и другая причина. Актер Рауль Хулиа, потрясающе исполнивший роль Гомеса, умер в 1994 году от инсульта, в свою очередь спровоцированного раком желудка. Актер долго боролся с болезнью и на съемках «Ценностей» часто играл сквозь боль. Что вообще не скажешь по его перформансу — невероятно яркому и эксцентричному. До конца жизни Рауль Хулиа радовался, когда его на улице узнавали как Гомеса Аддамса.

1998 год: выходит direct-to-DVD-фильм «Воссоединение семейки Аддамс», который часто ошибочно принимают за продолжение фильмов Зонненфельда. На самом деле это пилот невыпущенного сериала, который переделали под полнометражный фильм. Почему сериал не вышел — весьма понятно. Это, вероятно, худшее, что выходило на экран, по «Семейке Аддамс».

Режиссер Дэйв Пейн — и так далеко не Барри Зонненфельд, но ему еще и мешали продюсеры телеканала Saban. Те хотели сделать преимущественно детский фильм и отказаться от всей саркастичной мрачности картин 1991–1993 годов. Из-за этого «Возвращение семейки Аддамс» выглядит как неловкая попытка сделать «добрую» версию знакомых персонажей — без их фирменного шарма и узнаваемой эстетики. Они, в общем-то, и орудуют тут преимущественно за пределами своего готического особняка: по сюжету герои ошибочно попадают на чужую семейную встречу.

К тому же фильм очень дешево выглядит — слишком легко угадывается, что это никогда и не должно было быть полнометражным кино. Из плюсов тут разве что Тим Карри в роли Гомеса. После Рауля Хулиа очень сложно кому-либо повторить эту роль, но Тим справляется как может. Если существование «Воссоединения» и стоит терпеть, то только ради него.

1998 год: а вот другой сериал о семейке Аддамс все же удалось запустить. Речь о «Новой семейке Аддамс» — ситкоме от той же студии Saban. Если «Воссоединение» было сделано скорее на волне успеха дилогии Зонненфельда, то это шоу возрождает оригинальный телесериал 1960-х. Вплоть до того, что некоторые серии тут — буквальные ремейки старых эпизодов.

Это неплохое, хотя и довольно бюджетное шоу (у дяди Фестера, например, очень странный грим), сделанное с заметной любовью к первоисточнику. В образе дедушки Аддамса тут даже появляется все тот же Джон Эстин, первый исполнитель роли Гомеса.

Шоу настолько повторяет оригинальный сериал 1960-х, что даже прожило оно ровно столько же — два сезона. Зато по нему еще сделали игру для Game Boy. Таким оригинальный ситком похвастаться точно не может.

Аддамсы в XXI веке

2010 год: в нулевых Аддамсы ушли под радары, чтобы в итоге вернуться в неожиданном формате — в качестве бродвейского мюзикла. Кроме песен и танцев эта версия добавила в мифологию семьи метанарратив: здесь, например, высмеивается тот факт, что бабушка Аддамс в разных версиях то мать Мортиши, то мать Гомеса. В мюзикле оба героя считают ее своей матерью.

Мюзикл получил преимущественно негативные оценки прессы, но это не помешало ему с успехом пройти на Бродвее, закончиться только после 722 представлений и затем отправиться в тур по стране. В 2015 году мюзикл возродили в Чикаго, в 2017-м показали на фестивале в Эдинбурге. Гомеса Аддамса в этой версии, кстати, играет Нэйтан Лейн — известный актер, обладатель трех премий «Тони», а также одного «Эмми» за «Убийства в одном доме». Любопытно, что он появлялся в маленькой роли сержанта полиции в «Ценностях семейки Аддамс».

2019 год: Аддамсы возвращаются на большой экран — в этот раз в анимационном виде. Новая «Семейка Аддамс» тоже базирует свой стиль на рисунках Чарльза Аддамса, но только в этот раз переводит их в 3D. В центре сюжета — все тот же знакомый конфликт: плохие «нормальные» люди хотят выжить Аддамсов из-за их необычности. В этот раз злодейка — риелтор, пытающаяся продать типовые дома в райском уголке прямо у подножья холма, где стоит особняк главных героев и портит всем безмятежный вид. В это время дочь риелтора сближается с Уэнсдей, решившей шутки ради пойти в обычную школу.

Проблема мультфильма в том, что он уж слишком вслух проговаривает те фундаментальные вещи, которые лежали в основе любой истории о семейке Аддамс. Здесь проводится прямая аналогия между тем, как люди принимают чудаковатых героев, и тем, как общество уживается с иммигрантами, — включая сцены, где на протагонистов буквально нападают с факелами наперевес. Но, во-первых, история «Семейки Аддамс» и так всегда была в какой-то степени метафорой иммигрантского опыта. От того, что это сравнение вывели на первый план и сделали основой сюжета, никакой глубины не добавилось. Напротив, анимационная картина выглядит из-за этого удивительно поверхностной: в сотый раз перемалывает те же знакомые истины и разжевывает и без того очевидное.

Во-вторых, «Шрек» уже сделал тоже самое гораздо лучше 20 лет назад. О чем режиссер Конрад Вернон (сделавший фильм на пару с Грегом Тирнаном, своим соучастником по «Полному расколбасу») должен знать лучше прочих. Ведь он один из постановщиков «Шрека-2».

Тем не менее «Семейка Аддамс» 2019-го не ужасный фильм. Это нормальное детское кино, вполне ловко ухватывающее стиль оригинальных историй и предлагающее младшей аудитории любопытный сплав смешного и жуткого. Аудитория на картину отреагировала положительно: при бюджете $24 миллиона фильм собрал аж $203 миллиона. То есть это пока самое успешное кино про семейку Аддамс.

2021 год: а вот сиквел анимационной картины весь шарм растерял. «Семейка Аддамс: Горящий тур» отправляет героев в путешествие по США — прямо как мультсериал 1970-х. Фильм напрочь забывает про риелтора с ее дочерью и, в общем-то, предпочитает бросать в зрителя малосвязанные гэги, иногда прерываясь на странный сюжет о том, что Уэнсдей оказывается ненастоящей дочерью Аддамсов.

В этот раз никакого феноменального кассового успеха не было. Отчасти из-за пандемии, отчасти из-за кошмарных оценок (28% на Rotten Tomatoes) фильм собрал почти в два раза меньше предшественника: всего $120 миллионов при бюджете $56 миллионов. Вероятно, и здесь продолжится проклятие семейки — ни один проект о них пока не прошел отметку дальше второй части или второго сезона.

2022 год: 23 ноября на Netflix выходит сериал «Уэнсдей» — история подросшей дочери четы Аддамсов (тут ее играет Джена Ортега, звезда нового «Крика» и хоррора Х). Она учится в школе Nevermore и разгадывает местные секреты. Режиссером первых серий выступил сам Тим Бертон — легендарный автор «Биттлджуса», «Сонной лощины» и «Суини Тодда». Готическая эстетика семейки Аддамс и их черный юмор идеально подходят стилю Бертона, да и это не первый раз, когда он пытается сделать кино о них.

Еще в 2010 году Тим подписался на производство стоп-моушен-мультфильма о семейке Аддамс — в духе его «Трупа невесты» и «Франкенвини». Но не сложилось: проект заглох, стоп-моушен превратился в 3D-анимацию, и в конце концов вместо самобытного кино Бертона мы получили довольно стандартную комедию 2019 года. В «Уэнсдей» режиссер наконец сможет наверстать упущенное и сделать свою версию истории о семье, которая, кажется, давно ждала его в свои объятия.

Черно -белые наброски — Illustrationen und Vektorgrafiken

267,973Grafiken

Bilder
Fotos
Grafiken
DOKTOREN
Videos

DHTOREN

. Oder starten Sie eine neuesuche, um noch mehr faszinierende Stock-Bilder und Vektorarbeiten zu entdecken.

Sortieren nach:

Am beliebtesten

кафе-бар графика черный белый вектор аббилдунг вектор — черно-белые эскизы сток-графики, -клипарт, -мультфильмы и -symbole орхидея блюмен. isoliertes abbildungselement. — черно-белые зарисовки стоковых графиков, -клипартов, -мультфильмов и -символов

Вектор тропических цветов орхидеи. Isoliertes Abbildungselement.

вектор эвкалипт baum blätter dschungel botanische. schwarz und weiß graviert tinte kunst.

nahtloses хинтергрундмустер. — черно-белые зарисовки стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Vektor Eukalyptus Baum Blätter Dschungel botanische. Черный и…

набор иконок pfeile schwarz. векторпфайл. sammlung verschiedener pfeilsymbole. пфайлсимвол. курсор, zeiger für webdesign, schnittstelle. векториллюстрация. — черно-белые зарисовки стоковые графики, -клипарты, -мультики и -символы

Набор иконок Pfeile schwarz. Векторпфейл. Sammlung verschiedener…

Pfeile schwarz Symbolsatz. Векторпфейл. Sammlung verschiedener Pfeilsymbole. Пфайльсимвол. Курсор, Zeiger für Webdesign, Interface. Вектордарстелунг.

вектор эвкалипт баум блаттерт. schwarz und weiß graviert tinte kunst. isolierte элемент иллюстрации эвкалипта. — черно-белые наброски — графика, -клипарт, -мультфильмы и -символы

Вектор Eukalyptus Baum blättert. Schwarz und weiß graviert Оттенок…

Vektor Eukalyptus Baum verlässt Dschungel botanisch. Schwarz-weiß gravierte Tuschegrafik. Isoliertes Eukalyptus-Illustrationselement auf weißem Hintergrund.

picknickkorb mit früchten und einer flasche weinzeichnung — черно-белые зарисовки стоковых изображений, -клипартов, -мультфильмов и -символов

Picknickkorb mit Früchten und einer Flasche Weinzeichnung

grungehintergrund textur. — черно-белые наброски — графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Grunge Hintergrund Textur.

Гранж-Hintergrundtextur. Векторворлаге.

Handgezeichnete sammlung satz von unterstreichen strichen im marker-bürste doodle stil. гранж Брюльт. — черно-белые наброски — графические изображения, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Handgezeichnete Sammlung Satz von unterstreichen Strichen im…

Bilder for Ihre Designprojekte.

satz von schwarzen hand gezeichnet dünne pfeile. pfeile in handgezeichneten стиль. isoliert auf weißem Hintergrund. медвежий барер строгий.

вектор-иллюстрация — черно-белые эскизы сток-график, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Satz von schwarzen Hand gezeichnet dünne Pfeile. Pfeile in…

вектор эвкалипт баум blättert. schwarz und weiß graviert tinte kunst. isolierte элемент иллюстрации эвкалипта. — черно-белые наброски — графика, -клипарт, -мультфильмы и -символы

Вектор Eukalyptus Baum blättert. Schwarz und weiß graviert Tinte…

Vektor Eukalyptus Baum verlässt Dschungel botanisch. Schwarz-weiß gravierte Tuschegrafik. Isoliertes Eukalyptus-Illustrationselement auf weißem Hintergrund.

вектор черный цвет блестки, текстовый маркер linien oder filzstift маркер горизонтальные капли. filzstift oder pinselstriche und bindestriche. tinte fleck abstrakte form flecken und abstrich satz mit textur — черно-белые наброски, графика, клипарт, мультфильмы и символы Фильцштифтмаркиерунг. Markerstift oder Pinselstriche und Bindestriche. Tintenwisch abstrakte Formflecken und Abstrich mit Textur.

handgemalte искусство schriftzug дикой природы с силуэтом Кифернвальда и ястреба. бюрст каллиграфия. Типографический гештальт. — черно-белые наброски — графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Handgemalte Art Schriftzug Wild mit Silhouette von Kiefernwald…

Vektorillustration: Handgezeichneter Schriftzug von Wild mit Silhouette von Pine Forest und Hawk. Пинселкаллиграфия. Типография-Дизайн.

satz von schwarzen und weißen cartoon sport-kugel-symbole — черно-белые эскизы сток-график, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Satz фон schwarzen und weißen Cartoon Sport-Kugel-Symbole

набор фоновых портретов. einfache, минималистская векторная иллюстрация eines schönen frauengesichts. стрихцейхнунг. — черно-белые зарисовки стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Набор фоновых портретов. Einfache, minimalistische…

bio obst und gemüse papiertasche zeichnung — черно-белые наброски, графика, клипарт, -мультфильмы и -символы

Bio Obst und Gemüse Papiertasche Zeichnung

Handgezeichnete Vektorzeichnung einer Papiertüte mit einem Bio-Textetikett mit Obst und Gemüse. Schwarz-Weiß-Skizze auf Transparentem Hintergrund (.eps-Datei). Используйте данные в формате EPS (v10) и JPG в высоком разрешении.

satz von rauen schwarzen und weißen textur. проблемная текстура наложения. старый гранж хинтергрунд. монохромный винтажный абстрактный структурный рисунок. вектор-иллюстрация. schwarz isoliert auf weißem Hintergrund. — черно-белые зарисовки стоковые графики, -клипарты, -мультики и -символы

Satz von rauen schwarzen und weißen Textur. Проблемная накладка…

gewellte und wirbelnde pinselstrich nahtloses muster. векторный рисунок, абстракция, линия, хорошо растровый набор. — черно-белые зарисовки стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Набор украшений и рисунков на нахтлосах….

Набор изображений и надписей на рисунках на нахтлосах. Вектор абстрактный Hintergrund für Hintergrundbilder, Webbanner, Geschenkpapier, Textil. Handgezeichnete Tintentextur. Pinselstriche, Abstrche, Linien, Schnörkelmuster.

вектор эвкалипт цвейг. schwarz und weiß graviert tinte kunst. isoliertes eucaliptus-illustrationelement. — черно-белые зарисовки стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Вектор Эвкалипт Цвейг.

sprechblasen kritzeleien — черно-белые наброски, графика, клипарт, мультфильмы и символы schwarz und weiß graviert tinte kunst. nahtloses хинтергрундмустер. — черно-белые зарисовки стоковые графики, -клипарты, -мультики и -символы

Вектор Eukalyptus Baum Blätter Dschungel botanische. Schwarz und…

Vektor Eukalyptus Baum verlässt Dschungel botanisch. Schwarz-weiß gravierte Tuschegrafik. Nahtloses Hintergrundmuster. Textur де Stofftapetendrucks.

векторный элемент иллюстрации гинкго. blatt pflanze botanischegartenlaub. schwarz und weiß graviert tinte kunst. — черно-белые наброски стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Вектор изолирует Ginkgo-Illustrationselement. Блатт пфланце…

Векторизолиртес Гинкго-Иллюстрационный элемент. Blattpflanze botanischer Garten Blumenlaub. Schwarz-weiß gravierte Tuschegrafik auf weißem Hintergrund.

fischer im bootsumriss — черно-белые зарисовки стоковые графики, -клипарты, -карикатуры и -символы

Fischer im Bootsumriss

fliegende banknoten zeichnung — черно-белые зарисовки стоковые графики, -клипарты, -карикатуры и -символы

Fliegende Banknoten Zeichnung

Handgezeichnete Vektorzeichnung от Flying Banknotes. Schwarz-Weiß-Skizze auf Transparentem Hintergrund (.eps-Datei). Используйте данные в формате EPS (v10) и JPG в высоком разрешении.

speisepilze großen satz. — черно-белые наброски — графика, -клипарт, -мультфильмы и -символы

Speisepilze großen Satz.

pinsel strich farbe boxen set — черно-белые наброски, стоковая графика, -клипарт, -мультфильмы и -символы und -symbole

Generische Stadtplan mit Fluss-Zeichnung

wohnzimmer grafik schwarz weiß haus interieur skizze illustration vektor — черно-белые эскизы сток-графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Wohnzimmer Grafik schwarz weiß Haus Interieur Skizze. ..

Wohnzimmer Grafik schwarz weiß Haus Innenskizze Illustration Vektor

botanisches nahtloses muster mit wiesenkräutern und pflanzen. gliederungszeichnung. — черно-белые зарисовки стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Botanisches nahtloses Muster mit Wiesenkräutern und Pflanzen…. Визенкраутер, Пфланцен, Блюмен. Grafische Zeichnung der Linienumrisse. Элегантный цветочный силуэт. Орнамент им Herbarstil.

Сатц от руки gezeichnete каракули Герцена — черно-белые эскизы сток-графики, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Сатц от руки gezeichnete Doodle Герцен

вектор сухой пинсельрамен. рука gezeichnete künstlerische rahmen. schwarz und weiß graviert tinte kunst. рахмен рахмен орнамент квадратный. — черно-белые зарисовки стоковых графиков, -клипартов, -мультфильмов и -символов

Vector Dry Pinselrahmen. Ручной gezeichnete künstlerische Rahmen….

вектор экзотических тропических гавайских лет. schwarz und weiß graviert tinte kunst.

элемент иллюстрации isolierte blumen. — черно-белые зарисовки стоковые графики, -клипарты, -мультики и -символы

Вектор экзотический тропический гавайский Соммерблюм. Schwarz und weiß

Вектор экзотические тропические гавайские летние. Palme Strandbaum verlässt Dschungel botanische Blume. Schwarz-weiß gravierte Tuschegrafik. Isoliertes Blumenillustrationelement.

вектор Цветение герберы ботаническое цветение. schwarz und weiß graviert tinte kunst. isoliertes gerbera-illustrationelement. — черно-белые наброски сток-графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Вектор Гербера Цветы ботанических цветов. Черный и белый…

Гербера цветочная ботаническая синяя. Wildes Frühlingsblatt Wildblume isoliert. Schwarz-weiß gravierte Tuschegrafik. Isoliertes Gerbera-Illustrationselement.

Баннер тентакеля. щупальца осьминога декоративные гравюры с большим количеством векторных плакатов — черно-белые эскизы сток-графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Tentakel Banner. Осьминог Тентакел Скиззенемент. Декоративный…

Тентакель-Баннер. Элемент щупальца осьминога. Декоративный плакат Gravur Meerestiere Teile Vector. Иллюстрация Oktopus-Skizzenkarten-Bannerhintergrunds

ручной gezeichneten kreis linie skizze set вектор kreisförmige scribble doodle runde kreise — черно-белые эскизы сток-графики, -клипарт, -мультфильмы и -symbole

Ручной gezeichneten Kreis Linie Skizze Set Vektor kreisförmige…

Handgeisensetienfürmige. Вектор kreisförmiges Kritzeln kritzeln runde Kreise für Nachricht Notiz Zeichen Design-Element. Bleistift oder Stift Graffiti Blase oder Ball Entwurf Illustration

landschaft-feldweg zeichnung — черно-белые зарисовки стоковые графики, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Landschaft-Feldweg Zeichnung

Handgezeichnete Vektorzeichnung einer landlichen Landschaft mit leerer Straße. Schwarz-Weiß-Skizze auf Transparentem Hintergrund (. eps-Datei). Используйте данные в формате EPS (v10) и JPG в высоком разрешении.

geben sie verschiedene pilze ein. монохромная черно-белая иллюстрация винтажной глубокой печати. — черно-белые зарисовки стоковые графики, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Geben Sie verschiedene Pilze ein. Монохромная винтажная гравюра…

цветочный фон. nahtloses muster aus umriskonturblumen. pflanzenränder gekrümmte linien mit kunstvollen blättern. einfache natur-иллюстрация. — черно-белые зарисовки стоковые графики, -клипарты, -мультики и -символы

Цветочный фон. Nahtloses Muster aus Umriskonturblumen….

Конференц-бюро Встреча Графика schwarz weiß innenskizze illustration vektor — черно-белые наброски Stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbole

Konferenzraum Büro Meeting Grafik Schwarz Weiß Innenskizze…

группа социальных сетей -media-symbolen zeichnung — черно-белые наброски стоковых изображений, -клипартов, -мультфильмов и -символов

Группа социальных медиа-символов Zeichnung

Handgezeichnete Vektorzeichnung einer Gruppe von Social-Media-Symbolen. Schwarz-Weiß-Skizze auf Transparentem Hintergrund (.eps-Datei). Используйте данные в формате EPS (v10) и JPG в высоком разрешении.

вектор пива. schwarz und weiß graviert tinte kunst. элемент иллюстрации isolierte erdbeere. — черно-белые зарисовки стоковых графиков, -клипартов, -мультиков и -символов

Вектор Erdbeerblume. Черный и белый graviert Tinte Kunst….

schöne schwarz / weiß nahtlose каракули собрать с niedlichen doodle zitronen skizze. handgezeichnete Trendige Hintergrund. Hintergrund-grußkarten, einladungen, stoff und textil-design. — черно-белые зарисовки стоковые графики, -клипарты, -мультики и -символы

Schöne schwarz / weiß nahtlose doodle Muster mit niedlichen…

satz von magnolia mit blättern. цветочные элементы для дизайна. вектор. isoliert — черно-белые наброски, графика, клипарт, мультфильмы и символы

Satz von Magnolia mit Blättern. Florale Elemente für das Design….

öffnen der textbuchzeichnung — черно-белые наброски, графика, -клипарт, -мультфильмы и -symbole

Öffnen der Textbuchzeichnung

Handgezeichnete Vektorzeichnung eines Open Textbook. Schwarz-Weiß-Skizze auf Transparentem Hintergrund (.eps-Datei). Используйте данные в формате EPS (v10) и JPG в высоком разрешении.

satz von neun handgezeichnete herz. handgezeichnete grobe markierung herzen isoliert auf weißem hintergrund. — черно-белые наброски — графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Satz von neun handgezeichnete Herz. Handgezeichnete grobe…

круги_04 — черно-белые наброски стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Circles_04

stück land flagge symbol zeichnung — черно-белые наброски стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Stück Land Flagge Symbol Zeichnung

Handgezeichnete Vektorzeichnung einer Flagge auf einem Stück Land Symbol. Schwarz-Weiß-Skizze auf Transparentem Hintergrund (.eps-Datei). Используйте данные в формате EPS (v10) и JPG в высоком разрешении.

vektor-vogel-feder aus flugel isoliert. isoliertes abbildungselement. schwarz und weiß graviert tinte kunst.

— черно-белые зарисовки стоковых графиков, -клипартов, -мультфильмов и -символов

Vektor-Vogel-Feder aus Flugel isoliert. Isoliertes…

векторных оливковых zweig mit früchten. schwarz und weiß graviert tinte kunst. nahtloses хинтергрундмустер. — черно-белые зарисовки стоковые графики, -клипарты, -мультики и -символы

Vector Olive Zweig mit Früchten. Schwarz und weiß graviert Tinte…

handschlag, vereinbarung, einführungsbanner handgezeichnet mit einer einzigen linie — черно-белые наброски, графика, клипарт, мультфильмы и символы

Handschlag, Vereinbarung, Einführungsbanner handgezeichnet mit…

a straßengrafik schwarz weiß stadt landschaft skizze illustration vektor — черно-белые эскизы стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Alte arabische Straßengrafik schwarz weiß Stadt Landschaft…

leere banner stern und feuerwerk zeichnung — черно-белые зарисовки стоковых изображений, клипартов, -cartoons und -symbole

leere banner stern und feuerwerk Zeichnung

Handgezeichnete Vektorzeichnung eines Blank Banner Star And Fireworks. Schwarz-Weiß-Skizze auf Transparentem Hintergrund (.eps-Datei). Используйте данные в формате EPS (v10) и JPG в высоком разрешении.

вектор экзотический тропический гавайский соммерблюм. schwarz und weiß graviert tinte kunst. элемент иллюстрации isolierte blumen. — черно-белые зарисовки стоковые графики, -клипарты, -мультики и -символы

Вектор экзотический тропический гавайский Соммерблюм. Schwarz und weiß

винтаж Блюменштраус. вектор-zeichenprogramm. пфингстроза, роза, блаттер и пиво. — черно-белые зарисовки стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Vintage Blumenstrauß. Вектор-Zeichenprogramm. Пфингстрозе, роза,…

абстрактный шварцер пинзельстрих. schwarz und weiß graviert tinte kunst. isoliertes farbpinsel-streifen-illustrationelement.

— черно-белые зарисовки стоковых графиков, -клипартов, -мультфильмов и -символов

Abstrakter schwarzer Pinselstrich. Schwarz und weiß graviert…

Fantasy Geschichte buch konzept einhorn zeichnung — черно-белые зарисовки стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -symbole

Fantasy Geschichte Buch Konzept Einhorn Zeichnung

Handgezeichnete Vektorzeichnung eines Fantasy Story Book e Konzeptin mit , Wolken, einem Regenbogen und einem offenen Buch. Schwarz-Weiß-Skizze auf Transparentem Hintergrund (.eps-Datei). Используйте данные в формате EPS (v10) и JPG в высоком разрешении.

векторный цветочный ботанический цвет. schwarz und weiß graviert tinte kunst. isoliertes elementtes-illustrationelement. — черно-белые наброски стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Вектор Ringelblume blumen botanische Blumen. Schwarz und weiß…

вектор цветущая магнолия цветущая ботаническая. schwarz und weiß graviert tinte kunst.

isoliertes magnolien-illustrationelement. — черно-белые зарисовки стоковых графиков, -клипартов, -мультфильмов и -символов

Вектор Magnolia blumen botanische Blumen. Черный и белый…

Векторная ботаническая цветочная магнолия. Wildes Frühlingsblatt Wildblume isoliert. Schwarz-weiß gravierte Tuschegrafik. Isoliertes Magnolien-Illustrationelement.

Вектор Eukalyptus Baum blättert. Schwarz und weiß graviert Tinte…

Vektor Eukalyptus Baum verlässt Dschungel botanisch. Schwarz-weiß gravierte Tuschegrafik. Isoliertes Eukalyptus-Illustrationselement auf weißem Hintergrund.

вектор лилии голубые ботанические голубые. schwarz und weiß graviert tinte kunst. элемент иллюстрации isolierte lilien. — черно-белые зарисовки стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Вектор Лили Блюмен ботанический Блюм. Schwarz und weiß graviert…

Vektor Lilie blumig botanische Blume. Wildes Frühlingsblatt Wildblume isoliert. Schwarz-weiß gravierte Tuschegrafik. Isoliertes Lilien-Illustrationselement auf weißem Hintergrund.

вектор тафель фраза рукописная каллиграфия. schwarz und weiß graviert tinte kunst. изолированный элемент иллюстрации anführungszeichen. — черно-белые зарисовки стоковые графики, -клипарты, -мультики и -символы

Вектор Tafel Phrase Handschrift Kalligraphie. Schwarz und weiß…

Vektor Chalkboard Phrase Handschrift Monogramm Kalligraphie. Schwarz-weiß gravierte Tuschegrafik. Handbeschriftung grafische Gestaltung. Isoliertes Anführungszeichen-Illustrationselement.

фон 100

Известные черно-белые картины

Черно-белые художники используют отсутствие цвета для максимального эффекта. Резкий контраст между черным и белым доказал свою эффективность в подчеркивании противоположных реалий и идеалов нашего мира в различных художественных изображениях на протяжении всей истории. Многие из нас знакомы с мнением, что белый цвет символизирует чистоту, а черный означает что-то более темное. Ну, эти художники, которых мы выбрали как часть нашего списка, по-своему повлияли на эти два разных оттенка. Продолжайте читать, чтобы найти наш список 10 самых известных черно-белых картин!

Содержание

1 Наш список известных черно-белых картин
- 1.1 Одалиска в Гризайле (ок. 1824 – 1834) Жана-Огюста-Доминика Энгра
- 1.2 Черный квадрат 9006 Казимира Малевича (1915)
- 1.3 Череп лошади с белой розой (1931) Джорджии О’Киф
- 1.4 Герника (1937) Пабло Пикассо
- 1.5 Зебра (1937) Виктор Вазарели
- 1.6 Махонинг (1956) Франц Клайн
  0 Мараж разума и убожества, II (1959) Фрэнк Стелла
- 1.8 Движение на площадях (1961) Бриджит Райли
- 1.9 Без названия (Черное на сером) (1969) Марк Ротко
- 1.10 Апокалипсис сегодня (1988) Кристофер Вул
Вопросы
- 2.1 Как называются черно-белые картины?
- 2. 2 Почему искусство черно-белое?

Наш список известных черно-белых картин

Строго говоря, белый – это отсутствие цвета, но также верно и то, что черный и белый существуют в одном спектре. На нейтральной серый цвет спектра, черный и белый находятся на противоположных концах, указывая на то, что ограничение цветов картины черными и белыми делает картину монохромной. Так что на самом деле черное и белое также могут существовать как одно целое, в гармонии, а не всегда указывать на четкое различие.

Давайте посмотрим, как эти разные художники мастерски создавали великолепные черно-белые произведения искусства.

Одалиска в Гризайле (ок. 1824–1834) Жана-Огюста-Доминика Энгра

Художник	Жан-Огюст-Доминик Энгр
Дата покраски	с. 1824 – 1834
Средний	Холст, масло
Размеры	83,2 см x 109,2 см
Где он находится в настоящее время	Метрополитен-музей, Нью-Йорк, США

Великолепная картина Жана-Огюста-Доминика Энгра «Одалиска в Гризайле» является неполным повторением его широко известной картины « Grande Odalisque » (1814 г.), которая легла в основу его абстракции идеальной красоты. Картины, выполненные в оттенках серого, обычно создавались в качестве руководства для граверов, чтобы определить различия в тоне для их черно-белых копий. Тем не менее, намерение Одалиска в Grisaille остается неизвестным, так как официально не был связан с Grande Odalisque.

Одалиска в Гризайле (ок. 1824-1834) Жана-Огюста-Доминика Энгра; Jean Auguste Dominique Ingres, CC0, via Wikimedia Commons

Тщательная переработка Энгра имеет упрощенную композицию по сравнению с его Grande Odalisque , а также уменьшенный масштаб. Энгр разместил фигуру на простом черном фоне, что побуждает зрителя уделять больше внимания самой фигуре. Мотив лежащей женщины был популярен со времен Ренессанса. Извилистые линии, которые Энгр использовал для изображения женщины, подчеркивают тонкие изгибы ее тела.

Ритмическая кривая, повторяющая все тело женщины, демонстрирует творческий выбор Энгра в стилизации ее фигуры, так как ее тело иллюзорно искажено.

Энгр поддерживает плоскую плоскость со своим изображением, чтобы ее фигура оставалась декоративной. Одалиска в Гризайле раскрывает мастерство Энгра в своем ремесле, демонстрируя его опыт на уровне его абстракции. Картина существует как чистый образ. Свобода Энгра с человеческой формой побудила других художников экспериментировать, и его наследие сделало его инструментальным предшественником современное искусство .

Черный квадрат (1915) Казимир Малевич

Художник	Казимир Малевич
Дата покраски	1915
Средний	Масло на холсте
Размеры	79,5 см x 79,5 см
Где он находится в настоящее время	Третьяковская галерея, Москва, Россия

Впечатляющая картина Черный квадрат художника русского авангарда Казимира Малевича была первой из четырех вариантов. Малевич часто работал с чрезвычайно простыми понятиями. Его знаменитое черно-белое абстрактное искусство представляет собой изображение большого черного квадрата, возвышающегося над полотном, на котором он нарисован. Со временем у Малевича Черный квадрат дал трещину. Малевич впервые представил это произведение в Петрограде на выставке 0.10 в 1919 г.15. Черный квадрат считается художниками, кураторами, историками и, как выразился Малевич, «нулевой точкой» искусства.

Черный квадрат (Черный супрематический квадрат) (1915) Казимира Малевича; Казимир Малевич, общественное достояние, через Wikimedia Commons

Малевич указал, что его работа была частью движения супрематизма , которое сосредоточилось на превосходстве художественного чувства. Единственным изобразительным элементом в композиции является сам квадрат, но такие тонкости, как видимые отпечатки пальцев, мазки и цвета, проглядывающие сквозь трещины под краской, придают великолепие этой картине.

Только тяжесть черной краски на белом льняном полотне придает визуальное ощущение веса и усиливает важность самого квадрата на фоне простого фона и чувств, которые он вызывает.

Черный квадрат приобрел первостепенное значение и в значительной степени считается одним из самых важных художественных подвигов 20-го века. Этот, казалось бы, непритязательный экспонат был относительно небольшим, но когда его выставили на обозрение, он вызвал бурю негодования. «Черный квадрат » претендует на звание первого публично выставленного абстрактного произведения искусства в западном мире. Это стало окончательной декларацией редукционизма, поскольку оно убрало все фигурации, естественные образы и повествование; и продемонстрировал, что содержание неважно, что чувства превыше всего.

Череп лошади с белой розой (1931) Джорджии О’Киф

Художник	Джорджия О’Киф
Дата покраски	1931
Средний	Холст, масло
Размеры	76,3 см x 40,9 см
Где он находится в настоящее время	Частная коллекция

«Череп лошади с белой розой» Джорджии О’Киф — одна из ее самых известных черно-белых картин на холсте. Ее захватывающая картина отразила ее опыт в Нью-Мексико и увлечение пустыней, а также отбеленными костями, которые она там нашла, поскольку художница проводила меньше времени в Нью-Йорке.

Череп лошади стал новым направлением в ее работе, но цветочный мотив был тем, с которым она была знакома и к которому возвращалась в своих работах. О’Киф изображает смерть с оттенком жизни в черно-белых тонах.

Понятие контраста раскрывается в ее изображении черепа, знакомой детали смерти, с белой розой, символом жизни, в игре с монохромной палитрой. Работа О’Киф исследует различные восприятия, которые мы используем для формирования перспективы, поскольку она объединяет два объекта в особый стиль. Использование О’Киффом черного и белого, кажется, еще больше указывает на хрупкость самой жизни.

Череп лошади с белой розой — одно из величайших монохромных произведений искусства современности. Работа О’Киф была важным компонентом прогресса американского модернизма и его связи с авангардными движениями из Европы в начале 20 века. О’Киф уловил силу и эмоции объектов, сделав мир природы абстрактным.

Она была признана первой женщиной-модернистом в Америке, и ее работы стали источником информации для иконографии и мифологии художественного ландшафта в Америке.

Герника (1937) Пабло Пикассо

Художник	Пабло Пикассо
Дата покраски	1937
Средний	Холст, масло
Размеры	349,3 см x 776,6 см
Где он находится в настоящее время	Museo Reina Sofía, Мадрид, Испания

Имя, которое большинство из нас слышало раньше, Пабло Пикассо создал свой шедевр Герника в 1937 году. к разрушительной бомбардировке нацистами города Герники в Стране Басков в Испании во время гражданской войны в Испании. Пикассо использовал Герника , чтобы продемонстрировать ужас и разрушение войны и травмы, которые она наносит невинным людям.

Сотрудники музея Стеделийк размещают на стене картину Герника (1937) Пикассо, 1956 год; Herbert Behrens / Anefo, CC0, via Wikimedia Commons

Выбор Пикассо черно-белого изображения для своей картины усилил ее драматизм, придав картине качество изображения, как если бы она была частью фотоотчета. Он также подчеркивает сущность войны как зла, сводя жизнь вокруг нее к дихотомическим сочетаниям добра и зла. В Герника Пикассо изображает обломки людей и городской пейзаж, превращенные в руины от обрушения немецких бомб. В нем изображена мать, плачущая над телом своего ребенка, а также страдания лошади, застигнутой в ужасной сцене.

Картины Пикассо были признаны символами отличительных аллегорических произведений.

Герника приобрела монументальное значение, действуя как постоянное напоминание о бедствиях войны. Герника стала символом антивоенного движения и воплощением мира. Когда картина была завершена, ее экспонировали по всему миру в рамках короткого тура, что привело к одобрению критиков.

Зебра (1937) Виктора Вазарели

Художник	Виктор Вазарели
Дата покраски	1937
Средний	Холст, акрил
Размеры	52 см x 60 см
Где он находится в настоящее время	Частная коллекция

Черно-белое абстрактное искусство Виктора Вазарели положило начало движению оптического искусства в 20 веке. Вазарели изобразил двух переплетенных зебр с перекрывающимися конечностями на черном фоне. Белые полосы, составляющие их форму, определяют их и создают впечатление объема, поскольку вокруг фигур нет контуров или границ. Перекрывающиеся конечности имитируют рисунок шахматной доски, который создает ощущение пространственной глубины, а также создает ощущение энергии.

Вазарели, один из самых известных черно-белых художников, сосредоточился на использовании линий и взаимодействии света и тени для создания перспективы в своих картинах.

Контраст между белыми полосами и черным фоном порождает сложные отношения между реальным и абстрактным. Мы видим двух зебр, но в один и тот же момент они растворяются друг в друге и распадаются на абстрактные формы. Использование Вазарели оптических трюков создает шедевр, полный яростного движения и силы.

Придуманный «дедушкой оптического искусства», Зебра Вазарели, возможно, является его самым важным произведением черно-белого искусства, поскольку оно заложило основы движения оптического искусства. Вазарели не стремился сделать свое черно-белое абстрактное искусство значимым или нести эмоциональный посыл, он стремился играть с восприятием зрителя.

Вазарели продолжал использовать зебр в качестве визуальных мотивов в своих более поздних работах, и, в частности, он создал скульптуру на основе этой картины в 1965.

Махонинг (1956) Франца Клайна

Художник	Франц Клайн
Дата покраски	1956
Средний	Холст, масло, бумага
Размеры	204,2 см x 255,3 см
Где он находится в настоящее время	Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк, США

Франц Клайн был художником, связанным с движением абстрактного экспрессионизма в 1940-х и 1950-х годах. Хотя некоторые его картины содержали цвет, он был одним из выдающихся черно-белых художников, которые были частью Нью-Йоркской школы. Хотя он исследовал те же направления артистизма, что и другие художники, составлявшие эту группу, он смог отличиться своим особым стилем, благодаря которому он получил признание критиков. Картина Клайна Махонинг — монументальное произведение искусства с яркими черными мазками эмали на белом фоне.

На этой картине грубая кисть и штрихи пигмента демонстрируют свободное движение кисти Клайна по холсту.

Хотя внешний вид картины, казалось бы, предполагает непосредственность, движения Клайна были намеренно спланированы. Махонинг был сначала предварительным наброском телефонной книги, который затем был завершен на холсте. В эту картину Клайн включил компоненты коллажа, которые могли быть отсылкой к его оригинальному рисунку, поскольку он прикреплял листы бумаги к холсту, закрашивая их слоями черной краски.

Мощная внутренняя структура композиции играет с рамой холста, с сильными диагоналями, которые как бы прорезают края картины.

Творчество Клайна было обдуманным и самобытным, он выделялся среди других художников своего поколения. Он стремился создать ощутимое взаимодействие со зрителем. Зритель должен был испытать присутствие и структуру его картин. Выдающиеся работы Клайн хранятся в коллекциях по всему миру, в том числе в Музее современного искусства в Нью-Йорке и галерее Тейт в Лондоне.

Брак разума и убожества, II (1959) Фрэнка Стеллы

Художник	Фрэнк Стелла
Дата покраски	1959
Средний	Холст, эмаль
Размеры	230 см x 337 см
Где он находится в настоящее время	Музей современного искусства, Нью-Йорк, США

Брак разума и убожества, II является частью знаменитых черно-белых картин Фрэнка Стеллы на холсте, серии Black Paintings . На картине Стеллы толстые черные полосы образуют перевернутые U-образные полосы, идущие параллельно друг другу и краям холста. Черные полосы разделены тонкими белыми полосками неокрашенного холста, они служат промежутками между красками. Черные полосы имеют ту же толщину, что и кисть, которую использовала Стелла, и имеют одинаковую ширину.

Стелла решил не использовать выразительную кисть в Брак Разума и Убожества, II , так как он хотел, чтобы его картина имела организованную структуру, которая распознавалась бы как плоская поверхность и как трехмерная. Брак Разума и Убожества, II представляет акт рисования и результат, который он приносит, где то, что вы, как зритель, видите перед собой, есть то, что есть. Это поверхность, покрытая краской, а не изображение чего-то другого. По словам самой Стеллы, «что видишь, то и видишь».

Стелла не оставляет места для жестов; его работа была лишена эмоционального или тематического содержания.

Чередующийся геометрический узор в Брак Разума и Нищеты, II демонстрирует, что картина — это всего лишь холст с краской на нем. Он использовал малярную кисть, промышленную эмаль и очень толстый подрамник, чтобы подчеркнуть этот факт. Стелла использовал исключительно буквальный подход к своим картинам, и его работы в области постживописной абстракции и минимализма получили признание и похвалу.

Движение на площадях (1961) Бриджит Райли

Художник	Бриджит Райли
Дата покраски	1961
Средний	Оргалит, темпера
Размеры	123,2 см x 121,2 см
Где он находится в настоящее время	Коллекция Совета искусств, Лондон, Великобритания

Движение по площадям был первым значительным шагом Бриджит Райли к успеху в абстракции. Знаменитая черно-белая работа Райли побуждает зрителя задуматься о чувствах, которые она вызывает. Ее картины олицетворяли движение оптического искусства, в котором использовались оптические иллюзии для изображения движения на двухмерных поверхностях.

Райли исследует структурные единицы знакомых форм, таких как полосы, овалы и, в данном случае, квадраты, а затем использует их в различных конфигурациях для изучения психологических и физических реакций, которые мы удерживаем.

Идея монументального черно-белого абстрактного искусства Райли заключалась в том, что все были знакомы с квадратом, его формой, углами и размером, которые дают стабильное и симметричное изображение. Затем она подошла к концепции квадрата в попытке открыть что-то новое, учитывая успех Движение в квадратах , можно с уверенностью сказать, что она обнаружила что-то невероятное! Она завершила свое знаменитое черно-белое искусство за один присест, создав контраст, закрасив каждый чередующийся квадрат черным цветом, тем самым она создала движущееся изображение.

Райли выбрала квадрат как основной компонент картины, который может изменяться по всем направлениям.

Высота квадрата сохраняется повсюду, но ширина каждого квадрата уменьшается по мере приближения к центру с любой стороны картины, так Райли имитировала движение. Она создает блестящий образ двух поверхностей, перегибающихся друг в друга. Движение на площадях побуждает зрителя бросить вызов своему восприятию и точке зрения. Эксперименты Райли побуждают нас бросать вызов стабильности и определенности.

Без названия (Черное на сером) (1969) Марка Ротко

Художник	Марк Ротко
Дата покраски	1969
Средний	Холст, акрил
Размеры	203,3 см x 175,5 см
Где он находится в настоящее время	Гуггенхайм, Нью-Йорк, Соединенные Штаты Америки

Марк Ротко был одним из выдающихся художников своего поколения. Ротко использовал множество различных художественных стилей, пока не разработал свои мягкие прямоугольные поля краски, отметив выразительный потенциал сложенных друг на друга блоков цвета. Ротко находился под сильным влиянием Фридриха Ницше и его русско-еврейского наследия. Его абстрактные работы сосредоточены на глубине, балансе и масштабе. Он был пропитан эмоциональным содержанием, которое он хотел, чтобы зрители испытали на бессознательном уровне. Без названия (Черное на сером) — одна из его самых известных черно-белых картин на холсте.

Ротко наполнил свой большой холст вуалью черного и серого цветов. Чтобы создать тонкие вариации цвета, текстуры и тона, он наносил много слоев и менял манеру письма, создавая сильные или тонкие модуляции.

Наращивание слоев различных оттенков черного создает светящийся блок черного цвета. Четкое различие между серым цветом, который кажется исчезающим по мере приближения к черному, усиливает загадочный смысл картины. Картина поразительно неоднозначна с пустыми, пустынными образами, которые придают богатый визуальный опыт.

Ротко использовал абстрактные образы и цвет, чтобы сформулировать свои чувства относительно состояния человека, показывая, что Без названия (Черное на сером) заключает в себе трагедию. Его способность переносить свои эмоции на холсты сделала его широко популярным художником, поскольку он поднял статус абстрактной живописи.

Контрастные светлые и темные цвета Ротко были заметными попытками продемонстрировать его восприятие трудностей и конфликтов современной жизни и намекали на общечеловеческие эмоции.

Апокалипсис сегодня (1988) Кристофера Вула

Художник	Кристофер Вул
Дата покраски	1988
Средний	Эмаль на алюминии
Размеры	213,4 см x 182,9 см
Где он находится в настоящее время	Частная коллекция

Знаменитые черно-белые картины Кристофера Вула демонстрируют влияние различных форм искусства. Работа знаменитого черно-белого художника «Апокалипсис сегодня » представляет собой художественное воспроизведение цитаты из одноименного фильма. В фильме Фрэнсиса Форда Копполы 1979 года в последнем письме лейтенанта Ричарда М. Колби к жене говорится: «Продай дом. Продать автомобиль. Продать детей». Художественные работы Вул неявно ставят под сомнение концепцию «чистого выражения» или «высокого искусства», демонстрируя, что абстрактное искусство также может быть информировано и вдохновлено окружающей его жизнью и средствами массовой информации.

Шерсть использует жирные буквы, которые в противном случае были бы знакомы, таким образом, что они кажутся странными и неузнаваемыми, располагая их в системе сетки.

Ему удается с легкостью нарушить чью-то способность читать, что заставляет зрителя усомниться в их способности выводить смысл из произведения. Шерсть призывает зрителя рассматривать буквы как абстрактные формы и как нечто, передающее смысл. Это побуждает зрителей исследовать свои эстетические наблюдения и способ восприятия окружающего мира.

Бунтарские и экспериментальные картины Вула вызвали одобрение одних критиков, но другие отвергли их как поверхностные. Тем не менее, он, безусловно, сделал себе имя в мире искусства. Эта черно-белая картина художника «Апокалипсис сегодня » была продана на аукционе Christie’s за 26 485 000 долларов неназванному покупателю. Аукционный дом Christie’s охарактеризовал картину как неподвластную времени, впечатляющую, впечатляющую и сохраняющую свою актуальность и сегодня. Вул зарекомендовал себя как «обязательный художник» благодаря своему новаторскому мастерству.

На протяжении веков художники ограничивали свои палитры и использовали черно-белое изображение, чтобы сделать свое искусство более сложным и нюансированным. Эти знаменитые черно-белые картины в нашем списке демонстрируют, как многого можно добиться отсутствием цвета. Если вам понравилась эта статья, вы должны проверить остальную часть нашего сайта! У нас есть широкий спектр художественных тем, некоторые из которых обязательно вызовут у вас интерес!

Взгляните на нашу веб-историю о черно-белых картинах!

Часто задаваемые вопросы

Как называются черно-белые картины?

Черно-белые художники создают картины, которые называются монохромными. Монохромный означает один цвет; с точки зрения художественного произведения, это относится к искусству, которое включает только один цвет. В спектре нейтрального серого цвета черный и белый находятся на противоположных концах, что означает, что ограничение цветов картины черными и белыми делает картину монохромной.

История создания «Семейки Аддамс» и полный гид по фильмам и мультфильмам

Аддамсы отправляются на экран

Большое возвращение семейки

Аддамсы в XXI веке

Черно -белые наброски — Illustrationen und Vektorgrafiken

DHTOREN

Известные черно-белые картины

Вопросы

Наш список известных черно-белых картин

Часто задаваемые вопросы

Как называются черно-белые картины?

Добавить комментарий Отменить ответ