Учимся рисовать цветы акварелью » Как рисовать поэтапно. Уроки рисования карандашом для начинающих
Талант рисовать встречается не так уж редко. Мы в своей жизни встречаем много людей, которые неплохо делают наброски и срисовывают открытки. Но, как только слышат слово краски, сразу начинают паниковать. Не могу, боюсь, не научили, страшно.
Хотя все дело только в желании научиться.
Конечно, акварелью рисовать намного сложнее, чем, например, гуашью или масляными красками. Но можно попробовать сделать небольшие прозрачные и нежные работы, убедиться, что рисовать красками не так уж страшно, а наоборот, необычайно приятно.
Акварельные мазки обычно делают прозрачными, не используя белый цвет. Исходят из того, что самой белой частью композиции является цвет листа бумаги.
Акварельные работы почти невозможно исправить, поэтому старайтесь все сделать с первого раза. Начинать надо с самых простых композиций и потихоньку переходить к более сложным работам.
Попробуйте сначала просто смешать несколько красок и посмотреть, как они естественно перетекают друг в друга.
Рисуйте кончиком кисти, не давите сильно на нее, легонько, воздушно.
Попробовали? Краска должна красиво растечься, рядом сделайте еще мазок другой краской и посмотрите, как они затекают друг на друга. Не затирайте, не смешивайте на одном месте больше трех цветов – получите грязные разводы.
Теперь приступим к нашим цветам.
Нарисуем сначала карандашом набросок цветов.
Сделаем фон. Аккуратно, стараясь не сушить краски (то есть не давайте мазкам сильно подсохнуть, чтобы границы между ними не были заметными и резкими) прорисуем задний план. Все мазки должны перетекать друг в друга, следов «карандашной раскраски» видно не должно. Используйте светло-зеленую краску, желтую и охру.
Подождем немного, чтобы фон подсох. Это нужно чтобы цвет стеблей и лепестков не растекался по заднему плану.
Смочите немного бумагу и прозрачным слоем прорисуйте светлые части желтой краской. Не ждите, пока все подсохнет, и наложите красной краской тени на лепестках. Не закрашивайте весь лепесток – краска сама растечется. Красный цвет берите не густо, попробуйте сначала, как получается на палитре.
Точно так же прорисуйте стебли и зеленые листья.
Осталось добавить очень прозрачно темно-зеленым цветом тени от цветов и вставить работу в паспарту.
Можно сделать паспарту прямо из листа бумаги, на котором рисуете. Легкими линиями нарисуйте прямоугольник в центре и не выходите за его границы при создании вашей композиции.
Источник: http://www.mtdesign.ru
Цветы в рисунках. Рисуем цветы поэтапно
Нарисовать цветок простым карандашом — что может быть проще? Но передать красоту и нежность природы и ее составляющих довольно сложно. Как красиво нарисовать цветы, знает далеко не каждый. А ведь искусство изображения нежных соцветий можно постичь, изучив мастер-классы поэтапного рисования и советы мастеров графики. После прочтения этой статьи вы узнаете, как красиво нарисовать цветы: царственные розы и белоснежные ландыши, горделивые тюльпаны и надменные нарциссы.
Рисуем розу
Королева цветов предоставляет настоящий простор для творческих идей. Можно нарисовать полураспустившуюся розу или полностью раскрывшийся цветок; букет или одну ветку; благоухающий куст или растение в горшочке. Вариантов изображения розы несколько. Приводится самый простой способ того, поэтапно.
Изображаем шар, двойная волнистая линия — стебель, к нему пририсовываем чашелистики и листочки.
Стираем круг, по его следам создаем первые 2 лепестка.
Середина цветка выглядит, как спираль, добавляем еще несколько лепестков и раскрашиваем. Роза нарисована схематически, но вполне узнаваема на рисунке.
Второй способ немного сложнее предыдущего. Изображаем 2 окружности, от них вниз протягиваем линии — стебли.
По краям дорисовываем веточки с будущими листиками.
Затем на месте розовых бутонов прорисовываем лепестки, имеющие меньший размер ближе к верхушке соцветий.
Обводим листья, дорисовав на них зубчики и прожилки. Стебли украшаем шипами.
Полученный рисунок дорабатываем: удаляем лишние линии и частично заштриховываем, чтобы придать естественность.
Как красиво нарисовать цветы ландыша?
Начать рисунок нужно с изображения крупных широких листьев и стеблей, слегка изогнутых под грузом цветков.
На кончиках стеблей, на черенках рисуем маленькие чашечки соцветий, на следующем этапе придаем им форму колокольчика.
Листья ландыша имеют по одной главной выделяющейся прожилке и другие продольные жилки, менее заметные.
Изгибы и тени показываем тонкими штрихами.
Листья тюльпанов по форме напоминают листья ландышей, только немного уже.
Изображаем 2 толстых стебля, делаем набросок чашек.
Затем разделяем соцветия на 6 лепестков каждое, причем 3 лепестка находятся внутри, а три — с внешней стороны.
Заштриховываем нужные места.
Рисуем соцветие нарцисса
Очерчиваем овальную деталь, нижняя часть которой содержит 3 Затем изображаем мелкие зубчики по краю серединки, покрытой точками. Рисуем лепестки в форме сердечек, обозначаем середину лепестка. Рельефный цветок готов.
Чтобы выполнить сложный рисунок, прислушайтесь к советам о том, как красиво нарисовать цветы карандашом.
Одна из тонкостей — приблизительное вычисление пропорций. Цветы, нарисованные согласно этому правилу, выглядят наиболее естественно.
При раскрашивании рисунка более глубокие или удаленные детали закрашиваются более темным тоном. Для карандашного изображения роль затемнения выполняется штриховкой, которая может быть одинарной или двойной.
Еще один способ для придания объема изображению — растушевать нужный участок ватной палочкой или высветлить ластиком. Это эффектный прием для тех, кто знает, как красиво нарисовать цветы.
Умело сочетая перечисленные методы, вы сможете максимально точно передать красоту и нежность цветочного букета.
В этом уроке мы рассмотрим пример того, как нарисовать цветок карандашом . Поискав в интернете картинки цветов, нарисованные карандашом, мы решили взять в пример лилию. В садах выращиваются около 30 разных видов и множество сортов этих . Срисовывать будем вот с этой картинки: Начнём с того, что изобразим круг, в котором будет размещен . Снизу под ним будет стебель. Стебель в основной облиственный, простой или вверху маловетвистый. В нашем примере всего два листочка. С этим я думаю трудностей возникнуть не должно, поэтому идем дальше.
Как нарисовать цветок карандашом поэтапноДальше начните прорисовывать каждый лепесток. Обратите внимание на их форму, и на то, что обычно у этих цветов 6 лепестков. Переходите к прорисовке тычинок. Вот как у Вас должно получиться:
Дальше переходим к изображению Лилии более детально. Добавим пятна на лепестках.
Следующий этап. Стираем вспомогательные линии, которые мы сделали в начальном этапе и обводим контуры Лилии.
Дальше:
Ну и на конец:
Попробуйте сами пройти этот урок, можете взять даже другой цветок (например ). У вас еще остались вопросы, как красиво нарисовать цветок ? Оставляйте свои комментарии по этому поводу и показывайте работы. У нас есть еще один похожий урок о том . А также рекомендую красивый ! Рекомендую еще попробовать свои силы, сможете нарисовать.
Рисунки карандашом для начинающих: цветы — это коллекция простых и понятных поэтапных уроков рисования, с помощью которых каждый желающий сможет быстро и легко научиться рисовать красивые цветы.
Каждому человеку не чуждо чувство прекрасного и выражением этого чувства для многих является . Изображения, созданные умелой рукой при помощи простого карандаша вызывают восхищение и желание сотворить нечто подобное, выплеснуть свое чувство прекрасного на бумагу.
Если вы испытываете потребность создать что-то прекрасное, но пока имеете довольно слабое представление о том как рисовать карандашом, то эта статья — то, что вам нужно. Здесь мы собрали полезные поэтапные уроки рисунка карандашом для начинающих, посвященного вечной теме «Цветы». Следуя этим простым схемам, вы сможете самостоятельно научиться рисовать красивые цветы карандащом и радовать своими новыми талантами друзей и близких.
Можно ли научиться рисовать карандашом самостоятельно?
Согласно экспертному мнению, научиться рисовать карандашом может каждый желающий вне зависимости от предрасположенности и возраста.
Начнем знакомство с удивительным миром рисования со списка материалов и инструментов, которые вам потребуются в вашем хобби:
- лист белой бумаги, любого формата;
- ластик;
- простые карандаши.
Как рисовать карандашом: с чего начать
«Набивать руку» в рисовании и набираться опыта нужно, начиная с простейших карандашных набросков. Рисунки карандашом для начинающих: цветы в данном случае подходят на все сто процентов, так как позволяют:
- Сделать первый осмысленный эскиз и простейшую композицию рисунка,
- Определить контуры, прорисовать детали и наложить тени,
- При желании раскрасить рисунок, сделав его более реалистичным.
Подготовив инструменты и материалы для рисования и определившись с темой нашей композиции, мы можем двигаться дальше. Предлагаем вашему вниманию подборку поэтапных уроков рисования цветов для начинающий. Выберите из них самые интересные на ваш взгляд и приступайте к практике. Сначала можно просто перерисовывать линии и фигуры согласно фотографиям. Как только вы освоите несложные приему, представленные на фото мастер-классах, то сможете модифицировать их, создавая собственный стиль рисования цветов карандашом.
Как рисовать каллы карандашом:
Как рисовать тюльпаны карандашом:
Как рисовать розы карандашом:
Цветы можно увидеть на картинах многих известных художников. Живописцы видели в цветах душу, сравнивали их с людьми. Именно поэтому эти картины считаются сокровищами мирового искусства. Бесценные полотна создавал более 100 лет назад художник Винсент Ван Гог. Ван Гог часто писал цветы: ветви цветущих яблонь, каштанов, акаций, миндальных деревьев, розы, олеандры, маргаритки. Цветок, по мнению художника, символизирует признательность и благодарность. В своих «цветочных» картинах Винсент искал новые цветовые сочетания. На тему «Ирисы в провансальском кувшине» существует четыре варианта. Сам Ван Гог так писал об этой работе над натюрмортами: «Один из них — на розовом фоне, где эффект гармоничен и мягок благодаря сочетанию зелёных, розовых и лиловых тонов. Второй… помещённый на сверкающем лимонно-жёлтом фоне с другими тонами жёлтого в вазе, он создаёт эффект контрастных дополнительных цветов, которые усиливают друг друга».
Но наиболее известны «Подсолнухи» Ван Гога. Этот цветок был самым любимым у художника. Он писал их одиннадцать раз. Всеми оттенками жёлтого солнечного цвета сияют натюрморты с подсолнухами. Он писал их на разных фонах — голубом, бледном малахитово-зелёном, ярко-синем. Ван Гог хотел добиться сияния, солнечного свечения жёлтого цвета. Этот любимый художником цвет воплощал радость, доброту, благожелательность, энергию, тепло.
У Винсента Ван Гога была нелёгкая жизнь. Он бедствовал, болел, был одинок. Но его «Подсолнухи» будто говорят, что в своём творчестве художник находил счастье и радость.
Считается, что рисовать цветы особенно трудно. В основе каждого из них лежит определенная геометрическая фигура. Уяснив это, вам будет легче справиться с работой.
Прежде чем приступать к рисованию, потренируйтесь на отдельниых листах бумаги: простым карандашом нарисуйте круги, овалы, спирали. Следите за тем, чтобы во время работы движение руки были свободными. Не зажимайте в кулаке карандаш и не продавливайте бумагу (линии должны быть светло-серыми, а не черными).
КАК РИСОВАТЬ ЦВЕТЫ С ДЕТЬМИ РАННЕГО ВОЗРАСТА
Возьмите лист бумаги или альбом, карандаш и ластик. Спросите ребенка, чем он будет разукрашивать цветок и приготовьте карандаши, фломастеры или краски с кисточкой.
Расскажите ребенку правила, как нужно работать с красками.
- Чистой водичкой подготовить и смочить краски;
- смешение красок производить на палитре (белой бумаге) не забывая промывать кисти;
- ровно закрывать поверхность фона и персонажей в композиции;
- в конце работы вымыть кисточку, не оставлять в банке с водой, а вытереть тряпочкой;
- по окончании работы краски, карандаш уберите в коробки или в пенал.
Объясните ребенку, что нужно начинать рисовать цветок с середины, затем липестки и стебель с листочками. По окончанию рисунка приступайте к раскрашиванию. Покажите ребенку, как правильно закрашивать — нельзя, чтобы штрихи, либо краска выходили за контур изображения, иначе рисунок будет не аккуратным.
Если малышу не удается сразу нарисовать цветок, не пытайтесь его заставлять, а предложите другой способ. При помощи кальки можно обвести готовый распечатанный либо нарисованный Вами цветок, а затем ее разукрасить.
Заканчивайте занятия в тот момент, как ребенок потерял интерес. Чтобы ни нарисовал Ваш ребенок, обязательно похвалите его и повесьте Ваш шедевр на стену, чтобы малыш ощутил себя настоящим художником.
Вышлите нам на фото получившегося рисунка. Укажите И.Ф. ребенка, возраст, город, страну где Вы живете и Ваш малыш станет чуточку знаменитым! Желаем успехов!
РИСУЕМ ЦВЕТЫ
Пошаговые инструкции для практического рисования цветов, которые помогут украсить открытки и стенгазеты к празднику 8 марта.
Как рисовать василёк | Как рисовать василёк | Как рисовать василёк | Как рисовать колокольчик |
Как рисовать тюльпан | Как рисовать тюльпан | Как рисовать маки | Как рисовать мак |
Как рисовать нарцисс | Как рисовать нарцисс | Как рисовать нарцисс | Как рисовать шиповник |
Как рисовать подсолнух | Как рисовать ирис | Как рисовать ирис | Как рисовать одуванчик |
Как рисовать ромашку | Как рисовать подснежник | Как рисовать мимозу | Как рисовать крокус |
Как рисовать лилии | Как рисовать лилии | Как рисовать горечавку | Как рисовать вьюнок |
Как рисовать маргаритки | Как рисовать декабрист | Как рисовать кувшинку | Как рисовать цветок |
Наша планета богата разнообразными цветами, каждый из которых имеет свой уникальный внешний вид, особенность формы лепестков и окраса. Рисуя цветы карандашом в букете, нужно учитывать, чтобы разные их виды хорошо сочетались друг с другом. Кроме того, необходимо сделать так, чтобы повысилась красочность каждого отдельного цветка. Научиться правильно комбинировать цветы — это целое искусство. Тем более сложно сделать это на бумаге. Чем больше будет цветов в букете, тем красивее он будет выглядеть.
Рисование контуров
Изображая цветы карандашом, в первую очередь необходимо нарисовать контуры. Овалы и круги будут основными элементами. Их следует соединить в небольшие группы, но при этом нужно понимать, что необходимо оставить немного расстояния между ними. Первые контуры не должны быть четкими и точными, ведь они будут только основой для букета. Рисуя цветы карандашом поэтапно, не следует забывать и о листьях. Они должны иметь продолговатую треугольную форму. Также не стоит слишком сильно надавливать на карандаш. Из-за этого он будет чрезмерно вдавливаться в бумагу, и в дальнейшем, когда появится необходимость раскрасить рисунок, могут остаться белые полосы. Поэтому с этой целью лучше всего использовать краски, а не цветные карандаши.
Изображение пестиков и тычинок
Нарисованные цветы карандашом будут выглядеть неестественно, если не изобразить пестики и тычинки. Это сердцевина каждого цветочка. Чтобы нарисовать ее, нужно просто добавить по одному маленькому кружочку по центру каждого бутона. На этом же этапе можно выделить стебельки. Для их рисования следует нанести несколько тоненьких полосок в центре каждого бутона снизу.
Детализация цветов
Многих интересует вопрос, как нарисовать цветы карандашом поэтапно. Ведь если не добавить все необходимые детали, то картинка будет выглядеть неестественно. Все нарисованные кружочки необходимо превратить в ромашки. Для этого обычную линию следует заменить волнистой. Каждый контур желательно разделить на несколько сегментов — это будут лепестки. Чтобы букет выглядел колоритнее, можно добавить в него несколько тюльпанов. Для этого нужно нарисовать овал, а в верхней части изобразить английскую букву W. Желательно, чтобы они «выглядывали» из общей массы цветов. Кроме того, рекомендуется, чтобы они были в дальнейшем раскрашены в другой цвет. Помимо тюльпанов, можно добавить розы, фиалки, гвоздики, нарциссы. Конечно, техника рисования каждого из них является разной, поэтому сначала нужно по отдельности изобразить их на бумаге. Только после этого можно объединять их в одном букете.
Украшение букета
Цветы, карандашом нарисованные, в букете будут выглядеть еще выразительнее, если украсить их лентами, большими листьями, блестками. Такой букет станет смотреться празднично. Чтобы изобразить ленту, достаточно нарисовать две закругленные линии, расположенные параллельно друг другу. Затем необходимо изобразить большой бант.
Рисование цветов обычно не занимает много времени. Даже если вы дилетант в этом деле, уже через несколько попыток вы сможете воссоздать на бумаге роскошные бутоны.
Учимся рисовать цветок акварелью (поэтапно). Рисуем цветы акварелью поэтапно Растения акварелью
Данный пост посвящается акварельной живописи. Речь пойдет о трех художниках и следовательно о 3-х разных историях, которых объединяют цветы нарисованные акварелью.
Их творчество оригинально, но погрузившись в глубину каждого по отдельности, в воображении невольно прорисовывается один единственный и неповторимый цветок. Это хороший знак, оставляющий сладкое послевкусие, которое желаем вам испить.
Рисунки цветов акварелью Fabio Cembranelli
Начнем с бразильского художника Fabio Cembranelli. Фабио получил образование архитектора, окончив государственный университет в Сан-Паулу, после чего решил изучить искусство рисования. Он подошел к делу основательно — отправился на курсы рисунка и фотографии. Теперь регулярно преподает мастер-классы.
бразильского художника восхищают людей со всего мира. Среди национальных художников Fabio Cembranelli считается одним из самых известных. В период с 80-х по 90-е гг. бразилец занимался саморазвитием, путешествовал по Соединенным Штатам Америки и бывал в Европе.
В настоящее время работает с акварелью, маслом и акриловыми красками. Обычно рисует из собственноручно сделанных фотографий или набросков, но использует их только в качестве отправной точки, ведь картины создает в студии, в процессе работы добавляя новые формы, цвета и идеи, которые рождаются на интуитивном уровне. Художник говорит, что ему не нужно видеть букет роз, чтобы нарисовать их. Для этого нужен только один цветок, дабы разгадать его цвет и анатомию.
Больше всего любит рисовать цветы и .
Художники, которые оказали особое влияние на Фабио – William Turner и Edward Seago.
В работе использует прозрачную акварель, ведь, по объяснению художника, именно такая краска (ее особая текучесть) позволяет получать неожиданные цветные смешения, которые подчас рисования непредсказуемо появляются на бумаге или холсте. Спонтанность для художника – это ключ, который и открыл ему дверь в мир искусства.
Fabio Cembranelli участвовал во многих художественных выставках как в Бразилии, так и за границей. Получил много премий. Его работы сегодня можно найти на выставках и в частных коллекциях. Но даже при такой популярности и известности художник продолжает жить в родном Сан-Паулу (Бразилия).
Сейчас он преподает уроки (в том числе и через популярные журналы), проводит мастер-классы, ездит на тематические встречи, работает иллюстратором, а также участвует в художественных конкурсах в качестве судьи. На выставках его картины удостаиваются престижных наград.
Fabio Cembranelli рисует только профессиональными материалами: пигменты от W&N, Holbein, Maimeri Blu, Schminke, акварельная бумага от Arches, Fontenay, Hahnem?lle, кисти использует зачастую плоские и только с синтетическими щетинами.
В январе 2013 года художник посещал Бельгию, чтобы дать свой мастер-класс. Теперь в его планах:
- Мехико (Мексика) – 22-26 и 28-29 апреля 2013
- Каталония (Испания) – 25-31 мая 2013
- Тоскана (Италия) – 15-22 июня 2013
- с конца июня и по середину августа Фабио ждут во Франции
Лучше всего про художника скажут авторские цветы нарисованные акварелью , а также видео, которое передает с какой непринужденной легкостью и нежностью он пишет на холсте свои шедевры. Сам художник признается, что ему очень близка.
Текучесть линий, неожиданный результат после смешивания красок, прозрачность и светлость картин вы можете посмотреть здесь и сейчас в приведенной видео трансляции.
Я рисую цветы не просто потому, что они симпатичные, я рисую цветы потому, что их очарование дает возможность человеку увидеть мир заново.
Marney Ward — канадская художница родом из провинции Онтарио. Её крупные рисунки цветов акварелью , в некотором смысле, макро живопись, отлично импонирует ярким и чистым краскам. Работы художницы показывают не только мельчайшие детали изображаемых цветков, но также её эмоционально-духовную связь с ними.
Marney Ward утверждает, что её духовная связь с цветами существует ровно столько, сколько она себя помнит. Однако в самом начале жизненной стези художницу интересовала личность Уильяма Блейка. Все свое время она посвящала творчеству английского поэта и художника, мистика и визионера. В конечном итоге, окончив Университет Британской Колумбии со степенью доктора философии, на целое десятилетие Marney отправилась в путешествие под названием трансцендентальная медитация.
Позже она стала преподавать английский язык в Университете Западного Онтарио. К этому времени у неё были две взрослых дочери. Все вернулось на круги своя — юношеская страсть к живописи начала брать верх. Около пяти лет ушло на изучение китайской школы живописи, которая пробудила в художнице безбрежный океан вдохновенной энергии. Следом в жизни художницы появился наставник — Эмили Карр, который научил Марни Вард свободно и беспристрастно выражать мироощущение.
С 2000-го года Марни участвовала в более чем 30-ти крупномасштабных выставках, и на более 10-ти из них получила награды.
Цветы всегда были источником радости и вдохновения для Marney. После изучения цветочных акварельных красок с художниками Кэреном Гейне, Энн Хантер, Элизабет Кинкэйд и другими, она продолжала разрабатывать свой собственный уникальный стиль.
В 2011 г. ее рисунки украшали журналы Art Avenue и Focus, в том же году ее работы стали гвоздем программы сразу в трех книгах.
Ориентировочные цены на ее картины варьируются в зависимости от их размеров: лист 30×37” — 1800-2800$; 21×28” — 1000-1800$, картины меньшего размера — до 1000$.
Галерея с сочными и яркими флористическими акварелями, будто бы выпорхнувшими прямо из души мастерицы, к вашему вниманию!
Картины цветов акварелью Jiang Debin
Уроженец города Чунцин, что находится на территории Китая, Jiang Debin еще с детских лет тянулся к живописи… Сегодня художник входит в состав участников Wan Fung Art Gallery, у основателя которой изначальная цель заключалась в собрании художественного достояния Китая. Изящность и неповторимая манера письма современных китайских художников — тот формат, по которому отбирались работы. Поставленная цель была достигнута и теперь галерея занимает не только весомое место в Китае, но также на территории юго-восточной Азии.Находкой для галереи оказался сам Debin. Картины цветов акварелью от Jiang Debin»а расслабляют зрителя, погружая его в атмосферу гармонии.
Цзян Дэбинь принимал участие в групповой выставке с 26 февраля по 11 марта 2011 в Wan Fung Art Gallery. Выставка называлась Harmony of Spring («Гармония весны»), была всецело посвящена весне, как времени перерождения природы. На ней было представлено изобразительное искусство сорока известных китайских художников.
Перед экспонентами стояла задача показать не только высокий уровень профессионализма китайских живописцев, но также чудесным образом воспеть оды весне, похвалы весенним существам — птицам, животным и цветам, которые родились на полотнах художников.
С надеждой на правильный перевод с китайского (中国的 представляем вам имена некоторых талантливых художников, которые принимали участие в выставке: Cai Jianru (Цай Цзяньжу), Chen Xinquan (Чен Ксинкуэн), Chen Yongkang (Чен Йонгкэнг), Chen Zhaokang (Чен Жаокэнг), Feng Yiming (Фэн Имин), Hu Yongkai (Ху Юнкай), Huang Youwei (Хуан Ювэй), Lin Decai (Лин Декай), Liu Maoshan (Лю Маошань)… Конечно, это предложение можно продолжать и продолжать пока не наберется 40 человек, но в связи со сложностью произношения имен мы решили вас не мучить, наши дорогие читатели. Так или иначе, авторы, которые принимали участие в масштабном художественном мероприятии (пусть даже и не в полном составе), однозначно достойны внимания и похвалы, ибо все талантливы и оригинальны. Быть может, на страницах блога еще неоднократно прозвучат их имена.
Ну а теперь пришло время погрузиться в галерею цветочных картин Jiang Debin.
Надеемся, что цветы акварелью современных художников вам пришлись по вкусу, как и данная статья. Благодарим за интерес к , подписывайтесь на обновления блога и оставайтесь вместе с Арт верандой.
Рисование акварелью — достаточно сложная техника, требующая вдумчивости и аккуратности. В отличие от масла и гуаши, она не прощает промахов. Но зато как удивительно прекрасны пейзажи и картины, написанные акварелью — они словно наполнены воздухом и светом! Осваивать такую тонкую технику нужно постепенно. Научиться рисовать цветок акварелью не так уж сложно, и это будет отличным началом долгого и интересного пути.
Выбираем принадлежности
Акварельные краски лучше всего выбирать на основе пчелиного воска. Только они обеспечат красивые яркие цвета, да и стоят на самом деле недорого. Чтобы узнать их на витрине, нужно внимательно изучить обложку — на ней должна быть надпись «медовые».
Следующий шаг — выбор кистей. Это основной инструмент, от которого зависит, как краска ляжет на бумагу и насколько результат будет соответствовать задуманному. Оптимальный вариант для акварели — кисти из шерсти белок. Почему? Они очень мягкие и отлично набирают краску. Кончик кисти должен быть заостренным. Важно обратить внимание, насколько хорошо шерстинки закреплены у основания. Чтобы рисовать цветы акварелью, понадобятся кисти №1, 2, 4, 6 . Более тонкие помогут прорисовывать мелкие детали, а те, что пошире — заполнять фон и основную часть.
Палитра для смешения красок тоже пригодится — ее можно сделать из листа очень плотной бумаги. Только не забудьте подогнуть края, чтобы краска не стекала.
Бумага, на которую будет наноситься рисунок, тоже должна быть более плотной. Акварель разводят водой, поэтому тонкая основа может сильно размякнуть и расползтись. Существует специальная толстая бумага для этой техники с шершавой поверхностью.
Создание эскиза
Рассмотрим, как рисовать цветы акварелью поэтапно.
Первое, с чего нужно начать, это создание наброска простым карандашом. Сделать это можно разными способами в зависимости от навыков и умения рисовать.
Не все на начальном этапе способны нарисовать эскиз цветка сами. Проще всего найти понравившуюся картинку и обвести ее контур. Можно найти и распечатать уже готовый эскиз. Если хотите, чтобы контуры цветка были более четкими на конечном рисунке, лучше всего будет обвести их ручкой, заполненной водными или спиртовыми чернилами. Когда начнем раскрашивать цветок акварелью, в первом случае, чернила будут слегка размываться, во втором — останутся неизменными.
Тем, кто хочет все-таки сделать эскиз самостоятельно, рекомендуется очень тонко и едва уловимо разлиновать лист на сектора, то есть провести вертикальную и горизонтальную линии посередине. Это поможет соблюсти симметрию и сделать положение цветка на рисунке более гармоничным. Избегайте использовать ластик, так как после него остаются катышки.
Рисуем цветы акварелью. Фон
После того как эскиз готов, на будущей картине нужно заполнить цветом пространство вокруг основного объекта. Если масло или гуашь наносится на холст мазками, то акварель — это слои.
Фон пишется первым, потому что он должен быть более прозрачным и холодным, акцентируя внимание на главном — цветке.
Акварели свойственно растекаться по холсту. Чтобы заполнить фон полностью, избегая наползания краски на контур цветка, применяется маскирующая жидкость (masking fluid). Если она слишком густая, ее можно разбавить водой. Маска просто наносится на изображение цветка кистью. В случае необходимости ее можно растягивать спичками в острые и мелкие уголки. Теперь нужно подождать, когда она высохнет. Не переживайте из-за мимо упавших капель, просто уберите их. А вот кисточку лучше отмыть сразу после использования, так как высохшая маска намертво прихватит шерстинки.
Сделайте фон такого цвета, какого хочется. Используйте палитру для смешивания красок, пока не получится нужный оттенок. Не нужно, чтобы слои сильно подсыхали, иначе появятся четкие границы, а здесь это лишнее.
Прорисовка лепестков
Рисуется сам цветок акварелью поэтапно слой за слоем и только после того, как высох фон, иначе краска со стеблей и лепестков будет размывать его. Не спешите сразу приступать к расписыванию, сначала потренируйтесь создавать плавные переходы.
У розы лепестки имеют отвороты более темного оттенка. Возьмите кистью густую краску и нарисуйте жирную линию на отдельном листе бумаге. Ниже проведите полоску просто водой, и такую же — посередине. Так получится плавный переход от более темного оттенка к более светлому.
Каждый лепесток нужно рисовать отдельно. Воды здесь используйте меньше, чем при заполнении фона. Самый первый слой наносится очень прозрачным желтым или красным цветом — в зависимости от лепестка. Хорошо просушите его, чтобы не было катышков. Пусть сквозь каждый слой просвечивает предыдущий, в результате итоговый рисунок будет светиться. Там, где цвет углубляется, используйте красный. Осторожно применяйте синий, его оттенки должны быть едва уловимы. Лишнюю воду с рисунка можно снимать сухой чистой кистью. Помните, что каждый слой должен быть очень прозрачным!
Стебли и листочки
Когда мы рисуем цветы акварелью, нам нужно время и терпение. После того как лепестки готовы, можно приступать к стебелькам и листьям.
Здесь соблюдается тот же принцип многослойности. Чтобы рисунок получился объемным, оттенки должны меняться и перетекать друг в друга. Не набирайте слишком много краски, так как она будет растекаться. И всегда обязательно сильно разводите ее водой. Зеленый можно смешивать с желтым, чтобы получались более светлые оттенки.
Поскольку первый слой всегда самый прозрачный, цвет должен быть очень светлый. Только конечный слой пишется темно-зеленым. Самые темные области будут под цветовым ложем и по краям.
Сначала лучше заполнить цветом стебли, после чего приступить к листьям. Все дополнительные детали прорисовываются потом. Каждый новый слой, если требуется изменение оттенка, сначала пробуйте на палитре. Рисовать цветок акварелью — довольно кропотливая работа.
Добавляем детали
Чтобы рисунок получился более реалистичным, нужно углубить цвета там, где это необходимо, и прорисовать прожилки на лепестках и листьях. Этот этап уже не столь однообразен.
Наращивание цвета на отворотах лепестков и краях листиков также осуществляется слоями. Каждый из них должен хорошо просушиваться. После того как все оттенки легли на свои места, можно идти дальше.
Чтобы нарисовать прожилки, возьмите самую тонкую кисть. Но и здесь тоже не рекомендуется использовать неразбавленную краску. Оттенок пусть будет чуть темнее основного на этом месте. Для лепестков это будет красный или желтый, для листьев — зеленый. Чем легче они будут смотреться на готовой картине, тем больше цветы будут похожи на живые. Если на вашем эскизе изначально прожилки на листочках были прорисованы чернилами, вам будет проще. Тоненькими штрихами добавьте зазубринки.
Создаем тени
Рисуя цветок акварелью, важно не только правильно наносить слои, но и уметь играть деталями, которые сильно влияют на конечный результат.
Картина будет выглядеть объемной и живой благодаря теням. Как правило, чтобы их сделать, берутся самые темные оттенки — синий и смесь черного с зеленым. Где должны быть расставлены тени? На лепестках, под ними, на листиках. Перед нанесением краски оставьте излишки на палитре, иначе тень превратится в растекшееся пятно.
Синим цветом наносим тени на лепестки, темно-зеленым — на листья. Если оттенок берется темным, это означает, что его не нужно сильно разбавлять водой. Самое главное при нанесении слоев акварелью — это их прозрачность. Тени рисуются уже ближе к завершению работы. Важно просушить все предыдущие слои.
Не торопитесь. Внимательно смотрите на рисунок, может быть, вы пропустили какую-то деталь. Верхние листья всегда отбрасывают тени на нижние, как и отвороты лепестков. Рисование цветов акварелью — тонкое искусство.
И напоследок…
Когда работа близка к завершению, прорисованы все прожилочки на лепестках и листиках, созданы тени, углублены цвета, пора снова вернуться к фону.
Там, где цветок светлее, фон должен быть темнее, и наоборот. Это придаст рисунку объем. Здесь можно дополнительно нарисовать разводы из смесей красок, которыми был нарисован цветок, и просто пятнами. Так картина будет выглядеть живее, а игра оттенков будет уравновешивать основной объект с пространством вокруг него.
Ближе к контуру цветка добавьте смеси красок зеленого, желтого, охры. Дальние листья не обязательно должны быть четкими, они могут быть просто размазаны как фон.
Чтобы придать работе вид настоящей картины, сделайте паспарту. Можно вставить в него готовую картину или отчертить рабочую область с самого начала.
Вот мы и рассмотрели, как рисовать цветы акварелью, поэтапно расписав эту технику именно из-за сложности ее выполнения. Так что, соблюдая все рекомендации, делая работу с любовью и удовольствием, вполне возможно ее освоить самостоятельно.
Акварель — техника сложная. Ее особенность в том, что цветовые переходы и смешения производятся часто не на палитре, а прямо на бумаге. Для того, чтобы этот процесс шел успешно, необходимо потратить некоторое время, наблюдая, как ведет себя краска при высыхании. Особенно следует учитывать уменьшение интенсивности цвета, примерно на треть, впрочем, это вряд ли недостаток. Нежные оттенки отличают живопись свойство оказывает успокаивающее действие на зрителя.
Для примера можно рассмотреть процесс написания цветка, например, тюльпана сорта Parrot. Тема вечная — это чудо природы всегда радует, в букете или на садовой клумбе. Столь же радостные эмоции доставит и картина акварелью, висящая в гостиной или спальне.
Важно помнить о том, что каждый мазок должен содержать оптимальное соотношение краски и воды. Если он будет сухим, то его излишне четкие очертания испортят вашу задумку, а переизбыток влаги не позволит удержать оттенок в пределах намеченного контура — элемента задающего композиционное решение произведения.
Для того чтобы написать цветок акварелью, следует либо поставить этого «натурщика» перед собой, либо запастись его фотографиями. Более светлые тона располагаются на переднем плане, а насыщенная сердцевина бутона позволяет как бы заглянуть внутрь.
Итак, шаг первый. На плотной бумаге рисуется общая композиция изображаемого цветка. Затем начинается подбор красок. В данном случае смешение теплой красной и прохладной ализариново-розовой создает эффект вытягивания плавного перехода оттенков. В тот момент, когда поверхность еще влажная, самое время добавить индийской желтой краски — она органично впишется в красный цвет.
Шаг второй. Не дожидаясь полного высыхания слоя, нужно методично работать над каждым лепестком 20-й кистью. Если краска потекла в каком-то нежелательном направлении по причине излишне смелого мазка, дело можно подправить, наклонив лист и направив ее в противоположную сторону. Вообще, изображая цветок акварелью, определенную размашистость проявлять необходимо, ведь рисунок — отображение эмоций автора, и не стоит их сдерживать.
Шаг третий. Теперь самое время дать картине просохнуть, определиться с промежуточным результатом после создания общей композиции и сравнить с оригиналом получившийся цветок. Акварелью, разведенной не очень щедро, создаются тени. Гамма — фиолетовая, с небольшим содержанием индиго, такое соотношение составляющих цвета позволит придать объемность и выпуклость, особенно если им будет позволено охватить тычинки.
Шаг четвертый. Для того чтобы подчеркнуть выразительность, стоит добавить контрастный и глубокий фон. Написать цветок акварелью и оставить его не оттенённым по краю можно, но так он будет выглядеть ярче. Ведь оттенки этой краски нежны, и картина может просто зрительно затеряться на стене.
Итак, картина готова. Настоящий художник наслаждается самим процессом творчества, а результатом он всегда недоволен. Если кому-то из друзей цветок, написанный акварелью, понравился, то стоит его порадовать таким подарком. Следующая картина получится еще лучше!
Для того чтобы нарисовать букет роз в вазочке желательно иметь перед собой наглядное пособие в виде самих роз либо их фотографии. Для начала, достаточно будет маленького букетика из 3-ех цветков, потому что розы не так уж и просты в рисовании, как могут показаться. Старайтесь не выбирать сложных композиций, из большого количества цветов. Также лучше найти такие розы, которые будут иметь четкие очертания.
После того, как Вы выбрали розы, которые будете рисовать, возьмите лист бумаги для акварелей, прикрепите его кнопками к какой ни будь доске, чтоб он не сворачивался когда намокнет. Карандашом набросайте общий контур будущих роз.
После этого, прорисуйте более мелкие детали. Не обязательно с точностью прорисовывать каждый лепесток. Главное постараться отобразить самые характерные черты цветка. Тем не менее, отнеситесь к прорисовке деталей ответственно, так как это поможет вам не запутаться в дальнейшем. Используйте для этого твердый карандаш, чтоб линии не получились слишком жирными и были не слишком заметны под краской.
После того как набросок закончен, намочите бумагу водой и сразу по мокрой бумаге можете начинать красить. Начинайте с самых светлых и чистых тонов. Вы можете полностью закрасить цветок тем цветом, который в дальнейшем останется только на светлых участках. При этом, не используйте только один цвет — чем разнообразней ваша палитра, тем живописней получиться картина. Старайтесь комбинировать 2 — 3 оттенка, рисуя один цвет.
После того как задан общий фон, дайте бумаге немного просохнуть и начинайте рисовать детали. Возьмите краску чуть потемней и нарисуйте полутени. Для того чтобы лучше их увидеть, можно прищурить глаза и тогда будет проще различить самые основные цветовые пятна. С самого начала, надо определить с какой стороны на букет падает свет – у каждого цветка есть освещенная сторона и сторона теневая. В данном случае свет падает на наши розы справа и по этому, справа освещенных участков больше.
После того, как полутень нарисована, опять прищурьте глаза и определите самые темные участки. Их не должно быть слишком много, чтобы цветы не получились монотонными. Учтите, что в акварельных красках темный цвет закрасить светлым уже нельзя. Но если Вы все таки нарисовали лишнего, это не беда – краску можно размочить и вытереть кисточкой как губкой.
Когда розы нарисованы, можно рисовать вазочку. Она рисуется гораздо проще цветов, да и к тому же, на ней не обязательно акцентировать внимание и слишком тщательно ее прорисовывать – ведь главное у нас это цветы.
Вазочка условно делится на несколько основных участков разной степени освещенности. Начиная справа налево: полутень, свет, полутень, тень, полутень. При этом, самых главных участка только 2 – свет и тень. Достаточно правильно отобразить их, сделав между ними плавный переход, и вазочка готова. В горлышке вазочки тоже есть освещенная и теневая сторона, нельзя забывать об этом.
Потом можно нарисовать тень, падающую от вазочки на стол.
Для того чтобы тень выглядела естественно, надо знать одно основное, простое правило – собственная тень (неосвещенная сторона предмета) должна быть нарисована красками более теплых тонов, а падающая тень (которую отбрасывает объект) относительно холодными.
По этому, на кувшине собственная тень тепло-коричневая, а падающая серо-голубая.
После вазочки переходите к листьям. Сначала закрасьте их полностью светло-зеленым, какими они будут на свету.
После этого, зеленым потемней, нарисуйте полутень, и некоторые участки сделайте самым темным. Не забывайте, что тень, падающая от цветков на листья, должна быть холодной. Поэтому, ее надо рисовать сине-зеленым.
Затем розам можно придать контраст, выделив их фоном. Для фона лучше использовать краски холодных оттенков, это отодвинет фон на задний план. Фон не обязательно делать равномерным, а наоборот – сделать его темней рядом со светлыми участками цветов, а там где у цветов тень, сделать его светлее. Так же, можно слегка размыть контур тех участков роз, которые находятся дальше, но при этом, те лепестки, что находятся ближе к вам, должны остаться четкими. В самом конце, очень аккуратно и так чтобы не перестараться, можно усилить контраст, затемнив самые темные участки теней в нескольких местах. Это придаст картине больший объем и четкость.
Вот и все, простой букет роз в вазочке готов.
Желаем вам удачи!
Одно из самых волнительных творческих переживаний — видеть, как на холсте оживает сюжет. Сегодня мы попробуем «вырастить» акварельные цветы — нежные фиолетовые анемоны. Выбрали пошаговый мастер-класс из книги Джин Хэйз «Атмосферная акварель» , который покажет, как создавать лёгкие, воздушные и атмосферные рисунки.
Атмосферная акварель
1. Внимательно присмотритесь к цветку и отметьте на бумаге его центр круглым пятном. Можно выбрать цвета французского ультрамарина и ализарина малинового.
2. Намочите бумагу слева от пятна и добавьте по внешнему контуру теплый цвет — насыщенный оранжевый.
3. Короткими, прямыми мазками направьте краску от центра к лепесткам, которые мы изобразим в следующем шаге. Мазки задают направление взгляду зрителя.
4. А теперь самое интересное — лепестки. Работайте с каждым не торопясь и наносите замес погуще (кадмий фиолетовый) — потом вы добавите на них воду.
5. Добавьте еще краски и капните водой на новые лепестки. Получатся разводы, которые прекрасно смотрятся после высыхания.
6. Полностью размойте водой некоторые края лепестков. Ближе к центру цветка углубите оттенок.
7. По одному изобразите лепестки вокруг центра цветка. Варьируйте плотность заливки и размывайте боковые края лепестков. Наблюдайте, как цветок рождается на ваших глазах.
8. Чтобы средний лепесток казался ближе к нам, углубите фиолетовый цвет по влажной заливке. Краска равномерно растекается, но на наклонной поверхности сбежит к нижнему краю. После высыхания лужицы получится интересный эффект, напоминающий загнутый лепесток.
9. Переходим к дальним лепесткам. Они не так важны, как ближние. Проведите только контуры. Цвет здесь служит намеком на фон без лишних деталей.
10. Создав контуры дальних лепестков, сразу добавьте воду с внешней стороны. Движениями кисти от лепестка направляйте краску к краям листа уже знакомым нам методом растяжки.
11. Частично углубите цвет в сердцевине: у анемонов она очень темная. Кроме того, чем темнее цвет, тем нежнее кажутся лепестки благодаря контрасту светлого и темного.
Совет. Контраст между размытыми пятнами и четкими мазками придает изображению выразительность.
12. В завершение углубите оттенок фона. Варьируйте плотность заливки водой и сохраняйте потеки, чтобы получилась интересная текстура. Можете закончить картину, но суть упражнения — создать иллюзию цветка. Сейчас изображение выглядит свежо, ярко.
13. Посмотрите, как выглядит краска после высыхания. Главное, не спешите, и вы научитесь создавать атмосферные, живые композиции.
Совет. Как только объект стал узнаваемым, остановитесь. И для новичков, и для опытных художников самое трудное в свободной технике — понять, когда пора отложить кисть. Работа не должна казаться законченной.
цветок для рисования поэтапно с детьми
Флористическая тема — одна из самых любимых в творчестве. Наблюдая за садами, клумбами и даже комнатными растениями, ребенок с самого раннего возраста получает массу разнообразных впечатлений, к 6-7 годам эта тема кажется ему хорошо знакомой и потому доступной. И дома, и на уроках рисования в рисунках детей особенно часто появляются цветы. У них есть практическое применение: тюльпаны и ландыши для поздравительных открыток к 8 Марта, а гвоздики — к Дню Победы. Разнообразие цветов в природе, богатство их форм и оттенков позволяет применять методику пошагового рисования с максимальной пользой для детей. Начав с простых карандашных эскизов, вы сможете постепенно усложнять рисовальные техники и нарабатывать новые навыки.
Как рисовать ромашки
Простой и нежный полевой цветок легко поддается карандашу, но еще прелестнее выглядит в акварельном исполнении.
Убедитесь, что ребенок обеспечен всем необходимым.
Ему понадобятся:
- Цветная бумага (выберите оттенок, на котором будут хорошо смотреться белые лепестки и не потеряется зелень).
- Широкая плоская кисть.
- Набор красок.
- Емкость с водой.
- Зубочистка.
- Простой карандаш.
Этапы рисования ромашки
- Начинаем с карандашного наброска. Цветок должен занять верхнюю половину листа бумаги, с равномерно небольшим расстоянием до краев.
- Раскрашиваем лепестки белым. Проводим кисточкой от края к центру, меняя при этом угол наклона кисти и поворачивая лист так, как удобно.
- Серединку заполняем охрой, оставив незакрашенным самый низ. Его делаем более темным. При помощи зубочистки добавляем несколько коричневых, белых и зеленых точек по кругу вокруг серединки.
- Боковой стороной кисти проводим зеленую линию — стебель цветка.
Для детей ромашка — один из самых удобных летних цветов, которые можно объединить в букет при поэтапном рисовании акварелью. При этом обратите внимание на грамотное построение композиции. Желательно взять нечетное количество цветков разной величины и «зрелости» и расположить их равномерно.
Как рисовать розы
Схема рисования розы красками (акварелью, гуашью или др.) подходит для детей, которые давно занимаются творчеством и уже многое умеют. Вам понадобятся те же принадлежности, что и выше, только без зубочистки.
Этапы рисования розы
- Создаем контурный рисунок бутона карандашом или гуашью (первый вариант рекомендуется не очень опытным художникам, второй — более продвинутым). Негусто закрашиваем его нейтральным оттенком красного, не слишком светлым и не темным.
- Акцентируем края лепестков краской более темного оттенка.
- Добавляем белой гуашью большое пятно посередине и кое-где осветляем края.
- Рисуем стебель и листочки. Более темной гуашью добавляем шипы, делаем стебель объемным. Прорисовываем прожилки на листьях.
- Коричневой гуашью подчеркиваем стебель и края листьев, белой — пятна на них.
- Делаем светло-голубой фон, начиная с левого верхнего угла: тут он самый насыщенный, дальше — все более прозрачный. Кое-где оставляем голубые пятна.
Как рисовать тюльпаны
Для рисования тюльпанов мы предлагаем попробовать акриловые краски. Ребенок познакомится с некоторыми новыми приемами, откроет для себя возможности этой яркой сочной палитры.
Приготовьте
- акриловые краски в тюбиках
- лист бумаги
- кисть
- емкость с водой
Этапы рисования букета тюльпанов
- Создаем фон. Для этого выдавливаем на всю поверхность листа капли желтой и белой краски и начинаем проводить кистью, как бы размазывая их. В верхней части делаем фон более прозрачным, для этого добираем кистью воду. Даем листу высохнуть.
- Широкой кистью набираем желтую краску и примерно посередине листа делаем первый лепесток, рядом — другие, чтобы получился цветок.
- Рисуем несколько таких цветков, располагая их в средней горизонтальной трети листа.
- Меньшей кистью прорисовываем прожилки на лепестках оранжевой и красной красками.
- Рисуем зеленые стебли и листья, используем разные оттенки этого цвета.
Акриловые краски годятся для рисования на дереве, фанере, пластике и других поверхностях. Ребенок может использовать такую схему для создания настоящей картины или украшения каких-то предметов интерьера.
рисуем цветы — Уроки рисования для начинающих
Здравствуйте, уважаемые зрители! Это последние 10 видео из серии «50 этюдов». Вы можете посмотреть процесс рисования магнолии, шиповника, ромашек, граната и других сюжетов при помощи гуаши и пастели, а также […]
Всем привет! На этой странице вы найдете продолжение видео из серии «50 этюдов». В третьей части рисую лаванду, виноград, пион, подсолнух, ежика и другие сюжеты при помощи гуаши и пастели. […]
Всем привет! На этой странице вы можете посмотреть первую часть подборки видео из серии «50 этюдов». В этой серии я рисую гуашью, сухой и масляной пастелью, в смешанной технике. Сами […]
Здравствуйте, друзья! На этой странице вы найдете подборку видео, в которых запечатлён процесс рисования акриловыми красками разных сюжетов: цветов, елочек, деревьев и др. Приятного просмотра и вдохновения! 1. Яркий закат […]
Здравствуйте, друзья! В новой подборке видео вы можете посмотреть 8 уроков по живописи маслом. Особенность этой серии видео в том, что я пишу на небольших форматах и на необычной поверхности. […]
Всем привет! Летом 2020 года на моем канале проходила серия прямых эфиров по рисованию скетчей разными материалами: акварелью, линером, цветными карандашами, маркерами и гуашью. Посмотреть записи всех эфиров вы можете […]
Здравствуйте, друзья! На моем канале на YouTube завершилась публикация видео из серии «50 этюдов». Больше всего лайков набрала композиция с маком, ее сегодня и рисуем. Материалы для рисования: ◾ художественная […]
Здравствуйте, друзья! В новом уроке на канале рисуем мак акриловыми красками. Вместо акрила можно взять гуашь. Полный список материалов находится под видео. Рисуйте смело и с радостью! Посмотреть урок: Материалы […]
Здравствуйте, друзья! Предлагаю порисовать вместе со мной цветочные композиции из открытых уроков на канале разными материалами (гуашь, акрил, масло). Всего 8 уроков: Акация серебристая Цветочная арка в Сочи Лаванда Розы Анютины […]
В новом видео на канале вы можете посмотреть запись моего выступления на международном проекте художников Malerklasse. В этом уроке рисуем кувшинку гуашью. Материалы для рисования: ◾ художественная гуашь,◾ кисти,◾ карандаш […]
Как нарисовать цветы карандашом ПОЭТАПНО. Учимся рисовать цветными карандашами!
Скачать Амино и вступить в сообщество Art Rus: http://aminoapps.com/c/artrusМой ник в амино: Андрей Марков
В этом видео будем рисовать букет цветов орхидеи цветными карандашами. Вас ждет очень доходчивое и понятное объяснение процесса рисования цветов. Вообще данное видео продолжает цикл уроков по цветным карандашам на канале азбука рисования. По сути это первое практическое видео из рубрики туторал на данную тему. Поэтому, чтобы лучше разобраться с материалом, советую посмотреть предыдущий теоретический урок (ссылка внизу). Что касается этого туторала и непосредственно рисования орхидеи. Для удобства весь процесс рисования разбит на несколько этапов. На первом этапе мы подробно разберем построение контура цветка. На втором займемся раскрашиванием рисунка цветными карандашами и затенению цветов для создания эффекта реалистичности. В завершении урока покажу, как рисуются тенями на бумаги. Кстати благодаря этим теням работу от части можно считать 3д рисунком. Кроме чисто практической информации вас ждет немного теории по рисованию цветными карандашами. Теоретическая информация будет переплетаться с предыдущим видео по карандашам и позволит вам освоить азы техники. Вообщем надуюсь, что вам понравиться. Желаю всем удачи и приятного просмотра!
МАТЕРИАЛЫ И ПРОЧЕЕ:
Для создания этого рисунка потребуется: плотная зернистая бумага формата А4, графитный карандаш, мягкие цветные карандаши, ластик клячка, инструмент для растушевки.
Данное видео выпущено в рамках рубрики туториал. Это рубрика, где я предлагаю вам различные простые, но при этом интересные и прикольные рисунки с подробными пошаговыми инструкциями по их созданию).
КОНТАКТЫ:
Страница VK — https://vk.com/azbukamarkova
Мой Instagram — https://www.instagram.com/azbukamarkova/
Канал YouTube — http://www.youtube.com/c/АндрейМарковАРТ
Теоретический урок по цветным карандашам — https://www.youtube.com/watch?v=zu4nYnJU7uQ&t=25s
Ссылка на это видео — https://youtu.be/WneGojJF_Co
Как рисовать цветы поэтапно | Учимся рисовать цветы
Как рисовать цветы поэтапно
Живые цветы – это хороший объект для рисования начинающего художника. Они обладают интересной игрой цвета и необычной формой, а это позволит ему развивать свои навыки. Если вы боитесь, что вы не сможете рисовать цветы поэтапно быстро и цветок завянет, то вам лучше отправиться на пленер. Набросок, который вы там сделаете в течение дня, можно будет закончить дома по изображению в журнале или фотографии. Итак, учимся рисовать цветы.
Вас может заинтересовать качественная одежда женская молодежная оптом по доступным ценам!
Будем рисовать цветы поэтапно. Поэтому для начала берем альбомный лист и располагаем его горизонтально. Делим мысленно его на 4 части, равные друг другу по вертикальной и горизонтальной осям. Большая часть изображения цветка придется на его правую верхнюю часть.
Дальше для того чтобы рисовать цветы поэтапно разделяем пополам эту четверть вертикальной линией пополам. В левой части будет нарисован цветок. Набросать его очертания можно в виде овала, который может немного выходить за вертикальную ось листа, расположенную в центре.
Далее мы рисуем поэтапно цветы, подбирая высоту цветка (стебель пока не учитывается). Она должна быть в два раза меньше, чем его общая длина. Теперь нужно отмерить треть высоты и провести горизонтальную линию, которая будет слегка прогибаться в центре. Это будем местом сгиба нижнего лепестка. Его нижнюю границу делаем волнистой. Рисуем контуры цветка, используя твердый карандаш. Стараемся нажимать на него как можно меньше.
Дальше рисуем цветок. Треть его высоты будут занимать два лепестка, находящиеся слева. Они располагаются под углом в 30° по отношению к нижнему лепестку и доходят только до середины. Справа от них нарисуем два вертикально расположенных лепестка. Только в самом конце добавим еще один, который будет выглядывать сверху.
Продолжаем рисовать цветы поэтапно. С помощью двух вертикальных линий обозначаем стебли цветка, после этого начинаем их раскрашивать. Если вы хотите передать оттенки розового цвета, то лучше всех с этим справится акварель. Чтобы рисунок казался объемнее, можно точнее отражать изменения цвета в зависимости от придуманного вами освещения на рисунке.
Нужно заранее подготовить в палитре все нужные оттенки. Переход от одного оттенка к другому должен быть плавным, рисовать его нужно очень быстро. В одной лунке палитры нужно подготовить сочетание желтого и розового и разбавить его водой до полупрозрачного состояния. Затем смешиваем розовый и оранжевый, такой оттенок будет более насыщенным.
Теперь вы знаете, как рисовать цветы поэтапно.
Пошаговое руководство для начинающих по рисованию цветов ромашки и розы
Рисование цветов можно считать начальной стадией обучения искусству рисования. Вот несколько простых инструкций о том, как рисовать цветы для начинающих. Посмотри.
Научиться рисовать объект — одно из самых замечательных занятий. Независимо от того, ребенок вы или взрослый, рисование — это очень приятное хобби. Есть много вещей или предметов, которые человек может нарисовать, но цветы — это то, что все хотят рисовать.Есть много разновидностей цветов, и некоторые из них рисовать просто, а другие сложнее. Научиться рисовать цветы несложно, если вы знаете приемы и готовы практиковаться, чтобы достичь совершенства.
Инструкции для начинающих
Перед тем, как начать рисовать цветы, важно сначала понаблюдать за разными цветами. Посмотрите на цветы, такие как георгины, розы, анютины глазки, орхидеи и тюльпаны, и обратите внимание на лепестки. Посмотрите на различные формы цветов и их листьев.Как только вы узнаете об этих деталях, вы можете приступить к рисованию цветов. Для рисования цветов вам понадобится хороший графитовый карандаш разных сортов, например, HB, 2B, 4B и 6B, а также качественный ластик и бумага для рисования. Когда у вас есть все эти материалы для рисования, вы можете начать рисовать свой рисунок.
Рисование цветка ромашки
Одним из самых простых цветов для рисования является маргаритка. Чтобы узнать, как нарисовать ромашку, просто следуйте инструкциям, приведенным ниже.
► Сначала нарисуйте круг в середине страницы и проведите линию от нижней половины круга.
► Теперь нарисуйте небольшой овал в центре круга. Это будет центр цветка ромашки.
► Нарисуйте 2 или 3 короткие линии от центральной линии для листьев.
► Чтобы нарисовать лепестки, начните рисовать маленькие овальные кривые из центра, касаясь основного круга.
► Нарисуйте U-образные кривые для листьев, сохраняя короткие линии в центре листьев.
► Нарисуйте концы лепестков так, чтобы изгибы выглядели мягче и округлее.
► Нарисуйте несколько маленьких точек на центральном овале, чтобы выделить центр ромашки.
► Нарисуйте несколько расходящихся линий от центральной части листьев, чтобы придать им законченный вид.
► Заштрихуйте лепестки мягким карандашом 4B, чтобы придать им глубину.
► Затемните края одной стороны листьев и стебля, и ваш рисунок цветка ромашки готов.
Цветок ромашки
Как нарисовать розу
Обучение рисованию цветов будет неполным, если вы не научитесь рисовать розу.Ниже приведены пошаговые инструкции по рисованию розы.
► Сначала нарисуйте 2 линии, пересекающиеся в нижней половине. Не рисуйте линии очень прямо. Волнистые и слегка изогнутые линии — это то, к чему вы должны стремиться.
► Теперь очень легко нарисуйте 2 круга, где начинаются линии. 2 круга не обязательно должны быть идеальными.
► Нарисуйте несколько случайных изогнутых линий внутри круга, чтобы обозначить лепестки розы. Убедитесь, что вы рисуете эти кривые с обеих сторон, чтобы они перекрывали друг друга и придавали сбалансированный вид.
► Нарисуйте еще 2 линии рядом с первыми 2 линиями, чтобы обозначить стебель.
► Нарисуйте несколько U-образных кривых, начиная с нижней части стебля, чтобы создать листья. Следите за тем, чтобы размеры листьев были меньше лепестков.
► Сделайте контур листьев более зазубренным, чтобы придать им реалистичный вид, и нарисуйте несколько коротких линий от центральной части листьев.
► Сделайте края лепестков более мягкими и круглыми с помощью карандаша 4B.Нарисуйте несколько коротких изогнутых линий, чтобы создать небольшие шипы на стебле.
► Заштрихуйте края лепестков и листьев короткими прямыми линиями. Теперь заштрихуйте одну сторону стебля розы, и все готово!
Роза
Все эти шаги очень легко выполнить, и если вы будете действовать в соответствии с приведенной последовательностью, то вы обязательно получите реалистичное изображение цветов. Если у вас не получилось с первого раза, не расстраивайтесь. Просто больше практикуйтесь, и вы сможете их рисовать.
Как рисовать цветы | Суперпроф
«Мне потребовалось четыре года, чтобы рисовать, как Рафаэль, и целая жизнь, чтобы рисовать, как ребенок». — Пабло Пикассо
Как вы можете нарисовать цветок, когда только начинаете учиться рисовать? Как вы можете освоить цвета, оттенки, лепестки, букет роз, тюльпан, тропические растения или побеги первых весенних цветов?
Цветы — отличная практика для тех, кто учится рисовать.
Вы ищете уроки рисования цветов?
Вот некоторые из наших любимых руководств по рисованию цветов. Будь то цветок розы, цветок лотоса, калла или цветок гибискуса, вы обязательно найдете что-то, что поможет вам в рисовании.
Берите уроки рисования на суперпроф.
Лучшие репетиторы по рисованию
Поехали
wikiHow — 9 простых способов нарисовать цветок
Всякий раз, когда я хочу освоить новый навык, wikiHow всегда отличное место для начала. Хотя статьи редко бывают достаточно хороши, чтобы сделать вас экспертом, они являются хорошим первым портом захода. Эта статья включает в себя 9 различных основных пошаговых руководств для разных цветов: подсолнухи, розы, нарциссы, цветы-космосы, тюльпаны и маргаритки.
Кроме того, в разделе «Вопросы и ответы» в нижней части учебника есть еще больше советов и объяснений о том, как улучшить свои рисунки.
Попробуйте несколько из этих руководств, а затем двигайтесь дальше.
Узнайте о лучших курсах рисования в Лондоне.
Как нарисовать лилию
Как вы уже, наверное, догадались, в Easy Drawing Guides есть множество руководств для начинающих художников. Если вы хотите нарисовать лилии, этот урок довольно прост и подходит для начинающих.
Шаги полностью разбиты, поэтому почти каждая линия, которую вы рисуете, имеет свой шаг. Точно так же каждый шаг является хорошим объяснением того, что вы должны делать после него. Хотя он может содержать слишком много деталей для более продвинутых художников, если вы абсолютный новичок, это хороший сайт для посещения.
Лилии — прекрасные цветы, из которых получаются отличные рисунки. (Источник: Бесси)Лучшие репетиторы по рисованию
Поехали
Как нарисовать нарцисс
Будь то развлечение или День Святого Давида, вы никогда не знаете, когда вам может понадобиться нарисовать нарцисс. Это довольно узнаваемые цветы, и, учитывая, насколько они разные, вы не сможете использовать многое из того, что узнали из других руководств.
Чтобы получить представление об их форме, конструкции и способе представления на бумаге (или на любом другом носителе), это краткое руководство должно помочь вам лучше понять их.Хотя технически это для детей, ничто не мешает вам следовать инструкциям, и когда дело доходит до раскрашивания, вы должны быть в состоянии сделать это лучше, чем целевая аудитория статьи.
Узнайте, как рисовать мужчин.
Как нарисовать маргаритку
Ромашки, вероятно, одни из первых цветов, которые люди пытаются нарисовать, их бело-желтая окраска и круглое расположение лепестков мгновенно узнаваемы. Тем не менее, хотя они выглядят довольно просто, их обманчиво сложно рисовать, особенно для начинающих.
В этой статье рисование маргариток разбито на 5 простых шагов, начиная с наброска вспомогательных линий и заканчивая несколькими красиво заштрихованными ромашками.
Хотя нарисовать простую ромашку легко, сделать ее реалистичной гораздо сложнее. (Источник: fietzfotos)Рисование живых цветов: Super Coloring
На сайте Super Coloring есть много уроков по рисованию.
Существуют учебники по рисованию животных, людей, персонажей комиксов, персонажей манги, транспортных средств, зданий, цветов, растений и музыкальных инструментов.
Существует множество бесплатных руководств по обучению выращиванию цветов.
Рисование водяных лилий
Вот пример того, как нарисовать лилию:
- Добавьте сетку на страницу.
- Нарисуйте стебель лилии.
- Нарисуйте овал для кувшинки.
- Нарисуйте центр цветка.
- Эскиз контуров положения лепестков.
- Нарисуйте ряд лепестков.
- Нарисуйте овал в центре цветка.
- Нарисуйте внешние лепестки.
- Добавьте остальные лепестки.
- Обведите контур лилии и ее детали.
- Сотрите вспомогательные линии.
Хотите нарисовать гибискус?
Рисование гибискуса
Вы можете нарисовать гибискус за 7 шагов. Начните с центральной части цветка, а затем перейдите к его общей форме.
Затем проведите линии для лепестков.
После лепестков добавьте стебель.
Сложность возникает из-за деталей, которые вы добавляете, изменяя толщину каждой метки.
Рисование вишневого цвета
С помощью Super Coloring вы можете просто нарисовать вишневый цвет.
За восемь шагов можно нарисовать:
- Ветки и цветы.
- Серединки цветов и стебли.
- Открытые лепестки.
- Листья и чашелистик.
- Тычинка и другие детали.
Хотя вы можете подумать, что нарисовать маргаритку легко, в рисовании некоторых растений и цветов возникает много сложностей. В то время как некоторые цветы отлично подходят для набросков карандашом и их легко рисовать, некоторые цветы и растения могут быть довольно сложными.
Маки — яркие цветы и символ Дня памяти. (Источник: Candiix)Хотя вы можете начать с простых фигур, когда ищете цветы для рисования, по мере того, как вы становитесь лучше, вам может понадобиться использовать некоторые продвинутые методы рисования.
К счастью для вас, вы можете легко найти пошаговое руководство по рисованию онлайн.
Узнайте больше о том, как рисовать женщин.
Рисование цветов с помощью видеоуроков YouTube
Вы ищете видеоуроки о том, как рисовать цветы шаг за шагом, не читая их, как рецепт?
Быстрый поиск на YouTube по запросу «учебник по рисованию цветов» или «как нарисовать цветок» приведет вас к тысячам видеороликов, которые помогут вам научиться рисовать.
Возможно, стоит указать, какой именно цветок вы хотите нарисовать: розу, лилию, тюльпан, нарцисс.
Этот урок о том, как нарисовать розу из моего руководства по рисованию.com не говорит вам, как нарисовать розу, но показывает шаги, которым нужно следовать на экране, и его просмотрели более 12 миллионов раз на платформе!
В частности, на YouTube есть множество отличных учебных пособий для детей, которые могут быть не заинтересованы в чтении упомянутых ранее статей. В этом уроке от Art for Kids Hub показано, как нарисовать мак, и это то, что было бы здорово сделать с вашими детьми. Кроме того, отношения между Робом и его детьми восхитительны.
Когда вы закончите свои рисунки, сфотографируйте или отсканируйте их и отправьте по электронной почте в канал.Канал загружает новые художественные видео в течение недели.
Розы часто ассоциируются с любовью, что делает их идеальными для рисования. (Источник: Бесси)Вот и все. Теперь вы должны быть в состоянии нарисовать несколько красивых цветов!
Если вы хотите научиться рисовать или делать наброски, рассмотрите возможность связаться с одним из талантливых и опытных преподавателей Superprof. Они могут дать вам уроки рисования и помочь нарисовать красивые цветы, такие как подсолнухи, тюльпаны, орхидеи или анютины глазки.
Доступны три основных типа учебных пособий по рисованию: очные учебные пособия, онлайновые учебные пособия и групповые учебные пособия. У каждого типа учебника есть свои плюсы и минусы, поэтому найдите время, чтобы тщательно обдумать, какой тип лучше всего подходит для вас, вашего предпочтительного стиля обучения, ваших целей обучения и вашего бюджета.
Очные уроки — это специальная услуга , в которой вы будете единственным учеником на уроке. Уроки будут спланированы с учетом ваших пожеланий, и ваш преподаватель будет готов ответить на любые ваши вопросы.Конечно, индивидуальные услуги имеют свою цену, и когда вы нанимаете частного репетитора, вы также будете платить за все дополнительное время, которое они тратят на планирование ваших уроков и поездки на ваши уроки и обратно.
Онлайн-уроки также являются индивидуальной услугой между одним преподавателем и студентом. Однако обе стороны не будут находиться в одной комнате, и урок будет проводиться с использованием программного обеспечения для видеоконференций, чтобы преподаватель и ученик могли видеть и слышать друг друга с помощью компьютера, планшета или смартфона.Поскольку онлайн-репетитор не должен путешествовать и может планировать больше уроков в неделю, у него меньше затрат, больше потенциал заработка, и в результате он часто может взимать более конкурентоспособную ставку .
Наконец, групповые уроки — отличный вариант для тех, у кого ограниченный бюджет. Несмотря на то, что вы не будете получать специализированные услуги, поскольку будете делить время репетитора с другими студентами, вы сможете сэкономить деньги, поскольку каждый студент оплачивает счет за время репетитора.Точно так же, если вы и группа друзей хотите научиться рисовать, вы можете вместе пройти групповые уроки.
Не забывайте, что многие преподаватели Superprof предлагают первый час занятий бесплатно. Это прекрасная возможность увидеть, как они работают, каков их стиль преподавания и ладите ли вы. Вы также можете использовать это время, чтобы обсудить, чего вы от них ожидаете, и сгладить некоторые мелкие детали.
Найдите интересные уроки рисования здесь, на Superprof.
Узнайте, как нарисовать цветок с помощью простого учебника
Дети любят рисовать, и научиться рисовать цветок — одно из их любимых занятий. Мои ученики всегда просят меня нарисовать для них разные элементы. Они также любят использовать пошаговые руководства, чтобы научиться рисовать самостоятельно.
Рисование может стать отличной частью программы STEM и помочь вашему ребенку или ученику добавить художественный компонент. Использование пошагового руководства по рисованию также является отличным способом для детей научиться разбивать объекты на основные формы, такие как круги, овалы, квадраты и линии.Это также помогает им начать понимать измерения и то, как объекты занимают пространство.
Следующий урок можно использовать, чтобы научиться рисовать цветок. Вы можете следовать шаг за шагом здесь, в сообщении блога, или загрузить бесплатное руководство, чтобы добавить его в центр рисования или папку вашего ученика. Им понравится учиться рисовать этот цветок, и вы можете посмотреть другие уроки рисования цветов и добавить их в свою коллекцию.
Научитесь рисовать цветок
Готовы нарисовать тюльпан? Это один из моих любимых весенних цветов.Я, наконец, не забыл поставить несколько луковиц осенью. Я так готов увидеть, что растет этой весной. После схода снега!!
Следуйте приведенным ниже пошаговым инструкциям, заполняя каждую пронумерованную карточку. Нарисуйте синюю линию или линии в качестве следующего шага. Не забывайте рисовать слегка. На некоторых шагах вы можете нарисовать фигуру в качестве ориентира, а затем стереть ее части позже.
- Нарисуйте линию стебля. Сделайте это так долго, как вы хотите, чтобы ваш цветок был без цветка. Помните, что нам все еще нужно добавить цветок, так что оставьте для этого место.
- Нарисуйте овал, чтобы показать форму цветка тюльпана. Мы рисуем овал в качестве руководства, чтобы показать, насколько большим будет наш цветок, и поэтому мы знаем, где добавить другие элементы дизайна к цветку.
- Добавьте один из своих листьев. Листья тюльпана длинные. Когда вы будете рисовать этот цветок, вы будете делать длинные тонкие листья. Они немного выше вашего стебля.
- Теперь мы добавляем несколько лепестков тюльпана.Нарисуйте перекрывающуюся форму на овале. Надеюсь, вы не забыли рисовать овал, когда рисовали овал, и теперь вы можете стереть его части из новой формы. Это создает иллюзию того, что одна фигура накладывается на другую, пока вы рисуете цветок.
- Добавьте второй перекрывающийся лепесток цветка. Он перекрывает форму вашей спины (овал), а также перекрывает первый лепесток, который вы нарисовали. Немножко. Сотрите любое из указаний.
- Добавьте еще один лепесток.Вы почти закончили рисовать этот цветок. У вас есть еще несколько лепестков, которые нужно добавить, а затем вы сможете их раскрасить!
- Добавьте последний лепесток. Теперь у вас есть 4 перекрывающихся лепестка, которые показывают цветок вашего тюльпана. Вы официально умеете рисовать цветок! Поздравляю 🙂
- Используйте маркеры, цветные карандаши или мелки и раскрасьте свой рисунок. Нарисовав один цветок, вы станете рисовать еще лучше другие. Продолжайте практиковаться, рисуя целый ряд цветов.Раскрасьте их разными весенними цветами, чтобы показать всю радугу цветов. Сгруппируйте их вместе, чтобы получился букет.
[идентификатор_ссылки на покупку = «7353» текст = «Добавить в корзину» стиль = «кнопка» цвет = «оранжевый»]
Научиться рисовать цветок не обязательно должно быть сложно или непосильно. Разбивка дизайна или объекта на основные формы облегчает рисование. Какие еще виды цветов вы можете разбить на фигуры и нарисовать?
Как нарисовать больше цветов
Может быть, вы хотите нарисовать розу или другие весенние цветы.Может быть, вы хотите нарисовать целый букет красивых цветов и подарить их маме, бабушке или учителю, чтобы они повесили их на холодильник или на доску.
Существует так много видов цветов, цветов, которые вы можете использовать, и способов их смешивания. Также весело делать цветы, которые не выглядят «настоящими», но имеют красивый дизайн и цвет. Думайте об узорах, формах и геометрических узорах, когда рисуете.
Если вам понравился этот урок рисования, дайте мне знать.С удовольствием поделюсь вашими рисунками в своем Instagram. Отправьте мне электронное письмо или оставьте комментарий ниже со ссылкой на фотографию вашего цветочного рисунка.
[mailerlite_form form_id=5]
Как рисовать цветы
Да! Вы можете научиться рисовать цветы! Возможно, вы уже пробовали свои силы, но не можете понять, почему цветы на вашей странице не совсем такие, как те, что перед вами. |
Вот почему. В то время как цветы кажутся повсюду прекрасными, свободными формами, на самом деле они следуют правилам перспективы и геометрии. Вам нужно немного понимать эти правила, чтобы ваши рисунки были действительно успешными.
Не беспокойтесь! Это несложно — все, что вам нужно сделать, это идти шаг за шагом, и постепенно вам станет ясно.
Во-первых, полезно иметь элементарные знания о том, как собираются цветы, чтобы вы знали, на что смотрите, и могли различать части, даже если некоторые из них трудно различить в затененных частях.Также будет полезно иметь представление об основных типах цветов (техническое название: «венчики»), с которыми вы можете столкнуться; если вы хотите нарисовать цветы в своем воображении, это будет важная информация, которую нужно сохранить в уме, чтобы ваши цветы выглядели реалистично.
Но когда вы научитесь рисовать цветы, придать им правильную форму — это только первая часть задачи; следующая часть — расставить свет и тень в нужном месте, чтобы цветы выглядели настоящими на вашей странице.
Последнее, что делает его успешным, рисование цветов также включает в себя композицию; хорошее понимание наиболее удачных способов аранжировки цветов поможет вам создать произведение искусства, которым вы будете гордиться!
С чего начать
Начните с изучения материала о том, как собираются цветы.Взгляните также на типы цветков. Затем перейдите к изучению того, как структурировать рисунок на основе геометрических ориентиров.
Хотите уметь рисовать с натуры? Посмотрев материал о свете и тени, для начала я готовлю библиотеку узоров для разных цветов. Вы можете начать со страницы о том, как нарисовать розу, или со страницы о том, как нарисовать фуксию.
Следуйте моим пошаговым инструкциям, чтобы сделать рисунок. Если вы хотите попрактиковаться в штриховке в одиночку, вам нужно только распечатать страницу; затем, используя фотографии для изучаемого вами цветка, вы можете потренироваться в штриховке, и уже приступать к созданию красивого арта.Если вы подключитесь к RSS-каналу, вы узнаете, как только я опубликую этот материал.
Такая работа будет для вас легкой? Тогда ты будешь готов чтобы перейти к вырезанию некоторых из ваших собственных цветов, их организации и применяя то, что вы узнаете на этом сайте об их геометрии и перспектива.
Прежде всего, вы должны начать с основ рисования, поэтому обязательно ознакомьтесь с ними, прежде чем начать.
Горжусь тем, что сделал? Хотите поделиться?
Публикуйте свои рисунки на моей фан-странице в Facebook, чтобы мы могли делиться вашими успехами, пока вы учитесь рисовать цветы!
Перейти от «Как рисовать цветы» к «Необходимые художественные принадлежности»
Бесплатно Как нарисовать цветок, Скачать бесплатно Как нарисовать цветок png изображения, Бесплатный клипарт в библиотеке клипартов
нарисовать цветок лилии
милый мультяшный цветочный рисунок
???????????? ????? ????????? ??????
эскиз
легко нарисовать цветок шаг за шагом
простой рисунок цветка гладиолуса
рисунок цветка
цветочные картинки для рисования
простой эскиз подсолнуха
рисунок цветочной композиции
узор пейсли шаг за шагом
цветочный рисунок для мозаики
простой рисунок цветка мультфильм
букет цветов легко нарисовать
легкий цветок шаг за шагом
рисунок нарцисс
обучающих рисунка цветов
нарисуй лотос для детей
цветка, чтобы нарисовать легкие тюльпаны
иллюстрация
цветочных рисунка в цвете
нарисовать ступеньку розы
рисунок анютины глазки
нарисовать большой цветок
нарисовать тигровую лилию
цветочный рисунок нарциссов
сделай сам
рисунок колибри и цветка
красивый рисунок цветочного дизайна
пейсли шаг за шагом
простых настоящих цветка для рисования
Рисунок
Дудл
рисуем легкие гавайские цветы
нарисовать розу для детей
сделать цветок жизни
нарисовать цветочную корону
рисунок цветка герани
рисуем каллу поэтапно.
линии искусства
рисунок линии цветка
цветка для рисования
нарисуй шаг дикой розы
Простое пошаговое руководство по простым цветочным рисункам с руководством для печати
Я люблю рисовать цветы, и в сегодняшнем посте я делюсь простым пошаговым руководством по простым цветочным рисункам, которые сможете создать даже вы!
Ранее я уже публиковал пошаговое руководство по рисованию листьев, которое вам всем понравилось.Поэтому я надеюсь, что этот учебник по простым цветочным рисункам заставит вас вытащить ручку и бумагу и сразу же начать рисовать!
Вы можете начать практиковаться на любой бумаге с любой ручкой или карандашом. Эти простые цветочные рисунки будут отлично смотреться в вашем альбоме для рисования, дневнике или планировщике.
КАК НАРИСОВАТЬ ЭТИ ЦВЕТЫ:
Цветок 1:
Начнем с простого цветка. Начните с рисования крошечного круга, а затем добавьте вокруг него три лепестка.Затем добавьте еще три лепестка между ними и добавьте несколько тычинок в центр. Для листьев начните с линии, а затем добавьте простые формы листьев с обеих сторон. Слегка измените форму листьев и добавьте несколько бутонов, ниспадающих сбоку.
Цветок 2:
Этот цветочный лист, наверное, мой самый нарисованный. Если вам нравится раскрашивать, это тоже очень весело! Начните с овала в середине и заполните этот овал меньшими овальными контурами. Затем начните рисовать полукруги вокруг овала.Для лепестков вы можете добавить один или несколько слоев. Каждый лепесток представляет собой простую закорючку с тремя выпуклостями. И продолжайте добавлять все больше и больше лепестков, пока вам не понравится, как выглядит цветок. Добавьте простой пучок листьев сбоку, чтобы завершить его.
Цветок 3:
Нарисованные от руки цветы выглядят лучше всего, когда они немного шаткие. Эти простые, начните с крошечного круга и окружите его 4 лепестками. Затем постепенно добавляйте лепестки вокруг них, чтобы увеличить цветок.По мере роста цветка мне нравится постепенно уменьшать ширину лепестков.
После того, как вы попрактикуетесь с этими цветами по отдельности, попробуйте собрать их вместе, чтобы сформировать простую цветочную группу
Щелкните здесь, чтобы загрузить печатное руководство по этим цветамВот оно! 3 простых цветочных рисунка шаг за шагом проиллюстрированы для вас. Сегодня я оставлю вас здесь с этим видео, в котором я расскажу о том, как я рисую цветочные иллюстрации пером.
Смотри, как я рисую цветы и еще раз цветы! Следите за моим каналом на YouTube ЗДЕСЬ:
Нравится:
Нравится Загрузка…
Смита Катти
Привет, я Смита! Я живу в Миннесоте с мужем и двумя дочерьми. Вы всегда найдете меня рисующим цветы в моем альбоме для рисования. А еще я люблю получать удовольствие от создания чего-то своими руками! Но больше всего я люблю снимать все это на камеру Читать дальше.Спасибо, что заглянули сегодня! Если вы узнали что-то из этого урока, поделитесь этим постом с другом или в социальных сетях! Отметьте меня @smithakatti Мне бы очень хотелось увидеть, что вы создаете!
Научитесь рисовать цветок и другие растения
Цветы веками очаровывали художников, натуралистов и человечество в целом. Они суммируют красоту во всплесках цветов, линий и форм. Рисуя цветок, ты приобщаешься к этой красоте. Я собираюсь научить вас шаг за шагом рисовать цветы и многие другие растения.
Прежде чем научиться рисовать цветы, давайте рассмотрим индивидуальные навыки, которые вам понадобятся, чтобы научиться рисовать природу.
3 навыка рисования цветов
1. Маркировка
Botanicals предлагает широкий спектр тактильных текстур для работы. Они могут варьироваться от мягких и нежных до проволочных и жестких. Линии и отметки, которые мы создаем при рисовании, должны сообщать об этих текстурных различиях. Чтобы запечатлеть мягкость лепестка, мы должны использовать мягкие линии.Чтобы зафиксировать жесткость стебля, мы должны использовать жесткие линии. При рисовании цветов мы можем столкнуться с острыми шипами, упругими листьями или пушистыми цветками. Каждая из них должна быть нарисована с использованием различных видов разметки.
Ниже вы найдете набор различных линий и меток. Каждый передает различное тактильное ощущение зрителю.
Первый набор линий (A) мягкий. Эти линии наносятся широкой стороной грифеля карандаша. В следующем наборе (B) вы увидите четкие линии.Я использую такие линии для рисования шипов или других острых элементов, таких как кончики некоторых листьев или палочек. Затем вы видите нечеткие линии (C), затем набор каллиграфических линий (D), которые сначала становятся тонкими, а затем расширяются и смягчаются. Это одни из моих любимых линий, потому что они, кажется, танцуют и обтекают страницу.
Далее мы видим изогнутые линии, которые, кажется, качаются взад-вперед (E), что отлично подходит для описания кривизны лепестков. Далее вы можете увидеть размытие значения (F), которое движется от темного к светлому.Наконец, вы видите более неровные, четкие линии (G), такие линии я использую при рисовании палочек или стеблей. Вы можете найти примеры всех этих типов линий и меток в готовом рисунке, с которым мы будем работать сегодня.
Прежде чем пытаться рисовать цветы, потренируйтесь делать различные линии и знаки. Избегайте темных и ровных контуров, так как они сделают ваш объект плоским и мультяшным.
2. Формы и объемы
У некоторых цветов всего четыре лепестка, а у других их сотни.Эти лепестки берут начало из центра цветка и вращаются вокруг него. Прежде чем мы нарисуем отдельные лепестки, нам нужно понять, какой объем они образуют вместе.
Большинство цветов имеют чашеобразный или чашеобразный объем. Каждый объем будет иметь ось или наклон. Ось может быть вертикальной или чаще всего под углом.
Объем цветка также подскажет зрителю, как он ориентирован в пространстве. Открытие тома идет к вам или отвернуто от вас? Сколько?
Взгляните на рисунок А.Я упростил эти два цветка в чашеобразные объемы. Тот, что слева, больше поворачивается к нам, чтобы мы могли заглянуть в чашу. Тот, что справа, смотрит в сторону от нас, поэтому мы видим дно чаши, но не ее внутреннюю часть. Лепестки на чертеже В соответствуют чашеобразному объему, установленному на чертеже А.
Объем цветка на рисунке C кажется более длинным и более цилиндрическим. Он отвернут от нас, поэтому мы видим нижнюю часть цветка, а не верхнюю. На рисунке D вы можете видеть, как лепестки и листья расположены вокруг основного объема с рисунка C.
У некоторых цветов лепестки отгибаются наружу (E). Объем для этого типа цветка представляет собой тор или бублик, показанный на рисунке F.
.3. Листья и лепестки в перспективе
После того, как вы определили объем вашего цветка, вы можете начать рисовать отдельные лепестки. Для этого нам нужно понять, как лепестки и листья работают в перспективе.
Листья и лепестки не простые плоские формы. Они вьются и изгибаются в пространстве. Листья и лепестки также имеют толщину.Взгляните на два лепестка на рисунке ниже. Они имеют толщину в их открытии, подобную ободку чашки. обратите внимание, как они, кажется, скручиваются.
Листья также имеют толщину, как вы можете видеть на следующем рисунке. Листья изгибаются в пространстве совсем иначе, чем лепестки. Рисование отдельных лепестков и листьев подготовит вас к более законченным рисункам.
Теперь давайте узнаем, как объединить эти идеи в завершенный рисунок.
Как рисовать цветы и другие растения шаг за шагом
Шаг первый
Когда вы рисуете простые формы и объемы цветка, убедитесь, что они пропорциональны друг другу.Нарисуйте эти начальные штрихи слегка, так как они просто предназначены для того, чтобы служить основой для более темных линий.
Вы заметите, что два цветка в верхней части этого рисунка имеют два объема, один внутри другого. Есть больший внешний объем в форме чаши с расклешенным краем. Затем меньший объем внутри чаши уменьшается кверху.
Цветок внизу слева имеет только один том. Несмотря на то, что это один и тот же тип цветов, их объемы кажутся разными.Такого рода вариации характерны для природных форм.
Шаг второй
Слегка нарисуйте лепестки и листья. Обратите особое внимание на то, как они извиваются и перемещаются в пространстве. Отдельные лепестки цветка должны поддерживать большие объемы, которые вы нарисовали в первом шаге. Еще раз, этот шаг выполнен легкими штрихами. На следующем шаге мы нарисуем более темные линии.
Шаг третий
Используйте различные линии и знаки, чтобы дать зрителю тактильные ощущения. Обратите внимание, откуда падает свет.На этом рисунке свет падает слева, поэтому левые стороны цветов светлее правых. Обратите внимание, сколько разных линий и знаков вы можете найти на этом рисунке. Мы хотим избежать темных, ровных контуров. Они имеют тенденцию сглаживать рисунки и придавать им мультяшный вид.